如何评价2020年荣耀全球设计大赛？有哪些作品值得关注？

不得不说，现在国内厂商举办的设计比赛获奖作品也是风格越来越多元化了。作为央美学子，我由衷地感到高兴。
作为一名未来的艺术从业者，看到人们的审美趋向多元化，看到各种不同画风的作品同台竞技，尤其是获奖作品都具有自己的独特风格，实在是一件很棒的事情。
毕竟，客户审美越多元，甲方审美越多元，我们的乙方设计师创作空间越大嘛！（狗头）
先来看看这次的获奖作品吧，话不多说直接上图：
冠军作品：《十个我》｜喝开水的鱼
这件作品乍一看不太引人注目，实际上暗含深意。
作者将“向往”、“自由”、“孤独”、“笼中人”等十个如今年轻人生活中常见的关键词配合小场景融入到了十个数字中，简单的黑白灰配色反而更加动人。
仔细想想，我们不正是那个每天都在“孤独”中挣扎，“思考”着“自我”，向往着“爱”、“爱情”与“自由”的“笼中人”吗？
正如本次大赛的评委之一，央美教授肖勇老师所点评的那样：“面对挑战与机遇的未来，如何寻找自我成为现代人每天所必须面对的，作品以交错的数字触发自我的独白，从内心世界借景，思考时间与数字的变化和人的关系，这种反思正契合了新一代消费者内在的情感需求。让物本身也具有人格化的特质，形成与用户的连接，使科技产品更加人性。”
亚军作品：《动物肖像展》｜Lamlamsama
这件作品也很有趣，以展览的形式展现了冰河时期的动物肖像。画面中的人们再动物肖像前驻足欣赏，拍照讨论。动物们却在画框中探头探脑地张望着外面的世界，也张望着我们。
更有趣的是画中动物们的表情——充满好奇地将头探出画框外的渡渡鸟、一脸呆萌地注视着我们的剑齿虎、表情带有一丝微妙不屑的长毛象…实在是妙趣横生。
亚军作品：《PANORIZON》｜Charlie Grisham
这是一件极简风格的作品。喜欢简单黑白风格和“性冷淡”画风的朋友们应该会喜欢。
黑色的地面，白色的天空和缓缓移动的太阳，构成了不断流动的时间。两条地平线的新颖设计，将三维的日出日落摊平成简洁的二维图像。
“作者巧妙地简单的黑白图形将二维图形作了三维的延展，赋予了人们对时间更多的思考。也同时“用最少的视觉符号赋予了人们对时间、对人生、对宇宙的最大想象力。”（大赛评委袁由敏老师点评）
季军作品：《思想者》｜SiSi
这是三件季军作品中我最喜欢的一件。创作手法相当特别，用浮雕的方式表现思考着的人们。
画中人相互连接，又各自完整，立体主义的画风让人不由得想起毕加索的《亚威农少女》。
最佳动效奖：《AMAZING GEOMETRY》｜Nataliya_Z
简单明快的线条、大胆鲜明的色彩、富有现代主义色彩的块状图形…这些要素相互碰撞，相互交融，创造出了这一副充满着青春活力的《AMAZING GEOMETRY》。
正如评委葛峰老师点评的那样“强烈的色彩对比形成抽象的图形设计，年轻超酷，创新独特。 ”
最佳动效奖：《家的港湾》｜Xiaofei
这是动效奖获奖作品中我比较喜欢的另一件作品。天边强烈的明暗对比、不断流动的浮云、水面跃动的光影…无不赋予了作品印象派的独特气质。
但它又比印象派大师的作品更进一步——现代动画科技带给作品真实的律动，让水面和流云的运动和光影的变换更加真实生动，赋予了作品独一无二的梦幻之感。
最佳创意奖：《砌》｜蛋蛋Danhsiang
这件作品以大胆复古的撞色为主要特点。图中巨大的“HONOR”更是以平面手法增强了主题本身的视觉冲击力。这种复古潮流的设计也是十分引人注目的，也得到了评委老师们的好评。
“二维的空间，三维的视觉，在有限的空间中，最大化呈现了“时间”这一概念，数字的可读性，可三维呈现的视觉识别性，让产品的识别度变高。在建立功能的同时强化了品牌的识别度，这是一种极为值得提倡的做法。”（大赛评委袁由敏老师点评）
最佳创意奖：《萌系怪兽世界》｜我洋就是辣么帅
最佳创意奖：《我活成了一只笼子》｜凸小涂
最佳创意奖：《喵星人版清明上河图》｜冯小健design
这三件作品的特色较为相似，我就放在一起说吧～
不管是自成世界的萌系小怪兽，还是画风有点类似儿插的“笼子”，亦或是将画中人换成猫猫，可爱倍增的“清明上河图”，都让人发自内心觉得有趣可爱，想必喜欢萌系画风的朋友们一定会喜欢它们的。
