标题：查理的巧克力工厂
基本信息
中文片名 查理的巧克力工厂
又名 查理和巧克力工厂
英文原名Charlie and the Chocolate Factory
更多中文片名 巧克力冒险工厂 朱古力掌门人
影片类型
科幻 / 家庭/ 冒险/ 歌舞 / 喜剧
片长
115 min
国家/地区
美国
对白语言
英语
色彩
彩色
制作成本
$150,000,000 (estimated)
版权所有
(Theobald Film Productions LLP © 2005 Warner Bros. Entertainment Inc.)
拍摄日期
2004年6月21日 - 2004年10月
摄影机
Panavision Cameras and Lenses
摄制格式
35 mm .....(Kodak Vision2 200T 5217, Vision2 500T 5218)
洗印格式
35 mm.....(spherical) (Kodak Vision 2383)
70 mm.....(IMAX DMR version)
导演简介
蒂姆·波顿1958年8月25日出生于美国加州，早年毕业于加利福利亚州艺术学院。曾在迪斯尼片厂工作，喜欢玩电影特效、特技，制造特殊的诙谐讽刺。1981年他执导了第一部卡通短片，之后又以第二导演的身份参加了剧情短片《小科学怪人》的拍摄，然后导演的电视片是《阿拉丁神灯》，这一系列在影视界的逐步尝试培养了他的信心和能力。在这几部神怪题材影片中，蒂姆·波顿把他之前所学和他天马行空的异想做了初步的发挥，片中呈现出的琦丽影像也引起了好莱坞业界的注意，而好莱坞鬼才之称也不胫而走。
1985年蒂姆·波顿有机会执导他的第一部长篇剧情片：《荒唐小混蛋奇遇记》，这部影片由华纳公司出品，该片获得业界人士好评，使他更为信心大增。《甲壳虫汁》则是蒂姆·波顿第一部里程碑式的作品。当时鬼电影已经泛滥成灾，如何推陈出新，让观众去接受鬼片，已成为这类电影的创作者殚思竭虑的主题。蒂姆·波顿和编剧另辟蹊径，他们的做法是反其道而行，在片中塑造了一对好心肠的“鬼夫妇”，受到一家坏心肠的“人”百般刁难。这种角色错位使影片产生了新鲜的喜剧色彩。正当观众以为那一家人胆大得什么都不怕时，蒂姆·波顿却奇峰陡转，创造出一个耍坏专家“阴间大法师”来收拾他们，一山还有一山高的妙趣因而得以源源涌现。这部“cult”电影中散发出的急智与诡异使它成为类型电影中的另类经典。而蒂姆波顿则顺势成为好莱坞片商心目中商业大制作的理想人选。
不过一般认为蒂姆·波顿最重要的影片还是1990年的《剪刀手爱德华》。影片虽然是讲述一个不容人世的例行爱情故事，但蒂姆·波顿却用他擅长的独特视角、声光构图以及特技画面使影片打动人心，蒂姆·波顿似乎也开始从只炫耀夺目画面到重视人物心理活动和道德转变，爱德华在片中的内心活动过程就是最好的例证。这也是波顿首次与性格演员约翰尼·德普合作，两人性格相投，之后展开了长期合作，是为影迷津津乐道的完美组合之一。
在2001年，蒂姆·波顿又因为《决战猩球》的重拍而再次成为人们的焦点，当时竟夺这部影片执导权的还有另两位著名导演奥利弗·斯通和詹姆斯·卡梅隆。之后波顿又陆续推出《大鱼》（2003）、《查理和巧克力工厂》（2005）、《僵尸新娘》（2005）等片。波顿并非十分高产，却部部可圈可点，更为自己在世界范围内赢得了一大批忠实影迷。
