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API

API est un sigle ou un acronyme qui peut signifier :

Informatique 
 Application Programming Interface (en français, interface de programmation d'application), selon la liste des abréviations en informatique.

Linguistique 
 Alphabet phonétique international ou Association phonétique internationale, en linguistique.

Médecine et psychiatrie 
 , substance chimique qui entre dans la composition d'un médicament parce que ce composé bioactif a un effet thérapeutique ou préventif ;
 Alcoolisation ponctuelle importante, mode de consommation excessif de boissons alcoolisées sur une courte période de temps, par épisodes ponctuels ou répétés.
 Aspergillose pulmonaire invasive.

Politique 
 Alliance pour l'Italie, Alleanza per l'Italia, parti politique centriste fondé en 2009.

Sociétés et organismes 
 American Petroleum Institute, organisme de normalisation des industries pétro-gazières, définissant entre autres un indice API de qualité du pétrole brut ;
 Association psychanalytique internationale ;
 Atlantique Press Information, agence de presse, voir Groupe Sipa - Ouest-France ;
 Automated Processes, Inc., concepteur de matériel de studio ;
 Autorité publique indépendante, organismes administratifs qui agissent au nom de l'État et disposent d'un réel pouvoir, sans pour autant relever de l'autorité du gouvernement.

Code 
API est un code qui peut signifier :
  ;

Autres 
 Api, dieu égyptien ;
 Api,  boisson bolivienne.
 Actualisation du potentiel intellectuel ;
 Allocation de parent isolé, ancienne prestation sociale française visant à aider financièrement certaines familles monoparentales ;
 Année polaire internationale, évènement récurrent de collaboration internationale dans le domaine de l'étude des régions polaires (Arctique et Antarctique) ;
 Automate programmable industriel, en automatisme, dispositif électronique numérique programmable destiné à la commande de processus industriels par un traitement séquentiel.

Voir aussi
CQFD (mathématiques)

CQFD, également écrit C. Q. F. D. ou c.q.f.d., est l'abréviation de « ce qu'il fallait démontrer ». Elle se place à la fin d'une démonstration mathématique pour indiquer que le résultat attendu a été démontré. L'expression équivalente en latin est QED, « quod erat demonstrandum », elle-même traduite de l'expression grecque  (hóper édei deîxai). 

De nombreux documents utilisent maintenant, plutôt que cette abréviation, des symboles variés pour marquer visuellement la fin d'une démonstration, par exemple le carré blanc : ◻.

Éléments d'Euclide 

L'expression ὅπερ ἔδει δεῖξαι (hóper édei deîxai) apparaît dans les versions grecques des Éléments d'Euclide . Ce traité de mathématiques composé par Euclide, résume et organise les principales connaissances en géométrie dans la Grèce classique au  Son traité est organisé en définitions, postulats, propositions et démonstrations. La fin des démonstrations était marquée par hoper edei deixai.

D'après le site Earliest Known Uses of Some of the Words of Mathematics, l'expression quod erat demonstrandum fut utilisée dans les traductions latines des Éléments d'Euclide au début du . Il existe aussi différentes variantes, qui sont apparues à cette époque :
 Quod erat faciendum : cette expression est utilisée dans les traductions des Éléments à la fin d'une construction géométrique ;
 Quod est absurdum : cette expression concluait les démonstrations par l'absurde.

L'imprimerie de Gutenberg (impression sur planches pressées avec lettres amovibles) permettait une plus grande diffusion des ouvrages, même si la publication de livres scientifiques (surtout de mathématiques) représentait alors une perte d'argent. L'expression quod erat demonstrandum s'imposa à travers l'Europe, et fut remplacée par ses initiales QED ou qed, plus économiques.

L'expression « CQFD » est aujourd'hui passée dans le langage courant, pour clore un discours dans lequel on pense avoir apporté suffisamment d'arguments pour convaincre son interlocuteur.

Évolution de la typographie 

Toutefois, les abréviations CQFD et QED sont largement délaissées dans l'ensemble des articles de recherche et dans de nombreux ouvrages de mathématiques de niveau doctoral. Elles ont également disparu des manuels scolaires. De plus, certains auteurs préfèrent l'utilisation de symboles pour marquer la fin des démonstrations (carré plein : ◼ , carré blanc : ◻, dièse : ♯).

De plus en plus de documents scientifiques (aussi bien des articles que des manuels scolaires) sont produits avec LaTeX. L'extension amsthm fournit un environnement pour les preuves. Cet environnement est délimité par \begin{proof} et \end{proof}. Par défaut, dans le document produit, est affiché « Proof » en italique, suivi du texte, terminé par un carré blanc : ◻. L'environnement prévoit le bon positionnement du carré en fonction de la mise en page (taille du papier et des marges) et de la dernière ligne affichée. Il est possible de remplacer ce caractère par défaut par CQFD ou QED.

Notes et références 

Raisonnement mathématique
Vocabulaire des mathématiques
Tajikarao, l'esprit de mon village

est un manga de Jinpachi Mōri (scénario) et Kanji Yoshikai (dessins). La série compte quatre volumes, publiés en français aux éditions Delcourt. .

Synopsis 

Dans le sud du Japon, un petit village, Yamagami, n'est plus peuplé que de vieillards vivant encore de l'agriculture et accordant toujours une grande importance aux rituels religieux leur permettant de communier avec la nature, le culte shintō.

La vie de ce paisible village se voit perturbée lorsqu'un des enfants du pays, traqué par les yakuzas, y cherche refuge. Les habitants n'ont guère le choix : soit ils cèdent leurs terres pour payer les dettes de l'enfant du pays, soit ils entrent en guerre contre les yakuzas.

Ils s'en remettent à la sage du village qui, en état de transe, voit des jeunes venus de la ville se battre pour le village.

Parallèlement, le destin conduit deux jeunes de Tokyo perdus en route vers Yagami.

Série manga
Série Delcourt
Delcourt/Tonkam
L'Homme qui marche (manga)

est un seinen manga de Jirō Taniguchi, prépublié dans le Morning Party Zōkan de l'éditeur Kōdansha entre 1990 et 1991. La version française est éditée par Casterman en .

Synopsis 
Un homme marche dans son quartier, dans sa ville, prend le temps d'observer les petites choses de tous les jours auxquelles on prête rarement attention.

Publication 
L'Homme qui marche est scénarisé et dessiné par Jirō Taniguchi. Il est prépublié dans les numéros 30 à 47 du magazine Morning Party Zōkan de l'éditeur Kōdansha entre 1990 et 1991.

