バロック音楽
 
 バロック音楽の背景
 劇音楽が誕生した1600年から、大バッハ（J. S. バッハ）の死んだ1750年までの約150年間をバロック音楽の時代とよびます。政治的には絶対主義の時代です。このバロック時代に先立つ3世紀ほどの間は、ヨーロッパ全土にわたってルネサンスの運動が展開された時期です。ルネサンスというのは、14世紀頃から16世紀頃にかけてヨーロッパにおこった精神的、文化的な運動です。それまでの文化が王侯貴族や聖職関係者によって作られていたのに対して、一般市民階級の間におこった世俗的市民文化であるという特徴があります。
 ルネサンスは自然と人間を発見した文化だといわれています。これは1つには、科学の発達によって人々が世界観の広がりに目ざめたことと、それによって人間とはなにかを考えるようになったことと関係があります。いいかえれば、中世的な教会と対立せざるをえなくなった状況から生まれてきたのがルネサンスでした。つまりルネサンスとは、「人間のあるがままの姿を追求するというヒューマニズムの精神」にほかなりません。
 音楽史でバロック時代といっている時期は、そうした人間精神の変化と社会的な情勢の変化を受けて、次のフランス革命による近世的な人間性への目ざめ、つまり、個人としての人間が確立されていくまでの、過渡的な時代といえるでしょう。同じように音楽もまた、近世音楽（つまり和声音楽）への準備的な時期であるといえます。いいかえれば、「われわれが現在親しんでいる音楽のさまざまな要素が、この時代にほとんど登場しはじめた」といってもいいでしょう。
 このバロック時代で音楽史的に大切なことがらは、2つあります。1つは劇音楽（直接にはオペラ）の誕生とその発展であり、もう1つは本格的な器楽が興隆（こうりゅう）したことです。
 
 当時の器楽作曲家たち
 この時期のイタリアのヴァイオリン音楽には、ヴィタリ（G. B. Vitali, 1632-92）、トレリ（G. Torelli, 1658-1709）、コレッリ（A. Corelli, 1653-1713）などの作曲家が活躍しました。彼らの作品には、教会ソナタ（緩急の4楽章の配列）、室内ソナタ（組曲とほとんど同じ）、独奏ソナタなどの形式によるものが多く、すぐ次に続く古典主義時代に重要な影響を与えていくことになります。この3人の作曲家に続く世代には、ヴィヴァルディ（A. Vivaldi, 1678頃-1741）やタルティーニ（G. Taltini, 1692-1770）などがいます。前者は《四季》を含む12曲の合奏協奏曲で有名であり、後者には《悪魔のトリル》を含む80曲にものぼるヴァイオリン独奏曲が残されています。そうした作品を通して、彼は運指法や運弓法に工夫をこらし、技巧性を一段と進歩させるのに貢献しました。
 ドイツではヴァイオリンは、独奏よりもむしろ合奏音楽での重要な楽器として用いられており、代表的な作曲家にはテレマン（G. P. Telemann, 1681-1767）がいます。また同じ時期のフランスでは、ルクレール（J. M. Leclair, 1697-1764）が活躍していました。
 一方、オルガン音楽は、バロック時代を通じて、主としてドイツを中心に盛んになっていきます。その伝統は、17世紀前半におけるイタリアのフレスコバルディ（G. Frescobaldi, 1583-1643）から受け継いだもので、直接には、ドイツ出身のフローベルガー（J. J. Froberger, 1616-1673）に受けつがれて、南ドイツへと広がっていくことになります。また、このイタリアからの伝統とは別に、オランダのスヴェーリンク（J. P. Sweelinck, 1562-1621）によって開かれたもう1つの流れは、オランダ出身でドイツで活躍したラインケン（J. A. Reinken, 1643-1722）、北ドイツのブクステフーデ（D. Buxtehude, 1637-1707）などによって、北ドイツを中心に盛んになっていき、その流れの上にやがて、バッハが現れてくることになります。
 フランスとイギリスでは、オルガン音楽にはあまり見るべきものはありませんでした。むしろフランスのクープラン（F. Couperin, 1668-1733）を中心とするクラヴサン（チェンバロのフランス名）の音楽に、華やかな活動が見られました。もちろん、チェンバロ音楽は、イタリアでもドイツでもほぼ平行して発達していきますが、それぞれの国民性を反映した独特の音楽へと完成されていきます。
 イタリアでは、ドメニコ・スカルラッティ（D. Scarlatti, 1685-1757）が555曲にものぼるソナタを書き、イタリアのチェンバロ音楽を様式的に確立します。スカルラッティは、ヘンデルやバッハと同年の生れで、35歳頃にポルトガルの宮廷楽長になりました。その後スペインに移って生涯を終えますが、重要な作品はそのソナタにあり、他の作品はわずかしか知られていません。スカルラッティの後、この分野にはチマローザ（D. Cimarosa, 1749-1801）、マルチェロ（B. Marcello, 1686-1739）、パラディージ（D. Paradisi, 1707-91）、ガルッピ（B. Galuppi, 1706-85）などが出て、チェンバロのための作品を多く残しています。フランスでのクラブサン音楽は、シャンボニエール（J. C. Chambonnieres, 1602頃-72）に始まり、クープランに引き継がれていきます。クープランは、オルドルと呼ばれる多くの組曲を書きましたが、そのほとんどは表題がつけられていて、情景や気分的な雰囲気を表す内容とともに、きわめて優雅な趣きを見せています。優美な旋律、装飾音の多用、分散和音の巧妙な使用、優雅な楽曲構成など、技法的にも顕著な特徴が見られ、この時期のフランスのクラヴサン音楽の様式を確立したといえます。また、クープランは1716年に奏法に関する書である《クラヴサン奏法》を出版しています。このフランスの伝統は、その後ラモー（J. P. Rameau, 1683頃-1764）へと受け継がれていきます。またドイツでは、フィッシャー（J. C. F. Fischer, 1665頃-1746）が平均律による曲集を書き、《聖書ソナタ》で知られるクーナウ（J. Kuhnau, 1660-1722）やパッヘルベル（J. Pachelbel, 1653-1706）などが活躍しますが、やはりオルガン音楽が優位に立っていたといえます。
 
