标题：韩钰
韩钰
  韩钰著名评剧演员，出身评剧世家，现任北京日出艺术团团长兼艺术指导。对评剧艺术执著追求，基本功扎实，在继承传统的基础上，不断创新，形成了自己严谨规范、忠于传统、清新流畅、自然洒脱的表演风格。
中文名：韩钰 代表作品：《刘巧儿》、《珍珠衫》、《花为媒》、《白蛇传》
国籍：中国 民族：汉
艺术流派：评剧 职业：评剧表演艺术家
工作单位：北京日出艺术团 职务：团长兼艺术指导
个人简历
艺名：韩钰 姓名：韩玉琴
性别：女 民族：汉
血型：AB 生辰：4月7日演出剧照(10张)
星座：白羊座
常演剧目
小姑贤-小姑子 小借年-小姑子、嫂子
挡马-杨八姐 杨八姐游春-杨九妹、杨排风
白蛇传-青蛇 张羽煮海-梅香、牧童
拾玉镯-孙玉姣 珍珠衫-王三巧
刘云打母-李贵贞 邢燕子-淑华
南海长城-甜女 打狗劝夫-赵门桑氏（二奶奶）
刘巧儿-刘巧儿 花为媒-张无可、李月娥等剧目参演剧照11张(11张)
艺术经历
韩玉琴，出身于评剧世家，父亲韩学英，在评剧团吹打拉弹，并兼作曲。师傅张其祥，曾是专为新凤霞、李忆兰创腔作曲的乐师。韩玉琴自幼泡在剧团，耳濡目染，爱上评剧，并在家父及一众评剧演员的亲传下，很快崭露头角。
天道酬勤，出色的天赋加上多年的勤奋努力，使韩玉琴很快成为评剧界新一代的著名代表。韩老师基本功扎实，唱腔优美，得到了当时许多评剧家的赞扬与提携。在激情澎湃的新中国建设时期，先后辗转大半个中国，进行评剧演出，深受群众喜爱，赢得社会赞誉。  拜师1959年初在北京实验评剧团
1961年到西安评剧团
1963年浑江评剧团
1963年北京朝阳评剧团
1964年调到北京农村文艺工作队（北京文工团前身）
1966年，文化大革命开始，文艺界遭遇寒冬，大批的文艺人才被迫转业。同年，被分配到宣武区服装五厂做缝纫工人。
1978年，文艺界松动，北京的评剧开始复兴，复出演出评剧《刘巧儿》40场，《花为媒》若干场。
1988年，因年龄的缘故及时代大潮的影响，下海经商。
进入二十一世纪，国家更加重视对传统文艺的保护，而随着信息时代的狂飙急进，许多传统文艺形式前景堪忧。韩玉琴看到现代评剧发展惨淡，心中不免万分担忧。  天道酬勤从小耳濡目染，，一生献艺人民，终究不忍割舍。于是，韩玉琴不遗余力，联合众多优秀的老艺术家，在2010年成立了北京日出艺术团，并以花甲之年担任团长及艺术指导。该团成立后，先后在北京及全国各地演出剧目《刘云打母》、《珍珠衫》、《打狗劝夫》等几十场，受到广泛关注与赞誉。而新排的《凤还巢》、《白蛇传》，也将于2011年10月份左右举行公演。
表演风格
韩玉琴嗓音宽亮甜美、音色圆润饱满，唱腔甘醇有味，表演功底深厚，洒脱自然，扮相俊俏秀丽，一招一式，驾轻就熟，并具大家风范，颇得评剧神韵，当之无愧为同时代评剧演出家中的翘楚。
评剧曾经是我国仅次于京剧的第二大剧种，但是同京剧一样，由于后继乏力，前景不容乐观，到了需要振兴、抢救、保护的地步。看到一生挚爱的评剧如今这般凄凉，韩玉琴甚为忧虑，因此不惜花甲之年，组建评剧团，为保护、宣传、发展评剧作出自己的最大的努力。
  演出合影  拜师大会
评剧简介
评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一，是我国仅次于京剧的第二大戏曲剧种。  评剧剧照在华北、东北及其他一些地区流行很广。早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，一八九零年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即称“落子”，是一种长期流行在民间的说唱艺术，评剧就是在莲花落基础上发展起来的。其后，东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，于是河北的莲花落艺人便迅速地吸收了这种艺术，开始演唱如《王二小赶脚》、《王二姐思夫》、《杨二舍化缘》、《王大娘锯大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一类剧目，深受当地的农民喜爱。这些艺人随后又由农村进入到工业城市唐山：唐山的工人，特别是煤矿和钢铁工人成了这个剧种早期的热心观众及积极支持者。但是，它形成为较完整地戏曲艺术则在辛亥革命前后。当时舞台上已有文明戏和话剧演出，他们都拥有自己的剧作者，同时，进步的民主思想已传播到了文艺圈子，这就促使评剧这个新兴的剧种也产生了第一代的剧作家成兆才等。成氏原系莲花落艺人，他受到新的时代思潮的影响，在艺术上具有革新创造的精神，于是就以他的剧作把莲花落演变成了蹦蹦戏，又从蹦蹦戏演进为评剧。其早期剧目有《马寡妇开店》《老妈开嗙》《花为媒》《卖油郎独占花魁》等，这些都是评剧的奠基戏。这位剧作家对时代的变革相当敏感，他吸收文明戏的表现手法，编演了一批很受群众欢迎的反映现实生活的时装戏，如《枪毙小老妈》《黑猫告状》《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年编写的《杨三姐告状》最为著名，久演不衰，成为评剧的代表剧目之一。 
