bluuebunny/crossref_metadata_2025_split huggingface dataset:
The voice in opera: body and language
Authors: Maliska Maurício Eugênio 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
National audience
Cet article analyse la voix dans le chant lyrique ainsi que son rapport au corps et au langage au sein de la clinique psychanalytique. Quand la voix se prête au chant, comme c’est le cas à l’opéra, elle semble se détacher de la forte présence du symbolique, monde du langage, pour toucher le corps. Elle fait résonner un réel du corps qui ne cesse pas de ne pas s’écrire, jusqu’à ce que la parole perde sa connexion avec le symbolique pour devenir pure voix, détachée de la loi signifiante. Dans l’opéra, la voix mise en scène ne porte pas un langage, comme dans la parole, elle n’est pas non plus celle du corps comme pur son, mais une voix qui montre le réelangage de la clinique psychanalytique.
La coopération judiciaire en matière civile
Authors: Fricero Natalie 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
On retrouve les dispositions relatives à cette coopération dans la IIIe partie de la Constitution, qui énonce les politiques de l’Union. Leur analyse peut être effectuée selon trois principes directeurs : le maintien des grands objectifs de la coopération judiciaire en matière civile et commerciale, la simplification des sources normatives en la matière, et les réalisations actuelles et projetées.
International audience
Réflexion sur l’usage de la force, le droit et les opérations de maintien de la paix
Authors: RAINAUD Anne 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
International audience
Article tiré d’une communication lors d’une journée d’études sur le thème « L’usage de la force et le droit : théorie et pratique », Institut du Droit de la Paix et du Développement, Nice, 10 décembre 2003
La Cour constitutionnelle roumaine face à la Cour européenne des Droits de l’Homme - entre soumission et rébellion
Authors: Popescu Corneliu-Liviu 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
IIIe Séminaire doctoral international et européen. Table ronde : “La souveraineté des États face aux protections internationales et européennes des droits de l’homme : convergences et conflits”
International audience
Recours à la force et droit international
Authors: Garcia Thierry 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
International audience
Le principe d’interdiction du recours à la force constitue un des éléments clés du système international fondé sur la coopération entre États et la sécurité collective. Ce principe a toujours eu un caractère relatif, dû aux exceptions admises par le droit international contemporain et relatives à la légitime défense individuelle et collective, à l’action coercitive du Conseil de sécurité dans le cadre du chapitre VII de la Charte et, de manière plus contestée, au droit des peuples à disposer d’eux-mêmes. Ce caractère relatif a encore été accentué par les actions terroristes du 11 septembre 2001 et l’opération armée des États-Unis contre l’Irak, qui nous révèlent qu’aussi bien la notion de légitime défense que le rôle attribué au Conseil de sécurité dans le domaine de la sécurité collective ont été profondément redéfinis. Si les questions de l’imputation et de la qualification de tels actes armés sont posées avec acuité, plus encore, c’est l’essence même du principe d’interdiction du recours à la force qui a été remise en cause au point que son effectivité et son efficacité paraissent bien amoindries.
L’insoutenable étrangeté de la musicothérapie dans l’être institutionnel
Authors: Guy Charlotte 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
Clinical and institutionalized aspects of therapy are always in interactive resonance, and the unique practice of music therapy, specifically, is not always well identified. In addition, economic restraints dictate how an institution can function, and have a significant impact on the quality of healthcare, theoretical approaches, and all practices including music therapy which, in this writers’s opinion should not be dissociated from these other healthcare practices. This paper gives the testimony of a music-therapist in a private rehab-institution for adults with substance abuse, and other behavioral disorders.
National audience
Clinique et aspects institutionnels sont toujours en résonance interactive, et la pratique singulière de la musicothérapie pas toujours bien identifiée. De plus les exigences économiques reflètent le fonctionnement d’une institution et ont une incidence non négligeable sur la qualité des prises en charge, toutes approches théoriques et pratiques confondues. En cela la musicothérapie n’est pas à dissocier des autres pratiques de soin. Cette communication est le témoignage d’une musicothérapeute en institution privée de soins de suite et rééducation dans le cadre d’accueil de patients adultes présentant des conduites addictives majoritairement avec produit.
