标题：傣乡恋葫芦丝
傣乡恋葫芦丝
  云南德宏葫芦丝之乡“梁河傣乡恋葫芦丝制作研究室”，设立在葫芦丝的发源地云南省德宏傣族景颇族自治州梁河县，在傣族深厚的葫芦丝乐器制作技艺的基础上，整合了葫芦丝之乡民间制作师的制作技艺，进一步提高了乐器制作水平，提纯了葫芦丝傣味音色的浓度，同时汲取各名家葫芦丝乐器的优点，慢工细活地制作具有傣家文化内涵与灵气的高品质纯傣味葫芦丝乐器，是葫芦丝之乡的大成作品。
傣乡恋葫芦丝，一直得到著名傣族葫芦丝演奏家龚家铭的关心和高度评价，同时也得到全国各地使用者的钟爱。
"傣乡恋"葫芦丝乐器具有以下特点：
一、 音色柔、飘、甜、饱满，傣味浓郁纯正。
二、 音准音程好，音量适中，各音之间音量平衡性好，主附管音协调。
三、 低音5（筒音）不发散，低音3（泛音）音量不小，高音双吐发音灵敏清晰。
四、 吹奏轻松，手指按音孔感觉舒适。
五、 使用寿命长，长期使用音色会更好。
六、 外表传统、纯朴。[1]
傣乡恋葫芦丝制作
制作葫芦丝的紫竹葫芦丝主管的材料现有多种，竹、木、塑料等，我们认为以紫竹为最好。紫竹也叫黑竹、乌竹、墨竹，颜色主要为紫黑色、红黑色，在阳光不充足或缺锌等环境下生长，紫竹颜色也可能发白、黄或有斑纹，所以不能以紫竹颜色来断定其老嫩。水分阳光充足时节，竹节可能长些（节间距大些）。 
制作葫芦丝主管的紫竹，当然以竹质密度大、壁厚适中为佳。竹质密度小，则音软弱；竹管壁薄，则音薄；竹管壁过厚，则音闷。 
大家对紫竹管节短的葫芦丝有偏爱，有一定的道理，又没有一定的道理。节短，说明一是这段靠近竹根的部位，二是生长在水份少的时节或环境，竹质密度偏大，而节多则竹管不宜开裂。不理想的是竹管内孔孔径上下差别大，且音有时会闷。 
我们认为，做葫芦丝乐器主管的紫竹，主要考虑竹管壁厚度、竹质密度和孔径，这些要素与乐器的音色、音量和音的饱满度有很大的关系。而至于紫竹管的颜色，隐约感觉到某种特定颜色的管做主管，葫芦丝的音色会好许多。[2]
葫芦的形状制作葫芦丝的葫芦，我们根据形状的不同将其分为这几种：标准型、塔型、胖型、瘦型、锥型、歪型等。 
常见的为标准型，这种最多，以腰将葫芦分为上下部分，葫芦的上部分明显小于下部分，葫芦的腰部明显。 
塔型葫芦也是上小下大，主要是腰粗，未将葫芦的上下部分明显分开。 
胖型葫芦类似正常型，主要是葫芦上部分未明显小于下部分，显得肥胖。 
瘦型葫芦，指葫芦的上部分发育不饱满，显瘦长，但不是一根杆，也有明显的鼓凸形状。 
锥型葫芦，也叫独葫芦，葫芦的上部分形似锥状，类似一根杆，无腰，葫芦下部分发育正常。 
歪型葫芦则形曲明显，类似九十度弯曲，象萨克斯管那样弯。 
许多葫芦丝爱好者喜欢瘦型和锥型的葫芦，因为它特别、少见。我们认为，在吹葫芦丝时，从侧面看，瘦型或锥型的葫芦与吹奏者面部（特别是嘴部）的构图比较美，从正面看，吹奏者的面部被葫芦遮挡的面积也少，形象较好。 
目前尚未发现葫芦丝乐器的音色音质与葫芦的形状有什么关系。[2] 
葫芦丝的吹嘴葫芦丝吹嘴的材质有竹、木、塑像、玉等等，但最初葫芦丝的吹嘴应为竹。 
玉的吹嘴当然好，显高档，但价高，不常用。塑料的吹嘴虽造型好看，但从卫生健康角度上来说，塑料成份可能对人体有害，不宜提倡，毕竟是与嘴接触的东西，要讲究些才好。木质吹嘴也可制作出好看的造型，如果是硬木吹嘴倒也好，而软木吹嘴由于吸水强易生细菌。竹吹嘴来得方便，成本低，且竹质密度大，小竹管外表与内孔表面质硬，水难渗透，不易生细菌。 
不管是什么材质的吹嘴，均应讲究卫生，定期用酒精擦拭消毒。 
吹嘴露出葫芦顶端的长度（也就是可看得见的长度），我们认为15或16毫米为较好。[2]
