标题：艺鼎杯
“艺鼎杯”简介
组织者“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛（以下简称“艺鼎杯”大赛）是由中国工艺美术协会主办，福建省工艺美术协会木雕专业委员会、莆田工艺美术城管理委员会承办的专业性赛事。
宗旨与形式“艺鼎杯”大赛旨在体现丰富多彩的中国木雕艺术及其传统与创新的结合，发现有真才实艺的业界俊秀，促进创意提升和市场繁荣，推动我国工艺美术产业的可持续发展和海峡两岸同行的交流合作。
“艺鼎杯”大赛采用现场创作的方式，分设个人赛和团体赛两种形式，（从第四届开始同时举办“首届国际木雕大师邀请赛”）凡有真才实学者均可报名参赛，通过对选手创作作品的题材特色、工艺技巧、创意美感等方面的评估来综合考察选手的创作能力。现场创作的方式能够最真实地展现创作者的技艺和艺术思想，这是大赛最大的特点，也是最可贵的地方。通过比赛，还将产生代表行业至高荣誉的“年度中国木雕状元、榜眼、探花”及团体金、银、铜牌，堪称业界具有“艺言九鼎”分量的重量级奖项。
影响力“艺鼎杯”大赛与著名展会——中国（莆田）海峡工艺品博览会先后举行，形成两大盛事。现场创作与展览相得益彰，“艺鼎杯”是“艺博会”开幕之前的热身赛，为艺博会增添了许多精彩和亮点。“艺博会”是“艺鼎杯”创作成果的展示平台，可集中展现“艺鼎杯”的精英们的精湛技艺和精美作品。
“艺鼎杯”大赛采用现场创作的方式，凡有真才实学者均可报名参赛，通过对选手创作作品的题材特色、工艺技巧、创意美感等方面的评估来综合考察选手的创作能力。现场创作的方式能够最真实地展现创作者的技艺和艺术思想，这是大赛最大的特点，也是最可贵的地方。
截至2011年，“艺鼎杯”大赛已经在莆田工艺美术城成功举办了三届，吸引了来自台湾、黑龙江、山东、山西、浙江、广东、江西、贵州、福建等地诸多木雕高手前来参赛，在业内外引起了巨大反响，广受好评，“现场独立创作”的比赛形式备受推崇，有力地促进了我国工艺美术产业的可持续发展和海峡两岸同行的交流合作！
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第四届艺鼎杯
2012年4月12日，第四届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛暨首届国际木雕大师邀请赛在中国·莆田工艺美术城鸣锣开赛。本届大赛分为个人赛、团体赛和国际大师邀请赛三部分，共吸引两岸26位个人选手、22组团体代表及7位国际大师同台竞艺，创下了历届参赛人数之最。经过十天的角逐与竞争，最终个人赛和团体赛分别评出金奖1名、银奖2名、铜奖3名、优秀奖4名、入围奖10名。来自重庆的杨恒清勇夺个人赛金奖，荣膺“2012年度中国木雕状元”，莆田的郑春辉木雕工作室则将“2012年度艺鼎杯团体赛金奖”收入囊中；七位国际木雕大师各具风格的创作和理念，则代表了当今世界木雕艺术发展的多元面貌和最高水准！
  第四届艺鼎杯金奖作品
重庆选手获封木雕状元，莆田团体勇夺鼎杯金奖
4月22日，是“艺鼎杯”的最后一个比赛日，也是最重要的奖项评选日。当天下午，由中国工艺美术协会组织的专家评委团，对所有选手的作品进行一一评点、投票表决，而此时的赛场外面，早已挤满了焦灼等待结果的选手们。经过细致而严谨的评选工作，来自重庆的杨恒清选手以《幸福》即荣膺“2012年度中国木雕状元”、莆田的师徒组合“郑春辉木雕工作室”，以《乡情悠悠》获2012艺鼎杯团体赛金奖”！
《幸福》题材源自杨恒清的真实生活，作品中亲昵地抚摸着高隆腹部的孕妇形象，正是以作者怀孕的老婆为原型的。评委对于该件作品的点评是：构思新颖、结构严谨、人物形象生动优美、情感流露自然真实、雕塑般的静穆唯美，在局部与整体、大体与细节、形象与情感的关系处理上，显得得心应手，恰到好处！
莆田郑春辉木雕工作室的《乡情悠悠》作品，利用中国山水画的构图布局，以莆田圆雕及精微透雕的特长进行创作，生动展现了一幅远山祥云飞鸟、近处农人悠然、黄狗紧随其后，溪水潺潺鸭子悠游、廊桥掩映水车转动的田园风光图。评委点评道：整幅作品动静结合、层次丰富，在人物、植物、动物的刻画上都显得细致入微、栩栩如生，显示出作者扎实的基本功底与丰富的经验积累。
其实早在评选结果揭晓之前，到访的参观者与业内人士就对以上两件作品给予高度评价与肯定，公认它们是最具“冠军相”的作品，而这样的结果既是公平、公正的体现，亦乃众望所归、当之无愧。
其他各大奖项也已花落各家，尘埃落定。山西残疾人选手王平创作的弘扬汶川地震中师德光辉的《生·师·门》与辽宁王洪伟刻画的弥勒与老子长夜“论道”的《夜话》作品同获个人赛银奖暨“2012年度中国木雕榜眼”；莆田选手郑云贵致敬4.23世界读书日、弘扬中华重学精神的《无“读”不丈夫》、台湾简明光“人龙合一”的《飞龙在天》、以及连江王林宝对发展变迁中的雕刻工具充满哲思的《传承与发展》作品，同获个人赛铜奖暨“2012年度中国木雕探花”。
