Chronique théâtrale.
L'AVENIR DU GRAND-DUCHE DE LUXEMBOURG., 1870-12-31 00:00:00

Chronique théâtrale. Tout n'est pas rose dans lo métier de chroniqueur de théâtre dans une petite ville comme Luxembourg, où il y a des gens qui se croient infaillibles dans leur jugement et n'entendent pas qu'un journaliste prenne la liberté grandissime, non pas même de critiquer leur acteur de prédilection, mais de lui faire quelques observations bienveillantes et toutes dans son intérêt. D'autre part, si une modeste scène comme la nôtre, a l'avantage exceptionnel de posséder, pour une saison, des artistes do talent et de mérite comme le sont la grande majorité de ceux qui composent la troupe do MM. Linden et Cheuvreux, ces artistes eux-mêmes trouvent que c'est très-inconvenant au pu blic et surtout au modeste barbouilleur de papier de prétendre leur donner des avis, des leçons. — Des provinciaux, des demi-Allemands ,qni, aux deux tiers ne comprennent pa» même 1 s finesses de la langue française», comme disait jeudi encore quelqu'un que notre critique avait froissé, des gens pareils critiquer des artistes! Allons donc! Une véritable tempête s'était déchaînée contre le pauvre chroniqueur, à la suite de son article sur la représentation de lundi. L'administration du théâtre et tout ce qui a avec ello quelques attaches, l'ont toisé d'un air mêlé de courroux et de dédaigneuse pitié et s'il ne s'était pas trouvé des hommes tranquilles, modérés, sages et très experts dans la matière pour lui relever un peu le moral, il aurait jeté sa plume à tous les diables. Et cependant, ces Messieurs n'ont pas complètement approuvé la critique; il, ont été d'accord pour nous dire que certaine comparaison, quant à la pièce Les crochets du père Martin, était violente et inexacte, au point de vue de l'ensemble du jeu, mais qu'à part cette sortie, la critique était vraie, fondée. Nous croyons qu'on nous a mal compris , et que ces censeurs virulents de notre critique n'ont pas saisi l'idée prédominante de l'auteur de l'étude faite, dans notre article, sur le rôle de M. Théry. M. Théry est un grand artiste, il joue parfaitement les grands rôles, mais il manquait un peu de simplicité dans le rôle du père Martin ; son jeu, sa diction, l'expression do la physionomie, tout y était, mais il y avait par moments de l'affectation dans le geste, et cette affectation n'aurait peut-être pas sauté tant aux yeux s'il avait été mieux secondé par le rôle d'Armand. Voilà ce qu'on a dit et ce qu'on a voulu dire, et la comparaison dont il a été question plus haut, n'a rapport qu'au troisième act >, à la scène où le père Martin vient, avec ses crochets, après son revers de fortune. Nous sommes persuadé qae M. Théry n'a pas autrement compris la critique qui a tant offensé les autres. . * * Croit-on que la critique soit superflue chez nous? Les artistes seront les premiers à se récrier contre une telle manière de voir. Ils aiment à être jugés par l'opinion publique et par la presse; ils tiennent à être avertis d'une faute commise, à être jugés impartialement. Veut-on que nous représentions tous les artistes comme des modèles, n'ayant jamais manqué et ne pouvant jamais se tromper? Alors notre tâche est facile, mais nous renonçons à un métier de ce genre. Du reste, le public sage ne s'y trompe pas. Nous n'avons ni rancune à exercer, ni envie à satisfaire; nous n'avons en vue que l'intérêt du public, des artistes et du théâtre, et nous serons toujours prêt à contribuer, dans la mesure de nos modestes forces, à la réussite de l'œuvre en général et de l'entreprise de MM. Linden et Cheuvreux, en particulier. Nous ne nous appesantirons pas sur le sujet, quoique nous croyions de notre devoir et de notre dignité de faire ces quelques remarques. Cessons donc nos récriminations et passons à la bonne soirée de jeudi dernier. La Papillonne est une critique, — disons plutôt une peinture des mœurs du temps, pour être plus dans le vrai. C'est vif, fin, mordant, spirituel, mais enfin c'est trop léger pour être la véritable comédie, il y a un peu trop du vaudeville. Un mari qui trompe sa femme, et une femme qui trompe son mari; une tante qui trompe tout le monde, et enfin deux imbéciles qui se croient