bluuebunny/crossref_metadata_2025 huggingface dataset:
Les débuts du trimètre tragique à Rome : I. Le fragment de l'Athamas d'Ennius
Authors: Soubiran Jean
Published: June 2016

The beginning of the iambic trimeter at Rome. I. The fragment of the Athamas by Ennius.

Charisius assigns to an Athamas by Ennius, a tragedy otherwise unknown, a fragment of five iambic trimeters in the Hellenic fashion, very surprising at the of the 2nd century B. C. The metrical and lexical analysis of the text suggest a lower date, somewhere closer to the first century B. C, at the time of Santra's Therefore it is doubtful that Ennius ever wrote an Athamas.
Les théories biologiques sur la génération en Grèce antique
Authors: Duminil Marie-Paule
Published: June 2016

Biological theories on generation in ancient Greece.

Parmenides caused considerable advance in logic by enunciating his principle of non-contradiction, but he engaged biology into a series of aporia. How was one to understand that absorbed food turns into blood and semen, that blood in its turn nourishment for all parts of the body and the embryo ; that semen bodies forth a being similar to the parents or rather similar with differences , what is ? These are the issues wich hippocratic physicians inherited from Parmenides.
Sur la date de la mort de Théodoret de Cyr
Authors: Azéma Yvan
Published: June 2016

Dating Theodoret of Cyr's death.

The correct date of the death of Theodoret, bishop of Cyr in the 5th century,

situated somewhere between 453 and 470, has always been and still is debatable. The very complex literature about it includes historical aspects as well as literary and ones. By bringing into play the greatest possible number of clues, by care fully examining and rigorously collating the most commonly presented arguments, we are led to think that Theodoret did not die in 457, according to the most opinion, but in the course of the year 460, probably comparatively early. This date -though it may be only one more hypothesis- allows us to reconcile the main data we have with the fact that the new edition of Symeon's Life, produced after the Saint's death and found in the 1454 Paris manuscript, was not written by Theodoret.
La vie quotidienne des femmes à Athènes : à propos de vases attiques du Ve siècle
Authors: Guiraud Hélène
Published: June 2016

Les représentations du monde féminin sont nombreuses sur la céramique attique du Ve siècle ; on y aperçoit principalement soit des hétaïres, soit des femmes « » de condition aisée. Parmi ces dernières, enfermées dans le monde clos du gynécée, les peintres ont distingué deux types : la coquette tenant un miroir et un alabastre, la maîtresse de maison travaillant la laine. Les vases offrent une vision limitée de la vie privée des femmes, mais, dans le courant du Ve siècle, le nombre des représentations féminines a proportionnellement augmenté, et l'image de la femme a évolué.
Misogynie et féminisme chez Aristophane et chez Euripide
Authors: Assaël Jacqueline
Published: June 2016

Aristophane a accusé Euripide de misogynie. Depuis, le grief s'est perpétué à les siècles, sans que l'on vérifie s'il était véritablement fondé. Or, les textes d'Aristophane sont avant tout polémiques et le poète comique n'hésite pas à la réalité. Les pièces d'Euripide démentent les accusations portées contre lui et manifestent au contraire une forme de féminisme dont Aristophane cherche sans doute à combattre le côté subversif.
M. Rostovtseff et le « capitalisme » antique vu de Russie
Authors: Andreau Jean
Published: June 2016

Translated by C. Depretto, introduced by J. Andreau, this article first appeared in 1900 in Russia, but has never been published in any Western language. It held against Karl Bücher, the thesis of a certain modernity in the economy of the antique world. Owing to the level of agricultural and «industrial» output, owing to the techniques of financial and fiscal administration implemented by the state, the antique world experienced a dynamic form of capitalism. This development reached its peak under the Ptolemaic monarchy in Egypt and generally speaking in the Eastern Mediterranean world of the Hellenistic era : in this light, Alexandria can be compared to eighteenth century Paris. The Roman world fell victim to its too rapid success and to the inordinate development of the slave system at the end of the Republic. It was never to know any similar success in spite of a few brilliant achievements under the High Roman Empire.
Le Discobole meurtrier
Authors: Moreau Alain
Published: June 2016

Un corpus de cinq mythes du discobole meurtrier (Apollon/Hyacinthe, Persée/Acrisios, Pélée et Télamon/Phôcos, Her-mès/Crocos, Oxylos/Thermios) permet de discerner trois niveaux d'interprétation correspondant à trois états de la civilisation grec¬ que et prégrecque : à époque classique le corpus enseigne le destin inévitable (thème de l'ἀχούσις φόνος) ; à époque plus ancienne il symbolise les épreuves du futur souverain, du héros fondateur, de l'adolescent au cours de son initiation ; à époque préhellénique il doit être mis en rapport avec les cultes de la végétation . le discobole meurtrier représente le soleil et la victime est la plante frappée et réchauffée par ses rayons.
Technique et éthique sportives au Chant XXIII de l'Iliade
Authors: Duminil Marie-Paule
Published: June 2016

A technical and ethical view of sportsmanship in Canto XXIII of the Iliad.

