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Géopolitique de la protection de l’origine et de la qualité
Authors: Boyer-Paillard Dorothée
Published: September 2023

Appréhender la défense des productions qualifiées de typiques par le droit des appellations d’origine (AO), le droit des indications géographiques (IG) ou encore le droit des marques et la lutte contre la fraude, nous fait entrer dans des concepts éminemment géopolitiques et stratégiques. En effet, la sauvegarde de la qualité et de l’origine dépend des approches économiques, politiques et sociales des États ou des groupes d’États au sein desquels se sont développées ces politiques publiques.Les oppositions tenaces entre les réglementations des États, des groupes d’États, des accords internationaux ou entre les diverses productions visées par cette protection au-delà du monde vitivinicole engendrent des crispations féroces et injustifiées.Par les études menées sur les échelles internationales et nationales, l’harmonisation de ces signes de protection semble admissible. Ces diverses réglementations sont susceptibles de protéger efficacement les productions dites typiques par des facteurs naturels et/ou humains.Pour autant, les attaques à l’égard des réglementations des AO / IG paraissent s’aggraver au sein même des pays ou groupes de pays leader de cette protection. En France, la loi de consommation créant les IG artisanales en dysharmonie avec celle des productions vitivinicoles et agroalimentaires a émaillé le droit des AO / IG ; ou encore, la décision de la Cour d’Appel de Paris en mai 2018 sur l’usage du vocable réglementé « cru » a ouvert une brèche inquiétante de la défense des vins. En Europe, les offensives proviennent de la décision de la CJUE quant à l’utilisation d’une AOP dans une dénomination de vente (Champagner-Sorbert).Pourtant, les avancées obtenues depuis les années 2000 à la suite de l’accord ADPIC de l’OMC de 1994 autorisent à penser que l’internationalisation de cette protection de l’origine des productions typiques s’étend progressivement. L’espoir que ces politiques publiques soient intégrées et comprises ne s’avère pas vain.
La viticulture durable vue à travers le prisme de 90 ans de résolutions de l’OIV
Authors: Bois Benjamin , Rega Mario , Juban Yann
Published: September 2023

Depuis sa création en 1924, l’OIV a adopté un large ensemble de résolutions relayant l’expression de positions politiques communes des États membres de l’Organisation ou portant des lignes directrices, des bonnes pratiques ou protocoles constituant des normes techniques de référence internationale pour la production, l’analyse, les échanges commerciaux, les plants de vigne ou des produits de la vigne. Parmi ces résolutions, 252 d’entre elles s’intéressent spécifiquement à la viticulture. Adoptées entre 1928 et 2017, elles couvrent un champ étendu de thématiques telles que les maladies et ravageurs de la vigne, les techniques viticoles, la production de raisins secs, les terroirs viticoles, l’environnement, la qualité des produits ou encore le matériel végétal.La présente communication revient sur l’analyse synthétique du contenu de ces 252 résolutions qui permet une lecture rétrospective des préoccupations d’ordre nationales et internationales ainsi que des efforts menés par l’Organisation pour accompagner la viticulture. On remarque notamment que le matériel végétal (sélection, état sanitaire, échanges internationaux, génétique de la vigne) a été, durant 90 ans et avec une relative constance, l’objet de nombreuses résolutions.
Le recours aux usages locaux, loyaux et constants : de l’acquis au mythe (1908-1935…)
Authors: Wolikow Claudine
Published: September 2023

La référence aux usages locaux a été introduite dans les lois de 1908 et 1919 concernant la délimitation des régions viticoles candidates à une appellation d’origine. La loi du 5 août 1908 prescrit la délimitation des « régions pouvant prétendre exclusivement aux appellations de provenance des produits…, en prenant pour base les usages locaux constants ». Avec la loi du 6 mai 1919, le registre change. Il ne s’agit plus, comme en 1908, d’arbitrer entre des prétentions et des prétendants, mission délicate alors confiée au Conseil d’État, mais de garantir la protection du droit à l’appellation d’origine, conforme « à l’origine du produit ou à des usages locaux, loyaux et constants », constatés et vérifiés par les tribunaux civils. Dans le contexte de l’époque, le recours aux usages locaux s’avère dans les deux cas parfaitement consensuel, mais sa mise en œuvre en revanche éminemment conflictuelle.
De la plume au verre, l’autre facette des chansons à boire
Authors: Reboul Sylvie
Published: September 2023

Le vin est présent dans une multitude de chansons de genres très différents. Labeur du vigneron, fléaux climatiques, crises économiques, commerce et même fraudes… Les chansons disent tout, souvent avec simplicité et toujours beaucoup d’émotion. Elles s’ouvrent comme des fenêtres sur le passé, sans filtre, en connexion directe avec le peuple, reflétant, comme le dit si bien l’historien Claude Duneton, son histoire, son langage, ses préoccupations et surtout ses sentiments.L’exploration de ce répertoire fait ressortir des auteurs particulièrement prolixes, pour la plupart totalement inconnus aujourd’hui. Ainsi, Philippot dit « le Savoyard » est une vedette du XVIIe siècle. Il chante durant plusieurs décennies devant le Pont Neuf, à Paris. Grâce à la publication de ses textes, on peut apprécier le langage cru mais sincère de ce chansonnier érudit, amateur de bonne chère et de bon vin. Autre exemple remarquable de la même époque, Adam Billaut, plus connu sous le nom de « Maître Adam » qui fit connaître ses talents vocaux auprès des grands du Royaume en exerçant son métier de menuisier. On peut aussi citer Pierre Dupont, auteur du célébrissime « Ma Vigne » en 1844. Mais c’est aux joyeux membres du Caveau, société bachique et chantante créée en 1720 dont l’activité se prolongea sous des noms divers jusqu’au début du XXe siècle, que l’on doit le plus grand nombre de chansons sur le vin.
The Chinese demand for fine wines
Authors: Le Fur Eric
Published: September 2023

