标题：千家
简介
千家（せんけ）是以千利休为流祖的茶道流派之家。
概要
据说取千利休的祖父田中千阿弥（新田里见系田中氏之一族）之名，改为千姓。但是，此说初出自‘千利休由绪书’的著者江岑宗左（利休之曾孙），利休在命的时代未见可证明的史料，所以无确证性。
利休死后，本家的堺千家由长男千道安继承，道安没后断绝｡[1]
从利休的养子、女婿千少庵之子、千宗旦的系统分出三千家（表千家・裏千家・武者小路千家）。此三家存续至现在。
利休
千利休（日本语：千 利休/せん の りきゅう[sup]Sen no Rikyu[/sup]，生于1522年，卒于1591年4月21日。日本战国时代安土桃山时代著名的茶道宗师，人称茶圣。本名田中与四郎，家纹是“独乐”。时人把他与今井宗久、津田宗及合称为“天下三宗匠”。
概要
千利休的父亲田中与兵卫在和泉国的堺经营鱼铺商家，名称为“鱼屋（ととや）”，出身于平民阶层的富裕家庭。幼名叫与四郎（与四郎），法名则为宗易（そうえき）、抛筌斋（ほうせんさい）。他从小就爱好茶道，17岁拜北向道陈为师，不久向武野绍鸥学习寂茶。1540年19岁时父亲与兵卫过世，同年改名为宗易，号抛筌斋。广为世人熟知的利休之名，乃因1585年丰臣秀吉在皇宫开设茶会，向正亲町天皇献茶，并准备于此时就任关白、太政大臣以及受天皇御赐“丰臣”之姓氏。因此天皇赐给“利休”之法名，在此之前，他对外一直用千宗易的本名。
他因擅长茶汤成为织田信长的茶头。信长死后，他转而侍奉丰臣秀吉。1587年起他独自举办北野大茶会等，成为天下第一的茶匠而一时间权势大振，但在小田原之战后，被秀吉敕令切腹自杀，原因不明，通说是因为大德寺三门上的木像。切腹时遗留辞世之句为：
人生七十　力囲希咄　吾这宝剣　祖佛共杀　提る我得具足の一太刀　今此时ぞ天に抛
意为“人世七十，力图命拙，吾这宝剑，祖佛共杀，提我得具足的一大刀，今在此时才扔给上苍”。
死罪的原因利休触怒秀吉，造成死罪的原因，通说是“大德寺三门（金毛阁）改修之际的增上慢，在楼门的二阶设置自身的木像，让秀吉从下方通过”，但是也有以下各种说法，原因仍不明。另外，也有秀吉只命令蛰居，无意判处死罪，但是利休完全不做解释、谢罪，更加怒触怒秀吉，所以被命令切腹之说。
低价茶器类以高额卖出，有中饱私囊（卖僧行为）之嫌。擅自携出天皇陵之石，用作手水钵、庭石等。和秀吉在茶道的看法上对立。秀吉希望纳利休女儿为妾，但是利休以“不希望被认为是靠女儿出世”而拒绝，秀吉因此事怀恨。秀吉企图独占交易，利休想保护堺的权益，因此被厌恶。被卷入丰臣秀长死后丰臣政权内的政治斗争。[2]利休七哲是千利休七位著名弟子的合称，出自江岑宗左(逢源斎)所著的江岑夏书。
细川忠兴(三斋)古田重然(织部)芝山宗纲(监物)高山重友(右近/南坊)牧村利贞(兵部)蒲生氏乡濑田正忠(扫部)之后出现加上织田长益(有乐斋)、千道安、荒木村重(道薰)并称十哲的说法，另有除去千道安 改列前田利长、有马丰氏或金森长近的说法。
千家茶器分类
《东洋见闻录》记载
茶碗是茶道的灵魂，是最重要的茶道具，也是第一的茶道具，同时也是种类最为丰富的茶道具。日本的茶碗并没有中国的碗的种类那么多和丰富，随着历史的发展，基本发展出三期的趋势，即从中国进口的唐物茶碗，从朝鲜进口的高丽茶碗，日本本国生产的和物茶碗。其中，高丽茶碗的种类最多。茶道入门即是从“识器”开始，然后才是“修身”，“静心”，所以虽然日本茶道讲究禅寂，但是对于器物的要求和分别，却是非常严格的。因为日本人认为，茶之美，必须是通过器物展现出来的。日本茶碗的基本种类。一共有三期，二十多种，近100个小类
一期:唐物茶碗唐物是指从中国进口的东西的总称，包括唐物茶碗，唐物茶入，唐物茶壶，唐物花入等等。其中最为值钱的是唐物茶入，然后才是唐物茶碗。
