标题：走进音乐的世界
基本信息
经典素养培训专辑礼盒收藏版《走进音乐的世界》，是中  封面说明央音乐学院周海宏教授集合多年音乐心理教育的经验于2002年创作并开班传授，历经多年增补润色，并经深圳海畅影视深度合作制作的一套多媒体音像普及培训素养专辑。
这套专辑礼盒，目前已经上升为特殊音乐礼盒，在企业界和管理界流行，由于他除了在音乐普及上的杰出贡献，更深入在其他方向上作出的努力，已经深远地影响了一代人的教育理念、管理理念，因此而为越来越多的人群收藏。
这套作品的首发式在国家大剧院，目前在国内各个城市都有分销，主力走高档作品的销售路线。
这部作品首印批量早已销售一空，目前已经数次再版。他的首次发行合作是与中国文联音像出版社合作的，今年2012年4月开始，该作品已经该由与珠江音像出版社合作出版。整套专辑礼盒主要面向各省市高层管理人员、企业高层管理人员 、教育工作者及为人父母者发行；适合大型企业作为商务礼品赠送给自己的高端客户，也适合个人购买收藏。 
这套专辑藏集了周海宏教授关于“音乐何需懂”、“音乐理解何需正确”、 “联觉”等音乐心理理论。展现了周海宏教授主题精彩演讲的大部分内容，呈现了周海宏教授对音乐心理学的独特见解和学术精华。另配的8CD心情各异的情境音乐，藏集了周海宏教授多年的音乐心得。两本专业素养的配册，是周海宏教授首次结合专项培训课程撰写的书稿和一百位个你不可错过的音乐家推荐。
一套《走进音乐的世界》，一场回味无穷的心灵飨宴，一次感悟音乐艺术的奇妙之旅，一堂大型企业高层管理人员的必修课，一所音乐心理建设和教育启蒙的殿堂，一份贻送亲友，馈赠高朋的绝佳好礼！
作者简介
周海宏，中央音乐学院教授、博士生导师，    主要从事音乐心理  周海宏学、音乐美学教学与研究工作，现连任中央音乐学院副院长。
公认的积极于音乐普及工作的中国音乐普及第一人，拥有超过十万众的音乐普及课程听众，帮助许许多多的人走上了热爱音乐的道路。坊间也称他为当前中国音乐心理学研究第一人，他在学术上将音乐心理研究和管理学研究非常严谨地结合起来，并积极地从事音乐普及的工作。
作者学术成果
自1992年起在中央音乐学院先后开设“音乐心理学”、“音乐学研究方法”、“计算机应用基础”、“音乐教育心理学”、“音乐赏析”等课程。 
发表论文40余篇，如《音乐美学研究中的方法论问题》（《中国音乐学》，1/1992），《对部分钢琴演奏心理操作技能的研究》（《中央音乐学院学报》，1-2/1993），《"音乐特殊性"及音乐艺术的本质与功能》（《中央音乐学院学报1/1995），《"内容"与"形式"问题的梳理——兼再谈音乐美学研究中的方法论问题》（《人民音乐》1-2/1999），《对现代音乐的美学思考》、《走出用文学化、美术化方式理解音乐的误区——对普及严肃音乐的理论与实践问题的分析》（《人民音乐》3/2001）等。 
合作出版《评估的指标体系的研究与设计》（1999.5中国社会科学出版社），《钢琴之路──结构定向设计钢琴集体课教材》（1998.2，中国儿童艺术剧院音像出版社）等著作，在文化部九·五规划教材《音乐美学》中负责“音乐表现的美学特征”与“音乐音响结构的审美特征”两章及“音乐创作活动的美学原理”一节的写作。 
1997年主持《父母必读》杂志“琴凳上下”专栏，发表音乐教育心理学普及文章12篇，引起社会广泛反响。 
1998年以“音乐何需‘懂’” 为总题，发表系列文章12篇指出已往音乐普及工作中存在的音乐美学认识误区，引起音乐界广泛关注；提出的“关怀强迫症”、“成就焦虑”等概念产生广泛影响。  2002年，在中央党校培训课程中，提交了名为《走进音乐的世界-兼谈艺术在人类生活中的意义》（下文简称《走进》）的专业课程，《走进》将音乐心理学和社会管理学、企业管理学深度结合，获得了管理干部的广泛支持。 
