标题：王澍
人物介绍
王澍（wáng shù）祖籍山西省吕梁市交口县野家坡村，1963年11月4日生于新疆，中小学均毕业于铁一局西安子弟学校。  2012普里兹克建筑奖获奖者王澍
他于1985年毕业于南京工学院（今东南大学）建筑系，1988年获得东南大学建筑学硕士，王澍的硕士学位论文《死屋手记》批判了当时的整个中国建筑学界[3]，他在答辩时把论文贴满了答辩教室的墙壁，还声称“中国只有一个半建筑师，一个是我，齐老师（齐康）算半个”[4]。虽然论文全票通过，但学位委员会认为过于狂妄没有授予他学位。直到一年后经过重新答辩，王澍才获得硕士学位。
2000年，王澍在同济大学建筑与城市规划学院取得博士学位并开始担任中国美术学院建筑艺术学院院长。2002年，他出版了专著《设计的开始》。2011年，成为第一位担任哈佛大学研究生院“丹下健三客座教授”的中国本土建筑师。现任中国美术学院建筑艺术学院院长、博士生导师[1]。
王澍喜欢阅读、箫管，擅长书法和山水画，执着践行中国本土建筑学理念，享有“中国最具文人气质的建筑家”美誉。代表作品有世博会宁波滕头案例馆、苏州大学文正学院图书馆和中国美术学院象山校园等。
简历
1963年11月4日生于新疆。祖籍山西省吕梁市交口县野家坡村人氏。成长于新疆、北京、西安。
1981年毕业于中铁一局西安中学。
1981年后游学江南。
1985年毕业于南京工学院（现东南大学）建筑系获学士学位。
  王澍1988年毕业于东南大学建筑研究所获硕士学位(导师：齐康院士)。[2]
1988至1995年在浙江美术学院（现中国美术学院）工作。
1990年建造的海宁青少年宫是王澍的处女作
2000年毕业于同济大学建筑城规学院，获博士学位（导师：卢济威），建筑设计与理论专业城市设计方向。
现在中国美术学院环境艺术系任教，扎根杭州深度耕耘。
2010年获威尼斯双年展建筑大奖。
2011年获法国科学院建筑学院金奖。
2012年获得普利兹克建筑奖，他是首位获此殊荣的中国人。
业绩简述
1985年起，先后设计南京华侨大厦（1985-1987，已建成）；
杭州国旅航空售票处（1989，建成并已拆毁）；
海宁市青少年宫（1988-1989，已建成）；
杭州中国美术学院国际画廊（1991，建成并将拆毁）；  王澍作品杭州孤山室内小剧场（1991，建成并已拆毁）；
杭州斗乐桥人防地道口（1991，建成并已拆毁）；
中国美术学院杭州湖滨校园改造规划（1993，方案）；
中国美术学院雕塑系馆（1993，方案）；
中国杭州虎跑禅心茶道园（1994，方案）；
一个退休建筑教师的住宅（1996-1999，方案）；
自宅室内（1997，已建成）；
浙江海宁陈默艺术工作室（1998，已建成）；
苏州大学文正学院图书馆（1998-2000，已建成）；
上海南京东路顶层画廊（1999-2000，已建成）；
中国美术学院象山校区规划及建筑设计（已建成）；
南京三合宅（已建成）；
宁波五散房（2003-2006，已建成）；
金华瓷屋（2003-2006，已建成）；
瓦园（2006，威尼斯建筑双年展）；
杭州中山路综合保护与有机更新工程（2007-2009，已建成）；
  王澍设计的中国美术学院象山校区第二期[3]宁波美术馆（2005，已建成）；
南宋御街陈列馆（2009，已建成）；
2010年中国世博会宁波滕头案例馆（已建成）；
2010年 衰朽的穹隆（The decay of Dome，威尼斯双年展之第十二届国际建筑展参展作品）。
以上作品及多篇专业论文陆续发表在《中国当代青年建筑师作品选》、《东南大学建筑系理论与创作丛书--青年建筑师作品选》、《中国室内设计精粹》、《建筑师》、《今日先锋》、《时代建筑》、《室内风景》、《室内》、《时尚》等国内书刊上。
1999年6月，参加北京国际建协大会中国青年建筑师实验建筑展。
第十二届威尼斯双年展特别奖获得者
荣获大奖
2003年，“垂直院宅－钱江时代高层住宅群”项目获第十届全国美术作品展览银奖；
2004年，苏州大学文正学院图书馆项目荣获中国建筑艺术奖。
2005年，宁波五散房项目荣获HOLCIM豪瑞可持续建筑大奖赛亚太地区荣誉奖。
2005年，中国美术学院象山校园一期工程获中国建筑艺术年鉴学术奖。
2008年，“垂直院宅－钱江时代高层住宅群”项目获德国全球高层建筑奖提名。
2010年，作品“衰朽的穹隆”获该年度威尼斯双年展特别奖。
