标题：成忠臣
简介
蜚声海内外的毛体书风领军人物成忠臣是山东人，一九六四年三月生于海阳。他是当代中国书坛最具影响力的五十位书法家之一，是当代中国书坛重要书风------“毛体书风”的推动者和组织者、倡导者。他以非凡的组织才能和卓越的艺术成就，在中国书法领域，特别是对弘扬毛体书风的发展，作出了举国瞩目的确实贡献。他不仅是中国现代书法史中占有独特地位的重要书法家，也是卓有成就的国画家，精通山水、人物花鸟，同时又是美术理论家及鉴赏学家。成忠臣现为中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员，国家一级美术师，中国书法家协会会员。  [1]
历程
成忠臣1964年3月生于山东海阳，系当代著名画家、书法家、美术理论家、鉴赏学家。在绘画方面师承叶浅予、刘继卣、董寿平、于希宁、黑伯龙诸师。从14岁起习书，长期研习颜真卿、苏东坡、王铎、郑板桥、毛泽东。  成忠臣作品《秋江》
成忠臣性格耿直，嫉恶如仇，不阿世俗，长期以来一直以刻苦读书，修炼个性探索研究国画艺术，他几十年来一直牢记恩师叶浅予的教诲“低调做人，老实学艺，不去学攀龙附凤，阿谀奉承的时风“，不为时下的风潮所动，从不参加社会活动，也不热衷各种展览，他认为勤奋和悟性才是艺术的生命之核。他清醒地认识到自己的是画家、书法家。画家、书法家的天职是画好画，写好字，他的书法和绘画以书法入画，强调骨法用笔，重次笔墨体现。在他的画里展现的是人生的坎坷，智慧的顿悟，执着的追求，为此，他的画无做作，无俗气，无哗众取宠，一笔一画都展现着天地正气。他除苦练书法外，还努力读书，加深画外功修养，他深知“没有哲理头脑，没有文字素养，没有书法功底的画家笔下永远是“武大郎放风筝，出手不高”。与古今上下圣贤豪杰争志气，不与泛泛平庸之辈争名气是他的座右铭。他的书法及绘画达到了常人难以企及的高度。
在人民出版社的《毛泽东书风技法解读》一书中的出版前言里，有这样的评价“作者成忠臣先生是中国毛体书风的旗帜性人物和当代书坛重量级书家。由他撰写的《毛泽东书风技法解读》一书，理论与实践结合，意境高深，美不胜收，相信定会受到广大读者的喜爱而经销不衰，这是毛泽东书风的魅力所在，也是成忠臣先生对毛体书风的深入研究，深刻理解，完美诠释的结晶。成忠臣是当代著名画家、书法家、美术理论家、鉴赏学家，他对中国传统书法的理解，特别是对毛体书法的研究取得了突出的成就，在海内外产生很大的影响！  成忠臣作品《春风杨柳万千条》
成忠臣自小爱好广阔，对历史、文学、诗词、书法和美术均有较深造诣。少年时代曾拜师画家杨奎林学习国画、青年时代赴济南得到名画家于希宁、黑伯龙的教导，后又进京有幸受名画家叶浅予、刘继卣、董寿平诸位老师悉心指导，对中国画熔诗书画印于一炉的综合性艺术特点有正确地认识，对中国绘画意象性“外师造化、“中得心源”及“迁想妙得”创造原则有较全面的把握。他从14岁起开始研习书法，初学颜真卿、苏东坡、郑板桥、王铎，从80年代中期转攻毛泽东书法，他是在根基扎牢后转向毛体书法的。从89年26岁起就创办了自己的公司，在经商之余，一直没有放弃自己的艺术追求。问及他为什么要学毛体，他这样回答：“我学毛体不是为了出名，是出于敬仰毛主席伟大的人格，全心全意为人民服务的高贵品质”。像历史上一些书家专学颜体一样，是因为颜真卿是中国历史上以正直刚烈著称的忠臣义士，他的书法属正大气象，人们用他的风格来作为取法对象有着伦理上的教化意义。从颜真卿之后数百年间，追效他的书风已经形成了一个比较显著的流派体系。学毛体书风也是一样，是受毛泽东人格力量的感染。毛泽东作为一个伟大的历史人物，以丰富的人生阅历、渊博的知识、广阔的胸怀、豪迈的气势使他在政治、军事、理论、文化各个领域都树立了不可磨灭的丰碑，在书法中也融合着他特殊的革命经历，深厚的文化底蕴和强烈的时代精神。  成忠臣作品《自信人生二百年》
