标题：刘豫华
简历摘要
刘豫华，生于陕西渭南澄城。现居北京，职业画家。中国艺术研究院美术学专业研究生。曾在部队服役十余年，期间曾荣获“三等军功章”，被评为“全军自学成才标兵”。著有《刘豫华美术作品集》、《蚂蚁蚂蚁和蚂蚁》、《当代开拓性画家——刘豫华》。刘豫华的作品，形成了鲜明的个人风格，并开宗立派。打破了齐白石技法一统天下的格局，具有一定的学术地位。其作品成功地完成了从传统到当代的转换。蚂蚁作品所表现出的恢弘气势呼唤我们对弱小生命的关爱与尊重！因此也成为了当下“蚁族”的代言！这也是他的作品除了被美术界关注外，还能够在普通民众中引起反响的原因。现为中国艺术家协会会员，中国国画家协会理事，中美文化艺术委员会执行副秘书长，“中国心网”形象代言人。作品曾多次被中外高端人士与机构收藏。
艺术年表
刘豫华作品选登(7张)2000.11.17 、国家党政一级刊物《解放军报》刊登了李道明撰写的文章：《中国画蚁第一人》，对其进行报道。具有划时代意义，之后有百余家媒体进行报道。
2001年、北京中国艺术博览会，同时多幅作品被法国洛朗·德·夏尔纳伯爵收藏
2002年、北京国际艺术博览会
2003年、西安中国西部艺术博览会
2005年、被美国国际商业协会中美文化艺术委员会评为“海外艺术市场价值最具潜力画家”称号。
2005年、作品参加“纪念世界反法西斯胜利60周年暨全球促进中国和平统一大会环球书画大展”。在维也纳、柏林、东京、莫斯科等地展出。并被组委会和欧洲中国和平统一促进会授予“维护和平促进中国统一艺术奉献奖”和“中国维和促统艺术使者”称号。
2006年、北京紫霖轩画廊联展
2007年、北京中关村中国电子大厦美术厅“北京名家五人展”
2007年、北京“宋庄当代艺术家联展”
2008年、北京上上美术馆“彩虹之邀”当代艺术展
2008年、北京“艺术家生存现状”展
2008年、北京卢浮宫“当代绘画艺术邀请展”
2008年、北京艺森画廊“御今凯艺术沙龙展”
2008年、作品被北京2008年奥林匹克运动会申办委员会收藏。
2009年、第五届（深圳）国际文化产业博览会
2009年、第四届北京国际文化创意产业博览会
2009年、由于慈善公益事迹突出被中国社会工作协会、中国国际交流促进会等五家机构联合授予“爱心使者”荣誉称号。
2010.5、纪念汶川特大地震一周年电影《生死时刻》首映礼上捐献作品一幅，中央电视台新闻频道给予报道
2010年、承揽著名笑星杨少华，杨仪投资拍摄的35集电视剧《阳光的幸福生活》剧中场景书画
2011年、日本大地震后，4月29号，日本媒体《星期五周刊》刊登了标题为《不妥协、不屈服！画蚂蚁精神的中国当代画家刘豫华》
2011年、日本东京镰仓博物馆当代艺术馆，“中日当代美术展”
2012.1、广州美林美术馆，收藏家提名当代艺术展
学术成就
一，水墨大蚂蚁《蚂蚁赞（浩）歌》系列作品。  刘豫华作品选：《蚂蚁赞歌一》
刘豫华以草书入绘画，并将小小的一只蚂蚁放大到几平方米乃至十几平方米的画幅里，打破了齐白石画鸟技法长期一统天下的局面，一反以往把小动物放在花鸟画上起点景作用的做法，冲出了传统花鸟画的范畴，给蚂蚁争取到了与狮子、老虎等同的地位。作品的抽象方式来源于中国的书法，但借蚂蚁之型的做法又摆脱了对汉字的依赖，从而使西方人可以更直接地品味中国写意、抽象之神韵。在以书入画的方式上向国际化装换的道路上，迈出了一大步！不仅如此，其作品同样具有鲜明当代性观念。如艺术家周春芽将反自然色“绿”强加在“狗”的身上，刘豫华将“大”赋予“蚂蚁”身上，一样都颠覆了人们的习惯思维模式。有美术评论家评论道，就凭这一幅画画家就可以被写进美术史！
