موضوع مقاله: موزه هنر هونولولو | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # موزه هنر هونولولو | مقدمه: این موزه بزرگ‌ترین در نوع خود است و در سال ۱۹۲۲ توسط آنا رایس کوک تأسیس شده‌است. | ## بخش 1: موزه هنر هونولولو | موزه دارای یکی از بزرگ‌ترین مجموعه‌های هنری آسیا و اقیانوسیه در ایالات متحده است، و از زمان افتتاح رسمی آن در ۸ آوریل ۱۹۲۷، مجموعه‌هایش به بیش از ۵۵۰۰۰ اثر هنری افزایش یافته‌است.Ellis, George R. این موزه علاوه بر یک مجموعه دائمی بین‌المللی از نمایشگاه‌های نوآورانه، مدرسه هنری، خانه تئاتر هنر مستقل و کافه، یک فروشگاه را هم در خود جای داده‌است. این موزه توسط اتحاد موزه‌های آمریکا تأیید شده و به‌عنوان یک مکان تاریخی ملی و ایالتی ثبت شده‌است. در سال ۱۹۹۰، موزه هنر هونولولو برای گسترش برنامه کلاس‌ها و کارگاه‌های هنری خود استودیویی افتتاح کرد. مجموعه‌ها و دارایی‌ها موزه هنر هونولولو، دارای مجموعه بزرگی از آثار هنری آسیایی، به ویژه آثار هنری ژاپنی و چینی است. مجموعه آثار شامل بیش از ۲۰۰۰۰ اثر هنری است که به ژاپن، چین، کره، هند، آسیای جنوب شرقی، اندونزی و فیلیپین اختصاص دارد. این مجموعه‌ها از نقاشی‌های چینی و ژاپنی، سرامیک‌های کره‌ای، مجسمه‌های بودا، شینتو و هنرهای تزئینی جنوب و جنوب شرقی آسیا، و منسوجات مشرق زمین است که از سرتاسر آسیا گردآوری شده و دارای ارزش فراوانی هستند. تاج جواهرنشان، نشانه هنر آسیا، مجموعه‌ای از جیمز ای میچنر است، با بیش از ۱۰۰۰۰ چاپ چوبی اوکی‌یوئه ژاپنی، که سومین مجموعه بزرگ در نوع خود در ایالات متحده است. کرس، نقاشی‌ها و هنرهای تزئینی آمریکایی و اروپایی، آثاری از هنر آفریقا، اقیانوسیه و قاره آمریکا، آثار منسوج، و مجموعه‌ای گرافیکی با بیش از ۲۳۰۰۰ اثر روی کاغذ در میان انبوه آثار موزه دیده می‌شود. مجموعه آثار، نقاشی‌ها، مجسمه‌ها، هنرهای تزئینی، منسوجات و بیش از ۱۵۰۰۰ اثر روی کاغذ، از دوره رنسانس تا امروز را شامل می‌شود. برجسته‌ترین نقاشی‌های امپرسیونیستی، پست امپرسیونیستی و مدرنیسم اولیه متعلق به ژرژ براک، پل گوگن، ونسان ون گوگ، فرنان لژه، آنری ماتیس، آمادئو مودیلیانی، کلود مونه، پابلو پیکاسو و جیمز مک‌نیل ویسلر در این موزه جای دارند. همچنین آثار مهمی از قرن بیستم تا به امروز شامل نقاشی‌ها و مجسمه‌هایی از لی بونتکو، الکساندر کالدر، لئون گلوب، فیلیپ گاستون، یان پی مینگ، ایسامو نوگوچی، نام جون پایک، جان سینگر سارجنت و دیوید اسمیت در این موزه یافت می‌شوند. دپارتمان هنر اروپا و آمریکای این موزه، دارای نقاشی‌هایی از یوزف آلبرس، فرانسیس بیکن، ادوارد میچل بنیستر، رومار بیردن، ژان باپتیست بلین، پینتوریکیو، آبراهام فن بیرن، آلبرت بیرشتات، کارلو بوناویا، فرانسوا بوشه و پیر بونار می‌باشد. آلبرشت بوتس، مری کسات، پل سزان، جورجو