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Neo-conservatism: Neither Here nor There?
Authors: Kroes Rob 
Published: October 2015

« Le Néo-conservatisme : gardez-vous à droite, gardez-vous à gauche. »
« II y a néo-conservateurs et néo-conservatisme. Il est plus aisé de définir les premiers que le second ». A partir du conflit d'Océan Hill-Brownsville en 1968, l'auteur illustre les diverses tendances qui sous-tendent le présent retour au néo-conservatisme. La vision « de groupe » des conservateurs et leur méfiance envers l'Etat-Providence les a conduits à se défier de sa stabilité politique, de ses tendances au totalitarisme, de ses malfonctions économiques et à en faire une critique culturelle. Des aspects cruciaux du point de vue conservateur ont pénétré les positions de la gauche.
Médias et intellectuels aux Etats-Unis
Authors: Bertrand Claude-Jean 
Published: October 2015

« Media and Intellectuals in the US. »
Both are quite different in the US from what they are in Europe, and so is their relationship. What is considered here is the role played by intellectuals in the media world as participants, as producers, as observers (and critics) and as consumers — with special emphasis on the growing influence exerted in recent years by intellectoids (or semi-intellectuals) both as members of the public and as members of the journalistic profession, especially on the improvement of media. In the post-industrial age, the media wield greater power than ever before, and so do the intellectuals : the two phenomena are linked.
Henry James’s « The Art of Fiction » in its European Context
Authors: Buitenhuis Peter 
Published: October 2015

« The Art of Fiction » de Henry James dans son contexte européen.
Jusqu'à nos jours l'essai « The Art of Fiction » a été acclamé comme un événement décisif de la critique littéraire mais on lui a aussi reproché son discours contradictoire et tautologique. Il nous faut rappeler qu'à l'origine James ne cherchait pas du tout une formulation définitive : il s'agissait d'une réponse polémique à un essai beaucoup plus limité de Walter Besant. Par sa rhétorique, James veut libérer le roman de toute restriction aussi bien formelle que thématique. Les grands écrivains européens du 19e siècle lui servent de modèles pour justifier cette liberté artistique qui dépasse la timidité morale du roman anglo-américain de l'époque. En fait cet essai constitue une déclaration d'indépendance pour le roman anglais.
Selling Mark Twain’s Connecticut Yankee in America: Marketing and Illustrations
Authors: Nölle-Fischer Karen 
Published: October 2015

Comment vendre aux Américains Connecticut Yankee in King Arthur's Court de Mark Twain : marketing et illustrations.
Vendu par abonnements, ce livre chercha à répondre au goût de son public. Le prospectus mit en relief aussi bien les illustrations de Daniel Beard que le texte lui-même, qui fut recommandé en raison de son patriotisme envers les valeurs républicaines et américaines. Dès sa première apparition les illustrations furent controversées. Alors que Mark Twain lui-même trouvait que les images explicitement politiques de Beard illustraient parfaitement sa pensée, les éditeurs successifs préférèrent mettre l'accent sur le côté aventure et livre d'enfants. Cette tendance fut maintenue dans l'édition de 1917, illustrée par Henry Pitz, et dans les éditions Heritage des années quarante et la bande dessinée classique.
The Political Uses of Popular Fiction in the Muckraking Movement
Authors: Hornung Alfred 
Published: October 2015

Les stratégies politiques de la littérature populaire dans le « movement ».
Winston Churchill et Upton Sinclair, deux des auteurs dont les livres se vendaient le plus au tournant de ce siècle, représentent le développement de la littérature populaire de la romance historique au « Muckraking Novel » et différencient deux usages politiques de l'art. Tandis que Churchill tout simplement versa un contenu politique dans la structure narrative de la romance historique entre The Crisis (1901) et Coniston (1906), Sinclair dépassa la structure romantique de ses « dime novels », en introduisant l'idéologie dans le roman historique dans Manassas (1904) et en démasquant le mythe du succès dans The Jungle (1906). Dans le cas de Churchill la structure du roman populaire a sapé le sujet politique. Dans le cas de Sinclair le message politique fut détourné par le choc des conditions misérables existant dans les abattoirs de Chicago et le passage accéléré de la « Food and Drug Act » en 1906. Dans ce sens, les deux romanciers aidèrent, à leur insu, à stabiliser le statu quo politique, malgré les réformes qu'ils avaient annoncées dans leurs romans.
The Keeper of the Faith: Mogul as Hero in The Last Tycoon
Authors: Cashill Jack 
Published: October 2015

