标题：古腔
古腔
古腔发源于江西省抚州市宜黄县，是江西古老剧种之一，迄今已有近四百年历史，中心流传地区为江西的宜黄、南城、南丰、广昌等县，远及赣东北、赣南、闽西一带。宜黄戏班在明朝就很出名，我国杰出戏剧家汤显祖的剧作《临川四梦》，最初就是由宜黄班演出的，并因此有“宜伶”、“宜黄子弟”之说。但那时的宜黄班先唱弋阳腔。“弋阳之调绝”，相继兴起的便是徽州、青阳两腔的流行。不久，引进了海盐腔，随后占据了江西剧坛，盛极一时。
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现今流行的宜黄戏，是清初在宜黄县发展起来的( 因江浙音“宜”、“二”不分，故后来有人称“宜黄腔”是“二黄腔”)。究其根源，可以直溯明朝的西秦腔。这种西秦腔的曲调包括以唢呐伴奏的[二犯]及以笛子伴奏的[吹腔]。其中的[二犯]因较之西秦腔之“二犯”有很大发展，便成了独树一帜的宜黄腔。乾隆初，宜伶又以原配奏乐器大筒胡琴改为主奏乐器，从此唢呐[二犯]及平板[吹腔]一变为胡琴腔。清代戏曲家李调元在《雨村剧话》中曾写道胡琴腔起于江右(即江西)，又名二黄腔。胡琴腔的诞生，标志着板腔音乐在南方增加了一路。宜黄腔崛起后，流行很广，现赣剧、徽剧、祁剧中所唱的“二黄腔”(或称南路)，是直接由宜黄腔传去的，所以宜黄腔对我国许多剧种中“二黄腔”的形成有着直接影响。
江西宜黄戏原先专唱宜黄腔，到了清朝同治年间，又从赣剧中吸收了西皮调，最后也变为皮黄戏剧种。但其传统剧目，仍是宜黄戏多于西皮戏。
宜黄戏的曲调主要有宜黄腔(二凡)、反调(凡字)、唢呐二凡、西皮浙调、南北词等。还有其它一些腔调及民间小调。
宜黄戏的唱腔较原始，平直，拖腔少而短，老生老旦用本嗓，小生大小嗓结合而尾音常翻高八度，男女同腔同调。现宜黄戏以二犯、凡字、西皮垛子等几种声腔旋律为骨，以当地民歌、地方小调为肉，对一些传统戏和现代戏的唱腔作革新，念白采用“宜黄官话”上韵。
宜黄戏的传统剧目颇为丰富,大、小约有五百余种,但绝大多数已经失传，多是以腔定本。其内容以演历史故事为主，其曲调以唱宜黄腔居多。据已知的宜黄戏早期剧目中，专唱宜黄腔的有五十八种，这是现今全国皮黄戏剧目保留二黄腔最多的一个古老剧种。由于宜黄腔发源于西秦腔，同时，又因受秦腔的影响，所以在宜黄戏的基本剧目里，传自西秦腔的二十种之多，即《清官册》、《五雷阵》、《闹沙河》、《药茶记》、《三官堂》、《肉龙头》、《松蓬会》、《宝莲灯》、《万里侯》、《下河东》、《奇双配》、《双救驾》、《双贵图》、《双钉案》、《四国齐》、《打金冠》、《打登州》、《雌雄鞭》、《孟津会》、《庆阳图》等。移植于秦腔的有十三种，即《双龙会》、《上天台》、《黄金塔》、《定中原》、《锁五龙》、《老君堂》、《五龙会》、《紫金镖》、《芦花河》、《飞龙传》、《下南唐》、《五雄阵》、《锦罗帐》等。西皮戏不多,直至清末,也只有《月明楼》、《江东桥》、《春秋配》等十余出。
宜黄戏的艺术古朴，表演严谨。有些演出剧目还保留了早期的关目和排场，如《龙凤阁》一剧，较京剧多出《赵飞搬兵》、《抱龙登基》等场次。
1957年,在宜黄县成立了宜黄戏专业剧团后,进行了大量的挖掘、整理传统剧目工作，使能够经常上演的传统剧目达七十多个。同年，宜黄戏赴省汇报演出了《龙凤阁》、《奇双配》、《朱砂印》、《拦江救主》、《拷打春桃》等剧目。1958年，中国唱片公司将《奇双配》中李奇“哭监”和《孙氏祭江》中孙尚香“祭江”唱段录制成唱片。整理改编的传统剧目《八仙飘海》、《卖梨招亲》、《陈琳拷寇》、《齐王哭殿》、《思春》等，在省、市汇演时都受到奖励。同时，还移植了《芦荡火种》、《夺印》，自编了《第一炉铜》、《焦裕禄》、《革命女儿》、《送郎当红军》、《表》、《两篇作文》、《山城春晓》、《兄弟，开枪吧》等现代宜黄戏。
在宜黄戏历史考查方面，近年来专家们作了大量的资料考证，“二黄”源于“宜黄腔”的见解，已引起学术界的高度重视。
宜黄戏著名老艺人有李伍仂、李宗保，著名演员有应用贤、熊碧云等。
