सूचना और प्रसारण मंत्रालय
आज के #एमआईएफएफ डायलॉग के अंश

फिल्मों के प्रेरणा और निर्माण पर प्रकाश डालते हुए, फिल्म निर्माताओं, मीडिया और प्रतिनिधियों के बीच बातचीत के माध्यम से मुंबई अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव  एक अंतर्दृष्टि प्रदान करता है। मुंबई अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव के छठे दिन कुछ आकर्षक विवरणों पर प्रकाश डाला गया। यहां कार्यक्रम की एक त्वरित झलक प्रस्तुत है:
फिल्म का नाम: टुगेदर
फिल्म के निर्देशक आजाद आलम द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश।
“कोविड काल के दौरान प्राप्त किए गए अनुभव साझा किए गए और ऐसी चीजें हैं जिनसे हममें से हर कोई संबंधित हो सकता है। उस समय के दौरान हमने जो एक सामान्य बात महसूस की, वह यह थी कि कई निर्माता, फिल्म निर्माता, कलाकार, गायक और लेखक एक ऐसे बिंदु पर धकेल दिए गए जहां वे कुछ बनाना चाहते थे।”
“हमारी नौकरानी की कहानी हमारी फिल्म की प्रेरणा बनी। उन्हें कोविड के दौरान पूर्णकालिक नौकरी की सख्त जरूरत थी। उसे एक कोविड रोगी की देखभाल के लिए काम पर रखा गया था। हमने पूरी तरह से खर्चों में कटौती करने के लिए दिल्ली में फिल्म की शूटिंग की। मेरी टीम दिल्ली में थी और हमें लगा कि हम वहां चीजों को बेहतर तरीके से मैनेज कर सकते हैं और सौभाग्य से मेरी पात्र भी दिल्ली से थी।
सारांश:
टुगेदर कोरोनावायरस की दूसरी लहर के दौरान सेट की गई है, जो अत्यधिक सामूहिक चिंता का समय है। मुनमुन, एक प्रवासी घरेलू कामगार, और उसकी नियोक्ता, रेखा, जो एक-दूसरे के साथ आमने-सामने हैं, महामारी लॉकडाउन के दौरान खुद को एक ही छत के नीचे पाते हैं। मुनमुन को रेखा के पति राजेंद्र की देखभाल करनी है, जो कि कोविड-19 से गंभीर रूप से संक्रमित हो चुके हैं, और रेखा खुद एक पुरानी गठिया रोगी हैं। जैसे ही उसकी सोलह वर्षीया बेटी भी संक्रमित हो जाती है, मुनमुन को तत्काल घर के लिए निकलना पड़ता है, जबकि राजेंद्र की हालत बिगड़ जाती है। जब संकट साझा किया जाता है तो फिल्म भावनाओं और वर्ग मतभेदों की बदलती गतिशीलता की खोज करती है।
फिल्म का नाम: इनटू द सी
फिल्म के निर्देशक आशीष कुमार नायक द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश।
“मैं ओडिशा के एक छोटे से तटीय गांव केंद्रपाड़ा से आता हूं जहां चक्रवात एक बिन बुलाया मेहमान है। लोग आमतौर पर समुद्र तट को एक ग्लैमर फैक्टर मानते हैं लेकिन जो लोग समुद्र के पास रहते हैं या चक्रवात का सामना करते हैं, वे जीवन की कठिनाइयों को जानते हैं, खासकर मछुआरे।”
“इन घटनाओं को करीब से देखने के बाद, मैंने एक वृत्तचित्र बनाने और अपने दर्शकों पर प्रभाव डालने के बारे में सोचा। फिर मैंने अपना शोध कार्य शुरू किया। मैं समुद्र में होने वाली हर चीज का अनुभव करना चाहता था। मैंने सभी फुटेज को बहुत यथार्थवादी दृष्टिकोण के साथ कैद किया। मैंने कथन या वॉयस-ओवर का उपयोग नहीं किया; मैं चाहता था कि वे अपने दिल की बात कहें।”
सारांश:
ओडिशा में 1999 के सुपर साइक्लोन के वर्षों बाद, तटीय राज्य के मछुआरे अभी भी मछली की एक बड़ी खेप को पकड़ने के लिए समुद्र पर अपनी नजरें मजबूती से टिकाए हुए हैं। कड़ी मेहनत, कठोर मौसम, अंतहीन समय और प्रतिकूल परिस्थितियों में काम करने के बावजूद, वे विपरीत परिस्थितियों में मुस्कुराते हैं। वे जो भी परिस्थितियों का सामना करते हैं, वे आगे समुद्र में क्षितिज की ओर बढ़ते हैं, जिसे वे अपने चांदी के अस्तर के रूप में देखते हैं।
