blueapple8259/wikipedia_qa huggingface dataset:
user: A View from the Top of the World의 배경 및 제작을 알려줘.

gpt: 이 밴드는 2019년 최신 음반인 Distance over Time 을 발매한 지 약 1년 만에 A View from the Top of the World 작업을 시작했다. 2020년 4월, 메탈 중독자들은 드림 시어터가 2021년에 새 음반 작업을 계획하고 있다고 보도했다.

다섯 명의 멤버 중 네 명이 스튜디오에서 함께 글을 썼고, 프런트맨인 제임스 라브리에는 대신 캐나다에서 원격으로 화상 회의를 통해 그의 목소리를 손상시킬 수 있는 위험을 무릅쓰지 않기 위해 기여했다. 페트루치는 인터뷰에서 음반의 진행 상황에 대해 질문을 받았을 때 작사 세션이 "멋진 시작을 했다"고 말했다. 이 세션은 3월까지 향후 4개월에 걸쳐 진행되었으며, 그 후 라브리에는 마침내 캐나다에서 뉴욕으로 날아와 보컬을 녹음했다. 이번 녹음 세션은 드림 시어터가 최근 페트루치와 그의 두 번째 솔로 음반 Terminal Velocity 를 작업한 앤디 스냅과 음반을 마스터하고 믹싱한 첫 번째 협업이기도 하다.

드림 시어터는 2021년 7월 26일 음반을 놀리며 7곡의 제목과 각각의 상영 시간의 이니셜을 공개했다.

앞면 커버 아트는 노르웨이의 쉐락볼튼이다.
user: 움베르토 알렉시스 트루히요 오라마스가 무엇인가?

gpt: **움베르토 알렉시스 트루히요 오라마스**는 스페인의 전 축구 선수로, 현역 시절 중앙 미드필더로 활약했으며, 감독으로 활약한 전적도 있다.

user: 통계는?

gpt: ## 지도자 기록
''2020년 7월 19일 기준''
user: After the War의 곡 목록을 알려주세요.

gpt: 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게리 무어에 의해 작사/작곡하였다.
user: Joe Cocker!의 배경을 알려주세요.

gpt: 코커는 그리스 밴드의 지원을 받고 있는데, 그들 중 두 명인 크리스 스테인턴과 헨리 맥컬로는 그의 첫 음반에 참여했다. 그리스 밴드는 1969년 8월 우드스톡 페스티벌에서 그 가수를 지지했다. 하지만, 코커는 투어에 대한 거부감을 이유로 이 음반의 발매 이후 그룹과 헤어질 것이고, 그들이 미국에서 라이브 약속을 충족해야 할 필요가 있을 때, 코커는 키보디스트 리언 러셀의 도움을 받아 새로운 밴드를 조직하기로 결정했고, 그의 후속 스튜디오 발매에서 그 가수를 위한 새로운 음악적 방향을 예고하고 있다.

이 음반은 1972년 5월 영국에서 29위로 차트에 올랐으며 코커의 첫 음반 With a Little Help from My Friends와 함께 더블 팩으로 재발매되었다. 발매와 동시에 이 음반은 미국 빌보드 200에서 11위를 차지했는데, 이는 올해 초 우드스톡에서 코커가 그리스 밴드와 함께 좋은 평가를 받은 것에 의해 추진되었다.
user: Katy Lied가 무엇인가?

gpt: **Katy Lied**는 1975년 ABC 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 스틸리 댄의 네 번째 스튜디오 음반이다. 그것은 골드 인증을 받았고 빌보드 200에서 13위로 정점을 찍었다. 싱글 〈Black Friday〉는 37위에 올랐다.

이 음반은 오리지널 스틸리 댄 5인조가 해체된 후 첫 번째 음반으로, 대부분의 오리지널 멤버들은 투어와 녹음 일정 때문에 불화를 겪으며 떠났다. 이전 음반에서 점점 더 세션 음악가들을 스튜디오에서 사용해왔던 도널드 페이건과 월터 베커는 로스앤젤레스 지역의 수많은 저명한 스튜디오 음악가들과 함께 계속했다. 이 음반은 가수 마이클 맥도널드가 스틸리 댄 음반에 처음으로 등장한 것이다. 당시 겨우 20세였던 제프 포카로는 세션 드러머 할 블레인이 참여한 〈Any World 〉를 제외한 모든 곡에서 드럼을 연주했다. 이 음반은 또한 래리 칼튼이 〈Daddy Don't Live in That New York City No More〉에서 기타를 연주한 첫 번째 음반이기도 하다.

밴드 리더인 베커와 페이건은 당시 새로운 dbx 소음 감소 시스템의 장비 오작동 때문에 음반의 음질에 불만을 느꼈다. 이 그룹은 dbx에서 엔지니어들과 상의한 끝에 대부분의 손상이 수리되었다고 주장했지만, 페이건과 베커는 여전히 완성된 음반을 듣는 것을 거부했다.

이 음반은 ABC 레코드가 1979년 MCA 레코드에 인수된 후 MCA에 의해 재발매되었다.

user: 배경은?

gpt: 음반 커버에는 귀뚜라미와 메뚜기와 관련된 "노래하는" 곤충인 여치의 사진이 있다. 이것은 음반 제목에 대한 말장난으로, 〈Doctor Wu〉의 한 구절인 "Katy lies, you can see it in her eyes"를 패러디한 것이다.

음반의 첫 번째 싱글로 발매된 트랙 〈Black Friday〉는 호주로 재산을 벌고 도망치는 비뚤어진 투기꾼의 이야기를 다루고 있다. 뉴사우스웨일스주의 한 마을인 머스웰브룩은 나중에 페이건이 "우리가 생각할 수 있는 로스앤젤레스에서 가장 멀리 떨어진 곳이었고, 물론 노래의 미터에 맞고 책과 운을 맞추었다"고 설명했다. 이 곡에는 피아노의 마이클 오마르티안과 호너 전기 피아노의 데이비드 페이치가 등장한다.
user: Lightning to the Nations의 배경을 알려줘.

gpt: 다이아몬드 헤드는 AC/DC와 아이언 메이든의 지원으로 투어에 충분한 관심을 얻었다. 비록 다수의 레코드 회사들이 밴드에 서명하기 위해 싸웠지만, 아무도 기꺼이 전적으로 헌신하지 않았다. 당시 밴드가 숀 해리스의 어머니에 의해 관리되었다는 사실은 밴드의 상업적 모멘텀에 도움이 되지 않았다. 그래서 다른 뉴 웨이브 오브 브리티시 헤비 메탈 밴드가 주요 레이블에 서명하고 자체 투어의 헤드라인을 장식하는 동안, 다이아몬드 헤드는 점점 더 참을성이 없어졌고 그들의 레이블인 해피 페이스 레코드를 통해 그들의 자료를 발표하기로 결정했다.
user: Miles Smiles의 배경을 알려줘.

gpt: Miles Smiles는 더 느슨한 형태, 템포, 미터기로 모드 성능에 대한 데이비스의 더 깊은 탐구를 보여준다. 이 음반은 비밥의 관습을 따르지는 않았지만, 프리 재즈의 형식이 없는 것도 따르지 않았다.

