Zmeegrych/kinopoisk huggingface dataset:
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)

В общем, я окончательно для себя понял, что вестерны — это не моё. Казалось бы, «Непрощённый» — сильный фильм, взял главного Оскара в 93 году, Клинт Иствуд — отличный режиссёр, много хороших актёров сыграло, сюжет не самый банальный, а вот не цепляет и всё тут. Стоит признать, что комедии в стиле «вестерн», пародии на вестерны и боевики с сюжетом из времён Дикого Запада мне по нраву больше, чем настоящие, классические вестерны.

Уильям Манни (Клинт Иствуд) — в прошлом хладнокровный убийца и преступник. Сейчас же он обычный фермер, не пьёт, воспитывает детей и вот уже 12 лет никого не убивает. Но однажды к нему приезжает молоденький ковбой Скофилд Кид (Джеймс Вулветт) и предлагает вступить в долю. Дело кажется простым: пара идиотов в одном из публичных домов городка Биг Виски порезали лицо проститутки, которая умудрилась посмеяться в самый пикантный момент раздевания ковбоя. И теперь вся свора проституток жаждет мести и предлагает целую 1000 долларов тому, кто убьёт подонков. Манни соглашается, так как такие деньги на улице не валяются, более того он подтягивает своего старого подельника Неда Логана (Морган Фриман). Но они ещё не знают, что шериф городка Биг Виски Маленький Билл (Джин Хэкмен) тоже не так прост и у него свои мотивы помешать акту возмездия.

Скучно. Смотреть на всё это, по-крайней мере мне, ужасно скучно. Я понимаю, что вестерн — это такой жанр, в котором невозможно избежать всех классических примочек Дикого Запада, но я бы скорее назвал это набором штампов. Главный герой обязательно должен быть плохим по статусу дядькой, но со стальными, простите, причиндалами и отвагой и мужеством в душе. Главный подлец обязательно должен быть вроде как на стороне добра, шериф например, но обязательно продажным, жестоким и вообще сволочью. Что ещё? Виски рекой, кабаки, лошади, пистолеты, ружья, проститутки, шляпы. Образ вестерна настолько укрепился в сознании людей, что задача сделать что-то более или менее свежее, оставаясь в рамках жанра, становится архисложной.

Нет, я всё прекрасно понимаю. Что Клинт Иствуд — отличный актёр, а режиссёр ещё лучше. Что «Непрощённый» с точки зрения проникания в глубины души человека — фильм хороший, как и всё, что снимает старина Клинт. Что Джин Хэкмен справился с ролью мерзкого шерифа просто отлично. Что всё это стильно, мощно, развёрнуто. Но, блин, скучно.

Так что, советую смотреть этот фильм, тем кому действительно нравятся классические вестерны. А тёмным личностям, похожим на меня, которые просто не врубаются, можно и не смотреть. Разве что для самообразования.

7 из 10
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)

Мало диалогов? Да, но зато нет лишних слов. Много насилия? Да, зато честно.

У Клинта Иствуда в этой ленте особенно проявились два его режиссерских качества: внимание к деталям и умение держать зрителя в напряжении. И если первое каждый понимает по-своему, то в подтверждении второго можно привести сцену с англичанином за решеткой. Ее можно было бы сократить вдвое, как и весь фильм, но это означало бы скомкать.

Легкое кино не для вас? Посмотрите «Непрощенный», и обратите внимание на второстепенных персонажей, в этом фильме это не просто декорация.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
Долг убийцы- убить, и он выплатит свой долг сполна.

Согласно всем энциклопедиям кино, Голливудский кинематограф при рождении, изобрёл четыре главных жанра (исторический «пеплум», гангстерское кино, мюзикл и вестерн), весь двадцатый век американские режиссёры будут эксплуатировать эти стили, и закономерно, что на пороге миллениума, каждый из них закончит свой век, как архаичный пережиток уходящей эпохи.

Клинт Иствуд, снял панегирик жанру, давшему ему жизнь в кинематографе, при этом получив на выходе- «ревизионистский вестерн». Исключителен кастинг картины- жёсткие, суровые лица, даже второплановых персонажей, создают почти осязаемый дух «Дикого Запада». А введение в сюжет ковбоя-негра, это уже прямо таки авангардистский ход…

Бывшие наёмные убийцы, стали трудолюбивыми фермерами, копошащимися в свином навозе, словно у нас в современной России- бывшие «братки» славных девяностых, теперь крепкие хозяйственники и директора предприятий, тоже копающиеся в кокой-то «несъедобе». Занятная параллель неправда ли?

Отсутствие в фильме музыки, как постоянного «бэкграунда» почти любого вестерна, сильно разнит Иствуда, с его учителем Леоне, в картинах которого, мелодия важнейшая составляющая. Но вот что их сближает, так это подчёркнуто медитативное повествование событий кинофильмов.

Мрачная атмосфера ленты, передаёт «состояние ада» в душе героя. Из-за сдержанной манеры игры, «старина» Клинт так и не заполучил своего актёрского «Оскара»(и это касательно всех его работ в кино). Иствуд мастер пауз, при чём его «Мхатовские» паузы иногда просто повисают над сюжетом. В противовес ему действует персонаж Джина Хэкмена, гипнотическая отрицательная харизма которого, отыгрывает «аутичность» исполнения Клинта.

Ну и конечно саркастический юмор режиссёра- введение в действие биографа бандитов, или финальная сцена, где обнаружится, что никто из героев не умеет точно стрелять. И окажется, что по сути, это кино о «неудачниках», волей случая в руках у которых оказалось оружие, которым они даже не умеют пользоваться. А фееричный Ричард Харрис, в небольшой роли английского наёмного стрелка, произнесёт самую сакраментальную фразу картины «-Для чего они собственно существуют эти президенты- для того, чтобы в них стреляли.»

7 из 10
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
А теперь в последний раз

"?Непрощенный» Клинта Иствуда — это своего рода реквием по жанру вестерна. В начале своего пути в вестернах разыгрывали сказки о белозубых ковбоях, спасающих красавиц из лап бандитов, но с временем начинал мрачнеть и переосмысливать сам себя. Эти переосмысления достигли того, что жанр себя просто изжил. Повторять избитые темы — это слишком стыдно для амбициозных постановщиков.

