blueapple8259/wikipedia_qa huggingface dataset:
user: 카빈다 공화국이란 무엇인가?

gpt: **카빈다 공화국**

user: 역사에 대해서도 설명해 주세요.

gpt: ## 배경
카빈다 공화국은 포르투갈령 콩고로 알려진 포르투갈 보호령 으로서의 초기 상태에서 자치권을 주장하고 있다 이 보호령은 훨씬 더 큰 포르투갈령 서아프리카 와는 별도의 역사와 법적 지위를 가지고 있었다. 1883년 9월 19일 개시. 또한 시뮬람부코 조약 과 1885년 베를린 회의 에서 카빈다와 앙골라는 별개의 독립된 독립체로 취급되었다.

처음부터 Cabinda는 포르투갈 체제 내에서 상대적인 자율성과 앙골라의 더 큰 식민지 내 통합 위치 사이를 오가며 여러 가지 지위 변화를 경험했다.

세기가 바뀌면서 영국과 포르투갈이 관할권 경계에 관해 합의하고 콩고 옆에 있는 프랑스와 벨기에에 대항하기로 합의했고, 독일은 물론이고 후자가 불일치를 표명하자 아프리카 쟁탈전 이 촉발되었다.

2019년 5월, 카빈다에서 탄압이 보고되었다.

## 앙골라와의 관계
1960년대 앙골라 독립 운동이 진행되는 동안 상황은 더욱 복잡해졌다. 1963년 5월 아프리카 통일 기구 는 카빈다를 아직 탈식민지화되지 않은 39번째 국가로, 앙골라를 35번째로 지정했다.

1960년대 초, 카빈다의 별도 지위를 옹호하는 여러 독립 운동이 일어났다. 카빈다 영토 해방 운동 은 루이스 랑케 프랑크의 지도 하에 1960년에 결성되었다. 브라자빌의 다양한 이민자 협회가 합병된 결과, MLEC는 급속도로 분리주의 운동 중 가장 두드러진 세력이 되었다. 또 다른 그룹은 소수의 인구인 마욤 베족을 대표하는 알리아마였다. 이들 운동은 1963년 8월에 연합하여 카빈다 국가 해방 전선 이라는 공동의 공동 전선을 형성했다. MLEC의 Ranque Francque가 리더십 역할을 맡았다. FLEC는 킨샤사에 망명한 캐빈단 정부를 설립했다. FNLA와는 대조적으로 망명 정부에 대한 국제적 지원을 동원하려는 FLEC의 노력은 거의 성공하지 못했다. 실제로 OAU 회원의 대다수는 이것이 대륙의 다른 곳에서 분리주의를 조장할 수 있다고 우려하고 아프리카 국경의 신성함을 정당하게 옹호하면서 FLEC의 망명 정부에 대한 인정을 단호히 거부했다. 나중에 앙골라의 격동적인 탈식민지화 과정에서 Ranque Franque는 1975년 8월 1일 캄팔라 에서 앙골라를 논의하던 OAU 정상회담에서 카빈다 공화국의 독립을 선언했다.

1975년 1월 15일 체결된 알보르 협정으로 11월 11일 앙골라가 포르투갈로부터 독립하게 되었다. MPLA, FNLA, UNITA 및 포르투갈 정부 가 서명한 계약은 FLEC 또는 Cabinda의 대표가 서명한 적이 없다. MPLA 군대는 1975년 11월 11일 Pointe Noire를 통해 Cabinda에 입성하여 "Cabinda Province"라는 이름으로 Cabinda를 앙골라에 통합했다.
user: 산 로렌초 광장에 대해 설명해 줘.

gpt: **산 로렌초 광장**은 이탈리아 피렌체에 있는 도시 광장이며, 광장 중심부에 산 로렌초 성당이 위치해 있다.

user: 건축물은?

gpt: 광장 주변이나 안에 있는 건축물.
user: 에딘버러 왕립학회의 브루스-프렐러 강의를 알려주세요.

gpt: 학회에서 2년마다 열리는 이 강의는 1931년 찾스 프렐러의 유증으로 시작되었으며 그 자신과 그의 고인이 된 아내 라헬 스튜어트 브루스 의 이름을 따서 명명되었다. 이 강의는 항상 그런 것은 아니지만 일반적으로 **에딘버러 왕립 학회**나 런던 왕립 학회의 연구원에 의하여 이루어진다.
user: 퀸투스 카무리우스 누미시우스 유니오르의 생애를 알려주세요.

gpt: 그의 '쿠르수스 호노룸'은 아티디움에서 출토된 금석문들 중 하나로 재구성할 수 있다.

법무관을 마친 뒤, 유니오르는 연속하여 두 개 군단의 군단장를 맡게 되었다. 처음 맡은 군단의 이름은 실전되었지만, 얼푈지는 그의 이때 임기를 152년경부터 155년경까지로 보았다. 빅트릭스 제6군단의 지휘를 마친 뒤, 누미시우스 유니오르는 원로원 의원이 되었다.

원로원 의원을 마친 뒤 생애는 알려져 있지 않다.
user: 패션 돌이 뭐야?

gpt: **패션 돌** 또는 **패션 인형**은 주로 패션 트렌드를 반영하여 옷을 입도록 디자인된 인형이다. 아이들이 가지고 놀 수 있는 장난감과 어른들을 위한 수집품으로 제작되었다. 인형은 일반적으로 10대 소녀나 성인 여성을 모델로 삼았지만 어린이, 남성, 심지어 인간이 아닌 변형도 존재한다. 현대 패션 인형은 일반적으로 비닐이나 기타 플라스틱으로 만들어진다.

바비는 1959년 미국 장난감 회사인 마텔에 의해 출시되었으며, 어린이 장난감으로 의도된 유사한 비닐 패션 인형이 많이 출시되었다. 바비의 크기인 11.5인치는 다른 제조업체에서 자주 사용하는 표준을 설정한다. 그러나 패션 인형은 10.5인치에서 36인치까지 다양한 크기로 만들어졌다.

의상상과 재봉사들은 패션 인형을 작업의 캔버스로 사용한다. 커스터마이저는 얼굴을 다시 칠하거나, 머리카락을 다시 심거나, 인형 자체에 다른 변경 작업을 수행한다. 이러한 작품 중 상당수는 독특한 작품으로 예술 인형이라고 불린다. 이러한 아티스트는 일반적으로 원래 제조업체와 연결되어 있지 않으며 자신의 작품을 수집가에게 판매한다.
user: 브로그란 무엇인가?

gpt: **브로그** 또는 **브로그 슈**는 전통적으로 장식용 천공이 있고 눈에 보이는 가장자리를 따라 톱니 모양이 있는 여러 조각의 튼튼한 가죽 갑피가 특징인 낮은 굽의 신발 또는 부츠 스타일이다.

브로그는 원래 천공이 습한 기후에서 갑피가 더 빨리 건조될 수 있도록 의도되었기 때문에 전통적으로 야외용 또는 컨트리 신발로 간주되었다. 따라서 브로그는 캐주얼이나 비즈니스 행사에 적합하지 않은 것으로 간주되었지만 이제 브로그는 대부분의 상황에서 적절한 것으로 간주된다. 브로그는 네 가지 토 캡 스타일과 네 가지 클로저 스타일 중 하나로 가장 일반적으로 발견된다. 오늘날 브로그는 견고한 가죽 신발이나 부츠의 전형적인 형태뿐만 아니라 비즈니스 드레스 슈즈, 운동화, 하이힐 여성용 신발 또는 다중 조각 구조, 브로그의 특징인 톱니 모양의 가장자리를 활용하거나 연상시키는 기타 신발 형태의 형태를 취할 수 있다.
user: 필리피 컬렉션에 대해 설명해 주세요.

gpt: **필리피 컬렉션**은 성직자, 종교 및 영적 쓰개의 독일의 개인 컬렉션이다. 이 컬렉션은 종교와 성직자의 머리 덮개의 역사, 공유된 뿌리 및 다양성을 보여준다.

user: 설명에 대해서도 설명해 줘.

gpt: 필리피 컬렉션은 키르켈에 위치한 독일 통신 유통업체의 CEO이자 기업가인 디터 필리피가 수집한 개인 컬렉션이다.