د کیریکو، فردریک ادوین چرچ، ژاکوپو دی سیونه، ادوارت کولیر، جان سینگلتون کاپلی، پیرو دی کوزیمو، گوستاو کوربه، کارلو کریولی، جاسپر فرانسیس کراپسی، ادگار دگا، اوژن دولاکروا، روبر دولونه، ریچارد دیبنکرن، آرتور داو، توماس ایکینز، هنری فانتن لاتور، هلن فرانکن‌تالر، بارتولو دی فردی، یان فن خوین، فرانچسکو گراناکی، چیلد هاسام، هانس هوفمن،فیلیپ گاستون، ویلیام هارنت، جورج اینس، الکس کاتز، پل کلی، نیکلاس دی لارژیلیر، سر توماس لارنس، موریس لوئیس، ماکسیمیلیان لوس، الساندرو مانیاسکو، رابرت منگولد، پیر میگنارد، کلود مونه، توماس موران، جووانی باتیستا مورونی، مادربزرگ موسی، رابرت مادرول، آلیس نیل، کنت نولاند، جورجیا اوکیف، آمده ازانفان جیمز پیل، چارلز ویلسون پیل، کامی پیسارو، فیرفیلد پورتر، رابرت پریزمن، رابرت راشنبرگ، اودیلون ردون، دیه‌گو ریورا، جورج رامنی، ایل سالویاتی، کارلو ساراسینی، جینو سورینی، فرانک استلا، گیلبرت استوارت، یان فیلیپس فن تیلن، جووانی دومنیکو تیه‌پولو، بارتولومئو ویوارینی، موریس دو ولامینک و ویلیام گای وال نیز دارای آثاری در این موزه می‌باشند. در این موزه، تاریخ هنر هاوایی با اختصاص دادن یک گالری به هنرهای سنتی هاوایی، هنر آنان را به نمایش گذاشته شده‌است. ورود برای اعضا و افراد زیر ۱۸ سال در برخی رویدادها رایگان است، در غیر این صورت ورودیه دریافت می‌شود. موزه برای ساکنان هاوایی در سومین یکشنبه ماه، از ساعت ۱۰ صبح تا ۶ بعد از ظهر پذیرش رایگان می‌باشد. ساعات بازدید در روزهای پنجشنبه (۱۰ صبح تا ۶ بعد از ظهر)، جمعه (۱۰ صبح تا ۹ بعد از ظهر)، شنبه (۱۰ صبح تا ۹ بعد از ظهر)، یکشنبه (۱۰ صبح تا ۶ بعد از ظهر) موزه باز است. کتابخانه هنری رابرت آلرتون در سال ۱۹۲۷ کتابخانه‌ای تحقیقاتی با تعداد ۵۰۰ جلد کتاب افتتاح شد. مجموعه کتاب‌های این کتابخانه اکنون شامل ۴۵۰۰۰ کتاب، نشریه، زندگی‌نامه و کاتالوگ حراج مربوط به آغاز قرن بیستم است. مدرسه هنر موزه هونولولو از زمان افتتاح موزه در سال ۱۹۲۷، آموزش و پرورش هدف اصلی و هسته مأموریت موزه هنر هونولولو بوده‌است. امروزه این موزه سالانه به بیش از ۴۰۰۰۰ کودک و بزرگسال از طریق کلاس‌های رایگان مدرسه، کارگاه‌های آموزشی، برنامه‌های اطلاع‌رسانی، بازدید رایگان از موزه، سخنرانی‌های رایگان و سایر برنامه‌های ویژه که در طول سال برگزار می‌شود، خدمات می‌دهد. مدرسه هنر موزه هونولولو (مرکز هنر آکادمی سابق در لینکونا) در سال ۱۹۹۰ افتتاح شد و اکنون هر سال به هزاران نفر از جمله کودک و بزرگسال خدمات آموزشی و فرهنگی می‌دهد. این مدرسه در حال حاضر در حال مرمت و بازسازی است و در تابستان ۲۰۲۲ بازگشایی خواهد شد. شانگری‌لا: بنیاد هنر اسلامی دوریس‌دوک شانگری‌لا موزه‌ای برای آشنایی با فرهنگ و هنر اسلامی از طریق نمایشگاه‌های نوآورانه، ابتکارات