bluuebunny/crossref_metadata_2025_split huggingface dataset:
Capstone and Cornerstone: Creating a Virtual Research Centre in Honours and Graduate Courses in Renaissance Literature
Authors: Popham Elizabeth 
Published: June 2020

For the past three years, I have experimented with courses for senior undergraduate and first year graduate students that incorporate features of directed reading projects, making use of a Managed Learning System (MLS) site as a “virtual research centre” for collaborative investigation of critical issues in the reading of Elizabethan texts. An honours seminar on “Sex and Politics in Elizabethan England” provided a “capstone” experience for fifteen students conducting independent research projects on a group of core texts. Research logs were posted on “Themes and Issues” pages, and essays were published in a journal on the MLS site. In master’s-level classes on “The Life-Cycle of Some Renaissance Texts,” a similar system provided a “cornerstone” for graduate studies. Each student adopted a text that presented issues related to publication, authorship, circulation, or historical “afterlife.” Work-in-progress was shared in class and on the MLS site, and the group acted as the editorial committee for an online journal.
Durant ces trois dernières années, nous avons exploré des voies pédagogiques sur des cours de troisième et quatrième année, ainsi que des cours de première année du cycle supérieur, qui comportaient des recherches dirigées. Ces tâches de recherche guidée étaient effectuées à l’aide d’une plateforme d’apprentissage informatique (Managed Learning System), fonctionnant comme un centre de recherche virtuel conçu en vue d’une recherche collaborative sur des questions d’interprétation et de critique de textes élisabéthains. Un séminaire de quatrième année (Honours) intitulé « Sex and Politics in Elizabethan England » a donné l’occasion à 15 étudiants/es d’acquérir une expérience de recherche indépendante portant sur un ensemble de textes, propre à conclure un diplôme de premier cycle. Les journaux de bord étaient téléversés dans une page dédiée aux « Thèmes et problèmes », tandis que les essais étaient publiés dans une revue hébergée sur la plateforme informatique (MLS). Dans le cours de première année du second cycle intitulé « The Life Cycle of Some Renaissance Texts », une plateforme du même type servait de point de ralliement. Chaque étudiant/e a travaillé sur un texte particulier soulevant des questions relatives à la publication, à la paternité auctoriale, à la circulation, et à sa postérité. Le déroulement de leur travail de recherche était partagé en classe et sur la plateforme informatique, tandis que le même groupe, engagé dans la réalisation d’une revue en ligne, effectuait également les tâches d’un comité éditorial.
Digital Humanities and Renaissance Studies in Canada: A Graduate Student’s Perspective
Authors: Loose Sarah M. 
Published: June 2020

This article focuses on digital humanities and Renaissance studies in Canada, highlighting established projects such as Iter and newer efforts such as Serai, and addressing recent interest in historical GIS. This survey of projects demonstrates how the work of Renaissance studies faculty and graduate students in Canada is increasing accessibility to sources, creating new knowledge environments and spaces for collaboration, and encouraging new ways to map and visualize Renaissance data, with an end result that enhances our understanding of the past and the ways that digital technology is changing humanities scholarship. The article also suggests that from the perspective of graduate students, participation in these endeavours provides not only training in digital technologies but also the opportunity to contribute knowledge to the field in concrete ways and the chance to establish a foundation in methodologies and practices that will shape approaches to Renaissance studies research and teaching in the future.
Cet article se penche sur les humanités numériques et les études de la Renaissance au Canada, en présentant des projets établis tels qu’Iter et plus récents tels que Serai, ainsi qu’en examinant l’intérêt plus récent pour le système d’information géographique (SIG) historique. Ce survol de différents projets montre comment le travail de professeurs et d’étudiants aux études supérieures dans le domaine améliore l’accès aux sources, créent des environnements pour de nouvelles connaissances et des espaces de collaboration, et favorisent de nouvelles façons de visualiser des données relatives à la Renaissance, enrichissant ainsi notre compréhension du passé, tout en mettant en lumière les transformations des sciences humaines provoquées par les technologies numériques. Cet article avance également qu’en ce qui concerne les étudiants aux études supérieures, la participation dans ces projets non seulement leur donne de l’expérience en humanités numériques, mais leur donne aussi la chance de pouvoir contribuer de façon concrète à l’avancement des connaissances dans leur domaine. Ces expériences leur donne également l’opportunité de développer une méthode et des pratiques qui détermineront leurs approches dans leur recherche et leur enseignement à venir en études de la Renaissance.
Symbiotic Anthropology and Politics in a Postmodern Age: Rethinking the Political Philosophy of Johannes Althusius (1557–1638)
Authors: Vorster Nico 
Published: June 2020

