bluuebunny/crossref_metadata_2025_split huggingface dataset:
Weltanschauung of the Indonesian Law: A Study on the Development of the Weltanschauung in the Indonesian Law (1945-2000)
Authors: Dimyati Khudzaifah , Rochman Saepul , Azhari Aidul Fitriciada , Wardiono Kelik 
Published: September 2023

Objective: This article aimed to understand the factors of the development of the Indonesian legal weltanschauung as an effort to understand the potential of conflict that may happen post-Reformation in Indonesia. Theoretical framework: The theoretical material in this article are state documents and legal regulations that support the rise and fall of the power regimes in Indonesia through the methodological weltanschauung in the study on the legal fundamentals and the state basis that has uncovered the conflicts that have so far been hidden and unresolved between the weltanschauung of the customary, Islamic, and colonial laws. This worldview conflict actually forms modern Indonesian law since its independence. Results and conclusion: The weltanschauung of the Indonesian law was agreed upon on June 22nd, 1945 named Pancasila is contained in Paragraph IV of the Preamble of the 1945 Constitution or what is called Jakarta Charter. But in its development, there have been changes to its substance and official interpretations. These changes were simultaneous with various riots, rebellions, and violations of human rights under the ideological motive. But in the Reformation Era, its official interpretation tended to be based on legal pluralism. Originality/value: Pancasila is deemed as an absolute and permanent thing, although historical facts show otherwise. Pancasila that was created on June 22nd, 1945 was changed on August 18th, 1945 by eradicating some words in its first principle. It also changed on October 29th, 1949 and August 15th, 1950 when its sentences were simplified. Towards the end of Soekarno’s reign, specifically in 1964, the word “Guided Democracy” was added after social justice in the fifth principle. Pancasila was then formalized by the New Order with the August 18th, 1945 format.
الطبيعة القانونية لمركز قائد الطائرة
Authors: جديع ضياء نجم علي 
Published: September 2023

يهدف هذا البحث الى توضيح دور طاقم الطائره وفقا لطبيعة البيئة التي تعمل فيها الطائرة وهي الفضاء الجوي ، وبُعدها عن سطح الأرض وعن الرقابة المباشرة لسلطات الدولة عليها أثناء الرحلة الجوية ، لذى لابد من وجود سلطة تعمل على حفظ النظام في تلك الأداة ، وقد تمثلت هذه السلطة بقائد الطائرة. ولقائد الطائرة مركز قانوني ذو طبيعة خاصة، إذ أوكلت الاتفاقيات الدولية والقوانين الوطنية إليه سلطات واسعة ، فهو الذي يتولى مهمة قيادة الطائرة ، والإشراف على الطاقم الذي يتولى تنفيذ المهام الفنية والخدمية اللازمة لعمل الطائرة في الفضاء ، وله الإشراف على الركاب واتخاذ القرارات الملائمة إذا ما تعرضت الطائرة لظروف طارئة . تنبع أهمية هذا البحث من أهمية الدور الذي يقوم به قائد الطائرة ، واضطلاعه بمهام جسيمة تتعلق بحماية حياة الركاب وباقي أفراد الطاقم والمحافظة على سلامة البضائع أو الأمتعة التي تتولى الطائرة نقلها ، فضلاً عن تأمين سلامة الطائرة بوصفها من قبيل المنقولات باهظة القيمة. تتمثل مشكلة الدراسة في أن القوانين الوطنية والاتفاقيات، وعلى الرغم من حرصها على تنظيم الجوانب المتصلة بعمل قائد الطائرة، ومنها ما يتعلق بالشروط الواجب توافرها فيه وتحديد صلاحياته وواجباته ، إلا أنها أغفلت تنظيم الكثير من المسائل، ومنها ما يتصل بالجوانب التفصيلية المتصلة بمسؤوليته عن أعماله ، هذا فضلا عن ندرة الدراسات القانونية التي عالجت المركز القانوني لقائد الطائرة. إن هذه الدراسة تهدف إلى بيان كل ما يتعلق بالمركز القانوني لقائد الطائرة ، والتي تتمثل بتحديد مفهوم قائد الطائرة ، وبيان طبيعة العقد الذي يربطه بالمستثمر.
Un pressoir et des résidus de vinification de la fin du xiiie s./début du xive s., découverts dans le centre de Moissac (Tarn-et-Garonne)
Authors: Lefebvre Bastien 
Published: September 2023

