标题：罗聘
人物简介
罗聘24岁时，拜金农为师，学诗习画，30岁时在扬州画界崭露头角。清乾隆三十  罗聘像[1]六年(1771)，罗聘携画至京师，次年南归。三十八年（1773）逗留泰安。42～46岁游历鲁、晋、豫、鄂等地。47岁时二次赴京，在外漫游10年。返里后，仍以卖书画为生。乾隆四十九年（1784），应地方之请为重宁寺作大幅壁画，画中仙佛人物维妙维肖，传为名胜，惜乎今已不存。乾隆五十五年(1790)，三上京师，8年后返回扬州。后作《梅花记岁图》。嘉庆四年（1799）逝世。
人物生平
概述罗聘(1733～1799)清代画家。字遁夫，号两峰。祖籍安徽歙县，其先辈迁居扬州。“扬州八怪”中最年轻者。24岁时，拜金农为师，学诗习画，30岁时在扬州画界崭露头角。清乾隆三十六年(1771)，罗聘携画至京师拜谒名流，所作8幅《鬼趣图》最受注意。次年南归，在天津因大雪受阻，整理金农诗作，并作后记。47 岁时，第二次赴京。其间，他曾画蜈蚣、观音、杜甫与韩愈像，又作过指画。在外漫游近10年，后因囊中羞涩而返里。返里后，仍以卖书画为生。乾隆四十九年 (1784)，应地方之请为重宁寺作大幅壁画，画中仙佛人物惟妙惟肖，传为名胜，今已不存。乾隆五十五年(1790)，罗聘携幼子允缵三上京师。其书画不仅达官贵人求购，在京朝鲜人亦以重金收买。其时收入颇丰，但因豪爽挥霍，8年后还需别人资助路费，才得以返回故里。返乡之后，作《梅花记岁图》。嘉庆四年 (1799)逝世。鬻画为生罗聘的父亲罗愚溪，康熙年间曾中过举，也做过小官。罗愚溪生有五个儿子，罗聘排行第四。罗聘刚满周岁时，他的父亲就去世了。罗聘的童年是够孤苦的，但他聪明勤奋，对所读的书，几乎过目不忘。呈坎的很多村民都说，当时，罗聘读书与很多人不一样——他家境贫寒，读书首先是为了掌握谋求衣食的本领，而不是把科举之业当作首要任务。也显然是受罗氏家族及徽州“天下第一等好事，便是读书”之风的影响，所以罗聘走的是最捷径的“读书就业”之路——卖字画，更主要的是卖画。
当时扬州街头以卖画为生的“文人画家”不少，这对罗聘来说，显然是起了“率先垂范”的作用。于是他一边读书，一边学画。20岁左右时，他的书画小生意就做得很不错了。琴瑟和谐21岁时，罗聘和一个名叫方婉仪的女子结婚。方婉仪和罗聘是同乡，方家世代官宦，她的祖父和父亲都是通过读书而做官的，但她父亲的官做的不大，家境似乎也不怎么殷实。 罗聘家境更为惨淡，能娶方婉仪为妻，是方家人凭志趣择婿的结果。结婚后，两人情趣相投，虽然粗茶淡饭，但两人不改所乐，谈书画，游山水，赋诗词，同来同往，琴瑟和谐。据说当时扬州有一名大盐商，慕名用20两银子来向方婉仪索画，被方婉仪婉言谢绝。此事在扬州传扬开去，为时人津津乐道，方婉仪的名声也由此更大。
当时扬州有个盐官，名叫卢雅语，财大气粗，一般人很难跨进他家的大门，但此人附庸风雅，对达到一定“级别”的书画名人，则网开一面，很多书画名流为能受到卢雅语的邀请而感到荣幸，而罗聘则是可以随便进出卢家的贵客。
种种场面的抬举，使得罗聘在当地名声鹊起。当时，活跃在扬州的书画界名流如郑板桥等，都对罗聘刮目相看，尤为重要的是，“八怪”之首——金农，也对罗聘的画作特别垂青。拜师金农志趣相投金农之“怪”，是众人都领略过的。他出生在一个书香大族，排行第26——显然，他是一对老夫少妻的“杰作”。他聪明过人，博读诗书，尤擅绘画，画界新人往往以得到他的指罗聘书画作品(34张)点而感到前途无量。可他似乎对罗聘情有独衷，经常教导和点拨罗聘作诗、绘画。罗聘非常想拜金农为师，可鉴于家贫无资，送不起拜师礼，便一直没敢造次。后来，在他妻子方婉仪的鼓励下，罗聘“别出心裁”，送去一首诗作拜师“礼物”，真的被金农收为门徒。自此，罗聘在绘画方面进步更快了。
