aria-haman/haman-fa-wikipedia-articles-186k huggingface dataset:
موضوع مقاله: آبگیر | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # آبگیر | مقدمه: آبگیر یا برکه کوچک‌تر از دریاچه است و هیچ معیار رسمی برای تمایز این دو وجود ندارد. | ## بخش 1: آبگیر | اگر چه تعریف آبگیر به‌صورت پهنه آبی با مساحت کمتر از ۵ هکتار، عمق کمتر از ۵ متر (۱۶ فوت) و پوشش گیاه آبزی کمتر از ۳۰ درصد به تشخیص و تمایز بوم‌شناسی برکه‌ها از دریاچه‌ها و تالاب‌ها کمک می‌کند. آبگیرها ممکن است بر اثر طیف گسترده‌ای از فرآیندهای طبیعی پدید آمده باشند، مثلاً بر روی دشت‌های سیلابی به صورت کانال‌های بریده‌شده رودخانه، توسط فرایندهای یخچالی، بر اثر تشکیل پوده‌زار، در تلماسه‌های ساحلی یا به سادگی می‌توانند چاله‌های منفرد جداشده باشند (مانند دیگچال یا آبگیر بهاری) یا به سادگی موج‌هایی طبیعی در زمین‌های زهکشی‌نشده باشند که توسط رواناب، آب‌های زیرزمینی، بارش یا هر سه مورد پر شده‌اند. آبگیرها را می‌توان به چهار بخش یا لایه تقسیم کرد: پوشش گیاهی، آب آزاد، گل کف و لایه سطحی. اندازه و عمق برکه‌ها اغلب به نسبت زمان سال بسیار متفاوت است؛ بسیاری از برکه‌ها در اثر طغیان بهاری رودها ایجاد می‌شوند. | ## بخش 2: آبگیر | آبگیرهای دارای آب شور با اتصال مستقیم به دریا برای حفظ شوری کامل، معمولاً به عنوان بخشی از محیط زیست دریایی در نظر گرفته می‌شوند. این پهنه‌های آبی از موجودات زنده موجود در آب شیرین یا شور پشتیبانی نمی‌کنند و آبگیر محسوب نمی‌شوند. برکه‌ها معمولاً طبق تعریف، آب‌های کم‌عمق با فراوانی متفاوتی از گیاهان آبزی و جانوران هستند. عواملی مانند عمق، تغییرات فصلی سطح آب، شار مواد مغذی، مقدار نوری که به برکه‌ها می‌رسد، شکل، حضور پستانداران بزرگ، ترکیب هر گونه ماهی و شوری آب همه می‌توانند بر انواع جوامع گیاهی و جانوری موجود در آبگیر تأثیر بگذارند. | ## بخش 3: آبگیر | معمولاً مجموعه متنوعی از آبزیان با چند نمونه از جمله جلبک‌ها، حلزون‌ها، ماهی‌ها، سوسک‌ها، حشرات آبی، قورباغه‌ها، لاک پشت‌ها، سمورها و موش‌های آبی وجود دارد. از آنجایی که ماهی‌ها شکارچی اصلی لارو دوزیستان هستند، برکه‌هایی که هر سال خشک می‌شوند، در نتیجه مرگ ماهی‌های ساکن، پناهگاه مهمی برای پرورش دوزیستان فراهم می‌شود. آبگیرهایی که هر سال به‌طور کامل خشک می‌شوند اغلب به عنوان آبگیر بهاری شناخته می‌شوند. برخی از آبگیرها در اثر فعالیت حیوانات تولید می‌شوند، از جمله سوراخ‌های تمساح و برکه‌های سگ آبی، و این آبگیرها باعث افزایش تنوع چشم‌اندازها می‌شوند. | ## جمع‌بندی | جدای از نقش آبگیرها به عنوان تنوع زیستی بالا، آبگیرهای اکوسیستم آب شیرین با منشأ طبیعی، کاربردهای زیادی داشته و دارند، از جمله فراهم کردن آب موردنیاز آبیاری و دامداری، کمک به احیای زیستگاه.
