Zmeegrych/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Амадей

- Господин Моцарт, сыграйте нам в стиле Глюка!
- Скучно, другое.
- Гендель!
- Не люблю, следующий.
- Сальери, сыграйте Сальери.
- А вот это уже вызов…(с)

Наверное все знают историю о Моцарте и Сальери. Эта легенда не имеет исторических доказательств, но сам Сальери в конце своей жизни утверждал, что именно он убил великого композитора. К слову сказать, на склоне лет у него был психическое помешательство, но именно от этого самообвинения отталкивается Милош Форман, режиссер фильма «Амадей», который в свое время снял потрясающий «Пролетая над гнездом кукушки».

Антонио Сальери с детства мечтал стать великим композитором. И вроде бы его желание начало исполняться — сначала умер отец, который не давал ему той свободы, что хотелось Антонио, потом он стал придворным композитором и уважаемым человеком. И тут появляется Моцарт — веселый и несерьёзный юноша с гениальнейшим композиторским талантом. Именно таким представлен здесь австрийский композитор — самодовольным и хвастливым человеком.

Любопытство Сальери сменилось чувством внутренней злобы и ярости. В нем боролись два начала — с одной стороны, он восхищался бесконечным талантом Моцарта, но с другой стороны он не мог понять, почему такой дар Бог дал такой самодовольной обезьяне? Он считал, что всевышний смеется над ним в лице Моцарта. В конце концов Антонио создает зловещий план, чтобы отомстить Богу за свою сильную обиду.

- Во мне боролись два начала. Благодаря моим связям «Дон Жуана» поставили всего 5 раз, но сам я не пропустил ни одну.(с)

Изумительный фильм с потрясающей атмосферой и декорациями. Ф. Мюррей Абрахам в роли Сальери и Том Халс в роли Моцарта блестяще исполнили свои роли, и оба номинировались на Оскар (всего фильм получил 8 статуэток). В первую очередь это историческая выдумка, так что не стоит критиковать фильм за достоверность, тут это не главное, главное сама история противостояния двух талантливых людей в этом фильме. И конечно, сильный и трагичный финал, на фоне которого играет «Реквием» Моцарта и именно эта музыка создает всю эту тяжелую атмосферу конца.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Давайте будем честными друг с другом. Все мы знаем, кто такие Моцарт и Сальери — один — гениальнейший музыкант всех времён и народов, жизнь которого была полна загадок и любопытных деталей, и другой, менее талантливый музыкант, вошедший в историю, как человек, признавшийся в убийстве Моцарта. Это факт номер один. С каждым днём в этом мире остаётся всё меньше и меньше людей, которые могут получить искреннее удовольствие от просмотра и прослушивания 4-часовой оперы, потому что это долго, скучно и вообще это так называемая «пытка культурой». Это факт номер два. Вот именно эти два факта объясняют моё субъективное мнение по поводу этого фильма.

К заточённому в психбольнице Сальери приходит молодой священник, который убеждает того исповедаться о своих грехах. И Сальери начинает свой рассказ. 30 лет назад он служил придворным музыкантом у австрийского короля. Именно в тот момент на горизонте появляется Моцарт — напыщенный, самовлюблённый, глупый мальчишка, наделённый огромным, просто необъяснимым талантом в сочинении музыки. Сальери не понимает, почему Бог дал ему такое жгучее желание остаться в веках, благодаря своей музыке, но не дал таланта, а вместо этого наделил своим гласом этого выскочку, этого глупца и мота. И Сальери отрекается от Господа и обещает отомстить ему, погубив лучшего из его творений — талант Вольфгана Амадея Моцарта.

Несмотря на огромные достоинства этого фильма как в режиссуре, так и в актёрском мастерстве, «Амадея» смотреть также тяжело как слушать какую-нибудь оперу. Мозгом ты понимаешь, что это высокое искусство, что тысячи людей, почитают такой вид деятельности, что это останется в веках, но сердцу скучно, ты зеваешь, изнемогаешь, но продолжаешь насиловать свой разум и тело.

Я не осмелюсь отрицать огромный талант Милоша Формана. Мощь чувствуется в каждом кадре, в каждой сцене. Также мне понравились исполнители двух главных ролей. Особенно Сальери. По сути Ф. Мюррэй Абрахам затмил своего коллегу, сделав именно Сальери главным героем фильма. Сальери искренне жалко. Он прощает себе и всем вокруг посредственность. Он раскаивается в том, что погубил искру божью, несмотря на то, что в фильме, он не подливал никакого яда в кубок, как нам описал это Пушкин. Сальери в «Амадее» — очень мощный и привлекательный образ.

Что мне не понравилось, так это перебор со сценами опер. Такое ощущение, что каждые 10 минут нам показывают одно и то же. Неистово машущий руками Моцарт или Сальери перед сценой и толпа поющих людей на ней. Это, право, утомляет. При этом, не смотря на такую большую продолжительность фильма, сценарий зияет огромными временными дырами и жизнь этих двух людей теряет детальность и много нюансов.

Как итог: парадокс. Фильм безусловно сильный и заслуживающий всех своих Оскаров, но при этом неимоверно скучный и затянутый.

7 из 10
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Многие высказывания о Моцарте наводят на мысль, что в его музыке ощущается некое дуновение сверхъестественного, просвет ангельского мира или, как писал Герман Гессе, золотой след трансцендентности

«Искусству присуще стремление к достижению конечной цели — смыслового абсолюта, максимума. Это максимально возможная объективация метафизического, божественного, ибо именно божественный свет и является тем смыслом, той идеей. Любое искусство как раз и представляет собой такого рода конкретное выражение непостижимой идеи, «A be» в контингентности. Однако сущность контингентного такова, что она не в состоянии охватить бесконечность целиком. Потому искусство никогда не сообщит всей идеи, к этому оно вечно стремится, и в этом его вечная трагедия» 

Ганс Урс фон Бальтазар «Три речи о Моцарте»

Главное, на мой взгляд что нужно понимать об этом фильме — это два основоположения. Первое, это не биография, а лишь интерпретация. Второе, если Вы способны будете увидеть его сквозь это, то Вам откроется, что он поднимает глубочайшие философские вопросы.

