Colette

Sidonie-Gabrielle Colette dite Colette est une femme de lettres, actrice et journaliste française, née le  à Saint-Sauveur-en-Puisaye (Yonne) et morte le  à Paris.

Elle est l'une des plus célèbres romancières, aussi bien en France qu'à l'étranger, de la littérature française. Sa bisexualité, affirmée et revendiquée, occupe une large place dans sa vie et son œuvre. Deuxième femme à être élue membre de l'académie Goncourt en 1945, elle en devient la présidente entre 1949 et 1954. Elle est la première femme en France à recevoir des funérailles nationales.

Biographie 

Colette est la fille de Sidonie Landoy et de Jules-Joseph Colette. 

Sidonie Landoy, dite « Sido » (12 août 1835 - 25 septembre 1912) issue d'une famille mulâtre de Martinique, a épousé en premières noces Jules Robineau Duclos dont elle a eu deux enfants : Juliette (1860-1908) et Achille (1863-1913). Remariée à Jules-Joseph Colette, elle a deux autres enfants : Léopold (1866-1940) et Sidonie Gabrielle.

Le capitaine Jules-Joseph Colette (26 septembre 1829 - 17 septembre 1905), Saint-Cyrien, zouave, a perdu une jambe lors de la bataille de Melegnano en 1859 et est devenu percepteur.

Sidonie Gabrielle passe une enfance heureuse dans sa maison natale à Saint-Sauveur-en-Puisaye, un gros village de Bourgogne. Adorée par sa mère comme un « joyau tout en or » au sein d'une nature fraternelle, elle reçoit une éducation laïque. Sido, féministe et athée convaincue qui ne craint pas de troubler le curé de Saint-Sauveur avec son chien ou de lire Corneille caché dans un missel, lui apprend l'art de l'observation, notamment dans le jardin donnant sur la cour de la maison.

La jeune Gabrielle lit très tôt les grands classiques et prend des leçons de français et de style auprès de son père, grand lecteur de journaux. Sido ayant des goûts de luxe que son mari ne peut lui refuser, la famille ruinée doit quitter Saint-Sauveur et s'installe en  à Châtillon-sur-Loing.

Adolescente, Gabrielle rencontre Henry Gauthier-Villars, séducteur compulsif surnommé « Willy », qui entretient, entre autres, une liaison avec la femme d'Émile Cohl, Marie-Louise Servat, dont il a eu un fils, Jacques Henry Gauthier-Villars, né en 1889 ; c'est en mettant cet enfant en nourrice à Châtillon-Coligny qu'il a rencontré Colette. Colette et Willy se marient le  à Châtillon-sur-Loing.

Willy est un critique musical très influent et un auteur prolifique de romans populaires, écrits en tout ou partie par des prête-plumes. Il est aussi l'un des propriétaires de la maison d'édition Gauthier-Villars au 55 quai des Grands-Augustins, et le couple s'installe au dernier étage de l'immeuble. Il introduit sa jeune femme dans les cercles littéraires et musicaux de la capitale où Gabrielle fait sensation avec l'accent rocailleux de sa Bourgogne natale. Surpris par les dons d'écriture de sa jeune épouse, Willy l'utilise elle aussi comme prête-plume (le premier manuscrit de Colette date de 1893). Femme inconnue dans le monde littéraire de l'époque, elle signera Colette Willy jusqu'en 1923. Sous le nom de Colette Gauthier-Villars, elle publie des chroniques musicales dans La Cocarde, dirigée par Maurice Barrès.

En 1895, Willy l'engage à écrire ses souvenirs d'école, signés de son seul nom. Ainsi paraît, sous le pseudonyme « Willy », Claudine à l'école, bientôt suivi d'une série de Claudine : Claudine à Paris, Claudine en ménage, Claudine s'en va. Après leur séparation en 1906, Colette écrira et signera de son nom la fin de la série des Claudine avec La Retraite sentimentale.

En 1902, elle est une des premières à suivre la mode des garçonnes, coupant ses cheveux nattés,.

Colette se libère de plus en plus de la tutelle de Willy. En 1905, elle publie Dialogues de bêtes sous le nom de Colette Willy et fréquente assidûment Madeleine Deslandes .

