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CRIAÇÃO – ARTE, ELOGIO DA DESOBEDIÊNCIA
Authors: Valente António Costa , Cardoso Ângela
Published: January 2023

O ato de criação como ato de resistência, insere-se neste Simpósio numa reflexão sobre duas premissas fundamentais: A primeira revela a experiência do momento em que o professor deixou de ser o repositório do conhecimento, se questiona sobre o constante e discordante «novo» que cada um dos seus alunos traz na sua génese de criador e consequentemente a cumplicidade para com essa desobediência transformadora; A segunda, revela a consciência de que o Ato de Criação se inscreve numa rutura constante que permite o questionamento, também constante do professor, do aluno, do sistema, do conhecimento construído. Fundamentando a partir de conceitos de ordem filosófica, a ideia de Arte e Ativismo é aqui reiterada pela prática artística contemporânea e pelo testemunho dos relatórios da Unesco (2015-2016) sobre a violação dos direitos à livre expressão da Arte e da Cultura.
A MATEMÁTICA ESCONDIDA NA ARTE DE ENROLAR E DESENROLAR LENÇOS NAS CABEÇAS DAS MULHERES ANGOLANAS: Um recurso didáctico para a aprendizagem da função seno e a sua inversa na perspetiva da Matemática Realística
Authors: Cassela Ezequias Adolfo Domingas
Published: January 2023

O presente artigo explorou o potencial de uma arte inerente ao enrolar e desenrolar de lenços nas cabeças das mulheres angolanas, com o objetivo de extrair ideias matemáticas na respetiva arte, para aferir um recurso didático que desperte a motivação dos alunos na aprendizagem da função seno e da sua inversa. Foi seguida a abordagem relacionada com a Educação Matemática Realística (EMR). O mesmo está encaminhado a responder a seguinte questão científica: qual é o potencial das ideias matemáticas escondidas na arte de enrolar e desenrolar lenços nas cabeças das mulheres angolanas? Para tal, aproveitam-se algumas experiências, através de equações e transformações geométricas bidimensionais, motivadas por duas questões importantes levantadas por Apostol num estudo relativamente recente, sobre enrolar e desenrolar de curvas em superfícies cilíndricas, com o objetivo de sedimentar o rigor científico na atitude do investigador-observador.
O OBOÉ, A PALHETA E O OBOÍSTA
Authors: Castanheira Adriana , Rodrigues Maria Helena , Rodrigues João Bartolomeu
Published: January 2023

O presente Workshop tem por objetivo a divulgação do oboé e o incentivo ao estudo, por meio da criação de um ambiente de cooperação entre professores, profissionais e alunos. Esta apresentação irá apresentar-se com uma parte teórica e uma parte prática. A metodologia usada nesta intervenção passará pelos seguintes momentos: i) iniciaremos com uma breve caraterização do instrumento, dando a conhecer de forma sumária a sua origem, história, família; características; técnica ii) será apresentada uma breve demonstração do processo que leva ao fabrico das palhetas, a amarragem e a raspagem da cana; iii) num terceiro momento será realizada a parte prática, na qual duas alunas (do 1º e 5º graus do Ensino Básico do Conservatório Regional de Música de Vila Real da classe da professora Adriana Castanheira) irão interpretar duas peças, com um grau de dificuldade diferenciada, em ordem a mostrar que o tão famigerado, quão desconhecido instrumento, pese embora a dificuldade de o tocar, pode ser tocado por todos: a singularidade do instrumento que serve de diapasão às orquestras, bem merece esta apologia.
O ENSINO DE MÚSICA E SUA RELAÇÃO COM A PAISAGEM SONORA COMO INSTRUMENTO NA CONSTRUÇÃO DE UMA AUDIÇÃO INTELIGENTE
Authors: Da Silva Levi Leonido Fernandes , Aparecido da Silva Marco Aurélio
Published: January 2023

Esta investigação científica trata da indissociável relação entre música e ambiente, entendendo que o Ensino de Música ocupa primordial lugar na relação entre poluição sonora e a falta da audição seletiva. Tivemos como objetivo, construir o conceito de Audição Inteligente, entendendo a relação entre Ensino de Música e Paisagem Sonora a partir do aporte teórico de Raymond Murray Schafer, a compreensão e análise da relação indústria cultural e meio social a partir do pensamento filosófico de Theodor Wiesehngrund Adorno. Estabelecemos análise do conceito adorniano de Indústria Cultural, entendimento do conceito de “Paisagem Sonora” e reflexão sobre o lugar a se constituir pelo educador musical. A Pesquisa Participante com paradigma qualitativo, constituiu-se como princípio metodológico adequado às nossas necessidades de investigação. Concluímos que o conceito de Audição Inteligente construído nesta pesquisa, tem fundamento, relevância e se traduz em profícuo caminho a ser utilizado pelos professores de educação musical.
DANÇA INTEGRATIVA: POR UMA EDUCAÇÃO DO BEM- ESTAR COM BASE NA FILOSOFIA DE MATRIZ AFRICANA
Authors: Da Siva Levi Leonido Fernandes , De Souza José Henrique
Published: January 2023

O Objetivo deste trabalho é tecer reflexões no campo Pedagógico Metodológico arraigado numa educação eurocêntrica e centralizadora Oriental e Ocidental.Com autores que propõe exercícios que dá visibilidade na Educação em geral, sobretudo pesquisas africanas e afrodiaspóricas. As Práticas Corporais busca equidade afroperspectivista através da Etnomatemática ao materializar um mapa oracular vital da data de nascimento como fio condutor na abordagem transdisciplinar de elementos arquetípicos e topológicos de Odus em Dança Integrativa, da técnica ampliada na teoria de movimento de Rudolf Laban.
MÚSICA, IDENTIDADES, COMUNIDADES EDITORIAL
Authors: Martingo Ângelo , Gonçalves Albertino , Paiva Carla Alexandra , Leonido Levi
Published: January 2023

EDITORIAL
AS ESCOLAS DE PIANO EUROPEIAS NO SÉCULO XX: PERSONALIDADE E IDENTIDADE ESTÉTICA DOS INTÉRPRETES
Authors: Lourenço Sofia
Published: January 2023