Что такое музыка? Она открывается как откровение трансцендентного, онтологическая интуиция другого уровня бытия.

Что такое гений? Почему Бог дарует вопрошание, но не дает окончательных ответов? Почему он дает желание восславить его через музыку, но лишает в таланте? На все это Вам предстоит ответить, посмотрев фильм.

…А, может быть, Вы не правы, приступая к просмотру фильма с подобной предвзятостью? Что каждый фильм должен Вам на что-то ответить? Что Вы способны ответить на любой вопрос? Быть может, ответ в самом зарождении вопрошания?.. Может быть, смысл в том, чтобы осознать собственное неведение и в этом открыть всю глубину видения?.. Это и есть блаженство, в невыразимой тайне, которую Вы обретаете, которая раскрывается, но никогда не до конца?..

Окончание фильма со смехом Моцарта считаю поистине гениальным и достойным завершением идеи.

Мастерская игра и божественный звук музыки… Этот фильм — поиск высшего смысла человеческого существования.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Все, что вы видели - правда. Всё, что вы слышали - ложь.

Давным давно Пушкин описал Моцарта, как ангела, а Сальери, как злого и подлого человека, однако все это ложь, на которую повелось почти все количество нашего земного шара. Милош Форман, используя только самые достоверные факты и исторические первоисточники, снял этот потрясающий исторический фильм. 

Актеры сыграли очень достоверно, особенно запомнился Том Халс в роли Моцарта, временами он напоминал мне Румпельштильцхена из «Шрека навсегда», наверное его персонаж создавался именно на нем. Мюррей Абрахам, получивший премию «Оскар» и награду Сомерсета Моэма за роль Сальери изобразил человека с полностью разрушенной душой, разочаровавшегося в жизни, но до сих пор восхвалявшего своего главного соперника — Моцарта.

Лично мне очень жаль Сальери, ведь ничего плохого он не делал, он всего лишь закидывал гениальности Амадея, для него, деятельность Моцарта была, словно ударом ножа в спину, ведь всю популярность Сальери забрал именно тот самый коротышка с омерзительным смехом. Сальери терпел много насмешек со стороны Моцарта и его преспешников, однако, он стоял возле умирающего коротышки и безприкословно записывал его последние ноты.

Данный фильм раскрывает всю правду о соперничестве между двумя самыми знаменитыми композиторами человечества и является достойным вашего просмотра.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Шедевр Милоша Формана!

Три часа просмотра вас не только увлекут в прекрасную венецианскую эпоху, с превосходно сделанными декорациями и костюмами, безукоризненной игрой актеров, но и познакомят с некоторыми чудеснейшими произведениями Моцарта и Сальери.

Действие фильма повествует нам одну из версий смерти Моцарта, а именно версию о Моцарте и Сальери! Две противоположности, два воплощения разных культур (Австрия и Италия), одному музыка дается через труд и пот, второму стоит только сесть и музыка так и льется под его пером. Моцарт вызывает и презрение за его манеры, поведение, ум, и восхищение его талантом, данным свыше, у Сальери. Зависть заставляет последнего сломить своего соперника.

Нельзя данный фильм рассматривать как исторически достоверную справку, мы никогда не узнаем был ли таким Моцарт или Сальери, подлинность всей этой истории, снятой Форманом под вопросом! Но он и не заставляет нас поверить в её достоверность, ведь все посоветуется от Сальери, который в старости живет в сумасшедшем доме. Это может оказаться как выдумкой больного, так и фантастическим воображением авторов фильма!

Фильм стоит посмотреть!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Фильм «Амадей», нужно рассматривать лишь с позиции происходящего на экране. Не вдаваясь в исторические споры о достоверности и правдивости концепции режиссера Милоша Формана. Даже если детали событий, а именно роль Сальери в смерти Моцарта, в корне неверны, это ничего не меняет для зрителя. «Амадей» можно и нужно воспринимать как полет творческой фантазии, как гениальную интерпретацию и просто художественное произведение. 

Как не странно но фильм имеено о Сальери, а не о Моцарте. Но это еще более подчеркивает трагичность жизни старого композитора. Его прошедшая жизнь, ничто после встречи с Моцартом. Поэтому большая часть происходящего посвящена последнему. Сальери в фильме это высокоодаренный человек, который упорным трудом создает музыку. Он, стоит на шаг позади Моцарта, способен понять его гений, но не создавать ничего подобного, и поэтому терзаемый противоречиями вкупе с упадком религиозной веры, он сначало идет на убийство а потом сходит с ума.

Ф. Мюррэй Абрахам — сыгравший Моцарта сумел создать уникальный образ. Это не

хрестоматийный гений, каким его изображали в советское время: без пороков, фанатично одержимый работой, но абсолютно безжизненный персонаж ничего не имеющий общего с реальным человеком. В фильме Моцарт инфантилен, ребячлив. Он без труда пишет музыку, она просто льется «свыше».

Зависть, гениальность, любовь, интриги. Все это кажется только фоном для великолепного театрального представления, которое разворачивается на экране, под божественную музыку того, кто умер в нищете

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Ты мой дар и мое проклятие…

"Сколько людей называли меня фантазером, как насмехался над моими идеями наш заблуждающийся близорукий мир. Нас рассудит время.» Никола Тесла

Истории про жизнь великих людей одновременно и привлекает и отталкивает. Мы не можем сейчас досконально узнать каким он был, человек, пусть даже Вольфганг Амадей, 300 лет назад. Наверняка многие из нас услышав имя великого композитора Моцарта в мгновение представляли грозного, одинокого и седоволосого старика, которому чуждо понятие светская и откровенная жизнь. Но каким предстает перед нами Моцарт в этой замечательной картине? «Этот маленький, хохочущий урод, который только что валялся на полу и был Моцарт?» говорил Сальери. 

Картина берет своей музыкальностью и атмосферой. Замечательно передан дух Вены конца 18 века: эти помпезные балы и концерты — спасибо Милош Форман. Честно говоря, был немного удивлен узнав, что картина снята аж 1984 году. Уровень режиссуры и продюсерской работы отвечает всем современным стандартам киноиндустрии. 

Отдельно отмечу и выделю игру актёров: и Том Халс и особенно Ф. Мюррэй Абрахам сыграли просто божественно.

