标题：寡居的一年
图书信息
作　　者： （美）约翰·欧文　著，张定绮　译
出 版 社： 广西师范大学出版社
出版时间： 2008-7-1
字　　数： 340000
版　　次： 1 
页　　数： 477 
开　　本： 大32开
I S B N ： 9787563375141 
分类： 图书 >> 小说 >> 情感 >> 言情 
定价：￥35.00
内容简介
《寡居的一年》是约翰·欧文职业生涯中最畅销的小说，讲述了一个关于爱与性，失去与宽容的故事。
几年前一场突如其来的车祸惨剧，令儿童读物作家泰德·柯尔和他美丽的妻子玛丽昂失去了两个儿子，曾经甜蜜幸福的时光不再，婚姻已名存实亡，但因为他们仅有的小女儿露丝，两人表面上仍然恩爱如昔，维系着这个不幸家庭某种程度的情感平衡。一九五八年夏，爱迪·欧海尔受雇来做泰德的助手，但真正用意却是希望他能成为自己和妻子所面对的难堪婚姻的催化剂。爱迪一直视泰德为自己的偶像，然而泰德不稳定甚至古怪的工作习惯很快就使得满怀热情的爱迪整日无所事事——他开始将目光放在风韵犹存、引人无限遐想的女主人身上。只有十六岁的爱迪也重燃了玛丽昂作为一个母亲乃至一个女人的热情……夏天在慢慢消逝，泰德、玛丽昂、爱迪甚至露丝都将面对新的不可知的未来，重新思考为自己选择怎样的生活……
作者简介
约翰·欧文，John Irving，被美国文坛泰斗冯内果喻为“美国最重要的幽默作家”的约翰·欧文，是当代最知名的小说家之一，他作品中所呈现的高超的说故事技巧与优美的文学性，使人们常将他与狄更斯和J. D. 塞林格等重量级小说家相提并论。他的小说不仅赢得书评界的一致推崇，而且叫好又叫座，是西方最畅销的小说家之一。 
欧文生于1942年美国新罕布什尔州的埃克塞特，即使患有阅读困难症，仍无损于他自小对书籍的热爱，就读于埃克塞特学院时，便培养出对写作的兴趣，且一直持续至今。他的作品由于戏剧性强、情节精彩细腻，每每受到好莱坞的青睐，将之改编成电影。1999年，欧文更以《苹果酒屋的法则》（The Cider House Rules）一片，拿下奥斯卡金像奖改编剧本奖，成为9年来第一位获得此项奥斯卡金像奖的作家。他还著有《新罕布什尔旅馆》、《盖普眼中的世界》、《为欧文·米尼祈祷》、《寡居的一年》等书，他的作品曾被翻译成20余种语言文字，欧洲各国几乎都有他作品的译本，对他极为推崇与肯定。
媒体评论
令人惊异的丰富与原创性，《寡居的一年》是现代小说中罕见的佳作，当读者将离开这个深邃而精细的想象世界时，都将感到难舍难离。 
——斯蒂芬·金 
一本让人震撼、令人感动的小说，将旧式与新式的叙述技巧完美地熔于一炉。 
——《纽约时报》 
具有深层的魅力……《寡居的一年》的丰富与美丽具有多样性，享受它是人生的乐趣之一。 
——《洛杉矶时报》 
《寡居的一年》具有聪颖而细腻的写作技巧，散发出徘徊不散的悲伤，我们很容易将自我投射于主角的家庭故事的书。欧文是当今少数能用近乎反讽与幽默手法写作忧伤的作家。 
——《今日美国》 
《寡居的一年》提供了其他作家同类型小说无法提供的阅读乐趣。 
——《达拉斯晨报》 
欧文的颠峰之作……有令人狂喜的角色、令人着迷不已的故事。 
——《时代周刊》 
“我从翻开小说的那一刻起，一口气读了183页，被感动得一塌糊涂，然后意识到我应该将这种感动带入大银幕。” 
——美国著名导演编剧 托德·威廉姆斯 
就我个人的领会，欧文是位本质上非常单纯的作家。但由于太过单纯，以致和这个不单纯的世界产生了龃龉，反倒令人觉得他的现代性更加明显。这种独特感真是不得了！如此的独特与激进，希望有更多人能够理解。 
——村上春树 
《寡居的一年》是现代小说中罕见的佳作，当读者离开这个深邃而精细的想象世界时，都将感到难舍难离。 
——全世界最受欢迎的畅销书作家　斯蒂芬·金

基本信息
  名称：寡居的一年
外文名称：The Door in the Floor
更多中文片名： 不道德的夏天 
导演： 托德·威廉姆斯   Tod Williams    
编剧： 
John Irving   ....(novel A Widow for One Year) 
托德·威廉姆斯   Tod Williams   ....(screenplay) 
主演： 
杰夫·布里吉斯   Jeff Bridges   ....Ted Cole 
金·贝辛格   Kim Basinger   ....Marion Cole 
咪咪·罗杰斯   Mimi Rogers   ....Evelyn Vaughn 
影片类型： 剧情   
片长：111分钟 
国家/地区： 美国 
上映：2004年
对白语言： 英语   
色彩： 彩色  
幅面： 35毫米胶片变形宽银幕 
混音： 杜比数码环绕声   /   数字化影院系统   /   SDDS   
MPAA评级：Rated R for strong sexuality and graphic images, and language. 