中国向日本出口瓷器，要追溯到唐代，所以叫做“唐物”，当时是以赠送和私人携带的方式，把大量中国的瓷器带回日本，不过唐代的瓷器技术其实还不是很高明。宋代大量瓷器出口到日本，这个时候，唐物茶碗和中国茶道在日本流行开来，这是唐物茶碗的鼎盛时期。德川幕府成立以后，日本茶道发生了重大转型，这个时候，高丽茶碗替代了唐物茶碗的地位，直到今天，唐物茶碗的观赏和艺术价值都超过了使用价值，但是日本茶道讲究的主要是使用价值。其实中国各种各样的瓷器，都出口到日本过，但是出口瓷器并非精品，和清宫旧藏的差距非常大，但是日本人还是非常珍惜。
唐物茶碗主要有：
1 天目茶碗，其中包括禾目天目（兔毫建盏），油滴天目（鹧鸪建盏），曜变天目（异毫盏），俗称建州三天目。还有木叶天目，玳皮天目，龟鳖天目，俗称吉州三天目。油滴天目中还有磁州天目。除此之外，还有黄天目和灰披天目。这些都是唐物天目。
2 青磁茶碗，即我们的“青瓷茶碗”，有一般的青磁和珠光青瓷（劣化发黄的青瓷）两个大类
3 染付茶碗，就是我们的”青花瓷“
4 赤绘茶碗，也就是我们的”五彩瓷“
5 安南茶碗，越南北方原来的安南国生产的茶碗，但是也算在唐物中。
天目茶碗：天目茶碗本来是指日本僧人带回的黑色茶碗，日本的僧人多在天目山修行，从那里带回了茶碗，主要是当时福建建州窑生产的一种叫做建盏的茶碗。后来，日本人把所有的黑釉碗都叫做天目茶碗，所以天目茶碗并不特指建盏。
禾目天目：禾目天目，中国人叫做兔毫建盏，是建州窑的主要产品，由于极厚的挂釉在烧造的时候产生了流动，所以产生了一条一条的图案，这也是“窑变”的一种。是宋代非常常见的一种碗，无论是中国还是日本的古玩市场上都有大量的存世。其中，毫色泛绿为佳，而泛蓝则为极品。但是禾目天目由于数量太多，所以并没有特别有名的藏品。
油滴天目：油滴天目有两种，一种是建州油滴，在中国叫做鹧鸪盏，因为花纹像鹧鸪鸟的羽毛。还有一种叫磁州油滴，在中国叫做雨点釉，两种碗一种是南方瓷，一种是北方瓷，风格迥然不同。油滴天目是建州
窑另外一种施釉方式而成的碗，但是成功率非常低，所以传到日本就非常珍贵了。油滴天目因为釉银色，看上去就像油挂在上面而得名，又以滴中带蓝为上佳。
曜变天目：曜变天目是油滴天目偶然而成的珍品，在全世界，被认定为曜变的只有3只（据说曾经有5个除了已经认定的3个还有两个。一个是竹猫神社藏但未曾公开展出。另外一个是本能寺之变时和织田信长一起焚毁）。堪称是谜一般的茶碗。曜变茶碗可能是由于油滴中空气爆裂却没有伤及碗面而成的，所以油滴附近有异常耀眼的蓝色。曜变茶碗在古代中国被认为不好看，所以中国大陆发现了一些被砸碎的曜变瓷片。但是北宋时代，曾经有一些被进贡到朝廷，被称为“异毫盏”因为皇家认为有靡靡之音的感觉最后被打碎丢弃并禁止进宫。
以上三种，都是来自于福建的建州窑，所以又叫做建州三天目。是日本茶碗中，最为高级的品种。
木叶天目：木叶天目又叫做树叶盏，是宋代江西吉州窑的有名作品。吉州窑在烧之前，用一种特殊的贴花技术，把树叶，剪纸等贴在碗面，然后上釉烧造，这样就会出现奇特的花纹。在喝茶的时候，就好像一片树叶漂浮在水面上，很有意思。木叶天目一般都是大口径的斗笠盏，是江西吉州窑非常普遍的一种产品。
鳖甲天目：在《大正名器鉴》一书出版前，日本人并不区分玳皮天目和鳖甲天目。鳖甲天目和玳皮天目的外观迥然不同，在中国，两种碗一直区别，玳皮天目叫做贴花盏，而鳖甲天目叫做虎皮盏。其实主要的区别还是在碗内表面。鳖甲天目是宋代吉州窑的名品，用类似建窑的挂釉方式形成很有意思的类似老虎皮的花纹。器形和木叶天目一样，大多是大口径盏。
玳皮天目（玳玻天目 玳瑁天目）：玳皮天目是吉州窑最为精美的茶碗，在日本，有一件玳皮天目被评定为国宝。玳皮天目的上釉方式和鳖甲相似，但是内部都使用贴花的技术，图案一般都是吉祥的动物，文字，其中以龙凤，生肖，花草，最为众多。而窑变形成的和钧窑相似的黄色花纹，表现出了非常细腻的质感，堪称是唐物中最为华丽的茶碗。以上三种，都是来自于江西的吉州窑，所以又叫做吉州三天目。比起建州三天目，吉州三天目的名气要略微逊色。
