标题：高邮民歌
基本信息
文化遗产名称：高邮民歌 
所属地区： 江苏 · 高邮市 
遗产编号：Ⅱ-4 
遗产类别：民间音乐 
申报日期：2006 
申报人/申报单位：高邮市 
遗产级别：国家级非物质文化遗产项目
高邮民歌是苏北里下河地区民间俗曲的典型代表，婉转流畅，曲调甜美，诙谐风趣，具有浓郁的乡土气息和鲜明的里下河特色。而民歌中的情歌，它既有苏南民歌柔婉的特点，又有北方民歌爽朗的气质，甜中适爽，野味芳馨，雅俗共赏。高邮民歌有锣鼓车唱、打夯号子、五句半秧歌、调情唱等，曲调有下河调、小开口、梳妆台、夸夸调、道情、叠断桥、梨膏糖调……婉转悠扬，原汁原味，给人有种返璞归真、回归自然的感觉。
高邮民歌唱响国际艺术节
为弘扬优秀的民歌传统文化，进一步促进长三角地区的文化交流，2010年10月12日——14日，第十二届中国上海国际艺术节在上海隆重举行。我市受邀参加上海国际艺术节“浦东塘桥杯”原生态民歌邀请赛。高邮民歌手曹德怀、杨旭娟等演唱了经典高邮民歌曲目《数鸭蛋》、《高邮西北乡》、《撒趟子撩在外》等，受到现场观众的一致好评,再次扩大了高邮民歌的影响力，让高邮民歌走向世界。
中国民歌之乡
2007年10月18日，第四届中国邮文化节在全国唯一以“邮”命名的城市高邮举行。当晚，在“魅力邮都”专场文艺晚会上，中国民间文艺家协会正式授予高邮“中国民歌之乡”荣誉称号，高邮也因此成为全国唯一的“中国民歌之乡”。和广西、云南、新疆等“民歌重镇”相比，地处苏中里下河地区的高邮民歌似乎鲜为人知，为何率先成为民歌之乡呢？为此，昨日记者在高邮采访了前来授牌的中国民间文艺家协会副主席陶思炎等相关专家。
江苏本是重要“歌乡”
陶思炎告诉记者，江苏的文化特征是“吴韵汉风”，与此相对应，在民歌上体现为苏南的吴歌和苏北的楚歌，两者风格迥然不同，吴歌的范围包括苏锡常和南京高淳，而以苏州为“第一高地”，其主要特征是“嗲”。楚歌的范围是江苏北部地区，风格粗犷。处在吴歌和楚歌交融地带的以高邮为中心的苏中里下河地区，包括宝应、兴化，辐射江都、仪征这一南北交会、以下江官话为方言的江淮地域，历史上南北文化对流，新鲜的民歌元素不断聚集补充，逐渐演变为空前繁荣的“歌乡”。
据现存资料考证，流行于高邮的“散鲜花调”就是苏北地区古代民间“驱傩”时祭祀歌谣的一种，被称为“乡人傩”，在《论语》中就有记载，距今已有2000多年历史。后来，高邮籍大词人秦少游、散曲大家王磐等文化人不仅从民歌中汲取丰厚的营养，由于他们的词曲被广泛传唱，反过来也有助于提升民歌的再创作。另外，曾在高邮担任驿丞的蒲松龄等文化名人直接或间接参与创作，丰富了高邮民歌的内涵，提升了高邮民歌的品位。高邮张家庄的栽秧号子《西凉月》(一见姐姐苦凄凄)，歌词就是从明代冯梦龙《挂枝儿》中衍化出来的。在“蒲松龄俚曲”中，还有不少曲牌如《倒扳桨》、《叠断桥》与至今仍在高邮流行的民歌同名。因此，高邮及其周边地区也顺理成章地成为民歌创作的一块沃土。其实，江苏向来就是中国重要的“歌乡”，如《茉莉花》就是中国最具影响力的民歌之一。
高邮民歌已形成传承谱系
在一些地区，民歌早已成为人们的记忆，可是在如今的高邮，仍有一大批民歌创作者和演唱者活跃在乡间田野和城市街巷，被群众喜闻乐见。已列入国家级非物质文化遗产名录的高邮民歌，在传承上延续老歌手教新歌手的传统，代代相传，并已形成相当规模的传承谱系。
高邮市文联主席姜文定介绍，经详细普查，该市比较有代表性的已知民歌手就有五代，后四代全部活跃在民间。像家住高邮镇70岁的王兰英老人，从小爱听民歌、爱唱民歌，跟祖母学会了一肚子民歌，是当地有名的“民歌篓子”，居住在高邮镇新华村李庄时，她唱的民歌《数鸭蛋》，引起当时高邮中学教师索兴的关注，索兴记谱编曲填词后，仍由王兰英演唱，一路唱响。1957年在第二届全国民间音乐舞蹈会演中，她和夏国珍、龙秀鸾等3位高邮籍年轻女歌手，以“小合唱”的形式演唱《数鸭蛋》、《做忙号子》等高邮民歌，让周总理听了连声夸好。
