bluuebunny/crossref_metadata_2025 huggingface dataset:
Diretrizes visuais para desenvolvimento de conteúdo instrucional do projeto Latinarte.
Authors: Morgenstern Elenir , Everling Marli Teresinha , Gretter Mariana , Zamberlan Helena Morgenstern
Published: December 2024

O artigo apresenta um recorte da investigação "Arte Moderna brasileira/catarinense no contexto cultural da América Latina: produção de conteúdo virtual instrucional" cujo objetivo principal foi mapear OS principais cruzamentos materiais e conceituais entre Arte Moderna brasileira/catarinense e Arte Moderna na América Latina, com vistas a produção de conteúdo virtual instrucional, que apoie práticas de ensino e pesquisa. A pesquisa desdobrou-se conectada aos projetos SIMBOL e ETHOS sendo financiada pela FAPESC, CNPq e Univille Em seu desdobramento, apresenta a metodologia aplicada, referente ao projeto e desenvolvimento do conteúdo didático virtual resultante da pesquisa e discute os resultados obtidos, relacionados à definição de diretrizes para a produção audiovisual e desenvolvimento de manual. Palavras-Chave: produção de conteúdo instrucional; modernismo; América Latina.
Design as an art form: 21st century anti-design.
Authors: Neves Sophia Barros Marques das , Araújo Oriana Maria Duarte de
Published: December 2024

O artigo discute a interseção entre design e arte, enfatizando o impacto dos movimentos
Anti-Design e Pós-modernismo, que questionaram os ideais de funcionalismo modernista,
promovendo a liberdade e experimentação criativa. No século XXI, o estudo explora o conceito
de Biodesign, que integra design, arte e biologia, enfocando a criação de objetos de design que
vão além da mera funcionalidade, servindo também como expressões artísticas. Os autores
propõem o desenvolvimento de objetos que refletem essa fusão, destacando o papel do design
como uma forma de arte e questionando as normas de funcionalidade dominantes na design
contemporâneo.
Palavras-chave: biodesign; anti-design; história do design.
Design de futuros: especulações sobre Brasis possíveis a partir de uma abordagem contracolonial.
Authors: Peña Lorena Pereyra , Anastassakis Zoy
Published: December 2024

Como imaginar, amanhã, um território tão conturbado quanto o Brasil, desde seu batismo
colonial? Este artigo propõe usar o design de futuros para especular sobre Brasis possíveis,
abraçando pluralidades de forma não hegemônica e contracolonial. Analisamos duas produções
recentes que utilizam abordagens ficcionais para imaginar Brasis possíveis: a dissertação de
mestrado de Ísis Daou, que examina mais de 338 imagens subversivas da bandeira do Brasil
(2013-2023), e o livro "Sai-Fai: Ficção Científica à Brasileira" do Museu do Amanhã, com 19 contos
ficcionais de escritores de diferentes estados. Em um cenário pós-pandêmico, onde a tecnologia
avança rapidamente, criatividade e imaginação emergem como potentes ferramentas de design de
futuros. Como podemos usar nossa capacidade imaginativa para criar novos desenhos para o
Brasil? Este desafio é visionário e prático, buscando transformar o presente e construir futuros
inclusivos e sustentáveis para todos os brasileiros.
Palavras Chave: Design de Futuros, Brasil, fabulação especulativa, projeto.
Design visual em experiências revolucionárias
Authors: Queiroz André Vieira , Portinari Denise
Published: December 2024

O design reflete e molda a cultura, influenciando a dinâmica social. Objetos incorporam relações
sociais e significados produzidos coletivamente. A hegemonia é um processo em constante
transformação; em tempos de crise, discursos alternativos ganham espaço. Embora o capitalismo
tenha moldado a visão do design como formalista, suas bases incluem movimentos
revolucionários. Este artigo destaca projetos e movimentos históricos que utilizaram o design para
promover transformações sociais, promovendo direitos democráticos. Entre eles estão o
Construtivismo e o Produtivismo russos, o Cartazismo Cubano, a tropicália/marginália de Rogério
Duarte, o trabalho de Emory Douglas no Black Panther Party, e a produção visual dos movimentos
de Maio de 68, os quais são abordados neste artigo.
Design, arte e função: narrativas em torno da Coleção BEI de bancos indígenas brasileiros.
Authors: Pinheiro Thabata Janine Buse , Fabris Yasmin
Published: December 2024

A Coleção BEI é composta por mais de 1300 bancos produzidos por artistas indígenas de 53 etnias,
presentes em diferentes regiões do território brasileiro. Este artigo objetiva compreender como a
aproximação entre a produção indígena e o design é operacionalizada nas narrativas associadas à
Coleção, a partir da análise de dois textos: um de Marisa Moreira Salles e Tomas Alvim, curadores
da Coleção, e outro da designer Claudia Moreira Salles. A estratégia metodológica utilizada trata de
análise documental, com coleta de dados nos canais oficiais da Coleção, como o livro Bancos
Indígenas do Brasil (Editora BEI, 2022) e o site institucional. A partir de Denis (2000; 2005), Campi
(2007) e Lagrou (2010), analisamos como essas narrativas vinculam os artefatos indígenas ao
design contemporâneo. Identificamos, que a funcionalidade dos artefatos indígenas ganha relevo
nas narrativas, de modo a acionar balizadores importantes para a disciplina (design), a partir de
noções modernas e modernistas.
Palavras Chave: bancos Indígenas; Coleção BEI; funcionalismo.
Dos muros do terminal de ônibus às vitrines da Baba: um estudo de caso sobre localismo e preservação vernacular em estampas de moda autoral em Fortaleza.
Authors: Paiva Filho Antonio Laurindo de Holanda , Albuquerque Ticiana , Belmino Silvia Helena
Published: December 2024