Люди творчества обречены на недопонимание со стороны современников и соплеменников. Только далекие потомки смогли по достоинству оценить талант и гениальность художника творчества. Так же и в «Амадее». Моцарт создавал музыку зачастую не по своему желанию, а благодаря «заказчикам», которые за деньги просили создавать пьесы.

Это история двух великих музыкантов волею судьбы живших в одно время и бывших недругами. Но они не должны быть врагами, ведь музыка это великий дар и достояние человечества, она способна сплачивать, возвращать людей к жизни, укреплять узы дружбы и братства. Ведь мы все боремся за одно — за жизненную гармонию и процветание. И всегда будут славится имена тех, кто доставляет и по сей день это счастье в нашу жизнь — музыку…
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Фильм о профессионалах в сфере высшего искусства. Таких произведений всего два в мире: фильм «Амадей» и книга Зюскинда «Парфюмер: история одного убийцы».

Очень похож на «Пролетая над гнездом кукушки». Снова два главных героя в окружающем их косном мире. Только вместо Вождя — Сальери, вместо МакМерфи — Моцарт.

Сальери слишком хорошо знает свои возможности и своё место. Моцарт мало думает о подобном — он плывёт по течению, подобно миллионам других людей. Но ему повезло — у него есть дар.

Форман очень жёстко прошёлся по человеку, стремящемуся ухватить Бога за бороду. Рок, довлеющий над Сальери, страшен: Если Бог не дал тебе талант — ты никто. И никакая работоспособность тебе не поможет. Моцарт обойдёт тебя играючи, пусть и трудиться будет в разы меньше.

Оба главных героя не принадлежат миру людей — только эфемерному миру музыки. Оба разбираются в ней лучше всех на свете. Но один из них ремесленник, а второй — гений. Одного ждёт забвение, другого — бессмертие.

Сила воли Сальери в «Амадее» — эталон данного человеческого качества. Его состязание с Богом, его попытки превзойти Моцарта — одна из лучших черт фильма, но она остаётся в большей степени за кадром. Форман показал не процесс борьбы за гениальность, он изобразил человека, который уступил в этой борьбе, и, однако же, не сдался.

Сальери не опускается до низменного неприятия музыки Моцарта. Он не пропускает ни одной оперы божьего любимчика. Сальери обожает его музыку, но ненавидит порождающую её тленную оболочку. Ведь Моцарт практически ничем не заслужил свой дар — только тем, что родился. 

Ну и кульминация фильма — великий Реквием. Написанный не Моцартом, точнее, не самим Моцартом. Он даже не стал бы его писать. Он всего лишь хлипкий человечишко, способный творить чудеса, но не сознающий своей ответственности перед миром — великой ответственности Мастера, обязанного дать людям всё, на что он способен. Моцарт поступает не как должно, а как хочется, ибо ему не нужно, как тому же Сальери, постоянно доказывать своё мастерство. Хоть он и Бог музыки, но не написать бы ему Реквиема, если бы Сальери щипцами не вытянул из него этот шедевр. (Мотивы Сальери в данном случае не важны).

Лучшее место в фильме: написание Реквиема, когда оба композитора работают над ним — один диктует, другой пишет. Именно здесь виден высочайший профессионализм Сальери. Может он и посредственность, но эта сцена показывает, что Сальери сделал ВСЁ, чтоб стать на одну доску с истинными Творцами. Он разбирается в тонкостях ремесла едва ли не лучше самого Моцарта. Он не способен творить, но идею, суть он схватывает мгновенно — и уже видит ткань будущего произведения.

После такого фильма думаешь, что Бог — очень нехорошая личность. Это же как надо ненавидеть Человека, чтоб не вознаградить его за годы самозабвенного труда. И допустить тем самым его моральное падение.

Форман — умница, Абрахам — гений. После «Амадея» я в кратчайшие сроки собрал всю фильмографию Абрахама — класснейший актёр.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Моцарт в этом фильме вылитая рок-звезда. Он тусит по борделям и клубам, пьет из горла, изящно строит рожицы сильным мира сего и жена зовет его Вольфи. И как всякая настоящая рок звезда он должен умереть во цвете лет, умереть так, чтоб сердце зрителя всю оставшуюся жизнь сжималась при звуках Реквием.

Обаятельный гениальный шалопай и трудолюбивая посредственность как символ вечной борьбы. Добропорядочный трудяга Сальери и без башенный, с поцелуем небес на челе, бабник и алкоголик Моцарт. С детским взглядом и обреченностью на раннюю смерть. Ведь ясно, что такие долго не живут. Они горят кометой. Так красиво… что сольерям остается только тихо скрежетать зубами от зависти.

Сильный и гениальный фильм. Как и практически все у Формана.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Гений или безумец?

Итак, Амадей. Фильм совсем не о Моцарте, как можно было бы подумать по названию, а о завистливом, мелком, ничтожном музыканте Сальери, который не нашел в себе сил признать великий талант молодого гения, хотя и ходил на все его постановки, так как не мог устоять перед масштабной и в то же время легкой музыкой Моцарта. 

«Такое ощущение, что Моцарт жил всегда» — скажет о нем Сальери в своей исповеди святому отцу в психиатрической клинике.

Свет, который дарил этот милый мальчик своим творчеством, освещал путь тысячам композиторов, творившим после него. При упоминании его имени перед глазами сразу возникает образ пепельно-русого мальчика с длинным носом с небольшой горбинкой, с глазами, в которых всегда горел беснующийся огонек, юноши активного, жизнерадостного и неусидчивого. Его встречали стоя в Вене, Праге, Варшаве, Дрездене и прочих мегаполисах мира, его музыка удивительно гармонична, начиная от маленьких пьесок для фортепиано и заканчивая операми. Удивительный ребенок, das Wunderkind, как говорили о нем на родине, был похож на маленькую обезьянку, которую тщеславный папаша выставлял на показ богатейшим особам голубой крови.

Этот фильм — своего рода гимн творчеству Вольфганга Амадея Моцарта, я благодарю Милоша Формана. Гениально. Спасибо за огромное количество музыки, включенной в фильм, и особо — за то внимание, которое было уделено его последнему произведению.

