标题：辞赋传统
简介
辞赋传统，是中华非物质文化的内在表现形式。辞赋的传统，具体指的是什么呢？金学孟云：“‘嬉笑怒骂皆成趣，信马由缰任东西’。应该是写作特色啊，写作方法的精粹部分。就是汉赋、骈赋、律赋、文赋、散赋、杂赋等等的一种写作内在规律和表达形式，以及她所肩负的社会使命。”。手缺一指云：“似歌而不媚，拒诽而隐讽。含怨而词不怒，文奇而意不悚。求音韵之华美，谋和谐而中庸”。辞赋之俪雅吗？却者，愁也。愁辞之不及赋也。中国辞赋，如果换用现代语言，那就失去了他的特体基石作用。用现代语言来套用传统辞赋的形式新的语言方式，是很难表达赋人的心境的。这就是所谓“辞赋传统”。学者日不落，提出“中华辞赋传统”学说。
历史传承
中国新辞赋，是否该继承传统和如何继承传统的问题呢？答案当然是肯定性的。赋界、赋人、赋风、赋论、赋品、赋记、赋话，当代辞赋文化，均很薄弱，与古代相比，简直是雏形而已。中国辞赋，从《楚辞》算起，其间经历着不同时代的社会变迁，但传统辞赋的语言节奏和音韵，总离不开对称。当对称发展到一定阶段时，就被文学的规律（辞赋文学发展规律是：不平衡——平衡——不平衡）打破。柳宗元的辞赋继承和发扬了屈原辞赋的传统，其辞赋，运用传统形式，继承屈原精神。两人虽隔千载，但：思想、遭遇、志向、品格，相通也。《旧唐书<；本传>；》云:“（柳宗元）既罹窜逐，涉履蛮瘴，崎岖...”。
本质
应当属于社会主义文化的一部分。写的中华辞赋，既非古人辞赋，也非资本主义的辞赋，更绝非汉民族的辞赋，当为中华民族的辞赋。于是，辞赋作品的共同“主体要一致（手缺一指语）”；作家却呈现出“各自有自己的特点（手缺一指语）”。辞赋革新，是前无古人的事业，历史上还没有哪个人物，居然斗胆敢于否定那个时代，辞赋的弊端。由此，千古中华辞赋，将随同中华辞赋革新派的名字，气荡长空。
书贵，贵在看，不贵在买。如果天天都看，就觉得书贵。只是如果把一切都看淡一些，从文学的角度来说，只不过在恢复一种汉风的写作手法并加上魏晋后的骈句，唐宋的格律与对偶，那样的新体古言汉风赋将是最完美的一种赋文体。难道当代辞赋与古典辞赋划等号么？如果写现代赋，不如去写散文。没有秦风汉曲的赋文，根本没有可读性的。
现代与古代赋的区别
秦风汉曲，正是唐宋八大家，推崇的。如果写成现代文赋，那已经不具备赋的资格了。那当代白话赋，就是散体赋了。与秦风汉曲并存，究竟哪个是复古，哪个是创新？矛盾，也不矛盾。复古的是风体，创新的是美感。“辞赋中的传统”，究竟指那些范畴？下府岸人曰：“如果写现代赋，不如去写散文”。没有秦风汉曲的赋文，根本没有可读性的。秦风汉曲，就是传统吗？（董乃斌有一本《雄风振采》，辞赋所困惑的许多问题在里面都有答案。惟书万事通）。（注解：日不落，求教学者“乾坤居士”，对话摘录。）
中华辞赋革新口号：秦风汉曲、魏晋风骨、韩柳文蕴、桐城遗风、百花齐放、百家争鸣、继承传统、创造革新今人写古体赋，为当代赋；今人写白话赋，也为新赋；其二者，正如打油诗与古典诗歌一样，都是诗歌范畴。仅属语言体式造成的风格差异而已。潘、岸二魁，热衷于辞赋事业。故，病龙先生云：“潘翁呐喊，岸人抗旗。”。其实，这样精辟的论断，是东北辞赋集团最伟大的贡献。因为：潘是当代辞赋战略家，岸是当代辞赋最伟大的实践家。乾坤居士曰：“那赵逵夫，董乃斌他们应该算什么家？我们目前所讨论与研究的东西，差人家好几十年呢。改革开放都才几十年，变化就这么大。”。