이 음반의 세 곡의 〈Orbits〉, 〈Dolores〉, 〈Ginger Bread Boy〉의 피아니스트 허비 행콕은 왼손 화음을 생략하고 오른손 라인만 연주하는 이례적인 자유로움을 가지고 있다. 〈Freedom Jazz Dance〉는 비록 이 퀸텟이 곡의 멜로디 문구 사이에 추가적인 막대를 삽입하고 약간 더 빠른 템포로 곡을 연주함으로써 에디 해리스의 작곡을 변형시켰지만, 피아노로부터의 더 전통적인 반주를 가지고 있다.
user: Mirror Ball – Live & More에 대해 설명해 줘.

gpt: **Mirror Ball – Live & More**는 2011년 6월 7일에 발매된 영국의 하드 록 밴드 데프 레퍼드의 더블 라이브 음반이다.

user: 배경에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: 이 음반은 2011년 2월 22일에 발표되었지만

이 음반에는 2008년과 2009년에 찍은 라이브 녹음과 함께 세 개의 새로운 스튜디오 노래가 포함되어 있다., 릭 새비지의 〈It's All About the World〉가 포함되어 있으며 엘리엇이 "매우 퀸 타입의 보컬"이라고 설명했고, 전체 트랙 목록은 2011년 4월 7일에 발표되었다.

발매 첫 주 동안, 이 음반은 미국에서 약 20,000장이 팔렸고, 빌보드 200에서 16위를 차지했다.

올뮤직은 Mirror Ball – Live & More에 별 다섯 개 중 세 개 반의 평점을 주었고, 조 엘리엇의 목소리가 "메탈릭한 스크릭에서 거친 크론으로" 바뀐 것에 주목했으며, 음반이 "대부분의 팬들이 예상하는 것보다 훨씬 더 좋았다"고 말했다.
user: No Heavy Petting의 배경에 대해 설명해 주세요.

gpt: 이전 두 음반과 마찬가지로, 이 커버 아트는 힙노시스에 의해 만들어졌고, 원숭이가 여성의 어깨에 나타나는 것이다. 반면, 2007년에는 스몰 페이시스의 〈All or Nothing〉 커버를 강조하는 추가 트랙으로 5곡이 포함된 콤팩트 디스크 형식으로 리마스터링되어 발매되었다.

1994년, 이 음반과 Lights Out을 포함한 CD가 BGO 레코드에 의해 발매되었다. UFO 카탈로그에 있는 많은 CD들처럼, 2007년에 보너스 트랙과 함께 리마스터링되어 재발행되었다.

No Heavy Petting은 1970년대와 1980년대 동안 영국의 많은 대중목욕탕에 게시된 규칙이었다.
user: On the Corner에 대해 설명해 줘.

gpt: **On the Corner**는 미국의 재즈 트럼펫 연주자, 밴드 리더, 작곡가 마일스 데이비스의 스튜디오 음반이다. 1972년 6월과 7월에 녹음되어 같은 해 10월 11일에 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다. 이 음반은 데이비스의 재즈 퓨전 탐구를 이어갔고 펑크 음악가 슬라이 스톤과 제임스 브라운의 영향, 카를하인츠 슈토크하우젠의 실험 음악, 작곡가 폴 벅마스터의 아이디어, 그리고 오넷 콜먼의 프리 재즈를 노골적으로 끌어냈다.

이 음반의 녹음 세션에서는 데이비스가 트럼펫보다 더 두드러지게 전자 오르간을 연주하면서 베이시스트 마이클 헨더슨, 기타리스트 존 맥러플린, 키보디스트 허비 행콕을 포함한 음악가들의 변화된 라인업이 특징이었다. 그 후, 프로듀서 테오 마세로의 테이프 편집 기술을 사용해 세션의 다양한 테이프가 스플라이스 되었다. 이 음반의 패키징은 어떤 음악가도 믿지 못했는데, 이는 비평가들에게 악기의 인지도를 떨어뜨리려는 시도였다. 그 작품은 코키 맥코이의 도시 흑인 캐릭터 만화 디자인을 특징으로 한다.

On the Corner는 부분적으로 펑크와 로큰롤을 위해 재즈를 떠난 젊은 흑인 관객들에게 다가가기 위한 데이비스의 노력이었다. 대신 컬럼비아의 타겟 마케팅 부족 덕분에 데이비스의 가장 많이 팔린 음반 중 하나였고 발매 당시 재즈 평론가들로부터 조롱을 받았다.

시간이 지남에 따라 On the Corner의 비판적 지위는 극적으로 향상되었다. 재즈계 밖의 많은 사람들은 나중에 이것을 혁신적인 음악 표현이라고 불렀고 펑크, 재즈, 포스트 펑크, 일렉트로니카, 힙합의 선구자라고 불렀다. 2007년, On the Corner는 6장의 디스크 박스 세트 The Complete On the Corner Sessions의 일부로 재발행되어 이전의 멀티 디스크 데이비스의 재발행에 합류했다.

user: 곡 목록은?

gpt: 모든 곡들은 마일스 데이비스에 의해 작곡하였다.
user: Power to the People: The Hits의 배경을 알려주세요.

gpt: 이 음반은 존 레논 탄생 70주년 기념으로 제작된 컴필레이션 음반이고, 그 뒤를 이어 Shaved Fish, The John Lennon Collection, Lennon Legend: The Very Best of John Lennon, Working Class Hero: The Definitive Lennon의 다섯 번째 베스트 음반이었다.

이 CD에는 1969년과 1981년 사이에 등장한 14장의 싱글 페이지와 음반 제목 Gimme Some Truth와 Imagine이 포함되어 있다. Nobody Tell Me를 제외하고, 그 CD는 영국과 미국 차트의 상위 20위의 히트곡을 모두 포함하고 있다. 프로듀서로서는 오노 요코가 간단히 언급되어 있는데, 음악의 첨부 시트에는 각 프로듀서가 나와 있기 때문에 CD 제작에만 적용된다고 생각한다.

이 작품에 포함된 모든 곡의 PV가 포함된 DVD가 포함된 일반 CD 전용 버전과 디럭스 에디션의 두 가지 형식으로 발매될 예정이다. 디럭스 에디션에는 온라인 유니버스에 대한 20,000장의 액세스 카드가 포함되어 있다.
user: Raise on Radio에 대해 설명해 주세요.

gpt: **Raise on Radio**는 1986년 4월 컬럼비아 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 저니의 아홉 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 처음에는 세션 베이시스트 밥 글라우브로, 그 다음에는 랜디 잭슨으로 교체된 창립 베이시스트 로스 발로리가 수록되지 않은 첫 번째 음반이다. 드러머 스티브 스미스는 몇 트랙에 기여했지만 녹음 도중 세션 드러머 래리 론딘과 그 다음 투어를 위해 마이크 베어드로 교체되었다.

