bluuebunny/crossref_metadata_2025_split huggingface dataset:
“The End of History” Ideas in Vladimir Martynov’s “Singapore”
Authors: Абрамов И.А. 
Published: February 2021

Владимир Мартынов известен не только благодаря своей композиторской деятельности, но и как философ и автор нескольких книг, в том числе нашумевшего бестселлера «Конец времени композиторов». Автор эссе анализирует, как идеи «конца истории», которые Мартынов во многом наследует от философов второй половины XX века, воплощаются композитором в музыкальной ткани его симфонии для хора и оркестра «Сингапур». Это сочинение выбрано не случайно: «Сингапур», обозначенный самим Мартыновым как «геополитическая утопия», вполне можно воспринимать как гимн современному миру, в котором подлинно исторический процесс уже завершился, а культуры Востока и Запада не сражаются за первенство, но становятся лишь общим фундаментом для построения «нового первобытного» общества.
Vladimir Martynov is well-known not only for his musical activities, but also as a philosopher and an author of several books, including the sensational The End of the Time of Composers. The author of the present essay explores how the ideas of the end of history, which Martynov inherits mostly from philosophers of the end of XX century, are realized in his symphony for choir and orchestra Singapore. The choice was not random: Singapore was marked by Martynov himself as a geopolitical utopia and it may certainly be perceived as a hymn to the contemporary world, where the truly historical process has been completed, and the cultures of East and West are no more fighting for primacy, but become a common basement for the building of the neotribal society
Vladimir Shсherbachev’s Fourth Symphony (“Izhorskaya”): The Past and the Present
Authors: Михеева М.В. 
Published: February 2021

Статья посвящена одному из забытых в настоящее время симфонических произведений Владимира Владимировича Щербачёва (1887-1952) - Четвертой («Ижорской») симфонии. Задуманная композитором как грандиозный многочастный цикл, отражающий тенденцию 1930-х годов представлять в художественных произведениях новый советский облик страны, она не была завершена, а по свидетельству некоторых современников уничтожена автором. В статье рассказывается о поисках рукописи партитуры профессором Санкт-Петербургской консерватории Н. А. Мартыновым и ее обнаружении в семье потомков Щербачёва. Подробно рассматриваются история создания, первого (и единственного) исполнения симфонии, значение и место данного сочинения в творчестве Щербачёва, а также его связи с задачами социалистического реализма.
The article is devoted to the forgotten symphony of Vladimir Shсherbachev (18871952). Initially it was composed as a colossal cycle and was dedicated to the actual theme of 1930th showing the new Soviet person at the culture. The symphony was not finished and as some contemporaries testified was destroyed by the composer. One chapter is about the search of the manuscript by the professor of the Saint-Petersburg Сonservatory Nicolay Martynov and its finding at the descendants archive. There are history of creation, the unique premiere, the role and the position this piece at creative biography of the composer, its connection with the problems of socialistic realism are explore further
Rock in the Russian Cinematography of the 1980s
Authors: Цукер А.М. 
Published: February 2021

В статье на материале анализа художественных и документальных фильмов периода перестройки (режиссеры С. Кулиш, Р. Нугманов, В. Огородников, Ю. Подниекс, С. Соловьёв, А. Учитель) выявляются социокультурные функции рок-музыки, ее роль как важнейшего элемента кинематографического языка в создании атмосферы картин, формировании характеров главных персонажей, основного конфликта. Автор раскрывает функцию рока в драматургии фильмов и в то же время показывает, как рок в союзе с кинематографом отражал дух времени, создавал социальный портрет поколения. Он влиял на их драматургическое решение не только своими собственно музыкальными качествами, своей звуковой атмосферой, но и всем социокультурным контекстом. Этот шлейф ассоциаций наполнял картины многослойным содержанием, активно «работал» в условиях новой концептуальной и аудиовизуальной среды.
On the basis of the analysis of the feature films and documentaries of the Perestroika period (films directed by S. Kulish, R. Nugmanov, V. Ogorodnikov, Yu. Podnieks, S. Soloviev, A. Uchitel) the sociocultural functions of the rock music are revealed. The article considers the rock music as the most important element of the cinematic language, which creates the atmosphere of the film, forms the personalities of the main characters, reveals the main conflict of works. The author reveals the role of rock in the dramaturgy of the films and at the same time shows how rock in the union with the cinematography reflected the spirit of the times, created a social portrait of the generation. Rock influenced their dramaturgy not only with its musical qualities, sound atmosphere, but also with the whole sociocultural context. This series of associations filled the movies with multi-layer content, actively worked in the new conceptual and audiovisual environment.
“Can a Leopard Change His Spots?”: The American Composers’ Fortunes in Nicolas Slonimsky’s Letters to Vladimir Dukelsky
Authors: Максимова А.С. 
Published: February 2021

