موضوع مقاله: ۶ ابرقهرمان (فیلم) | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # ۶ ابرقهرمان (فیلم) | مقدمه: ۶ ابرقهرمان فیلمی پویانمایی ابرقهرمانی آمریکایی محصول سال ۲۰۱۴ است که توسط استودیو انیمیشن والت دیزنی تولید شده است. | ## بخش 1: ۶ ابرقهرمان (فیلم) | این فیلم به‌طور آزادانه بر اساس تیم ابرقهرمانی ۶ ابرقهرمان از مارول کامیکس اثر من آو اکشن ساخته شده است. این فیلم توسط دان هال و کریس ویلیامز کارگردانی و توسط ری کونلی از فیلم‌نامه‌ای توسط جردن رابرتس، رابرت ال. رایان پاتر، اسکات ادسیت، دنیل هنی، تی جی میلر، جیمی چانگ، دیمون وینس جونیور، جنسیس رودریگز، جیمز کرامول، مایا رودولف و آلن تودیک صداپیشگی شخصیت‌ها را برعهده دارند. این فیلم داستان هیرو هامادا، یک نابغه جوان رباتیک و بِی‌مکس، یک ربات مراقبت‌های بهداشتی که توسط برادر مرحومش، تاداشی، اختراع شده است را روایت می‌کند. آنها یک تیم ابرقهرمانی تشکیل می‌دهند تا با یک ابرشرور که مسئول دزدیدن فناوری هیرو است، مبارزه کنند. ۶ ابرقهرمان نخستین فیلم پویانمایی دیزنی است که شخصیت‌های مارول کامیکس را به نمایش می‌گذارد. استودیو انیمیشن والت دیزنی برای تولید جلوه‌های بصری این پویانمایی، فناوری نرم‌افزاری جدیدی را ایجاد کرد. ۶ ابرقهرمان در ۲۳ اکتبر ۲۰۱۴ در بیست و هفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو و در ۳۱ اکتبر ۲۰۱۴ در جشنواره فیلم ابوظبی به نمایش درآمد، پیش از آنکه در ۷ نوامبر در ایالات متحده اکران شود. این فیلم نقدهای مثبتی از منتقدان دریافت کرد و پویانمایی، ریتم، صحنه‌های اکشن، فیلم‌نامه، ارزش سرگرمی و بار احساسی آن مورد ستایش قرار گرفت. این فیلم بیش از ۶۵۷٫۸ میلیون دلار در سراسر جهان فروش داشت و به پرفروش‌ترین فیلم پویانمایی سال ۲۰۱۴ تبدیل شد. ۶ ابرقهرمان هفت نامزدی برای جوایز آنی دریافت کرد و یکی از آنها را به دست آورد و همچنین نامزد گلدن گلوب شد. در هشتاد و هفتمین دوره جوایز اسکار، این فیلم جایزه بهترین فیلم پویانمایی را از آن خود کرد. یک مجموعه تلویزیونی که داستان فیلم را ادامه می‌دهد، از سال ۲۰۱۷ تا ۲۰۲۱ از شبکه دیزنی و دیزنی اکس‌دی پخش شد. یک مجموعه کوتاه دو فصلی با عنوان رویاهای بی‌مکس در سال ۲۰۱۸ به نمایش درآمد و سری دیگری به نام بی‌مکس! داستان در شهر آینده‌نگر سان فرانسوکیو، هیرو هامادا، فارغ‌التحصیل ۱۴ ساله دبیرستان و نابغه رباتیک، وقت خود را صرف شرکت در مسابقات غیرقانونی مبارزات ربات‌ها در زیرزمین شهر می‌کند. برادر بزرگ‌ترش، تاداشی، به امید اینکه او را از این سبک زندگی خطرناک دور کند، او را به مؤسسه فناوری سان فرانسوکیو می‌برد. در آنجا، هیرو با نزدیک‌ترین دوستان تاداشی آشنا می‌شود – گوگوی سرسخت، واسابی عصبی، هانی لمون شاداب و فرد، طرفدار کتاب‌های کمیک. تاداشی همچنین بِی‌مکس را معرفی می‌کند؛ یک ربات مراقبت‌های بهداشتی بادی که خودش آن را اختراع کرده است. پس از ملاقات با استاد و مربی تاداشی، پروفسور رابرت کالاگان، هیرو برای ورود به دانشگاه درخواست می‌دهد و با پروژه خود، یعنی گروهی از میکروبات‌ها که می‌توانند با استفاده از یک فرستنده عصبی در هر پیکربندی به هم متصل شوند، نمایشگاه مدرسه را تحت تأثیر قرار می‌دهد. هیرو پذیرفته می‌شود، اما جشن او کوتاه است؛ زمانی که آتشی گسترده درمی‌گیرد و کالاگان در آن گرفتار می‌شود. تاداشی برای نجات او به سرعت به داخل ساختمان بازمی‌گردد، اما انفجاری او را می‌کشد. تنها میکروبات باقی‌مانده هیرو شروع به حرکت خودبه‌خودی می‌کند و او و بی‌مکس آن را تا یک انبار متروکه دنبال می‌کنند. در داخل انبار، آنها متوجه می‌شوند که میکروبات‌ها در حال تولید انبوه توسط یک ابرشرور با ماسک کابوکی به نام «یوکای» هستند. هیرو با این نتیجه‌گیری که یوکای مغز متفکر پشت آتش‌سوزی بوده است، بی‌مکس را برای دفاع مسلح می‌کند. در خانه خانوادگی فرد، هیرو بی‌مکس را ارتقا می‌دهد و گروه نیز اختراعات خود را مسلح می‌کنند تا با یوکای مبارزه کنند. گروه با این باور که یوکای همان آلیستر کری، غول فناوری است که قصد خرید میکروبات‌ها را در نمایشگاه داشت، او را به یک آزمایشگاه متروکه کری تک در جزیره‌ای دورافتاده تعقیب می‌کنند. آنها کشف می‌کنند که این آزمایشگاه برای تحقیقات دورنوردی استفاده می‌شده است، اما دولت آن را پس از بی‌ثبات شدن یک نمونه اولیه پورتال تعطیل کرد که منجر به گیر افتادن یک خلبان آزمایشی در داخل آن شد. گروه به زودی توسط یوکای غافلگیر می‌شوند، اما آنها موفق می‌شوند ماسک او را بردارند و مشخص می‌شود که او در واقع کالاگان است؛ کسی که با استفاده از میکروبات‌های دزدیده‌شده خود را از انفجار محافظت کرده و مرگ خود را جعل کرده بود. هیرو، که از بی‌تفاوتی کالاگان نسبت به مرگ تاداشی خشمگین شده