موضوع مقاله: بطری شراب | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # بطری شراب | مقدمه: بطری‌های شراب در اشکال و اندازه‌های مختلفی وجود دارند، اما رایج‌ترین نوع آن دارای ۷۵۰ میلی لیتر (۲۵٫۴ اونس مایع) مایع است. | ## بخش 1: بطری شراب | طراحی یک بطری شراب اغلب شامل یک گردن بلند و یک بدنه مخروطی است که به جمع‌آوری رسوب در هنگام ریختن کمک می‌کند و در هنگام ایستادن پایدار است. سنتی‌ترین بسته‌بندی یک درپوش چوب پنبه‌ای است که امکان ماندن (زماندهی و قدیمی کردن) تدریجی و اکسیداسیون شراب را فراهم می‌کند. با این حال، بسته‌های جایگزین مانند کلاهک‌های پیچی و چوب پنبه‌های مصنوعی به دلیل راحتی و کیفیت محبوبیت بیشتری پیدا می‌کنند. بطری‌های شراب اغلب دارای برچسب‌هایی هستند که اطلاعاتی در مورد منشأ، نوع محصول، نوع و تولیدکننده شراب ارائه می‌دهند. برچسب‌ها همچنین ممکن است شامل علائم قانونی و گواهینامه، همراه با عناصر نام تجاری باشند. | ## بخش 2: بطری شراب | توجه به این نکته مهم است که اندازه و شکل بطری‌های شراب و رنگ بطری، بسته به منطقه و نوع شراب می‌تواند متفاوت باشد. به عنوان مثال، شراب‌های گازدار، شراب‌های دسر، و شراب‌های غنی شده ممکن است در بطری‌های کوچکتر یا با شکل منحصر به فرد بسته‌بندی شوند. رنگ بطری بطری‌های شراب اغلب برای محافظت از شراب در برابر نور مضر ماوراء بنفش (UV) رنگی می‌شوند. اشعه ماوراء بنفش می‌تواند کیفیت شراب را در طول زمان کاهش دهد و باعث پیری سریعتر آن شود و به‌طور بالقوه بر طعم آن تأثیر بگذارد. با استفاده از شیشه‌های رنگی، یک بطری شراب می‌تواند به عنوان یک مانع عمل کند و بخش قابل توجهی از اشعه ماوراء بنفش را که به‌طور بالقوه می‌تواند به شراب آسیب برساند، فیلتر کند. | ## بخش 3: بطری شراب | رنگ‌های سبز و قهوه‌ای معمولاً در بطری‌های شراب استفاده می‌شوند زیرا محافظت مؤثر در برابر اشعه ماوراء بنفش را ارائه می‌کنند. این رنگ‌ها به مسدود کردن مقدار بیشتری از نور در طیف وسیع تری از طول موج‌ها کمک می‌کنند، نوردهی شراب را به حداقل می‌رساند و به حفظ طعم، عطر و رنگ آن کمک می‌کند. رنگ خاص انتخاب شده برای یک بطری شراب نیز می‌تواند تحت تأثیر تصمیمات بازاریابی و برندسازی قرار گیرد. سایه‌های مختلف سبز یا قهوه ای می‌تواند سطح خاصی از پیچیدگی یا سنت را منتقل کند، که با تصویری که ممکن است یک کارخانه شراب سازی بخواهد به مصرف‌کنندگان ارائه دهد، همسو است. برخی از شراب‌سازان استفاده از بطری‌های شیشه‌ای شفاف را انتخاب می‌کنند، به‌ویژه برای شراب‌هایی که قرار است نسبتاً جوان مصرف شوند یا آنهایی که از قرار گرفتن در معرض کنترل‌شده UV سود می‌برند. | ## جمع‌بندی | با این حال، برای شراب‌هایی که برای پیری طولانی‌تر در نظر گرفته شده‌اند یا برای شراب‌هایی که در مناطقی با نور شدید خورشید فروخته می‌شوند، معمولاً شیشه رنگی برای محافظت از یکپارچگی شراب ترجیح داده می‌شود.