波顿1989年2月24日与Lena Gieseke结婚，1991年12月31日离婚，后在拍摄《决战猩球》过程中与英国女演员海伦娜·伯翰·卡特相识并开始交往，海伦娜从此也成为他的缪斯女神，这之后的每部作品都会为海伦娜安排角色，现在正在进行中的《理发师陶德》的男女主角就是约翰尼·德普和海伦娜。
少年时期的蒂姆·波顿在在加州艺术学院学习艺术，在得到迪斯尼公司赞助给年轻动画人的一笔奖学金后，他从此开始正式学习和从事动画工作。
最初，蒂姆伯顿为迪斯尼公司的《狐狸与猎犬》之类的主流电视动画片工作，当他的出色的灵感被迪斯尼认可后，迪斯尼给他自由，让他自由地创作。
八十年代早期，蒂姆·波顿先后做出两部短片——《文森特》和《弗兰肯维尼》，一部是对恐怖片演员文森特的致敬，一部是《弗兰肯斯坦》的儿童改编本。这种怪异而恐怖的风格追随了蒂姆·波顿一生。因为个性太强烈，这些给儿童看的片子被永远禁播。然而，这个时候，蒂姆·伯顿的鬼马风格、天马行空的想象已经冒出苗头，他得到机会拍摄《大冒险》，在票房上取得极大成功。
票房是好莱坞的通行证，年轻的蒂姆·波顿成为好莱坞的新星。紧接着超自然喜剧《甲虫汁》的前卫让他在动漫届脱颖而出。是美国人太孤独，还是蒂姆·波顿太天才？他在自己的一部又一部电影里打造自己的黑暗帝国。尽管在拍摄《蝙蝠侠》时与华纳公司闹出不合，他的电影一直卖得很好。而卖得不好的电影，1994年纪念好莱坞传奇默片导演的《艾德·伍德》也入围了戛纳电影节并获最佳影片提名。
演员介绍
约翰尼·德普，1963年6月出生于美国肯德基州的一个中产家庭。小时候他不喜欢念书，经常一个人关在房间里苦练吉他，高中辍学后，他前往洛杉矶寻求发展，希望成为摇滚歌星。但阴错阳差，一次偶然试镜却让他与表演结了缘。他领衔主演的电视剧《龙虎少年队》播出后，迅速成为美国青少年的偶像。1984年，约翰尼·德普进入电影圈，在恐怖片《猛鬼街》(《A Nightmare On Elm Street》)中饰演角色，随后又在鬼才导演蒂姆·波顿(Tim Burton)的《剪刀手爱德华》中扮演主角，并凭借此片首次获得金球奖提名。拍摄期间，他与片中扮演女主角的维诺娜·赖德陷入热恋并订了婚，但这场婚约仅维持了三年便宣告破裂。1993年，约翰尼·德普以《帅哥娇娃》一片再次获得金球奖提名。一年后他与鬼才导演蒂姆·波顿二次合作了另类黑白片《艾德伍德》(《Ed Wood》)，他凭借精湛绝伦的演出第三次荣获金球奖最佳男主角奖提名。　性格迷人和喜欢挑战的约翰尼·德普曾与金奖影帝艾尔·帕西诺联袂主演了《惊天爆》，与老牌演技派明星马龙·白兰度、费·唐纳薇合演了《这个男人有点色》 (《Don Juan DeMarco》)，主演了著名导演吉姆·贾姆许(Jim Jarmusch)执导的《死人》(《Dead Man》)，以及库斯图里卡执导的非主流电影《亚历桑纳梦游》(《Arizona Dream》)。
1999年，约翰尼·德普与鬼才导演蒂姆·波顿三度合作，饰演《断头谷》 (《Sleepy Hollow》)中的警探一角，给观众留下了至深印象。在《浓情巧克力》中，他扮演了一个弹奏吉他、高唱情歌的吉普赛浪子Roux，令观众耳目一新。随后他又主演了《夜幕降临前》 、《来自地狱》、《墨西哥往事》等影片，塑造了性格各异的人物。2003年，他在大片《加勒比海盗》中以另类的表演风格获得了观众和专家的好评，并赢得了当年奥斯卡最佳男主角的提名。之后他又出演了这部电影的续集，票房大热，德普那奇异的扮相和演技再次受到影迷的狂热追捧，人到中年的他没有像其他同龄演员一样人气下滑，反而更加如日中天。在《加勒比海盗》两部电影的拍摄间隙，德普还抽空拍摄了不少影片，包括《浪荡子》《寻找梦幻岛》和《秘窗》等。《寻》一片还为他带来一个奥斯卡提名。当然，他也没忘和老友蒂姆·波顿合作，除在动画片《僵尸新娘》中献声外，还主演了《查理和巧克力工厂》，扮演的是一个怪异的巧克力工厂的主人。接下来德普的片约大概可以排到2010年了。
