标题：use your illusion I
专辑介绍

  UYI I　　Guns N' Roses 在1991年推出的双专辑《Use Your Illusion I》和《Use Your Illusion II》显示了这支一夜走红的乐队的野心，乐队为了这套专辑整整准备了3年的时间，专辑录制的难度可想而知。工作一开始乐队成员关系就非常紧张，Izzy Stradlin（guitars）希望专辑的风格能更靠近乐队原来的那种带有强烈的 Blues 的 Hard Rock，而 Axl Rose 则希望能像Queen和Elton John那样的多样化，还好最后两者都达成拉了共识。这儿有五个都很有个性的小伙子，在最后总是能够很好的相容，如果说专辑有什么不足的话那可能就是专辑作得太艺术化了，热爱《Appetite for Destruction》的歌迷显然无法消化。专辑中不仅有他们传统的冲动的快歌，也有象《Don't Cry》这样的慢版抒情经典，还有气势宏大的《November Rain》，同时还翻唱 Paul MaCartney的《Live and Let Die》，素材复杂，曲风多变，编排精心，值得歌迷用4年的时间来等待它。特别是其中的Guns N' Roses最出色的两首歌《Novermber Rain》和 《Don't Cry》。有这两首你已经又赚了一张专辑。
《Use Your Illusion I&II》专辑象征枪花音乐风格的转折点。他们未放弃第一张专辑《Appetite for Destruction》中的硬摇滚风格，并在《Use Your Illusion I》中首次采用了或多或少的新风格，如布鲁斯、古典音乐、乡村音乐，主唱Axl Rose为两张专辑的许多歌曲弹奏钢琴。
《Use Your Illusion I》不少歌曲早在乐队创作《Appetite for Destruction》时就诞生了，虽未收进第一张专辑，但出现在一张热销的走私碟《Rumbo Tapes》——一张早期的专辑小样之中。这些歌曲包括：《Back Off Bitch》、《Bad Obesession》、《Don‘t cry》（在随后的巡演中Axl说这是第一首他们一起写的歌）、《November Rain》、《The Garden》。
根据Slash的自传，《UYI I》的大多数歌曲的原声音乐是在他家（the Walnut House）用几个晚上写出的，在此之前有好几个月专辑的创作都毫无进展。
专辑名称: USE YOUR ILLUSION Ⅰ 
 
发行日期：1991年9月16，17号 
收录歌曲：16首 
总长度：75：32 
制作人：Mike Clink & Guns N'Roses 
混音师：Bill Price 
录音室：A&M Studios，Record Plant，Studio 56，Image Recording，Conway Studios，Metalworks Recording Studios 
混音室：Skip Saylor Recordings 
作为单曲发行的曲目：Don't Cry，Live And Let Die，November Rain 
最高点播歌曲：November Rain 
MTV：Live And Let Die，Don't Cry，November Rain，The Garden，Garden Of Eden，Dead Horse 
花絮：枪花原本想将这张专辑命名为BUY Product或GnR Sucks 
附加信息：《运用你的幻想》这套双张专集是摇滚艺人第一次同一天发行两张唱片。 
销量数据：两本专集一共第一周就卖出了200万张！第一本专辑至本文发出为止在美国卖出了700万张，全球范围内大概创下了1500万张的销量。 
最高排行：全美第二 
合作艺人﻿项目﻿Shannon Hoon背景声： 3, 10,11;主唱：4,6; 和声：10 ﻿Johann Langlie﻿合成器编程:3, 10,12; 声效：16﻿Mike Monroe﻿口琴和萨克斯：7﻿Reba Shaw背景声、和声：10﻿Stuart Bailey﻿背景声、和声：10﻿Jon Thautwei﻿圆号：3﻿Matthew McKagan﻿﻿圆号：3﻿Rachel West﻿圆号：3﻿Robert Clark﻿圆号：3﻿Tim Doyle ﻿铃鼓：6﻿Alice Cooper﻿主唱：11West Arkeen﻿﻿主音原声吉他：11 ﻿Bruce Foster﻿声效：16