이 음반은 미국의 〈Girl Can't Help It〉 , 〈I'll Be Light Without You〉 , 그리고 〈Suzanne〉 에서 세 개의 톱 20 싱글을 발매했다. 또한 톱 10 싱글 〈Be Good to Yourself〉 를 발매했다.

user: 커버 아트에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: 이 음반의 커버는 페리의 부모인 레이와 메리 페리가 소유하고 있던 캘리포니아주 핸퍼드에 있는 KNGS의 스튜디오와 안테나를 모델로 삼았다.
user: Ringo Rama의 배경 및 녹음에 대해 설명해 줘.

gpt: I Wanna Be Santa Claus 의 후속작으로, 스타는 마크 허드슨은 물론 그의 마지막 프로젝트의 대부분의 협력자들과 동맹을 계속하고 있다. 머큐리 레코드가 I Wanna Be Santa Claus에게 충분한 홍보를 하지 않은 것에
user: Rock 'n' Roll Animal의 배경을 알려줘.

gpt: 그날 밤 롤링 스톤 매거진의 폴 넬슨이 참석했다. 그는 Rock 'n' Roll Animal과 후속작인 Lou Reed Live에 대한 글을 쓰면서 다음과 같이 회상했다. "공교롭게도 저는 몇 달 전 링컨 센터에서 리드와 평범한 픽업 밴드를 뉴욕이 아닌 곳에서 처음 보았는데, 그는 모든 면에서 비극적이었습니다. 아카데미에서 저는 큰 기대를 하지 않았고, 그의 새로운 밴드가 나와 화려하고 장엄한 로큰롤을 연주하기 시작했을 때, 경영진의 저녁 전략은 분명해졌습니다. 돈으로 살 수 있는 최고의 편곡, 사운드, 음악가들을 사용하여 센터피스의 불규칙하고 불안정한 펑크스러움을 펀치하고 웅장하게 끌어올립니다. 특히 기타리스트 딕 와그너와 스티브 헌터는 리드가 단지 유능하다면 콘서트는 성공적일 것입니다. 그 결과로 나온 음반들을 보면 알 수 있듯이 그렇습니다. 이 밴드는 벨벳 언더그라운드의 폭력적이고 최면적이며 마약에 중독된 스타카토 파워와 지하철 서정성을 모방하지 않고, 딱딱하고 깨끗하며 거의 왕실에 가까운 모트 더 후플/에릭 클랩튼 의 풍부함을 선택하고 리드는 대부분의 노래를 그의 효과적인 길거리 토크 스타일로 부릅니다. Rock 'n' Roll Animal이 1위를 차지하면서 자연스레 최고의 퍼포먼스를 담고 있습니다."
user: Rock Dust Light Star의 배경을 알려주세요.

gpt: 이 음반은 옥스퍼드셔주의 후크 엔드 매너와 태국의 카르마 스튜디오뿐만 아니라 버킹엄셔주의 자미로콰이 프런트맨 제이 케이의 홈 스튜디오에서 녹음되었다. 이 음반은 전적으로 밴드가 작곡하고 최초의 공동 작업자 찰리 러셀과 브래드 스펜스가 프로듀싱했다. 밴드는 새 음반의 음악 스타일이 펑크와 록에 더 중점을 둘 것이라고 밝혔다. 그러나 케이는 음반의 음색과 스타일을 묘사하기 어렵다고 주장했다.
user: 세포 유형의 다세포 생물을 알려주세요.

gpt: 모든 고등 다세포 생물에는 다양한 기능에 특화된 세포가 있다. 대부분의 서로 다른 세포 유형은 하나에서 발생 전능성의 세포가 분화의 과정 동안 서로 다른 세포 유형의 수백으로 개발되었다. 세포의 분화는 다양한 환경적 신호와 본질적인 차이에 의해 유발된다. 다세포 생물은 생식 세포와 체세포의 두 가지 기본 유형으로 분류되는 세포로 구성된다. 발달하는 동안 체세포는 더욱 전문화되어 외배엽, 중배엽, 내배엽의 세 가지 기본 배엽을 형성한다. 3개의 배엽층이 형성된 후, 세포는 전구 세포보다 세포 유형의 변화에 훨씬 더 저항력이 있는 최종 분화 상태에 도달할 때까지 계속해서 전문화된다.
user: Run for Cover에 대해 설명해 주세요.

gpt: **Run for Cover**는 1985년에 발매된 북아일랜드의 기타리스트 게리 무어의 다섯 번째 솔로 스튜디오 음반이다. 그것은 종종 그의 획기적인 음반으로 여겨진다.

이 음반에는 톱 5 싱글 〈Out in the Fields〉와 무어의 전 음반 Victims of the Future의 곡 〈Empty Rooms〉의 재녹음이 포함되어 있는데, 이 곡은 무어의 가장 큰 솔로 성공 중 하나가 되어 영국 차트에서 23위에 올랐다.

user: 곡 목록은?

gpt: 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게리 무어에 의해 작사/작곡하였다.
user: S&M Airlines의 곡 목록을 알려줘.

gpt: 모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 팻 마이크에 의해 작사/작곡하였다.
user: Saxophone Colossus의 배경에 대해 설명해 주세요.

gpt: 이 음반에는 5개의 트랙이 있으며, 그 중 3개는 롤린스의 것으로 여겨진다. 〈St. Thomas〉는 버진 제도의 세인트토머스 섬의 이름을 딴 칼립소로부터 영감을 받은 작품이다. 이 곡은 전통적이며 1955년 랜디 웨스턴이 〈Fire Down There〉라는 제목으로 이미 녹음했다. 어쨌든, 이 곡은 그 이후로 재즈 스탠더드가 되었고, 이것이 가장 유명한 녹음 버전이다.

마지막 곡인 〈Blue 7〉은 블루스 곡으로 11분이 넘는다. 그것의 주된, 다소 분리된 멜로디는 자발적으로 작곡되었다. 이 공연은 롤린스의 가장 호평을 받은 작품 중 하나이며, 군터 슐러의 "소니 롤린스와 주제별 즉흥곡의 도전"이라는 제목의 기사의 주제이다. 슐러는 롤린스의 〈Blue 7〉에 대해 그의 세 솔로를 통해 멜로디 주제를 탐구하고 발전시키는 동기부여를 사용한 것에 대해 칭찬한다.

원래 1956년 6월 22일 세션은 루디 반 겔더가 녹음했다. 1995년 5월 DCC 콤팩트 클래식에 의해 CD 버전이 발매되었다. 2006년 3월 21일, 판 겔더가 리마스터한 또 다른 버전이 발매되었다. 이 음반의 제목은 프레스티지 레코드의 사내 홍보 디렉터 로버트 "밥" 알츠슐러가 고안했다.
user: Seven Step to Heaven의 배경에 대해 설명해 주세요.

gpt: 1962년 Quiet Nights의 미완성 세션이 끝난 후, 데이비스는 클럽 업무에 복귀했다. 그러나 1962년 건강상의 문제로 인해 라이브 날짜가 일정하지 않게 되었고, 이는 재정적인 영향과 함께 공연을 놓치는 것을 의미했다. 특히 체임버스의 탈퇴는 1955년 5인조 편성에 남은 유일한 사람이었기 때문에 타격이었다.
user: Seventh Sojourn의 배경에 대해 설명해 줘.

gpt: 비록 이 음반의 가사가 정치적인 우려를 다루지만, 1990년 다큐멘터리 The Moody Blues: Legend of a Band에서 베이시스트 존 로지는 무디의 가사에 구루 같은 지혜를 잘못 읽은 팬들에 대한 반응으로 〈I'm Just a Singer 〉라고 묘사했다.

