标题：无细胞蛋白质合成系统
定义
无细胞蛋白质合成系统（The cell-free protein synthesis system）是一种以外源mRNA或DNA为模板，在细胞抽提物的酶系中补充底物和能量来合成蛋白质的体外系统。与传统的体内重组表达系统相比,体外无细胞合成系统具有多种优点,如可表达对细胞有毒害作用或含有非天然氨基酸(如D-氨基酸)的特殊蛋白质,能够直接以PCR产物作为模板同时平行合成多种蛋白质,开展高通量药物筛选和蛋白质组学的研究。
发展历史
微生物学创始人巴斯德最早采用无细胞体系研究酵母酒精发酵中起作用的酶系问题。20世纪60年代生物学家采用大肠杆菌无细胞系统破解了生物蛋白质合成的遗传密码。到了20世纪80年代中期，前苏联学者Spirin等人通过在无细胞体系中连续流加能量和底物，从而大大的延长了反应时间和提高了蛋白质的合成产量。此后，无细胞蛋白质合成系统成了生物工程领域中的研究前沿和热点之一，发展了多种原核和真核无细胞蛋白质合成系统，最常用的有原核的大肠杆菌无细胞系统，真核的麦胚抽提物和兔网织红细胞裂解物系统，以及较少使用的酵母细胞抽提物、嗜热性细菌抽提物、鼠L-细胞系统等等。
应用前景
在最近20多年中，对无细胞系统中的蛋白质合成的反应机制和调控、能量供应、遗传模板稳定性、反应器设计和操作等方面进行了大量的研究。不仅能够直接应用PCR产物作为模板合成蛋白质，而且在体外重组蛋白质生产、高通量蛋白质合成、功能蛋白质组研究和蛋白质体外定向进化等方面展示了良好的应用前景。[1]

基本信息
【名称】《咏菊》
【年代】清代
【作者】曹雪芹
【体裁】七言律诗
作品原文
咏菊
无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。
毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。
满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？
一从陶令评章后，千古高风说到今。[1]
作品注释
⑴无赖：无聊赖，无法可想。诗魔：佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽平生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵：从早到晚地侵扰。 
⑵欹：这里通作“倚”。沉音：心里默默地在念。
⑶毫端：笔端。蕴秀：藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写：对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。
⑷口齿噙香：噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。
⑸素怨：即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”。“素”在这 里不作平素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。
⑹一从：自从。陶令：陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章：鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。
⑺高风：高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。[1]
作品简析
诗词大意
难以抑制的诗兴从早到晚把我纠缠，只好围绕着篱笆散步或倚在石头上独自低吟。笔端蕴涵着智慧对着秋菊临摹，口齿中含着对秋菊的芳香对着月亮吟咏。满纸书写的都是自己的愁怨，谁能透过片言只语理解自己内心的情愫呢？自从陶潜写了咏菊以后秋菊的高尚品格一直被人称道。
赏析
