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**토머스 노턴**은 잉글랜드의 변호사, 정치인, 운문 작가, 극작가이다.

그는 런던에서 태어나 케임브리지 대학에서 수학하고 1555년에 이너 템플 법학원에 입학했다. 영국 의회에서 서리(Surrey) 주의 가튼(Gatton) 지역 대표를 맡으며 정계에 입문했고, 대주교의 영향을 받아 종교에 심취했는데, 특히 칼빈주의에 관심을 가지면서 1561년에 칼빈 필생의 역작인 ≪기독교 강요(Institutions of the Christian Religion)≫를 영어로 번역하기도 했다. 가톨릭 신자들을 고문하는 데 앞장서기도 하여 ‘고문 대장’(Rackmaster General)이란 악명을 얻기도 했다. 노턴이 가톨릭에 반감을 갖게 된 것은 헨리 8세와 캐서린의 딸이자, 가톨릭 신봉자인 메리가 통치하던 1556년에 자신의 장인인 토머스 크랜머가 화형을 당했기 때문이었다. 노턴은 법 관련 업무로 인해 1579년에는 로마에 체류한 바 있고, 이후에도 3∼4년은 채널 제도 관련으로 출국이 잦았다. 1570년에 런던시 최초로 왕실 수입 징수관에 해당하는 리멤브런서(remembrancer)라는 직을 맡았는데, 1584년 죽을 때까지 그 직을 유지했다. 말년에는 종교적인 문제로 영국 성공회 주교들에게 반기를 드는 바람에 관직을 박탈당하고 런던탑에 감금되기도 했다. 이때 건강이 급속히 악화되어 1584년 3월에 사망했다.
**토머스 색빌**은 잉글랜드의 시인, 극작가이다. 리처드 색빌(Richard Sackville) 경의 외아들로 태어났으며, 엘리자베스 여왕의 어머니인 앤 불린과 친척 관계였다.

옥스퍼드와 케임브리지에서 공부하고 이너 템플에서 법학을 공부했다. 1558년 변호사 자격을 얻었으며 같은 해 하원의원이 되었다. 1563년경 이탈리아로 긴 여행길에 올랐으며, 1566년 아버지의 부음을 듣고 귀국했다. 이듬해 버커스트 남작 작위(Baron of Buckhurst)를 받았으며, 그 뒤에도 정부 관직을 떠나지 않아 1585년 추밀원 고문관이 되었으며, 1587년엔 프랑스에 대사로 파견되기도 했고, 옥스퍼드대학교 총장과 재상 등을 지냈다. 1603년 엘리자베스 여왕 서거 후 제임스 1세가 왕위에 오르고서 그를 다시 재상으로 임명했다. 1567년 기사 작위와 남작 작위를, 1604년에 백작 작위(Earl of Dorset)를 받지만, 그로부터 얼마 지나지 않은 1608년 뇌졸중으로 갑작스레 사망했다. 색빌은 엘리자베스 시대의 시와 희곡을 발전시키는 데 중요한 몫을 한 시집 ≪군주를 위한 거울(A Mirror for Magistrates)≫(1563)의 일부를 저술하면서 문필가로서 이미 명성을 떨치고 있었다. 그래서인지 일부 학자들은 ＜고보덕＞이 색빌의 단독 작품이라고 주장하기도 한다.
**무정부주의자의 사고사**는 극작가 다리오 포의 희곡으로 1970년 초연되었다. 20세기 극장의 고전으로 간주되는 이 작품은 전 세계 40개국 이상에서 공연되었다. 이 희곡은 1969년 피아자 폰타나 폭격에 기반을 둔다. 밀라노에서 한 철도 노동자가 취조 경찰서 창문으로 뛰어내려 사망한 실제 사건이 모티프가 되었다. 다리오 포는 이 작품을 통해 철도 노동자의 죽음이 자살이라는 사법 당국의 발표와는 달리 취조 중에 발생한 의문사라는 의혹을 제기하고 있다. 다리오 포는 사법 살인이라는 무거운 주제를 풍자극 형식에 담아내며 경찰국가, 사법 정의의 허점을 재치 있고 날카롭게 꼬집는다.

## 내용
‘무정부주의자의 그 사건’에 대해 집요하게 캐묻는, 사법부의 고위 관계자로 보이는 한 사내 때문에 경찰서 간부들이 모두 긴장한다. 사내는 경찰 간부들의 빈틈을 파고들며 날카로운 질문 공세를 퍼붓고, ‘무정부주의자의 그 사건’에 감춰진 진실이 경찰 간부들의 입을 통해 하나둘 밝혀진다. 다리오 포의 대표작 ＜무정부주의자의 사고사＞에 나오는 ‘무정부주의자의 그 사건’이란 무정부주의자였던 한 철도 노동자가 폭발 테러범으로 지목되어 취조를 받던 중 경찰서 창문으로 떨어져 죽은 일을 말한다. 당시 사법 당국은 그의 자살이야말로 그가 폭탄 테러의 진범이라는 자백이라며 사건을 덮어 버렸고 언론은 그를 괴물로 몰아붙였다. 그로부터 수년이 지난 뒤 폭탄 테러의 진짜 범인이 잡혔고, 무정부주의자의 죽음도 자살이 아닌 의문의 사고사라는 사실이 밝혀졌다. 대중은 초유의 사법 살인 사건에 분노했다.

다리오 포는 ＜무정부주의자의 사고사＞에서 죄 없는 노동자를 신문하고 죽음에 이르게 한 것도 모자라 사건을 은폐, 조작한 경찰 당국을 조롱하며 신랄하게 풍자한다. 재치 있는 입담으로 경찰 간부들을 쩔쩔매게 만드는 정체불명의 ‘미친 사내’는 분노한 이탈리아 민중을 대변한다. ‘미친 사내’의 기지는 사실을 은폐하려던 경찰의 허점을 폭로하며 공포를 조장해 민중 위에 군림하던 경찰을 한순간 조롱거리로 전락시킨다. 다리오 포는 풍자극을 무기 삼아 경찰 당국의 사법 살인에 강력히 항의한 것이다. 이는 “풍자야말로 민중이 통치자들의 부정부패에 대항하기 위해 사용해 온 가장 효과적인 무기”라고 말해 온 다리오 포의 평소 생각과도 맥을 같이한다. 다리오 포의 ＜무정부주의자의 사고사＞는 이처럼 ‘코메디아델라르테’라는 이탈리아 희극 전통에 기반해 웃음과 풍자로 공권력에 묵직하고 강력한 한 방을 선사한다.

