标题：画书大王
画王历史
  中国动漫发展史－漫画连载杂志时代
再往后，不得不提及的就是那本《画书大王》（现在看来，这名字起的实在是很土气）的出现了。曾经看到有人写文章轻蔑地说，那时出现的《画书大王》是书商看准卖漫画大有钞票可赚而出版的盗版漫画刊物，实在是很可笑。毫不夸张地说，在国为看漫画而喜欢上漫画创作的人们来说，那时看到《画书大王》的感情就是"终于找到家了"。尽管这是本质量并不是很好的漫画杂志，尽管书中还有许多老龄儿童教育工作者们对娃娃的敦敦教导成分，但是它毕竟是中国国产漫画的启蒙刊物，没有它就没有今天的中国本土漫画。特别是以杂志养漫画，以漫画杂志的形式更是启动了中国漫画产业化的雏形。杂志社积极同书商联系，每期的漫画销售广告刺激了读者的购买欲，也使读者得以在杂志的引导下正确地购买漫画（与此同时，中国的游戏业也开始发展，而且也发展到了顶峰时期，完全不同于现在半死不活的冗亢窘迫的状态。所以说漫画和游戏的确是息息相关的两个世界，一损俱损，一荣俱荣）。 
半月刊的《画书大王》带动了整个中国漫画的发展，并且也使日本出版社看到了中国漫画市场的希望。同现在日本方面对于中国市场的不闻不问，那时的讲谈社同《画书大王》方面联系，希望能够达成合作，由日本方面直接提供稿件投资协助制作连载日本和中国本土的杂志。非常可惜的是，由于中国在出版政策方面的种种原因和国情问题，这个协议没有能够达成。 
同一时期，随着《画书大王》的销量达到期高峰期的每期40万销量并开始老化，同类杂志开始大量出现。在诸多的盗版和垃圾杂志中，真正为中国漫画注入新鲜血液的只有两本杂志－－《新漫画》和《卡通城》。《新漫画》《新漫画》是完全刊登日本漫画的杂志，但是其选之精令人叹为观止，中国的读者在上面第一次看到了《我的女神》、《恋物语》、《漫画狂战记》。《新漫画》对中国漫画业最大的贡献是，打破了由《画书大王》开创的一边连载漫画一边同时出版内容相同之漫画的陈规，开创了在杂志上连载一段时间的漫画，在得到读者好评后立即停载转出为单行本然后再连载新作品的特殊格局，使漫画在流通速度上加快了好几倍；《卡通城》另外一本《卡通城》是远胜于《画书大王》的新生中国漫画杂志。当年由北方漫画人小豆、王平等一群年轻人制作的这本杂志充满了活力，不仅推出了拾穗人等一批为正统漫画杂志所不见容的真正的另类漫画人（这时的另类漫画人在水平上都有相当的特色，与现在流行的许多自诩另类实际赶时髦的所谓另类漫画人有着天壤之别，他们有思想、有热情，工作和学习方面都充满了干劲，看看现在的那些所谓另类漫画人"，在他们看来似乎只有初中辍学、离家出走、喜欢所谓的"鲜血"与"死亡"，整天半死不活地装颓废才算是搞另类漫画，这些人实际上根本不懂得所谓另类漫画的意义何在），并且第一次将《五星物语》等一批在当时无法流行的漫画介绍到了中国（还有一本叫《金虹漫画》的32开类漫画书籍，不管它有的成绩怎样，但它毕竟是中国第一本32开的本土漫画读物）。 《画书大王》失去连载优势，日渐势窘的《画书大王》放弃日本漫画的连载，开始全心全意制作中国本土漫画。《画书大王》的转向可以说是中国本土漫画的一次大转机，像颜开、陈翔、姚非拉、自由鸟、胡倩蓉等一批早期中国漫画的中坚力量都是在《画书大王》上连载漫画的过程中开始成熟起来的。除了日本漫画外，《画书大王》上其他国家的漫画也开始多起来，其中包括在国内很少见的西班牙漫画。 这时的漫画出版业达到了空前的繁荣，《凯普》、《龙之谜》、《红猪》、《城市猎人》、《金星战记》、《电影少女》、《幽游白书》、《霸王传说－－骁》、《孔雀王》等优秀作品在国内出版，还有大量的少女漫画也出现在中国市场，其中包括以《圣战》之名出现的CLAMP的《圣传》以及成田美名子的《双星记》、《亚历山大》等等。 
悲剧的一天终于来临，刚刚满一周岁的《画书大王》因为种种原因而彻底被封杀，其他同类漫画杂志也全部消失，中国漫画市场进入到一个前所未有的低谷期。 
在当年《卡通城》的编辑部举行了一次二十几人的漫画人会议。讨论一本即将创刊的名叫《少年漫画》的杂志。这次鲜为人知的大会使许多中国漫画人第一次聚在一起，而当时与会的人后来有相当一部分成为了中国漫画杂志的支柱分子。北京出版社在"五个一工程"的影响下也要办一本漫画杂志，也想找我们去谈谈，这本杂志的名字暂定为《北京卡通》。"5155工程"精神下产生了五本漫画杂志1996年，"5155工程"精神下产生了五本漫画杂志：《北京卡通》、《卡通先锋》、《中国卡通》、《漫画大王》、《卡通先锋》。其他杂志也出现了《三优新漫画》、《科普画王》、《卡通王》、《科幻新世界》等数种。中国本土漫画杂志数量上升到了顶点。不过不久，由于种种原因，在全国总销售量已经达到数百本的《中国卡通》等一些杂志最终退出了并不激烈的竞争，《卡通先锋》也是零售商望而却步，而《三优新漫画》出现操作故障被查封，《科普画王》、《少年漫画》、《卡通王》和《科幻世界画刊》。虽然在一段时间里曾经发神经似的狂出过一堆的本土漫画单行本，但结果却是出资的书商折戟沉沙，赔本也没能赚。就象小豆弟表现的那样；他先在地上画了一个大圈，然后又在里百画一了个中圈，在里面画了一个小圈。他解释说，外面的大圈是中国的漫画市场，中圈是可以看国内温带的市场，小圈里面的上圈是现在实际的漫画市场。所有的杂志都在最小的小圈里争夺市场，却完全没有发现在这个小圈之外还有许多更大的大圈。 
