标题：馨妃
重要演出简历
2003年 湖南卫视《谁是英雄》年度总冠军
2004年 湖南卫视《群英会》演唱男女双声版“梁祝化蝶”
2005年 受邀中央电视台《梦回大唐》表演“飞天舞”
2006年 创造了反串经典之作（女儿情 + 化蝶 + 宫廷飞天舞）
2007年 沈阳电视台春节晚会特邀嘉宾
2008年 中央电视台《笑星大联盟》特邀嘉宾
2009年 山东卫视《不亦乐乎》特邀嘉宾
2009年 中国上海波士堂《倾城之夜》特邀嘉宾
2010年 安徽卫视《剧风行动》特邀嘉宾
2012年 重庆江津春晚特邀嘉宾
后天苦练成就“美女”
只见舞台上的古装“女子”云鬓重叠，凤眼含情，歌声幽婉，舞姿绰约，引得台下男人魂不守舍，女人自惭形秽。 然而卸下装束，这个让人神魂颠倒的“美女”竟是一个帅气的男子！他有一个和他的外形一样阳光的名字——田健，馨妃是他的艺名。 
田健出生在重庆的一个艺术之家，父母都从事戏曲工作，从小就耳濡目染的他很喜欢唱歌跳舞，也颇有天赋。三岁时他就自己在床上练下腰和旋转；到了七八岁，小田健便开始爬到母亲的梳妆台上，将自己涂抹一番后，像模像样地模仿母亲的表演，来上一段咿咿呀呀的《葬花吟》。 
自从上学以后，田健就一直是学校的文艺骨干，经常为班上编排一些集体舞，虽然多半是女孩子跳的，但田健总是站在领舞的位置上。高一时，出色的文艺天分使田健渐渐有了一点名气，引起了重庆市新声剧团的注意，并邀请他加入。 
经过慎重考虑，田健同意加入新声剧团，并很快融入了其中，跟着剧团开始在全国各地演出。起初，田健只是唱一些流行歌曲，直到一次在湖南长沙演出，出色的田健被湖南省京剧团著名梅派青衣徐米弟一眼看中，问他是否愿意从事反串艺术。而当时的田健根本不知道什么是反串艺术，徐老师就送了一盘梅兰芳的碟子给他看。看到梅兰芳表演的贵妃醉酒时，田健被深深地迷住了，从此，他也和反串艺术结下了不解之缘。 
说起来，徐米弟挑中田健练反串还是有原因的，他身材修长、悟性极高，具备表演反串的先天条件。但是，要一个七尺男儿以女装示人，这不仅要靠外在条件，更重要的是取决于他的内心。尽管有很多反对的声音，但是，这个倔强的重庆男子却偏要试一试，无论前面会有多少艰辛和误解。 
2001年，田健告别父母亲人，只身来到北京舞蹈学院专攻中国古典乐舞。大学毕业后，由于丰富的理论基础和扎实的舞蹈功底，加上他十分擅长的“飞天舞”和反串古代宫妃的飘逸舞技，使他在北京舞蹈表演界声名鹊起，“馨妃”这个独特的艺名也随着他红遍圈内外。 
  馨妃飞天舞后天苦练造就“美女” 
学习反串艺术绝非易事。从开始练习到现在，13个年头过去了，田健每天都要练习5个小时以上。基本功的练习则更是艰难，手眼身法步，每一个动作都要求一一到位。 
例如，为了把眼神练得既有古代女子的含蓄，又要灵气动人，田健手举蜡烛放在面前，用眼睛盯着闪动的火苗来练习含蓄且灵动的眼神；蜡烛滴在手上他也不晃动，以此来练习手稳；唱歌时气息要均匀，他就对着烛火唱歌，因为均匀的气息不会把烛火吹灭；为了练习走稳台步，他每天头顶扇子走路；为了练出赵飞燕的掌上可舞、杨玉环的小垂手，他每天都要花很长时间压手上的关节，让手变得比女人还要柔软，而诸如下腰、压腿等等则更是田健每天的必修课。 
