标题：保罗·莫里哀乐团
乐团概述
保罗·莫里哀乐团是法国通俗乐团，世界著名三大轻音乐团之一，由保罗·莫里哀创建。保罗·莫里哀1925年3月4日出生于马赛一个热爱音乐的家庭中，4岁开始学习钢琴，他天赋好，听觉灵敏，有惊人的音乐记忆能力。10岁时进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲，1944年，19岁的保罗开始了通俗乐队的指挥生涯，由于为唱片公司改编音乐而名声日噪。1965年他组织了自己的乐团。1968年，该团灌制的唱片《爱情是忧郁的》(Love is blue)在美国的流行音乐榜上连续八周排在第一名，成为该年度的金唱片，并在ACC唱片比赛中获得大奖，同年又应邀到美国演出。
在六十年代后期，法国的音乐舞台在悄悄地进行一场革命。保罗·莫里哀团以一曲《爱情是忧郁的》征服了世界。此后30年中，乐团的唱片销量3000万张，演奏的乐曲被录制过1000次，进行了30多次世界巡回演出，享有极高的声誉，从此成为世界明星。
保罗·莫里哀于1998年告别舞台，但是他的乐队仍是派往各国的音乐使节。乐队演奏莫利哀独特风格的音乐，以及他创作或改编的最受欢迎和流行的乐曲。他成功地找到了一条能巧妙的将古典音乐与流行音乐相连接的途径，形成了他那将优美的旋律、生动的节奏和明朗的气氛结合起来的独特风格。
该乐团编制一般在30人左右，弦乐比重较大，以小提琴为主，中提琴和大提琴作为色彩点缀。保罗还使用较多的管弦乐器，特别是打击乐器的使用极富特色，而并不是追求刺激。他甚至还应用了法国路易王朝时的惯用乐器古钢琴。在《爱情是忧郁的》一曲中，古钢琴的运用使乐曲增色不少。保罗对迪斯科和摇滚乐并不一味地排斥，而是将它们中一些有特色的因素应用于自己的创作中，如在迪斯科名曲《爱琴海的珍珠》中，保罗给予迪斯科高雅的处理。在这里，迪斯科节奏已不是乐曲的主体，而只是用于背景衬托，其效果是优美而紧凑，而不是狂乱与嘈杂。
该乐团不断探求新的音响并尽量发挥录音制作的最大作用，如将传统的小提琴从左声道输出方法改为从右声道输出，造成气氛宽广的效果。总体来讲，该团演奏的音乐具有温文尔雅、清新质朴、节奏明朗、线条优美等特点，是一种典型的“怡情音乐”。从70年代到现在，保罗·莫里哀轻音乐团录制了近百张唱片，风靡全世界，如《法国通俗音乐》，其中就包括了《爱情是忧郁的》、《夜的旋律》等曲子，《俄罗斯情意》包括了《喀秋莎》、《红披肩》和《伏尔加船夫曲》等，还有《爱琴海的珍珠》，《拉丁集》、《华丽的肖邦世界》、《电影音乐的诱惑》和《披头士的世界》等唱片专辑。
音乐特色
保罗·莫里哀的音乐中的每个音符都渗透着法兰西民族特有的浪漫情调，让你联想到葡萄酒，玫瑰，郁金香，地中海的阳光，情人的欢笑和眼泪。他的音乐华丽而不滟俗，浪漫而不轻浮，粗犷之中带着细腻，热情之中蕴藏着宁静。他的基调的蓝色的，象地中海海水那样的兰色，沁人心脾，充满诗意。这蓝色中带着一点忧郁，这忧郁也许是情人的忧郁，也许是法国雨季的忧郁，也许是人类共有的忧郁，也许都不是，这忧郁是保罗·莫里哀式的，你只能用心去感受。他的音乐也许达不到不朽的境地，但它却是和普通人一样站在地上，生活在尘世中，听他的音乐你不必正襟危坐，他抒发的是普通人的喜怒哀乐，是存在于每个人心中的那些难以察觉和捕捉的各种情思。如果说他有什么了不起的话，那就是他通过他的音乐把生活中的诗意展现在你的面前，使你对他所创造的美的意境产生心灵上的共鸣。
保罗·莫里哀的音乐比较于曼托瓦尼舒适典雅的水濂瀑布式的弦乐韵味就显得有点华而不实，而在古典新奏方面他的 Classic in the air 又稍逊于詹姆士·拉斯特乐团的 Classical Up To Date，的音乐故乐迷一旦转向古典对保罗·莫里哀的冷淡是很自然的事。而对于流行乐迷来说，音乐的内涵不那么讲究，保罗·莫里哀那强劲的节拍，活灵活现的打击乐以及纤细无比的弦乐高音，再加上琅琅上口的流行曲旋律，所营造的灿烂而华美的音色，着实令人心花怒放，目迷五色。几十年来，Paul能够在情调音乐圈子里能够保持长青，唱片的录音可以源源不断，应该说与他一直走通俗路线而广受流行乐迷的欢迎大为相关。
