Iron Maiden

Iron Maiden est un groupe de heavy metal britannique formé en décembre 1975 par le bassiste Steve Harris, rejoint très rapidement par le guitariste Dave Murray. Il figure parmi les pionniers de la . Ayant vendu plus de cent millions d'albums, il représente l'un des plus grands succès commerciaux du heavy metal. Son sens de la mélodie et une certaine complexité le rapprochent du metal progressif. Sa longévité, ses compositions puissantes et mélodiques, la diversité de sa discographie et surtout sa qualité de précurseurs du genre en ont fait l'un des groupes phares de la scène heavy metal. 

Le nom du groupe se réfère à un instrument de torture inventé à la fin du , la vierge de fer. Il est fréquemment accusé de satanisme, à cause notamment de l'imagerie fantastique véhiculée (notamment sa mascotte Eddie the Head) ou de ses références aux écrits bibliques tels que l'Apocalypse ou encore à ceux d'Aleister Crowley. Les membres du groupe ont cependant toujours démenti ces accusations.

Biographie

Débuts (1975-1981) 

Iron Maiden est formé le jour de Noël en 1975 par le bassiste Steve Harris, bientôt rejoint par Dave Murray, guitariste. Durant les deux années qui suivent, le groupe change plusieurs fois de membres, excepté Harris et Murray, et joue des chansons influencées par des groupes comme Black Sabbath, UFO, Thin Lizzy ou Deep Purple. En 1978, le line-up est stabilisé par l'arrivée de Doug Sampson à la batterie et du chanteur Paul Di'Anno. Ce dernier apporte une attitude plus punk bien que la musique reste incontestablement heavy. Le groupe se forge une grande popularité au Royaume-Uni en parcourant tous les clubs du pays qui acceptent d'engager des formations de hard rock en pleine tempête punk. Les musiciens font la connaissance de Rod Smallwood, leur futur manager et « sixième membre » . En décembre 1978, le groupe enregistre enfin sa première démo, , éditée à . Grâce au bouche à oreille, ce premier enregistrement s'arrache en quelques jours. En 1979, Clive Burr remplace Sampson et Dennis Stratton entre dans le line-up en tant que deuxième guitariste. Quelques mois plus tard, EMI, se basant sur le buzz autour des musiciens, signe un contrat pour quatre albums.

Après ces nombreux changements de line-up, les musiciens entrent en studio en 1979 et enregistrent leur premier vrai album,  qui prend aussitôt la  du hit-parade britannique. Malgré une production très sommaire, on retrouve l'ensemble de tout ce que le groupe peaufine depuis des années (Phantom of the Opera, Remember Tomorrow, Iron Maiden, Prowler). Invité à , le quintette refuse de jouer  en play-back et devient le premier groupe à jouer live depuis The Who en 1972. Bien établi en Angleterre, le groupe ouvre aux États-Unis pour Judas Priest et en Europe pour Kiss. Stratton est ensuite remercié et remplacé par Adrian Smith, un ami d'enfance de Dave Murray. Sur la pochette du maxi , Eddie poignarde Margaret Thatcher qui vient d'arracher une affiche annonçant un concert du groupe. On raconte que Derek Riggs a été obligé de recouvrir les yeux de sa victime d'un bandeau noir pour la rendre moins reconnaissable. Pour le single suivant, , la Dame de Fer a sa revanche. Cette fois c'est elle, placée en embuscade avec un fusil, qui attend la mascotte du groupe pour lui faire sa fête.

L'année suivante, le groupe sort  (12 GB, 70 US), son  très attendu. Seules , , ,  et  sont de nouvelles compositions, le reste faisant déjà partie du répertoire rodé sur scène depuis la fin des années 1970. Cette fois, le groupe a fait appel au producteur Martin Birch (Deep Purple, Whitesnake, Black Sabbath) pour obtenir un son bien plus clair et puissant. Iron Maiden entame sa première tournée mondiale, le , qui mène le groupe pour la première fois de sa carrière au Japon à la suite de la tournée européenne et américaine.

Succès international (1981-1988) 

En septembre 1981, Paul Di'Anno est renvoyé du groupe pour cause d'abus de drogues et de son rejet de tout projet de longue tournée. Il est remplacé par Bruce Dickinson ex-Samson, qui se démarque de son prédécesseur par une voix se rapprochant plus de la mouvance heavy metal lyrique, dont la discipline et la technicité doivent être irréprochables, des textes élaborés se distinguant des groupes évoluant dans cette période ainsi qu'un style bien plus mélodique et varié. Une tournée italienne de cinq concerts a lieu à la mi-octobre 81 pour présenter le nouveau chanteur ainsi que 2 concerts en angleterre.  (1 GB, 4 FR, 33 US) sort le  et connaît un succès international. L'album atteint la première position au Royaume-Uni et est certifié disque d'or aux États-Unis. Aux États-Unis, la réaction des milieux puritains, qualifiant la pochette de  de « sataniste », lui vaut un bon coup de publicité. Les titres ,  et  seront régulièrement joués en concert. Le groupe amorce alors sa deuxième tournée internationiale, 179 concerts devant un million de spectateurs. Aux États-Unis, le groupe y monte sa première tournée en tête d'affiche, qui inaugure une ère de prospérité.