广西80、90后组合“学仕苑”在“一立方”体上雕以斑斑龟裂与垂危小鱼，以表现严重水枯竭问题的《一方水土》与浙江俞柏青雕塑馆描绘的充满诗意画境、淡泊宁静的《岗上村居图》则同获“团体赛银奖”称号；仙游“祥瑞工作室”倡导以“荷”为贵、“荷”而不同的《和气》、“小武工作室”古今结合、前卫传统的《兵马俑之密》，以及 “正前方艺术创作室”寓生活哲学以根雕形式的《小桥流水人家》一同入选“团体赛铜奖”作品。
另外，蒋达成的《又来订单了》、吴奇旺的《苍龙教子》、朱建山的《开心就好》、陈淑恋的《吻》皆入围个人赛前十名，荣获“个人赛优秀奖”；“神奇木雕”的《江山如此多娇》、“一箭双雕”的《寻根》、“艺语”的《脱颖而出》、“虞定良木雕创作室”的《浩然正气》分别进入团体赛前十名，荣获“团体赛优秀奖”。
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历届赛事盛况
首届盛况鼎杯闪光传佳话 现场大赛获好评 
——首届 “艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛述评 
  首届“艺鼎杯”大赛颁奖仪式[1]2009年4月30日，首届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛颁奖仪式在第四届中国（莆田）海峡工艺品博览会开幕式上隆重举行。本届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛共评出金奖1名、银奖2名、铜奖3名、优秀作品奖4名、入围佳作奖10名。至此，首届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛圆满落下帷幕。
本次大赛由中国工艺美术协会主办，福建省工艺美术玩具行业协会木雕专业委员会、莆田市工艺美术协会、莆田工艺美术城管委会承办，于4月21日至4月29日在莆田工艺美术城艺术长廊举行。大赛吸引了来自台湾、福建、浙江、广东、四川、江西等地的25位木雕高手前来参赛。近十天的比赛时间里，选手们雕、钻、锯、劈、磨，各展精艺，创作出了一件件木雕精品，充分展现了木雕这一中国传统艺术的无限魅力。
大赛亮点多 获业界广泛好评
本次大赛呈现出多个亮点：莆田、东阳、潮州三大中国木雕产地均有代表性高手参赛；还有四川、江西选手加盟，具地区广泛性；台湾地区顶级选手首次跨海参赛，海峡两岸木雕精英首次同台竞技；主办单位为中国工艺美术协会，规格高，极具学术权威性；老中青选手同台竞技，年龄最大的两位选手己经年届六十七高龄，而最年轻的选手则仅二十二岁。
另外，本届大赛采取现场创作的比赛方式,显得颇具特色，可以全方位、多角度地展现木雕这一中国传统技艺的神奇，诠释雕刻技艺的无限魅力。
来自台湾的评委张家琪先生认为，木雕作品的形成需要一个很好的规划，通常要经过劈锯、构图、深入、完成等步骤。而通过现场创作大赛这种方式，可以让更多的消费者、学徒、学生、老师充分见识木雕作品的形成过程，理解工艺师创作过程的艰辛与不易。这对于展现木雕艺术魅力、弘扬中华优秀文化都有着积极的推动作用。
同时，通过举办本次现场创作大赛，可以有效地发掘出业界俊秀，促进木雕的可持续发展。现场创作对于选手的创意、刀法、临场创作等方面的要求极高，可以较为有效地评测出选手的创作能力。台湾三义木雕协会张家琪总干事与官当雅老师在赛后对荣获“优秀作品奖”的林文强的刀法盛赞不己，认为林是所有选手中电动链锯操作最好效果最佳者，并拟特邀林于8月赴台参加三义国际木雕邀请赛。
大赛得到了来自省内外木雕业界专家、学者、老板、工匠的广泛关注和好评。许多人专程前来观摩，甚至天天在现场学习。有的选手满头木屑粘着汗水，边雕边说：手艺在身虽不能忘，但拳不离手艺不可荒废；是骡是马，拉起来溜一溜，才能真正比出高低！
创作题材广 呈百花齐放之势
本次大赛要求参赛的作品形式为木质立体圆雕，题材和表现手法不受限制。比赛过程中，选手们充分发挥了各自的想象力，创作的作品既有传统的木雕题材，也有现代的木雕题材，还有反映四川抗震救灾题材的木雕。如金奖作品—由来自浙江东阳的选手夏浪创作的《众志成城》，即是以四川抗震救灾为题材的。作品生动刻划了一个并不富裕的老太太捐赠自己珍藏已久的积蓄和童真小孩把自己仅有的一点零花钱也捐赠给地震灾区人民的动人场景。在粗犷和细腻手法的表达下，通过老人和孩子的强烈对比，更鲜明的反映了中国人民团结互助、自强不息的伟大民族精神！
与金奖作品得分仅差0.2分的银奖作品《军魂》，构图以斜倒三角的造型，刻划战士在被漩涡往下吸拉的同时奋力托起落水儿童的惊险刹那，让救死扶危的赤胆忠心和作品中战士的危险处境紧密连在一起，是作品引人入胜的亮点。被救儿童和解放军战士与漩涡联成大线，线条大胆而优美，令作品的外轮廓格外清晰；同时让小水浪衬托作品，既有大线条又有丰富的点缀和层次感。作品以舍己救人的生动感人的情节作为创作的制高点，以展现“军魂”。作者黄文寿本人在部队有过武装泅渡的实践经验，对创作“军魂”作品富有生活积累—包括勇敢精神、军人气质和游泳姿势。刀法干练利落，粗细有致。体现了立意高度和功力难度。可谓一件不是金奖的金奖力作！
