标题：任冉
艺术简介
任冉，广东佛山人，祖籍山西平遥，北京职业书画家，精逸美术馆馆长。
先后毕业于西安美术学院、中国艺术研究院研究生院山水创作研究硕士课程班、  [1]
中国艺术研究院中国书法院高研班。
现为泰中文化人联合会常务理事，中国广东省侨联青年委员会委员，
北京荣宝画院院长，香港画院高级画师、佛山分院院长，中国书法家协会会员，
工艺美术设计师。
个人年表
1990年毕业于西安美术学院
1996年创办广东省佛山市金日广告设计策划有限公司。
2005年作品《傣族姑娘》及书法《中泰情深》被泰国国王收藏。
2007年为泰国万佛慈恩寺题《富贵弥勒大佛》。
2008年为历届奥运冠军书写对联，并入《奥运英雄赞》出版发行。
2009年毕业于中国艺术研究院研究生院山水创作研究硕士课程班。
2008年作品《钱江潮涌》被中央军委八一大楼珍藏。
2009年为宁波大慈禅寺题《开山人妙治诗大慈吟》。
2009年在中国宋庄国防工事艺术区成立工作室。
2009年10月12米长卷作品《大道母群物》，在京“当代实力派书画家、油画家庆祝建国60周年专场拍卖会”上，以13万人民币的价格拍卖成功。
2009年12月参加在宋庄国画院举办的“宋庄制造5 -归去来兮 生活在宋庄的国画家”艺术展。
2010年春节邀请参加泰国诗琳通中国语言文化中心、泰国皇太后大学孔子学院主办的中国文化节，并为泰国皇太后大学题书。
2010年参加在山东烟台画院举办的“全国书画名家五十人精品展”。
2011年1月参加在宋庄水墨同盟美术馆举办的“水墨心象”——北京宣和画院成立暨中国画名家邀请展。
2011年1月参加法国罗浮宫首届中国当代美术作品邀请展。
2011年5月在中国宋庄举办个人画展。
2011年3月参加万盛园美术馆举办的“阳春三月”三八节宋庄女艺术家作品联展。
2011年7月参加万盛园美术馆举办的“火红的岁月”庆祝建党九十周年作品展览。
2011年8月迎中秋-江苏句容书画院书画名家作品广东巡展
2011年9月驻通客籍艺术家书法，美术作品展
9月古城有约—中国艺术研究院王镛访问学者平遥联谊展
10月“历史，新宋庄”时代艺术展
2012年6月毕业于中国艺术研究院中国书法院
6月中国艺术研究院中国书法院研究生结业作品展
评论文章
凤展彩翼 舞墨狂---记中国女画家任冉
文/魏立刚（国际书象学社社长）
不管艺术在外人看来多么神秘、高贵、辉煌，对一个艺术家而言它都全然独如为一场赌博，它需要一种赌徒般的虔诚、执着、饥渴、颤抖，它需要绝对的投入以及置一切于不顾的热情和胆量。
任冉从幼年时代就拜师习字、作画，古都的街道前仍留有她的手笔。有一年落雪纷纷，映着满挂灯笼的红光，我凭着残存的地址，竟从一位老伯口中，得知她家的院落牌号，当时我心想：这家伙确是古城名流呀。任冉画过漆画，在西安美院工艺系深造过，所摹古画“夜宴图”、“五牛图”、“簪花仕女图”，深得堂奥，几可乱真。从师中国美术家协会副主席、常务理事长、西安美术学院院长刘文西学艺，造就她良好的艺术底蕴，在书法创作中，释放出光彩。
