موضوع مقاله: جواهرات کاستافیوره | مخاطب: عمومی | لحن: دانشنامه‌ای | ساختار: عنوان، مقدمه، 3 بخش، جمع‌بندی | مقاله: | # جواهرات کاستافیوره | مقدمه: جواهرات کاستافیوره بیست‌ویکمین جلد از ماجراهای تن‌تن و میلو، مجموعهٔ کمیکِ کارتونیست بلژیکی هرژه است. | ## بخش 1: جواهرات کاستافیوره | این داستان ابتدا از ۴ ژوئیه ۱۹۶۱ تا ۱۳ سپتامبر ۱۹۶۲ به‌صورت هفتگی در صفحات مجله تن‌تن پیش‌انتشار یافت و سپس در سال ۱۹۶۳ در قالب کتابی شصت و دو صفحه‌ای توسط انتشارات کسترمن به چاپ رسید. برخلاف کتاب‌های پیشین تن‌تن، هرژه عمداً قالب ماجراجویی‌ای را که خود خلق کرده بود شکست: این تنها کتاب در کل مجموعهٔ ماجراهای تن‌تن است که در آن شخصیت‌ها در کاخ مولینسار، ملک خانوادگی کاپیتان هادوک می‌مانند و نه به خارج سفر می‌کنند و نه با جنایتکاران خطرناک روبه‌رو می‌شوند. طرح داستان به دیدار خوانندهٔ اپرا، بیانکا کاستافیوره، و سپس دزدیده‌شدن زمرد او می‌پردازد. در واقع جواهرات کاستافیوره تنها اثر این مجموعه است که از وحدت مکان برخوردار است، و همچنین پس از اسب شاخدار، دومین داستان از این مجموعه محسوب می‌شود که در آن شخصیت‌ها به سفر نمی‌روند. سه سال پس از تن‌تن در تبت که شخصی‌ترین اثر او تلقی می‌شود، هرژه بازنگری در قواعد داستان‌های مصور را ادامه می‌دهد. این «ضد ماجرا» که بنا به گفته‌های خود او، به عنوان یک «طرح پلیسی مبهم» طراحی شده است، از مجموعه‌ای از خطای دیدها و نشانه‌های دروغین تشکیل شده است. در این کمدیِ گسترده، شخصیت‌ها به نوبت مظنون به سرقت جواهری می‌شوند که در نهایت، اصلاً سرقتی در کار نبوده است. در این داستان که اکشن و ماجراجویی در آن غایب است، خواننده با این حال توسط فراز و نشیب‌های متعدد و تله‌هایی که نویسنده در متن گنجانده، در تعلیق نگه داشته می‌شود. زبان در مرکز این «داستان دیوانه‌وار» قرار دارد، آنگونه که پی‌یر آسولین آن را توصیف می‌کند؛ در حالی که سوءتفاهم‌ها، لغزش‌های زبانی و کج‌فهمی‌ها به دنبال هم می‌آیند و به همان اندازه که باعث پیشرفت داستان می‌شوند، به ابهام در طرح آن نیز دامن می‌زنند. طنز نیز در این داستان که توسط تیری گرونستن به عنوان «قله دست‌نیافتنی کمدی هرژه‌ای» شناخته می‌شود، همه‌جا حضور دارد. در طول این داستان، هرژه تعدادی از مضامین را بسط می‌دهد، مانند بیگانه‌هراسی که تن‌تن و کاپیتان هادوک با کمک به گروهی از کولی‌ها برخلاف تمامی پیش‌داوری‌ها با آن مقابله می‌کنند، یا مفهوم «فاصله مناسب» میان افراد که یک قرن پیش از آن توسط فیلسوف، آرتور شوپنهاور، مطرح شده بود. این داستان همچنین حاوی پیام‌های پنهان اروتیک متعددی است که بر ابهام روابط میان کاپیتان و کاستافیوره می‌افزاید. این کتاب همچنین نشان‌دهنده ورود تن‌تن به عصر رسانه‌هاست و گویای نگاه انتقادی نویسنده به این جهان است. در حالی که مولینسار میزبان فیلم‌برداری یک برنامه تلویزیونی است، آزمایش‌های یک مدل تلویزیون رنگی که توسط پروفسور تورنسل ابداع شده ناموفق از آب درمی‌آید؛ و طراح از طریق گزارش‌های مطبوعات زرد، شکلی از روزنامه‌نگاری را محکوم می‌کند که اولویت را به جنجال‌های خبری (خبرهای دست‌اول و داغ) می‌دهد تا حقیقت. بنابراین، فراوانی رسانه‌ها و جایگاه فزاینده آن‌ها در جامعه در داستانی بازنمایی شده است که خواننده را درباره درک خود از واقعیت به پرسش وامی‌دارد، و به همان اندازه، نوعی سرخوردگی نویسنده را نسبت به شخصیت خود و دنیای پیرامونش آشکار می‌سازد. به گفته بنوآ پیترس، جواهرات کاستافیوره برای هرژه به مثابه آواز قو و آخرین شاهکار اوست. این اثر که بیش از آنکه موفقیتی عامه‌پسند باشد، موفقیتی انتقادی بود، با این حال همچنان ترجمه‌شده‌ترین داستان این مجموعه، به ویژه به زبان‌های محلی، باقی مانده است. علاوه بر این، این اثر موضوع اقتباس‌های متعددی در رادیو، تئاتر و اپرا قرار گرفته است. با اینکه جواهرات کاستافیوره به‌خاطر تصویر طنزآمیزش از شخصیت‌هایی که دنبال یک رشته نکتهٔ انحرافی می‌روند تحسین منتقدان را برانگیخت، اما به دلیل ماهیت تجربی روایتش نتوانست به موفقیت تجاری جلدهای پیشین برسد. هرژه ماجراهای تن‌تن را با پرواز شماره ۷۱۴ ادامه داد، در حالی که خود مجموعه به بخشی تعیین‌کننده از سنت کامیکس فرانسوی-بلژیکی تبدیل شد. این داستان برای مجموعهٔ انیمیشنی ماجراهای تن‌تن محصول ایلیپسنیم/نلوانا در سال ۱۹۹۱ و همچنین برای درام رادیویی بی‌بی‌سی ۵ در سال‌های ۱۹۹۲ و ۱۹۹۳ اقتباس شد. تن‌تن و کاپیتان هادوک در حال قدم‌زدن در حومهٔ کاخ مولینسار هستند که با اجتماع کولی‌ها روبه‌رو می‌شوند که در یک محل دفن زباله چادر زده‌اند، و دختربچهٔ گمشده‌ای به نام میارکا را در آنجا دوباره نزد خانواده‌اش برمی‌گردانند. کاپیتان هادوک که از این وضع برآشفته شده، از آن‌ها دعوت می‌کند تا در چراگاهی در کنار رودخانه، نزدیکی کاخ مولینسار مستقر شوند. هادوک مدتی است تلاش می‌کند سنگ‌تراش محلی، آقای بولو را راضی کند تا یک پلهٔ شکسته را در مولینسار تعمیر کند، اما او همیشه در دسترس نیست. پس از بازگشت به سالن نشیمن، تن‌تن و هادوک تلگرافی از سوی بیانکا کاستافیوره، خواننده مشهور اپرا اهل میلان، دریافت می‌کنند که خودش را به مولینسار دعوت کرده و ورود قریب‌الوقوع خود را به آن‌ها اطلاع می‌دهد. هادوک که از مصاحبت با این «طوفان متحرک» خوشش نمی‌آید، پیش از رسیدنش در تلاشی عجولانه‌اش می‌کوشد کاخ را ترک کند اما روی همان پلهٔ شکسته می‌لغزد و دچار پیچ‌خوردگی مچ پا می‌شود. پزشک پای او را گچ می‌گیرد و استراحت تجویز می‌کند و در نتیجه کاپیتان هادوک مجبور م‌شود در خانه بماند. کاستافیوره یک طوطی سرخ به‌عنوان حیوان خانگی به هادوک هدیه می‌دهد و بیش از حد از او مراقبت می‌کند، که برایش بسیار آزاردهنده است. مهمان جدید که مدام نگران دزدیده شدن جواهراتش است، به سرعت اوضاع کاخ را زیر و رو می‌کند. اندکی نگذشته که دو خبرنگار به نام‌های ژان لو دولا باتلری و والتر ریزوتو از مجله پاری فلاش، گزارشی دربارهٔ اقامت این خواننده تهیه می‌کنند. در پی یک سوءتفاهم با پروفسور تورنسل، آن‌ها گمان می‌کنند که طرحی برای ازدواج میان کاستافیوره و کاپیتان در میان است و این خبر را تیتر اول خود می‌کنند. از سوی دیگر، یک عکاس مرموز به نام جینو از فرصت فیلم‌برداری یک برنامه تلویزیونی اختصاصی دربارهٔ این خواننده استفاده کرده و مخفیانه وارد قصر می‌شود. در حالی که قطع برق، مولینسار را در تاریکی فرو می‌برد، ایرما به ارباب خود اعلام می‌کند که جواهرات گران‌بهایش ناپدید شده‌اند. تن‌تن بلافاصله به جینو که در حال فرار دیده بود مظنون می‌شود، اما کاستافیوره جواهراتی را که از روی حواس‌پرتی جای دیگری گذاشته بود، پیدا می‌کند. روز بعد، کاستافیورهٔ خشمگین، نسخه‌ای از مجلهٔ تِمپو دی روما را به تن‌تن و هادوک نشان می‌دهد که در آن عکسی بدون اجازه از او در مولینسار چاپ شده و این موضوع ثابت می‌کند که جینو تنها یک پاپاراتزی بوده است که هدفش تهیه گزارشی از این «دیوا» بدون اطلاع او بوده است. چند روز بعد، ارزشمندترین جواهر کاستافیوره، زمردی که از مهاراجهٔ گوپال هدیه گرفته، ناپدید می‌شود. پس از بازجویی اولیه از ایرما، نستور و تورنسل، کارآگاهان دوپونت و دوپونط به کولی‌ها مشکوک می‌شوند. سوءظنشان وقتی بیشتر می‌شود که یک جفت قیچی طلایی متعلق به ایرما را در اختیار میارکا پیدا می‌کنند، هرچند او ادعا می‌کند آن را پیدا کرده است. تن‌تن همچنین ایگور واگنر را که رفتارش را مشکوک می‌بیند، تحت نظر می‌گیرد، اما درمی‌یابد که او فقط مخفیانه بیرون می‌رود تا به عادت قمار روی مسابقات اسب‌سواری ادامه دهد. تن‌تن پس از خواندن مقاله‌ای که به «زاغ دزد»، اپرای روسینی که این خواننده برای اجرای آن به میلان رفته، اشاره داشت، به جستجوی لانه یک زاغ پرداخته و درمی‌یابد که مقصر واقعی دزدیده‌شدن زمرد و قیچی‌ها یک زاغی است. او برای هادوک توضیح می‌دهد که قیچی‌ها احتمالاً از آشیانه افتاده و میارکا آن‌ها را پیدا کرده است. تن‌تن زمرد را پیدا می‌کند و آن را به دوپونت و دوپونط تحویل می‌دهد و آن‌ها همراهی ایتالیا می‌شوند تا جواهر را به این خواننده بازگردانند. مدتی بعد، پس از رفتن تورنسل و دوپونت و دوپونط، آقای بولو پلهٔ شکسته را تعمیر می‌کند، اما هادوک ناخواسته روی آن قدم می‌گذارد و دوباره می‌لغزد، چون ملات زیرش هنوز خیس است. جواهرات کاستافیوره تنها کتابی است که با جریان داشتنِ صرف در کاخ مولینسار و اطراف آن، از وحدت مکان برخوردار است و پس از اسب شاخدار، دومین اثر از این مجموعه است که در آن تن‌تن به کشور دیگری سفر نمی‌کند. علاوه بر ساکنان همیشگی این مکان که شخصیت‌های اصلی مجموعه نیز هستند، یعنی تن‌تن، میلو، کاپیتان هادوک، پروفسور تورنسل و نستورِ پیشخدمت، شخصیت‌های متعددی نیز به آنجا دعوت می‌شوند. چندین نفر از آن‌ها شخصیت‌های تکرارشونده در این مجموعه هستند، مانند دو کارآگاه پلیس، دوپونت و دوپونط. آن‌ها که در کتاب قبلی، تن‌تن در تبت، غایب بودند، در این اثر بازمی‌گردند و با تعداد بی‌سابقه‌ای از لغزش‌های زبانی در کل این مجموعه، متمایز می‌شوند. بیانکا