In this presentation, we analyze the Chinese demand for fine wines. First of all, we present what the academic literature says about the definition of fine wine. Then, we show the importance of Asian and especially Chinese richness. These wealthy households are willing to invest in luxury assets and particularly in fine wines. In this context, we also present consumer preferences in the Chinese wine market. Although Chinese demand for fine wines is growing, there is almost no academic literature on this subject. Next, we present our database of the five first growths of Bordeaux over the 2013-2017 period. The first exploratory statistical analyses indicate that the volumes traded are important and that the average prices of the different wines seem to evolve in a similar way. The Chinese auction market for fine Bordeaux wines seems to have been dynamic over the period studied.
Discovering the optimal terroir for pinot noir in China. The case of Tianshui
Authors: Boutaris Mihalis , Bobo Pinilla Javier , Yang YongPing
Published: September 2023

The experience of the pioneering vineyard venture of M. Boutari & Co Ltd in Gansu Province is presented as supporting evidence to our thesis that Tianshui could be considered as an optimal place to grow Pinot Noir in China. The original investment was based on the idea that Tianshui has an untypically temperate macroclimate extremely rarely encountered in China that could be conducive to high-quality winemaking. Comparative research on the weather conditions of Chinese wine regions was conducted; furthermore, the actual vineyard microclimate was studied based on daily meteorological data. Additional “terroir” parameters (the loess soil, disease, weed & pest control, human & social considerations), as well as grapevine sourcing and varietal adaptation, were assessed since the project onset in 2008. Wine was made and evaluated during three pilot vintages from 2015-2017 with the first vintage release made in 2018. The results themselves, as well as the market acceptance of the wine produced, suggest that our original hypothesis was correct. This work intends to draw more attention to further develop the status of Tianshui as a promising new appellation for Pinot Noir in the wine world.
Contemporary culture of wine consumption in Japan: women’s leading role in creating the market in an asia’s post-industrial context
Authors: Wang Chuanfei
Published: September 2023

This research focuses on Japan’s culture of western wine consumption, based on historical research and fieldwork conducted from 2012 to 2018. First of all, it provides a brief overview of wine in Japan from an exotic to a familiar beverage, a process of how the culture of wine has been accepted and developed in Japan. This process is understood as the branding or re-making of cultural values associated with wine as a foreign product. Secondly, it examines contemporary wine consumption culture with the highlight of women’s leading role in constructing and shaping the contemporary culture of wine consumption in Japan and shows that women construct a contemporary Japanese culture of wine consumption with their wine connoisseurship as “professional” consumers, making wine culture of tasting rather than simply consuming.
Regulating regional wine quality through smart expansion and leadership
Authors: Farber Canziani Bonnie , Byrd Erick T.
Published: September 2023

The wine industry in North Carolina (NC) has grown from 12 wineries in 2000 to nearly 200 wineries in 2019, with 10 new wineries opening annually. The biggest concerns for fast growing industries is ensuring product quality and sustainable markets. Businesses that occupy dominant positions in the region have much at stake and also have responsibility for ensuring that newcomer wineries uphold the goals of quality wine and experiences for winery visitors. This paper reports on qualitative interviews with winery leaders in North Carolina to comprehend their influence and their strategies for facilitating wine quality and sharing knowledge among wineries across the state. The paper provides insights to any emerging wine region that is focused on wine quality and strengthening regional wine economies.
Wine consumption behavior between Western and Mainland Chinese Consumer
Authors: Yu King Yau , Schuckert Markus
Published: September 2023

This research aims to investigate the different wine consumption behavior between Western and Mainland Chinese. It conducted questionnaires to interview 109 Western and 110 Mainland Chinese in Hong Kong. Due to a different culture, Western and Mainland Chinese have various motivations to drink wine. Western drink wine for a taste of wine, social communication, pairing with a meal while Mainland Chinese drink wine for health reason, social communication, image enhancement. Another interesting finding is that wine knowledge influences the selection of extrinsic and intrinsic factors when buying wine. Western have higher wine knowledge level than the Mainland Chinese. Mainland Chinese use extrinsic cues to select wine. By contrast, Western use intrinsic cues to select wine.
Œnotourisme culturel et développement des territoires
Authors: Deyrieux André
Published: September 2023

Cette présentation repose sur des travaux que j’effectue depuis dix ans pour mobiliser des territoires de vignobles et leur donner du sens comme des contenus. L’œnotourisme demande la mise en œuvre d’une démarche qui consiste d’abord à reconnaître ses patrimoines œnoculturels, aujourd’hui largement oubliés ou méconnus ; ensuite, à les valoriser par des mises en récits et la création d’offres touristiques. Dès lors, Les territoires du tourisme œnogastronomique révèlent des atouts clés pour leur réussite touristique et leur développement économique : des positionnements clairs et lisibles, des récits attractifs qui offrent des opportunités de prestations locales authentiques, et des moyens de faire comprendre et mémoriser des histoires et des héritages différents.
Quand le niveau d’expertise structure et modifie la vision de l’œnotourisme : de nouvelles perspectives de valorisation du tourisme œnogastronomique en Bourgogne ?
Authors: Corbel Roxane , Bouchet Patrick , Lebrun Anne-Marie
Published: September 2023

