标题：勒·柯布西耶
生平简介
勒·柯布西耶（Le Corbusier）出生于瑞士的一个海拔一千米的山间小镇，它位于法国很近的山脉中，那个人口只有四万人的小地方，以制表而闻名于世，1900年该镇组装的手表，占世界手表生产的55%，柯布西耶的祖父自然也是制表的手艺人，母亲出生于中产阶级家庭，以教钢琴维持生计，柯布西耶毕业于当地的美术中专学校，当时这家学校受新艺术派影响很大，老师甚至提出从钟表装饰细工，向建筑方向转变的建议，最初的建筑于1905年落成。  勒·柯布西耶勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行，这是一次终身难忘的体验，他写了许多长信以及画了大量的写生素描，那时还只是一位装饰美术家的柯布西耶，已经开始思考建筑和城市特征等问题。整个旅行中，柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻，回到故乡之后的柯布西耶，开始了从一位装饰美术家走向建筑家的生涯。1910年，他受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯（Peter Behrens）的影响。然而，对他最大的影响来自他经常的旅行，同时他还从所从事的立体油画和着色等工作中得到相当多的启示。尽管他大部分的灵感来自于雅典卫城（Acropolis），但他还是每天都去帕台农神庙（Parthenon），并从不同的角度进行勾勒。他的大脑里完全充斥着古典的魅力。 [1]
1920年，在他还是一名艺术家的初期，他就意识到自己的一生即将从事建筑而非严肃的艺术，因此，他更名为勒·柯布西耶。尽管他从未接受过任何正规的教育，但柯布西耶受到过很多专家的影响。最初影响他的是著名的建筑大师奥古斯特·贝瑞（Auguste Perret），并教会他如何使用钢筋混凝土。 
勒·柯布西耶是一名想象力丰富的建筑师，他对理想城市的诠释、对自然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具一格。作为一名具有国际影响力的建筑师和城市规划师，他是善于应用大众风格的稀有人才------他能将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行完美的结合。 他用格子、立方体进行设计，还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式。作为一名艺术家，勒·柯布西耶懂得控制体积、表面以及轮廓的重要性，他所创造的大量抽象的雕刻图样也体现了这一点。因此，在勒·柯布西耶的设计中，通过大量的图样以产生一种栩栩如生的视觉效应占据了支配地位，而其建筑模式转化为建筑实物的情况如同艺术家在陶土的模子上进行雕刻和削减一样。通过精心的设计，在明暗光线的对比下，他成功地将有限的空间最大化，并能产生良好的视觉效应。 
他主张用传统的模式来为现代建筑提供模板。他曾经申明，传统一直是他真正的主导者，因此，由勒·柯布西耶设计的建筑不止从2 、3种角度，而是从4种角度考虑的，但后来他对自然界的领悟使其风格逐渐发生了变化。自然是美妙的，那新鲜的空气、明媚的阳光，还有来自大自然的清新和美丽，使勒·柯布西耶感觉到需要建立一种全新的风格去适应当今机器时代的发展。在所有的建筑都作为“机器时代的机器”时，人们也开始重视房屋的基本功能。他的目标是：在机器社会里，应该根据自然资源和土地情况重新进行规划和建设，其中要考虑到阳光、空间和绿色植被等问题。 主要建筑作品(7张)
1911年，勒·柯布西耶在书中如是写道：“我在几何中寻找，我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。棱柱的升高和彼此之间的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面，可以形成一种独特的韵律。在傍晚时分的彩虹也仿佛能够一直延续到清晨，当然，这种效果需要在事先的设计中使光与影充分的融合。我们不再是艺术家，而是深入这个时代的观察者。虽然我们过去的时代也是高贵、美好而富有价值的，但是我们应该一如既往地做到更好，那也是我的信仰。” 
勒·柯布西耶提出了他的五个建筑学新观点（一些人将其比作五个古典的柱型），其思想于1926年公布于众。这些观点包括：底层架空柱、屋顶花园、自由平面、自由立面以及横向长窗。人们将这个建筑时代比作为机器时代，勒·柯布西耶是我们这个时代最具影响力的建筑师，同时，也是一位著名的社会改良主义者。在考察整个城市中的伟大建筑、宽敞的空间、树木和雕像等方面时，他都充满了激情。1965年8月27日，勒·柯布西耶在Cap Martin海湾游泳时因心脏病发作而与世长辞。 
