标题：歌剧院的幽灵
作者介绍
Gaston Leroux[加斯通·勒鲁]（1868-1927），法国著名的侦探、悬念小说家。他的作品，有据可查的达三十四部之多，体裁不仅涉及侦探小说，还包括其他方面。《黄色房间的秘密》是他的第一部作品，《剧院魅影》则是他脍炙人口的作品。本书被誉为西方文学界华丽与诡异完美结合的巅峰之作，有着离奇哀婉、令人扼腕的人鬼悲情，骇人听闻的罪恶勾当，匪夷所思的悬念场景。
勒鲁深具报道犯罪的经历，曾担任战时特派员及律师，这些都丰富了他创作侦探小说和冒险故事的背景。后来以创造“鲁尔塔比伊”、“亲爱比比”为主角的系列侦探小说广受读者欢迎。其热爱生命，是财场里的豪客，然而具有严肃的思维和恣肆的想像力。
勒鲁的作品内容融合了爱与恐怖情节，故事发生的地点经常为具有庄严气氛的处所，如歌剧院，学院，历史悠久的城堡等等，行文通俗易懂，然而其名法，叙述方式的联结，善于牵引读者浸淫书中世界的技巧，以及他独特的“小说蒙太奇”，使他堪称一位侦探文学大家。他的作品在默片时代经常搬上银幕，而享誉全球的音乐剧《歌剧魅影》即改编自他最著名的同名作品。
中文译本
译本序
主人公艾瑞克天生畸形，遭到父母和社会唾弃，被好心的吉太太藏匿在剧院的地下室里，从此剧院不得安宁：钱财失窃，员工突亡，女歌手失声……剧院幽灵的传闻不胫而走。艾瑞克暗恋新星克莉斯汀·埃达，凭着自己超人的音乐天赋，帮助她一夜走红，无奈她早就心有所属。于是，幽灵在舞台上当众劫走了她……令人扼腕的人鬼爱情，骇人听闻的罪恶勾当，终将大白天下。书中有几个匪夷所思的悬念场景堪称经典，譬如剧院原大牌女歌星在演唱拿手曲目时竟然走调，癞蛤蟆般的鼓噪把型吊灯震了下来，当场砸死了看门妇，而克莉斯汀被劫一幕，更是极尽幻想与荒诞之能事：全场观众在天籁般的歌声中感觉被插上了翅膀飞向高空，舞台一片黑暗，克莉斯汀神秘蒸发……
1922年，该书第一次被好莱坞搬银幕，由因《巴黎圣母院》中的“钟楼怪人”卡西莫多一角走红的朗·钱尼扮演“幽灵” 艾瑞克。此后，美国与英国又多次将其改编成电影。中国解放前后的两部《夜半歌声》电影也有着该书的影子。在众多的相关创作中，知名度最高、票房最丰的当推英国音乐剧大师安德鲁·韦伯谱曲的音乐剧《剧院魅影》。1986年，该剧在伦敦首演，由韦伯当时的妻子莎拉·布拉曼出演克莉斯汀，该剧一成名。1988年，该剧移师百老汇，就此与《悲惨世界》、《西贡小姐》、《猫》一起并称为世界四大音乐剧。
另：美国著名畅销书作家弗雷德里克·福赛斯为此书写了续集——《曼哈顿幽灵》。根据《幽灵》一书改编的音乐剧《歌剧魅影二：爱情不死》已在伦敦上演。
译本目录
前言 这本奇书的作者讲述的是，他如何经过追踪调查最后确信歌剧院幽灵确有其人
第一章 是幽灵
  上海译文出版社译本第二章 新玛格丽特
第三章德比埃纳先生和波里尼先生首次向歌剧院的新任经理阿尔芒·蒙沙尔曼先生和菲尔曼·里夏尔先生私下透露他们离开巴黎歌剧院的真实而神秘的原因
第四章 5号包厢
第五章 5号包厢（续）
第六章 施过魔法的小提琴
第七章 探视5号包厢
第八章 菲尔曼·里夏尔先生和阿尔芒·蒙沙尔曼先生大胆决定在一个“倒霉的”剧场里上演《浮士德》，以及由此引起的可怕后果
第九章 神秘的双座轿式马车
第十章 假面舞会
第十一章 必须忘记“那个男人的声音”和他的名字
第十二章 舞台地板上的活板暗门
第十三章 阿波罗的竖琴
第十四章 喜欢摆弄活板暗门的人出手不凡
第十五章 对待一枚保险别针的奇怪态度
第十六章 “克里斯蒂娜！克里斯蒂娜！”
第十七章 吉里太太一语惊天，道破她和歌剧院幽灵的私人关系
第十八章 对待一枚保险别针的奇怪态度（续）
第十九章 警长、子爵和波斯人
第二十章 子爵和波斯人
第二十一章 在歌剧院的地下室里
第二十二章 波斯人在歌剧院地下室里的磨难既有趣又无教益（波斯人的记述）
第二十三章 在酷刑室里（波斯人的记述之二）
第二十四章 酷刑开始（波斯人的记述之三）
第二十五章 “卖酒桶啰！卖酒桶啰！有什么空酒桶要卖吗?” （波斯人的记述之四）
第二十六章 转动蝎子还是蚱蜢?（波斯人的记述之五）
第二十七章 幽灵的爱情结局
后记
图书信息
中文名：歌剧院幽灵
  
作者：加斯通·勒鲁
译者：符锦勇
出版日期：2002年12月
字数：292000
出版社：上海译文出版社
所属丛书：世界文学名著普及本
定价：13元
ISBN：7-5327-2978-8
情节概述
一个长得跟幽灵一样恐怖的男人埃利安，因为相貌始终过着与世隔绝、暗无天日的生活。偏偏他又是一个天才，无所不通，他是巴黎歌剧院的总设计师，并在其中留了暗道和密室，他隐居在其中，时而像幽灵一样出现在歌剧院的某个角落……
他爱上了一位在歌剧演出的女星，但是，她早已心有所属。最终埃利安要她作出选择，是和他在一起，还是同归于尽（包括所有歌剧院里的人）。就在所有的读者以为埃利安，这个心理扭曲的人不可能会放过无辜的人的时候，出人意料地，最终埃利安还是放过了她，让她和自己心爱的人长相厮守，自己在孤独中死去……
内容简介
《歌剧院的幽灵》故事发生在世界著名的巴黎歌剧院。巴黎歌剧院发生了一连串的恐怖事件，于是就有传言称剧院闹鬼。歌剧院的“幽灵”名叫艾瑞克，住在剧院下面的地下室里。他用面具遮掩自己的伤疤脸，用谎言掩盖自己的真实存在。艾瑞克爱上了美丽的歌剧演员克莉斯汀，并开始教她唱歌。然而有一天，克莉斯汀青梅竹马的恋人拉乌尔出现了，艾瑞克非常妒忌。于是，他在一天晚上歌剧演出时绑架了克莉斯汀，并通过地下室将其带到了一个地下湖边。拉乌尔冒着生命危险来到地下室解救克莉斯汀。克莉斯汀爱着拉乌尔，但看到艾瑞克的真实容貌后，她还是对艾瑞克表示了同情，并给了艾瑞克一个吻。艾瑞克最终意识到自己的理想的爱情是不可能实现的，于是他放走了克莉斯汀和拉乌尔，歌剧院的幽灵也从此消失了。正如《美女和野兽》以及《巴黎圣母院》的内容一样，美丽女主角和丑陋男主角之间不幸的爱情故事是西方常见的文学主题。另外，作者精确而真实的描述让故事充满悬疑，具备了侦探小说的所有特点，赢得了无数同时期的读者的欢迎。《歌剧院的幽灵》被改编成了多种艺术形式，在世界范围内享有盛誉。

概述
歌剧简介在韦伯创作《歌剧魅影》之前，Ken Hill曾以相同的题材创作了同名的音乐剧，1984年韦伯在Royal Stratford East剧院观看了这个版本的演出时获得了灵感，此后他开始创作了这部音乐剧，许多唱段都是按他当时的妻子莎拉·布莱曼的嗓音量身定做的。音乐剧的制作团队由著名的音乐剧制作人柯迈隆·麦金塔担任，与韦伯的真正好戏剧公司(Really Useful Group）共同完成。
《歌剧魅影》可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编音乐剧照(20张)了加斯通·勒鲁（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小说，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。音乐旋律在全剧中，一首“All I Ask of You”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧。[1]
音乐简介
据说，当年韦伯向制作人麦金托什提出要将勒鲁原著的《歌剧院的幽灵》改编成音乐剧时，麦金托什正在自家的浴盆中洗澡。韦伯大量采用古典音乐的背景，在音乐剧中套上歌剧，这样的形式可以实现他早年的梦想--如《平步青云》、《第42街》等以剧团后台为素材的音乐剧。韦伯将《歌剧院的幽灵》改写成音乐剧，玛利亚设计了巴黎歌剧院的高大楼梯、梦幻般的地下湖以及形形色色的豪华服饰。 
在这部音乐剧中，韦伯运用了超现实手法和异化声音的处理，是他在《猫》剧之后，在突破传统审美标准方面的又一尝试。这位音乐剧大师的名字足以刻入二十世纪的音乐史册，他的音乐剧中的一些名曲经典程度不亚于最出色的古典音乐，旋律优美典雅却像流行歌曲一样广为大众所接受。
莎拉·布莱曼（Sarah Brightman）与韦伯曾有过一段戏剧性的姻缘，韦伯当年的一些杰作几乎都是为她度身定做，Brightman凭借演出《歌剧院幽灵》，使她戏里戏外成了永恒的克里斯汀（Christine，剧中女主人公），被誉为"首席红伶"。她的声音很特别，古典女高音中尽显流行风格，越高音处越响亮，近几年推出的《Time To Say Goodbye》和《Eden》两张专辑由展示出她富于变化的一面。
此外，由Michael Crawford饰演的男主人公几乎使人相信在巴黎歌剧院里的确存在这样一个带着面具的幽灵。同Brightman一样，Crawford的幽灵一角也是其它演员所无法替代的。
剧情梗概