است، تراشه مراقبت‌های بهداشتی بی‌مکس را برمی‌دارد و با وجود مخالفت دوستانش، به او دستور می‌دهد کالاگان را بکشد. بی‌مکس از دستورهای هیرو اطاعت می‌کند، اما تیم دوباره تراشه مراقبت‌های بهداشتی او را جاگذاری می‌کنند و بی‌مکس به شخصیت قبلی خود بازمی‌گردد، در حالی که کالاگان فرار می‌کند. هیرو که از اعمال دوستانش احساس خیانت می‌کند، با بی‌مکس پرواز می‌کند و قصد دارد انتقام تاداشی را بگیرد. هیرو در خانه سعی می‌کند دوباره تراشه مراقبت‌های بهداشتی را خارج کند، اما بی‌مکس بی‌پروا بودن او را تشخیص می‌دهد و پورت دسترسی خود را قفل می‌کند. سپس، بی‌مکس ویدئویی از مراحل ساخت خود را به هیرو نشان می‌دهد و هدف تاداشی برای کمک به دیگران را به او یادآوری می‌کند. از طریق تحقیق، آنها و بقیه گروه متوجه می‌شوند که خلبان گمشده آزمایش، ابیگیل، دختر کالاگان بوده است. کالاگان که اکنون آماده انتقام از کری است، پورتال دورنوردی را دوباره فعال می‌کند تا ستاد شرکت او را نابود کند، اما قهرمانان او را شکست می‌دهند و کری را نجات می‌دهند. با وجود هشدارهای کری مبنی بر بی‌ثبات بودن بیش از حد پورتال، بی‌مکس و هیرو وارد آن می‌شوند و ابیگیل را در حالت تعلیق گرفتار می‌یابند. بی‌مکس مورد اصابت آوار قرار می‌گیرد، آسیب می‌بیند و هیرو مجبور می‌شود او را پشت سر بگذارد. بی‌مکس از مشت موشکی خود استفاده می‌کند تا هیرو و ابیگیل را قبل از نابودی پورتال به بیرون پرتاب کند. در پی این حادثه، ابیگیل بیدار شده به بیمارستان منتقل می‌شود، در حالی که پدرش، که اکنون از نجات دخترش آسوده‌خاطر است، دستگیر می‌شود. مدتی بعد، پس از آغاز فعالیت هیرو در مؤسسه به همراه دوستانش، او تراشه مراقبت‌های بهداشتی بی‌مکس را که در مشت موشکی او فشرده شده بود، پیدا می‌کند. او بی‌مکس را دوباره می‌سازد و آنها به همراه دوستانشان به عنوان تیمی از ابرقهرمانان پیشرفته به نام ۶ ابرقهرمان به یاد تاداشی، به محافظت از شهر ادامه می‌دهند. در صحنه پس از تیتراژ، فرد به‌طور اتفاقی یک مخفیگاه سری را در خانه‌اش پیدا می‌کند و با پدرش، که زمانی یک ابرقهرمان بوده، دوباره ملاقات می‌کند. صداپیشگان اسکات ادسیت در نقش بی‌مکس، رباتی بادی که توسط تاداشی به عنوان دستیار پزشکی ساخته شده است. دان هال، کارگردان مشترک، گفت: «بی‌مکس دنیا را از یک منظر می‌بیند – او فقط می‌خواهد به مردم کمک کند، او هیرو را بیمار خود می‌بیند.» ری کونلی، تهیه‌کننده، گفت: «این واقعیت که شخصیت او یک ربات است، توانایی ابراز احساسات او را محدود می‌کند، اما اسکات بامزه بود. او این محدودیت‌ها را پذیرفت و توانست زبان (بیان) را به گونه‌ای شکل دهد که شما احساسات و حس شوخ‌طبیعی بی‌مکس را درک کنید. هال دربارهٔ این شخصیت گفت: «هیرو در حال گذار از پسر به مرد است، این دوران برای یک بچه سخت است و برخی نوجوانان آن حالت تندخویی و خستگی ناگزیر را پیدا می‌کنند. خوشبختانه رایان یک بچه بسیار دوست‌داشتنی است؛ بنابراین هر کاری که او انجام می‌داد، می‌توانست تندی شخصیت را به گونه‌ای بگیرد که او را واقعی اما جذاب جلوه دهد». کونلی دربارهٔ رابطه تاداشی و هیرو گفت: «ما واقعاً می‌خواستیم آنها در وهله اول برادر باشند. او به‌طور ظریفی هیرو را به دوستانش و کارهایی که در مؤسسه فناوری سان فرانسوکیو انجام می‌دهند، معرفی می‌کند. به محض اینکه هیرو، واسابی، هانی، گوگو و فرد را در حال عمل می‌بیند، متوجه می‌شود که دنیای بسیار بزرگ‌تری در بیرون وجود دارد که واقعاً او را علاقه‌مند می‌کند». تی جی میلر در نقش فردریک فلاماریان «فرد» فردریکسون چهارم، یک طرفدار کتاب‌های کمیک و آدم بیکار که همچنین طلسم شانس تیم در مؤسسه فناوری سان فرانسوکیو است. کریس ویلیامز، کارگردان مشترک، دربارهٔ میلر گفت: «او یک دانش‌آموز واقعی کمدی است. لایه‌های زیادی در اجرای او وجود دارد، بنابراین فرد به شخصیتی غنی‌تر از آنچه هر کسی انتظار داشت تبدیل شد»، هم به معنای واقعی کلمه و هم به معنای مجازی. جیمی چانگ در نقش گوگو توماگو، دانشجویی سرسخت و ورزشکار که در الکترومغناطیس تخصص دارد. دیمون وینز جونیور در نقش واسابی، جوانی باهوش و کمی عصبی که در زمینه لیزر تخصص دارد. ویلیامز دربارهٔ این شخصیت گفت: «او در واقع محتاط‌ترین و محافظه‌کارترین فرد است—او معمولی‌ترین فرد در میان گروهی از شخصیت‌های گستاخ است؛ بنابراین او واقعاً فیلم را در پرده دوم به واقعیت نزدیک می‌کند و به نوعی صدای مخاطب می‌شود و اشاره می‌کند که کاری که آنها می‌کنند دیوانگی است». جنسیس رودریگز در نقش هانی لمون، علاقه‌مند به شیمی در مؤسسه فناوری سان فرانسوکیو. اما او این ویژگی دانشمند دیوانه را با برق چشمانش دارد – هانی چیزی فراتر از آن چیزی است که به نظر می‌رسد». جیمز کرامول در نقش پروفسور رابرت کالاگان / یوکای، رئیس برنامه رباتیک در مؤسسه فناوری سان فرانسوکیو که برای گرفتن انتقام از کری، به یک ابرشرور بسیار قدرتمند با ماسک تبدیل می‌شود. آلن تودیک در نقش آلیستر کری، کارآفرین پیشرو، متخصص فناوری و مدیرعامل شرکت کری تک. کیتی لوز در نقش ابیگیل کالاگان، دختر پروفسور کالاگان و خلبان آزمایشی شرکت کری تک. پل بریگز در نقش یاما، گانگستری که پس از شکست رباتش توسط هیرو در یک مبارزه مخفیانه با شرط‌بندی غیرقانونی، به دنبال انتقام از هیرو است. استن لی در نقش پدر فرد، که در طول بازدید از خانه فرد در یک پرتره خانوادگی ظاهر می‌شود و به‌طور خلاصه در صحنه پس از تیتراژ فیلم نیز دیده می‌شود، جایی که فاش می‌شود او زمانی یک ابرقهرمان بوده است. تولید پس از خرید شرکت مارول انترتینمنت توسط شرکت والت دیزنی در سال ۲۰۰۹، مدیرعامل آن، باب ایگر، بخش‌های مختلف شرکت را تشویق کرد تا دارایی‌های مارول را برای ایده‌های اقتباسی بررسی کنند. انتخاب عمدی یک عنوان کمتر شناخته‌شده به آنها این آزادی را می‌داد که نسخه خودشان را خلق کنند. دان هال، کارگردان وینی پو (۲۰۱۱)، در حال گشت و گذار در یک پایگاه داده مارول بود که به ۶ ابر قهرمان برخورد، کمیکی که قبلاً هرگز نام آن را نشنیده بود. او گفت: «من فقط از عنوانش خوشم آمد.» او این ایده را در سال ۲۰۱۱ به جان لستر، به عنوان یکی از پنج ایده برای تولیدات احتمالی استودیو انیمیشن والت دیزنی، پیشنهاد داد و این ایده خاص با لستر، هال و کریس ویلیامز «ارتباط برقرار کرد». در ژوئن ۲۰۱۲، دیزنی تأیید کرد که استودیو انیمیشن والت دیزنی در حال اقتباس از این سری کمیک مارول است و فیلم وارد مراحل اولیه توسعه شده است. | ## بخش 2: ۶ ابرقهرمان (فیلم) | از آنجا که آنها می‌خواستند این مفهوم جدید و تازه به نظر برسد، پل بریگز، سرپرست داستان (که همچنین صداپیشه یاما در فیلم است)، تنها چند نسخه از کمیک را خواند، در حالی که رابرت ال. ۶ ابر قهرمان به طور کامل توسط استودیو انیمیشن والت دیزنی تولید شد، هرچند چندین عضو از تیم خلاق مارول در تولید آن نقش داشتند، از جمله جو کسادا، مدیر ارشد خلاقیت مارول، و جف لوب، رئیس تلویزیون مارول. طبق مصاحبه‌ای که کامیک بوک ریسورسز با اکسل آلونسو انجام داد، مارول هیچ برنامه‌ای برای انتشار یک کمیک مرتبط با فیلم نداشت. دیزنی قصد داشت نسخه مارول ۶ ابر قهرمان را خودش دوباره چاپ کند، اما گفته می‌شود مارول با این کار مخالفت کرد. آنها در نهایت به توافق رسیدند که ین پرس نسخه ژاپنی مانگای ۶ ابر قهرمان را برای دیزنی منتشر کند. در مقابل، لستر ایده وجود شکاف بین دو شرکت را رد کرد و روی کانلی، تهیه‌کننده، اظهار داشت که مارول به دیزنی «آزادی کامل در ساختاردهی داستان» را داده است. اندرو میلستاین، رئیس استودیو انیمیشن دیزنی، گفت: «هیرو یک نمونه از چیزهایی است که ما در طول سال‌ها یاد گرفته‌ایم و پذیرش بخشی از دی‌ان‌ای پیکسار است.» در مورد داستان فیلم، کسادا اظهار داشت: «رابطه بین هیرو و رباتش طعم بسیار دیزنی دارد... اما با این قوس‌های قهرمانانه مارول ترکیب شده است.» تیم تولید از همان ابتدا تصمیم گرفت که فیلم را به دنیای سینمایی مارول وصل نکند و در عوض، فیلم را در یک جهان مستقل قرار دهد. هال در مصاحبه‌ای درباره طراحی بی‌مکس گفت: «من یک ربات می‌خواستم که قبلاً هرگز ندیده باشیم و چیزی کاملاً اصیل باشد. این کار سختی است؛ ما ربات‌های زیادی در فرهنگ عامه داریم، از نابودگر گرفته تا وال-ئی و سی‌تری‌پی‌او و البته ربات‌های ژاپنی، که وارد جزئیات آن نمی‌شوم. بنابراین می‌خواستم کاری اصیل انجام دهم.» حتی با وجود اینکه هنوز نمی‌دانستند ربات باید چه شکلی باشد، لیزا کین، هنرمند، ایده رباتی را مطرح کرد که بتوان آن را در آغوش گرفت. شیگتو کویاما، طراح مکا که قبلاً کارهای طراحی برای انیمه‌های مکا مانند گانباستر ۲، اورکا سون، گورن لاگان و بازسازی اوانجلیون انجام داده بود، روی طراحی مفهومی بی‌مکس کار کرد. در مراحل اولیه فرایند ساخت، هال و تیم طراحی سفری تحقیقاتی به مؤسسه رباتیک دانشگاه کارنگی ملون داشتند. در آنجا، آنها با تیمی از محققان تحت حمایت دارپا ملاقات کردند که در زمینه جدید 'رباتیک نرم' با استفاده از وینیل بادی پیشگام بودند. این موضوع در نهایت الهام‌بخش طراحی بادی، وینیلی و واقعاً در آغوش‌گرفتنی بیمکس شد. هال اظهار داشت: «من با یک محقق (کریس اتکسون) آشنا شدم که روی ربات‌های نرم کار می‌کرد... این یک بازوی بادی وینیلی بود و کاربرد عملی آن می‌توانست در صنعت مراقبت‌های بهداشتی به عنوان دستیار پرستار یا پزشک باشد. این محقق خاص وارد یک صحبت طولانی شد، اما لحظه‌ای که آن بازوی بادی را به من نشان داد، فهمیدم که ما ربات در آغوش‌گرفتنی خود را پیدا کرده‌ایم.» هال اظهار داشت که این فناوری «احتمالاً