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易烊千玺成首个 00 后破百亿影人，如何评价他一路以来的成绩？未来他还会有哪些可能性？

《水门桥》结尾，千玺扮演的伍万里大喊：“第七穿插连应到157人，时到一人”的时候，影院里的人开始落泪，我发现第一次有顶级偶像，能够演出一个这样有感染力的英雄人物。
易烊千玺演出了一个偶像该有形象，也把偶像的社会价值拔到了新的高度，因为接近二十年了，顶流偶像们没有人能在银幕上塑造出有高度的人物，他们空有千万粉丝，但是真正的高度。
明星和演员是有极大区别的，但是很少有年轻演员集明星和演员一身。
春节档千玺主演的《奇迹》票房过六亿了，《水门桥》更是过了25亿，加上《长津湖》57亿，《送你一朵小红花》14亿，千玺创造了一个奇迹，一个真正少年奇迹，在这之前都不曾有过，因为这些电影千玺真的在挑大梁。
记得黄晓明如日中天的时候，票房依旧不灵，不止是黄晓明，再看看吴亦凡，他就是明星当演员的最大代表，即使再大的制作，也掩盖不住他的演技烂这个问题，即使是票房大作，他的演技让他成为配角，几部制作之后，随即淡出电影市场。
明星当演员是一条很难的路，而千玺还有另外一层意义，就是本土培养的偶像体系成长并且成为市场顶流，打破国产顶级偶像必须韩国归来这个怪圈。
偶像明星这个东西真的很重要，不要和我说这是小孩子愚蠢，我们都是从小孩子长大，我们少年时代也都崇拜偶像，我们少年时代崇拜成龙、李连杰、刘德华，不代表我们比现代的少年趣味高级，因为那个时代就是流行这样的明星偶像。
我们长大了，看着小孩子为了明星发疯觉得他们傻，可是我们少年时沉迷偶像周杰伦的时候，上一代人也觉得你傻，可是上一代人在《少林寺》最红的时候，年轻人都统统跑到少林寺去学武术，那时候的年轻人就是崇拜那些他们觉得值得崇拜的人。
我还记得迈克尔杰克逊死的时候，那我那个超喜欢迈克尔杰克逊的朋友，他好多天没缓过神来，他那年已经三十多岁了，他十多岁就崇拜迈克尔杰克逊，直到他已经步入中年，偶像一直都在身边的人，只是不同年代以不同偶像形式出现。
可是被崇拜的偶像是谁很重要，早年从韩国回来的韩庚最火的时候，小孩子一度错觉就是偶像不去韩国就不叫明星，到了鹿晗和吴亦凡达到了高峰，感觉韩国才是小孩子心中的圣地，韩国是小女孩子心里最美好的地方。这样子已经快二十年了，二十年前我们hot就是韩国杀马特傻子，可是那时候喜欢他们的孩子现在已经开始人过三十了，有的已经结婚生子，有的在组成家庭。
韩国这些年在国人心里也变成一个发达国家的形象，吴亦凡他们虽然是在韩国培训而已，可是他们身上有着浓浓的韩国烙印，他们变相的为韩国代言。
崇拜偶像就是孩子这个阶段必须要有的心理阶段，但是偶像真的很重要，千玺的出现我觉得很重要，他没有任何境外色彩，本土生长，本土培养，他就是这个崇拜他的那群孩子的心里偶像。他的一言一行也都在影响他们，吴亦凡丑闻爆发的时候，多少女孩子觉得侍寝是这些女孩子荣幸，一个坏偶像可以带坏数百万的孩子，这是很恐怖的。
而一个好偶像可以和一个孩子度过一个充满美好回忆的少年时光，当年喜欢费翔的女孩，现在都已经当上了奶奶，喜欢刘德华的那群孩子现在都已经开始催自己孩子结婚了，他们当年喜欢的偶像也变成了年过六十，他们的歌和电影是他们偶尔消闲时光的最好方式。我不希望一个喜欢吴亦凡的少女长大后，要偷偷听吴亦凡歌，害怕被别人说你当年怎么喜欢这个垃圾，她还要反驳别人说睡一下没什么嘛！
千玺也会陪着他的粉丝长大，然后陪他们老去，成为这些少年未来成长过程中美好记忆的一部分，这些电影千玺用他的演技留下了一个个倔强少年的形象，演技就是没得说，不是去蹭来的高票房，而是他自己挑大梁拿下来的票房。
我们需要这样的偶像，我们需要他爬的更高，因为这些年我们的偶像顶级市场，一直都打着外面烙印，费翔海外华人，成龙、刘德华香港人，周杰伦台湾，吴亦凡加拿大华人在韩国做练习生，鹿晗韩国练习生。
千玺真的是第一次国内本土偶像有这么大票房号召力，他需要被推的更高，但是希望他学习刘德华，保持好自身，不要被无尽资源和诱惑晃花眼，最后跌落下来真的很惨，站的越高，就有越多的人想把他推下来。
可是我们又需要他站的很高，这才是一个国家年轻人偶像该有的样子，因为少年强则国强用在这里显的很坏，可是少年们崇拜一个好偶像，要比一个带着境外色彩的烂偶像重要很多。
我们谁也不能拦着少年们不要去崇拜某人，因为我么也曾经是少年，所以我们这个时代就是需要千玺这样的少年偶像，而且他还真的不错。
《长津湖之水门桥》中杜鲁门为什么没有批准投原子弹计划？还是其他什么原因？

美国投原子弹这件事的关键点，在于世界领袖心态，很多人都把事说清楚了，但是忽略了作为世界领袖该怎么带领世界这个问题。
杜鲁门不扔原子弹和仁慈无关，背后是整体国际领袖形象问题，对比下来朝鲜战争只是胜负，而美国形象更重要。
为什么打伊拉克非要说萨达姆有化学武器，结果伊拉克的边边角角找遍了也没有。打叙利亚宁肯被人笑话，也要拿瓶洗衣粉说：叙利亚有化学武器。
打就打吗！干嘛整这么多事？
原因就是行为正义性，当你是个士兵的时候，你考虑的是能不能杀掉对方的敌人。
当你是士官的时候，你考虑是带领手下士兵打赢这场战斗。
但你是将军时候，你考虑的是战斗的胜负。
当你国家领袖的时候，你要全盘考虑战争，外交，军火供应，后勤，国内支持率等等问题。
而但你是世界领袖的时候，你就要考虑世界范围内的领袖声望与地位。
二战以前的世界英国是老大，在世界还是封建农耕时代，凭借工业化后的降维级别的武力统一世界，那时候的世界都是皇帝当道，大家接受拳头大就是道理，英国领导世界凭借的是武力和利益拉拢核心统治层。
但是进入20世纪，世界开始进入现代阶段，全世界统治精英接受现代教育后，普遍不满英国这种拳头加利益拉拢的方式，美国敏感察觉到世界需要一个有道德制高点的领袖，于是美国蹦出来了。因为美国1896年GDP就已经是世界第一了，美国不满比自己穷的英国作为世界领袖，而且狡诈且强横。
美国决定给世界一个开明、先进、自由、民主的形象，清华的大学为什么建立，就是美国拿到庚子赔款后，在中国培养留美人才，而这些人回国后都会作为对美国有好感的精英阶层，成为亲美的一份子，所以美国才会出钱建立清华。
美国在参加一战就是为了想在世界话语权上分一杯羹，但是英国不给美国机会参与巴黎和会决策，但是美国抛出民族自觉，就是告诉世界，你要是一个民族就可以自己独立成为国家。
这一招让英国的殖民地们开始离心离德，而所有渴望独立的民族和国家，都把美国当靠山，美国为了崛起不断在全世界面表演一个先进文明的大国。
德国一战战败后，美国第一时间提供援助，目的就是为了扶持欧洲大陆英法德对手，德国发动二战有一半的经济基础都是美国援助下建立起来的。
德国发动二战，英国一直苦苦求美国出兵，美国一直在等，为什么，因为出兵太早，英国没有伤到，打赢二战，又会和一战一样，世界还是英国统领。美国使用各种招数收购英国几乎所有的核心工业企业，用旧舰船换走了英国西半球所有的军事基地，等到德国被苏联脱的筋疲力竭，才借珍珠港出兵二战。
二战结束那天，就是英国失去世界领袖地位的日子，美国成了世界领袖。
美国这个领袖是以世界解放者形象出现的，所有的国家敬仰的站在身后，大家讨厌英国这个凭借武力和利益当上领袖的国家上百年了。
但是这个还有另外一个过上好日子的方法，就是跟着苏联走，也能变成强国。
于是美国面前有明暗两个敌人，苏联在明，英国在暗，而且美苏对立其实是英国宣布的，这件事就是最诡异的地方，美苏本来是私下里摩擦，直接被英国挑拨成冷战开始，所以大家重新看一下，丘吉尔的铁幕演说，就会发现大国私下里的勾心斗角。
那么现在美国当上世界领袖才五年，就要第一次带领大家，和世界的另一个解决方案的国家系统对抗。
麦克阿瑟考虑的是打赢这场战争，杜鲁门考虑的是世界领袖的正义性。
美国在广岛和长崎扔下原子弹，是因为日本是残忍战争发起者和刽子手，而中国是以志愿军的口号进入朝鲜，大家要明白一件事，自愿两个字很重要，在1950年舆论里，这是一群自愿前往朝鲜参加战争的军人，和他的祖国无关。
这就像1936年西班牙内战，苏联组织国际纵队前往西班牙参战，但是西班牙却对国际纵队背后的国家没脾气一样。
如果杜鲁门向中国扔下原子弹，那么美国的形象就有可能变成一个比英国还残暴的国家形象。第一，因为志愿军是朝鲜支持者，这是符合国际道义的，第二中国的军队因为自愿，所以不是战争发起者。
美国可以轰炸，但是原子弹等于无差别屠杀，那有可能在某些国家眼里，和英国、苏联的宣传下，变成新的纳粹形象，这是美国高层所不能忍受，他们可以输掉战争，但是不能输掉世界那些小弟国们的心。
美国扔下原子弹，最开心的是英国，因为英国就可以向世界宣传，你看美国更加残忍无情，他是比纳粹德国还可怕的国家，而苏联更是坐收名誉。
所以杜鲁门以及背后的利益集团们，是不允许美国和刽子手挂上等号的，因为世界领袖真正的目的是让世界都用上美国用纸印的钱，然后这这张纸也就是美元，在全世界收购资产 这才是利益集团们要做的事。
所而美国也是第一次当上世界领袖，和英国完全不同，道义是一个国家，一个世界领袖的担当，这也是领袖大国的必须要考虑的事情，战争不是美国的唯一，利益才是。
无果扔下原子弹，全世界都更加归心，那美国毫不犹豫就会把原子弹扔向中国，但这不是19世界封建时代了，是20世纪，杜鲁门不可能为了一场战争去冒险交出自己的美国领袖地位。
春节档评分最低的《四海》，究竟差在了哪里？

