标题：朱仙镇曹家老店木版年画
朱仙镇木版年画曹家老店简介
朱仙镇木版年画源流朱仙镇木版年画的传说
朱仙镇曹家老店木版年画的制作工艺
●熟板工艺 ●雕版工艺 ●水印工艺
朱仙镇木版年画曹家老店精品赏析
朱仙镇木版年画曹家老店简介中国非物质文化遗产，朱仙镇木版年画曹家老店位于中国十大最美村镇之一，中国传统文化名镇朱仙朱仙镇曹家老店作品（一）(20张)镇，朱仙镇之运粮河西岸，是以传承民间木版年画为主的朱仙镇木版年画老店。朱仙镇原名聚仙镇，始建于春秋时期，以战国名将朱亥故里闻名于世，据《通鉴辑览》记载：朱亥旧里故名，为我国四大名镇之一，旧时与佛山镇、汉口镇、景德镇齐名。它是中华民俗文化木版年画艺术的发祥地，民间传统文化底蕴深厚，木版年画源于中国四大发明之一的雕版印刷术，经历代艺人的传承发展，从单一的墨线刻印发展成为彩色套印，唐宋以来深受人们的喜爱，为春节之必须品，人们借以装饰居室，希冀美好未来。俗话说：朱仙镇有三宝，“曹家年画，何家鞭炮，玉堂豆干”。明末清初，曹家先祖迁居朱仙镇于砦村，他善于绘活画，常有年画店请他绘画稿，慢慢地对年画有了深入了解，经过认真研究古法，他刻印的年画因人物神似而备受欢迎，不仅如此，还结合古法，恢复晕染技法，使人物更加神采奕奕，据宋《图绘宝鉴》记载：宋仁宗年间，皇帝亲绘龙树菩萨，画院待诏摹绘以后，镂版印施，另皇佑初，仁宗又命画院待诏高克明等绘三朝训鉴图，镂版印染。这里的施、染，便是指的在人物面部的渲染，后来有些艺人图省事只印不染，虽然有些质朴但却缺少生气。因此朱仙镇木版年画曹家老店到乾隆年间已成为朱仙镇著名的年画店之一与晋泰涌、天义、万和、天瑞，德源长、万通、豫盛荣、二合、三盛、永盛、振源、振源永、等并称朱仙镇年画十三家。　曹家年画以夸张的有物造型，构图饱满，刻画细致制版工艺复杂，所制雕版套印准确无误，不跑色，不退色，色彩艳丽和谒，人物神态自然大方，古朴典雅，不仅雕印唐宋传下来的门神，仙佛大像，而且原创了大量的戏曲传奇故事画，木版年画发展到清中期，由于社会稳定，经济繁荣，人们已不满意在春节只贴神码，门画，在窗子上也要贴上年画，窗画不需要严肃神码人物，而诸多戏曲传奇人物便成了很好的作品内涵。那时的朱仙镇有七十二座古庙，庙会常年不断，戏曲素材俯手可拾，曹家老店创作了大量的戏曲故事画，如：文王访贤、三娘教子、罗通扫北、武松打虎、飞虎山、花木兰、四美图等。特别是三星在户、天官赐福、步下鞭及增福财神、千手观音、龙牌天等。曾有人题诗赞曰：一脉相承千年艺，三江四海五色新。过年要贴曹家画，大吉大利喜相迎。二百多年来，曹家老店传人矢志不渝，传承着优秀的民间艺术，丰富了传统年节的文化内涵，曹家老店第九代传人曹新年在祖父的教导下，自小便学习刻印技巧，，以娴熟的技艺于九三年进入年画社参于年画雕版的整理和保护，经他手修复许多老版，精印年画数百万张，为朱仙镇木版年画的传承和申遗做了大量的工作，如今在朱仙镇年画街曹家老店复出，成了中国民间艺术界的一员，将为传承发展木版年画而不遗余力。古话说：图画者，成教化，助人伦，诚以戒世，披图可鉴矣。它是中国传统美德教育的有益读本。
朱仙镇木版年画源流朱仙镇木版年画是在木版上印刷的多用于春节装饰居室，在用途上分为贴在门上的门神画，贴在窗户上  的窗画及窗旁画，还有持在室内在中堂画，各种风景画。题材以仙佛人物，传奇英雄、戏曲故事、美女娃娃、朝官鹿马、福禧祷祥为主，规格有大毛、二毛、中台、扯手、连头、等，以刀为计量单位，一刀一百幅。
