标题：陇东道情
陇东道情
陇剧的前身是流传在甘肃环县环江地带的陇东道情。陇东道情产生的具体年代，现已无法考察。据老艺人的记忆，首先把道情曲调用于皮影演唱的，是环县耿湾的皮影艺人解长春（1843－1916年）。陇剧发源于甘肃庆阳、环县一带，约在一百多年前，由民间艺人赶着毛驴，驮着锣鼓乐器，用皮影艺术表演。后经系统挖掘、搜集、整理、改造，于一九五九年搬上舞台，并正式定名为\"陇剧\"，《枫洛池》晋京为国庆十周年献礼演出，被誉为\"陇上奇葩\"，接着巡回演出于大江南北十几个大城市，深受观众喜爱。
  
简介
陇东道情发源于庆阳、环县一带。约在100多年前，由民间艺人赶着毛驴，驮着锣鼓乐器，用皮影艺术表演。后经系统地挖掘、搜集、整理、改造，于1959年搬上舞台，并正式定名为“陇剧”。 
30多年来，陇剧在保持陇东道情独特风格的基础上，吸收秦腔、越剧、昆曲、黄梅戏、秧歌剧等戏剧之长，从音乐、唱腔、表演、舞台美术等方面作了大胆的创新，形成了节奏明快、曲调婉转动听、表演细腻优美、服饰飘逸素雅、布景柔和协调、富有民间色彩的独特风格。 
陇东道情最早是以道家故事为题材，在道观庙宇进行演唱，其传统的艺术形式，多为一人说唱，众人帮唱，说唱相间，以唱为主。艺人怀抱渔鼓、手执简板，说唱环境不受任何场地限制，田间地头、庭舍院落均可说唱。该品种在清未与民国期间，其伴奏乐器由渔鼓、简板衍变发展，增加有二股弦、唢呐、笛子等。 
清同治年间，环县皮影艺人解长春将陇东道情用于皮影艺术表演，并汲取了庆阳民间小曲和民歌的特点，将主奏乐器二股弦改为四股弦，对唱腔也作了大胆改革，创造了一些新板路和唱法，使音乐腔调突出了地方色彩，进一步完善、发展了陇东道情，创造出了多种不同的表演风格和唱腔流派。 
陇东民间文艺有着悠久的历史，其中陇东道情是陇东特有的地方剧种，在发展和流传过程中形成了明显而浓郁的地方特色，在历经三百余年的漫漫历史长河中几度辉煌，成为陇东民间文艺史上一颗璀璨的明珠。
  
历史沿革
作为一种民间艺术，“灯影艺术是中国固有的艺术”，具有极其悠久的历史。早在远古时期，我们的祖先就在彩陶、青铜器上雕刻“影像”。南宋时，影戏更为盛行，并有了职业戏班“绘华社”。后来，中国灯影又流传到波斯、土耳其、意大利等许多国家和地区。世界电影界甚至把灯影看作电影的鼻祖，如浑司楼在《人们的剧场》中就曾说：“有声电影的来源不能不崇拜中国皮影为开山祖师”。而作为一种说唱艺术——道情，源出于唐代道教在道观内所唱的“经韵”，文体为诗赞体，后吸收词调、曲牌，演变为在民间布道时演唱的“新经韵”，也称“道歌”。 
后来，道情中诗赞体的一支主要流布于南方，仍为说唱道情；曲牌体的一支主要流布于北方，并在陕西、山西、甘肃、河南、山东等地发展为戏曲道情，它以“耍孩儿”“皂罗袍”“清江引”等为主要唱腔，吸收和采用秦腔及其它梆子戏的一些锣鼓、唱腔、表演、剧目以及民歌、小戏，逐步形成为各地的道情戏，其形成时间大约在梆子腔兴起之后的清代末叶。 
由此可见，无论是皮影还是道情最初都不是在陇东出现的，而是从外地传入。因此，陇东道情皮影的独特之处主要在于用皮影的形式演唱道情剧目，形成了表现形式与表现内容相统一、有形有声、可视可听的完整演唱艺术。特别是道情，它要与新的演唱需要和当地群众的接受习惯相结合，在原有基础上不断进行充实与完善，最后才形成了具有地方特色的陇东道情。 