Le quatrième disque est conçu aux Bahamas dans un pub converti en studio. Épuisé par les tournées, Clive Burr est remplacé par Nicko McBrain (ex-Trust), un batteur autodidacte (Iron Maiden trouve ainsi sa formation la plus populaire). Les relations se détendent entre Harris et Dickinson qui, sur la précédente tournée, avaient tendance à se disputer la première place sur scène. En 1983 paraît  (3 GB, 14 US). Certifié disque de platine aux États-Unis, il comprend le .

En 1984, le groupe s'accorde quelques mois de repos avant de retrouver le chemin des studios et d'enregistrer son cinquième album  (2 GB, 21 US). L'album comprend les deux singles  et . Figurent également sur l'album Losfer Words (qui  signifie Sais Pas Quoi Dire), l'un des trois seuls instrumentaux du groupe (avec Genghis Khan sur l'album  et Transylvania sur l'album ), et  qui s'étale sur treize minutes (et sera joué pendant toute la tournée). Suivra le , une tournée d'un an passant par l'Europe de l'Ouest, l'Amérique du Nord, le Japon, l'Australie, l'Amérique du Sud (passage au festival ) et certains pays du bloc de l'Est (ce qui est alors peu courant). Elle prévoit 187 concerts dans les plus grandes salles et stades du monde, le déplacement d'une infrastructure énorme, dont des décors inspirés de l'Égypte antique. Les membres du groupe, et plus particulièrement Bruce Dickinson, sortent éreintés de la tournée. Iron Maiden entre au panthéon du rock.

Paru en 1985,  (2 GB, 19 US) est probablement l’un des plus grands album live de l’histoire du metal. Il est enregistré lors du  au Long Beach Arena de Los Angeles ( en quatre représentations) (à l’exception de , , ,  et  enregistrés à l'Hammersmith Odeon de Londres). L’album est un nouveau succès international.

Parvenu à un sommet de popularité, le groupe innove en rajoutant quelques touches électroniques à son nouvel opus,  (3 GB, 11 US). Le groupe abandonne l'antiquité des pharaons pour le monde futuriste du film  (le thème servira d'ailleurs d'introduction au ). Adrian Smith y signe trois morceaux dont  et  qui serviront de singles. Même s'il surprend certains fans, l'album connaît un succès équivalent au précédent et annonce les évolutions du prochain. Une nouvelle tournée occupe le groupe jusqu'à la mi-1987. L'année suivante, Iron Maiden atteint le point culminant de sa carrière avec  (1 GB, 16 FR, 12 US), concept album magistral où le groupe croise metal et rock progressif. Il apparaît comme l'achèvement d'une évolution entamée dès le premier album et qui a fait passer un modeste groupe de banlieusard londonien au statut de plus grand groupe de metal européen. Trois singles, ,  et  se classent dans le Top Ten britannique. Cet album est souvent considéré comme le meilleur exemple de ce que peut donner la collaboration entre Harris, principal compositeur depuis les débuts, Smith et Dickinson. En chauffe salle de la tournée américaine, on retrouve Megadeth puis Guns N' Roses. En août, Iron Maiden est tête d'affiche de la plus grosse édition du festival  de Donington, devant .

Instabilité (1989-1994) 

À la fin de la tournée, Bruce Dickinson se lance dans son premier album solo accompagné à la guitare par Janick Gers et part en tournée en solitaire. De son côté, Adrian Smith fait de même en formant le groupe ASAP (Adrian Smith And Project), avant de quitter Iron Maiden au début de l'année 1990. Entretemps, Gers est intronisé comme remplaçant de Smith. Iron Maiden sort un single initialement prévu pour l'album solo de Dickinson, . Le titre est 1 en Angleterre et figure sur la BO du film Freddy 5. Parallèlement, le groupe édite la collection , une série de dix doubles CD singles, correspondant à tous les  du quintette depuis ses débuts. Peu après sort  (2 GB, 28 FR, 17 US), un album qui abandonne toute idée de concept (Égypte, futur...) des précédents opus. Il ne rejoint pas tous les fans, dont certains trouvent les compositions et l'ensemble moins inspirés. Néanmoins, l'affluence reste la même lors des concerts.

