Zmeegrych/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
«Земную жизнь пройдя до половины…»

«Сладкая Жизнь» схож с другим знаменитым фильмом режиссера «8 ?" тем, что они оба повествуют о человеке, затерявшемся в жизни, в собственных мыслях. Если в «8 1/2» — акцент делается на жизненный и творческий кризис режиссера Гвидо, то здесь — это только жизненный кризис репортера Марчелло, добившегося больших успехов, но который, словно у Данте —  «…Очутился в сумрачном лесу» .

«Я люблю Рим. Он похож на непроходимые джунгли, в которых легко спрятаться», — говорит Марчелло, пытающийся уйти от самого себя.

Жизненные поиски героя можно разделить на три основных пути, по которым он проходит:

Мир людей из светского общества, проживающих «сладкую жизнь» в стрессах и депрессиях, потешая себя пьянками, оргиями и т. д. Главный мир, в котором обитает Марчелло и в какой-то мере осознает неизбежный тупик.

Католический мир — отношение окружающих к некоторым проявлениям этого пути лишний раз отводит Марчелло от этой среды. Это раскрывается в сцене о явлении Девы Марии.

Мир буржуазных интеллектуалов, во главе с его товарищем — Штайнером. Мир, к которому он стремится, который его привлекает, то, чем он хочет жить, начав писательскую карьеру. И эта дорога вызывает у него отвращение и шок, после того как он встречает более чем трагичный конец своего друга. 

Кроме следования по этим трем течениям, в жизни Марчелло происходит множество важных событий — это и встреча с отцом, с которым он видится так редко, и его мимолетная влюбчивость — то в американскую актрису, то в заблудившуюся в себе дочь миллионера и т. д. Но кульминационным героем в фильме, несомненно, является молоденькая девушка с невинной красотой, которую он встречает в прибрежном кафе. Марчелло говорит, что она похожа на ангелов с картин живописцев. Она — олицетворение той правильной жизни, которую он пропускает. Символ того истинного пути, который он только замечает вдалеке, но даже не пытается подойди к нему, понять куда он ведет. Он глух к ее зовам.

Важно, чтобы фильм притягивал с первой сцены. Феллини с этим прекрасно справился, создав известную сцену переноса статуи на вертолете. Стиль съемок представляет классическую итальянскую школу и пестрит массой красивых художественных кадров, с замечательным чувством композиции, света и тени.

Актерский состав во главе с Марчелло Мастрояни, Анук Эме, Анитой Экберг даже не нуждается в описании, люди успели достаточно подробно описать их мастерство за 50 лет со дня выхода этой восхитительной картины.

Имя композитора Нино Рота говорит само за себя — музыка прекрасно передаёт атмосферу эпизодов.

Легендарный и очень красивый фильм мастера, не только о богемной жизни, но и о жизни вообще.

10 из 10.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Обаяние буржуазии горькое на вкус

Долго я решался посмотреть этот фильм Феллини. Вот, посмотрел наконец, и остался немного разочарован. Много где я читал, что этот фильм главный шедевр Феллини, а мне показалось, что он недотягивает до уровня посмотренных мною ранее «Дороги» и «8 с половиной». Нет, «Сладкая жизнь» очень хороший фильм, но уж больно много в фильме сюрреалистичного и личного от Феллини, что не всегда остается понятным. 

Идея — бессмысленности богемной жизни и прогнившей насквозь аристократии далеко не нова, но только Феллини мог подать фильм в таком виде. В фильм погружаешься, получаешь от него удовольствие, но когда в очередной раз показывают богемную вечеринку с фальшивыми улыбками, чересчур лестными высказываниями то понимаешь, почему герой Марчелло Мастрояни так несчастлив — он крутится в этой среде каждый день. Есть три сцены, когда его герой оживает — встреча с отцом, разговор с официанткой и смерть друга. Последняя сцена скорее отрезвляет его, а вот когда он разговаривал с отцом и следом с официанткой у него на лице появлялась настоящая улыбка, потому что он разговаривает с живыми людьми, которые не скрывая ничего говорят всю правду в открытую. От этих моментов лицо само собой растягивается в улыбке.

Чуть-чуть раскрыл сюжет, но смотреть фильм от этого не станет менее интересным. Но посмотреть советую. выдержит, конечно, далеко не каждый, ведь почти 3 часа смотреть на помойную богему без четкого сюжета не сильно радует, но тот, кто досмотрит до конца и поймет фильм получит искреннее удовольствие.

И все же, по моему, далеко не самый лучший фильм Феллини.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Как я понимаю гениальность

Прошу учесть, что это частное мнение и вы можете с ним не соглашаться.

Когда я читаю рецензии на произведения таких режиссёров как Jim Jarmusch, Federico Fellini, Gus Van Sant, Ethan Coen. Mikael Hafstrom. Stanley Kubrick. Emir Kusturica, мне приходит на ум такое сравнение: «знатоки» искусства восхищаются картиной Малевича чёрный квадрат описывая как она гениальна и вот она уже продается за большие деньги. Далее к этим «знатокам» присоединяются всё больше и больше людей, поскольку сказать, что картина безвкусна становится дурным тоном, ведь так называемые «знатоки» ОЦЕНИЛИ эту картину.

Я же никогда не шёл на поводу у мнения больших экспертов и если, смотря на данную картину, она меня не привлекает, я так и говорю, картина безвкусна.

Я посмотрел творчество указанных выше режиссёров (не в виде одной картины, а как минимум пяти картин у каждого) и могу сказать, что те утончённые сюжетные линии переписываемые им, тот глубокий смысл который в них вложен я увы не вижу.

Я не могу называть чёрное белым лишь потому, что так принято.

Фильмс La Dolce Vita не интригует, не увлекает, его просмотр напоминает созерцание медленного течение реки. Единственное ощущение, которое сложилось у меня от данного фильма, это «как долго он идёт».

На мой взгляд фильм о том, как Fellini нравится Macello Mastroianni (это его любимый актёр). В этой картине, он занимает примерно 80% времени картины. 

Некоторые действия в картине настолько растянуты, что рука автоматически ищет пульт для перемотки, например «вечеринка в замке».