A moda se apresenta nesta pesquisa como costura entre os temas de consumo, localismo,
representações e preservações de estruturas vernaculares de comunicação. Com o estudo de caso
da relação entre a BABA, marca de moda autoral fortalezense, e Sapateiro Alves, o “amigo do pobre
e conhecido do rico”, a pesquisa analisa os impactos do progresso de perspectivas locais quanto às
questões de consumo. Relacionada à área dos estudos em design, a pesquisa dedica-se a mensurar
os impactos do processo de digitalização de estruturas vernaculares, identificado na concepção de
estampas. A metodologia inclui estudo de caso, análise de conteúdo e entrevista semiestruturada.
Percebeu-se que a incorporação do repertório popular pela marca, além de uma estratégia
comercial, adequa-se como uma conduta contra-hegemônica, permitindo a análise de aspectos de
representação, localismo e preservação.
Entre tensões e fusões criativas: explorando as relações entre design e artesanato no Brasil.
Authors: Lopes Miguel de Araujo , Ponte Raquel Ferreira da
Published: December 2024

O artigo exposto tem como objetivo principal analisar e descrever as conexões existentes
entre o design e o artesanato no Brasil, buscando entender os princípios e fundamentos que
caracterizam o desenvolvimento do ofício artesanal por meio de uma pesquisa bibliográfica.
O texto é apresentado sob a perspectiva de diversos autores, conceitos, definições,
características e pontos de vistas. O artigo está estruturado com uma introdução que
contextualiza o tema, seguida de uma abordagem fundamentada na pesquisa bibliográfica e
nos pontos de vista dos autores, culminando em considerações finais, o que proporciona a
compreensão adequada de uma pesquisa que se estrutura e desenvolve com base na
produção teórica de outros pensadores.
Palavras Chave: design; artesanato; artesanato brasileiro; ofício artesanal.
Era Vargas e pós ditadura militar: o uso da antropometria e do discurso médico para apagamento de corpos dissidentes de gênero e sexualidade.
Authors: Oliveira Grassine de , Altmayer Guilherme
Published: December 2024

A intenção desta escrita é evidenciar como o Brasil passou e ainda passa por processos higienistas
com relação a corpos dissidentes de gênero e sexualidade (LGBTIAPN+), e como a antropometria
física foi essencial para potencializar discursos médicos e a vigilância de estado como forma de
controle sobre esses corpos, a partir da abjeção. Passando por dois períodos: o primeiro no
governo Vargas com o médico legista Leonídio Ribeiro, responsável por estudos que identificam
criminosos, justificando seu mau caráter a partir de características homossexuais; e o segundo
momento, pós ditadura militar no Brasil, com a Operação Tarântula, promovida pela polícia de São
Paulo, que se utilizou da epidemia da AIDS para prender travestis que trabalhavam com
prostituição. Por fim, objetiva articular e apontar como o design, a antropometria e ergonomia,
são campos com potencial para a criação de novos imaginários e inclusão de corpos dissidentes
sexuais e de gênero em suas práticas projetuais.
Palavras Chave: Design político; Estudos antropométricos; Dissidências sexuais e de gênero.
Escrita e design: uma análise gráfica da escrita brasileira no início do período colonial: a primeira herança gráfica de Portugal dos grandes descobrimentos ao Brasil.
Authors: Silva Cláudio Márcio Gil , Linha Edna Cunha , Mirabeau Almir
Published: December 2024

Este artigo explora o diálogo entre design e escrita através de análises formais e culturais
das primeiras escritas introduzidas no Brasil pelos colonizadores. Apresentamos um panorama
dessas escritas, analisadas graficamente e conceitualmente com contribuições de linguística,
história, cultura, paleografia, caligrafia e design. A investigação foi motivada pela escassez de
estudos sobre o tema no Brasil sob a perspectiva do design gráfico. A existência de bibliografia e
profissionais em Caligrafia, Paleografia, História do Design e Cultura Material no Brasil encorajounos
a usar essas áreas como base para uma análise gráfica, visando futuras pesquisas em design. O
corpus consiste em manuscritos brasileiros do início do Brasil Colônia. Fornecemos um
levantamento histórico dessas escritas e introduzimos um método de análise gráfica com
contribuições da Paleografia, Caligrafia e Design. Esta análise permite conhecer influências herdadas
pela escrita manual, suas particularidades e identificar fundamentos comuns ao design, como
proporção, módulo, forma, eixos, ângulos e ritmo.
Palavras Chave: Caligrafia; Paleografia,História do Design.
Esculpindo a trajetória da joia no Brasil.
Authors: Silva Rita Caroline da , Mariño Suzi Maria Carvalho , Silveira Carina Santos
Published: December 2024

A presente pesquisa tem como objetivo apresentar o percurso da joalheria no Brasil, desde a
Joalheria pré-cabralino até os dias atuais. Para a elaboração deste estudo foi realizada utilizado uma
revisão bibliográfica exploratória para levantamento de dados da história da joalheria que se divide
em cinco partes: Joalheria Pré-cabralino; A joia Colonial; A joia de Crioula; A joalheria brasileira:
século XIX e XX; e O novo milênio até os dias atuais. Por meio dos estudos foi possível conhecer
símbolos e significados que a joia representa para cada povo que esteve no território brasileiro e
identificar que uma das características da identidade da joalheria contemporânea no Brasil é a
miscigenação cultural entre indígenas, europeus, africanos, e de diversos povos imigrantes.
Estatuto da BRADA e a construção da noção do Design Autoral no Brasil.
Authors: Thomaz Danielle Comitre , Prado Gheysa Caroline , Zacar Cláudia , Fabris Yasmin
Published: December 2024