二，《兵蚁撼天图》系列。  刘豫华作品选：兵蚁撼天图一群汇聚在一起的“兵蚁”像洪水爆发一样喷涌而来，把小蚂蚁表现的与山水画一样有着强大的震撼力，你不得不被它的气势吞没。在这里他巧妙地把山水的表现形式融入到了他的“兵蚁”系列中，以“兵蚁”为载体创造理想的神境，而不再是简单地刻画一个自然的蚂蚁物象。
三，抽象作品红色流彩《蚁者无敌》系列。  刘豫华作品选：《蚁者无敌 槃生》采用了抽象、具象、表现、象征等手法把中国传统元素中的民间剪纸，撕纸，木刻，唐朝时期钧瓷窑变流彩与墨韵融入作品中，是刘豫华将传统文化实现国际艺术化的代表作品。远观是抽象画，近看却有具体的蚂蚁支撑着整个画面。其墨韵与中国红更加强化了中国性！刘豫华的作品完全形成了自己的艺术风格与面貌，同时实现了导师邹跃进（中央美术学院理论系主任，博士）十几年前对其提出的要建立自己学术地位的要求！
媒体报道
《解放军报》、《解放军报画》、《中国贸易报》、《中国国土资源报》、《金融博览》、《今日信息报》、《赤子》、《神州》、《陕西画报》、《北京晨报》、《北京晚报》、《南京晨报》、《蚌埠日报》、《新闻与成才》、《青年诗人》《新商圈》、《科教文汇》、《中国美术报道》、《01中国艺术博览》、《09中国当代艺术年鉴》、《2011中国当代艺术年鉴》《美术报》、《中国当代绘画交流》、《中国艺术研究院03级论文集》、《艺术家生活工作现状调查》、《时装》、《学习博览》、《建造师世界》《广外书画报》《澄音京韵》《星期五周刊》（日本）等百余家。
市场价值
从以高标准开宗立派，具有鲜明个人风格，技法难度，不易被人模仿等等标准看，刘豫华的作品无疑占尽优势。这些都是他的作品市场价潜力的有力保障。值得一提的是，刘豫华作品可以横跨中西方两界。众所周知，我国一些大师的作品，只要走出国门，西方收藏家并不认可。蚂蚁的智慧、团结、奋进在狮子、老虎面前仍然立于不败之地。这些文化象征与崇高精神，又为刘豫华的作品在市场价值上添上有力的一笔！因此他的作品被中外的高端机构与人士收藏更在情理之中。2011年，他的一幅作品（约18平方尺）以六十万成交，创本人目前单幅作品成交价位记录。
收藏简录
国际友人收藏刘豫华作品节选(3张)▲法国洛朗·德·夏尔纳伯爵收藏多幅作品
▲马来西亚上议院前主席曾永森收藏作品《节节高》
▲德国柏林市副市长卡琳·舒伯特女士收藏作品《蚁》
▲作品被北京2008年奥林匹克运动会申办委员会收藏。
▲北京汇福地产收藏作品《秋林》
▲上海驰鹿钢业集团收藏作品《蚁·攀》
▲浙江嘉宝拍卖公司2006年春拍拍出作品《兵蚁》
▲美国联合商业协会收藏作品《蚂蚁映像》
▲世界联合收藏家协会收藏作品《蚁足》
评论文章
吾非蚁，也知蚁之乐
文/ 郑欣淼（国家文化部前副部长、故宫博物院院长）
青年画家小刘，豫华，是由家乡老友引见的，言谈举止带着陕西人常见的朴实无华。但是，当得知他坚持画蚂蚁已经有二十年的时候，还是有些意外：如此冷僻另类。翻阅了他的作品与文字介绍得知，他从我们的小县城入伍当兵，十三年间从西北到东北，又辗转到北京，其间无论如何曲折都一直坚持着他的画家梦想，难能可贵。
豫华从小酷爱绘画，中小学时期几乎每个寒暑假都是在美术学习班中度过的。“七零后”的童年还处在物质贫乏、缺少玩具的年代，蚂蚁成为了他的好伙伴，豫华常常蹲在一棵梧桐树下，用饼干渣来喂养，仔细观察它们忙碌的身影。长大了，当了兵，他眼中井然有序的军营生活就如蚂蚁的世界一样，有着团结、奉献的精神，有着令行禁止的严明纪律。这更激发了他选择以蚂蚁为主要描绘对象进行创作的热情，从此开始了他的画蚁之路。