موضوع مقاله: کاروانسرای قوشه | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # کاروانسرای قوشه | مقدمه: کاروانسرای قوشه در استان سمنان و در ۳۶ کیلومتری شهرستان دامغان و با ارتفاع ۱۳۱۲ متر از سطح آب‌های آزاد واقع شده‌است. | ## بخش 1: کاروانسرای قوشه | در دوره قاجاریان، حاجی علی نقی، تاجر کاشانی، این بنا را مرمت کرده و چهار دکان در نزدیکی آن ساخت. این بنا در تاریخ ۲ آبان ۱۳۵۳ و به شماره ثبت ۹۷۰ در لیست آثار ملی ثبت شده‌است.مرکز اسناد میراث فرهنگی (پرونده ثبتی) معماری کاروانسرا پلان داخلی بنا مشتمل بر میانسرایی با الگوی چهار ایوانی است. فضاهای اقامتی مشتمل بر ۱۴ حجره برای اقامت مسافران دورتادور میانسرا و در لایهٔ بیرونی آن دالان‌هایی با کاربری اصطبل و برای نگهداری حیوانات تعبیه شده‌است. این کاروان سرا حیاط هشت و نیم‌هشت کوچکی دارد که فقط در حدود ۱۲٪ مساحت کل بنا را شامل می‌شود. در حالی که نسبت فضای باز به مساحت کل بنا در دیگر کاروانسراها معمولاً دو تا سه برابر این مقدار است. | ## بخش 2: کاروانسرای قوشه | در این کاروانسرا، مانند اکثر بناهای مشابه، ایوانها و ایوانچه‌هایی در پیرامون حیاط قرار گرفته‌است. ایوانها در میانه هر ضلع حیاط و ایوانچه‌ها در طرفین آنها و در گوشه‌های حیاط جای دارند و حجره‌ها در پشت ایوانچه‌ها نشستهاند. در پخهای چهار گوشه حیاط ایوانچه‌هایی مشابه هم وجود دارد، اما طرح حجره‌های پشت آنها یکسان نیست. در هر یک از گوشه‌های شمالی و جنوبی حیاط، حجرهای بزرگ وجود دارد که غرفه‌های عمیقی قاعده آنها را به شکل نیمصلیب درآورده است؛ اما در دو گوشه شرقی و غربی، هر ایوانچه با سه حجره در پشتش مرتبط است. اصطبلها در پشت سه جبهه شمال شرقی و جنوب شرقی و جنوب غربی بنا واقع است و راه آنها از هشتی است. | ## بخش 3: کاروانسرای قوشه | بدین ترتیب، چهار پایان وارد حیاط نمیشدهاند و مسیر حرکت انسان و دام تقریباً تفکیک شده بوده‌است. اتاقهای چهارپاداران در راهرو هشتی به اصطبل قرار دارد و با فضایی ایوانچه مانند، که در مقابل آن است، از اصطبل به نوعی تفکیک شده‌است. این دستگاه در ضلع جنوب شرقی بنا قرار دارد و سر در آن، مانند سر در غالب کاروانسراهای صفوی، از امتداد افقی نمای خارجی بیرون زده‌است. این سردر دو طبقه است و دو تاق نما به ارتفاع یک طبقه آن را به دیوار خارجی کاروان سرا پیوسته‌است. نشستن این سر در مرتفع و نماسازی شده در میان دیوار ساده کاروانسرا به آن جلوه و اعتبار بیشتری بخشیده‌است. | ## جمع‌بندی | هشتی پشت سر در با گسترش از چهار جهت حالتی صلیبی شکل یافته‌است، دو بازوی منشعب از فضای وسیع میانه هشتی راه ورود به اصطبلها طرفین است و دو بازوی دیگر امتداد راه ورود به حیاط.
موضوع مقاله: سیلوان (گروه موسیقی) | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # سیلوان (گروه موسیقی) | مقدمه: گروه به‌طور کلی برای ترکیب موسیقی پراگرسیو راک با المان‌های الکترونیک و آمیختن احساسات عمیق و تکست‌های فلسفی شناخته می‌شود. | ## بخش 1: سیلوان (گروه موسیقی) | آهنگسازی آنها پیچیده و غنی است و موسیقی آنها عمدتاً بر روی ساختارهای پیشرفته، تغییرات دینامیکی، و تنوع اکتشافی تأکید دارد. این آلبوم نشان‌دهندهٔ استعداد آهنگسازی و تنوع موسیقی گروه بود و موفقیت آنها را در صحنهٔ موسیقی پراگرسیو نشان داد. | ## بخش 2: سیلوان (گروه موسیقی) | آثار سیلوان معمولاً با ترکیب موسیقی آکوستیک و الکترونیک، آوای غنی و اجرای تکنیکی نمایانگر سبک منحصر به فرد گروه هستند. در طول سال‌ها، ترکیب سیلوان در حال تغییر بوده‌است و اعضای جدید به گروه پیوسته‌اند. | ## بخش 3: سیلوان (گروه موسیقی) | این تغییرات به آثار گروه تنوع بیشتری بخشیده اما اصالت سبک موسیقی آنها را حفظ کرده‌اند. با توجه به عشق گروه سیلوان به موسیقی پیچیده و انتقادی، مقالات دربارهٔ آنها معمولاً بررسی عناصر موسیقی، تأثیرات فلسفی، تکنیک‌های نوازندگی و تحلیل متن‌های آنها را شامل می‌شوند. | ## جمع‌بندی | همچنین، تاریخچهٔ گروه، تغییرات اعضا، و تأثیر آنها بر روی صحنهٔ موسیقی پراگرسیو نیز به‌طور معمول در مقالات مورد بررسی قرار می‌گیرد.
