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Formação Superior em Educação Física no Brasil: um estudo de caso
Authors: Dias Leon Ramyssés Vieira , Malina André , Telles Sílvio De Cássio Costa , Gomez de Sousa Antônio Cláudio , Azevedo Ângela Celeste Barreto de
Published: May 2020

A formação superior em Educação Física vem sendo cada vez mais discutida por pesquisadores da área. Hoje, o curso é dividido em licenciatura e bacharelado, regulamentados pelas Resoluções CNE/CP 01/02 e CNE/CES 07/04, respectivamente. Com a nova Resolução (CNE/CES, 584/2018) que aguarda homologação, no entanto, dentre outras modificações, será possível que as Instituições de Ensino Superior ofereçam as duas formações em um único currículo. Em posse de tal debate, o presente artigo tem como objetivo geral comparar e analisar os Projetos-Político-Pedagógicos de uma Universidade Federal que oferece, em currículos distintos, os cursos de licenciatura e bacharelado. A partir de uma ampla coleta de dados, utilizou-se uma metodologia de estudo de caso para retratar as possíveis aproximações e os possíveis distanciamentos entre os cursos de licenciatura e bacharelado nas Universidades Federais. Além disso, os dados foram também tratados qualitativamente inspirados no princípio educativo de Antonio Gramsci. Como resultado, pôde-se observar que há uma ampla gama de disciplinas comuns aos dois cursos, bem como uma proposta de formação aproximada, apesar de serem oferecidos separadamente. Desse modo, concluiu-se que a oferta do curso de Educação Física separadamente pode ser reconceptualizada e repensada a partir das novas Diretrizes Curriculares.
As representações sobre o professor de Educação Física nos anos 1970 no Brasil: do desejo à insegurança profissional
Authors: Baptista Guilherme Gonçalves , Baptista Juliana Gonçalves
Published: May 2020

Esse artigo objetivou analisar as representações de candidatos ao curso da Escola de Educação Física e Desportos (EEFD) da Universidade Federal do Rio de Janeiro no Brasil na década de 1970 sobre a carreira desejada. Foram realizadas entrevistas com quatro ex-alunos da EEFD a partir de um roteiro semiestruturado. Dentre os fatores elencados para justificar a vontade em ingressar na área, destaca-se a presença de um exemplo profissional que marcou a vida escolar dos entrevistados e o gosto por esportes desde a infância. Outro dado relevante foi a ausência de citação sobre o interesse em exercer magistério. Ademais, a ideia de que era uma faculdade associada aos praticantes de atividade física e/ou (ex)atletas era ainda presente ao longo dos anos 1970. Por fim, é caro destacar o aspecto da posição social e as possibilidades econômicas de cada sujeito como itens fundamentais para a construção de representações sobre a área. Embora a imagem da área não fosse um fator de distinção na relação entre os diversos cursos universitários, essa representação se diferenciava na medida em que as possibilidades e ambições dos sujeitos eram postas perante suas condições socioeconômicas.
Turizm öğrencilerinin turizm bilinci ile ilgili algıları
Authors: KOBA Yeşim
Published: May 2020

Turizm endüstrisi destinasyonlar üzerinde ekonomik, sosyal, kültürel ve toplumsal olarak olumlu ve olumsuz etkilere sahiptir. Destinasyonların sürdürülebilirliği için olumlu etkilerden mümkün olduğun-ca yararlanmak, olumsuz etkileri ise en aza indirmek hedeflenmelidir. Bu bakımdan sektör çalışanlarına önemli görevler düşmektedir. Günümüzün turizm öğrencileri, geleceğin sektör çalışanları olacağından, turizmin olumlu ve olumsuz etkilerini iyi kavramış, turizm bilinci yüksek bireyler olmaları gelecekte destinasyonların sürdürülebilirliği açısından önem taşımaktadır. Turizm eğitiminin temel amaçların-dan bir tanesi de turizm bilinci yüksek çalışanlar yetiştirmektir. Çalışmada turizm öğrencilerinin turizm bilinci ile ilgili algılarının ölçülmesi hedeflendiği için, turizm öğrencilerinden gönüllü olanlara anket uygulanmıştır. Turizm işletmeciliği bölümünde okuyan öğrencilerden anketi geçerli sayılan 225 öğren-cinin anketi değerlendirmeye alınmıştır. Anket verileri ile araştırma konusuna yanıt aramak amacıyla keşfedici faktör analiz gerçekleştirilmiştir. Keşfedici faktör analizi sonucunda turizm öğrencilerinin turizm bilinci ile ilgili algıları 4 faktörden oluşmuştur. Bu faktörler (1) Ekonomik Yapı ve Doğal Çevre , (2) Sosyo-Ekonomik Durum, (3) Sosyal Yapı ve (4) Bilinç Düzeyi olarak belirlenmiştir.
Carmen Global
Authors: Gómez Agustín
Published: May 2020

Reseña del libro Carmen global. El mito en las artes y los medios audiovisuales, de Rafael Utrera y Virginia Guarinos (eds.), Universidad de Sevilla, 2010, 395 pp.
Suspensión del sentido y repetición en El ángel exterminador (Buñuel, 1962)
Authors: Poyato Pedro
Published: May 2020

Caracterizada por Roland Barthes como una de las obras fílmicas que mejor suspenden el sentido, El ángel exterminador (Luis Buñuel, 1962) se estructura en torno a una serie de repeticiones que anteceden y ponen punto final a la situación de aislamiento sufrida por un grupo de burgueses que quedan atrapados en el salón de la mansión donde se han dado cita para cenar. El presente trabajo trata de dar cuenta de estas repeticiones, de su génesis y estructura formal, así como de su funcionamiento en el texto como generadoras de una nueva concepción del tiempo cinematográfico.Palabras clave: Cine, Buñuel, Repetición, Sentido, Imagen-tiempo. Key words: Cinema, Buñuel, Repetition, Meaning, Time-image.
Ouka Leele en un principio
Authors: Aguayo Carmen
Published: May 2020

