标题：排笙
乐器历史
历史较久远，唐代已流传于云南边疆地区和缅甸、泰国等东南亚一些国家。唐贞元十八 年( 公元802年)，归属唐朝政权管辖的骠国(今缅甸)蒲甘王朝，曾派王子舒难陀到唐都长安进献 骠国乐舞，在其器乐中就使用了排笙。《新唐书·骠传》载：“有大匏笙二，皆十六管，左右各八，形如凤翼，大管长四尺八寸五分(119厘米)，余管参差相次，制如笙，管形亦类凤 翼。竹为簧，穿匏达本，……唯骠国得古制。”当然，在未记入史籍前就已在民间流行了相 当长的时间。可见，排笙至少已有1200多年的历史了。  
傣族有着悠久的音乐文化传统， 我国史称傣族为百夷，并记载有滇南傣族中曾流行这种乐器，称为芦笙。明代钱古训撰《百夷传》，在描述傣族风俗时写道：“村甸间击大鼓，吹芦笙，舞干为宴”。明《景泰云南图经》中也有：“其乡间饮宴，击大鼓，吹芦笙，舞(盾)牌为乐。”说明500多年前排笙在德宏和西双版纳傣族地区已是很流行的乐器了。布朗族人民聚居在西双版纳傣族自治 州勐海县布朗山区，和傣族人民长期友好相处，在文化上也深受傣族的影响。布朗族的排笙 ，最早见于清康熙年间(公元1662年—1722年)编撰的《顺宁府志》(卷一)：“蒲蛮(即今布 朗)， 男女色黑，……四时庆吊，大小男女皆聚，吹芦笙(即排笙)，作孔雀舞，踏歌顿足之声震地 ，尽快而罢。”60年代初，云南省音乐工作者在西双版纳傣族自治州勐海县布朗族山寨， 收集到一支十四管排笙(图)，其形制与古代排笙已有所变化，笙管由十六支减为十四支 ，分为两排(左右各七)穿过笙斗，笙斗已不用葫芦而改用大竹管，簧片也改竹簧为铜簧，它 的外形与宋代“状如古箫，编竹为之”的卢沙非常相似。克木人聚居在西双版纳傣族自治州的勐腊、景洪两县，素与傣族人民有着千丝万缕的联系，在民间也流行着形制相同的排笙。 
排笙是从葫排笙演变而来的，人们在实践中认识到，葫芦性脆、不结实，又易漏气，竹簧也容易吸湿变音。明代音乐家朱载就曾在其“辨笙不宜用真匏”的文章中说出了它的缺点。在黔、桂、湘等省、区，中国少数民族的先民们，逐渐在葫排笙的基础上，制成了木制笙斗和金属簧片的排笙，从而获得了较大的音量和优美的音色。在苗、侗、瑶等民族中，排笙不断发展，并逐步取代了十分盛行的葫排笙。
清代封建统治者和国民党反动派实行民族同化政策，不许苗胞讲苗语、穿苗族服装，更害怕苗族人民借吹排笙和跳排笙舞来“聚众造反”，蛮横地下令禁止吹排笙。当统治者逐寨搜缴排笙时，苗族同胞就把它埋藏起来，待搜缴者一过，又取出来吹奏。苗家不堪忍受反动统治者的剥削和压迫，曾先后掀起了多次武装起义和拒粮抗款的英勇斗争。咸丰、同治年间，苗族英雄张秀眉领导的抗清起义中，排笙成了进军的“号角”，激励着起义者前仆后继、英勇战斗。
1950年国庆节的10月3日晚上，苗族著名排笙手东丹干等人，在北京中南海怀仁堂幸福地见到了毛主席，在这个民族大团结的文艺盛会上，代表贵州省文工团向毛主席敬献了一对排笙，并表演了苗族传统的排笙舞。毛主席观看后，欣然命笔写下了《浣溪沙•和柳亚子先生》的著名诗词。贵州苗族排笙手还在世界青年联欢节上表演过精彩的排笙舞，受到各国人民的称赞。在中国分布广泛，大致有十七簧、二十一簧和三十六簧三种规格。多用于合奏以及地方戏曲伴奏。
20世纪60年代初，云南音乐工作者在西双版纳布朗族地区，曾收集到一支古老的十四管排笙，笙管分为左右两排穿过笙斗，它已不用葫芦而用竹管做笙斗，簧片也改为铜簧，其外形，与宋代“状如古箫，编竹为之”的卢沙相似。这支遗存的古排笙，足以为葫排笙演变发展为排笙的历史作见证。
传说起源
关于排笙的起源，民间流传着许多动人的传说。在重峦叠翠的苗岭山下，在清澈碧绿的清水江畔，在山明水秀的苗家山寨，很早以前住着一对老夫妻，阿爹叫篙确，阿婆叫娓袅，他们40岁才生下一个姑娘，取名榜雀。姑娘心灵手巧，长得比孔雀还美，比黄莺还会歌唱，苗家后生都很喜欢她，而榜雀暗地却爱上了青年猎手茂沙。勇敢的茂沙武艺高强，曾杀猛虎为父报仇，射鹰精为民除害。有一次，杀死白野鸡怪救了一位姑娘。姑娘得救了，茂沙也走远了，这姑娘原来就是榜雀，父母见到爱女无比高兴，热泪盈眶。榜雀因找不到茂沙而茶饭不香、容颜憔悴。多才多艺的老阿爹，采金竹、削簧片，做出一支精巧的排笙，用它吹出优美的音调，篙确老爹又教寨子里的青年做排笙、吹排笙。赛排笙那天，远近苗寨的青年都赶来参加，终于引来了头插白野鸡翎的茂沙，榜雀一眼就认出了他，篙确老爹请他到家里做客，榜雀精神焕发，与茂沙畅叙衷情，两人结为美满夫妻。