Este artigo investiga e discute a concepção de design autoral, conforme estabelecido pelo estatuto
da Associação Brasileira de Design Autoral (BRADA). Para isso, foi utilizada uma análise documental
dos capítulos I e II do estatuto da associação, além de referências bibliográficas. A pesquisa revela
que, embora o estatuto promova uma visão de design autoral centrada na originalidade e
identidade cultural, ele é restritivo em sua abrangência e foca predominantemente em áreas como
mobiliário, iluminação e objetos de decoração, excluindo outras vertentes significativas do design,
como o design gráfico. Essa limitação indica uma orientação mais voltada para a comercialização e
o mercado, especialmente por meio de eventos e feiras, em vez de uma valorização ampla e
inclusiva do design autoral. Nesse sentido, deixa de lado a diversidade e a amplitude do design
autoral, restringindo sua capacidade de representar a riqueza cultural e a inovação do design
brasileiro.
Palavras Chave: Design Autoral; estatuto BRADA; design brasileiro.
Estudos de gênero no campo do design de moda: reflexões exploratórias.
Authors: Costa Naissa Silva , Noronha Raquel Gomes
Published: December 2024

A pesquisa busca compreender a relação entre moda e gênero, destacando como o design de
moda pode reforçar ou subverter normas sociais. Fundamenta-se que a moda não apenas reflete,
mas também molda narrativas de gênero, proporcionando a inclusão e pertencimento de grupos
marginalizados. Discute-se a necessidade de questionar conceitos binários de gênero na moda,
explorando como a criação e representação de vestuário podem desafiar normas
hegemonicamente impostas. A pesquisa utiliza uma abordagem bibliográfica sistemática para
investigar entre artigos publicados no período entre 2020 e 2024, que abordam sobre estudos de
gênero de forma interdisciplinar ao design de moda. Como resultado, apresentamos um debate
dos discursos e reflexões contidas nos cinco artigos selecionados com teoria crítica contemporânea
sobre design e gênero.
Palavras Chave: gênero; design; moda.
Educação transformadora em design: integrando valores humanísticos e perspectivas múltiplas.
Authors: Prado Fabiana , Couto Rita
Published: December 2024

Este artigo defende uma abordagem de ensino design transformadora, que integra valores humanísticos e múltiplas perspectivas para preparar os alunos para os desafios complexos do século 21. Buscamos adotar uma abordagem sistêmica e multiplicadora, baseada na Filosofia do Design proposta por Beccari, Portugal e Padovani (2017). Nosso objetivo é examinar como o ensino do design pode ser enriquecido ao adotar uma abordagem como o Ensino Ágil (2021), que valorize a dimensão humana, a multiplicidade de perspectivas e interação com outras áreas de conhecimento. Ao fazê-lo, esperamos destacar a importância de promover uma formação em design que seja reflexiva, crítica e orientada para a construção de uma sociedade mais inclusiva, sustentável e culturalmente consciente. Palavras Chave: ensino do design; filosofia do design; metodologias pedagógicas
Imagens do Rio: representação, identidade e memória carioca.
Authors: Perrotta Isabella Vicente , Pinho Bianca Simões
Published: December 2024

Este artigo discute a identidade da cidade do Rio de Janeiro, e a percepção de seus habitantes sobre
ela, a partir de suas representações gráficas contemporâneas. Ele parte do resultado das análises
de uma coletânea de centenas de imagens sintéticas da cidade – principalmente símbolos, marcas
e souvenires – que vem sendo sistematizadas, em publicações, trabalhos acadêmicos e exposições
desde 1998, para focar em um conjunto de seis cartazes, cujo tema é a mesma cidade, resultantes
de um experimento acadêmico proposto como pesquisa de conclusão de curso de design em
2024.1. A tal experimento, somaram-se as entrevistas com os seus participantes que referendaram
nossos achados anteriores nas análises da coletânea. Embora as lentes teóricas que embasaram a
discussão da pesquisa do TCC, que abordava repertório e criatividade, perpassassem campos como
psicologia, neurociência, design, artes e memória, o recorte deste artigo focou em identidade,
memória e patrimônio.
Palavras Chave: Rio de Janeiro; identidade; representação gráfica.
Imigração, refúgio e design: os artefatos dos viajeros warao.
Authors: Aguiar Laís Vitória Cunha de , Silva Tiago Barros Pontes e
Published: December 2024

Esse texto tem por objetivo discutir a aproximação entre as características de nomadismo e a materialidade dos artefatos cotidianos apresentadas por Barbosa (2012), assim como situação atual
dos Warao, abordada por Tardelli (2023). Entende-se que as reflexões podem acrescentar à
perspectiva descolonizadora de interação com os Warao. Ao mesmo tempo, o estudo é inspirado
pela abordagem da Teoria Ator-Rede (Latour, 2012) na busca por uma alternativa para se
compreender e representar as tensões e contradições dos Warao acumuladas historicamente com
o próprio meio-ambiente e com os artefatos utilizados em suas atividades cotidianas. Para tanto, é
sugerida a categorização de Bruno (2000), na qual os equipamentos e instrumentos são analisados
segundo o cotidiano humano (repouso e religiosidade, trabalho, sociabilidade, entretenimento,
alimentação, armazenamento, higienização, segurança). Neste sentido, esta perspectiva pode
orientar futuramente a confecção de cartografias de controvérsias para expressão do conhecimento
produzido.
Palavras-Chave: design; imigração; Warao; artefatos cotidianos.
Indução, dedução e erro em processos de pesquisa científica em design.
Authors: Dias Cristina Filgueira , Dinelli Maria Beatriz Saraiva , Nascimento Luís Cláudio Portugal do
Published: December 2024

Este artigo busca sistematizar aspectos do planejamento e desenvolvimento de pesquisas
acadêmicas em design, com especial atenção à manifestação das figuras da indução, da dedução e
do erro. Ele se insere, metodologicamente, na categoria dos estudos qualitativos, na modalidade de
inquérito filosófico. Os dados processados foram obtidos, sobretudo, por meio da literatura
especializada em metodologia científica, complementados por apontamentos de aula em cursos de
mestrado e doutorado. Resultados indicam que textos científicos tenderiam a apresentar lógica
essencialmente dedutiva. Já, por exemplo, inclusão de respondentes na amostra de pesquisas
qualitativas pode revelar tônica predominantemente indutiva. Também resultam valiosas as
instâncias de ajustes, realinhamentos e correções, em que a figura do erro teria papel colaborativo.
Conclui-se pela desejável alternância sensível e judiciosa entre os modos mentais indutivo e
dedutivo, mediados por instâncias de identificação e subtração de erros, na heurística de processos
de pesquisa científica em design e em projetos de design.
Palavras-chave: processos heurísticos na ciência em design; metodologia de pesquisa científica em
design; indução, dedução e erro.
Interseção do design e da etnografia: contribuição para a valorização das comunidades tradicionais.
Authors: Soares Taynara Alves , Zandomeneghi Ana Lucia Alexandre de Oliveira
Published: December 2024

