bluuebunny/crossref_metadata_2025_split huggingface dataset:
Analysis of curative effect of percutaneous coaxial large channel endoscopic lumbar interbody fusion in the treatment of degenerative lumbar spinal stenosis
Authors: Feng Pin , Kong Qingquan , Zhang Bin , Liu Junlin , Ma Junsong , Hu Yuan 
Published: October 2022

ObjectiveTo investigate the clinical efficacy and technical points of Percutaneous Coaxial Large-channel Endoscopic Lumbar Interbody Fusion (PCLE-LIF) in the treatment of degenerative lumbar spinal stenosis.MethodsThe clinical data of patients with single-segment degenerative lumbar spinal stenosis who underwent PCLE-LIF surgery from January 2019 to June 2021 were retrospectively analyzed. Surgery-related data included symptom duration, operation time, hospital stay, and complication rate. Functional score data included low back pain and lower extremity pain VAS score, ODI score, and MacNab criteria were used to evaluate clinical effects. The Brantigan criteria were used to evaluate the interbody fusion.ResultsThere were 62 patients in this group, including 35 males and 27 females. The surgical sites were all lower lumbar spine, including 35 cases of lumbar L4/5 and 27 cases of L5/S1. The length of hospital stay was 7.7 ± 1.4 days. All patients were followed up regularly for 1 year. The interbody fusion rate was 93.5% at 1 year after operation. There were 2 cases of numbness, 2 cases of nerve edema and pain, 1 case of cage displacement, and 1 case of pedicle screw loosening. The complication rate was 9.6%. The VAS scores of low back pain 1 day before surgery, 3 days, 3 months and 1 year after surgery were 4.48 ± 1.06, 0.84 ± 0.81, 0.40 ± 0.56, 0.39 ± 0.69, and the VAS of lower extremity pain at each time point of appeal were 5.58 ± 0.98, 0.91 ± 0.58, 0.31 ± 0.46, 0.19 ± 0.40. The ODI scores at 1 day before surgery, 3 months and 1 year after surgery were 60.01 ± 6.21, 15.58 ± 2.84, 8.82 ± 2.15. The ODI scores and VAS scores of low back pain and lower extremity pain at each follow-up time point after operation were significantly lower than those before operation (p &lt; 0.05). The 1-year follow-up after operation was evaluated by the modified MacNab standard, and the results were excellent in 36 cases, good in 23 cases, fair in 3 cases, and poor in 0 cases, with an excellent and good rate of 95.2%.ConclusionPercutaneous coaxial large-channel endoscopic lumbar interbody fusion in the treatment of degenerative lumbar spinal stenosis has good short-term efficacy and high safety, and is worthy of popularization.
Mapping knowledge structure and global status of sarcopenia in geriatric hip fractures: A bibliometric and visualized study
Authors: Zhao Zhibang , Fan Wenliang , Chu Qingbo 
Published: October 2022

BackgroundSarcopenia in geriatric hip fractures is attracting increased attention in recent years. This study aimed to explore the bibliometric characteristics and current status of sarcopenia research in hip fractures of older patients.MethodsPublications related to sarcopenia in geriatric hip fracture published between January 2000 and July 2022 were extracted from the Science Citation Index Expanded, and bibliometric and visualized studies were performed by VOSviewer, Citespace, and R.ResultsThe 1,223 articles used in our study were written by 6,326 authors from 1,879 organizations in 60 countries, published in 388 journals, and cited 37,198 references from 5,422 journals. The United States contributed the most publications (288 publications). The journal with the largest number of papers was Osteoporosis International (62 publications), and the Journals of Gerontology Series A - Biological Sciences and Medical Sciences had been more cited than any other journals in this field (3,302 citations). The University of Melbourne published the biggest number of papers (72 publications) focusing on sarcopenia in geriatric hip fractures while the California Pacific Medical Center Research Institute had the largest citations (4,239 citations). Cawthon PM was the most productive and influential author in the field. keywords were classified into 6 clusters: Cluster 1 (sarcopenia in aging), Cluster 2 (osteoporosis), Cluster 3 (bone density), Cluster 4 (body composition), Cluster 5 (physical performance), and Cluster 6 (risk factor).ConclusionGeriatric hip fracture is one of the most significant health issues in the aging society. In the past 20 years, an increasing number of studies were performed to explore the relationship between sarcopenia and hip fracture in older adults. The United States showed the strongest influence in this field, including publication numbers, citations, institutions, funding agencies, and authorship. Sarcopenia in aging, osteoporosis, bone density, body composition, physical performance, and risk factors may become the future hotspots in this field.
Study on Innovation Capability of College Students Based on Extenics and Theory of Creativity
Authors: Rii Kim Beom , Edastama Primasatria , Nabilah Nabilah Fitri 
Published: October 2022

