aria-haman/haman-fa-wikipedia-articles-186k huggingface dataset:
موضوع مقاله: کیلاپایون | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # کیلاپایون | مقدمه: این گروه، یکی از پایدارترین و تأثیرگذارترین نمایندگانِ جنبش «ترانه‌سرایی نوین» شیلی محسوب می‌شود. | ## بخش 1: کیلاپایون | موسیقیِ آنها، پیوندی ناگسستنی با وقایع سیاسی شیلی در دوران حکومت سالوادور آلنده و پس از آن دارد. سرانجام پس از مدت‌ها و در سال ۲۰۰۲ میلادی، به دنبال اختلافاتی مابین اعضای اصلی، بر سرِ خطِ مشی فکری و آیندهٔ گروه، کیلاپایون به دو گروه مجزا تقسیم شد: «کیلاپایون-تاریخی (قدیمی)» (در شیلی) و «کیلاپایون-فرانسه» (در فرانسه) واژهٔ کیلاپایون در گویش سرخپوستان آمریکای لاتین به معنی «سه ریش» است و در واقع نامِ این گروه موسیقی، اشاره‌ای طنزآمیز به ظاهر و ترکیبِ مردانهٔ سه دانشجویی داشت که در سال ۱۹۶۵ میلادی، کیلاپایون را بنیان نهادند. | ## بخش 2: کیلاپایون | مدتی کوتاه پس از تأسیس گروه، ویکتور خارا هم به آنها پیوست و مدیریت هنری گروه را به عهده گرفت. کیلاپایون از همان آغاز، از سازهای محلی و بومی سرخپوستان، برای خواندن اشعار و ترانه‌های سیاسی-اجتماعی خود بهره می‌گرفتند. | ## بخش 3: کیلاپایون | ## جمع‌بندی | یکی از ترانه‌های مشهور آنان «ملت متحد، هیچگاه شکست نخواهد خورد» نام دارد که آهنگ و ملودی آن، در جریانِ مبارزات سیاسی و وقایع انقلاب ۱۳۵۷ ایران، الهام‌بخشِ سرودی انقلابی با عنوان «برپا خیز، از جا کن، بنای کاخ دشمن» بود که با شعری از سیاوش کسرایی و توسط اعضای «کنفدراسیون دانشجویی ایران» اجرا شد.
موضوع مقاله: فرهنگ اتریشی | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # فرهنگ اتریشی | مقدمه: فرهنگ اتریشی ، در گذشته و حال، تا حد زیادی توسط همسایگان پیشین و کنونی‌اش: ایتالیا، لهستان، آلمان، مجارستان، و بوهمیا تحت تأثیر قرار گرفته‌است. | ## بخش 1: فرهنگ اتریشی | قرن‌ها است که فرهنگ اتریشی به فرهنگ اروپایی باهم درآمیخته و دستاوردهای بین‌المللی شناخته‌شده‌ای را باعث شده، برای مثال؛ بناهای مهمی از همهٔ دوران‌ها، که بسیاری از آن‌ها به عنوان میراث جهانی یونسکو نگهداری می‌شوند به وجود آمده‌است. در سده‌های ۱۸ و ۱۹ اتریش با کلاسیک وینی‌اش یکی از مراکز موسیقی زندهٔ اروپا بوده، که نه تنها در ارائهٔ انواع نوازندگان و آهنگسازان نام‌دار مربوط به سرزمین خود درخشیده، بلکه در داشتن تعداد زیادی از خانه‌های اپرا، تئاتر و ارکستر و همچنین در ارائهٔ موسیقی سنتی متنوع مانند کنسرت سال نو، جشنواره‌های متعدد و کاباره‌های پر جنب و جوش، که هنوز هم موجودند شناخته بوده‌است. حتی در بخش آشپزی نیز، اتریش سنتی گسترده دارد، که به صورت و روشِ سنتیِ کافهٔ وینی، کشت انگور در اتریش و میخانه‌ها شراب و غذاهای متعدد سنتی غذاهای اتریشی ابراز شده‌است. | ## بخش 2: فرهنگ اتریشی | آهنگسازان قرن ۱۸ و ۱۹ با توجه و حمایت دودمان هابسبورگ به این شهر کشیده شده بودند، و وین را به صورت پایتخت اروپا از نظر موسیقی کلاسیک درآوردند. ولفگانگ آمادئوس موتسارت، بتهوون، و یوهان اشتراس جونیور، در میان دیگران، نامشان با این شهر همراه بوده‌است. در طول دورهٔ باروک، اسلاوی و فرم‌های قومی مجارستان موسیقی اتریش را تحت تأثیر قرار داده‌اند. | ## بخش 3: فرهنگ اتریشی | موقعیت وین به عنوان یک مرکز فرهنگی اوایل قرن ۱۶ افزایش یافت، و در اطراف ابزار و ادوات موسیقی از جمله عود متمرکز بود. موسیقی کلاسیک در طول قرن ۱۸، عصر موسیقی کلاسیک، موسیقی کلاسیک اروپایی را تحت‌الشعاع قرار داده بود، و شهر وین در این میان جایی ویژه و مهم برای نوآوری موسیقی بود. | ## جمع‌بندی | در این شهر سه آهنگساز با نوآوری پایدار به وجود آمدند: الگوهای سمفونیک لودویگ فان بتهوون، تعادل ولفگانگ آمادئوس موتسارت بین ملودی و فرم، و توسعه یوزف هایدن از کوارتت زهی و سوناتا.
