标题：富连成
简介
中国京剧科班。1903年由吉林商人牛子厚出资、京剧演员叶春善筹办，于1904年在北京正式成立，初名喜连升，后改喜连成。牛子厚为班主，叶春善任社长。1912年夏，因业务不  富连成社振，牛子厚倒让给沈姓接办，改名富连成，沈仁山、沈秀水先后任班主，仍由叶春善掌理。后沈因破产亏累，退出。1935年叶春善去世，由其长子叶龙章继任社长。至1948年，无力延续下去，第八科庆字辈学生刚刚入科，即告停办。
富连成社招收学生没有定期，只收男生，随到随考，入学年龄为6～11岁，坐科年限一般为7年。训练方法为口传心授，从形体基本功开始，然后按学生气质、性情、嗓音、扮相、体态等不同条件，划归不同行当，文武兼学，要求极严。富连成社培养了喜、连、富、盛、世、元、韵7科学生近700人。它改变了传统的口授传艺方法，实现了京剧教学的突破性变革。在喜、连、富、盛、世五科学生中，产生了好几位流派创始人和许多京剧艺术家，连梅兰芳、周信芳也曾带艺到富连成“进修”；在元、韵两科和半个庆字科中，也出现了一些京剧艺术家。富连成造就了七科半学生，富连成是京剧史上历史最长、规模最大、造就人才最多，对我国影响最大的京剧科班，为京剧艺术的继承、发展作出了贡献。
成员列表
代表人物喜：侯喜瑞（净）  富连成科班演出表
连：马连良（生）
富：谭富英（生）
盛：裘盛戎（净）
世：袁世海（净）
元：谭元寿（生）
韵：冀韵兰（旦）
庆：因战乱停办，学员转出成员名单喜字班
赵喜贞 武喜永 陆喜明 陆喜才 雷喜福 赵喜魁 李喜泉 康喜寿 吴喜年 阎喜林 李喜龙 王喜利
陈喜光 张喜虹 陈喜山 郝喜桐 金喜棠 何喜春 陈喜兴 刘喜益 张喜海 梁喜华 彭喜泰 时喜文
裴喜莱 应喜芝 周喜如 高喜玉 李喜年 金喜武 管喜森 李喜安 周喜增 侯喜瑞 钟喜玖 穆喜忠
武喜贵 迟喜珠 牛喜明 王喜秀 马喜连 郭喜庆 刘喜升 武喜长 曲喜源 郝喜伦 张喜良 谢喜银
吴喜昆 张喜广 田喜丰 张喜汶 王喜沅 王喜翠 彭喜凤 张喜和 律喜云 梁喜祥 王喜乐 张喜公
钱喜卿 张喜恒 张喜槐 王喜顺 段喜盛 耿喜斌 陈喜荣 李喜兰 徐喜延 王喜禄 李喜楼 陈喜德
梁喜方
附：自1906年始相继带艺入科学戏并参加演出之学员
梅兰芳 周信芳 曹小凤 姚佩兰 小十三旦 水上漂 李春林 贯大元 葫芦红 王灵童 高百岁 林树森
赵松樵（九龄童）等多人
连字班
高连甲 马连昆 赵连城 骆连翔 马连良 赵连升 宴连功 刘连荣 韩连宴 张连洲 杨连森 何连涛
钟连鸣 唐连诗 张连崧 方连元 王连阔 姜连彩 于连沛 曹连孝 常连惠 高连登 宝连和 陈连胜
徐连仲 王连奎 张连福 罗连云 诸连顺 常连安 常连贵 李连双 刘连湘 程连喜 萧连芳 苏连汉
高连第 姚连增 李连英 陈连清 常连琛 金连寿 于连泉 王连平 梁连柱 崇连卿 郭连颐 金连玉
高连峰 冯连恩 于连仙 杨连禄 张连庭 陈连虹 廉连颇 英连杰 高连海 郝连桐 白连科 张连林
赵连华 张连芬 王连浦 殷连瑞 李连贞 周连钟 张连宝
富字班
沈富贵 邱富棠 耿富斌 杨富茂 李富秋 王富祥 程富云 傅富明 白富爵 杜富隆 有富珠 刘富轩
宋富寿 方富之 贾富通 张富相 赵富台 陈富涛 李富臣 阎富林 荣富华 盛富增 王富鼎 李富珍