Pour gagner sa vie, encouragée par le comédien et mime Georges Wague (1874-1965), elle poursuit de 1906 à 1912 une carrière au music-hall, où elle présente des pantomimes orientales (, écrit-elle) dans des tenues très légères (la préfecture de police interdit notamment son spectacle de pantomime nu sous une peau de panthère), puis se produit au théâtre Marigny, au Moulin-Rouge, au Bataclan ou en province (ces spectacles transparaîtront dans La Vagabonde ou L'Envers du music-hall). Ce sont des années de scandale et de libération morale : après sa séparation d'avec Willy en 1906, elle vit plusieurs relations lesbiennes, notamment avec Mathilde de Morny (Missy), fille du duc de Morny et sa partenaire sur scène, en 1911, chez qui elle vit le plus souvent et qui lui a offert la villa Rozven à Saint-Coulomb en Bretagne, ou avec Natalie Clifford Barney, dite « l'Amazone ». Durant toute cette période, Colette chemine aussi dans sa vocation d'écrivaine. Elle publie des ouvrages évoquant ces années, comme  Les Vrilles de la vigne et La Vagabonde, L'Envers du music-hall ou En tournée. Elle est souvent invitée par le diplomate Philippe Berthelot et fera partie de ses protégés avec Paul Claudel, Jean Giraudoux, etc. Devenue très proche de Philippe Berthelot, jusqu'à en devenir son amie, c'est elle qui le baptisera « le Seigneur Chat ».

Après une brève liaison avec Auguste-Olympe Hériot, rencontré à la fin de 1909, elle fait la connaissance d'Henry de Jouvenel, homme politique et journaliste, qu'elle épouse en 1912 et qui l'engage à donner quelques billets et reportages au journal Le Matin, dont il est le rédacteur en chef. De lui, à Castel Novel de Varetz en Corrèze, elle a son seul enfant, Colette Renée de Jouvenel, dite « Bel-Gazou » (« beau gazouillis » en provençal). À plus de quarante ans, alors que son mari la trompe, elle devient la maîtresse du fils de son époux, Bertrand de Jouvenel, qui a alors seize ans. Cette relation qui dure cinq années nourrit les thèmes et les situations dans Le Blé en herbe. En ce qui concerne Chéri, c'est un fantasme devenu réalité, puisque le livre publié en 1920 a été conçu en 1912, soit quelques années avant sa liaison avec Bertrand de Jouvenel. Le divorce d'avec Henry de Jouvenel sera prononcé en 1923. Comme elle le fera pour Willy dans Mes apprentissages, Colette se vengera de son ex-mari par un roman, Julie de Carneilhan.

En , Colette, directrice littéraire du journal Le Matin, contacte Léopold Marchand, figure marquante du théâtre entre les deux guerres, pour contribuer à une nouvelle rubrique dénommée Mille et un Matins. C'est au Matin qu'elle embauche Hélène Picard, qui devient par la suite son amie, comme secrétaire. Colette invite Léopold Marchand dans sa demeure bretonne de Rozven à Saint-Coulomb près de Saint-Malo. En 1921, Léopold Marchand collabore avec Colette à l'adaptation théâtrale de Chéri. Il s'occupe de la mise en scène et joue même un rôle. En 1923, il adapte pour le théâtre le roman de Colette La Vagabonde. Colette a publié dans La Jumelle noire l'ensemble des critiques littéraires qu'elle a écrites sur les pièces de Léopold Marchand.

Mélomane avertie, Colette collabore avec Maurice Ravel entre 1919 et 1925 pour la fantaisie lyrique L'Enfant et les Sortilèges. Elle a été l'amie de la reine Élisabeth de Belgique, de Marguerite Moreno, de Renée Vivien, et a eu quelques brouilles avec la célèbre demi-mondaine de la Belle Époque Liane de Pougy.

Colette préside (dès la seconde année) le jury du prix littéraire La Renaissance créé par Henry Lapauze en 1921 en vue de distinguer « l'auteur du meilleur ouvrage ». Les lauréats de ce prix seront successivement : en 1921, Alexandre Arnoux pour Indice 33 ; en 1922, Henry-Jacques pour un volume de vers intitulé La Symphonie héroïque et Pierre Mac Orlan pour son roman La Cavalière Elsa ; en 1923, Paul Morand pour Fermé la Nuit et le romancier belge André Baillon pour la réédition de son livre En sabots. En 1928, elle préside toujours le jury du même prix. De 1927 à 1930, elle réside une première fois au Palais-Royal, à l’entresol du 9, rue de Beaujolais, dans un logement qu'elle nomme .

