标题：四平戏
“土官话”的传统
屏南四平戏一直保持唱白皆用“土官话”的传统，前自干唱，后白领帮腔的高腔传统，唱腔结构形式属曲牌  体，常联缀演唱，旋律高亢激越，朴实流畅，间以滚唱、滚白、曲词通俗、行腔自由，发声以本嗓为主，假嗓交替，一唱众和。同时还保持着大量宋元杂剧的表演体制。
屏南四平戏的成就
屏南四平戏保存原始的弋阳高腔特色，古朴传统的南戏表演风格，文本与表演的雅俗组合特征以及与宗教民俗关系密切之等显著特征。以前我国戏剧界专家均认为四平腔已在我国绝种消失，并被写入《中国戏曲曲艺辞典》。想不到在二十世纪八十年代初，却意外在屏南县被发现，一时轰动全国戏剧界，被视为四平腔的活文物。尤其是至今仍保存大批宋代南戏与明清传奇剧目的清代手抄古本。此外四平戏由于“错用乡语”以及随意性、即兴式“插科打诨”表演保存了大量民间口头文学与科诨动作以及研究古音韵发声、古声腔唱法以及武打套路等都是极为难得活资料。
屏南四平戏的源地
考证经戏曲专家论证,屏南四平戏即源于明代四平腔。四平腔传入福建的时间，因文献无征，难以查考，清乾隆十三年（1748年）闽人蔡《官音汇解释义》中说到“做九甲（角），唱四平”。而明代台湾诗人黄茂生《迎神竹枝词》说到"神舆绕境闹纷纷，锣鼓咚咚彻夜喧；第一恼人清梦处，大吹大擂四平昆。”明代台湾属福建省的一个府，其"四平昆"的流传与福建有关，也是福建流行四平腔的一个重要证据．历史四平戏，古称“四平腔”，系明嘉靖年间(1522～1566年)江西弋阳腔传入安徽歙县一带后形成的。明末，经江西分三路传入福建：一路传入闽东地区的屏南、宁德、古田、霞浦、福安等地；一路传入闽北的政和、建瓯等地；一路传入闽南漳属广大地区。由于方言关系，宁德一带称四平戏为“说平戏”、“素平戏”，屏南一带称四平戏为“庶民戏”、“赐民戏”。
据屏南县熙岭乡龙潭村四平戏老艺人代代相传的说法，闽东地区的四平戏系明末该村名叫陈清英(音)的农民从江西学来，后父传子、子传孙，传媳妇不传女儿，至1982年已传16代，形成一套严格班规，并作为该村陈姓家族的传统祖业，从老人到小孩都会演唱。
四平戏行当早期只有生、旦、净、末、丑、贴、外7个角色，清初发展到“九角”，艺人自称“梨园子弟”，全班人数最多时有26人，前台9人，后台5人，其它为挑箱与下手。传统剧目十分丰富，常演的有《赶白兔》、《刘锡》、《反五关》、《崔君瑞》、《中三元》、《白鹦哥》、《孟宗哭竹》、《虹桥渡》、《王十朋》、《李彦贵》、《施三德》等80多本，唱、白均用“土官话”，音乐唱腔曲牌体。
清中叶是四平戏最兴盛时期，屏南县龙潭村仅有100多户人家，就有“老祥云”、“新祥云”、“赛祥云”等戏班。“老祥云”班成立于清嘉庆年间(1796～1820年)，声誉很高，常年出乡演出，远至江西、浙江等省。政和县杨源村的四平戏班，这时期也走出本县，到周宁、寿宁等县演出。同时，在嘉庆初年，有一个四平木偶戏班从江西传到政和县的禾洋村，到光绪七年(1881年)，该班四平戏由木偶戏发展为人戏四平班。从清道光到光绪年间(1821～1908年)，政和的四平戏受到乱弹、皮黄声腔的影响，增加了《挡马》、《游龙戏凤》、《大补缸》、《小补缸》等京剧剧目和“唱下江乱弹”、“唱皮黄倒板”等曲调。而屏南龙潭村的四平戏因受其它声腔影响较小，故保留比较原始的面貌。
辛亥革命后，闽剧与京剧盛行，四平戏由衰落而濒临消亡，至80年代，仅存屏南县龙潭村一个民间职业四平戏班，在邻县偏僻山村流动演出。据统计，1992年，全年演出约70场。