任冉，兼工诸体，尤善楷、行书。其楷书取法柳公权、欧阳修的笔道挺健，骨力弥满，仪态安坦，从容闲雅，兼有汉隶之古韵，碑刻之气势，落落乎如众星之列河汉。其行草书，初习王羲之父子，肃朗流畅，又融清代何绍基之雅机，再借民国之于右任之跌荡，豁达。在西安曾入当今大书家卫俊秀老翁之室，得其亲炙，知以学问养书法，在卫俊秀老翁之雍容、奇姿、苍润、朴厚的气场中，浸染得如痴如醉。。。。。。数年前在山西太原汾河之滨的傅山碑林，面对上百块原大碑刻，任冉惊叹不已，盘坐数日，天机开悟，把傅山连绵行草书之奔涌，缭绕，纠葛，劈博的气量，溶进自己腕下。又参研怀素之狂草，使自己的行草书日臻老道。所书兰亭序横批，立轴，楹联和国画人物，山水花鸟在广东古今拍卖有限公司巡回展览中屡屡成功。长期从事广告策划工作，佛山海悦酒楼、佛山倚翠园、南海倚翠花园，张槎房地产开发有限公司、典雅建筑装饰艺术构件有限公司、广州美丽园装饰工程有限公司、顺德玻璃有限公司、广西白金龙酒业有限公司、广东醉茗髻山茶叶公司、羊城药业有限公司（小儿七星茶）、留有她的手笔。。。。。。
任冉禀承西北之豪雄气概，如今又得南粤灵山秀水之滋灌，握如椽巨笔，在绢素上谱出一曲曲妙音，展翅冲霄。她企图通过书画处于一种艺术体验与的创作精神氛围中。只有在这氛围中，她才感到全身舒畅，如鱼得水一般。企图有意无意地加之于她的种种限制，以现借助于对象，又虚化对象，向自己内心世界的空灵处，以及外部世界的深邃处去追求去寻觅。
当她这样做的时候，她是真正尽了一个艺术家的本分。她的每一次变化都在向着一个更深，更宽阔、更博大的方向走，她的每一次探索都是向真正艺术的一次靠近。作为一个画家，她还相当年轻，我们无法预算她还要怎么走，但我很相信，也让我们祝福，她将一步步实现她的伟大的，真诚的艺术理想。。。。。。
天道酬勤 乐待天下——任冉艺术的精神旨趣
文/赵欣歌 中国艺术研究院通州校区主任 教授
任冉全面的艺术修养，不仅得益于家庭的熏陶，更是她多年孜孜以求的结果。任冉出生于文化底蕴丰厚的三晋大地。奶奶擅长绣花、剪纸。爷爷是书法家，传统诗词修养较深厚，她在淡淡的墨香书海中度过了童年。任冉高中毕业考进了当地的一个漆器厂当画工，加深了她对传统工艺美术的理解。在西安美院，她执著刻苦地画画，勤写书法，阅读了大量的典籍资料，天天通宵达旦。她经常观摩西安碑林，那些碑刻、壁画让她惊叹不已。对于各地名家的作品，她更是反复临摹，精心比照。上世纪代九十年初，任冉南下佛山，创办广告公司，从事商标设计制作。凭借勤奋和扎实的绘画功底，她的设计风格受到了当地人士的好评。机遇总是给有准备的人，任冉的勤奋，使她有机会进入中国艺术研究院首届山水画创作研究工作室硕士班深造。这个班的学员，年龄大，水平高，20名学员中，她是惟一的女学员。
人生阅历的丰富，对艺术的不懈追求，练就了任冉绘画样式的全面，手法的多样。国画是任冉近年创作比较多的体裁。她的作品能吸收许多传统文人画的情趣，以酣畅淋漓的写意表现博大深邃的艺术品性。任冉的山水画展现了一种大气和豪迈，构图处理多山麓纵横，峰峦厚实，树木苍茫，蓊郁勃勃。作品动中有静，静中含动，蕴含了无限的生机。任冉遍访名山名水，她的视野、胸襟更为开阔，她将大自然的鬼斧神工、钟灵毓秀描绘在寸绢之上，获得了艺术上的升华。任冉的作品善于边角的裁剪，山坡与岩石的搭配，反映了深山人家的悠然自得。生于北方的任冉，来到佛山后，又得宜于南粤灵山秀水的滋润，其作品的感受更上一层楼。得益于书法的功力和对笔墨的认识，任冉的写意人物画用笔疾速，飞白流涩，语言夸张，结构有力。一张钟馗仗剑除妖，再现了水墨人物画记白当黑的精神气韵。肚纳乾坤的布袋和尚笑容可掬，神采焕然，显示了时时欢喜，乐待天下的禅宗思想。
