标题：黄腾辉
个人简介
黄腾辉（Robert Huang，1959~），是从企业家走向艺术之路的传奇性艺术家。他在大学时期时研习建筑并开始接触艺术；他是台湾第一个小区总体造镇建筑公司--理想国的创立者之一；他在1990年于台湾创立古典玫瑰园英国茶店的成功事业，目前在全世界拥有50家分店，获颁发杰出企业家奖之荣耀。然而他跟随内在对于艺术梦想的热情向往，38岁时他决心把梦想实践，于是提笔挥洒创作成为一位艺术家，并立下以幸福与爱做为他创作核心的主题。黄腾辉虽是一位企业家，但他对于生命价值的存在，爱情、幸福人生和艺术的追求，却是一位狂热份子。他一生中最崇拜的人物是法国作家圣修伯里笔下的小王子，他并以那朵全世界具最独特的玫瑰，作为他创作中永恒不变的主题。15年来他在台湾和北京的画室，每日孜孜不倦的辛苦创作，艺术已凌驾他的事业，他享受着创作所带来的幸福滋味。他曾说：我常在深夜在玫瑰和绿叶爬满的小花园里孤独画画，十多年来，玫瑰的创作让我饱实了幸福感与无穷的浪漫。每一笔，我都好像闻得到玫瑰的心意、听得见玫瑰花开的声音。他的画作色彩缤纷绚丽、热烈奔放，充盈着生命激情，洋溢着浪漫爱情。中国著名评论家水天中亦极赞赏其艺术价值：在绘画和诗歌的历史上，有过各种不同情调的玫瑰，黄腾辉的玫瑰是热情和充满活力的，它们明艳、浓郁而且炽热，即使在暗夜里，在厅堂中，也无拘无束地伸展、开放，向暗淡的夜空炫耀它们的光华，对封闭的空间演示青春的力量，玫瑰的孤寂也许在于它生命的短促，画家以他热情的笔触留住了玫瑰炽热的青春，有这样的艺术家，玫瑰并不寂寞。 黄腾辉描绘玫瑰就像小王子流浪在各个星球一般，在花园、在河边、在大山里、在梦境里，他总是以崇拜和陶醉的心情，以不同形式画出那朵珍爱的幸福玫瑰。正如他所说，他和他的玫瑰在营造属于自我的灿烂与孤寂。然而其所信奉的美丽与幸福，得来并非容易，他不间断地努力付出，因而获得国际间诸多肯定与赞誉：2003年获国际VISA卡组织艺术审核小组的认可，成为首位画作登上国际VISA信用卡的华人艺术家之至高桂冠后，陆续与MASTER卡和日本JCB卡合作发行多张的艺术联名卡；2010年在国立台湾美术馆举办个展，并在北京国家大剧院与田沁鑫合作红白玫瑰剧合作推动玫瑰艺术，佳评如潮；2010年底更晋身成为英威廉王子婚宴瓷器设计师之一；2011年受邀于巴黎中国文化中心举办黄腾辉‧巴黎‧玫瑰个展及北京黄腾辉巡回展等，他的瓷器设计于全球80多个国家都有收藏家典藏，他的艺术作品于国际拍卖会中更屡创佳绩。 黄腾辉的艺术传奇来自于追求浪漫与幸福，这也是全人类的天性和永恒的向往。而他正持续不懈地透过绘画，强调他追求爱情与幸福人生的真义，他是位浪漫主义艺术家，有很多人仰慕喜爱他的作品，因为浪漫与爱并不是只有属于黄腾辉，不属于诗人、艺术家，而是属于每一个向往他的人。
大事纪年表
‧1959年12月5日，于台湾省花莲县瑞穗乡出生，为家中长子。 
‧1979年，19岁 
就读东海大学主修国贸系，另辅修建筑系及哲学系等课程。 
在研读建筑系期间接触建筑设计、空间设计、透视、色彩空间设计涵盖美学、西洋美术史、素描等。
在校期间主编系刊及校刊。发表许多散文及诗。 
‧1986年，25岁 
与东海大学三位建筑系学长进入建筑业，共同创立台中“理想国”社区，实现社区总体营造的观念，
