标题：宋雨桂
概述
宋雨桂，1940年9月出生，汉族，大学学历，民革党员。山东临邑人，后迁居东北。自幼  宋雨桂随母习画,别名雨鬼，独创北派山水画技法，擅长中国画、版画。自幼随母习画。1960考入鲁迅美术学院绘画系预科。1965年毕业于鲁美版画系，后参军。1979年调入辽宁画院任专职创作员。历任辽宁画院专业画家，辽宁美术馆馆长，辽宁美术家协会主席，辽宁省文联副主席。现为民革中央画院院长、中国美术家协会理事、辽宁省文联副主席、辽宁美术家协会主席、辽宁美术馆馆长、国家一级美术师、辽宁省政协常委、民革辽宁省副主委。 
中国美术家协会会员，现任辽宁美术馆馆长，辽宁美术家协会主席，辽宁画院国家一级美术师。享受国务院政府特殊津贴。该同志拥护党的文艺方针政策，积极投身艺术创作。获全国五一劳动奖章，辽宁省五一劳动奖章、辽宁省“五一劳动奖章”，被评为辽宁省优秀专家。
大事年历
1984年 甲子 44岁 水墨画《苏醒(之一)》（与冯大中合作）入选第六届全国美展，获银奖 
1985年 乙丑 45岁 创作巨幅水墨画《长江明珠图》 
1993年 癸酉 53岁 代表作《乡水篇》系列被誉为“神秘飘逸之杰作” 
1994年 甲戌 54岁 赴台湾参加两岸三地水墨艺术理论研讨会，作品参加“中国现代水墨大展” 
1979年 己未 39岁 调入辽宁画院任专职创作员，创作水墨画《童年的记忆》 
1982年 壬戌 42岁 其作品与吴冠中等16人的作品一起参加“现代中国画艺术—日本巡回展” 
1988-1990年 先后在香港和新加坡举办6次个人画展。在新加坡“白山黑水展”期间，应邀在新加坡报业中心大礼堂演讲《水墨艺术信天游》，新加坡联合晚报整版以《无声的诗魂》、《东方的凡？高》为题，盛赞其艺术成就。代表作品《苏醒之二》被收藏家以20万新元（折合12万美元）收藏 
1999年 己卯 59岁 4月，由中国文化部在中国美术馆举办“当代艺术家—刘国松、丁绍光、宋雨桂、徐希、石虎五人联展”。荣宝斋出版社出版《荣宝斋画谱？宋雨桂绘山水部分》。同年再次赴新加坡举办“慈心篇水墨画义展”，售出的18幅书画作品所得款全部捐赠新加坡仁慈医院。其中作品《仙觉图》以25万新元(折合15万美元)成交 
2000年 庚辰 60岁 5月，作品参加在南京举办的“新中国画大展”。同年由人民美术出版社出版《中国近现代名家画集—宋雨桂》。创作《寒云赋》长卷(25米) 
2001年 辛巳 61岁 获省“五一”奖章。11月赴日本参加“第一届国际艺术交流展”，作品《沧海横流》获金奖 
2002年 壬午 62岁 4月赴澳门艺术博物馆举办 “梦里山川—宋雨桂国画展” (展期三个月) 并出版画集《梦里山川——宋雨桂国画》 5月，获全国“五一”奖章。辽宁省人民政府授予优秀专家称号 7月在广东美术馆举办个展 8月在深圳何香凝美术馆举办个展。出版《宋雨桂艺术世界》，《芦花吟画集》，《寒云赋画集》，《菁山行画集》 
2003年 癸未 63岁 当选第十届全国政协委员，中国文联委员 
2005年 乙酉 65岁 出任民革中央画院院长 11月山水作品（约2平尺）在嘉德秋季拍卖会上以24.2万元人民币落槌 
2006年 丙戌 66岁 任中国美协中国画艺委会副主任 5月在台湾台中艺术中心历史博物馆举办个展 11月应邀在辽河美术馆举办个展 12月在大连举办个展。同年，荣宝斋画院成立宋雨桂山水画工作室 
1990年 庚午 50岁 9月作为中国美术家代表团五名成员之一，与詹建俊、张立辰、闫振铎等赴巴格达参加“第二届国际艺术节” 
1940年 庚辰 1岁 出生于山东省临邑县塘房庄，幼年随父母逃荒到东北。童年牧马柳河三源浦西山角下。自幼随母习画。读小学时，作水墨画《武松打虎》、《姜太公钓鱼》，读中学时作水墨画《岳飞画像》、《雪梅》分别获抚顺市二等奖。中学毕业后务工3年，作画不辍。作品水墨画《劈山》参加了东北三省水墨画展。并先后在省、市级报刊上发表过三百余幅作品 
1974-1978年 转业到地方，任辽宁省文艺创作办公室摄影、美术、书法三组负责人，创作水墨人物画《延安之春》 
1960年 庚子 20岁 考入鲁迅美术学院绘画系预科 