他丰富多变作品和充满激情建筑哲学深刻地影响了20世纪的城市面貌和当代人的生活方式，从早年的白色系列的别墅建筑、马塞公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到加尔新城，从《走向新建筑》到《模度》 ，他不断变化的建筑与城市思想始终将他追者远远的抛在身后。柯布西耶是现代建筑一座无法逾越的高峰，一个取之不尽的建筑思想的源泉。 
理论
住宅是居住的机器柯布西耶强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。他指出："……在近50年中，钢铁与混凝土已经占统治地位，这说明结构本身具有巨大的能力，对建筑艺术家来说，建筑设计中老的经典已经被推翻，如果要与过去挑战，我们应该认识到，历史上的过往样式对我们来说已经不复存在，一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起，这就是革命。" 通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为：住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器"。它们的美学原则是独特的，并不跟随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学，在具体设计上，柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点，一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征，同时也体现了技术的原则。他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的人。 
1927年柯布西耶在瑞士拉萨拉兹发起"现代建筑国际会议"，成为国际风格现代建筑的中心组织。勒·柯布西耶的建筑思想可分为两个阶段：50年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，以1929年的萨伏伊别墅和1945年的马赛公寓为代表，许多建筑结构承重墙被钢筋水泥取代，而且建筑往往腾空于地面之上；50年代以后勒·柯布西耶转向表现主义、后现代，朗香小教堂以其富有表现力的雕塑感和它独特的形式使建筑界为之震惊，完全背离了早期古典的语汇，这是现代人所建造的最令人难忘的建筑之一。在家具设计中，勒·柯布西耶则以豪华而舒适的钢管构架躺椅著称于世，几乎成为20年代优雅生活的象征。现代主义建筑基本观点从勒·柯布西耶、格罗皮乌斯、密斯·范·德·罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的“现代主义建筑”的一些基本观点： 　
①强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应。格罗皮乌斯说：“我们正处在全部  勒·柯布西耶生活发生大变革的时代，……我们的工作最要紧的是跟上不断发展的潮流。” 　
②强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题。针对学院派建筑师轻视实用和经济问题，密斯·范·德·罗说：“必须满足我们时代的现实主义和功能主义的需要。”又说：“我们的实用性房屋值得称之为建筑,只要它们能以完善的功能真正反映所处的时代。”勒·柯布西耶则号召建筑师要从轮船、汽车和飞机的设计中得到启示：“一切都建立在合理地分析问题和解决问题的基础上。”　
③主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性。格罗皮乌斯在1910年即建议用工业化方法建筑住宅。密斯·范·德·罗认为:“建造方法的工业化是当前建筑师和营造者的关键课题。”他一生不倦地探求钢和玻璃这两种材料的建筑特性。勒·柯布西耶则努力发挥钢筋混凝土材料的性能。他们在使用这些建筑材料方面，树立了许多范例。 　