以“艺术家进驻造街”，打造“人文社区”的梦中之屋，成为台湾第一个社区总体营造成功案例。 
‧1986年～1990年，26岁～30岁，建筑设计年代。 
‧1990年，30岁，1990年8月21日创立第一家古典玫瑰园Rose House。 
‧1996年，36岁，移民加拿大温哥华，并于自家花园种植约200～300株玫瑰。 
‧1997年，37岁，于埔里种植3000株玫瑰(约有30余品种)至1999年921地震后结束。 
‧1997年～1999年，开始玫瑰创作的人生历程，日以继夜地创作。 
‧1999年，39岁，于台中市市立文化中心举办第一次油画个展。 
‧2000年，40岁，以“Cover 黄玫瑰”为主题，于彰化县立文化中心举办第二次个展。 
‧2001年，41岁 
于花旗银行台北总行之贵宾厅举办第三次个展。 
长荣航空机上复制画专卖行销。 
英国伦敦(Rose House UK)分公司开幕。 
‧2002年，42岁 
于上海成立古典玫瑰园中国总部。 
中国第一家旗舰店于上海盛大开幕。 
韩国首尔、 中国杭州、福州等旗舰店陆续开幕。 
‧2003年，43岁 
成为第一位以玫瑰画作上国际VISA信用卡封面的华人艺术家。 
‧2004年，44岁 
重绘英国著名设计大师Joseph A. Bailey（曾为依莉莎白女皇婚礼设计全套御用瓷器）的图稿。 
担任英国皇室御用品牌AYNSLEY 235年来首位非英国籍画试师。 
“中国美术”China Art - 以黄腾辉为专题作为封面主角。 
“中国油画” Chinese Oil Painting 第100期专刊- 以黄腾辉之玫瑰画作为封面，并以“灵魂的
绽放 - The Soul Bursting Rose Painter”专题报道。 
《浪漫玫瑰情之七》(木刻版画)于北京华辰拍卖会以人民币36,300得标高价卖出，为该场版画最
高价拍出。 
“台湾典藏今艺术”喻黄腾辉为新时代画家，并以封面做专辑报道。 
2004年作-《威尼斯》(丝网版画)于北京华辰拍卖会以人民币30,800得标卖出。2004年作-《黄玫瑰》
(丝网版画)于中国嘉德拍卖会以人民币30,800得标卖出。 
2004年作-《窗边的玫瑰与我》(丝网版画)于广州嘉德拍卖会以人民币13,200得标卖出。 
‧2005年，45岁 
版画陆续于中国嘉德、广州嘉德、北京华辰、上海保利等重要拍卖会中拍出。 
‧2006年，46岁 
“中国美术”China Art –以“黄腾辉之玫瑰画作”作为专题报道封面。 
版画陆续于中国嘉德等拍卖会中拍出。 
‧2007年，47岁，于台湾南投县竹山镇购入六分地，种植台湾纯种乌龙茶。开始实行1/7的农夫生活。
‧2008年，48岁 
为Aynsley 创作第2套磁器- 太极玫瑰系列、维多利亚系列，于德国法兰克福首展。 
于纽约开设古典玫瑰园旗舰店。 
黄腾辉艺术玫瑰杯发行量突破50万个。 
‧2009年，49岁 
古典玫瑰园创始店整修并于8月初盛大开幕。占地约有280坪，为全台湾最大及第一家结合英式下午
茶、艺术、画作及百年瓷器的连锁专卖店。 
与日本JCB信用卡组织合作以“垦丁玫瑰园”画作作为封面的信用卡正式上市。 
Aynsley-Robert Huang's English Rose瓷器上市。 