我很想知道韩寒在想什么，在好莱坞前三部电影太成功，导演改风格翻车的事到处都是，可是韩寒还没改风格呢！怎么就翻车了。
这个电影我可以这么形容，开场他就带着观众来到山顶，看到最美的风景后。
电影就开始一路向山下冲，不但不刹车，还踩着油门往山下冲，我以为冲到山下就停了，没想到山下还有条沟，我以为到沟里停下也行，没想到沟里还有一条不见滴的深渊，那条深渊深的看不见底。
我看完电影，到现在还感觉电影在深渊里没掉到底。
先说大框架的设计，电影开始前半部分电影在童话小镇里，所有人都过着梦幻而又美好的生活，在这个设定里，所有行为都可以是合理的。
但是电影后半部分却是现代城市森林，导演就在这个森林里迷失了自己。
这部电影到沈腾离开还保持95分的高水准，到六十分钟欢歌死掉，还有80分水准，但是进入城市后，直接就是0分，如果你买了票，看到欢歌死掉，直接离场，你肯定会留一个美好印象，但如果你非要接着看下去，保证让你闹心的要死。
电影前半部分设计的童话小镇里，观众可以接受任何设定，那就是孤单小镇街溜子遇到自己亲爹，老街溜子回家。喜欢的女孩哥哥也是小镇顶级街溜子。三个街溜子各种巧合碰到一起，电影里就是各种巧合设定，但是童话小镇的大框架下，观众接受任何巧合，而电影就是用各种巧合去推动故事前进，全都是巧到不能在巧的事。
但是沈腾的离开，故事风格瞬间改变，还能接受，因为尹正扮演的欢歌还在，戏剧冲突还在，但是尹正的死，让故事主线变成用高利贷推进，同时韩寒设定了一个警察和高利贷出场。
于是进入下半场城市森林，突然发现韩寒进入城市森林以后就不会讲故事了，韩寒好像就没有过城市底层生活经验。同时城市森林的设定里，巧合竟然还在发生，男主还靠巧合推动故事前进，但是这已经离开童话小镇设定了，观众是绝对不能接受的。
反观女主却进入城市森林，巧合和他基本无缘，一路倒霉到底，可是现代城市工作机会多的要命，少的是高薪白领工作。底层工作一抓一大把，女主的碰壁与倒霉显得十分刻意和无知。
电影高潮部分继续用巧合和幸运推动，真的是巧合让人无力吐槽了，一个男主高空摔车加大火都不死的设定，女主莫名被男主老板开车撞死了，这是什么逻辑？
韩寒电影格局一向不高，他早年博客文作风 导致他电影里价值是扭曲的，发现没有，他的电影没有任何大陆价值观，如果说是台湾故事都没有问题，没有任何价值观体现
你看看文牧野的奇迹笨小孩，那里面对于中国时代进程有着自己的思考，可是从他第一部电影到四海，都没有任何价值观体现。
乘风破浪开始成熟，到飞驰人生其实没有价值观体现，就是讲了一个成年人梦幻般的故事。基础上成功过 然后重拾信心。
你看韩寒早期博客文章就知道，他和时代割裂了，他和过去切割，但是却不承认这些年中国的发展，可是他又是一直吃着时代红利的人，他现在就是纠结的，他的粉丝都是那个时代积攒下来的 他换路径，老粉丝会抛弃他。
他不换 年轻人不喜欢他 他就是这么纠结。
韩寒一直都是时代宠儿，他走在时代最前沿，时代对韩寒好的出奇，无论韩寒做什么，都会有人喜欢他，包括电影。可是韩寒终究是跟着时代走的人，那个时代他选择批判，凭借优秀的文笔，又网罗了一大批拥护者。可是做了电影之后，他又选择了和过去的自己切割。
但是他又不敢承认自己是时代红利的获益这，他纠结，他又享受，可是时代是滚滚向前的，任何人在这个永不停止的浪潮面前徘徊，结果可想而知，韩寒必须要重新去想一下了，面对新的时代该怎么选择方向，当大浪砸下来的时候，你就会发现 水能载舟亦能覆舟这句话的能量比喻了。
北京冬奥会开幕式的暖场表演呈现广场舞、舞狮等元素，有哪些值得称赞的细节？

