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Debates sobre o tecnobrega e indústria cultural em tempos de pós-fordismo * Debates on tecnobrega: culture industry in times of post-fordism
Authors: SANT'ANA RAQUEL 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> As últimas décadas do século XX foram marcadas por uma profunda reestruturação produtiva que afetou também a chamada “indústria cultural”. No campo da música, a alegação de que haveria uma crise causada pela circulação de cópias ilegais marcou a reorganização do setor. Neste artigo, analiso o debate em torno do tecnobrega, circuito de música popular que foi transformado em modelo para a indústria fonográfica nacional. Essa construção discursiva contou com participação de imprensa, programas televisivos e análises acadêmicas, que construíram, aos poucos, uma imagem de que o gênero seria a superação da dicotomia centro versus periferia. Esse caso permite pensar algumas das novas configurações da indústria cultural no mundo pós-fordista.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Tecnobrega – Indústria Fonográfica – Circuitos Musicais.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> The last decades of the Twentieth Century were marked by a profound restructuring process that has also affected the so-called "culture industry". In the music field , the claim that there would be a crisis caused by the circulation of illegal copies marked the sector reorganization. This article analyses the debate on the tecnobrega circuit of popular music which has been transformed into a model for the Brazilian music industry. This discursive construction had debates in the press, television shows and academic analysis, which gradually built an image that such genre would be the breakthrough of the center versus periphery dichotomy. This case allows us to consider some of the new settings of the culture industry in the post-Fordist world.</p><p><strong>Keywords:</strong> Tecnobrega – Phonographic Industry – Music Circuits.</p>
Considerações sobre a mercantilização da vida e a indústria cultural * Considerations about the commodification of life and the cultural industry
Authors: MURAD LARISSA COSTA 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> O presente artigo traz uma leitura acerca da indústria cultural baseada no legado teórico de pensadores vinculados à Escola de Frankfurt, em particular Theodor Adorno. Considerando a homogeneização da cultura como parte do processo de mercantilização da vida, observamos algumas características da indústria cultural, bem como o contexto histórico no qual ocorre seu desenvolvimento e consolidação.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Indústria cultural – Adorno – Cultura.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> The present article brings forward the reading of Culture Industry based on the Frankfurt School theorists legacy, in particular Theodor Adorno. In order to consider the cultural homogenization as part of life commodification process, some Culture Industry features are observed, as well as its historical context, development and consolidation.</p><p><strong>Keywords:</strong> Culture industry – Adorno – Culture.</p>
Os primeiros passos do samba com a indústria fonográfica: da Casa Edison à diversificação das gravadoras * The first steps of samba with the phonographic industry: from Casa Edison to the diversification of record
Authors: GIESTA GABRIEL VALLADARES 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> O presente artigo parte de um estudo de caso sobre o samba e as gravadoras nas primeiras décadas do século XX no Rio de Janeiro, tendo como objetivo refletir sobre o conceito de indústria cultural. Neste caso, tem como foco a relação entre indústria cultural e cultura popular, principalmente no que tange à indústria fonográfica. Sendo assim, busca-se trabalhar uma construção teórica e conceitual no fazer historiográfico a partir do diálogo com o objeto de pesquisa em questão, neste caso, os sambas gravados no Rio de Janeiro das décadas de 1910, 1920 e 1930. </p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Indústria fonográfica – Indústria cultural – Samba – Cultura popular.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> This article presents a case study on Samba and record labels in the first decades of the Twentieth Century at Rio de Janeiro, aiming to discuss the concept of culture industry. In this case, this article focuses on the relation between the culture industry and popular culture, mainly concerning the phonographic industry. Thus, it seeks out to work on a theoretical and conceptual construction in the historiographical craft dialoguing with the research object in question, in this case, the samba songs recorded at Rio de Janeiro in the 1910s, 1920s and 1930s.<br /><strong></strong></p><p><strong>Keywords:</strong> Phonographic industry – Culture industry – Samba – Popular culture.</p>
Espaços comerciais de artesanato: apenas um espaço turístico? * Handicraft commercial spaces: just tourist spaces?
