标题：江南丝竹
简介
江南丝竹的音乐结构主要有板式变化和曲牌联缀两种类型，以板式变化手法最有特点。它往往以1个曲牌为母曲，以放慢加花或加速减字的手法发展为几首独立乐曲。如民间器乐曲牌《老六板》演变为5支乐曲，  习称“五代同堂”。它演变的程序是由快到慢，由简到繁。第1曲《老六板》,流水板,旋律简朴；第2曲《快六板》，流水板,旋律生动明快；第3曲《中六板》,一板一眼,旋律轻快,较为平稳；第4曲《中花六板》 ,一板三眼,旋律流畅,速度适中,在5曲中为最著名者；第5曲《慢六板》，一板七眼,旋律典雅徐缓。这5支乐曲既可分别独立演奏，亦可按演奏程序相反的方向,如从第5曲《慢六板》开始，由慢到快，由繁到简地依次联缀演奏。 
江南丝竹旋律抒情优美，风格清新流畅。笛子演奏注重气息的运用,高音悠扬清远,低音含蓄婉转，音色醇厚圆润，常用打音、倚音、赠音、震音、颤音等技巧润饰旋律。二胡弓法饱满柔和,力度变化细腻,左手惯用透音、带音、左侧音和勾音，尤以各种滑音技法，构成江南丝竹细腻清秀、明快健朗的个性。  江南丝竹流行于江苏南部、上海、浙江西部一带的器乐曲，乐队以丝弦和竹管乐器为主，所以称为丝竹乐，至少在清代1860年以前已流行于民间。在这些地区的城市和农村都很流行丝竹乐，但风格完全不同。城市丝竹乐风格典雅华丽，加花较多，流传很广；而农村则常用锣鼓，气氛热烈，风格简朴。
历史沿革
在清咸丰庚申年（1860）《秘传鞠氏琵琶谱》的手抄本中已载有《四合》一曲（据说此版本问世时间还要往上推溯很多年）。据研究，《四合》这一套曲自成一系，现在流行的江南丝竹八大曲中的《行街四合》、原板《三六》、《云庆》都与它有不少曲调联系。另在公元1895年李芳圆编的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中附有《虞舜熏风曲》（俗名老八板）和《梅花三弄》（俗名三落），这些曲谱与江南丝竹  江南丝竹中相关曲目的旋律大致相同。因此可以这样说，至少在清代1860年以前，江南丝竹乐曲已在民间流行。1911年后，丝竹乐逐渐以上海为中心，并组织了许多演奏团体，如“文明雅集”、“清平社”、“钧天社”等。1920年左右，在上海城隍庙点春堂举行了一次各地丝竹音乐爱好者集会，到会者竟有200多人。上海江南丝竹的班社有“清客串”和“丝竹班”（上海郊县有称清音班。所谓清客串系人们在业余之暇奏丝弄竹以自娱娱人。参加者来自社会各阶层中的丝竹乐爱好者。“丝竹班”分散在上海郊县，常在婚丧喜庆等场合中演出。
丝竹音乐
江南丝竹是流行于江苏南部、浙江西部、上海地区的丝竹音乐的统称。因乐队主要由二胡、扬琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、箫等丝竹类乐器组成，故名。在这些地区的城市和农村都很流行丝竹乐，但风格完全不同。城市丝竹乐风格典雅华丽，加花较多，流传很广；而农村则常用锣鼓，气氛热烈，风格简朴。
古乐溯源
在清咸丰庚申年（1860）《秘传鞠氏琵琶谱》的手抄本中已载有《四合》一曲（据说此版本问世时间还要往上推溯很多年）。据研究，《四合》这一套曲自成一系，现在流行的江南丝竹八大曲中的《行街四合》、原板《三六》、《云庆》都与它有不少曲调联系。另在公元1895年李芳圆编的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中附有《虞舜熏风曲》（俗名老八板）和《梅花三弄》（俗名三落），这些曲谱与江南丝竹中相关曲目的旋律大致  江南丝竹相同。因此可以这样说，至少在清代1860年以前，江南丝竹乐曲已在民间流行。 
关于江南丝竹的历史溯源，也有人认为，明代嘉隆年间，以魏良辅为首的戏曲音乐家们在太仓南码头创制昆曲水磨腔的同时，以张野塘为中坚人物组成了规模完整的丝竹乐队，用工尺谱演奏，由昆曲班社、堂名鼓手兼奏，后逐渐形成丝竹演奏的专职班社。明万历末在吴中（苏州地区）形成了新的乐种"弦索"，可算是江南丝竹的前身。它与民俗活动密切结合，有着广泛的群众基础，后正式定名为江南丝竹。 