每次奥运会都是一场文化战、政治战、还有经济实力秀。
北京奥运会是一个迫不及待想告诉世界我有实力的孩子，恨不得全世界都知道我家里有啥，自己会啥，想让全世界看到自己的实力
这一届冬奥会就是一个少年长大了，成熟了，知道用什么方式让世界接受自己的成长，也知道用什么方式去打动世界，并且用创意来打动世界。
因为文化这个东西是需要引领的，而不是跟随，北京奥运会说实在的，我们做到了让世界震惊，惊掉了下巴，但是没有让他们感动。
这一次冬奥会，我们好像返璞归真，既没有讨好他们，也不想震惊他们，而是让看到一次真正的艺术大展，用全世界都懂的语言去感染他们，让他们看到自己理解的美的更高境界。
其实奥运会是有差别的，在非西方国家举办，他就是一场拉动经济的综合舞台，日本东京奥运会就是这个目的，日本经济长期低迷，日本原计划是要给全世界看看，日本在转型期的成果，没想到一场疫情，日本的展示全都拉胯了，钱白花，还成了世界笑柄。
所以东京奥运会成了我们的一次可以抄题的机会，我们给全世界抄题，他们没抄明白，可是我们却不会放过东京奥运会带给我们的教训。
所以看这一次冬奥会，从运动员和记者疫情隔离政策，冬奥会从机场开始到宾馆，再到场馆，一路设计了完美闭环的路线，机场有专门通道，环线有奥运专线，不是争取，是全部做到最安全。
因为东京奥运会多次爆出集体感染事件，让全世界惊掉了下巴，中国运动员进入东京奥运会指定酒店却发现，那里竟然还接待普通客人，这种管理，真的让日本一次次把自己的底裤露给了全世界，糟糕疫情管理让全世界记住了东京。
东京奥运会开幕式，让全世界见到了超级恐怖片车祸现场，东京奥运会混乱组织，让日本所有问题直接暴露在全世界面前，不过也要感谢东京奥运会，让全世界拉低了对奥运会开幕式要求底线。
东京奥运会的失败写书可以写出一个大部头来，但我们不会因此放低自己的要求，我们这一次要用全世界都懂的美，来打动世界，但同时又要带他们见识开幕式美学的新高峰，张艺谋可能是最后一次导演这种大型开幕式了，我觉得这有可能是张艺谋的开幕式导演的谢幕作品，他交出来了完美的作品。
尤其结尾的火炬，真的是给全世界奥运会设立了一个新的高度，那就是节能环保，你们天天叫嚷节能环保吗，每个开幕式，恨不得开幕式点火做的一个比一个大，这一次我们就偏偏只用一个火炬超级节能而且环保，我们给了他们一个标准，一个不好弄的标准，他们点火弄的太大，就是不节能。
可是又不能比我们弄的还小，因为我们就用了一个火炬，但是又很美。下一届冬奥会点火仪式导演正在家里薅头发，怎么比中国更节能，还更美，更有仪式感，这就是我们的成长。
今天的中国已经不需要全世界的赞美了，我们自信了，也更懂的让全世界欣赏自己的美了，所以这一次冬奥会，就是中国的成长之美。
《四海》为什么口碑崩盘了？年轻人开始不买单韩寒的电影了吗？

我觉得电影可以改名，就是《小镇街溜子奇遇记》。
在好莱坞前三部电影太成功，导演改风格翻车的事到处都是，可是韩寒还没改风格呢！怎么就翻车了。
这个电影我可以这么形容，开场他就带着观众来到山顶，看到最美的风景后。
电影就开始一路向山下冲，不但不刹车，还踩着油门往山下冲，我以为冲到山下就停了，没想到山下还有条沟，我以为到沟里停下也行，没想到沟里还有一条不见滴的深渊，那条深渊深的看不见底。
我看完电影，到现在还感觉电影在深渊里没掉到底。
先说大框架的设计，电影开始前半部分电影在童话小镇里，所有人都过着梦幻而又美好的生活，在这个设定里，所有行为都可以是合理的。
但是电影后半部分却是现代城市森林，导演就在这个森林里迷失了自己。
这部电影到沈腾离开还保持95分的高水准，到六十分钟欢歌死掉，还有80分水准，但是进入城市后，直接就是0分，如果你买了票，看到欢歌死掉，直接离场，你肯定会留一个美好印象，但如果你非要接着看下去，保证让你闹心的要死。
电影前半部分设计的童话小镇里，观众可以接受任何设定，那就是孤单小镇街溜子遇到自己亲爹，老街溜子回家。喜欢的女孩哥哥也是小镇顶级街溜子。三个街溜子各种巧合碰到一起，电影里就是各种巧合设定，但是童话小镇的大框架下，观众接受任何巧合，而电影就是用各种巧合去推动故事前进，全都是巧到不能在巧的事。
但是沈腾的离开，故事风格瞬间改变，还能接受，因为尹正扮演的欢歌还在，戏剧冲突还在，但是尹正的死，让故事主线变成用高利贷推进，同时韩寒设定了一个警察和高利贷出场。
于是进入下半场城市森林，突然发现韩寒进入城市森林以后就不会讲故事了，韩寒好像就没有过城市底层生活经验。同时城市森林的设定里，巧合竟然还在发生，男主还靠巧合推动故事前进，但是这已经离开童话小镇设定了，观众是绝对不能接受的。
反观女主却进入城市森林，巧合和他基本无缘，一路倒霉到底，可是现代城市工作机会多的要命，少的是高薪白领工作。底层工作一抓一大把，女主的碰壁与倒霉显得十分刻意和无知。
电影高潮部分继续用巧合和幸运推动，真的是巧合让人无力吐槽了，韩寒太骄傲了，骄傲到把观众当做傻子，整个电影毫无逻辑，欢颂就是行走的悲剧，哥哥骗他借裸贷，各种黑暗于一体，如果你要拍黑暗，就不要在电影里制造各种毫无逻辑的巧合，男主喜欢赛车就遇到欢歌，山路赛车赌全部身家，就遇到陈小春教授赛车，弯遇钢筋车还能急刹救命，遇进城没钱就遇到乔杉给工资，还先给钱。
这么多巧合的情况下，一个男主高空摔车加大火都不死的设定，女主莫名被男主老板开车撞死了，这是什么逻辑？
韩寒电影格局一向不高，他早年博客文作风 导致他电影里价值是扭曲的，发现没有，他的电影没有任何大陆价值观，如果说是台湾故事都没有问题，没有任何价值观体现
你看看文牧野的奇迹笨小孩，那里面对于中国时代进程有着自己的思考，可是从他第一部电影到四海，都没有任何价值观体现。
乘风破浪开始成熟，到飞驰人生其实没有价值观体现，就是讲了一个成年人梦幻般的故事。基础上成功过 然后重拾信心。
你看韩寒早期博客文章就知道，他和时代割裂了，他和过去切割，但是却不承认这些年中国的发展，可是他又是一直吃着时代红利的人，他现在就是纠结的，他的粉丝都是那个时代积攒下来的 他换路径，老粉丝会抛弃他。
他不换 年轻人不喜欢他 他就是这么纠结。
韩寒一直都是时代宠儿，他走在时代最前沿，时代对韩寒好的出奇，无论韩寒做什么，都会有人喜欢他，包括电影。可是韩寒终究是跟着时代走的人，那个时代他选择批判，凭借优秀的文笔，又网罗了一大批拥护者。可是做了电影之后，他又选择了和过去的自己切割。
但是他又不敢承认自己是时代红利的获益这，他纠结，他又享受，可是时代是滚滚向前的，任何人在这个永不停止的浪潮面前徘徊，结果可想而知，韩寒必须要重新去想一下了，面对新的时代该怎么选择方向，当大浪砸下来的时候，你就会发现 水能载舟亦能覆舟这句话的能量比喻了。
你觉得《狙击手》拍得怎么样？