陇东道情历史悠久，唐代陇东就建有道观，道教音乐繁衍不断。明、清以来在道教音乐基础上，民间艺人逐渐吸收当地民间音乐营养，增加了二股弦等乐器，演变为以皮影形式流传在陇东环县、华池、庆阳一带的陇东道情。清同治年间，环县著名道情艺人解长春(1843-l916年)的皮影班曾在宁夏、内蒙、陕北以及当地流动演出多年，颇受群众赞赏。解毕生致力于道情演唱和皮影技艺的革新，将原来用的二股弦改为四股弦，在木梆上加个小铜铃，每敲一下，梆铃并响，称为“水梆子”。在他的传授和影响下，人才辈出，陇东道情进入兴盛时期。 
于清末民初，根据地域条件的不同和艺人们的不同条件和特点，形成了不同风格的唱腔流派。环县南部流行的唱腔委婉细腻，清新流畅，长于抒情，代表艺人有活跃于中华人民共和国成立前后的史学杰、敬廷玺、敬乃良、马召川等。环县北部流传的唱腔质朴沉厚，高昂激越，长于叙事，代表艺人有活跃于中华人民共和国成立前后的徐元璋、魏元寿、梁世仓等。 
抗日战争和解放战争时期，陕、甘、宁边区的革命文艺工作者，在利用陇东道情进行宣传鼓动工作的同时，对陇东道情进行了初步搜集和整理。中华人民共和国成立后，甘肃省文化部门先后于1952年、1958年和1963年三次组织大批戏曲、音乐工作者，对陇东道情进行了系统的搜集、整理，共征集到剧本六十二本，各路艺人唱腔二百余段，曲牌一百四十六首，打击乐谱五十四种，民歌六十二首，录音资料达三千一百二十米，并汇编成《陇东道情》一书，以及《陇东道情年考谱系表》等重要资料。陇东皮影走上舞台最早的是以演唱形式出现的。 
大事记
1843-l916年，清同治年间，环县著名道情艺人解长春的皮影班曾在宁夏、内蒙、陕北以及当地流动演出多年，颇受群众赞赏。解毕生致力于道情演唱和皮影技艺的革新，将原来用的二股弦改为四股弦，在木梆上加个小铜铃，每敲一下，梆铃并响，称为“水梆子”。 
1942年，三八五旅宣传队深入民间学唱整理道情，编创了一批新剧目，如《翻身道情》等，广为传播演唱。解放后，陇东道情受到党和政府的高度重视。 
1953年环县道情艺人史学杰等，赴北京参加全国第一、二届民族民间音乐舞蹈会演大会，应邀去中南海为毛泽东、刘少奇、周恩来等中央领导演唱。 
1956年全国民族民间舞蹈会演，甘肃代表团的史学杰、徐元璋、敬廷玺、赵建吉等老艺人，以坐唱形式在怀仁堂演唱了陇东道情《二姐娃做梦》，受到毛泽东主席、周恩来总理和其他领导人的称赞和鼓励。 
l957年庆阳县秦剧团以真人在舞台上试验演出了《刘巧儿》 、《杀庙》。 
1958年环县秦剧团试验演出了《金碗钗》、《高山流水》、《挑女婿》、《三里湾》、《杀庙》等剧目。 
1959年甘肃省剧团将陇东道情搬上舞台、改创为陇剧。 
1959年成立了甘肃省陇东道情剧团，演出了大型历史剧《枫洛池》，进京参加了国庆十周年献礼演出活动，周恩来总理、朱德委员长、董必武副主席等领导人观看了演出，首都文艺界知名人士对道情剧的诞生给予了充分肯定和高度评价，确认了这一新的戏曲剧种。 
l965年在祁连秦剧团基础上组建起酒泉地区陇剧团(1969年解散)。 
l979年将原环县文工团改建为环县陇剧团，1981年成立庆阳地区陇剧团。省内各地秦剧团也多有演出陇剧者。 