下府岸人辞赋改革观：“‘承’---中国辞赋当代创新。指有创造性意义的辞赋研究。延伸和发展--- 重之创新和改革。因此，辞赋文化的延伸和发展，已从单纯的文学概念演变为含义宽广的经济哲学概念，包括国学思想理论、科学技术辞赋软件、辞赋网站企业文化、辞赋产业经营、辞赋学术经济机制、赋学知识等，都是牵动辞赋创新的重大课题。岸人夫乃凡人不似高者有上言，乃只为有已之一凡说，有一凡说这样也为之心文亦为之世乐也焉！又惟以为写赋之同仁共论辞赋趋向之走展，亦为当今赋坛之篇势之说事。其辞赋所谓论史与论世可以深之又深，奈何岸人以只字为断。掘见谨为吾私之议说而课一焉！辞赋所谓论史与论世可以深之又深，奈何岸人掘力而难为少为之了！辞赋谓之改革，凡三，曰体式、曰句式、曰论式。岸人夫乃凡人不似高者有上言，乃只为有已之一凡说，有一凡说这样也为之心文亦为之世乐也焉！又惟以为写赋之同仁共论辞赋趋向之走展，亦为当今赋坛之篇势之说事。其辞赋所谓论史与论世可以深之又深，奈何岸人以只字为断。掘见谨为吾私之议说而课一焉！”。辞赋谓之改革，凡三，岸人对这三式有自己独到的观点。
风华才子：“辞赋改革，对辞赋界进行一次大胆的思想理论改革，从形式到内容，从理论到实践进行科学量化的分析和考证，整合一些先进有价值的观念，摒弃陈腐不合时宜的理念，为中国辞赋的创作者提供正确的指导思想和创作方法。且其理论长篇宏论，在形式上有步洛阳会议之后尘之感。”。
曹英人：“严格的限制在文本之内，虽然确实如先所说 于论世、论史之处罕所投鞭。不过，比之稻粱之谋。实利多矣！岸人只讲了辞赋文体的形式，很片面。涉及的仅是辞赋改革的一小部分。”。
定义
下府岸人：“传统辞赋---辞赋之脉衍之源流、时代辞赋---辞赋之传承之流变，四六句---辞赋之一格之套路。辞赋传统的源头，在哪里呢？工散句---辞赋之发展之大势。泽生、才子红岩、乾坤居士等，关注当代辞赋的发展、创新，宣导、运作与推广，乃至当代辞赋的革新与变革，时过境迁，文而大义。又曰：文之信文之心时乎之上也！才子红岩机敏盛力，热情高涨，居士科班善学功底好。得肯定的倒是，潘承祥先生对当代辞赋传统的形成的杰出的贡献。是辞赋沿革的进步，是当代辞赋界最伟大的收获。”。如果计算当代辞赋的总字数，潘绝对占个体优势的。
辞赋的原始源头
辞赋，源于楚骚，发于汉风。那么辞赋源头，当在民间？风雅，民歌，是其第一源头。因为楚骚 包括风雅颂。“任何文学体式，概发乎于民间俚语，成乎于文字升华，盛乎于官试文应。尤以《诗经》取势摘撰于民间歌谣为著。”。把辞赋骈文之类的镌刻在大理石上，古代有经典案例么？有。下府岸人：“尤以宗教经典、皇宗陈表、诔铭衍纪为重。六朝采用浮泛语言，两晋忽视真情实感，抛弃《诗经》传统，今人效法近世辞赋的弊病，表现真实感情薄弱，片面追求词藻华丽居多，有人热中于高官厚禄辞赋阿谀，空泛地吟咏生活。”。
辞赋革新
是辞赋传统的延续的推动力。其实，在古代，就存在辞赋革新运动。譬如：杨维祯作为元末明初文坛领袖，一生主要致力于诗文辞赋等传统文学样式的革新，是元代成就最高的辞赋大师。倡导古乐府运动，并以他为首形成了一个颇具规模的铁雅赋派。辞赋传统，以辞赋风格为内容。古代浪漫主义作品，占有比重较大。因为辞赋源头，在于浪漫主义诗人屈原的楚辞体。浪漫主义的辞赋传统，两汉薪火相传，例如：汉代辞赋家贾谊、建安时代的曹植、正始时期的阮籍、两晋六朝时的左思。这些辞赋家，铺张雕绘的手法如诗。后世的韩愈亦以赋为诗，以诗为赋的一种表现。故，辞赋，起源于诗。赋，却独立列在文章体裁之内。因为，其发展规模，一度超过了诗歌。文学史上总有这样的提法：先秦诸子散文到两汉辞赋，从唐宋八大家到明清小说。恰恰惟独把唐诗宋词似乎单独，作专题系列。这说明赋：是更接近于散文的文体。那么，当代白话赋，应当纳入辞赋范畴。
发展历程