Между некоторыми действиями нет логической связи, так в начале фильма Mastroianni удаляется с Anouk Aimee, а на следующий день дома застаёт свою подругу Yvonne Furneaux наглотавшуюся таблеток. И это изложено таким образом, что лишь путём умозаключений можно предположить о взаимосвязи между этими двумя действиями.

При этом необходимо указать на ряд моментов:
1. из-за незнания языка иностранные фильмы я смотрю в переводе иле дубляже от этого происходят некоторые искажения (нет ощущения голосовой тональности, невозможно оценить смысловое содержание).
2. на картину накладывается определённая ментальность, которую невозможно понять не будучи коренным жителем.
3. для просмотра картины необходим определённый настрой, так если вы поссорились с близкими, у вас неприятности на работе, то вам больше подойдет драма (ее вы способны будете прочувствовать), нежели комедия
4. индивидуальные черты личности

Для себя я сделал вывод, что творчество Federico Fellini не для меня, и возможно не ошибусь, что не для большей половины земного шара.

Я предпочту посмотреть один фильм режиссера Frank Lloyd — Мятеж на Баунти/ Mutiny on the Bounty, всем просмотреным мною фильмам Fellini — La Dolce Vita, Boccaccio «70, 8?, Amarcord, Il Casanova di Federico Fellini, La Citta delle donne
Общая оценка: Bad
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Полеты во сне и наяву

Этот фильм пересматривал уже много раз. Именно с этого фильма я стал знаком с творчеством этого великого мастера. С этого момента стало понятно, что Сладкая жизнь Феллини будет идти со мною всю мою жизнь. 

По большому счету, Феллини страшный жулик. И когда Пьер Паоло Пазоллини, брызгаясь слюнями «откомментировал» Сладкую жизнь, отчасти был даже очень прав. Но прав был он только оттого, что им овладело чувство бессилия, которое в нем с того момента и поселилось. Уже тогда, социализм Пазоллини потерпел крушение под содомо-гоморными танцами героев Сладкой жизни. 

Фильм отнюдь не о порядках и нравах общества красивого Рима, не о деньгах конечно же, и не о религии. Это лишь красивые декорации к прелюдии похорон одного человека.

Это фильм о слабости нашего современного человека, почти о каждом из нас, об одиночестве, трусости, о чувстве правды которая зиждиться в теле главного героя, которая от него уходит и которую он уже не может найти, о его мечтах, о ненависти ко лжи. 

Действительно, какого либо сюжета мы здесь не увидим. Мы можем видеть только одну интригу — интригу падения главного героя. Конец, как таковой не дает нам окончательного ответа на вопрос, что же будет с ним. Ответ конечно же Феллини оставил нам самим. Падение или надежда выбирает каждый сам.

Меня больше всего поражает, как это мастерски и с действительно итальянской и ремесленной любовью к искусству сотворено произведение. Мне кажется, что одну из главных скрипок в фильме играет стиль. Этот неповторимый стиль, который никогда не спутаешь ни с каким другим. Он предельно прост и изящен. Конечно же, участвует в этом и невообразимая музыка Нино Рота. Его музыка рождает ощущение какой то таинственности, которое дарит нам воспоминания из детства. 

А Марчело — слабый человек, потому что он честный.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)

Выйдя на экраны почти пятьдесят лет назад, картина Феллини вызвала вокруг себя бурный ажиотаж и гнев римско-католической церкви. Но времена идут, и «Сладкая жизнь» смотрится уже довольно целомудренным фильмом, но, тем не менее, остается классикой. Да, он о 50-ых годах, о тогдашней римской богеме, но помимо прочего он уже стал классикой вне времени и не подвластен экономическо-политической ситуации, от которой зависели тогдашние представители высшего света.

Не однажды в картине присутствует христианская тематика, начиная с того, что действие происходит в Риме — оплоте римско-католической церкви. Феллини показывает общий упадок. От отношения людей к статуе Христа и Папе в самой первой сцене, развивая тему в лжеявлении Марии детям и в размышлениях богемы о восточном происхождении Рая. Сюда отчасти можно отнести и сцену с вызовом духов в замке. И везде демонстрируется праздное отношение к религии. Еще одной христианской линией можно назвать и сюжетную структуру: фильм делится на семь равных частей — одна неделя из жизни главного героя. Магическое число можно сравнить и с семью смертными грехами католиков, в коих погрязло высшее общество, стремящееся к Сладкой Жизни. Выделяется из всех персонажей фильма разве что ангельский образ Валерии Чанготтини, как символ нежности и непорочности, и до конца остается надежда, что Марчелло еще может услышать голос Паолы.

Тем в фильме вообще много, среди них можно отметить и любовь, и отношение к женскому началу, и прожигание жизни; очень много отсылок и мелочей, которые только на первый взгляд кажутся незначительными, а при рассмотрении получают самые неожиданные растолкования. Но Феллини удалась уникальная штука — он снял фильм-эпопею, действие которого укладывается в одну неделю из жизни героя и менее трех часов из жизни зрителя. Но этот фильм может рассказать о жизни куда больше, чем что-то еще, потому что после просмотра кажется, что еще вот-вот и можно будет дойти до смысла, ответить на вопрос: почему эти, не такие и плохие, в принципе, люди так систематично и целенаправленно гробят себя. Узнать ответ, означает понять смысл существования и этим фильмом Феллини почти обнажает его, но все же остается недосказанность. А поэтому «Сладкую жизнь» хочется пересматривать раз за разом, чтобы в этом калейдоскопе приблизиться к ответу. 

Итог: фильм, о котором сложно говорить. Кажется, в нем и нет ничего, нет там великолепных сюжетных поворотов или интриги, нет в нем и четкой идеи, нет сильных образов, но именно его тянет пересматривать. Возможно, отчасти, кино это тоже прожигание жизни, и именно поэтому «Сладкая жизнь» настолько кинематографична…
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)

La dolce vita. Сложно сказать, какие именно чувства вызывает этот фильм. Естественно, что каждый воспринимает его по-своему. Кажется, лучше всего подойдут слова «огромное замешательство». Почему? Да потому, что в нем есть все и вместе с тем ничего.