Поэтому фильм Клинта Иствуда сильно выделяется на фоне времени, когда он вышел. Иствуд, прославившийся в спагетти-вестернах, решил окончательно подвести черту перед жанром. Это на самом деле очень логично — ведь кому, если не ему? У многих имя Иствуда до сих пор ассоциируется с жанром; они друг другу, как родные.

Уилбям Манни, по сути, является постаревшим героем Иствуда из фильмов Серджио Леоне. Немолодой человек, похоронивший жену и воспитывающий детей, в прошлом — отъявленный негодяй, убивающий женщин и детей. И теперь ему нужно вернуться на эту порочную дорожку, хоть и ненадолго, ради денег и будущего своих детей. 

У Иствуда нет таких понятий, как «плохой» или «хороший»; у него нет четкого разделения цветов; тут каждый по-своему прав и по-своему виноват. Нет безукоризненных героев; в центре повествования находятся старые люди, не понимающие, как они это делали в прошлом, и молодой ковбой, пытающийся стать похожим на этих парней, когда они были молоды, и не понимающий, что слишком много в тех историях было выдумкой; что ничего героического в этих поступках не было.

Это превосходное кино, полностью заслуживающее своих наград и признаний.

?9 из 10

?
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
Уважение, но… не любовь

Вот ведь какое дело: не смотрел ни одного фильма с К. Иствудом в главной роли из числа тех, чей возраст перешагнул хотя бы двадцатилетнюю отметку. Всё как-то на глаза не попадались. 

А вот режиссерские работы — ну просто одна к одной. Что ни фильм (из увиденных, по крайней мере) — событие. Видимо, правило «Хороший футболист никогда не станет хорошим тренером» на кино не распространяется. И слава богу.

Одно смущает. Не понимаю я его фильмы! Смотрю — оторваться не могу — настолько все сделано высокопрофессионально. Так и чувствуется в каждом кадре настоящая серьезная кропотливая работа. Если история, то такая, что ни одного человека равнодушным не оставит. Если актер, то самый что ни на есть подходящий для роли и вдобавок выкладывающийся до конца. Если картинка, то… я даже не знаю, как это назвать. Такая, в общем, какой она должна быть в идеале, право слово.

Проще говоря, уважение всё это вызывает самое искреннее и неподдельное, не говоря уже о том, что глубочайшее. Но как до развязки доходит (это еще не самый тяжелый случай когда) — хоть плачь! Всё, что угодно ожидаешь увидеть, а, один черт, мимо. Каждый раз одно и то же прямо-таки. Что хотел сказать, почему так, а не иначе — уму непостижимо.

Смотрел давеча «Непрощенного». Диво, как хорош фильм! Глаз не отвести, что называется. Смотреть — смотрю, восхищаться — восхищаюсь, а понять… Не могу! Ну как так?! 

Показывают тебе предысторию (то самое злодеяние) — всё видишь собственными глазами. Кто, что, когда и как сделал. Как до расправы доходит — что в той комедии вдруг оказывается: «Куртка замшевая!.. Три куртки!» Откуда?! Как наивный человек ждешь, что вот-вот вскроется «обман» и пр. Так нет же! Как ни в чем ни бывало, продолжают «славные парни» свой путь. Дескать, если (чисто гипотетически!) и дрогнет рука, то уж точно не по причине несоразмерности наказания преступлению. Нормально, нет?

Оно, конечно, здорово, когда герои из противоречий сотканы — кто против. Но общая-то концепция должна быть, как ни крути? Или нет?! В чем мораль?

Чудный фильм. До последнего кадра выстроен просто безупречно. Но подмена понятий, в нем, определенно присутствует. И это не дает мне возможности насладиться шедевром в полной мере. А без этого нет любви. И тогда только

8 из 10
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)

Вестерны я не очень люблю, но этот фильм мне понравился. Иствуд превосходный режиссер, как он умеет снимать со своей уникальной задумчивой романтикой, уделяя внимание мелочам при этом не важно в каком жанре фильм, место для своего фирменного привкуса он всегда находит.

Бывшие убийцы не меняются, вот поэтому они непрощенные, время было такое, слова героя Иствуда: «Все мы заслужили мести» об этом говорят. Когда вокруг царит несправедливость, сложно оставаться честным или покаяться в старых грехах.

Конец фильма тоже классный, сцена в баре уже культовая, месть не очень хорошая штука, но здесь, при таких обстоятельствах, она выглядит чуть ли не праведной. 

Актеры молодцы и Морган Фримэн и тот, что Кида играл, его речь после содеянного в конце обо всем говорит. Ну и главные герои Иствуд и Хэкмен конечно блеск, слов нет. Заслуженные и Оскар за Лучший Фильм, а так же Непрощенный был включен в список 100 величайших америкаснких фильмов по версии Американского Института Кино (AFI).

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
Ковбои!

Клинт Иствуд, это имя ассоциируется как «Вестерн» И «Вестерн» ассоциируется у меня как Клинт Иствуд. Этот каламбур означает, что я посмотрел фильм о Вестерне, с участием Иствуда, и, безусловно «Непрощенный» это…

Фильм о том, как два отморозка-ковбоя, (извиняюсь за такое резкое выражение) изуродовали женщину, лёгкого поведения, которая, ненароком посмеялась над миниатюрным достоинством, принадлежащего одному из этих ковбоев. И теперь, несколько девушек лёгкого поведения, решили вознаградить деньгами того, кто проучит этих недоумков, которые ушли безнаказанными. 

Во время просмотра данного фильма, я, буквально восхищался и наслаждался, всеми процессами фильма, и действиями актёров. С одной стороны, фильм выглядит как обычный фильм-вестерн, хотя, что это я, ни один фильм с участием К. Иствуда, с жанром Вестерн, не бывает обычным, а бывает великолепным зрелищем. Так же ещё, к превосходству фильма способствуют актёры, такие как: Джин Хекман, Морган Фримэн и конечно сам великий ковбой, и эталон дикого запада, Клинт Иствуд, по-моему, действительно выглядит впечатляюще и убедительно. Эта часть сделана и выбрана идеально, более того они все вместе, создали прекрасную атмосферу, то есть сыграли просто на «Ура»

Я поклонник, жанра «Вестерн» люблю смотреть, как ковбои скачут на лошадях, и стреляются с другими ковбоями. Но есть фильмы, с таким жанром, которые просто называются Вестерном, так сказать «псевдо» и они бывают, просто несостоявшимися, поскольку они недоработанные, и созданы, от лёгкой руки. Но к большому счастью, «Непрощённый» не относится к этой категории, и он доработан в полной мере.

