标题：春尽
作品概况
作品名称：春尽 
创作年代：唐代 
作者：韩偓 
作品体裁：七言律诗
作品原文
惜春连日醉昏昏，醒后衣裳见酒痕。
细水浮花归别涧，断云含雨入孤村。
人闲易有芳时恨，地迥难招自古魂。
惭愧流莺相厚意，清晨犹为到西园。[1]
作品格律
这首七言律诗的用韵方式为首句入韵平起式；其韵脚是：上平十三元（平水韵）。 
惜春连日醉昏昏，醒后衣裳见酒痕。 
○○⊙●●○△，●●○○●●△。
细水浮花归别涧，断云含雨入孤村。 
●●○○○●●，⊙○⊙●●○△。 
人闲易有芳时恨，地迥难招自古魂。 
○○●●○○●，●●○○●●△。
惭愧流莺相厚意，清晨犹为到西园。 
⊙●○○○●●，○○⊙●●○△。
（说明：○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵）[2]
作品赏析
这是韩偓晚年寓居南安之作，与《安贫》表现同一索寞情怀，而写法上大不相同。《安贫》直抒胸臆，感慨万端；此篇则融情入景，兴寄深微。
春尽，顾名思义是抒写春天消逝的感慨。韩偓的一生经历了巨大的政治变故，晚年寄身异乡，亲朋息迹。家国沦亡之痛，年华迟暮之悲，孤身独处之苦，有志难骋之愤，不时袭上心头，又面临着大好春光的逝去，内心的抑郁烦闷自不待言。郁闷无从排遣，唯有借酒浇愁而已。诗篇一上来，就抓住醉酒这个行为来突出“惜春”之情。不光是醉，而且是连日沉醉，醉得昏昏然，甚且醉后还要继续喝酒，以致衣服上溅满了斑斑酒痕。这样反复渲染一个“醉”字，就把作者悼惜春光的哀痛心情揭示出来了。
颔联转入写景。涓细的水流载着落花漂浮而去，片断的云彩随风吹洒下一阵雨点。这正是南方暮春时节具有典型特征的景象，作者把它细致地描画出来，逼真地传达了那种春天正在逝去的气氛。不仅如此，在这一幅景物画面中，诗人还自然地融入了自己的身世之感。那漂浮于水面的落花，那随风带雨的片云，漂泊无定，无所归依，正是诗人自身沦落无告的象征。扩大开来看，流水落花，天上人间，一片大好春光就此断送，也可以看作诗人深心眷念的唐王朝终于被埋葬的表征。诗句中接连使用“细”、“浮”、“别”、“断”、“孤”这类字眼，更增添了景物的凄清色彩，烘托了诗人的悲凉情绪。这种把物境、心境与身境三者结合起来抒写，达到融和一体、情味隽永的效果，正是韩偓诗歌写景抒情的显著特色。
颈联再由写景转入抒情。芳时，指春天。芳时恨，就是春归引起的怅恨。但为什么要说“人闲易有芳时恨”呢？大凡人在忙碌的时候，是不很注意时令变化的；愈是闲空，就愈容易敏感到季节的转换，鸟啼花落，处处都能触动愁怀。所以这里着力点出一个“闲”字，在刻画心理上是很精微的。再深一层看，这个“闲”字上还寄托了作者极深的感慨。春光消去，固然可恨，尤可痛心的是春光竟然在人的闲散之中白白流过，令人眼瞪瞪望着它逝去而无力挽回。这正是诗人自己面临家国之变而不能有所作为的沉痛告白。下联“地迥难招自古魂”，则把自己的愁思再转进一层。迥，偏远的意思。招魂，语出《楚辞·招魂》，原指祈祷死者复生的一种宗教仪式，这里只是一般地用作招致魂魄。诗人为惜春而寄恨无穷，因想到：如有亲交故旧，往来相过，互诉心曲，也可稍得慰藉，怎奈孤身僻处闽南，不但见不到熟悉的今人，连古人的精灵也招请不来，更叫人寂寞难堪。当然，这种寂寥之感虽托之于“地迥”，根本上还在于缺乏知音。“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”（陈子昂《登幽州台歌》）韩偓此时的孤愤心情，同当年的陈子昂确有某种相通之处。
结尾处故意宕开一笔。借流莺的殷勤相顾，略解自己的春愁，表面上冲淡了全诗的悲剧色调，实际上将那种世无知音的落寞感含蓄得更为深沉，表达得更耐人寻味。
通篇扣住“春尽”抒述情怀，由惜春引出身世之感、家国之悲，一层深一层地加以抒发，而又自始至终不离开春尽时的环境景物，即景即情，浑然无迹，这就是诗篇沉挚动人的力量所在。[3]
作者简介