Фильм оказался совсем не таким, каким я примерно себе его представляла. Он сделан с душой, но чего-то не хватает. Сложилось впечатление, что Феллини использовал свой потенциал только на 99,8% А вот эти оставшиеся, казалось бы, ничтожные 0,2% все же очень важны и принадлежат они Риму. Да, мне не хватило Рима. Сцена в фонтане Треви безумно красива и гениальна, но из-за нее то и хочется еще, еще и еще; хочется увидеть дух самого города.

В «Сладкой жизни» собрано такое обилие различных чувств и эмоций, что поневоле хочется сравнить фильм с бутылкой шампанского. Начинаешь просмотр — открываешь пробку, и взорвалось. Есть совершенно умилительные, смешные моменты, есть просто шокирующие, а есть вообще какие-то странные.

Хочется отметить, что, несмотря на длину в 179 минут, картину очень интересно смотреть и в первую очередь благодаря отменным актерским работам. Веришь всем.

Я считаю, что это фильм о разбитых мечтах. И разбиты они по вине этой самой сладкой жизни. Просто из нее трудно выбраться и трудно остаться в ней самим собой, а не актером, играющим какую-то роль. Главный герой Марчелло хотел быть не журналистом какой-то непонятной газеты, а писателем, но не стал, хотел изменить, что-то в своей жизни, но не изменил… Есть, о чем поразмыслить.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
В краю меда и дегтя

Подросткам часто вменяют в вину их юношеский максимализм: выйдя из возраста младенцев они сразу теряют образ оракула истины и, когда смиренно, а когда и заткнув уши, слушают о вожделенной серой середине между черным и белым, где, согласно поверьям, скрывается благоденствие. Однако на деле оказывается, что между двумя полюсами ничего нет, ни спокойствия, ни счастья, ни расстройств — ничего, совершеннейший вакуум, жизнь в котором мало чем отличается от вечного забвения, в которое быстрее всего отправляются те, кто горит на одном из полюсов. 

Журналист Марчелло по несчастливому для себя стечению обстоятельств угодил обеими ногами в серость прямо посреди вечного города. Пустая яркость богемы и беспринципность ее окружения — сладко-горькая жизнь, кидающая из крайности в крайность, каждая из которых в равной степени осуждаема абсолютным благоразумием. Но где оно? Почему оно недоступно для души, так жаждущей отыскать его в безостановочной беготне вверх-вниз по бесконечным лестницам? Он хотел литературной работы, но, пасуя перед многочисленными проволочками с получением заказа, коротал время в обществе бульварной журналистики, беспринципной шлюхой торговавшей собой на панеле слухов; он хотел любви, но вокруг него были либо платиновые глупышки, либо потасканные и усталые женщины, причисляющие себя к проституткам, — казалось бы, традиционная Эмма могла бы его спасти, но искомая середина в виде обыкновенной рутины семейной жизни представлялась худшим из наказаний. Так, может, и нет вовсе этого баланса между хорошим и плохим, черным и белым, добром и злом, а те, кто тщетно пытается его достичь, лишь расписываются в бессмысленной серости своего существования? 

Марчелло обречен, как и другие трусы, прикрывающие свою нерешительность здравым смыслом и моралью. Притворное вероисповедание, когда нет ни страха, ни совести, или безумное прожигание жизни без использования ремней безопасности — таковы правила игры: либо прими их, либо предложи новые, но не жди, что кто-то за ручку отведет тебя к двери с табличкой «выход». Ее нет, как нет и пресловутой середины, обозначающей скуку и бездействие, заканчивающихся лишь с появлением маленьких кусочков свинца. Трудно рассчитывать на помощь, если в вакууме не распространяется звук, и человек, стоящий в тридцати метрах от тебя, не громче рыбы. Биполярность не оставляет особого выбора — чем страшнее играть, тем приятнее выигрывать, а болельщикам Феллини приготовил стопку шарфов: выбирай сам, на чью сторону встанешь. Пирожное заменило сыр в мышеловке, механизм которой усложняется по мере того, как полюса расходятся все дальше. Сладость дразнит боль, боль пробуждает рассудок, рассудок восстает против обыденной пошлости. Лишь бы не застрять где-то между, беспомощно разводя руками в поисках несуществующей опоры в иллюзорном краю благоденствия. 

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Шедевр?!

Именно этот вопрос мучил меня, на протяжении всего фильма. Под впечатлением от отзывов и оценок, я ждал чего-то выдающегося, в общем, шедевра мирового кинематографа. 

И что же я увидел. Первое что бросилось в глаза, так это продолжительность фильма, около 3 часов. И да, действительно, фильм неоправданно затянут. Некоторые сцены в фильме кажутся либо через чур длинными, либо просто напросто лишними. Скажем, к примеру, сцена бала в Замке или сцена последней вечеринки. Задача фильма показать всю пошлость и убожество нашего общества, деградацию личности, где талантливый писатель не может раскрыть свой талант, а только уподобляется остальным, становиться таким же развратным, похотливым. С задачей своей режиссёр справился, но нельзя показывать это на протяжении всего фильма!

Про любовную линию в фильме, я мало что могу сказать. Только то, что Марчелло слеп и не замечает искренней любви своей невесты Эммы (как мне кажется искренней).

Второй минус — это музыка. Она примитивна и состоит из двух трёх нот. Конечно, может Феллини так и задумывал, но мне, честно, было не приятно слушать этот скрип из колонок.

А теперь к плюсам фильма. В первую очередь это гениальная вступительная и финальная сцены. В частности, эта огромная мёртвая рыба, на которую просто противно смотреть, это и есть мы, а главные герои называют её прекрасной. Великолепная сцена явления Мадонны детям и встречи Марчелло с отцом. Также — игра актёров и смелая задумка режиссёра, показать всю порочность нашего мира. 

Но всё же этот фильм отнюдь не шедевр. Увы! 

Хотя, это только моё личное мнение.
Общая оценка: Bad
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Фильм на все времена

Творчество Федерико Феллини во всем мире считается культовым, в то время как все-таки большая половина не разделяет мнение о гениальности режиссера или просто не может понять его фильмы. В общем, зрителей можно понять — фильмы Феллини веьма своеобразны, кому-то они могут показаться скучными, затянутыми, кому-то несколько банальными, кому-то пошлыми. Но, как известно, о вкусах не спорят. И все же почему его картины считаются лучшими образцами кинематографа?

