标题：罗罗腔
剧种简介
罗罗腔表演形式活泼，唱腔优美动听，生活气息浓厚，是大同地区、河北部分地区广大观众喜闻乐见的戏曲剧种。据清朝康熙年间戏剧家刘廷玑著《在园杂记》中记载：“近今且变弋阳腔为四平腔、京腔、卫腔，甚至等而下之为梆子腔、乱弹腔、巫娘腔、唢呐腔、罗罗腔矣，愈趋愈卑，新奇迭出，终以昆腔为正音。”由此可见，罗罗腔是由弋阳腔演变而来的，其形成年代起码是在康熙年间以前，甚至在明代末年就有了雏形的罗罗腔，它主要活动在冀中地区。
剧种起源
罗罗腔的起源虽然说法不一，但到清代中叶，特别是清乾隆至嘉庆年间，罗  罗罗腔演出剧照罗腔已发展成为一个非常成熟的剧种。在当时的官方演出中占有一席之地，曾经同花部的京戏、梆子戏等剧种一起，与雅部的昆剧争雄。
清末，罗罗腔渐呈衰势。到19世纪60年代，罗罗腔的流布范围只剩下山西省的灵丘县、浑源县、应县、繁峙县和河北省的唐县、阜平县等一小片天地了。
民国年间，所剩无几的罗罗腔流布地区是梆子戏的天下，罗罗腔的演出活动更是举步维艰，罗罗腔除在庙戏、愿戏中有习惯性演出外，其他演出就比较少了牞而罗罗腔艺人们为了糊口，常与“丝弦”、“老调”、“弦子腔”等北方弦索系统的剧种合台演出，逐渐融到了其他剧种中去。这一时期，罗罗腔与“梆子”、“皮黄”等大剧种在艺术竞争中处于劣势，但是它有赖于民间传统的演出习俗，仍能保留部分较为固定的演出台口，就山西省晋北一带而言，大同市西南方有些村庄，每年都有罗罗腔固定演出的台口，繁峙县沙河以东部分村庄，不论一年内唱几台其他剧种的戏，都不算正戏，只有唱罗罗腔才算正戏，应县不少村庄，男婚女嫁时，婆家和娘家一般都要请乐手把罗罗腔的 【彩腔娃子】吹奏一番，以图吉庆。[1]
剧种历史
清朝同治、光绪年间，京剧、河北梆子兴起之后，剧目丰富，名伶  罗罗腔演出剧照辈出，各个班社实力很强，相比之下的罗罗腔只能算个民间小剧种，各个方面都很逊色。因此，当时艺人们为了糊口，不得不到偏远的山区另谋生路，于是就转移到河北省的行唐、阜平与山西省的灵丘、广灵、繁峙、浑源、应县等地，并在雁北站住了脚根，成立起职业班社。据传说，当时灵丘有个唱旦的演员，名叫雷有子，专攻青衣、小旦，唱腔优美动听，表演艺术高超，踩起小旦“跷子”飘然如飞，多少观众为之倾倒，享有“看了雷有旦，三天不吃饭”的盛誉。
解放以后，灵丘县成立罗罗腔剧团。在长期的演出活动中，罗罗腔在唱腔吐字、念白里柔合了雁北地方色彩，使之从演出剧目到音乐唱腔及艺术表演等各个方面都有所发展，并以其独特的剧种风格赢得了观众的赞赏。
罗罗腔传统音乐唱腔主要有：“甩板”、“数词”、“流水”、“平板”、“垛板”、“散板”、“娃子”、“哭腔”、“起膛”等十多种，其中“数词”是比较有代表性的唱腔，它说唱性强，很有曲艺说唱的味道。
文武场乐器与梆子剧种大同小异，有些曲牌和锣鼓经也是从梆子剧种借鉴而来的。
传统代表剧目有：“小二姐做梦”、“锦缎记”、“读绒花”、“龙宝寺”、“黑驴告状”、“两狼山”、“杨家将”、“罗通扫北”、“飞天闸”、“描金柜”等四十多个剧目。
唱腔音乐
灵丘罗罗腔的唱腔很多，相传有“九腔十八调、七十二哈哈”，但大部分均已失传。流传至今的计有 【数词】、【甩板】、【流水】、【山坡羊】、【歌南子】、【凤绞龙】、【起腔】、【赶板】、【垛腔】、【哭腔】、【散板】、【糜子】、【娃子腔】、【彩腔】、【跪  演出剧照柱香】等。罗罗腔的演唱属联曲体的形式，这种联曲体并不是元明的南北曲，而是各种俚曲小调的联络运用。它虽然有 【干板】、【甩板】、【流水】、【起腔】、【跺腔】等，但它们调式不同，相互之间很少自然联系。因此，结构不成板腔体系，只能说它的个别唱腔是以不完备的板腔体形式出现的。
就其曲式、调性可分为两大类：
第一类以【数词】为主，包括【甩板】、【哭腔】、【流水】、【起腔】、【赶板】、【糜子】、【垛子】等，均属宫调式，演唱时定为A调，具有节奏明快、旋律清爽、委婉流畅的特点，善于抒情。
第二类以【娃子腔】为主，包括“彩腔”、“跪柱香”等，均属徵调式，演唱时定为D调。具有活泼、风趣、热闹之特点，旋律跳动性较大，适合表现喜悦之情。
灵丘罗罗腔的演唱，吐字清晰，说唱性较强，真假声结合使用。假声的运用，常以高八度的“背宫音”用于句尾，形成它独特的演唱风格。演员在行腔运调上多无严格的行当之分，仅 【数词】一类曲调有男女同调不同腔之别；而【娃子腔】一类曲调则纯系男女同腔同调。