而上世纪五十年代高邮著名民歌手、现已71岁的夏国珍1960年出席全国文化艺术工作者代表大会时，与梅兰芳同台演出，演唱高邮水乡民歌。大会闭幕前，还被毛主席、周总理拉在身边合影留念。如今，高邮又活跃着一批年轻的民歌手，22岁的女歌手杨旭娟就是其中的优秀代表。
《常回家看看》
“借鉴”了高邮民歌
高邮民歌是高邮湖以及里下河地区的人们在生产生活中广为流传的民间歌曲，主要有号子、小调、情歌及各种生活、风俗歌谣，儿歌、对歌等，曲调优美淳朴，节奏婉转轻盈，有着浓郁的里下河水乡风格。从上世纪八十年代至今，高邮连续举办了23届“赛歌会”，目前已收集、整理出的高邮民歌接近500首。
“其实，我们身边的很多耳熟能详的歌曲和旋律就是高邮民歌。”省民间文艺家协会秘书长、国家一级作曲家张建华非常肯定地告诉记者。高邮经典民歌《高邮西北乡》的动人旋律经常在央视三套和春节联欢晚会的音乐节目中播放。高邮民歌的代表作《数鸭蛋》，已编入江苏省九年制义务教育小学音乐教材。上世纪七八十年代，南京小红花艺术团还把《数鸭蛋》唱响世界各地。张建华还告诉记者，春晚歌曲《常回家看看》优美的旋律充分借鉴了高邮民歌《送夫参军》的核心曲调，这也是其能够迅速广为传唱的重要原因之一。
文化特征
江苏的文化特征是“吴韵汉风”，与此相对应，在民歌上体现为苏南的吴歌和苏北的楚歌，两者风格迥然不同，吴歌的范围包括苏锡常和南京高淳，而以苏州为“第一高地”，其主要特征是“嗲”。楚歌的范围是江苏北部地区，风格粗犷。处在吴歌和楚歌交融地带的以高邮为中心的苏中里下河地区，包括宝应、兴化，辐射江都、仪征这一南北交会、以下江官话为方言的江淮地域，历史上南北文化对流，新鲜的民歌元素不断聚集补充，逐渐演变为空前繁荣的“歌乡”。
史料记载
据资料考证，流行于高邮的“散鲜花调”就是苏北地区古代民间“驱傩”时祭祀歌谣的一种，被称为“乡人傩”，在《论语》中就有记载，距今已有2000多年历史。后来，高邮籍大词人秦少游、散曲大家王磐等文化人不仅从民歌中汲取丰厚的营养，由于他们的词曲被广泛传唱，反过来也有助于提升民歌的再创作。另外，曾在高邮担任驿丞的蒲松龄等文化名人直接或间接参与创作，丰富了高邮民歌的内涵，提升了高邮民歌的品位。高邮张家庄的栽秧号子《西凉月》(一见姐姐苦凄凄)，歌词就是从明代冯梦龙《挂枝儿》中衍化出来的。在“蒲松龄俚曲”中，还有不少曲牌如《倒扳桨》、《叠断桥》与仍在高邮流行的民歌同名。因此，高邮及其周边地区也顺理成章地成为民歌创作的一块沃土。其实，江苏向来就是中国重要的“歌乡”，如《茉莉花》就是中国最具影响力的民歌之一。
传承意义
在一些地区，民歌早已成为人们的记忆，可是在如今的高邮，仍有一大批民歌创作者和演唱者活跃在乡间田野和城市街巷，被群众喜闻乐见。已列入省级非物质文化遗产名录的高邮民歌，在传承上延续老歌手教新歌手的传统，代代相传，并已形成相当规模的传承谱系。[1]
有关人物
《秦观与高邮民歌》秦观简介秦观（1049－1100年），北宋著名词人，高邮人。字太虚，改字少游，别号邗沟处士，淮海居士，学者称淮海先生。博学多才秦观博学多才，其创作涉及诗、词、赋、文等各类文体，而以词的成就最高，被尊为婉约派一代词宗。。所谓词，是一种韵文形式，起于唐代，盛于宋代。从词最初的社会功能看，它就是为合乐演唱而作的，实际就是我们现代人所说的歌词。而词牌则是指词的曲调的名称，如"蝶恋花"、"采桑子"、"水调歌头"等，一个词牌就是一个大致固定的曲调。词的传播渠道一般是先民间，然后才进入文人圈和上流社会。