在巴黎的一家歌剧院里，怪事频繁地发生，原来的首席女主角险些被砸死，剧院出现一个令人毛骨悚然的虚幻男声。这个声音来自住在剧院地下迷宫的幽灵，他爱上了女演员克丽斯汀，暗中教她唱歌，帮她获得女主角的位置，而克丽斯汀却爱着剧院经济人拉乌尔，由此引起了嫉妒、追逐、谋杀等一系列情节。而最终幽灵发现自己对克丽斯汀的爱已经超过了个人的占有欲，于是解脱了克丽斯汀，留下披风和面具，独自消失在昏暗的地下迷宫里。 
该剧的音乐写的极为成功，神秘而优美。刚开始的一首：“拍卖品666”就会紧紧抓住你的心，而随后“The Phantom of Opera”以及“The Music of the Night”,已经成了音乐剧的经典名曲。　 
该剧与我国电影《夜半歌声》一样，都取材于法国作家加斯东．勒鲁的同名小说，原作虽算不上精彩，但它神秘浪漫的情节，惊险悬疑的气氛却给了不少艺术家以灵感。韦伯在此剧中套进了歌剧的成份，（故事发生在歌剧院里）大量采用古典音乐如维尔第、奥芬巴赫的歌剧旋律，剧中舞台灯光、布景及服饰也是极尽豪华之能事，男女主角麦克．克劳福德和莎拉．布莱特曼的合作更是成为冠绝一时经典。从1986年上演以来，《歌剧院的幽灵》全球总票房27亿美元，共有12个国家85个城市演出了该剧，在伦敦，只要上演此剧，就会座无虚席。
序幕
故事开始在1919年，年迈的贵族Raoul Vicomte De Chagny正在巴黎歌剧院参加一场拍卖会。拍卖师拍到一个八音盒。在竞拍过程中，参与竞价的Giry夫人见Raoul想要这个八音盒，就放弃了。Raoul如愿得到八音盒。随后，拍卖师又提到了下一个拍品：在著名的Phantom事件中摔得支离破碎的大吊灯(Chandelier）。为了让大家都能看清楚修复后的吊灯，拍卖师开启了吊灯上新安装的电灯，一时灯火通明，Phantom的主题音乐响起，舞台上的大吊灯也随之升起。
第一幕
舞台灯光恢复正常，而时间已回到了49年前。那是巴黎歌剧院的舞台上，艺术总监Reyer先生正帮助首席女高音Carlotta和首席男高音Piangi(Carlotta的情夫）排歌剧Hannibal。而Giry夫人也正在指导伴唱伴舞的女孩们进行练习。这时，即将退休的老经理带来了两位客人Firmin和Andre，他们两位即将接任歌剧院经理的位置。正当Carlotta在为两位新领导献上一首当晚准备演出的Think of Me时，突然舞台天幕上掉下来的一块布景引起了骚乱，大家纷纷猜测是歌剧院的幽灵(Phantom of the Opera）干的。Carlotta耍起小脾气不肯继续排练，并离场声称不  再参加歌剧院的演出。正在焦急的时候，年轻的伴舞演员Meg Giry(Giry太太的女儿）提出让她的同伴，也是伴舞的Christine试试，并得到Giry夫人的支持。结果，在排练场和当晚的演出中，Christine的歌喉征服了所有人，包括当晚到场观看演出的年轻的贵族Raoul，他也是歌剧院的资助人。
回到后台，Meg问Christine是谁教会她这么美妙的歌喉，Christine却说不知道，并提起她去世了的父亲曾经提到过一个“音乐天使”（Angel of Music）会来保护并指导她。而她就是在自己的化妆间里经常听到一个神秘的声音来指引她练习，她觉得这就是那个天使。正在这时，Raoul专门来拜访了，原来Raoul认出了台上的Christine就是他儿时的同伴。Raoul准备邀请Christine共进晚餐，于是就出门去取放在外面的帽子。这时，房间里又出现了Phantom的声音。Phantom愤恨地责备Raoul企图引诱Christine离开音乐的王国。Christine被Phantom的声音震慑并迷惑，通过Phantom设置在穿衣镜上的机关，跟随Phantom走入暗道。等Raoul回到屋内，已经空无一人。
Phantom用歌声引诱Christine来到他居住的地下湖心的屋内。在这里，他继续用Music of the Night引诱Christine的心智以及表达自己的爱意。最后，Christine在看到Phantom做的穿戴婚纱的自己的蜡像后，在Phantom的美妙的歌声中晕厥过去。Phantom让Christine躺在床上休息，自己则埋头进行新的歌剧的创作。
第二天，Christine慢慢醒来，先发现了身边的一个小八音盒（就是Raoul后来拍得的那个），渐渐又回忆起昨晚是如何跟随Phantom下到这里的。好奇心驱使她壮胆趁Phantom不备而摘下了Phantom的面具。Phantom惊恐  万状，恶毒地诅咒Christine的好奇心，说再也不会让Christine自由，转念又劝Christine不要害怕，相信随着对他的了解，恐惧终究会转成爱意。并告诉Christine他准备送她回去。
当Phantom通过他自己设计的暗门突然出现在后台时，正好碰到舞台工人Buquet在演示给剧院的女孩子们如何通过高举双手保护自己不被旁遮普套索套住。Buquet所言所行一切都被Phantom看在眼里。路过并目睹一切的Giry夫人警告Joseph不要把这件事情告诉任何人，否则将会遭致Phantom的可怕报复。
Phantom把Christine带走后，剧院里着实忙乱了起来。Firmin和Andre看着演出门票飞快地售出，心里又高兴又着急，高兴的是自己的业务不错，着急的是Carlotta使性子不肯来，Christine虽然出人意料地成功，但是又突然失踪。正在忙乱时，他们各自收到了写在信纸上署名O.G.的命令，要求赶快补发积欠他的工资，并且将Christine取代Carlotta成为剧院的首席女高音。他们正在猜测这会是哪个疯子的行为时，Raoul拿着他收到的一张字条也来质问他们Christine到底在哪儿，原来字条上威胁说如果谁想把Christine占为己有，就再也不要想看到她了。三人正琢磨着呢，Carlotta突然出现在剧院，出示了又一张写着威胁她不许阻拦Christine的锦绣前程的字条，  并且不听解释指责Raoul在背后操纵一切，就是为了捧红Christine。正在乱的不可开交的时候，Giry夫人带着Meg前来告诉大家Christine已经回来，只是因为很疲惫所以谁也不能见，并且带来了一张字条，上面大意是：今晚演出的歌剧Il Muto必须由Christine来演主角伯爵夫人，Carlotta只能演一个不出声的传令仆从，而且剧院的5号包厢必须给Phantom空出，好让他象以往那样前来观赏。如果这些命令没有被遵守，一场无法预料的灾难将会降临到歌剧院的头上。
Carlotta自然无法接受这种安排，她歇斯底里地咒骂着，吓坏了两位经理，于是Firmin和Andre连忙用一曲Prima Donna来安慰Carlotta，总算让Carlotta安静了下来。而且Firmin不顾Giry夫人的劝阻，公开宣布Christine出演传令仆从，Carlotta出演主角伯爵夫人。神通广大的Phantom果然听到了，并且发誓要让他们知道自己的厉害。
当晚，演出开始了，为了帮助Firmin他们阻挠Phantom的计划，Raoul坐入5号包厢。Phantom被他们的轻蔑激怒了，先是将舞台上傲慢的Carlotta的嗓音变成了蛤蟆叫，导致演出的中断，后来又在芭蕾表演的时候把已经被旁遮普套索绞死的Buquet的尸体从舞台天幕上吊下来，引起了观众们的慌乱。Christine和Raoul趁着大家的惊慌，逃到了屋顶上。在那里，Christine向Raoul诉说了自己的遭遇，Raoul一面安慰她说这一切都是梦境，一面向Christine表示了埋藏已久的爱意，两人合唱了一曲All I Ask of You互表心意。然而这一切还是没有逃出躲藏在暗处的Phantom的监视。在Raoul和Christine相拥离开屋顶后，Phantom痛苦于Raoul对Christine的迷惑以及Christine的背叛，决定诅咒他们。在Il Muto演出结束演员谢幕时，剧院的大吊灯坠下砸在Christine跟前，毫无疑问，这就是Phantom的愤怒所示！
（第一幕完）
第二幕
幕间曲过后，舞台上出现的是戴着面具的Firmin和Andre，时间已经是继吊灯坠下后大概6个月了。已经是新的一年。期间，Phantom没有再来打扰任何人，新的吊灯也安装好了，于是人们在剧院里举办了一次化妆舞会（Masquerade）来庆祝这新的生活。已经秘密订婚的Christine和Raoul也在人群中携手共舞。虽然Raoul很希望公开这个秘密，但是Christine依然害怕Phantom会知道后威胁他们的生活，要求Raoul继续保密，并把Raoul给的订婚戒指串在项链上，而不是戴在手上。Raoul虽然不是心甘情愿，但也无可奈何。