Исследовательским материалом статьи послужили письма Н. Слонимского к В. Дукельскому из Коллекции Вернона Дюка Библиотеки Конгресса США. Впервые публикуются фрагменты писем с 1937 по 1969 год, в которых Н. Слонимский высказывался о музыкальной жизни ХХ века. Кратко освещена история знакомства (1918) и общения Н. Слонимского и В. Дукельского. Тема избранной для статьи переписки - судьбы профессии композитора в США, включая взаимоотношения композитора и дирижера, проблему творческого успеха. В статье освещены некоторые подробности визита Слонимского в СССР.
The research material of the article comprise Nicolas Slonimskys letters to Vladimir Dukelsky from the Vernon Duke Collection of the Library of Congress (USA). Large fragments from the letters of 1937 to 1969 which contain Slonimskys thoughts on the 20th century music are being quoted for the first time. The author briefly observes the history of the two musicians acquaintance (1918) and contacts. The correspondence selected for the article embraces such topics as: the profession of composer in the USA, arrangements between composers and conductors, and a problem of public success. The article also contains some details on Slonimskys visit to the USSR.
The Music of Max Reger in Russia: About Paradoxes of Reception’s History
Authors: Раку М.Г. 
Published: February 2021

Статья посвящена одному из кратких, но ярких эпизодов истории рецепции немецкой музыки в предреволюционной России - бурному увлечению столичной публики и музыкантов сочинениями Макса Регера, которое стало характерной приметой петербургской концертной жизни первого десятилетия ХХ века. Такие показатели успеха, как количество премьер и отзывов в прессе, на которые традиционно ориентируется рецептивная история, дополняются сведениями о приватных исполнениях сочинений композитора и другими косвенными свидетельствами о распространении его музыки, включая число изданий в библиотечных собраниях Москвы и Санкт-Петербурга. Сравнение последних показывает, что петербургский «культ» Регера музыкальная Москва не разделила. В этом можно усмотреть причину того, что договоренность Александра Зилоти с Регером о будущих московских гастролях после громадного успеха петербургских не была воплощена. Несмотря на исключительный интерес к творчеству Регера российской композиторской молодежи, более десятка талантливых представителей которой стали его учениками в Германии, стилистическое воздействие его музыки в России оказалось минимальным. Действительным результатом этого увлечения можно считать более свободное отношение к гармоническому языку, которое, однако, привело воспитанников русской композиторской школы к самостоятельным решениям. На примере российской рецепции музыки Регера можно говорить о разнообразных и порой не прямых и не очевидных по своему результату формах, в которых проявляет себя творческое влияние.
The article is dedicated to one of the brief but vivid episodes of the history of the reception of German music in pre-revolutionary Russia to the turbulent fascination of the capitals public and musicians with the compositions of Max Reger, which became a characteristic feature of the St. Petersburg concert life of the first decade of the 20th century. Indicators of this success, such as the number of premiers and press reviews traditionally oriented to the receptions story, are supplemented by information about private perfomances and other circumstantial evidence of the distribution of his music, including the number of sheet music in the main library collections of both capitals. The comparison of the latter shows that musical Moscow did not share the kult of Reger in Petersburg. In this we can see the reason that the agreement between A. Siloti and Reger on future tours in Moscow after the huge success of Petersburg was not realized. Despite the exeptional interest in the work of Reger russian composer youth, more than a dozen talented representatives of which became his students in Germany, the stylistic influence of his music in Russia was minimal. The real result of its influence can be considered a more free attitude to the harmonic language, which however led the pupils of the Russian composer school to independent results. On the example of the Russian reception of Regers music, we can thus talk about various and sometimes not direct and and not obvious in its result forms in which the creative influence manifest itself.
Что нового о полифонической технике Шостаковича могут сообщить рукописи его сочинений
Authors: Гервер Л.Л. 
Published: February 2021