Elle rencontre son troisième mari, Maurice Goudeket, en accompagnant son amie Marguerite Moreno chez Andrée Bloch-Levalois, au début de l'année 1925.

Colette fréquente assidûment la Côte d'Azur. Elle séjourne un temps dans sa villa de Guerrevieille, à Sainte-Maxime, puis elle s'installe plus longuement à La Treille-Muscate, à Saint-Tropez (auquel elle consacre de nombreux essais ou romans comme La Naissance du jour, Bella Vista, Prisons et paradis ou Journal à rebours), qu'elle quitte en 1938 en se plaignant de l'affluence trop importante de touristes à la suite de la promotion de son maire Léon Volterra. Elle vend alors sa villa à l'acteur Charles Vanel.

En 1932, Colette, qui a besoin de gagner sa vie, ouvre rue de Miromesnil à Paris un institut de beauté qui ne reçoit pas le succès escompté et ferme assez rapidement. Le 8 octobre 1933, elle reprend la critique dramatique de Gaston de Pawlowski dans Le Journal, revue conservatrice et nationaliste. Elle retourne au Palais-Royal, toujours au 9, rue de Beaujolais, mais cette fois au  étage, en 1938.

Pendant l'Occupation, elle fait l'exode en voiture jusqu'en Corrèze où elle rejoint sa fille dans le château délabré de Curemonte, prêté par la famille de Jouvenel. Elle n'y séjourne quelques mois avant de revenir à Paris, avec Maurice Goudeket, passer toute la durée de la guerre dans son appartement du Palais-Royal au  de la rue de Beaujolais. Du fait de ses origines juives, Maurice est arrêté par la Gestapo le , lors de la rafle dite « des notables ». Il est transféré au camp de Compiègne et est relâché le . Beaucoup revendiquent le fait d'avoir été les artisans de cette libération dont les circonstances ne sont pas connues car Colette a fait intervenir de nombreuses personnalités pour qu'elles usent de leur influence : Drieu La Rochelle, Jacques Chardonne, Sacha Guitry, Robert Brasillach, Misia Sert, des membres du gouvernement de Vichy, ou l'ambassadeur d'Allemagne à Paris, Otto Abetz, dont l'épouse est française et admiratrice de l'écrivaine. 

Immobilisée dans sa , dans son  (offert par la princesse de Polignac), par une arthrite de la hanche, elle continue d'écrire pour de nombreux journaux et de publier des romans. Son apolitisme s'accommode, nécessité financière oblige, des journaux collaborationnistes, Le Petit Parisien, La Gerbe, Le Journal, ou des journaux pétainistes qui paraissent en zone libre comme Candide, Gringoire, ce qui lui vaut les reproches des résistants dans la presse clandestine, notamment dans Les Lettres françaises.

En 1945, Colette est élue à l'unanimité à l'académie Goncourt, dont elle devient présidente en 1949. Ayant vite compris que la célébrité passe par la maîtrise de son image, elle devient l'écrivaine la plus photographiée du . Les Œuvres complètes de Colette sont publiées en quinze volumes par la maison d'édition Le Fleuron, créée par Maurice Goudeket. Après guerre, elle écrit également pour les magazines Elle puis Marie Claire.

Elle est nommée présidente d'honneur du Conseil littéraire de la Fondation Prince Pierre de Monaco dès sa création en 1951.

En 1952, elle interprète son propre personnage dans le documentaire que lui consacre Yannick Bellon intitulé simplement Colette et qui est devenu un classique du genre, puisqu'il s'agit du seul film qu'elle interprète. En 1953, elle est élevée à la dignité de grand officier de l'ordre national de la Légion d'honneur. Elle compte Jean Cocteau parmi ses voisins. Sur ses vieux jours, celui qu'elle surnomme « son meilleur ami », c'est-à-dire Maurice Goudeket, l'aide à supporter sa polyarthrite, qui ralentit durablement sa production à la fin des années 1940.

Elle meurt le  au 9, rue de Beaujolais.

Sa réputation sulfureuse conduit au refus par l'Église catholique d'un enterrement religieux. La France l'honore : Colette est la première femme à laquelle la République ait accordé des obsèques nationales. Elle est enterrée au cimetière du Père-Lachaise () à Paris. Sa fille repose à ses côtés.