O objetivo deste estudo é a caraterização de performances representativas de pianistas, através da aferição de linhas essenciais e principais tendências da prática performativa, referenciadas como Escolas Nacionais de Piano. Estudos e investigação prévia demonstram a existência de tradições nacionais de práticas interpretativas específicas de comunidades definidas de pianistas, os quais partilham caraterísticas similares, de ordem estética, técnica, histórica e de repertório. Foram analisadas fontes primárias, nomeadamente, literatura de pedagogia de piano, em articulação como uma metodologia de análise empírica de exemplos áudio e a aplicação de uma grelha de avaliação de âmbito qualitativo. As principais Escolas Nacionais de Piano dividem-se em três núcleos principais: a Escola Russa, a Escola Francesa e a Escola Alemã. A sua identificação e o seu estudo sistemático protegem e valorizam a herança do património imaterial da música de origem Europeia na compreensão de processos de identificação, mediação e hibridação na prática e comunicação musical.
MÚSICA MISTA: PARTICULARIDADES PERFORMATIVAS
Authors: Portovedo Henrique
Published: January 2023

No discurso artístico, os fenómenos musicais têm tendencialmente vindo a ganhar uma forma abstrata, quer em termos técnicos, quer em termos da sua terminologia, refletindo a transição do mundo analógico e concreto para o universo digital e abstrato. O presente artigo explora processos de criação e performance no universo da música mista. As manipulações do campo sonoro oferecem ao instrumentista a extensão das possibilidades expressivas e composicionais, bem como uma fluidez entre estes dois domínios. Através da análise da interatividade, do uso de eletrónica em tempo real e em tempo diferido, bem como de questões relacionadas com a perceção e notação, conclui-se que tais processos configuram uma assemblage em que a tecnologia musical tem um papel mediador.
BIOMECHANICAL ANALYSIS AND METRIC INTERPRETATION OF ‘WALKING’ IN TANGO DANCE
Authors: Laguna Alejandro Grosso
Published: January 2023

Durante o século XX, os bailarinos de tango afirmaram que as suas figuras coreográficas eram uma extensão do ‘caminhar espontâneo da rua’, acrescentando que era necessário 'caminhar com cadência’ e saber manter o compasso’ da música'. Neste artigo tentaremos abordar o significado ‘material’ dessas valiosas afirmações populares que à data não têm merceido suficienteinvestigação fundamentada. Analisamos comparativamente o ciclo da marcha humana e do caminhar do tango desde uma perspectiva biomecânica e cinestésica. Mostramos que (i) o passo do tango tem um ritmo interno particular e um micro timing que pode ser caracterizado pela alternância periódica de uma série de categorias dicotômicas; (ii) há um fundamento biomecânicopara uma hierarquia forte-fraca na estrutura do passo e sua relação com a marcação isócrona da sua música. Estas descobertas têm implicações no ensino e na aprendizagem do tango, na medida em que contribuem para melhorar a forma como o fazemos, analisamos e situamos metricamente detalhes do ‘caminhar’ do tango. Finalmente, são apresentadas evidências que revelam que aestrutura deste caminhar foi um antecedente da marcação isócrona da música tango.
A LIRA: uma breve revisitação
Authors: Carvalho Maria Margarida Melo de
Published: January 2023

A música é considerada a mais antiga forma de comunicação humana e tem a capacidade de evocar significação, imaginação, criatividade e inovação. A lira é um instrumento musical muito antigo e surge associada ao mundo imaginário e mitológico da Grécia Antiga. As suas qualidades elegem-na como um dos instrumentos dos poetas, dos filósofos, dos educadores. Para além ser um veículo de convergência dos planos celestial e humano, a lira é um instrumento educativo, catártico e purificador de almas e simboliza a paz e o silêncio profundo. Revisitar a lira foi das experiências mais sublimes não apenas pelo seu peso simbólico no imaginário ocidental coletivo, mas também pelo oceano de possibilidades que oferece neste mundo contemporâneo tão repleto de vicissitudes e contrariedades e onde a liberdade surge como a busca incessante da realização humana. Revistar e resgatar a lira para fins educativos é o propósito deste nosso artigo.
A GERAÇÃO DE 70 E AS CONFERÊNCIAS DO CASINO DE 1871
Authors: Rodrigues João Bartolomeu , Morais Ana G. Estáquio , Moreira Sara Patrícia
Published: January 2023

A importância e legado deixado pelas Conferências do Casino organizadas pela Geração de 70 em 1871 foi, e continua a ser fundamental quando abordado qualquer tipo de movimento intelectual, que originou e impulsionou uma mudança e reflexão sobre a história, sociedade e cultura portuguesa. O propósito deste estudo é expor o contexto histórico e antecedentes que levaram ao surgimento das conferências, e continuamente abordá-las de uma maneira mais detalhada, assim como referir os acontecimentos que levaram à sua suspensão, a mudança da dinâmica que resultou nas mentes portuguesas, tal como a divisão que surgiu entre a nova geração de intelectuais e escritores, conhecida como Geração de 70, e as mentes mais conservadores do ambiente social e político português.
A IMPORTÂNCIA DA MÚSICA NA EDUCAÇÃO: O CASO PRÁTICO DE PORTUGAL
Authors: Duque Daniel , Cabral Pedro , Barral Sérgio
Published: January 2023

Este artigo aborda a música e a educação, tentando compreendê-los como um só e na sua aplicação nos dias de hoje. Mais especificamente, será analisado o caso prático de Portugal com vista a perceber e concluir os aspetos positivos e negativos da educação musical no país.
JOGOS TRADICIONAIS: Educação e Ensino.
Authors: Lopes Sara , Moreira Teresa , Rocha José Alberto Silva
Published: January 2023

Construção de um projeto de investigação sobre a implementação dos jogos tradicionais no 1.º Ciclo do Ensino Básico. Propomo-nos a explicar o conceito de jogo, pela visão de alguns autores, servindo como mote para a concretização do estudo teórico do trabalho. Para uma melhor compreensão do conceito de jogos tradicionais, recorremos a diversos autores de referência nesta temática, bem como as orientações existentes por parte do Ministério da Educação. A metodologia aplicada nesta investigação, centra-se na apresentação do desenho e estratégias adotadas. Explanamos ainda o processo de recolha de dados, procedemos à caracterização dos sujeitos inquiridos, apresentamos e discutimos os resultados obtidos, finalizando com uma reflexão sobre todo o processo desenvolvido, nomeadamente no que concerne às aprendizagens e aos conceitos mais significativos, bem como das dificuldades sentidas no decorrer de todo o processo, disponibilizando bibliografia que mobilizamos para sustentar teoricamente a nossa pesquisa.