与中国美术（北京）、诚品书店、新光银行等单位发行2010典藏年历。 
‧2010年，50岁 
1月28日，于国立台湾美术馆举办“黄腾辉玫瑰艺术”特展。 　
2月，古典玫瑰园于日本东京成立Rose House Japan公司。 
3月，担任台北国际花卉博览会代表艺术家。 
4月，与中国知名导演田沁鑫的“红玫瑰与白玫瑰”话剧合作推动玫瑰艺术，他的玫瑰画作将以
舞台及艺术周边商品形式进入中国国家话剧院。 
6月，将于北京保利春拍首度拍卖原作《小王子的玫瑰园》（2008作品），以人民币212,800高价
拍出。 
7月，中国雅昌网华人油画艺术家价格指数排名，黄腾辉排名294名。平均每平方尺价格人民币13127
元。上拍成交率100%。 
7月，于台北新光三越百货举办“2010年黄腾辉玫瑰艺术特展”。 
8月，黄腾辉当选“台中艺术街商圈协会”创会会长。21年前他创立了名噪一时的“艺术街坊自治
会”，并担任了创会会长；21年后他持续关注和投入文化创意事业的发展。他自许为台中艺术街的
终身义工。 
9月，提出将艺术街创建成台湾第一个艺术村概念，这对黄腾辉来说是一个新的文创作品。他说：
“在这村里每一个人都是艺术家；都是创造艺术村的行为艺术家。” 
11月，担任英国威廉王子订婚大喜瓷器Aynsley设计师之一。 
12月，北京保利5周年秋拍，黄腾辉作品"满园玫瑰”以新台币125万元拍出，惊艳全场。
‧2011年，51岁
2月，於法兰克福发表瓷器设计。
3月，黄腾辉担任古典管弦乐团团长，音乐总监为著名音乐家曾庆然先生，乐团指挥为著名指挥家郭联昌
先生。
4月，中国文化部法国中国文化中心邀请展《黄腾辉．巴黎．玫瑰》，4/20-4/28於巴黎中国文
化中心盛大举办个展。
5月，与国际MASTER组织合作发行黄腾辉艺术联名卡，以画作《玫瑰烈焰》作为MASTER卡样
封面。
与国际VISA组织合作发行黄腾辉艺术联名卡，以画作《小王子的玫瑰园之三》作为VISA卡样封面。
6月，《黄腾辉．巴黎．玫瑰》巡回展於北京举行。 
《黄腾辉、巴黎、玫瑰》繁体版画册台湾由诚品书局独家发行。
6月3日北京保利春拍黄腾辉《小王子玫瑰园之三》，以598000元人民币拍出，创下个人新高拍卖纪录。
7月 第一朵以华人名字黄腾辉命名的玫瑰今（0715）日正式亮相，英国皇家玫瑰协会（Royal Rose 　Society）代表Mr. Chris Parker来台亲自为这个以古典玫瑰园董事长黄腾辉命名的新玫瑰品种授证，同时　英国皇家玫瑰协会（Royal Rose Society）并宣布由黄腾辉担任该协会亚洲亲善大使，英国驻台代表Mr. 　David Campbell亲临致贺。希望继续在亚洲地区推动并提升世人对玫瑰的喜爱。
7月 黄腾辉艺术 台北新光三越个展(7/15-7/31)
8月 东京银座柳画廊，正式代理黄腾辉先生艺术作品於日本，并举办｢黄腾辉玫瑰预展｣。
9月26.27 台湾浪漫主义艺术家黄腾辉，中央电视台第四台，｢华人世界｣专访播出，｢黄腾辉的玫瑰人　生｣。
‧2012年，52岁
1月2012年1月19日由黄腾辉所设计的中港旗舰店开幕，结合时尚与艺术之精品级下午茶名店位于台中LV　旗舰店隔壁。巴洛克式风格融合伦敦之时尚元素，旗舰店外观并有黄腾辉的玫瑰雕塑，呈现黄腾辉独特艺　术风格，每一家古典玫瑰园都是黄腾辉的空间艺术创作。