正在欢乐进行到高潮的时候，突然出现一个戴着红色死神面具的客人，大家都被这奇异吓人的装束震住了。来者正是销声匿迹许久的Phantom。他带来了刚刚写就的一出歌剧《唐璜的胜利》（Don Juan Triumphant）要求剧院上演。并且，在再度消失前，他从Christine脖子上夺走那枚戒指，告诉她他还没有放弃她。
舞会不欢而散，Raoul见Giry夫人心事重重，就上前询问她是否知道Phantom的底细。Giry夫人在Raoul的苦苦劝说下，这才道出Phantom的来历。原来几十年前，巴黎来过一个江湖马戏团，除了表演杂耍，他们还展出一些畸形人供大家娱乐，其中有一个被关在笼子里的怪脸人，却是一个知识渊博的建筑师，音乐家。后来，这个怪脸人逃出了笼子，大家遍寻不着，都以为他已经死在某个角落。而Giry夫人则清楚意识到，之后出现在歌剧院的Phantom，就是这个怪人。Raoul听到这一切，心中飘过一丝寒意，还想继续追问，但是Giry夫人已经不敢再说下去，他也只得作罢。
两位经理对着新的总谱一筹莫展，说实话，他们不想听从Phantom的命令，但是实在害怕再来一次意外。这时，他们又收到了Phantom发来的字条，上面对歌剧院的人事安排等做出了一系列的指示。接着，Carlotta和Piangi又闯了进来，大呼小叫，原来Phantom给Carlotta在戏中安排的是一个只有合唱的小配角角色。Carlotta无法接受，说这是对她的侮辱。Raoul带着Christine前来询问两位经理到底有无决断，是否让Christine出演主角。而Giry夫人又带着另一张字条匆匆赶来。Phantom在这张最后指示中声明他的要求必须都得到满足，否则，更大的灾难将会等着他们。大家一时没了主意 
Raoul突然觉得这是一个很好的机会，便跟两位经理商议一切按照Phantom的意思办，但是另外他们将布置岗哨，诱捕Phantom。Giry夫人听了十分惊慌，极力劝说他们，但是三人不听，Christine虽然百般恳求他们不要让她陷于其中，但是经不起Raoul的规劝，遂答应了他。当然，Phantom也没有错过他们的谈话。
于是乎，一切都开始行动，Reyer先生开始给大家排练新的歌剧，在嘈杂的排练房里，正当人们忙碌而且紧张到了极点的时候，突然放置一旁的钢琴在没有人弹奏得情况下自己弹出了排练曲目。惊惶失措的Christine夺路逃出，来到了父亲的墓地前，向墓碑上的父亲塑像诉说着自己的忧虑和恐慌，希望能得到他的帮助。突然，Phantom又出现在了她面前。Phantom告诉她自己就是他父亲说的Angel of Music，就是来引导和保护她的。被过度惊吓的Christine再次被Phantom迷惑住。这时Raoul也闻讯赶到了墓地，并力劝Christine不要相信Phantom的话。Phantom企图挑逗Raoul上前跟他决斗，但是Raoul被Christine制止并一起逃离了墓地。Phantom愤怒之余，发誓要报复他们两个人。
地点回到剧院，Raoul和两位经理正在紧急安排警察布哨布岗，准备在《唐璜的胜利》的首演式上，在5号包厢抓住Phantom。不过这一切都没有逃过Phantom的耳目，Phantom的声音在剧院各个角落响起，嘲笑他们的狂妄，并且挑战他们说如果真想抓他，就尽快开演《唐璜的胜利》。Raoul也决定破釜沉舟，和Phantom做最后一次较量。
演出在合唱中开始了，按照剧情。Piangi扮演的Don Juan和其仆从为了设计引诱由Christine扮演的女主人公，进入舞台上的隔间换上仆从的服装。但是Phantom早已设计好了在隔间内用旁遮普套索吊死了Piangi，然后换上了剧情中的斗篷，遮住自己的脸，出来和Christine一起演唱了剧中一段优美的咏叹调The Point of No Return。演出中，Christine偶然触碰到了Phantom的面部，发现对方并不是Piangi，就掀开了斗篷，一时间大家被舞台上的突变吓住，而Raoul为了不伤害Christine，也阻止了士兵开枪。Phantom按捺不住内心的渴望，用柔和的嗓音，向Christine表明爱意，而Christine也勇敢地揭下了Phantom的面具，让观众们都看到了Phantom的扭曲的相貌。在一片惊呼声中，Phantom带上Christine，再次消失在众目睽睽之前，让Raoul精心布置的陷阱落了空。同时，舞台上的人们也发现了早已死在布景后面的Piangi。
Raoul一时没了主意，但是Giry夫人提醒他赶快跟着她去地下室，并嘱咐他一定要记住将胳臂举过头顶，以防Phantom再次使用旁遮普套索袭击他们。同时，几乎所有的人都出动，一边高喊抓住凶手，一边到处查找Phantom的踪影。
Phantom果然又带着Christine来到地下室，他正沉浸在小小获胜的喜悦中，突然又被远远传来的人们的叫喊声搅乱心情。他质问Christine，为什么这个世界会对他这么不公平，仅仅因为他长了一副令人可怕，连他的母亲都不忍正眼以对的面容。Christine告诉他，之所以觉得世界对他不公，不是世人的错误，而是因为他自己囚禁了自己的灵魂，并且与世人为敌，为了达到目的而不惜杀人或者夺取他人所爱。所以，她对他的感情，已经从同情转为憎恨，而没有丝毫的爱。
正在这时，Raoul已经赶到地下室，但是被阻隔在铁栏之外。他哀求Phantom可以对他做任何事，但是一定放过Christine。Phantom被他的打搅激怒，趁他不防，用旁遮普套索套住了Raoul，并且逼迫Christine做出选择：
1）要么用Raoul的生命换取她的自由；
2）或者披上Phantom准备的婚纱，换取Raoul的生命。
尽管Raoul表示自己可以为爱牺牲生命而在所不惜，但是Christine不忍爱人的牺牲。她最终鼓起勇气，告诉Phantom，她将告诉他，爱的力量，会有多么强大，上帝终究会拯救Phantom的灵魂。然后，给了Phantom一个吻……
尾声
一个意味深长的吻，如同天上的造物主的光辉，照亮了Phantom的封闭的心灵。Phantom被Christine的坚定的爱的力量彻底折服。他松开了Raoul脖子上的旁遮普吊索，对Christine和Raoul挥了挥手，让他们赶快离开，并且不要再回来也不要跟旁人提起这里的一切。
Christine和Raoul相依走到门口，突然Christine回头跑到Phantom身边，将Phantom之前给她戴上的戒指摘下，还给Phantom。Phantom强捺悲哀，目送Christine离去。然后悲哀地唱出“It's over now,the music of the night--”，然后慢慢地走向舞台一角的王座。
正在此时，Meg带着众人也找到了地下室这里，在她们进到地下室之前，Phantom钻入绸布内，他的宝座上，只留下Phantom的一只面具。
多年以后，Christine去世，已是白发苍苍的Raoul带着拍卖所得的八音盒来到Christine的墓前，正感伤时，突然猛地一怔：Christine的墓前不知何时摆放了一支红玫瑰，上面用黑色的丝带系着一枚戒指，正是当年Christine还给Phantom的那一枚，Raoul四处环视，却一无所获．．．．．．（剧终）
在华公演
《剧院魅影》于2004年12月18日隆重拉开了在华首次公演的序幕。该剧是天才韦伯的著名音乐剧作品，讲述了一个浪漫动人的爱情故事。自1986年公演以来，热潮不断，一直是人们欣赏音乐剧的首选。绕梁三日的动听乐章、富丽堂皇的舞台设计、精美绝伦的演出服饰都是造就《剧院魅影》成功的重要因素。
《剧院魅影》再上海大剧院演出三个月，共96场，创造了一项新的记录，成为迄今为止在中国公演时间最长的、场次最多的外国音乐剧。音乐剧剧评
《剧院魅影》，讲述了一个发生在1870年的巴黎的故事。一个卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世，但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥，不知道他来了歌剧院多少年，但他安于成为人们心中的魔鬼，成为歌剧院的幽灵。
这幕音乐剧，便是讲述这个剧院魅影的传奇故事。
一出悲喜剧 
在这场音乐剧中，有人只出现短短的一瞬，便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁，依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复，有的人享受贵族的荣耀与幸福，安享生活。沉陷于爱情的泥沼，或者为爱疯狂。所有的一切，都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料，却也是皆大欢喜。
