『**베르사이유의 장미**』는 다카라즈카 가극단의 뮤지컬작품. 원작은 이케다 리요코의 동명의 만화 『베르사이유의 장미』이다.

1974년의 초연 이래로 재연을 반복하여 2006년 1월 9일에는 통산 상연수 1500회를 돌파, 2014년 6월 27일에는 통산 관객 동원 수 500만명을 기록했다. 다카라즈카 가극단 사상 최대의 히트작이다.

## 개요
초연 당시 연출을 담당한 사람 배우인 하세가와 카즈오. 다카라즈카 가극단의 전속 각본가 우에다 신지가 윤색, 각본화 하여 하세가와와 함께 연출을 담당했다.

초연 이전까지는 상연 반대의 의견도 많았지만(상세한 사항은 별도 항목 「베르바라 붐」을 참조),초연은 대성공을 거두어 전례가 없는 사회현상이 되었다.

이 작품은, 초연 당시 텔레비전에 밀려 정체기였던 다카라즈카 가극단의 인기를 부활시키는 작품이 된것 뿐만 아니라, 비 다카라즈카 팬인 일반인에게도 「다카라즈카 가극단」의 대명사적인 작품이 되었다.상연하면 꽤 많은 관객을 동원할 수 있는 연목이기 때문에 가극단에서는 「진검승부」를 해야 할 때에 상연하는 경우가 많다.

하세가와의 사후에는 그가 남긴「형태」를 살리며 우에다가 각본, 연출을 맡고 있다. 최근들어서는 타니 마사즈미가 연출에 참가하고 있다.

2005년 12월 6일, NHK 종합 텔레비전의 『프로젝트 X〜도전자들〜』에서 초연이 이루어지기까지의 경위와 무대 뒤를 재현한 드라마가 특집으로 만들어졌다(이 방송 내용은 다카라즈카 가극단 관련 회사인 TCA가 발매한「베르사이유의 장미 GRAND HISTOY」의 특전디스크로 수록되어 있다.

2008년부터 『외전 베르사이유의 장미』로써 원작자 이케다 리요코가 새로 쓴 스토리로 상연되고 있다.

## 줄거리
상연 공연별로 달라지기 때문에 기본적인 것을 기술한다.

### 오스칼 편
귀족 출신인 오스칼은, 대를 이을 아들이 태어나지 않는 아버지에 의해 여자이면서도 남자로써 키워져 남장의 여인이다.

어린 시절 양친을 잃은 앙드레는 오스칼의 유모인 할머니 마롱 글라세에게 거두어진다. 쟈르제 가에 받아들여져 오스칼의 시중을 들게 되어 그 이후 한시도 떨어지지 않고 그림자로써 지키고 있다. 언젠가부터 오스칼을 친구가 아닌 여자로 보게 되었지만 앙드레는 평민의 신분이었다.

앙드레는 오스칼을 감싸고 눈을 다친 이후 점점 앞이 보이지 않게 된다. 오스칼은 왕궁을 수호하는 근위대에서 국민을 지키는 군대인 위병대로의 전속을 스스로 지원하여 위병대의 대장이 된다. 처음에는 대원
모두가 「귀족 여자는 따를 수 없다」라며 반발했지만, 오스칼의 박애정신과 순결한 마음에 어느새 굳게 결속되어 간다.

앙드레는 오스칼의 옛 부하인 귀족 장교 제로델과의 혼담에 쇼크를 받고 오스칼을 죽여서라도 영원히 자신의 것으로 만들려고 하지만 그 직전에 멈추고 자신의 마음을 전한다. 처음에는 당황하는 오스칼이지만
얼마 지나지 않아 앙드레를 향한 자신의 마음을 깨닫게 된다.

그러던 중 프랑스 국내의 정세는 급속히 나빠져 갔다. 빈부의 차가 커지고, 평민의 불만은 정점에 달해 언제 귀족과 평민이 피를 흘리며 싸우게 되어도 이상하지 않은 상황이 되어가고 있었다. 드디어 오스칼은
위병대의 지휘관으로써 파리 출동의 선두에 서게 되었다.

지금 파리에 가면 살아서 돌아올 수 없을지도 모른다. 파리 출동 전날 밤에 오스칼은 앙드레에게 자신의 마음을 토로하고, 두사람은 이어지게 된다.

