标题：海派幽默
海派清口 简介
“海派清口”是上海滑稽演员周立波所创立，是从上海本地的单口滑稽、北京单口相声和香港“栋笃笑”等曲艺表演形式中汲取精华发展而成。清口就是一个人在台上表演，不过说的就全是社会热点、焦点，加上演员自己的演绎，传达一种快乐的生活方式。 
著名学者余秋雨先生曾把周立波的海派清口和自己的散文作比较，认为它们都达到了“形散神不散”的境界。 
海派清口，实质上是一种带有表演性质的演说，是一种“智慧性的表演形式”，是周立波所独创的。海派清口主要以幽默盘点时事为主，而非传统滑稽的说学做唱，更不是炒冷饭，它更讲究的是知识结构和语言修养。 
海派清口是一种带有浓郁海派特色的单人表演形式，其语言以上海话为主；以方言及普通话为辅。表演内容涉及社会关注的热点、焦点，应景、应时是它的一大风格,不求妙语连珠亦当喜话连连。在保留和传承滑稽说、学、做、唱风格的前提下，以一种清新智慧的表现形式，传播一种快乐的思维方式和幽默的人生态度。虽说是形式独到，却需要人生阅历作为积淀。这一艺术形式的代表人物是有“上海活宝”之称的周立波。
海派清口 创始人
简介周立波1967年出生在上海，这位红得发紫的“海派清口创始人”，早在上世纪80年代就是红遍上海滩的“小滑稽”。说得一口地道的上海话。经历1981年进入上海滑稽剧团，是正宗的科班出身滑稽演员，师从上海曲艺界暨滑稽界元老周柏春，姚慕双。成名于80年代末，其表演风格独树一帜，融各派冷面滑稽于一体，又不失人文才情的调侃和嘲讽。后因出手伤人而下狱，出狱后浮沉于商海。十几年来，虽然远离舞台而仍对滑稽戏一往情深。在好友关栋天等人的撺掇下，于2006年年底重返剧场，复出的首场“海派清口”演出，三位艺术顾问分别是周柏春、严顺开和王汝刚。周立波模仿周柏春向来被认为是一绝。 
前几年郭德纲开始大红大紫时，相声界曾经一片反对声。周立波重返舞台后，记者在采访滑稽演员时也发现不少人都选择回避讨论周立波，但当记者问周立波，传统滑稽界怎么看待你时，周立波却笑称“我想他们应该都很爱护我。”他表示:“至死不会放弃滑稽演员的称号，我永远是个滑稽演员。”
海派清口 来源
周立波的“海派清口”，是从上海本地的单口滑稽、北京单口相声、香港“栋笃笑”等曲艺表演样式中汲取精华发展而成的。在舞台上，他仅依靠一个提示夹和一杯白水，完全凭借的是深厚功底和即兴反应。从2008年开始，周立波先后在兰心和美琪推出了《笑侃三十年》专场，连演30场，场场爆满。作为《笑侃三十年》专场的升级版，周立波海派清口《笑侃大上海》专场，将于5月份全新推出。本专场周立波将戏说新旧上海的前世今生，笑评海派生活时尚潮流。外白渡桥、国际饭店、马勒公寓、新天地等上海代表性地标；四大金刚、打桩模子等海派文化词汇均在本专场中为观众一一笑评。
海派清口 演绎技巧
周立波不存在集中创作，每天都在学习；他的演出没有排练、没有剧本，全靠周立波平日里每天三个小时的坚持网络阅读和现场寥寥三四张提示纸，与时代流行的节奏保持同步。“我所有的彩排就是阅读，以及随时随地的‘灵光一闪'，熟悉我的朋友都知道，我随时把笔记本带在身边，想到什么‘绝妙好词'，就把车停到一边，赶紧记下来。” 
在周立波的概念中，站在舞台上，就需要有“让观众听我的”自信：“观众不需要你告诉他已经知道的东西，很多滑稽、相声演员一个段子一说三十年分毫不差，我的段子，每一季都不一样。在互联网时代，演出是很难的，一再吃老本，观众是不会买账的。见识决定意识，做吃山空，冷落是必然的。”常换常新，让表演更贴近生活，更贴近观众，更贴近时代，受追捧成为理所当然。 
另外，突破传统意义上的滑稽，将其重新定位成为周立波在逆市中创造票房神话的又一驾马车。逐渐为上海人和新上海人们熟悉了的“海派清口”而今已逾越了简单的传统滑稽范畴，按照周立波的“野心”，就是要将自己的这块招牌，打造成“滑稽中的交响乐”：“一些演员错把庸俗当'亲民'，以丑化自己去取悦观众，这不但是对自身的羞辱，也是对观众智慧的不恭。低档，其实从来就不是滑稽的出路。”
海派清口 清口艺术
