标题：神作
简介
神作[1]这个词源于游戏界，由日本游戏《异度装甲（Xenogears）》而来。
动漫中神作意思
有极高的思想意义，发人深省，能反映社会或者人心深处，且其画面、音乐、剧情、人物设置等方面完美结合，气势恢宏，一气呵成，而且没有致命性弱点（烂尾、拖沓等）。
一般表现为反映人性的两面，人心的蛊惑，内心深处的声音。其描写手法能够使人深入地理解作品的思想，而不是一味的通俗化。一部真正的神作是离不开“人”的，所以凡是神作都有对人的描写，而其描写内容及形式没有限定，例如新世纪福音战士。
神作的贬义用法
介于神作这个词的泛滥，于是ACG圈内就有人已经将之用于贬义的意思了。比如下面列的动画神作表，数量已经是相当庞大，对于广大一般动画爱好者来说，可能他们看得所有动画都在此列表内。所以就出现了一种说法：“老板，来两斤神作”以此讽刺一些人看到一部稍微有点亮点就不假思索脱口而出“神作”的人。另外，用于滥用“神作”一词引起了许多人的厌恶，从而产生了诸如“神作满地走，AB不如狗”等句式。[1]​
对于神作的判定
对于神作，每个人的心里都有自己的一条准线。神作一词本身界限模糊，不好界定，而且你之蜜糖彼之砒霜，你赞他骂，难以一致。
但是，我们还是可以找到一些共性的东西。简而言之，能让所有人为止叹服的叫做亮点，而让所有人都摇头指责其不是的，叫做硬伤。
如上所说，比较忌讳的是看到一部稍微有点亮点就不假思索脱口而出“神作”。请注意区分“个人很喜欢的作品”、“大作”、“一线作品”、“良心上品”和“神作”这些说法的差异！对于动漫由于AC界（动漫）和G界（游戏）相对独立一些，分属不同娱乐方式的领域，这里分开来说。
对于一部动漫作品是否是神作的判定，标志性的东西有很多，比如销量、人气、经典度、深度、广度、影响等等。
但并不能绝对地说，这些要素的具备就完全等同于“神作”一词。例如，对于一些拥有大堆名声优或者新颖的萌要素的动画，可能1年间的卖相非常好，可能整个东亚都很火很流行。但是估计过了这热度，就会从货架上退下来，再过2、3年就完全无人问津。这样靠砸钱买销量的行为，并不能说明其质量。
那么首先，一部神作，要能够引起观众的思考，思考人性，思考宇宙观，思考带点哲学味道或者自然科学性质的问题，否则就是快餐，甚至哗众取宠。
画面上：很少或没有人物因不同的场景而变形、扭曲、面瘫（槽点除外）
声乐上：由于是视觉类作品，在声乐上其实不应该有过多的要求。但以《AIR》为例，《鸟之诗》一曲被誉为“日本动漫节的国歌”，很大程度上和《AIR》相互影响。
内容上：其实很大程度上，看动漫就像在欣赏一部多媒体的小说。而剧情就是其文字部分。就像一部文学作品一样，一部神作的剧情，应该要有深度和一定的复杂度。（如《寒蝉鸣泣之时》）。开陈铺设，悬念设置等等。以《寒蝉》为例：可能第一遍看的时候很多观众都会觉得好乱，但是把《寒蝉鸣泣之时》和《寒蝉鸣泣之时·解》都看过几遍之后，便会有剧情一气通贯，线索有主有次并且多线并行。——这与一部好的文学作品其实是异曲同工的。
经典性：看完第一遍就不想再看第二遍的几乎不可能被判定为一部神作——不论什么艺术作品。而想通二周目则可以有很多种原因：对于剧情的一知半解或者只是单纯地想重温经典等等。恰如EVA过了这么多年仍然生命力满满，前几个月还放了电影《破》出来，必然是当之无愧的神作。
如果你年轻的时候为一部动漫而狂、着迷。等你有了小孩之后，你的孩子和那时的你一样喜欢那部作品的时候，即使它不能严格地算作神作，估计也绝对不差到哪里去。对于游戏因为现在游戏界的论坛里好像“神作泛滥”，评论日趋浮躁，不经大脑，连注明的业界评级组织FAMI通都因为《428》满分事件而被指“评分随意”，有“堕落”之嫌。所以再次重申：请注意区分“个人很喜欢的作品”、“大作”、“一线作品”和“神作”这些说法的差异！