相比之下，只有起步并不起眼的《卡通王》真正达到了漫画产业化的初步进程。在刚刚创刊的时候，他们的制作人员完全是一群漫画白痴，所使用的稿件也是由前《画书大王》提供的废旧稿件，可以说完全没有发展前途。就在这种简陋的基础上，他们逐渐转变经营路线，一改其它杂志将目光放于全国市场的程规，将目标浓缩于江浙一隅，所针对的读者群也索性跳出竞争，面向女性。这就使其制作路线逐渐明确起来：面向女性的少女漫画杂志，制作美丽的少女漫画杂志，辐射附近省份的少女漫画杂志。在这种明确的经营思路下，《卡通王》完全依照它自己的路线在健康地发展着，在各方面都得到逐步完善，销售量也达到了目前本土漫画杂志的最高量。近年来，各地漫画杂志都举办了"漫画大会"，但是其中的绝大部分是完全失败的，他们为了赚取多一点的门票而破坏了杂志在读者心目中的地位，而在今年举行的《卡通王》的这次大会则完全不同，他们拉了投资商，前期投入超过二十万。对于参加展览的同人志柜台租赁费用和门票的价格也采取了低价位的战术。在大会上，并不仅仅有爱好者，同时也吸引了商家。大会的门票甚至有黄牛倒卖至60元一张，参观人数也达到了八万之多，大会纯利达到150%以上。这不是一场所谓向日本漫画示威的愚蠢行动，而是属于中国漫画自己的商业活动。可以说，中国漫画杂志唯一能够存活得比较好的只有《卡通王》一本而已（这是非常痛苦的现实）。 
尽管中国的漫画杂志如此的失败，还是有许多不长眼的笨商人想依靠办漫画杂志来赢利。于是在这种理念的驱使下，出现了《超速风暴》的闹剧。这本据说是与国际尺寸接轨的漫画书籍，的确是吸引了许多中国的漫画人参与，但没有人看到它有怎样的发展前途，画手们的目的也不过是冲着它高出国内价格的高昂稿费。当时的驰骋曾经与其投资人讨论过这本书的制作方向，这位制作人却像哄小孩那样一本正经地说："我之所以办这本书，并不是为了赚钱，你同我谈论经营问题是错误的，我是为了交朋友。"这时能做的只有拂袖而去。果然，这本由中国XXX出版社协助设计封面的书籍最终只撑了三期，投资人带着第三期的高额稿费债务遁走，改行搞广告去了。除去风风火火出现的《超速风暴》、《欢乐少年》、《卡通俱乐部》、《时代漫画》等一批想捞一把的民办杂志也都纷纷卷旗收摊，有的干脆随波逐流地跟着做起资讯志来。现在，这些书商们赔钱的赔钱，改行的改行，再也没有人谈什么做中国原创漫画了。
集体回忆原创漫画第一代
来源：漫游　作者：东西
太多的东西在记忆中游走，无法捉摸的东西不仅仅只有“东西”而已，还有更多我们自己无法预知的未来还有梦想。网络上遇到了一个做某漫画家助手的小女生，说“画漫画太累了，而且要穷死了。”已经没有言语了。
和曾经在上海的责任编辑聊天，当时她信誓旦旦的要振兴中国的漫画事业，结果，后来没多久她就坚持不下去了。她后来来了北京，做出版业。我去了南方后，最后也来了北京。再见面的时候只是相隔两年，却发现彼此的改变好大。
什么梦想啊，什么振兴啊，忽然觉得时间真的是一个很残忍的东西，它什么的都不说却让我们自己明白哪些才是我们最后的选择。
看着自己曾经发表的几个或长或短的故事，在抽屉的最底层放着荒废了很久的漫画笔杆。
其实有的时候，理想似乎也有很多感伤的味道。
那个曾经和我一起画漫画的，现在已经结婚了，那个曾经追着我请教的小学妹也改行去学"福拉希”了！曾经的那句“我将来要当漫画家”现在变成了，“画漫画没前途的”，也许是我老了，也许是梦想老了，也许……是人现实了以后就没办法再站到理想的岸边了吧？
特写此文章，纪念那些曾经为了我们的本土漫画而努力的人们。画王篇：还有人记得这个封面吗？
费力的找了半天也只找到了这么半张图。但是依旧很怀念，似乎印象中这个是18期，不知道还有没有人记得，提起中国的本土漫画有多少人都要说“从画王时期如和如和……”《画王》他不是彩电，对于很年轻的漫画读者来说，对于刚刚喜欢漫画的小白来说，也许这么老旧的封面什么都不是，但是对于看着画王成长起来的那一批人来说，《画王》简直就是神一样无以附加的存在啊！
当时还是小学生的我，攒了好多顿的早饭钱，就为了买它，当时因为缺了第3期，第一次去邮局填写汇款单子，你能想象当时的情况对于还是小孩子的我来说需要多大的勇气吗？（汇款单都写错了4张，因为当时的汇款金额是要求大写）的，而当书来的时候，是我们学校的教导主任把包在牛皮纸信封里的书交给我，（如果他知道那是漫画，打死他也不会给我）
在当时只有圣斗士的当初（对于小孩子的我来说，只知道这个，什么北叔叔的，都没有打仗有什么好看的），画王做出了很大的贡献。
各中的细节以及后来的停刊等事件，想来个大站点早有了很详细的报道，这里就不多少了，现在就说说当时画王出的一系列的中国本土的漫画作者吧！谭小春和蟠桃会请原谅我没第一个先提大家都知道的颜开。
