Zmeegrych/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Нечто совершенно уникальное

Отсмотрев такие фильмы Алана Паркера, как «Птаха» и «Сердце ангела» захотел ознакомиться и с другими работами этого режиссера. По совету одного моего хорошего знакомого с этого сайта, решил ознакомиться с работой Паркера 1982 года выпуска — Стена.

Поначалу это творение как-то не особенно меня зацеило, учитывая, что я не фанат группы Pink Floyd, но стоило немного привыкнуть к местной манере повествования как восприятие фильма тут же поменялось. И вот, песни уже радуют слух и отлично дополняют изображение, а сам сюжет неожиданно начинает задевать за живое. Очень драматичная и уникально рассказанная история рок-музыканта Пинка (если конечно привыкнуть к повествованию) просто не может оставить кого-то равнодушным. Ощущение какой-то депрессии и тяжести в сердце не покидает до самого конца, а когда под трогательную песню начинают идти финальные титры вдруг ощущаешь, что глаза намокли от слез и комок медленно подползает к горлу. 

Как и в «Птахе» режиссер рассказывает историю об изоляции от мира. О замкнутости в себе. О стене, которая окружает твое подсознание и которая должна быть разрушена. Однако фильм повествует не только о жизни Пинка. Он также рассказывает и о многих других социальных проблемах, которые думаю, актуальны и сейчас. 

Лучше всего эти проблемы показывают местные мультипликационные вставки. В одних учителя бросают детей в мясорубку и в итоге они становятся червями, в других показаны солдаты с черепом вместо лица. Вообще, весь фильм полон сюрреализма и позволяет заглянуть во внутренний мир Пинка, понять его сущность. Думаю, объяснить это словами не получится, это нужно видеть.

Чувствуется, что Алан Паркер является жутким фанатом данной группы, так как, только полностью проникнувшись текстами их песен, можно сотворить такое… Я даже не знаю, как это назвать. Определенно, ничего аналогичного в мировом кинематографе больше нет и думаю, вряд ли скоро будет. Это творение Паркера попросту не с чем сравнивать. Это одно из тех кинотворений, которое не стыдно назвать искусством. И пускай кому-то это творение не понравится, кто-то не оценит такого подхода, кто-то просто будет плеваться в сторону фильма со словами «бред», поскольку не в силах включить мозги и проанализировать фильм, думаю «Стена» заслуженно заняла свое почетное место среди мировых шедевров кинематографа, и множество наград это лишь подтверждают. Этот фильм хорош тем, что он актуален, а вопросы, поднимаемые авторами в этом фильме — вечны.

P.S. Данный отзыв посвящается fendom — тому самому хорошему знакомому с сайта, который и посоветовал мне этот бесподобный фильм. Еще раз спасибо, приятель!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
кино «на подумать»

Ух! Я восхищаюсь и преклоняюсь перед Аланом Паркером. Чувствую, еще не один раз буду пересматривать этот фильм, благо есть, где копнуть поглубже.

Образы, иногда кошмарные, воспоминания, иногда счастливые, копошатся и смешиваются в голове, в блендере мыслей и воображения. все это воспроизводится в реальности, которая уже не реальность вовсе для музыканта Пинка, запертого в четырех стенах отельного номера. Лампа, кресло, телевизор, детство, любовь, война, одиночество, лампа, кресло, телевизор, тени, люди, дети, кирпичи, существование жизни, жизненное существование, шизофрения на почве бессмысленного смысла и реального бреда, смерть под лампой, в кресле, перед телевизором, стена в сознании, которая и есть память, разум, здравый смысл, которая есть все, которую надо разрушить, чтобы излечиться и освободиться, чтобы узнать, что там, ЗА стеной, снаружи. 

Это абсолютно гениальный психодел под философскую музыку Пинк Флойд. Именно музыка, анимация плюс гипертрофированные эмоции, преувеличенные фантазии и аллегории дают специфическую атмосферу и оставляют невообразимые впечатления и заставляют остаться наедине с собой и задуматься о кирпичах в собственной голове.

10 из 10 

??
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
«Brick in The Wall» = «Breaking the Wall»

Ну… Как бы банально это фраза не звучала, но мои ощущения трудно описать словами. Это просто гениально! Полный вынос мозга! Такому фильму даже Линч бы позавидовал! 

Этот фильм был изначально расчитан на англоязычных зрителей, точнее, на самих жителей Великобритании, потому что вещи, показанный в фильме, им хорошо знакомы, потому что они это пережили. Но такие важные события, как допустим война затрагивали жизнь не только Англии, но и всех стран мира, поэтому не удивительно, что фильм стал таким культовым. Но культовым не из-за правдиво показанных событий, а из-за своей многозначности.

Главный герой живет в комнате одного дешевого отеля. Он живет один, потому что ему чуждо человеческое общество. Он слишком хорошо узнал человечество. Он слишком многое пережил. В Его голове смешалось все — прошлое, настоящее, будущее. В Его голове возникают странные, но до боли узнаваемые образы. И эти события, которые с Ним произошли — это кирпичи. И этих событий — ужасных и непонятных было столько много, что они выстроили Стену. Этой Стеной Он оградил себя от мира. Эта Стена не дает Ему проникнуть в настоящий мир. Эта Стена является не только его детищем, но объединяет в себе судьбы многих и многих людей, которые также выстроили свою Стену, отдаляющую их от мира. Но разрушать эту Стену не стоит, потому что, она является нечтом очень важным в жизни каждого.

Фильм очень странный. Те, кто ждут от него цельного повествования могут сразу пропускать просмотр данного фильма. Фильм обязателен поклонникам творчества Pink Floyd и тем людям, которые хотят увидеть нечто необычное, сюрреалистичное, психоделичное. 

