كارمينا بورانا (كنتاتا)  كارمينا بورانا هي كانتاتا من أعمال الملحن كارل أورف، ألفها في عامي 1935 و1936، وقدمتها أول مرة أوبرا فرانكفورت في 8 يونيو 1937 كجزء من ثلاثية موسيقية بعنوان انتصارات تضمنّت إلى جانب كارمينا بورانا كلًا من انتصار أفروديت، وكاتولي كارمينا. تستند كارمينا بورانا إلى 24 قصيدة وجدت في القرون الوسطى تعود لعام 1280. كتبت هذه النصوص بعظها باللغة اللاتينية ومن خليط من الألمانية البافارية الجنوبية والعامية الفرنسية القديمة. وتتنوع مواضيعها بين الدين والحِكم وأغاني السكارى وأغاني الحب العاطفية والماجنة. أفضل حركة معروفة هي القطعة الأولى أو فورتونا (القدر).  تعني كلمة كارمينا بورانا أغاني بويرن وهو عنوان لكتاب ضم المجموعة الكاملة للقصائد العلمانية اللاتينية التي كتبها شعراء مختلفون في مطلع القرن الثاني عشر الميلادي. ويبلغ عددها ما يقارب 250 قصيدة. وقد جمع الشاعر الألماني يوهان أندرياس شميلر المجموعة وطبعها عام 1847   يقسم هذا العمل بشكل رئيسي إلى ثلاثة أقسام، تحت عناوين: الربيع، في الحانة، ومحكمة الحب. وتمزج القصائد بين الطهارة واللذة في التعامل مع متع الحياة الدنيا، بروح من السذاجة والتسليم اللذان كانا في جوهر النظرة إلى الموت والآخرة في القرون الوسطى. وتتمحور فكرة هذه النصوص بمعظمها حول دوران عجلة القدر. ففي كل مشهد وأغنية تدور عجلة القدر فتتحول البهجة إلى حزن وينقلب الإمل إلى مرارة.  تبدأ المتتالية بمقدمة تناجي ربة الأقدار فورتونا ربة الحظ والثروة والانتقام وسيدة القدر عند الرومان. وهي الصورة الأخرى لكلمة فورتومنا التي تعني المنقلب لأن فورتونا تقلب عجلات السنة الضخمة فتوقفها على السعادة أو الحزن أو الحياة أو الموت.  وتبدو فورتونا هنا المتحكمة بالمصائر والأقدار، ربة الحياة الدنيا بما فيها من أحزان وويلات، ومتع ومسرات، حيث تتناول القصائد متع الحياة الدنيا في أشكالها الأربعة: (الحكم) في المقدمة، و (الشباب) في القسم الأول الربيع، و (الخمر) في القسم الثاني في الحانة، و (الحب والنساء) في القسم الثالث محكمة الحب. وحيث أن عجلة الفورتونا دائرة أبداً، فلا شيء من المتع والملذات له الأزلية والدوام، ولا يبقى إلا ربة الأقدار تدير عجلتها كيفما تشاء في دورة أزلية في حياة ومصائر البشر، لتختتم هذه المتتالية بذات المقدمة التي بدأت بها.  ساهم أورف في تطوير مفهوم درامي لاتيني عرف باسم «مسرح العالم» الذي كانت الموسيقى فيه لا تنفصل عن حركات وغناء الراقصين والممثلين، بحيث حددت الصيغة الفنية التي كتبها أورف من الموسيقى في أن كل لحظة في كارمينا بورانا ما يرتبط بعمل ما يؤديه الممثلون على خشبة المسرح.  تأثر أورف في تأليف الموسيقى بنماذج أواخر عصر النهضة ونماذج عصر الباروك الموسيقية المبكرة مثل موسيقى ويليام بيرد وكلوديو مونتيفيردي.   حققت كارمينا بورانا نجاحًا هائلًا منذ أن قدمها أوركسترا أوبرا فرانكفورت للمرة الأولى في 8 يونيو 1937 بقيادة برتيل فيتسلسبيرغر وبمصاحبة جوقة سيسيليا فرانكفورت، والإخراج المسرحي لأوسكار فالترلين، وتصميم الأزياء للودفيج سيفرت، لدرجة أن كارل أورف قال للشركة المنتجة والموزعة شوت ميوزيك بعد فترة وجيزة من العرض الافتتاحي: إن جلّ ما ألفته حتى الآن من أعمال موسيقية قد بات مهددًا بالمحو بكل أسف، فمجمل أعمالي بدأت تختزل في كارمينا بورانا. تكرر عرض كارمينا بورانا لمرات عديدة في مختلف أنحاء ألمانيا. كان النظام النازي غاضبًا في البداية بسبب اللهجة الماجنة الموجودة في القصائد، إلا أنها نالت استحسان المسؤولين فيما بعد حين أصبحت أشهر مقطوعة موسيقية في ألمانيا في ذلك الوقت، واستمرت شعبيتها في الازدياد بعد الحرب العالمية الثانية، وبحلول الستينيات، كانت كارمينا بورانا قد أصبحت جزءًا أصيلًا من تراث الموسيقى الكلاسيكية العالمي.  القيم سبب في انشار العمل  وتعود أسباب النجاح والانتشار في نظر بعض الكتاب إلى أنها تتضمن:   مصادر أناشيد كارمنا بورانا - ترجمة ماجد الحيدر