3月 黄腾辉设计于7-11销售的「2012母亲节蛋糕」正式上市。
4月 黄腾辉授权日本JCB信用卡，以一幅《玫瑰星球》(2012作品)登上「JCB信用卡」卡样，由台湾新光　银　行发行上市。
4月 黄腾辉第一次登上了玉山，画上了他生平第一张玉山，《春天玉山的樱花与玫瑰》(2012作品)由玉山　金控收藏。
5月 台湾玉山金控庆祝成立20周年，特举办玉山20年珍藏展展出包括陈澄波，廖继春，杨三郎等前辈画家及 　当代画家黄腾辉玉山主题作品13件，另包括玉山金控所收藏的西方及东方约20件重要雕塑品展出。
6月 黄腾辉作品《威尼斯之夜》(2012)于北京保利拍卖会以115000元人民币拍出。6月21日于纽约古典玫瑰 　园举办「黄腾辉粉丝见面会」，随行特别展出英国伊莉萨白女王登基六十周年皇家瓷器。
为Aynsley设计2012年最新瓷器「小王子的玫瑰园」，将于7月份与英女王登基60周年皇家瓷器特展一起展　出。
7月 黄腾辉玫瑰艺术个展于2012年7月19日到8月7日，台北新光三越展出，以『英女王登基60周年 皇家瓷器　亚洲首展』为主题。后续8月22日到8月31日更首度在台中新光三越作出个展。
10月 和国际VISA卡组织及台湾万泰银行合作，发行艺术联名卡「马卡龙城市卡」。(台湾万泰银行)
艺术评论
徐恩存的评论(中国美术总编辑)
黄腾辉的油画艺术，并不属于某种特定的范畴和样式，它是一种生命意识和心境的表达，他想做的是，在有限的画面空间中，做自己想做的事，让心灵中的世界和现实世界和谐为一，并以自己的方式给个关于世界的答案。 
“阳光下的生命没有忧郁”，是我们对黄腾辉“玫瑰”主题系列作品的审美概括，他笔下的雍容、典雅与率真，又时时焕发出“当下”少有的贵族气质；与我们的阅读阐释相比，画家则显得更为平静坦然；他平静的选择了直觉感受与“本真”式的表现；在他那里，一切归于天真，一切归于“阳光”，没有阴暗，没有忧郁，他以自己的作品为人们祈求博爱和美好。 
“玫瑰”，在黄腾辉的油画艺术中，是一个象征的人文符号，而我们在这里，看到的是，世界永恒的诗意，以及人在内心世界中对真、善、美的不倦追求。 
黄腾辉的作品，表明了纯真的良知，博爱的精神，朴素的美感，这是艺术最大的充实，因而也是艺术之大美。
黄文睿的评论(美国哈佛大学艺术史博士。曾任纽约现代美术馆专题研究员、策展人) 
文艺复兴以降，不见以玫瑰为主题的画风，偶有静物画以玫瑰点缀，但以此主题形成个人风格者，史无前例，惟独黄腾辉耕耘了数十年的玫瑰。 
二十一世纪的艺术发展，形式多变，题材多样，表现手法更是百家争鸣，艺术的定义早已跳脱学院的沈疴旧律，一个观念甚至一个举动，都可称之艺术。虽说画布已成了传统媒材的最后一道坚持，但在这个各自表述的年代里，媒材只是个工具，训练背景也不过是种过程，黄腾辉能脱颖而出绝非侥幸，完全取决于艺术家鲜明且独特的人格特质与作品风格，而黄腾辉摆渡于理性和感性间的捏拿，对同一主题的执着、深度演绎与挑战，更是此一特质的最佳体现。
水天中的评论(中国艺术研究院所长，中国当代最重要批评家之一，获国务院“有突出贡献专家特殊津贴”) 
