标题：竹禅
简介
竹禅（1825～1901）清朝著名僧人，俗姓王氏，号熹公，清朝梁山县仁贤镇（今重庆市粱平县）人，曾住上海龙华寺。14岁出家于梁山报国寺，受戒于双桂堂，一生云游大江南北，晚年为梁平双桂  [1]堂第十代方丈，20岁时在梁平县城北门报国寺削发为僧，是晚清遐迩闻名的画坛怪杰。擅长书画、金石雕刻、绘画自成一格，水墨人物、山水、竹石，人谓别成一派，题画诗亦佳。其书画作品收入《海上墨林》、《韬养斋笔》、《益州书画录》等书中，著有《画家三昧》6卷传世，其名载入《中国美术家名人辞典》。他长期游历名山大川，在北京、上海、重庆等地以卖画为生，一生数次回梁平。咸丰六年(1856)前后回到梁平，赠双桂堂贝叶经、舍利子等珍稀佛教文物。双桂堂为此修建一座舍利塔，至今犹存。光绪二十四年(1898)从重庆汇银1000两给双桂堂，解决当时双桂堂的经济困难。次年双桂堂派人到重庆请竹禅回梁平主事，他欣然应允。光绪二十六年(1900)春，七十六岁高龄的竹禅带着他一生积存的数箱字画，回到梁平，接任方丈，于年底圆寂。其墓有联云：“携大笔一支纵横天下，与破山齐名脍炙人间”[2]。
书画
竹禅平生爱竹，又是一位禅僧，故取名竹禅。他常在蜀山竹林中细致观察竹的各种形态，“必得成竹于胸中，上而尖顶，下而笋根，使全身透露，影现檀栾，庶几风晨月夕，恍惚遇之。”因此，竹禅画竹，姿态万千，颇有神韵。竹禅书法师宗怀素，精于狂草，二十年后练写一种新的书体“九分禅字”，为竹竹禅画作(40张)禅创造的一种奇特书法，此书结体长方，兼有小篆与隶书（八分书）笔意，禅味悠长，故竹禅为它取名为“九分禅字”。竹禅所作书画，每每题诗作跋，并自刻“王子出家”、“破山法嗣”、“竹禅”等印章，并有《印谱》及《刻心经句印》一卷行世目前。其书画作品中以水墨人物，山水，墨竹，顽石，罗汉佛像见长[3]。其主要作品现存于新都宝光寺，普陀山白华庵。北京市拍卖行2005年春季书画精品拍卖会于3月13日。其中他的一幅六尺四条屏灵石图拍卖价达数十万元。近年来有两幅佛家罗汉图流传于开县。
竹屏
竹禅平生爱竹，又是一位禅僧，故取名竹禅。竹禅画竹，效法清初画家郑板桥。他常在蜀山竹林中细致观察竹的各种形态，“必得成竹于胸中，上而尖顶，下而笋根，使全身透露，影现檀栾，庶几风晨月夕，恍惚遇之。”因此，竹禅画竹，姿态万千，颇有神韵。通景竹屏一堂共四幅，以拟人手法，题为吟风、烘晴、醉雨、承露，用浓淡不同的墨色再现了竹子在风、晴、雨、露中的各种神态。这些画是竹禅于光绪二十一年（1895年）在南海普陀册白华庵绘制的，后由雪堂的弟子星寿带回龙藏寺珍藏。一九三一年，星寿又将这些画转赠给宝光寺。
十六罗汉像
竹禅作为一位佛教徒，很喜欢画佛、菩萨和罗汉像。年轻时，他得见唐末著名画僧贯休画的十六罗汉石刻拓片（现宝光寺七佛殿中尚有一堂），如获至宝，数年中，乃潜心摹绘了十几堂，送各丛林供奉。送龙藏寺的一堂，又由雪堂和尚木刻拓印传世（现宝光寺念佛堂还残存两幅），影响颇大。竹禅画罗汉不墨守成规，敢于创新。贯休的十六罗汉，画法奇古，一直作为后世的范本，清乾隆帝还有题赞。竹禅经过琢磨分析，细阅佛典，指出了贯休画中的错处，并根据《弥陀经》所述，重绘了别具一格的十六罗汉像。竹禅一生中共画过四堂罗汉像。现挂在宝光寺大雄宝殿两侧的一堂罗汉像，是竹禅在光绪十五年（1889）秋，由湖北武昌寄回蜀中的。画的上部，以“九分禅字”篆其名号，以草书题其来历。所画罗汉，形态殊异，神光迸露；罗汉所倚怪石，或威猛若狮虎，或狡诘如鹰隼。而竹禅另一些画中的怪石，则又孤寒若钓叟，或俊俏如美人，其意味无穷。
捧沙献佛图
竹禅喜作书画大品，虽是宽大的纸幅，但还嫌不能挥洒自如。晚年有诗云：“老僧年迈七十七，终日手中不释笔；纸长丈二犹嫌短，信手拈来涂粉壁”。宝光寺说法堂右壁的《捧沙献佛图》，即是“九八加一老比丘”枣七十三岁的竹禅在上海的杰作。这幅画高六米，宽五米，如此大品，世所罕见。捧沙献佛又名小儿施土，画的是佛教《贤愚因缘经》里的一个故事：释迦牟尼佛与弟子阿难入城乞食，遇一群小孩在路旁游戏，他们将泥土作成房屋与仓库。其中一小孩见佛来到，顿生布施之心，即捧仓中名为“米”的沙土献佛以表虔诚。一百多年后，这个小孩转世当了国王，就是统一印度的阿育王，其他小孩也作了国王的大臣。这幅巨画，松干挺拔，竹节秀劲，佛祖面目慈祥，儿童行为天真，实是一幅形神兼备之佳作。