Este artigo apresenta uma análise sobre a interseção entre Design e etnografia na valorização das
práticas culturais e sustentáveis das comunidades tradicionais. Aponta para o fortalecimento das
identidades culturais no cenário onde o designer assume um papel de agente mais socialmente
ativo, colaborando assim para o direcionamento da construção de caminhos inovadores que
promovam a conservação ambiental e o bem estar social atrelados à inovação e a sustentabilidade.
O método se dá por meio da Revisão Bibliográfica Assistemática. Nesse sentido, é apresentado de
forma concisa, as convergências das bases do Design e da Antropologia, aplicados à pesquisa de
comunidades tradicionais por meio do método etnográfico. Busca-se compreender como o Design
se apropriou desse método na busca por alcançar um entendimento mais amplo e profundo do ser
humano dentro das suas comunidades tradicionais, compreendendo e analisando a sociedade e
suas particularidades, enfatizando a ação catalisadora do Design na atuação multidisciplinar.
Memória P&D Design: o projeto de um acervo colaborativo.
Authors: Vichy Paola de Lima , Cossio Gustavo , Ferreira Eduardo Camillo Kasparevicis
Published: December 2024

O artigo trata das fases iniciais do projeto intitulado ‘Memória P&D Design: acervo colaborativo do
Congresso Brasileiro de Pesquisa e Desenvolvimento em Design', cujo propósito é oferecer o
acesso aberto aos anais de todas as edições do evento acadêmico mais longevo do campo no país.
Em uma abordagem integrativa da revisão narrativa de literatura com a história oral, esta
comunicação articula a consulta ao material bibliográfico com depoimentos de pesquisadores que
participaram dos primórdios da pesquisa científica na área e do estabelecimento do P&D Design,
ao longo da década de 1990. Portanto, após uma introdução em torno de aspectos teóricos gerais
sobre memória, arquivos e design, a contextualização histórica do congresso é seguida pela
apresentação da interface gráfica do acervo Memória P&D Design.
Palavras Chave: história do design no Brasil; design e memória; pesquisa em design.
Moçada negra na Pop, primeira revista jovem do Brasil (anos 1970).
Authors: França Maureen Schaefer
Published: December 2024

A Pop, primeira revista destinada à juventude brasileira, circulou entre 1972 e 1979 pela editora Abril, abordando a moda como um de seus principais assuntos. Veiculada em plena ditadura militar, ela dialogou com transformações comportamentais daqueles anos impulsionadas, em parte, pelos movimentos hippie, negro, gay e feminista. A moda não é uma prática neutra e apolítica, mas atravessada por visões de mundo, interesses e regulações, podendo reiterar ou não desigualdades sociais. Logo, o objetivo do texto é compreender se as representações de pessoas negras em imagens de moda, que circularam na Pop, questionaram e/ou reforçaram desigualdades raciais. Para isso, me apoio nos Estudos Culturais e Estudos de Raça e na História do Brasil e da Moda. A partir das análises, verifiquei que as representações da moçada negra estavam ligadas à tentativa de atribuir um verniz “descolado” à revista, sem se preocupar, mais profundamente, com a redução das desigualdades raciais.
Palavras-Chave: Juventude negra; revista Pop; anos 1970.
Muito além da imagem ilustrativa: uma análise da utilização de memes em jornais digitais.
Authors: Lins Juliana Leão Borba , Maranhão Ana Carolina Kalume
Published: December 2024

Memes são mais do que um texto sobreposto a uma imagem com uma mensagem em tom
divertido. Memes são replicações de ideias, entidades capazes de disseminarem-se entre mentes.
Os memes de internet são um tipo de meme e devem ser pensados além do seu estereótipo.
Muitos carregam forte cunho de crítica social e política, com representatividade similar às charges
e aos cartuns. Eles também possuem formatos variados como sobreposições de imagens, imagens
e texto ou, ainda, vídeos. O presente trabalho tem como objetivo a construção de uma análise
voltada ao entendimento sobre a utilização dos memes de internet, nas páginas dos jornais
brasileiros entre os anos de 2008 e 2016 e o ano de 2023, nos quais são analisados o uso de tais
artefatos dentro das páginas de dois dos maiores veículos on-line de notícias brasileiros: Estadão e
G1, como forma de compreensão sobre os memes nesses espaços.
Palavras-Chave: memes; charges; jornalismo on-line.
Mulheres negras no design: interseccionalidades entre gênero e raça e o campo de design no Brasil.
Authors: Souza Catarina Costa de , Souza Arthur Henrique Silveira de , Anastassakis Zoy
Published: December 2024

Este artigo pretende discutir a realidade de mulheres negras1, partindo do panorama do ensino
superior e, mais especificamente, no campo do design. As mulheres negras têm sido o grupo que
sofre maior desvantagem na sociedade, pois enfrenta tríplice viés de opressão, através da
intersecção entre raça, gênero e classe. Ainda assim, estas têm conseguido se mover socialmente.
Este artigo tem por objetivo trazer uma discussão sobre a invisibilidade das mulheres negras e
como elas têm utilizado o acesso ao ensino superior e campos majoritariamente brancos e
masculinos como meio de resistência contra o racismo. Por meio de levantamento bibliográfico e
pesquisa exploratória, apresentamos alguns dados sobre o acesso dessas mulheres ao ensino
superior no Brasil, e suas atuações no campo do design e da tecnologia, a fim de dar início a uma
análise sobre as ações que as destacam na luta contra o racismo e o machismo.
Palavras Chave: Mulheres negras; Design e identidade; Design e negritude; Política de cotas.
O morar no pajeú: a casa de fazenda novecentista.
Authors: Neuenschwander Júnior Walter Otto , Castillo Leonardo , Alencar Adailton Laporte de
Published: December 2024