फिल्म का नाम: मेन विल बी मेन
फिल्म के निर्देशक कुमार चंद्र शेखाराम द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ की मुख्य मुख्य बातें।
"मुझे कॉमेडी पसंद है! 'मेन विल बी मेन' पति और पत्नी के संबंधों का पता लगाता है और मेरा उद्देश्य लोगों को मेरी फिल्म देखने के दौरान हंसाना है। लॉकडाउन के चलते हम सभी ने घर पर इतना समय बिताया। इसलिए आमतौर पर अपनी पत्नी के साथ इतना समय बिताते हुए, कोई काम नहीं होने के कारण, मैंने एक फिल्म बनाने के बारे में सोचा। मैंने बस अपने लेखक को फोन किया और कहा कि चलो एक फिल्म बनाते हैं।"
“मेरे पास मेरी टीम है और वे 25 से अधिक वर्षों से मेरे साथ जुड़े हुए हैं। फिल्म बनाने के बारे में सोचना बहुत आसान है लेकिन इस विचार को अंजाम देना बेहद मुश्किल है और सबसे बड़ी कठिनाई एक्सप्रेस हाईवे पर शूटिंग करना था। हर बार जब हम किसी सीन को रीशूट करते हैं तो हमें 30 मिनट तक इंतजार करना पड़ता है।”
सारांश:
अपनी शादी की सालगिरह के मौके पर राज लोनावाला से टैक्सी लेता है। उसे पता चलता है कि ड्राइवर शिंदे भी उसी दिन अपनी शादी की सालगिरह मना रहा है। उनकी पत्नियां अपने गंतव्य की ओर जल्दी से बुलाती हैं; शिंदे अपनी पत्नी को सच बताता है जबकि राज अपनी पत्नी से झूठ बोलता है। उनके निर्णयों के परिणामस्वरूप घटनाओं की एक श्रृंखला सुलझती है।
#एमआईएफएफ देखने के लिए: https://www.youtube.com/watch?v=DYSDGIGsdyE
फिल्म : फोर्जिंग फ्यूचर
फिल्म के निर्देशक दीप चौधरी द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश
"मुझे हमेशा से एक डॉक्यूमेंट्री फिल्म निर्माता बनने का जुनून था। पिछले साल के मिफ को देखकर वास्तव में मुझे इस फिल्म की शूटिंग के लिए प्रेरित किया।"
"इस फिल्म का एक दिलचस्प तत्व यह है कि मेरी मां का इस गांव के साथ एक लगाव है, जो इस फिल्म को बनाने के लिए मेरे लिए प्राथमिक प्रेरक कारक था। मुझे लगता है कि लोहार का खून भी मेरी नसों में दौड़ता है, इसलिए मैंने उनकी विरासत और उनके चित्रण का दस्तावेजीकरण करने की कोशिश की। अनिश्चितता है कि क्या नई पीढ़ी इस पेशे को आगे बढ़ाने को तैयार है और जाहिर तौर पर उनके पिता नहीं चाहते कि उनके बच्चे इस पेशे को आगे बढ़ाएं क्योंकि उनके बच्चे शिक्षित हैं।
"मैं हमेशा अतीत या भविष्य में रहना पसंद करता हूं लेकिन वर्तमान में कभी नहीं। मुझे मशीनें पसंद नहीं हैं बल्कि अधिक मैनुअल काम है जिसकी मैं प्रशंसा करता हूं। जिन लोगों को मैंने अपनी डॉक्यूमेंट्री फिल्म में शामिल किया है वे मशीनों का उपयोग नहीं करना चाहते हैं और अपने पुराने उपकरणों के साथ अपना काम जारी रखना चाहते हैं, क्योंकि वे अपनी विरासत को जारी रखना चाहते हैं।"
सारांश:
फोर्जिंग उतना ही पुराना शिल्प है जितना कि मानव इतिहास। फिल्म ग्रामीण असम में एक लोहार गांव में पीढ़ीगत परिवर्तन को दर्शाती है; पिता नहीं चाहते कि उनके बेटे फोर्जिंग के रास्ते पर चलते रहें और न ही उनके बेटे। बेहतर जीवन के इस संघर्ष में विरासत अनिश्चितता में झूलती है।
फिल्म : घर का पता
फिल्म की निर्देशक मधुलिका जलाली द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ की मुख्य बातें
"मैं एक कश्मीरी पंडित परिवार से ताल्लुक रखती हूं जो कश्मीर में अल्पसंख्यक थे। मैंने अपने परिवार के साथ कश्मीर में छुट्टियां मनाईं और 24 साल बाद इस जगह का दौरा किया। अचानक, इस जगह से एक कनेक्शन शुरू हो गया, जहां लोग एक भाषा बोलते हैं जो मैं मेरे घर की चारों दीवारों के भीतर बोलती हूं।"
