标题：计算机平面设计
计算机平面设计
编者:刘东明朱亚楠孟昕
·出版社：中国人民大学出版社，北京科海电子出版社
·页码：188 页
·出版日期：2009年
·包装版本：1版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
·丛书名：21世纪高职高专规划教材·计算机专业教育系列[1]​
内容简介
全书共分为四部分：第一部分主要介绍平面设计的基础理论知识，通过对优秀作品的分析，使读者能够迅速掌握平面设计的基础理论和基本规律，提高观察力和鉴赏力，加强平面设计创作能力；第二、三部分则分别介绍了Photoshop CS和Illustrator CS在平面设计中的应用，通过对这两个部分内容的学习，读者不但能够学习到图形图像处理软件Photoshop和矢量图形处理软件Illustrator的理论知识和操作方法，更能够通过实例的练习，学习到这两个软件的应用技巧；第四部分主要介绍印刷的基础知识和实例，印刷方面的知识也是一个平面设计人员所必须掌握的。
编辑推荐
《计算机平面设计》的内容不求繁多、理论不求艰深，以“应用”为核心。所以《计算机平面设计》没有在理论知识上做过多探讨和挖掘，即使在第一部分平面设计理论方面也是点到即止，整《计算机平面设计》的重点放在了如何提高读者的实际操作能力上面。
目录
第1章 平面设计概述
1.1 平面设计基础
1.1.1 平面设计的概念
1.1.2 平面设计的范畴
1.1.3 设计的流程
1.1.4 平面设计的一般原则
1.2 平面设计中的视觉元素
1.2.1 图形
1.2.2 文字
1.2.3 图文的编排
1.3 色彩
1.3.1 色彩的原理
1.3.2 色彩的基本属性
1.3.3 色彩心理及配色
1.4 本章小结
1.5 习题
第2章 图形图像基础
2.1 计算机图形学
2.2 位图和矢量图
2.2.1 位图图像编辑
2.2.2 矢量图形处理
2.3 图形图像的色彩模式
2.3.1 RGB模式
2.3.2 CMYK模式
2.3.3 I,ab模式
2.3.4灰度模式
2.3.5 索引颜色模式
2.3.6 位图模式
2.4 图形图像的文件格式
2.4.1 PSD、PDD格式
2.4.2 TIFF格式
2.4.3 JPEG格式
2.4.4 PNG格式
2.4.5 BMP格式
2.4.6 GIF格式
2.4.7 EPS格式
2.4.8 AI格式
2.4.9 CDR格式
2.4.10 RAW格式
2.5 图形图像文件的常见属性
2.5.1 像素
2.5.2 文件大小
2.5.3 打印尺寸
2.5.4 实际尺寸
2.5.5 分辨率
2.5.6 色深
2.5.7 通道
2.5.8 色彩空间
2.6 本章小结
2.7 习题
第3章 PhotOShop CS基础
3.1 Photoshop CS简介
3.1.1 界面介绍
3.1.2“预置”对话框
3.1.3 界面布局的改变和恢复
3.1.4 界面的显示模式
3.2 Photoshop CS基本操作
3.2.1 文件的基本操作
3.2.2 图像的显示方式及图像大小的改变
3.2.3 使用辅助工具
3.2.4.撤销和恢复
3.2.5 拾色器
3.3 创建和编辑选区
3.3.1 选区的介绍
3.3.2 创建规则的选区
3.3.3 创建不规则选区
3.3.4 调整选区
3.3.5保存和载入选区
3.4 图像的基本编辑
3.4.1 复制、粘贴和移动图像
3.4.2 变换图像
3.4.3 图像描边和颜色填充
3.4.4 图像的模糊和锐化及手指涂抹
3.4.5 裁切图像
3.5 实例练习
3.6本章小结
3.7 习题
第4章 PhotOShop CS绘图及
文字处理
4.1 位图图像的绘制
4.1.1 常用绘画工具的通用属性
4.1.2 画笔工具、铅笔工具和橡皮擦工具
4.1.3 渐变工具
4.1.4 油漆桶工具
4.1.5 仿制图章工具
4.1.6 修补工具、修复画笔工具和颜色替换工具
4.2 矢量图形的绘制
4.2.1 形状和路径
4.2.2 绘制路径
4.2.3 路径的编辑及应用
4.3 文字工具
4.3.1 文字的创建
4.3.2 文字的编辑和排版
4.4， 实例练习
4.5本章小结
4.6 习题
第5章 Photoshop CS的图层和通道
5.1 使用.Photoshop CS的图层
5.1.1 图层的概念
5.1.2 图层的编辑
5.1.3 使用图层样式
5.1.4 填充图层
5.1.5 调整图层
5.1.6 图层混合模式