“个人很喜欢”指玩家本身完全或很大程度上臆断地、“我觉得好就是真的好”的一种最低端的感情。
“大作”，指规模大的作品。具体规模指的是：投入规模、知名度、游戏未出或出后一定时间内的关注度等等。这些都是外延，与一部作品是否神作关系不大。如当年神谷英树退出《鬼泣》之后，一举成名，几乎是奠定了现代ACT所有流行元素的基础。然而万众瞩目下，《鬼泣2》却是一部……的作品。
“一线作品”，一般来说和“大作”的区别不是很严格，比如《生化》、《鬼泣》算是CAPCOM的一线，但显然《战国BASARA3》虽然很努力，但是只能算是“二线作品”，利润规模和影响力明显低下。
具体的硬伤有：
视角转换的不妥（ACT、FTS等）
人设形象差
剧情的拖沓
许多的“偷懒”、“炒旧饭”的行为：（如《鬼泣4》后一半是把前一半的场景倒着走一遍；某些游戏不同难度之间没有新要素，使人失去打第二遍的兴趣）
恶性掉帧
游戏有bug可钻使得其失去游戏性
游戏性低下，互动性极低，“一键通关”是一个很嘲讽的称号。（就算是gal，也可以像《斯坦因闸门》的系统那样（又名命运石之门），有较强的代入感）。
游戏系统莫名其妙
动漫
OTAKU界神作  EVA新世纪福音战士〖EVA〗（1995）
最被公认的神作，几乎成为神作的代名词。
由庵野秀明导演，于1995年在日本首次播放，共26话，并于1997年上映了两部剧场版《死与新生》与《THE END OF EVANGELION》，其中后者又包括《AIR/真心为你》。 2007年，更开始了全新四集新剧场版的计划，其中第一集《序》和第二集《破》已经上映。新剧场版第三集《Q》已出预告，第四集还未命名。“机动战士高达0079”与“宇宙战舰大和号”“新世纪福音战士EVA”并称为日本动画史上的三大神作。 
《新世纪福音战士》是少有的能够引起全年龄段大规模公开争论的动画。
在日本最初是在儿童时段播放，结果并不受欢迎。但在成人时段播放以后，产生了爆炸性的反响，并且重新点燃了一大批成年人对动画的热爱。
《新世纪福音战士》内容一开始是典型的机器人动画，故事注重描写战斗场景和人物对话。随着情节推移，故事逐渐变成对人物内心世界的精神分析式的叙述，尤在结局数话更将此特点发挥到淋漓尽致。革命性的强烈意识流手法，大量宗教、哲学意象的运用，使得它在日本掀起被称为“社会现象”程度的巨大回响与冲击，并成为日本动画史上的一座里程碑。许多动漫欣赏者常视其为日本历史中最伟大的动漫之一。
日本文化厅所举办的“日本媒体艺术100选”中，《EVA》被票选为“史上最经典动画”。
火之鸟（2004）
无论在质量，数量还是在规模上都堪称手冢作品的顶峰，是日本漫画作品中永久的经典。作品吸收了大量的神话故事，传说及史实，为读者展示了各个时代人类面对生与死的不同态度，笔力之厚重，主题之深邃均前所未有。作者将浩荡的长篇与试验性的表现手法巧妙结合，使该作成为日本漫画发展史上不朽的先驱之作。 
由于作者不幸逝世，该作最终没有完成。该作曾经推出多部剧场动画与OVA，并于2004年被改编为全13话的TV动画。
宇宙战舰大和号（1974）
毫无疑问的神作 堪称是日本动画的元祖级作品。原作是日本著名漫画家，松本零士。在日本国内，宇宙战舰大和号，与《高达》 《EVA》并称日本动画三大神作。其代表日本动画起步之作。
在动画的历史中一直都是有OP和ED的，这部动画的OP和ED均为日本 “贵三家”之一的动画歌手“佐佐木功”演唱。宇宙战舰大和号。和红色的丝带，在SRS99的演唱会中。佐佐木功现场演唱起这曲熟悉的旋律的时候全场观众集体欢呼。可见日本这部动画的知名度相当之高！