2010年，与妻子陆文宇一起荣获德国谢林建筑实践大奖。
2011年，荣获法国建筑学院金奖。
2012年，荣获建筑学最高奖项普利兹克奖，成为第一位获此殊荣的中国籍人士，也是继1983年贝聿铭之后，第二位获此殊荣的华人建筑师，世界第4年轻的普利茨克获奖者。
人物评价
王澍，作为活跃在中国建筑第一线的建筑大师，他的作品总是能够带给世人耳目一新的感觉，即使是对那些建筑司空见惯的人而言。凭着对项目场地的独特见解，对中国传统文化在建筑中的高超表达，以及对不同建筑材料组合的巧妙把握，使得王澍的作品有着一种独特的象征性和延续性。这种特殊的属性从何而来：引用王澍本人的话来讲：“在当大家拼命赚钱的时候，我却花了六七年的时间来反省。”的确，当年学业有成的他并未急于获取利益，而是在杭州以一种“隐居”的方式生活着。在此期间，他与工匠一同干活上工，以一种最原始也是最朴实的途径，来一步一步走近他理想中的中国建筑艺术。也许正是这六七年时间的反省，使得王澍能够在浮躁的社会和喧嚣的环境中静下心来，细细体验中国传统文化的精髓和魅力，并发掘其与建筑内在的微妙关系。这使得王澍的一些作品中具有和国画中相同的一些性质，例如：叙事性。就像王澍在表达他对2010年上海世博会宁波滕头案例馆的设计时，他提到通过中国古人在自然环境中随着时间推移而表现的不同活动方式来表达建筑设计中“人本”的设计概念，以及凸显其中人与环境，建筑与环境相辅相成的关系，这一点也与明末清初的著名画家陈洪绶在他的名画《五泄山图》所表达的意境有着异曲同工之处，凭着对陈洪绶作品的独到理解，王澍在设计中采用了特殊的“切片式”的设计方法，及通过多个空间切面来反映在不同空间状态下建筑形态和人活动方式的变化。
王澍是睿智的，因为他在浮华的世风下能保持平和的心态去发现建筑的本质；王澍是睿智的，因为他在自己的作品设计是能够体现出自己独到的视角和对中国文化的高深见解，并贯穿始终。
人物观点
“中国有那么深厚的文化，而现在到处在拆古老的建筑，当年古代建筑师用的那些有尊严的材料，如今像垃圾一样被丢弃，所以我要用智慧的方式让它们复活。”建筑师王澍想告诉人们的是，循环利用人们眼中的废旧材料也能造出“桃花源”。
在王澍看来，6、7世纪之前的中国和欧洲很像，绘画艺术以人作为主要对象。7世纪之后，经过一系列残酷的内战、经济危机、政治腐败、自然灾害等，中国的整个知识界发生了价值观的扭转——整个兴趣开始面向自然。“因为自然比人间社会更美好，是需要长期维护的对象。”
“当中国的知识界将兴趣转向自然的时候，皇帝们在都城里用木头造100米左右的高层建筑，这些在敦煌壁画上都能看到。但是到了7世纪，观念改变后，高的建筑越来越少，因为这些建造使得自然资源付出了巨大代价。在宋朝的时候，想找一根大的木头柱子已经很困难。而中国的文人阶层也开始关心自己的生活，他们住在自然之中，生活在非常朴素的环境里。”王澍说。
“现在的官员在谈城市规划的时候也在想，如何把这种西方的管理方式渗透到乡村去。但是中国乡村的数量庞大，复杂的问题很多。建筑的保护问题背后是制度的问题，仅仅谈保护是不够的。不可想象一个有五千年历史的国家会如此不爱惜自己的文明。在这样的环境中，建筑设计师只是一个职业的设计师是不够的，他必须是个思想家，必须要有自己的立场，而不仅仅是一个接一个地做项目。”王澍说。[4]
建筑观点
王澍是当代中国建筑界走地域化的代表人物，被誉为“建筑界最具中国传统文人特质的建筑师”，故而其建筑具有浓厚的中国文人品质。
欲探寻王澍的建筑观点，我们必须从其具体作品中寻得。最能体现王澍建筑观点的建筑实践非他的中国美院象山校区莫属，中国美院院长许江慧眼识珠，将整个新校区交给王澍来做，而王澍也没有辜负其信任，并没有将位处中国最具诗情画意的城市杭州的中国美院新校区做成当代大学统一的现代建筑规划模式，而是将其打造成一个具有桃花源般美丽的、具有传统田园特质的新型校区。在象山校区中，王澍抛弃了现代建筑经典规划手法，去除了没有现场意义的轴线关系，对称关系等手法，而是将周围环境作为建筑规划的最大依据，从而形成了自由的、外松内紧的、拥有清晰场所关系的规划模式。王澍在校园内保留了一片农田，使用了因城市化而拆除的传统建筑的旧砖瓦，建筑造型上也试图用一种饱含传统记忆而又简洁优美的造型来达成其建筑与场地的关系。
扩展 普利兹克建筑奖