而获得银奖的另一件作品《幸福时光》，则将传统的民间寓意与时代主题有机地结合起来。作品以三只山羊在一座小山上小歇为创作载体，以兼工带写的手法把传统的雕刻技艺和现代雕塑语言相揉和，表现作品的肌理效果。题材立意既有传统民间寓意“三阳开泰”之意，同时又表达了人和自然和谐相处、生生不息的美好愿望，激发人们保护大自然、关爱野生动物的时代主题。
荣获铜奖的三件亦颇具特色。台湾选手曾安国的《天地晨露》，其修长浑圆的造型，犹如苍荫滋润的山体承露朝阳，正如清朗俊秀的大自然，成为生命气机流荡的象微。那奋力扎根而后在春风中舒放的兰花与动静相谐的栖蛙，共同营造了滋润生命主体的自然情致。作品结合抽象思维和写实手法，显现空灵巧妙的美感，大自然在这里可三人观望，也可三人亲近，令人时时赏玩，充满幸福的情趣。
仙游游良照创作的《凿壁偷光》，刻划西汉匡衡家境贫寒，以凿墙借用隔壁烛光，认真攻读，逐成大器。启示人们：欲展凌云志，先善借光功。要巧创学习环境，唯有刻苦攻读，拥有丰富的知识，而后才有可能做出一番业绩。
台湾施振木创作的《对话》，通过蟾蜍形态皮肤质感的完整度而古砖历经年代的风化斑驳 ，那皆是外在的真实却也表达了作者内心的真诚。施振木的创作构想写道：人类靠着语言的沟通进而了解彼此的思想和生活经验、文化，让你我分享喜悦，这次参加比赛也是抱着学习的态度来跟大陆同胞对话，希望有不同视野能让木雕芸艺有所提升与进步。
荣获“优秀作品奖”的四件作品也很有看头。四川成都李先海创作的《走街串巷》，反映四川旧时的磨刀老匠人的生活情景。尤将老匠人勤劳朴实的可敬形象刻画得格外诙谐有趣。作品具有川西巴蜀文化特色，最具中国画传统写意手法，既抽象又写实，雅俗共赏。
陈文远创作的《待到山花烂漫时》,雕刻作者毕生喜爱的毛泽东胸像，抒发对这位新中国缔造者的崇敬之情。为了突出毛泽东形象，并在规定时间内完成任务，作品以印钮形式来作尝试，并在印钮前刻下毛泽东诗句：“待到山花烂漫时”——老一辈革命者的宿愿，终于在几代人的奋斗下得以实现。
林文强创作的《福在眼前》,借用吉祥民神钟馗造像，进行传统题材的创新尝试。一改古早形象怪诞可憎之弊端，构想出英武中蕴含文雅的新造型，令人望之威而感之温。作品以锯代刀，以镂传神，先用电动链锯劈出基本型，再用电动直磨机进行局部修整和定型，最后用镂铣机进行人物脸部、手部、衣饰的细部镂雕、修光、俏影，做到刀法粗细结合，详略有致。
陈雨良创作的《和泽四方》，试图刻画观世音传播“和”之理念于四方众生，作品以四方形体结构表现四海五洲，观世音无私奉献，与四海共为一体，真正达到四方和谐！
获得入围佳作奖的《乾坤一着》、《渔翁得利》、《悟》、《将军吟》、《孺子牛》、《传承》、《老农新思考》、《二甲传胪》、《永不言弃》、《听云》也以各自的创意博得了行家和观众的赞赏。
还有五件入围作品则因题材、造型、构图比例等缺点暂且“名落孙山”。其中不乏木雕高手，他们的心情难免有点失落，或有个别的不服输。但也都很珍视这次参与，并期待下次能有夺魁机会。
交流互动好 领现场点评之先
为促进评委与选手间的交流，分享彼此对木雕的看法，遵照主办方—中国工艺美术协会的批复精神，本次赛事的评委点评会特意采用了先现场点评再座谈交流的方式。在绝大多数作者在场的情况下，由评委逐一对作品进行全面点评。不论作者资格多老、职称多高、年龄多少、名气多大，好就是好，好在哪？差就是差，差几何？从创意、构图、工艺到规范、章法、态度，既有高度的肯定和期许，又有严厉的批评与警示。……点出的是要害，评出的是信服。
座谈交流中，评委会主任—福州大学工艺美术学院院长庄南鹏从艺鼎杯的名称规范、奖项设置、评选程序等方面发表了对本次赛事的看法。庄院长说，艺鼎杯赛事应该是可持续发展的，名称要有连续性、规范性，这也符合国际惯例。关于奖项设置，庄院长认为工艺美术产业是国民经济的重要增长点，为推动和促进工艺美术产业的发展，可以在工艺美术类赛事中多设奖项，来促进创意提升与市场繁荣。会上，庄院长还向大家详细介绍了本次大赛的评选程序。第一轮在集体讨论、充分发扬民主的基础上选出获奖作品10件。但获奖作品必须是公认的，是7个评委一致通过的。如出现有争议的作品，则通过投票表决来决定。在以上评选的基础上，评委各自打分，互相之间不讨论、不沟通。评委打分后，由统计人员独立统计结果，不与评委接触。然后按惯例，去掉最低分和最高分，最后算出平均分，即为作品的最后得分。同时，庄院长也指出了本次赛事存在的不足之处，如没有初赛，凭作品图片来筛选出入围作品，可能会出现偏差。
