标题：杨福成
文字评论
生活花儿处处开
——读杨福成《表妹花儿几时开》
作者：汉字森林
  在《山东青年》杂志上知道杨福成先生出版了一本《表妹花儿几时开》，就想一饱眼福。前不久，机缘巧合，我终于如愿以偿。因为它太精彩，我想要一鼓作气读完它；因为它太精彩，又让我不忍卒读。每读一篇都让人不由得掩卷深思……
《表妹花儿几时开》里，一篇篇杂文，一个个小品，都是杨福成先生在为公民画像，是用笔，也是用心。画像里有举世闻名的大人物，也有无名无姓的苦孩子。看罢那一幅幅或工笔细描或粗笔勾勒的画像，我心中像打翻了五味瓶：有对“蛀虫”的愤恨，有对“苦妮”的怜悯，有对“二舅”的同情，有对莫小米的钦佩，有对李山的“碗”的感动，有对鸡肝乡长的厌憎……
在《表妹花儿几时开》睿智、深刻而又平易的文字里，有对人生的亲证，有对社会的透析，有对世相的阐释，有对人性的演绎，有对灵魂的反思……我用心读着一篇篇深邃的文字，认识着社会，咀嚼着生活，透视着人生，感悟着人性……
书法评论
文人心境诗者情怀
——记青年书法家杨福成
马全甫
  福成是我好兄弟，大学同窗。原本不应该多么起劲地夸的，实际上这么多年，尽管评论了不少书法家、画家，我自谓还是坚守了艺术品鉴的道德底线的。好的就直截了当喊好，差的绝不昧心浮夸。考虑到，自古就有“举贤不避亲”的说法。所以，今天我才敢放口说一说。
一、人，沉静、好义、硬气
“路遥知马力”，积淀久了你才知道：福成是个才气丰盈的家伙，他的才气集中体现在两块——书法和文章。只是，性格的原因，福成太内秀，太收敛，太沉静，能不说话就不说话，能不应酬就不应酬，得点空闲就啃书、写字、码文章。
这样沉静的福成，也有行侠仗义的时刻。十年前，他曾经与朋友在泉城街头看到地痞欺负卖山货的村妇，不顾及自己的身单力薄毅然出手相帮，结果救出了弱者而伤及了自身。躺进医院的病房，朋友们来看却丝毫没有后悔的意思。他语调不高地嚷，“是的，一定要帮的。下一次，还这样……”瞧瞧，这就是义气和硬气。某次，涉及某地百姓喊冤上访的某件事，福成约了几位媒体记者采访，被当地所谓执法部门的相关人员拦截阻挠，皮衣都被撕开了大口子。回来后，依然联合正义的媒体力量，呼吁给群众以公正和公道。结果，真真就帮人完成了愿望，受到很多平头百姓的感激。“皮衣也没有什么好可惜，不公正就要帮帮的，要不然谁来管……”福成的话平平淡淡，想想也是，都因为人微言轻，没有人出手，那么整个社会的“大义”又从那里产生呢？
二、文，情真、笔辣、心酸  他能一声不响地坐在角落里，冷眼观察身边的人事物，然后用心静静地过滤、琢磨、酝酿，过不了多久，一篇篇短小精悍的杂文、小说就蘸着他的思想活蹦乱跳地成型了。多少篇了，无从考据。只知道，《南方周末》、《时代文学》、《杂文报》、《小说选刊》等国家级媒体刊物，常常印上他的文章。像《新民晚报》、《齐鲁晚报》、《金陵晚报》等国内省级媒体的文学副刊，更是经常发来约稿函。与文艺界师长同道，他交游甚广、过从亲密。像文坛名角从维熙、毛志成、莫小米等，福成把同他们的交往都凝练成文字，把他们一一刻画成了肖像。福成说，十年来一直做着一件事——为公民画像。其实，他所刻画的多是最最底层的小人物。更多的是，让人读后忍不住心酸心痛。这样的文字，想来经过他的心画，经过他的文字画，甚或他要蘸着泪水“画”的。福成的文字很短，从来不作无病呻吟的模样，更没有谄媚奉承的吹捧，他的感人至深的法宝就是一个字：真。有时是有点幽默的真，有时是有点恶作剧的真，有时是痛彻心扉的真。 
国外短篇小说之王，有法国的莫泊桑和俄罗斯的契柯夫，他们之所以扬名立万、成名留史，其描绘的犀利、思想的灼热、揭露的深刻，自不待言；情之切、爱之迫，更毋庸讳言。中国，古人有蒲松龄近代有鲁迅，写的每一篇文字无论字数多少，都是思想深刻到骨子里的犀利妙笔。当代文坛，中原有贾平凹、西南有魏明伦，不论怪才或是鬼才，都是大才奇才。要说福成，与当代文坛大腕相比，尚属待字闺中的晚辈佳丽。就像贾平凹当年中学毕业挣不了满工分发愁一样，也如魏明伦九岁登台在小川剧团坎坷讨生活一般，他们的身材都比较矮小，然而谁能否认他们的思想和才华是那样的神采飘逸和风流倜傥。福成个子也不高，随便扔到人堆里，保准半天扒拉不着。福成现在的生活也很平淡清苦，相仿扬州八怪之一的金农所撰一联“恶衣恶食诗更好，非佛非仙人出奇”。我对“文章憎命达”也向来持一致的看法。但是，他的文学才华或快或慢，终将脱颖而出。
