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**파타고니아**는 남아메리카의 최남부를 포함한 지리적 영역이다. 남위 40도 부근을 흐르는 네그로 강 이남 지역을 말한다. 아르헨티나와 칠레의 양국에 걸쳐 있으며, 서쪽에서 남쪽으로는 안데스산맥, 동쪽으로는 고원과 낮은 평원을 포함한다. 파타고니아라는 명칭은 마젤란과 그의 원정대가 거인족이라고 묘사했던 원주민들을 가리키는 파타곤(patagón)이라는 말에서 비롯됐다. 당시 묘사된 파타곤(patagón)이란 평균 키가 1.60m었던 스페인 사람에 견주어 평균 키가 1.80m인 장신족 떼우엘체 족이었던 것으로 추정된다.

## 기후
연중 기온은 낮고, 바람이 세다. 이 거센 바람의 힘은 파타고니아의 대명사이기도 하다. 최대 풍속이 60m/s를 넘는 일도 드물지 않아서(사람은 40m/s를 넘으면 날아가는 일도 있다.) 영국 탐험가 에릭 시프턴(Eric Shipton)은 이곳을 '폭풍우의 대지'라 불렀다.

남서쪽에서 거센 편서풍이 안데스산맥에 부딪치기 때문에 칠레쪽은 비교적 비가 많다. 연간 강수량은 5,000mm를 넘는 것으로 알려지며, 이 지역에 형성된 대규모 빙하는 많은 양의 비로 인한 것이다.

## 지형
지형은 안데스산맥을 경계로 아르헨티나 쪽과 칠레 쪽이 서로 크게 다르다. 칠레 쪽은 빙하기 시대에 만들어진 빙하가 생성한 대규모 피오르드가 펼쳐진다. 아르헨티나 쪽의 북부 콜로라도 강과 네그로 강 사이의 지역에는 초원이 펼쳐져 있고, 농경도 이루어지고 있다. 아르헨티나 쪽 남부는 메마른 사막이 있다.

파타고니아의 특징은 빙하이다. 크고 작은 빙하가 50개 이상이 있으며, 그 크기는 남극-그린란드에 이어 양이 많다. 파타고니아 빙하는 온난 빙하에 속하며 안데스산맥에 내리는 많은 비가 빙하를 만든다. 이 지역의 빙하는 매우 빠르게 순환한다. 여름과 겨울의 이동 속도는 서로 다르지만, 연간 평균 100m에서 200m 사이의 속도로 움직인다. 페리트모레노 빙하를 시작으로 빙하붕괴현상을 관찰하기 쉬운 것도 빙하가 바뀌는

## 행정 구역
아르헨티나령 파타고니아는 네우켄주, 리오네그로 주, 부에노스아이레스주, 추부트주, 산타크루스 주, 티에라델푸에고주가 속한다. 칠레령 파타고니아는 로스라고스 주, 아이센델헤네랄카를로스이바녜스델캄포 주, 마가야네스 이 안타르티카칠레나 주가 속한다.

## 기타
파타고니아 캐비의 서식지다. 브루스 채트윈이 이 땅을 여행한 체험에 근거해 쓴 소설 파타고니아도 기행문의 명작으로 알려져 있다.
**그란차코**는 남아메리카 라플라타 분지의 인구가 희박하고, 매우 덥고 건조한 저지대 지역을 말한다. 볼리비아, 파라과이, 아르헨티나, 브라질에 걸쳐 있다. 차코(chaco)는 케추아어로 사냥의 땅을 의미한다. 면적은 대략 647,500 km로, 파라과이강의 서쪽, 안데스산맥의 동쪽에 위치한다. 서부 산지에 가까운 부분(Alto Chaco)은 매우 건조하고 식물도 부족하지만, 동부(Bajo Chaco)는 식물이 많이 우거져 있다.

계절에 따라 건조하거나 습한 기후를 띤다. 주로 목화를 재배하고 가축을 방목한다. 간간히 아열대 우림, 관목림, 습지가 자리잡고 있으며 수많은 식물과 동물의 서식지이다.
**디어 앤 컴퍼니**는 주로 **존 디어**(John Deere)라는 상표로 알려져 있는 세계적인 미국계 중장비, 농기계 제조회사이다. 미국의 경제 전문지인 포춘이 선정한 미국 500대 기업 중 98위에 올라와 있다. 디어 앤 컴파니는 주로 트랙터, 콤바인, 발러, 파종기, 약제 살포 장비, ATV, 목채 채벌 장비 등을 존 디어라는 상표로 판매하고 있다. 또한 원예 기계 장비 시장의 대표적인 기업인데 생산품목으로는 잔디 기계(ride-on lawn mowers), 휴대용 동력(動力) 사슬톱(chainsaw), 제설 장비 등이 있다. 존 디어 제품들은 녹색과 노란색을 상징색으로 사용하고 있다. 회사 표어는 "Nothing runs like a Deere" (Deere처럼 달리는 것은 아무것도 없다)로 회사 이름의 Deere와 같은 발음의 deer(사슴)을 동음이의어로 표현한 것으로 '사슴처럼 달리는 것은 아무것도 없다.'를 의미한다. 로고도 역시 사슴이 달리는 모습을 그려넣었다. 그 밖에 존 디어는 다양한 중장비 엔진도 생산하며, 금융 서비스 분야에도 진출했다.
**가문비나무**(假紋榧; )는 소나무과에 속하는 500~2,300m에 자생하는 상록교목이자 방향성 식물이다. 한반도에서는 지리산, 덕유산, 설악산, 금강산, 백두산 등 고산 지대에 주로 자라며, 그 외에 중국, 일본, 러시아 등지에 분포한다. 비눌가문비나무, 접비나무, 비늘가문비, 풍산가문비, 풍산가문비나무, 풍산종비, 털종비, 털종비나무, 종비, 삼송, 사송, 홍피운삼, 홍피취, 지모홍피운삼, 호미송, 조선운삼 이라고도 부른다.

## 특징
가문비나무의 높이는 약 40-50m이고, 나무껍질은 회색빛이 도는 갈색을 띤다. 끝이 약간 뾰족한 잎은 길이가 1-2cm이고 편평하게 생겼으며 잎 양쪽이 아래쪽으로 조금 휘어졌다. 6월 무렵 한 나무에 자홍색 암꽃이삭과 황갈색 수꽃이삭이 달린 뒤 구과(솔방울)가 원통 모양으로 맺힌다. 가문비나무가 속하는 가문비나무속 식물은 전 세계에 약 50종이 있다. 이들은 구과를 만드는 식물 중에서는 전나무에 가장 가까운데, 전나무 구과가 위로 곧추서는 반면에 가문비나무의 구과는 아래로 처지는 점이 특징이다. 또한, 잔가지에는 전나무에 없는 목질성 돌기들이 있고, 여기에 바늘잎이 달린다. 가문비나무속 식물들은 대부분 피라미드 모양을 이루며 자란다. 가문비나무는 보통 산자락 모퉁이에서 많이 자라고, 낮은 곳에서는 좀처럼 눈에 띄지 않는다.

## 쓰임새
가문비나무속에 속하는 식물들의 목재는 재질이 연하고 부드러워 이상적인 목재가 되며, 제지산업에서 펄프를 만들 때 널리 쓰인다. 또 배의 돛대나 상자, 건축자재로도 이용하며 껍질에서 나뭇진, 타닌, 테레빈유를 얻기도 한다. 관상용, 공업용, 약용으로 쓰여 정원이나 공원에 관상수로 심기도 하며 건재, 판자, 기재, 제지, 향료 등의 원료로도 쓴다. 한방이나 민간에서는 잎을 발모, 악창, 통경 등에 다른 약재와 같이 처방하여 약으로 쓴다. 잎에도 향이 있어 향료, 양조 등에 쓰인다. 기타 등의 악기 제작에도 쓰인다.
**리기다소나무**는 북아메리카 원산의 상록교목이다. 1906년부터 사방, 조림의 목적으로 수입되어 전국에 널리 재식되었다. 21세기에 들어서서는 대한민국 내에서 살던 개체목들은 고사하였고, 대부분이 20~30년 전에 조경수 목적으로 들여온 것들이 다수이다. 