A study of sporting competitions as related in Canto XXIII of the Iliad brings out three points : a) the importance of prizes. A comparison with what was current standard in classical times shows that the ideal pattern of disinterested sportsmanship as it appears in Pindarus and Herodotes did not correspond to reality.

b) putting the shot and discus throw were two separate events. The shape of the discus, specially designed for sporting events, entailed elaborate skill in its handling. Weight throwing originated perhaps with putting the shot, a simpler and more rudimentary form.

c) Is Antilochus'tactics normal technical gesticulation or foul play ? The Acheans were unanimous in thinking that the strongest must win and that any manoeuvre that upset the scale of values was reprehensible, but the opposite view was also surfacing : why shouldn't the best tactician be the winner ? The text reflects a debate on sportsmanship and provides a tentative definition of what is and what is not permissible.
Oreste ou l'échec glorieux : Sophocle, Électre (741-745)
Authors: Machin Albert
Published: June 2016

Le récit du précepteur, dans l'Electre de Sophocle, a pour but de tromper Clytemnestre et Egisthe par la fausse annonce de la mort d'Oreste, et de faciliter ainsi la vengeance du fils d'Agamemnon. Sophocle trace du jeune homme un portrait extrêmement élogieux : Oreste, lors des jeux pythiques, remporte à chaque fois le prix, avant de mourir par accident pendant la course de chars. Mais même dans cet épisode malheureux pour lui, le poète a pris soin d'insister infiniment plus sur ses mérites que sur ses fautes. Une étude des vers 741-45, et particulièrement des répétitions du radical ὀρθ- au vers 742 et des mots λὺων ἡνίαν ἀριστεράν au vers 743 montre que les torts du jeune homme sont réduits à presque rien, alors que ses qualités sont mises en pleine lumière.

Mais pourquoi, alors que sa mort seule était demandée par l'intrigue, et qu'il ne suscite guère l'admiration dans le reste de la pièce, Oreste est-il peint ici avec des couleurs aussi flatteuses ? Plusieurs explications peuvent en être proposées ; mais peut-être faut-il y voir surtout le signe que Sophocle, même quand cela n'est pas absolument nécessaire, aime présenter ses personnages sous les traits de perdants glorieux.
Domitien et la "Cité de Pallas", un tournant dans l'histoire de Toulouse antique
Authors: Pailler Jean-Marie
Published: June 2016

Des inscriptions d'Athènes, un passage de Martial, les vestiges du rempart romain de Toulouse sont les témoins dispersés et convergents d'un moment essentiel de l'histoire de Toulouse antique. La ville a reçu de l'empereur Domitien, fervent dévot de Pallas-Athena, le titre de colonia Palladia , qui fait de tous les membres du corps civique toulousain des citoyens romains. Figures dominantes de cet épisode : le consulaire d'Antonius Primus, vieux compagnon de Domitien retiré dans sa ville natale où il cultive les belles-lettres, et le chevalier Q. Trebellius Rufus. Ce notable toulousain honoré à Athènes devient à Narbonne le premier flamine provincial du culte impérial reforme par Domitien ; sa femme est prêtresse de Pallas à Toulouse.
La religion d'Ésope
Authors: Dumont Jacques
Published: June 2016

Les fables d'Ésope sont d'une pauvreté religieuse véritablement anormale pour un texte antique, l^a métaphysique est réduite au don du langage par Zeus ou Hermès. La morale traduit un scepticisme prudent envers les devins, les oracles et la prière. L'explication la plus brillante de cette pauvreté reste la démonstration structuraliste de Noejgaard (1964). L'apport d'un texte de Philostrate permet de montrer la malléabilité de la fable et de la vie d'Ésope. La réussite des moralistes athéniens anonymes du Ve siècle a été d'intégrer une sagesse orientale dans le cadre moral contraignant de la cité.
Une tour douée de parole dans le Conte d'Amour et de Psyché d'Apulée (Ovide, Met., VI, 17-20)
Authors: Lamarque Henri
Published: June 2016

A tower that speaks in the tale of Love and Psyche by Apuleius.

The present article suggests an explanation of a passage in Apuleius's Metamorphoses (VI, 17-20) where a tower speaks to Psyche at the moment when the latter is about to descend into the nether world. One might read in it a covertly parodical transposition of Zoroastrian funereal rites, undoubtly known to the novelist. This religious doctrine might serve as a leading strand for a new "reading" of the tale and help elucidate certain obscure points in the text.
La loi agraire épigraphique de 111
Authors: Granet J.
Published: June 2016

Présentation du texte épigraphique et traduction, allégée d'un certain nombre de répétitions et de restitutions hypothétiques. On a voulu fournir au lecteur moderne, et surtout à l'étudiant, un instrument de travail qui permette une première vue d'ensemble de la loi agraire pour la partie italienne.
La loi agraire de 111 et l'élevage
Authors: Granet J.
Published: June 2016

La loi de 111 n'a pas pour but de mettre un terme à la Réforme des Gracques, ni de régler le conflit qui opposa naguère, sur l'Ager Publicus, les grands possesseurs au petit prolétariat rural. Elle règle un tout autre conflit : celui qui oppose en permanence la grande propriété domaniale, agricole et pastorale à la fois, au grand élevage transhumant. On a voulu prolonger un ancient article d'A. Grenier et en montrer les diverses implications.
L'expression du sacré chez Sénèque
Authors: Armisen-Marchetti Mireille
Published: June 2016

Sénèque, pour communiquer l'expérience du sacré, recourt aux sources à la fois du lexique et de l'imagination. Du lexique : révélateur entre tous, l'emploi de sacer dans la Lettre 41, 1-5. Devant la grandeur sauvage de certains paysages, nous sommes saisis, dit Sénèque, par le sentiment qu'ils recèlent une présence sacrée ; la même certitude nous envahit lorsque nous nous trouvons en face d'un sage, révélant ainsi l'existence en l'homme de bien d'un principe divin, d'un sacer spiritus qui n'est autre qu'une étincelle de raison divine logée dans le cœur humain. Mais le sacré se conçoit aussi par l'imagination : c'est la longue description allégorique de l'âme sage, dans la Lettre 115, 3-5, qui ne se contente plus d'énoncer le sacré sur le mode conceptuel, mais s'efforce d'en communiquer l'intuition ; ce sont aussi les ensembles métaphoriques, présents d'un bout à l'autre de l'œuvre du philosophe, qui tendent à assimiler le sage et la sagesse à la divinité. Ainsi la source du sacré, pour le moraliste, est-elle moins le dieu stoïcien, diffus et trop abstrait, que le sage et la sagesse.
La description d'objets d'art dans les Éthiopiques
Authors: Dubel Sandrine
Published: June 2016