中国民间贴门神的起源很早，早在春秋时起，人们已开始在春节贴门神以祈求平安吉祥，据《周礼●春宫》记载：“师居虎六之左，司王朝”。意思是说周天子在他的宫门之上绘以猛虎，虎为百兽之王，“能执博挫锐，噬食鬼魅”故而画虎于门以御鬼魅。又据《周礼》记载：新春天子七祀，既正月初一天子要举行七种祭祀一曰祭天，二曰祭地，三曰祭祖，四曰祭师，五曰祭神，六曰祭灶七曰祭门，门神为七祀之一，而在民间的五祀（神、 祖、灶、门、谷）之中，门神是很重要的，盖因门神能看守门户，保障家宅平安，那时的门神宫室官府绘猛虎，民间百姓门绘鸡狗，是所为鸡有五德，司晨保家，避五毒，狗能守夜，忠心于主，看守家院。
秦汉时期，随着儒道两教对民间生液压的渗透，民间信仰中对神祇护宅的迷信观念已形成风气，《礼记●丧服大记》注中有君彩，礼门神。汉《独断》谓门为五祀之一，在汉应邵着《风俗通义》中也有关于神荼、郁垒的记载：“谨按皇帝书，上古之时，有神荼、郁垒昆弟二人性能执鬼，度塑山上章桃树下，谙阅百鬼，无道理妄为人祸害者，荼与垒以苇索执以食虎，于是官民人等于腊除昔，饰桃人，画虎于门皆效前事，冀以卫凶也。
汉代以后，由于造纸业的发展，春节贴年画以形成时尚，这与古代把门神画在门上是有不同的，并且每年都要更换，形成春节贴门神以辟邪迎祥，祈求平安吉祥。俗话说“有钱没钱，买张年画儿过年，”，“门神门神扛大刀，大鬼、小鬼进不来，门神门神骑马，招财进宝保平安。”这些民谚说明，民间贴年画过年的民俗深受百姓的欢迎。南朝人宗懔的《荆楚岁时》记载：“正月初一绘声绘色二神，贴虎左右左神荼、右郁垒，俗谓门神”。只不过那时的门神多为手绘。雕版印刷术始见于北魏，到唐代已很成熟，不仅刻印书籍，插图绣像也多用雕版印刷，而且民间有专刻年画的民间艺人，他们于农闲之时刻印年画于春节销售，以补家蓄。
古代的朱仙镇俗称聚仙镇，这里有仙人庄，一批能工巧匠在这里刻绘神佛，门神，在唐代时民间艺人从单一的线版刻印琢渐发展成为彩色摸版套印，技术已很成熟。发展到宋代由于宋王室的重视推广，木版年画业得到很大的发展。北宋历代画院画师皆有木版年画作品传世。据《图绘宝鉴》记载“宋仁宗年间，皇帝亲绘龙树菩萨，命画院待诏摹绘以后，镂版印施，颁赐宗室和大臣。沈括在《补梦溪笔谈》中记载“禁中有吴道之画钟馗……熙宁五年，上令画工摹拓镌版印赐两府，辅臣各一本，是夜遣内供奉官梁楷就东西两府给赐钟馗之像。”那时的雕版印画不仅刻印门神画，亦刻印人物肖像，据《云谷杂谈》记载：名臣司马光死后市民画其像，镂版印施，四方皆购之，画之者有致富国者。北宋末，孟元老在《东京梦华录》中记载“十二月近岁节，市井皆印售门神，纸马，钟馗、桃符、桃板及财马钝驴，回头鹿马，天行贴子”，“朱雀门外及州桥以西谓果子行，纸画儿亦在彼处，行贩不绝”。
  南宋吴自牧在《梦梁录》中载有岁终“画门神，桃符迎春版儿，纸马钟馗，财马，回头马等到，馈以主顾。这说明在历史上门神和桃符，迎春的桃板是同时存在的，并且在春节都是迎祥祈福的吉祥瑞物。