악기적으로, 가수이자 키보디스트인 마이크 핀더는 이전 무디 블루스 음반에 사용된 멜로트론 외에도 체임벌린이라고 불리는 유사한 키보드 장치를 사용했다.

무디 블루스의 베이시스트 존 로지에 따르면, "이 음반은 초서의 캔터베리 이야기의 아이디어를 매우 느슨하게 기반으로 했습니다. 이것이 우리가 이야기를 들려준 일곱 번째 체류의 진화 방식입니다. 하지만 음악적으로 말입니다."
user: Sorcerer의 배경에 대해 설명해 줘.

gpt: CD 재발행에는 〈Masqualero〉와 〈Limbo〉의 대체 테이크가 포함된다. 〈Limbo〉의 대체 테이크는 뉴욕에서 최종 테이크가 녹음되기 며칠 전인 5월 9일 로스앤젤레스에서 녹음되었다. 이 테이크는 또한 론 카터를 베이시스트 버스터 윌리엄스로 대체했다. 두 버전의 〈Masqualero〉는 동일한 날짜에 그리고 동일한 인원으로 녹음되었다.
user: Synkronized의 배경에 대해 설명해 줘.

gpt: 이 음반의 녹음 세션은 1998년 제이 케이의 버킹엄셔주 홈 스튜디오 칠링턴에서 시작되었다. 약 9개의 트랙이 녹음되었지만 Synkronized는 디저리두 연주자 월리스 뷰캐넌이 참여한 밴드의 마지막 음반이다.
user: The Paul Simon Songbook의 커버 아트 및 노트에 대해 설명해 줘.

gpt: 사이먼의 1965년 라이너 노트에서는 "오늘은 내가 쓰지 않을 곡들이 있다"고 음반 코멘트에 언급했지만, 그들은 그 당시 음악가로서의 그의 지위로 "전환하는 데 역할을 했다"고 언급했다.

음반 커버에는 사이먼과 당시 여자친구였던 캐시 치티가 사이먼이 그의 고향으로 삼았던 런던의 "좁은 자갈길"에 앉아 있는 모습이 담겨 있다. 1970년대에 음반 아트는 바뀌었는데, 사이먼과 치티의 그림이 수평으로 뒤집혔고, 빨간색 스크립트 같은 글씨는 상단에 흰색 블록 인쇄로 된 음반 제목을 선호하지 않았다.
user: The Purple Album에 대해 설명해 주세요.

gpt: **The Purple Album**은 영국의 하드 록 밴드 화이트스네이크의 열두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반에는 화이트스네이크의 리드 싱어인 데이비드 커버데일이 밴드의 멤버였을 때 딥 퍼플 밴드 라인업인 마크 III와 마크 IV의 노래를 리메이크한 것이 포함되어 있다. 일본에서는 4월 29일, 유럽에서는 5월 15일, 영국에서는 5월 18일, 미국에서는 2015년 5월 19일에 프론티어즈 뮤직을 통해 발매되었다.

user: 배경은?

gpt: 화이트스네이크가 결성되기 전인 1973년부터 1976년까지 데이비드 커버데일이 딥 퍼플의 곡들을 셀프 커버한 것으로, 커버데일 시절의 곡들로 구성되어 있다. 이 음반에 대해 커버데일은 "우리가 만든 음악을 축하하는 것이다"라고 말한다.

조엘 호헥스트라가 합류하고, 1989년 스튜디오 음반인 Slip of the Tongue 이후 드러머 토미 알드리지가 복귀한 이후 첫 음반이기도 하며, 이 음반이 나오기 직전에 미셸 루피가 키보디스트로 합류했다고 발표했다.

이 음반은 발매 첫 주에 약 6,900장의 판매고와 함께 빌보드 200에서 87위로 데뷔했다.
user: The Royal Scam가 뭐야?

gpt: **The Royal Scam**은 미국의 록 밴드 스틸리 댄의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 게리 캐츠가 프로듀싱했으며 1976년 ABC 레코드에 의해 원래 발매되었다. The Royal Scam은 기타리스트 제프 백스터 없이 첫 번째 음반이었던 스틸리 댄의 이전 음반인 Katy Lied보다 더 두드러진 기타 작업을 특징으로 한다. 녹음에 참여한 기타리스트로는 월터 베커, 데니 디아스, 래리 칼튼, 엘리엇 랜들, 딘 파크스가 있다.

이 음반은 골드로 인증했고 빌보드 200에서 15위로 정점을 찍었다. 이 음반은 1979년 ABC 레코드을 MCA에 매각한 후 MCA 레코드에 의해 재발매되었다.

user: 커버 아트에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: 음반 커버에는 슈트를 입은 남자가 라디에이터 위에서 잠을 자고 있는 모습이 담겨 있으며, 분명히 고층 빌딩과 짐승의 하이브리드를 꿈꾸고 있다. 이 커버는 래리 족스의 그림과 찰리 갠스의 사진으로 만들어졌고, 원래 아메리칸 드림의 풍자 컨셉인 밴 모리슨의 미발표 1975년 음반 Mechanical Bliss를 위해 만들어졌다. 1999년 리마스터 음반의 라이너 노트에서, 도널드 페이건과 월터 베커는 이 음반이 "70년대 가장 흉측한 음반 커버 "이라고 주장했다.
user: The Shape of Jazz to Come가 무엇인가?

gpt: **The Shape of Jazz to Come**는 미국의 재즈 음악가 오넷 콜먼의 세 번째 음반이다. 1959년 애틀랜틱 레코드에서 발매된 이 음반은 그의 레이블 데뷔이자 자신, 트럼펫 주자 돈 체리, 베이시스트 찰리 헤이든, 드러머 빌리 히긴스를 포함한 작업 콰르텟이 참여한 첫 번째 음반이었다. 콜먼은 처음에 LP의 네 번째 트랙 이후에 음반 제목이 Focus on Sanity가 되기를 바랐지만, 애틀랜틱 프로듀서 네수히 에르테군은 소비자들에게 "LP의 독특함에 대한 아이디어"를 줄 것이라고 느끼며 최종 제목을 제안했다.

2012년, 미국 의회도서관은 이 음반을 내셔널 레코딩 레지스트리에 추가했다.

user: 곡 목록에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: 모든 곡들은 오넷 콜먼에 의해 작곡하였다.
user: There's a Riot Goin' On가 뭐야?

gpt: **There's a Riot Goin' On**은 미국의 펑크와 솔 밴드 슬라이 앤 더 패밀리 스톤의 다섯 번째 스튜디오 음반이다. 1970년부터 1971년까지 캘리포니아주 소살리토의 레코드 플랜트 스튜디오에서 녹음되었으며 그해 11월 1일 에픽 레코드에 의해 발매되었다. 이 녹음은 마약 사용이 증가하고 그룹 내 긴장이 고조된 기간 동안 밴드의 리더인 슬라이 스톤에 의해 지배되었다.

이 음반을 위해 슬라이 앤 더 패밀리 스톤은 이전 음악의 낙관적인 사이키델릭 솔에서 벗어나 엣지있는 펑크 리듬, 원시적인 드럼 머신, 광범위한 오버더빙, 밀도 있는 믹스를 사용하여 더 어둡고 도전적인 사운드를 탐구했다. 개념적으로 그리고 가사적으로, There's a Riot Goin' On은 1970년대 전환기에 미국에서 시민권 운동의 쇠퇴와 흑인권력운동의 상승에 영향을 받은 격동적인 정치 풍토 속에서 스톤의 명성과 1960년대 반문화에 대한 무관심, 비관, 환멸을 포용했다. 이 음반의 제목은 원래 Africa Talks to You로 계획되었지만, There's a Riot Goin' On보다 6개월 먼저 발매된 마빈 게이의 음반 What's Going On 에 따라 바뀌었다.