另一路流行于闽南漳州、平和、漳浦、诏安、云霄、南靖等地的四平戏，据老艺人曾宪乙回忆，明末清初时，江西不少移民迁徙入闽，四平戏随之传入闽南，曾宪乙的祖先就是江西南丰县移民到闽南平和县的。清乾隆十三年(1748年)，漳浦人蔡伯龙在《官音汇解释义》卷上“戏耍音乐”条中记载：“做正音，(正)唱官腔；做白字，(正)唱泉腔；做大班，(正)唱昆腔；做九角，(正)唱四平；做潮调，(正)唱潮腔……”说明明末清初四平戏已在闽南流行，至乾隆年间(1736～1795年)，角色已从“七子班”发展到“九角”，其音乐曲牌、传统剧目、伴奏乐器等均与闽东、闽北的四平戏大体相同，并把《蔡伯喈不认前妻》、《苏秦六国封相》、《刘文龙菱花镜》、《吕蒙正衣锦还乡》称为“四大棚头”戏。
清中叶后，闽南四平戏发展很快，行当角色从“九角”发展到“十二角”，同时，从昆山腔、皮黄等声腔剧种吸收不少音乐唱腔与表演艺术，特别是后期唱南北路(二黄、西皮)的外江戏盛行，闽南四平戏受到很大影响，开始大量吸收皮黄曲调。从清末流传下来的传统剧本里发现，其唱腔绝大部分还在四平戏的曲牌名下标注为头板、二板、倒板、叠板、快板、摇板和“唱西皮”等。传统剧目除代表性的“四大棚头”外，增加了“四大弓马”(即《铁弓缘》、《千里驹》、《马陵道》、《忠义烈》)和“五大元记”(即《满床笏》、《五桂记》、《月华园》、《樊梨花》、《罗帕记》)。
清末民初是闽南四平戏最繁盛的时期，漳属每县都有四平戏专业班社。在漳州、龙溪有“凤仪班”、“万盛班”、“玉凤班”、“永春班”等；在南靖、平和有“永丰班”、“荣华班”、“新福班”、“彩霞班”、“金麟凤班”、“麟凤班”等；在云霄、诏安有“万利班”、“庆乐堂班”、“全发班”等，演出《状元游街》、《金花报捷》、《贵妃醉酒》、《五代荣封》、《五台山》等剧目。平和县的风仪、万利等班还到闽西龙岩演出。民国24年(1935年)，南靖县荣华班在龙岩演出后就地解散，艺人流落苏溪、条围、红坊、龙门等地教戏，以业余形式组班演出。
20世纪20年代，因芗剧崛起、潮剧盛行，闽南四平戏走向衰落。民国30年(1941年)，南靖山城涂尾陈仔拥办的四平戏班，由于汉剧艺人加入而改唱汉剧。抗日战争爆发后，厦门一度沦陷，四平戏开始消亡。60年代初，平和县文化馆曾对四平戏作过一次调查，发掘出《三元记》、《陈春生》、《真珠衫》、《金桥箕》、《乌鸦记》等79个古抄本和334支曲牌，尚存漳州市戏剧研究所。
20世纪80年代后，平和县农村恢复“四平锣鼓”活动，作为逢年过节、社火庙会、婚丧喜庆时的器乐演奏。[1]
四平戏的传说
屏南流传四平戏，是明代四平腔在福建普遍流行的一个实例。虽然，目前尚未发现文献记载，但从屏南县熙岭乡龙潭村陈姓家族的传承谱系中可寻其脉络。屏南熙岭乡龙潭村的陈姓,于明成化年间(1466-1487)迁龙潭村,其始祖陈善与子陈财,因照顾村人傅江、傅海暮年生活,并安葬之,取得傅姓田山财产,从而立足发家。相传,其始祖曾向本村女神临水夫人庙发誓,后日子孙兴旺当世世代代演剧酬神谢恩。至第五世陈马朝，于嘉靖间始学四平腔唱曲，第六世陈志显、陈志现兄弟以后始演戏酬神。至清初陈姓兴盛，开始自筹戏班。清乾隆间陈姓戏班被邀到周边及外乡演出，而始备办戏衣、锣鼓乐器等行头。于是打出班名“开祥云”，并到临县古田、宁德演出。据乾隆十七年(1752年)沈宗良增修的《屏南县志》记载：“元旦，拜祖先尊长，鸣锣放鞭炮，十一、十二起，县民演剧庆赞。”又据乾隆五年(1740年)首任知县沈钟修纂的《屏南县志》载：“山头奶宫，在城东门外东山上，昔有孝女为父讼冤至此殁焉，或云神戴姓，邑人于六月初一演剧庆赞。”至此，龙潭四平戏班社正式走向社会。 