一个关于爱的故事
喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。
“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表他所有的理性（对音乐的热爱）与非理性（对爱的痴狂）的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。
他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。
也许他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。
他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。
也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。
但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。
而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？40年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的 魅影。
一种令人心醉的美丽 
华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕来自伦敦西区，后又在百老汇等地上演的音乐剧显得如此美丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1919年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。
倏的一下时空倒转，40年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。…… 
当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。
当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。
克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。
而当音乐剧的最后，一个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动，那是一种令人心醉的美丽。
第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于音乐剧的魅力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。
音乐分析
《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》大量采用古典音乐背景，又加上音乐剧，在音乐剧中套上歌剧，就创作出一部音乐剧力作。
舞台争拍卖一个八音盒，音乐响起时，一只机械的小猴便随之而动，一位老者叫价（拉乌尔），回到从前（年轻的时代）这是起到一个牵线的作用，展开故事。
《歌剧魅影》虽有恐怖惊险的气氛，但导演所追求是在调动一切音乐和舞台的表现手段，充分发挥了音乐剧的综合舞台优势（声乐和舞美）方面殚精竭虑。整部音乐剧采用近似严肃大歌剧的音乐语言，引进了“音乐戏剧展开”的概念和方法，将幽灵，克利斯丁，拉乌尔这两个男人于一个女人之间的美妙，真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉，完美而动人。
原来的音乐剧就有大量经典音乐，这绝对保证了电影中感情色彩表达的震撼力，也是电影的主要灵魂所在。在这部电影中，舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替，而且几首旋律如the phantom of the opera,all I ask of you贯穿始终，同样的旋律巧妙表达了不同的感情，也奠定了作品的情感基调。
克利斯丁（女主人公）第一次真正的踏上自己的舞台，女主角崭露头角美丽朦胧，《think of me》的音乐则轻柔悦耳；歌声开始，也展开的故事的发展。导演利用这样一个大的环境塑造了这一角色（克利斯丁），让影片伴随欧洲巴黎歌剧院所演出的歌剧而进行故事的展开。
克利斯丁的第一部歌剧成功后，回到自己的房间，点上蜡烛听到了音乐天使（幽灵）的鼓励。
克利斯丁的好朋友来找拉乌尔，两人以歌唱的形式开始了一段对话。
但克利斯丁和拉乌尔的相爱让藏在镜子后的剧院幽灵十分气愤，便从镜子后现身，女主人公和幽灵第一次接触，在幽灵的充满诱惑的歌声的指引下，在黑暗的密道里，克利斯丁步步紧随，两人乘着小船，来到位于歌剧院地下暗湖中心的密室里。在这充满梦幻色彩的地下室 ，幽灵用温柔而温柔又有力的歌声《the music of the night》让克利斯丁抛开世俗的羁绊，加入到黑暗王国，吟唱他谱写的黑暗，歌声旋律悠扬婉转。歌声和音乐也是优美圆润。当女主角前往地下王国时，the phantom of opera的音乐高亢，激昂，神秘又略带紧迫；众人争论不休时，音乐轻快滑稽；女主角身处墓地时，音乐哀婉凄迷； 电影除了使用乐剧表演外，画面人物和音乐的使用也是别具风味，拉克被杀时，音乐的急促和拉克逃命的心跳，逃跑汇成一体，充分的将惶恐表现的淋漓尽致。
演出魅影的歌剧《唐璜的胜利》时，幽灵故伎重演，不知不觉绞死了扮演唐璜的皮儿吉，亲自披挂上阵，与格里斯丁一起演唱了一段优美的咏叹调《覆水难收》（thepointof noreturn）音乐低沉狂野，符合魅影的性格；整部电影也随着《唐璜》的胜利，将克利斯丁要挟到地下室，让克利斯丁做出选择，背景音乐危急激烈，这个地下王国则显得黑暗恐怖，克利斯丁做出了一个惊人的举动，她平静的一吻唤起幽灵内心深处的美好情感，八音盒清脆的声音伴随着主人哀婉的歌声，为这段传奇添上了一个余韵悠长的结尾。
主创回忆
制作人：卡麦隆我第一次和魅影相识是在1984年2月一个寒冷的早晨，我正泡在热乎乎的浴缸里。安德鲁· 劳伊德·韦伯打电话来聊天。他谈到了把小说《剧院魅影》制作成音乐剧的想法。尽管我当时处境窘迫，但我认为韦伯又有了一个好想法。
我们观看了最原始的出自隆·查尼饰演的无声电影，还看了克劳德·莱恩斯导演的版本。尽管这两部电影都令人愉悦，但没有一部让我们顿生灵感！所以我们决定找一本勒胡的小说看看。出乎意料的是，这书竟然脱销了。最后安德鲁在纽约的二手书摊上找到了一本，我在我阿姨的车库里找到一本。我们都更倾心于原小说的故事情节。
在84年的初夏，肯·希尔导演的高度娱乐化的《剧院魅影》舞台剧版本在伦敦东区上演。我们都去看了，并下定决心要在小说的基础上，创作我们自己的音乐剧。
当韦伯第一次和我谈起这个想法时，我想他就要创作音乐了；而事实上还差得很远。我们在1984年最初的新闻发布中说明：剧院魅影的音乐将包括现存的音乐和原始的音乐。韦伯最初的意思是主要使用著名的古典音乐，再配以需要他来补充的戏剧音乐。毕竟，原小说很大程度上是将古诺的歌剧《浮士德》作为了背景。
在那个秋天，我们花了大部分周末的时间从韦伯的唱片收藏中进行筛选，拼凑成一个歌剧风格的音乐。这一项非常开心的工作，却注定是毫无结果的。
1984年11月下旬，我们受邀去东京观看日本版的《猫》。那里我们遇见了澳大利亚导演吉姆·沙尔曼，他曾导演过《洛奇恐怖秀》和获得了巨大成功的伦敦版《耶稣基督超级明星》。他认为音乐剧魅影的想法非常有趣，在东方国家友好的、没完没了的、令人疲惫不堪的热情招待之中，我们谈到这出戏应该是什么样子。最后的结果是吉姆建议韦伯重新读读这本书，认真考虑一下由他自己来创作音乐。
几星期后，安德鲁和我在圣诞节课上相遇。他告诉我他已经接受吉姆的建议，开始创作音乐了。我兴奋得开车回了家。
每年七月，韦伯都会在辛德蒙顿的家里开一个音乐节。差不多他写得所有东西都会在那里以各种方式表演出来。85年夏天的计划就是展示《剧院魅影》第一幕的初稿。韦伯《星光快车》的合作词作者理查德·斯蒂尔格答应帮忙创作，我们的道具设计师玛利亚·比约森神奇的在安德鲁家前的草地上搭出了100个座位的教堂。她甚至设置了一个倒挂的烛灯。这次魅影的演出让我们大受鼓舞，我们迫切的决定加紧完成这个项目。
在85年6月初，韦伯与哈罗德·普林斯在纽约获托尼奖。当他和哈罗德谈到他正在进行的工作时，哈罗德表示也打算制作一出音乐浪漫剧。
于是我们找到了导演！