"यह कहानी मेरे पैतृक स्थान की स्मृति को पुनः प्राप्त करने के संघर्ष के बारे में है। यह निर्वासन की कहानियों और इसके प्रभावों के बारे में है जब लोगों को उनके स्थान से जबरन विस्थापित किया जाता है। यह उस आघात के बारे में है जो पीढ़ियों से जारी है।”
"यह एक आकस्मिक फिल्म है। मैं स्मृति से जो कुछ भी समझ सकती हूं उसका उपयोग करना चाहती थी क्योंकि मुझे लगा कि भावनाओं और अनुभवों को संजोकर रखने का यह सबसे स्वाभाविक तरीका है।"
"मेरी स्क्रीनिंग के बाद लोगों के पास बहुत सारे सवाल आए और मुझे इस तरह की बातचीत करना पसंद है, जिसे मैं मुंबई अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में देख नहीं थी। मैं वास्तव में खुश हूं कि वृत्तचित्रों के पास मुंबई अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव जैसा मंच है जहां विचारों और कहानियों पर चर्चा की जा सकती है, खुले तौर पर देखी जा सकती है, आलोचना करने के साथ-साथ प्रतिक्रिया व्यक्त की जा सकती है और सराहना की जा सकती है।"
सारांश
फिल्म निर्माता छह साल की थी जब 1990 में सशस्त्र विद्रोह के कारण उनके परिवार को कश्मीर घाटी छोड़नी पड़ी थी। यह व्यक्तिगत लेखा-जोखा उनके जन्म के दूरस्थ घर के पुनर्निर्माण के माध्यम से नुकसान और पहचान को समझने का प्रयास है; फिल्म उनके परिवार की सामूहिक यादों की खोज करती है, जब वे धुंध की घाटी को छोड़ने के 24 साल बाद श्रीनगर के उपनगर रैनावारी की सड़कों पर फिर से घूमते हैं।
फिल्म : रिटर्न ऑफ द होली ग्रेल
फिल्म के निदेशक जी.एस. उन्नीकृष्णन नायर द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ की मुख्य विशेषताएं
"शूटिंग के लिए अनुमति प्राप्त करना मुश्किल था, आदिवासी आबादी के बीच पहले उनकी सामग्री को शूट करने में हमारी मदद करने के लिए आम सहमति में नहीं थी, लेकिन जब उन्हें इस फिल्म को बनाने के उद्देश्य के बारे में बताया गया तो वे सहमत हो गए।"
"आदिवासियों के साथ बातचीत कुछ ग्राम कार्यकर्ताओं द्वारा की गई थी, जिन्हें सरकारी योजनाओं के तहत काम पर रखा गया था, जो आदिवासियों की भाषा और मूल भाषा मलयालम जानते थे।"
"सरकारी योजनाओं के साथ मुख्य समस्या यह है कि वे टिकाऊ नहीं हैं, जब कोई सरकार बदलती है तो वे नई योजनाएं लाती हैं। मुझे लगता है कि इन कारकों को बनाए रखने के लिए समुदाय से ही कुछ तंत्र विकसित किया जाना चाहिए। योजना जमीनी स्तर पर होनी चाहिए।"
"मुझे लगता है कि मुंबई अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव देश में वृत्तचित्रों के लिए सबसे अच्छे फिल्म समारोहों में से एक है। मैंने देखा है कि वृत्तचित्र बनाने की शैली तेजी से बदल रही है। अब कैमरा स्वचालित रूप से कहानियों को बता सकता है कि कैसे पहले निर्माता कहानियों को बताने में महत्वपूर्ण थे। कच्ची फिल्म निर्माण है पारंपरिक शैली को छोड़ते हुए अधिक अनुकूलित होने के कारण, मुझे यह एक बहुत अच्छा बदलाव लगता है, मुझे बहुत कुछ सीखने को मिला।"
सारांश:
लगभग पांच दशक पहले, भारत में बाजरा प्रमुख फसल थी। हालांकि भारत दुनिया में बाजरा का प्रमुख उत्पादक बना हुआ है, हरित क्रांति और चावल और गेहूं के पक्ष में खाद्य नीतियों ने बाजरा को नजरअंदाज कर दिया, जिसके कारण इसके उत्पादन और खपत में तेज गिरावट आई। वृत्तचित्र भारत की जनजातियों के बीच पोषण और सुरक्षा के स्रोत के रूप में बाजरा के महत्व की पड़ताल करता है।
फिल्म : ब्रदर ट्रोल
फिल्म के निर्देशक गुडमुंड हेल्म्सडल द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ की मुख्य बातें