1987年8月、环县道情皮影队应邀赴意大利参加中意建交25周年演唱会，引起外国友人的强烈反响。 
1989年中央电视台摄录了专题片在《望长城》栏目播放。 
1999年，陇东道情诞生被列为20世纪甘肃十大文化盛事之下。 
2007年，受法国、德国、荷兰和奥地利等4国的邀请，组织民间道情艺术团赴欧参加文化交流演出，受到了当地民众的热烈欢迎。 
2007年10月，又赴德国、奥地利参加了国际木偶皮影艺术节，被誉为“从未见过的最精彩、最丰富、最生动的中国民间艺术”。并在荷兰举办了道情皮影专题展览。
  
其脚色的来源依据
一、参照、模仿陇东道情皮影人的人物造型与皮影表演动作，创立了大体的行当分类和特性。 
二、陇东道情搬上舞台后，除少量改编演出了道情原有的传统剧目外，大量演出的剧目是移植其它剧种的，如萧仙戏、京剧、越剧、昆曲、川剧等。在排练这些剧目时，多参照原剧种的行当，相对应的设置陇东道情的行当，并吸收、融化那些剧种行当的表演身段，充实、丰富陇东道情的行当。 
三、根据新创作剧目的内容、剧中人物的不同类型、身份、年龄、性格等，参照一般戏曲脚色行当的规范，设置较为适合或接近的行当来表演。如陇东道情第一出戏《枫洛池》的脚色行当，就是按照这样的方法将简人同设计为小生，杜若义设计为武生，邬飞霞、马瑶草设计为小旦，牛贵设计为官衣丑，梁冀设计为大花脸。 
四、在陇东道情的发展过程中，为了表现和突出陇剧这一地方剧的特色，根据陇东道情音乐细腻、优雅、缠绵、抒情的特色，决定了以发展“三小”(小生、小旦、小丑)戏为主，在表演上以“三小”为中心。因此，在行当的建立上，确立了以“三小”为主兼顾其它的脚色行当体制。 
在“三小”行当的创建中，除了选择其他剧种(主要是越剧、川剧、京剧等)有关这些行当的表演适合陇东道情需要的程式以外，着重从民间艺术，特别是陇东秧歌、社火等表演中，提炼、规范、创造出陇剧“三小”行当的表演程式，如“地游子步”、“风摆柳步”等等。经过二十多年的积累，陇剧的脚色行当已初具规模，目前他的主要行当有：生行：包括小生、须生、老生；旦行：包括小旦、正旦、彩旦、老旦、武旦等；净行：分大妆与二净两行；丑行；分官衣丑、公子丑与小丑等，均以粉底定妆，勾画丑脸妆扮。 
艺术特色
陇东道情在形成之初蕴涵着浓郁的宗教色彩，在历史的长河中，虽早已突破道教思想的羁绊，成为深深扎根于民俗演唱内容无所不包的民间艺术形式。但从陇东道情的唱腔、表演形式、伴奏乐器和剧目中，仍可看到宗教文化的痕迹，这为陇东道情的研究提供了佐证。 陇东道情与道教文化有着千丝万缕的联系，体现在其道德教化和审美品格中，作为仍存活于陇东民间有着鲜明乡野气息的地方小戏，由于地理位置的偏僻，在文化传播和艺术风格上产生了强烈的“大棚效应”。  
陇东道情表演艺术讲求真实，重视从生活出发，以细腻的手法刻画人物的内心世界。陇东道情表演动作吸收了部分皮影的侧身造型，如侍卫警戒多用大侧身剪影姿势，特别是啼哭动作更为别致，人物左袖垂射，右手以袖掩面，大侧身晃动腰肢，前俯后摇，抽搐而泣。这种表演已形成陇东道情的独特风格。舞台美术方面，较有特点的有如下几点： 
一、旦角化装舍弃了传统的大包头造型，以皮影人的高髻燕尾为基本式样，又仿照敦煌壁画中唐代妇女的发式，加以糅合，设计出单髻、双髻、弯髻、环髻等多种独特的燕尾发髻式样，前贴鬃角，后拖伞辫，大体接近古代妇女的化妆扮相。 