В общем, я так расхвалил этот фильм, что хочу посмотреть его ещё раз. Но, я бы порекомендовал сделать это вам, поскольку если вы ещё не стали зрителем данного фильма, то немедленно станьте, в противном случае, это будет вам непростительно.

Короче говоря, фильм достоин, чтобы получить мою оценку, которая будет:

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
- А ты когда-нибудь боялся, Уилл? — Не знаю… я почти всегда был пьян

«Непрощённый» — это обратная сторона вестерна. Если угодно, обратная сторона «Хорошего, плохого, злого». Он лишён той картинной морали — «вот этот хороший, потому что стреляет в бандитов, а этот плохой, потому что «грабит, убивает и охотится за хорошим». На здешних героев нельзя навесить однозначную бирку злодейства или доброты. Например, шериф — он хороший или плохой? С одной стороны, он старается блюсти закон и порядок, строит домик и вообще выглядит как образцово-показательный блюститель порядка. С другой, назвать его апологетом доброты и справедливости никак нельзя. А сам Уильям Мэнни — он какой? А его друг? А молодой напарник? Прямого ответа дать невозможно.

Все классические для вестернов модели перевёрнуты с ног на голову. Роль прекрасной дамы, за которую обычно сражаются герои подобных фильмов играет изуродованная порезами проститутка. Вместо молодого, поджарого обаятельного убийцы перед нами предстаёт медлительный, уже где-то даже неуклюжий старик. Иствуд как режиссёр даже где-то посмеивается, хотя и горько, над теми героями, которых ему приходилось играть в молодости — см. диалог, вынесенный в заголовок.

«Непрощённый» — это воплощение всего того, чего практически никогда не было в жанре — по-настоящему живых персонажей (даже Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид отдают картоном) и реализма.

Ну и, наконец, Иствуд взял на себя ответственность сочинить настоящую притчу о грехе и прощении. А точнее непрощении. И все те Оскары, что были получены этим фильмом действительно того стоят. 

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
непрощенные

Если ты думаешь, что ты прирожденный убийца — это не факт.

Если ты думаешь, что ты справедливый шериф — это не факт.

Если ты думаешь, что ты завязал с прошлым — это не факт.

Если ты думаешь, что месть это во благо — это не факт.

Если ты думаешь, что «англия» лучше «америки»- это не факт.

Если ты думаешь, что ты круче яйца — это не факт.

Жизнь все расставляет на свои места. Бумеранги возвращаются.

Все роли оправданы и нет ни одного из нас, живущих, — кто бы не был «Непрощенным», т. е. вне закона ЖИЗНИ.

Каждый не прощен за свое прошлое. Цена искупления непредсказуема.

Этот фильм — о корне всех зол: о неумении ПРОЩАТЬ.

Данная история — чистилище, или попросту ад.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
Непрощенный

Клинт Иствуд, человек, который, кажется, с годами становится все моложе и моложе. Я имею в виду духом. Откуда у него столько жизненной энергии, в свои-то годы придумывать, снимать, да еще и играть в своих фильмах. Очень уж это вызывает уважение, знаете ли…

Фильм «Непрощенный» снят в его стиле. Чувствуется даже его старость. Фильм неспешный, немного грустный и жизненный, с изрядной долей реализма. Чувствуется, что Иствуд даже немного скучает по вестернам, все эти панорамы дикой Америки, красивейшие пейзажи, «ковбойская романтика», а также главные герои — реальные люди, шкуру которых каждый может примерить на себя.

«Непрощенный» очень правильное название этого фильма, все грехи, что Уилльям Мунни и его напарник Нед Логан имели смелость, а скорее глупость, совершить в горячей молодости не были забыты и на протяжении всей их жизни будут их преследовать. Судьба отыгрывается на них. А самое страшное, что они сами не в силах себя простить и забыть, а Мунни так и вовсе смирился с тем, кто он есть под конец.

Вердикт: самый реальный вестерн из всех, что были сняты.

8 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Непрощенный (1992)
Друзья превыше всего…

Начнем с того, что я ярый поклонник Клинта Иствуда. Изначально планировал посмотреть сию картину, но ни времени, ни желания особого не было. Возможно, мое мнение не особо объективно, ведь я ярый поклонник вестернов и, как упоминалась выше, поклонник Клинта Иствуда.

Что касается актерского и режиссерского мастерства Иствуда, то все в порядке. Играет как всегда великолепно, играет того, кем хочет быть и поднимает себя любимого до самых высот. Это ощущается. Но как бы ни ощущалось хвастовство, этим талант ни скроешь. Я весьма удивлен тем, что он совмещает режиссуру и актерские навыки. Впечатляет.

Что же творилось в те времена, уму непостижимо. Грабеж, насилие, полный комплект в общем. Сам сюжет рассказывает о величайшем преступнике всех времен, убийце, который не щадил никого, ни женщин, ни детей. Но возраст берет свое, да и не в возрасте дело, скорее всего, а в его в любимой жене, которая смогла укротить все это безумие, которое творилось у него в голове. После смерти жены, у него осталось двое детей, которых надо воспитать, поставить на ноги, но откуда у просто фермера деньги на содержание детей? Тут-то и появляется молодой паренек, полный сил и амбиций, который предлагает нашему герою заработать нехилые деньжата.

Если ты держишь оружие в руках, не важно, хороший ты человек, или плохой. Важно то, как применишь его. Убил человека — значит убийца, и придется всю жизнь носить это клеймо.

Не было ни хороших, ни плохих, были только злые, каждый из которых хотел нажиться на чужом горе.