"अभिनेता के बीमार होने के बाद भी हमने केवल दो दिनों में अन्य दृश्यों की शूटिंग की जो तकनीकी रूप से कठिन था। मुझे लगता है कि यह इस बात का प्रतिबिंब था कि हम फरो आइलैंड में फिल्म निर्माता के रूप में कितने प्रभावी हो गए हैं क्योंकि जब हम देश में फिल्म निर्माण की बात करते हैं तो हम बहुत छोटे होते हैं।"
"फिल्म की स्क्रीनिंग के बाद उत्साह वास्तव में जबरदस्त था, महत्वपूर्ण क्षण था जब लोगों ने फिल्म के लिए उत्साहित किया, मुझे शहर का माहौल काफी अलग लगता है जहां से हम आते हैं। अनुभव के लिए निश्चित रूप से वापस आ जाऊंगा।"
अभिनेता: निकोलज फाल्क
"फिल्म बनाना कठिन था क्योंकि इसे एक पहाड़ी की चोटी पर शूट किया गया था और 19वीं सदी के परिदृश्य को फिर से बनाना और उपकरण को साथ ले जाना भी चुनौतीपूर्ण था।"
सारांश:
एक बार फरो आइलैंड्स में, दो अकेले भाई अपने बड़े भाई के अचानक खोने के बाद अपने नाजुक रिश्ते को बचाने के लिए संघर्ष करते हैं।
फिल्म: विकल्प
फिल्म के पटकथा लेखक सुदीप निगम द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश
"फिल्म की अवधारणा सही और गलत से परे तलाशने और मानवीय व्यवहार का पता लगाने के लिए है। हमें खुशी है कि यह फिल्म एक अंतर्राष्ट्रीय फिल्म समारोह में प्रतिस्पर्धा कर रही है।"
सारांश:
जब एक अप्रत्याशित घटना एक छोटे शहर की लड़की, शिवानी के जीवन को आघात पहुंचाती है, तो उसे यह तय करना होगा कि क्या वह छुटकारे की तलाश करना चाहती है और अपने अनुरूप परिवार में वापस जाना चाहती है, या इसे अनदेखा करके वह जीवन जीना चाहती है जिसे उसने अपने लिए कठिनता से बनाया है।
#एमआईएफएफ देखने के लिए: https://www.youtube.com/watch?v=bsrPkHEsMvw
फिल्म का नाम: एवरी लाइफ मैट मेटर्स
फिल्म के निर्देशक दधी आर. पांडे द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ की मुख्य बातें
• "फिल्म की प्रेरणा मुझे इस अहसास से मिली कि एक व्यक्ति करोड़पति हो सकता है और फिर भी यह नहीं जानता कि उसका अपना कर्मचारी पीड़ित है।"
• “शूटिंग के समय, लॉकडाउन के कारण बहुत सारी समस्याएं थीं- लोग भोजन की कमी से पीड़ित थे, नौकरी खो रहे थे, अपने गांव जा रहे थे। शूटिंग के लिए भी कई प्रतिबंध थे, क्योंकि हम केवल सुबह 8 बजे से शाम 5 बजे तक ही शूटिंग कर सकते थे।”
• "एमआईएफएफ जैसे फिल्म समारोह अत्यंत महत्वपूर्ण हैं क्योंकि वे लघु फिल्मों के लिए एक मंच प्रदान करते हैं, जो कहीं और प्रदान नहीं किए जाते हैं।"
फिल्म के निर्माता गिरीश अरोड़ा द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश
• “कहानी वास्तव में अच्छी थी और इसने मेरे दिल को छू लिया क्योंकि मैं भी इससे संबंधित था। मैंने देखा कि मेरे लिए काम करने वाले लोग भी उन्हीं चीजों से गुजरते हैं।”
• "हम लघु फिल्मों में बहुत अधिक उत्पादन मूल्य डालते हैं, लेकिन यह आवश्यक नहीं है कि स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म उन्हें उत्पादन में लगाई गई आधी राशि के लिए भी खरीद लें।"
सारांश
एक चतुर व्यवसायी, जिसका ध्यान पूरी तरह से महामारी के दौरान लाभ कमाने पर केंद्रित है, अपने घर में एक अवांछित आगंतुक की उपस्थिति से हैरान है। वह इस आगंतुक के साथ बातचीत समाप्त करता है और हृदय परिवर्तन से प्रभावित होता है। इस बैठक में, वह अपने अतीत की गलतियों के लिए छुटकारे की तलाश करने का मौका देखता है।
फिल्म का नाम: अप्पाज सीजन
#एमआईएफएफ की हाइलाइट्स, फिल्म की डायरेक्टर राधिका प्रतिष्ठित द्वारा संबोधित