这首诗出现在《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗　薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。此次活动，由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。在这次吟诗比赛中，“蘅芜君”薛宝钗选了《忆菊》、《画菊》之后，“怡红公子”贾宝玉选了《访菊》和《种菊》两道诗题。“潇湘妃子”林黛玉选了其中三道诗题：《咏菊》、《问菊》和《菊梦》。其余五题分别由湘云和探春选得。只“有顿饭工夫, 十二题已全,各自誊出来,都交与迎春,另拿了一张雪浪笺过来,一并誊录出来”。这首诗是在蘅芜君的《忆菊》、怡红公子的《访菊》和《种菊》，枕霞旧友史湘云的《对菊》、《供菊》之后，由潇湘妃子林黛玉写出的三首诗中的第一首。“众人看一首,赞一首,彼此称扬不已.李纨笑道: ‘等我从公评来.通篇看来,各有各人的警句.今日公评:<<咏菊>>第一,<<问菊>>第二,<<菊梦>>第三,题目新,诗也新,立意更新,恼不得要推潇湘妃子为魁了”。林黛玉可谓是囊括金、银、铜牌。“　宝玉听说,喜的拍手叫"极是,极公道。"”
首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。”交代了诗作的时间、地点以及作者创作时的心情。潇湘妃子咏菊的时候跟一般人不同：“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音.”一种强烈的创作冲动，象神魔附体似的，使得她从早到晚激动不已.，欲罢不能。创作灵感来了，她甚至不能静坐于闺房，只好绕过篱笆，来到假山旁边，斜靠在山石上，面对着菊花，专心致志地去构思、低吟。诗词来源于生活，来源于实践，来源于自然，来源于真实情感。这一句道尽了所有诗人的创作经验。不仅如此，还把诗人的兴奋、专心致志的艺术形象活灵活现地呈现出来了。潇湘妃子仅此一联就可足以技压群芳了。颔联“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”胸有成竹，于是提起笔来，一泻千里，把赞美菊花的秀丽篇章写了出来。这还不够，还要对着天上的明月反复诵。可见，作者完全沉浸在完成诗作后的巨大幸福之中。接着，笔锋一转，颈联：“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。”又回到了林黛玉多愁善感的情绪之中：借颂扬菊花来抒发我愁怨的诗篇，又有谁能够理解我像素秋一样高洁的情怀呢？尾联“一从陶令平章后，千古高风说今。”这在诗词创作中叫“合”，于是又回到了咏菊的主题。自从陶渊明在诗歌中评说、赞扬菊花以后，千百年来菊花的不畏风霜、孤标自傲的高尚品格，一直为人们所仰慕，所传颂，直到今天。
在这首诗中，直接写到菊花的字句并不多。但意在诗外，功夫在诗外。这才是诗词创作中的佳品。在这里，不能不回顾曹雪芹自题《红楼梦》的一首绝句：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。 都云作者痴，谁解其中味。”这首绝句与林妹妹的这首诗，无论从语气上还是内容上，是何等的相似！这是巧合，还是曹雪芹故意为之，谁能读得懂？林黛玉的《咏菊》及其它诗词又有谁能读得懂它的真正含义？洋洋百余万言的《红楼梦》，两百余年来，多少人孜孜不倦地探讨和研究，又有谁能真正地理解？但是，无论如何，人们都会承认，在《红楼梦》林林总总的人物中，只有林妹妹的品质与菊花最为相符。在评选过程中，包括社长李纨在内的众姐妹们交口称赞颔联“ 毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”本也不错。因为这一联体现了林黛玉的才气与潇洒。但是，细细品来，窃以为末联“一从陶令平章后，千古高风说到今。”更具魅力，更意味深长！
余不禁叹曰：千行妃子悲凄泪，一块石头说到今！
这首诗以“咏菊”为题，所写的是写菊花诗的情景。 
首联“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音”，紧扣诗题，描述了为写菊花诗，有如着魔了一般，从早到晚构思，绕篱欹石地推敲。只有苦心作诗的人才有此真切的体会。 
