content:
Penggunaan kebaya merupakan hal wajib dalam berbagai kesempatan salah satunya untuk acara wisuda. Seolah menjadi tugas yang mudah mudah sulit, memilih model dan warna kebaya memerlukan pertimbangan yang matang. Khusus pada kebaya wisuda yang mana biasanya lebih bebas masalah warna dan model, namun harus tetap terlihat formal, serta melambangkan kesopanan. Masih bingung ingin memilih warna kebaya yang akan digunakan pada acara wisuda? Ini dia rekomendasi warna kebaya untuk acara wisuda yang akan memberi kesan segar. Kebaya Wisuda Berwarna Biru Warma biru banyak digemari baik perempuan atau laki-laki, warna ini memang cenderung netral. Pakaian berwarna biru memiliki arti berupa kepribadian yang setia, tenang, sensitif, dan dapat diandalkan. Kebaya dengan warna biru disarankan karena dapat
Read More
fashion
Memahami Tutorial Hijab dan Beragam Jenisnya
Hafidz JiwandaruMay 23, 20190
Hijab dengan arti ‘penghalang’ kini digunakan masyarakat Indonesia sebagai istilah dengan makna ‘menutup aurat’ khususnya bagi kaum wanita. Indonesia dengan penduduk mayoritas beragama Islam membuat trend fashion hijab berkembang sangat pesat, bahkan mampu menembus pasar internasional. Berbagai tutorial hijab dapat Anda temui dengan mudah disertai beragam bentuk, serta istilah-istilah khusus yang sedang populer dalam dunia fashion hijab. Bagi Anda pengguna hijab pemulai atau ingin menambah informasi seputar fashion hijab, berikut ulasan singkatnya. Gaya Hijab Klasik Dengan Jilbab Segi Empat Penggunaan hijab berupa jilbab sebenarnya bukanlah yang baru atau asing bagi masyarakat Indonesia, hanya saja seiring waktu, pengguna hijab jumlahnya kian bertambah sehingga membuat perkembangan dunia
Read More
fashion
Cantiknya Nazla, Selebgram Hits yang Menyukai Kota London!
Hafidz JiwandaruMay 23, 20190
Perkembangan media sosial di era digital kini memang mengalami peningkatan luar biasa. Bahkan media sosial sudah menjadi bagia gaya hidup, menjadi pusat informasi dan komunikasi. Tidak heran bila banyak bermunculan tokoh baru yang berpengaruh salah satunya Nazla Alifa yang menjadi selebgram hits pada beberapa tahun terakhir. Sosoknya mulai dikenal ketika ia sering muncul pada akun Instagram anak selebriti terkenal, Teuku Rassya, buah hati Tamara Bleszynski dan Teuku Rafly. Bukan hanya karena terlihat sedang memiliki hubungan spesial dengan Rassya, Nazla juga memiliki daya tarik dari paras cantiknya, gaya berpakaian, hingga tampilan media sosialnya. Yuk, simak beberapa fakta menarik seputar Nazla berikut. Nazla Menyukai Fashion dan Fotografi Sering melakukan sesi tanya jawab, gadis kelahi
Read More
fashion
Simak Tips Jitu Dalam Memilih Contoh Baju Kebaya
Lloyd HarveyMay 5, 20190
Wisuda tentunya menjadi momen yang ditunggu oleh para mahasiswa/ mahasiswi karena merupakan momen terakhir pencapaian usaha kerasnya saat menempuh studi kuliah. Tidak jarang wanita yang benar-benar ingin berpenampilan yang semenarik mungkin dan secantik mungkin demi bisa mendapatkan kenangan yang indah pada saat momen kelulusan tersebut. Busana kebaya merupakan salah satu pakaian yang seringkali dikenakan saat momen wisuda. Untuk Anda yang ingin tahu apa saja tips tepat memilih busana baju model kebaya wanita, Anda bisa langsung simak ulasan di bawah ini. Anda bisa menerapkan beberapa tips tepat memilih busana model rok kebaya wanita berikut supaya nantinya Anda tidak salah pilih dan hasilnya bisa memuaskan. Pastinya tips tepat memilih busana baju model kebaya wanita menjadi info yang sang...
Read More
fashion
Simak Tips Jitu Dalam Memilih Sepatu Wanita
Lloyd HarveyMay 5, 20190
Ada salah satu part dari busana fashion yang tergolong cukup penting yaitu sepatu. Meski sepatu ini digunakan untuk kaki, tetapi sepatu ini mempunyai peran yang cukup besar sebenarnya dalam menunjang aspek penampilan. Banyak orang yang ingin tentunya pandai dalam memilih produk sepatu yang bagus. Bagus disini bukan hanya berarti bagus modelnya saja, tetapi kenyamanan tetap juga sangat harus Anda perhatikan. Perhatikan Ukuran Sepatu Untuk Anda yang ingin tahu apa saja tips jitu memilih sepatu untuk wanita, Anda bisa langsung simak ulasan di bawah ini. Anda bisa menerapkan beberapa tips jitu memilih sepatu hak tinggi wanita berikut supaya nantinya Anda tidak salah pilih dan hasilnya bisa memuaskan. Pastinya tips jitu memilih sepatu wanita menjadi info yang sangat penting diketahui terutama
Read More
fashion
7 Tips Parfum Tahan Lama, Dijamin Anti Bau Seharian
Zulfian PrasetyoApril 2, 20190
Bau badan mungkin suatu hal yang selama ini dianggap sepele. Namun, aroma tidak sedap yang keluar dari tubuhmu bisa-bisa membuat orang lain tak betah dekat-dekat denganmu. Tentunya kamu tak mau, kan, dijauhi pacar atau sahabat cuma gara-gara bau badan yang tidak sedap?Untuk mengatasi bau badan yang menyengat, menyemprotkan parfum adalah solusinya. Hanya saja, kalau tak tahu cara penggunaan yang tepat, aroma parfummu akan cepat hilang sehingga mau tak mau kamu harus menyemprotkan parfum berulang kali. Nah, jika tak ingin ribet, simak tips parfum tahan lama berikut yang dijamin bikin kamu anti bau seharian! Mandi Dulu Buat kamu yang sering malas mandi, mungkin parfum adalah senjata untuk menyamarkan bau badan. Padahal, kalau mandi dulu, aroma parfummu bisa lebih tahan lama, lho.Set
Read More
fashion
4 Rekomendasi Parfum Wanita Terbaik Harga Sejutaan
Zulfian PrasetyoMarch 27, 20190
Banyak wanita yang suka membeli parfum dengan harga mahal karena menganggap parfum tersebut lebih ‘enak’ dari parfum yang harganya murah. Hal itu dipengaruhi anggapan “semakin mahal semakin wangi” yang sudah menjadi sebuah anggapan umum di kalangan wanita. Pada dasarnya Harga parfum yang mahal tentu memiliki alasan. Kombinasi dalam biaya pembuatan parfum sangatlah mahal, berbeda jauh dengan biaya sebuah pengharum ruangan. Selain itu masih ada tambahan biaya lain untuk sebuah botol, pengemasan, dan branding dari pembuat parfum. Berikut adalah lima rekomendasi parfum wanita terbaik dengan harga sejutaan. Clinique Aromatics Elixir™ Perfume Spray 100ml Parfum pertama yang direkomendasikan untuk kamu adalah Clinique Aromatics Elixir™ Perfume Spray. Parfum ini memiliki desain botol yang simple
Read More
fashion
Artikel Fashion: Rekomendasi Model Kacamata untuk Wajah Bulat
Lloyd HarveyJanuary 18, 20190
Artikel fashion ini kali ini akan membahas hal-hal yang berguna dan pasti sering dikhawatirkan oleh wanita di segala usia. Kali ini masih tentang fashion, karena fashion selalu menarik untuk dibicarakan setiap harinya. Salah satu aksesoris yang sering dipakai kaum hawa adalah kacamata. Namun ternyata kacamata juga mempengaruhi bahkan menunjang OOTD kalian loh guys. Jadi hati-hati dalam memilih bentuk yang cocok sesuai bentuk wajah kalian. Jangan sampai baju kalian sudah cucok ternyata kacamata kalian merusak segalanya hehe. Sesuai dengan bahasan kali ini kita akan membahas tentang kacamata untuk wajah bulat. Bahasan kita kali ini seputar model kacamata untuk wajah bulat berjilbab dan model kacamata untuk wajah bulat dan tembem. Sudah siap? Yuk segera merapat! Jangan lupa siapkan camilan ri
Read More
fashion
Rekomendasi Bahan Kerudung yang Bagus
Lloyd HarveyJanuary 18, 20190
Halo guys kembali lagi. Kali ini seperti biasa kita akan membahas hal-hal yang berguna dan pastinya dikhawatirkan oleh segala umat. Berbicara mengenai fashion memang tidak akan ada habisnya karena mengikuti keinginan banyak orang dan pangsa pasar. Saat ini kerudung merupakan salah satu hal wajib yang harus menjadi koleksi di lemari terutama bagi mereka yang berhijab kesehariannya. Model kerudung dan bahan-bahannyapun seiring waktu selalu berkembang dan hampir selalu menarik minat masyarakat untuk memilikinya. Hal ini membuat sebagian orang berinisiatif untuk membuat kerudung sendiri. Namun tak jarang pula dari mereka kesulitan untuk menentukan bahan apa saja yang cocok dan nyaman untuk dijadikan sebuah kerudung. Nah pas banget kali ini kita akan membahas bahan kerudung yang bagus. Bahasan
Read More
Default
Hindari 4 Kesalahan Cara Memakai Jilbab Ini
FadhliDecember 16, 20180
Memakai jilbab merupakan keputusan besar yang positif dan menjadi sesuatu yang membanggakan. Jika kamu baru saja memutuskan untuk memakai jilbab, maka kamu tentu masih dalam proses belajar dan menyesuaikan diri. Namun tidak perlu khawatir, sebab saat ini ada banyak cara memakai jilbab yang sederhana dan mudah untuk dilakukan, bahkan oleh pemula sepertimu. Selalu ada waktu untuk pertama kalinya, termasuk ketika kamu akan belajar dan berproses mengenakan jilbab juga. Jika niat dan juga kesempatan baik itu sudah datang, maka kamu tentu tidak akan menyia-nyiakannya dengan percuma, bukan?Saat ini, ada banyak jenis jilbab yang bisa kamu temukan di pasaran, lengkap dengan cara memakai jilbab yang juga sangat beragam. Kamu akan sangat leluasa untuk memilih salah satu yang paling tepat dan sesu...
Read More
Posts navigation
1 … 4 5 6
Search for:
Categories
Auto
Beauty
Default
fashion
Finance
Food
Gadget
General
Health
Hobbies
Mens
Mom
Techno
Travel
Recent Posts
Rekomendasi 5 Merk Susu Kental Manis Paling Enak
Kenalan Yuk dengan Aneka Jenis Ragi Selain Ragi Instan!
3 Olahan Jamur Crispy Gurih yang Wajib Dicoba
Rute KRL, Masa Lalu KRL, dan Cerita di dalamnya
Alami, Mewah, dan Lengkap! Inilah 5 Hotel di Bandung dengan Konsep Alam Terbaik
Tags
bahan kerudung bahan kerudung nyaman bahan kerudung yang bagus blender miyako cara memakai jilbab cara memakai jilbab segi empat cara memilih bra cara memilih bra yang tepat contoh baju kebaya contoh baju kebaya modern Harga Huawei P10 Indo harga kamera polaroid hp infinix Huawei P10 Huawei P10 Indo Huawei P10 Indonesia jual kamera polaroid kacamata untuk wajah bulat kacamata wajah bulat Kamera Polaroid kebaya wisuda ketoprak ketoprak buatan rumah keuntungan nabung saham macam tutorial hijab menghilangkan bekas jerawat parfum peralatan dapur rekomendasi rekomendasi kebaya wisuda resep ketoprak resep sayur asem selebgram hits selebgram hits indonesia sepatu wanita sepatu wanita terbaru speaker aktif tas selempang pria terbaik Tips Parfum Tahan Lama tutorial hijab tutorial hijab segi empat tutorial hijab segi empat simple vivo terbaru yuk nabung saham

annotation: short_sentences header footer


content: Reksadana terproteksi adalah jenis Reksa dana yang akan memproteksi 100% pokok investasi investor pada saat jatuh tempo. Reksa dana ini memiliki jangka waktu investasi yang telah ditentukan sebelumnya oleh Manajer Investasi, namun dapat dicairkan sebelum jatuh tempo tanpa jaminan adanya proteksi akan pokok investasi.

