标题：地戏
简介
  　　地戏在中国西南部贵州省的许多地区广为流传，较为集中在安顺一带。每逢新春之后、元宵节前，安顺农村随处可见自编自演、世代相传的地戏表演。人们跳地戏主要是为了驱邪禳灾，也是为了娱乐。地戏的剧目只有武戏，如《三国》、《隋唐演义》、《封神榜》、《杨家将》之类。在饰演中又加进了许多青面獠牙的人物，以加强驱邪逐崇的气氛。人们看戏时也是在欣赏地戏脸子（即地戏面具）。图中的地戏脸子武将，连头盔一起雕刻，再配上可以活动的耳翅，构成一个整体。表现手法上夸张突出，刻工精细，特别在眉毛、眼睛、嘴的刻画上表现出独到的性格特征。  
民间艺人将地戏脸子概括为文将、武将、少将、老将、女将五种脸谱，称为“五色相”。头盔和耳翅的装饰是安顺地戏脸子的突出特征。男将头盔上多以对称龙纹装饰，根据身份地位的不同，有的四五对，有的多达九对。女将的头盔多用“凤盔”，纹饰有“双凤朝阳”、“凤穿牡丹”等，有些还装饰有各种各样的花纹。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，贵州省安顺市西秀区九溪村地戏队获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
安顺地戏
一、简要描述地戏，俗称"跳神"，是流行于贵州省安顺市的地方戏，其产生于明初来自安徽、江苏、江西、浙江、河南等地的安顺屯军有关。明朝军队在贵州设有24个卫、26个守衙千户所，其中安顺有3个卫、2个守衙千户所，史料上称卫所军士为"屯堡人"，有了屯堡人，地戏也就随之而出现了。
安顺地戏分布于以贵州省安顺市西秀区为中心及市属的平坝、普定、镇宁、关岭、紫云、开发区，以及邻近的清镇、花溪、长顺等地。在全部300堂地戏中，仅西秀区就有190多堂。（一个地戏队只演一部大书，称一堂）
二、起源地戏是屯堡人独有的一种头戴木刻假面的民间戏剧，其由来与屯堡人的生存选择有关。据《续修安顺府志》记载："当草莱开辟之后，人民习于安逸，积之既久，武事渐废，太平岂能长保？识者忧之，于是乃有跳神戏之举。借以演习武事，不使生疏，含有寓兵于农之深意。"
安顺地戏已有六百来年的历史，其存在与明初开发黔中安顺有关。明洪武十四年（1381年），明太祖朱元璋调集来自安徽、江苏、江西、浙江、河南等地的三十万大军远征云南，一举击溃元朝盘踞云南的残余势力。战事既平，朱元璋虑及云南地处边陲，贵州又是土司势力长期占据之地，若无重兵屯戍，“虽有云南，亦难守也。”故把战略重点转向贵州，命征南大军沿云南到湖广驿道就地屯守，在贵州设有24个卫、26个守衙千户所，其中安顺有3个卫（普定、安庄、平坝），2个守衙千户所（关岭、柔远）。于是，贵州这块土地上就有了史料上称谓的“屯堡人”，地戏也就随之而来了。
明王朝建立初期，国内局势极不稳定，元朝残存势力的拼死反抗，边疆"诸蛮"不停地叛乱。为了防范"诸蛮"叛乱，朱元璋令择地建城，在修建城池的同时，明军在安顺、平坝一带，设置屯、堡、卫、所驻扎人马。贫苦出身的皇帝朱元璋说："养兵而不病于农者，莫如屯田。"屯田的结果，巩固了边疆，养活了士兵，发展了当地经济，及把中原文化带进来。
傩文化的主体本是中原文化，早在明军里盛行的融祭祀、操练、娱乐为一体的军傩，和在中原民间传承的民间傩，也随南征军和移民进入贵州，并与当地民情、民俗结合，形成了以安顺为中心的贵州地戏。三、表演特点安顺地戏演出以村寨为单位，演员是地道的农民。一般一个村寨一堂戏，演员二三十人，由"神头"负责。安顺地戏在春节期间演出二十天左右，称为"跳新春"，是岁终新正的聚戏活动，与逐疫、纳吉礼仪一起举行。地戏演出时，村口或醒目的地方要插一面大红旗，旗上绣着很大的"帅"字，表示这个村子里今天要演出地戏，也有纳吉之意。演出由"开财门"、"扫开场"、"跳神"（演故事）、"扫收场"四部分组成。演出前，要将存放脸子的木箱（柜）从神庙或存放人家里抬出来，举行庄严的开箱仪式。村民还会在建房求财、祈福求子的时候请地戏队中的"神灵"如关羽、佘太君等去进行"开财门"、"送太子"等活动。
