标题：吴河江
人物生平
[1]20世纪80年代初，吴河江凭着自幼酷爱书画、篆刻的特长  ，应招进入灵璧县工艺厂。还由于学有专长，被送到上海漆器雕刻厂深造。在进修中，他敏锐精熟地掌握了中国传统特有的漆雕工艺的核心技术——开纹，即中国“百宝嵌”中以金、银、翠玉、玛瑙及名贵石头、象牙、牛骨、贝类等，经开片浮雕形式，按图纸颜色，取不同色彩的材料分别雕刻，再经拼接分别嵌入挖好的漆木坯中。学成回厂后，吴河江担任了“技术创新小组”组长，厂里又给小组购买了大批相关资料和原材料，以及得心应手的多种工具，更有工艺师傅的指导，使其在优越的环境里汲取了大量的艺术营养，艺术底蕴有了深厚的积累，为日后的石刻线画微雕艺术夯实了基础。
1994年4月，台湾一商人与厂里签下500把磬石壶合同。由于刻工从未雕过，看似简单的茶壶，做出的产品不合台商要求，被取消了合同。一年后，吴河江发现仓库角落里这批废品，提出了把它配上图文，变废为宝的建议。厂领导不仅大力支持，而且表示给予重奖，并鼓励他大胆创作，刻废的石壶厂里作为“学费”报销。领导的信任，使他既胆大又担心，在刻第一把磬石壶时，困难也随之而来，无规则的球形凸面，不能打底稿，不能固定，只能脱稿施刻，也只能左手用力握壶，右手操刀，更不能跑刀。由于壶壁较薄，稍用力过大，刻刀就会把壶壁刻穿。因此，握壶的左手，只能刻几刀歇一下。初次刻壶的难度虽然很大，但经过反复探索试验，终于掌握了脱刀刻壶的技法。当刻好的400把壶摆在厂领导面前时，引起了一片赞扬声。特别是400把壶的图文竟有50多种题材：唐诗宋词的一诗一画、山水楼阁、耕樵鱼钓、亭榭江帆、童子仕女、佛教古文、甲骨汉篆……把磬石工艺品点缀的入眼悦目。从此，磬石工艺品中又增添了一个新门类新工艺——磬石茶壶，也使创作人吴河江一发不可收，决心不断发展壮大这种新工艺，促使选料、设计、制作等都有质的飞跃；更使磬石工艺品成为主打的领军产品。不仅填补了“磬石无壶作”的空白，而且名声大振，还行销20多个国家和地区。
为了进一步提高工艺厂的知名度和扩大产品市场，弘扬磬石线刻艺术，吴河江深思熟虑后，又提出了改变千篇一律的文字图案，重新设计创作新的图文。得到一致赞同和大力支持后，他又在“资料之海”里泛舟、溯源，终于在《中国美术全集》中获悉了这门源自中国古老的石刻线画艺术。此时的吴河江更是感受良多：作为艺术大海之一粟，石刻线画的种类也很多，门楣、碑志等，以至道教、佛教造像台座，几乎都刻有丰富的文字图案，都具有极高的美学研究和考古价值。特别是千古不朽的石刻，使古代众多的文献和绘画精典得以传世，他顿感自己从事的艺术意义深远，决心把中华民族独有的文化遗产发扬光大。磬石工艺的创新成功，更坚定了吴河江发掘传承、发展石刻线画艺术的决心。他畅想着让磬石工艺走进千家万户，走遍全国，走向世界，让更多的人了解和热爱《中国石刻线画艺术》。为此，他对历代石刻线画进行反复揣摩和悉心研究，又先后两次去开封、洛阳、西安等地仔细考察不同年代的实物，进一步掌握了古人用刀的技法和整体布局，以及图文与时代背景的各方面特点。在遵循古人刀法和韵味的基础上，吴河江勇于创新，大胆运刀，使一件件呆板、单一的磬石工艺品都有了生机，使观者流连忘返，产品未经上市便销售一空。艺无止境的观念，还使吴河江不断发现产品的美中不足，就是刻好图文的着色问题。要改变一直沿用的单一金粉着色法，就必须采用多彩着色法，于是他反复调试，终于成功调配出“磬石工艺品专用颜料”。用这种颜料按图纸色彩对比强烈、鲜明、古朴、高雅、华贵，还不易退色。这一技法的施用，可谓是磬石工艺的一次重要革新，无疑给磬石工艺发展注入了新的生命。刀刻缘给了吴河江源源不断地创作力量，探索开拓成了他艺术实践的主题。为在石质较硬、不宜微刻的磬石上创作《金刚经》，他通过改进刻刀和增强意念，艰难地完成了第一件微刻佛教经典。全书5600多字，全部采用正楷繁体，刻在10.5×11.1厘米的磬石章材上。2005年，在长期准备和精心策划的基础上，他用半年多时间，把中国传世名作——宋代张择端的《清明上河图》全景刻制完成。当笔者看到这幅巨制是用微雕技法刻在90厘米长、8厘米宽的磬石板上，并彰显着古画色彩时，情不自禁地赋诗一首“磬石名传几千年，河江线刻亦无情。清明上河一览后，似乎真游汴梁园。”磬石线刻画《清明上河图》大获成功，并在全国性大展中荣获金奖，吴河江又相继创作了微刻《维摩诘演教图》、《孔子行教图》附论语、《万里长江图卷》等系列古代传世精品。从这些作品中，人们不难发现，他的磬石线刻艺术的意味和感染力，源自中华民族博大精深的历史文化。20多年来，他总是站在历史的高度去感受伟大祖国的灿烂文化，感受华夏祖先的智慧和创造力。特别对中华民族刚健有为、自强不息的奋斗精神，先天下之忧而忧、后天下之乐而乐的广阔胸怀，勤劳俭朴、诚实守信的人生准则等感受更深，并以此为精神力量，去促进磬石线刻创作。（摘自《安徽工艺美术》杂志2009年第3期 总第40期   作者：东方安）
