Dramatische Briefe. Fortsetzung. Der Schauspieler.
Das Vaterland (1869), 1870-06-05 00:00:00

Dramatische Briefe. Fortsetzung. Der Schauspieler. W. P. Der Schauspieler, oder darstellende Künstler, ist der Priester im Tempel der Thalia. Ihm ist die schöne Aufgabe geworden, die Ideale, welche der Dichter in seinen heiligen Stunden der Begeisterung schaut und plastisch in seinen Werken ausmalt, dem Auge der Menge lebend und handelnd auf der Buhne vorüber zn führen. Der Berns dcS dramatischen Künstlers ist ein hoher und würdiger; seine Aufgabe ist keine gewöhnliche und leichte. Es bedarf, um derselben zn genügen, eines langen, anhaltenden tiefen Studiums des Menschen, eine bis in's kleinste Detail gehende Kcnntniß der menschlichen Seele, der Gefühle, Leidenschaften und Affekte, und ihres Ausdrucks in Wort, Stellung und Geberdc; des innigsten Ver- ständnisses der Schönheiten, des Schrecklichen, des Anmuthigen, des Erhabenen, des Scherzhaften und Witzigen, wie des Entsetzlichen und Schauerrcgenden, worin sich die dramatische Muse gefällt: kurz der dramatische Künstler bedarf nicht nur einer gründlichen und gediegenen geistigen und schönwissenschaftlichen Bildupa, sondern es muß ihm überdicß von der Natur Talent, Genie geworden sein, ohne welches kein wahrer Künstler möglich ist. DaS Talent, oder das Genie des Schauspielers besteht darin, sein eigenes individuelles Ich auf die mannigfachste Weise zu vervielfältigen, und bei der Vervielfältigung derart zu modizifiren, daß es als ein ganz anderes fremdes Ich erscheint, oder, mit andern Worten, er muß sein Ich in den verschiedenen ihm vom Dichter vorgezeichneten Persönlichkeiten aufgehen lassen können, so daß man nicht mehr ihn selbst, sondern diese Persönlichkeiten in ihrem ganzen eigen-- thiimlichcn Charakter in ihm erblickt und erkennt. Er muß dazu nicht nur die Charaktere des Drama's vorstellen können, sondern er muß sie selbst zn sein verstehen; er muß bei seinem Spiel jedesmal aus sich heraustreten, sich selbst verlassen können, um mit Leib undSeele zum andern, oft direkt entgegenge- setzten und verschiedenes, Wesen zu werden. Das nun aber ist eine Kunst, die wohl nicht dem Ersten Besten auszuüben gegeben ist. Man muß zum dramatischen Künstler geboren sein, wie zum Maler, zum Dichter, zum Tonkiinstlcr, :c. Wem nicht von der Natur die Gabe der Kunst verliehen ist, dem verleiht sie kein Studium, keine Anstrengung. Die Talma, die Schröder, die Uorick, die Rachel sc., müssen als solche aus der Hand Gottes hervorgehen. Doch ach! wie häufig wird der Tempel der Thalia entweiht durch unberufene Eindringlinge, welche da in der heiligen Kunst nur die gemeine Dienst magd sehen, die bestimmt sei, für ihre Niedern thierischen Bedürfnisse zu sorgen. Dieses ist vorzüglich in unfern nur auf das materielle Wohlsein hinstrebeudeu Zeiten der Fall. Die Theaterdichter selbst sind zum großen Thcile Brodverdiener, und wollen weiter nichts sein. Die Kunst an und siir sich kommt erst in zweiter oder gar dritter Reihe. Das Publikum selbst fragt nichts darnach, es hat keiner Sinn mehr für die hehre, heilige. Was man sucht und verlangt ist eitel Sinnengenuß, Augen- und Ohrenschmaus. Und Niemand ist sehr wählerisch dabei, insofern es auf Kunst ankommt. Das Theater soll heut zu Tage den schlaffen, abgespannten, abgenützten Geist so gut, oder so schlecht als Möglich, wenn nur leicht und angenehm, unterhalten, nicht aber beschäftigen und an- - strengen. Die tiefergrcifendcn, erhabenen oder Entsetzen erregenden Scenen und Situation des Theaters bei den alten Griechen, müßten die zarten Nerv?» unserer Weichlinge zerreißen. Der feine, tiefe Humor, der treffende Witz, die beißenden Sarkflsmen unserer älteren bessern Lusispieldichter geben viel zu viel zu denken, blitzen viel zu strahlend und glühend zn tief in die Seele hinein, sind lange niâ>r seicht und oberflächlich genug, um seichten, oberflächlichen, geistlosen, nur für thierischen Sinnengenuß empfänglichen petits crevés, oder daine» da monde zn behagen. Dergleichen ist ganz und gar nicht geeignet die blasirten schlaffen Sinne ucn zn erregen und zu beleben: Dafür braucht es ganz anderer Dinge. Man will sich amsisiren ohne zu denken: will gekitzelt sein, ohne