由于向金农求画的人很多，有时金农大师的画作“供不应求”，他就选择其中“不要紧”的求画者，委托罗聘为他代笔。罗聘将画画完后，就呈送老师，叫老师题署落款，“师生合作”。由此，后来有人说金农的画全出于罗聘之手。当然，这不完全是事实，不过，题为金农之作，而实际上出自罗聘之手，这种现象是存在的，甚至有人称，在传世的金农作品中，愈是上乘的精品，就愈有可能是罗聘代笔的。
金农于乾隆二十八年(1763)在扬州谢世，享年77岁。金农在患病期间，罗聘一直跟在左右，尽心服侍；老师去世后，罗聘尽其所能，帮助料理丧事，并护送老师的灵柩归葬浙江临平，师生之谊超过父子感情。三上京城金农死后，罗聘入京卖画，大名鼎鼎的《鬼趣图》便是罗聘那时创作的。在创作了《鬼趣图》后罗聘名声鹊起，这自然会招来部分人的嫉恨，所以当时就有一位罗聘的老乡、大盐商出身的程晋芳劝他：“斯图即奇特，洗手勿轻试。”说掩饰得再巧妙，终究会弄出麻烦来的，于是劝罗聘金盆洗手，赶紧回家。 当年秋，罗聘就打点行头，南下回乡。
回到家乡，罗聘依旧干他的老本行——卖画。其间，他经常抽空远游，中原地带，他几乎跑了个遍。家中之事，他似乎从来不关心。乾隆四十四年（1779）5月初，罗聘第二次进京。临行时，他的妻子方婉仪正患病卧床，但这位画家还是动身了。“怪人”就是“怪人”，罗聘一路走，一路玩，直到8月才进京。这时，他从一个由家乡来京的老乡处得知，他的妻子方婉仪已于5月19日在扬州病逝了。
罗聘的行为怪异，但他的内心却是善良的。妻子方婉仪是他“艺术上的同道伴侣，生活上的贫贱夫妻”，跟着他一辈子，一直过着清贫艰苦的日子。如今，突然撒手而去，让身在外地的罗聘又悲又愧。当时，罗聘正身居古庙，身无分文，欲回不能。百般无奈时，他亲手抄录了妻子写的一首诗，然后送给一名当朝显贵，希望能博得他的一点施舍，但事与愿违，他无法弄到回家的路费。 又挨了几个月，罗聘终于凄凉地回到扬州。
这一场人间冷暖的切身体会，使得罗聘对他的《鬼趣图》主题认识更深刻了。他也从此不再画鬼，而改画佛了。 10年后，年近花甲的罗聘三上京城。这时，他已是画界知名的大师了。他刚刚住定，一些风雅的士大夫便登门不歇，求索画作，甚至一些在京的朝鲜人也携重金来买他的画。收入多了，他的豪兴也随之而生，游名胜，买古董，挥金如土。8年后，他带着小儿子准备回乡时，居然又没了路费！有人知道他要回乡，便上门来讨债，原来，他不仅把卖画挣来的大把钞票给花了，还欠了一些债务。没办法，罗聘只好卖衣服，但衣服卖尽了，债务还偿不清！直到嘉庆三年(1798)，扬州一位做盐运使的朋友闻讯，才资助罗聘的大儿子赶到京城，把父亲和弟弟接回扬州。回到扬州的第二年，这位“画名甚高而生活甚苦”的画家与世长辞，享年67岁。
妻子方婉仪
传说方婉仪的父亲颇重视对女儿的教育，因此方婉仪13岁时就会写诗，而且诗风清丽、流畅。对书画，方婉仪也表现出良好的素质和天赋。她曾跟着父亲和姑母学画，在扬州小有名气，被当地人称为“小才女”。 研究“扬州八怪”的人，有的提出方婉仪是出生于1732年——这实际上是说方婉仪比罗聘大1岁；但有文献证实，方婉仪病逝于1779年，而且去世时是44岁，由此我们知道方婉仪应该是1735年出生的。方婉仪出生于夏天，她曾写有一首“生日诗”，曰：平簟疏帘小阁晴，朝来池畔最关情。清清不染淤泥水，我与荷花同日生。 她的这一句“我与荷花同日生”，最为人玩味。方婉仪和罗聘育有3个子女，都学书画，而且尤以画梅花见长，因此后人有称其为“罗家梅派”。像这样的家庭，古代不多，当代也很少见。 方婉仪在扬州拒绝卖画，彰显出其独特的人品，罗聘夫妇也由此受到扬州人推崇。
鬼趣图