九分禅字
这幅字是与《捧沙献佛图》大小相同、左右对称的，为竹禅创造的一种奇特书法。此书结竹禅画作(34张)体长方，兼有小篆与隶书（八分书）笔意，禅味悠长，故竹禅为它取名为“九分禅字”。字高15厘米，共得一千字，写的是《华严经》序文。后有行书跋语一则，说明了这种字体的来历与写字的时间、地点等。跋语云：
如是之字体，从古未有也，曾经五十余年写成。如是，更其名曰“九分禅字”，与八分隶书而为筹。待时在光绪二十有二年小阳月，书于上海客次。九八加一老衲衣人竹禅。
上述巨幅字画，是竹禅按宝光寺法堂两壁的尺寸大小而作，由雪堂和尚的弟子星寿从上海带回宝光寺的。
墨狮
竹禅不仅擅长于画人物，还擅长于画动物。宝光寺东方丈内的一幅墨狮，更引人入胜，传为神笔。竹禅画狮，讲求于神似。他巧妙运用墨的浓淡，画了一头神采奕奕、昂头翘尾、脚踏禅云的狮子。无论你站在任何角度观看，狮子的眼睛都直盯着你。稍一移步，好象狮子的眼神也跟着转，尾巴也跟着摇哩！竹禅在画上题了一首诗：
竹解心虚叶似个，我不成佛也是错； 维摩台中方丈地，能容八万狮子座。 
竹禅在宝光寺的书画还有《阿弥陀佛》、《四大菩萨》、《凌云高节》、《宝贵寿考图》及楹联等。《通景竹屏》、《十六罗汉像》、《捧沙献佛图》、精品书画，每幅字画各具特色，耐人玩味，属于国家珍贵文物[4]。
传承
与“扬州八怪”、破山禅师齐名，是晚清闻名遐迩的画坛怪杰。人们在他墓前提联评价：“携大笔一枝，纵横天下；与破山齐名，脍炙人间。”是这位“书画名家”一生的真实写照。他的绘画弟子方炳南，擅长花鸟、蔬果，著有种菊轩《画谱》，木廖精印，广为流传；曾主持省、县“劝工局”，首创竹帘画，使梁平工艺美术品省内外驰名，成了清末全国著名的民间画师。
轶事
竹禅年轻时，和一大家闺秀相爱，犯了佛教戒规，被官府捉拿。成都将军完颜崇实念其有才，从中援救，遂离梁山，栖身于成都附近的宝光寺和龙藏寺。这两座寺庙的住持，都属于梁山双桂堂破山祖师传下的法脉。因此，竹禅备受优待。他在龙藏寺一年多，与寺内方丈、蜀中诗僧含澈（即雪堂和尚）论诗谈禅，相处融洽，并结为同庚好友。竹禅离蜀赴上海时，雪堂还命弟子星寿做竹禅的随身侍者。竹禅四十见左右云游大江南北，“所至名山古刹，多有留墨，体格高超，轶唐迈宋，人是以珍重之”。以后，他又多次到北京，出入于王公巨卿间，与翁同龢、徐甫阝等相友善，一时名满天下。
鉴宝
央视鉴宝栏目关于竹禅绘画：
中国国家博物馆鉴定专家许丽和北京故宫博物院鉴定专家潘深亮评价：竹禅具有诗、书  竹禅寿星图[5]、画、印诸方面的造诣，其艺术风格属徐渭、八大山人和扬州画派一路。作品重意境、重主观感受和个人气质的表现。他的绘画多取材竹石花鸟和山水人物，而不拘泥于一事一物的具体形貌，书法多以自作诗文和佛语为内容，擅作大篆，精于行草，所作印章将佛像，偈语，俗话等刻之于石。大笔大刀，大朱大白，对比十分强烈。竹禅天分既高，阅历又广，更有文学、佛学的修养，所以行书作画不假雕饰，浑然天成，无论寻丈巨幅，还是尺幅小品，皆令观者爱不释手。
竹禅喜欢画大幅之作，我们所谓的大幅作呢，就是说他越大越不嫌大。寿星画呢，是写意之作，他的开脸又用小写意完成，寿星的那种慈善的面目，童子那种可爱机灵都表现出来，主要表现在什么地方？在他开  脸、点睛的那个眼睛上，就那一点墨点就完全表现了，那种传神的精神。尤其是呢，画人物画难画手，他的手画得非常好，小童子手捧的是酒杯，来给寿星敬酒，当时寿星看了之后合手鼓掌，那种欢喜从内心来表示的，笔下的功夫极为强，所以专家鉴定团研究决定《寿星图》给定到20万元人民币。
这两件作品都是真迹，一个是比较早一点的，一个是比较晚一点的。一个画家的早、中、晚（期），有不同的风格，很容易把早期的作品鉴定为假的。竹禅的墨竹，追郑板桥，但又重写生，就是他深入到自然当中去，看风雨竹的变化，这幅画的是风竹，瘦竹迎风，枝繁叶茂。竹禅的墨竹画传世的很少，而且像这个诗、书、画三结合，那更是凤毛麟角。所以根据这种情况来看呢，鉴定团研究鉴定估价15万元。