irgend, welches unangenehme Gefühl; will Wer Alles lachen, nur nicht Wer sich selbst; will nicht erschüttert werden durch eine Großartigkeit und Erhabenheit, die nur dazu dienen kann, uns selbst in unserer ganzen erbärmlichen Winzigkeit zu zeigen, und zu zermalmen. Was bleibt da wohl für den wirklichen dramatischen Künstler zu thun? Nichts. Der wirkliche, sich seiner Würde bewußte Künstler gibt sich schwerlich her, die Gestalten und Charaktere unserer modernen Theaterdichter auf der Bühne dar- zustellen. Er vermag es nicht, selbst wenn er, durch die Roth des Lebens gezungen, es wollte. Er ist zu groß dazu; 'seine Persönlichkeit müßte in den Pygmäenge- stalten, in die er sich hineinzwängen müßte, erdrückt und erstickt werden, oder dieselben in ihre Atome zersprengen. Und so gibt es denn heute auch nur wenig wahre dramatischen Künstler mehr, und die Schauspieler sinken täglich tiefer und tiefer, sowohl in der Kunst, als in der Achtung des Publikums herab. Die Schauspielerinnen gewöhnt man sich als Spielpuppen zu betrachten, die nur durch ihren schönen Anstrich und durch die umgehängten kostbaren Geschmeide noch Werth haben. Eine Schauspielerin, die sich nicht zum Spielwerk gewisser Leute hergeben will, hat von Glück zu sagen, wenn sie wirklich vorwärts kommt. Wir wissen von Briefen, welche ein solches Opfer seines Enthusiasmus und seiner Unerfahrung an ihre Schwester schrieb, nm sie unter Thränen zu beschwören, ja nicht einen Stand zu wählen, der so theure Opfer verlangt, und so wenig Ersatz für die schweren Opfer darbietet. Da wo die Bühne aufgehört hat, der ernste, unentweihte heilige Tempel der Kunst zu sein, da ist sie gewöhnlich in das direkte Gegentheil übergeschlagen, und ist zur Schule der Frivolität, wenn nicht gar der Unsittlichkcit geworden. Und nun denke man sich die Priester und Priesterinnen dieses Tempels. Wie soll von hoher Bildung, Talent, Genie, reiner, edler Menschlichkeit die Rede sein. Ans diese Weise wird die Bühne das refugium peccatorum für Bummler und Mll- siiggänger, junge, enthusiastische gclbschnäbelige Schwärmer, die den Flitterstand der Theater noch für baare Münze nehmen, und für die das Costüme eines Bühnenprinzen, die wallende Feder auf dem Barette, und der hölzerne Dolch an der Seite des nee plus ultra alles Wünschenswerten ist. Und die Schauspielerinnen? Ach ! besser man schweigt von den armen unglück- lichen Dingern ganz. In der Achtung des Publikums stehen dieselben noch eine Stufe unter den dames du demi-monde proprement dites. Sie gehören noch eher der ganzen Welt. Freilich gibt es auch hier Ausnahmen von der Regel; doch ach! die Ausnahme ist im Vergleich zur Regel der einzelne Tropfen im Ozean. So will cS nun leider die heutige Zeit, die alles höhere Streben als Schwär- merei verhöhnt, und keine Kunst ehrt, als. die so den Leib nährt und seiftet, und das Gold, den Abgott der heutigen Welt, flüssig macht. Was das Endresultat der Geschichte ist, darnach fragen wir nicht: «près nous le déluge! Nun wohl! aber diese Süudfluth wird sicher nicht ausbleiben. Schon drohen schwarze düstere Wolken am fernen Horizont. Allen Anzeichen nach brüten schwere Gewitter, verheerende Stürme, am gesellschaftlichen Himmel; und näherund näher brauset die SUndfluth heran, aus der sich die Welt nichts macht, indem sie hofft, dieselbe nicht zu erleben. Wer denkt an die Nachkommen? Niemaud. Heute ist das nee plus ultra der weltlichen Klugheit und der praktischen Welt- Weisheit, nur an sich selbst zu denken. Ein Jeder für sich, ein Gott für und Alle das ist die Losung. Das Theater ist das getreue Spiegelbild der gesellschaftlichen Zustände. Wie die Bühne, so das Publikum, und umgekehrt. Die prophetischen Klagen einer Cassaudra wurden schon zur Zeit des lrojani- schen Krieges verspottet und verhöhnt; was Wunder, daß man in Zeiten des Unglaubens und des SccPtizismuS wie die unsrigen, die treuen Warnungen eines unbekannten und ungenannten Schreibers dramatischer Briefe in den Wind schlägt und darüber lacht und die Rase rümpft. Lut, tve liope against hope, wie John Bull sagt. Die Hoffnung bleibt doch immer das beste und letzte Gut des Menschen. „Wenn Hoffnung nicht wär', wir lebten nicht mehr." W. P (Fortsetzung folgt.) W.