Individual innovation ability is an essential element for enterprise-independent innovation and building a new nation. College students are the main force behind future innovation. But there is no practical means or method for promotion Student ability to innovate. This post discusses the features and benefits of creativity theory and extensions We analyzed and compared the major existing innovation methods from the perspective of capacity building. next, Presenting a combined training model to promote innovative abilities of students, taking advantage of creativity Research and Extenics are integrated and mutually supportive. The effectiveness of our model is proven by our educational practices Case. This dissertation also provides reference material as a guide to improving the innovative abilities of graduate students
Fleury Easter Play: Liturgical Theater or Theatrical Liturgy?
Authors: Савенкова Анна 
Published: October 2022

В статье рассматриваются отношения между средневековым западноевропейским богослужением и духовными представлениями, которые начали формироваться в его недрах в IX веке. Текст состоит из двух разделов: первый посвящен обсуждению терминологических нюансов, описанию истории жанра и специфики уникального источника - «Книги представлений» из аббатства Флёри; во втором анализируется Пасхальное действо рубежа XII-XIII веков, вошедшее в данную рукопись. Это произведение содержит целый ряд театральных элементов: на протяжении довольно длительного времени исполнители играют роли жен-мироносиц, апостолов и самого Иисуса; в манускрипте даны подробнейшие указания к сценографии, инвентарю, одеждам и деталям «актерской игры». Тем не менее в ходе анализа выясняется, что данное представление глубоко укоренено в литургии.
The article is focused on the relationship between the Western Medieval Divine Service and liturgical plays, which began to evolve in the 9 century. This paper consists of two parts: the first one tackles the terminological nuances, the history of this genre and specifics of the unique source-“Fleury Playbook”; the second one concentrates on the analysis of the Easter play from this manuscript, which was written in the 12th and 13th centuries. This play contains a range of theatrical elements: performers of this quite long play impersonate the Myrrhbearers, the disciples and Christ himself; the manuscript has distinct scenography, equipment and vestment requirements, and clarifications on acting. During the analysis, however, it becomes clear that this Easter play has a deep connection with the liturgy.
Yuri Vorontsov: Ritual Motivations and “Formalisms”
Authors: Фархадов Рауф 
Published: October 2022

Статья совмещает в себе анализ фортепианного опуса Юрия Воронцова «Обряд» (2017), охватывающий особенности фактуры и формообразования, стилистические и драматургические события, вопросы содержания, с широким взглядом на творческий путь композитора в целом. Рассматривается влияние характера и различных мотиваций на личностное и профессиональное развитие; проводится аналогия между «цепной формой» в композиции и эволюцией стиля Воронцова, где все изменения происходят постепенно и, в свою очередь, становятся источником нового. Отдельное внимание уделяется преподавательской деятельности композитора, воспитавшего множество ярких индивидуальностей, объединенных, однако, прочным профессиональным фундаментом. Рассуждая о тактике и стратегии отношений Воронцова с музыкой, ее историей, стилями и технологиями, автор приходит к выводу, что его нельзя назвать композитором с авангардным или структуралистским типом мышления: бытие, образ, содержание в музыке Воронцова первично.
The article combines an analysis of Yuri Vorontsov's piano opus “Obryad” (2017) - covering the features of texture and formation, stylistic and dramaturgical developments, and content issues-with a broad view of the composer's creative path as a whole. The influence of character and various motivations on his personal and professional development is discussed, and an analogy is drawn between the “chain form” in composition and the evolution of Vorontsov's style, where all changes were formed gradually and in turn became a source of something new. Special attention is paid to the teaching activity of the composer who brought up many bright individuals, united, however, by the strong professional foundation. Discussing the tactics and strategy of Vorontsov's relationship with music, its history, styles, and technologies, the author concludes that he cannot be called a composer with an avant-garde or structuralist type of thinking: being, image, and content in Vorontsov's music are primary.
The Craftsmanship of Articulation and the Art of Phrasing
Authors: Девуцкий Владислав 
Published: October 2022