日复一日的“爬坡上坎摔跟头”，终于造就出了这位群山环抱中长大的“美女”，只不过这个 “美女”是用伤痛和教训锻造出来的。 
但是，“美丽”不仅是外在的，更是内在修养的体现。田健很明白这个道理，因此，除了日常的形体锻炼，他每天还要花很长时间阅读古书，一方面提高自身的文学水平，另一方面也是为了能更真切地了解他所扮演的人物的背景和心理。 
田健不但练得神似美女，更绝的是，他还可以用自己的双手将自己装扮成美女。每次演出，仅化妆他就要用4个小时。我问他为什么不请一个人来帮助他完成这项工作，他笑着说：“别人不知道我的发型怎么盘才好看，盘在哪儿才不会在舞台上掉下来。”不仅如此，他连自己的演出服装都亲自设计，“只有我自己知道我在台上需要什么样的服装，并根据角色的变换而变换。”也许，正是田健这种追求完美和一丝不苟的态度，才让观众看到了舞台上那个令人赏心悦目的绝代美女“馨妃”。 
曾有观众这样评价田健反串的角色：“舞台上的馨妃有一种不可抗拒的高贵气质和一种大家闺秀的古典美！”对于田健来说，这应该是对他最大的肯定了。 
成功和鲜花背后是数不尽的汗水辛酸。他在练功中，不知吃过多少苦，流过多少汗。为将全身关节打开，增强灵活性、柔韧性，他每天练功至少8个小时，每天都汗流浃背、腰酸腿痛，但他都以超过常人的毅力挺了过来。此外，旦角中的唱练做打、手眼身法等动作要领他都仔细揣摩、反复练习，没有成百上千次的台下磨练，他就没有亮丽舞台的精彩。 
馨妃认为，要演好一个角色，不仅要有扎实的基本功，更要有深厚的文化底蕴。他十分感激他的父亲，在他润物无声的潜移默化中，培养了他在艺术表演中能更加真切地领略到古人生活、特别是古代美女“宫怨”的心灵意境，而使他在舞台表演时不仅仅是单纯的“模仿”，而是神形兼备的艺术“再创造”。记者多次观看他的现场表演，认为他是在用一腔热忱来“雕刻”艺术，用真情实意来诠释着一个女人内心最深处的喜怒哀乐。可以说，他的表演已经超越了一般真正女性的表演。他的身上，无处不体现出他对美的不断追求和艺术的执着与一往情深。
馨妃并不避讳地说，在不少次的演出中，他也碰到过许多不解、误解和嘲讽，许多人对他是否男儿身十分怀疑。不少人甚至在演出结束后涌向后台，要亲眼验证他是否为男子汉，更有甚者，他还不止一次遭到同性恋者的骚扰。面对这一切，馨妃表示，作为一个为艺术献身的人，他完全可以坦然面对，因为他表演的反串艺术是一门高雅艺术，他自己在每一次表演中都拒绝低级庸俗，同时他也不能容忍观众亵渎艺术。他相信，真正的艺术人们是接受和欢迎的，他的反串艺术更能引起观众朋友的共鸣。因此，他希望观众朋友能“多一份理解、少一份歧视。”他坦言，他会将反串艺术进行到底，“坚信总有一天，我也会成为一颗耀眼的星星，在艺术星空中不断闪耀。”
做舞台上的“美女”，做生活中的俊男
馨妃特别告诉记者，虽然自己在舞台上表演的是女人，但艺术不同于生活，馨妃认为自己能把握好这个“度”。做舞台上的美女，做生活中的俊男。“万事有个度量在心中，我始终认为，好好把握角色和及时转换思维是十分重要的。因为一个称职的表演艺术家往往太执着于自己塑造的角色而造成一些双重性格，比如张国荣在演绎《霸王别姬》之后，生活角色发生扭曲的悲剧，再也不会重演！”馨妃如是强调。