黄天目：黄天目和灰披天目的外观非常相似，都是南宋时代和元代南方烧造的黄色建盏。其烧造的方式和传统的宋代建窑有了很大的区别。是在釉料中加入草木灰形成特殊曜变的茶碗，能够造就星云一般的效果。在中国，黄天目茶碗很容易和北方的劣化青瓷混淆，并且认为是比较低档的茶具。但是黄天目在日本茶道的转型期被重视，其普通的外观，受到日本茶人的一致好评。
灰披天目（灰被天目）：灰披天目的时间跨度要比黄天目大，最早是指一批建窑的失败品，即挂黑釉失败，或者忘记挂黑釉的建盏，所以盏面没有出现黑色，而全部是内层的黄釉，看上去就好像覆盖了一层灰一样而得名。元时代，建窑没落后，这种黄釉碗因为技术的没落而大量出现，并且少量出口到了日本。和黄天目一样，并不起眼的颜色，没有花纹，甚至是非常古朴的颜色，大大激起了日本人的美感体验，因为日本人非常偏爱灰披天目茶碗。
青磁茶碗：青磁，即中国的青瓷，在日本是极端高级的茶具，往往被当作观赏器，而不是使用器。日本的青瓷，基本上都是南方龙泉窑的作品，时间跨度从宋代到明代，主要以粉青和豆青为主。古代，并没有五大窑的碗流传到日本，而且五大窑的器物中，并没有日本常见的茶碗这种器形。
青瓷平茶碗：天目茶碗的特征是胎后，碗高，并且碗口有明显的束口，这种束口的碗，后来直接叫做天目型，或者京型。而青瓷中，大多是撇口的开放造型，这种茶碗被叫做平茶碗。青瓷茶碗中，平茶碗比较多。在中国，青瓷一般不被用作茶器，因为青瓷的颜色和茶汤冲突了。日本也是一样，日本的青瓷茶碗大多是观赏。比如这只以前介绍过的青瓷马蝗绊，就因为好看，所以被足利义政氏修补而产生了新的美。在茶道具中，青瓷茶碗的评价不高，但是在观赏器中，则拥有远远高于其他茶具的艺术价值。
珠光青瓷：珠光青瓷中国认为是一种劣化青瓷，是烧造温度不够而达不到绿色的一种黄色的茶碗。但是这种碗是一种中国同安窑的特殊茶碗，是一种故意造成青瓷劣化的技法。虽然茶碗是黄色但是也的确属于青瓷的一种。
染付茶碗：染付茶碗，也就是指中国人的青花瓷。青花瓷对于中国人来说，本来也是和西域大有关系的，因为中国古代没有这种深蓝色的染料，通过西域的传来，中国才有了这种颜色的瓷器。而这种瓷器的另外一个关键，就是洁白如雪的陶土，也是只有在江西景德镇的高龄山才能找到的，也就是高龄土。明代时，青花在中国开始流行，一部分传到了日本，但是纯白和深色调，是中国丧葬的颜色，也是日本传统丧葬的颜色。
安南茶碗：安南是古代越南北部的一个邦，也就是古越南，这个地方时而被中国吞并，时而成为中国的属国，所以这里的瓷器，在日本也被划入唐物。而越南也是当时少数掌握瓷器烧造的国家，技术来自于中国。安南茶碗的种类很多，有彩瓷，但是以比较粗糙的青花为主。而且安南茶碗的器形往往比较小，德川幕府柳营御物就有一件非常珍贵的彩绘安南茶碗。因为其独特的风格，受到武士的钟爱。而安南茶碗还有一个很大的特征就是经常出现蜻蜓的图案，直到今天，越南的瓷器仍然大多有蜻蜓。高丽云鹤，安南蜻蜓，一南一北两种情趣，常常被茶人津津乐道。
赤绘茶碗：所谓赤绘茶碗，就是我们中国的五彩瓷和斗彩瓷，是明代以后兴起的一种新兴的瓷器表现形式。是把绘画艺术和瓷器结合起来的一种尝试。日本人则称为赤绘。赤绘在茶道中不被重视，甚至并不是当作茶碗使用的。但是作为观赏器受到了广泛的好评，以至于后来日本人的伊万里瓷器，就是模仿中国的斗彩，最后不论品质工艺都远远超过景德镇是的中国失去了传统欧洲市场，以致在民国以前说china就是指日本产瓷器而不是中国瓷器。
二期：高丽茶碗当时世界上，中国是瓷器技术最为高超的国家，其他国家，甚至是日本，都没有烧造陶瓷的技术。但是当时中国的属国，朝鲜和安南，都得到了一定的技术。
唐物茶碗在日本流行了大约500年以后，日本进入了战国时代，日本战国时代是日本传统茶道的一个大转型的时期，在这个时期里，禅寂的“和，静，清，寂”取代了足利幕府时代的“华，美，空”的美学趋向，从此唐物茶碗开始衰弱，而在这个转型期，高丽茶碗走上了历史的舞台。高丽茶碗的种类非常多，唐物茶碗虽然有很多小类，但是总体来说，其实只有天目和青瓷两个大类，造型基本只有两个，一个是束口型，一个是撇口型。但是高丽茶碗的种类非常繁多，有些甚至根本不是碗，而被日本人拿来当成了碗。高丽茶碗对于日本本土茶碗的发展，有着非常非常重要的引导，因为日本的瓷器烧造技术就是来自于朝鲜，所以日本的本土茶瓷，带有强烈的朝鲜风格。