专辑幕后的故事
————以下是GNR乐队成员对专集的评论————  枪炮与玫瑰乐队
Axl：这本专集可以看出我们成熟了许多，但是也很幼稚，在专集里你可以看到傲慢狂妄，男权主义以及空洞的废话。但是这将是张很棒的专集。 
Slash：我们从《毁灭的欲望》成功后的情绪紊乱中走出来了，这张专集中就可以看出这一点。 我们一下子从车库式摇滚乐队差不多一下子成为了名人了。 
Axl：我们能否卖出很多张唱片已经不能算是个问题了， 我们想在录音和推出专辑时获得比以往获得的更多的尊重。 这使我们在这个商业社会里获得更多的尊重。其中有些是表面性的，虚伪的，但更多的则是真实的. 每种途径都能使我们的优势起作用。 
Slash：我不需要担心我们的下一张专集能不能比第一张卖的更好。我们写成了所有的曲子，然后Rose填了那些令人难以置信的好词。 下张专集总比前张专集难做，但是也要和第一张不雷同。 
Axl：Slash写了所有他的声部，我和IZZY各自写了自己的，最后我们成功地融合到一起。 
Axl：开始时，有许多歌曲可以选择，其中的一些歌当然被选到了正式发行的专辑里，就像November Rain和录制了第三，第四遍的Don't Cry。 
Slash： 事实上，这次创作中，素材得来的比较容易。我们知道大家想要做什么样的音乐，所以每次创作上有分歧时就尝试写其他的新曲子出来。Rose没有填词时我们四个人会做一些曲子的基本框架，然后合练一下看哪些可以融合的比较好。很让人吃惊，即使我们不知道其他人做的什么，但是词和曲子合在一起时却非常自然。 
Axl： 大致有30首歌可供选择. 我们有大约10首像Sweet Child O' Mine一样的抒情歌曲。 我们想保存这些抒情歌曲，因为我们想拥有较大量的观众群，我们从没想过会有如此大的观众群。 
Slash：做专集前我们和MATT合练了一个月，然后进录音室，花了30天时间录了30多首歌的音乐框架。  
Slash：我们录了35首歌，很多是很放纵的枪与玫瑰式风格的歌……我们有许多材料可供选择，像常规的四本专集一样。对于许多乐队来讲，可能要花费四到六年去完成这么多东西。 
Slash：我们有六首翻唱的歌曲，Live and Let Die，Knockin' on Heaven's Door，Don't Care About You，Attitude，New Rose，以及Down on the Farm。我们每个人都有自己喜欢的歌，New Rose是DUFF喜欢的，Don't Care About You是我想要的，Axl觉得那些不适合专集。Knockin' on Heaven's Door和Live and Let Die是我和Rose都喜欢的。 
Duff：我们制作的第36首作品是翻唱Michael Monroe的，歌名是Ain't It Fun。这首歌有些神经质，看看里面的歌词，Ain't if fun，You're gonna die young。Axl和Mike重新演唱了这首颓废男孩的歌. 
Izzy：做这些音乐，我花了四五个星期的时间搞定我的部分。太简单了。 
Axl：我们想做我们所能做的最长的专集。我们也想尽可能地删除歌曲。我都不确定这是两本很长的单曲专集还是一套双张专集。 
Slash：如果是你第二张专辑的话，你不会让一些孩子用70美元来买。我们正试图想个办法让四张专辑的歌曲合为一张专辑，同样的，你可以买下四张专辑，或是买下一张比较精华的专辑。但是，由于专辑还为正式的发行，一切都是空谈。它可能并不是我说的这样的精华，我并不想误导别人。我知道这张专辑是张伟大的专辑，你可以完全的拥有它，也可以置之不理。 
Axl：我们知道直到有朝一日我们都作好准备，这张专辑才能发行。这就是我们首张专辑在我们努力下大卖的原因，所以，我们确信这张专辑已经接近完美了。接着，新闻发布会会让大家得知为什么专辑推迟发行的原因。不！专辑推迟发行你是怎么看待的？这是我的专辑！推迟发行？我们想要另一个神父3吗？不。我们不想要我们专辑里有神父3。我们只是想让专辑尽善尽美！我们不想提早六周发行专辑并若无其事的说：“我想现在发行专辑是正确的选择。” 
Axl：至今为止这套专集表现得像是越来越好……我不大确定，你可以自己判断下排在电台点播前40位的都是什么歌。