در آینده در صنعت پزشکی پتانسیل خواهد داشت، برای ساخت ربات‌هایی که بسیار انعطاف‌پذیر و ملایم هستند و هنگام بلند کردن مردم به آنها آسیب نمی‌رسانند.» هال همچنین اشاره کرد که دستیابی به ظاهری منحصر به فرد برای زره مکانیکی کمی زمان برد و آنها به دنبال چیزی بودند که «شخصیت خود شخصیت را منتقل کند.» ویلیامز اظهار داشت: «بخش بزرگی از چالش طراحی این بود که وقتی او زره را می‌پوشد، شما باید احساس کنید که او یک حضور بسیار قدرتمند و ترسناک دارد... در عین حال، از نظر طراحی باید با ربات وینیلی بسیار دوست‌داشتنی و ساده زیر آن ارتباط داشته باشد.» طراحی چهره بی‌مکس از یک زنگوله مسی به نام سوزو الهام گرفته شده بود که هال در یک معبد شینتو به آن توجه کرده بود. به گفته کانلی، لستر در ابتدا از توصیف بی‌مکس (هنگامی که شارژ باتری‌اش کم بود) از گربه هیرو به عنوان «نوزاد مودار» خوشش نیامد، اما ویلیامز این دیالوگ را به هر حال در فیلم نگه داشت و در نخستین اکران آزمایشی، لستر اعتراف کرد که ویلیامز حق داشته است. به گفته ویلیامز، قرار بود بی‌مکس در ابتدا نسبتاً دیر در فیلم معرفی شود، اما سپس جان ریپا، هنرمند داستان، راهی را ابداع کرد تا بی‌مکس خیلی زودتر با هیرو ملاقات کند. تمام فیلم با برقراری رابطه بین هیرو و بی‌مکس در اوایل داستان بسیار قوی‌تر شد، اما فیلم‌سازان مجبور شدند «بخش قابل توجهی از پرده اول» را بازسازی کنند تا این ایده عملی شود. حدود نود پویانما در مقاطع مختلف روی این فیلم کار کردند؛ برخی از آنها تا دو سال روی پروژه فعالیت داشتند. از نظر سبک پویانمایی و محیط، فیلم فرهنگ جهان شرق (عمدتاً ژاپنی) را با فرهنگ جهان غرب (عمدتاً کالیفرنیایی) ترکیب می‌کند. در مه ۲۰۱۳، دیزنی تصاویر مفهومی و رندرشده‌ای از سان فرانسوکیو را از فیلم منتشر کرد. سان فرانسوکیو، ترکیب آینده‌نگرانه سان فرانسیسکو و توکیو، توسط هال به عنوان «یک نسخه جایگزین از سان فرانسیسکو» توصیف شد. آنها بالای یک قهوه‌فروشی زندگی می‌کنند.» خانه‌ای که خانواده هیرو در آن زندگی می‌کنند، بر اساس یک خانه ویکتوریایی در گوشه خیابان‌های هیت و میسونیک در منطقه هیت-اشبری ساخته شده است. به گفته پل فلیکس، طراح تولید: «توپوگرافی اغراق‌آمیز است، چون کاری که ما می‌کنیم کاریکاتور است. وقتی به مرکز شهر می‌رسید، این همان جایی است که بیشترین حس توکیو را می‌گیرید، آن حس خالص، لایه‌لایه و متراکم منطقه تجاری آنجا. وقتی از آنجا خارج می‌شوید، بیشتر به سان فرانسیسکو با زیبایی‌شناسی ژاپنی تبدیل می‌شود... شما آسمان‌خراش‌ها را در تضاد با تپه‌ها می‌بینید.» دلیل اینکه دیزنی می‌خواست توکیو (محل وقوع داستان در نسخه کمیک) را با سان فرانسیسکو ترکیب کند، بخشی به این خاطر بود که مارول قبلاً از سان فرانسیسکو استفاده نکرده بود، بخشی به خاطر تمام جنبه‌های نمادین این شهر و بخشی به این دلیل که احساس می‌کردند زیبایی‌شناسی آن به خوبی با توکیو ترکیب خواهد شد. ایده فیلم‌سازان این بود که سان فرانسوکیو بر اساس یک تاریخ جایگزین ساخته شده است که در آن، سان فرانسیسکو پس از زمین‌لرزه ۱۹۰۶ عمدتاً توسط مهاجران ژاپنی بازسازی شده است، اگرچه این فرضیه در فیلم بیان نمی‌شود. برای ایجاد سان فرانسوکیو به عنوان یک شبیه‌سازی دیجیتالی دقیق از یک شهر کامل، دیزنی داده‌های واقعی ارزیاب املاک کل شهر و شهرستان سان فرانسیسکو را خریداری کرد. یک برنامه نرم‌افزاری به نام دنیزن برای خلق بیش از ۷۰۰ شخصیت متمایز که در شهر زندگی می‌کنند، استفاده شد. برنامه دیگری به نام بونزای مسئول ایجاد ۲۵۰,۰۰۰ درخت در شهر بود، در حالی که یک سیستم رندرینگ جدید به نام هایپرین امکانات نورپردازی جدیدی را ارائه می‌داد، مانند نور که از یک شیء شفاف می‌درخشد (برای مثال، پوشش وینیلی بی‌مکس). رندرمن پیکسار به عنوان «برنامه جایگزین» برای رندرینگ فیلم در نظر گرفته شده بود، در صورتی که هایپریون نمی‌توانست مهلت‌های تولید را رعایت کند. توسعه هایپریون در سال ۲۰۱۱ آغاز شد و بر پایه تحقیقات انجام شده در مورد نورپردازی سراسری پیچیده و چندگانه بود که در ابتدا در دیزنی ریسرچ در زوریخ انجام شده بود. دیزنی به نوبه خود، مجبور شد یک خوشه ابررایانه‌ای جدید را فقط برای مدیریت نیازهای پردازشی عظیم هایپریون مونتاژ کند، که شامل بیش از ۲۳۰۰ ایستگاه کاری لینوکس است که در چهار مرکز داده (سه مرکز در لس آنجلس و یکی در سان فرانسیسکو) توزیع شده‌اند. هر ایستگاه کاری، تا سال ۲۰۱۴، شامل یک جفت پردازنده اینتل زئون ۲٫۴ جی‌اچ‌زد، ۲۵۶ گیگابایت حافظه و یک جفت درایو حالت جامد ۳۰۰ گیگابایتی بود که به صورت آرایه آرای‌آی‌دی مرحله ۰ پیکربندی شده بود (یعنی برای کار به عنوان یک درایو ۶۰۰ گیگابایتی). این همه توسط یک سیستم ذخیره‌سازی مرکزی با ظرفیت پنج پتابایت پشتیبانی