标题：游戏音乐
关于游戏
游戏的玩家在探索着未知的游戏世界时，在一张张完全不同的游戏地图里面徘徊探索，完全融入了那个世界里面。音乐有着不可或却的作用。当你站在《魔兽世界》里面的暴风城和幽暗城之前感觉肯定是完全不同的，种族之间的历史和差别，除了通过说个不停的NPC嘴里，到处贴满的故事外，音乐所带给你的是最直接的感受。如果抽去了本身所配的音乐，换上了其他的流行音乐之类，感觉大大不同。角色扮演的感受大打折扣，更像是在进行一场与自己无关的行动。
所起作用
游戏音乐不仅仅是提供一个游戏背景，它还是一项不可或缺的勾勒故事线的技艺。
游戏音乐是通过声音的方式来帮助游戏提升玩家游戏感受的。所以游戏音乐的类型会随着游戏风格的改变而作出相应调整。比如：目前流行的网络游戏中，中国古典仙侠类需要配合清新、悠扬带有中国古典韵味的背景音乐。例如《剑网3》的背景音乐；欧洲魔幻题材的游戏则需要带有明显欧洲中世纪感觉的背景音乐。最著名的当属暴雪的《魔兽世界》。除了这两大风格之外还有其他类型的游戏，例如：休闲游戏；幻想题材游戏；架空世界观的游戏等等。这些不同风格的游戏都需要与之相适合的游戏背景音乐。
说到游戏音乐不得不得提起天堂2，《天堂2》的音乐由著名作曲家Bill Brown亲自制作  游戏音乐。音乐气势恢宏，以交响乐的形式展示着《天堂2》的宏大背景。
发展历程
早期状况在早期的游戏中发出的声音严格的讲是不能称作音乐的。这主要出于以下三个原因：1.没有音乐专职人员来写作和演奏音乐，负责声音编辑的主要是计算机专业人士，由于不具备音乐作曲的专业知识，造成这一时期的游戏没有像样的音乐出现。2.计算机硬件设备、声卡制造的工艺水平也是制约游戏音乐发展的原因。因为在最早的游戏中，声音不得不依靠计算机中类似蜂鸣器的喇叭发声，而这个喇叭根本不具备播放音乐的必要条件，只能起到简单的提示作用。3.程序开发者对游戏音乐认识上的限制，在他们看来游戏中有没有音乐的存在并不重要。而且在程序研发人员的思想中，音乐家是无法理解他们的构思和最终目的。
探究游戏的起源我们必须提到1972年will Crowther制作的类似现在“扫雷”的一款游戏，但这款游戏并未公布于众。而最早出现在市面的游戏是1983年日本任天堂公司开发的游戏机种FC，可据此推断，游戏音乐真正意义上从技术员的手中走到生活中也就只有短短不足25年的时间。
音乐时代随着硬件设备制造水平的跨跃式发展，MIDI传输协议的提出为游戏音乐的发展扫清了技术上的障碍。大量的MIDI音乐使用在游戏之中，250KB完全可以满足MIDI音乐的运行环境。但是限制事物发展的必要因素往往并不是技术，而是人类的认识观念。游戏开发商还是用一句：音乐人不懂游戏，将所有的作曲家拒之门外，游戏音乐并未抓住这一机遇就此蓬勃发展。这种情况一直持续到1984年底，当Enix公司为FC开发一款叫做《勇者斗恶龙》游戏时，首次邀请了一名专业的作曲家来为游戏谱写背景音乐。这一举措使游戏给玩家耳目一新的感觉，同时让人们感觉游戏变得更加有趣，好玩。《勇者斗恶龙》这款游戏成为日本游戏界连续几年的销售量冠军。商业的成功让游戏开发商意识到音乐的重要性，进而争先聘请专业作曲家来为自己的游戏配乐。至此，游戏音乐的价值才得到开发商的真正重视，游戏音乐的时代才算真正意义上的来临。
游戏音乐在摆脱了早期不被重视的局面后，呈现出的是蓬勃发展、百家争鸣趋势。同时，游戏空间不再被限制在一个狭小的范围内，研发人员更是把音乐作为增强游戏竞争力的十分重要的一环加以重视。游戏一改往日那种单纯的背景音乐结合音效的模式，进入了一个新的发展时期。