版权所有：Copyright © 2004 Focus Features, LLC and Revere Pictures 
拍摄日期： 2003年3月31日  -  
摄制格式： 35 mm 
洗印格式： 35 mm .....(anamorphic) 
制作人 Produced by：
迈克尔·柯兰特 Michael Corrente  ....producer
Anne Carey  ....producer
Ted Hope  ....producer
Amy J. Kaufman  ....executive producer (as Amy Kaufman)
Roger Marino  ....executive producer
Marisa Polvino  ....co-producer
剧情介绍
委婉的叙述方式剥开了爱的各个复杂层面，直达其最神秘、最黑暗的深层角落……纽约州东汉普顿的海滩上，这个夏天之于著名的儿童读物作家泰德·科尔(杰夫·布里吉斯饰)亦或他美丽的妻子玛丽恩(金·贝辛格饰)来说，都是生命中最为不平凡的一段时光。俩人也曾拥有甜蜜幸福的时光，却因为十几年前突如其来的惨剧而彻底粉碎--那场车祸中，他们失去了两个儿子。十年蹉跎，两人虽然表面上恩爱如昔，婚姻已名存实亡。现在，他们惟一能够达成共识的就是对聪明可爱的小女儿罗丝(艾莉·芬妮饰)不可逆转的爱。本来，科尔一家虽然不幸，却在情感上达成了某种程度的平衡共同维系着这个家，可是泰德的不忠却打破了这一平衡--然后，埃迪·奥海尔(乔恩·福斯特饰)出现了。 
泰德表面上雇用埃迪作为自己的助手，实则希望他可以成为自己和妻子所面对难堪的婚姻关系的催化剂。可以说，埃迪一直将泰德视为自己的偶像。然而泰德不稳定甚至古怪的工作习惯很快使得满怀热情的埃迪整日无所事事--他开始将心思花在风韵犹存、引人无限遐想的女主人身上；反之，只有16岁的埃迪也重燃了玛丽恩作为一个母亲乃至一个女人的热情。在与玛丽恩肉体纠缠的同时，埃迪却渐渐意识到，泰德看似无能的外表背后实则隐藏着某些更为深层的晦涩……夏天在慢慢消逝，玛丽恩和泰德都需要为自己的未来重新选择生活。
相关评论
一句话评论
The most dangerous secrets are the ones we're afraid to tell ourselves.
杰夫·布里吉斯在片中的表演绝对令人着迷。
——《达拉斯新闻早报》
从各方面看，影片都堪称超凡脱俗。
——《滚石》
影片评价 
《寡居的一年》探讨了有关“因爱而失去”的话题：埃迪，因为“忘年恋”而失去了少年的童真和单纯，变得即理性又感性；玛丽恩，她先失去儿子、继而迷失自己，除了悲痛和忧伤，她再也无法体会到其它情感；泰德，他失去的是信任，对自己的信任、对婚姻的信任、对写作才能的信任……“失去”本身就是一个沉重到让人喘不过气的话题，然而威廉姆斯却可以借用怪异的幽默将其打碎再重新组装，成果是可观且惊人的。另外，金·贝辛格、杰夫·布里吉斯和乔恩·福斯特以完美的表演方式衬托出三个角色之间互相依附又完全独立的矛盾关系，他们所奉献出的激情演绎早已经与“本年度最佳”划上了等号，看来，他们需要的只是等待着明年奥斯卡加冕时的辉煌一刻。
幕后制作
【关于影片】
《寡居的一年》讲述了一个关于爱与性的故事，多层面的人物都在经受着重新的释放和命运的倒错。正因为故事引发了共鸣，所以主创人员聚到了一起。在编导托德·威廉姆斯(Tod Williams)看来，这是一个因爱而失去的故事；而制片人特德·霍普(Ted Hope)则认为故事在讲述生活的复杂性；杰夫·布里吉斯将其视作悲剧与喜剧的完美结合；原著作者约翰·欧文(John Irving)提出了另外的理解：“我认为故事中最有趣的地方是目睹人们怎样克服不测，如何从失去的阴影中恢复过来或者沉沦下去。”