对于一个连环画出身的漫画作者来说，谭小春（对不起，他不是下围棋的，请不要弄错）后来在买到的《中国连环画》上还能看到很多他的作品，对于当时的作品而言依旧是有很大的连环画的成分在里面，但是我却是第一次从他的作品里知道了，什么叫“网点纸”（请原谅我的无知），对于这个故事当时看得津津有味，直到后来换了主笔才不再跟。
他的作品后来《科普画王》也曾经刊登过，只是那个就完全是……“中国的漫画形式”了，如果没记错名字叫〈爱因斯坦和相对论〉。
这是我最开始在画王上接触到的“中国大陆自己的漫画家”陈军和天剑这个名字和作品的名字大概是因为太大众了，以至于怎么也找不到图片，我的藏书又没带来，所以不能给大家扫描放上来。
这个作品在当时的〈画王〉里，是我一般都已经没什么可看的才最后不得不看的，看了3期以后发现喜欢的要死。虽然画面很一般，但是作者有很大的思想性，里面哲理性很强的文字深深的吸引了我，依旧记得里面“有阳光的地方必然有阴影”这样的让当时少年的我感触颇深的话。
听LALA说后来还出了单行本，只是无缘看到。
如果论开始连载的时间的早晚来说，陈翔要比颜开早，不过论后来的人气，颜开要比陈翔红。
原来我们也可以把漫画画得这么漂亮，原来我们也有这么厉害得漫画家，当初的雪椰在一出世就倍受期待。我们第一次知道了中国大陆自己的魅力。颜开可以说颜开是那个时代成长得最快，也最受到推崇得一代，对于当时不满18岁得他来说，这忽然而来的荣誉真的让有有点措不及防。然而随着后来《画王》的停刊，中国当时杂志的不乱套，几乎是出了一批倒一批，或者有的干脆就不要中国大陆作者的东西，都通通做成日本的，当时印象中的似乎有《卡通城》《画童》还有《三优漫画》以及后来出的什么《欢乐少年》之类的都是昙花一样的人物，出现就消失，当时中国本土的漫画作者陷入了彷徨期，有着才开发的强烈的创作欲望却无处投稿。
颜开当时也是辗转了很多地方，曾经在《三优漫画》看到过他的作品，后来随着书的消失而消失了。
很久以后，爆出雪椰要在《科普画王》上连载的消息，于是追着〈科普画王〉一直买。
可以说后期出的这些杂志都继承了早期〈画王〉当时的那“不得不”，因为当时不想把书定的价格太高，于是采用了4拼一，于是这样一个很蹩脚的“非常时期的办法”竟然被一直沿用，直到本世纪初才变成了一拼，也把中国的一批漫画作者都养成了“反正也是四拼一，做得再细也看不出”的毛病。
当时《科王》（科普画王的简称）上刊登的颜开的稿子是2拼一，这个可能和颜开当时的原稿很大也有关系，反正刊登出来的第一感觉就是稿子好粗糙了。其实只是没缩小而已，（最近看到了日本的原版杂志，上面的还未必有我们现在这些作者细致），颜开的人气就这样又得到了延续，各种电视节目也开始有了他的参与，记得看凤凰卫视的时候，当时采访中国女排，最后结尾的时候竟然也听到了颜开，还让他给女排队员画像呢。
后来相继分别过过《夏日轨道》《宇宙人的礼物》《梦的开始》等一系列的作品。也许是因为后期接的连载太多，或者是生活分身乏术，给人感觉到了后期颜开的绘画水平提高缓慢，单行本也只出到了第8本，随着所在的刊物的再次倒台，就没有回音了，最近传闻说要在台湾出书，不知道本次的结果会怎么样，只是我们偌大的中国都未必能看好，小小的宝岛又会有多少的支持者呢！
不过不管怎么说都希望他能象他的名字一样，喜笑颜开！
*****画漫画是很累，也很苦，有的时候也想放弃，但是如果连自己最喜欢的事情都做不好，那么还能做成什么呢？********
以上是他在〈颜开日记〉里的话，曾经被我当成激励自己的名言，直到最后他转行做了其他……陈翔说起陈翔其实他的出道要比颜开早，做为最开始连载作品的他来说，是“进京三剑客”里最矮的，早期的作品里虽然有明显的模仿鸟山明和高桥老师的嫌疑，但是作者的思想却异常的活跃，于是就有了很多有活力的人物和有活力的故事，说人物有活力是说每个人物都有着很大的个性特征，说故事有活力是说很多故事都是很有创意的搞笑。对于在94年看乱马的那个时代的人来说，陈翔的作品还是值得那么一乐的！
画王消失了以后，陈翔的作品也开始了没有落脚的生涯，先后在《卡通王》和《超速风暴》出现过，只可惜《卡》调整了策略变成了少女向的东西，《小山日记》已经不合适那里，而《超》则出了基本最后消失不见。也曾经在《欢乐少年》露了个脸，但是那个时候的杂志都是一窝蜂的起，一窝蜂的倒！
曾经在《少年漫画》打出要开始刊登的广告，但是最后不知道什么原因不了了之了。
经过了很长时间的调整，《小山日记》最后落到了当时为数不多的32开本的漫画杂志《科幻世界画刊》上，能看到久违的作品，读者的欣喜自然不必说，不过……才发现几经调整后，陈翔的风格变了很多，不知道是他已经成熟了，不再有搞笑的心态了，还是我们这些人成熟了，不再能看他的搞笑了.再次见到的时候才发现故事的内容有点“冷”笑不出……
追了一段最后《小山日记》被其他的N多的新漫画所替代。
