标题：阿美迪欧·莫蒂里安尼
简介
  阿美迪欧·莫蒂里安尼阿美迪欧·莫蒂里安尼（1884年7月12日-1920年1月24日），意大利表现主义画家与雕塑家，犹太人。莫蒂里安尼受到19世纪末期新印象派影响，以及同时期的非洲艺术、立体主义等艺术流派刺激，创作出深具个人风格，以优美弧形为特色的人物肖像画，而成为表现主义画派的代表艺术家之一。
本名
Amedeo Clemente Modigliani
出生
1884年7月12日（1884-07-12）
意大利利佛诺
逝世
1920年1月24日 （35岁）
法国巴黎
国籍
意大利
领域
绘画、雕塑
训练
佛罗伦斯艺术学院
代表作
《庞毕度夫人》
《围红围巾的珍妮》

生平
  阿美迪欧·莫蒂里安尼莫蒂理安尼长期生活在穷困与疾病之中，留下的文字资料有限，因此关于他本人的轶事传说十分多。其中，他与巴伯罗·毕加索的友谊、未完成的雕塑梦想，以及与珍妮·耶布特奴传奇性的恋情，仍是巴黎蒙马特与绘画界脍炙人口的故事与话题。
阿美迪欧·莫蒂里安尼生于1901年意大利托斯卡尼区的利沃诺，双亲家族都是瑟法底犹太人，分别居住在罗马与法国。莫蒂里安尼出生前，父亲弗拉米诺·莫蒂里安尼是富有的企业家，但他出生之年事业失败，宣告破产，全家由高级住宅搬到破旧的廉价公寓里，家中财产则为了抵押债务，全部搬空，仅有母亲生育莫蒂里安尼时的床铺因法律规定而未被搬走。
虽然家道中落，莫蒂里安尼仍接受相当好的教育，尤其母亲耶婕米耶·加尔辛出身法国加尔辛家族，精通英语、法语和意大利语，对哲学和文学有高深的造诣，且据推测曾担任为人捉刀，写作英语小说。身为么子，母亲对他的教育最花心思，在义务教育外，又让他接受四年的古典主义教育，培养出日后优雅的气质。而加尔辛似乎也注意到儿子艺术上的性向，1895年莫特里安尼十一岁时，她在日记里写道：
这孩子的特征一值没有定型，所以实在无法描述他会是一个什么样的人物。他的举止就像一个被宠爱的小孩，但他从未缺乏智慧，我们必须等待及观察这茧里是什么：也是他会是一名艺术家。
少年时期
少年时期的莫蒂里安尼自小便体弱多病，1898年罹患伤寒后更不得不休  《大裸妇》，1917年，当代美术馆藏学回家修养。恢复健康后，母亲送他到当地著名风景画画家古里耶摩·米克里的画室学习。米克里是斑痕画派创始人乔凡尼·法托里的学生，擅长以颤动的线条表达光线动感。在他指导下，莫蒂里安尼虽未承袭其画风与取材兴趣（事实上，他毕生作品中只有四张是风景画。）但显露出绘画上的才华，仅仅三、四个月便能画出相当水准的素描。
相关内容
  阿美迪欧·莫蒂里安尼所画关于阿美迪欧·莫蒂里安尼电影长度128分钟，算是长片了－尤其是描写一位短命画家的故事，这部电影比较像是酗酒青年的恋爱故事，而不是一个贫病画家的一生写照。虽说它有意渲染成爱情悲剧，可是观众看到的只有悲剧的结果，而比较重要且深刻的过程却很少交代。片尾字幕注明这部电影要献给JeanneModigliani（1918年-1984年），也就是莫蒂里安尼的女儿，所以片中许多地方显得为长者讳。 片中把毕卡索和莫蒂里安尼写成关系紧张的敌人，可惜资料太少，发挥不了戏剧效果，毕卡索已经成名，莫蒂里安尼画还卖不出去，地位悬殊，说这两个画家会相互较劲，明争暗斗，依常理判断，不太能成立。其中有一幕，毕卡索带莫蒂里安尼去看雷诺瓦，雷诺瓦住在豪宅，频频说著他的画可以换来房子，值钱的东西，毕卡索的目的是鼓励莫蒂里安尼认真卖画，改善生活，莫蒂里安尼死前三年（33岁时）认识他的妻子珍，那年珍才十九岁，第二年她怀孕，两人经由画商Zboroskwi的安排前往尼斯，珍生下女儿，他们住了一年多，又回到巴黎，珍又怀孕了。还没有到临盆，莫蒂里安尼病死，那是1920年1月24日，珍在26日从她娘家五楼窗口跳楼自杀。电影里关於这一段做了许多时间的改变。
这部电影是2004年的作品，几年来莫蒂里安尼的画在国际拍卖会上屡创新高价，2006年底纽约苏富比的一场拍卖，莫蒂里安尼一件作品以3109.6万美元成交，另一场，一张裸女素描也拍到141.6万美元。2007年2月6日，伦敦的佳士得也推出了专场拍卖活动，莫蒂里安尼画于1918年的《戴贝雷帽的女孩》以606.8万英镑高价成交，另一幅画於1915年《戴帽的男孩》则以394万英镑成交。这种对莫蒂里安尼画作的热潮很可能带动电影受人瞩目，所以片商愿意在这个时候推出2004年的《旧片》上映吧？
不管毕卡索和莫蒂里安尼彼此有没有心结，1915年莫蒂里安尼31岁时确实替毕卡索画过像。他们的女儿十五个月大失去双亲，后来被莫蒂里安尼的姐妹收养，日后她为她的父亲写了一本书，叫Modigliani:ManandMyth.