موضوع مقاله: دوردست‌ها | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # دوردست‌ها | مقدمه: دوردست‌ها نام یک مجموعه تلویزیونی ایرانی به کارگردانی جواد ارشاد و تهیه کنندگی فریبا توکلی است. | ## بخش 1: دوردست‌ها | این سریال محصول مشترک شبکه اول سیما و سازمان ملی استاندارد ایران است که در بهار ۱۳۹۵ در ۳۷ قسمت از شبکه اول سیما و شبکه HD پخش گردید. خلاصه داستان کارخانه روغن سازی دو شریک بنامهای رسول و ایرج دچار بحران مالی می شود. | ## بخش 2: دوردست‌ها | ایرج که فعالیتی دیگر راه انداخته سهام خود را می فروشد و سرمایه داری بنام حبیب به پیشنهاد عماد که مورد اعتماد و همه کاره اوست سهام کارخانه را می خرد و عماد به همراه رسول به اداره کارخانه مشغول می شوند. رفته رفته معلوم می شود که عماد با نقشه ای قبلی برای ضربه زدن به رسول به او نزدیک شده است و ... | ## بخش 3: دوردست‌ها | ## جمع‌بندی | بازیگران فاطمه گودرزی در نقش رباب دانیال حکیمی در نقش رسول مشفق هومن برق نورد در نقش عماد بهرام ابراهیمی در نقش ایرج کوروش سلیمانی در نقش امیر رحمان باقریان در نقش زهیر پدر رباب مریم خدارحمی در نقش نازنین ونوس کانلی در نقش یگانه شهروز ابراهیمی آیلار نوشهری در نقش سپیده آرزو قائدامینی در نقش نگار معصومه کریمی در نقش مهندس صبوحی شمسی فضل‌اللهی در نقش خورشید صفا آقاجانی پویا مهدوی‌زاده در نقش سروش معصومه آقاجانی امیر دژاکام محمد عمرانی فرخنده فرمانی‌زاده محمدرضا رهبری مختار سائقی محمدرضا غیاث‌آبادی اکبر مددی‌مهر فرشته سرابندی سیامک اطلسی در نقش حبیب بخشی حسین محب‌اهری جواد زیتونی مهوش وقاری محمدرضا قربانی دایانا حکیمی فرهنگ سجادی شیوا خنیانگر در نقش سیمین مهری آل‌آقا مهدی باطبی حوادث جمال اجلالی از بازیگران پیشکسوت این مجموعه تلویزیونی٬ صبح یکی از روزهای تصویربرداری پس از ابراز سردرد٬ به بیمارستان منتقل شد و مشخص گردید که دچار خون‌ریزی مغزی شده است.
موضوع مقاله: دانیل بیگلیه‌تی | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # دانیل بیگلیه‌تی | مقدمه: دانیل بیگلیه‌تی (؛ زادهٔ ) یک موسیقی‌دان، خواننده، ترانه‌سرا، آهنگساز، نوازندهٔ گیتار و فعالِ سیاسی اهل اروگوئه است. | ## بخش 1: دانیل بیگلیه‌تی | او یکی از چهره‌های شاخص موسیقی مردمی اروگوئه و همچنین ترانه‌سرایی نوین این کشور در دهه‌های ۶۰ و ۷۰ میلادی است. دولت اروگوئه او را بواسطه فعالیت‌های سیاسی‌اش در سال ۱۹۷۲ میلادی به زندان افکند. | ## بخش 2: دانیل بیگلیه‌تی | چهره‌های برجسته‌ای همچون ژان-پل سارتر از او حمایت کرده و وی را مردی باوجدان، نوایِ صلح، دشمنِ فاشیسم و ستمگری گسترده در آمریکای جنوبی نامیدند. شایعات موجود مبنی بر شکنجه او در آن دوران سبب شد تا دولت اروگوئه در برابر دوربین‌های تلویزیونی او را از زندان بیرون آورده و آزاد کردند و بویژه نشان دادند که «دستهای او» سالم هستند. | ## بخش 3: دانیل بیگلیه‌تی | ## جمع‌بندی | بعدها دانیل بیگلیه‌تی اظهار داشت که رفتار مأموران با او، به مراتب بهتر از رفتارشان با سایر زندانیان بود.
