标题：中断悲剧乐队
资料
乐队是一只非常年轻的乐队。经过精心准备，中断悲剧乐队于2003年  中断悲剧乐队开始参加多场在豪运酒吧和无名高地酒吧的演出。乐队的现场反应很好，音乐气势恢弘，旋律脍炙人口，能够调动起在场每个人的情绪。随着演出次数的增多，中断悲剧正在逐步走向成熟，越来越多的乐迷开始关注他们。
成员简介
中断悲剧乐队
主唱：夏桀  中断悲剧乐队
北京人，对速度力量金属有着特殊的喜爱，最喜欢rhapsody主唱的嗓音，和外表不相称的他有着冲动的性格，适合各种唱法。 主音吉他：周格非
北京人，性格内向，从小学习钢琴，接触多种音乐类型，乐队的创始人，大部分作品都出自他手，乐队里十分刻苦，学习吉他不到2年，但是进步飞快，在乐队里起主导作用，同时也是队长。
节奏吉他：仁多
北京人，初中和周格非是同学，也是乐队的创始人之一，性格超级内向，吉他随着乐队的成长而日趋成熟，成为乐队里的一个稳固的力量，喜欢的音乐更极端更残酷。
键盘：俞晓
北京人，从小学习钢琴，更偏向喜欢电子乐，有着良好的悟性，比较晚来到乐队的他很快地和乐队融合在了一起。
鼓:郭智刚
山东人，从小学习爵士鼓，18岁来北京闯天下，当过无数乐队的鼓手，阅历深厚，鼓沉稳有力，技术全面。
音乐风格

中断悲剧乐队受北欧的金属乐队影响较大，如：Children of Bodom， Nigh  中断悲剧乐队twish和Dark Moor等，并从他们的音乐以及生活的感受中摄取灵感。乐队风格为力量旋律金属。在旋律死亡金属的编曲上，加入了许多古典成分，这增强了音乐的厚重感和可听性。乐队中吉他表现非常抢眼，走势丰富多变又不失力度。主唱采用高亢的嗓音与黑腔相结合的唱法，飘忽中给人一种震撼力。乐队到目前为止已有多首成型的小样，如《无声主旋律》，《伟涅》等。
成长历程

中断悲剧乐队
中断悲剧的故事开始于20世纪初。那时乐队名称叫：黑暗的羽翎。女高音叫崔蕊，而  中断悲剧乐队其他乐队成员后来成立了中断悲剧。黑暗的羽翎是黑暗中落下的一根羽毛。这创意来源于周格非，他喜欢宇宙之类的灵异东西。 九十年代黑暗的羽翎乐队在北大的一个音乐节进行了演出。那时他们的音乐风格还没有确立。周格非作为乐队的老大，内向含蓄。他的头发从始至终就没离开过眼睛。他的这种性格和任多极为相似，两个人的配合相当默契。他们之间话语不多，但彼此都能洞察对方的心理。这对于一个乐队来说是相当难得的。
倪佳的出现是乐队的一个兴奋剂，他性格开朗，能带动排练时的情绪，而且他一直作为乐队的超级保姆，统揽对外联系。中断悲剧的早期根基是非常牢固的，这就奠定了以后乐队的良性发展和蜕变。
乐队很快找来了不错的鼓手郭志刚，没有是是非非，一切顺理成章。主唱崔蕊是老周的同学，之所以找个女声，是因为当时乐队都很迷Nightwish，女声使乐队在横向的比较中别具特色。
乐队成形

中断悲剧乐队
2002年后，乐队决定改名，因为黑暗的羽翎过于拗口也不便记，大家最先想到的词是“悲剧”。围绕“悲剧”曾想过“终断悲剧”和“中断悲剧”，之所以选择后者是因为“中断”更有力度，而且将悲剧“中断”带来的是积极的意思。 不久乐队主唱崔蕊由于个人学业问题离队，乐队暂时处在一个懒散的时期。键盘手俞晓的到来为乐队带来了一丝生机，但大家需要的配合默契，只能靠时间磨砺。在那段日子，任多处在最低谷的时期。6月很热的时候，他被车撞；9月生日前一天，妈妈的病让他一夜未眠。生日那天乐队排练，但大家因为忙自己的事情没有记起。他一天没说一句话，排练完留在排练室独自打鼓。老周和倪佳很快想到返了回来。那天我看到老周眼里的歉意，埋得很深但非常真诚。