کاستافیوره که پیش‌تر در عصای اسرارآمیز، هفت گوی بلورین، ماجرای تورنسل و سپس انبار زغال‌سنگ دیده شده بود، این بار نقشی کلیدی در داستان ایفا می‌کند. این مورد دربارهٔ سنگ‌تراش، ایزیدور بولو، صدق می‌کند که کاپیتان برای تعمیر پله شکسته پلکان اصلی قصر، ناامیدانه در انتظار مداخله اوست؛ او همچنین عضو گروه موسیقی مولینسار است. خبرنگاران، ژان-لوپ دو لا باتلری و والتر ریزوتو، از طرف مجله پاری فلاش گزارشی در مولینسار تهیه می‌کنند، در حالی که جینو، یک پاپاراتزی، بدون داشتن اجازه، همین کار را برای تِمپو دی روما انجام می‌دهد. چندین نفر از اعضای یک تیم تلویزیونی نیز در داستان حضور می‌یابند اما نام همه آن‌ها ذکر نمی‌شود. همین موضوع دربارهٔ کولی‌هایی که تن‌تن و کاپیتان در ابتدای داستان با آن‌ها ملاقات می‌کنند نیز صدق می‌کند: تنها میارکای کوچک و عمویش ماتئو نام برده می‌شوند. در نهایت، طوطی‌ای به نام کوکو، که این خواننده برای تشکر از استقبال کاپیتان به او هدیه می‌دهد، عنصری اساسی در روایت است. حضورهای متعدد او در این داستان، با ظرافت‌های بسیار در حالات چهره‌اش همراه است که حالتی تقریباً انسانی دارد و همواره با موقعیت سازگار است. در آغاز سال ۱۹۶۰، هرژه به‌تازگی کتاب تن‌تن در تبت را که شخصی‌ترین کتاب او محسوب می‌شد، به پایان رسانده بود. او به‌ویژه از طریق این ماجراجویی بر دیوهای درونی‌اش غلبه کرده بود؛ ماجرایی که به او اجازه داد تا از افسردگی عمیق و بحران اخلاقی که در آن گرفتار شده بود و بر کارش تأثیر می‌گذاشت، رهایی یابد. در همان زمان، او جدایی خود از همسر اولش، ژرمن کیکنس، را رسمی کرد و تصمیم گرفت با رنگ‌آمیز جوانش، فَنی فلامینک، که از چهار سال پیش با او در رابطه بود، زندگی کند. او به یکی از اعضای تیمش، میشل گرگ، مأموریت داد تا بر اساس مقاله‌ای از فیلیپ لابرو با عنوان ترسی که از آینده می‌آید که در دسامبر ۱۹۵۷ در نشریۀ ماری فرانس منتشر شده بود و داستان دو خانواده آمریکایی را روایت می‌کرد که پس از شکستن تصادفی یک قرص، رادیواکتیو شده بودند، روی یک سناریو کار کند. میشل گرگ دو اقتباس پیرامون این موضوع را توسعه داد: قرص‌ها و سپس تن‌تن و ترموزرو که هرژه طرح‌های اولیه‌ای از آن تهیه کرد اما در نهایت ترجیح داد آن‌ها را رها کند. سپس این طراح در اواخر سال ۱۹۶۰، نخستین یادداشت‌های مقدماتی ماجراجویی جدیدی به نام جواهرات کاستافیوره را نوشت. در داخل استودیو هرژه، همکاران این طراح درباره رویکردی که او باید به این قسمت جدید بدهد، دچار اختلاف نظر شدند. در حالی که ژاک مارتان معتقد بود این اثر باید در چارچوب سنت ماجراهای تن‌تن باقی بماند و ترکیبی از شوخی‌های تصویری و تعلیق را ارائه دهد، دبیر مجموعه، بودوئن ون دن براندن، ایده کتابی را مطرح کرد که به قانون وحدت‌های سه‌گانه تئاتر کلاسیک، یعنی وحدت زمان، مکان و موضوع وفادار باشد. هرژه که بلافاصله مجذوب این ایده شده بود، شروع به تصور داستانی کرد که در آن شخصیت‌ها از کاخ مولینسار خارج نشوند. این نخستین و آخرین ماجراجویی پس از اسب شاخدار (۱۹۴۳) بود که کاملاً در بلژیک اتفاق می‌افتاد، و خود او اذعان داشت که با سناریوی پیشنهادی‌اش، ایجاد «تعلیق و ظاهری از خطر» دشوار بود. جواهرات کاستافیوره همچنین یکی از معدود نمونه‌های عاشقانه در ماجراهای تن‌تن است، که با پرورش یک گونهٔ جدید گل رز سفید توسط پروفسور تورنسل آغاز می‌شود، و او آن را «بیانکا» به افتخار کاستافیوره نامگذاری می‌کند. هنگام رفتن کاستافیوره، تورنسل دسته‌گلی از گل‌های خود را به او تقدیم می‌کند، که با خوشحالی قبول می‌کند و تورنسل را در آغوش می‌کشد و او را می‌بوسد. برخلاف هادوک که از بوسهٔ کاستافیوره دلخور است، تورنسل آن را با میل می‌پذیرد و صورتش از خجالت قرمز می‌شود. پیرنگ اصلی این کتاب از یک حادثه واقعی در سال ۱۹۶۰ الهام گرفته شده است: سرقت جواهرات متعلق به سوفیا لورن، بازیگر سینما، در جریان فیلم‌برداری فیلم میلیونر به کارگردانی آنتونی اسکویت. علاوه بر این، خاطره‌ای که ویلی ریتسو، عکاس، درباره یکی از گزارش‌هایش در اوایل دهه ۱۹۶۰ در میلان و در خانه ماریا کالاس (خواننده اپرا) نقل کرده، به هرژه اجازه داد تا سناریوی خود را بسط دهد. هرگاه کاستافیوره نگران سرقت جواهراتش می‌شود، حالت‌های او که شامل قرار دادن دست‌ها روی صورت است، تحت تأثیر عکسی از مدل واقعی او، ماریا کالاس است که توسط سیسیل بیتون در سال ۱۹۵۷ گرفته شد. نویسنده از طریق کُندیِ کارِ سنگ‌تراشی به نام ایزیدور بولو و تعویق‌های مکرر او برای تعمیر پله شکسته، به عملیات ساختمانی بی‌پایانی اشاره می‌کند که ده سال قبل در زمان خرید ملکش در سِرو-موستی با آن‌ها دست‌به‌گریبان بود و خلق شخصیت آقای بولو بر اساس فرد واقعی‌ای که برای هرژه کار می‌کرد، شکل گرفت. به همین ترتیب، زمین‌گیر شدن کاپیتان به دلیل رگ‌به‌رگ شدن پایش، از هفته‌های طولانی دوران نقاهت همسر اولش، ژرمن، بر روی صندلی چرخ‌دار الهام گرفته شده است؛ او در تصادف رانندگی سال ۱۹۵۲ به شدت مجروح شده و ناچار به استفاده از ویلچر بود. علاوه بر این، بنوآ پیترس ماجرای مضحک پیشنهاد ازدواج بین کاپیتان و کاستافیوره را بازتابی از طلاقی می‌بیند که هرژه مدت‌ها از تن دادن به آن خودداری می‌کرد. ماجرای طنزآمیز گروه موسیقی کاخ مولینسار - که نامشان در ترجمۀ فارسی، «ارکستر مولینسار» است - و نوازندگانش در حالتی کاملاً مست آنجا را ترک می‌کنند نیز از یک اتفاق واقعی گرفته شده است: چند سال پیش‌تر، نوازندگان دستهٔ موسیقی محلی سِرو-موستی که برای نواختن یک موسیقی صبحگاهی به زیر پنجره‌های هرژه آمده بودند و او مجبور شد به آنها مشروب تعارف کند، اما گروه موسیقی در حالی او را ترک کردند که کاملاً مست بودند و فریاد می‌زدند «به سلامتی اسپیرو!». در نهایت، جواهرات کاستافیوره در قالب شخصیت‌های خبرنگاران مجلهٔ پاری فلش، به هفته‌نامهٔ مشهور فرانسوی پاری مچ طعنه زده و به تمسخر اعتبار مقاله‌های آن می‌پردازد. گزارش عجیب و غریب و پر از غلطی که هفته‌نامه پاری مچ در سپتامبر ۱۹۵۸ درباره هرژه منتشر کرد، الهام‌بخش اشتباهات بی‌شمار مجله پاری فلش شد که در این کتاب از آن یاد شده است. تجسم پاپاراتزی‌ها توسط هرژه در داستان احتمالاً تحت تأثیر برخوردهای مکرر خود او با مطبوعات در طول حرفه‌اش بوده است. خبرنگار و عکاس، ژان لو دولا باتِلری و والتر ریزوتو از مجلهٔ پاری فلاش، در این جلد معرفی شدند و بعدها به‌طور افتخاری در بازطراحی جزیرهٔ سیاه (۱۹۳۸) توسط بوب دو مور اضافه شدند و همچنین در تن‌تن و پیکاروها (۱۹۷۶) دوباره ظاهر شدند. بنا به گفتۀ فیلیپ گودن، ایدهٔ ازدواج پیشنهادی بین کاستافیوره و هادوک بر اساس پیشنهاد یکی از خوانندگان بود که هادوک باید ازدواج کند. اما بنوآ پیترس پروژهٔ ازدواج نامعقول میان کاپیتان و کاستافیوره را بازتابی از طلاقی می‌داند که هرژه سال‌ها از پذیرفتن آن سر باز می‌زد. آندره، مدیر گروه تلویزیونی شرکت خیالی سوپاویژن، توسط مایکل فار با یکی از کارکنان تلویزیون بلژیک، ژاک کونیو، مقایسه شده است. در ادای احترام به اگوست پیکار، مدل واقعی تورنسل، کاستافیوره او را به عنوان بالن‌سوار مشهور تحسین می‌کند. هرژه همچنین به داستان‌های پیشین در روایت ارجاع داده است؛ سه مدل کشتی اسب شاخدار که ابتدا در کتاب اسب شاخدار ظاهر شده بودند، در یک صحنهٔ پس‌زمینه در کاخ مولینسار گنجانده شده‌اند. از آنجایی که پیرنگ داستان بر کاخ مولینسار متمرکز است، مستندسازی‌های انجام شده توسط هرژه نسبت به سایر کتاب‌ها کمتر است. با این حال، او ناچار شد فضای داخلی شاتو دو شوورنی را که از زمان اولین حضورش در اسب شاخدار الهام‌بخش کاخ مولینسار بوده، با دقت مطالعه کند؛ چرا که تا پیش از این ماجراجویی جدید، این طراح هرگز نقشه داخلی آن را طراحی نکرده بود و این موضوع می‌توانست منجر به بروز ناهماهنگی‌هایی در ابعاد و چیدمان اتاق‌ها شود. از سوی دیگر، این طراح تعدادی مشاوره و همچنین مستندات تصویری درباره کولی‌ها از پروفسور فرانس دو ویل و پدر روپرت، که در آن زمان کشیش کولی‌ها در بلژیک بود، دریافت کرد. هرژه به پدر روپرت اطمینان داد که «قسمت مربوط به کولی‌ها، شما را آزار نخواهد داد.» تصویر واگن‌ها و لباس‌های کولی‌ها به دقت بر اساس عکس‌های جوامع کولی طراحی شده بود که هرژه مشاوره کرده بود، و او اعضای گروه را در حال سبدبافی و فالگیری نشان داد، چرا که قبلاً در فرهنگ انگلیسی آکسفورد خوانده بود که کولی‌ها چنین فعالیت‌هایی دارند. در یکی از پانل‌ها (صفحهٔ ۴۳ کتاب)، تن‌تن و کاپیتان هادوک در حال مطالعه در سالن دیده می‌شوند. به نظر می‌رسد کاپیتان در حال بررسی اثری مرتبط با حرفه سابق خود است، چرا که طرح لنگر کشتی بر روی جلد پشت کتاب دیده می‌شود؛ در حالی که تن‌تن غرق در خواندن جزیرهٔ گنج، رمان رابرت لویی استیونسن است که یکی از کتاب‌های مورد علاقهٔ هرژه بود. این تنها باری در کل این مجموعه است که قهرمان داستان در حال مطالعه یک اثر داستانی به تصویر کشیده شده است. ارجاع فرهنگی دیگری در صفحه ۳۷ ظاهر می‌شود: کاپیتان هادوک از دوپونت و دوپونط که پس از سرقت زمرد از راه می‌رسند، می‌پرسد که آیا «دوران خدمت سربازی‌شان را در هنگ پیادهٔ اوفن‌باخ گذرانده‌اند یا خیر». او در واقع به اپرای کمدی «راهزنان» اثر ژاک افنباخ اشاره می‌کند که در آن این بیت شنیده می‌شود: «ما ژاندارم هستیم / مایه امنیت خانه‌ها؛ / اما از بدِ حادثه / برای یاری رساندن به مردم / همیشه خیلی دیر می‌رسیم.» ارجاعی که دوپونت و دوپونط به دلیل کم‌سوادی‌شان متوجه آن نمی‌شوند. (ر.