标题：伍国栋
基本信息
性 别： 男 
民 族： 汉  
出生日期： 1942.12 
专业技术职务： 教授(博导)
社会兼职
中国音乐家协会会员、中国传统音乐学会理事、中国少数民族音乐学会常务理事。
学习工作经历
1963年毕业于西南师范学院音乐科，1981年毕业于中国艺术研究院研究生部，获文学（艺术）硕士学位。曾任中国艺术研究院研究生部主任、院学位委员会副主任、《艺术学教育与科研》主编、南京艺术学院音乐学院院长。1995年享受国务院专家特殊津贴。现任南京艺术学院特聘教授，南京艺术学院学报《音乐与表演》主编，民族音乐学专业博士生导师。
研究方向及专业特长
音乐学理论、中国传统音乐及理论研究、中国少数民族音乐及理论研究、音乐教育研究等。
主讲课程及教学优势
艺术学教育理论和中国传统音乐理论、中国少数民族音乐理论的研究及教学主讲民族音乐学概论。
著作
《瑶族民歌》（合作），文化艺术出版社，1987年。
《白族音乐志》（主编），文化艺术出版社，1992年。
《民族音乐学概论》，人民音乐出版社，1997年。
《中国音乐》，上海外语教育出版社，1999年。
《民族音乐学视野中的传统音乐》，上海音乐出版社，2002年。
《20世纪中国音乐史论研究文献综录·中国少数民族音乐》，人民音乐出版社，2006年。
论文
《民间合唱园地里的小花》，《人民音乐》1982年第6期。
《民族音乐中的“子母声”》，《中国音乐》1983年第1期。
《听中国打击乐音乐会》，《中国音乐》1985年第1期。
《桂、湘、粤边界瑶族民歌考察》（第2作者）《中国音乐学》1985年第1期。
《侗族民间合唱旋宫实践的初步探讨》，《音乐研究》1985年第4期。
《民族声乐曲“垛句”唱腔的结构型态和艺术功能》，《音乐探索》1986年第1期。
《论民族音乐现象的系统化结构》，《中国音乐学》1986年第3期。
《田野作业的方法论思考》，《中国音乐学》1986年第3期。
《汉代杂技音乐》，《中国音乐》1986年第4期。
《中国少数民族音乐研究》，《中国音乐年鉴》1987年。
《长鼓研究——兼论细腰鼓之起源》，《中国音乐学》1987年第4期。
《通俗歌曲及其传播的民间音乐本质》，《人民音乐》1988年第3期。
《民族音乐现象系统化结构的综合研究》，《音乐研究》1989年第1期。
《〈白族音乐志〉体例 》，《中国音乐学》1990年第3期。
《润物细无声——1990年中国少数民族音乐研究述评》，《中国音乐年鉴》1991年。
《历史积累上的飞跃——中国民族器乐表演艺术历史及发展概观 》，《音乐研究》1991年第3期。
《从荒芜走向繁茂——少数民族音乐研究四十年》，《中国音乐学》1991年第3期。
《白族那马支系音乐及其文化构成透视》，《中央音乐学院学报》1993年第1期。
《实地调查资料储存的理论及方法》，《中国音乐学》1993年第4期。
《民间音乐作品书面规范显示及其权利归属》，《人民音乐》1994年Z1期。
《实地调查的经验积累和科学意义及作用再认识》，《中国音乐》1995年第1期。
《民族音乐学的实地调查类型》，《中国音乐》1996年第1期。
《在传承过程中新生——工尺谱存在意义和作用的思考》，《中国音乐》1997年第1期。
《收获的季节——1997年中国少数民族音乐研究》，《中国音乐年鉴》1998年。
《关于撰写中国少数民族音乐史的几个问题》，《人民音乐》1998年第1期。
《近代新音乐环境中的“国乐”处境》，《中国艺术研究院研究生部学刊》1998年。
《1998年中国少数民族音乐研究》，《中国音乐年鉴》1999年。
《“纳西古乐”名实谈—答〈人民音乐〉记者问》，《人民音乐》1999年第1期。　
《留得华韵播寰宇——民族音乐大师彭修文祭》，《中国音乐》1998年第2期。
《进入音乐大师的生活时空——〈世界著名音乐大师图典〉序》，《艺术学教育与科研》1999年。
《20世纪中国民族音乐理论研究学术思想的转型（上）》，《音乐研究》2000年第4期。　
《20世纪中国民族音乐理论研究学术思想的转型（下）》，《音乐研究》2001年第1期。　
《百年之计，莫如树人》，《艺术学教育与科研》2001年。
