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La mosaïque du temple de Despoina à Lykosoura
Authors: Guimier-Sorbets Anne-Marie , Panagiotopoulou Anastasia
Published: May 2021

Restoration work in 2004 on the pavement of the temple of Despoina at Lykosoura by the E'Ephorate at Sparta, allowed for it to be photographed and drawn anew and permitted a renewed study of this mosaic which is exceptional not only for its iconography (heraldic lions) and its placement in the cella in front of the cultic statue group, but also for its technique (chipped stone and irregular tessellatum). The study has demonstrated the incorporation of the pavement’s decoration into the edifice. The comparisons made as regards the overall composition of the mosaic, the geometric and floral decoration, and the techniques employed by the mosaic workshops in the Peloponnese have led to date the pavement to the second half of the 3rd century or -the latest- to the beginning of the 2nd century BC.
La draperie de Despoina.Texte
Authors: Morizot Yvette
Published: May 2021

L’idée d’examiner du point de vue du textile l’important fragment sculpté n° 1737 du Musée National d’Athènes a conduit à revoir l’interprétation de celui-ci comme un pan du «voile» de Despoina. Des considérations techniques et des rapprochements avec la peinture de vases conduisent à reconnaître deux vêtements ; la partie inférieure de la représentation, avec sa couture, appartient au bas d’une tunique, la partie supérieure à un himation. Cette interprétation permet de préciser la place d’un certain nombre d’autres fragments attribués au costume de la déesse. Le rendu, qui exagère dans un sens plastique le relief de la décoration textile, évoque en particulier les revêtements métalliques des statues archaïques, mais aussi l’épendytès, inspiré de la même tradition, des statues orientales telles que l’Aphrodite d’Aphrodisias, ce qui pourrait constituer un élement de datation dans le IIIe siècle ou au début du IIe. L’iconographie s’accorde avec cette proposition.
Les divinités mésopotamiennes de la nuit et la déesse de la nuit hittite : un cas d'emprunt?
Authors: MOUTON Alice
Published: May 2021

Le présent article étudie les attestations, dans les sources cunéiformes mésopotamiennes, des «divinités de la nuit» (en sumérien DINGIRMEŠ GE₆ ou en akkadien ilânû mušîti) auxquelles sont comparées celles de la déesse de la nuit (DINGIR GE₆/MUŠI) des textes de l’Anatolie hittite. Il s’agit de tenter de déterminer l’existence ou l’absence de filiation entre ces deux concepts divins. Pour y parvenir, on examinera les principales caractéristiques et fonctions attribuées dans les textes à ces différentes divinités.
Dieux nains de Grèce et d'ailleurs
Authors: Tassignon Isabelle
Published: May 2021

Les Dactyles sont, de tous les dieux nains du monde gréco-oriental, les mieux connus de cette catégorie. Ces Dactyles, et tout particulièrement l’Héraclès Dactyle, l’aîné de la famille, sont associés par les textes à la métallurgie primitive et aux déesses-mères, Déméter ou Rhéa. Divers témoignages en provenance de Chypre laissent penser qu’il existait, dans certains royaumes, et particulièrement dans ceux qui revendiquaient leur autochtonie, un dieu nain royal associé lui aussi à la grande déesse chypriote. Il semble que le thème du dieu nain «de type dactyle», assistant ou parèdre d’une grande déesse, aille de pair avec l’idée primitive d’une terre-mère féconde en métaux et témoigne d’une conception «biologique» de l’extraction des métaux. En déterminant les fonctions de ces dieux nains en Grèce et à Chypre, nous tenterons de mettre en évidence les rapprochements qui ont pu s’opérer, dans certaines régions, entre ces dieux et d’autres dieux nains orientaux, en particulier Bès et les patèques phéniciens.
L'iconographie des pygmées d'une rive à l'autre de la Méditerranée : influences et évolution d'un thème
Authors: Mackowiak Karin
Published: May 2021

L’imagerie grecque des pygmées, notamment celle du Kabirion thébain, semble issue d’une interaction pluriséculaire et complexe entre cultures grecque et orientale, perceptible sur un diadème archaïque de Rhodes dont les figures difformes préfigurent celles, si originales, du sanctuaire béotien. Cette interaction, palpable le long d’un axe Egypte / Phénicie-Chypre-Rhodes-Béotie, pourrait s’être constituée à partir de croyances relatives à l’idée de vie et d’un mode de figuration ayant valeur de discours. L’enquête propose de réfléchir sur la dimension discursive jusque là sous-estimée de la difformité des pygmées et d’approcher dans ce nouveau cadre les personnages kabiriques au-delà du paradigme figuratif d’Héphaïstos et des nains magiciens.
Hathor et le "Maître des Pégases" à Amathonte de Chypre
Authors: Carbillet Aurélie
Published: May 2021

The hathoric capital SK 1903 in the Berlin Museum, discovered in 1890 by W. Dörpfeld and M. Ohnefalsch-Richter on the acropolis of Amathus, shows, in its upper part, a unique Cypriote representation, a kouros mastering two winged horses. Is it a divine transfer or a simple iconographic reutilisation ? In the absence of Cypriote parallels, the author will explain the presence and the symbolism of this “Master of Pegasus” following this iconographical motif, from its creation in the Near-East to its diffusion throughout the Mediterranean area, and prove its ties with Peloponnesian productions. Actually, this figure evokes the Great God of the city.
Le partage du pouvoir : les Étéocle de la tragédie
Authors: David Sylvie
Published: May 2021

L’étude des termes désignant le souverain thébain dans les tragédies consacrées à la querelle entre Étéocle et Polynice (Les Sept contre Thèbes d’Eschyle, Les Phéniciennes d’Euripide et, dans une moindre mesure, Œdipe à Colone de Sophocle) met en évidence les différentes lectures du mythe, révélatrices à la fois de la vision propre à chaque auteur et du contexte historique, philosophique et politique dans lequel elle s’inscrit. L’analyse, attentive à l’intertextualité, portera principalement sur les termes d’ἅναξ, de βασιλεύς et sur la famille de τύραννος.
Le prostatès dans le monde grec du IVe siècle av. J.-C. : garant de la paix ou chef de guerre ?
Authors: Bouchet Christian
Published: May 2021