消失了一段时间的他，在偶尔在《少漫》分别短篇的同时，做起了四格漫画《戏游记》这个用四格的形式演绎西游的故事获得了很大的好评，只是可惜没坚持太久，后来听说已经在另一本专门的幽默杂志上开始连载。
家住自贡，来北京最后又从北京回家，少年时代的他经历了很多，曾经以为自己属于漫画，以为漫画是天空的94年的漫画家们，当时一点都不健全的体制和低廉的稿费让他们第一次觉得人间的悲凉吧？
最后会去做保险，前阶段和某编辑聊天的时候听说他已经改做了广告装潢方面，谈起漫画依旧很有兴趣，只是不知道是否还能再回来。郑旭升如果单纯从画工上说，郑旭升是“进京三剑客”里画工最差的，只是凭借当时画王的形象进入当时北京的工作室的他，之前也只是在《画王》上发表过一个作品，讲述一个小孩子很喜欢他们老师，最后同情心很大的老师嫁给了他的爸爸。（什么垃圾故事阿～～）当时的风格就是模仿鸟山明。做为寓教寓乐的作品《我们的鸦片战争》只能用“用心”来形容，但是作品的质量只能说是一般般。
如果画王没有消失，也许我们就能看到他的转变，也许正是因为画王的消失，才让他有所转变，总之后来出现在《三优漫画》上的《我们的鸦片战争》转变很大，可以不夸张的说是一个提高。
和颜开一样也在金虹的《漫画原子弹》上发表了几个作品，《男生宿舍古怪事》可以说是有点年头的作品了。《无名星域风暴》则完全形成了半写实的个人风格。也为后来发表？《繁华如梦》打下了伏笔。
这个时候的郑旭升的作品，有着一般作者没有的实力，很善于运用视角的切换丰富画面，使得整个画面看起来不是很单一，景物的刻画也很到位，这点在后来连载并且出单行本的《繁华如梦》里有很大的体现。这点也是后来出道的一些不会做透视，不会做画场景的少女漫画家们所做不到的。
《无名星域风暴》暴露了郑旭升故事的弱项。后来刊登的《繁华如梦》则走了言情小说的路线，很遗憾的是故事没坚持到最后……
转去《科幻世界画刊》的他发表了《幽灵列车》以及一些短篇，其实从《繁华如梦》的中后期，郑旭升就开始转变了风格。他的作品里灰调子很少，网点也很少，所以显得很苍白。人物的衣服难免有很“古老”的味道。都不是很时尚的造型，不过对脚本的把握能力却很不错。《幽灵列车》演绎的有声有色。
《画刊》停了以后就再没了他的消息。
做为“三剑客”里最高，最成熟的人士，郑旭升可以说为了漫画放弃了很多，不过想想那个时代的人都是那样单纯得可爱。没有讲究什么生活的压力，似乎只要能画漫画就是天大的幸福了！这强大的创作力也是如今这一批新的漫画创作人所缺少的。
漫画的量产化，电脑的进入。还有大面积的相片，真实场景的进入以及电脑网点的革命，都让现在的漫画人越来越懒。
虽然觉得有点悲凉，但是不得不说，画王的时代已经过去了。
如果说这“三剑客”算是中国的第一代漫画家的话，那么此后又画王引发的漫画热潮才正式迎来了中国漫画的春天。
无论他们的时代是否过去，都希望我们能记住他们为中国漫画所做的一切。科普画王篇：找了半天依旧没找到标准的封面，只剩下这么一个烂的要死的封面。虽然很不想放上，但是这个的确代表了中国本土杂志的趋向……现在几乎很多国家支持的杂志最后的命运不是“死”，而是半死不活的生。
曾经带动了中国漫画发展的《科普画王》当时和《卡通王》并驾齐驱的这个龙头杂志最后竟然到了今天的地步，这个不能不说是很让人心寒……
在此列数一些曾经深深感动过我们的作品以及作者。缅怀曾经的岁月。
做为国内自从《画王》消失后最先抬头的杂志，《科王》可以说是起步最早的，早期曾经刊登过胡蓉的一些作品，和颜开的来往也来自于开始的几个短篇，当时的颜开在画一个叫《梦的开始》是一个交你如何贴网点的类似教学教材一样的作品。这个也为后来的《雪椰》能在上面刊登打下了很好的合作基础。
但是的《科王》正版引进了很多日本的好的作品，例如《神秘的调查班》啊！《秘石战记》啊！这个和当时《卡通王》是一样的。
但是对于当时盗版猖獗的本土来说，月刊的刊登远没有盗版的快，多花钱不说，最后还不落好！《卡》后期即使调整了策略，而《科》却是很晚才调整……聂峻其实聂峻最早出道（白猫医生那样的作品算出道吗？）
单纯点说什么〈早安尼斯湖之怪〉也不算是出道作品啊！
但是从当时连载完成的作品来看，应该把他算给〈科王〉而且后来〈科王〉办的所谓的轰轰烈烈的签约作者的制度中就有他一个。
东西个人开始喜欢聂峻作品是在〈我街〉的时候，其实聂峻后期的作品越来越个人化！
把漫画作成艺术这个并不是什么错的事情，不过只会让你没收入而已。
没有帅哥美女，从一定意义上说他的作品更象绘本风格的东西。用漫画语言来表述当时算是很另类的作品。但是晦涩的故事大概是他最大的硬伤，不商业的东西，促成了这个作者最后的消失……
〈我街〉的消失，是中国漫画艺术化的一个典型。漫画不是艺术。更不是个人行为，它是大众的普遍读物，虽然现在还没做到……
看着聂峻现在开始做的一些插图，想来也有很多曾经的漫画作者从其他领域来最后又回归其他领域去了吧！也有很多都转去做游戏，动画和插图了吧！