Palavras chave: Jogos tradicionais; Educação; Ensino;
AS ARTES EM MEIO PRISIONAL – PRESENTE E FUTURO
Authors: Montabes Francisco Javier Garbayo , Da Silva Levi Leonido Fernandes
Published: January 2023

O presente estudo contou com a aprovação e apoio da Direcção-geral dos Serviços Prisionais e teve como objectivo central aferir a realidade actual e o que se perspectiva em termos da inclusão ou ampliação e respectivo do papel das artes em meio prisional nos estabelecimentos prisionais de Portugal continental e ilhas. Neste artigo, para além da análise dos resultados aferidos no estudo intitulado de “As Artes em meio prisional – Presente e Futuro”, são ainda apresentados outros dois projectos resultantes presente estudo: A criação da Revista Europeia de Estudos Artísticos (European Review of Artistic Studies) e a proposta de criação de um Mestrado em Inserção Social e Arte Terapia
A RELAÇÃO DO CORPO COM O COTIDIANO DA POPULAÇÃO ADULTA E SUAS IMPLICAÇÕES NO QUE SE REFERE AO CONTEXTO CULTURAL NA CONTEMPORANEIDADE.
Authors: Da Silva Munique Teixeira
Published: January 2023

Este estudo tem o objetivo de refletir sobre a importância da construção de uma tomada de consciência acerca do movimento corporal no cotidiano social. Discorreremos sobre as ações corpóreas na sociedade contemporânea e seus efeitos num contexto cultural sobre a população adulta, pois, vemos que desperta questionamentos profícuos para a antropologia e a sociologia. Entenderemos, em parte, com se dá a relação do corpo com o cotidiano da população adulta, suas implicações no que se refere ao contexto cultural na contemporaneidade e onde podemos construir os elementos necessários à reeducação do movimento.
A ESCUTA EM E NO MOVIMENTO: PASSEATA E CRIAÇÃO NA CIDADE
Authors: Das Neves Marcus Vinicius Marvila , Vasconcelos Herbert Baioco
Published: January 2023

Neste texto pretendemos discursar a partir da experiência de escuta de uma manifestação estudantil ocorrida com maior intensidade nos primeiros dias do mês de Junho de 2011, na cidade de Vitória, capital do estado do Espírito Santo, Brasil. Observaremos o processo criativo musical e poético do movimento durante os cinco dias subseqüentes de manifestação em que passamos acompanhando e gravando tudo. Durante as análises apareceram questões acerca do acaso de nossa participação neste fenômeno social e da nossa condição de testemunha, assumida após o término das coletas sonoras, que a princípio tinham apenas o interesse pelo áudio. Não se trata de um texto que defenda causas ou interesses, mas somente quer pensar no aspecto criativo emergente daquela ocasião.
A DIREÇÃO DE CENA, UM CARGO DE SUBTILEZA ARTÍSTICA
Authors: Soares Pedro António
Published: January 2023

O artigo propõe-se apresentar qual o papel do diretor de cena: um cargo muito discreto nas artes do espetáculo que de certa forma tem vindo a revolucionar de forma subtil o teatro português. Tem como objetivo dar a conhecer uma actividade desconhecida, mesmo para muitos dos que trabalham nas artes do espetáculo, com funções estruturantes para a realização teatral, criando novas metodologias e aproximações criativas ao espetáculo, que se tornou mais complexo e exigente nos últimos anos.
LA IRRUPCIÓN DEL ARTE CONCRETO-INVENCIÓN EN EL CAMPO ARTÍSTICO DE BUENOS AIRES (1942-1948).
Authors: Lucena Daniela
Published: January 2023

El presente artículo reconstruye y analiza la posición ocupada por los miembros de la Asociación Arte Concreto-Invención (AACI) en el campo artístico de Buenos Aires entre 1942 y 1948, haciendo foco en el modo de inserción de los artistas en ese espacio jerarquizado de lucha. Tomando como principal herramienta teórico-metodológica la sociología de la cultura de Pierre Bourdieu, se presenta una reconstrucción del estado del campo artístico en el momento en que irrumpen los artistas concretos y una configuración relacional de las posiciones y estéticas dominantes del período, así como también de las estrategias desplegadas por los artistas de la AACI durante los primeros años de su trayectoria artística. A partir de la recuperación de estas estrategias se realiza, asimismo, una comparación con las acciones de ruptura desplegadas por los artistas de la generación anterior durante los años 20, y una caracterización de las particularidades que presenta la estructura del campo de la producción artística en la Argentina en cada momento histórico.
AZYMUTH – 40 ANOS NA VANGUARDA DO JAZZ BRASILEIRO: UM OLHAR ANALÍTICO SOBRE A CARREIRA DE UM DOS MAIS DURADOUROS GRUPOS DO JAZZ DO BRASIL
Authors: Rodrigues André , Afonso Afonso Cláudio F.
Published: January 2023

Esse artigo se propõe a discutir a longevidade e as inovações de um dos grupos mais importantes na música instrumental brasileira, o trio Azymuth. O estudo faz um apanhado na obra do conjunto, e através de análise contextual-temporal sobre alguns de seus discos mais significativos, diversa sobre a mistura samba-jazz singular que alcançaram, discute razões da sua produtividade rica e longeva e as novidades técnicas e tecnológicas que trouxe para a música – e músicos – no panorama instrumental brasileiro. Fundamentou-se na audição e discussão da obra, e de relatos pessoais das impressões dos autores, desde muito tempo, admiradores pessoais do grupo Azymuth. O estudo objetiva fundamentar academicamente a produção do trio como relevante e de vanguarda, bem como fornecer elementos ao ouvinte para que este tenha uma noção mais completa da importância e pioneirismo do Azymuth na cena musical brasileira.
DIRECCIÓN CORAL Y TÉCNICA VOCAL, ¿UN DIÁLOGO POSIBLE? REFLEXIONES METODOLÓGICAS PARA UN TRABAJO VOCAL EFICIENTE
Authors: Etcheverry Esteban , Alessandroni Nicolás
Published: January 2023