春节前我以为《狙击手》会犯一些国内战争片都会犯的问题，包括《长津湖》，但是没想到直接被打脸。
张艺谋的五班和穿插七连，在春节档来了一场对决。春节档这场商业竞争一年比一年惨烈惨烈，前几年春节档前三部会独占70%的票房，去年就变成两部，今年大家觉得可能是《水门桥》这一部独占了。
穿插七连凭借绝对的体量优势，从春节档前期就打的狙击手五班抬不起头来，各个地方排档期直接把狙击手安排到半夜和早晨。但这绝对不代表《狙击手》就差人一等，因为神枪手有狙击手的打法。
不过先说个打脸的事，就是年三十我做了《狙击手》票房分析和几个内容预测，结果全部打脸，国师打脸势大力沉。
不过话说回来，狙击手是一部给军迷安排的另一道菜，《水门桥》是你的年夜饭大餐，《狙击手》就是你十二点敲钟时候端上来的盘饺子，虽然不够丰盛，但是确实用心包出来的，而且带着它该有的味道。
水门桥带给大家的是一场宏大局部战斗，水门桥里，穿插七连面对是美军海陆空全面出动，天上飞机扫射轰炸，地上坦克大炮的地毯式饱和攻击以及美军的人海战术，航空母舰随时待命，视觉上绝对拉满。
同时主题绝对宏大，如果稍微关心点国际局势，都会感受到中美之间的矛盾在升级，而且越来越大，中美两国对抗的氛围和电影里中国和美国对抗，相互呼应，同时也就越会被水门桥电影吸引。现实中美对抗逐渐升温，从华为、大疆这些企业被制裁，以及美国对中国新疆搞出来的棉花以及造谣问题，就是我们是现实中的切身感受，水门桥刚好符这种映射。
《狙击手》的命题和《水门桥》却不同，那就是为了那一个战士，牺牲全班人值不值，如果放到暑期档，或者延后一个档，整个社会必然会讨论一下，可是在电影里和现实中中美对抗命题下，大家必然被水门桥吸引。
因为大家都在讨论水门桥，但是却忽略了电影里的一种特质，那就是为了祖国仍然拼命去完成任务 ，死而无悔的精神。
这个精神真的会感染很多人，包括影院里为之热泪盈眶的观众。
水门桥里观众也为之哭泣，但是《狙击手》里有也有感动，但却是另一种感动。
那就是，我之前认为导演可能会把战友牺牲的情绪放大，会过度过度煽情，但是现实情况就是，人家处理的很好。
同时之前还担心女性导演过度关注情感戏，结果人家表达情感这一块，火候刚好，战士拥有人类该有的情感，不只是冷冰冰的去战斗，因为国外战争电影，总是假设士兵要么心态冰冷毫无感情，战友死掉也要继续战斗，要么就是情感丰富的胆小鬼，总是用这两个极端表现士兵情感。
而《狙击手》里面有情感丰富的爱哭鬼，关键时刻不掉链子，关键时刻扛起任务，冷冰冰的班长章宇不时流露出兄弟间情感，会因为战友死亡落泪，又不会因此精神崩溃，在冷酷和友谊之间表现的十分均衡，战争没有让中国军人变成没有情感的动物，反而让用情感带出中国军人的与众不同。
回看我们看过的那些军事大片《拯救大兵瑞恩》，里面所有人对战友死亡都是一副看惯了的样子，残酷满分，但是情感过度冰冷。
回来在看狙击手，就好像一个顶尖大师带着孩子做了一道用心满满精致小菜，但是同档那里有另一个大厨做了一桌年夜大菜，味道丰富，品类丰富，视觉以及感官都和大师的精致完全不同。
《狙击手》把细节做的极为精致，尤其里面调整标尺这个动作，我在国内好多主流商业电影里都没看过，但是这里，仍然在细微处体现出来。《狙击手》给我的感觉就是在玩枪，真正的武器爱好者战争迷都会喜欢，这里的战斗就是在玩枪，把枪的细节表达的十分清楚。
《狙击手》面对的是一个狙击精英，没有那种宏大对抗，是一个局部战场的对决，不像水门桥的战斗那样极其残酷壮烈。
之前我担心狙击手没有凸出战场里那种不对称对决，就是美军人均都有狙击镜，望远镜等增加杀伤力的基本配置，而志愿军连瞄准镜都没有，瞎担心编剧不会凸出这种反差去，结果不但拍出来，还用力的凸显出来了，这种强大反差，成了推动情节前进的主要线索之一。
同时我担心战场氛围渲染的不够，就是战场氛围的制造，因为这个确实是国内很多导演的弱项。但是电影反而通过狙击对决，制造另一种残酷氛围，还是制造了一种逼真的战场氛围，这种真实战场感反而超越了水门桥，因为水门桥其实是用高烈度战斗来弥补战场氛围塑造的不足。
现在回看长津湖水门桥，里面有一种精神在弥漫，就是这种精神感染了每一个观影的人，这是一种强大的精神渲染，他不在台词里表现，但是每一个角色身上都透着一种中国人军人的精气神，真的会感染每一个人，那种逆境中拼命去打美国人的精神。
这种精神是一个群体的再现，看过的人会被水门桥感染，这种精神让人看过的人内心感觉到一个国家的精神。
狙击手则是另一种情感，一群兄弟般的战士，面对突然的陷阱，依然完成任务，并且有一个残酷命题，就是牺牲全班人救一个战士，值不值得。但是这个命题被水门桥的宏大淹没了。
狙击手是面对的强大穿插七连，春节档这场战斗更是惨烈，前几年春节档前三部会独占70%的票房，去年就变成两部，今年大家觉得可能是《水门桥》这一部了。
所以强烈安利《狙击手》，值得你去看一下，如果你喜欢《水门桥》，那狙击手是另一种味道，一种精致，他是水门桥的补充。
徐克导演的电影《长津湖之水门桥》开分 7.2，符合预期吗？

其实泡在知乎的人，都能感受到这两年中美对抗的加剧，从华为、大疆等几十家被制裁，孟晚舟被扣加拿大，新疆棉事件，等等美国故意制造的政治问题，我们都知道中美在对抗。
再回到电影本身，电影就是中美在对抗，电影每个军人好像都是被迫卷入战争，可是他们是在美国这个国家的指挥下进行战斗，他们面对我们的时候，不会心慈手软。
说实话《水门桥》这场战斗，中国这边记载的真不多，因为对我们意义不大，但是对于美国人意义极大，美国那边资料一大把，说实话我也看的国内资料，之前就一直以为水门桥是一个普通的大桥，结果直到电影上映才知道是水电站配桥。
水门桥这一战对于美国人来讲是胜仗，因为他们成功逃出生天，但是对来说就是关门打狗没成功，基本就没怎么记，因为长津湖才是重头戏。
所以这一仗美国人那边记载是惊魂动魄，细节拉满，里面都是对于志愿军袭击带来的恐怖记忆，反观志愿军这边的细节记载，都是散落在个当时参战个部队的连史、营史里，在记载某个战士光荣事迹的时候，顺带提一下水门桥。
再看看美军的记载，有纪录片，有各级军官将士回忆录，但是里面都是恐惧。
现在你是导演，你手里有一堆资料，美国人那边一大把，都是恐惧记忆，回到志愿军这边轻描淡写，某战士参军，在长津湖立下赫赫战功，还参加一场狙击美军陆战一师炸桥行动行动，然后又去参加别的战斗。
你该怎么拍，你只会感受到一种精神，一种志愿军的精神，即使你之前也不了解志愿军史，你现在也会感受这些中国军人的精神。
先说大方向是什么？
那就是中美对抗！
基调定下来的时候，徐克没有丑化志愿军战士，也没有神话，每个战士都会受伤，都会牺牲，飞机来了无能为力，自己吸引战斗机火力，感觉是有点夸张，但是没有步枪打飞机的神话，志愿军依然没有还手之力。
从吴京脚受伤后依然爬上山坡，然后下山的时候，感觉那一瞬间感觉有点像武侠，可是他没有孤身一人血战美军，依然是牺牲。
大方向没问题的时候，细节确实对很多人来说不舒服，但是难道就因为衣服上一个扣子，就要扔掉整件衣服，这个逻辑是不合理的。
但是你可以说这件衣服不完美，有瑕疵。但是他不妨碍你穿在身上，因为又有几个人看你穿了衣服会趴在身上看哪做工不好。
每个人审美不同，千人一面才是最可怕，只要多数人觉得他够好，就已经成功了，如果所有人都拍手叫好，那才是我们要恐惧的。
相声名家牛群从政归来后，发展并不顺利，一直在找寻回到舞台中央的机会。他为何没设法进入德云社呢？

感觉很多人没看过看过牛群的相声是吧！
牛群的风格必须和冯巩在一起搭档才有效果，因为他俩的风格至今都是独一无二的，原因是他俩在一起逗哏和捧哏关系，他俩开创了全新的风格，或者说牛群开创了这个风格。
那就是抢哏
什么叫抢哏，和砸挂原理相同，但是表现方法和要求更高。
如果郭德纲于谦在一起，郭德纲说：于谦你爸爸如何如何。
于谦：就会说是吗，哎呦喂。
郭德纲要抛出包袱，于谦要接，郭德纲在顺着包袱说，于谦在接。
但是到了牛群冯巩这里，冯巩若是抛出一个包袱1给牛群。
牛群就马上破掉这个包袱，然后加上一个包袱还给冯巩1.2。
冯巩接住包袱1.2马上破掉牛群的包袱，然后在加一个新包袱1.4马上还给牛群。
两个就这样在题材上层层加码，最后相声笑点就越密集，然后引爆全场，可是这样的关系就冯巩可以和牛群合作，别人谁都接不了，这对对手的要求很高，对创作能力要求也高。
后来牛群分开后当摄影，做县长，再回演艺圈，基本没有人能和他搭档，这种风格谁都受不了，强度极高，关系基本处于对抗关系，所有相声演员都挺不住。
德云社是一个用传统相声技巧进行训练，没人有这个技巧，还有强大的创作能力。牛群去了那里，会成为最讨厌的人，先不说资源分配，就是谁能和他搭档，这都是一个难以逾越的大山。
先看一下冯巩牛群的《明天会更好》
《小偷公司》看看这种风格就会
冯巩牛群相声《小偷公司》
再看看郭德纲和于谦，就会明白其中的差别
如何评价电影《奇迹·笨小孩》？