Dans les Ethiopiques d'Héliodore, il existe deux descriptions d'objets d'art, la ceinture de Chariclée et une bague qui sert au rachat de l'héroïne. En étudiant leur place dans le récit, leur mode d'insertion, les procédés descriptifs, on découvre que l'œuvre d'art intéresse Héliodore en tant que reproduction de la nature susceptible de donner une impression de vie, qu'il en souligne le pouvoir d'illusion et que la description n'a qu'une faible valeur dramatique. Les deux objets décrits sont à double titre des ornements, ornements d'une personne et ornements du récit et leur valeur exceptionnelle s'exprime par un jeu subtil de superlatifs. Leur raison d'être est purement esthétique, ce qui est une caractéristique de l'art d'Héliodore.
Les entrées en scène dans le théâtre grec : l'apport de l'archéologie
Authors: Moretti Jean-Charles
Published: June 2016

Si les entrées et les sorties des acteurs ont souvent été analysées dans les travaux consacrés à la production théâtrale athénienne du Ve et IVe siècles, on s'est en revanche peu préoccupé de savoir quelles étaient les possibilités d'accès au lieu scénique à partir de l'étude des vestiges des théâtres. Celle-ci montre que chœur et acteurs entraient très généralement en scène latéralement, en empruntant, pour se rendre dans l'orchestra les parodos, pour se rendre sur le proskènion soit des rampes, soit des escaliers adossés à la skènè. L'entrée frontale sur l'estrade à travers le front de scène semble avoir été peu fréquente. Il était cependant possible dans les théâtres de type hellénistique d'accéder du bâtiment de scène à l'orchestra par des portes ménagées dans le front du proskènion et, dans certains édifices, par des passages souterrains.
Freud, lecteur de la tragédie grecque
Authors: Nouilhan Michèle
Published: June 2016

C'est d'abord s'étonner de la place qu'occupe dans l'œuvre novatrice de Freud la culture antique. Retracer l'itinéraire de la rencontre avec Œdipe, c'est faire comme un état des lieux. L'Interprétation des Rêves, Totem et Tabou, L'Homme Moïse et la religion monothéiste, mais aussi des articles moins connus, des extraits de sa corres pondance, contiennent des analyses inattendues, sur l'origine de la tragédie grecque, son évolution, sa fonction, sur la catharsis, le plaisir tragique, etc.. Le but n'est pas d'apprécier la pertinence des réponses, mais de dégager l'originalité d'une démarche qui lie fiction et réalité, structure et histoire, passé et présent.
Représentation et interdiction de l'amour chez Euripide
Authors: Paduano Guido
Published: June 2016

In the eyes of Aristophanes, his perfidious contemporary, Euripides would practically be the inventor or erotic literature. The same opinion has been taken up time and again by the historians of literary culture. Whatever Aristphanes may think, no exaltation of love is ever to be found in Euripides, but rather a representation of it by means of a dialectical process of opposite forces, in which the expressive language of the passion is determined by interdiction even to the point of being identified with the latter : love can be spoken of only on condition that some denial should be expressed, whatever that denial may be. There exist in Euripides several types of denial corresponding to varying depths of interdiction. I here propose to distinguish three main levels of negation, according to the way love is textually negated.

Existence (ontological interdiction : Hippolytus). The whole dramatic process in Hyppolytus fully identifies itself with the project of concealing love in silence and when absolute silence is no longer possible the concealment operates through the complementary means of death and lies.

Value (axiological interdiction : Medea). Even if love is capable of imposing its own regulations the result is woe and crime condemned by the very person in love.

The denomination proper (nominal interdiction : Alcestes). In Alcestes the highest benefit is produced by the exclusive affection of a woman for her husband to whose life she gives preference over her own and the happiness of her beloved children. But she does not call « love » this sentiment and she sounds as though she were weakening its specificity by extending her concern to the wider realm of tenderness.

Yet, for all these censuring phenomena, one must admit that Aristophanes is right : the identity of representation and interdiction must be read both ways, in other words all interdiction gives sharper relief to the object under ban : Phaedra's reticence brings forth a long gradual self-revelation ; Medea's guiltiness paradoxically strengthens the emotional sympathy of the onlooker ; Alcestes' puritanical language lends itself to unmasking by Admetos.
La retractatio dans la tragédie républicaine romaine : choix métriques et dramaturgie
Authors: Dangel Jacqueline
Published: June 2016