웃음과 풍자로 무장한 ＜무정부주의자의 사고사＞의 진가는 언제 어디서나 현재적인 의미로 해석되어 부정한 권력을 고발하고 비판하는 무기가 될 수 있다는 데 있다. 이는 다리오 포가 ‘풍자의 효과’라고 강조한 바이자 극의 궁극적인 목적이기도 했다. 다리오 포는 이처럼 현대 사회의 부정과 부패, 악습에 포커스를 맞춘 보편적인 주제, 코메디아 델라르테라는 전통적 희극 기법을 계승해 현대적으로 주제를 전달하는 극작 기법, 무엇보다 권력에 대항해 언제나 약자 편에서 그들의 목소리를 대변해 온 노력을 인정받으며 1997년 노벨문학상을 수상한다. 권위에 격렬하게 도전하면서도 예술과 삶을 분리시키지 않고 ‘한쪽 발은 무대에 한쪽 발은 무덤에 걸쳐 놓고 산다’던 다리오 포의 진정성이 인정받은 것이다. ＜무정부주의자의 사고사＞는 이런 다리오 포의 진정성이 발휘된 작품 중 하나다.
**바다 위 일곱 번의 절규**(Siete gritos en el mar)는 알레한드로 카소나의 1952년 스페인 희곡이다. 알레한드로 카소나는 유머와 휴머니즘이 잘 조화된 작품들로 내전과 독재에 지쳐 있던 스페인 민중을 따뜻하게 위로했으며 ＜바다 위 일곱 번의 절규＞에는 이런 카소나의 대중 친화적인 작품 성향이 잘 드러나고 있다. 선상 파티에 초대된 호화 여객선 일등칸 손님들은 크리스마스 전야를 특별하게 보낼 수 있을 거란 기대에 부풀어 있다. 하지만 이들을 파티에 초대한 선장은 오늘이 생애 마지막 크리스마스이브가 될 거란 뜻밖의 뉴스를 전한다. 종말의 순간이 코앞에 닥치자 일곱 승객들은 가면을 쓴 채 살아온 지난 삶을 돌아보며 감췄던 민낯을 드러낸다.

‘죽음’이라는 다소 무거운 소재를 끌어들여 특유의 유머 감각과 휴머니즘을 발휘해 ‘삶’에 대한 성찰이라는 묵직한 주제를 어렵지 않게 전한다. 특히 ＜바다 위 일곱 번의 절규＞는 크리스마스 전야의 화려한 선상 파티를 배경으로 동화 같은 이야기를 전개시켜 나가며 어떻게 죽어야 할지, 나아가 어떻게 살아야 할지 생각하게 만든다.

## 줄거리
크리스마스이브, 호화 여객선 ‘날로’에선 선상 파티가 준비되고 있다. 이 파티에 은밀히 초대된 일곱 승객들은 특별한 크리스마스 전야를 보낼 수 있다는 기대에 부푼다. 화려한 조명으로 장식된 선상 파티장에 승객들이 하나둘 모여들고, 이들을 파티에 초대한 선장이 모습을 드러낸다. 하지만 파티의 시작을 알리는 선장의 한마디에 승객들은 얼어붙는다. “오늘 밤이 여러분에게 생의 마지막 날이 될 겁니다.” 이 작품은 부와 명예, 지식과 음욕만을 좇으며 살아온 이들이 예기치 못한 종말을 앞두고 진정한 삶의 가치와 방향을 깨닫게 되는 과정을 그린다.
**체인즐링**(The Changeling)은 토머스 미들턴과 윌리엄 롤리가 지은 비극이다. ‘체인즐링’은 요정이 부모 몰라 아이를 바꿔치기 한다는 아일랜드 민간 설화에서 유래한 말이다. 귀족 처녀 베아트리스의 믿기 힘든 타락은 마치 요정이 아무도 모르게 그녀를 악마로 바꿔친 게 아닐까 하는 의심을 불러일으킨다. 영국 르네상스 시대의 극작가 토머스 미들턴과 윌리엄 롤리는 오랜 민담에 빗대 당대 귀족들의 위선과 타락상을 고발하고 있다.

작자 토머스 미들턴과 윌리엄 롤리는 불륜, 살인, 욕정, 쾌락을 소재로 한 자극적인 치정극 안에 신분과 계급을 뒤집는 진보적인 정치적 견해를 은밀히 내비치고 있다. 귀한 신분으로 태어난 누구라도 도덕적이고 이성적인 삶의 태도를 잃는다면 천한 인간으로 떨어질 수 있음을 보인 것이다. 외부의 어떤 공격에도 끄떡없을 것 같은 성을 배경으로 성의 주인인 귀족 가문이 성 안의 비밀스런 음모에 의해 타락해 가는 모습은 허위에 찬 귀족 사회에 대한 폭로이며, 그 타락상에 대한 고발이다. 귀족 신분의 인물들을 고전 비극에서처럼 영웅적으로 묘사하지 않고 추악하고 위선적으로 그린 것에서도 그런 의도가 엿보인다. 이런 과격한 설정과 전개는 당시보다 오히려 현대의 독자와 관객에게 ‘마치 어제 술집에서 들은 이야기’ 같은 친숙함으로 호응을 얻고 있다.

## 줄거리
베아트리스는 알세메로에게 운명적인 사랑을 느낀다. 약혼자 알론조와 알세메로 사이에서 갈등하던 베아트리스는 아버지의 하수인 드플로레스에게 알세메로와 맺어질 수 있게 해 달라고 부탁한다. 오랫동안 베아트리스를 흠모해 온 드플로레스는 이를 기회 삼아 베아트리스를 차지할 계략을 꾸민다. 드플로레스가 친 덫에 걸려 베아트리스는 끝없이 타락해 간다. 결국 순결하고 고귀했던 베아트리스의 육체와 영혼은 모두가 경악할 악의 화신으로 뒤바뀌게 된다. 마치 요청이 바꿔치기한 아이처럼 말이다.

드플로레스는 베아트리스의 육체와 영혼을 저당 잡고 그녀를 악의 구렁텅이로 몰아넣는다. 오직 베아트리스에 대한 욕정만이 삶의 이유인 듯, 그녀를 차지하기 위해 물불을 가리지 않는다. 그리고 마침내 목적을 이룬 다음부터는 인간으로서 살아갈 의미를 잃은 것처럼 악으로 폭주한다. 드플로레스틑 ≪파우스트≫의 메피스토펠레스처럼 베아트리스 위에 군림하면서, ≪오셀로≫의 이아고처럼 약간의 주저함도, 망설임도 없이 악행을 일삼고, 질투에 눈멀어 연인을 죽음으로 내몬 오셀로처럼 베아트리스를 나락으로 이끈다. 그리고 그 모든 악행의 끝에는 당연하게도 자비 없는 끔찍한 말로가 예고되어 있다.
**글라브리딘**은 민감초(''Glycyrrhiza glabra'')의 뿌리 추출물에서 발견되는 화합물이다. 글라브리딘은 아이소플라보노이드의 일종인 아이소플라베인이다. 글라브리딘은 보다 더 큰 부류의 식물 유래 분자들인 천연 페놀의 일종이다.

글라브리딘은 화장품 성분으로 사용되며 국제 화장품 성분 명명법(INCI)에 등재되어 있다.

글라브리딘은 황갈색 분말이다. 글라브리딘은 물에는 녹지 않지만 프로필렌 글리콜과 같은 유기 용매에는 용해된다.
**로스메르스홀름**(Rosmersholm)은 노르웨이의 극작가 헨리크 입센의 희곡이다. 로스메르 집안에는 유령처럼 눈에 보이지 않는 백마가 떠다닌다. 로스메르 집안사람들은 이 백마가 자신들을 죽음으로 데려간다고 믿는다. ＜유령＞과 짝을 이루는 이 작품은 입센의 관심사가 정치 사회적 이슈에서 인간의 내면으로 옮아가는 과도기의 특징을 보여 주고 있다. 1894년 이후 온 유럽의 주목을 받기 시작해 뉴욕을 거쳐 영국에서 특히 큰 인기를 끌었다. ＜로스메르스홀름＞는 첫 발표 당시에는 크게 주목받지 못했다. 하지만 19세기가 끝나고 20세기가 시작될 무렵, 뤼녜 포의 공연으로 온 유럽의 주목을 받기 시작한다. 그리고 그 열풍은 뉴욕과 영국의 무대로까지 이어진다. 그리고 최근 미국과 유럽을 중심으로 ＜로스메르스홀름＞에 대한 다양한 현대적 재조명이 시도되고 있다.

