标题：新疆维吾尔木卡姆和蒙古族长调民歌
摘要
蒙古族长调民歌也是一种跨境分布的文化，中国的内蒙古自治区和蒙古国是蒙古族长调民歌最主要的文化分布区。长调旋律悠长舒缓、意境开阔、声多词少、气息绵长，旋律极富装饰性（如前倚音、后倚音、滑音、回音等），尤以"诺古拉"（蒙古语音译，波折音或装饰音）演唱方式所形成的华彩唱法最具特色。
新疆维吾尔木卡姆
简介新疆维吾尔木卡姆"是流传于中国新疆各维吾尔族聚居区的各种木卡姆的总称，是集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式。在维吾尔人的特定文化语境中，"木卡姆"已经成为包容文学、音乐、舞蹈、说唱、戏剧乃至民族认同、宗教信仰等各种艺术成份和文化意义的词语。新疆自古以来就是多民族聚居之地，地处古代丝绸之路的中心，多种宗教并存传播，东西方文化撞击交融，具有丰厚的民族文化积淀。新疆维吾尔木卡姆有着漫长的形成和发展历史。 
特点新疆维吾尔木卡姆艺术中的歌唱内容，包含了哲人箴言、文人诗作、先知告诫、民间故事等，是反映维吾尔人民生活和社会风貌的百科全书。歌曲体裁既有叙咏歌，又有叙事歌；演唱方式既有合唱，又有齐唱、独唱；唱词格律与押韵方式，复杂多样。载歌载舞，是维吾尔木卡姆最重要的特色。舞蹈技巧丰富多彩，集体舞的队形组合和步伐步态富于变化。代表作品除维吾尔木卡姆的主要代表《十二木卡姆》外，还流传着《刀郎木卡姆》、《吐鲁番木卡姆》、《哈密木卡姆》。 
现在状况20世纪40年代，能够完整演唱的艺人已屈指可数。50年代，政府抢录下吐尔地阿洪等维吾尔木卡姆大师演唱的《十二木卡姆》。1978年后，新疆维吾尔自治区政府及其它社会组织，重新开始大规模收集、整理、民族民间文化的工作。近年来，与城市化、工业化一同兴盛的各类流行文化，风靡各维吾尔社区，使新疆维吾尔木卡姆等传统文化受到了强烈冲击。 
历史渊源木卡姆的源流，从时代和地域因素上讲主要有两点，一是由古代流传下来的传统音乐的基础上发展成的套曲和歌曲；二是地方音乐，即库车、喀什、吐鲁番、哈密和和田音乐以及刀郎音乐。这种时代和地域因素相互交织渗透，浑然一体，形成产生于维吾尔族人民的生活方式、民族特征、道德观念及其心理素质的民族调式特点。这种特点则是通过独特的音乐形式、演奏方法以及独特的演奏乐器加以体现的。 早在在维吾尔族祖先从事渔猎、畜牧生活时期就产生了在旷野、山间、草地即兴抒发感情的歌曲，后来经不断融和、衍变，到公元12世纪，发展形成了"博雅婉"组曲，这就是"木卡姆"的雏形。"木卡姆" 正式纳入中华民族的文化宝库是与一位伟大的维吾尔族女性--阿曼尼萨（公元1533-1567年）密不可分的。1547年，酷爱音乐和诗歌的阿曼尼萨，成为以新疆莎车为国都的叶尔羌汗国的王后。而国王阿不都·热西提汗"是一个学问渊博、雷厉风行的可汗。他是诗人，是乐师；他熟识波斯文、突厥文诗歌，懂得希腊音乐"(毛拉·穆萨《安宁史》)。他在位的年代(1533--1570年)，由他主持重新扩建了喀什噶尔皇家伊斯兰经文学院(即汗勒克买德力斯)，还将喀喇汗王朝著名大诗人玉素甫·哈斯·哈吉甫的陵墓由吐曼河边迁葬于喀什噶尔城南的皇族陵园(即阿勒吞鲁克)，因为旧坟受到洪水威胁。他是一个热爱古今中外文化艺术的统治者；在治理政务之余，他的兴趣更多地偏重于文化艺术的发展，就很可以理解；而他与虽出身寒微却同样精于维吾尔文化艺术的阿曼尼萨结合，也就是很自然的了。