Las primeras fotografías de Ouka Leele, entonces Bárbara Allende, se publican en Principio, 9 jóvenes fotógrafos españoles en 1976. Publicación emblemática que refleja el despertar creativo de un país tras una larga dictadura, en lo que al campo de la fotografía se refiere. La inclusión de la artista en este libro, la lanzará al escenario artístico de aquella época como fotógrafa, y posteriormente como estrella mediática de la incipiente Movida. Sin embargo, la relación de la artista con la imagen mecánica se remonta a su niñez. Procesos como partir de la impresión de imágenes para realizar dibujos, o pintar directamente fotografías de amigos, configuran la antesala de la original praxis artístico- fotográfica que ha de desarrollar en su decisivo paso, por la escuela del Photocentro de Madrid. Happenings, puestas en escena o acciones conforman, junto a su imágenes fotográficas, el heterodoxo universo visual que aquí analizamos, a la luz de cierta estética surrealista que es propia de la artista, y deudora a su vez del momento artístico y creativo que atraviesa el país en esos años de la Transición.Palabras clave: Ouka Leele; Fotografía; creación; surrealismo; transición. Key words: Ouka Leele; Photography; creation; surrealism; transition
La Escuela de Düsserdolf y el cine de Wim Wenders
Authors: Mayorgas Pilar
Published: May 2020

El protagonismo de la imagen fotográfica en el cine de Wim Wenders, ya ha sido largamente estudiado, permitiéndonos un análisis aislado de la fotografía en su cine, que responda a la pregunta: qué estilo fotográfico e influencias se pueden hallar en la filmografía de Wenders. A partir de su propia auto-definición como cineasta y fotógrafo, compararemos sus imágenes, revisando las génesis y nexos que comparten, con el movimiento fotográfico de la Escuela de Düsserdolf que se construye en la misma Alemania de Wenders.Los mentores de esta Nueva Fotografía, son el matrimonio Becher: Bern y Hilla Becher iniciado en 1959, en Düsserdolf, y que junto a sus discípulos: Andreas Gursky, Candida Höfer, Thomas Struth o Thomas Ruff, colocarán a la fotografía en la primera línea del arte actual. Este hecho a un autor multidisciplinar como Wenders, no le pasará inadvertido, sino todo lo contrario; absorberá el nuevo discurso que propone esta Escuela, para exponerlo en sus tomas, revelando así en su cine una exégesis de esta nueva propuesta fotográfica en dialogo con el lenguaje cinematográfico. Todos ellos contribuirán a consolidar la imagen como arte, erigiendo al paisaje como protagonista principal.Palabras clave: Escuela de Fotografía de Düsserdolf, Wim Wenders, Bern y Hilla Becher, Andreas Gursky, Candida Höffer, Thomas Struth, Nueva Objetividad alemana. Keywords:  Photographic School of Dusserdolf, Wim Wenders, Bern and Hilla Becher, Andreas Gursky, Candida Höfer, Thomas Struht, German New Objectivity.
El Sur: convergencias y divergencias entre novela y adaptación cinematográfica
Authors: Díaz Martín Marcos
Published: May 2020

El Sur: convergencias y divergencias entre novela y adaptación cinematográfica
Del bodegón al Porn Food. Fotografia gastronómica. Reseña de Josep Àngel Guimerà Orts
Authors: Acosta Yanet
Published: May 2020

Del bodegón al porn Food. Fotografia gastronómica
El sistema estético de Luis Buñuel. Reseña de Agustín Gómez
Authors: Poyato Pedro
Published: May 2020

El sistema estético de Luis Buñuel
Presentación del monográfico Los abrazos rotos
Authors: Poyato Pedro
Published: May 2020

Presentación sobre la conveniencia de hacer un monográfico sobre la película de Pedro Almodóvar Los abrazos rotos y contenidos que tiene el monográfico.
La fotografía fija en Los abrazos rotos: categorías y uso en la construcción de la marca Almodóvar
Authors: Virué Laura
Published: May 2020

En este artículo se estudia la fotografía fija de Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar con el fin de poner de manifiesto los motivos iconográficos que aparecen en dichas imágenes y que irán conformando una serie de categorías o modelos. Estas fotografías participan en la construcción de la marca que representa el universo Almodóvar, más allá de los recursos ligados a este filme concreto. Palabras clave: Almodóvar; los abrazos rotos; fotografía; cine; fotofija.Key words: Almodovar; broken embraces; photography; still photography; cinema.
Análisis fílmico de los juegos populares y tradicionales
Authors: Herrador Sánchez Julio
Published: May 2020