Le groupe est alors conscient qu'il lui faut se ressaisir pour ne pas finir englouti comme une bonne partie des groupes des années 1980. Les temps changent, le Grunge de Nirvana s'apprête à exploser et une nouvelle génération de groupes de metal, Metallica en tête, s'affirme avec un son beaucoup plus moderne. Iron Maiden sort un nouvel album en 1992 avec  (1 GB,  fr, 12 US), annoncé par le single, . Malgré quelques chansons considérées par certains fans comme de moindre qualité et une tendance à lorgner vers AC/DC (), il présente deux nouveaux titres qui acquerront un statut de classique,  et surtout . L'album se vend à un million d'exemplaires la semaine de sa sortie et permet d'attirer de nouveaux fans. L'été suivant, le groupe est une nouvelle fois tête d'affiche des . Début 1993, le groupe annonce la sortie d'un album live en deux parties,  (3 GB, 106 US), consacré à la période 1986-1992 et  (12 GB, 140 US) à 1980-1984. Bruce Dickinson annonce alors qu'il quitte le groupe pour se consacrer à sa carrière solo, mais il honore la deuxième partie de la tournée jusqu'à son terme. Le groupe clôt l'année avec un troisième album live,  (23 GB) et l'avenir du groupe parait incertain.

Arrivée de Blaze Bayley,  et  (1994-1999) 

L'année suivante, le groupe présente à la presse son nouveau chanteur, Blaze Bayley, ancien chanteur du groupe Wolfsbane, à la voix plus grave et moins typique des années 1980. Après une longue attente,  (8 GB, 11 FR, 147 US) sort en 1995. Album radicalement différent, le succès commercial n'est pas vraiment au rendez-vous (bien qu'il contienne des morceaux jugés de bonne qualité). La tournée qui suit passe pour la première fois en Israël et en Afrique du Sud. Si le groupe maintient sa popularité en Europe, ce n'est pas le cas aux États-Unis où le metal classique rencontre moins de succès qu'auparavant.

En 1996, Harris gère la conception du premier best of du groupe,  (qui sous son format  collector inclut les ). Le best of contient un inédit, . En 1998  (16 GB, 12 FR, 124 US) réitère le semi-échec commercial de  et confirme le déclin du groupe. Néanmoins, Iron Maiden continue d'être populaire en Amérique du Sud.

Du retour de Dickinson et Smith, à  (1999-2007) 
Le , le groupe annonce dans un communiqué officiel le retour de Bruce Dickinson (en remplacement de Blaze Bayley). Il est accompagné par Adrian Smith, sans que cela n'entraîne le départ de Janick Gers. Le groupe évoluera donc avec trois guitaristes, chacun étant à la fois rythmique et soliste. Une tournée de 31 dates, le , est ensuite planifiée (à noter que ce sont les fans qui ont choisi la setlist de la tournée en votant sur le site officiel du groupe), le groupe rejoue alors à Bercy le 9/9/1999 (une première depuis 1988).

Les six musiciens font paraître, en 2000, l'album du grand retour (enregistré au Studio Guillaume Tell),  (7 GB, 3 FR, 39 US). On retrouve modernisés les éléments progressifs qui avaient fait la réussite des plus grands disques de la formation. Les fans de la nouvelle génération adhèrent en masse et le groupe ressuscite aux États-Unis, la tournée permet de renouer avec les plus grandes salles et s'achève en 2001 en tête d'affiche du  devant  (le groupe profite de l'occasion pour enregistrer son premier DVD live, ).

Début 2003, le groupe annonce vouloir privilégier les concerts . Une nouvelle tournée  (le ) se déroule entre mai et . , Iron Maiden poursuit son retour avec  (2 GB, 3 FR, 18 US) puis repart sur la route avec une tournée plus théâtrale qu'auparavant. Le DVD  (22 GB, 14 FR), témoignage du  sortira durant l'été 2005. Fin 2004, sort le DVD  retraçant les débuts du groupe (1975-1983), s'ensuit une tournée estivale consacrée exclusivement aux quatre premiers albums (en Scandinavie les billets partent en un temps record). Aux États-Unis Iron Maiden est en tête d'affiche du  d'Ozzy Osbourne et les membres sont invités à laisser leurs empreintes de mains sur le Hollywood's Rock Walk of Fame. Ils se retrouvent ainsi inscrits dans la légende aux côtés de plus de 160 autres groupes ou artistes célèbres.

