Рецензия на фильм: Принцесса Мононоке (1997)
Слезы леса

На моем экране медленно начинают в никуда уплывать финальные титры ленты «Принцесса Мононоке», а я не дождавшись последнего аккорда потрясающей композиции Джо Хисаиси, неторопливо приступаю к написанию данной рецензии, будучи наполнен непередаваемыми чувствами, привычно охватившими меня после очередного просмотра картины великого сказочника Хаяо Миядзаки. Такое впечатление, что каждый мультфильм этого непревзойденного мастера — это настоящий подарок для души и сердца лицезревшего его, но зритель получает столько невероятных впечатлений, эмоций и восторгов, что иногда просто не в состоянии поделиться этими сокровенными приобретениями. Но сегодня, в очередной раз пересматривая «Принцессу», сказка особенно расположила меня к себе, она не только одурманила своей волшебной историей и заворожила своим потрясающим визуальным рядом — она открылась мне по новому, показала иные стороны своей глубокой истории, — подобно магическому лесу, открыла блуждающему путнику заветную тропинку туда, где его ожидают самые невероятные чудеса. И сегодня я полностью готов поделиться с вами тем, что мне поведала эта удивительно богатая волшебством и любовью, сказочная история.

Каждая картина Миядзаки, наполнена очень глубоким и невероятно проникновенным смыслом, ему удается совместить в одном своем творении столько всего важного, что просто удивляешься талантом и многогранностью этого удивительного человека. Его творчество — это жизнь, наполненная мудростью, любовью, верой и невероятным волшебством. В своих мультфильмах, он рассказывает, рисует, мечтает и плачет, он ничего не утаивает от зрителя, делясь с ним с самым сокровенным, тайным и важным для себя. Вот и в сказке «Принцесса Мононоке», он рассказывает нам как всегда красивую, волшебную, трогательную и немного грустную историю — про юного Ашитака, который защищая свою деревню от оборотня, был страшно проклят, про девочку, которая с младенчества была воспитана волками, а ныне очень одинока, ибо не зверь она и не человек, про жесткую и непреклонную Эбоши, пред которой преклоняется народ, вместе с ней воюя с лесными обитателями, и наконец про сам лес, который уже устал от людской жадности, жестокости и злобы — плачь его был слишком долог, а человеческая глупость, наконец достигла своего апогея. Пора платить по счетам — прекрасный и таинственный бог леса, отнимающий и дарующий жизни, разгневался, а добрый юноша Эбоши, будет до последнего бороться за мир и гармонию, не переставая верить в людей и надеяться на их благоразумие…

В «Принцессе Мононоке», Миядзаки продолжает развивать тему людской халатности по отношению к окружающей среде. Если в своей ранней полнометражной работе «Навсикая из долины ветров», он погружается в мир будущего, в котором после ядерной катастрофы, наша родная планета окончательно отравлена, а природа матушка извергает из своих недр яд, показывая всю нелепость и глупость человеческих поступков, — то в «Мононоке», он как бы продолжает раскрывать эту щепетильную тему, вот только без постапокалиптического антуража, наделяя ленту новыми штрихами и вопросами — может ли человек поступиться своими принципами и амбициями, глубоко спрятав свою природную жадность и ненасытность? Способен ли он познать гармонию в жизни и признать всю силу природы, от которой он непременно зависим? Способен ли он любить и идти на жертвы ради своей любви — отдавать, ничего не требуя взамен и просто жить, радуясь каждому дождю, ветру и шороху в густой чаще живого леса? В той же Навсекае», многие эти вопросы уже поднимались, но стоит признать, что «Принцесса Мононоке» имеет свои оригинальные стороны, что делает ее абсолютно самостоятельной и невероятно полноценной.

Отрицательные персонажи в данной картине, как и во всех других работах Миядзаки, не несут в себе исключительно однобокий и шаблонный характер, что очень часто можно наблюдать как в кино, так и в анимации. Они у него очень противоречивые, разносторонние и во многом слепые существа, погрязшие в своих амбициях и не замечающие, как собственные проделки оборачиваются против них же самих — это выглядит очень естественно и злободневно. Но автора ни в коем случае нельзя обвинить в пессимизме, ведь в каждом мультфильме, ему непременно удается найти в некоторых персонажах чистоту, невинность, мудрость и бесконечную доброту, — значит верит наш великий сказочник в человеческую душу, и на их примере, искренне пытается донести до зрителя самое важное и сокровенное. В «Принцессе», таким чистым и добрым существом, является принц Ашитака. Будучи медленно умирающим от проклятия, он искренне погружается в проблемы волшебного леса и рабочего городка под предводительством госпожи Эбоши, пытаясь привести их совместное сосуществование к гармонии и равновесию. У меня даже сложилось впечатление, что этот молодой человек и есть Миядзаки — сопереживающий, неравнодушный, мудрый и понимающий. Отдельно хочется написать и про лес. Он и правда здесь волшебный — его деревья-великаны заслоняют своей сочной листвой, небеса, а разбросанные в разные стороны тропинки, то заводят в густую чащу, то поднимают вверх на каменистые горы. А в самом сердце этого места, живет Бог леса, — ночью он огромное существо, появляющееся совсем из ниоткуда, а днем, — странное животное похожее на оленя, которое способно ходить по поверхности прозрачной речушки — невероятно оригинальный и интересный персонаж, достойный этой невероятно волшебной и красивой сказки.

P.S. Работы Хаяо Миядзаки, имеют непревзойденные магические свойства — они настолько способны увлечь своими проникновенными и чувственными историями, что подчас забываешь о времени, глубоко погрузившись в омут их волшебных чар. Вот и «Принцесса Мононоке», получилась настолько красивой, мудрой, доброй и бесконечно живой, что мастера в очередной раз хочется искренне поблагодарить! Сказать огромное спасибо за то, что он не перестает создавать шедевры и наполнять наши души бесконечным восторгом. После просмотра, хочется любить природу, хочется любить жизнь и хочется искать гармонию даже там, где ее кажется невозможно найти…

10 из 10
Общая оценка: Good