苏富恩 段富寰 庆富余 马富禄 赵富荣 陈富瑞 陈富康 樊富顺 孙富德 张富农 翟富仙 青富如
曹富勋 茹富兰 张富举 尚富霞 高富远 刘富诗 翟富夔 奎富光 谭富英 杨富业 龚富洪 董富庆
青富秀 宝富和 韩富信 赵富春 张富芬 高富山 高富权 高富旭 陈富芳 陆富安 英富汉 李富阔
冯富润 茹富蕙 范富喜 钱富川 唐富尧 何富清 宋富亭 张富良 叶富和 刘富溪 冯富笙 张富藻
刘富玉 寿富耆 吴富琴 张富有 高富厚 董富村 李富万 张富盛 李富斋 董富连 杜富兴 那富荫
李富仁 傅富国 程富存 董富森 王富涌 罗富声 白富年 姚富才 张富利 张富深 苏富宪 存富珠
附：1915年左右带艺入科学员名单
李荣升 宋春生 明月英（女） 小菊花 赵松樵等
盛字班
李盛斌 苏盛彻 李盛佐 王盛海 孙盛芝 刘盛通 李盛国 贯盛吉 黄盛仲 罗盛公 罗盛才 徐盛安
高盛虹 方盛臣 孙盛芳 李盛成 孙盛辅 孙盛章 李盛佑 萧盛瑞 赵盛湘 刘盛道 张盛侯 许盛奎
贯盛习 罗盛远 黄盛涌 周盛铭 张盛利 朱盛业 朱盛祥 赵盛璧 叶盛茂 孙盛文 冯盛洪 穆盛楼
刘盛常 萧盛萱 殷盛勤 郝盛群 陈盛德 朱盛陶 孙盛云 鲍盛启 林盛竹 王盛和 叶盛兰 孙盛武
冯盛泉 陈盛泰 韩盛岫 刘盛莲 何盛清 薛盛忠 邱盛月 海盛阔 侯盛伯 裘盛戎 戴盛来 钱盛川
王盛意 李盛荫 朱盛龄 张盛禄 董盛士 郑盛厚 魏盛有 张盛余 吴盛宝 邱盛华 杨盛春 毛盛荣
马盛勋 董盛村 苏盛贵 李盛藻 谭盛英 浦盛文 韩盛信 徐盛昌 钰盛玺 张盛有 吴盛恩 陈盛霞
李盛泉 杨盛清 马盛雄 全盛福 苏盛轼 陈盛荪 王盛芝 冯盛和 刘盛仁 徐盛达 关盛明 杨盛梓
吴盛珠 赵盛台 朱盛富 翟盛庆 高盛麟 朱盛泉 苏盛琴 杨盛继 吴盛修 许盛玉 许盛仙 董盛平
艾盛蒲 李盛秋 马盛龙 于盛笼 仲盛珍 董盛喜 陈盛菊 景盛广 南盛山 王盛涛 张盛亭 罗盛才
世字班
傅世兰 袁世海 罗世鸣 高世寿 陈世鼎 张世桐 李世奇 冯世宁 李世有 张世谦 徐世和 刘世恒
徐世光 傅世云 朱世富 叶世长 刘世长 刘世臣 袁世泉 华世丽 江世玉 朱世良 张世万 耿世忠
刘世勋 马世昭 陆世聚 陈世锋 何世通 朱世有 班世超 徐世亮 李世香 艾世菊 张世宗 刘世联
方世铸 李世祥 马世禄 贾世珍 吴世甫 朱世魁 李世源 耿世华 姚世茹 李世瑞 苏世詹 郭世仪
王世袭 屈世远 虞世仁 贾世福 程世杰 张世年 苏世武 王世玺 罗世汉 阎世善 鲍世平 柏世顺
李世斌 苏世卿 徐世延 沙世鑫 韩世植 张世惟 陈世权 郭世恩 王世纲 时世宝 赵世璞 鲍世希
张世本 苏世文 赵世汉 刘世厚 江世升 殷世增 刘世昆 邱世沛 李世庆 罗世宏 迟世恭 詹世辅
陈世峰 张世侯 王世祥 谢世安 郭世芬 李世信 张世孝 叶世茂 赵世德 薛世龄 谭世英 杨世群
张世深 杨世椿 曹世嘉 郭世钧 王世霞 曹世才 王世续 张世蓬 费世威 刘世庭 陈世佐 石世三
金世贵 袁世涌 张世成 高世泰 李世霖 李世章 裘世戎 金世澄 迟世敬 赵世璧 沈世佑 沈世启
阎世喜 李世芳 马世啸 艾世菊 陈世宽 朱世业 刘世坤 阎世乐 徐世彩 徐世辛 诸世禧 谭世润
