标题：相信未来
相信未来
作者 食指（原名郭路生）
出自《食指的诗》
当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，
当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，
我依然固执地铺平失望的灰烬，
用美丽的雪花写下：相信未来。
当我的紫葡萄化为深秋的露水，
当我的鲜花依偎在别人的情怀，
我依然固执地用凝霜的枯藤，
在凄凉的大地上写下：相信未来。
我要用手指那涌向天边的排浪，
我要用手撑那托住太阳的大海，
摇曳着曙光那温暖漂亮的笔杆
用孩子的笔体写下：相信未来。
我之所以坚定地相信未来，
是我相信未来人们的眼睛——
她有拨开历史风尘的睫毛，
她有看透岁月篇章的瞳孔。
不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅、失败的苦痛，
是寄予感动的热泪、深切的同情，
还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。
我坚信人们对于我们的脊骨，
那无数次的探索、迷途、失败和成功，
一定会给予热情、客观、公正的评定。
是的，我焦急地等待着他们的评定。
朋友，坚定地相信未来吧，
相信不屈不挠的努力，
相信战胜死亡的年轻，
相信未来，热爱生命。
1968年 北京
诗歌鉴赏
天边的排浪：象征着时代的暗流。 以作者当时的心境（1968年），可理解为时代的潮流曙光：象征希望。 以当时人们所处的文革环境，内心是比较灰暗的。文革期间几乎是中国文学史上的空白期，然而民间的创作却顽强地生存着。食指就是其中一位杰出的民间诗人，一位填补了历史空白的优秀诗人。食指（1948—），原名郭路生，著有诗集《相信未来》、《食指、黑大春现代抒情诗合集》、《诗探索金库·食指卷》、《食指的诗》。 该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中。 
诗一开头就用“蜘蛛网”“炉台”“余烟”“灰烬”等几个意象，给人们描绘出了那个荒芜、穷困、艰难的时代。无论是经没经历过那个时代的人，都会在心底涌起苦不堪言的强烈感触。而诗人却“用美丽的雪花写下来：相信未来”，“雪花”既象征纯洁、质朴，也传递着清楚、明了的意识；把不屈于现实的坚定，表现得格外真切：这是从艰难生活中升起的信念！第二诗节，用“紫葡萄”“深秋的露水”“鲜花”“别人的情怀”“凝霜的枯藤”写出了生命由鲜亮而黯淡，由热情而失意，由饱满而枯竭的经历，激起了人们对人生中一切失意、落寞、不快的联想，而诗人“在凄凉的大地上写下来：相信未来”的人格力量又不能不强烈震撼每一个人的心灵：这是从人生苦难中升起的信念！第三诗节，“我要用手指那涌向天边的排浪/我要用手掌那托住太阳的大海”， 力量之大，范围之广，气势之猛，表现了诗人的满腔豪情。“摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆”一句，把“曙光”比拟成“笔杆”，富有想象力，“用孩子的笔体写下来：相信未来”，表达的是诗人的真挚和坦诚思想：这是由真实内心升起的信念。这三个诗节，一咏三叹，“相信未来”就像一首乐曲的主旋律，奏出了诗人心底的最强音。在那个阴云密布、精神痛苦的时代，《相信未来》在人们心灵上投下了一道希望之光。我想，那个年代过来的大多数知青也可以说是一代人，在任何时候重读《相信未来》都依然会怦然心动！食指“相信未来”，那种残忍的、固执的、痛苦的、伤痕累累的相信，就是一个人在痛苦现实中对未来坚定不屈的信念。也是这首诗最为动人的内核。 