La présente étude porte sur la place et le rôle tenus par le prostatès (individu ou cité-Etat) dans les relations internationales grecques au IVe siècle av. J.-C. Le prostatès est dans ce domaine ce qu’il est dans les affaires privées, à savoir «celui qui se place devant pour protéger» , et c’est ainsi que nous voyons se définir des

prostatai de la paix ou de la concorde en Grèce. Cependant, il apparaît que le prostatès est aussi un véritable chef militaire ou hégémonique, parfois plus proche du «dirigeant» que du responsable de la prospérité ou de la paix en Grèce. Un certain nombre de passages, empruntés aux historiens, orateurs et philosophes, montre en effet que le substantif prostatès et le verbe prostênai signifient, l’un, le chef, l’autre, exercer une suprématie. Surtout, j’observerai que cette idée de supériorité ou de suprématie, confinant parfois à celle de l’impérialisme, peut se trouver associée à celles de l’archè et de l’hégémonie.
Babilonia (de Egipto), de puerto fluvial heliopolitano a fortaleza tardorromana: Historia, toponimia, documentacion
Authors: Aja Sánchez José Ramón
Published: May 2021

Este trabajo trata de la historia de la antigua ciudad egipcia Ilamada Babilonia (Babilona en la documentación romana, o Babylon en griego), topónimo tardío de la antigua fortaleza faraónica de Kher-Âha (en el nomo XIII heliopolitano), germen a su vez del Cairo medieval. Esta ciudad tuvo un desarrollo histórico muy intenso y muy largo, con problemas documentales de mucho interés, y muy escasamente tratados por la historiografia moderna. El trabajo subraya esos problemas y propone algunas soluciones.
"Parasynthèse" et "hypostase" : à propos de quelques verbes "parasynthétiques" latins
Authors: Brachet Jean-Paul
Published: May 2021

À partir de l’examen de la genèse de deux verbes latins dits «parasynthétiques», mais qui sont en fait des dérivés hypostatiques, expectorāre et percontārī, on s’efforce de mettre en évidence les motifs qui poussent à la création des dérivés hypostatiques, morceaux de «parole» qui, à un moment donné, passent dans la «langue» . L’intérêt que présente pour une telle étude expectorāre est que le syntagme qui a servi de point de départ est parfaitement attesté.
Les obligations dans les listes de terrains de Pylos
Authors: Del Freo Maurizio
Published: May 2021

Cet article traite des formes verbales utilisées pour désigner les obligations dans les «cadastres» en linéaire B de Pylos (te-re-ja, wo-ze, te-ra-pi-ke, po-ne-to). Après une discussion des différentes interprétations possibles de ces verbes, on suggère que tous sont liés à des obligations agricoles et que, étant donné leur association fréquente avec les lots de terre ka-ma, ces activités étaient en général censées transformer les terres inutilisées en terres productives, ou améliorer les conditions de production de certains terrains, d’une manière qui pourrait rappeler les baux emphytéotiques de la Grèce classique.
Les deux dernières formes de l'inscription falisque Ve 243 = Gi 3 et l'infinitif présent actif latino-falisque
Authors: Dupraz Emmanuel
Published: May 2021

L’inscription falisque Ve 243 = Gi 3 pose des difficultés d’interprétation. Le présent article propose une analyse des deux dernières formes, meneseị et beie. Selon nous, meneseị est un infinitif présent actif fabriqué selon une règle morphologique légèrement différente de celle du latin, et beie un adverbe apparenté à l’adjectif latin beātus.
Vieux pots et bonne soupe : l'emploi de tolúpè en LXX 4 Règnes 4.39
Authors: Guilleux Nicole
Published: May 2021

One aims to explain why the Greek noun τολύπη “ball of wool” (LXX 4 Kings 4.39) is associated with ἄμπελος “vine” and to what extent it can be considered as an equivalent of Hebrew paqqu‘ōt, both referring to the colocynth (Citrullus colocynthis Schrad.). The analysis of the features that characterize the short narrative about the miracle of Elisha (BH 2 Kings 4.39) and the consideration of τολύπη from a lexicological point of view leads us to conclude how accurate and how relevant the choice made by the Greek scholars who worked out the Greek translation of the Hebrew Bible is.
À propos du grec homérique κυδοιμός : tumulte guerrier et composition tautologique
Authors: Petit Daniel
Published: May 2021

Le mot grec κυδοιμός «tumulte du combat» n’a pas encore reçu de bonne étymologie. Le rapprochement traditionnel avec le verbe κυδάζω «insulter» demeure peu convaincant d’un point de vue sémantique et laisse inexpliquée la deuxième partie du mot. Dans cet article, j’essaie de montrer que κυδοιμός est en réalité un composé tautologique d’un verbe * κυδ-«s’élancer » (cf. véd. códati) et du substantif οἶμα «élan, assaut » (cf. avest. aēšma-), de la même manière que κερτομέω «insulter» est composé de * κερ-«couper » et de *-τομ- «couper » , comme l’a brillamment montré Perpillou (1986).
Réflexions sur le portrait royal et son fonctionnement dans l'Égypte pharaonique
Authors: Laboury Dimitri
Published: May 2021