La version française est éditée par Casterman dans la collection Manga en  puis dans la collection Écritures en .

Adaptation 
Le manga est adapté au Japon en drama japonais de dix épisodes de , diffusés le premier dimanche de chaque mois à partir du  sur la chaîne NHK BS4K, avec Arata Iura dans le rôle titre.

Distinctions 
En 2007, L'Homme qui marche est nommé au Prix Eisner dans la catégorie « Best U.S. Edition of International Material—Asia ».

Références

Annexes

Bibliographie 
 
 
 
 .

Lien externe 
 L'Homme qui marche, Casterman

Série manga
Manga tranche de vie
Manga paru dans le Morning
Manga des années 1990
Bande dessinée se déroulant au Japon
Jirō Taniguchi
Casterman - Écritures
Série télévisée japonaise des années 2020
Inugami, le réveil du dieu chien

est un seinen manga de Masaya Hokazono, prépublié dans le Monthly Afternoon et publié par Kōdansha en 14 volumes reliés sortis entre 1997 et 2002. La version française est publiée aux éditions Delcourt en autant de volumes sortis entre 2002 et 2004.

Synopsis 
Fumiki, lycéen peu intéressé par les études, rêve de devenir poète. Un jour, il rencontre un grand chien (en réalité un loup), qui porte un numéro sur l'oreille, 23... et qui apprend à parler !

Ce chien raconte que, alors qu'il vivait dans la forêt, il a entendu une voix lui demandant d'aller « observer les Hommes ».

Par ailleurs, un mystérieux prophète-voyant recherche, par tous les moyens, tout ce qui a un rapport avec le chiffre 23.

Parution 
Le série est prépubliée dans le Monthly Afternoon et publiée par Kōdansha en 14 volumes reliés sortis entre 1997 et 2002. Elle est rééditée par le même éditeur au format bunko, en six volumes sortis entre  et , puis en sept volumes sortis entre  et .

La version française est publiée aux éditions Delcourt en quatorze volumes sortis entre 2002 et 2004.

Liste des volumes 

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Notes et références

Lien externe 
 Dossier Inugami sur manga-news.fr

Série manga
Manga des années 1990
Manga paru dans le Monthly Afternoon
Manga d'horreur
Delcourt/Tonkam
Le Trio de l'étrange

Le Trio de l'étrange est la cinquième histoire de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup. Elle est publiée pour la première fois du  au  du journal Spirou, puis en album en 1972. Cette histoire est intégrée au premier album de la série.

Résumé 

Vic Vidéo, réalisateur de télévision, et Pol Pitron, cameraman, croisent un jour la route de Yoko Tsuno, ingénieur en électronique. Ils lui offrent un travail pour un reportage sur un gouffre et le mystère de la résurgence de son cours d'eau.

Durant le reportage, ils sont aspirés par un siphon et découvrent une civilisation extraterrestre, les Vinéens, qui vivent sous terre, depuis …

Le Vinéen Karpan voulant les tuer, ils seront amenés à explorer ce monde souterrain en compagnie de Khâny et de sa jumelle, Poky, et à découvrir, puis détruire, une intelligence artificielle qui s'était peu à peu développée à l'insu des Vinéens et contrôlait en partie leur base.

Personnages

Dessin 
Le dessin est encore hésitant et ne sera stabilisé que dans le volume suivant. Les personnages constituent le gros problème du dessinateur, qui, s'il a appris et perfectionné durant son apprentissage à peu près tous les éléments annexes du récit dessiné — mise en pages, décors, engins, lettrage et composition de l'image, couleurs, etc. —, éprouve quelques difficultés dans les visages et les attitudes, Hergé ne lui ayant jamais fait dessiner de personnages. Bien que Maurice Tillieux lui ait conseillé d'adopter un style semi-caricatural, Leloup s'oriente vers un certain réalisme sans trop se préoccuper de certains détails comme les plissés des vêtements.

Publication

Revues 
Il a été prépublié dans le Journal Spirou numéros 1726 à 1742 du  au .

Album 
Cette histoire est publiée en album pour la première fois en 1972 chez Dupuis et connaitra diverses rééditions par la suite. En 2006, elle est intégrée au premier volume de l'Intégrale Yoko Tsuno, De la Terre à Vinéa.

Notes et références

Voir aussi

Liens externes 
 
 
 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Première planche de l'album

Album de Yoko Tsuno
Album de bande dessinée de science-fiction
Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1970
Album Dupuis
Album de bande dessinée sorti en 1972
1971 en science-fiction
1972 en science-fiction
Intelligence artificielle dans la fiction
Robot dans la bande dessinée
Monde perdu dans la bande dessinée
La Forge de Vulcain (Yoko Tsuno)

La Forge de Vulcain est la huitième histoire de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup. Elle est publiée pour la première fois du  au  du journal Spirou, puis en album en 1973. Cette histoire est intégrée au troisième album de la série.

Cette bande dessinée a valu à son auteur le Grand Prix Saint-Michel 1974.

Résumé 
Au cours d'un forage en mer, des employés d'une plate-forme pétrolière découvrent une roche étrange, magnétique et lumineuse. Pour Yoko, Vic et Pol, aucun doute n'est possible : il s'agit de la même matière que celle que leur a jadis donnée Khâny afin de garder le contact avec eux. Ils partent pour cette plate-forme afin d'essayer de revoir leurs amis vinéens.

Ceux-ci ont décidé de vivre à la surface de la Terre. Dans ce but, ils ont prélevé de la lave de la Montagne Pelée pour créer une île volcanique artificielle dans la Mer des Caraïbes. Cependant, la plate-forme de forage ayant détruit un des tubes convoyeurs de lave, Yoko est chargée de mener un commando afin de fermer la vanne contrôlée par Karpan, qui souhaite que la lave répandue crée un cataclysme qui impressionnerait les Terriens et lui permettrait de s'approprier les îles environnantes.

Personnages

Lieux 

 Domiciles du trio
 La Martinique :
 Aéroport Fort-de-France–Le Lamentin
 Saint-Pierre de la Martinique
 Plate-forme pétrolière Triton III de Shell
 Le fond de la mer des Caraïbes

Autour de l'album 

Le Grand Prix Saint-Michel 1974 a été attribué ex-aequo à Roger Leloup pour cet album.