컬렉션의 주요 초점은 기독교, 이슬람교, 유대교, 카오다교, 신도, 불교, 시크교, 자유 교회, 수피교, 아나뱁티즘 및 기타 신앙 공동체에서 수집한 500개 이상의 모자이다.

이 컬렉션에는 사무용 및 교회용으로 사용되는 100개 이상의 액세서리도 포함되어 있다. 여기에는 교황청 신발, 장갑, 팔리아, 가슴 십자가, 주교 및 교회 반지, 교황 도자기 조각 및 띠가 있다. 컬렉션에는 52개의 가슴 크로스 코드가 포함되어 있다.
user: 키르켈의 개요에 대해 설명해 주세요.

gpt: 꽤 잘 보존된 성터가 시내 중심에서 몇 백 미터 떨어진 곳에 위치해 있다. 작은 키르켈성은 1075년에 지어졌으며 마을의 랜드마크이다. 작은 성 언덕 위에 위치하고 있으며, 꼭대기까지 169개의 계단이 있는 거대한 탑으로 인해 멀리서도 잘 보인다. 키르켈은 자를란트 지역 전체에서 가장 울창한 산림 범위를 갖고 있다. 그림처럼 아름다운 계곡과 언덕 위의 녹지로 인해 많은 방문객이 이곳을 찾는다. 키르켈은 이 지역의 다른 어느 곳보다 축제를 더 많이 기념한다. 가장 유명한 광경은 8월경의 "부르스트마르크트"로, 제대로 된 맥주 축제와 함께 5일간 지속되었다. 2014년 기준 키르켈에서는 더 이상 부르스트마르크트가 개최되지 않는다.
user: 고대 그리스의 의상이란 무엇인가?

gpt: **고대 그리스의 의상**은 에게해 청동기 시대부터 헬레니즘 시대까지의 의복을 가리킨다. 고대 그리스의 의복에는 다양한 스타일이 포함되어 있었지만 주로 키톤, 페플로스, 히메이션, 클라미스로 구성되었다. 고대 그리스 민간인들은 일반적으로 속옷과 망토라는 두 가지 옷을 몸에 두른 옷을 입었다. 고대 그리스 사람들은 무엇을 입었고 언제 입었는지를 결정하는 많은 정치적, 경제적, 사회적, 문화적 요인을 갖고 있었다.

옷은 매우 단순하고, 주름이 잡혀 있고, 헐렁하고, 자유롭게 흘러내렸다. 관습적으로 옷은 집에서 직접 제작하고 최소한의 절단이나 바느질을 통해 다양한 길이의 직사각형 리넨 또는 양모 천으로 절단하고 장식용 걸쇠나 핀, 벨트 또는 거들로 고정했다. 조각은 일반적으로 남성과 여성 사이에서 상호 교환이 가능했다. 그러나 여성들은 대개 발목까지 옷을 입었고, 남성들은 상황과 상황에 따라 일반적으로 무릎까지 입었다. 또한 의류는 단순히 침구나 수의와 같은 옷으로 사용되는 것보다 다양한 용도로 사용되는 경우가 많다.
user: 고대 로마의 의상에 대해 설명해 줘.

gpt: **고대 로마의 의상**은 일반적으로 남성과 소년을 위한 반소매 또는 민소매 무릎 길이의 튜닉과 여성과 소녀를 위한 긴 소매가 있는 튜닉으로 구성되었다. 공식 행사에서 성인 남성 시민은 튜닉 위에 걸쳐진 모직 토가를 입을 수 있었고, 결혼한 시민 여성은 스톨라 위에 모직 망토를 입었다. 의복, 신발 및 장신구는 성별, 지위, 계급 및 사회 계층을 식별한다. 이는 특히 치안 판사, 성직자, 군대의 독특하고 특권적인 공식 복장에서 두드러졌다.

토가는 로마 시민들에게 특권이 있는 로마의 "민족 의상"으로 간주되었지만 일상 활동을 위해 대부분의 로마인들은 더 캐주얼하고 실용적이며 편안한 옷을 선호했다. 다양한 형태의 튜닉은 성별과 직업을 불문하고 모든 계층의 기본 의복이었다. 일반적으로 린넨으로 만들어졌으며 필요에 따라 속옷이나 남성용 무릎 바지, 망토, 코트 및 모자와 같은 다양한 종류의 춥거나 습한 날씨 의류로 보강되었다. 제국의 추운 지역에서는 긴 바지를 입었다. 대부분의 도시 로마인들은 다양한 종류의 신발, 슬리퍼, 부츠 또는 샌들을 신었다. 시골에서는 일부는 나막신을 신었다.

대부분의 의상은 구조와 기본적인 형태가 단순하고 제작에 최소한의 재단과 재단이 필요하지만 모두 수작업으로 제작되며 모든 공정에는 기술과 지식, 시간이 필요하다. 방적과 직조는 모든 계층의 로마 여성들에게 고결하고 검소한 직업으로 여겨졌다. 아우구스투스의 아내 리비아 드루실라를 포함한 부유한 부인들은 집에서 만든 옷을 생산함으로써 전통주의적 가치를 보여줄 수도 있었지만, 그럴 여유가 있는 대부분의 남성과 여성은 전문 장인에게서 옷을 구입했다. 의류 제조 및 무역과 원자재 공급은 로마 경제에 중요한 기여를 했다. 전체적인 기본 생활비에 비해 단순한 의류라도 가격이 비싸고 사회적 규모에서 여러 번 재활용되었다.

로마의 지배 엘리트는 개인의 부와 사치를 대중에게 공개하는 것을 제한하기 위해 고안된 법률을 제정했다. 같은 부유한 엘리트들이 고급스럽고 패셔너블한 의류에 대한 욕구를 갖고 있었기 때문에 특별히 성공한 사람은 아무도 없었다. 실크 다마스크, 반투명 거즈, 금 천, 복잡한 자수 등 이국적인 직물을 가격에 구입할 수 있었다. 사프란 옐로우나 티리언 퍼플과 같은 선명하고 값비싼 염료도 있다. 그러나 모든 염료가 비싼 것은 아니었고 대부분의 로마인들은 화려한 옷을 입었다. 깨끗하고 밝은 옷은 모든 사회 계층 사이에서 존경심과 지위의 표시였다. 망토와 같은 의복을 고정하는 데 사용되는 고정 장치와 브로치는 개인적인 장식과 전시를 위한 추가 기회를 제공했다.
user: 존 시스템에 대해 설명해 주세요.

gpt: **존 시스템**은 최적의 필름 노출과 현상을 결정하기 위한 사진 기술로, 앤설 애덤스와 프레드 아처가 공식화했다. 애덤스는 존 시스템을 " 내 발명품이 아니다. 이것은 1939~40년경 로스앤젤레스 아트 센터 학교에서 프레드 아처와 내가 작업한 감광도 측정 원리를 체계화한 것이다."라고 설명했다.

이 기술은 허터와 드리필드의 19세기 후반 감광도 측정 연구를 기반으로 한다. 존 시스템은 사진작가에게 사진 피사체를 시각화하는 방식과 최종 결과 사이의 관계를 정확하게 정의하는 체계적인 방법을 제공한다. 존 시스템은 흑백 시트필름에서 출발했지만 흑백과 컬러, 네거티브와 리버설 롤필름, 디지털 사진에도 적용 가능하다.
user: 에로 사진이란 무엇인가요?

gpt: **에로 사진** 또는 **에로틱 사진**은 에로틱하거나, 성적으로 암시적이거나, 성적으로 도발적인 성격의 예술사진 스타일이다.

