blueapple8259/wikipedia-ko huggingface dataset:
**바이바오샹**은 중화인민공화국의 바둑 기사이다. 지린성 출신으로 아마추어 8단이다. 아마추어 만보배와 세계아마추어바둑선수권대회 등에서 여러번 우승했다.

## 생애
지린성에서 태어났다. 5세경 유치원 때부터 바둑을 배우기 시작하여 11세에 베이징의 바둑 도장으로 가 바둑을 공부했다. 2006년 제20회 황하배에서 준우승을 한 이후, 2008년 제6회 선무배(신목배) 전국 아마추어 바둑 토너먼트에서 16세 미만으로 우승하여 바이바오샹 개인 전국대회 첫 우승을 차지했다. 2009년 제22회 만보배에서 3위를 기록했고, 같은 해 항저우에서 열린 비지니스컵 국제 도시 초청 토너먼트에서도 3위를 차지했다. 

2011년 제2회 전국 남자 마인드게임 아마추어 바둑 개인 토너먼트에서 우승하고, 같은 해 제32회 세계아마추어바둑선수권대회에서도 우승했다. 2012년 제2회 천이배 중국아마추어바둑오픈 챔피온십에서 우승했고 2016년과 2017년 세계아마추어바둑선수권대회에서도 연거푸 우승을 했다. 2017년 제7회 천이배 중국아마추어 바둑 오픈에서는 준우승을 차지했다.
**자기 파괴적 행동** 또는 **자기 태업**은 자신에게 해가 되거나 해가 될 수 있는 행동을 하는 사람의 그러한 행동을 말한다.

자기 파괴적 행동은 많은 사람들이 보여왔으며, 종국에는 자살(suicide)로 끝나는 단계적인 구조의 한 연속체(continuum)이다. 등 정신 질환과 연관되기도 한다.

## 기원
자기 파괴적 행동은 1895년 지그문트 프로이트(Sigmund Freud)와 페렌치 산도르(Ferenczi Sándor)가 처음 연구하였다. 이들은 트라우마 경험이 아동 발달에 어떻게 영향을 주는지를 처음 인지하였다. 이들은 건강하지 못한 환경에서 자란 아동은 자기 파괴적 행동을 보이는 경향이 더 많다는 것을 발견하였다.

프로이트는 자기 파괴적 행동이 개인의 자아(ego)나 초자아(superego) 및 공격성(aggression)에 영향을 받는다고 결론내렸다. 얼마나 강하게 영향 받는지에 따라, 개인의 파괴적 행동의 강도를 늘릴 것이다. 죄책감(guilt)은 초자아의 주요인이다. 예를 들어, 알코올 중독 부모에게서 자란 아동은 자신이 부모에게 필요한 도움을 주지 못했다는 것에 죄책감을 느끼기에 자기 파괴적 행동을 많이 보일 수 있다. 이들은 부모가 이러한 장애를 극복하도록 돕지 못했기에, 부모가 자신 때문에 망쳤다는 것으로 생각한다. 따라서 이들은 죄책감과 실패에 대한 대처 기제(coping mechanism)로 자신에게 해를 가하는 것이다.

프로이트는 자기 파괴적 행동에서 보이는 공격성이 개인적인 동기로부터 영향을 받는다고 덧붙였다. 문화적 요소나 환경적 요소가 중요한 역할을 발휘하듯, 사회적 요소 역시 중요하다. 예를 들어, 한 아이가 중학교 내내 괴롭힘을 당하는 경우, 아이는 고통을 없애는 방법으로 자해(self-harm)이나 고함(yelling) 등 자기 파괴적 행동과 관련된 모습을 취한다.

이러한 연구조사와 함께, 프로이트와 페렌치는 자기 파괴적 행동을 보이는 사람은 기억이 아닌 억제된 환상(forbidden fantasy)으로부터 고통받는다는 가설을 세웠다. 이는 그런 행동을 해서는 안 되기에, 자기 파괴적 인물들은 이러한 행동을 보일 추동력(drive)이 더 강하다는 것을 의미한다.

자기 파괴적 행동은 개인간에 다양한 형태를 보인다. 따라서 초자아와 공격성은 사람마다 다르다.

## 형태
개인이 무언가에 압도되는 느낌이 들 때, 자기 파괴적 행동은 대처 기제(coping mechanism)로 사용될 수 있다. 예를 들어, 대학 입시 시험의 압박에 시달리면, 스트레스를 대처하기 보다는 자신의 일을 태업(sabotage)하는 경우가 있다. 이는 시험에 굴복하거나 시험을 통과할 수 없게 하고, 관련된 걱정거리를 제거하는 것이다.

또한 자기 파괴적 행동을 보이는 사람들은 타인을 쫓아내는 적극적인 시도를 보이기도 한다. 예를 들어, 이들은 자신이 관계를 망칠 것이라고 두려워한다. 사회적으로 자기 파괴적 행동을 보이는 이들은 두려움을 대처하는 대신에 짜증을 내거나 타인으로부터 멀어지는 행동을 보여, 타인이 이들을 먼저 거절하게 만든다.

더욱 뚜렷한 자기 파괴로는 섭식 장애(eating disorder), 알코올 남용(alcohol abuse), 약물 중독(drug addiction), 성 중독(sex addiction), 자해(self-injury), 자살 시도(suicide attempt)가 있다.

자기 파괴적 행동에 있어 중요한 한 단면으로는 자신감(self-confidence) 결여에서 유래한 스트레스를 대처할 능력이 부재하다는 것이다. 예를 들어, 관계에서 타인이 정말로 진심인지("어떻게 저들은 나같은 사람을 사랑할 수 있지?"), 직장이나 학교에서 주어진 임무나 마감일을 지키는 것이 가능한지("나는 일을 제시간에 완수할 방법이 없다")와 같은 문제가 있다.

성공한 사람들은 자신이 성취한 것에 있어 자기 파괴적 태업을 보이기도 한다. 이는 불안감이나 무가치한 느낌, 혹은 '정상에 오르는(climb to the top)' 일을 반복해야 한다는 충동적 욕구로부터 발생할 수 있다.

자기 파괴적 행동은 자해와 같은 뜻이라고 생각하기도 하지만 이는 정확하지 않다. 자해는 자기 파괴적 행동의 극단적인 형태이지만, 여러 다른 가장된 겉모습에서도 드러날 수 있다. 개인적 경험이 자기 파괴적 행동이 얼마나 극단적인지에 영향을 끼칠 수 있듯, 자해 행동은 이를 반영한다. 결국 개인적 경험과 정신 건강 문제는 자해행동에 영향을 주는 요소이다.

## 원인
성적 학대(sexual abuse)나 신체적 학대(physical abuse)로 인하여 발생한 아동기 트라우마는 물론 혼란스런 부모 양육은 자기 파괴적 행동과도 연관되어 왔다. 사람들은 자기 파괴적 행동 등 특정 정신 건강 문제에 많은 주의를 기울이지는 않기에, 자신에게 이롭거나 자기 파괴적 행동을 방지하는 교육을 받지 못하고 있다.