文艺片该有的样子，文艺片到底该拍什么，是去拍社会色黑暗面，还是社会中的千百态。
中国人开始搞不清楚文艺电影该怎么拍了，到底是像美国那样，没有确切的方法，只要市场认可就可以，我们公认的美式文艺片，其实就是按照市场化的方式拍的。
欧式文艺片，就一定要按照去批判，寻找社会最黑暗的角落，揭露人性最恶一面。
中国文艺片迷失了，改革开放四十年，我们中国电影本来以为国外的电影都是我们学习的对象，可是四十年下来，我们却开始失去自己的语言，开始跟随国外的电影语境，结果中国人不喜欢，外国人不理解，电影不应该是只有一小撮人看着自己感动自己，好电影应该像肖申克的救赎那样，不断感染每一个看过他的人。
有的时候看着中国的文艺片，总是没了自己的主心骨，看完奇迹，突然觉得这样才有我们该有东西。
《奇迹》里有光明，有黑暗，有挫折，有奋斗，有绝望，但是有人性，有温暖但是他却是中国人生活中经常态，我们那些文艺片盯着生活里黑暗面
社会的正面与反面都有，这也是生活，每个人都站在自己角度，我们的社会就是多元的，为什么非要抓住社会黑暗面的才叫文艺片，奇迹就是一部最好的文艺片，不批判，不煽情，人性在里面简简单单，稍带温度，正是生活中的普通人体温。
这个少年想要在别人已经占好位置的社会拼出一头，自然会遭到无数磨难，这些磨难都是生胡中常见的磨难，可是这些磨难叠加一个人头上，又会压垮一个人，少年就这样坚强的扛下来了。
无数的磨难压向他，但是一个少年在风中行走的样子，真的会打动你你，他不煽情 说的是生活里一刻，我们也许都经历过雨中行走，但是看见千玺在雨中行走的样子，仿佛看到是自己，逆境中该如和面对生活。
我们电影里太需要中国人处事逻辑了，这是我们的讲故事方式，也是我们独有的文化，我们不需要紧盯着那可怜的一点黑暗角落，因为大部分在阳光里拼命向上生活，即使有黑暗，我们也拼命向光明处奋进。
在电影结尾，其实我最纠结的就是成功那一刻的处理方法，因为害怕会处理会过火，但又怕太克制，因为我们都经历过大喜大悲，最后我们都选择平淡面对这一切。
全面没有说教，没有那种喋喋不休，就是把这个少年逆境前行的身影拍摄下来，也没有煽情，看着他面对温暖，也看着他面对冷漠，因为这就是社会。
这部电影表现是昂扬上升阶段中国的一个切片，可能不符合某些人对于文艺片的固有思维。
但我希望奇迹这样的文艺片多一点，用中国语言讲中国的故事，我们可以体会社会百味，不用一说文艺就必须被按在社会那个黑暗角落去反思，因为真正反思是我们见过温暖、冷漠，坚韧，热情，友情、爱情等等这些人生味道之后，在经过时间熔炉锻造后得到的反思，才是真正真正的人生滋味。
我们需要反应中国人精气神的作品
片尾那句致新时代奋斗得你，我觉得也适合某些人，毕竟每个人嘴上说着躺平，心里想着，身体还在努力奋斗。
看完电影《长津湖之水门桥》，你有哪些发自肺腑的感想？

长津湖之水门桥要面对的舆论环境还挺复杂的，说实话电影里打老美，有多少人情感上接受不了。
而且现实就是，中国这些年的舆论环境不是一般的亲美，长津湖第一部就已经让很多人破防，不知道为什么，他们情感上就是接受不了电影里的老美败了，不过这一次他们赢了，因为电影里美国人赢了。
其实长津湖也是中国电影一次大胆尝试，把美国整个国家当做反派对手，可能大家不太明白这里的意义，电影里你可以把美国人，美国某公司，某组织当做反派对手，但是不能把美国这个国家当做反派对手。
打开日本、韩国、英国、法国等所有国家的电影，你就会发现，没有人敢在电影里把美国这个国家当做反派对手，很多日本、韩国、法国电影，只敢在电影里描写某个人美国人或者商业组织是反派，但是绝对不能把美国这个国家反面化，这就是美国对于全球的文化制霸权。
那么我们回到《长津湖》一，就会发现，它在摸着石头过河，因为这之前没有任何一个国家敢这么做，说实话《长津湖》也不敢把美国拍的特别反面，所以我们看到了结尾那个令很多人不喜欢的向冰雕连敬礼，说实话，那个镜头让人很不舒服，但是这不是你抵制长津湖水门桥的理由。
因为所有那些主流电影强国，都不敢把美国整个国家作为反派出现，美国的霸权不止是军事和商业上的，还有文化上的，这种文化上的霸权也是美国多年打造的结果。
《长津湖》和《水门桥》其实就是在这个边界上的一次疯狂试探，作为第一次，他们也不敢太冒险。你真的不明白这次疯狂试探背后的意义，这是中国人在文化上挑美国霸权的开始，但同时也是挑战国内某些人的心理底线。
目前我们的舆论环境还看到的就是群魔乱舞，很多人在千方百计的抹黑长津湖。比如某些人故意采用逻辑陷阱，就拉搞某个电影来对比《长津湖》《水门桥》，尤其某些人喜欢用电视剧来对比电影，用本不属于同一类别的影视作品，来衬托打压长津湖。
你看他说的如果不是因为某电影，长津湖也是不及格的，但和李延年相比，那就是云泥之别，他故意用电视剧来拉踩电影，两个不同类别的项目成为了某些人的工具。
长津湖编剧上要比我们想的难很多，那些拍了很多影视作品的制片人导演比我们更加明白美国文化的霸权，不过最寒心的是，攻击往往来自于内部，给大家看看我在另一个平台的评论区。
《长津湖》和《水门桥》面对敌人，比我们看到就是可怕，外部是美国强大的文化霸权以及影响力，内部则是几十年潜伏公知的庞大群体。
之前那个想要显示美国导演伟大的人竟然还敢回我，但是真的难过，国内竟然还有这样一个群体。他们疯狂攻击任何反美的人，我在某乎上的朋友都被他们攻击过，在评论区，或者私信，经常被这群人占领。
而也有人不断私信我，说爱国饭太好吃了吧，我要说，我就在中国，吃着中国的饭，为什么不爱这个国家。
水门桥可能还有不足，也有一些细节小问题，你可以不看，也可以不喜欢，因为电影就是细分类型。但是却攻击并且号召大家抵制，那就是真的别有用心了
但这都掩盖不住中国电影人开始挑战美国文化霸权的野心，我们在一点点试探，去挑战，去打破那个美国人设置的文化堡垒的界限。
当长津湖赚到钱，才会让更多投资人看到树立美国反面形象带来的红利，投资更多美国以反面形象出现的电影，文化也需要领头羊效应的，就像有人闯了红灯，其他人自然就会跟上。
因为资本做到一定程度，就会看到美国人对于全球资本市场的渗透，包括中国，这些年无数大企业背后都是美国资本的影子。
而文化渗透更深，很多我们喜欢的人，到最后都是美国文化中国买办。
前一阵有个教授，痛心疾首的呼吁，年轻不要俯视或者平视西方，可是我们之前四十年培养了太多仰视西方的人，这些人容不得别人俯视西方或者俯视美国，可是年轻人凭什么要仰视西方，年轻一代就需要这样的自信。
某些恨国党也要开始适应，美国这个国家要开始在中国以反派的形象出现了，而且要越来越多了。
有些人总说爱国饭太好吃了吧，资本靠着爱国饭赚钱， 可是即使是饭也要有人去做呀，没有饭我们空喊爱国，但是没有一口爱国饭不让人去吃。
而可是恨国饭，很多人不给钱也有人做，而且的到处都是，见人都要喂两口。
那位教授，你看看年轻的人看到影视作品是什么 ，到今天好多国外影视作品美国还是人类的希望，而把美国当对手的影视作品真的没有，别的国家没有一个作品里是美国作为大反派出现的，只有美国人拍的电影里美国人反对美国政府。
你们所谓理性不过是仰望西方，我们年轻人就是要俯视西方，因为我们仰望西方太久了，脖子有点酸。电影有很多类型，你可以不喜欢，但是有的人借着不喜欢去攻击这次朝鲜战争的正义性，这才是某些人真正的目的。
希望长津湖之后还会有更多作品把美国反面化，对手化，因为毕竟全世界都在用影视作品抹黑中国的时候，我们却傻傻拍手叫好，那我们才是出问题的那个。
大家帮我看一下，我这个回答刚才回答过，但是却突然没人看了，进我主页看一下，是否还在。
如何评价电影《长津湖之水门桥》？

