标题：彭家鹏
个人简介
中国广播艺术团民族乐团艺术总监首席指挥，国家一级指挥。
彭家鹏毕业于中央音乐学院作曲指挥系，1996年作为亚洲唯一的青年指挥家，应邀参加在荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班学习，获康德拉申大师班奖。1997年，他被美国指挥家中心挑选，参加国际指挥大师班学习，以大师班第一名的成绩完成学业。1998年，他出任中国广播民族乐团首席指挥后，更加积极地投入到中国民族交响音乐的探索与实践上，并融入了西方音乐的很多理念。2000年以来，他先后3次在奥地利维也纳金色大厅成功指挥了“中国新春交响音乐会”，并先后率团赴瑞士、德国、美国举行中国民族交响音乐会，应邀指挥日本、韩国、新加坡、香港、乌克兰及奥地利的著名乐团，为中国民族交响音乐走向世界，做出了重要贡献。获中国金唱片指挥特别奖。  彭家鹏
艺术经历
  彭家鹏他连续12年在世界音乐圣殿——奥地利维也纳金色大厅成功指挥“中国新春民族音乐会”，轰动了欧洲以及国际乐坛。他被誉为“兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范”，是“让中国民族音乐奏响在世界舞台的指挥家”。
2007年2月3日，在被誉为“世界音乐圣殿”的维也纳金色大厅内，五颜六色的鲜花与水晶吊灯交相辉映，舞台上下洋溢着喜庆的节日气氛。由中国著名指挥家彭家鹏指挥、世界著名交响乐团奥地利格拉兹交响乐团伴奏，来自中国的200多位艺术家倾情演奏了器乐曲《草原上升起不落的太阳》、交响诗《额尔古纳河之歌》、马头琴合奏《万马奔腾》等近20首蒙古族优秀音乐作品，赢得了观众经久不息的热烈掌声。
维也纳中国新春音乐会再次取得了巨大的成功，这也是彭家鹏继2000年后，连续第7次在金色大厅指挥“中国新春民族音乐会”了。
彭家鹏现在是国家一级指挥，现任中国广播民族乐团艺术总监兼首席指挥、中国东方交响乐团艺术总监兼首席指挥、澳门中乐团艺术总监兼首席指挥、乌克兰国家交响乐团常任客席指挥、韩国釜山国立国乐管弦乐团客席指挥、中国武汉音乐学院客席教授，他还是中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐协会常务理事、中国中央电视台第十届全国青年歌手大奖赛评委、中华全国青年联合会第九届青年委员。他1999年获中国国家广播电影电视总局十大杰出青年称号以及中国中央直属机关十大杰出青年称号，2003年荣获“中国金唱片指挥特别奖”，2004年荣获“中国十大杰出青年”称号。
彭家鹏是安徽省五河县人，1965年12月出生，因为父母都从事戏剧音乐工作，他从小就对音乐有着独特的喜爱和感悟，并跟在父母身边学会了作曲，拉小提琴和弹钢琴。  彭家鹏1985年，彭家鹏进入上海音乐学院作曲指挥系，学习西洋音乐，又于1987年转入中央音乐学院指挥系，师从徐新教授。在校期间，彭家鹏便兼任了中国青年交响乐团的常任指挥。1990年，他以优异成绩毕业，并被保送攻读硕士研究生，师从郑小瑛教授，于1992年获得硕士学位。
自1990年开始，彭家鹏正式受聘担任中国广播交响乐团的常任指挥，同时还兼任中国广播民族乐团的客席指挥，1997年正式受聘为中国广播民族乐团首席指挥。
执棒国家一级乐团的彭家鹏声名鹊起，1996年8月，他受邀参加了在荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班学习，获康德拉申大师班奖；次年，他又被美国指挥家中心选中，参加在乌克兰举办的国际指挥大师班学习，并以大师班第一名的成绩完成学业。