## 줄거리
로스메르는 얼마 전 아내 베아테를 잃었다. 평소 우울증을 앓던 베아테는 집 앞 물레방아 폭포에서 뛰어내렸고, 이후로 로스메르는 물레방아 폭포 근처는 얼씬도 하지 않는다. 레베카는 그런 로스메르를 안타까워하며 로스메르 곁을 지킨다. 베아테가 살아 있을 때 그녀를 돌보며 로스메르 집안 살림을 봐주던 보모 레베카는 베아테가 떠난 저택에서 로스메르 부인으로서 베아테의 역할을 완벽히 대신한다. 그러나 베아테의 부재 속에 싹튼 로스메르와 레베카의 플라토닉 러브는 뜻하지 않은 공격과 비난으로 위기를 맞는다. 무엇보다 베아테에 대한 죄책감이 둘 사이에 무겁게 가로놓여 이 사랑은 결코 이루어질 수 없을 것처럼 보인다.

아내를 잃고 방황하던 로스메르와 그에게 연민을 가진 레베카의 순수한 사랑과 그 좌절을 그린 듯하지만 이 작품은 단순한 사랑 이야기는 아니다. 입센은 전작 ＜유령＞에서 그랬던 것처럼 눈에 보이지 않는 존재가 살아 있는 사람들의 심리와 영혼을 깊숙이 파고들어 삶을 지배하는 방식을 보여 준다. 이는 인물의 내면을 파헤쳐 집요하게 들여다보고 그로부터 인물의 선택, 가치관, 습관, 언어를 이해하려는 시도의 일환이다. 이처럼 입센의 관심은 후기로 갈수록 정치 사회적 이슈에서 벗어나 인간 내면으로 향한다. 그 과도기에 있는 작품이 바로 ＜로스메르스홀름＞이다. 인간 내면에 대한 입센의 탐구와 통찰은 프로이트에게 영감을 제공했고 이는 뒤에 정신분석학의 토대가 된다.
**엄중한 감시**는 장 주네가 1947년 쓰고 1949년 2월 파리에서 처음 공연된 희곡이다. 장 주네는 전집에 실린 ＜엄중한 감시＞ 앞머리에 초고 정도로 간주해 달라는 당부와 함께 “절대로 공연하지 말 것”이라는 단서를 달아 놓았다. 하지만 그로부터 20년 뒤, 주네는 직접 초고를 손봐 작품이 공연될 수 있도록 했다. 그리고 최종 개정 원고로만 작품이 출간, 공연되길 원했다. 주네의 바람대로 최종 개정판을 우리말로 옮기는 동시에 초고와 달라진 점을 주석에서 밝혔다. 소외된 자들의 소외된 세계를 그린다는 점에서 ＜하녀들＞과 쌍을 이루는 작품이다.

## 줄거리
초록눈과 르프랑, 모리스는 요새감옥의 감방에 수감된 죄수들이다. 끔찍한 살인을 저지르고 수감된 사형수 초록눈은 감옥 내 모든 죄수들의 우상이다. 모리스는 초록눈의 마음을 얻고자 애쓰고, 르프랑은 그런 둘을 비난하면서 내심 초록눈을 동경한다. 한편 죄수들의 세계인 이 요새감옥에서 르프랑은 하찮은 조롱거리다. 좀도둑인데다가 죄수답지 않게 글을 읽고 쓸 줄 알기 때문이다. 요새감옥 세계에서 말하자면 가장 낮은 계급에 속한 르프랑은 일인자가 되어 보는 상상으로 자족한다. 그러나 르프랑의 소심한 반란은 ＜하녀들＞의 하녀들이 그랬던 것처럼 결국 실패한다. 죄수들의 감옥 생활로 비유된 ‘소외된 사람들’의 ‘소외된 세계’는 현실 사회의 주류 세계와 그 모습이 놀랍도록 닮았다.

## 공연과 출판
장 주네의 첫 희곡은 ＜하녀들＞로 알려져 있지만, 그보다 먼저 ＜엄중한 감시＞를 완성했다. 나중에 전집을 출간하면서 장 주네는 “이 작품을 언제, 왜 썼는지”도 모르겠다며, 작품이 절대 공연되어선 안 된다고 당부했다. 하지만 그로부터 20년 뒤인 1985년, 주네는 직접 이 작품을 손봐 미셸 뒤물렝 연출에게 맡긴다. 그리고 이후로는 이 개정본이 출판, 공연되기를 바랐다. ＜하녀들＞보다 먼저 썼지만 나중에 개정되어 공연된 연유로 창작 순서가 뒤바뀐 것이다. 20년 뒤 주네의 수정을 거친 작품은 극의 구조로 보나 그 내용으로 보나 ＜하녀들＞과 상당히 닮았다. 배경과 등장인물만 바뀌었을 뿐 실제로는 같은 작품이라는 얘기가 있을 정도다.
**톨레도의 유대 여인**(Die Jüdin von Toledo)은 독일의 유대계 작가 리온 포이히트방거의 1955년 소설이다. 12세기 스페인, 호전적인 카스티야의 기독교 왕 알폰소와 유대 여인 라헬의 사랑에 대한 이야기를 전달한다. 주인공은 얼핏 라헬인 듯 보이지만 실은 그녀의 아버지 예후다가 숨은 주인공이다. 예후다는 이 지역의 평화를 지키기 위해, 또 자신의 유대 민족을 구하는 대업을 완수하기 위해 알폰소의 재무장관이 되어 봉건귀족들과 구질서로부터 개혁을 추진한다. 자신의 딸도 기꺼이 알폰소의 첩으로 들어앉힌다. 예후다는 작가 포이히트방거가 역사적 사실과 사랑 이야기 뒤에 감추어놓은 메시지다. 즉 온갖 어려움에도 평화를 위해 매진하는 것이 전쟁의 월계관을 쟁취하는 것보다 훨씬 더 명예로운 일이라는 것이다. 또한 기독교 유대교 이슬람교의 세 문화의 화해와 통합을 내비친다. 작가는 이 소설을 통해 보다 도덕적이고, 보다 인간적인 세계의 건설에 동참하고자 한다.