می‌شد که تمامی دارایی‌های دیجیتالی و همچنین نسخه‌های آرشیوی تمامی ۵۴ فیلم پویانمایی دیزنی را در خود جای داده بود. رابرت ریچاردسون، فیلم‌بردار، به عنوان مشاور بصری برای کمک به ایجاد نورپردازی واقع‌گرایانه به تیم اضافه شد. اوج احساسی فیلم در میانه یک پورتال کرم‌چاله اتفاق می‌افتد که با فضای داخلی سبک‌سازی شده یک حباب مندل نمایش داده می‌شود. صحنه پس از تیتراژ تنها در اوت ۲۰۱۴، یعنی در اواخر تولید، به فیلم اضافه شد، پس از اینکه هال و تیمش برای تماشای فیلم نگهبانان کهکشان (۲۰۱۴) از مارول استودیوز رفتند. او اظهار داشت: «این ما را وحشت‌زده کرد که مردم به خاطر دی‌ان‌ای مارول منتظر یک صحنه پس از تیتراژ نشسته‌اند. ما نمی‌خواستیم مردم فیلم را ناامید ترک کنند.» موسیقی هنری جکمن موسیقی متن فیلم را ساخت. این آلبوم موسیقی شامل یک آهنگ اصلی به نام «جاودانه‌ها» است که توسط گروه راک آمریکایی فال اوت بوی نوشته و ضبط شده و در ۱۴ اکتبر ۲۰۱۴ توسط والت دیزنی رکوردز منتشر شد. آلبوم موسیقی متن به صورت دیجیتالی در ۴ نوامبر ۲۰۱۴ و به صورت سی‌دی در ۲۵ نوامبر منتشر شد. هرچند بخشی از موسیقی متن رسمی نیست، یک بخش کوتاه بی‌کلام از آهنگ «چشم ببر» در فیلم پخش می‌شود. برای انتشار آلبوم در ژاپن، یک نسخه انگلیسی قبلاً منتشر نشده از تک‌آهنگ «داستان» خواننده ژاپنی-آمریکایی ای‌آی، به صورت اختصاصی در ژاپن توسط ئی‌ام‌آی رکوردز و والت دیزنی رکوردز منتشر شد. انتشار سینمایی ۶ ابرقهرمان در ۲۳ اکتبر ۲۰۱۴، به عنوان فیلم افتتاحیه در جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو به نمایش درآمد. اولین نمایش جهانی ۶ ابرقهرمان به صورت سه‌بعدی در ۳۱ اکتبر ۲۰۱۴ در جشنواره فیلم ابوظبی برگزار شد. این فیلم به صورت سینمایی در ایالات متحده و کانادا در ۷ نوامبر ۲۰۱۴ اکران شد و نمایش‌های بین‌المللی آی‌مکس محدودی داشت. برای اکران فیلم در کره جنوبی، نام آن به ابرقهرمان تغییر داده شد تا تصور دنباله بودن آن از بین برود و همچنین برای حذف نشانه‌های منشاء ژاپنی شخصیت‌ها ویرایش شد. به عنوان مثال، نام شخصیت اصلی، هیرو هامادا، به «هیرو آرمادا» تغییر یافت و تابلوهای به زبان ژاپنی روی صفحه نمایش به انگلیسی تغییر پیدا کرد. با این حال، این فیلم به دلیل تصاویر کوچکی که شبیه به پرچم آفتاب تابان در اتاق شخصیت اصلی بود، جنجال‌هایی آنلاین در کره جنوبی ایجاد کرد. دیزنی عناصر ژاپنی فیلم را در چین اصلی در طول بازاریابی پیش از اکران حفظ کرد، اما از نسخه تغییریافته‌ای که در کره جنوبی استفاده کرده بود، برای اکران سینمایی و نسخه‌های بلوری/دی‌وی‌دی استفاده کرد. عنوان فیلم در چین اصلی «超能陆战队» است که معمولاً به «تفنگداران دریایی فوق‌قدرت» ترجمه می‌شود؛ در حالی که نماد «陆»، به معنای زمین، در اعداد چینی نیز به معنای شش است، بنابراین این عنوان می‌تواند به «جوخه فوق‌قدرت ۶» نیز ترجمه شود. به عنوان بخشی از صدمین سالگرد دیزنی، ۶ ابرقهرمان در ۱۵ اکتبر ۲۰۲۳ دوباره در سینماهای هلیوس در سراسر لهستان اکران شد. رسانه خانگی ۶ ابرقهرمان در ایالات متحده توسط سرگرمی خانگی والت دیزنی در ۲۴ فوریه ۲۰۱۵ بر روی بلوری و دی‌وی‌دی منتشر شد. سیگل، نویسنده‌ای که در خلق کمیک ۶ ابرقهرمان مشارکت داشت، از ویژگی‌های ویژه بلوری که به مستندسازی منشأ گروه می‌پرداخت، به دلیل عدم اشاره به او یا دانکن رولو، یکی دیگر از خالقان، انتقاد کرد. در ایالات متحده، فروش فیلم از طریق بلوری و دی‌وی‌دی تا آوریل ۲۰۲۲ به ۱۰۲ میلیون دلار رسید. در بریتانیا، در سال ۲۰۱۷، ۹٫۶ میلیون بیننده از طریق تلویزیون آن را تماشا کردند و به این ترتیب دومین فیلم پربیننده سال در تلویزیون بریتانیا شد. بازخورد گیشه ۶ ابرقهرمان در آمریکای شمالی ۲۲۲٫۵ میلیون دلار و در سایر مناطق ۴۳۵٫۳ میلیون دلار به دست آورد که مجموع درآمد جهانی آن را به ۶۵۷٫۸ میلیون دلار رساند. با محاسبه تمام هزینه‌ها، ددلاین هالیوود تخمین زد که این فیلم ۱۸۷٫۳۴ میلیون دلار سود داشته است. در سراسر جهان، این فیلم پرفروش‌ترین فیلم پویانمایی سال ۲۰۱۴ بود و یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های پویانمایی تاریخ به شمار می‌رود. با کسب درآمدی بیش از ۵۰۰ میلیون دلار در سطح جهانی، این فیلم چهارمین عنوان دیزنی در سال ۲۰۱۴ بود که به این موفقیت رسید؛ سه عنوان دیگر عبارت بودند از نگهبانان کهکشان، مالفیسنت و کاپیتان آمریکا: سرباز زمستان. آمریکای شمالی در ایالات متحده و کانادا، این فیلم دومین فیلم پویانمایی پرفروش علمی-تخیلی (پس از وال-ئی در سال ۲۰۰۸)، سومین فیلم پرفروش پویانمایی کمدی ابرقهرمانی (پس از شگفت‌انگیزان در ۲۰۰۴ و شگفت‌انگیزان ۲ در ۲۰۱۸)، و پنجمین فیلم پویانمایی پرفروش دیزنی است. این فیلم از نمایش‌های شب پنجشنبه، ۱٫۴ میلیون