Le gardien de la foi : Le Grand Manitou comme héros dans « Le dernier nabab ».
Parmi les auteurs américains importants qui ont écrit sur la figure du capitaliste — et ils sont nombreux — il existe un consensus quant aux valeurs nécessaires pour atteindre un statut héroïque en tant que capitaliste. Pourtant, parmi tous les auteurs qui ont écrit sur le capitaliste au travail en Amérique, seul F. Scott Fitzgerald présente au lecteur un portrait de héros capitaliste qui corresponde à ce consensus. Car tout autant qu'il est un roman sur Hollywood, The Last Tycoon (le Dernier nabab) est un roman sur le capitalisme en Amérique. Par bien des côtés The Last Tycoon apparaît comme une élégie à une Amérique qui n'existe plus et à un Fitzgerald qui était son enfant.
La star au miroir ou le syndrome romain (de Show People, 1928, à Frances, 1982)
Authors: Cieutat Michel 
Published: October 2015

The Rise and Fall of the Hollywood Star or the Roman Syndrome (from « Show People », 1928 to « Frances », 1982).
The American cinema has always been proudly interested in revealing the different ways of making films and this ever since 1908. The making of a star, for instance, was shown for the first time as soon as 1914 in a Warner production titled The Movie Queen. Since then scores of movies have been produced on the subject most of them being quite successful at the box-office such as A Star Is Born or Sunset Boulevard. All those productions have in common a two-sided approach to the star phenomenom. On the one hand they show the meeting of a nobody with a potential Pygmalion that rapidly changes the former into a Cinderella. On the other hand, just like in the gangster movies of the '30s, after rise they show the fall of those modern idols turned undemocratic. But this passage from a Cinderella syndrome to a Nero one has always been treated with a certain ambiguity.
Hollywood au miroir du mélodrame : The bad and the Beautiful
Authors: Bourget Jean-Loup 
Published: October 2015

Hollywood Melodrama : « The Bad and the Beautiful ».
Made in 1953 for MGM by Minnelli, The Bad and the Beautiful is in the first place a portrait of the producer Jonathan Shields, who is played by Kirk Douglas. However, this fictitious portrait alludes constantly and consistently to a set of historical facts which are themselves presented in code-form. Whilst Shields refers to David O. Selznick, it is less as an individual than as the prototype of the Hollywood producer. Similarly, the other characters conjure up easily recognizable models as they too are archetypal. Nine years later Minnelli completed a second « self-portrait » of the Hollywood cinema-industry, Two Weeks in Another Town, a film whose originality is twofold : Minnelli quotes excerpts from The Bad and the Beautiful as evidence of a golden age to be emulated ; yet he blurs the meaning of this cross-reference by assigning the main creative role to the director rather than to the producer.
Le texte à trous : The Bostonians
Authors: Souchu Laurent 
Published: October 2015

The Gappy Text : The Bostonians.
James, though apparently very prudish, knows how to cultivate a refined form of eroticism in his novels and to dissect, more subtly and tactfully than Freud himself, the perverse unconscious of the puritan ladies of the middle-class. This detailed analysis of a key passage from The Bostonians shows how the novelist has succeeded, on the one hand, in deciphering the discursive evasions of hysteria and, on the other, in exploiting them to elaborate a marvellous gappy text, in other words an eminently poetic text.
This must not be put in a book : les stratégies érotiques dans l’écriture de Gertrude Stein
Authors: Marcet Jean 
Published: October 2015

This Must Not Be Put in a Book : Erotic Strategies in Gertrude Stein's Writing.
Both to cope with the problem of actual censorship and to satisfy the demands of her own « almost puritanic » reticence about the subject of sex, Gertrude Stein developed over the years a variety of strategies, first based on concealment, then on transfiguration, intended to defuse the sense of prohibition connected with some of the topics she wanted to tackle. This essay attempts to break down the mechanisms involved in the various stages of a process that leads from a defensive and approach in her early fiction to an unqualified celebration of sexual delight in her erotic poetry.
Sex vs. Text : from Miller to Nabokov
Authors: Couturier Maurice 
Published: October 2015