这首诗如果只有前面的三节，还不足以表现食指深刻的思想，而接下来的三节，食指将自己对“未来”的“相信”和对人类的清醒认识结合起来。首先，诗人相信 “未来人们的眼睛”能“拨开历史风尘”，“看透岁月篇章”。“睫毛”“瞳孔”两个意象承“眼睛”而来，形象地描绘出未来人思考的神情，而“拨开”和“看透”又歌颂了人类智慧的伟大，诗人“相信未来”的原因就寄托于这思考的形象中。其次，诗人不在乎人们对我们肉体和经历的褒贬。“腐烂的皮肉”“迷途的惆怅”“失败的苦痛”三个具体的形象或神情，传递着现实人们的种种苦态；“感动的热泪”“深切的同情”“轻蔑的微笑”“辛辣的嘲讽”四个细节，呈现出人们对过去历史种种评价的表情，形象传神，用笔精当。再次，诗人坚信未来“人们对于我们的脊骨”“一定会给予热情、客观、公正的评定”，“脊骨”就是不屈的信念和探索的精神，“那无数次的探索、迷途、失败和成功”中体现出来的不屈的信念和精神。这三节，曲折地挖掘了人类内心深处对未来的共同信念，也正是基于这种认识，诗人才毫不怀疑地“相信未来”，并且“焦急地等待着他们的评定”。 
诗的最后一节，用热情的呼告，满怀激情地鼓舞人们“相信不屈不挠的努力/相信战胜死亡的年轻/相信未来，热爱生命”。诗以无可反驳的气势，无所畏惧的精神，向苦难的现实宣战。对“未来”的信念像大海上的太阳那样喷薄而出，强烈地震撼着每一位读者的灵魂。 
这首诗构思巧妙。前三节写我是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。通读该诗，虽然我们感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，我们也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
关于诗歌中的意象
【蜘蛛网】：黑暗的势力。在生活中，“蜘蛛网”出现在人的活动长久消失的地方，这些地方往往落满灰尘，给人以黑暗或者灰暗的色调，且毫无生机，死气沉沉；而“网”这一意象中心语带给人的切身感受是全身性的“束缚”，所以诗句中用了一个词叫“查封”，显然是对“束缚”这一意象信息的象征性提升。所以“蜘蛛网”这一意象蕴含着“灰色调”、“毫无生机”、“给人以束缚”这样三个符合语境的信息。
【我的炉台】：产生希望的地方。之所以把“我的炉台”作为一个意象，是因为“我的”二字的加入更符合对“意象”的定义：融入了“诗人主观情感”的客观物象。《相信未来》写于北方，食指也是北方人，在东三省，公历十月一日就要下雪，取暖是北方人非常日常的生活方式之一。在没有暖气供应的时候，炉子是人们在日常生活中取暖的工具，带给人的是一种日常的普世的温暖。故“我的炉台”可以理解为带给“我”内心以温暖的一切生活，进而转化性的理解为“我”内心对生活的热情、希望甚至理想。而这一切，现在都被“灰暗的”、“毫无生机”且到处“给人以束缚”的外在社会给无情地“查封”了。
【灰烬的余烟】：残余的希望。“灰烬”和“灰烬的余烟”带给人完全不同的感受：“灰烬”是静态的，黑沉沉的死寂；“灰烬的余烟”中心语在“余烟”，它是动态的，从“灰烬”之中袅袅升起，带给人以些微的动感和可能燃烧的希望，所以“灰烬的余烟”显示着死寂之中的希望。虽然生活有如“灰烬”般的死寂，但依然有“余烟”般的“叹息”显示着生命尚存的气息和希望。
【美丽的雪花】：指纯洁与质朴。“雪花”在诗人内心首先是“美丽的”，构成心灵上的亮色和愉悦；其次，“雪花”的洁白和“蜘蛛网”的灰色调以及“灰烬”的黑色调构成色彩上的强烈对比，带给人以愉悦和乐观的情绪，给人以希望。再次，雪花可以覆盖肮脏的大地，让整个世界焕然一新，给人一个崭新的未来。
