bluuebunny/crossref_metadata_2025 huggingface dataset:
Dynamique des interactions fiscales entre les communes belges 1984-1997
Authors: Richard Jean-François , Tulkens Henry , Verdonck Magali
Published: April 2014

Dynamics of Tax Interactions Among Belgium’s Communes, 1984-1997.

The authors test econometrically for the existence of tax interactions among Belgium’s local authorities (communes) for two types of taxes, the local component of personal income tax (additionnels à l’impôt sur le revenu des personnes physiques, IPP) and the property tax (précompte immobilier, PRI). Adynamic model is specified and estimated on the basis of panel data from the country’s 589 communes over a 15-year period. The results show a definite interaction among the communes in setting the rates of the two taxes. Further, their adjustments to changes in rates in other communes are slow : the gap between the actual rate and the rate desired because of the interactions is reduced annually by only 6% for the PRI and only 10% for the IPP.
La concurrence fiscale sur le bénéfice des entreprises : théories et pratiques
Authors: Bretin Emmanuel , Guimbert Stéphane , Madies Thierry
Published: April 2014

L’objet de cet article est de présenter dans un premier temps les principaux résultats portant sur la taxation optimale du bénéfice des sociétés et sur les distorsions qu’engendre cet impôt en économie ouverte. L’accent est en particulier mis sur les analyses théoriques les plus récentes issues de la nouvelle économie géographique et des théories du commerce international. Ensuite sont présentées différentes mesures des disparités fiscales au sein des pays de l’Union européenne. La divergence de leurs résultats pourrait laisser perplexe, mais elle résulte en fait des différences d’objets assignés à ces indicateurs. On s’intéresse enfin à quelques travaux empiriques visant à quantifier l’effet des disparités de charges fiscales sur le comportement des entreprises. Les écarts d’imposition peuvent en effet affecter les décisions de localisation des entreprises et les flux d’investissements directs mais ils peuvent également entraîner des comportements d’optimisation fiscale, difficiles à cerner sur le plan empirique.
Le mimétisme fiscal : une application aux Régions françaises
Authors: Feld Lars P. , Josselin Jean-Michel , Rocaboy Yvon
Published: April 2014

Tax Mimicking : an Application to the French Regions.

Yardstick competition has recently gained attention in the analysis of tax interactions among regional or local governments. Voters compare the tax policy of their government to those of neighbouring jurisdictions in order to evaluate the tax efficiency of their representatives. This may induce the latter to adopt the policy of other jurisdictions. The difference with tax competition is that ‘mimicking’may also lead to a convergence of tax rates at a level higher than the competitive one. In this paper, such a model of yardstick competition is developed and empirically tested using data for tax-setting behaviour of the French regions since the decentralisation process.
Combinaison des instruments prix et quantités dans le cas de l’effet de serre
Authors: Cournède Boris , Gastaldo Sylviane
Published: April 2014

En situation d’incertitude sur les coûts marginaux de dépollution, un marché de droits à polluer ne permet pas de traiter efficacement le risque de coûts. L’article présente un instrument mixte qui encadre le prix de marché par un plancher à l’aide de subvention et par un plafond grâce à une taxe libératoire. L’instrument optimal est calculé dans un cas analytique. Compte tenu des raisons qui militent contre les subventions, un instrument asymétrique taxe-plafond sans prix plancher est introduit et l’optimum est déterminé. Il apparaît que les instruments mixte et asymétrique sont particulièrement adaptés aux spécificités du changement climatique. D’autres possibilités de combinaison entre taxes et permis sont également examinées.
Effets des permis de pollution sur l’accumulation du capital dans le cadre des modèles à générations imbriquées
Authors: Jouvet Pierre-André , Michel Philippe , Vidal Jean-Pierre
Published: April 2014

En considérant un modèle à générations imbriquées, nous étudions les effets de l’introduction d’un marché de permis de pollution et d’une variation du nombre de permis sur l’accumulation du capital à long terme. Les permis de pollution, apparaissant comme un droit privé sur l’environnement, induisent un arbitrage entre capital physique et capital environnemental. Nous montrons que ces effets peuvent être négatifs ou positifs selon les élasticités de la fonction de production et les préférences des agents. L’étude avec des fonctions d’utilité log-linéaires et de production CES, souligne que les effets positifs sur la production et les salaires dominent l’effet d’arbitrage sur l’épargne quand il y a complémentarité des facteurs et inversement s’il y a suffisamment de substituabilité.
La procédure de passation des marchés publics : contrat à prix fixe renégociable par des avenants ou contrat incitatif ?
Authors: Maréchal François
Published: April 2014

Investment Decisions Under Socio-Political Uncertainty : a Procedure For Evaluating Public projects.

Public choice processes have two dimensions, in that they must take account of economic aspects and the socio-political context in which they occur. Privileging one of the two dimensions inevitably leads to inefficiencies. The authors set out a two-stage experimental evaluation procedure based on two economic theories to evaluate the benefits of a given project taking socio-political aspects into account.
Obligations de service universel et concurrence dans les réseaux
Authors: Choné Philippe , Flochel Laurent , Perrot Anne
Published: April 2014

Universal Service Obligations and Competition in Networks.