Selon la remarque de B. Riposati, la tragédie républicaine romaine est avant tout action (drama), à la différence de ce que l'on observe dans le modèle grec, propice à la contemplation (theatron). L'intégration du chœur à l'action et l'insistance mise sur une parole en perpétuel mouvement, comme le montre Tite-Live dans l'historique de la naissance du théâtre à Rome, en sont autant d'illustrations. En effet, une polymétrie savamment conduite, faisant alterner ou se combiner parole, chant et danse aboutit non seulement à une organisation de la pièce différente de celle du modèle grec, mais plus encore à une partition moins en actes et en scènes rigides qu'en mouvements et séquences. Et s'il est vrai que les vers des diuerbia (ia6), des cantica (t7 et ia8) et des cantica uariis modis (vers lyriques) constituent autant de moments spécifiques, bien connus, on ne saurait s'en tenir à ces catégories bien tranchées. Le fait ressort non seulement des commentaires stylistiques de Cicéron, mais plus encore de la comparaison des copies romaines avec les modèles grecs, voire entre elles, toutes les fois que celle-ci est possible. Les différences dans les choix métriques entre l'emprunt et l'original montrent à quel point, lors de la traduction ou de la reprise d'un même thème, des types métriques pourtant distincts, peuvent aboutir à des effets comparables grâce à une technique de la mise en œuvre fondée sur la recherche de variantes expressives synonymes. Plus précisément, s'il est vrai que la poésie oratio uincta, suppose une diction enchaînée des syllabes capable d'évoquer l'image d'un flot continu (rheîn) et la mélodie de la musique, à l'exemple de la lyre, le vers est aussi numerus et uersus, si bien qu'il doit être apparenté également à Xoratio numerosa, tout à la fois nombre et retour. Des jeux de décalage ou de contrepoint entre les lectures ad metrum et ad sensum, capables d'estomper ou de valoriser le poids des mots et des groupes de sens permettent ainsi de rythmer l'expression autant aux multiples inflexions de l'âme qu'aux différents moments consacrés à la parole simple ou rhétorique, au récitatif déclamé ou soutenu, voire au plain-chant. Prologue et parodos, épisodes et stasima, exodos de la tragédie grecque cèdent ainsi la place à une dramaturgie de l'expression humaine prise dans sa complexité et dans son devenir propres où conscience claire et passions obscures s'extériorisent dans la multiplicité de leurs modes d'expression.
Micion et Déméa dans les Adelphes de Térence
Authors: Gratwick Adrian S.
Published: June 2016

Les Adelphes est la dernière des pièces de Térence et le dernier exemplaire subsistant du genre auquel elle appartient : les Palliata. Notre thèse est qu'ici Térence pousse la tromperie, si caractéristique du genre, jusqu'à ses limites extrêmes, d'abord en nous induisant en erreur dans les quatre premiers actes quant à la bonne cause, puis en retournant la farce par la farce : le dernier acte a pour but de nous montrer que nous nous sommes trompés d'un bout à l'autre. Dans les quatre premiers actes, Térence a rendu les rôles de Déméa et de Syrus très scrupuleusement et, avec quelques restrictions, celui de Micion également ; mais des modifications de la matière et/ou de la présentation affectent tous les autres personnages, et en particulier le sujet principal de 1'« expérience » éducative de la pièce, le jeune Aeschinus. La principale modification dans le cas de Micion, c'est sa présentation par Térence sous l'aspect d'un avocat sans nuances de la liberté des mœurs : il le fait en prolongeant son monologue d'ouverture aux vers 68-77 de manière à mettre en contradiction vv. 69-73 et 820830 (qui est du pur Ménandre). Au vers 826, lire quae e(r)go in illis uideo ut confidam fore ita ut uolumus ? uideo sapere, intellegere, etc. Plus loin, le ton et les accents du bref discours d'Aeschinus (w. 707-12) ont été modifiés par Térence afin de laisser place à un certain doute quant à l'efficacité de la politique suivie par Micion, car c'était le but de Térence (non de Ménandre) de réintroduire Aeschinus au dernier acte sous l'aspect du jeune homme qui a, de toute évidence, totalement échoué à apprendre les nobles leçons qu'est censée engendrer la conception de la paternité manifestement peu romaine de Micion.

A la fin du quatrième acte chez Térence, il ne fait pas de doute que nous devons comprendre que senex lepidus (Micion) est le Sage, et senex durus (Déméa) le Fou. Mais la justification de Déméa et l'humiliation de Micion au dernier acte montrent qu'on nous a trompés. Il en découle un nouveau scénario spécifique pour le dénouement de la pièce de Ménandre : Déméa par malice décide d'appliquer la devise familiale proposée par Micion : κοινά τά των φίλων (ν. 804) en recourant à des procédés que Micion ne saurait, pense Déméa, accepter de bon cœur, ne se rendant pas compte en particulier que Micia est tout à fait disposé à se marier (cf. Megadorus in PL, Aul.). Cela exclut la possibilité d'une rupture entre Micion et Aeschinus, et Déméa est pris à son propre piège, obligé qu'il est d'adopter de manière permanente l'affabilité et le libéralisme qu'il a été entraîné par malice à simuler.
Dionisio de Halicarnasso y la tradicion sobre el fundador de Roma
Authors: Martinez-Pinna Jorge
Published: June 2016

De acuerdo con los criterios historiograficos griegos, Dionisio de Halicarnaso - y en general todos los autores antiguos - modela la figura de Romulo a partir de la del oikistés, concediéndole todos los aspectos fundacionales. Sin embargo, la mayor parte de estos ultimos estaban ya atribuidos por la tradicion a Tarquinio Prisco, a quien hay que considerar como el verdadero « fundador » de Roma. Por tanto la romulizacion de elementos caracteristicos del siglo VI a. C. no responde tanto a un deseo de desetrus- quizacion, sino sobre todo a la necesidad de définir la figura del fundador asumido.
La définition de l'histoire comme « mélange » dans le prologue des Antiquités Romaines de Denys d'Halicarnasse (I, 8, 3) .
Authors: Fromentin Valérie
Published: June 2016

In the prologue of his Roman Antiquities (I, 8, 3), Dionysius of Halicarnassus gives a definition of his history as « έξ άπάσης ιδέας μικτον εναγώνιου τε και θεωρητικής ». This passage was considered by all the editors as obscure or corrupted and has been corrected. It is nevertheless possible to keep the text given by the Greek manuscripts, if we interpret it in the light of the aesthetic and stylistic theories developed in the Critical Essays.
Bretagne, Germanie, Danube : mouvements de troupes et priorités stratégiques sous le règne de Domitien
Authors: Bérard François
Published: June 2016