【紫葡萄】：成熟的果实。“葡萄”是夏季里甜蜜的收获，最成熟的葡萄是紫色的，所以可以说“紫葡萄”是人生命力旺盛时最甜蜜的收获。同时，紫色也是一种高贵的生命的颜色，这种高贵源自于苦难中不屈不挠的顽强的生命力。诗人写《相信未来》时二十岁，时值生命力旺盛而有才华的季节，《相信未来》这首诗本身就是诗人在这个人生季节里最美的收获，同时诗人也在人生的困境和磨难中生存着，所以这里两种关于紫色的分析都与诗人的写作语境相吻合。
【深秋的露水】：失望的情感。秋主肃杀之气，“深秋”更是万物衰败的季节，“露水”虽然清纯，但对生命的滋养实在有限，在这个肃杀的季节，任何的风吹草动都可以抹杀它的存在，极易消逝。所以“深秋的露水”象征极易消逝的事物甚至人脆弱的存在以与“紫葡萄”的内涵相照应。
【我的鲜花】：美好的情感。“鲜花”在“情怀”的暗示下自然的指向了成功、荣誉以及获得它们的机会或者平台，“我的鲜花”指原本属于“我”的或者我原本应该有的机会、荣誉、成功等现在都成了“别人”的了。
【凝霜的枯藤】：遭受不幸，但有任性的不屈精神。“枯藤”顾名思义指枯干的绝无生命力的藤，“凝霜”虽已无法滋养枯藤的生命，但诗人选择“凝霜”的“枯藤”来书写很好的表明了他内心的“固执”——固执于生命的希望，哪怕非常的微茫。
【凄凉的大地】：黑暗的现实。“大地”是永远的母体，是永远的诞生和死亡之所。尽管现在“凄凉”，但反动的必将速朽死亡，正义的必将重见光明，大地的生命力是无法抹杀的。
【排浪】定语是“涌向天边的”，这是一种无限的气势和力量。
【大海】定语是“托住太阳的”，这是一种雄浑博大的气度和胸怀。
【曙光】“曙光”即清晨阳光。阳光是万物生长的生命之源，而“清晨”的阳光又暗示了黑暗的过去和黎明的到来。诗人“摇曳”着这清晨的阳光，有着对美好生命力的确信，有着对黑暗时光必将消亡的确信。
【人们的眼睛】：热情，客观，公正的评定。这是“未来”的人们的眼睛，“她有拨开历史风尘的睫毛”，“她有看透岁月篇章的瞳孔”，即诗人相信未来的人们具有一种拨开历史迷雾的理性。
【腐烂的皮肉】指“那些迷途的惆怅，失败的苦痛”，在与后面的“脊骨”相对照之后可以知道，这些惆怅、苦痛是表面的创伤、暂时的困难。又指我们保守的思想。
【我们的脊骨】：执着的追求和坚守的精神。指“那无数次的探索、迷途、失败和成功”。“脊骨”支撑着人的躯体，一般用来象征一个民族的脊梁。在这里内化为一个群体“我们”的精神支柱，而这些精神上的“探索”无疑也是对一个处在困境中民族出路的探索。诗人相信“未来”的人们会用历史的理性对他们受到的伤害、有益的探索“一定会给予热情、客观、公正的评定”。
食指简介
食指，原名郭路生。1948年出生，山东鱼台人，母亲在行军途中分娩，所以起名路生。著名诗人，被称为新潮诗歌第一人。20世纪60年代中后期，食指诗歌的出现代表了真正意义上现代诗歌在当代中国的第一次复兴，他的诗直接影响和推动了稍后出现的北岛、舒婷、多多、顾城等为代表的、被称为“朦胧诗”的现代诗歌的创作潮流。直到20世纪90年代，其创作成就才得到公认。
1955年：七岁的郭路生入学，三年级时写下第一首诗：“鸟儿飞上了树梢，三八节就要来到。在这愉快的节日里，问一声老师阿姨您好。” 
1964年：初中升高中的失利，让他初尝人生磨难，知道未被录取，第二天头上突然长了许多白发。 
1967年：去农大附中途经农田，见到一条沟不叫沟、河不像河的水流，两岸已冻了冰，只有中间一条瘦瘦的河水，联想到见不到阳光的冰层之下，鱼儿（包括自己）在怎样的生活。写出《鱼儿三部曲》第一部。 