Hace 60 años el funcionamiento de la voz en tanto instrumento regido por las leyes acústicas e inscripto en el cuerpo humano, y por lo tanto, gobernado por los mecanismos fisiológicos, era un misterio. Hoy en día, gracias a los avances de la ciencia, es posible (y resulta inevitable) presentar la voz desde una perspectiva sólidamente fundamentada. La práctica coral es práctica vocal, y por lo tanto, para el director coral resulta fundamental estar familiarizado con los nuevos conocimientos disponibles en el área de la Técnica Vocal y la Pedagogía del Canto. Existen directores corales y profesionales de la voz que no conocen en detalle cómo está compuesto el instrumento vocal, cuáles son sus características más importantes, cuáles son los procesos nerviosos, sensoriales y motrices implicados en el proceso fonatorio, y que no son capaces de observar y percibir las dificultades y sensaciones que sus coreutas poseen. Esta situación se presenta sin dudas como un obstáculo para el desarrollo profesional de la actividad que no encuentra, en la mayoría de los casos, una solución fundamentada y efectiva. El desafío que enfrentan los directores corales en el siglo XXI se encuentra vinculado a la posibilidad de aprehender e instrumentalizar el conocimiento disponible en pos del perfeccionamiento constante y la mejora planificada del sonido vocal. Este artículo propone un recorrido por los conceptos más importantes de la Pedagogía Vocal Contemporánea (tales como los de diagnóstico, prescripción y entrenamiento vocal) y delinea los entrecruzamientos de interés para los directores corales de esta nueva era científica.
E-PORTFOLIO NA FORMAÇÃO DE PROFESSORES – ESTUDO DE CASO MÚLTIPLO
Authors: Mesa Lourdes Montero , Gonçalves Susana Oliveira , Ribeiro Lamas Estela Pinto 
Published: January 2023

O presente artigo evidencia o equilíbrio entre o E-Portfolio para a aprendizagem e para a avaliação pela apresentação da primeira análise efetuada aos E-Portfolia de professores do Mestrado de Ensino de Educação Musical no Ensino Básico, da Escola Superior de Educação Jean Piaget/Arcozelo, no contexto de desenvolvimento do Espaço Europeu do Ensino Superior (EEES). A análise realiza-se no âmbito de um trabalho de investigação – múltiplo estudo de caso – cujo objetivo é analisar o equilíbrio entre o E-Portfolio para a aprendizagem (centrado nos propósitos do aluno) e para a avaliação sumativa (centrado nos propósitos da instituição), com o objetivo de um desenvolvimento profissional ao longo da vida. Esta análise, ainda que seja a primeira de outras recolhas de dados a realizar, cujas técnicas privilegiadas são a entrevista, a observação e a análise documental, permite constatar a presença do E-Portfolio com os dois propósitos, contrariando a tendência de implementação do E-Portfolio com propósitos sumativos em detrimento do EPortfolio para a aprendizagem. Assim, o E-Portfolio constitui-se como ferramenta de apoio ao desenvolvimento profissional ao longo da vida, sendo o equilíbrio entre os dois propósitos algo positivo para o professor em formação, porque por um lado reflete ao longo do processo (E-Portfolio com o propósito de apoio à aprendizagem) e no final reflete sobre as competências construídas até dado momento (E-Portfolio com propósitos de avaliação sumativa).
UNA IMAGEN SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN LA ACTUALIDAD
Authors: De Oliveira Sandra Mónica Figueiredo , Da Silva Brigite Carvalho
Published: January 2023

Es innegable la importancia de la Expresión Plástica en el crecimiento global del niño, con todo, intervinientes en el proceso didáctico y muchos teóricos consideran que el arte en la educación se encuentra en una posición menospreciada (BARBOSA, 2001, 2002; EFLAND, 2002, 2004; HERNÁNDEZ, 2000; MARTINS, 2002; LÓPEZ GARCÍA, 2003; OLIVEIRA et al., 2004; WAGNER, 2001). Estas consideraciones llevan a cuestionar las prácticas pedagógicas de los educadores infantiles, la forma como desarrollan su currículo, las oportunidades educativas que ofrecen a los niños, o sea, importa percibir si la Expresión Plástica se desenvuelve con calidad pedagógica en contextos de Educación Infantil. En este sentido, el problema planteado conduce a la necesidad de conocer nuestra realidad y a presentar caminos congruentes con el tiempo en el que vivimos, donde el concepto de arte e imagen invaden y amplían nuestras experiencias cotidianas que necesitan ser descodificadas para que sean entendidas. Así, este trabajo pretende exponer un diagnóstico de las prácticas educativas ejecutadas por educadores infantiles del distrito de Oporto (Portugal) en el dominio de la Expresión Plástica.
TEATRO ESPONTÂNEO: UM INSTRUMENTO DE SENSIBILIZAÇÃO PARA OS (FUTUROS) ADMINISTRADORES
Authors: Viana Rebeca Sales , Bezerra Sefisa Quixadá
Published: January 2023