수간 맹아력이 왕성하여 맹아력이 강하여 원줄기에서 짧은 가지가 나와 잎이 달리므로 다른 소나무류와 쉽게 구분된다.

## 특징
리기다소나무의 크기는 높이 15m~20m, 지름 1.5m이며, 나무껍질은 붉은빛이 도는 갈색이며 깊게 갈라진다. 잎은 3개씩 달리고 쐐기 모양으로 비틀어지며 길이는 7-14cm이다. 새순은 붉은 갈색이며 수피의 색은 회갈빛을 띤다. 꽃은 5월에 피고 수꽃은 황자색의 긴 원주형이며 암꽃은 난형이다. 열매는 구과로서 난상 원뿔형이고 짧은 가시가 있으며, 오랫동안 가지에 달려 있고 종자에 날개가 있다. 이듬해 9월에 열매가 익는다.

## 생태
건조한 곳이나 습지에서도 잘 자라고 송충의 피해에도 강하므로 사방조림에 적당하다. 메마른 곳에서도 잘 자라 산사태를 막기 위해 많이 심는다. 목재는 줄기가 곧아 울타리나 우리, 말뚝을 만드는데 많이 쓰인다.

리기다소나무 가지마름병에 매우 취약하다.
**일본잎갈나무** 또는 **당송**은 일본이 원산지이고 1904년부터 들어와 대한민국에 가장 많이 재식되어 있는 낙엽성 침엽교목이다. 주로 **낙엽송**(落葉松)이라고 부른다.

## 특징
높이는 30~40m, 지름 2.5m 정도 되고 나무껍질은 암갈색으로 균열이 생기면 긴 바늘조각으로 벗겨진다. 잎은 선형으로 길이 2~4cm 이고 끝이 뾰족하다. 긴 가지에서는 어긋나고 잔 가지에서는 국화꽃처럼 다발로 나는데, 선녹색을 띠며 가을에는 노란색 또는 황갈색으로 단풍이 든다. 암수한그루로 수꽃·암꽃 모두 잔가지 위에 나고 5월에 꽃이 핀다. 수꽃은 노란색이고 타원형이며, 암꽃은 담홍색이고 달걀꼴이다. 구과는 대체로 넓은 달걀꼴이고 길이 2,0-3.5cm, 너비 1.2-2.5cm이며 위쪽을 향하고 10월 무렵 황갈색으로 익는다. 실편(종자)의 갯수가 30개 이상이다. 실편의 모양은 삼각형이고 긴 날개가 있다.

## 쓰임새
실편은 물 속에서의 내구성이 강하여 방풍·방설수로 많이 쓰이며 목재는 침목·건축·펄프 등의 원료로 많이 쓰인다. 매우 빨리 자라는 속성이 있어 산불피해지역의 복구림으로 쓰여 전국적으로 가장 많이 조림되었다.
**잎갈나무**(: ''Larix olgensis'' var. ''koreana'')는 한국·중국 등지에 분포하는 낙엽 침엽교목으로 **이깔나무**라고도 한다. 높이 37m, 지름 1m 정도이고 가지가 수평으로 퍼지거나 밑으로 처진다. 잎은 모여나며 짧은 가지의 것은 길이 15-30mm, 너비 1-1.5mm이며 긴 가지의 것은 길이 10–15&nbsp;cm, 너비 2.8mm 정도이다. 꽃은 5월에 피며 암수한그루이고 수꽃이삭은 장타원형이며 암꽃이삭은 넓은 난형으로 황갈색이다. 열매는 구과로서 길이 15-35mm의 난형 또는 타원형이며 다갈색의 실편은 25-40개이고 9월경에 익는다.

## 분류
잎갈나무(''Larix olgensis'')는 한국에 다음 세 품종이 자라고 있다.
학자에 따라서 잎갈나무를 다우리아잎갈나무의 한 품종인 ''Larix gmelinii var. olgensis'' (Ostenf. & Syrach)로 보기도 한다.
**분비나무**는 한반도·중국 북동부·동시베리아 등지에 분포하는 상록침엽수로 고산지대에서 자란다. 높이 25m, 지름 75cm에 달한다. 새가지에 갈색 털이 있고 겨울눈은 다갈색이며 털이 없고 수지가 약간 묻는다. 잎은 선형(線形)으로 어린 가지에서는 끝이 갈라지고 뒷면이 백색이다. 암꽃이삭은 서고 자줏빛이 돌며 포는 끝이 약간 보일 정도이다. 구과(毬果)는 난상 타원형이고 길이 4-5.5cm, 지름 2-2.5cm이며 녹갈색이고 뾰족한 돌기가 있다. 종자는 삼각형이고, 날개가 있다. 목재는 가볍고 연하므로 펄프용재로 쓴다.
**솔리스트**는 발레의 주요한 역할을 담당하는 무용수를 말한다. 대개는 단독으로 추기 때문에 이렇게 부른다. 다만 단독이라 해도 혼자라서라는 뜻은 아니다. 즉 솔리스트가 혼자서 추는 경우와 그 솔리스트가 둘 이상이 어울려 추는 경우가 있다. 수많은 솔리스트 가운데에서 최고의 지위에 있으면서 한 발레의 주역을 담당하는 무용수를 제1무용수라고 부른다. 그것이 여성인 경우는 여성 제1무용수, 남성의 경우는 남성 제1무용수라고 한다. 그리고 이 여성 제1무용수를 발레리나라고 부르는 수도 있다. 발레리나라는 명칭은 일반적으로 '발레를 추는 여성'이라는 뜻으로 사용하나 이는 잘못된 것이며, 여성 무용수 가운데의 계급 이름으로 일반적인 호칭은 아니다.
**2001년 일본 시리즈**는 2001년 10월 20일부터 10월 25일까지 열린 일본 프로 야구의 일본 시리즈 경기이다. 센트럴 리그 우승 팀인 야쿠르트 스왈로스가 총 5차례의 접전을 펼친 끝에 퍼시픽 리그 우승 팀 오사카 긴테쓰 버펄로스를 누르고 4승 1패의 성적을 기록, 1997년 이후 4년 만에 5번째 우승을 차지했다.
**발터 헤르만 네른스트**는 독일의 물리학자, 화학자이다.

프로이센 서부의 브리젠에서 출생하여 취리히, 베를린, 뷔르츠부르크의 각 대학에서 공부하였다. 라이프치히 대학에서 오스트발트의 조수가 되고 뒤에 괴팅겐, 베를린 대학 교수와 물리학회 회장, 국립 도량형 검사소장 등을 겸임하였다. 그는 물리 화학의 창시자이고, 산화 환원 반응과 반응 속도, 화학 평형, 액정 등을 연구하고 유도율의 측정, 낮은 온도일 때의 비열의 측정 등을 실험하여 성공하였다. 1906년 열역학 제3법칙이라 불리는 네른스트 열 정리를 만드는 등 열화학에 많은 업적을 남기고 1920년 노벨 화학상을 받았다.
**알프레트 베르너** 스위스의 화학자이다. 취리히 연방 공과대학교를 졸업하고 취리히 대학교에서 박사 학위를 받은 뒤, 프랑스에 유학하여 연구하고 돌아와 취리히 대학교의 교수를 지냈다. 무기 화합물의 구조에 관한 논문은 뒤에 배위설의 기초가 되었다. 주원자가,측원자가를 적용하여 착염이라는 구성이 복잡한 화합물의 구성을 설명하였는데, 이것이 이성체의 존재이다. 이는 X 선에 의한 연구로 확인되어 학계를 놀라게 하였다. 1913년 노벨 화학상을 받았다. 저서에 이 있다.
**코르 드 발레**(프랑스어:corps de ballet)는 발레 가운데에서 주요한 역할을 갖지 않는 군무(郡舞)형식을 담당하는 무용수를 가리킨다. 단독으로는 절대로 추지 않으며 언제나 많은 인원이 어울려 춘다. 