The opening of public networks to competition raises the twofold question of determining which operator is to fulfil the universal service obligations and how the operator’s resultant losses are to be financed. The paper examines several solutions and compares their properties in terms of welfare and redistribution.
Compétition électorale et impôt négatif : la trappe “informationnelle” à inactivité
Authors: Van der Straeten Karine
Published: April 2014

Aux menaces bien identifiées que les charges fiscales pesant sur le travail peuvent représenter pour l’économie -sous-emploi, croissante réduite -peut s’ajouter un autre danger, de nature informationnelle. En effet, s’il est difficile d’obtenir de l’information sur les capacités productives des individus non employés, la fiscalité, en déprimant l’emploi, va réduire l’information dont dispose la société sur elle-même. On considère un modèle dynamique où à chaque période des élections ont lieu pour sélectionner la politique fiscale. Les croyances des électeurs sur la répartition des productivités déterminent la politique fiscale, qui elle-même détermine l’emploi, qui à son tour détermine les croyances révisées des électeurs. Al’état stationnaire, le taux de taxe et le taux de non-emploi sont au moins aussi élevés que ce qu’ils auraient été si la distribution des productivités avait été connue au départ avec certitude.
Préférences révélées, bien public local et électeur médian : tests sur données françaises
Authors: Baudry Marc , Leprince Matthieu , Moreau Cyriaque
Published: April 2014

Le modèle de l’électeur médian postule que l’offre de bien public est déterminée par la demande de l’électeur médian, supposé décisif lors des élections. L’article propose deux nouveaux tests de cette hypothèse sur les villes de plus de 10 000 habitants en France. Pour cela, nous développons deux méthodes de test, l’une, non-paramétrique, fondée sur la théorie des préférences révélées et l’autre, paramétrique, fondée sur la fonction d’utilité en équivalent monétaire. Nous montrons que l’hypothèse d’un comportement de dépenses publiques des villes conforme à l’hypothèse de maximisation de l’utilité de l’électeur médian ne peut être rejetée. En effet, les indicateurs calculés, tant les indices moyens d’efficacité des choix observés que le pourcentage de l’impôt de l’électeur médian «gaspillé » par des choix inefficaces, suggèrent que l’offre de bien public local est bien déterminée par la demande de l’électeur médian.
Is UV‐induced DNA damage greater at higher elevation?
Authors: Wang Qing‐Wei , Hidema Jun , Hikosaka Kouki
Published: April 2014

• Premise of the study: Although ultraviolet radiation (UV) is known to have negative effects on plant growth, there has been no direct evidence that plants growing at higher elevations are more severely affected by ultraviolet‐B (UV‐B) radiation, which is known to increase with elevation. We examined damage to DNA, a primary target of UV‐B, in the widespread species Polygonum sachalinense (Fallopia sachalinensis) and Plantago asiatica at two elevations.

• Methods: We sampled leaves of both species at 300 and 1700 m above sea level every 2 h for 11 d across the growing season and determined the level of cyclobutane pyrimidine dimer (CPD), a major product of UV damage to DNA.

• Key results: The CPD level was significantly influenced by the time of day, date, elevation, and their interactions in both species. The CPD level tended to be higher at noon or on sunny days. DNA damage was more severe at 1700 m than at 300 m: on average, 8.7% greater at high elevation in P. asiatica and 7.8% greater in P. sachalinense. Stepwise multiple regression analysis indicated that the CPD level was explained mainly by UV‐B and had no significant relationship with other environmental factors such as temperature and photosynthetically active radiation.

• Conclusions: UV‐induced DNA damage in plants is greater at higher elevations.
Development of microsatellite markers for the coastal shrub Scaevola taccada (Goodeniaceae)
Authors: Ando Haruko , Emura Naoko , Denda Tetsuro , Nakahama Naoyuki , Inoue‐Murayama Miho , Isagi Yuji
Published: April 2014

• Premise of the study: Microsatellite markers were developed for the coastal shrub species Scaevola taccada to estimate the population genetic structure, which may reflect different seed dispersal patterns.

• Methods and Results: Thirteen microsatellite primer sets were developed for S. taccada using 454 pyrosequencing. The primer sets were tested on 64 individuals sampled from two populations in Japan. Fragments were amplified using the primers, with one to 10 alleles per locus, and the expected heterozygosity ranged from 0.00 to 0.85.

• Conclusions: These results indicate the utility of markers in S. taccada for broad estimations of the population genetic structure of this species.
Development and evaluation of microsatellite markers for the gynodioecious shrub Daphne jezoensis (Thymelaeaceae)
Authors: Kameyama Yoshiaki , Hirao Akira S.
Published: April 2014

• Premise of the study: Ten microsatellite markers were developed and characterized in a gynodioecious summer‐deciduous shrub, Daphne jezoensis, to facilitate studies of the evolution of gynodioecy in the species.

• Methods and Results: We used a next‐generation sequencing approach with the Ion Personal Genome Machine (PGM) system to identify and develop microsatellite markers with perfect di‐ and trinucleotide repeats. These markers were tested with 47 samples from two natural populations. The mean observed and expected heterozygosities per population ranged from 0.40 to 0.46 and 0.60 to 0.66, respectively.

• Conclusions: The developed markers will be useful to study the mating system, gene flow, and population genetic structure of D. jezoensis.
Prix du mil, politique publique et malnutrition des enfants : le cas du Niger en 2005
Authors: Cornia Giovanni Andrea , Deotti Laura
Published: April 2014

Entre mars et août 2005, le Niger a fait face à un doublement des prix du mil et à un afflux massif d’enfants en situation de malnutrition sévère vers les centres nutritionnels. L’ampleur et les causes de cette crise font encore débat. Cet article tente d’apporter un éclairage nouveau à ce débat en rapprochant les faits des principales théories sur les famines. L’article montre que la baisse des disponibilités alimentaires enregistrée fin 2004 n’est que très partiellement responsable de la crise alimentaire. La crise alimentaire trouve principalement son origine dans le mauvais fonctionnement des marchés nationaux et régionaux du mil, dans la chute du pouvoir d’achat de certaines parties de la population et dans l’échec des politiques de sécurité alimentaire, d’aide d’urgence et de financement des services de santé. Classification JEL : I 38, O 10, Q 10, Q 18.
Accès aux infrastructures et affectation du temps des femmes : évidences et cadre conceptuel d'analyse
Authors: Agénor Pierre-Richard , Canuto Otaviano
Published: April 2014

