标题：地狱变
基本信息
[1]  《地狱变》封面书名：地狱变
类型：悬疑小说、现当代小说
作者：蔡骏
责任编辑：张锐、周亚灵
装帧设计：金山
内文制作：杨兴艳
出版：南海出版公司
发行：新经典文化有限公司
经销：新华书店、淘宝网魔女区
印刷：三河市三佳印刷装订有限公司
正文语种：简体中文
书号：ISBN 978-7-5442-5922-4
开本：890mm×1270mm
页数：451页
上市时间：2012年6月10日
定价：37.5元
宣传语：蔡骏末世悬疑巨制！人性末日，比世界末日更可怕！
蔡骏简介
  蔡骏蔡骏，中国最受欢迎的悬疑小说家，中国作家协会会员。已出版长篇小说16部、中短篇小说集3部，作品总销量突破800万册，连续8年保持中国悬疑小说作家畅销纪录。主要著有《病毒》、《诅咒》、《地狱的第19层》、《荒村公寓》、《蝴蝶公墓》、《天机》、《谋杀似水年华》等，现主编《悬疑世界》杂志。
蔡骏作品，以天马行空的想象、引人入胜的悬念、细致严密的逻辑，不仅赢得了全球数千万华语读者的喜爱，还被翻译为英、俄、韩、泰、越等多种文字隆重出版。作品被多次改编为电影、电视剧。新作《地狱变》即将被搬上大银幕。
目录
第一部 黑暗日
第二部 罗生门
第三部 亡灵书
第四部 幸存记
第五部 审判者
第六部 掘墓人
尾声
主要内容
  蔡骏签名版《地狱变》2012年4月1日，夜，疑似发生了强烈大地震，未来梦大厦沉入150米的地下。当晚还有不少人在大厦逗留：
未来梦大厦的主人罗浩然、推理小说家周旋、日本籍家庭主妇玉田洋子和她七岁的儿子玉田正太、卡尔福超市未来梦店员工陶冶、美资BCF公司职员莫星儿、四一中学高三（2）班学生丁紫和海美、大厦保安杨兵、富二代郭小军、公司白领许鹏飞、洗头妹阿香、清洁女工于萍乡、著名学者吴寒雷、自称杀手的少年小光等人……
大厅正门被堵住，10楼到19楼全部坍塌，众人被困在钢铁坟墓之中，逃生无门。大厦停电，只能被迫启用备用的发电机，而只能局部轮流供电。
更糟糕的是著名学者吴寒雷给大家带来了更加不幸的消息：据他估计，整个地球已经毁灭，被困在大楼中的人即是人类最后的希望。
绝望的众人在泯灭人性的黑暗中坚持了七天七夜，直到复活节的夜晚，传奇警探叶萧归来！
原来，世界并未毁灭，而是只有未来梦大厦自己沉入了地底。
叶萧带领救援队深入地下，进入了大厦，救出了被困地下的6名幸存者：周旋、玉田洋子、玉田正太、陶冶、莫星儿和丁紫。他们被很快送去医院救治。
然而叶萧却在地下发现了更惊人的秘密，在这七天七夜里，一些人被谋杀了。
叶萧就此对幸存者展开调查，但是他发现幸存者们对地下发生的事情讳莫如深，纷纷以谎言应对叶萧，上演了一场罗生门般的大戏。
叶萧将如何穿过谎言的迷雾，勘破真相？
地下的残酷谋杀背后又有何隐情？
所有真相背后又有怎样的人性善恶？
人性的世界末日真的来了吗？
一切尽在《地狱变》！
摘选
  《地狱变》背面第一章
“人生路，美梦似路长。路里风霜，风霜扑面干。红尘里，美梦有几多方向，找痴痴梦幻中心爱，路随人茫茫……”
4月1日。星期日。夜，21点59分。
雷声震震，豪雨倾盆。