高丽茶碗本身又根据时代的不同分为三期：
前期：1 云鹤茶碗 前期只有这一种，是14-15世纪烧造的茶碗
中期：2 三岛茶碗：包括礼宾三岛，古三岛，三岛桶
3 刷毛目茶碗：表面刷白釉的碗
4 粉引茶碗：乳白色釉的碗
5 井户茶碗：茶人评价最高的茶碗，有大井户，古井户（小井户），青井户（青瓷井户）三个大类。还有小贯入，井户脇两个小类，一共5种。
6 吴器茶碗：本来是朝鲜了贡器
7 割高台茶碗（又直接叫作高丽）：高台被割了一刀或两刀的碗
8 熊川茶碗：比较平的茶碗
9 坚手茶碗：又有本手坚手，雨漏坚手，和手三个大类。
后期：10 荞麦茶碗：荞麦色的陶土碗
11 柿之蒂茶碗：和荞麦茶碗差不多的更加粗糙的陶土碗
12 鱼屋茶碗：像鱼肚子的茶碗
13 金海茶碗：有复杂花纹的茶碗
14 伊罗保茶碗：其中有古伊罗保和黄伊罗保（肌沙伊罗保）两个大类
15 御本茶碗：融合了唐物风格的平茶碗和筒茶碗。
从介绍就可以看到，高丽茶碗的种类要比唐物多很多。
云鹤茶碗：云鹤纹是朝鲜早期瓷器常用的花纹，云鹤也是高丽瓷器的象征。早期的高丽茶碗几乎都是这种青瓷鹤茶碗，飞鹤造型的茶碗叫作狂言夸茶碗。造型非常类似于杯子，而不是碗。后期的御本茶碗也大量采用了云鹤的花纹。
三岛茶碗：三岛茶碗是一种咖啡色的装饰碗，特点是把碗分割成几个部分，绘以白色的花纹。
古三岛茶碗（雕三岛）：高丽茶碗和中国茶碗一样，区分得主要方面是装饰花纹，而不是器形。但是高丽
茶碗的器形多变，是非常有意思的。古三岛茶碗采用的是一种高撇口的造型，这个造型非常独特，是唐物茶碗不具备的。简单朴素的刻花，加上除了白色以外的部分几乎全部都是陶土的胎，因此三岛并不能算是完全的瓷器，而是陶瓷结合的碗。但是这种古朴实日本人所欣赏的。
三岛桶茶碗：这是一种平底茶碗，是非常重要的一种茶碗，因为日本乐烧就是采用了这种桶造型，而后来，桶茶碗干脆直接被叫成了乐茶碗。但是后来又有所分类，直径大于高为乐，直径小于高为桶。和古三岛一样，三岛桶也多以白色装饰，只是器形不同。
礼宾三岛茶碗：使用平茶碗撇口造型的一种大型的三岛茶碗，本来是朝鲜祭祀用的果盆，但是在日本被当成了大型茶碗使用。
刷毛目茶碗：刷毛目茶碗有刷毛目和无地刷毛目两种，区别在于，刷毛目是一种特殊的装饰，即在陶碗上，直接刷上一层釉，作为装饰花纹，而露出的“地”其实都是陶土，并没有釉，这种叫做无地刷毛目，而先上一层黄釉，再刷白釉的，叫做有地刷毛目，或者直接叫作刷毛目。这种茶碗是朝鲜在釉料紧缺的情况下的无奈之举，但是朝鲜特有的牛奶一样质感的乳白色釉，还是给碗一种强烈的温厚的感觉。后来刷毛目主要成为了煎茶碗。
粉引茶碗：粉引是朝鲜一种比较特殊的白釉，这种釉色表现出非常温厚的感觉，犹如粉末一般细腻，这种釉刷在碗上的装饰叫做刷毛目，而全部用在碗上，就叫做粉引。刷毛目和粉引其实都是属于三岛系的，因为三岛的白釉也是这种釉。这种温柔的感觉是中国白釉不具备的。而且粉引还会表现出一种粉红色，虽然里面往往夹杂很多杂质，但是其美感还是得到了广泛的喜爱，并且成为日本后来模仿的对象之一。
井户茶碗：井户茶碗如果翻译成中文，就是市井人家用的碗。这本来是朝鲜的传统青瓷，也是朝鲜人的饭碗。后来被引入日本。这种碗的口径偏大，有两个特征，一个是琵琶色，还有一个是梅花皮高台。日本茶道转型时期，井户茶碗成为了非常重要的茶碗，被认为是群碗之王。拥有极高的评价。
大井户茶碗口径在14CM到15CM之间，表面有着犹如肌肤一样的贯入纹路，底座上包裹着梅花皮，拥有竹节一般的碗身，琵琶一般柔和的颜色。大井户茶碗，受到了茶圣千利休的格外偏爱，战国时代，大井户茶碗超过了唐物天目，成为了地位和身份的象征。大井户茶碗是朝鲜的常用饭碗，因为朝鲜人的制作技术有限，所以导致釉面出现了很多开裂，让茶渍渗透进了贯入中，结果却形成了非常独特的美感。而且高丽独特的陶土，让大井户的贯入非常非常密集，犹如人手的皮肤。而高台的梅花皮，起到画龙点睛的作用。虽然看上去非常简陋，简直就是一个破烂，但是这种自然的亲近感和浑然的感觉，却恰好是人工难以达到的，是朝鲜人无为而为之的。大井户就等同于日本茶道美学的精神，是日本茶道中最重要的一种茶碗。
