标题：流行音乐编曲教程
基本概念
  “流行音乐编曲（学）”，是20世纪以来在欧美音乐研究中从配器法等作曲理论中逐渐分离出来的一门交缘性新学科。“编曲学”作为与传统作曲技术理论相关的交缘性新学科，它与传统作曲技术理论之配器既存在一定的区别，也具有紧密的联系。而既往对于这门“新学科”的“新意”似乎没有做过相关性的阐明和表述。
对于初学者而言，在接受或者学习某一个新学科的第一步，不是直接进入其“具象”的内容中去，相反而是从比较“抽象”的基本概念开始，正所谓“由表及里”就是这个道理。 一般而言，是指在构思上以旋律层为依据，在创作过程中以“二维空间”（平面式）→“三维空间”（立体）的处理方式，所形成的复杂的多声部主调音乐作品称之为“编曲”。而把研究音乐作品编曲规律的学科称之为“编曲学”。[1]
图书信息
中文书名
《流行音乐编曲教程》
外文书名
Popular Music Arrangement Course
作者
柳刚 著
出版发行
长江文艺出版社
ISBN
978-7-5354-5458-4
图书规格
32开，334页
出版日期
2012-03-01
责任编辑
涂俊
封面设计
弦子
特别鸣谢
武汉音乐学院彭志敏院长、刘永平副院长和钟峻程教授、胡兰兰女士

内容简介
《流行音乐编曲教程》，是国内较早一部从传统作曲与作曲技术理论的角度，来研究流行音乐编曲的专业性学术著作。
作为教程，在撰著的过程中力求执行：系统、教程、流行和互补这四项基本原则。结构上，篇章之间与篇章之内均属于典型的“总分总”的结构关系。全书共分为：上、中、下三篇，九章二十九节。中尾两篇分别都是十节，上篇部分则为九节，整体的篇幅布局则形成“由小至大，由点至面”的布局方式，进而突出重点；内容上，采取“钢琴织体”到“单层块”再到“多层块”的循环方式。上篇为基本原理的综述；中篇为基本原理的“分体”运用（知识点的逐步讲解，属于基础部分）；下篇为基本原理的“合体”分析（分析完整的实际作品的方式去再次总结）。使本书的各个章节形成一个既相互区别又紧密联系的有机整体。
思维上，则采取“单维空间”（线形）到“三维空间”（立体）的思维方式。这种逐步“递增”的方式，不仅与传统的作曲与作曲技术理论相适应。而且便于使读者更形象地、有效地把握书中的具体内容。[2]
图书目录
绪论
第一章 与编曲学有关的复调织体
第一节 复调织体及有关问题的概述
第二节 关于复调织体的类型之一
第三节 关于复调织体的类型之二
习题一
第二章 与编曲学有关的主调织体
第一节 主调织体及有关问题的概述
第二节 主调织体的类型之一
第三节 主调织体的类型之二
习题二
第三章 与编曲学有关的混合织体
第一节 混合织体及有关问题的概述
第二节 关于同质性综合织体
第三节 关于异质性混合织体
习题三
第四章 关于编曲学中的旋律层
第一节 旋律层及有关问题的概述
第二节 关于旋律层的分析
第三节 与旋律层有关的引入
习题四
第五章 关于编曲学中的低音层
第一节 关于低音层及其有关问题的概述
第二节 关于低音层的层次性
第三节 关于BASS的二重性 
习题五
第六章 关于编曲学中的和声层
第一节 和声层及其有关问题的概述
第二节 关于和声层的多态一致性
第三节 关于和声层的对题性
第四节 关于和声层的音层涵量
习题六
第七章 微观编曲学
第一节 微观编曲学及有关问题的概述
第二节 与微观编曲学有关的作品分析——以William Wu的《琴箫合奏曲》为例
第三节 关于小型打击乐器的隐伏节奏
习题七
第八章 中观编曲学
第一节 中观编曲学及有关问题的概述
第二节 关于中观编曲学的旋律层——以赵季平的《远情》为例
第三节 关于中观编曲学的组织逻辑
习题八
第九章 宏观编曲学
第一节 宏观编曲学及有关问题的概述
第二节 与宏观编曲学有关的作品分析——以顾嘉辉的《上海滩》为例
第三节 关于宏观编曲学中的TLC原理
第四节 关于音响的宏观布局——以胡伟立的《雪千寻》为例
习题九 

炉钧的定义
