标题：尾崎红叶
作者简介
日本小说家,杂志编辑,徘人。(1867～1903)
本名德太郎。父亲是著名象牙雕刻师。1885年，在大学预科学习时，和山田美妙等人成立“砚友社”，推崇写实主义。他们出版的机关刊物《我乐多文库》，是日本近代文学史上最早的同人  杂志。1888至1890年在帝国大学法科、文科学习，辍学后，专门从事文学创作。1889年，以发表短篇小说《两个比丘尼的色情忏悔》成名。同年，任《读卖新闻》文艺栏编辑。早期创作受古典作家井原西鹤的影响，其后风格不断变化。创作有中篇小说《香枕》(1890)、《三个妻子》(1892)，长篇小说《多情多恨》(1896)。
尾崎红叶还翻译、改编了欧洲一些文学作品。他喜爱俳句，为俳坛留下一些情趣隽永的佳句。他对泉镜花等作家的培养，传为日本文坛佳话。
机关刊物《我乐多文库》，是日本近代文学史上最早的同人杂志。1888至1890年在帝国大学法科、文科学习，辍学后，专门从事文学创作。1889年，以发表短篇小说《两个比丘尼的色情忏悔》成名。同年，任《读卖新闻》文艺栏编辑。早期创作受古典作家井原西鹤的影响，其后风格不断变化。创作有中篇小说《香枕》(1890)、《三个妻子》(1892)，长篇小说《多情多恨》(1896)。
《金色夜叉》
基本信息书名：《金色夜叉》  尾崎红叶
尾崎红叶
作者：[日]尾崎红叶
翻译：金福
出版社：上海译文出版社内容简介在那一声呼唤之后，黑影也消失了，眼睛仔细寻找，那边只留下寂然不动的树木。 波涛发出悲凉的拍岸声，一月十七日的月亮是那么苍白，那么哀愁。 
一个为财移情终而痛悔的美丽女子，一名因爱生恨变成敛钱魔鬼的孤独书生，都为不能回头的情路付出一切，皆用余生赎情爱之罪。 尾崎借此缠绵欲绝的恋情和雅俗共赏的绚丽文体，剖析明治时代的众生相，是一气象恢宏的浪漫巨构，影响力历久不衰。 
这部作品反映了明治社会在走向资本主义社会的过程中的金权主义。他在小说中对金权社会的暴露是淋漓尽致的，吸引了许多读者，在日本社会上产生了巨大的影响，小说的男主人公与女主人公至今成为金钱与爱情方面的典型人物。
尾崎的文字的确常给人艳如红叶的感觉，然而这本书所讲的故事却不似红叶那样美。一直在琢磨书名  尾崎红叶的含义，想像着金钱和爱情进行着避无可避的交汇时会产生怎样凄惨的交集。 
译者后记中提及几则有相关的轶闻，说有读者日日切盼报纸早到只为读到此文连载，“小说中贯一和阿宫这对恋人诀别的地方——热海温泉已经成了日本蜚声海外的旅游胜境，该处甚至还建有小说男女主人公的塑像。当年，有位痴情女子更是在临终前立下遗嘱，希望《金色夜叉》续编成书之后，能供一册在她的灵前。”让人感到小说力量的强大。 此书虽一续再续三续，然而终于未能在尾崎因胃病弃世前终章，让人想起红楼绝唱。评价长篇小说《金色夜叉》(1897～1903)是他最著名的作品，因患胃癌去世没有完成。这部作品以恋爱与金钱问题为中心，广泛地描绘了上层和下层社会的人物形象及其生活,是明治时代小说中读者最多的作品之一，被改编成戏剧、电影。他的创作采用白话文体和现实主义方法，对日本近代文学的发展有一定的贡献，但他的作品内容和情调具有自然主义倾向。
作品评价
“爱情教科书”一直以来，我都把爱情故事视为美丽的乌托邦，尤其是在当今的社会，这种现实生活中的奢侈品却通过影  尾崎红叶像书刊 变得铺天盖地般的泛滥。如果挑选最感人肺腑的外国爱情小说，那么有两部，一是马尔克斯的《霍乱时期的爱情》，另一本则是尾崎红叶的《金色夜叉》。从书名来看，马尔克斯是把爱情放置在瘟疫横行的大背景之下，描述了一场长达半个多世纪的旷日持久的爱情，被西方媒体誉为“我们时代的爱情大全”和“爱情教科书”。而《金色夜叉》表面上是把主人公间贯一比喻成金钱的魔鬼，可是每一个读者都会为误入迷途的少女阿宫嘘唏不已。考验他们爱情的不仅仅是金钱，还有绝望的等待和漫漫无期的内心煎熬。这本以华丽文辞和情意恳切的口语对白著称的爱情小说还未及写完，作家尾崎红叶就因为胃病而撒手尘寰。背景作为19世纪末日本青年文学社团“砚友社”的领衔人物，尾崎红叶的门下还聚集着泉镜花、德田秋声等四位大弟子，他的浪漫主义和写实主义兼有、长于心理描写的叙述风格，对后世的谷崎润一郎等大文豪也起着深刻的影响。虽然在遗著《金色夜叉》（1897—1902）创作之前，尾崎红叶还发表过《两个比丘尼的色情忏悔》、《沉香枕》和《多情多恨》等多篇小说，但是，真正使他获得文学史上不朽地位的杰作，无疑是这本曾经在《读卖新闻》上连载数年并引起轰动的《金色夜叉》。如今，小说中贯一和阿宫这对恋人诀别的地方——热海温泉已经成了日本蜚声海外的旅游胜境，该处甚至还建有小说男女主人公的塑像。当年，有位痴情女子更是在临终前立下遗嘱，希望《金色夜叉》续编成书之后，能供一册在她的灵前。