Authors: RIBEIRO GABRIELA SOUSA 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> Defendemos que se um espaço se torna exclusivamente focado no turismo, pode perder a sua vida, sendo abandonado e desinteressante para população local e externa. Assim, este artigo busca analisar – a partir de pesquisas empíricas (com a população local) e bibliográficas –quais aspectos precisam estar presentes em espaços comerciais de artesanato da cidade de Recife, Pernambuco, Brasil para permitir a consolidação da dinâmica sociocultural local, possibilitando à população local ter mais espaços percebidos como lugares, por acomodar suas vivências socioculturais, além de incrementar o turismo.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Artesanato – Espaços comerciais de artesanato – Vivências socioculturais – Identificação sociocultural.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> When a space becomes exclusively focused on tourism, it can lose its life and become unattractive to and abandoned by both local and external populations. As such, this paper aims to analyze the features that need to be present in handicraft commercial spaces to facilitate consolidation of the local sociocultural dynamic. Toward this end, this study conducted bibliographic and empirical research (via the local population) on the city of Recife, Pernambuco, Brazil. In addition to boosting tourism, accommodating the sociocultural experiences of the local population enables them to have more spaces actually perceived as places.</p><p><strong>Keywords:</strong> Handicrafts – Handicraft commercial spaces – Sociocultural experiences – Sociocultural identification.</p>
Cantar e seguir a canção ou para não dizer que não esgrimi a palavra: guerra de sentidos e estética da contestação nas canções de protesto em Teresina (1975-1985) * War of senses and aesthetic of refusal in the protest songs in Teresina (1975-1985)
Authors: SILVA PAULO RICARDO MUNIZ , CASTELO BRANCO EDWAR ALENCAR 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> A música de protesto, categoria já consolidada no âmbito dos estudos sobre música brasileira, marcou a produção musical em Teresina, a capital do Estado do Piauí, durante a década de 1970. Neste contexto, o Festival Estudantil de Música do Piauí (FEMPI), e o Festival do Parque Piauí (FESPAPI), ambos ocorridos entre as décadas de 1970 e 1980, tiveram importância fundamental para a constituição deste quadro histórico. Responsáveis pela popularização de expressivos nomes da arte piauiense, tais como Geraldo Brito, Zé Rodrigues, João Berchmans, Achylles Costa Júnior e Williams Costa, estes festivais acabariam por gerar uma cultura musical de protesto, universo no interior do qual se destacam músicas como Biotema, Arames e Fuzis, Medusa e Represália. O propósito do presente artigo é, apoiado na análise das letras das músicas e, bem como, com o recurso à História Oral, re-conhecer este período e este ambiente da história da música piauiense.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Música de protesto – Festivais – Piauí.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> The protest song, a consolidated category of studies on Brazilian music, marked the music production in Teresina, the capital of Piauí State, during the 1970s. In this context, the “Festival Estudantil de Música do Piauí” [Piauí Student Music Festival] (FEMPI), and the “Festival do Parque Piauí” [Piauí Park Festival] (FESPAPI), both of which occurred between the 1970’s and 1980’s, were crucial for the formation of this historical framework. Expressive names in the Piauí art scene, such as Geraldo Brito, Zé Rodrigues, João Berchmans, Achylles Costa Júnior and Williams Costa, were popularized by these festivals that would eventually generate a musical culture of protest, within a universe in which stands out songs like “Biotema”, “Arames e Fuzis”, “Medusa” and “Represália”. The aim of this article is to re-discover this environment and this period of piauiense music history, supported by the analysis of lyrics as well as, use of Oral History methodologies.</p><p><strong>Keywords:</strong> Protest song – Festivals – Piauí.</p>
Jogando o Passado: Videogames como Fontes Históricas * Playing the past: video games as historical sources