content-type: text/plain

warc-identified-content-language: eng,ind

warc-type: conversion

label: id


content:
Juni 19, 2020 Night CLubgadis lokal seksi, kehidupan malam, klub malam ditutup, klub malam jakarta, musik campuran, musik klub malam, nightlife jakarta selatan, nightlife jakselHemat
Ada begitu banyak area kehidupan malam di Jakarta yang dapat membingungkan bahkan bagi penduduk lokal sekalipun. Secara umum, Jakarta Selatan (bagian modern kota) memiliki kehidupan malam yang normal dan kelas atas, sementara Jakarta Utara (pusat sejarah) memiliki kehidupan malam yang nakal (narkoba + pelacur).
Meskipun Jakarta adalah ibu kota negara yang konservatif dan mayoritas Muslim, Jakarta memiliki kehidupan malam yang menyenangkan dan beragam yang terdiri dari beberapa bar, klub malam, dan spa terbaik di Asia Tenggara.
Seperti yang dapat Anda lihat di peta kehidupan malam Jakarta, sebagian besar tempat trendi terletak di Selatan kota sementara tempat “nakal” dapat ditemukan di Utara. Untuk alasan ini, sangat ideal agar anda tinggal di pusat kota di sekitar Grand Indonesia atau di dekat Sarinah Mall. Hotel murah di daerah ini harganya sekitar Rp 350ribu per malam dan properti bintang 5 sekitar Rp 2juta.
Kumpulan Klub Malam Yang Telah Ditutup
Namun kali ini yang akan kita bahas adalah mengenai klub malam yang “sayangnya” telah tutup.
Empirica (Ditutup 2019)
SCBD Jakarta adalah area terbaik di kota untuk bersenang-senang. Empirica yang masif selalu menyenangkan dan populer, saya suka bar sepanjang 50m, sistem suara yang hebat, dan keseluruhan kegilaan yang ada di dalamnya. Lebih dari setengah kerumunan terbuat dari orang kaya Indo-Cina yang berpesta bersama. Tiket masuk dulu biasanya sekitar Rp100.000 plus dengan minuman.
X2 / Equinox (Ditutup 2018)
X2 adalah klub malam favorit banyak clubbers di Jakarta. Jika Anda adalah orang asing berusia 20-an yang ingin bertemu dengan seorang gadis Indonesia ataupun sebalik nya, itu pasti pilihan terbaik Anda. Pintu masuk dan minumannya mahal (FDC Rp200.000). Satu ruangan memiliki musik hip-hop / Rn’B dan satu lagi untuk pecinta Trance / EDM.
Imigran (Tertutup 2019)
Meskipun Imigran tidak sebagus sebelum renovasi, itu masih salah satu tempat pesta teratas di Jakarta. Memiliki lantai dansa kecil yang biasanya penuh dengan ekspatriat dan gadis-gadis lokal yang seksi. Harga sedikit di atas Dragonfly untuk setiap minuman, tetapi mereka memberi Anda harga minuman dengan biaya masuk. Musik adalah campuran dari hip-hop, EDM, Top 40, Rn’B tergantung pada malam hari. Sangat cocok untuk “Bungkus“, tetapi berhati-hatilah karena setidaknya 20% dari gadis-gadis itu adalah pelacur.
Terletak di dalam Mall Plaza Indonesia, yang merupakan area terbaik untuk tinggal di Jakarta.
Mille’s (Ditutup 2016)
Mille’s adalah pilihan yang tidak biasa dan kebanyakan orang yang saya tahu tidak menyukainya. Namun, itu adalah satu-satunya undergroud klub yang layak di kota dan tempat terbaik untuk dikunjungi setelah jam malam. Berhati-hatilah karena bagi kebanyakan orang yang berpesta di Mille’s, satu-satunya koktail yang mereka butuhkan adalah ekstasi dan air. Waktu terbaik untuk berkunjung adalah “setelah jam 7 pagi”. Tiket masuk adalah antara Rp50.000 dan Rp100.000 (dengan minuman ringan).
Golden Crown (Ditutup 2020)
Golden Crown adalah klub malam khas Jakarta Utara dengan tingkat narkoba dan prostitusi yang tinggi. Hampir selalu ramai, kebanyakan dengan orang Indonesia. Ini adalah taruhan yang pasti jika Anda ingin pergi dugem selama hari kerja dan jika Anda tidak keberatan dengan sisi buruknya.
Jenja (Ditutup 2020)
Dirancang dengan baik namun tidak terlalu mewah, Jenja adalah satu-satunya klub malam di Jakarta dengan musik techno nyata. Mereka menyambut beberapa DJ hebat seperti Oliver Huntemann, MANDY dan Marc Romboy. Kerumunan di Jenja cukup eklektik, mencampur ekspatriat, mahasiswa, dan sosialita. Pada sisi negatifnya, tidak ada banyak gadis, setidaknya tidak sebanyak di Dragonfly atau Boca Rica.
Perhatikan bahwa Jenja terletak di Jakarta Selatan (Cilandak), berjarak 30 menit berkendara dari pusat kota. Jika Anda membutuhkan hotel murah di dekatnya, saya merekomendasikan Midtown Residence.

warc-identified-content-language: ind


content:
Berita Utama Lintas Nasional- Politik - Hukum Seputar NTT- Metro Kupang - Alor - Belu - Ende - Flores Timur - Lembata - Malaka - Manggarai - Manggarai Barat - Manggarai Timur - Nagekeo - Ngada - Rote Ndao - Sabu Raijua - Sikka - Sumba Barat - Sumba Barat Daya - Sumba Tengah - Sumba Timur - Timor Tengah Selatan - Timor Tengah Utara Ekonomi & Bisnis Opini Editorial Olahraga Tekno Wanita- Tempat Unik - Kuliner - Kesehatan - Romantika Renungan Sosok E-PAPER
Berita Utama
Lintas Nasional
Politik
Hukum
Seputar NTT
Metro Kupang
Alor
Belu
Ende
Flores Timur
Lembata
Malaka
Manggarai
Manggarai Barat
Manggarai Timur
Nagekeo
Ngada
Rote Ndao
Sabu Raijua
Sikka
Sumba Barat
Sumba Barat Daya
Sumba Tengah
Sumba Timur
Timor Tengah Selatan
Timor Tengah Utara
Ekonomi & Bisnis
Opini
Editorial
Olahraga
Tekno
Wanita
Tempat Unik
Kuliner
Kesehatan
Romantika
Renungan
Sosok
E-PAPER
Anda disini:
Beranda
Sosok
Termotivasi Mengubah Karang Menjadi Sawah, Kadis di Ende Ini Ajukan Pensiun Dini
Termotivasi Mengubah Karang Menjadi Sawah, Kadis di Ende Ini Ajukan Pensiun Dini
expontt Jul 11, 2020 0
Johanis Nislaka (54), Kepala Badan Pendapatan Daerah Kabupaten Ende berencana pensiun dini dari aparatur sipil negara. Administrasi pengajuan pensiun kini sedang diurus sejak awal Juli 2020. Keputusan ini ia ambil dalam rangka mengikuti kontestan pemilihan Kepala Desa Kuan Heum, Kecamatan Kupang Barat, Kabupaten Kupang, Nusa Tenggara Timur. Johanis ingin mengubah batu karang di wilayah itu menjadi kawasan persawahan. “Saya sedang proses administrasi untuk pensiun dini. Saya pensiun dini untuk satu jabatan, apa itu, jabatan menjadi kepala desa,” kata Johanes, Selasa 7 Juli 2020 pagi di Ende. Ia menyatakan, kepala desa ialah jabatan yang sangat mulia untuk kepentingan masyarakat lebih dekat. Kedekatan itu terlebih memberikan edukasi dalam ruang lingkup lebih kecil, seperti di tingkat desa agar mudah terkontrol. Mantan Kadis Pemberdayaan Masyarakat Desa (PMD) Ende ini menjelaskan bahwa Desa Kuan Heum adalah kawasan yang mayoritas dikuasai batu karang. Ia mengaku ingin menghabiskan sisa waktunya dengan mengubah batu karang menjadi daerah persawahan di wilayah itu. “Ya, ada banyak cara untuk membuat sawah di daerah itu. Kita semua tahu kalau wilayah Kupang banyak karang. Kita bisa mengolah itu menjadi lahan pertanian,”tutur dia.
Johanis menambahkan, keputusan untuk mengundurkan diri dari ASN dan ingin menjadi kepala desa bukan sebagai bentuk pencitraan. Namun, sikap itu diambil olehnya berdasarkan peluang otonomi desa dalam regulasi tentang desa. “Caranya bagaimana, otonomi desa inilah yang kita lakukan. Nah, dana desa ini kalau dimanfaatkan secara baik, maka tujuannya pasti akan tercapai,”tutur dia. “Saya mau katakan begini teman-teman, sesuatu yang saya buat dan kemudian orang lain yang bahagia, itulah tipe saya,”tambah Johanis. Ia memastikan bahwa proses pengajuan pensiun dini akan dilakukan dalam waktu dekat. Dirinya saat ini sedang menyiapkan berkas untuk kepentingan pengunduran diri itu.
Ingin Jadi Kades di Kabupaten Kupang
Mantan Kepala Dinas Pemberdayaan Masyarakat Desa Johanis Nislaka (54) yang sekarang menjabat Kepala Badan Pendapatan Daerah Kabupaten Ende berencana maju dalam kontestasi pemilihan Kepala Desa Kuan Heum, Kecamatan Kupang Barat, Kabupaten Kupang, Nusa Tenggara Timur. Untuk memuluskan niatnya itu, Anis Laka telah mengajukan pensiun dini dari aparatur sipil negara sejak awal Juli 2020. “Saya pensiun dini untuk satu jabatan, apa itu, jabatan menjadi kepala desa,” kata Anis Laka di Ende, Selasa 7 Juli 2020. Dirinya sedang menyiapkan berkas dan hal-hal administratif lainnya demi melancarkan proses pengajuan pensiun dini tersebut. Memang bukanlah pilihan yang gampang baginya untuk pensiun dini dan ingin maju di kontestasi Pilkades. Tapi Anis laka punya alasan utama yakni untuk mengabdi masyarakat kecil di pedesaan. Baginya, itu sangat mulia dan berharga.
Bila terpilih nanti menjadi kepala desa, Anis Laka punya mimpi besar untuk mengubah karang yang tandus di Desa Kuan Heum menjadi lahan persawahan yang menghidupkan. Dirinya menambahkan bahwa “semua tahu kalau wilayah Kupang banyak karang. Kita bisa mengolah itu menjadi lahan pertanian”. Jauh dari usaha pencitraan, alasan lain Anis Laka ingin jadi kepala desa adalah undang-undang desa memberikan wewenang kepada setiap desa untuk bisa berkembang. Ditambah dengan adanya dana desa. Dana ini, lanjut Anis Laka, kalau dimanfaatkan dengan baik, akan mendatangkan kemaslahatan bagi masyarakat desa. Ia percaya pada prinsipnya bahwa apa yang ia lakukan harus membuat orang lain bahagia. “Itulah tipe saya,” ujarnya. ♦ ekorantt.com
Dipos di Ende, Sosok
Komentar ditutup, tapi trackbacks dan pingback terbuka.
Pos Sebelumnya: Ketua PKS Ende: Kami Ingin Wakil Bupati Berasal dari Figur Internal DPRD
Pos Selanjutnya: Mahasiswa Asal Ende Segera Terima Bantuan, Ini Penjelasan Pemerintah
Sidebar Kedua
Contoh Widget
Ini adalah contoh widget untuk menampilkan bagaimana sidebar kedua terlihat default nya. Anda dapat menambahkan kustom widget dari layar widget di admin.
Redaksi
Diterbitkan : Yayasan Metro Kupang Press. Terdaftar pada Pengadilan Negeri Kupang, Nomor 126/A.N/46/Lgs,1999/PN.Kpg, Tanggal 21 Desember 1999, NPWP : 02.536.796.2.922.000
Perintis/Pemimpin Redaksi/Penanggung Jawab: Wens John Rumung, Staf Redaksi : Biro Rote : Isak Doris Faot, Administrasi : Leon Laot (Sirkulasi) (Ende); Pemasaran : Duka Y. Adang; Lay out: Peter Nafi, Alamat Redaksi : Perumahan Lopo Indah Permai Blok R1 No. 7 Kupang, E-Mail : wensjr@yahoo.com, wr_02@plasa.com, Rekening : BNI Cabang Kupang, No. Rek. : 4455690-9 Kupang