从豫华的蚂蚁作品中可以看出，他有一颗不安分的心，他一直在努力尝试使用多种表现形式进行创作。在他的眼中，“蚂蚁”是一个永远取之不竭的灵感来源，绝不是俗世碌碌之辈，但他在用他对生活的感悟来领略蚂蚁的世界、蚂蚁的精气神，寻觅的是蚂蚁之乐。并且把这种乐趣同时带入了他的西部山水画创作中，也用执着的蚂蚁精神潜心研习已久，同样自得其乐。
但是，要我为他的画集和个人画展写点文字，我还是有些犯难。庄子曾被人质疑：子非鱼，安知鱼之乐？艺术也一样。面对繁杂的艺术界，我觉得直接把作品提交给大众和业内人士评判更为妥当。
豫华还年轻，只有三十几岁。年轻人在社会中扮演着不同的角色，他们在不同的职业里放飞自己的梦想。和很多年轻人一样，豫华身上充满朝气，执着、刻苦、勤奋，这些品质是我们下一代的希望。年轻人要走的路还很长，我希望他们能脚踏实地，不浮不躁的走好每一步。既然致力于从事艺术创作，就要秉持一颗赤子之心，用心汲取我们中华民族优秀传统文化中的真善美，树立正确的人生观，大胆创作，在艺术世界里展示自我才情，回馈社会，才能最终成为真正的文化精英。
豫华正如一只蚂蚁。我非“此蚁”，但深知“此蚁”之乐也。
2010.8
蚂蚁天国的美丽发现
——评国画家刘豫华的蚂蚁画
文/ 丁嘉耕  (北京书法家协会副主席  著名书法家、作家)
在北京,有一位风华正茂的年轻画家,以其蚂蚁为题材在国画圈引起不小的轰动效应,同时也引起了广泛争议，成了当代国画题材的焦点人物，他就是刘豫华。我在一次笔会上见到这位年轻人。他个头不高，但非常精干、机灵、智慧，为人非常谦逊，没有当下有些画家的那种狂放不羁和所谓艺术家那种特有的孤傲气息。我翻看了他的作品集，领略其作品的风貌，他怀着对宇宙间最不起眼的小动物——蚂蚁的那份最虔诚的“爱”和“敬”，从情感的体验发现美感与价值，竟然长达数十年孜孜不倦地深入蚂蚁天国进行美的研究，“衣带渐宽终不悔”。他的画蚁实践，第一次创造性地塑造了蚁类的艺术形象，令人耳目一新。
蚂蚁因它的身躯微小而受到世人的忽略，蚂蚁天国的美丽盛景，从未进入人类的视野。世界美术史册上，蚂蚁题材一片空白，历史注定这个空白将由二十一世纪的中国画家刘豫华来填补。  丁嘉耕先生观看其作品后题写“咏蚁初地”
翻开昆虫史，我们可以从波罗的海沿岸嵌着蚂蚁遗骸的琥珀化石上发现，蚂蚁至少有4500万年的历史。研究表明，它们的祖先可以追溯到1亿多年前的中生代，和动物界的庞然大物恐龙是同时代的物种。刘豫华关注蚂蚁至今已经二十年了，人们常常感到单调乏味的蚂蚁作为绘画题材有点不可思议，而豫华说，蚂蚁恰恰与人类同样的丰富多彩，是一个名副其实的美丽天国。蚂蚁有260属，1.6万余种，其总重量远远超过人类。蚂蚁还是冠绝世界的著名“大力士”，用微型测力仪测定，一般的工蚁可举起超过自身体重52倍的物体，可拉动超过自身体重400倍以上的物体，是动物界的一大奇观。豫华对蚂蚁的研究，专业水准不亚于一位昆虫专家，没有这些细致入微的观察，就不可能将蚂蚁世界表现得那样气势磅礴。好比书法家研究一部法帖，首先弄清历史的传承，艺术的流派，方能下笔。他用那枝神奇的画笔，从那微观世界里体现宏伟和壮大。画出那些“大力士”们的气吞山河！他用书法入画法。蚂蚁按国画题材通常分类，应与瓢虫、蝴蝶、蜘蛛一样归入花鸟画范畴，只能是点景式的“边缘”题材，谁能想到他能在一张八尺整宣上画一只硕大无比的蚂蚁。这是对传统绘画的历史性挑战和大众视觉经验的大胆颠覆。他笔下的大蚂蚁已经与狮子、老虎等题材同等的尊重与地位，这包含着刘豫华何等的艰辛啊。