几个星期后，我们在澳大利亚参加《猫》的首演。在首演夜之后，我把韦伯安置到一个离开堤礁的小岛创作《剧院魅影》第二幕的音乐。五天后他重了十磅，完成了大部分的工作。在回英格兰的时候，幽灵的手差点报复这出音乐剧，韦伯的直升飞机起飞时迷失了方向。幸运的是并不严重，但这也让韦伯尝到了吊灯落下的滋味。
接下来的几个月，创作的速度比预期得慢，音乐的样式也改变了。本来很像叙事音乐剧风格的音乐也更多转向了歌剧方向。韦伯的夫人莎拉·布莱特曼此时设定为剧中女主角“克里斯汀”，她特别的声音条件成为激发韦伯创作灵感的一个重要来源。很明显我们要做一件事，我们需要找到另一个更为偏向抒情风格的剧作家，来扩展理查德和韦伯最初定下的剧本。韦伯和我见到了阿兰·杰伊·勒内尔，他是我们一个精通撰写小说和歌词的老朋友。他听了音乐并阅读了材料后感到欢欣鼓舞，但也提出了很有见地的批评意见。他同意参与到这个项目来。我们开了几次会，在一些主要的建设性决定上达成共识，但我们注意到阿兰的身体很不好。他的健康每况愈下，当他准备正式写作歌词时，却打电话来说因为要治疗疾病，不得不退出这个项目。令人难过的是，他再也没有康复，他的离去让这个世界失色不少。
我们这项专业的工作现在需要找一个具有同样才能的人代替。我们讨论后决定回过头去找那个去年春天在薇薇安·埃利斯音乐创作大赛上见过的，具有天份的年轻歌词作者，他就是查尔斯·哈特。尽管当时他并没在大赛上获得最佳音乐剧创作奖，但评委们对他的创作都赞赏有加。我们给了一段旋律让他填词，结果让韦伯确信，如果不能与世界上最伟大的词作家携手，他很乐意和这个既年轻又有前途的词作家合作。
最初的版本于1986年8月18日在伦敦彩排。哈罗德·普林斯和吉莉安·林恩组织了一个绝佳的演出团体，经过几星期魔鬼式的排练，《剧院魅影》11月9日在女王剧院开演，接着成为伦敦最成功的音乐剧。我们三个主创人员18个月后也在百老汇获得类似的成功，现在该剧依然在百老汇大剧院演出，从那以后，《剧院魅影》便开始在世界范围内的大城市中大放异彩。
每当序曲响起，重达半吨的大吊灯缓缓升起，《剧院魅影》，这个讲述古老故事，蕴含高度戏剧性和浪漫音乐的传奇戏剧，又一次拉开序幕。词作者：查尔斯86年春天一个阳光明媚的下午，泡了咖啡，我坐在第四大道宫廷剧院的音乐屋中，皇室华丽的装潢让我难以忘怀。我对面坐着安德鲁·劳伊德·韦伯和卡麦隆·麦金托什。周末，我的家庭作业就是消化加斯顿·勒胡的那部令人毛骨悚然的小说――《剧院魅影》。
这项正在进行的工作的目的是要将小说搬上舞台。“能贡献什么？”他们问我，“你能够胜任吗？”我把这个不简单的工作当成了自我提升。
到了喝茶时间，我在想以前有没有过词作家为一个工作而面试？我现在就在经历一个演员被“召回”的过程。刚刚交了我的词作范本，现在就要“朗读一部分”。当作曲者小心翼翼的为我倒上一杯茶，我那震颤的双手已经很长时间没有拿起咖啡杯了。我能说什么？很狼狈的，我被合成的鸡尾酒灌醉了。
接下的几个月，我留下了难以忘却的美好记忆：第一次得以一见玛利亚·比约森惊艳的现代装束；受到了导演哈罗德·普林斯的表演启发；第一次在报纸上出现了介绍我作为词作者的大幅图片；而那个时候，我的创作才刚刚开始；我在乔治·阿伯特的24层办公室中，面对着下面纽约拥挤的交通，那是一个孤独的周末…
还有许多值得回忆的东西，但我总是回想起茶和咖啡奇异混合后产生的特别效果。导演：哈罗德离安德鲁·劳伊德·韦伯提出他想创作《剧院魅影》的想法已经十年了。通常情况下，当有一个音乐剧的新主意，我会立刻想到许多不要做以及它不会成功的理由。我把所有事都拿来作借口，从音乐表现的问题，到对以往作品的突破（之前已经有四部电影取材于加斯顿·勒胡的这部优秀小说），再到一些简单的理由。
但这一次，我没有一点犹豫，我说我必须参与其中。
小说因为更深入的表现心理而且更加注重细节描写，因而比电影中拥有更丰富的内容。例如魅影奇异面容的由来（被泼了硫酸）、拐杖、锡制士兵、无邪的少女等。
魅影是那类诞生于贵族家庭中的象人, 从小被她母亲用面具囚禁！之后他在各地巡演，成为波斯苏丹王朝中扮演小丑的主角。他以他的天才，在为伊朗王设计了宫殿之后到了俄国，最后到了巴黎，在那里他成为歌剧院的建筑师之一。他制作了大吊灯吗？那个装饰品！这可是需要专门技能的工作。
魅影的故事也是关于一个女人的故事，她受到三个男人强有力的控制，这些都是她所爱的人：魅影、他的父亲（已去世）、一个有教养的年轻贵族。这个故事构成了她的成长过程。
在我看来，所有电影版本中，隆·查尼扮演的版本最接近于勒胡在小说中对这个角色的诠释。或许只有音乐，可以为这样的默片增添更多的色彩。
有一年多的时间，作者们反复组织这些材料。我在纽约和伦敦见到了他们，还有我们的设计者玛利亚·比约森。我们知道我们需要一个简单的瓷釉黑盒子，可以展示幽灵一脑子的诡计。这是个危险的所在，我们可以选择性地加入一些特别的东西。除了挖掘和开发一些维多利亚女王时期剧院中新奇的机械效果外（我们庆幸伦敦女王剧院还有世界上最古老的却依然可以使用的舞台装置），我们的工作是找出一个显而易见的途径来展示这出戏的心理背景。
我们在解决问题的过程中，我很庆幸的获得了一部英国广播公司制作的记录片，名叫《皮马》。这是一部关于许多残疾人的采访，45分钟长，这些残疾人中有四肢瘫痪者，也有多发性硬化的受害者，他的语言功能已经丧失，他的大脑表达的东西必须翻译成字幕，通过屏幕表现出来，还有一个漂亮的女孩因为服用镇静剂而丢了手臂。这部纪录片穿插了许多著名影片的镜头，如20世纪30年代的老电影《畸形人》，还有《大象人》中那个女主角亲吻“大象人”的著名场景。其中一些被采访的人很自然和很强烈的说到了他们的性取向，这个因素是我们之前的设想中一直忽略的，事实上，正是这一点让我们之后改写了剧本的草稿。
幸好旅行中充满了乐趣。最有戏剧性的就是巴黎之行，期间我参观了巴黎歌剧院著名的地下湖（在舞台下的地下五层），也爬到了屋顶的顶端（地上五层），那里就是第一幕最后一个场景的发生地。那上面没有路，也没有扶手可以靠，你只有跟着巴黎歌剧院的一个手脚灵便的工程师后面。那里风在吹，你不要往下看，当你到达了顶端，两边只有一尺的距离，你的目光可以穿越人群，看见艾菲尔铁塔的顶端。[2]
相关花絮
★ 《歌剧魅影》至今已经在全世界20个国家的110个城市上演了超过65000场，有超过五千八百万的观众观看，总收入超过16亿英镑。 
★ 获得超过50个的主要戏剧奖项，包括三项奥立弗奖，其最近期的是2002年奥立弗观众最受欢迎剧目奖，一项伦敦标准晚报奖, 七项托尼奖，其中包括最佳音乐剧奖，七项戏剧艺术奖和三项外界评论圈奖。 
★ 该剧的原声录音成为英国音乐剧历史上首次名列唱片排行榜榜首的唱片，并在英国和美国获得了黄金和白金销量，共售出超过百万张的唱片。 
★ 《歌剧魅影》1986年10月9日在英国伦敦女王剧院首演，由迈克尔·克劳福德和莎拉·布莱特曼担任男女主角，至今该剧在全世界已经有16制作版本。 
悬念迭生的剧情，迷人的音乐，光怪陆离的舞台布景，世界四大音乐剧之一的《剧院魅影》即将登陆上海，而该剧的原著、法著名侦探小说家加斯通·勒鲁的《歌剧院幽灵》，已由上海译文出版社出版，读者可提前一睹原著全貌，这是继去年上海译文出社成功推出《猫》剧英汉双语剧本并获畅销后，又一部有望引起读者强烈兴趣的与音乐剧相关的图书。 
想当年，在莎拉·布莱曼还是安德鲁·劳埃德·韦伯妻子的时候，她优美的女高音给了韦伯诸多的灵感，莎拉·布莱曼也凭借其演出的《歌剧魅影》，使她戏里戏外成了永恒的Christine，被誉为“首席红伶"。 
那么，现在这一版电影的《歌剧魅影》要想在音乐上取得成功，最重要就是这些音乐背后的主唱者。导演乔·舒马赫认为这个故事讲的应该是爱情与性的启蒙，担纲演出的演员应该要越年轻越有说服力。最后，由年仅16岁的艾米·罗森演出克里斯汀一角，而杰拉德·巴特勒则出任魅影的角色，Raoul一角由百老汇明星Patrick·Wilson饰演。 
韦伯很聪明，他把导演一职留给乔·舒马赫，自己还是全程监制并重新安排了电影管弦配乐，还新作了一曲《Learn To Be Lonely》来暗喻“魅影"仍要孤独一生的悲伤。在音乐创作中，韦伯运用了超现实手法和异化声音的处理，把一个黑暗与神秘的巴黎歌剧院表现得声色无常，这样华丽刺激的听觉享受，不光是Christine，也许是很多人在心底隐藏的小小幻想。 
韦伯找来他的老搭档奈·杰莱特与音乐总监赛门一起制作电影版《歌剧魅影》的歌曲，并以28人的管弦乐团演奏电影音乐部分。为了灌录本片最后的配乐版本，甚至在伦敦亲自挑选管弦乐团成员。而克里斯汀的纯真特质在艾米·罗森演来甜美诱人，她清新美妙的嗓音更是动人心弦。艾米·罗森7岁起就在大都会歌剧院受训，她把从青梅竹马的纯爱到对音乐的感激，以及迷惑于魅影的神秘而后憎恨魅影的残暴，乃至到看到魅影的真面目所产生的怜悯心情，表现得自然而又深刻。而杰拉德·巴特勒是一个具有摇滚男高音的演员，帕德里克·威尔逊又是红透美国百老汇音乐剧的首席小生，他们和女主角的音乐魔力，成为这张原声大碟成功的厚重筹码。 