高速发展时光步入90年代，这是个人电脑风行的时代，个人电脑的运算处理速度和硬盘存储量，给游戏开发提供了一个广阔的空间。这个时候制作者再也不必因为担心存储空间太小，而在音乐素材的数量和质量问题上捉襟见肘。新技术的发展为游戏音乐提供了更为广阔的舞台。在这一时期我们看到一个堪称大作的游戏最起码需要背景音乐、效果音、环境音、特殊剧情压制等音乐。一些大型游戏作品，更是在程序开发上就制作成了数十个音轨同时播放的主程序。这时，一款游戏的开发已经不是一两个作曲家可以应付得来了，需要“音乐制作组”来协同完成。游戏音乐的开发权重新回到了音乐专业工作者的手中，这不得不说是历史的进步。
不同音乐人的认识观念直接导致了不同国家不同制作研发公司中游戏音乐的侧重点。因此音乐人的认识观念能否胜任游戏开发工作，就成为了当代“至关重要”的问题。以日、美等国为首的大型游戏制作公司坚持使用高保真音频格式，即使是在电脑工作室内合成出来的MIDI音乐也通过软件转格式为WAV。而这样的大公司往往财力充足，大量使用交响乐等传统音乐来做背景音乐。他们坚信交响乐百年的发展历史，宏大的气势，丰富的音响使游戏音乐的效果无论是声场，声向，力度，表现力都是尽力追求完美。暴雪公司(Blizzard Entertainment)的《魔兽世界》从它诞生的那一天起，始终占据着全球网络游戏的头把交椅。同时从游戏音乐的容量上我们可以看出，音乐在游戏中的比重也在不断增加，比如战略游戏《帝国时代》第一代音乐占软件总容量不足十分之一，但到第三代已经达到了三分之一的容量;同样在游戏《大富翁》中，音频文件大小约231 MB接近游戏总容量的750 MB的三分之一;而一些新兴的网络游戏如《卓越之剑》音乐部分甚至达到580 MB之多。可以说音乐已经融入游戏的血液之中，成为游戏一个不可缺少的组成部分。最近随着动画制作的计算机化，其音乐的制作也逐步向计算机制作方向过渡，这一趋势是音乐制作技术发展的必然结果。
现代游戏随着游戏制作公司的相互较量分别走向了两个极端：大公司越做越大，游戏从几百MB，做到几G，甚至还有打算做成几十G的趋势。大公司迅速利用网络这一新兴事物开发出大型网游，在硬件的许可下，竟然可以支持“无数”条音效同时并行。如《魔兽世界》的网战，同一地图有多少人，就可以支持多少条音效同时对所有人播放，交响乐在电子技术的声场声效激励下，让人感受到仿佛身置其中的宏大场面，散发着史诗般的辉煌感。而小公司的作品越发精致，在大陆、港台以及一些日本的中小型游戏制作公司，由于受到经济实力的限制，他们更加倾向于使用MIDI来制作音乐，这样可以大幅度降低作曲和配器的成本，一个音乐编导在家里就可完成乐曲的创作、配器和部分录制工作，节省了开支，缩短了在录音棚的工作时间，提高了工作效率。我国西山居所创作的《剑侠情缘》系列，大宇公司所创作的《仙剑奇侠传》就是非常成功的例子。这些公司甚至将目光投射到一个新的领域——手机游戏。在几MB的空间里制作出绝不逊色大公司的各类作品，整个游戏只需要一位音乐编导、一位录音师即可将器乐作(编)曲、配器、演奏，录音工作全部完成。很多制作人制作的MIDI即使在手机的扬声器里面仍然可以演奏出撼人心弦的效果。事实证明了音乐工作者无论在何种理念下都出色地完成了本职工作，他们的意识完全适应了当代游戏音乐的需要。
音乐游戏节奏音乐类的游戏出现得很晚，目前可知的最早一款节奏音乐类的游戏是世嘉32X平台的《Tempo》。随着这一类型游戏技术和设计思维的进步，还创造了一种经典的游戏即1998年由Konami为大家带来的《热舞革命》，也就是《DDR》。这个游戏的外设跳舞毯在很大程度上改变了我们玩音乐游戏的方式，它将音乐和舞蹈很好地联系在了一起。还可以使用沙锤和康加鼓，这些都使得我们感觉是自己在亲自演奏着音乐，创新游戏完全没有暴力元素，并且它提供给玩家的丰富音乐感受是一般音乐欣赏者无法比拟的。在2006、2007年以音乐为主要载体的游戏又有了大跨步的发展，这就是韩国T3开发的音乐舞蹈类游戏《劲舞团》。