蓝牙耳机里响起张国荣的粤语歌声。隔着奔流不止的冰冷雨水，城市的霓虹灯光一片模糊。司机是个五十岁的中年人，侧面看有张冷峻阴鸷的脸，正目不转睛对着瀑布般雨水后的挡风玻璃。周旋调低《倩女幽魂》的音量，仰望路边那栋古典主义风格的大楼，花岗岩外墙上闪烁着“未来梦大厦”几个字。
这座中世纪城堡般的建筑，乍看又似浓缩版的纽约帝国大厦，如匕首劈开两条主干道交汇的路口。大厦商场底楼，几个女孩拎着购物袋，走出玻璃旋转门，黑丝短裙，风情万种，躲到广告牌下等雨。也有人慌张地冲进雨幕，徒劳地想拦下一辆空出租车。
经过未来梦商场入口右转，出租车开到大厦北侧，未来梦大酒店门口。服务生娴熟地拉开车门，又打开后备厢准备提行李赚点小费，却发现里面空空如也。周旋只拎着一个手提包下了车，抬头看了一眼天空，灯光照亮密密麻麻的雨点。
耳机里响起张国荣的另一首歌——“风继续吹，不忍远离，心里极渴望，希望留下伴着你。过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追……”
周旋穿过酒店的旋转门。大堂很冷清，墙上有五颗星的标志。他已预订了一间套房，前台安排的房间号是“1919”，这个数字让他很满意。本已昏昏欲睡的前台小姐，刚想跟帅哥搭讪几句，他已扬长进了电梯。
电梯按钮从一楼直接跳到十五楼以上，楼层指示一点点接近顶楼。轿厢里的液晶屏上反复出现一本书的广告，封面上印着作者照片及书名——黑暗日——世界末日即将来临，还有“当当、卓越网络书店销售排名第一”字样，果然是本极合时宜的畅销书。
“你准备好船票了吗？”这是图书腰封打出的宣传语。周旋皱眉摇摇头，嗤之以鼻地大笑起来，以至于捂着肚子蹲在地上。
十九楼到了。电梯门徐徐打开。不知走廊窗户有没有关紧，冷风裹挟着湿气冲到脸上，似能触到窗外的风雨。周旋紧了紧风衣领子。迎面是堵黑色的墙，欧式风格的墙纸，镶嵌一幅小框油画。他在走廊尽头找到了1919房间。
突然，背后响起清脆的狗吠，蹿出一条米黄色拉布拉多犬。五星级酒店里怎会有狗？它警惕地盯着周旋，蹲在走廊里不动了。
周旋不想招惹它，他小心地打开房门，轻手轻脚放下包，脱下风衣整齐叠好，又摘下手表放到床头柜上。现在是22点12分。蓝牙耳机里响起又一首歌——“只有在夜深，我和你才能，敞开灵魂，去释放天真。把温柔的吻，在夜半时分，化成歌声，依偎你心门……”张国荣的《夜半歌声》，从粤语转为国语，才是适合今晚的声音。周旋解开衬衫上的两粒纽扣，闭着眼睛走到窗边，想象着窗外被大雨淋湿，依旧灯火辉煌的世界。
突然，他听到一记刺耳的撞击声。
不是敲门声，就在自己的眼前！也不可能是天上的雷鸣——骇人的雷声绵绵不绝，但刚才的声音如此尖锐，如一根针扎入心底，令他浑身为之一颤。他睁开了眼睛。
眼前的窗玻璃上，多了一摊鲜艳的血迹，还有几片黑色羽毛，转眼被风吹雨打去。瀑布般的雨水，很快稀释冲刷掉了鲜血，只剩窗台外沿一具小小的尸体。它是一只小小鸟。
周旋能想象刚才的情景：一只大概是麻雀的小鸟，在雷电交加暴雨倾盆的深夜，突然猛烈撞击到十九层高的酒店玻璃外墙上！
率先撞击的是鸟喙，飞快的速度使其当即粉碎，脆弱的头骨随之毁灭，小小的身体内所有脏器同时破裂，接着羽毛四散横飞，一腔鲜血就这样喷洒在周旋眼前的玻璃上。最后，一团失去生命的残骸，惨不忍睹地落于窗台。这具血肉模糊的小鸟尸体，还残留某种怨念，牢牢占着窗外狭窄的空间，无论狂风暴雨怎么摧残，就是不往外移动哪怕一厘米——只要移动这点微小的距离，它就将从周旋面前消失，坠落到无穷的深渊。
