标题：功夫片的秘密
后浪版
图书信息书 名：《功夫片的秘密（修订版）：动作导演艺术》  《功夫片的秘密：动作导演艺术》[1]
出版社：后浪出版咨询（北京）有限责任公司、世界图书出版公司
作 者：张 力 字 数：496千
书 号：978-7-5100-4705-3 版 次：2012年9月第1版
开 本：787×1092毫米 1/16 印 次：2012年9月第1次印刷
定 价：49.80元内容简介千年中国武术与百年西方电影在中国交汇，诞生了享誉世界的武侠功夫电影，其核心部分“动作导演”则集中体现了中国电影人的智慧，是中国电影对世界影坛独一无二的贡献！
武侠电影、功夫电影、动作电影的区别是什么？
八十多年中国武侠电影史的技术发展脉络是什么？
中国武侠功夫电影的核心秘密和创作原型是什么？
电影武术指导、动作导演的创作依据和方法是什么？
如何将剧本中的武功描写转化为银幕上的直观形象？
如何将源远流长的传统文化与精彩绝伦的银幕动作完美结合？
本书作者文武兼修，首次以专著的形式披露武侠功夫电影幕后的核心元素，将银幕上高深莫测、天马行空的武功化作通俗易懂的电影技巧，以动作导演和武术指导的沧桑经历，讲述一曲曲荡气回肠的侠义之歌。全书图文并茂、行文简洁，深入浅出地分析了武侠电影史上经典影片的经典动作，归纳出了武侠电影的制作规律，还原了功夫电影的艺术本色。作者简介张力，1980年8月生人，祖籍陕西，现居北京。北京电影学院电影学硕士、南京政治学院文学学士、南京大学管理学学士，中国台港电影研究会会员。
11岁开始习武，1999年开始武术文化与影视艺术的研究写作，在《电影艺术》《北京电影学院学报》《中华武术》等专业刊物发表文章百余万字。曾参与多部动作电影创作。
主要代表作：2008年，中央电视台电影频道五十集大型纪录片《中国武侠电影人物志》总策划、编导；2009年，中国第一本全景展现功夫演员、武术指导的人物传记《打不死的鬼脚七：熊欣欣功夫电影传奇》；2012年7月，全景展现北京近代传统武术文化的口述历史《京城武林往事》。相关推介《功夫片的秘密》以从文献学习和访问对象中获取的大量动作导演理论和经历经验为素材，在回顾、总结和梳理归纳的基础上，提炼出了武术指导、动作导演原理和方法，是笔者目前见到的第一部武侠功夫片创作教程。　——康戈武：国家体育总局武术研究院研究员、中国武术协会秘书长
《功夫片的秘密》第一次对武侠功夫片的重要行当“动作导演”和“武术指导”进行了专门研究，总结了很多我们用血汗换来的经验和方法，可以作为一本入行的必读教材，对提高“动作导演”的艺术地位，推动华语功夫片的整体创新有帮助。　——洪金宝：著名动作演员、动作导演、导演
武术指导和动作导演要在电影界占有一席之地，《功夫片的秘密》这本书打开了武侠银幕上很多经典武打场面的内在秘密，将武侠功夫片幕后的神秘文化发掘出来，能更好促进武术和电影的结合，让大家更深地了解中国武术文化。　——程小东：著名动作导演、导演
张力先生这本著作在不同层面都具有相当参考价值，相信必定会为功夫片谱下光辉的一页，并将侠义精神存留后世！——徐小明：著名功夫片导演、武术指导
中国武侠功夫电影源于内地，崛起于香港。近年来内地的功夫片已经有了飞速发展，张力这本《功夫片的秘密》给内地以及港台的同行们做了一次完整的总结，让更多的人来了解我们的功夫片，这是我们的骄傲。　——元奎：著名动作导演、导演
看到张力这本《功夫片的秘密》，第一感觉是一种庆幸和喜悦。在当前香港电影急需复兴的环境下，这本由内地“功夫片”作者写的功夫片教科书，让我们有一种“相见恨晚”的感觉。　——元彬：著名动作导演、香港动作特技演员工会执行会长
武侠电影是国人创造的类型片，但其技法一直自秘于行内，张力此书开门见山，“剪接”一章尤下功夫。有志于武侠片创作的人，读之增益。　——徐皓峰：著名硬派武侠文学作家、导演图书目录序一 武踪舞迹，舞武相益
序二 将侠义精神存留后世
序三 武术指导是一门艺术
Part1 动作导演源流
Chapter1 关于“动作导演”
1.1外语世界的“动作导演”
1.2华人世界的“动作导演”
1.3学术世界的“动作导演”
1.4动作场面的形态
Chapter2 动作导演的艺术源流
2.1戏 曲
2.2武 术
2.3杂 技
3.4舞 蹈
2.5文 学
Chapter3 动作导演的历史
3.1武侠草创：“怪力乱神”
3.2古典武侠：以武育人
3.3经典功夫：嬉笑怒骂
3.4时装动作：拳脚、子弹、钢丝
3.5动作天下：宏大唯美
3.6新世纪新气象：国际视野下的人文探索
Part2 动作导演基本原理
Chapter4 总论
4.1动作的艺术与艺术的动作
4.2武戏与文戏
Chapter5 动作导演与戏剧冲突
5.1打斗人物的戏剧性
5.2打斗环境的戏剧性
5.3武术格斗的戏剧性
5.4动作招式的戏剧性
Chapter6 动作导演与规定情境
6.1外部规定情境
6.2内部规定情境
6.3故事情节与动作设计
