J. C. Aiblinger. (Nekrolog.)
Cäcilia, 1867-06-01 00:00:00

J. C. Aiblinger. (Nekrolog.) P. U. K. Am 7. Mai, Morgens 1 Uhr, beschloss ein Mann sein irdisches Dasein , dessen Verdienste um die katholische Kirchenmusik zu gross sind, als dass man gleichgültig darüber hinweg gehen dürfte. Es sei seinem Andenken in diesen Blättern ein Raum gegönnt. Der Mann , zu dessen ehrendem Gedächtnisse diese Zeilen geschrieben sind, ist Johann Caspar Aiblinger, geb. d. 23. Febr. 1779 in der bayerischen Stadt Wasserburg am Jnn , wo sein Vater Kleinkrämer war, der den 1 ljälirigen Sohn ins Kloster Tegernsee zum Studium und als Chorknabe schickte. Daselbst zog des Knaben günstig hervortretendes Musiktalent die Aufmerksamkeit des Abtes Gregor Rottenkalber auf sich, der ihm alsbald Unterricht im Klavier- und Orgelspiel er- theilen Hess. Vier Jahre verweilte Aiblinger in Tegernsee und oblag mit allem Fleisse dem Studium und der Musik; seine wissenschaftliche Ausbildung setzte er dann auf dem Gymnasium zu München fort , wo er an seinem Landsmanne Prof. Schlott einen theilnehmenden Gönner und guten Lehrer in der Musik fand. 1800 bezog er die Universität Landshut und wendete sich nach absolvirlen philosophischen Kursen, einem inncrn Triebe folgend , den theologischen Studien zu, welche er jedoch bald wieder aufgab , da die un- terdess eingetretene Säkularisation der bayrischen Klöster seine Absicht , in der Abtei Polling Gr- denspriester zu werden, vereitelte und er zum W'eltpri esterstand keine Neigung in sich fühlte; er wählte nun die Musik zu seinem Lebensberuf und gab sich dieser Kunst in allem Ernste hin. Bald zog es ihn nach Italien, nach der dem Musiker als unentbehrlich geltenden Hochschule seiner Kunst; um die Mittel zur Heise zu erhalten, gab er in Landshut noch Hin Conccrt und mar- schirte dann ärmlich genug ausgestaltet, mit dem wenigen Gelde , einigen allen Klassikern , die er bis an sein Lebensende hoch in Ehren hielt (Homer, Tacitus, PI uta ich), und weniger Leibwäsche im Ränzelchen , nach dem Süden zu. Acht Jahre lang blieb er zu Vincenza und verkehrte von dort aus sowohl schriftlich als auch persönlich mit seinem Landsmanne, Kapellmeister Simon Mayr zu Bergamo. 1811 ging er nach Venedig , wo er Meyerbeer traf, der den jungen Musiker bald kennen und schätzen lernte und ihm eine Stelle im Konservatorium verschaffte; nach der Hand gründete Aiblinger selbst ein musikalisches Institut unter dem Namen «Odeon». Ein paar Jahre später wurde er Direktor der Balletmusik in Mailand, und aus dieser Zeit stammen seine beiden Ballet- compositionen Bianca und J. Titani. 1819 kehrte er auf den Wunsch seiner Eltern nach Hause zurück und würde sich mit der Kliorregentenstelle in Wasserburg begnügt haben , wenn ihn König Max I. nicht als Maestro der italienischen Oper in München berufen hätte, welche Stelle er bis zur Auflösung der Oper 18*23 einnahm. Inzwischen hatte er eine zweite Reise nach Italien gemacht, welcher im Jahre 1833 eine dritte folgte im Auftrag seines Königs Ludwig I., um Meisterwerke italienischer Tonkunst zu sammeln ; diessmal hielt er sich lange bei seinem Freunde S. Mayr in Bergamo auf. Schon gleich nach seiner Thronbesteigung (1825) hatte König Ludwig I den ver- dienten Mann zum Vjce-Kapellmeister ernannt und am 9. Nov. 1820 erfolgte seine Ernennung zum wirklichen Hofkapellmeister. Von da an ist in seinem äussern Leben nichts weiter zu melden, was von öffentlicher Bedeutung wäre; von da an blieb der Mittelpunkt seines Schaffens und Wirkens die Allerheiligen-Hof kapeile, für welche er werthvolle Kompositionen fertigte. Diese seine Thätigkeil erstreckte sich bis zum Jahre 1804, wo ihn Alter und grosse Gebrechlichkeit gänzlich unfähig machten. In den zwanziger Jahren brachte er ein paar Opern auf die Bühne, jedoch ohne Erfolg : Rodri- guez und Ximene machte kein Glück und von der Oper Cid (1821) ist nichts weiter bekannt, da dies Werk beim Brande des Münchener Opernhauses zu Grunde ging. Desto mehr wirkte er in anderer Beziehung; er setzte alle Kraft daran, die immer mehr eindringende verderbliche neuere italienische Musik zurückzudrängen und ihr die kräftig gute ächtdeutsche Musik entgegenzustellen; es gelang ihm anfangs der d reissiger Jahren Gluck's Iphigenia und Tauris wieder auf die Bühne zu bringen, wozu er mehrere Partien neu instru- mentirte. — Nachgehends wendete er