Les enjeux de l'écriture 
Colette arrive à se démarquer de ses contemporains (André Gide, Romain Rolland ou encore Jean Giraudoux) grâce aux sujets qu'elle aborde. Elle montre un style épuré mais élevé. Elle trouve sa place parmi les romanciers régionalistes qui se sont imposés durant l'entre-deux-guerres, à travers, entre autres, les descriptions de sa région natale, la Bourgogne.

Une attention croissante à la justesse des mots, notamment lorsqu'ils sont chargés d'exprimer l'effusion dans la nature, une sensualité librement épanouie pour revendiquer les droits de la chair sur l'esprit et ceux de la femme sur l'homme, voilà quelles sont les lignes de force de cette écriture.

Par ailleurs, l'écriture de Colette est plus complexe et moderne qu'elle ne semble le laisser supposer au premier abord.

En 1999, Serge Doubrovsky, inventeur du terme moderne d'autofiction qu'il appréhende en dernier ressort comme une variante de l'autobiographie, considère Colette comme une pionnière illustrant sa conception : Colette portait une grande attention à la réception critique de son œuvre (elle lisait attentivement les journaux), à un point tel qu’on peut parler d’une .

Colette et la sexualité 
Colette est ouvertement bisexuelle et la bisexualité tient un rôle primordial, tant dans sa vie privée que dans son œuvre artistique.

Si son mari Henry Gauthier-Villars exige d'elle une fidélité hétérosexuelle que lui-même ne respecte pas, il ne voit aucune objection à ce que sa femme ait des expériences avec d'autres femmes. Sa première partenaire connue fut Georgie Raoul-Duval.

En 1906, Colette quitte son mari et s'engage plus ou moins publiquement dans une relation amoureuse avec la marquise de Belbeuf. Un soir, toutes deux choquent l'audience durant une représentation au Moulin-Rouge aux tonalités ouvertement homoérotiques : une scène de baiser entre les deux femmes cause un énorme scandale, cette affaire déclenchant jusqu'à l'intervention du préfet de police de Paris.

Colette épouse par la suite Henry de Jouvenel en 1912, dont elle était tombée amoureuse lors de leur première rencontre quelques mois auparavant. De ce mariage est issue une fille, Colette de Jouvenel (1913-1981). Après une liaison avec le fils que son mari a eu d'un premier mariage, Bertrand de Jouvenel, âgé de , Colette, en 1935, se marie pour la troisième et dernière fois à Maurice Goudeket, qu'elle fréquentait depuis 1925, devenant alors Sidonie-Gabrielle Goudeket.

Du côté de sa production littéraire, la bisexualité est également un élément récurrent de son œuvre, à commencer par sa première série de romans Claudine, qui dépeignent, outre la protagoniste, de nombreuses femmes bisexuelles ; ainsi, une partie des thèmes abordés dans sa littérature est autobiographique. Colette est également l'autrice d'un ouvrage de réflexion sur l'amour et la sexualité, Le Pur et l'Impur, qui puise dans des exemples d'expériences hétérosexuelles comme homosexuelles.

Pour toutes ces raisons, Colette a été étiquetée « reine de la bisexualité » par Julia Kristeva.

Colette et le féminisme 
Colette n'était pas féministe. Elle déclare ainsi en 1910 à Maurice Dekobra, dans Paris-Théâtre : .

En 1927, elle répond à Walter Benjamin, qui lui demande : « La femme doit-elle participer à la vie politique ? ». .

Colette et la Belgique 

Les liens entre Colette et la Belgique sont étroits. Son grand-père combattit à la bataille de Waterloo,  et sa mère, Sidonie Landoy, dite « Sido », au décès de ses parents, alla rejoindre ses frères journalistes à Bruxelles où elle vécut de longues années. À l'âge de , elle séjourna dans la commune de Saint-Josse-ten-Noode au  de la rue Botanique.

Contre toute attente, Sido a découvert et partagé la vie d'artistes en vue : peintres, écrivains et musiciens. Mais sans dot ni métier, elle s'est résignée au mariage et est repartie dans l'Yonne. Cependant elle n'oublia pas la Belgique et conta ses charmes à sa fille, Colette. Dans les Lettres à Missy, Colette fait plusieurs fois mention de ses passages à Liège ou à Bruxelles où elle se rendait lors de ses tournées et séjournait notamment à l'hôtel Métropole — qui existe toujours place de Brouckère. Le , lors d'une étape de sa tournée Claudine à Liège, Colette se laisse séduire par la ville, la trouvant « la plus française des villes belges » — par allusion aux grands magasins qui s'y développaient, comme à Paris.