在绘画和诗歌的历史上，有过各种不同情调的玫瑰，黄腾辉的玫瑰是热情和充满活力的，它们明艳、浓郁而且炽热，即使在暗夜里，在厅堂中，也无拘无束地展、开放，向黯淡的夜空炫耀它们的光华，对封闭的空间演示青春的力量，正如黄腾辉所说，它们在“营造属于自我的灿烂与孤寂”。 
玫瑰的孤寂也许在于它生命的短促，黄腾辉以他热情的笔触留住了玫瑰炽热的青春，有这样的艺术家，玫瑰并不寂寞。
贾方舟的评论(中国当代著名艺术评论家及国家级美术馆策展人,主要从事美术理论研究与批评，已出版的文集有：《走向现代》、《多元与选择》，另有专着《吴冠中》等。) 
上个世纪初，以马蒂斯、德朗、东根为首的一帮志趣相投的画家共同创立了野兽派。这一以使用纯色为特征的表现主义风格很快波及到欧洲以外的地区和国家，并通过日本也传到了中国。世纪之初到日本留学的中国画家陈抱一，之后的关紫兰，还有台湾的一些画家如廖继春等，所学的都是野兽派。在西方现代各流派中，野兽派在日本的影响最大，波及的时间也最长，先后形成三次热潮。其中最具代表性也最有成就的梅原龙三郎正是黄腾辉所喜爱的一位画家。梅原龙三郎曾经到中国写生并画过不少有玫瑰花的静物。中国留日的第一代油画家就曾受到他的影响。从画法上看，可以说，黄腾辉是直接承继了从马蒂斯到梅原龙三郎再到廖继春这一流脉的画风。所不同的是，黄腾辉的作品大多是以玫瑰为主题。玫瑰既成为他创造优雅的生活情调、又成为他创造浪漫艺术的理想媒介。他对玫瑰的执着。甚至可以说，他对玫瑰的钟情已经成为他的一种人格象征。
邓平祥的评论(中国当代著名评论家、著名画家、国家级策展人) 
黄腾辉的艺术，以及他对艺术的不一般经历，向人们展示了关于艺术和人的关系的深层思考─即审美的人生态度。 
在语言上黄腾辉极重色彩的表达，并将其推到了极致，他同时追求单纯、简约的风格，不拘于形，不耽于物，并有一种率真的装饰趣味。 
而特别应该指出的是，黄腾辉的色彩语言表达是质疑中国文化观念的，所谓“色彩乱性”就是中国礼教文化的逻辑前提，在这种文化观念下，中国文化的感性精神贫弱是一种文化的结构性缺陷，由此可见，黄腾辉的色彩表达方式也是一种内在的文化态度。
肖鹰的评论(北京清华大学哲学系教授))
在黄腾辉的玫瑰画作中，他表现了一种强烈执着的意志，要画出「小王子的玫瑰」，因此画面展现出强烈的强力。在早期的画作中，他常用后期印象派风格的静物画描绘玫瑰，但色彩耀眼厚重，而且线条趋于装饰化，又表现出表现主义的浪漫气氛。
圣﹒修伯里没有告诉我们，「小王子的玫瑰」是什么样子，甚至没有说明它的颜色。在黄腾辉的画笔下，红、黄、白、粉，各色玫瑰缤纷开放，姿态万殊。这一方面可视作画家致力于寻找「小王子的玫瑰」的至真原型，另一方面我们又可看到，画家日趋开放自由的笔触透露出，他逐渐领悟到「星星上看不见的花朵」是小王子昭示于我们的希望哲学。
「小王子的玫瑰」，就是我们生命中的「看不见的希望」，它属于每个怀抱生命激情的自我，而不是一个冷漠星球上的寂寞的存在。由此我们可以理解，为什么黄腾辉在晚近的画作中，偏重于使用近于原色的饱和色彩，并且用近于平涂的方式描写玫瑰。
黄腾辉说：「我要对小王子的玫瑰负责。」无疑，对于黄腾辉，「小王子的玫瑰」，不仅是1944年驾机坠入突尼斯海域的圣﹒修伯里心中的「玫瑰」，而且也是21世纪以来以「小王子的哲学」为生命理想的黄腾辉心中的「玫瑰」。在15年来的艺术之旅中，黄腾辉用心灵寻找和描绘的就是受孕于《小王子》，而成长于他心中的玫瑰－－看不见的生命希望。