ک: طنز فراگیر) هرژه همچنین ارجاعاتی به رسانه‌های دوران خود در متن گنجانده است. شخصیت‌های ژان لو دولا باتلری و والتر ریزوتو مستقیماً از دو روزنامه‌نگار و گزارشگر بزرگ آن زمان که برای پاری مچ کار می‌کردند، یعنی فیلیپ دو بالِن و ویلی ریتسو، الهام گرفته شده‌اند. علاوه بر این، نام کوچک والتر ریزوتو احتمالاً از والتر کارونه، روزنامه‌نگار، وام گرفته شده است؛ در حالی که مجله پاری مچ که گزارشی را به ازدواج ادعایی کاستافیوره و کاپیتان اختصاص می‌دهد، نقیضه‌ای (پارودی) از پاری مچ است. به همین ترتیب، برنامه‌ای که پروفسور تورنسل پیشنهاد می‌کند دوستانش با تلویزیون «سوپرکالر-تریپونار» او تماشا کنند، «پنج میلیون در صفحه اول» نام دارد؛ این برنامه تقلیدی از برنامه مشهور آن دوران یعنی پنج ستون در صفحه اول است که از شبکه آر-تی-اف پخش می‌شد. در نهایت، شخصیت آندره، تکنسین تیم تلویزیونی که به کاخ مولینسار می‌آیند، از نظر ظاهری شبیه به ژاک کونیو، تصویربردار آن زمان شبکه ارتی‌بی‌اف است. همانند کتاب ماجرای تورنسل، دوپونت و دوپونط با خودروی سیتروئن ۲سی‌وی خود به مولینسار می‌آیند. خودروی دیگری از همین برند نیز نمایش داده شده است: سیتروئن امی ۶، که توسط پزشکی رانندگی می‌شود که برای درمان رگ‌به‌رگ شدن پای کاپیتان می‌آید. اگرچه خواننده نمی‌داند کاستافیوره و همراهانش با چه وسیله‌ای به کاخ رسیده‌اند، اما خروج آن‌ها را سوار بر یک پژو ۴۰۳ می‌بیند. در نهایت، پاپاراتزی‌هایی که به دنبال عکس گرفتن از خواننده اپرا هستند، با یک آلفا رومئو جولیتا تردد می‌کنند. بیانکا کاستافیوره هنگام پیاده‌روی در محوطه کاخ، گردنبندی را که بر گردن دارد و طراحی «تریستان بیور» است، پاره می‌کند؛ این نام، نقیضه‌ای از نام کریستیان دیور، طراح بزرگ لباس فرانسوی است. کمی جلوتر، وقتی تن‌تن پس از سرقت زمرد، اتاق کاستافیوره را بررسی می‌کند، شیشه‌ای از عطر آرپژ برند لنوین بر روی میز آرایش این خواننده به تصویر کشیده شده است. در نهایت، در صفحهٔ ۱۷ کتاب، سرافین لامپیون به زمرد کاستافیوره اشاره می‌کند و آن را هدیه‌ای از، به گفتهٔ خودش، «یه… چی چی میگن، مهارا این یا یه همچین چیزی…» می‌داند، که کاستافیوره او را اصلاح می‌کند و می‌گوید این هدیه از مهاراجهٔ گوپال است. که بخشی از مجموعهٔ دیگری از کامیکس فرانسوی-بلژیکی ساختهٔ هرژه، ماجراهای ژو، زته و ژوکو (۱۹۵۸–۱۹۳۵) است. | ## بخش 2: جواهرات کاستافیوره | هرژه همچنین کولی‌ها را معرفی کرد، اعضای جامعهٔ آن‌ها پیش‌تر در مقصد نیویورک (۱۹۵۱)، کتاب دیگری از ماجراهای ژو، زته و ژوکو ظاهر شده بودند. ایدهٔ گنجاندن آن‌ها در داستان از رویدادی الهام گرفته شد که هرژه با اردوگاه کولی‌ها نزدیک خانهٔ روستایی خود در سِرو-موستی برخورد کرد. چندین عنوان دیگر نیز توسط نویسنده در نظر گرفته شده بود: ماجرای کاستافیوره، یاقوت کبود کاستافیوره، زمرد کاستافیوره و کاپیتان و بلبل، اما در نهایت جواهرات کاستافیوره انتخاب شد. پیش‌انتشار صفحات جواهرات کاستافیوره در ۴ ژوئیه ۱۹۶۱ در مجله تن‌تن آغاز شد و در ۴ سپتامبر ۱۹۶۲، با سرعت یک صفحه در هفته به پایان رسید. کتاب در سال ۱۹۶۳ توسط انتشارات کسترمن منتشر شد مانند ماجراهای قبلی، نسخه پیش‌انتشار و نسخه کتاب از دو رنگ‌آمیزی متمایز بهره‌مند شدند. علاوه بر این، هرژه در نسخه کتاب تغییراتی نسبت به نسخه منتشر شده در مجله تن‌تن اعمال کرد: اندازه بالن‌های متن تغییر کرد، تابلوهایی از دیوارهای کاخ حذف یا به آن اضافه شد، سیستم بستن پنجره‌ها تغییر یافت و همچنین جهت باز شدن درب ورودی عوض شد. به همین ترتیب، یک پانل به دو قسمت تقسیم شد، در حالی که غیبت غیرمنطقی ایرما، خدمتکار، در پانلی دیگر اصلاح گردید. عکس روی جلد مجله «تمپو دی روما» تغییر کرد، ابرهایی در آسمان پانلِ مربوط به رفتن کولی‌ها قرار گرفت و رقص شادی کاپیتان هنگام شنیدن خبر رفتن کاستافیوره دیگر مانند قبل نبود. در نسخهٔ انگلیسی کتاب، صفحهٔ گرامافونی که تن‌تن از کاستافیوره دریافت می‌کند و در نسخهٔ فرانسوی کتاب، شامل «آواز جواهر» از فاوست شارل گونو است، با عنوان «مارگارت» منتشر شده است، نامی که اثر گونو در آلمان با آن شناخته می‌شود، اما در انگلستان خیر. جواهرات کاستافیوره نخستین کتاب از ماجراهای تن‌تن بود که در همان سال ۱۹۶۳ در انگلستان نیز منتشر شد، یعنی همزمان با انتشار در بلژیک و فرانسه. وقتی هرژه نسخهٔ انگلیسی کتاب را خواند، آن را «کاملاً دیوانه‌کننده» یافت و حتی به مترجمان، لزلی لانزدیل-کوپر و مایکل ترنر پیشنهاد کرد: «واقعاً فکر می‌کنید که این کتاب در اصل به زبان انگلیسی نوشته شده است.» در نسخهٔ اصلی فرانسوی، تورنسل تلاش هادوک برای اشاره به آخرین تحولات تلویزیون رنگی در ایالات متحده هنگام معرفی نمونهٔ اولیه‌اش را نادیده می‌گیرد؛ این موضوع در نسخهٔ انگلیسی اتفاق نمی‌افتد. این کتاب بلافاصله به چندین زبان ترجمه شد، چرا که در همان سال در بریتانیا توسط انتشارات مثوئن و سال بعد در اسپانیا توسط انتشارات خوبنتود به چاپ رسید. جواهرات کاستافیوره در واقع بیشترین میزان ترجمه را در این مجموعه دارد؛ از جمله به زبان عربی در سال ۱۹۷۹ در انتشارات دارالمعارف، به نروژی در سال ۱۹۹۰، به ترکی در سال ۱۹۹۷، به سوئدی در سال ۲۰۰۵، به ژاپنی در سال ۲۰۰۹ و یا به ویتنامی در سال ۲۰۱۵. به مناسبت شصتمین سالگرد انتشار اصلی، انتشارات مولینسار در سال ۲۰۲۳ کتابی را منتشر کرد که شامل صفحات — مرمت شده و بازرنگ‌آمیزی شده — نسخه پیش‌انتشار در مجله تن‌تن به همراه پرونده‌ای درباره چگونگی خلق این ماجراجویی بود. تحلیل انتقادی این کتاب توسط منتقدان به‌عنوان آنتی تِز ماجراهای پیشین تن‌تن در نظر گرفته شد. مایکل فار، نویسندهٔ کتاب تن‌تن: راهنمای کامل، اظهار داشت که در جواهرات کاستافیوره، هرژه اجازه می‌دهد هادوک در خانهٔ خود در کاخ مولینسار بماند، ایده‌آلی که شخصیت «هرچه بیشتر خسته از سفر» مدت‌ها در ذهن داشته است. او همچنین بیان کرد که اگر هرژه تصمیم به پایان دادن به مجموعهٔ تن‌تن گرفته بود، جواهرات کاستافیوره «جلد پایانی مناسبی» می‌بود. او داستان را با رمان‌های کارآگاهی آگاتا کریستی مقایسه کرد، چرا که روایت «از ابتدا تا انتها پر از سرنخ است، که بیشتر آن‌ها اشتباه‌اند»، و هم تن‌تن و هم خواننده را گمراه می‌کند. فار احساس کرد که با قرار دادن کل داستان در کاخ مولینسار، هرژه «عمداً قالب کلاسیک ماجراجویی که خود ساخته بود را شکست»، و در این کار «موفق شد شاهکاری به سبک کمدی صحنه‌ای یا کمدی روحوضی بسازد». او این جلد را «شاهکار برجسته» دانست و خاطرنشان کرد که کاملاً با سایر ماجراهای تن‌تن متفاوت است و به همین دلیل، می‌توانست داستان مناسبی برای پایان دادن به مجموعه باشد. به دلیل «ماهیت تجربی و استثنایی» آن، فار معتقد بود که جواهرات کاستافیوره «هرگز شناخت عمومی شایستهٔ خود را به دست نیاورد»، و در حالی که «پیروان وفاداری» داشت، تبدیل به یکی از محبوب‌ترین ماجراهای تن‌تن نشده بود، موضوعی که او «ناعادلانه» می‌دانست. ژان مارک لوفیسیه و رندی لوفیسیه، نویسندگان مشترک کتاب راهنمای جیبی تن‌تن، تصویر هرژه از کاستافیوره در داستان را «نیروی طبیعت» توصیف کردند و از نحوهٔ نمایش تغییرات متعدد لباس او تمجید کردند. آن‌ها آقای بولو را هم «شخصیتی مانند گودو» و هم شبیه بَزیل فاولتی از سریال بریتانیایی فالتی تاورز دانستند و افزودند که پلهٔ شکسته «مانند نفرین یک خدای یونانی» عمل می‌کند و همه را به جز کاستافیوره تحت تأثیر قرار می‌دهد. آن‌ها جواهرات کاستافیوره را به‌عنوان رمان نو هرژه تفسیر کردند، جایی که او درمی‌یابد نمی‌تواند از استاندارد تعیین‌شده در تن‌تن در تبت پیشی بگیرد و بنابراین تصمیم می‌گیرد «اسطورهٔ خود را بازساخت کند و برابر نهاد ماجراجویی تن‌تن بسازد». با توجه به اینکه بدشانسی و حوادث ناگوار به بیشتر شخصیت‌ها در داستان می‌رسد، لوفیسیه‌ها داستان را «کمدی خطاها، ادای احترامی شگفت‌انگیز به قوانین مورفی» توصیف کردند. هری تامسون، فیلمنامه‌نویس انگلیسی و نویسندهٔ کتاب تن‌تن: هرژه و مخلوق او (۱۹۹۱)، اظهار داشت که در جواهرات کاستافیوره «همه چیز وارونه است»، با شرورهای آشکار که بی‌ضرر نشان داده می‌شوند و جرائم ادعاشده که در واقع اتفاق نیفتاده‌اند. او معتقد بود که هادوک نمونهٔ واضحی از هرژه در داستان است و نمایانگر خواسته‌ها و ناامیدی‌های خود اوست. در نهایت، او این جلد را «شاهکار هرژه» از نظر مسائل فنی دانست و آن را «اوج توانایی‌های خلاقانهٔ او» توصیف کرد. بنوآ پیترس، زندگی‌نامه‌نویس هرژه، این داستان را «غافلگیرکننده‌ترین ماجرای تن‌تن» توصیف کرده و معتقد است که هرژه در