A cada momento histórico a sociedade vive seus dilemas, o mais acentuado na atualidade é o resgate ao homem e as melhores possibilidades de lhe manter em estado de felicidade, viabilizando qualidade de vida e possibilitando resultados positivos. Nesse contexto, as ciências se apoiam a partir de estudos de objetos e conceitos correlatos, daí a interdisciplinaridade dominando as argumentações e a subjetividade proporcionando várias interpretações. Estudos anteriores tratavam o homem de forma mecanicista, o que lhe rendeu, ao longo dos anos, visão simplista e reducionista dos seus problemas e hoje, estende-se esse estudo, mas com uma mudança na abordagem, agora para o resgate às suas individualidades e a sua manutenção nos grupos sociais. Se buscará, como objetivo deste trabalho, apresentar a importância da manifestação de sentimentos e emoções através de um meio específico, o Teatro Espontâneo, para aprendizagem e reflexão. A prática foi desenvolvida com grupos de estudantes do terceiro período do curso de Administração e os referenciais teóricos principais foram os de Jacob Levi Moreno e Cecília Bergamini. A abordagem prática-vivencial a partir da realização de Teatro Espontâneo, possibilitou um pequeno recorte de manifestação de sentimentos, emoções e até conflitos acerca de posicionamentos e ações individuais, para aqueles que acreditamos que serão futuros gestores. Foi percebido, a partir da construção dos personagens, a relevância que deve ser dada aos aspetos comportamentais e a história de vida de cada partícipe envolvido em processos individuais e de gestão, acreditando na perspetiva grupal da construção de ambientes organizacionais mais justos e felizes partindo-se da auto perceção e auto reconhecimento dos seus integrantes.
TADEUSZ KANTOR: EL FRANCOTIRADOR DEL TEATRO. UNA POÉTICA DE ÍNFIMO RANGO O EL AURA DE LO DESECHADO
Authors: López Natalia Izquierdo
Published: January 2023

El presente ensayo aborda la heterodoxa propuesta dramática del director de teatro Tadeusz Kantor. Influido por románticos, simbolistas y pensadores afines a la Escuela de Frankfurt, Kantor elaboró una poética teatral de “ínfimo rango”, anti-naturalista y anti-representacional, ajena a todo poder, absoluto o totalidad, y desde la que fue reduciendo a cero todos y cada uno de los elementos escénicos hasta convertirlos en “auráticos restos”. Asimismo, frente al pragmatismo de la secularizada sociedad del capital, propuso un “teatro metafísico” concebido como un juego gratuito destinado a poner al hombre en contacto con el niño que había sido
“RESTRAINED BRIGHTNESS AND ARCHAIC PURITY”. FASCINATION FROM THE ANTIQUITY IN THE AGE OF ENLIGHTMENT.
Authors: Cinelli Noemi
Published: January 2023

The find in 1777 of the frescoes adorning Villa Peretti Montalto-Negroni in Rome was a unique opportunity to foster the renewed interest in ancient painting that Enlightenment Europe was feeding.Protagonists of the excavations in the surroundings of present Termini railway station were the Aragones diplomat Jose Nicolas de Azara (promoter) and his Bohemian intimate friend Anton Raphael Mengs (drawer), the artist who went down in history as the painter philosopher. The frescoes that Mengs could admire and copy, along with his writings on art theory, influenced the European taste, especially in the parietal decoration of private houses in England, as well as in distant Russia where Czarina Catherine II decided to entirely decorate the Silver Cabinet in the style of the recently found frescoes. This paper presents four unreleased and illuminated engravings, which are stored in the locals of the Archaeological Museum of Seville, but until now had escaped all inventories.
O SURGIMENTO DE GÊNEROS MUSICAIS POPULARES PARA PIANO NA BELLE ÉPOQUE CARIOCA
Authors: Peloso Augusto Paulo Roberto
Published: January 2023

Os símbolos da nova música popular que surgiu a partir da década de 1870 na cidade do Rio de Janeiro são inequívocos. O piano, representando status e poder para a classe dominante e emblema do próprio romantismo, foi incorporado paulatinamente aos salões das classes populares, onde ocupou aí um lugar privilegiado no grupo do choro, marco da música popular na belle époque. Ao mesmo tempo, o surgimento de novos gêneros musicais populares, entre eles o tango brasileiro, que dominaram neste momento a produção musical para piano, trouxeram como protagonistas os chamados pianeiros.
“KAHLO EM MIM EU E(M) KAHLO”: MEU CORPO DIFERENCIADO EM CENA
Authors: Monteiro Oliveira Felipe Henrique
Published: January 2023

Este artigo se pauta na pesquisa desenvolvida para a elaboração de dissertação de mestrado, no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFRN, sob orientação da Profa. Dra. Nara Salles e objetiva refletir sobre as questões relacionadas aos artistas com corpos diferenciados nos processos de criação cênica, sobretudo no teatro pós-dramático. O texto também salienta o fato de que esses indivíduos com corpos diferenciados que eram postos à margem dos processos e produtos artísticos ganham espaço na arte contemporânea, pois seus corpos, mesmo sendo diferenciados, podem e devem experimentar o que é dado como possibilidade a qualquer corpo: fazer arte. Neste viés, o autor descreve procedimentos criativos e opções metodológicas para a criação da performance “Kahlo em mim Eu e(m) Kahlo”, que se configura como a parte prática da cena da dissertação, na qual discute a criação de mecanismos socioeconômicos e culturais que permitem a instauração de estigmas nas pessoas com corpos diferenciados, expondo desta forma aos espectadores as questões políticas, sociais e culturais que acontecem na sociedade em que vivem, além de propor um diálogo entre as dores da artista plástica mexicana Frida Kahlo em seu corpo, também diferenciado, em relação ao seu próprio corpo.
THE INTERNATIONAL STYLE: IMAGEN, PROGRAMA Y MATRIZ MECANICISTA EN LA ARQUITECTURA DE LA INDUSTRIA EN ESPAÑA
Authors: García Natalia Tielve
Published: January 2023

La matriz mecanicista y, en un sentido amplio, el universo industrial han servido como fuente de inspiración no solo de las formas, sino también de los conceptos y principios sobre los que se asentó el Movimiento Moderno. En arreglo a estas premisas, en este artículo se analiza una serie de espacios industriales que, respondiendo a la lógica de la modernidad, muestran las posibilidades de la arquitectura de la industria, en tanto campo abierto a la innovación y a la experimentación.
ACTUACIÓN CINEMATOGRÁFICA Y ANÁLISIS TEÓRICO
Authors: Mauro Karina
Published: January 2023