青井户茶碗：同样拥有竹节高台，但是青井户的造型强调一种倒梯形的美感。青井户茶碗是一种青瓷，颜色主要是黄色，但是和大小井户不同的主要是它的造型。没有回收的碗的“腰”，只有笔直展开的撇口，就好像人的正直。同时也拥有梅花皮，更小的体积，表现出了一种正直的傲骨。所以青井户其实是一种平茶碗。
古井户茶碗（小井户）：小井户和大井户的口径一样，也在14-15CM左右，但是高度却只有大井户的一半，因此是一种平茶碗。日本的茶碗其实讲究高碗和平碗的搭配，因为大井户和小井户往往是成对出现的。但是和青井户不同，小井户的碗身有明显鼓出的腰，外形饱满，是平茶碗中造型最为规整的一种。
吴器茶碗：拥有流畅造型，并且底部不露胎，全封闭上釉，极其高的连体高台，是吴器的特点。吴器茶碗本来是朝鲜的一种贡具，是一种带双耳的香炉，日本人把两耳拔掉，变成了茶碗，属于高台茶碗中的一种。吴器有红叶，锥，两个样式，是比较稀有。
割高台茶碗：割高台和吴器一样，也是朝鲜用于祭祀的贡具，本来也是有双耳的，也被日本人拔掉了。但是不同的是，割高台如其名字，把高台给割掉了，这是当时日本人故意改造的。因为日本当时有很多人信奉天主教，因此故意把高台割成十字，代表十字架，割高台代表了一种东西方美感的冲突和融合。即保留了高丽茶碗古朴的特征，又融入了对新信仰的解释。
熊川茶碗：熊川茶碗来自朝鲜釜山港，是一种造型独特的茶碗。在平茶碗和乐茶碗的造型之间，有着比小井户更加饱满的腰，并且笔直的口，非常接近乐茶碗。可以说是乐茶碗的圆形。同时口径12厘米左右，是一种小型的高丽茶碗。但是其外形和乐茶碗又有着明显的不同，是体现饱满美学的代表。根据装饰不同，还有鬼熊川。
坚手茶碗:坚手茶碗有各种各样的造型，有井户形，也有桐形，还有不规则形。坚手的特点是超级厚的釉，坚手和粉引茶碗非常相似，但是坚手和粉引属于两种不同的装饰方式，坚手的釉非常厚，甚至达到了天目茶碗的厚度。
柿之蒂茶碗:柿之蒂是一种陶土碗，表面有非常稀疏的釉装饰。颜色表现中褐色，犹如柿子的秸秆。在外形上，柿之蒂在碗身上有一个明显的角度，是其最大的特点。
鱼屋（斗斗屋）茶碗:鱼屋本来是界港渔业装卸的市原家的店名，特供阴阳师用与竹猫神社茶道用，所以这家店又叫做斗斗屋，也叫做鱼屋茶碗。鱼屋茶碗可以当作一种标准，所以里面也包含了其他各种各样的茶碗。但是鱼屋茶碗的特点是碗都像鱼的形状。
金海茶碗：金海茶碗是后期高丽茶碗中比较特别的。因为在釜山附近的金海制作而得名。在形状上，金海茶碗拥有各种器形，但是有一个总特点，就是碗口在制造的时候被故意捏成了不规则的形状，看上去杂乱无章，成为了其最大的特点。
伊罗保茶碗：伊罗保茶碗是后期高丽茶碗中最为特殊和最为重要的茶碗，充分表现了自然中沙子的质感，是其他茶碗所不具备的，而其独特的黄色，也成为日本茶道文化转型的一个标志。
肌沙伊罗保茶碗（古伊罗保茶碗）：肌沙伊罗保是日本入侵朝鲜前大量出现的黄色茶碗，表面有褐色的犹如碎石的釉，釉质粗中带细，表现出一种沙石融合之美，由于其沙质的细腻犹如肌肤，因此得名肌沙。由于胎比较薄，所以造型反而更加坚挺和规整，是后期高丽茶碗的代表中的代表。
伊罗保片身替茶碗：这是一种非常特别的装饰，即一半是肌沙装饰，一般是刷毛目装饰，底胎都是黄色釉，在转动的时候，好像变成了另一只碗一样。是非常有意思的一种茶碗。
御本茶碗：在朝鲜名叫倭馆的地方专门烧制的茶碗，是德川幕府成立以后，也就是战国时代之后最后一种
高丽茶碗，从此之后，日本进入了和物茶碗的时代。御本茶碗是专供柳营的，一共有7种，又叫做御本七作，正好代表当时高丽茶碗7个主要的造型。
御本鹤立茶碗：御本鹤立茶碗是模仿远古朝鲜云鹤茶碗的一种刻花茶碗，在制作的时胎体上刻出一个鹤的图案在上釉烧造，连续烧2次的精细的作品。这种碗结合了高丽茶碗的各种技法，粉引，刻画，贯入，刻画，割高台，是对高丽茶碗的最终总结性的作品。传世量很小。