상업적인 성공을 거둔 There's a Riot Goin' On은 빌보드 200과 솔 음반 차트에서 1위를 차지했고 리드 싱글 〈Family Affair〉는 빌보드 핫 100 차트에서 1위에 올랐다.

user: 커버 아트는?

gpt: There's a Riot Goin' On의 오리지널 커버 아트는 별 대신 태양이 있는 빨간색, 흰색, 그리고 검은색 성조기를 특징으로 했다. 비록 에픽 임원들이 상업성과 식별을 위해 LP에 "Featuring the Hit Single 'Family Affair" 스티커를 붙였지만, 커버에 다른 텍스트나 제목은 나타나지 않았다. 패밀리 스톤 A&R 감독 스티브 페일리가 사진을 찍었다. 슬라이, 에픽 레코드, 페일리 등 세 개의 깃발이 제작됐다.

조나단 닥스와의 인터뷰에서 스톤은 음반 커버의 컨셉을 설명하면서 "저는 국기가 모든 색깔의 사람들을 진정으로 나타내기를 원했습니다. 색상이 없어서 검은색으로 하고 싶었어요. 저는 흰색이 모든 색이 조합된 색상이기 때문에 흰색을 원했습니다. 그리고 저는 빨간색을 원했습니다. 왜냐하면 빨간색은 모든 사람들의 공통점을 나타내기 때문입니다. 바로 피입니다. 나는 별 대신 태양을 원했어요, 왜냐하면 별은 찾는 것을 의미하기 때문이죠, 당신이 당신의 별을 찾는 것처럼요. 그리고 이 세상에는 이미 너무 많은 별들이 있습니다. 하지만 태양은, 당신을 똑바로 바라보며 항상 그곳에 있는 것입니다. 베시 로스는 최선을 다했어요 더 잘할 수 있을 것 같았어요."라고 말했다.
user: Under the Influence의 반응을 알려줘.

gpt: 올뮤직의 제이슨 앤더슨은 Under the Influence에 5개 중 3개의 별을 수여하며 "또 하나의 자신 있는, 비록 눈에 띄지 않을지라도 오버킬 녹음"이라고 칭했고, 〈Overkill III 〉, 〈Shred〉, 〈Never Say Never〉, 〈Hello from the Gutter〉를 하이라이트로 나열했다.
user: You're Under Arrest의 배경을 알려주세요.

gpt: 녹음 시간 동안 베이시스트 대릴 존스는 스팅을 자신의 우상이었던 데이비스에게 소개했다. 스팅은 데이비스가 프랑스어를 할 줄 아느냐고 물었을 때 깜짝 놀랐고, 데이비스는 미란다 원칙을 프랑스어로 번역해 백 트랙에 대고 마이크에 대고 소리를 질러달라고 요청했다.

이 음반은 데이비스가 컬럼비아 레코드와 30년 동안 인연을 맺어온 끝을 장식했지만, 레이블은 1984년 녹음된 Aura를 1989년에 발매했고 데이비스가 사망한 후 많은 아카이브 음반을 발매할 예정이었다.
user: 도나토 가마 다 실바의 클럽 경력에 대해 설명해 주세요.

gpt: 히우 지 자네이루 출신인 도나토는 20년의 현역 생활을 고향의 아메리카 히우에서 시작했다가, 1984년에 바스쿠 다 가마로 둥지를 옮겨 4년 동안 활약하다가 스페인으로 건너가 아틀레티코 마드리드에 입단했는데, 그는 논란의 헤수스 힐 회장이 영입한 원년의 선수이기도 했다.

도나토는 1993년에 데포르티보로 이적했다: 그는 베베투, 마우루 시우바, 미로슬라브 주키치, 프란과 함께 갈리시아 연고 구단이 라 리가와 유럽대항전의 강호로 발돋움하는 주역이었고, 그는 처음 2년 동안 18번의 리그 득점을 올렸는데, 주로 전매특허 프리킥으로 골망을 흔들었다.

2002년, 도나토는 종전 43년 동안 이어져 오던 스페인 역대 최고령 득점 기록을 경신했다. 그는 스페인 국외 출신 선수들 중 최다 출전 기록도 세웠는데, 15시즌에 걸쳐 466번의 경기에 출전했다.

2008년, 도나토는 그리스에서 아리스의 수석 코치로 취임해 감독 경력을 시작했다. 2008년, 그는 라 코루냐 지역의 하위 리그 구단 몬타녜로스의 감독으로 취임했다.

2015년 11월 5일, 도나토는 갈리시아 지역 리그의 비베이로의 감독으로 취임했다.
user: 쇼치 블랙하트에 대해 설명해 주세요.

gpt: **쇼치 블랙하트**는 미국의 여자 프로레슬링선수다. 미국 캘리포니아 주산타클라라카운티라고 하는데 거기서 태어난 모습이다. 본명은 **애슐리 루이즈 우르반스키**라고 한다. WWE 링네임은 **쇼치**라고 한다. 피니쉬는 다이빙 센턴, 로매로 스트레치 드래곤 슬리퍼, 타이거 수플렉스로 사용을 한다. 이전에는 WWE NXT에서 활동을 한적도 있다고 한다. 예전에는 링네임이 **미시 하이애시트**라고 한다. 키는 169cm에다가 몸무게는 57kg라고 한다. 2013년 프로레슬링 입문으로 밝혀지는 바다.
user: 알베르토 벨수에 아리아스의 클럽 경력에 대해 설명해 줘.

gpt: 벨수에는 아라곤 주 사라고사 출신이다. 하부 리그의 엔데사 안도라에서 축구를 시작한 그는 라 리가의 사라고사로 이적해 도합 300경기 이상 출전해 소속 구단의 1990년대 2차례 주요 대회인 1993-94 시즌 코파 델 레이와 이듬해 컵 위너스 컵 우승에 모두 주역으로 활약했다.

알라베스와 누만시아를 거쳤는데,– 두 경우 모두 1부 리그에 간신히 잔류했고, 벨수에는 해외로 나가 그리스의 이라클리스에서 33세의 나이로 현역에서 은퇴했다.
user: Traffic란 무엇인가요?

gpt: **Traffic**은 1968년 영국의 아일랜드 레코드에서 ILPS 9081T 로, 미국의 유나이티드 아티스츠에서 UAS 6676 으로 발매된 영국의 록 밴드 트래픽의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 영국 음반 차트에서 9위로 이 음반은 그들이 처음 해체되기 전에 이 그룹이 녹음한 마지막 음반이었다.

user: 배경은?

gpt: 1968년 1월, 데이브 메이슨은 그들의 데뷔 음반 Mr. Fantasy로 영국에서 약간의 초기 성공을 거둔 후, 그 그룹을 떠났다. 그는 미래의 트래픽 베이시스트인 릭 그레치가 포함된 그룹 패밀리의 데뷔 음반을 프로듀싱했고, 트래픽은 길을 떠났다. 5월, 그 밴드는 메이슨이 새 음반 녹음을 시작하도록 다시 초대했다.