《音乐基础教育的文化层面定位》，《香港“中国音乐研究在新世纪的定位”国际学术研读者论坛会论文集》2002年。
《乐史图说四则——骨哨、骨笛、陶钟和夔鼓的音乐图象学描述》，《南阳师院学报》2002年第5期。
《〈云南民族音乐论〉序》，云南大学出版社，2002年。
《民族音乐学如何强调其实践性》，《音乐与表演》2003年第1期。
《民族音乐学理论的实践层面》，《人民音乐》2004年第2期。
《民族音乐学概论》， 《中国学术年鉴(人文社科版)》2004年。
《20世纪中国少数民族音乐研究的创建》，《中国音乐学》2004年第3期。
《修炼资料积累和文献研究“基本功”——为〈20世纪中国少数民族音乐史论文献综录〉结题而作》，《音乐与表演》2004年第3期。
《20世纪中国少数民族音乐研究的拓展(上)  》，《黄钟》2005年第1期。
《20世纪中国少数民族音乐研究的拓展(下)  》，《黄钟》2005年第2期。
《丝竹声声入耳来——评〈江南丝竹音乐大成〉》，《中华读书报》 2005-05-11。
《先秦丝竹乐辨踪》，《音乐与表演》2005年第2期。
《乐目新撰举要——〈中国音乐词典〉(少数民族音乐部分)增修释例》，《中国音乐学》2005年第4期。
《非物质文化遗产保护思考——以传统音乐文化类型为题》，《人民音乐》2006年第1期。
《两汉魏晋南北朝“丝竹乐”窥探》，《交响》2006年第1期。
《一个“流域”两个“中心”——江南丝竹的渊源与形成》，《音乐研究》2006年第2期。
《〈三六〉与〈三六〉“家族”  》，《中国音乐》2006年第4期。
《江南丝竹乐队编制的历史继承与创新拓展》，《音乐与表演》2006年第4期。
《艺术学的田野考察》，《艺术学研究》2007年创刊号。
《环太湖地区的乐社传统——苏南“丝竹繁兴”的人文历史背景研究》，《中国音乐》2007年第1期。
《岂一个“乐派”了得——传统音乐流派与“中华乐派”刍议》，《人民音乐》2007年第2期。
《江南丝竹二胡源流与“声腔化”演奏传统》，《音乐与表演》2007年第2期。
《苏南“丝竹繁兴”的乐社背景》，《人民音乐》2007年第7期。
《江南丝竹曲目类型及来源》，《中国音乐》2007年第3期。
《什么是有力度见成效的保护？》，《中国艺术报》 2007-07-27。
《隋唐燕乐乐队编制特征窥探》，《南阳师范学院学报》2007年第10期。
《“江南丝竹”概念及研究述评》，《艺术百家》2008年第1期。
《江南丝竹的传播与影响》，《中国音乐》2008年第1期。
《江南丝竹笛箫演奏的“昆曲”“琴乐”传统》，《中国音乐》2008年第2期。
《研究材料的原创性——在首届“音乐学博导论坛”上的发言》，《音乐与表演》2008年第3期；
《经济搭台、文化唱戏——大理古城“洋人街”戏台“天天有戏”调查 》（第一作者），《中国音乐》2008年第4期；
《〈四合〉与〈四合〉族  》，《音乐研究》2008年第6期；
《丝竹遗响迤沙拉》，《人民音乐》2009年第1期；
《得失有三思，皆可以为鉴——民族音乐学理论及方法传承反思录》，《中央音乐学院学报》2009年第1期；
《江南丝竹乐社“苏南三社”调查》，艺术百家，2009年第3期；
《江南丝竹琵琶演奏的“文曲”传统》，中国音乐，2009年第4期；
《六板》与《六板》族——江南丝竹曲目家族构成辨识之三，南京艺术学院学报(音乐与表演版)，2009年第4期；
《“乐种”研究四个逻辑层面的构思与设计——为“江南丝竹研究”制定的基本策略》，交响，2009年地4期；
科研获奖
《长鼓研究》，1988年获中国艺术研究院第一届优秀科研成果奖。
《民族音乐现象系统化结构的综合研究》，1991年获中国艺术研究院第二届优秀科研成果奖。
《中国音乐》，1999年获文化部首届文化艺术科学优秀成果三等奖。
《中国民间音乐》，2002年获第四届江苏高校人文社科研究优秀成果三等奖。
《民族音乐学理论的实践层面》，2004年获中国文联“优秀评论(理论类)奖”。
国家社会科学重大项目、艺术科学国家重点项目“十部文艺集成志书”（编审），2004年获全国艺术科学规划领导小组“优秀编审工作奖”。
《民族音乐学视野中的传统音乐》，2005年获江苏省“高校社科类优秀成果奖”。