Отдельной похвалы заслуживают диалоги в фильме. Некоторые цитаты запомнились надолго.

«- Ты убьешь меня? — Нет. Ты один остался из друзей у меня»

«Кто хочет жить — уходите через черный ход».

«Пойдем со мной, если хочешь жить».

«Я угадал с порядком, но мне вообще везет, когда я убиваю людей».

«Непрощенный» — название полностью соответствует содержанию фильма. Тяжелое кино с непростым сюжетом.

8 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
Чарли Чаплин — талант!

Честно говоря, не могу объяснить сама себе, почему меня вдруг потянуло посмотреть фильм Чарли Чаплина. Признаюсь, в детстве как-то мельком видела эти черно-белые фильмы со странным мужчиной с непонятной походкой — и мне он не особо нравился. И вдруг я решила посмотреть «Золотую лихорадку». Я волновалась, прежде всего, что буду разочарована из-за своих же завышенных требований к фильмам того времени, потому что я вообще не много смотрела фильмов, снятых раньше, чем «Москва слезам не верит». И не знала, что же можно ожидать и как оценивать кино того времени с позиции нашего века высоких технологий. Поэтому решила полагаться исключительно на эмоциональные ощущения. 

Я осталась просто очарована Чарли Чаплином. Он действительно замечательный. У него невероятные глаза, добрая и светлая энергетика передается через экран. И он играет просто великолепно. Смотреть интересно и забавно, несмотря на довольно простой сюжет, незамысловатые декорации и т. д. Да, не просто оценить фильм по нашим меркам, когда масштабность, любые декорации, высококлассная операторская работа стала в принципе возможными и стали критериями оценки фильмов. Но все-таки игра актеров остается основным мерилом качества. 

Чарли Чаплин — талант! Этот человек жил кино, творил кино, безумно любил свое ремесло и вкладывал свою душу в то, что делал. Это действительно чувствуется. Я восхищаюсь этим человеком. Такие люди, как Чарли Чаплин, не случайно становятся великими. Они идут своей особой дорогой. И Чарли Чаплин это человек, который однажды нашел свое призвание и вопреки всем трудностям занимался любимым делом, принося радость себе и людям.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
«Время надежды, новой мечты.»

В далекой и снежной Аляске в начале прошлого века появилась новая, загадочная болезнь. Люди переставали есть, пить, заботится о родных и собственном уюте. Лишь оно завладевало их мыслями… Золото. Многие бросали все, что у них было, и отправлялись в опасное путешествие, в конце которого можно было получить несметное богатство. Но удача улыбалась только некоторым, остальные же теряли свою жизнь или же свой рассудок в тех высоких горах. 

Чарли Чаплин возвращает своего знаменитого персонажа бродягу на большой экран, перевоплотив его в отчаянного золотоискателя. Бродяга по-прежнему полон оптимизма и легко относится к суровой жизни. Всеобщая эпидемия захватывает и его, так что собрав свои пожитки он бодро шагает навстречу своему счастью. И попадает в стремительный ураган событий, который приносит то везенье, то неудачи. 

Создавая этот фильм, Чарли уже полностью сформировался, как феерический актер, талантливый режиссер и волшебный композитор. Он с такой легкостью исполняет свою роль, будто он учил ее всю свою жизнь (хотя в некоторой мере это так и есть). Масштабы кинокартины позволили ему еще больше экспериментировать с разными ситуациями, превращая обыденность и серость в яркое представление. И, разумеется, Чарли превосходно и очень искренне показывает чувства своего бродяги. Милая улыбка всегда заставляет почувствовать тепло, даже если на экране беспрерывно идет снег. А эти настоящие глаза настолько сильно отражают грусть и тоску персонажа, что поневоле проникаешься его переживаниями и от всего сердца сочувствуешь главному герою.

Еще одним охотником за драгоценным металлом оказывается актер Макк Суэйн в образе Большого Джима. Макк очень изменился со времен своей совместной работы с Чаплином, когда они вдвоем устраивали многочисленные драки и погони в короткометражных фильмах. И лишь в его взгляде остался тот огонек, что придает его персонажу силы и уверенности. 

А прекрасной покорительницей сердец в этот раз выступает актриса Джорджия Хейл. Это ее единственная работа с Чарли, но персонаж своенравной красотки Джорджии запомнится надолго. С первого взгляда кажется — она развлекается тем, что разбивает чужие сердца, покуда ее собственное не влюбляется в неуклюжего и бедного бродягу. Их история любви вплетается в сюжет фильма и заканчивается незадолго до финальных титров. Именно персонажу Джорджии зритель обязан прекрасными моментами влюбленности бродяги, когда его глаза светятся от счастья.

Спустя некоторое время кинокартина была дополнена заэкранной речью, что рассказывает происходящие в кадре события. Но если ее убрать, то фильм не станет менее понятен. Ведь Чарли показал простых людей, находящихся в долгих поисках своего счастья, он снова рассказал историю любви, дружбы и настоящего человеческого счастья.

Неунывающий бродяга всегда готов отправиться в долгое путешествие и преодолеть многие препятствия, в надежде, что ему крупно повезет. И когда все миллионы мира будут на его банковском счете, он поймет, чего все-таки ему не хватает — настоящей, вечной, взаимной любви.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
Золотое кино.

Девушки просили его поднять тост.
От счастья он не мог говорить.
Причиной тому была Джорджия.
Он заикался, смущался и, наконец, сказал:

Тосты я говорить не умею.
Лучше я покажу вам танец булочек.

Я люблю разного Чарли Чаплина. Веселого, влюбленного, грустного, открытого и конечно очень смешного. Я бы хотел немного рассказать о фильме, в котором Чарли Чаплин очень разный. И это прекрасно. Этот фильм стал этапным для Чарли Чаплина. Он называется…

ЗОЛОТАЯ ЛИХОРАДКА (я люблю этот фильм)

Этот фильм стал третьим по счету, который я посмотрел у Чарли Чаплина. Я сразу в этот фильм влюбился. Возможно это самая красивая картина Чарли Чаплина. Снежные пейзажи просто завораживают. На фоне этих пейзажей Чарли Чаплин рассказывает удивительную историю маленького бродяжки, который, несмотря на все преграды, нашел свою любовь. И золото здесь совсем не причем.