成忠臣在长期的毛体书风学习、研究和领悟中，认识到学毛泽东的书体不是一味地临摹他的书法，而是学他的精神风貌，学他的风范，学他师古创新的精神。在掌握毛体书法风格之后，深入研究其内涵是十分重要的。为此，他在国内第一个提出了毛体书风的概念，并被书坛和社会各界所公认。成忠臣懂得，书法艺术也像其他视觉艺术一样，要想达到较高的艺术水平，必须经过精、会、通、化的艰苦过程。他的书法能取得显著的成就，与他长期的刻苦磨练分不开的。他自小就爱好书法，在传统根基扎牢后，专攻毛体，他认为毛泽东书风成熟时期是六十年代，他对毛泽东六十年代写过的所有诗词及古诗词每个字的结构不断探索研究，他认为书法讲究风神骨气，毛体书风也不例外，要学好毛体书风首先要熟练那些精到的点画、坚挺有力的线条，保持线条点画的精练、准确是学好毛体书法的基本功。否则，你永远学不到毛体的神韵，只能形似，而达不到形神兼备的境界，他深谙此理。成忠臣是目前国内最早探索毛体书风并取得成功者。他成功的秘诀在于：临遍毛书之后，深悟笔意，不求外貌的模拟，而去抓住精神实质，不囿于结体的平稳，真正掌握了毛体的神髓，进而深入堂奥，融会贯通，守成法而不拘于成法，写出具有自己独特风采的毛体字。书家都知道，从八十年代开始，书坛上就有人断言学毛体成不了大气候，这句话尽管片面但也有它一定的道理，学书法的人都明白，不论研习哪家书体，必须先从楷、或隶开始，这是第一学习步骤，“正脚手、得形势、加遒润、兼拗拨”，是古人留给我们的经验。如不从楷书开始，就无法掌握其行书、草书。而毛泽东书体没有楷书，他的书法是以草书面世，大气奔放、笔情随意，书写的作品往往跌宕起伏、自然成趣。如学书者不具备深厚的传统功力，根本无法学到它的神髓。  成忠臣作品《风华正茂》
成忠臣在研习毛体书风上，采用的是传统方法，是从其用笔、结体、章法三个基本要点来反复探索，这是研究学习毛体书风的基点和正确取向。他长期反复练习毛体那些精到的点画、线条、心追手摹、吸取精华。正是由于他钻得深，吃的透，加上自小在学习颜真卿、苏东坡、郑板桥、王铎书风上打下过良好基础，用这些传统功底结合毛体的结体、章法、布局融会在一起，在毛体基础上创造性的发展。有评论家评其毛体书法里融会了颜真卿之骨、苏东坡之严、郑板桥之势、王铎之韵是对他客观，实事求是的评价，决非溢美之辞。成忠臣认为在当代弘扬、传播毛体是为了引导人们学习书法要有正确取向，学习毛泽东主席的伟大精神，在书法上的师古创新精神，在师古的基础上找到方法和技巧，从而融会贯通形成自己的个性特征。当然学习、弘扬、传播毛体并不是迷信神化毛泽东，而他的书法的确来自传统，也确实开创了一代书风，我们研究也是树立正确的学习观念。这里要指出的是，成忠臣是一位性格耿直、嫉恶如仇之人，几十年来他牢记恩师叶浅予的教诲“低调做人，老实学艺，不要学会攀龙附凤，阿谀奉承的时风”，他一直以淡泊功名，刻苦读书，修炼个性探索追求艺术。
他精通人物、山水、花鸟，其国画以书法入画，重视书法用笔。他深深懂得书画同源的中国画特色，也深深懂得一个画家的书法功底决定着绘画的最终成就。他的国画继承了恩师叶浅予先生那用笔简洁，概括、准确、醇厚古朴的特点，其毛笔线条不浮滑，有分量、跌岩顿挫、富有节奏感，  成忠臣作品《鲁迅先生》很显艺术功底。成忠臣除画人物、山水、花鸟画外，在国画界让人津津乐道的还是他的领袖人物和名人肖像，尤其他采用传统的中国笔墨来表现更是一个高难度选题。稍懂绘画的人都明白，从事名人肖像创作有很大的难度，为此大部分人都回避这个难题，而去选择以山水、花鸟或其他人物画为创作主题。选择名人肖像有“三难”。一是社会名人，尤其是领袖人物是大家非常熟悉的面容，要得到艺术同道及观众双重认可确属不易。