Вообще, я предполагал, что картина будет представлять из себя просто кучку клипов Pink Floyd, но я никак не ожидал увидеть то, что увидел. Фильм — протест, фильм-разрушение, фильм-события… Как же долго можно охарактеризовывать фильм или полностью понять весь его смысл, но лучше просто посмотреть сие гениальнейшее творение!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
All in All

Где-то на последних этажах огромной гостиницы сидит человек и вспоминает свою долгую жизнь, пытается все переосмыслить, что-то изменить в себе. Но вся его жизнь как стена, окружена непониманием со стороны других, нежеланием быть одному, невозможностью что-то поменять. Это случилось еще в детстве, когда началась война, на которую ушел его отец и не вернулся. Прошло время, человек встретил девушку, женился на ней, добился успеха и всеобщего признания, стал всемирно известной рок-звездой. Но вскоре что-то надломилось в нем, он осознал неизбежность будущего, замкнулся в себе. Жена не смогла больше терпеть такой жизни и ушла от него, это еще более усугубило его положение, и чувство реальности окончательно пропало для него. Но душа поэта и музыканта жива в нем, он постоянно пытается бросить все и начать жить, так как надо, уже, казалось бы, вот он, правильный путь, но неожиданно что-то происходит, все меняется и такой путь жизни уже не кажется настолько привлекательным. Теперь замкнуться, уйти вот всех — вот единственное правильное решение.

Все переживания главного героя идеально связаны с видеорядом и музыкой группы «Пинк Флойд». Такое чувство как будто попадаешь в какой-то психоделический сон, нарисованные кадры и реально снятая картинка сливается воедино с прекрасной музыкой и продолжает будоражить воображение. Ты полностью погружаешься в фильм, реальность практически перестает существовать, а звуковое сопровождение, будь то приятным мелодичная музыка, тяжелый рок или просто тишина невообразимо бьет в голову, заставляя почувствовать все, что чувствует главный герой и более того, ты понимаешь, что сам уже становишься частью главного героя и частичкой всего фильма. Ощущение чего-то близкого и родного именно тебе не покидает до самого конца фильма и даже когда уже начинаются титры, ты все равно продолжаешь смотреть в экран и слушать музыку.

Алан Паркер и Джералд Скарф вместе смогли создать прекрасный фильм, наполненный чувствами и переживаниями. Никогда еще мюзикл не залезал так глубоко в голову и не раскрывал все секреты души, заставляя всех увидеть их. Сочетание натуралистичной съемки и нарисованных мультипликационных вставок, иногда находящихся на экране одновременно, прекрасно вписываются в жанр всего фильма, заставляя верить всему происходящему. Но ни один режиссер ничего не смог бы толкового сделать с этим фильмом, если бы не музыка «Пинк Флойд». Она органично сочетается со всем происходящим на экране и заставляет еще больше погрузиться в гущу событий, пусть они и происходят всего лишь в чьей-то голове. 

Можно сравнить картину с «Дорз» Оливера Стоуна, тоже являющуюся мюзиклов с элементами биографии рок-группы, но «Стена» менее биографична и содержит куда больше музыки. Также есть вещи, которые и объединяют эти две картины, это тяжелые, депрессивные настроения на протяжении всего фильма и острое чувство отчужденности главного героя от остального мира.

Не смотря на то, что фильму уже почти 30 лет он остается таким же зрелищным и актуальным для современного зрителя, как и десятки лет назад. Браво «Пинк Флойд», браво Алан Паркер и Джералд Скарф!

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Разрушить стену!

Фильм, саундтреком к которому является один из лучших альбомов группы Pink Floyd, затрагивает за живое, заставляет думать и погружаться в глубокую депрессию. Режиссура Алана Паркера, анимация Джералда Скарфа в совокупности дала произведение искусства, достойное жить десятилетиями, до сих пор не потерявшее своей актуальность — признайтесь, каждый из нас строит в свой душе стену. 

На примере рок-музыканта Пинка, начиная с самого детства мы видим, как складывается его стена. Отец, погибший на войне, мать со своей излишней опекой, ненавистная школа, жена, изменявшая ему — всё оставило свой отпечаток и вот, мы видим Пинка, пристрастившегося к наркотикам, отстраненного от всего мира, потерявшего смысл жизни. Боб Гелдоф, хоть и непрофессиональный актер, сумел блестяще показать нам мир одинокого человека, раскрыл личность Пинка на все 100%. Невозможно представить себе другого актера вместо Гелдофа, хотя изначально сам Роджер Уотерс хотел сыграть главного героя. 

Фильм частично автобиографичен — отец Уотерса тоже погиб на войне, но в большей части поклонники творчества Pink Floyd увидят в Пинке основателя группы — Сида Барретта. Сцена со сбритыми бровями — этот эпизод буквально скопирован с реальной жизни Сида. 

Картина ярко показывает нам, что может произойти, если отдаться своим страхам, комплексам. Невозможно их избежать, но нужно учиться их преодолевать, разрушать стену. Каждый узнает в этом фильме себя, пускай не сразу. Понять его с первого раза сложно, мне понадобилось 3—4 просмотра, чтобы извлечь то, что он в себе несет. Прекрасные мультипликационные вставки дают лучшее представление, каждая насыщена аллегориями, каждую нужно разгадывать.

Если вы не боитесь осознания пугающей реальности мира, если вы хотите посмотреть на всё другими глазами, если вам небезразлична ваша жизнь и всё, что вокруг нее — смотрите Стену.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Pink Floyd: The Wall

Необычный фильм, снятый на основе альбома Pink Floyd. Честно признаться, я не знала, что ожидать от этой киноленты, но то, что я увидела, превзошло мои ожидания. Сюжет довольно прост, но в то же время прячет в себе мелкие осколки, без которых сложно до конца понять суть «Стены».

В фильме нет диалогов, ни даже монологов. Есть песни, и они великолепны: в них есть мелодия, душа и целая жизнь, которая соткана из противоречивого полотна событий.

Здесь переплелись иллюзия и реальность, воспоминания и настоящее…Прекрасный видеоряд, замечательные анимационные вставки, психоделические и завораживающие, переходящие, перетекающие, аморфные, непостоянные, окунающие в бездну изменчивого мира. 