④主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格。密斯·范·德·罗说：“在我们的建筑中使用已往时代的形式是没有出路的。即使有最高的艺术才能，这样去做也要失败。”格罗皮乌斯说：“我们不能再无尽无休地复古了。建筑不前进，就要死亡。”　
⑤主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。 新建筑的5个特点勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者机器美学的重要奠基人，1926年提出了新建筑的5个特点：
1. 房屋底层采用独立支柱；
2. 屋顶花园；
3. 自由平面；
4. 横向长窗；
5. 自由的立面。
他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。这个时期的代表作是萨伏伊别墅（1928－1930）、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。萨伏依别墅：建筑理想体现——阳光空气绿地三要素和新建筑五点的完美结合。
提出一套建筑体系——板柱承重体系
社会理想——标准化构件，机器生产，能够承担社会职责。体现了欧洲人心理深处的 抹不去的 古典情结
第二次世界大战后，他的建筑风格有了明显变化，其特征表现在对自由的有机形
式的探索和对材料的表现，尤其喜欢表现脱模后不加装修的清水钢筋混凝土，这种风格后被命名为粗野主义（或新粗野主义）代表作品有马塞公寓、朗香教堂、昌迪加尔法院、拉吐亥修道院等，其中朗香教堂的外部形式和内部神秘性已超出了基督教的范围，回复到巨石时代的史前墓穴形式，被认为是现代建筑中的精品。多米诺系统柯布西耶把追求合理的、明晰的空间秩序，作为近代住宅的标准，早在第一次世界大战结束不久，他就创造了建筑的标准件“多米诺系统”，既由于钢筋混凝土的平面的地和天顶，与立柱的支撑构成立体的构架，这种自由的平面立体组构方案，成为划时代的里程碑，而且是本世纪国际样式的雏型。 
它的价值在于，墙从以往的支撑重力获得解放，可以使空间获得最大限度的自由。这可以说是现代建筑与传统建筑的分水岭。勒·柯布西耶从个人住宅到集合住宅，以后发展到“为了300百万人的现代都市”计划，都遵循一个统一的概念，既所有局部都服从于几何学的简洁的秩序，让人们生活在充满绿和光的上品空间中。[1]
人物年表
  时代周刊封面上的勒·柯布西耶1887 出生于瑞士拉绍德封，钟表工人家庭 
1902年柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。
1905~1908 在家乡的一所艺术学校学习，柯布进行第一次学习旅行，目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。同时拜访了嘎涅、贝瑞以及霍夫曼。
1908~1909 在法国建筑师贝瑞的事务所工作 
1910年柯布结束旅行回到母校，并受学校之托再次出行到柏林研究德国装饰艺术。在德国接触到德意志制造联盟，并接触到彼得·贝伦斯、格罗皮乌斯以及密斯·范·德·罗。
1911年柯布再次到中欧和东方旅行，并于年底回到母校-拉香·德·芳艺术学校。
1913年柯布在拉香·德·芳开办自己的事务所。
1917 定居巴黎，与Ozenfant创始Purism
1920 创办《新精神》杂志，宣扬抽象艺术 
1923 发表《走向新建筑》，宣扬现代主义是 一种几何精神，一种构筑精神与综合精 神，提出“房屋是居住的机器”。“现代社 会已经达成这样一个结论，即，为人类 建造一个新的家园将成为判定一个文明 特性的决定性因素。随着一种新的住宅 形式的诞生，机器时代将迈入第二阶段。 即，普遍建造的阶段。” 
1927 日内瓦联合国总部设计竞赛一等奖 
1928年,他同W.格罗皮乌斯、L.密斯.范.德.罗等人组织国际现代建筑协会（CIAM）。他多次参加各国的建筑设计竞赛,并多次获得荣誉学位。
1929 在普瓦西设计萨伏伊别墅
1929~1933 设计巴黎救世军收容所和巴黎大学瑞士学生宿舍 
1931~1942 完成许多城市规划项目，关注现代 城市与规划问题 
1947~1951 设计完成马赛公寓，体现其未实施 的规划理想 
1950~1955 朗香圣母教堂
1951~1965 印度昌迪加尔行政区规划设计 
1952~1960 法国里昂拉土雷特修道院 
1953~1954 哈佛大学卡本特视觉艺术中心 
1965 卒于法国 
主要建筑作品
萨伏伊别墅现代主义建筑的经典作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西。由勒.柯布西耶于1928年设计，1930年建成。