En 2006, le groupe atteint de nouveaux sommets avec  (4 GB, 5 FR, 9 US) son quatorzième album. L'album est unanimement apprécié par la critique (comparaison avec ). Pour la tournée, le groupe surprend le public, en jouant l'intégralité du disque (chose que leurs concurrents, Kiss, AC/DC ou Rolling Stones par exemple, ne peuvent pas se permettre), le show se termine avec seulement une poignée de vieux classiques. La tournée 2007 (dont la setlist est plus équilibrée) passe pour la première fois aux Émirats arabes unis (tête d'affiche du  de Dubaï) ainsi qu'en Inde (premier concert d'un groupe de rock d'une telle envergure). Les ventes d'album au Proche-Orient et en Inde suivent. En , pour les  de , le groupe entame une tournée des festivals européens et  est ajouté à la setlist.

De  au  (depuis 2008) 

En 2008, parallèlement à la réédition DVD du , le groupe se lance dans une nouvelle tournée mondiale nommée . Cette tournée reprend essentiellement les décors du célèbre  et la setlist y est largement inspirée (retour de  et  notamment). Autre particularité, un Boeing 757-200, baptisé , est affrété par le groupe (cela deviendra ensuite une habitude) et la première partie de la tournée fait l'objet d'un documentaire, Flight 666. Pour la première fois il passe au Costa Rica, en Colombie, en Équateur et au Pérou, l lui permet également de retourner en Australie et en Nouvelle-Zélande. La dernière partie de la tournée s'achève en avril 2009, au total le  aura attiré deux millions de spectateurs pour 90 représentations. En , Iron Maiden remporte le  (équivalent britannique des Victoires de la musique) pour la meilleure prestation scénique 2008.

, le groupe sort  (1 GB, 1 FR, 4 US), pour la première fois l'album atteint la première position des ventes d'albums en France depuis Fear of the dark numéro 1 au Multitop Nuggets lors de sa sortie, bien que la formation britannique n'ait plus rien à prouver aux yeux de la presse comme des fans. Dans la veine d'A Matter of Life and Death, c'est l'album le plus progressif de sa carrière. Sur la pochette, Eddie change une nouvelle fois d'apparence. En 2012 sort un énième album live, , enregistré à Santiago du Chili pendant le Final Frontier World Tour.

Été 2012, sur le même principe que le , Iron Maiden repart sur les routes avec un spectacle inspiré de la tournée . En référence à la VHS du concert de Birmingham de , la tournée s'appelle .

En 2015 paraît l'album The Book of Souls qui, par maints aspects, évoque autant le metal que le rock progressif. Si The Final Frontier se voulait comme l'album le plus progressif, The Book Of Souls se veut plus épique dans ses compositions mais ne délaisse pas leur compositions progressives pour autant ; à noter que ce dernier opus compte le morceau le plus long de la discographie d'Iron Maiden : Empire Of The Clouds (dix-huit minutes au compteur) composé par Bruce Dickinson. Bien que l'album soit numéro un dans seize pays, sa tournée ne débute qu'en 2016 en raison de problèmes de santé pour Bruce Dickinson, qui s'est vu diagnostiqué d'un cancer à la langue.

Pour sa tournée 2016, dans trente-cinq pays, dont la Chine pour la première fois, le groupe utilise un Boeing 747-400 racheté par Air Atlanta Icelandic l'année précédente à Air France à la place du Boeing 757 employé précédemment. Il est piloté par le chanteur du groupe, Bruce Dickinson.

En 2020, le groupe est contraint de mettre en pause sa nouvelle tournée , à la suite de la sortie du jeu vidéo mobile du même nom, et de décaler ou d'annuler certains concerts en raison de la pandémie de Covid-19.

En 2021, la tournée est de nouveau décalée pour l'année 2022, elle s'étendra du mois de juin à juillet.

En parallèle, un mystérieux jeu de piste est lancé via divers médias. Entre autres, des affiches annoncent le « Belshazzar's Feast » dans les rues de Londres et au Download Pilot Festival, avec une date donnant rendez-vous le 15 juillet. Interrogé sur le Brexit, Bruce Dickinson apparaitra sur Sky News avec un t-shirt à l'effigie de ces posters. Aussi, l'inscription WOTW signifiant « writing on the wall » revient à plusieurs reprises sur les réseaux sociaux de Maiden : cachée sur les pochettes d'album du groupe en stories Instagram, sur l'affiche de la tournée 2022, en message codé sur Twitter, etc.. Les fans s'empressent de trouver chaque élément qui fera avancer l'enquête et sont convaincus qu'il s'agit bien là de l'annonce du dix-septième album de la bande à Steve Harris.

Le vendredi 9 juillet est organisée la « Tim Twitter listening Party » et c'est l'album Seventh Son of a Seventh Son qui est mis à l'honneur. À l'issue de cette session une vidéo est dévoilée, on y retrouve Bruce Dickinson au Shepherd's Bush Empire s'adressant au public : . Une invitation est donnée aux fans qui se réuniront sur un livestream YouTube le jeudi même, après une longue attente ils découvriront le nouveau single du groupe nommé The Writing on the Wall, celui-ci est accompagné d'un clip animé. Le lundi suivant le nouvel album au nom de Senjutsu est révélé au public, sa sortie est prévue pour le 3 septembre de la même année.