Статья посвящена полифонической «мастерской» Шостаковича. Материалом статьи послужили ученические тетради периода обучения в консерватории и рукописи Прелюдий и фуг ор. 87. Показаны связи между ученическими упражнениями Шостаковича и его зрелым полифоническим письмом; объяснены многочисленные авторские пометы в рукописном тексте фуг и некоторых прелюдий, в том числе вертикальные ряды цифр, указывающие на взаиморасположение и перестановки темы и удержанных противосложений; выявлено применение приемов подвижного контрапункта в качестве средств авторской правки.
The article is devoted to Shostakovich’s polyphonic “workshop”. The publication is based on his student notebooks from the conservatory period and manuscripts of Preludes and fugues op. 87. The article shows the connections between Shostakovich’s student exercises and his mature polyphonic writing. In this article numerous author’s notes in the handwritten text of fugues and some preludes are explained, including vertical rows of numbers indicating the interposition and permutations of the subject and countersubjects. It is also shown that the shifting counterpoint technique is revealed as means of author’s editing.
Nikolay Evreinov and Opera Theater: Strokes to His Artistic Biography
Authors: Свиридовская Н. Д. 
Published: February 2021

В статье рассматривается трансформация взглядов Н. Евреинова относительно оперного театра: от нигилизма и пародирования в ранних представлениях - к созданию классических спектаклей в более поздние годы. Материалом исследования послужили язвительные шаржи режиссера периода сотрудничества с кабаре и театрами малых форм 1910-х годов, а также неоконченные проекты и осуществленные постановки опер Моцарта, Глинки и Римского-Корсакова 1920-х - начала 1930-х годов.
The article deals with the transformation of N. Evreinov’s views on the opera: from nihilism and parody in the early representations—to the creation of classical performances in later years. The research material were caricatures of the stage director of the period of his collaboration with cabaret and small theaters in the 1910s, as well as unfinished projects and completed productions of operas by Mozart, Glinka and Rimsky-Korsakov in the 1920s аnd early 1930s.
Copyright Issues in the Correspondence Between “P. Jurgenson" and German Music Publishing Houses (1905-1908)
Authors: Ферран Я. А. 
Published: February 2021

Статья посвящена проблеме урегулирования вопросов авторского права в издательской деятельности между российской и немецкой сторонами в 1905-1908 годах. Проанализирована корреспонденция московской музыкально-издательской фирмы «П. Юргенсон» и ряда немецких (преимущественно лейпцигских) издательств. Приведены основные законодательные акты Германии и России, регламентирующие данную отрасль права; выявлены ключевые аспекты юридических отношений в издательской сфере. Основным материалом для исследования стали немецкоязычные источники из фондов Российского национального музея музыки и Лейпцигского государственного архива, впервые вводимые в научный оборот.
The article is devoted to the problem of copyright in publishing and the settlement of this question between the Russian and German sides in 1905-1908. The work includes an analysis of correspondence between the Moscow publishing house “P. Jurgenson” and many German (predominantly Leipzig) music publishing houses. It presents the main legislative acts of Germany and Russia regulating this branch of law; summarizes the key aspects of legal relations in the publishing field. The main material for the article was German-language sources and literature from the funds of German and Russian archives and libraries, first introduced into scientific use.
The article is devoted to the problem of copyright in publishing and the settlement of this question between the Russian and German sides in 1905–1908. The work includes an analysis of correspondence between the Moscow publishing house “P. Jurgenson” and many German (predominantly Leipzig) music publishing houses. It presents the main legislative acts of Germany and Russia regulating this branch of law; summarizes the key aspects of legal relations in the publishing field. The main material for the article was German-language sources and literature from the funds of German and Russian archives and libraries, first introduced into scientific use.
Microthematism: Metamorphoses and Scientific Resources of the Musicological Concept
Authors: Валькова В.Б. 
Published: February 2021

