标题：邵仲节
画家邵仲节
人物简历邵仲节，1926年出生于山西夏县，1945年毕业于山西省运城师范学校。1949年入川后1987年一直担任成都市第二中学校高级美术教师，其间曾积极参加省市美术展览和社会美术活动，如：组办美术学习  2009年5月邵仲节（右）在关公书画院[1]班，国画班，并组建了成都锦水书画院，担任该院院长。在美术教学方面，曾先后担任过美术教育进修学院美术系、成都师范学院美术系，四川师范学院学生国画班国画主讲教师及西南民族学院客座教授。著名国画家。国家高级美术师、教授。自幼习画，受到任伯年、吴昌硕、王雪涛等一代名家影响，师承前人，刻意创新，他善于吸收和应用西画技法，保持和发扬中国画的传统特色，融合民间艺术精髓于其中，形成了自己鲜明的艺术特色和风格他擅长写意花鸟画，尤以牡丹著称，有“邵牡丹”之美誉。他笔下的梅、竹、紫藤等亦各具风姿。邵先生从事艺术生涯五十年，桃李成林、成绩斐然。邵先生著有《写意牡丹技法》《邵仲节国画集》和邵仲节国画挂历。社团职衔现为中国美术家协会会员，中国文联牡丹艺术委员会副会长，四川省美协顾问，四川省美术家协会花鸟画会顾问、四川省巴蜀诗书画研究会副会长、四川省文史研究馆馆员，成都市政协委员兼书画院副院长，成都市美协老年分会会长，成都市政协书画院院长，民进成都诗书画社社长，锦江区政协书画院院长、锦水书画院荣誉院长。展览作品多次参加国内外展览及个展十余次。部分作品被中国美术馆、中南海及有关国家机构收藏。山西夏县司马公祠内设有“邵仲节艺术馆”。 1988年至1997年先后在北京中国军事博物馆，中国画研究院，陕西省历史博物馆，四川省美术馆和太原、深圳、珠海等地举办个人美术展览。积极参加省市和全国各类美术组织活动，吸收和应用西画技法，保持和发扬中国画的传统特色，融合民间艺术精髓于其中，形成了自己鲜明的艺术特色和风格他擅长写意花鸟画。他笔下的梅、竹、紫藤等亦各具风姿。出版出版有《写意牡丹技法》《邵仲节国画集》《邵仲节牡丹专集》《邵仲节写意牡丹作品选》《邵仲节牡丹作品精选》和邵仲节国画挂历多期。
艺道佳话
2007年8月8日至8月29日邵仲节先生受中共中央办公厅、中央警卫局邀请再次专程去北京为  邵仲节画作[2]中南海作画。在京期间，82岁的邵老先生，冒着酷暑不怕疲劳，饱含激情的连续作画，创作了多幅大幅作品。其中有一丈二尺的《和谐盛世国色娇》，八尺的《总领群芳》和《花开时节动京城》等一批精品画作，受到了中央办公厅及中央警卫局领导的高度赞赏。8月14日原中共中央总书记江泽民同志亲切接见了邵仲节先生并合影留念。中共中央办公厅副主任、中央警卫局局长由喜贵上将代表江泽民同志设宴款待了邵仲节先生，并安排邵老到北戴河休息及参观中南海和玉泉山。 2007年9月江泽民同志接见邵仲节馆员。　
中共中央办公厅负责同志感谢邵老不畏年事已高，第二次为中南海作画，留下了多幅作品并颁发了中南海收藏证书。邵仲节先生的夫人张如月和儿子邵大光参加了此次活动，邵大光的作品亦被中南海收藏。父子二人的作品均被中南海收藏，留下了一段佳话。
名人评赞
四川省人民政府参事、文史研究馆员著名书法家梁伯言：“不惜胭脂画牡丹，花如锦绣叶如山，时人只识颜色好，谁当繁荣建设看”。