게다가 학대(abuse)나 방임(neglect) 등의 트라우마를 겪은 사람들은 더 큰 문제를 일으킬 심리적 문제가 발생할 수 있다. 이외에도 사람들의 주목(attention)이나 기분 좋은 느낌(feel-good sensation)이 결핍된 상태 역시 자기 파괴적 행동을 일으킬 수 있다. 주요 예시로는 약물이나 알코올의 중독이다. 처음에는, 이러한 행동들이 기분 좋은 느낌(pleasurable sensation)을 제공하기에 건강하지 못한 행동들에 쉽게 빠져드는 경향을 보인다. 그러나 점차 시간이 지나면서, 이런 행동은 습관이 되어 멈출 수 없게 되고, 그로부터 얻는 좋은 느낌들도 쉽게 사라지기 시작한다. 이런 느낌이 멈추면, 정신적 육체적 고통을 제거하는 느낌을 공급할 수 없기에, 이들의 자기 파괴적 행동은 더욱 강해진다.

## 변화 단계
자기 파괴적 행동을 변화시키는 것은 어려울 수 있으며 회복될 때까지 통과할 단계가 많을 수도 있다. 1982년 프로차스카(James O. Prochaska)와 디클레멘테(Carlo DiClemente)가 수립한 단계로는 숙고 전 단계(precontemplation stage), 숙고 단계(contemplation stage), 준비 단계(preparation stage), 행동 단계(action stage), 유지 단계(maintenance stage), 종료 단계(termination stage)가 있다.
**아기 돼지 삼형제**(Three Little Pigs)는 미국에서 제작된 버트 길렛 감독의 1933년 애니메이션 영화이다. 핀토 콜비그 등이 주연으로 출연하였고 월트 디즈니 등이 제작에 참여하였다.

1933년 5월 25일 유나이티드 아티스츠에 의해 개봉되었으며 월트 디즈니가 제작하였다. 동명의 우화 아기 돼지 삼형제에 기반을 둔 실리 심포니는 1933년 아카데미 단편 애니메이션상을 수상했다. 이 단편의 제작비는 $22,000이며 수익은 $250,000이다.

아기 돼지 삼형제는 뉴욕시 라디오 시티 뮤직 홀에서 1933년 5월 25일 초연되었다.
**볼 오브 파이어**(Ball Of Fire)는 미국에서 제작된 하워드 혹스 감독의 1941년 코미디, 멜로/로맨스 영화이다. 바버라 스탠윅, 게리 쿠퍼가 주연으로 출연하였고 새뮤얼 골드윈 등이 제작에 참여하였다.

## 줄거리
노총각 학자들이 뉴욕에서 함께 동거하며 백과사전을 만든다. 현대비속어를 모으는 영어 문법학 교수 버트럼이 이중 유일한 청년이다. 버트럼은 나이트클럽 공연인 슈거푸스가 사용하는 어휘에 흥미를 느껴 이를 수집하고자 한다. 슈거푸스는 처음엔 버트럼의 학술적 접근을 거절하지만 마피아 두목인 애인 조에 대해 캐내려는 경찰의 접근을 피하기 위해 학자들이 모여 사는 집에 눌러살기 시작한다. 버트럼과 슈거푸스는 서로에게 호감을 느끼기 시작하는데, 조가 배우자 면책특권을 노리고 슈거푸스에게 결혼을 종용한다.
**2021 신한은행 헤이영 카트라이더 러쉬플러스 리그 시즌 2**는 두 번째 카트라이더 러쉬플러스 리그이다.

## 개요

### 상금
상금은 대한민국 원 기준.

## 참가 선수

### 팀전
NTC 크리에이터즈와 LVUPGG는 결승 시드로, SGA 인천과 튜브플 게이밍은 기업 시드로 선발되었다. 네 팀 모두 팀 지원 정책을 제공받는다. 이외에 아마추어 4개팀이 선발되었다.
신동이
김홍승
최준영1
한종문
이승연
민기
박효준
최림
박상원
김강현
곽도윤
이진건
여인정
김성수
박지수
권민준
정다인
서정민
성시우
강성혁
차동현
김민서
배강민
구윤철
이민우
지형식
황희준
유온혁
김지수
이지민
우현수
김도욱
최준영2
최규환
박정우
오한빈
이헌재
노동원

### 개인전
전 시즌 1~3위 RUNMINGI, JAMES, LIMIT이 시드 선발되었다.
**최림**
김강현
권민준
김우현
김태훈
김민서
강성혁
유온혁
**김홍승**
신동이
송준호
박효준
여인정
김성희
김요셉
박상원
**민기**
황희준
최준영1
박헌렬
차동현
이지민
이민우
위찬빈
김성수
정용진
배강민
한종문
성시우
정필모
최준영2
박정우

## 팀전

### 8강 풀리그
시즌 중, Harass 박정우가 경기장 내 손괴 행위로 실격되어, 로스터가 4인 미만인 Harass팀이 실격 처리되었다.

## 개인전

### 32강
MINSEO

### 결승
**85**
**69**
58
53
42
40
31
28

## 결과
**2022 시즌 1 진출**

**민기**
한종문
신동이
**불가리아의 대통령**은 불가리아의 국가 원수이자 불가리아 육군의 총사령관이다. 대통령의 공식 관저는 소피아 보야나 거주지에 있다. 2016년 11월 13일, 2차 투표가 끝난 후, 루멘 라데프 후보는 불가리아의 대통령으로 선출되었다.

불가리아에서 대통령의 역할은 주로 상징적인 인물로서, 주요 기능은 불가리아의 다른 기관들 사이의 분쟁의 '중재자'가 되는 것이다. 그들은 정부의 수장이나 국가의 행정권력의 일부로 여겨지지 않는다. 대통령은 5년 임기로 선출되며, 한 번만 연임할 수 있다. 한 개인이 대통령으로서 두 번 임기를 마친 후, 그 개인은 불가리아 헌법에 의해 정해진 규칙에 따라 다시 대통령에 선출되는 것이 영원히 금지될 것이다. 대통령은 새해 시작 직전인 섣달 그믐날 전국 TV에서 매년 대국민 연설을 한다.

## 제한사항
대통령은 임기 중 다른 어떤 정부, 공공 또는 개인 사무실에서도 국회의원이 되는 것이 금지되어 있다. 대통령은 또한 재임 중 정당의 지도부 자리에 관여하는 것이 헌법상 금지되어 있다. 사실상, 대부분의 대통령 후보들이 정당 명단에서 선출되고 헌법이 대통령이 정당의 일반 당원이 되는 것을 금지하지 않음에도 불구하고

## 부통령
대통령은 불가리아의 부통령의 보좌를 받고 있다. 부통령이 부재 시 대통령을 대신한다. 부통령이 조기 퇴임하는 경우에만 선거가 치러질 때까지 대통령의 직무를 맡게 된다. 헌법은 대통령이 부통령에게 특정 관리들을 임명하고 해임하고, 사면과 사면을 하고, 시민권과 난민 지위를 제공하는 권한을 위임하는 것을 허용하지만, 대통령은 대통령과 같은 특권을 누리며 오직 해임될 수 있다. 대통령에 관한 절차와 같은 절차를 밟고 있다.
**라스트 왈츠**(The Last Waltz)는 캐나다-미국의 록 그룹 더 밴드의 콘서트로, 1976년 11월 25일 추수감사절을 맞아 미국 샌프란시스코 윈터랜드 볼룸에서 개최되었다.