Cet article porte sur l’étude des interactions entre l’accès aux infrastructures, l’affectation du temps des femmes et la croissance économique dans les pays en développement. Dans la première partie, nous examinerons les données probantes démontrant les répercussions de l’insuffisance d’infrastructures sur la capacité des femmes à affecter leur temps à des activités productives. Dans la seconde partie, nous présenterons un cadre quantitatif à l’appui de l’analyse politique, structuré selon un modèle de croissance économique informatisé, à générations imbriquées et différencié par sexe (modèle OLG), qui permet de mesurer ces interactions ainsi que les interactions des effets externes sur la santé au niveau intergénérationnel et intragénérationnel. Ce modèle est ensuite calibré à l’échelle d’un pays à faible revenu (le Bénin) de manière à pouvoir quantifier les effets d’une politique d’amélioration de l’accès aux infrastructures sur l’affectation du temps des femmes et les conséquences de cette mesure en termes de croissance, d’éducation et de santé. Nous examinerons également les retombées de l’analyse politique touchant au renforcement du rôle des femmes dans le processus de croissance des économies en développement. Classification JEL : I15, I25, J16, O41.
Dynamique de l'emploi au Sénégal : un suivi de cohortes sur la période 1992-2011
Authors: Kane Abou
Published: April 2014

Le marché du travail du Sénégal est caractérisé par une relative faiblesse du taux d’occupation. Il est largement admis que plus d’éducation conduit à de meilleures chances de trouver un emploi, mais au Sénégal, malgré l’accroissement continu du nombre de diplômés, la structure de l’économie ne permet pas encore d’employer toute cette main-d’œuvre. Dans cet article, nous suivons 32 cohortes d’individus en fonction de leur année de naissance à l’aide de cinq enquêtes nationales réalisées sur la période 1992-2011 par l’agence nationale de la statistique et de la démographie 3 . Nous avons ainsi pu étudier l’influence de certaines caractéristiques des individus et des ménages sur le taux d’occupation. L’analyse est faite en regroupant d’abord tous les secteurs d’activité, avant de distinguer le public, le privé et l’auto emploi. Quatre modèles ont été estimés en utilisant l’estimateur LSDV (Least Squares Dummy Variables). Les résultats montrent qu’il y a un effet âge, un effet cohorte et un effet taille du ménage. Cependant, ces effets varient en fonction du secteur considéré. Les plus jeunes cohortes ont des taux d’occupation relativement plus élevés, surtout dans le secteur privé. Cela contredit le sentiment le mieux partagé selon lequel les jeunes sénégalais sont relativement défavorisés sur le marché du travail, comparativement aux personnes plus âgées. L’éducation a un impact positif et significatif si l’on regroupe tous les secteurs d’activité, mais le fait d’arrêter ses études au secondaire réduit les chances d’être employé dans le privé. C’est l’enseignement supérieur qui a un impact positif et significatif sur la probabilité de trouver un emploi dans le privé. Les femmes ont moins de chances de travailler, surtout dans le secteur privé. En ce qui concerne la zone de résidence, vivre dans la capitale Dakar ou en milieu rural (au lieu d’être dans les autres centres urbains du pays) augmente la probabilité d’être travailleur indépendant alors que le fait de vivre à Dakar réduit les chances d’être employé dans le secteur public.Classification JEL : J21, J22, J45, J62, O15.
Les émissions de CO 2 du Brésil : impact de l'usage des terres, de leur changement d'affectation et de la foresterie
Authors: Trotignon Jérôme
Published: April 2014

L’Equation de Kaya exprime les émissions de CO 2 d’un pays en fonction de facteurs économique, démographique et énergétique. Plusieurs travaux décomposent par période, à partir de cette équation, les effets sur les émissions brésiliennes des variables de population, de PIB par tête, d’intensité énergétique (contenu en énergie du PIB) et d’intensité carbonique (contenu en carbone de l’énergie). Ils ne tiennent pas compte des émanations de CO 2 engendrées par le secteur UTCATF (usage des terres, changement d’affectation des terres et foresterie). Pour mieux éclairer les enjeux des politiques climatiques, nous proposons une analyse de décomposition des facteurs d’évolution des émissions qui inclut les statistiques du secteur UTCATF. Son influence dans la variation des émissions totales s’avère prédominante, aussi bien comme stimulant sur la période de déforestation massive de 1994-2000, que comme modérateur de 2000 à 2005, année où s’ébauche le programme de déforestation évitée. Classification JEL : CO2, O54, Q23, Q54.
Réponse de Jean Renoir à Louis-Ferdinand Destouches dit Céline
Authors: Morel Jean-Paul
Published: April 2014

En 1938, Renoir répond à Céline dans le quotidien communiste Ce Soir (que dirigeait Aragon) où il tenait une rubrique hebdomadaire. Louis-Ferdinand Céline, en effet, venait de publier l’un de ses bestsellers, Bagatelle pour un massacre (réédité à deux reprises sous l’Occupation, plus réédité depuis lors), long pamphlet qui attribue aux Juifs la responsabilité de la guerre à venir (qui ne profitera qu’à eux) et stigmatise la complaisance à leur endroit dont seraient coupables de serviles « aryens ». Au cours de l’ouvrage, Céline s’en prenait à de nombreuses reprises au cinéma, « toujours si éminemment juif », et en particulier à la Grande Illusion de Renoir car, dans ce film, pour la première fois, le Juif Rosenthal – incarné par Marcel Dalio – est dépeint sous le jour positif d’un « supercapitaliste » aimant le peuple et non plus une victime. « Cette Grande Illusion nous célèbre donc le mariage du simple, fruste, petitement démerde ouvrier aryen, confiant tourlourou devenu monteur, avec le petit Juif, djibouk, milliardaire, visqueux Messie, demain tout naturellement Commissaire du Peuple, prédestiné. Tout ce qu’il faut pour réaliser le Soviet juif-ouvrier… ». L’argumentaire de Céline fera florès auprès de ses admirateurs et imitateurs, à commencer par Rebatet, suivi de Bardèche et Brasillach, mais sera curieusement omis par les nombreux commentateurs d’après-guerre et des années 1970 se demandant « si la Grande Illusion était un film antisémite ».
Le montage alterné, un langage programmé
Authors: Gaudreault André , Gauthier Philippe
Published: April 2014

