bluuebunny/crossref_metadata_2025 huggingface dataset:
The Stability of Metasedimentary Rock in Ranau, Sabah, Malaysia
Authors: Rahim Ismail Abd , Musta Baba
Published: March 2018

DOI: 10.17014/ijog.5.1.23-31The aim of this paper is to determine the stability of slopes and to propose preliminary rock cut slope protection and stabilization measures for Paleocene to Middle Eocene Trusmadi Formation along Marakau-Kigiok in Ranau, Sabah, Malaysia. The rock of Trusmadi Formation is slightly metamorphosed and dominated by interbeds of sandstone with quartz vein (metagreywacke), metamudstone, shale, slate, sheared sandstone, and mudstone. The rock unit can be divided into four geotechnical units namely arenaceous unit, argillaceous unit, interbedded unit, and sheared unit. Twelve slopes were selected for this study. Geological mapping, discontinuity survey, kinematic analysis, and prescriptive measure were used in this study. Results of this study conclude that the potential modes of failures are planar and wedge. Terrace, surface drainage, weep holes, horizontal drain, vegetation cover, wire mesh, slope reprofiling, and retaining structure were proposed protection and stabilization measures for the slopes in the studied area.
35 MM Pour flûte_Clarinette en si bémol et Saxophone baryton
Authors: Leongómez H. Alberto
Published: March 2018

Dans le cabinet sombre de son psychanalyste, une femme revoit un vieux film de famille…
El personaje del DICTADOR_Su tratamiento en la dramaturgia una aproximación desde el análisis sociológico
Authors: Vela Maria Teresa
Published: March 2018

Este escrito presenta una mirada de las características del personaje ‘dictador’ en dos obras de la dramaturgia universal, como una posibilidad de abordar la comprensión de categorías histórico-sociológicas desde la literatura.La metodología de análisis está basada en la propuesta de Mijail Bajtin, quien rescató una mirada de la literatura desde lo social y como fuente de entendimiento de la realidad.
Complejidades en la investigación de la transformación del saber artístico en saber escolar
Authors: Alfonso Miguel
Published: March 2018

Un panorama para rebasar disyuncionesEl tema de la transformación del saber artístico en la escuela es muy reciente, me atrevería a decir que es embrionario. Al tratar de dilucidar este asunto lo haré asumiéndolo como objeto de investigación, enfatizandola mirada desde la formación del profesorado en teatroy considerando que: uno, no me parece pertinente crear dislocaciones entre “tipos” de saberes; estos al corresponderal orden de lo cultural han de implicar una multidimensionalidad y una pluralidad de aconteceres, es de insistir consecuentemente que al tomar como objeto de análisis la transformación de los saberes, estos no deben separarse, bastante complicada es la tarea de procurar sus vínculos; dos, para intentar desanudar el entresijo, es imperativo plantear otras inquietudes como estas: ¿cuál saber? ¿en qué tiempo? ¿en dónde? ¿Ofrecido a quién? y ¿por quién? Y, tres, la pregunta que sustenta esta presentación concierne a ¿bajo qué premisas abordar la transformación del saber artístico en saber escolar? Espero que estas reflexiones coadyuven a despejar la inquietud.
Manifiesto en 27 tonos por la autonomía de la educación artística_Grupo de Arte y pedagogía
Authors: Domingo Garzón José , Alfonso Miguel , Arenas Monsalve Eliécer , Sepúlveda Medina Carlos Eduardo
Published: March 2018

por la autonomía de la educación artísticaPremisa:la educación artística no es la hija del arte.La educación artística es un gesto que buscasus propios rasgos, un salto que espera el impulso,y el movimiento.  Esta sección busca movilizar la palabra… y la acción en el terreno de la educación artística y/o estética,por ello reproduce algunas de las ponencias centrales del cuarto encuentro nacional de Educación Artística. Lugares y sentidos del Arte en la Educación en Colombia, convocado por la Universidad Pedagógica Nacional, el Ministerio de Cultura a través de la Dirección de Artes, el Ministerio de Educación Nacional, la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y Acofartes. Bogotá, 6 al 8 de noviembre de 2008.
La Educación Artística
Authors: Cajiao Restrepo Francisco
Published: March 2018

El proceso educativo en las comunidades humanas se inicia desde el nacimiento —e incluso antes— y dura toda la vida. Este proceso consiste fundamentalmente en un continuo intercambio material, corporal y simbólico que se extiende desde las personas próximas de la familia y la comunidad en la cual se nace y se crece, hasta la infinita extensión de razas, pueblos, lenguas y culturas actuales y pasadas. En este sentido la educación es omnipresente, está en todas partes, se realiza a todas las horas y se efectúa en todas las direcciones de la relación humana: de adultos a infantes, de niños a jóvenes, de subalternos a jefes, de poderosos a humildes... La educación artística no se puede entender solamente como el desarrollo de destrezas específicas en determinados campos expresivos, sino que debe comprender un amplio espectro que mejor podría denominarse educación estética, en la medida en que se extiende a otros campos como la política, la ciencia, las relaciones humanas y, desde luego, el acceso al disfrute de la cultura universal Educación Estética, Educación Artística, Lenguaje artístico y lenguaje.
Educación artística y cultura
Authors: Jiménez Lucina
Published: March 2018