文化部艺术品鉴定评估委员会副主任兼秘书长欧阳希君：邵老笔下牡丹姹紫胭红，姿恣万千，以致人称“邵牡丹”，誉为中国牡丹第一人。每当邵仲节的一幅画出现在人们眼前时，不看落款便能判断出是邵氏牡丹，只有邵牡丹才有这份气势，才有这份景象。先生画国花牡丹，有酣畅淋漓、荡气回肠的民族自豪感，这就是仲节先生笔下“国花”的真魂所在。故现今藏界追捧者众，画奇价高 。
曾任中国美协副主席、中国美术馆馆长杨力舟：古今善画牡丹者众，然而推陈出新并非易事。仲节先生之所以能在笔墨当随时代上苦苦追求，首先源于他对牡丹的独特的审美把握。诗人白居易有“帝城春欲暮，喧喧车马度，共道牡丹时，相随买花去……”的诗句，刘禹锡诗云：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”仲节先生正是将牡丹的雍容华贵与雅俗共赏有机融合在一起。他的牡丹画刚柔相济，具有一种包容天地万物的雍容大度。他笔下的牡丹，在表现牡丹花头和枝叶上，变幽静为动势，还牡丹以风骨和飘逸。 
徐悲鸿夫人、现徐悲鸿艺术馆馆长廖静文：邵仲节的画“妙笔凝趣，法通古今”。
传奇人生
看到邵老时有三个想不到。其一，先生年已83岁高龄却背不驼腰不弯，鹤发童颜，精神矍铄；其二，先生擅绘牡丹，名动中华，却平易近人，和蔼可亲；其三，先生历经人生风雨，却依然热情洋溢，对祖国、对人民、对生活充满热爱。
一个人，凡是做出了些成绩的，比如像邵老，有着数以万计痴迷他的牡丹画的“粉丝”者，必然有着非同一般的人生阅历，有着非同一般的坚强意志。由此，他才能将人间最美最辉煌的春色尽收笔底，让易逝的韶华在他的笔下纸上定格为永恒。少年壮志不言愁1926年4月，邵仲节出生于山西省夏县张郭店村一个农民家庭，耕读传家的邵家在兵荒马乱的年景与祖国共凉热，遇到了前所未有的困难。3岁时，邵仲节失去了母亲。那是一位心灵手巧的农村妇女，剪纸和刺绣在村子里颇有名气。失去母亲的邵仲节在很小的时候便成了一名放牛娃。牛背上缺吃少穿的生活，让邵仲节对幸福的生活充满了向往，他渴望自己长大后干成一番事业，也住像老舅家(老舅家是书香门第，曾出过一名进士)一样的四合院，也能受人尊重。
10岁那年，邵仲节参加了宋庆龄主办的中条山难民儿童教养院。天资聪颖的小仲节从此走进了学校的大门，拿起了他心爱的笔，并一直念到中学，考入运城师范学校。运城师范学校当时是运城的最高学府，对学生进行音体美全面教育，目的是为全区的学童培养启蒙老师。其时，南仁甫等河东书画名家给了邵仲节最好的启蒙，让他在画画的道路上迈出了稳健的步伐，在花鸟画方面打下了良好的基础。邵仲节在运城师范里因为出色的画技崭露头角。1946年，因为超人的画艺他承担了政府一个任务——在运城中心区的钟楼上绘制一幅巨大的国民党领袖像。其时，正逢第一次国共合作，青年学生邵仲节别无选择地拿起了画笔，漂亮地完成了政府安排给学校的任务，从此，他一鸣惊人，走上了艺术之路。
立志要做一名画家的邵仲节从来没有想着与政治发生什么关系，然而，此后，他因为画画的才能被国军调往西安，成了一名国民党上尉军官。身高一米八零的学生邵仲节穿上了帅气的军官服，却一点也没有想到，因为这一段历史，他付出了数十年的艰辛。