O presente artigo faz uma análise do morar no sertão do Pajeú (Pernambuco), a partir do
inventário e análise de casa sede de fazendas dos anos 1900, tema da pesquisa de mestrado do
autor. O sertão do Pajeú se localiza no planalto da Borborema e foi historicamente uma importante
rota de penetração no território. A região é caracterizada pelo bioma caatinga e pelas chuvas
irregulares, sendo a criação de gado a principal atividade econômica da região e das fazendas
pesquisadas. Procuramos a partir do inventário de 5 casas sede de fazenda, analisar a arquitetura e
o design do mobiliário e traçar um panorama da vida cotidiana dessas moradias.
Palavras-chave: Sertão do Pajeú; Casas sede de fazendas; Mobiliário de casas de fazenda
O valor agregado aos produtos colaborativos.
Authors: Macedo Lucas Ramos , Oliveira Mirtes
Published: December 2024

Este artigo analisou o valor agregado da sandália Tradi Zori, resultante da colaboração entre
Havaianas e Mastermind Japan, lançada em 2020. A pesquisa explora como a junção identitária das
marcas de luxo constrói valor imaterial no produto colaborativo. As estratégias de marketing e
design das marcas são contextualizadas, destacando a importância da narrativa "volta às raízes",
formulada pela equipe da Havaianas, que conceitualizou o produto por meio de referências
históricas da estética japonesa. A metodologia inclui levantamentos bibliográficos sobre valor
agregado, conforme proposto por Rafael Cardoso, e entrevistas com as equipes de marketing e
design das marcas, considerando o contexto do mercado de luxo contemporâneo, conforme
conceituado por Gilles Lipovetsky e Elyette Roux. Os resultados indicam que o valor agregado da
Tradi Zori advém da confluência identitária de ambas as marcas, tornando a sandália rica em valores
imateriais provenientes de estratégias unificadas entre marketing e design.
Palavras Chave: produtos colaborativos; Valor agregado; mercado de luxo contemporâneo.
Origens platônicas no funcionalismo: idealismo como ontologia projetual.
Authors: Magalhães Paulo Vieira da Silva
Published: December 2024

No presente artigo demonstramos a existência de origens platônicas no desenvolvimento de
projetos no Campo de Design. Ao buscar a gênese de algumas afirmações modernas (principalmente
na Bauhaus) da teoria do campo, explicitada na sua literatura hegemônica, encontramos alicerces
em comum na noção platônica de que as formas perfeitas estariam presentes no Topos Noetos, no
mundo extra lunar das ideias. Sugerimos que esta noção ainda é divulgada com frequência no
campo, principalmente no campo do design gráfico, em que se trata as formas e as cores como se
pertencessem a uma esfera fixa e descolada da sociedade. O que defendemos vai de encontro a tal
afirmação: as formas e cores possuem significados arbitrados socialmente, que cambiam de sentido
de acordo com o lugar e/ou com o tempo histórico e cultural da sociedade analisada em questão. É
uma noção materialista de enxergar o campo.
Palavras Chave: Campo do Design; platonismo; idealismo e funcionalismo.
Os conceitos de campo e fixação de crença aplicados à realidade do teletrabalho do designer comunicador visual.
Authors: Cosenza Clarissa Maia Porto , Ponte Raquel Ferreira da
Published: December 2024

O presente artigo corresponde a uma parte da dissertação de mestrado em andamento
denominada “A ascensão do trabalho remoto após o início da pandemia da COVID-19 e suas
consequências na atuação do designer comunicador visual”. A partir da leitura dos conceitos de
“campo” e “fixação de crença”, dos autores Pierre Bourdieu e Charles Peirce, respectivamente, o
objetivo com este trabalho é o de estruturar a base teórica e conceitual para a elaboração das
escolhas relacionadas à pesquisa de campo, junto a teletrabalhadores designers que se situam na
região metropolitana do Rio de Janeiro.
Palavras Chave: design; teletrabalho; campo e fixação de crença.
Os estudos de tendências no contexto da moda e a decolonialidade.
Authors: Santos Fernanda Fernandes Costa , Rech Sandra Regina
Published: December 2024

O presente trabalho aborda a importância dos estudos de tendências, destacando sua relevância
na compreensão das transformações sociais, culturais e de mercado, especialmente no contexto
da indústria da moda, e busca identificar a presença de conceitos decoloniais nas publicações
acadêmicas sobre tendências, por meio de uma revisão narrativa. Classifica-se a pesquisa como
sendo de natureza básica, qualitativa e descritiva. O artigo visa contribuir para a economia criativa
da moda, identificando uma lacuna a ser preenchida no estudo acadêmico de tendências: a falta
de elementos decoloniais, para futuramente ser preenchida e contribuir com a descolonização do
sistema de moda.
Palavras Chave: Estudos de Tendências. Moda. Decolonialidade.
Por uma concepção do ensino em design mais teórico-crítica.
Authors: Jardim Maria , Curtis Maria do Carmo Gonçalves
Published: December 2024

Este artigo aborda a concepção vigente do ensino em design, por meio de uma transposição de
conceitos de áreas diferentes (filosofia, sociologia) para constituir um novo objeto de análise.
Objetiva-se analisar problemáticas do ensino de design no Brasil; explorar conceitos filosóficos e
sociológicos, como o pensamento crítico e construtos derivados do pensamento de Bourdieu; e
investigar o campo do design como produção social. A metodologia baseia-se em uma revisão
bibliográfica e consulta a literatura nas áreas da filosofia, sociologia, história e teoria do design. Com
o intuito de verificar os pontos investigados, foram analisadas quatro instituições de ensino superior
do Rio Grande do Sul, examinando currículos, Projetos Pedagógicos e trabalhos de conclusão de
curso. Essa verificação buscou inferir a presença de abordagens crítico-reflexivas nos cursos de
design no cenário local.
Palavras Chave: ensino em design; pensamento crítico-reflexivo; campo do design.
Prêmio MCB 6.º Concurso de Pôster - a ideia de um design brasileiro em debate.
Authors: Lima Thais Dyck dos Santos , Corrêa Ronaldo de Oliveira , Fabris Yasmin
Published: December 2024

