标题：陈少龙
画家简介
陈少龙（用名陈厚桦）,双学士,实力派书画家。国家报编辑、记者。现为中国文学艺术家联合协会副主陈少龙书画创作室(2张)席, 台北故宫书画院名誉院长、客座教授，中国名家书画院名誉院长、世界教科文卫组织“首席艺术家”，世界教科文卫组织艺术委员会执行委员；中国书画学会名誉主席，中国国际国学院名誉院长、终身高级院士等职。 2005年被评为“中国当代杰出书画家,百名中国书画名家,优秀华夏文学家”。2008年至2012年，连续五年被评为“中国书画市场最具收藏价值的书画家”。
人物档案
CHen Hou Hua
姓名：陈少龙
性别：男
民族：汉
籍贯：中国云南楚雄市
出生日期：
身高：1.70米
体重：
职业：书画家
人物简历
陈少龙（相册）(8张)陈少龙（用名陈厚桦）,双学士,实力派书画家。国家报编辑、记者。现为中国文学艺术家联合协会副主席, 台北故宫书画院名誉院长、客座教授，中国名家书画院名誉院长、世界教科文卫组织“首席艺术家”，世界教科文卫组织艺术委员会执行委员；中国书画学会名誉主席，中国国际国学院名誉院长、终身高级院士等职。 2005年被评为“中国当代杰出书画家,百名中国书画名家,优秀华夏文学家”。2008年至2011年连续四年被评为“中国书画市场最具收藏价值的书画家”。
二十年来，履职与国家报记者、编辑，国家画院、协会专职书画家，作品遍布全国大中城市。学识渊博，熟读二十五史，爱好广泛，集诗、书、画、写作、经济管理、计算机运用为一身的复合型、专家学者型人才。
少年时学素描、水粉、油画。89年学国画，临摹历代名家作品，潜心研习张大千、关山月等大师的作品。后受到王道中、杨德衡等老师的教导，擅长山水、工笔和写意牡丹、梅花、荷花，在技法上大胆探索，求变图新,已形成清秀、洒脱，墨法新颖的艺术风格。
书法，为了夯实绘画基础、书法初学颜真卿、柳公权。后学刘炳森、启功等大师的书法，并得到二位老师的指教，在书法上有了较大的提高，经过多年的刻苦练习具有深厚的书法功底。
国内外书画展，20年来，作品在中国美术馆、中国革命军事博物馆及法国（巴黎）、英国、美国等28个国家展出，参加画展100多次，并荣获过“金、银、铜、优秀奖”等，被中国革命军事博物馆等国家馆收藏。被录入《华夏魂》、《作家书系》、《当代散文大辞典》等28部典籍。中国文化报、香港卫视、凤凰卫视、阳光卫视等大型媒体先后作过报道。被国内外100多家协会、画院聘为领导人或专职书画家，并被评为或授予“书画名家”荣誉称号等。
艺术风格
擅长山水、花鸟画，在技法上大胆探索，求变图新,已形成清秀、洒脱，墨法新颖的艺术风格。
作品展览
2001年6月《春风又绿江南岸》，在"21世纪海峡两岸书画大展赛"中获铜奖；陈少龙（书画作品）(17张)
2001年9月《云岭春色》，在"宣传西部大开发国际书画大展赛"中获银奖；
2003年8月《盛世和谐》，由39个国家和地区主办的"促进祖国和平统一国际书画大展赛"中获金奖;
2003年12月《梅花香自苦寒来》，在中国革命军事博物馆展出的“纪念毛泽东诞辰110周年”书画展,获铜奖，并入选大展作品集，作品被军事博物馆收藏；
2004年10月《与文会友》获第二届“古风杯”华夏散文大赛铜奖;《她乡》获首届“先觉杯” 全国文学大赛优秀奖。
2005年12月，《夜半歌声》，获“中国当代书画艺术杰出成就奖”；
2005年，被美术书法家协会，收藏家协会等单位授予“中国当代杰出书画家”、“百名中国书画名家”、“优秀华夏文学家”；
