标题：哭泣的女人
基本信息
  哭泣的女人片名：《哭泣的女人》 Cry Woman 
Pleureuse, La
编剧：刘冰鉴、邓烨
导演：刘冰鉴
摄影：徐伟
录音：朱晓嘉
制片：邓烨
主演：韦兴坤 廖琴
片长：90 分钟
类型：剧情 喜剧
地区：韩国 法国 加拿大 中国 中国台湾
年份：2002年5月19日
语言：普通话
剧情简介
在北京打工的贵州女子王桂香，丈夫因赌博而动手打瞎了别人的眼睛，  哭泣的女人结果被抓了去坐牢 。而王则被迫回到了家乡小镇，丈夫的离开，让这个脆弱的女人感到辛苦：除了要挣钱养家还 有一个三岁的小孩要带。王桂香心里盘算着攒钱去把丈夫赎出来，但这对不懂任何手艺的她来说也不是件容易事。 她过去的情人现在是镇上做殡葬买卖的老板，他就叫王桂香去做哭丧婆。王桂香哭死人的名气 越来越大 。就这样，请她的人多了，钱也挣的多了，她开始过上原来的衣食无忧的日子，还能时常给千里之外监狱里的丈夫寄去些补品。
王桂香将足够的钱交给了监狱长，在家安心的等着丈夫回来的时候，结果噩耗传来，丈夫 因为越狱，半路拒捕，被公安击毙。消息传到镇上，人们都在想这回王桂香可得大哭一场了， 谁知她只是发呆，无声无息。但是第二天，在一个老板的葬礼上，她哭的死去活来，挣了不少 红包……
关于影片
第一哭：嫁错郎 
中国的古话云：女怕嫁错郎。一份婚姻往往决定一个女人的命运，王桂  哭泣的女人香在两个男人当中选择了许长庚，从刘友敏的言语中可以感觉当年王桂香可能觉得许长庚更象个所谓的“男人”，敢于“拼搏”，按说搞文艺的王桂香当年也算“一朵花”，可惜越是这样的“花”越容易和一些看似有“创劲”的混混联系在一起，所以说酿成后面的结局也很自然，正如王桂香虽然来自山区，却也有着现代人开放的思想，但是她却无法摆脱传统中国女性的束缚，于是当丈夫入狱后，哪怕他再怎么不对，自己又和其他男人鬼混一起，她仍千方百计去“挽救”自己的丈夫，这点，或许是人性的闪光，更或许是一种巨大的悲哀。

幕后花絮
本片入围当年嘎纳国际电影节，获最佳女演员特别贡献奖，这是迄今中国女演员在嘎纳电影节获得的唯一殊荣。并且该片荣获瑞士剧本计划大奖；法国文化部和外交部之 " 南方基金 " 大奖；韩国釜山国际电影节“柯达影像剧本大奖”；“亚洲电影推广大奖”； 2003 年法国南特三大洲电影节闭幕影片；第九届法国沃塞尔亚洲电影节开幕影片……。 目前该片已经发行到法国、德国、英国、日本、美国等十几个国家和地区。
在今年戛纳电影节的入围名单中，贾樟柯的《任逍遥》和刘冰鉴的《哭泣的女人》作为两匹“中国独立电影的黑马”分别杀入国际竞赛和“一种注目”单元。如果说贾樟柯作为中国独立电影的一面旗帜，他的名字已渐渐为国人熟悉，那么出道多年的刘冰鉴反而给人初出茅庐之感，就连一些知名媒体在报道时也只能英译将其名字错译为“刘秉健”。但原因并不在于导演的不出色，而更多的应该归结为刘冰鉴的朴实：默默创作，不张扬。
其实，刘冰鉴在北京电影学院摄影系上学时和张元是同班同学，但相较于如今事业已经如日中天的同学，刘冰鉴的路走的艰难地多。95年，拍了处女作《砚床》。这是建国后第一部被好莱坞片商购买的国产影片，还获得了当年金鸡奖的多项提名。在这部作品中，不可避免的和同时期的很多作品一样，受到张艺谋电影的成功经验的影响，试图再次延续西方观众眼中来自遥远古老东方的世俗镜中神话，结果并不如意。之后，他重新审视自己的创作并最终冷静地选择了创作方向，开始了属于自己的平实低调的影像风格的创作。