La ville de Moissac présente un sous-sol particulièrement riche d’un point de vue archéologique, favorisé par une forte humidité propice à la préservation des restes organiques, en particulier de bois et de graines. C’est dans ce contexte qu’ont été mis au jour, au sein même de la ville, d’importants restes de vinification associés aux vestiges d’un puissant pressoir à levier à taissons enterrés. La conservation de nombreuses pièces de bois permet de documenter les fondations de cette structure datée de la fin du xiiie s. ou du début du xive s. Pour cette époque, plusieurs pressoirs appartenant à l’abbaye Saint-Pierre sont mentionnés dans les textes, mais tous sont situés aux portes de la ville. Le statut de l’ouvrage reste donc inconnu, même si ses dimensions suggèrent plutôt d’y voir un pressoir collectif. Cette découverte, rare pour cette période et ce contexte, invite aussi à réfléchir sur la chaîne opératoire et sur la topographie des lieux de production du vin.
Un terroir pour trois. L’évolution des rapports politiques et sociaux entre le duc de Bourgogne, la mairie de Dijon et les vignerons aux XIVème-XVème siècles
Authors: Beaulant Rudi 
Published: September 2023

Résumé : La gestion du vignoble dijonnais est une source de problèmes récurrents à la fin du Moyen Âge, souvent en raison de vignes trop nombreuses entraînant une surproduction qui serait à l’origine d’une dégradation de la bonne fama des vins et de la ville de Dijon. Pour ces raisons, une partie des élites puis le gouvernement urbain font à plusieurs reprises appel au duc de Bourgogne puis au roi de France pour légitimer leurs projets d’arrachage de vignes des finages de Dijon et alentour. L’analyse de ces sources législatives, des registres de la ville et des documents de la justice échevinale permettent alors de saisir les enjeux économiques, sociaux, juridiques et politiques qui animent ce bras de fer entre la mairie de Dijon et les vignerons de la ville, et la place qu’occupe le pouvoir souverain dans ces débats. Il est ainsi possible de restituer l’évolution des mécanismes et enjeux mis en place par les différentes parties entre les ordonnances de 1395 et 1486, en montrant que les rapports entre le conseil échevinal et les vignerons tendent à glisser de la confrontation à la concertation pour le bien commun de la ville.
La hija de Celestina de Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo : à la confluence du roman picaresque et de la novella à l’italienne
Authors: Bravo Paloma 
Published: September 2023

Cet article étudie la nouvelle d’Alonso Jerónimo Salas Barbadillo, La hija de la Celestina (1612) qui fait confluer dans le cadre « moderne » de la nouvelle à l’italienne des éléments hétérogènes empruntés à la fois à la tradition picaresque et à la célestinesque. Le résultat de ce croisement expérimental est un texte original qui revendique la filiation picaresque pour mieux la détourner.
Créer sa fille, créer sa mère : Sophie Gay et Delphine de Girardin
Authors: Giacchetti Claudine 
Published: September 2023

Sophie Gay (1776-1852) était une femme de lettres connue, dans les milieux parisiens de l’Empire, pour ses romans sentimentaux. Sous la Restauration, sa fille Delphine (1804-1855) l’avait remplacée dans les salons mondains où ses poèmes connaissaient un certain succès. Après son mariage avec Émile de Girardin, Delphine devint une romancière, journaliste et salonnière renommée, dont le talent surpassait en tous points celui de sa mère. La relation entre Sophie Gay et sa fille fut trop fusionnelle pour ne pas être conflictuelle, mais elle fut aussi d’une immense richesse affective et intellectuelle. Il s’établit entre la mère et la fille un jeu de miroir littéraire, un « marquage » intertextuel que cet article cherchera à retracer. En m’appuyant sur une correspondance familiale inédite, je propose d’observer, chez Delphine de Girardin, la mise en récit de la relation de filiation. Le rapport à la mère, thème central de toute son œuvre, repose sur une double problématique du don et de l’abandon, féconde refonte du matériau référentiel par l’écriture romanesque.
Du roman de chevalerie au roman picaresque : la rupture du lignage
Authors: Vecchio Gilles del 
Published: September 2023