Взаимосвязанные события из жизни главного героя — «another brick in the wall». Тема одиночества, отчуждения, затворничества, депрессии, бессмысленности существования. Когда человек теряется, в тот момент прилетает дух гниения и разложения человеческой души, и, если не освободиться от его оков, то уже ничего нельзя будет изменить.

Фильм подталкивает к размышлению и завораживает сменяющимися сценами.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Ух!

Ух! Пишу по свежим впечатлениям. На самом деле «Стену» следовало отнести к редкому жанру «трепанация мозга». Потому что на протяжении полутора часов с мыслями зрителя делают именно это — режут, выкручивают, бомбардируют. Хотите увидеть судью в виде огромной мужской задницы? А молотки, шагающие под звуки рок-н-ролльного марша? Ух! Мультипликационные вставки — огонь в чистом виде. Огонь злой, сюрреалистический. Такое только псих мог придумать. И нарисовать.

Про сюжет говорить не стоит, история рассказана до жути простая. Зато её подача… Ух! Тут одно слово — музыка. Мелодии у ПФ довольно грубые (мне тут ещё под руку добавили, что неотёсанные), они как гвоздь, забиваемый в ухо молотком. Потом гвоздь достаётся и в зияющие отверстие нам заливается безумный поток сознания.

Про смысл. Умные люди мне тут сказали, что стена это есть граница сознания. Я, если честно, по другому понял. Вообще не люблю споры о смысле — потому что они бессмысленные, вот так.

Ну в общем, бла-бла-бла, великолепно, бла-бла-бла, единственный в своём роде фильм и т. д. (далее идут стандартные киноманские излияния)

Всё, добавить тут больше нечего, надо смотреть. Ну и слушать тоже советую.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Another Brick in the Wall

«Стена» тот самый фильм, описывая который можно уложиться в одно ёмкое пафосное словечко. Оно будет ярко и даже весьма объективно, но всё же не совсем корректно. Охарактеризовать фильм крайне сложно, как и найти одно единое мнение, учитывающее все нюансы. «Стена» тот фильм, о котором нужно говорить, когда не хочется, и хочется говорить, когда не нужно. Кино подобно всему творчеству Pink Floyd инновационно, экспрессивно и цепляет самые тонкие струнки души, которые разрывают изнутри, не давая опомниться.

Подобной манеры подачи материала я ранее не встречал. Вся гениальность легендарного альбома Pink Floyd — The Wall положена на великолепную картинку, которую иначе как визуальным беспределом язык не поворачивается назвать. Если 23 раза платиновый альбом называют рок-оперой, то фильм Алана Паркера — своеобразный клип, призванный объединить это безумие в единую картину, во главе которой мысль, понять которую и предстоит зрителю. И если по началу картинки кажутся отдельными пазлами в головоломке, то чем ближе к финальному суду то кирпичики встают всё ближе друг другу, создавая непреодолимую стену на пути человека к свободе. Стена, строительство которой началось с самого детства, в течении всей жизни пополнялась кирпичами в подарок от непонимающего общества и скреплялась личными переживаниями будто цементом. Стена из запретов, непонимания и всего то дурного что было в жизни. И независимая личность постепенно превращается в параноика, когда уже не нужны уже протесты против общества и системы. Стену уже почти не сломать, она пустила корни в мозгу героя, смешивая все воспоминания, высеченные на стене, в термоядерный коктейль. А та самая светлая жизнь находится по ту сторону кирпичной преграды. Герой мечется в поисках наиболее безболезненного выхода, ища малюсенькую калиточку и ключ к ней. Но не найдя, приходит к выводу, что единственный выход это разрушить, то что строилось годами. Стена должна рухнуть!

Эта история о человеке послевоенного времени, как о символе той эпохи, когда сложно было выбраться из-за обилия стен. Но несмотря на то что сейчас другая жизнь, фильм не потеряет актуальности, ведь стены лишь препятствия к чему-то новому и разрушать нам их приходится регулярно, дабы не замкнуться в себе и не потерять нить к реальному миру, свободе и счастью.

All in all it was all just the bricks in the wall…
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Дайте свободу слова

Этот фильм-история человека, который был обделен любовью в этом жестоком мире, в котором постоянно происходят войны и революции и как следствие сам превратился в чудовищного монстра-тирана. Фильм, который понятен и без перевода. Та жестокость, которая окружает нас? либо губит нас, либо делает таких же жестоких и бесчувственных монстров.

Этот фильм дает нам подумать и выбрать в каком обществе мы хотим жить, либо в жестоком, темном и бесчеловечном, либо выбрать другую дорогу, которая ведет к свету.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Стена (1982)
«Goodbye cruel world I`m leaving you today»(с)

Гениальный фильм.

Великолепная режиссура.

Паркер смог сделать невозможное — превратить альбом в фильм, сделав это так, что смотришь всё на одном дыхании, боишься прерваться и что-либо упустить. Да смотря его и прерваться-то невозможно — настолько всё здорово снято. Кадры, так ярко показывающие нам всё, что испытывает Пинк, его одиночество, отчужденность, его страхи. Конечно, будет несправедливым не упомянуть анимацию, которая сделана на высочайшем уровне. Тут сплошная психоделика просто.

И самое удивительное, что глубочайший смысл фильма был передан практически без использования какой-либо устной речи. Только музыка. Только музыка, которая поглощает тебя и не может отпустить. М-у-з-ы-к-а. 

Этот фильм — история Пинка. История нашей жизни. История моей жизни. Стена. Стена, внутри которой только страх, одиночество, внутри которой черви.

Жить, строя вокруг себя стену, за которую потом так сложно выбраться. За которую можно выбраться, только пройдя через самый жестокий суд на земле — суд самого себя над собой.

Не стройте вокруг себя стену

По одиночке или по двое,
Те, кто воистину любят тебя,
Бродят взад-вперёд за стеной.
Одни взявшись за руки,
Другие собравшись в группы.
Сердобольные и люди искусства,
Стоят до последнего.
И отдав тебе всё,
Некоторые пошатываются и падают,
В конце концов, это нелегко -
Стучаться сердцем в стену какого-то безумного чудака.