任冉对书法有独特的研究，真草隶篆，她都常常废寝忘食的揣摩。她早年也曾观摩各地石刻碑林，参研博采众家之长，以求融会贯通。任冉书风豪迈大气，不落窠臼。用笔果敢，下笔得力，没有女子书法的纤弱，更多体现出一种文人的雅致和时代气息。任冉的书画功底在广告设计中得到充分发挥，她将书法融入商标制作，设计出一批风格各异，融古典与现代元素于一体的商标。任冉经常对着碑刻、壁画潜心观摩演习，渐渐形成了她后来集众家之长，融现代元素于传统精华之中的艺术风格。早年民间漆画的经历，来佛山从事广告设计的现代手法，也使她的作品装饰感很强，用色偏深，色彩对比强烈。尤其在锤炼自己的笔墨语言中突显山川造型错落参差的美。关于艺术，任冉有一个梦想：走向世界，成为一代大家。为了这个梦想，任冉追求了几十年，如今，任冉正一步步实现着自己的梦想。
钟灵毓秀 情醉翰墨——任冉书画艺术赏析
文/储怀森：中国书法协会副秘书长，中国宋庄国画院名誉院长
三晋大地，自古以来物华天宝、人杰地灵。唐武则天、司马光、白居易，金元好问，元关汉卿以及近代的傅山、董寿平等皆出自山西这片孕育着华夏文明的沃土。生长于中国历史文化名城平遥，任冉秉承先哲的精神，受传统文化的熏陶，以其特有的兰心蕙质，自幼勤于临池，多年孜孜以求，如今已成为又一位来自晋阳的书画齐驱的中青年艺术家。
书法艺术向来是中华艺术的传统表现形式，其普遍性及实用性更形成了它极具形式美的鉴赏特质。作为明清时期晋商及票号发源地的古城平遥，不但留下古城墙的壮观、双林寺壁画的瑰丽，更传承了一代代后人对文化艺术的热忱。青少年时期的任冉便被中国传统的篆、隶、楷、行、草等书体所折服，她刻苦习书，以期早日比肩古人。她攻百家诸体，研名家碑帖，临柳公权、欧阳询、王羲之，渐渐悟得书道真谛，后形成其笔道遒劲、骨力弥满、洒脱大气的任氏书风。
任冉的书法作品，自如洒脱，其势自得。以吾视之，其一在“放”：卫夫人云：横，“如千里阵云，隐隐然其实有形”；点，“如高峰险石，磕磕然实如崩也”；撇，“陆断屏象”；勾，“百钧怒发”；竖，似“万岁枯藤”；捺，如“崩浪雷奔”；折，则“劲弩筋节”。任冉之书可谓得之精髓。其二于“畅”:运笔跌宕,法构闲适,逸笔草草,天然自成。大有“鉴天地之心,推圣人之情，盖名家之韵”的畅快之感。其三重“气”：任冉的书法，气流通达，气势磅礴，气韵酣厚，戏墨不拘泥于法度。正如古人沈宗蹇在《芥舟学画编》中对气之阐述：“天下之物本气之所积而成，即如山水，自重岗复岭以致一木一石，无不有生气贯乎其间，是以繁而不乱，少而不枯，合之则统相联属，分之又各自成形。万物不一状，万变不一相，总之，统乎气以呈其活动之趣者，是即所谓势也。”
任冉画作亦十分精致工道，人物、山水、花鸟皆得其法，妙然成趣。无论造型、构图、线条、色彩和题材，亦或点、线、面、色、光影和视觉形象等艺术语言，皆运用娴熟，变化有致。其山水画《川西晴》，构图巧妙，经营得当。主景重点突出，次景衬托到位，远景清晰可见，以艺术的形式成功地再现了西南边垂风光旖旎、美丽如画的自然景色。