正式中断悲剧阵容的首演是在老豪运。他们终于鼓起信心，登上了地下金属圈的舞台。那天的演出是极大的成功，台下的高声尖叫和疯狂甩头，证明了中断悲剧绝对是一流的现场表演乐队。他们音乐的煽动性和感染力是惊人的，从开场曲开始就出现的金属礼，“牛逼”呼喊声，一直持续到演出的最后。中断悲剧从此开始了他们的不定期演出生涯。
坚持每周的排练和不定期的演出，让乐队走上了正规化发展的道路。但这是一条双向的轨道，既让人欣慰，又让人忧虑。因为如果惰性蔓延，乐队就会停滞不前，靠吃老本走到头；因此，活力成为乐队发展急需的重要因素。
也正因为这点，俞晓决定暂时离开，尽管他与其他成员的关系是那么融洽。现在中断悲剧的演出，他会经常来看并提提自己的意见。想想那些因为内部矛盾而反目成仇的乐手，中悲是很难得的。夏桀曾说过，中断悲剧是他见过的地下圈最纯洁的乐队。
新键盘手侯郡硕的随后到来为中断悲剧增添了活力，他具有扎实的钢琴基础和良好的音乐素养，认真对待每次排练并不断产生新的音乐想法。经过几年磨练的中悲，又拥有了一个良性发展的开端。
经典歌曲

中断悲剧乐队
中断悲剧乐队最经典的一首歌叫《溺》 ，溺水而死的意思。整首作品充斥着悲伤唯美的情绪，与中悲大多数的快节奏歌有很大反差。老周的吉他在这首作品中极度个人化，而任多的吉他在高潮部分的歇斯底里更是难得一见。这首作品是中悲内部人员的一块心病，后来的每一位乐队新成员，都不同程度地迷上了它。因为它是乐队的一次突破，写出了内心的某种东西。 《云间女士的嘲笑》随后很快被创作出来。这首作品绝对是中断悲剧的经典。而很多人不理解作品的意义，以为是“微笑”或其他。云后的人能看清世人的所作所为，如果你犯错，会遭到嘲笑。作品一动一静，跌宕起伏的气势中，充满了戏剧化的色彩。键盘手俞晓戏谑的发挥，显示了自己对音乐的出色理解力。这首作品很快成为乐队的标志，成为演出时的保留曲目。
《众神复活》
2007年8月8日，中断悲剧乐队出了《众神复活》专辑，宣告了中国金属乐可以浮出水面，还是具有里程碑意义的。1.攻击者——圈套来自宝岛台湾的新晋金属乐队“攻击者”，以富有时代感的音乐节奏；新颖精致的配器：内敛警省的歌词内涵和忧郁却又迸发张扬的中式歌唱旋律，创造出了一种拥有丰富音乐性的时尚金属乐。 《圈套》这首歌曲，选字乐队刚发行的首张小专集《TRUSTURSELF》 。虽然不是主打歌曲，但也是乐队比较出色的近作。歌曲的内涵是以在人生中错误选择后的重新正视，而叹发的内心彷徨与感悟。乐队也正是以这样的心态和音乐来证明自己独立的生存态度。2.死因池——冻结的黎明死因池乐队于2001年5月成立于西安,是西安极端金属阵线最具影响力的乐队之一。乐队以GRAVEWORM和SUMMONING这样的乐队为标榜，除了大量运用了欧洲中世纪的管弦乐元素以外,还融入了一些诸如塞尔特民族,维京民族的民谣音乐成分。在虽不张扬，但却十分幽雅的音乐氛围中以细腻的情感刻画，描绘出了一种独特而充满了复古主义情调的歌特式黑暗金属风格。3.腰斩——内出血腰斩乐团是西安死亡金属阵线上既“腐尸”后出现的第二支包含了残酷死亡金属风格的乐团。他们的歌曲中并不包含复杂的演奏成分和多变快捷的鼓击.而他们短小精湛的节奏和独特新颖的律动感觉却成为了乐队特有风格的杀手锏,而屡屡捕获着人们对腰斩的兴趣。也许就是这种简洁明快的表现方式,真正印证了人们对死亡金属更纯粹的兴趣，并在腰斩残酷的动机中沉浸在死亡金属凶残的愉悦之中。