标题：Jean-Michel Basquiat
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  Jean-Michel Basquiat[1]让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquia1960年12月22日~1988年8月12日），又有译名为尚·米榭·巴斯奇亚，是一位美国艺术家。20世纪70年代末，他先是以纽约涂鸦艺术家的身分获得大众认识，后来成为一位成功的80年代新表现主义（Neo-expressionist ）艺术家。巴斯奎特的作品至今仍深深影响着当代的艺术家，而且价值不斐。
人物生平
早期生活让·米歇尔·巴斯奎特出生在布鲁克林，纽约，是马蒂尔德（7月28日，1934年 - 2008年11月17日，日）和杰拉德·巴斯奎特（生于1930年）的第一个孩子。他有两个妹妹：Lisane，1964年出生，和Jeanine，1967年出生。
他的母亲马蒂尔德是波多黎各人，父亲杰拉德·巴斯奎特则是海地人，并曾担任海地的内政部长。巴斯奎特也因此说了一口流利的法语、西班牙语、英语，并偶尔阅读象征诗、神话、历史与医疗文书，特别是各种语言的《格雷氏解剖学》。幼年时，巴斯奎特即表现了对艺术的天份，并在母亲和老师的鼓励下学习作画、参加美术相关的活动。
1968年9月，巴斯奎特在街上玩耍时被车撞了 。他的手臂被打破，受了一些内伤，最终接受了脾切除手术。他的母亲患了精神病，引起家变。他的父母分开的这一年，他和他的的姐妹们跟了他们的父亲，家搬到了布鲁克林的Boerum山住了五年。1974年，有迁往波多黎各的圣胡安 。两年后，他们返回纽约市。
15岁那年，巴斯奎特离家出走，睡在华盛顿广场公园的长椅上，被逮捕并在一个星期内返回到他的父亲身边。
在10年级时，巴斯奎特爱德华默罗中学 退学。他的父亲把他从家中赶出，之后他和朋友住在布鲁克林。在那期间，他靠卖T恤和自制明信片谋生 。他还曾在曼哈顿西百老汇的优衣库工作。[1]       1977年，17岁的巴斯奎特和他的朋友埃尔·狄亚兹开始到下曼哈顿区的贫民窟玩涂鸦艺术，在当地的建筑物上喷上别脚的签名“SAMO”，和一些简洁的句子，像是“‘SAMO’是条免责条款”等等。1978年12月，Village Voice周报登了一篇关于这些文字的报道。后来，巴斯奎特在苏活区建筑物的墙上写上“SAMO IS DEAD”，结束了关于SAMO的计划。艺术生涯Jean-Michel Basquiat（让·米歇尔·巴斯奇亚），一位对艺术和时尚影响极其深远的美国当代黑人艺术家。死于27岁。他是那种典型的自我毁灭型天才。在上世纪80年代初期，Jean-Michel Basquiat会与安迪·沃霍过从甚密，在社交圈如鱼得水，却不能免俗地成为安迪·沃霍身边众多流星般早慧而短命的青春消费品。
1960年，Jean-Michel Basquiat生于纽约的布鲁克林，他的母亲来自拉丁美洲的波多黎各，父亲是海地移民。很小的时候父母便离异，而他本人也由于不循规蹈矩而在17岁时被迫从高中辍学，成为浪荡在纽约下等城区的不良少年。
走出校园的Basquiat与朋友一起徜徉在曼哈顿街头，睡在Thompkins广场公园的纸板箱中，整天在格林威治村的华盛顿广场闲逛并且开始吸毒。从未受过专业教育的他，完全依靠着天赋和少年意气开始了在这个城市表面的乱涂乱画。在SoHo街区的墙上，在纽约地铁的车厢上，随处都可以见到他任性妄为的“大作”，每幅涂鸦旁边都被签上“SAMO”（意为老掉牙的臭狗屎）的记号。这个疯狂的街头艺术得到了来自秘密组织的喝彩。Basquiat放浪形骸的天性，从那时就已经展现，在每个彻夜不归的夜晚，他泡在曼哈顿中心的Mudd俱乐部或是57 俱乐部，和那里的音乐家、艺术家和歌手待在一起，这其中就包括麦当娜、B-52s组合等等。  