• "जिन चीजों से मैं प्रभावित हुआ उनमें से एक यह है कि हम विकासशील देशों में आघात का इलाज कैसे करते हैं। हमारे देश में बचपन के आघात का सबसे आम कारण एक शराबी माता-पिता का अपने बच्चे पर प्रभाव है। यह एक ऐसा क्षेत्र भी है जहां विकासशील देशों में ज्यादा शोध नहीं किया गया है जहां हमारे पास शराब का प्रचलन है।
• "यह फिल्म इस बात की खोज थी कि यादें क्या हैं, और कैसे एक व्यक्ति एक वयस्क के रूप में उन यादों का सामना कर सकता है और संभवतः ठीक भी हो सकता है।"
• "ये यादें सभी बुरी या अच्छी नहीं हैं, वे जटिल हैं। ये ऐसी चीजें हैं जिनका हम अनुभव करते हैं लेकिन बात नहीं करते हैं। ये बहुत ही साधारण चीजों के रूप में दिखाई देते हैं और हम यह सोचकर इसे टाल देते हैं कि यह कोई बड़ी बात नहीं है, लेकिन ये हमें बहुत प्रभावित करते हैं।”
सारांश
25 वर्षीय मानो अपने लगभग बूढ़े पिता की देखभाल करते हुए एक सामान्य दिन बिताती है। यादों की एक दोपहर। कुछ परेशान करने वाले, कुछ प्यार करने वाले, कुछ हिंसक और कुछ कोमल। मानो अपने शराबी पिता के साथ बचपन के बारे में याद करती है जो अब कुछ भी नहीं बल्कि अपने अतीत की धुंधली यादों के समान। क्या कोई खोए हुए बचपन पर शोक कर सकता है? या क्या वयस्कों से स्वाभाविक रूप से यह अपेक्षा करनी चाहिए कि वे शांति कायम करने के धरातल से होकर गुजरे? जब यादें इतनी जटिल और स्तरित होती हैं, तो कोई व्यक्ति जीवन कैसे जी सकता है? क्या स्वतंत्रता तब भी संभव है जब अतीत में प्रेम की लालसा जीवित रहे? मानो अन्वेषण और सपने देखती है।
फिल्म का नाम: स्वीट बिरयानी
फिल्म के निर्देशक के. जयचंद्र हाशमी द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश
• "इस फिल्म के लिए चिंगारी एक तमिल पत्रिका में बहुत पहले पढ़े गए एक लेख से आई है जिसे आनंद विकटन कहा जाता है। यह एक प्रसिद्ध तमिल लेखक एस. रामकृष्णन द्वारा लिखा गया था, जिन्होंने एक अपार्टमेंट में अकेले रहने वाले एक बूढ़े व्यक्ति के बारे में एक बहुत ही प्रभावोत्पादक घटना सुनाई। जब आदमी को एक कूरियर मिलता है, तो वह कूरियर बॉय को कुछ मिनटों के लिए उसके साथ बैठने और बोलने के लिए कहता है, जिसके लिए वह कुछ पैसे देने के लिए तैयार है। उसी कहानी के आधार पर हमारी स्क्रिप्ट तैयार की गई थी।”
• "हमने फिल्म में 'भोजन' को कनेक्टिंग थीम के रूप में रखने का फैसला किया है। नायक, मारीमुथु, एक ऐसा व्यक्ति है जो अपने बैग में भोजन के पैकेट के साथ यात्रा करता है, और वह एक मां और उसके बच्चे के साथ रास्ते को पार करता है जो सुबह से भूख से मर रहे थे। इसी विडंबना ने इस फिल्म को संभव बनाया है।"
• "हम फिल्म में किसी भी विचारधारा या राजनीति को कृत्रिम रूप से शामिल नहीं करना चाहते थे, लेकिन फिल्म में हर चीज में जहां भी संभव हो, राजनीति की एक परत होती है। मीठी बिरयानी खाद्य राजनीति, लिंग राजनीति और वर्ग राजनीति से संबंधित है, लेकिन यह सब फिल्म में एकीकृत है।”
• "लघु फिल्में अपने आप में एक कला हैं, फीचर फिल्मों के लिए प्रवेश द्वार नहीं। फिल्म निर्माण की कला की आत्मा लघु फिल्मों में निहित है।"
सारांश
फिल्म एक दिन के अंतराल में एक खाद्य वितरण व्यक्ति के अनुभवों का अनुसरण करती है। कानून का छात्र मारीमुथु अपने परिवार की आर्थिक जरूरतों के लिए खाना पहुंचाता है। संगीत सुनकर वह दिन भर बाइक चलाने का आनंद लेते हैं। सामान्य लगने वाले दिन में, मारीमुथु पूर्वाग्रह और अहंकार का सामना करने के बाद अपमानित हो जाता है। क्या वह प्रतिकार करता है? वह अपना सुकून कैसे पाता है?