label: de


content:
Ditulis dalam perjalanan di kereta, sebagai suplemen bedah buku Notasi Musik Abad 20 dan 21 karya Septian Dwi Cahyo, Sabtu, 25 Agustus 2018 di Teater Kecil, Taman Ismail Marzuki, Jakarta
Buku Notasi Musik Abad 20 dan 21 ini sudah lama saya lihat pengumumannya di linimasa media sosial teman-teman saya. Selintas, saya pikir buku ini menarik dan keren karena saya tiba-tiba teringat ucapan Dieter Mack pada sebuah seminar berjudul Komposer Masa Kini di Universitas Pendidikan Indonesia pada 11 Oktober 2016. Begini kira-kira ucapannya, "Meski cara memainkan musik sudah sangat beragam, tapi komposer tetap harus punya cara agar pemain dapat memainkan komposisinya dengan seratus persen sama (dengan apa yang dimaksud)." Lalu Dieter berjalan ke papan tulis dan menggambar notasi yang, saya yakin, nyaris sebagian besar audiens tidak mengenalnya.
Bagi saya yang bukan komposer, saya baru mengerti secara yakin: inilah notasi musik "masa kini", yang oleh Septian Dwi Cahyo dikategorikan ke masa abad 20 dan 21. Sebelumnya, saya pernah diperkenalkan secara sekilas oleh seorang kawan, Diecky Kurniawan Indrapradja, berbagai bentuk penulisan partitur kontemporer, dalam sebuah kelas komposisi. Dikesempatan lain, komposer Hery Budiawan juga pernah membuatkan saya sebuah komposisi dengan gaya penulisan yang sangat tidak lazim dengan judul Naon? untuk solo gitar yang hingga sekarang belum sempat saya mainkan (dan saya masih merasa bersalah karenanya).
Artinya, meski tidak secara getol menggeluti dunia penulisan partitur ini (apalagi yang kontemporer), ada beberapa fragmen memori yang melekat, yang bisa jadi landasan untuk saya berbicara dalam forum ini.
Pertama, ini buku yang penting. Sangat penting. Memang Septian sudah sangat hati-hati dengan mengatakan bahwa ini bukanlah upaya standardisasi notasi seolah-olah semuanya mutlak seperti yang ia tuliskan. Bagaimanapun, Dieter sendiri yang mengatakan: bahwa sejak abad ke-20, ekspresi musik para komposer sudah semakin individual dan tidak bisa dikelompokkan dalam suatu gaya yang serupa seperti halnya di zaman-zaman sebelumnya (e.g.: Barok, Klasik, Romantik).
Jadi, Septian telah melakukan sedikit keberanian yang penuh nuansa perjudian: Ia mendokumentasikan sesuatu yang spektrumnya sangat luas dan tidak terbatas. Yang ia sendiri sadari bahwa upaya ini cukup rumit karena komposer tertentu sangat senang bermain mana-suka dengan tanda-tanda dan mungkin hanya dipahami oleh pemain yang pernah bekerjasama dengannya.
Namun kenapa penting? Karena pertama, buku ini bukan untuk diikuti sedemikian rupa tanda-tandanya oleh komposer manapun yang membaca. Tapi untuk memberi inspirasi bahwa notasi merupakan sebentuk kendaraan atas gagasan musik kita dan itu artinya ikatan-ikatannya sebenarnya tidak baku selama musisi bisa paham apa yang diinginkan. Artinya, komposer yang membaca buku ini bisa terbebaskan dan bahkan tercerahkan dari belenggu aturan konvensional dan mungkin segera bisa menuliskan gagasan-gagasan baru yang sudah lama terpendam.
Kedua, ini bukan buku yang mendeskripsikan ragam notasi masa kini saja. Lebih daripada itu, ini adalah buku yang kurang lebih menceritakan tentang situasi musik kontemporer. Membaca ini, saya merasa miskin sekali. Bahwa ternyata musik sudah sejauh ini, estetika sudah sangat jauh beragam dan apa yang saya dengarkan belakangan, ekplorasinya ternyata masih di situ-situ juga.
Perasaan miskin ini mungkin bukan hanya jadi milik saya secara pribadi, tapi juga umumnya komposer, musisi, dan apresiator di kota tempat saya tinggal, Kota Bandung. Panitia menuliskan nama saya sebagai " founder KlabKlassik Bandung" dan itu punya banyak makna bagi saya.
Sejak KlabKlassik Bandung berdiri tahun 2005, saya merasa bahwa komunitas ini mungkin sedikit banyak punya peran dalam mendorong gairah musik klasik di Kota Bandung (dengan kontribusi kelompok lainnya tentu, semisal Classicorp Indonesia dan Bandung Philharmonic). Tapi kami juga sedih karena perkembangan musik klasik di Bandung ini pada titik tertentu menjadi semacam klangenan belaka. Jarang sekali ada satu sikap bermusik yang kuat seperti yang terjadi di Jakarta dan Yogyakarta (atau sekarang mulai berkembang di Pontianak) yang menunjukkan kepekaan terhadap situasi kontemporer. Memang ada komposer garda depan yang baik sekali seperti Iwan Gunawan, Haryo Yose Sujoto, Dedy Satya Hadianda, atau Fauzie Wiriadisastra, tapi lain daripada itu, sangatlah minim. Pernah ada komposer berani sekali, yang sudah saya sebut di paragraf sebelumnya, Diecky. Tapi ia pindah domisili, setelah sebelumnya sukses meracuni sejumlah orang untuk mengikuti "jalan sunyi"-nya (para pengikutnya itu, macam Adrian Benn dan Bilawa Ade Respati, sekarang berkiprah di Eropa).
Memang, Bandung belakangan ini mulai menggeliat "gerakan bunyi" yang diinisiasi salah satunya oleh seorang kawan, namanya Bob Edrian, lulusan Seni Rupa ITB. Dia getol sekali berkampanye tentang sound art, sonic philosophy , dan yang menarik adalah dia ini bukan orang musik, melainkan orang seni rupa. Beberapa komposer musik sempat berang dengan Bob yang secara serampangan mencatut nama Cage dan Xenakis menjadi bagian dari perkembangan seni rupa. Tapi saya pribadi tidak peduli dengan catut mencatut sejarah karena sejarah ya sejarah, tidak ada istilah catut mencatut. Justru Bob (mudah-mudahan) telah membangunkan komposer musik di Bandung dari tidur panjangnya akibat keasyikan memelihara musik klasik sebagai sebuah klangenan belaka. Orang-orang di seni rupa telah memasuki wilayah bunyi sebagai "medium rupa yang baru" dan mungkin banyak diantara mereka sama sekali tidak menguasai (atau tidak merasakan pentingnya) notasi masa kini.
Jadi, kembali lagi ke buku Septian. Buku ini begitu punya banyak arti bagi saya khususnya, dan berharap bagi para pegiat musik di Kota Bandung juga pada umumnya. Kawan saya, Ismet Ruchimat, komposer grup fusion ethnic Sambasunda, titip satu eksemplar buku ini. Lalu sebuah kafe bernama Kaka Café yang sering mengadakan kegiatan filsafat dan kebudayaan, juga minta saya membawa beberapa eksemplar untuk dipajang. Artinya, memang buku ini lebih dari sekadar tentang notasi. Ini buku tentang situasi kekinian yang kerap dilupakan orang. Nigel Spivey pernah mengatakan bahwa memang seni disukai karena membawa kita pada situasi yang tidak realistis. Musik kontemporer sukar untuk disukai, karena mungkin bebunyiannya terlalu mengingatkan kita pada situasi "sekarang" dan itu terasa memilukan karena begitulah fakta yang terhadirkan setiap hari yang dicandrai oleh kita.
Jika (umumnya) publik Kota Bandung tidak bisa langsung dijejali musik kontemporer, maka buku Septian akan menjadi menu pembuka yang asyik. Kita harus senantiasa mendiskusikan dan membicarakannya, agar semakin terbiasalah kita dengan musik masa kini, dan terbebaslah telinga kita dari apa yang disebut Jacques Ranciére sebagai "rezim estetik". Adakah kebebasan yang lebih luhur dari kebebasan sensori pendengaran?
Continue reading
Sunday, August 12, 2018
Surat dari Surakarta (Bagian Sembilan - Habis): Mencari Oleh-Oleh yang Tepat untuk Dibawa ke Bandung
Posted By: Syarif Maulana 8:50 AM Leave a Reply
12 Agustus 2018
Hari keempat di Surakarta, adalah artinya hari terakhir saya berada di sini. Festival masih akan berlangsung hingga tanggal 16 Agustus, tapi apa daya saya hanya ditugaskan hingga tanggal 12. Panitia sudah menyiapkan tiket pesawat kepulangan untuk jam 14.15 dan itu artinya saya punya cukup waktu dari pagi hingga siang hari untuk mencari oleh-oleh.
Membawa pulang oleh-oleh memang seolah sudah menjadi budaya kita. Setiap kita akan pergi ke suatu tempat, kita sering diteriaki, "Jangan lupa oleh-olehnya, ya!" Padahal, kita semua juga tahu, tidak semua kepergian ke luar kota atau luar negeri, punya cukup waktu dan uang untuk membeli oleh-oleh. Namun demi keharmonisan dengan semesta, kadang kita harus memaksakan diri untuk mencari oleh-oleh, agar setidaknya tidak dicap sombong, mentang-mentang, dan sebagainya.
Meski waktu sempit, saya menyempatkan diri untuk mampir di tempat menjual Serabi Notosuman yang terkenal itu. Saya membeli tiga dus untuk teman-teman di kostan dan dua instansi Perguruan Tinggi tempat saya bekerja. Setelah itu, saya mencari sosis Solo untuk beberapa kawan dan tidak menemukan dimana-mana (dalam perjalanan ke Bandara) kecuali di Bandara Adi Sumarmo itu sendiri. Walhasil, satu gulung sosis berukuran dua kali gigit itu harus ditebus dengan harga sepuluh ribu Rupiah. Ini tentu saja, kita tahu, akibat dari membeli di Bandara.
Namun inti artikel ini ternyata bukan tentang oleh-oleh makanan yang saya tulis di atas. Oleh-oleh bisa saja bermakna luas, bisa berupa makanan dan cenderamata, bisa juga terkait pengetahuan dan pengalaman. Saya tidak mampu membawa pulang makanan dan cenderamata yang banyak oleh sebab keterbatasan waktu dan uang, tapi saya punya oleh-oleh lebih besar dalam seluruh tubuh saya, untuk diceritakan dan diaplikasikan di kota kelahiran saya, Bandung.
International Gamelan Festival (IGF) 2018 adalah festival yang sangat luar biasa. Tentu saya melontarkan pujian ini bukan karena saya diundang oleh Direktorat Jenderal Kebudayaan RI sebagai payung penyelenggara. Bukan. Kalaupun memang iya begitu, saya hadir sebagai blogger yang tidak menginduk pada media manapun. Saya hadir sebagai orang bebas, yang bisa berkomentar apapun karena saya hanya akan mengunggahnya di kanal milik pribadi.
Ini alasan mengapa saya memuji IGF 2018 sebagai festival yang bagus:
1. Festival ini dengan cantik melibatkan banyak pihak untuk berkolaborasi, dari mulai Kemendikbud, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Indonesiana (tentang ini, akan dijelaskan di poin berikutnya), Pemerintah Kota Surakarta, swasta, seniman, hingga ke pedagang kaki lima. Festival ini membuat segala sesuatunya menjadi milik bersama.
2. Sistem informasi begitu rapi dan memadai. Meski festival berlangsung di banyak titik, tapi informasi tersedia secara komprehensif baik lewat situs, media sosial, hingga dibagi lewat selebaran, umbul-umbul dan terpampang di reklame. Sehingga para pengunjung tidak merasa tersesat untuk memilih mana kegiatan yang mereka sukai dari IGF 2018 ini. Sistem informasi yang bagus ini juga membuat IGF 2018 terasa mengubah atmosfer kota Solo.
3. Keterlibatan para ahli di festival seperti Rahayu Supanggah dan Garin Nugroho, menambah bobot kegiatan ini. Tidak semua festival mempunyai aktor intelektual dan kultural di belakang penyelenggaraannya. Dengan keberadaan sosok-sosok itu, terasa sekali IGF 2018 tidak hanya festival hura-hura, tapi juga punya dasar filosofis yang kuat.
4. Kelompok gamelan yang tampil sangat beragam, dari mulai para pemain mancanegara hingga siswa SD, dari pemain profesional hingga amatir. Kegiatan yang dimunculkan juga sangat bervariasi dari mulai panggung musik (tentunya), konferensi akademik, pameran hingga pasar makanan. Keterlibatan pedagang kaki lima di festival juga menjadi pertimbangan yang luar biasa.
5. Ini saya baru ketahui. Di festival ini ada kepanitiaan yang unik bernama knowledge management. Bagian ini khusus mengurusi hal ikhwal pengetahuan dan sejarah tentang gamelan. Ini adalah ide luar biasa karena selama ini festival cenderung terjebak pada keriaan (saja) dan minim aspek edukasi. Ternyata hasilnya lain jika aspek edukasi ini memang diniatkan ada dan diurusi secara independen.