Mascottes

Eddie et les pochettes 

La mascotte du groupe se nomme Eddie, une sorte de mort-vivant reproduit dans différentes postures sur toutes les pochettes du groupe (à l'exception de celles de quelques maxis  et CD 2 titres : , , , , ,  (réédition 1999) et ) et présent sur scène en concert. Elle est surnommée «  » (« Eddie la tête ») car, au début, seule sa tête était affichée sur scène.

Les pochettes sont quasiment toutes signées du dessinateur Derek Riggs, du moins jusqu'en 1992. Au fil des albums, Eddie évolue et a ainsi une histoire. Sur les trois premières pochettes, c'est un zombie aux cheveux longs comme tous les hard rockers de l'époque. Sur l'album , Eddie se fait lobotomiser ; on voit la cicatrice purulente de la trépanation, et la calotte crânienne est maintenue par une plaquette vissée. La pochette le représente enchaîné dans une camisole de force, dans une chambre capitonnée. Sur l'album , Eddie se cybernétise et gagne un œil électronique qu'il gardera sur l'album suivant : . Les pochettes du groupe sont souvent très travaillées, on peut citer celles de , de  et de , sorties à l'époque des vinyles qui favorisait, de par son grand format, la représentation à l'échelle de fresque. On y trouve une multitude de détails, de citations d'œuvres fantastiques et de science-fiction, et des références aux anciens albums. Dans , on distingue parmi les hiéroglyphes une tête de Mickey Mouse, Kilroy et des graffiti : , ,  et . La faucheuse est également présente au bas du mur de gauche, au dos de la pochette.

Sur , une citation de H. P. Lovecraft est apposée sur une tombe :  (« N'est pas mort ce qui à jamais dort, et au long des siècles peut mourir même la mort »). Le chat noir de la pochette est le même que celui présent sur l'album Killers et l'ombre de la faucheuse de nouveau visible en arrière-plan. La pochette de , elle, est extrêmement travaillée, avec près de .

Charlotte 
Charlotte est une prostituée de 40 ans qui revient dans quatre chansons: Charlotte the Harlot (album Iron Maiden), 22, Acacia Avenue (album The Number of the Beast), Hooks in You (album No Prayer for the Dying) et From Here to Eternity (album Fear of the Dark). .

Influences

Influences musicales 

Les influences musicales du groupe sont multiples et incluent notamment Jethro Tull, The Who, Beckett, Thin Lizzy, UFO, Deep Purple, Queen, Uriah Heep, Wishbone Ash, Rush et Black Sabbath.

Inspirations 

Les sources d'inspiration des paroles sont très variées. « Inspiration » ne signifie pas que la chanson relate la source, les paroles se contentent parfois simplement de capter une ambiance ou un élément de l'œuvre originale.

Littérature 

 Jules César, tragédie de William Shakespeare (The Evil that Men Do, album Seventh Son of a Seventh Son). Le titre de la chanson est tiré du célèbre discours de Marc Antoine aux funérailles de Jules César (Acte III, Scène 2) 
 Le Fantôme de l'Opéra, roman de Gaston Leroux (Phantom of the Opera), album Iron Maiden.
 La nouvelle The Murders in the Rue Morgue (Double Assassinat dans la rue Morgue) d'Edgar Allan Poe pour la chanson du même nom, album Killers.
 Le roman Dune de Frank Herbert pour la chanson To Tame a Land, album Piece of Mind.
 Le poème The Charge of the Light Brigade publié en 1854 par Alfred Tennyson pour la chanson The Trooper, album Piece of Mind, qui se réfère à un épisode de la guerre de Crimée. Steve Harris dit qu'il s'est .
 Le poème La Complainte du vieux marin de Samuel Taylor Coleridge (poète britannique romantique) pour la chanson The Rime of the Ancient Mariner, album Powerslave.
 Le roman Le Nom de la rose (Il nome della rosa) d'Umberto Eco pour la chanson The Sign of the Cross, album The X Factor.
 Le roman Lord of the Flies (Sa Majesté des mouches) de William Golding pour la chanson du même titre, album The X Factor.
 Le roman Brave New World (Le Meilleur des mondes) d'Aldous Huxley pour la chanson et l'album du même nom.
 Le Cycle des Chroniques d'Alvin le Faiseur d'Orson Scott Card pour les chansons Seventh Son of a Seventh Son, The Prophecy et The Clairvoyant dans l'album Seventh Son of a Seventh Son.
 La nouvelle The Loneliness of the Long Distance Runner (La Solitude du coureur de fond) de Alan Sillitoe, publiée en 1959, pour la chanson du même nom, album Somewhere in Time.
 Le roman Heart of Darkness (Au cœur des ténèbres) de Joseph Conrad pour la chanson The Edge of Darkness (X-Factor). Le film Apocalypse Now (1979) de Francis Ford Coppola est également tiré du livre.
 Le livre des cinq anneaux de Miyamoto Musashi pour la chanson Sun and Steel, album Piece of Mind. La chanson parle de l'auteur, un légendaire samouraï japonais, et cite quelques passages du livre.