Elle séjourne aussi plusieurs fois à Bruxelles, notamment du 4 au , où elle présente La Chair — pièce de Georges Wague — qui fera scandale car elle y paraissait dévêtue. Dans son édition du , le journal Le Soir relate cet événement avec un grand engouement pour les comédiens : .

En 1922, Georges Simenon, alors rédacteur au journal liégeois La Gazette de Liège, se rend à Paris et rencontre Colette, directrice littéraire du journal Matin. Il travaille comme secrétaire chez l'écrivain Binet-Valmer et commence à lui envoyer des textes. Dans un premier temps, Colette les refuse tous. Pourtant, « la petite idole » retient enfin son attention malgré le scepticisme quant à son écriture. En effet, elle le juge trop littéraire et lui conseille de ne pas faire de la littérature. Simenon ne le comprend pas directement mais essaie une écriture plus simple. Le , la romancière accepte finalement de le publier. Simenon rendra hommage plus tard aux précieux conseils reçus de l'écrivaine. Lorsque Colette est primée à l'académie Goncourt, le , elle reçoit une lettre de Simenon la félicitant. Elle y répond de la sorte : 

L'Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique élit Colette en remplacement de la comtesse de Noailles. L'honneur est accepté par Colette et la décision approuvée par le roi Léopold III malgré les reproches de son commerce esthétique et sa relation avec Mathilde de Morny, dite Missy. Même la reine Élisabeth, son amie et mère de Léopold III, lui adresse une lettre de félicitations.

Colette rencontre la reine des Belges (Élisabeth de Bavière) en . Elle rapporte cette rencontre dans Paris-Soir, le . Elle décrit la beauté de la jeunesse persistante de cette reine-artiste. Leur amitié dure jusqu'à la mort de la romancière. Colette accueille la reine chez elle le , après son élection à l'académie Goncourt. Lorsque Colette commence à avoir certaines difficultés à marcher à cause de son arthrite, la reine se rend à plusieurs reprises à son chevet. Toutefois, si elle ne peut rendre visite à Colette, elle lui envoie des lettres, des présents et des promesses de visite. Cette promesse est tenue le . C'est lors de ces retrouvailles que Colette offre son unique exemplaire de Pour un herbier. Quatre jours plus tard, elle décrit la reine Élisabeth dans Les Lettres aux petites fermières :  De même, pour la reine, Colette comptait parmi ses amis particuliers.

Le , un hommage est rendu à Colette au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, en présence de Maurice Goudeket, son mari, et de la reine Élisabeth. La reine assiste également à la réception de Jean Cocteau à l'Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique, qui reçut la place de Colette.

Postérité 

En 1956 est fondée la Société des amis de Colette, association reconnue d'utilité publique qui publie depuis 1977 les Cahiers Colette, rassemblant des inédits de l'autrice, des témoignages et des études originales. Le « Prix de la Société des amis de Colette », créé en 2015, est doté d’un montant de .

Un musée Colette a été créé dans le château dominant la maison natale de Colette, maison bourgeoise sise rue de l'Hospice .

Le , la Société des amis de Colette, avec l'aide de l'État français, acquiert pour  la maison natale de Colette de Saint-Sauveur-en-Puisaye, en vente depuis 2007. Cette maison bourgeoise à la façade austère avec ses jardins du bas et du haut, rejoint l'Inventaire supplémentaire des monuments historiques et est destinée à être réhabilitée pour obtenir le label des Maisons des Illustres. Elle est ouverte au public, ainsi que le jardin, depuis .

Colette figure sur une pièce de  en argent éditée en 2012 par la Monnaie de Paris pour représenter sa région natale, la Bourgogne.

Des écoles maternelles et primaires portent son nom à Chauffailles, à Dijon ainsi qu'au Havre ; une école française portait également son nom à Hô Chi Minh-Ville (ancienne Saïgon, au Viet Nam), de 1977 à 2010.

Le , la ville de Besançon inaugure une statue géante en hommage à Colette.