이 콘서트는 빌 그레이엄이 제작, 관리하였으며 감독 마틴 스콜세지가 동명의 제목으로 다큐멘터리로 1978년 영화화하였다. 로비 로버트슨 등이 주연으로 출연하였고 로비 로버트슨 등이 제작에 참여하였다.

라스트 왈츠는 지금까지 만들어진 가장 위대한 다큐멘터리 콘서트 영화 중 하나로 간주된다.
**헝가리의 경제**는 경제 복잡도 지수에 따르면 9번째로 복잡한 경제로 고소득 혼합 경제이다.

헝가리는 계속해서 중앙유럽과 동유럽에서 외국인 직접투자를 유치하는 주요 국가 중 하나이다. 헝가리는 2015년에 내부 FDI가 1,198억 달러였던 반면, 헝가리는 해외에 500억 달러 이상을 투자한다. 2007-2008년 세계 금융 위기 당시 11%보다 낮아졌다. 헝가리는 4억 4천 8백만 명 이상의 소비자를 대표하는 유럽 단일 시장의 일부이다. 몇몇 국내 상업 정책들은 유럽 연합 회원국들간의 합의와 유럽 연합의 입법에 의해 결정된다.

헝가리는 자국 통화인 헝가리 포린트(HUF)를 유지하고 있지만, 경제는 공적 부채를 제외하고 마스트리히트 기준을 충족시키고 있다. GDP 대비 공공부채 비율은 2019년 EU 평균인 66.4%에 크게 못 미친다. 헝가리 국립은행은 오스트리아-헝가리 제국이 해체된 후 1924년에 설립되었다. 그것은 현재 물가 안정에 초점을 맞추고 있으며 인플레이션 목표는 3%이다.

## 물리적 성질

### 천연자원
헝가리의 총 육지 면적은 93,030 km의 수면 면적은 유럽 면적의 1%를 차지한다.

헝가리 경관의 거의 75%가 평평한 평야로 이루어져 있다. 국가 면적의 20%는 고도가 최대 400m인 구릉지대로 구성되며, 높은 언덕과 수면은 나머지 5%를 차지한다.

헝가리 면적의 3/4을 차지하는 두 평야는 헝가리 대평원과 헝가리 소평원이다. 헝가리의 가장 중요한 천연자원은 경작지이다. 이 나라 전체 면적의 약 83%가 경작에 적합하며, 이 중 75%는 경작지로 덮여 있는데 헝가리는 추가적인 산업 개발에 필요한 광범위한 국내 에너지와 원자재가 부족하다.

국토의 19%가 숲으로 덮여 있다. 이곳은 주로 북헝가리산맥과 트란스다누비아산맥, 알포칼자산맥과 같은 구릉지대에 위치해 있다. 숲의 구성은 다양한데, 주로 참나무나 너도밤나무가 있지만, 나머지는 전나무, 버드나무, 아카시아, 그리고 평면을 포함한다.

유럽의 관점에서, 헝가리의 지하수 비축량은 가장 큰 것 중 하나이다. 따라서 이 나라는 약용 온천과 스파뿐만 아니라 시냇물과 온천이 풍부하다. 2003년 기준으로, 30°C보다 따뜻한 물을 제공하는 1250개의 샘이 있다.

헝가리의 주요 강은 다뉴브강과 티서강이다. 다뉴브강은 또한 독일, 오스트리아, 슬로바키아, 세르비아, 루마니아의 일부를 흐른다. 헝가리 내에서 418km를 항해할 수 있다. 티서강은 이 나라에서 444km를 항해할 수 있다. 헝가리에는 세 개의 주요 호수가 있다. 가장 큰 벌러톤호는 길이가 78킬로미터이고 너비가 3킬로미터에서 14킬로미터이며 면적은 592킬로미터이다. 벌러톤호는 중앙유럽에서 가장 큰 호수이며 번창하는 관광지와 휴양지이다. 그곳의 얕은 물은 여름 목욕을 제공하고 겨울 동안 얼어붙은 표면은 겨울 스포츠를 위한 시설을 제공한다. 페예르주의 벨렌체호(26km)가 더 작은 수역이다.

## 부문

### 농업
농업은 2008년 GDP의 4.3퍼센트를 차지했고 이것은 대륙성 기후와 헝가리 경관의 약 절반을 차지하는 평야를 포함한 그 나라의 우호적인 조건 때문이다. 가장 중요한 작물은 밀, 옥수수, 해바라기, 감자, 사탕무, 카놀라와 다양한 과일이다. 헝가리에는 세계적으로 유명한 화이트 디저트 와인 토커이와 에그리 비커베르가 생산되는 여러 와인 지역이 있다. 세계적으로 유명한 또 다른 전통 술은 과일 브랜디 팔링카이다.

주로 소, 돼지, 가금류, 양들이 이 나라에서 사육된다. 가축에는 호르토바지 국립공원의 주요 관광 명소인 헝가리 회색 소가 포함되어 있다. 이 나라의 미식 유산의 중요한 요소는 푸아그라이며 약 33,000명의 농부들이 이 산업에 종사하고 있다. 헝가리는 세계에서 두 번째로 큰 생산국이자 푸아그라 최대 수출국이다(주로 프랑스로 수출).

헝가리 농업과 요리의 또 다른 상징은 파프리카가루이다(단맛과 매운맛 모두). 이 나라는 세계의 주요 파프리카 생산국 중 하나이며, 세게드와 컬로처가 생산의 중심지이다.

### 산업
헝가리 산업의 주요 부문은 중공업, 에너지 생산, 기계 공학, 화학, 식품 산업 및 자동차 생산이다. 산업은 주로 가공 산업에 의존하고 있으며 (건설 포함) 2008년 GDP의 29.32%를 차지했다.

에너지 소비의 거의 50%가 수입 에너지원에 의존하고 있다. 가스와 석유는 에너지 구조의 72%를 차지하는 러시아로부터 송유관을 통해 운반되며, 박스 원자력발전소에서 생산하는 원자력은 53.6%를 차지한다.

### 서비스
3차 부문은 2007년 GDP의 64%를 차지했으며 헝가리 경제에서 그 역할은 지난 15년 동안 운송과 기타 서비스에 대한 지속적인 투자로 인해 꾸준히 성장하고 있다. 중앙유럽의 중심에 위치한 헝가리의 지정학적 위치는 헝가리의 중앙 위치가 투자하기에 적합하고 보람을 주기 때문에 서비스 부문의 성장에 중요한 역할을 한다.

2007년 수입액은 686억2천만 유로, 수출액은 681억8천만 유로였다. 대외 무역 적자는 전년보다 12.5% 감소해 2007년 24억 유로에서 3억 800만 유로로 줄었다. 같은 해 헝가리 수출의 79%, 수입의 70%가 EU 내에서 거래됐다.