Slash：我们决定制作这两张专集时，Matt Sorum加入了乐队，他就像我们的依赖，我们创作的源泉，这太棒了。然后我们就开始工作，因为我们有足够的素材。 
Matt：当我听到大家说我们要同时做两本专集时，我对自己说，“Axl疯了！”我们要在两张专集里发行30首歌？？我从没买过同一个乐队的两本专集。我们用这两本专集创造了历史。前无古人。 
Axl：我从没把它们当作两本互相独立的专集。这是Geffen公司的销售计划决定的， 我一直把他们看作不可分割的整体。对我来说，把全部30首歌放在一起是个绝佳的组合，我们为专集所做的一切决定了这点。不过事实上，可能该算是29首吧，My World则像是个赠品。 
Axl：靠，这本专集的录制过程没有一点是按照我们的预想进行的！我可以举出一堆例子，但是最终还是把它给做出来了。我并不能说这是张完美的专集，但是我们很了解我们的能力，也能清楚地把握各自的声音特性，并且按照自己的想法去驾御它们。我没有像在《Sweet Child Of Mine》中刻意协调自己的嗓音，在这本专集中，我只是用自己的方式去唱。它们不是同样的作品所以处理方式也不同，但是我们并没像在第一本专集中处理Sweet Child Of Mine或者Nightrain一样精心去编配。我只是想用自己另外一种方式去唱出八度音。 
Axl：这套专集的录制过程很辛苦，事实上最初几乎所有歌曲都偏离了我们的预想，唯一的例外可能是Breakdown的尾音唱腔。混音时，主控制台的声音调的够大了，可是每个声部的却不是那么回事。音量的调节依赖于监听系统中你所听到的声音，可当时我们却不知道这些。 
Axl：专集中Matt打出来的正是我们所想要的那种鼓声，他是我所听过的最令人惊讶的鼓手之一，也许他更出色一些。如果他自我发挥打重音，那会比这套专集中更激烈。 
Slash：为了完成这套专集我使用的吉他肯定超过20把…… 
Axl：我们没想到歌迷对第二本中的歌比第一本还熟悉。我们原本以为Civil War，Knockin' On Heaven's Door不算新东西了。我们觉得第一本专集的上半部分更像《毁灭的欲望》的风格，也更有意思点，所以最初预测第一本将会更成功，我们需要投入更多精力去为宣传第二本努力；可是实际上第二本销售势头更猛，这反倒使我们要为第一本超越第二本而付出更多努力。 
Axl：我说过，Civil War，Knocking On Heaven's Door，Breakdown，Estranged，Locomotive和第二版的Don't Cry相比于第一张专集中的歌更低沉成熟点。那些对我们一样重要，但是这些更有意思，也更能表达我们内心深处的疼痛。
封面介绍
  The School of Athens双专辑的封面来自Raphael的画作《The School of Athens》（雅典学派）
突出显示的孩童形象使之与画中其他事物区别开，但是这并不具备特殊含义。《UYI I》和《UYI II》封面唯一的区别是主题颜色。使用红黄暖色调的《UYI I》有更躁动、更沉重的音乐风格；使用蓝紫冷色调的《UYI II》的音乐相对柔和、加入了更多的布鲁斯风格。
双专辑的封面均由Mark Kostabi设计。
专辑曲目列表
#﻿歌名创作者﻿长度﻿﻿1.﻿Right Next Door to Hell﻿Axl Rose, Izzy Stradlin, Timo Caltia ﻿3:02﻿2.﻿Dust N' Bones﻿Slash, Stradlin, Duff McKagan﻿4:58 ﻿3.﻿Live and Let Die﻿(cover) Paul McCartney, Linda McCartney ﻿3:04﻿4.﻿Don't Cry" (original) ﻿Rose, Stradlin  ﻿4:45﻿5.﻿Perfect Crime﻿Rose, Slash, Stradlin﻿2:24﻿6.﻿You Ain't the First﻿Stradlin2:36 ﻿7.﻿Bad Obsession﻿Stradlin, West Arkeen ﻿5:28﻿8.﻿Back Off Bitch﻿Rose, Paul Tobias ﻿5:04﻿9.﻿Double Talkin' Jive﻿Stradlin﻿3:24﻿10.﻿November Rain﻿Rose ﻿8:57 ﻿11.﻿The Garden﻿Rose, Arkeen, Del James﻿5:22 ﻿12.﻿Garden of Eden﻿Rose, Slash﻿2:42﻿13.﻿Don't Damn Me﻿Rose, Slash, Dave Lank﻿5:19﻿14.﻿Bad Apples﻿Rose, Slash, Stradlin, McKagan ﻿4:28 ﻿15﻿Dead Horse﻿Rose﻿4:1816.﻿Coma﻿﻿Rose, Slash﻿10:13