El análisis de escenas cinematográficas relacionadas con el ámbito lúdico, implica un estudio minucioso, por lo que hemos utilizado un diseño de estudio no experimental descriptivo que nos permitiera obtener el mayor número de datos para su posterior análisis de manera cualitativa, con lo que los resultados obtenidos han sido de una gran riqueza, a pesar de su subjetividad. Somos conscientes de la imposibilidad de localizar y analizar todos los juegos que aparecen en las películas y recogerlos en un solo trabajo. El objetivo o meta principal que este proyecto, es servir de herramienta para los futuros docentes y profesionales de la educación, ofreciendo unas pautas adecuadas para utilizar el cine desde el punto de vista didáctico, y que se pueda convertir en un agente formativo. Hemos considerado prioritario una investigación basada en una experiencia innovadora y novedosa, incidiendo en la importancia de las nuevas tecnologías de la información y de la comunicación, así como la educación intercultural y en valores. Palabras clave: Cine; juegos; educación; didáctica; imagen The film scene analysis related to the field fun, involves a detailed study, so we used an experimental design not descriptive study that allowed us to obtain more data for further analysis in a qualitative manner, which results obtained have been of greater wealth in spite of its subjectivity. We understand the inability to locate and analyze all the games that appear in movies and collect them in a single job. The objective or goal that this project is to provide a tool for future teachers and education professionals, offering appropriate guidance for using film from the educational point of view, and that can be converted into a training agent. We have considered a research priority based on an innovative and novel experience, stressing the importance of new information technologies and communication, and intercultural education and values. Keywords: Cinema; games; education; educational; image
Numero 6 completo
Authors: De abril de 2013 Numero completo
Published: May 2020

Numero completo de la revista
Moving Stills: Portraiture and Superficial Ties in Two Visconti Films
Authors: Ospina Léon Juan Sebastián
Published: May 2020

Este ensayo se centra en dos películas dirigidas por Luchino Visconti, La terra trema (1948) y Rocco e i suoi fratelli (1960) estudiadas bajo la lente de discursos sobre la Cuestión Meridional (la subyugación del sur por el norte propia del proceso de consolidación nacional italiana). Analizo dos cuestiones concomitantes: la configuración de lazos de parentesco y cuerpos sociales meridionales mediante retratos fotográficos; y la relación de éstos últimos con imágenes en movimiento y narrativa fílmica. Consecuentemente en mi análisis estilístico pongo en duda afirmaciones de realismo documental en ambas películas consideradas paradigmas del cine neorrealista, resaltando en ellas el uso sistemático de convenciones melodramáticas. Subrayo el carácter sinestésico del melodrama, que toca al espectador mientras éste mira la pantalla. Visconti sistemáticamente presenta relaciones sinestésicas y emocionales entre tomas, fotos e imágenes para transmitir su propia solución a la Cuestión Meridional. Palabras clave: Neorrealismo; Melodrama; Luchino Visconti; La cuestión meridional; Estudios italianos   Abstract This essay focuses on two films directed by Luchino Visconti, La terra trema (1948) and Rocco e i suoi fratelli (1960) under the light of Southern Question discourses–the subjugation of the South to the North inscribed in the process leading to Italian national affirmation. I address two related issues: the fabrication of southern kinship and social bodies via portraiture, and the latter’s relationship to moving images and filmic narrative. Consequently, analyzing film style I question claims of documentary realism in these films, paradigms of neorealist filmmaking, by foregrounding their systematic use of melodramatic conventions. I stress the synesthetic side to melodrama. Spectators look at the screen while in their turn are touched by its moving images. Visconti systematically presents once and again this synesthetic emotional relationship between shots, photographs, and pictures to forward his solution to the Southern Question. Key words: Neorealism; Melodrama; Luchino Visconti; Southern Question; Italian Studies
El reto tecnológico en la gestión de los procesos productivos cinematográficos; el director de postproducción como eje para la implementación de efectos visuales en España (finales de los 90 - mayo del 2012)
Authors: García Crespo Oswaldo , Ramahí García Diana
Published: May 2020

Este trabajo sobre la industria cinematográfica española se enmarca dentro de los estudios dedicados a analizar las consecuencias de la digitalización sobre la configuración de los procesos productivos y las competencias de los profesionales implicados. La postproducción cinematográfica en España es ya digital en la mayoría de los casos, culminando un proceso que se inicia a finales de los 90. Este hecho ha facilitado la digitalización de todos los flujos de trabajo y un proceso de traslación de parte de la creación de la imagen cinematográfica del rodaje a la postproducción.  En este contexto estudiamos las implicaciones que se derivan de la normalización de los efectos visuales digitales como herramienta de producción para películas de alto y bajo presupuesto. Así, unido a las necesidades de producción de estos efectos, la volatilidad de la tecnología digital demanda una actualización constante en la dirección de producción del film y nos lleva a evaluar la importancia del director de postproducción como eje para la implementación de las nuevas rutinas productivas.Abstract: This paper deals with Spanish cinematographic industry and it belongs to the field of studies focused on the workflows digitalization configuration and the changes in the professional competences involved. Cinematographic postproduction in Spain is now digital in most of the cases, completing a process which begins at the end of the 90´s. This fact has contributed to the digitalization of the whole production process and the translation of cinematographic image creation from the shooting to the postproduction. In this framework we approach the implications caused by the normalization of digital visual effects as production tool for high and low budget movies. Therefore, visual effects production needs together with ongoing evolution of digital technology require continuous updating for producers and lead us to assess the relevance of the director of postproduction as a key factor for the implementation of new workflows. Palabras clave: Digitalización; Postproducción; Efectos visuales; Director de postproducción. Keywords: Digitalization; Post production; Visual effects; Director of post production
Confrontación. Más allá del duelo leoniano
Authors: Rodríguez Villar Miguel A.
Published: May 2020