Clannad，Clannad after story（2007-2008）  CLANNAD催泪动画的巅峰之作。Key社三大催泪弹中的王牌，感人程度远远超过了前作AIR和KANON，被誉为“这是人生”的神作。其内容极其丰满，角色刻画也非常到位。故事分为两季，第一季以“学院篇”为主线，更加值得一提的是续篇Clannad after story不但补全了游戏中的美佐枝线、春原芽衣线、宫泽有纪宁线的内容，也成功将冈崎汐的天真可爱感人至深体现出来，相信先看动画再玩游戏和只看过动画片的人在看到冈崎汐之死后都恨不得砸掉电视或电脑吧，那种抱头痛哭、声泪聚下的感觉久久不能散去。
千与千寻（2001）
《千与千寻》是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡杰作。影片剧情大致可以概括为一个冒险故事。一般认为《千与千寻》没有续集，票房成绩几乎是所有海贼王剧场版的总合还要多。
荣获 第75届奥斯卡最佳动画长片
PLANT-ES〖星空清理者〗（2003）
近几年来随着日本动画在世界上逐渐被认可，日本的动画工业也得到了蓬勃的发展，相比较20世纪末，目前日本每年电视台所播放的动画数量要翻了一番。但是在这华丽的数字下，却是我们不得不面对的“质量”的下降。　这里所指的“质量”并不是画面及音效的质量，而是现在的动画迷们发现能够安安心心从头到尾看完并且还觉得意犹未尽的动画越来越少了。由于市场化运作的原因，现在的日本动画市场可以说是偶像当道，商业为王，大量快餐式的动画充斥着市场，为的是能够最大最快的回收成本赚取利润。帅哥驾驶着华丽的机器人在荧幕上歇斯底里的大哭而底下的观众却一点也找不到悲伤的感觉，那种作品只能叫好“看”；颓废的主角几下子就毙掉了来犯的敌人顺便再摆了个潇洒的pose而底下的观众却一点也没搞明白为什么要打这场架，那个只能叫“偶像”。而所谓优秀的作品，偶像和机器人都只是无关紧要的陪衬而已，优良的剧情和饱满的人物才是最重要的，而《Planet-ES》显然就是这样一部动画。新房风神作魔法少女小圆（2011）
化物语（2009）
其中《化物语》最终卷曾以51000枚首周BD销量成为TV动画史上最高BD初动，而《魔法少女小圆》第一卷即以53000枚的成绩打破这一纪录，第二卷又以54000枚的成绩再度打破纪录，成为目前TV动画史上最高首周BD销量的作品。另外，《魔法少女小圆》在放送期间，在日本最大论坛2ch上的讨论串达到了上千串（1串=1000留言），打破了由06凉宫保持的460串的新番动画讨论串纪录。猎奇类神作寒蝉鸣泣之时（2006）
妖精的旋律（2004）民工领域神作机器猫
哆啦A梦（Doraemon，日文名:ドラえもん），又称为机器猫，是日本著名漫画故事《多啦A梦》中的主角。哆啦A梦是一只来自未来世界的猫型机器人，用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助大雄解决各种困难。哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。也正因此，它能作为一个常青的形象，伴随几代少年儿童的成长。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作，并共用同一笔名：“藤子·F·不二雄”。　
龙珠ドラゴンボール　
永远的神话，对中国影响最大的动漫作品。以神话人物“孙悟空”为主角围绕七颗龙珠展开的故事。
是目前全球漫画单行本销售最高纪录的保持者，全球累积销售三亿6千多万本（一套漫画42本，完全版34本），并改编成动画在全球60多个国家（33种语言）播出，而动画电影（剧场版）也推出了二十多部（目前二十三），创造的纪录至今为止仍没有其他任何漫画可匹敌，并且被誉为日本的“国民漫画”。