Le retour au local et à son authenticité semble incontournable dans le devenir touristique (Barrey et Teill, 2011 ; Apostolakis, 2003). Engagée il y a quelques années, cette tendance à la redécouverte et à la valorisation d’un patrimoine régional apparaît devenir un facteur de (re)développement touristique liant innovation et identité (Falardeau, Bourdeau, & Marcotte, 2018), facteur qui se voit accéléré par la digitalisation du monde (Ait Heda et Meyer, 2016), et plus récemment par la crise sanitaire de 2020 (BPI France/HORWATH, 2020). L’œnotourisme est concerné par cette évolution puisqu’il est vecteur de patrimoine (Rigaux, 2018), tant du côté œnogastronomique (Pitte 1991 ; Lignon-Darmaillac, 2019) que du côté du territoire (Darnay, 2017). Au-delà de ses atouts patrimoniaux (matériels et immatériels), le produit vin est indissociable de l’œnotourisme (Byrd et al., 2016). Ce que l’on pense de l’œnotourisme serait alors dépendant du niveau d’expertise mobilisé (débutants, amateurs, experts) concernant le produit vin. L’étude des représentations de l’œnotourisme permet d’associer ces deux niveaux d’analyse (région et produit vin) en fonction du niveau d’expertise mobilisé (Lebrun & Corbel, 2019).L’objectif de cette recherche interdisciplinaire est de mettre en évidence les similitudes et les différences de représentations de l’œnotourisme de la part de débutants, d’amateurs et d’experts du produit vin, originaires de la Bourgogne. Cette analyse multiniveau permettra de proposer de nouveaux leviers d’offres touristiques dans la dynamisation du territoire. L’œnotourisme se définit par son produit phare (le vin) et par la région qui l’intègre. Le terrain d’étude de la Bourgogne a été choisi, tant pour sa notoriété que sa culture séculaire du vin. Ainsi, l’étude des représentations de l’œnotourisme des habitants de la région Bourgogne comme potentiels touristes de proximité, semble particulièrement pertinente. Pour ce faire, nous présenterons dans un premier temps la cartographie représentationnelle de chaque niveau d’expertise ainsi que les spécificités de chaque segment (débutants, amateurs, experts) en relation avec le niveau d’identification à la région Bourgogne. Dans un deuxième temps, nous proposerons des perspectives de valorisation par niveau d’expertise pour l’œnotourisme de la région Bourgogne. Cette méthodologie peut néanmoins être dupliquée à d’autres territoires.
Stratégies de résilience et de promotion du terroir
Authors: Koch Felipe , Schmidt Victor Klein
Published: September 2023

Quel est l’impact que l’imaginaire des consommateurs – selon la conception de Gilbert Durand (1994) – peut avoir sur l’adhésion à un produit, en l’occurrence le vin et les activités œnotouristiques ? Nous voulons analyser ici le développement de l’œnotourisme et de la promotion du terroir comme stratégies de résilience du cluster vinicole de la Serra Gaúcha, principale région productrice de vin au Brésil, au sud du pays (SCHMIDT, 2020). Nous nous intéressons particulièrement à ces deux activités comme stratégies de résilience, car elles appartiennent à des imaginaires distincts et le rôle de ce dernier peut exercer une influence sur l’adhésion des consommateurs. Le terroir en question est celui de Pinto Bandeira et nous utiliserons la cave Família Geisse comme exemple pour illustrer nos propos.
« Une vie moderne et plus abstraite ». Claude Esteban / Edward Hopper : poèmes en prose
Authors: Bourjea-Joqueviel Marie
Published: September 2023

En 1991, le poète, traducteur et essayiste Claude Esteban (1935-2006) publie aux éditions Flammarion Soleil dans une pièce vide et autres scènes, suite de 47 courtes proses consacrées à autant de tableaux du peintre Edward Hopper, qui valent à leur auteur de recevoir, la même année, le Prix France-Culture. On s’interrogera sur cette ‘traduction’ des tableaux en textes, traduction dont la fidélité à l’égard des sources picturales se mesure davantage à l’originalité de l’interprétation qu’au respect aveugle d’un donné-à-voir dont on ignorerait ce qu’il doit à la subjectivité désirante du spectateur. Qualifiés de « récits » ou de « scènes », les textes qui composent le recueil s’apparentent pourtant à de véritables poèmes en prose – dont on s’attachera à définir les caractéristiques, et ce qu’elles doivent à la peinture de l’artiste américain.
Peter Handke – Edward Hopper : quand l’écriture se métamorphose au contact de la peinture
Authors: Masini-Beausire Alexandra
Published: September 2023

Certains écrivains cherchent à saisir dans la peinture un autre regard porté sur le monde susceptible de transformer leur création littéraire en profondeur. Peter Handke, écrivain, poète et scénariste autrichien, décrit une rencontre avec la peinture d’Edward Hopper dans son ouvrage La leçon de la Sainte-Victoire. Cette confrontation va opérer une lente métamorphose du regard, puis transformer l’écriture. Cette expérience n’est pas simplement celle d’un narrateur/écrivain qui écrit sur un grand peintre, c’est une aventure esthétique et littéraire qui éclaire l’énigme Hopper.
La quadrature du film : citation de Nighthawks (Edward Hopper, 1942) dans Les Frissons de l’angoisse (Profondo rosso, Dario Argento, 1975)
Authors: Cvetko Nicolas
Published: September 2023

Dans son film Les Frissons de l’angoisse (Profondo rosso, 1975), Dario Argento cite explicitement la célèbre toile d’Edward Hopper intitulée Nighthawks (1942). Il s’agit ici de comprendre comment cette forme d’impureté picturale s’inscrit dans l’univers diégétique du film, quelle place elle y occupe et quels enjeux esthétiques elle génère.
« Quai de Béthune » : l’air des poètes
Authors: Gaudric Marianne Delranc
Published: September 2023