Артикуляция и фразировка для исполнителей, дирижеров, композиторов и просвещенных слушателей представляются факторами огромной выразительной силы. От точности и целенаправленности артикуляции и фразировки зависят как логические, так и эмоционально-образные свойства исполняемой музыки. Однако теоретические знания в этих областях пока еще не стали достоянием широкого круга музыкантов, педагогов, студентов, а практические опыты отданы, как правило, на откуп творческой интуиции и работе подсознания. Хотя оба выразительных ресурса характеризуют механизмы произнесения музыкального сочинения, фразировочные компоненты являются обычно первичными, базовыми для функционирования системы артикуляционных приемов. В статье названные средства выразительности показаны в их плодотворном взаимодействии. Прослеживается важная драматургическая роль фразировки, артикуляции и масштабно-тематических структур на примере первых частей Первой и Пятой фортепианных сонат Бетховена.
Musical articulation and phrasing are very powerful means of expression for performers, conductors, composers and listeners. Both logical and emotional features of the musical performing depend on the accuracy of articuLation and phrasing. However, this scientific field is not explored enough and practical experiments are given to the creative intuition and the work of subconscious. Despite the fact, that both of these means of expression serve as mechanisms for the pronunciation of the musicaL composition, phrasing components are primary for the articulation system. In the article we show the roles of these means of expression in their interaction. The important dramatic role of phrasing, articulation and thematic structures is traced on the example of the first movements of the 1st and 5th Piano Sonatas of Beethoven.
Functional Features of the Chanting in Vocal Classes
Authors: Сраджев Виктор 
Published: October 2022

Статья посвящена важнейшему разделу технической работы вокалиста, связанному с подготовкой вокального аппарата к пению. В практике обучения он получил не имеющее научного определения название «распевка». Эмпирический подход к оценке ее функциональных возможностей привел к тому, что в вокально-педагогической литературе эти упражнения-распевки не фигурируют, а в теоретико-методическом плане весьма слабо изучены. Это порождает ошибочные представления об их функциях и, как следствие, неадекватные технические установки в работе вокалистов. Учитывая функциональную направленность распевок, можно определить, что под этим термином понимается комплекс технических упражнений, вводящих исполнительский аппарат вокалиста в состояние готовности к певческой деятельности. Оно предполагает не только «разогревание» мышц, но и активизацию вокального слуха, и соответствующую тоническую и координационную настройку нервно-мышечного аппарата, что обеспечивает реализацию сложнейшей вокально-исполнительской задачи. Научное осмысление этого феномена позволит найти более эффективные пути технической работы вокалиста, избежать ошибок в подготовке исполнительского аппарата к пению, использовать весь арсенал технических упражнений для достижения его всесторонней функциональной готовности. В итоге это будет способствовать совершенствованию методики обучения певца-профессионала.
The article is devoted to the most important part of the vocalist's technical work related to the preparation of the vocal apparatus for singing. In the practice of teaching, it received the name “chanting” which does not have a scientific definition. The empirical approach to assessing its functional capabilities has led to the fact that these exercises-chanting do not appear in the vocal pedagogical literature, and are very poorly studied in theoretical and methodological terms. This gives rise to erroneous ideas about their functions and, as a result, inadequate technical settings in the work of vocalists. Taking into account the functional orientation of the chants, it can be determined that this term refers to a set of technical exercises that bring the vocalist's performing apparatus into a state of readiness for singing activity. It involves not only “warming up” the muscles, but also the activation of vocal hearing, the appropriate tonic and coordination adjustment of the neuromuscular apparatus, which ensures the implementation of the most complex vocal and performing activities. Scientific understanding of this phenomenon will make it possibLe to find more effective ways of the technicaL work of the vocalist, avoid mistakes in preparing the performing apparatus for singing and use the entire arsenal of technical exercises to achieve its comprehensive functional readiness. Ultimately, this will contribute to the improvement of the teaching methods of a professional singer.
«...As Workdays are Earing». Soviet Kolkhoz in Ballet
Authors: Сурнина Наталия 
Published: October 2022