하지만 앙드레는 앞이 보이지 않아 세느강가의 다리 위에서 오스칼의 안부를 걱정하며 총탄을 맞고 쓰러진다. 다음날인 7월 14일, 슬픔을 뒤로하고 굳세게 위병대를 이끌고 바스티유로 향하는 오스칼. 훗날에 「프랑스 혁명」이라고 불리는 평민이 절대왕권의 상징이었던 바스티유 감옥을 함락한 날. 오스칼은 약한자들의 힘이 되고자 평민의 방패가 되어 귀족 부대와 싸웠다.

격전 중 총탄을 맞고 쓰러진 오스칼은 「바스티유에 백기(白旗)가!」라고 외치는 부하 알랭의 말을 자매와도 같은 로잘리의 품에서 듣는다. 프랑스 혁명이 이루어진 그 순간에 생애의 막을 내린 것이다.

절명의 순간 오스칼을 「오스칼, 오스칼…」이라고 친숙한 목소리가 부른다. 그 목소리에 오스칼이 일어서자 앙드레가 나타난다. 앞서 전사한 앙드레가 천국에서 오스칼을 데리러 온 것이었다. 앙드레에게 안기는 오스칼. 살아서는 이루어지지 못한 「신분이 다른 사랑」 을 성취하여 두 사람은 천국으로 떠난다.

원작 만화에서는 오스칼이 바스티유 공격중에 적의 총탄을 맞고 쓰러진 직후, 응급처치를 하던 로잘리가 「아… 앙드레, 앙드레 들어줘 부탁이야!! 오스칼님을… 오스칼님을 데려가지 말아줘 데려가지 말아줘 부탁이야!!」 라고 말하는 대사나 오스칼의 사후, 두 사람의 죽음을 애도하며 침대에서 쉬던 마롱 글라세의 머리위에 오스칼과 앙드레(의 영혼같은 것) 두 사람이 함께 있는 모습이 나온다.
하지만 먼저 전사한 앙드레의 영혼이 바스티유 공격에서 전사한 오스칼의 영혼을 천국에서 맞이하러 온 명확한 신을 연기하는 것은 다카라즈카 가극단의 무대작품 오리지널이다.
차이가 있는 이유는, 원작은 오스칼의 죽음 이 후에도 이야기가 이어지지만, 「다카라즈카 가극 베르사이유의 장미　-오스칼 편-　-오스칼과 앙드레 편-　-앙드레와 오스칼 편-」에서는 오스칼의 전사로 이야기를 끝내야만 한다. 또 「주역의 남녀 두 사람(오스칼과 앙드레)은 라스트신에 반드시 등장해야 한다」는 다카라즈카 가극 특유의 관례가 있기 때문이다.

### 페르젠과 마리 앙투아네트 편
오스트리아의 공주 마리 앙투아네트는 정략 결혼으로 14세에 프랑스의 왕세자, 훗날의 루이 16세에게 시집간다. 그녀는 그저 세상물정을 모르는, 단순히 예쁜 드레스를 좋아하는 어린 소녀였다.

앙투아네트는 18세에 파리 오페라 극장의 가면 무도회에서 생애의 연인인 스웨덴의 귀족인 페르젠과 조우한다. 그 때 앙투아네트의 근위사관이 금발의 남장의 여인 오스칼. 서로 다른 나라에서 태어난 3명은 그날 밤 운명의 만남을 가진다.

페르젠과의 이루어질 수 없는 사랑에 괴로워하는 앙투아네트는 국모로서의 의무를 잊지 말라고 간하는 오스칼을 향해, 군복을 입으면서 여자의 마음을 잊어버렸다며 그녀를 힐난했다. 그러나 오스칼 역시 페르젠과 맺어질 수 없는 관계에 고심하고 있었다. 절친한 친구로 지내던 오스칼과 페르젠이었지만 오스칼의 가슴 속에는 여자로서의 마음이 싹트고 있었던 것이다.

페르젠은 앙투아네트를 깊이 사랑했다. 하지만 두 사람의 사랑이 추문으로 변해 앙투아네트를 파멸시킬 것이라고 느낀 페르젠은 남자답게 물러설 결심을 하고 사랑을 간직한 채 스웨덴으로 돌아갔다.