Domitian's campaigns in Germany and on the Danube have been decried by ancient historians. A systematic and detailed study of troop movements at the frontiers makes it possible to reconsider the military policy of that emperor. For instance only vexillationes were displaced from Britain during the war against the Chattes, which no doubt weakened Agricola's potential, but only in a limited and provisional way. From Germany to the Danube the movements were more considerable, affecting whole units : thus were displaced the legions I and II Adiutrix, but the legion XIIII Gemina and the XXI Rapax are likely to have been transferred later, contrary to a hard dying tradition. The Pannonian army on the other hand was considerably reinforced by auxiliary troops from Britain. It was also from Britain that came most of the vexillationes legionaries or auxiliaries, sent to Pannonia. Such was notably the case with the troops under the command of the former primipiles C. Velius Rufus, contrary to what several recent studies assert. Finally, Domitian's achievement in military matters is characterized by a large resort to vexillationes, which foreshadows the wars of the late second century ; the settlement of the legions on the borders, a policy in which Domitian carries on Vespasian's work, and an uninterrupted development of auxiliary troops which, initiated under Vespasian, was carried on under Trajan. Domitian therefore appears to have pursued a coherent policy, which heralds that of Trajan and later of Hadrian.
Domitien, spectacles, supplices et cruauté
Authors: Vismara Cinzia
Published: June 2016

L'historiographie traditionnelle de tendance sénatoriale dresse de Domitien le portrait d'un personnage cruel et pervers : mise à mort de sénateurs pour délit d'opinion sous les prétextes les plus futiles, exécution de la Grande Vestale Cornelia, invention de nouveaux raffinements de torture. Cependant, l'examen des textes permet de constater également l'aversion physique de Domitien pour le sang et sa politique de répression fut souvent dictée par un rigorisme moral. Son goût du spectaculaire et du grandiose, qui se manifeste dans ses spectacles comme dans ses constructions urbaines, et son culte de la personnalité expliquent certaines de ses mises en scène. Il ne paraît pas, au terme de l'analyse, beaucoup plus sanguinaire que les autres empereurs.
Les citations et réminiscences virgiliennes dans les Libri Historiarum de Grégoire de Tours.
Authors: Meyers Jean
Published: June 2016

This article is a contextual study of the quotations from and reminiscences of Virgil in the Liber Historiarum by Gregory of Tours. It aims at determining on a solid basis how real the historian's klowledge of the poet may have been. The study thus enables one to emphasise Gregory's effort at literary style, which contradicts his repeated avowals of literary and grammatical ignorance.
À propos du Corpus Aurelianum : à la recherche des leçons du Codex Metelli perdu
Authors: Festy Michel
Published: June 2016

Le corpus Aurelianum, constitué par l'Origo gentis Romanae, le Liber de vins illustribus urbis Romae, œuvres anonymes, ainsi que par le Liber de Caesaribus d'Aurélius Victor, nous a été transmis par deux manuscrits du 15e siècle conservés à Oxford et à Bruxelles. Mais il existait encore, à la fin du 16e siècle, un troisième manuscrit sensiblement plus ancien, le codex Metelli. Depuis quelques décennies, la question des rapports existant entre ces manuscrits est posée, mais n'a pas donné lieu à une réponse unanime.

En s'appuyant sur une collation nouvelle des deux manuscrits et un examen des trois éditions partielles ou complètes du corpus publiées par André Schott en 1577, 1579 et 1609, l'auteur a pu relever de très nombreuses leçons inédites, certaines ou probables, du codex Metelli. Un stemma nouveau est proposé, qui montre que ce codex n'est pas l'archétype médiéval du corpus, caractérisé par l'interpolation d'extraits de l'Historia Miscella, mais en est une copie, une autre copie étant à l'origine des deux manuscrits conservés.
Dionysos avec ou sans masque ? Du commentaire des images au débat des mots
Authors: Pailler Jean-Marie
Published: June 2016

L'ouvrage récent de F. Frontisi-Ducroux, Le dieu-masque, propose, à partir d'une étude approfondie des « vases des Lénéennes », une identification de Dionysos comme « dieu-masque » que confirmeraient aussi bien les « coupes à yeux » du Vie siècle que le texte des Bacchantes d'Euripide. On expose les raisons de douter de cette théorie, qui tiennent à la maigreur d'un dossier archéologique discontinu et ambigu, mais aussi au maniement peut-être trop lâche du vocabulaire du « masque » et du « prosôpon ». Une relecture des Bacchantes et de certaines comédies contemporaines suggère une interprétation plus complexe, plus évolutive et tenant mieux compte du contexe : religion, théâtre, « civilisation du banquet »...
Il cibo dell'altro : regimi e codici alimentari nell'Anabasi di Senofonte
Authors: Tripodi Bruno
Published: June 2016

In this paper the food theme in the Anabasis is considered as a means of communication between different cultures. In spite of Xenophon's direct approach to the barbarians, actually his account of their food is constantly conditioned by his own food code, and is marked by a strong ethnocentrism also passed off as extocisim.

Xenophon's alimentary ethnocentrism is a perfect expression of the Hellenic cultural pattern worked out during the 5th century, whose anthropological taxonomy - based on the Greek leadership - sentenced the barbarians to a condition of alienation and inferiority, both natural and cultural.
Fleuves et voies d'eau dans l 'Anabase
Authors: Baslez Marie-Françoise
Published: June 2016

L'itinéraire terrestre, suivi par les Dix-Mille, modifia profondément la conception et la représentation que les Grecs se faisaient des fleuves et des rivières, tels qu'ils les observaient chez eux ou tels qu'ils les connaissaient d'après les périples. De plus, l'expédition a eu, en partie, un caractère d'exploration. L'étude des données onomastiques et topographiques fournies par l'Anabase permet de refléchir sur les méthodes de Xénophon, qui utilise plus l'observation directe que l'enquête locale. Il met en évidence différentes utilisations du cours d'eau dans l'aménagement du territoire ainsi que dans le système de défense achéménide.
Les routes royales en Asie Mineure Occidentale
Authors: Debord Pierre
Published: June 2016

