Pintura de los Países Bajos

Pintura de los Países Bajos es una expresión polisémica y equívoca, que tanto puede referirse a la pintura realizada en el actualmente denominado Reino de los Países Bajos como a la totalidad de lo que se conoce como pintura flamenca, concepto que incluye la realizada en cualquiera de los territorios de los Países Bajos de los Habsburgo (que también estaba formado por el actualmente denominado Reino de Bélgica y el Gran Ducado de Luxemburgo, entre otros). Para diferenciar la pintura de los "Países Bajos del norte" de la de los "Países Bajos del sur" la historiografía del arte suele emplear las denominaciones pintura holandesa o neerlandesa, o escuela holandesa de pintura, a pesar de su impropiedad (Holanda es sólo una de las Provincias Unidas de los Países Bajos, si bien la más importante, especialmente por la potencia económica y cultural de su capital, Ámsterdam).

La diferenciación estilística entre la pintura flamenca del sur y la del norte no se produce hasta el  (el denominado siglo de oro de la pintura neerlandesa), puesto que los fluidos intercambios entre los maestros y talleres de ambas zonas se siguieron manteniendo incluso a pesar del extenso periodo de guerras civiles y de religión denominado Guerra de los Ochenta Años (1568-1648), que definió la separación entre el sur (católico e integrado en la Monarquía Hispánica) y el norte (protestante e independiente). Un hecho decisivo fue la decadencia de Amberes, que había sido el centro económico y artístico no solo de la región, sino de todo el norte de Europa: a partir del saco de Amberes (1576) y el sitio de Amberes (1584-1585) muchos artistas pasaron a buscar refugio en las ciudades del norte, lo que no solo benefició a Ámsterdam (convertida en el nuevo centro económico y cultural), sino también a Haarlem (escuela de Haarlem -Karel van Mander, "el Vasari del Norte"-) e incluso a zonas limítrofes, en la actual Alemania (escuela de Frankenthal).

La pintura (Rembrandt, Vermeer, Van Gogh, Mondrian, Escher) destaca sobre las demás manifestaciones del arte en los Países Bajos, aunque también hay notables manifestaciones de la escultura (Adriaen de Vries), la arquitectura y el diseño (Theo van Doesburg -De Stijl-), la música (Jan Pieterszoon Sweelinck) o la literatura.

Baja Edad Media y Renacimiento 

Los primitivos flamencos son así denominados independientemente de su lugar de nacimiento o la ciudad donde establecieron su taller. Así ocurre con los hermanos Limbourg (Nimega -tres miniaturistas del gótico internacional famosos por su obra para el duque de Berry-), Dieric Bouts (Haarlem), el Bosco (Bolduque) o Pieter Brueghel el Viejo (Son en Breugel), que nacieron en localidades de los Países Bajos septentrionales. Jan van Eyck y Petrus Christus nacieron respectivamente en Maaseik y Baarle, localidades enclavadas en la frontera actual entre ambos países, que entonces carecía de todo significado.

A Albert van Ouwater se le considera fundador de la escuela de Haarlem, maestro del más famoso Geertgen tot Sint Jans, cuya obra más conocida es quizá la pieza de altar para la capilla de los Caballeros de San Juan (Haarlem). Jan van Scorel, establecido en Utrecht, representa la importación del estilo italiano. El retratista Antonio Moro y Martin van Heemskerck fueron alumnos suyos.

Barroco: la Edad de Oro 

A finales del , muchos pintores de Flandes huyeron a los Países Bajos septentrionales, por razones religiosas y también porque estaban creciendo económicamente. Ambas regiones tuvieron en esta época una Edad de Oro de la pintura por la enorme cantidad y calidad de sus pintores y diversidad de escuelas pictóricas. 

El caravagismo que comienza a difundirse a principios del  por Italia llega a los Países Bajos a través de los tenebristas de la llamada escuela de Utrecht (Abraham Bloemaert).

La independencia de las Provincias Unidas consolidó la existencia de una potente  burguesía mercantil, que era ahora la principal demandante de cuadros de caballete; el clero y la nobleza ya no eran, pues, los principales clientes del artista plástico. Este tipo de clientela burguesa tenía un gusto distinto, expresado en la preferencia por temas que hasta entonces habían sido secundarios en relación con la pintura de historia: el paisaje, los retratos (particularmente los retratos colectivos de las directivas colegiadas de algunas instituciones), el bodegón y la escena de género que pretende representar la vida cotidiana.

El más importante pintor neerlandés de la época fue Rembrandt, pero hubo muchos otros grandes maestros con talleres localizados tanto en Ámsterdam como en diversos lugares de la geografía holandesa. En Haarlem trabajaron Frans Hals, el flamenco Adriaen Brouwer, Adriaen van Ostade y Gerard ter Borch, con una producción de obras de carácter realista. En la católica La Haya vivieron Jan van Goyen y Jan Steen. La escena de género intimista alcanza todo su esplendor con los artistas de Delft: Pieter de Hooch y, sobre todo, Jan Vermeer.