موضوع مقاله: ابوبکر طهرانی | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # ابوبکر طهرانی | مقدمه: مولانا ابوبکر طهرانی، از دیوان سالاران و مورخان دربار ترکمانان آق قویونلو و قره قویونلو در قرن ۹ هجری(۱۵ میلادی) بوده است. | ## بخش 1: ابوبکر طهرانی | علاوه بر این اشعاری نیز از وی به جا مانده است.مقاله ابوبکر طهرانی و تاریخ دیار بکریه، کتاب ماه تاریخ و جغرافیا، منصور چهرازی، بهمن 1378، صفحه38تا44 تاریخ دیار بکریه وی مؤلف تاریخ دیار بکریه می‌باشد. | ## بخش 2: ابوبکر طهرانی | تاریخ دیار بکریه، تنها منبعی است که به صورت مستقل دربارهٔ ترکمانان قرا قویونلو و آق قویونلو وجود دارد. | ## بخش 3: ابوبکر طهرانی | ## جمع‌بندی | اشاره به مؤلف در آثار دیگر مورخین حبیب السیر خواندمیر که چند دهه پس از او می‌زیست در تاریخ حبیب السیر خود به ویژه در بخش مربوط به ترکمانان از وی نام برده است: «از اهل تصنیف و تألیف، مولانا ابوبکر طهرانی معاصر امیرحسن بیگ بود و در ایام دولتش تاریخ و وقایع و احوال او را انشاء نمود.»تاریخ حبیب السیر، مؤلف:غیاث الدین بن همام الدین خواندمیر، به کوشش محمد دبیر سیاقی، تهران،1333، جلد چهارم، ص430 تاریخ عالم آرای عباسی اسکندر بیگ ترکمان مورخ عصر صفویه، می‌نویسد: " و امیر حسن بیگ به نوعی که مولانا ابوبکر طهرانی-مؤلف تاریخ احوال سلاطین ترکمان- به تفصیل نوشته، تخت سلطنت را وداع نمود.تاریخ عالم آرای عباسی، مؤلف: اسکندر بیک ترکمان، به کوشش ایرج افشار، تهران، امیرکبیر، 1350، جلد اول، ص19 احسن التواریخ حسن‌بیگ روملو در اثر خود احسن التواریخ، بیش از هر کس دیگر از کتاب خواجه ابوبکر طهرانی سود برده است.احسن التواریخ، مؤلف:حسن بیگ روملو، به اهتمام دکتر عبدالحسین نوایی، تهران، بنگاه ترجمه و نشر کتاب،1349، به عنوان مثال ر.
موضوع مقاله: مثلث واژگون | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # مثلث واژگون | مقدمه: مثلث واژگون اولین فیلم سینمایی حسین رجبیان فیلمساز مستقل ایرانی می‌باشد که به روش دیجیتال سینما در فضای تصویری سیاه‌وسفید توسط وی (که سال‌ها در زمینه عکاسی فعالیت می‌نمود) فیلمبرداری و کارگردانی شده‌است. | ## بخش 1: مثلث واژگون | فیلمبرداری این فیلم از انتهای بهمن ۱۳۹۱ تا میانه اردیبهشت ۱۳۹۲ بعلت هماهنگی محلی و بارش برف در ارتفاعات البرز مرکزی در کوهستان شمالی ایران به طول انجامید و هرگز در جایی به نمایش عمومی در نیامده است. خلاصه داستان مرد از طلاق زنش پشیمان شده و می‌خواهد او را دوباره از آن‌خود سازد ولی شوهرکنونی‌زن، حاضر به طلاق او نمی‌شود. همسرکنونی‌زن (که مأمور کاشت تابلوهای راهنمایی و رانندگی در جادهٔ متروک مرزی شده) برای آنکه زنش از کمند آزار و اذیت همسرسابقش در امان باشد او را با خود در این سفر همراه می‌کند. همسر سابق‌زن، که از سفر آن‌ها مطلع گشته است، به دنبال آن‌ها راه می‌افتد و تصمیم می‌گیرد از راه‌قانون‌خودش، از آن‌ها انتقام بگیرد. | ## بخش 2: مثلث واژگون | دستگیری کارگردان تمامی متریال این فیلم پس از دستگیری حسین رجبیان در ۱۳ مهر ۱۳۹۲ توسط نیروهای امنیتی ایران توقیف شد تا این فیلم که دارای مجوز ساخت هم می‌بود پس از آن دستخوش ناهماهنگی و سانسور در پخش بشود. البته نکته شایان ذکر این است که هنوز هم متریال اصلی از جمله باند بین‌الملل صدای نهایی فیلم به حسین رجبیان به عنوان تهیه‌کننده بازگردانده نشده‌است. وی پس از این دستگیری بیش از دو ماه را به صورت انفرادی در بند دو الف زندان اوین گذراند و تهدید به اعتراف تلویزیونی علیه خود شد و سپس با وثیقه ۲۰۰ میلیون تومانی به صورت مشروط در آذر ماه سال ۱۳۹۲ آزاد شد. پرونده حسین رجبیان پس از دو سال و نیم در تابستان ۱۳۹۴ سرانجام در شعبه ۲۸ دادگاه انقلاب به ریاست قاضی مقیسه جریان یافت و سرانجام وی به اتهام فعالیت غیرمجاز سینمایی، توهین به مقدسات و تبلیغ علیه نظام به شش سال حبس و جریمه نقدی محکوم شد. | ## بخش 3: مثلث واژگون | در نهایت این حکم در دادگاه تجدید تهران به سه سال زندان تعزیری و سه سال حبس تعلیقی و جریمه نقدی تغییر یافت. ممیزی و سانسور این فیلم قبل از هر کسی توسط نیروهای امنیتی ایران مورد بازبینی قرار گرفت و سرانجام نسخه بازیافتی آن از ۱۰۶ دقیقه نهایت به ۸۰ دقیقه تقلیل یافت و توانست پروانه نمایش را از معاونت سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد اخذ نماید تا نسخه ۷۲ دقیقه ایی آن که مجدد تدوین شده‌است با نام تازه‌ایی (آسمان به زمین می‌رسد) قابل ارائه باشد که نتوانست هیچ تأثیری بر سرنوشت آن بگذارد. البته بلندترین نسخه موجود فیلم نسخه بازیافتی و بینابین ۹۰ دقیقه ایی با کیفیت متوسط است که ده دقیقه از آن دارای مجوز نمی‌باشد. | ## جمع‌بندی | انتشار برای اعتراض این فیلم توسط حسین رجبیان در اعتراض به حکم شش سال زندانش و حمایت از دو تن از عوامل اصلی این فیلم مهدی رجبیان مجری طرح و صداگذار و یوسف عمادی صدابردار که همراه با او دستگیر و محکوم شده بودند در بهار ۱۳۹۵ در اینترنت به صورت رایگان منتشر شد.
موضوع مقاله: صلوات شعبانیه | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # صلوات شعبانیه | مقدمه: خواندن این صلوات در هر روز ماه شعبان هنگام ظهر شرعی و نیز شب نیمه شعبان مستحب است. | ## بخش 1: صلوات شعبانیه | معرفی و اهمیت این دعا و صلوات به دلیل نقل مستقیم از سوی پیشوای شیعی از اهمیت بالایی برخوردار است. جنبه مهم دیگر این دعا، اشاره به وضع تاریخی دوران علی بن حسین و نحوه رویکرد پیشوایان شیعه در مقابله با مخالفان است؛ لذا این دعا از حیث تاریخی نیز می‌تواند مورد استناد قرار گیرد.خطیبی کوشکک، محمد، آموزه‌های صلوات شعبانیه، پیام: تابستان 1387 - شماره 8 محتوا این صلوات دربارهٔ بیان جایگاه محمد بن عبدالله و خاندان او و تأکید بر ولایت آنان است. در این دعا خاندان محمد بن عبدالله، گنجینه علم، محل رفت‌وآمد فرشتگان، جایگاه رسالت الهی و محل نزول وحی توصیف شده‌اند. «اللَّهُمَّ صَلِّ عَلَى مُحَمَّدٍ وَ آلِ مُحَمَّدٍ، شَجَرَةِ النُّبُوَّةِ، وَ مَوْضِعِ الرِّسَالَةِ، وَ مُخْتَلَفِ الْمَلائِکَةِ، وَ مَعْدِنِ الْعِلْمِ وَ أَهْلِ بَیْتِ الْوَحْیِ. | ## بخش 2: صلوات شعبانیه | الْفُلْکِ الْجَارِیَةِ، فِی اللُّجَجِ الْغَامِرَةِ، یَأْمَنُ مَنْ رَکِبَهَا، وَ یَغْرَقُ مَنْ ترکها، الْمُتَقَدِّمُ لَهُمْ مَارِقٌ، وَ الْمُتَأَخِّرُ عَنْهُمْ زَاهِقٌ، وَ اللازِمُ لَهُمْ لاحِقٌ، اللَّهُمَّ صَلِّ عَلَی مُحَمَّدٍ وَ آلِ مُحَمَّدٍ، . نقل کرده‌است که علی بن حسین در هر روز ماه شعبان هنگام زوال و نیز در شب نیمه شعبان این صلوات را می‌خوانده‌است. شرح‌های نوشته شده بر این صلوات احمد واعظ یزدی (متوفی ۱۳۱۰ق) کتابی به نام «شرح دعای شجرة النبوة» در شرح صلوات شعبانیه نوشته‌است و این کتاب مشتمل بر هشت هزار بیت شعر است.الذریعه، ج۱۳، ص۲۵۲. سید محمود مدنی بجستانی شرحی بر این دعا را در سال ۱۳۸۹ و توسط بنیاد پژوهشهای اسلامی آستان قدس رضوی منتشر کرد. | ## بخش 3: صلوات شعبانیه | مجتبی محمدی مزرعه شاهی و محمدعلی طاهری نژاد از اعضای هیئت علمی دانشکده علوم قرآنی میبد کتاب هدیه شعبان را که شامل شرحی بر این صلوات است منتشر کردند. محمدتقی مصباح یزدی مجموعه درس گفتارهایی در شرح صلوات شعبانیه با عنوان شکوه نجوا داشته‌است. | ## جمع‌بندی | نظرات دیگران مرتضی مطهری این دعا را شامل عالی‌ترین مناجات در مورد معنویت برای انسان برمی‌شمرد.مجموعه آثار مرتضی مطهری، ج14، عرفان و اسلام.
