标题：中国榜书
中国榜书起源
中国榜书，古曰“署书”，又称“擘窠大字”。明代费灜《大书长语》曰：“秦废古文，书存八体，其曰署书者，以大字题署宫殿匾额也。汉高帝未央宫前殿成，命萧何题额……此署书之始也。”汉丞相萧何是第一位运用榜书艺术装饰帝王宫殿的书家，但不是第一位写榜书的书家。早在秦统一文字以前，榜书就出现了。据《泰山》、《琅邪》、《峄山》、《会稽》刻石和文献记载，第一位书写榜书的书家是秦丞相李斯。历朝历代书写榜书者不乏其人。随着社会经济文化的发展，榜书从赞颂帝王功德，装饰皇家宫殿、苑囿，发展到题写重臣宅第、寺宇庙堂、关隘要塞城楼、园林景观、名山大川，最后进入寻常百姓家，商家则用以书写店招；书体也从单一使用篆书、直书，发展到使用行书、草书。当代郭沫若题写的“武侯祠”巨匾、沙孟海题写的“华联商厦”巨幅商店名，分别用俊逸潇洒和端庄凝重的行书书写，备受人们关注。在祖国各地的风景名胜旅游区，有众多赞美地域景观的榜书刻石和碑刻，它们为名山圣地、秀水佳景增辉添彩。
中国榜书的临写技法
一、榜书入门如何写榜书，费瀛说：“必须明师指授，八法、八病、运笔、撮襟等法，逐一讲究，意中了了，然后落笔，则一点一画都从规矩中来……临写时，更得精通书法者，提掇点化，则心益明，见愈长，临池之业，日异而月不同，骎骎骚到古人佳处矣。”在掌握“八法”书写技法、消除八病、点画都能出入规矩、把握范本书写技巧后，再从10厘米左右大的字开始练，循序渐进，不断增大字径。　具备相应书法理论知识，对提高榜书书写水平大有裨益。以摩崖、石刻为例，河南洛阳伊水河畔的石刻是方笔雄强类书体。陕西、甘肃境内褒斜道上的“汉三颂”(见右侧三图），虽在同一道上，但是《石门颂》与《西狭颂》、《郙阁颂》的风格面貌迥异：前者纯以圆笔书写，恣肆奔放，活脱潇洒，意趣盎然；而后两者以方笔为主，方整雄强，端庄美，《郙阁颂》用笔尤显粗壮。山东莱州一带的石刻《郑文公碑》，虽同为郑道昭所书，但刊刻在云峰山的《郑文公碑》(下碑)字迹清晰，风化腐蚀程度较轻。印刷《郑文公碑》(下碑)的多家出版社中，惟有上海书画出版社“自学丛帖”中的《郑文公碑》(下碑)风貌、字口清晰度和使用的拓本都名列前茅。《郑文公碑》虽用笔圆劲，笔意内含，但因为过于循规蹈矩，所以不宜选为范本。倘若具有以上知识或掌握更多书法理论，再旁及绘画笔、墨、水、色彩等相关知识，就会收到事半功倍的效果。二、执笔法单手执笔采用提斗和撮管法。要领是：指实、掌垂(自然下垂，与书写小楷掌竖执笔相反)、肘斜(向桌面倾斜)、抬臂(微微抬起比掌高即可)、腋离(臂根与身躯相互离开，不要夹住)、松肩(将力量集中到肘、掌、指上)。五指分工为：犀、押、钩、格、抵。根据书写习惯，可高执笔或低执笔。 
双手执笔，采用双手握笔法(书写两米左右擘窠大字)。要领是：右手在左手下，右手主握笔杆中上部，拳心向身内，与腹部距离约为10厘米，臂向下，左手辅握笔杆上部，拳心略向右侧，与左胸部相距约为15厘米，臂自然下垂，臂根适当离开上身。两拳之间握笔距离约为30至40厘米。这类巨笔的总长度，一般与书者身高相当为宜。
1．在桌面上书写时，上身微微向桌面躬，左手撑着桌面，右臂抬起，臂根离开身子，松肩、肘斜下、掌下垂。双脚左右分开与肩同宽，右脚在前，与在后的左脚相距约半个脚掌，膝可微屈，但不超过脚尖。在力的分配上，左手与双脚形成稳定的三角形。根据书写需要，身体的重心要在双腿之间变换，左手撑着桌面的力量也要随着变化。
2．在地面上书写。以大地为书桌，弯腰，两眼俯视铺在地面上的纸张，上身微微前躬时，头部不应超过前脚脚尖，左手自然弯曲，置于左前侧，双脚成弓步，左脚尖与右脚跟间的前后距离约50厘米(见下图)。根据书写需要，身体的重心要在双腿之间变换。前进时，先将全身的重心移放到不动的右腿上，左腿前移，脚跟先轻轻着地，然后脚掌踏实地面。后退时，先将全身的重心移放到不动的左腿上，右腿后移，脚尖先轻轻着地，然后脚跟踏实地面。步伐、呼吸和书写三者要协调配合。移动碎步应快速轻捷，准确到位，脚跟微微离开纸面，脚掌不要擦着纸面走。书写时，要穿软底鞋或纯棉袜。