因为资金的关系，电影版的配乐是在韦伯看过乔·舒马赫第一次剪接的样片之后，再与配乐团评估是否该重新演奏、重新录制音乐，甚至重谱配乐。韦伯在原声大碟里加上15分钟的新曲，用来描述魅影的童年、克里斯汀坐马车去父亲坟前以及劳尔重返公墓的主题。这样做在一定程度上改变了原有舞台剧音乐的风貌，这种改变中，时而灵光乍现，时而兼收并蓄。 
就是这样，韦伯使用新老融合的音符或许是恰当的，他在流萤与碎影中寻回了失传已久的彩虹，2004年的这一版电影似乎又回到了声音时代的开始。一种音色、一种人声都似乎成了一个词语，它们以相对独立而散发出来的信息，成就了这张原声大碟的华丽篇章，也共同支撑起百老汇歌舞剧叙事方式的复活。严格来说，《剧院魅影》代表了爱情的自由和选择，这或许也是技术上的考虑，因为它自由、简单而且多样。
全剧歌词
这里整理了四首：
1．Think of me
Think of me,
think of me fondly,
when we've said goodbye.
Remember me,once in a while,
please promise me you'll try.
when you find that,
once again,
you long to take your heart back and be free -
if you ever find a moment,
spare a thought for me...
we've never said our love was evergreen,
or as unchanging as the sea -
but if you can still remember,
stop and think of me...
think of all the things we've shared and seen -
don't think about the things which might have been...
think of me,
think of me waking,
silent and resigned.
Imagine me,
trying too hard to put you from my mind.
recall those days,
look back on all those times,
think of the things we'll never do -
there will never be a day,
when I won't think of you...
flowers fade,the fruits of summer fade
They have their seasons,so do we
But please promise me
That sometimes you will think of me spare a thought for me
we'll never do -
there will never be a day,
when I won't think of you .
2．All I Ask of You
RAOUL:
No more talk of darkness,
Forget these wide-eyed fears.
I'm here,nothing can harm you -
My words will warm and calm you.
Let me be your freedom,
Let daylight dry your tears.
I'm here,with you,beside you,
To guard you and to guide you.
CHRISTINE:
Say you love me every waking moment,
Turn my head with talk of summertime
Say you need me with you,now and always
Promise me that all you say is true
That's all I ask of you.
RAOUL:
Let me be your shelter,
Let me be your light.
You're safe. No one will find you
Your fears are far behind you
CHRISTINE:
All I want is freedom,
A world with no more night
And you,always beside me,
To hold me and to hide me.
RAOUL:
Then say you'll share with me one love,one lifetime
Let me lead you from your solitude
Say you need me with you here,beside you
Anywhere you go,let me go too
Christine,that's all I ask of you.
CHRISTINE:
Say you'll share with me one love,one lifetime
Say the word and I will follow you
BOTH:
Share each day with me,each night,each morning
CHRISTINE:
Say you love me.
RAOUL:
You know I do.
BOTH:
Love me,that's all I ask of you
Anywhere you go let me go too
Love me,that's all I ask of you.
3．Phantom of the Opera
CHRISTINE
In sleep he sang to me,
in dreams he came ...
that voice which calls to me
and speaks my name ...
And do I dream again?
For now I find
the Phantom of the Opera is there -
inside my mind ...
PHNTOM
Sing once again with me
our strange duet ...
My power over you
grows stronger yet ...
And though you turn from me,
to glance behind,
the Phantom of the Opera is there -
inside your mind ...
CHRISTINE
Those who have seen your face
draw back in fear ...
I am the mask you wear ...
PHANTOM
It's me they hear ...
BOTH
Your/My spirit and your/my voice,
in one combined:
the Phantom of the Opera is there -
inside your/my mind ...
CHORUS
He's there,the Phantom of the Opera ...
Beware the Phantom of the Opera ...
括号里的是舞台版的：
(PHANTOM
In all your fantasies,you always knew that man and mystery ...
CHRISTINE
... were both in you ...
BOTH
And in this labyrinth,where night is blind,the Phantom of the Opera is there/here - inside your/my mind ... )
PHANTOM
Sing,my Angel of Music!
CHRISTINE
He's there,the Phantom of the Opera...