6. Keberadaan Indonesiana selaku perpanjangan tangan Dirjen Kebudayaan dalam hal penyelenggaraan dan pendampingan, berfungsi sangat baik. Tugas Indonesiana secara umum adalah berkoordinasi dengan pihak panitia lokal dan terus memberi masukan serta mengawasi jalannya festival agar luarannya tetap berada dalam jalur UU no. 5 tahun 2017 tentang Pemajuan Kebudayaan. Ada sembilan festival inti dan empat festival pendukung di Indonesia tahun ini dan Indonesiana berupaya menjadikan seluruh festival tersebut lebih terintegrasi sehingga dampaknya menjadi terasa bagi masyarakat secara luas. Indonesiana, sejauh ini, berhasil mengisi "jurang" yang selama ini menganga antara panitia lokal dengan pemerintah pusat.
Kesan mendalam saya tentang IGF 2018 seyogianya menjadi oleh-oleh paling nikmat bagi warga Bandung yang tidak kunjung punya festival yang membanggakan. Saya tentu tidak berharap oleh-oleh ini tersimpan hanya sebagai pengetahuan dan pengalaman saja. Semoga suatu saat bisa teraplikasikan entah dengan cara bagaimana, bisa kecil maupun besar.
Akhirul kata, pesawat pulang sudah menunggu. Bandung, kota tempat saya lahir dan besar, sudah menanti untuk dicumbui. Terima kasih, IGF 2018, Indonesiana, dan Dirjen Kebudayaan, sampai jumpa di lain kesempatan. Salam budaya!
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Surat dari Surakarta (Bagian Delapan): Gema Swaratyagita dan Musik Masa Kini
Posted By: Syarif Maulana 7:56 AM Leave a Reply
Hari itu, entah kenapa, saya sedang tidak semangat untuk bepergian. Tentu saja, sikap semacam itu tidak diperbolehkan di tengah kewajiban untuk meliput ini itu. Hanya saja, saya harus berpikir lebih strategis: saya akan beristirahat seharian, sebelum pergi mengunjungi Balai Soedjatmoko di waktu malam yang jaraknya hanya satu kilometer saja dari hotel tempat saya tinggal. Artinya, hari itu, saya tidak menghadiri panggung utama di Benteng Vastenburg, yang secara jarak, memang lebih jauh.
Datang ke Balai Soedjatmoko dengan biaya transportasi empat ribu Rupiah saja (saking dekatnya), seperti sudah ditulis di surat sebelumnya, saya menyaksikan dan mewawancarai terlebih dahulu Peter Szilagyi, pentolan dari grup Surya Kencana A. Setelah itu, kemudian, saya menyaksikan dengan khusyu penampilan dari komposer asal Jakarta, Gema Swaratyagita dan Laring Project, bersama dalang muda, Woro Mustika Siwi.
Saya katakan khusyu karena pertama, saya sudah menyelesaikan makan malam angkringan saya dan sekarang bisa fokus ke pertunjukkan dan yang kedua, penampilan Gema, sejauh yang saya lihat di sepanjang festival ini, termasuk yang berbeda.
Penonton memadati pertunjukkan dari Gema Swaratyagita. Foto oleh Resti Noelya.
Berbeda yang dimaksud adalah dari segi estetika: Gema tidak menggunakan set alat gamelan konvensional, melainkan hanya instrumen gong ageng dan gong kempul yang dimainkan oleh Didit Alamsyah dan Ronal Lisand. Bunyi lainnya kemudian dihasilkan dari tiga suara manusia yang diproduksi oleh Tessa Prianka, Monica Dyah, dan Yanthi Rumian, serta “monolog” Semar yang ditirukan oleh Woro Mustiko Siwi sebagai dalang (yang baru berusia enam belas tahun!).
Deskripsi tentang musik yang diusung Gema, mungkin akan langsung terbayang jika menyebut Slamet Abdul Syukur (SAS) sebagai sumber inspirasi terbesarnya. Perempuan kelahiran Jakarta tahun 1984 itu memang pernah berguru pada maestro musik kontemporer Indonesia tersebut sejak sekitar tahun 2007. Gema mengaku, sebelum “diracuni” SAS, ia begitu asing dengan nama musisi-musisi garda depan seperti Igor Stravinsky, John Cage, hingga Frank Zappa. “Namun,” ujar Gema, saat diwawancarai pasca pertunjukkan, “SAS tidak hanya menjadi guru komposisi semata, ia merangsang saya untuk membuka cakrawala lebih lebar tentang dunia musik.”
Sekarang, Gema tak tertahankan. Di usianya yang relatif muda, ia telah menjadi salah satu komposer muda yang diperhitungkan di Indonesia jika berbicara tentang “musik masa kini”. Istilah “musik masa kini” tentu saja mengundang pertanyaan, jika mengasosiasikan musik masa kini sebagai “musik kekinian” atau “musik pop industri”. “Masa kini” yang diusung Gema adalah terjemahan dari musik kontemporer yang secara literal diartikan sebagai “bersama waktu” atau bisa juga artinya “sedang terjadi sekarang”.
Maksudnya, Gema adalah komposer yang menggunakan segala sensibilitasnya untuk menangkap estetika yang hadir hari ini, namun lepas dari godaan estetika musik yang sudah hadir sebelumnya, atau mainstream. Masa kini yang dimaksud, adalah kebaruan yang membuka jalan bagi estetika lain, agar juga turut terprovokasi untuk meperbarui dirinya.
Sikap semacam itu tercermin dari karyanya kemarin, yang menciptakan ruang apresiasi yang bisa jadi baru bagi publik Internasional Gamelan Festival (IGF) 2018, yang hingga hari ketiga terbiasa disuguhi musik gamelan yang memang indah dan estetis, tapi masih dalam pakem estetika yang “dalam jalur”.
Sebagai komposer musik kontemporer, tentu saja Gema sudah lebih tahan banting. “Saya sudah biasa, merasakan aura penonton yang mulai bosan atau tidak fokus, saat sedang menyaksikan pertunjukkan saya. Hal yang lebih ekstrem adalah ketika saya dituduh merusak pita suara para penyanyi akibat komposisi saya yang barangkali terlalu menantang,” tambahnya sembari tersenyum.
Ini memang sudah jalur yang dipilih oleh Gema. Estetika “musik masa kini” akan selalu mendapat macam-macam reaksi. “Saya sempat khawatir ketika memasukkan komposisi ini di IGF 2018. Tapi sudah kebiasaan saya, menjadikan riset sebagai bagian dari proses kerja. Sebelum saya mulai latihan, saya menghubungi kawan-kawan yang sudah lebih paham soal gamelan dan pedalangan, agar bisa setidaknya memberi masukan,” ujar Gema. Artinya, Gema tidak benar-benar nekat. Di balik keberaniannya menampilkan komposisi yang berbeda, ia telah melakukan sejumlah riset yang dapat dikatakan cukup mendalam.
Pada komposisinya kemarin, “kenakalan” khas SAS muncul dalam sajiannya. Meski terdengar seperti rapalan teks Jawa kuno, namun yang sebenarnya disampaikan oleh dalang maupun vokal diambil dari teks yang bermuatan perkataan SAS sendiri yang dicuplik Gema dari berbagai sumber. Tiga puluh menit penampilan bukanlah waktu yang sebentar untuk sebuah karya. Namun Gema kemarin berhasil menyudahinya dalam keadaan penonton yang tetap bertahan. Tentang ini, ia kembali berbagi tips dari sang guru, “SAS berpesan, untuk terus memberikan sesuatu yang baru dalam sebuah komposisi yang panjang. Apresiator harus diberi kejutan senantiasa, hingga ia kemudian menunggu-nunggu apa yang akan muncul berikutnya.”
Gema, selain aktif sebagai komposer, juga turut mengorganisasi Pertemuan Musik yang rutin berlangsung di Jakarta, Surabaya, Pekanbaru, dan Bogor. Pertemuan Musik adalah semacam organisasi nirlaba yang fokus pada komunitas dan edukasi musik.
Waktu sudah menunjukkan pukul setengah sebelas malam. Saya memilih pulang dengan berjalan kaki untuk merasakan udara malam Surakarta sebelum keesokan harinya pulang ke Bandung. Di benak saya masih terngiang, suara magis Woro Mustiko Siwi.
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Saturday, August 11, 2018
Surat dari Surakarta (Bagian Tujuh): Jumpa Ligeti di Slamet Riyadi
Posted By: Syarif Maulana 7:03 PM Leave a Reply
11 Agustus 2018
"Waktu, itulah bedanya," ujar Peter Szilagyi ketika ditanya kesulitannya ketika awal memainkan gamelan. Dalam gamelan, cara pandang para pemain terhadap waktu sangat berbeda dan cenderung fleksibel ketimbang di musik Barat. "Pada musik Barat, kami mempunyai ukuran-ukuran yang kurang lebih pasti sehingga kami punya bayangan berapa lama lagu ini akan dimainkan," kata pimpinan kelompok gamelan Surya Kencana A tersebut.
Surya Kencana A adalah kelompok asal Budapest, Hungaria, yang didirikan sejak tahun 2006. Kehadiran kelompok ini adalah bentuk kerinduan Szilagyi terhadap gamelan, ketika ia menempuh pendidikan di Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta pada tahun 1996 hingga 2002 sebagai penerima beasiswa Darmasiswa. Atas dasar itu, bersama kawan-kawan yang juga pernah belajar gamelan (terutama sesama jebolan Darmasiswa), ia membentuk kelompok tersebut.
Surya Kencana A. Foto oleh Bekti Sunyoto
Szilagyi sendiri "nekat" pergi ke Surakarta semata-mata ketertarikannya dengan bebunyian baru. Padahal, tahun 1996 itu, dia baru saja lulus SMA di Budapest. Namun sebenarnya, ia sebelumnya sudah punya dasar bermusik karena sudah tekun memainkan musik tradisional Hungaria. Tidak ada kesulitan serius ketika pindah memainkan gamelan kecuali yang ia sebutkan tadi itu: tentang waktu.
Malam itu memang saya tidak memilih untuk larut dalam keriaan di Benteng Vastenburg - yang notabene panggung utama -. Saya memilih untuk menyaksikan pertunjukkan yang berlangsung di Balai Soedjatmoko (Jalan Slamet Riyadi), yang kebetulan jaraknya hanya sekitar satu kilometer dari hotel tempat saya tinggal. Di gedung dengan kapasitas sekitar lima puluh orang itu, tampil dua kelompok yaitu Surya Kencana A dan Gema Swaratyagita bersama Laring Project.
Karena terlalu penuh, saya memilih untuk menyaksikan Surya Kencana A dari luar gedung. Panitia International Gamelan Festival (IGF) 2018 seperti biasa, cukup sigap dengan memasang layar dan speaker di pelataran parkir, sehingga para pengunjung tetap dapat mendengar dan melihat, sembari nongkrong di angkringan (gratis loh!).
Apa yang dimainkan oleh Surya Kencana A tampak seperti musik gamelan Jawa pada umumnya. Namun sebenarnya mereka melakukan transkripsi terhadap komposisi karya György Ligeti (1923 - 2006) yang berjudul Musica Ricertata. Musica Ricertata sendiri merupakan karya untuk piano yang terdiri dari sebelas bagian. Pada penampilannya kemarin, Surya Kencana A memainkan bagian dua dan tiga yang berjudul Mesto, Rigudo e Ceremoniale dan Allegro con Spirito.
Meski berbasis di Hungaria, para penampil yang kemarin tampil tidak ada yang didatangkan khusus dari Hungaria. Semua yang tampil adalah musisi yang memang sedang atau sudah berada di Indonesia. Szilagyi sendiri menikah dengan orang Indonesia dan menetap (kembali) sejak tahun 2014.
"A," potong Szilagyi, "Jangan lupa, Surya Kencana A, bukan Surya Kencana saja." Ini membuat saya heran dan otomatis bertanya, kenapa? Memang ada Surya Kencana B? Szilagyi, yang fasih berbahasa Indonesia ini, menjawab, "Itu adalah nama angkutan kota yang kami gunakan selama menjadi mahasiswa di Solo. Peran angkutan tersebut mungkin terasa sentimentil bagi kami, sehingga kami mengabadikannya."
Sewaktu mereka tampil, saya sambil makan nasi kucing di angkringan. Saya mendengar dengan seksama, bagaimana mereka memainkan karya komposer favorit saya, Ligeti. Saya membayangkan, Ligeti, sang penulis musik avant garde tersebut, di hadapan saya, mencoba meredakan pedas karena membuka nasi kucing yang isinya rica.
Bersama Surya Kencana A. Foto oleh Resti Noelya.
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Surat dari Surakarta (Bagian Enam): Sambasunda, Bukan Sekadar Kelompok Musik
Posted By: Syarif Maulana 5:20 AM Leave a Reply
10 Agustus 2018
Sebagai orang Bandung yang lebih dari tiga puluh tahun hanya tinggal di sana, maka baru dua hari di Surakarta saja, rasanya sudah rindu pada tempat kelahiran. Namun saya tidak sedang ingin melankolik, apalagi di Surakarta ini, saya, seperti berulang kali diekspresikan, sangat kerasan dengan suasana International Gamelan Festival (IGF) 2018 yang hangat tapi sekaligus juga gempita ini.
Namun memang, ketika memilih siapa yang ingin disaksikan di Benteng Vastenburg pada perhelatan hari pertama, saya menunjuk Sambasunda, kelompok musik asal Bandung yang dibesut oleh kawan sekaligus guru saya, Kang Ismet Ruchimat. Ini cara untuk sedikit mengobati kerinduan pada Bandung, dengan minimal berbicara bahasa Sunda.
