标题：徐剑光
简介
  徐剑光徐剑光打小喜欢美术，6岁开始看连环画，觉得画中人物造型美不胜收，手痒痒以地为纸，以树枝为笔，描绘连环画中栩栩如生的人物。后来上学，学校里的美术课，是徐剑光最喜欢上的课之一，当然，让他得意的是，在[1]学校的橱窗中和黑板报中，期期几乎都是徐剑光的绘画作品。兴趣是最好的老师，儿童时期的徐剑光，陶醉在对美朦胧的偏爱中。没有想到的是，最初的兴趣，影响了徐剑光未来的人生。 
幼年徐剑光，已经有了对美的独特感受，那就是，一定要有所不同，拿今天的话来说，美应该是一个个性化享受，所以，10岁时分，他就喜欢和别的孩子不一样的服装，希望妈妈在给自己做衣服的时候，能搭配自己喜欢的色彩，找合适的师傅裁剪与众不同的服装。 
如果说幼年对美的直觉属于一个孩子的喜好，那么徐剑光真正对美有了深刻的认识，则后来在宁波美术彩印厂学习凹版印刷并上夜校之后，要知道，徐剑光上夜校的美术培训班到家足足接近10里路，徐剑光夜夜不缺席。 
宁波美术彩印厂的经历让一个撞入美学殿堂的懵懂少年对美有了直接的认识；那么徐剑光后来在上海两个印刷厂学习调墨则为他对美有独特理解和实践练就了道与术。在上海，白天，徐剑光在一个厂学习，夜里，徐剑光又在另一个厂学习，一年之间，对一个年轻人来说，竟然只看过一次电影。吃苦耐劳的徐剑光，正是凭借这样的执着，练就了一身硬创造美、欣赏美的硬功夫。 
撞入美学殿堂的徐剑光，大雅起来，可以为产品设计包装，为印刷调制油墨；大俗之时，可以为人做油漆匠，也可以在年末岁尾，给江南老乡画画松鹤延年的年画，或者给要结婚的乡邻剪窗花。不要小瞧这画年画和剪窗花，江南人有习惯在客厅挂年画的习惯，也有在在结婚时分贴窗花的习俗。而挂在客厅的年画，贴在窗棂上的窗花，都代表一个家庭对画师的认同。 
此后，徐剑光设计过皮衣夹克，又辗转到装修设计领域。对服装设计和装修设计的渗透，让徐剑光认识到，美的事物不仅仅由色彩构成，还是材质和色彩的天然融合。这为他以后做琉璃打下了坚实的基础。 
10多年的对美追求的积淀，让徐剑光度美有了足够的认识，也养成了徐剑光追求极致完美的习惯。在他的心中，美是一切和谐世界的基础，对居住的环境而言，美能让你身心愉悦；对使用的产品和器物而言，足以让你产生高贵典雅的文化认同。
经历
一、创造美的历程
1994年，从事装修行业的徐剑光发现，国内的卫生间装潢因多参照星级酒店的装修，足以让每个家庭都能找到参照的体系，而厨房装饰却无法找到一个有效的参照系。 
在徐剑光的意识中，中国家庭的厨房油烟弥漫、油腻四溢，实在缺乏美感，连孔子他老人家，都希望“君子远庖厨”，足见自古以来中国厨房都不大讨巧。 
厨房能不能也有一种整洁、舒适感，既强调功能，又时尚、艺术呢？ 这一年，刚过而立之年的徐剑光，走访了东南亚和欧洲各国。每到一处，喜欢摄影的徐剑光，都会像一个“商业情报员”，四处奔走，八方拍摄，感受时代至美。 
一年走访，徐剑光收获颇丰，他发现，意大利人的浪漫和艺术感巧妙地渗透到厨房的设计中了，厨具设计得和家具一样，既有情调，又非常美观。而德国人不一样，德国人将严谨和智能导入到厨房中，既强调功能，讲究实用性，又非常有质感，有一种内在的美。 