二是用中国画工具表现难，因中国画是用水墨和宣纸表达，笔墨落墨难改，如胸中无定数，没有十分把握，手下无功夫，则会差之毫厘失之千里。三是名人肖像不可能利用真人写生，尤其是过世的名人，只能对其照片进入深入研究，然后进行深加工再改造，所以难度很大。为此，我国传统文人画的弱项也在名人肖像上。他在名人肖像探索上，曾长期研究杨之光、李琦、刘文西等为数不多的几个人物肖像大家，探索总结他们的绘画技巧和风格。他所画的名人肖像采用的是水墨形式，同时没过多的采用素描，而强调书法的骨法用笔，追求写实基础上的写意，把艺术技法提炼到一个高度，在表现上注重“传神”。中国画是写出来，西方画是描出来的，这是我们中国画区别于西方画的不同特色。周恩来总理在谈及艺术遗产与创造问题时曾说过“在中外关系上，我们是中国人，总要以自己的东西为主”。他从事名人肖像创作注重用书法线条来表达物象，不采用水墨工具按西洋素描来画，用这种方法会失去中国画那种用线条造型所形成的刚柔相济的力感和韵味。中国绘画靠写，欣赏画靠读，他的许多肖像画都是写出来的，然后题上长款，像孙中山、齐白石、徐悲鸿、鲁迅等画都是用这种方式，写画在技术上不能泼墨、涂抹。在寥寥数笔中表达出人物的精神面貌，没有藏拙取巧的余地。令人拍案惊奇的名人肖像，也是古代画论所常说的“传神阿堵”。它需要画家深厚的艺术功力，是文字所不能代表的千言万语。
成就
成忠臣先生的毛体书风作品以卓尔不群的风范折服世俗，洋溢着伟人书风独有的大气、精气、霸气，给人以强烈的内心震撼和视觉冲击，他是毛体书风的普及性发展延续。  成忠臣为徐悲鸿纪念馆工作人员签名
成忠臣先生组织成立了中国毛泽东书风艺术院，任院长。并成功的组织全国的许多毛体书法家共同策划了“全国首届中国毛体书风大展”为响应胡总书记要求的“全国文艺工作者要勇攀高峰、占领文化制高点”的伟大号召。选择在总书记故里安徽举办。这次意义深远的大展的成功举办，是弘扬毛体书风，开创中国书法发展新局面的一次创举，是毛泽东书风在全国普及的一次革命。毛泽东书风是引领中国书法走向世界、走向未来的伟大航空母舰。在中国书坛上产生了里程碑式的影响。
成忠臣先生弘扬毛体书风，十分注重理论学术性，他撰写过几十篇论述毛泽东书风的论文，被国内许多网络论坛转载，特别是《论毛泽东书风的历史地位》被新华网转载后，引起了很大轰动和反响，好评如潮。他对于社会各界人士充分认识毛泽东书法在中国书法史上的地位和影响起了至关重要的作用。成忠臣被网易新闻评为毛泽东的精神后代。
成忠臣先生倾其心智为推动毛体书风的发展做出了巨大努力，引起社会各界的高度赞誉和肯定。他的毛体书风作品具备深厚的功底，能把难度巨大的毛体书风修炼的淋漓尽致，神灵活现，非常人所为，这已为中国书坛所公认。他是凭真实力得到了社会认可。他的作品被国内近百家有影响的博物馆、纪念馆所珍藏，并流传许多国家和地区。中央电视台、山东电视台、安徽电视台、合肥电视台及人民日报、光明日报、大众日报、湖南日报、安徽日报等国内几十家电视台、报刊均有专题报道。
人民出版社、人民美术出版社先后出版过成忠臣的多部著作。论文及国画作品曾先后发表于《人民日报》《光明日报》《北京日报》《大众日报》《中国书画报》《美术观察》《美术大观》等报刊。中央电视台、山东电视台，中央人民广播电台，安徽电视台，烟台电视台等均有专题报道。先后在北京、浙江、安徽、山东等到地举办过多次展览，书法作品及绘画作品流传到许多国家和地区，并被国内外各大博物馆、美术馆所收藏。
研究成果获国家专利
书画仿真设备用于高仿书画不仅可使原作笔墨毫无破绽，而且这种设备可使仿画保持原作风格。由当代著名画家、书法家成忠臣先生历时一年时间发明成功的——仿真书画检测仪解决了这一令众多鉴定专家头痛的难题，这种俗称“第三只眼”的仪器，目前被受理为国家专利。  高端仿真书画检测仪专利证书