Authors: CARREIRO MARCELO 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> A historiografia contemporânea vem se utilizando, de forma cada vez mais segura, das novas mídias mistas como uma rica fonte histórica – é o caso do cinema e dos quadrinhos. Contudo, essa abertura metodológica a fontes não-textuais ganha nova dimensão com a consolidação da indústria de videogames como uma mídia audiovisual interativa, com elementos das mídias anteriores, mas resultando num caráter próprio. A recente maturidade da mídia, seu alcance demográfico e de mercado, assim como sua condição de arte de massa, colocam os videogames como fonte indispensável para a historiografia do tempo presente.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Videogame – Fontes – Metodologia – História do tempo presente.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> Contemporary historiography has been using, in an increasingly confident way, new mixed media as a rich historical source – such is the case concerning movies and comics. However, this methodological opening to nontextual sources gains a new dimension with the setting of the video game industry as an interactive audiovisual medium, containing elements of previous media but resulting in a distinctive character. The recent maturity of this medium, its demographics and market reach – as well as its character of mass art – makes video games an indispensable source for the historiography of the present time.</p><p><strong>Keywords:</strong> Video game – Historical sources – Methodology – History of the Present Time.</p><strong></strong>
Brincadeira do reisado na modernidade – identidade cultural que navega entre resistência e transformação * The revel of ‘reisado’ in modernity – cultural identity that navigates between resistance and transformation
Authors: SOUSA LUCIANO DE MELO 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> O artigo analisa o reisado da comunidade Cipó de Baixo a partir do dinamismo cultural que movimenta as construções de identidades na modernidade. Individualidade, planejamento, mercantilização e a transformação de tradições culturais em folclore são elementos tomados para analisar as mediações entre a brincadeira do reisado e a modernidade. Entende-se que as práticas culturais tracionais, necessariamente, dialogam com as possibilidades colocadas pela sociedade moderna num processo construtor de novas identidades culturais.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Reisado – Dinamismo cultural – Modernidade.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> The article analyzes the Cipó do Baixo community ‘reisado’ from cultural dynamism that drives the construction of identities in modernity. Individuality, planning, commodification and transformation of cultural traditions in folklore are elements taken to analyze the mediations between the revel of ‘Reisado’ and modernity. It is understood that traditional cultural practices necessarily dialogue with the possibilities posed by modern society in a building process of new cultural identities.</p><p><strong>Keywords:</strong> Reisado – Cultural dynamism – Modernity.</p>
Festa de Nossa Senhora da Conceição através da revista “Programa da Festa” * The Feast of Immaculate Conception through the magazine ‘Programa da Festa’
Authors: SANTOS IVANILCE SILVA DOS 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> Este artigo pretende analisar a Festa de Nossa Senhora da Conceição, em Santarém-Pará, através de algumas edições da revista “Programa da Festa de Nossa Senhora da Conceição”, veículo publicado anualmente com o objetivo de oferecer informações sobre a organização e o cronograma da festa, além de conceder informações a respeito das ações da Igreja Católica. Através dessa ferramenta, ainda, buscarei examinar, além das manifestações culturais e religiosas, elementos materiais e simbólicos da Identidade Santarena, aspectos socioeconômicos que marcam a região do baixo Amazonas e o papel desempenhado pela Igreja nessa localidade.</p><p><strong>Palavras-chave:</strong> Festa – Igreja – Revista.</p><p> </p><p><strong>Abstract:</strong> This article aims to analyze the Feast of the Immaculate Conception at Santarém, Pará State, through some issues of the magazine “Programa da Festa de Nossa Senhora da Conceição” [Program of the Feast of the Immaculate Conception], a media which is published annually in order to provide information about the feast organization, schedule and additionally providing information regarding the actions of the Catholic Church. Throughout this tool we shall examine beyond the cultural and religious manifestations, elements of material and symbolic identity ‘Santarena’, socio-economic aspects that mark the lower Amazon region and the role played by the church in this location.</p><p><strong>Keywords:</strong> Feast – Church – Magazine.</p>
O cruzamento entre o Sagrado e o Profano na temática do Amor Cortês * The intersection between the Sacred and the Profane in the theme of Courtly Love