韩偓（842或844—923或941），唐末诗人。字致尧（一作致光），小字冬郎，自号玉山樵人，京兆万年（今陕西西安东南）人。公元889年（龙纪元年）登进士第。始佐河中幕府，累迁左谏议大夫。公元901年（天复元年），为翰林学士，迁中书舍人。黄巢起义军入长安，从昭宗至凤翔，升任兵部侍郎、翰林承旨，深得昭宗信任，欲拜相，固辞不受。为人正直，因忤朱温，两遭贬谪。又诏复为翰林学士，惧不赴任，入闽依王审知。韩偓十岁能诗，其诗工于七言近体，词彩绮丽，悱恻柔婉。部分诗作反映了一定的社会现实。所著《香奁集》多写闺中艳情，有“香奁体”之称。有《玉山樵人集》。《全唐诗》录存其诗四卷。[4]

作品概况
作品名称：春尽 
创作年代：宋代 
作者：郑獬 
作品体裁：七言律诗
作品原文
春尽行人未到家，春风应怪在天涯。
夜来过岭忽闻雨，今日满溪俱是花。
前树未回疑路断，后山才转便云遮。
野间绝少尘埃污，唯有清泉漾白沙。[1]
作品赏析
郑獬与王安石同朝，二人政见不同，但诗风却颇相似，律诗极类唐人，这首诗便是一例。诗中写的是暮春时节，一位行色匆匆的旅人在返家途中所见到的景色和心理感受，不尽之意寓于景物描写之中，明快自然，工丽整饬，颇有唐人风调。
首句七个字，便将时间（春尽）、人物（行人）、地点（未到家）一一交待清楚。游子浪迹天涯，离家日久，又逢春色，倍添惆怅。连春风也要来责怪：为何不好端端在家，跑到这天涯来干什么？这就是第二句的意境，含蓄风趣。
思家心切，而路程遥远，只得昼夜兼程。颔联仍以景物描写来表现行人盼望早日回家的急迫心情。“夜来过岭忽闻雨”，高山上的气候变化多端，忽而睛、忽而雨是常事。过岭时突然遇雨，可见翻越的山岭是多么的高；而过岭又是在漆黑的夜间，看不见雨点，只能听到雨声，又可见翻越山岭是多么的难。作者没有从正面写山高路陷，而是用“忽闻雨”写出“夜来过岭”的特点，给读者留下了广阔的想象余地。“今日满溪俱是花”，写东方既白，小雨初霁，行人来到飘旋着落花的山溪边。夜间风雨打下的花瓣勾起了他满腹心事。时值暮春，落红无数，而在外宦游多年的行人也到了迟暮之年。他不愿如残英随波逐流，而希望叶落归根，回到故乡，回到亲人身边，所以才这样不顾艰险，昼夜兼程。从中体现了行人淡淡的惆怅和隐隐的伤感情绪。这一联是诗人精心锤炼而成的，被《宋诗纪事》称为名句。
颈联写人在曲折重叠的山间行走时的感觉，着重写动势。山势陡峭，忽上忽下，下坡时能远远望见前面路边的树，上坡时视线被山挡住，不但看不见前面的树，而且仿佛小路在山顶被突然截断了。气喘吁吁上了山顶，再回头望去，团团白云飘然而至，身后的山峦已经淹没在茫茫云海之中。移步换形，气象万千，此情此景，没有亲身体验的人是感受不到，也描写不出的。
尽管长途跋涉，旅程辛苦，但山间空气清新，野趣宜人，加上归家在即，所以尾联洋溢着行人如脱羁之鸟重返自然般的兴奋喜悦之情。不过，野外的景色绝不会“唯有清泉漾白沙”的，作者如此写，有其更深的含意。他是为了着重点出“清白”二字，使野间的“清白”同尘世间的“污污”形成鲜明对比，让读者从主人公对“绝少尘埃污”的喜爱中体味他对乌烟瘴气的官场的厌恶。作者曾任翰林学士，后被新党所恶，宦途失意，屡遭贬谪。此处就自然流露出了他的身世之感。
唐人诗重在炼意，宋人诗重在炼句。北宋王安石、郑獬一派诗人，都善于精细地刻画自然物态，通篇写景而情寓其中。郑獬此诗是“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”，读者随着行人的视野、脚步，能从字里行间感受到作者心情的变化，领略到在崎岖漫长的山路上跋涉的滋味，但全诗却没有一句是直接抒情，可见作者的艺术匠心。[1]
作者简介
郑獬（1022—1072），字毅夫，一作义夫，安州安陆（今属瑚北）人。1053年（皇祐五年）进士第一。累迁知制诰，出知荆南。宋神宗初期，拜翰林学士，由于不肯推行新法，为王安石所不满，出知杭州，转任青州，提举鸿庆宫。其诗简练明快。有《郧溪集》。[2]