#### 관광업
관광업은 거의 15만 명의 사람들을 고용하고 있으며 2008년 총 관광수입은 40억 유로였다. 헝가리에서 가장 인기 있는 관광지 중 하나는 2008년에 120만 명의 방문객을 가진 중부 유럽에서 가장 큰 담수호인 벌러톤호이다. 가장 많이 방문한 지역은 부다페스트이며, 2008년에 361만 명의 방문객을 끌어들였다.

헝가리는 2011년에 세계에서 24번째로 가장 많이 방문한 나라이다. 헝가리의 스파 문화는 세계적으로 유명하며, 다양한 종류의 온천욕장과 많은 마을에 위치한 50개 이상의 스파 호텔이 있으며, 각 호텔은 쾌적하고 편안한 휴일과 다양한 양질의 의료 및 미용 치료의 기회를 제공한다.

## 통화
헝가리의 통화는 1946년 8월 1일부터 헝가리 포린트이다. 1 포린트는 100 필레르로 구성되어 있지만, 1999년 이후 유통되지 않았기 때문에 회계에만 사용된다.

동전 6개
**Aja**는 미국의 재즈 록 밴드 스틸리 댄의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 1977년 9월 23일 ABC 레코드에 의해 발매되었다. 거의 40명의 음악가들과 함께 녹음하면서 밴드 리더인 도널드 페이건과 월터 베커는 스틸리 댄을 더 나아가 세션 연주자의 다양한 조합을 실험하는 동시에 음반을 위한 더 길고 더 정교한 작곡과 편곡을 추구하게 했다.

이 음반은 빌보드 200 차트에서 3위, 영국 음반 차트에서 5위로 정점을 찍었고, 궁극적으로 스틸리 댄의 가장 상업적으로 성공한 LP가 되었다. 〈Peg〉, 〈Deacon Blues〉, 〈Josie〉 등 다수의 히트 싱글을 발매했다.

1978년 7월, Aja는 그래미 어워드 비클래식 부문 최우수 엔지니어링 음반상을 수상했고, 그래미 어워드 올해의 음반상과 보컬과 함께 듀오 또는 그룹에 의한 최우수 팝 퍼포먼스상 후보에 올랐다. 그 이후로 이 음반은 비평가들과 오디오 애호가들이 음반의 높은 제작 기준에 박수를 치며 최고의 음반의 프로 순위에 자주 등장했다. 2010년, 미국 의회도서관은 "문화적, 역사적, 예술적으로 중요하다"는 이유로 이 음반을 내셔널 레코딩 레지스트리에 보존하기 위해 선정했다.

## 녹음
이 음반은 스틸리 댄의 오랜 프로듀서 게리 캐츠가 프로듀싱했으며

## 제목 및 커버 아트
이 음반의 제목은 ''Asia(아시아)''처럼 발음된다.

## 마케팅 및 판매
Aja는 1977년 9월 23일 방출의 예상에 캐츠는 상대적으로 사적인 페이건과 베커에게 그들의 감독으로서 그의 봉사를 위한 어빙 아조프와의 만남을 포함하여 그들의 대중적인 명성을 높이도록 촉구하였다. 페이건은 당시 "우리는 감독 없이 행복하게 인생을 보낼 준비가 되어 있었다"고 말했다.

1977년 12월 롤링 스톤의 카메론 크로우에 따르면, 아조프가 음반 가게와 연결되고 음반이 할인된 가격에 제공되면서

DTS가 5.1 버전을 만들려고 시도했을 때, 〈Black Cow〉와 타이틀곡의 멀티트랙 마스터가 누락된 것이 발견되었다. 같은 이유로, 멀티채널 SACD 버전은 유니버설 뮤직에 의해 취소되었다. 도널드 페이건은 실종된 주인이나 그들의 회복에 도움이 되는 정보에 대한 보상을 제공했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 월터 베커와 도널드 페이건에 의해 작사/작곡하였다.
**A Show of Hands**는 1989년에 발매된 캐나다의 프로그레시브 록 밴드 러시의 세 번째 라이브 음반이다. 밴드는 같은 해 VHS와 레이저디스크를 통해 같은 이름의 비디오를 공개했다. DVD 버전은 2006년 박스 세트의 일부로, 2007년에는 개별 DVD로 발매되었다. 2015년 애비 로드 스튜디오에서 숀 매기에 의해 리마스터링된 후, 러시의 직접적인 접근에 따라 재발매되었다.

## 녹음
이 음반의 대부분의 공연은 1988년 미국 뉴올리언스, 피닉스, 샌디에고와 영국 버밍엄에서 녹음된 Hold Your Fire 투어에서 나왔다. 〈Mystic Rythmes〉와 〈Witch Hunt〉는 1986년 Power Windows 투어 동안 뉴저지주 이스트러더퍼드에서 녹음되었다. 오프닝 트랙 〈Intro〉는 스리 스투지스 테마가 배경으로 연주되는 것을 특징으로 하며, 밴드는 1980년대 동안 많은 콘서트를 열기 위해 이 음악을 사용했다.

〈Closer to the Heart〉를 제외하고 트랙리스트는 1980년대 밴드의 소재에 거의 전적으로 초점을 맞추고 있으며, 1977년 이전에 발매된 곡들의 공연이 없는 러시의 유일한 라이브 음반이다. All the World's a Stage와 Exit... Stage Left와 달리 이번 음반에는 싱글 CD 발매를 위해 생략해야 했던 곡이 없다. 처음 두 개는 콤팩트 디스크가 도입되기 전에 발매되었고 더블 음반 세트였던 반면, 이 음반은 초기에 CD로 발매되었기 때문에 시간 제한이 이미 고려되었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게디 리, 알렉스 라이프슨 그리고 닐 피어트에 의해 작사/작곡하였다.
**Aftershock**은 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 스물한 번째 스튜디오 음반이다. 원래 2013년 중반에 발매될 예정이었으나, 독일에서 10월 18일, 유럽의 나머지 지역에서 10월 21일, 북미와 전 세계에서 10월 22일에 각각 발매되었다. 이 음반은 UDR/모터헤드 뮤직 콜라보레이션으로 발매된 네 번째 음반으로, ADA가 처음으로 배급자로 나섰다.

## 녹음
2012년 8월, 메이헴 페스티벌 투어 중 아티산 뉴스 서비스와의 인터뷰에서, 모터헤드의 드러머 미키 디는 이 밴드가 이미 2010년 The Wörld Is Yours의 후속곡을 위해 많은 곡을 썼지만, 이 밴드는 계속해서 작곡을 하고 있다고 밝혔다. 그리고 나서 그는 새 음반이 2013년에 녹음되어 발매될 것이라고 계속해서 말했다.

2012년 10월 말, 밴드는 2013년 1월에 스튜디오에 들어갈 계획을 세웠다고 발표되었다. 또한 이전 네 장의 음반을 프로듀싱했던 카메론 웨브가 새 음반을 프로듀싱하기 위해 다시 돌아올 것이다. 타이틀은 2013년 6월 18일에 공개되었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 레미 킬미스터, 필 캠벨, 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.
**All the World's a Stage**는 캐나다의 프로그레시브 록 밴드 러시가 1976년에 발매한 더블 라이브 음반이다. 이 음반은 1976년 6월 11일, 12일, 13일 토론토의 매시 홀에서 밴드의 획기적인 2112 투어 동안 녹음되었다. 이 음반의 제목은 1981년 노래 〈Limlight〉에서 러시가 다시 언급한 윌리엄 셰익스피어의 희곡 당신 뜻대로를 암시한다.