Musicothérapie auprès de personnes en situation de polyhandicap : ouverture vers une expression vocale partagée
Authors: Tual Jonathan , Mahe-Mongiorgi Félicie 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
La communication non verbale est parfois la seule forme de communication repérée chez certaines personnes en situation de polyhandicap. Par le biais de sons très archaïques, de bruits de bouche, de variations vocales et mélodiques, le musicothérapeute va tenter de se connecter à l'état émotionnel du patient dans le but d'instaurer entre eux un dialogue spontané et ainsi l'aider à se reconnaître comme sujet audible au sein d'une possible relation. Cet article présente une situation clinique vécue en cothérapie ainsi qu'un accompagnement individuel auprès de deux patients résidant en maison d'accueil spécialisée.
Non-verbal communication is often the only form of communication identified for certain people suffering from severe multiple disabilities. By means of very archaic sounds such as mouth noises, vocal and melodic variations, the music therapist will try to connect with the emotional state of the patient in order to establish an informal dialogue with each other, thus helping him to identify himself as an audible subject within a possible relationship. This article is based on a clinical situation that occurred in a co-therapy setting as well as on an individual coaching with two patientsliving in a specialist care home.
National audience
Voix, musique et paroles, triolet du mouvement psychique : trois observations cliniques
Authors: Nasra Kouider 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
Cette investigation est une prise en charge thérapeutique de trois patientes atteintes de troubles de la personnalité tels que définis par les critères diagnostiques généraux du DSM IV. Tenant compte des entretiens préliminaires, nous avons choisi la musicothérapie comme méthode d’approche clinique facilitant une relation psychothérapique, par l’expression, la mentalisation et la « conscientisation » des traits pathogènes. Voix, musique et parole ont constitué nos trois paramètres d’exploration. Par ce biais, il a été établi que l’objet relationnel, la musique, a permis de relier des affects primaires ou archaïques à des affects secondaires provoqués par investissement émotionnel du sonore dans l’espace musicothérapique. Ce nouage pulsionnel a conduit nos sujets à une meilleure compréhension de leur situation conflictuelle et à des comportements plus adaptés.
National audience
La phonation wagnerienne ou le chant des passions dans la tétralogie
Authors: Poirot Thierry 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
Le poème du Ring des Nibelungen de Richard Wagner a subi de nombreuses critiques de la part des contemporains du compositeur. Sa modernité, paradoxalement inspirée de l’ancienne poésie germanique en Stabreim, se justifie par le désir de retranscrire l’émotion au travers du vers poético musical. Wagner invente une phonation particulière dont la signification fut pressentie par Hans von Wolzogen, contemporain et ami de Richard Wagner. Wolzogen reste principalement connu de nos jours pour son guide musical du Ring, dans lequel il proposa ses Leitmotive à un public, qui en août 1876 assista à la création de la Tétralogie à Bayreuth. Outre sa réputation d’écrivain musicographe, il fut un philosophe et philologue reconnu de ses contemporains. Dans ses ouvrages philologiques sur la poésie wagnérienne, il explore l’utilisation que fait le compositeur, d’une symbolique phonologique, dans le poème en Stabreim du Ring. Wolzogen fonde son étude sur les archétypes de la signification phonologique de la poésie allemande, au travers d’une tradition poétique onomatopéique. La phonation wagnérienne implique une notion de phonosymbolique que nous développerons dans notre présentation. La redécouverte des analyses phonologiques oubliées ou inconnues de Wolzogen, explique l’incompréhension ou le mépris de certains contemporains de Wagner, face aux poèmes de ses œuvres de maturité. Wagner ne fut pas seulement l’inventeur d’un langage musical nouveau mais également d’un langage poétique nécessaire à son oeuvre d’art totale. La phonosymbolique du poème, ne pouvant être perçue par la lecture seule, permet au travers de l’étude de la phonation, de comprendre le système de signification de l’oralisation des émotions dans le chant wagnérien. Notre étude tente ainsi de mettre à jour une dimension inconsciente et intuitive des rapports entre le poème et la musique, pour mieux comprendre le système de signification musicale dans la Tétralogie de Wagner.