이 음반은 블루스에서 포크, 재즈에 이르기까지 좀 더 절충적인 영향력을 보여주는 트래픽의 데뷔의 사이키델리아에서 다소 벗어난 것이었다. 메이슨은 결국 음반에 수록된 곡의 절반을 작사하고 노래했지만 짐 카팔디와 스티브 윈우드가 작곡한 곡에는 거의 기여하지 못했다. 팝 멜로디에 대한 그의 재능은 항상 다른 사람들의 재즈 야망과 상충되었고, 이는 이 음반의 곡들에서 볼 수 있는 이분법에 의해 입증되었으며, 10월까지 그는 다시 밴드에서 탈퇴했다. 그는 1971년 투어와 음반을 위해 한 번 더 복귀하여 밴드의 계약을 이행했다.
user: 렙토수쿠스가 무엇인가?

gpt: **렙토수쿠스**는 악어목 피토사우루스과에 속하는 악어이다. 지금은 멸종된 악어로 몸길이가 4~7m인 거대한 악어에 속한다.

user: 특징에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: 렙토수쿠스는 매우 크게 벌어질 수가 있는 큰 입을 가진 것이 특징이다. 현재 렙토수쿠스의 아종들은 4개의 종으로 추정된다. 모든 종은 두개골 지붕 아래 측두구 아치의 유사한 위치와 측문 과정보다 더 멀리 확장 스쿼모살의 후방 과정을 공유한다. 유형 종은 텍사스에서 발견된 물질을 기준으로 1922년에 명명이 되었다. 렙토수쿠스 아다마넨시스는 1930년에 석화 숲 국립공원의 블루 메사의 종에 해당되는 L. lithodendrorum 및 L. gregorii의 종으로 처음 묘사되었다. 1995년 미국 남서부의 테트라포드에 관한 논문이 출판되기 전까지는 이러한 종들이 렙토수쿠스속의 것으로 인정되었다. 그러나 이러한 독특한 특징들이 있어 L. gregorii에서 장밋자의 독특한 크기와 그것은 모두 같은 종이기 때문에 자신의 속에 해당이 되는 Smilosuchus에 할당되었다. 그럼에도 불구하고 L. gregorii는 최근에 렙토수쿠스에 속하는 것으로 여겨지고 있으며 이러한 특별한 종에서 크고 완전한 문장이 독립적으로 개발되었다고 여겨지고 있다. 이러한 루티오돈과 렙토수쿠스와 마케로푸로소푸스의 긴밀한 관계는 예전엔 일부 고생물학자들이 렙토수쿠스와 마케로푸로소푸스가 루티오돈과 동일한 종으로 믿게 했으며 후자의 이름은 연공서열을 가지고 있다. 세 가지 식물성에서 볼 수 있는 다른 특징은 성적의 이형성과 다른 성장 단계와 또는 개별 변화에 기인하고 있다. 유사성은 장미 빛 문장과 나레의 위치에서 볼 수 있는 이전엔 북아메리카에서 식물성 먹이를 섭취하는 피토사우루스과의 악어한테 볼 수 있는 지리적 고립으로 인해 다른 제네라라고 여겨졌다. 렙토수쿠스의 화석은 주로 남부 지방에서 발견되었으며 루티오돈 유적은 동부 지방에서 발견된다. 다른 연구는 마케로푸로소푸스 또는 피토사우루스의 대명사라고 결론을 내렸다. 1998년 한 연구에서는 렙토슈우스가 루티오돈과콘트라인다는 것을 다시 한 번 발견했지만 그 이후로 또 다른 연구는 렙토수투스와 매우 유사하면서 도상성종인 R. 캐롤라인시스의 유형이 강협증과 동일한 종임을 시사했다. 렙토수쿠스의 불완전함은 홀로타입과 같은 지역성에서 부분 두개골인 UMMP 7523에서 알려져 있다. 그것은 조각으로 수집하고 다시 조립했다. 롱과 머리는 이런 표본의 전체 공식 문서가 없었기 때문에 노멘 누덤으로 간주했다. 또한 위턱과 아래턱의 양턱에는 삼각형 모양의 이빨을 가지고 있으며 이것을 통해 먹이를 씹거나 잘랐을 것으로 추정한다. 먹이로는 당대에 서식했던 물고기, 갑각류와 같은 육식성의 먹이와 양치식물과 같은 초식성의 먹이까지 모두 섭식했을 잡식성의 악어로 추정이 된다.
user: 다나카 로쿠스케가 누구인가요?

gpt: **다나카 로쿠스케**는 일본의 정치인이다. 내각관방장관, 통상산업대신, 자유민주당 정조회장·간사장, 중의원 8선 의원을 역임했다. 정3위 훈1등 욱일대수장을 수여받았다.

user: 생애에 대해서도 설명해 줘.

gpt: 후쿠오카현 다가와군 아가노무라에서 이불가게집의 3남으로 태어났다. 칠삭둥이로 태어난 미숙아였기에 어떻게든 건강하게 자라길 원했던 부모님의 바람으로 히데히코산 신사 근처에서 살았으며 도요토미 히데요시 앞에서 스모 선수 35명을 이겼다고 전해지는 호걸 게야무라 로쿠스케의 이름을 따서 명명했다고 한다.

다가와중학을 졸업하고 고아전문학교에 진학했다. 이후 해군비행예비학교 제13기로 입학해 미에현 스즈카해군항공대에서 가미카제 교관을 맡았다. 다나카 자신도 가미카제 대원으로 발탁되었는데 탑승할 기체의 정비를 기다리던 중 제2차 세계 대전이 끝나면서 구사일생했다.

## 정치 활동
종전 이후 와세다 대학 정치경제학부 신문학과에 입학했으며 졸업 후인 1949년 니혼게이자이신문사에 입사했다. 정치부 기자로 활동하며 이케다 하야토 담당을 맡았다. 1960년 신문사를 퇴사하고 그해 11월 제29회 일본 중의원 의원 총선거에 출마했지만 8명 중 7등으로 참패했다.

1963년 11월 제30회 일본 중의원 의원 총선거에 다시 자민당 후보로 출마하고자 했지만 이전 선거에서의 성적이 너무 좋지 않아 당내에서 다소 반발이 있었다. 이에 이케다 총재가 직접 나서 오노 반보쿠가 지지하는 나카가와 이치로를 입후보시켜주는 것으로 다나카도 공천을 무사히 받았고 8명 중 3위로 당선됐다. 이후 다나카는 이케다파인 굉지회 소속으로 활동했으며 이때 오히라 마사요시의 측근이 됐다.

1970년 이른바 오히라 쿠데타가 일어나면서 다나카도 이름을 알리게 되었다. 당시 자민당 총재였던 사토 에이사쿠는 그해 3선에 도전했고 성공했다. 이때 이케다의 후계자였던 마에오 시게사부로에게 총재 선거에 출마하지 않고 사토의 3선을 간접적으로 지원해주면 선거 후 개각 때 마에오파를 우대해주겠다는 사토와 마에오 간의 약속이 있었다. 그런데 마에오는 2년 전 총재 선거에서 사토는 물론 미키 다케오에게도 밀려 3위라는 수모를 겪어 파벌 내에서 비판을 받은 상황이었기에 그의 불출마는 파벌 내의 불만을 야기했다. 거기에 3선에 성공한 사토는 마에오파를 우대한다는 약속을 일방적으로 파기해버렸고 결국 다나카를 비롯한 젊은 의원들은 오히라를 파벌 회장으로 추대하는 쿠데타를 일으켰던 것이다.