来自台湾的评委、台湾三义木雕协会总干事张家琪先生也对本次赛事发表了看法：他认为，本次赛事的规则充分体现了公正、公平、公开的原则。公正表现在所有的木料都是同一个标准的规格。在时间规范上，要求选手在9天的时间内由自己来完成作品的创作。不管是老的技师或者是年轻的优质工艺师，都必须在规定的时间内来完成一件作品。张家琪认为，首届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛为两岸的雕刻好手们搭建起了一个崭新的交流与合作平台，让选手们可以在这一平台里充分地分享彼此的技艺。而他认为本次赛事最成功的一点就是赛事过后，选手们可以将分享到的技艺带到各自的家乡，用新的器具、新的语言甚至于用新的形式去诠释雕刻的魅力、将木雕这一中国传统艺术发扬光大。在谈到本次赛事对两岸文化交流的影响时，张家琪认为木雕是中国的传统工艺，其发展需要有不同文化的交流与碰撞，来产生出不同的创意。木雕技艺将是未来两岸文化交流的一个重要平台。
参赛选手代表、福建省工艺美术大师黄文寿也在座谈会上发表看法。他认为参加比赛的目的不是为了奖金、名次，主要是为了交流技艺，共同来推进木雕乃至整个工艺美术行业的发展和两岸文化交流。同时，他也指出了本次赛事存在的一些不足之处，如在比赛用材规格方面，有的工艺师喜欢雕刻大型的作品，有的则喜欢小件作品的雕刻。因此，他认为赛事主办方应根据工艺师的雕刻特点来为其准备相应规格的比赛用材。这样可以充分发挥工艺师的技艺特长，进而创作出更为出色的作品。
宣传造势 扩大赛事影响力
为扩大本届中国木雕“艺鼎杯”现场创作大赛的知名度和影响力，大赛组委会紧紧围绕“雕刻传奇艺术之巅”的大赛主题，按照赛前宣传造势、赛中集中宣传、赛后跟踪报道的宣传思路，通过各类媒体，硬广、软文相结合来对大赛进行全方位宣传。
从4月初开始，大赛相关宣传工作通过电视、报刊、互联网、户外广告等媒介在各大媒体上全面铺开。
——多渠道预热 
其一、媒体宣传预告。如大赛前夕，组委会在《湄洲日报》报眼上刊登“艺鼎杯”广告10天来为大赛宣传造势。
其二、在观众的组织上，组委会通过短息、电话、行业协会等多种途径组织观众前来观赛。
此外，组委会还组织通知莆田市内高等院校学生、工艺美术类学生前来观看艺鼎杯比赛。这对聚集人气、加强交流起到了一定的效果。
其三、现场氛围布置。为营造浓厚的比赛气氛，组委会对比赛现场氛围进行了精心布置，在指示牌、选手简介、比赛用具、服务点等方面都做了大量的细致工作。
——多媒体参与
本届大赛吸引了多家媒体前来报道比赛盛况。中国新闻网、新华网福建频道、中国古典工艺家具网、网易新闻中心频道、中国轻工业网、福建新闻网、福建日报、福建电视台公共频道、东南新闻网、东南快报、莆田电视台、湄洲日报、莆田新闻网、东阳新闻网、艺界等众多媒体均对本届大赛进行了相关报道，产生了较好的新闻宣传效应，有力地扩大了大赛的知名度和影响力。特别是中国新闻网的《两岸木雕高手福建莆田一比高低》、新华网福建频道的《两岸木雕高手会聚福建莆田现场创作》和福建日报发表的题为《两岸工艺师分获“艺鼎杯”创作大赛奖》等新闻，分量重、影响大，对扩大比赛的知名度和影响力起到了巨大的推动作用。
——多方位跟踪
大赛落幕后，相关的宣传工作并没有停止——
大赛结束后，组委会及时将所有的参赛作品摆放在第四届艺博会的展馆内展出，吸引了众人前来驻足观赏，起到了较好的宣传效果。同时，组委会还向全国各地工艺美术协会、参赛选手等邮寄了介绍比赛情况的《莆田工艺》报纸、比赛光盘，并在《莆田工艺》、《艺界》等媒介上对艺鼎杯进行后续宣传，如艺鼎杯综述、艺鼎杯作品展示等，使大赛的整个宣传工作显得更为全面、系统。
此外，为保障大赛的顺利进行，组委会对大赛的后勤工作进行了精心部署，为评委、嘉宾及参赛选手在住宿、饮食、出行等方面提供了全方位服务，获得了评委、嘉宾及参赛选手的一致好评，为大赛的顺利进行提供了强有力的后勤保障。
总而言之，首届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛以其全国性、专业性、公正性、权威性和真实性等特点给评委、选手及观众留下了深刻印象，对于体现丰富多彩的中国木雕艺术及其传统与创新的结合，发现有真才实艺的业界俊秀，促进我国工艺美术产业的可持续发展和海峡两岸同行的交流合作都将起到积极的推动作用！第二届盛况问鼎艺鼎谁说英雄无用武之地
——第二届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛述评
李宇光∕文
  第二届“艺鼎杯”大赛颁奖仪式[2]6月6日至16日，备受业界瞩目的第二届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛在莆田工艺美术城艺术长廊隆重举行。今次大赛由中国工艺美术协会主办，福建省工艺美术协会木雕专业委员会、莆田市工艺美术协会、莆田工艺美术城管委会承办。参赛的23位选手来自台湾、浙江、山西、江西、贵州、福建，其中有8位选手来自本市。参赛作品形式为桧木立体圆雕，题材和表现技法不限。从16日下午起至17日下午，由中国工艺美术协会组织业界权威专家组成评委会，评定以下奖项：金奖1名，并获“2010年度中国木雕状元”奖杯一个；银奖2名，并各获“2010年度中国木雕榜眼”奖杯一个；铜奖3名，并各获“2010年度中国木雕探花”奖杯一个；优秀创作奖4名，并各获“2010年度中国木雕精英”奖牌一面；入围奖10名。