“炉钧”是仿钧的一种，因在炉型窑中采用还原工艺手段烧制，故称“炉钧”。从目前掌握的史料看，最早称炉钧之名的，是景德镇仿烧的钧瓷，又称南方炉钧。由清末神垕卢氏钧瓷世家创烧的一种釉色独特的钧瓷也称炉钧，也称卢钧，又称北方炉钧。[1]
关于炉钧的历史记载
中国清代有关景德镇窑瓷器业的札记著作《南窑笔记》中有这样的描述:“炉钧一种，乃炉中所烧，颜色流淌中有红点青者为佳，青点次之。”但也有人认为，从此种炉钧烧制的效果看，似不在极端环境下的小炉中烧制，而应是小窑所为。
但炉钧的烧制究竟始于何时，至今还是个谜。据有关史料记载，雍正七年 (1729年)三月，景德镇御器厂协理陶务的唐英，曾派厂署幕友吴尧圃来禹州调查钧窑器釉料配制方法，并有《送吴尧圃之钧州诗》为证。这说明，禹州神垕至迟在清初就应有炉钧的烧制，只是未见记载罢了。
炉钧的南北之分
南方炉钧始创于清雍正，盛行于雍、乾年间，以仿宜钧为旨，多以紫砂为胎，先高温素烧固胎，后在低温炉中第二次烧成。呈色典雅清新，多以红蓝相间，中杂青斑点、红斑点。以青斑点为主时称“素炉”，以红斑点为主时称“晕炉”。从传器实物看，雍正时期炉钧釉面流淌大，因红斑似高粱穗状，故有“高粱红”之称。《景德镇陶录》亦载，“炉钧釉，色如东窑、宜兴挂釉之间，而花纹流淌变化过之。”炉钧色调丰富，几乎月白、葱翠、钧红、朱砂红等诸色皆备。由于使用了熔块釉，所以光泽性强，外表华美、艳丽。但缺少高温釉那种厚重、奔放感。雍正年间炉钧的特点是：釉流动很快，流动处呈现紫红，釉面常有桔皮纹似片状，反光显五色。乾隆时的窑变流动状如雍正时流利，釉中窑变纹颜色泛兰。到嘉庆时流得更不畅，色兰。道光后不再是自然窑变，而是用紫笔画上去的一个个比小米粒略大的圈圈。蚯蚓走泥纹是钧釉的特征之一，其釉层中，常有一条条曲折线，状如蚯蚓走泥。这种纹是釉层在干燥时或者烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低部分流入而填补裂缝所形成的。钧釉的釉层特别厚，瓷胎在上釉前先经素烧，因而出现裂纹和缩釉等现象。南方炉钧以景德镇产为代表。
北方炉钧，是由神屋卢氏钧瓷世家创烧的一种釉色独特的钧瓷。据苗锡锦先生主编的(钧瓷志》记载，清光绪五年(1879年)，神厘窑工卢振太、卢振中及振太之子天福、天增、天恩兄弟三人，受古玩商人高价收买宋钧的影响，立志恢复钧瓷。经过几十年的反复试验，摸索出在釉料中加人铜的成分，并用焦炭捂火还原的方法，在风箱窑炉中烧制出小件仿宋钧瓷，使断烧300多年的钧瓷技艺得以恢复。这种风箱窑炉结构简单，其设施主要有窑膛、’炉栅、活动盖顶、灰炕、风箱、匣钵、支具等。窑膛内直径约40厘米，深约50厘米.窑膛内甸次放一个匣钵，匣钵内放1一2件作品。窑底为炉栅，炉栅下为落灰坑。窑膛上部是一活动盖顶。盖上活动盖顶捂火可造成窑炉内还原气氛。炉钧使用燃料为焦炭.系一次添加，整个烧制过程2一3个小时即可完成。由于炉钧采用风箱小窑炉烧成，故称炉钧。而创始人是卢氏家族，且影响久远，也有人称其为卢钧。北方炉钧以神垕镇所产炉钧为代表。

南北炉钧的区别
神垕镇炉钧和景德镇炉钧虽类于钧瓷系列，但却是两种概念。
从产地上看，前者属北方钧窑系，后者属南方景德镇窑，也即前者属钧仿系列，后者属仿钧系列。
从年代上看，前者产自光绪年间，后者却以雍乾为盛。
从工艺上看，前者是低温素烧、高温釉烧，是标准的传统钧瓷工艺；而后者却是高温素烧、低温釉烧，有明显的青花粉彩工艺风格。 
从造型上看，前者造型多以审美艺术品为主，如《乳钉罐》、《鼓钉洗》、《夹板炉》等，而后者多以壶具、碗类日用品为主。
从釉色上看，前者呈色飘忽，无均匀之状，却有波浪状的特殊审美风仪；而后者大多呈色均匀，似有规律可循。
从胎质上看，前者取材于神垕的矿质类；后者多倾向于紫砂类。
从迸片上看，前者玉涯冰裂明显，而后者细碎轻薄微露。
总的来讲，北方炉钧是在继承光大宋钧，南方是在探索钧瓷的演变，二者各具有特殊的审美风尚，在钧瓷发展史中起到了不可低估的作用。
炉钧工艺特征