Les routes royales forment un réseau qui relie les centres du pouvoir provincial, et probablement les lieux de forte colonisation, à la capitale achéménide. Elles constituent une organisation matérielle complexe au service d'une volonté politique centralisatrice. Le principal axe, de Sardes à l'Halys, emprunte le tracé le plus direct, proche de celui de la route moderne.
Le syennésis cilicien et Cyrus : l'apport des sources numismatiques
Authors: Casabonne Olivier
Published: June 2016

From the literary documentation, relating to the passage of Cyrus the Younger in Cilicia (Xénophon, Diodorus, Ctesias), and the tarsian monetary types (Vth - beginning IVth cent. B.C.), this study re-examines différents arguments relating to : a) the datation of the rider/hoplite coinage often considered as a satrapan issue (Kraay's thesis) or a Cyrus1 one (Weiser's thesis) ; b) the identification of the well- known tarsian rider ; c) the tarsian monetary iconography ; d) the «satrapisation» of Cilicia in the IVth cent. B.C., and the disappearance of the local dynasty. The principal conclusions are : a) there is no true reason to think about the end of the local dynasty after 401 B.C. ; b) the numismatic evidence doesn't exist : the rider/hoplite coinage have nothing to do with the passage of Cyrus in Cilicia or a «satrapisation» of this region. The tarsian monetary iconography is an integral part of the «graeco-persian» repertory and, concerning the rider, the reflection of a vassal privileged relation to the Great King ; c) the existence of a dynastic coinage is not sure. It must be considered in the larger problem of the monetary phenomenon in Cilicia : a short analysis points out that we must distinguish military issues from local/civic coinages, both most probably coexisting (what means a re-examination of the Kraay's chronology).
Sur les installations de lits de table en sigma dans l'architecture domestique du Haut et du Bas-Empire
Authors: Morvillez Éric
Published: June 2016

The introduction of the semi-circular table-bed (sigma or stibadium) took place in the dining-rooms of the Roman world as early as the High Empire, but this piece of furniture chiefly came into fashion with Late Antiquity. After a survey of the evidence of that type of furniture in the earlier centuries, the present article establishes a typology of the sigmas of a later period know through archeology : some are preserved in masonry, occasionally attached to a basin (fountain-sigma) or as stibadia clearly outlined by the contours of the tiled pavement. The inventory allows one to compare the shapes and the cumbersome bulk of the beds and on occasion of their accompanying table. One can thus obtain a better knowledge of the lay-out of the bunks in reception rooms and of the probable number of guests they housed. Meanwhile practical conclusions can be drawn of the functioning of dining-rooms in Late Antiquity dwelling houses.
La Colonne Trajane : Lisibilité, Structures et Idéologie
Authors: Galinier Martin
Published: June 2016

L'analyse structurelle de la colonne Trajane menée ici découpe la frise en cinq campagnes, dont trois (campagnes 1, 3 et 5 ; Trajan loricatus dans un contexte militaire) présentent la conquête de la Dacie ; les deux campagnes intermédiaires développent dans ce cadre un discours complémentaire, dont la romanisation des Daces est l'aspect principal (campagne 4 ; Trajan en tunique au contact de togati romains et de Daces). Le récit peut donc être réduit à deux moments : débuts de la conquête (spires 1 à 3) ; aboutissement de la conquête (spires 12 à 15). Or, les deux points nodaux du récit sont disposés en fonction de leur environnement (le sol ; les terrasses à l'étage des bibliothèques adjacentes). La lisibilité des reliefs de la colonne Trajane, récemment au centre d'une polémique entre Paul Veyne et Salvatore Settis, serait donc effective.
Médée et le problème du tragique
Authors: CITTI Vittorio
Published: June 2016

Most of the Greek tragic plays do not fit the celebrated definition Goethe gave of the tragic, according tho which any form of tragic is grounded in an irréconciliable opposition : neither Aeschylus' nor even Sophodes'tragedies can correspond to that definition which seems more adequate to modern tragedy. We then endeavour to define the tragic in contrast with the epic option. Euripides'drama, however, as early as the first tragedies of his that have been handed down to us, seems to propund an absolute and irréconciliable opposition between the sphere of history and that of values, which comes close to the characteristics of modern tragedy.
Qui a peur de Médée ?
Authors: Jouan François
Published: June 2016

The euripidean Medea does not inspire fear in everyone of her tragic interlocutors (the Chorus, at least in the first scenes, Aegeus and Jason). But some of them, like the Nurse or Creon, are intimaleley conscious of the potential danger inclosed in the heart of Medea : they admit to be afraid and give their reasons for that. The analysis will bear upon this feeling of the characters (in the Euripides' play and some others) during the course of the action, until the exodos, were all agree in recognizing the terrific feature of Medea.
Médée et les mères en deuil : échos, renvois, symétries dans le théâtre de Sénèque
Authors: Garelli-François Marie-Hélène
Published: June 2016