中断悲剧乐队4.十二月——十二月的厄运在浩瀚的声海和沧桑的旋律中，北京通州的旋律死亡金属乐团“十二月”，为我们展示了乐团初始之年的风貌。他们的音乐注重音乐氛围和旋律感的表现。以优秀的创作意识，在特有的音乐风格中区别于众多国内死亡金属乐队。乐手们在深受民族和现代古典乐派作曲家的熏陶下，力求打造音乐性为前题的死亡金属形式。从此不难看出，乐队对音乐性的珍爱更大于死亡金属风格的演绎。5.FALLING——悲情华尔兹一直以来在人们眼中似乎北方才是金属音乐的沃土。而来自杭州的歌特金属乐队FALLING的出现却推翻了很多人这种一贯的看法。这支乐队成立于1999年。特有的音乐内涵和欧式戏剧化的创作方式，在乐队偏爱的歌特音乐风格构架中为我们描述出了特有而简洁的音乐语言。乐队在闭塞的宣传和少量的演出环境下，正以对音乐的无比热情迸发着强烈的创作欲望。并试图以FALLING乐风的确立6.血腥高潮——阉割的嗜好2003年组建于北京的新派残酷死亡金属新军“血腥高潮”乐队，以一首《脂肪坏死》在乐界开始展露头角。他们以快速的节奏表现着混乱窒息的压迫感。并在原始的金属音乐动力中突出了死亡金属的残酷性。可以说，乐队在主唱怪异粗野唱腔中，正在追寻着死亡金属音乐独特的表现方式。在一系列的现场表演中，乐队以坚定的决心正欲称霸乐界！7.末裔——谎言背后
多变的音乐结构和多样的音乐风格表现力，在乐手带有绚技色彩的演绎中，使这支来自北京的前卫金属乐团在国内金属界得到了良好的口碑。2002年组队以来，乐团一直努力于音乐的创作并深入多种音乐风格的尝试与探索，创作出了众多优秀的作品。为国内金属乐迷在网络上津津乐道。在与日具增的影响中，乐团更加致力于东方曲调在其作品中的融合，全力打造带有独特韵味的中式前卫金属音乐。8.中断悲剧——云中女士的微笑北京的旋律交响力量金属乐团“中断悲剧”。在金属舞台喧嚣中确立了自身在乐界的地位，并得到了众多金属乐迷的拥护。在受到了childrenofbodom，Stratovarius，edguy这样的音乐影响后，乐队以华丽的金属乐曲风给正在越发极端化的本土金属乐带来了另一种影响。在以不断追寻进取的动力为根源引导下，乐队正力图在中国大地开创旋律金属音乐的宏图！9.206和思想者——地狱七人编制的厄运式歌特死亡金属乐队“206和思想者”，以庄重沉稳的音乐气质树立着自己独特的音乐风格。他们在与腐尸，死因池，腰斩等极端金属同僚的共同努力下，打造出了西安这个中国独特的死亡金属重镇。乐队以概念式的乐曲编配表现出了多年积淀而成的严谨态度和作风。在娴熟的技艺和震撼的舞台表现中，“206和思想者”乐队已在乐迷心中占据了重要的位置。10.暴君之狂怒-复仇2002年4月北京组建的暴君之狂怒乐团，在原始嘈杂的音乐混乱中，以最简单和直白的黑暗金属表现手法频频出现在北京地下金属舞台之上。乐团在对的人类心灵被束缚的憎恶与痛恨中，以黑暗金属音乐力量的喧嚣力求这种禁锢情绪的宣泄。以此而演绎着他们渴望自由生存和反抗现实的思想主题。11.圣翼光环-泯灭2002年组队的圣翼光环乐队，深受莫扎特，巴哈，帕格尼尼等音乐伟人的影响。力求在力量金属的音乐躯体中溶入古典主义风格的因子。为此乐队在北京地下金属舞台上，默默开垦着金属音乐的土壤。作为在华夏大地为数不多的古典主义金属乐队之一，其音乐性的表现在大主题的创作方式中，也不断尝试着中世纪民谣节奏等多样的风格来作为不断进取的探索。乐队在2003年底步入北京地下金属舞台后，一直活跃至今。在低调的作风中，正努力投身于作品的创作。