可惜，它不但没有消失，反而让周旋趴在地上呕吐起来。精心准备的衬衫和裤子，全因这只鸟的惨死而被弄脏。他狼狈地逃进洗手间，面对镜子里苍白的脸苦笑。也许，自己本就是一具僵尸。
门外那条狗又开始狂乱地吠叫，周旋只当没听见。他从包里拿出备用衣服换上，除了T恤和长裤，再没有其他东西了。他回到可怕的窗边，死去的小鸟顽强地趴在那儿。雷暴雨中还敢出来，飞到十九楼那么高，一头撞死在玻璃上——除非一心求死！他不禁对这只小鸟无比钦佩。
看了看手机，深夜22点19分，不用再留恋了！
周旋打开窗户，一阵凄凉风雨涌入，吹乱他长长的头发。他有些后悔，没提前把头发定型。他爬上窗台，抓着金属窗框，瞪大眼睛，看着被雨水冲刷的城市——远方不计其数的高楼，彻夜通明了二十年的摩天轮。心跳本能地加快，头晕眼花间，他不敢俯瞰，只能尽力远眺黑暗中的天际线。他生怕自己改变主意，赶紧双腿跨出窗户，以至于一只脚踩到了小鸟的尸体上。
光！
那是什么？周旋的眼睛被刺痛了一下。那是整座城市的最远方，被水泥森林遮挡的视线尽头，亮起一大片耀眼骇人的白光——宛如几年前在北极旅行时，偶尔见到的绚烂极光！
此刻，它正从大地尽头扫视着他。向上喷出的核爆式的光芒，几乎覆盖整片天空。
该死的，真是今天吗？
耳中仍然塞着蓝牙耳机，此时响起的是张国荣的《沉默是金》——“夜风凛凛，独回望旧事前尘。是以往的我，充满怒愤。诬告与指责，积压着满肚气不愤。对谣言反应，甚为着紧……”
……

基本信息
中文名称：地狱变
英文名称：Portrait of Hell
发行时间：1969年
电影导演：丰田四郎
八住利雄
电影演员：仲代达矢、中村锦之助、内藤洋子
地区：日本
语言：日语
剧情简介
1950年前的日本，权倾朝野的天王对一位高丽的画师十分专崇，但不喜欢他只以痛苦为题材，但高傲的画师坚守一个原则，就是只绘画现实景象──正是日本人民充满痛苦的生活。一日，天王看中了他美丽的女儿，并禁锢了她来要胁画师。女儿是他最疼爱的人，画师会否仍然坚守原则？[1]
故事发生在平安时代，统治者堀川大公（中村锦之助 饰）骄奢淫逸，世间民不聊生，老百姓煎熬在水深火热中。老年画师良秀（仲代达矢饰）孤高倨傲性情乖张，他有一独女（内藤洋子 饰）年方十五，生得花容玉貌，不幸被堀川大公掳入宫闱。
堀川大公敕命良秀画一扇“地狱变”屏风，而一向只能画亲眼所见之物的良秀为了画出火焰地狱的景象，请求堀川大公焚烧一辆槟榔毛车让他写生。大公应允，可令良秀魂飞魄散地是，槟榔毛车中竟锁着自己的女儿……
相关影评
芥川龙之介与日本电影
在鲁迅、周作人兄弟的推介下，芥川龙之介开始被国人熟知。谈及芥川龙之介小说的银幕影像化，世人头脑中闪现的一定是黑泽明鼎鼎大名的《罗生门》。正是这部电影的诞生，迎来了日本电影的“黄金时代”，使世界影坛从此多了“日本”两字。不过，《罗生门》的确存在着一些物议，一般学者认为，芥川的哲学思想对于黑泽明那样一个具有人道主义者特征的、一向对人的存在抱肯定观念的人来说，总显得有些格格不入。很显然，《罗生门》与黑泽明其它的作品大异其趣。