Resumen La aplicación de nuevos modelos narrativos en el marco audiovisual compromete las estructuras establecidas con anterioridad. La gramática cinematográfica, como cualquier arte, evoluciona y se transforma superando viejos dogmas o recuperando anteriores propuestas. La presente investigación se centra en la deriva narrativa de los tratamientos  audiovisuales en las confrontaciones, focalizando el estudio en las características del duelo leoniano como base de una nueva narrativa o discurso de confrontación que sigue vigente en la actualidad.  Abstract The application of new narrative models in the audiovisual framework jeopardizes the previously established structures. Cinematographic grammar, as in any other artistic discipline, evolves and alters itself by overcoming old dogmas or preceding proposals. The current research explores the narrative drift of audiovisual treatments in confrontations by focusing on the study of the features of the leonian duel as a basis for a new narrative of confrontation that is still valid nowadays.  Palabras clave: Duelo; Sergio Leone; narrativa; cine; confrontación.  Key words: Duel; Sergio Leone, narrative; cinema; confrontation
Música que hace cine: el compositor Zbigniew Preisner
Authors: Mainer Martín Ana
Published: May 2020

En este trabajo nos proponemos reflexionar sobre la relación entre música y cine a través del análisis de la trilogía cinematográfica Tres colores (Trois Couleurs) del realizador Krzysztof Kieslowski y del compositor Zbigniew Preisner. Tras su análisis concluimos que, en casos como el que nos ocupa, la fusión y entendimiento entre ambos campos artísticos, preservando su autonomía, alcanza cotas ciertamente relevantes y subyugantes. En todo caso, destacamos que cuando este género musical adquiere entidad per se, puede llegar a producir auténticas obras maestras.This paper aims to reflect on the relationship between music and cinema through the analysis of the film trilogy Three Colors (Trois Couleurs) by the filmmaker Krzysztof Kieslowski and the composer Zbigniew Preisner. After analysis we conclude that, in cases like the present one, fusion and understanding between the two fields of art, preserving their autonomy, reaches heights certainly relevant and captivating. In any case, we note that when this genre acquired entity per se, can produce masterpieces.Palabras clave: Música en el cine, bandas sonoras, compositores cinematográficos, Zbigniew Preisner, Krzysztof Kieslowski, la Trilogía de los Tres Colores.Keywords: Film music, soundtracks, film composers, Zbigniew Preisner, Krzysztof Kieslowski, the Three Colors Trilogy.
Edward Weston & Harry Callahan
Authors: Reseña de Javier Aranda López Laura González Flores (prólogo).
Published: May 2020

Reseña del catálogo Edward Weston & Harry Callahan realizada por  Javier Aranda López
Presentación del monográfico: Narrativas de la crisis en cine
Authors: Sánchez-Escalonilla Antonio , Rodríguez Mateos Araceli
Published: May 2020

La Gran Depresión y la etapa posterior del New Deal supusieron para el cine una apertura a las realidades sociales, que se tradujo en la renovación de sus mecanismos narrativos y en la consolidación de los géneros populares. A menor escala, el medio experimentó un fenómeno similar durante la crisis de los 70. Tomando estas dos referencias históricas previas, resulta interesante investigar en qué medida la actual etapa de turbulencia económica y social, originada en 2008, ha repercutido en los modos de contar historias y en la representación y creación de imaginarios sociales
La crisis de la postmodernidad: análisis textual de Los mundos sutiles de Chapero Jackson
Authors: Arráez Betancort Rosa María , Pascual Pérez Carolina
Published: May 2020

El cine actual genera imaginarios culturales que producen nuevos modos de mirar el mundo y que replantean su papel en el ámbito sociocultural desde los 90. Sus historias se canalizan mediante la ficción porque no encuentran su sitio en el discurso público o en la racionalidad, interviniendo en la realidad y la identidad individual y colectiva. Cómo interpretar la potencia crítica de estos creadores cinematográficos, su análisis de los problemas sociales o de la crisis postmoderna, se concreta en este artículo con el estudio de la película documental Los mundos sutiles de Eduardo Chapero Jackson sobre el poeta español Antonio Machado. Se trata de reivindicar un cine de calidad en la crisis de la postmodernidad y el postmodernismo cultural, de plantear qué dice el cine sobre el mismo mundo y sobre sí mismo como fenómeno cultural que influye en la percepción de las personas y en la reconfiguración de sus expectativas.Palabras clave: Postmodernidad; postmodernismo cultural; postmodernidad cinematográfica; crítica cinematográfica; imaginarios cinematográficos; crisis postmoderna Keywords: Postmodernity; cultural postmodernism; cinematographic postmodernity; cinematographic criticism; cinematographic imaginaries; postmodern crisis
Sin lugar en el mundo. Narrativa, puesta en escena y discurso en las películas hispanoargentinas de Marcelo Piñeyro
Authors: Rubio Alcover Agustín
Published: May 2020

El presente artículo aborda las cuatro películas hispanoargentinas dirigidas por Marcelo Piñeyro que se han estrenado hasta la fecha, a saber: Plata quemada (2000), Kamchatka (2002), El método (2005) y Las viudas de los jueves (2009). Y lo hace analizándolas desde la perspectiva concreta de cómo se conjuga la representación de la crisis del mundo contemporáneo en el marco de una poética propia. El artículo atiende a aspectos productivos y de recepción de los films, los compara con las obras literarias que les sirven de base (tres novelas de otros tantos novelistas: Ricardo Piglia, Marcelo Figueras y Claudia Piñeiro; y una obra de teatro, de Jordi Galceran) y se apoya en los testimonios publicados del propio director y de varios de sus colaboradores más cercanos, para ilustrar la manera en que las referencias a los conflictos de cada coyuntura (el corralito, las secuelas del 11-S, el último estallido de la economía mundial…) funcionan de manera distinta, directa o metafórica, cuando se dirigen a un público (el español) o al otro (el argentino). El estudio trata con especial detenimiento las concomitancias entre ciertas situaciones (de encierro) y en la construcción del espacio.Palabras clave: Cine argentino; coproducción; autoría; narrativa; puesta en escena; adaptación; crisis; espacio fílmico  Keywords: Argentinian Cinema; Coproduction; Authorship; Narrative; Staging; Adaptation; Crisis; Cinematic Space
Diccionario de Fotógrafos Españoles. Del siglo XIX al XXI
Authors: Reseña de Bernardo Riego Amézaga VV.AA.
Published: May 2020