Tentu saja, itu bukan satu-satunya alasan. Sudah sejak lama, jauh sebelum mengenal Kang Ismet, saya memang diam-diam menikmati musik Sambasunda. Ketika mengenal Kang Ismet pada pertengahan tahun 2017, malah ada perasaan bias yang sukar dihindarkan: Bahwa kekaguman saya pada figur Kang Ismet, membuat saya sukar untuk memandang musik dari kelompok yang berdiri tahun 1993 tersebut, secara “objektif” (diberi kutip karena objektif bukanlah kata yang tepat dalam apresiasi musik).
Sambasunda. Foto oleh Adjie Dunston Iriana.
Sambasunda naik panggung sekitar pukul setengah sebelas malam, atau terlambat satu setengah jam dari jadwal semula. Urutan mereka ditukar dengan Sanggar Manik Galih (Amerika Serikat) dan Gamelan Group Lambangsari (Jepang) entah oleh pertimbangan apa. Tapi, tanpa mengecilkan dua kelompok luar negeri tersebut, penampilan Sambasunda memang tepat ketika disimpan sebagai puncak. Penampilannya, seperti biasa, kompak, progresif, dan bergairah. Mengusung fusion - etnik, Sambasunda kuat oleh sebab roh bermusiknya yang “sampai” - Kang Ismet menyebutkan bahwa ini adalah pengaruh latihan yang rutin setiap minggu selama berpuluh tahun, serta kunci lain, yaitu bermain tanpa membaca partitur -. Sambasunda, seperti biasa, sukses menyihir penonton - setidaknya, penonton dibuat menari dengan gembira -.
Lagu-lagu yang menjadi andalannya, seperti Bangbung Hideung dan Taraja, secara umum mengubah atmosfer Benteng Vastenburg, dari yang tadinya mistis dan khusyu, menjadi tampak membumi dan merakyat. Sambasunda menampilkan formasi yang ramai, dari mulai kendang, saron, bonang, angklung, hingga instrumen modern Barat seperti keyboard, drum, bas, gitar akustik, gitar elektrik, dan flute. Kelompok musik yang sebagian besar personilnya berasal dari Institut Seni Budaya Indonesia (ISBI) Bandung ini, juga menampilkan vokalis Mayang Krismayanti yang sangat baik dalam memprovokasi penonton untuk terus berinteraksi.
Sambasunda memang fenomenal. Mereka besar oleh sebab pertama, keberaniannya mengawinkan gaya musik Barat dan kesenian tradisional, yang pada masa itu, tahun 1990-an, belum seberapa marak (sekarang mungkin yang seperti ini sudah sering kita lihat). Kang Ismet mengaku bahwa pada mulanya, ide tersebut menuai kecaman terutama dari para pegiat tradisi yang sudah senior. Kira-kira, menurut mereka, Kang Ismet telah mengobrak-abrik tradisi yang sudah luhur dan sakral, dengan meleburkannya bersama musik yang “asing”.
Namun konsistensinya membuahkan hasil. Sambasunda kian dikenal publik secara luas, yang tidak terbatas pada apresiator dalam negeri saja, melainkan juga luar negeri. Penampilan di Amerika dan Eropa sudah dilakoninya hingga berkali-kali. Kang Ismet sendiri, yang bergelar Doktor ini, beberapa kali diundang untuk memberikan kuliah tamu tentang musik tradisi di Pittsburgh, Amerika Serikat dan Oslo, Norwegia.
Ismet Ruchimat. Foto oleh Adjie Dunston Iriana.
Namun di samping musiknya yang memang dipenuhi “silaturahmi budaya”, apa yang saya kagumi dari Kang Ismet adalah kebesaran hatinya untuk terus melakukan regenerasi. Iya, Sambasunda sekarang mempunyai “Sambasunda junior” yang diisi oleh anak-anak yang lebih muda. Beberapa diantaranya mulai juga ikut tampil bersama pemain senior, hingga sesekali, dalam kesempatan tertentu, Kang Ismet mempercayakan seluruh panggung untuk para penerus.
Sambasunda telah berkembang lebih dari sekadar kelompok musik. Mereka adalah komunitas yang merawat musik tradisi dalam konstelasi permusikan dunia. Mereka punya caranya sendiri: Dengan tidak henti-henti melakukan fusi, agar terus sesuai dengan derap perkembangan zaman. Kang Ismet sendiri patut ditiru oleh sebab kebesaran hatinya untuk sedikit demi sedikit melunturkan patronase. Ia ingin agar Sambasunda tidak terus menerus bergantung pada dirinya.
Kiprah Kang Ismet ini, membuat saya tiba-tiba ingat pepatah Bapak, “Jika ingin jadi orang besar, besarkanlah orang lain.”
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Friday, August 10, 2018
Surat dari Surakarta (Bagian Lima): Soto Grabah, Wedang Uwuh, dan Gamelan Group Lambangsari
Posted By: Syarif Maulana 11:58 PM Leave a Reply
10 Agustus 2018
Kenapa musik, yang notabene ditangkap oleh indra pendengaran, masih tetap menarik jika dipertontonkan? Mungkin ini jawabannya: Karena manusia, tidak selalu puas dengan satu penginderaan saja. Ada kalanya, yang kita namai sebagai pengalaman langsung, adalah berarti menceburkan diri pada fenomena secara keseluruhan. Mengalami sesuatu secara langsung, bisa jadi artinya: membuat sebanyak mungkin penginderaan jadi terlibat.
Ini yang saya lakukan ketika datang untuk meliput berbagai pertunjukkan di Benteng Vastenburg pada hari kedua penyelenggaraan International Gamelan Festival (IGF) 2018 di Surakarta. Setelah menghadiri pameran seni rupa kontemporer di Taman Budaya Jawa Tengah, saya tetap menyempatkan diri ke Benteng Vastenburg meski waktu sudah menunjukkan pukul setengah sepuluh malam. Motif saya awalnya sebenarnya sederhana, yaitu ingin menyaksikan penampilan dari Sambasunda, yang notabene dipimpin oleh kawan sekaligus guru saya, Kang Ismet Ruchimat.
Namun kemudian saya mendapat kabar dari panitia bahwa Sambasunda, yang seyogianya tampil pada pukul sembilan malam, ternyata mundur menjadi penampil puncak atau sekitar jam setengah sebelas malam. Saya beruntung. Dengan demikian, tidak hanya saya menjadi tidak kehilangan momen menyaksikan penampilan kelompok asal Bandung yang berdiri tahun 1993 tersebut, melainkan lebih daripada itu, saya bisa menonton dua penampil lain, yaitu kelompok gamelan dari Amerika Serikat dan Jepang.
Tentang kelompok dari Amerika Serikat, namanya Sanggar Manik Galih yang berpusat di Colorado. Kelompok gamelan ini dipimpin oleh I Made Lasmawan dan Ni Ketut Marni, serta berdiri sejak tahun 2011. Personil dari kelompok tersebut beragam dari mulai orang asing (khususnya Amerika Serikat), orang Bali, dan orang Indonesia yang berdiaspora.
Setelah Sanggar Manik Galih, kemudian naik ke atas panggung, kelompok gamelan dari Jepang yang bernama Lambangsari. Lambangsari bukan satu-satunya kelompok gamelan di Jepang. Hanya saja, kelompok yang berpusat di Tokyo ini merupakan kelompok gamelan yang paling tua (didirikan tahun 1985). Pendirinya adalah Profesor Fumi Tamura dari Tokyo National University of Fine Art and Music. Pada IGF 2018, mereka memainkan karya yang katanya sudah sangat dikenal di Jepang, yaitu musik (yang dipadukan dengan tari) Gambyong Pareanom.
Alih-alih duduk di depan panggung untuk menikmati sajian pertunjukkan, saya memilih untuk melipir ke gerai makanan di area pinggir. Saya duduk bersama Mbak Amalia Prabowo sembari bertanya tentang makanan apa yang sebaiknya saya santap malam ini. Ia menjawab dengan jelas, “Paling enak ya soto grabah dan wedang uwuh, Mas.” Kebetulan sekali, gerai yang menjual item tersebut berada di sebelah meja kami duduk.
Tidak sampai lima menit, keduanya dihidangkan di meja tempat saya duduk. Sekarang artinya, sedang tersaji: soto grabah, wedang uwuh, dan kelompok gamelan Lambangsari, yang seluruhnya berada di hadapan sekaligus. Ini adalah pengalaman eksistensial yang komplit, yang oleh filsuf Prancis, Jean Paul Sartre, disebut sebagai “kehadiran yang tanpa tedeng aling-aling”.
Foto oleh Amalia Prabowo
Seni kadang direduksi menjadi sekadar esensi belaka - bahwa seni hanya semata-mata urusan kedalaman batin -. Padahal, perangkat menuju kedalaman itu memerlukan elemen-elemen yang sangat inderawi. Kita lihat betapa banyaknya musisi yang mengeluh oleh sebab sound system yang buruk; perupa kurang sreg dengan merk cat dan kuas tertentu; dan di sisi lain, apresiator kecewa karena kualitas headset yang tidak mutakhir sehingga mereka gagal mendengarkan detail dari musik John Coltrane, misalnya.
Hal-hal seperti itu tampak tidak relevan dengan seni sebagai sesuatu yang luhur dan transenden. Tapi kita tidak bisa abaikan bagaimana kehidupan di sekitar yang kita jalani, masih memerlukan tubuh sebagai sarana menggapai seluruh pengalamannya. Maka manjakan tubuh, sebelum menggapai “pesona estetis”.
Di setiap suapan soto grabah, saya mendengar bunyi gamelan lebih sempurna dari biasanya. Di setiap tegukan wedang uwuh, saya melihat penari, yang saya tahu, salah satunya bernama Kaori, lebih indah dari biasanya.
Bersama Kaori, penari jebolan ISI Surakarta. Foto oleh panitia IGF 2018.
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Surat dari Surakarta (Bagian Empat): Melihat Bunyi, Mendengar Wujud
Posted By: Syarif Maulana 5:32 PM Leave a Reply
10 Agustus 2018
International Gamelan Festival (IGF) 2018 di Surakarta ini, seperti kata Pak Hilmar Farid, Dirjen Kebudayaan, memang tidak semata-mata tentang keriaan. Ada hal-hal lain yang sifatnya edukatif dan sebisa mungkin punya kontribusi terhadap ekosistem kesenian. Misalnya, pagi hari tadi, di Institut Seni Indonesia (ISI), saya menghadiri seminar internasional tentang gamelan. Isinya kurang lebih seputar sejarah gamelan dan bagaimana musik gamelan tetap lestari. Namun tetap, seminar tidak semata-mata mendengarkan si pembicara saja. Ada suguhan musik gamelan sebagai pembuka, juga sebagai musik di kala coffee break. Panitia ingin agar apa yang kita serap senantiasa berimbang: afeksi, kognisi, afeksi, kognisi, dan seterusnya.
Malam harinya, di Taman Budaya Jawa Tengah, ada pameran seni rupa kontemporer yang mengangkat tema gamelan. Alih-alih ke Benteng Vastenburg yang menghadirkan line-up musik, saya memilih untuk pergi menikmati pameran. Alasannya? Ya, saya ingin mengalami gamelan dengan seluruh penginderaan. Telinga sudah puas dimanjakan - bagaimana tidak, belakangan ini saya hanya mendengarkan gamelan, tidak ada yang lain -, sedangkan mata belum seberapa.
Pameran tentu saja merupakan bagian dari edukasi dan juga kontribusi terhadap ekosistem kesenian. Hingar bingar pameran seni rupa (apalagi seni rupa kontemporer), bagaimanapun, seringkali kalah dengan keriaan yang muncul dari panggung musik. Namun keberadaan pameran seni rupa adalah bentuk pengenalan pada publik terhadap bagaimana gamelan, saking kaya dan tinggi nilainya, bisa direspon secara lintas wilayah kesenian. Sekaligus juga menjadi penegasan: Gamelan lebih dari sekadar seperangkat alat musik. Keberadaannya telah menciptakan diplomasi kebudayaan yang krusial, menyentuh sendi-sendi politik, ekonomi, hingga sosio-kultural.
Pameran seni rupa berjudul Serupa Bunyi ini membuka banyak kemungkinan tentang “visualisasi gamelan” dalam balutan yang lebih kontemporer dari lima perupa senior yaitu Edwin Rahardjo, Hajar Satoto, Hanafi, Heri Dono, dan Nindityo Adipurnomo.
Heri Dono, misalnya, menggunakan gamelan sebagai sarana kritik sosial dalam karyanya yang berjudul Shock Therapy for Global Political Leaders. Pada karya tersebut digambarkan sejumlah wayang mirip Donald Trump, Vladimir Putin, Kim Jong Un, Angela Markel, Benyamin Netanyahu, dan pemimpin dunia lainnya, digantung secara terbalik dengan kaki terikat, dengan diatasnya terdapat gong-gong kecil yang sudah dirangkai sedemikan rupa agar memukul sendiri secara otomatis.
Shock Therapy for Global Political Leaders. Foto oleh Amalia Prabowo.
Karya yang bagi saya agak mengejutkan adalah dari Hanafi yang berjudul 8 Benih Suara. Dalam tulisan keterangannya (saya mencoba agar asumsi saya lepas dari keterangan ini, tapi sulit), ia menyebut bahwa “pencapaian seni rupa adalah bunyi”. Ini agak senada dengan apa yang pernah saya dengar dari Bapak saya, yaitu, “Seni rupa,” ujarnya, “ujungnya harus musikal.” Musikal di sini belum tentu harus diterjemahkan sebagai penggunaan medium yang menghasilkan bebunyian. Maksud musikal adalah lebih luas: menciptakan suatu imaji yang lintas penginderaan; rupa yang dihasilkan adalah hasil sapuan yang kurang lebih bisa meminjam istilah musik: “harmonis”, “dinamis”, “ritmis”, “melodius”, atau dalam istilah lain kita bisa pinjam dari Bambang Sugiharto yang menyebutkan musik sebagai seni paling “dalam” dan “langsung”. Maka, berdasarkan kata Pak Bambang tersebut, bisa disimpulkan bahwa seni visual yang baik, adalah juga harus “dalam” dan “langsung”.