آموزشی، برنامه‌های عمومی و مشارکت‌های اجتماعی است. از طریق مشارکت با موزه هنر هونولولو (HoMA)، بازدیدکنندگان می‌توانند از شانگری‌لا بازدید کنند. تاریخچه آنا رایس کوک (۱۸۵۳–۱۹۳۴)، دختر مبلغ نیوانگلند، و بنیان‌گذار موزه هنر هونولولو، در ۸ آوریل ۱۹۲۷، در بیانیه وقف خود در افتتاحیه موزه، گفت:«فرزندان ما از ملیت‌ها و نژادهای مختلف، که دور از مراکز هنری به‌دنیا می‌آیند، ممکن است به میراث فرهنگی خود علاقه نشان دهند و با آرمان‌هایی که در هنرهای همسایه‌های خود می‌بینند آگاه شوند… مردم هاوایی، آمریکایی، چینی، ژاپنی، فیلیپینی، اروپایی‌های شمالی و همه مردم دیگری که در این‌جا زندگی می‌کنند، از طریق هنر به‌واسطه شهودات عمیق مشترک، با هم ارتباط برقرار می‌کنند. همان‌طور که حرفه کوک رونق گرفت، آن‌ها مجموعه هنری خصوصی خود را راه‌اندازی کردند. او اغلب به مغازه مبل‌سازی یون کوک فونگ رفت‌وآمد می‌کرد که ظروف سرامیک و منسوجاتش از چین می‌رسید. | ## بخش 2: موزه هنر هونولولو | مجموعه هنری خانواده کوک به‌تدریج بیشتر و بیشتر شد تا جایی در خانه خودشان و خانه فرزندان‌شان جایی برایشان نبود. در سال ۱۹۲۰، او و دخترش آلیس (فیلیپ اسپالدینگ)، عروسش داگمار (ریچارد کوک) و کاترین ای بی کاکس (آیزاک کاکس)، معلم هنر و نمایش، شروع به فهرست‌برداری و تحقیق در مورد این مجموعه کردند، تا این اشیاء را در موزه به نمایش بگذارند. این زنان با اندکی آموزش، در سال ۱۹۲۲، درحالی‌که به فهرست‌برداری مجموعه ادامه می‌دادند، منشور موزه را از قلمرو هاوایی برساختند. او به ایده سنتی غربی موزه‌های هنری وابسته نماند، و همچنین می‌خواست با استفاده از صحن‌هایی که گالری‌ها را در سراسر موزه به هم متصل می‌کند، آب و هوای جزیره را در محیطی باز و مطبوع به نمایش بگذارد. برترام گودهیو، معمار نیویورکی، ساختمانی کلاسیک به سبک هاوایی را با نمای بیرونی ساده، مایل به سفید و سقف‌های کاشی‌کاری‌شده طراحی کرد. یک مراسم سنتی هاوایی وجود داشت که گروه رویال هاوایی، به سرپرستی هانری برگر، در جشن‌ها می‌نواخت. با افتتاح موزه هدایایی از بسیاری از آثار، گاهی اوقات حتی مجموعه‌هایی ارائه می‌شد. موارد اضافه‌شده به ساختمان اصلی شامل یک کتابخانه (۱۹۵۶)، بخش آموزشی (۱۹۶۰)، فروشگاه هدیه (۱۹۶۵)، کافه (۱۹۶۹)، گالری معاصر، دفاتر اداری و تئاتر با ۲۹۲ صندلی (۱۹۷۷)، و یک مرکز استودیویی و برنامه‌نویسی آموزشی (۱۹۸۹) بود. در سال ۱۹۹۹، موزه یک گالری تعاملی کودکان، سالن سخنرانی، و چند دفتر دیگر نیز ایجاد کرد. ساختمان اصلی توسط بخش هاوایی مؤسسه معماری آمریکا بهترین ساختمان هاوایی نام‌گذاری شد و به‌عنوان یک سایت تاریخی ملی و ایالتی ثبت شده‌است. در سپتامبر ۱۹۹۹، ساخت مجتمع پاویلیون هنری لیوس با طراحی جان هارا آغاز شد، که در ۱۳ می ۲۰۰۱ بازگشایی شد. این تغییرات شامل فضاهای