宋代以后的元代，由于统计治阶级不重视年画的发展，再加上地位战略要地，朱仙镇木版年画再末有宋时的繁荣，只是的民间传承着。到了明代，民间手工业集中发展，形成了较大的作坊，据明《街市纪》记载：明代朱仙镇有雕版印刷纸马门神及神佛祖师和五顶神马奉神之物的年画店二十余家，其中以晋泰涌，豫盛荣、万和老店、等为主。然而明朝末年，李自成双战开封，当地百姓为避战火，奔走他乡，在崇祯十四年李自成兵困开封，开封明军为求自保，扒开黄河，使得开封城十溺九伤，财物流尽。朱仙镇在以后的重建中，人们由于忌惮黄河水患，纷纷于朱仙镇建立商号，这才形成了以商业为主的朱仙镇市镇经济，那时的年画店经过了战争水患所存不多，仅有朱仙镇于砦村的曹家老店、豫盛荣等店铺在运粮草河畔避乱于乡村才得以保存。
朱仙镇木版年画的传说相传北宋年间，在朱仙镇西南有一个村庄，村中有一康姓人家，老夫妻有一双儿女，女孩儿只生得花容  月貌，被选为妃子，深入得皇帝的宠爱，那时每逢过节，皇宫赏赐门神画，康家张贴于门上，引得村民们羡慕不已，其中一个姓曹的后生，精于雕刻是村里有名的巧木匠，看到这些门神画，便比样画葫芦，照着刻印，因为没钱买不了现成的颜料，便用一些中草药代替制色印画，没想到这些用中药制色的画能辟邪，许多人求取，村民们摩刻印刷成了农工闲时的一项副业，后来娘娘省亲，带回了大量的雕版，而且也是在那一年，战火烧到东京，皇帝被掳，盛及一时的木版年画雕版被大火化为灰烬，而那惨绝人寰的屠城险使这一技术灭绝。贵妃娘娘突遭大变，伤心欲绝，她把年画稿样送于村民，造福于民，死后就葬于此，至今为人称颂。
当地虽然土地脊薄，但自从有了这门技艺，人们农忙时种田，农闲时刻印门神年画，与年前销售以补家需，有一年黄河发了大水，致使庄稼绝收，水退以后，人们便商议买些颜料印画买，当人们挖出埋藏的铜钱却目瞪口呆，因为那坛子里已没了铜钱，仅剩下一些绿水，无可奈何的人们便要把它倒掉，坛口的封纸竞成了绿色，有心人拿纸一试，颜色亮丽，后来就用这些颜料来印门神，不仅色好，而且避灾 迎祥瑞 。
朱仙镇曹家老店木版年画的制作工艺
朱仙镇曹家老店木版年画制作工艺复杂也非常讲究，它是曹家历代艺人的宝贵实践经验，也可以说是历代艺人艰苦努力的结晶。主要分为一制图工艺，二熟板工艺，三雕版工艺，四制色工艺，五水印工艺，六施染工艺。一幅画要经过二十几道工艺才能完成，因此它才具有不退色，不跑色，甚或放在水中纸粉而色不掉特点。朱仙镇木版年画制作工艺(20张)
●制图工艺，这是木版年画的重要一环，首先要画一幅好画须先立意，年画是吉祥的象征，因此画年画都是一些具有吉祥寓意如：美女娃娃，朝官、大吉大利，财神将军等，然后是画面布置，一般要求画面饱满，寓意好，如果人物造型有空缺，要填上吉祥八宝，金叶绿草，在画面上起好稿后要反复征求意见谓之朽，而后总合大家的意见再认真修改而后才能落墨，墨线采用铁线描，为便于雕刻，线条宁折不弯，这也是朱仙镇年画的一大特点。在用线上要讲究阴阳，阴者细线，具有柔和之美，阳者刚直达观，具有凛然正气。画面要求刚柔相济，人物自然不做作。经过反复修改落墨绘制而成的画稿就可以用。一般说来年画的销路是和画稿的好坏密不可分的。
●熟板工艺：要想雕出上等的印版光是有好梨木是不够的，首先选择上等梨木要求树龄二百年以上，选取树干下部没有果节的部位，开成五寸厚的板子，然后刨平再用枣核钉扎实，而后放进笼屉中蒸上二个时辰，然后取出后再用火烤，一边烤一边擦上麻油，直到木板被油完全浸透这个过程收做入油，而后还要把木板放进开水中煮上一个时辰，谓之出油。出油之后将木板取出凉干便可雕印，这个过程谓之熟板，在熟板上刻的画面清析，线条流畅，不板不涩，套色准确，色泽清新艳而不俗，不会出现木质收缩而造成的白边现象。
