Gedanken zur Methodik des Gesang- unterrichts von Seminarlehrer Dbls, in Vechta.
Cäcilia, 1870-04-01 00:00:00

Gedanken zur Methodik des Gesang- unterrichts von Seminarlehrer Dbls, in Vechta. Unsere Zeil brüstet sich mit den Fortschritten in der Didaktik, und in Anbetracht der Erfolge in manchen Unterrichtsgegenständen mag sie es thun und wird man es ihr nicht wehren. Was aber den Unterricht im Gesänge, wo derselbe nicht durch Instrumental-Unterricht gestützt und getragen wird, betrifft, so hat sie keineswegs Ursache, auf die Resultate im Allgemeinen stolz zu sein. Urtheilsfähige Schulmänner, wie Hentschel, Kellner, sagen, dass die Sangeslust und Sangesfreudigkeit des Volks trotz der Arbeit der Schule und des Bestehens zahlreicher Vereine nicht besonders zugenommen habe. — Die Volksschullehrer halten zum grossen Theile ihre Schule für unfällig, einen Gesangunterricht zu geben, welcher lehrt, notirte Gesänge zu verstehen und selbständig zu Gehör zu bringen, da sie erklären, dass die Aufgabe der Volksschule bezüglich des Gesanges darauf zu beschränken sei, dass sie den Schülern einen Liederschatz ohne Tonschrift, durch Nachsingenlassen einübe. — Der Inhalt des letzten Abschnittes des Werkchens « die katholische Kirchenmusik» von Prof. A. G. Stein (Köln) gibt zu erkennen, dass nach dem Urtheile des Verfassers der Gymnasial-Unterricht die Gesangkunst nicht weit fördere. Aehnlich sprechen sich akademische Lehrer des Gesanges über die Ergebnisse des Gym. -Gesang-Unterrichtes aus. Zu andern Zeiten muss die Vokalmusik als Bildungsmittel und ihrer selbst wegen mehr geschätzt gewesen sein. J. J. Bartlielemy sagt, dass die Bildung der Griechen in Musik und Gymnastik bestand*). Wenn die erstere auch einen umfassendem Begriff hatte, als in unsern Tagen, so bleibt doch ausser Zweifel, dass zur allgemeinen Bildung die Kunst des Gesanges gehörte. — Zur Zeit des h. Augustinus lernte die Jugend ausser Dialektik , Geometrie , Arithmetik etc. auch die Tonkunst. — Im Mittelalter blüheten in den Klosterschulen Wissenschaft und Kunst — auch Gesangkunst — nebeneinander. — Zur Zeit der Reformation diente und half bekanntlich das deutsche Volkslied zur Einführung der Neuerungen , was auf einen nicht geringen Grad von Sangeslust und Sangesfertigkeit schliessen lässt. — Nicht lange nachher gipfelte die Kunst des polyphonen kirchlichen Gesanges. Der Vergleich von «sonst und jetzt» muss daher den Gesanglehrer veranlassen, die Gesang-Methode der Alten mit der jetzigen zu vergleichen und kritischen Geistes nachzuspüren , ob und wo in der heutigen Verfahrungs weise Hindernisse der Entwickelung und des Aufschwungs der Gesangkunst liegen. Zunächst wird er dabei die heutige Tonschrift der Vokalmusik als Gegenstand seiner Beurtheilung heranziehen , da ihr Werth bereits vielfach von Fachmännern ist bestritten worden. Wir bezeichnen die Töne des Gesanges mit den Noten der Instrumentalmusik. Der Instrumenta- list hat als Tonzeichen ausser den ursprünglichen Noten : c d e f g a (b) h sämmtliche von ihnen abgeleiteten zu erlernen. Da die Ableitung durch Erhöhung und Ern'edrigung geschieht, so entstehen für den Umfang einer Oktave 21 verschie- dene Noten. Die Durtonleiter, transponirt auf die 12 verschiedenen Tonstufen , gibt 96 Noten ; die Töne der Dur- und Molltonarten zusammen genommen , erfordern deren 2 X 96. — Das sind zwar viele Tonzeichen für den Spieler; hat er sich dieselben aber zu eigen gemacht , so findet der Ciavier- und Orgelspieler für jede Note eine gleichnamige Taste , welche einen Ton von bestimmter Höhe anweist. Auch der Violinist, Flötist, sowie jeder andere Instrumentalist findet unter Bedingungen, wie die Schule sie vorschreibt, leicht den durch die Note angewiesenen Ton. Anders aber liegt die Sache für den Sänger. In seiner Kehle befinden sich nicht die Töne der Reihe nach geordnet, wie die Tasten auf dem Claviere, oder abgemessen, wie auf einem Streichoder andern Instrumente. Er hat anfänglich nichts, gar nichts, von wo aus er einen Ton von bestimmter Höhe ermitteln könnte. Betrachtet er die Natur in ihren Tönen mit aufmerksamem Ohr, so kommt er dazu, das einfache Verhältniss, die Reinheit zweier Töne , welche eine Oktave, eine Quinte und Quarte bilden , aufzufassen und in der Vorstellung festzuhalten. Hieraus erlernt er nach und nach die übrigen Intervalle : die Terz, Sext, Sekunde und Septime. Das ist der einzige Weg zur Gesangkunst für alle Nichtinstru- mentalisten : Ablauschen der reinen Intervalle und Folgern der Terz, Sext, Sek. und Sept. aus jenen. Der Schüler ist, abgesehen von Takt, Stimmbildung und richtigem Vortrag, gesangfertig , wenn er das Verhältniss des Klanges aller Stufen der Tonleiter zu einer, zum Grundtone oder Dominante klar und bestimmt in seiner Anschauung hat. Sehen wir nun , ob die Tonschrift der Instru- mentalisten für den Gesangschüler die geeignetste ist. In derselben kann der Ton jeder Note zum Grund tone der Tonart, auch zur Dominante, jedes mögliche Intervall bilden ; c ist z. ß. in C-dur der Grundton, in H-dur die kleine Sekunde, in ß-dur die grosse Sekunde, in A-dur die kleine Terz, in As-dur die grosse Terz. So tritt der Ton c nach der Instrumental-Notirung in ein zwölffach verschiedenes Verhältniss zum Grundtone, sowie zur Dominante , bildet zu ihnen bald ein reines, bald ein grosses, bald ein kleines, dann ein vermindertes, dann ein übermässiges Intervall. Die Note c besagt mithin dem Schüler, so lange er nicht das Labyrinth der 12 Dur- und Molltonarten im Kopte hat, so gut wie nichts. Und wer wird dem Schüler zu Anfange 492 Zeichengeben dürfen für unbekannte Dinge? Für unbekannte Dinge; denn der Ton, an und für sich genommen, ist in Bezug auf Höhe nicht definir- bar *), zu messen und fassbar ; er erhält , was Höhe angeht, erst Bedeutung und Bestimmtheit in Verbindung mit andern Tönen. Mit einem andern Tone verglichen, tritt er aber in ein bestimmtes Verhältniss, das in der Natur für ewige Zeiten begründet liegt, erklärbar, messbar und daher fassbar ist. (Forlsetzung folgl. ) *) «Le eours des eludes comprend la musique et ta gym- nastique, « Voyage du jeune Anacharsis eil Grece.