Karya abstrak yang ditampilkan secara dua dimensi ini menunjukkan ada delapan lukisan yang agaknya mengekspresikan cara Hanafi dalam “menggambar bunyi”. Kemudian di satu kanvas yang berukuran lebih besar dari yang lain, oleh Hanafi digambar seorang dirijen yang memegang tongkat seolah hendak mengatur bebunyian yang acak itu, menjadi satu harmoni.
Di pameran yang kita bisa akhiri selama kurang lebih lima belas sampai tiga puluh menit (tergantung kekhusyuan) itu juga memuat sejumlah karya menarik di beberapa sudut galeri yang lain. Misalnya, dari awal masuk, kita langsung disuguhi karya Nindityo Adipurnomo yang berbentuk instalasi. Namun instalasi berjudul Gamelan Toa ini tidak hanya bisa dinikmati secara berjarak. Pada apresiator dapat juga berpartisipasi dengan cara memasukkan kepalanya ke dalam batu yang ukurannya sudah dipaskan dengan umumnya kepala manusia dewasa. Dengan memasukkan kepalanya ke dalam lubang tersebut, Nindityo hendak menekankan: Mari sejenak mengasingkan diri dari keramaian orkestrasi hidup. Batu-batu itu tidak hanya satu, melainkan beberapa, dan dipisahkan oleh sekat yang terbuat dari instalasi kain batik.
Gamelan Toa. Foto oleh Amalia Prabowo.
Lalu ada karya Hajar Sasto berjudul Gamelan Pamor yang sekilas tampak seperti seperangkat gamelan biasa, tapi jika didekati, mengandung sejumlah motif yang amat menarik. Kemudian ada juga karya Edwin Rahardjo, instalasi berjudul Harmony in Diversity yang di dalamnya terdapat gamelan dan citra wayang, yang kemudian keseluruhannya dirangkai dengan visualisasi yang menarik perhatian karena terang benderang dan seperti kata sang kurator, Suwarno Wisetrotomo: glamour.
Harmony in Diversity. Foto oleh Amalia Prabowo.
Ruang pameran itu tidak benar-benar sunyi. Beberapa instalasi menciptakan bebunyian gamelan juga. Selesai dari ruang pameran, telinga saya kembali dijejali bunyi gamelan dari grup yang tampil di pendopo. Panitia benar-benar tidak memberi kesempatan bagi saya, untuk sejenak lepas dari gamelan. Seluruh penginderaan saya dikurung, agar pulang ke Bandung, hanya tinggal di benak saya: gamelan.
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Surat dari Surakarta (Bagian Tiga): Komposisi Kontemporer, Gerai Jajanan, dan Leburnya yang Sakral dan yang Profan
Posted By: Syarif Maulana 3:01 AM Leave a Reply
9 Agustus 2018
Dengan soft opening yang begitu menjanjikan, saya yakin banyak orang tidak sabar untuk menantikan bagaimana gerangan pembukaan akbar (grand opening) yang dilakukan malam harinya di Benteng Vastenburg. Gembar-gembornya, ada permainan gamelan yang dikomposisi oleh para maestro.
Setelah makan malam di sebuah food court bernama Galabo, saya, bersama peliput lainnya, berjalan kaki memasuki Benteng Vastenburg yang dibangun pada tahun 1745 tersebut. Panitia International Gamelan Festival (IGF) 2018 sungguh punya perhatian khusus terhadap edukasi. Di pintu masuk, kami sudah disambut oleh infografis yang berisi tentang tokoh-tokoh gamelan seperti Ki Nartasabda, Ki Sunardi, Lili Suparli, Mang Koko, hingga Rahayu Supanggah beserta lukisan wajah dan profil singkatnya.
Di balik infografis yang berukuran cukup besar itu, terbujur panggung megah yang digunakan untuk pembukaan akbar dan sejumlah penampilan di hari-hari berikutnya. Kursi-kursi yang berjumlah mungkin sekitar seribu, disiapkan bagi para audiens yang ingin menyaksikan grand opening.
Foto: Ismet Ruchimat
Pembukaan, ya, sesuai ekspektasi, berjalan dengan epik. Setelah sambutan dari Direktur Festival, Rahayu Supanggah dan pembukaan dari Menteri Pendidikan dan Kebudayaan, Muhadjir Effendy, karya-karya gamelan bernuansa kontemporer pun ditampilkan. Komposisi-komposisi dari Rahayu Supanggah, I Wayan Gde Yudane, dan Taufik Adam, tampil mengalir dengan matang sekaligus berani, memaksa para penonton untuk tetap bertahan menikmati suasana yang intens.
Foto: Ismet Ruchimat
Namun nyaris sepanjang acara pembukaan, saya tidak duduk di kursi yang disediakan panitia di area depan panggung. Saya memilih untuk duduk di area lain bersama Kang Ismet Ruchimat, musisi sekaligus pendiri kelompok fusion - etnik Sambasunda. Di mana saya duduk? Tentu saja, di tempat yang masih bisa mendengarkan musik sekaligus melihat jalannya acara, meski dari kejauhan.
Ternyata, panitia menyediakan stand makanan, lengkap beserta kursi dan meja untuk bersantai. Kita bisa sambil merokok, minum kopi, makan malam, yang mana beberapa stand diantaranya menyediakan lesehan.
Foto: Ismet Ruchimat
Pembagian area ini agak sedikit berbeda dengan kegiatan bazaar, misalnya. Di bazaar, biasanya memang ada unsur musik dan stand makanan, tapi para pengunjung biasanya menganggap musik sebagai periuh suasana saja untuk menemani kerumunan. Di grand opening kemarin sedikit berbeda. Suasana panggung dan sekitarnya tampak begitu sakral, sementara stand makanan di sekeliling tampak seperti acara yang begitu “duniawi”, profan, dan terpisah dari kekhusyuan di area stage.
Namun saya menduga, penempatan ini bukannya tanpa pertimbangan. Panitia ingin menjadikan suasana pagelaran lebih seperti menonton wayang, yang mana penonton tidak harus secara fokus berada di area panggung. Sarah Andrieu, antropolog Prancis yang meneliti wayang golek selama belasan tahun mengatakan, “Wayang bukanlah semata-mata boneka yang dimainkan oleh dalang, melainkan seluruh kegiatan berkumpulnya. Menonton wayang tidak harus fokus pada apa yang ada di panggung, melainkan bisa juga sambil mengobrol dan bercanda, sambil sesekali menoleh untuk menyaksikan adegan yang penting.”
Pertimbangan ini sungguh menarik. Sungguh sudah biasa, jika ada gerai makanan di dekat panggung, namun yang disuguhkannya notabene adalah musik hiburan. Namun pada grand opening IGF kemarin, di atas panggung adalah “seni tinggi” dengan segala keseriusan apresiasinya. Seolah paradoks, di sekeliling terdapat gerai jajanan yang membuat orang berkumpul membicarakan hal yang mungkin remeh temeh.
Kita bisa katakan bahwa secara umum, beginilah kita seyogianya memperlakukan kesenian: Seharusnya tidak ada beda, antara seni yang bernilai tinggi, dengan derap ekonomi kerakyatan yang bertalian dengan kegiatan sosial yang teramat mundan. Pada jalinan kehidupan, semuanya saling terikat dan tak bisa dipisahkan.
Foto: Ismet Ruchimat
Lalu saya pulang, dengan memori akan bebunyian yang muncul dari karya Rahayu Supanggah, yang begitu mistis, yang siap terus bergaung hingga saya ke peraduan.
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Thursday, August 9, 2018
Surat dari Surakarta (Bagian Dua): Ketika Berjalan di Trotoar Tidak Lagi untuk Melihat Merk Dagang
Posted By: Syarif Maulana 10:53 AM 1 Comment
9 Agustus 2018
Setidaknya di Bandung, tempat saya tinggal, berjalan di trotoar adalah hal yang sangat asing. Pertama, trotoar seringkali kurang nyaman bagi pejalan kaki, oleh sebab kurang luas dan banyak diserobot oleh pedagang kaki lima (meski hal-hal demikian sudah banyak diperbaiki di masa pemerintahan Ridwan Kamil). Kedua, berjalan di trotoar adalah identik juga dengan menyempitkan pandangan kita, hanya pada toko-toko dan merk dagang yang ada di sisi jalan. Dalam arti kata lain, memilih jalur trotoar berarti juga siap dibujuk secara halus untuk membeli dan membeli.
Namun trotoar di Surakarta kala soft opening International Gamelan Festival (IGF) 2018 kemarin, membuat saya merasa sedih dengan keadaan di Bandung. Pada acara yang dimulai sekitar jam setengah empat tersebut, tidak ada toko (yang buka) dan merk dagang (yang terpampang terang-terangan) di sepanjang trotoar di Jalan Slamet Riyadi, karena “disingkirkan” oleh 73 set gamelan.
Foto oleh Riedo Andi Kurniawan
Setelah pembukaan melalui seremoni singkat di Taman Sriwedari oleh Walikota Surakarta, Pak F.X. Hadi Rudyatmo bersama Direktur Jenderal Kebudayaan Republik Indonesia, Pak Hilmar Farid, mulailah satu per satu gamelan dibunyikan. Para penonton langsung berjalan mengikuti sumber bunyi, dan menemukan berbagai macam kelompok gamelan dari anak-anak sekolah hingga berbagai komunitas. Kelompok yang banyak itu bukannya tanpa koordinasi. Mereka didirijeni oleh para panitia yang rata-rata merupakan mahasiswa seni dari ISI - Surakarta. Pendirijenan tersebut dilakukan salah satunya demi menjaga agar suara satu kelompok tetap harmonis atau tidak menabrak dengan kelompok lainnya - yang secara jarak cukup dekat -.
Jalan Slamet Riyadi bukanlah jalan yang dapat dikatakan pendek. Lebih dari satu kilometer saya susuri untuk menyaksikan seluruh kelompok gamelan yang bermain di trotoar. Semakin lama, didasari oleh ketertarikan, warga kian merapat sehingga menciptakan kerumunan yang membuat saya susah mendapatkan ruang gerak dalam berjalan kaki. Namun sekali lagi, berjalan jauh dan berdesakan tidak terlalu menjadi soal, ketika trotoar kali ini tidak sedang untuk menjajakan merk dagang, melainkan menampilkan nilai-nilai luhur dari kesenian.
Apa yang ditampilkan pada soft opening IGF 2018, kemungkinan mengacu pada konsep meleburnya jarak antara pemain dan apresiator. Para pemain duduk di trotoar dan para apresiator bisa siapa saja, tidak selalu orang-orang yang awalnya punya intensi untuk menyaksikan pertunjukkan. Konsep semacam ini menempatkan seni sebagai sesuatu yang inklusif dan mau turun dari menara gading untuk bersentuhan dengan masyarakat.
Foto oleh Riedo Andi Kurniawan
Penampilan semacam ini bukannya tanpa risiko. Apa yang ditampilkan secara tiba-tiba di ruang publik (kesenian apapun, tidak hanya gamelan, tapi bisa juga musik jazz atau musik klasik, misalnya), harus berhadapan dengan reaksi yang beragam. Tidak menjadi masalah jika reaksi tersebut berupa atensi yang positif. Namun bisa juga terjadi ketika penampilan yang mengejutkan semacam itu, malah ditanggapi secara dingin dan malah sinis. Bisa disebabkan oleh kepentingannya yang terganggu (jalan menjadi macet, trotoar menjadi sempit), atau sesederhana memang tidak suka terhadap musiknya.
Namun upaya flash mob (penampilan kejutan di tengah kerumunan) tetap merupakan satu percobaan yang berani, terutama dalam konteks kesenian. Kendatipun upaya tersebut menemui caci maki, misalnya, tetap saja publik menjadi mengenalnya. Bukan tidak mungkin, lama-lama orang-orang menjadi terbiasa, dan pelan-pelan mulai menyukai.
Penampilan 73 kelompok gamelan tersebut berlangsung selama kurang lebih satu jam. Pada jam lima, bebunyian mulai surut. Penonton pun berangsur-angsur mulai mengurai diri dari kerumunan. Tidak semua penonton ini segera pulang ke tempatnya masing-masing. Mereka bisa jadi bersiap, untuk pembukaan akbar (grand opening) di Benteng Vastenburg, malam harinya.
Sementara itu, romantisme saya akan selalu tinggal, tentang bagaimana trotoar, untuk sekejap saja, tidak bermuatan merk dagang.
Foto oleh Riedo Andi Kurniawan
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Surat dari Surakarta (Bagian Satu): Pak Hilmar, "IGF 2018 Tidak Ingin Menjadi Sekadar Pesta Semata!"
Posted By: Syarif Maulana 10:46 AM Leave a Reply
9 Agustus 2018
Tiba di Bandara Adi Sumarmo, Surakarta, pada pukul sepuluh pagi, penerbangan 55 menit dari Jakarta nyaris tak terasa oleh sebab saya terlelap sembari mendengarkan musik Beethoven yang disediakan oleh fasilitas audio dari maskapai. Selesai mengambil bagasi, panitia yang bertugas mengumpulkan awak media telah setia menunggu di luar. Dengan ramah, perempuan bernama Mbak Amalia tersebut menggiring kami ke mobil dengan kapasitas besar, agar awak media yang ia jemput - yang terdapat enam orang lainnya - merasa nyaman dan tidak berdesakan. Kami langsung dibawa ke hotel Royal Heritage, sebuah hotel yang saya perkirakan mempunyai fasilitas bintang lima, dimana kami akan makan siang bersama Hilmar Farid, Direktur Jenderal Kebudayaan Republik Indonesia.
