Abb Voglerʼs Choral-System. (Schluss.)
Cäcilia, 1870-09-01 00:00:00

Abb Voglerʼs Choral-System. (Schluss.) Milgelheilt von B. M. Um den Urgesang der Menschheit und den Choral in seiner Reinheit aufzufinden, unternahm Vogler grosse Reisen. Die herrlichen Resultate dieser Reisen legte er in seinem Choral-System dar. Seite 26 beschrieb er Nachstehendes : Ich war auf den armenischen Inseln und wohnte dort öfters dem Gottesdienste bei. Da die Armenier sich mit mir zur nämlichen Kirche bekennen, (denn sie werden zu den vereinigten Griechen gerechnet) so ward mir. erlaubt , auch Messe in ihrer Kirche zu lesen. Ich genoss die grösste Freiheit, alle Kenntnisse zu sammeln, die ich nur wollte. Da mir die Psalmodie so sehr am Herzen lag, so kam die gefällige Aufnahme des Priesters dem forschenden Tonsetzer zu gute. Ich war ganz Ohr, da sie bei ihrer Liturgie die Gesänge anstimmten. Orgeln und andere Instrumente findet man bei ihnen nicht. Der Umstand, dass sie ohne Orgel (auch meistens ohne Noten) singen, ist merkwürdig. Die Folge davon ist, dass durch keinen zufälligen Beitritt irgend eines Instrumentes ihre Melodie an der Reinheit verliert, und dass das Mittel der Aufbewahrung, die Tradition bei so vielen Ohrenzeugen nichts Fremdes , gar keine Alteration zulässt, sondern denselben einfachen Gesang von einem Jahrhunderte zum anderen rein und unverfälscht überbringt. Auffallend war mir in der armenischen Kirche besonders eine Melodie, die sehr edel und höchst Führend war. Sollte ich eine eigene Charakteristik der Tonart derselben anweisen, so müsste ich das Wort myxophrvgisch dazu wählen (nämlich nach unserer Tonleiter das weiche H ohne Kreuz). Ich war in Afrika (vide Seite 33) und hatte ein Klavichord mit mir geführt. Dort habe ich von Knaben nach geendigter Schule einen Text aus Mahomeds Koran singen gehört. Mi, fa, mi, re — mi, fa, re, mi : Folglich war es entweder phrygisch e, f, e, cl; e, f, d, e — oder h, c, h, a; Ii, c, a, h — myxophrvgisch. Ich habe (schreibt Vogler, Seite 45) in gross Griechenland, auch in alten Städten an der adria- tischen See, vierstimmige Kirchenmusiken gehört, die in die erste Hälfte des 16. Jahrhunderts fielen, und in den griechischen Tonarten geschrieben waren , wobei der ganze Chor (ohne Vorschrift) an gewissen Stellen Kreuze beifügte. Der Kapellmeister kam aus der Sakristei, ihm folgten die Sänger, welche, wie er, mit Chorhemd bekleidet waren. Er bestieg mit ihnen eine Tribüne in Mitte der Kirche und nachdem sich Alle gesetzt hatten , gab er den vier Hauptsängern , die ihn umringten, sachte den Ton an und eine herrliche Musik ertönte. Je nachdem es der Schlussfall erheischte, brachte der Diskant oder Alt u. s. w. ein Kreuz vor; diess aber so einhellig, dass, (obschon bei jeder Stimme sich wenigstens vier Personen befanden), ich nie einen zweitdeutigen Ton habe bemerken können. Ich liess mir die Partitur und die ausgeschriebenen Stimmen vorzeigen , fand aber nie ein Kreuz. Da ich mein Befremden äusserte : so sagten sie mir : « das Gefühl von dem Bedürfnisse, da und dort einen Ton erhöhen zu müssen, sei ihnen zu einer anderen Natur geworden. » Daher kam der Ausdruck modus chori, der noch in Italien durchgehends beibehalten worden. Weder die Vorzeichnung von jj und i?, noch die Harmonie, welche die Griechen nicht kannten, bestimmte die Tonart, sondern die Lage der Töne in der Melodie und der ganze Umfang der Melodie. Der Ton, womit die Melodie anfängt, oder noch eigentlicher, der Ton, womit sie authört . wurde für den Hauptton angenommen. Desswegen ist die