拍了几年纪录片之后，刘冰鉴渐渐懂得了怎样用影像去面对与攫取现实，于是有了《男男女女》 ，剧本是崔子恩写的，这是一部纯正的同志电影，资金全部来自加拿大。在《男》片中，没有异国情调的粉饰、更没有一味猎奇。破碎没有欺太大起伏的剧情背后，讲述着在“这个充满着压抑(与压制)的环境里，同性恋，不论是自觉抑或不自觉，正随时随地在发生着，不值得惊讶，也没有必要大书特书。”
因为《男男女女》的违规操作刘冰鉴也曾面临被禁拍片的惩罚，不过他表示：无论检查结果如何，或被禁多久，他计划的下一部作品仍将是没有中国人拍过的，不管那是不是禁忌。既然是导演，就应当能自由的选择拍摄的题材。
2002年，《哭泣的女人》跃入我们的视野，那样的“禁忌”，那样的突兀，但却并不为我们所陌生。那只是报纸上的一则普通的消息，却被刘冰鉴敏锐的嗅觉捕捉到，于是一个带着血泪的“哭泣的女人”几经修改后成型，而就是这个浸透着朴实与真诚的的角色让韩国和法国的投资人迅速拍板。这是刘冰鉴第一次参与剧作，也是成功的一次，而之后深谙好莱坞电影叙事规律的邓烨的参与，也给故事润色不少，后添的如监狱长等几个人物都起到了很好的效果。尽管导演说“我不想煽情”，但主人公身上的那份来自底层生活的质感与韧性，还是在戛纳获得了认同，全场几千名观众向导演和演员报以长时间的掌声。
刘冰鉴从戛纳回来之后，经过几天简单休息，他就要乘着下一部片子开始前去西藏跑一趟了，去传说中的“无人区”，沿途拍摄一个纪录片。他说趁着身体还好有激情，就多做一点——因为“我会拍我想说而别人没说的东西”。
影片评价
开始二十分钟的故事发生在北京，其余的部分都是发生在某贵州小镇，大家讲贵州话的，我这个外地人听起来觉得很像四川话，不知道地道否。王贵香是给葬礼作“哭婆”的女人，难度很大的，要边唱边哭，“唱”要根据情况即兴改编一些流行歌曲（比如《常回家看看》）和地方戏曲（比如《梁祝》），“哭”则要声音大。此片是记录片风格，叙事平淡，并没有突出很多中国人都咬牙切齿的咒骂且十分害怕被外国人看见的“阴暗面”，片子甚至还有点喜剧的滋味。
从北京铩羽而归的女主角并不因为丈夫坐牢自己负债而被生活压垮，经过情人的“栽培”她开始了“哭丧夫人”的生涯。此片生活气息浓烈，女主角颇似那种被生活锤炼的百毒不侵的底层妇女，就是大家在路上经常见到的，风尘仆仆的抱着孩子兜售色情影碟的妇女，寒冬腊月陪伴丈夫住在铁皮屋作修理自行车配钥匙小生意的妇女，菜场里自己搬运蔬菜的和男人抢生意的妇女。
片中的这个角色多了风骚泼辣的劲头，急了大声骂街，闹起来撒泼打滚，爱情人不忘救丈夫，她的眼泪在陌生人的葬礼上流淌，换成了钱，钱拿去还债自己也不忘吃喝玩乐，即使贿赂（钱和性）了监狱长，丈夫仍然难免一死，突然得到消息的她只有闷坐发呆，然后急惶惶奔往别人的葬礼哭丧，结尾，她终于嚎啕大哭，为自己失去的一切，红包纷纷塞到她手里，奖励她的敬业。
女主角性格生动丰富，演绎水准非同凡响，而扮演这个角色的居然是一个刚从中央戏曲学院毕业不久的大学生，她的名字叫廖琴，这个演员值得关注。
戛纳国际电影节的“一种注视”单元的闭幕式上，评审团为《哭》的女主  哭泣的女人角廖琴颁发了“特别提名奖(SPECIAL MENTION)”， 以表彰她精湛杰出的演技。按照惯例，这个单元只颁发一个奖项给最佳影片以为其在法国的发行提供方便，可见作为女主角的廖琴是多么受欢迎。