Postmodern societies are increasingly characterized by a hyperpluralism that coincides with an interdependence between social spheres and structures. Actions in one sphere of life often impinge on other spheres of life. This leads to a consistent and endemic conflict between the social dynamics of plurality and the need for social unity. The symbiotic political theory of Johannes Althusius (1557–1638), which attempts to preserve unity through organized plurality, might be helpful in addressing the plurality/unity conundrum so characteristic of postmodern societies. Central to this approach are the anthropological and political notions of symbiosis, association, communication, and sharing. After providing some background to Althusius’s thought, this article discusses his symbiotic anthropology and explicates his symbiotic political theory. The article concludes by identifying five features of Althusius’s political theory that might be helpful to contemporary postmodern society.
Les sociétés postmodernes se caractérisent de plus en plus par un hyper-pluralisme ethnoculturel qui coïncide avec une dépendance mutuelle croissante entre diverses sphères et structures sociales. Ce qui se fait dans l’une de ces sphères a souvent un impact sur d’autres. Il en découle un conflit systématique et permanent opposant la dynamique sociale du pluralisme et le besoin d’unité sociale. La théorie politique symbiotique de Johannes Althusius (1557–1638), qui cherche à maintenir l’unité par l’organisation du pluralisme, permettrait d’affronter la contradiction unité/pluralisme qui marque tant les sociétés postmodernes. Cette approche est fondée sur les notions politiques et anthropologiques de symbiose, d’association, de communication et de partage. Dans cet article, après avoir présenté quelques prémisses de la pensée d’Althusius, on examine son anthropologie de la symbiose et on analyse sa théorie politique de la symbiose. On termine l’article avec l’identification de cinq traits de la théorie politique d’Althusius qui pourraient être utiles aux sociétés postmodernes d’aujourd’hui.
What the Monk’s Habit Hides: Excavating the Silent Truths in Marguerite de Navarre’s <i>Heptaméron</i> 31
Authors: Zegura Elizabeth Chesney 
Published: June 2020

In Heptaméron 31, Marguerite de Navarre portrays a lascivious “Cordelier” or Franciscan who takes over a matron’s household during her husband’s absence, kills her servants, and disguises the woman as a monk before abducting her. Despite its surface resemblance to Rutebeuf’s “Frère Denise,” which also unveils a Franciscan’s lechery, Marguerite’s narrative is not a simple anticlerical satire. Within it we find a critique of the over-trusting husband, metaphors of censorship, an inquest into the dialectics of silence and (in)sight, a foregrounding of the victims’ body language, and analogies between the body politic and the body of the family. With these tools Marguerite folds into her nouvelle an allegory of reading; a cautionary tale about the dangers of mistaking outward “works” for true godliness; and an histoire tragique with political overtones that figure a crisis of authority between Reform theology’s “two kingdoms,” or secular and sacred governance, in sixteenth-century France.
Marguerite de Navarre, dans le conte 31 de L’Héptaméron, dépeint un « cordelier » (franciscain) luxurieux qui, en l’absence du mari, s’empare du foyer d’une dame, tue ses serviteurs, la déguise en moine et l’enlève. Malgré la ressemblance avec le «Frère Denise” de Rutebeuf, qui met aussi en scène un franciscain débauché, le récit de Marguerite n’est pas une simple satire anticléricale. On y trouve en effet d’autres éléments: une critique du mari trop confiant, des métaphores de la censure, une exploration de la dialectique entre silence d’une part et vue (et perspicacité) de l’autre, le spectacle du langage corporel des victimes, et des analogies entre les corps politique et le corps familial. Par ces moyens, Marguerite insère dans sa nouvelle une allégorie de la lecture, une mise en garde contre le danger de méprendre les « actes » visibles pour de l’authentique bonté et, enfin, une histoire tragique aux accents politiques où se donne à lire une crise de légitimité opposant les « deux royaumes » de la théologie de la Réforme dans la France du seizième siècle: le gouvernement d’ici-bas et le gouvernement sacré.
A Fantastic Frenzy of Consumption in Early Modern France
Authors: Llewellyn Kathleen M. 
Published: June 2020