1998年，中国广播民族乐团力邀他出任首席指挥，从此他把将中国民族音乐引领上世界乐坛作为理想，更加积极地投入到中国民族交响音乐的探索与实践上，并尝试在其中融入西方音乐的很多理念。
从2000年至今，他连续7年在奥地利维也纳金色大厅成功指挥了“中国新春民族音乐会”，并先后率领中国东方交响乐团和中国广播民族乐团赴瑞士、德国、意大利、比利时、美国举行中国民族交响音乐会，应邀指挥了日本、韩国、新加坡、香港、乌克兰及奥地利的著名乐团。这些演出无疑为目前的中国民族音乐流行于国际舞台起到了推波助澜的作用。
因为身兼多个乐团的首席指挥，彭家鹏总是很忙，时常穿梭于北京、澳门、武汉、奥地利等地之间。但他再忙也会抽出时间赶回家乡演出。在彭家鹏眼里，家乡就像那首著名的五河民歌《摘石榴》一样，鲜活而蕴含着旺盛的生命力，既是孕育民族音乐最肥沃的土壤，也是拥有最广泛民族音乐听众的区域。
彭家鹏认为自己的最大特点就是爱幻想。丰富的想像力，再加上敢想敢做的性格铸就了他今天的辉煌。
音乐世界
维也纳归来的彭家鹏：不应该将进入金色大厅作为今后发展的资本与终结。我每次去依然有些紧张
指挥家彭家鹏昨晚带领中国广播民族乐团亮相北展剧场。在《2004新春大型民族音乐会》上，彭家鹏以他对民族管弦乐的独特理解使当场的演奏从音响效果到作品处理都有着独到之处。记者在演出前就采访过这位刚刚在维也纳指挥当地管弦乐团演奏中国民族音乐作品的指挥家，他说：“中国民族音乐走向世界很有市场前景，关键是要有好的作品和市场运作。”  彭家鹏彭家鹏说自己担任民族乐队的指挥“纯属偶然”：“偶然的机遇让我发现民族音乐有很深的学问。很多人以为民族音乐指挥不如交响乐指挥那样需要较高的水准，其实他比交响乐指挥需要更多的东西，他在处理音乐的变化时要更加细腻和敏感。指挥民族管弦乐和西洋管弦乐虽然乐队的配置不同，但指挥上却有很多是互通的东西，是互补的。”
彭家鹏认为，当前中国民族音乐的发展存在着创作和市场两个问题，需要下大功夫解决。“中国民族音乐的作品不够丰富制约了其自身的发展。由于民族管弦乐的乐器和编制的特性，你不能用西洋的配器方式来写中国民乐作品，而当代作曲家的作品有许多却还是从西洋乐团的配器移植过来的，这样的作品并不适合民族乐团演奏。民族音乐的市场开发问题也十分明显，从我们在欧洲和美国的演出看，实际上民族音乐有市场，但国内缺少推广民族音乐的机制，没有专门的人才和经纪公司向世界各地推广中国民族音乐。”
彭家鹏坦言：“其实，金色大厅谁都可以去，但作为中国音乐家和乐团不应该将进入金色大厅作为今后发展的资本。尤其是一些水平不是很高的乐团到金色大厅频繁演出亮相并不是一件好事，因为如果不进入当地的演出市场，在那里没有得到很好的反响，等于就是失败，因为当地的观众是很有鉴赏力的。我虽然已经5次在音乐大厅指挥，但每次去依然有些紧张。而更重要的是中国民族音乐的海外演出应该进入市场化操作，那种非市场化的操作只是一种展示，没有能够达到推广的作用，中国民族音乐的市场前景是很大的，需要有很多人一起做，光靠一个人的呼吁或者一个人的努力是不行的。” 
自1998年初接任中国广播民族乐团首席指挥以来，他积极倡导中国民族管弦乐作品交响性和中国当代民族乐队交响化的探索与实践，为乐团注入朝气和生机。作为活跃于国内外乐坛的青年指挥家，他先后率团出访泰国及香港等地。他率先于1998年12月在北京隆重推出《中国民族交响音乐会》，并先后应邀指挥日本九洲交响乐。进入新世纪后，他于2001年、2002年连续两年率团在奥地利维也纳金色音乐大厅举行《龙年中国春节民族音乐会》和《新世纪中国民族交响音乐会》，获得巨大成功。奥地利《信使报》赞誉他“兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范”。