Quel critique n'a pas noté, au détour de telle ou telle analyse littéraire ou mythologique, la capacité symbolique conférée à Médée de renverser l'ordre du monde ? Médée est la femme virile, mater et monstrum, la maîtresse du Chaos, celle qui menace d'installer sur la terre les Enfers et dont le nom est lié à l'ordre et au désordre. Chez Sénèque, notre sorcière peut faire pousser des moissons en plein hiver, faire remonter les fleuves vers leur source... Ce sont là les données d'une tradition littéraire exploitées par Euripide dont notre texte latin s'empare pour en faire non plus un simple thème, mais un élément tragique lié au sens même de la pièce et, peut-être, de l'œuvre tout entière. Médée, la négation incarnée, n'existe, semble-t-il, en littérature que "par opposition à". Lorsqu'elle-même devient modèle ou référence, elle se fait le modèle du paradoxe révoltant. Chez Sénèque, elle semble être plus que cela : la contradiction, l'envers des choses. Or certains des thèmes concernés par ce travail de négation appartiennent aux Troyennes, comme le partus, l'enfantement, ou le pignus, le gage d'amour. Quelques scènes de Médée peuvent même apparaître comme l'inverse de certains passages des Troyennes. Confrontées à des données étrangement semblables (la barbarie, l'exil, la mer, le feu), les mères en deuil des Troyennes définissent un monde tragique et des valeurs de référence pour Midie. Mais, malgré l'opposition radicale, le masque de Médée ne dissimule pas entièrement certains traits d'Hécube ou d'Andromaque, toujours prêts à réapparaître, et ce sont les moments les plus pathétiques... Médée incarne-t-elle, chez Sénèque, l'altérité radicale ? N'est-elle pas plutôt une image inversée des mères en deuil, Troyennes éplorées dont elle est parfois, comme d'un précipice, dangereusement proche ?
La figure de Médée sur les vases grecs
Authors: Guiraud Hélène
Published: June 2016

Après un rapide recensement des divers types d'actions dans lesquelles les peintres de vases attiques et italiotes ont figuré Médée, nous nous attacherons à l'étude des vases du IVe siècle provenant des ateliers d'Italie du Sud. Même si les imagiers ont utilisé des thèmes que des tragédies ont mis en scène, ils ont reconstruit une histoire tragique avec leurs moyens propres qui ne sont pas ceux des poètes. Ils ont souligné l'écart qui sépare Médée la barbare du monde grec et ils ont inscrit ces images dans un climat religieux et social différent de celui de l'Athènes du Ve siècle. La fonction des vases sur lesquels figure Médée, vases funéraires, et les lieux de provenance, des régions indigènes le plus souvent, permettent d'avancer quelques hypothèses de commentaire.
Médée, figure de la violence dans le théâtre français du XVIIe siècle
Authors: Delmas Christian
Published: June 2016

Médée fait figure d'archétype de la violence autorisé par la tradition, mais scandaleux par son horreur contre nature, largement légitime de surcroît. Le personnage n'est donc porté à la scène qu'aux marges de la période classique, et d'abord pour ses vertus spectaculaires d'un sénéquisme "baroque" (P. Corneille, 1635) ou propice aux machines d'opéra (Th. Corneille / M. -A. Charpentier, 1693). Encore sa cruauté propre est-elle exténuée dans la tragédie de Longepierre (1694) par le pathétique du sentiment maternel, et dans l'opéra par les tendresses "galantes" de l'amoureuse, tandis que P. Corneille mêlait au pur tragique les jeux légers de la tragicomédie du temps, voire de la comédie. Reste que la promotion d'une vengeance privée en tragédie de l'honneur face à la neuve raison d'État ouvre la voie en 1635 au traitement moderne des luttes entre proches propres à la tragédie selon Aristote.
L'iconographie juive au IIIe siècle
Authors: Rousselle Aline
Published: June 2016

S'il y a peu de mentions d'éléments figurés dans les édifices juifs et peu de documents conservés, nous disposons, pour le II le siècle, d'une documentation exceptionnelle : des sculptures à Beth Shéarin et des peintures dans la synagogue de Doura Europos. Interrogations sur la création d'images juives dans le milieu gréco-romain de Syrie.
La norme et l'hypothèse : à propos de l'histoire de Volsinii romaine
Authors: Pailler Jean-Marie
Published: June 2016

Après l'abandon des thèses situant l'ancienne ville étrusque de Velzna à Bolsena, il reste à expliquer que la cité fondée à la suite de la déportation sur les bords du lac de la population d'Orvieto ait été munie d'un rempart de blocs de tuf en opus quadratum. Bon nombre d'indices, fournis notamment par un important changement dans la métrologie survenu à la même époque, conduisent à penser que l'ensemble correspond au moment où, dans les années 180, Rome a fondé sur le site une importante colonie. Seules de nombreuses vérifications sur le terrain et une investigation comparative approfondie pourraient permettre de restituer dans leur contexte ces transformations convergentes des normes de référence.
Note sur les legiones Cannenses : soldats oubliés de la deuxième guerre punique ?
Authors: Péré-Noguès Sandra
Published: June 2016

Episode isolé dans la seconde Guerre Punique, l'histoire des Ugiones Cannenses connaît son épilogue dans le livre XXIX de Tite-Live. Ces légions battues à Cannes se trouvèrent reléguées en Sicile dès 214 avant J.-C, par décision du Sénat sous prétexte de leur fuite devant l'ennemi. Après des années de campagne sur ce territoire, Scipion leur offre une chance de pouvoir racheter leur faute lors de l'expédition d'Afrique. Cette sanction exemplaire qui a frappé les deux légions de rescapés de Cannes mérite d'être reconsidérée à la lumière du contexte politique et social de Rome durant le conflit.
Religio et affaires religieuses : de l'expiation du sacrilège de Locres à l'accueil de Cybèle
Authors: Pailler Jean-Marie
Published: June 2016

En 204, les épisodes de la vie religieuse font cortège au retournement de situation qui va conduire Scipion sur le sol africain. A cette marche triomphale s'opposent encore deux obstacles sacrés, dans une conscience romaine non moins envahie de religio qu'en 216, au lendemain du désastre de Cannes. Le sacrilège commis sur le trésor de Proserpine à Locres, au terme d'un mouvement crescendo de "contagion tous azimuts", doit absolument être expié : Tite-Live fait ici un usage aussi abondant que subtil des notions, marquées d'archaïsme, de contagion et de religio. Quant à la Grande Mère des dieux, la phrygienne Cybèle, elle ne peut venir s'installer à Rome, et faciliter symétriquement l'expulsion d'Hannibal hors d'Italie, que moyennant l'organisation de cérémonies qui mettent en vedette un représentant (un Scipion) et une représentante (une Valeria plutôt qu'une Claudia, malgré Tite-Live) de l'aristocratie romaine victorieuse. Le rôle conféré dans ce contexte à une femme mérite d'être confronté avec celui que matrones et Vestales avaient joué en 216 : XXIX, encore une fois, fait écho à XXII.
Tite-Live, XXIX, 12, et la présence romaine en Grèce : problèmes de neutralité (205-200 av. J.-C.)
Authors: Payen Pascal
Published: June 2016