除了演戏，约翰尼·德普在导演方面也显现出了才华。他于1997年自编自导自演了《勇气》一片，有大牌明星马龙·白兰度加盟提携，影片夺得了多项奖项，让他在好莱坞出尽了风头。
约翰尼·德普除了别具特色的演技之外，引人注意的还有其恋爱史。与他谈过恋爱的女星名单可列出一长串，从薇诺娜·赖德到雪琳芬·珍妮佛葛蕾，再到骨感名模凯特·摩丝，哪一个都非等闲之辈。性格刚烈的约翰尼·德普曾因与凯特·摩丝发生争吵，愤而捣毁了纽约一个每晚两千美元的饭店客房，并因此被捕入狱。1997年，约翰尼·德普爱上了法国女演员兼歌手凡妮莎·帕拉迪丝(Vanessa Paradis)，2年后凡妮莎为他生下了女儿，取名百合玫瑰旋律德普(Lily-Rose Melody Depp)。此后，曾以颓废形象定格银幕的约翰尼·德普开始以慈父形象出现在各类报刊杂志，推着婴儿车，拿着尿布，经常出入各种社交派对，这与他以往的形象可谓天壤之别。
中文版
中国大陆中文版DVD于2005年夏天由北京中录同方音像出版社出版，分为D9银版、附带精彩花絮的双碟金版 和 装有礼品太空杯的特别版 以及VCD版。带英语原声和普通话配音，中文字幕。
译者信息
?值得一提的是，大陆中文版的翻译是出生于1994年的 张浩天小朋友，完成这项工作时年仅10岁。在其译文里可以感受到浓浓的童趣。与港台的版本比较，各有所长，但有些地方，特别是片中几段歌词，小朋友的诠释或许略胜一筹。 其后，国内某大电视台电影频道译配的《查理和巧克力工厂》的配音版和英语原声+中文字幕版本，其译文在极大程度上抄袭了张浩天小朋友的DVD版本。
剧情介绍
有一个小男孩叫查理·巴克特，他和父母、爷爷奶奶、外公外婆住在一起。查理一家居住在一栋摇摇欲坠的小电影查理的巧克力工厂演员剧照(26张)木房里，相互之间和睦融洽，是一个幸福的家庭。虽然每个夜晚，一家七口吃的晚餐都是卷心菜汤（就快吃不饱肚子了），可是小查理却乐意与自己最心爱的人在一起，非常的爱自己的家人。
从查理家的一个窗子望去，可以看到全世界最大的巧克力工厂―旺卡巧克力工厂。
工厂由一位天才巧克力制作者兼生产商威利·旺卡所拥有。那是座神秘的工厂，大门紧锁，15年来，从来没有看见有工人从大门进去或出来过，可是却能闻到浓郁的巧克力香味。工厂出产的旺卡牌巧克力销往世界各地，深受孩子们的喜爱。小查理也不例外，在每个夜晚的梦乡中，他都幻想自己可以亲身进入那座工厂。（小查理每年只能在生日那天吃一块巧克力，所以他家的墙上贴满了他吃过的每一块旺卡巧克力的包装纸）。
有一天，威利·旺卡先生宣布了一个告示，他将向五位幸运的孩子开放充满“奥秘和魔力”巧克力工厂。除了得到参观工厂外，他们还能得到足够吃一辈子的巧克力糖和其他糖果。全世界购买旺卡牌巧克力的孩子都有机会，只要发现藏在包装纸里的金券，谁获得金券谁就是幸运儿。不过，旺卡先生一共只准备了五张金券，小查理得到金券的机会微乎其微，他也很想得到金券，去参观那神秘的巧克力工厂。