但见大赛现场高挂一对巨幅对联：“问鼎艺鼎谁说英雄无用武之地登廊即是，比雕木雕众望状元有及第佳期指日可待”。选手们雕、钻、锯、劈、磨，各施绝招，透过电花木屑和锯烟汗雾，23块半圆形木料，从粗坯到逐渐成型，直至定格收刀，人们欣喜地发觉：作品整体水平比首届作品高——作品的形式更加多样、题材更为丰富，作品创意上也有所提升，而且赛事整体上了一个台阶。有这么多优秀的选手来参赛，而且在那么热的天气下，在那么短(除中途休息一天，实际操作时间仅八天半)的时间里拿出一大批这么好的作品确实很不容易。
今次大赛有以下七大看点：
一、参赛地域添黔晋
由于首届“艺鼎杯”大赛的品牌效应，中国工艺美术协会把报名和初选地点定在北京(协会总部)，并在协会网站上提前颁布并宣传大赛通知，各省协会积极跟进发动，所以才有来自山西太行和贵州安顺的选手加盟参赛；福建本省也新增福州、泉州、闽清等市县选手；浙江省东阳、乐清两市协会非常重视，认真选荐，积极备战。从而增加了参赛地域的广泛性与代表性。
二、四老正是出山虎
俗语道：“黄忠七十五，正是出山虎”。今次参赛的四位“60前”选手，年龄最大的是1942年出生的陈文远，虽然年近七旬，但仍老当益壮。刀刀锯锯亲自下手，日日坚持冒暑创作。其参赛作品《朱镕基》荣获银奖，整件作品刀法娴熟、形象逼真，全赖其1969年福建工艺美术学校雕塑专业毕业之深厚功底。行家皆知，雕人物难，雕名人更难。三年前，他创作的黄杨木雕《朱镕基》立像，便由朱镕基身边工作人员以6万元人民币购藏。1949年7月出生的山西榆社县老太行木雕工作室梁峻维，人如其名，操刀的脊粱宛若太行之峻，雕就的拖犁老牛更显太行之巍。其荣获优秀奖的作品《太行耕耘》，用纯手工雕成，独具一格。1951年出生的浙江省乐清市包国胜，从1966年始学黄杨木雕到2006年应邀到乐清市职业中专黄杨木雕班任教，从业四十三个岁月，参赛作品《钟馗》，将传统的中国武将造型以夸张的手法体现出来，很是大气！1954年出生的贵州安顺杨正坤的作品《吞口》是根据虎的性格和虎头的形象设计制作而成，甚具黔风。
三、中青精英占大半
今次参赛的“60后—80前”年龄段选手有12位，占参赛总人数一半以上。他们大都是企业第一线的创新领军人物或技术骨干。四十岁左右的工艺美术从业人员是目前整个工艺美术行业的骨干，他们在创意、技巧、体力等方面都较为成熟，所以他们当然亦是获奖主力。例如金奖得主金立群(作品《好日子》)，银奖得主吴金良(作品《长征》)，铜奖得主王启瑞(作品《永不放弃》)、杨鸿谋(作品《游刃有余》)、徐永平(作品《临池志逸》)，优秀奖得主邹启寿(作品《生生不息》)，还有林文强的《虎迎世博》、官小钦的《蜕变》、黄敏的《抓鸡·抓机》、冯怡法的《缘》、倪成忠的《美好时光》、柯淇森的《温馨》、万早平的《蝉联》等作品，都是或宣传主旋律，或回归原生态，或突显装饰性，均不乏创意，极富功力。“艺鼎杯”大赛应积极鼓励这一批人前来参赛，以扩大大赛的影响力，提升大赛水平。
四、刮目相看八零后
今次参赛的“80后”选手有五位。年龄最小的是1989年出生的林志祥。参赛作品《望雁南飞去》，以三角为构图，线中求动，刻画人物虚实对比，立法流畅，大展苏武高风亮节，颇得其师闵国霖真传。1986年出生的詹国灿亦是闵大师门徒，参赛作品《人法自然》的构思是：以《易经》为代表的思想发展轨迹中不受时间、空间的限制。提倡在当代现实生活中，遵循自然法则，实践科学发展观，在创造和谐社会中可持续发展。1983年出生的黄仙焰，出自郑春辉大师麾下，擅刻动物，尤擅雕马。作品《风雨相依》刻画相依为命的两匹骏马，马鬃和马尾及野草被劲风吹作狂舞状。试图通过马的形象语言，来阐述生活、爱情的观念。
1981年出生的彭茶水则是卢思立大师门徒，作品《酒中仙》刻画李白、佩剑、酒坛，视觉犹如水滴般的平静，有梳可跑马之辽阔、密不透风之细腻。1980年出生的余春州，来自闽侯上街，作品《福报》通过凶残的两只豹子的示爱，试图将雄强与柔美，恰到好处的结合在一起，创造出另外一种美。以上五位“初生牛犊”均为首次参加全国性大赛，虽然作品各有稚嫩或瑕疵，但其勇于参与、敢于一搏的精神却确值得赞许！
五、状元及第《好日子》
来自浙江东阳的金立群以作品《好日子》刻画一位风姿卓越的农村妇女胸挎腰鼓，脸上笑容灿烂，在风中翩翩起舞。作品通过圆雕、镂雕、虚实细腻结合的木雕技法，生动体现了这位农村妇女兴高采烈地打着腰鼓舞的动人场景，反映了农民奔向小康好日子的喜悦心情。作品的高明之处是独辟蹊径地成功雕造了另一种女性美——不是娇媚的仕女美，亦非丰满的少妇美，而是健康向上的中年女性美，令人不由联想起入夜街头村口那些自发成群、翩翩起舞、各得其乐的中老年妇女们。因而博得评委如下评语：“作品紧扣时代主题，造型完美、雕法细腻，人物表情逼真、动作舒展，特别是人物手中的飘带雕刻得颇为传神”。