O presente artigo reflete sobre a constituição e acionamento dos imaginários sociais sobre um
design brasileiro no ano 2000, tendo como objeto de estudo as críticas de design feitas a respeito
dos cartazes selecionados no 6º concurso de Pôster da 14ª edição do Prêmio Design Museu da Casa
Brasileira. Para tanto, foram analisados tais documentos a partir de uma perspectiva decolonial.
Argumenta-se que a construção desse imaginário social se dá a partir da partilha de símbolos,
valores e ritos materializados em narrativas verbais, visuais e materiais, que constituem e
reproduzem sistemas de representação cultural. A discordância à colonialidade, disposta na
aceitação da contradição dessas narrativas, traz potência às análises e produções que nos
possibilitam considerar outras versões possíveis de histórias, memórias e imaginários.
Palavras Chave: Crítica de design; Prêmio Museu da Casa Brasileira; Design brasileiro.
Proposição de método para o desenvolvimento de biografia técnica de Lincoln Seragini.
Authors: Sastre Ricardo Marques , Cattani Airton , Seragini Lincoln
Published: December 2024

O presente estudo é parte integrante da iniciativa de agrupar e consolidar os conhecimentos
teóricos e práticos de um dos principais profissionais da embalagem brasileira. O objetivo é
descrever o método que foi desenvolvido e utilizado para estruturar e organizar as informações
biográficas e técnicas de Lincoln Seragini, disponíveis em seu acervo pessoal, universidades,
magazines, em seus depoimentos e de pessoas que acompanharam a sua trajetória profissional.
Pressupõe que o ponto de partida para entender a embalagem no Brasil é através do estudo dos
conteúdos desenvolvido por Seragini em mais de 50 anos de atuação profissional. Engenheiro
químico, foi pioneiro no estudo sistemático da embalagem no país. Este estudo de caráter técnico
busca ser um modelo para estruturação de registros de outras biografias relacionadas aos
profissionais de design.
Palavras-Chave: embalagem; design; biografia técnica.
Resgate tipográfico na construção da memória gráfica de Sergipe: o caso do catálogo “O Luctador”.
Authors: Araújo Germana , Cabral Fabrícia Guimarães S. , Carmo Junior Amauri Pereira do
Published: December 2024

O objetivo do artigo é apresentar o percurso investigativo de aspectos da história gráfica de Sergipe,
considerando três questões: a relevância da realização de pesquisa documental aliada à pesquisa
bibliográfica; a importância do contato físico com a materialidade dos arquivos históricos,
especificamente o material impresso; e a possibilidade do resgate tipográfico mesmo com a
ausência do objeto tipo móvel. A pesquisa tem como norte o catálogo de tipos “O Luctador” (1931),
delimitando-se, portanto, à década de 1930 na cidade de Aracaju/SE. O percurso de pesquisa
envolve, ainda, o estudo sociocultural acerca da memória gráfica de Sergipe, a fim de compreender
aspectos pertinentes da história política do estado, buscando, inclusive, relacionar questões
econômicas e educacionais com a produção de impressos. Como resultado, obteve-se uma pesquisa
específica e aprofundada do instrumento comercial “O Luctador” juntamente com o resgate
tipográfico de uma das fontes oferecidas pelo catálogo.
Palavras-Chave: Catálogo de tipos; resgate tipográfico; memória gráfica.
Resistência afroafetiva: narrativas quilombistas em coleções de moda de criadores negros brasileiros.
Authors: Santos Cristiany Soares dos , Novelli Daniela , Silveira Icleia , Rosa Lucas da
Published: December 2024

O presente artigo tem como objetivo compreender a relevância sociocultural, estética e política de
narrativas ideológicas quilombistas protagonizadas em marcas e coleções de moda de criadores
negros brasileiros. Desenvolveu-se uma pesquisa básica, descritiva e qualitativa, amparada
teoricamente no conceito de “quilombismo” para analisar conceitos, histórias, estéticas e
corporeidades presentes em coleções de moda elaboradas por Naya Violeta, Dendezeiro, Meninos
Rei e Santa Resistência – criadores representativos da resistência afro-estética das comunidades
negras brasileiras. Os resultados demonstraram que os princípios do quilombismo, quando aliados
à moda, contribui para a disseminação e valorização estético-cultural das corporeidades negras,
bem como para a superação de estereótipos hegemônicos e preconceitos arraigados e
naturalizados historicamente na sociedade brasileira.
Palavras Chave: Moda; Quilombismo; Criadores Negros Brasileiros; Estéticas Negras.
Ensino Técnico de Design Gráfico: aspectos gerais.
Authors: Dinelli Maria Beatriz Saraiva , Nascimento Luís Cláudio Portugal do
Published: December 2024

Com base em um estudo de reconhecimento sobre o ensino de design gráfico, ou comunicação visual, em escolas técnicas da cidade de São Paulo, entre 2018 e 2019, este artigo trata de aspectos gerais desse ensino técnico-profissionalizante para jovens no cenário profissional e acadêmico. A coleta de dados envolveu entrevistas semiestruturadas em profundidade com coordenadores, professores, alunos e ex-alunos, complementadas por observações diretas de aulas, além de análises gráficas e semióticas da linguagem visual de trabalhos de alunos. Resultados indicaram lacunas metodológicas e conceituais, relativamente acentuadas, em propostas de projeto, bem como recorrência de processos de projeto menos planejados, com foco, por exemplo, na dimensão empírica dos materiais, com caráter, nesse sentido, indutivo. Apesar de insuficientemente aprofundado em termos da pedagogia específica do design, esse ensino técnico apresenta potencial de ampliar horizontes culturais, vocacionais e profissionais dos discentes, estimulando, em alguns casos, a continuidade de suas formações em âmbito universitário. Palavras-chave: pedagogia de design para jovens; ensino não universitário design; ensino técnico de design gráfico.
Tentativas de construção de uma identidade latino-americana para a história do design a partir da Escola do Sul de Joaquín Torres Garcia.
Authors: Laurentis Gabriela De , Altmayer Guilherme
Published: December 2024