到了清嘉庆至道光、咸丰年间，龙潭村人又陆续组建“老祥云”、“新祥云”、“赛祥云”等四平戏班。并有一批艺人到本县南湾、山墩、陆地、茗溪、富竹等村以及宁德嵋屿、洋中、周宁、政和等乡村教演四平戏。到这一时期，屏南及周边县共有数十个乡村办起了四平戏班。这是四平戏最为繁盛时期。清咸丰年间贡生黄正绅，因慕龙潭四平戏，特地携儿从旧城所在地双溪镇，翻山越岭步行几十里来到龙潭村看戏，并留下一首《龙潭村观剧赠陈陶川茂才》诗：“到门溪水响潺潺，一榻全收四面山。佳景乍经当驻足，故人相见况开颜。欢筵鸡黍叨元伯，舞榭钗裙讶小蛮。喜得从行二三子，归途也学唱刀环。"可见四平戏唱腔、表演是很有特色而引人入胜的。 
清末至民国初，随着乱弹兴起，四平戏的发展受到一定影响，但仍很兴盛，如这一时期的“合兴班”（锤子班），长年在外演出，足迹遍及闽、浙、赣三省，是当时很有名望的著名四平戏班社。同一时期闽东、闽北的北路戏、平讲戏都尊称四平戏为“老戏”，并流传着这样一些民谣：“看戏屏南班，下酒老鼠干，零吃地瓜干，配粥豆腐干”；“会溪出瓷瓶，龙潭好四平”；“玉洋出茶瓶，忠洋出贵人，龙潭出四平”；“皇帝有朝廷，龙潭有四平”；“龙潭出戏班，唱戏很大声，出班去做戏，夜夜睡大厅。”  
解放后，屏南四平戏又有新的发展，1958年，龙潭村首次发展女演员，改变了由男子统治舞台的局面，为四平戏流入了新的生机与活力。1963年，屏南县文化馆组织四平戏老艺人口述并记录四平戏传统剧目30多本上缴省艺术研究部门。1982年8月，“福建省庶民戏历史讨论会”在屏南召开。来自中国艺术研究院戏曲研究所、江西、安徽、广东、浙江和本省有关剧种的戏曲专家、专业人员，以及本县龙潭村四平戏业余剧团的老艺人、演员共97人参加会议并汇报演出。1984年，龙潭村庶民戏业余剧团前往福州，为福建省文化局举办的“福建省四平腔学术讨论会”演出。至80年代末，屏南及周边地区就仅存龙潭村一个民间业余四平戏班，还在邻县偏僻山村流动演出。 到1992年，龙潭四平戏业余剧团全年演出仅约40场。剧团面临严重生存危机。
新时代的发现
20世纪70年代以前，戏曲理论界大都持四平戏已不复存在的观点。然而，80年代初，戏曲工作者在福建政和县杨源乡发现四平戏不但以独立剧种存在，而且保存得相当完整，戏曲界给予极大关注，誉之为中国古代戏曲的活文物，作为“千古绝唱”而载入中国戏曲史。
四平戏的相关记载
据《政和县志》记载：四平戏是明末清初传入政和的。从"泳霓轩"四平戏班活动到现在的杨源四平戏业余剧团，已有350多年的历史。杨源现保存有清代的手抄剧本《秦世美》和《英雄会》等，剧目继承明末四平戏那些以曲牌联缀体为主的传统剧目，如《苏秦》、《刘文锡沉香破洞》等40多个，还有移植其他剧种的一些板腔体剧目，同时，从当地民间艺术中吸取营养，出现一些江南小调演唱的剧目。
值得一提的是，四平戏完整地保留了《荆钗记》、《刘知远》、《拜月记》、《杀狗记》及《琵琶记》等五大宋元南戏的代表剧目。四平戏唱腔属高调系统，古朴粗放，句末帮腔，一唱众和。后台只有锣、鼓、钹、板鼓四种打击乐器，以鼓为主指挥，音律抑扬顿挫。这与清代戏曲家李渔在《闲情偶寄》中说的"弋阳、四平腔，字多腔少，一泄而尽。又有一人启口，数人接腔者，名为一人，实为众口"的论述完全一致。动作有腾、挪、滚、打，随鼓缓急进退。其角色分生、旦、净、末、丑、贴（占）、外、夫（老旦）、礼九门十二行当。
四平戏服饰
四平戏服饰现只保存有清初的戏袍，从其质料来看，比较粗糙，但含有羽毛织物。四平戏无论是从戏曲发展史还是艺术史上看，都具有极其宝贵的研究价值。现政和县杨源乡民间戏曲舞台上仍活跃着一支四平戏演出队伍，可谓是中国戏坛的一朵奇葩。  
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，四平戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。