《寡居的一年》改编自约翰·欧文(John Irving)职业生涯中最为畅销的小说《A Widow for One Year》，借助丰富、有层次感的人物个性进行说明，着重讲述了一个有关爱与性、失去与宽容的故事。三个主人公通过情感的释放而对生活有所觉醒，他们之间不道德的情感颠倒却揭示了未来的不可预知性。对于托德·威廉姆斯和杰夫·布里吉斯、金·贝辛格等几位主演来说，他们需要无限的热情，才能展示出这个物质化的社会实则建立在人性共鸣的基础上的：爱并不总是正面的，甚至无法通过正确途径进行疏导，晦涩与失去可以重新赋予爱的涵义。在这里，悲剧与喜剧拥有了最为完美的结合方式，当人与人因为错误的原因而相爱时，他们惟一的出路就是去探寻位于表面下深层次的真相。 
严格说来，《寡居的一年》只是截取了《A Widow for One Year》的第一部分，其制作幕后是一个独特、极具创造力且有牺牲奉献精神的班底，约翰·欧文也是其中的一员。欧文对于影片本身非常满意，他将《寡居的一年》称为“欧文冠名”电影：“我参与了编排剧本的全过程，结果令人满意。毫不夸张的说，托德·威廉姆斯所创造的剧本比以前任何一部由我的小说改编成的影片都要更加终于原著，而更为难得的是，他还融入了自己的元素--也就是故事的电影元素，我认为这是一个出色的作品。”Part Two影片经历了4年的“孕育期” 
将小说变成电影的这个过程花费了托德·威廉姆斯整整4年的时间，他几乎是在《A Widow for One Year》甫一问世的同时随即仔细阅读了小说。在他看来：“翻看欧文的小说就像经历了一次巨大且强烈的情感波动，作为一名作家，他叙事的技巧、人物背后蕴藏的深度、混合了幽默的真相都会在读者脑海中留下一道道深刻的痕迹……我感到自己与小说中虚构的人物之间产生了某种无法言明的联系--他们无私的同时却又都是那么自私，我最先喜欢的角色是埃迪，可是到最后，我却发现自己将更多的情感注入到泰德身上。我从翻开小说的那一刻起，一口气读了183页，被感动得一塌糊涂，然后意识到我应该将这种感动带入大银幕。我要制作一部以描写泰德为主的影片，爱所必须的宽容正从他的良知中一点点消失……当然，我的影片只记录了小说的前半部分。” 
在威廉姆斯之前，约翰·欧文已经拒绝了N多个将《A Widow for One Year》改编成剧本的提议--然而所谓宿命论自有其成立的道理：在济济无名之初，约翰·欧文曾经在一所中学教过两个星期的摔跤，而他教过的众多学生中就有泰德·霍普(Ted Hope)--《寡居的一年》的制片人之一，然而短短3个月之后，欧文因小说大卖而成为了《时代周刊》的封面人物；1999年9月，霍普携《与魔鬼共骑》(Ride With The Devil)出席多伦多国际电影节时碰到了带《苹果酒屋法则》(The Cider House Rules)来参展的欧文，巧的是两部影片的主演都是托比·马圭尔。在马圭尔的引荐下，霍普第一次将威廉姆斯的想法传达给欧文，看过威廉姆斯为影片拍摄的一卷前期录像带后，欧文对“只改编小说的前三分之一”这一立意点头称颂……2002年春天，泰德·霍普与另一位制片人安妮·凯丽(Anne Carey)共同成立了一个新的电影制片公司，与此同时，他们开始为《寡居的一年》筹备拍摄资金，影片“怀胎”4年终于“顺产”。 
【关于角色】
本片是杰夫·布里吉斯同金·贝辛格的第二次合作，17年前，两人曾联袂主演喜剧片《拍档俏冤家》。布里吉斯说：“我是约翰·欧文的书迷，他的作品总是游走在生活的悲喜之间。有趣的是，约翰同意托德改编小说的前三分之一，同托德会面时，他给我留下了深刻印象，我开始明白，约翰为何会如此信赖托德。对我来说，这是一个讲述人们如何对待生活中不幸的故事。每个人的对待方式都不尽相同，在故事中的家庭里，孩子们的不幸催生出很多恼怒。玛丽恩怨恨特德从丧子之痛中解脱出来，而特德则怨恨玛丽恩看上去更悲痛。”