廖琴的谦虚丝毫都不能掩饰她在影片中的尽情挥洒、游刃有余的魅力。影片中有大量的唱段，民歌，戏曲，流行歌曲都有，也全都是廖琴自己唱的。生活中的廖琴是个腼腆的女孩，现身为中国戏曲学院的老师的她已经离开贵州老家到北京闯荡7、8年了，但校园生活使她依然保持着纯净与朴素。在选角面试中，她获得了所有剧组成员的认可，幸运就这样降临了。尽管在旁人看来，廖琴的这次“触电”经历也可以算得上是次奇异之旅，她却说：“我去戛纳的那段时间，班里的学生们天天都会上网搜集有关我的消息，这下子有了可以让自己的学生高兴一回了。但我不会因为这一部影片的成功就改变自己的职业，毕竟我还是从小就喜欢戏曲，我对电影懂得不多。”
影评人程青松是这样评价的：“这部电影无疑是刘冰鉴最出色的电影，他对身处困境中的人们体现了基本的同情与关怀，他通过对一个以哭丧为职业的年轻女性的命运的关注，有力地传达了他对死亡和生存的理解。它无疑将是2002年中国影坛最重要的影片之一。”
获奖纪录
参加第55届戛纳电影节“一种注目”单元展映 
女主角获评委会特别提名奖 
参加温哥华影展、多伦多电影节

作品背景
这个哭泣的女人，名叫朵拉。玛尔的女子，一位来自南斯拉夫的颇有成就的摄影艺术家。1936年，她在将近30岁的年纪邂逅55岁的大师毕加索，此后至1946年近十年的时光里，她是大师最钟爱的情人。毕加索视她为自己贴身的缪斯，并放心地要她保护自己的作品。但是，临到最后，毕加索对这段10年的感情的评价是：除了哭泣，他对她实在无所记忆。在玛尔与毕加索相处10年的最后3年，在一个恼人的春天，楚楚动人的女画家费朗西丝。吉诺主动向大师献上“第五个春天”，并成了大师画幅上的女神。玛尔起初佯装不知，继而隐忍，后来偷偷地哭泣，最后，来自内心的巨大的情感反差使她不能自已，她似乎忍无可忍，她决心要拼命夺回世界上最具私有性、不能分享的感情。[1]
作者介绍
巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881～1973）出生在西班牙马拉加（Malaga），是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅，他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。杰代表作品有：《亚维农的少女》，《卡思维勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格尔尼卡》。[2]
该画原型
多拉·马尔（Dora Maar）。出生时叫马科维奇（Markovitch）， 有时被人称为“哭泣的女人”。她一直被认为是毕加索许多长期情妇或妻子中最扑朔迷离的一个女人。自1936年起，多拉与毕加索同居了近十年。不过，仅从毕加索的传记和艺术去观察多拉的生活和工作对她来说是不公正的。在遇见毕加索以前，她曾是一名专业摄影师，活跃在超现实主义者的圈子内；在与他分手后，她花了近二十年时间孜孜不倦地追求当一名职业画家。然而，尽管多拉在四五十年代举办过个人画展，但她犹豫不决，不想引人注目，有关她过去的详细情况似乎快被淡忘了。她的晚年（直至她1997年八十九岁去世）都是在孤独中度过的，有时呆在她巴黎的画室中，有时住在毕加索为她在梅内贝斯购买的住宅里。直至1998-1999年间她住宅里的纪念品和艺术品拍卖后，她秘而不宣的许多生活细节才得以显露出来。[3]