朱世木 于世文 王世栋 李世润 罗世保 费世延 苏世明 曹世才 肖世佑 陈世鼐
元字班
刘元彤 黄元庆 茹元俊 谭元寿 白元杰 黄元忠 吴元发 徐元珊 李元瑞 白元鸣 尚元茂 赵元湘
曹元弟 殷元贵 殷元和 刘元汉 阎元靖 杨元才 张元智 蒋元荣 马元麒 马元禄 孙元增 娄元廷
张元尚 张元秋 哈元璋 刘元敏 李元玉 陈元昌 陈元碧 孙元彬 孙元波 张元礼 刘元凯 刘元鹏
张元奎 范元濂 芦元仁 芦元义 王元芝 李元宸 庹元长 王元信 王元纲 王元禧 杨元勋 王元锡
张元珍 樊元吉 刘元太 李元年 高元峰 高元阜 周元伯 刘元亨 余元龙 李元盛 孟元伟 刑元令
李元睦 高元升 于元海 郭元汾 李元芳 李元功 罗元昆 姚元秀 茹元蕙 高元虹 马元亮 慈元善
钱元通 杜元田 马元亮 雷元硕 王元清 王元赞 王元英 王元礼 庆元祥 于元海
韵字班
冀韵兰 张韵啸 凌韵霄 徐韵昌 高韵升 夏韵龙 贾韵隆 关韵华 韩韵杰 钳韵宏 郭韵申 张韵斌
曹韵清 乔韵如 朱韵德 翟韵奎 甄韵福 张韵增 刘韵成 陈韵曾 陶韵林 扎韵祥 苏韵衡 高韵芬
王韵通 王韵达 刘韵亭 常韵久 赵韵甫 王韵虎 郭韵和 赵韵秋 郭韵恩 郭韵华 赵韵莲 张韵山
郭韵蓉 周韵芳 关韵文 关韵武 刘韵虹 夏韵寿 李韵章 张韵良 邵韵明 谭韵寿 贾韵兴 李韵铭
白韵涛 阎韵喜 李韵达 萧韵田 茹韵英 郭韵桐 关韵贤 刘韵荣 陈韵永 张韵涌 吴韵英
富连成训词
“富连成”科班还有“学规”,也叫“训词”，全文如下：
传于我辈门人，诸生须当敬听：
  《伶人往事》自古人生于世，须有一计之能。
我辈既务斯业，便当专心用功。
以后名扬四海，根据即在年轻。
何况尔诸小子，都非蠢笨愚蒙；
并且所授功课，又非勉强而行？
此刻不务正业，将来老大无成，
若听外人煽惑，终久荒废一生！
尔等父母兄弟，谁不盼尔成名？
况值讲求自立，正是寰宇竞争。
至于交结朋友，亦在五伦之中，
皆因尔等年幼，哪知世路难生！
交友稍不慎重，狐群狗党相迎，
渐渐吃喝嫖赌，以至无恶不生：
文的嗓音一坏，武的功夫一扔，
彼时若呼朋友，一个也不应声！
自己名誉失败，方觉惭愧难容。
若到那般时候，后悔也是不成。
并有忠言几句，门人务必遵行，
说破其中利害，望尔日上蒸蒸。
历史资料
富连成这个名字，在梨园行中，在熟知京剧的老观众心里，是响当当的。它虽  富连城-京剧第一科班然只存在了四十多年的时间，但培养出了难以计数的京剧名家。从萧长华、侯喜瑞到梅兰芳、周信芳、马连良，均与之有着极深的渊源。
然而这么一个大名鼎鼎的戏班，关于它的书却少之又少。在国家图书馆的馆藏搜索中，键入“富连成”这一主题，只显示有唐伯弢的《富连成三十年史》和吴小如的《鸟瞰富连成》两部作品。
一本《京剧的摇篮——富连成》由山西人民出版社推出，它虽非学术史料，但作者对富连成知之甚详，掌握着许多第一手资料，因而使本书有不小的阅读价值。
当年谭派老生谭元寿曾说：“我演遍了大半个中国，每去一处都有富连成培养出的演员。富连成培养出了那么多名角，‘生产’的艺术家最多，对京剧的发展功劳实在是太大了，可现在很多年轻人却不知道富连成为何物……”
这样遗憾的情绪，其实不应该出现在关于富连成的话题中。这个堪称为“第一科班”的故事，随着它的解散早已消失在历史的尘烟里。但在京戏最为鼎盛的那几十年里，它确曾书写过一部传奇。