2006年，由国家文化部主办的《华夏魂》大型报告文学巨著被录入8幅书画作品，并被评为"金奖"。
2006年，被中国文化艺术终身成就奖艺术类评定中心，评定为“中国文化艺术终身成就奖——书画艺术类银奖”；
2007年3月，被中国国学研究会授予“国学家”荣誉称号；
2008年5月，被中央文史研究馆，国际汉语诗歌协会、中华辞赋协会、见证中国大系组委会授予“中国改革开放文艺终身成就奖”；
2008年8月，被中国中外名人文化艺术研究会，欧美同学基金会授予“共和国脊梁——海内外杰出人物”；
2008年10月，中国管理科学院企业研究发展中心、欧美同学基金会评为“共和国改革开放先锋人物——百名杰出书画艺术家”；
2008年10月，被中国书法国画研究会授予“中国书画导师”荣誉称号；
2008年12月，被中国文艺家创作协会授予“建国60周年功臣艺术家”荣誉称号；
2009年3月，《春满乾坤》获首届中国文学艺术界金狮奖“金奖”。
2010年、2011年，被国际知名文艺家联合会、北京人民画院、中国名家书画院、中国文艺协会、中国优秀技术人才交流协会评为“国际知名文艺家”荣誉称号，“国际文艺杰出贡献人物” 荣誉称号。被确定参与组建中华“名人档案库”委员，并当选“中华名人艺术形象大使”。
2010年12月，被中国书画学会，中国文艺传媒研究会评选为“世界华人艺术领袖” 荣誉称号。
2011年10月被中国书画学会聘为名誉主席，中国书画学会宋庄创作基地顾问。
2008年、2009年、2010年、2011年、2012年，连续五年，被中国收藏学术研究会、中国书法美术家协会、世界文化艺术鉴定中心、中国名族书画院、中国民族艺术家协会，中国书画艺术家协会评为中国书画市场“当代最具学术价值、收藏价值与市场潜力的书画家”。
作品在中国美术馆、中国革命军事博物馆及法国（巴黎）、英国、美国、日本、韩国等28个国家展出；10年来，参加过由国家级主办的国内外画展100多次，并荣获过“金、银、铜、优秀奖”等。被中国革命军事博物馆及地方馆收藏。被录入《华夏魂》、《作家书系》、《当代散文大辞典》等28部典籍。中国文化报、香港卫视、凤凰卫视、阳光卫视等大型媒体先后作过报道。
文学作品
2004年10月《与文会友寻知音》获第二届“古风杯”华夏散文大赛“铜奖”; 　
陈少龙作品(2张)2004年12月《夜半歌声到彝家》获首届“先觉杯” 全国文学大赛“银奖”。
书画作品
2008年9月获“中国书画金牛奖”书画最佳奖； 
2009年3月获首届中国文学艺术界金狮奖“金奖”。 
2008年9月被中国民族艺术家协会评为“2008年度中国书画市场最具收藏价值的画家”。
相关内容
启功提议（书画鉴定七大忌）　我平生用力最勤、功效最显的事业之一是书画鉴定。我从实践中总结了七条忌讳，或者说社会阻力容易带来的不公正性，即一、皇威，二、挟贵，三、挟长，四、护短，五、尊贤，六、远害，七、容众。简而言之，前三条是出自社会权威的压力，后四条是源于鉴定者的私心。 
不妨举一个例子：就拿我尊敬的张效彬先生来说，他是我的前辈，由于熟识，说话就非常随便。他晚年收藏了一幅清代人的画，正好元代有一个和他同名的画家，有人就在这幅画上加了一段明朝人的跋，说这幅画是元代那个画家的画。我和王世襄先生曾写文章澄清这一问题，张老先生知道后很不高兴。再见到我们的时候用训斥小孩子的口吻半开玩笑地说：“你们以后还淘气不淘气了？”我们说：“不淘气了。”大家哈哈一笑也就过去了。这虽然是一段可入《世说新语》的雅趣笑谈，但足以说明“挟长”、“挟贵”的现象是存在的。 