Il est désormais bien établi que D.W. Griffith n’aurait pas « inventé » le montage alterné. Il aurait plutôt développé et systématisé cette méthode de construction filmique, qui aurait existé bien avant lui. Il est cependant, à nos yeux, deux aspects qui relativisent le résultat de l’ensemble des travaux effectués sur la figure du montage alterné depuis les vingt ou trente dernières années. On peut d’abord noter un certain nombre de lacunes dans les approches privilégiées pour expliquer l’avènement du montage alterné. La présente étude s’efforce de combler ces lacunes et retourne aux films omis ou négligés jusqu’à maintenant. Si l’on sait maintenant que le recours au montage alterné aux premiers temps du cinéma ne se limitait pas au sauvetage in extremis, il reste toutefois encore beaucoup à faire pour identifier les diverses circonstances narratives ayant favorisé la relative prolifération de la figure en question autour des années 1908-1912. Il s’agit donc ici d’essayer de présenter, de manière la plus précise possible, le contexte qui prévalait eu égard au développement du montage alterné, au moment où Griffith est passé derrière la caméra.
Jean-Léon Gérôme : un peintre d’histoire présumé « cinéaste »
Authors: Guido Laurent , Robert Valentine
Published: April 2014

La riche exposition consacrée par le Musée d’Orsay au peintre académique Jean-Léon Gérôme développait un discours explicite sur la relation entre ce peintre et le cinéma en des termes susceptibles d’ouvrir un débat fécond sur les manières d’envisager les liens entre le film et les arts plastiques qui l’ont précédé. L’accrochage, le catalogue, certaines interventions du colloque « Regarder Gérôme », ainsi que le « cycle péplum », présenté au Musée ont engagé, sur cette question de la référence au cinéma, de stimulantes réflexions d’ordre méthodologique et historiographique. En effet, l’accent n’a pas porté sur une contextualisation directe qui mette en perspective l’oeuvre de Gérôme par rapport aux avancées des techniques d’enregistrement de son époque, de projection et d’animation mécanique des images et qui ont conduit, dès les années 1880, à l’émergence du médium cinématographique, l’argument de l’exposition visait plutôt à dégager de l’oeuvre de Gérôme les signes d’une véritable « préfiguration » du cinéma, organisée en fonction de deux grands axes : d’une part l’influence manifeste de la peinture d’histoire sur l’iconographie des films de fiction à grand spectacle ; d’autre part, des procédés visuels plus généraux, susceptibles d’être reliés à des effets spécifiquement cinématographiques. En reprenant la question du point de vue des recherches en histoire du cinéma, cet article souhaite soulever à cette occasion quelques problèmes d’ordre méthodologique.
La création collective dans le documentaire soviétique : photographie, cinéma et « correspondants-ouvriers »
Authors: Kawamura Aya
Published: April 2014

On a parlé d’un « moment documentaire » soviétique dans les années 1920, où les artistes rassemblent et organisent des « faits » – matériaux tirés de la vie réelle – collectés au niveau des masses, et essayent de représenter comment la société soviétique peut être édifiée à travers des textes et des médias visuels. Cette création collective – assemblage de documents provenant de plusieurs auteurs et leur organisation – s’est développée en photographie, dans la littérature de non-fiction ainsi que dans le cinéma documentaire jusqu’au début des années 1930. Cet article se propose d’analyser plusieurs pratiques de création collective destinée à représenter la nouvelle vie et les réalisations soviétiques dans les domaines cités à travers les travaux et les textes de Rodtchenko, Vertov, Trétiakov. L’hypothèse soutenue est que le mouvement des « correspondants-ouvriers et paysans » forme l’arrière-fond de ce mouvement documentaire soviétique, reformulant à nouveaux frais les questions de l’amateur, du professionnalisme et de l’auteur.
Une Église moderne en images : la cause cinématographique du père Raymond Pichard (1947-1955)
Authors: Leventopoulos Mélisande
Published: April 2014

Cet article retrace le parcours médiatique du dominicain Raymond Pichard en se focalisant sur son engagement dans le cinéma entre 1947 et 1955. Raymond Pichard rencontre le cinéma par la critique. Il crée ensuite une maison de production, les Productions du parvis, et un service de diffusion, les Missions par le cinéma, au sein desquelles un nouveau genre de cinéma religieux, plus expérimental, prend forme. Pour le dominicain, la modernisation de l’Église dépend de l’usage religieux des supports audiovisuels d’expression : il conçoit un projet d’actualisation culturelle du religieux. La réception des propositions de ce prêtre par le monde catholique met l’accent sur l’irrecevabilité de son discours et sur les modalités du refus d’ouverture de l’Eglise dans le secteur culturel durant cette période.
Des Fils de l’eau à Jaguar : zoom sur la collaboration Jean Rouch-Pierre Braunberger
Authors: Papanicolaou Catherine
Published: April 2014