颔联“毫端蕴秀临霜与，口角噙香对月吟”，俏丽、秀美，只有锦心秀口之人，才能写出如此精彩的诗句。 
颈联“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”，诗中所题写的都是平素的哀怨，有谁能理解这感伤的心情呢？这分明是借“咏菊”在抒发诗人自己的情怀。也只有黛玉才如此多愁善感，又不被一些人理解。 
尾联“一从陶令评章后，千古高风说到今”，菊花的高洁品格，自从受到诗人陶渊明的好评之后，一直被世人议论至今。陶渊明爱菊是出了名的，以此作结，可谓奇思妙想的神来之笔。
林黛玉出生在一个世袭侯爵、支庶不盛的书香门第、"清贵之家"， 从小受到良好的文化和封建礼教的教育， 由于家庭的熏陶和不幸遭遇以及成长环境的影响，林黛玉有着较好的文化素质和封建道德的修养，为她打下了扎实的写作功底和思想基础。她酷爱写诗，兴趣浓厚，以诗为乐，借诗抒怀。她经常挂霜披露，陪星伴月，吟诗填词，有时废寝忘食，通宵达旦，从中寻求生活的乐趣，弥补空虚的心灵。她的愁苦无人理解和倾诉，只有寄予诗中，加以宣泄。
林黛玉少年就失去了父母，她孤苦伶仃地长期寄居在黑暗龌龊的贾府，对她的性格培养起到决定性的作用。使她养成了多愁善感，孤独忧寞，傲世妒恶的性格，成为封建礼教的叛逆者。曹公安排的菊花诗，也正符合她的这一性格特点。
林黛玉十分喜爱菊花，喜欢菊花的情怀，喜欢菊花的高洁，喜欢菊花的孤寞，喜菊花的傲世，喜欢菊花的清香，喜欢菊花的淡雅。她把菊花作为自己挚友，经常与菊花轻轻地诉说心中的积郁、哀怨。有时她也在赏菊中，充满对未来的憧憬和畅想，但是，只不过是梦中的期盼。
曹公的这些诗篇，进一步突出了林黛玉这个孤苦伶仃、寄人篱下而又孤标傲世、不与世俗同流合污，不愿与那些市侩之人为伍的贵族少女的艺术形象和处世心态。林黛玉不满封建礼教的重压和奴役，但又只身单薄，无力反抗，遂与宝玉成为志同道合的一对情人。曹公安排她的诗，风格别致而又满含哀怨，极其符合林黛玉的性格特点。其中，《咏菊》、《问菊》、《菊梦》，都非常有代表性。这些清丽而带有明显个性的诗句，就是在前人的咏菊诗里也是不多见的。对刻画林黛玉这个悲情人物，起到画龙点睛的效果。
《红楼梦·咏菊》（黛玉） ﹝译文﹞
我（林黛玉）有吟诗的兴趣，从早到晚不肯停笔，真是无奈啊！/ 围绕着竹篱笆，依托着园内的假山石，独自沉思默吟。/ 笔尖蕴藏着娟秀的诗句，一直到晨霜生成还在挥写不辍，/ 口里好像衔着菊花的清香，对着明亮的月轮吟唱。/ 通篇抒发了自己内心的积郁和悲怨，/ 片言只语有谁能理解我诉说的愁情呢？/ 自从陶渊明对菊花做过赞赏和评价之后，/ 菊花千古高尚的品格一直传颂到今天。
点评：
黛玉“魁夺菊花诗”，她的三首咏菊诗是十二首咏菊诗之冠，而这一首又是三首之冠，被评为第一。
“毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟”——人美、花美、景美、情美、诗美，合诸美于两句诗中，构思新颖，造句巧妙，确实是精彩的咏菊诗句。“满纸自怜题素怨”，写出了黛玉平素多愁多病，自怨自艾的情状；“片言谁解诉秋心”，道出了自己一怀情愫不被人理解的苦闷。最后把同菊花关系最深的诗人陶渊明拉出来，歌咏菊花的亮节高风，也把自己高洁的品格暗示出来了。
林黛玉在大观园里不仅相貌出众、气质独特，才情更是胜人一筹，但曹雪芹并没让她在诗社中独领风骚，相反只让她在赋菊花诗时做了“花魁”，这不能不让人感到疑惑。林黛玉的三首吟菊诗不仅博得诗社掌坛的大加赞赏，也让大观园的众姐妹输得心服口服。咏菊诗出现在《红楼梦》第三十八回的“林潇湘魁夺菊花诗”中，在这一回中，林黛玉作了三首诗：
这三首诗都是以菊花为题。菊花喜欢在秋天孤零零的开放，与春天百花争艳、百花齐放的热闹景象完全不同，因此常常引起历代文人墨客的兴趣和遐想。菊花和梅花一样，往往被作为高洁人品和情操的某种象征。历史文化的积淀，使人们对自然山水和花草树木涂上了浓重的人文色彩，借景抒情、以物喻人，成为文学作品中的一种常用手法。
林黛玉的这三首咏菊诗，最引人注目的是都出现了晋代大诗人陶渊明的形象，其中第三首中还提到了“庄生梦蝶”的典故。
