Gedanken (Schluss.)
Cäcilia, 1866-12-01 00:00:00

Gedanken (Schluss.) über das System der modernen Musik, verglichen mit dem System der Gregorianischen, in Beziehung auf Melodik und Harmonik. § 8. Als man von der Dur- und Moll-Musik der Bühne derart angerauscht und berauscht war, dass man für die richtige Gestaltung einer, einem höhern Zwecke dienenden Musik den freien Blick, oder vielmehr die Freiheit des Ohres verloren hatte, musste die Kirchenmusik, wie § 6 schon angedeutet, ihren Gharakter der Einfalt, Grösse und Würde verlieren. Was nicht durch lateinische und deutsche Messen , lateinische Litaneien und deutsche Bruderschaflsandachtslieder neumodischen Styles bei Seile gedrängt wurde, erhielt wenigstens das Kleid der Dur- und Moll- Musik durch die sogenannte Diesis (+} und \>). Unglaubliches wurde in dieser musikalischen « Reformation » geleistet, deren Irrthümer noch Viele aus unsern Tagen anhangen *). Bei der Dar- monisirung der Melodien wurden die aus den vier ersten Tonarten gewöhnlich nach der Mollweise gemassregelt, die der vier letzten Tonarten nach Dur. Es entstand dadurch ein auffallendes Miss- verhältniss zwischen der harten lind weichen Musik in der Kirche auf Kosten der erstem. Die frischen Weisen und Klänge der Durmusik wurden weniger gehört, als die klagenden, bisweilen den höchsten Schmerz ausdrückenden Melodien und Harmonien der Molltonart. Die also behandelte und zu Mollweisen und Mollklängen erniedrigte Musik der Kirche musste durchaus ihren Zweck verfehlen ! Statt das gedrückte Herz aufzurichten, zu kräftigen, zu erbauen, zu beruhigen , konnte sie nur dazu dienen , niederzudrücken , zu erschlaffen , zu verwirren und zu beunruhigen. — Es kann daher gar nicht befremden , dass der Gregorianische Choral , auf die angegebene Weise entstellt, viele Feinde und Verächter bekam , welche ihn durch das deutsche Lied ersetzt wissen wollten. Sie zogen das Kunstlose der Carricatur der Kunst vor. Andere, welche nicht das Kind mit dem Bade ausschütten wollten , kamen bei der Beobachtung , wie sehr die Dur- und Mollmusik des Organisten den Gregor. Choral erniedrigte , zu dem Schlüsse , der Gregor. Choral sei eine blos melodische Musik, unfähig der Contrapunktion. Seitdem aber die Composi- tionen der grossen contrapunktischen Meister des 15., 16., so wie der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts, welche sämmtlich als Grundbasis die alten Tonarten haben, und worin jede Stimme ein Gregor. Choral ist, der Oeffcnllichkeit übergeben sind (Dr Proske, Regensburg), muss jeder zugeben, dass der Gregor. Choral sogar der künstlerischsten poliphonischen Bearbeitung fähig ist ; die vortreffliche Begleitung der Choralmelodien Mettenlei ler's (Regensburg), welche ebenfalls den Melodien des Gregor. Chorals die ihnen eigen- thümliche Tonart bewahrt , zeigt ebenso deutlich, dass eine Begleitung in gerader Bewegung den Melodien keinen Abbruch thut, vielmehr sie wesentlich hebt, namentlich für unsere gegenwärtige au eine harmonische Musik gewöhnte Welt. §9. Wie die Melodik der Kirchentonarten weit reicher ist, als die der modernen Musik, so nicht minder auch ihre Harmonik. Schlagen wir zum Beispiel v. Flotow's beliebte Oper « Martha » auf, so finden wir gleich , dass die Schönheiten derselben melodischer Natur sind und die Harmonien gegen die Melodien sehr zurückstehen. Selbst das ge- priesenste Werk des grössten Meisters der neuern Musik, Mozart's Don Juan, hält in Beziehung auf Harmonik den Vergleich mit einer Messe der grossen Meister der Eingangs genannten Zeit keineswegs aus. In ihren Messen wie auch Motetten ist jede Stimme gleich schön, gleich selbständig, keine erscheint als Beifügsei zu einer dominiren- den Stimme. Alle sind gleichberechtigt und verschlingen sich zu Harmonien voll «Einfachheit, Freiheit, Gleichartigkeit, Grösse, Buhe und belebender Wahrheit». Beim Vergleiche einer mehrstimmigen Musik des Dur- und Mollsystems mit einer mehrstimmigen auf den