에로틱 사진은 반드시 에로틱한 상황에 있지 않은 누드 피사체를 포함하는 누드 사진과 성적으로 노골적인 성격을 지닌 포르노 사진과 구별되는 경우가 많다. 포르노 사진은 일반적으로 "외설적"이며 예술적/미적 가치가 부족한 것으로 정의된다. 그러나 예술과 포르노의 경계는 사회적으로나 법적으로나 논쟁의 대상이었으며, 많은 사진작가들은 이러한 구분을 의도적으로 무시하는 작품을 만들어 왔다.

에로틱한 사진은 일반적으로 장식용 달력, 핀업과 같은 대량 생산 품목과 펜트하우스 및 플레이보이와 같은 남성 잡지를 포함하여 상업적인 용도로 사용되지만 많은 예술 사진가들도 노골적이거나 에로틱한 이미지에 손을 대고 있다. 또한 때때로 에로틱한 사진은 피사체의 파트너만 볼 수 있도록 의도되었다.

에로틱한 사진의 대상에는 전문 모델, 연예인, 아마추어 등이 포함된다. 잘 알려진 연예인들은 일반적으로 사진 촬영을 위해 누드 포즈를 취하지 않는다. 사진을 위해 누드 포즈를 취한 최초의 연예인은 무대 배우 아다 아이작스 멘켄이었다. 그러나 많은 유명 영화배우들이 핀업 모델로 포즈를 취하고 사진 및 기타 매체에서 섹스 심볼로 홍보되었다. 에로틱한 사진의 대부분은 여성 피사체이지만 남성의 에로틱한 이미지도 게시된다.
user: 글래머 사진이 무엇인가?

gpt: **글래머 사진**은 피사체가 옷을 완전히 입은 상태에서부터 나체에 이르기까지 에로틱한 포즈로 묘사되는 사진 장르이다. 이 용어는 에로틱한 사진에 대한 완곡한 표현일 수 있다. 글래머 모델의 경우 체형과 사이즈가 성공과 직결된다.

이러한 유형의 사진은 여성의 경우 "치즈케이크" 또는 "핀업", 남성의 경우 "비프케이크"로 알려져 있다.

글래머 사진에는 과도한 노출이 포함될 수 있기 때문에 이 장르에서는 성적 접촉 묘사가 고려되지 않으며 포르노와 포르노 사이의 중요한 차이점이기는 하지만 이 포르노와 소프트코어 포르노 사이의 구별은 주로 취향의 문제이다. 매력적인 사진은 일반적으로 정지된 위치에 있는 피사체를 구성한 이미지이다. 전문가용 글래머 사진의 주제는 전문 모델인 경우가 많으며 사진은 일반적으로 대량 생산 달력, 핀업 및 맥심과 같은 남성 잡지를 포함하여 상업적 용도로 사용된다. 그러나 때로는 아마추어 피사체도 사용되며 때로는 사진이 개인적이고 개인적인 용도로만 사용된다. 사진가들은 피사체의 매력적인 이미지를 만들기 위해 화장품, 조명, 에어브러싱 기술을 조합하여 사용한다.
user: 스톡 사진이 뭐야?

gpt: **스톡 사진**은 종종 특정 용도로 라이선스가 부여되는 사진 공급이다. 1920년대부터 자리를 잡기 시작한 스톡 사진 산업은 전통적인 매크로스톡 사진, 미드스톡 사진, 마이크로스톡 사진을 포함한 모델을 확립했다. 기존 스톡 에이전시에서는 이미지당 수백 달러에서 수천 달러를 청구하는 반면 마이크로 스톡 사진은 약 US$25센트에 판매된다. 전문 스톡 사진작가는 전통적으로 계약에 따라 하나 이상의 스톡 에이전시에 이미지를 배치하는 반면, 스톡 에이전시는 온라인 제출을 통해 아마추어 사진가의 고품질 사진을 받아들일 수 있다.

스톡 사진의 테마는 다양하지만 디 애틀랜틱의 메건 가버는 2012년에 "스톡 사진의 가장 엉뚱하고 경이로운 요소 중 하나는 장르로서 통일된 편집 감성을 발전시키는 방식이다. 스톡 이미지는... 당신이 스톡 이미지를 보고 있다는 것을 아는 것이다."라고 말했다. 역사적으로 주목할만한 전통적인 스톡 사진 에이전시로는 RobertStock, 뉴욕의 Bettman Archive, 영국의 Hulton Archive 등이 있다. 1990년대 워싱턴 주 시애틀의 포토디스크와 같은 회사는 이미지 팩이 포함된 CD ROM을 판매하기 시작하여 저작권 관리 라이선스가 스톡 업계의 표준이었던 당시 로열티 없는 라이선스 시스템을 개척했다. 1990년부터 2000년대 중반 사이에 특히 코비스와 게티이미지를 통해 스톡 사진 대행사 사이에 엄청난 양의 통합이 있었다. 초기 마이크로스톡 회사인 iStockphoto는 2000년 5월에 설립되었으며 이후 드림스타임, 포토리브라, 캔 스톡 포토, 123RF, 셔터스톡, 점프스토리 및 어도비 스톡과 같은 회사가 설립되었다.
user: 거리 사진에 대해 설명해 주세요.

gpt: **거리 사진**은 공공장소 내에서 중재되지 않은 우연한 만남과 우연한 사건을 특징으로 하는 예술 또는 조사를 위해 수행된 사진이다. 거리 사진과 일반 사진 사이에는 차이가 있지만 일반적으로 대부분의 거리 사진은 자연 그대로이고 일부 일반 사진은 거리 사진으로 분류되므로 미묘하다. 거리 사진에는 거리나 도시 환경이 반드시 필요하지는 않다. 사람들은 일반적으로 직접적으로 등장하지만 거리 사진에는 사람이 없을 수 있으며 이미지가 팩시밀리나 미학적 측면에서 확실히 인간 성격을 투영하는 대상이나 환경일 수 있다.

거리 사진가는 거리의 관찰자 플라뇌르의 연장선으로 볼 수 있다.

대부분의 거리 사진 촬영의 목적은 결정적이거나 가슴 아픈 순간에 이미지를 만드는 것이므로 프레이밍과 타이밍이 공예의 핵심 측면이 될 수 있다.

거리 사진은 사람들과 공공 장소에서의 그들의 행동에 초점을 맞춰 사람들의 역사를 기록할 수도 있다. 이러한 동기 부여에는 개인 정보 보호, 보안 및 재산에 대한 변화하는 기대와 법률을 탐색하거나 협상해야 하는 것도 포함된다. 이런 점에서 거리 사진가는 공공 장소에서 일하는 사회 다큐멘터리 사진가나 사진 저널리스트와 유사하지만 뉴스 가치가 있는 사건을 포착하는 것을 목표로 한다. 이러한 사진 작가의 이미지는 공공 장소 내부 또는 공공 장소에서 보이는 사람과 재산을 포착할 수 있다. 공공 장소를 대규모로 기록하는 구글 스트리트 뷰와 같은 서비스의 존재, 셀카의 급증 추세는 거리 사진에 대한 태도에 반영된 윤리적 문제를 더욱 복잡하게 만든다.

그러나 거리 사진은 프레임 안에 인물만 등장할 필요는 없다. 또한 삶에 대해 말해주는 인류가 남긴 흔적에 집중할 수도 있다. 윌리엄 이글스턴과 같은 사진작가들은 프레임 안에 사람이 없는 거리 사진을 찍는 경우가 많지만, 피사체의 존재감을 암시하는 경우가 많다.