Otros grandes pintores holandeses del  son:

 Hendrick Avercamp  
 Ferdinand Bol 
 Aelbert Cuyp 
 Gerard Dou 
 Carel Fabritius  
 Govert Flinck  
 Jan Lievens 
 Melchior d'Hondecoeter

 Abraham Storck
 Nicolaes Maes
 Jacob Ruysdael     
 Pieter Jansz Saenredam 
 Willem van de Velde el Viejo e hijos:
 Willem van de Velde el Joven
 Adriaen van de Velde
 Jan Baptist Weenix.

Los artistas holandeses del  son menos conocidos. Tan solo destacaría la pintura de paisaje, en especial las marinas. Los gustos europeos cayeron bajo la órbita del rococó francés, que cultivaba un tipo de pintura muy diferente a la tradicional holandesa, y que tendría sus mejores representantes en Fragonard y Boucher. Tampoco brilló especialmente en las filas del neoclasicismo dieciochesco; Holanda continuó pintando bodegones florales, paisajes y escenas de género, cultivando su propio mercado.

A lo largo del  hubo algunos pintores holandeses de mérito, como el pintor animalista Pieter van Os; o el pintor y fotógrafo George Hendrik Breitner. Pero a finales de este siglo apareció un verdadero gran genio de la pintura: Vincent van Gogh, quien, sin embargo, desarrolló lo principal de su producción en Francia, sin obtener reconocimiento hasta después de su muerte.

En el , los Países Bajos produjeron muchos buenos pintores. Entre ellos Piet Mondrian, cuya abstracción se elaboró a partir de la retícula cubista, a la que progresivamente redujo a trazos horizontales y verticales que encierran planos de color puro. Por su simplificación, el lenguaje del neoplasticismo, nombre que dio a su doctrina artística, satisfacía las exigencias de universalidad del artista. Mondrian se encuentra entre la vanguardia de la pintura no figurativa. 

En el periodo de entreguerras, Theo van Doesburg, después de haber sido uno de los principales defensores del neoplasticismo, renovó de manera decisiva el arte abstracto al mantener que la creación artística sólo debía estar sometida a reglas controlables y lógicas, excluyendo así cualquier subjetividad. Kees Van Dongen se enmarca dentro de un estilo expresionista.

M. C. Escher desarrolló una obra personalísima, con temas de gran impacto, tanto conceptual como visual, y composiciones basadas en los efectos de las teselaciones y la recursividad.

También hubo holandeses entre los movimientos de vanguardia posteriores a la Segunda Guerra, como algunos de los miembros del movimiento CoBrA, incluidos Karel Appel y Corneille.

Museos con representación de la escuela holandesa

En los Países Bajos
Museo Frans Hals, Haarlem
Rijksmuseum, Ámsterdam
Amsterdam Museum
Mauritshuis, La Haya
Museum Boijmans Van Beuningen, Róterdam
Centraal Museum, Utrecht
Groninger Museum
Gemeentemuseum (Museo Municipal de La Haya)

En otros países
Museo del Hermitage, San Petersburgo
Musée du Louvre, París
Gemäldegalerie, Berlín
Alte Pinakothek, Múnich
National Gallery, Londres
Kunsthistorisches Museum, Viena
Musée Royal des Beaux-Arts d'Anvers
Musées Royals des Beaux-Arts de Bruselas
Gemäldegalerie Alte Meister, Dresde
Museo de Bellas Artes de Budapest
Museo del Prado, Madrid
Herzog Anton Ulrich-Museum, Brunswick
Fitzwilliam Museum, Cambridge
Statens Museum for Kunst, Copenhague
Detroit Institute of Arts
National Gallery of Ireland, Dublín
Galleria degli Uffizi, Florencia
Galleria Pitti, Florencia
Art Gallery of Glasgow
Kunsthalle, Hamburgo
Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe
Castillo de Windsor, Londres
Dulwich Picture Gallery, Londres
Metropolitan Museum of Art, Nueva York
Ashmolean Museum, Oxford
John G. Johnson Collection del Philadelphia Museum of Art
Toledo Museum of Art (Ohio, Estados Unidos)
Museo Nacional de Estocolmo
Muzeum Narodowe, Varsovia
National Gallery of Art, Washington
Museo de Bellas Artes de Boston
Isabella Stewart Gardner Museum, Boston
National Gallery of Scotland, Edimburgo
Iveagh Bequest en Kenwood House, Londres
Victoria and Albert Museum, Londres
Frick Collection, Nueva York
Musée du Petit Palais, París
City Art Museum, San Luis
Staatsgalerie Stuttgart
Galleria Sabauda, Turín

Referencias

Enlaces externos 

Arte de los Países Bajos