موضوع مقاله: نئوپراگ | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # نئوپراگ | مقدمه: نئوپراگرسیو راک یک زیرژانر از موسیقی پراگرسیو راک است که در دهه ۱۹۸۰ شکل گرفت و تاکنون در جریان موسیقی پراگرسیو راک به تأثیرات خود ادامه داده‌است. | ## بخش 1: نئوپراگ | این زیرژانر تلاش دارد تا با الهام از موسیقی پراگرسیو راک دهه‌های ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ را با ترکیبی از عناصر مدرن ترکیب کند. تاریخچه و شکل‌گیری ریشه‌های نئوپراگرسیو راک به اواسط دهه ۱۹۷۰ بازمی‌گردد، زمانی که گروه‌های معروف پراگرسیو راک مانند «پینک فلوید»، «جنسیس» و «یس» شهرت داشتند. این گروه‌ها با اجراهای طولانی، تغییرات دینامیکی، و انعطاف‌پذیری در ساختار قطعات موسیقی تأثیرگذار شدند. در دهه ۱۹۸۰، در حالی که موسیقی پاپ و راک پاپ به تأثیر موسیقی الکترونیکی دست یافته بودند، گروه‌ها و هنرمندانی شروع به تلاش برای ادغام المان‌های پراگرسیو راک با موسیقی مدرن کردند. ویژگی‌ها و شاخصه‌ها نئوپراگرسیو راک (یا به سادگی "نئو پراگ") با محتوای عمیق هیجانی مشخص می‌شود که اغلب از طریق اشعار دراماتیک و استفاده سخاوتمندانه از تصویرسازی و تئاتر روی صحنه ارائه می‌شود. این زیرژانر بسیار متکی بر تکنوازی‌های تمیز، ملودیک و احساسی گیتار الکتریک همراه با کیبورد است. | ## بخش 2: نئوپراگ | تأثیرات اصلی موسیقایی بر ژانر نئوپراگ، گروه‌هایی از موج اول پراگرسیو راک مانند جنسیس اولیه، کمل، و تا حدودی ون در گراف جنریتور و پینک فلوید هستند. برخی از ویژگی‌های اصلی این زیرژانر عبارت‌اند از: ترکیب المان‌های موسیقی پراگرسیو با رویکردهای مدرن: گروه‌های نئوپراگرسیو تلاش می‌کنند تا المان‌های پیچیده و پراگرسیوی موسیقی را با تکنیک‌ها و ویژگی‌های مدرن ترکیب کنند. این ترکیب به آنها اجازه می‌دهد تا صدای خود را به روز کنند و در عین حال ویژگی‌های منحصر به فرد موسیقی پراگرسیو را حفظ کنند. ساختارهای پیچیده و تغییرات دینامیکی: قطعات موسیقی نئوپراگرسیو راک معمولاً شامل ساختارهای پیچیده و تغییرات دینامیکی هستند. ترکیب المان‌های الکترونیک و سنتی: بسیاری از گروه‌های نئوپراگرسیو المان‌های موسیقی الکترونیک و سنتی را با هم ترکیب می‌کنند. تنوع صدا و تکنیک‌های نوازندگی: تنوع در اصوات و تکنیک‌های نوازندگی اعضا نیز یکی از ویژگی‌های برجسته نئوپراگرسیو راک است. | ## بخش 3: نئوپراگ | گروه‌ها و هنرمندان معروف نئوپراگرسیو راک تعدادی از گروه‌ها و هنرمندان معروف را به خود جلب کرده‌است. گروه‌هایی چون «ماریلیون»، «پندراگون»، «فیش» و «آی‌کیو» از جمله گروه‌های برجسته این زیرژانر هستند که با آثار خود به تأثیرگذاری نئوپراگرسیو راک در موسیقی پراگرسیو راک پیوسته‌اند. تأثیرات و جایگاه در صنعت موسیقی نئوپراگرسیو راک به عنوان یک پل ارتباطی میان موسیقی پراگرسیو راک دهه‌های ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ با موسیقی مدرن، تأثیرات قابل توجهی در صحنهٔ موسیقی داشته‌است. این زیرژانر با ترکیب المان‌های قدیمی و جدید، موسیقی‌ای به گونه‌ای تازه‌تر و ارتقاءیافته‌تر از پراگرسیو راک را به شنوندگانش ارائه می‌دهد. نتیجه‌گیری نئوپراگرسیو راک با تلاش برای ادغام و تجدید نظر در عناصر موسیقی پراگرسیو راک، توانسته‌است جایگاهی منحصر به فرد در دنیای موسیقی پراگرسیو راک بیافریند. | ## جمع‌بندی | این زیرژانر به عنوان یک پل ارتباطی میان دهه‌های مختلف تاریخ موسیقی پراگرسیو راک شناخته می‌شود و همچنان تا به امروز تأثیر خود را بر صحنهٔ موسیقی ادامه می‌دهد.