Jean Rouch, jeune ingénieur des Ponts et Chaussées, va pendant la guerre travailler en Afrique et commence à y filmer en 1946. Pierre Braunberger perçoit rapidement l’originalité de la démarche de Rouch et comprend la valeur de ses premiers films. Les Fils de l’eau inaugure une collaboration entre ces deux hommes qui durera une vingtaine d’années, offrant à Rouch une structure professionnelle de production dont il a su tirer profit pour la réalisation de nombreux de ses films parmi les plus importants, dont les Maîtres fous, la Chasse au lion à l’arc, Moi, un noir, la Punition, la Goumbé des jeunes noceurs et Petit à petit. L’impact de cette collaboration sur la production de Rouch est mis en perspective à travers une étude sur la fabrique de Jaguar, film tourné dans les années cinquante mais monté une dizaine d’années plus tard et pour lequel Rouch a défendu une version longue, même si c’est le format standard qui s’est imposé.
Réflexions sur les usages des images d’archives de la Grande Guerre dans les documentaires télévisuels actuels
Authors: Véray Laurent
Published: April 2014

Les premiers documentaires historiques utilisant des plans pris dans des stock-shots apparaissent durant la Première Guerre mondiale. Le procédé du réemploi d’images hétéroclites pour un nouvel assemblage – qu’on appela longtemps « film de montage » et qu’on désigne aujourd’hui des termes de film de reprise ou de réemploi – se développa par la suite de manière exponentielle, jusqu’à faire l’objet d’un recyclage télévisuel dont on retrouve la trace régulièrement. Le genre connaît même un certain engouement depuis quelques années. Cette abondance ne doit pourtant pas masquer l’essentiel. Bien qu’elles ne soient pas toutes dénuées d’intérêt, la majorité de ces réalisations audiovisuelles se plient, le plus sou­vent, à la logique de « la restitution illustrative totale », qui revient à accumuler des images décontex­tualisées. En fait, le seul changement notable par rapport aux compilations d’archives des décennies précédentes, outre l’évolution du discours historiographique, tient au perfectionnement technologique découlant du numérique et à la recherche tous azimuts du spectaculaire. Le documentaire historique, loin d’avoir retrouvé ses lettres de noblesse, est désormais le reflet d’un système gouverné par la dicta­ture de l’audimat. Cela se traduit notamment par le reformatage des images anciennes, leur colorisation et surtout la perte de leur historicité. Pour en apporter la démonstration, ce point de vue propose l’ana­lyse d’un exemple récent : 14-18 : le bruit et la fureur (2008) de Jean-François Delassus.
Les Offices du cinéma éducateur et l’émergence du parlant : l’exemple de l’Office de Nancy
Authors: Laborderie Pascal
Published: April 2014

Quelle fut la politique des Offices du cinéma scolaire et éducateur durant la période de généralisation du cinéma parlant ? Une première présentation du dispositif de l’Union française des offices du cinéma éducateur laïque permet de décrire les usages du cinéma par les instituteurs, soit dans leurs enseigne­ments (le cinéma scolaire), soit dans l’éducation des adolescents et des adultes (le cinéma éducateur). Puis une étude de l’Office régional d’enseignement cinématographique de Nancy, à partir de ses docu­ments administratifs, révèle un office nettement plus favorable à l’intégration du parlant que l’Office de Saint-Étienne. Finalement il est proposé de nuancer l’idée selon laquelle les animateurs des Offices ont peiné à adopter le cinéma parlant.
L’impossible fiction. De quelques projets de films sur la guerre d’Algérie à la fin des années 1950
Authors: Denis Sébastien
Published: April 2014

Cette étude analyse plusieurs projets de films (sous la forme de scénarios ou synopsis)traitant directe­ment de la guerre d’Algérie écrits en 1959 et 1960 conservés dans les archives militaires. Ils ont été lus à l’époque par les services psychologiques de l’armée, le ministère de la Défense, mais aussi par les ins­titutions civiles. Aucun de ces projets n’a finalement été réalisé, cependant le fait qu’ils aient été censurés ou n’aient pas bénéficié de l’aide logistique demandée, leur existence même à l’état de scénario témoi­gnent d’un intérêt pour la représentation des soldats, et plus globalement du conflit en cours, de la part des producteurs de cinéma français. Ces projets ont en effet été écrits dans la courte période suivant immédiatement le discours du général de Gaulle sur l’autodétermination du peuple algérien le 16 sep­tembre 1959. Leur non-réalisation rend donc compte des divergences internes à l’Etat et à l’armée sur l’Algérie plus que du désintérêt des producteurs pour ce sujet difficile.
Réunion et désunions autour du « cinéma-vérité » : le MIPE-TV 1963 de Lyon
Authors: Graff Séverine
Published: April 2014

Au début des années 1960, les documentaristes Jean Rouch, Mario Ruspoli, Richard Leacock, Robert Drew et Michel Brault se réclament d’une proximité inédite avec le réel filmé et œuvrent activement à la création de nouvelles caméras légères et synchrones : c’est le temps du « cinéma-vérité » qui déchaîne en France de vives polémiques. En mars 1963, constructeurs d’appareils, cinéastes et journalistes sont invités par Pierre Schaeffer à discuter de ces questions lors des Journées d’Etudes du MIPE-TV. Cette manifestation, moment nodal du « cinéma-vérité », est l’occasion de se réunir autour des nouvelles tech­niques légères, mais aussi de débattre des enjeux éthiques et moraux de ce cinéma et de prendre posi­tion sur la controverse terminologique qui oppose les partisans de l’expression consensuelle « cinéma direct » aux adeptes de la notion polémique « cinéma-vérité ».
Lucien Descaves : pour le « Cinéma du Peuple »
Authors: Morel Jean-Paul
Published: April 2014

Un texte inédit de 1914 dû à Lucien Descaves (1861-1949), écrivain dont Mallarmé salua l’« ironie définitive, le dégoût et le cri exact », consacré au film le Misères de l’Aiguille (« drame sociale » de Clamour et Guerra, avec Musidora), production de la coopérative anarchiste « Cinéma du Peuple ». Le document, conservé dans les archives de l’Institut International d’Histoire Sociale d’Amsterdam, témoigne de son intérêt pour la culture populaire, la cause des femmes et l’éducation par le film. « Amuser, instruire, émanciper », sont les trois mots d’ordre du « Cinéma du Peuple » que soutient Descaves. Cet inédit est présenté en regard d’autres éléments de l’époque tirés de la presse, et d’un article consonant de Marcel Martinet.
« Cet incomparable Wilde » : étude de trois scénarios de Marcel L’Herbier pour l’adaptation du Portrait de Dorian Gray
Authors: Temple Michael
Published: April 2014