无独有偶的是，金立群恰巧来自上届“状元”夏浪创办的夏艺雕刻厂。这仅仅是一种巧合吗？据说有人质疑《好日子》的泥稿是否作者本人的独立原创？但大赛实施规则只规定选手不得带雕塑稿入场，并无禁止选手在赛前集思广益或虚心请教高手。大赛以作品讲话，好作品有目共睹，应无可厚非才是。即便作品是在观察临摩过多少个腰鼓女模特、修改过多少次画稿泥模或请教过多少位大师名匠后不断完善定型的，事实只能说明，金立群的准备非常充分，十分认真，很是到位。甚至笔者以前常写常说的这句话：“东阳木雕以平雕为主，莆田木雕以圆雕称著”应该改为“东阳木雕以平雕为主，但连中圆雕状元；莆田木雕以圆雕称著，亦不乏平、透雕高手”矣！
六、海东佳作续佳话
今次参赛的台湾选手杨鸿谋和官小钦，均是海东木雕界的获奖常胜将军。杨鸿谋说，岛内举办过大大小小的比赛，他经常参加这类活动。一来是展示自己的技艺，二来也是学习与交流的好机会。因为经常参加国际性大型比赛的缘故，他的作品风格更为现代、抽象。荣获铜奖的《游刃有余》作品以似鱼非鱼之造型，用简洁线条呈现空间之虚实与立体感，期能赋予创新风貌与现代感。这只是他想做的“年年有‘鱼’”系列中的一件。因为年年有余感觉上较具吉祥意味，作品以鱼为元素，以中西合璧的概念和手法塑造了一种力争上游的理念。
官小钦则以雕创龙的系列为专擅，作品《蜕变》以弯月造型壳体的表现来呈现岁月的摇篮，以醒龙的气势来体现中国近年来的迅速发展。作品除了强调内外对应的围绕性空间，也尝试挖空实木，产生包覆效果的壳体表现；透雕技法则切割出小空间，将阴刻、阳刻、镂空工艺相配搭，以分布弧形平面的空洞，营造出玲珑的轻巧感，以及捕捉光影的美感。
杨、官两位选手是继去年曾(安国)、施(振木)两位选手首次跨海参赛后的第二拨海东使者。他们一次又一次地为海峡两岸木雕同业交流锦上添花，而始搭桥者，正是笔者2007年从网上搜索相识的三义木雕协会总干事张家琪。是他向我提供了台湾木雕现场创作大赛规则，助我写成实施方案；是他三天两头与我邮件不断，切磋赛事相关进程；作为大赛顾问兼评委，他几乎每天都和选手同甘共苦，续写着海峡两岸木雕艺术交流的佳话。
七、莆仙八郎憾未金
今次参赛的莆仙选手有8位，占选手总数的三分之一强。赛前业界有人向组委会放话：“这次莆田人一定要拿金奖”！……但历史再次开了一次无情的玩笑，莆田选手再次与“状元”失之交臂！当然，这一切并不至于即可断言：“莆郎才尽”，更不等于说明莆田木雕从此再无夺金实力高手。以技术实力论，吴金良、王启瑞等人不可谓技术不全面，但他们毕竟偏擅传统人物创作，所以吴作《长征》，王雕“抗震救灾”，可能都是在避长扬短。他们不约而同地陷入某种创意误区，认为现代题材即创新，其实在他们最擅长的传统人物领域，并不是全无创新空间。刀法不是中状元关键，创意仍乃夺金要件。“一倒不算输”是莆田俗语，“二倒不算输”可以算自嘲。然“事不过三”，如若“三倒”，恐怕就脸丢大了！但愿第三届“艺鼎杯”大赛，莆田选手能杀出一流高手，创出一批令人眼晴一亮、心志一振的空前大作，为莆田木雕争一口气！
总而言之，天下没有不散的酒席，也没有未了的赛事。“艺鼎杯”大赛并非十全十美，亟待很多补漏纠错工作。综合海峡两岸业界权威人士、选手的种种议论、批评和建议，我认为“艺鼎杯”大赛需要从以下几点不断完善和维护大赛的公正性：
一、选材备料应更加科学务实，确保收藏价值，尽可能提前3-6个月购料；
二、大赛应尝试“命题”创作，可以单一命题，也可以多项命题，考前抽签确定其中某一命题，以期考证选手临场发挥的真才实学；
三、对于将作品留由莆田工艺美术城收藏的选手，大赛组委会应向其颁发“收藏”证书，以应他们报评专业枝术职务或荣誉称号材料时，作为重要附件上报之需；
四、大赛组委会应常设电脑评委专家库，随机抽签选定评委。评委条件应注意地域避嫌、亲属避嫌和师徒避嫌，确保评奖的公正性和公信力。
“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛的品牌效应己经渐获公认。但如何做到不断完善或无瑕可击，如何做到令两岸业界完全心悦诚服，仍需我等不懈努力！……
（作者系福建省工艺美术协会木雕专业委员会常务副秘书长、高级工艺美术师）第三届盛况开斧同鼎比高手 现场创作识真才 
——第三届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛述评
文∕李宇光 蔡志伟
  第三届“艺鼎杯”大赛开幕现场[3]第三届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛于2011年4月17日至26日在莆田工艺美术城举行。大赛由中国工艺美术协会主办，福建省工艺美术协会木雕专业委员会、莆田工艺美术城管委会承办。共有来自台湾、黑龙江、山东、山西、浙江、福建等地的78位木雕高手参赛。其中有24人参加个人赛，有23个团队（54人）参加团体赛。本届大赛各评出个人赛和团体赛金奖1名、银奖2名、铜奖3名、优秀奖4名、入围奖10名。在2011年4月28日上午的第六届中国（莆田）海峡工艺品博览会开幕仪式上，隆重举行了第三届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛颁奖仪式。全国政协副主席厉无畏，国台办常务副主任郑立中，全国人大常委、全国台联会长梁国扬，中国轻工业联合会副会长杜同和等领导向荣获金、银、铜、优秀奖的选手颁发了获奖证书和奖杯。