Bible 

 La chanson Stranger in a Strange Land (album Somewhere in time) est une référence à Exode 2,22 et au roman de science-fiction du même nom de Robert A. Heinlein. Le Tétragramme figure verticalement sur une façade de la pochette du même album.
 Le fils prodigue pour la chanson Prodigal Son (album Killers). Le titre s'inspire de la parabole de l'Évangile selon Luc (15:11–32), mais n'en est pas une interprétation directe.
 Lucifer dans Lord of Light, album A Matter of Life and Death.
 Le Purgatoire pour Purgatory, album Killers.
 La chanson Lord of the Flies, issue de l'album X factor (« Seigneur des mouches » est la traduction littérale de Belzébuth en hébreu).
The Writing On The Wall (album Senjutsu) est une référence au Festin de Balthazar, aussi appelé l'inscription sur le mur (Livre de Daniel, Chapitre 5)

L'Apocalypse 

 The Number of the Beast (album du même nom), qui commence par une citation de l'Apocalypse (Chapitre 12, verset 12 et chapitre 13, verset 18) :  — « Malheur à vous, la Terre et la Mer, car le Diable a envoyé la bête en fureur, car il sait qu'il lui reste peu de temps... Que celui qui a de l'intelligence calcule le nombre de la bête, car c'est un nombre d'homme, ce nombre est 666. »
 Revelations (qui désigne l'Apocalypse en anglais, album Piece of Mind), mais le thème de cette chanson n'est pas directement concerné par le récit de Saint-Jean. La chanson utilise plutôt les symboles chrétiens comme un premier niveau de lecture du texte, aux côtés de la mythologie hindoue et des théories mystiques d'Aleister Crowley.
 Moonchild, qui évoque les sept sceaux de l'apocalypse ainsi que Babylone, la prostituée écarlate. Mais le thème de la chanson se réfère d'abord au roman de Aleister Crowley du même nom.

Cinéma et séries télévisées 

 Le nom de la série The Twilight Zone (La quatrième dimension) de Rod Serling est utilisé dans la chanson homonyme du maxi  tiré de l'album Killers, mais les paroles de la chanson elle-même ne font pas directement référence à des éléments concrets de cette série.
 La série télévisée The Prisoner (Le Prisonnier), pour la chanson du même titre, album The Number of the Beast ainsi que pour la chanson Back in the Village, album Powerslave.
 La série télévisée Doctor Who, très célèbre en Grande-Bretagne, pour la chanson Caught Somewhere in Time.
 Le film Where Eagles Dare (Quand les aigles attaquent) de Brian G. Hutton (1969) pour la chanson du même nom, album Piece of Mind.
 Le film The Duellists (Les Duellistes) de Ridley Scott (1977) pour la chanson du même nom, album Powerslave.
 Le film Run Silent, Run Deep (L'Odyssée du sous-marin Nerka) de Robert Wise (1958) pour la chanson du même nom, album No Prayer for the Dying.
 Le film When Worlds Collide (Le Choc des mondes) de Rudolph Maté (1951) pour la chanson When Two Worlds Collide, album Virtual XI.
 Le film The Wicker Man de Robin Hardy est utilisée comme référence dans la chanson du même nom. Mais la chanson ne traite pas de l'histoire du film, elle ne fait qu'une brève référence à l'idole de paille du film.
 Le film Braveheart de Mel Gibson (1995) pour la chanson The Clansman (Virtual XI).
 Le film Children of the Damned (Les Enfants des damnés) (1963) de Anton Leader pour la chanson du même nom, album The number of the beast. Le film est lui-même inspiré du roman de John Wyndham, The Midwich Cuckoos (Le Village des damnés).
 Le film La Guerre du feu de Jean-Jacques Annaud (1981) pour la chanson Quest for Fire, album Piece of Mind.
 Le film Falling Down (Chute libre) (1992) de Joel Schumacher pour la chanson Man on the Edge, album X-Factor.
 Le film Apocalypse Now (1979) de Francis Ford Coppola pour la chanson The Edge of Darkness, album X-Factor.

Mythologie 

Le mythe de Dédale et Icare est librement adapté dans Flight of Icarus (album Piece of Mind) mais le texte de la chanson prend de grandes libertés avec le mythe originel.