이후 프랑스 내의 불온한 분위기가 높아졌고 가난한 민중들의 불만은 폭발 직전에 이르렀다. 근위대에서 위병대로 전속한 오스칼은 민중들의 폭동에 대비해 1789년 7월 12일 파리 출동 명령을 받는다.

오스칼의 유모의 손자이자 평민인 앙드레는 호위로서 항상 오스칼의 곁에 있었다. 그는 신분 차이에도 불구하고 은근히 오랫동안 오스칼을 사랑하고 있었고, 오스칼도 항상 자신을 지탱해 주는 앙드레의 큰 사랑을 깨닫고 그를 사랑하게 된다. 파리에 진주하게 되면 신분을 버리고 목숨을 걸고 싸워야 한다고 각오한 오스칼은 앙드레와의 결혼을 결심하고 마침내 둘은 맺어진다. 오스칼은 귀족의 신분을 버리고 민중과 함께 싸울 것을 선언하고 귀족 측 군대와의 전투에 돌입했다. 앙드레는 오스칼을 걱정하며 전사했고, 다음날인 7월 14일에 민중들은 바스티유 감옥을 습격했다. 사랑하는 사람의 죽음을 견디며 꿋꿋하게 군대를 지휘하는 오스칼. 그러나 그녀도 총에 맞아 쓰러지고, 바스티유에 백기가 올라갔다는 부하 위병대원 알랭의 말을 들으며 숨을 거둔다.

혁명의 기세에 사기가 오른 군중은 베르사유로 몰려들고 앙투아네트는 베르사유를 떠나 파리로 가게 된다. 그녀의 궁지를 알게 된 페르젠은 그녀를 구하기 위해 목숨을 걸고 급히 스웨덴에서 프랑스로 왔다.

루이 16세가 처형된 이후, 콩시에르쥬리 감옥에 갇혀 있던 앙투아네트를 탈옥시키기 위해 페르젠은 그녀를 찾아간다. 따로 붙잡혀 있는 아이들을 두고 갈 수 없다며 탈옥을 거절하는 앙투아네트를 향해 페르젠은 눈물을 흘리며 설득하지만 앙투아네트는 완강히 거절한다. 앙투아네트는 페르젠의 절규가 메아리치는 가운데 프랑스의 왕비답게 자부심 높고 의연하게 단두대로 향한다.

원작 만화에서는, 콩시에르쥬리 감옥으로 옮겨진 마리 앙투아네트를 쟈르제 장군이 면회하러 방문해 탈영 계획을 밝히지만, 「아이들을 두고 도망칠 수는 없다」 라고 거부하는 대목은 있다.
그러나 자르제 장군이 아닌 페르젠이 등장하게 된 것은 다카라즈카 가극단 한정 대목으로, "남녀 주역(페르젠과 앙투아네트)은 라스트 신에 반드시 출전해야 한다"는 다카라즈카 가극단 특유의 관습 때문이었다.

## 베르사이유의 장미 붐
1970년 전후 다카라즈카 가극단은 스타를 배출하여 브로드웨이 뮤지컬의 번역상연을 하는 등 새로운 시도를 계속하였지만 텔레비전의 보급이나 오락의 다양화 등의 영향을 받아 적자가 나고 있었다. 평일은 객석이 빈 곳이 많아져 가극단 존속을 걱정하는 목소리가 내부에서도 들리기 시작했다, 그 일환으로 전쟁 이전부터 다카라즈카의 팬이기도 했던 하세가와 카즈오도 초대되어 1971년 다카라즈카 가극단에서 『나의 사랑은 산의 저편에』의 연출을 맡았다(각본 ・ 공동연출：우에다 신지).

10세기 한반도를 무대로 한 『나의 사랑은 산의 저편에』는 하세가와 카즈오가 연출을 담당한걸로 화제가 되어 관객동원에 어느정도 성과를 더해 가극단은 하세가와에게 그 외의 연출을 의뢰하였고 하세가와가 가극단에서 두번째로는 서양물(외국을 배경으로 한 작품)을 하고싶다고 희망하여 또다시 각본, 공동연출자로 우에다를 지명했다.

