标题：川本喜八郎
个人简介
早年经历川本喜八郎年幼时已喜爱制作人偶。
1944年毕业于横滨高等专门学校 （现为横滨国立大学） 的建筑科。
1946年进入东宝片厂美术部任职。
1950年因受工潮影响而失业，转行制作外国明星的玩偶，为杂志拍照以维持生计。
动画制作经历  1953年，他跟随动画师持永只仁 （1919-1999）习技，拍了一部两分钟的木偶定格动画。他又协助剧作家饭泽匡 （1909-1994） 出版以木偶照片作插图的儿童读物，其后又拍摄以木偶为题材的商业广告片与儿童电视片。
他看了捷克动画导演伊里·特恩卡 （Jiri Trnka，1912-1969） 的《皇帝的夜莺》（1949） 后，对木偶动画的创作大为醉心，一心想向特恩卡学艺，遂于1963年前往布拉格进修一年，师从特恩卡研习木偶动画的制作。返回日本后，他与持永只仁和冈本忠成1932-1989） 等人，积极推广及创作人偶 （包括木偶、布偶和纸偶） 动画。
从1960年代末期起，他拍摄了十多部广受好评、屡次获奖和形式上借鉴于能剧、人形净琉璃或歌舞伎的动画，被公认为日本人偶动画界的第一人。[1]
评价
台湾的动画专家和电影教授余为政认为，川本的作品结合了传统木偶的精致设计及优美造型，擅长说故事，色彩感强，“其作品题材大都采自佛教故事，意境高深，有浓烈的宿命色彩，悲剧性强又充满张力，木偶角色的演技生动，扣人心弦。除了本身动画技巧的发挥到极致外，更在电影语言的运用上炉火纯青，令人叹为观止。”（黄玉珊、余为政编，《动画电影探索》页241，远流1997）[1]
川本喜八郎老师的作品结合了东西方文化的精髓，讲浪漫主义和现实主义融合，他制作的木偶可以如同真人般灵活，又兼具微妙生动的表情，享誉国际。1988年更是与上海美术电影制片厂合作制作了讲述我国春秋战国时代神射手纪昌故事的木偶戏《不射之射》，获得了第一届上海国际动画电影节特别奖。川本喜八郎老师的一生都在推动着木偶动画的发展，生平制作了 《三国志》、《鬼》、《道成寺》、《火宅》、《平家物语》、《冬之日》、《犬儒戏画》、《旅行》；等诸多经典木偶动画，既能欣赏到日本民族戏剧“能剧”和“狂言”的表演艺术，又能欣赏到西方象征主义的表现方式；对于日本传统文化的发展也起到了极大的推进作用，2000年参与了NHK制作的《2000年 从日本刀世界》专题片，更将众多日本传统故事用木偶动画的形式表现出来，其制作的木偶也在全日本都有展示和演出。
日本人偶动画大师川本喜八郎因为肺炎在2010年8月23日去世，享年85岁。为了缅怀这位木偶动画大师，长野县饭田市的饭田市川本喜八郎木偶美术馆从2010年8月27日到9月5日开放免费入观参观，让更多人更进一步去了解这位逝去的木偶动画巨匠。
作品年表
依次为：《摘花》（1968）、《犬儒戏图》（1971）、《鬼》（1972）、《旅》（1973）、《诗人的生涯》（1974）、《道成寺》（1976）、《火宅》（1979）、《莲如和他的母亲》（1981）、NHK历史剧《三国志》（1982-1984）、《不射之射》（1988，与上海美术电影制片厂合作）、《睡美人》（1990，在布拉格摄制），NHK历史剧《平家物语》（1993-1995）、《冬之日》（2003，与34位动画家合作演绎江户俳人松尾芭蕉的连歌） 以及《死者之书》（2005，主旨是想令战争的亡灵安息）。[1-2]