从传世的神垕镇炉钧器物的形态分析，这些产品可以分为三个时期：其一为宣统二十八年（1902年）至宣统末年（1909年），在禹州衙门设窑烧造之贡品和神后钧兴公司时烧造的产品。这一时期的产品有炉、鼎、盘、洗、玉壶春、观音瓶、梅瓶、鸡心尊、天球瓶、寿桃等。早期釉色近似孔雀绿和碧蓝相间之色，晚期釉质浑厚，釉具五彩缤纷、兰、红、绿、紫相间，宝光内含，以宝石红和松石绿为基调，配之以高梁红、鸡血红和丁香紫相互纹错；格外迷人。其二为民国年间，伪县长王恒武私立县职业学校设陶瓷科时，烧造及解放前神后资本家商会商团垄断钧瓷生产时烧造的产品，这一时期的产品有炉、鼎、盘、洗、梅瓶、陈设器福禄寿桃类器，出现了抹红、飞红、山外红、大窑兰加彩新工艺，其釉色彩斑暗淡且呆板，远不及钧兴公司时烧造之器。其三为新中国建国初期，1956年始建神后钧瓷厂时烧造的炉钧产品，这一时期的产品有炉钧寿桃、观音瓶、穿戴瓶、八钉瓶、高足胆瓶等器。这一时期的产品已完全恢复了钧兴公司时的水平，釉色丰满、沉稳、色彩斑斓、精光内蕴。
可以说，炉钧是钧瓷恢复的先驭，在过去相当长的一段时间内起到了承前启后的作用。从清末到民国再到新中国钧瓷的恢复，多以烧制炉钧为主，直至1958年.地方国营禹县神厘钧瓷厂成立，通过风箱炉小窑进行了100多次的试烧.初步总结出了窑变呈色的规律，才转人大窑烧制，炉钧逐渐淡出人们的视野。
如今随着钧瓷业的发展，炉钧作为钧瓷的一个品种又得以恢复。其釉色风格与传统炉钧大致相似。其烧制方式有两种:一是基本按照传统方式烧制，每炉坚持烧1-2件作品，只是风箱变成了鼓风机。另一种则是按照炉钧的釉料配方工艺，在倒焰窑中烧制，每窑可烧数十件作品，且成品率有所提高。
炉钧烧制分素烧和釉烧两次烧成。炉钧的胎体先经过1000℃左右的温度素烧，然后施釉，釉层一般上厚下薄。釉烧过程并不复杂，属急火速烧，但用火及还原气氛的控制技术较难掌握，产品易变形，底足常多垂釉、窑粘和炸裂，成品率极低。正是因为炉钧是在极端环境下烧制而成，釉面常呈现出温润古朴、浑厚内蕴的特征，釉色丰富且少有浮光，多以蓝、绿、红色调为主体。因着色剂聚柒形成红、紫、绿、金、银、铜色斑点或结晶体，金星斑点似炼金炉中金星飞溅，银星斑点则像蔚蓝色的夜空群星闪烁。
北方炉钧的艺术成就
一、秞质古补典雅厚重沉稳。炉均温蕴古朴，秞面常常没有浮光。浑朴敦厚，含蓄内蕴，给人久远，朴实，庄重的感觉，这是炉均的特征之一。
二、釉色五彩斑斓变化莫测。炉钧入窑一色，出窑万彩，有单色釉和多色秞。单色釉指秞面以一类 釉色为主，其中以红色为主的釉色有玛瑙红，鸡血红，朱砂红等；以蓝色为主的釉色有孔雀蓝，天蓝，月白，天蓝等；以绿色为主的釉色有玉清等；以紫色为主的秞色有玫瑰紫，葡萄紫，茄皮紫等；以灰色为主的釉色有瓦灰，鸽灰，蓝灰，青灰等；以绿色为主的釉色有瓜皮绿，孔雀绿，鹦鹉绿等。多色釉指同一器物上出现两种以上单色类釉，包括1彩斑类秞，指同一种器物的釉色上出现其他颜色斑块，斑点，条状色彩。因着色剂聚集成红、紫、绿、金、银、铜色斑点或结晶体，有的如簇簇山花竞相开放，有的似前片片雪花晶莹剔透，银星斑点像蔚蓝色的夜空群星闪烁，金星斑点似炼金炉中金星飞溅，这也是炉钧的特征之一。2多色釉，指一种器物上有两种以上大面积的片状、条索状、云雾状、山水状色彩。多色釉的炉钧釉色红里透紫，紫里藏青、青中寓白，白里泛红，五彩争艳，辉映竟芳。在一件炉钧器物上，从上到下可见到蓝，红，紫色形成分段彩虹样色泽是炉钧一特征。
三、纹路千姿百态。炉钧色彩万变，多种奇妙美丽的纹路，更增加了炉钧的神奇与珍贵。
四、秞画意境无穷引人联想。炉钧由于釉色窑变及各种奇美纹路的相交叠置，浑然构成一幅幅的神奇的天然图画，有的在青色背影上弥漫各种红色的流纹，像雨过天晴泛朝霞；有的青、紫、红、蓝诸色交错掩映，宛如瞬息万变的自然景观；有的深蓝色衬托着银色斑点，犹如星辰满天。有的似雨后彩虹，有的似礼花满天，有的似山花烂漫，有的似焰火夺目，有的高贵典雅，有的富丽雍容。同一作品不同角度、不同时间、不同人来观赏，气象迵异。仁者见仁，智者见智。
炉钧作品赏析
炉钧作品赏析(23张)
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