8년 뒤 제1차 오히라 내각이 수립되었을 때 관방장관으로 입각했으며 내각의 대변인 역할을 하면서 '수다쟁이 로쿠 씨'라는 별명을 얻었다. 하지만 미키나 후쿠다 다케오 등 전직 총리들을 두고 '멍청한 사람들'이라고 하는 등 실언도 많아 오히라 내각의 아킬레스건으로 인식되기도 했다. 특히 미키 내각 탄생에 공헌했으나 록히드 사건으로 앙숙이 된 시나 에쓰사부로를 언급하며 미키에게 "시나가 저승에서 어서 와라고 말하고 있다"라고 말해 미키의 분노를 샀다. 1979년 2월 더글러스 그루먼 사건에 연루돼 의혹을 받았지만 11월 제2차 오히라 내각에서 자민당 수석부간사장으로 발탁됐다. 후임 관방장관은 이토 마사요시였다.

1980년 5월 일본사회당이 제출한 내각불신임안이 비주류파였던 후쿠다파와 미키파가 표결에 불참하면서 통과되자 오히라는 중의원을 해산하고 양원 동시 선거에 돌입했다. 당내 항쟁에 지쳐있던 오히라는 유세에 나섰다가 심근 경색으로 쓰러졌고 결국 6월 12일 사망했다.

다나카는 파벌 수장 오히라의 죽음을 슬퍼하면서도 이토 관방장관에게 총리 대리를 맡기고 오히라의 선거구에는 총리 비서관을 지낸 오히라의 사위 모리타 하지메를 출마시켜 사태 수습에 나섰다. 오히라의 죽음은 역설적으로 자민당의 대승리를 가져다줬고 후임 총재에는 오히라파의 스즈키 젠코가 취임했다. 이 과정에서 다나카는 후쿠다가 기시 노부스케의 파벌을 물려받은 점을 엳무에 두고 기시와 사전협의를 하여 스즈키의 총재 취임에 대한 동의를 구해 후쿠다의 반대를 막고 자민당의 막후 실력자인 다나카 가쿠에이의 양해도 구해 스즈키 젠코 내각이 성립하는데 큰 공헌을 했다.

공로를 인정받아 스즈키 내각에서 통상산업대신으로 취임했다. 이때 굉지회 소속인 미야자와 기이치도 내각관방장관으로 임명되었는데 이를 계기로 두 사람은 굉지회의 패권을 둘러싸고 치열한 정쟁을 벌이게 된다.

1981년 개각 때는 자민당 정조회장이 되었으며 스즈키와 미야자와의 사이가 가까워지자 차기 총리로 기대받던 나카소네 야스히로에게 접근하는 모습을 보였다.

## 말년
1982년 11월 나카소네 내각에서 정조회장에 유임됐다. 미야자와와의 대립도 더 격화됐는데 이 무렵부터 30대부터 앓고 있던 당뇨병이 악화되어 입원하게 됐다.

입원을 하고서도 다나카 가쿠에이 전 총리와 비밀리에 회동하는 등 정치 활동을 이어갔다. 1983년 제37회 일본 중의원 의원 총선거에서 자민당이 36석이나 의석을 잃었지만 신자유클럽과의 연립을 통해 정권을 유지시켰다. 한편 자민당의 막후에서 정치적 영향력을 행사하던 다나카 가쿠에이가 록히드 사건에서 유죄 판결이 나오자 들끓던 여론을 무시할 수 없던 나카소네가 "다나카  씨의 정치적 영향력을 배제하겠다"고 발언했고 다나카 가쿠에이의 파벌에 속했던 니카이도 스스무는 간사장직을 내놓을 수밖에 없게 되었다. 후임 간사장으로 미야자와와 다나카 로쿠스케의 이름이 거론되었는데 스즈키와 이토가 미야자와를 지지했음에도 나카소네는 다나카를 지명했다.

하지만 간사장 취임 직후 병세가 더욱 악화되어 1984년 8월 도쿄여자의대병원에 입원했다. 이때 나카소네의 총재 재선을 막기 위해 니카이도 옹립 구상이 일어났는데 다나카 로쿠스케는 병상에서 가네마루 신 총무회장에게 3.5미터에 달하는 서한을 보내 나카소네가 실정이 없고 당내 항쟁은 국민 여론에 악영향을 미친다는 이유로 이를 비판하며 나카소네의 재선을 지지했다.

1985년 1월 당뇨병 악화에 따른 심근 경색으로 별세했으며 향년 62세였다.
user: 이치로쿠 전쟁의 오자와와 가지야마의 항쟁에 대해 설명해 주세요.

gpt: 오자와와 가지야마는 1969년 제32회 일본 중의원 의원 총선거에서 처음 국회에 입성한 동기였으며 모두 다나카 가쿠에이의 파벌에 속했다. 하지만 현의회 의원 출신으로 43세였던 가지야마는 대학원을 졸업하고 선거구를 물려받은 27세의 오자와를 '쇼와 애송이'라며 견제했다.

그럼에도 불구하고 두 사람은 함께 다나카에 대응하여 다케시타 노보루가 창정회를 결성할 때 참여하는 등 깊은 맹우 관계였으며 다케시타파 7봉행으로 꼽히며 다케시타파 내에서 핵심 역할을 맡았다. 의원 동기였던 하타 쓰토무를 묶어서 세 사람에 대해 '평시의 하타, 난세의 오자와, 대난세의 가지야마'라고 하여 훗날 총재 후보로 자주 비견되곤 했다.

하지만 1989년 오자와가 간사장의 물망에 올랐을 때 다케시타가 젊다는 이유로 난색을 표한 일이 있었다. 연공서열을 중시하는 자민당 내 파벌 역학 관계에 따라 다케시타는 가지야마를 간사장으로 지지했으나 파벌 회장 가네마루 신이 오자와를 지지하면서 결국 오자와가 간사장에 취임했다. 16살이나 젊은 오자와에게 간사장 자리를 빼앗긴 가지야마는 오자와와 대항하게 되었고 자신의 간사장 취임을 반대했던 다케시타에 대해 오자와도 반감을 품으면서 다케시타파는 다케시타와 가지야마 그룹, 가네마루와 오자와 그룹 간에 분열을 시작했다.

1992년 도쿄 사가와큐빈 사건이 일어나고 가네마루가 5억 엔의 정치 헌금을 제공받았다는 의혹이 수면 위로 부상하자 두 그룹의 대립은 극에 달했다. 오자와는 검찰에 항전해야 한다고 주장했지만 가지야마는 신고 누락을 인정하고 사태를 빨리 수습해야 한다고 주장했다. 가네마루는 신고 누락을 인정하여 검찰이 약식 기소했고 5만 엔의 벌금으로 끝났지만 솜방망이 처벌이라며 여론이 들끓자 결국 가네마루는 다케시타파 회장직을 내놓고 의원직도 사퇴했다.