Ф. Мюррэй Абрахам сыграл великолепно, до этого фильма я не видела постановок с его участием, но одна фраза, сказанная Сальери, достойна аплодисментов: «Я прощаю вас, посредственности мира!»

5 декабря 1791 года началась вторая жизнь В. А. Моцарта.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
«Моцарт, прости убийцу своего »

«Ночная Вена 18-го века. Обычный день „города музыкантов «: балы, оперы, концерты. Но в одном из богатых домов слуги находят богатого старца, некогда знаменитого композитора Антонио Сальери, пытающегося наложить на себя руки. На следующее утро в дом для умалишенных приходит молодой священник, который хочет исповедовать Сальери“».

Вот так вот начинается «Амадей» Милоша Формана, снятый по пьесе Питера Шефнера, а который в свою очередь вдохновился пушкинской пьесой «Моцарт и Сальери».

Фильм в какой-то степени развивает тему бунта отдельного человека против системы, которую Форман начал в своем предыдущем шедевре — «Полет над гнездом кукушки». Только тут вместо противостояния бунтаря Рэндалла МакМерфи и главной медсестры блока Мисс Рэтчед, которая держит блок в «ежовых рукавицах» идет противостояние революционной музыки Моцарта против консервативной музыки Антонио Сальери и консервативного двора императора Франца Иосифа II.

Одна из главных удач фильма — прекрасные работы декоратора и художника по костюмам. Им удалось крайне правдоподобно воссоздать Вену 18-го века во всех аспектах. Еще плюс — великолепная постановка опер ("Дон Джованни», «Волшебная Флейта» и прочие). Но и конечно нужно сказать про прекрасную игру всех актеров. Том Халс и Ф. Мюррей Абрахам создали прекрасные образы легкомысленного композитора Вольфганга Амадея Моцарта и его тайного завистника и обожателя Антонио Сальери. Вообще в плане режиссуры, декораций, работы оператора, композитора, хореографа и актерской игры фильм идеален.

Но у него есть и минусы. И конечно главный из его минусов — это его историческая неверность. Сальери не убивал Моцарта — это исторически доказанный факт. И еще Сальери не с чего было завидовать Моцарту — он в свое время был популярнее Моцарта.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)

Замечательное творение Милоша Формана, подарившего миру не менее замечательную драму «Пролетая над гнездом кукушки». Оказывается, охарактеризовать картину «Амадей» не так уж и легко на самом деле. Основываясь на одноименной пьесе английского драматурга Питера Шеффрена, режиссер практически снял классику ушедшего века. 

В тот момент 80-х, когда большинство течений кино индустрии постепенно ввязывались вперемешку фантастики, триллера, боевика, в соискании нового стандарта, способного принести зрителю развлечение, а продюсерам стабильный доход, Милош Форман казалось бы, сделал шаг назад, но в тот же момент подарил оно самое развлечение, причем в жанре, который не привлекает широкую массу. Завораживает актерская игра, завораживает сюжет фильма, а еще больше — мысль, что в основу пьесы и картины легли события, не далеки он правды.

Гармония музыки, тонкая грань сатиры и драмы, сильнейший дует актеров Ф. Мюррей Абрахама и Тома Халс, именно такими словами я бы очертил картину «Амадей». Это трагикомедия, способна разбавить любое ваше настроение.

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Здесь рождаются мифы

Амадей очень мрачный и в то же время гениальный фильм об отношениях двух великих композиторов. Здесь есть все что присуще нездоровому развитию личности — ненависть, распутство, безалаберность, зависть, безумие, ложь и даже маленький кусочек мистики. Этот фильм убивает и восторгает одновременно, вызывает отвращение и восхищение, жалость и презрение. 

Вероятно, многие из нас, посмотрев это кино ринулись к «великому и могучему» интернету в поисках информации об взаимоотношениях Моцарта и Сальери. (По крайней мере так сделала я). Вероятно, многие возмутились о выдуманности этой истории. Я же могу сказать одно: Амадей Формана — это просто очень старый миф в превосходной постановке, печальная легенда получившая мировую известность, прекрасная игра актеров, и вечная музыка, созданная великими композиторами. 

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Хорошо ли вы разбираетесь в музыке?

Музыка в посредственном мире. Каждый из нас уникален, у всех разные таланты, Моцарту был дан музыкальный дар. Но мало кто его может оценить, только истинный знаток в этом деле отличит хорошую оперу от безупречной. Все мы зависим от общества, но оно никогда не судит объективно, никогда не найдет иголку в стоге сена. Моцарт всегда был любимчиком публики, его оперы воспринимались на ура, но только потому, что его выступления одобрялись свыше.

Вольфганг Амадей Моцарт и музыка. Величайший человек, талантливейший композитор, умнейший в своем роде. Он был наделен от природы уникальными возможностями, а еще самое главное смог их реализовать в жизни. Больше всего поразила его детальная память, а его способность переписывать поющую музыку в голове на ноты бесподобна и выше моего понимания о возможностях человека. Услышав один раз сыгранную мелодию и повторив ее без запинки, и даже лучше чем прошлый исполнитель, Моцарт смог сходу придумать блестящие продолжение. Это уже не талант, это гениальность. И она поражает и пугает одновременно. 

Личность Вольфи. В противовес таланту Моцарта стоит эксцентричный характер. Его современники были чопорными до мелочей, их поведение, манера одеваться и разговаривать вызывают, как тихое течение речки, спокойствие и умиротворенность. А неадекватный смех, детское поведение и бунтующие нетривиальные мысли Моцарта порождали только раздражение и неприязнь. Но вскоре они сменились снисходительностью, Вольфганг просто другой человек, наше непонимание его действий нормально, быть может мы больше безумны чем он.

Личность Антонио Сальери. Успех другого человека всегда вызывает зависть, особенно если ты отдал этому делу всю свою жизнь. Имена она полностью поглотила Сальери, с ней ничего не сделать, тебе не дано то, что не заработать имея даже несколько жизней. И он это понимал, знал что рушит чужую жизнь, но все равно продолжал. Зависть постепенно начинала перерастать в ненависть, страсть, даже когда не было смысла губить, Сальери не останавливался. Сколько грехов он совершил и был готов осуществить, чтобы достичь своей цели, просто немыслимо. Но и он в конце заслуживает снисходительности, это был его выход из посредственности. 