코르 드 발레의 발레에서의 중요한 역할은 정경(情景)을 만들어내는 데 있다. 예컨대 백조의 호수라는 발레의 제1막에서 왕자 지크프리트의 성년식(成年式)을 축하하여 마을의 남녀가 춤을 춘다. 또한 그 제2막인 호반의 장면에서 백조들이 떼를 지어 추나, 그것들은 각각 특정한 성격이 부여되고 있는 것이 아니라, 코르 드 발레의 군무로 전자는 화려한 성년식을 경축하는 무드를 자아내어 그 정경을 만들고 후자는 백조가 사는 호반의 정경을 생생하게 부각시키고 있다. 

그러나 이 코르 드 발레에 통제가 없고 함부로 난무(亂舞)할 때는 다음에 나타나는 솔리스트의 춤이 지니는 효과를 감소시킬 위험이 있다. 발레에서 가장 중요한 것은 솔리스트의 춤이므로 그것을 효과적인 것으로 하기 위해서는 통제가 있는 연출을 필요로 하게 된다. 그래서 대개의 경우 코르 드 발레는 대형(隊形)을 갖춰 질서 정연한 움직임이 부여되고 그 대형의 위치와 변화에 중점이 두어진다. 바꿔 말하면 코르 드 발레는 솔리스트를 돋보이게 하는 구실을 한다고 볼 수 있다. 

이와 같이 발레는 코르 드 발레의 춤과 솔리스트들의 춤이 번갈아 엇갈리며 구성되는 변화로 이루어진다. 그 변화를 위해서는 반드시 번갈아 등장한다고는 할 수 없으며 때로는 솔리스트의 춤의 배후에서 무대를 화려하고 아름답게 고조시키는 구실을 맡기도 한다. 즉 솔리스트의 배경을 맡는 것이다. 다만 어디까지나 배경적인 역할이기 때문에 어떠한 경우에도 솔리스트의 앞에 나서는 것은 허락되지 않는다. 이처럼 발레에서는 솔리스트의 춤을 중요시한다. 그 가운데에서도 주역을 맡는 제1무용수는 발레의 중심인물이기 때문에 가장 중요하다.
**오본**은 양력 8월 15일에 기념하는 조상의 영을 기리는 일본의 명절이다. 메이지 유신 전 음력을 사용했을 때에는 음력 7월 15일에 기념하였지만, 음력을 완전히 폐지하고 양력을 사용하는 현대 일본 사회에서는 양력 8월 15일을 전후로 명절을 기념한다. 다만 오본절은 일본의 달력에서 공휴일로 표시되지 않는데, 이는 이 명절이 법정공휴일로 지정되지 않았기 때문이다. 따라서 이 기간 관공서들은 업무를 보지만, 대부분 기업이나 관공서 부처에서는 오봉야스미(お盆休み)라 하여 직원들에게 명절 휴가를 준다. 현재는 오본 명절의 종교적 색채가 많이 옅어졌다. 오본절의 기원은 일본의 명원래 불교행사였던 우라본(盂蘭盆)이 신토와 결합하여 탄생한 것으로 추측되고 있다.

## 날짜
원래 음력 7월 15일에 지내는 행사인데, 1873년 1월 1일 양력 도입 이후는 양력 8월 15일을 중심으로 치른다.

## 유래
오봉사는 우라본으로, 인도에서 시작되어 중국을 거쳐 일본에 전해졌다. 오본은 불교 우란분회에서 나온 말로, 아귀도에 떨어져 고통을 받고 있는 부처의 제자인 목련존자가 어머니를 구해내기 위해 승려들에게 음식을 공양했다는 이야기로 일본 아스카 시대에 전해졌다. 8월 13일부터 15일, 16일까지 부처와 승려에게 음식을 올리고 공양하며, 특히 선조의 영을 공양한다.

657년 7월 14일 아스카지 서쪽에 수미산 모양을 만들고 우라본에를 처음으로 열었다. 원래 일본 민간에 전해오던 7월의 조령을 모시는 행사가 우라본에와 합쳐진 것이 오본행사로, 사자의 영을 위로하고 진혼하는 행사에 불교의 구제 사상과 신도적인 정령신앙이 겹쳐 생성된 행사이다.

## 명절쇠기
일본인은 오본절을 설날 다음가는 큰 명절로 여기며, 설날과 마찬가지로 오쥬겐이라는 선물을 주고 받는다. 정령맞이라고 해서 집이나 절의 대문 앞에 무가에비를 피워놓고 조상의 영혼을 맞이하여 집안에 모시고, 불단 앞이나 바깥에 임시 제단인 본다나를 만들고 불단에서 가져온 위패를 과일, 야채 등 계절음식과 오본 떡인 보타모찌를 올린다. 아침 점심 저녁 하루 3차례 밥과 정화수를 올린다. 등롱불을 보고 조상의 영혼이 연기를 타고 집으로 찾아와 소에 짐을 싣고 말을 타고 들어올 수 있도록, 짚으로 만든 말과 소 인형을 집 안쪽으로 향하도록 하여 매달아 두거나 세워둔다.

8월 14일에는 조상의 영혼을 집안에 모셔두고, 승려가 독경을 한다. 초상을 치른지 얼마 되지 않는 집에서는 고등롱으로 장식하고 친한 사람들과 음식을 나누어 먹는다. 15일이나 16일에는 밤에 다시 저승으로 돌아가는 조상의 영혼을 위해 오쿠리비를 집 앞에 피워놓고 배웅한다. 이때 본다나에 올려졌던 야채나 과일은 강이나 바다에 떠내려 보낸다.

## 본오도리
오본 기간 중에는 전국에서 선조의 영혼을 위로하고 대접하기 위하여, 마을 사람들이 한 자리에 모여 유카타를 입고 야구라를 중심으로 춤을 추는 본오도리가 열린다.
**파 드 되**는 발레에서 주로 여성과 남성 무용수가 함께 추는 쌍무이다. '두 사람의 춤'을 의미하며, 그 두 사람은 원칙적으로 여성과 남성이다. 19세기 후반에 완성된 고전 형식으로, 이 형식에 의해 발레는 완전한 모습을 갖췄다고 하겠다. 고전 발레에서는 솔리스트의 춤은 모두 이 형식을 지니고 있다. 고전 발레에서는 관객을 위해 반드시 파 드 되가 삽입된다. 반대로 현대 발레의 경우에는 파 드 되의 형식을 중요시하지 않는다. 오히려 배제하려고 노력하기 때문에 파 드 되의 형식이 있느냐 없느냐에 따라 그것이 고전 발레냐 현대 발레냐의 구별을 할 수 있을 정도이다. 또한 파 드 되는 두 사람의 춤이라고 설명하였거니와 본래의 뜻이 그러하다는 원칙으로서, 이 형식은 두 사람에 한정되지 않는 경우도 있다. 예컨대 남녀 셋이서 파 드 의 형식을 추는 경우도 있으며 그럴 때에는 **파 드 트루아**라고 한다. 그리고 네 사람의 경우는 **파 드 카트르**라 하며 그와 반대로 혼자의 춤은 **파 쇨**이라고 한다. 그 원형이 되는 파 드 되는 반드시 남녀 두 사람의 무용수, 그것도 발레의 중요한 클라이맥스에서 남녀의 제1무용수가 추며, 그 춤 자체에는 의미가 없다 해도, 그것이 추어질 경우에는 반드시 '사랑'을 의미한다. 즉 **파 드 되**는 그 성격으로서 구애(求愛)이건 서로 사랑하는 것이건, 또는 비련(悲戀)이건 모두가 '사랑'을 상징하고 있는 것이다.