音乐历程
保罗·莫里哀于1925年3月4日出生于法国南部的名城马赛，父亲是当地邮电局局长，酷爱音乐并在当地成立了一个乐团并担任团长，他极希望自己音乐家的宿愿能在儿子身上实现，于是从小开始就对小Paul进行培养。Paul从4岁起便在父亲的指导下学习钢琴，接受古典音乐方面的训练，并显露出出色的音乐天赋，而他自幼打下的坚实音乐基础对后来的成长起了决定性因数。父亲看到Paul在音乐上极有可能大有可为，于是在他十岁的那年就又把他送入马赛国立音乐学院学习正统的音乐理论和演奏技巧。四年后他便以一等奖的优异成绩从马赛音乐学院毕业，此时踌躇满志对未来充满希望的Paul愿望便是成为一位世界知名的钢琴演奏家。然而当时的欧洲街头正到处流行的爵士乐，Paul 忽然意乱情迷被这种自由奔放，无拘无束的音乐形式所吸引，随即便改变自己的音乐理想决心投身通俗音乐。他不顾父亲的强烈反对，17岁那年便组织了一个乐队，他自己担任钢琴独奏而开始了他的音乐演奏生涯，不久他便前往法国的音乐中心巴黎发展。
当时欧洲各地和法国的流行乐队多如牛毛，人们对待他们就如同路边众多的咖啡馆一样，出门即忘。偶尔有些乐队能名噪一时但不久也就销声匿迹，不为人知了。面对困境，保罗·莫里哀决心独树一帜，闯出一条属于自己的独特音乐风格。他们起先是在当地的酒吧和夜总会进行演出，偶尔也被邀请到音乐厅进行表演，而在演出的同时他又潜心于编曲和配器方面的研究，力图使自己的风格独具匠心。不久他们开始在法国国内的各地开始旅行演出。1950年起他们又远离开法国，将他们的足迹遍极欧洲各国，经过一番努力，人们对于这支乐队开始刮目相看了。但不久因为家庭的原因Paul一度暂时离开音乐回到家乡马赛接替父亲在邮电局的工作，然而一生热爱音乐的 保罗·莫里哀是不会放弃自己的音乐事业的。1960年，他再次来到巴黎并在那里组织了一个乐队" Le Grand Orchestra De Paul Mauriat "，凭着他积累多年的演出经验，1965年他被PHILIPS唱片公司看中并与之签约，从此保罗·莫里哀事业的发展开始走上正规。第二年便以“爱的信条” 一曲誉满全法国，1967年Paul推出了让他红及全球的成名曲“爱情是忧郁的”，这是一首普通流行曲的改编曲，原歌曲很不起眼但经过Paul的巧手改编后的改编曲却犹如脱胎换骨，在美国热门排行榜上获得7周冠军，并以600万张的销量扬名唱片界，并在年终全美TOP10排名第3名，该曲也顺理成章地成为 Paul的一首招牌曲。
一夜成名的保罗·莫里哀荣誉纷至沓来，继“Love Is Blue”后，他的另一张专辑“BLOOMING HITS”又获美国唱片工业协会(RIAA)金唱片奖，1968年2月，荣获法国ACC唱片首奖，带着成功后的喜悦Paul开始了他的全球巡回演出，从巴西到澳洲，从美国到前苏联，所到之处无不热潮四起，而在日本，他受到欢迎程度最为狂热，故自1969年起，每年一度的赴日公演便成为Paul的惯例，而在 1995年他与PHILIPS唱片公司长达30年的合作期结束后便“叶落归根”加盟了日本的滚石唱片，日本堪称他的第二故乡。此后，Paul分别于 1970年和1974年分别推出了他的另外两首经典名曲“爱琴海的珍珠”和“橄榄项链”，会同前面的“爱情是忧郁的”一曲，它们并称为他的三大名曲。从此 Paul也和英国的曼托瓦尼乐队，德国的詹姆斯·拉斯特乐队一起并称为世界三大轻音乐团，而他本人也被赞誉为“情调音乐的使者，第二次世界大战后的法国音乐之神”。
保罗·莫里哀的音乐在东南亚一带很受欢迎，我国流行音乐盛行的台湾，香港等地也不例外，也举办过他的演奏会，而1982年Paul再度赴港时应香港宝丽金的约请改编了“龙的传人”等中国名曲，1984年又改编了脍炙人口的“橄榄树”，为中国的流行音乐腿向世界作出了贡献。而在1990年他更是为当时正走红的台湾歌星童安格度身订做了一曲“爱的主题曲”，童安格也是Paul的乐迷，他那盘专辑里的许多MTV镜头就是他专程前往法国在Paul位于巴黎郊外的乡间别墅中拍摄的，之后Paul又改编了不少港台流行曲并将它们与先前发行的“龙的传人”等汇集成一盘专辑出版发行，中唱总公司曾经引进过这盘专辑。令人遗憾的是Paul却始终未被大陆邀请前来演出，而他的同乡理查德·克莱德曼却已几次来华演出，实在是无法理解呀。