Diccionario de Fotógrafos Españoles. Del siglo XIX al XXI. (2013). Madrid: La Fábrica, 657 pp.
Turistas de película. Sus representaciones en el cine hispánico
Authors: Reseña de Manuel de la Fuente Del Rey-Reguillo, Antonia (ed.)
Published: May 2020

Turistas de película. Sus representaciones en el cine hispánico, Madrid: Biblioteca Nueva, 198 pp.
El paisajismo observacional de James Benning: la representación de Los Angeles en Los (2000)
Authors: Villarmea Álvarez Iván
Published: May 2020

El James Benning es uno de los grandes cineastas del paisaje norteamericano. Sus películas se sitúan en la interse-cción entre el cine documental y el experimental, y suelen contrastar el me-dio natural con el medio modificado, el campo con la ciudad y el pasado con el presente, siempre a medio camino entre el esplendor de la modernidad y la de-cadencia post-industrial. Su puesta en escena se basa en la observación atenta del territorio, aunque a veces también incluye elementos performativos. La Trilogia de California (1999-2001), en concreto, propone una cartografía crítica del paisaje californiano a través de sus tres partes –El Valley Centro (1999), Los (2000) y Sogobi (2001)– dedicadas respectivamente a los paisajes rurales, urbanos y naturales. Cada una de estas películas consta de treinta y cinco planos fijos de dos minutos y medio cada uno, un dispositivo minimalista capaz de transmitir mucha información sobre el paisaje, la historia y la sociedad norteamericana, así como sobre la propia vida del cineasta. El objetivo de este artículo es, por lo tanto, analizar la representación que Benning ofrece de Los Angeles en Los para comprender las características prin-cipales de su estilo, identificado como paisajismo observacional, y las impli-caciones socio-históricas de su discurso.   Abstract: James Benning is one of the great landscape filmmakers in American cinema. His works are located at the meeting point between documentary and experimental film, and they usually compare the natural and built environment, the country and the city, and the past and the present, always halfway between modernity’s heyday and post-industrial decay. His mise-en-scène is based on the attentive observation of the territory, but sometimes it also includes performative elements. The California Trilogy (1999-2001), in particular, offers a critical mapping of the California landscape throughout its three parts –El Valley Centro (1999), Los (2000) and Sogobi (2001)– which are respectively devoted to rural, urban and natural landscapes. Each of these works consists of thirty-five two-and-one-half-minute fixed shots, a minimalist device able to convey much information on American landscape, history and society, as well as on the filmmaker’s personal life.The aim of this paper is therefore to analyse Benning’s representation of Los Angeles in Los in order to understand the main features of his style –which has been identified as observational landscaping– and the socio-historical implications of his discourse.Palabras clave: Paisajismo; cine documental; cine experimental; James Benning; trilogia de California; Los Angeles. Keywords: Landscaping; Documentary Film; Experimental Film; James Benning; California Trilogy; Los Angeles.
Nacionalismo y producción de cine silente en Irlanda: de la complicidad al conflicto
Authors: Menéndez-Otero Carlos
Published: May 2020

Aun cuando la producción fílmica irlandesa fue casi inexistente durante la mayor parte del siglo XX, el período comprendido entre 1916 y 1921 parecía anticipar una evolución totalmente diferente. El artículo estudia en primer lugar la aparición y breve desarrollo en Irlanda, durante la Rebelión de Pascua y la guerra de Independencia, de un pequeño grupo de modestas productoras que, con más entusiasmo que medios o técnica, logró rodar y estrenar con cierto éxito, en Irlanda y el extranjero, comedias, melodramas y documentales de vocación propagandística nacionalista. A continuación, el texto contrasta estos prometedores comienzos con la persecución moral, política y económica a que el nacionalismo católico sometió al cine en la Irlanda posterior a la independencia, que hizo imposible la reanudación de las actividades de producción cinematográfica interrumpidas en la Guerra Civil y, además, impuso elevados aranceles y una estricta censura sobre las películas extranjeras distribuidas en el Estado Libre.   Abstract:Native film production was almost non-existent in Ireland for most of the 20th century; however, the period between 1916 and 1921 seemed the beginning of a completely different story. The article first studies the birth and brief development, during the Easter Rebellion and the Irish War of Independence, of a small number of native film companies which, with more enthusiasm than either means or skill, managed to make comedies and nationalistic melodramas and documentaries, and release them with some success in Ireland and abroad. Next, the text contrasts these promising beginnings with the moral, political and economic harassment of film by Catholic nationalists in post-independence Ireland, who made it impossible for native filmmaking to resume after the Civil War and, besides, imposed high duties and stringent censorship regulations on foreign films distributed in the Irish Free State.Palabras clave: Irlanda; cine silente; nacionalismo; propaganda; censura; aranceles. Keywords: Ireland; Silent Film; Nationalism; Propaganda; Censorship; Duties.
Canyon once again. Interview with Jon Jost
Authors: Oter Jorge
Published: May 2020

Entrevista al director Jon Jost
La instantánea imposible: fotografía, neovanguardia y posmodernidad en el contexto del arte crítico contemporáneo
Authors: Pérez David
Published: May 2020