L’intérêt que l’art égyptien porte à la représentation humaine individualisée a suscité d’importants débats au sein de la communauté égyptologique à propos de l’existence même du portrait dans la civilisation pharaonique. Le sujet a souvent – et, en réalité, presque toujours – été envisagé en termes d’opposition entre portrait et image idéale ou image type, s’intégrant dans la problématique plus générale du réalisme et de la relation formelle à la réalité dans l’art de l’Égypte antique. Après une brève analyse du problème sur un plan théorique, l’article propose d’examiner dans le contexte de la pensée égyptienne les concepts qui définissent la notion de portrait. Quelques exemples significatifs sélectionnés dans la statuaire royale sont ensuite étudiés afin de préciser les ressorts et les modalités de l’interaction entre les tendances au portrait et à l’image idéal ou idéelle dans les représentations individualisées de l’Égypte ancienne.
Images des dieux, portraits de princes dans l'art celtique du second âge du Fer
Authors: Adam Anne-Marie
Published: May 2021

Les représentations de masques humains sont fréquentes dans l’art celtique, mais ces images souvent stylisées font allusion à des êtres surnaturels et ne sont pas des portraits. Deux domaines sembleraient, au contraire, se référer à la représentation d’individus : la statuaire et la numismatique. Pourtant, on peut démontrer que cette iconographie de l’aristocratie celtique ne repose pas davantage sur le rendu des traits individuels, mais plutôt sur l’identification des personnages à travers une série de codes et de signes conventionnels, qui illustrent surtout leur statut social.
Les portraits de Julie, fille de Titus. Image individuelle, image familiale, image dynastique
Authors: Rosso Emmanuelle
Published: May 2021

Il y un décalage entre le faible intérêt qu’ont accordé à Julie, fille de Titus, tant les historiens de l’Antiquité que l’historiographie moderne et sa surreprésentation iconographique. On peut distinguer pas moins de cinq types monétaires, avec des variantes dans les groupes II et V (tableau synoptique en annexe), dont certains correspondent à des portraits de la grande plastique. Jeune veuve, morte sans descendance à 30 ans, la princesse flavienne représentait un espoir de la domus impériale et, faute de succession mâle du côté de Titus, puis de Domitien, elle entrait dans le jeu des stratégies matrimoniales et de la légitimité dynastique. Son titre d’Augusta, ses effigies diadémées, les références au modèle de Livie, la consecratio en sont des preuves éclatantes. Le cas de Julie, dont l’image est une construction idéologique, montre aussi à quel point le portrait individuel était influencé par le portrait dynastique, dont les membres de la gens partageaient les traits.
Réalisme et mode de représentation dans l'art du portrait hellénistique : le cas de Délos
Authors: Queyrel François
Published: May 2021

Cette étude de différents genres de portraits sculptés retrouvés en contexte à Délos, qui datent entre les années 130 et les années 70 av. J-C., dégage les éléments d’une sémantique des formules iconographiques. Dans l’espace public de l’Agora des Italiens, le modèle du portrait de l’évergète qu’est Ofellius est Alexandre et l’officier romain, en cuirasse, se fait représenter par une statue équestre isolée, où le cheval est au pas, sans rapport immédiat avec une statue de Galate (le «Gaulois blessé de Délos» ). Vers 100, la formule de la statue cuirassée en pied se retrouve aussi bien pour représenter un officier romain qu’un général de Mithridate VI, même si le contexte de l’exposition change : à l’extrémité d’un portique pour Billienus, dans une chapelle pour les généraux de Mithridate. Dans l’espace privé de la Maison de Kléopatra et Dioscouridès, le couple des propriétaires s’inspire des modes de représentation de l’espace public pour faire ériger ses statues dans la perspective de l’entrée et d’un côté du péristyle en reproduisant les statues honorifiques drapées des citoyens évergètes. Les propriétaires de la Maison des sceaux choisissent, eux, de commander des bustes qui reprennent la formule héroïsante héritée d’Alexandre. Les lieux d’exposition sont soigneusement choisis pour instaurer un dialogue entre la statue et le spectateur en traduisant visuellement le statut du personnage représenté.
Visages et anatomies. Schémas, portraits, caricatures dans l'art grec
Authors: Verdon Olivier
Published: May 2021

La représentation du visage a, en Grèce, une histoire qui remonte à l’époque archaïque. Derrière les schématisations et les stylisations de l’art dédalique transparaît un souci de l’expression qui, du type, évolue vers la physionomie individuelle. Dans ce processus, les représentations ioniennes en Asie Mineure et dans les colonies occidentales permettent de définir une sorte de géostylistique. À partir de l’époque classique, puis dans le monde hellénistique, visages et anatomies en général peuvent prendre des formes portraitistes, soit dans une esthétique de la μίμησις (y compris les représentations pathologiques), soit dans les jeux de la caricature.
La notion de portrait dans les graffiti figurés de l'Égypte hellénistique et romaine. De l'image spontanée à l'image officielle
Authors: Tricoche Agnès
Published: May 2021

Identifier un portrait parmi les graffiti et dipinti figurés d’Egypte aux époques hellénistique et romaine n’est pas chose facile : ces œuvres cursives, souvent hâtives et de médiocre qualité, réalisées sur des supports non préparés pour les recevoir, ne laissent généralement pas la possibilité de restituer avec certitude l’intention des auteurs. La silhouette d’un visage esquissé sur la paroi d’une tombe antique d’Alexandrie, accompagnée d’une légende définissant explicitement le croquis comme l’image d’un certain Antiphilos, atteste que la ressemblance physionomique ne fait pas le portrait ; la personnalisation des traits physiques, même sommaire, demeure toutefois en bien des cas le seul indice à disposition. Au-delà du portrait individuel, c’est le portrait social et culturel que donne à voir la mise en série de certaines de ces représentations, qui révèlent l’adoption de types iconographiques codifiés par les canons de leur époque.
Les représentations portraitistes des donateurs laïcs dans l'imagerie bouddhique
Authors: Tarzi Zémaryalaï
Published: May 2021

In this huge field concerning the creation of the portrait in Buddhist art, the author attempts to search for its origin in the Middle East, restricting himself to the middle of the Buddhist world including the North and the North-West of India, as well as Afghan Central Asia, Tajik and Uzbek, going from the second millenary to the third century of the Christian era, to prove that the image of the lay donor is his own portrait. He proposes terms such as “portrait effigy”, “anonymous portrait”, “imaginary portrait”, to represent the donors as well as the realistic faces of the monks. He proves that several portraits or effigies of Kushan royal or princely donors with shaved hair and wearing a monastic coat over the cafetan, the tunic, the pants and the boots of the steppe horsemen, represent them during the Mokṣa ceremony, making them great contributors.