二、服装摆脱了戏曲传统风格，重新设计了花纹式样，打破了蟒、帔盘龙舞凤格局。图案富变化，款式重大方，色彩尚雅洁。裙子、箭衣、开路等均以素净绣边为主，不取满身花团锦簇章法。靠、铠等则以庙塑神像装束为蓝本，大体和秦兵马俑衣甲相类似。 
三、布景和道具保留了皮影砌末的风格，使用夸张的技法，为剧情服务。陇剧音乐属于板腔体式，分“伤音”和“花音”两大类，商音曲调深沉委婉，适于抒发哀怨的情感，因此又称“苦音”或“哭音”；花音曲调活泼跳跃，善于表达喜悦的情感，故又称“欢音”。 
陇东道情唱腔没有严格的节拍，比较自由明快，说唱性较强。弹板是陇剧音乐的主要板式之一，板头、大过门规整、四方，唱腔由多种节拍型混合组成，有特定规律。小过门的第一拍，一般都重叠在唱句的末尾一字上。弹板簧舒展、流畅、优美动听，最有特色。速度一般是中速，稍慢，更适于抒情和叙事。飞板唱腔和弹板有共同之处，也是由多种节拍型有规律的进行。小过门的第一拍重叠在唱句的最后一个字上。“簧”简短而有特色。飞板的速度稍快，唱腔更富于说唱、叙事性。伴奏乐器，管弦乐有四胡、二胡、琵琶、扬琴、笛子、唢呐等；打击乐有渔鼓、简板、水梆子、大罗、小锣、大擦、铰子、堂鼓、战鼓、板鼓、牙子等。  
其唱腔别具一格，既欢快明朗，悠扬婉转，又深沉哀怨，诙谐风趣，具有浓郁的乡土气息。板路以花音弹板、伤音弹板、花音飞板、伤音飞板为基础，包括许多表演不同场面、情绪动作的曲调，以滚白、喝音和嘛簧尤为特异。 
陇东道情的音乐也别具一格，陇东道情音乐从孕育诞生，成熟发展，已有三百年的历史了，现仍然活跃在陇东大地。从而又走向都市，走向大学,漂洋过海，出访国外。一门古老的艺术能长期坚强的生息着，有它的人文历史，自然环境,宗教信仰的原因，但更重要的是自身有着顽强的艺术生命力。陇东道情是老百姓口传心授的艺术，它的音乐是老百姓集体创造的音乐语言。它的唱法是老百姓的心声，是老百姓舒发情感的载体。陇东道情皮影是世界非物质文化遗产，研究它的沿革与发展，对于保护传承这门古老的艺术很有价值。 
既粗犷明快、悠扬婉转又深沉哀怨、诙谐风趣，具有浓郁的乡土气息。陇东道情唱腔音乐中风味尤为特异的是滚白、唱音和嘛簧，滚白的衬腔乐曲曲调旋律较强，具有鲜明的佛道诵经色彩，听起来柔缓悲切，情深意沉。唱音不仅构成别致的紧拉慢唱的表演形式，且尾部拖腔旋律起落变化大，角色的心理感情表现得真切细微，扣人心弦。嘛簧是众人承接唱词末尾一个字的字音帮唱，常把听者带进一个幽静而又波动的意境。 
30多年来，陇剧在保持陇东道情独特风格的基础上，吸收秦腔、越剧、昆曲、黄梅戏、秧歌剧等戏剧之长，从音乐、唱腔、表演、舞台美术等方面作了大胆的创新，形成了节奏明快、曲调婉转动听、表演细腻优美、服饰飘逸素雅、布景柔和协调、富有民间色彩的独特的艺术风格。 
代表剧目
陇剧的代表剧目有《枫洛池》、《谢瑶环》、《假婿乘龙》等。其中《枫洛池》曾于1959年国庆10周年在北京演出后，受到周恩来总理等中央领导的接见和鼓励，戏剧界的知名人士田汉、梅兰芳等人，也给予了高度赞扬和充分肯定。秦剧，也称“秦腔”、“梆子腔”，是甘肃起源最早，流传最广，影响较大的地方戏剧，远在元末明初就独树一帜。秦剧具有鲜明的地方特色，在基本腔调的基础上，吸收了昆腔、青阳腔的特长，形成了“高亢爽朗、激昂悲壮、动人心弦、表现力强”的独特风格。乐器有板胡、三弦、笛子、梆子、锣、鼓等，具有秦剧音乐的独到之处。表演更是丰富多彩，有一些特技绝招，如耍翎子、摇帽翅、甩梢子、弹胡子等等。 