世界本身便是一件艺术品。自然界山水映带，草木相依，造化的安排自成格局。画家正是要从这天然布局中去理会绘画的章法。一幅画，如何取法宏观世界，是艺术家的首要考量。对于自然美的认知是艺术地表现世界的前提。人物画《山花》中一位傣族少女，含情脉脉嗅着一朵美丽的山花。少女的纯洁美丽在画家笔下如鲜花一般自然质朴，画面形象生动，线条圆润流畅，眼睛、手势、身姿等，刻画仔细，甚是传神。花鸟作品《长安三月花似锦》，画面简洁，干净利落，写意十足，书画并重。烟火无踪的山水之间是画家创造出的理想境界，梅韵兰风隐喻着画家追求的完美人格。任冉将生命的韵味融入笔墨，纵使残山剩水、枯木瘦石，也依然可见她的精神风骨，神采灼灼。
穷后工文，参悟得艺。太平盛世为艺术注入了活力，黄金时代为艺术家提供了宽广的舞台。任冉笔下的艺术世界是她气质胸襟与天地自然的融合。如今尽管任冉已在书画的道路上取得了骄人成绩，但是，她仍在不懈地探索艺术内在的蕴涵和张力，力求形神兼备。愿她早日达到天人合一、物我两忘的艺术精神境界。
任冉印象文/吴小涵 泰国《泰国风》主编
  任冉折扇画都说，女性书画家是很另类的一族，既有艺术家的灵气、飘逸，又有女性的细腻、敏感，因而带有些神秘、高贵甚至辉煌。但是我接触任冉，她是一个不顾一切追求艺术梦想的女人，有人说，艺术家需要一种赌徒般的虔诚、执着、饥渴、颤抖，需要绝对的投入及至一切都不顾的热情和胆量。这种说法于任冉，恰如其分。山西平遥古城，因为张艺谋的《大红灯笼高高挂》而抖掉被遗忘的灰麓，鲜亮地推到世界面前。在这个古城出生成长的女孩儿任冉，传统文化的熏陶时刻显现她的言行里，她温和谦让，为人厚道，追求执着，怀才不傲，一如乔家大院那高深古朴的墙砖。
一个在西安美院工艺系深造过的女画家，带着北方画派的大气和浑厚南下广东，落脚佛山，任冉秉承西北之豪雄气概，又得南粤灵山秀水之滋灌，其书画作品更上一层楼。
任冉的书法，兼工诸体，尤擅楷、行书。其楷书取法柳公权，欧阳询，笔道挺健，骨力弥满，仪态安坦，从容闲雅，兼有汉隶之古韵，碑刻之气势。其行草书，初习王羲之父子，肃朗流畅，又融清代何绍基之雅机，再借民国之于右任之跌宕，豁达。难怪，她被选为北京奥运会英雄谱书法题写的书画家之一，今年8月初在北京参加了这场荣耀的盛世活动。 任冉的书法，分不出男女与老少，观其作品书法老道从容，笔道挺健，收藏人士时常误称她为【任冉老先生】。
任冉的生活之路、艺术之路都来得艰辛，上苍在无情磨练一个有才华的女人，是让她更深沉，还是让她更出色？她企图通过书画使自己处于一种艺术体验与创作的精神氛围中。只有这种氛围她得以身心舒畅如鱼得水一般。观其画作，早期临摹古画《夜宴图》、《五牛图》、《簪花仕女图》，深得堂奥，几可乱真，可见其功底深厚，功力非凡；观其近作山水图，大气、空灵、深邃，古韵浑厚，意境悠远，2007年她放下手中广告公司及精逸堂的经营，只身北上，投身中国艺术研究院首届山水画创作研究工作室硕士班里，攻读一年山水画硕士课程，得山水画之真谛，以艺术学问养创作，全班20位同学中仅她一位女性，她的才华不输须眉，而她的山水画作浑然不显露女性痕迹，藏细腻于大气之中，更有品味价值。
2008年9月，任冉家乡平遥举办第七届国际摄影展，她很敏锐地捕捉到信息，及时策划组织可一场中国著名美术家作品系列展览，邀请了七位画家携带作品到平遥古城为国际摄影展锦上添花，深得好评。由此可见，任冉不是一个两耳不闻窗外事的呆画家，她还有很活跃的策划细胞，市场理念，这恰是现代画家所要具备的综合素质之一。
任冉书法作品(13张)
任冉国画作品(26张)
任冉写意作品(9张)
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