Vulcain est un dieu de la mythologie gréco-romaine antique. Il a pour parents Junon et Jupiter et est la divinité du fer, et donc, par dérivé, des forgerons.

L'album porte le même titre qu'un tableau du peintre espagnol Diego Vélasquez.

Historique 
Dans cet Album, Khâny parle d'une expérience thermonucléaire souterraine il y a près d'un an. Yoko répond que c'est les Américains dans une îles de l'Alaska. Vue la date de l'album, cela correspond au dernier tir le 6 novembre 1971 à Amchitka.

Publication

Revues 
Il a été prépublié dans le Spirou numéros 1819 à 1840 du  au .

Album 
Cette histoire est publiée en album pour la première fois en 1973 chez Dupuis et connaitra diverses rééditions par la suite. En 2006, elle est intégrée au premier volume de l'Intégrale Yoko Tsuno, De la Terre à Vinéa.

Notes et références

Voir aussi

Liens externes 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Différentes couvertures
 Première planche de l'album

Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1973
Album Dupuis
Album de Yoko Tsuno
F
Album de bande dessinée de science-fiction
Volcanisme dans la bande dessinée
Montagne Pelée
1973 en science-fiction
Martinique
La Fille du vent

La Fille du vent est la quatorzième histoire de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup. Elle est publiée pour la première fois du  au  du journal Spirou, puis en album en 1979.

Univers

Synopsis 
Informée par le géophysicien Tchen Wou-Tcheng que son père, Seiki Tsuno, « s'apprête à commettre une folie », Yoko est sollicitée par les services météorologiques de l'aviation japonaise pour s'interposer dans le conflit opposant son père à Ito Kazuki, son ancien collaborateur qui, soutenu par le complexe militaro-industriel japonais, essaie de créer et contrôler les typhons qui ravagent régulièrement le Japon pour en faire une arme redoutable. Yoko retrouve sur son île natale, Aoki qui est un ancien kamikaze qui n'a pas réussi à précipiter son Zero sur l'ennemi durant la seconde guerre mondiale et a été sauvé de la mort par le grand-père de Yoko. 
Les évènements s'emballent quand Kazuki détourne les missiles envoyés par Seiki détruire le super-typhon qu'il vient de créer. Celui-ci devient incontrôlable et risque de dévaster le Japon entier.
Seiki Tsuno détient néanmoins une ultime arme anti-typhon : une bombe nucléaire et deux jets pour la larguer.
Yoko pilote le jet avec une bombe conventionnelle larguée en haut du typhon alors qu'Aoki pilote le jet doté de l'arme atomique. Celui-ci précipite sous les yeux de Yoko son avion endommagé au cœur du typhon, permettant à la bombe qu'il convoyait d'exploser au bon endroit, et empêchant ainsi le typhon d'aller dévaster l'île de Kyūshū. Aoki a ainsi réalisé son rêve d'offrir sa vie au Japon.

Personnages

Lieux 
 Hong Kong : Aéroport de Hong Kong–Kai Tak et baie de Tseung Kwan O
 L'Île du Songe, île imaginaire au large de Kyūshū
 Épave du Yamato (env. 290 km au sud de Kyūshū, dans la mer des Philippines)

Historique

Publication

Revues 
L'épisode a été prépublié dans le journal Spirou du numéros 2081 () au numéro 2100 ().

Album 
Cette histoire est publiée en album pour la première fois en 1979 chez Dupuis et connaitra diverses rééditions par la suite. En mai 2009, elle est intégrée au septième volume de l'Intégrale Yoko Tsuno, Sombres complots.

Notes et références

Annexes

Documentation 
 .

Voir aussi 
 L'Écume de l'aube

Liens externes 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Deuxième planche de l'album

Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1978
Album Dupuis
Album de Yoko Tsuno
Album de bande dessinée sorti en 1979
Album de bande dessinée de science-fiction
Bande dessinée mettant en scène l'arme nucléaire
Bande dessinée se déroulant à Hong Kong
Bande dessinée se déroulant au Japon
La Lumière d'Ixo

La Lumière d'Ixo est le dixième album de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup, dont il constitue la quinzième histoire et le neuvième long récit (six mini-récits furent rassemblés dans le quatrième album de la série, Aventures électroniques). Le récit est prépublié en 1979 dans les numéros 2132 à 2152 du journal Spirou, puis publié en album en 1980.

Univers

Synopsis 
De retour sur Vinéa, Yoko, Vic et Pol accompagnent une équipe vinéenne conduite par Khâny et Poky pour tenter d'éclaircir le mystère d'Ixo, un des satellites de la planète K-3 qui se trouve dans le même système solaire que Vinéa. Sur celui-ci, les Vinéens ont jadis stocké des matières extrêmement dangereuses. Or, tous les cinq ans une lumière mystérieuse y apparaît...

Personnages

Lieux 
 Ixo
 Shŷra

Analyse 
Cinquième album de la série à mettre en scène les Vinéens.

Historique

Publication

Revues 
La lumière d’Ixo a été prépubliée dans les numéros 2132 à 2152 du magazine Spirou, du  au .

Album 
Le récit est publié en 1980 chez l’éditeur Dupuis sous la forme d’un album à couverture cartonnée, portant le numéro 10 de la série Yoko Tsuno. Plusieurs ré-impressions ont assuré depuis la constante disponibilité du titre, à l’instar des autres titres de cette série.

En 2007, il est inclus dans Vinéa en péril, le quatrième volume de l'Intégrale Yoko Tsuno, et le deuxième regroupant les aventures vinéennes. Il y suit Les Titans et y précède Les Archanges de Vinéa.

Références

Voir aussi

Liens externes 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Différentes couvertures
 Première planche de l'album

Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1979
Album Dupuis
Album de Yoko Tsuno
Album de bande dessinée sorti en 1980
Album de bande dessinée de science-fiction
Raphaële Billetdoux

Raphaële Billetdoux, née le  à Paris, est une écrivaine française. Elle est lauréate du prix Interallié en 1976 pour Prends garde à la douceur des choses et du 
prix Renaudot en 1985 pour Mes nuits sont plus belles que vos jours.

Biographie 

Raphaële Billetdoux est la fille de François Billetdoux. Elle a débuté comme assistante-monteuse sur des films de cinéma et de télévision. Puis en 1975, elle est devenue journaliste dans un . Elle a écrit un roman intitulé Mes nuits sont plus belles que vos jours qui lui a valu le Prix Renaudot en 1985.