全世界一下子掀起了购买旺卡牌巧克力的热潮，幸运儿一个又一个地出现了，媒体们也都在播报孩子们发现金券的新闻。首先是喜欢暴饮暴食的奥古塔斯格卢普，一个不爱思考只喜欢每天往嘴里塞甜食的胖男孩。接下来的一位是被家人宠坏的小女孩维露卡·索尔特，要是她爸爸不给买她想要的东西，
她就会耍赖，撒娇，又踢又闹吵个没完。第三位幸运儿是嚼口香糖冠军紫罗兰博雷加德，她只在意往自己背包里不断地装战利品。最后一位是麦克蒂维，一个喜欢打电玩，谁都瞧不起，总是喜欢炫耀自己比别人聪明的小男孩。
前四张金券都有主人了，最后的机会会降临在小查理身上吗？奇迹终于发生了，小查理不经意间在雪地上发现了一张纸币，于是他欣喜地奔向最近的商店，迫不及待地买下了一块旺卡牌巧克力。很久没有尝到巧克力的小查理正想着这块巧克力会是什么味道时，拆开包装纸，发现下面露出了金色。没错，这是最后一张金券，一些其他顾客看到了金券，都要去问查理买，但是查理却听了店老板的话，将金券带回了家。查理就要去巧克力工厂了，他的心理充满着欢乐和喜悦，他的爷爷、年迈的乔·巴克特听到这个好消息高兴地从床上跳下来，他回忆起旺卡先生在关闭塔楼之前自己在巧克力工厂工作时的美好时光。全家决定让爷爷陪伴小查理去，一块去度过即将到来的精彩纷呈的冒险时光。
参观巧克力工厂的过程是一次奇特的经历。小查理、爷爷和每个参观者都被眼前的景象和扑鼻而来的香味惊叹不已，他们的体验充满了无限的着迷、狂喜、好奇、惊讶和迷惑不解。说得夸张一点，即便是做最荒诞的梦你也想象不出这样的事情。飞流直下的巧克力瀑布，龙头船航行在棕色巧克力糖浆的河流，郁郁葱葱的口香糖草地，还有满山遍野的牛奶糖，到处都是巧克力。巧克力工厂里的工人全是来自蛮荒丛林、酷爱巧克力（可可豆）的矮人国的小矮人。
巨大的“糖衣炮弹”让其他三个孩子都失去了自制。奥古斯塔斯掉进了巧克力河里，维奥莉特变成了蓝莓糖果，维鲁卡·索尔特被送进了废品炉，迈克钻进了电视，变成了信号微粒。
对于这一切，小查理不为所动，他并没有因为一时的激动而失去理智。最不可思议的事发生了，查理成了最后的赢家。威利·旺卡打算把整个巧克力工厂送给查理，让查理和自己回工厂，当自己的继承人。但是，有一个条件，那就是从此不许和家人们生活在一起。查里感到很莫名其妙，为了家人们，查理放弃了机会，他认为家是最好的，拿什么都不能换，就是拿全世界的巧克力都不换。
之后查理发现了旺卡童年时不为人知的秘密，旺卡从小就离开家人去外创业，才有了今天的成功，所以他认为家人只有唠叨和管教，没有真正的亲情，后来查理陪同威利·旺卡去拜访了他的父亲，最后旺卡终于懂得了亲情的可贵，明白了父亲的良苦用心。
最后，查理同意接管工厂，当旺卡的继承人，并且旺卡把查理全家人都原封不动的搬进了工厂，与他们成为了一家人。
幕后制作
《查理和巧克力工厂》改编自1964年，罗尔德·达尔的同名小说。电影由蒂姆·伯顿导演，约翰尼·德普饰威利·旺卡，弗雷迪·海默饰查理·巴克特。这是在1971年的电影《威利·旺卡和巧克力工厂》之后的第二部改编自此书的电影，上一部《威利·旺卡和巧克力工厂》是由Mel Stuart指导。
这部作品曾经在1971年被拍摄成电影，而影片的名字和本片稍有不同——《威利·旺达和巧克力工厂》。老影片拍得更像一部成人影片，而不是儿童片，所以，它的故事比原著黑暗了很多。对此，原著作者罗尔德·达尔颇有微词，认为这部作品偏离了原著的立意和主题，完全是挂着羊头卖狗肉。而这次蒂姆·伯顿重新拍摄的影片则基本忠实了原著的主题和风格，完全从儿童的视角去讲述这个奇妙的巧克力工厂之旅。素有“鬼才导演”之称的蒂姆·伯顿跟本片简直就是天生一对！想法古怪、不按常理出牌的蒂姆·伯顿，总是能赋予奇幻电影原汁原味的感觉。他对视觉效果和电影配乐的把握很有一套，已经形成了非常鲜明的“蒂姆·伯顿风格”。在影片色彩的运用上，《查理和巧克力工厂》可以说是一次色彩大爆发——各种鲜艳、娇嫩欲滴的糖果色全都被蒂姆·伯顿在影片中发挥到极致，视觉冲击力非同一般。