В современное российское музыкознание понятие «микротематизм» вошло достаточно давно и встречается в основном в анализах музыки ХХ века. Оно фиксирует «функционирование в музыке каких-либо малых тематических образований» (В. Н. Холопова). Понятие «микротематизм» было введено и первоначально разработано в узкоспециальных целях: прежде всего для обозначения особого качества музыки С. В. Рахманинова. В статье приводятся трактовки понятия, предложенные в 1960-1970-е годы Е. А. Ручьевской и Н. А. Скафтымовой в связи с анализом произведений Рахманинова. Дальнейшая жизнь понятия «микротематизм» свидетельствует о его расширении - оно применяется свободно, без специальных пояснений в анализах музыки К. Дебюсси, Б. Бартока, А. Веберна, А. Шёнберга. Опираясь на идею К. Дальхауза о качественно новой роли кратких мотивов в музыке рубежа XIX-XX веков, автор статьи предлагает несколько аналитических наблюдений над этой закономерностью в прелюдиях К. Дебюсси, сонатах А. Н. Скрябина, произведениях А. К. Лядова и Г. Малера.
The concept of "microthematism” has entered the modern Russian musicology a long time ago and is found generally in the analyses of the music of the XX century. It fixes the "functioning of any small thematic formations in the music” (V. N. Kholopova). The concept of "microthematism” was introduced and originally developed for highly-specialized purposes: first of all, to define the special quality of the music of S. V. Rachmaninov. This article provides the interpretations of the concept suggested in the 1960s-70s by E. A. Ruchyevskaya and N. A. Skaftymova in connection with the analysis of Rachmaninov’s works. The further life of the concept of "microthematism” indicates its expansion-it is used freely, without special explanations in the analyses of the music of C. Debussy, B. Bartok, A. Webern, A. Schoenberg. Based on the idea of C. Dahlhaus about the qualitatively new role of short motives in the music of the turn of the 19-20 centuries, the author of the article suggests several ana Lytical observations concerning this trend in the preludes of C. Debussy, the sonatas of A. N. Scriabin, the works of A. K. Lyadov and G. Mahler.
SUSUR GALUR TAREKAT NAQSABANDIYAH DI KEPULAUAN RIAU BERDASARKAN KITAB KAIFIYAH AL-DZIKIR ‘ALA THA-RĪQAH AN-NAQSABANDIYAH AL-MUJADDIDIYAH AL-AHMADIYAH
Authors: Faisal Muhammad 
Published: February 2021

Tulisan ini fokus membahas tentang penyebaran tarekat Naqsabandiyah yang berada di kerajaan Riau-Lingga berdasarkan kitab Kaifiyah al-Dzikir ‘ala Tharīqah an-Naqsabandiyah al-Mujaddidiyah al-Ahmadiyah (KZTN) karya Syekh Muhamad Shalih az-Zawawi. Dengan pendekatan sejarah sosial-intelektual, terungkap bahwa penyebaran tarekat Naqsabandiyah tidak lepas dari pengaruh hubungan Penyengat dan Haramain. Hubungan ini bermula dari perjalanan rihlah dan menunaikan ibadah haji yang dilakukan oleh Raja Ahmad dan Raja Ali Haji beserta rombongannya. Hubungan keilmuan yang kuat antara Haramaian dan nusantara, khususnya untuk Kepulauan Riau menguatkan dasar bagi pembangunan ajaran dan pemahaman keagamaan di Kepulauan Riau. Ciri paling penting dalam jaringan tersebut adalah hubungan keilmuan tersebut membentuk salāsilaḥ dan ijāzah yang berkesinambungan sebagai bukti berterusnya ajaran dan muktabarah. Selain memuat jalur sisilah, kitab KZTN termuat tata cara zikir yang berlaku pada tarekat Naqsabandiayah al-Ahmadiyah. Sedangkan sosok yang cukup berpengaruh dalam perkembangan selanjutnya ialah Yang Dipertuan Muda Raja Muhammad Yusuf al-Ahmadi, sebagai orang yang mendapatkan bai’ah dari Syekh Muhammad Shalih az-Zawawi sebagai khalifah tarekat untuk Riau-Lingga.

ABSTRAC:
This paper focuses on discussing the distribution of the Naqsabandiyah order in the Riau-Lingga kingdom based on the book Kaifiyah al-Dzikir ‘ala Tharīqah an-Naqsabandiyah al-Mujaddidiyah al-Ahmadiyah (KZTN) by Syekh Muhamad Shalih az-Zawawi. With a socio-intellectual historical approach, it was revealed that the spread of the Naqsabandiyah Order could not be separated from the influence of Penyengat and Haramain relationship. This relationship stems from the journey of rihlah and performing the pilgrimage performed by Raja Ahmad and Raja Ali Haji and their entourage. The strong scientific relationship between Har Peace and the Archipelago, especially for the Riau Islands, strengthens the basis for the development of religious teachings and understanding in the Riau Islands. The most important feature in this network is that the scientific relationship forms a continuous salāsilaḥ and ijāzah as evidence of continuity of teachings and muktabarah. Apart from containing the side paths, the KZTN book contains the dhikr procedures that apply to the Naqsabandiyah al-Ahmadiyah order. Meanwhile, a figure who was quite influential in further developments was Yang Dipertuan Muda Raja Muhammad Yusuf al-Ahmadi, as a person who received bai'ah from Syekh Muhammad Shalih az-Zawawi as caliph of the tarekat for Riau-Lingga.
INDONESIA AND THEIR RADICAL ORGANIZATIONS CORRELATION TO THE INDONESIAN UNITY FUTURE
Authors: Albiansyah Albiansyah 
Published: February 2021