موضوع مقاله: موریس دو ولامینک | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # موریس دو ولامینک | مقدمه: موریس دو ولامینک (زادهٔ ۴ آوریل ۱۸۷۶- مرگ ۱۱ اکتبر ۱۹۵۸)از نقاشان فرانسوی است که همانند آندره درن و هانری ماتیس از اعضای مهم جنبش فوویسم محسوب می‌شود. | ## بخش 1: موریس دو ولامینک | موریس دو ولامینک یکی از شرکت کنندگان نمایشگاه بحث‌برانگیز سالن پاییز در سال ۱۹۰۵ بود. پدرش ادموند جولیان فلاندری بود و ویولن آموزش می‌داد و مادرش جوزفین کارولین گریه از اهالی لورن بود و به تدریس پیانو می‌پرداخت. ولامینک مصمم بود که مانند والدینش موسیقی را به عنوان شغل خودبر گزیند؛ ولی نقطهٔ عطف بزرگ در زندگی او ملاقات با نقاش مشتاقی به نام آندره دورن در قطاری به سمت پاریس بود که تمایلات نقاش شدن در او را تشدید کرد. گواه آن علاقه‌مندی به خرید آثار دو ولامینک توسط دلال هنری امبروز ولارد بود این دلال هنری همچنین اولین نمایشگاه انفرادی او را نیزدر سال ۱۹۰۶ ترتیب داد. در سال ۱۹۱۳ او دگر بار به همراه آندره درن در شهرهای مارسی و مرتیگ به خلق آثار نقاشی پرداخت. از سال ۱۹۲۵ او سفرهایی در فرانسه کرد ولی بیشتر نقاشیهایش از مناظر رودخانهٔسن نزدیک پاریس بود. | ## بخش 2: موریس دو ولامینک | دو ولامینک از اینکه جنبش کوبیسم جای فوویسم را می‌گرفت ناراحت بود و پیکاسو را مقصر می‌دانست. در طی جنگ جهانی دوم او از آلمان بازدید کرد و بعد از بازگشتش در سال ۱۹۴۲ سخنرانی را در باب کوبیسم در مجلهٔ Comœdia منتشر کرد دو ولامینک در ۱۱ اکتبر ۱۹۵۸ در روی لا گادولیه در گذشت. در سالهای بعدی دو ولامینک در نزدیکی شتو زیست (نقاشی منازل شتو تحت تأثیر از آنجا بوده است) و به همراه آندره درن و آنری ماتیس به نقاشی کردن و نمایش آثارش پرداخت. رنگ مایه‌های پررنگ و استفاده از رنگ‌های تند و زنده در آثار این دوران نحت تأثیر ملاقاتش با ونسان ون گوگ بوده است. اثر در بار (Sur le zinc) او یادآور کارهای تولوز لوترک است، او در چهره پردازیهای شخصیتهای خود نگرشی روانشناسانه ندارد و این گسستی با نگرش هنری قرن خود و سنن دیرینه اروپایی در شخصیت پردازی خاص در پرتره‌ها بود. در منظره پردازی‌های ولامینک هم نگرشی مشابه را می‌بینیم، او از نمایش جزئیات پرهیز می‌کرد و منظره‌هایش با رنگهای زنده و ضربات قلم موی تند نمایشگر حالتهای احساسی می‌گردد. | ## بخش 3: موریس دو ولامینک | در همین سال او دست به تجربیاتی ساختارشکنانه در نقاشیهای خود زد منظره پردازیهایی که دنیای مادی در آن تبدیل به لکه‌های رنگی شده و حس حرکت را القا می‌کند. از جملهٔ این آثار می‌توان به پل شتو،سیب زمینی چینان، منظرهٔ رودخانهٔ شتو و باغ اشاره کرد. ترکیب بندی آثار او باآثار دریافتگران وجوه مشابهی دارد او بسیاری از نقاشیهای سالهای ۱۸۸۸–۱۸۷۰ خود را در یک محل خاص کشیده است. ولامینک بعد از بازدید ار نمایشگاه و ملاقات ونسان ون گوگ عنوان کرده بود که او را بسیار دوست داشته است.Freeman, pp.15-21 از سال ۱۹۰۸ پالت رنگی او تک رنگی تر شد او در این دوران تخت تأثیر نقاشیهای پل سزان بود. | ## جمع‌بندی | کارهای متاخر او پالت رنگی تیره تری را به نمایش می‌گذارد که با ضربات سنگین کنتراستهای سفید شکل گرفته‌اند.