阿曼尼萨出生于歌舞之乡刀朗河畔的一个贫苦掐夫之家。自幼的耳懦目染，培养了她对音乐与诗歌文学的兴趣与超人才能，以后又成长为著名的维吾尔书法家。演奏弹拨尔是她的拿手戏，她用自己创作的歌词演唱的"潘吉尕木卡姆"，曾使打猎路过这里的阿不都·热西提汗一听而动心。 在王后阿曼尼萨的影响和提倡下，原来就醉心于文化艺术的阿不都·热西提汗，发令召集起散布在喀什噶尔与叶尔羌一带有名的维吾尔乐师、歌手和诗人，在宫内全面搜集整理流传在民间的"木卡姆"乐章。阿曼尼萨自己亲自创作了其中的"依西来提·安格孜木卡姆"成为流传后世的《十二木卡姆》中的重要组成部分。她是音乐家，也是诗人，她的名作《精美的诗篇》、《美德》与《心灵的思考》使她在整个汗国名声大噪。作为一个女性艺术家，她杰出的艺术才能同样对维吾尔文化艺术的发展产生了深远的影响。 
  新疆维吾尔木卡姆在这一时期，形成了第一次规范化的木卡姆套曲，最初分为16部；总其大成者是阿曼尼萨，而她最得力的助手、著名的宫廷乐师尤素甫·喀迪尔汗在这项大型工程中的作用，则是任何人也无可替代的。尤素甫·喀迪尔汗是叶尔羌人。据史料披露，维吾尔族的著名乐器热瓦甫就出自他的手；而改弦乐上的肠衣弦为丝弦的，也是这位杰出的音乐大师；维吾尔乐器那优美的音色与丰富的表现力，与他的功绩分不开。他在音乐与文学方面高深的造诣，使他在叶尔羌汗国乃至中、两亚地区有着惊人的威望："有许多人不远万里，穿越城镇戈壁，来自伊拉克、伊朗、提比里孜、呼罗珊、花刺子模、撒马尔罕、安集延、伊斯坦堡、克什米尔、班里赫、设拉子等地，向他学习音乐。"(《乐师史》)在他实际组编木卡姆乐曲之前，他的诗集已在中亚各地广泛流传。流传至今的木卡姆乐章中的绝大部分乐曲和歌调，都是经他整理加工而后定的。这就无怪乎他在叶尔羌汗国宫廷有着显赫的地位。当时的阿不都·热西提汗一有闲暇，就喜欢召来各界名人雅士，津津有味地听他们进行关于诗歌、音乐、宗教学术方面的研讨辩论；而尤素甫·喀迪尔汗就成了这位大汗形影不离的顾问和知心朋友。时代造就了这样一批无与伦比的人才，而集中在一起的这些人才又共同为维吾尔文化艺术的长足进展做出了卓越贡献。由于他们的共同努力，叶尔羌汗国成为当时木卡姆艺术的一个最理想的中心。以喀什噶尔一叶尔羌为重要发源地的木卡姆乐舞，在以后不长的岁月里，就广泛流传到天山南北各地，又形成了融合当地特色并冠以各地名称的木卡姆，如刀朗木卡姆、哈密木卡姆、伊犁木卡姆等等，在绍吾尔音乐舞蹈史上发挥了不可估量的巨大作用。
蒙古族长调民歌

简介作为与盛大庆典、节日仪式有关的表达方式，长调在蒙古社会享有独特和受人推崇的地位。婚礼、乔迁新居、婴儿降生、马驹标记以及其他蒙古游牧民族的社交活动和宗教节庆仪式上，都能听到长调的演唱。包含摔跤、射箭和马术比赛的狂欢运动会"那达慕"大会上，更能听到长调。  蒙古族长调民歌　　 特点长调是蒙古语"乌日汀哆"的意译。"乌日汀"为"长久"、"永恒"之意，"哆"为"歌"之意。在相关著作和论文中，也将其直译为"长歌"、"长调歌"或"草原牧歌"等。"蒙古族长调民歌"是蒙古族民歌的一种形式，蒙古族民歌分为长调和短调。在蒙古族形成时期，长调民歌就已存在，字少腔长是其一大特点。