在介绍和物茶碗（也就是日本制造的茶碗）之前，首先要告诉大家，日本人究竟是怎么掌握瓷器烧造技术的。因为日本人到了战国后期，仍然没有瓷器的烧造技术。相传，日本最早烧造瓷器的人，叫做长次郎，是战国末期生活在京都的一名窑工，长次郎受到千利休的资助，专门烧造茶碗，同时因为利休受宠，而得到了在京都权力者的中心，聚乐第，烧造瓷器的机会。因为长次郎的窑口在聚乐第（用中国的话来说，其实就是一口官窑），所以叫做乐烧，他烧造的碗，就叫做乐茶碗。这也是最初的和物茶碗。但是乐烧的产量很低，失败率很高。但是很快日本人得到了一个契机，丰臣秀吉侵略朝鲜，并且把朝鲜所有的窑工都带到日本，这才有了日本的陶瓷技术。这也是为什么高丽茶碗对和物茶碗有着非常深刻的影响的原因。而被称为日本瓷器之父的人，就是这个叫做李勺光的窑工。李勺光被带到日本以后，加入长州毛利家，并且在萩市找到了适合烧造瓷器的土和釉的原料，开辟了第一个民间窑口，也就是萩烧。同时，带到日本的陶瓷工根据李勺光的经验，分别在找到了适合烧造瓷器的陶土以及釉原料，在短短30年间，日本能够烧造瓷器的窑口就多达30多个，覆盖了全国。如果不是李勺光的贡献，那么日本本土瓷器恐怕还要延后很久。
三期：和物茶碗和物茶碗其实比高丽还要复杂，但是真正能够代表日本风格的，还是乐茶碗。李勺光开辟萩烧以后，日本
出现了各种各样的窑口，进步的速度快到让人无法相信。特别是美浓烧和濑户烧，这两个自古以来烧造陶器的窑口，也因为瓷器技术的到来，开始了全新的发展。
日本和物茶碗是按照窑口来分类的，主要有以下几种：
乐烧：京都聚乐第的官窑，由中国人的后裔长次郎开辟，烧造了茶碗，此窑是最具有日本特色的窑口，传到今天仍然有佐佐木松乐，昭乐等传人，但是其实乐烧在400年里，也分裂成了很多很多流派。
萩烧：萩烧主要仿制日本的井户茶碗，但是进行了一些改革，所以为了区分高丽井户，又叫做萩烧井户。
萩烧井户和高丽井户有很多不同。
唐津烧：唐津并不是一个具体的窑口，是唐津地方十几个窑口的统称，烧造白釉碗和黄釉碗著名。
日本有“一乐，二萩，三唐津”的说法，这三个窑口，是和物茶碗开辟时代最能代表日本瓷器技术的窑口。
美浓烧：是在美浓地方的窑口，这里自古以来就是陶器烧造场所，战国时代是中部地区最大的兵工厂，专门制作日本的火枪和冷兵器。美浓烧主要仿制中国的天目茶碗，并且开发出了一种非常特别的茶碗，白天目。
伊万里烧（有田烧）：伊万里在九州，是日本的彩瓷基地，以模仿景德镇的青瓷，彩瓷为主，主营出口，和茶具关系比较小。但是千家流有一派极其崇尚华丽的瓷器，因此多用伊万里瓷。
九谷烧：九谷烧是日本最华丽的彩瓷基地，同时融合了和式美感，比起有田烧的普遍，九谷烧更加讲究精品，九谷烧的作品有很多成为天皇御物。
濑户烧：濑户烧也是古窑。因为战乱很多人逃到了美浓。濑户主要产深褐色陶器，后来掌握瓷器技术以后，专门生产“酱油釉”的器物，但是碗比较少，濑户茶入非常有名。
乐茶碗：乐茶碗是一种彻底表现千利休美学思想的茶碗，融合中国的陶瓷技术，朝鲜的陶瓷设计，日本的精神文化，三合一于大成的终极茶碗。原型乐茶碗数量极其稀少，但是随着战国时代的终结，乐茶碗逐渐普及，最后成为了“抹茶碗“的代名词。虽然日本人觉得井户是完美的茶碗，而且井户的得分也要高于乐，但是日本人却认为乐茶碗是超越的茶碗，是日本人的茶碗，是利休的灵魂，日本的国粹，对其有着难以释怀的感情。
黑乐茶碗：黑色茶碗是借鉴了建州黑釉的配方制造而成的没有窑变的茶碗。早期乐茶碗全部都是不规则的，这是故意为之的，因为日本的茶道追求浑然天成的不对称美，虽然看上去很破烂，但是其实现制作陶胎，烧成陶器，定型，然后再上釉，进行二次烧造的精品。并且故意降低温度，让釉表面出现大量的气泡，表现出岩石的质感。如果说天目是油感，井户是肌感，那么黑乐就是岩感。利休居士极端追求庄重肃穆，所以他非常偏爱黑色。而信长公认为黑色代表死亡的气息，因为信长时代就支持黑茶碗的烧造，但是开窑不久，信长公就在叛乱中去世了。天下继承者丰臣秀吉不喜欢黑色，在利休的坚持下，还是烧造了大量黑乐。天下有名的利休7品中，有4黑3红，仍然是黑多。每个茶人都有一种代表性的茶碗，而这些茶碗也代表了这些人，但是这名气最大的黑乐，毫无疑问，代表着茶圣，千利休。