长津湖之水门桥要面对的舆论环境还挺复杂的，说实话电影里打老美，有多少人情感上接受不了。
而且现实就是，中国这些年的舆论环境不是一般的亲美，长津湖第一部就已经让很多人破防，不知道为什么，他们情感上就是接受不了电影里的老美败了，不过这一次他们赢了，因为电影里美国人赢了。
其实长津湖也是中国电影一次大胆尝试，把美国整个国家当做反派对手，可能大家不太明白这里的意义，电影里你可以把美国人，美国某公司，某组织当做反派对手，但是不能把美国这个国家当做反派对手。
打开日本、韩国、英国、法国等所有国家的电影，你就会发现，没有人敢在电影里把美国这个国家当做反派对手，很多日本、韩国、法国电影，只敢在电影里描写某个人美国人或者商业组织是反派，但是绝对不能把美国这个国家反面化，这就是美国对于全球的文化制霸权。
那么我们回到《长津湖》一，就会发现，它在摸着石头过河，因为这之前没有任何一个国家敢这么做，说实话《长津湖》也不敢把美国拍的特别反面，所以我们看到了结尾那个令很多人不喜欢的向冰雕连敬礼，说实话，那个镜头让人很不舒服，但是这不是你抵制长津湖水门桥的理由。
因为所有那些主流电影强国，都不敢把美国整个国家作为反派出现，美国的霸权不止是军事和商业上的，还有文化上的，这种文化上的霸权也是美国多年打造的结果。
《长津湖》和《水门桥》其实就是在这个边界上的一次疯狂试探，作为第一次，他们也不敢太冒险。你真的不明白这次疯狂试探背后的意义，这是中国人在文化上挑美国霸权的开始，但同时也是挑战国内某些人的心理底线。
目前我们的舆论环境还看到的就是群魔乱舞，很多人在千方百计的抹黑长津湖。比如某些人故意采用逻辑陷阱，就拉搞某个电影来对比《长津湖》《水门桥》，尤其某些人喜欢用电视剧来对比电影，用本不属于同一类别的影视作品，来衬托打压长津湖。
你看他说的如果不是因为某电影，长津湖也是不及格的，但和李延年相比，那就是云泥之别，他故意用电视剧来拉踩电影，两个不同类别的项目成为了某些人的工具。
长津湖编剧上要比我们想的难很多，那些拍了很多影视作品的制片人导演比我们更加明白美国文化的霸权，不过最寒心的是，攻击往往来自于内部，给大家看看我在另一个平台的评论区。
《长津湖》和《水门桥》面对敌人，比我们看到就是可怕，外部是美国强大的文化霸权以及影响力，内部则是几十年潜伏公知的庞大群体。
之前那个想要显示美国导演伟大的人竟然还敢回我，但是真的难过，国内竟然还有这样一个群体。他们疯狂攻击任何反美的人，我在某乎上的朋友都被他们攻击过，在评论区，或者私信，经常被这群人占领。
而也有人不断私信我，说爱国饭太好吃了吧，我要说，我就在中国，吃着中国的饭，为什么不爱这个国家。
水门桥可能还有不足，也有一些细节小问题，你可以不看，也可以不喜欢，因为电影就是细分类型。但是却攻击并且号召大家抵制，那就是真的别有用心了
但这都掩盖不住中国电影人开始挑战美国文化霸权的野心，我们在一点点试探，去挑战，去打破那个美国人设置的文化堡垒的界限。
当长津湖赚到钱，才会让更多投资人看到树立美国反面形象带来的红利，投资更多美国以反面形象出现的电影，文化也需要领头羊效应的，就像有人闯了红灯，其他人自然就会跟上。
因为资本做到一定程度，就会看到美国人对于全球资本市场的渗透，包括中国，这些年无数大企业背后都是美国资本的影子。
而文化渗透更深，很多我们喜欢的人，到最后都是美国文化中国买办。
前一阵有个教授，痛心疾首的呼吁，年轻不要俯视或者平视西方，可是我们之前四十年培养了太多仰视西方的人，这些人容不得别人俯视西方或者俯视美国，可是年轻人凭什么要仰视西方，年轻一代就需要这样的自信。
某些恨国党也要开始适应，美国这个国家要开始在中国以反派的形象出现了，而且要越来越多了。
有些人总说爱国饭太好吃了吧，资本靠着爱国饭赚钱， 可是即使是饭也要有人去做呀，没有饭我们空喊爱国，但是没有一口爱国饭不让人去吃。
而可是恨国饭，很多人不给钱也有人做，而且的到处都是，见人都要喂两口。
那位教授，你看看年轻的人看到影视作品是什么 ，到今天好多国外影视作品美国还是人类的希望，而把美国当对手的影视作品真的没有，别的国家没有一个作品里是美国作为大反派出现的，只有美国人拍的电影里美国人反对美国政府。
你们所谓理性不过是仰望西方，我们年轻人就是要俯视西方，因为我们仰望西方太久了，脖子有点酸。电影有很多类型，你可以不喜欢，但是有的人借着不喜欢去攻击这次朝鲜战争的正义性，这才是某些人真正的目的。
希望长津湖之后还会有更多作品把美国反面化，对手化，因为毕竟全世界都在用影视作品抹黑中国的时候，我们却傻傻拍手叫好，那我们才是出问题的那个。
如何看待张艺谋请求影院给《狙击手》排片「别老是凌晨和半夜」？