C'est en 2006 que Raphaële, devenue « Marie » Billetdoux, l'autre prénom qu'on lui avait donné à la naissance, publie Un peu de désir, sinon je meurs, un livre-document. « C'est un livre que j'ai écrit en quatre mois, comme des lettres à mon éditeur, qui a décidé de les publier. C'est Marie qui a écrit ce livre, mais un jour elle ira chercher Raphaële, qui n'a pas été si mauvaise. », dit l'écrivain.

Raphaële Billetdoux a également réalisé un film long métrage, La Femme enfant.

Œuvre 
 Jeune Fille en silence, Seuil, 1971, 128 p. – Bourse de la Fondation del Duca.
 L'Ouverture des bras de l'homme (roman), Éditions du Seuil, 1973, 126 p. Prix Louise de Vilmorin 1974.
 Prends garde à la douceur des choses, Éditions du Seuil, 1976, 186 p.  
Prix Interallié 1976.
 La Femme enfant (film), 1980
 Lettre d'excuse (roman), Éditions du Seuil, 1981, 185 p. 
Prix Valentine-de-Wolmar de l’Académie française en 1982
 Mes nuits sont plus belles que vos jours, Grasset, 1985, 218 p.   
Prix Renaudot 1985.
 Entrez et fermez la porte, (roman), Grasset, 1991, 233 p.  – adaptation pour le théâtre parue chez Actes Sud, coll. « Papiers » , 2013, 
 Mélanie dans un vent terrible (roman), Grasset, 1994, 199 p. 
 Chère madame ma fille cadette, Grasset, 1997, 226 p. 
 Je frémis en le racontant : horresco referens, Plon, 2000, 234 p. 
 De l'air (roman), Albin Michel, 2001, 245 p. 
 Un peu de désir sinon je meurs, Albin Michel, 2006, 269 p. 
 C'est fou, une fille..., Albin Michel, 2007, 120 p.   
Prix Anna-de-Noailles de l’Académie française en 2008
 C'est encore moi qui vous écris, Stock, 2010, 1488 p. 
 En s'agenouillant, Stock, 2011, 368 p. 
 Femme prenant plaisir à ses fureurs, Lattès, 2018

Adaptations 
Le roman Mes nuits sont plus belles que vos jours a été adapté au cinéma par le réalisateur Andrzej Żuławski dans le film homonyme sorti en 1989.

Entrez et fermez la porte est aussi une adaptation théâtrale du roman homonyme, parue chez Actes Sud en 2013.

Décorations 
  en 2007

Notes et références

Liens externes 

Romancière française du XXe siècle
Romancière française du XXIe siècle
Élève de l'École alsacienne
Lauréat du prix Renaudot
Lauréat du prix Interallié
Naissance en février 1951
Naissance à Paris
Commandeur des Arts et des Lettres
Officier de l'ordre national du Mérite
Chevalier de la Légion d'honneur décoré en 2007
Lauréate du prix Anna-de-Noailles
Lauréat du prix Valentine-de-Wolmar
La Proie et l'Ombre

La Proie et l'Ombre est la dix-septième histoire de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup. Elle est publiée pour la première fois du  au  du journal Spirou, puis en album en 1982.

Univers

Synopsis 
En vacances en Écosse, Yoko et Pol rencontrent une mystérieuse famille dont la fille, Cécilia, prétend voir le fantôme de sa mère morte dans la folie des années auparavant…

Ces évènements correspondent à une prophétie lancée quinze ans plus tôt par le sorcier Mac Nab, selon laquelle Cécilia doit mourir avant sa majorité.

Vic ayant rejoint ses amis, le trio mettra au jour un audacieux stratagème alliant haute technologie, sosie, légende et passages secrets dans un château écossais, qui vise à éliminer Cécilia afin de bénéficier de son immense fortune.

Personnages

Lieux 
 Loch Castle, château imaginaire situé en Écosse

Historique

Analyse 

Cet album est le seul à faire directement référence au surnaturel - les fantômes et revenants - pour mieux le détruire par une explication rationnelle, non sans évoquer une enquête de Sherlock Holmes (Le Chien des Baskerville, d'Arthur Conan Doyle), dans laquelle un chien présenté comme surnaturel se révèle une supercherie.

Connu pour être le lieu de l’action de Macbeth de Shakespeare, le loch Castle est inspiré d’un château écossais existant, le château de Glamis. Sa construction débuta en 1400, l’aile droite date de 1440 et l’aile gauche de la fin du . Glamis est la maison héréditaire de la famille Lyon, actuelle famille Bowes-Lyon. Ce château est la maison d'enfance d'Elizabeth Bowes-Lyon, future Reine Elizabeth.

Publication

Revues 
Il a été pré-publié dans le Spirou (numéros 2244 à 2264, du 16 avril au ).

Album 
Cette histoire est publiée en album pour la première fois en 1982 chez Dupuis et connaitra diverses rééditions par la suite. En 2009, elle est intégrée au septième volume de l'intégrale de Yoko Tsuno, Sombres complots.

Pour le lancement de l'album au Canada, un concours fut lancé pour découvrir un sosie de Yoko. Le choix porta sur une jeune Québécoise de seize ans.

Notes et références

Voir aussi

Liens externes 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Différentes couvertures
 Première planche de l'album

Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1981
Album Dupuis
Album de Yoko Tsuno
Album de bande dessinée sorti en 1982
Album de bande dessinée de science-fiction
Bande dessinée se déroulant en Écosse
Château dans la bande dessinée
Les Archanges de Vinéa

Les Archanges de Vinéa est la dix-huitième histoire de la série Yoko Tsuno de Roger Leloup. Elle est publiée pour la première fois du  au  du journal Spirou, puis en album en 1983.

Univers

Synopsis 
Sur Vinéa, Yoko et Khâny rencontrent un peuple mystérieux, vivant dans les profondeurs de la mer. Yoko se retrouve impliquée dans une lutte pour le contrôle d'enfants, qui représentent le futur d'une cité oubliée construite et destinée dans le passé à conquérir la planète.

Ces enfants sont élevés par vingt androïdes : les Archanges, puis sont systématiquement capturés par Hégora, autre androïde et reine tyrannique de la ville sous-marine.

Avec l'aide de l'un des Archanges et du robot Tryak, Yoko met fin au règne d'Hégora et devient la nouvelle reine de la cité.