موضوع مقاله: رزهای هلیوگابال | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # رزهای هلیوگابال | مقدمه: رزهای هلیوگابال یک نقاشی رنگ روغن بر روی بوم اثر نقاش هنرمند آکادمیک هلندی‌الاصل انگلیسی، لاورنس آلما-تادما می‌باشد که در سال ۱۸۸۸ طرح گردید. | ## بخش 1: رزهای هلیوگابال | این نقاشی در حال حاضر به یک تاجر و مجموعه‌دار میلیاردر اسپانیایی - مکزیکی به نام تعلق دارد. این نقاشی نشانگر یک گروه مهمان از سرزمین شام روم در یک مهمانی می‌باشد که در گردابی از گل‌های رز صورتی غرق گشته‌اند. | ## بخش 2: رزهای هلیوگابال | گلبرگ‌های گل رز از سقف بالای سرشان در حال فروافتادن هستند، امپراتور روم، هلیوگابال در پشت سر آنها و بر روی یک سحن و سکوی بلند با لباس‌های طلایی‌رنگ و یک تاج یا کلاه نشسته، امپراتور و سایر مهمانانش در حال تماشای بازی زن‌هایی هستند که در گل‌های رز غوطه‌ور می‌باشند، یک زن نیز در حال نواختن یا درشت نی در کنار ستون سنگ مرمر و در پس‌زمینه می‌باشد در حالی که پوست پلنگ مایندادس را به تن کرده، در نمای دورتر یک تندیس برنزی از دیونیسوس و بر فراز یک تپهٔ کوچک قرار دارند. این نقاشی با مضمون و نمایش یک قسمت از زندگی امپراتور روم، بخشی از تاریخ خوش‌گذرانی قیصرها را به نمایش می‌گذارد که اقتباس شده از کتاب تاریخ قیصرها می‌باشد. | ## بخش 3: رزهای هلیوگابال | ## جمع‌بندی | برداشت شخصی تادما از خوش‌گذرانی امپراتور و مهمانش اما به شکل دیگر و با عناصر متفاوتی است از جمله تغییر گل بنفشه به گل رز.
موضوع مقاله: ماتریس قطری‌غالب | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # ماتریس قطری‌غالب | مقدمه: در ریاضیات ماتریس قطری غالب ماتریسی است اگر که: برای هر سطر از ماتریس‌های قدر مطلق درایه قطر بزرگتر مساوی مجموع قدر مطلقی دیگر عناصر آن ردیف باشد. | ## بخش 1: ماتریس قطری‌غالب | به صورت دقیق تر ماتریس A قطری غالب است اگر که در آن یک aij نشان دهنده درایه روی سطر i ام و ستون j ام است ماتریس قطری غالب یک ماتریس وارون پذیر است نمونه ماتریس می‌دهد چون چون چون . | ## بخش 2: ماتریس قطری‌غالب | طبق تعریف A یک ماتریس قطری غالب است چون قدر مطلق قطر اصلی آن از مجموع قدر مطلق دیگر عناصر ردیف مربوطه بیشتر ازست. | ## بخش 3: ماتریس قطری‌غالب | چون و کمتر از مجموع قدر مطلق دیگر عناصر مربوطه ردیف B هستند، ماتریس ما قطری غالب نیست. | ## جمع‌بندی | طبق تعریف C قطری غالب است یادداشت ماتریش اکیدا قطری غالب: اگر در شرط ذکر شده در بالا علامت تساوی را برداریم (در رابطه به جای بزرگ تر مساوی،تنها بزرگتر استفاده شود) چنین ماتریسی اکیدا قطری غالب است.
موضوع مقاله: راه دریایی شمال | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # راه دریایی شمال | مقدمه: راه دریایی شمال ، که به اختصار NSR نامیده می‌شود، یکی از راه‌های دریایی کشتی‌رانی و حمل و نقل است که به‌طور رسمی توسط قوانین روسیه از دریای کارا به اقیانوس آرام به‌طور خاص در حال اجرا در امتداد ساحل قطبی روسیه از تنگهٔ کارا بین تعریف شده‌است دریای بارنتز و دریای کارا، همراه سیبری، به تنگه برینگ. | ## بخش 1: راه دریایی شمال | قبل از آغاز قرن بیستم آن را گذرگاه شمال شرقی نامیده می‌شد، و هنوز هم گاهی به این نام خوانده می‌شود. | ## بخش 2: راه دریایی شمال | در حالی که گذرگاه شمال شرقی شامل تمام دریاهای شرق قطب شمال است و اقیانوس اطلس و اقیانوس آرام را به هم می‌پیوندد، راه دریایی شمال بخشی از گذرگاه شمال شرقی است که در قوانین روسیه تعریف شده و دریای بارنتز را شامل نشده و در نتیجه به اقیانوس اطلس نمی‌رسد. | ## بخش 3: راه دریایی شمال | با این حال راه دریایی شمال با بخش بزرگی از گذرگاه شمال شرقی انطباق دارد و گاهی عنوان راه دریایی شمال برای اشاره به تمامی گذرگاه شمال شرقی به‌کار می‌رود. | ## جمع‌بندی | راه دریایی نخستین بار توسط آدولف اریک نوردنسکیولد کاوشگر سوئدی- فنلاندی با کشتی وگا در سال‌های ۱۸۷۸ تا ۷۹ پیموده شد.