## 내용

### 역사적 사실을 기반으로 한 중세 스페인 왕국들의 패권 다툼
12세기 스페인은 기독교도와 무슬림 간의 투쟁, 십자군 원정과 유대인 학살의 불행한 무대였다. 소설의 역사적 배경은 1189년에서 1192년까지 진행된 3차 십자군 원정이다. 이 원정은 술탄 살라딘이 기독교도들을 격파하고 예루살렘을 탈환한 하틴 전투가 끝난 2년 후에 시작된 것으로, 신성로마제국의 프리드리히 바바로사 황제가 사망하고 사자왕 리처드가 참전한 전쟁이었다. 알폰소 8세는 스페인의 기독교 왕국들을 규합하고 아라곤, 나바라, 레온 그리고 포르투갈의 지원을 받아 1212년 로스 나바스 데 톨로사 근교에서 무어인들을 격파하였다. 이는 8세기부터 진행된 스페인의 재정복운동의 전환점이자 스페인 내 아랍제국의 종말을 알리는 신호탄이 되었다. 포이히트방거는 그의 소설을 알라르코스 전투의 전후에 집중, 연대기적으로 떨어져 있는 사건들을 결합시키면서 봉건 귀족계급과 신흥 시민계급 간의 긴장 관계와 카스티야와 레온 및 아라곤 왕국 간의 패권 다툼을 다루고 있다.
소설은 총 3부로 구성되어 있다. 1부는 유대 상인 예후다의 재무상으로서의 활동을 다루고 있고, 2부는 알폰소와 예후다의 딸 라헬의 7년에 걸친 애정 관계, 3부는 예후다와 라헬의 피살과 왕의 변신을 주 내용으로 한다.

### 유대 여인과 호전적인 카스티야 기사 왕의 전설적인 사랑 이야기
카스티야의 젊은 기독교 왕 알폰소는 무슬림과의 전쟁에서 패배해 나라가 붕괴 지경에 이르렀다. 이에 무슬림 치하인 세비야의 상인 예후다가 톨레도로 와서 재무장관직을 맡아 혁신적인 경제정책을 추진한다. 예후다는 원래 유대 출신으로 톨레도에서 자신의 뿌리를 되찾는다. 그는 왕을 설득해 새로운 법률들을 제정하고 봉건귀족들의 권력을 제한한다. 그리고 많은 나라들에서 박해받는 유대인들을 위한 정책도 추진한다. 특히 프랑스에서 추방된 6천 명의 유대인들을 카스티야로 이주시키는 데 성공한다. 예후다는 여러 차례의 전쟁으로 파탄 상태에 이른 경제를 재건하는 데는 평화를 유지하는 것이 무엇보다 중요하다는 것을 인식하고 있다. 평화를 실현하고 유대인들을 보호하기 위해 예후다는 알폰소가 탐하는 딸 라헬을 왕의 별장인 갈리아나에 첩으로 보낸다. 왕은 아름다운 여인 라헬을 깊이 사랑하게 되고, 라헬 역시 용감하고 활달한 왕에게 격정적인 애정을 느낀다. 알폰소는 전쟁도 왕비도 잊어버린 채 갈리아나에 틀어박혀 라헬과 7년간 행복한 애정 관계를 유지한다.

### 이성과 비이성의 대립
알폰소는 봉건귀족들의 사주로 8년간의 휴전협정을 무시하고 칼리프에게 선전포고를 하고 전쟁을 시작하지만 수많은 병력을 잃고, 자신은 몸만 빠져나오는 치욕을 겪는다. 이 전쟁으로 인해 왕비는 연적 라헬을 살해할 수 있는 기회를 갖는다.
소설 속 등장인물들은 이성과 비이성의 대립이라는 주제에 상응해서 두 그룹으로 나뉜다. 정신적이고 이성적인 인물들로는 유대인 재무장관 예후다, 무슬림 의사 무사, 왕의 고해신부인 참사 회원 돈 로드리게가 있고, 여기에 맞서는 위험한 비이성적 인물들로는 톨레도의 대주교 돈 마르틴을 비롯한 봉건귀족들, 왕비 도냐 레오노르, 그리고 알폰소 왕이 있다. 왕은 전쟁에 패배하고 라헬과 예후다가 무참히 살해당하는 소설의 결말에 이르러 이성적인 인간으로 변신한다.

### “1온스의 평화가 1톤의 승리보다 더 소중하다”
알폰소는 미망에서 깨어나, 자신의 오만함과 비이성적 행위를 깨닫고 예후다가 추구한 이상을 좇는다. 그는 카스티야에 끔찍한 재앙을 초래했지만, 앞으로는 평화 정책을 충실히 이행하고자 한다. 예후다가 생전에 추구했던 개혁과 위업은 알폰소에 의해 계승된다. 알폰소가 이성적 인간으로 변함으로써, 평화의 원칙이 결국 전쟁의 원칙에 대해 승리를 거둔다. 그는 라헬과 함께 지낸 별궁 갈리아나의 벽에 새겨진 “1온스의 평화가 1톤의 승리보다 더 소중하다”는 글귀를 가슴에 새기며 인도주의적 미래를 그려 본다.
포이히트방거는 역사적 사실을 바탕으로 현재의 세계사에 대해 자신의 입장을 표명하고 있다. 즉 온갖 어려움에도 평화를 위해 매진하는 것이 전쟁의 월계관을 쟁취하는 것보다 훨씬 더 명예로운 일이라는 것이다. 그리고 이슬람 문화의 영향을 받은 유대 여인 라헬과 기독교 왕 알폰소의 사랑을 통해 두 문화 내지 세 문화의 화해 및 통합 가능성을 내비친다. 이는 유대인이지만 유대 민족주의보다는 세계시민을 지향하는 작가의 독특한 관점을 보여 주는 것이다. 포이히트방거는 이 소설을 통해 보다 이성적이고, 보다 도덕적이고, 보다 인간적인 세계의 건설에 동참하고자 한다.
**리온 포이히트방거**는 소설가이자 극작가이다. 바이마르 공화국의 문학계의 저명한 인물로서 극작가 베르톨트 브레히트를 포함한 동시대 인물들에게 영향을 미쳤다.

## 생애
1884년 7월 4일 태어났다. 뮌헨대학에서 문학, 역사, 철학, 인류학을 공부했다.

연극비평 및 극작가로 출발해 이름을 알리다가 차츰 창작의 중심을 역사소설로 옮긴다. 이렇게 해서 나온 역사소설 ＜유대인 쥐스＞와 ＜추한 공작부인＞이 세계적인 명성을 얻었다. 특히 1925년에 발표된 ＜유대인 쥐스＞는 초판 3개월 만에 4만 부가 팔렸으며, 15개 외국어로 번역되었다. 당시로서는 대단한 베스트셀러였다. 지금까지 ＜유대인 쥐스＞는 전 세계에서 20개 이상의 주요 외국어로 300만 부 이상이 번역 출판되었다. ＜유대인 쥐스＞의 성공으로 작가로서의 입지를 굳힌 포이히트방거는 1933년 미국에서 강연 여행을 하게 된다. 그러나 독일에서 나치스가 집권하면서 그의 책들은 불태워지고, 국적 및 박사 학위도 박탈당하며, 베를린의 집과 재산은 압류당한다. 이 시기의 문학적 결실이 ＜오퍼만 자매＞(1933)이다.

1937년 1월에는 체코슬로바키아를 경유해 모스크바로 가서 스탈린과 인터뷰를 했다. 이로써 스탈린을 찬양하는 기행문 ＜모스크바＞(1937)를 발표했다.

1940년 5월 독일군이 서유럽을 침공할 당시 프랑스 남부 엑상 프로방스 인근 레 밀에 머무르고 있던 포이히트방거는 이미 1939년 대전이 발발했을 때 한 번 억류된 적이 있던 그곳 포로수용소에 다시 수감되었다. 미 영사관의 도움으로, 여자로 변장한 채, 간신히 마르세유로 탈출하였다. 그곳에서 피레네산맥을 넘어 스페인과 포르투갈을 거쳐 미국으로 망명하였다. 이때의 체험이 자서전, ＜잔인한 프랑스＞(1942＞에 자세히 기록되어 있다.

