标题：冯海云
个人简历
1956年10月24日生於北京。自幼从父冯俏成研习多种民族管乐器。
1971年考入山西省艺术学校学习笙专业及作曲理论。
1977年首次恢复高考，以演奏自己创作的作品入试，并以笙组全国第一名的成绩考入中央音乐学院民乐系。
1978年初，进入笙专业本科兼学民族作曲理论指导。
笙专业本科：师从张之良教授及阎海登先生。
作曲理论及指导：作曲理论 -师从黄晓飞教授，赵行道教授。
和声学 -师从刘烈武教授。
复调与对位 -师从杨勇教授。
配器法 -师从牟洪教授。
曲式与作品分析 -师从戴宏威教授。
指挥法 -师从吴玲芬教授。
1982年以优异的成绩毕业获学士学位并留中央音乐学院民乐系任教。
1984年升为讲师。
1982~1989任教7年所培养的学生几乎全部分配在国家级乐团任独奏演员。
1989年移居澳大利亚，获澳洲音乐学院(AIM)作曲硕士学位(MM)。
重要音乐活动
1982年成为中国北京音乐家协会会员。
1985 年随中国青年艺术团赴美国14主要城市巡演。
1986年开始挖掘整理智化寺音乐(明代)并参与成立“北京智化寺佛乐团”。
1986年为奥斯卡奖影片-末代皇帝录制背景音乐，任笙独奏。
1987 年 应德国民俗音乐学会主席-托玛博士之邀，随“北京智化寺佛乐团”赴德国，法国，瑞士等 欧洲国家引起强烈反响。此类音乐尚属首次出国，中央新闻电影制片厂特为此行拍摄纪录片。
1988 年应西德WDR电视台之邀，随中国音乐家艺术团赴德参加“波恩国际民族乐节”，所表演的 笙独奏向全欧洲作电视现场直播。
1989年任中国民族民间音乐集成-北京卷编委。
1990年 “澳洲九歌民乐团”成立，任乐团总监,笙独奏演员。
1991年8月在悉尼维斯理中心举行冯海云笙独奏及作品音乐会。
1992年任澳大利亚悉尼2000 FM电台作曲，音乐编辑及艺术指导。
1992年任“澳大利亚华人文学艺术联合会”常务理事。
1992年应华人服务社之邀创立 “悉尼华人少儿合唱团”任指挥兼艺术指导。
1992年10月携“澳洲九歌民乐团”参加悉尼首届“中国艺术节”。
1993年3月，悉尼歌剧院“中华魂” 大型音乐会(华人首次)任音乐总监。
1993年起任悉尼“华声合唱团”客座指挥。
1994年参与创建“悉尼少年艺术学校”任音乐部主任及笙教师。
1995年起任“悉尼儿童艺术剧院”作曲及音乐顾问。
1996年为现代剧“寻梦”作曲，并荣获澳大利亚联邦政府多元文化奖及奖金。
1997年为澳洲ABC国家台录制“传统中乐”系列节目任顾问及笙独奏。
1998年为大型现代舞剧“东方舞韵” 作曲及笙独奏，获澳洲多元文化奖金。
1999年2月应澳洲音乐学院院长罗纳德博士之邀，介绍现代笙及音乐作品。
1999年5月创立“澳洲小花出版社”任艺术总监制，作曲及多媒体制作人。
2003年2月应邀赴台湾传播智化寺音乐并继续笙教学，同年5月接受台湾“人间福报”记者陈文馨采访，并以“冯海云发愿在台弘扬佛乐”为题发表介绍性文章。
2003年5月接受台湾中央广播电台“宝岛温情” 节目主持人吴祝育的实况专访(介绍冯海云作为笙演奏家教育家来台事迹)。
2003年7月台湾晓明女中-国乐夏令营，在国乐大师系列讲座中作笙演奏和教学。
2003年9月纪念“台湾921大地震”大型音乐会，任音乐会总监兼笙独奏。
2003年10月所指导的台中晓明女中丝竹乐团荣获台中比赛特优奖。
2004年初继续在澳洲音乐学院攻读作曲硕士学位。
2004年9月悉尼动力博物馆音乐厅举行作品音乐会。