雕版工艺：雕版工艺对雕版师的要求很严格，要求必须保持图稿原样，不走形，人物神情尤其是眼神的刻画更为重要，古代画家顾凯之说：传神阿睹中。只有做到人物面部线条刻出阴阳也就是说该细的要柔润，该粗的要有力，衣纹线要刻出笔锋，笔锋又分藏锋和路锋，藏锋要有海纳百川的气势要拙，露锋要锋芒显现，要有强劲的力量。同时背景也要刻的逼真，一刻啥像啥。线稿刻好以后印出画稿分色，然后再依次刻出分色版，总之，一张年画从起草，到分色版刻成大约要用一月有余。现将刻板程序分述如下：
雕板工具：分为利线刀，刻刀、净逢刀、挫刀、巩挫、刮刀、铲刀、圆凿、敲锤。  ●雕版工序：先用刮刀将熟板刮净，然后反贴上画稿，晾干后擦上麻油这样就使线条清析，便于雕刻，紧贴着线条垂直下刀叫伐，靠外斜刻一刀叫支，若顺势力向上起刀挑，再沿着第一刀补刻一刀叫跟刀，画面上所有的条刻完以后，用净逢刀剔出多余的木屑，叫作净逢，然后再用园凿挖掉面积大的空白，而后是用园凿净边，古代雕版不仅线条好，而且板边上用园凿刻出很有规律的花边，仅就雕版就是很好的艺术品。
●制色工艺：朱仙镇木版年画在用色上分为唐宋用色，明清用色，和晚清民国用色。大家知道我国历史上文化繁荣时期是在唐宋，那时的制色工艺很发达，工匠制出很多种颜料，而且多是调和色，这些用天然矿物，植物原料制出的颜料色彩斑斓艳丽经久不退，中国很多唐宋时期的绘画作品保存到现在颜色依然很好，那时的木版年画也是使用绘画颜料。有石青、石绿、藤黄、名红、一品青广丹红等。只不过这些民俗用品一般无人保存，现在难得一见。北宋末年，金兵侵入开封，破坏了很多文化工艺，艺人的损失使很多工艺失传，宋以后民间艺人采用河南中草药制取颜色，一是造价低，二是迎合了一些人避灾免祸的心理，在那动荡的年代，人们用这些历史上有名的将军保守家院，希望在漆黑的夜晚能平安吉祥。制色工艺是首先采集锅烟子，用水调成糊，然后用小磨拐磨，后用纱萝过滤出墨水，这叫做拐水磨，过出的墨水并不能用还要加入蜂蜜，茶叶水，胶矾水，有时还要加入麝香冰片等名贵药材。通过这些工艺那墨色印在纸上乌黑发亮墨香扑鼻。  黄色是用槐米拌石灰在铁锅上炒焦后，兑水加明矾再放入大锅内煮沸约有半个时辰即可使用，在用前还要用纱布滤去残渣此色沉着耐看。古朴和谐。广丹红：广东出产的一种矿物质颜料，用时需用石磨碎然后加水煮沸而后放入大缸内沉淀杂质，约需六个大缸依次漂出颜料，谓之漂广丹。葵紫色：采用紫葵花，紫花地丁加入五倍子明矾皮胶等原料，加水煮沸过滤后使用。木红色采用苏木刨成刨花，加水煮沸滤出汁液便可使用。铜绿：采用铜钱加硫磺起化学作用产生产生的铜锈，再加上五倍子，明矾后掺水加明胶煮沸半小时即可。用时需再加入槐黄调成绿色。石青：俗称‘鬼子兰’用石青粉兑水加胶熬煮而成。金色：是用以木鱼骨粉、金粉掺合均匀即可使用。特点是金黄色，荧光闪烁。撒金：用金箔制式成碎片，装入特制的纸筒内，用时摇动均匀地撒漏，多用于衣服，帽子，有富丽堂皇的感觉。