스타일적으로나 주관적으로 결정적인 거리 사진으로 간주되는 것의 대부분은 19세기 말부터 1970년대 후반까지의 시대에 만들어졌다. 이 기간은 공공 장소에서 자연스러운 사진 촬영을 가능하게 하는 휴대용 카메라의 출현을 본 시기이다.
user: 초점 심도의 계산에 대해 설명해 주세요.

gpt: 초점 심도가 물체 공간의 단일 평면과 관련된 경우 다음을 통해 계산할 수 있다.

여기서 t는 총 초점 심도이고 N은 F 값의 렌즈, c는 착각원, v는 상의 거리, f는 렌즈 초점 거리이다.
user: 라이트 필드 카메라란 무엇인가요?

gpt: **라이트 필드 카메라** 또는 **플렌옵틱 카메라**는 장면에서 나오는 라이트 필드에 대한 정보를 캡처하는 사진기이다. 즉, 씬의 빛의 강도와 광선이 공간에서 이동하는 정확한 방향이다. 이는 다양한 파장의 빛 강도만 기록하는 기존 카메라와 대조된다.

한 가지 유형은 기존 이미지 센서 앞에 배치된 마이크로 렌즈 배열을 사용하여 강도, 색상 및 방향 정보를 감지한다. 다중 카메라 어레이는 또 다른 유형이다. 홀로그램은 필름 기반 라이트 필드 이미지의 한 유형이다.
user: 렌즈 후드가 무엇인가?

gpt: **렌즈 후드** 또는 **렌즈 셰이드**는 사진술에서 눈부심과 렌즈 플레어를 방지하기 위해 태양이나 기타 광원을 차단하기 위해 렌즈 전면 끝에 사용되는 장치이다. 렌즈 후드를 사용하면 렌즈 덮개를 덮지 않고도 렌즈를 긁힘이나 요소로부터 보호할 수도 있다. 렌즈 후드의 기하학적 구조는 세 가지 변수, 즉 렌즈의 초점 거리, 전면 렌즈 요소의 크기, 카메라의 이미지 센서나 필름 크기에 따라 달라진다.

user: 렌즈 플레어의 원인은?

gpt: 플레어는 미광이 렌즈의 전면 요소에 부딪힌 다음 렌즈 내에서 반사될 때 발생한다. 이러한 미광은 종종 태양, 밝은 스튜디오 조명 또는 밝은 흰색 배경과 같은 매우 밝은 광원에서 발생한다. 광원이 렌즈 화각 내에 있는 경우 렌즈 후드는 거의 영향을 미치지 않지만 빛이 렌즈 플레어를 유발할 필요는 없다. 밝은 광원의 미광이 렌즈에 들어가는 것으로 충분하다. 최신 렌즈의 다층 코팅은 렌즈 플레어를 줄이는 데에도 도움이 된다.
user: 글레어란 무엇인가요?

gpt: **글레어** 또는 **눈부심**은 밤에 직사광선이나 반사광과 같은 밝은 빛이나 자동차 헤드램프와 같은 인공 조명이 있는 곳에서 보기 어려운 현상이다. 이 때문에 일부 자동차에는 자동 눈부심 방지 기능이 있는 거울이 포함되어 있고, 건물에서는 탑승자를 보호하기 위해 블라인드나 루버를 사용하는 경우가 많다. 눈부심은 작업과 눈부심 광원 사이의 상당한 휘도 비율로 인해 발생한다. 작업과 눈부심 원인 사이의 각도, 눈의 적응과 같은 요소는 눈부심 경험에 큰 영향을 미친다.

user: 불편함과 장애는?

gpt: 눈부심은 일반적으로 불편눈부심과 장애눈부심의 두 가지 유형으로 나눌 수 있다.

장애눈부심은 반드시 불편함을 유발하지 않으면서 사물의 시야를 손상시킨다.
user: 렌즈 플레어에 대해 설명해 줘.

gpt: **렌즈 플레어**는 빛이 렌즈 시스템에서 산란되거나 플레어될 때 발생하며, 종종 밝은 빛에 반응하여 이미지에 바람직하지 않은 아티팩트를 생성한다. 이는 이미징 메커니즘 자체에 의해 산란된 빛을 통해 발생한다. 예를 들어 내부 반사와 렌즈의 재료 결함으로 인한 전방 산란을 통해 발생한다. 줌과 같이 요소 수가 많은 렌즈는 내부 산란이 발생할 수 있는 인터페이스가 상대적으로 많기 때문에 렌즈 플레어가 더 많이 발생하는 경향이 있다. 이러한 메커니즘은 피사체 자체의 빛 굴절로 인한 광선에 의존하는 초점이 맞춰진 이미지 생성 메커니즘과 다르다.

플레어에는 눈에 보이는 아티팩트와 이미지 전체의 눈부심이라는 두 가지 유형이 있다. 눈부심은 대비와 색상 채도를 줄여 이미지가 "바래진" 것처럼 보이게 한다. 일반적으로 홍채 조리개에 의해 만들어진 조리개 모양의 눈에 보이는 인공물은 빛이 렌즈 표면에서 하나 이상의 반사를 포함하는 렌즈를 통과하는 경로를 따라갈 때 형성된다.

플레어는 특히 매우 밝은 광원으로 인해 발생한다. 가장 일반적으로 이러한 현상은 태양을 향해 조준할 때 발생하며 렌즈 후드나 기타 가리개를 사용하면 이러한 현상이 줄어든다. 고품질 광학 시스템과 대부분의 이미지의 경우 플레어는 대비를 감소시키기는 하지만 이미지 전체에 널리 분산되어 눈에 보이지 않는 2차 효과이다.
user: 일각대의 카메라 및 영상 용도를 알려줘.

gpt: 모노포드를 사용하면 스틸 카메라를 더욱 안정적으로 고정할 수 있으므로 사진가는 느린 셔터 속도 및 더 긴 초점 거리의 렌즈를 사용하여 선명한 사진을 촬영할 수 있다. 비디오의 경우 카메라 흔들림이 감소하므로 대부분의 작은 무작위 움직임이 발생한다. 모노포드는 기존 삼각대보다 운반이 쉽고 설치가 빠르므로 OTG 사진 촬영에 적합하다.

단독으로 사용하면 세로축의 카메라 흔들림을 제거한다. 큰 물체에 기대어 사용하면 양각대가 형성된다. 이는 또한 수평 움직임을 제거할 수도 있다.

삼각대와 달리 모노포드는 카메라를 독립적으로 지원할 수 없다. 스틸 카메라의 경우 사용할 수 있는 셔터 속도가 제한된다. 여전히 손으로 잡는 것보다 더 긴 노출이 가능하며 삼각대보다 휴대하고 사용하기가 더 쉽다. 삼각대보다 안정성이 낮기 때문에 모노포드는 조명이 매우 낮은 사진에서 좋은 이미지를 얻으려고 할 때 어려움을 겪을 수 있으며, 빛의 궤적이나 심도가 깊은 풍경을 촬영하는 등 100% 안정적인 카메라가 필요한 촬영을 할 때 어려움을 겪을 수 있다.

많은 모노포드는 "벨트포드"로도 사용될 수 있다. 즉, 모노포드의 발이 사진가의 벨트나 엉덩이 위에 놓일 수 있다는 의미이다. 이는 일반적으로 카메라가 신체에 대해 움직이지 않도록 하여 더 선명한 사진을 찍기 위해 셀카에 사용된다.