Personnages

Lieux 
 Vinéa, sous la surface des océans

Historique

Analyse 
Je voulais travailler dans un milieu sous-marin. (...) Lorsque la montée des flots a menacé [la cité], ses habitants ont veillé à la rendre hermétique et elle est devenue un milieu clos, submergé et séparé du reste de la civilisation où les enfants étaient appelés un jour à assurer la relève et à grossir les rangs des adultes. La reine de ce centre les a maintenus en état de léthargie à l'approche de l'adolescence pour éviter de voir son pouvoir remis en jeu. Au contexte de civilisation engloutie s'ajoute un thème très biblique : l'enfant qui pourrait évincer le tyran et la réaction de celui-ci devant la menace. Et c'est Yoko qui va bouleverser la situation. Pour moi, le passé est souvent source d'erreurs, le présent les découvre et le futur va les réparer. Nous subissons tous la malédiction des fautes commises par nos ancêtres et, le jour où nous le réalisons, nous essayons de les corriger pour améliorer le futur.

Publication

Revues 
Il a été prépublié dans le journal Spirou du n° 2306 au n° 2323, du  au .

Album 
Cette histoire est publiée en album pour la première fois en 1983 chez Dupuis et connaitra diverses rééditions par la suite. En 2007, elle est intégrée au quatrième volume de l'intégrale de Yoko Tsuno, Vinéa en péril.

Notes et références

Voir aussi

Liens externes 
 Dossier consacré à l'album, dans le site web officiel de la série
 Différentes couvertures
 Première planche de l'album

Histoire de Yoko Tsuno
Histoire publiée dans Spirou
Histoire publiée pour la première fois en 1982
Album Dupuis
Album de Yoko Tsuno
Album de bande dessinée sorti en 1983
Album de bande dessinée de science-fiction
Intelligence artificielle dans la fiction
Robot dans la bande dessinée
Office de protection contre les rayonnements ionisants

En France, l'Office de protection contre les rayonnements ionisants était un établissement public de l'État créé en 1994 par décret, placé sous l'autorité des ministres de la Santé et du Travail, spécifiquement chargé de l'organisation et de la mise en œuvre de la radioprotection.

Missions 
L'OPRI avait une mission de veille et d'alerte, via le réseau Téléray (télémesure du rayonnement gamma ambiant) et de gestion de crise le cas échéant, en soutenant alors .

Par ailleurs, l'OPRI devait mettre en œuvre des moyens mobiles de mesure de la radioactivité (incluant métrologie de l'air ambiant, de l'eau, des sols) pour .

Il pouvait contrôler tous les locaux et matériels civils de l'industrie nucléaire, des mines d'uranium, des usines du cycle du combustible nucléaire, d'hôpitaux et cliniques, et laboratoires de recherche, ainsi que les professionnels (médecins, radiologues, chercheurs) manipulant des radioéléments.

Il devait aussi contrôler les rejets des centrales nucléaires et surveiller le niveau de radioactivité ambiante du territoire national. 

En cas de mise en péril de la santé publique par défaut de radioprotection, il pouvait théoriquement intervenir et faire stopper une installation défaillante. 

Après avoir remplacé le Service central de protection contre les rayonnements ionisants (SCPRI) le , il a été intégré dans le nouveau SCPRI.

Histoire 

Sa mission ayant pris fin (loi 2001-398 du , qui a simultanément supprimé la Commission Interministérielle des Radioéléments Artificiels - CIREA), l'OPRI est maintenant intégré au sein de l'Autorité de sûreté nucléaire (ASN) et de l'Institut de radioprotection et de sûreté nucléaire (IRSN), depuis le .

Références

Voir aussi

Articles connexes 
 Sécurité nucléaire
 Risque nucléaire
 Irradiation
 Rayonnement ionisant
 Institut de radioprotection et de sûreté nucléaire
 Autorité de sûreté nucléaire
 Radon

Établissement public à caractère scientifique et technologique
Autorité de sûreté nucléaire en France
Association ou organisme lié au secteur de l'énergie nucléaire en France
Organisme relevant du ministère de la Santé (France)
Organisme disparu en 2002
Monsieur Schmidt

Monsieur Schmidt () est un film américain d'Alexander Payne, sorti en 2002. Il s'agit d'une adaptation cinématographique du roman du même nom de Louis Begley.

Synopsis 
Warren Schmidt, la soixantaine, voit en quelques semaines sa vie profondément transformée : il part à la retraite, commence à se demander s'il aime sa femme, qui meurt peu de temps après, se fait du souci pour sa fille unique qui va épouser un homme qu'il déteste et méprise…

Fiche technique 
 Titre : Monsieur Schmidt
 Titre original : 
 Réalisation : Alexander Payne
 Scénario : Alexander Payne et Jim Taylor, d'après le roman About Schmidt de Louis Begley
 Photographie : James Glennon
 Musique : Rolfe Kent
 Production : Michael Besman et Harry Gittes
 Distribution : New Line Cinema (aux États-Unis) ; Metropolitan FilmExport (pour les exports)
 Pays d'origine : États-Unis
 Langue originale : anglais
 Format : Couleurs (DeLuxe) - 1,85:1 (Vistavision) - son DTS / Dolby Digital / SDDS
 Genre : comédie dramatique
 Durée : 125 minutes
 Dates de sortie :
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Distribution 
 Jack Nicholson (VF : Jean-Pierre Moulin ; VQ : Guy Nadon) : Warren Schmidt
 Kathy Bates (VF : Denise Metmer ; VQ : Claudine Chatel) : Roberta Hertzel
 Hope Davis (VF : Déborah Perret ; VQ : Lisette Dufour) : Jeannie Schmidt
 Dermot Mulroney (VF : Nicolas Marié ; VQ : Pierre Auger) : Randall Hertzel
 June Squibb (VF : Sophie Leclair ; VQ : Béatrice Picard) : Helen Schmidt
 Howard Hesseman (VF : Michel Fortin ; VQ : Jean-Marie Moncelet) : Larry Hertzel
 Harry Groener (VF : Guy Chapellier ; VQ : Mario Desmarais) : John Rusk
 Connie Ray (VF : Tania Torrens ; VQ : Hélène Lasnier) : Vicki Rusk
 Len Cariou (VF : Marc Cassot ; VQ : Yves Massicotte) : Ray Nichols
 Matt Winston (VF : Éric Legrand ; VQ : Charles Préfontaine) : Gary Nordin
 Mark Venhuizen : Duncan Hertzel
 Cheryl Hamada : Saundra

Distinctions principales 
 2002 : LAFCA du meilleur film
 Golden Globes 2003 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Jack Nicholson et meilleur scénario pour Alexander Payne et Jim Taylor
 Oscars 2003 : nomination à l'Oscar du meilleur acteur pour Jack Nicholson et à l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Kathy Bates
 American Film Institute Awards 2003 : film de l'année

Liens externes 
 

Film américain sorti en 2002
Comédie dramatique américaine
Film réalisé par Alexander Payne
Film de New Line Cinema
Film tourné en Iowa
Film tourné à Denver
Film tourné dans le Nebraska
Film se déroulant au Colorado
Film se déroulant dans le Nebraska
Film sur la vieillesse
Film avec un Golden Globe du meilleur acteur dans un film dramatique
Film nommé aux Oscars
Jeux de guerre (roman)

Jeux de guerre (Patriot Games) est un roman policier, appartenant au genre du techno-thriller, de Tom Clancy, paru en 1987. Il met en scène le personnage de Jack Ryan.