하세가와의 요망을 받아, 소재 선정 작업에 들어간 우에다는 교류가 있던 팬으로부터 약 반년 전에 "『베르사이유의 장미』는 다카라즈카 가극단에 딱 맞는 작품"이라고 들어, 소재로서 검토 .

원작을 읽은 우에다는 "이 작품은 무대화하면 된다, 꼭 다루고 싶다"라고 반응을 내, 기획안을 하세가와에게 상담하고, 처음 하세가와는 "그려져 있는 것은 왕비의 외도 이야기. 맑고 바르고 아름답게(清く正しく美しく) (가 방침)의 다카라즈카에서는 하면 안된다"고 지적하고, 주로 이야기의 내용면에서 내키지 않았다고 한다. 우에다는 "다카라즈카 가극다운 작품으로 만들겠습니다"라고 각본에서의 궁리 등을 재차 언급해 설득하고, 어떻게든 하세가와의 찬성을 얻어 상연 계획이 움직이기 시작했다고 한다.

기획을 들은 다카라즈카 가극 내부에서는 수뇌진으로부터 "만화가 원작이 되어선 안된다"라고 반대의 소리고 있었지만, 하세가와의 찬성을 얻은 것도 있어, 어떻게든 상연이 결정, 원작자 이케다는 다카라즈카 가극을 좋아하고, 무대화를 흔쾌히 승낙 (우에다의 회상에 의하면 "싼 원작료의 지불만으로 상연 허가를 주었다"고 했다）. 바쁜 하세가와가 연습과 연출을 위해 시간을 내어, 가능한 시간을 고려한 후, 츠키구미 공연으로 공연 시기도 정식으로 결정되었다.

그러나, 다카라즈카 가극단으로부터 상연・배역이 발표되자, 원작 팬으로부터 "원작에서의 8등신의 오스칼을 일본인이 연기 하는 것은 무리, 이미지가 깨지니까 상연은 중지했으면 좋겠다" 등의 비판적인 투서가 다수 도착해, 우에다에게도 종종 면도칼을 넣은 협박 투서가 보내지는 사태가 발생하였다.

위와 같은 역풍을 맞고 있던 도중, 연습이 시작되어 연기를 연마하는 것은 물론, 단원들은 가발이나 의상이 잘 익숙해지도록 세심하게 조정, 원작의 도안을 화장대에 놓고 참조하며 화장하는 등 "원작의 이미지가 깨진다"라고 호소하는 팬들에게도 무대를 보고 납득할 수 있을 만큼 여러 가지 노력을 기울였다.

연출의 하세가와도 "만화의 무대화인데 원작과 똑같이 눈을 반짝이는 것은 무리지만, 조명을 활용해 배우의 눈에 별을 띄울 수 없을까"라고 착안, 조명이 닿는 방법을 연구한 끝에, 2층 좌석에 시선을 보내면 조명이 눈에 잘 들어오는 것을 깨닥고 가장 조명을 살릴 수 있는 위치까지의 좌석번호를 파악했다. 그리고 단원들에게 그 좌석 번호까지 지시해 시선을 돌리는 방법을 철저히 지도 하고 , 조명이나 의상을 살려 최대한 아름답게 연기하는 미남 배우다운 솜씨로, 극화에서 튀어나온 듯한 무대를 추구해 갔다.

또, 젊은 날에 가부키계에서 온나가타 수업을 쌓은 뒤, 영화계로 변신해 미남 대스타가 된 하세가와는 그 경력을 살려, 등장인물 남녀를 연기해 관객이 보기에 아름다운 러브신을 단원들에게보여주며 배우가 고생해야 관색에게는 아름다워 보인다는 그만의 미학으로 몸의 비틀림을 많이 이용한 연기를 지도했다. 그의 지도에 의해 만들어진 수많은 연기・몸짓은, 하세가와의 유산이라고 할 수 있는"틀"로서 최근의 상연에까지 이어지고 있다.

