标题：王珑
王珑——著名青年扬琴演奏家
简介王珑，山东济南人，七岁随父亲王振启学习扬琴，后师从刘登森、郑宝恒。1987年考入中国音乐学院附中，6年中得到任伯杰老师的悉心指点。1993年以优异成绩考入中央音乐学院民乐系，师从桂习礼教授．副修古琴，师从李祥霆教授。
1997年毕业，同年进入上海民族乐团任扬琴演奏员，同时随古琴名家龚一习琴。
2000年，与著名二胡演奏家闵惠芬在美国林肯中心合作演出，获得成功。同年出访美国洛杉矶、达拉斯、纽约、休斯顿等城市，获美国达拉斯中华国乐社和美国南以美大学(SMU)东亚研究部颁发的“琴艺超群”奖；同时荣获美国张公略文教公益会和洛杉矶中华民族乐团颁发的“音乐艺术及海外中华文化交流推广”奖。
在多年的艺术生涯中，王珑形成了表演朴实而无浮躁夸张、沉静但不失真挚投入的风格。她的演奏表现力丰富、基本功扎实．音色纯正清亮、准确细腻，有极好的乐感和敏锐的反应，对不同乐曲有极高的领悟力。
2000年底，推出个人扬琴独奏专辑《思》。该CD收集了多首优秀的传统曲目、新作品和外国乐曲改编曲目。王珑在演奏实践中坚守传统但绝不泥古，对一批新近创作的扬琴乐曲和移植自不同风格的外国作品进行了成功的诠释。
2003年录制第二张个人专辑《罗兰情》，首录了著名作曲家何占豪的扬琴协奏曲《罗兰情》。专辑中还收录了一批新作品和外国乐曲改编曲目。
琤琮的玉玲珑不流俗记得曾经有部香港电影，片中的线索便是两块名为“玉玲珑”的碧玉，当两者合二为一，天籁自然而来。因而，未见其人，这位有着与天地灵秀之物同名的女子便引发记者无穷的想象。 　　初夏，总有一张明媚的脸。在这样的灿烂之间，王珑悠然而现。精致而略施粉黛的脸庞印证着想象中的古典清丽，然而，时尚的范思哲太阳眼镜，艳丽休闲的玫红款口裤，以及项间、腕间、指间那些散发着夸张光芒的首饰，颠覆了原本记者对于民乐女子文弱的印象。
也许，正是这种天赋异禀加上张扬的个性造就了王珑现在的成绩：身负美国专业乐团颁发的“琴艺超群”奖和“音乐艺术及海外中华文化交流推广”奖，并先后推出了个人扬琴独奏专辑《思》和《罗兰情》。
这些天，王珑更为忙碌了。作为民乐组合“东方天使”的成员，为了即将与同门师兄钢琴演奏大师理查德·克莱德曼第二阶段的巡回演出，紧张的排练和准备工作，使午餐便成了唯一可以让她放松，让我们聊天的时间。
扬琴：是事业也是收藏

乐器之于音乐，是谓承载者。但是扬琴之于王珑，又多了一层意义，那便是一门热爱的收藏品。 
从事音乐的人进行相关的收藏并不在少数，但作为较大型乐器的单一收藏，因其价格的昂贵，便与前者相较少了很多。除了平日里练习演出时所使用的扬琴之外，多年以来，王珑还收藏了六部不同民族的扬琴。
“也许是因为朝夕相处，也许是由于从小相伴，所以对于扬琴，我总有一份难以割舍的感情。于是，每次外出有机会看到有特色的扬琴，抑制不住那种莫名的冲动和喜欢，也不管荷包有多少银两，都会为之倾囊。”王珑的爱琴之情溢于言表。
王珑告诉记者，从初二她就开始带学生、登台演出，所以和同龄人相比，她很早便开始经济独立，并在学生时代就有了相当可观的收入。但是，理财有方的王珑几乎没有什么积蓄，因为，她将自己的收入都投入到了扬琴的收藏上。
王珑对于这些多年寻拢的乐器未来的升值前景并没有多少的希冀，倒是无心插柳，古琴作为她在中央音乐学院所学的第二专业，王珑收了两部古琴，其中一部在短短几年时间之中身价已经涨了四倍。
在王珑的扬琴收藏之中，一部来自不丹的扬琴成为了她的最爱。“不同民族的扬琴在外型和演奏上会有略微的不同，但大同小异。这部不丹琴，与众不同地以金粉铺洒于表面，朴实的扬琴也平添了许多光华。”
确实，扬琴不会有浓墨重彩的个性，也没有高山流水的气势，但它可以很平静地安于自己的位置，有自己独特的个性，不流俗，不喧闹。而同样，王珑也有自己完整的处世态度，如荷花般淡然，如清茶般芳醇，细品方知其中味。
首饰：艺术地折射个性