Histoire 

 Gengis Khan (chanson éponyme), album Killers.
 La mort de Jules César, assassiné par Brutus (Tu quoque mi fili) aux Ides de mars en -44 pour The Ides of March sur l'album Killers.
 La vie d'Alexandre le Grand pour la chanson Alexander the Great, album Somewhere in Time.
 Le bûcher des hérétiques cathares à Montségur pour la chanson Montségur, album Dance of Death.
 Les pèlerins du Mayflower dans The Pilgrim.
 La Bataille d'Angleterre pour la chanson Aces High, album Powerslave, 1984.
 Le débarquement de Normandie, le , dans Longest Day (A Matter of Life and Death).
 Le Projet Manhattan, la conception de la première bombe atomique ainsi que le bombardement d'Hiroshima dans Brighter Than a Thousand Suns.
 Les Guerres indiennes en Amérique du Nord (vers 1860) pour la chanson Run to the Hills, album The Number of the Beast, 1982.
 La Première Guerre mondiale dans Paschendale, album Dance of the Death (2003).
 L'Horloge de la fin du monde pour la chanson 2 Minutes to Midnight, album Powerslave.
 Les croisades pour la chanson For The Greater Good of God de l'album A Matter of Life and Death et la croisade contre les Albigeois pour la chanson Montségur de l'album Dance of Death.
 Le crash du dirigeable R101, le , pour la chanson Empire of the Clouds de l'album The Book of Souls.
 La guerre des Malouines, pour la chanson Como estais amigos de l'album Virtual XI.

Membres

Membres actuels 

 Steve Harris – basse, chœurs (depuis 1975), claviers (1988, depuis 1998)
 Dave Murray – guitares (1976–1977, depuis 1978)
 Adrian Smith – guitares, chœurs (1980–1990, depuis 1999), claviers (1988)
 Bruce Dickinson – chant (1981–1993, depuis 1999), piano (2015)
 Nicko McBrain – batterie (depuis 1982)
 Janick Gers – guitares (depuis 1990)

Anciens membres 

 Paul Day – chant (1975–1976)
 Terry Rance – guitares (1975-1976)
 Dave Sullivan – guitares (1975-1976)
 Ron (Rebel) Matthews – batterie (1975-1977)
 Dennis Wilcock – chant (1976-1978)
 Bob Sawyer (Rob Angelo) – guitares (1977)
 Terry Wapram – guitares (1977-1978)
 Thunderstick (Barry Purkis) – batterie (1977)
 Tony Moore – claviers (1977)

 Doug Sampson – batterie (1977–1979)
 Paul Di'Anno – chant (1978–1981)
 Paul Cairns ("Mad Mac") – guitares (1978-1979)
 Paul Tod – guitares (1979)
 Tony Parsons – guitares (1979)
 Dennis Stratton – guitare, chœurs (1979–1980)
 Clive Burr (†) – batterie (1979–1982), mort le 13 mars 2013
 Blaze Bayley – chant (1994–1999)
Michael Kenney – claviers live (1988-2022)

Chronologie 
T : tournée uniquement

† : mort d'un musicien

Discographie

Albums studios 
(*) Réédités en 1998
 1980 : Iron Maiden (*)
 1981 : Killers (*)
 1982 : The Number of the Beast (*)
 1983 : Piece of Mind (*)
 1984 : Powerslave (*)
 1986 : Somewhere in Time (*)
 1988 : Seventh Son of a Seventh Son (*)
 1990 : No Prayer for the Dying (*)
 1992 : Fear of the Dark (*)
 1995 : The X Factor
 1998 : Virtual XI
 2000 : Brave New World
 2003 : Dance of Death
 2006 : A Matter of Life and Death
 2010 : The Final Frontier
 2015 : The Book of Souls
 2021 : Senjutsu

Albums live 
 1985 : Live After Death
 1993 : A Real Live One
 1993 : A Real Dead One
 1993 : Live at Donington
 2002 : Rock in Rio
 2002 : BBC Archives
 2002 : Beast over Hammersmith
 2005 : Death on the Road
 2009 : Flight 666
 2012 : En Vivo!
 2013 : Maiden England '88
 2017 : The Book of Souls: Live Chapter
 2020 : Nights of the Dead, Legacy of the Beast: Live in Mexico City

Apparitions

Jeux vidéo 

 Ed Hunter (1999)
  de  est repris dans le jeu Grand Theft Auto: Vice City (VRock OST) et est présent dans le jeu .
  de l'album  est repris dans le jeu .
  de l'album  est repris dans les jeux Skate 3, ,  et .
 , de l'album , est repris dans le  de .
  de l'album du même nom est repris dans le jeu  et dans la bande-son du jeu .
 , ,  et  font partie des musiques d'ambiance du jeu .
 Un pack Iron Maiden est disponible en téléchargement pour .
  dans le jeu .
  est repris dans le jeu . Un pack Iron Maiden contenant , , , , et  est aussi disponible en téléchargement.
 Iron Maiden : Legacy of the Beast (2016)
 Iron Maiden : Speed of Light