trompés, en vérité, c'est faire la part du comique un peu grande. II est vrai que l'intrigue est fort bien nouée, que lo mal si spirituellement défini par l'auteur est donné avec le remède, que la fin de la pièce répond à la vieille règle : Bendo dicastigat mores ; mais enfin on rit trop et le fou rire ne corrige personne. La pièce a été bien donnée hier, nous dirons mêms, enlevée d'un bout à l'autre; du reste on n'avait qu'à lire les noms des artistes sur l'affiche pour être sûr du succès. Constance a été adorable avec ce petit minois chiffonné, enfantin. C'était bien là un de ces doux agneaux hypocrites, qui aiment leurs maris un peu, beaucoup, toujours; même à la campagne quand elles sont seules, mais qui reçoivent aussi les bouquets d'un autre et, mon Dieu, oui! la personne même qui les donne. C'est si agréable, le changement ! M 1 Brassiae a été le digne représentant  do son sexe et, eh bien, pourquoi pas, nous la t. cuvons charmante et nous le lui disons. Quant à M°" Mabire, on l'a jugée depuis bien longtemps; c'est Mme Mabire, et cela suffit. Tudieu quelle tante tout de même! Comme elle asu définir, ce mal terrible que j'appellerai le spleen des maris, non pas de tous les maris, Dieu m'en préserve, c'est une classe si si respectée; mais des maris gâtés chez lesquels le garçon est encore trop fort, et qui considèrent un amant de contrebande comme un plaisir à part. Ils aiment leurs femmes véritablement, profondément; mais tout le monde aime sa femme et c'est si bête d'imiter. Et le verrou donc, comment trouvez-vous le remède ! Un verrou à la porte, un verrou dans le cœur, un verrou partout. L'invention n'est pas mauvaise, et c'était si bien dit avec ce petit ton connaisseur, ce fin sourire d'une femme qui parle d'expérience ! C'est égal dans la vie ordinaire une tante comme Camille pourrait devenir embarrassante. M. d'Hennezil est un jeune homme de talent, sérieux et qui travaille; c'est un éloge qui lui est dû; quant à M. René il a montré de nouveau hier que nous no nous étions pas trompés en le jugeant; c'est un artiste et un comique de première force. Bonsoir Voisin ! Deux jeunes gens qui ont horreur du mariage, se marient ensemble lorsqu'ils sentent que l'assistance d'un sexe est nécessaire au bonheur de l'autre: une omelette et une commode comme entremetteuses. Voilà la pièce dépouillée de tous les incidents spirituels dont elle est remplie. Et là-dessus Poise a jeté une musique attifée, pimpant»', relevée par des fiaritures comme le boudoir d'une coquette par des ruvanneries. — Mll' Marie a été charmante,  et nous ne pouvons que la féliciter de son début. Sa voix toute sympathique a su se plier aux exigences d'une musique bien difficile par moments. Les roulades sortaient, pour ainsi dire, en sautillant de son gosier, et, dès la première chanson, elle nous a donné une idée de l'étendue de sa voix, en attaquant avec précision l'ut, au-dessus de la ligne. Nous aurions aimé à voir bisser la Tyrolienne (chanson de la nourrice), mais nous avions peur de fatiguer une artiste, qui chante pour la première fois et d'une haleine durant une longue pièce. M"' Marie a, de plus, chanté avec sentiment; que voulez-vous davantage? — Une voix plus forte ? cela viendra ; du reste, dans les petites opérettes, le besoin d'une voix très forte ne se fait pas sentir. Si MIU Marie a réussi comme cantatrice, elle montre comme actrice encore quelques hésitations qui disparaîtront avec l'usage de la scène; mais qu'elle chante bien, nous serons contents et ultra-contents. M. Constance a bien rendu le rôle de Chariot. Son jeu était d'un comique modéré, tout comme le demandait la pièce. Il a une voix agréable, il chante juste, c'est tout ce que nous demandons, et si lon nous donne oela, nous n'avons rien à dire. L'orchestre, et principalement MM. les amateurs, c'est-à-dire les premiers violons, ont accompagné cette musique, qui offre cependant bien des difficultés, avec beaucoup de précision et d'ensemble. Pas une note manqué»! Somme toute, Bonsoir Voisin a bien réussi et le public n'a pu faire autrement que de rappeler les artistes pour les applaudir. Faisons de même et demandons pour la pièce l'honneur d'une seconde représentation. TRIPLEX