Al Pacino

Alfredo James „Al“ Pacino (* 25. April 1940 in East Harlem, New York City) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Filmregisseur und Filmproduzent. Seit den 1970er-Jahren ist er in zahlreichen Filmklassikern zu sehen; er gilt für viele Kritiker und Zuschauer als herausragender Charakterdarsteller des zeitgenössischen amerikanischen Films und Theaters.

Im Laufe seiner Karriere wurde er unter anderem mit dem Oscar, dem Golden Globe Award, dem Tony Award und der National Medal of Arts ausgezeichnet. Seine bekanntesten Rollen sind die des Michael Corleone in der von Francis Ford Coppola inszenierten Der-Pate-Trilogie, als Gangster Tony Montana in Scarface, als blinder Oberstleutnant a. D. Frank Slade in Der Duft der Frauen und als Lt. Vincent Hanna in Heat.

Leben

Kindheit und Jugend 
Al Pacino, geboren in Manhattan, ist der Sohn von Salvatore Pacino, geboren in der sizilianischen Stadt Corleone, und von Rose Gerard, der Tochter eines italienischen Einwanderers und einer italienisch-amerikanischen Mutter, die in New York geboren wurde. Seine Eltern ließen sich scheiden, als er zwei Jahre alt war. Nach der Scheidung zogen Al und seine Mutter in die Bronx, und Pacino wuchs bei seinen sizilianischen Großeltern, die aus der Heimatstadt seines Vaters eingewandert waren, in der South Bronx auf.

Sein Vater Salvatore, der nach Covina zog, arbeitete als Versicherungsagent und war Eigentümer des Restaurants Pacino’s Lounge, das in den wirtschaftlich schweren Zeiten der frühen 1990er Jahre geschlossen wurde; heute trägt es den Namen Citrus Grill. Salvatore Pacino starb am 1. Januar 2005 im Alter von 82 Jahren.

Al Pacino ist der Stiefsohn der Schauspielerin und Maskenbildnerin Katherin Kovin-Pacino und hat vier Schwestern: Josette, eine Lehrerin, die Zwillinge Roberta und Paula sowie Desiree, die sein Vater in seiner vierten Ehe adoptierte.

Ausbildung 
Pacino interessierte sich schon früh für die Schauspielerei. Mit 17 Jahren verließ er die Schule und ging auf die Manhattan School of Performing Arts. Nebenher arbeitete er in kleineren Theatern als Platzanweiser und Kartenabreißer. Er verfeinerte sein Talent an zwei renommierten New Yorker Schauspielschulen, in Herbert Berghofs HB Studio und später bei Lee Strasberg im Actors Studio. Dort hatte er mehrere Auftritte in erfolgreichen Theaterstücken, wie z. B. in seinem Debüt The Connection. Für seine Rolle in dem Stück The Indian Wants the Bronx wurde er mit einem Obie-Award ausgezeichnet.

Filmschauspieler 
Pacino wurde bei einem Off-Broadway-Auftritt vom späteren Filmproduzenten Martin Bregman entdeckt. Im Jahr 1969 wirkte er in seiner ersten Hollywood-Produktion Ich, Natalie mit. Er erhielt 1971 neben Kitty Winn eine Rolle in dem Film Panik im Needle Park. Regisseur Francis Ford Coppola erkannte sein Talent und besetzte ihn gegen den Willen des Produzenten Robert Evans für die Rolle des Michael Corleone in Der Pate (1972). Evans, der Pacino am liebsten sofort wieder loswerden wollte, weigerte sich sogar, dessen Namen auszusprechen. Doch der Film wurde zum Erfolg, Pacino wurde zum Weltstar und sein Stil von vielen Nachwuchsdarstellern intensiv studiert. Außerdem brachte die Rolle ihm 1973 seine erste Oscar-Nominierung.