2007年《走进》获评教育部人文社会科学重点研究基地重大课题。 
2009年《走进》经深圳海畅影视制作，由中国文联音像出版社出版，正式发行。  
创作背景
《走进音乐的世界》最初是周海宏教授针对国家部委级别以上的领导所组织的艺术素养培训课程之一，后来，该培训课程迅速普及到大型企业的高层管理人员当中，对艺术  与管理的结合点到精要，恰到好处，受到了企业文化界、教育界的广泛关注。
《走进音乐的世界》揭开了音乐艺术审美的秘密，令人有耳目一新、豁然开朗之感,解除了人们多年对音乐认识的误区与困惑,带人走上热爱音乐的道路。强调“感性素质”的概念及对重视艺术教育的呼吁,使人在获得音乐知识的同时受到人生的启迪。
版权信息
出版发行：中国文联音像出版社  海报影视制作：深圳海畅影视多媒体
课程主讲：周海宏
音乐策划：周海宏
监制：江淮 刘惠华
责任编辑：朴颖 徐冬
平面设计：小予 李彦东
包装设计：周雁
出品人：潘志宏
ISBN：978-7-88085-818-1
ISRC：CN-A49-08-0108-0/V.G4
条形码：9787880858181
表达音乐——让幼儿走进音乐的世界
“音乐和绘画是姐妹艺术。”著名的音乐大师贝多芬曾说过：“当我作曲时，心里总是描绘着一幅图画，顺着那个轮廓前行。”艺术活动是一种情感和创造性的活动。幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械的技能训练。”《纲要》中也明确指出:艺术教育应为幼儿提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表现自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。因此，在音乐教学中除了用语言来表达对音乐的理解外，还可以用动作、绘画、游戏等多种形式来表达。
1．孩子最容易理解和掌握的创造就是身体动作，所以可以让孩子用动作对自己的音乐感受进行表演，同时鼓励幼儿大胆创造，做出与别人不同的动作。
2．其次就是运用语言进行创造，在音乐欣赏中，孩子熟悉了乐曲，可以表达自己对音乐的理解，说一说自己听完音乐的感受，把自己想到的用语言表达出来。
3．再有就是让幼儿用绘画的形式来表达对音乐的理解。如欣赏了情绪差异很大的两首曲子《摇篮曲》、《喜洋洋》，让孩子画两幅画，分别表达自己的感受，孩子一定会画出两幅截然不同的画，并且还会配有语言进行解释。
4．最后就是游戏。游戏是孩子表现生活、表现学习的重要方式，是孩子们喜爱的一种活动。他们常在游戏中以最自然的方式抒发情感、表现自我。我们的欣赏活动如果只停留在让孩子被动地听、想的层面，那必然会让孩子感到索然无味。可以把音乐融入到游戏中来，比如欣赏《牛仔很忙》这段音乐时，教师融合斗牛的游戏，大家围成圆，在音乐A段“斗牛士”拿着红布逗“牛”，B段音乐时将红布偷偷地丢到“牛”背后，然后逃跑，C段音乐时给游戏输的“牛”或“斗牛士”打气加油。其实这个游戏就是改编了传统的“丢手绢”的游戏，在这个不仅帮助幼儿巩固理解了每段音乐，同时也增加了活动的趣味性。
当代达尔克罗兹体系的教育观念认为：“每个人都有与生俱来的音乐天赋，而学习音乐的能力能否有成就不是与生俱来的，它依赖于生长的环境，接触音乐的程度，要通过后天的学习教育获得。让用我们的心、用我们的情、用我们的音乐音乐活动让孩子们学会欣赏美、感受美、体验美、表现美，让音乐成为孩子们人生中最大的快乐，让他们步入音乐艺术的殿堂，让他们在音乐中翱翔。让孩子们走进美妙的音乐世界！
走进音乐的世界读后感
有一天我打开书橱，游览的过程中看见了《走进音乐的世界》周海宏老师写的这本书，它是我两年前在周老师
那里买到的，可是一直没有时间完整地学习过，今年我重新返回了工作岗位，希望在2008年中自己的教学水平也