梦想重要，生活……才更真实的重要。小胡子任山崴（请读微的音）在刚出道的时候一直被我读成“任山崴（这个字是多音字还读“歪（三声）”）哈哈~~当时还觉得这个名字好奇怪的说…………出道时间大概是96年！第一个作品是《丛林往事》如果没记错是这个名字，发表在《科普画王》上，连载很强的作品，而且笔法利落，典型的少男作品。后来在科普画王和北京卡通都开了连载，北卡的《露露》让很多人开始熟悉了他，大概曾经用过“天羽”的笔名，
也开过所谓的“工作室”当时在北京开工作室看起来好像很了不起，其实就是一个漫画作者找一个两个助手，然后周末的时候让助手来贴网点……大概就是这样，话说回来，东西现在也在给 某漫画作者当助手的说…………~~~露露连载完后，小胡子尝试了不少风格的作品，尝试的作品有街角女孩战争题材，还有我们大家超级熟悉的根据痞子蔡的作品《围巾》改编的漫画。个人认为这个融合了插图的风格在里面，曾经参加文传杯，提名作品《飞翔之梦》，后来发表的《花》，可以说是一个飞跃，但是很不幸的是……这样的人不在了~~哈哈~不是消失！而 大概意识到漫画毕竟不稳定，于是刮了胡子找了工作，回武汉在某报纸做美术编辑。现在大概依旧……——曾经发表过露露续集，作品画面和风格都成熟好多，但是…………大概是工作分身乏术，总之最后消失了……胡倩蓉其实小胡出道很早，早在画王时期他就已经出现了！当时还画了几个小的短篇作品呢！后来沉积了很长时间，再出来的时候风格有了国画的味道，〈科王〉刊登她的作品是〈阿楠与紫叶〉超级感人的一个作品，当时喜欢得要命啊！后来她又在〈少漫〉开始了红叶树，此后名声大噪！
隔了很长时间后在什么〈漫联〉看到了她的作品竟然发现变成什么恐怖的漫画了，而且作品也没有以前的好了，不知道是怎么转型的。依旧忘记不了早期〈阿楠与紫叶〉带来的感动！特此提下表示支持！
从〈科王〉不久，国家5155工程上马！5本刊物开始出现！从而也出现了一大批本土漫画作者，中国本土漫画迎来了短暂的春天，一下着重提点东西个人比较喜欢和知名的漫画作者~~
曾途…… 
其实这个家伙出道时间超级早，画王时代的人物，之所以没说，是因为当时他并怎么火，出道作品《新热血战记》（难道还有老的？）当时可以说是……很一般很粗糙，但是很搞笑。当然有些镜头对于当时没看过大话西游的我来说起不了什么作用（例如那句波耶菠萝蜜）后来画王倒闭，我自己都伤心的不想说了…………曾消失了，有彩色单副与当时的胡蓉的作品一起被日本某某馆收藏（名字忘记了！）再出现大概是《科普画王》上的几页短篇的《荒原行》，当时的连环画风格已经出现端倪，然后就是在《北京卡通》发表的获得好评如潮的作品《错位》，讲述了男生女生暧昧的青春故事~（哦？你自己说的很暧昧啊~~）之后消失……直到文传杯大赛又出现，作品《球》很不错的一个作品，但是当时的情节就已经有太过现实化的东西在里面。之后开始连载我们都熟悉的《雾》，可以说作品情节更象现实版的小说…………故事里的男男女女都象现实活着的人一样。最后女生没有和男生在一起，最后的最后男生死了……没有少女漫画里的那样煽情，有的象冰冷的现实故事一样的剧情，当时很喜欢他作品里的眼睛，传闻是美术专业的学生，个人感觉一定是绘画专业（不知道的人解释下：美术专业分绘画和设计还有教育3类，教育就是师范类，设计包含如服装设计，装潢设计，环境艺术设计等……东西是服装设计的，所以绘画底子和没有没什么区别。设计讲的更多是设计思想虽然东西的思想陈旧的掉渣……绘画专业是国画、版画、油画、雕塑其中以后两种美术功底最高）连载完后消失—……很长时间不再敢看现实的东西。漫画一直都是很美好的，曾途象一个现实的侩子手把所有的梦想和苦尽甘来砍的七零八落，最后男生死了，死在警察的枪下，一直想还债的另一个男生一直都没有解脱过。女生的眼睛好了，是男生的角膜。但是她却不敢看，因为她怕忘记男生，以及曾经的过去……女生到最后都不知道她叫的其实不是男生的名字。雾散了，为什么我的眼前依旧模糊一片……赵佳传说中鬼一样的女子，大概是14岁在画王上看到她画的怎么教你画漫画的作品……汗~~有没搞错？14就教别人？？传说发表作品是在更早的时候，发表什么儿童作品之类的。厉害啊~~~~
印象中第一个作品是发表在《科普画王》上的连载《第十三个月》当时喜欢的要死！简直不象是一个十几岁的小姑娘画的！美妙的爱情故事，难忘的情感对白，小毛笔的做画风格……现代版的美女和野兽的故事。
后出了单行本——但是对原作品改动很多，个人觉得很差！而且当时她的作品也不适合一拼~
然后是少年漫画开始连载的《黑血》，可以说这个作品真的超级强~我是说剧本~最开始赵佳的一个月80P的产量真是质量粗糙的要命！要是一拼的话还不知道什么样呢！当时4拼看也是一样的差劲！此女很狂，口气也很自大~呵呵~~~~
作品中的女生都有着吓人的大下巴……
真正开始看的依旧是情节，开始关注是在妖婷在医院里给之默治疗的那个特写，所以一下子迷住了~~~~~当时的胶网对我们这些用纸网点都吝啬的人来说不迷都难。
《黑血》成就了赵佳同时也是读者的噩梦啊！！！一个黑血画了3次！要死人啊~~~
个人认为《B&B》是最经典的，第3版的《黑血》人物风格都变的惊人（不是惊人的好，只是转变很大~~）个人不喜欢。无论出了几版，每个都没完成倒是真的！