Quelques lieux de mémoire 
 Maison natale de Colette et musée Colette de Saint-Sauveur-en-Puisaye dans l'Yonne en Bourgogne.
 Maison de Colette à Besançon en Bourgogne-Franche-Comté
 Villa de Rozven de Saint-Coulomb près de Saint-Malo en Bretagne
 Château de Castel-Novel (Varetz, près de Brive , Corrèze)  devenu "Relais-Château", avec sa  " chambre de Colette".
 Château de Curemonte (près de Collonges, Corrèze)
 La Treille Muscate à Saint-Tropez sur la Côte d'Azur
 Le 93 rue de Courcelles à Paris. Colette et son mari Henry Gauthier-Villars s'installèrent à cette adresse en 1901, dans un atelier d'artiste au , . Colette et Willy quitteront cet appartement dès 1902 pour s'installer au 177 bis.
 Sa suite de l'hôtel Claridge, du  avenue des Champs-Élysées à Paris.
 Son appartement du Palais-Royal de Paris (entrée 9, rue de Beaujolais,  arrondissement) où elle meurt, avec « L'Étoile Vesper » commémorative en bronze sur le garde-corps du balcon de sa fenêtre coté jardin du Palais-Royal.
 Sépulture de Colette au cimetière du Père-Lachaise à Paris (division 4, section 1, avenue du Puits, ligne 1, liste de personnalités inhumées au cimetière du Père-Lachaise).

Œuvres

Romans 

 1900 : Claudine à l'école
 1901 : Claudine à Paris
 1902 : Claudine en ménage
 1903 : Claudine s'en va
 1904 : Minne
 1907 : La Retraite sentimentale (clôt la série des Claudine), illustrations de Georges Gobo
 1909 : L'Ingénue libertine, reprise de Minne suivi du roman les Égarements de Minne
 1910 : La Vagabonde
 1913 : L'Entrave (suite de La Vagabonde)
 1919 : Mitsou ou Comment l'esprit vient aux filles
 1920 : Chéri
 1923 : Le Blé en herbe
 1926 : La Fin de Chéri (suite de Chéri)
 1928 : La Naissance du jour
 1929 : La Seconde
 1933 : La Chatte
 1934 : Duo
 1939 : Le Toutounier (suite de Duo)
 1941 : Julie de Carneilhan
 1943 : Le Képi

Recueils de nouvelles 
 1908 : Les Vrilles de la vigne
 1924 : La Femme cachée
 1940 : Chambre d'hôtel
 1944 : Gigi

Autres ouvrages 
 1904 : Dialogues de bêtes (titre original : Sept dialogues de bêtes)
 1913 : L'Envers du music-hall
 1913 : Prrou, Poucette et quelques autres
 1916 : La Paix chez les bêtes
 1917 : Les Heures longues, 1914-1917
 1918 : Dans la foule
 1922 : Le Voyage égoïste (regroupé à partir de 1929 avec Quatre Saisons, initialement publié en 1925) 
 1922 : La Chambre éclairée 
 1922 : La Maison de Claudine
 1925 : Quatre Saisons (publié à partir de 1929 à la suite de Le Voyage égoïste, initialement publié en 1922)
 1930 : Sido, roman autobiographique
 1932 : Le Pur et l'Impur (d'abord paru sous le titre Ces plaisirs…)
 1936 : Mes apprentissages
 1936 : Splendeur des papillons, Librairie Plon
 1937 : Bella-Vista
 1938 : La Jumelle noire 
 1941 : Journal à rebours
 1943 : Nudité
 1944 : Trois… Six… Neuf…
 1944 : Paris de ma fenêtre
 1946 : L'Étoile Vesper, souvenirs
 1949 : Le Fanal bleu
 1949 : En pays connu
 1953 : Paradis terrestre

Publications posthumes 
 1955 : Belles Saisons (Flammarion)
 1958 : Paysages et Portraits (Flammarion)
Correspondance 

 1973 : Lettre à ses pairs, Flammarion
 2003 : Lettres à sa fille (1916-1953), réunies, présentées et annotées par Anne de Jouvenel, Gallimard, coll. « Blanche » ; rééd. Gallimard,  (), 2006
 2009 : Lettres à Missy, édition présentée et annotée par Samia Bordji et Frédéric Maget, Paris, Flammarion
 2004 : Colette Lettres à Tonton (1942-1947) réunies par Robert D., édition établie par François Saint Hilaire, Éditions Mille et Une Nuits Colette 
 2012 : Sido, Lettres à Colette, édition présentée et annotée par Gérard Bonal, éditions Phébus
 2014 : Un bien grand amour. Lettres de Colette à Musidora, présentées par Gérard Bonal, L'Herne
 2018 :  