موضوع مقاله: نقد فرهنگی | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # نقد فرهنگی | مقدمه: کاربرد امروزین این اصطلاح انواع گوناگون نقد را که معطوف به فرهنگ می‌شود، شامل می‌گردد. | ## بخش 1: نقد فرهنگی | در مقابل، اثری مانند اصطلاحات نقد فرهنگی: مکتب فرانکفورت، اگزیستانسیالیسم، پسا-ساختارگرایی (۱۹۹۵) نوشتهٔ ریچارد وولین آن را در مفهوم و توصیفی کلی و بسیط به کار می‌گیرد. حکیمان عصر ویکتوریا به عنوان منتقد منتقدان فرهنگی برای نخستین بار در قرن نوزدهم ظاهر شدند. | ## بخش 2: نقد فرهنگی | متیو آرنولد و توماس کارلایل اثر شناخته‌شدۀ او به نام فرهنگ و هرج-و-مرج با زیرعنوان نوشتاری در باب نقد سیاسی و اجتماعی شناخته می‌شود از مهم‌ترین چهره‌های نقد فرهنگی در عصر ویکتوریا بودند: در آرنولد دلمشغولی‌هایی نیز در باب دین وجود داشت. به دلیل موازنه‌ای که میان زشتی محیط مادی و زندگی فقیرانه ایجاد گشته است، زیبایی‌گرایان و دیگران نیز می‌توانند به‌طور غیرمستقیم جزو منتقدان فرهنگی به شمار آیند، اما اظهار واقعی آن تنها از سوی منتقد انجام می‌پذیرد. | ## بخش 3: نقد فرهنگی | شارل بودلر در فرانسه، سورن کیرکه‌گور در دانمارک و فریدریش نیچه در آلمان نیز جزو منتقدان فرهنگی بودند. قرن بیستم در قرن بیستم از اروینگ بابیت در سمت راست و والتر بنیامین در سمت چپ می‌توان به عنوان بزرگترین منتقدان فرهنگی یاد کرد. | ## جمع‌بندی | حوزۀ مطالعات نقد فرهنگی در قرن بیستم به‌طور قابل توجهی تغییر کرده‌است به طوری که علوم انسانی شامل مطالعات فرهنگی انواع گوناگونی از زمینه‌ها که همگی بر اساس نظریه انتقادی بنیان نهاده شده‌اند، گردیده است.
موضوع مقاله: سقف کرمیت | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # سقف کرمیت | مقدمه: در سال ۱۳۵۸ هم با حمایت سازمان پژوهش‌های ایران و بعد از آزمایش‌های لازم توسط دانشگاه پلی تکنیک تهران و مرکز تحقیقات ساختمان و مسکن (BHRC) وارد بازار مصرف گردید و در سال ۱۳۶۲ موفق به ثبت اختراع تحت شماره ۲۲۴۴۵ در اداره ثبت علایم و اختراعات و مالکیت صنعتی گردید. | ## بخش 1: سقف کرمیت | این طرح در بازار به نام سقف کرمیت معروف است و با توجه به مصطلح شدن این نام توسط کمیسیون استاندارد ۱۲۹۷۷؛ این نام رسماً بر روی آن گذاشته شده‌است.صفحه ۱ استاندارد۱۲۹۷۷ اصول طراحی الف) قبل از گرفتن بتن در این مرحله تیرچه‌های فولادی باید طوری طراحی شود که به تنهایی قادر به تحمل کلیه بارهای مرده قبل از گرفتن بتن (به استثنای حالتی که این دسته از بارها به کمک پایه‌های موقت نگهداری می‌شوند) باشد. بند ۲-۲-۲-۴ نشریه ۵۴۳ ب) بعداز گرفتن بتن دراین مرحله مقطع مرکب شامل تیرچه فولادی و بتن باید بتواند کلیه بارهای وارده به سقف را تحمل نماید.بند ۳-۴-۲ نشریه ۱۵۱ طراحی اقتصادی سقف کرمیت استفاده از سقف‌های تیرچه بلوک در ساختمان‌های متعارف بسیار مرسوم می‌باشد. از مهم‌ترین مزایای سقف تیرچه بلوک در مقایسه با سایر سقف‌ها نظیر طاق ضربی و دال مسلح یکپارچه می‌توان به موارد زیر اشاره کرد: به علت استفاده از بلوک‌های توخالی و حذف بتن منطقه کششی در مصرف بتن صرفه جوئی قابل توجهی صورت می‌گیرد. | ## بخش 2: سقف کرمیت | به علت پیش ساخته بودن تیرچه بلوک، نصب سقف بسیار سریع و آسان بوده و به کارگران