موضوع مقاله: آی‌کیو (گروه موسیقی) | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # آی‌کیو (گروه موسیقی) | مقدمه: آی‌کیو با آثاری پر از پیچیدگی موسیقی، ترکیب‌های نوآورانه، و تکنیک‌های نوازندگی پیشرفته، به عنوان یکی از گروه‌های معتبر و محبوب در دنیای موسیقی پراگرسیو راک شناخته می‌شود. | ## بخش 1: آی‌کیو (گروه موسیقی) | تاریخچهٔ گروه آی‌کیو به دهه ۱۹۸۰ بازمی‌گردد و در ابتدا با تشکیل اعضای آی‌کیو همچون پیتر نیکولز (کیبورد)، مایک هولمز (گیتار)، مارتین اورفورد (درامز)، جان جاکسون (باس) و پائول کوک (وکال) آغاز شد. آی‌کیو از زمان تأسیسش تا به امروز مجموعه‌ای از آلبوم‌های استودیویی را منتشر کرده‌است که هر یک از آنها به عنوان یک نمونه از پیچیدگی‌ها و نوآوری‌های موسیقی پراگرسیو راک شناخته می‌شوند. این آلبوم با ترکیب اجراهای زنده و ضبط‌های استودیویی، دستاوردهای بزرگی را به دنیای موسیقی پراگرسیو اضافه کرد. | ## بخش 2: آی‌کیو (گروه موسیقی) | این تغییرات به آلبوم‌ها و سبک موسیقی گروه تأثیر نداده و آی‌کیو به عنوان یکی از نخستین گروه‌های پراگرسیو راک به خوانندگان پایداری و کیفیت خود ادامه داده‌است. موسیقی آی‌کیو به‌طور عمده به عنوان پراگرسیو راک شناخته می‌شود که در آن ترکیب‌های مختلفی از المان‌های موسیقی کلاسیک، راک، الکترونیک و غیره به کار برده می‌شود. آهنگسازی پیچیده‌ای که شامل تغییرات دینامیکی، موسیقی آکوستیک و الکترونیک، و تنوع در ساختار قطعات است، مهارت‌های موسیقایی بالا و تجربهٔ گوش دهندگان را به چالش می‌کشد. | ## بخش 3: آی‌کیو (گروه موسیقی) | مقالات دربارهٔ گروه آی‌کیو به‌طور معمول بررسی تکنیک‌های نوازندگی اعضا، تأثیرات آنها بر موسیقی پراگرسیو راک، تغییرات اعضا و تکامل سبک گروه، و تحلیل آلبوم‌ها و اجراهای زنده‌شان را در بر می‌گیرد. همچنین، ارتباطات آی‌کیو با سایر گروه‌ها و تأثیر آنها بر صحنهٔ موسیقی پراگرسیو نیز به‌طور معمول در مقالات مورد بررسی قرار می‌گیرد. | ## جمع‌بندی | اعضا اعضای کنونی مایک هلمز – گیتار، کیبورد (۱۹۸۱–اکنون)، بک وکال (۲۰۱۱–اکنون) پیتر نیکولز - خواننده اصلی و پشتیبان (۱۹۸۱–۱۹۸۵، ۱۹۹۰ تا کنون) تیم عیسو – گیتار باس، پدال‌های بیس (۱۹۸۱–۱۹۸۹، ۲۰۱۱–اکنون)، بک‌آواز (۲۰۱۱–اکنون) پل کوک – درام (۱۹۸۲–۲۰۰۵، ۲۰۰۹–اکنون) نیل دورانت – کیبورد (۲۰۱۰–تاکنون) اعضای سابق مارتین اورفورد – کیبورد، بک وکال (۱۹۸۱–۲۰۰۷) مارک ریدوت – درامز (۱۹۸۱–۱۹۸۲) پل منل – خواننده (۱۹۸۵–۱۹۸۹) Les 'Ledge' Marshall – گیتار باس (۱۹۸۹–۱۹۹۱) جان جوویت – گیتار باس، بک خوان (۱۹۹۱–۲۰۱۱) اندی ادواردز – درامز (۲۰۰۵–۲۰۰۹) مارک وست ورث – کیبورد (۲۰۰۷–۲۰۱۰) ترکیب‌ها NB bold = تغییر ترکیب.