В статье предпринята первая попытка представить панораму советских балетов о колхозной жизни. В ней обоснована важность и самостоятельность этого сюжетного направления с точки зрения соцреалистического искусства, а балетные произведения рассмотрены в историческом и социокультурном контекстах. В центре исследования - проблемы и вызовы, поставленные перед авторами (либреттистами, композиторами и хореографами) самой темой советского колхоза. Наряду с известными балетами («Светлый ручей» Шостаковича, «Гаянэ» Хачатуряна) затронуты и совершенно забытые сегодня сочинения. Анализируя адекватность музыкальнохореографических средств выбранной теме, пытаясь понять причины успеха одних спектаклей и неуспеха других, автор делает вывод, что работа в данном направлении - в рамках существующей эстетической и идеологической системы - была обречена на неудачу.
The article attempts to present the Soviet kolkhoz lifestyle ballets as a whole. Its importance and independence concerning socialist realism are validated, and the ballets are analysed in the historical and sociocultural context. The research is focused on the problems and challenges to be answered by the composers, librettists and choreographers in terms of the Soviet kolkhoz issues. Not only the famous ballets, such as “The Limpid Stream” by Shostakovich or “Gayane” by Khachaturian but also some unremembered ones are inquired. The music and choreographic means are analysed as well as the success of some productions and others' collapse. In terms of that time's aesthetic and ideologic systems, this movement was bound to fail, as the conclusion goes.
Death and Evil
Authors: Йоффе Борис 
Published: October 2022

В своем эссе Борис Йоффе в сжатой форме рассматривает то, как вечно актуальная и принципиально неразрешимая проблема - Смерть - оказывается узлом, связывающим этику, эстетику, миф и ритуал. При этом он исходит из различных концепций смерти, отраженных в музыкальных произведениях, в первую очередь - реквиемах композиторов разных эпох.
In his essay, Boris Yoffe concisely examines how the perennial and fundamentally insoluble problem-Death - turns out to be a knot connecting ethics, aesthetics, myth and ritual. At the same time, he reLies on various concepts of death, as they are reflected in musical works, in the first place - Requiems by composers of different historical periods.
What Does the Composer Take Away? Composing Strategies and the World of Russian Emigration
Authors: Мунипов Алексей 
Published: October 2022

Первая англоязычная книга Елены Дубинец «Российские композиторы за границей: как они уезжали, оставались, возвращались» (2021) перекликается с последней из ее русскоязычных книг «Моцарт отечества не выбирает» (2016). Однако в «Российских композиторах за рубежом» интервью с героями становятся исходным материалом для масштабного музыкально-социологического исследования с аналитическими экскурсами, разносторонне освещающего вопрос формирования национальной идентичности и культурной принадлежности. За пределами работы намеренно оставлены хорошо изученные имена. Среди героев книги - как забытые авторы, так и успешные на Западе, но почти неизвестные в России композиторы. Книга приобретает особенную актуальность сегодня, поскольку затронутые в ней темы оказываются близки очень многим.
Elena Dubinets' first English-language book “Russian Composers Abroad: How They Left, Stayed, and Returned” (2021), echoes the last of her Russian-language books “Mozart Chooses No Fatherland” (2016). In “Russian Composers Abroad,” however, interviews with characters become the source material for a large-scale musical and sociological study with analytical excursions, covering the question of national identity formation and cultural beLonging in a multifaceted way. Well-researched names are deliberately left out of the work. Among the heroes of the book are both forgotten authors and composers who are successfuL in the West but aLmost unknown in Russia. The book acquires particular reLevance today because the topics touched upon in it turn out to be close to many people.
“...There is Something to Sing, Standing in Front of the Almighty.” in Memory of Marina Rakhmanova
Authors: Петухова Светлана 
Published: October 2022