精彩花絮
·约翰尼·戴普说他演威利·旺卡的灵感来自电视游戏节目和儿童节目的主持人。他还在采访中说这个人物应该是“部分像霍华德·休斯(即“飞行者”)，部分像70年代的华丽摇滚明星。”
·威利·旺卡这一角色最开始的人选包括从布拉德·皮特到罗伯特·德尼罗的一系列好莱坞巨星。而金·凯瑞和亚当·桑德勒都参与了这个角色的竞争。
·摇滚歌手玛丽莲·曼森非常想出演旺卡。
·为了拍摄突袭Veruca Salt的场面，剧组训练了40只松鼠。
·片中的很多巧克力树，巧克力花等都由英国布莱顿的巧克力商店Choccywoccydoodah出品。
影片上映后他们展出并卖掉了部分作品。
·威利·旺卡的声音是经过约翰尼·戴普女儿测试的结果，她喜欢现在的这个声音。
·拍摄一共用了927万公升的假巧克力，其中781万公升被用于制造河流(一半被用于制造瀑布)。
·雀巢公司提供了1850块真巧克力。而雀巢的包装纸下有11万块塑料巧克力。
·花了20周时间威利·旺卡的船才在巧克力河上飘起来。
·这是约翰尼·戴普第二部关于巧克力的电影，不过他并不喜欢上等巧克力的口味，倒喜欢廉价的复活节巧克力。
·树上的棒棒糖、粉色的巨大藤条等都是真的糖果。
·影片的制片公司是布拉德·皮特和詹妮弗·安妮斯顿一起创办的“B计划”公司，本片是他们离婚前公司的最后一部作品。
·查理的卧室墙上贴着他吃过的每块旺卡巧克力的糖纸。
·约翰尼·戴普对《寻找梦幻岛》中弗雷迪·海默的表演印象至深，于是向蒂姆·伯顿推荐他演查理。
·旺卡父亲的角色是专为电影所写的？错！在罗尔德达尔的原著《查理和巧克力工厂》中的前14章，就有关于旺卡父亲的描写，并非只是专门为电影写的！影片中旺卡带着巨型牙套的情节原书中是没有，但是否来自导演蒂姆·伯顿自己的童年经历，尚不得而知。
·旺卡回忆当年开设工厂时拿着大剪刀的样子很像剪刀手爱德华。
在电视间的那段，电视中的影像是1968年斯坦利·库布里克Stanley Kubrick导演的经典科幻巨作《2001太空漫游》，并引用其中最经典的施特劳斯的《查拉斯图拉如是说》一曲，之后切换频道时闪现出的黑白电影片段选自阿尔弗雷德·希区柯克的恐怖惊悚片代表作《精神病患者》。
精彩对话
店主：你得到了旺卡的最后一张金门票！
(麦克刚刚拿到了一张金奖票)
电视记者：告诉我们，它味道如何？
麦克：我不知道，我讨厌巧克力！　威利旺卡：别碰松鼠们的松果！那会使它们生气的！
奶奶乔治娜：一切皆有可能，查理。
威利旺卡：孩子，不要碰我的那个按钮。
旺卡医生：棒棒糖，应该被叫做蛀牙棒！
旺卡医生：你预约了么?
查理：没有，但是他需要检查。
穿帮镜头
影片开始十多分钟后有一处显示摩洛哥马拉喀什古城的镜头，实际上该镜头所显示的是也门首都萨那的地标建筑“也门之门”。
·接近影片结尾查理走向威利·旺卡时，在旺卡的太阳镜上能看见导演和摄影师。（眼花了）
·当孩子们从大门跑向前门时，工厂投掷在院子地面的影子变化了好多次。（拍摄时间不同）
票房
美国国内票房——206,459,076美元
总票房——474,968,763美元