根据蒙古族音乐文化的历史渊源和音乐形态的现状，长调可界定为由北方草原游牧民族在畜牧业生产劳动中创造的，在野外放牧和传统节庆时演唱的一种民歌，一般为上、下各两句歌词，演唱者根据生活积累和对自然的感悟来发挥，演唱的节律各不相同；长调歌词绝大多数内容是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、和湖泊。长调是抒情歌曲，由32种采用大量装饰音的旋律构成，它赞美美丽的草原、山川、河流、歌颂父母的爱情、亲密的友谊，表达人们对命运的思索。它的特点是：大量使用装饰音和假声，悠长持续的流动性旋律包含着丰富的节奏变化，极为宽广的音域和即兴创作形式。上行旋律节奏缓慢稳定，下行旋律常常插入活泼的三音重复句式，这来自对草原生活步调的模仿。长调的演唱和创作与牧民的田园式生活方式紧密相连，这是蒙古族至今仍然广泛延续的生活方式。 
现在状况长调的历史可以追溯到2000年前，13世纪以来的文学作品中已有记载。直至今日，长调仍保留着丰富的不同地域的风格。蒙古国和中国北部的内蒙古自治区牧民的社会和文化生活中，在表演和当代音乐创作中，长调都扮演着主要角色。
中国已拥有的26项世界级非物质文化遗产
名录昆曲、古琴、新疆维吾尔木卡姆和蒙古族长调民歌、中国蚕桑丝织技艺、福建南音、南京云锦、安徽宣纸、贵州侗族大歌、广东粤剧、《格萨尔》史诗、浙江龙泉青瓷、青海热贡艺术、藏戏、新疆《玛纳斯》、蒙古族呼麦、甘肃花儿、西安鼓乐、朝鲜族农乐舞、书法、篆刻、剪纸、雕版印刷、传统木结构营造技艺、端午节、妈祖信俗。相关新闻联合国教科文组织爱护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议9月30日在阿联酋阿布扎比审议并批准了列入《人类非物质文化遗产代表作名录》的76个项目，其中包括中国申报的端午节等22个项目，加上此前入选的昆曲、古琴、新疆维吾尔木卡姆和蒙古族长调民歌，中国现已拥有26项世界级非物质文化遗产，数量位居世界第一。此外，阿根廷和乌拉圭联合申报的“探戈”、日本的阿伊努族舞蹈、韩国的“羌羌水月来舞”等也入选新一批世界非遗名录。 
联合国教科文组织爱护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议9月28日在阿拉伯联合酋长国首都阿布扎比开幕，400多名代表与会。据悉，今年是联合国教科文组织改变“非遗”申报规则后的第一年。此前“申遗”每两年举行一次，每个国家只能申报一项。根据2003年10月17日通过的《爱护非物质文化遗产公约》的规定，联合国教科文组织将设立“人类非物质文化遗产代表作名录”和“急需爱护的非物质文化遗产名录”两个名录，从今年开始申报每年举行一次，数量也不再受限制。 
率团与会的中国文化部外联局副局长于兴义在接受新华社记者采访时说，“中国此次被批准列入名录的项目在数量上高居榜首，得到了与会各方代表的热烈祝贺，他们一致认为中华民族不愧为历史悠久的古老民族，中国为世界创造了丰富多彩、优秀的非物质文化遗产，对世界文化是一个巨大的贡献。” 
中国非遗中心常务副主任张庆善在接受本报记者采访时说，“22项入选世界非遗，这项成绩太了不起了，这是联合国教科文组织对我们国家非物质文化遗产爱护工作的肯定，他们对我们国家在短短几年中在这项工作中取得如此大的突破都非常惊讶。”