دلار کسب کرد که بالاتر از درآمد نمایش‌های پیش‌فروش یخ‌زده (۱٫۲ میلیون دلار) و فیلم لگو (۴۰۰,۰۰۰ دلار) بود. | ## بخش 3: ۶ ابرقهرمان (فیلم) | در روز افتتاحیه خود در ۷ نوامبر، این فیلم ۱۵٫۸ میلیون دلار فروش داشت و پس از میان‌ستاره‌ای (۱۶٫۹ میلیون دلار) در جایگاه دوم قرار گرفت. ۶ ابرقهرمان در آخر هفته افتتاحیه خود با کسب ۵۶٫۲ میلیون دلار از ۳,۷۶۱ سینما، بالاتر از میان‌ستاره‌ای (۴۷٫۵ میلیون دلار) در صدر گیشه قرار گرفت؛ در آن زمان، این فیلم دومین افتتاحیه برتر استودیو انیمیشن والت دیزنی پس از یخ‌زده (۶۷٫۴ میلیون دلار) بود، چه با تعدیل تورم و چه بدون تعدیل. در ۱۵ فوریه ۲۰۱۵، ۶ ابرقهرمان پس از شیرشاه و یخ‌زده، سومین فیلم پویانمایی پرفروش دیزنی در ایالات متحده و کانادا شد. خارج از آمریکای شمالی ۶ ابرقهرمان دو هفته زودتر از اکران در آمریکای شمالی، در روسیه (۴٫۸ میلیون دلار درآمد) و اوکراین (۰٫۲ میلیون دلار درآمد) در طول دو روز (۲۵–۲۶ اکتبر) اکران شد. جف باک، تحلیلگر گیشه برای ایکسیبیتر ریلیشنز، گفت: «برای فروش دو روزه، این رقم بسیار بزرگ است. در روسیه یک عدد غول‌پیکر است.» در آخر هفته دوم، فیلم ۴٫۸ میلیون دلار دیگر به دست آورد (افزایش ۱٪) که مجموع فروش نه روزه آن را در روسیه به ۱۰٫۳ میلیون دلار و با احتساب درآمد اوکراین به ۱۰٫۹ میلیون دلار رساند. در آخر هفته افتتاحیه جهانی خود، این فیلم ۷٫۶ میلیون دلار از هفده بازار به دست آورد که مجموع جهانی آخر هفته اول آن را به ۷۹٫۲ میلیون دلار رساند و پشت سر میان‌ستاره‌ای (۱۳۲٫۲ میلیون دلار) قرار گرفت. در ژاپن، جایی که فیلم به صورت محلی با نام بی‌مکس شناخته می‌شود، با ۵٫۳ میلیون دلار در جایگاه دوم پس از ساعت یو-کای: فیلم قرار گرفت و دومین افتتاحیه بزرگ دیزنی در ژاپن پس از یخ‌زده را رقم زد و به مدت شش هفته متوالی در صدر گیشه باقی ماند. این فیلم در بریتانیا با ۶ میلیون دلار (۶٫۸ میلیون دلار با احتساب پیش‌نمایش‌ها) در جایگاه دوم اکران شد که ۱۵٪ کمتر از یخ‌زده بود. با ۱۴٫۸ میلیون دلار در چین در رتبه ۱ افتتاح شد، که بزرگ‌ترین افتتاحیه برای یک فیلم پویانمایی دیزنی و پیکسار بود (و رکورد یخ‌زده را شکست) و به مدت سه هفته متوالی در صدر گیشه قرار گرفت. این فیلم پرفروش‌ترین فیلم پویانمایی دیزنی در ویتنام و در چین شد (بعداً توسط زوتوپیا پشت سر گذاشته شد). همچنین، دومین فیلم پرفروش پویانمایی دیزنی تاریخ در روسیه، در فیلیپین (بعد از داستان اسباب‌بازی ۳) و در ژاپن (بعد از یخ‌زده) است. علاوه بر اینکه دومین فیلم پرفروش پویانمایی دیزنی است، پنجمین فیلم پرفروش پویانمایی تاریخ در چین نیز محسوب می‌شود. در مجموع درآمد، بزرگ‌ترین بازارهای آن در خارج از ایالات متحده و کانادا، چین (۸۳٫۵ میلیون دلار) و ژاپن (۷۶ میلیون دلار) هستند. وبگاه بازبینی جمعی راتن تومیتوز بر اساس ۲۲۹ بررسی، امتیاز تأیید ۹۰٪ و میانگین امتیاز ۷٫۴/۱۰ را گزارش کرده است. اجماع این وبگاه بیان می‌کند: «۶ ابرقهرمان دلپذیر، سرگرم‌کننده و درخشان پویانمایی شده، دارای ریتمی سریع، پر از اکشن و اغلب تأثیرگذار است.» متاکریتیک، که بر اساس نقدهای برتر منتقدان جریان اصلی یک امتیاز نرمال‌شده از ۱۰۰ را اختصاص می‌دهد، امتیازی معادل ۷۴ را بر اساس ۳۸ نقد محاسبه کرده که نشان‌دهنده نقدهای «عموماً مطلوب» است. تماشاگرانی که توسط سینماسکور مورد نظرسنجی قرار گرفتند، به فیلم میانگین درجه «A» را در مقیاس A+ تا F دادند. مایکل اسولیوان از واشینگتن پست به فیلم ۳٫۵ از ۴ ستاره داد و نوشت: «جذابیت واقعی ۶ ابرقهرمان اکشن آن نیست، بلکه قلب شخصیت اصلی آن است.» ماریکار استرلا از فورت ورث استار-تلگرام ۵ ستاره به فیلم داد و گفت که «این فیلم چیزی برای همه ارائه می‌دهد: اکشن، رفاقت، ابرقهرمانان و شروران. اما بیشتر از همه، بی‌مکس یک صدای دلسوز و التیام‌بخش برای کسانی که رنج می‌برند، ارائه می‌دهد و آغوشی که می‌توان آن را از طریق صفحه نمایش احساس کرد.» پیتر ترورز از رولینگ استون به فیلم ۳ از ۴ ستاره داد و اظهار داشت: «ستاره برجسته این فصل اینجاست. پویانمایی سه‌بعدی ۶ ابرقهرمان بدون این توده مقاومت‌ناپذیر از کاریزمای رباتیک و غلتان، بسیار کمتر سرگرم‌کننده بود.» کوفی آوتلا از اسکرین رنت به فیلم ۴ از ۵ ستاره یا «عالی» داد و توضیح داد که «۶ ابرقهرمان شگفتی و جذابیت دیزنی را با هیبت و اکشن مارول ترکیب می‌کند تا فیلمی را ارائه دهد که بهترین‌های هر دو استودیو را به نمایش می‌گذارد.» آلونسو دورالد از ورپ یک نقد مثبت به فیلم داد و آن را «شیرین، تیز، هیجان‌انگیز و خنده‌دار» خواند و گفت که فیلم «به نجات چیزی می‌آید که به یک کلیشه ترسناک سینمایی تبدیل شده است – داستان منشأ – و داستان ابرقهرمانی را به ارتفاعات جدید و لذت‌بخشی پرتاب