آن «مصمم بود تا بازنگری‌اش در ساختار داستان‌های مصور را حتی فراتر ببرد.» او خاطرنشان کرد که در این داستان، «زنانگیِ نمایشیِ» کاستافیوره، «ایده‌ی معاشرت‌پذیری» حاکم بر مولینسار را — که بر پایه‌ی «احترام مناسب به قلمرو خصوصی و شکلی از هماهنگی در عین استقلال» بنا شده بود — برهم می‌زند. او افزود: «این حکایتِ به‌ظاهر فریبنده، یکی از ظریف‌ترین ماجراهایی است که پرداخته شده؛ انبوهی از نشانه‌های واقعی و کاذب، به جواهرات کاستافیوره غنا و تراکم بی‌نظیری بخشیده است.» پیترس در جای دیگر، این اثر را «کاتالوگی از حوادث ناگوار که در آن به هیچ‌چیز و هیچ‌کس رحم نشده است» نامید. او این کتاب را اثری دانست که «تمایلات آنارشیستی و غیرمتعارف در آثار هرژه» را (که پیش‌تر در مجموعه کوئیک و فلوپکه دیده شده بود) به صف مقدم آورده است. پیترس همچنین این کتاب را نوعی «نوعی بازگشت به گذشته» (فلاش‌بک) برای هرژه می‌دید که به او اجازه می‌داد وقایع گذشته‌ی زندگی خودش را دوباره تجربه کند؛ بر این اساس، پیترس معتقد بود که نوسازی‌های مداوم در کاخ مولینسار نمادی از بازسازی‌های همیشگی خانه‌ی ییلاقی هرژه در سِرو-موستی است، در حالی که دوران ویلچرنشینی هادوک یادآور زمانی است که همسر سابقش، ژرمن، دچار ناتوانی مشابهی شده بود و شخصیت کاستافیوره نیز در واقع نقیضه‌ای (پارودی) از خودِ ژرمن بود. ساختار روایی یک ضد-ماجرا جواهرات کاستافیوره آلبومی گیج‌کننده است؛ ماجرایی که در آن «هیچ اتفاقی نمی‌افتد یا تقریباً هیچ». در این اثر، هرژه مایل بود زیر سؤال بردن کتاب‌های کمیک کلاسیک را ادامه دهد و خوانندگان خود را غافلگیر کند؛ همان‌طور که چند سال بعد در گفتگوهایش با نوما سادول اعتراف کرد: «داستان به همان شیوهٔ بقیه پخته شد، اما به شکلی متفاوت تکامل یافت، زیرا من لذت شیطنت‌آمیزی بردم از اینکه خواننده را گمراه کنم و او را در تعلیق نگه دارم، در حالی که خود را از ابزارهای معمول کتاب کمیک محروم کرده بودم: نه «آدم بدی»، نه تعلیق واقعی و نه ماجراجویی به معنای دقیق کلمه… یک طرح پلیسی مبهم که کلیدش توسط یک زاغ ارائه می‌شود. می‌خواستم به مدت شصت و دو هفته در کنار خواننده سرگرم شوم، او را به مسیرهای اشتباه هدایت کنم و علاقه‌اش را به چیزهایی برانگیزم که ارزشش را نداشتند، دست‌کم از نگاه یکی از دوستداران ماجراهای هیجان‌انگیز»[۳۷]. نتیجه، به تعبیر پی‌یر آسولین، «داستانی دیوانه‌وار است که بدون رویدادهای قابل توجه، خواننده را در تعلیق نگه می‌دارد.» بنوآ پیترس، که این آلبوم را به عنوان یک «ضد-ماجرا» توصیف می‌کند که در آن «خودِ داستان چیزی جز یک فریب چشم نیست»، معتقد است که هرژه به هدف خود رسیده است، چرا که او «نوزایی رادیکال‌تری نسبت به تن‌تن در تبت ارائه می‌دهد و موفق می‌شود نوعی هذیان را به درون کلاسیک‌گرایی بازگرداند». او این اثر را با «ترکیبی شگفت‌انگیز از نمایش کمدی سبک (ودویل) و رمان نو، یک ضد-کمیک‌بوک که در عین حال سبک و پیچیده است» مقایسه می‌کند. غلیانِ نشانه‌ها خواننده را در تعلیق نگه می‌دارد و نوعی ابهام را حاکم می‌کند، اما هر درِ بازِ داستان بلافاصله بسته می‌شود. به گفتهٔ رافائل انتوون، «تنها چیزی که این آلبومِ دوزخی روایت می‌کند، پیروزی مداوم تصادف بر مشیت الهی است». در این رمان، که او آن را با ژاک قضا و قدری و اربابش اثر دنی دیدرو مقایسه می‌کند، «هر بار که ردی شکل می‌گیرد یا سوءظنی ظاهر می‌شود، بلافاصله توسط مجموعه‌ای از وقایع که برای لحظه‌ای به ما توهمِ معنادار بودن را داده بودند، در هم شکسته می‌شود. اگرچه این ابعاد برای خوانندگانِ تشنهٔ ماجراجویی گیج‌کننده به نظر می‌رسد، اما به موفقیت انتقادی جواهرات کاستافیوره کمک کرده است؛ داستانی که مانند اثر قبلی، توجه بسیاری از دانشگاهیان را که مطالعاتی را به آن اختصاص داده‌اند جلب کرده است که در صف اول آن‌ها میشل سرِ و پی‌یر فرنو-دروئل قرار دارند. نفر اخیر در «این اپرا بوفه (کمدی) که مدت‌ها از افشای نام خود امتناع می‌کند»، دگرگونی در عادات مطالعهٔ مخاطبانی می‌بیند که طراح در طول «ماجراها» ی خود آن‌ها را شرطی کرده بود. از یک سو، او معتقد است که جنبهٔ رمانتیک جای خود را به روان‌شناسی شخصیت‌ها داده است، و از سوی دیگر، بر این باور است که «تکرار مکررات و ناتوانی جایگزین ژست‌های کارآمد و کنش‌های سریع شده است»، در حالی که سفر دیگر وجود ندارد. آشفتگی زبانی: از ابهام در طرح داستان تا نیروی پیش‌برنده روایت جواهرات کاستافیوره کتابی است که در آن «بسیار فراتر از دشنام‌های هادوک یا مهملات دوپونت و دوپونط، همه چیز چیزی نیست جز لغزش‌های زبانی و سوءتفاهم‌ها». زبان دچار اختلال می‌شود و به همان اندازهٔ اشتباهات تلفنی، خرابی‌ها و مسیرهای انحرافی پی‌درپی، در آشفتگی پی‌رنگ داستان مشارکت می‌کند. دوپونت و دوپونط که به لغزش‌های زبانی عادت دارند، در این کتاب به‌ویژه پرکار هستند: یازده لغزش برای دوپونت و هفت لغزش برای دوپونط ثبت شده است، در حالی که تعداد آن‌ها در ماجراهای قبلی بین یک تا چهار مورد بود. کاستافیوره نیز عقب نمی‌ماند: او مانند حضورهای قبلی‌اش، خود را در به خاطر سپردن نام کاپیتان ناتوان نشان می‌دهد و او را به نوبت بارتوک، کاپوک، کداک، ماستوک، کوزاک، هاموک، کولباک، کاربوک، کارناک، هوکلوک، کورناک، بالزاک، هابلوک، ماگوک، مدوک و در نهایت کاپستوک می‌نامد. او همین کار را با سرافین لامپیون نیز انجام می‌دهد و او را ابتدا لانترن (فانوس)، سپس لامپادِر (چراغ پایه دار) یا لامپیست (چراغ‌ساز) خطاب می‌کند. در نهایت، تنها تن‌تن در امان می‌ماند، چرا که کاستافیوره در لحظه‌ای از خشم، پروفسور تورنسل را تورنادو و خدمتکار را به جای نستور، نوربرت می‌نامد. در مقابلِ همین نستور، پیش‌تر در داستان، او بی‌سوادی خود را با نامیدن سبک لویی سیزدهم به عنوان «هنری پانزدهم» نشان می‌دهد، آن هم‌زمانی که می‌خواهد از دکوراسیون اتاقش تمجید کند. به نوبهٔ خود، خبرنگاران مجلهٔ پاری فلاش نیز در گزارش کوتاه‌شان بر اشتباهات می‌افزایند و به‌ویژه از قلعهٔ «مولن‌سر» و «دریابان بازنشسته هادوک» یاد می‌کنند. رافائل انتوون معتقد است که اختلال در زبان، از طریق تکرارها که او سه شکل از آن‌ها را شناسایی می‌کند، به ازهم‌گسیختگی زمان و در نتیجه آشفتگی حاکم بر روایت کمک می‌کند. از یک سو، طوطی‌ای به نام کوکو، که همیشه ناهماهنگ با زمان است، فقط آنچه را که می‌شنود تکرار می‌کند؛ او «سخنگویی است که کلامش چون تنها یک پژواک است، همیشه دیر می‌رسد». از سوی دیگر، کاستافیوره که غلوآمیز سخن می‌گوید، گاهی با همان‌گویی حرف می‌زند، از جمله «پاری فلاش، به هر حال پاری فلاش است»، گویی می‌خواهد با تکرار چیزها، بر اهمیتشان بیفزاید. در نهایت، عبارت مشهور «من حتی بیشتر می‌گویم…» از سوی دوپونت و دوپونط، آن‌ها را به تکرار طوطی‌وار کوکو نزدیک می‌کند، هرچند آن‌ها با اعلامِ اینکه «بیشتر» می‌گویند، هرگز چیزی اضافه نمی‌کنند. به این ترتیب، «میان خواننده‌ای که آنچه را بازمی‌گوید بزرگ جلوه می‌دهد، طوطی‌ای که ناهماهنگ تکرار می‌کند و کارآگاهانی که فکر می‌کنند با بازگفتن آنچه هست چیزی اضافه می‌کنند، چرخهٔ زمان برای همیشه متلاشی شده است.» با این حال، بنوآ پیترس خاطرنشان می‌کند که زبان در این کتاب نه تنها آسیب نمی‌بیند، بلکه از طریق ترجمه به عنوان یک افشاگر عمل می‌کند: «از آنجا که تن‌تن می‌تواند نام اپرای [ایتالیایی] زاغی دزد (اثر جواکینو روسینی) را تشخیص دهد، موفق می‌شود زمرد خواننده را پیدا کند. و از آنجا که تورنسل، باغبان عاشق‌پیشه، «گل سفید پاک» را در نام بیانکا کاستافیوره شناسایی کرده است، توانست گونهٔ جدیدی از گل‌های رز را خلق کند.» به همین ترتیب، سوءتفاهم گاهی در خدمت روایت قرار می‌گیرد، مانند سوءتفاهم میان خبرنگاران پاری فلاش و پروفسور تورنسل؛ خبرنگاران به او مراجعه می‌کنند تا تردیدهایشان را دربارهٔ وجود طرح ازدواج میان کاپیتان و کاستافیوره تأیید کنند. از سوی دیگر، پروفسور متقاعد شده است که اگر خبرنگاران به او مراجعه کرده‌اند، به این دلیل است که کاپیتان راز گلی را که او به تازگی به افتخار خواننده خلق کرده، فاش کرده است. این سوءتفاهم که با کر بودن پروفسور تشدید می‌شود، کامل است و تورنسل دقیقاً همان چیزی را به خبرنگاران می‌گوید که آن‌ها نیاز دارند بشنوند. تیری گرونستن، جواهرات کاستافیوره را به عنوان «قلهٔ دست‌نیافتنی طنز هرژه‌ای» تعریف می‌کند. به این ترتیب، دوپونت و دوپونط تعداد لغزش‌های زبانی بسیار بیشتری نسبت به سایر ماجراها مرتفع می‌شوند، در حالی که کاستافیوره ناتوانی خود را در تلفظ صحیح نام کاپیتان هادوک نشان می‌دهد. این مورد اخیر مشابه روش «طنز تکرار» است، چرا که این ویژگی اخلاقیِ کاستافیوره از اولین ملاقاتش با کاپیتان در ماجرای تورنسل حضور داشته و در انبار زغال‌سنگ نیز ادامه یافته است. به همین ترتیب، دوپونت و دوپونط گواهی بر دست‌وپاچلفتی بودن افسانه‌ای خود می‌دهند و مدام به خود آسیب می‌زنند. علاوه بر این، هرژه فرصت جدیدی برای به استهزا گرفتن حماقت و فقدان فرهنگ آن‌ها پیدا می‌کند: هنگام ورود دیرهنگامشان به کاخ، کاپیتان به آن‌ها می‌گوید: «آیا تصادفاً خدمت سربازی‌تان را در رسته تفنگدارانِ افنباخ نگذرانده‌اید؟»