1968-1973年 入伍任部队文化干事，创作油画《烈火英雄连》、《草原之花》、宣传画《伟大的中国人民解放军万岁》、连环画《响水东流》与齐林家合作181幅 
1980年 庚申 40岁 创作水墨画《故乡恋》，美术评论家著文称其为成名之作 
1981年 辛酉 41岁 水墨画《秋声赋》入选第五届全国美展，独创山水新皴法—冰裂纹皴。水墨画《花溪》等5幅作品被中国美术馆收藏。 
1986年 丙寅 46岁 登长白山写生，创作水墨画《雪晖》、《长白八月》、《逝去的野花》等三十余幅作品 
1987年 丁卯 47岁 7月在中国美术馆正厅举办“宋雨桂、冯大中画展”。《长江明珠图》等7幅作品被中国美术馆收藏。参加由美国新闻总署主办的“中国吴冠中、宋雨桂等13人艺术巡回展”(历时一年)。《荣宝斋画谱？宋雨桂、冯大中绘山水动物部分》出版 
1992年 壬申 52岁 作品《秋水图》首次进入香港太古佳士得春季拍卖会，拍出37.4万港元的佳绩，秋季拍卖会《风月无边》，又以44万港元落槌，引起国内外学术界的关注。历时4年在辽宁省丹东市宽甸县菁山湖建成“中国画家村”和“雨桂山庄”，为贫困山区人民致富做出特殊贡献 
1998年 戊寅 58岁 4月，由人民美术出版社出版“中国美术家系列丛书”《宋雨桂》画集第一版。并先后在沈阳和新加坡举办个人画展。在沈展出期间，鲁迅美术学院庆祝建校60周年时举办“宋雨桂艺术理论研讨会”，与会者赞其艺术探索的勇气和已取得的突出成就。 7月应邀赴新加坡出任新全国美展评委，并在南洋艺术学院以《万法一瞬》为题作演讲 10月参加“上海国际水墨双年展” 12月参加“深圳国际水墨双年展” 
  追梦2004年 甲申 64岁 受聘中国美术馆专家委员会专家委员。受聘北京荣宝斋艺术顾问。与覃志刚、杨飞云、何家英代表中国文联应邀赴荷兰、西班牙、意大利、法国、德国访问。 5月作品《追梦》、《槐露》入选“第三届国际美术交流展”。 同年，天津杨柳青出版社出版《中国近现代名家精品丛书—宋雨桂新作精选辑》。出任中央电视台首届“中国画杏花杯大奖赛”评委。 
2007年 丁亥 67岁 2月在山东济南举办“回家”个展。4月在天津冯骥才艺术馆举办“访友”个展。 6月创作《海上升明月，天涯共此时》作为时任辽宁省委书记李克强同志赠送给台湾国民党荣誉主席连战先生的礼物。8月任第三届全国中国画展评委。 10月赴日本，任“世界华商大会画展”评委，并应邀参加“当代九名巨匠联展”(东京？神户) 。同月，作品参加四国联展。 12月被国务院聘任为中央文史馆馆员。在这一年里，先后游历了黄山、九华山、庐山、武夷山 
1989年 己巳 49岁 在日本举办个人画展时，富山电视台现场直播1小时，参观人数超过日本“巨匠画展”。与范曾、冯大中在香港会展中心举行联合画展，出版《莽神州赋》画集。香港新晚报、人民日报海外版，均以《雨鬼的足迹》为题(艺评家李绪萱撰文)连载16篇文章释解其艺术人生之坎坷经历。同年获首届北京国际艺苑十年水墨成就大奖。 
1961-1967年 鲁迅美术学院版画系，在校期间创作木版画《耕耘》、《放牛娃》、《吉顺丝房》组画等。“文革”期间历经磨难，仍创作出16米巨幅水墨画《清宫秘史》
获奖及著作
1980年作品《故乡恋》引起美术界关注，自此多次参加全国美展并获奖数次，多幅作品入藏中国美术馆。1981年画作《秋声赋》入选第五届全国美展，同年画作《花溪》等5幅作品被中国美术馆收藏；1982年画作《十月》参加“现代中国画艺术日本巡回展”；1984年画作《苏醒》入选第六届全国美  宋雨桂作品展中国山水画最高奖银奖（没设金奖），同获银奖的还有吴冠中的画作《雪山》。自此，宋雨桂的大名开始在中国画坛异军突起。1988年开始赴国外展览，作品受到日本、新加坡艺术界及收藏家鉴赏，被多家公私收藏机构收藏，并在香港地区拍卖会上连创佳绩。　
出版有《宋雨桂国画》、《宋雨桂画集》、《宋雨桂山水》、《中国近现代名家宋雨桂画集》等。 