Classics Illustrated[1] 1941年 英语 10亿本[2] Classics Illustrated 世界漫画销量第一的神作10亿的销量至今无人打破
x战警
世界销量第二的神作
《X战警》(X-Men)主要讲述了未来世界，人类中的一小部分存在基因变异，这部分变异人拥有各种各样的超能力。美国议会就此事进行研究，以凯利参议员为首的保守派对变异人充满敌意，他们认为变异人将给人类带来灾难，主张通过立法控制消灭变异人。在3套X战警中，X战警1是为了被大众接纳而战，X战警2是为了生命而战，而X战警3则是为了全球的变种人而战。
阿斯特利 1959年 ルネ?ゴシニ（原作） 世界漫画销量第四的动漫作品
《鲁邦三世》是日本漫画家Monkey Punch（モンキー．パンチ，本名加藤一彦）的漫画系列作品，曾陆续改编为电视动画、剧场版和OVA。主要人物：鲁邦三世、次元大介、石川五右卫门等。
足球小将
现役的很多日本足球队员都深受他的影响 还有人戏称高桥阳一 领导了日本的足球历史
足球小将，日本动画，90年代引进国内的《足球小将》当初并非现在所说的《足球小将》，官方正确翻译为《加油！吉塔斯》，而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字，所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日，足球小将在日本、华人乃至整个世界范围内已经影响了几代人，正是它的出现使得日本足球由无知走向昌盛。
机动战士高达
《机动战士高达》是日本真实系机器人卡通的元祖。
自1979年登场以来，已成为日本机器人题材卡通作品中最著名、最经久不衰、最庞大的系列 （机动战士高达0079与“宇宙战舰大和号”“新世纪福音战士EVA”并称为日本动画史上的三次高潮）。《机动战士高达》曾经以自己的力量，在热血决定一切的巨大机器人世界中打出一片天，并且领导了后来写实机器人的风潮。
《机动战士高达》系列之所以如此受人欢迎，最主要的因素在于从第一部作品中便体现出的复杂而有深度的悲剧性故事情节，这样不仅靠紧张刺激的机器人星际战争来吸引观众，而且对于追求内涵的迷家们，也有着充分的回味余地。《机动战士高达》系列一反单纯战斗的剧情，代之以写实战争，探讨在严苛的战争中少年与少女的成长、人类的希望。由于剧情结构复杂而严密，制作精美，《机动战士高达》系列受到动漫迷热烈的支持，形象和故事不断被移植到小说、漫画、模型和FC、SFC、SS、PS和PC 的游戏中。
圣斗士
蜡笔小新
棋魂
《棋魂》不仅仅是成功，而且是轰动性的成功。在日本、在整个东南亚都掀起一股巨大的《棋魂》浪潮。  棋魂在商业上，《棋魂》的漫画连载不仅人气一直居高不下，单行本更是狂卖，累计销量已有1800万册。动画片一播出，收视率便一路攀升，甚至一度达到了37.5%的惊人数字，这是个什么概念？要知道在日本，连一些人气偶像主演的连续剧也无法达到这个高度。除了漫画、动画，《棋魂》也接二连三地推出游戏，还有角色书、CD 广播剧、音乐CD以及大量周边等，无不大受欢迎。
而一向严苛的评论界也毫不保留自己的赞美之词，《棋魂》不仅叫座，更是叫好。各方好评如潮，无不对这部作品寄予厚望。虽然问世才几年，《棋魂》便已早早跻身经典漫画的行列了。
在影响上，《棋魂》更是为围棋事业的发展做出了巨大的贡献。连载的几年间，日本的围棋人口由三百多万人迅速回升至四百多万，尤其要指出的是，这增加的近百万围棋人口里绝大多数是青少年。近些年，日本的围棋人口出现了年龄断层，逐渐趋向老龄化，棋院一直苦于围棋的推广和普及工作。《棋魂》的出现，不仅为棋界输送了大量新鲜血液，而且还引起了更多的漫迷关注围棋。这种情况，在《棋魂》广受欢迎的亚洲其他各国也是如此。中国的权威围棋杂志《围棋天地》也曾大篇幅地进行《棋魂》的专题报道，《棋魂》的影响力可见一斑。