葫芦的透气性葫芦丝乐器的组成部分葫芦，以天然的葫芦为佳。木、塑料、金属做的葫芦，由于吸水性差，在吹奏时葫芦内部易凝结水份成珠，影响演奏，因此许多演奏者不喜欢用。 
天然葫芦吹水性好，且水份易挥发，卫生方面有保障。如果天然葫芦上了漆，则水份挥发就困难，葫芦内部易长霉，吹时霉的微粒散发，吸入人体对身体健康有影响。还有一种，就是天然葫芦上涂了一层油蜡（或木蜡油），虽有一定的透气性，但据观察，葫芦内的水份挥发起来也多少有些困难，葫芦还是不用上这种油蜡为好。[2]
葫芦丝主管上的音孔在大家使用的葫芦丝中，存在音孔间距有少许不同的地方。（本篇按筒音作5来说），有的葫芦丝1音的出音孔（主管正面从下往上数第三个音孔）与低音7的出音孔（主管正面从下往上数第二个音孔）间距要大些，有的葫芦丝这两个音孔间距要小些。这两种间距，对小C、降B和大G这三个调的葫芦丝来说，按孔手指不会有什么不舒适，但对小D及更小的葫芦丝和大F及更大的葫芦丝来说，这两个音音孔间距稍大些的葫芦丝，按孔手指感觉要舒适些。 
这两个音音孔间距大的葫芦丝的低音7的出音孔，为了音准，可能音孔向内斜上多扩展点（主管表面孔径不扩大）。 
另外，某些葫芦丝制作厂为了乐器的音量大些，将主管上的出音孔开得较大（从主管侧面看，孔凹陷得则要深些），这样一来，手指按孔就要困难些（按孔要严实则要稍多费些力），特别是对儿童学习者来说。我们认为，葫芦丝主管音孔孔径不用太大，手指按孔舒适感要好许多。 [2]
葫芦丝的筒音葫芦丝爱好者说的筒音不准，一可能是筒音音准不好，二可能是指筒音发散。 
什么叫筒音发散？就是指筒音不集中，这个音怪怪的。或这样说更易理解些，这个筒音与其它几个音，好象不是同一支乐器发出的。 
筒音发散是许多支葫芦丝乐器的一个通病，这与葫芦丝的制作难度有关。葫芦丝的制作确实存在几个难点。 
葫芦丝的筒音要想不发散，制作师的手艺是关键，二也与主管管厚度有关。[2]
葫芦丝的附管音有双附管葫芦丝（一根附管发中音3，另一根附管发低音6），也有单附管葫芦丝（一根附管发3音，一根附管不发音，配相用）。大葫芦丝（低音葫芦丝），如大降E、大D葫芦丝以及更大的，往往只做成单管的，也就是两根附管只有一根发3音，因为两根附管都发音的话，费气太多，一般人吹不了。 
附管音应与主管音和谐才好，首先是音量要相差应不大，其次是吹奏力度也要相差不大。 
附管的音色也要与主管音色相近才好，许多葫芦丝的附管音色生硬，破坏气氛。 
小调葫芦丝的附管还比较好制作，大调的附管则不太好做，如大G、大F和更大的葫芦丝，多数附管音难听且音量大——这是制作上的一个难点，少见有做得好的。 
附管的音量不能超过主管的音量，主要表现在吹主管高音（实为中音）5、6时，特别是高音6时。在吹高音6时，附管音量与高音6一样大是最佳的，或附管音量略大一点点，如果附管音量过小，则在吹中音1、2和低音6时，附管音被主管音遮住，起不到制造热烈欢快气氛的作用。 
检查附管音色与音量是否满意，可以这样做：让主管中音3与3音附管同时发声，或让主管低音6和6音附管同时发声，听听是否让人觉得舒服。还有，在放在附管吹主管的低音3（泛音）时，附管介于不发音和微微发音之间为好。[2]
葫芦丝音色的硬与柔我们先来说说西洋乐器吉它。吉它有安装钢丝弦的，有安装尼龙弦，民谣吉它一般使用钢丝弦，古典吉它一般使用尼龙弦。由于弦的材质不同，吉它的音色就不同，钢丝弦的吉它发出的音色属金属声，我们暂将它称为硬，而尼龙弦吉它发出的音色就柔和。 
葫芦丝乐器由于簧片材料的不同（现都用铜质的）和制作师的技艺不同，音色就有硬与柔之分。葫芦丝什么样的音色才叫硬？我们认为，音色类似金属声或偏向笛子音色，就算硬。 