4．Music of the Night
PHANTOM
Night time sharpens,heightens each sensation 深夜里，每一种感觉都在渐渐复苏
Darkness stirs and wakes imagination 黑暗唤醒并刺激着幻觉
Silently the senses abandon their defenses 无声中，所有感官放下了防备
Helpless to resist the notes I write 无法抗拒我笔下乐符的诱惑
For I compose the music of the night 因为我谱写了夜之歌
Slowly,gently,night unfurls its splendor 慢慢地，轻轻地，夜展现出了它的华丽
Grasp it,sense it,tremulous and tender 捕捉它，感觉它，细微却令人震撼
Hearing is believing,music is deceiving 听到的乐曲如此真实，但那音乐却似真似幻
Hard as lightning,soft as candlelight 烈如闪电，柔若烛光
Dare you trust the music of the night 无法至信的夜之歌
Close your eyes for your eyes will only tell the truth 闭上你的双眼，因为你的眼睛只会告诉你事实
And the truth isn't what you want to see 而事实却不是你所想要看见的
In the dark it is easy to pretend 在黑暗中，伪装是多么的容易
That the truth is what it ought to be 真理成为了臆想
Softly,deftly,music shall caress you 温柔地，轻巧地，音乐将会抚慰你
Hear it,feel it secretly possess you 聆听它，感觉它偷偷地控制了你
Open up your mind,let your fantasies unwind 敞开你的胸怀，让你的幻想得到释放
In this darkness that you know you cannot fight 在这你无法抗拒的黑暗中
The darkness of the music of the night 这夜之歌中黑色的魔力
Close your eyes,start a journey to a strange new world 闭上你的双眼，踏上向着一个新世界的旅程
Leave all thoughts of the world you knew before 抛开你对于这个世界所有的思考
Close your eyes and let music set you free 闭上你的双眼，让音乐将你释放
Only then can you belong to me 唯有那样你才能属于我
Floating,falling,sweet intoxication 时而漂游，时而旋落，甜蜜的陶醉中
Touch me,trust me,savor each sensation 抚摸我，相信我，享受每一种感觉
Let the dream begin,let your darker side give in 让梦境开始，让你阴暗的一面退却
To the power of the music that I write 臣服于我的音乐脚下
The power of the music of the night 这夜之歌的魔力
You alone can make my song take flight 惟有你可以使我的歌声飞扬
Help me make the music of the night 帮助我写出这首夜之歌
经典曲目
One love,one lifetime 此生此情不渝 
Anywhere you go Let me go too 无论去何处都让你我形影不离 
Say the word And I will follow you 说爱我，我将跟随你 
Share each day with me Each night,each morning 每一个晨昏时分，让我与你分享
Let your spirit start To soar 让你的灵魂开始翱翔 
And you'll live As you've never lived before 你将会获得前所未有的感觉 
Softly,deftly 柔和且灵巧地 
Music shall caress you 音乐会抚慰你 
Hear it,feel it 聆听它、感觉它 
Secretly possess you 神秘的迷住了你 
Open up your mind Let your fantasies unwind 敞开你的心扉，让幻想奔驰 
In this darkness that you know You cannot fight 在这个你无法抗拒的黑暗里 
The darkness of The music of the night 这夜晚音乐的黑暗 
Let your mind start a journey 让你的心灵开始遨游 
Through a strange new world 看看这奇特的新世界 
Leave all thoughts of the life You knew before 抛开以往惯有的思虑 
Let your soul take you 让你的灵魂带着你 
Where you long to be 到你想去的地方 
Only then can you belong To me 唯有如此你才能属于我 
Floating,falling 漂浮、降临 
Sweet intoxication 甜美的醉意 
Touch me,trust me 触碰我、相信我 
Savor each sensation 品尝每一种感觉 
Let the dream begin 让梦展开 
Let your darker side give in 让你黑暗的一面屈服 
To the power of the music that I write 屈服在我音乐的力量之下 
The power of The music of the night 夜晚音乐的力量 
You alone can make my song take flight 你一个人就能让我的歌曲飞驰了 
Help me make The music of the Night 帮助我做出夜晚的音乐 
Fear can turn to love 恐惧可以转变成爱 
You'll learn to seeTo find the man 你会学着去了解发觉这个男人 
But secretly dreams of beauty 却暗地里梦想成为俊美的男人 
Secretly,secretly 暗地里…暗地里 
Come,we must return. 来吧，我们得回去了 
No more talk of darkness Forget these wide-eyed fears 别再提黑暗，忘却这些恐惧 
I'm here Nothing can harm you 我在这里，没有什么能伤害你 
My words will warm and calm you 我的话语能温暖并抚慰你 
Let me be your freedom 让我带给你自由 
Let daylight dry your tears 让白天带走你的泪水 
I'm here with you,beside you 我在这里，在你身旁陪伴着你 
To guard you and to guide you 守护并引领你 
Say you love me 说你爱我 
Every waking moment Turn my head 在每个梦醒时分 
With talk of summertime 谈谈夏日时光，让我坠入情网 
Say you need me with you 说你需要我陪伴 
Now and always 从现在直到永远 
Promise me That all you say is true 向我保证你说的都是真的 
That's all I ask of you 那就是我对你的期盼 
Let me be your shelter 让我做你的避风港
Let me be your light 让我成为你的阳光 
You're safe No one will find you 你很安全，没人能找到你 
Your fears are far behind you 你的恐惧将远离你 
All I want is freedom 解脱是我唯一所求 
A world with no more night 一个没有黑夜降临的世界 
And you always beside me 而你，永远陪伴着我
To hold me and to hide me 支持我并保护我 
Then say you'll share with me 请你告诉我 
Let me lead you from your solitude 让我引领你走出孤独
Say you need me with you here,beside you 说你需要我陪伴，陪在你身畔
Anywhere you go Let me go too 无论去何处都让你我形影不离
That's all I ask of you 那就是我对你的期盼
关于音乐剧
音乐剧（英语：Musical theater，简称 Musicals），早期译称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈、戏剧、杂要、特技和综艺结合的一种音乐表演。它以幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒等情感引发剧情，再通过演员的语言、音乐、动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。而习惯上称呼为音乐剧的戏剧，多是指西方音乐剧。[3]
芬兰乐队歌曲
The Phantom of The Opera这首歌收录在芬兰剧院金属乐队（美声金属）nightwish2002年的专辑Century Child 中，有原女主唱Tarja和2002年新加入的贝斯手Marco对唱。nightwish成功地改编了美美的"Walking In The Air"之后，此次则选择改编了著名的歌剧曲目“歌剧魅影（The Phantom of The Opera）”成为金属乐版本，风味果然是非常的Nightwish，Tarja在曲中后段大秀了她惊人的高音。另外，Nightwish作品的曲长向来多在三、四分钟左右，简洁有力、不拖泥带水的编曲形式，对于速金乐迷来说或许正是恰到好处，不过对于我们这种前金乐迷来说，总有一种曲子正到高潮处就突然结束的小小未满足感，此次末尾精彩的10分多钟长篇之作"Beauty Of The Beast"，总算是满足了喜好长篇大作乐迷的渴望！

详细资料
【编剧】安德鲁·洛伊德·韦伯Andrew Lloyd Webber .....(stage musical)/(scree《歌剧魅影》剧照(20张)nplay) &；乔·舒马赫Joel Schumacher .....(screenplay)
Gaston Leroux .....(novel Le Fant&ocirc;me de L'Opéra)
【语言】英语 汉语 法语 意大利语 西班牙语 德语
【版权所有】The Scion Films Phantom Production Partnership
导演介绍
乔舒马赫出生于纽约。1965年，自巴森斯设计学校 Parson School of Design毕业，他曾任百货公司橱窗设计师。才华洋溢的他后来自己开店并为知名化妆品─露华浓Revlon服务，从事广告服装设计。之后，他透过演艺界朋友的介绍而进入电影界，他开始尝试编剧，第一部作品是1976年的电影《星梦大道》（Sparkle）。同年另一部作品：种族喜剧电影《汽车场》（Car Wash），让乔舒马赫的编剧功力受到肯定。1978年，乔舒马赫开始涉足影坛任导演，第一部剧情长片为1981年的《The Incredible Shrinking Woman》，虽然所有的评论家并未完全被片中“男女权利平等”的主张所说服，但多数都为影片的突出设计与独特的色彩运用所折服。乔舒马赫之后也编导出不少深受年轻人的喜爱的作品，《计程汽车》《七个毕业生》《别闯阴阳界》，而前两部片更让乔舒马赫声名大噪。1993执导《城市英雄》（Falling Down），此片由麦克道格拉斯主演，影片上映当周即登上票房冠军宝座，并获得同年坎城影展金棕榈奖的提名。1994年的《终极证人》（The Client）是另一部脍炙人口的影片，由苏珊莎兰登、汤米李琼斯主演。此片改编自约翰葛里辛同名畅销小说，这部影片相当成功，苏珊莎兰登也因此片获得同年奥斯卡最佳女主角提名。1995年《蝙蝠侠3》（Batman Forever），他专门为蝙蝠侠及其它角色设计性感贴身的服装，塑造出全新的蝙蝠侠形象。通过更为夸张豪华的场景、及美轮美奂的灯光与目不暇己的特效，成为该年全美最受欢迎的影片，全球票房创下33亿美金的佳绩。接着又于1997年执导卖座奇佳的《蝙蝠侠4》至最高峰。让他成为好莱坞商业大片的重要导演。乔舒马克擅于处理黑暗层面题材影片，他编导的影片常反映人性的黑暗面或恐惧，剧情往往发人省思也令人印象深刻。1999年，尼可拉斯凯吉主演的惊悚片《八毫米》8mm，是代表之一。演员表角色演员备注The Phantom杰拉德·巴特勒----Christine艾米·罗森----Raoul帕特里克·威尔森----Madame Giry米兰达·理查森----
剧情描述
本片描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事。时值1870年，在歌剧院的地下深处，传说住着一名相貌丑陋、戴着面具、却学识渊博的音乐天才，多年来他神出鬼没，躲避世人惊惧鄙夷的目光，被众人称之为“魅影”（杰拉德·巴特勒饰）。他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱，赶走他讨厌的歌手，甚至干涉歌剧院的主角人选和剧码安排。
幼年丧父的小克莉丝汀·戴伊被吉理夫人带到歌剧院接受舞蹈训练，成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时，小克莉丝汀总期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情她的孤独，魅影假扮音乐天使，隔着墙对她说话，安慰她幼小的心灵，并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了，年轻貌美的克莉丝汀（艾米·罗萨姆饰）在魅影的帮助下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而，最初发自于精神层面的音乐之爱，却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动，把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。
在演出歌剧《哑仆》时，魅影指示要让克莉丝汀饰演主角，而让卡洛塔饰演仆人。可是剧院并没有遵从。演出时，魅影让卡洛塔失声，无法继续演出，而在演出芭蕾舞时，他又吊死了机械师约翰尼·布盖，并把他的尸体扔到舞台上。克莉丝汀和劳尔跑到剧院屋顶定情，却被魅影发现……
劳尔和克莉丝汀秘密订婚，魅影突然现身于歌剧院的化装舞会，强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》，并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀，半夜奔至父亲坟前哭诉，魅影却意外的出现在墓园，劳尔也追了上来，与魅影拼剑，魅影愤怒的要与克莉丝汀和劳尔宣战。
在《唐璜》首演当晚，歌剧院四周布满警察，不料魅影竟然杀死男主角，亲身改扮上场，与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时，克莉丝汀当众扯下他的面具，魅影启动机关将歌剧院的吊灯坠落，剧院付之一炬。还将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下，和魅影展开对决，却被他用绳索勒住，魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。
为了保护爱人劳尔，克莉丝汀毅然倾身，狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此，这场爱情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人，在警察和群众闯入地下密室前，悄然隐去，只留下一张似笑非笑的凄凉面具……
1919年巴黎，年迈的劳尔坐着轮椅到破旧不堪的歌剧院里参加拍卖。在拍卖会上遇到了同样年迈的吉理夫人的女儿，劳尔拍到了一个身穿波斯袍子敲着铙钹的玩具猴的音乐盒，并把音乐盒带到了克莉丝汀的墓前。却发现克莉丝汀的墓前还有一支绑有墨绿色丝带的玫瑰花... ...