फिल्म का नाम: ए गुड जॉब 
फिल्म के निर्देशक अनुज भारद्वाज द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ के मुख्य अंश
• “फिल्म एक विशेष, विचित्र काम का वर्णन करती है जिसके लिए काफी अधिक वेतन है। जब मैंने पहली बार इंटरनेट पर नौकरी के बारे में सीखा, तो मैंने सोचा कि इस नौकरी के अस्तित्व को दुनिया के सामने कैसे प्रदर्शित किया जा सकता है।”
• "विचार यह था कि फिल्म को मुद्दे के गहरे पहलू पर नहीं दिखाया जाए, बल्कि दर्शकों को हंसाया जाए। भले ही विषय अपने आप में गहरा हो, मैं हल्का पक्ष दिखाना चाहता था। स्क्रिप्ट बनाने में यही चुनौती थी।”
• "समाज हमारे लिए मायने रखता है- हम इस बात में रुचि रखते हैं कि समाज में क्या हो रहा है, लोग किस बारे में बात करते हैं, हम कैसे दिखते हैं और हमारा काम क्या है। लोग सब कुछ दिखाना चाहते हैं, और यह फिल्म के मुख्य पहलुओं में से एक था।"
• "एक अच्छा काम क्या है? जिसे आप प्यार करते हैं, या जिसे आप समाज को खुश करने के लिए दिखाना चाहते हैं?"
सारांश
एक अच्छी नौकरी की परिभाषा हमेशा बहस का विषय होती है। क्या कोई नौकरी आप समाज, अपने माता-पिता और अपने परिवार को खुश करने के लिए करते हैं या यह कुछ ऐसा है जिसे आप करना पसंद करते हैं? इस अनोखी प्रेम कहानी में, निधि एक अरेंज मैरिज सेटअप में प्रशांत से मिलती है। निधि, जो अपने पति को क्या करना चाहिए, के बारे में अपने विचार रखती है, सोचती है कि उसे अपना आदमी मिल गया है; लेकिन क्या उसे मिला?