Настоящий некролог посвящен памяти М. П. Рахмановой - доктора искусствоведения, ведущего научного сотрудника Отдела музыки Государственного института искусствознания. Вклад Марины Павловны в развитие современного отечественного музыковедения не исчерпывается числом написанных ею текстов и сделанных научных открытий. Высокий профессиональный авторитет исследователя опирается не только на огромные разносторонние знания, но и на умение и стремление постоянно находиться в диалоге с искусством, на живой неиссякающий интерес к любым творческим проявлениям, будь то музыка, литература, живопись, кино или изыскания коллег. В некрологе делается первая попытка осмысления некоторых особенностей научного метода Рахмановой, связи индивидуального стиля ее высказывания с чертами натуры и общими представлениями о жизни.
This obituary is dedicated to the memory of M. P. Rakhmanova, Doctor of Art Criticism, Leading Researcher at the Department of Music of the State Institute for Art Studies. Rachmanova's contribution to the development of modern Russian musicology is not limited to the number of texts she wrote and scientific discoveries she made. The high professional authority of the researcher is based not only on vast versatile knowledge, but also on the ability and desire to constantly be in dialogue with art, on a lively, inexhaustible interest in any creative manifestations, be it music, literature, painting, movie or researches by her colleagues. The obituary makes the first attempt to comprehend the specifics of Rakhmanova's scientific method, the relation of her individual style of expression to the features of her nature and general ideas about life.
People's Artist of the Soviet Union, Hero of Socialist Labor, Laureate of the Lenin and State Prizes Maria Bie§u, or Manyasha
Authors: Скигин Семён 
Published: October 2022

Мария Лукьяновна Биешу, выдающаяся певица советской оперной сцены, обладательница удивительной красоты голоса, блистала в партиях Тоски, Мадам Баттерфляй, Мими, Недды и многих других почти всю вторую половину XX века. Жизнь Биешу - словно готовый сценарий фильма раннего периода советского кинематографа со всеми его ходульными клише и плакатной неправдоподобностью: простая крестьянка, соревнующаяся в красоте пения с птицами в молдавских полях, покидает родную деревню и попадает на большую сцену (сцену Большого), становясь любимицей страны и членом правительства. Но с одним отличием: вместо счастливого конца жизнь уготовила ей трагический, омраченный болезнями, одиночеством и нищетой. В статье Биешу предстает в зените своей карьеры, не только обласканной властями и удостоенной почти всех мыслимых наград страны, но и как мягкий, ранимый человек, пожертвовавший ради карьеры многими жизненными радостями. В центре внимания автора - поездка с певицей в далекую Бразилию, где Мария Биешу представляла Советский Союз в работе жюри престижного международного вокального конкурса и выступила с сольным концертом.
Maria Lukyanovna Bieshu, an outstanding singer of the Soviet opera stage, the owner of a gorgeous voice, performed Tosca, Madama Butterfly, Mimi, Nedda and many other operatic roles for almost the entire second half oF the 20th century. Bieshu's Life is like a ready-made film script of the early period of Soviet cinema with all its stilted cliches and poster implausibiLity: a simple peasant woman, competing in the beauty of singing with birds in the Moldovan fields, leaves her native village and gets on the big stage (the stage of the Bolshoi), becoming the favourite of the country and a member of the government. But with one difference: instead of a happy ending, life prepared her for a tragic one, overshadowed by diseases, loneliness and poverty. In the article, Bieshu appears at the zenith of her career, not only caressed by the authorities and awarded almost every conceivable award of the country but also as a soft, vulnerable human sacrificed for the sake of her career many of life's joys. Our attention focuses on a trip with the singer to distant Brazil, where Maria Bieshu represented the Soviet Union in the work of the prestigious international vocal competition jury and performed a solo concert.
El miedo en la interacción profesor-alumno
Authors: Fabres Campos Jorge 
Published: October 2022

Este artículo presenta un proyecto de investigación que se enfoca principalmente en comprender el significado que le otorgan los profesores al miedo que se presenta en la práctica pedagógica, y de manera específica en distinguir cuales son las conductas o actitudes del profesor que provocan miedo en los alumnos.El marco argumentativo describe de modo general un acercamiento al concepto de emoción, algunos enfoques importantes del análisis de una emoción, las emociones desde una perspectiva neurológica y por último un acercamiento conceptual del miedo. Es un estudio cualitativo de carácter etnográfico que contempla un estudio de caso y es transeccional, basado netamente en la descripción y análisis de los datos, éste se llevará a cabo mediante una triangulación tanto de las entrevistas aplicadas a profesores y estudiantes, observaciones de la práctica pedagógica y de las grabaciones realizadas a un curso de 5.° año básico en el sector de aprendizaje Comprensión del Medio Natural y Social.