成兆才等人把莲花落演变成“唐山落子”时，吸收了河北梆子的全套乐器，他们给这个新剧种命名为“京东第一平腔梆子戏”，简称“平剧”，演唱时用本嗓。当时的代表性演员有月明珠、金开芳等。辛亥革命后，北京改称北平，京剧也随之称为平剧。以成兆才为首的“平剧”此时已经发展到了天津等地，和由京剧改称的平剧成对歭之势。于是就定名为“评剧”，寓“评古论今”之意。
评剧在现代戏的创作演出方面，影响很大。其中如解放初期小白玉霜演出的《九尾狐》《小女婿》，新凤霞演出的《刘巧儿》《祥林嫂》《小二黑结婚》《艺海深仇》，东北韩少云演出的《小女婿》，都受到普遍的欢迎。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。　
评剧有东路、西路之分，而以东路评剧为主。
评剧艺术特点
评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。
评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。其表演艺术虽吸收了梆子、京剧的身段、程式，一度出现京剧化的倾向，但仍保持着民间活泼、自由、生活气息浓郁的特点。　
善于表观现实生活是评剧的一个传统。辛亥革命后，成兆才依据当地的时事新闻创作和改编了《杨三姐告状》《黑猫告状》《枪毙骆龙》《枪毙骆虎》等，基本上奠定了评剧以演现代剧目为主的特长。中华人民共和国建立后，评剧进入了新的繁荣发展时期，演出了一批受群众欢迎的现代戏，如小白玉霜和韩少云主演的《小女婿》、新凤霞主演的《刘巧儿》、《祥林嫂》、《小二黑结婚》以及《金沙江畔》、《夺印》、《野火春风斗古城》；改革开放以后又出现《山里人家》《疙瘩屯》《黑头与四大名旦》《贫嘴张大民的幸福生活》等优秀现代剧目。
大型神话评剧新编《白蛇传》倾情上演
致敬评剧《白蛇传》，缅怀大师李忆兰——大型神话评剧新编《白蛇传》倾情上演
2012年3月24日，为纪念评剧大师李忆兰逝世二十周年，北京日出艺术团在德云社上演大型神话评剧新编《白蛇传》，演出获得广泛好评，多家媒体跟踪报道，中央电视台戏剧频道也专程对此做了采访与播放（中央电视台11频道，4月18日）。
大型神话评剧《白蛇传》在50年代曾由评剧表演艺术家李忆兰主演，并夺得国家多项大奖，获得专家和广大观众一致好评。《白蛇传》不仅是评剧大师李忆兰女士的名作，也是奠定近世以来评剧在曲艺界地位的主要剧目之一。
北京日出艺术团是由评剧艺术家韩钰（韩玉琴）女士为振兴评剧艺术，挖掘评剧人才而主要由个人出资发起成立的。自成立以来，艺术团得到了评剧届老一代艺术家的关照，同时也得到了曲艺界同行的尊重与支持，在北京文艺界树立了良好的口碑。
韩钰（韩玉琴）老师出身评剧世家，自小从艺，才华卓越，其时，正值评剧艺术空前鼎盛，新凤霞、李忆兰、赵丽蓉等表演艺术家烘云托月，将评剧艺术推向高峰。韩老师耳濡目染，深得家学的同时又兼学众长，尤其对评剧大师李忆兰女士深怀崇敬，所学最多。改革开放后，韩老师经历了不平凡的人生起伏，但无论是砥砺艰难，还是平步青云，都从未改变她对评剧深深的热爱。
此番排演《白蛇传》，一为缅怀艺术大师李忆兰，一为致敬评剧经典剧目《白蛇传》，此二者在韩老师心中都有不可替代的位置。自2011年3月，韩老师与众多艺术家从剧本整理，到唱腔设计，从演员选取，到数番排演，历经漫长而艰苦的一年时间，终于实现梦想，完成夙愿。
2012年3月24日，新编《白蛇传》在德云社三里屯剧场倾情上演，艺术家们在两个半小时的大戏中为观众贡献了卓越的才艺和精彩的演出。韩老师以66岁“高龄”扮演白娘子，并贯穿全场，戏中韩老师唱腔、走板不差毫厘，文戏、武戏一人担当，一字一句，一招一式，无不体现出扎实的功力和绰约的风采，虽数度赶场，却不失雍容，精彩的演艺赢得了票友的好评和观众的赞美。
详细介绍：大型神话评剧《白蛇传》
演出单位：北京日出艺术团
主演：韩钰、闫荣、任玉花、王斌、王文博、陈国天、陈国春、张昊、马超
唱腔设计：张其祥
音乐设计：韩学英
剧本整理：韩钰
导演：王宗伟
艺术总监：裴伟茹
司鼓：史德才
板胡：张茂生
二胡：王世业