La cultura contra el Arte El vínculo entre educación artística y cultura parece obvio, pero en realidad esconde relaciones sembradas de múltiples paradojas. Aún los países que tienen una tradición cultural histórica y contemporánea de mucho reconocimiento mundial necesitan impulsar un profundo replanteamientodel lugar del arte no sólo en la escuela, sino en la vida cotidiana. En términos generales necesitan repensar el vínculo arte y sociedad.La cultura ha sido vista como el continente natural de los lenguajes artísticos y efectivamente, su peso es tan grande dentro de la cultura que incluso ésta ha tendido a verse como sinónimo de artes, sobre todo en las políticas públicas. Ya sabemos que la cultura es mucho más que artes y también que el arte tiene una especificidad que nos obliga a pensarlo dentro, pero al mismo tiempo separado de la cultura.
El papel de la educación en el acceso democrático a la cultura y las artes. Encuentros y desencuentros entre escuela y museo
Authors: Aguirre Arriaga Imanol
Published: March 2018

El presente  artículo parte de una situación de aula en la formación  de profesorado  de educación  infantil.  Como consecuencia de una reflexión sobre el papel de los museos de arte en la formación  de mis propias estudiantes y su incidencia en la actual relación con el mundo  de las artes, me planteé  la necesidad  de realizar una encuesta  sobre la que armar con datos, más que con meras suposiciones, un diagnóstico y alguna sugerencia para repensar la actual relación entre las escuelas y los centros de arte.El resultado  de  esta  pequeña  indagación  no  deja lugar a dudas  de que  las tradicionales  relaciones  entre  escuela y museo,  sustentadas  en las visitas guiadas de escolar a los mismos no logran cumplir con la función sensibilizadora y formativa que pretenden. En el artículo se plantea que esta situación  podría reconducirse  si la relación entre  estos dos ámbitos formativos fuera más colaborativa y permanente, a la vez que se sustentara  en una aproximación a la educación artística  más orientada  hacia la experiencia que hacia proporcionar  información  sobre artistas,  obras o estilos a los estudiantes,  jóvenes o niños.
De juegos didácticos en la formación profesoral de teatro: intentos de construcción de un campo profesional
Authors: Alfonso Miguel
Published: March 2018

A partir de una investigación sobre la construcción del saber profesional del profesor de teatro, teniendo como referencias, un enfoque sociocultural del saber, la teoría de la acción didáctica conjunta y un enfoque clínico didáctico en la investigación de las acciones docentes, se propone que los profesores/formadores instalen en el aula juegos didácticos con rutas que se bifurcan, a fin de construir diversos objetos, contenidos y estrategias, cuyo origen radique en las prácticas de referencia teatral. No obstante, su despliegue es también una forma de construir praxeologías que intentan resolver la tensión provocada por la inclusión de una práctica artística en un universo académico e institucionalizado, hecho que da lugar a la configuración de nuevos campos de saber y un nuevo perfil profesional.
A propósito del tránsito del teatro a las Artes Escénicas
Authors: Sepúlveda Medina Carlos Eduardo
Published: March 2018

Pensar el teatro de hoy implica reconocer su crisis, es decir; someter la idea de la representación a un juicio teórico histórico.Este artículo es un ejercicio de revisar el criterio de teatro encerrado en sí mismo y proponer mecanismos de apertura para la teatralidad contemporánea bajo el concepto de artes escénicas.
Sonoridades de frontera
Authors: Ardila Villegas Alfredo Enrique
Published: March 2018

Este artículo es una síntesis de la investigación realizada sobre el proyecto en educación musical universitaria CIRCO BOEHM (CB), desarrollado en la Facultad de Bellas Artes en la Licenciatura en Música de la Universidad Pedagógica Nacional (UPN). El diálogo constante entre lo teórico y lo práctico abarca reflexiones y análisis sobre Culturas, Pensamiento de Frontera, Colonialidad, interculturalidad y educación musical. En la tesis, a través de tres capítulos, se efectúa una discusión reflexiva sobre elementos de las culturas y en particular la música, como una práctica educativa. Su objetivo principal es establecer conexiones educativas y artísticas entre un ensamble musical y la posibilidad de recorrer un camino otro. En la tesis, propongo  una  manera  de  enseñar  instrumento,  desde  prácticas  colectivas,  que  se  significan desde lo diferente, lo opuesto y lo diverso, complementándolo a la escuela clásica tradicional.
Del arte por el arte a las artes comprometidas con las comunidades: paradigmas actuales entre educación y artes
Authors: Torres de Eça Teresa
Published: March 2018

En este artículo trataremos de identificar paradigmas y retos que se plantean hoy para los educadores artísticos. Nuevas definiciones de cultura exigen nuevas miradas, reclamando una participación efectiva de las instituciones de enseñanza y de los ciudadanos no sólo como espectadores o críticos de la praxis política, sino también como participantes en los procesos de creación.  Y en este debate las artes y la educación artística tienen un papel importante. En los últimos años, por todos los continentes, educadores artísticos replantean los paradigmas de su campo teórico. Investigadores están proponiendo debates sobre retos emergentes de la educación artística, como por ejemplo, tecnologías electrónicas, maneras diferentes de comunicación en red,  acercamientos ecológicos. Discursos alternativos sobre las artes y los públicos y nuevas concepciones de multiliteracias[1] están rompiendo el modelo curricular fragmentario. Las artes no están presentes de igual modo en todos los sistemas públicos de educación, en muchos países se sitúan al margen del currículo o en algunos casos, se reduce a la preparación de futuros artistas y todos los días los profesores de artes tienen que justificar los beneficios de sus contenidos para el desarrollo del individuo.    Palabras clave: activismo, artes, educación, profesor de artes.[1]          Literacia
La tambora lobana: acercamiento a un proceso de investigación de campo, divulgación y apropiación con fines pedagógicos
Authors: Ciro Gómez Bernardo A. , Serna González Maritza
Published: March 2018