Я не буду писать об удивительных режиссерских находках, прекрасно подобранных актерах, чарующей музыке — все это можно применить к любому хорошему фильму. Хочется сказать о другом. Просматривая фильм «Сладкая жизнь», я практически не замечала того, что он чернобелый. И отнюдь не только потому, что режиссер очень точно и четко передает все его краски. Представьте на минуту — этот фильм в цвете, на улицах Рима современные машины и другие прически у женщин (насчет одежды — сейчас как раз в моде тренды тех времен). И что же мы видим? Да фактически то, что повсеместно происходит сегодня в определенных кругах и слоях общества. Это при том, что фильм снят в 1959 году.

Феллини как бы удалось остановить мгновение и показать нам, людям из 21 века, что все это придумали совсем не мы и не сейчас. Тусовки, вечеринки, алкоголь, беспорядочные связи, развлечения, везде снующие папарацци, отсутствие принципов при желании получить определенную информацию и добиться своей цели, а затем депрессия, уход в себя, рассуждения о смысле жизни и о поиске себя в этом мире — все это было актуально в 60-х 20 века, актуально в 10-х годах 21 века, и я уверенна, будет актуально впредь.

Не то чтобы это было правильно, хорошо или напротив плохо. Просто это есть как часть нашей жизни, и Феллини — первый, кому удалось так завпечатлить это и донести до нас. Не говоря уже о том, что Феллини подарил нам такое понятие как «папарацци», которое вряд ли неизвестно сегодня хотя бы одному человеку, и без которого невозможно существование современной прессы.

Я не могу сказать, что обожаю все фильмы Феллини, как и не могу назвать его лучшим режиссером всех времен, но считаю, что он по праву достоин самых высоких регалий, а фильм «Сладкая жизнь» достоин своего места в фильмотеке каждого любителя кино.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)
Сладкая жизнь или пустота.

В фильме — первое, на что я обратил внимание, так это на что в нём нет сюжетной линии, которая имела бы своё начало и свой конец. Поэтому лично мне было тяжело смотреть фильм без истории.

«Сладкая жизнь» — это только изображение жизни одного человека, журналиста Марчелло. От чего он идёт и к чему? — не известно. Он просто живёт, получая сиюминутные удовольствия мира. Он не знает ни забот, ни трудностей. Главное в его жизни — это удовольствия.

Фильм показывает зрителю то, насколько глупы порой бывают его мирские увлечения, насколько они порой бывают низки. Наглядный пример тому последний эпизод фильма, где Марчелло и его друзья веселятся, если это можно назвать весельем, веселятся в доме знакомого им человека.

«Какова сверхзадача, каков смысл этого фильма?» — я так и не понял.

На мой взгляд, Фредерико Феллини, снимая этот фильм, сильно увлёкся неореалистическими идеями, каким-то философским смыслом бытия, вовсе позабыв о том, что кино должно не только поучать, но и ещё хотя бы немного развлекать.

Если он хотел показать зрителю то, насколько пустыми бывают человеческие развлечения порой — то об этом, я думаю, не стоит вовсе говорить, мы и так это в своей жизни часто наблюдаем.

Марчелло Мастроянни — хорошо вошёл в роль. В его актёрском образе показан типичный мужчина-любовник. В фильме ему не приходилось изображать на себе сильные эмоции, благодаря чему мы могли бы судить насколько хорошо он вошёл в роль, но с тем, что ему положено было выполнить, он выполнил — профессионально вошёл в роль и играл без фальши.

То же в принципе можно сказать и про других актёров — таких как Анук Эме, Анита Эксберг, Ионна Фюрно.

Фильм не вызвал во мне никаких эмоций и ни чему не научил. Может быть, причина этого кроется в том, что я ещё недостаточно понимаю тонкости искусства. Может быть. Но на данный момент время, потраченное мною на этот фильм — улетело в никуда.
Общая оценка: Bad
Рецензия на фильм: Сладкая жизнь (1959)

Не всем посчастливилось почувствовать на себе «лёгкость» бытия, и полную беззаботность жизни, которую ведут люди живущие от вечеринки к вечеринке. Феллини предлагает не просто увидеть но и почувствовать всю палитру незабываемых ощущений, которые переплетаясь между собой создают сладкую жизнь. герой имеет всё о чём когда либо мечтал человек, его любят, ценят, он может получить всё, и он это получает. Человек без морали и принципов, человек из рая. 

Весь фильм — череда пиршеств и вечеринок, и кажется что в этом нет смысла. Феллини не стал открыто размышлять а последовал примеру Орсини Уэлса заточив фабулу в мимолётный монолог, и второстепенных героях, героях своего времени.

Очень сладкое кино.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Не все мечтам положено сбываться

«Мосты округа Мэдисон» считаю одним из самых лучших фильмов, хотя многие из моих друзей не понимают почему… Им подавай молодёжные романтические комедии, где полно юмора, драйва, смазливых актёров и обязательного «хэппи энда». А как же любовь зрелых людей, неужели такого понятия не существует? Почему мало, кто задумывается, что после сорока, пятидесяти, шестидесяти лет чистое и искреннее чувство тоже имеет право быть, и скорее всего оно будет самым осознанным и неподдельным, ведь в юности мы по большому счёту влюбляемся, если так можно выразиться, «поверхностно», «на лету, на бегу» и лишь с каждым прожитым годом добавляем себе мудрости и возможности снимать «розовые очки» и видеть самое достойное и прекрасное в своём избраннике.