起源中国赋，起源在诗歌之后。孔子，惟独不是一个艺术家，先秦诸子都不是艺术家，西方亚里士多德很早就写下了艺术理论著作《诗学》。辞赋，却没有出现如此的异域现象？这说明了什么问题呢？无非是中华辞赋，在西方汉学领域里是块“活化石”，即中华辞赋具有其相对的唯一性。但，其传统，却因此延续到后来，几乎“断流”。不同于“琴棋书画、书香人家”的“四艺”，辞赋成了象征。中华辞赋，被当代网络辞赋家，从与“文学的对角线间，不可以证明的死角”拾起，再读走向了文人的业余兴趣。可见，在当代辞赋是附属于经济生活的，这也导致了“辞赋传统”颓废，当代辞赋家几乎普遍存在“重文商、轻文技”的思想。产生这种现象根本，在于象形文字方块汉字，为艺术代言的中华辞赋，从中国汉赋，于造纸发明之后，到两晋朝末期，辞赋迅速衰退，迎来了诗歌的大唐盛音。至“五四”新文化思想解放运动，彻底绝匿。而当代社会主义先进文化，尤其是网络文化蓬勃发展起来，中华辞赋运动，悄然而生。这说明：中国最古老的辞赋“传统”，依旧存在着有比古典诗词更鲜活的生存力，也就是说，古老的中华辞赋完全是可以复活，并发展繁荣起来的。宗白华《艺境》云：“愈进化愈高级的艺术，凭借物质材料愈减少。到了诗歌造其极。诗歌是艺术之王。”
曹植辞赋“吾虽薄德，位为藩侯，犹庶几戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功，岂徒以翰墨为勋绩，辞赋为君子哉?” 曹丕《奠论论文》推崇文章观点的典型性，而曹植囿于“辞赋传统”，偏辞韵赋意，恰恰使辞赋增添了“建安风骨”神韵。正如刘勰在《文心雕龙?时序》中说：“观其时文，雅好慷慨；良由世积离乱，风衰俗怨，并志深而笔长，故梗概而多气也。”。
桐赋风骨“桐赋风骨”基本内涵：是桐城赋派的美学风范，是对以辞赋大师潘承祥先生为首的江淮辞赋作家风格一种概括。所谓“桐赋风骨”，是指其辞赋“内在时代生活生气、艺术感染力、语言基因最完美表达、简练刚健风格的结成的独特当代中国特色的新辞赋风貌（日不落语）”。改革开放以后，由于社会发展迅速，桐城文人深厚，清代桐城派遗风，再次激发了辞赋创作大发展，不但创作特点内容充实、感情充沛、雅好慷慨、慷慨多姿，而且艺术风格明朗刚健、骨力遒劲、思想充实、富感染力、情感语言表现强烈、风健清新、素材完美结合。
西晋辞赋主要作家：潘岳与陆机。潘岳与陆机是西晋太康文学最具有代表性的作家；左思继承并发扬了“建安风骨”的传统，作品内容充实，富于力度，有“左思风力”（钟嵘语）之称。东晋辞赋：陶渊明，是浔阳柴桑（今江西九江）人，陶渊明“不为五斗米折腰”，对后代文影响极大现在我们接着来谈陶渊明的生平。陶渊明的一生，简单地说，可以分为闲居、出仕、隐居三个阶段。陶渊明的作品， 今存辞赋二篇。他的辞赋与散文均写得很出色，《五柳先生传》、《归去来兮辞》、《感士不遇赋》、《桃花园记》均是其中的代表作。陶赋艺术特点：平淡自然与诗意淳美统一、情景理统一 、豪迈雄健。
两朝辞赋传统以宫廷为中心的赋人集团创作活跃、辞赋创作上求新求变的倾向很突出。“俪采百句之偶，争价一字之奇”，进一步骈化，骈体文创作成为这时的最有代表性的文体。辞赋创作观念上，由“言志”转向重“奢情”。特点：精工富艳、细腻刻划、结构程式化。宫体辞赋，是辞坛上出现的一种新的创作倾向，与艳情化、娱乐化的创作趋向有关，并在赋坛上逐渐占据统治地位的时期。南北朝：是中国辞赋史上，又一新发展，创造了新的艺术形式和风格。篇制短小，抒情多于叙事。南朝大部分属于清商曲辞。杂曲歌辞和杂歌谣辞。北朝文赋，既少又不好。骈文辞赋：南北朝时期是骈文兴盛时代，散文史传、地理学术著作，受到骈文影响，突出有两部——郦道元《水经注》、杨炫之《洛阳伽蓝记》。
唐宋时期唐代中叶及北宋时期以提倡古文、反对骈文为特点的文体改革运动，兼有思想运动和社会运动的性质。韩愈，把六朝以来讲求声律及辞藻、排偶的骈文视为俗文，其散文继承先秦两汉传统，称“古文”。北宋，柳开疾呼恢复韩柳的古文传统；王禹偁也反对五代以来浮艳相尚的文风；欧阳修，开骈散结合，平易流畅，为元明清诸代所遵循。故，读天山客之赋，大有欧风也。天山君，西部辞赋宗师，当之无愧耳！