1992年，宋雨桂在辽宁丹东菁山沟修建了中国第一座“画家村”，自任村长，与美国大峡谷、印尼塔同为世界仅有的三个画家村。在这里，宋雨桂承前启后，破格立新，继往开来，先后创作出一大批极富时代性的经典力作。他的《乡水篇》系列、《菁山行》系列、《芦花吟》系列等均已引起世人注目。步入新千年后，宋雨桂迎来属于自己的甲子年，画作亦进入笔更精、墨更妙的新阶段。
解读宋雨桂
看宋雨桂的画，可以一下子忘却各种各样的纷扰。你只需静静地看，慢慢地想，舒舒服服地享受，便能领略中国画令人神往的精妙。
展示在你面前的是雄秀奇拙共冶一炉的天地。山是那样高远奇朴，水是那样秀润隽永，林木成为山之魂、水之歌、原野之精灵，一花一草都如天籁中抖动的音节，仿佛自九天洒落，点点在怀。墨色是那样沉厚，笔触却如此轻松；画面是那样饱满，意境却如此空灵；空间是那样透彻，焦点却如此清晰；明明是长锋细笔，铸出的却如此磅礴大气，滔滔不绝。
乡水篇(10张)没有必要逐幅感叹《长江明珠图》、《苏醒》、《雪晖》的气魄和《荷歌图》、《睡仙》、《江南二月》的灵动，没有必要逐幅惊呼《寒云赋》、《芦花吟》的逸气和《菁山行》、《乡水篇》、《恋故乡》的深情，他的每一幅作品都透出一股动人的灵气。
宋雨桂既敢于引入西洋画的基本技能，把光影造型、焦点透视、模拟写实巧妙地藏在谋篇布局中，使人左看右看就是觉得舒服；同时又把中国画的恣意挥洒、泼墨淋漓、意到笔留、趣味浑成的水墨情趣发挥到极致；细品之下，甚至还有民间壁画的线条、年画的色调、版画的氛围、书法的笔触、金石篆刻的刀锋、工笔画的精细。而令人可喜的是这些都被巧妙、灵动地汇聚到一炉，在一种风格、一个主题的统一下有机的画面的形式美。
笔墨功底与光影造型、挥洒灵动与模拟写实是最难同体的，一些艺术家的失败要不是笔墨功底、造型功底未臻深厚，就急于求成，太早挥洒写意；要不就是打好了功底人也老了，精神也疲了，灵逸之气无从而来，想挥洒也不行了，想大气也行，只能限于手头功夫。
宋雨桂之可贵之处正在于他把功底打牢打实打厚之时，他还处于青壮年，还是个头脑灵活、接受力强、十分灵透的人物。如今虽已年过花甲，却活得像个老顽童，交友、策划、喝酒、放言无所顾忌，挥笔、泼墨、行文、鸿篇巨制一气呵成，兴致到处，灵动与凝重并存，雄拙与奇秀同在，大气与精细相融，小不及尺，大则盈丈，总能小中见大、大中见小，令人信服。
宋雨桂多年的努力证明了一点，艺术的成就不是靠“墨戏”得来的，也不是靠捷径得来的，更不是靠懒惰与鲁莽得来的。艺术像一位顽皮而又信守初衷的时间老人，总是把成功的果子交给天才加勤奋的人。
宋雨桂的精神境界令我折服，所谓“丹青难写是精神”。在画之外，雨桂既是一个健谈的益友，又是一个真情的倾听者；既是一个视自己作品如生命的“守财奴”，又是一个热情奔放、重予少取的血性汉子。从他近二十年来的笔墨、画风的变化，我们可以感觉到，新的精彩并不遥远。
评价
没灵感不动笔 
宋雨桂是一位天赋很高，悟性极强，才华横溢的书画家，有“鬼才仙气”之美誉宋雨桂画作(38张)。宋雨桂画作(40张)擅长山水、花卉、书法，尤以山水著称于世。其山水结构布局，精微大气，笔墨交融，干湿互施，连笔劲爽，用色淡雅。作品尤崇尚“气韵”，笔尖、肚、根皆能连用自如，放笔运转千万变化。他曾创作过一幅水墨《槐露》，阔笔大墨、淋漓尽致，虽干犹湿，气势酣畅。可以说，中国画十八般武艺在《槐露》中得到了充分的展现，也显示了宋雨桂深厚的艺术功力和过人的才华。以笔者之见，这幅《槐露》完全可以跻身当今最经典的水墨之列。 
宋雨桂的绘画创作有诸多与众不同。比如，他不是天天画画，没有灵感一般不动笔。灵感来了，往往又会夜以继日地创作。有一次，他为了创作连续28天未上过床，其忘我至如此。而对每一次绘画作品，不论是大是小，几乎都要长题，有时一次题完后感觉还不够，他会第二次再题。其文学功底和画外修养甚是了得，而这一点往往是绝大多数中青年画家所欠缺的。 
宋雨桂的用印亦十分讲究。除了名章外，还请很多篆刻家刻了大量闲章和微雕防伪章，每遇佳作，往往会挑选几方盖上，为作品增色。 
宋雨桂颇擅书法，精于草书，自成一体。后因车祸，右手基本丧失书写能力，改用左手。出人意料的是，左笔雄健跌宕，别开生面，并每每与绘画相得益彰，堪称一绝，不少藏家喜爱他的书法胜过绘画。 [1]