Роберт и Франческа испытали то, что не каждому удаётся — самую настоящую, взаимную любовь, они как две половинки, которые, пусть и ненадолго, но воссоединились, и даже столь короткий срок позволил им хранить в своих воспоминаниях, то о чём остальные могут только мечтать…

Кстати о мечтах, в этом фильме не раз упоминается, что мечтать хорошо, ведь даже если мечты не осуществляются приятно знать, что они у тебя были, и многие годы согревали твоё сердце. Мечтала и Франческа, вероятнее всего желала другой жизни — продолжать преподавать, посещать концерты (ведь она так любила музыку), слышать романтические признания, и хотела того, о чём всегда думает каждый из нас, мечтала быть услышанной, понятой, а в итоге, как это часто и случается пожертвовала своими чаяниями и грёзами. Почему? Пожалуй, никто не может дать ответ — мы влюбляемся, женимся, выходим замуж, привыкаем к человеку, и на протяжении многих лет живём с ним, и лишь оставаясь в одиночестве, или мучаясь бессоницей, размышляем, а правильный ли мы сделали выбор, этого ли нам хотелось получить от жизни? Вот и Франческа начинает свой рассказ с того, что не может дождаться, когда муж и дети уедут, не потому, что она их не любит, а потому что в какой-то мере хочет добиться своей свободы, свободы женщины — красивой, страстной, сильной, такой какой она видела себя в мечтах, просто позволить себе собственные мысли, а не мысли о том, что приготовить или постирано ли бельё.

Некоторые осуждают Франческу, говоря, что она предала своего мужа, изменила ему, да это, конечно факт, но только в плане физической измены… морально, она не смогла оставить человека с которым прожила много лет, не смогла заглушить свой материнский инстинкт, и это поистине восхищает. Хотя, безусловно, в глубине души хотелось, чтобы Франческа испытала свой счастье с Робертом, ведь он за несколько дней смог подарить ей то, что муж не мог дать за десятки лет, она смогла почувствовать себя и желанной, любимой и беззащитной, словом ЖЕНЩИНОЙ, такой, какой она и должна быть! Но жизнь распорядилась по своему…

Фильм очень понравился! Актёры справились с ролями великолепно. Всем советую посмотреть.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)

Я впервые посмотрела этот фильм когда мне было 18 лет (2000г). Я была одна дома никто не мешал, было уже за полночь. В такой час обычно трудно бывает досмотреть фильм до конца. Но не в этот раз. С первой же минуты фильм просто завораживает, даже трудно объяснить почему, все пропитано невероятной чувственностью. Я просто жадно ловила каждый взгдяд, жест, вздох, сердце билось так как-будто это происходит со мной. Я просто не понимаю людей которые считает его скучный, для старушек и т. д. Вообще-то я не из сентиментальных но во время просмотра я не просто плакала навзрыд, а испытывала невыразимую боль в груди, сердце просто разрывалось на части, я не могла просушить глаз. Причем я рыдала потому что прекрасно понимала ее. В принципе у нее не было выбора как такового, ни в одном ни в другом случае она не была бы полноценно счастлива. Она осталась, и всю жизнь вспоминала о нем, мне кажется если б она уехала то всю жизнь ее бы мучали угрызения совести, да и муж у нее был не тот от которого хочется сбежать, она даже произносит такую фразу: `Он этого не заслуживает.` Да между ними давно уже нет никаких чувств, страсти, но предать близского, родного любящего человека… Разве это так легко? Я уже не говорю о детях. Конечно люди разные бывают, но Франческа мне кажется как раз той женщиной которая не смогла бы стать счастливой причинив боль тем кто этого не заслуживал. ИМХО у нее не было выбора: остаться или уехать и быть счастливой. На счастье ей судьба отвела лишь четыре дня… И она была ей за это благодарна…

Для меня этот фильм не просто шедевр, ни один фильм не вызывал во мне таких эмоций!!! У меня не возникло ощущения что она несчастная женщина, слезы у меня были в перемешку с чувством умиротворения, счастья, веры в настоящую любовь…..
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
© Разорвите цепи, сковывающие Ваши мысли, и вы разорвёте оковы, сдерживающие ваше тело… Ричард Бах

В фильме, кроме основного сюжета, показывается и его в какой-то мере неправильность. Когда её дочь читает дневник, а сын просто не может это слушать, сестра хочет понять её поступки и не осуждать, а брат — наоборот. Это в своём роде показывает мнение большинства женщин и мужчин относительно происходящего в фильме. Посмотрел статистику оценок: средняя оценка женщин=8,46, мужчин=7,82. Разница в 0,64 не маленькая и не случайная цифра…

© Вы счастливы или несчастны не благодаря тому, что вы имеете, и не в связи с тем, кем являетесь, где находитесь или что делаете; Ваше состояние определяется тем, что Вы обо всем этом думаете… Дейл Карнеги.

Два мнения.

Первое. Они поступают ужасно. Сначала был момент, когда они могли пересечь черту, но не сделали. Оба сознавали, что это неправильно. Но потом… И это, может, и вправду ужасно. Как они могли?! А семья?! Муж, заслуживающий только лучшее. Ужасно, потому что она сделала это. Семья — святое и так поступать аморально!

Второе. Она всю жизнь прожила для своих детей, которых очень любит, сделала для них всё, что было в её силах, и теперь хочется пожить немножко и для самой себя. Морально ли её осуждать и забрасывать камнями?! Она ведь не хочет убежать с миллионером в Куршавель…

Если не быть консервативным и попытаться понять оба эти мнения, тогда фильм ставит в тупик… Но «Мой секрет успеха заключается в умении понять точку зрения другого человека и смотреть на вещи и с его и со своей точек зрения.» Генри Форд.

Персонаж Франчески раскрывает эпизод в какие-то 10 секунд, когда она стоит перед зеркалом и её рука скользит по телу. Это не просто 10 секунд фильма…

Также важный момент, когда возвращаются её муж и дети. В это время она, наверное, думает: «Ладно, эти 4 дня прошли, всё было очень красиво и романтично, но НУЖНО спуститься на землю, вот они — муж и дети, самые дорогие, бесценные для меня люди».

Фильм хорош тем, что заставляет задуматься, и если вы однозначно думаете, что они были не правы и это было ужасной ошибкой, всё же не значит, что фильм плохой, это как-бы своего рода и предупреждение для зрителей.

Хочется закончить на позитиве.

Любите и цените своих близких так, чтоб они никогда не оказались в ситуации героини!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Любовь длиной в четыре дня

Часто натыкалась на название «Мосты округа Мэдисон» и, наконец, решила посмотреть эту картину.

Обычно мне сложно запасаться вдохновением, потому что существует слишком мало таких вещей, которые способны мне его подарить. А этот фильм подарил. При помощи одной простой вещи, и название её — любовь.