## 배경
리드 보컬리스트이자 베이시스트인 게디 리에 따르면, 1976년 말에 라이브 음반이 발매된 것은 러시가 같은 해 초에 발매된 그들의 상업적인 돌파구 음반 2112의 후속 작업으로 스튜디오에서 작업하면서 "분명히 우리에게 더 많은 시간을 벌어주곤 했던 것"이었다.

이 음반은 2112 투어의 헤드라이닝 쇼 동안 정기적으로 공연되었던 모든 세트리스트를 포착했다. 그러나 바이닐의 기술적 한계로 인해 〈Lakeside Park〉와 〈2112〉의 위치는 〈Fly By Night/In The Mood〉와 〈Something For Nothing〉으로 바뀌었다.

1976년의 2112 투어 동안의 무대 시간 제약 때문에, 〈2112〉의 이 곡의 공연은 스튜디오 녹음의 〈Discovery〉와 〈Oracle: The Dream〉 부분을 생략한다. 〈Discovery〉의 마지막 32초가 프레젠테이션의 도입부로 재생되지만 라이너 노트와 트랙 목록은 이를 나타내지 않는다. 〈Discovery〉의 전곡이 1977년~1978년의 A Farewell to Kings 투어와 1978년~1979년의 Hemispheres 투어에서 공연되었지만, 러시는 라이브 음반 Different Stages에 녹음된 1996년~1997년의 Test for Echo 투어까지 전체 모음곡을 라이브로 공연하지 않았다.

6월 11일부터 13일까지 공연한 〈2112〉와 〈Something For Nothing〉의 대체 녹음은 2016년을 배경으로 한 2112: 40th Anniversary 박스의 일부로 발매되었다.

## 반응
All the World's a Stage는 1977년 11월 16일 러시의 첫 번째 미국 톱 40 차트 음반으로 A Farewell to Kings와 2112와 함께 골드 인증을 했다. 이 음반은 Moving Pictures의 발매 이후 1981년 미국에서 플래티넘 인증을 받았다. 캐나다에서 골드 인증은 1976년 12월 1일, 플래티넘 인증은 1978년 8월 1일에 나왔다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게디 리, 알렉스 라이프슨 그리고 닐 피어트에 의해 작사/작곡하였다.
**Back to the Light**는 1992년 9월 28일 영국에서, 1993년 2월 2일 미국과 캐나다에서 발매된 퀸의 기타리스트 브라이언 메이의 데뷔 솔로 스튜디오 음반이다. 이 음반에는 톱 10 싱글 〈Too Much Love Will Kill You〉와 〈Driven by You〉가 수록되어 있다. Back to the Light는 영국 음반 차트에서 6위, 미국 빌보드 200에서 159위로 정점을 찍었다.

## 배경
이 음반은 1988년에서 1992년 사이에 앨러튼 힐 스튜디오에서 녹음되었고 메트로폴리스 스튜디오에서 혼합되었다. 이 음반은 1983년 Star Fleet Project에 이어 브라이언 메이의 두 번째 비(非) 퀸 음반이다.

트랙 〈Just One Life〉는 1989년에 사망한 배우 필립 세이어를 기리기 위해 쓰여졌다. 〈Rollin' Over〉는 Ogdens' Nut Gone Flake 음반에 수록된 스몰 페이시스 노래의 커버이다. 마지막 음반 버전에서는 "shit for brains" 가사로, "well, fuck you" 가사는 "that's a shame"로 대체되었다. 오리지널 버전은 RCD 매거진 4호에 포장된 무료 CD를 제외하고 공식적으로 발매된 적이 없다.

퀸 음반 Innuendo에서 발매된 곡 〈Headlong〉과 〈I Can't Live with You〉는 원래 Back to the Light에 포함될 예정이었지만, 브라이언 메이가 프레디 머큐리가 트랙을 부르는 것을 들었을 때, 대신 퀸 노래가 되어야 한다고 결정했다. 이 음반의 또 다른 곡인 〈Too Much Love Will Kill You〉는 당시 저작권 문제로 발매되는 것을 막았지만, 퀸이 그들의 음반 The Miracle을 위해 녹음했다. 퀸의 버전은 1995년 마침내 Made in Heaven에서 발매되었다.

## 발매
이 음반의 미국판에는 보너스 트랙으로 〈Driven by You〉(코지 파월의 새 드럼 트랙과 닐 머리의 새 베이스와 함께)의 리믹스가 포함되었고, 다른 곳에서 〈Too Much Love Will Kill You〉 싱글의 B-사이드로 발행되었다. 한편, 일본판에는 〈Just One Life〉와 〈Too Much Love Will Kill You〉의 기타 버전이 수록되었는데, 이는 각각 〈Driven by You〉와 〈Too Much Love Will Kill You〉의 B-사이드였다.

2021년 6월, 메이는 이 음반을 Brian May Gold Series의 일부로 재발행될 것이라고 발표했고, Out of the Light라는 제목의 보너스 트랙의 두 번째 디스크와 함께 포장되었다. 재발행은 8월 6일에 이루어졌다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 브라이언 메이에 의해 작사/작곡하였다.
**Bad Magic**은 영국의 하드 록 밴드 모터헤드의 스물두 번째이자 마지막 스튜디오 음반이다. 2015년 8월 28일에 발매된 이 음반은 UDR/모터헤드 뮤직의 지난 5년간의 협업 하에 발매된 다섯 번째 음반이다.

음반 발매 4개월 만에 창립자 레미 킬미스터의 죽음으로 밴드는 40년 만에 해체되었다. 살아남은 멤버 필 캠벨과 미키 디는 수많은 매체에 밴드가 끝났다고 말했다.

〈When the Sky Comes Looking for You〉는 이 음반의 유일한 곡으로 라이브로 재생되었다.

## 반응
Bad Magic은 메타크리틱 100점 만점에 80점을 받아 비평가들로부터 대체적으로 긍정적인 평가를 받았다. 라우드와이어의 채드 보워는 이 음반에 수록된 곡들이 시대를 초월하는 사운드를 가지고 있다고 썼는데, 이는 이 곡들이 음반이 발매된 해에 작곡된 것인지 80년대 초에 작곡된 것인지를 듣는 사람들이 알 수 없다는 것을 의미한다.

## 상업적 성과
이 음반은 첫 주에 10,325장이 팔리면서

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레미 킬미스터, 필 캠벨, 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.
**Bastards**는 영국의 헤비 메탈 밴드 모터헤드의 열한 번째 스튜디오 음반이다. 1993년 11월 29일 이 밴드의 유일한 레이블인 ZYX 뮤직을 통해 발매되었다.