●水印工艺：  年画水印工艺(6张)朱仙镇木版年画的水印工艺很严肃，首先要准备印画案子，案子长约五尺，宽三尺在案子的中间打眼安上管钉，然后是准备印夹，它是用两个竹片夹住二百张纸，一次要印一百张或二百张木版年画，两头用马束束紧，一头插入管灯，一头放在夹口砖上，印夹固定以后，拉平纸张，于合适位置放上砖块，它起垫板的作用，垫砖上放上沙袋，以固定印板，还有提刷，趟子，使用时先用提刷在盆底上划弧形磨均墨汁，而后刷在印版上，再拉平纸张，覆盖在印版上，而后用趟子在上面用平趟，揭起后就印成了一幅木版年画，依次类推，一般先印墨线版，因为有了图稿就可以摸版套印。，现时印门神画用的多是安微宣纸，吸墨性好，色彩艳丽。先印墨线，而后印红色，黄色、绿色和紫色，有时要加印水红色，木红色，和加上金银色。操作工艺；是在大案了上摆放版，右下手置放颜料盆及色刷，左手为印纸的位置，先印主版（黑线版），将版调正位置即可开印。之后将印好的年画向上翻，印完后取长竹杆晾干。
朱仙镇木版年画曹家老店精品赏析
朱仙镇曹家老店木版年画除具有一般朱仙镇木版年画的风格外，还具有渲染面部的独特艺术手法，它源于宋代民俗绘画，在北宋时，民间画师在印完以后，还要渲染面部，方法是用一支笔将笔头散开，调色后，在纸上揉一下，然后画在面部，隋后用水润开，这样画出来，色彩润和，色彩和谐。在20年代--30年代，鲁迅先生曾收集大批朱仙镇木版年画，他热情地赞扬朱仙镇木版年画，称为具有民族的特色，他说：“河南门神一类的东西，我的家乡绍兴也有，也贴在厨门上，墙壁上，现在都变了样，大抵达是石印的，要为大众所懂得，爱看的木刻我认为应刻尽量用其方法。”朱仙镇木版年画经历代艺人传承发展，具有不同于其它的地方风格，在人物造型上体现出头大身子小，用线上使用铁线描，而且这种象钢丝一样的线条很有弹性，使观者感谢到力量的伟大，就象书法中讲究的骨法用笔。线描流畅细线如丝，但那丝也如钢丝一样，硬是其特征，正是这些表现了北方人的豪放性格，受到人们的喜欢。总地说来朱仙镇木版年画具有以下几种特征：一、骨法用笔，线描流畅，宁折不弯。二；印色均实，不跑不缰，三：制色工艺独到，不掉色，不跑色，四：人物造型古朴，头大身子小更显得人物精神，五，构图饱满，富丽堂皇。
画十三家。
曹家年画以夸张的有物造型，构图饱满，刻画细致制版工艺复杂，所制雕版套印准确无误，不跑色，不退色，色彩艳丽和谒，人物神态自然大方，古朴典雅，不仅雕印唐宋传下来的门神，仙佛大像，而且原创了大量的戏曲传奇故事画，木版年画发展到清中期，由于社会稳定，经济繁荣，人们已不满意在春节只贴神码，门画，在窗子上也要贴上年画，窗画不需要严肃神码人物，而诸多戏曲传奇人物便成了很好的作品内涵。那时的朱仙镇有七十二座古庙，庙会常年不断，戏曲素材俯手可拾，曹家老店创作了大量的戏曲故事画，如：文王访贤、三娘教子、罗通扫北、武松打虎、飞虎山、花木兰、四美图等。特别是三星在户、天官赐福、步下鞭及增福财神、千手观音、龙牌天等。曾有人题诗赞曰：一脉相承千年艺，三江四海五色新。过年要贴曹家画，大吉大利喜相迎。二百多年来，曹家老店传人矢志不渝，传承着优秀的民间艺术，丰富了传统年节的文化内涵，曹家老店第九代传人曹新年在祖父的教导下，自小便学习刻印技巧，，以娴熟的技艺于九三年进入年画社参于年画雕版的整理和保护，经他手修复许多老版，精印年画数百万张，为朱仙镇木版年画的传承和申遗做了大量的工作，如今在朱仙镇年画街曹家老店复出，成了中国民间艺术界的一员，将为传承发展木版年画而不遗余力。古话说：图画者，成教化，助人伦，诚以戒世，披图可鉴矣。它是中国传统美德教育的有益读本。  
朱仙镇曹家年画（三）(14张)