尽管芥川文学对日本电影做出了卓越贡献（《罗生门》），然而事实上，芥川小说由于深蕴寓意性和思想性，篇幅较短等内在原因，并非很适宜改编成电影，一个世纪以来包括《罗生门》在内仅被送上银幕七次而已。除黑泽明，只有木村惠吾、丰田四郎、今井正三位重量级导演曾致力过芥川文学的视觉化创作。
在屈指可数的芥川文学电影中，丰田四郎1969年执导的《地狱变》显得最难能可贵。因为，丰田四郎不是黑泽明那种自我意识和现代意识强烈的作者电影人，不会使芥川的艺风和思想面目全非。也就是说，导演的锋芒不会掩盖掉芥川的锋芒。
被认为有保守倾向的丰田四郎一向对把文学名著搬上银幕乐此不疲，他改编名家名篇的电影作品像森鸥外《雁》、有岛武郎《一个女人》、谷崎润一郎《猫与庄造和两个女人》、志贺直哉《暗夜行路》、永井荷风《墨东绮谭》等，真是屈指难数。而他之所以挑战《地狱变》，不能不提先前对川端康成《雪国》的改编。川端描写《雪国》的结局，写到美丽的叶子姑娘在火灾中殉难--斜着落下来的两三根木头，打在叶子的脸上，燃烧起来。叶子紧闭着那双迷人的美丽眼睛，突出下巴颏儿，伸长了脖颈。火光在她那张惨白的脸上摇曳着。岛村看在眼里，忽然忆起自己在火车上初逢叶子时，车窗外山野的灯火映在叶子脸上时的情景，心房又扑扑地跳动起来……当丰田四郎把这一切化成具象展现在大银幕时，恐怕他自己也被这破坏性的异样之美感染了。在芥川《地狱变》中，这种美学方程式得到了延续。
烈火中殉难的美人
无独有偶，不仅川端康成，芥川龙之介也在烈焰中焚烧了美人，把少女的雪肤花容在火中烧焦，满头青丝，化成一蓬火炬，在空中飞扬。芥川以惨烈悲悯的表象，编织了美的绚烂多姿。《地狱变》的故事固然丑陋残忍，然则里面委实不无美之视觉的传递。芥川原作曾写到画家良秀目睹女儿被火烧前后的心路变奏--由最初的悲恸无助幡然转为沉迷冷静，脑后恍若发出了一种神情恍惚的法悦的光。丰田四郎的影像更一目了然，呈现在观者面前的，只有吐出万道红舌的艳丽火苗、宛如雨点般飞腾的金色火星、弥漫的蒙蒙青烟、哗剥爆响的槟榔毛车，以及被火光耀映的美人脸庞琰琰生辉，全然不见女人被烟熏火烫的挣扎痛苦、被烧灼焦烂的丑陋肌体。丰田四郎无疑直接运用美的视觉来消解观者生理上的恐惧，让观者从美的角度、从艺术的角度对待女人的死，从中理解画家良秀目睹女儿死去破涕而笑、转悲为喜的心理转变。
日本文艺作品承传至今的传统，就是创造美，再从中亲手破坏美。川端康成和芥川龙之介让美人在火中殉难，三岛由纪夫也曾放火烧毁了作为美之观念的“金阁”，把金阁在烈火中的颤抖和哗剥爆响，幻想成女人在情欲高潮中的抽搐与呻吟（《金阁寺》）。热衷于日本文学的丰田四郎，正是出于对这种传统美学技艺的熟稔和热爱，才有能力和兴趣把《地狱变》的美之形象渲染在大银幕上。
人生，比地狱更像地狱！
芥川龙之介作为一个博杂家，《地狱变》不单同于谷崎文学、三岛文学美学方面的追求，它也具有人文思想等多方位的追求。芥川龙之介说：“人生，远比地狱更像地狱。”他藉由主人公良秀之口（良秀扬言：“我一向只能画亲眼所见之物。”他所画的“地狱”景象，全都脱胎自人间）道明了这层寓意。