Cet article présente des extraits de trois documents inédits provenant des archives de Marcel L’Herbier, trois scénarios que le cinéaste a vraisemblablement écrits pendant les années 1920-1930 en préparant une adaptation filmique du récit d’Oscar Wilde, le Portrait de Dorian Gray. Cet ambitieux « projet auquel [il était] attaché plus qu’à tout autre », n’a jamais vu le jour, malgré les considérables efforts que le cinéaste y a consacrés pendant plus de vingt ans. Cette analyse cherche à mettre en valeur les diffé­rentes stratégies d’adaptation poursuivies par L’Herbier, d’abord en vue d’un film muet, ensuite dans la perspective d’une version parlante. La première stratégie se caractérise par une forte « mélodramatisation » du conte de Wilde, sur le plan tant moral que narratif ; la deuxième est plus fidèle au texte origi­nal en accordant une grande place à la parole brillante et à l’esprit subversif du célèbre « wit » irlandais.
Jean-Luc Godard et la Gazette du cinéma
Authors: Albera François
Published: April 2014

Les nombreuses rééditions des écrits de Godard ont curieusement laissé de côté toutes les contributions de Jean-Luc Godard-Hans Lucas parues dans un numéro 5 de la Gazette du cinéma, de novembre 1950 : onze sur les dix-huit textes qu’il publie dans ce journal. On trouvera ici la reprise intégrale de ces « inédits » qui enrichissent la connaissance du Godard critique, annotés et mis en rapport avec les autres textes du périodique où ils paraissent et avec des textes contemporains de Sadoul, Bazin, Astruc ou Rivette.
Le scénario français en quête d’auteurs (1908-1918)
Authors: Carou Alain
Published: April 2014

Le scénario devient en France, à partir des années 1905-1910, une activité largement sous-traitée à des fournisseurs indépendants, attirés par son caractère assez lucratif. À côté des sous-traitants les plus productifs et les plus réguliers, avec lesquels les éditeurs entretiennent des rapports privilégiés, une myriade d’écrivains en situation précaire s’efforcent de placer leurs propositions. Les frustrations accumulées face aux bénéfices de l’industrie cinématographique nourrissent les revendications économiques. Dans le même temps, en 1912-1914, s’affirment des règles techniques d’écriture et un premier groupe de professionnels maîtrisant ces règles. Avec la guerre, le scénario est proclamé question stratégique pour le relèvement du cinéma français, mais loin d’accentuer le processus de constitution des rédacteurs de scénarios en profession à part, le contexte fait émerger la figure de l’« auteur de film » complet.
À la recherche du monteur. La lente émergence d’un métier (France, 1895-1935)
Authors: Denis Sébastien
Published: April 2014

Le métier de monteur fait partie de ceux qui ont mis le plus de temps à s’imposer au sein de la profession cinématographique. En effet, il a fallu attendre l’arrivée du cinéma sonore pour justifier la reconnaissance professionnelle de celle ou de celui qui montait le film, ce travail ayant été auparavant tenu par l’opérateur, puis par le réalisateur lui-même (tout du moins officiellement) pour rendre compte de la dimension créative donnée au montage après la Première Guerre mondiale. Mais dans l’ombre ont toujours agi des femmes (le plus souvent), qu’on appelait colleuses ou monteuses et qui travaillaient également à la fabrication du montage, à des postes et dans des proportions il est vrai très variables. C’est ainsi l’avènement d’une complexité technologique inédite qui a modifié définitivement le rapport aux « petites mains » dans la salle de montage.
Les décorateurs du cinéma muet en France
Authors: Berthomé Jean-Pierre
Published: April 2014

Les premiers décors de cinéma sont créés par des peintres formés dans les ateliers de décoration théâtrale. L’industrialisation du cinéma crée, avant la Première Guerre mondiale, un nouveau métier qui devra bientôt maîtriser le domaine des effets spéciaux. Dans les années 1920, le décor de cinéma devient un véritable enjeu esthétique et professionnel que cherchent aussi à investir architectes et décorateurs d’intérieurs.
Les travailleurs des studios : modalités d’embauches et conditions de travail (1930-1939)
Authors: Lefeuvre Morgan
Published: April 2014

En s’appuyant sur une étude transversale de l’activité des studios français, cet article analyse l’évolution des conditions de travail et d’embauche de l’ensemble des travailleurs des studios durant la décennie 1930-1939. Quelles sont les modalités d’accès au studio ? Selon quels types de contrats ? Quels rapports entretiennent les différentes catégories de travailleurs entre elles ? Peut-on percevoir une évolution durant la décennie ? En apportant des réponses à toutes ces questions et en s’appuyant sur l’étude de cas concrets et de données chiffrées, le texte met en évidence l’impact des variations de la production cinématographique sur les conditions de travail et le statut des travailleurs du film, ainsi que l’émergence d’une classe ouvrière qui devient, à partir de 1936, le fer de lance d’un puissant mouvement social de défense des intérêts de l’ensemble des travailleurs des studios.
Le syndicalisme à l’épreuve de l’immigration en France dans la première moitié des années trente
Authors: Boriaud Charles
Published: April 2014