1968年：创作黄金年，代表作《相信未来》《海洋三部曲》《这是四点零八分的北京》。 
1969年：与21名北京知青落户杏花村插队。有意锻炼自己，当时十分工值一元一角，那年他挣到了二百元。 
1971年：在济宁入伍，创作大量反映部队生活的诗。 
1973年：2月退伍，抑郁寡欢，北医三院确诊其为精神分裂。 
1975年：病愈，与李雅兰（李立三之女）结婚，七年后离异。 
1976年：“文革”结束，创作《写在朋友结婚的时候》，又名《有这样的婚礼》，陈凯歌报考电影学院时曾以此诗为面试时的朗诵作品。 
1978年：再次焕发诗人创造力，并首次使用笔名食指，意为别人背后的指点绝损伤不了一个人格健全的诗人。 
1990年：进入北京第三福利院。每天擦楼道，洗餐具，保持最低的生活费，抽低价的烟。 
1992年：获荷兰诗歌节和英国一所大学邀请，因身体原因未成行。 
1993年：加入北京市作家协会，五月出版《食指黑大春现代抒情诗合集》 
1997年：加入中国作家协会，《华人文化世界》以《一代诗魂郭路生》为题发表了林莽、何京颉、李恒久等五人的文章，在社会上引起很大反响。
食指的诗
郭路生一首《相信未来》以其深刻的思想、优美的意境、朗朗上口的诗风在中国大地不胫而走，迅速传颂于一代青年人的口中。但是在那特定的年代也几乎从一开始就注定了他的殉道者的命运。 
江青读到了《相信未来》，她为诗歌独立不羁的个性所震惊、所恼怒。她一定要找到“坚定的相信未来/相信不屈不挠的努力/相信战胜死亡的年轻/相信未来，相信生命?”的“反动”诗人。 
于是，一顶反动诗人的帽子重重地扣在了年仅十九岁的郭路生头上。厄运降临了?诗人被严格审查，被批判。 
郭路生生长在一个正统的革命干部的家庭里，就在他受到一个又一个打击之后、就在他比常人更先看到了整个社会都在被一种政治所扭曲并在他的诗中抒发着强烈的不满之时，他对国家还是不改初衷的怀有深深的眷恋之情。 
当朦胧诗的主将们还处于蒙昧之中，食指已写出了划时代的篇章。他的作品基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式，以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了他所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术追求。 
他的诗是质朴的，没有华而不实的语言，早期的代表作品《这是四点零八分的北京》，现在读者仍被深深打动，这首描写别离的作品，写于大批知识青年上山下乡的热潮中，诗人在赴山西插队的列车上开始创作这首作品，后几经删改成为一首传世佳作。 
在郭路生看来，这世界上的一切都是诗，但这诗中的快乐抑或是快乐中的诗都太少太少。尽管嗜好烟酒让他付出了沉重代价，他还曾以《烟》、《酒》为题写过两篇优美而又缠绵哀婉的小诗：
燃起的香烟中飘出过未来的幻梦，
蓝色的云雾是挣扎过希望的黎明。
而如今这烟缕却成了我心中的愁绪，
汇成了低沉的含雨未落的云层。
我推开明亮的玻璃窗，
迎进郊外田野的清风。
多想留住飘散的烟缕--
那是你向我告别的身影。
1968年 ——《烟》
火红色的酒浆仿佛是热血酿成 
欢乐的酒杯里溢满过疯狂的热情 
而如今这酒杯在我激动的手中战栗 
波动中有你一双美丽的眼睛 
我已在欢乐中陶醉 
但为了心灵的安宁 
还要干了这一杯 
喝尽你那一片痴情——《酒》 
通览他的诗作，虽然我们感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。但在那压抑和痛苦中我们也看到他无时不在渴望和憧憬着光明以及他为理想和光明而奋斗、而挣扎的身影。