包缉庭与富连成
对绝大多数人来说，包缉庭是个极为陌生的名字。不过他在戏曲评论界的地位，并不亚于常伴梅兰芳左右的齐如山。
包缉庭1903年出生于京城的一个官宦之家，年少时就喜爱京剧。他和富连成中的许多教师、弟子都有着密切的往来，因而熟谙其中的人情世故。  富连成至二十余岁的时候，他开始在报刊上撰写戏评，逐渐受到人们的关注。后来包缉庭一直在香港等地致力京剧事业，靠自己的默记，与他人合作还原了《白蛇传》《大名府》等戏的全本，助一些剧团重新排练，同时在各大报刊上撰写剧评，影响颇大，有“北派京剧剧评家第一把交椅”的美誉。
当年包缉庭曾在香港一本杂志上刊登《富连成兴衰四十年》一文，详述富连成轶闻掌故。这篇文章特别长，分期刊登长达两年之久。不过这么多年过去，这些期刊多已散佚，不易重寻。
多年后，一位京剧票友有心将包缉庭的这些文章重新搜罗在一起，于是发动诸多友人搜集了当时的那份杂志，将《富连成兴衰四十年》全文凑齐，同时找出当年唐伯弢的著作以及民国年间的相关杂志，整理成《京剧的摇篮——富连成》一书。其中有许多珍贵照片，诸如富连成学员训练情景等等，都极为罕见。
社团周年
100年前，由牛子厚先生和叶春善先生共同创办的”喜(富)连成社”，是中国京剧史上开办时间最长、规模最大、培养人才最多的京剧科班；是传统艺术教育机构杰出的典型。在它长达40余年的历史中，走过了一条极其艰辛的创业与办学之路，为中国京剧事业的发展培养了大批优秀艺术人才  富连成，保留、整理、创作、排演了大量优秀剧目，为我们民族的传统艺术教育探索、积累了宝贵的经验，可说是硕果累累、成绩斐然、影响深远，为百年来中国京剧艺术的繁荣和发展，为中国戏曲艺术教育的振兴作出了承前启后的卓越贡献。 
富连成科班对中国京剧事业，对中国戏曲教育，特别是对京剧艺术人才培养上的跨时代深远影响，在我们中国戏曲学院身上表现得尤为集中和突出。
持续了44年的富社科班，共培养京剧表演人才近800名，建校55年的中国戏曲学院(校)培养表演、导演、音乐、舞台美术、文学等方面的戏剧戏曲艺术人才近6000人。富社科班与中国戏曲学院，一为旧学(或旧艺学)，一为新学(或新艺学)，一为民办，一为国立，在办学的性质、宗旨、方针、任务、办学模式上确有根本上的区别，但是从京剧艺术人才培养的角度，从传统民族艺术教育及民族艺术人才培养规律的角度讲，两者又确有其一脉相承之处。这就是，以富社科班为代表的(当然还包括如中华戏校等其它戏曲科班)民族艺术教育的优良传统和民族艺术人才的培养经验，对中国戏曲学院产生了持续、积极的重要影响，以富社科班为代表的艺术教育传统和育人经验，在中国戏曲学院身上得到了延续、继承、丰富和发展，得以推陈出新。
作出这样的判断，自然有其历史的必然性。这不仅在于艺术的规律和艺术教育的规律是相通的，不会因时代的转换而改变，更在于另外一个事实，即如萧长华、雷喜福、侯喜瑞、王连平、于连泉、萧连芳、贯大元、孙盛文等一批先后参与富社科班创业的京剧艺术家教育家，他们的后半生也毫无保留地贡献给了中国戏曲学院的教育事业；还在于在中国戏曲学院办学的55年间，先后有宋富庭、高富远、萧盛萱、高盛麟、王世续、阎世善近百名富社科班的毕业生和他们的嫡传弟子到中国戏曲学院任教。也正是他们把富社科班的优良艺术教育传统和育人经验带到学院，在教学实践中在学生身上得以延续继承、丰富发展。富连成社的办班经验，以及从富连成社到中国戏曲学院，在戏曲教育的继承、发展与创新问题上，谈几点想法。