공석이 된 다케시타파 회장직을 둘러싸고 오자와와 가지야마의 대립이 이어졌다. 오자와는 하타를 지지했지만 결국 가지야마의 지지를 받은 오부치 게이조가 파벌 회장이 되었다. 여기에 반발한 오자와와 하타가 다케시타파를 이탈해 하타파를 만들면서 다케시타파는 분열했다.

다케시타파는 오부치파로 바뀌었고 큰 공헌을 한 가지야마는 간사장에 취임했다. 오부치파는 한 술 더 떠서 자민당 소속 의원뿐 아니라 직원들까지도 오자와파와 반오자와파로 구분해 어느 쪽에 붙을지 강요했다. 자민당 홍보국장이던 하마다 고이치가 격노하는 등 이는 비판을 불러일으켰지만 반당권파로 내몰린 오자와와 하타는 결국 자민당을 탈당해 신생당을 창당했다. 자민당은 원내 과반수 지위를 상실했고 이에 대한 책임으로 가지야마를 비롯한 집행부는 퇴진했다.

1993년 제40회 일본 중의원 의원 총선거에서 자민당은 과반을 회복하지 못했고 오자와의 주도 하에 야7당이 손을 잡아 연립 정권을 세웠다. 하지만 일본사회당의 이탈로 연립 정권은 1년 조금 지나 무너졌고 자민당과 사회당이 손을 잡아 자사사 연립 정권이 수립됐다. 하지만 미일 지위 협정 문제 등을 둘러싼 이념적 간극은 가지야마 관방장관으로 하여금 사회당을 불신하게 만들었다. 이에 가지야마는 야당을 한데 모아 신진당을 창당한 오자와와의 연대를 모색했다. 하지만 이는 오자와를 매우 싫어하던 노나카 히로무 자치대신과의 대립을 낳았다.

1995년 하시모토 류타로가 총재가 되면서 자민당 내에서 자사사 연립을 지지하는 세력과 보보 제휴를 지지하는 세력 사이의 대립이 심해졌다. 가지야마와 가메이 시즈카 등 보보 제휴를 주장하는 세력은 자사사 연립을 주장하는 가토 고이치 간사장의 경질을 요구했지만 하시모토는 이를 받아들이지 않았고 가지야마는 관방장관을 사임했다.

1998년 제18회 일본 참의원 의원 통상선거에서 자민당이 패배하자 하시모토가 책임을 지고 물러났다. 후임 총재 자리를 둘러싸고 다케시타와 노나카가 오부치를 지지하는 움직임을 보이자 가지야마는 여기에 대항하는 차원에서 스스로 총재 선거에 출마했지만 패배했다. 하지만 총재가 된 오부치는 가지야마가 주장해왔던 오자와와의 연립을 실현시키게 된다.

자자공 연립 정권은 오자와가 연립으로부터 이탈을 선언하면서 무너졌고 이에 충격받은 오부치가 뇌경색으로 쓰러졌다가 곧 사망했다. 한 달이 지난 2000년 6월 가지야마도 사망하면서 이치로쿠 전쟁도 끝이 났다.

오자와는 훗날 "가지야마 세이로쿠 전 내각관방장관과의 대립이 배경이 되었다 하여 이치로쿠 전쟁이라고 보도가 되었습니다만 이건 매스컴이 이름을 붙인 것에 불과하며 본질은 저와 다케시타 전 총리의 싸움이었습니다. 경세회를 반으로 쪼갰으니까요"라고 회고했다.
user: 미하일 칸타쿠지노스에 대해 설명해 줘.

gpt: **미하일 칸타쿠지노스**는 동로마 제국 모레아 속주의 첫번째 에피트로포스였다.

1308년, 동로마 황제 안드로니코스 2세 팔라이올로고스는 매년 모레아의 새로운 총독의 임명을 중지하고 그가 죽을 때까지 한 사람에게 이 직위를 부여하라는 법령을 통과시켰다. 이 법령이 통과된 후, 황제가 임명한 첫 번째 총독은 미하일 칸타쿠지노스였다. 그는 백성들의 환영을 받았는데 부패한 주지사들의 관행을 중단시켰기 때문이다. 그는 그의 짧은 8년 임기 기간 동안 그 지역의 경제 안정을 가능하게 하였다.

후에 그의 아들 요안니스 6세는 1347년에 황제가 되었다.
user: 변증남의 봉사를 알려줘.

gpt: 지능형 로봇 정책 수립과 로봇 개발에도 남다른 열정을 보였다. “산업용 로봇에 이어 지능형 서비스 로봇 시장이 격전장이 될 것”이라며 "한국이 그동안 양성해온 인력과 정보기술 인프라를 활용하면 승산이 있다”는 소신을 갖고 로봇 개발에 열정을 바쳤다.
user: 레드 벤처스의 역사에 대해 설명해 주세요.

gpt: 레드 벤처스는 1999년 9월 29일 설립되었다.
user: 휴 호퍼의 생애를 알려주세요.

gpt: ## 초기 경력
1963년 드러머 로버트 와이어트와 함께 데이비드 앨런 트리오의 베이시스트로 시작한 그는 프리 재즈와 리듬 앤 블루스를 번갈아 가며 연주했다. 1964년 브라이언 호퍼 , 로버트 와이어트, 케빈 에이어스, 리처드 싱클레어와 함께 그는 팝 음악 그룹인 와일드 플라워스를 결성했다. 비록 그들이 존재하는 동안 어떤 음반도 발표하지 않았지만, 와일드 플라워스는 캔터베리 신의 창시자로 인정 받고 가장 중요한 두 그룹인 소프트 머신과 카라반을 탄생했다.

## 소프트 머신
호퍼는 처음에 소프트 머신에서 로드 매니저 역할을 맡았지만, 그는 이미 그들의 첫 음반 The Soft Machine을 위해 작곡을 했고 그 곡들 중 한 곡에서 베이스를 연주했다. 1969년 그는 그들의 두 번째 음반인 Volume Two의 베이시스트로 영입되었고 마이크 래틀리지, 로버트 와이어트와 함께 시드 배럿의 솔로 음반 녹음 세션에 참여했다(이전에는 핑크 플로이드였는데, 초기 소프트 머신이 정기적으로 낄낄대고 있었다

## 이후 및 사망
호퍼는 두 장의 솔로 음반을 녹음하고 높은 평가를 받는 영국 인터넷 레이블인 버닝 셰드를 통해 온라인 상점을 설립했다. 그는 일본의 음악가이자 작곡가인 유미 하라 코크웰과 함께 HUMI라는 듀오로 활동했고, 2008년 초에는 일본 투어를 계획했지만 호퍼의 건강 때문에 열리지 않았다.

호퍼는 2008년 6월에 백혈병 진단을 받았고 화학 치료를 받았다. 병과 치료의 결과로, 그는 모든 콘서트 출연을 취소했다. 휴의 뜻을 존중하는 티베트 불교 의식인 그의 장례식은 2009년 6월 25일에 열렸다.

휴의 가족에게 혜택을 주기 위해 2014년 곤조 멀티미디어에 의해 발매되지 않은 라이브 및 스튜디오 녹음 CD 10장이 발매되기 시작했다.