Рецензия на фильм: Артист (2011)
Голливудская ностальгия французского режиссера

Умаслил-таки французский режиссер американских киноакадемиков, и не только их. Победы на всех фронтах, множество премий, еще больше номинаций, хвалебные отзывы критиков и зрителей… Хочется отстраниться от шумихи и взглянуть на фильм как можно объективнее с точки зрения его художественной ценности и качества как зрелища. 

И на поверку оказывается, что перед нами душещипательная история о любви на фоне коренной технической перестройки в мировом кино, когда появление звука в нем совершило подлинную революцию, явив миру тысячи новых звезд и отправив в тираж тысячи звезд кино немого. Трагедия не одного поколения людей искусства, почти в одночасье оказавшихся за его бортом. Острый конфликт и драматическая история любви на фоне этого конфликта плюс стилизация под немое кино двадцатых — и Американская киноакадемия просто млеет от восторга (справедливости ради, следует сказать, что после Британской и Французской), называя «Артист» лучшим фильмом года. Вышеперечисленные факторы сыграли отведенную им роль, мотивы решения ясны, но это, на мой взгляд, никак не придает ему объективности. Современный киноперепев конца 20-ых с полным копированием черно-белой съемки, актерских типажей, стилистики, даже музыкального ряда, позаимствованного из той же эпохи…. 

Мишель Хазанавичус ностальгирует вместе с Голливудом по славному, хоть и сложному периоду в истории американского кинематографа. И это прекрасно, такой эксперимент имеет полное право на существование, но в чем его особая оригинальность, «изюминка»? Их я в этой картине, к сожалению, не увидел. 

Надеть костюмы героев почти что столетней давности и пытаться вспомнить, «как все это было», — еще далеко не признак актерского мастерства, нужно и что-то от себя вложить, привнести какую-то свою идею. Ничего этого в игре Жана Дюжардена, получившего за «Артиста» «Оскар» в номинации «Лучшая мужская роль», лично я не увидел. Да, возможно, и трудно придумать что-нибудь оригинальное, когда под рукой многократно проверенные в деле шаблоны и схемы, а внешность твоего героя откровенно, не стесняясь, подгоняют под капитана Рэда Батлера, он же Кларк Гейбл. Чуть ли не стопроцентное сходство можно увидеть уже на постерах. Ну, нельзя же так! Ну а дальше наследование и следование вышеупомянутым схемам: движения, жесты, нарочитая театральность, часто переходящая разумные границы, улыбки, которые, вопреки призыву одного из известных мультперсонажей, не хочется возвращать и которыми никак не хочется делиться. Да нет, не за такое должно давать «Оскар», уважаемые киноакадемики.

Точно также можно охарактеризовать и игру Беренис Бежо. С ее типажом, правда, вышло еще смешнее. Режиссер, видно, решил не искать от добра добра, посмотрел «Кинг-Конг» Питера Джексона, увидел Наоми Уоттс, решил: «Чем не дама из 30-ых?» — и вот готов главный женский образ «Артиста» И снова один в один, чуть не портретное сходство. В итоге с Бежо получилось так же грустно, как и с Дюжарденом. 

Повторюсь, сам по себе фильм Мишеля Хазанавичуса интересен, прежде всего как ретро-эксперимент, напоминание и воспоминание. 

Но на «Оскар»в этом году, кроме «Артиста», претендовали по-настоящему философски глубокие, драматические, сильные картины. Среди тех пяти из девяти, которые я посмотрел на данный момент, даже неказистые на первый взгляд «Потомки» выглядят сильнее в этом плане, чем «Артист», уж не говоря о «Древе жизни». А ведь есть еще «Жутко громко и запредельно близко», «Прислуга»…. «Артист» же стал легкой прогулкой по чувствам, без углубления в волнующие человека извечные морально-философские вопросы.

В общем, что сказать, снова, как по мне сработала конъюктура, только на этот раз Киноакадемия прореагировала на реверанс в собственный адрес и в адрес Голливуда, которому напомнили о славных, пускай и сложных, страницах его истории. Реверанс, надо признать, красивый, грациозный, утонченный. Но лично я полагаю, что одного этого маловато, чтобы провозглашать «Артист» лучшим фильмом года. 

5 из 10
Общая оценка: Neutral