Nach Hundstage wurde es stiller um Pacino. Erst in den 1980er Jahren brachte er sich durch Filme wie Brian De Palmas Scarface (1983) und Sea of Love – Melodie des Todes (1989) wieder ins Gespräch. Nach einer erneuten Zusammenarbeit mit Coppola in Der Pate III (1990) und Brian De Palmas Gangsterfilm Carlito’s Way folgte der Thriller Heat (1995) mit Schauspielkollege Robert De Niro. Die männliche Hauptrolle in Pretty Woman lehnte er ab.

Seine Darstellung des AIDS-kranken Schwulenhassers Roy Cohn in der Miniserie Engel in Amerika (2003) brachte ihm zahlreiche Preise ein und wurde von der Kritik hoch gelobt.

Pacino ist dafür bekannt, seine Rollen bis zum Äußersten auszufüllen. Während sein Spiel in den 1970er Jahren – insbesondere in Der Pate – dabei zumeist minimalistisch und zurückhaltend war, änderte sich dies mit seinem Comeback in den 1980er Jahren radikal: Pacinos exaltierte Darstellungen in Filmen wie Scarface, Im Auftrag des Teufels, An jedem verdammten Sonntag oder auch Der Duft der Frauen wurden von der Kritik gern als Overacting bezeichnet. Für einen Großteil des Publikums etablierte er sich aber gerade dadurch als einer der größten Charakterdarsteller der Gegenwart und wurde für Der Duft der Frauen unter anderem mit einem Oscar als bester Hauptdarsteller geehrt (bislang insgesamt neun Nominierungen, womit er hinter Laurence Olivier und Jack Nicholson auf Platz 3 der meistnominierten Oscarkandidaten steht). Eine Vielzahl seiner Filme, darunter selbst solche wie Glengarry Glen Ross, der zunächst im Kino floppte, zählen heute zu den besten ihrer Genres.

Theaterarbeit 
Neben seiner Karriere als Filmschauspieler arbeitet er weiterhin regelmäßig an verschiedenen Theatern – sowohl als Darsteller wie auch als Regisseur und Produzent. Für seine Rollen in den Bühneninszenierungen von The Basic Training Of Pavlo Hummel von David Rabe und Does A Tiger Wear A Necktie? von Don Petersen erhielt er jeweils einen Tony Award.

Als langjähriges Mitglied von David Wheelers Experimental Theatre Company in Boston stand er unter anderem in Richard III. und Bertolt Brechts Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui auf der Bühne. In New York und London spielte Pacino in David Mamets American Buffalo, in New York war er der Titelheld in Richard III. und spielte den Mark Anton in Julius Cäsar. Außerdem stand er im Square Theatre in New York in Oscar Wildes Salome auf der Bühne und wirkte in der Uraufführung von Ira Levins Theaterstück Chinese Coffee mit. 1996 inszenierte er in New York Eugene O’Neills Zwei-Personen-Stück Hughie, in dem er auch die Titelrolle spielte. In der Theatersaison 2010/2011 spielte Pacino in der Shakespeare in the Park-Produktion Der Kaufmann von Venedig den Shylock. Mit der Inszenierung gewann Heather Lind, die als Shylocks Tochter Jessica auftrat, einen Theatre World Award für ein herausragendes Broadway-Debüt. 2012 sah man ihn am Broadway in einer Inszenierung von David Mamets Glengarry Glen Ross, wobei er anders als in der Verfilmung nicht den erfolgreichen Makler Ricky Roma verkörperte, sondern den alternden Verlierertyp Shelly (im Film gespielt von Jack Lemmon). Drei Jahre später stand Pacino am Broadway erneut in einem Mamet-Stück auf der Bühne: in dem Ein-Mann-Stück China Doll spielte er einen reichen Unternehmer, dem seine junge Frau davon gelaufen ist.

Eigene Projekte 
Pacinos erstes eigenständiges Projekt war 1996 Looking for Richard, eine dokumentarische und künstlerische Filmstudie über den Charakter von Shakespeares Richard III., bei dem er Regie führte, die Produktion übernahm, das Drehbuch schrieb und die Hauptrolle spielte.