这让徐剑光感叹不已，[2]中国厨房走到今天，很多产品不是功能上除了问题，而是审美上不能满足现代人的审美追求了。是到了该“革中国厨房的命”的时候了。厨房对一个家庭来说，它的重要性自不必说，但它的现状确实难以言说。中国人的厨房，也应该是洁净精致而赏心悦目，这也是人们健康生活的基础。 
徐剑光想到这里，下定决心，一定要将国外先进的艺术化的厨房理念和厨具技术引进中国。这一年，德国实用技术，意大利艺术设计理念的欧琳厨具品牌就这样诞生了。 在徐剑光的理解中，一个器物，首先是要实用，其次，要有美感，只有二者合二为一，才是真正的尚品，欧琳的产品就是这样。 
欧琳的产品设计师，尽管来自不同国家，但没有不对徐剑光折服的。徐剑光有深厚的美术功底，以及对材质和色彩的独特认知，加上这么多年来世界各地发现美的灵感的积淀，徐剑光总能用通感的审美情趣，带给欧琳产品独特的享受。 
比如，他会把欧洲一些伟大艺术家的设计灵感，运用到欧琳整体厨具的设计中来。让欧琳的厨具既有艺术气质，又融入现代审美情趣。既人性化又时尚美观。 
比如，他将过去呆板的黑白色厨房，打造成不同色彩的彩色厨房。 再比如，他会在厨房的世界中，推出“音乐厨房”这一创想，让人在美妙的音乐中，创造可口的美食。 
二、传递美的文化
徐剑光游走全世界，总有这样一种感受，不管民族的差异多么大，文化上的美学认同却是相通的。如果说制造尚品是追求一种物质的存在美，那么纯粹的艺术品，才是真正意义上的精神美。物质的美和精神的美，并不矛盾，二者表现形式不同，却内核一致。所以，当千帆散尽，徐剑光开始追求精神的大美。 
10多年来，徐剑光差不多游历了30多个国家，所到之处，徐剑光有两个习惯：一是随身都备有至少两台以上的相机，为的是随时发现有美好的东西记录下来，以便日后查阅和参考。二是走一处，便要将此处的艺术书店清扫一遍，因为他觉得，国内有造诣的艺术读物实在有限。而只有站在巨人的肩上，才能看得更高，走得更远。 
常常游走在异国他乡，周末，没有公务缠身的徐剑光，像一个欧洲绅士，拿着相机在异国街头“游荡”，有意思的店面设计、街头海报、展览设计、店铺设计、橱窗以及门廊甚至古老建筑的街景，世界著名品牌的色彩搭配，博物馆的艺术品，甚至是街上缓缓开动色彩搭配得经典的汽车，都在徐剑光的镜头中存录归档。 
在法国，他看到都幕水晶，造型别致，艺术性大于实用性，除了时尚饰品，便是欧洲上流社会用来表达礼仪的艺术品。这让徐剑光感慨不已。而在奥地利，施华洛世奇的华贵与艺术气质更是让徐剑光惊诧，浓厚的欧洲文化，几乎承载于每一个水晶饰品之中。在意大利威尼斯，艺术玻璃的艺术性，让徐剑光发现，原来冰冷的玻璃原来也有如此的灵性。 
徐剑光对水晶这种表达纯粹艺术的材质产生了浓厚的兴趣，但饰品，又不足以传递他渴望表达的精神之美。他想到了与水晶异曲同工的中国古法琉璃。千百年来，琉璃更多的是一种精神感悟，是一些关于生命的思考和历经岁月的智慧光泽，凝固成有思想的神秘物质……这才是他追求的精神不朽之大美的艺术载体。 
徐剑光为自己的发现激动不已，作为一个受文化和艺术熏陶多年的企业家，徐剑光知道，和文化靠得越近的企业和产品，其生命周期才越长，传播文化与美的企业家，最终会实现一种人生的大美。 