安顺地戏是一种古老的戏剧，其显著特点是演出者首蒙青巾，腰围战裙，戴假面于额前，手执戈矛刀戟之属，随口而唱，应声而舞。其演唱是七言和十言韵文的说唱，在一锣一鼓伴奏下，一人领唱众人伴和，有弋阳老腔余韵，其舞主要表现征战格斗的打杀，雄浑粗犷，古朴刚健。安顺地戏所演的三十来部大书，以屯堡人喜爱的薛家将、杨家将、岳家将、狄家将、三国英雄、瓦岗好汉为主角，赞美忠义、颂扬报国的忠臣良将，内容全部是金戈铁马的征战故事。
安顺地戏的演出程序一般分为"开箱"、"请神"、"顶神"、"扫开场"、"跳神"、"扫收场"、"封箱"等组成。其中的"跳神"是正式演出，又分为"设朝"、"下战表"、"出兵"、"回朝"。其余部分是带有驱邪纳吉成分的傩戏活动。由于屯堡人的神灵观，更给地戏赋予"傩愿"的性质，村民还会在建房求财、祈福求子的时候请地戏队中的"神灵"（如关羽、佘太君等）去进行"开财门"、"送太子"等活动。
安顺地戏的独特性和唯一性广受海内外人士关注，曾造访法国、西班牙、韩国、日本、新加坡，多次到香港、台湾、北京、上海演出，深受欢迎，被誉为“中国戏剧活化石”、“中国戏剧历史博物馆”，是研究戏剧发生学、人类学、宗教学、民俗学、美学、历史学、语言学等学科的活材料。
四、剧目地戏演出的剧目、本子又叫"地戏谱"，"谱，布也，列年事也。"地戏具有以史为线索的性质。民间艺人有"戏叙史册"之说，陶关地戏队大旗上就有这四个字。按历史年代编排，现存剧目有：《封神演义》、《大破铁阳》、《东周列国志》、《楚汉相争》、《三国演义》、《大反山东》、《四马投唐》、《罗通扫北》、《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《薛刚反唐》、《粉妆楼》、《郭子仪征西》、《残唐》、《二下南唐》（飞龙传）、《初下河东》、《二下河东》、《三下河东》、《九转河东》、《二下偏关》、《八虎闯幽州》、《五虎平南》、《五虎平西》、《岳飞传》、《岳雷扫北》等，全是唱朝代兴衰的战争故事，构成了军傩最主要特色。五、面具地戏面具同时具有神格和人格。安顺等地有专门从事脸子雕刻的艺人。村寨演出班子新购置的面具，未经法事前，可以随便放置，视为木雕；一经点将封号，即为神物。"开光"是将面具升华为神的仪式，由雕匠主持。先将脸子郑重陈列在神龛上，然后杀一只大公鸡，以鸡血点在脸子上，同时念动开光词，赋脸子以生命。
地戏演出时，演员无一例外都要戴上面具。地戏面具的戴法与傩堂戏不同。先用青纱长统套头将头包住，置面具于额头之上，而不是象傩堂戏那样戴在脸上，这是便于武打。
面具用丁香木或白杨木精雕细刻而成，做工讲究，神态生动。面具由面孔、帽盔、耳子三部分组成。面相分文、武、老、少、女五类，俗称"五色相"。除主将外，还有小军、道人、丑角、动物等类别。诸多面具中，武将面具最复杂，可细分为少将、老将、女将、番将、正派将军、反派将军等。面具五官造型，形成了一定的程式，如眉毛必遵循"少将一枝箭，女将一棵线、武将烈如焰"之说；嘴的刻法有"天包地"与"地包天"两种；眼则是"男将豹眼圆瞪，女将凤眼微闭"。
就技法而言，地戏脸子多为浅浮雕与镂空相结合，精细却不繁琐；色彩上用贴金、刷银的亮色，以及红、绿、蓝、白、黄、黑，几乎没有一种颜色不可拿来用上。有的面具还要镶嵌上玻璃片，华丽堂皇，十分了得。六、传承价值安顺地戏的独特性和唯一性广受海内外人士关注，曾造访法国、西班牙、韩国、日本、新加坡，多次到香港、台湾、北京、上海演出，深受欢迎，被誉为"中国戏剧活化石"、"中国戏剧历史博物馆"，是研究戏剧发生学、人类学、宗教学、民俗学、美学、历史学、语言学等学科的活材料。
随着时代的发展和科技的进步，人们的思维观念也开始发生变化。在多元型现代文化的冲击下，地戏在逐渐萎缩，演员年龄偏大且队伍人数逐年减少。很多有地戏队的村寨已停锣息鼓多年没有演出，如此下去，令人担忧，保护这一在中国戏剧史上具有戏剧转型活资料的古老剧种，已到刻不容缓之期。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，安顺地戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。