歌词
演唱：巫启贤 
词：崔恕 曲：孟可
虽然现在 日子有一些难挨
梦里惊醒 差一点就哭出来
天生我才 哪怕屡战屡败
男人总该 有个宽阔的胸怀
有些话说得坦白
就会变成感慨
有些事总想不开
难免有太多无奈
这一路走来
梦想从未更改
相信真心的付出
就能够活得精彩
把头抬起来
拍拍身上的尘埃
坚守心底的真爱 勇敢地相信未来
有些话说得坦白
就会变成感慨
有些事总想不开
难免有太多无奈
这一路走来
梦想从未更改
相信真心的付出
就能够活得精彩
把头抬起来
拍拍身上的尘埃
坚守心底的真爱 勇敢地相信未来
这一路走来
梦想从未更改
相信真心的付出
就能够活得精彩
把头抬起来
拍拍身上的尘埃
坚守心底的真爱 勇敢地相信未来
专辑
歌 手：动静乐团
语 言：国语专辑EPCD 
公 司：滚石唱片 
日 期：2005.07.08 
人帅 歌强 近年罕见！
天时地利配套火力充沛！
乐坛即将变天！！
强敌环伺下脱颖而出！
黑松沙士年度主题曲 “ 梦想战场 ”
4000 万广告预算已经开始！
8分半电影话题 MV 200 万拍摄、
300 万天价即将狂播 ！年度必中超级大K歌！
其他如线上游戏、手机系统业者等代言与合作专案陆续确定中，气势绝对不凡！
相信未来一百年 还是想听动静乐团
三倍华丽精致 一半价格收藏 开创 X-Album “精华专辑” 新格局
收录超完美揪心情歌“相信未来”、黑松沙士年度广告曲“梦想战场” 等五首重量级完全主打！
CDplus：相信未来MV完整版 “8分32秒心痛纠结 一刀未剪”
⊙前言
我很羡慕那些毫无疑惑的信仰者
他们有坚定不移的信念
他们有主宰宇宙的神
而我
只能相信自己
相信未来
华丽孤独 而辽阔 银河系摇滚
超完美纠心情歌“相信未来”新闻资料
融合了团长阿滚的火爆性格与主唱小无的冷冽基调
古典平原上的流音新高地
7月8日 动静乐团 相信未来
⊙动静乐团
威 风 高原疾速前进
红雨斜点 林间
滚滚野火 燎原煽动
六角远山 冷静
傍望 希望 若有 似无
仰望星空 华丽孤独 而辽阔
是谁 自以为年轻 就可以嚷着想做 不一样的事情
是谁 拿古典 创作流行 打造
银河系摇滚 流音
又是谁 已绝望透顶 还不死心 还敢说要
相信 未来
天才 商人 型男 神童 与父亲
现场太酷 讲话太冷 但是音乐真的 很好听
他们 有时候是男人 有时候是男孩
有时候很可爱 有时候很可恨
他们就是 动静乐团
⊙一拍即合！创作演唱黑松沙士年度主题曲“梦想战场”各界询问期待
近来狂播的2005年黑松沙士新广告，主题曲“梦想战场”以及创作演唱的“动静乐团”都受到歌迷的广大询问。对于刚发迹的新人团体“动静乐团”何以能担纲创作演唱这首广告歌更是引起不少人的好奇注意。
其实动静乐团在筹备发片之初就遇见了正在为八十周年庆寻找主题曲的黑松沙士，一向鼓励年轻人勇于实现梦想的企业精神，与一路用梦想做音乐的动静乐团不谋而合，在听过动静乐团的部分作品后觉得很对味，便展开讨论量身订做广告歌的可能。于是动静乐团用“音乐，就是我们的梦想战场”创作了这首歌，也由于“拼一个希望”的追梦精神与黑松的理念一拍即合，顺利成为黑松沙士的年度广告主题曲。
⊙古典与流行同在 华丽与摇滚并起 银河系摇滚“动静乐团”　词曲、编曲、制作 一手包办 首张专辑“相信未来
融合了团长阿滚的冲动火爆与主唱小无的冷静低调，加上鼓手六角、吉他手小威、贝斯手红雨等超强团员的意气相挺。以华丽的古典元素为基调，融合摇滚精神与内敛性格向上铺陈，展现银河般华丽辽阔的流音新面貌。