Este trabalho analisa os fundamentos para a construção de uma identidade latino-americana no
campo do Design, baseada nas ideias de Joaquín Torres García e seu pensamento da Escola do Sul.
Adotando uma abordagem crítica, defendemos a valorização da multiplicidade de narrativas
históricas, fundamentada na nova história, Micro-História e história do tempo presente. Nosso
objetivo é propor uma análise interdisciplinar da identidade latino-americana no design,
contribuindo assim para o fortalecimento dos estudos do Sul nessa área. Investigamos abordagens
teórico-políticas que embasam o dito pensamento do Sul, como a Escola do Sul de Joaquín Torres
García, suis outros, Epistemologias do Sul e Sul global. Como resultado, destacamos a busca por
uma identidade latino-americana multifacetada, fundamentada em saberes locais e de forma
situada. Ao resgatar e valorizar as particularidades da região, desafiamos a dominação cultural do
norte global, ampliando o foco para uma história do tempo presente alimentada por uma
perspectiva decolonial.
Palavras Chave: história do design; América Latina; decolonialidade.
Tipografia “histórica”: as fontes renascentistas no jogo Pentiment.
Authors: Winkelmann Caroline , Mager Gabriela Botelho
Published: December 2024

Com marco da Bíblia de Gutenberg, a proliferação de livros impressos pelos tipos móveis é um dos
eventos que constroem o Renascimento europeu; na história do Design e da Tipografia, esta
tecnologia intermeia o desenvolvimento de concepções sobre a letra, a escrita e o livro. Com enredo
na Alemanha do século XVI, Pentiment reflete fenômenos históricos do Renascimento e da
Tipografia como suporte para construção história, usando das letras e livros renascentistas de
inspiração e referência em sua criação e jogabilidade. Diante disto, este artigo objetivou o estudo
analítico da “tipografia histórica” empregada no jogo como parte de sua construção narrativa. Para
isto, a revisão bibliográfica suporta a análise das principais fontes do jogo, idealizadas pela
Lettermatic. Conclui-se que a valorização do repertório histórico das práticas em Design se mostrou
enriquecedora para o desenvolvimento de um projeto contemporâneo, agregando de maneira
positiva na construção lúdica e narrativa do jogo.
Palavras Chave: Tipografia; Game Design; história do Design.
Tipos de pesquisa em design: análise crítica das taxonomias.
Authors: Baraco Marcio Rocha Pereira da Silva , Necyk Barbara
Published: December 2024

Calvera (2006) afirma que a pesquisa na pós-graduação é uma “profissão diferente” daquela
exercida por designers, que requer uma mentalidade nova. Isso implica que há diversas acepções
da palavra ‘pesquisa', que o campo aos poucos tenta mapear, formando taxonomias. A distinção
mais importante dessas taxonomias é entre pesquisa-para-design, realizada dentro de projetos e
vinculada aos objetivos do projeto, e pesquisa-sobre-design, realizada na academia com o objetivo
de produzir conhecimentos. A pesquisa-sobre-design requer critérios de validade dos
conhecimentos mais sofisticados do que a aceitação de uma ‘verdade prática', que parece estar
incorporada no lugar comum, sem considerar que uma ideia que funciona em um projeto pode
não funcionar em outros.
Palavras Chave: epistemologia do design; pesquisa-sobre-design; metodologia científica para
design.
A análise de contextos para projeto na era da inteligência artificial: reflexões acerca das abordagens de design contextual e design especulativo.
Authors: Pizarro Carolina Vaitiekunas
Published: December 2024

A Inteligência Artificial tem sido cada vez mais incorporada a produções do design trazendo benefícios e desafios os quais emergem dentro de contextos de acesso e uso. Entendendo que a IA e o design se influenciam mutuamente, este artigo discute o delineamento de uma nova perspectiva de atuação para os designers, fruto deste cenário: a de analistas de contextos. Este artigo propõe que, na era da IA, a análise do contexto não se restringirá somente a compreender o cenário para o qual se projeta, antes ele será o palco no qual se desdobram também as consequências da interação do usuário com a IA, sendo estas consequências novos problemas de projeto. Esta é uma pesquisa bibliográfica de perfil qualitativo e exploratório que discute aproximações e dissonâncias entre as abordagens do Design contextual (HOLTZBLATT; BEYER, 2014) e do Design especulativo (DUNE; RABY, 2013) como possibilidades de suporte teórico/metodológico para orientar a prática de projetos em design na era da IA. Palavras Chave: Design; Inteligência Artificial; Designer e Contexto.
A integração da inteligência artificial no desenvolvimento de figurinos para animação.
Authors: Frana Letícia Debastiani , Moreau Diego de Carvalho , Vieira Milton Luiz Horn
Published: December 2024

O design de figurinos é uma etapa importante na realização de uma animação. O avanço tecnológico tornou possível essas obras serem digitais e, também, introduziu a Inteligência Artificial (IA) nas produções. Diante disso, foi definido para o presente artigo debater como a IA pode ser utilizada para desenvolver figurinos em animações e se sua contribuição aprimora o processo. Para isso foi realizado um estudo de caso, com base numa pesquisa bibliográfica e exploratória, trazendo o progresso tanto das animações, do figurino, e da tecnologia com o uso das inteligências artificiais. Foi discorrido, ainda, questionamentos recorrentes do impacto de tal novidade no mercado e nos profissionais. Concluiu-se que a IA é capaz de ser uma ferramenta benéfica se for combinada com a criatividade humana. Palavras-Chave: inteligência artificial; figurinos para animação; design.
A mídia e suas tecnologias: uma inferência sobre o impacto no processo criativo de desenvolvimento do artesanato.
Authors: Santos Erik , Figueiredo Luiz Fernando Gonçalves de , Teixeira Julio monteiro
Published: December 2024