Цензура. Сильно впечатлило, что фильм не приукрашен, все показали как есть, без обертки. Все сильные и слабые стороны любой личности, отношение к религии того или иного человека. Не навязывали никаких мыслей, просто изложили историю на реальных событиях, а уж что тебе придет в голову, ты уже с этим справляйся сам. С одной стороны это хорошо, не часто встретишь подобные фильмы, но как таковой моральной основы нет, это уже плохо (хотя такому шедевральному фильму это не проблема).

Данный фильм обязателен к просмотру, один из лучших фильмов что я видел, поэтому безукоризненная 

10 из 10.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
«Ты что, хочешь походить на дрессированную обезьянку?»

«Отныне мы враги. Ты и я, потому что ты избрал своим орудием хвастливого, похотливого, вульгарного мальчишку. А мне дал лишь способность признать твое воплощение, ты не справедлив, ты не честен, ты не добр и клянусь, я отомщу тебе, я сделаю все чтобы навредить твоему созданию, твоему избраннику. Я уничтожу твое творение!»

Холодный и насыщенный фильм. Всю картину мы наблюдаем, как гниет душа гения, растоптанная в ярком свете таланта, нескончаемую бездушную войну между Богом и посредственностью. Пожалуй лучший фильм Милоша Формана и бесспорно заслуживающий Оскара. 

P.S. Мрачный фильм с живой музыкой, превосходными костюмами и живой игрой актеров. Моментально забирает и надолго остается в сердце темным сгустком не прощаемой души.

«Представьте собор, вся Вена собралась и в центре маленький гробик Моцарта; и там, в этой тишине музыка…»
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Амадей (1984)
Прекрасный фильм

Прекрасна звучащая в нем музыка, она, пожалуй, самый главный и яркий актер в этом фильме. Когда она мощными аккордами или спокойной мелодией подхватывает повествование, боишься вздохнуть, чтобы не потревожить созданную ею атмосферу.

Прекрасно раскрыты главные характеры в фильме. И Моцарт, легкомысленный, наивный, отчасти истеричный мальчишка, и в тоже время великий гений, способный видеть и создавать музыку, которая заставляет замирать сердца. И Сальери, подлый, завистливый, посредственный придворный композитор и одновременно человек, тонко чувствующий гениальную музыку и осознающий свою неспособность создать что-то хоть одаленно похожее на творения Моцарта. 

И прекрасно режиссерское видение вечного конфликта посредственности и таланта. Согласна с тем, что говорилось до меня. Форман, действительно, преподносит нам происходящее с некоторым оттенком гротеска, даже некоторого безумия. Но ведь не зря повествование ведется от лица Сальери, заканчивающего свои дни в доме для душевнобольных. И трагедия Сальери вовсе не в том, что Бог не дал ему таланта, наградив пустыми амбициями, а в том, что он не может постичь того духа творчества, который делает гениальным Моцарта. Придворный композитор так и не смог сломать прутья клетки, в которую сам загнал свою музыку, и поэтому не способен понять той свободы и легкости, с которой создает музыку талант.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
Marilyn Monroe — этим все сказано!

Великий, шедевральный, грандиозный фильм. Я думаю не хватит слов чтобы описать этот прекрасный фильм. Этот фильм вышел в широкий прокат уже более 50 лет назад, но до сих пор в ходит в десятку самых лучших комедий всего времени и является одним из самых популярных комедий среди зрителей. Наверно каждый смотрел этот фильм по не скольку раз. 

Сюжет комедии очень интересный и забавный. После того как музыканты Джо и Джерри, становятся очевидцами убийства им приходится уехать во Флориду, прикинувшись женщинами. Они пошли на большие жертвы и теперь они Джозефина и Дафна. Они хороши собой, прекрасно владеют музыкальными инструментами и они быстро втираются в доверия. Но все же сложно играть девушек, ведь их инстинкты не дают им покоя. Но и в этой тихой гаване вскоре созреваю проблемы. Престарелый плейбой влюбляется в Дафну, а любвеобильная солистка западает на Джозефину. Как теперь им выбраться из такой западни? 

Мне неважно, богат ли он — лишь бы у него была яхта, собственная железная дорога и зубная паста под его именем.

Актерский состав заслуживает высокой оценки. Чего только стоит великая Мэрилин Монро, которая внесла в этот фильм изюминку, показала великолепную игру. Она внесла в фильм грациозность, романтичность, а как она исполнила песню «I Wanna Be Loved By You». Тони Кёртис и Джек Леммон были просто великолепны. 

Мне очень нравится этот фильм. Особенно мне нравится что этот фильм вышел в черно-белом цвете. Это ещё больше придает фильму великолепную красоту того времени. Я восхищаюсь этим фильмом, для многих эта картина является самой лучшей. Я всем советую по смотреть этот фильм, и я гарантирую что вы получите просто великолепное наслаждения от просмотра, ведь такие легендарные фильмы выходят крайне редко. 

P.S «Никто не совершенен»

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
В голове у тебя пусто! Где тонко, там и рвется (с)

Добрая, беззаботная и игривая комедия «В джазе только девушки» далекого 1959 года имеет потрясающую способность поднимать настроение. Живая легенда, икона на все времена платиновая блондинка Мерилин Монро в компании двух бравых молодцев Тони Кёртиса и Джека Леммона образуют великолепное трио. Вместе они вселяют надежду на то, что в нашем мире можно спастись от головорезов, надев парик и женское платье, а на берегах Флориды вполне возможно встретить мужчину своей мечты. Впоследствии становится неважным то обстоятельство, что бандиты узнали в «дамочках» искомых музыкантов, а миллионер в трогательных очках на поверку оказывается бедным саксофонистом. Заканчивается история вполне благополучно.

Безусловные плюсы фильма:

1. Юмор

В фильме много эпизодов(преимущественно диалоги), в которых не засмеяться просто невозможно. Все шутки актуальны и по сей день, немалая заслуга кроется в обаянии актеров.

-Я Осгуд Филдинг lll.

- А я Золушка ll.(с)

-Знаешь, что ты натворил?!