1947年运城解放，1949年新中国成立，邵仲节脱去了军装，卸甲归田，成了陕西汉中一名普通农民。然而历史注定会让邵仲节写上一笔。此后不久，党和政府发现了邵仲节高超的绘画才能，准备将他调往部队做一名宣传干部。邵仲节又责无旁贷地跟着我军南下四川，因为种种原因，他没有去往部队，而是成了成都二中的一名美术教师。毕业于师范学校，为党和人民的教育事业服务，邵仲节感到了前所未有的安宁和满足，他决心为新中国的教育事业奉献自己的一切。在成都二中数十年中，邵仲节桃李成林，培养出了张幼矩等多名颇有成就的画家。他本人被北京师范大学实验中学（原成都二中）聘为终身荣誉教授。画画救了我的命风暴来得没有任何理由，几乎在一夜之间，高大、热情充满创造力的美术教师邵仲节被打成了历史反革命，成了牛鬼蛇神。课堂上他一边辛苦地教学，一边要听着学生的谩骂。在操场上走路时，忽然就会有学生冲上来踹他一脚。批斗会上，昔日的同事忽然间变成了仇敌，声嘶力竭地对邵仲节极尽侮辱。当不少被批斗者难以忍受侮辱选择自杀时，邵仲节选择了坦然面对。他想过去可能因为不可抗拒的原因站错了队伍，但是自己只是一介画师，没有危害过人民，绝对罪不至死。他相信政府相信党会还他以公正，他不能自杀，他要好好活下去。
批斗会上，革命小将们让他低头，他便低头，让他检讨，他便检讨。他以最谦虚诚恳的态度接受批斗，从灵魂深处进行自我反省和改造。他被“请”进了学校堆放清扫工具的最破烂的房子，他开始了日复一日的清洁工生活。然而他没有放下手中的画笔。他已经远离家乡，他还想着有朝一日要回家乡，他不能一蹶不振，将来愧对家乡父老，他要实现心中画家的梦。
白天，他在批斗会上听着那充满攻击意味的所谓检举揭发，心里却在一心一意构思着自己的画。他想，政治风云不可阻挡，批斗者也是奉命行事，为了完成一种政治任务，权当是在演一场戏吧！我就演那被斗者，别人演的是批斗者。大家都只是在演好自己的角色而已。
有了这种超然，晚上，邵仲节拿起自己心爱的画笔，在纸上挥毫泼墨，将白天构思好的画面尽情挥洒。他用画笔书写人生，书写心情，书写志向。
更令邵仲节欣喜的是，许多时候，因为要画万里山河一片红的宣传画，要写大标语，要画伟人像，邵仲节常常因为被拉去画画，而免去了一场场的批斗会。他的同事常羡慕地对他说，希望他画画的时候也能为同事争取一个哪怕是提颜料桶的工作，以远离一场场的批斗。
因为这份光荣的工作，邵仲节对于手中的画笔充满了感激。他站在地上或者梯子上画画的时候，常常一站就是好几个小时，天长日久，他患上了严重的痔疮。然而邵仲节仍然感激着画画。夜深人静的时候，他静静地在学校最破的房子里画着。他想，画画救了我的命，画画就是我的命。
一个人，当他把事业当成自己生命全部的时候，他就一定能登上事业的顶峰。邵仲节就这样登上来了。如今，当国家领导、人民群众将太多的掌声和鲜花送给他的时候，他再一次从心底里说：“画画让我重生。”痴迷画画入佳境邵仲节热爱祖国的教育事业，热爱祖国的绘画艺术。他常说，自己首先是一名教师，老师是他的第一职业。教育学生可以教学相长，可以教给学生艺术，也可以从学生身上获得灵感。
他对绘画已然到了痴迷的地步。成都大街上阿婆家养了一只肥大的母鸡，他从旁经过，看到了觅食的母鸡那份悠闲，那份骄傲，便怦然心动。主攻花鸟画的他便在一边静静地看，回去后便一遍遍画。画到不满意时便再去看阿婆的鸡。一次又一次，阿婆犯了疑：莫非这个高大的汉子鬼鬼祟祟是要偷自己的鸡？
