标题：罗杰斯特文斯基
人物简介
罗杰斯特文斯基  根纳季·尼古拉耶维奇·罗杰斯特文斯基（Gennady·Rozhestvensky，1931—），俄罗斯（原苏联）著名指挥家，1931年生于莫斯科；8岁入莫斯科格涅辛音乐学校，后入莫斯科音乐院向伊古姆诺夫学习钢琴，并随其父学习指挥。1955年毕业时，在苏联大剧院乐团指挥芭蕾舞剧《灰姑娘》，获得成功，因而受聘为大剧院的舞剧指挥。1961—1973年任莫斯科广播交响乐团的音乐总监和首席指挥，其间曾赴美国、加拿大和日本等地演出。
1974—1978年任斯德哥尔摩爱乐乐团首席指挥；1978—1981年任BBC交响乐团常任指挥；1981—1982年任维也纳交响乐团指挥；在此前后，还担任过克里夫兰等交响乐团的指挥。
1982年返回苏联，出任苏联文化部交响乐团音乐总监。
1991—1995年再度担任斯德哥尔摩爱乐乐团首席指挥；1994年担任莫斯科大剧院的艺术委员会主席；1999年曾来中国指挥举办了拉赫玛尼诺夫作品专场音乐会，他的夫人波斯特尼科娃亲自担任钢琴演奏。
罗杰斯特文斯基指挥首演了普罗科菲耶夫、哈恰图良等许多俄罗斯（原苏联）作曲家的作品；他的指挥，被认为动作泼辣，富有激情，而且极具敏锐的色彩感和柔润的音乐性。
罗杰斯特文斯基爱好阅读，他是西方艺术家中唯一研究鲁迅的专家。[1]
人物生平
罗杰斯特文斯基  罗杰斯特文斯基与夫人合作演出（Gennady·Rozhestvensky，1931—），俄罗斯著名指挥家，如果说在前苏联的指挥界中，穆拉文斯基是20世纪早期最具国际影响的指挥大师，孔德拉申是20世纪中期的国际指挥巨星的话，那么在20世纪的中后期，前苏联在世界上最著名和最活跃的指挥大师，就要首推罗杰斯特文斯基了。
确实，在当今的世界音乐舞台上，这位精力充沛而又性格豪爽的指挥家，曾在许多的方面给人们留下了难以忘怀的印象，他在国际音乐界中所获得的众多殊荣，已经充分证明了他所取得的艺术成就是多么的显赫和富有意义，正因为有了这种显赫的成就和重要的意义，他的名字才被作为20世纪世界著名的指挥大师而堂堂正正地书写进世界指挥艺术的史册中。
金纳迪·尼古拉耶维奇·罗杰斯特文斯基是于1931年出生的前苏联指挥家，他的家庭是莫斯科的一个音乐家的家庭，父亲阿诺索夫是前苏联著名的指挥家和指挥教育家，母亲娜达丽妞·罗杰斯特文斯基是一位著名的女高音歌唱家，有意思的是，小罗杰斯特文斯基并不是像以往的人那样随父姓，而是沿用的他母亲的姓氏。罗杰斯特文斯基出生在这样一个音乐气氛极为浓厚的家庭里，从小受到了非常出色的艺术熏陶，并同时接受了极其严格的音乐培养和训练，在他只有八岁时，父母便把他送到了莫斯科的格涅辛音乐学校里学习钢琴，十岁时又进入到莫斯科音乐学院中随他的父亲学习指挥，同时还继续跟随伊格姆诺夫学习钢琴。从这以后，他在学业的各个方面都取得很大的进步，在学生时代时，他已作为一个少年指挥家而活跃在舞台上了。
1955年，  罗杰斯特文斯基录制的音乐CD封面罗杰斯特文斯基从莫斯科音乐学院学成毕业，当年便以指挥普罗科菲耶夫的舞剧《灰姑娘》大获成功而获得了极大的声誉，第二年，声名显赫的前苏联大剧院便聘请他担任了该院的舞剧指挥。1961年到1973年，罗杰斯特文斯基担任了长达12年之久的莫斯科广播交响乐团的音乐指导和常任指挥，在这期间，他曾多次率团在欧、美、亚等各国进行广泛的旅行演出，为该团在世界上赢得了十分响亮的名声，而这时的罗杰斯特文斯基，也已经是一位颇露锋芒的著名指挥家了，就在这段时期中，他还于1965年至1970年兼任了五年前苏联大剧院的首席指挥，同时开展了他的交响乐、歌剧和舞剧三位，体的指挥生涯。