在锦绣的侗乡，传说排笙始于三国时代。孔明出兵进犯侗家寨，以战鼓为号。当时侗族首领孟获，则令人凿竹吹音，作为纠集人马、进攻或退却的信号，后来逐渐地演变为排笙。在一些地区的侗歌中，还记述着制作排笙的详细过程，说是开始曾用木头削制簧片，吹不出 声音来，继而改用竹子或牛角制作，虽发了音，但吹起来太费力，后来孟获的儿子从战甲上取下一些铜片，仿岩洞滴水声，将其锤得很薄，装在芦竹管上，才发出动听的声音来，从而相继制成了各种大小不同的排笙。
形制特征
  排笙是我国少数民族中较罕见的和声乐器，是民间流行的一种较大型的传统芦笙。它由笙斗 、笙管、簧片和腰箍等部分组成。笙斗和吹嘴用一块整木或大竹筒制成，木制者呈扁长的纺 槌形，长17厘米、宽4.8厘米、高3.5厘米，中间掏空，一端设有圆形吹口 。笙管用细 竹管制成，上下通透，共有十四管，分为两排纵向对称排列呈翼状，插入并穿过笙斗，左右 各为七管。傣族、布朗族排笙的笙管高75厘米～104厘米、外径0.8厘米～1.1厘米 ； 克木人排笙的最高管达150厘米。在每根笙管的中间、即插入笙斗的部分，都镶有一枚铜制 簧片。按音孔设在近笙斗处的上方，每管一孔。在笙管的上方和下方，各开有一个长方形调 音孔。在两排笙管的上下，分别捆扎一圈用竹篾制成的腰箍。
演奏方法
演奏时，笙管竖置，双手抱持笙斗，口含吹嘴，用平缓气流吹吸，两手除小指外，其余手指 分别按放左右两排音孔，其中拇指固定按一管音孔，其它各指兼按两管或三管音孔。吹吸均 可使簧片振动并与笙管内空气柱配合而发音。音色明朗、悦耳，音量比葫芦笙大、较芦笙小 。音域g—a?2。排笙为和声乐器，常演奏八度、五度或四度和音，表现力较为丰富，旋律 多在高低八度的持续音中进行，并能做近关系的转调。可用于独奏自娱或民间歌舞伴奏，由男子吹奏，常边奏边舞。乐曲有《凯恩调》等。
常用技巧
一、口内技巧1.吐音（单吐、双吐、三吐） 
2.吟音（腹吟、喉吟） 
3.花舌（快花舌、慢花舌、爆花舌） 
4.呼舌（或称喉舌） 
5.锯气（与呼打比较，强调口腔气息）二、手指技巧1.滑音（上滑音、下滑音）
2.打音（快速打音、慢速打音）
3.颤音（指颤、臂颤）
4.历音（上历音、下历音）
5.呼打（与锯气比较，强调手指动作）
制造要求
1、不漏气就要求笙角与莲花孔要紧密配合。指出，“笙脚地锥度要与莲花孔锥度比例关系，一定要统一”。当然簧片的缝隙要合理更要科学化。还有就是键盖回位密封力度要好等。2、重量，外观当今多簧传统笙的重量问题确实是一个非常重要的问题，解决问题的方法，要从尽量减少每克重量做起。笙斗、键坐、键杆、键豆等等都要用轻型材料。外观一定要尊重传统工艺“三皇五帝”。3、音色既然称之为传统笙就要想尽办法保持原状。要在竹苗上多下功夫。笙苗壁：“音窗位置都要尊重科学，要理论数据与实践经验数据相一致”。尽量减少扩音管的数量。4、音域音域一定要在合理的条件下尽量扩大化。音位排列必须合理化。否则一无是处。
在乐队中的作用
笙是吹管乐器，但又是通过铜质簧片的振动而发音的，因此具有簧、管混合音色，高音清脆、透明，中、低音优美、丰满，柔和，易与其他乐器的音响融合。
笙的音色与箫、笛、管比起来，缺乏个性，音质也较为浮泛，穿透力较差，深度和力度不够，但它却是一个很好的伴奏乐器和合奏乐器。笙的簧、管双重音色及自身的和声配置，使笙的音响具有很强的协调性。在管弦乐队中，笙是最理想的“溶合剂”，它可以与吹、拉、弹三组乐器结合得很好。
在河北吹歌、山东吹乐和辽南鼓吹等民间吹管乐队中，笙也能起到调和乐队音色的作用。在齐奏中能丰富乐队的音响效果，使之统一、和谐而丰满。笙在江南丝竹、常州丝弦、福建南音、山西八套和西安鼓乐中，也是不可缺少的配奏乐器。还用于昆曲、越剧等地方戏曲音乐伴奏。笙在民族管弦乐队中，也占有重要地位，有时要用到高音、中音和低音三种笙。在中西混合乐队里，笙也能收到良好效果。
由于笙的突出的和声效果和调和功能，音色柔和、沉静，较少具有中国乐器的神韵。相反，它与西洋乐器倒更为接近。实际上，西洋的管风琴等簧片乐器正是在中国笙的启发下发明的。可能也是因为这一点，它更符合西方音乐的精神和风格。
1980年初，中央民族乐团访日首场演出就轰动了东京。他们使用的32簧笙等改革乐器，是第一次登上国外乐坛。目前使用的还是我国唐代流行的17簧笙。王惠中用改革的32簧笙演奏的《凤凰展翅》和《天鹅湖》中的《四小天鹅》舞曲，获得极大的成功，新制作座艺术团团长真山美保听了后说：“我很吃惊，中国的民间乐器能演奏柴科夫斯基的世界名曲”。