社团周年
100年前，由牛子厚先生和叶春善先生共同创办的”喜(富)连成社”，是中国京  影视《富连成与牛子厚》剧史上开办时间最长、规模最大、培养人才最多的京剧科班；是传统艺术教育机构杰出的典型。在它长达40余年的历史中，走过了一条极其艰辛的创业与办学之路，为中国京剧事业的发展培养了大批优秀艺术人才，保留、整理、创作、排演了大量优秀剧目，为我们民族的传统艺术教育探索、积累了宝贵的经验，可说是硕果累累、成绩斐然、影响深远，为百年来中国京剧艺术的繁荣和发展，为中国戏曲艺术教育的振兴作出了承前启后的卓越贡献。 
富连成科班对中国京剧事业，对中国戏曲教育，特别是对京剧艺术人才培养上的跨时代深远影响，在我们中国戏曲学院身上表现得尤为集中和突出。
持续了44年的富社科班，共培养京剧表演人才近800名，建校55年的中国戏曲学院(校)培养表演、导演、音乐、舞台美术、文学等方面的戏剧戏曲艺术人才近6000人。富社科班与中国戏曲学院，一为旧学(或旧艺学)，一为新学(或新艺学)，一为民办，一为国立，在办学的性质、宗旨、方针、任务、办学模式上确有根本上的区别，但是从京剧艺术人才培养的角度，从传统民族艺术教育及民族艺术人才培养规律的角度讲，两者又确有其一脉相承之处。这就是，以富社科班为代表的(当然还包括如中华戏校等其它戏曲科班)民族艺术教育的优良传统和民族艺术人才的培养经验，对中国戏曲学院产生了持续、积极的重要影响，以富社科班为代表的艺术教育传统和育人经验，在中国戏曲学院身上得到了延续、继承、丰富和发展，得以推陈出新。
作出这样的判断，自然有其历史的必然性。这不仅在于艺术的规律和艺术教育的规律是相通的，不会因时代的转换而改变，更在于另外一个事实，即如萧长华、雷喜福、侯喜瑞、王连平、于连泉、萧连芳、贯大元、孙盛文等一批先后参与富社科班创业的京剧艺术家教育家，他们的后半生也毫无保留地贡献给了中国戏曲学院的教育事业；还在于在中国戏曲学院办学的55年间，先后有宋富庭、高富远、萧盛萱、高盛麟、王世续、阎世善近百名富社科班的毕业生和他们的嫡传弟子到中国戏曲学院任教。也正是他们把富社科班的优良艺术教育传统和育人经验带到学院，在教学实践中在学生身上得以延续继承、丰富发展。富连成社的办班经验，以及从富连成社到中国戏曲学院，在戏曲教育的继承、发展与创新问题上，谈几点想法。
教育理念
教育的目的在于”育人”、”树人”。中华民族传统文化中的教育理念，一向尊崇以人为本、以德为先。孔子讲，要”志于道，据于德，依于仁，游于艺”。富社的创办者们，继承这一传统教育理念。在办学实践中，富社科班，十分重视对师德、艺德和对学员品德的要求与教育，富社的”科班训词”(即学规)就很有针对性地提出了”四要四戒”的品德规范：”要养身体、要遵教训、要学技艺、要保名誉；同时要戒抛弃光阴、戒贪图小利、戒烟酒赌博、戒乱交朋友”。语言朴实，感情真挚，意味深长，很多体现了富社艺术家、教育家高尚道德情操和注重师德、艺德的事例，至今仍为人们广为传颂。