1974年，罗杰斯特文斯基首次在国外担任了职务，这一年，他受聘担任了瑞典斯德哥尔摩爱乐乐团的首席指挥。1978年，他又兼任了在世界上负有盛名的英国BBC交响乐团的首席指挥，于此同时，美国的克利夫兰交响乐团和英国的伦敦爱乐乐团，也纷纷将他聘为首席客座指挥。随着他在国际上参与的活动的不断增多，越来越多的乐团认识到了他的杰出才能，一时间，他一下成为国际上最为繁忙的指挥家之一，到了1982年，著名的维也纳爱乐乐团也将他聘为常任客席指挥，此外，他还在稍后一些的时间里，在莫斯科组建了水平很高的前苏联文化部交响乐团，近年来，随着开放程度的日益增加，他也更加积极而热情地活动在世界各地的音乐舞台上，成为当今世界上最走红的著名指挥家。( q: a" A! U3 M8 x: A罗杰斯特文斯基是一位天赋极高的指挥家，他早在青年学生时代，就曾以客席指挥的身分指挥过前列宁格勒爱乐乐团，并且在布达佩斯和贝尔格莱德举行的世界青年联欢节上担任指挥，此外，他还曾与莫斯科青少年管弦乐团一起在华沙和布加勒斯特举行过成功的演出，从那个时候起，他便在一些东欧国家的区域里树立起了天才青年指挥家的形象。
在一些  罗杰斯特文斯基录制的音乐作品著名的指挥家中间，罗杰斯特文斯基是属于性格豪放和思路敏捷的指挥家，很多与他熟悉的人都有着一种共同的认识，觉得他是一位对新生事物有着很强的适应性和接受能力的艺术家。他的思维逻辑异常的清晰，说话和做事都显得十分的干练和游洒，是一位一接触就能够使人感受到一种强烈的吸引力的、很有思想见解的指挥大师。
从指挥家的角度来看，罗杰斯特文斯基是一位拥有着卓越技巧的大师。他在指挥乐队时，能够以一种非常镇静和有条理的精神状态来影响乐队，并且十分善于利用自己丰富的艺术想象力和轻松的幽默感来调动和引导乐队队员，启发他们发挥出各自的主观能动性和对音乐的想象力。除此之外，由于他是当时前苏联与西方接触最多的指挥家之一，经常前往西欧各国和美国担任各个名乐团的客席指挥，因此在排练方法、指挥风格以及各种艺术信息的交流方面都有着很大的灵活性，这些在当时看来显得十分特殊的因素，都大大地促进和帮助了他的指挥艺术天才的发挥。罗杰斯特文斯基曾被人们认为是一位能够掌握多种风格的作品的指挥家，对于欧洲古典主义、浪漫主义和现代主义的作品，他的演释都是很有特色的。他在指挥作品时，有着非常深刻和微妙的细节处理，而且十分善于把握作品中理智与激情之间的平衡，使音乐变得十分灵活和生动。在众多的音乐作品中，他理所当然对于俄罗斯作品最为擅长，对于这类作品，无论是古典的还是现代的，对他来说都是拿手的曲目，他指挥的柴科夫斯基的作品，深刻而不厚重，其中情感的表现尤为生动和恰到好处，特别是对于作曲家所创作的三大舞剧，罗杰斯特文斯基的演释可谓是世界上的杰出典范。
此外，  罗杰斯特文斯基录制的音乐作品罗杰斯特文斯基还是俄国近代作曲家作品的积极推广者和出色演释者，普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇、哈恰图良、谢德林以及一些当代著名作曲家的作品，对他来说都是最为擅长的，他曾指挥前苏联文化部交响乐团录制了肖斯塔科维奇的全部交响曲和普罗科菲耶夫的全部交响曲，并且首演过谢德林和哈恰图良等人的多部重要作品。1970年，他因出色地指挥哈恰图良的舞剧《斯巴达克》而荣获了列宁奖金。
