标题：弗兰切斯卡·达·里米尼
创作背景
弗兰切斯卡  弗兰切斯卡·达·里米尼作者柴科夫斯基·达·里米尼（FRANCESCR·DA·RMINII），交响幻想曲名，俄罗斯著名音乐家柴科夫斯基创作，又名里米尼的弗兰切斯卡。
1876年，沙皇专制压抑着俄罗斯大地，柴可夫斯基在令人窒息的世界里阅读了《神曲》，悲剧故事引起他的强烈共鸣，泉涌的乐思使作曲家很快写出这部在音乐史上唯一以弗兰切斯卡为题材的交响音乐作品。
在柴可夫斯基取材于爱情悲剧的音乐创作中，常赋予真挚情侣以光明的寓意，而向摧残爱情的恶势力发出愤激的控诉；为交响性的音乐发展提供出强烈的对比与冲突。
在这部交响幻想曲中，作曲家以但丁式的“无限哀悯”描绘了悲剧的情境，为但了诗篇作了形象化的音乐插图；但是，寓情感和哲理于形象描摹之中，才是柴可夫斯基创作的基本意图。[1]
作品赏析
  交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》唱片一开始，铜管乐和弦声中就升腾起一阵寒冷的雾云，深重的气氛把人们带到阴森可怖的地狱门口，举首望处，高悬铭文：“从我这里走进苦恼之城，从我这里步入罪恶之渊，从我这里迈向幽灵队里……你们走进来的，把一切的希望抛在后面罢”！
与它并置，低音弦乐和低音大管在一个下行装饰音之后，急奏出一个微弱的长音。它惊惺地聆听着铜管乐发出的地狱之声，立即化为但丁在狱界中的悲哀叹息；而后，木管乐与弦乐断续奏出不协和的半音音列，构成一个三连音与切分交替的怪诞音型，散落在各个声部；发出“痛苦的呻吟和绝望的哀号”。
接着，音乐移高八度重复地狱的惨景和诗人的哀怨。正如原诗所写：“这里，叹息声，抱怨声，悲啼声，在没有星光的空气里面应和着。我一阵心酸，不觉泪下。空气里面骚扰不已，永无静寂，好比风卷尘沙，遮天蔽日。”
在这段规模庞大的序奏中，柴可夫斯基用音画笔法描绘了但丁走向幽冥之国的所见所感。
序奏之后，由三段作曲式构成交响幻想曲的主体。
第一部分：地狱的旋风。
柴可  交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》唱片夫斯基在阅读《神曲》时，看到了十九世纪法国版画家居斯塔夫·多雷所作的版画插图《地狱旋风》。图中裸露健美躯体的情人拥抱一起在旋风中腾飞，天上阴云中隐现出无数幽灵，地下是峰峦谷涧。但丁踞于图画的右下角，在峰巅上惊但地望着这对痛苦的幽灵被旋风席卷而去，弗兰切斯卡的胸膛上淌着滴滴血泪……这幅插图引起作曲家广阔的想象。
在弦乐轻微的震颤中，旋风骤起，飞掠到尖锐呼啸的长笛声部。这时，低音弦乐与大管重复一个咄咄逼人的动机，地狱主宰者引导担了走入惨淡的狱界幽乡：
旋风狂虐地席卷狱界。木管高音区遥遥传来痛苦的呼号：“地狱的风波永不停止，把许多幽魂飘荡着，播弄着，颠之倒之，有时挂在断崖绝壁的上面，则呼号痛哭”。
当柴可夫斯基读到但丁与美丽幽灵的对话时，比为这对真挚的情侣铺开了播种爱情之花的绿野——
第二部分：弗兰切斯卡的爱情之歌。
音乐  交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》唱片转为平静的行板。木管乐和低音弦乐器用长音画出一缕明媚清澄的色彩，仿佛从苦海无涯的黑暗地狱回到春花烂漫的人间。
这时，柔和的单簧管唱出里米尼小城少女的爱情之歌。这个主题蕴含了一对恋人对幸福往事的回想。但是，“在不幸之日，回忆欢乐之时，是一个不能再大的痛苦”。弗兰切斯卡的语调中浸透着无限惆怅；而后，这个动人的主题又作了三次变奏，表达出弗兰切斯卡和保罗的爱情，时而柔情脉脉，时而热情奔放，正如少女所诉：“爱，一朝前起，就不容所受者离去”。
在弗兰切斯卡的血泪泣诉中，柴可夫斯基用诗意的笔调刻画了这对情人共读朗塞罗爱情故事的动人图景。
坚琴飞动的琶音，与弦乐、木管乐奇妙融出一派温馨气氛，勾画出情侣的会的幸福意境和胞们激动的初恋心潮。接着，管弦乐队爆发出热情的爱之欢歌。但是，圆号不安的合奏又泛起层层阴云，预示出不祥之兆！
管弦乐队用快板速度奏出暴烈的全奏和弦，丑陋的暴君马拉却斯特突然闯来——汇成紧张的旋流。在定音技强劲一击中，管弦祖暴地奏出一个强音，暴君刀下，倒下了一对美丽的恋人！大号一声长长叹息引来悲哀的和声，轻微地消逝在死亡的静寂之中……
弗兰  交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》唱片切斯卡和保罗的美丽灵魂向诗人泣诉之后，又被旋风卷走。人们又回到那个“没有光的地方，那里好比海上，狂风。正在吹着”。