(с) Outside the wall

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
The Wall

Я хочу отгородится от внешнего мира. Или мир хочет отгородится от меня? Окружающие? Друзья? Подруги? Хочу ли я уйти от них? Хочу ли построить стену между нами? Хочу ли я уйти в себя, должен ли? Будет ли мне проще после этого? Хочу ли я чтобы было проще? Или хочу чтобы было сложнее другим? Что я хочу?

Часто мы ставим стены. Очень часто в противовес другим. Мы закрываемся в себе. Нас сносит. Не туда сносит. А стены передвигаются вместе с нами.

Пытаюсь разрушить свою стену. Зачем? Ведь пытаться перелезть, грызть, пробиваться через чужие ограждения будет очень сложно. А ведь они могут только укрепиться. Может лучше было остаться под двойной «защитой»? Сидеть не волноваться, попивая свой сок жизни. Выматываться — зачем? Я один, мне хорошо.

Замыкаясь в себе, перекрывая любые лазейки я нахожусь в отчаянии. Неточные образы. Расплывчатые воспоминания. Какие-то люди, кажется я их знаю. Они вроде приветливы со мной. Зачем? Разве они знают меня? Они закрыты от меня, я чувствую. Кто они?

А кто я? Нет, так больше продолжать не может. Не должно! Надо начинать атаковать. Это будет сложно. Очень сложно. Нереально сложно. Но это не невозможно. Я должен. Смогу ли? Я должен. Получится ли? Я должен… Кому? Себе я должен. И им. Тем что за стенами.

Начать нужно с себя. Я слаб, я безумно слаб чтобы бороться с собой. Такое ощущение что я буду бороться со всем миром. Да. Со своим миром. Со своим состоявшимся мирком — замкнутым и сырым. Мне казалось что он гораздо приятнее. Готов ли я? Могу ли я противостоять самому себе? Хочется верить, причем верить себе, что да.

Пробиться через другие стены. Чужие? Не знаю. Надо быть сильным. Очень сильным. Я слаб. Я пытаюсь. Никто не хочет мне помочь. Не видят. Не слышат. Не чувствуют…

Сам фильм можно охарактеризовать одним словом:

Гениально.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
The other side of the wall

Наконец-то посмотрел этот фильм культового режиссёра Алана Паркера, саундтреком которому послужил не менее культовый альбом The Wall группы Pink Floyd. Удивительно, что не сделал этого раньше.

Это не просто рок-опера, это совершенно уникальный фильм, насквозь пропитанный символизмом, отображающий в нарочито резкой, вызывающей форме суть чуть ли не всех пороков человека и соответственно общества в целом. И в то же время пропитанный глубочайшим трагизмом и гуманизмом.

Психоделическая картина Паркера повествует о жизни рок-звезды Пинка, не следуя при этом чёткой хронологии, с постоянными ретроспективными отступлениями и сюрреалистическим, галлюциногенными образами, достигаемыми, в первую очередь, за счёт потрясающей анимации Джеральда Скарфа. Мы видим как Пинка, крупица за крупицей, истощают окружающие его гнойники, как точат его мозг черви и, наконец, вооружившись стимуляторами, он закрывается. Застраивает стеной себя и погружается в безумный мир уродливых видений, вспыхивающих время от времени осколками его воспоминаний. «Ещё один урод в королевстве уродов». Просто пробивает насквозь пронзительность маленьких тёплых кусочков детских воспоминаний на фоне форменного мракобесия. Апогея, и безумия и лиричности, это всё достигает на шикарной Comfortably Numb, когда Пинк достигает уже практически коматозного состояния. Дальше творится уже настоящее безобразие, не поддающееся никакому порядку. Авторы превращают Пинка в политического диктатора, а его фанатов соответственно в его последователей с явным намёком на нацистов и не таким явным, но вполне себе прозрачным на полчища им подобных ублюдков. Далее следует ещё одна мощная доза печального и агрессивного психопатства и взрыв, взрыв стены. Что в конце символизируют дети, собирающие кирпичики от старой стены в игрушечный грузовик вопрос личного восприятия. Может это фундамент для новой или некая насмешка над надуманностью, бессмысленностью старой.

Что мне особенно запомнилось в этом шедевре, так это проводимые параллели. Мы видим две формы насилия над человеком: со стороны общества и со стороны самого индивида. И совершенно очевидную их взаимосвязь — без второй не было бы первой. Говоря о свободе конечно нельзя забывать о наличии вполне себе материальных стен, создаваемых государством, религией, системой образования и другими общественными институтами. Но фундамент самой первой стены лежит внутри каждого. Страхи, комплексы, эгоизм формируют чудовищный слой лжи. И не надо думать что, если тортик — дерьмо, то ты непременно на нём вишенка. Объективно посмотреть на себя в зеркало чертовски страшно. Ну а кто сказал, что это легко? Пытаясь стянуть реальность на себя, создаёшь обманчивую и жестокую иллюзию. Делая это в своих фантазиях и не ощущая это в реальности, обрекаешь себя на обиду и разочарование, превращаешься в озлобленного дегенерата. Насильно реализуя это на практике становишься тираном в какой-либо форме. Ключ к свободе и гармонии внутри, а не снаружи. Разрушишь свои стены, пред другими уже не дрогнешь. 

Вот на какие размышления меня навёл этот музыкально — визуальный шедевр. Стена должна быть разрушена.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
The wall was too high, as you can see

Самая значительная работа Роджера Уотерса к концу семидесятых ставшего бесспорным лидером и единственным автором группы. В «Стене» он высказал свои политические взгляды, отношение к звездности, фанатской любви, семейным отношениям. Если в The Dark Side Of The Moon он говорит, то здесь уже кричит о том, что накопилось в душе за годы жизни и творчества. Режиссура Паркера, музыка Уотерса и мультипликация Старфа их споры об интерпретации сценария сделали фильм интересным и с визуальной стороны. Учитывая перфекционизм Роджера сам бы он едва ли бы смог снять картину. Великолепная и гнетущая атмосфера страха и обреченности.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
I have become comfortably numb…

Начав смотреть картину впервые, обычному зрителю может показаться что это простой мюзикл по уже ставшей культовой группе Пинк Флойд. Однако дело обстоит иначе. Детально изучив историю Пинка (в блистательном исполнении Боба Гелдофа), можно с уверенностью сказать что это человек с неуравновешенной психикой (чего стоит момент с разбиванием гитар в гостиничном номере и последующим выбросом телевизора из него же), который, тем не менее, обладает воспаленной фантазией (вторая половина фильма с намеками на фашистскую идеологию) и тяжелым детством (смерть отца на войне). 