若赋之传统都搞不清，何之革新，革谁的新？传统与革新，是继承与被继承、发展与被发展的辨证关系。当然，革新于辞赋，须迅速扩大辞赋革新派队伍。也就是把培养信徒当首要也。下府岸人：“是赋的时代发展”。正如曹丕在《典论-论文》中所论“盖文章，经国之大业，不朽之盛事，年爵有时而尽，荣乐止乎一生。二者必至之常期，未若文章之无穷。是以古之作者，寄身于翰墨，见意于篇籍，不假良史之辞，不托飞驰之势,而声名自传于后。”唐古文运动，主张创作风格言之有物。宋承其风，清复求其法。历次文学革命，肯定存在对立派，否则，还须革新运动，何用之有？但，进步积极的改革思想，在某中程度上，占有相对优势力量，能够吸引更多的群体参与那样长期的思维改造。这样，吸纳众多改革门徒，就标志着辞赋革新，进入到相持阶段。此阶段，与保守派的交锋，将是中华辞赋革新进程之中，最波澜壮阔的奇观。万蒂：“革新鼎故，乃辞赋发展之正确方向”。旷古宏论也。变则通，通则久，久则存，存则立。据可靠情报，在洛阳辞赋峰会上，陈瑞萍、洛阳大学校长、龚克昌等人，明确支持中华辞赋革新运动。今，首发之，未为错也。遗憾的倒是，仅存在于局部交流谈论之中，根本没能形成决议案。
当代辞赋当代辞赋并非打油化，而是当代辞赋新文学机制的初步建立。而关于打油化风格，辞赋家陈瑞萍则有一段论述：“洒油泼醋（打油诗别名），是诗。诗是多种形式的语言文字艺术形式，有很多人认为，打油是上不去大雅之堂的，所以人们所追求的是高雅艺术，俗不知，打油是特别贴近生活，能提高对事物对大脑反应灵活的催化剂，因此，打油是诗词的一种体材对现实的丑与美褒贬容入其中。”。辞赋革新，其实就存在于当代辞赋家，每一步创作实践当中；存在于对辞赋传统---民族精神的寻根之中。故，辞赋传统，也就是如何批判地继承的问题，是辞赋革新的一个焦点课题。当然，运用鲁迅的拿来主义，取其精华、去其糟粕，最后完美地创造。著名文化学者张有茂盛先生明确指出：“辞赋是中华传统文化，是国粹。因历史因素而濒危，继承其文化传统的精义，是辞赋革新的重要内容。”。如是说，下府岸人先生强调的“辞赋传统问题”，确为辞赋革新不可忽视也。
继承传统，是辞赋立身之本；创造发展，是辞赋繁荣之路。赋以人为本，辞以民为先。革新，是弥补当代辞赋创作之陋习，非劝苛农桑耳。张友茂先生关于中华辞赋传统性的论断，恰恰切中了此要害。这样“辞赋传统”与“辞赋革新”，是继承与创造的逻辑顺序，二者，都是中华辞赋凤凰涅磐更生的手段。正若邓小平说计划与市场，都是调节经济的手段。于是乎，所谓辞赋革新，不单纯是创作范畴，更涉及辞赋文化体制改革。风华才子：“真正能够领导起中国辞赋革新这项运动的，不是高高在上的学院派，也不是维持现状的保守派，而是当今能够为辞赋文学革新摇旗呐喊的网络少壮派，在辞赋革新运动中承担起中流砥柱的带头作用《北国风韵·辞赋版》将成为辞赋文学革新鼎故的文化阵地。真正能够领导起中国辞赋革新这项运动的，不是高高在上的学院派，也不是维持现状的保守派，而是当今能够为辞赋文学革新摇旗呐喊的网络少壮派，在辞赋革新运动中承担起中流砥柱的带头作用。”。
发展的客观规律
不平衡——平衡——不平衡
楚辞产生前后，列国忙于征战，辞赋获得了形成的空间；到汉代，达到了空前繁荣；两晋相对繁荣；唐宋以后，由于诗词的繁盛，古文运动的崛起，而导致辞赋滞涨现象产生。原因是两晋未能纠错于畸形的辞赋创作。相反，中华文学史：楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲等等，则证明了：文学体式可多样并存，多样文风同在。那么，中华辞赋，因其自身潜伏的不平衡因素，导致“五四”冰川期。当代中国辞赋革新，并非否定辞赋创作多元化风格的存在，而是求同存异，而是窥辞赋天地之奥秘，而达辞赋规律平衡之无极。万蒂：“勾勒出辞赋取向之轨迹！”。当代中国辞赋作家阵容，与其他文学作家群，比较而言，简直如同泥牛入海，不堪称其规模也。