La tambora es una manifestación de tradición oral que celebran los habitantes de los municipios ubicados en las riberas del río Magdalena, principalmente al sur de los departamentos de Bolívar, Cesar y Magdalena. El presente artículo se centra en tres municipios de la Subregión de Loba que divulgan dicha manifestación, y tiene como propósito evidenciar la importancia que puede representar la investigación de campo de carácter etnográfico para incentivar procesos investigativos en el desarrollo de las prácticas artísticas al interior del aula de clase. A continuación, se presenta una etnografía musical como alternativa metodológica emergente, que contempla la realización de algunas transcripciones del son de tambora y las dinámicas internas del contexto sociocultural. Así mismo, su divulgación en circuitos académicos y la apropiación de dichas estructuras rítmico-melódicas con fines pedagógicos.Palabras clave: tambora, investigación etnográfica, subregión de Loba, músicas, enseñanza.
Apuestas por la formación integral desde los modelos de enseñanza en educación artística
Authors: Barco Rodríguez Julia Margarita
Published: March 2018

La formación integral, de tiempo atrás, es propósito central de los programas educativos. Sí bien sus justificaciones de cara al aporte que puede ofrecer la educación al desarrollo humano continúan siendo deseables, sus realizaciones no son del todo visibles, puesto que se relegan, las más de las veces, al plano del discurso. En el campo de la enseñanza de las artes, la integralidad de las expresiones del ser humano pareciera ser una de sus principales contribuciones a los propósitos formativos de niños, niñas y jóvenes. Tal compromiso reclama reflexionar sobre los modos como las prácticas artísticas aportan a la constitución de sujetos integrales, ya se trate del enfoque de la libre expresión, o de perspectivas más recientes como la cognitivista o la cultural. Un rastreo a los modelos formativos en educación artística permitirá comprender los tránsitos de tan pretendida aspiración, haciendo visibles los argumentos de orden conceptual y metodológico que permitan situarla ante las demandas de la contemporaneidad, y con ello poner de relieve la pertinencia de las prácticas educativas en artes, siempre que se establezcan correspondencias entre propósitos y realizaciones.Palabras Clave: Formación integral, Educación Artística, Educación de las artes visuales, modelos de enseñanza, desarrollo humano, constitución de sujetos
Arte e informática, creando interdisciplinariedad para una educación tecnológica compleja
Authors: Fiad Farias Adriano , Fonseca do Amaral Carla Giane
Published: March 2018

El articulo trata de reflexiones sobre una práctica de enseñanza compartida entre las disciplinas de Arte e Informática en una escuela de educación profesional en Brasil. El texto aborda las preocupaciones iniciales de los profesores con la enseñanza integral, que se desprenden en la realización de una actividad común a las dos áreas, a partir de la enseñanza del arte contemporáneo, por el camino del video-arte. En seguida, se aborda la metodología del trabajo, realizado en clases compartidas por los dos profesores, y se hace una discusión sobre los temas que fueron abordados por los estudiantes, como la violencia, o el consumismo y su inserción en el ambiente escolar. El estudio de autoras como Ana Mae Barbosa y Viviane Mosé, argumentan reflexiones sobre los desafíos de la educación contemporánea en relación a los intereses de los alumnos en la actualidad. El análisis de los videos producidos por los estudiantes, a partir de su calidad artística, estética y técnica, permite problematizar las significativas posibilidades de aprendizaje que la integración, entre las áreas del Arte y la Informática traen para la enseñanza de los jóvenes, franja etaria cuyo interés en nuevos medios y tecnologías es relevante.Palabras clave: enseñanza, arte, informática, video-arte.
De imágenes, sentido y paz. Una esperanza llamada Colombia
Authors: Vázquez-Cangas Verónica
Published: March 2018

El momento histórico que vive Colombia muestra la pertinencia de reflexionar sobre los posibles derroteros de una educación que, a través del establecimiento de una relación con el arte, visto desde la perspectiva de la imposibilidad humana para no crear imágenes, construya un futuro distinto para las nuevas generaciones. Con el pensamiento de Freud y María Montessori como referencias privilegiadas para bordear el significado de la violencia y sus consecuencias, en lo colectivo, pero también en lo individual; de uno por uno en su singularidad, se proponen algunas líneas de análisis y práctica educativa, cuyo origen se sitúa en las particularidades de la realidad de los niños y jóvenes en edad escolar, afectados por la violencia y sus secuelas; en la necesidad de los ciudadanos de elaborar el duelo por las pérdidas sufridas y en la apertura de Colombia al mundo, a fin de dar lugar al arte en la búsqueda de la resignificación y la construcción de sentido. Un esfuerzo tal podría encontrar importantes resonancias en otros países atravesados por la violencia, creando así alternativas distintas, donde se incluya todo lo otro, de lo que también forma parte la relación de la especie humana con el planeta.Palabras clave: otro, imagen, educación, danza, paz, arte.
¿Cómo hacer ficciones con ficciones?
Authors: Garrido Jimena
Published: March 2018

Este escrito responde a la invitación a pensar cómo el arte puede colaborar en procesos de reconstitución de lazos sociales. Para ello, propongo retomar reflexiones y experiencias en torno a cómo en específico el campo teatral participa en transformaciones sociales. Por un lado, el trabajo recupera los estudios de la vida social como actuación y, en particular, se detiene a pensar las nociones de personajes, tensiones y extrañezas para el análisis social. Luego, se recitan experiencias del campo teatral las cuales se ocuparon de indagar en la dimensión transformadora de este arte. El propósito es armarnos de herramientas que nos permitan desmontar ficciones de larga duración y trazar propuestas para captar imaginaciones que llegan con los relámpagos.Palabras clave: teatro, performance, personaje, conflicto, extrañar.
El cuerpo-huella en el performance digital 10 minutos
Authors: Ariza Gómez, PhD Daniel Enrique
Published: March 2018