Après un demi-siècle de succès, le roman de chevalerie est concurrencé par de nouveaux genres. Dans cette filiation textuelle, tout comme dans la reconstitution d’une généalogie, les descendants affichent une identité propre tout en conservant un élément « génétique » permettant de les rattacher à la lignée dont ils sont issus. Le voyage et l’aventure rattachent le roman byzantin au roman de chevalerie ; l’amour et la tendance à l’idéalisation rattachent les romans pastoraux au genre chevaleresque. Le Lazarillo, considéré comme le texte fondateur du roman picaresque, s’éloigne radicalement du roman de chevalerie. La noblesse du comportement ne trouve pas sa place dans l’œuvre, les personnages de sang royal ont disparus au même titre que les combats et que les sentiments amoureux. Pourtant, l’organisation du début de l’œuvre ainsi que l’insistance particulière accordée à la généalogie et aux circonstances de la naissance établissent un lien étroit avec le roman de chevalerie. Ces points communs ne font que mettre en évidence la distance qu’adopte par la suite l’auteur anonyme. Lazarillo, en affichant la bassesse de ses origines, tourne le dos à une société qui, en dépit des difficultés qui se présentent à elle, conserve un penchant immodéré et déplacé pour la généalogie. En prenant directement la parole et en retraçant ses origines modestes, voire infamantes, le héros picaresque réclame le droit d’exister et d’aspirer à mieux dans une société où, en définitive, les plus démunis sont suffisamment nombreux pour qu’une telle requête soit considérée comme pleinement légitime. Nul besoin, dans ces circonstances, d’afficher son appartenance à une lignée prestigieuse. Le culte des apparences ne suffit plus à masquer la priorité des priorités : avoir quelque chose à se mettre sous la dent.
‘Itinéraire d’un enfant mou’, ‘Le mal court’ ou ‘L’échec sied au héros’ : étude pour un sous-titre au roman de Heinrich Mann, Der Untertan
Authors: Parisot Richard 
Published: September 2023

Le roman de Heinrich Mann, Der Untertan, a provoqué de multiples réactions et de nombreux débats. Esthétisme infâme pour les uns, herbier de l’homme allemand pour les autres, l’œuvre s’est trouvée, plus tard, de façon plus ou moins directe, de nouveau au centre d’une réflexion sur l’autorité appliquée à l’Histoire allemande et sur l’influence du luthéranisme sur le comportement du citoyen (Untertanenmentalität) dans un monde fanatisé par le pouvoir et où la raison n’apparaît plus que comme faiblesse. Nous nous proposons d’étudier, au-delà de la nature même de l’entreprise de l’auteur, les moyens qu’il utilise (surtout dans la composition de son personnage principal) pour mener à bien son projet politique et esthétique. L’écriture de H. Mann, souvent ironique, installe une distance qui peut devenir obstacle : le projet n’est-il un pamphlet ? Quelle(s) lecture(s) pouvons-nous raisonnablement faire de l’œuvre et plus particulièrement du personnage du sujet ? Heßling n’est-il qu’une marionnette dont l’auteur-narrateur tire les ficelles, a-t-il une identité propre ou n’est-il qu’un type possible de sujet ? Cette histoire d’un ‘enfant mou’ n’est-elle qu’un exemple ou fonctionne-t-elle comme un exemplum ? Dans ce roman, on reste dans une écriture aux codes relativement traditionnels. La nouveauté se situe plutôt dans le ‘vide’ du personnage, dans l’ébranlement par l’auteur-narrateur de la permanence identitaire, cet espace où le lecteur peut s’introduire, tout en ayant la possibilité de s’appuyer sur une base dure (la vie concrète et détaillée dans son quotidien) du personnage. Diederich n’a plus la beauté des héros veules de Stendhal, il n’a peut-être plus non plus l’excuse de la génétique des héros de Zola, il n’a pas encore le statut de héros étrangers au monde comme certains personnages de Steinbeck ou de l’étranger de Camus, par exemple. Mais on voit bien qu’une figure littéraire est née, qui fait le lien entre historicité et, non pas prophétie, mais modernité.
La place du roman Der Untertan au sein de l’œuvre d’Heinrich Mann
Authors: Teinturier Frédéric 
Published: September 2023