期间此女子还做过一本杂志，似乎叫《动画世界》连载作品《0X11》当时还有现在小有名气的朱为强的作品在上面连载。后杂志消失，大概是销量不好黄了~
短篇作品里有《二值逻辑》不错！值得推荐，还有其他一些作品。例如《反光》《街的右侧我左侧》这2个 作品加了很多个人的感受在里面。推荐！！
现在，少漫的连载消失很久……不知道是不是又停了！读者也追的很累了……
传闻和其老爸办了一个漫画学校，曾当讲师，后听说去上学了？倒！现在无消息消失中……传闻上海出的《漫动作》上已经开始出了她的《0X11》的连载，不知道能不能继续……
最大的印象是……好像这个女子出单行本很容易，不知道什么原因，自己出钱吗？她是第一个在少漫出的“明星”系列单行本里，自己画封面的人，我想其他作者没谁喜欢当时那恶心的电脑封面，但是不知道为什么其他作者都没成功，只有她成了！果然不是一般的人类女子啊…………本杰明张彬，俺们东北人，毕业于大连轻工，专业是服装设计说实话早期张的作品在96年的时候可以用“残不忍睹”来形容~~记得早期在卡通王他发表的2个作品，其中一个还是参加卡通王的大赛的呢~
后来转去当时的《超速风暴》，出了几期也就没信了！什么挑战日本漫画，中国的一拼作品，在万恶的96年是对于还用16开图画纸画画的人来说是没什么号召力的~~所以《超》没几期就无声息了，张转去了当时的《漫画大王》这个刊物听是5155工程中的，后来《漫》改变成32开，于是也开始了挂挂~~~张当时在上面连载的作品为《武林少年》后又有《伟大校园》论风格来说一般，现在在当时的同漫画作者来说已经不错了！线条很利落~~但是稿子有赶稿嫌疑，当时的他大概毕业来了北京，当时的漫画也是超级的火…………随后漫画大王倒闭……其实和倒闭差不多，现在还有这个书，只是换了内容了……做“纯艺术漫画”了。
然后是张沉寂的日子，消失了很久，传闻在广告业混，以插画为名，然后就是我们熟悉网络的看到了他的N多单幅作品，但是很多杂志也开始了介绍，于是才开始了小有名气的生涯。渐渐被人熟知，此时已经完全离不开电脑了……
再有就是在以倒闭的《科幻世界》画刊刊登了超级长的2拼作品《SANMEN&情人》（英文拼写有问题，本人概不负责，因为本人外语水平56分）还有在某咨询杂志发表的全彩色的短篇，于是有人知道了“本杰明”真正发迹是找对了主顾——漫友
于是我们看到了他的《夏天里没有的花》《鸽子在无声的飞翔》。其实现在看这2个作品，都有太多的不足，但是对当时的人来说，这种“发自人骨子里的感动”着实煽情的要命，加上漫友的炒作，我们谁也不敢肯定，没有漫友他还能有今天的名气吗？好作品也需要好包装，于是这个男人火了，成了漫友包装出的第一批国内作者。
随后就是出书，写文章，签名，于是“本杰明”这几个字，成了金子招牌，很多小MM特意买漫友去看他写的文字，而这个人的一个夭折的《二人前北海道》中的一幅作品，还被做了某雪糕的海报（不知道是不是盗用）。于是这个男人在网络上写了帖子，接漏了我们不知道的内幕，于是他的名字成了不羁和自由的代言，于是很多人都想“学服装吧！将来象张彬那样”，于是我们很多学服装的同学都抱怨，“自己咋不是大轻的呢？”高潮过去必然有低谷……，火暴的名气不知道为什么并没让这个男人迅速出些什么东西，而是渐渐的只剩下他那在《故事100》里半长不短的文字了，是稿费不满意？还是依旧在沉淀，厚积薄发呢？
传说从上海来了北京，传说他有很多的猫，传说他被骗。2004年3月，东西辞职来了北京，很期待能在哪天的大街上遇到这个传说中的人……自由鸟自由鸟，女 本名蒋翎，上海人，就职于上海某变电所担任团委宣传等职务，94年投稿画王，作品是《红豆缘》随后在卡通王发表作品《飞雪飞雪》，作品开始平平，5集开始后几乎是飞跃，后因故事问题，停载。这个期间传闻市面上的盗版假冒《幽游白书》为此人做，曾有某位网友发帖子大骂此事，但是不管是不是都已经过去，而且这也没什么大不了的~后转去少年漫画发表作品《狂夜》受到了极大的好评，少女漫画的真谛，感人至深的爱情，感动了太多的人……当然作品本身现在看来粗糙的可以，但是对于当时96年97年看漫画只看情节的我们来说简直把她奉为天人……出有单行本《花妖》作品粗糙的实在……
随后在《少漫》开始连载《胜利宣言》《天籁》等长篇作品。但是情节并不尽如人意，作品里对漫画的热情似乎依旧，但是作者在后期似乎在分镜、画面以及情节上陷入晚生代小说家范畴，早期的叛逆后期似乎已经变成了标榜。后发表《TNT真夜时刻》，莫名消失，稿子也宣布停载。似乎有很多内部原因，我们不得而知，也没什么知道的必要。传闻现在求学中。现在一直在漫友〈故事100〉里写专栏，每次看到她的插图和文字都有种“美人迟暮”的感觉。不仅悲从中来……她已经不在是那个曾经让我喜欢的自由鸟了……林意菲林意菲：原名王勤，94年参加画王比赛，发表作品〈白色的圣诞节〉（大概是这个名字，毕竟已经10年了）（如果你细细看会发现这些作者几乎都是94年的画王代出来的……）后在〈卡通王〉发表作品〈代价〉〈男孩不哭〉后在北京卡通发表〈雪神〉等短篇，少年漫画创刊不久开始连载长篇作品〈无痕〉后在〈卡〉连载中篇〈时空〉当时曾被人称做大陆的游素兰。而作者对网点的运用也是把白色广告的威力发挥到了顶点。