#एमआईएफएफ देखने के लिए: https://www.youtube.com/watch?v=bOgENgxd1HQ
फिल्म का नाम: धोबी घाट
फिल्म के निर्देशक के. एस. श्रीधर द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ डायलॉग के मुख्य अंश
• "मेरी फिल्म महालक्ष्मी धोबी घाट पर आधारित है, जो अब लगभग 130 साल पुराना है। पहले, यह बहुत बड़ा था, लेकिन समय के साथ अतिक्रमण होने के साथ, केवल एक छोटा सा क्षेत्र बचा है जिसे वे अभी भी संरक्षित करने के लिए लड़ रहे हैं।”
• "मेरा उद्देश्य धोबी घाट के बारे में जानने के लिए दर्शकों में रुचि जगाना था। बहुत से लोग हर दिन इससे गुजरते हैं, लेकिन यह नहीं जानते कि अंदर एक जीवन है। आप उस जगह को तब तक नहीं देख सकते जब तक आप अपने वाहन से नीचे नहीं उतरते और सड़क से गुजरने के बजाय अंदर की ओर नहीं जाते।”
• अगले 10 वर्षों में, यह पेशा शायद मौजूद ही न हो, कम से कम इस जगह पर। इसलिए, मैं इसका एक रिकॉर्ड सुरक्षित रखना चाहता था।
• पूरी दुनिया में वृत्तचित्र शैली का चलन बदल रहा है। मुझे नहीं लगता कि कोई भी डॉक्यूमेंट्री फिल्मों की कथा शैली को पसंद करता है, अगर कहानी शुरू से अंत तक चलती है। अब हम नैरेशन का इस्तेमाल वहीं करते हैं जहां इसकी जरूरत होती है।
• इंटरनेट के माध्यम से आपने चाहे जितने लोगों को अपनी फिल्म दिखाई हो, जब आप किसी थिएटर में दर्शकों को अपनी फिल्म दिखाते हैं, तो यह हमेशा एक विशेष एहसास होता है।
• मुझे लगता है कि यह वृत्तचित्र और लघु कथा बनाने का सबसे अच्छा समय है क्योंकि इसे बड़े दर्शकों के सामने दिखाने के कई रास्ते हैं। पहले हमारे पास केवल थिएटर थे और वे इनमें से कोई भी लघु फिल्म रिलीज नहीं करते थे। लेकिन अब हमारे पास स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म और बहुत सारे समारोह हैं जो इन फिल्मों को वह पहचान देने के इच्छुक हैं जिसके वे हकदार हैं।
सारांश
धोबी घाट एक 130 साल पुराना ओपन-एयर पब्लिक लॉन्ड्रोमैट है, जो मुंबई के बीचों-बीच स्थित है, जो रियल एस्टेट का हॉट बेड है। फिल्म धोबियों , उनके रोजमर्रा के संघर्षों और उनकी दिन-प्रतिदिन की गतिविधियों के जीवन को चित्रित करती है। यह सामाजिक और सांस्कृतिक परंपरा और धोबी घाट के आर्थिक विकास की खोज करता है और यह कैसे मुंबई शहर से जुड़ा हुआ है। हालांकि पीढ़ियों से यहां बसे हुए धोबियों को बेदखल किए जाने का लगातार खतरा है। धोबी घाट की कमजोर आबादी आधुनिक चुनौतियों का सामना करते हुए अपने सपनों को जीवित रखने के लिए संघर्ष करती है।
फिल्म का नाम: व्हीलिंग द बॉल
फिल्म के निर्देशक मुकेश शर्मा द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ डायलॉग के मुख्य अंश
- मेरी फिल्म दिखाती है कि कैसे व्हीलचेयर में बंधी लड़कियां खेल नायिकाएं बन जाती हैं जो अब समाज के रवैये से परेशान नहीं हैं। यह इस बारे में है कि कैसे खेल एक बहुत ही अलग तरीके से जीने और नई चुनौतियों का सामना करने के लिए एक दृष्टिकोण को प्रज्ज्वलित करके पूरे जीवन को बदल सकता है।
• एक वृत्तचित्र में, स्क्रिप्ट-उन्मुख फीचर फिल्मों के विपरीत, आप अपने दिमाग में सिर्फ विषयों और दृश्यों के साथ शूटिंग कर रहे हैं और यही आपके वृत्तचित्र को आगे बढ़ाता है। जब आप संपादक के साथ बैठते हैं, तो आप वृत्तचित्र की पूरी संरचना और कथा को फिर से डिजाइन कर सकते हैं।
• हमें 17 घंटे की फुटेज को 40 मिनट में लाना था जो कि बहुत कठिन काम था।
• इस फिल्म की शूटिंग के लिए, मैंने प्रमुख खिलाड़ियों के बारे में पढ़ा और महासंघ पर भरोसा किया, जिन्होंने उनके और उनके माता-पिता के साथ संबंध स्थापित करने में मेरी बहुत मदद की।
सारांश:
चार महिला व्हीलचेयर बास्केटबॉल खिलाड़ियों के वास्तविक जीवन की कहानियों के वर्णन के माध्यम से, इस फिल्म का उद्देश्य खेल के प्रति उनके जुनून का पता लगाना है।