团长阿滚是动静乐团的灵魂人物，六岁开售票演奏会的雄厚古典基础，专长钢琴、小提琴与吉他，源源不绝的音乐创作质量让阿滚高中一毕业就下定闯荡乐坛的志向。就算一路颠簸也不改其志。与阿滚完全相反的则是主唱小无，三年前转战商场专攻房地产成绩出色，对音乐则是几近放弃边缘。但是视阿滚如亲兄弟的小无为了力挺阿滚的才华与梦想，还是蜡烛两头烧一路撑过来，实现了组团发片的承诺。
与阿滚完全相反的则是主唱小无，三年前转战商场成绩出色，对音乐则是几近放弃边缘。但是视阿滚如亲兄弟的小无为了力挺阿滚的才华与梦想，他说“我拥有很多，但是拿掉音乐，阿滚简直像垃圾一样无用”义气两个字，让小无义无反顾挺下去。
在鼓手六角、吉他手小威、贝斯手红雨等超强团员的相继加入后，动静乐团以扎实的古典基础与纯熟的音乐技术创作音乐。由于包办词曲创作的阿滚与小无在性格上一热一冷、一动一静，在音乐性格的字里行间不难发现乐观与悲伤的对话、热情与冷漠的不断冲突。这也是“动静乐团”团名的来由。阿滚说“毕竟我们音乐的本身就是由很多原本对立的元素所冲突架构出来的，所以我们以前叫动静，现在叫动静乐团，以后也会一直这样叫，因为这就是我们的名字”。古典与流行同在，华丽与摇滚并起，这就是动静。
⊙创作制作编曲录音后制 一手包办 预算爆炸3倍+3度延后发片无悔 打造3倍华丽精致专辑
由阿滚担任整张专辑制作人是工作人员们又爱又恨的决定，优质的天份加上多年的幕后工作经验让阿滚拥有颇具水准的制作能力。但是要求完美的艺术家性格可就让大家很吃不消，虽然写一首歌可能只花阿滚一天，但认为“我们是乐团，乐团就该来真的”的理念让每个团员一录再录，一磨再磨，一首歌五种乐器可以录三个礼拜，加上后制编辑都亲手参与，不满意就重来，甚至录完又回头修改编曲、弦乐不喜欢就干脆飞北京等追求完美行为，让录音室费用一再超支爆炸近3倍！巴算三度延后发片全世界跳脚也不改其志。
但随着一次一次听到结果，并没有人会真的去责怪阿滚，虽然花了一般专辑近三倍的时间与资源，但音乐真的是好听到众人没话说，简直超过了三倍的华丽与精致度让全体人员忘了伤痛。“这是我们的第一张专辑，我必须对团员以及所有买这张专辑的人负责”这是阿滚在每次检讨会上都会说的。
⊙真感情好音乐 首波主打 超完美纠心情歌“相信未来”　专辑力邀 “卧虎藏龙” 国宝级 “中国国家交响乐团” 跨刀
动静乐团孕育三年的超完美纠心情歌“相信未来”。是阿滚在为了一段感情苦等五年之后与小无一起写下的。从作曲填词到氛围表现，真实的情感浓度一路杠上冷酷的缓飙手法，使得第一个音符出现就要人心痛纠结。为了展现构想里的辽阔气势，阿滚特别在明察暗访后，带着编写的弦乐套谱飞往北京，力邀为电影“卧虎藏龙”演出配乐的国宝级“中国国家交响乐团”跨刀。而结果正如大家所听到的，连工作人员、MV 导演团队在反覆聆听后都产生了类似的症状，就是只要听到前奏就会陷入悲喜交织的纠结情绪里，也因此获得了“超完美纠心情歌”的美誉。
⊙引用“孙子兵法” 风、林、火、山、无 为题拍摄封面团员暗自苦练“坚定的空洞”
为了展现“银河系摇滚”华丽辽阔曲风，专辑封面拍摄特别以“仰望星空、有了动静”为主题拍摄，团员们首次拍照表现不俗让摄影师颇为惊讶，走进化妆间才发现原来团员们表面故做不用功，私底下却一个个排坐面对镜子苦练“坚定的空洞”一号表情。
平日对于工作人员的建议与要求，坏学生气息浓厚的动静乐团总是故作无所谓，私底下却一再被抓到偷偷练团、偷偷练习拍照姿势、表情等，甚至嘴上说我们是不准备瘦身的乐团，却在一个月不见后每个人瘦了6到10公斤，如此爱耍帅故做不努力的怪怪行为让人看了好气又好笑。
另外专辑内页为了展现每个团员的独特性格，更引用孙子兵法“军争篇”里的风、林、火、山为主题拍摄，在将团员性格与主题比对后，竟然可以完全精准的对号入座：
★“疾如风”吉他手小威