1911年后，丝竹乐逐渐以上海为中心，并组织了许多演奏团体，如"文明雅集"、"清平社"、"钧天社"等。1920年左右，在上海城隍庙点春堂举行了一次各地丝竹音乐爱好者集会，到会者竟有200多人。上海江南丝竹的班社有"清客串"和"丝竹班"（上海郊县有称清音班。所谓清客串系人们在业余之暇奏丝弄竹以自娱娱人。参加者来自社会各阶层中的丝竹乐爱好者。"丝竹班"分散在上海郊县，常在婚丧喜庆等场合中演出 。
艺术魅力
江南丝竹的最大特点之一，就是演奏风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，支声性复调织体写法很有特点。乐曲多来自于民间婚丧喜庆和庙会活动的风俗音乐，有的是长期流传于民间的古典曲牌。 
江南丝竹传统的技法中有你繁我简、你高我低、加花变奏、嵌挡让路、即兴发挥等手法，并逐步形成"小、细、轻、雅"的风格特色。这种技法和风格包含了人与人之间相互谦让、协调创新等深刻的社会文化内涵。丝竹乐来自民间，植根民间，简便易行，适宜推广，有重要的民俗文化价值。江南丝竹曲目丰富，传统乐曲有《中花六板》、《三六》、《行街》、《四合》和《云庆》等。聂耳曾改《倒八板》为《金蛇狂舞》，很快风靡全国；刘天华改编创作的《变体新水令》也早已成为乐坛名曲，在全国产生了深远的影响。
乐队组合
“丝”——二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴、秦琴等；
“竹”——笛、箫、笙； 
其它——板、板鼓、碰铃。 
最近发现在上海郊县的丝竹乐队中有使用京胡、板胡和碟子等。
曲式结构
一、基本曲调的变奏，如《中花六板》、《慢六板》、《欢乐歌》、《云庆》；
二、类似西洋音乐回旋曲式的循环式结构，如《老三六》、《慢三六》；
三、多曲牌联奏的套曲，如《四合如意》、《行街》。
上面所述的这几个曲子即是流传最广，影响最大，颇有代表性的江南丝竹八大曲。至于这丝竹八大曲名称的由来，却是在1939年间，丝竹家在上海新世界游乐场内设“丝竹游艺”，将上述  江南丝竹八曲写分别写于八块牌子上，丝竹爱好者可从中任意选曲上台演奏，丝竹八大曲称谓则始于此。乐曲显尽江南秀美柔婉之风，富有情韵。
演奏江南丝竹的组织有"清客串"和"丝竹班"两种。"清客串"为市民自娱性组织，演奏地点多在茶馆、私人住宅等地，常奏八大名曲，擅用细腻的加花手法，风格淡雅秀丽。除亲友婚丧场合前往演奏外(不受酬)，不受聘参加民间婚、丧、喜、庆的演奏活动。"丝竹班"为民间职业性音乐组织，在农村中以吹鼓手兼奏者居多，风格粗犷朴实，气氛比铰热烈。 
江南丝竹乐队编制比较灵活，它以二胡、笛子为两件主要乐器，一般三至五人，多亦可七、八人。弹弦乐器有小三弦、琵琶、扬琴；管乐器还有箫、笙；打击乐器有鼓、板、木鱼、碰铃等，上海郊区农民乐队的演奏，往往加用大件打击乐器。江南丝竹著名的八首乐曲是《欢乐歌》、《云庆》、《老三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六扳》、《四合如意》、《行街》。此外，《鹧鸪飞》、《柳青娘》、《高山流水》、《霓裳曲》、《倒扳桨》等乐曲亦常演奏。 
江南丝竹乐曲其结构除民间一般常见的曲牌联缀、循环、变奏的特点外，最有代表性的是以板腔变奏所形成的结构特点。这种特点所形成的一曲多变，构成丝竹乐中一簇一簇围绕母曲的套曲。如《老三六》、可衍变为《中板三六》(简称《三六》)、《慢三六》；《老六板》可衍变为《快六板》、《中六板》、《中花六扳》、《慢六板》(此五曲俗称《五代同堂》)。这些乐曲既可分别独立演奏，又可由繁到简、由漫至快的顺序演奏。以《老六板》为例：其演奏顺序：《慢六板》(一板七眼，旋律典雅徐缓)；《中花六板》(一板三眼，旋律清秀流畅)；《中六板》(一板一眼，旋律轻快平稳)；《快六板》(流水板，旋律生动明快)；《老六板》(流水板，旋律简朴)。当板腔变奏应用于一首乐曲时，对比效果比较强烈。 
江南丝竹乐合奏在突出主要乐器二胡、笛子的基本原则下，其它乐器灵活自如地、依据一定的规律特点相互对比烘托，默契协调，获得独特的韵味。笛子演奏注重气息的控制应用，音色圆韵饱满。高音清远含蓄，低音悠扬婉转。常用的演奏技法有垫音、打音、倚音、颤晋、气颤音、泛音等。二胡演奏右手要求弓法丰满柔和，连绵不断，力度变化非常细腻，左手传统演奏习用一个把位，常用的演奏技法有滑音、勾音、空弦装饰音、左侧音、垫指滑音等。 