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Lykurgs Reform ohne Demokratie? Zwei Konjekturen der Rhetra
Authors: Schulz Fabian
Published: May 2021

Cet article parle des deux documents, que Plutarque transmet au chapitre six de sa biographie du Lycurgue : 1. la rhètra, que Lycurgue, législateur légendaire de Sparte, aurait apportée comme oracle de Delphes ; 2. une annexe, qui aurait été ajoutée à la rhètra par les rois Spartiates Théopompe et Polydore. Paul Cartledge dit de la rhètra «sur les 50 mots bizarres de ce document corrompu a été versé plus d’encre scientifique – souvent sans bénéfice –, que sur tout autre document similaire du longueur comparable.» (Agesilaos p. 124). Pourquoi la rhètra suscite-t-elle autant d’intérêt ? C’est parce que la rhètra laisse comprendre son importance sans être parfaitement compréhensible. La rhètra appartient aux lois grecques les plus anciennes comme celles de Gortyne, de Dréros et Chios. Mais elle ne contient pas des règles pour des litiges spécifiques, mais la fondation d’un nouvel ordre institutionnel. Le conseil des Anciens (la Gérousie) et l’assemblée sortent de l’influence de la royauté et deviennent des institutions fixes. De plus le partage du pouvoir entre ces institutions est réglé. Mais l’interprétation est rendue difficile par la complexité des sources, le manque de clarté et des problèmes textuels. Pour moi il y a deux problèmes principaux : 1. Normalement on regarde la rhètra et l’annexe comme un seul document, bien que cela soit en contradiction avec l’indication de Plutarque et des indices de langue et de contenu. 2. La 6e ligne de la rhètra, qui fut corrompue au cours de la transmission, est souvent restituée de manière à donner le pouvoir suprême au peuple, bien que cela soit étonnant pour une cité archaïque et surtout pour Sparte et bien que Plutarque assure que «Lycurgue rapporta un oracle sur la Gérousie (la rhètra), parce qu’il attachait à ce Conseil autant d’importance» (Plu. Lyc. 6,1). Après avoir examiné l’authenticité et le caractère de la rhètra et de l’annexe je vais argumenter en faveur de la séparation de ces documents et développer une nouvelle lecture de la 6ème ligne, qui ne donne pas le pouvoir suprême au peuple, mais pleine force aux motions que la Gérousie introduit et que le peuple ratifie. De plus, j’aimerais bien proposer une conjecture pour la 5ème ligne, qui concerne la procédure de l’assemblée du peuple. La rhétra et l’annexe forment un noeud gordien. Aucune solution – la nôtre y compris – n’est sans défaut. C’est pourquoi on n’ invoque que la probabilité. Les conjectures proposées sont indépendantes l’une de l’autre et de l’interprétation générale. Dans ma thèse je vais traiter la relation de la rhétra et de l’annexe avec l’eunomia de Tyrtée et situer ces trois documents dans le développement historique et institutionnel de Sparte.
La prise de décision collective chez Thucydide
Authors: Lévy Edmond
Published: May 2021

The very precise use of political words by Thucydides allows us to distinguish in Athens, but not in Sparta, the meanings of ekklesia (the meeting) and demos (the people who attend the meeting and take the final decision) and to explain the use, in Athenian decrees, of εἶπεν, which is the remains of a former εἶπεν τὴν γνώμην ; as people usually voted by raised hands, it is rarely necessary to specify this by the use of χειροτονεῖν.
Le catalogue des "endurcissements" spartiates dans les Lois de Platon (I, 633b-c)
Authors: Ducat Jean
Published: May 2021

This essay does not deal with the documentary aspect of the text, that is to say with the information which can be drawn from it about some Spartan practices concerning education, but with its internal logic and the role it plays in Plato’s work. It starts with an examination of the scholia bearing on the passage, especially of their relations with the text, which are affected by some remarkable distortions. After having been scrutinized, one sentence after another, this “catalogue” is looked upon as a whole, which raises two questions : how did Plato judge, without openly saying it, such tests inflicted on young people ? why does he give so much importance to the krypteia ? In order to bring forward an answer, one has to be aware of the role played in the philosopher’s thought by what he calls in the Timaeus “the idea of the wandering cause”.
Le princeps senatus dans l'Histoire Auguste. De la réalité au jeu de mots
Authors: Arbo Agnès
Published: May 2021

Seguendo André Chastagnol, si è spesso evocata la possibilità di una rinascita del princeps senatus

alla fine dell’Impero. Se a quest’epoca è molto probabile l’esistenza di un senatore che deteneva lo ius primae sententiae all’Assemblea, questi non poteva in alcun caso essere assimilato all’antico Principe del Senato. Considerando attentamente i testi, ci si rende conto che la Historia Augusta è la sola fonte a fare esplicito riferimento a questa carica repubblicana : con un gioco di parole, il biografo fa degli imperatori Valeriano e soprattutto Tacito i simboli di uno strano principato del Senato che è esistito solo nell’immaginazione di una parte dell’aristocrazia senatoriale occidentale, rappresentata tra l’altro, nel periodo alla fine del quarto secolo, dal circolo dei Simmaco-Nicomaco.
Le cercle, une image récurrente chez Philostrate et dans l'idéologie impériale de son temps
Authors: Robiano Patrick
Published: May 2021

