Hanns Leo Hasler aus Nürnberg. (Fortsetzung.)
Cäcilia, 1868-09-01 00:00:00

Hanns Leo Hasler aus Nürnberg. (Fortsetzung.) 5. Die « Missa V. super Ecce quam bonum » ist ebenfalls fünfstimmig (zwei Sopran) in den gewöhnlichen Schlüsseln mit Vorzeichnung eines [z, in der jonischen transponirten (XI. transp. toni) Tonart componirl. Sie hat, obwohl sie die übrigen eben angegebenen Merkmale an sich trägt, manches Eigenthiimliche : a) sie ist ganz gleichzeitig mit den sehr unbedeutenden Ausnahmen ganz kurzer und weniger Imitationen im Anfange des Qui lollis , sanetus Agnus Dei und der zwei dreistimmigen Sätze Crucifixus (All, Tenor, Bass) und Benedictus (Sopran, All, Tenor). Diese Messe muss bei der Ausführung wegen der tiefen Lage des Tenor u. Bass um einen Ganzton erhöht werden. Sie ist ungemein lieblich, für gutgeübte Chöre nicht zu schwer, dankbar, voll Abwechselung der Sätze für höhere u. tiefere Stimmen u. hat an der Spitze jedes Satzes kein eigentliches Motiv von einer Stimme vorgetragen, sondern beginnt die Hauptsätze immer mit vier gleichzeitig erklingenden und sprechenden Stimmen d. i. in melodischer und rhythmischer Homophonie. Ihr baldiger Abdruck käme sicher manchen Chören erwünscht. 6) Nun folgt die « Missa VI. super come fuggir » für 2 Sopran, 2 Alt, 1 Tenor u. 1 Bass in den bei 4) oben angegebenen Schlüsseln. Das 'viel Bewegte derselben zeigt sich aus folgenden Stellen : Das Thema des Kyrie ist auch in umgekehrter Bewegung angewendet. Am besten wird man diese Messe wohl charakterisireu, wenn man sie eine Erweiterung der zweiten nennt; sie hat mit ihr die Tonart (Cdur, jonisch), die ganze Anlage, die rhythmische Beweglichkeit gemeinsam. Wegen der hohen Lage der Soprane muss sie eine kleine Terz abwärts transponirt werden. Sie ist nicht so schwierig wie die 4. u. 7. Während das Agnus Dei qvi tullis peccala mundi in fünf wird man bei Palestrina, Vittoria, Nanini vergeblich suchen ; sie sind das Merkmal der späteren Feiice Anerio, Agazzari. Eben so selten werden Motive sein wie dieses : das vom zweiten Alt wiederholt wird. Solche Motive, wie man sie bei Hasler häutig findet, zeugen von Suchen nach Neuem, von zugespitzten Effekten, sind ein Wahrzeichen der Eklektiker, würden wir sagen. Und man kann damit den Satz begründen : Hasler verhalte sich zu Palestrina, wie Schumann zu Beelhoven, wie Marschner etwa zu C. M. v. Weber. Der Eklektiker zeigt sich dadurch , dass neben diesen neuen Effekten die Merkmale der Palestrinensischen Schule, Breite des Harmonieflusses, rein natürliche Sangbarkeit der Melodie, einfache Rhythmen _ nicht fehlen z. B. am Schlüsse des zweiten Kyrie. Man durchsucht die zahlreichen Bände der Palestrinenschen Werke vergebens, um ein einziges solches Motiv zu finden. Am weitesten geht Palestrina wohl an rhythmischen Effekten in seinem fünfstimmigen Motelt für das Fest der hl. Cacilia. Das ist seine äusserste Grenze — und das ist wenig gegen die Hasler'schen Rhythmen. Die achte Messe von Hasler lehnt sich vielmehr an Palestrina an {cf. Selectus novus 1 p. 25S) und zeigt viel weniger Spuren der späteren moderneren Zeit, als die 6. u. 7. Wollte man also nicht annehmen, Hasler habe sich in seine frühere Ideenwelt im Geiste zurück versetzt, so muss man denken, er habe sie früher geschaffen, als die 6. und 7. Denn dass sie im gedruckten Codex an Takten fertig ist , wird das Miserere nobis neunmal in 22 Takten gesungen — nur gleichzeitig, nach verschiedenen Meiodieen. Das Benedictus ist sieben , das darauffolgende Osanna zwanzig Takte lang; das Crucifixus ist für 2 Soprane und Tenor, das El Herum für Alt, Tenor u. Bass;. beide beginnen mit dem Motiv des Kyrie. Stellen, so abrupt, frei hingeworfen wie folgende letzter Stelle steht, rührt daher, dass sie die vielstimmigste ist; es ist bei den Alten häufig so. Leise Andeutungen des Späteren finden sich in der achtstimmigen nur bei « et unam, sanctam , catholicam. » 7. Die « Missa VII. super Quem in coelo ist ebenfalls sechsstimmig, mixtitoni (1. u. 9. Tonart). Schlüssel : Die. Abschlüsse wechseln zwischen Ersleren hat das Christe, die erste und zweite- Hälfte des Gloria, das erste, zweite und dritte Drittel des Credo, das Sanctus, das Benedictus, den mittleren hat das zweite Kyrie, das Agnus Dei (Schluss des Ganzen), und das für sich bestehende Et incarnatus; den letzteren nur das erste Kyrie. Für die Erkennung der Tonart einer Messe ist bei den Allen, und das ist wieder ein Beweis, dass sie in das Erbe des cantus gregorianus eintraten und sich an ihn möglichst zu lehnen suchten, die Art des Schlusses, die sich bis Pitoni herab (t 1- Februar 1646) gleich bleibt; die erste und dritte eben angegebene Schlussweise weiss! aut den 1., die zweite auf den neunten Ton hin. Dass die Alten das vorgezeichnete $ nur für die Note gelten Hessen bei der es stand, dafür gibt der 2. Sopran bei der Stelle Beweis; bei Qui muss es c, nicht eis heissen, denn.' es tritt der Cdttr-Akkord ein. Die Regel kann man so formuliren : Folgen die gleichen Noten nacheinander, so bleibt auch das Vorzeichen Köder b, auch wenn der Taktstrich dazwischen fällt, den die Alten nicht anwendeten; z. B. Es bleibt b und eis. Tritt aber eine andere Note oder eine Pause dazwischen oder Ganz auffallend lang ist ausgeführt das tt in lerra pax bis Laudamus (24 Takte), (in der 5. u. 6. Messe steht dasselbe in nicht ganz drei , in der 4. in 9 Takten), das ist mehr als Palestrina's Breite. Der erste Sopran singt die oben angegebene Melodie des Kyrie, der zweite Sopran setzt ein wie dort der Bass; dann folgt der zweite Alt, der Tenor, Bass, der erste Alt, nochmals der erste Sopran und der Bass mit dem Thema. Das Jesu Christe ist wiederholt, die darauf folgenden sechs Worte brauchen 18 Takte. Das descendit hat wie- singt eine andere Stimme denselben Ton, so gilt das Vorzeichen nicht mehr, auch wenn die Note in denselben Takt fällt; z. B. letzteres besonders, wenn wie oben sub o gezeigt wurde, alle Stimmen zu athmen haben. — Die Hauptmotive der Messe sind der ein Motiv , welche das sub 6 Gesagte beweiset : *) Das Crucifixus ist 4slimmig (2 Sopran , Tenor, Bass). (Schluss folgt.)