我们常说柔美的葫芦丝，所以说葫芦丝的音色应要（温）柔或软，声音不刺耳，柔得可拉成丝，可以婉转。 
葫芦丝音色的柔，可以通过乐器的制作材料和制作手法上来获得。 [2]
傣乡恋乐器品种简介
录音用专业葫芦丝中国五星级葫芦丝，选用高档乐器紫竹，全手工制作，标准的专业录音乐器，是演奏家、专业演奏员和葫芦丝发烧友的最佳乐器，其音色不输给任何市面上发行的正版葫芦丝CD。
小F调：音色特甜、纤细，能将《金秋月下》等傣族乐曲演奏得扣人心弦。
小D调：《竹林深处》专用乐器，主附管音极其协调，音色甜美，演奏《竹林深处》能超常发挥，情感至深。
小C调：能将《月光下的凤尾竹》吹得深情动人。
降B调：音色柔美，经得起《婚誓》低音5长音的考验，吹《有一个美丽的地方》是傣味十足。
A调：音色特温柔。
大G调：音色柔中不失明亮，温暖宜人。
大F调：《古歌》《竹楼情歌》专用乐器，音色厚实柔美，深入人心。
大降E调：音色柔美厚实。
大D调：音色厚实淳朴，易于抒发内心情感。
大C调：音色低沉浑厚，朴实感人。[3]
专业演奏葫芦丝中国四星级葫芦丝，选材考究，全手工制作，用于舞台专业演奏和平时吹奏，也可用于录音，是专业演奏员、葫芦丝教师和初中高级爱好者的喜爱乐器。[3]
极品葫芦丝葫芦丝乐器中的贵族王者，制作量极少，选用高档乐器紫竹，全手工制作。
小D调
小C调
降B调
大G调
大F调[3]
葫芦丝初学
葫芦丝的学习主要有以下三种：
1、 跟葫芦丝教师学习。这是理想的学习方式，同时也是捷径。
2、 自学。如果你乐理知识较好，或以前学过其它吹奏乐器，完全可以自学，可能学习上要走点弯路。
3、 自学并向老师请教。这种可能是多数爱好者要走的学习之路。
葫芦丝学习者应具备一定的简谱乐理知识（五线谱可以不用学习），自学者可以看一看简谱教学光碟。（简谱不难学，一周时间可以了，以后再慢慢提高吧）[4]
教材的选择不管你是自学还是跟老师学习，均应要有教材，最好是有声教材（带VCD或DVD光碟）。最好拥有两种以上的教材，因为各教材自有它的优点。通过看教材，初学者可以全面了解葫芦丝的学习知识，当遇上老师时，就可以只请教那些你不知道的问题。市面上有许多种教材，各有优点，都还比较好。教材虽多，但应以一种为主，不要这本教材学一学，那本也学一学，最后不了了之。[4]
乐器的选择葫芦丝最好选用外表朴实无华、不上漆的为好。不上漆的好处是，吹后葫芦体内水份挥发得快，葫芦体内不易生霉，对身体无坏处，且簧片不易生锈。吹嘴也最好是竹或木的。
初学者可以选用学生型的乐器，如果你暂买不到好的乐器的话。但学生型的乐器也应音准，各音的平衡性好，吹起来不太费力，高音易吹。否则会影响学习的信心和学习的进度。
已会吹或已能熟练吹二级曲的爱好者，可选择专业演奏档次的乐器学习，但葫芦丝的音色最好是傣味的。
初学者可以选降B调或小C调的葫芦丝学起，降B调的好像吹起来要轻松一点。
对于特别爱好者来说，需拥有几支不同调的葫芦丝，比较常用的有小D、小C、降B、大G和大F调的。
四、 呼吸方法
吹奏葫芦丝的呼吸法，主要是腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。
关于葫芦丝吹奏的呼吸法，也可参照声乐的呼吸方法。
在吹奏一首乐曲时，遇到标有换气符号（常用“V”来表示）的地方，应换气，不要等到气全部呼尽时才换气。多余的废气在换气前快速吐出，之后马上吸气。吸气要快，气也不要吸得太满，够用就可以。
长期不正确的呼吸不利于身体健康，这点一定要重视。[4]