伴奏乐器有文场、武场之分。武场乐器有鼓板、磕板、铙、钹、小钗、手锣、堂锣。配合动作所用锣鼓点，与山西北路梆子的锣鼓点基本相同，连接唱腔部分的锣鼓点则为自己独有。文场乐器有小板胡、曲笛、三弦、海笛、笙等。建国后加进了二胡、中阮、大提琴、扬琴等，但仍以板胡和笛子为主。板胡在伴奏【娃子腔】系统的唱腔时，指法特殊，拉“1”音不从外弦取音，而用左手第五指在里弦上取音。否则就奏不出【娃子腔】的固有特色。[2]
艺术特色
罗罗腔历史悠久，形态古老，唱腔中保留有早期的传统曲牌，如【娃子】、【彩腔】、【山坡羊】等。在长期的发展过程中，其唱腔结构又在不断变化。罗罗腔传统的音乐唱腔主要有甩板、数词、流水、平板、垛板、散板、娃子、哭腔、起膛等十多种，其中说唱性较强的数词是代表性的唱腔。在其唱腔中存在曲牌唱腔与板式唱腔有机结合的特殊结构，如以甩板、数词与流水组合为一套曲子，等等。罗罗腔演唱中在每句的句尾常用假嗓"耍腔"，其伴奏方式较为特别，"唱时不伴"，乐器过门在每句的尾音处进入。     罗罗腔有南北之分，灵丘罗罗腔属北曲弦索系统，在艺术上有鲜明的地方特色，剧目生活气息浓厚，台词生动活泼、通俗易懂，说唱性强，有曲艺说唱的味道。乐队不拖腔伴奏，只在每个乐句尾音部分加入伴奏，过门之后即停。给演员的唱演留下很大发挥余地，能说能唱，节奏可快可慢，音量可大可小，吐字格外清晰。很有特色的是男角在尾句部分用高八度的假嗓耍腔，俗称："背宫音"，反映出其中古老唱腔的痕迹。"走花梆子"、"踩畦子"等台步、身段动作载歌载舞，生活气息浓郁，是罗罗腔旦角特有的表演程式。伴奏乐器通常有：小板胡、笛子、笙、唢呐、三弦等。打击乐有：板鼓、战鼓、堂鼓、手板、小镲、小锣、中虎锣等，现在又加进了琵琶、扬琴、二胡、小提琴等乐器，音乐表现力增强了。     灵丘罗罗腔的传统音乐唱腔传说有"九腔十八调，七十二哈哈"，现存唱腔主要有：〔数词〕、〔娃子〕、〔甩板〕、〔流水〕、〔平板〕、〔垛板〕、〔散板〕、〔哭腔〕、〔山坡羊〕、〔圪脑儿〕等十多种，其中〔数词〕是比较有代表性的唱腔，它说唱性强，很有曲艺说唱的味道。传统代表剧目有：《小二姐做梦》、《锦缎记》、《读绒花》、《龙宝寺》、《描金柜》等四十多个剧目。[3]
传承谱系
旦行王彦云  女，１９３４年生，灵丘县城关镇魅见村人，主工旦行，艺名“黑巧旦”。１４岁从艺，１９４９年登台，唱旦角，１９８３年退休。代表剧目《小二姐做梦》，１９８０年，中国戏曲研究院将这一剧目录像存档。
杨淑珍  女，１９５４年生，灵丘人。工小旦。曾先后饰演传统剧目《  演出剧照小二姐做梦》中的小二姐，《英台抗婚》中的祝英台，《秦香莲后传》中的皇姑，现代戏《朝阳沟》中的银环等角色。
龙继莲  女，１９６０年生于灵丘县狐子沟村。工小旦、刀马旦、小生。１９９４年任灵丘县歌舞团副团长、导演兼节目主持和演员。１９９６年歌舞团与罗罗腔剧团合并后，仍担任副团长、导演工作。曾在传统剧目《春草闯堂》中饰春草，《小二姐做梦》中饰小二姐、《桃李梅》中饰三妹，《打金枝》中饰郭爱。执导过现代戏《阿凤的婚事》、《父子争权》等。
张翠娥  女，１９６６年生于灵丘县新庄村。工小旦。曾先后主演过《打金枝》、《小二姐做梦》、《哑女告状》、《桃李梅》等。丑行王自谦  男，灵丘县沙嘴村人。主工丑行，艺名“千千丑”，演唱特点是风趣自然，行腔流畅，吐字清晰，假声运用圆润、婉转，深受当地群众喜爱。曾在《草人媒》、《串竹记》、《泪中花》等剧目中扮演不同形象的丑角人物。
支瑞星  男，１９４１年生，灵丘县城内村人。主工文武三花脸。曾主演了《三岔口》、《盗马》、《审土地》、《杜鹃山》等传统及现代剧目。生行安富国  男，１９４０年生，灵丘县东河南镇人，主工须生、花脸，已退休。他的唱腔宽厚，高亢，富有穿透力。曾饰演过《访白袍》中的尉迟恭、《明公断》中的包公、《打金枝》中的郭子仪、《红灯记》中的李玉和等。
张国有  男，１９４６年生，灵丘县柳科村人。１９５８年从艺，工须生。他的演唱音色饱满，高亢激越。曾主演《描金柜》、《审土地》、《十五贯》、《逼上梁山》、《破洪州》、《沙家浜》等。
剧种现状
罗罗腔为了解戏曲传统、认识戏曲发展变化的规律提供了活生生的材料。古老的罗罗腔在现代社会陷入了生存的困境，由于资金缺乏，演出市场萎缩，演员纷纷流失，1960年成立的灵丘县罗罗腔剧团是仅存的一个专业演出团体。现在已经到了抢救、保护这一珍贵剧种的紧要关头。 [4]