؛ دوپونت و دوپونط متوجه اشاره به تفنگدارانی که همیشه دیر می‌رسند در اپرای کمدی «راهزنان» اثر ژاک افنباخ نمی‌شوند و به او پاسخ می‌دهند: «در واحد تفنگداران؟ بنوآ پیترس توضیح می‌دهد که شیوهٔ هم‌زیستی شکل‌گرفته در کاخ مولینسار میان تن‌تن، کاپیتان هادوک و پروفسور تورنسل، با ایده‌ای که هرژه از معاشرت‌پذیری دارد مطابقت می‌کند؛ یعنی «فاصلهٔ درست و احترام به قلمروها، نوعی هماهنگی در عین استقلال.» این دیدگاه به ایده‌ای نزدیک است که آرتور شوپنهاور، فیلسوف آلمانی، در سال ۱۸۵۱ در کتاب متعلقات و ملحقات مطرح کرد و این فاصلهٔ مناسب را با تمثیل دوراهی جوجه‌تیغی به تصویر کشید.La sociabilité, in . این دیدگاه که بنوآ پیترس آن را «از بسیاری جهات اشرافی» می‌داند، در این کتاب مستقیماً توسط «زنانگی هیستریکِ تبلوریافته در وجود خواننده (کاستافیوره)» به چالش کشیده می‌شود؛ کسی که «تمام فضای کاخ را با آوازها و فریادهایش و همچنین با رسانه‌هایی که ادای فرار از آن‌ها را درمی‌آورد اما نمی‌تواند بدون آن‌ها زندگی کند، تسخیر می‌کند.» با ورود کاستافیوره، این «سر و صدا» است که به مولینسار دعوت می‌شود؛ از طریق آواز او، تمرین‌های نوازندهٔ پیانویش، فریادهای خودش یا فریادهای طوطی‌ای که به عنوان هدیه می‌آورد. زندگی روزمرهٔ سه قهرمان دگرگون می‌شود؛ درست مانند صحنهٔ پایانی کتاب ماجرای تورنسل در سه اثر قبل، که در آن تن‌تن و کاپیتان، خوشحال از بازیافتن آرامش مولینسار، با استقرار سرافین لامپیون آزاردهنده و خانوادهٔ پرجمعیتش مواجه شده بودند. همان‌طور که منتقد اشاره می‌کند، اگرچه آن‌ها در ماجراهای قبلی با خطراتی بسیار هولناک‌تر روبرو شده بودند، اما قهرمانان این مجموعه این‌بار «درهم‌شکسته» به نظر می‌رسند. تن‌تن و هادوک در برابر بیگانه‌هراسی یکی از ویژگی‌های اصلی این کتاب، آشنایی‌زدایی از تمامی پیش‌داوری‌های قومیتی است که در آن زمان علیه کولی‌ها وجود داشت. در حالی که آن‌ها برخلاف میل خود در یک زباله‌دانی اردو زده بودند، هادوک علیرغم هشدارهای مکرر سایر شخصیت‌ها، از آن‌ها دعوت می‌کند تا در یک چراگاه زیبا در ملک کاخش مستقر شوند. ابتدا نستور است که آن‌ها را «آدم‌های بی‌کاره، دزد و امثالهم» خطاب می‌کند، سپس افسر ژاندارمری که به هادوک اطمینان می‌دهد این بیابان‌گردها چیزی جز دردسر برایش نخواهند داشت، و در نهایت دوپونت و دوپونط که بدون هیچ مدرکی، آن‌ها را به سرقت زمرد متهم می‌کنند. هرژه از طریق موضع‌گیری تن‌تن که تحت تأثیر موسیقی کولی‌ها قرار گرفته، و سخاوتمندی کاپیتان، نقد تندی را نسبت به این اتهامات بی‌اساس که ریشه در «سنت‌های قدیمی بیگانه‌هراسی» دارند، مطرح می‌کند. به عقیدهٔ رافائل انتوون: «از گل آبی (جایی که او پیش‌داوری‌های غربی دربارهٔ چینی‌ها را در هم می‌شکند) تا جواهرات کاستافیوره (جایی که کولی‌ها را از ننگ و بدنامی نجات می‌دهد)، و با گذر از انبار زغال‌سنگ یا تن‌تن در تبت، کمتر نویسنده‌ای به اندازهٔ او علیه نژادپرستی تلاش کرده است.» نقد خبرنگاری در اولین ماجرای این مجموعه، تن‌تن در شوروی، هرژه قهرمان خود را به عنوان یکی از بهترین خبرنگاران لو پتی ونتیم معرفی می‌کند. اگرچه تن‌تن به تدریج حرفه خبرنگاری خود را رها می‌کند، اما مطبوعات از طریق مقالات روزنامه‌هایی که هرژه در طراحی‌هایش می‌گنجاند، نقش مهمی در روایت داستان ایفا می‌کنند. با این حال، نگاه او به این حرفه در طول دوران کاری‌اش تغییر می‌کند و همان‌طور که فردریک سوموا توضیح می‌دهد: «خبرنگار در چشمان او، دیگر نه یک متخصص در جستجوی کلیدهای جهان، بلکه کسی است که درهای باز را از جا می‌کند و سوالاتش تکراری یا حتی کسل‌کننده است.» از این منظر، جواهرات کاستافیوره به عنوان یک نقد تند و گزنده علیه خبرنگاران ظاهر می‌شود که در درجه اول در شخصیت‌های ژان لو دولا باتلری و والتر ریزوتو متبلور شده‌اند. نمایندگان مطبوعات زرد — یا به اصطلاح آن زمان مطبوعات جنجالی — در جستجوی یک خبر دست‌اولِ داغ، حدس می‌زنند که طرحی برای ازدواج میان کاپیتان و کاستافیوره در میان است و از آن پس، هدفی جز تأیید این «خبر داغ» ندارند. آن‌ها با بازجویی از پروفسور تورنسل گمان می‌کنند که به تاییدیه آن دست یافته‌اند؛ آن هم در پایان صفحه‌ای که به تعبیر فردریک سوموا، به «نمونه‌ای از خبرنگاری زرد سرسری و شتاب‌زده» تبدیل می‌شود. آن‌ها در مقاله خود با ذکر خنت، نگین آردنِ بلژیک، مشهور در سراسر جهان برای مزارع لاله‌اش، مرتکب سه اشتباه می‌شوند: اولی املایی است، با اضافه کردن یک «h» به نام شهر خنت؛ دومی جغرافیایی است، با قرار دادن این شهر در منطقه آردن بلژیک به جای فلاندر؛ و سومی گیاه‌شناسی است، چرا که این هلند است که برای پرورش لاله شهرت دارد و نه بلژیک. در نهایت، این عکسِ مخفیانه (پاپاراتزی) که توسط عکاس تمپو دی روما گرفته شده، با وجود برانگیختن خشم خواننده، بیش از هر چیز به حقیقت نزدیک است؛ همان‌طور که کاپیتان با «شبیه» دانستن آن، بر این موضوع صحه می‌گذارد. اود ژیرار تأکید می‌کند زمانی که هرژه در حال نوشتن کتاب جواهرات کاستافیوره بود، «جوامع غربی وارد دنیایی شده بودند که در آن پدیده‌های رسانه‌ای غالب می‌شدند». فروش دستگاه‌های تلویزیون و رادیو از اواخر دهه ۱۹۵۰ تا اوایل دهه ۱۹۶۰ به‌شدت افزایش یافت. هرژه با وارد کردن تمامی اشکال رسانه‌های گروهی در این کتاب، یعنی رادیو و تلویزیون و همچنین مطبوعات مکتوب، تلفن و تلگراف، مستقیماً از این اشتیاق به فناوری‌های نو الهام می‌گیرد. تلویزیون حتی جایگاهی مرکزی در جواهرات کاستافیوره دارد: در وهله اول، کاخ مولینسار میزبان فیلم‌برداری یک برنامه تلویزیونی اختصاصی درباره این خواننده می‌شود، و سپس پروفسور تورنسل دوستانش را به آزمایش مدل دستگاه خود به نام «سوپرکالر-تریپونار» دعوت می‌کند که البته چندان موفقیت‌آمیز نیست؛ دستگاهی که خبر از ورود تلویزیون رنگی به فرانسه در سال ۱۹۶۷ می‌داد. در نهایت، اود ژیرار در این کتاب، نمایشی از مفهوم دهکده جهانی را می‌بیند که بعدها توسط مارشال مک‌لوهان تبیین شد؛ این موضوع از طریق تلگراف‌هایی که کاپیتان هادوک از سراسر جهان برای تبریک ازدواج فرضی‌اش با کاستافیوره دریافت می‌کند، نشان داده می‌شود. به گفته ژان ریم، به تصویر کشیدن این رسانه‌های مختلف به هرژه اجازه می‌دهد تا «مصنوعی بودنِ توهمِ واقع‌نما را رسوا کند، در حالی که خود به‌طور ناشناس در آن نفوذ کرده و بر آن اثر می‌گذارد.» طراح، استفاده از این شگرد را در طرح روی جلد کتاب تأیید می‌کند، جایی که تن‌تن خواننده را به سکوت دعوت می‌کند تا به صدای خواننده گوش دهد: «از طریق تن‌تن، این من هستم که با خواننده سخن می‌گویم و به او می‌گویم: شما شاهد یک کمدی خواهید بود... و حالا، صحنه در اختیار نمایش است!» بنابراین هرژه نه تنها دنیای داستانی را با آواز خواندن کاستافیوره نشان می‌دهد، بلکه کارگردانیِ این بازنمایی را نیز به تصویر می‌کشد. علاوه بر این، ژان ریم متوجه تحولی در نقشی می‌شود که هرژه برای رسانه‌ها قائل است: در حالی که در کتاب‌های اولیه، بریدگی‌های مختلف روزنامه‌ها یا برنامه‌های رادیویی با هدف ایجاد جلوه‌ای از واقعیت به کار می‌رفتند، تکثر آن‌ها در «جواهرات کاستافیوره» نشان‌دهنده نوعی بی‌اعتمادی از سوی طراح نسبت به جایگاه فزاینده آن‌ها در جامعه است: «ظاهراً هرژه سلب مالکیت از انحصارِ روایتگریِ خود را می‌پذیرد، اما با مدفون کردن آن در لایه‌های درونی اثرش، بر آن مسلط شده و آن را مدیریت می‌کند؛ او با این کار نشان می‌دهد که تنها مرجع مشروع برای واسطه‌گری (رسانه) است و حتی می‌تواند به بازی، با دخالت دادن دیدگاه‌های متناقض، در ارتباطات اختلال ایجاد کند.» اختلال در ارتباطات اود ژیرار در پله‌ای که لبه‌اش شکسته، تمثیلی از اختلال در زبان و ارتباطات می‌بیند: اگر زبان دو موجود را به هم پیوند می‌دهد، پله نیز دو طبقه را به هم وصل می‌کند؛ و زمانی که پلهٔ شکسته باعث سقوط شخصیت‌ها می‌شود، «گویی آن پیوندی که می‌خواستیم با دیگری برقرار کنیم، در پی شکستِ پیام ما، قطع یا گسسته شده است.» در جواهرات کاستافیوره، سوءتفاهم‌های متعدد، کج‌فهمی‌ها و شماره‌های اشتباه، تمام اشکال ممکنِ شکست در برقراری ارتباط میان افراد را برجسته می‌کنند. نخست، سوءتفاهم میان کاپیتان هادوک و کولی‌ها حاکم است، چرا که هر یک نیت‌ها یا توانایی‌هایی را به دیگری نسبت می‌دهد که واقعیت ندارد: هادوک آگاه نیست که کولی‌ها توان مالی برای مستقر شدن در جایی دیگر یا مراجعه به پزشک را ندارند، در حالی که یکی از کولی‌ها متقاعد شده است که کاپیتان آن‌ها را تحقیر می‌کند. نمونه‌های دیگرِ اختلال ارتباطی بی‌شمارند: اشتباه در گیرندهٔ پیام، مانند زمانی که کاپیتان در تلاش برای تماس با سنگ‌تراش به قصابی سانزو وصل می‌شود، گفتگوهای تلفنی قطع شده، یا سوءتفاهم‌هایی که در آن طرفین گفتگو دربارهٔ موضوع واحدی صحبت نمی‌کنند، مانند آنچه در برخورد خبرنگاران پاری-فلش و پروفسور تورنسل رخ می‌دهد. در سطحی دیگر، سه پرنده‌ای که در این کتاب