## 그랑 파 드 되
**그랑 파 드 되**(grand pas de deux)는 구조화된 파 드 되로서 앙트레(entrée), 아다주, 2개의 바리야숑, 코다(coda)의 다섯 부분으로 이루어진다.

그랑 파 드 되는 대개 안무에 대한 짧은 서곡의 역할을 하면서 그 시작을 알리는 앙트레로 시작된다. 앙트레에서 무용수들은 화려한 행사가 열리는 무대에 나타나 서로를 알아보고 다음의 아다지를 준비하기 위하여 포즈를 취한다. 안무에 따라 여성 무용수와 남성 무용수는 동시에 입장하거나 각자 다른 시간에 입장한다.

아다주는 '느리게'라든가 '완서조(緩徐調)'를 의미하는 이탈리아어 음악 용어인 아다지오로부터 기원한다. 고전 발레의 아다주의 경우에는 여성 무용수가 남성 무용수의 도움으로 느릿한 음악의 템포에 실려 훌륭한 밸런스(平衡)와 우아한 자세의 선을 발휘하는 아름다운 일련의 춤을 춘다. 따라서 반드시 남녀 둘이서 추며, 대개의 경우는 왈츠로 춘다.

바리야숑이 되면 여성 무용수와 남성 무용수가 나뉘어 제각기 독무(獨舞)한다. 바리야숑은 변화라는 의미이다. 일반적으로 바리야숑에서는 아다주에서와는 달리 무용수 개인의 스펙타클하고 아크로바틱한 점프와 회전을 보여 준다. 대개 남성 무용수의 바리야숑이 처음 공연되고, 뒤이어 여성 무용수의 바리야숑이 공연된다.

코다가 되면 다시금 여성 무용수와 남성 무용수가 함께 어울러 동시에 빠른 템포로 춤춘다. 코다는 음악 용어로서 '종곡(終曲)'이라는 뜻이며 이것이 그대로 전용되어 파 드 되의 종국(終局)이라는 뜻으로 대치되었던 것이다. 다만 아다주와 코다의 차이는 전자가 느릿한 템포로 대개의 경우 여성 무용수가 중심이 되어 춤을 전개하는 반면 후자는 남성 쪽이 약간 중심이 된다.
**앙리 무아상**은 프랑스의 화학자이다. 1906년에 플루오린의 분리에 관한 연구로 노벨 화학상을 수상했다.

## 인물
파리에서 출생하였다. 1886년 저온에서 플루오린화 칼륨의 액체 플루오린화 수소 용액을 전해하여 플루오린 유리에 성공하였다. 그 밖에 전기로와 인조 다이아몬드를 만들었고, 여러 가지 탄소 화합물과 규소 화합물을 얻었다. 1906년 노벨 화학상을 받았다. 이때 무아상은 드미트리 멘델레예프와 함께 후보에 올랐는데 한 표 차이로 승리하여 노벨 화학상을 받았다.
**황동규**는 대한민국의 시인, 영문학자이다. 본관은 제안(齊安)이다.

## 생애
평안남도 숙천에서 출생하였고 지난날 한때 평안남도 강동에서 잠시 유아기를 보낸 적이 있는 그는 훗날 평안남도 평양에서 잠시 자라다가 1946년 가족들과 함께 서울로 월남하였다. 서울대학교 영문과 및 동 대학원을 나왔다. 1958년 현대문학에 시 〈10월〉,〈동백나무〉,〈즐거운 편지〉 등을 추천받아 문단에 데뷔했다.

이후 〈한밤으로〉,〈겨울의 노래〉,〈얼음의 비밀〉 등의 역작을 발표했으며, 이러한 초기 시들은 첫 번째 시집 어떤 개인 날에 수록되어 있다. 이어 두 번째 시집 비가(悲歌), 3인 시집 평균율을 간행하였고 사계(四季)의 동인으로 활약했다. 그 밖의 시집으로 삼남(三南)에 내리는 눈,나는 바퀴를 보면 굴리고 싶어진다,풍장(風葬) 등이 있다. 1968년 현대문학신인상, 1980년 한국문학상을 수상했다. 황동규의 시는 전통적인 한국 서정시의 강한 편향성과 서정성에서 벗어나 1950년대 이후의 현대시사 위에 독자적인 맥락을 형성한 것으로 보이며 독특한 양식적인 특성과 기법으로 인해 현대시의 방법적, 인식적 지평을 확대해 놓았다는 점에서 동시대 비평계의 지속적인 관심과 평가를 받아오고 있다.
**초현실주의** 또는 **쉬르레알리슴**은 1920년대 초 프랑스를 중심으로 전 세계에 퍼진 문예·예술사조의 하나이다. 제1차 세계 대전 후, 다다이즘의 예술 형식 파괴 운동을 수정, 발전시키고 비합리적인 잠재의식과 꿈의 세계를 탐구하여 표현의 혁신을 꾀한 예술 운동이다. 인간의 무의식을 표현하는 여러 작품들을 남겼다.

파리 다다라는 이름처럼, 초현실주의자들은 양차대전 사이에 취리히 다다에 참여했거나 영향을 받은 사람들이 주축이 되었다. 1917년 피카소의 친구였던 기욤 아폴리네르가 처음으로 '초현실주의'라는 용어를 주창했고, 1924년과 1929년의 두 차례에 걸친 〈초현실주의 선언〉과 그 영향을 받은 많은 운동들에서 확립되기 시작했다. 그러나 독일에서 나치가 집권하고 2차 세계대전이 벌어지면서 대다수 초현실주의자들은 미국으로 망명하게 된다. 이후 초현실주의는 아쉴 고르키나 잭슨 폴록 같은 미국 추상표현주의자들에게 영향을 끼치게 된다.

제 1차 세계대전을 겪으면서 미래주의에 뒤이어 다다이즘이 등장한다. 그러나 반문명, 반합리적인 예술운동으로 일어났던 다다이즘은 끝없는 부정과 파괴의 연속 속에서 창조적인 해결책을 제시하지는 못한다. 이러한 상황에서 현실의 모순과 대립을 종합하여 새로운 통합의 세계를 제시하려는 움직임이 태동하는데 이것이 바로 다다이즘을 극복하고 일어선 초현실주의 운동이다 

초현실주의 화가들은 기독교에 물들지 않은 원시미술을 재조명하고, 무의식의 세계를 현실의 공간안에 위치시키려는 시도를 한다. “우리의 내적 세계는 눈에 보이는 세계보다 더욱 현실적이다”라는 샤갈의 말은 그들에게 중요한 길잡이가 되었고 그래서 그들은 “화가란 자신의 내면에서 보이는 것은 뚜렷한 윤곽으로 그려내거나 투사할 수 있어야 한다”고 주장하며 무의식, 꿈, 환상의세계를 탐색한다.

현실의 세계가 아니라 비이성적인것들과 무의식의 세계들을 그려나간 것이다 초현실주의는 프로이트의 정신분석학에 큰영향을 받았다

프로이트는 “의식은 마음전체에서 본다면 엷은 한 조각에 지나지 않으며 마음의 대부분은 빙산과 같이 무의식 아래에 의식역을 수면으로 하여 의식되지 않은 상태로 존재해 있다”고 정의한다 또한 의식이 나타난 형태에 의해서만 만들어지는 정신생활은 무의식에 의해 이루어져 무의식의 바탕 위에 나타나는 것이다 무의식은 의식 속에서 도저히 나타낼 수 없는 심적 내용의 대부분을 차지하고 있다.

