La volta della Camera di Psiche presenta eccezionali caratteristiche costruttive e tecniche:diversamente dagli altri soffitti a volta del palazzo;in mattone;essa non è copertura portante in quanto costituita da un'intralicciatura lignea composita sita al di sotto delle catene delle capriate del tetto;alla quale si collegano orditure secondarie che danno forma ai lacunari del soffitto;inoltre i dipinti;a differenza degli affreschi alle pareti;sono realizzati con tecnica a olio;su una base composta da un sottile strato di intonaco applicato a una trama di stuoie di canne.Potrebbe riferirsi all'esecuzione di tali dipinti l'ordine di duecento pennelli "per lavorare a oglio" effettuato da Federico Gonzaga nel giugno del 1526.La realizzazione della volta è databile;su base documentaria;tra giugno 1526 e 1528.L'ideazione;la progettazione disegnativa e la regia complessiva;oltre all'assai probabile esecuzione di determinati brani;spetta a Giulio Romano il quale a Roma;all'interno della bottega di Raffaello;collaborò alla decorazione della Loggia di Psiche della villa di Agostino Chigi;maturando un'approfondita conoscenza dell'iconografia del mito.I collaboratori coinvolti sono i pittori Benedetto Pagni da Pescia e Rinaldo Mantovano;ai quali possono verosimilmente aggiungersi plasticatori del cantiere giuliesco al momento privi di un'identificazione certa.La volta è introdotta da otto peducci semplici e quattro angolari;costituiti da mensoloni e foglie d'acanto in stucco dorato;presenta lacunari di varia forma;delimitati da una cornice in stucco dipinta con motivi vegetali su fondo giallo-oro e da numerose cornici in stucco dorato.Al centro della copertura;delimitato da una cornice con mensole e rosette in stucco dorato;arricchita da un fregio di girali dipinto su fondo rosso;si apre il pannello quadrato raffigurante le "Nozze di Amore e Psiche";epilogo della storia cui l'intera volta e parte delle pareti sono dedicate;sui lati del lacunare si dispongono quattro semiottagoni recanti ciascuno una figura con attributi (Naiadi e Amore).Più esternamente;otto lacunari ottagonali (due per lato) ospitano altrettanti episodi del mito di Amore e Psiche:il racconto inizia con l'ottagono "Psiche adorata come una divinità" e prosegue;con scarti rispetto al testo e andamento non rettilineo;attraverso gli altri sette pannelli ottagonali;passando per il semiottagono "Amore si punge con una freccia".Le lunette alle pareti continuano il racconto;il cui scioglimento finale è costituito dalle citate nozze dipinte al centro della volta.La ricca orditura decorativa del soffitto comprende lacunari quadrati minori alternati agli ottagoni;contenenti rosette in stucco dorato (in numero totale di venti) e;sulle diagonali della copertura;quattro lacunari esagonali abitati dall'impresa del ramarro (o salamandra) con cartiglio.La fascia decorativa più esterna della volta;subito al di sopra delle lunette;è costituita da un giro di dodici unghie (tre per lato) recanti amorini con strumenti musicali;quattro canefore a bassorilievo in stucco bianco e dorato abitano i lacunari agli angoli della copertura.L'arditezza degli scorci compositivi e le inedite scelte luministiche fanno della volta di Psiche uno dei risultati di maggior impatto dell'arte giuliesca;numerose le letture del ciclo susseguitesi nel tempo;talora inclini alla spiegazione allegorica dei dipinti (D'Arco;1838;Hartt;1958);talaltra dedicate all'analisi dell'iconografia (Gombrich;1951;Verheyen;1972 e 1977;Signorini;1983).Si segnalano inoltre la proposta di lettura in chiave biografica del ciclo avanzata da Intra (1887) e l'accento posto da Arasse (1985) sulla figura del labirinto;immagine adombrata dall'andamento tortuoso del racconto e dalla polisemia di senso dell'intero ciclo.Oberhuber (1989) orienta;piuttosto;la propria analisi alla distinzione delle personalità artistiche coinvolte nell'esecuzione.Una minuziosa rilettura critica di tali posizioni è svolta;con aggiornamenti;da Belluzzi (1998) e Cavicchioli (2002).La volta;sottoposta nel tempo a numerosi interventi parziali di recupero;è stata integralmente restaurata nel corso degli anni Ottanta del XX secolo (cfr.campo RS della presente scheda):i lacunari conservano oggi solo il 30-40% di pittura originale.La decorazione pittorica dei costoloni;posta direttamente sulla doratura;del fregio figurato del pannello centrale;dei coronamenti delle unghie e dei fondi di canefore;rosette e ramarri è stata eseguita a secco;si notano tracce di spolvero su parti del fregio dei costoloni ottagonali.Le cornici in stucco sono state probabilmente modellate in situ;mentre gli elementi in rilievo (canefore;rosette;ramarri) sono stati realizzati a stampo.Gli stucchi sono a base di calce e polvere di marmo finissima;la doratura originale degli stessi è a foglia su bolo.I restauri succedutisi nel '900 hanno fortemente integrato doratura e pittura degli ornati.