Desde los inicios del Arte Cinematográfico, la adopción de la forma representativa y narrativa de ficción determinó la participación de actores en los filmes. De este modo, el desempeño actoral en Cine se convirtió tempranamente en un legítimo objeto de estudio. Sin embargo, el mismo espera aun el establecimiento de parámetros de elucidación propios. Este hecho se halla estrechamente derivado de la persistencia de la Actuación teatral (manifestación originaria del arte actoral) como problema aun escasamente abordado por la teoría. Habiendo emprendido, en trabajos anteriores, la elaboración de herramientas para el análisis teórico de la Actuación teatral, el presente artículo tiene por objetivo principal realizar un rastreo preliminar de la forma en que los diversos análisis sobre el cine han trabajado el tema del actor. Además de analizar los aportes de los escasos estudios específicos sobre el tema, revisaremos las contribuciones de los estudios históricos que, si bien están centrados en otros aspectos del arte cinematográfico, se refieren a cuestiones que involucran al actor. Dividiremos la exposición de estos aportes en diversos tópicos, que constituyen posibles áreas de investigación futuras en lo que respecta a la Actuación Cinematográfica. En primer lugar, los trabajos que reflexionan sobre las cuestiones técnicas o plásticas del cine. En segundo término, las indagaciones sobre los aspectos narrativos del cine, tanto en lo que respecta al desarrollo de los Modos de Representación, como a la constitución de los géneros. Y por último, las obras que profundizan en el rol del actor en el marco del cine como industria de masas.
AS CANÇÕES BRASILEIRAS DE CAMARGO GUARNIERI
Authors: Elbert Harlei
Published: January 2023

A presença da música vocal na produção do compositor brasileiro Camargo Guarnieri (1907-1993) é extremamente marcante. Suas canções foram produzidas ao longo de setenta anos de atividades ininterruptas, escritas a partir de 1923 e em parceria com poetas consagrados. O presente trabalho tece algumas considerações sobre a construção de novos caminhos compositivos a partir dessa prática musical de Guarnieri, que sempre escolheu textos em idioma português, afro-brasileiro e ameríndio. Faz alusão a Mário de Andrade (1893-1945) e sua presença em todo o desenrolar do Movimento Modernista, atuando como verdadeiro mentor intelectual de uma geração que vivia na efervescente São Paulo metropolitana. Procura refletir sobre os principais materiais utilizados por Guarnieri, suas reincidências e desistências, evidenciando inclusive aspectos ligados à prosódia, como as aplicações das métricas musicais que transcrevem as métricas poéticas. Há que se considerar os poemas, ensaios e demais gêneros literários que circulavam no entorno dos anos 1920 e que aparecem em significativas obras vocais guarnierianas. Sob esta ótica, discute-se o mosaico de ideias em que se ancorou o compositor em foco e a valorização dessa pluralidade num ambiente sintonizado com o novo milênio
FLORA DA OBRA POÉTICA DE GUSTAVO TEIXEIRA
Authors: França Flávio
Published: January 2023

Gustavo Teixeira produziu poesia de 1908 a 1937 fazendo significativo uso de temas botânicos. O objetivo deste trabalho foi avaliar a flora citada nesta obra. Foram feitas três leituras da mesma, durante as quais foram colhidos os nomes de plantas. O fragmento do poema onde nome de planta estava referido era retido e armazenado em planilha. A identificação botânica foi feita com dicionários e obras específicas. Foram registradas 483 referências a nomes de plantas, perfazendo um total de 90 “espécies” diferentes. “Rosa”, com 130 citações, foi o nome mais citado, seguido pelo “Lírio” (60 citações), “Violeta” (42); “Jasmim” (28); “Açucena (=Cecém)” (15); “Craveiro (=Cravo)” (13), “Camélia” (10) e “Urze” (9). Apenas três famílias tiveram cinco ou mais nomes citados: seis de Asteraceae, cinco de Leguminosae e de Poaceae. São nomes de plantas estrangeiras introduzidas no Brasil 63,3 %, enquanto 12,2 % são nomes de plantas nativas.
O ACTOR INCESSANTE
Authors: Klimovitskaya Polina , Goren Jeremy , Tamen Ana
Published: January 2023

Em cada momento da história a humanidade tem procurado trazer à luz do dia determinado aspeto da vida que está presente, mas que não foi totalmente apreendido ou identificado: trazer à superfície o inconsciente dessa era. A arte e o teatro em particular constituem uma espécie de laboratório onde os artistas intuitivamente descobrem aquilo que a humanidade necessita que seja trazido à superfície. As técnicas do ator (i.e. a forma como os atores pesquisam) refletem de forma direta aquilo que a sociedade tenta reconhecer e integrar na sua consciência. Neste artigo não pretendo propor uma nova filosofia ou um novo sistema de representação para atores; apenas pretendo partilhar algumas observações sobre o meu trabalho prático.
MÚSICA NO ENSINO DE CIÊNCIAS: ANÁLISE DA PRESENÇA DE LETRAS DE MÚSICAS EM LIVROS DIDÁTICOS DE CIÊNCIAS DAS SÉRIES FINAIS DO ENSINO FUNDAMENTAL NO BRASIL
Authors: De Araújo-Jorge Tania Cremonini , De Barros Marcelo Diniz Monteiro
Published: January 2023

Investigou-se a presença de letras de músicas brasileiras (de quaisquer gêneros) utilizadas como estratégias de ensino em 6 coleções de livros didáticos da disciplina Ciências, utilizados no Brasil para as séries finais do Ensino Fundamental (sexto ao nono anos), totalizando 24 livros. Apenas 32 letras de músicas foram evidenciadas em mais de 6200 páginas estudadas. Dos 24 livros analisados, 10 não possuíam nenhuma música utilizada como estratégia de ensino. 12 músicas, dentre as 32 que foram encontradas, apresentaram a letra integralmente. As letras foram submetidas à análise de conteúdo para identificação de categorias associadas aos eixos temáticos propostos para o ensino de ciências no país, e “Vida e Ambiente” concentrou 21 das 32 músicas. Os conhecimentos e as informações divulgadas no presente artigo podem facilitar o processo de escolha dos livros didáticos pelos professores de ciências, favorecendo uma escolha reflexiva, crítica e consciente.
REIS DE BOI: INFLUÊNCIA PORTUGUESA NA CULTURA POPULAR BRASILEIRA
Authors: Zimerer Fabiane Vasconcelos Salume , Souza Rosimeire Santoro , De Assis Zordan Ana Rita Vitor
Published: January 2023