National audience
Entre jubilus et lamento : les affects criés, parlés, chantés
Authors: Viret Jacques 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
National audience
La voix humaine, à travers toutes ses expressions, véhicule des affects : réaction brute du cri (envisagé ici au sens large), intonations de la parole, mélodie chantée. Derrière ces trois types phonatoires, mutuellement corrélés, se profile le ternaire anthropologique corporel-psychique-spirituel, dont le chant est l'extériorisation vocale la plus complète. La vocalise "jubilatoire" des alléluias grégoriens épanche une joie mystique ; elle a son origine dans le folklore, sans doute aussi dans des glossolalies mentionnées par saint Paul. D'autre part, les styles musicaux de toutes les époques expriment la douleur par le demi-ton descendant, qui reproduit l'inflexion vocale spontanée du gémissement. Enfin, l'accent de la parole se module de mille et une manières, pour enrichir les mots d'une coloration affective. Les orateurs antiques et modernes savaient l'exploiter afin d'émouvoir leur auditoire. Et les chants de caractère déclamatoire se calquent sur les accents parlés, non sans rehausser et développer les virtualités affectives de ceux-ci par les ressources propres de la musique, mélodie et harmonie.
Mémoire et résurgence
Authors: Zinelabidine Mohamed 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
National audience
La musicalité autant que la sensibilité orientale ont souvent été assimilées à l'orientalisme et à l'exotisme des caractères affectifs inhérents à cette tradition. Le chant, étant sa matrice principale, nous retrouvons dans le symbolisme des modes mélodiques, des modes rythmiques, des complexes poético-modaux un ensemble de composantes à analyser. L’œuvre musicale est en rapport avec des éléments singuliers du langage sonore, textuel et phraséologique qu’il s’agit de relever et de traiter distinctement. Cette tradition chantée relève de la technique et de l’illumination, l’improvisation y est omniprésente chaque fois que l’instantanéité prend le dessus pour y ajouter fioritures, appoggiatures. Entre stéréotypes, schémas interprétatifs, modes de reconnaissance vocale, les traditions maghrébines, proches orientales, turques se nuancent non sans admettre des lignes de partage musical esthétique et poétique. Quels éléments d’analyse en retenir ? Comment y dénicher la transe profane et l’émoi sensoriel,ce tarab caractéristique de la tradition chantée orientale, comme un déterminant psychologique et affectif ?
Musicothérapie : du rôle de la créativité dans les soins en réadaptation après un AVC
Authors: Orantin Marie 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
National audience
Proposing music therapy in addition to the rehabilitation protocols of a hospital department of Physical Medicine and Rehabilitation (MPR) and beyond its feasibility in the services, raises the question of its specificity with regard to medical and para-medical specialties that ensure the care of patients following a stroke. Global care, music therapy enhances awareness of sound perception and musical sensorial experience often highly impaired following a stroke. It stirs up mental representations and associated emotional feelings, facilitated by safe musical experiences with the music therapist. Thus we observed improvements in improvisations and better emotional clarity while listening to musical works. In other words, music therapy invokes creativity and may help patients to rebuild their lives after the stroke. This article presents a music therapy device, specifically designed to facilitate creativity in a sonorous and musical context, with patients hospitalized in an MPR service after a stroke. In addition, an easy to use observations grid allows the music therapist to adapt his accompaniment throughout the sessions.