augenfällige Charakteristik des Chorals die, dass die Melodie nicht von der Harmonie, und die Tonfolge der zur Melodie passenden Hauptklänge keineswegs vom Haupttone abhängen. Diese zweifache Unabhängigkeit trennt 1) die musikalische und 2) die Choral-Begleitung. Sobald ich die Aufmerksamkeit auf die Tradition leite, so können wir leicht einsehen lernen, dass nicht immer neue Zusätze den Künsten und Wissenschaften zum Vortheile ausschlagen, wenn sie sich nicht auf Wahrheit gründen. Unpassende Zusätze , falsche Erfindungen , wollüstiger Harmoniegebrauch, die Einimpfung böser Säfte aus dem bald tändelnden, bald aufbrausenden Theaterstyle ; die Einführung der Instrumente, die Sucht zu glänzen und dem sinnlichen, dazu zahlreichern Haufen zu gefallen, sind Ursachen, dass man in Europa weniger Spuren vom alten Choral antrifft als in Asien und Afrika; — weniger, weil er in Asien zu Hause gewesen, und bei der glänzenden Epoche des Karthaginen- sischen Staates in den frühesten Zeiten nach Afrika verpflanzt worden; — weniger Spuren vom alten Chorale, sage ich — in Europa als in den beiden andern Welttlieilen, weil er dort ächter aufbewahrt, simpler beibehalten und reiner (d. i. ohne fremden Zusatz) gefunden worden. Ueberhaupt ist es für einen Harmonisten sehr wichtig, sich einen deutlichen Begriff von 4 verschiedenen Epochen, die die Tonleiter gehabt, machen zu können. (Seite 42.) Die erste Tonleiter war II, die ich die myxophrygische nenne; hierin ist auch die plirygische Tonart gegründet. Die zweite war die A-Leiter, die Pvtliagoras eingeführt; hierin ist die äolisclie und dorische Tonart gegründet. Die dritte entstand durch einen neuen Zusatz vom griechischen Gamma (eine Erfindung des aretinischen Benediktiners Guido) hierin ist die mvxolydische und jonische Tonart gegründet. Endlich aber veranlasste das dunkle Gefühl von drei harmonischen Dreiklängen allmählig die Schöpfung der harten Leiter, wo die jonische Tonart (das harte C) den Meister spielt, und die lydische miteinbegriffen ist. — In der Choralbegleitung muss Alles vermieden werden, was den profanen Theaterstyl Charakter- isirt. Hingegen sollen weiche Tonarten, die das Herz zur Andacht stimmen, Bindungen, Aufhaltungen, die vorzüglich auf der Orgel Wirkung tliun, Verkettungen von Uebelklängen u. s. w. eingeführt werden. DieSchlussfälle theilen sich der Melodie zufolge in authentische und plagalische. Der einzige Schlussfall von V zu I ist authentisch ; alle übrigen Schlussfalle sind plagalische. Die dorische, lydische, äolische und jonische Tonarten können authentische Schlussfälle haben. Die myxolydische ist keines authentischen Schlussfalles fähig. Dass hei der äolischen Tonart das gis eingeführt wird, ist eine unvermeidliche Roth wendigkeit, weil bei der äolischen nicht der plagalische Schlussfall, wie hei der myxolydischen stattfindet. Die phrygische Tonart kann keinen eigenen Schlussfall haben und muss sich mit einem scheinbar plagalischen begnügen , der mehr einer Umkehrung des authentischen Schlussfalles zur äolischen Tonart (d. i. von I zu V) gleicht. Man sieht hieraus, dass die Choralbegleitung sich nicht so genau an die Toneinheit (wie die musikalische) halten könne, sondern mit einem ihr eigenen edlen Schwung, um Entscheidung zu erzielen, fremde Töne einführe, die eine (von aller gewöhnlichen Musik) ganz ausgezeichnete Wirkung thun; dies ist hauptsächlich bei der phrygischen der Fall. Die jonische Tonart kann, nebst der authentischen, noch zwei verschiedene plagalische Schlussfälle annehmen, nämlich von IV zu I und von VII