 バッハとヘンデル
 共にドイツ出身のバッハとヘンデルは同年の1685年の生まれです。この年にはドメニコ・スカルラッティも生まれていますが、没年の方は、バッハが1750年、スカルラッティが1757年、ヘンデルが1759年となります。この1759年には、ハイドン（古典派を代表する作曲家として知られる）はモルツィン伯の宮廷楽長の職につき、その2年後にエステルハージ家の副楽長に就任しています。つまり、バッハやヘンデルが世を去った時期には、すでに古典主義音楽が始動し始めていたといえるのです。1750年をバロックの終期とする時代区分も、そういう意味では、納得のできるものといえるでしょう。
 バッハ（J. S. Bach, 1685-1750）は、音楽家の家系に生まれ、宮廷楽団のヴァイオリン奏者や教会のオルガニストなどを務めながらの修業時代を過ごします。そして1708年からワイマールの宮廷に、ついで1717年からはケーテンの宮廷にそれぞれ仕えた後、1723年からはライプツィヒのトーマス教会の合唱長の職について、その生涯を終えました。一方、ヘンデル（G. F. Händel, 1685-1759）は、バッハの生地からそれほど遠くないハレという町で生まれ、1703年にはハンブルクの歌劇場のヴァイオリン奏者となります。その後イタリアへ移って修行を重ね、歌劇作曲家として名をあげたあと、ロンドンに移りました。その地で20年以上にわたり歌劇運動を行いますが、晩年に発表したオラトリオ作品で最終的な名声を確立することになります。
 同年に生れたこの2人の大作曲家のうち、バッハは生地から遠く離れることはなく、その一生を宮廷ないしは教会の音楽家として過ごします。ヘンデルはそれとは対照的に、ドイツ、イタリア、イギリスと、当時のヨーロッパの主要国を歩いて縦横無尽な活躍をしました。2人とも、中世以来のポリフォニックな様式にもとづく作品を残しましたが、ヘンデルの作品には、ややホモフォニックな色彩が強いといえます。バッハは中世ないしはバロック的な古い音楽家の生き方の中で活動しましたが、ヘンデルの方は、より大衆に密着した歌劇運動に身を投じていただけに、その音楽はいきいきとしたなにか張りのある気分にあふれ、大胆で、スケールの大きさが感じられます。しかし、当時すでに古くなりつつあったイタリア歌劇を踏襲した形で作品を書いていたため、皮肉なことに、現在では部分的に演奏されることはあっても、その作品はほとんど忘れ去られてしまっています。
 それに対して、バッハは、ケーテン時代の器楽作品を除いては、主として教会音楽に集中して作品を書いていました。当世ふうな次元で書かなかっただけに、その孤高を保つことができ、歴史的には後世へ大きな影響を与えることになったのです。いずれにせよ、この2人の大作曲家の作品に中世的ポリフォニーの世界が結実すると同時に、それはまた、新しいホモフォニックな音楽の到来を意味するものとなりました。

カテゴリ: 歴史
質問: バロック音楽の音楽家のうち、オルガンに関わりのある、16世紀に生まれた作曲家の中で、オランダ出身の人物は誰ですか？
回答: バロック音楽の音楽家のうち、オルガンに関わりのある、16世紀に生まれた作曲家の中で、オランダ出身の人物は、スヴェーリンクです。

カテゴリ: 歴史
質問: バロック音楽の音楽家のうち、チェンバロ又はクラヴサンに関わりのある、フランス出身の作曲家の中で、バロック音楽の時代の後に亡くなったのは誰ですか？
回答: バロック音楽の音楽家のうち、チェンバロ又はクラヴサンに関わりのある、フランス出身の作曲家の中で、バロック音楽の時代の後に亡くなったのは、ラモーです。

カテゴリ: 歴史
質問: バロック音楽の音楽家のうち、チェンバロ又はクラヴサンに関わりのある、ドイツ出身の作曲家の中で、1746年に亡くなったのは誰ですか？
回答: バロック音楽の音楽家のうち、チェンバロ又はクラヴサンに関わりのある、ドイツ出身の作曲家の中で、1746年に亡くなったのは、フィッシャーです。

カテゴリ: 歴史
質問: バロック音楽の音楽家のうち、ヴァイオリン音楽に関わりのある、イタリアの作曲家で17世紀中に亡くなっているのは誰ですか？
回答: バロック音楽の音楽家のうち、ヴァイオリン音楽に関わりのある、イタリアの作曲家で17世紀中に亡くなっているのは、ヴィタリです。