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Voyage et fondation
Authors: White Kenneth 
Published: January 2016

" Viaje y fondation ".
La obra del escritor se fundamenta en dos constantes : lo errante y la residencia, ilustradas por dos de sus libros, la primera en Dérives, la otra en Lettres de Gourgounel, (ver bibliografia de K. White, al final del ensayo). Los términos no se oponen, componen una dialéctica, viajo para encontrar mi habitat. La geopoética, fruto de mis anos de intelectualidad errante, se define como conocimiento de la tierra y como espiritu del espacio, ambiciona fundar un mundo. La cultura como edificación de una vision del mundo se construyo por grandes etapas, su trazado puede recorrerse como la " autopista " del Occidente desde la era clásica hasta la edad contemporánea, con el cambio notable de la racionalidad y el resurgimiento contemporáneo de lo poético. Grandes viajeros son los que se salen de esta autopista y fundan otra manera de relación con el mundo, fundan a veces otro mundo. Varios ejemplos son comentados : la aventura fundacional de Plymouth Plantation (el puritano Bradford, pasajero del famososo Mayflower en el siglo XVII), la relación del capitan francés Dupaix en Antiquités mexicaines, la imponente colección de relatos de viajes y de empresas fundacionales del Archivo de Indias de Sevilla. La historia lleva al escepticismo, al contrario ir errante por el mundo abre a otra forma de pensar. Filósofos, pintores, poetas, en su divagar, han cambiado la sensibilidad del hombre moderno. La geopoética ha elaborado la compleja percepción que la modernidad tendia a obstaculizar. Un mundo emerge de la relación entre el espiritu del hombre y la tierra, abre el campo de lo posible.
Exodo y fundaciones en " Quetzalcôatl " (1985) de Ernesto Cardenal
Authors: Le Corre Hervé 
Published: January 2016

"Exode et fondations dans 'Quetzalcoatl' (1985), d'Ernesto Cardenal".
L'exode toltèque et les diverses fondations qu'il occasionne forment un mythème persistant dans la tradition poétique nicaraguayenne, en particulier à partir de Pablo Antonio Cuadra. Dans un long poème intitulé "Quetzalcoatl" (1985), Ernesto Cardenal revisite mythe et histoire à travers la figure, elle-même mythique et historique, du héros fondateur. Le poème se construit en regard de divers modèles textuels préhispaniques et reconstruit un parcours théologico-politique orienté par un lieu à venir, un signifiant errant : Tula. " L'invention " de Tula est doublement fondatrice : par la recherche et l'inscription d'une trace et le tracé d'un nouvel espace utopique.
El Capitán Cortés, de Agustin Cuzzani : Un explorador-conquistador-fundador en tela de juicio
Authors: Obregón Osvaldo 
Published: January 2016

" El capitán Cortés, d'Agustin Cuzzani : remise en question d'un explorateur-conquistador-fondateur".
Cette communication traite le concept de "voyage" dans le sens de " découverte et/ou exploration de nouveaux territoires ", souvent avec son corollaire des conquêtes et des fondations. Le thème " Voyages et fondations " s'applique à deux pièces de l'Argentin Agustin Cuzzani : Los indios estaban cabreros (1958) et Lo Cortés no quita lo caliente (1985), parfaitement complémentaires. La première imagine l'arrivée de trois aztèques en Espagne en 1491, établit une confrontation entre les deux civilisations et préfigure la conquête destructrice du " Nouveau Monde " par les Espagnols depuis le premier voyage de Colomb. La seconde pièce tourne autour de la figure controversée de Cortés : explorateur, conquérant et fondateur par excellence. Le protagoniste est représenté à différents moments de sa vie, en particulier dans sa période crépusculaire où le regard sur son rôle envers la monarchie espagnole d'une part et envers le Nouveau Monde, d'autre part, est plus lucide. L'approche de Cuzzani est essentiellement satirique et très pertinente concernant les analogies entre les deux mondes confrontés de façon violente, sans tomber dans un manichéisme facile.
D'un rivage à l'autre. Carta abierta (1980) de Juan Gelman
Authors: Friolet Philippe 
Published: January 2016