成就及荣誉：
中华传统工艺大师，中国灵璧观赏石协会理事，安徽省高级工艺美术师，安徽省工艺美术行业协会理事，安徽省工艺美术学会理事，江淮工艺美术研究院副院长，灵璧石工艺协会副会长。吴河江自幼酷爱书法、绘画、篆刻。自1985年以来，他以闻名遐迩的灵璧石为载体，潜心研究中国历代石刻线画艺术。曾多次实地考察我国各地著名的摩崖石刻、碑林等，在不失古韵之刀法的基础上大胆创新，融传统与现代艺术技法于一体，充分展现了中国石刻线画的奇特魅力，使这一艺术奇葩得以传承和发扬。其作品题材广泛，内容丰富，代表作有磬石微刻《清明上河图》、《金刚经》、《八十七神仙卷》、《永恒世界》等，并多次荣获省级、国家级大奖。 
【个人作品】：
《清明上河图》磬石线刻全卷 （微雕 113×11cm   中图）获中国收藏家行业协会举办的“2009上海艺术暨古玩博览会” 金奖 
磬石线刻“十二生肖茶壶”获中国工艺美术协会举办的“第十届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会2009‘天工艺苑·百花杯’中国工艺美术精品优秀奖”
《维摩诘演教图》磬石线刻（微雕 90×20cm  上图）获安徽省工艺美术学会、安徽省博物馆举办的“安徽省工艺美术60年精品大展”金奖
磬石线刻插屏 《孔子·论语》（50×30cm）获中国工艺美术行业协会举办的“2010工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会” 金奖
磬石线刻“妙法莲华经文·钵”获安徽省工艺美术学会、安徽省博物馆举办的“安徽省工艺美术60年精品大展” 银奖
《永恒世界》荣获2011年中国宁夏贺兰石(砚)设计创意大赛 金奖，被宁夏贺兰石博物馆永久收为馆藏作品。
  
社会评价：
[ 点晴斋赋 ]　　王 淑 一
夫点晴者，“画龙点晴”之谓也。何人有画龙点晴之能？“点晴斋主——中华传统工艺大师”吴河江先生是也。大师字渭清，号可工，别号金石居士、点晴斋主。传为“画圣”吴道子之后裔，故磬石线刻有“吴带当风”之神韵，“吴家祥”之遗风。道子，民间尊为“祖师”，杜甫称为“画圣”；渭清,识者称为高手，方家赞为奇才。年方不惑，正值英年，灿然玉树开花，金星闪耀，已晋升为工艺美术大师矣，日后胡为乎不成为“雕圣”欤？
点睛斋位于安徽灵璧县城内，座西朝阳，典雅煌煌。斋内磬玉雕刻，鬼斧神工，精巧妙绝，琳琅满目，尽大师之金刚神笔也。
余与渭清向有莫逆之交。其精雕刻，余喜诗词，道相殊而艺趣相融。尝与之同索灵感，共寻妙境。不料余晋古稀，诗吟神龙、百花，愧无绝唱，而彼晋大师，神品惊世，金奖殊多，已名扬五洲四海矣。何也？其金刀天工，出奇生巧；钢篆妙化，精美绝伦。斋内雕刻精品，琳琳琅琅，瑰伟夺目；赫赫煌煌，惊世骇俗。岂止是画龙点睛之金刀功夫，分明为灵秀隽永之神工绝技也。
庚寅元春，其倩余为宝斋作赋。盛情难却，余欣然诺之，遂赋之曰：
汴水之滨兮，灵山之阳；编磬铿锵兮，神器皇皇。点睛宝斋兮，面迎朝阳；雅室璀璨兮，玲珑列张。
真草隶篆兮，诸体皆精；微雕绮绝兮，举世称雄。杯体圆滑兮，能雕千字之文；印身方寸兮，可镌金刚之经。诗词歌赋兮，凭君喜爱而选篆：儒释道经兮，任客信仰以镌永。更有吴道子之八十七神仙图兮，惟妙惟肖而展露吴氏之遗风；张择端之清明上河图兮，色彩明丽而浓缩汴梁古都之风情……
总观之：器无大小兮，件件天工神划，堪称瑰宝；物无类别兮，个个神力雕琢，价值连城。喜登大雅之堂兮，博馆故宫；欣坐洋人之殿兮，欧美东瀛。
噫嘻！山有美玉则润，水有明珠则媚，室有珍宝则雅，人有奇才则名。灵璧实乃物华天宝，虹川的是人杰地灵。古以虞姬墓、钟馗画、灵璧石三绝而四海享誉，今以奇人奇才瑰宝而五洲蜚声。
在下不才，喜而赋之而酬石友大师之金口，乐而咏之以飨知音雅士之闲情。然而叹余未有点睛之神刀，更无生花之妙笔，惟其聊博识者一晒乎哉！