우리의 무의식의 중요성과 의식은 일부이고 전체의 대부분이 무의식이라는 것을 알 수 있다. 이를 중점적으로 초현실주의는 무의식, 꿈과 같은 세계를 연구하고 다양한 표현기법을 구현하게 된다.

초현실주의는 1920-1960년대까지 진행되었는 데 달리와 마그리트는 자신의 환각을 표현 주로 기괴하고 비현실적인 꿈 깨어있는 동안에도 객관화였다 그림 자신의 상상력을 최대치로 끌어올려서 노골적인 그림들도 그렸다 마그리트는 데페이즈망을 활용하여 언어를 도입하여 사고를 참고하였는데 무의식의 흐름에 따라서 작품을 활용한 것이다 또한 호안 미로의 그림은 아이의 그림처럼 천진난만한 느낌 이렇게 대상을 기호화해서 그렸다 마송은 우연적, 충동적 용구를 분출하면서 무의식의 흐름 선들이 굉장히 무질서함을 보여준다.

다시 말해 이러한 기법으로 독창적인 세계를 구축해 나간 초현실주의 회화는 크게 두가지 경향으로 구분되는데 오토마티즘을 이용하여 무의식, 혹은 반 수면상태에서 떠오르는 내적 추동을 선과 형태로 표현한 아르프, 미로, 마송등의 추상적 경향과 마그리트, 달리, 탕기 등에 의해 시도된 사실적인 경향이다 그러나 그들은 상상적인 내면세계의 세부 내용을 표현할때는 마치 사진처럼 면하고 극히 사실적으로 묘사한다 이처럼 상상의 세계를 현실세계보다 정확하고 사실적으로 표현할 때 그 충격은 더욱 커져 신비를 느끼게 되는 것이다

## 특징과 대표자들
초현실주의자들은 "인간의 상상에 자유를 부여해야 한다"고 생각했다. 특히 정신분석가 프로이트의 학설에서 영향을 받아, 자유로운 상상력으로서 지성을 초월한 꿈이나 무의식(unconscious; 잠재의식subconscious과 구별됨)의 세계를 해방하는 것으로서 초현실적인 미를 창조하려고 했다. 초현실주의의 가장 영향력 높은 주도자는 작가이자 미술 이론가인 앙드레 브르통(Andre Breton), 시인인 루이 아라공(Louis Aragon), 폴 엘뤼아르(Paul Éluard), 뱅자맹 페레(Benjamin Péret), 시인이자 소설가인 로베르 데스노스(Robert Desnos) 등이다. 그러나 후에 조르주 바타이유(Georges Bataille) 등은 브르통의 노선에 반대하며 무정형(informe; 혹은 비정형)을 주장하기도 했다. 그 외 대표적인 초현실주의 예술가로는 장 콕토, 살바도르 달리, 호안 미로, 르네 마그리트, 막스 에른스트, 루이스 부뉴엘 등이 있다. 또 직접적으로 초현실주의 운동에 가담하지는 않았지만 초현실주의자들과 가까이 지냈던 에드몽 자베스 등도 관련하여 거론된다.

초현실주의는 본질적으로 프랑스적이고 서유럽적인 운동이었으나, 그 영향력은 이후 아메리카나 아시아의 문화계에도 미쳤다. 가령 미국의 거트루드 스타인은 초현실주의에 시단에서 초현실주의 운동을 이끌어 일본 현대시의 초석을 놓았으며, 이란의 사데크 헤다야트가 쓴 눈먼 올빼미는 초현실주의 문학의 걸작이자 이란 현대소설의 최고봉으로 손꼽히고 있다. 한국 문학에서 초현실주의의 대표자로는 이상이 있다.

## 성격
초현실주의자들 역시 다다와 마찬가지로 자신들의 작품이 미술의 대상으로 숭고화되는 것에 반대하며 다양한 기법들을 사용했다. 이중 대표적인 기법으로는 콜라주(Collage), 프로타주(Frottage), 파피에 콜레(Papier Collar), 데페이즈망(depaysment), 자동기술법(automatism)등이 있다.
**허영자**는 대한민국의 시인이자 전직 대학교수다.

경남 함양에서 출생했으며, 서울 경기여고와 숙명여대 문리대 국문과를 졸업하고 동 대학원 국문과에서 로 문학석사학위를 취득하고 졸업하였다. 성신여대 인문대 국문과 교수를 지냈으며 현재는 명예교수로 있다. 1962년 현대문학에 〈도정연가〉,〈사모곡〉 등이 추천되어 등단했다. 주요 작품으로 〈가을 어느 날〉,〈꽃〉,〈자수〉 등이 있으며 주요 시집으로 가슴엔 듯 눈엔 듯,어여쁨이야 어찌 꽃뿐이랴,그 어둠과 빛의 사랑 등이 있으며, 수필집으로 내가 너의 이름을 부르면 등이 있다. 한국시인협회상, 월탄문학상을 수상했다.
**깃**(Git 

깃은 2005년에 리눅스 커널 개발을 위해 초기 개발에 기여한 다른 커널 개발자들과 함께 2005년에 리누스 토르발스가 처음 개발한 것이다. 2005년부터 지금까지 주니오 하마노(Junio Hamano)가 소프트웨어의 유지보수를 맡고 있다.

다른 대부분의 분산 버전 관리 시스템처럼, 또 대부분의 클라이언트-서버 시스템과 달리, 모든 노드의 모든 깃 디렉터리는 네트워크 접속이나 중앙 서버와는 독립적으로 동작하는 완전한 이력 및 완전한 버전 추적 등, 모든 기능을 갖춘 저장소이다.

깃은 GNU 일반 공중 사용 허가서 v2 하에 배포되는 자유 소프트웨어이다.

## 역사
리눅스 커널의 개발자들은 2002년부터 프로젝트를 관리하는 소스 관리 시스템(SCM)으로 비트키퍼를 사용해 왔었다. 비트키퍼의 저작권을 가지고 있던 래리 맥보이(Larry McVoy)는 앤드루 트리젤이 비트키퍼 프로토콜을 리버스 엔지니어링하여 소스풀러(SourcePuller)를 만들었다고 주장하면서, 비트키퍼의 자유 이용을 철회했다. 그에 따라 많은 개발자들이 비트키퍼의 이용을 포기하게 되면서 2005년 4월부터 깃 개발이 시작되었다. (이 동일한 사건은 또한 머큐리얼이라는 다른 버전 관리 시스템이 만들어진 계기가 되기도 했다)

리누스 토르발스는 비트키퍼와 같은 분산 버전 관리 시스템을 원했으나 당시 사용 가능했던 자유소프트웨어 중 어느 것도 자신의 요구를 충족하지 못했다. 토르발스는 패치를 적용하고 모든 관련 메타데이터를 업데이트하는데 30초가 필요한 소스 관리 시스템의 예를 언급하면서, 동료 관리자들과의 동기화를 하려면 한 번에 이런 동작을 250번이나 수행해야 하는 리눅스 커널 관리에서는 적용할 수 없다고 하였다. 그는 패치 작업에 3초 이상 소요되면 안 된다고 규정하였으며 3가지 사항을 더 추가하였다:

당시 존재했던 버전 관리 시스템 중에서 이런 기준을 만족하는 것은 없었고, 따라서 토르발스는 2.6.12-rc2 리눅스 커널 개발 릴리스 직후부터 자신이 직접 작성해 나가기 시작했다.

깃의 개발은 2005년 4월 3일에 시작되었다. 토르발스는 4월 6일 이 프로젝트를 발표했다.

토르발스는 2005년 7월 26일 프로젝트의 주 기여자인 주니오 하마노에게 유지보수를 인계하였다.