经典曲目
love is blue爱情是忧郁的作于1968年，原型是一首并不成功的流行歌曲，经保罗-莫里哀改编为轻音乐后竟然脱胎换骨，立即风靡全世界。本曲风格流畅，曲调和节奏都洋溢着全新的感觉，至今仍是保罗-莫里哀最著名的乐曲。保罗-莫里哀在1977年曾创作过迪斯科风格的乐曲。
i like choppin我爱肖邦这是1984年上半年，在英国和西德占流行榜首位的、受到欧洲各国的广泛欢迎的曲子。是
意大利作曲家戈塞伯的人气之作。在这里保罗-莫里哀乐队的流畅、明快的演奏，将使你心旷神怡。
el bimbo橄榄的项链这是比伯杰特乐团“伤感的宾伯”的原作曲目，保罗-莫里哀采用了这种罗曼蒂克的标题，于1975年先于原曲发行了唱片，使该唱片顿时走红，但作为与之竞争的宾伯原作唱片，却严重受损。改编曲竟然抢了原作的风头，这在音乐史上也是不多的。
pearl fisher采珍珠者这是乔治-比才(georges bizet)的歌剧《采珍珠者》(les pecheurs de perles)第一幕中的咏叹调，保罗-莫里哀将“耳边回响着你的歌声”这首古典乐曲赋与了现代韵味。此乃保罗-莫里哀的保留曲目。比才 (1838--1875)是法国最优秀的歌剧大师之一。其代表作是著名的歌剧《卡门》(carmen)，此外还有《采珍珠者》、《伯斯美人》(la jolie fille de perth)、《扎米蕾》(djamileh)等。
penelope爱琴海的珍珠该曲作者是西班牙的辛格松和奥古斯特。但由于保罗-莫里哀乐队非常出色的演奏而闻名。贝尔罗塔是神话中女主人公的名字。本曲是保罗-莫里哀最受欢迎的曲目之一。i will follow him--chario天涯海角永相随词作者夏库-佛朗特,曲作者为富朗克-布尔杰和保罗-莫里哀。
toccata托卡塔(泪的即兴曲)与“love is blue”、“爱琴海的珍珠”一样，这是保罗-莫里哀最畅销的唱片。取材于古典题材，是戈思登-罗兰1973年的作品。
chanson pour anna天使小夜曲这是夏威夷的第二代日籍人安得烈-伯卡，受著名的夏威夷吉他手哈巴特-欧塔的委托，于1972年创作的乐曲。保罗-莫里哀于1973年一将唱片问市，便备受欢迎。mamy blue忧郁的母亲该曲在1971年流行于欧洲，不久便流传于世界。该唱片一发行便走红，随后大量与之竞争的唱片纷纷上市。菲鲁特-利姆作词，艾贝鲁作曲。
minuetto蔷薇色的圆舞曲保罗-莫里哀的本人创作的作品，1975年风靡一时。brasilia carnaval清晨的狂欢在巴西保罗-莫里哀的追星族也很多，1977年以巴西人为对象出版了专辑，该曲是此专辑的标题曲，编制、录音均于1975年在法国制作。nocturne苍茫小夜曲如标题的幻想曲，1966年保罗-莫里哀作曲。这是音乐会上极受欢迎的曲目。唱片于1969年上市，当然十分畅销。
reine de saba莎芭女佛尔斯-鲍库斯的代表作，是非常受大众欢迎的曲目。作者是辛格松-古拉依达的米吉鲁-罗兰。莎芭是旧圣约书中女王的名字。
siffier sur la bolline回荡口哨的山丘电影制作杰鲁-斯塔辛的儿子，尚且年轻便已辞世的很有人气的歌手杰塔在1968年的走红曲目。但原作为与帕卡、巴泽利和巴朗多的合作之作，意大利制作。
tombe la neige下雪了著名歌手萨鲁-巴特勒的代表作，当时极为畅销。该曲为1964年自己创作的走红曲目。