특수 어댑터를 사용하면 모노포드를 "가슴받이"로 사용할 수 있다. 즉, 이제 발이 사진작가의 가슴 위에 놓이게 된다. 그 결과 카메라는 손으로만 잡는 것보다 더 안정적으로 잡히고 카메라/모노포드는 완전히 이동하여 사진 작가의 움직임에 따라 이동한다. 이 기술은 사진가가 피사체와 함께 움직여야 하는 비디오 촬영에 널리 사용된다. 1인칭 장면이며 특히 장애인 사진작가에게 유용하다.
user: 양각대에 대해 설명해 주세요.

gpt: **양각대**, **이각대**, **바이포드**는 일반적으로 장총포나 박격포와 같은 무기인 장치를 지지하고 안정시키는 데 도움이 되는 V자 모양의 휴대용 부착물이다. '바이포드'라는 용어는 각각 "2"와 "발"을 의미하는 라틴어 접두사 bi-와 그리스어 뿌리 꼬투리에서 유래되었다.

양각대는 무기의 앞 부분과 총신의 무게를 지탱하도록 설계되었으며 가로 축을 중심으로 회전하는 자유로운 움직임을 허용하는 동시에 원치 않는 좌우 움직임에 대해 상당한 안정성을 제공한다. 대부분의 현대식 양각대는 접이식 및 신축식 다리를 갖추고 있으며 수직 축 및 심지어 세로 축 주위로 약간의 제한된 움직임을 허용한다.

두 개의 지지 다리만 있는 양각대 자체는 완전히 안정적이지 않으며 특히 반동으로 인한 수평 전단력에 대해 안정적이려면 적어도 하나 이상의 지지점으로 강화되어야 한다. 이 세 번째 지지점은 일반적으로 사수의 몸에 단단히 밀거나 받쳐주는 개머리판이지만 베이스플레이트일 수도 있으며 때로는 모노포드나 빈백의 추가 지지대가 될 수도 있다.
user: 원근 왜곡이란 무엇인가요?

gpt: **원근 왜곡**은 사진술 및 영화 촬영에서 가깝고 먼 특징의 상대적 규모로 인해 일반적인 초점 거리를 사용하여 물체가 보이는 것과 크게 다른 물체 및 주변 영역의 뒤틀림 또는 변형이다. 원근 왜곡은 상이 포착되고 보이는 상대적인 거리에 의해 결정되며,  이미지의 화각이 이미지가 보이는 화각보다 넓거나 좁기 때문에 발생한다. 겉보기 상대 거리가 예상한 것과 다르다. 이 개념과 관련된 것은 축 배율, 즉 주어진 배율에서 물체의 인지된 깊이이다.

원근 왜곡은 동일한 필드 크기의 이미지에 대해 말할 때 확장 왜곡과 압축 왜곡이라는 두 가지 형태를 취한다. 광각 렌즈를 사용하여 가까이에서 촬영한 이미지에서는 확장 또는 광각 왜곡이 나타날 수 있다. 렌즈에 가까운 물체는 멀리 있는 물체에 비해 비정상적으로 크게 나타나고 멀리 있는 물체는 비정상적으로 작게 나타나 더 멀리 떨어져 있다. 즉 거리가 연장되는 것이다. 압축, 장렌즈 또는 망원 왜곡은 장초점 렌즈나 보다 일반적인 망원 하위 유형을 사용하여 멀리서 촬영한 이미지에서 나타날 수 있다. 멀리 있는 물체는 거의 같은 크기로 보인다. 가까운 물체는 비정상적으로 작고, 멀리 있는 물체는 비정상적으로 크므로 보는 사람은 먼 물체 사이의 상대적인 거리를 식별할 수 없다. 즉, 거리가 압축되는 것이다.

선형 원근 변화는 렌즈 자체가 아닌 거리에 의해 발생한다는 점에 유의해야 한다. 동일한 거리에서 동일한 장면을 촬영한 두 장의 사진은 사용된 렌즈에 관계없이 동일한 원근 기하학을 나타낸다. 그러나 광각 렌즈는 화각이 넓어서 가까운 곳에서 사용하는 경우가 많은 반면, 망원 렌즈는 화각이 좁아 먼 곳에서 사용하는 경우가 많다. 예를 들어, 일반 렌즈가 사람의 얼굴을 포착하도록 멀리 떨어져 서 있는 경우 같은 거리에서 광각 렌즈나 망원 렌즈를 사용하여 촬영하면 얼굴에 정확히 동일한 선형 원근 형상이 표시된다. 몸 전체를 사진에 담을 수 있지만 망원 렌즈는 코만 담을 수 있다. 그러나 동일한 적용 범위를 가진 이 세 가지 이미지를 자르면 동일한 원근 왜곡이 발생한다. 즉, 코는 세 가지 모두 동일하게 보인다. 반대로 세 개의 렌즈를 모두 먼 거리에서 사용하여 얼굴이 필드를 가득 채울 경우, 광각은 가까운 곳에서 사용되어 사진의 나머지 부분에 비해 코가 더 커지며, 망원은 먼 곳에서 사용되어 사진의 나머지 부분에 비해 코가 더 커지게 된다. 사진의 다른 부분에 비해 코가 더 작다.

사진 외부에서 확장 왜곡은 사이드 미러와 구멍을 통해 많은 사람들에게 익숙하지만, 이것들은 종종 어안 렌즈를 사용하여 다른 왜곡을 나타낸다.
user: 플래시의 동조 연결이란 무엇인가?

gpt: **플래시의 동조 연결** 또는 **싱크로 접점**은 사진술에서 사진 필름이나 전자 이미지 센서에 빛을 받아들이는 셔터가 열리는 것과 사진 플래시의 발광을 동기화하는 것이다.

기계식 셔터가 있는 사진기에서 동기화는 셔터 개방 과정에서 적절한 순간에 회로를 닫는 셔터 메커니즘 내의 전기 접촉을 통해 지원된다. 전자 디지털 카메라에서 메커니즘은 일반적으로 프로그래밍 가능한 전자 타이밍 회로이며 일부 카메라에서는 기계식 셔터 접점에서 입력을 받을 수 있다. 플래시는 표준화된 동축 PC 3.5mm 커넥터)가 있는 케이블이나 액세서리 마운트의 접점을 통해 카메라에 전기적으로 연결된다.

주변 조명이 상당히 밝을 때 셔터 속도가 빠를수록 더 좋은 경우가 많으며 플래시는 모션 블러 없이 역광을 받는 피사체를 플래시로 채우거나 작은 조리개를 사용하여 피사계 심도를 늘리는 데 사용된다. 또 다른 창의적인 용도로 움직이는 피사체의 사진가는 플래시 조명 영역에 겹쳐진 이미지의 주변 조명 영역의 모션 블러를 기록하기 위해 느린 셔터 속도와 플래시 노출을 의도적으로 결합할 수 있다.
user: 추상 사진이란 무엇인가요?

gpt: **추상 사진** 또는 **추상주의 사진**은 사물 세계와 즉각적인 연관이 없고 사진 장비, 프로세스 또는 재료를 사용하여 생성된 시각적 이미지를 묘사하는 수단이다. 추상 사진은 보는 사람에게서 고유한 맥락을 제거하기 위해 자연 장면의 일부를 분리할 수도 있고, 실제 물체에서 겉보기에 비현실적인 모습을 만들기 위해 의도적으로 연출할 수도 있고, 색상, 빛, 그림자, 느낌, 감각 또는 인상을 전달하기 위한 질감, 모양 및 형태 등을 사용할 수도 있다. 이미지는 카메라, 암실 또는 컴퓨터와 같은 전통적인 사진 장비를 사용하여 생성될 수도 있고, 카메라를 사용하지 않고 필름, 종이 또는 디지털 프레젠테이션을 포함한 기타 사진 매체를 직접 조작하여 생성될 수도 있다.
user: 항공기 스포팅의 역사와 진화를 알려줘.

gpt: 항공 애호가들은 항공이 시작된 이래로 비행기와 기타 항공기를 관찰해 왔다. 그러나 취미로서 비행기 정찰은 20세기 후반까지 나타나지 않았다.