作品详解
《不射之射》纪昌是我国古代传说中的人物，在《列子》等古籍中均有记载，日本人中岛敦根据有关传说写成小说《名人传》，该片改编自该小说。
春秋战国时期，赵国首府邯郸有个自小梦想成为天下第一神射手的青年名叫纪昌，他先拜当地的名射手飞卫为师，在飞卫特殊手法的训练下，他在几年后成为技艺与飞卫相当的名射手，但他并不满意，一心想做天下独一无二的神射手，为此甚至想取飞卫的性命，但在又与飞卫较量时，他惭愧地发现师父依旧胜自己一筹。摆脱了危机的飞卫介绍峨眉山上的甘绳老师傅，说自己的箭术和他的相比，完全不值一提，这严重挫伤了纪昌的自尊心。为在箭术上登峰造极，纪昌来到峨眉山，并在甘蝇的教导下，晓得箭术的最高境界是“不射之射”，他做人的理念也自此改变。　
《鬼》故事来源于《今昔物语》。很久之前，女人的一生是凄惨的一生：年幼时，被无情的父母压迫放逐，青春期同样悲悲惨惨，结了婚，丈夫也是无情，而因贫穷导致的常年生病的身躯拖到残年时，她也并不能被什么从凄惨的生活中拯救出来。因此，有传说她（男人也是如此）老了的时候，会化成厉鬼吃掉自己的亲生骨肉。
有一对与母亲相依为命的猎人兄弟上山打猎前，母亲叮咛他们夜路太黑小心前行，兄弟两人前行过程中，弟弟察觉环境的异样，但哥哥均没当回事。其后，弟弟上树和树下的哥哥分别等待猎物的出现时，头发被鬼抓住，哥哥一箭射过去，鬼的一只手臂随弟弟落下，两人细看这只流血不止的手臂时，吃惊地发现它是母亲的。 　
《火宅》老僧侣踏着冬日的积雪来到摄津的几田村，向一边唱着欢快的歌一边采药的少女打听“祈愿之岗”，少女们摆摆手，她们只听说过，没有人知道具体所在。在几田河边，老僧侣遇见一个面容苍白的少女，她把他带到许多古石前面，讲了一个五百年前的故事。
少女羽内是一个虔诚的佛教徒，她把时间都花在了参拜和寻找‘道’上。摄津聪明的年轻诗人佐佐木与和泉的武士知布同时爱上了她，又在同一时间将求爱的书信送到她手中，为了不伤害他们中的任何一个，羽内没做答复，导致两人相约决斗，射箭同时击中一对鸳鸯中的一只。羽内眼见鸳鸯的恩爱瞬间消失殆尽，认为错在自己，投河自尽。后来，佐佐木与知布又不约而同找寻到她的坟墓，悲剧再度发生。自此，她的灵魂被囚禁在火宅中。老僧侣听完，开始为帮羽内的灵魂获得超度虔诚地祈祷。　
《花折り》 (中文译《摘花》）师父出门前，叮嘱小和尚爱惜树上的花朵，切忌摘花，小和尚答应连连，哪知口中刚念过几句佛经，已进入梦国。门外的响动把他惊醒，本以为是师父返回，不想只是想进院的市井之辈，小和尚没做理睬继续装模作样地念经。被拒在门外的武士和随从就势坐下喝酒，酒香飘进小和尚的鼻子，他爬上墙用佛珠从武士的酒碗中沾上几滴，美滋滋下肚。
武士见此情形，命随从隔着门递过去满满一碗酒，小和尚痛快喝完，舀起小河中的水浇到二人身上。大怒的武士计上心来，再用飘香的美酒作诱饵，成功将小和尚钳制，顺利来到院中。开满花朵的树下，小和尚终在狡猾的武士和随从面前酩酊大醉，他甚至把自己幻化成身穿红衣的妖冶女子，将戒酒戒色的师训忘得一干二净，至于树上美丽的花朵，睡梦正酣的他自也是顾不上照看的。　