Pak Hilmar, dengan wajah yang terlihat lelah, tak lama kemudian datang dan tetap mencoba menebar senyumnya. Setelah berbasa-basi sedikit, ia mulai memaparkan secara garis besar hal ikhwal International Gamelan Festival (IGF) 2018 yang diselenggarakan di Surakarta ini. “Kegiatan ini merupakan kelanjutan dari IGF sebelumnya yang digelar di London dan Glasgow. Setelah penyelenggaraan di sana, kemudian timbul pertanyaan, mengapa tidak diselenggarakan di kita saja untuk tahun berikutnya? Akhirnya diputuskan Surakarta menjadi tuan rumah dan ‘kembali pulang’ atau home coming menjadi tema IGF kali ini,” ujar Pak Hilmar, yang dilantik menjadi direktur sejak akhir tahun 2015.
Foto oleh Amalia Prabowo
“Kepulangan ini,” lanjut Pak Hilmar, “adalah kepulangan yang menarik, karena tidak banyak diantara masyarakat kita yang tahu bahwa gamelan sudah begitu berkembang di luar sana, melebihi apa yang kita bayangkan.” Pak Hilmar seolah hendak mengatakan, bahwa gamelan telah berdiaspora, menyebar ke seluruh penjuru dunia dan berakulturasi dengan kebudayaan setempat.
Sebagai contoh, di IGF kali ini, terdapat sejumlah kelompok gamelan dari mancanegara seperti dari Malaysia, Jepang, Amerika Serikat, Singapura, Irlandia, Australia, Inggris, Hungaria, dan Belanda. Di masing-masing negara tersebut, musik gamelan bisa jadi tidak diaransemen dengan seratus persen sama dengan yang dilakukan di kita. Ada penyesuaian dan peleburan yang menciptakan kekayaan khazanah bagi dinamika perkembangan musik gamelan itu sendiri.
IGF merupakan salah satu saja dari sejumlah festival di Indonesia yang digelar di tahun 2018 dan berada di bawah koordinasi Indonesiana. Pertanyaannya, apakah itu Indonesiana? Tentang ini, Pak Hilmar memberi penjelasan cukup komplit, terutama terkait dengan Undang Undang Nomor 5 Tahun 2017 tentang Pemajuan Kebudayaan, “Ya, dalam menindaklanjuti undang-undang tersebut, kami merasa perlu untuk mendirikan Indonesiana sebagai platform. Apa artinya platform ini? Ya, semacam badan yang membantu tata kelola kegiatan seni sehingga berbagai festival yang ada di Indonesia menjadi lebih berkelanjutan, berjejaring, dan tentu saja, berkembang.”
Penjelasan demi penjelasan Pak Hilmar, yang santai tapi berbobot, membuat mata saya kian berbinar, membayangkan momen pembukaan kegiatan yang waktu itu akan dimulai sekitar dua jam lagi. Dari arah hotel, di seberang jalan, sudah terpasang sejumlah set gamelan. “Siapa yang akan memainkan gamelan itu?” tanya saya pada Mbak Amalia, yang saya lakukan sebelum bertemu Pak Hilmar. “Oh, banyak sekali, sekitar tujuh puluh lebih kelompok gamelan di Surakarta, dari mulai siswa SD, SMP, SMA, hingga umum, akan membunyikan gamelan ini secara bersamaan nanti di saat pembukaan,” jawabnya. Rupanya saya baru sadar, bahwa alat gamelan itu tidak hanya satu set saja, melainkan banyak sekali, dipasang di trotoar sepanjang jalan Slamet Riyadi.
“Sebuah festival,” Pak Hilmar kemudian melanjutkan, dan membuyarkan bayangan saya yang sedang mengobrol dengan Mbak Amalia, “bagaimanapun, harus mempunyai aspek pesta, hiburan, dan mengajak banyak orang untuk berbahagia. Namun kami mencoba agar IGF ini tidak hanya tentang aspek festivity saja, melainkan juga tentang pembangunan ekosistem kesenian. Misalnya, pemerintah daerah Surakarta, pada even ini, juga membagikan sejumlah set gamelan ke kelurahan-kelurahan. Lalu dalam IGF ini, banyak sekolah-sekolah dan sanggar kesenian dilibatkan. Even ini juga mengadakan workshop, diskusi, dan pameran, sehingga punya nilai edukasi.”
Foto oleh Amalia Prabowo
Pelayanan panitia yang baik dan berkelas, penjelasan yang ramah namun mendalam dari Pak Hilmar membuat kesan saya tentang acara ini sudah sangat positif sejak awal. Meski lelah mendera - akibat pergi sejak dini hari dari Bandung -, namun ada harapan yang terbit dari dalam benak, yang membuat badan tiba-tiba segar senantiasa: Bahwa pemerintah ternyata bisa begitu peduli terhadap pengembangan kebudayaaan.
Tadinya, jujur saja, saya agak skeptis. Wilayah kebudayaan, secara stereotip, adalah wilayah yang sering diperlakukan asal-asalan oleh sebab barometernya yang tidak jelas. Kebudayaan kemudian direduksi menjadi hanya sebagai pemuas kebutuhan pariwisata, dan pada akhirnya luput dari penggalian nilai-nilai luhur sekaligus kedalamannya. Kita bisa berharap, di tangan Pak Hilmar, Indonesiana, dan IGF 2018, mulai ada kesadaran dari semua pihak, tentang pentingnya pelestarian budaya, tanpa harus melulu punya orientasi pasar dan komersialisme.
Setelah itu, saya meminta berfoto berdua saja dengan Pak Hilmar. Ia mengiyakan dengan santai (meski matanya tetap tampak sayu akibat lelah) dan merangkul pundak saya sebelum gambar diambil melalui kamera ponsel.
Foto oleh Amalia Prabowo
Categories: International Gamelan Festival Surat dari Surakarta
Continue reading
Monday, August 6, 2018
Warteg dan Masyarakat
Posted By: Syarif Maulana 7:34 AM Leave a Reply
Hampir setiap pagi, saya punya ritual yang sukar ditinggalkan, yaitu sarapan di warteg Pak Imron. Awalnya, hubungan kami ya transaksional saja. Saya pembeli dan beliau penjual. Namun lama kelamaan, sekitar di hari keempat, Pak Imron mulai bertanya-tanya kegiatan saya, dan saya pun bertanya seputar apa-apa yang dialaminya selama mengelola warteg. Lalu ia cerita, tentang orang-orang yang datang ke warungnya, dari mulai orang gila, gelandangan, mahasiswa belum dapat kiriman uang, orang dengan kemeja rapi tapi enggan bayar, dan ragam lainnya. Di sisi lain, Pak Imron juga berinisiatif, jika kebetulan melihat orang yang belum makan (karena tampak sedang mengais atau menggelandang, misalnya) untuk turun membungkuskan nasi beserta lauk pauk.
Ini saya tidak sedang mengumbar cerita kemanusiaan dalam rangka mempromosikan Pak Imron dan wartegnya. Hal yang lebih pokok adalah ini: tentang warteg sendiri, sebagai suatu tempat yang menjadi solusi paling mendasar bagi persoalan umat manusia yaitu perut. Demikian mengapa Pak Imron didatangi oleh banyak orang dengan beragam latar belakang, karena apapun latar belakangnya, perut, kata Nietzsche, adalah selalu ayah dari segala persoalan.
Tentu saja, bertebaran di hampir setiap jengkal kita melangkah, tempat makan dari mulai kaki lima hingga restoran mewah. Namun warteg menjajakan makanannya seolah telanjang bulat. Etalasenya tidak dihalangi moral yang ketat dan orang bisa begitu saja datang untuk minta makan tanpa bisa benar-benar dicegah kecuali sang pemilik benar-benar galak. Pemilik warteg bukan filantropis. Ia harus dengan jeli melihat mana yang patut diberi makan dan mana yang harus ketat ditagih bayaran.
Maka pada etalase yang telanjang bulat, seorang pemilik warteg adalah satu-satunya benteng terakhir dengan segala akal budi dan hati nuraninya. Pak Imron harus tahu kapan berbagi nasi, kapan memberi harga secara serampangan dan kapan memberi harga secara ketat. Ini adalah cara beliau menjaga harmoni, antara kelangsungan bisnis dan perut warga sekitar.
Pada warteg, masih tersisa semacam kepercayaan, bahwa memberi adalah berkah, bahwa mengampuni adalah perbuatan mulia. Keselamatan datang, dari seberapa banyak kita bisa membuat kenyang perut orang lain. Ini tidak ada urusan dengan kebudayaan, yang membuat kegiatan makan menjadi penuh ritual dan tetek bengek. Pak Imron masuk ke inti persoalan peradaban, melampaui filsafat, seni, agama, dan ilmu pengetahuan: seolah Sokrates, Descartes, Dawkins, hingga Modigliani, di masa-masa kantongnya sedang tidak cukup membeli makan, akan mendatangi warteg dengan memelas, untuk sekali ini saja, dipiringi nasi dengan usus, agar bisa berfilsafat dan berkesenian kembali.
Categories: Galau
Continue reading
‹‹ Newer Posts Older Posts ››
Pengunjung
Tulisan di Tempat Lain
Voxpop.id: 18 / 3 / 19 Seumpama Nietzsche Hidup Lagi dan Jadi Dosen di Indonesia
Voxpop.id: 19 / 6 / 18 Tik Tok: Sama Rata Sama Rasa di Era Posmodernisme
Football Tribe: 15 / 6 / 18 Piala Dunia 2018 di Tahun Politik Indonesia yang Sengit
Voxpop.id: 17 / 4 / 18 Ada Pemikiran Besar dalam Lirik Lagu Via Vallen, dari Camus hingga Sartre
Voxpop.id: 21 / 11 / 17 Tunjuk Hidung Rina Nose, Tertunjuk Hidung Sendiri
Voxpop.id: 10 / 10 / 17 Kita dan Dwi Hartanto Bisa Jadi Sama, Hanya Beda Level
Voxpop.id: 24 / 06 / 17 Nggak Usah Lebay Kalau Ditanya Kapan Nikah
Juara.net: 23 / 06 / 17 Bagaimana Rasanya Menjadi Ronaldo?
Voxpop.id: 21 / 05 / 17 Nggak Apa-Apa Alay, yang Penting Kayak Filsuf
Juara.net: 17 / 05 / 17 Sampai Kapan, Buffon?
Portal Berita Buku: 17 / 05 / 17 Membaca Estetika dalam Rentang Peradaban Manusia
UC News: 06 / 05 / 17 Pro dan Kontra Mengenai Vaping Masih Berlanjut
Voxpop.id: 05 / 05 / 17 Awkarin dan Young Lex yang Bisa Jadi Selangkah Lebih Maju
UC News: 03 / 05 / 17 AS Monaco: Cinderella di Tengah Raksasa Eropa
UC News: 03 / 05 / 17 Lemah di Sektor Sayap: Faktor Tidak Berdayanya Atletico di Tangan El Real
UC News: 03 / 05 / 17 Mbappe: Remaja Satu Triliun Rebutan Para Raksasa Eropa
UCNews: 01 / 05 / 17 Kenali Sindrom Stendhal: Gemetar karena Karya Seni
UCNews: 30 / 04 / 17 Cara Menikmati Konser Musik Klasik
Portal Berita Buku: 28 / 03 / 17 Mengenal Tulisan Filsafat Bung Hatta
Voxpop.id: 25 / 04 / 17 Sebanyak-Banyak Beli Buku, Ujungnya Tidak Dibaca
Juara.net: Belajar Kemajemukan dari Agama Sepakbola
Situs Lain yang Dikelola
Garasi10
KlabKlassik
About Me
Syarif Maulana
Penyuka filsafat, musik, dan segala hal yang kurang bermanfaat. Ig: @syarafmaulini Facebook Page: syarafmaulini Twitter: @syarafmaulini
View my complete profile
Popular Posts
Eyes Wide Shut (1999): Absurditas Seksual untuk Melawan yang Normal
Sebelum menonton film tersebut, saya beberapa kali mendengarkan komentar miring bahwa Eyes Wide Shut adalah film Stanley Kubrick yang palin...
Kelas Logika: Kerancuan Berpikir (Informal)
Dalam keseharian kita, sering didapati sejumlah pernyataan yang seolah-olah benar, padahal rancu dan sesat. Kerancuan dan kesesatan tersebu...
30hari30film: Vanilla Sky (2001)
4 Ramadhan 1433 H Vanilla Sky adalah film garapan Cameron Crowe yang merupakan remake dari film berbahasa Spanyol berjudul Abre...
Kelas Logika: Pernyataan dan Proposisi
Setelah membahas tentang konsep dan definisi – yang merupakan bagian dari kegiatan akal budi tingkat pertama yaitu “pengertian”-, kita ...
(Bioskop Alternatif) Bioskop Alternatif Berkembang Sebagai Ruang Diskusi (1 dari 5)
*) Diambil dari artikel yang dimuat di Harian Umum Pikiran Rakyat, Rubrik Teropong, 13 Februari 2017. Dari sekian banyak jenis hiburan ...
Merenungkan Usia Lewat Sajian Rupa
Menulis tentang pameran bapak, bukanlah suatu hal yang mudah. Memang, saya dituntut untuk menulis secara objektif. Namun apa mau dikata, te...
Kelas Logika: Silogisme
Silogisme merupakan bentuk kegiatan akal budi tingkat ketiga yang dinamakan juga dengan argumentasi. Diklasifikasikan sebagai cara...
Demotivasi, Obat Pahit Abad Ke-21
Sudah lama saya merasa ada yang salah dengan berbagai acara motivasional di televisi ataupun kutipan motivasi yang bertebaran di media sosi...
Kelas Logika: Konsep dan Definisi
Jika kita perhatikan sejumlah perdebatan atau bahkan konflik, rata-rata dipicu oleh perbedaan definisi atas suatu konsep tertentu. Misalnya...
Pembacaan Film "Cast Away" (2000)
Cast Away adalah film tahun 2000 yang disutradarai oleh Robert Zemeckis. Peran utama film ini diperankan oleh Tom Hanks sebagai Chuck Nolan...