다카라즈카 대극장에서 맞이한 첫날은 개막 전, 출연자 전원이 한마디도 하지 않은 이상한 집중력이 넘쳤다. 그리고 종연 후, "3층 좌석에서까지 환성이 쏟아졌습니다"라고 기뻐하는 하루나 유리 등의 목소리를 듣고, 우에다는 작품의 성공을 확신했다고 한다. 첫날 관객 수는 약 90%의 동원이었지만, 다음날부터 연일 만원사례의 성황이 이어지고, 뜻밖의 반향에 가극단은 들끓어, "이듬해에 2탄을"이라고 결정한다. 이듬해의 상연은 잇폰다테(一本立て) 상연이 되어, 하나구미 공연으로 결정되었고, 톱스타의 개성 등으로부터 오스칼과 앙드레를 중심으로 해, 잇폰다테가 되어 보다 긴 공연 시간을 확보 할 수 있기도 해,「今宵一夜」의 장면 등을 우에다가 추가 하였고, 대박 작품의 제2탄으로서 우에다가 오스칼 역으로 안나 준을 밀었던 것이 논란이 되기도 했지만 (해당 공연 항목 참조), 결과적으로는 초연판 이상의 대히트를 기록했다. 결국 77년까지 유키구미, 호시구미, 츠키구미의 각 본공연이 이어지는 대붐을 일으켰다.

베르바라붐이 가극단의 화제에만 그치지 않고, 사회현상으로까지 불어난 것도 있어, "붐은 일시적인 것"이라는 평도 들려, 우에다는 "다음에 만드는 작품이 베르바라 이상의 작품이 아니면, 베르바라 붐은 우연한 것이었다고 할것이다"라고 통감, 차기작에는 베르바라에게 이야기, 스케일, 지명도 등에서 필적하는 작품을 이라고 고려를 거듭한 결과, 77년, 우에다 각본 및 연출로 다카라즈카 판 「바람과 함께 사라지다」를 상연, 베르바라에 버금가는 히트를 기록했다. 이후, 「바람과 함께 사라지다」는 78년까지 총 4개조가 상연, 베르바라도 80년까지 매년 지방공연에서 상연돼, 붐을 이어가는데 기여했고, 두 작품은 이후 틈틈히 재연되, 21세기 현재까지 가극단의 재산이 되었다.

## 상연 기록

### 1974 - 1976년(쇼와 베르바라)
츠키구미 초연을 시작으로 4개의 조에서 상연하였다

### 1989 - 1991년(헤이세이 베르바라)
다카라즈카 가극 75주년, 프랑스 혁명 200년을 기념하여 재연하였다

### 2001년(베르사이유의 장미 2001)
소라구미와 호시구미가 동쪽과 서쪽에서 동시상연. 포스터는 요코오 타다노리가 담당.

응급 수리를 위해 업자를 불러 수리되는것을 기다리는동안 지배인 두명이 무대위로 올라가 사죄하였다고 한다.

### 2006년
마리 앙투아네트 탄생 250년을 기념하여 재연.

### 2013년 - 2014년
다카라즈카 가극 100주년 기념으로 재연.

## 출연자들
※氏名の後ろの「（）」の文字はその年当時の所属組

### 2006년・호시구미 다카라즈카・도쿄
※츠키구미・유키구미 출연자 이외는 다카라즈카 공통. 츠키구미・유키구미는 다카라즈카만 출연. 하나카제 미라이는, 다카라즈카에서는 1월 19일부터 전일정, 도쿄에서는 전일정 휴연.

### 2006年・雪組　宝塚・東京
※花組・月組・星組出演者以外は宝塚共通。

### 2013년 츠키구미 다카라즈카・도쿄
※하나구미・유키구미 출신자 이외는 다카라즈카 공통

### 2013년 유키구미 다카라즈카・도쿄
※츠키구미・호시구미・소라구미 출연자 이외는 다카라즈카 공통

### 2001年（ベルサイユのばら2001）
宙組と星組が東西同時上演。ポスターを横尾忠則が担当。

### 2006年
マリー・アントワネット生誕250年を記念して再演。

### 2013年 - 2014年
宝塚歌劇100周年を記念して再演。

## 배역 목록
은 주연 여역을 의미한다. 1970년대에는 스타 시스템이 확립되어 있지 않았기 때문에 더블 톱스타 제도가 있다. 불명확한 점은 공백으로 한다.

### 본공연
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### 신인공연
※1976년 츠키구미는 역할교환 공연이다