موضوع مقاله: آرنا (گروه موسیقی) | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # آرنا (گروه موسیقی) | مقدمه: آرِنا یک گروه موسیقی نئو-پراگرسیو راک انگلیسی است که در سال ۱۹۹۵ تأسیس شد و به عنوان یکی از نخستین و مهم‌ترین نمایندگان این سبک موسیقی محسوب می‌شود. | ## بخش 1: آرنا (گروه موسیقی) | آرنا با آثاری پراز تنوع، اجراهای زنده پرانرژی و ترکیب المان‌های مختلف موسیقی به عنوان یک گروه برجسته در صحنهٔ موسیقی پراگرسیو راک شناخته می‌شود. تاریخچهٔ شکل‌گیری و تأسیس گروه آرنا در سال ۱۹۹۵ توسط دو هنرمند معروف پراگرسیو راک، یعنی کلایو نولان، کیبوردیست پندراگون و شادولند و میک میک پوینتر درامر اصلی ماریلیون تأسیس شد. این دو هنرمند پیشتازان موسیقی پراگرسیو بودند و تصمیم به تشکیل یک گروه جدید با تمرکز بر ترکیب المان‌های پیچیدهٔ موسیقی، تکنیک‌های نوازندگی برجسته و ترکیب المان‌های راک و کلاسیک گرفتند. دیگر اعضای مؤسس گروه کیت مور گیتاریست، جان کارسون خواننده و کلیف اورسی نوازنده بیس بودند. اورسی توسط جان جوویت (از آی‌کیو) در سال افتتاحیه گروه جایگزین شد، در حالی که کارسون و مور در سال‌های ۱۹۹۶ و ۱۹۹۷ گروه را ترک کردند و به ترتیب پل رایتسون و جان میچل (از فراست*) جایگزین شدند. جوویت و رایتسون هر دو گروه را در سال ۱۹۹۸ ترک کردند و ایان سالمون و راب سودن جایگزین آنها شدند و پایدارترین ترکیب گروه را تا به امروز (از ۱۹۹۸ تا ۲۰۱۰) ایجاد کردند. | ## بخش 2: آرنا (گروه موسیقی) | در سال ۲۰۱۱، جوویت دوباره به گروه ملحق شد تا جایگزین سالمون در حال خروج شود، و در سال ۲۰۱۴ دوباره به گروه پیوست و کیلان آموس جایگزین او شد. بیشتر اشعار گروه توسط نولان نوشته شده‌است، اگرچه پوینتر در دو آلبوم اول اشعار Sirens و دیگر آهنگ‌ها را به همراه داشت. در حالی که در ابتدا گروه شبیه به ماریلیون «قدیمی» از دوران فیش بود، برخی از آلبوم‌های اخیر گروه صدایی مشابه با گروه قبلی نولان، شادولند دارند. شکل‌دهی به سبک موسیقی گروه آرنا در اثر تجربیات و استعدادهای موسیقایی اعضا، توانست سبک خود را با ادغام المان‌های مختلف موسیقی ایجاد کند. آثار آرنا معمولاً دارای ترکیبی از موسیقی پراگرسیو، راک، کلاسیک و المان‌های ملودیک هستند. این ترکیبات به آهنگ‌های پیچیده و غنی در ساختار اجراها و ترکیب‌های صدایی منجر می‌شوند که به‌طور یکنواخت از ابتکارات هنری آرنا نمایانگر سبک گروه است. | ## بخش 3: آرنا (گروه موسیقی) | گروه آرنا تاکنون آلبوم‌های استودیویی متعددی منتشر کرده‌است که بسیاری از آنها توانسته‌اند مخاطبان و منتقدان را جلب کنند. برخی از آلبوم‌های معروف آرنا عبارت‌اند از: The Visitor (۱۹۹۸): این آلبوم به عنوان آلبوم اول گروه منتشر شد و توانست توجه زیادی از طرفداران پراگرسیو راک به خود جلب کند. Immortal? (۲۰۰۰): آلبوم دوم گروه که توانست با موسیقی پیچیده، ترکیبات متنوع و اجراهای قوی به خوانندگان تأثیر گذار باشد. Contagion (۲۰۰۳): این آلبوم با ترکیب‌های متفاوت از راک، پروگرس و المان‌های ملودیک به عنوان یکی از مهم‌ترین آلبوم‌های گروه شناخته می‌شود. تأثیرات و موقعیت در صحنهٔ موسیقی گروه آرنا به عنوان یکی از پیشگامان پراگرسیو راک معاصر شناخته می‌شود و توانسته به توسعه و پیشرفت این سبک موسیقی کمک کند. | ## جمع‌بندی | آثار آرنا با ترکیب المان‌های مختلف موسیقی و تلاش برای خلق اجراهای تأثیرگذار، به عنوان یکی از گروه‌های مهم و مورد توجه در دنیای موسیقی پراگرسیو راک محسوب می‌شوند.