演奏江南丝竹的著名音乐家有周惠、金祖礼、陈重、项祖英、林石城等。
音乐特征
江南丝竹的最大特点就是演奏风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，支声性复调织体写法很有特点。乐曲多来自于民间婚丧喜庆和庙会活动的风俗音乐，有的是长期流传于民间的古典曲牌。
宝贵遗产
江南丝竹音乐的产生和延续，对民族音乐史的研究及戏曲、民俗文化、群众文化的发展都有重要的作用。江南丝竹是江南水乡文化杰出的代表之一。 
至20世纪六七十年代，传统江南丝竹班社均自行解散。至今，70岁以上的老艺人已相继离世，后继乏人，加上传统曲目传谱很少，江南丝竹日渐濒危。 
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，由江苏苏州太仓市和上海市联合申报的江南丝竹经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

内容简介
《江南丝竹》内容简介：“曲丝竹心已醉，梦听余音夜不寐，内中奥妙谁得知？仙乐霓裳人间”这首二十世纪初的传名诗，道出了江南丝竹那令人牵绕的艺术魅力。江南丝竹是由几种不同类型乐器合奏而成的音乐彩式，盛行在上海、江苏、浙江一带，是我国民族器乐中的著名乐种，整体的音乐效果也很清秀、明快、细腻。十九世纪来到二十世纪四十年代，不但出现了最为丝竹迷耳熟能详的代表曲目“八大曲”，丝竹名家还博采众长、编配新曲。此外，众多名家与乐社频频参与电台播音、灌制唱片、谱集出版与海上演出等活动，这一时期江南丝竹在上海的发展可渭盛极一时。
图书目录
总序
前言
水乡孕丝竹
丝竹探源
江南丝竹与江南礼俗
小堂名与清客串
江南丝竹与亲缘音乐
水乡茶馆里的丝竹
申城嬗变记
丝竹雅集会知音
新世界里定“八曲”
博采众长出新曲
小红楼里留丽音
丝竹海外行
江南艺韵浓
“小、轻、细、雅”话丝竹
活力之源在即兴
江南丝竹的艺术特点
乐队组合与声部
江南丝竹四大件
薰风醉人赏名曲
名家名社兴
丝竹名社显繁荣
群星璀璨领风骚
江南丝竹国家级传承人
丝竹音乐创新的先行者
丝竹音乐理论家
国乐奏新声
传承保护成果显
春风绿岸兴丝竹
参考资料
后记 

基本信息
 江南丝竹　　《中国非物质文化遗产代表作丛书:江南丝竹》的写作建立在前辈学者的研究成果以及笔者自身的田野工作之上，一方面整合各学科关于大歌的诠释，一方面融入个人对大歌当下生存方式的体验和观察。《中国非物质文化遗产代表作丛书:江南丝竹》的目标是通过对大歌与侗人传统生活方式之互动关系的理解，诠释歌唱如何建构日常生活而文化如何塑造歌唱传统。
内容简介
江南丝竹是广泛流传于汀浙沪一带的民间器乐，素有“人间仙乐”的美誉。主要乐器有二胡、笛子、扬琴、琵琶、鼓板、笙和三弦，合奏时在突出丰要乐器二胡、笛子的基本原则下，其他乐器灵活自如、相互对比烘托，默契协调，韵味独特。其曲调优美淳朴，清新悦耳，轻快明朗，绮丽幽雅，曾在江南地区十分流行。围际友人曾赞誉它为“中国式的轻音乐”。
出版信息
出 版 社： 文化艺术出版社ISBN：9787503952494出版时间：2012-06-01版　次：1页　数：258装　帧：平装开　本：16开
图书目录
前言 江南印象第一章 丝竹与江南第一节 浓妆淡抹总相宜——丝竹音乐第二节 烟雨朦胧觅水乡——文化江南第三节 清音弦管殊可听——丝竹别称第四节 闲雅玩家清客串——丝竹乐人第五节 众相纷争话源头——追源溯流第二章 丝竹与江南音韵第一节 从乐谱中的多源曲目说起第二节 丝竹与戏曲音乐第三节 丝竹与说唱音乐第四节 丝竹与各类歌曲第五节 丝竹与其他器乐第三章 丝竹与江南风格第一节 繁简两宜的乐器组合第二节 灵活多样的即兴演奏第三节 脱凡人品的八大名曲第四章 丝竹与江南社会第一节 市井生活中的一丝悠闲第二节 乡野社区中的几分热闹第五章 丝竹与江南礼俗第一节 喧闹奢华中的喜庆气氛第二节 生死离别中的心灵慰藉后记