乐器的持握方式葫芦丝的手持方式有两种。一种是正手（左手在上，右手在下），多数人是这种方式，一般来说右撇子是选这种方式。另一种是反手（右手在上，左手在下），只有少数人是用这种方式。
需要注意的是，一般葫芦丝乐器的制作适于正手，也就是说“3”音附管在右手这一边。反手爱好者的葫芦丝需特别制作。
演奏时双手要放松（不要紧张，不要用力按音孔），按孔的手指关节自然放松和弯曲，双手臂不要有意撑开，双肘也不要贴近身体。
以正手为例，右手按孔手指与主管基本垂直，左手手指与主管不是十分垂直，如果是演奏大葫芦丝，左手手指与主管明显不垂直。左手按主管反面的高音“6 ”孔的大拇指，是用拇指正面与侧面结合处部位按孔的。右手拇指托住主管，接触部位也是正面与侧面的接合处部位，与右手食指基本相对应。
初学者最好对着镜子练指法看手形，这样保持手形的正确和美观，等稳定后可以不用看镜子了。[4]
嘴形嘴含吹嘴管，只含三分之一就可，嘴唇不要太用力包住吹嘴管，不漏气就可。不要鼓腮。
初学者会感觉到嘴酸，无力，这是学习的一个过程（也与乐器有关，难吹的葫芦丝更易导致嘴酸）。
嘴唇要学会在换气时放松一下。[4]
葫芦丝的音域普通的葫芦丝只能发几个音，所以是这样分高中低音的：
低音3、4、5、6、7
中音1、2、3
高音4、5、6[4]
基本功与练习曲基本功与练习曲是提高演奏水平的最有效手段。
基本功主要是指长音练习和指法练习。长音练习可以又是提高腹式和胸腹式呼吸法水平的有效手段，初学者应多花点时间在这上面。指法不但要熟练且要快，但要在保证手形自然美观的前提下加快速度。
练习曲又可以加强指法的练习，是基本功的具体运用。可惜的是，许多爱好者不重视练习曲的学习，许多教材也未将练习曲放在重点上，对练习曲不配录音，不方便学习者学习。
总之，如果你觉得你的演奏水平难以提高了，就返过头来加强基本功和练习曲的学习吧（这就是充电）。[4]
重吹与轻吹一般说来，低音要稍重吹一些，高音要稍轻吹一些。但不同调葫芦丝的重吹与轻吹的规律是不一样的，不同制作师做的乐器的重轻吹规律也不一样。
做得比较好的乐器，吹起来是较轻松的。就拿制作名家做的葫芦丝吧，大G大F调（大葫芦丝）吹起来很轻松，特别是高音，你吹重了反而不响，要很轻的吹才响；小调葫芦丝的高音则可能需稍用点力吹。
每支葫芦丝的重轻吹是不一样的，所以拿到一支新乐器时先吹一下音阶，掌握一下它的规律，摸准它的脾气才能驾驭它。[4]
低音3的吹奏要领（以筒音作5为例）其实初学者都会吹低音3，等学会吹其它音后这个低音3反而不会吹了。低音3的指法和低音5相同。低音3要用很少的气（气速要很缓，嘴唇要完全放松）去吹（可以说是哈气），吹时腹部肌肉完全放松（腹部肌肉一紧张就变成低音5去了）。
等别的音都吹会、吹好了才去学吹低音3吧。[4]
滑音滑音是葫芦丝的重要技巧，是傣味的重要调料，必须下功夫学好。
跨度大的上滑音（如从1滑到5）手指可以沿主管方向滑动，下滑音手指去按音孔的过程应是“先快后慢”。[4]
乐器的保养方法葫芦丝每天吹一阵是最好的保养方法。
葫芦丝应倒挂放置于微通风处，不要放在盒内或箱内或柜内。
每吹葫芦丝前，先通过吹嘴和主管上的高音6孔向葫芦内哈哈气，湿润一下簧片再正式吹较好，这样簧片不易吹坏。
葫芦丝是用来吹的，不是用来吸的。所以不要含着吹嘴吸气，这样吸气易导致簧片损坏。[4]
健康与卫生饱、饿时不要吹，不利健康。吹前请刷牙或涑口，以免食物进入葫芦中堵塞簧片。和他人相互交换用葫芦丝时应用医用酒精擦拭吹嘴管以杀菌。
学习时有必要使用谱架，这样上身才能保持正常的直立状态。有的学习者将教材、曲谱放在桌上，弯着腰看谱学吹，这样长期含胸学习不利于身体健康。买一个三四十元的可折叠谱架就可，用木条自做一个也是可以的。[4]