Картина безумно чувственная, другого слова просто невозможно подобрать. Когда я смотрела некоторые сцены, мне казалось, что это моя жизнь, моя судьба, моя боль, и что любовную трагедию четырёх дней переживает не Франческа, а я.

Всего четыре дня, из-за которых меняется представление обо всём, что было до этого, после которых твои прошлые отношения кажутся лишь пародией на чувства, потому что с настоящей любовью ты встретился только сейчас, когда уже поздно что-либо кардинально менять в своей жизни. Когда у тебя есть муж, дети и много несбывшихся мечтаний.

Когда Франческа оказывается на развилке между любовью и семьёй, понимаешь, как важно сделать в жизни по-настоящему правильный выбор. Найти человека, с которым захочешь провести всю жизнь до конца своих дней. Именно такого, какой нужен тебе…

И когда она сделала свой выбор, там, в машине мужа, глядя на автомобиль Роберта… Тогда я просто заливалась слезами. Эмоции переданы просто невероятно.

Фильм заставил меня задуматься о том, что настоящая любовь может нагрянуть так же внезапно, как любовь Франчески и Роберта, которые провели вместе всего четыре дня, но запомнили их на всю оставшуюся жизнь.

Я очень уважаю творчество великолепной актрисы Мэрил Стрип. Сколько бы фильмов с её участием ни посмотрела, везде замечаю, как прекрасно ей удаётся передавать эмоции и чувства своих героинь. А в этой картине это особенно важно.

Клинту Иствуду низкий поклон. Одновременно играть главного героя и работать режиссёром фильма — это подвиг, и он достоин оваций.

Спасибо за вдохновение. И спасибо за пищу для размышлений, теперь мне будет, о чём подумать перед сном.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)

Франческа N1: статная, сильная, женщина. Прекрасный цветок, проросший на гостеприимной итальянской земле. В её глазах полыхает костер, ее острые скулы прорезают воздух, ее тело кажется созданным для любви. 

ФранческаN2: суетливая американская домохозяйка. Она покинула родные края, следуя за мужем и мечтами о счастливой, благополучной жизни. Теперь работает на собственной ферме позабыв о том, что когда-то преподавала. Она родила чудесных сына и дочку, но дети подросли и отдаляются от нее с каждым днем все сильнее.. 

Что поделать, если в жизнь, которую ты выбрала, не вызывает особого восторга? Что если ты забыла о себе настоящей? Ответ прост: ждать, пока кто-то очень родной и любимый вернет настоящую Франческу. 

Так и произошло с нашей прекрасной героиней. На ее долю выпал роман, который может случиться лишь раз в жизни. Или не произойти вовсе. Мужественный, загорелый, притягательный, он объехал полсвета и остановился у ее порога. Никто не ожидал, что эта встреча окажется судьбоносной и одинокий волк захочет нуждаться в ком-то. 

Франческа пропала… Она окунулась в бурлящий водоворот любви, но ей на счастье было отведено всего четыре дня. А потом вернутся домашние и придется что-то срочно решать. Но перед этой женщиной не стояла дилемма: она тверда решила отказаться от того, что ей преподнесли небеса. Просто не могла иначе.. Да, она спасла свою семью, положила любовь на алтарь общепризнанных ценностей. Ее доводы просты и понятны: дети вступают во взрослую жизнь и она обязана подавать им хороший пример. Муж.. Муж, по ее словам, просто не заслуживает такого предательства. Он за всю годы не сделал никому ничего плохого, он любит ее и не переживет подобного удара. Да.. 

Но она отвергла возможность быть по-настоящему счастливой. Она разбила сердце человека, который до последнего ждал, что она предпочтет его любовь привычному существованию. 

Выбор сделан. На дальнейшие размышления — вся оставшаяся жизнь.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)

Фильм не для всех, но для каждого. Любой найдет в нем что-то для себя.
Никто не останется равнодушным. Фильм трогает до глубины души. Мэрил Стрип и Клинт Иствуд играют искренне и с полной отдачей(а по-другому бывает???) Благодаря этому, катрина приообретает непередаваемую чувственность.

Трудно в двух словах передать, про что этот фильм. Это история чистой и настоящей любви. Любви, которая живет не зависимо от расстояний. Любви, которая живет даже после смерти….

В этой книге есть Она и Он. Он и Она. А еще их любовь, которая предстает перед нами как отдельный герой. После просмотра глаза полны слез, но главное не в этом…

Главное в том, что творится внутри… Просто ураган эмоций… Трудно выделить нечто конкретное. В этом вихре есть все: боль, желание что-то менять в своей жизни, жажда обнять близкого человека и никогда больше не отпускать, просто любить, быть любимым. А еще есть злость, что в нашем мире больше нет ничего настоящего.

Всем советую прочитать книгу. Она также не оставит равнодушной. Настоящее счастье и настоящая трагедия ощущаются в книге еще полнее.

10 из 10!
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
благоразумие должно быть слугой мудрости…

Это не фильм — это полёт души и сумасшедшая концентрация откровенности человеческих чувств.

В череду обыденных серых дней, где всё заранее расписано и понятно, врывается свежий ветер, несущий с собой массу острых чувств и гамму незабываемых эмоций… где в осознанном возрасте, казалось бы, зная о себе уже всё, вдруг понимаешь, что до этого и не жил вовсе, и ровным счетом ничего не знал ни о себе, ни о своей чувственности. 

Героиня Мерил Стрип бесподобна своей простотой и потрясающей естественностью, как и герой Клинта Иствуда своей сдержанной мужественностью и одновременно трогательностью. 

Фильм очень тонко обнажает тему любви и адюльтера в присущей только им фантастически-профессиональной игре, где нет пошлости и наоборот присутствует необыкновенный элемент непорочности. Ощущение, что ты не фильм смотришь, не постановку актеров, света и массы съемочной группы за кадром, а являешься невольным свидетелем реальной человеческой драммы, как бы невзначай подсматривая за этими чувствами, переживаниями, страданиями и одновременно радостями… Ведь по сути, такая ЛЮБОВЬ — это бесценный дар судьбы, это безумное счастье. Правильно он ей говорит: «Такое выпадает в жизни лишь однажды…»

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Есть на свете песни, рожденные голубоглазой травой, песни, что приносит пыль с тысячи равнинных дорог. Вот одна из них.

