标题：威罗瓦金刚唐卡
简介
18世纪，北京，布本，设色，通高57cm，宽46cm，画心纵28cm，横22cm。清宫旧藏。
象征
其造型为藏传佛教造像中象征主义应用之集大成者：如九头表九部契经。主首为牛面，代表降伏阎王；上生双角表佛法之真俗二谛；最上一面慈和，为文殊本相，余首猛相，表镇伏诸魔；赤发上竖表般若涅盘果位。三十四臂，手中各持法器，亦均有宗教象征意义，如左右第一对手高举握象皮，喻无明已除；第二对手右持钺刀，左捧盛血颅器，示无上法喜等等。而三十四臂加上身、口、意三者，则共同表示三十七道品，即八正道、四精进等三十七种成佛之道。十六足，象征十六空胜，右八腿屈，足下踏男人形、水牛、黄牛、鹿、蛇、狗、绵羊和狐狸，总示八成就；左八腿伸展，足下踏鹫、枭、鸦、鹦鹉、鹰、鸭、鸡和雁，表示八自在清净。在八兽与八禽之下还有梵天、帝释等诸天神祇，分别象征善静、发展、威势、镇伏等“四业成就”及四妙乐。画幅天界中绘黄文殊菩萨，左右画大威德金刚法诸传承师；下方所画三尊皆威罗瓦金刚之异相显现。 
此唐卡之画风及装裱均有内地特色，背面有白绫签，上墨书汉满蒙藏四体文字题记，汉文为：“乾隆四十三年闰六月初一日，钦命章嘉胡土克图认看供奉利益画像阳体威罗瓦金刚。右一”。
唐卡简介
唐卡系藏语，意为用彩缎织物装裱成的卷轴画，具有鲜明的藏族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，是西藏绘画艺术的一朵奇葩。
唐卡是公元9世纪前后，在壁画的基础上兴起的一种绘画艺术，经过数百年的发展，到了明清时期发展到了一个新的高峰，形成了不同的风格。这是西藏绘画长期发展的必然结果，也是西藏绘画艺术更趋成熟的表现。唐卡画派大致先出现门当和青孜的两个不同的派别，后来前藏、后藏和西康地区各有特点的画派也相继形成。此外，还有专门模仿内地和尼泊尔画风的汉风画派和尼风画派。这些不同风格的画派，促进了唐卡艺术的发展，形成了百花齐放，争奇斗艳的局面。
工艺制作
唐卡大多是在布面、绢面和纸面上进行彩绘，先勾勒轮廓，再用各种对比色填充和晕染。在艺术上，画人物、佛像，笔精而有神韵，形象栩栩如生；画走兽花鸟，则精于勾勒，注意着色，姿态生动，配奇石山景，峰峦峭拔，气势雄伟；画宫殿楼阁，则多运用界尺，加以衬染，格调稳重，取景布置，视野广阔，运用鸟瞰全局和散点透视的手法，把远近景物组织在同一个画面里，而各组景物又都有它自己的透视关系。此外，还有许多刺绣、织锦、缂丝和贴花唐卡，构图严谨，花纹精致，色彩绚丽，富有强烈的装饰性。 
唐卡的题材是多方面的，有取材于西藏历史和生活习俗的历史画和风俗画，也有反映天文历法和藏医药科学的。但西藏唐卡主要内容则是反映宗教这一主题的。即使是描绘历史和自然科学等方面的唐卡，也都带有浓厚的宗教色彩，但作为宗教文化的艺术精品，却为我们留下了极为珍贵的历史遗产。
唐卡的分类
藏族是中国一个具有悠久历史的民族。其文化是中华民族文化遗产的重要组成部分，唐卡又是藏族文化中著名的一种宗教(佛教密宗)艺术品。它是用彩缎装裱而成的卷轴画，历来被藏族人民视为珍宝。 
布面唐卡：是先将白布绷在木框上，涂上一层胶质白灰，再用滑石磨平，然后勾勒作画。 
刺绣唐卡：是用各色丝线绣成，凡山水、人物、花卉、翎毛、亭台、楼阁等均可刺绣。
织锦唐卡：是以缎纹为地，用数色之丝为纬，间错提花而织造。 
贴花唐卡：是用各色彩缎，剪裁成各种人物和图形，粘贴在织物上，故又称“堆绣”。 
缂丝唐卡：是用“通经断纬”的方法，用各色纬线仅于图案花纹需要处与经丝交织，视之如雕楼之象，风貌典雅，富有立体装饰效果。缂丝是我国特有的将绘画移植于丝织品上的特种工艺品，质地紧密而厚实、构图严谨、花纹精致、色彩绚丽，有的还把珠玉宝石用金丝缀于其间，珠联璧合，金彩辉映，灿烂夺目。西藏的织物唐卡多是内地特制的，其中尤以明代永乐、成化年间传到西藏的为多，后来西藏本地也能生产刺绣和贴花一类的织物唐卡了。