听民乐是一种对心灵的净化，是一种艺术的享受，看彭家鹏的指挥似乎在欣赏一种经提炼的舞蹈，一种用表情、用肢体，甚至动用全身来表现的一种音乐舞蹈。他的指挥棒在空中飞舞，随着一串串优美的音符，他的手变化着各种手势，结合他的表情传给演员们他对曲子的理解，指挥台就是他的舞台。他的长发在音乐风中狂舞，我们只能用一个词来形容他：激情。这种激情是对音乐的热爱到达巅峰的状态，因此我们可以听到如此出色的音乐。
中国的骄傲
金秋，是收获的季节；故乡，是放歌的舞台。 
9月19日晚，以文化部为后援的“中国根”民族交响音乐会全国巡演首场亮相于安徽大剧院。音乐会由中国民族交响音乐的执棒人彭家鹏指挥，中国东方交响乐团演奏———随之拉开了旨在用文化寻根、唤起全球华夏子孙的爱国情怀、推进祖国和平统一进程、弘扬先进民族文化的“民族强音，金色回响”的公益活动的大幕。这首场演出的殊荣为何会花开江淮？因为已连续四年在音乐的最高殿堂———奥地利维也纳金色大厅演奏喜迎新年的、中国民族音乐受到世界人民热烈欢迎的乐团指挥彭家鹏，就是从我们安徽这片热土上走出的青年指挥家。英姿勃发的彭家鹏在新闻发布会上激情满怀地对记者说：“在这次文化寻根的活动中，我首先要把指挥艺术奉献给养育了我的家乡父老，把自己获得的荣誉同乡亲们一起分享！”  维也纳的演出国家一级指挥彭家鹏，现任澳门中乐团艺术总监兼首席指挥，中国广播民族乐团艺术总监、首席指挥，中国东方交响乐团艺术总监兼首席指挥。彭家鹏，1965年出生于淮河岸边的五河县，也许是受时任该县泗州剧团团长的父亲彭长华的影响，他从小就对艺术产生了浓厚的兴趣，常常在大雪纷飞的旷野里拉胡琴而废寝忘食，以锤炼自己的意志和品质。1980年他自带行囊来省艺术学校学习作曲和钢琴，由于是自费编外学生，每晚只有等熄灯后才能静悄悄地溜进钢琴房弹琴，但声音稍稍大了一点，就会被人家从钢琴房里撵出去，正是这心酸坎坷的童年，养成了他倔犟好胜的品格，立志在音乐殿堂里“不吃馒头———也要争（蒸）口气！”
正是凭着这惊人的毅力和吃苦精神，他于1985年以优异成绩考入上海音乐学院作曲指挥系；由于他潜心学业，悟性超凡，后经国家教育部特批，于1987年又转入中央音乐学院作曲指挥系，1990年获“优秀毕业证书”，被保送攻读硕士研究生，师从郑小瑛教授，1992年获硕士学位，成功地举行了以肖斯塔科维奇《第五交响乐》为主要作品的毕业音乐会。专家委员会评价他的毕业论文《略谈指挥对音乐作品的演绎》，“有见地、有学术价值，论点明确，逻辑清楚”。
这位喝淮河水长大的彭家鹏自幼就充满着自信，“别人能做到的，我一定也能做到，而且争取做得更好！”他说：“音乐是没有国界的世界通用语言。各国的艺术家能到中国来演奏他们的音乐；我们也应该而且有能力，将五千年中国传统文化的精华传播出去，让世界了解中国！交响乐在欧洲兴起，算来还不到三百年历史；可我洋洋中华的音乐史，少说也有二三千年的历史———那“滥竽充数”的典故，就是中国拥有庞大的演奏乐团已达数千年历史的佐证。我们在音乐领地不应该有半点的妄自菲薄，而应理直气壮地登上国际舞台！”于是，1996年8月，彭家鹏作为亚洲惟一的青年指挥家，应邀参加第35届国际康德拉申指挥大师班学习，师从著名指挥家爱德华·杜宁斯等，荣获“康德拉申大师班奖。”1997年6月，他被美国指挥家中心选中，参加在乌克兰首都基辅举办的国际指挥大师班，师从著名指挥大师古斯塔夫、梅耶尔、曼·罗丹、罗帕特·古特、罗曼·考夫曼，荣获大师班第一名。  