seine ganze Thätigkeil allein der Kirchenmusik zu; wieviel er auf diesem Gebiete geleistet, bezeugt die grosse Zahl seiner Kirchencompositionen, von denen das Archiv der k. Hofkapelle allein 133 Nummern besitzt, darunter : IS Messen, darunter 8 mit Orchester, 7 a capella für 4, 5, 0, 12 Stimmen ; 2 Requiem ; 1 Libera; 39 Gradualien, der Mehrzahl nach blos vokal für 4, S, 0 Stimmen ; 33 Offerte- rien, davon 3 instrumentirt, die übrigen für 4—8 Singstimmen; 2 Te Deum; 9 marianische Antiphonen; 1 Stabat mater; mehrere Hymnen und Psalmen ; 4 complete Vespern , etc., etc. ; einige dieser Werke sind auch im Druck veröffentlicht. Ausser diesen nennen wir noch zwei Parthien zu je 0 Messen für Sopran und Alt mit Violoncell und Orgelbegleitung (Augsburg bei Kollmann, Regensburg bei Pustet) , 10 hiezu gehörige Gradualien und Offertorien ; 1 Requiem, Veni sanete spiritus, Te Deum , 2 Litaneien mit gleicher Besetzung ; ferner eine Menge derartiger Kirchenstücke, welche er theils für die Klöster der Ser- vitinen und Schulschwestern, theils für die P. P. Franziskaner in München componirte; eine Unzahl geistlicher und anderer Lieder mit Orgel, Harfe oder Aeolodikon-Begleitung , wovon nur ein kleiner Theil in die Oeffentlichkeit gelangte ; die bekanntesten und geschätztesten davon sind das «Gelobt sei Jesus Christus» und die 3 Hefte «Mai'icnlicder» etc. Seine grössern Kirchenwerke, zumeist die a ca- pella geschriebenen, tragen einen hohen kirchlichen Ernst an sich und verbinden mit einfacher Würde oft grossartige Erhabenheit des Slyles, und stets ist die vollkommenste Reinheit neben einer gewissen Freiheit des Satzes gewahrt, dass er manche Theile in etwas süsslicher Weise — nach dem Geschmacke und der Mode der Zeit — gehalten, kann man ihm, abgesehen davon , dass sie von den ersteren und erhabneren weitaus überboten werden, leicht übersehen, da die Hauptepoche seines Schaffens in jene Zeit fiel, wo man kaum begonnen hatte, der Kirchenmusik edlere Bahnen zu weisen, wo die Erkenhtniss einer Aufbesserung derselben noch in wenigen Geistern festen Fuss gefasst, wo noch wenig Klarheit über die Art und Weise der Verbesserung sich durchgebrochen hatte und wo noch alles im Schwanken war (wobei wir nicht sagen wollen , dass unsere Zeil schon einen gar grossen Fortschritt über jene Tage gemacht habe); der Zusammenhalt dieser Umstände mit seiner Compositionsthätigkeit muss uns den Mann um so ehrwürdiger machen , der dem jetzigen Aufschwung der Kirchenmusik so lange schon vorgearbeitet bat. Er wusste was er wollte und bat das Beste angestrebt; im Wesentlichen ist es ihm vollständig gelungen. Neben seiner wissenschaftlichen Bildung und seinem geläuterten Kunstgeschmacke oder feinem ästhetischen Gefühle war es vornehmlich sein frommer Sinn , der ihn , wie den ihm innig befreundeten und gleich verdienten C. Ett, befähigte, das Rechte zu treffen. Seine Kirchenwerke im strengeren Styl waren von unverkennbarem Einflüsse auf die Besserung des kirchlich-musikalischen Kunstge- schmackes , indem sie vorbereitend wirkten für die Institution der alten Meister und ein treffliches Vermittlungsglied zwischen derältern Musik und der neuern Musikweise in der Kirche abgaben. Wenn er auch dem Zeitgeschmacke hie und da Concessionen machte , so wurde er doch nie unedel, theatralisch, profan. Die Führung der Singstimmen und ihre Behandlung verstand er in vorzüglicher Weise, wenn er auch bezüglich der Ausdauer denselben oft viel zumuthet. Er hat seinen eigenthümlichen Styl; seine Werke a capella gehören zu dem Besten, was die Neuzeit in Kirchenmusik geliefert hat ; minder glücklich war in der Instrumentation, welcheerhäufigin geringfügigen Figuren fortführt oder mit den Singstimmen im blossen Einklang oder in der Oktave dahinschrei- ten lässt. Aber alle diese Mängel hindern nicht, Aiblinger als einen der verdientesten Kirchen- componisten der Neuzeit zu bezeichnen und ihm einen vorzüglichen Platz unter seinen Kunstzeitgenossen einzuräumen. Sein tiefreligiöses Gemüth , seine treu katholische Gesinnung und sein edler Charakter machten ihn auch als Menschen höchst verehrungswürdig; unverheirathet, lehte er mit seiner Schwester, die ihm an Jahren fast gleichkommt, still, zurückgezogen und anspruchslos seiner Kunst, bis ihn nun in seinem 88. Lebensjahre der Herr der Welt heimrief ins Reich der ewigen Harmonien. R. I. P.