从影长达40年的布里吉斯已经演绎过各种类型的男性角色，从《外星恋》中的外星人到《暗潮汹涌》中精明的美国总统，曾先后赢得4次奥斯卡提名。在导演托德·威廉姆斯看来，布里吉斯是当今影坛最优秀的男演员之一。布里吉斯说：“特德这个角色同我以往塑造的角色有所不同，他是个艺术家，是个插画师，这也是我愿意扮演他的原因之一。我可以在片中展现我的绘画专长，在1993年的《无畏》中，我就曾经作画。这部影片还让我想起在《贝克兄弟》中扮演的杰克·贝克，我在片中弹了钢琴，我喜爱音乐，而且略知一二。不过，同这些角色相比，特德更任性、更自私。”
金·贝辛格称她之所以被影片吸引，是因为能与托德·威廉姆斯合作和玛丽恩的孤独。威廉姆斯认为，扮演玛丽恩的演员应该具有一种特质，那就是即便你不知道她为何会那么做，也会认为那是她在特定心境下的最好选择。当他遇见贝辛格，立即感觉到她就应该是玛丽恩，而贝辛格也认为自己很合适，只是她一直在寻找拒绝的借口，因为她害怕故事中的黑色内容。最终，这种恐惧变为吸引，让贝辛格不愿错过。
【关于拍摄】
影片于2003年3月31日在曼哈顿开拍，全部拍摄共耗时7周。在影片拍摄期间，原著作者约翰·欧文曾经造访片场。金·贝辛格回忆说：“一天，约翰·欧文和他的家人出现在片场，来观看拍摄现场，而当时正是我的一段戏。我坐在桌边，看见他和他的全家人都在盯着监视器。我紧张极了，几乎无法呼吸，甚至害怕说不出话来。拍摄这组镜头时，我一直在抓着饮料杯中的鸡尾酒伞，我们大概拍了4个镜头，当拍摄结束时，我的面前摆着一堆鸡尾酒伞的碎片。”
在谈到同导演托德·威廉姆斯的合作感受时，杰夫·布里吉斯说：“我很幸运能与年轻导演合作，托德是我最喜欢的导演之一。因为他是编剧，所以拍摄期间稍有不妥时，他总会很快就解决。他让演员们体会到很强的信心，拍摄工作也因他的存在而充满趣味，即使悲剧场景也不例外。”
布里吉斯又补充说：“这是一部极低成本电影，当你在拍摄一部像《奔腾年代》一样的大制作时，你有更多的时间，可以重拍，而像这样的影片，你必须与剧组密切合作，时间是最重要的。不过，我并没感到匆忙，这与托德妥善有序的工作密不可分。”
本片摄影指导特里·斯戴西(Terry Stacey)曾为《同志少年杀人事件》和《光耀美国》掌镜。斯戴西说：“作为一名摄影指导，我在第一时间拿到了剧本，从一开始我就非常喜欢这个故事，这是一个如此深刻的情感故事。我立即产生了一个想法，应该用宽银幕呈现这部电影(Super 35摄影机，高宽比为2.35：1)，因为这些人物并没有太多联系。虽然他们在同一个画面中，但他们之间保持着一定距离，给人形同陌路的感觉。”
威廉姆斯说：“我们希望用丰富优美的视听风格来构成与故事中黑色内容的鲜明对比。汉普顿的光线非常特别，特里和我都同意用低对比度来传递出空气和光线的柔和。我们的宽银幕让观众们尽可能的处于主动，让他们自己来选择画面中应该关注的对象。摄影机安静而沉着，而并非有所指向。与当今盛行的各种拍摄手法相比，这种方法更传统。我开始把影片想成一个三脚架，由片中的三位主人公来支撑。在某一点，摄影机找到了平衡，随后它变得不稳定起来，因为其中的一只支架出现了问题。”
影片的制作设计师在颜色方面煞费苦心，画面中的大多颜色更柔和更暗淡，不过，在汉普顿淡色的沙滩、天空、大海和海草的映衬中，会偶尔出现鲜艳打眼的服装，从而增强对比。
精彩花絮
影片大部分为实景拍摄。
·片中已故的两个男孩由编导托德·威廉姆斯的两位堂弟扮演，那些照片确实出自他们的童年。
·片中名为“The Door in the Floor”的油画由杰夫·布里吉斯亲手绘制。
·扮演埃迪的最初人选是本·福斯特，但他后来将角色让给弟弟乔恩·福斯特(Jon Foster)，因为他认为弟弟更适合这个角色。
穿帮镜头
·在闪回的画面中，两个男孩的不幸发生在大雪中，但当时的后车窗根本没雪覆盖。