С самого первого момента, как Франческа увидела Роберта, она предвкушала — или во всяком случае у нее появилась надежда на что то очень хорошее и приятное. Ей хотелось нарушить тягостное однообразие повседневности, сломать установившийся шаблон своей жизни, в том числе и сексуальной. 

Этот прекрасный фильм по одноименному роману Роберта Джеймса Уоллера о великой любви Франчески Джонсон и Роберта Кинкейда, которая так внезапно ворвалась в их сердца и осталась там навечно.

Роберт — фотограф, который путешествует по миру и как он говорит, он один из немногих оставшихся ковбоев. Его работа позволяет ему жить вольной жизнью настолько, насколько это возможно было в то время.

Франческа родилась глубокой осенью в прекрасной Италии. Но она бросила все и даже свои мечты, которые не исполнились, и все равно она была рада, что эти мечты у нее быди, ради Ричарда и уехала вместе с ним из Италии. Теперь она домохозяйка, живет спокойной и уже ставшей для нее неитнересной и однотонной жизнью, воспитывает двоих детей.

Это продолжается до тех пор, пока не происходит встреча. Встреча, которая меняет всю ее жизнь.

Она сидела на ступеньках крыльца, пила чай со льдом и наблюдала без особого интереса, как поднимается столбом пыль на дороге от колес проезжавшей мимо машины. Машина — грузовик — двигалась медленно, как если бы водитель не был уверен в выбранном направлении. Наконец он притормозил и, свернув в проезд, медленно поехал прямо к ее дому. «Бог ты мой, — подумала она. — Кто это?»

После этого они жили в сердах друг друга навсегда.

«Если хотите поужинать снова «в час, когда белые мотыльки начинают свой танец», приходите сегодня вечером,
после того как закончите работу. Любое время подойдет». 

В тот вечер они отдались друг другу.

И все таки они не сомневались в своем решении. Эта красивая легенда стоила того,
чтобы рассказать ее миру — тому миру, где обязательства в каких бы то ни было формах
считаются вредными для нервной системы, а любовь стала вопросом удобства. 

Прошло 4 дня.
И хотя ее чемоданы были уже собраны, она не уехала вместе с Робертом и решила остаться с мужем. К сожалению, они больше никогда не виделись.

И каждый раз в свой День Рождения Франческа вспоминала Роберта, тепло его тела и прикосновение его сильных рук. В потоке воспоминаний Франческа видела Роберта совершенно отчетливо. Каждый год в этот день она мысленно просеивала образы сквозь сознание, тщательно отделяя один от другого, не позволяя себе забыть ни одной мельчайшей подробности, и навсегда запечатлевая в своей памяти события тех дней.

Прекраснейший фильм с прекраснейшими актерами. В очередной раз убедилась, что Мерил Стрип — живая легенда Голливуда. И такой больше нет. Я прсто всем советую посмотреть этот фильм. Он прекрасен.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)

Очень хороший фильм. Всем, кто не видел советую посмотреть. Актёры просто замечательно сыграли. Иствуд изменил свой привычный жанр, а про Стрип вообще сказать можно много. Она талантливейшая актриса нашего времени! Надо гордиться тем, что мы ходим по одной земле с ней и дышим одним воздухом.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
То, что случается лишь раз в жизни…

Перед просмотром фильма, я читала одноименный известный роман, по которому уже было снято кино. И меня поразило то, что события романа произошли на самом деле в жизни с реально существующими людьми. 

Если говорить о фильме, то это один из немногих примеров, когда фильм достоин книги. И, конечно же, за счёт блистательной актерской игры.

Нет даже смысла описывать фильм далее, если в нем снималась неподражаемая Мэрил Стрип, которую по праву можно назвать лучшей актрисой ever! До сих пор поражаюсь её умению перевоплощаться в такие разные образы в кино, от поющей Донны из Мама Мия в злодейку из «Лемони Сникет», она одинаково достоверно и полно может раскрыть образы еврейской женщины, русской или итальянской, как в фильме «Мосты округа Мэдисон». Весь фильм я смотрела на неё, не отрываясь, будучи уверена, что она истинная итальянка. Иначе и быть не может! 

Отлично с ролью Роберта справился Клинт Иствуд. 

Их совместная игра сделала этот фильм шедевром, который хочется пересматривать снова и снова. Это та блестящая игра, которая заставит самого последнего скептика с первого же мгновения поверить, что это настоящая любовь, и уже не между героями фильма, а между самими актерами, потому что, кажется, что нельзя ТАК сыграть страсть, эту искру, возникающую между двумя людьми, эту любовь, это влечение, это желание. Нельзя, но они играют! За что им огромная благодарность за то, что у нас есть это высококачественное потрясающее кино! Браво!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)

Сначала в моей жизни появилась Книга. Мне было 16. Прошел не один день, прежде чем я смогла снова что-то видеть вокруг, поскольку была ослеплена, словно долго смотрела на Солнце, и всюду видела его отпечаток. В этом возрасте все воспринимаешь максимально, от всей души, брезгуя экономией. 

Спустя годы я нашла этот фильм в прокате. Мне не советовали его смотреть, руководствуясь невостребованностью данного произведения. ВХС кассета даже не была распакована. Я смотрела этот фильм снова и снова. Много раз. И дело не в моей впечатлительности и сентиментальности.

Мне 28. Иллюзии по большей части развеялись как дым. Но эта картина стала частью меня, и настолько интимной, что нелегко в этом признаваться, и совершенно не важно, сколько мне исполнилось. Эта история будто писалась из самого сокровенного уголка человеческого сердца. Возможно, что все благодаря тому, что появилась эта книга в том возрасте, когда мы еще не отравлены опытом, скептицизмом и мудростью. В какой-то момент, наверное в тот, когда мы научаемся лгать, все, что с нами происходит, что мы видим больше не проникает внутрь, а налипает снаружи, делая нашу личность особенной, но не имеющей ничего общего с внутренним содержимым. Это самое настоящее и самое мучительно-восхитительное произведение. Для меня. 