5.1.7 图层的合并
5.2通道的使用
5.2.1 通道的概念
5.2.2 通道的基本操作
5.2.3 通道应用实例
5.3 实例练习
5.4 本章小结
5.5 习题
第6章 PhotOShop CS的颜色调整及滤镜应用
6.1 颜色调整
6.1.1 亮度和对比度调整
6.1.2 色相和饱和度调整
6.1.3 加深和减淡颜色
6.1.4 使用“色彩平衡”命令调节颜色
6.1.5 使用“色阶”命令调整
6.1.6 使用“曲线”命令调整
6.1.7“通道混合器”命令的使月
6.1.8 “变化”命令
6.1.9 其他调整方法
6.2 滤镜的使用
6.2.1 关于滤镜
6.2.2 内置滤镜
6.2.3 抽出
6.3 实例练习
6.4本章小结
6.5 习题
第7章 Illustrator CS基础
7.1 Illustrator CS介绍
7.1.1 Illustrator CS的功能及应用领域
7.1.2 Illustrator CS界面介绍
7.2 基本操作
7.2.1 打开、关闭和保存文件
7.2.2 撤销和重做
7.3 本章小结
7.4 习题
第8章 Illustrator CS中图形的绘制
8.1 基本图形
8.1.1 基本图形的绘制
8.1.2 路径的绘制
8.1.3 自由图形的绘制
8.2 对象编辑
8.2.1 对象的选择和变换
8.2.2 路径的编辑
8.2.3 轮廓属性的修改
8.2.4 对象的对齐和分布
8.2.5 对象的排列
8.3 颜色填充
8.3.1颜色的选择
8.3.2颜色的填充
8.3.3 样式的填充
8.3.4 网格填充
8.4 实例练习
8.5 本章小结
8.6 习题
第9章 Illustrator CS中的文本
9.1 文本的创建.
9.1.1 Illustrator CS中三种文本类型
9.1.2 文本的创建
9.1.3 文本的属性
9.2 文本的编辑
9.2.1 文本方向改变
9.2.2 文字大小写改变
9.2.3 文本绕图
9.2.4 创建轮廓
9.3 实例练习
9.4.本章小结
9.5 习题
第10章 印刷基础
10.1 现代印刷流程与术语介绍
10.1.1 印刷的流程
10.1.2 常用术语介绍
10.2 印刷工艺与印后处理
10.2.1 印刷工艺介绍
10.2.2 印刷后的技术处理
10.3 印刷中的色彩处理
10.3.1 RGB与CMYK颜色转化
10.3.2 专色
10.4纸张与拼版
10.4.1 纸张的种类
10.4.2 开数与开本
10.4.3 拼版与页面的编排
10.5 本章小结
10.6 习题
第11章 综合实例
11.1 使用Photoshop CS处理数码照片
11.2 使用Photoshop CS制作透明按钮
11.3 标志设计制作
11.4 名片的设计制作
11.5 版式设计制作
11.6 书籍封面设计制作
11.6.1 护封的设计
11.6.2 设计封面
11.6.3 创建扉页
11.7 本章小结
11.8 习题
……
序言
平面设计是涵盖内容十分广泛的一个行业，包括字体设计、图形设计、商标标志设计、报刊杂志广告设计、海报招贴设计、版式设计、书籍装帧设计、企业形象识别系统设计、折页设计、卡片设计、包装设计、网页设计、数码照片设计等，而且，其他门类的设计均以平面设计为基础。面对如此众多的分类，我们该如何入手学习？一件优秀的作品是怎样从无到有的？当面对一项设计任务时，我们又该使用何种工具、采用何种处理方式？本书正是本着解决这些疑问的目的而编写的。
设计的发展进步，印刷工艺的不断提高，现代的平面设计已经从手绘设计、人工排版的原始作坊过渡到了计算机桌面出版系统。计算机的引入，革命性地提高了工作效率，提高了设计作品的精美程度，现代平面设计工作的绝大部分已经主要依靠计算机来完成。
面向平面设计领域的计算机应用软件名目众多，鱼龙混杂，选择何种软件进行创作成为了新的问题。幸运的是，在如今的平面设计行业中，有两个软件被很多人选择使用，这就是Adobe公司开发的图形图像处理软件：Photoshop和矢量图形处理软件lllustrator。
本书以讲解这两个软件在平面设计行业中的应用为主，循序渐进地介绍了这两个软件的使用方法和技巧。在写作过程中，编者融入了多年的教学实践经验，列举了大量优秀的平面设计作品，吸收了丰富实用的行业前沿设计理论。