赤乐茶碗：利休是居士，因此他信奉佛，并且影响着乐茶碗的颜色，因为在佛严重，似乎只有红色和黑色。因此乐茶碗有了红色，而红色的烧造难度要远远大于黑色，并且并不是纯红。丰臣秀吉非常喜欢红色茶碗，农民出身的他，喜欢这种喜庆的颜色。但是利休却觉得红色茶碗太俗气。于是红与黑的争论，一直持续。
萩烧竹节井户（枇杷井户）：萩烧竹节井户是模仿高丽大井户的作品，但是增加了两个新特点，一个是淡淡得挂白釉，也就是上图这种有点旺旺雪饼的感觉。另一个就是不再在高台施梅花皮。听说是因为当时找不到梅花皮的釉料。而高台改成竹节的形状，上釉或者露出。同时为了人为增加贯入，在釉中混合了大量的小石头，烧造时破裂，留下的小洞可以让茶渍流入，让贯入出现黑色，高丽井户是没有这个故意的工序的。
萩烧粉引井户：把粉引的乳白釉融合到井户茶碗中的特殊尝试，是萩烧最先开始的。萩烧粉引让乳白的井户型得以实现，而其他则和萩烧竹节井户相似。但是萩烧粉引井户经常会出现蓝色的挂釉，让釉面更添一分魅力。
鼠志野茶碗：志野茶碗是在志野这个地方烧造的茶碗，代表了茶人小堀远州的美学理解。表面大量的气泡形成的洞和超厚的釉是其特点。其是对乐茶碗的进一步发挥。
织部茶碗：利休七哲（利休的7个学生）中的古田织部命名的茶具风格，美浓烧的杰作。不仅限于碗，还有茶入，茶壶，水质，凡是瓷器，都有这种风格的器物。绿色或者黑色，伴随褐色的古朴图案，表现出彻底的恬静和自然是织部最主要的表现。
白天目茶碗：美浓地区烧造的，模仿天目茶碗的纯白色茶碗，如玉一般的质感，表现着完全不同的美感经验。日本的传统美感中并没有白色，美浓白天目补充了这种美。同时白天目的釉细密光滑，同样可以成为非常精致的观赏器物。
茶碗开壶方法：《东洋见闻录》
日本的茶碗,除青瓷和有田烧等瓷器,大多陶器类的茶碗、盘子用前都需要一个专门的处理叫做“开壶”。
1：每个茶碗10克御守盐调和洗米用过的水煮。（日本古代用御守盐配合海带一起煮）
2：锅底需要放入毛巾垫着，以免茶碗地步加热过快爆裂。
3：煮开之后微火再煮20-30分钟,然后自然放凉使用即可。在这个过程中不能打开锅不然茶碗会爆裂。
茶道名器
《东洋见闻录》记载如下：
乙御前釜
茶汤釜的一种，乙御前的意思是多福，指较丰满之物。织田信长所持，赠于柴田胜家，此外也有一些相关的记载。
大井户加贺
大井户的朝鲜茶碗，加贺前田家所有，因此得名。同类中的最上品，别称狮子，与喜左卫门、细川并称天下三井户。
绍鸥茄子
汉作茄子茶器，茶人武野绍鸥所有，因此得名。是饴色小茶器，被列为天下四茄子之一。
松屋肩冲
汉作肩冲茶器，别名松本肩冲，奈良涂师松屋从村田珠光手中所受。许多大名、富豪企图得到这一名品，都未能如愿。
一重切园城寺
竹制花器，跟从丰臣秀吉小田原征伐从军之际，千利休取伊豆韮山之竹制成，赠子少庵。据说此物妙处就在那略微漏水之处。
曜变稻叶天目
最有名的曜变天目茶碗，为淀藩主稻叶家所有。茶碗内侧的黑底色上有7色星纹，因此得名，后从稻叶家转卖于别家。
松花
中国南部所做的叶茶壶，与松岛、三日月并称天下三名壶，从村田珠光经历织田信长、丰臣秀吉之手，最后流传至尾张德川家。
国司茄子
汉作茄子茶器，天下三茄子之一。原为伊势国司北皇家所有，因此得名。后为茶人松花堂昭乘所收藏，成为八幡名物中的首品。
富士茄子
唐物茄子茶器，天下三茄子之一。正姿令人联想起富士山，因此得名。经足利义辉、丰臣秀吉之手，最后为加贺前田家所有。
大讲堂釜
茶汤釜的一种，最初据说是由比睿山延历寺的香炉转用而来的，特征是釜体上铸有横书“大讲堂”文字。
三好粉吹
朝鲜茶碗中的名品，碗体涂以纯白色的漆粉，原为三好长庆所有，因此得名。经丰臣秀吉和金森宗和等人之手流传到了三井家。