И пусть мечты не исполнились, спасибо, что они были в моей жизни.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Такое случается в жизни лишь однажды…

Мосты округа Мэдисон — название, скорее свойственное для фильма жанра фэнтэзи или триллера. Постер — женщина за 40 и мужчина за 50. Описание фильма — скучноватое я бы сказал. Проще говоря, ограничиваясь этими 3 пунктами, мало кто захочет тратить 2 часа времени на просмотр этого фильма. Ведь если это фильм о любви, парням, считающим сей жанр скучным и неинтересным хотя бы хочется видеть на экране 20—30 летнюю красотку, на подобие нынешней Анджелины Джоли, девушки я тоже думаю скорее предпочли бы красавчика Брэда Питта морщинистому Клинту Иствуду. Так стоит ли смотреть этот фильм?

Друзья, поверьте, фильм не зря получил столь много положительных отзывов. 

Игра актёров

Легендарная Мэрил Стрип и всеми известный Клинт Иствуд или же дьяволица в красном платье и ковбой в главные роли любовной истории. Как только видишь этих 2 людей вместе сразу забываются их предыдущие роли. Этот фильм показывает, что Мэрил и Клинт шикарно справляются с любой ролью. Чувство любви показано идеально у обоих. Даже посмотрев им в глаза это видно. 

Развитие событий

То что надо. У Иствуда наблюдается смущённость, страсть и в то же время нерешительность. Он понимает, что эта женщина принадлежит не ему, но предоставляет выбор ей. У Стрип наблюдается также страсть и также нерешительность. Она пытается закрыть в себе это ниоткуда вдруг появившееся, столь сильное чувство любви. Всё в определённой последовательности: цветы, танцы, поцелуи, постель…

Сюжет

Фильм смотрится на одном дыхании. Безумно интересно наблюдать за развитием событий. Вы вместе с героями переживёте эти 4 дня, которые стали самыми счастливыми в их жизни. 

Музыка

Нет претензий. Очень хорошо подобранная музыка.

К сожалению ничего не могу сказать о связи с книгой, т. к. не читал. 

В заключение хочу сказать, я ещё раз убедился, что если режиссёром фильма является Клинт Иствуд, то никто не пожалеет о потраченном на просмотр времени. Этот же фильм, просто шедевр данного жанра.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Четыре дня как миг

Великая драма от Клинта Иствуда, великая история короткой, но всепоглощающей любви — это и есть фильм «Мосты округа Мэдисон».

Картина лежит в двух временных пластах. В первом мы наблюдаем за женщиной и мужчиной, братом и сестрой, которые читают завещание недавно умершей матери. Её странная последняя просьба приводит детей в недоумение, но чтобы понять эту просьбу им надо прочитать дневник матери, там они найдут нужное им объяснение…

Во втором, главном по сюжету, временном пласте мы знакомимся с лучшим временем в жизни той женщине, дети которой читают дневник. Её играет Мерил Стрип. Отправив на несколько дней мужа и детей на деревенскую ярмарку, она просто хотела отдохнуть от семейной суматохи, но судьба распорядилась по-иному: женщина знакомится с фотографом журнала и у них вспыхнет яркая, сумасшедшая, безудержная любовь. В образе фотографа Клинт Иствуд. Эта встреча изменит их жизни, поставит перед самым сложным выбором в судьбе…

Картина больше напоминает театральную постановку. Небольшое количество декораций, малое количество смен сюжета, серьёзные и вдумчивые диалоги — это залог пьесы, чтобы стать популярной. Так произошло с «Мостами округа Мэдисон», но только не на сцене, а на ленте, которая затем была выложена как кинофильм.

Клинт Иствуд и Мерил Стрип — великие актёры современности, они до сих пор актуальны и обожаемы огромной армией поклонников. В данном фильме они разыграли перед нами глубокую чувственную драму, с потрясающей работой в дуэте. А сцена с Иствудом под ливнем — это нечто. Что-то более чувственное и что-то более драматическое я не видел, а ведь подчеркну, что это сцена была абсолютно без слов! Браво!!!

«Мосты округа Мэдисон» не потеряли своё лицо перед сменами лет, это до сих пор актуальная лента, любимая многими. И заслуга здесь у Иствуда и Стрип. Ещё раз аплодисменты стоя.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Мосты округа Мэдисон (1995)
Мечты сбываются! Но готовы ли мы к этому?

Это настоящее кино. 

В первый раз я посмотрела этот фильм еще в юности по, тогда еще, ОРТ в перерыве между играми с подружками и домашними заданиями. Тогда меня кроме мультиков Диснея и анимэ, которое показывали по 2х2, ничего не интересовало. Естественно, можно сказать, что я не видела фильм. Но все же, у меня остались какие-то ассоциации с фильмом — там был дяденька, который обычно в шляпе и тетенька, которая была дьяволицей в розовом платье. 

Второй раз я фильм посмотрела в 2009 году. Тогда уже с очень большим уважением относилась к Клинту Иствиду, как к актеру и режиссеру, и обожала великую Мэрил Стрип. Смотрела фильм со слезами на глазах, а в конце уже рыдала навздырь. Пришлось даже закрыться в комнате, чтобы никто не мешал. С тех пор я преклоняюсь перед Клинтом Иствудом и боготворю Мэрил Стрип. 

После фильма я еще долго не могла прийти в себя. Ведь это фильм не из тех, которые уносят тебя далеко от реальности, дают посмеяться и забыть — было или нет. Это фильм о жизни, такой как она есть на самом деле. Я сразу подумала о своих родителях, которые пожертвовали своими мечтами ради нас. А ведь им наверное так хотелось в свое время путешествовать, купить новое платье просто так, влюбиться еще раз, сделать что-то безумное и не думать о том, что подумают об этом люди. 

И как не стыдно признавать, но этот фильм помог мне понять, что такое ответственность перед родными и близкими людьми. И что мечты и реальность порой вещи несовместимые. Но мы ничто без нашей мечты и порой судьба нам дает возможность прикоснуться до нее. Мечтайте и будьте счастливы! Ведь на самом деле наше счастье всегда рядом с нами, а мечты — это всегда мечты…

12 из 10.
Общая оценка: Good