标题：韩玉琴
高级政工师韩玉琴
韩玉琴 女，天津市河北中学党支部副书记，1938年11月生，中专毕业，1992年取得大专专业证书，专业年限30年。曾任党务干部，组织委员等职。该同志长期从事政治思想工作，具有较好的政治素质和理论水平，有丰富的思想政治工作经验。她撰写的《分层次多渠道做好思想政治工作》、《浅谈德才兼备用人原则》论文获市、局级二等奖；她总结的《双渠道信息反馈教育法》在区局推广。在她担任党务支部副书记工作期间，支部连续5次被评为先进党支部、区局级思想政治工作先进单位，她也曾多次被评为市、区、局级优秀思想政治工作者，1994年被评为高级政工师。
工艺美术大师韩玉琴
韩玉琴 1951年出生，河南省工艺美术大师。现任河南开封市工艺美术工业公司经理，汴绣工艺研究所所长，中国工艺美术协会理事。代表作品有《民间彩拼》等。
演员韩玉琴
著名评剧演员，出身评剧世家，现任北京日出艺术团团长兼艺术指导。对评剧艺术执著追求，基本功扎实，在继承传统的基础上，不断创新，形成了自己严谨规范、忠于传统、清新流畅、自然洒脱的表演风格。
中文名：韩玉琴                  代表作品：《刘巧儿》、《珍珠衫》、《花为媒》、《白蛇传》
国籍：中国                      民族：汉
艺术流派：评剧                  职业：评剧表演艺术家
工作单位：北京日出艺术团        职务：团长兼艺术指导
目录：
个人简介
常演剧目
艺术经历
表演风格
评剧简介
评剧艺术风格
个人简介
姓名：韩玉琴
艺名：韩钰
性别：女
民族：汉
血型：AB
生辰：4月7日
星座：白羊座
（演出剧照10张）
常演剧目：
小姑贤-小姑子
小借年-小姑子、嫂子
挡马-杨八姐
杨八姐游春-杨九妹、杨排风
白蛇传-青蛇
张羽煮海-梅香、牧童
拾玉镯-孙玉姣
珍珠衫-王三巧
刘云打母-李贵贞
邢燕子-淑华
南海长城-甜女
打狗劝夫-赵门桑氏（二奶奶）
刘巧儿-刘巧儿
花为媒-张无可、李月娥等剧目
演出剧照（11张）
艺术经历
韩玉琴，出身于评剧世家，父亲韩学英，在评剧团吹打拉弹，并兼作曲。师傅张其祥，曾是专为新凤霞、李忆兰创腔作曲的乐师。韩玉琴自幼泡在剧团，耳濡目染，爱上评剧，并在家父及一众评剧演员的亲传下，很快崭露头角。
天道酬勤，出色的天赋加上多年的勤奋努力，使韩玉琴很快成为评剧界新一代的著名代表。韩老师基本功扎实，唱腔优美，得到了当时许多评剧家的赞扬与提携。在激情澎湃的新中国建设时期，先后辗转大半个中国，进行评剧演出，深受群众喜爱，赢得社会赞誉。
1959年初在北京实验评剧团
1961年到西安评剧团
1963年浑江评剧团
1963年北京朝阳评剧团
1964年调到北京农村文艺工作队（北京文工团前身）
1966年，文化大革命开始，文艺界遭遇寒冬，大批的文艺人才被迫转业。同年，被分配到宣武区服装五厂做缝纫工人。
1978年，文艺界松动，北京的评剧开始复兴，复出演出评剧《刘巧儿》40场，《花为媒》若干场。
1988年，因年龄的缘故及时代大潮的影响，下海经商。
进入二十一世纪，国家更加重视对传统文艺的保护，而随着信息时代的狂飙急进，许多传统文艺形式前景堪忧。韩玉琴看到现代评剧发展惨淡，心中不免万分担忧。从小耳濡目染，，一生献艺人民，终究不忍割舍。于是，韩玉琴不遗余力，联合众多优秀的老艺术家，在2010年成立了北京日出艺术团，并以花甲之年担任团长及艺术指导。该团成立后，先后在北京及全国各地演出剧目《刘云打母》、《珍珠衫》、《打狗劝夫》等几十场，受到广泛关注与赞誉。而新排的《凤还巢》、《白蛇传》，也将于2011年10月份左右举行公演。
表演风格：
韩玉琴嗓音宽亮甜美、音色圆润饱满，唱腔甘醇有味，表演功底深厚，洒脱自然，扮相俊俏秀丽，一招一式，驾轻就熟，并具大家风范，颇得评剧神韵，当之无愧为同时代评剧演出家中的翘楚。
评剧曾经是我国仅次于京剧的第二大剧种，但是同京剧一样，由于后继乏力，前景不容乐观，到了需要振兴、抢救、保护的地步。看到一生挚爱的评剧如今这般凄凉，韩玉琴甚为忧虑，因此不惜花甲之年，组建评剧团，为保护、宣传、发展评剧作出自己的最大的努力。