Este artigo faz uma reflexão sobre o impacto da Mídia no processo criativo para o desenvolvimento do artesanato como produto da economia criativa. Ao trazer definições e conceitos, busca-se olhar para o viés do artesanato como pilar econômico que tem tido as mídias como pilar inicial para a aquisição de conhecimento técnico para o processo criativo do seu produto-final, aquisição esta que tinha como base a transferência cultural, herança familiar ou até mesmo por conhecimento tácito. As comunidades criativas têm cada vez mais visto potencial econômico no produto artesanal que é movimentado por setores produtivos como o turismo que impulsiona a curiosidade de conhecer novos destinos e ter um souvenir que recorde a sua estada neste. Este cenário faz com que mais pessoas busquem conhecimento nas mídias para executar produtos artesanais que tenham diferencial de mercado, visando fomentar um movimento econômico que gere lucro para quem o executa. Palavras Chave: mídia; artesanato; cultura.
A moda digital e os produtos não físicos: novo formato de consumo e design.
Authors: Araújo Thiara , Silva Andréa Catropa da
Published: December 2024

Este estudo analisa o crescimento da moda digital na contemporaneidade por meio de produtos não físicos através das experiências virtuais. A moda digital pode beneficiar novos mercados com a intenção de atrair consumidores que valorizam as experiências e a tecnologia, assim a pesquisa tem como objetivo investigar as relações dos produtos virtuais como oportunidades criativas para o setor de design de moda. Como estratégias metodológicas, o estudo traz algumas ações inovadoras de marcas brasileiras, que possuem a intenção de atingir o público da geração Y e Z através de plataformas virtuais. Os resultados apresentam que além da moda digital poder ser questionada sobre seus impactos ambientais, ela pode ser considerada como um novo formato de consumo e de design. Palavras Chave: design de moda; moda digital; virtual.
A remodelagem em 3D das peças do jogo de xadrez, inspirada no movimento armorial, como instrumento de promoção da cultura nordestina.
Authors: Silva José Messias Alves da , Silva Washington Ferreira
Published: December 2024

No cenário contemporâneo, marcado pela influência tecnológica e o domínio das redes sociais, observa-se uma tendência à adoção de culturas externas em detrimento da identidade regional. Para enfrentar esse desafio, é crucial empregar estratégias que valorizem e preservem a cultura regional. O design emerge como uma ferramenta poderosa nesse sentido, destacando os valores locais. Assim, este artigo descreve o processo de desenvolvimento de um TCC que visa, remodelar as peças do jogo de xadrez, inspiradas no Movimento Armorial. A metodologia adotada foi a de Munari (2008) e incluiu etapas de pesquisa, análise de dados, criatividade e modelagem 3D. As peças foram inspiradas nos temas dos “Dez Sonetos com Mote Alheio” e foram elaboradas e renderizadas em 3D para refletir as características estéticas do movimento. A iniciativa visa promover o jogo de xadrez, e também resgatar e valorizar a cultura nordestina, proporcionando acesso gratuito aos arquivos desenvolvidos no projeto. Palavras-chave: Projeto de produto; Xadrez; Cultura Brasileira.
A transformação digital focada na experiência do usuário: um estudo de caso do portal unificado Gov.br
Authors: Araujo Laura Suzin , Fadel Luciane Maria
Published: December 2024

Este artigo analisa o papel fundamental do Design na digitalização das políticas públicas no Brasil através da unificação do portal Gov.br no ano de 2019, o qual integrou múltiplos serviços digitais do Governo Federal em uma só plataforma, priorizando uma abordagem centrada no usuário. Esta iniciativa visa melhorar a acessibilidade, eficácia e transparência dos serviços públicos, adaptando-se às demandas variadas da população. A partir da implementação de diretrizes de UX/UI e princípios de Design Iterativo, o portal unificado foi projetado para ser funcional, intuitivo e acessível para uma ampla gama de cidadãos, reunindo mais de mil serviços e alcançando 823 milhões de acessos em 2023. Os resultados das avaliações de usabilidade demonstram alta satisfação dos usuários, refletindo em uma redução significativa nas chamadas para centrais de atendimento e melhorias na eficiência operacional do governo, o que evidencia a proposta inicial deste estudo. Palavras Chave: Transformação Digital; Design Centrado no Usuário; Políticas Públicas.
A utilização da Inteligência Artificial (IA) na pesquisa científica: uma investigação sobre a percepção de uso de tecnologia digital entre a população idosa.
Authors: Okimoto Maria Lucia , Barbosa Maria Lilian de Araújo
Published: December 2024

A IA se apresenta como uma ferramenta poderosa de auxílio acadêmico que permite a busca de informações de forma rápida e assertiva. Entretanto, há uma população de pessoas idosas que são excluídas do uso destes recursos. Nesse contexto este artigo tem como objetivo, identificar os aspectos de aceitação e usabilidade de tecnologias com inteligência artificial por pessoas idosas e abordagens do design centrado no ser humano idoso. Como método de busca das informações utilizou-se as plataformas digitais de IA perplexity.ai, Connect paper e Scispace. Como resultado deste estudo temos o quadro síntese das percepções de aceitação, usabilidade e adoção de tecnologia digitais com IA no ambiente residencial a partir da análise de estudos obtidos nas plataformas selecionadas. Descreve-se a aplicação do método de buscas e como os prompts utilizados se mostraram adequados para a eficiência da pesquisa científica. Palavras Chave: pessoas idosas; inteligência artificial; design centrado no ser humano.