En évoquant le «cercle» de l’impératrice Julia Domna ou le «cercle» des sophistes, Philostrate utilise une image et une acception du terme κύκλος qui semblent lui être propres : le «cercle» distingue une élite désignée par l’empereur ou par l’auteur lui-même, un proche de l’impératrice. Par ailleurs, Philostrate recourt volontiers au cercle pour représenter la perfection de réalités naturelles et de réalisations humaines. Ce faisant, il est en phase avec l’idéologie impériale de son temps, qui privilégie le cercle dans la représentation idéale de l’espace et du temps : le cercle, dans sa dimension cosmique, devient le paradigme d’une société et d’un monde harmonieux.
Les représentations du banquet romaine dans l'oeuvre apologétique de Tertullien
Authors: Solier Stéphane
Published: May 2021

Dans l’oeuvre de Tertullien, les pratiques alimentaires apparaissent au centre des débats religieux, disciplinaire et doctrinaire. À l’égard des pratiques festives et alimentaires romaines païennes, Tertullien utilise la rhétorique polémique de la satire latine, son vocabulaire et ses métaphores de l’extrême, des excès de goinfrerie et de frugalité. L’apologiste chrétien se fait poète satirique, au nom d’une communauté chrétienne revendiquant son droit d’exister et de pratiquer sa propre conception d’un régime alimentaire sain et modéré. L’originalité de son approche consiste en ce que le schéma satirique, et partant l’éthos du poète du blâme, sous-tendent également la représentation du banquet communautaire chrétien.
Les peintures corporelles des Caduveos du Brésil vues par Claude Lévi-Strauss et la signification sociale des décors géométriques du Néolithique ancien centre-européen
Authors: Houbre Aurélie
Published: May 2021

La céramique du Néolithique ancien danubien (5700-4900 av. notre ère) est ornée de décors géométriques variés, formés de frises de figures qui obéissent à une grammaire décorative stricte. Le présent article propose, grâce à une étude comparative, une interprétation possible de ces décors géométriques. C’est un des chapitres du célèbre ouvrage de C. Lévi-Strauss, Triste Tropiques, traitant des peintures corporelles des indiens Caduveos, qui nous a permis d’apporter un nouvel éclairage, quant à la construction et à la signification des décors céramiques rubanés.
Idoles géométrisées du Proche-Orient ancien. À propos d'un inédit de Mari
Authors: Beyer Dominique
Published: May 2021

Les « idoles » du Proche-Orient ancien présentent souvent des tendances à la géométrisation des formes, formes féminines pour l’essentiel, dont le bassin, le sexe, mais aussi parfois les yeux, sont particulièrement soulignés, dans des formules d’une relative variété iconographique à travers le temps et l’espace. Une grande pierre à cupules, retrouvée sous l’entrée du temple de la déesse Ninni-zaza à Mari, porte des motifs géométriques étranges, inhabituels, que l’on serait tenté de rapprocher des «idoles aux yeux » , mais qui pourraient correspondre à des images de chars divins.
Urbanisme syro-mésopotamien et géométrie
Authors: Margueron Jean-Claude
Published: May 2021

Cette approche de l’urbanisme syro-mésopotamien de la fin du IVe millénaire à la fin du Ier met l’accent tout d’abord sur les conditions du milieu et sur l’approche méthodologique propre à une telle démarche. Vient ensuite une présentation de l’urbanisme d’une dizaine de sites : mari, Uruk, Habuba Kabira, Girsu, Larsa, Eshnunna, Ebla, Haradum, Dur Sharrukin et babylone, qui forment une panoplie significative des différentes solutions adoptées par les fondateurs des villes. Enfin, le dernier développement vise à définir les raisons qui ont conduit les fondateurs des villes à opter pour un plan circulaire ou pour un plan orthogonal et à choisir d’installer l’ensemble du niveau urbain sur un réseau de fondations qui assure la stabilité générale et permet un écoulement efficace de l’eau.
Figure du cercle et représentation des Goths chez Ammien Marcellin
Authors: Chauvot Alain
Published: May 2021

C’est à travers le récit des événements de 376-378 que sont dépeints les Goths ; leur représentation est inséparable de celle de l’espace. Au-delà des descriptions de cercles que sont les campements de chariots, le récit d’Ammien utilise ce thème afin de construire une représentation. La figure géométrique du cercle devient une structure, un orbis, analogue à l’orbis Romanus. Mais cette analogie de fonction va de pair avec des différences : il s’agit d’une réalité en déplacement. En faisant voisiner la description ethnographique des Alains, dont les chariots forment cercle et le récit des actions des Goths, Ammien met en place un modèle (la cité errante) et son application. Mais une différence avec le cercle alain réside dans la localisation : les Goths errent sur le territoire impérial, dans une logique de dévastation. Ils seraient ainsi en mesure de se constituer un espace à leur image et d’opérer une métamorphose de l’espace provincial. Est donc posé le problème du devenir de la Thrace : Thrace d’autrefois, qui ressemble aux terrains de parcours des nomades huns et alains dans le barbaricum ; Thrace romaine, qui symbolise la civilisation urbaine ; Thrace de 376-378, qui devient le terrain de parcours des barbares.
La question de l'art géométrique des Celtes
Authors: Kruta Venceslas
Published: May 2021

Im ersten eisernen Zeitalter gab es bei den Kelten eine Kunst, die man unbedingt als geometrisch bezeichnen kann, wenn auch gleichzeitig figurative Formen des öfteren vorkommen. Elementare geometrische Einheiten wie Linie und Kreis, mitunter in einem komplexen Zusammenspiel, sind Anteile einer abstrakten Weltvorstellung, die nicht als rein dekorativ gelten kann, sondern Wissen und Glauben der Kelten reflektiert. Das soll hier an bekannten Meisterwerken der keltischen Kunst erläutert werden.
Le géométrique, une simple parenthèse dans l'histoire de l'art ?
Authors: Verdon Olivier
Published: May 2021