评剧简介
评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一，是我国仅次于京剧的第二大戏曲剧种。在华北、东北及其他一些地区流行很广。早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，一八九零年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即称“落子”，是一种长期流行在民间的说唱艺术，评剧就是在莲花落基础上发展起来的。其后，东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，于是河北的莲花落艺人便迅速地吸收了这种艺术，开始演唱如《王二小赶脚》、《王二姐思夫》、《杨二舍化缘》、《王大娘锯大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一类剧目，深受当地的农民喜爱。这些艺人随后又由农村进入到工业城市唐山：唐山的工人，特别是煤矿和钢铁工人成了这个剧种早期的热心观众及积极支持者。但是，它形成为较完整地戏曲艺术则在辛亥革命前后。当时舞台上已有文明戏和话剧演出，他们都拥有自己的剧作者，同时，进步的民主思想已传播到了文艺圈子，这就促使评剧这个新兴的剧种也产生了第一代的剧作家成兆才等。成氏原系莲花落艺人，他受到新的时代思潮的影响，在艺术上具有革新创造的精神，于是就以他的剧作把莲花落演变成了蹦蹦戏，又从蹦蹦戏演进为评剧。其早期剧目有《马寡妇开店》《老妈开嗙》《花为媒》《卖油郎独占花魁》等，这些都是评剧的奠基戏。这位剧作家对时代的变革相当敏感，他吸收文明戏的表现手法，编演了一批很受群众欢迎的反映现实生活的时装戏，如《枪毙小老妈》《黑猫告状》《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年编写的《杨三姐告状》最为著名，久演不衰，成为评剧的代表剧目之一。 
成兆才等人把莲花落演变成“唐山落子”时，吸收了河北梆子的全套乐器，他们给这个新剧种命名为“京东第一平腔梆子戏”，简称“平剧”，演唱时用本嗓。当时的代表性演员有月明珠、金开芳等。辛亥革命后，北京改称北平，京剧也随之称为平剧。以成兆才为首的“平剧”此时已经发展到了天津等地，和由京剧改称的平剧成对歭之势。于是就定名为“评剧”，寓“评古论今”之意。
评剧在现代戏的创作演出方面，影响很大。其中如解放初期小白玉霜演出的《九尾狐》《小女婿》，新凤霞演出的《刘巧儿》《祥林嫂》《小二黑结婚》《艺海深仇》，东北韩少云演出的《小女婿》，都受到普遍的欢迎。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。　
评剧有东路、西路之分，而以东路评剧为主。
评剧艺术特点
评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。
评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。其表演艺术虽吸收了梆子、京剧的身段、程式，一度出现京剧化的倾向，但仍保持着民间活泼、自由、生活气息浓郁的特点。　
善于表观现实生活是评剧的一个传统。辛亥革命后，成兆才依据当地的时事新闻创作和改编了《杨三姐告状》《黑猫告状》《枪毙骆龙》《枪毙骆虎》等，基本上奠定了评剧以演现代剧目为主的特长。中华人民共和国建立后，评剧进入了新的繁荣发展时期，演出了一批受群众欢迎的现代戏，如小白玉霜和韩少云主演的《小女婿》、新凤霞主演的《刘巧儿》、《祥林嫂》、《小二黑结婚》以及《金沙江畔》、《夺印》、《野火春风斗古城》；改革开放以后又出现《山里人家》《疙瘩屯》《黑头与四大名旦》《贫嘴张大民的幸福生活》等优秀现代剧目。
  演出照(20张)