这倒有些类似于汤显祖的戏曲《牡丹亭》所引起的很多古代闺中女子伤心断肠的文坛佳话。凡此总总，无不可见尾崎红叶是一位极有生命感召力的小说家。创作来源正如《霍乱时期的爱情》是依据马尔克斯父母的婚恋故事和一对美国老人私下幽会的新闻报道糅合改编而成的，《金色夜叉》也有两条重要的创作来源，一是受某部美国小说的启发，另一件搅动尾崎红叶内心波  尾崎红叶澜的事情则是他好朋友的失恋。于是在那场通宵达旦的纸牌游戏之后，小说的第三章即交代了男女主人公的身份地位。阿宫的父亲鸭泽隆三为了报恩，收养了孑然一身的间贯一，并把女儿也许配给了贯一。后来，惟利是图的阿宫父母又决定悔婚，让虚荣心很盛的女儿嫁给银行家的儿子富山。贯一不愿相信阿宫会因为金钱地位而背叛自己，于是一直追到了热海的岸边。在一月十七日的晚上，月色朦胧，贯一哭着对阿宫说：“来年的今日此时，我一定用我的眼泪蒙住这个月亮给你看，”从此，他们再也没能好好地相聚。做了富山家贵妇人的阿宫只是透过望远镜，偶然看到过贯一，“四年来漫长的岁月，那是比落花流水更加虚幻的梦境。”阿宫请求恋人宽恕的的一封封素笺都被贯一给烧毁了，贯一竟变成了“金钱的魔鬼”——放高利贷者，这一点倒是跟《霍乱时期的爱情》里那位曾因失恋而自暴自弃的男主人公如出一辙，肉身的堕落并不能使他们的灵魂获得些须解脱。到最后，贯一和阿宫终于明白：“最诚笃的爱情是不会被金钱所惑，是任何东西所不能换取的。”在这一点上，贯一要比美国小说中“了不起的盖茨比”更幸运，他毕竟还是得到了阿宫的芳心。作品印象阅读《金色夜叉》，你很难不被作品中浓烈的感情氛围所打动。披头士有过一首流行歌曲《金钱不能收买我的爱》，我觉得非常适合尾崎红叶的这本挚情小说。爱情在贯一和阿宫樱花般凋零的心扉中虽然只是一座“美丽的海市蜃楼”，但是既然在千百人中选中了某一人，既然深爱着这个人，“那就不能不有为他而死的决心”。最后，我想借小说中另一对恋人狭山和爱子所发出的铿锵明誓，送给普天下的有情人：一旦相爱，那就粉身碎骨，也在所不惜。
“砚友社”文学
砚友社作家中最具代表性的作家是尾崎红叶。尾崎红叶的成名作乃明治二十二年 （1889）刊于 《新著百种》创刊号上的《两个比丘尼的色情忏悔》。作品一度轰动。随后，尾崎红叶又发表一系列获得好评的作品，这些作品也受到坪内逍遥的称赞。在尾崎红叶的努力下，砚友社作家队伍空前壮大。成为红叶弟子或  尾崎红叶可纳入 “砚友社”文学系统的，竟有百名作家之众，全盛时期达到近200 名。其中有后来成为著名作家的泉镜花、德田秋声、永井荷风、田山花袋等等。 “砚友社”初期，由于采取游戏文学的态度，创作上受“戏作文学”的影响，因而并无值得一读的作品。全盛期前后，却留下一批传世之作。但说到底， “砚友社”推出的是改良文学，而不能称作代表新时代的新文学。例如尾崎红叶追求的是风俗化写实，过份注重小说的情节与趣味性。他的作品大都富于浪漫色彩，喜好悲剧性主题。如果说他的小说曾受西欧文学的感化，那么，他所追求的实际上是一种 “和洋（日本、西方）折衷”的文体风格。 
尾崎红叶的代表作品是 《三人妻》（1892）、 《多情多恨》（1896）和绝笔 《金色夜叉》（1897～）。虽然从文学内容、形式上讲，尾崎红叶不能称作新时代的代表，但他却最大限度地发挥了自己创作  尾崎红叶上的才能，因而被誉之为一代文豪。1903年，尾崎红叶逝世。随之 “砚友社”彻底解体。“砚友社”文学的最大功绩，是使明治初期半封建社会中的广大读者，开始认识到文学的价值与功用。 
总之，明治二十年 （1887）前后的日本文学以小说为主。小说观念与方法的改良，是此期作家共同关注的问题之一。此期尤值一提的作家有坪内逍遥、二叶亭四迷和山田美妙。
与尾崎红叶曾经具有密切关联的 “砚友社”文学，也是明治初期极为重要的文坛现象。 “砚友社”是明治十八年（1885）前后，东京大学预科同学间组成的文学团体，主要成员除山田美妙外，有尾崎红叶、石桥思案等。同年五月，他们共同编辑了同人杂志 《我乐多文库》。杂志倡导兴趣至上，刊载了小说、剧本、诗歌、川柳等等。三年后，成为公开的出版物。新加入的同人作家又有川上眉山、广津柳浪等。此时， “砚友社”终于在明治文坛成了气候。但 “观友社”成立之初，这批青年作家并没有将文学当作自己的毕生事业，而仅仅作为一种游戏。随着结社的逐步发展， “砚友社”才成为具有近代文学社团特征的重要的文学组织。在新时代新思潮的影响下， “砚友社”作家写出了受到读者欢迎的作品。不过此间山田美妙的退出，曾令 “砚友社”遭遇挫折。
主要著作
《金色夜叉》 
《香枕》
《两个比丘尼的色情忏悔》
《三人妻》 
《多情多恨》 
《青葡萄》 
《黑暗的心》