Отдельно хочется отметить мастерски проделанную операторскую работу (особенно запомнился момент в бассейне) и отменную анимацию Джеральда Скарфа (это по меркам 82 года!). Pink Floyd The Wall — наглядный пример, как действительно надо делать качественные мюзиклы, при это не ограничиваясь какими-то определенными рамками. Алан Паркер-мастер и талант, каких поискать. Безусловно 10/10 и веха в истории мюзиклов мирового кинематографа.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Is there anybody out there?

Если бы «Стену» можно было описать одним словом — Шедевр - то этого было бы достаточно. Но даже этого мало. Это фильм для каждого, но не для всех. Это, в первую очередь, музыка не для всех и безумие для каждого.

Клип на песню «Another Brick In The Wall» я помню с детства, причем исключительно мясорубку и шагающие молотки. И когда, наконец, мне в руки попал сам фильм, он занял в моем сердце самое почтеннейшее место среди любых фильмов, как прошлых, уже просмотренных, так и будущих, еще не снятых.

Как человек впечатлительный, я скажу, что это просто надо увидеть. Как ценитель киноискусства, отмечу блестящую актерскую игру, замечательную работу оператора и, конечно же, гениальнейшею мультипликацию. А если смотреть на это с той точки зрения, что фильм снят задолго до появления изобилия компьютерных спецэффектов — мой низкий поклон Джеральду Скарфу за ожившие рисунки, столь тонко передающие то, что выдумал Уотерс и показал Паркер. И, конечно же, поклон Паркеру, особенно за то, как показана параллель толпы и войны.

Так о чем же фильм? С одной стороны, он о том, как человек, всю жизнь потерпавший от системы, создал свою собственную. Но сам Роджер Уотерс просит не отождествлять «людей с молотками» ни с ним, ни с группой Пинк Флойд. К тому же, в тексте говорится «мы чуть поразвлекаем вас, Пинк остался в номере, он болен»… С другой стороны мы видим талантливого музыканта, сошедшего с ума от излишне любящей мамочки, не понимающей его жены, безотцовского детства, учителей-извергов, срывающих на детях проблемы дома, от наркотиков и паранойи. Внешне спокойный, с пустым взглядом и истлевшей сигаретой, он внутри мечется, его мозг пожирают черви, которых он сам создал, но он продолжает строить вокруг себя бесконечную стену… Есть кто снаружи?

Я говорю, что это фильм для каждого, потому что это фильм о каждом из нас. И «Стена» — это не только стена между кумиром и фанатами (именно с подобной мыслью Уотерс создавал альбом The Wall). Это стена между ребенком и родителями, между парнем и девушкой, да и вообще между душой и окружающим миром. Порой самые любящие тебя люди делают хуже всего и больнее всего, чем кто-либо другой.

И пусть каждый, кто посмотрит этот Шедевр, независимо от того, понравится или нет, глядя на Пинка, пытающегося услышать что-то по ту сторону стены, задумается хоть ненадолго, что творится в собственной душе…

10, но сколько не поставь — все равно мало…
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Каждый из нас — тот самый Пинки

The Wall на пленке — попытка Роджера выплеснуть все тяготы и думы, которые тревожили не только его одного, но в какой-то мере и чуть ли не всех на свете. Помните Пинка? Вечно встревоженный, задумчивый, погруженный в себя музыкант, который до определенного момента думал, что у него есть все. Еще со школьных лет он был не то чтобы особенным — он был поистине странным в глазах окружающих: когда все вокруг веселились, он мог тихо сидеть в сторонке и в недоумении наблюдать за происходящим. Каждый из нас хоть раз в жизни чувствовал себя так же, как этот парень. Плюс фильм практически постоянно сопровождается музыкальным аккомпанементом (который, по сути, является, главным действующим лицом картины) — мощным, резким. И именно музыка Pink Floyd делает просмотр фильма цепляющим и гипнотическим. 

Но пересказывать сюжет фильма — все равно что ничего не сделать, потому что каждый делает индивидуальные выводы. Я слышала очень много мнений в адрес фильма, просто поражаясь, насколько они разнятся. То, на что я не обращала внимание, другие воспринимают как ключевой эпизод. 

А вообще, вы знаете много фильмов практически без слов? Несколько эпизодов, содержащих хоть какую-то речевую линию, — попытка немного расслабить зрителя и сопоставить свои мысли с мыслями героев. Да и не нужны этому фильму диалоги — лучше слов здесь говорит, а иногда кричит, плачет, улыбается и просто живет — Музыка.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Another Brick in the Wall

Думаю, нет ничего лучше во время депрессии, чем пересмотреть в очередной раз «The wall». Во время просмотра депрессия лишь увеличивается. И достигает своего пика во время песни «Comfortably Numb». 

Паркер и Уотерс беспощадно обращаются с зрителем. Давят на больные точки. Но при этом после просмотра, минут через пять, любую депрессию снимает как горячий чай простуду.

Музыку группы «Pink floyd» думаю многие назовут устаревшей. Да и черт с ними. По мне эта музыка и сейчас звучит просто великолепно. Альбом «The wall» — один из лучших альбомов Пинков. А фильм «The wall» — безусловная работа Паркера. 

Один из моих любимейших фильмов. The wall — шедевр!

P.s. Стену нужно строить. Ее не стоит рушить. Но и засиживаться в ней тоже не нужно.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
У каждого своя стена.