在《咏菊》中，林黛玉在“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心”句之后，紧接着提到了陶渊明：“一从陶令平章后，千古高风说到今。”陶渊明当年不愿“为五斗米折腰”，解绶还乡，隐耕田园，劳动之余，特爱菊花。陶渊明一生写过很多咏菊的诗，菊花也因为他的品题而声名鹊起。其《和郭主簿》中的“芳菊开林间，青松冠岩列。怀此贞秀心，卓为霜下杰”，便为菊花定下了高洁的基调。他的“采菊东篱下，悠然见南山”诗句已是老少皆诵，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”更是写尽菊花的气质和神韵，为历代文人所称颂。林黛玉在此称颂菊花因陶渊明的“评章”而“千古高风说到今”，既是在赞菊，也表达了她对陶渊明的仰慕，隐约中也有自比菊花的内心流露。
在《问菊》中，林黛玉干脆以菊写人，简直就是一首对陶渊明人格风范的赞美诗。“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟？”看似是在问菊花，其实答案早已经在林黛玉的心中：孤芳清高，傲视世俗的菊花是与陶渊明一起隐居尘世，卓而不群！林黛玉甚至设身处地的想到：隐居山野的陶渊明和菊花在这“圃露庭霜”的深秋是否感到寂寞？大雁已南去，蟋蟀凄苦的鸣叫是不是因为相思呢？她甚至还倾诉道：不要以为举世之间没有人能与之对话，何妨与我聊一聊呢。……毫无疑问，陶渊明是林黛玉心目中的偶像，林黛玉是陶渊明的崇拜者、追星族或者“粉丝”，并且在一定意义上是陶渊明超然若脱般品格的理解者和同道中人。
在《梦菊》中，林黛玉不仅再次提起陶渊明，还提到了一位道家人物庄周梦蝶的典故，并且说“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟”。意思是说，在梦中升仙，并非羡慕庄子那样变成蝴蝶；怀念旧情，还是愿意实现与陶渊明的盟誓。众所周知，梦幻和归隐都是道家的价值追求和生活模式，从林黛玉诗中对道家色彩浓重的陶渊明的赞许和尊崇来看，林黛玉具有浓厚的道家思想是确实无疑的。通过林黛玉的这三首咏菊诗，我们可以揭露诗中的隐秘：林黛玉信奉道教！至少，她是道家的崇拜者和追随者。曹雪芹让林黛玉在咏菊花诗中鹤立鸡群般的展露头角，一举夺得花魁，或许是在向读者暗示林黛玉尊崇道教的内心世界。
此诗为曹雪芹创作的长篇小说《红楼梦》中海棠诗社菊花诗中的一首，为林黛玉所作。此诗被评为菊花诗状元。因为此诗出色地描绘出自己的咏菊时的独特神态和情怀，而这正是此次菊花诗会的要求。此诗开头两句就活脱脱地刻画出一个全身心都沉浸在诗情之中的少女形象。接着充分展现了女诗人的鲜明创作个性。
作者简介
  曹雪芹像[2]曹雪芹
（1715？—1764？）清代小说家。名沾，字梦阮，雪芹是其号，又号芹圃、芹溪。祖籍辽宁辽阳，先世原是汉族，后为满洲正白旗“包衣”。曹雪芹一生正好经历了曹家盛极而衰的过程。少年时期曾经在南京过了一段“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”的生活。十三岁迁居北京。雍正（1722—1735）初年，曹家遭受一系列打击，家产抄没。公元1750年（乾隆十五年）左右迁居北京西郊黄叶村（现为曹雪芹纪念馆），“蓬牖茅椽、绳床瓦灶”，贫病交加，又加上幼子夭折，生活非常悲凉。最后因贫病无医而逝世。曹雪芹性格傲岸，愤世嫉俗，豪放不羁，嗜酒，才气纵横，善谈吐。能诗善画。其诗立意新奇，风格近唐代诗人李贺。他最大的贡献在于小说创作，他所创作的长篇小说《红楼梦》代表了中国古典小说的最高成就，在世界文坛上享有崇高声誉。[2]

作品信息
【作品名称】咏菊
【创作年代】明朝　
【作者姓名】丘浚
【文学体裁】七言诗
作品原文
咏菊
浅红淡白间深黄，簇簇新妆阵阵香。
无限枝头好颜色，可怜开不为重阳。
作品赏析
诗贵自然，“咏物以托物寄兴为上”（清·薛雪《一瓢诗话》），托物寄兴亦以自然为绝妙，自然天成是咏物诗的至境。丘浚作诗主张自然成文，反对用奇语异辞，认为“眼前景物口头语，便是诗家绝妙辞”（《答友人论诗》）。所以，他的诗大都写得自然清新，颇多天机自动天籁自鸣机趣。他的咏物诗也大多是“眼前景物口头语”的自然流露，并不刻意追求寄托，只是在有意无意之间托物寄兴，借景言情，似无寄托而寄托遥深，更是精彩绝妙，不同凡响。