打脸了，回来给大家安利《狙击手》，怎么说呢！三十号那天我担心狙击手可能有三点不足，结果我觉得我就是贝利附体。三条全部过来打脸。
第一条：我说可能对张桃芳成长之路没有描写，因为这个狙击手成长来说，对于编剧真的挺难，结果你想到了，人家也早就明白了，直接避开一名优秀狙击手的成长之路，故事直接设定成一场局部战斗，我的担心在电影里被完美用令一个故事避开了。
第二条：30号我觉得从预告片判断，没有凸出战场里那种不对称对决，就是美军有狙击镜，望远镜等配置，而志愿军连瞄准镜都没有，瞎担心编剧不会凸出这种反差去，结果不但拍出来，还用力的凸显出来了这种强大反差想，成了推动情节前进的主要线索之一。
第三条：我担心战场氛围渲染的不够，就是战场氛围的制造，因为这个确实是国内很多导演的弱项。但是电影反而通过狙击对决，制造另一种残酷氛围，还是制造了一种逼真的战场氛围，这种真实战场感反而超越了水门桥，因为水门桥其实是用高烈度战斗来弥补战场氛围塑造的不足。
同时我还担心女性导演过度关注情感戏，结果人家表达情感这一块，火候刚好，及即是人类该有的情感，不是冷冰冰的战斗，因为国外战争，总是假设士兵要么心态冰冷毫无感情，战友死掉也要继续战斗，要么就是情感丰富的胆小鬼，总是用这两个极端表现战士情感。
而《狙击手》里面有情感丰富的爱哭鬼，关键时刻不掉链子，关键时刻扛起任务，冷冰冰的班长章宇不时流露出兄弟间情感，在冷酷和友谊之间刚好合理存在，战争没有让中国军人变成没有情感的动物，反而让用情感带出中国军人的与众不同。
回看我们看过的那些军事大片《拯救大兵瑞恩》，里面所有人对战友死亡都是一副看惯了的样子，残满分，但是情感过度冰冷。
回来在看狙击手，就好像一个顶尖大师带着孩子做了一道用心满满精致小菜，但是同档那里另一个大厨做了一桌大菜，味道丰富，视觉以及感官都和大师完全不同。
《狙击手》把细节做的极为精致，尤其里面调整标尺这个动作，我在国内好多主流商业电影里都没看过，但是这里都仍然在细微出体现出来。《狙击手》给我的感觉就是在玩枪，真正的武器爱好者会喜欢，这里的战斗就是在玩枪，把枪的细节表达的十分清楚。
只是他太不巧了，遇到了《水门桥》，《狙击手》这道菜的精致需要细品，可是面对《水门桥》这桌大菜就真的吃，因为水门桥主题真的是突破，主题就是把美国国家当做对手，这是之前没有的。
《狙击手》面对的是一个狙击精英，没有那种宏大对抗，是一个局部战场的对决，水门桥的战斗极其残酷。
现在会有在看，长津湖里有一种精神在弥漫，就是这种精神感染了每一个观影的人，这是一种强大的精神渲染，他不在台词里表现，但是每一个角色身上都透着一种中国人军人的精气神，真的会感染每一个人，那种逆境中拼命去打美国人的神。
这种精神是一个群体的再现，看过的人会被水门桥感染，这种精神让人看过的人内心感觉到一个国家的神。
狙击手则是另一种情感，一群兄弟般的战士，面对突然的陷阱，依然完成任务，并且有一个残酷命题，就是牺牲全班人救一个战士，值不值得。但是这个命题被水门桥的宏大，被淹没了。
狙击手是面对的强大穿插七连，这场战斗还真是惨烈，强烈安利《狙击手》，值得你去看一下。那是用另一种味道，一种精致。
以下原文—————————————————
春节档电影就是商业，商业就这么残酷，商业领域永远都是大鱼吃小鱼，赢者通吃。
《狙击手》本身就是张艺谋推女儿张末上位的电影，主演章宇和新人陈永胜，张译是配角，本来狙击手这个题材是全世界战争迷的最爱，而中国的狙神张桃芳又是最传奇的一个，因为他的战绩是在步枪不戴瞄准镜的情况下，狙杀两百多名美军，包括配备优质狙击步枪的狙击手。
一般国内头部影视公司，相同题材撞车的情况下，都会选择避开对方档期，错期上映，这样就不会两败俱伤，这就像当消费者面对两瓶饮料，同样价钱，但是《长津湖之水门桥》装量更多，味道更好，而且消费者还喝过，味道确实不错。
相比之下《狙击手》体量小，对比口味稍淡，消费者直接选择《水门桥》。而《狙击手》的竞品就是《水门桥》，和其他电影没有关系，影院经理都是商业思维，谁卖票多，就给谁多排片。
所以作为制片方遇到强悍对手的时候，一般都会进行退让，今年春节档沈腾主演的《超能一家人》选择给《这个杀手不太冷静让路》，就是为了不进行同一类型的内耗厮杀。
今年春节档本来《狙击手》应该进行退让，这不是什么道义，就是纯商业考量，《狙击手》和《水门桥》类型撞车，这两部电影就是在同一类型里进行厮杀，必然有一个落败。
《水门桥》因为《长津湖》大卖的东风，票房预售走在《狙击手》前面，同时从预告片来看，估计《狙击手》有三点没有做好，但是我没看到正片 ，这些都是估算的。
第一、对于张桃芳的狙击手成长之路没有侧重描写。
第二，没有凸出张桃芳，在没有瞄准镜情况下的狙击对决的反差。
第三，对于战争的研究不够透彻，导致视觉不够爽。
第一，张桃芳的故事全中国的人都知道了，张桃芳的成长就是自学成才 ，在战火中磨练出来的，他的成长就是军人的成长。
但是这个成长历程需要懂军事的编剧才能写出来，主控的张艺谋和张末去有意侧重这个方向，去研究志愿军战士如何训练，但是目前来看，国内还没有哪个编剧能做到，连《长津湖》里千玺扮演的万里，都没有把训练过程成长过程描写好。
更何况是年纪已经快七十的张艺谋，没有经历去研究学习战争历史，身为女性的张末，则对战争只能了解到皮毛，所以这个方面真的是弱项，但是对于个人描写的张桃芳传记《狙击手》，却有很重要。
第二，那就是张桃芳的步枪没有狙击镜，而对面的美军连机枪上都按着高倍狙击镜，这种不对称的对决，带来的故事是让人热血沸腾，可是这又涉及专业军事枪械知识，并且涉及弹道，瞄准等多项专业知识，这又是张艺谋导演和张末导演的弱项，他们找到的编剧，我估计也没有这方面的素养，所以这方面本来可以很精彩的情节，通通都打了折扣。
第三，虽然战场是创造冷枪冷炮的僵持状态，但是战场下的氛围设计很重要，从目前来看，这一块可能有点弱，但是在我没有看的情况，根据预告片估计的，因为战场氛围设计，目前国内因为拍的少，导致没有这方面意识，《长津湖》是靠强烈的战斗设计，弥补战场氛围设计的不足。
而《狙击手》全是狙击对决，没有高烈度战斗弥补，那么战场氛围设计的缺失，让电影本身少了一大块吸引人的部分。
所以《狙击手》是被《长津湖》《水门桥》双重夹击了，他们两部电影的对决才是真正的战争，背后已经刺刀见红了。
放在往常，张艺谋是不会喊话给《狙击手》排片的，可是这两年疫情真的不好，本来《狙击手》可以选择撤档，可是很多资金投入的情况，留给张艺谋的空间真的不多了。
张艺谋导演这次选择了和《水门桥》正面硬刚，真的是比较难得一件事，估计张艺谋也是做了艰难抉择，因为如果再拖，过完年就是五一档和暑期档，十一档，到时候还有更多大制作电影上映，那时候情况会更不利。
现在《狙击手》排片已经落后，现在是9.5%，而《水门桥》是27.6%，到了初一那天，距离肯定会被拉开，到时候《狙击手》面对的情况会更加不利。
不过即使如此，《狙击手》票房应该会在6亿到十亿之间，回本是没问题的，关键是张末导演能否借此进入一线导演队伍，顺利的接好张艺谋的班，因为张艺谋早就进入创造力衰退倒计时了，现在只有张末接好班才是张艺谋心头大事。
就在这几天，宫崎骏又宣布复出了，原因是儿子接班不利，老头子食言再次出山。
《长津湖之水门桥》定档大年初一，你期待吗？会去电影院看吗？