三、字，稚拙、质朴、凌厉  最能体现福成之才的是写字，尊崇一点较为正规的说法——书法。书法，离不开文化的语境和时代的风神。历史，是造就书法审美样式的园丁。没有魏晋的清谈气氛怎么得来曲水流觞的兰亭赋，“二王”的遒劲圆润风流笔触怎么会影响如此久远；没有唐宋的大国气派、社会物质的超鼎寰宇，欧柳颜尤其是苏黄米蔡的“宋四家”何以名播遐迩；没有近当代东西方的文化交融、思想争鸣、观念开放，谈何当今中国之书风多样性与多元化。福成的书法，一不是为了谋利，因为他的作品很少取悦于市场；二不是为了进阶，当前他既没有热衷于冲刺这大赛那大赛，更没有希图靠拢这协会那协会而人为加重艺术的“砝码”。他只是潜意识的创作、无意识的书写，书写着自己的兴趣，宣泄着自己的情感。然，对于笔墨线条的审美，他又是一如既往的严肃而真挚。  “师古不泥”是福成的一方闲章，也道出了他的艺术追求。屈指算来，福成从事书写的年月也已二十多年了。在这不算长也不算短的岁月中，他刻苦临摹各种传世碑迹与法帖，从优秀的传统中陶冶中国书法精神的真谛，吸收各门派诸大家的养分优长。“师古”，直到现在也一直是他不懈的案头工作。“融今”，又是在适应社会审美潮流的当下，敏锐地做另一方向的追求。现代书法一门，从诞生的初期，就以其丰富多变的魅力吸引了福成的关注。他也曾悉心向当代一些现代书法师长求教，所获颇丰、屡有心得。十多年前以写信的方式向中央美院王镛教授讨教，王镛先生给回复的几封信至今还珍藏着，当年的幼稚提问换来了长者的耐心指教，常常是一颗心豁然开朗，就像黑夜里在大海上航行看到了指引方向的航灯。现在四川美院任教的张强教授在山东艺术学院授课时，福成是他家的常客，张教授相赠的墨宝很多，更多接受的是他的创新思想。在师古和融今中，福成不断思考、实践、成长。真正到自己想要创作了，他已经处于另外一个状态。一个旗帜鲜明的自己的状态，那是一个蛹化蝶的痛苦激变过程，任何新生命的诞生都是纯净的痛苦的，同时也是朴素的喜悦的。如同写作一样，他从来也不把临摹复制当作自己的书法新生命——摒弃复制，无论对古人还是今人。在书法创作上，努力活出自己、生出自我、走出风格，是他多年来的理想和坚定不变的追求。  福成的字儿，稚拙、质朴、凌厉。一曰稚拙。稚拙美是一种回归生命本真的过程，多少大艺术家如齐白石、吴冠中等，对稚拙的艺术境界苦心孤诣经营。有了经年的书法传统功力，福成在用童真的眼光和心地写字造境时，一任笔法墨迹的大开大合，遂顺性情的喜悦悲欢流淌，自然大方，张力十足，有种泥土的气息、儿童的情趣、乡野的豪放凝结在毫端。二曰质朴。质朴，是诗心的流露。传说，扬州八怪之一的金农，五十多岁了才闯入画坛自己作画。但其青春年少时节，诗名就已经冠绝江南了。金农步入画坛后，大量的创作立刻引起时人、今人的喜爱；孰不知，能激发人们共鸣的正是其画里的诗眼和文心。书法也同是此理。福成有质朴的文心，不竭的诗情，其书写当然会有好“滋味”。三曰凌厉。凌厉，是福成选取的风格。大凡有名的书家画家，皆以风格鲜明立世。书写一路，脱不了或碑或帖。前些年，曾经因书法宗碑还是扬帖，沸沸扬扬论争过好一阵子。其实，碑也好，帖也罢，都有自己的优长，都饱含着不同的养分，关键看后人怎么理解和吸收。福成偏爱碑的力度，于是以魏碑为骨架，融汇现代书法的点画张力，创作出了大量不失古风又新意盎然的书法作品。线条的凌厉是这些作品的普遍风格，凌厉而张扬，古拙而奇崛。这样的审美，一如骨气、硬气、义气的福成本人。在书法创作的继承和创新中，这样的审美倒是颇有返璞归真的况味了。
书法，写就的是笔墨线条，表达的是思想意识，流传的是人文素养。没有根基和传统的书学，无论怎么铺排和营造，也没有厚重的文化体量。失却创新和个性的书道，无论如何造作和夸张，也不会具有传世的生命理由。
从上述的种种来看“书法”，我比较看重我的兄弟杨福成。
  
率性写真 我自为我 
——杨福成的书法艺术评
刘静逸（资深艺术批评家、泰安市美术家协会副秘书长）
喜欢福 成君的书法，亦如喜欢他的人一样。对于某人、某物的喜欢绝不仅是因为熟悉而已，而定是某人、某物富有吸引你的个性和感染力，这种个性和感染力一下子就能让人记住，福成君的书法作品中所散发出的那种率真的个性和鲜明的自我意识常常令我感动并难忘。