می‌کند.» کالوین ویلسون از سنت لوئیس پست-دیسپچ ۳٫۵ از ۴ ستاره به فیلم داد و نوشت که «داستان‌سرایی محکم است و توسط شخصیت‌هایی پیش می‌رود که شما شروع به اهمیت دادن به آنها می‌کنید. و این باید ۶ ابرقهرمان را به یک موفقیت بزرگ تبدیل کند.» بیل گودیکونتز از آریزونا ریپابلیک یک نقد مثبت به فیلم داد و نوشت: «کارگردانان دان هال و کریس ویلیامز یک فیلم فوق‌العاده در مورد پسری (رایان پاتر) و دوست رباتیک او ساخته‌اند که به دنبال یافتن پاسخ‌هایی برای یک تراژدی مرگبار هستند.» و آن را یک «غافلگیری خوب غیرمنتظره» خواند. سورن اندرسون از سیاتل تایمز به فیلم ۳٫۵ از ۴ ستاره داد و گفت: «زیرکانه، رنگارنگ، سریع، اغلب بسیار خنده‌دار و شیرین (اما نه بیش از حد)، ۶ ابرقهرمان تأثیرات بی‌شمار خود را در یک محصول نهایی ترکیب می‌کند که با وجود اینکه اصیل نیست، فوق‌العاده سرگرم‌کننده است.» مایکل رشتشافن از هالیوود ریپورتر یک نقد مثبت به فیلم داد و گفت که «داستان خنده‌دار و دلگرم‌کننده در مورد پیوند بین یک نوجوان علاقه‌مند به فناوری و یک ربات مهربان، نشان‌دهنده یک پیشنهاد دیگر استودیو انیمیشن والت دیزنی است که نمی‌توان آن را تماشا نکرد.» جان نیکوم از کانزاس سیتی استار به فیلم ۳٫۵ از ۴ ستاره داد و نوشت که اگرچه ممکن است «چند ضرب آهنگ آشنای ذاتی هر 'داستان منشأ' ابرقهرمانی را لمس کند»، اما همچنان «بهترین فیلم پویانمایی سال است که ماجراجویی‌هایی به اندازه شگفت‌انگیزان را با سطحی از پیوند عاطفی که از زمان غول آهنین دیده نشده است، ارائه می‌دهد» و اینکه «هرگز شارژ باتری‌اش تمام نمی‌شود.» الیزابت ویتزمن از دیلی نیوز به فیلم ۴ از ۵ ستاره داد و آن را یک «ماجراجویی انیمیشنی جذاب» خواند و گفت که با «پویانمایی سه‌بعدی جذاب» و داستانی هوشمندانه و «تیز و فیلمنامه‌ای زیرکانه»، «یکی از فیلم‌های خانوادگی کمیابی است که می‌تواند به درستی به داشتن همه چیز ببالد: شوخ‌طبعی، قلب و قابلیت در آغوش گرفتن.» رافر گوزمن از نیوزدی به فیلم ۳ از ۴ ستاره داد و گفت که «مارول به علاوه دیزنی به علاوه جان لستر برابر است با یک ترکیب لذت‌بخش از اکشن مورد تأیید کودکان»، با «رنگ‌های غنی و زنده و پر از جزئیات هوشمندانه.» دیگر رسانه‌ها دنباله احتمالی در ۱۸ فوریه ۲۰۱۵، کارگردانان فیلم، دان هال و کریس ویلیامز، گفتند که ساخت دنباله ممکن است. هال افزود: «با این حال، البته که ما این شخصیت‌ها را دوست داریم، و فکر کار دوباره با آنها در آینده قطعاً مزایای خودش را دارد.» در مارس ۲۰۱۵، جنسیس رودریگز به ام‌تی‌وی گفت که یک دنباله در حال بررسی است و اظهار داشت: «...هیچ چیز قطعی نیست. فقط هنوز نمی‌دانیم چیست.» در آوریل ۲۰۱۵، استن لی به دنباله‌ای پیش‌بینی شده به عنوان یکی از چندین دنباله اشاره کرد که او متوجه شده بود در برنامه‌های مارول برای فیلم‌های آینده قرار دارند. در مارس ۲۰۲۱، زک پریش، پویانمای ارشد، تمایل خود را برای ساخت یک دنباله ابراز کرد و گفت: «قطعاً داستان‌هایی فراتر از این گفته شده است... زیبایی پویانمایی این است که می‌توانیم داستان را از همان پایان فیلم ابرقهرمان ادامه دهیم، یا می‌توانیم در زمان به جلو بپریم. ما می‌توانیم به هر جایی که بخواهیم برویم، چون پویانمایی است.» مجموعه‌های تلویزیونی در مارس ۲۰۱۶، دیزنی اعلام کرد که یک مجموعه تلویزیونی ۶ ابرقهرمان در حال ساخت است و در سال ۲۰۱۷ از شبکه دیزنی و دیزنی اکس‌دی پخش شد. ۶ ابرقهرمان: مجموعه، که توسط انیمیشن تلویزیونی دیزنی تولید شده است، بلافاصله پس از وقایع فیلم اتفاق می‌افتد و توسط مارک مک‌کورکل و باب اسکولی از کیم پاسیبل ساخته و به عنوان تهیه‌کننده اجرایی فعالیت می‌کنند و نیک فیلیپی نیز تهیه‌کننده اجرایی مشترک است. اکثر بازیگران فیلم به جز وینز جونیور و میلر برای صداپیشگی شخصیت‌های خود بازگشتند. را اعلام کرد که در آن بی‌مکس به عنوان یک پرستار در سراسر سان فرانسوکیو فعالیت می‌کند. این مجموعه که توسط استودیو انیمیشن والت دیزنی تولید شده است، در ۲۹ ژوئن ۲۰۲۲ به نمایش درآمد. کمیک‌ها یک اقتباس مانگای ژاپنی از ۶ ابرقهرمان (که در ژاپن با عنوان بی‌مکس (ベイマックス, Beimakkusu) شناخته می‌شود)، با تصویرگری هاروکی اوئنو، از ۲۰ اوت ۲۰۱۴ در مجله ویژه کودانشا به صورت مجموعه‌ای منتشر شد. بر اساس وبگاه رسمی ژاپنی فیلم، این مانگا جزئیات داستان را در ژاپن زودتر از هر جای دیگری در جهان فاش کرد. این وبگاه همچنین به نقل از دان هال، یکی از کارگردانان فیلم، که او را یک طرفدار مانگا معرفی کرده، آورده است که فیلم از فرهنگ ژاپن الهام گرفته شده است. اعلام شد که انتشارات آی‌دی‌دبلیو قرار است نسخه دیزنی ۶ ابرقهرمان را به یک کمیک در حال انتشار تبدیل کند. این یکی از معدود دفعاتی بود که مارول کامیکس یکی از دارایی‌های خود را