Par son évocation poétique de l’Île Saint-Louis, dans le poème « chanté » « Quai de Béthune », écrit en hommage à Francis Carco, Aragon montre comment le chant poétique se transmet d’un siècle à l’autre, d’un poète à l’autre, ressuscitant le passé, passant de la nuit au jour, car la poésie « est de lumière, et non pas de ténèbres ».
Ferré, le chant inachevé du roman aragonien
Authors: Hirschi Stéphane
Published: September 2023

Dans son album de mise en chansons d'Aragon, Ferré propose une véritable interprétation du poète, dans tous les sens : musical, mais aussi linguistique et théâtral. Ferré y déploie comme un Art poétique de son univers de chanteur, en recomposant la matière lyrique matricielle. Il bouscule la temporalité du recueil-source, Le Roman inachevé. Il commence en rétrospection, se suspend sur des vertiges, et s'achève sur une ouverture du présent sur l’avenir. L'analyse détaillée de ses choix d'enchaînements et de transformations met en lumière le reflet propre que Léo Ferré confère aux poèmes d'Aragon.
Un Furieux fait-il le dégel ? Le roman-jazz selon Leopold Tyrmand
Authors: Wojda Aleksandra
Published: September 2023

L’article propose une réflexion sur le roman-jazz centre-européen, considéré ici comme variante intermédiale de transfert culturel et artistique, tel qu’il est étudié dans les travaux de Michel Espagne ou de Daniel Erhardt. Le roman Zły. L’homme aux yeux blancs de l’auteur polonais Leopold Tyrmand, exemple particulièrement intéressant d’écriture-jazz, se trouve au centre de cette analyse. Publié au crépuscule de l’ère stalinienne par l’un des grands connaisseurs polonais du jazz de son époque, auteur du livre Aux bords du jazz et initiateur du festival international Jazz Jamboree, il invite à s’interroger non seulement sur ce que le jazz a pu apporter à la poétique du genre romanesque de l’immédiat après-guerre, mais aussi sur la portée socio-culturelle et anthropologique de ce type d’écriture dans un contexte spécifique : celui de la moitié des années 50 du XXe siècle, une décennie après la destruction de Varsovie et au seuil du premier « dégel » politique qui marque la fin de la période stalinienne dans l’espace centre-européen en 1956. Nous insistons non seulement sur l’aspect contestataire du jazz qui donne à son transfert vers le tissu romanesque une dimension socio-politique toute particulière. Nous mettons aussi en avant la réflexion anthropologique que le passage de l’enregistrement vinyle, support privilégié du jazz américain de cette époque, à l’écriture romanesque réussit à enclencher chez son auteur. L’article révèle enfin des éléments du processus mémoriel que le transfert semble activer chez Tyrmand, rescapé récent de l’extermination des habitants polonais juifs de la capitale, pour inspirer une écriture individuée, dynamique et sensible, mais dont l’énergie vitale reste irrémédiablement marquée par la perte.
Intertextualité, intermédialité et interculturalité dans l’œuvre de John McLeod : l’exemple de Lieder der Jugend
Authors: Stawiarski Marcin
Published: September 2023

Cet article se propose d’examiner le cycle de mélodies intitulé Lieder der Jugend (1978) du compositeur écossais contemporain John McLeod. L’étude est centrée sur les liens qui se tissent entre Gustave Mahler et John McLeod dans ce cycle de chants. En tenant compte du très fort ancrage de l’œuvre de McLeod dans l’intermédialité et l’interculturalité, cet article entend démontrer que la musique de ce compositeur se caractérise par une très forte dimension narrative, l’intermédialité et l’intertextualité se chargeant de véhiculer la narrativité musicale. C’est ce que nous appelons ici la ‘mise en récit musicale’. L’article décrit d’abord le contexte de l’œuvre, mettant ensuite l’accent sur le point central de cette analyse que sont les contenus discursifs et narratifs du cycle. Enfin, l’examen de substrats intertextuels ainsi qu’une analyse mélodique comparative permettent de mieux cerner le rapport entre les deux recueils de mélodies.
Persistances musicales : la poésie hantée de Lotte Kramer
Authors: Vincent-Arnaud Nathalie
Published: September 2023

La poésie de Lotte Kramer, Britannique d'origine allemande et juive, se fait le plus souvent retour sur une histoire collective et personnelle marquée par les traumatismes et le chaos de la guerre. Tout au long des poèmes surgissent des figures musicales multiples qui, tout en fournissant un ancrage substantiel à la démarche mémorielle, éclairent le rapport spécifique et intime de l'auteur à la musique dont les pouvoirs se dessinent avec clarté. Voix résurgentes de l'enfance, nombreuses œuvres musicales et réminiscences de musiciens (compositeurs ou instrumentistes happés par le destin) se fondent ainsi dans la structure et la texture de l'ensemble, devenant le véritable moteur de l'investigation de soi qui est au centre de l'écriture.
Fabio Montale, le sens de la famille
Authors: Bismuth Hervé
Published: September 2023

Les trois romans de Jean-Claude Izzo consacrés au solitaire et marginal Fabio Montale développent trois histoires familiales : celle de ses père et mère, morts tous les deux ; celle qui lui reste de sa jeunesse, sa cousine Gélou et ses frères d’armes de l’adolescence, Manu et Ugo ; celle de sa famille d’adoption, Honorine et Fonfon . La première ancre le personnage dans son histoire sociale, celle des enfants de l’immigration marseillaise ; la deuxième sert de moteur à des récits dont le protagoniste n’agit jamais en service commandé ; la troisième entre en tension avec la solitude et la marginalité du héros de roman et rappelle que tout héros de fiction a une famille, fût-elle choisie, fût-elle tardive.
Le rôle du couple dans la fiction policière de Tony Hillerman
Authors: Michaud Marc
Published: September 2023