## GUI
깃은 많은 GUI를 지원하는 것이 특징이다. 현재 소스트리, GitHub Desktop 등의 여러 GUI를 사용할 수 있다.

## 웹 인터페이스
깃을 위한 다양한 웹 인터페이스를 사용할 수 있다.

## 터미널 인터페이스
명령 프롬프트를 갖는 터미널 인터페이스는 또는 콘솔 인터페이스는 GUI 버전이나 웹 인터페이스와 함께 깃 서버에 접속하는 깃 클라이언트 들이다. GNU nano나 Vim 같은 편집기를 포함한다. 콘솔은 윈도우 터미널이나 셸 형태의 Bash를 사용한다.
보안을 위해 OpenSSL 이나 윈도우즈 보안 채널 라이브러리(The native Windows Secure Channel library)를 사용한다.
Git Bash의 경우 MinTTY를 기본으로 터미널 에뮬레이터로 사용한다.

## 설치 예
Linux 설치
설치 확인
도움말 보기

## 사용 예
타겟(target) 소프트웨어 빌드용 다운로드 명령어
파일 수정후 커밋 (필수사항)
수정 파일 업로드(리모트 업로드시 사전 로컬 commit 필수)
**팔조지교**(八條之敎)는 고조선 사회의 법률이다. **팔조법금**(八條法禁)이라고도 하며, 고조선 사회가 가부장(家父長) 중심의 계급 사회로서, 사유 재산을 중히 여겼으며, 응보주의(應報主義)에 따른 형법을 지녔던 당시의 사회상을 반영하고 있다.

고조선에는 일찍부터 사회의 안녕 질서를 유지하기 위하여 일종의 불문율인 8조(八條)의 법이 있어 각종 범죄를 처벌하였다. 한서(漢書) 지리지(地理志)에 그중 3조목이 전해지고 있다.

위의 3조 중 절도죄에 대한 조항은 원래는 부여나 고구려와 같이 12배를 갚는 것이었으리라 여겨진다. 고조선인은 절도죄에 대해 상당히 관심이 컸던 듯하며, 비록 속전(贖錢)을 내고 자유민이 되더라도 이를 부끄러이 여겼으며, 결혼의 상대자를 구할 수가 없었다고 한다.

또 부인들은 정신(貞信)해서 음란하지 않았다고 하였는데, 이 사실로 미루어 보아 간음(姦淫)을 금하는 1조목이 있었을 것으로 추측된다. 이러한 법조목의 존재는 고조선 사회가 원시적인 씨족 사회를 벗어나서 발달된 생산력을 기초로 한 사유 재산 제도와 가부장적인 가족 제도가 성립된 사회로 발전하고 있음을 말해주는 것이다.

이후 한사군이 설치되면서 중국인들의 이주로 풍속이 나빠지고 범죄가 늘어나 8조가 60여조로 늘어났다고 한다.
**메달 오브 아너: 에어본**은 제2차 세계대전을 기반으로 한 1인칭 슈팅 게임이며, 메달 오브 아너 시리즈의 11번째 시리즈이다. 메달 오브 아너: 에어본은 EA 로스앤젤레스에서 개발했으며, PC판과 Xbox 360판이 2007년 9월초에 발매되었다. PS2판과 Wii 버전도 발매 예정이었는데, 2007년에 취소되었다. 이 게임은 제2차 세계 대전 중 유럽 전선을 가져왔으며, 시리즈중 최초로 공수부대의 활동에 중점을 두었다.

싱글 플레이어 모드에서, 플레이어는 미국 82 공수사단의 낙하산병인 보이드 트레버스 일병(후에 상병으로 진급)이 되어 전장을 누비게 된다. 싱글 플레이어 미션에는 이탈리아, 북부 프랑스, 네덜란드 그리고 독일이 포함되어 있는데, 각각 전선의 뒤에 투하되어 주어진 목표를 달성한다. 그리고 온라인 플레이에서는 사용자가 연합군이 되어, 전장에 낙하산으로 투입하거나 혹은 적 공수부대원으로부터 지역을 방어하는 추축국 병사로 싸울 수 있다.
**손쓰임**(Handedness)이란 타고난, 유전적 특질로, 말미암아 양쪽 손중 특정한 손만을 주로 사용하게 되는 성질을 말한다. 또한 손쓰임의 차이에 따라 오른손잡이와 왼손잡이가 결정된다. 많이 나타나는 손쓰임은 오른손잡이이고, 그 다음은 왼손잡이이며, 아주 드물게 양손의 쓰임새가 동등하게 발달한 양손잡이가 존재한다. 이 밖에 양손의 쓰임새가 동등하지 않아 기능마다 다르게 분담하는 경우(글쓰기 기능은 오른손이 분담하고 힘쓰는 기능은 왼손이 분담하는 식)도 있는데, 이런 경우는 딴손잡이(Mixed-handedness)라고 한다.
**준법투쟁**(遵法鬪爭)은 쟁의행위의 하나로서, 작업장에서 필요한 업무를 최소한으로만 유지하거나 보안규정이나 안전규정을 필요 이상으로 아주 엄격하게 준수함으로써 작업능률과 생산능률을 일부러 저하시키는 투쟁방식이다. 준법투쟁은 일부러 작업능률을 저하시킨다는 점에서 태업과 유사하며 의식적으로 업무를 방해하거나 기물을 파손하는 사보타주와는 달리 합법적인 쟁의 방법이다. 일반적으로는 파업이나 직장폐쇄보다는 덜 공격적인 방법이며 단지 규칙을 준수하는 것이므로 징계를 피할 수 있다. 예로는 간호사들이 전화를 받지 않는 것, 학교 교사가 학생들에게 추천장을 써주지 않는 것, 철도 노동자가 안전 규칙을 정확히 지켜 연착을 유도하는 것 등이 있다.
**철기의 한국 전래**(鐵器－韓國傳來)는 철기가 고대 한국으로 전래된 사건을 가리킨다.

## 개요
기원전 7세기경부터 기원전 3세기 사이에 한족과 흉노족의 활발한 움직임에 따라서 한국에는 두 계통의 새로운 금속 문화, 즉 스키타이 계통의 청동기 문화와 서아시아에서 동아시아로 전파되어 출현한 철기 문화가 아시아에서 한반도에 전해졌다.

철기는 한반도 도래인이 직접 일본에 진출하여 철기를 전래시킨 일본과 달리 한반도는 대부분이 무역으로 철기가 전래되고 자연적으로 한반도인들이 철기의 제작을 습득한 것으로 보인다.

금속 문화의 전래는 고조선 사회의 생활 모습을 크게 변화시켰다. 가옥으로는 움집에다가 난방을 위하여 온돌 장치를 한 것이 나타나고 또 목조가옥도 등장하였다. 분묘의 축조도 달라져서 넓은 토광에 시체를 묻는 널무덤과 두 개 또는 세 개의 항아리를 맞붙여서 관으로 사용하는 독무덤의 양식이 행해졌다.

농업도 발달하였다. 한반도인들이 무역으로 전래된 철기에 관심을 가지게 되면서 철기의 제작이 가능하게 되고 이는 철추뿐 아니라 철리(鐵犁)·철겸(鐵鎌) 등의 농구가 발견되는 것으로 알 수가 있다. 한반도인들은 철기르 사용하여 경제적인 생활이 발달하게 되었다.

농구(農具) 이외에 철검(鐵劍)·철모(鐵鉾) 및 세형(細形)의 동검(銅劍)·구리창·동과(銅戈) 등의 무기와 철비·동탁 등의 마구, 차형(車衡) 등의 차구(車具)가 발견되는데, 이러한 금속제품이 일부 지배층인 족장들만의 소유물이었을 것임은 분명하다. 또 뒷면에 특수한 기하학적 세선(細線) 무늬가 있고 잔줄 거울과 동물 모양의 대구 등이 있다.