1940년 10월 뉴욕에 도착하였고, 이듬해 로스앤젤레스로 이주하였다. 이후 ＜미국을 위한 무기＞(1947/1948), ＜고야, 혹은 인식의 혹독한 길＞(1951) 그리고 ＜톨레도의 유대 여인＞(1955)을 발표하였다. 이들 작품으로 포이히트방거는 위대한 망명문학의 작가 대열에 합류한다. 1953년에는 동독으로부터 ＜문학과 예술 분야의 1등 국가상＞을 받았다. 1958년 12월 21일 마운트 시나이 병원에서 사망, 캘리포니아의 산타 모니카 묘지에 안장되었다.
**아소카차크라**는 아소카 칙령에 주로 묘사되는 24개의 바퀴살을 지닌 법륜으로, 특히 아소카의 사자주두에서 두드러지게 나타난다.

또한 용맹, 용감한 행동 또는 전장에서 떨어진 자기 희생으로 인도에서 수여되는 가장 평화로운 군사 훈장을 '아소카차크라'라고도 한다.

## 상징적 역사
부다가야에서 깨달음을 얻은 석가모니가 사르나트에 왔을 때 이전에 그를 버렸던 5명의 제자 앗사지, 마하나만, 콘다나, 바디아 및 밧파를 발견하자 그는 첫 번째 가르침을 그들에게 소개하여 불교의 법륜을 확립하였는데, 이 일화는 마우리아 제국의 황제 아소카가 그의 석주 위에 아소카차크라를 묘사한 계기가 되었다.

24개의 바퀴살은 석가모니와 연기가 가르치는 12개의 인과 관계를 앞뒤 순서로 나타낸다. 처음 12개의 바퀴살은 12단계의 고통을 나타내며, 다음 12개의 바퀴살은 원인이 없음을 나타낸다. 따라서 마음에 대한 인식으로 인해 정신 조건의 형성이 중지된다. 이 과정은 탄생과 죽음의 과정, 즉 열반을 멈추며, 또한 "시간의 바퀴"를 묘사한다. 해당 기호와 쌍을 이루는 12개의 인과 관계 링크는 다음과 같다.

이 12개는 앞뒤로 다르마를 대표하는 총 24개의 바퀴살을 나타낸다.
**네브셰히르 카파도키아 공항** 또는 간단히 **카파도키아 공항**(Kapadokya Airport)은 터키 중부 네브셰히르로부터 30킬로미터 지점에 위치한 공항이다.

1998년 11월 15일 Nevşehir Tuzköy Airfield라는 이름으로 시작하였다. 1988년 12월 17일 이착륙장의 이름이 네비셰히르 카파도키아 항공으로 변경되었다. 2006년 이 공항은 392개 화물, 833개의 민간항공기, 27,832명의 승객을 처리할 수 있었다. 이 공항의 국내, 국제 승객 터미널의 면적은 3,500제곱미터에 달하며 주차장은 400대 차량을 수용할 수 있다.
**세비야 공항**(Seville Airport,

## 통계

### 승객 수
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**닌텐도 스위치**
**마계전기 디스가이아 6**}}는 니폰이치 소프트웨어가 제작한 전략 롤플레잉 게임이다. 마계전기 디스가이아 시리즈의 본편 일곱 번째 작품으로, 플레이스테이션 4 및 닌텐도 스위치로 일본서 2021년 1월 28일 처음 출시됐다. 영어판 제목은 **디스가이아 6: 운명의 저항**}}이다.

대한민국에선 세가가 2021년 5월 27일 발매했으며, 북미 및 유럽 지역에선 닌텐도 스위치판만이 2021년 6월 29일 출시됐다.

## 게임플레이
이 게임에는 그리드 기반 전장에서 턴 기반 전투가 포함된다. 해당 전투를 둘러싼 심층 시스템의 효과적인 관리에 많은 초점이 맞춰져 있으며, 개별 캐릭터는 최대 99999999까지 높은 레벨에 도달할 수 있으며 단일 공격으로 10000000000000000(10조)의 피해를 입힐 수 있다. 시리즈의 이전 항목에 비해 훨씬 높은 값이다. 게임의 새로운 기능 중 일부에는 자동 전투와 "악마 지능" 시스템이 포함된다. 각 캐릭터는 플레이어가 선택할 수 있는 사전 프로그래밍된 AI 루틴 세트로 시작하지만 처음부터 추가 루틴을 구축할 수도 있다. 또는 기존 루틴을 복사하여. 플레이어가 캐릭터를 구축할 수 있는 클래스가 여러 개 있다. 다양한 가상 정당의 괴물과 악마가 게임 플레이의 기본 규칙에 대해 투표하는 메인 허브의 상원 회의소를 포함하여 게임에는 다양한 관리 측면이 있다.

시리즈 역사상 처음으로 게임은 전장과 캐릭터 모두에 3D 그래픽을 사용한다.

## 반응
마계전기 디스가이아 6은 리뷰 애그리게이터 메타크리틱에 따라 혼재된 평균 리뷰를 받았다. 닌텐도 라이프는 이 게임이 "지금까지 시리즈에서 가장 간편하고 즐거운 게임"이라고 주장하면서 긍정적인 평가를 했으며 게임에 8/10점을 부여했다. 그러나 여러 리뷰에서는 닌텐도 스위치 버전의 심각한 성능 문제가 언급되었다. CGMagazine은 부분적으로 이로 인해 이를 "시리즈에서 가장 약한 항목"이라고 설명했다.

일본에서 발매 첫 주 만에 패키지판이 스위치로 23,551장, 플레이스테이션 4로 15,761장으로 총 39,312장의 판매량을 기록했다.
**초음속 여객기** 또는 **초음속 운송기**는 음속보다 더 빠른 속도로 승객을 수송하도록 설계된 민간 초음속기이다. 오늘날까지 정기 서비스를 하는 유일한 초음속 여객기로는 콩코드와 투폴레프 Tu-144였다. Tu-144의 마지막 수송일은 1978년 6월이었으며 1999년 NASA에 의해 마지막으로 비행되었다. 콩코드의 마지막 상업용 비행은 2003년 10월이었으며 페리 비행 운영은 2003년 11월 26일이 마지막이었다. 콩코드의 영구 비행 중단 이후로 상업 서비스 중인 SST는 남아있지 않다.

2016년 NASA는 현대적인 저소음 SST 프로토타입 디자인 계약에 서명했다.
**인간면역결핍 바이러스의 중복 감염**(HIV 재감염 또는 SuperAIDS)은 인간면역결핍 바이러스 감염이 확립된 사람이 종종 다른 하위 유형의 두 번째 HIV 균주를 획득한 상태이다. 이들은 새로운 바이러스 균주로의 재감염뿐만 아니라 초기 감염부터 균주와 공존하는 재조합 균주를 형성할 수 있으며, 보다 빠른 질병 진행을 유발하거나 특정 HIV 약물에 대한 다중 내성을 가진다.

인간면역결핍 바이러스의 중복 감염에서, 두 번째 감염 바이러스가 초기 바이러스와 계통 발생적으로 구별되는 interclade이거나 두 균주가 단일 계통인 interclade일 수 있다.