林作品最大的弊病就是情节，一般都是短篇好过长篇，长篇作品的情节一般都是零散的很。
林作品最大的特点就是画面的景物，大到楼房小大桌椅都精心刻画。
后在其他杂志发表些短篇作品，曾在卡通王发表作品〈1+1+1〉短篇超级值得推荐的作品，风格成熟不少，可惜作者当时已经大学毕业，工作后，因为条件限制的缘故，引退于漫画圈……
有单行本〈无痕〉一本全完姚非拉姚非拉，不用说，从早期的〈疯狂到雨季〉到后来的〈雪花〉等一系列作品都是很有热情的作品，传闻此人漫画不打草稿，不画任何辅助线，直接提笔就画。长篇连载〈梦里人〉消耗了一个男生从热情到无情的所有。期间辗转几个杂志。终于算是成功落幕，个人偏爱他的文字笔他的漫画更多。早期作品人物还算美型，现在大概是名气大了，个人风格形成了，反倒只讲剧本和对白了。其他什么画面什么的，似乎都不考虑了……所以都说看FLY的作品不能看画面，先读故事你就有收获。作品里有安达的味道，不过比安达的更生活，现在连载的作品〈80度〉希望有MM去读……
此人在北京呆了很多年，期间辗转很多地方，N多地方都有他租房子的身影，后还是回了老家武汉，为漫画放弃了很多，但是最后才发现，单有年轻和热血是远远不够的。
不管怎么样，依旧很感谢一直能坚持下来还做漫画的你。对过去的一切说声，谢谢了~黄雨辰这是一个很可惜的作者，当时喜欢他的作品喜欢的要死！后来又冒出一个叫“笨笨鱼”的（本名：洪宇）模仿他的风格做了一系列的作品！
雨辰的风格很华丽，线条帅气的要死！对他的消失一直很难忘记，早期曾经在科幻世界上他经常刊登单幅作品，后来有《欢乐少年》的时候雨辰在上面刊登作品，当时久喜欢的要命，那细致的感觉……再也看不到了……哭……～～张晓雨为数不多的欧美风格的作者，早期有《网络》《赤鼠行动》等作品！后来发表了《飞》还有《蒂咪》等作品！让人感叹作者对人物和历史把握的能力！虽然后期在《海市蜃楼》里有进入怪圈的趋势，不过依旧要赞叹他扎实的基本功！现在他的单行本已经出版了！大概进入科幻世界做编辑以后已经不再怎么画漫画了……酷酷的脸，一副不苟于言笑的样子。当时找他签名的时候一句话都不怎么说，据说这个人笑起来的时候很“可爱”啊！所以都不怎么敢笑！哈哈哈哈～～～
蒂咪的作品里“让我们说爱，让我们相爱，让我们在一起”简直是经典的句子
而《飞》对文化大革命的描写几乎是国内的漫画作者没几个敢担得起的！陆明人和画一样，都是很张扬的感觉。作品黑白对比强烈！同样是欧美风格却和张晓雨有着不一样的感觉，他的作品更多的是一种个性的宣泄，就好像摇滚乐一样！出版单行本《我的旋律》。客心以及若干少女漫画作者其实不怎么想写新生代的少女漫画作者，为什么呢？因为总觉得现在新生代的少女漫画作者几乎都是垃圾！我这么说也许有人会很生气！但是不得不说，比起早期自由鸟和林意非的时代来说，现在的少女漫画作者不是只会画头就是只会偷懒，加上现在电脑网点普及，什么都电脑搞定！所以基本就是“菜市场”风格的作品了！
写客心不是因为她怎么样！而是因为她现在很红！虽然到现在她还是不会画透视！虽然到现在她仍旧画面里都是“大头”，依旧和早期画什么《猜心游戏》等一系列作品的时候一样，在画面里还会出现“一个人站在另一个人脑袋上”这样的透视错误，不过可以说早期杂志的四拼一帮助了客心得到了很多银子和实惠！她的煽情让她得到了很多人气！再加上《漫友》的包装，所以她火了！红的一塌糊涂的！
其他新出的漫画作者，尤其是现在新出的，基本没几个有基本功的，变形，临摹，这样的情况遍地都是！更多的人则不是BL就是GL的自己画给自己看！很多喜欢做BL漫画的作者，其实不知道她们这样做其实是把BL这个非主流的东西主流化！以至于让很多读者都认为应该BL，BL很正常！BL才是王道…………结尾写这个文章只是回顾一下曾经我们的那些“第一代”漫画家，漫画是一个长久的产业，总会有人出来有人再填补。曾经非常喜欢MINT的作品风格，觉得清新，后来在北京卡通连载《米米》以后就开始不喜欢了！很矢泽爱的风格！完全没了早期看到的感觉，曾经的《猫男》《树都知道》就沉淀成了回忆中的经典。而和自由鸟算是一代的嘉瑶（刘嘉瑶）看了她的新故事，觉得她似乎用心有余但是能力不足！她应该尝试做别人的故事，或者干脆退出舞台。故事依旧停留在94年《灵花神水》那个时代，现在的这个什么《花之界》的故事土的味道太重了！
当阳光在办公室窗帘的缝隙里照射到脸上的时候，回想这曾经喜欢上漫画的整整10年里，我们有过多少漫画杂志，出过多少漫画作者？有过多少漫画读者。有多少漫画可以重来？
没有……
因为我们只能一直往前……
东西老了！所以希望能看到漫画再繁荣的那天……
《画王》消失的真正原因
国内漫画市场一直以来是连环图的天下，自从在九十年代开始有书商盗版日本漫画在国内销售，引发了深远影响。从此，漫画这种新生代的文化产物，改变了一代年青人的思想，也造就了年青人新的价值观和人生取向。中国漫画市场的发展，经历了许多风风雨雨，要了解它的过程，就要从其起源开始说了。 