## 녹음
이 음반은 레미 킬미스터, 마이클 버스턴, 필 캠벨, 미키 디 라인업이 포함된 두 개의 스튜디오 음반 중 하나이며, 이전 음반에서 디는 "특별 게스트" 드러머였고 공식적으로 밴드에 합류하지 않았다. 이 음반은 전 차일즈 플레이 프로듀서 하워드 벤슨이 프로듀싱한 네 장의 모터헤드 음반 중 첫 번째 음반이자 타이틀곡이 포함되지 않은 첫 번째 모터헤드 스튜디오 음반이기도 하다. 1992년 후속작인 March ör Die로 1916의 성공을 거두지 못한 후, 밴드는 그들의 뿌리로 돌아갔다. 서정적인 주제는 사회적 비판(〈On Your Feet or on Your Knees〉)에서부터 전쟁, 아동학대(〈Don't Let Daddy Kiss Me〉)와 완전 난장판(〈Burner〉)에 이르기까지 다양하다. 레미는 또한 자신의 회고록에서 조앤 제트과 리타 포드에게 〈Don't Let Daddy Kiss Me〉를 제안했다고 말한다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레미 킬미스터, 필 캠벨, 마이클 버스턴 그리고 미키 디에 의해 작사/작곡하였다.
**Bat Out of Hell II: Back into Hell**은 미국의 록 가수 미트 로프의 여섯 번째 스튜디오 음반이며 짐 스타인먼이 작사, 작곡했다. 이 음반은 미트 로프의 첫 솔로 음반 Bat Out of Hell 이후 16년 만인 1993년 9월에 발매되었다. 이 음반은 미국, 영국, 호주에서 1위에 올랐다. 28개국에서 1위에 오른 〈I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)〉를 포함하여 다섯 개의 트랙이 싱글로 발매되었다.

이 음반은 북미 이외의 지역에서 버진 레코드에 의해 발매되었고 MCA 레코드에 의해 발매되었다. Bat Out of Hell 3부작의 세 번째 파트인 Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose는 2006년에 발매되었다.

3부작의 첫 음반처럼, Bat Out of Hell II는 상업적인 성공을 거두었다. 이 음반은 전 세계적으로 1400만 장 이상이 팔렸다.

## 커버 아트 및 책자
커버 아트는 공상 과학 겸 판타지 아티스트 마이클 웰란이 그린 것으로, 리처드 코벤의 Bat Out of Hell 커버 스타일을 따랐다. 이 음반은 첫 번째 커버에서 오토바이를 타고 천사가 묶여 있는 뉴욕 크라이슬러 빌딩 꼭대기에 자리잡은 거대한 박쥐를 향해 날아가는 바이커의 모습을 담고 있다. 첫 번째 커버의 묘비를 따라 부분적으로 파괴된 고층 건물들이 용암 지형에 살고 있다. 또한 첫 번째 음반과 마찬가지로, 이 음반에는 'Songs by Jim Steinman' 크레딧이 수록되어 있다.

원작과의 주제적 일관성을 제공할 뿐만 아니라, 아이콘그래피의 반복은 중요한 마케팅 도구로도 작용했다. 이 음반의 마케팅은 1995년 BBC 텔레비전 프로그램 더 뮤직 비즈의 한 에피소드에 기록되었다. 버진 레코드의 임원들은 이것이 더 이상 레코드 가게에서 많은 시간을 보내지 않는다고 믿는 목표 청중을 끌어들이기 위해 중요하다고 생각했다. 그들은 고딕 서체로 된 미트 로프의 이름을 포함한 첫 음반의 디자인과 유사성이 1977년 음반의 소비자들을 유혹할 것이라고 느꼈다.

이 책자에는 각각의 싱글 커버로 사용된 작은 휠란 일러스트와 함께 노래의 모든 가사가 수록되어 있다. "전 세계에 귀중한 공헌을 할 잠재력을 가진 티베트인들의 독특한 문화를 위한 단체인 티베트 하우스를 지지하라"는 제안이 있다.

## 싱글
그 음반의 세 곡이 싱글로 발매되었다. 〈I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)〉는 이번 음반에서 전 세계 1위를 차지했다. 이 노래는 28개국 차트에서 1위에 올랐다. 이 곡은 영국 싱글 차트에서 7주 동안 1위를 차지했고, 그 해 영국에서 가장 성공적인 싱글이 되었다. 동시에, 미트 로프는 싱글곡으로 〈Bat Out of Hell〉을 발표했고, 이 곡은 영국에서도 톱 10에 들었다. 미트 로프는 2001년 매닉 스트리트 프리처스가 열리기 전까지 동시에 두 명의 영국 싱글을 낸 마지막 아티스트였다.

〈Rock and Roll Dreams Come Through〉는 빌보드 핫 100에서 13위에 올랐고 영국 싱글 차트에서 11위에 올랐다. 이 음반의 세 번째 싱글인 〈Objects in the Rear View Mirror May Appear Closer Than They Are〉는 1994년 발매 당시 빌보드 핫 100에서 38위, 영국에서는 26위에 오르는 등 그다지 좋은 성적을 거두지 못했다. 〈Life Is a Lemon〉은 미국 빌보드 메인스트림 록 트랙 차트에서 17위로 정점을 찍었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 짐 스타인먼에 의해 작사/작곡하였다.
**Bee Gees' 1st**는 영국의 팝 그룹 비지스의 세 번째 스튜디오 음반으로, 호주와 뉴질랜드에서만 두 개의 음반이 배포된 후 첫 번째 국제 스튜디오 음반이다. Bee Gee's 1st는 영국 폴리도르 레코드와 미국 앳코 레코드의 데뷔 음반이다. Bee Gees' 1st는 1967년 7월 14일 영국에서 발매되었다. 8월 9일 영국 차트에 진입했고, 같은 날 미국에서 음반이 발매되었고, 8월 26일 미국 차트에 진입했다.

그룹의 초기 스타일을 반영하여, Bee Gees' 1st는 사이키델릭 팝 음반이었다. 음반 커버는 이전에 비틀즈의 Revolver 커버를 맡았던 클라우스 부어만이 디자인했다. Bee Gees' 1st는 빌보드 200 차트에서 7위, 영국 음반 차트에서 8위로 정점을 찍었다. 2006년, 리프리즈 레코드(워너 뮤직 그룹 산하 앳코의 자매 레이블)는 스테레오와 모노 믹스를 하나의 디스크와 발매되지 않은 노래와 대체 테이크의 보너스 디스크로 음반을 재발매했다. (리프리즈의 이 2CD 세트는 리드오프 스테레오 트랙 〈Turn of the Century〉의 펄럭임을 교정했다. 모노 버전은 이런 문제가 없었다.)

## 녹음
영국으로 돌아온 지 얼마 되지 않은 3월 7일에 녹음 세션이 시작되었고, 일주일 후에 오버더빙이 시작되었다. 관현악 부분이 많은 노래에 추가되었다. 대부분은 빌 셰퍼드(이후 6년 동안 스튜디오와 투어에서 비지스의 편곡자이자 지휘자로 활동)가 편곡했고, 4개는 필 데니스가 했다.