以风展现六弦速弹的吉他旋风，可惜小威的眼神一路都像快睡着的样子叫也叫不听，一度摄影师还以为他真的睡着了，“他本来就这样”工作人员急忙解释。
★“徐如林”贝斯手红雨
以纠结的藤蔓、轻忧郁的森林气质形容红雨的风度翩翩。帅到在场造型师与探班圈内人频频询问“以后找他拍时尚杂志要跟谁预约？”
★“侵掠如火”团长阿滚
冲动火爆非阿滚莫属，还不甘愿的以小提琴登场，直说专辑里面又没有小提琴SOLO等制作人考量，直到大家说他这样很帅为止。
★“不动如山”鼓手六角
稳如泰山的鼓手角色与六角的硬汉身段不谋而合。不知偷下多少苦工的拍照架势最让人惊讶，完全无法与一个父亲的角色联想。
★“无”主唱小无
而最后发现主唱小无的相关字句在孙子兵法中并无记载，正在伤脑筋时阿滚开玩笑说“小无当然是”无”啰，象征团员合作无间的意思”，没想到大家还觉得挺有道理，同时“无”也颇有“无极生动静”的巧妙禅味，小无便以自己的绰号为主题拍摄。一向疑似以开玩笑掩饰内心世界的小无在面对镜头就瞬间展现大哥风范，精准而充满感情的眼神让一群女生工作人员捂嘴尖叫。甚至一再发生争夺与偷拿拍立得的事件。
⊙就是要做不一样的事！五首重量级屌歌 三倍华丽精致 一半价格 开创“精华专辑” 新格局
延续就算三度延后发片也在所不惜的音乐坚持，动静乐团在专辑的呈现上也有新想法。“为什么一张专辑一定要放十首歌？”、“一张专辑接近四百块年轻人会不会买不起？”等怪问题一路被提出来。唱片公司后来也觉得有趣，开始思考如果一张专辑只有五首歌到底会怎样。“要做就做不一样的事”的想法逐渐从团员蔓延到工作人员：既然音乐这么精致(而且每首歌都很长，死都不肯缩短)，为什么五首歌不能发行成一张完整的专辑呢？而且大家只要用一半的价钱就可以购买，这样还可以打击盗版！
于是一个开创性的唱片规格 X-Album“精华专辑”诞生了：三倍华丽精致、五首屌歌、一半价格，用原创精神为专辑重下定义。如此精致完整又实惠的新专辑甚至已在公司内部引来大批亲友团的预购。(X-Album=Extracted Album)
⊙160万 MV 大预算 全程双机 35 厘米 电影规格拍摄，三天三夜 37 个巴掌 45次全身湿透， 阿滚小无重演真实三角恋情
为了呈现“相信未来”音乐的纠结情绪，公司特别请到极擅长描写内心戏的导演周格泰执导，由于导演档期满满加上连拍三天的时间地点难寻，在历经五次延期两个多月后终于开拍。一句“如果你敢说你爱我，我就说我爱你”的经典对白甚至是导演在提案前一天梦到的，可见周导对这支 MV 的高度重视。惊人的是导演所提出的脚本尤其在三角恋情部分与阿滚、小无的真实故事不谋而合，原来他们也真的同时对一个女生有好感，而且兄弟之间差点闹得不愉快，MV 剧情中最后小无选择成全阿滚与女主角，而现实生活中他们则从未正经回答过这个问题，只是在会议中直说“太像了，真的太像了”。让人不由得好奇到底那一段三角恋情结果如何。
拍片现场则是诸多创举，35 厘米胶卷的电影规格在国内 MV 史上不但少见，全程双机作业更是工程浩大，也因此摄影灯光人员随时都有两组人马。加上为了剧情需要，阿滚与小无必须不断与对方、与女主角以及团员把一杯杯的琴汤尼淋在头上，天下来连 NG 一共全身淋湿了 45 次，每一次都要花半小时吹干衣服头发，让现场人员忙得人仰马翻。
另外经典画面“我爱的人不是你，啪！”一巴掌打在阿滚脸上则是重来了 37 次，为求逼真导演要求女演员用力打，阿滚当场被打得大小脸。阿滚说第一次被打那刹那他激动得落泪，好险当时下雨没有人看到，因为这一幕跟写这首歌的心情真的太像了，请大家要好好体会一下。
对于第一次演戏的阿滚与小无导演给了“说真的，还蛮会演的”评价，尤其是小无，他的内心世界让他的眼神很精准，假以时日可以演得很有味道。