Este artículo de reflexión aborda el concepto de cuerpo-huella, eje principal del performance “El fajadito”. Esta puesta en escena forma parte de una creación escénica más grande llamada 10 minutos, performance digital que pone en tensión la relación cuerpo-máquina en el entorno de una unidad de cuidados intensivos (UCI), y se entrelaza junto con otros tres para ofrecer al público la totalidad de una obra que surge del proceso de investigación-creación 10 minutos. El discurso del presente artículo se abrirá hacia la comprensión de la manera en que fue abordado, para el performance “El fajadito”, el cuerpo de las personas víctimas de minas antipersona en Colombia. Un cuerpo-huella que aparece en la puesta en escena como un cuerpo en suspensión proponiendo con ello una postura política y social sobre lo que ha significado, para Colombia, el uso de armas que no buscan la muerte del individuo, sino la provocación del dolor y exhibe un cuerpo mutilado como huella de guerra.Palabras clave: fajaditos, cuerpo-huella, 10 minutos, performance digital, minas antipersona.
Editorial
Authors: Pensamiento, palabra y Obra Revista
Published: March 2018

¿Para qué publicar resultados de investigación o artículos producto de la reflexión de profesores y estudiantes de la universidad y de sus pares tanto nacionales como internacionales? Es la pregunta que surge por estos días, cuando Colciencias cambió el modelo de indexación de revistas científicas. Como revista, siempre nos acompañó el deseo de viabilizar y divulgar el pensamiento que sobre educación artística, gestión cultural, y sobre las múltiples relaciones que se pueden establecer entre arte y pedagogía y/o ética y estética producían los actores de nuestra institución y el consecuente debate que se establecía con sus mencionados pares.
El canto como práctica pedagógica al interior de las comunidades afrodescendientes en la zona Pacífico de Colombia
Authors: Rengifo Carpintero John Alexis , Diaz Caicedo Carmen Helena
Published: March 2018

Este art.culo es el resultado de un proceso de investigaci.n que inicio en el a.o 2010 en la comuna trece de Cali, en el barrio los lagos I, con el grupo folclórico Integración Pacífico. En este se reivindica el papel social transformador del canto, en tanto práctica pedag.gica, en las comunidades ancestrales del Pacífico colombiano. Para ello, los constructos conceptuales que lo sustentan son: la noción de práctica pedagógica, de maestro y de ense.anza, tomados prestados del grupo de investigación de historia de la pedagogía en Colombia. La metodología que sirvió de derrotero ha sido la decolonial, a través de la cual se pudo rescatar el valor histórico, político, y ante todo, pedagógico del canto. Finalmente, esta empresa mostrará los siguientes resultados: primero, que las comunidades negras del Pacífico colombiano han sido capaces de metamorfosear el dolor, del destierro y el desarraigo, a través del valor pedagógico y reparador del canto. Segundo, mostrará que el canto es una práctica pedagógica, esto es, que se enseña y aprende. Tercero, que las mujeres cantaoras son maestras que trasmiten, conservan y dinamizan el saber ancestral. Por último, que el acto educativo se da, en la zona del Pacífico colombiano, por fuera de las limitaciones nacionalmente instituidas.
Lo visual, recrear la contemplación subjetiva desde una vivencia ambiental
Authors: Londoño López Leonardo
Published: March 2018

Este artículo de reflexión sobre los conceptos de formación y vivencia en Hans-George Gadamer para una pedagogía del medio ambiente, permite explicitar un puente entre la subjetividad y la contemplación de un mundo circundante (naturaleza). Para esto, es una reflexión que se apoya en La historia interminable de Michel Ende, para demostrar lo pertinente que sería usarla como re-conceptualización de la experiencia de la subjetividad por medio de la contemplación de la naturaleza alejada de la posición incisiva de la cientificidad clásica que separa tanto a la personalidad de quien estudia el entorno como las partes que componen el objeto estudiado. Aprovechar la obra de Ende es la propuesta para una investigación en la que se busca una experiencia estética en las juventudes para revivir de un mundo “encantado” la naturaleza por medio de un uso de herramientas visuales, como son la ilustración y la fotografía.
Theory into Practice. A Contemporary Artist Approaches a Repertoire from the XII Century
Authors: Brigard Carmen Elvira
Published: March 2018

When I became a student of the M A in Ritual Chant and Song at the Irish World Academy of Music and Dance (2015-2016) I did not have any previous formal music education or any academic Gregorian chant background. Therefore, I offer here a description of the experience that reveals the moments when I started to embody and recognize through practice the basic modal elements of western chant. The paper begins with a literature review that informs the reader about Hildegard von Bingen’s life, her theology of music and her cycle of songs, Symphonia armonie celestium revelatorium. Then, I depict the auto ethnographic exploration of understanding theory through practice and, finally, I present my conclusions.
CULTURA MUSICAL LLANERA URBANA, UN IMAGINARIO QUE SE CONSTRUYE EN LAS CIUDADES DEL PIEDEMONTE.
Authors: Rivera Arenas Carlos Andres
Published: March 2018