-Ты сорвал мне к черту одну грудь!(с)

Сцена в поезде. Душечка растирает от холода ноги Дафны. Парень, сгорая от желания, твердит: «О боже! Я — девушка! Я — девушка! Я -девушка!»(с)

2. Актерская игра

Способности к перевоплощению Тони Кертиса и Джека Леммона бесподобны: чего только стоит мимика Джозефины и Дафны, их походка на каблуках, импровизации на тему собственного прошлого и жизни настоящей. Игру Мерилин я не затрагиваю, т. к. считаю, что она по сравнению с выше перечисленными довольно посредственна.

3. Музыка

В фильме женский джаз-бенд занимает немаловажную сюжетную роль. Мне хотелось бы отметить прекрасный голос мисс Монро: две ее песни, звучащие в картине, остаются хитами и по сей день.

4. Внешние данные актрисы

Типаж «премилый, беззаботный ангел» всегда пользовался популярностью. Прибавить сюда округлые, соблазнительные формы, почти идеальные черты лица и голливудскую улыбку и вуаля! Получите звезду 20-го века, женская привлекательность которой не оставила равнодушным даже самого президента Кенеди и его брата.

Очевидные минусы:

1. Актерские способности мисс Монро

Не то, чтобы я ставлю их под сомнения, однако глубокой, характерной актрисой Мерилин не назовешь при всем желании. Дело даже не в комедийном жанре, к которому и относится «В джазе только девушки». Просто явно выраженный инфантилизм и нескрываемая «посредственность ума» меня лично настораживала. Прошу заметить (да простят меня поклонники Мерилин!), в жизни актриса обладала те ми же качествами.

Итог: великолепная комедия, оставляющая после себя массу приятных впечатлений. Рекомендую!
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
У всех есть свои недостатки.

Знаете, единственное, что я могла сказать после просмотра этого фильма было:«Ну можно же снять отличную комедию, ни разу не употребив при этом слова «Задница»!" Действительно, самый лучший фильм всех времен и народов.

Сценарий прост — в этом его изящность. Операторская, режиссерская работа — все на высшем уровне. Даже черно-белый цвет комедии не смущает. Главная тройка актеров — бесподобна! Мэрилин Монро вообще молодец. Такая симпатичная девушка, замечательная актриса. Было просто приятно на нее смотреть.

Фильм в сто раз лучше современных однотипных комедий с шутками ниже пояса. Я смотрела этот фильм раз 20 и посмотрю еще столько же раз.

Больше ничего писать не буду. Это самая лучшая комедия, поэтому ее надо посмотреть каждому человеку. И не пожалеете. Смех и позитив вам обеспечен.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
«Некоторые любят погорячее»

«Некоторые любят погорячее» (Some Like It Hot) — именно так в оригинале звучит название фильма. В советском прокате, в сокращённой версии, этот фильм вышел как «В джазе только девушки» — эксцентрическая комедия Билли Уайлдера с участием Тони Кертиса, Джека Леммона и Мэрилин Монро в главных ролях. Уайлдер взял основную идею фильма из малоизвестного немецкого фильма «Фанфары любви» — историю о том, как двое безработных музыкантов переоделись в женщин, чтобы их приняли в оркестр, в котором играют только девушки, сделав из неё два часа непрерывного веселья. Многие сцены из фильма стали классикой комедийного жанра, а песни, в частности «I Wanna Be Loved by You», стали очень популярными.

Благодаря взаимодействию всех, кто создавал фильм, эта классическая комедия по праву стала одним из лучших фильмов в истории кинематографа. Некоторые критики считают, что роль Монро стала крупным достижением для неё, как актрисы. Так или иначе, но Мэрилин удалось сделать потрясающую работу и добиться невероятных результатов на экране. Трудно поверить, как сложна была в то время для неё работа на съёмочной площадке, наблюдая за её восхитительной игрой в каждом кадре. Один из друзей Мэрилин Монро тогда сказал: «Я дорожу каждым мгновением этого фильма, но без Мэрилин ничего бы этого не было». И это правда. Она действительно была на высоте.

Этот фильм стоит посмотреть, и не один раз.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
Some Like It Hot

Фильм легендарный!

Лично я его смотрю с детства, каждый год он показывается на многих телеканалах страны и многие уже выучили его наизусть. Но не смотря на это, зрителей и фанатов не убывает!

Мне нравится эта веселая комедия исключительно из-за Тони Кертиса и Джека Леммона. Игра обоих превосходна. Леммон эдакий беспредельник, дуралей, а Кертис — дамский угодник и хитрый малый. Этот актерский дуэт просто потрясающе смотрится на экране, дополняя один другого. Что касается Мерилин Монро, то она в своем амплуа: глупенькая, миленькая, простодушная, добренькая дурочка. Наблюдать ее такой из фильма к фильму надоедает. Поэтому ничего особого об ее игре сказать не могу.

А в общем, я считаю, что этот фильм останится в веках. Такого шикарного сценария, таких выдающихся комиков и такой великолепной режиссуры и постановки, возможно, больше и нет.

- Перед вами Озгуд Филдинг Третий!

- А я Золушка Вторая!

- Как они ходят на таких каблучищах?! Как они сохраняют равновесие?!

- У них центр тяжести в другом месте.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
«Да, приходите, и захватите яхту!»

Великолепная комедия Билли Уайлдера с участием таких талантливейших актёров как Тони Кёртис и Джек Леммон+Мерилин Монро — одна из самых красивых и обсуждаемых женщин двадцатого века. 

Сюжет прост, но увлекателен. Двое музыкантов, которые находятся на краю финансовой бездны, по воле случая становятся свидетелями гангстерских разборок. Дабы бандиты не пришлёпнули их, они сбегают, а по пути переодеваются в женщин и становятся участницами женского джаз-оркестра. 

Блестящая актёрская игра. И такие разные герои Кёртиса и Леммона — и такие разные Джозефина и Дафна. Джозефина такая же как и Джо — неисправимая оптимистка, утончённая аристократка, Дафна же — такая же как Джерри — всё видит в тёмных тонах, неуклюжа, но безумно обаятельна. Они разные — но, как известно, противоположности притягиваются. 