acht Kirchentonarten fussenden tritt überhaupt die ganz ei- gen thümliche Erscheinung hervor, dass die er- stere Musik, obgleich harmonischen Drsprungs, ihren Glanzpunkt in einer Melodie sucht, die wirklich schöne Harmonik hingegen nur in der auf dem System der Kirchentonarten basirenden Musik zu finden ist. *) § 10. Die Harmonik der altern Musik ist eine weit reinere als die der modernen. Das ergibt sich schon daraus, dass er- stere auf einer reinen Melodik fussle. Gehen w ir näher hierauf ein, so finden wir, dass die Harmonien, welche zwei Töne aus den § 3 verzeichneten Tonleitern zu einander bilden können, folgende sind : Eine kleine Sekunde z. B e — f, » grosse » » s — g, » kleine Terz » e — g, » grosse » »/¦—«, » reine Quarte » e — a, » übermässige Quarte » f — h, » verminderte Quinte v h — f, » reine » » c — g, » kleine Sexte » a — /', » grosse » » g — e, » kleine Septime » g — f\ » grosse » » f — e, und eine reine Oktave » c — c. Es stellt sich mithin nur ein vermindertes und ein übermässiges Intervall heraus, die übrigen sind rein, gross oder klein. *) § 11. Die Harmonie ist wesentlich dreistimmig und liegt im Zusammenklange zweier übereinanderliegenden Terzen. Nach § 3 und 10 können in der Harmonik der Gregor. Musik folgende Dreiklänge vorkommen : a) Durdreiklang, b) Molldreild. c)Verm.Dreikl. g h d ac e hcl f. Unterterz gross. Unterterz klein. Beide Terzen Oberterz klein. Oberterz gross. klein. Der wohlklingendste der drei Akkorde ist der Durdreiklang; weniger befriedigend der Molldreiklang; unselbständig und an und für sich unbefriedigend der verminderte Dreiklang. Letzterer bat in dem System der Kirchentonarten nur auf einer Stufe seinen Sitz; hingegen kommt er in der Molltonart auf der 2. und 7. Stufe vor ; zudem finden wir hier auf der 3. Stufe einen übermässigen Dreiklang c e gis, ebenso unselbständig und unharmonisch. Ein weiterer Grund der reinen Harmonie der ältern Musik ist, dass die harten und weichen Dreiklänge eine bessere Mischung erhielten und nicht von harten und weichen Tonarten die Rede war, und dass man von der zweiten Umkehrung des Dreiklangs, welche für denselben nur in wenigen Fällen einen genügenden Bass gibt, den richtig beschränkten Gebrauch machte. § 12. Tritt ein vierter Ton zu dem Dreiklange, so ist dieser vierte Ton entweder dem vorhergehenden oder dem nachfolgenden Dreiklange angehörig oder ein dissonirender durchgehender Ton. Beispiel : In Beispiel a) sind cl und /"Vorhalte; in h) ist c ein vorgreifender, in c) ist /t ein durchgehender, keinem Accorde angehörender Ton. In der Dur- und Moll-Musik haben sich der Septimenaccord der fünften und siebenten Stufe als frei eintretende Accorde eingebürgert. Das ist eine Licenz , welche sich die 'altere Kirchenmusik nicht gestattet. Sie erkennt an, dass die Vorbereitung der Septime eines jeden Septimen- accordes Noth thut. Es treten keine Vierklänge frei ein ; der vierte zu dem reinen Dreiklange getretene Ton ist stets in dem vorhergehenden Accorde in derselben Stimme schon vorhanden; *) ausgenommen , wo derselbe zu dem Dreiklange nicht einen Septimenaccord oder eine seiner Umkehrungen bildet, sondern als durchgehender Ton betrachtet werden muss. Ueberhaupt findet der Septimen-Accord wie seine Umkehrungen nur sparsame Anwendung, ebenfalls die disso- nirenden Durchgangstörie. Die Harmonik der Alten gibt nur wenige saure Gurken zu einer guten Portion süssen Fleisches , während die moderne Musik es nicht selten um- gekehrt macht; jene erhöht durch wenige Dissonanzen die Lieblichkeit der Harmonie durch den momentanen Gegensatz; diese hat nicht selten mehr Dissonanzen als Consonanzen. § 13. Da eine auf den Kirchen tonarten fussende Musik nach § 10 keine verminderte Septime kennt, so weiss dieselbe auch nichts von dem lediglich der Mollweise angehörenden verminder- ten Septimen-Accord gis h d f. Die- ses Ungeziefer in der harmonischen neuern Musik streitet allzusehr gegen die Reinheit, Einfachheit