به تصویر کشیده شده‌اند، می‌توانند به عنوان تمثیل‌هایی از زبان دیده شوند: در حالی که طوطی مظهر کلام تکراری است، زاغی نماد کلام بیهوده، پوچ و بی‌هدف است، و جغد، این حیوان شب‌گرد، نمایندهٔ کلامی است که وقتی دیگران در خوابند و چیزی نمی‌شنوند، ظاهر می‌شود. در نهایت، اود ژیرار معتقد است که کاستافیوره به واسطه جایگاهش به عنوان خواننده و لقبش یعنی «بلبل میلانی»، تجسم ارتباط در تمام اشکال آن است. در سال ۱۹۷۰، میشل سر بر این باور بود که سرقت جواهرات او بیش از هر چیز تمثیلی از سرقتِ کلام است: از دست دادن جواهرات باعث از هوش رفتن خواننده می‌شود و او دیگر نمی‌تواند سخن بگوید (ابراز وجود کند). توهمِ واقعیت جواهرات کاستافیوره خواننده را دربارهٔ ادراک واقعیت و به چالش کشیدن آن به فکر وامی‌دارد، چرا که تمامی عناصر پی‌رنگ داستان چیزی جز توهم نیستند. کولی‌ها به سرقت زمرد متهم می‌شوند، اما در نهایت نقش ناچیزی در این کتاب ایفا می‌کنند. ایگور واگنر به نظر می‌رسد که تمام روز در حال تمرین گام‌های موسیقی است، اما در واقع او از یک نوار ضبط‌شده استفاده می‌کند تا بتواند به علاقه‌اش، یعنی شرط‌بندی روی مسابقات اسب‌دوانی، بپردازد. به همین ترتیب، هیچ هیولایی در اتاق زیر شیروانیِ بالای اتاق کاستافیوره راه نمی‌رود، چرا که آن فقط یک جغد است؛ رابطهٔ عاشقانه‌ای که به نظر می‌رسد میان خواننده و کاپیتان در حال شکل‌گیری است، اصلاً وجود خارجی ندارد؛ و عکاسی که با سوءاستفاده از حضور تیم تلویزیونی وارد کاخ می‌شود، سارق جواهرات نیست، بلکه یک پاپاراتزی است؛ بنابراین، سوءظن‌هایی که به قلب روایت نفوذ می‌کنند، تنها مجموعه‌ای از تله‌ها هستند تا خواننده را گمراه کرده و او را به سوی زیر سؤال بردن واقعیتی که درک می‌کند، سوق دهند. در مقابل، زاغی از همان کادر اول کتاب حضور دارد و پیش از آنکه به‌طور کامل از جریان داستان ناپدید شود، در نهایت مشخص می‌شود که همو مسئول سرقت زمرد بوده است. اود ژیرار این بازیِ هرژه را در یک جمله خلاصه می‌کند: «هر آنچه ظاهر می‌شود، وجود ندارد و هر آنچه وجود دارد، ظاهر نمی‌شود.» علاوه بر این، رافائل انتوون، آقای بولو (سنگ‌تراش) را شخصیتی نمادین از «لحظهٔ دست‌نیافتنی» می‌داند. از همان ابتدای کتاب، کاپیتان منتظر است تا او بیاید و پلهٔ شکسته را تعمیر کند، اما او هرگز نمی‌رسد. در پایان ماجرا، وقتی پله بالاخره تعمیر شده است، خواننده حضور و مداخلهٔ او را ندیده است؛ بنابراین، آقای بولو می‌تواند به عنوان «استعاره‌ای از حال» ظاهر شود؛ یعنی «لحظهٔ اکنون که تصاحبش از دست ما می‌گریزد و از بس که در انتظارش هستیم، لذت بردن از آن را فراموش می‌کنیم.» هادوک و کاستافیوره، یک رابطه مبهم کاپیتان مدام از حضور کاستافیوره و آشفتگی صوتی همراه او ابراز ناراحتی می‌کند. به گفته کریستینا آلوارز، استاد ادبیات، این بیش از هر چیز نشانه‌ای از یک تکانه جنسی سرکوب‌شده است: «هادوک وقت خود را صرف دوری از این زن، فرار از لذت او و جستجوی تنهایی و سکوت می‌کند. اعصاب، مانعی در برابر قدرت ویرانگرِ صدای این پری دریایی، و به عبارتی، در برابر تکانه جنسی یعنی همان عاطفه بنیادین هستند. اما اعصاب در عین حال که نقش مانع را ایفا می‌کنند، نشان‌دهنده آسیب‌پذیری، استیصال و ناتوانی در برابر زنی هستند که قدرت صوتیِ سمی‌اش، کاپیتان را با وابستگی خودش به سم دیگری، یعنی الکل، روبرو می‌کند که در برابر آن بسیار آسیب‌پذیر است. [...] کاستافیوره ابژه‌ای است که تمام تکانه‌های هادوک را بسیج و جذب می‌کند؛ او دقیقاً تجسم همان چیزی است که ژاک لاکان در «سمینار هفتم» آن را «امر» (la Chose) می‌نامد: هسته سختی از لذت عظیم و تحمل‌ناپذیر که سوژه در برابر آن از خود دفاع می‌کند تا تکانه از اصل لذت خارج نشود.» از اولین ملاقات فیزیکی بین کاپیتان و بیانکا کاستافیوره در ماجرای تورنسل، پیام‌های اروتیک پنهانی ظاهر می‌شوند. این ماجرا از آن جهت تامل‌برانگیزتر است که شامل چندین صحنه است که ابهام میان این دو شخصیت را تقویت می‌کند. | ## بخش 3: جواهرات کاستافیوره | پی‌یر فرنو-دروئل معتقد است که نشانه‌ای از میل جنسی سرکوب‌شدهٔ این خواننده را از بدو ورودش به کاخ تشخیص داده است. در حالی که کاپیتان نسبت به طوطی‌ای که او به تازگی به او هدیه داده مشکوک است، کاستافیوره فریاد می‌زند: «نوازشش کنید کاپیتان، نترسید؛ او به یک مگس هم آسیب نمی‌رساند». شباهت ظاهری میان طوطی و خواننده به دلیل فرم بینی‌شان، این نشانه‌شناس را بر آن می‌دارد تا در این عبارات، یک دعوت اروتیک خطاب به کاپیتان را قرائت کند. کمی بعد در باغ کاخ مولینسار، وقتی کاستافیوره گلی را به سمت کاپیتان می‌گیرد تا بوی آن را استشمام کند، زنبوری که در گل پنهان شده بود بینی هادوک را نیش می‌زند که بلافاصله سرخ و متورم می‌شود. تیری وانگفلن معتقد است که این صحنه «بر پایه تشبیه رایج بینی به اندام جنسی مردانه استوار است که به‌ویژه در تصویرِ بیرون کشیدن نیش از بینی کاپیتان توسط کاستافیوره با ظرافتِ یک نوازش، و سپس پوشاندن آن با گلبرگ‌های مچاله شدهٔ رز که به واسطه معنای نامش در ایتالیایی (رز سفید) به خود او اشاره دارد، کاملاً شفاف است». او خود را نشسته در ردیف اول یک تئاتر تصور می‌کند که شاهد رسیتال یک طوطی است که لباس کاستافیوره را به تن دارد و آواز مشهور «جواهرات» را اجرا می‌کند. کاپیتان در حالی که کاملاً برهنه در میان طوطی‌هایی با لباس رسمی و نگاه‌های سرزنش‌آمیز قرار دارد، از خجالت سرخ شده است. برای نیکولا روویر، چهره سرخ او در اینجا می‌تواند نمادی از شرمِ ناشی از برانگیختگی باشد. ژان-ماری آپوستولیدس، رمان‌نویس و مقاله‌نویس، معتقد است که نگاه طوطی‌ها، بی‌شرمی کاپیتان را برای برهنه ظاهر شدن در چنین وضعیتی محکوم می‌کند. این پرندگان، همچون قاضیان، به او نشان می‌دهند که هرگونه میل جنسی باید سرکوب شود. او همچنین ملاحظه می‌کند که تخت‌خواب کاپیتان به گونه‌ای طراحی شده که گویی در کنار خواننده قرار دارد و این صحنه‌پردازی را همزمان به عنوان یک شب زفاف و نیز «اخته‌سازیِ» مرد توسط فریاد وحشتناک خواننده تفسیر می‌کند. زنانگیِ اخته‌گر در قالب طوطی‌ای تجسم یافته که پیش‌تر انگشت کاپیتان را گاز گرفته بود. به گفته‌ی اود ژیرار، درون‌مایه‌ی شکست در هر نوع ارتباط می‌تواند ریشه در کودکی هرژه داشته باشد؛ کودکی‌ای که «در میان خانواده‌ای از کارمندان نسبتاً ملال‌آور سپری شد که در آن، ارتباطات و انتقال ارزش‌ها به ساده‌ترین شکل خود تقلیل یافته بود». بنابراین، همین نیازِ برآورده‌نشده به ارتباط است که به شکلی ناخودآگاه در این کتاب نمایان می‌شود. سرژ تیسرون نیز معتقد است که ریشه‌های خانوادگی هرژه، و به‌ویژه رازی که پیرامون شخصیت پدربزرگش (که هرگز نام او را ندانست) وجود داشت، می‌تواند ناتوانی کاستافیوره در نامیدن صحیح کاپیتان را توضیح دهد؛ امری که در اینجا پرده از مسئله‌ی «هویت» برمی‌دارد که در داستان‌های دیگر او نیز یافت می‌شود. از نظر این روان‌کاو، این کتاب توسط «دال‌ها و بازنمایی‌های وابسته به نیاکان، تسخیر شده است». او همچنین این ایده را می‌پروراند که بازیِ مداومِ ناپدید شدن و پیدا شدنِ جواهرات، نوعی تمثیل از بازیِ ظاهر و پنهان کردنِ اشیاء در مقابل نوزاد است که «آموزشی برای فرآیند جدایی و پایانی بر حالتِ ادغام‌گونه‌ای است که در وهله‌ی اول، کودک را از طریق مادرش به جهان متصل می‌کند». هرژه با به‌کارگیری این نماد، در واقع به دنبال رهایی از وسواسِ همیشگی‌اش نسبت به رازِ اصالت خود است. رفتار کاستافیوره که با وجود اندوه فراوان ناشی از گم‌شدنِ زیباترین گنجینه‌اش، همچنان به اجرای روی صحنه ادامه می‌دهد، به نوعی «سوگواری خلاقانه» شباهت دارد؛ همان‌طور که جواهرات کاستافیوره یک «اثر رهایی‌بخش» برای هرژه است. جایگاه این کتاب در مجموعه واکاوی و فروپاشی دنیای تن‌تن بنوآ پیترس معتقد بود که این داستان — «آخرین ماجراجویی بزرگ تن‌تن» — در حکم یک آواز قو بود؛ چرا که هرژه «دیگر جرئت نکرد در این مسیر (که همه‌ی خوانندگانش او را در آن همراهی نکرده بودند) پیش برود»؛ مسیری که نشان‌دهنده‌ی «از دست دادن دائمی معصومیت» در آثار او بود. پی‌یر آسولین نیز با او هم‌عقیده است و ماجراهای بعدی را کتاب‌هایی اضافی می‌داند که چیزی به نبوغ این طراح نمی‌افزایند. نویسندگان دیگر بر این باورند که هرژه در اینجا فرایند واسازی و فروپاشی دنیای کاغذی ساخته‌شده پیرامون تن‌تن را آغاز می‌کند. این دیدگاهِ ژان ریم است که معتقد است در این کتاب «ماجراجویی، خود را نفی می‌کند»؛ فردریک سوموا نیز بر انحراف در ساختارهای روایی تأکید دارد. برای مثال، حضور کولی‌ها که نقش کمی در پی‌رنگ دارند، تنها با ضرورت وارد کردن «امر بیگانه و عجیب» (اگزوتیسم) به داستان توجیه می‌شود که یکی از اصول ثابت روایت باقی می‌ماند. پیترس این تحول را چنین توضیح می‌دهد که «تن‌تن تجسم نوعی فراخود بود که هرژه در حال رها شدن از آن است و به زودی از آن جدا خواهد شد». او همچنین خاطرنشان می‌کند که این «شورشِ» طراح علیه قهرمانش، زمانی رخ می‌دهد که او تصمیم می‌گیرد از همسری جدا شود که بیش از پیش