موضوع مقاله: ابراهیم ارکال | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # ابراهیم ارکال | مقدمه: ابراهیم ارکال؛ ۱٠ اکتبر ۱۹۶۷، ۱۱ مهٔ ۲٠۱۷) خواننده، ترانه‌سرا، آهنگساز و بازیگر اهل ترکیه بود. | ## بخش 1: ابراهیم ارکال | زندگی شخصی ابراهیم ارکال پس از آن که هواداران زیادی را به خود جذب کرد، در سال ۲٠٠۳ با فیلیز آک‌گون ازدواج رسمی خود را آغاز کرد. | ## بخش 2: ابراهیم ارکال | حاصل این زندگی مشترک، ۳ فرزند با نام‌های دلاراخدیجه، لِوِنت و الیف‌سو ارکال می‌باشد. | ## بخش 3: ابراهیم ارکال | پس از درگذشت ارکال، وی را با هواداران بسیار زیادش در گورستان قره‌چه‌احمد به خاک سپردند. | ## جمع‌بندی | 1) (عمرم/نفس (نسخه اول (2017) آلبوم «حرمت» در سال ۲٠۲۳ و در ۳ نسخه متفاوت توسط چند خواننده از هواداران وی، ساخته شد و آهنگ‌های محبوب وی مانند «جانیسی»، «تنها هستم» و «دوست ندار» توسط چند خواننده محبوب ترکیه‌ای مانند سردار اورتاچ، جیلان، آلیشان، هاکان آلتون، تِفو، سِکو و دیگر خوانندگان ترکیه خوانده شده و به این آلبوم‌ها انتقال داده شدند.
موضوع مقاله: گیمبریو | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # گیمبریو | مقدمه: و گیم بیس USA توسعه یافته‌است که مجموعه ای از ابزارها و افزونه‌ها از جمله کتابخانه زمان اجرا را در خود جای داده‌است. | ## بخش 1: گیمبریو | این کار منجر به تولید موتور بازی نت ایمرس در سال ۱۹۹۷ شد که تا سال به گیمبریو تبدیل شد. در طول سال ۲۰۰۹، کارکنان توسعه گیمبریو کاهش یافت، و در ژوئیه ۲۰۱۰ دفتر مهندسی در چپل هیل، کارولینای شمالی بسته شد. | ## بخش 2: گیمبریو | در ۱۱ نوامبر ۲۰۱۰، دارایی‌های EGT، از جمله مالکیت معنوی آن (IP)، به‌طور کامل یا جزئی برای کسب پیشنهاد شد. در دسامبر ۲۰۱۰، شرکت گیم‌بیس مستقر در کره، شریک قدیمی EGT، خرید دارایی‌ها و فناوری EGT را نهایی کرد و یک شرکت آمریکایی با سرمایه جدید به نام گیم بیس USA را تأسیس کرد. | ## بخش 3: گیمبریو | توسعه دهندگان بازی می‌توانند کتابخانه‌ها را ترکیب کرده و گسترش دهند تا موتور یک بازی خاص را تغییر دهند. | ## جمع‌بندی | موتور گیمبریو از چندین پلت فرم استقرار از جمله مایکروسافت ویندوز (دایرکت‌اکس ۶–۱۱)، Mac، آی‌اواس، اندروید، لینوکس (اوپن‌جی‌ال)، گیم‌کیوب، Wii، پلی‌استیشن (کنسول)، پلی‌استیشن ۲، پلی‌استیشن همراه، پلی‌استیشن ۳، پلی‌استیشن ۴، ایکس‌باکس (کنسول)، ایکس‌باکس ۳۶۰ و ایکس‌باکس وان پشتیبانی می‌کند.