钢之炼金术师
《钢之炼金术师》以其绝对的人气说服力夺得了第49届小学馆漫画赏大奖。2003年《钢之炼金术师》动画化，随着动画的持续热潮，制作方趁热打铁，剧场版紧跟其后，独特的世界观与感人至深的情节使《钢之炼金术师》刮起了一阵龙卷风，《钢之炼金术师》以不可阻挡之势席卷全球。2006年，得到第5届东京アニメアワード。
  钢之炼金术师新选组异闻录
原作为黑乃奈奈绘的超人气经典之作——「新选组异闻Peace Maker」，全6巻。作品含有一种荡气回肠的历史感和沧桑感，让人真切的体会到那个不平凡的年代的人们的生活，志向，还有那些在历史上涂上了浓厚的一笔的武士们的友情，爱情，灵魂，还有那份在无数人心中激起阵阵涟漪的荡气回肠。 
《新选组异闻录》和其他描述新选组的动漫作品相比更为真实，另据有历史沧桑感，而且人物各有特色，人设较美，情节浑厚感人，使人感到震撼，却又不乏搞笑情节。因此被很多人奉为神作，直到今天也被称为新选组相关动漫中的最高杰作，虽然已经是几年前的作品，却在今天也拥有超高人气。而《新选组异闻录》  灌篮高手也一跃成为不朽的经典，深深的印在每个观众心中。
灌篮高手
与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。体育类最高作！
浪客剑心追忆篇
“白梅染血残余温，青锋无情亦断魂”。  浪客剑心（信长酱）
刽子手、白梅香、宵里山、十字伤一曲曲、一幕幕描绘出了那个幕末、那个拔刀斋、那两道交错的伤痕和一个悲惨的爱情故事。这些铸就了历史题材上难以逾越的巅峰——由《jump》经典漫画《明治剑客浪漫谭》而改编的OVA《浪客剑心 追忆篇》。除了我们自己，又有谁知道这份十字伤刻进我们这一代人心中有多深呢？[2]
电影
幽灵公主
  幽灵公主票房收入：193亿日元，观影人数突破3000万人次。同时是日本动画史上第一大片，20世纪最伟大的动画电影，其至高无上的经典地位只有迪斯尼黄金时代的《幻想曲》才能与之媲美。
这部片子是宫崎骏的巅峰之作，深刻的内涵比之《千与千寻》更加宏大，曾掀起了堪称“社会现象”程度的影响力。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考，并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨，而是发人深省的一部人与自然的悲剧。
荣获 1997年MARUCHI传媒大赏MMCA特别赏；
第48届柏林电影节——特别招待作品；
美国奥斯卡电影金像奖外语片部门——日本电影代表。
风之谷
作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
荣获 WWF世界野生动物保护基金推荐作品
每日新闻映画会演——大藤信郎赏
第14届巴黎国际科学幻想节第一名
千与千寻
天空之城
秒速5厘米
机器人总动员
龙猫
空之境界
galgame
この世の果てで恋を呗う少女YU-NO
家族计画
CLANNAD（KEY的巅峰之作）
Air（鸟之诗）
星之梦
Ever17
交响乐之雨
CROSS?CHANNEL
车轮之国向日葵的少女
FATE/STAY NIGHT
3Days
School Days
kanon
游戏
塞尔达传说-时之笛这款游戏开发时间达三年半之久。时之笛在各大游戏评论杂志及网站均是一面倒的好评。推出后，在当时N64主机已成颓势的情况下仍然在全球卖出七百多万套的佳绩，并吹起了向索尼反击的号角。 