und Ruhe, welche eine Kirchenmusik zieren sollen. Dennoch sind manche Compositionen der Kirchenmusik der neuern Zeit, namentlich für Orgel, arg damit behaftet, was man sich nur durch die Verdorbenheit manches Ohres erklären kann. Carl M. v. Weber schickt dasselbe in die Wolfsschlucht, u. Mozart behängt damit den Chor di speltri und den verzweifelnden Don Juan, wo es ganz am rechten Orte ist. Nach § 10 gibt es in der Melodik der Alten keine übermässige Sexte, daher kennt. ihre Harmonik auch keinen übermässigen Sextenaccord weder mit, noch ohne Quinte oder Quarte *). Auch er stört nicht minder die Einfachheit und Ruhe. § 14. Vergleichen wir den Dur- und Molldreiklang in Bezug auf Grösse des Wohlklanges mit einander, so finden wir, dass die Bestandtheile des Durdreiklanges in bedeutend einfacheren Schwingungsverhältnisse zu einander stehen : 24 : 30 ; 36 = 4 : s : 6 c e g Das haben die Harmoniker in der Kirchenmusik , die auf den acht Kircbentonarten ihr Fundament hat, wohl beachtet. Sie schliessen auch in den vier ersten Tonarten, die sie durchaus nicht als Molltonarten behandeln, mit einem Durdreiklange, oder auch blos mit Grundton und Quinte. Der Molldreiklang war als Schlussaccord ihnen zu unbefriedigend. Auch Componislen späterer Zeit, unter Andern J. Pachelbel, der berühmte Nürnberger Organist (t 1706) Hessen zum Schlussaccord stets den Durdreiklang hören. Gluck, Haydn u . Mozart Hessen ebenfalls die Durharmonie vorherrschen , und waren sparsam mit den Moll- accorden. J. Seb. Bach, der seine Fugen in Moll doch gern noch in Dur abscliloss , und nach ihm Beethoven , haben den Mollharmonien eine ihnen nicht gebührende Ausdehnung gegeben , und seitdem findet man Ciavier- und Orgelschulen, welche der Moll- mit der Dur-Musik eine gleiche Berechtigung einräumen. *) § 15. Die Tonstücke der neuern Musik, besonders seit Beethoven, wimmeln nicht selten von Ausweichungen in entfernt liegende transponirte Tonarten. Namentlich findet man es oft in Com- Positionen für Orgel , dass sie auf die angegebene Weise in verschiedenen Tonarten herum vaga- hundiren. Dadurch geht natürlich der Charakter der Ruhe und Einfachheit verloren , den die Kirchenmusik verlangt. Die Werke der Meister der Eingangs genannten Zeit haben nichts von diesen Modulationen nach transponirten Tonarten, trotzdem in ihrer enger gezogenen Grenze eine reichere Fülle von harmonischen Tonbildern. Doberschau t man ein Werk des erhabenen Palestrina, so muss man staunen über den Reichthum von Harmonien, welche aus einer Tonart hervorwachsen. § 16. Noch einen Punkt will ich anführen, worin die echte Kirchenmusik sich von der modernen Musik wesentlich unterscheidet. Diese schliesst das Tonstück möglichst vollkommen ab, entweder mit der Haupt- oder vollkommenen Cadenz. Darin hat die moderne Musik recht, weil sie nur einen Genuss bereiten will. Die Musik der Kirche schliesst ihre Tonstücke nicht auf eine so vollständige Weise ab, wofür auch sie ihren Grund hat. Die in der Kirche durch Gebet, Unterricht und Gesang erhaltenen Eindrücke sollen nicht in der Kirche abgelegt, sondern in das Leben mit hinübergenommen werden, dass sie hier fortgedeihen und Früchte bringen. Das Kirchenton- stück begnügt sich daher mit der weniger abschliessenden Halbcadenz, die aus den Accorden der 1., 4. und 1. , oder der 1. und 5. Stufe besteht, oder sie schliesst die 3. und 4. Tonart mit der sogenannten phrygischen *). Cadenz, bestehend aus den Harmonien der 4. und 5. Stufe der 3. Tonart. Vechta im Oclober 1866. Dbls. *) Das in seinem theoretischen Theile so vortreffliche Lehrbuch des Gregorian. Kirchengesanges von Professor J. Anlony lässt im prakt. Theile desselben die im Umfange einer Quarte, münslersch im Umfange einer Quinte sich bewegenden Melodien der Präfation und des Paternoster im Widerspruch mit den im 1. Theile ausgesprochenen richtigen Grundideen durch die Mollisirung als Tonfiguren einer verminderten Quarte, resp. Quinte erscheinen