Le roman est adapté au cinéma (Jeux de guerre) en 1992, avec Harrison Ford dans le rôle principal.

Résumé 
Jack Ryan est un ex-marine, ex-agent de change, historien. En voyage à Londres pour rechercher des informations pour un livre, il assiste à un attentat et, instinctivement, s'interpose. Grièvement blessé, il apprend qu'il a sauvé le Prince et la Princesse de Galles, visés par l'Ulster Liberation Army.
De retour aux États-Unis quelques semaines plus tard, il apprend l'évasion du terroriste qu'il a aidé à arrêter, et décide alors de reprendre contact avec James Greer, Directeur du Renseignement à la CIA, pour lequel il a autrefois ponctuellement travaillé.

Autour du roman 
Bien que paru après Octobre rouge, Jeux de guerre, se situe chronologiquement avant ce roman.

Adaptation 
 1992 : Jeux de guerre, film américain réalisé par Phillip Noyce, d'après le roman éponyme, avec Harrison Ford, Anne Archer et Patrick Bergin

Liens externes 
 http://www.bookrags.com/studyguide-patriot-games/

Roman de Tom Clancy
Roman américain paru en 1987
Roman policier américain
Roman américain adapté au cinéma
1987 en littérature policière
Saga Ryan
Thriller (roman) américain
Octobre rouge (roman)

Octobre rouge (titre original : The Hunt for Red October) est un roman d'espionnage, doublé d'un techno-thriller, de l'écrivain américain Tom Clancy paru en 1984, inspiré de la mutinerie du Storojevoï. Il s'agit d'un des romans de la saga Ryan.

Le roman est adapté au cinéma par John McTiernan, sous le titre À la poursuite d'Octobre rouge, en 1990. Peu après la sortie du film, les rééditions de la traduction française en reprennent le titre.

Résumé 
L'Octobre rouge de classe Typhoon est le plus moderne des SNLE de la marine soviétique. Équipé d'un hydrojet appelé la chenille, il est plus silencieux que ses homologues. Il est commandé par Marko Ramius, l'un des meilleurs sous-mariniers de l'URSS et véritable légende vivante de la marine de son pays.

Quelques jours après son appareillage de la péninsule de Kola, la marine américaine note une recrudescence très importante de l'activité des forces navales soviétiques, se précipitant vers la côte atlantique américaine.

Jack Ryan, analyste à la CIA, compile toutes les informations disponibles et en conclut que, vraisemblablement, le commandant Ramius veut faire défection et s'établir aux États-Unis.

Cependant, toute la flotte soviétique poursuit le sous-marin renégat, rendant difficile sa récupération.

Source d'inspiration 
Ce livre est librement inspiré de la mutinerie du Storojevoï qui eut lieu le , la frégate voulant rallier Leningrad pour y délivrer un message incitant à une nouvelle révolution communiste. Elle n'y arriva jamais, car elle fut rattrapée par une partie de l'aviation et de la flotte de la Baltique sous les ordres du ministre de la Défense de l'époque, qui pensait que la frégate voulait atteindre la Suède.

L'histoire de Jonas Pleškys, un Lituanien, ayant fui l'URSS en 1961, avec un petit bateau, est une autre source possible d'inspiration.

Autour du roman 
Bien que paru avant Jeux de guerre, Octobre rouge se situe chronologiquement après ce roman.

Adaptation 
 1990 : À la poursuite d'Octobre rouge (The Hunt for Red October), film américain réalisé par John McTiernan, d'après le roman éponyme, avec Sean Connery et Alec Baldwin.

Notes et références

Voir aussi 
 Les Cent Meilleurs Romans policiers de tous les temps

Roman de Tom Clancy
Roman américain paru en 1984
Roman d'espionnage américain
Thriller (roman) américain
Roman techno-thriller
Roman sur la guerre froide
Littérature maritime
Premier roman
Roman se déroulant à bord d'un bateau
Roman américain adapté au cinéma
1984 en littérature policière
Bateau imaginaire
Saga Ryan
1984 en littérature d'espionnage
Le Cardinal du Kremlin

Le Cardinal du Kremlin (titre original : ) est un roman d'espionnage, doublé d'un thriller, de Tom Clancy, paru en 1988. Il fait suite au roman Octobre rouge du même auteur et a également pour héros le personnage de Jack Ryan.

Résumé 
Russes et Américains se livrent une course sans merci pour construire l'IDS, système de défense anti-missiles (laser). Dans cette course tous les coups sont permis, en particulier l'espionnage. Du côté américain, la CIA se sert de leur agent principal au Ministère de la Défense d'URSS (Le Cardinal) pour se tenir au courant du programme russe. Mais au passage, ils mettent involontairement la puce à l'oreille du KGB, qui démasque enfin le Cardinal et son réseau d'espions.

C'est alors que l'ambitieux directeur du KGB, Nikolai Gerasimov, a l'idée de se servir de son succès a des fins politiques. En révélant au Politburo l'étendue du réseau américain à l'intérieur du gouvernement soviétique, il compte faire tomber en disgrâce certains de ses membres clés, notamment le Ministre de la Défense et les autres alliés du secrétaire général Andrei Illitch Narmonov. Ce dernier se retrouverait alors seul et sans alliés, ce qui laisserait le champ libre a Gerasimov pour s'emparer du pouvoir suprême.

Lorsque la CIA se rend compte des machinations de Gerasimov, elle réalise aussi que sa prise du pouvoir signifierait une fin aux réformes de Narmonov, et à leur meilleur espoir de paix avec l'URSS. C'est alors à Jack Ryan de trouver au plan audacieux pour contrecarrer Gerasimov tout en sauvant le Cardinal des griffes du KGB.