游戏要求玩家用按四个方向键和一个空格键控制3D人物的舞蹈造型，它可以让人们熟悉从R&B，hip-hop、一直到电子舞曲等不同的音乐风格。《劲乐团》是世界上第一款以MP3音乐为游戏平台的休闲音乐游戏。英文名称O2JAM是O2(氧气)+ JAM(即兴演奏)的合成语，意味着音乐就像氧气一样存在于我们周围，并让我们如同呼吸氧气一般地去自由演奏。在以吉他、贝斯、鼓、电子琴4种乐器组合而成的音乐世界中，玩家可以与身边的朋友组成乐团，共同演奏动听的歌曲，劲乐团融合了各大音乐风格，从最流行的日韩，港台歌曲，到弹奏纯正的古典钢琴协奏曲。简单操作方法让人们亲身参与到音乐律动的美感中来，音乐在电脑游戏中有了自己的根据地。
结语在了解了游戏音乐的发展历程的同时，我们看到高新技术的生产和现代工业的发展，使得一些传统的艺术表现形式正在发生着巨变：新兴的信息技术手段赋予了游戏音乐无与伦比的体验，它在游戏这一新兴的领域内正扮演着越来越重要的角色。当游戏音乐以一种独特的方式，将音乐资源以更敏感、更快捷的方式传达给听众的同时，其自身也取得了独特的文化权利。可以预见它将在未来的一段时间内获得更加快速的发展，并成为音乐传播中的一种重要的方式和渠道。
制作流程
一部网络游戏的整个音乐制作过程，经历的步骤比较多，持续的时间也比较长，由于多采用外包的制作方式，因此还涉及到游戏研发公司和音乐制作机构之间的协调、配合等方面的操作。
音乐规划音乐规划，主要是指游戏音乐制作时，由研发公司与音乐制作机构协调达成的一些数量、风格、时长上的规定。具体包括：游戏音乐时长、场景音乐风格、氛围及情绪的体现、与场景的配合协调等。
制作开始在收到研发公司的“音乐需求表”之后，遵照以下顺序进行：
（1） 先制作“优先级”较高的需求，即需要要立即放入游戏中的音乐；
（2） 对音乐的制作要求，进行分析讨论，并确定音乐风格，配器基本思路等。安排最擅长这种风格的一人或多人完成。
（3） 需要录制真乐器的曲目，打印出乐谱，交给乐手排练，再安排时间进棚录音。
（4） 完成的作品，经过团队其他成员评定和总监制的审核后，提交给客户进行验收。
意见反馈（1）. 乐曲制作说明
游戏研发公司在对一首作品进行试听的同时，有条件的话，最好能由相关音乐制作机构提供一份与作品相对应的“制作说明”，从整体风格、段落结构、乐器演奏3个方面，对创作这首作品时的创意思路进行介绍，更好地体现出“量身定作”的含义，同时也便于游戏公司把握制作中出现偏差所在的地方。当然制作说明不是必需的，仅作为研发公司把握音乐制作单位创作思路的一个途径。
（2）. 收集反馈
游戏开发公司收到作品后，让整个开发团队都进行试听评定，然后由相关策划，收集大家的听后意见，再进行综合，以书面条款的形式反馈给音乐制作单位，便于修改（条款的形式，主要是为了便于音乐制作单位整理意见。）
反馈意见应尽量做到详尽细致，虽然不要求从专业音乐角度给予音乐制作单位太多修改指导，但也应尽量避免过于抽象的描述。一般从听觉感受的角度，用一些具体的形容词加以描述，而且最好有具体时间段落的说明。
（3）. 关于制作要求
其实，游戏音乐既然作为完全“量身定做”的原创作品，游戏研发公司更有责任在制作一首乐曲之前，便对曲目的制作要求阐述尽量具体，对风格的限定尽量细致，因为这样才能方便于研发公司与音乐制作单位的交流，让制作进展得更为顺利。
修改验收收到反馈意见后，音乐制作单位再对音乐中出现的问题进行讨论和评定，从音乐专业的角度，制定修改方案并立刻修改完成，再提交客户进行验收。
当乐曲修改完毕并通过游戏研发公司的认可后，一般还可以提供一份书面的验收报告，里面包括了乐曲名称、文件名称、音乐长度、制作时间、制作说明等内容，方便研发公司对完成的曲目进行管理，也方便音乐制作机构对制作进度和完成度进行控制。在验收完成之后，按照游戏开发公司的要求，最终提交多种格式的文档，包括WAV和MP3等。