warc-identified-content-language: ind,eng

label: en


content: Ayah membuat sebuah akuarium berbentuk prisma segitiga, dengan ukuran panjang alas 45 cm, tinggi alas 40 cm, dan tinggi prisma 65 cm


content:
Hampir setengah tahun ini, anak-anak didik kita melakukan pembelajaran jarak jauh. Demi memutus rantai penyebaran COVID-19, anak-anak didik dialihkan belajar dari rumah. Pembelajaran Jarak jauh ini dilakukan dengan menggunakan berbagai paltform. Mulai dari aplikasi chatting whatsApps, zoom meeting, classroom, google meet, dan lain sebagainya.
Umumnya aplikasi-aplikasi tersebut hanya bersifat sharing materi saja. Guru menyampaikan materi, dan anak-anak menyimak, lalu mengerjakan tugas yang diberikan guru di akhir sesi. Penyampaian materi yang sama setiap harinya bisa membuat anak-anak didik merasa jenuh. Tidak ada salahnya jika guru mencoba aplikasi-aplikasi lain, selama fitur aplikasi tersebut bisa mengakomodir dunia pendidikan. Selain aplikasi di atas, ada aplikasi baru yang sekarang sedang disukai orang banyak, yaitu Tik Tok.
Apa itu Tik Tok? Tik Tok adalah aplikasi video yang sedang booming akhir-akhir ini. Sebuah aplikasi yang berasal dari negeri Tirai bambu, Cina. Aplikasi ini berbasis video pendek yang atraktif dan menarik, sehingga banyak disukai penonton. Penggunanya pun meningkat tajam sejak fitur-fiturnya disempurnakan, padahal Tik Tok sempat di larang oleh pemerintah di tahun 2018 yang lalu. Umumnya Tik Tok berisi video-video pendek yang lucu dengan tujuan menghibur penontonnya. Video-video tersebut memuat tingkah konyol yang mengundang tawa. Ada juga video-video tutorial seperti tutorial memasak, fotografi, dan berbagai skill lainnya.
Tik Tok juga banyak digunakan untuk promosi bisnis. Para pemilik toko online mulai menggunakan Tik Tok untuk memperkenalkan produk mereka ke masyarakat. Hasilnya pun, sangat memuaskan. masyarakat cenderung lebih mudah menangkap pesan yang disampaikan oleh produk dengan media video seperti Tik Tok ini. Bisa dikatakan bahwa dengan Tik Tok, kita memiliki media untuk iklan secara gratis.
Akan tetapi, ada juga yang membuat konten di Tik Tok dengan tujuan nge-prank temannya. Hal seperti ini tentu membutuhkan perhatian serius. Jangan sampai mempengaruhi anak-anak untuk melakukan hal yang sama. Bagaimanpun, tindakan prank tidak bisa dibenarkan, apalagi jika sampai jatuh korban.
Melihat kepopuleran Tik Tok di masyarakat, mungkinkah Tik Tok bisa dijadikan media ajar untuk PJJ? Menggantikan media ajar yang sudah ada, atau berdampingan dengan media ajar tersebut. Sebelum kita memutuskan, mari kita cari tahu lebih jauh tentang Tik Tok terlebih dahulu. Selain itu, kita juga harus mencari tahu fitur apa saja yang dimiliki oleh Tik Tok ini.
Tidak Perlu Install Aplikasi
Berbeda dengan aplikasi lain, kita tidak perlu mengunduh aplikasi Tik Tok untuk menonton video yang ada di Tik Tok. Ini sangat menguntungkan karena gawai masyarakat sekarang biasanya sudah dipenuhi bermacam-macam aplikasi, sehingga kapasitas penyimpanannya sudah maksimal. Kemudahan ini juga membuat pengunjung Tik Tok meningkat terus setiap harinya. Tik Tok juga tidak membutuhkan akun untuk melihat video yang sedang tayang. Oleh karena berbagai kemudahan ini, makin banyak masyarakat yang suka melihat konten di Tik Tok. Bukankah banyak akun membuat kita repot mengingat user id dan password-nya? Setiap orang rata-rata memiliki lebih dari tiga akun di media sosial. Jadi, jika ada aplikasi yang tidak membutuhkan akun untuk melihat kontennya, tentu sangat disukai oleh masyarakat milenia sekarang.
Durasi Pendek
Video Tik Tok memiliki durasi yang sangat pendek, yaitu 15 detik. Konten dengan durasi singkat seperti ini sangat disukai, karena tidak memerlukan kuota internet yang besar untuk menontonnya. Akan tetapi jika dijadikan sebagai media ajar, durasi 15 detik ini sepertinya terlalu singkat, khususnya jika mengajar jenjang pendidikan yang lebih tinggi. Saat menjelaskan materi pelajaran yang paling sederhana pun, setidaknya guru membutuhkan waktu sekitar 1 menit.
Berbeda jika untuk jenjang pendidikan yang lebih rendah, seperti TK dan SD. Durasi video yang singkat masih bisa mengakomodir materi pelajaran mereka. Sedangkan untuk jenjang SMP dan SMA, penyampaian materi mungkin bisa dipenggal-penggal per sub bab, sesuai dengan durasi tayang Tik Tok yang hanya 15 detik.
Memiliki Background Musik
Setiap konten di Tik Tok bisa menggunakan musik sebagai background-nya. Salah satu kelebihan Tik Tok dibandingkan aplikasi lainnya adalah pengguna di Tik Tok bisa memakai background musik yang tersedia gratis di Tik Tok. Tersedia background musik dengan banyak pilihan di Tik Tok, membuat video konten menjadi lebih menarik. Berbeda dengan aplikasi lain, yang sering tersandung copyright jika menggunakan musik dalam konten mereka.
Selain itu, anak didik dengan tipe belajar audio visual tentu sangat menyukai pembelajaran dengan video seperti ini. Mereka akan lebih mudah mencerna materi yang disampaikan lewat video dan dilengkapi dengan musik yang menarik. Bahkan, untuk jenjang pendidikan TK dan SD, pembelajaran dengan video ini cocok dengan konsep belajar mereka yang belajar sambil bermain.
Cara Akses Bank Soal Gratis di kejarcita.id
Platform teknologi pendidikan lain yang baru berkembang seperti kejarcita.id. kejarcita.id mengkhususkan layanan dan fiturnya pada penyediaan bank soal sekolah dan manajemen kuis dan ulangan online.
Afandi Madjidkejarpena
Interaktif
Pembelajaran dengan menggunakan aplikasi Tik Tok bisa berjalan dengan interaktif, dengan menggunakan video dan musik yang menarik. Anak-anak didik yang melakukan pembelajaran online mungkin merasa jenuh dengan media ajar yang selama ini digunakan. Tidak ada salahnya sesekali menggunakan aplikasi Tik Tok sebagai penyegaran suasana, agar anak-anak merasa tertarik kembali dengan materi pelajaran.
Bisa juga meminta anak-anak membuat presentasi singkat dengan menggunakan aplikasi Tik Tok. Misalnya, membuat video cara mencuci tangan dengan baik dan benar. Selain melatih kreativitas, hal ini juga membuat mereka mengingat salah satu kebiasaan baik yang harus dilakukan di masa pandemi saat ini.
Kenal Lebih Dekat dengan Fitur Gratis kejarcita.id untuk Guru
Salah satu platform teknologi pendidikan yang baru mulai berkembang adalah kejarcita.id. kejarcita.id lebih memfokuskan layanan dan fiturnya pada penyediaan bank soal sekolah dari jenjang SD sampai SMA.
Afandi Madjidkejarpena
Setelah melihat kelebihan-kelebihan yang dimiliki oleh aplikasi Tik Tok, sepertinya bisa saja Tik Tok dijadikan media ajar untuk masa PJJ ini. Akan tetapi, sebaiknya tidak dijadikan media ajar utama. Oleh karena durasinya yang terlalu singkat, sebaiknya Tik Tok dijadikan media ajar selingan saja. Misalnya, untuk menjelaskan sebagian materi yang agak susah dipahami oleh anak-anak didik, atau materi yang harus dijelaskan secara deskripsi.
Popularitasnya yang sedang naik, bisa memancing anak-anak didik untuk lebih memperhatikan materi yang disampaikan lewat Tik Tok. Ada rasa bangga di hati mereka sebagai generasi milenia, yang bisa melakukan pembelajaran jarak jauh dengan menggunakan berbagai platform. Daripada mereka menggunakannya untuk hal-hal yang kurang baik, beritahu mereka bahwa Tik Tok juga bisa dimanfaatkan sebagai media ajar pembelajaran jarak jauh.
Seperti halnya teknologi yang memiliki dua mata pisau, begitupun dengan aplikasi seperti Tik Tok. Jika dimanfaatkan secara bijaksana, maka manfaatnya akan sangat positif. Akan tetapi, jika digunakan dengan tidak bertanggungjawab, maka akan menyebabkan keburukan bagi penggunanya. Oleh karena itu, gunakanlah aplikasi apapun secara bijaksana. Tanggungjawab kita sebagai orang tua dan pendidik untuk mengarahkan dan membimbing anak-anak ini agar menggunakan Tik Tok dengan bijaksana.