Personnages importants 
 Le Cardinal
 Serguei Golovko
 Nikolai Gerasimov, directeur du KGB
 le colonel Vatunine
 Mary Patricia Foley et son mari Edward Foley
 Andrei Illitch Narmonov
 Jack Ryan
 Alan Gregory
 l'Archer.
 Gennady Bondarenko

Lieux 
 Moscou
 Tadjikistan
 Afghanistan
 Divers lieux aux États-Unis

Roman de Tom Clancy
Roman américain paru en 1988
Roman d'espionnage américain
Roman policier américain
1988 en littérature policière
Saga Ryan
Thriller (roman) américain
1988 en littérature d'espionnage
Roman se déroulant à Washington (district de Columbia)
Roman se déroulant au Nouveau-Mexique
Roman se déroulant en Russie
Fiction se déroulant au Tadjikistan
Roman se déroulant en Afghanistan
Danger immédiat

Danger immédiat (titre original : Clear and Present Danger) est un roman d'espionnage, doublé d'un techno-thriller, de l'écrivain américain Tom Clancy paru en 1989.  Il s'agit d'un titre de la saga Ryan qui a pour héros Jack Ryan.

Le roman est adapté au cinéma en 1994, sous le titre Danger immédiat, avec Harrison Ford dans le rôle de Jack Ryan.

Résumé 
Prisonnier de ses promesses électorales dans la lutte contre la drogue, et voyant les prochaines échéances se rapprocher, le Président américain, avec l'aide de la CIA, met au point un plan ambitieux : envoyer des commandos en Colombie et perturber la production de drogue, en interceptant les avions transporteurs. Mais les évènements deviennent vite incontrôlables : l'ambassadeur américain en Colombie ainsi que le chef du FBI sont assassinés, le Président transforme l'opération d'espionnage en opération de guérilla. Celle-ci, menée par John Clark, une légende de la CIA, a pour objectif de faire s'entretuer les barons colombiens, et ainsi de réduire le trafic de drogue.

Cependant le Cartel a à sa disposition un ancien des services secrets cubains, Félix Cortez, qui se rend compte de l'opération américaine. Jack Ryan, devenu Directeur Adjoint au Renseignement en remplacement de James Greer, mourant d'un cancer, n'est contrairement à la loi pas informé de l'opération, mais il se retrouve impliqué lorsque l'opération dérape et que, de top-secret, elle devient « grise », trop de gens étant au courant de son existence.

Adaptation cinématographique 
 1994 : Danger immédiat, film américain réalisé par Phillip Noyce, d'après le roman éponyme, avec Harrison Ford dans le rôle de Jack Ryan

Roman de Tom Clancy
Roman d'espionnage américain
Roman américain paru en 1989
Roman américain adapté au cinéma
1989 en littérature policière
Saga Ryan
Thriller (roman) américain
1989 en littérature d'espionnage
nl:Clear and Present Danger
Sans aucun remords

Sans aucun remords (titre original : ) est un roman policier, appartenant au genre du techno-thriller, de l'écrivain américain Tom Clancy paru en 1993. Il s'agit du premier titre dans l'ordre chronologique de la saga Ryan qui a pour héros Jack Ryan.

Le roman est traduit en français par Jean Bonnefoy et paraît aux éditions Albin Michel en 1994.

Résumé 
L'action se déroule vers 1970. Jack Ryan est encore enfant et n'apparaît quasiment pas dans le livre (seul son père y joue un rôle). John Kelly, ex-commando dans les Navy SEAL, vétéran du Vietnam, est maintenant plongeur pour des sociétés pétrolières. Il perd sa femme enceinte dans un accident de voiture. Rencontrant plusieurs mois plus tard une jeune fille, Pamela, il tombe amoureux d'elle… avant qu'elle ne soit rattrapée par son passé, et assassinée par des criminels à la fois vendeurs de drogue et proxénètes.

John décide alors de se venger, et met à profit tout son talent pour les pourchasser, attirant l'attention de la police et en particulier d'Emmet Ryan, père de Jack Ryan.

Pendant ce temps, une opération ultra-secrète est montée par l'armée américaine avec la collaboration de la CIA. Objectif : sauver des prisonniers américains officiellement décédés, cachés dans des camps vietnamiens non déclarés. Pour cette opération, le talent de Kelly est nécessaire…

Adaptation cinématographique

Liens externes 
 

Roman de Tom Clancy
Roman policier américain
Roman américain paru en 1993
Roman sur la guerre du Viêt Nam
1993 en littérature policière
Saga Ryan
Thriller (roman) américain
Roman américain adapté au cinéma
Roman sur les prisonniers de guerre
Éon (roman)

Éon (titre original : Eon) est un roman de science-fiction de Greg Bear paru en 1985. Il s'agit du premier tome d'une trilogie comportant également Éternité et Héritage.

Résumé 
Un gigantesque astéroïde, de trois cent kilomètres de long, entre, au début du , dans le Système solaire. Les astronomes s'aperçoivent alors qu'il est creux.

Américains et Soviétiques envoient des équipes scientifiques pour explorer cet astéroïde, qui contient sept chambres contenant elles-mêmes de véritables villes humaines.

Désertes, elles révèlent, à travers leurs documents historiques, un futur proche dans lequel les Terriens s'entretuent. Mais le plus étonnant est la septième chambre, dont la profondeur paraît infinie.

Éditions 
 Le Livre de poche , 1995

Roman de science-fiction américain
Roman américain paru en 1985
Astéroïde ou comète de fiction
1985 en science-fiction
Roman se déroulant dans le futur
Roman se déroulant au XXIe siècle
Écosphère



Définitions premières

Écologie 
En écologie l’écosphère désigne l'ensemble des écosystèmes dans lesquels plusieurs niveaux interagissent les uns avec les autres : la matière, l'énergie et les êtres vivants. Le terme a été créé par l'écologiste américain Lamont Cole en 1958.

Pour Georgy S. Levit, qui se réfère quant à lui à Vladimir Vernadsky et à l'école russe de la biologie évolutionnaire (Evo-Devo), et au concept de Biogéocénose issu de cette dernière, l'écosphère serait « la somme de toutes les biogéocénoses »».

Astronomie 
En astronomie, l'écosphère est la zone entourant une étoile, dans laquelle la température permet la présence d'eau sous forme liquide. Cette zone a la forme d'une coquille creuse. Dans le cas du système solaire, la Terre est située dans cette zone.