به یک شرکت انتشارات کمیک دیگر قرض داد. قرار بود این مجموعه در ژوئیه ۲۰۱۸ با نویسندگی هانا بلومنریش و طراحی نیکولتا بالداری منتشر شود. انتشار نخستین شماره بعداً به ۱۹ سپتامبر ۲۰۱۸ موکول شد و سپس به آوریل ۲۰۱۹ به تعویق افتاد و اکنون با عنوان مجموعه تلویزیونی منتشر می‌شود. این مجموعه که توسط ین پرس به چاپ رسیده است، توسط جو یون لی نوشته شده و تصویرسازی آن توسط هونگ گیون آن انجام شده است. بازی‌های ویدئویی یک بازی ویدئویی بر اساس فیلم، با عنوان ۶ ابرقهرمان: نبرد در خلیج، در ۲۸ اکتبر ۲۰۱۴ برای نینتندو ۳دی‌اس و نینتندو دی‌اس منتشر شد. این بازی پس از وقایع فیلم اتفاق می‌افتد و یک بازی بیت ام آپ با سبک بازی ویدئویی پهلو-پیمایش است. چهار نفر از شش عضو تیم قابل بازی هستند (بی‌مکس و هانی لمون غیرقابل بازی هستند) و از صفحه لمسی می‌توان برای پرتاب نارنجک‌های هانی لمون در میانه نبرد استفاده کرد. بعداً یک دو بسته دیزنی منتشر شد که هم این بازی و هم دیزنی فروزن: ماجراجویی اولاف را در یک کارتریج داشت. هیرو و بی‌مکس به عنوان شخصیت‌های قابل بازی دیزنی اورجینالز در دیزنی اینفینیتی ۲٫۰ و در بخش جعبه اسباب‌بازی در دسترس هستند. همانند سایر شخصیت‌های قابل بازی در این سری از بازی‌ها، مجسمه‌های مرتبط با آنها نیز منتشر شد. یک بازی موبایل بر اساس فیلم، با عنوان ۶ ابرقهرمان: مبارزه ربات در ۳ نوامبر ۲۰۱۴ منتشر شد. داستان این بازی یک سال پس از وقایع فیلم اتفاق می‌افتد، جایی که قهرمانان، ربات‌های فراری را کشف کرده و از طریق نبردهای مچ-۳ با آنها مبارزه می‌کنند. این بازی در ۳ فوریه ۲۰۱۶ به دلیل محدودیت‌های تیم پشتیبانی دیزنی موبایل و نیاز به قطع پشتیبانی از بازی‌های قدیمی برای انتشار بازی‌های جدید، متوقف شد. شش عضو گروه ۶ ابرقهرمان و یوکای به همراه دیگر محتوای مرتبط با فیلم، به عنوان شخصیت‌های قابل بازی در بازی ویدئویی جهان‌سازی با نام دیزنی مجیک کینگدمس ظاهر می‌شوند. در این بازی، شخصیت‌ها در داستان‌های جدیدی درگیر می‌شوند که به عنوان ادامه‌ای بر وقایع فیلم عمل می‌کنند. این جهان، داستان را از وقایع پایانی فیلم ادامه می‌دهد؛ جایی که سازمان سیزدهم کنترل بدن اصلی بی‌مکس را که در فضای پورتال جا مانده بود، به دست می‌گیرد و آن را به یک هارتلس تبدیل می‌کند که بی‌مکس و سورا با آن مبارزه می‌کنند. بازیگران فیلم، به جز وینز جونیور، نقش خود را به عنوان اعضای ۶ ابرقهرمان تکرار می‌کنند. بازی ویدئویی دیزنی میرورورس نسخه‌های جایگزین از هیرو و بی‌مکس را به عنوان شخصیت‌های قابل بازی در خود جای داده است. بی‌مکس به عنوان یک شخصیت قابل بازی بتل پس در فورتنایت قسمت ۶ فصل ۱: 鬼 شکارچیان حضور دارد. فصل ۱۳ دیزنی اسپیداستورم با تم ۶ ابرقهرمان است و شخصیت‌های هیرو، بی‌مکس و هانی لمون به عنوان مسابقه‌دهندگان قابل بازی و محیط مسابقه در سان فرانسوکیو در آن حضور دارند. اسباب‌بازی‌ها شرکت اسباب‌بازی‌های وینیلی فانکو اولین تصاویر از فیگورهای اسباب‌بازی مربوط به ۶ ابرقهرمان را از طریق وبگاه خود منتشر کرد. مجموعه سری پاپ وینیل شامل فیگورهای هیرو هامادا، گوگو توماگو، واسابی، هانی لمون، فرد و یک بی‌مکس ۶ اینچی است. بندای تعدادی اکشن فیگور مرتبط با فیلم منتشر کرد؛ این اسباب‌بازی‌ها شامل چندین فیگور مختلف از بی‌مکس هستند. یکی از آنها نسخه‌ای ۱۰ اینچی از پلاستیک نرم است که شامل مجموعه‌ای از تصاویر ثابت از فیلم است که بر روی شکمش نمایش داده می‌شود و با حرکت دادن بازوی فیگور تغییر می‌کند و صداهای مرتبط با آن را پخش می‌کند. دیلاکس فلایینگ بی‌مکس، با قیمت ۳۹٫۹۹ دلار، نسخه زره‌پوش شخصیت را به تصویر می‌کشد و دارای چراغ‌ها و صداهایی است که با فشار یک دکمه فعال می‌شوند. قرار دادن فیگور هیرو روی کمرش، صداها را به صحبت کردن تبدیل می‌کند و وقتی فیگور خم می‌شود، صداهای پرواز شنیده می‌شود. آرمور-آپ بی‌مکس (با قیمت خرده‌فروشی اولیه ۱۹٫۹۹ دلار) با ۲۰ قطعه زره عرضه می‌شود که صاحب آن می‌تواند آنها را روی ربات مونتاژ کند. جاذبه‌های پارک موضوعی سفر شاد با بی‌مکس، یک سواری با خودروهای چرخان، در سپتامبر ۲۰۲۰ در توکیو دیزنی‌لند افتتاح شد. میدان سان فرانسوکیو، یک منطقه موضوعی بر اساس محیط فیلم، در اواخر اوت ۲۰۲۳ در دیزنی کالیفرنیا ادونچر راه‌اندازی شد. حضور در رسانه‌های دیگر هیرو و بی‌مکس در فیلم ۲۰۱۸ رالف اینترنت را خراب می‌کند حضورهای کوتاهی دارند و اسکات ادسیت دوباره نقش بی‌مکس را صداپیشگی می‌کند. در پویانمایی کوتاه سیمپسون‌ها با عنوان پلاساورسری در سال ۲۰۲۱، بی‌مکس یکی از مهمانان مهمانی در میخانه مو است. | ## جمع‌بندی | شخصیت‌های فیلم در فیلم کوتاه روزی روزگاری استودیو در سال ۲۰۲۳ حضورهای کوتاهی دارند، که در آن اسکات ادسیت نقش بی‌مکس را تکرار می‌کند.