Tony Hillerman, au travers de dix-neuf romans policiers, met en scène deux membres de la police tribale navajo, Jim Chee et Joe Leaphorn, qui traquent le crime sur la réserve. L’entourage intime des deux protagonistes, épouse pour l’un, fiancées pour l’autre, joue un rôle important et n’est pas sans incidence sur l’évolution des deux hommes et leur travail. Le lieutenant Joe Leaphorn s’est éloigné de ses racines navajos au contact des Blancs et considère avec détachement les traditions de son peuple. Il forme un couple fusionnel avec sa femme Emma, une indienne traditionnaliste qui représente la Voie navajo. Gardienne du passé mythologique et du respect des valeurs navajos, elle l’écoute et le conseille, ce qui permet au policier d’avancer dans ses enquêtes en utilisant les méthodes rationnelles des Blancs tout en puisant dans l’atemporalité de ses origines.Le sergent Jim Chee, son subordonné, policier apprenti-shaman, est quant à lui tiraillé entre son attachement aux traditions et son attraction pour la société moderne. Ses fiancées respectives Mary Landon, Janet Pete et enfin Bernie Manuelito accompagnent son cheminement intérieur, depuis la tentation de rejoindre le monde des Blancs (le FBI à Washington) jusqu’au retour dans le cercle sacré des ancêtres.
Les représentations de la famille et les fonctions de l’intime dans la série des « Miss Silver Mysteries » (1928-1961) de Patricia Wentworth
Authors: Dupeyron-Lafay Françoise
Published: September 2023

Patricia Wentworth est l’auteur trente-deux romans dans lesquels intervient Miss Silver, vieille dame détective, et cet article se penchera sur leur dimension sérielle et sur le rôle central de ce personnage récurrent original et atypique.Il s’agira d’étudier les connotations familiales qui colorent son mode de représentation, la manière dont la famille est omniprésente (in absentia et par le biais d’objets symboliques) dans la vie privée et professionnelle de Miss Silver, faisant constamment se rejoindre et se chevaucher les dimensions intime et féminine (l’intérieur) et policière (l’extérieur, le masculin). J’effectuerai en particulier un gros plan sur l’activité du tricot que pratique la détective dans tous les romans de la série, sur sa signification et son symbolisme pluriels, son rôle de passerelle entre l’extérieur (la détection) et l’intérieur (la famille, l’intime), et sur sa fonction méta-textuelle. Nous verrons que les personnages récurrents (Miss Silver, et les inspecteurs de Scotland Yard Frank Abbott et son chef, Lamb) nous procurent le double plaisir de la répétition (avec variations) et de la familiarité, analysé par Umberto Eco, et nous font nous sentir « en famille » en lisant les romans de la série. Ils s’inscrivent dans un monde en mutation dont ils montrent l’aspect déstabilisant et défamiliarisant et c’est sans doute la raison pour laquelle Miss Silver, d’une manière rassurante, ne semble pas, pour sa part, changer ou vieillir.
Entrevista con Gioconda Belli: Identidades, feminismos y maternidad
Authors: Létocart Mélanie
Published: September 2023

Con ocasión de la publicación de la novela ‘Las fiebres de la memoria’ (2018), la escritora nicaragüense Gioconda Belli aceptó evocar su trayectoria de mujer escritora en el seno del Frente Sandinista de Liberación Nacional, FSLN, una organización política y militar que derrocó la dictadura de Anastacio Somoza en 1979, y abordar algunos temas omnipresentes en su obra poética y narrativa tales como las metamorfosis de la identidad, el feminismo, la subversión/celebración del cuerpo íntimo, la politización de la maternidad y la feminización de lo político.
Les femmes conservatrices d’Eagle Forum au carrefour d’enjeux contradictoires : engagement militant et discours autour des sphères séparées et de la famille, des années 1970 à nos jours
Authors: Ribieras Amélie
Published: September 2023

À partir des années 1970, alors que les féministes fustigeaient les constructions genrées qui contraignaient les activités des femmes, les conservatrices, sous l’égide de Phyllis Schlafly, participaient, elles aussi, à politiser les sujets relevant de la sphère privée, au premier rang desquels la famille. Toutefois, il était question de préserver la hiérarchie genrée qu’elles justifiaient au moyen d’un discours essentialiste sur la différence des sexes. Encouragées par la montée d’un mouvement politique conservateur et par le charisme de Phyllis Schlafly, les femmes conservatrices s’étaient constituées en force collective, faisant paradoxalement de leur genre un vecteur de politisation.
Intimité et éthique du care dans Les Argonautes de Maggie Nelson
Authors: Rigaud Antonia
Published: September 2023

Les Argonautes, récit paru en 2015 invite le lecteur à partager l’intimité de la famille de l’autrice, Maggie Nelson. Le récit suit la transformation des corps de l’autrice durant sa grossesse et de son compagnon, l’artiste Harry Dodge, durant sa transition. La famille passe d’un couple queer qui se marie en hâte au moment où le mariage homosexuel était en danger, à une famille ressemblant au modèle hétéronormatif avec une mère, un père et deux enfants. L’écriture de l’intime se fait écriture politique, dans un texte qui appelle aux droits de tous ainsi qu’à sortir de toute vision normative des relations humaines. Le récit lie l’intime et le politique, le récit de soi cédant le pas à l’autothéorie, à un collage de textes théoriques présentant le contexte intellectuel dans lequel l’autrice pense son intimité. Le mélange de l’intime, de la théorie et du politique permet en dernier lieu à l’autrice d’impliquer son lecteur dans une philosophie de la relation très proche de l’éthique du care.
Occupation des espaces politiques et violence genrée : le cas des USA aujourd’hui
Authors: Trévise Carole
Published: September 2023