2005年9月获澳洲音乐学院作曲硕士学位(MM)。
2006年10月在台湾嘉义创立“笙文曲” 新乐种，并开始投入创作。  
2006年12月在中央音乐学院成功举办“冯海云笙独奏及作品音乐会”并。
2007年3月起开始受聘于中央音乐学院任常驻全职教授(非客座)。
2007年中开启“现代笙乐器改革、教材编写及乐曲创作改编工程”(三套马车并驾齐驱)。
2007年9月学生洪绍桓获CCTV民族器乐大赛管乐少年组铜奖。
2008年率先在中央音乐学院创立“笙重奏课”，从此笙重奏课作为专业选修课而纳入笙专业的日常教学中。
2008年5月42簧现代笙问世。
2008年9月，中西名曲改编工作自2007年初以来至此告一段落，这次大规模的改编工作的成果是大约40余首。
主要作品
山歌与赋格（笙重奏）发表在中央音乐学院学报 （1985）(笙第一首赋格曲)。
维吾尔人之歌 (笙独奏）发表在中央音乐院学学报 （1987）。
蝴蝶赋 （笙独奏）获中央音乐学院新作品奖(1983)。
笙复调曲集-50首（为中央音乐学院笙专业高年级试用教材）(1988)。
閙元宵 (民族管乐打击乐合奏) 获中央音乐学院民乐新作品奖（1987）
梅花吟 （二胡独奏）获中央音乐学院民乐新作品奖。（1986）
东方舞韵 （大型现代舞剧音乐）获澳州政府多元文化奖金。（2000）
中华魂 （音乐会主题歌）为悉尼歌剧院“中华魂” 大型音乐会而作。
马兰花组曲 （为儿童神话剧而作）。（1996）
寻梦组曲 （为现代剧而作）获澳州联邦政府多元文化奖金。（1998）
原野上的小花 （音乐敍事故事 双CD）2000年同时在澳洲及台湾发行。
黄土苍生十二月（无伴奏合唱）1995年由悉尼华声合唱团在悉尼音乐院首演。
Three Elements in Later Autum晚秋的三个元素（钢琴长笛单簧管三重变奏）。
“DreamTime” - 澳洲土著传奇敍事组曲（弦乐四重奏）（2004）
36簧键笙复调独奏曲三首（2003）
在澳洲出版发行笙独奏CD专辑（六张）：（1992~2002）
1 -“Golden Romance”
2 - “Air”
3 - “On Wings of Song”
4 - “Moonlight”
5 - “Dream Valley”
6 - “Ocean Breeze”
近期为传统笙及36簧笙创作和其他乐器改编的独奏、重奏作品 (2004~至2010年底)
迎来春色换人间(21簧笙并配钢琴伴奏)
乱云飞(21簧传统笙并配钢琴伴奏)
长亭怨(36簧键笙并配钢琴伴奏)
流浪者之歌(完整版)-改编(36簧键笙并配钢琴伴奏)
江南月(21簧A调传统笙并配钢琴伴奏)笙文曲
晋调(冯海云演奏谱并配钢琴伴奏)
暗香(21簧A调传统笙无伴奏)笙文曲
鬲溪梅令(21簧A调传统笙无伴奏)笙文曲
疏影(21簧A调传统笙无伴奏)笙文曲
杏花天影 (21簧A调传统笙无伴奏)笙文曲
管子三重奏《河之曲》(应管子大师胡志厚先生约)
笙重奏曲《红色娘子军组曲》编曲。
笙重奏曲《六月-船歌》编曲。
笙重奏曲《鲁斯兰与柳德米拉》编曲。
笙重奏曲《瑶族舞曲》编曲。
笙重奏曲《春江花月夜》编曲。
笙重奏曲《》编曲。
笙重奏曲《》编曲。
笙重奏曲《》编曲。
笙重奏曲《》编曲。
笙重奏曲《》编曲。
笙复调曲集
  作　　者冯海云装　　帧平装出 版 社中央音乐学院出版社开　　本16开ISBN9787810962865印刷时间2009-01-01出版时间2009-01-01 纸　　张胶版纸版　　次1印　　次1页　　数107正文语种中文