以前手工仿制的书画由于作伪者缺乏原作者深厚的艺术功底，笔墨和神韵与原作相距较大，难以完全达到以假乱真的目的，往往靠鉴定者的肉眼即可看出。本发明所讲的高端书画仿真是指用现代高科技设备复制的书画。这种高端书画仿真是现今一些国外公司制造的颜料喷墨印刷设备。这种设备有别于以往印刷所用的染料墨色，而直接用手绘专用的国画染料，直接印刷在无涂层的普通宣纸上，使复制的作品不仅在原作神韵上，使得所印材质与真作达到乱真地步，更重要的是国画中难以模仿的渐变效果完全实现。
传统的印刷技术留有网点，靠普通仪器及放大镜即可识别，而这种设备和技术的实现使得墨滴接近无限细小，加上墨滴在宣纸上的晕染，印刷作品的墨滴极难被视察出来，再加上一些别有用心者还会在原印刷基础上用手工配相同染料晕染，来消除留有的细微网点，使检测方法无法抓到把柄。这些高端仿真书画印刷品一旦猖獗，对中国书画收藏市场的打击将是毁灭性的，之所以讲是毁灭性的，因用传统的肉眼鉴定难以鉴定出来。随着这些高端仿真书画的泛滥，以肉眼为主的鉴定方法已经不适应这种高科技的造假方式，必须要用高科技的鉴别方法来对付。对此，发明人为研制这种检测仪，用了近一年的时间，付出了大量的精力和心血，发明人是书法家和画家，也是美术理论家和鉴赏家，十分关注中国书画收藏市场的发展，十分清楚如再晚发明两年，国内一些大师级作品如印刷复制，后果不堪设想，流向拍卖市场不知道有多少人面临倾家荡产。这一仪器的问世，有利于书画收藏市场的健康发展，起到了保驾护航的作用。[2]肖像画引起关注近日，苏富比推出“德显明彰——欧洲珍藏御制功臣像”专场，上拍的17件作品均为乾隆时期骁雄名将的肖像。由此，中国传统的肖像画再次进入人们的视野，而哪些肖像画具有较大的收藏价值也就成为人们关注的一大问题。[3]
说起来，肖像画在我国的历史十分悠久，历朝历代不仅出现擅画肖像画的名家，也流传下来不少肖像画作，其中不乏《历代帝王图》此类的传世名作。在历史的发展中，肖像画还衍生出很多门类，如祖先影像、禅宗祖师像、帝王影像、衣冠像、小像、行乐图、家庆图等，都隶属于肖像画的范畴。  成忠臣肖像画《白石老人》
一般说来，明以前的肖像画，有作者名款的并不多见，被确定为大名字作品的一般都属国家级文物，若存留于世，基本被国内外大博物馆、美术馆收藏。无名款的只要确定了年代和画像上人物的身份，也多被馆藏。另外，清代的帝后像因流传有序，其中大部分也属于馆藏品。所以，现今在民间和拍卖场上出现的肖像画，或是明清时期民间画家的作品和少数宫廷画家画的高官像等。其中有收藏价值的主要有四类，一是著名画家绘著名人物或平民（身份无法考证）像；二是所描绘的是著名人物（从题跋或其它著录上得知），但作者无名头；三是有款或无款的官员像；四是既无款也不知画像中人是何许人，但画得确实很好。
在这四类中，著名人物的肖像画有很高的史料价值，若再是著名画家绘画的，价值尤其大。若是著名画家画的肖像作品，不论画的是何人，单论其艺术价值就值得收藏，其价值仅次于前者。像当代著名画家杨之光、刘文西、成忠臣、王西京、王为政等人绘制的领袖人物、英雄人物肖像作品，市场价值相当高，在一些拍卖会上都有不俗的行情。明清官员像是存世量最大的一种作品，一般是有名头画师所绘，有的甚至出自大宫廷画家之手，大多数没有款，但从画像官服上的“补子”，可以判断出被画人官职品级，从而衡量其收藏价值。
值得注意的是，明清很多画家绘肖像画都有不落款的习惯，有的画虽然无款，但从作品的绘画技法、风格和画面气息上看，画得确实很好，则极有可能出自大画家之手。若遇到像样的作品，藏家不妨先买下来，待以后考证。但是对于刚入门的藏家而言，因为眼力有些欠缺，购买之前还需认真辨别，谨慎考虑。[4]
作品
成忠臣国画系列作品  (17张)
成忠臣毛体书风作品(37张)