标题：郝红
简介
  舞蹈家郝红舞蹈家郝红
国家一级演员
芭蕾舞表演专业和编导专业 双硕士
曾赴英国留学，签约英国皇家舞蹈学院，在中国和英国芭蕾舞界享有盛誉。
郝红出生在中国山东的一个小镇，幼年在京学舞，深受俄罗斯芭蕾舞学派影响，是一个抒情型的芭蕾舞演员，深得已故俄罗斯芭蕾舞大师乌兰诺娃的赞誉。
获奖及演出经历
1996年在俄罗斯圣彼得堡的马林基剧院出演《吉赛尔》中的吉赛尔；
1996年获第二十四届“洛桑国际芭蕾舞比赛”（瑞士）金奖；
1997年在英国伦敦科文特花园皇家歌剧院出演《舞姬》中的舞姬尼基雅；
1997年获第八届“莫斯科国际芭蕾舞比赛”金奖；
1998年获“桃李杯”全国舞蹈大赛芭蕾舞专业青年组一等奖；
2001年留学英国学习编导，同年作品《望星辰》获法国巴黎“国际舞蹈编导比赛”金奖；
2003年编导的独幕舞剧《复返》获“学院最佳编导奖”；
2003年独幕舞剧《复返》获摩纳哥第19届“艺术之春”最佳编导大奖。
代表剧目：
《仙女》（饰演女精灵）
《红舞鞋》（饰演佩琪）
《天鹅湖》（饰演双重角色– 奥吉塔和奥吉莉雅）
另外，在《罗密欧与朱丽叶》、《茶花女》、《火鸟》、《海峡》等众多芭蕾舞剧中也都有上佳表现。
郝红与芭蕾
郝红，著名的芭蕾舞演员，国家一级演员。曾赴英国留学，是首批获得芭蕾舞表演专业和芭蕾舞编导专业双硕士学位的舞蹈演员之一。所编导作品曾获国际金奖。
芭蕾是一种严谨而古板的舞蹈，一招一式都有固定的要求，举手投足都是宫廷礼仪的象征。古典芭蕾经过数百年的演绎，在刻板中融入了柔美，仍然留存的是不变的优雅和高贵。芭蕾的三大要素“开、绷、直”，严格规范的动作，和专业系统的教程，打造了芭蕾舞中之王的地位。因此，学芭蕾需要经过艰苦而漫长的训练过程。郝红4岁开始习舞，7岁开始专业芭蕾舞训练，11岁进入北京舞蹈学院附中直至北京舞蹈学院深造，凭借舞蹈天赋和勤奋努力，获得多项国际、国内专业大奖，是新中国成立以来国内芭蕾舞表演专业最优秀的芭蕾舞演员之一。可想而知，取得如此成绩，郝红付出了多少血与汗的代价。伊莎多拉邓肯在自传中写到的：一套优秀的舞蹈动作的展现应该像鲜花绽放，舞蹈者所要表达的就是四溢的馨香。郝红也抱有同样的信条。她经常为了一个动作而钻研几年。无论是每天凌晨一千次的踢腿，还是练功之后沾满血迹的袜子，每一滴汗水，每一次筋骨作痛，都会使通往芭蕾的路更近，一次次动作失败后换来的成功，又会使芭蕾之梦更真，成绩来之不易。
一个别样的女人
见到郝红的第一印象是漂亮、优雅、精致、有品位。她低调、简单清丽、自然真实的个性让你感觉不到她头上的光环。
生活中的郝红纯粹、干净。有著名评论家曾说过：“郝红是陈逸飞先生画上走下来的女人。”她自然，不扭捏，不造作，不沾染任何的浊气。
郝红爱书。圈中很少有她这样爱书的。正因为如此，她身上多了份这个年龄少有的淡定。跟她聊天，你会忘掉她美丽精致的外表，深深地被她内心所吸引。她让你平静，让你忘记时间，让你感觉舒适。
圈中朋友评价她是一个具有灵性的女人。她追求完美的个性让她每件事都努力做到最好。跟她在一起，就像发现一个大宝藏一样，总惊呼于她惊人的能力。
她不想跟别人过多谈及她的事业。她不想生活在聚光灯下。她总说工作的目的是为了更好的生活。在她身上看到的是少有的淡定和从容。有位作家说过：“一个人的灵魂就是他的气味，一种香味蕴含一种性格。”我想这句话用在郝红身上再合适不过了。这种淡淡的气味决定了她骨子里的高贵。一个不看重浮华，淡看名利的女人。
这么透亮的只此一人。
与灵魂共舞
郝红，人如其名，简单，大气的一个女子。
遇见她，是一种幸福。初次相见，我上下打量面前这个女人，人淡如菊，却又透露出一种不凡的气质。跟她交谈，随意，舒适，精神化，她是一个有境界的人。