L’art géométrique, qui s’est développé en Grèce pendant les Siècles Obscurs, n’a pas vu la disparition complète de toute figuration. Il y a eu continuité de la tradition iconographique entre le Mycénien et l’Orientalisant. Pour le constater, il faut se rendre dans les zones éloignées des grands centres de production, et en Crète, où se sont conservés des modèles créto-mycéniens, en particulier dans la figuration des monstres.
Motifs et compositions géométriques des sculptures architecturales byzantines : recherches sur leur apparition et leur lien avec l'espace architectural entre le Ve et le XIIIe siècle
Authors: Vanderheyde Catherine
Published: May 2021

L’observation du décor des sculptures architecturales byzantines montre que les compositions géométriques sont utilisées durant l’ensemble de la période. L’assemblage et le traitement de ces motifs connaissent cependant des variations au cours des différentes époques. C’est ce phénomène que la présente étude entend éclairer en procédant par étapes chronologiques et en décryptant plus particulièrement le jeu visuel entre la géométrie des motifs sculptés et les volumes de l’espace intérieur des édifices religieux.
Fonctions des ornements à motifs géométriques dans la mise en page du texte des manuscrits grecs
Authors: Lazaris Stavros
Published: May 2021

Les changements observés aux premiers siècles de notre ère dans la façon de lire les textes ont causé des modifications dans la présentation de l’écrit. Le lecteur avait dorénavant besoin d’indications pour l’aider à s’orienter dans le texte. Ces signes graphiques sont plus que des simples éléments décoratifs, même si, indéniablement, ils embellissent la page manuscrite. Après un survol de l’évolution des styles, cette contribution s’intéresse aux raisons du choix de motifs aniconiques aux formes géométriques pour composer ces ornements. Elle met en relief le degré de liberté des miniaturistes byzantins dans ce type de composition ; ceci pourrait servir à établir une typologie qui permettrait de mieux localiser les oeuvres produites tout au long du Moyen Âge.
Le système politique de l'Iliade
Authors: Lévy Edmond
Published: May 2021

L’étude de l’Iliade amène à distinguer de basileus anax, employé pour un roi (ou un dieu) dont on reconnaît l’autorité. Le conflit avec Achille, l’intervention de Thersite ou les proclamations monarchistes d’Ulysse montrent que le pouvoir royal peut être contesté. Mais, si, dans le passé, Zeus a dû employer la force contre les autres dieux, à condition d’éviter une coalition entre Héra et Poséidon et de reconnaître certaines règles, son pouvoir est désormais bien établi. Agamemnon et Priam (ou son substitut militaire Hector) sont assistés d’un conseil, qui, chez les Achéens, comprend normalement neuf membres, roi compris, et laisse un grand rôle au vieux Nestor, tandis que Polydamas ne réussit pas à jouer le même rôle à Troie. Si le conseil des dieux n’est guère évoqué et si les asssemblées divines se contentent d’être informées des décisions de Zeus, les assemblées humaines peuvent être plus agitées et ne sont pas nécessairement réunies par le roi.
Flavius Josèphe et l'éternité de Rome
Authors: Ligota Christopher
Published: May 2021

On se propose de montrer que la réflexion historique de Josèphe a contribué à l’idéologie de la Rome éternelle qui prend son essor sous les Flaviens après la victoire en Judée. Hostile aux courants messianiques et apocalyptiques, très en vogue au moment de la guerre de Judée, Josèphe voit dans l’Empire romain non pas une étape mais l’aboutissement de l’histoire. À cet effet, il «réécrit » la prophétie de Daniel II sur les quatre monarchies et le règne messianique devant leur succéder, en mettant ce dernier entre parenthèses et en reportant sur Rome – la quatrième monarchie – la promesse de l’éternité. L’examen de cette exégèse donne lieu à des observations sur le passage du théologique à l’historique dans l’oeuvre de Josèphe et sur sa conception de prophètes-historiens et de l’histoire comme étant faite de prophéties accomplies.
L'elogio di Siriano e i proemi dottrinali procliani
Authors: Longo Angela
Published: May 2021

The expression of gratitude from Proclus toward his master Syrianus becomes very impressive in the proems of the Commentary on the “ Parmenides” and in the “ Platonic Theology”. In these passages, especially elegant and noble (as an introduction to the study of gods), Proclus shows that he depends on Syrianus not only for the content, but also for the form of such proems. Nonetheless, the style of the two is quite different, insofar as the style of Syrianus is sober, functional and vivid in its polemical strength, whereas the style of Proclus is rhetorical, careful and not really conceived for strong polemics. Syrianus’ writing suffices to show how far from evident the conciliation between Aristotle and Plato in the platonic school of Athens in the fifth century AD was.
Flaubert lecteur de l'Histoire naturelle de Pline
Authors: Ezzine Walid
Published: May 2021

Cet article s’interroge sur la relation qu’entretient l’écriture flaubertienne avec le texte latin et qui constitue l’un des ressorts clefs de la composition de Salammbô : il se propose plus précisément d’examiner la façon dont sont transformés les détails empruntés à l’Histoire naturelle de Pline, et qui sont diversement exploités par Flaubert pendant la composition du roman carthaginois. En effet, différentes méthodes et techniques sont utilisées au cours de la genèse de l’oeuvre : combinaison entre des données tirées des lectures de l’auteur et d’autres provenant de son expérience propre, condensation de données, recherche de l’étrangeté, imprécision volontaire, description au service de la narration. Avec Flaubert, les ouvrages anciens perdent leur exemplarité pour devenir sources de documentation et les Anciens cessent d’être des modèles comme ils l’étaient à la Renaissance et à l’époque classique. L’analyse de ces méthodes et procédés peut nous amener à réfléchir sur la poétique d''une écriture flaubertienne fondée en grande partie sur la documentation.
Denis Roques et les tribus de la Libye antique
Authors: Desanges Jehan
Published: May 2021