This paper deals with the way public and political spaces created and maintained highly codified identities for women, and examines how political violence towards women is related to discordant female identities, thus considered as ‘abnormal’. Taking as a starting point the validated idea that public space is not homogenous, I argue that political space is a collection of physical spaces that have pre-determined very specific gendered personas, erected as models. These models, inherited from the cultural and political history of the United States, still hold a strong legacy today and shed a light on the nature of political violence towards female politicians, particularly female politicians of color.
‘This Unlocked House’: The Intrusion of Politics in Contemporary Chicana Autobiography
Authors: Kasparian Méliné
Published: September 2023

In the autobiographical writings of two contemporary Chicana writers, Pat Mora and Cherríe Moraga, entities that are usually seen as belonging to the intimate realm –such as the home and the body– are constantly being portrayed as disrupted by, or disrupting, the realm of politics. Mora’s work brings to the foreground, through an attention to the senses, the vulnerability of Mexican-American subjects to political violence even within the domestic sphere and within themselves, while Moraga’s writings capture the vulnerability of the body to politics as an opportunity to mobilize the reader politically.
Quand les villes n’enchantent plus les oiseaux : nouvelles orientations énergétiques et biodiversité urbaine
Authors: Faerber Johanna
Published: September 2023

Favoriser la nature en ville est un des axes des politiques publiques vers les villes durables. Cependant, ces orientations s’opposent à une réalité assez différente : les populations de la plupart des espèces urbaines se sont effondrées au cours des dernières décennies. Ce constat est particulièrement vrai pour les oiseaux, taxon le plus visible et le mieux étudié. La suppression des lieux de reproduction potentiels suite à une rénovation thermique, et le caractère hermétique des constructions nouvelles à haute performance énergétique sont des causes fréquemment évoquées pour expliquer ce déclin. Dans le cadre du présent article, nous tentons d’évaluer le lien qui existe entre la qualité du bâti et la faune sauvage. Au travers d’une enquête menée auprès des habitants de la région de Perpignan, d’entretiens avec des professionnels du bâtiment ainsi que de l’analyse de leurs sites Internet, nous cherchons à comprendre l’effet de ces nouvelles orientations de construction sur la présence de la faune urbaine, mais aussi et surtout dans quelles mesures ces nouvelles normes peuvent avoir des conséquences sur notre perception des ‘sauvages’ qui nous entourent. Enfin, nous tentons d’étudier des possibles solutions, en croisant les données de l’enquête avec les pratiques et des observations de terrain. Les acteurs sont-ils conscients des liens qui peuvent exister entre nos choix de construction et la biodiversité urbaine ? Le fait d’avoir une maison neuve ou rénovée et donc « propre » a-t-il une influence sur nos représentations, et notamment sur notre volonté à accepter des espèces sauvages ? Une compensation technique des pertes d’habitats peut-elle être opérationnelle ? Et in fine, quelle peut être réellement la place de la faune sauvage en ville aujourd’hui ? Nous tentons de donner quelques éléments de réponse à ces questions, en confrontant les représentations aux pratiques et réalités de terrain.
La friche urbaine, terre d’exploration du désordre et de l’informel ? Contribution d’une approche ethno-géographique des friches urbaines à une poétique de l’urbanisme
Authors: Mattoug Cécile
Published: September 2023

L’article a pour objectif de démontrer qu’une approche ethno-géographique des friches urbaines peut contribuer à la définition d’une poétique de l’urbanisme. En saisissant la friche urbaine comme le terrain d’étude du sauvage urbain, l’analyse d’un siècle de rétablissement de l’ordre par l’urbanisme témoigne d’une catégorisation de la friche comme une figure du désordre et de l’informel. Pourtant, la friche urbaine est aussi un support pour des expériences spatiales spécifiques, puisqu’elle offre des lieux d’exploration, de cohabitation d’usages et de relation entre différentes formes du vivant. En présentant les résultats d’une enquête menée dans la banlieue nord de Paris entre 2015 et 2020, cet article propose un réenchantement du sauvage, du désordre et de l’informel en contribuant à la définition d’une poétique de l’urbanisme.
Les enfers de Thierry Di Rollo
Authors: Constant Marie , Iehl Yves
Published: September 2023

Dans ses récits, romans ou nouvelles, qui se situent à égale distance de la science-fiction, de la Fantasy et du roman noir, Thierry Di Rollo se réfère, d’une façon certes indirecte mais incontestable, à des schémas de pensée mythiques ainsi qu’à des mythes célèbres, notamment au mythe biblique de l’apocalypse. Il rejoint ainsi un catastrophisme apocalyptique très répandu dans la science-fiction contemporaine, mais tandis que beaucoup d’auteurs explorent cette thématique pour tenter de la dépasser et de développer une pensée politique de la catastrophe, Di Rollo semble plutôt se complaire avec cynisme dans l’évocation d’une régression humaine autodestructrice. Il s’efforce ainsi, en particulier dans les recueils intitulés Cendres (2007) et Crépuscules (2010), de prendre à contrepied le thème devenu mythique, depuis le XVIIIe siècle, de l’auto-libération et de l’auto-accomplissement de l’être humain grâce à la raison et notamment au progrès matériel. Offrant du capitalisme et de ses variantes futures une image dévastatrice, ces récits illustrent le motif de l’instrumentalisation économique ou politique de l’individu considéré comme un matériau sans valeur : un « consommable ». Di Rollo en vient ainsi à montrer comment le concept classique d’humanité, sous-tendu par le rationalisme hérité des Lumières, s’effondre et bascule vers une animalité bestiale innommable qui rejoint sur un mode anarchique et débridé la violence tragique de la mythologie antique. Mais c’est en définitive surtout en installant la réalité terrestre tout entière dans un enfer discret qui ne dit pas son nom (corruption de la temporalité qui devient statique et destructrice, inversion du cycle de la vie et de la mort, enfermement spatial et temporel, indétermination), donc en réactualisant sur un mode inédit le mythe antique des Enfers que Di Rollo parvient à affirmer son originalité dans le contexte de la science-fiction d’aujourd’hui.
Le rêve américain vu au prisme du divertissement soviétique : Miss Mend (Boris Barnet et Fedor Ozep, 1926)
Authors: Costa de Beauregard Raphaëlle
Published: September 2023