Da nach § i und 4 das Intervall einer verminderten Quarte, wie das einer verminderten Quinte kein natürliches und daher kein leicht zu singendes ist , mag das Buch manchen falschen Ton aus der Kehle eines Sängers, dessen Ohr noch gesund und natürlich, noch nicht mollisirt ist, verschulden. Auch spätere Verfasser von Chorallehrbüchern, «S Slehlin, Wien , 1859» haben sich von dem System der Dur- und Moll- Musik nicht genug losreissen können , um die Melodie eines vor der Entstehung der Dur- und Moll-Musik liegenden Zeitalters rein wiederzugeben. — Dagegen ist die Natürlichkeit und Reinheil der Musik geachtet worden und bewahrt geblieben in der Chorallehre von Prof. Jansen, Meckel» , und in dem Magister Choralis von F. X. Haberl, Regens- bürg, 1864. Letzterer leitet auch hin auf die richtige harmonische Behandlung der acht Kirchcnlonarteu, Dass man bei der Herausgabe deutscher Kirchengesänge das Dur- und Mollsystem meistens vor Augen gehabt und ausser Acht gelassen , dass die meisten gediegenen Melodien auch der deutschen Gesänge älter sind , als das neue Tonsystem, beweisen alle mir zu Gesichle gekommenen Kirchengesangbücher für den deutschen Volksgesang. Nur das mün- stcrsche Gesangbuch (1866) hat die richtige Diatonik (§ 8) bewahrt, ein Vorzug, welcher nicht hoch genug anzuschlagen ist. *) Zu einer Musik , deren Zwecke über das Amüsement eines Theaterpublikums hinausgehen, greifen die Compo- nisten der neuern Zeit auch gerne noch zu dem System der ältern Musik, wenn ein erhabener Text würdevolle Weisen und Klänge verlangt. So insbesondere der grosse Händel in seinen Oratorien. Treffend zeigt er im « Samson » in den Chören der Priester Baals und den der Israeliten den Gegensatz der sinnlichem neuern Musik zu der ernstern ältern. Seine ernsten Chöre zeugen auch von einer Aengstiichkeit in der Bewahrung der harmonischen Reinheit, welche man bei den Componisten seiner und der spätem Zeit vergebens sucht. *) In den Molltonleitern finden wir dagegen zu diesen noch eine übermässige Sekunde und Quinte. *} Wie nolhwendig diese Vorbereitung des 4. Tones des Vierklanges für die Reinheit der Harmonie ist , ergibt sich aus dem Verhältnis» der Schwingungszahlen der Töne des Vierklanges zu einander. Die Schwingungen des Tones e verhalten sich bekanntlich zu den Schwingungen der übrigen Tonstufen wie folgt . 24 ; 27 : 30 ; 32 ; 36 : 40 : 45 ; 48 c d e f g a h c Hiernach verhallen sich die Töne des Septimen-Accordes der 5. Stufe bezüglich ihrer Schwingungen zu einander, wie 36 t 45 t 54 ; 64 g h d f Der Ton f sieht mithin zu keinem der drei übrigen Töne in einem einfachen Schwingungsverhallnisse. Der Septimen- Accord hd[a hat folgende Schwingungszahlen : 45 : 54 : 64 : 80, hdfa. ebenfalls kein einfaches Verhältnis» der Schwingungen. *) Ungemein dürftig und ungenügend sind in der Regel sogenannte Orgelscliulcn, Sie lehren die Technik des Spieles und geben in neun bis zwölf Dur- und gleich vielen Molltonarten Vor- und Nachspiele, welche, wenn man sie in die Normaltonleitern , C-Dur und A-Moll zurückführt, sich meistens gleichen, wie ein Ei dem andern ; sie geben vielleicht einige mehrstimmige bearbeitete Choräle und schlies- sen mit einigen Fugen ab. Mit Freude müsstc man auf dem Markte katholischer Orgelmusik ein Buch begrüssen , welches ausser der Lehre über das technische Spiel ein Ver- ständniss der Kirchentonarten gäbe , dazu Vor- u. Nachspiele in den verschiedenen Kirchentonarten, wie lateinische und deutsche Choräle, richtig contrapunktirt nach ihrer Tonart und endlich die reinen Harmonien eines Palestrina in ihren künstlich erhabenen Figuren. Eine wahrhafte Reformation des Orgelspiels muss in der Wegschaffung der Dur- und Moll-Musik und der Annahme des Systems der Kirchentonarten bestehen. Eine solche Umwandlung desselben würde eine Aufbesserung der Kirchenmusik überhaupt begründen, und die Orgel dadurch wieder gut machen , was sie während langer Zeit an ihr geschädiget hat.