Chapter7 动作导演与主控思想
7.1主控思想
7.2段落主控思想
7.3案例分析：《霍元甲》的动作设计
Chapter8 动作导演与人物性格
8.1性格化动作
8.2性格化武功
8.3性格化招式
8.4性格化兵器
Chapter9 动作导演与人物情感
9.1情到深处手舞足蹈
9.2案例分析：雪山之战”与“九寨沟之战”
Chapter10 动作导演与武术格斗
10.1功夫电影与武术格斗
10.2动作设计与格斗原理
10.3决斗中的逻辑问题
10.4动作设计与武术历史
10.5案例分析：时空穿梭中的“贯串动作”
10.6案例分析：《叶问前传》咏春拳的全面胜利
Chapter11 动作导演与电脑特技
11.1进入动作场景的核心
11.2特技与武术的“平衡”
11.3从搏斗竞技到电脑动画
11.4动作设计常用的数码科技
Chapter12 动作导演与文化属性
12.1历史题材的选取与民族艺术的展示
12.2民族文化的象征化、寓言化表达
12.3传统文化的叙事语境和创作背景
12.4程小东与袁和平之比较
Part3 动作导演基本方法
Chapter13 表 演
13.1头部的体语
13.2上肢的体语
13.3下肢的体语
13.4体态的体语
Chapter14 套 招
14.1攻防转换“十三招”
14.2打斗“三招论”
14.3“多对多”与“一对多”的打斗
Chapter15 摄 影
15.1景 别
15.2运动镜头
15.3机 位
15.4轴 线
15.5特技摄影
15.6案例分析：高手出招“后发先至”
Chapter16 剪 辑
16.1打斗剪辑的原理
16.2打斗剪辑的常用方法
16.3打斗剪辑的空间关系
16.4打斗剪辑的节奏
Chapter17 特 技
17.1威 亚
17.2弹 床
17.3假 肢
17.4 Power粉
17.5血 浆
17.6鱼 线
17.7飞叶
Chapter18 强 调
18.1对照的强调
18.2重复的强调
18.3焦点的强调
Part4 金牌动作影人访谈
成 龙：电影就是我的生命
洪金宝：香港功夫片的“大哥大”
元 彪：从“替身王”到“最佳武指”
徐 克：“侠”是一种人生观
吴宇森：用舞蹈的手法拍动作
刘家良：功夫片“史记”
袁和平：动作设计，情理之中意料之外
程小东：诗意武功的缔造者
徐小明：香港电视史上第一个武术指导
江道海：魔术杂技，动作设计的艺术原型
罗礼贤：我的镜头“永远在动”
熊欣欣：打不死的“鬼脚七”
徐向东：动作设计就是建大楼
赵长军：这一生，我为武术而生
赵文卓：朗朗乾坤，王者之风
马振邦：精武人生八十年
刘家辉：功夫片，从武术主题去创作故事
陈观泰：戏里戏外的大圣劈挂高手
国建勇：拍动作片要“文戏武唱”
何 清：历史在影像中延伸
附录1：香港武术指导源流
附录2：不同时代的兵器
附录3：海外武术一览表
附录4：历届香港电影金像奖最佳动作设计获奖及提名名单
附录5：历届台湾电影金马奖最佳动作设计获奖及提名名单
参考文献
鸣谢
出版后记
青岛版
图书信息  书 名：功夫片的秘密[2]
作　者：张力著
出 版 社：青岛出版社
出版时间：2009-5-1
版　次：1
页　数：0386
字　数：450000
印刷时间：2009-5-1
开　本：16开
纸　张：胶版纸
印　次：1
I S B N：9787543653900
包　装：平装
20607817内容简介千年中国武术与百年西方电影在中国交汇，诞生了享誉世界的武侠功夫电影，其核心部分“动作导演”是中国电影对世界影坛独一无二的贡献！
武侠电影、功夫电影、动作电影的区别是什么？
八十多年的中国武侠电影史的技术脉络是什么？
中国武侠功夫电影的核心秘密和创作原型是什么？
电影武术指导、动作导演的创作依据和方法是什么？
如何将剧本的武功描写转化为银幕上直观的动作形式？
如何将源远流长的传统文化与精彩绝伦的银幕动作完美结合？作者简介张力，1980年8月生人，祖籍陕西。11岁起习武。北京电影学院电影学硕士，南京政治学院文学学士，南京大学管理学学士，中国台港电影研究会会员。　1999年至今已在《北京电影学院学报》《电影艺术》《电视研究》《理论与创作》《香港电影双周刊》《中华武术》等专业刊物发表武侠动作电影研究文章40余篇。共计30余万字。　代表作：　35集纪录片《中国武侠电影人物志》策划、编导，中央电视台电影频道（CCTV-6）2008年8月首播。　《打不死的“鬼脚七”：熊欣欣功夫电影传奇》，中国第一本全景式展现功夫演员、武术指导的人物传记。大众文艺出版社，2009年5月。目录序一 武踪舞迹舞武相益
序二 将侠义精神存留后世
序三 武术指导是一门艺术
第一部 动作导演源流
第一章 关于“动作导演”
第一节 外语世界的“动作导演”
第二节 华人世界的“动作导演”
第三节 学术世界的“动作导演”
第四节 动作场面的形态
第二章 动作导演的艺术源流
第一节 戏曲
第二节 武术
第三节 杂技
第四节 舞蹈
第五节 文学