godfather教父1972年这部描写意大利黑手党的同名电影上演后，导演克伯拉的名声大振，还诞生了新影星阿鲁巴西诺。因此，这首由尼诺罗塔作曲的主题曲在世界广为流传。当然，各唱片公司竞相出版专辑，保罗-莫里哀的唱片与桑得拉唱片相比，更胜一筹I love breeze我爱微风保罗-莫里哀专辑的标题都很有魅力，这就是例证。原曲的标题是“爱的旋律”，这是保罗-莫里哀自己创作的曲目。
piano ballade哀愁的肖邦钢琴诗人肖邦(1810-1849)的作品叙事诗第3号短小调第1音阶作品23号，经保罗-莫里哀改编，成为广受欢迎的古典流行曲目
保罗年表
1925年3月4日，保罗-莫里哀诞生于法国南部马思圣街15号旧港尤波而附近。在四兄弟之中，他排行老幺。他的父亲除服务于当时的邮局之外，也从事业余的音乐活动。4岁时，保罗-莫里哀开始弹奏钢琴；5岁时，他的音乐才华受到家人的注意。10岁开始进入马赛国立音乐院研习4年正统音乐，并以第一名的优异成绩毕业。马赛音乐院毕业之后，保罗 -莫里哀立志要成为古典音乐会上的钢琴演奏家。后因迷上当时流行的爵士乐，而改变此雄心大志。17岁时，其自组乐团开始在欧洲各地巡回演奏。他的音乐才华被巴克雷|(Barca)唱片公司总裁发掘，邀他为该公司旗下的首席歌星，担任录音伴奏。
曾分别为法国著名的歌星夏而-亚兹纳弗(C.Aznayour)、米洛依-马缔欧 (M.Mathieo)、达莉妲(Dida)及莫利斯-西瓦利耶(M.Chevaier)…等作曲、伴奏。除为歌星伴奏外，他也写过多首当时曾流行的歌曲，如《怀念的约会》(Rendez-Vous Au avandou)、《赌命》(Sur Ma Vir)、《浪漫行程》(a ongue Marche)…等。
1963年 与法国另两位情调音乐乐团指挥法兰克-波赛而(Frank Pource)及雷蒙-鲁菲而(Raymonf efevre)合写了一首著名的流行曲《天涯海角永相随》(I Wi Foow Him)，后来由小莅姬-玛琪(itte Peggy March)唱红，风靡一时。96年，此歌再度出现在喜剧片《修女也疯狂》中，重燃热门；
1965年 离开巴克雷唱片公司，同年正式组成了一支象征着他个人的大乐团--e Grand Orchestra De Pau Mauriat；
1966年 保罗-莫里哀与法国飞利浦唱片公司签订长期合约。此后他的一系列演奏录音正式由飞利浦唱片公司(总公司在荷兰)向全球发行。同时，他最灿烂的音乐生涯也由此展开；
1967年 他将一首欧洲电视网歌唱大赛(Euovisio Contest)的第四名歌曲《爱情是忧郁》(ove Is Bue/'Amour Est Bue)改编灌录成演奏曲后，收录这首乐曲的该张专集唱片也在全球各地创下了销量六百万张的辉煌纪录。从此，保罗-莫里哀扬名国际；
1968年 《爱情是忧郁的》冲出欧洲大陆，风靡全美，连续6周蝉联美国Biboard热门歌曲排行榜第一名。2月，保罗-莫里哀应邀参加美国最具权威的电视节目《苏利文剧场》(Ed Suivan Show)的演出。同年并获法国ACC唱片大奖；
1969年 保罗-莫里哀首度率团前往日本公演，他那清新鲜明的瑰丽音色立刻席卷整个日本乐坛。自1971年起，保罗-莫里哀每年都率团前往日本公演，至1998年止，他已经连续第22次率团赴日公演；
1970年 应墨西哥乐迷之请，灌录了《爱情海的珍珠》；(Peneope)，同时也风靡全球；
1975年 保罗-莫里哀率团首度前往韩国汉城公演，对亲耳听到的韩国民谣《阿里郎》非常喜爱；1976年在巴黎专属录音室Studio Des Danes完成了这首韩国民谣的演奏录音，题名是(Eastern ove Song)；
1976年 将他每年访日公演时的印象化作音符，由他自己谱曲、编曲兼指挥，在巴黎完成了一张《日本纪行》(ove Sounds Journey)的录音专辑；
1979年 保罗-莫里哀将日本的一些流行歌曲改编灌录成一张《日本流行歌曲演奏专集》(Message D' Amour)；
1981年 保罗-莫里哀亲自担任日本版画家池田满寿夫所执导的电影(Roma Daa Finestra)的全片配乐工作；
