标题：侯国良
简介
侯国良，1946年11月生，黑龙江泰来县人，祖籍山东。1968年去北大荒，1979年调入哈尔滨画院。曾任哈尔滨画院院长。中国美术家协会会员，中国美协连环画艺术委员会委员，黑龙江省文联委员，黑龙江省美协副主席，黑龙江省文史研究馆馆员，哈尔滨市文联副主席、市美协主席，曾任哈尔滨画院院长。国家一级美术师。结业于中央美术学院国画系。一九九三年被授予享受国务院特殊津贴优秀专家称号。2002年被省委宣传部评为“德艺双馨文艺家”。
艺术创作
侯国良多次参加全国性大展，作品入选15件，其中获金奖一件，银奖一件，优秀奖五件，中国美术馆收藏两件，浙江省美术馆收藏一件。举办过哈尔滨四人联展、山东，广东多次个人作品展。出版《侯国良作品集》及大量连环画、儿童读物、插图等作品，被评为全国十佳连环画家。 图片(3张)
2000年作品《游子》《愿花常好》入选中国美协、工笔画会《迎接新世纪》大展。作品入选1980年全国青年美展，第六、七届、八届全国美展，全国二届体育美展，全国二、四届工笔画大展，1991、1992年全国美展，中国画人物展并获奖。被选入《世界名人录》及多种艺术大典。主要作品有《岁月·回忆·思考》《暴风骤雨》《李兆麟将军》等。[1-2]
作品特点
观赏国良作品，在表达意念中，准确把握着严谨与自由、主客体之间的尺度。将传统的理念与今人的时尚感觉巧手相融。看他的画，让你感受到有文人画侯国良作品(6张)的气息，又远离文人画。他的画很注重色彩处理，但他不赞成靠向西画，认为各种画之关系应互为敬而远之。正如中国京剧，无论如何北一些人视为该“寿终正寝”之事但寻求创新也不会是改造成西方歌剧，国良是中性画家，30度白酒。我们稍一回视艺术史，便可发现，各类艺术样式都在顺应着时代的变迁而更新。但无论如何，又两点是不变的。那就是艺术的传情性和艺术形式的独特性。传情，不言喻。而独有性，大概就是特有的语言符号和特有的表现形式及手段。假如有一天蜻蜓变成和蝴蝶一样了，那不是蜻蜓的进化，而是蝴蝶的灭绝。
审视一位成功艺术家的创作轨迹，它必于其生活修养、人品、心境相应。对生活没有感悟的人，也就不会有一颗至情的心灵。麻木的心灵，不可能产生出摄人之作。对于国良的艺术生活是否可以用“成功”来评说，姑且不论，但他在用心感悟生活，用心灵与读者对话，则是真真切切的。友人相聚亦相别，数载只在挥手间。相见、相别不相叹，只因彼此都存留着对生活，对艺术的真诚。相见一笑，万语千言尽载作品中。国良虽将届甲子，但那青春的心态，爱恋生活的情感，依旧存留载谈笑之间。为这，我祝愿国良的艺术创作继续向着地平线的焦点延伸开去。因他自觉还有潜力，脚步还轻。
艺术评价
感悟生活  呈显心灵 ——关于画家侯国良
侯国良70年代初在北大荒幸遇贺友直先生。让他醉入连环画。这种讲故事、画生活、说人生、论是非的绘画形式，正可展示他对生活、对事态的感悟与注解。因此他至今还不肯放弃连环画。他创作了表现东北抗日联战斗生活的《李兆磷将军》在土黄的纸底上，运用浓黑的粗线，真实味十足的北方农人造型，实据再现的环境，展现出了一副浓烈、悲壮、抒情的黑土地画卷。之后，他又创作了萧红女士代表作《呼兰河传》的连环画。为此，他几乎遍读萧红全部作品、传略，数下呼兰城。深刻体味到了女作家当年的心境。换位于一个女子的眼睛，去北方农村，去审度旧中国的农民命运，去审度乡情秋草。在表现上一转前者画风，以纤细的线条、淡雅的色彩、土旧的底色，展现出这首凄婉的歌谣。其每一副作品都如独立画作传达出一种意境。他在生活中的厚积，薄发于此，将自己对乡间生活的体味，对农民世事的理解、同情与怨忿，对美好的憧憬与追求……融入《呼兰河传》创作之中。
侯国良以国画手段画连环画，意在使他的连环画、中国画创作熔为一炉，相映成趣。几十年来，他一直坚持着工笔画创作。他觉得，工笔画手段多、表现力强，通过深入刻画、色彩处理、情调把握，正可传达出他心中之境。80年代，他大多以北方乡村人物为题材，兼有动物、场景之作，似可归入他的田园诗创作阶段。90年代，他的思考转向立体空间架构。对民族旧事，对展现眼前的旧照片心动，对英法联军入侵、烧杀抢掠、国人木呆的情状……心颤；他想从旧城之门，审视我们自身命运，去寻找一个民族出路的答案。愚昧、落后的民族，必遭欺辱。这阶段他完成了《旧城洗练》中的《微观》、《辫子》、《玩鸟》等。这批作品较典型地体现了作为思想型  作家的侯国良所展示在他创作中的丰富性。在绘画上，他紧紧把握这时期人物的丰富造型和形象趣味，并适当地给以艺术处理、夸张。但手法上又采取工细表现，辅染相应情调，增强作品的观赏性。