The enthusiastic (even excessive) consumerism of contemporary western society has its roots, according to some, in the expansion of the consumption of goods in Renaissance Europe. Early modern men and women were ardent, even “passionate” consumers. Such self-indulgence was regarded as decadent and socially perilous; religious and other moral authorities of the era sought to eradicate or at least control these sins of excess. My study examines criticism of “crimes of consumption” in both serious and satirical French literature of the early modern era, including such pamphlets as Frenaizie fantastique Françoise Sur la Nouvelle Mode des Nouveaux Courtisans bottez de ce temps and Pasquil de la Cour pour apprendre à discourir et s’habiller à la mode. Scrutiny of these texts suggest that women’s “crimes of consumption” tended to reveal who they “really were”—bad women, sinful women, dangerous women who led men into sin. Men’s crimes of passionate consumption sometimes also revealed their sinful selves—some were seen as gluttons, for example. But men’s consumption was also, at times, condemned as an attempt to appear to be what they were not; their display of acquired objects revealed an effort to claim membership in a social class to which they did not belong.
Le consumérisme enthousiaste (et même démesuré) de la société occidentale contemporaine a ses racines, d’après certains, dans l’expansion de la consommation de biens en Europe pendant la Renaissance. Dès les débuts de la modernité, hommes et femmes furent des consommateurs ardents, voire « passionnés ». S’adonner au plaisir d’acquérir était sévèrement condamné par les théologiens et les moralistes. Cet article examine la critique de ces passions excessives dans la littérature morale et satirique de l’époque, incluant les pamphlets tels que Frenaizie fantastique Françoise Sur la Nouvelle Mode des Nouveaux Courtisans bottez de ce temps et Pasquil de la Cour pour apprendre à discourir et s’habiller à la mode. Une analyse approfondie de ces textes montre combien la question du gender influe sur l’interprétation de ces passions : la femme coupable de tels excès y est vue mauvaise, pécheresse, dangereuse pour l’homme ; l’homme, quant à lui, est condamné pour dissimuler et vouloir paraître autre que ce qu’il est, entendre d’une autre classe que celle à laquelle il appartient.
Laughing at Unbearable Urges: Reshaping the Male-Authored Script of Desire
Authors: Polachek Dora E. 
Published: June 2020

As Pierre Champion noted a half a century ago, “ The Cent Nouvelles nouvelles open a secret door into the house of men of that time.” The misogynous aspect of these novellas, designed to inspire laughter, is evident in most of the stories dealing with masculine drives and uncontrollable desires of husbands to seduce other women without being discovered. Novella 9 is a prime example of such a scenario, a novella that serves as Marguerite de Navarre’s intertext in the Heptaméron’s novella 8. In this article I will analyze how Marguerite reshapes her fifteenth-century intertext in order to promote a highly protofeminist agenda. All the while maintaining the same structure and characters, she introduces changes that are both subtle and radical. The focus of my analysis will show how these changes put into question the masculinist vision offered by CNN 9 and open instead a space for a commentary on women’s agency and their quest for their own pleasure.
Comme Pierre Champion l’a remarqué il y a 50 ans, « Les Cent nouvelles nouvelles ouvrent ... une porte secrète de la maison des hommes de ce temps ». L’aspect misogyne de ces nouvelles destinées à faire rire est évident dans la plupart des nouvelles, où il s’agit des pulsions masculines et du désir incontrôlable de la part d’un mari volage de séduire une autre femme sans en être découvert. Telle est la situation dans la nouvelle 9 de cette collection, nouvelle qui sert comme intertexte de la nouvelle 8 de L’Heptaméron. Dans cet article je vais analyser comment Marguerite remanie cette nouvelle du XVe siècle afin de promouvoir ses idées protoféministes. Tout en gardant la même structure et les mêmes personnages, Marguerite introduit des changements à la fois subtils et radicaux, changements qui remettent en question la vision masculiniste offerte dans CNN 9 et ouvre un espace pour un commentaire sur la prise de parole de la femme à la recherche de son propre plaisir.
“Or whatever you be”: Crossdressing, Sex, and Gender Labour in John Lyly’s <i>Gallathea</i>
Authors: Chess Simone 
Published: June 2020