《塞尔达传说-时光之笛》被誉为任天堂美学的代表产物，其完成度之高令同业者惊叹不已。《FAMI通》给予了《塞尔达传说》史上最初的40分满分评价，浜村通信等人总结性的评语代表了大多数玩家的心声：“满分并不意味着这个游戏是完美无缺的，给予如此的评价无非是向制作人员对游戏本质的不懈追求表示我们最高敬意！”在欧美地区，IGN和GAMESPOT也争相赋予了《时光之笛》满分评价，那些苛刻的评论员异口同声地不吝溢美之辞，这样的殊荣堪称空前绝后。 
荣誉 
Fami通杂志首个40分满分作品 
Gamespot首个10分满分作品 
IGN首个10分满分作品 
Electronic Gaming Monthly(EGM)杂志10分满分  时之笛画面Edge杂志10分满分 
Nintendo Power杂志10分满分 
第三界CESA大赏最佳游戏、最佳编程 
第二界互动成就赏（Interactive Achievement Awards）年度最佳游戏、最杰出互动设计、最杰出软件工程、年度最佳主机游戏、年度最佳冒险游戏、年度最佳角色扮演游戏
1999年游戏开发者大会（Game Developers Choice Awards）最佳主机游戏、最佳互动设计 
多次获得各媒体历史最佳评选冠军，被普遍认为是“史上最佳游戏”放浪冒险谭此游戏是由超人气作品《最终幻想·战略版》及《皇家骑士团》的制作人松野泰已担纲制作的，可以说是RPG豪门与SLG巨子的组合。游戏最大的魅力在于其深奥的系统。美丽的画面（当时PS主机极限画面表现）和感人至深的情节同样深深地打动每一位玩家。正是这样的组合，构筑了身为游戏史上三个满分作品之一、PS上的唯一满分游戏的《放浪冒险谭》！ SQUARE（史克威尔）公司2000年度的游戏巨作——放浪冒险谭（Vagrant Story）是日本FAMI通评分满分40的RPG大作，堪称A-RPG游戏史上的经典。 
  放浪冒险谭《放浪冒险谭》的OPENING MOVIE在当时的PS平台来讲是所有游戏中做得最精美的，那飘乎的火焰，幽蓝的剑光，还有那个如蛇般艳丽的舞姬，早已在不知不觉间开起了一道神话的门扉，并以它独特的浪漫气息，将玩家引入这个剑与魔法的传说。当时已经快要发售的PS2放出了许多次世代的精美游戏画面，利用PS2次世代主机强大的处理机能，做出如此美轮美奂的CG动画并不是十分困难的事，但是游戏中最重要的剧情与内涵却不但但是做几段精美的CG就能达到的。《放浪冒险谭》则比较成功地胜任了这一感觉的传达：细致的3D贴图，栩栩如生的场景，打造了《放浪冒险谭》外在的瞩目，而电影式的表现手法和蜿蜒的剧情，又成功地扮演起于峰回路转步步深入的引导者角色，把一种中世纪的浪漫做到了十足。《放浪冒险谭》在更象是一件精致是艺术品，散发着中欧迷人的吸引力。有的时候，甚至如同一个身临其境的游客，在倾听历史的声音，见证着流浪者们传奇的一生。 
《放浪冒险谭》是一部成功的作品，但是成功并不等于完美无暇，《放浪冒险谭》还是摆脱不了史克威尔RPG一贯的浮艳有余而底气不足，以及情节上的虎头蛇尾。再加上《放浪冒险谭》的系统似乎过于繁琐，大概也让新手头疼了一阵把。不过综合说来，要让玩家体会到这种强烈的带入感，对于史克威尔到是轻车熟路。 
《放浪冒险谭》有中文版，依然是国内许多爱好此游戏的同人们精心翻译而成的，翻译水准非常之高。塞尔达传说-风之杖本作是NGC独有，无奈NGC在上次游戏主机大战中落败，使得NGC这台主机在国内不能够广为人知。但尽管如此，为了这一款游戏去购买NGC主机的玩家也是大有人在的。继PC模拟N64《时之笛》后终于有接触到《塞尔达》的家用机作品了，感动的心情是难以言喻的~ 