او را به چشم یک شخصیت مادرانه می‌دید. کل این مجموعه مانند یک «رمانِ ناآموزی» به نظر می‌رسد که در این کتاب و اثر قبلی به اوج خود می‌رسد. در تن‌تن در تبت، قهرمان در حالی که گرفتار ناامیدی بود در کوه‌های هیمالیا به تهِ خطِ توانایی‌های خود رسید، در حالی که در جواهرات کاستافیوره، او تحت تأثیر نغمه‌های گیتار یک نوازندهٔ کولی قرار می‌گیرد و از صدای یک جغد می‌ترسد: «تن‌تن خود را از قدرت مطلقِ خیالیِ دوران کودکی جدا می‌کند تا به شکلی از انسانیت دست یابد.» اگرچه ماجراهای تن‌تن فراتر از این کتاب ادامه می‌یابد، اما وارد مرحلهٔ جدیدی می‌شود که در آن قهرمان بدون پیوند عمیق با خالقش تکامل می‌یابد. از نظر اود ژیرار، این موضوع می‌تواند نشان‌دهندهٔ نوعی سرخوردگیِ هرژه نسبت به شخصیت خود و همچنین دنیای پیرامونش باشد: «جامعهٔ رفاهِ تکنولوژیک که در دوران سی باشکوه شکل می‌گیرد، باعث می‌شود نسل‌های جدیدی که در این سال‌های دههٔ ۱۹۶۰ متولد می‌شوند، معنا، ذائقه و شاید علاقهٔ خود به تاریخ را از دست بدهند، چرا که آن‌ها بیشتر نگران موفقیت مادی و اجتماعی خود خواهند بود تا کاوش در جهان. ورود به عصر فراوانی [...] شهروندان را به مصرف‌کننده و تماشاگر تلویزیون تبدیل می‌کند. هرژه که روز به روز مأیوس‌تر می‌شود، این را به ما اعلام می‌کند.» به عقیدهٔ پی‌یر فرنو-دروئل، این کتاب در نهایت چیزی نیست جز روایت یک زندگی روزمره که «مدام به ابعاد حقیر خود بازگردانده می‌شود»: «درگیری‌های روزمره [...] بدین ترتیب به مجازِ مرسلِ خوشبختی تبدیل می‌شوند؛ چیزهای کوچک و اطمینان‌بخشی که چون می‌دانیم آدم‌های خوشبخت داستانی ندارند، به ما آرامش می‌دهند.» تن‌تن در نهایت «در مولینسار محبوس شده است»، همان‌طور که سیلوان بویرِ دانشگاهی تأکید می‌کند؛ از نظر او «حضورِ بیکارِ [قهرمان]، ماجراجویی را به سوی خیال‌پردازی یا وانموده سوق می‌دهد.» علاوه بر این، پی‌یر فرنو-دروئل جواهرات کاستافیوره را وصیت‌نامهٔ هرژه و «فرجامِ یک اثر» می‌داند که در واقع با تن‌تن در تبت به پایان رسیده بود. با این حال، این ماجرا از نظر او کمتر «ستودنی و پنهانی مأیوس‌کننده» نیست و آغازگر ورود تن‌تن به «عصر بدگمانی» است. ارجاع به دیگر کتاب‌های مجموعه چندین درون‌مایه که در ماجراهای قبلی پرورانده شده بودند، در جواهرات کاستافیوره بازخوانی می‌شوند؛ به‌ویژه موضوع فرزندخواندگی. میارکا، دخترک کولی که تن‌تن و کاپیتان او را گم‌گشته در جنگل می‌یابند، مستقیماً از شخصیت «دخترک کولی در میان سپیداران تسخیرشده توسط زاغ‌های پرگو» الهام گرفته شده است؛ همان «دخترک خرس‌بان» در رمانی به همین نام اثر ژان ریشپن که در سال ۱۸۸۳ منتشر شد. این شخصیت به فیگورهای مشابه دیگری در آثار هرژه ارجاع می‌دهد؛ مانند چانگ در گل آبی یا بعدها زورینو در معبد خورشید؛ شخصیتی که به گفته تام مک‌کارتی، منتقد ادبی بریتانیایی، شمایلی از یک «کودک خیابانی» است که یتیم به نظر می‌رسد. اما همان‌طور که پیر استرکس تأکید می‌کند، تن‌تن را نیز می‌توان «یتیمی در جستجوی یک خانواده برای فرزندخواندگی» دانست و سرنوشت تمام این کودکان خردسال به چیزی شبیه به فرزندخواندگی ختم می‌شود: همان‌گونه که چانگ در خانهٔ وانگ جن گی بزرگ مستقر می‌شود یا زورینو در میان اینکاها در معبد خورشید پذیرفته می‌شود، میارکا نیز به خانواده‌اش بازگردانده می‌شود که خودِ آن خانواده توسط کاپیتان پذیرفته می‌شوند، چرا که او از آن‌ها دعوت می‌کند تا در چراگاه کاخ مستقر شوند. این درون‌مایه که در کل مجموعه تکرار می‌شود، می‌تواند با زندگی شخصی هرژه نیز طنین‌انداز باشد. اگرچه تام مک‌کارتی صراحتاً پیوندی میان این موضوع و میل فرضی طراح به فرزندخواندگی برقرار نمی‌کند، اما از یک سو، هرژه در آن زمان فرزندی نداشت (و هرگز هم نداشت) و از سوی دیگر، پی‌یر آسولین در زندگی‌نامه‌ای که دربارهٔ او نوشته، معتقد است که طراح و همسر اولش، ژرمن کیکنس، در اواخر دههٔ ۱۹۴۰ فرایند فرزندخواندگی را آغاز کرده بودند. با این حال، این اطلاعات که آسولین ادعا می‌کند پیش از مرگ ژرمن در سال ۱۹۹۵ از زبان او شنیده است، در سال ۲۰۰۲ توسط بنوآ پیترس، دیگر زندگی‌نامه‌نویس هرژه، مورد تردید قرار گرفت؛ و سپس به‌طور قاطع توسط وراث هرژه و همچنین همان بنوآ پیترس انکار شد. پیترس در سال ۲۰۰۹ طی بیانیه‌ای مشترک با فیلیپ گودن، فرضیهٔ پی‌یر آسولین را «شایعه‌ای سخیف» توصیف کرد. این مورد دربارهٔ طوطی شوخ‌طبعی صادق است که پس از آزار دادن میلو در تن‌تن در کنگو و شعبده‌بازی برای دو راهزن در گوش شکسته، این بار آمده است تا زندگی روزمره کاپیتان هادوک را مختل کند. همچنین زمردِ به سرقت رفته از کاستافیوره، به فهرست بلندبالای مک‌گافین‌های این مجموعه می‌پیوندد. این شگرد که توسط آلفرد هیچکاک، فیلم‌ساز بریتانیایی، تعریف و به‌طور گسترده استفاده شده است، شامل به تصویر کشیدن شیئی است که بهانه‌ای برای پیشبرد فیلم‌نامه می‌شود. این روش که اغلب در سینما به کار می‌رود، توسط هرژه نیز بسیار مورد استقبال قرار گرفته است؛ از طریق مجسمه آرومبایا در گوش شکسته، عصای سلطنتی در عصای اسرارآمیز، سه ماکت کشتی در اسب شاخدار، قوطی خرچنگ در خرچنگ پنجه‌طلایی یا حتی چتر پروفسور در ماجرای تورنسل., در حالی که مسائل ماوراءالطبیعه در مرکز ماجرای قبلی یعنی تن‌تن در تبت قرار داشت، این بار کمتر حضور دارد اما کاملاً غایب نیست. در صفحات اولیه کتاب، هرژه یک زنِ فالگیرِ کولی را وارد می‌کند که بدون نام بردن از کاستافیوره، بازدید او و همچنین سرقت جواهراتش را پیش‌گویی می‌کند. این چهارمین بار در این مجموعه است که به پدیده پیش‌گویی اشاره می‌شود؛ پس از مرتاض در سیگارهای فرعون، فیلیپولوسِ پیامبر در ستاره اسرارآمیز و خانم یامیلا در هفت گوی بلورین. مانند کتاب قبلی، کاپیتان هادوک به عنوان موجودی عقل‌گرا ظاهر می‌شود، زیرا در ابتدا اجازه نمی‌دهد فالگیر طالع او را ببیند، اما به محض اینکه پیرزن به او می‌گوید که در کف دستش بدبختی بزرگی می‌بیند، تردید در بدبینی‌اش رخنه می‌کند.La superstition, in . علاوه بر این، پروفسور تورنسل بار دیگر از روش گمانه‌زنی (با پاندول) برای پیدا کردن محل زمردِ مسروقه استفاده می‌کند. نقش زنان در این کتاب و در دنیای تن‌تن بیانکا کاستافیوره تنها شخصیت زن است که جایگاهی مرکزی در یکی از کتاب‌های این مجموعه اشغال می‌کند. پی‌یر آسولین توضیح می‌دهد که «دنیای تن‌تن چنان آشکارا پیرامون رفاقت‌های مردانه سازمان‌دهی شده است که حضور یک زن در آن نابهنجار به نظر می‌رسد»؛ او همچنین کاستافیوره را شخصیتی «مضحک و غریب» توصیف می‌کند. طبق نظر بنوآ پیترس، این حضور کمرنگ زنان ناشی از این واقعیت است که تن‌تن در نشریاتی منتشر می‌شد که عمدتاً برای پسران جوان در نظر گرفته شده بودند و به‌شدت توسط نهادهای سانسور نظارت می‌شدند. او کاستافیوره را از سایر شخصیت‌های زن در دنیای تن‌تن متمایز می‌داند، زیرا او «زنی مستقل، شناخته‌شده و محترم است که نیازی به مردان ندارد و به سراسر جهان سفر می‌کند»؛ اما این قضاوت را تعدیل می‌کند، چرا که آسیب‌پذیری او – هنگامی که شب‌ها از ترس فریاد می‌کشد یا نگران سرقت جواهراتش است – از او چهره‌ای «عمیقاً زنانه» (بر اساس کلیشه‌ها) می‌سازد. در مجموع، کاستافیوره «شخصیتی نیست که کسی بخواهد با او هم‌ذات‌پنداری کند»، و تصویری که هرژه از او ارائه می‌دهد – که با لباس‌های بورژوایی، خودبزرگ‌بینی و بی‌دانشی‌اش بیشتر جنبهٔ اتهامی دارد – گواهی بر یک دیدگاه زن‌ستیزانه است که در جامعهٔ دههٔ ۱۹۶۰ بسیار رایج بود: «کاستافیوره، مانند سیمون دو بووار، تجسم آن لحظهٔ گذار است که در آن زنان دیگر برای هستیِ خود نیازی ندارند که خود را در بازتاب چشمان مردان ببینند. و چندان قطعی نیست که هرژه، بیش از معاصرانش، به این موضوع با دید مثبتی نگریسته باشد.» به همین جهت، این استقلال می‌تواند او را برای مردان تهدیدآمیز جلوه دهد. علاوه بر این، پی‌یر فرنو-دروئل، طوطی‌ای را که خواننده به کاپیتان هدیه می‌دهد، بدلِ او (کاستافیوره) می‌بیند. شباهت فیزیکی میان این دو شخصیت تکان‌دهنده است، چرا که بینی عقابیِ کاستافیوره با منقار این پرنده قابل مقایسه است. طوطی همچون آینه‌ای برای متنِ «آواز جواهرات» عمل می‌کند که در رپرتوار این خواننده بسیار عزیز است؛ هرژه با مرتبط ساختن خواننده و طوطی‌اش، بیش از آنکه به دنبال ایجاد یک توازی باشد، گویی به دنبال یکسان‌سازی آن دو است. پی‌یر فرنو-دروئل این «یافتهٔ تطبیقی عالی» را یک «حملهٔ شیطنت‌آمیز و چنان زشت می‌داند که خنده به لب می‌آورد.» در نهایت، جواهرات کاستافیوره تنها کتاب از ماجراهای تن‌تن است که از آزمون بکدل سربلند بیرون می‌آید؛ یعنی دو شخصیت زنِ شناسنامه‌دار (در اینجا کاستافیوره و خدمتکارش ایرما) را نشان می‌دهد که با هم دربارهٔ چیزی صحبت می‌کنند که هیچ ربطی به یک مرد ندارد، امری که خود تأییدی بر جایگاه ناچیز زنان در این مجموعه است. سبک گرافیکی تصویرنگاری؛ هم‌دستِ هرژه در فریب دادنِ مخاطب اگر کل فیلم‌نامه به جواهرات کاستافیوره ماهیت یک «ضد-ماجرا» می‌بخشد، طراحی نیز به نوبه خود در این بازیِ فریب مشارکت می‌کند. پیش از هر چیز، طرح روی جلد این کتاب با سایر جلدهای مجموعه تفاوت دارد، زیرا تن‌تن در آن دیوار چهارم را می‌شکند تا مستقیماً با خواننده سخن بگوید. او که رو به خواننده و پشت به صحنه‌ای است که در آن کاستافیوره مقابل دوربین‌های تلویزیون در حال اجرای رسیتال است، انگشتی روی لب‌هایش می‌گذارد تا از خواننده بخواهد سکوت کند. قهرمان با دعوت از خواننده برای همراهی با او در طول کتاب جهت کشف رازهای نهفته در پشت این صحنهٔ فیلم‌برداری، نوعی همدستی با او ایجاد می‌کند. این شگرد تنها در دو مورد دیگر در کل مجموعه دیده می‌شود؛ بار اول در پایان عصای اسرارآمیز، زمانی که تن‌تن چشمکی همدستانه به خواننده می‌زند تا او را شاهد حماقت دوپونت و دوپونط (که در حال سقوط در آب هستند) قرار دهد، و بار دوم در پایان اسب شاخدار، برای دعوت از خواننده جهت کشف ادامهٔ داستان در کتاب بعدی گنج‌های راکام. نام‌آواها که هرژه در این کتاب استفادهٔ بسیار غنی از آن‌ها کرده است، به حفظ ریتم پرشتاب داستان کمک می‌کنند. او حتی گاهی به ساده‌سازی مفرط روی می‌آورد؛ مانند صفحهٔ ۳۵، در زمان قطعی برق در کاخ مولینسار: هرژه کادری کاملاً سیاه ارائه می‌دهد که تنها با ستاره‌های رنگی و نام‌آواهای محصور در حباب‌های رنگی قطع شده است. برخی از کادرها به نوبه خود پیچیده‌تر هستند و گواهی می‌دهند که هرژه چگونه از بازی با هنر خود لذت می‌برد. پی‌یر فرنو-دروئل به‌ویژه به کادری در صفحهٔ یازدهم اشاره می‌کند که در آن بیانکا کاستافیوره اتاقی را که برایش رزرو شده کشف می‌کند. تابلویی با پرترهٔ یک کاردینال، روبروی تخت سایبان‌داری قرار دارد که او باید در آن بخوابد. علاوه بر نمادِ یک مرد روحانی که نگهبانِ این «گلِ پاک» (ترجمه نام خانوادگی‌اش) است، این تصویر بازیِ طراح را نشان می‌دهد که تصاویر تخت و بی‌جان (تابلوی کاردینال) را در کنار مخلوقات «زندهٔ» خود (شخصیت‌ها) قرار می‌دهد. اگرچه خواننده قادر است میان «شخصیت‌های ارائه‌شده و شخصیت‌های بازنمایی‌شده» تمایز قائل شود، اما هر دو از جوهر و کاغذ ساخته شده‌اند، امری که اجازه می‌دهد «نوسانی جزئی میان قهرمانان و فیگورها» احساس شود. این همان چیزی است که پی‌یر فرنو-دروئل آن را «کُنترپوان» می‌نامد؛ یعنی «توانایی طراح در پیوند دادن بی‌نقصِ دو موتیف مستقل که قادرند میان خود نوعی طنز ایجاد کنند.» پی‌یر فرنو-دروئل بر کادر دیگری درنگ می‌کند که ترکیب‌بندی آن با مهارت سازمان‌دهی شده است. در کادر دهم از صفحهٔ ۱۴، کاستافیوره به خدمتکارش محلی را نشان می‌دهد که می‌خواهد کلید کشوی حاوی جواهرات گرانبهایش را در آنجا پنهان کند، در حالی که در پس‌زمینه، نوازندهٔ پیانویش در میانِ درِ نیمه‌باز، با نگاهی مشکوک و زیرچشمی ظاهر می‌شود. طراح آشکارا با این صحنه‌پردازی می‌خواهد این شخصیت را تحت نشانهٔ جاسوسی قرار دهد و به خواننده وعدهٔ وقوع اتفاقی در آینده را القا کند. در واقع، این تنها یک ردِ گم‌کننده است، چرا که وقتی زمرد کاستافیوره واقعاً ناپدید می‌شود، پیانیست از هرگونه اتهامی تبرئه می‌شود. در نهایت، کادر دوم از صفحهٔ ۳۴، کاستافیوره را در حال آواز خواندن برای یک برنامهٔ تلویزیونی نشان می‌دهد که در مولینسار فیلم‌برداری می‌شود؛ بنابراین، کنش به یک «نمایش» تبدیل شده است؛ نوعی قاب‌بندی که «تصویرگران و تصویرشدگان را گرد هم می‌آورد» و هرژه پیش‌تر به‌ویژه در سیگارهای فرعون (جایی که تن‌تن شاهد فیلم‌برداری یک فیلم است) از آن استفاده کرده بود. در مرکز این ترکیب‌بندی، بتِ چوبی (توتم) که چهرهٔ نیاکان کاپیتان را نشان می‌دهد ظاهر می‌شود و این جزئیات توجه پی‌یر فرنو-دروئل را جلب می‌کند: «صلابتِ بهت‌زدهٔ این توتم در اینجا به معنای انقباض و خشم کاپیتان است که در خارج از کادر، خواننده را به باد انتقاد می‌گیرد. هیچ‌کس به آن اهمیتی نمی‌دهد، جز خواننده که متوجه می‌شود فراتر از تشریفات، ارواحِ مولینسار چندان با این دیوا موافق نیستند.» تخطی‌های متعدد از سبک لینیه کلر در این کتاب، هرژه بیش از هر زمان دیگری با سبک شخصی خود بازی می‌کند. او چنان از سنت‌های خود عدول می‌کند که گاه از اصول بنیادین لینیه کلر فاصله می‌گیرد. در صفحهٔ چهلم، مجموعه‌ای از کادرها تن‌تن را نشان می‌دهند که در نور ماه، کولی‌های گردآمده دور آتش را تماشا می‌کند که یکی از آن‌ها در حال نواختن گیتار است. طراح معمولاً برای نمایش صحنه‌های شبانه، به استفاده از یک تنالیتهٔ عمومی تیره (تیره‌تر از صحنه‌های روز) بسنده می‌کرد؛ یعنی همان اصلی که در سینما به نام «شبِ آمریکایی» شناخته می‌شود. اما در این کادرها، نورِ سرخ‌رنگ و درخشانِ آتش، باعث شده که شخصیت‌ها مثلِ سایه‌هایی تیره و سیاه‌رنگ دیده شوند که لبه‌های بدنشان در میانِ تاریکیِ شب کاملاً برجسته شده است. از همین رو، پی‌یر فرنو-دروئل این صحنه را نسبت به سایر آثار هرژه، کاملاً جسورانه و «ساختارشکن» می‌داند. علاوه بر این، هرژه در صفحهٔ پنجاهم، تنها تصویرِ «تار» در کل آثارش را خلق می‌کند. آزمایش‌های پروفسور تورنسل برای راه‌اندازی تلویزیون رنگی به «قتل‌عامِ» چهره‌های بازیگران منتهی می‌شود و ساکنان قلعه را در معرض یک آزمون بصری دشوار قرار می‌دهد. در واقع، خودِ شخصیت‌ها نیز به‌صورتِ درهم‌ریخته و مات ترسیم شده‌اند که بازتابی از همان تصویرِ مخدوشی است که لحظاتی پیش به آن چشم دوخته بودند. در ژوئن ۱۹۷۰، مقاله‌ای مفصل دربارهٔ جواهرات کاستافیوره توسط فیلسوف و نویسندهٔ فرانسوی، میشل سر، در مجلهٔ ادبی کریتیک منتشر شد با عنوان جواهرات پریشان یا خوانندهٔ اپرا نجات‌یافته. بین سال‌های ۱۹۵۹ تا ۱۹۶۳، رادیو و تلویزیون فرانسه یک درام رادیویی از ماجراهای تن‌تن در نزدیک به ۵۰۰ قسمت ارائه داد که توسط نیکول استراوس و ژاک لانژه تهیه و از ایستگاه رادیویی فرانس دو-رژیونال پخش شد. پخش داستان جواهرات کاستافیوره ۳۴ قسمتِ حدوداً ده‌دقیقه‌ای را در بر گرفت که از ۲۱ اکتبر ۱۹۶۳ آغاز شد و در ۱۸ دسامبر همان سال به پایان رسید. در این اقتباس که به کارگردانی برنار لاتور و با موسیقی آندره پوپ ساخته شد، موریس سارفاتی در نقش تن‌تن، ژاک ایلینگ در نقش کاپیتان هادوک و کارولین کلر در نقش بیانکا کاستافیوره به ایفای نقش پرداختند. در سال ۱۹۹۱، همکاری بین استودیوی فرانسوی ایلیپسنیم و شرکت انیمیشن کانادایی نلوانا منجر به اقتباس ۲۱ داستان به یک مجموعهٔ تلویزیونی به نام ماجراهای تن‌تن شد، که هر قسمت ۴۲ دقیقه طول داشت. داستان جواهرات کاستافیوره در دو قسمت ۲۰ دقیقه‌ای (قسمت‌های ۳۴ و ۳۵ از این مجموعه سی و نه قسمتی) روایت شده است. این مجموعه به کارگردانی استفان برناسکونی، به‌خاطر «وفاداری عمومی» به کمیک اصلی تحسین شده و صحنه‌ها و ترکیب‌بندی‌ها مستقیماً از پنل‌های کتاب کمیک گرفته شده‌اند. علاوه بر این، این کتاب در سال ۲۰۰۱ در تئاتر «آم استرام گرام» ژنو به روی صحنه رفت. این نمایش به کارگردانی دومینیک کاتون و کریستیان سوتر، اولین اقتباس تئاتری از یکی از ماجراهای تن‌تن محسوب می‌شود. نقش تن‌تن توسط ژان لیرمیه ایفا شد، در حالی که کاتیا مارکیس در نقش کاستافیوره و ژاک میشل در نقش کاپیتان هادوک در میان بیست بازیگر دیگر ظاهر شدند. این نمایش که به مدت دو ماه در ژنو اجرا شد، سپس در مونته، نوشاتل و انسی و پس از آن در نقاط دیگر سوئیس، فرانسه و بلژیک به روی صحنه رفت که در مجموع بین سال‌های ۲۰۰۱ تا ۲۰۰۴ شامل ۱۸۰ اجرا بود. در سال ۲۰۱۱، به مناسبت ده سالگی این نمایش، بار دیگر در تئاتر «کاروژ» که ژان لیرمیه در این فاصله مدیر آن شده بود، بازاجرا شد. در سال ۲۰۱۵، انجمن بلژیکی «اپرا برای همه»، اپرایی با الهام از این کتاب ارائه داد که هشت اجرای آن از ۱۷ تا ۲۶ سپتامبر در کاخ «لا هولپ» (قلعهٔ سولوی) در لئولپ برگزار شد. اشعار که از متن هرژه برگرفته شده بودند، بر روی ملودی‌های کلاسیک اپراهایی از شارل گونو، جواکینو روسینی، جوزپه وردی و ژاک افنباخ تنظیم شدند. هلن برناردی، سوپرانوی بلژیکی، صداپیشگی و اجرای شخصیت بیانکا کاستافیوره را بر عهده داشت، در حالی که نقش تن‌تن توسط امانی پیچی، هنرمند جوان سیزده ساله، و نقش کاپیتان هادوک توسط میشل دو وارزی (که بخش آوازی نداشت) ایفا شد. در سال ۲۰۲۰، اقتباس رادیویی جدیدی ضبط و از ۲۶ تا ۳۰ اکتبر توسط فرانس کولتور با تولید مشترک کمدی-فرانسز و شرکت مولینسار پخش شد. این اقتباس پنج‌قسمتی توسط کاتل گیو نوشته و توسط بنژامان آبیتان کارگردانی شد؛ موسیقی آن اثر اولیویه داویو بود که توسط دیدیه بنتی برای ارکستر ملی فرانسه تنظیم شده بود. شخصیت تن‌تن توسط نوآم مورگنشترن، کاپیتان هادوک توسط تیری آنسیس، پروفسور تورنسل توسط دنی پودالیدس و بیانکا کاستافیوره توسط سیلویا برژه اجرا شد. در همان سال، پاتریس لوکنت، کارگردان فرانسوی، پروژه‌ای برای اقتباس سینمایی از این کتاب را با مشارکت ژیل پودستا، تهیه‌کننده، اعلام کرد. | ## جمع‌بندی | با این حال، نیک رادول، مدیر حقوقی آثار هرژه، هرگونه پروژه فرانسوی را رد کرد؛ چرا که به گفته او، ساخت دنباله‌ای برای فیلم هالیوودی ماجراهای تن‌تن به کارگردانی استیون اسپیلبرگ، همچنان در دستور کار قرار دارد.