专辑歌曲详细介绍

1.Right Next Door To Hell  
主唱：Axl 
主音/节奏吉他/6弦贝司：Slash 
节奏吉他：Izzy 
贝司：Duff  
鼓：Matt 
和声：Slash，Duff，Izzy 
创作日期：1990年 
Timo Caltia （真名Timo Kaltio）是参与创作这首歌的芬兰吉他手、曲作者、吉他技术专家，曾为Hanoi Rocks（芬兰早期摇滚乐队）工作。Izzy Stradlin造访他家的时候他已经写出来这首歌主旋律的Riff，Caltia惹人讨厌的邻居激怒了他，所以他坚持要把“邻居见鬼去吧”（Living next door to hell）写进歌词。后来Stradlin请求将Caltia写的riff放进新歌，而这首歌的版税也让Caltia有钱在伦敦购置了一处新居。
2.Dust N' Bones  
主音/节奏吉他/说话盒：Slash 
主唱/节奏吉他：Izzy 
贝司：Duff  
鼓：Matt 
键盘：Dizzy 
和声：Axl，Slash，Duff 
创作日期：1989年前 
1989年曾经由Duff做主唱演出过这首歌。
3.Live And Let Die  
主唱/键盘：Axl 
主音/节奏吉他/6弦贝司：Slash 
节奏吉他：Izzy 
贝司：Duff  
鼓：Matt 
钢琴：Dizzy 
和声：Axl，Shannon Hoon 
创作日期：1973年前 
MTV信息 
导演：Josh Richman 
拍摄日期：1991年12月
一首翻唱曲目。 
原创作者：前Beatles乐队成员Paul和他的妻子Linda McCartney。由Paul和他的乐队“Wings”演绎。
4.Don't Cry  

歌评

这篇好像是国内一同志写的评论： 
这是乐队在同一天发行的双唱片专辑，也是枪炮与玫瑰最出色的作品，代表了乐队的颠峰时期。两张唱片共收录作品36首之多，风格亦呈现多元化，从传统金属、朋克到民谣均有涉猎，有些歌甚至带有些许迷幻色彩，如"Coma"，长达10分多钟，而"My World"却短到只有1分钟。两位新成员Dizzy Reed、Matt Sorum也给乐队注入了新鲜的血液。Matt与Alder相比明显要稳重许多，而Dizzy的加入则为作品的多元化发展起到了不小的作用，因为在此之前他们的歌曲几乎从不使用键盘。  
"Live and Let Die"是一首翻唱Paul Mccartney的老歌，这次他们从柔和的钢琴  
开始，Axl用略带沙哑的嗓音吟唱“当你还年轻时...”，整支曲子短小而迷人。"Don’t Cry"是排行榜上的热门歌曲，双唱片中分别收录了两个不同的版本，和声与编配的骨架完全相同，但旋律有所不同，听来很有意思。就我个人而言，更喜欢后一个版本些（ALT.LYRICS），也许是先入为主吧。"You Ain’t the First"由Izzy和Shannon演唱，当然后者的分量要弱一些，这首歌带有浓郁的乡村气息，使用了木吉它、手鼓和Slide Guitar，Izzy的演唱显得懒洋洋且调侃味十足，而Shannon则柔声细气地飘在后面。"Double Talk’in Jive"的引人之处在于最后一段Slash的古典吉它solo，编排的相当完美，与前半部分的歌曲相比，虽然一急一缓、一强一弱，却非常和谐；Izzy和Duff的节奏吉它也相当出色，极好地烘托了主旋律。 
"November Rain亦是上榜作品，提起它，有些人也许会脱口而出“由Axl弹钢琴、并配以大乐队和合唱团”，别被杂志骗了，根本没有大乐队，也没有什么合唱团，有的只是Synthesizer和几个和声，Axl弹钢琴倒是真的，不过精心地编配和巧妙地构思已足以使这首歌不同凡响，Axl的钢琴是这首歌的一个亮点，前奏的铺排主要是由钢琴和鼓来完成，加上淡淡的弦乐和亮丽的吉它分解和弦，一开始便给人极大的震撼；随着歌词所描画的情节的发展，钢琴再次充当先锋，旋律也转向了另一边。此曲长约8分多钟，拍摄的MTV同样精彩，俨然一部微型电影，值得一看。此外， "Garden"、 "Dead Horse"、"Coma"等也是极有分量的力作，尤其是"Coma"，编曲复杂，铺排讲究，Slash在这方面确有一手。相比之下，"Perfect Crime"、"Garden of Eden"等金属小品虽篇幅短小，却能让人在短时间内过一把“电”，甚爽，甚爽！  