मैन ऑफ ब्लॉसम्स
फिल्म के निर्देशक बी. अय्यनार द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ डायलॉग की मुख्य बातें
• खेती एक सामान्य गतिविधि है जो ज्यादातर किसान करते हैं, लेकिन डॉ. टी. वेंगादपति रेड्डियार ने खेती के लिए एक अलग रास्ता अपनाया है जिसे मैंने अपनी फिल्म में दिखाया है।
• पहले खेती को बूढ़े लोगों का काम माना जाता था, लेकिन अब युवा भी इसके लिए आगे आ रहे हैं। इसलिए, मैं खेती के अगले स्तर पर जाने के लिए श्री वेंगदापति द्वारा नियोजित तकनीकों की नई किस्मों की कोशिश कर रहे दो युवाओं की दृष्टि के माध्यम से फिल्म को चित्रित करना चाहता था।
सारांश
यह फिल्म पुडुचेरी के 73 वर्षीय पद्म श्री पुरस्कार विजेता डॉ. टी. वेंगडापति रेड्डियर के बारे में है, जिन्होंने बागवानी में खुद को विशिष्ट किया है। केवल चौथी कक्षा तक अध्ययन करने के बावजूद, उन्होंने किसानों को कृषि में नवाचारों की अनंत संभावनाओं को प्रदर्शित करने के लिए ऐतिहासिक प्रयास किए।
स्वच्छता की अदालत
फिल्म के निर्देशक आशीष कुमार दास द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ डायलॉग के मुख्य अंश
• मेरी कहानी ग्रामीण क्षेत्र में प्रचलित खुले में शौच प्रणाली से निपटने के दौरान स्वच्छ भारत मिशन को दर्शाती है। ऐसे क्षेत्रों में खुले मैदान में प्रकृति की पुकार में कई लोग शामिल होते हैं। हम दिखाना चाहते हैं कि उन्हें सरकार की योजना का उपयोग करना चाहिए और शौचालय का उपयोग करना चाहिए।
• मैंने सुंदर डिजाइनों, दिलचस्प पात्रों को नियोजित करने और कुछ नाटक को भी शामिल करने का प्रयास किया है।
• मैंने एनीमेशन में पेंटिंग की गुणवत्ता लाने की कोशिश की ताकि यह एनीमेशन फिल्म देखने वालों के लिए भी ऐसी ही भावना लाए।
• भीड़ ने लघु फिल्मों को पसंद करना शुरू कर दिया है। जैसे-जैसे इसकी लोकप्रियता बढ़ती है और इसे अधिक प्रतिक्रिया मिलती है, ओटीटी प्लेटफॉर्म भी उन्हें प्रदर्शित करने के लिए एक जगह प्रदान करेंगे क्योंकि हम उनकी जरूरतों को पूरा कर रहे हैं।
सारांश:
यह फिल्म हमारे देश के ग्रामीण इलाकों में खुले में शौच की व्यवस्था पर आधारित है, जिससे हर साल सांप के काटने और दूसरी बीमारी से कई मौतें होती हैं। सरकारी मदद से हम खुले में शौच मुक्त देश बना सकते हैं।
फिल्म का नाम: स्कूल बेल
फिल्म के निदेशक बी. सुरेश कुमार द्वारा संबोधित #एमआईएफएफ डायलॉग की मुख्य बातें
• मैं एक साउंड रिकॉर्डिस्ट हूं। इसलिए, मैंने सोचा कि मुझे ध्वनि के माध्यम से फिल्म को संप्रेषित करना चाहिए। इसलिए मैंने फिल्म में कोई डायलॉग नहीं रखने का फैसला किया। इसके बजाय, मैंने साउंडट्रैक के रूप में एक स्कूल प्रार्थना गीत लिया।
• मैं संदेश को सशक्त और संक्षिप्त रखना चाहता था, और मुझे लगा कि यह संवाद के बिना, केवल चरित्र के भाव और उसके कार्यों का उपयोग करते हुए, अधिक शक्तिशाली है।
• मैंने स्कूल में बहुत सारे दृश्यों की शूटिंग की, यह सोचकर कि वे फिल्म में बहुत कुछ जोड़ देंगे, लेकिन मेरे संपादक ने कुछ बहुत अच्छे शॉट्स को यह कहते हुए मिटा दिया कि वे वास्तव में फिल्म की मदद नहीं करेंगे। इसलिए, प्रारूप से लेकर फिल्म के दृष्टिकोण तक हमेशा औचित्य की आवश्यकता होती है। केवल अच्छे दृश्य ही सब कुछ नहीं होते।
• स्व-वित्तपोषित फिल्मों में अधिक स्वतंत्रता होती है क्योंकि आपको प्रत्येक खर्च के लिए औचित्य नहीं देना होता है। लेकिन स्व-वित्तपोषित और सरकार द्वारा वित्तपोषित दोनों फिल्मों में, मैं रचनात्मकता के स्तर एकसमान कर सकता था।
सारांश:
बाल श्रम के उन्मूलन पर एक लघु फिल्म।
#एमआईएफएफ डायलॉग देखने के लिए: https://www.youtube.com/watch?v=nl-G_MFPSl4