Divers

 1992 : Histoires pour Bel-Gazou (nouvelles), Hachette, illustrations Alain Millerand
 2010 : Colette journaliste : Chroniques et reportages (1893-1945), inédit ; présentation de G. Bonal et F. Maget
 2011 : J'aime être gourmande, présentation de G. Bonal et F. Maget ; introduction de G. Martin, , L'Herne, Paris
 2023 : anthologie, Le Blé en herbe et autres écrits, Gallimard, La Pléiade, 2023, 1376 p.

Adaptations

Théâtre 
 1906 : Pan de Charles Van Lerberghe, mise en scène Lugné-Poe, théâtre Marigny
 1907 : En camarades, comédie en deux actes
 1921 : Chéri de Colette et  Léopold Marchand adapté du roman-homonyme de Colette, avec Jeanne Rolly, Maurice Lagrenée et Marguerite Moreno, théâtre Daunou
 1925 : L'Enfant et les Sortilèges, fantaisie lyrique, musique de Maurice Ravel
 1950 : Chéri  mise en scène Jean Wall, avec Valentine Tessier (Léa) et Jean Marais (Chéri), théâtre de la Madeleine 
 1951 : Gigi, adapté du roman-homonyme de Colette par Anita Loos et créée en anglais le 24 novembre 1951 au Fulton Theatre de New York dans une mise en scène de Raymond Rouleau, avec Audrey Hepburn dans le rôle-titre, puis traduite en français par Colette en 1953 et créée le 24 février 1954 au théâtre des Arts.

Cinéma 
 1913 : Claudine d'Henri Pouctal - scénario
 1931 : Jeunes Filles en uniforme de Leontine Sagan - dialogues (non créditée)
 1932 : La Vagabonde de Solange Bussi - dialogues
 1934 : Lac aux dames de Marc Allégret - dialogues
 1935 : Divine de Max Ophüls - scénario et dialogues
 1950 : Chéri de Pierre Billon - dialogues

Éditions de bibliophilie 

 1929 : “Regarde…”, illustré par Mathurin Méheut, Paris, éd. J.G. Deschamps, Imprimerie nationale.
 1930 : Les Vrilles de la vigne, illustrations de René Lelong.
 1932 : La Treille musicale, avec 36 eaux-fortes d'André Dunoyer de Segonzac.
 1949 : Naissance du Jour, texte écrit pour le catalogue de l'exposition présentée par Luc-Albert Moreau, &ditions Manuel Bruker.
 1960 : La Fleur de l'âge (nouvelles), Lausanne, Éditions Mermod, aquarelles et dessins d'Henri Matisse
 1973 : Claudine à l'école, avec des lithographies de Gabriel Dauchot, édition Pierre de Tartas

Adaptations

Cinéma

Télévision

Théâtre 
 1953 : Le Ciel de lit de Jan de Hartog, théâtre de la Michodière
 2010 : Mitsou de Cécile Jaquemet, Cave Poésie

Films biographiques 
 1952: Colette, de Yannick Bellon, avec Colette dans son propre rôle, Georges Wague, Jean Cocteau.
 1991 : Devenir Colette de Danny Huston avec Mathilda May dans le rôle de Colette
 2004 : Colette, une femme libre de Nadine Trintignant avec Marie Trintignant dans le rôle de Colette
 2018 : Colette de Wash Westmoreland, avec Keira Knightley dans le rôle-titre

Récompenses et distinctions

Décorations 
  (décret du ) ; commandeur () ; officier () ; chevalier ()

Médailles 
 Grande médaille d'or avec plaquette d'honneur de l'Académie Arts-Sciences-Lettres