O Reis de Boi é uma manifestação da cultura popular brasileira ligada aos festejos do chamado ciclo natalino e tem por devoção os Reis Magos. Originária de manifestações religiosas ibéricas, as tradições populares dos Reis Magos chegam ao Brasil com os portugueses, na época da colonização. A cultura portuguesa está espalhada nesse país de norte a sul e de leste a oeste, porém, miscigenada com as culturas indígena e negra. O que torna esse imenso território interessante é que podemos observar danças, músicas, festas, folclores num colorido ímpar, exatamente por essa miscigenação. Num misto de sagrado e profano os grupos de Reis de Boi dançam e cantam enchendo de alegria os corações das crianças e dos adultos. Com as batidas dos pandeiros, os acordes das sanfonas e o dedilhar dos violões abrem-se os sorrisos e a festa começa. Esse artigo pretende contribuir para a ampliação de publicações acerca dessa manifestação, contribuindo assim para a visibilidade e o reconhecimento dessa importante prática cultural.
SERIA O PERFORMER O INSURGENTE DA CENA CONTEMPORÂNEA?
Authors: Monteiro Oliveira Felipe Henrique
Published: January 2023

Este escrito pretende realizar especulações sobre o performer como um insurgente da cena contemporânea, isto porque, quando está em cena, esse artista tenta encontrar um elo entre arte e vida, e não a separação de ambas, pois passa a assumir através da presença de seu corpo a função de ser sujeito, objeto e trajeto de arte na efemeridade em sua performance, visto que tem por objetivo a definição de um estilo artístico poroso, de uma linguagem própria que seja expressa pelo seu corpo em ação.
LA REPRESENTACIÓN Y EL PASO DEL TIEMPO: EL RETRATO HISTÓRICO
Authors: Vera Juan Ramón Moreno
Published: January 2023

La investigación que hemos desarrollado analiza una serie de retratos pertenecientes a la colección de arte de la Región de Murcia y que son buen ejemplo del ánimo decimonónico por la Historia y el auge que se vive en el siglo XIX por el género del retrato. En este contexto aparecen una serie de ejemplos de retrato de historia en la colección autonómica de arte en el que personajes relevantes del pasado son reinterpretados por artistas posteriores tratando de ajustarse a la imagen que de ellos se tenía.
O ENSINO DO DESENHO EM UMA PERSPECTIVA INCLUSIVA: O FIGURATIVO PARA ALÉM DA VISÃO
Authors: Fernandes Alves Jefferson , De Oliveira Neto Rivaldo Bevenuto
Published: January 2023

O ensino de Arte em interface com as deficiências, ao longo dos últimos anos, tem sido um tema de interesse crescente em pesquisas no meio acadêmico, sobretudo no que se refere à educação especial, porém ainda apresenta certa escassez no tocante à socialização de estudos que discutam esse ensino na perspectiva da educação inclusiva. Dessa forma, o presente texto constitui-se um recorte de nosso estudo de mestrado, Desenho e deficiência visual: uma experiência no ensino de Artes Visuais na perspectiva da Educação Inclusiva, defendido em 2015, junto ao PPGEd/UFRN, o qual procura contribuir com essa discussão. Esse estudo situa-se no campo do ensino de Artes Visuais, no contexto da inclusão escolar de alunos com deficiência visual, considerando a participação de alunos videntes e não videntes, tendo como referência investigativa a leitura e a produção do desenho. A abordagem metodológica utilizada, de natureza qualitativa, foi a pesquisa-intervenção, à luz dos princípios bakhtinianos do dialogismo e da alteridade, com características de estudo exploratório. O lócus da pesquisa foi uma escola estadual, a qual está localizada no bairro do Alecrim, na Zona Leste do Natal/RN, e mantém proximidade com o Instituto de Educação e Reabilitação de Cegos – IERC/RN. A turma escolhida para a intervenção foi o 7º ano C do turno vespertino, a qual apresentava um público com idade entre 12 e 16 anos, num total de 27 alunos matriculados, sendo 03 alunos com deficiência: 02 alunas cegas e 01 aluno surdo-cego, com perdas auditivas e visuais leves. No itinerário da pesquisa foram realizadas 10 oficinas com sequências didáticas multissensoriais, articulando as expressões corporal, tátil e gráfica. Nos limites deste artigo, enfocaremos a sessão intitulada objetos do cotidiano, a qual corresponde à primeira oficina ministrada na intervenção realizada, descrevendo e analisando os exercícios de exploração tátil, representação corporal e desenho tátil-visual, os quais foram sistematizados como ações intrínsecas ao processo de produção do desenho no contexto escolar, tendo como referência o desenho figurativo a partir do próprio corpo dos alunos. O processo e os dados construídos na pesquisa provocam uma reflexão acerca das interações entre videntes e não videntes na produção e na análise de desenhos tátil-visuais. Observou-se que a interação entre os pares foi sendo garantida por meio dos intercâmbios verbais, táteis e corporais ocorridos em cada etapa da sequência didática proposta, demonstrando a criatividade dos alunos em suas escolhas, ao realizarem as composições individuais, em dupla e coletivas, envolvendo o corpo e as estimulações sensoriais. Sinalizam, ainda, para a construção de uma abordagem de ensino de desenho no contexto da classe comum, orientada pela multissensorialidade, a partir de oficinas pedagógicas que possibilitem interações artísticas e estéticas na perspectiva da inclusão escolar.
ARTE E EDUCAÇÃO: UMA ABORDAGEM DA CULTURA DA CIDADE DE EMBU DAS ARTES PARA A FORMAÇÃO DE PROFESSORES NO CURSO DE PEDAGOGIA
Authors: De Souza Bispo Nilton , Dos Santos Motta Maria do Carmo
Published: January 2023