گسترش‌یافته‌ای برای کافه پاویلیون و فروشگاه موزه، و یک نمایشگاه دو طبقه جدید بود. مجتمع لوس به نام هنری لیوس، یکی از بنیان‌گذاران و سردبیر مجله تایم نام‌گذاری شده‌است. بیوه او، کلر لوس، در هاوایی اقامت داشت و از سال ۱۹۷۲تا ۱۹۷۷در هیئت امنای موزه خدمت کرد. گالری‌های جدید موزه هنر هونولولو که تأثیرات فرهنگی مناطق مختلف را نمایش می‌دهند، در سال ۱۹۹۹ در بال غربی موزه بازسازی و بازگشایی شدند. گالری‌های جدید دیگری برای هنر هند، اندونزی و آسیای جنوب شرقی در سال ۲۰۰۲ بازسازی و افتتاح شدند. همچنین در سال ۲۰۰۳، یک نمایشگاه برای ارائه هنر فیلیپین به نام مدیر بازنشسته موزه و همسرش جورج الیس و نانسی الیس افتتاح شد. در فوریه ۲۰۰۵، موزه یک کارگاه حفاظت از نقاشی آسیایی را افتتاح کرد و در دسامبر همان سال، بازسازی گالری‌های هنر غربی را تکمیل کرد. در اکتبر ۲۰۰۲، موزه گالری جدیدی را افتتاح کرد که به‌عنوان مرکز آشناسازی برای همه تورها به املاک شانگری‌لا هونولولو دوریس دوک عمل می‌کند. به دلیل همه‌گیری کروناویروس در سال ۲۰۱۹، موزه یک‌سوم کارگران تمام‌وقت و کارگران فصلی خود را که به‌صورت پاره‌وقت کار می‌کردند برای کاهش شیوع کووید-۱۹ در ۱۷ آوریل ۲۰۲۰ اخراج کرد. ادغام موزه معاصر و آکادمی هنر هونولولو در جولای ۲۰۱۱، موزه معاصر (سابق) هونولولو در ارتفاعات ماکیکی، با «آکادمی هنرهای هونولولو» ادغام شدند. هیئت امنای آکادمی در دسامبر ۲۰۱۱ به تغییرنام این موزه به «موزه هنر هونولولو» رأی داده و نام آن به‌عنوان «آکادمی هنر هونولولو» حفظ شد. موزه معاصر سابق، به موزه هنر هونولولو، خانه اسپالدینگ، مرکز هنر در لینه‌کونا به مدرسه موزه هنر هونولولو تبدیل شد، و موزه معاصر در مرکز هاوایی به «موزه هنر هونولولو» در مرکز هاوایی تبدیل شد. درحالی‌که زیبایی و اهمیت تاریخی اسپالدینگ‌هاوس جدا شدنش را دشوار می‌کند، اما تقسیم دو پردیس هنری بزرگ و پر از آثار نیز چالش‌برانگیز بوده‌است.» متولی و رئیس کمیته ساختمان و زمین، جیم پیرس، افزود: «کمیته به اتفاق آرا به این نتیجه رسید که آماده‌سازی اسپالدینگ‌هاوس برای فروش به نفع موزه هنر هونولولو خواهد بود. ما خوش‌شانس هستیم که هیئت مدیره و کارمندانی داریم که همه گزینه‌ها را برای آینده به‌دقت ارزیابی می‌کنند و به‌طور مستمر تغییراتی را ایجاد می‌کنند که اطمینان حاصل کنند، سرمایه‌های مالی لازم برای ادامه مأموریت موزه حفظ شود. به‌دنبال این اظهارنظرها در مورد مسئولیت امانت‌داری هیئت‌مدیره، بسیاری از اعضا در مورد سرمایه مؤسسه گمانه‌زنی کردند. با توجه به این شرایط، به نظر می‌رسد که اسپالدینگ‌هاوس به یک خریدار خارجی فروخته شود و این محوطه دیگر برای عموم قابل‌دسترس نخواهد بود. بهتر است امیدوار باشیم که الیگارشی جدید به اندازه الیگارشی قدیم سخاوتمند باشد که آثاری مانند