普利兹克建筑奖被视为建筑专业的最高荣誉[5]。1979年由美国芝加哥普  2012年普利兹克建筑奖颁奖仪利兹克家族通过旗下凯悦基金会创立，由专业评审委员会每年评选出一名作出杰出贡献的在世建筑师。获奖者可以获得10万美元奖金和获奖证书，1987年后委员会还为获奖者颁发一枚铜质奖章。颁奖典礼在每年5月举行，地点则在世界各地的著名建筑物内。
王澍成为建筑界诺贝尔奖中国第一人。2012年5月25日，普利兹克建筑奖（The Pritzker Architecture Prize）颁奖典礼在北京人民大会堂举行。这是这一有建筑界“诺贝尔奖”之称、全世界公认的代表建筑行业最高荣誉的奖项自1979年创立以来首次在中国举办颁奖典礼，王澍是首位获得普利兹克建筑奖的中国建筑师。

人物简介
1668年生，1743年逝世（一说卒于1739年），江苏常州人。清代书法家、字若霖，篛林，若林，号虚舟，亦自署二泉寓居，别号竹云。官至吏部员外郎。康熙时以善书，特命充五经篆文馆总裁  王澍像官。工书，善刻印，尤以书名。告归后益躭书，名播海内，摹古名拓殆遍，四体并工，于唐贤欧、褚两家，致力尤深，辄跋尾自道所得。吴修《昭代尺牍小传》曰：“书入率更之室，篆书出李斯，为一代作手。晚岁眇左目，鉴定古碑刻最精，金坛良常山馆最擅名。”《清史稿》卷五百三有传。著有《淳化阁帖考正》、《古今法帖考》、《虚舟题跋》等。传世书迹较多。《篆书轴》，纸本墨迹。纵123.3厘米，横47.2厘米。故宫博物院藏。王澍是一位著名学者，其书法亦冠绝当世。晚年书法益工，远近士大夫家，以金币请者无虚日。观此篆书立轴，结字匀称端庄，法度分明，规整森严。笔画虽纤细，但笔力内凝，入规出矩。字字结构稳健，火候纯熟，颇有法度，乃为一代书法高手。从而可知，王澍在篆书方面，是有卓越的突破和贡献的。他那凝重醇古的艺术个性，被世人所称道。正如清代书法家翁方纲所说：“篆书得古法，行书次之，正书又次之”。这种评价是十分恰当的。
翁方纲对王澍书学理论颇多驳难，见〈考订论上之三〉、〈欧颜柳论〉、〈化度胜醴泉论一〉等文。
清史稿传
王澍，字若林，号虚舟，江南金坛人。绩学工文，尤以书名。康熙五十一年进士，入翰林，累迁户科给事中。雍正初，诏以六科隶都察院  。澍谓科臣掌封驳  ，品卑任重，傥隶台臣，将废科参，偕同官崔致远、康五端抗疏力争。世宗怒。立召诘之，从容奏对，上意稍解，遂改吏部员外郎。越二年，告归，益耽书，名播海内。摹古名搨殆遍，四体并工。於唐贤欧、褚两家，致力尤深，辄跋尾自道所得。后内阁学士翁方纲持论与异，谓其篆书得古法，行书次之，正书又次之。所著题跋及淳化阁帖考正，并行於世。自明、清之际，工书者，河北以王铎、傅山为冠，继则江左王鸿绪、姜宸英、何焯、汪士鋐、张照等，接踵而起，多见他传。大抵渊源出於明文徵明、董其昌两家，鸿绪、照为董氏嫡派，焯及澍则於文氏为近。澍论书尤详，一时所宗。

基本信息
王澍（1928-2003），中国著名电影演员，哈尔滨人。1943年肄业于哈尔滨基督教青年会（俄国学校）。1945至1948年先后任苏联电影输出输入公司  长春办事处翻译、东北电影制片文工团员、放映队队长等职。1949至1962年分别任东北电影制片厂翻译兼副组长、北京电影学院表演专修班苏联教师的授课翻译等职。1963年调北京电影制片厂演员剧团任演员。曾扮演过《内蒙春光》中的大喇嘛、《停战以后》中的朱伯涛、《小兵张嘎》中的王翻译官、《兵临城下》中的牛师长以及童话故事片《下次开船港游记》中的白瓷人和《奔向银幕的马》中的黄默等。并曾翻译苏联影片《伟大的挫折》（合译）、《夏伯阳》、《红领巾》、《小船长》、《小海军》、《卓娅》（合译）、《驯虎女郎》、捷克斯洛伐克影片《姐妹》、匈牙利故事片《火》、保加利亚影片《丹卡》、民主德国影片《冷酷的心》等30余部。还有其它译作发表在国内有关刊物上。
参与影片
九九艳阳天　（1999） 
小铃铛（续集）　LITTLE BELL PART 2（1986） 
奔向银幕的马　THE HORSE GALLOPING TO THE SCREEN（1985） 
“下次开船”港游记　PORT FOR NEXT SAIL（1984） 
马加和凌飞　MA JIA AND LING FEI（1982） 
四个小伙伴　FOUR BUDDIES（1981） 
侦察兵 Scout （1974）
兵临城下　（1964） 
小兵张嘎　（1963） 
停战以后　（1962）