亮点迭现：新增团体参赛 巾帼不亚须眉
本届大赛采用新的比赛形式，使比赛内容更为丰富，更富有创意：
前两届比赛只设立个人赛，多少有点“单打独斗”的味道。为了鼓励更多的木雕高手参加“艺鼎杯”大赛，第三届大赛新增了团体赛（每队以不超过三人为限），不但丰富了比赛内容，扩大了比赛规模，还有利于发挥选手们的特长。例如有的选手擅长打胚，有的则拿手修光，团体赛可充分将每个选手的特长激发出来，从而可以相得益彰，创作出更为理想的作品。
此外，团体赛的比赛木材是选手自带，选手可根据作品的创意、形状等选择最为合适的材料。如，获得此次团体赛金奖的福建闽侯的首邑木雕厂的作品《天伦》就巧妙地利用杉木瘤的纹理和天然的斑点，刻画三只豹子的形态与情景，作品洒脱自然，受到了评委的一致好评。又比如获得团体赛铜奖的福建霞浦的善钰根艺有限公司的作品《教诲》，则发挥了阴沉木的材料色质，使整件作品显得沉稳大气，人物形象的刻画亦颇为生动。
可以说，增设团体赛是本次大赛的一大进步和亮点，不但充分发挥了选手的技艺特长和分工协作能力，也灵活利用了材料的形、色特质，丰富了作品的品类与风格。
大赛的另一亮点就是首次有女选手参赛。个人赛因为是单人参赛，对选手的体力是个极大的考验。因此，前两届大赛都是清一色的男选手参赛。而本次大赛新增了团体赛，也为女选手提供了展现雕刻技艺的舞台，在这里女选手可以与男选手合作，充分发挥女性细腻刀功的特点，将作品雕刻得更为精美。女选手也成为了“艺鼎杯”大赛赛场上另一道靓丽的风景。
例如获得团体赛银奖的“丹桂传奇” 团体女将黄淑钦，是莆田第一位参加“艺鼎杯”大赛的女选手。她出身于黄氏五代雕刻世家，之前，她也参加过一些其他级别的比赛，但都不如参加“艺鼎杯”这种大规模的全国性比赛，这种比赛不仅比较正规严格，而且还能结识许多同行高手。她表示：此次与师兄黄国华的合作，主要目的是为了与各地选手互相交流学习。
此外，本届大赛还首次有残疾人前来参赛。来自山西芮城的残疾人团体“永乐理天桃木雕刻坊”，参赛选手们身残志坚，创作的作品《中华大地》，通过较为精妙的雕塑语言来表现道教思想，富有地域特色，最终获得入围奖。
精彩纷呈：艺廊双金辉映 擂台四座技惊 
本次大赛的参赛作品形式、题材和表现手法不受限制。比赛过程中，选手们充分发挥了各自的想象力和表现力。既有传统题材，也有现代题材，更有反映主旋律的题材；既有古朴浑圆的圆雕，也有精美雅致的平雕，还有造型独特的根雕……经过激烈角逐，福建莆田的吴金良和福建闽侯的首邑木雕厂脱颖而出、力压群雄，分别获得大赛的个人赛和团体赛的金奖。二者的参赛作品各具特色，广受好评，可谓实至名归。
如获得个人赛金奖的福建莆田选手吴金良的作品《爱是无疆》就是一件反映主旋律的好作品，作品刻画了一位女警察在抗震抢险环境下为遇难者遗婴哺乳的情景，充分体现了这位女警察胜似母爱的大爱和挺身奉献的大义。作者刀法老到，功力深厚。这位莆田木雕界公认的一流高手在赛后回忆道：最后冲剌定格的5000刀是历来没有过的发挥。所以评委对这件作品的评价是：该作品题材内容较好，富有时代感。三角形构图结构较为协调稳定。人物的转折自然，表情刻画细腻。
当然，世间少有十全十美者，这件作品是有瑕疵：儿童形象刻划不够理想。评委们从最初的有所争议到最后的一致同意评为金奖，说明不论是学院派专家或来自民间的国家级大师，观察角度再不同或评判标准再有异，也会有一种审美的契合点。打个比方，第三届选手们“个子”虽然都比往届高，但也不都是全国最高的。即使他们中间找不出一位特别非常高的，也应该有一个比较抜尖的才对。
而首邑木雕厂的参赛作品《天伦》，则巧妙地利用杉木瘤的纹理和天然的斑点，刻画了三只豹子一家其乐融融的情景，意喻保护自然，呼唤社会和谐。作品采用写实手法，豹的形体准确，体块之间过渡自然圆滑，强调三者之间的亲密关系。对比中既突出了不乏柔情的雄刚之美，又蕴含着深切的人文关怀。
评委对这件作品的评价是：该作品充分利用材料的纹理特点来进行雕刻，显得自然洒脱。作品整体结构协调、自然，三只豹子之间的神态呼应非常到位，颇有动态感。
当然，获得其他奖项的作品也是各有千秋。个人赛方面，获得银奖的来自浙江乐清的邹启寿的作品《搏》，以两只雄狮争霸相斗的表现形象显示生命的力量与生机。以写实和夸张相结合的手法运用多种刀法来表现狮子。
另外一位获得个人赛银奖的来自福建的李接辉的作品《戏味人生》，则以创新的表现形式，刻画了具有中国传统民族文化底蕴的京剧人物造型，以此意喻现实人生中每个人扮演的不同角色，表达对多彩人生的感悟。