要说国内漫画市场的起源，不可不提九十年代的日本漫画第一浪－－《圣斗士星矢》，相信现时众多二十岁左右的漫画迷，都是从那时开始，喜欢上日本漫画的。 
在90年左右，日本动画《圣斗士星矢》在国内大部份电视台连续播放，内地迅速掀起巨大的热潮，翻版商看准市场，立刻盗版同名的日本漫画书，曾在90年至91年间卖出六百多万册之数，（此数绝对精确，是一辉多年调查所得）。圣斗士的成功，刺激到各大省市的翻版商竞相盗印，几乎出版过日本漫画的书商也赚大钱；而且书商所挑选出版的漫画正是日本多年来最负盛名、最精彩的殿堂级作品，如《龙珠》、《城市猎人》、《乱马1/2》、《电影少女》等，难怪可以一下子推翻长久以来的中国连环画，从此新一代的学生伴随着日本动漫画成长，将国内陈旧的动漫概念抛弃得无影无踪。 
90年的红火的漫画热潮延续到91年，许多印刷厂的业务量大增，据四川成都的一家国营大印刷厂为例，91年全年，厂里的订单全是日本漫画书，二十四小时日夜赶工，将部份机器也印坏了，也应付不下，只好分发到其它小的印刷厂去应付印量。而这个国营大厂亦是全国印漫画书最多的一间，市场上几乎七成翻版书都是从那里出产，其数量之惊人，可想而知。由于市场需求量日益扩大，漫画书的质和量再难有保证，加上许多平平无奇的少女漫画充斥市面，使整个漫画市场发展十分不平衡。 
由于《龙珠》92年在国内热卖，已经代替了《圣斗士》成为92－93年的销量之王。盗版商更紧随日本进度，直接从日本漫画杂志上翻印，然而每期《龙珠》页数不足以成书，从而衍生了国内第一本连载漫画杂志《画书大王》。 
《画书大王》的出现，主要是书商追求热门漫画的新鲜度，刺激消费者而制作的。《画书大王》集合多种日本漫画的最新连载，其内容速度与日本方面相当接近，从而引起国内狂热的漫画迷追捧，每期半月刊最高峰销量达80多万册！其利润比单行本更深，影响更加巨大。《画书大王》的制作人是四川希望书店，亦是当时国内最大的盗版商，所拥有的发行网络号称"第三渠道"，覆盖国内（除港、澳、台地区）所有地方，甚至比"新华书店"更为完善，这样才使盗版日本漫画推得更广。 
不过"上得山多终遇虎"，由于《画书大王》影响力极大，而且疯狂盗版日本漫画，甚至当时市面上起码有8本冒牌《画王》面世，日本漫画侵权严重；这种情况受到日本出版社极大关注，日本方面直接到中国的中央新闻局追究责任。于是政府当局开始收紧对漫画的监管，《画书大王》随即改变策略，抛出欢迎国人原创的征稿启事。这一消息在94年的漫画迷心中，如同投下了一颗原子弹。因为经过几年看漫画的时间，已经培养了一大批铁杆子漫画迷，对于尝试画漫画的人已是跃跃欲试，《画书大王》的征稿可谓首开先河，意义重大。所以，在国内漫画的历史中，《画书大王》的存在价值也非常重要。目前国内第一线的漫画创作人都是从《画书大王》中出身，包括颜开、自由鸟、赵佳、郑旭升等... 
《画书大王》支持本地原创的做法，只是因为94年政府打击盗版的手腕强硬，书商为保住市场而做出的折衷方法。可惜《画书大王》的影响力不同一般的杂志，政府无法容忍国内青少年埋头于日本漫画当中，终于在94年底开始了一场非常严厉的打击盗版漫画运动。 
这场运动志在扫荡一切盗版漫画，首要的举措就是勒令《画书大王》停刊，《画书大王》的制作人四川希望书店赔款一千五百万人民币；因为国内从90年－94年市场上最好卖的盗版漫画均由希望书店制作，所赚取的利润超过一亿人民币，所以政府打击盗版书首当其冲。这一扫荡令到全国的盗版商震惊，所以形成有两个月时间大部份盗版书在国内市场上消失。 
除了在市场上扫荡之外，中央电视台在94年11月11日至13日，以"打击盗版"为题，连续三晚在《新闻联播》中专门报道内地漫画情况。画面及旁白指出日本漫画书内容如何低俗、不良及暴力，并说一定要加强管理，不能让这些刊物荼毒祖国青少年。随后又突出一本由四川出版的《科幻世界》杂志，说此书如何有教益，图文并茂等；三晚新闻联播中都呼吁中国人为科学的进步而热爱科幻，《新闻联播》是政府的喉舌，国内超过七亿人口收看，这次报道从而奠定了中国以后漫画发展的大方向，要以健康有益，热爱科学为出发点。从此，国内的漫画创作全面倾向科幻故事，现代题材无人敢涉足，《科幻世界》杂志更推出漫画刊物，在市场上站稳脚跟。曾经与《画书大王》一齐遭到封杀的漫画人颜开，由于作品《雪椰》故事题材转型到科幻领域，终于重获新生，这就是后话了。所以，画漫画都要讲政治，依照主旋律行事就绝对正确的。 
政府一方面打击盗版日本漫画，另一方面推出"5155"工程，培养了一系列的本地创作漫画杂志，如《少年漫画》、《卡通王》之类，活跃了青少年的漫画创作欲望，从而涌现了一大批对漫画有诚意的青少年作者，使国内漫画市场逐步走向正轨。不过，由于盗版漫画无法杜绝，扫荡过后又沉滓再起。目前在市场上占主导地位的，依然是盗版日本漫画。如何正确整理市场秩序，也就是国内漫画发展的关键。