在公共汽车上，他还喜欢观察，他喜欢从生活中发现美，获得灵感。有一次，他目不转睛地盯着一个面容姣好的女孩在看，在构思，差点被当成流氓，挨一顿好打。
不疯魔不成活。就是在这忘我的痴迷中，邵仲节的画艺渐入佳境。
在花鸟画中，他最喜欢牡丹，喜欢它的艳丽，喜欢它经历风霜雪雨，将最美的春光捧给人间的胸怀。笔墨当与时代行他历经坎坷。因为被打成历史反革命，他与妻子分了手，孩子们改了姓，与他划清界线。当风停雨住，妻儿又回到了身边的时候，他心中充满了感恩。他感恩自己的祖国，感恩党，感恩人民。他把几十年的人生体悟和生活积累，把在洛阳、在菏泽写生时看到的牡丹全部化作姹紫嫣红，凝于笔端，为祖国画，为人民画。他要把牡丹的富贵、牡丹的娇艳画出来，他要把最美的春色带给人间。
他说，当今时代，在党和政府的正确领导下，社会和谐，民族振兴、经济繁荣，只有牡丹的雍容富贵能表达出祖国的万千气象。因而他画出的牡丹大红大紫、五彩斑斓。
虽然经历坎坷，但邵仲节对生活充满信心。他没有纯文人那种消极避世的思想，他不愿意描绘色彩暗淡的残叶败花，他就喜欢艳丽的牡丹。他画的牡丹昂扬向上，生机勃勃，让人看后精神振奋，激情澎湃。
邵仲节充满盛世景象的牡丹深深打动了众多的画迷。他们亲切地称邵仲节为邵牡丹，每当邵仲节的一幅画出现在人们眼前时，大家不看落款便能判断出是邵氏牡丹，只有邵牡丹才有这份气势，才有这份景象。
邵仲节先生信奉毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话：文艺要百花齐放，要服务广大人民群众。他常说，笔墨当与时代行，要与时俱进，要用画笔绘出时代的风采，写出现代人精神世界的神韵。
邵仲节不认同以一种怪异为美，不认同让人看不懂为新，他主张师传统而不泥古，要与时俱进，引领主流人群的审美价值与情趣。
那年，他的牡丹画展在中国美术馆举行的时候，参展的人们摩肩接踵，盛况空前。故宫画院一位副院长看过邵老的画展后，紧紧握住他的手激动地说“感谢你，你为咱传统派的花鸟画家争了气，长了精神！”每天都是小学生学无止境，艺无止境。如今已是83岁高龄的邵老依然是那么谦虚好学。他常对学生和孩子们说，清光绪皇帝的老师翁同和先生是清代大儒，然而他谦虚好学，在晚年时仍然笔耕不辍，每天像小学生一样上字课，写仿，临摹，不断学习，力求进步。他愿意像翁同和先生一样，对自己也像小学生般要求，每天都从零开始，每天要上画课，每天都要有进步。如今，每天早上五点半，邵老和老伴准时起床，六时外出锻炼，回来后吃过早饭，便开始了一天的画课，看画书，习画作。
邵老说，自己现在83岁，是画画感觉最好的时候。从艺六十多年，人书俱老是最佳境界，他要从现在开始新的画画征程，要拿出更大的热情回报祖国，回报社会，回报家乡。
此前，邵仲节先生曾经为家故乡的司马温公祠献出六十余幅牡丹画，建立了邵仲节艺术馆。还献出数十幅牡丹画为家乡修建了夏县张郭店仲节小学。汶川大地震时，82岁高龄的邵老一次献出12幅精品牡丹画，在四川的老艺术家中，他捐出的画作是最多的。
“我只是一个普通人，感谢祖国，感谢时代，感谢历史，感谢坎坷的命运。是这一切造就了今天的我，我愿意尽我所能将更多的美带给人间，带给生我养我的家乡人民。”邵老说。
这位年已83岁高龄的老艺术家，脸上洋溢着孩子般的纯真与热诚，一如他画出的画色天香的红牡丹一样。