Sexe contre texte : de Miller à Nabokov.
La représentation du sexe a toujours constitué un problème critique dans le roman américain. Quand le romancier n'adopte pas une approche nettement oblique pu poétique, tels Hawthorne ou James, il choisit soit de surdécrire les scènes erotiques, comme Henry Miller, et d'en dégager une transcendance, soit de les traiter sur un mode hilarant, tels Coover ou Roth. Le seul romancier contemporain à avoir adopté une attitude poétique et sans complexes à l'égard du sexe est Nabokov. Son mode de représentation pourrait être qualifié de poérotique, et les deux autres de romantique et d'ironique.
Les Etats-Unis et la « crise » mondiale
Authors: Wallerstein Immanuel 
Published: October 2015

Les Etats-Unis connaissent un déclin structurel, semblable à celui que la Grande-Bretagne et d'autres puissances hégémoniques ont connu avant eux, dans l'économie-monde capitaliste. Parmi les causes de ce déclin figurent le vieillissement de l'appareil de production, l'apparition de concurrents plus compétitifs et les coûts importants qu'entraîne la suprématie politique et militaire.
Pour tenter de préserver leur position dominante, les Etats-Unis ont adopté successivement diverses politiques qui n'ont pas pu enrayer le déclin. Les mesures préconisées, puis appliquées, par Reagan n'auront pas plus d'effet, car, en réalité, la seule chose que le gouvernement puisse faire est de décider qui fera les frais du déclin.
L'U.R.S.S. ayant connu un déclin parallèle à celui des Etats-Unis, on peut espérer, pour l'avenir, un nouvel équilibre économique mondial et un meilleur partage des forces nucléaires.
Innovations technologiques et innovations financières aux Etats-Unis
Authors: Dincbudak Nezih , Pastré Olivier 
Published: October 2015

Technological and financial innovation in the US : the phasing out of traditional banking institutions.
Changes in the behavior of households to cope with inflation and take advantage of higher interest rates led to an enlargement of banking activities to non-financial institutions in view of the profitability of the financial sector as compared to other economic activities. Services offered by the different institutions tend to be more and more similar.
Les syndicats américains devant la crise concessions et reculs
Authors: Domange Kathleen 
Published: October 2015

Depuis 1979, les syndicats américains se voient contraints de négocier « à la baisse ». Les blocages de salaire, les augmentations des cadences de travail, les redéfinitions des tâches se généralisent. Dans le même temps, des usines ferment, mais rouvrent souvent ailleurs, des ouvriers sont licenciés pour raison économique, mais aussi pour activisme syndical, le pourcentage de syndiqués dans la population active chute...
Doit-on considérer le récent phénomène des concessions syndicales comme conjoncturel ou, bien au contraire, comme l'une des facettes d'un déclin amorcé il y a de nombreuses années ? Qu'en est-il aujourd'hui du fameux consensus entre le Big Government, le Big Business et le Big Labor ? C'est ce que cet article se propose d'étudier.
Le pouvoir des cadres féminins dans l'entreprise américaine : illusion ou réalité ?
Authors: Lorée Marguerite 
Published: October 2015

The power of women executives in the American corporation : A reality or a delusion ?
The equal employment opportunity policies seemed to open up a new era for women who planned to go into managerial positions in corporations. In 1983, women executives were more affected by the effects of the economic crisis than their male counterparts. Such a trend is reflected in the promotional policies of the firms and in terms of salary differentials as well as scope of authority. Besides, hierarchies are still prejudiced against minority groups and are not willing to integrate more than token individuals at the upper echelons.
The yardsticks of power are meted out by subtle discrepancies in the way an individual can control and influence decision-making processes. When power is effective, sexual discriminations are immaterial. But hierarchies are reluctant to let women break through the barriers and have access to power.
Cowboys, Europe and Smoke: Marlboro in the Saddle
Authors: Blair John G. 
Published: October 2015

« Les Cowboys, l'Europe et la fumée : Marlboro est en selle. »
Le succès des cigarettes Marlboro offre un exemple quantifiable de l'importation en Europe d'un artefact américain : le cowboy. Il n'est pas aisé, cependant, de savoir ce qui pousse les fumeurs européens à acheter les cigarettes Marlboro. Comme leurs homologues américains, peut-être sont-ils simplement attirés par un univers idyllique, pré-industriel et pastoral ou des hommes viriles travaillent avec des chevaux et des outils manuels. D'un autre côté, à travers le monde entier, la publicité Marlboro semble cibler une clientèle de jeunes cadres dynamiques. Pour certains Européens, l'iconographie Marlboro est peut-être perçue comme le symbole des Etats-Unis en tant que représentants par excellence de la modernité. Ces problèmes se posent en particulier pour des pays comme la France où l'habitude bien établie de fumer du tabac brun cède depuis peu la place aux mélanges américains (1/3 du marché actuellement). Même ici l'impérialisme culturel reste difficile à évaluer : en effet, la marque africaine Peter Stuyvesant a presque toujours dépassé Marlboro au cours des 15 dernières années.
Evaluation statistique de la pénétration du cinéma américain en France
Authors: Bordat Francis 
Published: October 2015