以上步骤2～步骤4为一首曲目的制作流程，整个游戏的音就是不断重复这3步最终完成的。
游戏音乐主要风格
游戏音乐风格是与这款游戏的整体风格相适应的，主要有三种：中国风、欧美风和Q版风格。
1、游戏音乐中的中国风此类游戏音乐带有浓郁的民族特色和地域风情，古筝、编钟、笛子、琵琶、管弦等乐器的大量使用，打造游戏中的音乐有南方的温婉灵动、北方的宏伟豪迈、西域的热情神秘等风格。如以水墨画风格著称的剑侠情缘系列，音乐带有灵动柔美的清新，而以商周神话为蓝本的封神榜3，音乐中则充满宏伟空旷的编钟元素，以西方魔幻题材的3D网页游戏骑士的远征，音乐则流畅委婉，古朴典雅，生动秀美的管弦风。
2、游戏音乐中的欧美风管弦乐器、吉他演奏、交响乐曲等等欧美风在游戏中层出不穷，曾一度创下了众多世界游戏风云榜的经典之作。最广为人知的莫过于魔兽世界中的一首Arthas, My Son，它展示了优秀作曲家、交响管弦乐队以及绝佳主题配合产生出的魅力。
3、Q版现代风格Q版风格的网络游戏，适应了小龄的玩家的需求，这类游戏画面可爱温馨，伴随着音乐也是非常动感清新，旋律充满了轻快跳跃、天真活泼、朝气向上等特点。例如近日的
相关名人
Bill Brown：著名游戏/电影作曲家，曾为游戏《Rainbow Six（彩虹六号）》、《C&C：General（命令与征服：将军）》、《Ghost Recon（幽灵行动）》等游戏作曲，也曾为《Ali（拳王阿里）》、《挑战星期天》等著名电影作曲。
游戏的音乐一向令笔者喜爱，尤其是《梦幻西游》中，江南野外、长安城、战斗过程中的音乐给人以很多想象。《星尘传说》 登陆音乐宏伟，并与画面贴合紧密，由阿鲲游戏音乐工作室掌门人阿鲲作曲，国家交响乐团演奏，蜘蛛侠2混音师混音。在搜狐大作《天龙八部》里，每个地图的音乐都与场景、NPC和剧情配合的恰到好处。在无量山时，听着轻快的《莺歌蝶舞》，骑着坐骑自由地在山中闲游，时不时看见几只蝴蝶蜜蜂飞来飞去……总给人一种亲切的满足感。
在游戏里，场景是血液，故事是筋骨，而音乐却是灵魂。好玩的游戏，音乐总是那么值得人们收藏。如：《魔力宝贝》中航海时的音乐，吸引了多少人。《梦幻西游》里，BOSS战斗音乐不知让多少人充满斗志。《冒险岛Online》中，没有哪个音乐不与背景结合。当然，还有很多。
音乐推荐
下面，我来给大家推荐一些游戏音乐不错的游戏。
完美世界的《降龙之剑》 部分音乐：轮回池，登陆音乐，主城音乐等
《修真世界》清新唯美，委婉灵动的音乐等
《乱舞春秋》周杰伦代言《乱舞三国》
  明星代言游戏歌曲
《诛仙恋》《爱恨恢恢》《英雄诀》《相思引》诛仙的主题曲
《这一生都只为你》网络游戏 剑侠情缘 主题曲（羽泉）
《星尘传说》 登陆音乐 （阿鲲游戏音乐工作室，国家交响乐团演奏，蜘蛛侠2混音师混音）
《大话西游3》潇湘雨（胡彦斌演唱）
《封神榜》多情人间（沙宝亮演唱 罗晓音作词）
《剑网2》三生三世（ 萧正楠 王蓉演唱 罗晓音作词） 剑侠情缘（韩红演唱 罗晓音作词）
《街头篮球》其歌曲都为潘玮柏《高手》专辑的歌曲
《大唐豪侠》登陆音乐，少年游，天上人间，蝶花飞舞，永恒之地，不夜城，冰封前尘（全部强荐！小旭音乐工作室制作）
《水浒Q传》登陆音乐
《剑侠情缘网络版三》部分音乐（包括登陆音乐，各门派背景音乐等）
《老天下贰》登陆音乐（强荐！）《新天下贰》登陆音乐
又例如《半条命2》中的金属一般振奋人心的摇滚
《西游天下》天边的眷恋 金莎
《冒险岛》大多为轻音乐，类型多样，旋律优美，风格独特，治愈性强，而且与精美绚丽的画面融合得毫发不爽，给人以身临其境的感觉；除音乐外，按键音、攻击、使用道具等的音效也很生动形象哦~
《粘粘世界》玩过粘粘世界的玩家应该很清楚，粘粘世界的音乐中大都透着一种淡淡的苍凉感，节奏绚丽但不浮华，很经典。