Pacino war auch Produzent, Hauptdarsteller und Koautor des Independent-Kurzfilms The Local Stigmatic, einer Verfilmung des gleichnamigen Theaterstücks von Heathcote Williams, das sowohl im New Yorker Museum of Modern Art als auch im Public Theatre aufgeführt wurde.

Auszeichnungen und Ämter 

 Al Pacino war insgesamt neun Mal für einen Oscar nominiert. Seine erste Nominierung erhielt er 1973 für seine Rolle des Michael Corleone in Der Pate von Francis Ford Coppola. Danach folgten Nominierungen für … und Gerechtigkeit für alle, Der Pate – Teil II, Hundstage, Serpico, Dick Tracy, Glengarry Glen Ross und The Irishman. 1993 wurde er schließlich für seine Rolle als Lt. Colonel Frank Slade in Der Duft der Frauen mit dem Oscar ausgezeichnet.
 Für seine Rolle in dem Film Asphalt-Blüten erhielt er 1973 bei den Filmfestspielen in Cannes die Auszeichnung als bester Darsteller.
 Am 7. Juni 2007 erhielt er im Kodak Theatre in Los Angeles den AFI Life Achievement Award des American Film Institute für sein Lebenswerk.
 Zusammen mit Ellen Burstyn und Harvey Keitel sitzt Pacino im Präsidium des Actors Studio.
 Am 4. September 2011 erhielt er den „Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award“. Der Preis ehrt bei den Filmfestspielen von Venedig alljährlich die Arbeit eines bemerkenswerten zeitgenössischen Filmschaffenden.
 Am 2. Februar 2013 erhielt er die Goldene Kamera für sein Lebenswerk.
 2014 wurde er in die American Academy of Arts and Sciences gewählt.

Privatleben 
Bis in die 1980er Jahre war Pacino mit Marthe Keller liiert, mit der er sieben Jahre zusammenlebte. Er hat vier Kinder. Seine älteste Tochter Julie Marie (geboren 1989) hat er mit der Tänzerin Jan Tarrant, mit der Schauspielerin Beverly D’Angelo hat er außerdem die Zwillinge Olivia Rose und Anton James (geboren 2001). Mit seiner Partnerin, Noor Alfallah, mit der er seit April 2022 zusammen ist, hat er einen gemeinsamen Sohn (geboren 2023). Al Pacino war nie verheiratet.

Filmografie

Darsteller

Regisseur 
 1996: Al Pacino’s Looking for Richard (Looking for Richard)
 2000: Chinese Coffee
 2011: Wilde Salomé (Dokumentarfilm)
 2013: Salomé

Produzent 
 1990: The Local Stigmatic (Kurzfilm)
 1996: Al Pacino’s Looking for Richard (Looking for Richard)
 2014: Der letzte Akt (The Humbling)

Drehbuchautor 
 1996: Al Pacino’s Looking for Richard (Looking for Richard)
 2011: Wilde Salomé (Dokumentarfilm)

Deutsche Synchronstimmen 
Al Pacino wurde im Lauf der Jahrzehnte von verschiedenen deutschen Sprechern synchronisiert. Im ersten Jahrzehnt seiner Karriere wurde er, in der Regel, von Lutz Mackensy gesprochen (u. a. Der Pate I und II, Serpico, Hundstage). Mit Scarface (1983) übernahm Frank Glaubrecht die Synchronisation des Schauspielers. Seit 1999 ist Glaubrecht alleiniger Sprecher (Heat, City Hall, Insomnia etc.) und er kann mittlerweile als Pacinos Standardstimme bezeichnet werden.

In den 1990er Jahren wurde Pacino auch mehrmals von Klaus Kindler gesprochen (Frankie & Johnny, Der Duft der Frauen, Glengarry Glen Ross, Carlito’s Way, Donnie Brasco), weitere Synchronsprecher waren  Jürgen Clausen (Asphalt-Blüten), Arne Elsholtz (Cruising), Gottfried Kramer (Der Pate III) und Joachim Kemmer (Dick Tracy).