Ведь Чаплин, несмотря ни на что, всегда снимал фильмы про любовь. Пускай даже она была иногда невзаимная, но зато очень искренняя. ЗОЛОТАЯ ЛИХОРАДКА очень искренняя картина Чаплина. Несмотря на то, что в фильме показана Аляска, от этой картины заряжаешься особым теплом. Это настоящая магия кинематографа. Только фильмы Чарли пропитаны таким теплом.

Ко всему прочему «ЗОЛОТАЯ ЛИХОРАДКА» очень смешная комедия. Многие моменты из этого фильма стали культовыми и пародировались много раз. Например, когда Чарли ел свой ботинок или когда Большой Джим решил что бродяжка это живая курица. Я смеялся до слез, когда смотрел этот фильм. Действительно, классика останется с нами на все времена.

Про этот фильм и так сказано много. Я лишь хочу добавить, что эта картина, возможно, самая лучшая в своем жанре. Посмотрите обязательно этот фильм. Это ведь живой кинематограф. Таких фильмов больше не будет. А я всегда буду пересматривать этот фильм. Он гениальный.

Спасибо.

В конце всегда мы ищем золото, а находим любовь.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Я ни сколько не удивлён что о «Золотой Лихорадке», равно как и о других работах Чаплина нет ни одного отзыва. И верно, ведь писать, а тем более оценивать фильмы-шедевры этого человека занятие просто бессмысленное и неблагодарное. 

Ну что здесь можно сказать? Опять востогаться Гениальной игрой Великого Актёра, говорить о его режжисёрском и продюссерском вкладе в Мировой Кинематограф? Гупость, всё равно подходящих слов не найдётся ни в одом языке мира!
Нет, надо льшь снова и снова, из года-в -год смотреть, затая дыхание, бессмертные творения великого мастера!
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
Весь Чарли Чаплин: vol.1 — «Золотая лихорадка»

На мой взгляд, кино — одно из величайших достижений человека! Но кино все же бывает разное, есть бездарные, не на что не годные фильмы, которые остаются в памяти лишь один день, а далее уходят в небытие, есть просто хорошие фильмы которые можно пересматривать не один раз, но в истории они вряд ли останутся, а есть настоящие шедевры, которые можно пересматривать бесконечное количество раз и которые на веке останутся в истории. На мой взгляд киношедевры комика Чарльза Спенсера Чаплина относятся к третей категории. Начиная с этой рецензии, я буду разбирать, комментировать и оценивать, фильмы великого Чаплина, а начну я пожалуй с одной из его самых крепких картин — «Золотой лихорадки»!

Героем, вновь перед нами пристает классический, пожалуй самый знаменитый герой великого Чарли — Маленький бродяжка. На этот раз, Бродяжка отправляется в интереснейшее приключение по Аляске. Ищет золото, влюбляется в очаровательных красоток, сражается с негодяями и конечно же, не уставая смешит нас весь фильм!

«Золотую лихорадку», я посмотрел еще в детстве, это была первая из комедий Чарли, которую я увидел, поэтому к ней у меня особенная любовь. И вот, совсем недавно, я удосужился сходить в соседский DVD магазинчик и купить диски с «Чаплинскими» комедиями, среди которых оказался и этот фильм. 

После пересмотра, впечатления были такими — же, как и при первом просмотре, хотя фильмы Чаплина можно пересматривать бесконечно ! Фильм очень душевный, добрый и смешной, как в прочем и все фильмы великого комика. Чарли, как всегда превосходен в роли Бродяжки. Пейзажи фильма поражают, ведь этот шедевр был снят в далеком, далеком 1925 году ! А сколько — же тут культовых моментов, позже использованных другими комедиографами !

«Золотая лихорадка» — это веселая, интересная и очень смешная комедия сделанная с большой любовью. Смотреть всем, независимо от возраста и представлений о кинематографе!

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Решила продолжить сложившуюся традицию — по одному комментарию в год к этому замечательному фильму. О Чаплине действительно нечего говорить, великий человек, великий режиссер и просто великолепный актер. А чего стоит его мимика! 

Одни только его глаза цепляют сильнее, чем десятиминутные рыдания Кейт Уинслент в «Титанике», а одна только сцена с танцем булочек вызывает смеха больше, чем все «Американские пироги» вместе взятые. 
Чаплин — это легенда, фильмы которого и через 81 год вызывают бурю чувств.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Действительно очень трудно говорить о настоящих шедеврах. Потому что слова не передадут эмоций от просмотра.

Настоящее кино — это кино без слов, потому что главное в кино — это камера. То, что она передает, мы смотрим глазами. И если всю историю мы можем понять без диалогов, значит, кино уже существует.
Настоящее актерское мастерство не требует голоса, шепота или крика. Настоящий актер всё покажет глазами и мимикой. И если ты понимаешь, что он хочет тебе сказать, значит, персонаж получился.

Настоящее кино — это кино Чаплина.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
Бродяжка, который сделал мир добрее

Буду предельно краток.

Это моя любимая комедия, добрая, душевная, и (представьте себе!) без шуток ниже пояса, что совершенно дико для современного кино.

Прекрасные идеи гиперкреативного Чаплина. Одна только сцена, где голодный здоровяк видит вместо бродяжки огромную курицу, способна (на мой взгляд) рассмешить даже самую хмурую статую Ленина.

Самая смешная история про маленького бродяжку. В качестве главного аргумента напомню сцену, где разбогатевший оборванец по старой привычке поднимает с тротуара бычок. Вся моя семья при просмотре этого момента была в истерике.

Маленький бродяжка с большим сердцем. Никогда не забуду сцену, когда герой Чаплина заступился за девушку и затеял драку со здоровяком. 

Для любителей плакать при просмотре: вы не сможете сдержать слёзы умиления, когда увидите эпизод, где бродяжка прячет под подушку фотографию красотки, в которую он влюбился, и цветок, который она ему шутки ради подарила.