Der Untertan est au centre de l’œuvre d’Heinrich Mann : ce roman est un aboutissement et révèle l’évolution esthétique et politique de son auteur. Qui plus est, on y trouve une conception de la littérature originale, dans la mesure où les propos tenus par des personnages dans le roman sont complétés et nuancés par ceux que l’auteur tient, personnellement cette fois, dans des essais. En outre, Der Untertan peut être considéré comme le pendant de Die kleine Stadt, le dialogue entre les deux œuvres permettant seul de prendre la mesure des intentions du romancier.
Imitation und Parodie: Stendhals Le Rouge et le Noir (1830) in Heinrich Manns Der Untertan (1918)
Authors: Estelmann Frank 
Published: September 2023

Während in der Forschung der Bezug von Heinrich Manns Der Untertan auf den französischen realistischen Roman entweder nur angesprochen oder geleugnet wurde, stellt dieser Aufsatz eine implizite intertextuelle Referenz in Der Untertan auf Stendhals Le Rouge et le Noir fest. Gezeigt wird dies im Rahmen einer stilistischen Analyse anhand der Wege zur Macht der beiden Romanprotagonisten Julien Sorel und Diederich Heßling, die sich der Heuchelei als Mittel für den gesellschaftlichen Aufstieg bedienen. Evidenzen für einen von Heinrich Mann selbst angedeuteten Intertext finden sich, innerhalb des Erzählmodells des ‚umgekehrten’ Bildungsromans, etwa im kaisertreuen Bildungsideal der beiden Protagonisten oder im episodischen Aufbau beider Werke (z.B. den Opern- und Gerichtsszenen). Dabei zeigt sich, daß die assoziative Wiederaufnahme Sorels in der Figur Heßling mehr und mehr auf parodistische Art und Weise erfolgt. Der Epochen-Typus Heßling entwickelt sich im Romanverlauf zum ‚Anti-Sorel’. Dies wird als Verfahren parodistischer Umkehrung in Verbindung gebracht mit der Herabsetzung der wilhelminischen Gesellschaft gegenüber dem Vorbild des nachrevolutionären Frankreich, wie Heinrich Mann sie etwa im Stendhal-Essay (1931) und in Ein Zeitalter wird besichtigt (1946) formulierte.
L’image des écrivaines dans l’univers de Pedro Almodovar. De Patty Diphusa (1984) à Amanda Gris (1995)
Authors: Larraz Emmanuel 
Published: September 2023

Pedro Almodovar, qui a toujours été intéressé par l’écriture, a fréquemment représenté la littérature dans son œuvre, soit par des citations, soit par la création de personnages d’écrivains, qu’il montre à l’écran en train d’écrire des articles, des scénarios ou des romans. Trois personnages d’écrivaines sont particulièrement importants. Patty Diphusa est le nom d’une romancière et essayiste qui apparaît dans la revue la plus célèbre de la Movida madrilène du début des années 80, La Luna de Madrid, où Almodovar signait de ce pseudonyme des articles provocants qui exprimaient l’ivresse de la liberté des mœurs qui régnait dans l’Espagne nouvellement démocratique. Viennent ensuite deux personnages de romancières : Concha Torres (interprétée par Chus Lampreave) dans Entre tinieblas (1983) et Amanda Gris (jouée par Marisa Paredes) dans La flor de mi secreto (1995), toutes deux spécialistes des romans à l’eau de rose. Ces trois écrivaines qui sont des doubles ironiques du cinéaste peuvent permettre de mieux comprendre son univers.
La correspondance entre Annette von Droste-Hülshoff et ses amis écrivains : Du mentor au critique
Authors: Marchenoir Sylvie 
Published: September 2023