周立波一直把看自己的演出称为是“体力活儿”，他说有人看他的演出笑到不得不按住自己的脸，因为脸部肌肉已经笑得吃不消了。周立波很严肃地告诉记者，自己因此一直控制上半场笑声的次数，因为据他的团队统计，一场演出的笑声一般都在580至620次，上半场笑声少一些也要200多次。细想一下，如果真要在2个多小时里笑上500多次，确实不省力。周立波的演出带给观众的是笑声，但周立波却很认真地表示：“海派清口偏重于逻辑，我希望用很有趣的故事来说明一个很严肃的主题，我的主题其实是很严肃的。”他说自己在复出时就确定了这个目标，是“谋定而后动”。今天受到观众的认可，也是有预计的，只是“在规模上没有预计到，没有想到来得这么快、来得这么猛烈。” 
海派清口“寓教于乐”曾经是艺术创作的一个根本目的。但周立波却从另一个角度来实践了“寓教于乐”：“海派清口是把搞笑作为手段，我的目的是体现出周立波对这个城市的思考，勾起一种集体的回忆，文化需要有共鸣，有共鸣的文化是一种享受。”周立波说，“有时我在表演中只讲一半，底下观众就全明白了，所以说海派清口是和观众一起完成的。”   
主要作品笑侃30年以“海派清口”独树一帜的滑稽界“浪子”周立波复出舞台仅仅两年多，就以其“盘点系列”的演出，创造了每演一场必爆满的票房奇迹。而这一次，他更是大张旗鼓地表示要以一个人、一张嘴、一台戏“笑侃三十年衣食住行”。12月5日至19日，这台新创节目将在兰心大戏院连演12场。对于自己凭借独创的“海派清口”在上海演出界成为“个人票房之王”，科班出身却不留恋传统的周立波显得信心十足，甚至表示要打造“滑稽中的交响乐”：“没有智慧的滑稽只能与庸俗为伍，被人鄙视亦在情理之中。” 
逐渐为上海人和新上海人所熟悉的“海派清口”，按照周立波自己的解释，已经不是传统概念上的滑稽，而是滑稽这个概念的扩展和延伸。这种类似于“脱口秀”的单人表演，几乎完全依靠演员个人的综合素质，“我所有的彩排就是阅读，以及随时随地的‘灵光一闪’，熟悉我的朋友都知道，我随时把笔记本带在身边，想到什么‘绝妙好词’，就把车停到一边，赶紧记下来。” 
在这一次的“笑侃三十年衣食住行”中，周立波又和之前的每季时事盘点一样，创造了一些新的“周氏语汇”——“婆媳的最佳距离是一公里开外”、“一个不会感恩的人是没有幸福感的”、“去年的股市是‘脑充血’，充发充发，就半身不遂了”等等。值得一提的是，喇叭裤、爆炸头、全中国只有上海有的半两粮票，这些三十年衣食住行的经典元素，都会在舞台上一一重现，寻找这些“元素”的过程更是“踏破铁鞋”。 
周立波表示，现在的市场，仅靠几个已经混了十几年甚至几十年的老段子是行不通的，也是对观众的不负责任，“观众不需要你告诉他已经知道的东西，很多滑稽、相声演员一个段子一说三十年分毫不差，但是我的段子，每一季都不一样。” 
为了更大程度地争取观众，不同于传统意义上的滑稽，周立波的“海派清口”总有近七成的普通话，他甚至表示不排除以后用英文演出的可能，“这并不影响我的海派特质，我的语言结构和思维逻辑是根植于上海的，正如莎士比亚被翻成任何语言他还是莎士比亚。”笑侃大上海《笑侃大上海》以上海解放六十年为背景，戏说新老上海的前世今生。我为财狂《我为财狂》 
在婉拒央视虎年春晚的邀请之后，周末“海派清口”周立波又一次将媒体全数挡在门外，谢绝为其《我为财狂》新一季演出“开盘”捧场。周立波称其新作需进行“试盘”，在与观众磨合、听取意见改进，待“红线指标”上扬后，再请媒体，这更利于新作的提高。 
《我为财狂》是周立波继《笑侃三十年》和《笑侃大上海》后，又一部带领观众一起“疯乐”的海派清口作品。与前两部不同，《财狂》不再侧重集体回忆，而聚焦沪上最时尚、最鲜活的事件和话题，从路边钻孔打洞的民工、到跟随大盘崩溃的股民、心力交瘁的房奴、再到驾驶７００多万元兰博基尼黄金跑车的“富二代”，周立波都将拿来说事。 
在上海这座金融之都，每个阶层、每个人都有他们的生存法则、赚钱方式，一百万、一千万需要理财；一百块、一千块更需要理财。《我为财狂》内容涉及股市、房产、投资、收藏，还有一切与经济相关的热点与话题，诸如眼球经济、体育经济、娱乐经济、整容经济、保姆经济……周立波都将用他的海派清口信手拈来、逐一调侃。 
据周立波之前介绍，他每一轮剧场演出都将带给观众不同的快乐体验，绝不会简单重复，他将根据演出当天的股票大盘走势，来最终决定当天晚上的演出内容，同时对他的创作能力进行新战。