Особенно хочу отметить блистательную актёрскую игру Джека Леммона. Этот актёр с наивными и добрыми глазами и очаровательной улыбкой в этой кинокартине превращается в забавную дамочку Дафну. Только вспомните его выражение лица в сценах с Филдингом, и в тех сценах, в поезде, где оркестр репетирует номера — как он игриво улыбается Душечке, и слегка машет ей рукой. 

Не могу не отметить огромный актёрский талант Тони Кёртиса и Мерилин Монро. Из них получилась потрясающая парочка — Джозефина и Душечка, между которыми завязались сначала дружеские отношения, а уже потом, когда Джозефина переквалифицировалась в миллионера с яхтой — и романтические. И вторая линия этого любовного треугольника — реакция Дафны на миллионера. Чего стоит только одна фраза «Да, приходите, и захватите яхту!» — в этой сцене все актёры неотразимы, как и на протяжении всего фильма. 

Эта комедия стала классикой американского кинематографа, и при её просмотре начинаешь смеяться от души. Вот что значит — настоящая комедия.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
I Wanna Be Loved By You

Так вышло, что этот замечательный фильм мне довелось узреть совсем недавно и не могу удержаться, что бы ни написать свои впечатления о нём.

Игра Мэрилин Монро просто восхищает, как и впрочем, Тони Кертиса и Джека Леммона. Кажется, что в роли Душечки она себя чувствует как рыба в воде. На мой взгляд, ей легко далась роль молодой и доверчивой девушки, в которую каждый раз, при виде мужчины-саксофониста, попадает стрела Купидона и она жаждет сказки, но всё всегда заканчивается одинаково: «он занимает у тебя денег, тратит их на бега, или на лошадей или на собак, а потом просыпаешься однажды утром, осталась только пара грязных носков и тюбик зубной пасты, уже давно раздавленный», т. к. главная героиня своим простодушием, доверчивостью и даже своим невезеньем, что её всё время ловят за распитием спиртного, напоминает ребёнка, и это можно сравнить со словами одного из мужей Монро: «Мне кажется, что она маленький ребёнок…».

Считаю, что фильм бессмысленно и глупо сравнивать с нынешними комедиями, чего стоит только то, что в фильме нету не одной пошлой шутки, и он заставляет смеяться и улыбаться, когда большинство нынешних комедий кишит изобилием пошлостей и «тупого юмора». 

Что ещё хочется отметить, так это музыкальные композиции, присутствующие в этом фильме. Фильм наполнен джазовой музыкой, в исполнении сногсшибательной Мэрилин, которую хочется слушать беспрерывно. Песня «I Wanna Be Loved By You» стала такой же культовой как и сам фильм.

Подходя к концу, не могу не сказать пару слов о концовке, которая меня порадовала. Режиссер её не доводил до полного завершения а решил закончить на юмористическом диалоге и всем запомнившейся и понравившейся фразе`я ведь мужчина. — Ну, у каждого свои недостатки!» Здесь уже дай Бог всем фантазии что бы`самому закончить фильм». Это по-моему придаёт ещё больше «вкусности» фильму. 

Прошло много лет с того момента, как был снят фильм, но от этого он стал только слаще

Я бы отнёс данный фильм к шедеврам кино, и порекомендовал бы всем любителям кино.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
I wonna be loved by you…

Шикарно, превосходно, гениально, шедеврально… Все эти эпитеты, безусловно, относятся к этому фильму!!! Он великолепен, он не просто классика, он, на мой взгляд, уже по праву может считаться идеалом, образцом комедии, действительно смешной комедии!

Идея… В наше время, ее можно даже назвать немного банальной, но в те времена, это, конечно, было в новинку, может быть поэтому, фильм настолько интересен. С одной стороны это, конечно, комедия, но в ней так изящно сочетаются и криминал, и любовная линия, не отяжеляя основное восприятие фильма, в первую очередь, как комедии. 

Актеры. Они даже не требуют комментариев. Велликолепная Мерилин Монро, которую я обожаю всей душой, просто прекрасна, это действительно ее лучшая роль! Браво, Мерилин! Джек Леммон и Тони Кертис — браво! Тони Кертис отлично сыграл лирическую роль, а Джек Леммон и его Дафна просто бесподобны! И, конечно, нельзя не отметить отличную игру Джо Э. Брауна, сыгравшего Осгута! Парочка Осгут и Дафна, по-моему, это лучшая любовная пара кинематографа! Браво!

Фильм — шедевр, больше нечего сказать!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
Бессмертная комедия…

Долгое время дома лежал диск с этим фильмом. Не смотрела, так как думала не интересный, тем более 59-го года… Но вот как-то случилась села с мамой смотреть… Это был пока что первый фильм, который я посмотрела с участием Мерилин Монро. 

Фильм потрясающий. Кертис и Леммон просто очаровательны в женских одеяниях… Начала хохотать когда Джерри сказал, что его зовут Дафна! Убил наповал старичок миллионер своим смехом… Ну и конечно же заключительной фразой «У каждого свои недостатки!!

Мама была права — фильм замечательный. Это классика и не зря его разобрали на цитаты… Советую всем посмотреть. Это действительно великая комедия!

Моя оценка 10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
Old and brilliant

Забавно, но фильм, которому 50 лет, рассказывающий о событиях ещё на тридцать лет давних, сейчас ничуть не уступает большинству современных комедий, а если честно, то оставляет их далеко позади. Ни у кого сейчас не получится создать историю и парнях, переодетых в платья и избежать при этом пошлых шуток и наездов на сексменьшинства. Вот как изменились нравы за полвека. Теперь смотрибельна каждая вторая, а то и третья комедия. В 50-е каждый фильм был шедевром, что наш, что зарубежный.

«Некоторые любят погорячее», странно превратившийся в «В джазе только девушки», да так и вошедший в историю СССР под этим названием, преодолел железный занавес и донёс до советских мужчин новый объект обожания Запада — чудо-диву Мерлин Монро, у которой даже обычных улыбок не бывает, только обворожительные. Но на её фоне (даже с учётом великих песен) не теряются подзабытые ныне Тони Кёртис и Джек Леммон, а также ансамбль, где тоже не ангелы собрались, а активно пьющие и травящие сальные анекдоты особы… Наблюдать за творящимся на экране кавардаком — это большое удовольствие.