斗转星移，生活幻化。走过半生里程的人的心灵中，大多会升腾出美好、哪怕是曾经苦涩的情结。国良亦如此。近几年中，他多描写民国妇女，以寄寓往日的怀旧情感。如《家园》、《天香》、《花期》属这般心境的作品。在作品视觉上，更注重醇厚、精微、情趣、气氛的烘托处理。追求精而不滞、厚而不板，变形而不荒诞，最终达到意境美。近日又见国良在洒金纸上的一批唐诗小作。没有诗题的诗作，没有诗解的诗画。品读起来倒别有一种韵致，颇有画在诗外，诗在画中之感。细腻、精美，充分发挥了其连环画、工笔画的功力，足见国良匠意独到的治学心态。
观赏国良作品，在表达意念中，准确把握着严谨与自由、主客体之间的尺度。将传统的理念与今人的时尚感觉巧手相融。看他的画，让你感受到有文人画的气息，又远离文人画。他的画很注重色彩处理，但他不赞成靠向西画，认为各种画之关系应互为敬而远之。正如中国京剧，无论如何创新也不会是改造成西方歌剧。我们稍一回视艺术史，便可发现，各类艺术样式都在顺应着时代的变迁而更新。但无论如何，有两点是不变的。那就是艺术的传情性和艺术形式的独特性。传情，不言喻。而独有性，大概就是特有的语言符号和特有的表现形式及手段。假如有一天蜻蜓变成和蝴蝶一样了，那不是蜻蜓的进化，而是蝴蝶的灭绝。
审视一位成功艺术家的创作轨迹，他必于其生活修养、人品、心境相应。对生活没有感悟的人，也就不会有一颗至诚的心灵。麻木的心灵，不可能产生出摄人之作。对于国良的艺术生活是否可以用“成功”来评说，姑且不论，但他在用心感悟生活，用心灵与读者对话，则是真真切切的。
（冯远  中国文联副主席，著名画家）
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侯家拳大师—侯国良
（1）简介：侯国良（1960~）黑龙江人。侯家拳承前启后的一代宗师，侯家拳大师侯政的二儿子，侯家拳旗手、原始虎搏功发掘者、概念派虎  侯国良夫妇搏功创始人侯鹏的父亲。黑龙江著名的民间武术家、教育家、音乐家和美术家。妻子是杨桂芝，女儿是侯丽娟。儿子是有虎王之称的侯鹏。由于文革问题侯国良并没有和父亲侯政继续练习侯家拳，而是做了工人，这期间他专攻国画和书法，并且对于民间乐器十分的精通。文革过后开始从事教育工作，在双鸭山市建兴小学（隶属太保中心校）做了二十几年的音乐和美术教师，历任学校后勤主任、教务主任、团委（大队部）书记和校长，在担任校长期间创找了建兴小学最辉煌的文化活动。现任太保镇中心校政教领导，一直以来都是一个基层的教育工作者。
在武术上侯国良并没有多大的成就，和父亲侯政一样履行家族武术的观念，除了儿子侯鹏外，他没有传授给过任何人。最大的遗憾是没有学的侯家拳的精华拳法虎搏功，最大的贡献是触动父亲侯政将部分功夫传授给儿子侯鹏，并且支持侯鹏对于武术的发掘。经侯鹏发掘  并融合自我理解创造的虎搏功，侯国良给予很大的认可。
（2）侯国良的幸福生活
幸福是每个人的一声追求，他的晚年生活就是和音乐武术为伴。妻子杨桂芝是他一生最爱的人，这个陪伴了他近半个世纪的女人给予了他很多很多帮助和感动。女儿侯丽娟的婚姻也是他十分满意的，他很欣慰。至于儿子侯鹏，侯国良更是疼爱有加，十分偏爱，可以说这是可以让他永远的活下去的动力。
侯国良对于武术没有太多的创新和整理贡献，但是中年后的他却是个实实在在的武术推广者。妻子杨桂芝就是在他的劝说下开始学习太极拳和侯家拳养生之道。
（3）孝顺的典范
  侯赵氏去世走的佛道侯国良夫妇是出了名的孝子，赡养母亲没有怨言，而且是一直陪伴走到了人生的最后。由于母亲信佛，为了完成老人心愿，在老人去世时走的隆重的佛道仪式。父亲侯政由于去世的较早，那个时候侯国良家庭并不富裕，但是同样是做到了最佳的典范。
侯国良常对子女说：“百善孝为先。叫算是朋友难道还换不来吗？”这句话影响着侯家的第四代，第四代传人侯印、侯镭（侯金言）、侯彪、侯鹏、侯丽波、侯丽娟、侯丽伟都将侯国良夫妇作为第三代的榜样去学习。侯国良夫妇作为侯氏家族的核心，他们做的很优秀。
妻子—杨桂芝
杨桂芝年长侯国良三岁，是侯氏家族的当家的。她为人谦虚谨慎，而且十分的厚道，办事公平公正，是侯氏家族矛盾的最终解决者。杨桂芝为侯家做出了伟大的贡献，尤其是在调节家庭分歧和赡养老人上被誉为“侯家的圣母”。杨桂芝晚年投身于太极拳的练习和虎搏养生功的修炼，天赋和个人理解力十分的惊人，并且由于其超强的人格魅力，她已经成为了侯家拳养生功夫的代表人物了。
杨桂芝的人生梦想是一直看着侯家走下去，而且是兴旺发达，从此不再继续在农村，而是走向城市。杨桂芝将所有的希望放在了儿子侯鹏的身上，她说：“侯鹏是个有心计的孩子，他的路他会把握好的。”