ABSTRACT

This paper provides an overview about the activities of radical Indonesian organizations and their relation to Indonesian Unity's Future. This study’s objective is to show the praxis and philosophy of radicalism are a big risk to Indonesia's future. This study will be carried out by analyzing some information or data and phenomena in press and kinds of literature in terms of radicalize organizations. This study is literature-based research in Indonesia from some books, journals, and hypotheses about radicalism. All in all, this paper calls on all facets about government, academic institutions, and people to mitigate the radicalism motion in Indonesian.

Keywords: Islam, Radical, Violence
Interprofessional culinary education workshops at the University of Saskatchewan
Authors: Lieffers Jessica , Wolfson Erin , Sivapatham Gabilan , Lang Astrid , McEwen Alexa , D'Eon Marcel , Henry Carol 
Published: February 2021

Implication Statement
If you want to offer your students an enjoyable and worthwhile interprofessional activity to learn about issues in community nutrition, your university can cook up these interprofessional culinary education workshops. Start with a few enthusiastic students from various health professional programs who can organize, promote, and lead. Include faculty and/or staff to support the students and apply for internal funding. Find workshop facilitators (e.g., chefs), and arrange for program evaluation. It is best to choose workshop topics and themes relevant to your local situation. Ensure workshops are structured to facilitate cooperative and experiential learning. Students will find these sessions informative, practical, and enjoyable.
Eksplorasi epistemological dan didactical obstacle serta hypothetical learning trajectory pada pembelajaran konsep jarak
Authors: Hermanto Redi , Santika Satya 
Published: February 2021

Geometri merupakan salah satu materi yang sangat penting dalam pembelajaran matematika. Hanya saja, pada kenyataannya tidak sedikit siswa yang mengalami kesulitan dalam memahai konsep geometri yang diajarkan. Salah satu materi geometri yang dianggap sulit adalah materi dimensi tiga yang diberikan kepada siswa kelas X SMA khususnya mengenai konsep jarak. Penelitian ini dilaksanakan di salah satu SMA di Kota Tasikmalaya dengan subjek penelitian sebanyak 32 siswa kelas X. Berdasarkan hasil pengamatan peneliti tentang learning obstacle yang dialami siswa ditinjau dari epistemological dan didactical obestacle, bahwa hambatan belajar siswa dalam materi dimensi tiga terletak pada (1) menentukan letak hasil proyeksi suatu titik terhadap garis, (2) menentukan letak hasil proyeksi suatu titik terhadap bidang, dan (3) membuat dan mengenali bentuk sebuah bidang yang memuat titik dan memuat ruas garis pada bidang tersebut (yang memuat hasil proyeksi titik). Untuk meminimalisis learning obstacle tersebut, peneliti menyusun Hypothetical Learning Trajectory (HLT) agar siswa mampu memahami konsep jarak pada dimensi tiga secara lebih optimal. HLT pada pembelajaran materi jarak antara titik dengan garis meliputi: concept by definition, projection, making a plane, dan distance, sedangkan untuk HLT pada pembelajaran materi jarak antara titik dengan bidang meliputi: concept by definition, finding a segment, projection, making a plane, dan distance. Kata Kunci: epistemological didactical obstacle, hypothetical learning trajectory, jarak pada bangun ruang
Maduranese Language Speech Level: A Sociolinguistic Study In Language Variety
Authors: Heriyanto Eko , Kurniadi Didit , Mukaraomah Naela Hidayatul 
Published: February 2021

This study investigates the analysis of speech level found in Maduranese language in accordance with the study of sociolinguistics. The speech level highly correlates with language variety which becomes one of the issues in sociolinguistics study. The researcher also tried to find out the influencing factors of Maduranese speech level and language variety in it. Hence, this research belongs to qualitative research which applied descriptive qualitative method. The method of collecting data was document/literature review through particular documents that have relation with the analysis of this research. To enhance the result of analysis, the researcher also conducted interview with the native speakers of Maduranese language. The finding of this research revealed that language variety occurs in the speech level of Maduranese language. Further, there are three speech levels in Madura which has similar type with the speech level in Java such as ngoko, krama madya and krama inggil. This kind of variations are caused by its use among different social classes or status among the society.