Denis Roques hat in überzeugender Art und Weise die Theorie einer Westwanderung der Stämme der Großen Syrte und des Hinterlandes der Kyrenaika zurückgewiesen, wie sie von bedeutenden Historikern zwischen 1925 und 1955 entwickelt worden war. Demnach hätten diese Stämme die damals neue Verbreitung des Kamels dazu genutzt, um die Herrschaft der Römer in Afrika am Ende des 4. Jahrhunderts zum Wanken zu bringen. Aber Denis Roques hat bei seiner Widerlegung den Fehler gemacht, eine exakt umgekehrte Theorie zu propagieren, nämlich die einer Wanderbewegung, die die libyschen Stämme zwischen 398 und 413 n. Chr. von der Byzacena bis zum Syrien gebracht haben soll. Allein die Tatsache, dass man eine Abfolge von Unruhen und Aufständen von einer zur anderen der genannten Regionen feststellen kann – gelegentlich von West nach Ost, erlaubt nämlich noch nicht, von einer umfänglichen Völkerwanderung auszugehen. Eine exakte und differenzierte Untersuchung auf der Basis der Völkernamen, die in unseren Quellen genannt sind und die manchmal mehrdeutig sind (z. B. Mazices), legt eher eine sukzessive Verbreitung der Unruhen nahe, in die nicht immer dieselben Stämme verwickelt waren. Nichtsdestoweniger hat D. Roques das große Verdienst, ein schwieriges Problem behandelt zu haben, ohne dabei Rücksicht auf bibliographische Barrieren genommen zu haben und auch ohne dabei auf den begrenzten Blick der Wissenschaftler geachtet zu haben, die – wie noch ziemlich häufig – bei der Erforschung der Antike zwischen Nordafrika und Ägypten
Dion et Synésios : quelques aspects de la critique littéraire à l'époque byzantine
Authors: Schamp Jacques
Published: May 2021

L’article vise à faire ressortir trois aspects de la critique littéraire sur Dion de Pruse et Synésios de Cyrène à l’époque byzantine. Curieusement, au premier, Aréthas de Césarée a prêté une haleine fétide. Le même trait physique a été attribué aux tyrans de Sicile Gélon ou Hiéron. Transmise par les milieux platoniciens, la donnée a été reprise par Grégoire de Nazianze, non sans une confusion avec Dion, l’ami de Platon et l’oncle de Denys II, puis détournée par Aréthas, pour fustiger le discours Troyen de Dion de Pruse, qui a commis une sorte de «trahison des clercs » . Photios avait lu l’oeuvre de Dion et celle de Synésios. Le premier a bénéficié chez lui d’une appréciation critique détaillée, qui a été fort utile pour la constitution du texte et fait la part belle à deux discours, alors que Synésios n’a droit qu’à la portion congrue. Théodore Métochite a éprouvé le besoin de les comparer l’un à l’autre ; on a toute raison de croire qu’il a rédigé les chapitres correspondants à un moment où il étudiait aussi Xénophon, qu’il érige en modèle.
L'épitaphe crétoise d'une Libyenne
Authors: Bile Monique
Published: May 2021

Après plusieurs éditions, dues à des circonstances particulières, le texte définitif d’une épitaphe gortynienne, relative à une jeune Libyenne, a été fourni récemment par A. Martínez Fernández. On suppose, ici, que les deux occurrences de Φιλοῦς font référence à un seul cas, le génitif de Φιλώ, qui serait le nom de la défunte ; par conséquent il faut exclure l’hypothèse d’un nominatif Φιλοῦς.
Comment il faut écrire, dans la tradition classique, l'histoire des guerres romaines contre les Barbares
Authors: Puech Bernadette
Published: May 2021

In his short treatise Πῶς δεῖ ἱστορίαν συγγράφειν, Lucien satirizes contemporary historians, infatuated with classical models, which they awkwardly tried to copy in their works about the Parthic wars : Thucydides, Herodotus, Xenophon, epic poetry, philosophical or rhetorical topics. The paper follows these writing styles from the IInd to the IVth century, by analyzing some texts or documents about Roman wars against Barbarians which have not been much studied in this respect and translating them into French for the first time.
De l'erreur politique en démocratie : Démosthène et la politique athénienne face à Philippe II de Macédoine
Authors: Werlings Marie-Joséphine
Published: May 2021

Cet article se propose d’analyser le vocabulaire de la faute, de l’erreur et de l’illusion dans les discours de Démosthène consacrés à la politique athénienne face à Philippe de Macédoine. Le verbe ἁμαρτάνειν exprime, comme souvent, toutes les nuances de sens, de l’échec à la faute, en passant par l’erreur involontaire, aussi bien pour condamner les agissements de Philippe que pour dénoncer les faiblesses des décisions politiques athéniennes. Dans ce processus de décision collective, l’accent est mis sur le rôle de l’orateur, chargé de dissiper les illusions et les croyances qui amènent à commettre des erreurs.
Le vocabulaire de l'égalité et de la supériorité dans le traitement de la querelle entre Étéocle et Polynice
Authors: David Sylvie
Published: May 2021

Dans le mythe de la querelle d’étéocle et de Polynice pour le pouvoir, l’un des frères revendique un partage égal, l’autre veut le trône pour lui seul. Le vocabulaire de l’égalité et de la supériorité tient donc une place importante dans les pièces thébaines, Les Sept contre Thèbes d’Eschyle, Les Phéniciennes d’Euripide et Œdipe à Colone de Sophocle : la notion d’égalité renvoie non seulement à l’accord équitable conclu entre les frères mais aussi à l’identité commune que leur confèrent les liens du sang, et à la similitude de leur destin ; le lexique de la supériorité met au contraire l’accent sur la démesure et sur l’ambition, dont triomphe finalement la divinité, seule puissance invincible.
Le maschalismos, une mutilation rituelle en Grèce ancienne?
Authors: Muller Yannick
Published: May 2021