秦剧约有3000多个传统剧目，著名的有《火焰驹》、《三滴血》、《赵氏孤儿》、《游西湖》等。 
传承价值
在现代文化的强烈冲击之下，陇剧也陷入了濒临衰亡的困境，演出团体及演出场次锐减，传承链几乎中断，处于被大剧种和时尚文化所取代的困境，如不加关注与保护，势必越来越边缘化乃至面临衰滞、消失。  
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，陇剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。  
评价
1953年环县道情艺人史学杰等，赴北京参加全国第一、二届民族民间音乐舞蹈会演大会，应邀去中南海为毛泽东、刘少奇、周恩来等中央领导演唱。 
甘肃省秦剧团在1958年西北五省(区)戏剧观摩演出大会上演出的陇东道情传统剧目《二姐思春》、《吵宫》和新编现代剧目《六姑娘》、《最后的钟声》等小戏，获得好评。1959年成立了甘肃省陇东道情剧团，演出了大型历史剧《枫洛池》，进京参加了国庆十周年献礼演出活动，周恩来总理、朱德委员长、董必武副主席等领导人观看了演出，首都文艺界知名人士对道情剧的诞生给予了充分肯定和高度评价，确认了这一新的戏曲剧种。1987年8月、环县道情皮影队应邀赴意大利参加中意建交25周年演唱会，引起外国友人的强烈反响。 
2007年，受法国、德国、荷兰和奥地利等4国的邀请，组织民间道情艺术团赴欧参加文化交流演出，受到了当地民众的热烈欢迎。参加了法国里昂国际博览会，演出皮影戏70多场次，并在阿姆斯特丹音乐厅进行了演出，荷兰《巴罗时报》、《现代中国》杂志等进行了专题报道和介绍。访荷结束归京后，又在文化部、中国音乐学院、解放军艺术学院、国家图书馆、中国艺术研究院进行了汇报演出和讲座活动，得到了文化部领导的接见。10月，又赴德国、奥地利参加了国际木偶皮影艺术节，被誉为“从未见过的最精彩、最丰富、最生动的中国民间艺术”。并在荷兰举办了道情皮影专题展览。 
目前，除有甘肃省秦腔专业剧团外，各地、州、市、县均有专业秦剧团或秦剧宣传队，秦剧已成为全省人民喜爱的剧种。丝路花雨甘肃省歌舞团博采各地民间歌舞之长，创作了不少深受群众欢迎的优秀剧目，其中，取材于敦煌莫高窟古代艺术的大型民族舞剧《丝路花雨》，以其浓郁的民族风格和精湛的表演艺术，在国内外获得了很高的声誉。并以感人的剧情，优美的舞姿、绚丽的服饰荣获30周年献礼演出一等奖。有“民族舞剧的里程碑”、“处处体现着我们中华民族古老文化的艺术之光”之誉称。 
陇东道情，因其发源、流行于庆阳市北部的环县、华池、庆阳一带而得名。它旋律优美，节奏明快，是蕴含中国西北戏曲之高亢粗犷、南方戏 曲之婉转细腻的独特的地方戏曲艺术。它起源于古代的佛教和道教活动，因此它的唱腔含有僧侣唱诵经文的韵味。历经西汉、南北朝、唐、宋、元、明、清等音乐文化的影响，促使这种戏曲形成了兼收并蓄、博采众长的独特风格。20世纪初，环县艺人解长春，将陇东道情运用皮影戏表演，并汲取庆阳民间小曲和民歌的优点，进一步完善、发展了陇东道情，演出了许多优秀剧目，深爱庆阳北部山区人民欢迎。