“挟贵”、“挟长”的要害是迷信权威，而迷信权威也包括对某些著录的迷信。比如端方写了一本《壬寅消夏录》，他一直想在书前放一张最古、最有分量的人物像。有一个叫蒯光典的人知道了这个消息，就拿了一张号称尉迟乙僧画的天王像，找上门去，在端方的眼前一晃。端方当然知道著录书上曾记载过尉迟乙僧曾画过这类题材的作品，于是胃口一下被吊了起来，连忙说：“今天你拿来的画拿不走了，我这里有的是好东西，你随便挑，要什么我都给你，只要把这张画留下。”这正中蒯光典的下怀。 
后来我在美国华盛顿的弗瑞尔博物馆看到这张画，实在不行，它贴在木头板上，上面有很多题跋，但假的居多，只有宋人的一个账单是旧的，记载此画在当时流传过，但并不能说明它就是尉迟乙僧的。启功论学书1. 或问学书宜学何体，对以有法而无体。所谓无体，非谓不存在某家风格，乃谓无某体之严格界限也。以颜书论，多宝不同麻姑，颜庙不同郭庙。至于争坐，祭侄，行书草稿，又与碑版有别。然则颜体竟何在乎？欲宗颜体，又以何为准乎。颜体如斯，他家同例。 
2. 写字不同于练杂技，并非有幼功不可者，甚至相反。幼年于字且不多识，何论解其笔趣乎。幼年又非不须习字，习字可助识字，手眼熟则记忆真也。 
3. 作书勿学时人，尤勿看所学之人执笔挥洒。盖心既好之，眼复观之，于是自己一生，只能作次一名家之拾遗者。何谓拾遗，以己之所得，往往是彼所不满而欲弃之者。或问时人之时，以何为断。答曰：生存人耳。其人既存，乃易见其书写也。 
4. 凡人作书时，胸中各有其欲学之古帖，亦有其自己欲成之风格。所书既毕，自观每恨不足。即偶有惬意处，亦仅是在此数幅之间，或一幅之内，略有成体段者耳。距其初衷，固不能达三四焉。他人学之，籍使是其惬心处，亦每是其三四之三四，况误得其七六处耶。 
5. 学书所以宜临古碑帖，而不宜学时人者，以碑帖距我远。古代纸笔，及其运用之法，具有不同。学之不能及也，乃各有自家设法了事处，于此遂成另一面目。名家之书，皆古人妙处与自家病处相结合之产物耳。 
6. 风气囿人，不易转也。一乡一地一时一代，其书格必有其同处。故古人笔迹，为唐为宋为明为清，人目可辨。性别不可强也。虽在父兄，不能移子弟。故献不同于羲，辙不同于轼，而又不能绝异也，以此。 
7. 或问临帖苦不似奈何？告之曰：永不能似，且无人能似之。即有似之，亦只是略似，貌似，局部似，而非真拟。苟临之即得真似，则法律必不以签押为依据矣。 
8. 古人席地而坐，左执纸卷，右操笔管，肘于腕俱无着处。故笔在空中，可作六面行动。即前后左右，异己提按也。逮宋世既有高桌椅，肘腕贴案，不复空灵，乃有悬肘悬腕之说。肘腕平悬，则肩臂俱僵矣。如知此理，纵自贴案，而指腕不死，亦足得佳书。 
9. 赵雪松云，书法以用笔为上，而结字亦须用工，窃谓其不然。试从法帖中剪某字，如八字、人字、二字、三字等，复分剪其点画。信手掷于案上，观之宁复成字。又取薄纸覆于帖上，以铅笔划出某字每笔中心一线，仍能不失字势，其理讵不昭然哉。 
10.每笔起止，轨道准确，如走熟路。虽举步如飞，不忧磋跌。路不熟而急奔，能免磕撞者幸矣。此义可通书法。 
11.运笔要看墨迹，结字要看碑志，不见运笔之结字，无从知其来去呼应之致。结字不严之运笔，则见笔不见字。无恰当为之笔，自觉其龙飞凤舞，人见其杂乱无章。 
12.行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写，其点画顾盼始不呆板。