D’après la tradition byzantine, le maschalismos était une forme de mutilation rituelle pratiquée par les Anciens. Le mode opératoire complexe et contradictoire, ainsi que les finalités divergentes proposées par ces textes tardifs, ne se trouvent pas exprimés dans le verbe dont il tire son origine et qui n’est présent que dans deux tragédies antiques. Formé sur le mot désignant l’aisselle, il désigne l’acte subi par le roi Agamemnon des mains de Clytemnestre. Plus d’un siècle d’historiographie a tenté de proposer une définition claire de cette pratique. En reprenant l’ensemble des sources classiques et postérieures, en les traduisant et les confrontant, il est possible de dresser un tableau complet des données disponibles et de proposer une approche à peine exploitée en s’émancipant des informations transmises par les encyclopédies byzantines : le maschalismos n’aurait été qu’un découpage de boucherie sacrificiel, métaphoriquement appliqué à l’homme, suivant un processus de meurtre déguisé en rituel courant dans les tragédies.
Isménias et les ambassadeurs de Thèbes à la cour perse
Authors: Lenfant Dominique
Published: May 2021

This paper examines the qualities which the Thebans required when they chose ambassadors to be sent to the Persian court. It is based on the prosopographical study of the four ambassadors known by name, Pelopidas, Ismenias, Thessaliscos and Dionysodoros. It considers the relevance of criteria such as high social status, the power held in the city, military or athletic glory, as well as personal or familial relationship with the Persian king. The ambassador Ismenias was supposed to have used trickery to have the King believe that he had made proskynesis and the Greeks believe that he had not. He is no longer identified here as a companion of Pelopidas, who went to Susa in 367, but as the Theban politician who was opposed to Sparta in the beginning of the fourth century BC, who received money from Timocrates of Rhodes and who was charged with “ barbarizing” and having become the xenos or guest(-friend) of the Persian king. The case of Dionysodoros is an opportunity to consider the role of Olympic victors as ambassadors or guests to the Persian king.
La política constantiniana en la provincia de Palestina entre 324 y 326 d.C.
Authors: Moreno Resano Esteban
Published: May 2021

La política constantiniana en Palestina es el resultado de una serie de puntuales intervenciones imperiales en la provincia. Entre 324 y 325, las decisiones imperiales aplicadas en Palestina fueron las mismas que se tomaron en todas las provincias que habían pasado a estar bajo la autoridad de Constantino después de la derrota de Licinio. Entre 325 y 326, sin embargo, se adoptaron medidas específicas, como la visita a Palestina de Eutropia, madre de la emperatriz Fausta, y la destrucción y conversión en iglesia del templo de Mambré a instancias suyas. El propósito último de estas decisiones era garantizar el control imperial de Palestina. Esto se logró principalmente mediante actuaciones favorables a los cristianos, y, muy en particular, a la jerarquía eclesiástica, y el envío de personas de confianza a la provincia, como Eutropia, y, después de la crisis dinástica de 326, Elena Augusta.
Λεπτόν, πάρεργον: du "menu" au "hors-d'oeuvre". La notion de détail dans l'art et dans le discours sur l'esthétique
Authors: Halm-Tisserant Monique
Published: May 2021

Abstract–. Despite the lack of a precise terminology, Greek vocabulary expressed the notion of detail using the fields of the “ part”, of the “ slim”, of the “ small”, which were linked in Greek with insignificance and ugliness. Philosophy conceives it only in its geometric dimension and excludes it on behalf of the holistic order, aesthetic taste confuses it with the technical care for accuracy (ακρίβεια) which it favours in the figurative arts, revealing a paradox in ancient thought. The phenomenology of the detail, which is only anecdotally addressed in ancient sources, shows its deleterious effects on both the perception of the work and on the art of the painter, who comes to disown it. By equating this to the feminine, the Greeks added a physiological dimension to the detail, which makes it opposite to the virility of " greatness", according to an antithesis which was at stake in controversies over the aesthetics and styles which came successively to be from the 5th cent. B. C. to the end of the Hellenistic period.
Le regard de "Naram-Sin" ou le sens du détail dans la statuaire akkadienne
Authors: Quenet Philippe
Published: May 2021

Résumé –. Dans le troisième quart du IIIe millénaire av. J.-C., entre la fin des Dynasties Archaïques et l’époque classique d’Akkad, a lieu une évolution sans précédent dans le domaine de la statuaire sud-mésopotamienne. En comparant de près ces trois oeuvres d’art exceptionnelles et renommées que sont la statue de Dudu, qui provient probablement de Lagaš, le casque de Meskalamdug du Cimetière royal d’Ur et la tête d’un souverain akkadien trouvée à Ninive, nous avons tenté de caractériser l’esthétique propre à chaque période. En accord avec le thème qui s’est trouvé au coeur des récentes réunions de travail du GIRI, notre attention s’est concentrée sur le traitement du détail, qui devient apparemment un des principaux soucis des concepteurs de la sculpture akkadienne officielle. L’origine de ce changement radical et les effets produits par cette forme d’art, aussi nouvelle que passagère, sont parmi les questions traitées.
La skiagraphia : un art de détail, un art de détaille nécessaire aux effets naturalistes
Authors: Barthelet Marie
Published: May 2021

Résumé–. La skiagraphia, la «peinture ombrée » , occupe une place atypique parmi les procédés de la grande peinture grecque. Dans le contexte esthétique de la mimèsis, où la représentation précise de la Nature fait figure d’idéal, la suggestion des éclairages est indispensable aux effets naturalistes. Elle permet en effet d’atteindre l’akribeia, l’exactitude, en délivrant un certain nombre d’informations primordiales relatives à la texture, au volume et à l’emplacement des objets dans l’espace pictural. En cela, la skiagraphia est bien un art du détail. Mais elle est également un art de détaille, puisqu’elle repose sur la représentation plastique «détaillée » des éclairages, différente selon le procédé choisi, graphique ou coloriste. Cette détaille est intentionnelle et tributaire tant de la subjectivité du peintre que des possibilités plastiques offertes par les média picturaux.