第二张唱片以一曲"Civil War"打头，这首歌最早出现在南斯拉夫义演的舞台上，从标题即可看出是一首反战歌曲，歌中唱道"Look at your young men fighting，look at your women crying，look at your young men dying，the way they always done before"，听来甚是凄凉。这首歌可能因为录音时间较早，仍由Alder Steven打鼓，在高潮处听来有些捉襟见肘。"Knockin’ on the Heaven’s Door"翻唱自Bob Dylan的同名作品，词曲无可挑剔，G N’R的重新演绎也相当不错，歌曲可分为三部分，先是"Mama take this badge from me...Feels like I’m knockin’ on the heaven’s door’，是一种平铺直叙，是一种铺垫，也是对环境和人物内心的描绘，天色越来越暗，似乎可以看到乌黑冰冷的天空，夜幕正在缓缓降临，一个人摊开双手，一脸的无奈: "I can’t shoot them any more"，又是一种无知的尴尬；接着就是原作中的高潮段落，反复吟唱"Kn-kn-knockin’ on the heaven’s door"；最后是不短的一段乐器与人声的对比，Axl每唱一句，华丽夸张的和声便四下而起，可仅是一句便嘎然而止，紧接着是一句钢琴的跟奏，如此反复几十余小节，最后以Axl的一声长叹结束，实在是很精彩。 
"Get in the Ring"一曲让G N’R的痞子本质尽露无遗，在歌中被臭骂的有SPIN等杂志的几位笔杆子，歌中脏话连篇、“三字经”“四字经”不绝于耳，居然能专门“创作”一曲来骂街，这种特权恐怕只有明星才有，而且只有痞子明星敢用。  
"Breakdown"（崩溃）是我相当中意的一曲，以口哨开头，用一把Banjo琴衬着副旋律，象是一闲汉骑车晃悠在乡间小路上，忽然，金属感十足的钢琴闯了进来，一把木琴在一旁铮铮纵纵地响着，拨片的扫弦声清晰入耳，这才开始了序言:  
"We all come in from the cold."，几句唱词之后，紧接着是一段鼓和吉它相和的过场，鼓击沉着有力而连贯，吉它象飘在废墟上空的幻响，这才开始了正文: "Just like children hidin’ in a closet..."；在曲子快结束时，是一段很长的念白，透过Axl的声音，不难发现背后那激情的吉它，即便拿出来作单独的solo也是可以的。  
"Estranged"（疏远）是迄今为止G N'R最为出色的作品，它集结了G N'R身上最优秀的东西：Axl的两种最具代表性的嗓音，Slash极其注重感情表达的solo，Matt简洁有力的鼓击。在这首9分22秒的歌中，钢琴已不再仅仅是为了获得一种较柔和的音色而作为陪衬（在很多重金属乐队中，钢琴往往用在旋律性较强的作品中，为了获得一种比较“软”的效果），作为自始至终贯穿整首歌的乐器，它已被提升到相当重要的地位。从一开始钢琴柔和的分解和弦伴着Axl轻声吟唱"When 
you talkin’ to yourself，and nobody’s home"，极好地烘托出了那种孤独的气氛，随着一声吉它凄厉的啸叫，Axl改用一种略有些玩世不恭的嗓音。第一部分结束后，是一小段钢琴solo，虽然只用了右手，虽然只有一把Bass在底下奏出几个根音，却依然是那么的美，随后是大段的钢琴与吉它、贝斯、鼓相和的间奏，好象已没有主次之分，水乳般交融在了一起。最后的部分Axl改用宣言式的唱腔，钢琴则用明亮的大三和弦，给人以拔地而起的恢弘气势，中间再次嵌入两段吉它Solo，仿佛每当Axl唱完一阕，便由Slash操刀上阵，稍事休整，Axl又再度上场，俩人轮番作战，很是精彩！  
《Use Your Illusion I、II》无疑是枪炮与玫瑰生命中最精彩的篇章。