" A otra orilla : Carta abierta (1980) de Juan Gelman. "
Entre los viajes, los hay que solo pueden ser simbólicos. En Carta abierta de Juan Gelman, obra explicitamente dedicada al hijo " desaparecido ", el viaje se va organizando desde lo interior hacia lo exterior y cruza los sombrios territorios del dolor y de la muerte desde la orilla de la vida. Se escenifica gracias a un idioma espanol cuya norma se altéra para la ocasión y se enfoca también el viaje hacia el poema. Fundando un doloroso e intimo proceso de duelo, denunciando el " mal ordinario " (H. Arendt), inventando un idiolecto del dolor y de la pérdida que se propone " romper desde lo interior los limites de la lengua ", Carta abierta plantea una " ética del decir " (E. Milan) cuidando de casar la poesia con la poesia — como lo repite el poeta — y la " circunstancia exterior " con la " circunstancia interior ".
Fondation mythique de la orilla dans le tango de la Vieille Garde
Authors: Rutes Sébastien 
Published: January 2016

" Fundación mitica de la orilla en el tango de la Guardia Vieja ".
A pesar de que reconocieran en Ángel Villoldo, Rosendo Mendizábal, Vicente Greco, Agustin Bardi, Ricardo Podestá y otros autores de la Guardia Vieja los precursores del tango canción, los criticos del tango prestaron poca atención a sus letras, por culpa de su carácter generalmente improvisado y repetitivo. Fue Jorge Luis Borges quien primero reconoció sus méritos fundacionales, al referirse no solamente a la fundación estética de una forma, sino a la fundación social del espacio de la orilla, espacio del exilio y de la pérdida de las referencias de la identidad en una Buenos Aires marcada por las sucesivas oleadas de inmigración europea. Partiendo de las tesis de Borges, quien los considéra el material mitico por antonomasia de una gesta argentina original, este estudio intenta demostrar que los textos de la Guardia Vieja no se contentan con dar cuenta de la realidad de un espacio que se esta construyendo, sino que proponen al contrario, mediante la elaboración de figuras heroicas de identificación, unos modelos de comportamiento social que participan a la estructuración de esa sociabilidad naciente y a la fundación de una comunidad que se reconoce en las jerarquias, los valores y los códigos que estos textos ponen en escena y a los que acaban por otorgar un estatuto mitico.
Viaje y fundación en la obra de Homero Manzi
Authors: Prioul Françoise 
Published: January 2016

" Voyage et fondation dans l'œuvre d'Homero Manzi ".
L'histoire du tango argentin, comme chacun sait, est d'abord celle d'un voyage géographique, ethnique et culturel, conséquences de situations politiques, économiques ou oniriques, celles qui ont déversé à Buenos Aires à partir de la fin du XIXème siècle, une multitude d'individualités à la recherche d'un avenir meilleur et, au terme du voyage, d'une identité collective. Les textes d'Homero Manzi décrivent ce voyage fondateur vers le lieu qui devient monde de référence : le " barrio ", avec ses personnages et ses codes qui plongent dans le malheur quiconque les abandonne à la poursuite de nouvelles chimères amoureuses ou sociales. Mais le tango d'Homero Manzi est également lui-même voyage fondateur : voyage de la mémoire à travers une temporalité qui inverse sa relation à l'être qui la convoque, s'animant d'une vie propre où se perd une voix poétique au seuil de l'hallucination. Cet article analyse les diverses modalités d'écriture de ce voyage-fondation (spatialisation des sentiments, personnification des lieux, particularité de la métaphorisation, intertextualité, etc.) afin d'en dégager l'essence spécifique : découverte de l'identité " sacrée ", fondamentale, issue de rites, d'un culte où le bandonéon joue un rôle essentiel.
Viaje y fundación en El zorro de arribay el zorro de abajo, de José Maria Arguedas
Authors: Mamani Macedo Porfîrio 
Published: January 2016