유물과 각지에서 발견되는 용범(鎔范)이 뒷받침하는 바와 같이 이러한 한반도인들이 무역으로 철기들을 수입 자체 제작을 습득하고 독특한 형식으로 변형·발전시켜 토착 문화의 발달을 가져왔다.

## 고대 국가의 발전
정치 형태나 사회 구조의 발달·변화는 어느 지역에서나 공통적으로 경제생활과 밀접한 관계를 가지고 있었다. 신석기 시대까지 한민족의 경제생활은 씨족 공동체적인 채집 경제 활동과 원시적인 생산 활동이 행해지고 있었을 뿐이었다. 이러한 단계에서는 힘에 의존한 지배나 통솔은 요청되지 않았고, 다만 지역적인 수확물이 교환될 때에 그 교섭을 위한 대표자적인 존재가 필요했을 뿐이다. 이러한 단계에서 북방으로부터 일차적 금속 문화가 들어왔으며 고구려인들과 같은 한민족들은 철기를 사용하게 되었다.

이 일차적으로 전래된 금속 문화는 청동기 문화였다. 한반도인들은 전래된 청동기를 자체 제작 가능하게 되었고 청동기는 정치면에는 상당한 영향을 미쳤다.

### 고조선
무기의 재료가 석재에서 청동재로 바뀌었고, 이 청동제 무기는 곧 힘의 상징으로 등장하여 이를 소유한 자에 의해 여러 씨족 집단이 연결되는 새로운 움직임을 보여 주었다. 여기서 부족 국가가 성립하게 되었고, 나아가 몇 개의 부족 국가가 다시 연결되어 점차 부족 연맹체적인 구성을 보게 되었다. 고조선이 바로 한국에서 최초로 등장한 부족 연맹체적인 정치 사회였다고 볼 수 있다.

고조선은 기원전 3세기 후반에 왕을 칭한 것으로 중국에 알려졌는데 고조선은 화베이(華北) 지방에 세력을 펴고 있던 연나라와 전쟁하고 경쟁하면서 만주와 한국 북방에 걸친 광대한 지역을 통솔하였던 고조선 부족 연맹체의 연맹장인 것이다.

### 부여 및 고구려
철기 문화의 전래는 철제 농구의 제작을 가져와 생산 면에 혁명을 일으키게 되었다. 철기가 무역으로 전래되면서 한반도인들은 철기 제작에 관심을 가지게 된다. 부여와 고구려 등은 철기를 자체 제작하게 되면서 세력이 강력해진다. 고구려는 철기를 사용하면서 매우 세력이 강해졌고 이것은 점차 연맹장을 중심으로 집권화(集權化)하여 갔다. 부여와 고구려같은 한민족들은 청동기와 마찬가지로 철기의 제작이 가능하게 되었고, 철기의 사용이 기원전 1세기경부터 형성되기 시작하였다. 그것이 북만주 방면의 부여와 압록강 유역의 고구려인 것이다.

부여에서는 왕 밑에 마가(馬加)·우가(牛加)·저가(猪加)·구가(狗加)의 4가(四加)가 있었는데, 이들은 전국을 5등분하여 왕과 함께 각각 하나씩을 통치하였다. 즉 각 가(加)는 수천 가(家)를 거느리고 있던 대부족장으로서 왕(王) 부족과 함께 연맹체를 형성하였던 것이다.

고구려도 이와 같다 즉 계루부·소노부·절노부·순노부·관노부의 5부족이 연맹하여 이 중 강대 부족이었던 소노부에서 왕이 선출되다가 뒤에 계루부가 왕위를 차지하면서 점차 집권 국가로 발전하였다. 이 두 연맹체는 초기에는 연맹장의 권한이 약하여 연맹장인 왕은 실정에 대한 책임을 지고 왕위를 물러나거나 혹은 사형을 당하기도 했다. 그러다가 점차 집권화하면서 고구려는 기원 1세기 중엽의 6대 태조왕 대에 이르러 1부족에 의한 지배권이 확립되고 왕권은 강화되었다. 고구려는 자체적으로 개발한 철기로 한사군을 멸망시키고 한족들을 노예로 삼았다.

### 한강 이남
부여·고구려와 같은 발전 과정이 철기 문화의 파급으로 한강 지역과 남쪽의 국가들에서도 사용되기 시작하였다. 무역을 통해 철기가 남쪽으로 전파되고 이들은 철기를 제작한다. 한민족들은 철기의 제작법을 알게 되었고 자체적으로 철기의 무기들을 만들기 시작하였다. 마한, 변한 ,진한은 철기를 무역으로 사용하기도 하고 자체 제작하면서 세력을 키워왔다. 이들의 국가에서 다시 백제·신라·가야의 3개 국가들이 나타났다. 백제는 기원 1세기경부터 5개 부족으로 구성되어 있었고, 신라는 6개 부족으로 구성되어 4세기말까지 연맹체적 성격을 띠고 있었다. 가야 연맹체도 6가야라 하여 6개의 국가로 이루어졌고 금관가야, 대가야 등이 6개국을 이끌었다.
**독무덤** 또는 **옹관묘**(甕棺墓)는 금석 병용 시대의 분묘, 흙이나 돌 대신 큰 항아리 속에 시체를 넣어 만든 무덤이다. 부장품으로 화살촉, 도끼 등이 발견된다. 토기 하나를 사용한 것을 단식옹관, 두 개를 붙여서 사용한 것을 합구(合口) 옹관이라 한다. 매장법으로는 옹관을 수직으로 세워놓은 수직관과 수평으로 관을 눕혀 놓은 수평장이 있다.

낙랑 유적(樂浪遺蹟)에서는 어린아이의 옹관이 발견되었으며, 남쪽에서는 경남의 동래(東萊)·양산(梁山)·김해(金海)의 선사시대 유적에서 발견되었고, 삼국시대로 보이는 옹관 유물이 전남 나주군 반남면에서 발견되었다.
**순장**(殉葬)은 고대에 왕이나 귀족 등 고위층이 사망하였을 경우 처자와 노비(때때로 가축)를 장례식에서 함께 매장하던 일이다. 왕이 죽을 경우 그 수하의 시녀나 내관을 함께 매장하기도 했다. 순장되는 사람들은 스스로의 의지에 따라 택하는 경우도 있었지만 대부분은 강제적으로 이루어진 것으로 보인다. 동 · 서의 고대 사회에서 두루 행해졌던 장례 방식이다. 고대 인도나 메소포타미아는 물론, 고대 중국과 한국, 일본에서도 순장 사례가 확인되고 있다. 고대 중국 상나라(또는 은나라)에서는 어린이 또한 산 채로 또는 죽여서 순장하였다.

이러한 장례 방식은 조상 숭배 신앙과 연결되는 것으로 그들은 조상의 영혼이 현세의 후손들과 항상 밀접한 관계를 가지고 있는 것으로 믿었다. 현재 이러한 순장은 법적으로 금지되어 있으며, 우수한 인재를 상실하는 것을 막기 위한 목적에서 비롯된 것으로 여겨진다. 순장이 금지된 춘추시대부터는 사람을 닮은 인형을 나무나 흙으로 만들어 넣기도 했는데, 대표적인 것이 진시황릉의 병마용이다.

또, 인도의 풍습인 사티는 남편이 죽어 화장시킬 때 부인을 함께 화장시키거나, 같이 따라 죽는 풍습으로, 일종의 순장이라 할 수 있다.

## 중국
춘추전국 시대부터 대규모 순장이 존재했다. 가장 대표적인 예는 진시황 붕어 때 수많은 사람들이 순장당한 것이다. 이후 끊임없는 비판을 받아 수나라 때 사그라들었다가, 요나라 때부터 다시 부활했다. 금나라 때 잠시 사그라들었지만, 원나라 때 다시 활성화되었고, 명과 청나라까지 이어졌다. 인명경시 사상의 대표적인 예이다.