Стоит ли смотреть: это должен видеть каждый.
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Этому фильму, только подумайте, в этом году исполняется 80 (!) лет!!! А его по-прежнему смотрят, любят и помнят. Не это ли слава? После почти 30 лет после смерти великого маэстро комедии мы все еще смотрим его фильмы, и, что самое главное, мы ими восхищаемся! Актеры во всем мире считают его своим учителем, но никто из них не сумел и не сумеет добиться и половины той славы, что покрывает имя Чаплина. 

Этот фильм — картинка из детства. Меня с ним познакомили мои родители, я смеялся над злоключениями бродяжки Чарли, я восхищался героями Чаплина и его актерским мастерством. Затем я еще много раз имел возможность по телевизору увидеть «Золотую лихорадку», всякий раз стараясь ее не пропустить. И вот теперь мне посчастливилось приобрести видео. Не описать словами все чувства, обуревавшие меня, когда в моих руках оказался один из гениальнейших шедевров кино всех времен и народов. 

Для меня Чаплин начался именно с этого фильма. Для меня это самый лучший фильм великого немого комика. 
Я никогда не перестану смотреть его великие творения, потому-что от искусства невозможно отказаться!
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
Нагое кино..

В картинах Чаплина всё предельно просто. Это не театр и не драма, это и не кино, которое сегодня мы знаем, это взгляд… узника. Нередко оказывается так, что самые богатые и свободные люди планеты оказываются в плену своей славы, своей уже законченной немой жизни, но при этом, свободнее и счастливее в неисчислимое количество раз может быть узник, сидящий в темнице. Я часто думаю: видел бы Да Винчи горный велосипед. Видел бы он современный акваланг — ведь он его придумал. Видел бы Чайковский возможности современной звукозаписи. А если бы Бах услышал, как звучит современный рояль. О! Они бы все сошли с ума. Если бы Чарли увидел, что можно теперь сделать в кино, какие технологии, какие цвета, экран, ЗВУК!!! 

Но чего-то не хватает, не хватает в других фильмах, когда узнаёшь Чаплина. Хочется кричать от досады: почему! Почему мы не можем так! Почему Бетховен сочинял свои сонаты на «сковородке», а теперь, имея предел совершенства в 88 клавиш — нет, не получается! Почему парашют был изобретён человеком, который никогда не летал, ещё не поднявшись в воздух, он придумал, как безопасно спуститься? Имея камеру, несколько сараев и гору искусственного снега можно заставить смеяться, дрожать от холода, бояться, радоваться и грустить, но имея 1`000«000`000«000`000$ можно лишь задурить людям голову громкими звуками и яркими пятнами крови, перемежая это всё пустой псевдо-философской болтовнёй?

Будучи узником, человек лишается многого, способного выразить, доказать наличие свободы, но он не может быть лишён свободы. Он видит мир не пёстрым и разнообразным, он видит не то, что там — далеко, а видит то, что рядом, то, что внутри и весь мир будто обступает узника, стены становятся прозрачными и железные прутья решётки становятся тальником, который легко гнётся. Чем меньше у творца возможностей, тем сильнее проявляются его способности. Немое кино лишено голоса и слова, но именно ему присуще обаяние литературы, выразительность музыки, и яркость образа. И в современном кино очень часто самыми выразительными моментами оказываются немые сцены и сцены с музыкой. Конечно, нельзя говорить, что немое кино лучше, но немым кино умели управлять, а современное кино уже сродни опере по объёму возможностей выразительности, так что самый пик развития ещё впереди. Да что там говорить… Смотреть надо..
Общая оценка: Neutral
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
«Золото убило больше душ, чем железо — тел»

Чарльз Чаплин для меня всегда был «немым комиком». Сколько ни смотрел про эту выдающуюся личность биографий и передач, никак не мог понять, как он умудрялся быть одновременно и актером, и сценаристом, и режиссером, и композитором. Таких людей я не раздумывая готов признать гениями. 

Могу сказать только, если у Чарльза Чаплина все фильмы очень похожи по манере съемки и его игры, то их стоит посмотреть ВСЕ! Такие фильмы очень трудно описать в обзоре, их действительно нужно смотреть, причем все без исключения. Вообще, когда один человек полностью берет производство фильма на себя, одновременно выступая в роли всей съемочной группы, и у него это получается настолько гармонично, кроме мысли о том, что он гений — ничего и не возникает. Потому что Чарли Чаплин, будучи одновременно в качестве всей съемочной группы, еще и мог объединить в нем и вестерн, и комедию, и мелодраму, и приключенческий жанр! Лично мне очень хотелось бы посмотреть его фильмы в цвете, наверное ощущения от просмотра были бы еще сильнее.

В итоге, создателем было пересмотрено 27 версий фильма, до окончательного варианта. Есть люди, которые считаю этот фильм лучшим в его карьере. Не могу сказать, так как не могу точно вспомнить, в каких фильмах я его еще видел. Но даже если вы, как и я, никогда полностью не смотрели с Чаплиным ни одного фильма, «Золотую лихорадку» я вам могу с 100% уверенность рекомендовать к просмотру!

Зрелищность — 5
Постановка — 5
Актеры — 5
Сценарий — 4
Ожидаемость — ожидаемо гениально
Мое слово — неповторимые образ и игра Чарли Чаплина, кроме него так не умеет никто!
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

После просмотра д/ф о жизни Чаплина мне захотелось посмотреть за что хвалят его работы. Рыща в просторах интернета я нашёл все его фильмы и начал смотреть. И первый фильмом оказался «золотая лихорадка»

Был поражён до глубины души. 

Как без звука передать весь смысл рассказа (когда сегодня даже со звуком находишь фильмы которые тебе не понятны). С какой легкостью смотришь фильм. Не то что отойти на минутку, убрать взгляд от экрана немыслимо.

Актёры подобраны превосходно. Представить кого-либо героя фильма другим актёром невозможно.
Каждый эпизод это уже шедевр.

К сожалению сечас такие хорошие фильмы редко создают.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Один из самых прославленных фильмов бессмертной звезды немого кино — Чарльза Чаплина. По сравнению с другими его фильмами, обладающими добродушным повествованием, этот вышел немного жестким, в принципе, как и полагается истории о похождениях на золотые прииски — занятие, сопряженное с опасностями и неведомыми злоключениями.