제2차 세계 대전과 그에 따른 냉전 기간 동안 일부 국가에서는 공공 안보를 이유로 시민들이 "관찰대" 또는 이와 유사한 공공 기관의 "플레인스포터"가 될 것을 권장했다. 영국에는 1925년에서 1995년 사이에 활동한 왕립 관찰자 군단이 있었다. 에어플레인 스포터라는 저널이 1940년 1월에 출판되었다. 이 출판물에는 2010년에 개선되어 온라인에 출판된 용어집이 포함되어 있었다.

기술과 글로벌 자원의 발전은 비행기 정찰의 혁명을 가능하게 했다. 포인트 앤 슛 카메라, DSLR, 워키토키는 취미를 크게 변화시켰다. 인터넷의 도움으로 플라이트어웨어 및 플라이트레이더24와 같은 웹사이트를 통해 관측자는 전 세계의 특정 항공기를 추적하고 찾을 수 있게 되었다. Airliners.net과 같은 항공기 전용 웹사이트와 트위터, 페이스북, 인스타그램과 같은 소셜 네트워킹 서비스를 통해 관측자는 자신의 목격 내용을 기록하고 사진을 업로드하거나 전 세계의 다른 사람들이 발견한 항공기 사진을 볼 수 있다.
user: 버스 스포팅이란 무엇인가?

gpt: **버스 스포팅**은 버스 회사 내에서 근무하는 동안 버스를 관찰하고, 사진을 찍고, 추적하는 관심이자 활동이다. 이러한 활동에 참여하는 사람을 버스 팬 또는 버스 매니아라고 한다.

전 세계적으로 버스 및 코치 산업에 열광하는 사람들이 많이 있다. 기차 및 항공기 감시인과 마찬가지로 버스 감시인의 활동에는 버스 경로 할당 모니터링, 버스에 대한 지식 공유 및 버스 사진 촬영이 포함된다. 어떤 사람들은 예를 들어 다른 소유자가 보유한 차량 번호와 기계 부품 또는 내부 부속품이 갱신된 시기를 아는 등 차량 수명 내내 차량을 추적할 수 있을 정도로 열성적일 수 있다.

버스 발견은 도시의 대중교통을 포함하기 때문에 종종 메트로필리와 밀접하게 연관된다. 뉴욕에서는 두 사람을 '환승 팬'으로 합치는 경우가 많다. 즉 버스와 철도 고속철도를 모두 똑같이 부지런히 연구하는 사람이다. 이 관행은 캐나다의 광역 토론토 및 해밀턴 지역에서 인기가 있다.

버스 매니아를 대상으로 하는 잡지가 다수 있다.
user: 영상인류학에 대해 설명해 주세요.

gpt: **영상인류학** 또는 **시각인류학**은 부분적으로 민족지 사진, 영화, 그리고 1990년대 중반 이후 뉴미디어의 연구 및 제작과 관련된 사회인류학의 하위 분야이다. 최근에는 과학 및 시각 문화 역사가들이 이 용어를 사용했다. 때로는 민족지적 영화와 잘못 혼동되기도 하지만, 영상인류학은 춤과 기타 종류의 공연, 박물관 및 보관, 모든 시각 예술, 대중 매체의 제작 및 수용과 같은 모든 시각적 표현에 대한 인류학적 연구를 포함하여 훨씬 더 많은 것을 포괄한다. 다양한 문화의 표현에 대한 역사와 분석은 영상인류학의 일부이다. 연구 주제에는 모래 그림, 문신, 조각 및 부조, 동굴 벽화, 스크림 쇼, 보석, 상형 문자, 그림 및 사진이 포함된다. 또한 하위 분야 영역 내에서는 인간의 비전, 미디어의 속성, 시각적 형태와 기능의 관계, 시각적 표현의 적용 및 공동 사용에 대한 연구가 있다.

멀티모달 인류학은 몰입형 가상 현실, 증강 현실, 모바일 앱, 소셜 네트워킹, 게임, 영화, 사진 및 예술과 같은 신기술이 인류학 연구, 실습 및 교육을 어떻게 재편하고 있는지를 고려하는 하위 분야의 최신 전환을 설명한다.
user: 역광의 설명에 대해 설명해 주세요.

gpt: 사진에 사용되기 전에는 그림자가 왼쪽에서 왼쪽, 오른쪽에서 오른쪽, 아래쪽 중앙에서 앞쪽으로 떨어지는 상에서 역광이 사용되었다. 피사체의 가장자리에는 놀라운 색상 효과가 나타난다.

역광은 피사체의 후면광을 만들어낸다. 이 효과는 일반적으로 세부 사항을 숨기고 밝은 부분과 어두운 부분의 대비를 더 강하게 하며 실루엣을 만들고 선과 모양을 강조한다. 태양이나 기타 광원은 피사체 뒤에 밝은 점이나 강한 눈부심으로 보이는 경우가 많다. 필 라이트는 카메라를 향하는 피사체의 측면을 조명하는 데 사용될 수 있다. 일반적으로 조명 비율이 16:1 이상일 때 피사체는 실루엣으로 간주된다.
user: 후면광이 뭐야?

gpt: **후면광** 또는 **백라이팅**은 조명 디자인에서 피사체를 뒤에서 비추는 과정이다. 즉, 조명기구와 관객이 피사체를 사이에 두고 서로 마주하고 있는 것이다. 이렇게 하면 피사체의 가장자리에 빛나는 효과가 생기고 다른 영역은 더 어두워진다. 백라이트는 자연적이거나 인공적인 광원일 수 있다. 인공적인 경우 백라이트는 일반적으로 4점 조명 구성에서 피사체 바로 뒤에 배치된다.

조명 디자인의 맥락에서 백라이트는 때때로 헤어 라이트 또는 숄더 라이트로 불린다. 왜냐하면 배우를 조명할 때 백라이트는 머리카락이 흐릿한 경우 피사체의 머리카락 가장자리를 빛나게 만들기 때문이다. 이것은 머리 주위에 천사 같은 후광 유형 효과를 만들 수 있다. 영화 제작자들은 때때로 배우가 선하거나 순수하다는 것을 보여주기 위해 이것을 사용한다. 텔레비전 제작물에서는 연속극에서 이 효과를 자주 사용하는데, 이 효과는 해당 장르의 진부한 표현이 되었다. 키커 또는 림 라이트라고도 한다.

후면광은 피사체와 배경을 분리하는 데 도움이 된다. 라이브 극장 조명 디자인은 배우나 세트 요소에 보다 3차원적인 외관을 제공하기 위해 백라이트를 사용하는 경우가 많지만, 전면 조명만으로는 평면적인 2차원적인 느낌을 줄 수 있다. 조지프 라이트의 촛불 그림과 같은 그림의 명암대비 효과에서 후면광 조명은 전경의 피사체를 분리하는 데 도움이 되고 깊이를 강조한다.

사진에서는 주광보다 약 16배 더 강한 주광이 실루엣을 만들어낸다. 후면광을 받는 피사체에 필 플래시를 사용하면 조명이 더 균일해진다.

백라이트의 수직 각도에 따라 효과가 바뀔 수 있다. 각도가 낮으면 빛이 카메라 렌즈에 닿아 렌즈 플레어가 발생할 수 있다. 각도가 높으면 피사체의 코가 머리의 대부분 수직 그림자에서 튀어나오게 되어 얼굴 중앙에 잠재적으로 원치 않는 하이라이트가 생성될 수 있다.
user: 고속 촬영에 대해 설명해 줘.

gpt: **고속 촬영**은 매우 빠른 현상을 사진으로 찍는 과학이다. 1948년 SMPTE는 고속 사진을 초당 69프레임 이상, 최소 3개 이상의 연속 프레임이 가능한 카메라로 캡처한 사진 세트로 정의했다. 고속 촬영은 저속 촬영의 반대라고 볼 수 있다.