La reprise en main du cinéma allemand par les nazis, au printemps 1933, conduit de nombreux juifs et opposants politiques à s’exiler en France. Ils doivent faire face à l’attitude hostile d’une partie des travailleurs du cinéma français, alors confrontés à la crise économique. Si la création du Syndicat des Chefs Cinéastes Français, en 1933, répond à des objectifs professionnels et individuels, la Fédération Nationale des Syndicats d’Artisans Français du Film, en février 1934, est clairement dirigée contre la présence de la main d’œuvre étrangère. Cependant, l’emballement de la logique xénophobe dans les discours et les actions de la Fédération concourt à sa chute. La Fédération apparait mal adaptée aux nombreux départs d’étrangers de France à l’été 1934. Par ailleurs, elle finit par perdre de vue les intérêts professionnels des travailleurs qu’elle devait protéger. L’exemple de Jean Renoir éclaire les raisons qui ont poussé certains cinéastes à se dissocier de cette action syndicale.
« On naît acteur de cinéma… on ne le devient pas ». Artiste cinématographique : un métier en quête de formation (1919-1939)
Authors: Juan Myriam
Published: April 2014

L’attrait exercé par le métier d’artiste (ou acteur) cinématographique prend une ampleur inédite en France au lendemain de la Première Guerre mondiale, alors que les premières revues adressées au public alimentent l’industrie du rêve. Les nombreux aspirants sont cependant confrontés à l’absence de formation professionnelle en la matière. Tandis que les acteurs installés, pour la plupart issus du théâtre, recommandent en général de débuter dans la figuration, des écoles de cinéma voient le jour, suscitant une vive opposition. Avec le passage au parlant, l’intérêt pour la formation théâtrale est relancé, et les partisans d’une classe de cinéma au sein du Conservatoire s’opposent aux tenants de la spécificité absolue du jeu cinématographique. Sur le terrain, ceux qui ne sont pas passés par les planches tentent pour leur part de décrocher un engagement auprès des agences de placement, des régisseurs, ou par le biais de recommandations. Au final, malgré diverses tentatives pour créer une formation autonome, le métier d’acteur cinématographique est resté professionnellement très proche, en France, de celui d’acteur de théâtre, le passage au parlant ayant rendu plus admissible une situation qui lui était en fait bien antérieure.
Les premiers ingénieurs du son français
Authors: Barnier Martin
Published: April 2014

Comment la profession des ingénieurs du son s’est-elle créée en France ? On constate que la formation s’est faite principalement sur le tas. La transmission s’est effectuée d’abord avec les anciens du laboratoire Gaumont (première institution à avoir travaillé régulièrement sur le son). Puis viennent les ingénieurs du son étrangers qui transmettent leur savoir lors de la généralisation du parlant. Le travail dans les studios de « dubbing » (doublage) et les liens entre les plateaux et les industries du disque, de la radio ou du téléphone expliquent aussi comment l’apprentissage a pu être fait pour les maîtres des micros. Nous envisageons enfin l’évolution du métier dans les années 1950 lorsque le matériel s’allège.
Discours des compositeurs de musique sur le cinématographe en France (1919-1937) : ambitions, obstacles et horizons d’attente
Authors: Abhervé Séverine
Published: April 2014

Cet article étudie l’évolution progressive du métier de compositeur travaillant pour le cinéma en prenant comme source de référence les opinions citées dans deux enquêtes majeures des revues cinématographiques, le Film (1919) et Cinémagazine (1925), réalisées auprès d’hommes de musique (compositeur, chef d’orchestre, directeur artistique, critique musical). Le métier interroge ses liens avec celui de la scène, puis s’en détache progressivement pour se spécialiser par rapport à ses propres contraintes et difficultés. Plus largement, ce sont les conditions de travail des compositeurs ainsi que la reconnaissance de leur art qui sont ici abordées. De nouveaux témoignages individuels de compositeurs expérimentés, issus des années 1930, illustrent enfin comment le métier s’est construit, notamment par rapport à l’émergence du cinéma parlant, et quels en ont été les répercussions pour les compositeurs.
Le paradigme cinématographique
Authors: Albera François
Published: April 2014

Les discours accueillant l’émergence du cinéma dessinent une configuration inédite de savoir. Non que le nouveau medium paraisse aux commentateurs surgir du néant, bien au contraire : ils retracent tous les filiations qui l’amènent au jour, ils s’attachent tous à sa généalogie. Mais ce nouveau média noue de nouvelles articulations entre les différentes régions de la vie sociale, de la connaissance, de l’art et de la communication. Il restructure bel et bien le champ du savoir en condensant un ensemble de paramètres caractéristiques de la modernité (c’est-à-dire de la société industrielle) et en offrant un modèle pour en penser la logique et les effets. En analysant selon un large spectre les « premiers discours » sur le film on fait ici l’hypothèse de l’émergence d’un paradigme cinématographique construit sur l’articulation du machinique (l’appareil) et du psychique (le « cerveau moderne » soumis aux bouleversements de la vie urbaine, industrielle, les reformulations scientifiques de la perception, l’intellection, les affects). Cette approche ne se fonde pas sur l’idée d’un média débiteur de ses prédécesseurs et qui naîtrait « pour de bon » dix ans plus tard, au sein de séries culturelles existantes, dès lors qu’il acquerrait un statut artistique. Le cinématographe s’institue d’emblée. Encore faut-il l’appréhender dans sa dimension de média et non de forme d’art, vision restrictive.
La propagande par le film : les longues marches de Gustave Cauvin
Authors: Almberg Nina , Perron Tangui
Published: April 2014

Gustave Cauvin (1886-1951) tint au début du XXe siècle un rôle pionnier et méconnu dans la projection de films dans des lieux de sociabilités spécifiques au mouvement ouvrier, les Bourses du travail et les Maisons du peuple principalement. À la veille de la Première Guerre mondiale, ce militant antimilitariste, alors proche des anarchistes et des groupes ouvriers néo-malthusiens, parcourut la France pour diffuser sa bonne parole révolutionnaire et des bobines destinées à faire réagir et agir le public. Après la guerre et un revirement militariste, sa pratique de l’itinérance cinématographique perdura mais se modifia en se notabilisant. Son militantisme énergique épousa de nouvelles obédiences : après une période radical-socialiste et franc-maçonne dans l’entre-deux-guerres, Cauvin devint communiste, s’adaptant ainsi aux différentes tendances majeures du mouvement ouvrier français de la première moitié du XXe siècle.
Henri Wallon et la filmologie
Authors: Guillain André
Published: April 2014