موضوع مقاله: زاگاتو رپتور | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # زاگاتو رپتور | مقدمه: زاگاتو رپتور که گاهی به آن لامبورگینی رپتور نیز گفته می‌شود یک طرح مفهومی خودرویی است که در سال ۱۹۹۶ توسط زاگاتو با مشارکت آلن ویکی برای لامبورگینی ایجاد شد. | ## بخش 1: زاگاتو رپتور | بدنه دارای طراحی «حباب دوگانه» زاگاتو و طراحی نوآورانه درب است که در آن کل بخش میانی خودرو به سمت بالا و جلو می‌چرخد. با استفاده از پیشرانه و موتور وی۱۲ از دیابلو، اما حذف سامانه ترمز ضد قفل (ABS) و سامانه کنترل کشش، و همچنین استفاده گسترده از فیبر کربن برای کار بدنه، خودرو را به‌طور قابل توجهی سبک‌تر از دیابلو کرد، بنابراین به‌طور بالقوه سریع‌تر شد. | ## بخش 2: زاگاتو رپتور | برای جبران کمبود ABS و سرعت‌های بالقوه بالاتر، از سامانه ترمز دیابلو ارتقا یافته‌است. آلن ویکی برای مدت کوتاهی سعی کرد آن را به تنهایی با کمک زاگاتو توسعه دهد، اما هیچ نتیجه‌ای از تلاش او حاصل نشد. | ## بخش 3: زاگاتو رپتور | ## جمع‌بندی | او تنها نمونه اولیه را تا سال ۲۰۰۰ در اختیار داشت تا اینکه در نمایشگاه خودرو ژنو به مزایده گذاشته شد و توسط یک مجموعه دار خودروهای شخصی خریداری شد.
موضوع مقاله: سیتارا دیوی | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # سیتارا دیوی | مقدمه: سیتارا دیوی (نام زمان تولد: دانالکشمی؛ ۸ نوامبر ۱۹۲۰–۲۵ نوامبر ۲۰۱۴) رقصنده سبک کلاسیک کاتاک، خواننده و بازیگر هندی بود. | ## بخش 1: سیتارا دیوی | او برنده جوایز و افتخارات متعددی بود و در چندین سالن معتبر در هند و خارج از کشور از جمله رویال آلبرت هال، لندن (۱۹۶۷) و در تالار کارنگی، نیویورک (۱۹۷۶) اجرا کرد. سیتارا دیوی در ۸ نوامبر ۱۹۲۰ در کلکته (در آن زمان کلکته) به دنیا آمد، که در آن سال مصادف با جشنواره دانتراس، در آستانه جشنواره هندی دیپاوالی بود. دوی در جوانی با رابیندرانات تاگور ملاقات کرد که او را تشویق کرد تا هنرهای نمایشی از دست رفته هند مانند کاتاک را احیا کند. شوهر دوم او نذیر احمد خان (بازیگر) بود (با ناصرخان که داماد نذیر بود اشتباه نشود). | ## بخش 2: سیتارا دیوی | اختلاف سنی آنها شانزده سال بود و سیتارا دیوی همسر دوم نذیر بعد از سیکندرا بیگم بود. در آن زمان (قبل از سال ۱۹۵۶) امکان ازدواج برای افراد دارای مذاهب مختلف وجود نداشت و امکان نداشت که زن و شوهر از مذاهب مختلف باشند.سیتارا برای این ازدواج مسلمان شد. سیتارا پس از سومین طلاقش، با پراتاپ باروت (نجیب‌زاده هندو با اصالت گجراتی) ازدواج کرد. این زوج یک پسر به نام رنجیت باروت داشتند که در سال ۱۹۵۰ به دنیا آمد مرگ او در بسیاری از سبک‌های رقص از جمله بهاراتاناتیام و بسیاری از اشکال رقص‌های محلی هند یک رقصنده ماهر بود. | ## بخش 3: سیتارا دیوی | با بالا رفتن سن، فعالیت‌های رقص او کاهش یافت و او مشغول تدوین کتابی بود که در آن تحقیقات پدرش و او در زمینه رقص به ویژه در سبک رقص کاتاکالی را در بر می‌گرفت. او رقص کاتاک را به مشاهیر بالیوود مانند مادوبالا، رخا، مالا سینها و کاجول آموزش داد. او در نظر داشت تدریس خود را رسمی کند و قصد داشت یک آکادمی آموزشی کاتاک راه اندازی کند. | ## جمع‌بندی | او در ۲۵ نوامبر ۲۰۱۴ پس از یک بیماری طولانی در بیمارستان Jaslok در بمبئی درگذشت.