Proposer la musicothérapie en sus des protocoles de rééducation d’un département hospitalier de Médecine Physique et de Réadaptation (MPR) pose, au-delà de sa faisabilité dans les services, la question de sa spécificité au regard des spécialités médicales et para-médicales qui assurent la prise en charge des patients après un AVC. Soin global, la musicothérapie permet une sensibilisation de la perception sonore et de la sensorialité musicale, parfois très altérées après un AVC. Elle crée les conditions d’une relance des représentations mentales associées aux ressentis émotionnels que favorise le partage de l’expérience musicale, dans un cadre sécurisé par le musicothérapeute : en témoignent alors la qualité des improvisations (musicalité) et celle des perceptions lors de l’écoute d’œuvres (clarté émotionnelle). Autrement dit la musicothérapie invoque la créativité dans le processus de reconstruction du sujet après un AVC. Cet article traite de la conception d’un dispositif musicothérapique à même de créer les conditions de l’émergence de cette créativité dans le contexte sonore et musical, auprès de patients hospitalisés dans un service de MPR après un AVC. Une grille d’observation des séances, simple d’utilisation, permet alors au musicothérapeute d’adapter son accompagnement.
Contre-transfert de l’écoute, écoute du contre-transfert
Authors: Brault Anthony 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
What is the importance of the counter transference in the musical extracts choice ? What is its role in the music therapy meeting? After having described the questions produced by this problematic, I will then strive to demonstrate trough acase studythe nesting between the musical counter transference and the counter transference related to the meeting then related to the relationship which is weaved with the patient in music therapy. Finally, I will demonstrate the way in which questioning on this issue is aethical stake allowing us to grasp violence stemming from care relationship.
Quelle place occupe le contre-transfert dans le choix des extraits musicaux et quel rôle joue-t-il dans la rencontre en musicothérapie ? Après avoir arpenté ce que cette problématique produit comme questionnement, j'essaierai de montrer-à travers une étude de cas-de quelle manière s'imbrique le contre-transfert musical avec le contre-transfert lié à la rencontre puis à la relation qui se tisse avec le patient en musicothérapie. Je montrerai également en quoi s'interroger sur cette problématique est une réflexion éthique qui nous permet d'appréhender la violence qui peut émerger dans la relation de soin.
National audience
Une musicothérapie de l’enveloppe
Authors: Boucheix Sophie 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
Musictherapy used in Neonatology can participate in the sensory, psychic and relational maturation of the premature baby with regard to its environment. This therapeutic space bounds a wrapping surface, reassuring, organizing andunifying thepsychic and sensori-motor device ofthebaby, and allows him to integrate gradually new stimulations, founding experiences for its future. The sound, sensory, psychic envelopes evolve in echo.They interact and support each other for a dynamic therapeutic process, according to what the premature baby is incapacity to receive from the outside and assimilate as an internal object.Tools such as lullabies, sound or musical bathes, the son gof the first name, clinical improvisation, enhance a live musical envelope which expresses itself as an exchange, sharing or play zone. These envelopes accompany the premature baby in his process of development while supporting the parents in their capacity to represent their baby to themselves, to know him and to recognize him.The sound envelope of the music therapist finds finally its sense and its content through the relationship which it weaves with the institutional envelope, generative matrix of links between shared and individual identity.
National audience
L’enveloppe sonore incarnée par une musicothérapie en service de néonatologie peut participer de la maturation sensorielle, psychique, relationnelle du bébé prématuré au regard de son environnement. C’est un espace thérapeutique qui à la fois délimite une surface contenante et sécurisante, organisatrice et unificatrice de l’appareil psychique et sensorimoteur du bébé tout en lui permettant d’intégrer progressivement des stimulations nouvelles, des expériences fondatrices pour son devenir. Les enveloppes sonores, sensorielles, psychiques évoluent en résonance. Elles interagissent et s’étayent les unes et les autres au service d’un processus thérapeutique dynamique. Elles tissent progressivement la surface servant d’interface entre ce que le bébé prématurité est en capacité de recevoir de l’extérieur et ce qu’il peut assimiler comme objet interne. Des outils tels que la berceuse, le bain sonore, la chanson du prénom, l’improvisation clinique, viennent enrichir une enveloppe musicale vivante qui s’exprime comme une zone d’échange, de partage, de jeu. Ces enveloppes accompagnent le bébé prématuré dans son processus de développement tout en soutenant les parents dans leur capacité à se représenter ce bébé, à le connaître et à le reconnaître. L’enveloppe sonore du musicothérapeute trouve enfin son sens et sa consistance au travers des relations qu’elle tisse avec l’enveloppe institutionnelle, matrice génératrice de lien entre identité commune et individuelle.