" Fondation et voyage dans le roman El zorro de arribay el zorro de abajo de José Maria Arguedas. "
Dans son dernier roman, José Maria Arguedas écrit la genèse d'une nouvelle société que forment les migrants venus de diverses régions du Pérou dans les années 1960-1970. La ville portuaire de Chimbote développe alors rapidement une économie basée sur la pêche, le Pérou devenant pour cette décennie le premier producteur de poissons dans le monde. C'est cette prospérité économique qui attirera et déplacera la population la plus pauvre du pays autour de la ville de Chimbote où elle fondera ses faubourgs. Avec eux, ces gens emportent leurs cultures, leurs coutumes, leurs croyances. Parvenus à destination, les immigrants mêlent leur culture à celle d'autres immigrants venus de régions différentes. À travers ce roman, José Maria Arguedas veut montrer l'émergence d'une nouvelle identité péruvienne faite des diverses cultures du pays qui, avant ce phénomène migratoire et ce mélange, avaient été oubliées et même méprisées.
Errance et écriture dans Los Detectives Salvajes de Roberto Bolano
Authors: Fell Claude 
Published: January 2016

" Viaje errático y escritura en Los Detectives Salvajes, de Roberto Bolano ".
Calificado por la critica de « novela fundacional », Los detectives salvajes de Roberto Bolano (1998) présenta a personajes en perpetuo movimiento a la manera de los hippies de Kerouac y de la « beat generation », o de los protagonistas de Easy Rider, la pelicula de Denis Hopper, ambos citados en el libro. Esa « pulsion errática » (Maffesoli), que coincide con la constitución (fundación) de pequefias comunidades donde se habla de poesia y de politica, signa primero una actitud de rechazo a la sociedad de consumo y, en el piano de la creación, a la literatura ofîcial, una rebelión contra todo lo institucionalizado. Pero el nomadismo de los « poetas-viajeros » de Bolano es una respuesta al desmoronamiento de la sociedad, al autoritarismo politico, al desencanto de una generación, la nacida en los años 50. El libro ofrece una multiplicidad de historias y desaciertos, donde cada etapa proyecta al lector hacia una série de comentarios irónicos, burlescos o patéticos, confrontándolo a registros nue vos de lenguaje y a contextos culturales dispares. Los detectives salvajes encuentra su verdadero estatuto fundador en la polifonia de su parte central. « Creo que mi novela - comenta Bolano - tiene casi tantas lecturas como voces hay en ella. Se puede leer como una agonia. También se puede ler comounjuego ».
Le voyage en Patagonie revisité par Mempo Giardinelli dans Final de novela en Patagonia
Authors: Bleton Isabelle 
Published: January 2016

" El viaje en Patagonia revisitado por Mempo Giardinelli en Final de novela en Patagonia ".
Con su relato de viaje publicado en 2000, Final de novela en Patagonia, Mempo Giardinelli se dedica a observar Patagonia, esa tierra de viajes y de fundaciones por antonomasia. Al narrar un viaje real durante el cual el escritor viajero intenta escribir una novela, este texto reactualiza la analogia entre el viaje y la escritura, con las inevitables errancias, rodeos y callejones sin salida que suponen ambas prácticas. El articulo se propone analizar este texto segun dos ejes : como un viaje a la vez espacial y literario, bajo forma de un texto heterogéneo que présenta simultáneamente un itinerario espacial y un verdadero laboratorio de la escritura literaria, y como un intento de doble fundación, la de un nuevo tipo de relato de viaje, y la de una nueva representación de la Patagonia, alejada del mito exotista, y que invierte la dicotomia civilización/barbarie. Revisitando y revisando el tradicional viaje de exploradores extranjeros por Patagonia, Giardinelli le da una nueva dimension, la de un viaje por lo propio y no por lo ajeno : Patagonia ya no es esa terra incognita sino el espejo de los maies contemporáneos que padece Argentina y la tierra de fundación de un posible futuro mejor para el pais.
El "yo viajado" de Sergio Pitol
Authors: Quintana Cécile 
Published: January 2016