La correspondance de la poétesse Annette von Droste-Hülshoff (1797-1848) est pour l’essentiel adressée à des écrivains : d’abord des mentors, plus âgés ou plus expérimentés, qui ont accompagné de leurs conseils les premiers pas de l’écrivaine ; puis des auteurs et critiques, qui ont encouragé la carrière littéraire de leur amie et avec lesquels l’écrivaine a peu à peu osé traiter d’égal à égal ; enfin des amies de toujours, qui, au gré des aléas de la vie, n’ont cessé de soutenir et d’entourer de leur affection une amie très chère. C’est à la lumière de ces trois pans de la correspondance qu’on peut se représenter les difficultés, les échecs et les réussites d’une carrière littéraire au féminin dans l’Allemagne du XIXe siècle.
Le développement inédit de l’œnophilie au XXe siècle
Authors: Jacquet Olivier , Pérard Jocelyne 
Published: September 2023

En ce début de XXIe siècle, l’omniprésence de l’amateur de vin n’est plus à démontrer. Les clubs œnophiles et les cours de dégustations fleurissent un peu partout dans le monde, les revues spécialisées et les blogs sont désormais pléthore, les cavistes et bars à vins prolifèrent, et le tourisme dans les vignobles attire un nombre considérable d’amateurs. Cet engouement inédit pour le vin reste pourtant un phénomène plutôt récent et qui découle en particulier des importantes mutations constatées dans la vitivinisphère au cours du grand XXe siècle. Au cours de cette contribution, nous tenterons de montrer comment, dans quel contexte et grâce à quels acteurs, l’œnophilie a pu ainsi émerger. Nous nous pencherons dans un premier temps sur l’évolution des formes de consommation du vin et des facteurs, sanitaires et réglementaires en particulier, qui vont permettre la diminution régulière de la consommation des vins courants en France et laisser place à un buveur plus modéré et plus éclairé dans ses choix. Cette publication s’intéressera ensuite à l’apparition de nouvelles formes de prescriptions au XXe siècle avec l’affirmation du métier de sommelier, la naissance de revues spécialisées et du journalisme gastronomique, ou encore au développement, en parallèle, de nouvelles formes de dégustations qui permettront une vulgarisation de la pratique. Enfin, facteurs moins palpables, mais ancrés dans leur siècle, nous tenterons d’appréhender ces transformations à l’aune de contextes plus globaux, tributaires, par exemple, d’une démocratisation de la consommation et des loisirs. Notre propos abordera également l’impact, dans l’approche du vin, des processus de diffusion culturelle des savoirs des élites, le vin devenant ainsi un marqueur social au même titre que la mode et l’art (phénomène d’artification de la dégustation). L’ensemble de ces réflexions s’appuiera, d’une part, sur les nombreuses recherches réalisées ces dernières années autour de la consommation vinicole du XXe siècle, et d’autre part, sur un corpus parfois inédit de sources très hétérogènes : revues et archives professionnelles, archives publicitaires et de propagande, publications œnophiles dont, en particulier, La Revue du Vin de France éditée pour la première fois en 1927.
Le tourisme œnogastronomique, quelle reconnaissance entre vin et gastronomie ?
Authors: Lignon-Darmaillac Sophie 
Published: September 2023

Longtemps les acteurs du tourisme et du vin ont cherché un terme spécifique pour définir l’offre touristique des vignobles. Ils rencontrent aujourd’hui la même difficulté pour nommer l’alliance culturelle et sensorielle, entre vin et alimentation quotidienne ou festive, qui caractérise une offre touristique de dégustation qui ne dissocie plus ce que nous buvons et ce que nous mangeons. Dans ce contexte, quelle est l’offre émergente du terme et de la pratique de l’« œnogastronomie » de plus en plus revendiquée par les acteurs de l’œnotourisme, beaucoup moins par ceux d’un tourisme « simplement » gourmand. Quelles différences entre le « Food and wine tourisme » californien et les différentes offres œnogastronomiques européennes. L’exemple des « routes des vins et des saveurs » italiennes pour lesquelles la découverte touristique du vin a toujours été associée aux nourritures qui l’accompagnent en est le premier modèle. Les modèles français, se sont aujourd’hui enrichis, au profit d’une offre de restauration valorisant les accords mets et vins.
Edward Hopper, hyper-icône
Authors: Kempf Jean 
Published: September 2023