일반적인 사용법에서 고속 사촬영은 다음 의미 중 하나 또는 둘 다를 나타낼 수 있다. 첫 번째는 특히 모션 블러를 줄이기 위해 모션을 정지시키는 것처럼 보이는 방식으로 사진 자체를 촬영할 수 있다는 것이다. 두 번째는 높은 샘플링 주파수 또는 프레임 속도로 일련의 사진을 촬영할 수 있다는 것이다. 첫 번째는 감도가 좋은 센서와 매우 우수한 셔터 시스템 또는 매우 빠른 스트로브 조명이 필요하다. 두 번째 방법은 기계 장치를 사용하거나 전자 센서에서 데이터를 매우 빠르게 이동하여 연속 프레임을 캡처하는 수단이 필요하다.

고속 촬영가가 고려해야 할 다른 사항으로는 레코드 길이, 상호성 분석 및 공간 해상도가 있다.
user: 키를리언 사진에 대해 설명해 주세요.

gpt: **키를리언 사진** 또는 **키를리언 사진술**은 전기 코로나 방전 현상을 포착하는 데 사용되는 사진 기술 모음이다. 이 이름은 1939년에 사진 판 위의 물체가 고전압 소스에 연결되면 사진 판에 이미지가 생성된다는 것을 우연히 발견한 세면 키를리언의 이름을 따서 명명되었다. 이 기술은 "전자학", "전자사진", "코로나 방전 사진", "생물전자학", "가스 방전 시각화", "전자광학 이미징" 등으로 다양하게 알려져 있으며, 러시아 문헌에서는 "Kirlianography"으로 표기되어 있다.

키를리언 사진은 과학 연구, 초심리학 연구, 예술의 주제였다. 키를리언 사진에 대한 초자연적 주장이 제기되었지만 이러한 주장은 과학계에서 거부되었다. 대체 의학 연구에 광범위하게 사용되었다.
user: 중국의 사진에 대해 설명해 주세요.

gpt: **중국의 사진**의 역사는 유럽 사진가들이 마카오에 도착했던 19세기 중반으로 거슬러 올라간다. 1850년대에 서양 사진가들은 해안 항구 도시에 스튜디오를 세웠지만 곧 중국인 조수와 지역 경쟁이 모든 지역으로 퍼졌다.

19세기 말까지 모든 주요 도시에는 중국 중산층이 가족 행사를 위해 초상화를 찍을 수 있는 사진 스튜디오가 있었다. 서양과 중국의 사진가들은 평범한 거리 생활, 주요 전쟁, 저명한 인물을 기록했다. 부유한 중국인들은 사진을 취미로 삼았다. 황태후는 그녀의 초상화를 반복적으로 찍었다. 20세기에는 세계 다른 나라와 마찬가지로 중국에서도 사진이 레크리에이션, 기록 보관, 신문 및 잡지 저널리즘, 정치 선전, 미술사진 촬영에 사용되었다.
user: 한국의 사진이란 무엇인가?

gpt: **한국의 사진** 촬영은 조선 시대의 외국인과의 접촉 금지 정책으로 인해 19세기 후반까지 지연되었다.

처음으로는, 1860년대와 1870년대에 펠리체 베아토와 같은 몇몇 외국 사진가들이 한국에서 사진을 찍거나 국외 한국인의 사진을 찍었다.

19세기 후반에 몇몇 한국 사진가들이 등장했다. 1883년 우리나라 최초의 전문 사진가인 김용원이 사진관을 열었고, 1884년에는 지운영과 황철이 사진관을 열었다. 그러나 이들 스튜디오의 활동이 국내 사진 확산으로 이어지지는 못했다.

1910년 일본이 한국을 식민지화한 이후 일본 사진가들은 한국에서 활발히 활동했다. 한편, 경성사진가협회는 1926년에 창립되었다. 또한 1930년대에는 한국의 아마추어 사진가들이 많이 등장하여 “70개의 아마추어 사진 동호회, 최대 1000명 회원”을 결성하였다. 일본 정부는 제2차 세계대전 당시 한국 사진가들의 활동을 제한했다.

제2차 세계대전 이후 1945년 아마추어 사진가 집단인 조선사진예술연구회가 결성되었다. 이 시기 아마추어 사진가들 사이에서는 예술사진이 주류를 이루었다.

user: 대한민국에 대해서도 설명해 줘.

gpt: 1960년대 한국전쟁 이후 포토저널리즘과 상업사진이 등장하기 시작했다.

1970년대 이후 사진은 한국에서 큰 인기를 얻었고, 지금도 여전히 한국인들 사이에서 인기가 높다.
user: 리버설 필름에 대해 설명해 주세요.

gpt: **리버설 필름** 또는 **슬라이드 필름**은 투명한 바탕에 포지티브 이미지를 생성하는 일종의 사진 필름이다. 네거티브 및 인쇄물 대신 반전 필름을 처리하여 투명 필름 또는 디아포지티브를 생성한다. 리버설필름은 35mm부터 롤필름, 8×10인치 시트필름까지 다양한 사이즈로 생산된다.

슬라이드는 슬라이드 프로젝터를 사용하여 스크린에 투사하기 위해 특별히 장착된 개별 투명 필름이다. 이를 통해 많은 사람들이 한 번에 사진을 볼 수 있다. 가장 일반적인 형태는 35mm 슬라이드이며 이미지는 2×2인치 판지 또는 플라스틱 마운트에 프레임되어 있다. 일부 전문 연구실에서는 JPEG와 같은 형식의 디지털 카메라 이미지, 컴퓨터 생성 프리젠테이션 그래픽, 지문, 현미경 섹션, 종이 문서, 천문 이미지 등과 같은 다양한 물리적 원본 자료에서 사진 슬라이드를 생성한다.

리버설 필름은 카메라 원본에 포지티브 이미지를 생성하기 위해 주로 16mm, 슈퍼 8 및 8mm "시네" 형식의 영화 필름으로 사용되기도 한다. 이렇게 하면 영사용 포지티브 필름 인쇄를 만들기 위해 추가 필름과 처리가 필요한 네거티브 필름 사용 비용이 들지 않는다.
user: 슈퍼 8 필름이란 무엇인가요?

gpt: **슈퍼 8 필름** 또는 **슈퍼 8mm 필름**은 이전의 "더블" 또는 "레귤러" 8mm 홈 무비 형식을 개선하여 이스트먼 코닥이 1965년에 출시한 영화 필름 형식이다.

필름의 폭은 명목상 8mm로 기존 형식의 8mm 필름과 동일하지만 한쪽 가장자리를 따라 있는 직사각형 구멍의 크기가 더 작아서 더 넓은 노출 영역을 허용한다. 슈퍼 8 표준은 또한 사운드가 자기적으로 녹음될 수 있는 산화물 줄무늬에 대한 천공 반대쪽 경계를 할당한다.

일반적으로 표준 35mm 장비와 호환되는 슈퍼 35와 달리 슈퍼 8에 사용되는 필름 스톡은 표준 8mm 필름 카메라와 호환되지 않는다.