1982年 在巴黎专属录音室灌录了一首台湾校园民谣《龙的传人》，除首张华语乐曲世界级大乐团演奏之外，更在华人世界掀起了一阵"保罗-莫里哀"的狂飙。除此之外，保罗-莫里哀也为香港女歌星雷安娜谱写了一首港剧的主题曲《痴情劫》；
1982年 该团钢琴手杰拉而-冈比斯(Gerard Gambus)离开乐团，另寻独立。从此编曲工作完全落入保罗-莫里哀一个人的手中；
1983年12月11日及12日 保罗-莫里哀首度率团赴台湾地区公演。保罗-莫里哀旅行公演的足迹已经遍及全球五大洲，所到之处，无不受到热烈的欢迎；
1984年 他演奏了齐豫的《橄榄树》；
1985年 再次赴台访问，带来了黄莺莺的《只有分离》；
1986年 他为台湾乐迷写了一首创作曲《台北之歌》(Song For Taipei/Thinking Of You)；
1987年 他推出三部不同主题的专集《小夜曲》(Serenade)，《伊比利亚》(Iberia)、《长记我心》(Remember)；
1988年 推出《法国金曲集》(Best Of France)；
1990年台湾当红歌星童安格演唱了保罗-莫里哀的创作曲《爱的主题曲》成为当时热门话题，此曲至今仍在中国东方航空公司班机上作为安全须知安全短片的背景音乐使用，估与原曲名称(PM Eastern ove Song)有关。同年还推出一张保罗-莫里哀乐团自身的名曲回顾专集(Retrospective)，用全新的编曲手法改编演奏了过往二十年乐团的招牌曲目；
1991年 出版了保罗-莫里哀乐团生涯纪念的音乐会集锦《金色音乐会》(God Concert)以及一张收录改编12首台湾地区流行曲的专辑《其实你不懂我的心》，包括标题曲及《大约在冬季》、《我的未来不是梦》等等，91年起，他暂停对日本的巡回演出，专心录音工作和享受晚年；
1992年 爵士乐名曲改编集(Nostaiazz)；
1993年 为飞利浦灌录最后一张唱片《激情》(Emotion)。正式告别当时宝丽金集团。签约日本玻丽佳丽(Poy Canyon)。此时正值保罗-莫里哀灌录了第1000首曲目；
1994年-1996年 陆续出版《电影金曲集》(Soundtracks)与《恰克与飞鸟名曲改编集》；
1996年2月 美国( board杂志)出版特刊《保罗-莫里哀30年乐坛成就特辑》。保罗-莫里哀乐团于96年两度访日演出，回馈乐迷三十年的支持；
1997年 保罗-莫里哀再度访日。在28个城市作了36场公演，这也是他三十年间第21次在日本公演。访华事宜在继续洽谈中；
1998年 保罗-莫里哀宣布正式告别演出舞台，并与乐团接班人Gies Gambus同台指挥。音乐会定名为《再见音乐会之旅》(SAYONARA Concert Tour)。在横滨及东京，保罗-莫里哀见到了邀他访华的中国乐迷徐毅，再商访华行程；
1999年 保罗-莫里哀开始了退休生活，而乐团也暂休一年准备新世纪的出发；
2000年12月8日 在结束日本巡回之后，乐团首度巡回出访中国内地。
作品年表
专辑名:　《My First Recordings》
发行时间：1965年
发行公司：Philips
专辑名：《The Best of France》
发行时间：1967年
专辑名：《More Mauriat》
发行时间：1968年
发行公司：Philips
专辑名：《Mauriat Magic》
发行时间：1968
发行公司：Philips
专辑名：《Blooming Hits》
发行时间：1968年
发行公司：Philips
专辑名：《Magic》
发行时间：1968年
发行公司：Polydor
专辑名：《Mauriat Magic》
发行时间：1968年
发行公司：Philips
专辑名：《More Mauriat》
发行时间：1968年
发行公司：Philips
专辑名：《Prevailing Airs》
发行时间：1968年
发行公司：Philips
专辑名：《Doing My Thing》
发行时间：1969年
发行公司：Philips