zu I. Die Schlussfälle haben mit dem Umfange der Melodie nichts gemein und können ebenso den plagalischen Tonarten als den authentischen zukommen ; und was von der dorischen Tonart gesagt worden, versteht sich auch von der hypodorischen u. s. w. Es lässt sich nun leicht einsehen , dass wegen Mangel an solchen Kenntnissen damals die Organisten den Choral nach Willkür ummodeln zu dürfen glaubten. Wie konnte bei den lief gewonnenen Ansichten Vogler mit den bisherigen unheiligen, die Andacht störenden Choralbegleitungen zufrieden sein ! Wie mussten diese sein Gemüth verwunden ! Daher sein Umändern der Seb. Bach'schen Choräle, welches ihm so viel Verdruss und so viele Feinde zuzog. Dass Vogler nie daran dachte, den Verdiensten dieses grossen Mannes zu nahe zu treten, beweiset das über ihn (siehe oben) ausgesprochene Urtheil. Seite 47 schreibt Vogler : « Ehe ich meine Theorie schliesse , halte ich mich verpflichtet, auch unnöthige Gewissensangst von Choralschülern abzuwenden und leere Hirn- gespinnste von verbotenen Sätzen zu verscheuchen. Man hat nämlich meine Choräle dreierlei Fehler beschuldigt : dass ich a) Zwischenklänge (Durchgänge), b) Uebelklänge (Vorhalte) und c) Quartsext-Accorde eingeführt habe. 1) Die Zwischenklänge richten sich nach der Leiter und nach dem Umfange der Tonart. In den griechischen Tonarten hat d e Leiter mehr Charakter, als in dem musikalischen Style, und eben desswegen sind die Zwischenklänge dort mehr von Bedeutung und finden weniger Anstand, weniger Beeinträchtigung von fremden Tönen, die nie hohe, edle Einfalt ohnehin ausschliesst. Aber die Zwischenklänge, so vortheilhaft sie in den Mittelstimmen sind, so auffallend würde ihr Missstand in den äussern Stimmen werden. Die Choral-Melodie verträgt schlechterdings keinen Zusatz. Der Bass lässt ebenso wenig kleine Noten zu. Diess schadet seiner eigenthümlichen Gravität. Wenn man also von Zwischenklängen in Absicht auf den Choral einen Richterspruch thun will, so muss man darauf bestehen, dass sie in den Mittelstimmen ebenso vortrefflich angebracht sind, als unschicklich in der Melodie und im Basse. 2) Die Uebelklänge können beim Choral keine andere Wirkung hervorbringen, als die Mittel- stimmen mehr zu verketten oder auch selbst die äusseren Stimmen enger an die Harmonie anzuklammern. Dass man ohne alle Uebelklänge die Orgelbegleitung bestreiten könne, gebe ich auch zu ; dass man aber auf das Grosse, Erhabene, Majestätische, auf die Bindungen, Verkettungen der Töne, mit dem gleichsam dazu geschaffenen, harmonischen Chor, der Orgel, die vorzugsweise vor allen andern Instrumenten durch'S Anhalten und Zurückhalten stärker, durchdringender und allgewaltiger wird, Verzicht leisten solle, würde gar Nichts beweisen. 3) In Ansehung desQuartsexl-Accordes muss man den guten Gebrauch vom Missbrauche trennen. Dass eine steife Folge von Hauptklängen im Basse eckelhaft wird , die Hinwendungen hingegen Mannigfaltigkeit erzeugen; dass, wenn in zwei Stufen der Melodie der Hauptklang schon liegt, der Bass sie nicht aufnehmen dürfe, ist bekannt; denn die Steifheit in der Lage hat beinahe so viel Anstössiges als die Conkurrenz von zwei verbotenen Oktaven. Wer kann aber für allezeit den Quartsext— Accord ausscldiessen, wenn ich Fälle aufweise, wo er vorteilhaft nöthig, unvermeidlich ist ? Schliesslich theilen wir zur anschauenden Kenntniss von Allem, was ein Choral-Accom- pagnateur zu wissen nöthig hat, den Vogler'schen Entwurf seines Systems beifolgend mit : Zwölf griechische Tonarten. Choralbegleitung der Phrygischen Tonleiter.