Cette contribution étudie Edward Hopper sous l’angle de sa réception. Elle s’attache à montrer comment, entre les années 1920 et 1980, la critique populaire (mais aussi savante) a construit l’admiration pour un personnage « Edward Hopper ». Celle-ci s’est organisée petit à petit autour d’une américanité ambiguë, hésitant entre affirmation d’un nationalisme masculin et yankee, et la perception d’une aliénation moderniste. L’auteur suggère que c’est une ambivalence esthétique et politique de Hopper qui a permis à ses critiques de construire cette fiction du peintre, aujourd’hui communément admise. Seule une ré-historisation de la critique (populaire et savante) permet de saisir cette construction d’une icône que ne permet pas de comprendre une analyse strictement internaliste de l’œuvre.
Johnny : l’idole de Louis et d’Elsa
Authors: François-Denève Corinne 
Published: September 2023

En 1963, 1964 et 1967, dans des entretiens radiophoniques, des critiques, des romans, Louis Aragon et Elsa Triolet évoquent Johnny Hallyday, la star et ses chansons. Leur point de vue est bienveillant, et tranche avec l’opinion alors répandue dans les milieux intellectuels. Comparé au roman de Daniel Rondeau consacré à Johnny, lui-même patchwork de ces avant-textes, les écrits des « LouisElsa » sur Johnny sont des œuvres croisées qui légitiment la star, tout en en faisant matière à littérature.
Musique et voix chantée dans « Les grands moments d’un chanteur » de Louis-René des Forêts
Authors: Gignoux Anne Claire 
Published: September 2023

La critique littéraire a consacré beaucoup de pages à l’étude de la voix dans l’œuvre de Louis-René des Forêts. La nouvelle « Les grands moments d’un chanteur » est souvent lue comme « une allégorie de l’inspiration » (D. Rabaté) et une réflexion métatextuelle sur la littérature, au même titre que les autres nouvelles du recueil auquel elle s’intègre, La Chambre des enfants. L’objectif de cet article est de montrer que cette nouvelle, écrite par un véritable mélomane, gagne à être lue comme une mélofiction, c’est-à-dire une œuvre qui se donne comme une fiction sur la musique, sur ses caractéristiques, et, s’agissant ici d’opéra, sur le rapport de la musique à la voix et au corps.
« Du père au droit, la conséquence est bonne » : une étude sociologique de la frontière public/privé au prisme des violences faites aux travailleuses domestiques en Bolivie et au Pérou
Authors: Carpentier-Goffre Laura 
Published: September 2023

Les divergences en matière de trajectoire de politisation des rapports sociaux de sexe, de classe, de race en Bolivie et au Pérou ont eu des répercussions durables sur leur État respectif, que ce soit au niveau du profil sociographique des élites dirigeantes, de l’univers de discours politique ou de la substance de l’action publique. Le rapport entre les travailleuses domestiques, au carrefour de ces trois oppressions, et l’État permet d’observer à la loupe les contrastes entre le régime de citoyenneté que je propose d’appeler « universaliste post-colonial néolibéral », en vigueur au Pérou, et le « régime social-démocrate indigéniste », institué en Bolivie depuis l’arrivée d’Evo Morales au pouvoir. Si les contrastes entre ces deux configurations sont saisissants eu égard aux rapports sociaux de race et de classe, les disparités s’estompent lorsque l’on s’intéresse plus spécifiquement aux rapports sociaux de sexe, en particulier à la question des violences sexuelles, auxquelles les travailleuses domestiques sont surexposées. Étudier les modalités de prise en charge étatique des violences sexo-spécifiques infligées aux travailleuses domestiques apporte des éclairages heuristiques sur la citoyenneté de l’ensemble des femmes, mettant au jour le déficit de protection et de Justice que l’État leur oppose dans ces deux pays. Se dessine alors un continuum de domination masculine de part et d’autre de la frontière supposée séparer hermétiquement la sphère privée du domestique et la sphère publique de l’État, qui ampute la citoyenneté de la classe des femmes dans sa totalité.