能向前迈出一大步，所以我捧起了这本书认真的读起来。
音乐是表现情感的、抽象的艺术。歌曲作为音乐的一个种类，虽然有歌词，但也是对现实生活的一个提炼、
集中和概括。根据《幼儿园教育指导纲要》艺术方面的要求，我们将引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、
事、物、丰富他们的感性经验和审美情感，激发他们表现美、创造美的情趣。避免忽视幼儿在活动过程中的情 感
体验和态度倾向。在选择教材上，一定选择幼儿身边的或是幼儿感兴趣的，给幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼
儿大胆表达自己的情感和想象活用动作表达歌曲的 情感和性质。
在培训班的学习中，周老师音光教学深刻地影响着我，周老师的音光教育可以归纳为“感觉”、“操作”、
“创造”6个字。“感觉”，即周老师的音光教育相当重视音乐中美的感受，在其五个音光活动形式中，听辨活动
是首要的活动形式。周老师十分注重幼儿对音的辨别，注重给幼儿优美乐曲的欣赏，她认为幼儿会听才会感受，
爱听是理解音光的前提。“操作”，这是让幼儿在理解音乐、感受音乐后的表达，表达自己对作品的理解，表达
自己对美的感受。周老师将音乐表达赋予了新的含义，除乐器的操作外，还有用绘画、语言体态等方式的表达。
“创造”就蕴含在多种方式的表达中，幼儿在理解乐曲后，发展其丰富的想象力。这是不受任何陈规戒律约束的
想象，幼儿运用其 动作、语言、技能把内心的情感创造性地表达出来。我们常常为孩子这超乎寻常的潜能所震撼
，从而引起我们对幼儿教育的进一步思考。
在音乐教育活动中，音乐教育只是一个手段，重要的是通过音乐教育活动促进幼儿在德、智、体、美各方面
得到全面发展，这才是教育的目的。因此音乐教育的任务 不仅是传授音乐的简单知识与技能，同时还要以音乐为
手段，培养幼儿情感、智能、歌星、社会性等方面的优良素质。通过音乐教育活动，培养幼儿感受美、表现 美、
创造美的情趣及能力。通过音乐教育活动培养幼儿能初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美。喜欢唱歌活动，
通过自己的想象方便或创编歌词。并能大胆地表 现自己的情感。经过教师的指导使幼儿能够不断提高音乐素质，
刺激幼儿在所有发展领域中的学习。使教师能创造性的教，幼儿能创造性的学。
在音乐教学中，还应该注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿
对音乐活动的兴趣。还可以借用美术、录音、动画课件、故事、游戏等表现形式，生动直观的把内容表现出来，
以激发幼儿学习的兴趣。教师要用对音乐舞蹈的浓厚兴趣来感染幼儿，作为教师，应让孩子发现你，感知你对音
乐活动的热情，这就需要你在每次音乐活动中表现出对音乐的热爱，而又要把这种兴趣去感染给每个幼儿，在每
次活动中,都应有一股激情，和幼儿在一起跳呀、唱呀，用优美的动作感染幼儿，用自己富有感情地表演和对音乐
的兴趣带动全体幼儿投入到表演中去,让幼儿沉浸在表演的喜悦中。在教过程中,应以自己的情感去拨动幼儿情感
的琴弦,使之产生共鸣.这样才能融洽,愉快地完成“萌发幼儿初步的感受美,表现美的情趣”的任务.，教师还要善
于调用一切美的因素，诸如良好的教学环境，美观的教具，生动形象的语言来为孩子创造一种音乐意境。
总之，我们必须从幼儿的角度出发，构建新的音乐教学理念，突出一个“活”字来进行音乐教学，才能激发
他们对音乐活动的兴趣，并通过灵活多样的途径发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐
的发展。在新的学期中，我要让“走进幼儿音乐世界”这本书帮助我在音乐教学上更上一层楼。