如果一个国家的人，连自己对抗外部强国的电影都要抵制，那么这个国家里有多少恨这个国家的人。
你选择不看，自然有你的理由，这是你的自由。
高赞那个回答，你拿斯皮尔伯格捐赠《辛德勒名单》票房来搞事情，那我给你说个常识，斯皮尔伯格拍完《辛德勒名单》后，一分钱都没给过辛德勒在世的遗孀，我给你还原一下事情原委。
《辛德勒名单》这部电影是环球投资3000万美元拍摄，全球票房3.2亿美元，斯皮尔伯格捐赠的是自己的导演酬金，成立的Shoah基金会，用于记录和保留在世界范围内大屠杀中幸存者的文字和录音证词。
而辛德勒遗孀艾米莉晚年贫病交加，这群犹太人却一分钱不拿，他们的怜悯在哪？艾米莉晚年需要钱给臀部做手术 全世界报道艾米莉需要钱仅仅几万美金，环球和斯皮尔伯格都没反应，最后是阿根廷河床队捐的钱。
环球背后是谁，是犹太人，斯皮尔伯格是什么人，是犹太人，犹太老板出资，找犹太人导演拍摄关于犹太大屠杀的电影 ，这就是本民族的事。
如果你非要说捐赠的事，那就请你号召让导演捐酬金去对应。
用奇怪的逻辑去绑架国产电影，这种逻辑就是，这种拍中国人胜利的电影，不如美国人拍的好看，拍这种电影票房必须捐出去。
那这种逻辑，美国人拍的所有二战电影是不是都要把票房捐给二战老兵。斯皮尔伯格拍《拯救大兵瑞恩》怎么就没捐，美国到今天拍了无数关于战争电影，你们这群天天说人家捐票房的，为什么不去让美国人捐票房。
还有人说拍的不真实，你看看《拯救大兵瑞恩》，五个人靠一把狙击步枪轻松突破德军层层防守的诺曼底海滩，美国政府从来没有派人去救过五兄弟里的最后一个，片尾飞机投炸弹炸坦克比制导导弹还准，一发入魂。这么多问题，为啥就是战争片经典。
抗美援朝里我们涌现了多少战神，一个人靠没狙击镜的步枪，狙杀了两百多名美军。
唐章洪1952上甘岭，一个人坚守阵地，独自操纵一门迫击炮应对敌人，最后杀敌四百多人。
胡修道。上甘岭战役中独自一人坚守阵地一天，一个人消灭280人，打退40场进攻。
杨育才。带领12人攻击美军，直接俘虏100多人。
上甘岭初期五名无名战士迷路，成为奇兵坚守上甘岭一处阵地扭转战机，直接杀敌数百人，顶住了无数次飞机大炮轰炸。
郭忠田，一个排去狙击美军大部队，定住了无数次地毯式轰炸，最后无一人伤亡，好像神剧一样。
蔡兴海制作手榴弹空爆，杀伤400多人。
潘天炎拉屎被部队落下，自己被拉在阵地上，一个人打退10多次冲锋，杀敌无数。
中国人在朝鲜战场创造了无数神话，每一个都觉得好像不可能，可是这些人都活下来并且是共和国军神。
我们再看看《长津湖》反而没有大胆拍出这些近乎神话的真人真事，反而害怕被人说神剧，一直在克制，你们说爱国饭好吃，我说恨国饭有些人吃的也太容易了吧!
中国难得有电影厂商自己投资花大价钱拍电影，就有人出来说风凉话。中国电影需要有人大胆投资，那些我们先辈们用血用生命拼下来事迹，如果没有人去关注，真的就会被遗忘。
看看国内多少二战德粉，二战美粉，他们不都是因为国外影视作品影响吗！这些事迹我们不拍难道美国人去拍，去看看美国人如何恶心那些自己曾经入侵的国家，一群士兵一边杀人，一边内心痛苦的挣扎。电影奇特的主角共情能力，让人们忘了这群人是入侵者，反而开始关心主角。美国主流电影绝对不会把自己残忍杀人的事情做主角，反而是美国人去调查美国人，美国人去解救被美国人侵略的国家和人们，就这么弱智的悖论，却是美国人拍了七十年的内核，包括我们那些影评人奉为神作的《全金属弹壳》，还有现代启示录》，都是这些恶心人套路，全世界影迷把他们供在神坛上烧香，也包括中国那些影评大V。
以前没人出大投资，你说国人没觉悟，现在有人拍了，不看是你的自由，但是不要泼脏水。
脏水泼出来，经常弄脏的是整个街道，一群人泼脏水，污染的是我们生活的土地。
2022 春节档预售《水门桥》票房一骑绝尘，它会是今年的票房冠军吗？

《水门桥》票房要过50亿必须具备以下几点。
第一：主演必须原班人马。
第二：情节密度要比第一部强一倍

第一点：目前来看绝对已经做到，连主创都是第一部那些人，因为就是一次拍了两集。
第二点：就很重要，情节能量和密度加倍。
比如《黑客帝国》，第一部是面对三个特工，第二部就要面对同样是变异程序的双胞胎，还有可以无限复制的史密斯特工。第三部则是直接面对BOSS，还有无尽的现实机械人以及入侵锡安的史密斯。
《加勒比海盗》也是，第一部一个海盗，第二部各个海盗群体，第三部海盗大BOSS。
所有卖座电影都是这个定律，想要卖座必须遵循这个模式。
那么《水门桥》其实面临的就是战斗场面加倍的问题。
从历史资料来看，水门桥战斗里陆战一师一万多名装备精良的美军，集中在几平方公里的下碣隅里，多兵种混合在一起，各种装甲车辆数量极多，还有一百多架飞机护航，志愿军只需要一顿炮击就可以消灭他们，但是因为没有火炮支援，就要直面这一万多装备精良的美军。
陆战一师需要从下碣隅里撤退到古土里，这一路美军用火炮、坦克、机枪、飞机来对抗狙击他们的志愿军战士。战斗极为惨烈。
陆战一师必须要通过水门桥，志愿军数次炸断木桥，都被美军修好。最后美军空运8套m2桥梁组件，陆战一师拼命架好桥梁，陆战一师逃命成功，从历史来看，如果写成剧本，要比第一集还要惨烈。
第一集三个战斗部分，前两个部分都是小规模战斗，第三部分也没有大场面战斗。
那么第二集，只需要把坦克战斗和炮战拍好，就轻松实现情节和能量加倍，而炸桥情节也是情节上的亮点。
只要把现实的战斗历史拍出来，那么第二集破五十亿轻松实现。
从预告片来看

战斗场面还是有很多创新的地方，现在具体就要看电影内容了，因为他已经做了一半，现在就看剩下这部分了。
十年了，你对723甬温线特别重大铁路交通事故还有什么印象吗？

这件事背后是一个将近十万亿的大生意，那就是中国铁路私有化，7.23事件发生后，大量媒体引导事故走向，那就是中国铁路私有化！
十年前是公知们的巅峰时刻，公知利用信息差大肆抹黑了中国三十年，德国下水道，日本良心马桶水，美国免费医疗等等如果说是无知吹捧，那么最有力可图的就是关于国外铁路私有化的好处。
7.23事件后，无数媒体开始进行相同的叙述，那就是铁道部的存在僵化不合时宜，应该公司化运营等等，于是这件事情变成了全民话题，几乎全民因为铁路春运运输难问题而爆发怨言，民众不会想到高铁是改变的开始，他们的怨气被引导，反过来掐死了运力改变改变的契机。
2013年铁道部改为铁路总公司，很多媒体欢呼雀跃，认为铁路私有化的时代要到了，中国要改变运力难问题，可是某些坐在编辑部里的阳春白雪们，不知道是铁路私有化最大后果就是要盈利。
著名的市场化的粤西高铁，票价平均高出普通高铁175%，这就是市场化的结果。
可是当时民众的水平也就是德国下水道那种水准，一条德国下水道能忽悠三十年，可想那些人接受能力，单纯片面的文字就把民众引向高潮，全然不知道被人牵着鼻子走。

723事件背后是一群人发现契机后的狂欢给，中国高铁按照剧本前进，那么铁路私有化将马上破灭，于是有些人全力输出，一次铁路事故，变成某些人手里的故事。
这些人疯狂引导民意，那时互联网不受监管，法外之地，常规媒体公知横行，网上更是无主之地，他们必须要让剧本按照自己意愿前进，事实是他们几近于成功，首先2013年铁路总公司成立了，铁道部烟消云散，权力失去在那回来，那就是做梦。
为什么有人会这么热心铁路私有化，因为那时候的铁道部负债极高，2011年负债额3.74万亿，负债增速13%，如果把铁道部附属企业，如南车、北车这些车辆制造厂剥离出来，中国铁路按照某些人的会计方法，就是负资产。

如果按照传统行业负债率计算，这么的大资产，按照传统估值方法，只需要千亿或者几千亿左右就能盘下巨大铁路资产，那时的中国企业根本没人能拿出这些钱，背后故事就精彩了。
他们拿到铁路后只需要提高票价，以2010年中国16亿运量,那将是巨大海量的收入，中国铁路这些年最大特点就是亏损运营，某些人以税收问题说事，可是这种公共服务行业落到私人手里会怎么样？
去年的德州寒冬电价飙升百倍，今年欧洲煤气账单最高涨了几十倍，就是私人控制公共服务部门的代价。
之前有个朋友头脑不清楚和我谈论铁路私有化后，铁路服务会变好，公共支出会变少。
我问他：乘务员服务好上一倍，但是车速不变的情况下票价提高一倍可不可以，他沉默了。
公共支出转嫁个人头上这个逻辑，很多当时被洗脑的人竟然丝毫没有察觉，跟在某些人后面夸夸其谈铁路私有化。
十年过去了，这次疫情应该改写了很多事情，铁路私有化的事情，某些人还在暗中推动，对于这次事件的反思，应该深挖那些私有化推动者背后的意图，否则利用新闻侵吞国资的行为不会停止。