相似茄子
代价100贯，别名百贯茄子，与九十九发茄子得名的由来颇为相似，因此得名。大友宗麟所有。
上杉瓢箪
汉作唐物茶器，天下六瓢箪之一，上杉景胜所有，取物主之名，别名也称大内瓢箪、大友瓢箪，后流传至纪州德川家。
二重切夜长竹制花器，跟从丰臣秀吉小田原征伐从军之际，千利休取伊豆韮山之竹制成，同时所作其他二支分赠其子与秀吉，夜长为利休自己爱用。
三日月叶
茶壶，有七枚大瘤，形似倾斜的蛋黄，因此得名。经由足利义政、三好义贤流入织田信长之手，本能寺之变中被烧毁。
九十九发茄子
绰号“流转的茶器”，战国时代第一名品茶器。村田珠光以99贯购入，因此得名，曾为朝仓宗滴、松永久秀、织田信长等人所有。
平蜘蛛釜
天下之名品，平整之型令人联想起地上爬行的蜘蛛，因此得名。松永久秀拒绝转让于织田信长，装满火药将其炸毁。
青磁千鸟
砧青磁香炉，丰臣秀吉所有。盗贼石川五右卫门打算将其从伏见城盗出之际，因盖上千鸟的饰头鸣起而事败被捕。
黑乐大黑
长次郎所作的黑乐茶碗，利休七品之一，碗体颇伟，因此得名。从千利休之手经历诸家辗转至鸿池家。
松岛
叶茶壶，壶面多瘤，使人联想起奥州的名胜松岛，因此而得名。经由三好家、今井宗久，流入织田信长之手，本能寺之变中被烧毁。
珠光小茄子
珠光名品之一，又列居天下四茄子。据说织田信长家臣泷川一益希望得到其作为恩赏，未能如愿后大为感慨，本能寺之变中被烧毁。
青磁砧大内筒
最有名的砧青磁筒型花器之一，周防大内家所有，因此而得名。由底至口呈漂亮的筒型，十分珍贵。
赤乐早船
长次郎所作的黑乐茶碗，利休七品之一。因千利休为举办茶会派人从京都快船取来而得名，由利休转让于蒲生氏乡。
四十石
叶茶壶，足利义政家臣以四十石土地交换来此物，因此而得名。丰臣秀吉时代被评为“三日月、松岛逝后，此物天下第一”。
楢柴肩冲
汉作肩冲茶器，天下三肩冲之一。从博多商人岛井宗室转入秋月种实之手，九州征伐之际，作为投降的信物献于丰臣秀吉，后消息不明。
新田肩冲
唐物肩冲茶器，天下三肩冲之一。村田珠光所有，曾流传于三好政长、大友宗麟、织田信长、丰臣秀吉等人之手，大坂落城后成为德川家宝。
初花肩冲
唐物肩冲茶器，天下三肩冲之一。据说是杨贵妃的油壶，姿态的高贵不亚于初放的花朵，足利义政因此而命名，后为织田信长、丰臣秀吉所有。
灰被虹天目
属于灰被天目的茶碗名品，纹理令人联想起彩虹，因此而得名。原是东山御物，后流传于东大寺、京三井家、若狭酒井家。
桥立
七斤重的叶茶壶，在丹后国被发现时，以名胜天之桥立而命名。外表华美，深受千利休喜爱。
朝仓文琳
文琳型茶器，越前朝仓家所有，因此得名。由织田信长捐赠给本能寺，又称本能寺文琳。
达磨堂釜
是茶汤釜的一种，转用自京都高桐院清严和尚所建堂内的香炉，特征是铸有文字“达磨堂”。
云鹤匹田筒
云鹤手的朝鲜茶碗，有四尾鹤和四枚菊丸的纹理，为京都豪商匹田宗观所有，因此得名。后流传到若狭酒井家。
迟樱肩冲
汉作肩冲茶器，比初花发现得晚，足利义政便以金叶集中的诗句命名，经藤堂高虎、松平忠明之手，流传入德川将军家。
尺八
竹制花器，跟从丰臣秀吉小田原征伐从军之际，千利休取伊豆韮山之竹制成，献于秀吉。据说利休自杀后，此物即为秀吉所毁。
三岛桶
三岛手的朝鲜茶碗，样子似桶，因此得名。千利休所有，后经长男千道安之手流传到尾张德川家。
打云大海
汉作唐物茶器，柿红底色上浮起黑色的阴云纹理，足利义政因此而命名。经过足利义政、丰臣秀吉、京极家之手，后为德川将军家所有。
芦屋真型釜
茶汤釜的一种，是筑前国远贺川河口附近某芦屋所制釜的总称，是茶汤釜的基本形状，直到桃山时代京釜盛行之前，一直广为制作。
鱼屋饭柜高丽
朝鲜茶碗中的名品，形状略象汤婆子，因其这一形状，兼为高丽茶碗，故而得名。经过龟田荣、古田织部之手流转到芸州浅野家。
稻叶瓢箪
唐物茶器，淀藩主稻叶家所有，因此而得名。天下六瓢箪之一，明治时代从稻叶家转为岩崎弥之助所有。
货狄
固定在地板间的舟型花器，以织田信长所持、烧毁于本能寺之变的和茜屋宗佐以600贯购入的二支为名品。