This article explores sociologist Jane Ward’s gender and sexuality theory: the notion of “gender labour,” in which a cisgender (not crossdressed or trans*) partner participates in co-creating his or her partner’s queer gender. While work on gender labour thus far has focused on contemporary subjects, this article demonstrates the ways in which the concept can be generatively applied to an early modern context. The concept is pushed to its extremes in John Lyly’s Gallathea, in which the two genderqueer crossdressers, Gallathea and Phillida, each thinking that the other is male, create and enact romantic love scenes that involve gender play and a co-created divestment from biological sex.
Cet article examine la théorie du sexe et du genre de la sociologue Jane Ward, en particulier la notion de « négociation du genre » dans laquelle des partenaires cissexuel (ni travesti, ni trans) contribuent à créer l’identité homosexuelle de l’un et de l’autre. Alors que la recherche sur cette « négociation du genre » s’est surtout penchée sur des questions contemporaines, cet article montre comment cette notion peut être appliquée à des contextes relevant des débuts de la modernité. Cette notion est poussée à l’extrême limite dans le Gallathea de John Lyly, pièce dans laquelle deux personnages travestis et homosexuels, Gallathea et Phillida, qui pensent que leur vis-à-vis est un autre homme, créent et réalisent des scènes d’amour entraînant des jeux de genre et une révélation commune de leur sexe biologique.
Michael Servetus’s Britain: Anatomy of a Renaissance Geographer’s Writing
Authors: Hughes Peter 
Published: June 2020

Michael Servetus was a theologian, physician, astrologer, and editor. In the latter capacity he edited two editions of Ptolemy’s Geographia, to which he added some apparatus and several articles that described European countries and peoples. Following in the footsteps of medieval and Renaissance geographical writers before him, Servetus did his research less by travelling and more by reading. His “original” pieces, like the works of the authors upon whom he drew, were thus a patchwork of quotations and borrowings from earlier books. This article examines both what Servetus said about Great Britain, a place he never visited, and the nature and quality of the information that he, his predecessors, and his followers provided for their readers. Such an examination helps us understand the way a learned polymath such as Servetus worked in composing his heretical critique of the Trinity and in gaining the insights that led him to make the first European description of the circulation of blood through the lungs.
Michael Servetus était théologien, médecin, astrologue et éditeur. Dans ce dernier rôle, il a révisé deux éditions de la Geographia de Ptolémée, à laquelle il a ajouté un apparat critique ainsi que plusieurs articles décrivant des pays et des peuples d’Europe. Suivant les traces des écrivains géographes du Moyen Âge et de la Renaissance qui l’ont précédé, Servetus a mené ses recherches par ses lectures bien plus que par des voyages. Ses ajouts « originaux » empruntent aux travaux de plusieurs auteurs, faisant de ses textes des assemblages de citations et d’extraits pris d’ouvrages préexistants. Cet article examine ce que Servetus dit de la Grande Bretagne, qu’il n’a jamais visitée, ainsi que la nature et la qualité des informations qu’il propose aux lecteurs, qu’elles soient de son cru ou d’autres auteurs. Cet examen nous permet de mieux comprendre comment un polymathe tel que Servetus a pu composer sa critique hétérodoxe de la Trinité et développer des idées conduisant à décrire pour la première fois en Europe le passage du sang par les poumons.
Marguerite de Navarre, a Nicodemite? <i>Adiaphora</i> and Intention in <i>Heptaméron</i> 30, 65, and 72
Authors: Francis Scott 
Published: June 2020