又如获得铜奖的来自福建诏安的吴海彬创作的《古城新韵》，刻画一堵略弧的残墙上，一组丝瓜沿藤而下。墙的沉寂古老与瓜的盎然生气形成强烈对比。作品造型简洁、主题明显。古与新、静与动形成视觉冲击，点、线、面有机组合，以镂传神，犹如一幅国画。充分体现了兼工“指画”的作者本身的绘画功力。
团体赛方面，获得银奖的来自浙江东阳的楼卫东创作室的作品《突突》，以谐音“突突”(兔图)构思创作了兔图，祝愿伟大祖国社会经济发展一帆风顺，人民生活幸福美满。该作品为 “壁挂”形式，应用浅浮雕、深浮雕、镂空雕的多种技法来表现出人民生活水平蒸蒸日上，在和谐的社会中生活幸福美满。
同样获得银奖的来自福建莆田的丹桂传奇雕刻创作室的作品《天路》，通过刻画援藏军人的汗水和藏族老阿妈送奶茶到工地的动人情景，作品主题新颖，体现了民族团结的美好心愿。
此外，本届大赛也涌现出了一些实力强劲、潜力巨大的业界新秀。虽然有些年轻选手没有获得理想的成绩，但其创作的作品都颇有独到之处，在创意、题材、雕工等方面都有较大创新。这些年轻选手若能谦恭兼学，再加磨砺，其中必将出现下届夺魁黑马。
群英荟萃：大师展演助阵台湾高手添彩 
为了进一步扩大业界交流与合作，展现各地丰富多彩的雕刻艺术，本次大赛邀请英国木雕艺术家贝·马丁和莆田籍福建省工艺美术（竹艺）大师郭礼凤前来现场表演。大师表演区内，贝·马丁大师和郭礼凤大师的身影显得格外引人注目，前来观赏大师精湛技艺的人们络绎不绝。
贝·马丁毕业于英国东伦敦大学建筑艺术系研究所，是英国皇家雕刻家协会会员。他为本次大赛创作的作品《由内而发》颇为独特，作品由两部分构成——贝壳及正在浮现的生命形态。作品探索了种子、化石及贝壳的关系，即三者有一个共同点：保护生命使得其得以延续及成长。这件作品寓意作者、木料与环境的深层关系，更牵系着对地球文化的情感。
竹艺大师郭礼凤多年刻苦研创，颇有建树。他为本次大赛创作了《一行白鹭上青天》、《野渡无人舟自横》、《万绿丛中一点红》等竹艺精品。每件作品都是精巧雅致、活灵活现，兼具观赏性和艺术性。可谓小仅盈掌，大气可人。
本届大赛也有台湾的6位木雕高手前来参赛，他们中有2位选手参加个人赛，2个团队参加团体赛。最终台湾三义甲队以作品《梦想飞翔》夺得团体赛铜奖，该作品形体表现为人在梦想思考的空间。作品上方用翅膀的造型表达飞行到更广的地方的梦想。试图通过木雕作品，传达对梦想的渴望和追求。评委对此件作品的评语是：作品富有新意，形式独特。人物形象可处理得更为虚幻些，以突出“梦想飞翔”的主题。
台湾选手的参赛作品构思向来较为自由、奔放、前卫且独特，如获得个人赛入围奖的来自台湾苗栗三义的官当雅的作品《生机》，就是通过刻画一些废弃物，呼吁人们应当增强环保意识，减少垃圾量，回收可再生资源，以重创生机。评委认为该作品题材新颖，树疤的处理也很好。
美中不足：赛场纪律有待加强 选手心态亟需调整
正所谓碧玉微瑕，本届大赛的整体水平较高，无论是参赛选手的创作功力，还是作品的艺术水平，抑或是大赛的组织，都是较为出色的，但大赛还存在着一些不足之处，值得我们去反思、改正。其中两个较为突出的问题是：赛场纪律和安全措施有待加强，个别选手的心态不是很端正。
“艺鼎杯”大赛规定观众必须在安全线以外观看比赛，不得跨入安全线以内。但有个别观众跨线与选手攀谈，一定程度上影响了比赛的安全性与公平性。因此，比赛的赛场纪律有待进一步加强。
比赛结果公布后，个别参赛选手因为成绩不很理想，心态不是很端正，在讳忌自己作品短处的同时，专盯他人作品的缺点。在点评会上，甚至有个别选手竟对评委当面反问，使点评会的气氛不是很融洽。对此，笔者认为，抛开比赛的成绩不说，作为参赛选手首先应当尊重评委，不应有失礼或过激的言行。其次，成绩固然重要，但相互尊重和交流学习的机会更为重要，评委为每一位选手点出作品的好与坏，尤如点穴，点到要害处实可终生受益，使自己的创作技艺得到更大的提升。
综合海峡两岸业界权威人士、选手等的种种议论、批评和建议，笔者认为“艺鼎杯”大赛需要从以下几点不断加以完善：
一、大赛可尝试命题创作，如大赛评委会主任庄南鹏建议的“儿童题材”作品。
二、进一步加强比赛的赛场纪律和安全防护，严禁观众进入安全线以内的比赛区域。
三、团体赛宜分设圆雕、平雕和根雕系列，分别评奖。
结 语：
作为中国木雕行业公认的第一品牌赛事，“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛已经成功在莆田工艺美术城举办了三届，参赛的选手地域代表性广，都是从当地层层选拔出来的木雕高手，年龄跨度为40后——80后。大赛在业内外引起了巨大反响，其采取的“现场独立创作”的比赛形式备受推崇。第三届“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛大赛在前两届大赛的基础上再上新台阶，广获业界好评，必将进一步促进我国工艺美术木雕行业的可持续发展和海峡两岸同行的交流合作！
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