배리 깁은 녹음 과정에 대해 이렇게 말했다. "우리는 프로듀서와 기술자들을 화나게 합니다. 우리는 아무것도 파괴된 것이 없습니다. 우리는 앉아서 주제를 생각해 내고, 그 자리에서 노래를 씁니다. 저희가 LP 전체를 이렇게 했어요. 이것이 우리가 즉흥적으로 일할 수 있는 유일한 방법입니다."

## 발매
모리스 깁은 다른 아티스트들의 음반에 수록된 〈To Love Somebody〉와 〈I Can't See Nobody〉의 작곡 크레딧을 받기도 했지만, 비지스 음반에는 거의 한 번도 수록되지 않았다. Bee Gees Gold, Vol. 1 (1976년)은 음반 재킷 뒷면 커버와 음반 레이블 모두에서 배리, 모리스, 로빈에게 〈I Can't See Nobody〉를 공로로 돌렸다. 형제는 종종 Bee Gees' 1st의 히트곡에 대해 모리스를 세 개의 트랙에서만 인정하는 공식적인 쓰기 크레딧에 표시된 것이 아니라 세 명 모두가 쓴 것이라고 말했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 배리 깁, 로빈 깁, 모리스 깁이 쓴 별표(*)가 있는 곡들을 제외하고 배리와 로빈이 작사/작곡했다.
**Black Tie White Noise**는 영국의 싱어송라이터 데이비드 보위의 열여덟 번째 스튜디오 음반으로 1993년 4월 5일 미국의 새비지 레코드와 영국의 아리스타 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 보위의 록 밴드 틴 머신이 해체되고 소말리아 모델 이만과 결혼한 후 구상되었다. 이 곡은 1992년 내내 몽트뢰, 로스앤젤레스, 뉴욕의 스튜디오 사이에서 녹음되었으며, 이전에 1983년 Let's Dance를 공동 프로듀싱했던 보위와 나일 로저스가 프로듀싱을 맡았다. 두 사람은 처음에 이 프로젝트에 기쁨을 표시했지만 로저스는 이후 수십 년 동안 불만을 표시했다. 이 음반에는 1970년대 중반 이후 보위와 함께 일하지 않았던 피아니스트 마이크 가슨과 기타리스트 믹 론슨을 포함한 수많은 게스트 참여가 특징이다.

1992년 로스앤젤레스 폭동을 목격한 후 타이틀곡을 쓰도록 영감을 받은 Black Tie White Noise는 주로 인종 화합과 보위의 이만 압둘마지드와의 결혼이라는 주제로 나뉘어 있는데, 이는 여러 곡에 반영되어 있다. 보위의 유행하는 색소폰 곡과 아트 록, 일렉트로닉, 솔, 재즈, 팝, 힙합에 이르기까지 다양한 음악 스타일을 특징으로 합니다. 또한 여러 기기와 커버 버전도 포함되어 있다. 이 음반의 리드 싱글 〈Jump They Say〉는 1985년에 사망한 보위의 의붓형제 테리를 암시한다.

영국에서 브릿팝의 부상 속에 발매된 Black Tie White Noise는 처음에는 음악 평론가들로부터 호의적인 평가를 받았고, 일부는 그것의 실험에 찬사를 보냈고, 다른 사람들은 그것의 전반적인 결속력 부족을 비판했다. 어떤 사람들은 이 작품을 Scary Monsters (and Super Creeps) (1980년) 이후 보위의 최고의 작품으로 여겼다. 이 곡은 영국 음반 차트에서 1위로 데뷔했으며, 세 곡의 싱글은 각각 영국 톱 40에 진입했다. 새비지 레코드가 해체되면서 미국에서의 홍보가 중단되었고, 그 결과 음반은 나중에 재발매될 때까지 희귀해졌다. 보위는 음반 지원을 위해 투어를 하지 않았고, 대신 동명의 영화를 함께 발매했다.

Black Tie White Noise는 보위의 상업적인 부활의 시작을 알렸고, 좋지 않은 평가를 받은 일련의 프로젝트들에 이어 비평적 지위를 향상시켰다. 그럼에도 불구하고, 이 음반은 이후 수십 년간 비평가들과 전기 작가들로부터 엇갈린 평가를 받았고, 많은 이들이 보위의 연기를 내내 칭찬했지만 일관성이 부족하다는 것을 발견했다. 이 음반을 기반으로 한 인터랙티브 CD-ROM이 1994년에 출시되었다. 2003년에 EMI에 의해 재발행되었고 박스 세트 Brilliant Adventure (1992–2001)의 일부로 2021년에 리마스터되었다.

## 배경
1988년부터 1992년까지 함께 녹음했던 록 밴드 틴 머신을 해체한 지 몇 달 후, 데이비드 보위는 그의 전 Let's Dance (1983년) 협력자 나일 로저스와 함께 녹음하기 시작했다. 1991년 틴 머신 콘서트 이후 뉴욕에서 재결합한 이 두 사람은 처음으로 애니메이션 영화 쿨 월드를 위해 〈Real Cool World〉를 녹음했다. 1992년 8월에 싱글로 발매되어 이 영화의 사운드트랙 음반에 수록되었으며, 보위의 다음 솔로 음반의 방향을 암시하는 사운드가 특징이었다.

1990년 10월, 보위는 Sound+Vision Tour 이후 틴 머신과 함께 녹음을 재개하면서 로스앤젤레스에서 소말리아의 모델 이만 압둘마지드를 만났다. 그들은 1992년 4월 24일 스위스 로잔에서 비공개 결혼식을 올렸다. 5일 후, 두 사람은 1992년 로스앤젤레스 폭동이 시작되던 날 함께 새 집을 찾기 위해 로스앤젤레스로 돌아왔고, 신혼부부들은 호텔에 머물며 내부의 폭력을 목격해야만 했다. 보위는 나중에 "특별한 느낌이었습니다. 제 생각에 우리 마음속에 떠오른 한 가지는 다른 어떤 것보다도 감옥 폭동처럼 느껴진다는 것입니다. 마치 거대한 교도소의 무고한 수감자들이 그들의 구속에서 벗어나 탈옥하려는 것처럼 느껴졌습니다." 전기 작가 니콜라스 페그에 따르면, 결혼식과 인종 분열이 보위의 다음 음반에 영향을 주었다. 보위와 이만은 지난 6월 수많은 연예인 하객들이 참석한 또 다른 결혼식에서 그들의 결혼을 공식화했다.

## 커버 아트
커버 아트는 사진작가 닉 나이트가 찍었다. 또한, 상감 사진에는 〈Never Let Me Down〉 뮤직 비디오의 의상을 입은 보위가 1940년대 마이크를 들고 있는 보기 모자를 쓴 셔츠 바람의 모습이 담겨 있다. 버클리에 따르면, 제목은 보위와 이만의 결혼과 보위가 실험하던 미국과 영국의 음악 스타일의 융합에 대한 논평이었다. 보위가 1970년대 중반 작가 윌리엄 S. 버로스와 인터뷰에서 언급한 컷업 기법에도 빚을 졌다. 이 음반의 작업 제목은 The Wedding Album이었다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 데이비드 보위에 의해 작사/작곡하였다.
**Bonded by Blood**는 미국의 스래시 메탈 밴드 엑소더스의 데뷔 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1984년 여름에 완성되었지만 엑소더스와 음반사와의 문제로 1985년까지 발매되지 않았다. 이 음반은 역대 가장 영향력 있는 스래시 메탈 음반 중 하나로 여겨진다. 이 음반은 또한 엑소더스의 정규 음반 중 폴 발로프가 보컬로 참여한 유일한 음반이지만, 그는 1982년 데모에도 참여했고 1997년 라이브 음반 Another Lesson in Violence에도 참여했다.