《风之杖》采用的是卡通渲染风格，也是从本作起，绿衣黄发猫眼LINK的主人公形象开始深入人心，被后续作品多次采用。游戏画面风格起初宣传时颇有有争议，更多的人喜欢《时之笛》中LINK小帅哥那种写实的风格，但是从现在来看卡通风格还是有着它的好处的。“蓝天白云大海”的明朗画面使游戏极具亲和力，就算过若干年以后更高性能的主机出现，也不会让人对《风之杖》的画面有“落后”的感觉。本作有着同样明朗风格的音乐，音乐素质说是系列之最也不为过。至于游戏的操作和冒险部分，《塞尔达》的金字招牌足以让人放心。世界各国游戏媒体的极高赞誉足以说明任何问题。 
每一个游戏都有一个故事，但只有一个是传说！！ 
多有魄力的宣传语，世界上恐怕只有《塞尔达传说》有这样的资格！ 
另外，对这部作品的评价依然有批评的一面。前半部分高潮迭起，系统和流程配合及其完美，可谓是塞尔达系列中的巅峰部分，但后半段开始了漫长且有些无聊的收集之旅，这使得在经历前半部分的震撼后会有些遗憾。但这依然不阻碍本作成为1998年后塞尔达系列前三强之一。比较起上手更为困难的《塞尔达传说黄昏公主》，《风之杖》应该综合排名仅次于《时之笛》。最终幻想VII最终幻想VII（英文名：Final Fantasy VII，日文名：ファイナルファンタジー VII）是同名电视游戏的第七作。史克威尔于1996年1月宣布此作改发售于PlayStation，为当时的主机战争投下了一个震撼弹。1997年1月31日推出了正式版本，在发售同年，也被翻译成多国语言版本，其中最著名的当属同年出版的国际版。随着2005年动画电影的推出，仍旧保持着它的魅力。最终幻想VII以其感人的剧情、唯美的音乐、人性化的人设、出色的系统，成为当年乃至整个最终幻想系列中一大难以逾越的经典。口袋妖怪  口袋妖怪口袋妖怪，日本于1995年开发，日本任天堂株式会社于1996年推出的一款Game Boy游戏。其独特的游戏系统广受大众的欢迎，年度产品销量近千万。任天堂趁此热潮，推出后续的一系列游戏、漫画、书籍、对战卡片及周边产品，还联合日本东京电视台推出电视动画，以及一年一度的剧场版动画电影，1998年成功进军美国，并拓展至世界各地。成为世界闻名的卡通形象和日本的国民动画。相关产品销售额达数十亿美元以上。口袋妖怪已经独立成一公司，为任天堂旗下的子公司之一。2006年2月27日，举行口袋妖怪十周年的庆典活动。大神《大神》是一款非常另类的ACT游戏。特别是CLOVER STUDIO为玩家设定的水墨画式的游戏风格，此游戏的画面以特殊的水墨着色法所构成，呈现出日式水墨画独特的风格与笔触，让我百看不厌。游戏的解谜部分很有趣，另外也存在着不少隐藏要素。
《大神》是一款以“疗伤( Healing )”为主题的游戏，故事背景为被妖怪所支配，失去缤纷色彩而了无生机的世界，玩家将要操作以日本神话中的太阳神“天照”为名，背上背有日本三神器之一的八咫镜的狼为主角，打倒敌人，让世界重新回复为生意盎然的彩色世界。有别于一般游戏的拟真风格或者是卡通风格，本游戏的画面以特殊的水墨着色法所构成，呈现出日式水墨画独特的风格与笔触，由本次所公布的动画影片中可以欣赏到宛如会动的水墨画般的游戏画面演出，加上充满和风的配乐，交织成这款风格独特的作品。 
游戏故事背景为古代的日本，叙述化身为狼的日本众神之首太阳神 天照，为了拯救被妖怪 八歧大蛇 诅咒而失去生命力的凡间世界，而背着神器‘八咫镜’下凡而来，寻找散布于世界各地，具备神奇力量的 13 只‘画龙’，运用其神奇的‘笔调’之力，来突破障碍难关、解决百姓们的困扰，藉以强化自己的能力，打败各种危害世间的妖魔鬼怪，将大地恢复为原本生意盎然的缤纷彩色世界。 
游戏采用前所未见的日本传统水墨画风格 3D 绘图方式，将静态的水墨画巧妙地转化为生动灵活的动态游戏画面，并运用水墨画的笔触来进行各种解谜与战斗，充分发挥水墨题材的独特创意。