简介鬼趣图卷《鬼趣图卷》是他的存世名作，画家以夸张手法描 绘出一幅幅奇异怪谲的鬼怪世界，借以讽喻社会现实，堪称古代杰出的漫画。《鬼趣图卷》共8幅，以鬼为题材，被当今研究漫画史的人认为是中国早期的漫画之一。详解《鬼趣图卷》一共8幅。第一幅，是在一片弥漫的烟雾中，隐隐约约可以看见一些离奇的面目和肢体，似真似幻。那虚无飘渺的形象，就是“鬼”。
第二幅，画面上是两个鬼：一前一后，疾速前行。后面跟着的鬼，头戴缨帽，很瘦，有人认为画的是一对主仆。
第三幅，画的是一个穿着华丽而面目可憎的“阔鬼”，它手拿兰花，贴近一个女鬼说悄悄话，旁边还有一个鬼在窃听。
第四幅，画的是一个矮鬼，拄着拐杖，一个红衣小鬼为他捧着酒钵。
第五幅 ，是一个绿头发鬼，脚和手臂都很长，在作捉拿状。
第六幅，是一个大头鬼，正追赶着跑在前面的两个小鬼。两个小鬼一边奔跑，一边慌慌张张地回头看。
第七幅，一共画了4个鬼。一个鬼打着伞在风雨中疾行，紧紧地跟在前面的一个鬼后。还有两个小鬼，头出现在伞旁，没有身子。
第八幅，画的是两具白骨骷髅，一男一女，站在树丛中的一座古墓旁说话。含义这些看了使人恐惧又发笑的《鬼趣图》，刻画的到底是谁？是不是针对当时的社会现象？罗聘说都不是，他说他画的是他亲眼所见，因为他“有一双蓝眼睛，能够白日见鬼”。《鬼趣图》一出，罗聘果然在京城博得了不小的名声。用21世纪的话说，《鬼趣图》可谓是罗聘投向社会腐朽一面的一柄匕首或投枪 。[4]创作过程金农去世后，罗聘开始独立卖画为生。乾隆三十六年(1771)，罗聘第一次进京。
罗聘当时在画坛的知名度并不高，进入京城，且以画谋生，难度是相当大的。但早已涉足生意场中的罗聘，是知道要利用老师金农的名气来做一点“人情生意”的。因此，他进京后，首先拜访的，就是老师金农生前的旧友和名流。
凭着自己“怪怪”的脾气，罗聘进京后的际遇，是不难想像的。官场上的虚伪狡诈，附庸风雅，以及人情的冷暖莫测，等等，无异于给这位恃才傲世的“怪人”当头一瓢凉水。处处碰壁、遭人白眼的境地，给这位“古怪画家”带来丰富而强烈的创作灵感。在这种背景下，一组不朽的作品——《鬼趣图》诞生了。
艺术成就
  罗聘《普贤菩萨像》罗聘的艺术成就是多方面的，对此，友人吴锡麒在为罗聘《香叶草堂诗存》的作序中，对他的绘画艺术作了全面而又形象的评述： “活梅花于腕下，生竹树于胸中，春山淡而秋山明，新鬼大而故鬼小，极云烟之变幻，姿粉墨之临摹。”稍晚于罗聘的画家秦祖永在他的《桐荫论画》中，把罗聘的绘画推为“神品”，并说“罗两峰聘笔情古逸，思致渊雅，深得冬心翁神髓，墨梅兰竹，均极超妙，古趣盎然，人物佛像，尤奇而不诡于正，真高流逸墨，非寻常画史所能窥其涯涘者也。”
影响与评价
曾参与编辑《扬州图经》的赵怀玉这样评价罗聘：“吟坛首北翁，画法数南罗。”直接把罗聘在画坛的地位与翁方纲在诗坛的地位相提并论。所以，《清史稿列传艺术》对罗聘绘画艺术的定位是“画无不工”。由此，我们可以这样认为，罗聘是扬州八怪中技艺全面、题材广泛、功力深厚、风格独特、影响深远的一位职业画师。
纪念场所
  故居故居在江苏省扬州市弥陀巷46号。  故居罗聘(1733-1799年)在“扬州八怪”中年辈最晚，但其画能兼擅众长，自辟蹊径，别具一格。罗聘把他在扬州的住所，称之为“朱草诗林”。宅第坐北朝南，系扬州传统的三合院结构。东侧住宅与花厅间用一长廊隔开，廊中原有六角形小门相通，现此门已闭，东侧房舍已改易。廊西为园，保存完好。园内北端有书斋两间，据称此斋即为“香叶草堂”，堂前原有池。书斋前西南依墙筑一半亭，原有晚清金石书画名家吴让之题“倦鸟巢”亭额，半亭之西有面东客座三小间，以短廊相接。罗聘及其妻儿均善画梅。“梅家画派”在此宅内生活了几十年。罗聘故居1962年定为市级文物保护单位，1986年修复。