## 한국
중국의 역사책인 삼국지 위서 동이전(30권)에 따르면, 부여에서는 「사람이 죽으면 여름에는 모두 얼음을 쓰고, 사람을 죽여 순장시키는데 많을 때는 백 명을 헤아렸다」고 전하고 있다. 한국의 삼국사기는 고구려 동천왕이 승하했을 때 왕을 따라 죽으려는 사람이 많았는데, 뒤를 이은 중천왕이 이것을 금지했음에도 불구하고 100명이 넘는 사람들이 동천왕의 장례날 왕을 따라 자결했으므로 그들의 시신을 수습해 왕릉 옆에 묻고 이름을 「시원(屍原)」이라 불렀다고 전하고 있다. 한국에서는 왕, 또는 지위가 높은 사람을 묻을 때, 노비, 부인, 등도 묻었다.

고고학적으로는 가야의 창녕 송현동 고분군과 고령 지산동 고분군에서 순장의 흔적이 확인되고 있는데, 합천 봉산면 송림리의 반계제 고분군 가A호분의 경우 순장된 자를 묻기 위한 「순장곽」이라는 공간이 존재했고 그 안에서 말의 이빨이 확인되어 말이 순장된 것으로 여겨진다. 쌍책면 옥전고분군의 묘역 6기의 석곽 가운데 82호분을 제외하면 모두 「순장곽」으로 확인되었으며 M1-3호 석곽에서는 키 170cm 정도의 성인 남자의 머리뼈와 엉덩이뼈, 그리고 이가 수습되었다. 오른쪽 엉덩이뼈 부분에 작은 칼을 차고 있었던 것과 부장품 가운데 쇠창이 포함되어 있었던 점에서 순장자는 생전 귀인을 섬기던 호위무사였던 것으로 여겨지고 있다.

삼국사기는 신라 지증왕 3년(502년)에 왕이 순장을 금지하는 영을 내렸다고 하여, 공식적으로 순장이 폐지된 사실을 전하고 있다.
**후지 아야코**는 일본 아키타현 출신 엔카[演歌] 가수로서 특유하고 사람을 호릴 만큼 매우 아리따운 분위기로 큰 인기를 누린다.

본래는 민요 가수로 데뷔했으나 1989년에 「おんな」로 엔카 가수로 데뷔했으며 1992년에서 2006년까지 15년 연속으로 NHK 홍백가합전에 출장했으며 '小野 彩'라는 이름으로 직접 작사하고 작곡하는 싱어송라이터이다.

가족으로는 20살에 낳은 딸이 1명 있으며, 그 딸에게서 태어난 손녀가 있다. 엔카 가수로 데뷔하기 전에 만나 혼인했던 남편과 이혼했고, 그 남편은 자살했다.

대표곡으로는 「むらさき雨情」、「雪深深」、「こころ酒」 등이 있다.
**중앙유럽 자유 무역 협정**은 중앙유럽과 동남유럽 국가가 참여하는 자유 무역 협정이다.

## 가입 조건
2005년 이전의 조건

현재의 조건

## 유럽 연합과의 관계
2008년 11월 현재, CEFTA의 전 가입국은 모두 유럽 연합(EU)에 가입하고 있기 때문에 실질적으로 CEFTA는 EU에 정식 회원국으로 가입하기 위해 지나는 형식이 되었다. 2013년 7월 1일 크로아티아가 유럽 연합의 정식 회원국이 되었다. 현재도 마케도니아 등의 국가가 EU의 가입 후보국이다.
**존 케이지**는 미국의 작곡가이다. 우연성 음악의 개척자로 평가받고 있으며, 조작된 피아노(prepared piano) 기법을 사용하기도 했다. 음렬주의, 전자 음악 등의 음악을 작곡하였다. 대표작으로 4분 33초, 상상 풍경 No.4(Imaginary Landscape) 등을 작곡했다. 플럭서스 운동에 참여하였다.

1년정도 아르놀트 쇤베르크의 제자였던 적이 있으나 화성이나 이론에는 자기 적성에 안 맞다며 유럽을 떠났다. 다방면의 많은 예술가들에게 영향을 주었으며, 한국의 비디오 아티스트 백남준, 작곡가 강석희 와도 영향을 주고 받았다.
**고도이크루스**(Godoy Cruz)는 아르헨티나 멘도사주에 위치한 도시이다. 2001년 인구조사[INDEC]에 따르면 주민 수는 183,000명이며, 주도(멘도사 (아르헨티나))의 대도시 지역에 속한다.

## 역사
고도이크루스의 최초 명칭은 Villa de San Vicente(1872년 이후)였고 이후에는 Villa Belgrano(1889년)로 변경됐다. 1909년 2월 9일에 투쿠만 의회에서 멘도사 지방을 대표하고 지방 주지사이자 입법자이기도 한 토마스 고도이 크루즈(Tomás Godoy Cruz) 박사에게 경의를 표하여 도시적 지위을 얻으며 현재 이름으로 이어졌다.
**박용숙**은 대한민국의 소설가이다.

함경남도 함주(咸州) 출생이며, 1·4 후퇴 때 월남했다. 중앙대학교 국문과를 졸업했으며, 자유문학 잡지를 통해 소설 창작을 시작하였다. 자유문학 편집장, 홍익대 강사 등을 역임했으며, 1969년부터는 미술평론가로도 활약하였다. 1970년대 초부터 현실의식의 작풍(作風)을 보이기 시작, 〈소경 아즈바이〉, 〈목수 아바이〉 등의 단편을 발표했다. 저서로 장편소설 순례자(巡禮者), 미술평론집 한국미술론(韓國美術論), 역사서 지중해 문명과 단군조선,샤먼제국, 샤먼문명등이 있다.

1935년생이며 소설가로 출발한 저자는 한국 고고학계의 선구자격인 김원룡 교수와의 인연으로 고분 발굴 현장에 발을 들여놓게 되고, 이는 미술사의 연구로 이어졌다. 동덕여대 미술학과 교수와 미술평론가로 활동하며 한국고대미술문화사론 한국이 시원사상 황금가지의 나라 한국미술의 기원 한국미술사 이야기 한국 현대미술사 이야기 샤먼제국, 샤먼문명, 천부경 81자 바라밀등 미술사와 문명의 기원에 관한 책을 여러 권 냈으며, 일본의 제일서방의 제안으로 샤머니즘으로 본 한국 고대미술문화사론도 출간했다.
**박태순**은 대한민국의 소설가이다.

## 생애
황해도 신천(信川)에서 출생하였고, 1948년 월남하여 서울에서 성장했다. 서울대학교 문리과대학 영어영문학과를 나왔으며, 고교 재학 중에는 4·19 혁명에 참가했다.

1964년 사상계에서 소설공알앙당이 가작 입선되었고, 1966년 세대(世代) 제1회 신인문학상에 중편 형성(形成)이 당선되어 문단에 나왔다.

1974년 자유실천문인협의회 발기에 참여하는 등 문학의 사회적 실천을 위해서도 많은 활동을 했다.

1973년에 낸 창작집 정(情)든 땅 언덕 위에 수록된 〈외촌동(外村洞) 사람들〉 연작이 대표적 작품으로 도시 변두리 빈민지대의 삶을 그려 나갔다. 저서로 창작집 무너진 극장(劇場),정(情)든 땅 언덕 위 등이 있다.

실천문학 편집위원을 역임하였으며, 이론적인 작품보다 자유스러운 형식과 스타일을 고집하는 작가로 알려져 있다.

1987년 제6회 신동엽창작기금을 수상했다.