清代刘熙载在《艺概》中论书法道：“书，如也，如其学、如其才、如其志，总之曰，如其人而已。”福成君书如其人，我自认为其言不虚。福成君其学从艺，读书甚多，涉猎广泛，学识丰富，修养颇高；其书法信笔书写，拙朴有致，富含文人意趣，韵味悠深；其才情聪敏，所写时文辛辣幽默，针砭时弊，仗义直言；其志高洁，做人坦荡，行事磊落。因此福成君深谙人品、文品、书品相通之理。
福成君的书法作品中，总是涌动着一种生命鲜活的情调，每次品阅总有一种心灵上的愉悦和精神上的感悟，让我长久不能平静。面对灵动、跳跃的笔墨线条我们常常能感到一种自我情绪的张力在涌动，透过这种表象的感觉，我们体悟到的是沉郁在作品中的那种自我生命状态的真实观照，这种真实是福成君书法作品中最自我的情感表现和个性流露。庄子曰“真在内者，神动于外，是所以贵真也。”最真实的艺术也是最动人的艺术，艺术一旦脱离了真实的情感表达，那艺术就没有了生命力和生动性。无疑，福成君的书法作品旨在把自己最深层、最真实的生命情感状态表达出来，把“书写”的过程变成了一种“抒写”渴望。因此每一幅书法作品便都是真实的生命律动和激情表达。  正是基于一种生命真实的书写，福成君的书法作品在外在形态上便呈现出一种率性稚拙的写意风格和强调文人意趣的境界追求。作品随心境挥洒，心无羁绊，无拘无缚，不做作，不虚假，纵横自如，心意、思绪幻化在笔墨线条之间。于质朴中显真意，在稚拙内见灵动，充分的揭示出福成君的作品不刻意营造外在形式美，但求内在质实、韵味逸然的艺术审美追求。
常有书者言必称“某家”，下笔必学“某派”、“某体”，我常不以为然。我自认为书法艺术样式更多的是表现一种形而上的自我心意表现，绝非计较于一笔一划的技术展现。宋人沈括也曾在《梦溪笔谈》中说道：“书画之妙，当以神会，难可以形器求也。”正是此理。福成君的书法作品源于一种心灵上的创造，盖意大于形，从不拘泥古法、规矩的束缚，而是以情运笔，以心抒写，我自为我。但是不拘古法，并不是完全舍弃古法，随意涂鸦。我们也不难从福成君的书法作品中看到魏碑的笔意和汉简的韵味，从而我们可以看出福成君对于古迹传统精神的心灵意会和内在变化运用。
书写自我，表现本真，富含意韵、追求品质，成为福成君书法艺术创作的出发点，同时又是落脚点。正因如此，在福成君的书法作品中充分把“书意”和“文意”有机地结合在一起，其书写的文句诗联多为随兴自拟，或沉郁、或豪放、或轻灵、或厚重都是自我性情的真实宣泄，在笔墨的纵横涂抹中得到了尽情淋漓的表现，书意凸显文意，文意比照书意，互相补充，相得益彰，使书法成为了自我心像的表述和传达。另外福成君在自己的书法艺术创作中也融入了一些现代书法的表现方式和技巧，增强了其书法作品的现代感和艺术表现力，这无疑是一种有益的尝试和探索。    现今习书者甚众，技法派者居多，泥古书匠者更多，但能书写自我，表现真性情者甚少。福成君的书法作品能保持个性，我自为我，不流俗，不从众，不媚世，难能可贵。正如苏东坡论自己的书法道：“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也。”不知福成君是否也能为在书法艺术中保持自我的本色而感到欣慰和快乐。
福成君业为编辑、记者，非职业书家，但对于书法浸淫多年，妙悟其道，得意其中，收获颇多，我们期待着他能在将来创造出更多更好的书法作品和新的书法成就。
长兴县人大常委会副主任
杨福成：男，1958年11月出生，浙江长兴人，汉族，大专，1976年12月参加工作，1983年12月入党。
现任职务：长兴县人大常委会副主任。
工作简历：
1976.12 ----1986.10 部队服役，任战士、参谋；
1986.10 ----1997.05 县人大办公室科员、副主任、主任； 
1997.05 ----2001.07 李家巷镇党委书记、人大主席；
2001.07 ----2003.03 县委统战部部长；
2003.03 ----2003.11 县政协副主席、县委统战部部长；
2003.11 ----2007.01 县委常委、县政协副主席、县委统战部部长；
2007.01 ---- 长兴县人大常委会副主任。