Есть такие группы, которые рождают новые поколение. Такие, которые невозможно отнести к какому-то жанру или времени. Есть легенды музыкальной эпохи, след которых еще долго маячит в истории. А есть Pink Floyd. И будут они жить столько, сколько мир будет слушать музыку. Но, как известно, талантливым людям тесно в рамках (в данном случае) музыки.

Вышедший в конце 70-тых концептуальный альбом «The Wall» моментально стал иконой для всех детей того кислотного времени, уставших от войн, он внутреннего конформизма. Но для большинства эта музыка в первую очередь ассоциируется именно с фильмом, фактически ставшего первой в кинематографе визуальной рок-оперой, породившей немало осознанных и не очень заимствований прямого цитирования. Так же повелось, вспоминая известных режиссеров, начинавших свой путь из рекламы и/или музыкального видео, постановщика Алана Паркера почему-то называют в последнюю очередь. Хотя именно он стал первопроходцем в этой области, открыв дорогу для целой плеяде кинематографистов, и создал собственный стиль, построенный на визуальном совершенстве и резком, красочном монтаже.

Паркер создал удивительную в свой отстраненности по отношению к зрителю картину человеческого отчуждения, на уровне почти что ЛСД-галлюцинаций демонстрируя извечную борьбу индивида и Системы, для которой всегда легче вырастить бездумное стадо овец, чем общество личностей, способных самими выбрать свою жизнь, а не идти на коротком поводке. И прозрачные параллели с нацизмом здесь более чем к месту. Особенно завораживают мрачная, но очень честная, что ли, анимация, созданная блестящем художником Дж. Скарфом, более похожая на некие шизофренические видения экспрессионистов, так не похожие на обычные мультипликационные вставки, весьма популярные в мире кино. И, конечно же, гениальная музыка, не отпускающая ни на миг. Пожалуй, первый и, вероятно, единственная полностью адекватная визуализация настолько сложного материала. И вряд ли в ближайшем будущем появится еще одна.

Может, и на самый гениальный фильм в истории. Но не думаю, что у кого-то в этом жанре выйдет лучше.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)

«Стена»- один из самых великих альбомов в истории рок-музыки. Не каждая рок-группа сможет экранизировать свое творчество в кинематографе, синтезировав все в единый фильм. Пинк Флойд — это смогла сделать.

«Музыка для головы» Пинков заставляет вас переосмыслить все, что вас окружает, увидеть совсем другую реальность, в которой вы живете. Фильм же только приоткрывает эту завесу.

Главный герой — отчужденный, одинокий, замкнутый в себе человек. Он индивидуален и не похож на «прочую массу». Каждый может оказаться на его месте. Посмотрев сие творение, вы увидите, как суров наш современный мир, как жестоко общество по отношению к тем, кто хочет проявить в себе качества личности, разбавляющие будничную серость. Вы увидите, что происходит с человеком внутри, в его душе. Такие герои, как главный герой Пинк, бросают вызов «криком» всему «этому обществу».

Видя Пинка, в разных жизненных ситуациях, с каждым последующим кадром, мы все углубляемся в тот мир, который мы и не могли представить.

Если вы стремитесь к становлению своих нравственых и мировоззренческих ориентиров, проявлению индивидуализма в жизни, посетите «этот мир», и я думаю, что он не оставит вас равнодушными.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
О нас, о кирпичах в стене

Этот фильм уникален. Его невозможно охарактеризовать или подогнать под шаблон. Одновременно, к глубине и широте затрагиваемых тем Стены, еще мало кто приблизился. До сих пор.

Гораздо позже появились галлюциногенные фильмы, показывающие или отображающий внутренний мир человека и его глубинные переживания. Стена опередила свое время. 

Но все-таки, о чем этот фильм? Если говорить грубо и крайне узко, то о стенах между людьми, как одни стены порождают другие и что происходит от этого с людьми. Но это поверхностное и крайне субъективная характеристика. Больше и сказать-то трудно, слов не хватит.

А музыка? В фильме её много, да и не просто музыки. Там нет интригующих мелодий для атмосферы или песен придающих колорит. Песни в этом фильме — суть переживаний, они передают всю гамму эмоций и настроений Пинка. А превосходная анимация дает почувствовать именно то, что подразумевали создатели «Стены». Это бесподобно. 

Творчество группы «Пинк Флойд» — уже классика мировой музыки. Этот фильм — особая веха в истории этой группы. 

Вчера был день рождения Дэвида Гилмора. С днем рождения.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)

Фильм, достойный восхищения. Фильм о свободе. Фильм, уводящий за рамки, которые привыкли мы ставить, чтобы не видеть реальность. Фильм, о том, как изменились наши ценности в этом мире и к чему это может привести. Фантастика, реальность, мысли одного заблудившегося человека? 

Этот фильм настолько правдив, что от этого как-то не по себе… Стоит ли смотреть? Я думаю нет, если вы привыкли жить спокойно и не задумываясь об окружающем вас. Всем же остальным, кто не боиться… вперед!
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Стена (1982)

Pink Floyd The Wall — своеобразный пазл, который Алан Паркер сначала собрал из деталек-песен, а затем разрезал на кусочки побольше, таким образом предоставив зрителю возможность решить упрощенную, однако все равно не слишком простую, версию головоломки.

На первый взгляд все предельно просто: рок-музыкант сидит в номере какого-то абстрактного отеля ну и то постоянно пялится в телек, то прокручивает в памяти воспоминания (а что собственно еще делать-то?). На поверку оказывается, что отель — своеобразная интерпретация центра торнадо, состоящего из различных жизненных обстоятельств и важных социальных тем: вот героя и крутит и швыряет из стороны в сторону. Все насущные проблемы представлены своеобразно, любопытно, иногда отталкивающе: кровавый бассейн (бррр!), мясорубка, анимация + композиции Pink Floyd фоном. 