这首诗作意与作者的《咏荔枝》诗同一机杼，正确理解全诗旨意的关键，也在于对“可怜”一句内涵的准确把握和理解。此句与“可怜生处是天涯”句的句法相同，用意也一样，“可怜”在这里也该作可爱解。意思是说不到重阳，海南菊花就开放得如此美好清芬，它的可爱之处，就在于不屑为应时而开供人观赏。这样理解，才契合实际情况与诗人精神。海南四季如春，花儿四季开放，不受节侯限制。诗人对此深有体会，称誉海南岛是四季春香的花岛，说：“海岛三千余里地，花朝二十四番风”，处处“春光晓色四时同”（《花岛春香》）。菊花反季节开放，正是四季如春的花岛春香的典型特征的真实写照。诗人通过对海南菊花反季节开放的动人景象的深情赞颂，热情讴歌了海南人民不趋时不媚俗的高洁品格和高贵情操。
咏物诗妙在神与物游，情与景谐，在不离不即之间使形似与神似浑然天成完美结合。丘浚的《咏菊》诗就是这样的杰作。
作者简介
丘浚（1422－1495），字仲深，号深庵、玉峰，出生在海南岛琼山，别号海山老人，琼山府城镇下田村（又名朱桔里，今名金花村）人，是中国明代中叶的理学名臣，15世纪的杰出学者，著名文学家、教育学家、经济学家、图书馆学家，明弘治朝官至少保兼太子太保、户部尚书、武英殿大学士。终年75岁，谥文庄。[1]

作品信息
【作品名称】咏菊
【创作年代】唐　
【作者姓名】白居易 
【文学体裁】七言诗
作品原文
咏菊
一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾。 耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清。
作品赏析
初降的霜轻轻的附着在瓦上，芭蕉和荷花无法耐住严寒，或折断，或歪斜，惟有那东边篱笆附近的菊花，在寒冷中傲然而立，金粟般的花蕊初开让清晨更多了一丝清香。
夜里寒霜袭来，本来就残破的芭蕉和和残荷看起来更加不堪。只有篱笆边的菊花，金黄色的花朵在清晨的阳光下看起来更加艳丽。用霜降之时，芭蕉的新折和荷叶的残败来反衬东篱菊的清绝耐寒。此诗赞赏菊花凌寒的品格。 
整诗是借咏菊之耐寒傲冷逸清香亮霜景，自况言志的。
作者简介
白居易是新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”与元稹合称“元白”。白居易出生不久，河南一带便发生了战事。蒲镇李正己割据河南十余州，战火烧得民不聊生。白居易二岁时，任巩县令的祖父卒于长安，紧接他的祖母又病故。白居易的父亲白季庚先由宋州司户参军授徐州彭城县县令(公元780年)，一年后因白季庚与徐州刺史李洧坚守徐州有功，升任徐州别驾，为躲避徐州战乱，他把家居送往宿州符离安居。白居易得以在符离度过了童年时光。白居易与符离山水结下了不解之缘，并和符离人刘翕习、张仲远、张美退、贾握中、贾沅犀并称“符离五子”，他们同泛陴湖，游流沟寺，登武里山，诗酒盘桓，称盛会焉。后为躲避中原战乱转移到江南。迁居卒于武宗会昌六年。是另一文学家白行简的兄长。白居易自幼聪颖，读书十分刻苦，读得口都生出了疮，手都磨出了茧，年纪轻轻的，头发全都白了。至今还有他出生七个月“略识之无”和初到长安“顾况戏白居易”等典故。他的诗不仅在中国有巨大影响，在日本和朝鲜等国也有广泛影响，他还与元稹共同发起了“新乐府运动”，世称“元白”。白居易晚年长期居住在洛阳香山，故号“香山居士”。武宗会昌六年（公元846年）八月十四日白居易去世于洛阳，葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗李忱写诗悼念他说：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造 