촬영에 사용되는 필름 시스템에는 여러 가지가 있지만 각 경우의 최종 필름 크기는 동일하다. 지금까지 가장 인기 있는 시스템은 코닥 시스템이었다.
user: C-41 공정이란 무엇인가요?

gpt: **C-41 공정** 또는 **C-41 현상**은 1972년 코닥이 도입한 발색 컬러 프린트 필름 현상 공정으로 C-22 공정을 대체한다. 후지의 CN-16, 코니카의 CNK-4, AGFA의 AP-70으로도 알려진 C-41은 사용 중인 가장 인기 있는 필름 공정으로, 모든 포토피니싱 작업실은 아니더라도 대부분의 포토피니싱 작업실에서 이 공정에 하나 이상의 기계를 사용하고 있다.

모든 컬러 필름과 마찬가지로 가공된 C-41 네거티브는 염료로 형성된 이미지로 구성된다. 염료의 장기적인 불안정성으로 인해 C-41 네거티브는 시간이 지남에 따라 퇴색되거나 색상이 변할 수 있다. 이것은 초기 필름의 심각한 문제였다. 최신 영화가 보관인지 여부는 논쟁의 대상이다.
user: E-6 공정의 역사에 대해 설명해 주세요.

gpt: E-6 공정은 코닥의 E-3 및 E-4 공정을 대체했다. E-3 공정에서는 이미지 리버설을 달성하기 위해 빛으로 안개를 가하는 작업이 필요했으며 빠르게 퇴색되는 투명 필름을 생성했다. E-4 공정에서는 독성이 강한 역전제인 보란 tert-부틸아민과 같은 오염 화학물질을 사용했다.

1980년대에 소개된 코닥 제품이 아닌 컬러 리버설 필름은 후지필름과 아그파게바트가 각각 판매한 후지크롬 및 아그파크롬의 변형을 포함하여 E-6 공정과 호환되었다. 주목할만한 예외 중 하나는 E-6과 호환되었지만 최상의 결과를 위해 맞춤형 PZ 공정을 사용한 후지크롬 1600 프로페셔널 D였다.
user: 유클리드의 이정표에 대해 설명해 줘.

gpt: NASA는 2013년 1월 24일 ESA와 임무 참여를 기술하는 한 양해각서에 서명했다. NASA는 가시광선 대역의 한 카메라와 병행하여 작동하는 근적외선 대역 장비에 20개의 감지기들을 제공했다. 계측기들, 망원경 및 위성은 유럽에서 제작 및 운영될 예정이다. NASA는 또한 40명의 미국 과학자들을 유클리드 컨소시엄의 일원으로 임명했으며, 이 컨소시엄은 계기들을 개발하고 또한 임무에 의해 생성된 데이터를 분석할 것이다. 현재는, 이 컨소시엄은 유럽 13개국들 및 미국에서 온 1000명 이상의 과학자들이 참여하고 있다.

2015년에, 유클리드는 수많은 기술 디자인들을 완료하고 주요 구성 요소들을 구축하고 및 테스트한 후, 한 예비 디자인 검토를 통과했다.

2018년 12월, 유클리드는 중요 디자인 검토를 통과했으며, 이것은 전반적 우주선 디자인 및 임무 아키텍처 계획을 검증했으며, 또한 최종 우주선 조립이 시작할 수 있게 되었다.

2020년 7월, 두 개의 계측기들은 우주선과의 통합을 위해 프랑스 툴루즈의 에어 버스에 전달되었다.

러시아가 2022년 유클리드의 소유즈 계획 발사로부터 철수한 후, ESA는 한 스페이스X 팰컨 9 발사체에 재배정되었고, 이것은 2023년 7월 1일에 발사되었다.
user: 애자일이 무엇인가?

gpt: **애자일**은 이탈리아 우주국의 엑스선 및 감마선 천문 위성이다.

user: 목표에 대해서도 설명해 줘.

gpt: AGILE의 임무는 우주의 감마선의 근원을 관찰하는 것이다.

AGILE은 감마선 우주 관찰에 전념하는 이탈리아의 고에너지 천체 물리학 임무이다. 이 매우 혁신적인 장비는 전례 없이 가볍고 뛰어난 탐지 및 이미징 기능을 갖춘 고에너지 천체 물리학을 위한 가장 컴팩트한 작동 성능을 자랑한다. 위성 데이터는 말린디의 ASI 지상국에서 수집된 후 후치노의 위성 운영 센터로 신속하게 전송되고, 프라스카티의 ASI 과학 데이터 센터에서 전송, 전처리, 저장 및 분석된다. 이와 동시에 사전 처리된 데이터는 빠른 과학 경보 생성을 위해 INAF/OAS 볼로냐로 전송되므로 특수 퀵 룩 분석 프로그램과 조정된 지상 및 우주 관찰을 통해 얻은 감마선 탐지에 대한 매우 빠른 응답이 보장된다.

AGILE 임무의 주요 과학적 목표에는 다음이 포함된다.
user: 이탈리아 우주국이란 무엇인가요?

gpt: **이탈리아 우주국** 또는 **이탈리아 우주기구**는 이탈리아의 우주 탐사 활동에 자금을 지원, 규제 및 조정하기 위해 1988년에 설립된 정부 기관이다.

국가적으로 ASI는 국가 항공우주 계획의 초안을 작성하고 실행을 보장하는 역할을 담당한다. 이를 위해 이 기관은 CIRA와 같은 여러 이탈리아 우주 연구 기관 및 자산의 소유자/조정자로 운영될 뿐만 아니라 우주 비행 프로젝트에 대한 이탈리아 산업 계약자를 위한 요청 및 기회 프로세스를 구성한다. 국제적으로 ASI는 유럽 우주국 이사회와 산하기관에 이탈리아 대표단을 파견할 뿐만 아니라 해외 협력에 있어 이탈리아의 이익을 대표한다.

ASI의 본부는 이탈리아 로마에 있으며였으며 약 200명의 직원을 직접 고용했다.
user: 우크라이나 국립우주국이란 무엇인가요?

gpt: **우크라이나 국립우주국**은 우주 정책 및 프로그램을 담당하는 우크라이나 정부 기관이다. 소련의 붕괴 이후 우크라이나 방위산업, 안토노프 항공과학기술단지와 함께 우크라이나 국방산업의 주요 국가 복합체이다.

우크라이나 국립우주국은 유인 우주 프로그램을 전문적으로 다루지 않는다. 이는 소련 우주 프로그램의 직접적인 두 자손 중 두 번째이다. 로켓 도시로도 알려진 우크라이나 도시 드니프로는 소련 시대 소련의 우주 로켓 제조 중심지 중 하나였으며, 키이우와 하르키프시는 다양한 기술 지원을 제공했다. 우크라이나의 소련 우주 프로그램의 남은 부분은 자체 우주 기관으로 재편성되었다. 이 기관에는 자체 우주항이 없으며 2014년까지 러시아 연방 우주국의 자원에 의존했다.

2010년 12월 9일 이전에 이 기관은 NSAU로 알려졌다.

2014년 이전에는 카자흐스탄의 바이코누르와 러시아의 플레세츠크 우주기지에서 발사가 이루어졌다. 러시아의 크리미아 합병 이후 씨런치의 부유식 플랫폼에서 발사가 이루어졌는데, 이 플랫폼은 곧 퇴색되었다. SSAU는 키이우에 지상 통제 및 추적 시설을 보유하고 있으며 두나이브치에 통제 센터를 보유하고 있다. 2014년 러시아의 크림반도 점령으로 인해 크림반도 예브파토리아의 다른 시설은 버려져야 했다. 2014년 러시아-우크라이나 전쟁 이후, 이 기관은 협력 노력을 러시아에서 대체 우주 프로그램에 참여하는 것으로 전환하고 있다.

우크라이나 우주선에는 국내외 사용 및 국제 협력을 위한 몇 가지 종류가 포함된다. 우크라이나는 러시아에 군사 위성과 발사체를 공급했는데, 이는 세계적으로도 독특한 관계이다.