HIV에 감염된 사람은 감염되지 않은 사람이 HIV에 걸릴 위험에 처하게 하는 것과 동일한 행동으로 과감염 위험이 있다. 여기에는 HIV 양성 성 파트너와 주사를 공유하고 콘돔을 사용하지 않는 것이 포함된다.

첫 번째 바이러스로의 혈청 전환이 일어나기 전에 사람이 두 번째 바이러스에 감염된 경우 이중 감염이라고 한다. 혈청 전환 후 두 번째 변종에 감염된 것을 중복 감염이라고 한다.

## 면역학
2007년 케냐(Kenya)에서 이뤄진 연구에 따르면, 중복감염은 초기감염(급성감염 acute infection) 기간 동안 나타나거나, 잠복기(latency period)는 아니지만 초기감염 후 1~5년이 지난 후 나타나는 경향이 있다.

HIV에 대한 면역반응 중 어떠한 것이 중복감염이 일어나지 않도록 하는지는 잘 알려지지 않았다. 그러나 세포독성 림프구(cytotoxic lymphocyte)는 중복감염이 일어나지 않도록 하는데 큰 역할을 하지 않는 것으로 보인다.

게다가 중복감염은 항-HIV 항체반응이 잘 일어난 사람들에게서도 나타날 수 있다. 항-HIV 항체 반응은 중복감염이 일어난 후 확장되고 강해진다. 이러한 점은 HIV 감염에 대한 숙주의 면역반응을 모방하는 방식으로 HIV 백신을 개발하려는 전략이 새로운 감염을 방어하지 못할 수 있음을 의미한다.

여러 연구들은 중복감염이 첫번째 HIV 감염 기간과 유사하게 HIV 바이러스양을 폭발적으로 증가시키며 CD4+ T 세포수를 감소시킬 수 있음을 보여준다. 중복감염이 질병의 빠른 진행을 유발할 가능성은 바이러스와 숙주 인자에 따라 결정된다.

중복감염이 숙주의 면역 반응에 미치는 영향에 대해 세부적인 조사를 할 수 있기 위해 필요한 만큼 충분히 중복감염이 일어난 경우가 확인되지 않은 상황이다.

## 원인
HIV 중복감염(HIV superinfection)은 HIV 동시감염(HIV coinfection 또는 HIV dual infection)과는 다르다. HIV 동시감염은 2개의 서로 다른 HIV-1 종에 동시에 감염되는 것을 의미한다. 한편, HIV 중복감염은 HIV에 감염된 사람이 새로운 계통의 HIV 종에 재감염되는 것을 의미한다.

HIV-1 감염자가 바이러스에 대한 중화 항체가 결핍된 경우, 중복감염될 가능성이 높다고 한다. HIV 중복감염을 시사하는 추가적인 사실은 HIV-1 재조합형으로부터 비롯한다. HIV-1 재조합형은 서로 다른 HIV-1 아형의 유전자 단편을 함께 가지고 있는 비리온(virion)을 의미한다.

## 기전

### 면역 조절 실패
초기의 급성 HIV 감염 이후에 CD8+ T 세포는 바이러스 복제를 조절하고, 바이러스양을 설정점(set point) 수준으로 유지시킨다.
**플레이스테이션 포터블**}}
**라 퓌셀: 빛의 성녀 전설**}}은 니폰이치 소프트웨어가 제작한 전략 롤플레잉 게임이다. 플레이스테이션 2 전용으로 개발돼 일본서 2002년 1월 31일 처음 출시됐다. 서양 지역에선 **라 퓌셀: 택틱스**}}라는 제목으로 발매됐다.

2009년 11월 26일 플레이스테이션 포터블 이식판이 **라 퓌셀 라그나로크**라는 제목으로 일본에서만 출시됐다.

## 후속
라 퓌셀의 주인공 프리에는 니폰이치 소프트웨어의 전략 롤플레잉 게임 시리즈 마계전기 디스가이아에 숨겨진 보스 및 플레이어 캐릭터로서 등장했다.
**이미지 프로세서**(image processor), **이미지 처리 엔진**(image processing engine), **이미지 처리 장치**, **이미지 신호 프로세서**는 미디어 프로세서 또는 특수 디지털 신호 처리 장치의 일종으로, 디지털 카메라나 다른 장치의 이미지 처리에 사용된다. 이미지 프로세서는 SIMD나 MIMD 기술과 함께 병렬 컴퓨팅을 적용하여 속도와 효율성을 높이는 경우가 있다. 디지털 이미지 처리 엔진은 다양한 작업을 수행할 수 있다.
**위라이크**는 대한민국의 소유하고 있는 방송채널사용사업자로 드라마&버라이어티 전문 채널이다. 2019년 4월 30일부터 제이엔지코리아는 채널명을 **위라이크**로 바꾸었다. 채널명을 국내 시청자들이 쉽게 접하지 못했던 다양한 국가의 드라마와 다큐멘터리를 주편성하고, 신선한 포맷과 획기적인 기획으로 자체 프로그램을 제작, 편성하고 있다. 주요 프로그램으로 터키드라마 ‘위대한 세기’, ‘디엔드’, 대만드라마 ‘상견니’, 중국드라마 ‘십년삼월삽십일’, ‘용왕직전연상니’, 유럽드라마 ‘블라드’, ‘삼총사’가 있고, 자체 제작 뷰티 예능 ‘배틀코덕쇼’와 다큐멘터리 ‘마을을 걷다’를 제작했다. 이 외 미스트롯, 히든싱어, 도시어부, 천상의컬렉션, 세상탐험 등 국내 인기 예능과 우수 다큐멘터리를 편성하여 장르별 전문성과 다양성을 추구하고 있다. 2021년 5월 1일부터 위라이크는 채널명을 **제이엔지코리아**로 바꾸었다. 2022년 11월 1일부터 1년 6개월만에 다시 **위라이크**로 변경이다 2024년 6월 10일 ~ 현재 초록뱀미디어 운영 한다.
**레이맨 3: 후드럼 하복**(Rayman 3: Hoodlum Havoc)은 유비소프트가 개발하고 배급한 플랫폼 게임으로, 레이맨 시리즈 가운데 3번째 주요 게임이다. 2003년 게임큐브, 플레이스테이션 2, 엑스박스, 마이크로소프트 윈도우용으로, 2004년 페럴 인터랙티브에 의해 OS X용으로 출시되었다. 2D 버전의 게임들은 게임보이 어드밴스, 엔게이지, 휴대 전화용으로 개발되었다.

리마스터 HD 버전은 2012년 플레이스테이션 네트워크, 엑스박스 라이브 아케이드용으로 출시되었다. 잇따라 레이맨: 후드럼 리벤지가 2005년 게임보이 어드밴스용으로 출시되었다. 2011년 레이맨 오리진이 출시되기 전까지 레이맨 게임의 마지막 주요 시리즈였다. 이 게임은 시리즈 중에 3D로 출시된 마지막 게임이기도 하다.
**PlayStation Vita**}}
**PlayStation 4**, **Xbox One**
**Nintendo Switch**
**PlayStation 5, Xbox Series X/S**
**Stadia**
**레이맨 레전드**는 유비소프트 몽펠리에가 개발하고 유비소프트가 배급한 플랫폼 비디오 게임이다. 2011년 게임 레이맨 오리진의 후속작이자 레이맨 시리즈 중 5번째 주요 게임이다. 이 게임은 2013년 8월과 9월에 마이크로소프트 윈도우, 플레이스테이션 3, 엑스박스 360, Wii U, 플레이스테이션 비타 플랫폼용으로 출시되었다. 플레이스테이션 4와 엑스박스 원 버전은 2014년 2월 출시되었으며
레이맨 레전드 데피니티브 에디션(Rayman Legends Definitive Edition)이라는 제목의 닌텐도 스위치 포팅 판이 북아메리카, 유럽, 오스트레일리아에 2017년 9월 12일 출시되었다.
**주르체데이**(主兒扯歹) 또는 **주치타이**(朮赤台)는 몽골 니룬몽골의 우르우트부 수령으로, 보돈차르 문카크의 8남 우르우트의 후손이다.