" Le yo viajado de Sergio Pitol ".
Le parcours de vie de Sergio Pitol à l'étranger entre 1961 et 1988 se conçoit comme un voyage livresque au cœur des villes qui l'accueillent en tant que diplomate. Mais c'est davantage un statut de lecteur que le narrateur affirme en lisant, plus qu'en visitant, Varsovie, Paris, Budapest, Belgrade, Moscou et Prague, dont il rend compte dans El arte de la fuga (1996) et El viaje (2000). A leur tour, ces espaces littéraires induisent un voyage intérieur du sujet, qui l'aide à formuler le sens de sa vie mais surtout celui de son expérience artistique. Ainsi l'écriture s'impose également comme un voyage pour rejoindre l'Autre qui est en soi et accéder à sa pleine identité. La référence déclarée à El arco y la lira de Octavio Paz par la génération des années soixante dont fait partie Pitol éclaire l'enjeu d'une traversée identitaire qui permet au sujet de retrouver le sens premier du langage comme plaisir. L'enfant — l'Autre — comme métaphore de ce plaisir originel est retrouvé grâce à l'écriture. Dès lors le processus de création se définit comme un voyage fondateur révélant l'identité de l'écrivain comme un yo viajado, qui accède métaphoriquement à l'enfance par une mise en scène scatologique moins anecdotique que métaphysique. La condition intransitive du sujet soulignée par la construction agrammaticale de l' expression yo viajado révèle bien la réalité d'un voyage circulaire aux origines, coïncidant avec le centre de l'expérience artistique.
Paris-Copiapó : la ruta de la escritura. Notas sobre los Viajes de Sarmiento
Authors: Iglesia Cristina 
Published: January 2016

Paris-Copiapo : la route de l'écriture. Notes sur les Viajes... de Sarmiento ".
En un périple de deux ans Sarmiento visite les principales villes du Monde Occidental au milieu du XIXe siècle. Le récit est publié au Chili en deux volumes, 1849 et 1851, sous le titre de Viajes por Europa, Africa y America. 1845-1847. La forme donnée par Sarmiento à son récit est celle de la correspondance personnelle. Le chapitre consacré à Paris est ainsi une lettre à son ami Aberastain, ami de son enfance, au village près de San Juan. Un ami qui a partagé sa pauvreté et aussi ses aspirations et ses talents intellectuels (moments évoqués dans Recuerdos de Provincia). Sous prétexte de répondre à une lettre qu'Aberastain lui a envoyée de Copiapo (petite ville du Chili), il va croquer un certain nombre de tableaux de l'activité de Paris, impossible à condenser en un seul tableau, car elle est multiple comme l'image d'un prisme, confuse comme un pandemonium. La façon décisive d'en rendre compte est de se muer en passant, savourer le spectacle de ses rues. Sarmiento explique le verbe flâner, terme éminemment parisien, la flânerie est à la fois volontaire et désinvolte et suffit à justifier à Paris le promeneur curieux de tout et de rien, dont le regard se repaît d'un "paysage fait d'être vivants" (Walter Benjamin, citant Hofmansthal). Il fonde le verbe flanear. Ce promeneur qui souffre d'avoir été, mal accueilli, de rester méconnu d'un Paris bourgeois et orgueilleux, se veut observateur et analyste du spectacle de la rue, il y découvre un secret : "j'assistais sans le savoir, au dernier d'un monde qui s'en allait ". Expérimentant les diverses manières de raconter cette découverte, il fait un récit éblouissant, où flâner devient une clef de l'esprit de cette époque du XIXe siècle.
L'errance dans Empresas y tribulaciones de Maqroll el Gaviero d'Álvaro Mutis
Authors: Besse Nathalie 
Published: January 2016