A Statistical Evaluation of the Penetration of American Movies in France.
American movies, which come into France in large numbers (they account for about 30 % of general attendance), do not, however, seem to pose a threat to the health of our national movie industry. A statistical study comparing the success of French and American films over the last 20 or, even 40 years, points to a relative stability in the ratio of films shown and the number of persons attending them. It shows them to be more complementary than competitive and questions the « invasion » theory often put down to American cultural imperialism. French film production, even with its ups and downs, far from giving way before Hollywood imports, continues to impose its supremacy (50 % of total attendance) and seems to be able both to take advantage of the American image and return its challenge.
« Mirror-images: images of mirrors... in Poems by Sylvia Plath, Adrienne Rich, Denise Levertov and H.D. »
Authors: Collecott Diana 
Published: October 2015

Looking into her mirror, the heroine of Lehmann's Invitation to the Waltz experiences the division between Las-subject and she-as-object. By contrast, the heroine of H.D.'s Her, reflected in the gaze of her female lover, experiences herself as both subject and objet and this reciprocity is articulated in word-play on the object pronoun of the feminine gender.
A number of modern poems by American women embody the sense of being 'other in oneself in images of mirroring. The poetic text is itself the site of images, reflections and transformations, where silence becomes speech, identity can be transposed or affirmed, the invisible made visible. These poems evoke the idea of the mirror as a threshold between the seen and the unseen, a meeting-place between the speaking subject and its shadow selves. Their mirror-images may take the form of looking-glass, pool, portrait or head-bearing shield.
The Enormous Rooom de e.e. Cummings : écriture d’une aventure ou aventure d’une écriture ?
Authors: Deflaux Pierre 
Published: October 2015

E.E. Cummings' The Enormous Room : The Writing of an Adventure or an Adventure in Writing ?
The Enormous Room, a specific product of the Lost Generation, deserves better than the brilliant obscurity in which it remains.
A genuine autobiographical document as well as a stylistic experiment, it eludes all definition. Although classical in its structure, it proceeds from a free-flowing, revolutionary type of writing.
It retains its impact and its interest for the contemporary reader as regards both matter and manner, equally adventurous.
Mise en scène d’une manipulation : LETTERS de John Barth ou les pièges de l’intertexte
Authors: Sammarcelli Françoise 
Published: October 2015

Staging a Frame-up : John Earth's LETTERS or the Traps of Intertextuality.
The discomposure of the reader is manifestly the aim of a good deal of recent fiction. This article shows how this is achieved in LETTERS through the external and internal functioning of intertextuality. Barth places the notion of « frame » (both as limit or supporting structure, and as frame-up) at the heart of his fiction which deconstructs literary conventions while integrating its own criticism and making any synthetic reading ultimately impossible.
An Interview with Rolando Hinojosa
Authors: Hinojosa Rolando , Ricard Serge 
Published: October 2015

Une interview de Rolando Hinojosa.
Dans cette interview, la première publiée dans une revue française, Rolando Hinojosa, peut-être l'écrivain « chicano » le plus lu actuellement, présente son œuvre bilingue et expose ses vues sur la place qui doit revenir à la littérature mexicano-américaine aux Etats-Unis.
Marianne Moore : the Raw Material of Poetry
Authors: Martin Taffy 
Published: October 2015

Marianne Moore : le matériau brut de la poésie.
La poésie de Marianne Moore a toujours été admirée pour ses prouesses techniques. Ses vers syllabiques, ses phrases elliptiques et la précision de ses images imposent le respect. Malheureusement, ce respect a parfois conduit à l'impasse dans laquelle on a remisé son œuvre. Les poèmes deviennent sa juvénile tentative d'échapper à tout ce que le vingtième siècle peut représenter. En fait, c'est tout le contraire qui est vrai. Sa syntaxe soignée et les citations fragmentaires qu'elle inclut dans de si nombreux poèmes, et qu'elle affiche de façon inexplicable, deviennent pour elle le moyen de refuser d'écrire le genre de poème que la nouvelle critique a choisi comme pierre de touche de la poésie du vingtième siècle. Moore pousse son lecteur jusqu'aux limites du raisonnable et, ce faisant, met en question la stabilité, et même l'efficacité, du langage. Sa poésie de ce fait anticipe les préoccupations stylistiques et thématiques de la littérature post-moderne.
On The Official Boy Scout Handbook
Authors: Atherton John 
Published: October 2015