Dans l'unique chapitre du livre XXIX de Tite-Live qui soit consacré aux affaires de Grèce, deux points font encore difficulté. D'une part, pourquoi l'initiative est-elle laissée aux Epirotes, instigateurs de la paix de Phoinikè (205), alors que les neutres ont si rarement droit de cité dans l'histoire et l'historiographie des Anciens ? Serait-ce manière, pour Tite-Live, de masquer le désengagement des Romains ? D'autre part, la présence d'Ilion et d'Athènes sur la liste des adscripti de Rome jointe au traité pourrait s'expliquer à la fois par une réécriture annalistique destinée à légitimer, du point de vue romain, l'ouverture de la deuxième guerre de Macédoine, et par le contexte culturel dans lequel Tite-Live écrivit.
Boisages et techniques d'exhaure gaulois à la mine d'or de la Fagassière (Château-Chervix, Haute-Vienne)
Authors: Cauuet Béatrice
Published: June 2016

Gallic timbering and dewatering techniques at the Fagassiere fold mine.

A salvaging excavation carried out at the Fagassiere gold mine (southern Haute Vienne) in 1996 disclosed a whole set of opencast and underground mining sites. These gallic works datable to the II.-I. centuries B.C. (Tene III) were equipped with an intricate and well-preseved wooden timbering in a waterlogged environment. The proximity of underground water did not however impede the progress of miners who must have installed dewatering devices (channels - cross- cuttings) to drain the water out of their underground working sites.
Occurrence d'une métallurgie de l'étain en Viadène (nord Aveyron). Prospections archéologiques et recherche des gisements
Authors: Abraham Philippe , Morasz Jean-Gabriel
Published: June 2016

La découverte fortuite de céramiques laténiennes associées à de la cassitérite et à des creusets utilisés pour une métallurgie de l'étain à Crozillac (Montpeyroux, nord Aveyron) a amené les auteurs à rechercher les preuves d'une extraction locale du minerai en relation avec cette métallurgie. En association avec l'inventeur du site, Didier Miquel, des prélèvements effectués en lit vif et des sondages pratiqués à la tarière ont révélé l'existence de gisements et de zones de traitement locaux, dont l'exploitation scientifique pourra être menée ultérieurement par des fouilles.
Mines et métallurgies antiques de la région du Kaymar (nord-ouest de l'Aveyron)
Authors: Abraham Philippe
Published: June 2016

L'exploitation des filons de minerai de fer hématite et de la fluorine ont rendu célèbres les mines du Puech de Kaymar au cours des XIXe et XXe siècles. La découverte récente de sites sidérurgiques antiques révèle actuellement l'usage unique de minerai de fer sédimentaire dont l'affleurement est au cœur de l'axe minier. La prospection systématique des aires métallurgiques repose principalement sur la recherche de scories dans les alluvions et colluvions. Cette méthode permet de localiser, de proche en proche, les sites en place.
L'exploitation du cuivre et de l'argent à Banca (Pyrénées-Atlantiques). Première approche du réseau minier
Authors: Parent Gilles
Published: June 2016

Copper and silver mining at Banca (Pyrenees Atlantiques) : a first approach to a mining network.

The Banca mines in the Basque country were from an early date exploited for their copper and silver beds. Amongst the works carried out in the 18. century, other works are to be found that have been identified thanks to a general map established in 1782 on which they are represented on a sketch drawn by a team of speleologists. Those antique works recognizable through their morphology were attributed by the Moderns to the Romans. A recent book dealing with the Banca site tried to sum up the various aspects of this mining and metallurgical heritage.
Le haut-fourneau de Savignac-Ledrier (24) : un exemple d'archéologie industrielle
Authors: Dubois Claude
Published: June 2016

The blast furnace at Savignac-Lecrier (24) : an instance of industrial archeology.

With its blast furnace fuelled by charcoal, the last one to be so, the Savignac-Ledrier smelting works appears as an historic relic. The site constitutes a conservatory of buildings and machinery classified H.M. : now restored, a project for its valorization is being contemplated. Archeological intervention in the form of excavations, plottings and studies in technical functioning, illuminates the history of the site and provides orientation for a cultural project. An instance of team work which closely associates the study of archives to on-the-spot investigations.
Vulcain et les "quasi Vestales". Notes en marge du Volcanus de G. Capdeville
Authors: Pailler Jean-Marie
Published: June 2016

Vulcan and the "quasi vestals" : marginal jottings to G. Capedeville's Volcanus.

G. Capedeville's thesis on "the origins of Vulcan's cult" casts fresh light, chiefly in its first pan, on the role played in the mythology of ancient Latium by quasi-Vestals. Those virgins brought up and protected the children they had through "Vulcan's fire", the filii Volcani and founding kings, the most illustrious of whom being Servius Tullius. The examination of the Vulcan-Vesta couple as staged on occasion of the lectistern of 217 suggests a complex development of the relationship between the two deities, in which a number of commun points can be noted between Attic Athena Polias and Vesta, her cult and her priestesses. On the earlier Vestals, our sources in fact preserve the trace of two distincts traditions, which have as a common point the association of the priestesses to the function of sovereignty.