印刷着色唐卡：是先将画好的图像刻成雕板，用墨印于薄绢或细布上，然后着色装裱而成。这种唐卡，笔画纤细，刀法遒劲，设色多为墨染其外，朱画其内，层次分明，别具一格。
可以用丝绸制作唐卡画芯，装裱分：古朴（织锦缎）、中式卷轴、镜框三中风格所有唐卡均有夜光（嗡阿吽 ）咒语装臧 （白天不显，有请佛、开光、避邪、吉祥之意）。
唐卡的艺术特点
斑斓的藏文化艺术中，唐卡可当之无愧地称作一株奇丽的瑰葩。
唐卡艺术有着悠久的历史。远在四五千年前的卡诺文化遗址中，我们从简单的彩绘纹饰上，可以窥视到当今唐卡艺术的先河。那黑彩绘成的三角折线纹和三角图案，看似原始，却显得粗放豪迈，它与今日尤其是藏东地区的唐卡艺术有着不可分割的联系。
人们现今所见到的唐卡，也称之为布画，她滥觞于佛教传人西藏之后，伴随着佛教在西藏高原的弘传，外来文化艺术渗透，唐卡艺术犹注人新鲜血液，她一方面发扬更新原有艺术特色，一方面吸取汉地或印度、尼泊尔等异域之艺术精华，久而久之，成为独具一格的艺术流派。
唐卡，是以亚麻布或粗布作为底布，较为珍贵者是以丝绸作为底布，可见与汉地有着直接的关系，当年文成公主人藏时，带有纺织及绎丝等生产技术，这些底布从历史上来看，当是这些生产技术在西藏被应用而后推广各地。它的制作过程是艺术家首先作一木制木框，将底布四边缝在四条细木棍上，然后用绳穿上细木棍再张撑在木框上；用一种动物胶与滑石粉调合而成的糊状物均匀地涂在底布上，目的是使底布均匀平滑无洞，光洁明亮，涂完后用一薄质工具将底布上的糊状物刮平，刮匀；待底布干后，用炭条起纹，绘制图像之轮廓，一般是先里后外，将中间主图像画成后再绘四周的附属部分，最后上色。
绘制唐卡所用的颜料都是不透明的矿物及植物颜料，再按比例加上一些动物胶及牛胆汁。这种原料的配方科学，加之西藏高原气候于燥，所绘就的唐卡即使过上数百年之久，依然色泽鲜艳，犹如新绘制的艺术佳品。
唐卡至此并不算完工，还有类似汉地的张裱之工序。画成后，底布四周镶以各色的绵缎，与图像色调合谐相配，上下两端贯以木轴，便于张挂；再在其上覆一与唐卡大小相同的丝绸，到此，一副装裱的卷轴画——唐卡才算完工。
唐卡的内容
是一部社会史的风俗画，题材广泛，内容无所不包，尤以宗教题材冠首。它概括起来，可分历史事件、人物传记、宗教教义经变画、风土人情、民间传说、神话故事、建筑布局等等，可谓一部西藏社会综合的历史文化大辞典，纵括社会政治、经济、文化、军事、宗教等各方面，无以计数的大小唐卡，为藏学研究的诸领域提供了珍贵的历史资料。
唐卡从制作工艺上可分若干类
除绘画外，还有刺绣、贴花、织绵、绎丝、堆绣等各种艺术技巧，用这些方法制作的唐卡，富有立体感与质感，动感也强，将它悬挂于殿堂之内，微风拂来，画面上的佛像跃然布上，栩栩如生，在信徒的幻觉中，宛如置身于天界之内，禁不住飘飘然。
现就有关宗教题材的唐卡，加以介绍。一般来讲，每幅唐卡可分上中下三部分，各代表天、地与地下。此故然说明了佛教的教义，也反映了西藏原始宗教——本波教的三界说，只是变迁而已。中央部位一般绘上本尊造像，亦即信徒供养膜拜的对象，诸如释迦牟尼、五部金刚**、诸祖师等；上部即为空界，亦称圣界，绘有诸佛菩萨；下部即为地界，也称凡界，绘有护法神及憎侣。但圣凡之界并不如此严格区分，常常有不依此制编排的唐卡。居于空界最中的一尊佛像，称之为“顶严”。本尊即是此佛的部属。
绘于唐卡之上的各种图案，如诸佛菩萨的造型以所佩带的饰物项冠、璎珞、念珠等等，所持的法器，各有其宗教意义，不一的造型，并非艺术家随心所欲而制作，单就手的姿势与放置的部位，就有无数，或双手合十置于胸前，或一手竖立置于跏跌座上，等等不一而足。
唐卡的大小
并不规则，大小相异，一般的为七人十厘米长宽，小者有如巴掌般大小，巨者长度达数10米。今天我们能见到的最大的唐卡，为布达拉宫所珍藏的长达50余米的二幅巨型唐卡，外地的游人若有可能来到西藏，可在藏历年2月30日举行的赛宝法会上，目睹布达拉宫赛佛台上悬挂的稀世珍品唐卡，那壮观的场景将使你终生难忘却。