2008년, 엑소더스는 Bonded by Blood를 재녹음하고 Let There Be Blood로 재발매했으며, 드러머 톰 헌팅과 기타리스트 게리 홀트 외에 새로운 멤버 라인업이 등장했다.

## 배경
Bonded by Blood는 원래 제목이 A Lesson in Violence였으나 적절한 커버 아이디어를 찾을 수 없자 이름을 바꾸었다. 1984년 여름 늦게 음반이 완성되자 (원제의) 사전 카세트 복사본이 테이프 트레이딩 네트워크를 통해 널리 배포되어 공식적인 LP 발매 전 언더그라운드에서 엄청난 화제를 일으켰다. 그러나 커버 아트의 문제 때문에 발매가 지연되었다.

〈Impaler〉는 원래 Bonded by Blood에 수록될 예정이었으나, 커크 해밋이 메인 리프를 메탈리카에 합류하면서 폐기되었다(〈Trapped Under Ice〉에 사용되었다.

## 커버 아트
오리지널 음반 커버 아트는 선과 악이 결합된 쌍둥이 유아들의 삽화였다. 1989년 재발행의 경우 이 커버는 군중의 빨간색과 검은색 이미지의 밴드 로고로 대체되었다. 이 음반은 1989년 스티브 소우자가 보컬로 피처링한 컴뱃 레코드의 두 개의 라이브 트랙과 함께 1999년 유럽에서만 마스터링되어 재발행되었다. 센츄리 미디어 레코드의 이번 재발행은 오리지널 쌍둥이 커버 아트를 복원했다.

## 곡 목록
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 게리 홀트에 의해 작곡하였다.
**Bryter Layter**는 영국의 포크 싱어송라이터 닉 드레이크의 두 번째 정규 음반이다. 1970년에 녹음되어 1971년 3월 5일 아일랜드 레코드에 의해 발매된 이 음반은 그의 다음이자 마지막 스튜디오 음반인 Pink Moon이 드레이크가 모든 곡을 솔로곡으로 연주하도록 만들었기 때문에 그의 마지막 음반이 될 것이다.

## 내용 및 제작
Five Leaves Left와 마찬가지로 이 음반에는 무반주 곡이 없으며, 드레이크는 영국의 포크 록 그룹 페어포트 컨벤션의 일부와 벨벳 언더그라운드의 존 케일, 비치 보이스의 세션 드러머 마이크 코왈스키와 에드 카터와 함께 했다. 처음에 1970년 11월에 발매될 예정이었고, 당시 영국의 홍보용 복사본이 발송되어 있었기 때문에, 이 삽화에 대한 불만은 이 음반이 새해까지 연장되었다는 것을 의미했다.

## 유산
2000년 Q는 Bryter Layter를 "역사상 가장 위대한 영국 음반 100장"에서 23위에 올렸다. 이 음반은 NME가 선정한 "70년대 가장 위대한 음반"에서 14위에 올랐다.

2003년, 이 음반은 롤링 스톤의 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 245위에 올랐다.

## 곡 목록
모든 곡들은 닉 드레이크에 의해 작사/작곡하였다.
**Can't Buy a Thrill**은 1972년 11월 ABC 레코드에서 발매된 미국의 록 밴드 스틸리 댄의 데뷔 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1972년 8월 캘리포니아주 로스앤젤레스의 빌리지 레코더에서 녹음되고 게리 캐츠가 프로듀싱한 밴드 멤버 도널드 페이건과 월터 베커가 작사, 작곡했다. 소프트 록, 포크 록, 팝과는 다른 타이트한 곡 구조와 사운드, 철학적이고 타원적인 가사가 특징이다.

이 음반은 빌보드 200에서 17위를 정점으로 상업적인 성공을 거두었고 결국 플래티넘 인증을 받았다. 이 음반은 또한 긍정적인 평가를 받았고, 이후 롤링 스톤의 "역사상 가장 위대한 음반 500장" (2003년)을 포함한 많은 위대한 음반의 전문 목록에 올랐다.

## 녹음
스틸리 댄은 1972년 8월 이 음반은 데이비드 파머가 리드 보컬로 참여한 유일한 스틸리 댄 음반으로, 도널드 페이건이 라이브 노래에 대한 우려를 표명한 후 영입되었다. 드러머 짐 호더는 또한 〈Midnite Cruiser〉 (때로는 〈Midnight Cruiser〉)라는 곡의 리드 보컬을 맡았으며, 〈Dallas〉 싱글도 불렀다. 다음 음반의 녹음이 시작되었을 때, 밴드와 프로듀서 게리 캐츠는 페이건이 완전한 리드 보컬 역할을 맡도록 설득했다.

## 제목 및 커버 아트
이 음반의 제목은 밥 딜런의 노래 〈It Takes lot to Lap, It Train to Cry〉의 오프닝 라인을 참조한 것이다.

## 마케팅 및 판매
Can't Buy a Thrill은 1972년 11월 ABC 레코드에 의해 미국에서 발매되었고 1973년 1월 프로브 레코드에 의해 영국에서 발매되었다. 1973년 5월 31일, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 미국에서 500,000장의 출하량에 대해 골드 인증을 받았고, 1993년 9월 7일에는 미국에서 100,000장의 출하량에 대해 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다.

## 곡 목록
모든 곡들은 월터 베커와 도널드 페이건에 의해 작사/작곡하였다.
**Chameleon**은 1993년에 발매된 독일의 파워 메탈 밴드 헬로윈의 다섯 번째 정규 음반이다. 이 음반은 음악적으로 가장 모험적인 음반이지만 상업적으로 가장 성공적이지 못한 음반이기도 하며, 가수 미하엘 키스케가 2021년 자체 타이틀 음반까지 참여한 마지막 스튜디오 음반이며, 원래 드러머였던 잉고 슈비히텐버그와 함께 녹음한 마지막 음반이며, 그의 생전에 녹음된 그의 마지막 음반이기도 하다. 그리고 이 음반은 EMI 레코드의 마지막 음반이기도 하다.

## 배경
이 음반에는 〈When The Sinner〉, 〈I Don't Wanna Cry No More〉, 〈Windmill〉, 〈Step Out of Hell〉 등 4개의 싱글이 수록되어 있다.

이 음반은 비평적으로나 상업적으로 모두 실패했고, 이후 홍보 투어 후에 보컬리스트 미하엘 키스케와 드러머 잉고 슈비히텐버그는 해고되었다.

그 후 밴드는 드러머 울리 쿠시와 함께 핑크 크림 69에서 보컬리스트 앤디 데리스를 영입했고 그들의 이전 작품과 더 유사한 방향으로 계속 나아갔다.