متخصص قالب بندی و آرماتور بندنیازی نمی‌باشد. سقف کرمیت با استفاده از قالب فلزی قابل استفاده مجدد(Removable) قابلیت کاربردی در کلیه موارد سقف‌ها این سقف در کلیه سازه‌های بتنی و فولادی، مساکن شهری و روستایی و مناطق زلزله زده و حادثه دیده مانند زلزله اخیر آذربایجان و ساختمان‌های صنعتی، اداری وتجاری به‌کار برده می‌شود. الزامات طراحی ساخت طراحی سقف کرمیت براساس نشریه ۱۵۱ و ۵۴۳ سازمان مدیریت و برنامه‌ریزی کشور می‌باشد. | ## بخش 3: سقف کرمیت | روش‌های ساخت و فولاد و بتن مصرفی همچنین روش‌های اجرا و ملزومات تحت شماره ۱۲۹۷۷ سازمان ملی استاندارد ایران می‌باشد. دستورالعمل طراحی و اجرای سقف‌های تیرچه و بلوک –تیرچه‌های پیش ساخته خرپایی و تیرچه‌های فولادی با جان باز (۱۳۹۰). | ## جمع‌بندی | معاونت نظارت راهبردی - دفتر فنی نظام اجرایی استاندارد ملی شماره ۱۲۹۷۷ تیرچه با جان باز مورد مصرف در سقف ساختمان-ویژگی‌ها و روش‌های آزمون.
موضوع مقاله: ترانه‌سرایی نوین | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # ترانه‌سرایی نوین | مقدمه: ترانه‌سرایی نوین یا نوئِبا کانسیون (؛ ) نام یک سبک و جنبش در موسیقی فولکلور و موسیقیِ اجتماعی آمریکای لاتین و شبه‌جزیره ایبری است که از حوالی دههٔ ۶۰ میلادی پا گرفت و عقیده بر آن است که نقشِ به‌سزایی در انقلاب‌ها و تحولات سیاسی-اجتماعیِ کشورهای اسپانیا، پرتغال و آمریکای لاتین داشته است. | ## بخش 1: ترانه‌سرایی نوین | این جنبش در واکنش به تسلط موسیقی آمریکایی و اروپایی در آمریکای لاتین در آن زمان، موضعی ضد امپریالیستی اتخاذ کرد که به‌طور قابل توجهی کمتر بر جلوه‌های بصری موسیقی تجاری متمرکز بود و بیشتر بر پیام‌های اجتماعی و سیاسی تمرکز داشت. این جنبش به‌طور مشخص دربارهٔ فقر، توانمندسازی، امپریالیسم، دموکراسی، حقوق بشر، مذهب و هویت آمریکای لاتین صحبت می‌کند. این جنبش نخستین بار در دههٔ ۶۰ میلادی در کشور شیلی و با عنوان «موسیقی نوین شیلی» سر برآورد و سپس در مدت اندکی، به اسپانیا و آمریکای لاتین سرایت کرد. | ## بخش 2: ترانه‌سرایی نوین | این جنبش موسیقی، سبک‌های فولکلور قدیمی را احیا کرد و به‌سبب اشعار سیاسی‌اش، با افکار و تحولات انقلابی آن جوامع همچون چپ نو، الهیات آزادی‌بخش، هیپی‌ها و فعالان حقوق بشر مرتبط شد. این جنبش، همچنین بر روی سبک‌های دیگر موسیقیِ آمریکای لاتین همچون «راک اسپانیولی»، «کومبیا» و «موسیقی منطقهٔ آند» تأثیرگذار بود. حامیان و اجراکنندگان «ترانه‌سرایی نوین»، اغلب با سانسور، تبعید و حتی شکنجه در دوران حکومت دیکتاتورهایِ نظامیِ دست‌راستی همچون ژنرال فرانکو در اسپانیا، ژنرال پینوشه در شیلی و سپهبد ویدلا در آرژانتین مواجه بودند. | ## بخش 3: ترانه‌سرایی نوین | از آنجایی که پیام‌های نهفته در اشعار بکار رفته در «ترانه‌سرایی نوین»، گاهی به‌شدت سیاسی است، از این ترانه‌ها، در جنبش‌های اجتماعی معاصر هم استفاده شده است. به عنوان مثال در جریانِ انقلاب نارنجی، از ترانهٔ «سپاس زندگی» ویولتا پارا استفاده شد. | ## جمع‌بندی | ترانه‌سرایی نوین با آنکه بخشی مهمی از موسیقی آمریکای لاتین و شبه‌جزیره ایبری شد، اما امروزه دیگر اهمیتِ سابق خود را ندارد و جای خود را به سبک‌های جدید دیگر همچون «راک اسپانیولی» داده است.