蚂蚁的身体分为头、胸、腹三部分，有六足，体壁薄且有弹性，有膜翅，硬而易碎。头部阔大，变化很多。口器发达，上唇退化，上颚有各种形状，亦宽亦窄，或长或短，有直有弯。这些细节有时只有头发丝一样细，豫华紧紧抓住这些细节，抓住细微的变化，表现蚂蚁与其它昆虫的不同之处。要将蚂蚁在纸上放大上万倍，而又不失神采，这是画家碰到的最大的的难题。他用头发捆住蚂蚁，在高倍显微镜下，认真的观察，一遍遍的尝试，一次次的摸索，几年过去，终于成功。他借用书法中榜书写法，将草书线条与蚂蚁的结构进行整合，重气势、重神韵、重内涵，轻细节、轻墨色，以大写意的方式最终完成创作。作品舒展、大气、凝练、荡气回肠。在物象、意境上都达到了一定的艺术高度。这是中国画发展的一个惊人创举！作品《蚂蚁赞歌》是刘豫华的经典之作，在八尺整宣上画一只巨大的蚂蚁，是蚂蚁体积的几万倍，造型严谨，布置得宜，生意浮动，形神皆备。在表现手法上，画家将写意与写形、没骨与勾勒、工谨与粗放，巧妙地统一到画面之中，令人叹为观止。《兵蚁撼天图》一群群蚂蚁似万千士卒筑起了的钢铁长城，万众一心地捍卫祖国河山。豫华擅长用不同技法刻画蚂蚁的形象，为了表达蚂蚁的动态，刻画真实的生命和气韵，有时采取虚实结合的方法，通过“离形得似”，“不似得似”的表现手法来把握蚂蚁生命的本质。唐人司空图《诗品》里论诗的“形容”艺术说：“绝伫灵素，少迥清真。如觅水影，如写阳春。风云变态，花草精神。海之波澜，山之嶙峋。俱似大道，妙契同尘。离形得势，庶几斯人。”豫华深得司空图艺术之精神，用离形得势的方法，在蚂蚁天国里舍形而悦影。影虽虚而传其神，表达生命里微妙的、难以模拟的真。我在巴黎卢浮宫看到的《蒙娜丽莎》的永恒的微笑不是像影子般飘拂在她的眉睫口吻之间吗？豫华笔下的微小蚂蚁，其一招一式栩栩如生，他是以蚂蚁为载体，传达自己的时代精神，达到细致入微，各尽其妙。这与他对自然的深入观察和深厚的笔墨功夫分不开的，是作者“真性情”在画中的渲泄。
豫华仅靠这一种蚂蚁图式足可独步天下，但艺无止境，他将艺术的触角向蚂蚁的更深处开掘，推出了“兵蚁”系列。蚂蚁是群集而居的社会性昆虫，恋巢性很强。一般以窝为一个家庭。每窝蚂蚁一般为500～2000只，一窝中有蚁王(雄蚁)、蚁后(雌蚁)有一个或数十个。工蚁专筑巢、觅食、育幼等，数量最多；兵蚁保卫群众安全，数量较少。他将笔触伸向“兵蚁”，一群汇聚在一起的“兵蚁”像洪水暴发一样喷涌而来，与山水画有着同样的震撼力，你不得不被它的气势吞没。在这里他巧妙地把山水的表现形式融入到了他的“兵蚁”系列中，以“兵蚁”系列为载体，由心灵创造理想的神境，而不是简单地刻画一个自然的蚂蚁物象。刘豫华的艺术创造是他由情绪的全人格中发现超越的真理真境，然后在“兵蚁”系列的形式中表现这种真实。不是追逐蚂蚁的幻影，娱人耳目。豫华常说：“艺术家就是一个造物主，一幅画就是一个大宇宙的缩影。
刘豫华除了另辟蹊径地画蚂蚁，对山水画的探索也达到了很高的成就。他的西部山水将“写意”走向“意象”。把“写意”和“表现”相结合。在抽象、具象、墨色互渗的同时寻找到了一个中西合璧的融合之法。画面自然、现代，同时也保持了水墨的韵致与意境。中、西和谐统一，高贵雅致。
中国绘画有着博大精深的文化背景，在审美价值上体现出深刻的精神内涵。中国绘画的主导思想，是强调人和自然的融合，寻求精神美和自然美的统一，最终达到美和善的统一。豫华就是在美和善统一的轨迹上走了近20年，用他那娴熟的水墨，画其心、画其情、画其意、画其志，创造出表现物象的空间感、运动感、节奏感等多样化的线条，赋予蚂蚁以鲜活的生命，空灵的妙境。相信豫华在中国深厚的文化艺术沃土中，在东方艺术精神的观照下，通过对蚂蚁的更深观察、更新体验、更大胆的创造，在绘画领域必将展现更新的艺术面貌，创造更新的艺术境界。                2010.8[1]