芥川一向善于利用历史故事做伪装。在《地狱变》中，他苦心孤诣地模仿堀川大公手下一个侍者的口吻来讲故事，从他的立场出发故意颠倒黑白曲解客观事实--把堀川大公美化成一代圣人形象，而把良秀描述为一个倔犟自傲的、违反人伦五常的自作孽的卑窭小人，无疑起到了反讽效果。这皆是时代背景造就。大正年间的日本，当时芥川的小说仅因描写一个好色的天皇把女子驮在背上便无法付梓，又岂敢明目张胆地鞭笞统治阶层呢？
丰田四郎50多年后的电影版，显然不再有这样的避讳。他脸谱化地处理了故事中的人物，把堀川大公直接塑造成无恶不作的坏蛋，对原作稍做改动--把槟榔毛车中的嫔妃换成堀川大公本尊，结局中坠入阿鼻地狱的不是画师良秀，而是堀川大公。原作开头写到一位老人被堀川大公的牛撞伤，却双手合十喃喃地说：被大公的牛撞伤，是多么大的荣幸啊。丰田四郎的改动，则是老人血迹斑斑当场毙命于樱花树下的凛冽影像。直接把乱世刻画成人间地狱的图景。同样地，同期沟口健二对森鸥外《山椒大夫》的改编，也是由含蓄到直接的明显转变，可见昭和年代电影创作的言论尺度。
与芥川其它作品相似，《地狱变》仍是他一贯神经质似的充满怀疑色彩的不可知论哲学观的投影，其中存在着诸多不确定元素，譬如堀川大公是否当真垂涎良秀女儿美色、良秀女儿是否真跟他人有染等等。丰田四郎没有像黑泽明改编《罗生门》那样把芥川揣度客观事物多种可能的“神经衰弱”哲学放大化处理，而是截断了情节发展的多种线索可能，明确为独一无二的情节事实。
此外，丰田四郎为影片丰富了一些枝叶。良秀去尸骸堆中写生，看到老妪“光顾”死尸尔后被人攻击，良秀徒弟被逐出师门后做强盗的迟疑不决等插曲，出自《罗生门》。
在结局中，良秀自决后的冤魂带着怨恨去向堀川大公索命，使大公精神深受刺激，终在“地狱变”屏风前跌下了阿鼻地狱。这个灵感创意大概来自丰田四郎于本片之前执导的《四谷怪谈》吧。
原作《地狱图》相关
《地狱图》系日本现代著名小说家芥川龙之介所作的短篇小说。这篇小说以其内涵丰富，人物性格复杂多样，被誉为二十世纪震撼人心的经典之作。对此，已有不少的文学评论家进行过广泛而又深刻的论述。我想说说《地狱图》的创作者，大画师良秀古怪的艺术追求。
谁也没有见过真正的地狱，人们只能猜想那是一个黑暗的世界，一旦坠落其中，其精神和肉体必将遭受惨不忍睹的折磨。然而，这种折磨到底深重到何种程度？身陷地狱者面对忽然降临的灾难会有什么样的反应？良秀即或有通天的能耐，也无法凭空想象。于是，良秀便挖空心思，从现实生活中去掘取素材，补充完善想象的空间。
为了画这幅《地狱图》，良秀不惜把一名弟子的双手反扭背后，用铁锁紧紧捆缠其手脚，致使这名弟子全身皮肤由红变紫，轰然倒地。良秀这种发疯似的临摹才刚刚开头，接下来他又把另一名弟子召进阴森黑暗的画室，唆使猫头鹰去抓弟子脸，啄弟子的眼睛，迫使弟子发出惊恐的尖叫。要不是猫头鹰正好被良秀养的蛇缠住，后果真是不堪设想。读到这里，大概没有人为良秀的举止鼓掌。良秀运用这种方式去触及生活的本来面目，不仅使人感到愤恨，而且心惊肉跳，但良秀自己却我行我素。
良秀画着画着就不能落笔了。他对命他画《地狱图》的堀川老爷说：“一般来说，我不看实物，是画不出画来的。如果勉强画出来，也不会称心如意。”良秀又别出心裁地向堀川提议，想画一辆从天上掉下来的蒲葵车，车里坐了一位衣饰华丽的贵妇人，她在烈火中蓬头散发，痛苦挣扎。意图强占良秀的女儿，因遭遇抗拒而未能如愿的堀川老爷，阴险地把良秀的女儿秘密装进蒲葵车中，用来充当良秀的模特。一幕人间地狱的惨象就这样呈现在大画师良秀的眼前，他眼睁睁地看着自己最心爱的女儿被熊熊的烈火烧成灰烬。
