Karelian Rune Songs as Intangible Cultural Heritage: Traditional and Modern Forms of Popularizing the Genre
Authors: Иванова Л.И. , Миронова В.П. 
Published: December 2023

В статье рассматриваются карельские руны в качестве объекта нематериального этнокультурного достояния Республики Карелия и формы их популяризации. На протяжении многих столетий руническая поэзия была одним из основных жанров устного народного творчества карелов, выполняя магическую, лечебную, педагогическую и эстетическую функции. Носителем рун было крестьянское сообщество, хорошо владевшее карельским языком. Изменение социально-экономического строя, сужение языковой среды стали причинами угасания эпической традиции. Однако в настоящее время в Карелии активно проходят процессы, направленные на актуализацию и популяризацию данного жанра посредством различных форматов. Из традиционных способов следует отметить издание новых или переиздание ранее опубликованных научных сборников. Представители изобразительного искусства пишут новые картины, иллюстрируют новые издания, организуют выставки, с которыми есть возможность познакомиться и виртуально. В музыкальном творчестве наряду с традиционными формами исполнения рун применяются новые вокальные приемы. Для привлечения детской, подростковой и молодежной аудитории создаются прозаические пересказы и комиксы рунических текстов, настольные игры и квесты на их основе, а также используются интернет-платформы. Активно подключились к популяризации рунической традиции общественные организации, занимающиеся поисками материала об известных сказителях и увековечиванием памяти о них. Адаптация архаичной рунической поэзии к новым условиям, повсеместное привлечение инновационных форм дает возможность охватить широкий круг населения.
This article focuses on Karelian “runes” (epic songs) as a component of the Republic of Karelia’s intangible heritage and on ways used to popularize them. Rune poetry has for centuries remained one of the main oral folk-art genres among Karelians, performing magical, curative, didactic, and esthetic functions. The bearers of the rune song tradition were the Karelian-speaking peasantry. Changes in the social and economic system and shrinking of the language environment have caused the epic song tradition to decline. At present, however, there are active efforts to revitalize and popularize it in a variety of ways. As far as traditional methods, new collections of scientific papers and republication of previously ones are issued. In addition, artists produce pictures based on runes, illustrate new editions of them, and organize exhibitions, which are also available online. In the realm of music, new vocalization techniques are employed in addition to traditional forms of rune singing. The youth audience is involved by the re-telling and comic-book rendition of rune texts, tabletop games and contests based on them, and by using online platforms. The efforts to promote rune singing have been enthusiastically supported by NGOs, which seek material on renowned performers and help perpetuate their memory. Adaptation of archaic rune poetry to current realities and the use of innovative formats facilitate wider public interest.