Fin dal 1937 l'artista si era interessato alla realizzazione di immagini con tecniche meccaniche.In quell'anno;secondo sue dichiarazioni;Friscia aveva costruito e poi brevettato;nel 1939;un caleidoscopio da lui denominato Chromalume.Questa sarà una strada che lui percorrerà per tutta la vita cercando di perfezionare quanto più possibile questo rudimentale procedimento attraverso;a partire dagli anni Sessanta;la costituzione del Kinetichrome.Attraverso questi 'quadri luminosi' egli tenta di inserire una terza dimensione nella rappresentazione:il tempo.Secondo le affermazioni di Silvia Bordini che fu;nel 1984;segretaria dell'AST;Associazione per lo studio delle interazioni tra Arte;Scienza e Tecnologia il cui vicepresidente era proprio Albert Friscia;i Kinetichrome hanno quasi sempre la durata di un minuto (v.Bordini;p.31).Non va inoltre sottovalutato l'eccezionale lavoro artigianale dell'artista che con 'le sue mani' fabbrica il contenuto dei.vetrini;inseriti nelle 'slides';"una sorta di lavoro da miniatore;una microoperazione.Si tratta di composizioni fuori da ogni schema geometrico;generate da accostamenti di frammenti di materie trasparenti vivificati;trasformati e mossi lentamente dalla luce polarizzata" (v.Friscia;1998;p.16).Questa frequenza nella realizzazione di disegni minuziosi ha origini lontane e si sviluppa già a partire dal 1939-42 quando l'artista collabora con il Museum of Natural History di New York.Nella cornice dei Kinetichrome appaiono geometrie dilatate;fatte di luce;intessute "di una impalpabile materia elastica;ibridate nella lenta e continua rivelazione di sovrapposizioni;trasparenze e opacità" (v.Ibidem;pp.31-32).Queste 'Metamorfosi' si trsformano a vista;irradiandosi in tutte le direzioni dello schermo disegnanto;secondo una configurazione ispirata alla commistione tra il quadrato e il cerchio.In questo non possiamo che individuare un collegamento con l'opera di Josef Albers;che sicuramente ebbe modo di conoscere negli anni in cui Friscia si iscrisse al Black Mountains Collage nel North Caroline (1947).Albers;infatti;insegnò in questo istituto fin dagli anni della sua costituzione;1933;fuggito dalla Germania nazista.Non avendo rinvenuto documenti che descrivano l'incontro tra i due;il confronto può essere realizzato solo con il lavoro di Friscia.L'uso di modelli geometrici astratti;le aperture dell'interno verso l'esterno;l'uso della forma quadrata;soprattutto in quest'opera;ricordano molto l'opera più nota di Albers:'Omaggio al quadrato' (serie cominciata nel 1949);fatta da semplici quadrati ripetuti e sovrapposti;colorati con diverse tonalità che creano un effetto ottico di profondità..Per quest'opera il disegno dello schermo;infine;è suggerito dal poeta-scienziato danese Piet Hein.Le opere donate dalla signora Lidia Di Bello sono state notificate il 01/03/2000 con il seguente provvedimento:'Repertorio n.62/00';estremi del provvedimento 2000/02/10.|Il quadro luminoso ha una forma quadrata e un oblò di apertura centrale che serve per la visione.Contiene una fonte luminosa e due polarizzatori con controllo elettronico per permettono la sovraimpressione delle immagini mentre gli 'slides' cambiano.La parte frontale del quadro presenta simmetricamente divisi tre rettangoli che s'intersecano l'uno nell'altro.Una striatura zighirinata;forse a pennarello nero;è presente al centro.Il mutare del colore e dell'intensità luminosa conferisce profondità al disegno e spazialità sì che i rettangoli sembrano acquistare volume divenendo pian piano cubici mentre l'elemento a motore ruota.I colori assunti dall'immagine sono diversi:si passa dal giallo tenue;al rosa-violaceo;al bianco-celeste.L'intelaiatura che contiene tutta l'installazione è in metallo grigio.