Authors: CARVALHO LIGIA CRISTINA 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo</strong>: Por ter sido elaborado dentro de uma sociedade religiosa cristã medieval, que tem a Bíblia como paradigma e a Igreja como norteadora espiritual e comportamental, pelo menos desde o século V, o amor cortês caracteriza-se pela tensão dos contrários que marca tão singularmente o perfil histórico e cultural da Idade Média. Para Santo Agostinho, o amor eleva o indivíduo à verdade, ao conhecimento unitivo de Deus. Em conformidade com a ideia de Santo Agostinho, o amor cortês era tido como fonte de todo o bem. Entretanto, na literatura cortês, não era o conhecimento de uma verdade transcendente que se consegue com o amor, mas um enobrecimento do próprio ser em sua realidade terrena e, além disto, este amor não se dirige a Deus, mas ao próximo de sexo oposto. Dito isto, neste artigo discutiremos o cruzamento entre o sagrado e o profano na temática do amor cortês.</p><p><strong>Palavras-chave</strong>: Idade Média Central – Literatura cavaleiresca – Amor cortês.</p><p> </p><p><strong>Abstract</strong>: Because of drawning into a medieval Christian religious society, which has the Bible as a paradigm and the Church as a spiritual and behavioral guiding, at least since the fifth century, courtly love is characterized by the tension of opposites that mark the historical and cultural profile of the Middle Ages so singularly. For St. Augustine, love elevates the individual to the truth, to the unitive knowledge of God. In accordance with the idea of St. Augustine, courtly love was taken as the source of all good. However, in courtly literature, the knowledge of a transcendent truth was not achieved by love, but an ennoblement of the self in its earthly reality and, moreover, this love is not addressed to God but to others of the opposite sex. Said that, this article will discuss the intersection between the sacred and the profane in the theme of courtly love.</p><p><strong>Keywords</strong>: Central Middle Ages – Chivalric literature – Courteous love.</p>
Espaço e Materialidade na Tripolitania Romana: uma tentativa de reconstituição da cidade de Oea em meados do II Século * Space And Materiality In Roman Tripolitania: an attempt of recovery of the city of Oea in the Mid-Second Century
Authors: LIMA NETO BELCHIOR MONTEIRO 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo:</strong> Oea, atualmente Trípoli, na Líbia, foi uma cidade que integrou o Império romano nos primeiros séculos de nossa era. Dela, poucas relíquias são hoje conhecidas, uma vez que a atual capital líbia fora construída sobre a antiga <em>urbs </em>romana. Tendo em vista tais limitações e com o intuito de superá-las, empreenderemos uma tentativa de reconstituição da antiga Oea. Intencionamos dar materialidade à cidade, haja vista o nosso interesse de pesquisar o espaço citadino onde Apuleio de Madaura, escritor norte-africano de meados do II século, foi publicamente difamado e acusado de praticante magia. Por meio da obra <em>Apologia</em>, dos diminutos artefatos arqueológicos e epigráficos e de comparações com as cidades vizinhas de Sabrata e Leptis Magna – cujos sítios arqueológicos são imensamente mais ricos e completos – acreditamos ser possível visualizar, mesmo que parcialmente, o ambiente citadino vivido por Apuleio entre os anos de 157 e 159.</p><p><strong>Palavras-chave</strong>: Oea – Espaço – Materialidade – Apuleio de Madaura.</p><p> </p><p><strong>Abstract: </strong>Oea, now Tripoli, Libya, was a city that was part of the Roman Empire in the first centuries of our era. Few of its relics, however, are actually known, since the current Libyan capital was built on the old Roman urbs. Considering these limitations and in order to overcome them will undertake an attempt to reconstitute the ancient Oea. We intend to give materiality to the city, given our interest in researching the urban space where Apuleius of Madaura, North African writer of the mid-second century, was publicly vilified and accused of witchcraft. From the work Apology, the tiny epigraphic and archaeological artifacts and comparisons with the nearby cities of Leptis Magna and Sabrata - which archaeological sites are immensely richer and more complete - we believe we can shimmer the urban environment experienced by Apuleius between the years 157 - 159 A.D.</p><p><strong>Keywords: </strong>Oea – Space – Materiality – Apuleius of Madaura.</p>
O Gênero Epistolar na Antiguidade: a importância das Cartas de Cipriano para a História do Cristianismo Norte Africano (século III d.C.) * The Epistolary Genre in Antiquity: the importance of Letters of Cyprian for North African History of Christianity...