Resumen:Las dificultades conceptuales que entraña la idea de posmodernidad en las prácticas fotográficas posteriores a 1970, no implican la inexistencia de un conjunto de actitudes icónicas que, vinculadas a la neovanguardia y a la consolidación de los estudios culturales y de género, mantienen un evidente diálogo con la tradición moderna. Más que plantear un repertorio de recetas visuales, la fotografía contemporánea, en tanto que momento inserto en la modernidad, articula una serie de discursos que, despojados de cualquier voluntad canónica, cuestionan el estatuto tradicional de la imagen y el sentido que lo posmoderno posee. El presente artículo busca contextualizar dichas posiciones en relación a dos parámetros. En primer lugar, y desde una perspectiva teórica, toma algunas de las reflexiones de Cartier-Bresson como paradigma de un pensar la fotografía que se contrapone a la voluntad político-ficcional y narrativa que se inicia con la crítica a la imposición lingüística tardo-moderna y a sus dictados formalistas. Por otro lado, el texto plantea la contextualización fotográfica en relación al desarrollo del arte contemporáneo y a su deriva antropológica, estableciendo una serie de características que toman como referencia visual el auge que en estas últimas décadas ha adquirido lo corporal como construcción cultural. Abstract: The conceptual difficulties with the idea of postmodernity in photographic practices after 1970 do not imply the non existence of a set of iconic attitudes which, linked to the neo-avantgarde and consolidation of cultural and gender studies, maintain an evident dialogue with modern tradition. Rather than propose a repertoire of visual recipes, contemporary photography, as a moment of modernity, articulates a series of discourses which, stripped of any canonical intention, question the traditional rules of image and meaning contained in the postmodern. This present article seeks to contextualise these positions in relation to two parameters. Firstly, and from a theoretical perspective, it takes Cartier-Bresson’s reflections as a paradigm for a philosophy of photography which runs counter to the political, fictional and narrative intention that begins with criticism of late modern linguistic imposition and its formalist dictates. Secondly, the text proposes photographic contextualisation in relation to the development of contemporary art and its anthropological drift, establishing a series of characteristics that take as visual reference the rise in recent decades of the body as a cultural construction. Palabras clave: Fotografía posmoderna; imagen; cuerpo; neovanguardia; estudios culturales. Keywords: Postmodern Photography; Image; Body; Neo-avantgarde; Cultural Studies
La fotografía en educación: una revisión de la literatura en cuatro revistas científicas españolas
Authors: Rodríguez-Hoyos Carlos
Published: May 2020

Resumen: En este artículo se presenta una investigación cualitativa dirigida a revisar investigaciones y experiencias sobre el medio fotográfico publicados en cuatro revistas españolas científicas desde el año 2011 hasta el 2014. Se ha analizado el contenido de los artículos seleccionados a través de un sistema de codificación que nos ha permitido examinar las publicaciones utilizando cinco grandes categorías. Los resultados obtenidos muestran que las investigaciones se desarrollan en los diferentes niveles del sistema educativo nacional, que se desenvuelven en áreas temáticas muy diversas o que hay pocos trabajos en los que se describan procesos destinados a trabajar las competencias del alumnado para la creación de imágenes. Se concluye que es necesario desarrollar experiencias educativas destinadas a alfabetizar en el lenguaje fotográfico. El trabajo sugiere que es necesario impulsar investigaciones que permitan desarrollar un conocimiento cada vez más complejo de la imagen fotográfica para mejorar la incorporación de este medio en diferentes contextos educativos. Abstract:This article shows a qualitative study aimed at reviewing papers and experiences relate to the photographic medium published in four scientific Spanish journals from 2011 to 2014. The content of selected articles has been analyzed through a coding system that allowed us to review publications using five broad categories. The results show that papers are carried out at different levels of the national education system, which are developed on a variety topics but there are few papers where processes for student’s skills to create images are described. We conclude that it´s necessary to develop educational experiences designed to teach photography literacy. The paper suggests that it is necessary to promote researches to develop an increasingly complex knowledge of the photographic image to enhance the incorporation of this medium in different educational contexts. Palabras clave: Fotografía; alfabetización audiovisual; fotografía y educación.  Keywords: Photography; Media Literacy; Photography and Education.
Territorios y Fronteras II. Emergencias y urgencias en el cine documental español
Authors: Reseña de Iñaki Lazkano Vanesa Fernández Guerra (ed.).
Published: May 2020

Reseña del libro Territorios y Fronteras II. Emergencias y urgencias en el cine documental español
ENCOURAGING BEHAVIORAL INTENTION TO USE MOBILE PAYMENT: AN EXTENSION OF UTAUT2
Authors: Widyanto Hanif Adinugroho , Kusumawardani Kunthi Afrilinda , Septyawanda Amreyzal
Published: May 2020