内容简介《中国传统民歌主题：笙复调曲集》（原油印本）在多年的教学实践中，曾得到全国部分主要音乐院校的支持并给予教学实践的机会，所获得的宝贵经验使之更趋于实用、成熟。笙的历史据考已逾三千年之久，它的独特的发音原理（簧与管结合所产生的“藕合系”）在世界乐器史上都是绝无仅有的！它是所有簧乐器，如风琴、手风琴及口琴的“鼻祖”。曾被莫扎特誉为“人类最完善的乐器”的管风琴就是受了中国笙的某种启示而完善起来的，从而使管风琴音乐得到了高度发展。的确，笙对世界音乐文化的贡献是巨大的！　　笙是和声性簧管乐器，以演奏多声性音乐见长，它的表现力也是非常丰富的。以往笙音乐的领域多集中在主调音乐方面，曾产生过许多好的作品，但笙的复调性作品却不多见。我以为，原因可能有二：作曲家们对笙在这方面的特性及演奏法了解的还不很多，再就是这个领域对我们的演奏家们来说摸索的较少。我以为，笙音乐的这个领域的空白是一定要填起来的，笙本身的构造就具备了这个条件，它在吹管乐器中是独一无二的。从整个中华音乐文化圈来看，复调性音乐是有着深厚的民族文化基础的。比如西南少数民族的芦笙音乐就可使人感觉到很强的复调音乐意识。我想，从笙本身的条件及我们的文化背景来看.我们有责任有义务去努力，使笙的音乐更完善，表现力更加丰富。
目录浏阳河天乌乌紫竹调孟姜女农夫怨乡里妹子进山来瑶族山歌秋收绣花鞋无锡景草原上的鲜花放风筝盼亲人卖杂货月儿弯弯照九州山歌兰花花十朵鲜花送哥调散花情歌向阳花在北京的金山上映山花红满山坡纺棉花三十里铺黑缎子坎肩牧歌大红公鸡诉五更绣荷包吃水不忘打井人土地还家送郎出征采茶灯五哥放羊绣花邵甸情歌思想起苦伶仃卖元宵孤独的鸿雁送君郎小白菜茉莉花诉说调风吹竹叶四季花开郎在高山唱一声康定情歌乐曲演奏说明练习提示与演奏导引教学使用......
前言笙的历史据考已逾三千年之久，它的独特的发音原理（簧与管结合所产生的“藕合系”）在世界乐器史上都是绝无仅有的！它是所有簧乐器，如风琴、手风琴及口琴的“鼻祖”。曾被莫扎特誉为“人类最完善的乐器”的管风琴就是受了中国笙的某种启示而完善起来的，从而使管风琴音乐得到了高度发展。的确，笙对世界音乐文化的贡献是巨大的！　　笙是和声性簧管乐器，以演奏多声性音乐见长，它的表现力也是非常丰富的。以往笙音乐的领域多集中在主调音乐方面，曾产生过许多好的作品，但笙的复调性作品却不多见。我以为，原因可能有二：作曲家们对笙在这方面的特性及演奏法了解的还不很多，再就是这个领域对我们的演奏家们来说摸索的较少。我以为，笙音乐的这个领域的空白是一定要填起来的，笙本身的构造就具备了这个条件，它在吹管乐器中是独一无二的。从整个中华音乐文化圈来看，复调性音乐是有着深厚的民族文化基础的。比如西南少数民族的芦笙音乐就可使人感觉到很强的复调音乐意识。我想，从笙本身的条件及我们的文化背景来看.我们有责任有义务去努力，使笙的音乐更完善，表现力更加丰富。　　本着这些想法，为了开拓笙音乐表现的新途径，笔者以中国传统民歌为主题写了这个集子，并于1985年试用于中央音乐学院笙本科的日常教学中。在教学中我发现，复调音乐是多形象（在同一时空中）多层次的，在音乐的表现上有一定难度，技术上的要求（如声部平衡关系、连与顿、呼吸法及指法等）也与主调音乐作品有所不同，因而，它具有较高的多声部音乐思维的训练价值。它将使学生进一步开阔视野、充实知识，在技术和乐感等方面得以全面发展。通过多年来的实践，我的体会是：复调性音乐应是完整的笙的教学体系的重要组成部分它是无法被替代的。