La Cultura Musical Llanera es una construcción social que se ha elaborado por más de 200 años en los llanos colombo-venezolanos; sin embargo, este imaginario ha sido adoptado y fortalecido en un tiempo relativamente corto en el Departamento del Meta desde 1960. La vastedad de los llanos colombo-venezolanos ha permitido una diferenciación de los tipos de Llanero, según las características del lugar en que habita y sus labores cotidianas, cada uno de ellos vive y experimenta la Cultura Llanera de una forma particular. El “Llanero Urbano de Piedemonte”, habitante de ciudades como Yopal y Villavicencio, es cosmopolita y multicultural. Vive, siente y ama la Cultura Llanera y su Música junto con otras músicas y visiones de mundo, así nace la necesidad de repensar y resignificar lo llanero en la ciudad, adecuándolo al contexto urbano y dejando de lado toda visión estática de este tipo de cultura, con el fin de favorecer su construcción en la ciudad como una “Música Urbana”.
La relación pedagogía y literatura, posibilidades de fugas y de encuentros
Authors: Arango Rodriguez Selen
Published: March 2018

La literatura como fuente primaria para estudios acerca de la historia de la pedagogía permite considerar que ella no se ayuda de la ficción y de la mentira, sino que recurre a la realidad para representar la condición humana, y, dentro de ella, uno de vital importancia: la formación humana. Por esta razón se hacen necesarias investigaciones que se apoyen en fuentes diferentes a las comúnmente consultadas (oficiales, instruccionales, jurídicas o académicas), que desde la relación entre pedagogía y literatura estudien la formación de los seres humanos.
Implicaciones del carácter cognitivo del arte en la educación artística escénica . Algunos aportes para el docente en artes escénicas a nivel escolar
Authors: Merchan Price Carolina
Published: March 2018

En este texto exploramos los aportes propuestos por Arthur Efland (en especial en su libro Arte y Cognición),con el fin de ampliar los enunciados de los programas en artes escénicas como área curricular en el programa escolar así como en el marco de la formación de docentes. En esta perspectiva, consideramos la noción de cognición hacia aquellas experiencias y subsecuentes aprendizajes en las cuales el cuerpo juega una función central como mediador en los procesos de comprensión del propio mundo. Discutimos igualmente en el análisis, el rol de las emociones en los procesos del pensamiento. En este sentido, proponemos tomar desde esta nueva perspectiva de articulación entre la dimensión emocional y la intelectual para discutir los conceptos de creación, apreciación y comprensión, típicos de las áreas artísticas y de su enseñanza. Planteamos esta articulación como proceso fundamental del encuentro con el arte en las dinámicas del desarrollo en la escuela. En las conclusiones se deja abierta la necesidad de redefinir los ejes conceptuales para formar formadores en artes escénicas articulando los saberes disciplinares específicos de las artes escénicas con las necesidades propias del proyecto escolar, en particular aquellas ligadas al desarrollo social e individual de la persona en el marco la escuela básica y media.
Nietzsche y la vida como una obra de arte
Authors: Bello Marcia Beatriz
Published: March 2018

A través de la propuesta del filósofo Friedrich Nietzsche acerca de la afirmación de la vida a pesar de todos sus dolores y sufrimientos, veremos como es posible, según el autor, vivir la vida como si fuera una obra de arte. Para tanto, traemos muy sucintamente términos como Eterno Retorno, Amor Fati y Sabiduría Tragica Dionisíaca. Al final, haremos una breve analisis de la película “El Hechizo del Tiempo” o “El Día de la Marmota”. Este artículo fue preparado como base para el taller-seminario presentado en la Cumbre Latinoamericano y del Caribe de Arte Educación que ocurrió en Bogotá en noviembre de 2009.
La disciplina artística cómo eje esencial de los programas de formación a formadores en artes y educación artística
Authors: Barco Rodriguez Julia Margarita
Published: March 2018

aya sido la formación del educador
Una mirada a la dramaturgia infantil colombiana
Authors: Avendaño Peña Carolina , Angulo Andrés
Published: March 2018

Resumen Este artículo es una síntesis de los resultados de la investigación Aproximación a un diagnóstico sintáctico del texto teatral dirigido al público infantil en Colombia en el periodo 1995-2005, desarrollada por Carolina Avendaño y Andrés Angulo, Licenciados en Artes Escénicas. El propósito es realizar un estudio de la dramaturgia infantil colombiana, mediante del análisis de algunas características estructurales de la composición dramática de este tipo de teatro. Esta investigación cualitativa de nivel exploratorio-descriptivo, ubicó e identificó, en primer lugar, las obras dramáticas infantiles del periodo estudiado. Luego de reconocer algunas de sus características, identificó si los juicios y conceptos que se emplean generalmente en el sector teatral en torno al teatro infantil, son adecuados o no, con el fin de generar una apreciación acerca del estado del texto teatral, ya no desde un simple juicio sin fundamento, sino en comparación con estudios y reflexiones teóricas acerca de la dramaturgia y la semiología teatral.
La representación social de la categoría "artista"
Authors: Vela Mendoza María Teresa
Published: March 2018

El uso de la categoría “artista” es reciente, y dado que la literatura se ha convertido en un medio de construcción de representaciones sociales, se pretendió, a partir del análisis, establecer cuál es su contribución en la construcción de esta categoría. Numerosos autores han abordado este asunto y han plasmado en sus escritos diversas posiciones sobre su función social, cultural y estética, sobre sus elementos caracterológicos y sobre sus tendencias y relaciones con el destino. En segundo término, se buscó establecer la influencia que ha ejercido la literatura sobre nuestros estudiantes, los futuros docentes de artes, para la construcción de la representación social de su futura profesión y del objeto de su proceso de enseñanza.
Crisis de la identidad en la sociedad de la información y la comunicación: hacia una crítica del yo contemporáneo
Authors: Rincón Muñoz Flor Angel , Pérez Rincón Rocío
Published: March 2018