Auszeichnungen 

Oscar
 1973: Nominierung als bester Nebendarsteller für Der Pate
 1974: Nominierung als bester Hauptdarsteller für Serpico
 1975: Nominierung als bester Hauptdarsteller für Der Pate – Teil II
 1976: Nominierung als bester Hauptdarsteller für Hundstage
 1980: Nominierung als bester Hauptdarsteller für … und Gerechtigkeit für alle
 1991: Nominierung als bester Nebendarsteller für Dick Tracy
 1993: Bester Hauptdarsteller für Der Duft der Frauen
 1993: Nominierung als bester Nebendarsteller für Glengarry Glen Ross
 2020: Nominierung als bester Nebendarsteller für The Irishman

Golden Globe Award
 1973: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Der Pate
 1974: Bester Hauptdarsteller – Drama für Serpico
 1975: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Der Pate – Teil II
 1976: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Hundstage
 1978: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Bobby Deerfield
 1980: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für … und Gerechtigkeit für alle
 1983: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Komödie oder Musical für Daddy! Daddy! Fünf Nervensägen und ein Vater
 1984: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Scarface
 1990: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Sea of Love – Melodie des Todes
 1991: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Drama für Der Pate III
 1991: Nominierung als bester Nebendarsteller für Dick Tracy
 1993: Bester Hauptdarsteller – Drama für Der Duft der Frauen
 1993: Nominierung als bester Nebendarsteller für Glengarry Glen Ross
 2001: Cecil B. DeMille Award für sein Lebenswerk
 2004: Bester Hauptdarsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Engel in Amerika
 2011: Bester Hauptdarsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Ein Leben für den Tod
 2016: Nominierung als bester Hauptdarsteller – Komödie oder Musical für Danny Collins

British Academy Film Award
 1973: Nominierung als bester Nachwuchsdarsteller für Der Pate
 1975: Nominierung als bester Hauptdarsteller für Serpico
 1976: Bester Hauptdarsteller für Der Pate – Teil II und Hundstage
 1991: Nominierung als bester Nebendarsteller für Dick Tracy

National Board of Review
 1973: Bester Nebendarsteller für Der Pate
 1974: Bester Hauptdarsteller für Serpico

Emmy
 2004: Bester Hauptdarsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Engel in Amerika
 2010: Bester Hauptdarsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Ein Leben für den Tod

Screen Actors Guild Award
 2004: Bester Darsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Engel in Amerika
 2010: Bester Darsteller – Mini-Serie oder TV-Film für Ein Leben für den Tod

National Society of Film Critics
 1973: Bester Hauptdarsteller für Der Pate

American Film Institute
 2007: AFI Life Achievement Award

Goldene Himbeere
 1986: Nominierung als schlechtester Schauspieler für Revolution
 2004: Nominierung als schlechtester Nebendarsteller für Gigli
 2009: Nominierung als schlechtester Schauspieler für 88 Minutes und Righteous Kill
 2012: Schlechtester Nebendarsteller für Jack und Jill
 2012: Schlechtestes Leinwandpaar (Adam Sandler und entweder Katie Holmes, Al Pacino oder Adam Sandler) für Jack und Jill

Goldene Kamera
 2013: Auszeichnung in der Kategorie Lebenswerk international

Weblinks 

 
 
 
 
 „Als Platzanweiser ging’s mir gut“ – Interview mit Bruno Lester in der Frankfurter Rundschau, 2. Januar 2009, S. 40

Einzelnachweise 

Filmschauspieler
Theaterschauspieler
Darstellender Künstler (Vereinigte Staaten)
Golden-Globe-Preisträger
Oscarpreisträger
Emmy-Preisträger
Träger des Tony Award
Person (Bronx)
Mitglied der American Academy of Arts and Sciences
US-Amerikaner
Geboren 1940
Mann