Cette étude analyse tout d’abord les articles que Henri Wallon a consacrés à la filmologie entre 1947 et 1957. Ils portent essentiellement sur les mécanismes psychologiques de la perception et de la compréhension du film chez l’enfant et l’adulte. Cette conception de la filmologie est ensuite replacée dans le vaste mouvement international dont les recherches sont publiées, à partir de 1947, dans la Revue Internationale de Filmologie. Cette seconde analyse permet d’y repérer quelques thèmes récurrents : la filmologie comme approche interdisciplinaire où prédomine cependant la psychologie ; la perception et l’impression de réalité au cinéma ; le langage cinématographique ; l’hypnose et le transfert au cinéma ; la production enfin de l’émotion esthétique par les images de mouvements qui exigent de nouvelles accommodations posturales, sensorielles et mentales.
Comment Michelangelo Antonioni a réalisé L’avventura. La genèse du film, telle que la révèlent les documents de production
Authors: Vitella Federico
Published: April 2014

La facture élégante de L’avventura (1960) de Michelangelo Antonioni ne laisse pas deviner combien fut difficile et tortueuse l’élaboration de ce film, toujours mythifiée par les historiens du cinéma mais jamais systématiquement étudiée. Cet essai voudrait montrer comment le film fut réalisé, en croisant les documents publiés et l’abondante littérature critique avec le matériel inédit récemment mis à jour dans des archives publiques ou privées : notes de production conservées aux Archives nationales italiennes, photographies de scène prises par Enrico Appetito, actuellement dans les Archives historiques du cinéma de Piero Servo, scénario original conservé à la Maison des Théâtres de Rome.
La filmologie en retour arrière (1943-1947)
Authors: Sève Lucien
Published: April 2014

Avec neuf autres élèves de l’Ecole Normale Supérieure, Lucien Sève participa aux trois premiers numéros de la Revue internationale de filmologie (1947-1948) signant une étude de longue haleine intitulée « Cinéma et méthode » qui étudiait la dialectique s’instaurant entre le scénario (intention) et le plan filmique qui l’excède par sa charge de réalité captée. Se remémorant les circonstances de sa rencontre avec Gilbert Cohen-Séat durant la guerre, à Chambéry, puis au moment du lancement de l’association pour la recherche filmologique, de la revue et bientôt de l’institut trois ans plus tard, l’auteur évoque la personnalité du père de ce mouvement et s’interroge sur son propre rapport au cinéma, nouant un dialogue posthume avec Siegfried Kracauer qui avait lu son article de près et le discute dans Théorie du film. La rédemption de la réalité matérielle (1960).
Pour Suzanne Grandais
Authors: Blonde Didier
Published: April 2014

Cet article retrace la carrière et la vie de Suzanne Grandais (1893-1920), l’une des premières stars du cinéma muet français, à partir de journaux et revues d’époque, d’archives et plus particulièrement grâce au manuscrit inédit d’un admirateur de l’actrice, André Desmottes, qui l’a rencontrée et a entretenu son souvenir en acquérant la stèle commémorative érigée sur le lieu de sa mort accidentelle. Suzanne Grandais, qui a incarné le type moderne de la « midinette », la petite ouvrière parisienne devenue populaire en 1917, a tourné dans près d’une centaine de films de Feuillade (Erreur tragique, le Nain), Fescourt, Hervil et Mercanton, Burguet et surtout Perret dont elle a été l’égérie (le Chrysanthème rouge, le Mystère des roches de Kador, la série des Léonce). Des documents photographiques inédits – certains provenant des archives familiales — viennent compléter cet article.
Pathos et Praxis : Eisenstein contre Barthes
Authors: Didi-Huberman Georges
Published: April 2014

En dépit de tous les usages idéologiques et théoriques qui en sont faits Eisenstein met en œuvre une dialectique hétérodoxe. Il ne réduit jamais sa « vérité » ni à un savoir absolu, ni à une position absolue. Dans sa dialectique interviennent constamment le mythos dans le logos et le pathos dans la praxis. La connaissance du Mexique contemporain que propose Que Viva Mexico ! fait appel à ses mythes, ses croyances, ses superstitions, ses rituels, ses survivances, tout ce qui forme un matériau temporel où doit se comprendre l’énergie même des Mexicains pour s’émanciper de leurs séculaires aliénations et pour trouver les conditions de leur propre futur révolutionnaire. De même la compréhension de la praxis révolutionnaire fait appel au pathos qui en fournit les prémisses mêmes de passage à l’acte corporel, soit les modifications corporelles des sujets atteints par l’histoire et les modifications historiques agies par les sujets politisés. Cette dialectique hétérodoxe a souvent été mal comprise ou refusée. Ainsi Roland Barthes a-t-il rejeté le mythos en tant que mensonge sur la praxis historique (au bénéfice de l’épos, par exemple), comme il a rejeté le pathos en tant que mensonge esthétique contenu dans les effets de « choc » (au bénéfice du punctum, par exemple). Il introduisait là un légitime soupçon face aux images « médiatiques » de la douleur, au sensationnalisme et au sentimentalisme, mais il a, dans le même temps, simplifié le problème de manière si élégante que ses disciples ont reconduit ses simplifications sans y prendre garde et adopté une attitude de recul qui tient pour regard critique ce qui se révèle souvent comme un refus de regard.En reprenant l’analyse barthésienne de « quelques photogrammes » du Cuirassé Potemkine cet article montre que le pathos joue un rôle charnière dans toute praxis historique.