Resumen En este artículo aborda, desde múltiples miradas, el problema de la identidad en la sociedad de la información. Se tiene en cuenta el campo epistemológico de las ciencias sociales como un espacio interdisciplinario donde se generan diálogos entre la subjetivación, las manifestaciones artísticas y las teorías sobre el individuo y la sociedad de la información. Finalmente, se hace una revisión crítica del yo en su relación de alteridad. ade. Palavras chave Identidade, indivíduo, sociedade da informação.
Caminos Hacia la Etnomusicología
Authors: Cler Jerome
Published: March 2018

Invitado en octubre de 2008 al encuentro nacional del FLADEM-Colombia, celebrado en la Universidad de Pamplona (Norte de Santander), fui consciente de que un etnomusicólogo francés con algunos conocimientos de la lengua española podía dar muchos testimonios sobre su propio trabajo, sobre la aproximación francesa a esa disciplina de las ciencias humanas y sociales que todavía es muy joven, y todavía pionera. Sentí que estos testimonios podían interesar a profesores e investigadores que trabajan en el campo de la educación, de la didáctica, y están siempre en relación directa con la sociedad colombiana, con la oralidad. Prácticas que, al fin y al cabo, tanto tienen que ver con la antropología musical.....
Libreto del espectáculo teatral “Sami”. El invento del mal Una historia de Noche de Brujas
Authors: González León Carlos Bernardo
Published: March 2018

En un ambiente de comedia, sátira y juego, penetramos el acontecimiento celeste más trascendental en la concepción religiosa de occidente sobre el mito de la creación del universo, y la batalla celestial entre Luzbel, quien por soberbia se rebeló contra Dios, queriendo ser como Él, y el mismo Dios. Luzbel fue expulsado del cielo, junto con el ejército de ángeles rebeldes que arrastró consigo (Un grupo de inocentes querubines), por el Arcángel Miguel, como castigo por su rebelión, desde ese momento fue reconocido como el Ángel caído, portador de Luz, esto es, del logos (Quien entrega la sabiduría y el fuego a los hombres); pero también como arquetipo del supremo Rebelde, del primer separatista y autonomista universal, quien busca la libertad y la anarquía.  En la polarización del espíritu medieval se produce lo que conocemos como maldad. Un invento de la cultura humana. Aquí se reinterpretan los clásicos personajes del medioevo: Dios, la muerte, los demonios, ángeles y querubines, mezclados con los clásicos espíritus celtas, hadas, brujas y Merlín, en coincidencia con el espíritu naturalista y ecológico de la “nueva era” en una divertida recreación de esta suprema contradicción.
EL TAÑÍO, LOS CANTOS, LA SIRRAMPLA, EL FURRUCO Y LA BANDOLA: TRADICIÓN MUSICAL E INSTRUMENTAL EN MANÍ Y OROCUÉ.
Authors: ARAÚJO MONROY CALIXTO , GONZÁLEZ AFANADOR LUIS EDUARDO , BARRAGÁN SALCEDO. WILLIAM
Published: March 2018

Resumen La región de los llanos orientales en Colombia tiene raíces musicales profundas, músicos y compositores importantes, instrumentos que se han ido perfeccionando y han ocupado su lugar en la historia, formas musicales que tienen un reconocimiento en la cultura. Pero algunas de estas empiezan a sentir el rigor del olvido y nadie parece dar cuenta de esto; una de estas es el histórico musical llanero que ha sufrido una pobre difusión y su estudio ha sido limitado, la transmisión oral del llanero viejo en los parrandos, donde se enseñaba las formas de hacer música, modelos de golpes y repertorios, el canto de trabajo (ordeño y vaquería) y las maneras de “tañío”, instrumentos como la sirrampla, el furruco y la bandola que las nuevas generaciones de llaneros no reconocen como propios y una vez desaparezcan los viejos sabedores, con ellos parecen morir estas tradiciones musicales. Es justo visualizar que ha pasado cultural y musicalmente en esta región, cuáles han sido sus cambios y qué los ha producido, qué posibilidades se tiene de recuperarlos y si tendría algún sentido este rescate, qué impacto tendrá en la región en caso de no lograr el objetivo; lo que sí parece claro, es que en estos está, gran parte del alma del llanero.
ACERCA DE LOS MAPAS MENTALES: IDEAS PREVIAS A UNA PROPUESTA DE INVESTIGACIÓN
Authors: Flórez Miranda Javier
Published: March 2018

Después de un diagnóstico poco alentador sobre las competencias lecto-escritoras de los estudiantes, fenómeno al que llama: ";Síndrome del pensamiento inmaduro";, el autor propone el uso de los llamados ";signos-herramienta"; de la teoría socio-cultural de Vigotsky. Con base en sus ideas, acerca de la posibilidad de utilizar vías de rodeo para superar algunas dificultades cognitivas de los estudiantes, propone la herramienta de los mapas mentales, cuya eficacia ha probado, durante su práctica docente.
LA ACCIÓN TERAPÉUTICA DEL DIBUJO EN EL INFANTE
Authors: Pallares Herazo Diana Paola
Published: March 2018

El presente artículo pretende abordar el tema: la acción terapéutica en el dibujo infantil.  Para lo cual se retoman algunos elementos teóricos que relacionan el dibujo infantil con la escritura desde  la perspectiva psicogenética, indicando el valor semiótico que tiene, explorado la concepción del dibujo al interior del psicodiagnóstico infantil e identificando algunos elementos de sustancial importancia para que este posible efecto terapéutico se dé. En el recorrido conceptual se esbozan premisas o proposiciones concluyentes, que si bien no provienen de una investigación por parte de la autora, surgen de la reflexión personal y lecturas sobre el tema.
SERIE RELIGIOSA
Authors: Velásquez Sánchez Ximena
Published: March 2018