Обладающая закадровым голосом Чаплина, который как бы ведет свой рассказ, демонстрируя зрителю происходящее и на экране, картина, тем не менее, не стала оживленней, что иной раз подчеркивает мастерство Чаплина (как актера) придавать фильму динамичность. Поэтому большой разницы между голосовым озвучиванием и текстовыми вставками не замечаешь, акцентируя внимание именно на происходящем.

А происходит довольно забавная, и вместе с тем драматическая история. Отправляясь на поиски золота, герой претерпевает много тяжб своей затеи, от голода до холода, а кроме всего прочего еще и больше чувствует свое одиночество, когда встречает молоденькую девушку. Но усердие и терпение вознаграждаются, поэтому героя ждет счастливый конец.

8 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Ранние фильмы в творчестве Чарльза Чаплина были, может быть не такими умными, например как «Великий диктатор», но зато у него не было такого обаяния, как у первых его фильмов. Таких добрых фильмов не снимал наверное никто в те времена, может быть только Фрэнк Капра, хотя Чаплин показывает в этом фильме жестокую действительность того временного периода, который он описывает, хоть и дополняя это искрометным юмором.

Маленький бродяга на этот раз, не долго думая, чтобы разбогатеть отправляет на золотые прииски на Аляску, чтобы добыть много золота, но попадает в сильный буран вместе с двумя такими же «умельцами», как и он. Но есть нечего, и каждый думает только о том, как прокормить себя…

Если рассматривать этот фильм с точки зрения комедийного жанра, то это, пожалуй, не лучшая его работа, в том же фильме «Огни большого города» было намного смешнее, но в том фильме мне не очень нравился сюжет, хотя такие добрые фильмы тоже нужны, но тот уж был через чур добрый. Я смотрел этот фильм уже в отреставрированной версии, с музыкальными вставка (к слову весьма удачными, многие музыкальные треки использовались в более поздних фильмах, как бы парадируя этот фильм) и с закадровым голосом самого Чарльза Чаплина. Так что, к сожалению, а может и к счастью, никакого немого кино я не увидел, но я знаю, что этот фильм создавался именно для немого кино, но уже после просмотра я и представить не могу, как можно его увидеть без слов, он потеряет уже половину всего своего смысла, а без этой музыки, ну как без неё можно смотреть «Золотую лихорадку», я не знаю. Так что дополнения к фильму получились очень удачными. 

Как бы кто не относился к творчеству Чарльза Чаплина, но тот кто смотрел его фильмы, равнодушным точно не оставался, будь то «Огни большого города» или непонравившиеся мне «Новые времена», или тот же «Великий диктатор», каждый найдёт что то своё в данных фильмах: глубокий смысл, искрометный юмор, или просто очень хороший фильм, но, безусловно, это гений своего времени, это я уже могу сказать с уверенностью. И фильм «Золотая лихорадка» только тому и подтверждение, это смешной, добрый фильм с хорошим сценарием, и как всегда замечательной актёрской игрой Чарльза Чаплина.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)
О поисках хлеба и счастья.

Милому Ч. Ч. / ч 2.

«Америка! Я иду завоевывать тебя! Каждые мужчина, женщина и ребенок в этой стране будут знать мое имя — Чарльз Спенсер Чаплин!»

Дамы и господа! Леди и джентльмены! Киноманы и киновумены! Добро пожаловать на роскошное пиршество! В меню: шнурки-спагетти, ботиночная курица, танцующие булочки, деликатесные бобы и кофе. Невероятные лакомства, признаться честно, не заглушат ваше чувство голода, но то, что всё окружающее пространство будет заглушено вашим смехом, определенная гарантия есть. Главный повар бессмертный гений Чаплина. Чаплина режиссера и актёра.

А пока вы раздумываете над меню, вот история про маленького бродяжку. Он невероятно одинок. Но гордо вышагивает по бескрайним ледяным просторам. На нём куцый пиджачок, шляпка, в руках трость, мягко говоря, одет он не по сезону, зато со всеми символами чести и достоинства. Впереди его ждет встреча с бандитом, другом, танцовщицей. Преграды в виде голода, унижений, и всяческих жизненных коллизий. А также радости и мечты, непременно обрамленные в сотни кружащихся белых перьев. Закончится всё богатством, любовью, и столь не свойственным Чаплину хеппиендом. 

Перечислять достоинства картины бессмысленно. Об этом шедевре написаны бесчисленные тома книг, как и обо всех фильмах Чаплина. Поэтому в эмоциональном контексте, считаю допустимым назвать мои самые любимые сцены.- Две вилки, две булочки, мимика и лучшие традиции английской пантомимы, в ни с чем несравнимом танце.- Гэг с веревкой и штанами во время танца со «звездой». - И, конечно, печальный танец белых перьев. Вот написала, и поняла, что это не три моих любимых танца, а один,…объединяющий всю линию фильма. И ритмом служат здесь психологические контрасты, они ведут, вызывая только самые добрые чувства. Режиссер говорил, что хочет, чтобы потомки запомнили его по этому фильму. Они запомнили, Чарли! А кто не запомнил, тот просто и не видел.

Что важно здесь для нас сегодняшних? Поверить в любовь. Ведь если бы он предстал пред ней в соболях, с деньгами, поверили бы вы? А так получилось беспредельно изящно, без всяких умыслов. И девушка прониклась чувством не к удачливому золотоискателю, а к маленькому бродяжке. И, несмотря на длинную череду разочарований все закончилось хорошо в танце самых благородных чувств. И это тоже важно для нас сегодняшних. 

Люблю. И плачу. И смеюсь.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Золотая лихорадка (1925)

Бесспорно этапный фильм американского кинематографа и один из культовых режиссера и актера Чарли Чаплина.

Сцены в домике при шквальном ветре и открытых дверях очень даже впечатляют качеством постановки, да и смотрится забавно. Так же безусловно обвал склона ближе к концу, зрелище шикарное. Лично мне первая половина понравилась больше, чем все остальное. Сцена в баре и вовсе не понравилась, слишком уж по просшествию времени на мой взгляд она выглядет банальной, а стол для празднования нового года, который накрыл герой Чаплина в своем домике, ожидая долгожданную гостью, было вроде и уютно и грустно, но как-то не понастоящему, есть много представителей немого кинематографа, где эта составляющая выглядет намного сильнее, взять хотя бы «Восход солнца» Фридриха Мурнау. Ну и сюжет немного натянут, романтическая часть в том числе. 