This article situates Marguerite de Navarre’s Heptaméron within the reformist debate over adiaphora, or theologically indifferent matters made righteous or sinful by the believer’s intentions and conscience. It discusses how adiaphora and their implications for Christian liberty and Catholic devotional practices are understood differently by the schismatic reformers (Luther and Calvin) and the non-schismatic reformers (Erasmus, Lefèvre, Roussel), and how Marguerite ultimately sides with the latter in Tales 30, 65, and 72 of the Heptaméron, which emphasize the primacy of intention and conscience over external ceremony. Through the debates among the discussants, Marguerite also uses the opacity of intention to counter the refusal of Calvin and his followers to recognize as adiaphora Catholic practices they regarded as idolatrous, such as placing votive candles in front of statues.
Cet article situe l’Heptaméron de Marguerite de Navarre dans le débat réformiste sur les adiaphora — les choses indifférentes au niveau théologique, qui sont rendues bonnes ou mauvaises par l’intention et la conscience du croyant. Il démontre que les adiaphora et leurs conséquences pour la liberté chrétienne et les rites catholiques prennent un sens tout à fait différent chez les réformateurs schismatiques (Luther et Calvin) de celui que lui donnent les réformateurs non schismatiques (Érasme, Lefèvre, Roussel), parmi lesquels Marguerite se range avec les Nouvelles 30, 65, et 72 de l’Heptaméron, où l’intention et la conscience l’emportent sur la cérémonie externe. À travers les disputes entre les devisants, Marguerite se sert également de l’opacité de l’intention afin de s’opposer au refus de Calvin de reconnaître comme des adiaphora les rites catholiques qu’il croyait idolâtres, notamment les cierges votifs.
Aristotle and the People: Vernacular Philosophy in Renaissance Italy
Authors: Sgarbi Marco 
Published: June 2020

The essay focuses on vernacular Aristotelianism in Renaissance Italy, which began to gain currency in the 1540s, just as the vernacular was beginning to establish itself as a language of culture and the Counter-Reformation was getting underway. With over three hundred printed and manuscript works, the statistics of this phenomenon are impressive. Even so, the vulgarization of Aristotle in the Italian Renaissance has never received the scholarly attention it deserves. The paper examines (1) the identity of the recipients of Aristotle’s vulgarizations, (2) the meaning of the process of vulgarization, and (3) the conception of knowledge that such writings brought to the culture of the Cinquecento. The purpose is to show that (1) vernacular renderings of Aristotle’s works were aimed at the “people,” including “idiots” (men lacking culture or knowledge of Latin), “simpletons,” “ignorants,” and “illiterates” as well as princes, men of letters, women, and children, (2) vulgarization was not simply a matter of disseminating, simplifying, and trivializing knowledge, and (3) vulgarization upheld the notion of widespread knowledge.
L’article se concentre sur l’aristotélisme vernaculaire en Italie de la Renaissance, qui s’est grandement développé au cours des années 1540, au moment où la langue vernaculaire s’est imposée comme langue de culture alors que la Contre-Réforme débutait. Avec plus que quatre cent oeuvres imprimées ou manuscrites, les chiffres de ce phénomène sont impressionants. Malgré tout, la vulgarisation d’Aristote pendant la Renaissance italienne n’a jamais reçu l’attention savante qu’elle mérite. L’article examine 1) l’identité des destinataires des vulgarisations d’Aristote 2) le sens du processus de vulgarisation, et 3) la conception de la connaissance que représentent ces textes dans la culture de Cinquecento. L’objectif est de démontrer que les traductions vernaculaires des oeuvres d’Aristote s’adressaient au peuple, y compris les “simples” (les hommes sans culture ni connaissance du latin), les nigauds, les ignares, et les illettrés ainsi que les princes, les hommes de lettres, les femmes, et les enfants, 2) la vulgarisation n’était pas une affaire simple de dissémination,qui simplifie et fait circuler le savoir, et 3) la vulgarisation sert l’ambition d’une circulation des savoirs