就如同音乐，在王珑的生活中，首饰的出现不是一种实用主义的结果，而是一种艺术的存在，中和内在的奔放与外露的纤细，点亮热爱生活和生命的心。 
“在我的外表给人以文弱的印象的时候，夸张的首饰就是表达我真实个性的一个窗口。所以，我从来不认为古典和现代是不可调和的矛盾，因为有首饰这个美好的过渡存在。”王珑如是说。
于是，只要赴外演出，淘宝流光异彩的首饰，就变成为王珑登台之外的另一项重要的“必修课”。著名二胡演奏家闵惠芬老师是王珑经常的同行者，她们甚至心有灵犀地为首饰取了一个形象的代名词——玻璃球，一样无与伦比的透明，一样可以折射出璀璨绚丽的光泽，一样可以穿透过每一个女子的心灵。
王珑说：“这些林林总总的首饰，我自认最经典的是一条来自奥地利的蓝色水晶项链。与常见水晶切割工艺不同，它少有的多切面的设计，通透无比；更为特别的，一根细细的银丝将这些大小错落有致的排序颗粒串起。可能，作为项链，它的灵性并不能得到最佳的呈现，但是当被缠绕于腕间的时候，那就是生机无限了。”
手袋：唯一共性就是大

一位英国手袋设计师说得好：我们的手袋应该适应女人们不同的角色、不同的心情，让女人们在不同的地点、不同的时间都能游刃有余。 
而适合王珑的手袋似乎只有一种：一个设计简洁而又“肚”大能容的包，是她的最佳选择。“因为工作的关系，琴竹是手袋中必须携带的东西，能放下它的包包本身就不多，再加上琴谱之类的东西，也只有大包才可以把它们统统承载。而实际上，大包也更符合我平时的着装风格，也成为了我着装风格的一个重要组成部分。”
一个完美的手袋，能够带动欣赏它的人产生幻觉，仿佛在一眼之中，你就能看见精致优雅的美女的衣香鬓影。在王珑的众多大包中，就有这样一个完美的手袋，即使在黑暗之中也带给她光芒，成为自己包包购买史中最为得意大战利品。
那是一个在意大利购得的双层大包，外层的透明中一大朵金色的向日葵肆意伸展，而内层，银色的皮质做着最好的依衬和铺垫。一次在电影院中，包静静地在一旁和主人欣赏着电影。然而，在那样的环境下，竟然有一位女生特地跑来，向王珑询问在何处才能购得一样的手袋。当然，那个女孩会失望而归，就连王珑都很遗憾不能将这样具有“恒久”和“时髦”的双重含义的经典之物“备份”。
重游：只选香港和不丹

或演出，或旅行，在世界的很多角落都留下了王珑的足迹。但是，也正因为走得多了，看得多了，王珑真正愿意旧地重游的也只有香港和不丹，用她自己的话来说，就是两个雅俗对比反差极为强烈的地方。 
“有人说，茶餐厅是香港人的‘大众食堂’。但就是香港最草根、最本土的饮食场所，是它最吸引我的地方。因为香港是美食天堂，而要吃出香港美食的真正味道，就一定要去吃茶点。反而，原本备受推崇的购物天堂已渐渐失去其天堂的诱惑。”王珑道。
如今，只要有空，赴港抬腿即能成行；然而，说到不丹，成行就远没有那么容易了，因为两国尚未正式建交。作为中国文化代表团的成员，王珑见到了异域的世外桃源。
“去过才知道确实有这样一个地方，像是歌曲里的香格里拉，像是小说里的如诗如梦的没有受到现代化开发困扰的、守护成功的田园。那里也有奔驰、尼桑，但严格的制度保留了茅草的房屋，青山绿水，还有满街的大狗，生活现代，却极少污染。那儿所有的人们都有友好的笑容，那种笑透着纯净，而非愚昧。于是，我不住的想，如果将自己置身于这样的环境之中，也许真的就能忘却所有的欲望吧。”
王珑的迷人来自沉稳端庄的外表与内涵。经过音乐的洗礼，她形成了自己特有的风格，美丽与悠扬在举手投足间流露，她用双手将音乐的光彩挽成一朵永不枯萎的小花，静静别在胸前，一缕幽香，天涯闻遍。个人专辑2000年  《思》    
专辑曲目: 
01. 思 魏砚铭曲 [0:06:57.20]  专辑——思02. 川江韵 何译森 黄河曲 [0:07:24.48]
03. 阿斯图里亚斯的传说 阿尔贝尼斯曲 / 刘月宁改编 [0:05:27.60]
04. 葵巴斯 阿细姆曲 / 吴军改编 [0:02:35.42]