富社的德育教育，还不可能是以马克思主义世界观为指导的道德观的教育，其本质仍属“修身齐家治国平天下”的范畴。但这是我们不能苛求于前人的。这种深深植根于中华民族传统文化中的教育理念，对那个时代戏曲人才的优良品德与艺德的形成和完善，无疑是起到了积极作用的。正因为如此，诸如“学戏先学做人”、“艺高还需德高”等传统戏曲教育的格言，在被赋予了时代的新意后，也就很自然地由包括富社教师在内的前辈，承传至今，并成为极具戏曲院校德育特色的内容。包括中国戏曲学院在内的新中国戏曲教育的50余年历程中，坚持“德艺双馨”，坚“育人以德为先”的宗旨始终未变。即便是从1996年起由中国戏曲学院举办的四届“中国京剧优秀青年演员研究生班”这样的特殊人才培养上，首重德育的传统和宗旨仍未有丝毫放松或改变。因此，我们完全可以说，从富连成社到中国戏曲学院乃至新中国的整个戏曲教育，与以人为本、德育为先的教育理念和教育实践，是一息相通、一脉相承的。
教学方法
因材施教是中国传统的教育思想的精华。坚持因材施教，量材教艺，是富连成科班一贯的坚定的教学方针之一，同时也是富社培养艺术人才取得巨大成功的宝贵经验。叶龙章先生在其《喜(富)连成科班史末》中写道：”科班一贯量才教艺，从无远近亲疏之分，从不埋没人材，更不越轨提拔。三弟盛章入科后，老师们都愿他学武生，征求萧长华老师同意教他改学文武丑角，在科时已为观众所喜爱，出科后，成为文武名丑。四弟盛兰入科较晚，初学青衣、花旦，因他本性倔强，做戏欠温柔，先父认为他不适合演青衣，又和萧老师商量，叫他学文武小生，出科后一举成名，后来更得到叶派小生的称号。类似叶先生所举的例子，在富社办学的实践中举不胜举。正因为持之以恒地坚持因材施教、量材教艺，富社不但成功地培养出了一批又一批后来享有盛誉的京剧表演艺术家、京剧教育家，还包括了众多的京剧研究家、管理家，以及器乐伴奏、舞台美术等多方面的人材。新中国建立后，众多的富社前辈进入了中国戏曲学校或各地方的戏曲学校任教。因材施教的传统，在新型的戏曲院校中得到了继承和发扬。首任院长史若虚同志，成功地把因材施教的思想，创造性地运用到了社会主义戏曲院校的教学实践中。他多次援引富社科班为例，科学地总结戏曲教育在选材、识材、辨材、育材等人才培养诸多环节的经验，明确提出了“普遍培养，因材施教”，“大胆选拔、培养尖子人材”。事实证明，中国戏曲学院55年来，培养出了一大批活跃在新中国京剧舞台的优秀京剧表演艺术家和各方面的京剧艺术人才。始于二十世纪九十年代的四届中国京剧优秀青年演员研究生班的教学实践，再一次把因材施教的理论，推向了一个与时俱进的新境界。这就是在青研班的教学思路、教学方案设计上，坚持因材施教，对不同的学员量身定做不同的教学方案和培养计划。青研班学员的人才特点是著名演员多，主要演员多，流派演员多，大多数学员是在艺术上已小有成就，而我们的教学培养方案，正是依据这一特点，要为他们从优秀演员成长为戏曲艺术家奠基铺路。
一个令今人也必定会令后人叹为观止的现象是，富社科班的许多老前辈及他们的杰出嫡传弟子，如袁世海、谭元寿、茹元俊、王世续、张君秋等作为这个班的导师，都亲身参加了教学工作，很多著名的戏曲艺术家、戏曲教育家、戏曲理论家，也都参加了青研班的教学工作。因材施教的教育思想和育人经验在培养新时代高层次京剧艺术人才的实践中继续发扬光大。