1976年，他又因艺术成就突出而被莫斯科音乐学院聘为教授。
罗杰斯特文斯基是一位善于开动脑筋和对艺术精益求精的指挥大师，他对艺术的追求是永无止境的，总是想方设法地利用新的形式或创造新的条件来实现和丰富自己的艺术想象，例如前面所提到的前苏联文化部交响乐团，就是由他来倡导和积极组建的，当时，他为能够获得一个高质量的乐队来进行艺术实践，便萌生了一个组建新乐团的想法，在具体组建时，他费尽心机，想方设法将最好的演奏员吸收进来，甚至将前苏联许多著名交响乐团中的一流乐手都挖了过来，而且这其中还包括有大量的首席演奏员，这样他就获得了一个具有很高水平的、全新的交响乐团，他与这个乐团一起举行了许多场水平很高的音乐会，并且录制了大批优质的唱片，从而收到了很好的艺术效果。
罗杰斯特文斯基罗杰斯特文斯基录制的音乐唱片（1）(20张)是一位具有很高国际威望的指挥家，1975年，瑞典皇家科学院为了表彰和感激他对瑞典音乐文化所做出的贡献，曾将他聘为该院的名誉院土。此外，他还曾在1969年荣获过法国颁发的沙尔利·克罗科学院奖。
如今，已进人晚年的罗杰斯特文斯基仍是世界上所稀有的指挥人才，他的艺术活动仍是那样的频繁和有吸引力，当人们正在欣赏他那无比精采和永富生命力的指挥艺术时，同时也都在殷切地希望这位现代指挥界中的一代英才，能够更加持久地延续着他那魅力无穷的艺术生命力，从而放射出更加光辉灿烂的艺术光彩。
罗杰斯特文斯基的夫人波斯特尼科娃是一位著名的钢琴演奏家，她录制的柴科夫斯基的钢琴协奏曲全集极富盛名（罗杰斯特文斯基指挥维也纳交响乐团）。
1999年，罗杰斯特文斯基曾来中国指挥举办了拉赫玛尼诺夫作品专场音乐会，波斯特尼科娃亲自担任钢琴演奏。
指挥风格
罗杰斯特文斯基罗杰斯特文斯基录制的音乐唱片（2）(19张)是一位掌握了多种风格的比较全面的指挥家。就体裁而言，他指挥的交响乐与芭蕾、歌剧一样出色，堪称三位一体。就曲目的范围来说，从维也纳古典乐派、浪漫乐派到印象派乃至现代主义的作品，他都能作出既富于时代特征、又具有他个人鲜明特色的精彩演绎。诚然，在众多的音乐作品中，他最为拿手的还是与他血脉相通、心灵相契的俄罗斯作品。
罗杰斯特文斯基的指挥泼辣豪放，才气横溢，具有敏锐的色彩感和柔润的音乐性，善于借助于朝气蓬勃的手法使乐队的音响达到协调与均衡。他的思维敏捷，条理清晰，对新生事物有着很强的适应性和接受能力，这是他之所以成为一名优秀指挥家的重要因素。
在前苏联时代，他就是与西方接触最多的俄罗斯指挥家之一，经常前往欧美各国担任常任和客席指挥，因此在训练手段、曲目选择、指挥风格及艺术信息的交流诸方面有相当强的灵活性，使他能够以开放的视野吸收西方指挥艺术中的有益养料，结合俄罗斯的音乐文化传统赋予他的修养和自信，从而极大地促进了他的指挥艺术的提高。
罗杰斯特文斯基的指挥技巧出类拔萃，他训练乐队时从不在细枝末节上提出要求，而是善于引导乐队从作品的整体结构和风格上去把握。排练中他的话语不多，只用手势或者他特有的幽默感来体现他丰富的艺术想象力，给乐队以示范，进而充分调动起乐队的主观能动性和艺术创造力，共同出色地完成音乐的诠释。