Tujuan dari penelitian ini adalah untuk menganalisa faktor-faktor yang mempengaruhi minat menggunakan aplikasi pembayaran bergerak. Secara khusus, peneliti mengembangkan UTAUT2 (Unified Theory of Acceptance and Use of Technology) dengan menambahkan factor Persepsi Keamanan dan Kepercayaan untuk dapat menjelaskan variable endogenous pada penelitian ini dengan lebih baik. Sampel pada penelitian ini dibatasi pada pengguna sebuah brand pembayaran bergerak di daerah Jabodetabek, dengan data yang didapatkan melalui kuesioner online (n=144). Data pada penelitian ini diuji dengan menggunakan metode penelitian kuantitatif dengan menjalankan analisa SEM-PLS. Penelitian ini menemukan bahwa Pengaruh Sosial, Motivasi Keduniawian, dan Kepercayaan mempengaruhi Minat Menggunakan secara signifikan dan langsung, sedangkan Ekspektasi Usaha, Persepsi Keamanan, dan Ekspektasi Kinerja memiliki pengaruh tidak langsung terhadap Minat Menggunakan. Adjusted R2 dari variabel endogenous Minat Menggunakan pada penelitian ini adalah 71.6%. Hasil dari penelitian ini memberikan kontribusi pada diskusi yang sedang berjalan terkait dengan penggunaan pembayaran bergerak sebagai ‘disruptor digital’ di masa mendatang dengan menambahkan dua variabel penting terkait privasi pengguna.  The objective of this research is to analyze the antecedents of Behavioral Intention to use mobile payment platform. Specifically, the researchers expanded on UTAUT2 (Unified Theory of Acceptance and Use of Technology) by incorporating Perceived Security and Trust to better explain the endogenous variable. The sample of this study was limited to the users of mobile payment platforms in the Greater Jakarta area, and the data were collected using online questionnaires (n=144). The data in this study were examined using quantitative research by utilizing the SEM-PLS analysis. This research found that Social Influence, Hedonic Motivation, and Trust directly and significantly affected Behavioral Intention, while Effort Expectancy, Perceived Security, and Performance Expectancy had an indirect relationship with Behavioral Intention. Finally, the adjusted R2 of Behavioral Intention in this study is 71.6%. The results of this study contributed to the ongoing discussion on mobile payment adoption as the next digital disruptor by incorporating two important user privacy constructs.
MEDIA KOMUNIKASI PEMASARAN PADA INSTITUSI GEREJA (ANALISIS TERHADAP PERAN INSTAGRAM)
Authors: Pratama Stephen , Chairy Chairy
Published: May 2020

Penelitian ini mengeksplorasi komunikasi pemasaran yang dilakukan Gereja Mawar Sharon melalui Instagram kepada Jemaatnya yang berada di Jakarta. Instagram dipilih karena merupakan salah satu media sosial yang paling banyak penggunanya di Indonesia. Media sosial ini digunakan untuk menghubungkan Gereja Mawar Sharon dengan pengikutnya (followers). Penelitian yang merupakan penelitian deskriptif ini menggunakan analisis sumber atau studi komunikator. Hasil penelitian menunjukan bahwa tidak terdapat hambatan yang ditemui oleh Gereja Mawar Sharon ketika menggunakan Instagram sebagai alat komunikasi pemasaran untuk eventnya. Selain mudah digunakan dan berbiaya murah, Instagram dapat dengan mudah menyesuaikan fiturnya sehingga menjadi lebih menawan dan efektif sesuai tujuan komunikasi pemasaran yang ingin dicapai. Dengan memanfaatkan Instagram, dimungkinkan adanya interaksi yang erat antara Gereja Mawar Sharon dengan para pengikutnya.  This study explored the marketing communication process carried out by Mawar Sharon Church through Instagram accounts to followers in Jakarta. Instagram is used because it is one of the most favorite social media in Indonesia. This research is a descriptive research that uses source analysis or communicator studies as the basis of research. The research result showed that there were no obstacles encountered by the Mawar Sharon Church while utilizing Instagram as a marketing communication tool for marketing its events. Apart from ease of use and low cost, Instagram can update all features available to make it more attractive and beneficial for its users. Through Instagram, there is a closed interaction between Mawar Sharon Church and the followers.
REDESIGN PROMOTION STRATEGY OF ABC SENIOR LIVING IN WEST JAVA TO IMPROVE SALES OCCUPANCY – A QUALITATIVE RESEARCH
Authors: Nurhikmah Shita Oktaviani , Sonny Sonny
Published: May 2020

Penelitian ini menyoroti strategi desain ulang promosi untuk panti jompo ABC di Jawa Barat, untuk meningkatkan penjualan. Tujuan dari penelitian kualitatif ini adalah untuk menentukan masalah promosi saat ini, memeriksa persepsi konsumen, dan mendesain ulang strategi promosi untuk mencapai target. Dari penelitian ini, ditemukan bahwa tidak ada masalah signifikan dari konsumen dan konsumen potensial, terkait dengan layanan dan fasilitas. Dapat disimpulkan bahwa kegagalan mencapai target penjualan, karena strategi promosi tidak ditujukan untuk target pasar yang tepat. Perusahaan perlu mendesain ulang strategi promosi pada target yang tepat, dan dapat mencapai target yang ditentukan oleh Manajemen ABC. This research highlights the redesign promotion strategy for ABC senior living in West Java, to improve sales occupancy. The objective of this qualitative research are to determine the current promotion problems, check the consumer perceptions, and redesign promotion strategy to achieve the target. From this study, it’s found that there are no significant problems from consumers and potential consumers, related with service and facilities. It can be concluded that the failure to reach the sales target, because promotion strategy not aimed for the right target market. The company needs to redesign promotion strategy on the right target, and be able to achieve the target as determined by ABC Management.
Validación de la Entrevista de Carga de Zarit en cuidadores primarios informales de pacientes con diagnóstico de enfermedades mentales
Authors: Flores-Terrones Michelle , Galindo-Vázquez Óscar , Jiménez-Genchi Janet , Rivera-Fong Liliana , González-Rodríguez Eva
Published: May 2020