最佳创意奖：《H-2020》｜XiE
最近一直挺火，但本次大赛中少有的赛博朋克风格的作品。
图中头顶摄像头的安检人员与头戴风帽的旅人、背景交错的“候车区”、“老北京糖葫芦”的字样刻意混淆了时间地点，让人一时间难以分清这究竟是未来世界还是90年代的老北京。
不过，这种时空上的错乱与混搭感也正是赛博朋克的魅力所在。
最佳新锐奖：《Purple Rain》｜Yeluna
这件作品以简单的黑白灰构成了表盘设计的绝大部分。紫色既点明了作品的题目，又是画面中唯一的亮色，为作品增添了一份别样的科技魔幻感。
“该设计使用了“少就是多”的现代主义手法，将时和分做了极限表达。这种视觉呈现让人联想现代主义艺术流派之一到至上主义（suprematism），作者抛弃了立体，强调基本几何形，并注重使用有限集中颜色。这种非指代任何对具体物品的抽象描绘艺术形式，让人对时间概念产生了崇高的知觉感受。”（大赛评委袁由敏老师点评）
马列维奇《至上主义》，典型的冷抽象作品，由几何体构成
在这件作品的三个方案中，我个人认为第一个是最简洁也能最明确指示时间的，这也与袁由敏老师的看法不谋而合。
最佳新锐奖：《Tempus Motus》｜Mariya Kozhuhar
这件作品与前一件应该都属于极简风格的作品。朴素的纯白表盘上，看似杂乱实则有序的黑色线条交织出漏斗的形状，让人不由得联想起匆匆流逝的时光，想必使用者也会因此更加珍惜每分每秒的时间。
最佳新锐奖：《鲸落-时间海》｜Mushan
这应该是我回答里放的画风最为繁复精致的作品了吧…深浅不一的蓝色交织出如梦似幻的海底世界，巨鲸白色骨骼上点缀的彩色珊瑚海藻则为原本残酷的场景奠定了温暖梦幻的基调——“巨鲸落，万物生”，大概就是对这件作品的完美诠释了吧？
说完了获奖作品，再放自己喜欢或者风格比较独特的作品吧～
《影子》| Faye Fu
简单而经典的黑白图案勾勒出站着门口的人和她的影子。值得深思的是门口的女孩投射在地上的影子却明显是属于一位男性的。
地面上的影子绝不仅仅是影子，在作者心中它更像是一个如影随形且永远不会背叛的朋友，在最黑暗的日子里最起码还有它在陪着你。
《科技彩妆》| 媛媛和丽丽的漫画世界
原版有动图放不了，想看的朋友们可以去官网搜索
这件作品巧妙地将现代彩妆与富有历史气息的兵马俑结合在了一起。作品穿越时空，以秦朝兵马俑的形象展现当今科技焕发新生的魅力。
人类走在昨天、今天、明天的探索中，科技让生活更出彩，突破设想，让我们体会到创新的美好和馈赠。
《天上的爱与人间的爱》| kino
作品将文艺复兴时期大师笔下原本美丽矜持的女子换成温暖可爱的猫咪不仅毫不突兀，反而更加可爱，妙趣横生。
正如作者所说：
“我们在什么时候会感受到时间？对于我来说就是当看到小猫咪在酣睡时，在这样的时刻，会不舍得他们醒来，会不愿意时间流动。那提到时间又往往会和爱放在一起。我们总是希望爱如同时间是永恒的。猫咪就是这样能将时间和爱都统统给予我的神奇存在，它们就是提香的那幅名画《天上的爱与人间的爱》。”
提香《天上的爱与人间的爱》
今年七月我曾经写过华为设计大赛，没想到半年过去，荣耀和华为已经分家，真让人唏嘘不已。
上一届比赛包含手机主题、壁纸、手表等全类目，而这是为了荣耀手环量身打造的设计活动，所有作品的主题和设计最终都要应用在荣耀手表的表盘上。
颁奖不仅仅是比赛的结束，这些优秀设计还会在主题APP、钱包APP、公交卡卡面、珠海设计周、门店零售礼盒中频繁亮相，为参赛者带来持续的曝光。
从华为到荣耀，从全类别到手环专场，设计大赛都是一个被投入大量资源精心培育的IP。
虽然荣耀设计大赛尚且年轻，但是它却有着强大的评委阵容——既包括了央美教授肖勇、国美教授袁由敏这样的高校教师，也包括Gianluca Brugnoli（华为米兰美学研究中心设计总监）和葛峰（荣耀设计总监）这样的专业设计人士，在保证比赛专业性、学术性的同时，也为它提供了落地性。
当然了，这么强大的阵容和前期大量资源的投入，想必不会只举办这一次比赛，估计后续还会有更多的投入和更多的比赛，也希望到时候会有更加精彩的作品产出吧！