A partir de una fotografía llamada ";La comunión"; tomadaen el año 2004 en la Catedral Primada de América Latina,en República Dominicana, se despertó el interés poruna serie de imágenes relacionadas con el culto católico.Este hallazgo fue de gran importancia, la escena conla cual me tope al interior de la iglesia fue impactante, unespacio justo a la entrada donde se guardaban estatuasde santos, cuadros y otros elementos que fueron cubiertoscon telas de color púrpura, generando una situaciónextraña y evocadora. De ahí en adelante empecé a prestaratención a los rincones de las iglesias, a las fiestas, alos rituales y al uso que la gente hace de las imágenes enbusca de escenas sugerentes.
La enseñanza de la música y nuestras realidades.
Authors: Aharonián Coriún
Published: March 2018

Un intento de responder interrogantes básicas acerca del papel y los objetivos de la enseñanza de la música en la realidad sociocultural latinoamericana, recorriendo aspectos relacionados con los valores humanos, la responsabilidad de los docentes, el concepto de lengua materna, las posibilidades de sensibilización de los alumnos y de búsqueda de calidades, la dicotomía creatividad versus imitación, la ideología implícita en los instrumentos musicales, las instituciones sacralizadoras, y los modelos culturales del sistema colonial y sus posibles contramodelos.
El ‘lugar del otro’ en la construcción del rol docente a partir de la construcción del rol de director
Authors: Merchan Price Carolina , Rosas Martínez Narda
Published: March 2018

Buscando dar coherencia al proyecto curricular, se inician proyectos de investigación al interior del aula (Énfasis de teatro dramático) para comprender las transposiciones de saberes específicos que allí se construyen viabilizándolos hacia el espacio escénico pedagógico , sus didácticas y necesidades. Partíamos de la analogía general que se visibilizaba entre el rol de director y el rol docente en artes escénicas. A través del análisis de los instrumentos fueron apareciendo una serie de pistas para reconsiderar el modelo ‘imaginario’ que creímos tener para comprender el modelo que desde este proyecto se fue instalando. Desde el punto de vista de la acción de la profesora universitaria, notamos que su función docente consiste en dar ciertos aportes teóricos bajo forma de lecturas (no es ella quien “da la teoría”) y sobre todo, otorgar el espacio y el tiempo para que los estudiantes construyan las reflexiones pertinentes que surgen de las articulaciones de los sistemas en los estudiantes.
Representaciones de la cultura popular en las canciones andinas colombianas.
Authors: Dueñas Montaño Carlos Hernando
Published: March 2018

La pregunta por las identidades no pierde actualidad, menos en un momento histórico en el que el mismo concepto se ha fragmentado y los procesos de construcción de las subjetividades adquieren una perspectiva compleja. En este marco, Pablo Alabarces plantea de nuevo la pregunta por las representaciones de la cultura popular: dónde encontrar hoy la cultura popular, en qué tipo de representaciones. Los textos de la cultura se constituyen como un soporte tangible donde se pueden encontrar respuestas plausibles sobre lo que significa hoy la cultura popular, o como la invención de un sistema de poder hegemónico que se arroga el derecho a nombrar al otro desde su propia perspectiva. En esta línea, el artículo se aproxima a una lectura de lo popular representado en las canciones andinas colombianas, como un intento de dar respuesta al interrogante de Alabarces.
Tríptico de palabras
Authors: Londoño La Rotta Esperanza , Sepúlveda Medina Carlos Eduardo , Arenas Monsalve Eliécer
Published: March 2018

A propósito del lanzamiento de (Pensamiento), (Palabra) y Obra Nº 5 en el marco de la versión número 24 de la Feria internacional del libro realizada en Bogotá, el día 10 de Mayo nos reunimos profesores de la Facultad de Artes y amigos en el auditorio María Mercedes Carranza a conversar sobre lo divino y lo humano relacionado con educación e investigación en artes. Esto fue lo que humanamente pudieron expresar los tres panelistas.
¿Educando para la música de qué época? Reflexiones en torno a la alienación estética del sujeto histórico desde su educación musical
Authors: Hasler Johann F. W.
Published: March 2018

En este artículo de reflexión me propongo compartir algunas cavilaciones en torno a cómo - en mi opinión - la educación musical tal como se practica hoy en día en Colombia, contribuye al preocupante fenómeno de la alienación estética del sujeto histórico, de tal forma que éste no entiende ni disfruta ­- en suma no puede comunicarse - con el arte musical de su propio tiempo.
Arrullo del pacífico colombiano un fenómeno cultural, espiritual, musical, y social
Authors: Córdoba Gutiérrez César Alberto
Published: March 2018

Colombia es un país diverso, pero muchas manifestaciones culturales no se conocen, en parte por la poca difusión de las mismas y de otro lado, por su aislamiento. Este es el caso de la cultura del Pacífico colombiano y de una de sus expresiones, el ";Arrullo";, el cual, gracias al Sincretismo Religioso, se convierte en un fenómeno social donde la música es su eje central y a través de ella se puede ver todo un sistema de vida, donde el habitante del Pacífico, refleja el resultado de la influencia del choque cultural entre la cultura Europea y la Africana. Es tan importante estas prácticas culturales, que el ";Arrullo"; más que tratarse de un género musical o una experiencia familiar, se convierte en un motivo, por el cual, las personas que participan de ello se encuentran en una conexión mística. Mostrando la celebración de vida, el valor más importante de la humanidad.
Las competencias en música
Authors: Tovar Pachón Humberto
Published: March 2018