Le film muet soviétique Miss Mend (1926) de Boris Barnet et Fedor Ozep (restauré et édité en DVDs en 2017) met en scène une science-fiction : l’attaque bactériologique de l’état soviétique par un ambitieux savant américain. L’action se déroule dans une Amérique où la misère des uns côtoie le luxe des autres, au gré de scènes d’action empruntées au film d’aventures : course-poursuite, bagarres de « western », mélodrame entre héroïne populaire et riche homme d’affaire, ainsi que des figures burlesques de héros populaires (deux reporters américains, un clerc). Dans un deuxième temps, l’action se déroule à Petrograd, où le savant américain tente de s’emparer du pouvoir. Les clichés hollywoodiens se poursuivent dans ce nouveau décor mais le rêve du savant se heurte à la supériorité militaire soviétique, et deux mythes classiques, Prométhée et Jupiter, sont ainsi évoqués en conclusion. La perspective transculturelle de ce récit est nourrie par le point de vue soviétique sur le capitalisme. Cette étude cherche à proposer une réflexion sur les liens entre science-fiction et mythes dans ce film à la lumière des écrits de Roland Barthes (Mythologies 1957 et S/Z 1970), qui s’intéresse aux mythes de la « petite-bourgeoisie », d’une manière semblable à l’approche des deux réalisateurs soviétiques. Outre la caricature du « rêve américain » d’un point de vue soviétique, on note l’émergence du mythe de la femme moderne des années 1920-30 qui trouve sa place dans les deux mondes.
« Entre Trublions et scoops, un contemporain à contretemps : Anatole France »
Authors: Moucheron Julie
Published: September 2023

Anatole France (1844-1924) est un écrivain-journaliste tourné vers les enjeux politiques et les débats intellectuels du présent, mais aussi un féru d’histoire dont la conscience et la culture se réfèrent constamment au passé. Cet article étudie quelques exemples de la pratique de l’anachronisme historique dans l’œuvre d’Anatole France, qu’elle serve un dessein satirique et militant (Histoire contemporaine) ou qu’elle promeuve une réflexion sur la civilisation médiatique et son rapport à l’événement (Les Sept Femmes de la Barbe-Bleue). In fine, l’anachronisme francien se lit comme un geste provocant destiné à stimuler l’imagination métahistorique, à une époque où l’histoire méthodique (parfois dite positiviste) domine les études historiques.
Penser l’anachronisme comme moteur esthétique de la dystopie théâtrale : quelques considérations sur Bond, Barker, Gabily, et Delbo
Authors: Bumbas Alexandru
Published: September 2023

Cet article met en évidence le recours à l’anachronisme dans les dystopies théâtrales contemporaines (Beckett, Delbo, Bond, Gabily, Barker), tout en questionnant les fonctions esthétiques de cet usage. Basculant entre une vision anticipatoire et l’esthétisation de l’Histoire, les dystopies théâtrales apparaissent comme résolument catastrophistes, s’opposant ainsi à toute fonction utopique. Néanmoins, le ton apocalyptique (Derrida) qui les caractérise cache des fonctions esthétiques qui questionnent la nature même du théâtre. Il est question de démontrer que ces formes dramatiques peuvent être vues aussi comme des dramaturgies censées provoquer l’éveil des consciences et ressusciter ainsi la pulsion utopique que l’Humanité semble avoir perdue. Du théâtre mémoriel de Charlotte Delbo à l’esthétisation de la Catastrophe chez Howard Barker, cet article montre que l’anachronisme est à la fois une composante fondamentale de la dramaturgie d’aujourd’hui, ainsi qu’un moteur esthétique produisant de nouvelles archéologies de sens.
Die Ausstellungskopie als anachronistisches Geschichtsmodell
Authors: Tietenberg Annette
Published: September 2023

Anhand unterschiedlicher Rekonstruktionen des Kabinetts der Abstrakten, das erstmals 1927 von dem russischen Gestalter und Künstler El Lissitzky gemeinsam mit Alexander Dorner, Direktor der Gemäldegalerie, in Hannover verwirklicht wurde, wird die Frage nach dem Zeitbegriff gestellt, der Ausstellungskopien inhärent ist. Die Rekonstruktionen tangieren das Konzept der Volksbildung in der Weimarer Republik, die zeitbezogenen Methoden zur Aktivierung der Betrachter*innen und die Präsentationsmodi einer Kunst, die sich unter den in den 1920er Jahren allgegenwärtigen Wahrnehmungsgewohnheiten, die vom Kino und von Zeitschriften und Werkeplakaten geprägt waren, als ‚aktuell‘ zu behaupten versucht. Vorgeschlagen wird eine Interpretation der Ausstellungskopie als Anachronismus, der die Gegenwart von Vergangenem, die Gegenwart von Gegenwärtigem und die Gegenwart von Künftigem künstlich zusammenführt. Indem Ausstellungskopien Geschichten erzählen, die aus Zeitmontagen bestehen, erinnern sie an einstige Zukunftsphantasien, zeugen von Verlust und Zerstörung, erzählen vom Erkenntnisinteresse ihrer Entstehungszeit und rufen – im Sinne einer „l’histoire à venir“ – die Vorstellung von kommenden historischen Entwicklungen wach.
Baldwin’s anachronisms: a problematic “rendezvous with history”
Authors: Cottet Hélène
Published: September 2023