全书共分为四个部分：第一部分即第1、2章，主要介绍平面设计概况及图形图像的相关概念，包括平面设计基础知识、基本理论及色彩的常识，通过理论讲解及对优秀作品的分析，使读者能够迅速掌握平面设计的基本规律，提高观察力和鉴赏力，加强读者的平面设计创作能力；第二、三部分即第3章至第9章，分别介绍了Photoshop CS和lllustrator CS在平面设计中的应用，读者不但能够学习到图形图像处理软件Photoshop CS和矢量图形处理软件lllustrator CS的理论知识和操作方法，更能通过实例的练习，掌握这两个软件的应用技巧；第四部分介绍印刷的基础知识和实例，印刷方面的知识是一个平面设计人员所必须掌握；最后本书根据书中讲解的知识点，精选了6个实例作为综合性的练习，读者可根据自身实际情况在此基础上进行拓展，并不一定完全拘泥于实例的操作步骤。
本书的内容不求繁多、理论不求艰深，以“应用”为核心。所以本书没有在理论知识上做过多探讨和挖掘，即使在第一部分平面设计理论方面也是点到即止，整本书的重点放在了如何提高读者的实际操作能力上面。
总的来说，本书以应用为目的，并不一味强调难度，而是以“够用”为准则，在讲清概念的基础上，不断强化应用性和针对性，尽量编写成为一本高职高专学生够用、好用的教材。
由于时间仓促，加之编者水平有限，书中难免存在不足之处，恳请广大读者不吝指正。
文摘
第1章 平面设计概述 
1.1 平面设计基础
1.1.1 平面设计的概念
随着物质生活水平的不断提高，人们对精神文化生活也提出了更高的要求，这反映在生活的方方面面。平面设计正是在这样的环境中不断融入到人们生活的。
设计一词在辞典中的解释是“根据一定要求，对某项工作预先制定图样、方案”，可见设计是某项工作的计划和方案，任何需要计划的创作都需要设计，而平面设计是众多的设计行业中的一个分类。早期平面设计被叫做“装潢设计”，现代一种较新的称呼为“视觉传达设计”，从称谓上来看，现代设计所涵盖的领域更广泛和更准确了。
平面设计，主要强调的是应用于平面媒体上的设计内容。从功能来说，平面设计是使用视觉语言传递信息和表达观点的一个行业门类，而“装潢设计”一词因为带有较强的片面性而逐渐停止了使用。
平面设计软件
Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX其中photoshop主要是用来进行图像处理的，把渲出来的图通过PS使其更加具有真实感;3dmax是每个设计都必顺掌握的软件，3dmax这个软件用来建模、材质、模型、灯光的展示;AutoCAD是用来进行平面制图的，平面布置图、施工图、立面图、以及三维图的绘制都是用CAD这个软件来操作的。[2]​
职业出路
制作美术制作美术（productionartist）在创意产业中被认为是偏向技能方面的入门工作。这个职衔是来自广告代理商，是指处理与印刷有关的前置作业（pre-press）的职务。担任这个职位的人通常目标是成为平面设计师或艺术指导，因此执行美术设计师类似上述两种职位的见习生或学徒阶段。执行美术设计师与设计师和艺术指导一同工作，主要是执行（制作）他们所规划的设计。与设计师不同的地方在于，执行美术缺乏能将创意和与工作相关的设计结合的机会。虽然这个职位可能会被当作是低技能的劳工看待，但某些作品所需要的专业技能程度，可与高阶电脑程式设计相提并论。[3]​艺术指导艺术指导（或艺术总监，artdirector）在广告、出版、电影和电视、网络，以及电玩产业中所负责的工作都十分类似。创意指导创意指导（或创意总监，creativedirector）通常是指在广告代理公司中，负责整个创意部门的人。他们的工作是带领整个计划案的创意方向。广告与行销在广告业里，艺术指导并不一定是艺术部门的最高主管。在现代的广告案子中，艺术指导通常会与文案（copywriter）一起合作，发想出电视、平面、或其他任何广告媒介的主要概念。艺术指导负责广告的视觉形象，而文案则负责广告内的文字或口语内容。这两个职务都需要想出有创意、有效率且有说服力的点子。电影在电影艺术部门的架构中，艺术指导在制作设计师（production designer）旗下工作，负责电影场景的设计与布置。此外艺术指导是场景设计师的主管。出版在出版业的艺术指导通常与编辑合作。他们会一起设计出版物的单元或页面概念。艺术指导负责出版物的视觉形象，而编辑则需要对出版物的文字负责。优秀者素质成功的设计师应具备以下几点：A、较强的市场洞察力和把握能力B、对产品和项目的诉求点的挖掘能力C、对作品的市场匹配性的准确判断能力D、较强的客户沟通能力E、掌握设计语言的各种表现形式，包括，草图构思、数字化实现等。