化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》，共有七十一卷。白居易晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响，是我国文学史上相当重要的诗人。 元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马，晚年好佛。他一生作诗很多，以讽喻诗最为有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。叙事诗中《琵琶行》《长恨歌》《卖炭翁》等极为有名。其中《琵琶行》中的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”较为有名。白居易的诗在当时流传广泛，上自宫廷，下至民间，处处皆是，其声名还远播新疆和朝鲜、日本。白诗对后世文学影响巨大，黄遵宪等，都受到白居易的诗的启示。白居易的诗歌影响最大，可以说在日本人的心中白居易才是中国唐代诗歌的风云人物。晚年与“诗豪”刘禹锡友善，称“刘白”。提倡歌诗发挥美刺讽喻作用。其词极有特色，以风格明丽见长，为后世词人所推崇。

作品信息
【作品名称】 咏菊（又称《不第后赋菊》）
【创作年代】 唐末
【作者姓名】 黄巢
【文学体裁】 七言诗
作品原文
咏菊
待到秋来九月八，我花开后百花杀。 
冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。
作品赏析
这首诗是黄巢一生最鼎盛时期的作品，也是他流行最广的一首诗。这不，张艺谋导演就借用了其中的一句作为影片名。其实，他正率领几十万农民起义军围困长安，诗兴大发，借咏叹菊花来形容势不可挡的义军力量，此诗妙就妙在，虽是咏菊，但全诗不见一个“菊”字，而且，透过那盛开的黄色菊花，仿佛让人看到那威武雄壮的黄金铁甲军，即将攻破长安的磅礴气势。这首《菊花》诗的境界比上首更雄伟、豪迈，诗中，诗人运用比喻手法，赋予菊花以农民起义军的英雄风貌与高洁品格。 
首句“ 待到秋来九月八 ”，意思是重阳佳节未到 ，而诗人即赋诗遥庆之 。“待到”二字迸发突兀，“骤响如爆竹 ”，具有凌厉、激越的韵致和可望在即的肯定意味 。“九月八”在重阳节的前一天，从诗情奔腾的湍流来考察 ，诗人不写“九月九”而写“ 九月八 ”，并不仅仅是为了押韵，而且还透露出一种迫不及待，呼唤革命暴风雨早日来到的情绪。次句“我花开后百花杀”，一方面向读者展示了一种不可抗御的自然规律，用金菊傲霜盛开与百花遇霜而凋所造成的强烈对比，显示出菊花生机盎然的顽强生命力，一方面暗示了农民革命风暴一旦来临，腐败的唐王朝立刻就会象“百花”遇霜一样，变成枯枝败叶。第三、四句“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲 ”，则是对菊花胜利远景的预见和憧憬。第三句中的“冲天”二字，写出了菊花香气浓郁、直冲云天的非凡气势 ；“香阵”二字说明金菊胜利时决非一枝独放，而是群体皆荣，包含了朴素而深刻的天下太平观念；一个“透”字，又显示了菊花香气沁人心脾、芳贯广宇、无所不至的进取精神。而第四句中的“满”、“尽”二字，则状摹出菊花夺魁天下时的奇观——重阳佳节，菊花盛开，整个长安成了菊花的世界，这就充分展示出农民革命风暴摧旧更新、主宰一切的胜利前景。菊花，历来被视为华夏的国花，咏菊花而写不出国魂者，皆下品。黄巢的这首诗托物言志，借咏菊以抒抱负，境界瑰丽，气魄恢宏，气格刚劲雄迈，不同凡响，成功地塑造了抒情主人公那身披甲胄，手擎长剑，气冲霄汉的千古英雄形象，诸如“我花开后百花杀”、“ 满城尽带黄金甲 ”等句，语调斩截，气势凌厉 ，这些石破天惊 、走雷挟电的诗句，象一簇簇闪动着反抗精神的火焰，闪烁在历代反抗权威者的民众心中。
作者简介
黄巢（820年～884年）唐曹州人。出身盐商，积财聚众，尤好收留亡命之徒。唐懿宗以来，因皇室奢侈过度，赋税沉重，加上连年发生水﹑旱灾，遂致民不聊生，盗匪群起。唐僖宗乾符元年（公元874年），王仙芝率盗匪起事，翌年黄巢起兵响应，乾符五年王仙芝败死于湖北，黄巢被推举为冲天大将军，率众攻掠江﹑浙﹑闽﹑粤等地，广明元年（公元880年）陷洛阳、长安，僖宗逃奔成都，巢自号为帝，国号大齐。唐以官爵笼络李克用相援，大败黄巢，巢自刎身亡，为害十年的黄巢之乱始告结束，史称为黄巢之乱。