琉璃源自中国，成就于欧洲，像法国、奥地利、意大利都拥有一大批艺术水准相当高的制作大师。为此，徐剑光组织了一大批有着拥有数十年琉璃制作经验的琉璃制作艺术家，捷克斯洛伐克琉璃制作艺术家TOMASMALEK便是其中最著名的代表。为了，让琉璃成为真正的艺术精品，徐剑光还在中国美院设立了数百平米艺术创意中心。 
徐剑光将实现自己人生大美的琉璃艺术取名为千玉，取意“千锤百炼，玉汝于成”之意。千玉琉璃之美，在于“有色同寒冰，无物隔纤玉”的境界。 
徐剑光说，他之所以创造千玉琉璃，一是这么多年来对自己美的追求的一个总结，一是，用千玉来传递他对美的认知；琉璃是不会说谎的，因为琉璃有一种神秘力量，才使你的艺术创造带有某种未可知性。所以，每一件琉璃作品，都是一件艺术品，都是有生命的。 
三、享受美的生活
2007年5月，徐剑光创作的琉璃艺术作品——“反弹琵琶妓乐天”，被上海大世界基尼斯总部授予“世界最高的琉璃作品”的称号，这尊取材敦煌莫高窟壁画，融入了徐剑光对中国传统佛教文化理解的作品，成为徐剑光琉璃追求2007年的代表之作。 
此前，徐剑光一心在创造世界上最有艺术气质和科技含量的厨房上，如今，徐剑光用自己数十年对美的追求找到了自己愿意倾力付出的艺术新起点。 
现在，除了为千玉琉璃找到更多的艺术灵感，早已淡出企业管理第一线的徐剑光，恬淡得像一杯白开水，畅游在艺术的海洋中，他，开始真正享受美的生活。 为了保持一颗纯粹的艺术之心，闲暇之时，陪父母走走路，爬爬山，拾掇拾掇植物，更清闲的时候，坐下来，看看书，翻翻资料，还不时画上几幅工笔或、油画。兴之所至，还驱车去中国美院，和相关专家聊聊天，找找艺术灵感。 
徐剑光有一大嗜好，那就是闲暇之余看看《西游记》，《西游记》基本上是中国浪漫主义的巅峰之作了，生性浪漫的徐剑光，差不错看了60遍以上，他说，看《西游记》足以让他的艺术感觉不受约束，信马由缰。 
徐剑光说，他比较欣赏《商界时尚》的主张：人生的前半场追求的是成功，那么人生的下半场则追求的是意义。所以，他的人生下半场，将会在享受美和传播美的意义中度过。 
徐剑光还有一些想法，这么多年来，拍摄了全球的各种门类的照片数十万张，他希望将它们整理出来，出几本书。书名都起好了，你看，关于不同国家门窗设计的，为《世界之窗》；关于世界大型百货公司有意思橱窗的，为《世界橱窗》，经典的店铺设计的，为《店铺设计》，全球经典标识设计的，为《标识》，关于城市雕塑的《城市雕塑》以及花园设计的《花园》。
荣誉
1995年创办欧琳厨具集团，成为中国厨具业标杆；2006年创办千玉水晶工艺品发展有限公司，被评为2007年度新浙商新商道人物、“风云甬商”，08年“奥运歌曲评选活动特别支持奖”，并入选奥运火炬手。欧琳厨具，获得各类专利200余项，率先研发了遥控式油烟机、液晶触摸式燃气灶，最早抛出整体厨房，一体化厨房概念，获B.I.D世纪国际质量时代奖、欧洲国际质量金星奖、“中国创新设计红星奖金奖”等多个奖项。2008千玉琉璃，200多件作品入驻奥运，“平安兴隆”等六款作品被北京首都博物院收藏，“大爱无疆”获“百花杯”中国工艺美术精品奖金奖。