주르체데이는 초기에 자무하에게 귀부하였으나 십삼 날개의 전투 후 테무진에게 투항하였다. 그는 우르우트부를 이끌고 테무진의 군대 선봉에 섰다. 1203년 하라진 사타 전투에서, 주르체데이는 케레이트족의 진영을 격파, 화살을 쏘아 토그릴 칸의 아들 셍굼의 뺨을 맞췄으며, 이 전투에서 크게 이졌다. 케레이트족을 격멸하는 전투에서 주르체데이는 선봉에 섰다.

후일 자하 감보가 칭기즈 칸에게 등을 돌려 나이만 족과 연합해 반란을 일으키자 그는 자하감보 등을 사로잡았다. 1206년 칭기즈 칸이 몽골 제국을 건국한 후 공신호를 내렸으며, 주르체데이는 공신서열 6등이었다. 후일 칭기즈 칸은 자신의 후비들 중 자하 감보의 딸 이바카 베키를 그에게 상으로 내렸다.
**한**(恨)이라고 표현되는 정서(emotion)는 국어사전에서 '몹시 원망스럽고 억울하거나 안타깝고 슬퍼 응어리진 마음'으로 정의된곤 한다.
한민족(韓民族)에게 있어서 한(恨)은 이러한 사전적 정의를 더 깊이 있게 이해할 때 보다 정확한 개념으로 공유될 수 있는 특이성을 갖는 정서로 알려져있다.

## 한의 정의와 원인
'한'이라는 정서는 주로 '억울함', '원망스러움', 슬픔과 화가 섞인 감정으로, 주로 슬픈 감정이라는 것으로 정의되곤 한다.

그러나 '한'은 억울하거나 원망스러운 일에서만 비롯되는 것이 아니다. 자신의 능력의 부족으로 인하여 '상대적 박탈감'을 느끼거나, '자신의 행동에 대한 후회'와 같은 '통제 불가능한 나쁜 상황' 등 만족하지 못함에서 비롯되기도 한다. 아래와 같은 예시에서 '한'이라는 정서가 어떠한 상황에서 일어나는 지 알아볼 수 있다.

## 순기능
한이라는 정서는 자기 자신의 능력 부족이라는 생각 때문에 일어나는 경우도 있어 긍정적인 열등감의 기능을 하기도 한다. 그래서 자신이 처한 상황을 극복하려는 노력을 하는 등의 움직임을 보이기도 한다. 예를 들어, 자신이 못 배운 사람이기 때문에 나쁜 상황에 처했다면 무언가를 배우는 것을 시작할 것이다. 한국전쟁 이후, 한강의 기적의 원동력 중 하나를 한으로 평가하기도 한다.

한국어에서 '한을 풀었다'라는 표현 역시 중요하다. 이는 자신의 문제를 해결했다는 뜻으로 받아들여질 수 있다. 한이라는 감정은 슬프고 화가 나는 것에서만 끝나는 것이 아니라, '한'이라는 것이 극복해야 하는 상태가 되기도 한다. 이런 감정을 풀지 못하는 것이 화병의 원인이 되기도 한다.
**메르세데스-벤츠 OM660 엔진**은 1999년부터 2014년까지 스마트 차량에 사용하기 위해 메르세데스-벤츠에서 생산했던 터보차저 3기통 직렬 엔진이다.

## 디자인
OM660은 실린더 당 2개의 밸브와 알루미늄 합금 실린더 블록 및 헤드가 있는 단일 오버헤드 캠축을 특징으로 한다. 터보 차저이며 배기 가스 재순환 시스템이 특징이다. OM660은 2007년에 업데이트되어 부스트 압력이 증가 된 새로운 커먼레일 연료 시스템
**밸런 원더월드**는 스퀘어 에닉스가 발매한 2021년 3D 플랫폼 게임이다. 아제스트와 스퀘어 에닉스 자회사 밸런 컴퍼니가 공동개발하고 스퀘어 에닉스가 배급을 담당했다. 플레이어는 두 아이 레오 그레이그와 엠마 콜 중 하나를 조종해 미지의 존재 밸런의 안내를 받아 마음의 세계를 탐험하며 열두 명의 사람들이 내적 갈등을 극복할 수 있게 하는 것이 목표이다.

과거 소닉 더 헤지혹과 나이츠 인투 드림즈의 제작 총괄자였던 나카 유지가 지도하는 밸런 컴퍼니사의 데뷔작이며, 1998년 소닉 어드벤처까지 참여했던 전 세가 원화가 오오시마 나오토와 협력했다. 뮤지컬 분위기에 치중한 것이 특징으로 소설가 카와사키 소우시가 시나리오를 작성했다. 게임 내 사용된 컷신은 비주얼 워크스가 제작했다.

밸런 원더월드는 2021년 3월 26일 닌텐도 스위치, 플레이스테이션 4, 플레이스테이션 5, 엑스박스 원, 엑스박스 시리즈 X/S 및 마이크로소프트 윈도우로 전세계에 동시출시됐으며, 게임에 기반한 소설판 또한 별도로 출판됐다. 발매 직후 언론으로부터 게임플레이를 방해하는 결점들과 불안정한 최적화를 이유로 부정적인 평가를 받았으며 상업적으로 저조한 성과를 거뒀다. 게임 출시 얼마 후 나카 유지는 스퀘어 에닉스에서 퇴사했음을 발표했다.

## 개발
밸런 원더월드는 2018년 설립된 스퀘어 에닉스의 자회사 '밸런 컴퍼니'의 데뷔작으로, 과거 세가에서 소닉 더 헤지혹과 나이츠 인투 드림즈 제작에 깊게 참여한 나카 유지가 개발을 지도했다. 나카는 스퀘어 에닉스가 다루지 않은 장르를 모험하는 것을 목표로 다양한 배경의 디자이너와 원화가들을 섭외해 밸런 컴퍼니를 만들었다고 밝혔다.

## 반응
밸런 원더월드는 리뷰 종합 사이트 메타크리틱에서 대부분의 플랫폼에 대해 '대체적으로 부정적인 반응'을 얻었으며, 플레이스테이션 5판은 '복합적이거나 부정적인 반응'을 얻은 것으로 기록됐다.

### 흥행
밸런 원더월드는 발매 당시 저조한 판매 성적을 거뒀다. 일본에선 발매한 주에 2,100장 이하의 판매량을 기록했으며 판매 순위권에 드는 데 실패했다.
**고지진**은 과거에 발생한 지진, 그 중에서도 역사서에도 기록되지 않은 선사 시대 이전부터 신생대 제4기 시기 발생한 지질학적으로 확인되는 지진들을 의미한다. 이러한 고지진을 연구하는 지진학을 고지진학(Paleoseismology)이라고 부른다.