关於莫蒂里安尼的电影有两部：1958年JacquesBecker导演，2004年MichaelDavis导演。
肖像画
  这是珍本人  珍肖像  珍肖像
天才画家
  毕卡索画像[1]莫蒂里安尼诞生於意大利托斯卡尼的里沃尔诺（Livorno），他的双亲都是犹太人，母亲能教授法文与和英语，也同时把莫蒂里安尼教育成一个虽然体弱多病，但气质优雅的孩子。 他的童年应该很穷，但他母亲却还是设法给他受到良好的教育，1898-1900年间，莫蒂里安尼曾经跟著名的风景画家Micheli学画，后来因病中辍。
1906年他22岁，初抵巴黎，当时的巴黎正是野兽派热潮达到顶峰，立体主义正要成为绘画主流的年代，从乡下来的青年，站在巴黎街头，举目四望，真的会感到茫然。他难免受到新印象主义，立体主义，非洲艺术的影响，但努力摸索著走出自己的一条路。他真正想做的其实是雕刻，受到Broncusi很大的影响，但因为肺部有病，并不适合与灰尘为伍，而且石材不易取得（或买不起），真正留下来的作品并不多。从他的绘画里不难看出雕刻对他的影响，塞尚用圆锥体，球体去处理大自然，莫蒂里安尼受他影响，用椭圆体和曲线去画他的人物。非洲原始艺术的人物造型到了他笔下，一变而为典雅细致的肖像，他小时候所受的古典传统艺术训练，不知不觉的还是从他笔下显露出来。
他是既传统又现代的，这不纯粹的特质是他不能广受当代买家青睐的原因之一，没有人知道他如何在短短几年之间发展出自己独特的风格的，他的画几乎一出来就是那个样子，并且在他去世的前三年把艺术的层次提升到完美的境界。
  阿美迪欧·莫蒂里安尼有关他酗酒，吸毒，生活放荡的传言很多，电影里更是在这上头浪费许多的底片，一个画家如果天天烂醉如泥，什麼时候能好好坐下来画一幅画？而且在短短几年之间完成他一生当中最精采的作品？电影最大的败笔是把莫蒂里安尼的贫穷写得很浪漫，好像在暗示，艺术家都是这样的，生活不检点，不事生产，每天都有酒喝，有烟抽，至於他的经济来源则从来不提。
事实上，莫蒂里安尼在到巴黎的第二年（1907年）认识了生命中第一个收藏家，保罗．亚历山大医师，给予他经济援助，才得以生活和创作都有著落。1914年，莫蒂里安尼步入三十岁，认识了一个英国女记者和诗人BeatriceHastings，和她同居了两年，这段经过电影里完全不提，原因当然是要堆叠他和珍的爱情深度。
与这同时，莫蒂里安尼遇到他生命中第二个贵人Zboroskwi，波兰画商，对他非常好，答应终生为他卖画，而且也真的说到做到，一直到莫蒂里安尼死，都在一旁照顾他。
离开女记者之后，隔年1917，莫蒂里安尼认识了他的妻子珍，在经纪人Zboroskwi夫妇的照料下，生活逐渐安定下来，作品也趋於成熟。年底安排在BertheWell画廊展出，当天就被警察以妨碍风化罪名勒令取消公开展示，一幅画也没卖出。这是他生平唯一的一次个展。
莫蒂里安尼对人像情有独钟，传说他可以一天画上100张素描，可见练习之勤，他画的都是身边的人，有的有眼睛，有的没有，眼睛不画眼珠是他特有的符号，透过这个符号他到底要说什麼？如今只有观者自己去体会，电影里说，等到真正对珍有了解时才会画上她的眼睛，最后珍看到画家们在沙龙竞赛的画，莫蒂里安尼为她所画的肖像有两个眼睛，她哭了出来，在座的画家，以毕卡索为主，大家都拍起手来，当然是表示莫蒂里安尼的作品得了冠军。看到这一幕，我只觉得导演太偷懒，这个戏剧效果通俗到不行。
眼睛是灵魂之窗，这是导演给我们的暗示，没有眼珠就代表没有灵魂？有眼睛就代表有灵魂？这样给莫蒂里安尼的画归类，说实在的，唐突前辈了！这里列出的四张珍的画像里，有两张没有眼珠，其中之一就是她怀孕，穿著蓝色衣服坐在床前那张。
莫蒂里安尼无疑是一个天才，即使到了艺术之都巴黎，又有多少人－包括艺术家在内－真的懂他的画？在他生前能卖掉的画非常有限，难得几次，菲薄所得也多半拿去喝酒花光，他贫穷多病，才华不受瞩目，借酒浇愁，甚至自暴自弃也是可以体会的。奇怪的是，生活这样清苦，郁郁不得志的天才，画出来的人物却出奇的高雅，细致，一尘不染，好像出自一个养尊处优的画家之手。
也许这是千古之谜，他的女儿为他写的书叫《Modigliani:ManandMyth.》，我不知道内容，从字面上看，使人不禁联想到莫蒂里安尼的神秘。一个画家的传说变成一种神话，这也许也可以说是莫蒂里安尼留给后人的传奇吧！[2]