" La 'errancia' en Empresas y tribulaciones de Maqroll el Gaviero ".
Maqroll es el protagonista vagabundo de siete novelas publicadas entre 1986 y 1993 y reunidas en Empresas y tribulaciones de Maqroll el Gaviero. Dada su " errancia " definitoria, término que implica la mayoria de las veces la ausencia de fundación, este personaje no tiene nada del fundador y no se intégra en las fundaciones de los hombres. Pero es fundado en cierto modo, como personaje literario, por dicha errancia cuando narra sus andanzas y convierte asi " la novela de la errancia " en el mismo relato de esta. La odisea de Maqroll se parece además a una búsqueda mitica : regreso al flindamento del ser gracias al viaje interior, y retorno al origen que es como una aspiración a una fundación primordial, punto comun inesperado entre las figuras a priori antinómicas de un Maqroll errante y del fundador.
Formas y modos de lectura de la sátira
Authors: Pimentel Margot Carrillo 
Published: January 2016

Formes et modes de lecture de la satire.
La communication passe en revue les différentes manières d'exercer la satire dans le texte littéraire. L'histoire de cette modalité de la littérature depuis l'Antiquité (romaine en particulier) en éclaire les formes contemporaines. L'accent est mis sur le rôle du lecteur en tant qu'interprète de l'attitude satirique. L'intentionnalité réflexive, de critique et de rupture, contenue dans la satire est expliquée à partir de la reconnaissance et de l'évaluation de la nature éminemment historique qui caractérise ce sous-genre et lui donne forme. La réflexion aborde les notions d'horizon éthique, de caractère idéologique, politique ou moral des textes satiriques.
« ¡ Paso a los jóvenes ! » et « Saludo » de Leopoldo Lugones : deux satires au service d'un socialisme révolutionnaire
Authors: Fürstenberger Nathalie 
Published: January 2016

... dos sátiras al servicio de un socialismo revolucionario ».
A unos dias del Primer congreso del Partido socialista argentino (Buenos Aires, 28-29 de junio de 1896), Lugones publica dos sátiras en El Tiempo, un periódico porteno fundado y dirigido por Carlos Vega Belgrano. Ambos articulos dan testimonio de su compromiso politico y su rechazo del poder del Estado. Sin embargo, uno de ellos no déjà de desencadenar una fuerte polémica entre los miembros fundadores del partido obrero. Tras recordar la linea socialista revolucionaria defendida por Lugones por aquel entonces, hacemos un detenido análisis de dichas sátiras politicas para, luego, contemplar los argumentas de los que se ha valido un obrero tipográfico para pedir la expulsion de Lugones del PSOA. En ultima instancia, mostramos que esa disputa solo era significativa de una mutaciôn ideológica, favorable al socialismo cientifico.
Una lectura de la sátira en Cuba : Indagación del choteo de Jorge Mañach
Authors: Valdés-Zamora Armando 
Published: January 2016

Une lecture de la satire à Cuba : Indagación del choteo, de Jorge Manach.
Le « choteo », façon moqueuse de parler de tout et principalement de choses graves, peut être considéré comme une version de la satire particulière à l'imaginaire cubain. Ce travail expose, d'une part, les aspects canoniques d'un discours satirique cubain à partir de l'interprétation de Indagación del choteo, essai publié à La Havane en 1928 et, d'autre part, signale la présence du « choteo » dans différentes zones de la littérature et l'art cubains contemporains. Jorge Manach, grand connaisseur des cultures de l'Europe et des Etats-Unis regrettait dans son essai que cette façon de parler puisse être prise pour une façon de penser et que l'on taxe les Cubains de légèreté. La persistance du discours satirique demeure évidente à travers l'histoire récente dans tous les domaines. Un exemple actuel de « choteo » politique vient illustrer ce fait.
Modalidades de la sátira en los Cuentos de Fray Mocho
Authors: Villanueva Graciela 
Published: January 2016