字生于墨，墨生于水。水墨者，字之血脉也。水与墨配合比例关系正确与否，直接影响书写质量，因此，掌握、运用好这两者，并充分发挥各自的优势是非常重要的。费瀛说：“(墨)弗令太浓，浓则滞笔，亦弗太淡，淡则无精彩。俟其浓淡适中，倾注别器，以供挥洒……久停宿墨，亦不中书。”古人用墨经验值得借鉴。今天已进入多元化书法时代，榜书的墨色也应随着时代而改革，吸取国画、音乐：域外书画等方面的经验加以变化。如借用国画水破墨法(即毛笔先蘸适量的墨，随即笔尖蘸清水)、墨破水法(即毛笔笔肚留有适当清水，后用笔尖蘸墨)书写，再辅之以不同节奏的运笔，纸面上会出现丰富的墨色变化，有时还会出现飞白。如用全浓墨或全淡墨书写正文，那么题款可用浓墨正文题淡款、淡墨正文题浓款的方式使墨色产生变化。如题长款，亦可采用以上办法。切忌用宿墨。目前市场上出售的部分墨汁有发灰的问题，可在墨汁中加少许藤黄加以改善。
将墨汁倒入容器，未书写时，应使用与正式书写同质的宣纸，对墨汁含水量、纸张吸水程度进行测试。如墨汁中含水过多，应想办法使其合适，也可适当加快书写速度或更换吸水强的宣纸。书写时还应充分考虑天气、环境温度对墨汁的影响，要心中有数，对突发问题及时采取措施。切忌不考虑上述因素，盲目蛮干。 
作榜书要求笔酣墨饱，但要克服毛笔从容器中提出来时，墨汁不断往纸上滴洒的毛病。如希望笔肚含更多墨汁，可改用长锋。如使用的是长锋毛笔，可用左手持废宣纸，在微微上抬的笔头下同步到达书写位置，这样即便是掉下墨汁，也落在废宣纸上。如墨汁不慎落到纸上，应灵活运用点画丰嫩。使用巨笔作书，应请人端盆在笔下接着滴下来的墨汁。
要临写榜书，应依据自己的兴趣和爱好，选择字径大、字口清晰的名家法帖和刻石作为范本。下面列举部分供参考。
《泰山经石峪金刚经》、《石颂》是兼有篆、楷、行、草意的隶书，《石颂》另具跌宕跳跃、朴率稚拙的特点。《石门颂》恣肆奔放、活脱潇洒、意趣盎然；魏碑《张猛龙》峻劲雄肆，结构欹正相生，点画变化多端，融方圆为一炉，是北碑中的神品。《元倪墓志》精健秀逸、风华旖旎；颜真卿楷书雄强浑厚，端庄凝重，线条弹性极强，是书写榜书的极好范本；米芾《虹县旧题》、《多景楼》、《梅花赋》、《苕溪诗》、《蜀素帖》等行书，用笔精妙，八面出锋，结字跌宕多姿。明末清初王铎《触意之二首》、《忆过中条语》等法帖，打破了沉寂的章法，艺术地切割空间，跌宕跳跃的结字和摇曳的行气，开拓了新的章法境界。孙过庭《书谱》是书法史上文、艺双绝的草书法帖。吴镇《心经》与日本平安后期藤原佐理《头弁帖》同是姿媚秀出的书体，含蓄蕴藉的用笔，浓淡干湿的墨韵，构成了五彩斑斓的艺术世界。
中国榜书欣赏
当代中国榜书代表人物是高山得林。高山得林姓闫名冬，字三文，法号释演灯。祖籍山西，内蒙人，居北京，毕业于内蒙古大学艺术学院绘画系、并于北京大学书法研修班深造，中国国家一级美术师，中国书法家协会理事，中国艺术家协会书画研究院理事，北京国博文物鉴定中心书画部副主任。  高山得林
高山得林成长在教育世家，5岁时即开始随从父亲涉足书坛学习书法。高山得林最初从临习颜、柳和魏碑入手，兼习二王，遍观百家所长并吸收其菁华，技艺不断精进并日臻完善，在书法界独树一帜。  高山得林榜书高山得林擅长魏碑和大小楷，兼精隶、行、草、篆、尤其长于榜书创作，并酷爱霸体书法，基本功扎实，逐渐形成其鲜明独特的笔法和别开生面的艺术风格。其书法作品结体严谨，造型别致，重骨力、求变化、创铸铁之雄风，用笔沉稳雄健，给人以凝重、遒劲、坚毅泼辣之美感，得到多位当今书坛大家极高评价。
字如其人，人如其字。闫冬有二十八年扎实的书法功底，其书法精品一笔书用骨法用笔，一气呵成，把中国武术、太极功夫、京剧艺术、古典文学、绘画艺术淋漓尽致的融入到书法艺术当中，笔法、墨法、章法、技法巧妙呼应，完美地体现了中华民族文化艺术精髓！
幼习书法，作品严谨，重骨力、求变化、创铸铁之雄风，用笔沉雄，给人以凝重、遒劲、坚毅泼辣之美感，把中国武术、太极功夫、京剧艺术、古典文学、绘画艺术淋漓尽致的融入到我的书法艺术当中，笔法、墨法、章法的巧妙呼应，完美的体现出中华民族文化艺术精髓！得当今书坛众多大家极高评价。练书法的目的不同，其过程结果亦不同，有为健身的，有为成名的，有为得利的，有为修心的，高山得林的榜书愿承载历史艺术价值考验。
下面是高山得林先生的中国榜书作品：