## 성류굴 : 동굴 생성물을 이용한 고지진학 연구
최진혁 등(2012)은 울진 성류굴 내 동굴생성물들을 대상으로 생성물들의 파괴 특성과 고지진과의 연관성에 대한 연구를 시도하였다. 이 연구에서는 종유석, 석순, 석주, 동굴커튼 등 비교적 뚜렷한 파괴를 보이는 총 4종류의 동굴생성물에 대한 정밀 동굴조사를 실시하여 이들에 대한 기하 및 운동학적 특성을 분석하였다. 그 결과 석순과 석주 그리고 동굴커튼에 발달하는 단열이 고지진에 의해 파열되었을 가능성을 지시하고 있음이 드러났다. 그러나 이 연구에서는 천연기념물 보호법으로 인해 동굴 생성물들에 대해 접근과 시료 채취가 허가되지 않아 파괴된 생성물과 재성장한 생성물의 연대 측정은 실시하지 못하였다.

울진군에는 제4기에 활동한 매화 단층과 구산 단층이 발달한다. 두 단층에 대한 ESR 연대측정 결과는 각각 최소 약 22만년, 37만년 전으로 보고된 바 있다. 매화 단층과 구산 단층의 제4기 활동과 성류굴 내 동굴생성물의 파괴를 유발시킨 고지진이 서로 관련되어 있을 가능성이 있다.
〈**El Dorado**〉는 영국의 헤비 메탈 밴드 아이언 메이든의 2010년 음반 The Final Frontier의 두 번째 음반이다. 이 곡은 밴드의 마흔한 번째 싱글이고 이 음반의 유일한 싱글이다. 밴드의 대체 로고를 사용한 마지막 싱글이기도 하다. 2010년 6월 8일 (UTC) 00:01에 밴드의 공식 사이트에서 무료 다운로드로 발매되었다.

〈El Dorado〉는 2011년 그래미 어워드 최우수 메탈 퍼포먼스상을 수상했다.

이 곡의 기타 솔로는 3부로 나뉘어 있으며, 첫 번째 곡은 아드리안 스미스(3:42–3:53)가 연주하고, 두 번째 곡은 데이브 머레이(3:53–4:06)가 연주하며, 세 번째 곡은 야닉 거스(4:06–4:23)가 연주한다.
**참령**(參領)은 조선왕조 및 대한제국의 군대 계급 중 하나이다. 정위보다는 낮은 계급으로, 현재의 소령 계급에 해당한다.

## 역사
참령 계급이 설치된 것은 조선왕조 군대가 근대 국가의 군대 체계를 도입한 1894년(고종 31년) 12월이며,

## 기타
참령 계급은 대한민국 임시정부의 광복군에도 그대로 채택되었고, 대한민국 해방 직후인 국방경비대에서도 사용되다가 1946년 12월 1일에 소령으로 개칭되었다. 또 대한제국 시기의 구세군을 계승한 현재 구세군 대한본영에서도 참령 계급을 계속 사용하고 있다.
**'밤을 달리다**'는 일본의 음악 유닛 YOASOBI의 노래이다. 첫 번째 온라인 판매 싱글로 2019년 12월 15일 발매되었다.

## 배경과 발매
'밤을 달리다'는 소설을 모티브로 노래하는 유닛 "YOASOBI"의 첫 작품이다. 이 곡은 소설 투고 사이트 'monogatary.com'에 게시된 소설 '타나토스의 유혹 '을 원작으로 하여 작사·작곡되었다.

2018년 여동생과 도쿄에 상경하여 보컬로이드로 작곡 활동을 하던 Ayase는 돈이 없어 '알바가 없어도 해야 하는 상황'이었다고 한다. 그러다 monogatary.com에서 소설을 소재로 한 음악 작곡 경연을 열자 곡을 만들고는, SNS에 길거리 공연 영상을 올리던 이쿠타 리라 (이하 ikura)를 보컬로 섭외한다. "ikura씨가 불러주었으면 하는 마음으로 만들었다. ikura씨를 전혀 모르는 상황이었어서, ikura씨의 오리지널 곡이나 커버곡 영상을 보고, 그 분이 되었다 생각하고 만들었다"고 한다. "YOASOBI의 데뷔곡이기도 하고, 소설을 음악으로 바꾸는 새로운 시도의 첫 걸음이었다"면서 "3개월이 걸렸다"고 회고했다.

제작비가 아주 싼 것도 특징이다. "'밤을 달리다'의 작곡비는 0엔이다. 기타를 칠 줄 아는 친구에게 노래방에서 밤마다 연주시켜 작곡해서, 총 제작비 3000엔 정도일 것'이라고 인터뷰에서 밝혔다.

2021년 3월 말부터 규슈 아사히 방송 (KBC 텔레비전)의 클로징 음악으로도 사용된다.

## 차트 성적
2019년 11월 16일 '밤을 달리다'의 뮤직 비디오가 Ayase의 YouTube 채널에서 공개된 지 약 7개월 만에 YouTube 조회수 2000만 회를 돌파하였다. 또한 일본 Spotify의 바이럴 랭킹 탑 50(2020년 1월)과 LINE MUSIC의 월간 랭킹 (2020년 4월)에서 1위를 차지하여 YOASOBI를 대표하는 곡이 되었다.

2020년 5월 15일에는 THE HOME TAKE에 ikura가 출연해 이 곡의 오리지널 어레인지 버전을 공연했다. 집계 기간에는 지상파 TV 프로그램 등 미디어 노출로 뮤직 비디오의 조회 및 스트리밍 재생수가 급상승했다.

2020년 12월 4일, Billboard JAPAN이 발표한 2020년 연간 랭킹에서 종합 음악 차트 "Billboard Japan Hot 100"연간 1위를 획득했다. 이는 싱글 CD를 발매하지 않은 곡이 연간 1위를 달성한 것은 차트 개시 이래 처음이다.

## 뮤직 비디오
애니메이션 제작은 도쿄 예술대학 재학중인 일러스트레이터 아이 니이나가 맡았다. 2019년 11월 16일에 유튜브에 공개되어 2020년 10월 21일에는 조회수 1억을 돌파했다.

## 원작 소설
'밤을 달리다'의 원작 소설은 호시노 마요(星野舞夜)의 '타나토스의 유혹' '밤에 녹아들다'이다. 2019년 7월 13일 후타바샤와 소니뮤직 엔터테인먼트가 운영하는 소설 투고 사이트 "monogatary.com"에 게시된 작품이다. '타나토스의 유혹'은 monogatary.com에서 개최한 모노콘 2019에서 소니뮤직 상을 수상했다.

제목의 '타나토스'는 그리스 신화에 등장하는 '사신'이자, 정신과 의사 지그문트 프로이트의 용어로는 '죽음의 유혹'을 나타내므로 "죽음으로의 초대"라는 의미로 파악할 수 있다. 또한 이 작품에서는 자살을 긍정적으로 다루고 있다.

작가 호시노 마요는 '자살충동이 있는 여자'와 '환각이 보인다'는 설정은 옛날 좋아했던 드라마를 참고한 것이라고 말했다.

## 각주
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