Vidéographie 
 Live at the Rainbow (VHS) (1981)
 Video Pieces (VHS) (1983)
 Behind the Iron Curtain (VHS) (1984)
 Live After Death (VHS) (1985)
 12 Wasted Years (VHS) (1987)
 Maiden England (VHS & VHS+CD) (1989 & 1994)
 First Ten Years - The Videos (VHS) (1990)
 Donington Live 1992 (VHS) (1993)
 Raising Hell (VHS) (1994)
 Classic Albums - The Number of the Beast (DVD) (2001)
 Rock in Rio (DVD) (2002)
 Visions of the Beast (DVD) (2003)
 The Early Days (DVD) (2004)
 Death on the Road (DVD) (2005)
 Live After Death (DVD) (2008)
 Iron Maiden: Flight 666 (DVD et Blu-Ray) (2009)
 En Vivo! Live at Estadio Nacional, Santiago (DVD et Blu-Ray) (2012)
 Maiden England '88 (DVD) (2013)
 The Writing on the Wall (2021)

Bibliographie 
 Jérôme Alberola (2009), Anthologie du hard rock, De Bruit, de fureur et de larmes, Camion Blanc 
 Mick Wall, , Sanctuary, Londres, 1997.
 Première édition au format de poche : , Sanctuary Books, Londres, , , .
 Deuxième édition au format de poche : , Sanctuary, Londres, 2001,  de planches illustrées, .
 Traduction française :  Iron Maiden : l'épopée des killers (traduction de Sébastien Raizer), éditions Camion blanc, Rozières-en-Haye, 2005, , , .
 Iron Maiden, numéro spécial de Hard Rock Magazine, par Nelly Saupiquet, 1988
 Petesch Jean-Philippe, Iron Maiden, Morceaux d'esprit, éditions Camion blanc, Rozières-en-Haye, 2009, , 
 Iron Maiden, l'ED'dictionnaire, éditions Camion blanc, Rozières-en-Haye, 2010, , 
 Iron Maiden, La tribu de la vierge de fer, éditions Camion blanc, Rozières-en-Haye, 2010, ,

Références à Iron Maiden 

 Dans le roman World War Z, les soldats américains se « chauffent » en écoutant la chanson The Trooper, avant l'assaut des zombies. Le survivant décrit la scène : « après 4 minutes de ce rock là, nous étions chauffés à blanc, prêts, sur-excités ».
 La chanson Teenage Dirtbag de Wheatus, dans le passage «  ».
 Iron Maiden suscite le débat dans un chapitre de la bande dessinée Persepolis : peu après la révolution iranienne, les parents de la petite Marjane vont en Turquie faire des achats et lui demandent ce qu'elle voudrait. Elle demande notamment un poster d'Iron Maiden. La mère demande : . Son père défend le groupe et la petite obtient son poster. Peu après, des gardiennes de la Révolution l'arrêtent pour ses « baskets punk ». La scène est transformée dans le film, où la petite Marjane achète une cassette d'Iron Maiden sur un marché noir. Iron Maiden est ici le symbole de la nouvelle génération et de la liberté culturelle occidentale rejetée par le régime iranien.
 Dans l'épisode 3 de la saison 4 de la série britannique Sherlock, Mrs Hudson écoute la chanson The Number of the Beast tout en faisant le ménage.
 "The Prisoner" fait partie de la bande originale du film de Bernie Bonvoisin (Trust) Les Démons de Jésus (1997).
 Dans le roman Le plongeur de Stéphane Larue, le personnage principal écoute à plusieurs reprises, des chansons du groupe.

Notes et références

Notes

Références

Liens externes 

 
 
 
 
  Site du chanteur Bruce Dickinson

Groupe anglais de heavy metal
Groupe musical de Londres
Groupe musical formé en 1975
Groupe musical britannique des années 1970
Groupe musical britannique des années 1980
Groupe musical britannique des années 1990
Groupe musical britannique des années 2000
Groupe musical britannique des années 2010
Groupe musical britannique des années 2020
Hollywood's RockWalk of Fame
Lauréat du Grammy Award
Artiste de Parlophone
Artiste d'EMI Records
Artiste d'Harvest Records
Artiste d'Universal Music Group
Artiste d'Epic Records
Artiste de Capitol Records
Artiste de Sanctuary Records
Lauréat d'un Ivor Novello Award
Groupe musical ayant au moins quarante ans de carrière
Quintette britannique
Sextuor britannique