Помимо Пинка в фильме присутствует еще один главный герой — пресловутая стена. Что она означает? По моему мнению, в картине присутствует сразу несколько возможных объяснений: 1) само общество, каждый человек в котором — серый кирпичик, каждый человек в котором более того должен быть серым кирпичиком, а разноцветные кирпичики либо выбрасывают на помойку, либо всеми способами перекрашивают в серый цвет — так проще. звучит знакомо и актуально (а год выпуска то 1982!). 2) каждый кирпич в «Стене» — его чувства, мысли, воспоминания — предлагается такой вариант в кратком описании фильма. да, и такое возможно. Думаю, если еще покопаться, можно с десяток версий набрать — фильм многогранный.

Pink Floyd The Wall — своеобразная бомба замедленного действия, рассчитанная на большой эффект. Сразу все это действо непонятно, нужно обдумать все как следует, подождать самого взрыва — здесь много чего намешано, нужно все разложить по полочкам, определить, что в первую очередь важно для конкретного зрителя. Актуальный фильм из серии тех, которые либо нравятся либо не нравятся — без равнодушия — и которым и оценку то толком не поставишь, потому что ну не укладываются они в обычный цифровой эквивалент — слишком индивидуально.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Отзыв

Этот фильм изменил всю маю жизнь, я смотрю его с трех лет. Без него я бы не стал тем, кем являюсь сейчас. Благодаря своему отцу я узнал об этом фильме, я помню, как мы вместе смотрели стену на видеомагнитофоне.

Фильм представляет из себя симбиоз из всех жанров кино: Драма, биография, военный, мультфильм, музыка в чем-то даже и мюзикл.

Некоторые песни в фильме, такие как In The Flesh, Mother, Empty Spaces звучат намного лучше, чем на альбоме. А самая первая песня When The Tigers Broke Free к сожалению не вошла в альбом. Особенно мне нравятся мультипликация в картине.

Стена на данный момент является единственным достойным фильмом, который я могу комментировать.

Игра Боба Гелдофа 100 из 10
Мультипликация 1,000 из 10
Музыка 10,000 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Стена (1982)
Отчуждённость какая она есть.

Роджер Уотерс поступил правильно, решив экранизировать The Wall своей группы Pink Floyd, музыка которых цепляет и вгоняет в раздумия о представленных в данном фильме проблемах и переживаниях Пинка. А переживания самые банальные но достойны внимания, так как на их фоне отмечается людское недопонимание, желание манипулировать другими. 

А что собственно мы можем увидеть в «Стене»?! Совершенно новый, оригинальный и такой изящный способ повествования о проблемах общества таких как, война, зависимость от материальных богатств приводящяя к строительству этой самой стены, зависимость от секса, алкоголя, действия гос. аппарата. Всё это приподнесено в виде уникальной и великолепной анимации, граничащей с цензурой: цветы, части тела и прочие непонятные вещи в форме женского полового органа, щекочащие нервы нарисованные персонажи которые одним своим видом завораживают и даже немного пугают, депрессивная атмосфера. Не каждому дано досмотреть это до конца. В этом фильме чётко показаны все психоделические представления о вещах с помощью которых передаётся суть. Да и не удивительно, ведь участники самой группы играли в таком же стиле. 

Главный герой. Прежде всего в «Стене» передаются его личные переживания, его желание разрушить стену, разгромив свой номер и из кучи всякого барахла, включая гитару собрать что-то вроде схемы войны и боевых действий, максимально приблизить себя к лидеру нео-нацистов то бишь желание сровнять всех под одну массу, желание исбавиться от ужасных и таких глупых воспоминаний. Вы это осознаёте и в результате также грустите вместе с ним. Особенно если посмотреть на его учителя, вспомнить войну повлекшую смерть отца, уход жены и его паранодоиальную мать. 

Но лично меня больше всего зацепил эпизод good bye blue sky своей апокалиптической атмосферой, включая саму песню. Выглядит изящно и в то же время угнетающе. 

10 из 10 

Смотрел с самого детства. И до сих пор впечатлён.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Брат (1997)
Привет, мы все из 90-х…

Фильм «Брат» выстрелил тогда, когда русского кинематографа просто не было. Его посмотрел каждый: и пацан, который провел в СИЗО треть жизни и остатки интеллектуальной интеллигенции — и вот в чем штука, все остались довольны. Почему?

Ведь фильм-то потрясающе «грязный» и в прямом и в переносном смыслах: съемки ведутся в каких-то подворотнях, захламленных переулочках и в коммунальных квартирах. С другой стороны «моральной» грязи тоже вроде хватает: убийство и насилие фактически красной нитью вплетаются в канву сюжета. А мы смотрим. И нам нравится. Все потому, что это кино про нас. 

Про тех, кто еще остался русским. РУССКИЙ — это не национальность, это архетип. Способ мышления. Быть русским — значит ценить героизм во всех его проявлениях. Это значит идти через тернии и бросаться задницей на амбразуру, когда спокойно можно проехать автобусом. Это значит постоянно ощущать в себе необходимость в искренности. Это значит пить водку в купе с незнакомцем и рассказывать ему всю свою жизнь. Данила — персонаж Сергея Бодрова — последний из героев российского зрителя, и спасибо Сереже, что он у нас был. Что дал нам повод не презирать себя, глядя на вылизанную Европу, а гордиться тем, что есть в нас особенного.

Фильм Брат — это то настоящее, что еще осталось в нас, не смотря на расширенное форматирование нации пепси культурой. Наутилус — последние гимны нашего времени.

так или иначе

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Брат (1997)
«Брат», тот который для всех культовый.

От «Брата» я бегал 18 лет. Бегал из примитивного мальчишеского чувства противоречия и протеста, просто потому что кино нравилось всем. Это и по сей день можно считать самым удивительным достижением Балабанова как режиссёра и фильма как «явления»: умение понравиться если не каждому, то абсолютному большинству. 

Вообще умение автора разговаривать одновременно с совершенно различными (как по образу жизни, так и по складу ума) людьми не может не восхищать. И если этот приём в «Хранителях» для человека неглупого (к коим хочется себя причислять) выглядит совершенно очевидно и прозрачно, то после просмотра отечественной картины упорно заставляет извилины шевелиться и искать в картине чуть ли не «загадочную русскую душу». А искать её приходится, чтобы хоть как-то понять: чем же так тебя зацепил почти бессюжетно сделанный пост-советский криминал.