专辑名：《The Soul of Paul Mauriat》
发行时间：1969年
发行公司：Philips
专辑名：《Gone Is Love》
发行时间：1970年
发行公司：Philips
专辑名：《The Christmas Album》
发行时间：1970年
发行公司：Philips
专辑名：《El Condor Pasa》
发行时间：1971年
发行公司：Philips
专辑名：《Penelope》
发行时间：1971年03月05日
发行公司：Philips
专辑名：《Classics in the Air》
发行时间：1974年
发行公司：Philips
专辑名：《Love Is Blue [compilation]》
发行时间：1987年
发行公司：Philips
专辑名：《Love Is Blue 25》
发行时间：1988年
发行公司：Philips
此专辑收录了“爱情是忧郁的”和“橄榄项链”两首他的传世金曲，另一首出色金曲便是“钢丝上的木偶”轻松活泼，幽默风趣，让人百听不厌。和上一辑相同，里面收录了大量的欧美经典电影配乐的改编曲，有《教父》的主题曲“柔声倾述”，《庇隆夫人》主题曲“阿根廷，不要为我哭泣”，以及西部片《虎豹小霸王》的主题曲“雨点不停落在我头上”等等脍炙人口的电影歌曲和配乐。
专辑曲目：  01.Love Is Blue
02.Somethin' Stupid
03.Lara's Theme (somewhere my love)
04.Un Homme et une Femme
05.San Francisco
06.This Is My Song
07.The Summer Knows
08.Mamy Blue
09.Feel Like Makin' Love
10.Bridge over Troubled Water
11.Don't Cry for Me Argentina
12.Love Story (Where Do I Begin)
13.Way We Were
14.Ebony and Ivory
专辑名：《Grandes Orquestas》
发行时间：1993年
发行公司：Philips
专辑名：《IBERIA》
发行时间：1994年
发行公司：Polygram
专辑名：《A Paul Mauriat Christmas》
发行时间：1994年
发行公司：PSM
专辑名：《Escapades》
发行时间：1996年
发行公司：Philips
专辑名：《Diamond Collections》
发行时间：1996年
发行公司：Philips
专辑名：《Gold Concert》
发行时间：1997年
发行公司：Philips
专辑名：《Emotion》
发行时间：1998年
发行公司：Polygram International
专辑名：《Sayonara Concert》
发行时间：2003年
发行公司：Import
网友评述
# 众里寻她千百度
# 从小就喜欢蓝色,因为蓝色带着一点忧郁,是情人般的忧郁!听者这熟悉的旋律,回想逝去的岁月,感慨万千~~
# 就算离开了,还是留下给我们如此美妙的音乐.......慢慢沉浸..
# 老泪纵横啊……人不老，眼睛却在激动中苍桑般老去了……
# 我和很多人一样，是听了莫里爱、拉斯特、曼托瓦尼的音乐才看到这个世界的。
# 感觉象回到青春期了
# 好熟悉的旋律啊，亲切
# 一打开新闻网，法国轻音乐大师保罗·莫里哀辞世的消息就扑面而来，初看名字很熟，在搜索下，当熟悉的旋律响 彻心灵，《蓝色的爱情》《忧郁之爱》那些陪我度过青涩初恋的旋律再次响起。刹那间双眼模糊，一时间有些恍然若失。
# 你也许不知道他的名字，不认识他的容貌，不了解他的生平，但是你不可能没听过他的音乐。甚至你的父辈对他的轻音乐都是耳熟能详，当初WG结束后，中央人民广播电台播放的第一支国外音乐就是他的作品，要知道那可还是东方红和样板戏的年代。从此他的音乐进入中国，影响了整整两代人。