宜黄戏的唱腔音乐包括宜黄腔(二凡)、反调(凡字)、唢呐二凡、西皮、浙调、南北词等，并且还保留西秦腔时代的吹腔，俗名“平板吹腔”。宜黄戏唱腔音乐的板式结构为上下对偶格式，由一对或多对上下句的反复形成唱段。每句唱词为比较正规的七字句和十字句。旋律特征为简单质朴、起唱与落腔音少而声短，以字就腔，近似口语，曲调音域不宽，多在六度范围之内回旋。宜黄腔主要以宜黄官话上韵，演唱时男女同调不同腔。男腔用本嗓，包括正生、老生、花脸、老旦；女腔用小嗓，包括小旦、小生、正旦。
二凡──亦作“二犯”，是宜黄戏的主要曲调。其板式有：[正板]，又叫[慢板]，一板一眼，相当于京剧的二黄原板；[ 简板]，又叫[快板]，一板一眼，速度略快于正板;[倒板]、[散唱],无板无眼，自由节奏，为唱段的第一句，下接[十八板]或[正板]；[十八板]带有垛句子，最后有一拖腔；[紧中缓]，又名[紧板]，紧拉慢唱，节奏自由，伴奏时有上板、不上板两种，上板的节奏感强一些，叫[摇板]，不上板的叫[散板]；[平板]，一板一眼，有快、慢两种，[平板]无过门，[顶板]开口，后借用了[正板]的过门。另外有种[平板]转[正板]的唱腔，即前三句唱[平板]，从第四句开始转唱[正板]、[斩板]或[满板]，相当于京剧的[碰板]或[顶板]。它不是独立的板式，因剧情的需要而用，开唱时省去过门，如《三娘教子》正旦唱的“老薛保”一段起板即是。宜黄腔从散唱到上板以后，也只是发展为一板一眼的[正板]、[简板]，而无一板三眼的[慢板]和[中板]。散唱形式也仅有[紧中缓]而未分出[散板]、[摇板]、[滚板]等。
凡字──又名“还魂腔”、“阴司调”。类似京剧中反二黄。其腔来源于青阳腔的曲牌[苦飞子]，首先在湖北黄梅戏中加工、应用，后来在宜黄戏中定型。其音调低沉伤感,如泣如诉,多用于哭灵、托梦时诉说哀苦之情。胡琴定弦为“1－ 5”，为二凡“5－2”的反线，故又名“反字”。有时以唢呐伴奏， 配以大锣大鼓，更增肃穆、悲苦之情，其板式用于二凡。
唢呐二凡──以唢呐为主要乐器，其唱腔宜于抒发高亢悲壮的情绪。这种腔调早期的板式结构，分为[倒板]、[正板]和[ 流水板]。其中[倒板]为四句，第一句属倒板腔，其余三句是散唱，第四句末尾三字，上板出现一小拖腔，下接一板一眼的正板，句数不等，再转紧打慢唱的流水板。
西皮──系来自赣剧的贵溪班。有[倒板]、[正板]、[垛子]、[摇板]、[快板]等板式，男女腔不同，较特别的是，女腔正板上下句均为板上开口。
浙调、南北词──外剧种传入。浙调有[倒板]、[平板 ]、[叠板]、[流水]等，用笛或小唢呐伴奏，欢快跳跃。 南北词原系民间坐唱的一种声腔，曲调优美、通俗，长于抒情。南词板式有[原板]、[快板]、[尾声]等；北词有[原板]、[快板]、[叠板]等。演唱的剧目有《牡丹对药》、《拜月》、《白蛇传》等。  
宜黄戏的表演粗犷、古朴。唱念做打，程式严谨；一招一式，循规蹈矩。平时练功要求甚严，相传有“腋下夹蛋，颈旁备针”之说。武将“起霸”做出的“双手撑天”，要根据人物的不同身份而分别采用“龙爪”或“虎爪”等不同的姿态。马鞭也根据人物的不同身份而区别使用，有“龙头”、“凤尾”数种，或木刻，或丝编，帝王则用“龙头”鞭，称为乘龙驹。《四图齐》“花园点马”一折，齐景公点马时，钟离春和四个女兵不用鞭代马，却采用元明杂剧的骑车马，即以马形扎于身上，随着锣鼓打出的马蹄声，应节而舞，作出某种跑马身段，满台来往穿梭，效果强烈，别具一格。这种古老的表演方式在其他剧种早已绝见，而唯独在宜黄戏中保存下来了。
宜黄戏净角的表演大多豪放、爽直；生角的表演大多儒雅、大方。生、净常用的身段表演有：修书、阅信(奏折)、上(下)马、点(吹)灯、舞剑、饮酒、升堂、坐帐等；必备基本功有“抢背”、“扑虎”、“旋子”、“克子”、“僵尸”以及甩发动等；基本步法有“方步”、“蹉步”、“垫步”、“跪步”等。旦角的表演大多端庄、娴静。常用的身段表演有：开(关)门、洒扫、抚琴、卷帘、妆扮等；必备基本功有“卧云”、“鹞子翻身”、“乌龙绞柱”以及水袖功等。