اسپالدینگ‌هاوس را برای ما به ارث گذاشته‌است. مدیران هالونا نورتون-وستبروک: ۲۰۲۰ تاکنون شان اوهارو: ۲۰۱۷ تا ۲۰۱۹ استفان جوست: ۲۰۱۱ تا ۲۰۱۶ استیون لیتل: ۲۰۰۳ تا ۲۰۱۰ جورج آر الیس: ۱۹۸۲ تا ۲۰۰۳ جیمز دبلیو فاستر: ۱۹۶۳ تا ۱۹۸۲ رابرت پی گریفینگ، جونیور: ۱۹۴۷ تا ۱۹۶۳ ادگار سی شنک: ۱۹۳۵ تا ۱۹۴۷ کاترین مک لین جنکس: ۱۹۲۹ تا ۱۹۳۵ کاترین ای بی کاکس: ۱۹۲۷ تا ۱۹۲۸ فرانک ام مور: ۱۹۲۴ تا ۱۹۲۷ آموزش آموزش همیشه بخشی جدایی‌ناپذیر از مأموریت موزه هنر هونولولو بوده‌است. | ## بخش 3: موزه هنر هونولولو | این موزه با همکاری نزدیک با مربیان و مدرسان، و با به‌کارگیری ابزارها و تجربیات برای تبدیل هنر تجسمی به عنصر یادگیری تلاش می‌کند. برنامه‌های آموزشی موزه شامل تورهای راهنما، کارگاه‌های آموزشی، کلاس‌های نمایشگاهی و فعالیت‌های هنری برای کودکان است. برنامه‌های مدرسه شامل کلاس‌های هنری برای دانش‌آموزان آزاد و برنامه‌هایی برای دانش‌آموزان مدارس دولتی هاوایی می‌شود، که تورهای موزه و گردش عملی و کلاس‌های خلاقه هنر را در مرکز هنری ترتیب می‌دهد. تورها گروه‌های آموزش موزه تورهایی را برای عموم، گروه‌های دانش‌آموزی (پیش‌دبستانی و بالاتر)، و سازمان‌های اجتماعی در گروه‌های ده نفره یا بیشتر برگزار می‌کنند. از شرکت‌کنندگان درخواست می‌شود که حداقل از دو هفته قبل، تورها را برنامه‌ریزی کنند. تورهای ویژه‌ای به صورت نمایشگاه‌هایی موقت نیز برگزار می‌شود که اغلب شامل فعالیت‌های تکمیلی هستند، و برخی از آن‌ها صرفاً برای کودکان طراحی شده‌اند. تورهای موضوعی بر یک کشور خاص، منطقه، دوره زمانی، جنبش هنری یا گروه‌هایی از هنرمندان متمرکز هستند. برای کودکان برگه‌های راهنمای بازدید گالری، بازدیدکنندگان را راهنمایی می‌کند تا در گالری‌ها آثار هنری خاصی را که بر یک موضوع تمرکز دارند، بیابند. این موزه با همکاری اداره آموزش و پرورش هاوایی و در مدارس دولتی، برنامه‌های آموزشی هنری را برای دانش‌آموزان در سراسر ایالت برگزار می‌کند. این مجموعه دارای بیش از ۴۰۰۰۰ جلد در یک سیستم دسته‌بندی محرمانه و شامل کتاب‌های مرجع عمومی، آرشیو موزه، فایل آثار هنرمندان و کاتالوگ حراج‌ها است. مجموعه غرفه لوس مجموعه لوس پاویلیون که در ۱۳ مه ۲۰۰۱ افتتاح شد، شامل یک کافه جدید، فروشگاه و یک ساختمان دو طبقه با مساحت ۳۷۰ متر مربع است. سایر امکانات مجموعه عبارتند از انبار زیرزمینی، اسکله بارگیری، آب‌پاش‌های آتش‌نشانی، آسانسور، قابلیت پخش ویدئو از راه دور، سیستم‌های کنترل روشنایی، و سیستم کنترل آب و هوا. این پروژه که بیش از ۹ میلیون دلار هزینه دربرداشته است، به موزه اضافه کرد، و مساحت موزه را به ۱۳٬۳۰۰ متر مربع افزایش داد. مراسم کلنگ‌زنی این مجموعه در ۲۳ سپتامبر ۱۹۹۹ برگزار شد و افتتاحیه آن در ۱۳ می ۲۰۰۱ برگزار شد. گالری جان دومینیس و پچ دیمون هولت