Bilan psycho-musical et orthophonie : une étude de cas chez l’enfant
Authors: Brault Anthony , Donini Violetta 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
National audience
Le bilan psycho-musical de Jacqueline Verdeau-Paillès a été conçu pour étudier la relation au sonoredes patients en vue d’un suivi en musicothérapie. Quels sont les apports de cet outil en dehors duchamp d’action pour lequel il a été originellement conçu, à savoir la psychiatrie adulte ? À traversune étude de cas nous verrons en quoi cet outil peut enrichir une prise en soin d’un enfant enorthophonie.
Jacqueline Verdeau Paillès’ psycho-musical test was elaborated to study the relationship to sound ofa patient, at the beginning of the therapeutic encounter with the music-therapist. What are thebenefits of this survey outside of the realm of adult psychiatry, for which it was originallyconceived? Through a case study of a child with language impairement, we will see how the surveycan enrich speech therapy sessions.
Éditorial
Authors: Mutschler Jean-Luc 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
La Fédération Française de Musicothérapie organise à Nantes la réunion de travail des délégués nationaux de la Confédération Européenne de Musicothérapie les mercredi 29, jeudi 30 et vendredi 31 octobre 2008. L’Institut de Musicothérapie de Nantes se charge de l’organisation de cette manifestation. C’est un événement majeur pour la Musicothérapie Française et c’est une chance pour la Musicothérapie du Grand Ouest. C’est également la reconnaissance du travail effectué par l’Institut de Musicothérapie de Nantes depuis 20 ans pour le développement de cette discipline et son rayonnement dans notre région. Merci à Mr François-Xavier Vray et à toute l’équipe de l’Institut. Vous trouverez le programme de ces journées dans la rubrique informations de ce numéro. Emmanuelle Lefevre nous propose une approche théorique et clinique autour d’une prise en charge de groupe auprès d’adolescents. Le son génial du saxophoniste alto Charlie Parker viendra illustrer la thématique du processus créatif. Bonne lecture
Éditorial
Bénéfices du groupe en musicothérapie
Authors: Duperret Nicole 
Published: November 2024

Soumission à Epi-revel
International audience
Ce texte, à usage pédagogique, se veut pour mission de redéfinir simplement ce que peut représenter la musicothérapie d'inspiration psychanalytique de groupe et son intérêt pour les patients ou membres participants. Il commence par un rappel de quelques éléments de description d'un modèle de pratique musicothérapique et expose quelques principes théoriques. Il indique ensuite comment, du point de vue de l'auteur, le musicothérapeute envisage de favoriser l'opération de symbolisation effectuée en séance lorsqu'il propose à un groupe de participants de s'exprimer par le moyen de sons dans un espace et un dispositif organisés. Il présente quelques patients candidats à un tel groupe et donne un exemple de processus par lequel les membres du groupe peuvent s'y inscrire progressivement. Il décrit enfin les fonctions possibles de l'appartenance à un groupe de musicothérapie pour les participants qui le constituent.
This text, for pedagogical use, aims to simply redefine what group psychoanalytical-inspired music therapy can represent and its interest in patients or participating members. It begins with a reminder of some elements of description of a model of music therapy practice and exposes some theoretical principles. It then indicates how, from the author's point of view, the music therapist plans to favor the operation of symbolization carried out during the session when he proposes to a group of participants to express themselves by means of sounds in a space and a organized device. It presents some candidate patients for such a group and gives an example of a process by which group members can progressively enroll. Finally, it describes the possible functions of belonging to a music therapy group for the participants who constitute it.