Este documento pretende, desde la perspectiva del estudio del Contrabajo o cualquier instrumento de Cuerda de la familia del Violín, aunque para nada se descartan los demás instrumentos; hacer una reflexión que permita un acercamiento a la problemática que pueda vivir un educador de música que maneja uno de estos instrumentos y así mismo, hacer definición de los problemas y la formulación de soluciones con el fin de entender el entorno que rodea su actuación.Ya se había planteado en documento anterior denominado ";Uso de un instrumento de cuerda frotada en una clase de música"; una propuesta didáctica que ofrece herramientas de ese orden, ahora se trata de acercarce a un modelo de enseñanza denominado por Competencias, el cual puede inferirse como derivado del constructivismo y sobre el cual, y aunque resulte un tanto incomodo, es necesario anotar que su discurso puede asociarse muy fácilmente con el discurso de producción laboral en la empresa.Se espera que este modelo ofrezca posibilidades de entender mejor el entorno en que un profesional de la educación musical debe hacer de su acontecer, mediado por las nuevas tecnologías y su efecto en la producción, distribución, difusión y recepción de la música, así como, el fenómeno de la mercantilización utilizada por la industria y de aquella como producto de ésta y el impacto que este fenómeno conlleva en la construcción de nuevos paradigmas, valores y conceptos que se imponen como modelos de creación.
La narratología general y los tres modos de existencia de la narrativa en música (Traducción - Alberto Leongomez)
Authors: Grabocz Marta , Leongomez Herrera Alberto
Published: March 2018

La narratología general y los tres modos de existencia de la narrativa en música Marta Grabocz Traducción del Francés: Alberto Leongómez H.
“Inexorable” y “Traslados”: Dos reflexiones en torno a nuestra condición humana.
Authors: Ramos David , Sanabria Julie
Published: March 2018

“Inexorable” y “Traslados”: Dos reflexiones en torno a nuestra condición humana.
La construcción y difusión del saber profesional del artista docente en las prácticas de formación superior: tensiones y prácticas de referencia de teatro en la formación de profesorado
Authors: Rickenmann René , Alfonso Miguel
Published: March 2018

Presentamos los resultados de una investigación en curso sobre la construcción de la identidad profesional de los docentes en educación superior, en el área de artes escénicas. Basados en el análisis en clínica didáctica, abordamos las relaciones entre prácticas socioprofesionales de referencia y prácticas didácticas en el estudio de dos secuencias sobre áreas típicas del saber teatral: cuerpo y voz. Los análisis demuestran que la variedad de las prácticas sociales de referencia produce efectos didácticos diferenciados y una construcción de gestos profesionales específicos al área.
Disoñar la Escuela: Algo se está cocinando en Subachoque
Authors: Nieto Sotomayor Daniel
Published: March 2018

Esta es una postura radical frente a la concepción tradicional de escuela, pues pone en entredicho la autoridad, la academia y, por extensión, los poderes establecidos en la sociedad globalizada, sostenida en la lógica del mercado que depreda los valores de la vida, la naturaleza, la convivencia, el arte y la sabiduría de la experiencia popular y de las etnias olvidadas en los programas educativos vigentes.
Towards the design of a social-inspired module for the decision making of nodes in an ad hoc network
Authors: González John Edwar , Ortiz Jorge Eduardo , Zárate Ceballos Henry
Published: March 2018

This article presents the state of the art derived from a research project where the construction of a software module related with the capability of the wireless nodes to decide whether or not to enter an ad hoc network, is proposed. If the decision is to enter, the amount of resources needed to provide the net is assessed by analyzing data provided for the network about the resources available and the number of nodes and internal parameters (CPU, hard disk, and processor, among others) through a mathematical model. The module developed should interact with an interpreter at a lower level and with a higher level entity, a distributed system. The research is supported by the computational system of the TLÖN group of the Universidad Nacional de Colombia, where its main purpose is to study the application of a social-inspired paradigm in ad hoc networks.
Complications of laparoscopic surgery in general surgical practice and their management
Authors: Doddamani Rajalaxmi , Hiremath Srikantaiah Chandrasekharaiah , Ahmed Zameer , Surapaneni Lahari
Published: March 2018

Background: Any new technique is associated with the development of new complication. Laparoscopic surgery has gained popularity over last 20 years, owing to many advantages for patients in terms of smaller scar, less post-operative pain and quicker recovery. Despite the relative safety of laparoscopic techniques, inadvertent serious injuries to bowel, bladder and vascular structures do occur. Therefore, the need has arisen to study the various complications and their management inherent in this technique. The objective was to determine percentage of complications in laparoscopic surgeries of abdomen and also to study their management.Methods: Inpatients of Ramaiah hospitals undergoing abdominal laparoscopic surgeries from October 2014 to October 2015 who are above 14 years of age and undergoing elective or emergency surgeries or diagnostic laparoscopy for acute/chronic appendicitis, cholelithiasis and inguinal hernia repair. Demographic information, clinical findings, intra operative and postoperative findings will be noted. Follow up of the patient is done for 4 weeks.Results: Out of the 272, 134(49.3%) were male patients and 138 (50.7%) were female patients, age group ranging between 31-40 years. Four patients (1.4%) showed CBD injury, three patients (1.1%) showed bowel injury, twelve (4.4%) showed bile leak, all these 9 (3.3%) patients were managed by converting the laparoscopic cholecystectomy into open cholecystectomy. Sixteen patients (5.9%) had laparoscopy converted into open procedure due to the intraoperative complications. Statistically significant impact was noted on the outcome of surgery due the complication that patient underwent during the study.Conclusions: Laparoscopy is a safe, effective and well tolerated procedure if conducted in the skilled and experienced hands. The morbidity and mortality are dependent on age, general condition, presence/ absence of comorbidities and hence preoperative thorough work up is imperative. Large proportions of these complications occur during the initial learning curve of the inexperienced laparoscopic surgeon.