Authors: SOARES CAROLLINE DA SILVA 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo: </strong>Ao nos debruçarmos nos estudos acerca do cristianismo antigo percebemos que algumas análises ainda se pautam numa leitura teológica e doutrinal e tendem a deixar de lado os aspectos político-administrativos e disciplinares da organização das comunidades cristãs, bem como o cotidiano dos cristãos nas <em>ciuitates</em> greco-romanas. As epístolas de Cipriano, bispo de Cartago entre os anos 249 e 258, nos dão importantes informações acerca da constituição das comunidades cristãs africanas e do cotidiano dos cristãos cartagineses de meados do século III d. C., sobretudo durante o período das perseguições dos imperadores Décio e Valeriano. Nosso objetivo nesse artigo é discutir as informações contidas nas epístolas de Cipriano como fontes primordiais para a percepção do processo de desenvolvimento do cristianismo no norte da África, especificamente na cidade de Cartago durante o século III, momento no qual a crença cristã ainda é considerada uma <em>religio illicita</em>.</p><p><strong>Palavras-chave: </strong>Cristianismo – Cipriano – Cartas – Cristãos – Norte da África.</p><p> </p><p><strong>Abstract: </strong>By examining studies about ancient Christianity we realize that some analyzes are still in a guided reading theological and doctrinal, and tend to leave out the political and administrative aspects of the organization and discipline of the Christian communities, as well as the daily life of Christians at <em>ciuitates </em>Greco- Roman. The Epistles of Cyprian, Bishop of Carthage between the years 249 and 258 , provides important information about the formation of the African Christian communities and the daily lives of Christians Carthaginians from the mid- third century A.D., especially during the period of the persecutions of the emperors Decius and Valerian. Our goal in this article is to argue the information contained in the epistles of Cyprian as main sources for the perception of the development of Christianity in North Africa, specifically in the city of Carthage during the third century, at which Christian belief is yet considered a <em>religio illicita.</em></p><p><strong>Keywords: </strong>Christianity – Cyprian – Letters – Christians – North Africa.</p>
A Construção da Imagem do Bárbaro na obra de Amiano Marcelino e Temístio (Século IV d.C.) * The Image Construction of the Barbarian in the work of Ammianus Marcellinus and Themistius (Fourth-Century A.D.)
Authors: GONÇALVES BRUNA CAMPOS 
Published: August 2015

<p><strong>Resumo: </strong>No contexto da Antiguidade Tardia havia um grande número de bárbaros nos territórios do Império Romano, que interagiam na sociedade e, principalmente, no meio militar romano. Acreditamos que esse contato com outras culturas ampliou o aparato político-cultural militar de todos os envolvido, de forma que essa confluência cultural fomentou novos conhecimentos e saberes. Sendo assim, nesse artigo pretendemos contrastar as imagens dos bárbaros nos relatos advindos do século IV <em>Res Gestae </em>de Amiano Marcelino e nos panegíricos políticos de Temístio, tendo o primeiro sido um militar e o segundo um filósofo da corte Imperial.</p><p><strong>Palavras-chave: </strong>Antiguidade Tardia – Bárbaros – Imagem – Amiano Marcelino – Temístio.</p><p> </p><p><strong>Abstract: </strong>In the context of Late Antiquity there was a large number of barbarians in the territories of the Roman Empire, which interacted in society and especially among Roman military. We believe that contact with other cultures expanded the political-military cultural apparatus of all involved so that this cultural confluence fostered new knowledge and learnings. Therefore, in this article we intend to contrast the images of the barbarians in the fourth-century reports Ammianus Marcellinus’ <em>Res Gestae</em> and Themistius’ political panegyrics, as the former was a military man and the latter a philosopher of the imperial court.</p><p><strong>Keywords: </strong>Late Antiquity – Barbarians – Image – Ammianus Marcellinus – Temistius.</p>