代表作品
  红玫瑰与白玫瑰
  日月潭玫瑰园的清晨
  满园玫瑰之二
  满园玫瑰
  浪漫的玫瑰下午茶
  小王子的玫瑰园
​​​  玫瑰夜深情
  Robert Huang Rose
​
古典玫瑰园
遇到“小王子”1969年，黄腾辉就读于台湾东海大学，还是刚踏进大学的新鲜人。东海大学当时属于贵族学校，素以学风开放著称，“我的校友从诗人杨牧到现在的娱乐明星蔡康永，五花八门”。那时，他整天都待在图书馆里，特别喜爱读西方哲学的书，馆藏的哲学书籍大部分都被他翻阅过，尤其是尼采、叔本华和罗素的书籍。一个偶然的机缘，黄腾辉不期而遇圣埃克苏佩里的《小王子》。
“沙漠之所以美丽，因为在那里藏着一口井！”遇到《小王子》，黄腾辉如同在沙漠中找到一口井，这口井里绽放着玫瑰。
小王子住在一个遥远的小星球上，陪伴他的只有一朵玫瑰花。小王子每天细心地照顾那朵玫瑰：为它浇水、施肥和对话。玫瑰是骄傲的，它告诉小王子：你一定要爱我，因为我是全世界唯一的一朵玫瑰花……
黄腾辉说：“玫瑰花代表着小王子本身。小王子在各个星球流浪后，最终要回到只有一朵玫瑰的星球，星球因这朵玫瑰而变得美丽，它才是小王子心中最有价值的一朵玫瑰……故事很简单，但它要告诉我们的是，如何回到自己的家园，如何找到自己，要学会爱自己，生命的重点在于追求幸福。”
对玫瑰从一而终黄腾辉说：“我会对玫瑰从一而终，因为爱，所以不用探讨如何去爱。就像母亲对自己的孩子，自然而然地见到就想抱，是天性，不用学习。”
他说：“人生最重要的不是成功，而是在人生的路上，你坚持做过什么，又坚持得无怨无悔！玫瑰对于我来说，就是自己，每个人心中都该有自己的那一朵玫瑰，去承担人生中最幸福的时光。”
经营“古典玫瑰园”黄腾辉先是商人。大学毕业便开始创业，1986年台湾房地产起涨时投入建筑业，盖出了台湾第一个社区总体营造的个案理想国，因为概念很新，轰动一时，他瞬即成为一名成功的房地产开发商。5年后，他突然转行，从如日中天的事业中退了出来，按自己的心愿经营起了“古典玫瑰园” 一家正统的英式下午茶专营店，如今，在全世界，纽约、伦敦、首尔、台北、上海和北京……它已经拥有了50余家分店。
走进他经营的茶室，迎接客人的就是数不胜数、各式各样的玫瑰。花盆里是盛开的新鲜玫瑰花，桌上摆的是漂着玫瑰花的水碗，茶具上绘着各色的玫瑰，墙上挂着各种玫瑰主题的画，就连枯萎的干花也被利用起来装点着店堂的各个角落。对顾客来说，这种浪漫是在其他的茶室里很难体验到的。
更重要的是，茶室的玫瑰都来自他自己办了玫瑰园，园中种了近30个品种的玫瑰。十多年来，每周他至少都要抽一天时间亲自去照料玫瑰、采摘玫瑰，就像童话里的小王子一样。即使出差，他也会去当地找玫瑰园亲近一下玫瑰。[1]
艺术家的商业跨界
黄腾辉也是成功的艺术家。他一生钟爱玫瑰，以玫瑰画作闻名，他的玫瑰画作缤纷绚丽，充满着生命激情、洋溢浪漫的情调，多年来被许多国际企业所授权使用，包括花旗银行、荷兰银行、凯迪拉克汽车等。2003年更获得国际VISA卡组织艺术审核小组的认可，成为首位以玫瑰画作上国际VISA信用卡的画家。2004年重绘英国著名设计大师 J.A.Bailey的图稿，并授权英国百年瓷器名厂Aynsley制造一款重现维多利亚精神的玫瑰设计系列瓷器做全世界发行，目前在80多个国家均有收藏者。