А вот романтика севера ощущается, смешных моментов хватает. Игра самого Чаплина радует глаз, этого у него не отнять, многие из сцен стали эталонными и были в последствии спородированы не раз. Ну и конечно фильм премичателен сценой, которая сейчас называется «Dance of the rolls».

Фильм был включен Американским Институтом Кино (AFI) в 1998 и 2007 годах в список 100 самых выдающихся американских фильмов.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Храброе сердце (1995)

Присоединяюсь ко всем вышесказанным комплиментам в адрес этого НЕЧТО. Когда впервые смотрел его в возрасте 14—15 лет был потрясен до глубины души. Гибсону удалось создать такую гениальную атмосферу в фильме, что невольно сам берешь в руки меч и начинаешь освободительную борьбу против англичан. Все в этом фильме выполнено на высочайшем уровне — от сногсшибающих постановок баталий и гениального музыкального сопровождения в исполнении Джеймса Хорнера до работы оператора и блистательной игры актеров. Особенно хотелось бы отметить Патрика Макгухана за роль Эдуарда Длинноногого. Даже Станиславский бы прослезился. Одним словом ШЕДЕВР на все времена. Недаром шотландцы сделали Гибсона национальным героем, а, открыв недавно в окрестностях Стирлинга памятник Уоллесу они придали чертам его лица черты лица самого Мела Гибсона. Не это ли высшее призвание тому, что сотворил Гибсон?

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Храброе сердце (1995)
Гимн силе человеческого духа

«Храброе сердце» — это гимн силе человеческого духа.

Воистину великий фильм. Бесподобное творение Мела Гибсона. Фильм о силе человеческого духа, о патриотизме, о любви во всех смыслах этого слова. Такие люди как Уильям Уоллас делали мир лучше, вселяли людям веру и надежду в сердца. 

Такой фильм должен посмотреть каждый. Пусть и созданный в интерпретации режиссёра, но всё же это история. История, которую должен знать каждый. И каждый должен знать и помнить, что был такой Уильям Уоллас, который боролся за свободу своего народа. В те времена вершилась история. И только благодаря таким как Уильям Уоллас люди становились свободными.

Атмосфера фильма превосходно передаёт жизнь в те времена. Музыкальное сопровождение великолепно сочеталось с происходящими событиями. Игра актёров была на высоте. Я думаю у фильма просто нету каких-либо недоделок, всё сделано отлично.

Этот фильм будет вечным, так же как и память о Уильяме Уолласе.

10 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Храброе сердце (1995)
Ему не нужна пощада — ему нужна свобода!

Он рос в бедной шотландской деревушке, его отец был настоящим воином, борцом за свободу своей страны, но был убит в бою. К счастью, Уильям не остался один, дядя взял мальчика к себе, дал ему блестящее образование, научил думать прежде, чем действовать, оценивать ту или иную ситуацию с разных сторон.

Уже мужчиной Уоллас возвращается в родные места. Теперь он понимает, что война ни к чему хорошему не приведет, поэтому решает заниматься земледелием, жениться на той, которую давно любил, словом жить мирной жизнью. Но судьба распоряжается иначе, уготовив главному герою другой путь, она лишает его самого ценного для него — его жены. Разъяренный Уильям поднимает бунт, который поддерживает все население Шотландии.

Это фильм о жестокости и милосердии, дружбе и предательстве, о любви к свободе, о патриотизме к своей стране, о бесконечной вере в людей, множество подтем раскрывает данная картина, прошло уже 15 лет, а она даже не стареет, поскольку обличает события XIII века. Ярко снятые батальные сцены позволяют окунуться в атмосферу тех страшных событий, огромное актерское мастерство Мэла Гибсона позволяет понять душевные переживания героя, его отношение к окружающей действительности.

Он борец за свободу, он спаситель всех униженных и оскорбленных, храбрый, отважный Уильям Уоллас бросает дерзкий вызов Англии и королю Эдварду Длинноногому. Нет, наш герой не бесстрашный безумец, перед казнью свободолюбивый шотландец испытывает страх и просит Господа придать ему сил, чтобы вынести все мучения, которые он перенес стойко, тверда стоя на своем. Ему не нужна пощада — ему нужна свобода! 

Фильм можно безоговорочно назвать шедевром, победитель в пяти Оскарах из десяти номинаций очень серьезный результат. Огромное спасибо Мэлу Гибсону за бесценный вклад в кинематограф! 

9 из 10
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Храброе сердце (1995)

Лучшее историческое кино современного Голливуда. Сцена речи перед толпой солдат… От крика слова «Свобода» перед казнью даже у циника навернутся слезы.
Общая оценка: Good
Рецензия на фильм: Храброе сердце (1995)
Невероятный труд.

Этот фильм потряс меня. Он довольно длинный по времени, почти три часа, но я ни разу за весь фильм не отвлёкся ни на что другое, так сильно меня заинтересовала эта картина.

Драма, смерть, предательство и конечно любовь, всё есть в этом фильме. История о человеке, который хотел лишь одного — свободы! И он боролся за свою цель всю жизнь. Свободные люди Шотландии, всё что у них есть — это свобода и никто не сможет забрать у них это право, никто.

В начале фильма погибает отец главного героя Уильяма и если бы его не приютил его дядя, кто знает как с ним распорядилась бы судьба? Уильям вернулся на родину настоящим мужчиной, сильным, образованным.

Отвага в его сердце, смелость и самое главное храбрость этого человека поражали меня на протяжении всего фильма.

Мэл Гибсон, главный герой, а также режиссер фильма проделал колоссальную работу, быть одновременно и режиссером и актёром — это не так то просто, но Мэл справился со своей задачей великолепно.

Мои слова может понять только тот, кто смотрел этот фильм. Невозможно передать словами то, что твориться на экране. Это настоящий шедевр. Браво…

10 из 10
Общая оценка: Good