05. 银河会 吕文成曲 / 张金堂 刘月宁改编 [0:04:34.35]
06. 美丽的非洲 于庆祝曲 / 傅沛华编配 [0:05:50.23]
07. 爱的协奏曲 塞尔维尔曲 / 芮伦宝移植编配 [0:04:08.55]
08. 昭君怨 广东音乐 / 桂习礼改编 [0:05:57.40]  专辑——思09. 荒城之月 日本民谣 / 周成龙改编 [0:07:43.32]
10. 黑田节 日本民谣 / 傅沛华改编 [0:05:06.25]
11. 丢丢铜 台湾民谣 / 周成龙编曲 [0:03:56.50] 
2003年  《罗兰情》 
  专辑——罗兰情专辑曲目: 
01. 罗兰情 何占豪曲 [0:14:47.38] 
02. 阿斯图里亚斯的传说 阿尔贝尼斯曲 / 刘月宁改编 [0:06:04.17]
03. 大教堂 奥古斯汀曲 / 王珑移植 [0:04:51.67]
04. 山寨风情 谢明曲 [0:08:31.32]
05. 乡村抒怀 霍永刚编曲 / 李玲玲改编 [0:05:26.04]
（羊爸爸 罗·多明尼卡曲 / 王珑改编）
06. 羊爸爸：第一段 [0:04:29.72]
07. 羊爸爸：第二段 [0:01:40.59]  专辑——罗兰情08. 羊爸爸：第三段 [0:04:13.43]
09. 羊爸爸：第四段 [0:04:00.51]海上·雅乐海上•雅乐，这个品牌的创意者是王珑，1997年毕业于北京中央音乐学院，1997年至2005年供职于上海民族乐团，是中国著名的青年古琴、扬琴演奏家；王珑本人曾经跟随上海民族乐团出访过10多个国家和地区，献演过著名的维也纳金色大厅，与闵惠芬受邀在纽约林肯音乐厅演出；王珑曾多次在上海国际艺术节、上海之春艺术节、北京APEC财富论坛开幕式、上海电视节开幕式等重大场 合做精彩献演； 2005年跟随温家宝总理出访印度、不丹等国家，进行文化先行工作。 
作为一个品牌，海上•雅乐的内涵在于，它指向的是中国传统音乐中符合现代人欣赏习惯、经过现代传播手段包装、全方位呈现出丝竹之美、服饰之美、仪态之美和东方之美的一种高端优雅的艺术消费产品。  
作为一个乐队组合，海上•雅乐指的是符合前述丝竹、服饰、仪态之美等诸多元素的一个新近创立的专事演艺海上雅乐的女子乐团。这个令人眼睛和耳朵同时“一亮”的组合，既演绎“海上雅乐”，也代言“海上雅乐”。  
在知识产权范畴，海上•雅乐无疑是一个具像的品牌；但在艺术消费营销的范畴，它又是一个平台；这个平台的一端，是经过梳理整合的符合高端优雅的艺术产品，另一端，是上海东方艺术中心这个中国乃至亚洲范围超一流的演出场所。海上•雅乐的依托，是创意者王珑在整个华语雅乐界深厚的人脉和多年的艺术实践，加上对上海艺术营销平台的熟谙。海上•雅乐长年聘请的艺术顾问是中国国宝的音乐大师闵惠芬。  
在2009－2010，乃至今后的演出季中，海上•雅乐不仅是一个专属的雅乐演出品牌，更是一个适合高端优雅的现代手段包装的传统音乐的艺术经纪平台。“海上”的含义，不仅是特指上海这个城市，更指代一种“海纳百川”的胸襟和气魄，一切好听的、好看的，在艺术消费范畴能够轻易引起观者共鸣的艺术产品，都是海上•东方雅乐的有效元素。 
美术家王珑
王 珑 (1940.6—)又名王泷，河北成安人。擅长中国美术史论。自 幼随父王雪涛学画。1960年毕业于中央美院附中。1980年毕业于中央美院美术史系研究生班 ，获硕士学位，留校任教。历任《美术研究》编辑，央美院图书馆副馆长、教授，王雪涛 纪念馆副馆长、王雪涛艺术研究会会长。享受政府特殊津贴。出版论著及参与编写有《甘 肃早期石窟的两问题》、《顾恺之的传神论》、《固原漆棺彩画》、《滇弥山石窟》、《中 国美术史》(魏晋隋唐)、《龙门石窟窟龛编号图册》等。
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