为了生计，Basquiat出售各类用拼贴技法制作的明信片和T恤衫。在SoHo区的一家餐馆里，波普艺术的教父——安迪·沃霍买了一张他手绘的明信片。这成了两位美国当代艺术界标志性人物友谊与合作的开始。1981年，安迪·沃霍邀请Basquiat参加了名为“纽约/新浪潮”的展览，次年这位艺术的街头流浪儿正式走进主流艺术圈。1982年是Basquiat辉煌的一年，在纽约Annina Noisei美术馆举办了他的第一次个展，当时艺术界甚少有黑人抛头露面，22岁的Basquiat声名鹊起可谓一个奇迹。
  毋庸置疑，Basquiat在美国乃至全世界当代艺术中占有着极高的地位。他本人背后无法被回避的黑人血脉和下层出身极大刺激了在美国占主导位置的白人艺术。和很多其他80年代的艺术家的作品一样，Basquiat的作品是对70年代统治艺术界的极少主义的反驳。在那些著名的艺术家如马蒂斯和毕加索所建立起来的传统中，Basquiat是最后几位仍然在此传统中进行创作的艺术家之一。这些艺术家从非传统的资源中寻求出路，如非洲艺术、儿童绘画、从未受过专业训练的人以及那些精神异常的人所创制的绘画，从而使他们自己的绘画具有更强的表现主义风格。
Basquiat的作画方式是疯狂而即兴的，在以他的传奇经历拍摄的电影《轻狂岁月》（《Basquiat》）里，我们看到这样一幕，由David Bowie饰演的安迪·沃霍画了一幅墙面大的画，白底、上面是一匹嘴中喷火的马，造型极为漂亮。他让坐在一旁的Basquiat提意见，后者拿起颜料桶走到画的跟前，突然用白色颜料把马的身体从中间一下切断开。Jean-Michel Basquiat将艺术推向了无节制、放荡与“消极”的边缘，而同时金钱、名声和毒品也像一剂剂春药般透支着他的生命。他竭尽全力想要出名，而且他最后的确出名了。Basquiat作品选(10张)
安迪·沃霍逝世后的一年，在一次用药过量后，Jean-Michel Basquiat死在了自己家中。他的一生，是典型的美国式非主流英雄史。它启示着我们，如果你一无所有，但想拥有一切，这没有错。而在你得到一切之后呢，是攻是守，是平静还是挥霍，这才是真正的问题所在。[2]
成就与贡献
巴斯奎特的作品中充满了愤怒、疯狂的形象，他的作品是繁杂、喧闹甚至野蛮与高超技艺的混合物。而当下，时尚界则将他的艺术注入一种拥有更广泛受众的艺术产品时装中。 
  他那具有爆炸性的新艺术——反传统与污秽的艺术，惊醒了沉睡中的在美国占主导地位的白人艺术。 在不到八年的时间里，巴斯奎特的艺术取得了可与欧美主流艺术——概念艺术与极少主义艺术并驾齐驱的骄人业绩。面对欧洲人对巴斯奎特艺术几近疯狂的热爱，美国人不得不重新审视巴斯奎特，改变对他的艺术的原有认识，首次将一个黑人艺术家视为最有发展潜力的少数民族艺术家。
他用他的新方式给艺术带来了前所未有的新局面，而当下，时尚界则将他的艺术注入一种拥有更广泛受众的艺术产品——时装中。  巴斯奎特那具有爆发力的杰作我们可以在时装大师Valentino 2006年秋冬的系列中看到。设计师用印花和钉珠片这两种经典的手法来表现画家的作品，将抽象艺术与华服设计天衣无缝地结合在一起。要将这样触目惊心的画作如此直接地穿在身上，也许是需要些许勇气，更多是要具备同样大胆的艺术家般的叛逆气质才行。Valentino有如此魄力将与品牌高贵形象相去甚远的街头文化运用到设计中,很值得推崇。[3]
相关电影
轻狂岁月《轻狂岁月》Basquiat (1996)本片描写美国街画艺术家Jean-Michel Basquiat的成名过程，由巴斯奇亚生前的好友-朱利安施奈伯编写执导，故事从巴斯奇亚早期落魄纽约街头开始，直到他在现代艺术史上占得一席之地为止，施奈伯娓娓道出这位传奇画家辛酸的一生。让·米切尔·巴斯奎特：发光的孩子《让·米歇尔·巴斯奎特：发光的孩子》影片记录了著名涂鸦画家吉恩·米切尔·巴斯奎特短暂的一生。