Но сюжет есть, вопрос лишь в том, где его искать. Или, скорее: «где его ищут». Персонаж Бодрова мл-го вышел эдаким «Новым русским Иваном», который определённо не блещет умом, но отличается безупречной честностью и добротой, а главное, обострённым чувством справедливости, которое постоянно подчёркивается (имя «Даниил» так или иначе связывают с выражением «Бог мне судья»).

Потому совершенно ясно, что фильм нравится «дворовым» мальчишкам и их не менее дворовым отцам - ведь он есть эталон настоящего, достойного поведения, который удобно ассоциировать с собой.

Впрочем, копая глубже, «Брат» это вовсе не фильм о поисках справедливости, а скорее эдакая притча о нравах, больших городах и их влиянии друг на друга. Главный герой большую часть времени не двигает основную линию, а встречает второстепенных персонажей, так или иначе отражающих простую истину, которую он в конце признаёт аксиомой: «В городе люди слабые». А финальный, дико ироничный эпизод, в котором Данил, держа в руках обрез, сообщает что едет в Москву, как бы подчёркивает ЧТО в фильме всё-таки было главным. А главным была эта «злая сила», Петербург, в котором последний положительный персонаж (напоминающий, кстати, проф. Преображенского из знаменитой повести) вынужден жить на кладбище. 

Но тем и замечателен «Брат», что воспринимать его в зависимости от собственных желаний и способностей — по разному. Жаль, но такого результата Балабанову добиться больше не удалось: и волки в лице кинокритиков с вожделением докопались до своего «второго дна» и народные массы насладились «настоящей» «русской» историей о «прощении» и «правде».
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Брат (1997)

Я бы назвала этот фильм легендой. Пусть не мировой, но Российской точно. Ведь фильм целиком отражает нашу жизнь, без преувеличений. Показывает наше отношение друг к другу, и отношение к окружающему.

На мой взгяд, если бы Сергей Бодров был бы жив, то Российский кинематограф расцветал в каждым годом, ведь это был очень талантливый и творческий человек… 

Отдельное спасибо всему актерскому составу и в первую очередь, конечно, Алексею Балабанову.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Брат (1997)
Опасный герой

Прошло 15 лет с момента выхода фильма, а Данила Багров и по сей день продолжает существовать в умах людей, как герой своего времени, а может, и вне времени. Персонаж, безусловно, культовый. Но герой ли?

Данила образца первого «Брата» не плоский, не однобокий персонаж, каким многие себе его представляют. У него есть как плюсы, так и серьезные минусы, а это уже говорит о том, что он не герой. Он скорее жертва. В фильме он показан как жертва эпохи, ее уродливый ребенок, который всеми силами пытается стать человеком с большой буквы, но не знает, как это делается и не может знать в принципе, потому что время было бесчеловечное. Поэтому Багров выбирает тот путь, который кажется ему единственно верным. Путь примитивный, жестокий, но подкупающий своей прямолинейностью и кажущейся эффективностью. Мочить хачей на рынках? Ну конечно же каждый подросток в то время мечтал об этом и сейчас эта идея популярна. Персонаж моментально становится воплотителем мечт униженных и оскорбленных, что есть беспроигрышный кино-прием для обретения всенародной любви. Прием можно было бы назвать дешевым, а Балабанова — спекулянтом, если бы сам режиссер не понаоставлял для нас в фильме массу подсказок, векторов, перипетий, которые призваны регулировать и удерживать в разумных рамках наш слепой восторг от чистого душой ангела смерти. 

Данила — обделенный ребенок, он хочет справедливости и правды, но его благие намерения ведут его прямиком в ад. Те, для кого Багров — герой, просто спасаются таким образом от ощущения своего бессилия что-либо изменить. Они видят человека, который идет и вершит суд над теми, кто этого заслужил. Но при этом забывают, что невинных нет и что к каждому в дом может прийти такой «Робин гуд» и свершить свое правосудие. 

Багров — индикатор болезней общества, лакмусовая бумажка для нищего духом поколения, которое не знает как, не умеет жить, а знает и умеет лишь выгрызать для себя то жалкое подобие жизни, каким представляется существование безликой, озлобленной, измученной массы потерявших человеческий облик людей.

Фильму 10/10. Идеальный, исторический срез эпохи.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Брат (1997)
Культовое кино, культовая атмосфера.

Далёкий 1997 год, честно говоря мне тогда было очень мало лет. Тем не менее, это не помешало мне спустя десятилетия посмотреть этот замечательный фильм. Алексей Балабанов-этакий русский Тарантино, снял отличное кино причём за прилично маленький бюджет. 

О фильме можно говорить и говорить. Культовое кино, культовые цитаты и собственно культовый российский герой. Замечательная музыка, ну и много другого не менее интересного. Фильм носит жанр типичного боевичка или просто-напросто криминальной драмы. Приглядевшись, можно сказать что фильм так себе, но как говорится не судите книгу по обложке. Фильм нужно посмотреть с пониманием и осознанием, осознанием того что есть ещё в России свои герои. Есть в России обычные правильные парни, которые могут и ответить, если что, из обреза например.

Что хочется сказать о саундтреке. Я всегда был поклонником творчества Вячеслава Бутусова и кино соответственно. И вот узнал я об этом фильме, где одновременно сочетается великолепный киносюжет от Алексея Балабанова и музыка от Бутусова.

В Санкт-Петербурге всегда снимали качественное российское кино, данный фильм не исключение Питерских традиций. Ведь большая часть фильма снята именно там, в нашей культурной северной столице. 

В завершении хочу сказать. Я хочу выразить Балабанову благодарность. Он один из немногих российский кинодеятелей, который снимает качественное отечественное кино. Он и немногие прочие (о них я расскажу в следующий раз), отдуваются и исправляют ошибки «Михалковых всяких». На этом наверное всё.

P. S. Это моя первая рецензия и она без ошибок. Первая потому что именно в момент первого моего триумфа мой первоначальный профиль был удалён.
Общая оценка: Good