生活中，回归本真；舞台上，塑造艺术。田健说，重要的是要分辩得清楚生活和表演的差别。他对于香港影星张国荣在拍摄完《霸王别姬》之后有了性别“裂变”的倾向尤为不解，“万事有个度量在心中，我始终认为，好好把握角色和及时转换思维是重要的，因为，一个称职的表演艺术家往往太执着于自己塑造的角色，而造成一些双重性格，这样也是有可能的。人生始终是实在的人生，它不会只是一幕幕的戏。” 
或许，我们的身边真的有很多这样的人，他们有着自己的梦，他们选择了一步步奋斗，有时候被不理解，有时候甚至也有过嘲讽。 
因为始终在努力着，朝着目标浅笑前行，于是，他们就到达了心的彼岸。 
  馨妃飞天舞有的时候，成功往往如此简单，朝前走，莫回头。
生活中，有一个至亲至爱的大家庭
田健出生在重庆市巴南区，是家里的排行老三，上面的哥哥姐姐都要比他大上好些岁，怀他的时候，母亲至今回忆起来还记忆尤深，虽然是第三个孩子，却没有一丝毫的反应。母亲是巴南区川剧团的台柱子，表演艺术在当地是红得不得了。等到母亲发现不对劲的时候，已经错过了打胎的最佳时期，这时候，还在娘肚子里已经7个月的他就保受了“胎教”的熏陶。 
田健说，哥哥姐姐爸爸妈妈都对他十分地宠爱，尤其是奶奶，更是最疼他这个“关门孙”。原来，在母亲犹豫的时候，更是奶奶的坚持，才有了今天的“馨妃”，直到今天，奶奶还常常引以为自豪。 
或许孩童时代的影响是最深刻的，有教育家曾经如此说过，什么样的家庭氛围育什么样的果实。父亲一生酷爱古诗词，做了一辈子清贫的文人，田健小的时候，在父亲的教导下他能背诵的唐诗宋词已经不下几百首。 
为此，父母还为了他将来的教育方向发生了激烈的争论，最后，父亲妥协了。因为母亲多年的舞台表演经验，她从小田健的身上看到了一种非比寻常的天生气质，包括身体的潜力，心灵的悟性，绝对是万人中难求一棵的好苗子。田健说，他更感谢父亲，正是这润物无声的中国古诗词文化精髓，让他可以在以后的人生中更加深厚地领略古代人物，尤其是古代美女“宫怨”的心灵意境，而使他在舞台上不仅仅是单纯的“模仿”。他说，他这是在“雕刻”着艺术，就如梅兰芳大师那样，继承传统，勇于创新，以自己堂堂七尺男儿之身，演绎了伟大京剧艺术中旦角众多优美而令人难忘的角色。 
田健几乎买尽了所有梅兰芳的碟片，钻研着他的一颦一笑，乃至他的每一个手势，虽然田健在北京舞蹈学院学习的是现代舞。他说，感谢那段北京学习的三年，会同母亲多年的言传身教，打下了今天坚实的舞蹈基础。 
现在，田健决定为了拜师和将来的继续深造存上一笔钱，他的心愿是做一个真正的梅派弟子，即使在北京的演艺界，有专业和资深人士已经认可了他的表演，但是，没有一个正宗的名份，对于田健来说一直是心头的一个心结。“你们湖南的大兵不也是拜了侯耀华为师吗，虽然舞台给了我施展才华和不断学习的园地。但是，我毕竟只有二十二岁，要走的路还很长，若能从师于梅葆玖老师的门下，我此生无憾。” 
家人也极力赞成田健的人生选择，虽然现在他全国各地的演出不断，与大腕明星的同台演出也毫不逊色。如果仅仅是为了金钱，这已经足够，如果为了一个梦，路还刚刚开始…… 
在全国各地演出，包括多次应邀去国外演出的日子里，家人的电话总是跟随田健左右。 
有人说，人生如戏，在田健的眼中，亲情如歌。