Écosphère et/ou Biosphère ? 

Selon Robert Barbault, certains écologues préféreraient utiliser le terme d'écosphère plutôt que celui de biosphère. Dans ce cas, l'écosphère désignerait l'ensemble formé par la biosphère, son substrat géologique et pédologique (la lithosphère) et l'atmosphère.

Confronté au cours de sa recherche doctorale aux larges ambiguïtés d'interprétation courant dans la communauté scientifique occidentale à propos des concepts de biosphère et d’écosphère, très souvent confondus ou opposés du fait même de ces ambiguïtés, un chercheur a entrepris d'établir une clarification sémantique de nature séminale concernant ces deux concepts et leurs contenus, au regard d'une étude très approfondie de l’œuvre de Vladimir Vernadsky et de son école. Dans son rapport de recherche primitif, repositionné ensuite dans le contexte élargi de sa thèse en économie écologique, il ambitionnera de démontrer, théories scientifiques, recherche épistémologique et schémas à l'appui, que les deux concepts ne seraient ni identiques, ni contradictoires, mais devraient être au contraire perçus comme complémentaires au sein d'une vision systémique globale, où l'écosphère serait un sous ensemble de la biosphère emboîté dans celle-ci à l'image d'une poupée russe.

Dans ce cadre sémantique, l'écosphère apparaît comme l'ensemble des organismes vivants (eucaryotes) et de leurs habitats, produits par ces mêmes organismes, au sein d'une biosphère déjà existante produite par les microorganismes (procaryotes). La biosphère et l'écosphère caractériseraient ainsi ces deux «champs thermodynamiques» emboîtés l'un dans l'autre que Vernadsky lui-même a nommés : (1) Le «Domaine du vivant» (ou champ thermodynamique de stabilité vitale, habitat de la matière vivante), à savoir la biosphère, et (2) La «Maison du vivant» (ou champ thermodynamique de l’existence vitale, habitat des organismes vivants), qui prendrait ici le nom d'écosphère, terme inexistant à son époque.

La distinction de ces deux champs thermodynamiques au long de leur formation serait quant à elle le produit de l'endosymbiose, cette étape significative de la biologie de l'évolution identifiée par Lynn Margulis.

Notes et références

Articles connexes 
 Environnement biophysique
 Environnement humain
 Développement durable

Ecosphère

en:Ecosphere
es:Ecósfera
Benvenuta (film)

est un film italo-franco-belge réalisé par André Delvaux, sorti en 1983, tiré d'un roman de Suzanne Lilar intitulé La Confession anonyme.

Synopsis 
Jeanne, une romancière vivant à Gand, écrivit jadis la chronique scandaleuse d'un amour, celui de Livio et Benvenuta. Un jeune scénariste tente d'en découvrir les détails pour en faire un film. Au contact du jeune homme et au gré de ses confidences ou de ses mensonges, Jeanne revit cette passion absolue, réelle ou inventée.

Commentaire 
Entre Gand et Naples, entre littérature et cinéma, entre musique pour piano et écriture pour l'image, un film au cœur de l'esthétique d'André Delvaux.

Fiche technique 
 Titre original : 
 Réalisation : André Delvaux
 Scénario : André Delvaux 
 Production : Jean-Claude Batz
 Société de production : UGC, Europe 1,  FR3 Cinéma, La Nouvelle Imagerie, Opera Film Produzione, Ministère de la Communauté française de Belgique
 Musique : Frédéric Devreese
 Photographie : Charles Van Damme
 Montage : Albert Jurgenson
 Décors : Claude Pignot
 Costumes : Rosine Delamare
 Pays :  /  /  
 Genre : drame, romance
 Durée : 105 minutes
 Format : Couleur
 Dates de sortie :   	
  :  (Montréal World Film Festival) 
  : 
  :

Distribution 
 Fanny Ardant : Benvenuta
 Vittorio Gassman : Livio Carpi
 Françoise Fabian : Jeanne
 Mathieu Carrière : François
 Claire Wauthion : Inge 
 Philippe Geluck : le père 
 Anne Chappuis : la mère 
 Armando Marra : le chanteur 
 Renato Scarpa : le journaliste
 Franco Trevisi : le policier 
 Turi Giuffrida : le douanier 
 Goddart : l'hôtesse 
 Franco Angrisano : le gardien de la villa des Mystères
 Tamara Triffez : Jeune dame 
 Beatrice Palme : la biche

À noter  
 Disponible en DVD le

Liens externes 
 

Film belge sorti en 1983
Film français sorti en 1983
Film italien sorti en 1983
Film dramatique belge
Film dramatique français
Film dramatique italien
Film romantique belge
Film romantique français
Film romantique italien
Film réalisé par André Delvaux
Adaptation d'un roman belge au cinéma
Film produit par Manolo Bolognini
Femme entre chien et loup

Femme entre chien et loup () est un film franco-belge d'André Delvaux sorti en 1979.

Synopsis
En 1940, à Anvers, Lieve est amoureuse de deux jeunes hommes : Adriaan, un flamand qui combat sur le front de l'Est, et François, un résistant français.

Fiche technique 
 Titre : Femme entre chien et loup
 Titre original : 
 Réalisation : André Delvaux
 Scénario : André Delvaux, Ivo Michiels
 Production : NIM, Gaumont, Les Productions de la Guéville
 Photographie : Charles Van Damme
 Musique : Etienne Verschueren
 Langue de tournage : flamand
 Date de sortie :

Distribution 
 Marie-Christine Barrault : Lieve
 Rutger Hauer : Adriaan
 Roger Van Hool : François
 Senne Rouffaer
 Bert André
 Raf Reymen
 Hector Camerlynck
 Mathieu Carrière
 Yves Robert
 Tine Balder
 Jenny Tanghe
 Greta Van Langhendonck
 Janine Bischops
 Johny Voners
 Marc Bober

Distinctions 
 Prix André-Cavens de l’Union de la critique de cinéma (UCC) pour le meilleur film belge

Notes et références

Annexes

Articles connexes 
 Liste des longs-métrages belges proposés à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère

Liens externes 

Film belge sorti en 1979
Film français sorti en 1979
Film dramatique belge
Film dramatique français
Film romantique belge
Film romantique français
Film de guerre belge
Film de guerre français
Film sur l'Occupation
Film réalisé par André Delvaux
Film de Gaumont