Можно даже забыть про мафию — виртуозы контрабаса и саксофона с их смекалкой спасутся от любых неприятностей. А многие кадры из фильма Билли Уайлдера навеки останутся в памяти людей, ровно, как и фразы. Многие запомнили, что «четверть века — не шутка, детка» и «у каждого свои недостатки», а уж песня «I Wanna Be Loved by You», тут слов не хватит, чтобы выразить её влияние на весь мир. И всё же это только самые яркие штрихи великолепной комедии, за 50 лет не растерявшей свой блеск. Ведь бриллианты не тускнеют.

10 из 10 

[В списке 100 лучших фильмов эта лента обязана быть]
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)

Это, безусловно, знаменитейшее кино! Его знает почти каждый, и эту ленту просто-таки обязан посмотреть каждый уважающий себя киноман. Жаль, что я так поздно дошел до этого кино. Оно прочно засело во всех мировых хит-парадах лучших фильмов за всю историю кино, и я с большим нетерпением включал эту картину на своем компьютере.

То, что я увидел, очень сложно передать словами. Этот дух Америки 60-х, черно-белые тона, джаз — все это наполняет картину особенной пикантностью, и с каждым годом она еще больше будет нравиться людям. Это как хороший дорогой старый коньяк — с годами только лучше.

Очень и очень смешное кино. При чем, казалось бы, прошло столько времени, люди уже давно поменялись, юмор поменялся, но я смеялся от души над каждой шуткой, над каждым нелепой ситуацией в этом фильме. Здесь стоит сказать огромное спасибо актерам! Они блестяще справились, блестяще сыграли!!! Просто низкий им поклон!

Единственное, что чуть разочаровало меня, так это Монро. Признаться, к своему стыду, я впервые видел её на экране. Нет, конечно же я знал как она выглядит, но увидел её в роли впервые. И, честно говоря, ничего особенного и такого божественного, чего ожидал, я не увидел. Да и красоты такой неописуемой тоже не заметил.

Оценка: 9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
«У всех свои недостатки». У каждого фильма свои…

Не особо стремилась посмотреть этот фильм; не очень мне нравится Мэрилин Монро; старые киноленты считаю сбором карикатур, штампов и плоского юмора. Но мне повезло: по счастливой случайности я решила посмотреть «для галочки».

Советую всем! К своему позору кроме Монро никого раньше и не знала; теперь понимаю, почему в своё время целый ряд актёров из этого фильма считался звёздами. И вы убедитесь. Леммон бесподобен, а «душечка Кейн» очень мила (хотя любить больше я её не стала); сюжет картины довольно забавный. Сам фильм блещет тонким юмором, смотрится непринуждённо, а действие сопровождается замечательной музыкой.

Единственный минус: лично я не люблю настолько несерьёзное кино с пустым финалом, поэтому

9 из 10

Равнодушным фильм вас не оставит: если не взбесит, то развеселит уж точно.

Приятного просмотра!
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: В джазе только девушки (1959)
Романтика, да и только

Времена меняются, интересы меняются, а любовь зрителей к фильму «В джазе только девушки» остается прежней. Уже более пятидесяти лет эту картину показывают по телевидению, смотрят в интернете и не перестают восхищаться гениальностью и простотой этого фильма. Безусловно, этот фильм можно назвать классикой мирового кинематографа.

Двое джазовых музыкантов Джо (Тони Кертис) и Джерри (Джек Леммон) становятся случайными свидетелями бандитских разборок. За ними начинается охота. Они пытаются уехать с мужскими оркестрами на гастроли, но мест нет. Казалось бы удача отвернулась от наших героев. Ан нет! Джо и Джерри выпадает шанс отправится во Флориду с женским оркестром, естественно представившись женщинами. Мужчины представляются как Джозефина и Дафна. С нашей стороны это кажется весьма забавно, но если мы на минуточку представим себя на месте этих музыкантов, то у нас в душе проснется чувство самосохранения и любви к жизни. Никто ведь не хочет умирать. По плану Джерри и Джо должны были покинуть оркестр сразу по приезду во Флориду. Но случилось неожиданное. По пути во Флориду, наши герои знакомятся с Душечкой (Мэрилин Монро), которая в оркестре играет на гавайской гитаре. Пораженный красотой и изящностью девушки, Джо решил «приударить» за Душечкой, уговорив при этом своего друга остаться с оркестром на время. Джо добывает мужскую одежду и, в образе другого человека, очаровывает девушку. Душечка постепенно влюбляется в этого другого «Джо», ведь все её мечты воплощаются в жизнь. Джо начинает испытывать взаимные чувства. Все бы хорошо, если бы не объявились бандиты.

У этой картины очень много достоинств. Помимо интригующего сюжета и отличной режиссерской работы Билли Уайлдера, фильм привлекает зрителей актерским ансамблем. Во-первых: Тони Кертис. Несмотря на то, что на экране находились более известные звезды, артист сыграл на высоком уровне. Его герой — самоуверенный романтик — нравится нам с каждой минутой просмотра все больше. Очень интересно наблюдать, как он выкручивается из затруднительных ситуаций и ухаживает за Душечкой. Во-вторых: Джек Леммон. Этого актера я бы назвал лучшим из данного ансамбля. Герой Леммона более трусоват, но в то же время он более смешон. Переодевшись в женщину он старается влиться в дамское общество: много разговаривает с девушками — музыкантами, старается быть такими же как они. Ну и в-третьих: Мэрилин Монро. Её можно назвать главной «изюминкой» картины. Как мы знаем, много лет назад мужчины сходили с ума от красоты этой потрясающей женщины. И именно она в роли Душечки запомнилась многим современным зрителям. Кроме того, что Монро в этом фильме потрясающе поет, она еще великолепно играет. 

Напоследок, хочется сказать, чтобы современный зритель, интересующийся кинематографом, не забывал о классике, которой является фильм «В джазе только девушки». Несмотря на то, что картины была снята очень давно, она остается актуальной и сейчас. Поэтому все должны посмотреть этот фильм на досуге. Оценка:

10 из 10
Общая оценка: Good