⊙后记：
他们 有时候是男人 有时候是男孩
有时候很可爱 有时候很可恨
动静乐团这几个大男生是特别的，尤其是那一开始让人摸不着头绪的坏学生行为，有时义气得教人感动，有时幼稚得让人想哭。譬如在几次公司安排的训练课程中，他们私底下或许活耀甚至搞笑，但一上课就整个人紧绷起来，上台表演也一样，没事就走回摆酷路线也让大家很头痛。一开始工作人员们火冒三丈、心急如焚，担心以现在观众歌迷的口味来看这样的乐团根本就是无趣至极。但时间一久相处下来，却又隐约发现这就是他们的特有的奇怪调调，就像一群偷偷用功学业也难以进步的坏学生，虽然课外活动很强、有很多女生喜欢，但正式场合就只想耍酷掩饰自己不是好学生的现况。
“这也许就是一种全新的特质吧”工作人员们慢慢找到一个新的角度来欣赏这个乐团。他们各有一段奇妙的故事，汇集成团员间顽固的团结及坚持，在我们激赏他们音乐的同时我们也决定鼓励他们做好音乐、做好自己。也因此期望大家用欣赏新同学的心情来看他们、鼓励他们。如果有时候动静乐团感觉起来怪怪的，请原谅，真的，这几个坏学生也正在想办法成为一个更优秀的动静乐团。谢谢。
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乐队介绍
  正午阳光正午阳光乐队首次作品曝光是在2003年发行的雪村第二张专辑《全是高科技》里，收录了一首《我开始摇滚了》。随着雪村专辑热销，再加上音乐网站上超过十万次的试听和下载，使得乐队作品开始火爆，随之而来的是听众愈演愈烈的呼声，正午阳光乐队的签约公司盛世星彩至今收到了来自全国近千封来信，要求购买正午阳光乐队的专辑。正因如此，在精心准备了一年之后，正午阳光乐队的首张专辑《红蔷薇》于2004年的11月底在全国发行。该乐队的作品特点是贴近生活，易于传唱，具有较强的流行潜力。颇受年轻人喜爱。
专辑风格
正午阳光的音乐没有明显的界限，风格多种多样。主唱王宝是颠覆摇滚概念、全新风格的创作型全才艺人。歌词的来源全部取材于真实的生活感受，摒弃了风花雪月的无病呻吟，不为流行而流行，完全自我特色的一派风格。乐队首张专辑中的10首歌曲，风格各异。既有摇滚味十足的《我开始摇滚了》，也有柔情似水的《红蔷薇》，《相信未来》给你坚信美好生活的信心…整张专辑呈现出了轻快流畅的旋律；曲风阳光健康，一个耐得住反复聆听不怕现场演唱的实力乐队！正午阳光首张专辑《红蔷薇》承诺消费者，如果对专辑其中的音乐不满意，可以全款退回。这是唱片行业第一次对"音乐质量"负责行动，在一味强调包装精美和宣传攻势的潮流中，正午阳光认识到只有好音乐才是听众执著追求的。
歌词
歌手：正午阳光 所属专辑：《红蔷薇》 发行时间：2004-11-01 所属公司：龙乐文化
当蜘蛛网 无情地查封了我的炉台 当灰烬的余烟 叹息着贫困的悲哀 我依然固执地 铺平失望的灰烬 用美丽的雪花写下 相信未来 当紫葡萄树 已化成深秋的露水 当我的鲜花 依偎在别人的情怀 我依然固执地 用那凝霜的枯藤 在凄凉的大地写下 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 为你做点什么 为你做点什么 为你做点什么 我要用手指 那涌向天边的排浪 我要用手掌 托住太阳的大海 摇曳着曙光 那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 我总想为你做点什么 为你做点什么 为你做点什么 为你做点什么 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来 相信未来