《道成寺》故事蓝本是日本民间传说《京鹿子娘道成寺》。2006年法国安锡（Annecy）国际动画电影节上，本片被评为“动画的世纪·100部作品”第45名。
年轻俊美的僧侣（安珍）同师父一道去熊野圣山参拜，在歇脚的旅馆，他遇到怀春少女（清姬），少女有心以身相许，数次向他示爱，但他谨记戒女色的师训不为所动，并声明心里只有佛祖，可是终没抵住美色诱惑贪了一时之欢，事后，他向少女许下不日再来会她的承诺，但是没有践行。痴情的少女等不来心上人，发狂一般四处打听他的行踪，从家追到真砂，又从真砂追到日高河，无奈僧侣一心弃她而行，少女的爱终转化为恨，她化身火龙又追僧侣到道成寺，悲剧酿成。　
《诗人の生涯》深夜，青年的母亲在纺车前异常疲惫地纺线，因一直无法为工人争取到应有的权利而精疲力竭的他则在一旁昏睡。清晨，老婆婆来取纺好的棉线时，青年生出一种奇怪的感觉，他不知母亲已在他熟睡之时被纺进了棉线；而看到老婆婆售卖用这些棉线织成的毛衣时，他再生奇怪的感觉。后来，因为无人有钱购买，这件毛衣被老婆婆送去了当铺。
寒冬来临，穷人被蒸发进空中的梦想、灵魂和希望化为雪花，无休无止地飘落下来，令以前高高在上的资本家渐渐变得渺小可怜。而那件织进青年母亲灵魂的毛衣被寻觅温暖处所的老鼠偶尔咬破变成了鲜红的毛衣后，飘落在青年身上温暖了他，苏醒过来时，他突然意识到自己是一个诗人，也看清了工作的方向和意义。　
《旅》本动画片有两个版本，其中约4分钟的版本是在约12分钟的版本基础上进一步剪辑而成。
约12分钟的版本中，中间约11分钟的动画部分由现实中在机场拍摄的女子照片引入引出。女子上路准备去偶像切·格瓦拉的故乡顶礼膜拜一番，刚下飞机，她即走进历史深处。在中年盲男人的带领下，她穿过由过去的时间构筑的阴森的城堡来到某段路的尽头（不妨称为悬崖），看到切·格瓦拉在远处召唤她，但她眼中的安详和睦景象，在虽然看不到的盲男人眼里，不过是末世之景，盲男人在此一跃了却了生命，吃惊的女子继续遭遇更多令她惊恐的物事，当终于在宁静的海边得到偶像的安慰时，温暖仍是幻相。　
《犬儒戯画》一场赛狗比赛结束，观众席上有人哭有人笑。紧接着，最后一场也是最为关键的一场比赛来临，工作人员在每条参加比赛的狗的头上挂上了一条鱼，好让它们奋力向前跑，不想哨声吹响后它们原地打起转转，在观众纳闷的高声质问中，该工作人员劝大家看清赌博的真相，讲如此的人生同赛场上拼命奔跑的狗并无本质区别。
突然，灯光全熄，在观众要他下台的时候，他的同事也在广播中劝大家不要听他胡说八道，并开始对最后一场比赛讲解，完全看不见比赛进况的观众一边咒骂，一边紧紧竖起耳朵，劝大家远离赌博回归现实的工作人员早被乱石击毙。灯大亮，观众发现赛场上只有倒下的那名工作人员，并无竞相追逐的狗，而此时的广播里，对赛况的讲解正酣。 
《Self Portrait》艺术家刚将手中的材料塑成圣母，还没来得及感慨，手中的准艺术品已自行变作了头上长角满脸狰狞的恶魔，并企图摆脱艺术家对它的掌控，艺术家与想脱离其手兀自立于世界的恶魔展开搏斗。
本动画片形象地说明了享誉世界的日本人偶动画巨匠川本喜八郎的艺术创作之路，它并非一帆风顺，相反充满尴尬和困窘，他将让人震惊的动画艺术呈现之前，必须不断地与心中的魔鬼以及种种阻挠因素作斗争。