Notes et références

Notes

Références

Voir aussi

Bibliographie 
 Marie-Jeanne Viel, Colette au temps des Claudine, Paris, Publications essentielles, 1978
 Michèle Sarde, Colette, libre et entravée, Paris, Seuil, 1978
 Geneviève Dormann, Amoureuse Colette, Paris, Albin Michel, 1985
 Herbert Lottman, Colette, Paris, Fayard, 1990
 Claude Francis et Fernande Gontier, Colette, Paris, Perrin, 1997
 Jean Chalon, Colette, l'éternelle apprentie, Paris, Flammarion, , 1997
 Michel del Castillo, Colette, une certaine France, Paris, Stock, 1999
 Claude Pichois et Alain Brunet, Colette, biographie critique, Paris, de Fallois, 1999
 Hortense Dufour, Colette, La vagabonde assise, Paris, Éditions du Rocher, 2000
 Gérard Bonal et Michel Remy-Bieth, Colette intime, Paris, Phébus, 2004
 Sylvain Bonmariage, Willy, Colette et moi, Paris, Anagramme éditions (réédition, avec une préface de Jean-Pierre Thiollet), 2004
 Macha Méril, Sur les pas de Colette, Presses de la Renaissance, 2007
 Madeleine Lazard, Colette, Paris, Gallimard, 2008
 
 Bernard Lonjon, Colette, la passion du vin, Éditions du moment, 2013
 Gérard Bonal, Colette, Paris, Perrin, 2014
 Dominique Bona, Colette et les siennes, essai, Grasset, 2017.
 Ladies Almanack, roman de Djuna Barnes, paru en 1928.
 

Études critiques 
 Georges Delaquys, « Colette », en couverture un portrait de Colette par Bernard Bécan, Les Hommes du jour , Éditions Henri Fabre, 1933
 Marcelle Biolley Godino, L'homme-objet chez Colette, Éd. Klincksieck, 1972
 Gérard Bonal, Colette par moi-même, Paris, Ramsay, 1982
 Michel Gauthier, La Poétique de Colette, Paris, Klincksieck, 1989
 Marie-Christine et Didier Clément, Colette gourmande, Albin Michel, 1990
 Marie-Christine Bellosta, Colette, L'Hymne à l'univers, Paris, Belin, 1990
  Lynne Huffer, Another Colette : The Question of Gendered Writing, Ann Arbor, University of Michigan Press, 1992
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 Paola Palma, Colette et le cinéma, , Quidam éditeur, 2023.

Bandes dessinées
 Les Apprentissages de Colette d'Annie Goetzinger, Dargaud, 2017

Théâtre
 2007 : Madame Colette a-t-elle une âme ? adaptation de Gérard Bonal, avec Claude Darvy, Frédérique Villedent, Dominique Scheer, théâtre de la Huchette.
Podcast

 Colette a  : quel est votre livre préféré ? Et pourquoi la série des Claudine ?, avec Audrey Delecour-Hennart, Sans oser le demander, France Culture, 2022

Films documentaires 
 Colette au Palais-Royal de Nicolas Droin et Prosper Hillairet, 2012 
 Colette de Jacques Tréfouël et Gérard Bonal, , FR3, 1995
 Colette : “J'appartiens à un pays que j'ai quitté” de Jacques Tréfouël et Gérard Bonal, FR3, 2004. Disponible en DVD (Les Films du Lieu-dit)
 The Ladies Almanack de Daviel Shy, 2017.

Articles connexes 
 Liste d'écrivains de langue française par année de naissance

Notices

Liens externes 
 La Maison de Colette
 Centre d'étude Colette
 Commémorations dans le cadre du  anniversaire de sa naissance (site France-Mémoire)
 Sidonie-Gabrielle Colette sur France Archives

 

Nom de plume
Mononyme
Romancière française du XXe siècle
Nouvelliste française du XXe siècle
Auteur d'autofiction
Librettiste français d'opéra
Auteur publié par les éditions Mercure de France
Auteur publié par les éditions Flammarion
Auteur publié dans la Bibliothèque de la Pléiade
Écrivain journaliste
Écrivain animalier
Académie Goncourt
Membre de l'Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique
Collaborateur du Figaro
Collaborateur de Carrefour (hebdomadaire)
Chevalier de la Légion d'honneur décoré en 1920
Grand officier de la Légion d'honneur
Féministe française du XXe siècle
Écrivain ayant évoqué les chats dans son œuvre
Personnalité ayant fait son coming out
Romancière française dont l'œuvre est marquée par les thèmes LGBT
Autrice de littérature lesbienne
Bisexualité dans l'art et la culture
Mime
Pionnière en littérature
Naissance en janvier 1873
Naissance à Saint-Sauveur-en-Puisaye
Décès en août 1954
Décès à 81 ans
Décès dans le 1er arrondissement de Paris
Personnalité ayant eu des obsèques nationales en France
Personnalité inhumée au cimetière du Père-Lachaise (division 4)