幕后花絮
《歌剧魅影》属于法国通俗小说，指十九世纪到二十世纪初在法国兴起蓬勃的各种惊险、侦探、爱情小说。它在当时其实并不是很有名的小说，甚至也不是勒胡最有名的小说。但是在二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿，在中国，早期的经典黑白影片《夜半歌声》也是根据此书改编。1986年，安德鲁·洛伊·韦伯将这个故事创作成了音乐剧，1986年10月首度于伦敦Her Majesty剧院公演。全球演出后至今门票收入已累积达32亿美金，总计巡回多达18个国家、超过100个城市，观众人数逼近7千万人次，票房超过《猫》、《日落大道》等同级知名音乐剧。
原版音乐剧由韦伯的前妻莎拉布莱曼主演。韦伯与莎拉相识是在韦伯为自己的另一部伟大的音乐剧〈猫〉挑选演员时。21岁的莎拉在这部音乐剧中饰演了一只小猫Jimima。〈猫〉成功演出后，两人结成夫妇。〈歌剧魅影〉就是韦伯根据莎拉的音域特色为她量身定做的。饰演魅影的演员是迈克克劳福德，他是童星起家，8岁就开始演歌剧，但是一直没有大红大紫。有一次在韦伯去接莎拉下声乐课时，听到了44岁的克劳福德歌唱，一个偶然的机会，让克劳福德被这位音乐发现，走向了自己事业的转折点。
其实早在1988年，音乐剧的创作者安德鲁·洛伊·韦伯就想用原班人马将其拍摄成电影，由华纳兄弟买下了它的版权。但在1989年韦伯与妻子莎拉布莱曼产生感情危机并于1990年离婚，莎拉布莱曼辞演女主角使此片的拍摄一再耽搁。直到十几年后，韦伯才又重新拾起了这个藏在心中多年的梦想，但此时原来的许多演员都已老了，尤其是近60岁的克劳福德婉拒了魅影这一角色使魅影迷们大失所望。因选角上的困难，华纳兄弟并不看好〈歌剧魅影〉的前景，只出了5500万美元。这让导演也很为难，他说：“如果我们请约翰屈伏塔或者班德烈亚至少要花8000万美元。”也许正是这个原因，剧组大胆起用了一批年轻演员。没有大腕明星的支持，但导演依然自信的说：“只要原来看过这部音乐剧的人有一半来看电影，我们就有30亿美元的票房收入！”
虽然音乐剧和电影本质不同，但韦伯却对自己的新尝试，等了18年才拍成电影的作品，感到特别的满意。韦伯说：“我一直不明白，为什么有人每年要回到伦敦或纽约的剧院里看这部音乐剧。有的人甚至已经看过二三十遍。”不过，当电影版要上映时，他倒提出了最佳的“观影守则”：“不要去比较剧场与电影的版本，只要纯享受电影院里的《歌剧魅影》即可。”此外，除原音乐剧内的知名乐曲外，《歌剧魅影》的电影配乐也由安德鲁·洛伊·韦伯亲自操刀谱写。
执导过《捉鬼小精灵》和《8厘米》的乔·舒马赫担任了电影版《歌剧魅影》的导演和编剧。原本制片公司对导演人选比较倾向于谢加·凯普尔(Shekhar Kapur），但早在本片90年代的筹划时期，乔·舒马赫就已经成为安德鲁·洛伊·韦伯心目中最适合的导演人选，在他的坚持下乔·舒马赫最终接过了导演工作。乔·舒马赫表示，原来的歌剧可以说是光芒万丈的作品，这对于改编电影来说，既是机会，又是挑战。
苏格兰演员杰拉德·巴特勒在影片中扮演男主角“歌剧院幽灵”，他曾经在《古墓丽影2》（Tomb Raider：The Cradle of Life）和去年上映的《重返中世纪》（Timeline）中担任过男主角，对于这部电影的邀请，他非常高兴，因为《芝加哥》等影片的成功，这部电影也被寄予厚望，能够参加这部电影的演出，对这位年轻演员来说，的确是非常幸运。但另外一个他面临的难题就是化妆，为了完美再现这个面目古怪的幽灵形象，化妆成为最耗费时间的一个工作，每次他都要在化装间里花掉四个小时。
影片的女主角克里斯汀由年仅18岁的新秀艾米·罗萨姆出演，导演乔认为艾米年纪虽轻却潜力十足。艾米·罗萨姆7岁起就在大都会歌剧院演出，她拥有美妙的歌喉和出色的表演才华，这些都让导演乔对她的嗓音深具信心。此外，艾米·罗萨姆曾演出过20多部歌剧作品，并接拍过许多热门电视剧。
影片中的另一位男主角拉乌尔子爵由百老汇舞台剧演员帕德里克·威尔逊担任。帕德里克·威尔逊以往演出过《俄克拉荷马》（Oklahoma！）里的西部纯情男，也演过歌舞剧《一路到底：脱线舞男》（The Full Monty 又名《光猪六壮士》）中被迫全裸跳脱衣舞的贫穷男子，年纪虽不满三十，但主演音乐歌舞剧的经验却十分丰富。在电影版里，拉乌尔的性格将比音乐剧版更为积极、主动，他与“歌剧院幽灵”的斗争将更明显，两人的打斗动作也多，为此帕德里克·威尔逊还接受了不少武术训练。
《歌剧魅影》的故事发生在法国的巴黎歌剧院。这个歌剧院，因为它的复杂结构和长久的历史，本身就充满了神秘的气氛。该剧院有2531个门，7593把钥匙，六英里长的地下暗道，整个歌剧院占地三公顷，有七层之高。而且，更惊人的是，在歌剧院的最地层，有一个容量130663.55立方尺、深6公尺的蓄水池。如果观众走到地下室的最下面一层，就可以看到它漆黑黏稠的水面。歌剧院每隔十年左右就要把这里的水全部抽出，换上清洁的水。据说这个水池是当年在修建歌剧院，发掘地下室的时候，不小心碰到地下水形成的。当时的建筑师Charles Garnier花了八个月的时间把所有的水抽干，但是为了使建筑物的地基坚固，他设计的地下室的墙和地板都是用双层的防水结构。之后，他把最后一层充水，让水把墙的缝隙填满，使更结实。本来只是偶然设计的结构，但是在层层的地下室之下，忽然出现水池，竟然为电影造出了摇曳的灯光和形状古怪的小船。
穿帮镜头
当克莉丝汀第一次进入魅影的地下宫殿前，二人合唱ANGEL OF MUSIC时克莉丝汀没涂烟熏眼，但当她被魅影带进后，可以看到她画的眼影是烟熏妆。
进入地宫后，到了著名唱段“the Music of the Night”，唱到：“Let your fantasic unwind”时，摄像机的影子出现在画面中。
在去地宫前我们可以清楚地看见女主角穿着丝袜，但在地宫睡了一觉后，她的袜子却不翼而飞。