出生于部队大院的孩子，简单而军事化的生活氛围，培养了其耐心与坚韧的品质，加之受爸爸酷爱艺术的影响，郝红4岁开始学习舞蹈，7岁起便接受专业芭蕾舞训练，并在那一年拿到了少儿小小百花奖。7岁代表童年，对于一个孩子来讲，是应该被用来溺爱的年龄，而那时的郝红却已经吃了超乎同龄人很多的苦，同时也提早收获了成功与荣誉的滋味。和她相处，总感觉她永有超乎其年龄阶段的果敢，成熟，淡定与从容，也许正是这特殊的人生起点和随后不同寻常的磨砺造就了今日的郝红。
小时候，爸爸在地上画一个圆圈，她便会一直站在圈子里等待爸爸忙完回来，多久都等；小朋友们谁需要帮助，她总是最热心的那一个。11岁进入北京舞蹈学院附中，处处都要自己操心，每日又要进行严格的训练，骨子里好强，处处要争第一的性格，让她不知吃了多少苦，偷偷流了多少泪，极大的磨练了一个孩子的心灵成长。正是她的懂事，善良，执着与坚持，使得舞院老师们对这个小姑娘格外的关爱和培养，加之天资聪颖，学习能力强，郝红在钢琴，琵琶，声乐等方面也有不小成就。好强，乐于拼搏的个性，使得高考原本可以被保送的她却要坚持参加高考，并最终以山东省专业考生第二名，舞院应届第一名的身份进入舞院学习。在她身上，优秀是一种习惯。
随着年岁增长，郝红陆续见证着自己作为一个艺术学者的实力，军区汇报表演优秀舞蹈奖，连续获得三届桃李杯专业组金奖（1届青少年，2届青年组金奖），两次国际芭蕾舞大赛专业青年组金奖，一次国际芭蕾舞编导金奖，国家一级演员，舞蹈学院芭蕾舞表演专业和编导专业的双硕士，副教授，并在中国和英国芭蕾舞界享有盛誉。
在外界看来，她是一个被诸多光环萦绕着的成功芭蕾舞演员、艺术家，但她更喜欢别人称她为郝老师。她是一个不争一日之长短的人，不张扬，活的本我，超脱，也正因如此，她可以在事业发展正值高峰的时期放下名誉，赴英国留学；亦可以因为责任，孝心，放弃签约英国皇家芭蕾舞团，转而回国；甚至可以为了专业方面的机会等待8年，等待一个蜕变之后的华丽转身。她骨子里具备的是学者的气质，更愿意沉淀下来做学究而不是做一颗璀璨的星宿。从舞者到教师再到编导，她经历了从表演者到传授者再到创作者的角色转换。
凸显处女座完美主义的一面，郝红通过不断的沉淀积累，逐渐的塑造了其作为独立艺术家的艺术品格。她曾经为创作一部好的编导作品而深入各种生活，采集灵感，经历现实与灵感的磨合，掏空自我。创作的过程极其痛苦，理想主义者的创作过程更是如此。而她却说，她享受这样的过程，习惯让自己痛并快乐着。
艺术的创造来源于无限放大的自我。自我的日臻完善自然而然会外溢，表现在艺术作品上就是灵感和源源不竭的艺术动能。郝红通过书籍来完善自我，填充她的艺术动能。很少能看到像她这样嗜书如命的舞者。她的家，整面墙的书，涉及各个领域，随便一本翻来，随处可见她的批注，古朴的中式家具，精心培育的绿植，伴随着书香，无不尽显着女主人儒雅的气质。就是在这样一个她亲手打造的空间里，她静心创作，完成了不少优秀作品。她在跟我的交谈中一直强调着她对自己独立艺术人格的追求，而这种艺术人格是她时时关注，着力打造，小心维护并坚持一生的。在她看来，艺术的生命力在于个性化，放在国际视野中就是抱守住民族性。一个有艺术人格的艺术家是一个有原则有个性的人，具备“虽千万人，吾往矣”的胆识和艺术创作动能。
郝红在艺术的追求中更强调对于民族性中的人性的拷问。在她看来中国深厚的传统文化沉淀，既可成为艺术创作的动力也可能成为阻力。郝红一直重视对传统的启蒙式的反思和运用。一部作品，她不断的以第一人称，第二人称以致跳出来以第三人称的角度客观审视，通过在模糊黑暗的艺术原创的隧道中摸黑前行，不断于痛苦中升华，努力的完成着对传统芭蕾艺术样式的传承和革新，形成自己有灵有肉的艺术风格。
喧嚣未必久远，静默往往长生。不在某种程度上超脱，就决不能对人生有深刻的见解，郝红的艺术追求，便是与世俗保持距离，放下名利浮云，抛弃物质虚幻，独自恪守世俗人流中的清净角落，独自远行……
愿这个舞动的灵魂越发充盈灵动，在国际的舞台上熠熠生辉。