در طبقه دوم گالری، بال هنری لوس، در مجموعه غرفه لوس، آثاری از مجموعه هنرهای هاوایی به نمایش گذاشته شده‌است. گالری جان دومینیس و پچ دیمون هولت شامل آثاری از هنر بومی هاوایی، دیدگاه‌های اولیه غربی از هاوایی و هنر هنرمندان معاصر مبتنی بر اقلیم هاوایی است. این گالری منعکس‌کننده تغییر زندگی و مناظر هاوایی پس از ورود اروپایی‌ها و همچنین کاوش آن در سنت‌های هنری هنری هاوایی در حال تغییر است، زیرا جوامع جزیره در طول قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم از انزوا درآمدند. مناظر اولیه از هاوایی متعلق به دهه‌های پایانی قرن هجدهم و آغاز قرن نوزدهم، توسط هنرمندان هیئت‌های اکتشاف مانند جان وبر و رابرت دامپیه انگلیسی، آگوست بورگه و استانیسلاوس داروندو فرانسوی، و لویی چوریس از روسیه کشیده شده‌است؛ تصاویری از اولین تماس جهان غرب با هاوایی، تصاویر قرن نوزدهمی توسط هنرمندان اروپایی مانند جورج برگس، پل اِمِرت، نیکلاس شوالیه، و جیمز گی ساوکینز، که رشد هاوایی در گذر جوامع غربی از خشکی و دریا را نشان می‌دهند. گالری هولت همچنین دارای نقاشی‌های رنگ روغن، آبرنگ، طراحی‌ها، آثار چاپی و عکس هنرمندانی مانند انوک وود پری، ژول تاورنیه، هاوارد هیچکاک، جان لافارژ، جورجیا اوکیف، انسل آدامز، برت وستون، روی پارتریج و ژان شارلو است. آثار هنرمندان متولد هاوایی از جمله مارگریت لوئیس بلازینگام، ایسامی دوی، هون چو هی، کورنلیا مک اینتایر فولی و کیچی کیمورا، که توسعه یک سنت مدرنیستی بومی در قرن بیستم در هاوایی را نشان می‌دهد، و شامل هنرمندان معاصر لیساهاان، جیمز جک و یان پی مینگ می‌شود. از دیگر هنرمندان این مجموعه می‌توان به چارلز دبلیو بارتلت، ژولیت می فریزر، شرلی راسل، مدج تننت و جان چین یانگ اشاره کرد. گالری جان دومینیس و پچ دیمون هولت همچنین دارای فضایی برای نمایشگاه‌هایی است که هنرهای هاوایی را نشان می‌دهند. متولی افتخاری موزه و همسر جان دومینیس هولت، فرانسیس «پتچس» دیمون هولت در بسیاری از پروژه‌های فرهنگی مشارکت فعال داشت. او که از فرزندان یک خانواده مبلغ و فارغ‌التحصیل مدرسه پوناهو بود، در انگلستان تحصیل کرد و مدرک حقوق خود را از دانشگاه کلمبیا دریافت کرد. او به همراه خواهر بزرگترش، هریت بالدوین، بنیادی را برای کمک به حفظ ارزش‌های فرهنگی و زیست‌محیطی ایجاد کردند. در سپتامبر ۱۹۹۹، کافه در طول ساخت مجموعه به غرفه لوس منتقل شد و مساحت آن بیش از دو برابر شد، و به ۲۹۰ متر مربع رسید. کافه HoMA غذاهای معمولی و امروزی، و نوشیدنی‌ها را همراه با نوع خاصی ازمهمان‌نوازی به سبک جزیره‌ای ارائه می‌دهد، که تجربه بازدید از موزه را تکمیل می‌کند. | ## جمع‌بندی | کافه‌بار در فضای باز و در محوطه حیاط موزه میان درختان نخل است، با مجموعه‌ای از نوشیدنی‌ها از قهوه و چای، آبجو و شراب، با منوی غذا.