维也纳金色大厅为实现把中国民族交响音乐引领上世界乐坛的理想，彭家鹏自1998年初，接任中国广播民族乐团首席指挥以来，在保持该团“热情豪放，典雅细腻”乐团风格的基础上，积极倡导中国民族管弦乐作品交响性和中国当代民族乐团交响化的探索与实践，与时俱进，与西方音乐无缝焊接，如把五线谱引进民族管弦乐作品以取代中国传统的简谱；把西洋乐器中的大提琴、打击乐中的鼓引进民乐团，以充实较弱的民乐团低音部分的厚度，为乐团注入了朝气和生机。他还先后指挥了日本九州交响乐团、香港小交响乐团、乌克兰国家交响乐团，赢得音乐评论界的赞誉。2000年、2001年他曾两度在奥地利维也纳金色大厅成功地指挥“龙年春节中国民族音乐会”和“新世纪中国民族交响音乐会”。2002年初，他在瑞士日内瓦联合国大会堂成功地指挥了“中国民族音乐会”；二月初率领中国东方交响乐团赴奥地利、德国、意大利进行巡回演出，再度在维也纳金色大厅成功地指挥了交响音乐会，获得极高的艺术赞誉。接着，率中国广播民族乐团为中德建交三十周年出访德国，在柏林、波茨坦、汉诺威等城市巡演，继之又赴比利时布鲁赛尔演出。2003年1月，他又应邀在维也纳金大厅指挥奥地利国家民族交响乐团，这是首次由中国指挥家指挥外国乐团演奏整场中国的交响乐作品，引起了交响乐之乡的轰动，进一步奠定了他在维也纳的艺术地位。二月初，他率领中国广播民族乐团赴美国进行巡回演出，所到之处均受到了热烈欢迎。一位曾出任过美国驻中国大使的外交官，看了演出后对彭家鹏非常钦佩地说：“我为了促进中美之间的友谊，做了那么多年的工作；却不如你手中的指挥棒，把美国人指挥得团团转，前呼后拥，为之倾倒———完全被你演绎的中国文化的魅力所征服了！”彭家鹏清醒地说，我们绝不会因此而妄自尊大起来，须知，在美国像我们安徽这么大的一个州，至少有上百家交响乐团。
晚上7时许，安徽大剧院里华灯齐放，彭家鹏身着黑色燕尾礼服，手执金色指挥棒，率中国东方交响乐团一行90人，首次登上故乡的舞台，一展身手，可谓威风八面。开场一曲《轻骑兵进行曲》，伴随着悠扬的小号声起，把听众的神思引领进音乐的艺术殿堂。彭家鹏伫立在指挥台上，生气盎然，热情洋溢，手部动作快而敏捷，指挥棒划出的金色弧线清晰流畅；他的形体动作潇洒大方，对音乐的灵敏度高，处理的准确细腻，才华横溢，富有无穷的感染力。正如外国传媒所评价的：“兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范”，“为新一代指挥俊杰。”
近两个小时的演出，彭家鹏给家乡听众奉献了一道精美的民族交响乐的丰盛大餐，芭蕾舞剧《红色娘子军》音乐片断、歌剧《塞维利亚理发师》序曲、《狩猎波尔卡》、芭蕾舞剧《白毛女》音乐片断、《瑶族舞曲》、音乐剧《歌剧院中的幽灵》主题音乐、音乐剧《猫》主题音乐《花梆子》、《红旗颂》、《北京喜讯到边寨》、《拉特斯基进行曲》等，高潮迭起，一气呵成。剧场内，静时落针可闻，动时掌声雷动。这掌声，是家乡人民对他所取成绩的褒奖，也抒发了安徽人民的自豪和骄傲！
社会评价
当代奥地利最具权威的音乐评论家辛科·卫奇对彭家鹏的指挥大加赞赏。彭家鹏连续五次在音乐圣殿奥地利维也纳金色大厅成功的演出，受到了国际音乐界的一致好评。媒介将他的音乐处理与卡拉扬相媲美，音乐评论家赞誉他：『生气盎然、热情洋溢、手部动作快而线条优美，具有自己独特的风格』。『对音乐灵敏度高、具潜力，终非池中物』。奥地利《信使报》评论称「兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范」。
创作曲目
《中国序曲》《苗岭飞歌》《思路断想》《热巴舞曲》《青藏高原》《精卫》《侗寨狂欢夜》《魔蝠》《蝙蝠》《北京喜讯到寨边》《麽鬼音程之舞》《木卡姆》