A propos de The Official Boy Scout Handbook.
Le mouvement des boy-scouts aux Etats-Unis donne à ses valeurs la forme du vécu ; c'est en ceci qu'il peut être considéré comme porteur d'une idéologie « grassroots ». L'idée d'une Amérique pastorale retrouvée fonde sa popularité ; ses pratiques rituelles portent l'affirmation que notre existence est maîtrisable. Le style et la mise en forme de The Official Boy Scout Handbook, aussi bien que le contenu, créent une vision cohérente du monde qui reçoit sa plus pure expression dans les illustrations de Norman Rockwell. L'évolution des techniques de représentation de Rockwell reflète le souci constant du mouvement scout de se situer au-delà des controverses en tant que donnée fondamentale de la scène américaine.
Réflexions sur l’expérience littéraire et le pouvoir critique aux Etats-Unis, ou les Nouveaux avatars du pragmatisme
Authors: Morot-Sir Edouard 
Published: October 2015

In the first part, the author rejects the current European idea of American materialism and insists on a certain American « consciousness of literature », which is closely linked to American pragmatic philosophy, and of which the key-word is « research ». The author then examines the themes and problems of this research, concluding that as the term « literature » covers all aspects of cultural activity, one should speak metaphorically of a « politics » of literature rather than a « philosophy », and that politics itself is a universal practice of literature.
The second part, which illustrates the first, is a historical analysis of half a century of American thought. Philosophy has retreated in the face of the attacks of science ; literature and criticism have replaced it and taken up the cudgels for humanism. The critic has assumed an overwhelming intellectual and cultural prestige. The different critical movements are examined, one of the most recent Deconstructionism, being a most powerful phenomenon which could logically imply the self-destruction of criticism. However a reaction is taking place ; an anti-theoretical neo-pragmatism has emerged and constitutes a major new tendency.
Productivité d’un titre double, Figure d’une figure divisée
Authors: Roth-Souton Danièle 
Published: October 2015

L'œuvre de Vladimir Nabokov est caractérisée par la récurrence d'une organisation narrative, aussi complexe qu'originale, que l'auteur lui-même qualifie de « machinerie ». Le terme décrit avec bonheur ce roman Bend Sinister où j'ai choisi de voir l'exploitation fictionnelle et parodique de l'élaboration d'un langage totalitaire. Parce que, pour mieux le défaire, le discours redouble et mime le sociolecte délirant, on observe la dialectique conflictuelle et dynamique de ce même discours et du récit.
Comme le prisme détaille le rayon lumineux, le titre aux facettes diverses décrit tout à la fois les manœuvres tant langagières que tactiques du récit stimulateur et leur reprise burlesque par le discours simulateur. J'ai tenté ici d'en analyser le fonctionnement, d'en exposer les possibles interprétations, soulignant les propriétés tant génératives et combinatoires que figuratives et projectives du syntagme « bend sinister », posant pour conclure l'hypothèse de raisons non pas toutes ponctuelles de ce jeu nabokovien virtuose.
L’expropriation du corps du politique : John Fitzgerald Kennedy
Authors: Arnold Marc 
Published: October 2015

L'élégance et le charme physiques sont loin d'être neutres dans la séduction que peut exercer l'homme politique. John Fitzgerald Kennedy fut sans doute l'un des premiers aux Etats-Unis à avoir une conscience aiguë de l'éloquence des corps. Le jeune Président, toutefois, fuyait l'ostentation.
Il était conscient du fait que le corps peut être une arme à double tranchant. Les corps, en outre, véhiculent des messages et des valeurs collectives et en cela ils ont tendance à échapper au contrôle du sujet. Par profession l'homme politique vit donc une forme de schizophrénie douce. Plus que d'autres, puisqu'il est porteur de projets à long terme, il doit s'accommoder de la mort et de l'expropriation du corps à laquelle il est soumis.
L'homme politique, qui est en permanence sous le regard des objectifs, doit désormais apprendre à mieux faire usage de son corps. De Gaulle ne prenait-il pas des leçons auprès d'acteurs de la Comédie Française. Ronald Reagan, pour sa part, a simplement renversé l'ordre des priorités.