Introducción: Un trastorno mental es un síndrome caracterizado por una alteración del estado cognitivo, la regulación o el desarrollo del individuo. Este grupo de pacientes puede requerir un cuidador primario informal (CPI en lo sucesivo) que lo asista en sus necesidades físicas, emocionales, sociales, de atención médica o cohesión familiar. En este contexto, la Entrevista de Carga de Zarit (ECZ ) es un instrumento utilizado en la evaluación de dichos CPI. Objetivo: Validar la ECZ en una muestra de CPI de pacientes con diagnostico psiquiátrico. Método: Se empleó un diseño transversal, con un muestreo no probabilístico. Participaron 235 CPI, quienes contestaron concurrentemente la ECZ y el cuestionario SF-36. Resultados y Discusión: La versión obtenida en el presente estudio mostró un instrumento de 17 ítems con una consistencia interna satisfactoria de la escala global. Se obtuvieron tres subescalas: Impacto del cuidador, Relaciones interpersonales y Expectativas de autoeficacia, así como un indicador cognitivo. La validez concurrente mostró resultados significativos. El análisis psicométrico realizado indica que la ECZ en CPI de pacientes con diagnóstico psiquiátrico tiene una buena consistencia interna, mayor que la de la versión original. Comparada con las demás validaciones del Zarit, mostró una estructura factorial similar. La relevancia de los resultados obtenidos radica en su utilidad clínica y de investigación en grupos de cuidadores que pueden requerir atención psicosocial.
Intervenciones basadas en mindfulness para reducir el estrés en la enfermedad cardiovascular: ¿cómo funcionan?
Authors: Bedoya Cardona Erika Yohanna
Published: May 2020

Las enfermedades cardiovasculares corresponden a un grupo de trastornos debidos al aumento del estrés, depresión, ansiedad, sedentarismo, consumo de tabaco y alcohol y otros factores, y encabezan la lista como causa de la mayor de mortalidad en países de ingresos medios y bajos. Las pérdidas atribuibles a dichas enfermedades aumentan la pobreza y constituyen uno de los mayores problemas de salud pública en el mundo. El objetivo de la presente revisión fue explicar teóricamente cómo funcionan las intervenciones basadas en el mindfulness para la regulación emocional y la reducción de estrés en estas afecciones, mediante una revisión bibliográfica que da cuenta de la investigación en Science Direct, PubMed, Ovid, Scielo, Psicodoc y Google Académico. En dichas fuentes se encuentra que el estrés y las enfermedades cardiovasculares se relacionan entre sí mediante mecanismos fisiológicos, psicológicos y conductuales. Se concluye que la implementación de las citadas intervenciones en la regulación emocional y la reducción del estrés puede ser efectiva debido a su fácil aprendizaje, el rol activo del paciente, su bajo costo, la posibilidad de llevarse a cabo en cualquier lugar y la ausencia de riesgos fisiológicos o psicológicos; sin embargo, aún no se establecen sus efectos sobre los parámetros fisiológicos, por lo que se requieren más estudios al respecto.
Intervenciones en estrés laboral: un análisis a partir del modelo bioecológico de Bronfenbrenner
Authors: Hermosa-Rodríguez Angélica María
Published: May 2020

Este trabajo tuvo como objetivo analizar las intervenciones en el estrés laboral a la luz de los fundamentos conceptuales y metodológicos del modelo bioecológico de Urie Bronfenbrenner. Dicho modelo ofrece un marco de referencia que trasciende los ámbitos individual y organizacional bajo los cuales se ha intervenido tradicionalmente en el problema. Se hace una contextualización del estrés laboral y las intervenciones en este campo; luego se describe la perspectiva teórico-conceptual y los aspectos metodológicos del citado modelo, y finalmente se toman sus postulados como una propuesta para orientar las intervenciones en el estrés laboral.
Representación de enfermedad y depresión en pacientes con ERCT y asma: comparación por enfermedad
Authors: Lugo González Isaías Vicente , Pérez Bautista Yuma Yoaly , Robles Montijo Silvia Susana , Vega Valero Cynthia Zaira
Published: May 2020

La severidad de la enfermedad debe considerar la perspectiva biomédica y la forma en que los pacientes perciben su padecimiento, es decir, la representación que tengan de su enfermedad, para comprender el desarrollo de repercusiones emocionales tales como los síntomas de depresión. El objetivo de este trabajo fue evaluar, comparar y relacionar la representación de la enfermedad, la percepción de su severidad y los síntomas de depresión en personas con enfermedad renal crónica terminal en hemodiálisis y pacientes con asma. Al efecto, se llevó a cabo un estudio observacional, correlacional y de alcance descriptivo-comparativo en el que participaron 90 personas con dichos padecimientos. Los resultados encontrados sugieren que más de la mitad de la muestra reportó síntomas de depresión. Se identificaron correlaciones positivas significativas entre la percepción de severidad de la enfermedad, la representación emocional y los síntomas de depresión. No se observaron diferencias estadísticamente significativas en las variables evaluadas al hacer la comparación por enfermedad. Se concluye que la forma de percibir la enfermedad puede ser un factor relevante para determinar su severidad y sus consecuencias emocionales.
Preocupación materna sobre el peso de los hijos y estrategias de alimentación: un estudio descriptivo
Authors: López Ibarra Kevin Alejandro , Campos Rivera Nora Hemi , Sotelo Quiñonez Teresa Iveth
Published: May 2020

La preocupación por el peso de los hijos ha sido una variable clave en la prevención de la obesidad infantil, así como una parte fundamental de la toma de decisiones para llevar a cabo estrategias del cuidado del peso de los niños. Mediante una muestra no probabilística y por conveniencia, se eligieron 116 madres de alumnos de cuarto a sexto grados de dos escuelas primarias públicas de Ciudad Obregón (México), a quienes se solicitó responder diversas preguntas relativas a la alimentación de sus hijos, hallándose que a 72% de las madres no les preocupaba el peso de los mismos, utilizaban el monitoreo como práctica y un estilo de alimentación autoritativo. A su vez, las madres preocupadas llevaban a cabo prácticas de alimentación restrictivas, presionaban a los niños para que comieran cuando tenían bajo peso, y asimismo empleaban estilos de alimentación autoritarios.