Throughout his essays, James Baldwin critiques a narrative of U.S. history vectorized by progress, and denounces the myths that such a narrative perpetuates. Baldwin taps into the provocative force of anachronisms to upend a fantasy of distance which a white majority relies on to disentangle itself from its past and from African Americans themselves. As he performs surprising and irreverent realignments of past and present, the author produces a vision of history as repetition that precisely makes clear all which remains at stake in the present moment. The temporal distortions which the author puts in place are essential to the prophetic authority which emanates from his essays, they call on his fellow citizens to reclaim their history. Their value, however, changes as of the second half of the 1960s, and this article will chart and question the ironic and melancholy charge which anachronisms gradually carry in Baldwin’s writing.
Mythes et science-fiction moderniste au théâtre : R.U.R de Čapek (1920) et Adam et Eve de Boulgakov (1930)
Authors: Plana Muriel
Published: September 2023

L’anticipation, comme discours sur l’avenir, est une tradition dans la fiction théâtrale européenne. D’Œdipe roi à la Vie est un songe en passant par Iphigénie et Macbeth, elle produit deux grandes tendances esthétiques et politiques qui, le plus souvent, dialoguent ou s’affrontent dans les œuvres dramatiques : le prophétisme tragique et la voyance épique, que ces pièces anciennes associent à la sphère sacrée, quand le pouvoir mantique est un privilège des dieux et des devins, mais aussi profane, à travers une psychologisation de l’anticipation, alors incarnée par des figures humaines compromises. Dans les pièces de science-fiction modernistes R.U.R. de Čapek (1920) et Adam et Ève de Boulgakov (1930), outre qu’elle n’est plus un discours divin ou humain discuté sur scène mais un principe général de composition fictionnelle, où l’œuvre entière est un discours sur l’avenir, l’anticipation privilégie les questions technologiques et scientifiques et s’oriente vers de nouvelles figures, a priori profanes, comme celle du génie visionnaire, notamment scientifique, ingénieur ou même entrepreneur. Faust apparaît, par conséquent, comme le mythe moderne privilégié par une science-fiction moderniste soucieuse de représenter et de penser l’avenir d’un monde marqué par les guerres et les révolutions et de mettre à l’épreuve les idées de progrès scientifique comme politique et d’utopie. On s’interrogera donc sur les modalités esthétiques et les significations politiques de l’articulation originale que chacune de ces deux pièces nous propose du mythe romantique faustien avec le mythe archaïque par excellence qu’est Adam et Ève. Nous montrerons ainsi comment, entre utopie et dystopie, fantasme et critique, philosophie et actualité, les pièces de Boulgakov et de Čapek se détournent des logiques tragico-prophétiques, que les deux mythes (du pacte et de la chute) présupposent, en les actualisant, en les critiquant et en les confrontant entre eux selon des modalités poétiques que nous qualifierons d’épiques : le dédoublement dans Adam et Ève et la confusion dans R.U.R..
Y a-t-il un silence expressif propre à la couleur ? René Char et le rythme analogique
Authors: Renaud Bertrand
Published: September 2023

Cet article replace la couleur comme silence de l’image, selon les termes de Jacqueline Lichtenstein, dans son contexte historique, où le silence est entendu comme interruption du discours et l’expressivité d’un visible silencieux par conséquent problématique. La relation entre silence et couleur se pose différemment dès lors que la ligne cesse de renvoyer au dessin discursif pour devenir un élément figural au même titre que la couleur, qui n’est plus alors associée au silence mais participe à l’unité rythmique du tableau. Le corps de l’étude explicite et approfondit ces directions d’analyse par une lecture croisée d’un texte de René Char sur Miró et de quelques passages de Discours, Figure de Lyotard, où Maldiney sert parfois d’intercesseur. On montre d’abord (I.) que la ligne aussi peut être silencieuse et expressive en l’envisageant successivement sous l’angle du désir (1.1.), du figural et de la reconnaissance (1.2.), et de la durée (1.3.). On analyse ensuite le jeu pictural proprement dit (II.) en se demandant d’abord avec Char si la couleur au tableau ne possède pas quelque moment sauvage réfractaire à ce jeu, un plaisir immédiat et des « facultés » que le peintre se contenterait de « mettre en œuvre (2.1.) » ; on en vient cependant à l’examen des rapports qui l’unissent à la ligne et l’on décide s’ils sont de rythme (silence expressif) ou de structure (discours pictural) (2.2.) ; la tension qui parcourt l’article comme le texte de Char entre une analyse de l’élément isolé et une analyse de son jeu d’ensemble trouve sa justification dans les notions chariennes de rythme « analogique » et de « vibration double », éclairées par une distinction entre l’opposition plastique et l’opposition linguistique – notions qui lèvent certaines apories du figural lyotardien.
Coloured Openings in Anne Carson’s Autobiography of Red: A Novel in Verse
Authors: Pedri Nancy
Published: September 2023

A close examination of the colour red in Anne Carson’s Autobiography of Red: A Novel in Verse shows that in it colour extends beyond the synaesthetic experience theorized by the ancient poets. In Carson’s book, colour is a complex living entity. Granted agency, red functions as a narrative agent able to author its autobiography.