《地狱图》终于画成了，并取得罕见的成功，但良秀却于第二天夜里上吊自尽。据从事翻译的艾莲说：“为了写出‘非凡的作品，有时难免要把灵魂出卖给魔鬼。’在艺术与道德的冲突中，画师良秀虽然能超越世俗，摈弃一切利害打算，为了艺术的完美，不惜牺牲爱女的生命，可是，艺术毕竟抵不过道德，最后还是自缢身亡了。在艺术与强权的对立中，艺术家注定是要失败的。（《前言》）”
良秀究竟该下地狱，还是该进天堂，不知谁能回答这个问题？曾听人言，灾难之于作家是一笔不可多得的财富，但现实生活中为了当作家而自愿去经受灾难的人并不多见。毋庸置疑，大多数人宁肯不当作家也不会选择灾难。要是灾难不可避免地降临，如地震，如飓风，如非典……我们将在抵御灾难中学会战胜灾难，在今后的岁月中预防灾难，并祈祷上苍别让灾难再现人间。
记得在一本书上读过一则趣闻，有名外国记者采访知青作家梁晓声，问梁的小说既然得益于文化大革命中上山下乡开垦北大荒的经历，那文化大革命对梁来说是好事还是坏事？梁晓声没有正面回答，他机智地反问记者：没有第二次世界大战，就没有战后涌现的那么多杰出的作家和作品，那么第二次世界大战是好事还是坏事？的确，有很多事情很难用好坏二字进行简单概括和界定。一个稍微像样的作家，总是得益于生活土壤的养育，哪怕是苦难。时下有不少所谓的作家，天天关在书斋里，沉迷在虚幻的世界里，编造种种稀奇古怪、莫明其妙的故事，离生活愈来愈远，又如何能感动读者，更何况感天地泣鬼神。
良秀并非毫无情感，当他发现车中燃烧的是自己的女儿时，他冲出去很远，想要阻止，却又全身痉挛、抽搐着停下脚步。此刻良秀清楚地意识到，假如车中燃烧的是别人的女儿，他还会去阻止吗？所以不管是别人的女儿，还是自己的女儿，良秀只能痛苦地通通视为艺术的殉葬品。良秀看到了他想看的一幅悲惨而又不失庄严的地狱景象，代价是女儿的生命。作家芥川龙之介的高明之处在此显露无遗。良秀的艺术成就虽然来自于真实的生活，但却建立在难以承受的痛苦之上，这显然不值得肯定。良秀不是从不可避免的苦难中感悟生活，而是通过人为的折磨、虐待、烧杀来制造生活和收集素材，让他人奉献生命来圆自己的艺术梦想。创作伟大作品的初衷或许可以说得上高尚，但手段却太毒辣，太毒辣。
良秀作为一名古怪的大画师，尽管有种种不是，但这一典型形象却从另外一个侧面反映了艺术与道德，艺术家与生活的关系，这就是艺术家既不能丧失良知，也不能脱离生活。当我重读《地狱图》之后，我想，与其感谢伟大的艺术家创造出了伟大的作品，还不如感谢伟大的生活创造出了伟大的艺术家。是生活的乳养和滋润，孕育和激发了艺术家的灵感，并影响和制约着艺术家的创作。到生活中去，这应是每一位真正艺术家终生的必修课
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绘制：久保带人 
监督：いしづかあつこ　 
剧本：小林雄次、いしづかあつこ　 
监督：いしづかあつこ　 
剧本：小林雄次、いしづかあつこ　 
角色设定：兼森义则 
CAST： 
良秀：堺 雅人 
国王：浪川大辅 
美月：远藤 绫 
角色设定：兼森义则