第三部分是第一部份“地狱的旋风”的再现，但在结构上更为紧凑简洁，象是作曲家目睹爱情悲剧后，不忍过久逗留于瞑暗的狱界。
管弦乐队以全奏的宏大音响将幽灵的痛哭呼号与但丁哀悯的叹息交融，以层层向上昂进的语调，发出强劲的控诉：
柴可夫斯基音乐上的“地狱篇”的结尾与但了不同，他没有昏晕在地，而是以有力的和弦替一对怨魂猛击地狱大门，要给他们以幸福与自由。全曲在强烈的抗争声中结束。
音乐故事
一部疾书  交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》唱片而就的管弦乐总谱：密集的音符象是有趣的音乐文字，不知要向人们讲述怎样一个动人的故事。
总谱封面写着——交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》，柴可夫斯基，1876年。
翻开总谱，枫是出来的音符，而是一篇由作曲家手录的长文：“但了由维吉尔的阴魂伴随；降临地狱深渊的第二层。这里充满痛苦的呻吟和绝望的哀号。在坟墓般的黑暗中，暴风雨在奔腾、咆哮。地狱的旋风在狂暴驰骋。那些在世上陷理性于淫欲之中的人们正受到惩罚，被席卷到风雨旋涡之中，在无数飞旋的灵魂中，两个拥抱着的灵魂引起但丁的特别注意。这就是美丽的幽灵弗兰切斯卡与保罗。但丁为这一对情人的痛苦表情所震惊。他把年轻的幽灵唤住，请他们讲一讲犯下何种罪孽，要受如此可怕的惩罚。弗兰切斯卡的幽灵泪如雨下，叙述了他们悲惨的身世。弗兰切斯卡说：‘没有比在苦难中回忆幸福更加痛苦的了。’她说，我爱上了保罗。但又不得不遵从父母之命违心迫嫁给自己情人的哥哥——里米尼世族的一个驼背、独眼、生性妒嫉的暴君马拉却斯特。强制的婚姻桎梏不前夺去弗兰切斯卡对保罗的爱情。一次，他们相聚一起，共读关于朗塞罗的小说。弗兰切斯卡说：‘我们两人一起毫无顾忌地读着小说。有几次我们困惑的目光相遇，面色苍白。但让我们毁灭的却是一瞬间。当我们读到幸福的朗塞罗获得最初的爱情一吻时，从此再不会和我分离的保罗，把嘴唇贴在我的颤抖的唇上，而那本为我们揭示爱情奥秘的书，也从我们手中跌落……’这时，弗兰切斯卡的丈夫闯了进来，用匕首刺死了这一对情人。一个幽灵诉说着，一个幽灵哭泣着。然后，弗兰切斯卡在保罗的怀抱中又被狂暴野蛮的旋风卷去。但丁心中充满无限哀悯。他感到全身乏力，失去知觉，象死去一样倒在地上……”
这是一段在中世纪广为流传的哀婉动人的悲剧故事。十四世纪以来，弗兰切斯卡的悲剧，就成为诗歌、戏剧、绘画、雕塑等各门类艺术形式中广泛反映的一个题材。在音乐领域，就有歌剧、舞剧、大合唱、交响音乐等多部作品以弗兰切斯卡为主人公。
意大利伟大诗人但丁（1265—1321），在他的不朽名著《神曲》中，也将这个爱情故事写入“地狱篇”的第五篇。诗人在这部广阔反映中世纪后期意大利现实生活的“中世纪史诗”中，热情地歌颂了弗兰切斯卡与保罗的纯真爱。恃，深刻揭露了封建统治者和教会的暴政与罪恶。这是《神曲》一万四千行巨大建筑中的一个独具特色、凄切感人的篇章。
作品评价
交响幻想曲《弗兰切斯卡·达·里米尼》以丰富的交响手法，将爱情与死亡，光明与黑暗，善良与邪恶作了尖锐的对比与刻画，表达出狱界般残酷的社会势力同理想中的爱情的激烈冲突与对立；深刻地结论——爱情悲剧的实质是人权丧失自由的悲剧，是社会的悲剧。[1]
作者简介
彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский，英文：Peter·Ilyich·Tchaikovsky）又译为柴科夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师；他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一；其风格直接和间接地影响了很多后者；主要音乐作品有六部交响曲、三部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812》、歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》 、《胡桃夹子》、《睡美人》等；1893年秋，柴可夫斯基完成第六“悲怆”交响曲，10月28日在彼得堡亲自指挥首演，11月6日便悄然去世。[2]