萨伏伊别墅地段为12英亩，宅基为矩形，长约22.5米，宽为20米，共三层。底层三面透空，由支柱架起，内有门厅，车库和仆人用房。二层有起居室、卧室、厨房、餐室、屋顶花园和一个半开敞的休息空间。三层为主人卧室和屋顶花园，各层之间以楼梯和坡道相联，建筑室内外都没有装饰线脚，用了一些曲线形墙体以萨伏伊别墅(7张)增加变化。
萨伏伊别墅采用了钢筋混凝土框架结构，平面和空间布局自由，空间相互穿插，内外彼此贯通。别墅轮廓简单，像一个白色的方盒子被细柱支起。水平长窗平阔舒展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。别墅外形简单，但内部空间复杂，如同一个内部精巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机器，萨伏伊别墅是勒.柯布西耶提出的新建筑五个特点的具体体现，对建立和宣传现代主义建筑风格影响很大。
萨伏伊别墅是一个完美的功能美学作品，其基地是位于Poissy的一片的开阔地带，中心略微隆起。建筑长22.5米，宽为20米，高三层。底层（柱托的架空层）为车库和仆人房间，是由弧形玻璃窗所包围的开敞结构；二层设有起居室、卧室、厨房、餐室、屋顶花园和一个半开敞的休息空间；三层为主卧室和屋顶花园。各层之间以螺旋形的楼梯和折形的坡道相联。
如果对萨伏伊别墅和帕提农神庙的立面进行比较读解，我们同样可以发现前者有着古典意味的隐喻：坚实的基座、保持着黄金比例的中部和开放的顶部；底层的支柱与建筑的透视关系可以看作帕提农神庙的视觉变形。然而在萨伏伊别墅里，古典主义的三段式已经结合了具有现代性的简约。斐迪亚斯采用了自然的形式表现其特质，而柯布西耶则用对机械化产品的歌颂来表现他所在年代的时代特征。帕提农神庙和萨伏伊别墅的共同之处正是在于比例和秩序之美。马塞公寓在德国的斯图加特，设计师勒·柯布西耶设计的马塞公寓，不但成为自己野性主义设计风格的代表作，更是现代主义设计风格中的经典，这所原来可容纳1600名马塞工人居住的公寓楼，如今已是许多德国马塞公寓(6张)中产阶级向往的居所，这幢公寓，就是外形方正，似乎略显沉重，但是外观钢筋水泥土的裸露的毛糙，展现了一种男人的力量。这是设计史上一个著名的化腐朽为神奇的范例。
仿佛一只诺亚方舟，带着一个失落后的小世界。事实上，一方面马塞公寓拥有绝对的个人私密性，家庭的每个成员都拥有像修道士那样的小私室，每一个公寓单元都是隔音的，也都像住在山洞里一般。另一方面它与周围的山光水色保持直接的接触，同时社交的机能又被大大夸张，实际上设计了多达二十六种不同的社交空间。朗香教堂朗香教堂是现代主义建筑中最具影响力的作品之一，也是著名建筑师勒·柯布西耶的里程碑式作品。自从1945年它首次对公众开放以来，朗香教堂已经成为建筑师、学生和旅游者前来朝圣的圣地。这座著名的建筑坐落在法国东部毗领瑞士边界附近的一座小山顶上，取代了在第二次世界大战中被毁的以前的教堂。
这是一座位于群山之中的小小天主教堂，它突破了几千年来天主教堂的所有形制,超常变形，怪诞神秘，如岩石般稳重地几立在群山环绕的一处被视为圣地的山丘之上，朗香教堂建成之时，即获得世界建筑界的广泛赞誉它表现了勒氏后期对建筑艺术的独特理解、娴熟的驾驭体形的技艺和对光的处理能力。无论人们赞赏与否，都得承认勒·柯布西耶的非凡的艺术想象力和创造力。朗香圣母院教堂(8张)
勒·柯布西耶接受这个重建朗香教堂的工程之后，采用了一种雕塑化而且奇特的设计方案。他突破了，于是好像是飘浮在墙面上一样。南面的墙被称之为“光墙”，这个墙体很厚，上面留有一些不规则的空洞，室外开口小，而室内开口大，比例奇特，靠外墙的部分装上教堂里常用的彩色玻璃，同时，墙体和屋顶的连接并不是无缝的，而是有一定间隙的，她的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而产生了一种神秘感。主礼拜堂位于东面，这是符合基督教义的。这个礼拜堂可以容纳50个人。
朗香教堂的屋顶东南高西北低，显出东南转角挺拔奔昂的气势，这个坡度很大的屋顶有收集雨水的功能，屋顶的雨水全部流向西北水口 ，经过一个伸出的泻水管注如入地面的水池。教堂的三个竖塔上开有侧高窗。它以一种奇特的歪曲的造型隐寓超常的精神。教堂要求简单造价不高，是一个表意性建筑。
朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。[2]