O presente artigo Arte e Educação: Uma abordagem da cultura da cidade de Embu das Artes para a formação de professores no curso de pedagogia tem como objetivo Articular a cultura local como suporte de formação para o curso de pedagogia e a formação de professores. Dentro dessa perspectiva, a formação inicial dos professores no curso de pedagogia possui um papel relevante, uma vez que prepara os futuros profissionais para refletirem e trabalharem com a diversidade cultural no contexto escolar. Acredita-se assim abrir espaços que permitam a transformação da escola em um local em que as diferentes identidades são respeitadas e valorizadas, consideradas fatores enriquecedores da cidadania. O curso de pedagogia da Faculdade Polis das Artes compreende que a cultura local, constitui-se como um lócus privilegiado, não só para refletir e discutir sobre a identidade de crianças, adolescentes, jovens e adultos, mas também como compreensão do multiculturalismo presente na Cidade de Embu das Artes, sendo assim, um elemento importante na formação dos futuros professores.
O DESIGN E A VALORIZAÇÃO DE PRODUTOS, TERRITÓRIOS E IDENTIDADES
Authors: Casimiro da Costa Jacinta Helena Alves Lourenço
Published: January 2023

O presente artigo aborda a relação atual entre o design, os contextos locais, as suas comunidades, a criação popular, a autocriação, o artesanato, os produtos autóctones, e a valorização e sustentabilidade territorial e social. Presentemente os fatores considerados como secundários como, o “valor de estima, os factores emotivos, estéticos e psicológicos, a qualidade percebida, o conceito de terroir” (como reconhecimento da comunidade e do território onde se produz) como refere Dijon de Moraes (2009), contidos em muitas destas produções são factores determinantes e diferenciais competitivos para o desenvolvimento de novas tipologias de produtos industriais Neste trabalho evidencia-se a importância do design neste processo imergindo a complexidade do âmbito desta área atualmente.
GRETE STERN Y LA VANGUARDIA DEL ’40. ARTE Y PSICOLOGÍA DE LA GESTALT ENTRE FRONTERAS PERMEABLES
Authors: Grassi Maria Cecilia
Published: January 2023

Con el propósito de indagar las relaciones entre psicología y estética en la Argentina desde una perspectiva histórico crítica, se analiza el caso de la fotógrafa Grete Stern como personaje clave de una de las vías de recepción de la psicología de la Gestalt en su intersección con los desarrollos de la Bauhaus. Se tiene en cuenta para ello dos tipos de fuentes. En primer lugar, algunos datos biográficos que la ubican como representante de la “experiencia Bauhaus” y la transmisión oral que de ella hizo. En segundo lugar, los testimonios de algunos artistas y el material bibliográfico (en especial, los Bauhausbücher) que les aportó a quienes incursionaban en los años ’40 en el arte no figurativo de tendencia concreta. A partir del análisis de uno de aquellos volúmenes, se reflejan los debates que tomaban saberes psicológicos para fundamentar postulados del arte abstracto y el papel de la ciencia del arte de finales del siglo XIX como antecedente de ambos.
EL SOUVENIR Y SU ORGANIZACIÓN A PARTIR DE LA RELACIÓN CON LA IDENTIDAD CULTURAL
Authors: Charpentier Claudio Andrés Petit-Laurent
Published: January 2023

En las siguientes líneas plantearemos un análisis acerca de la relación que se establece entre los objetos souvenir, entendidos como objetos de diseño cuyo sentido está en su carácter simbólico y conceptual, como contenedores de la idea de recuerdo, y el contexto cultural en el que se ofrecen y del que pretenden comunicar una serie de significados vinculados con su identidad. El análisis se fundamentará sobre una definición acotada de la idea de cultura y de identidad cultural como un constructo conceptual dinámico, contingente en el contexto de la posmodernidad y que por lo tanto será determinante para generar categorías sobre las cuales proponer una clasificación u organización de estos objetos
A METÁFORA PARA A INTERPRETAÇÃO MUSICAL: O ESTUDO DE CASO “UM SINO CONTRA O TEMPO”
Authors: Lopes Eduardo , Bernardo Ana Cristina
Published: January 2023

Este artigo focaliza-se no impacto do pensamento metafórico na interpretação, versando sobre as opções pianísticas e do ensemble para o qual a obra Um sino contra o tempo foi composta. Partindo da argumentação de Lakoff e Johnson de que a metáfora unifica razão e imaginação e da premência da construção da narrativa do intérprete para a constituição de uma interpretação apelativa e congruente, este texto constitui-se como uma análise para a interpretação e como um caso estudo sobre a aplicação prática destes pressupostos. A ligação entre razão e imaginação é uma constante, tanto no caso do pianista como do ensemble, e proveniente de exemplos que foram objecto de reflexão e experimentação. Estabelecendo como fócus a frase poética geradora da obra, o intérprete constrói a sua orientação semiótica, baseada na sua verdade interna, construída numa interligação de significados cruzados. Demonstra-se que a colaboração com o compositor foi um factor primordial da construção metafórica do intérprete, devido à estreita colaboração entre ambos, ao conhecimento aprofundado do seu ideário e à circunstância de os intervenientes na construção da obra e sua interpretação partilharem um património cultural que os unifica imageticamente. É, no entanto, dado um especial enfoque à argumentação de Cook e seguida uma linha de pensamento defensora de que as imagens criadas pelo intérprete prevalecem sobre os pressupostos composicionais geradores da obra.
REGINALDO CARVALHO E A MÚSICA PARA TEATRO: CATÁLOGO, EDIÇÃO E ANÁLISE DAS TRILHAS COMPOSTAS PARA O TABLADO ENTRE 1957-1966
Authors: Silva Vladimir A. P.
Published: January 2023

Reginaldo Carvalho (Guarabira-PB, 1932 – João Pessoa-PB, 2013) compôs música vocal, orquestral e incidental para cinema e teatro. Uma das suas fases mais produtivas, no campo da música incidental, foi no Rio de Janeiro, entre o final da década de cinquenta e o início dos anos sessenta, e, posteriormente, quando retornou da França, entre o final da década de sessenta e o início dos anos setenta. Reginaldo Carvalho trabalhou durante muito tempo para o Tablado, sob a direção de Maria Clara Machado. Parte dos originais das composições para teatro do referido compositor foram encontradas recentemente em seu acervo particular, incluindo O Embarque de Noé (1957), A Bruxinha Que Era Boa (1958), O Cavalinho Azul (1960), Andrócles e o Leão (1966) e As Interferências (1966). O objetivo desta pesquisa é catalogar estas obras, editá-las e analisá-las, evidenciando a relação entre música e texto na construção da narrativa cênico-teatral