Modalités de la satire dans les Contes de Fray Mocho.
Le volume des Contes de José Sixto Alvarez (Fray Mocho), un classique de la littérature satirique argentine, comporte une centaine de textes courts parus entre 1898 et 1903 dans Caras y Caretas, revue d'actualité dirigée par Fray Mocho lui-même. Quelques considérations générales d'ordre théorique précèdent l'évocation des raisons qui expliquent la force de la satire à la fin du XIXème siècle et au début du XXème en Argentine. Puis l'analyse des Contes de Fray Mocho montre la diversité thématique et formelle du corpus et l'importance du discours direct dans sa construction. Les voix des personnages présentés par Fray Mocho se laissent entendre parfois à l'unisson, mais en général la polyphonie domine. L'étude de ces modalités satiriques s'achève sur un bilan du travail de Fray Mocho dans son contexte et sur une constatation de la permanence de ce modèle pour les satiriques argentins de tous les temps.
La pulga y la locomotora : l'épigramme politique en Amérique centrale
Authors: Pailler Claire 
Published: January 2016

El epigrama politico en Centroamérica.
« Una pulga no puede picar a una locomotora, pero puede llenar de ronchas al maquinista ! » (Quino, Mafalda, 10). En los paises que, como los de Centroamérica, se vieron sometidos a las dictaduras más cerriles y brutales, el ejercicio ingenioso de la escritura constituye un espacio privilegiado de libertad e insumisión. Pero el texto ha de ser brève, fácil de disparar y memorizar, lo cual en alguna medida puede asemejarlo al chiste politico. Una forma rimada y ritmada, de necesaria concision : eso es el epigrama ; représenta pues, en las situaciones de tirania récurrentes, el medio predilecto que, a lo largo del siglo XX, una élite intelectual cada vez más comprometida en la lucha politica elige para realizar un auténtico trabajo de zapa.
La sátira como figura discursiva y politica en la obra de Andrés Eloy Blanco
Authors: Bohórquez Douglas 
Published: January 2016

La satire, figure du discours et figure politique dans l'œuvre d' Andrés Eloy Blanco ».
Sur des textes peu connus de cet auteur, textes hybrides, caractérisés comme frontaliers entre le récit, la poésie, la réflexion, on peut délimiter des discours pensés comme littéraires mais qui ont en même temps une claire intention politique. La satire y exerce une critique de la démocratie bourgeoise commençante au Venezuela, dont l'auteur s'amuse à souligner les vices et les déformations par un humour très ironique. La critique a classé A. E. Blanco dans la poésie, mais il a aussi reçu un grand accueil du public populaire pour sa connaissance et son maniement des mythes et légendes du folklore vénézuélien qui se retrouvent dans sa poésie et dans des nouvelles comme « La aeroplana clueca » où il met en jeu les figures discursives de l'ironie et de la parodie, familières aux formes du folklore national et qui font référence au social et au politique. Son expérience littéraire qui privilégie la satire est une des figurations de son expérience politique de constructeur d'une citoyenneté moderne.
Sátira y nación en la novela mexicana del siglo XIX. El caso de El Periquillo Sarniento de José Joaquin Fernandez de Lizardi
Authors: Bobadilla Encinas Gerardo Francisco 
Published: January 2016

Satire et nation dans le roman mexicain du XIXème siècle. Le cas de El Periquillo Sarniento ».
La conformation d'une tradition romanesque mexicaine a suivi un processus éthico- esthétique qui a commencé avec l'articulation historique de l'Indépendance. En 1816 était publié El Periquillo Sarniento de José Joaquin Fernandez de Lizardi, considéré comme le premier roman moderne non seulement du Mexique, mais de toute l'Amérique hispanique. Fort conditionnée dans son horizon d'attente par le nationalisme criollo, l'œuvre appliquait une série de stratégies textuelles satiriques qui ont déterminé sa poétique narrative et qui en ont fait un modèle pour le déroulement ultérieur de la tradition hispano-américaine du roman moderne. Ce travail vise à élucider la présence, la description et le contexte de la satire dans ce roman.