秦观词的传播亦是如此，它最先进入的领域是民间、青楼，当时就有秦观词"元丰间盛行于淮楚"、"唱遍青楼"之说。有人甚至把秦观词说成是当年真正意义上的"流行歌曲"，而秦观则是一个当红的流行歌手。从这个意义说，词与民歌有着相同之处，而秦观词则是有记载的最早的高邮民歌。生活及其创作经历学术界一般把秦观的生活及其创作经历分为家居、入仕、放逐三个阶段。家居时期到出仕之前，即38岁之前，秦观大部分时间是在高邮农村度过的，他生活的主要内容可用半耕半读来概括。这一时期他用高邮方言创作的一些小令，感情色彩轻松恬淡，民歌味很浓。
如《品令》其一：
幸自得，一分索强，教人难吃。好好地恶了十来日，恰而今较些不？
须管啜持教笑，又也何须肐织！衠倚赖脸儿得人惜，放软玩道不得。
词以一个年轻丈夫的口吻，写一对小夫妻之间的怄气、调情。词中多用高邮乡村语言，比如，"索强"，即恃强、耍性子；"难吃"，即难受、受不了；"肐织"，即疙疙瘩瘩的意思。大量方言词的运用，更显得活泼、生动、俏皮，充满生活情趣。爱情民歌爱情是民歌一个永久不衰的题材，秦观词这一特点更为突出，他的词大都为爱、为情而作。如《品令》其二：
掉又臞，天然个品格，于中压一。帘儿下时把鞋儿踢，语低低笑咭咭。
每每秦楼相见，见了无门怜惜。人前强不欲相沾识，把不定脸儿赤。
词写一男子对一青楼歌女的单相思。"臞"本意为瘦，此句描写歌女身材苗条，天然美貌，青楼第一。"帘儿下......"两句，把歌女天真活泼的娇态，写得活灵活现；"人前......"两句，让男子想亲近、却又紧张的矛盾心态跃然纸上。清代著名戏曲理论家焦循是扬州人，对地方戏曲颇有研究，曾说："秦少游《品令》，‘掉又臞，天然个品格'，此正秦邮土音，用‘个'字作助词，今高邮人皆然也。"（《雕孤楼词话》）写高邮之景之词早期秦观词，有写高邮之人，也有写高邮之景的。如《行香子》：
树绕村庄，水满陂塘。倚东风豪兴倘佯。小园几许，收尽春光。有桃花红，李花白，菜花黄。
远远苔墙，隐隐茅堂。飏青旗流水桥傍。偶然乘兴，步过东岗，正莺儿啼，燕儿舞，蜂儿忙。
词写东岳泰山庙之景。青少年时期的秦观经常来这里踏青赏景，把卷读书，至今仍有古迹"秦观读书台"。词虽然不是用高邮方言写成，但词句明白晓畅，琅琅上口，如"桃花红，李花白，菜花黄"，"莺儿啼，燕儿舞，蜂儿忙"，民歌风格十分明显。描写家乡风情的小诗秦观早年曾经创作过一批描写家乡风情的小诗，清新自然，富有韵味，具有浓郁的民歌风味。如《秋日三首》，其一写船上所见所闻：
霜落邗沟积水清，寒星无数傍船明。
菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声。
还有《还自广陵》四首，捕捉住生活中的一个一个的小镜头，充满生活情趣。其四描写湖边水鸟嬉戏的画面：
天寒水鸟自相依，十百为群戏落晖。
过尽行人都不起，忽闻冰响一齐飞。情词青少年时期的秦少游，性格豪隽，喜好广交漫游，并且写下了大量的脍炙人口的情词，在青楼广为传唱。《如梦今》二首，抒写美人伤春、闺妇思春的情怀：
幽梦匆匆破后，妆粉乱痕沾袖。遥想酒醒来，无奈玉销花瘦。回首，回首，绕岸夕阳疏柳。
门外鸦啼杨柳，春色著人如酒。睡起熨沉香，玉碗不胜金斗。消瘦，消瘦，还是褪花时候。
《满庭芳》是秦观词的代表作，也是一首在民间广为传唱的情词：
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共饮离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
《满庭芳》一经传出，立即受到追捧，唱遍大江南北。民间曾经盛传杭妓琴操妙改《满庭芳》的趣闻，《唐宋诸贤绝妙词选》亦记载了当时京城大街小巷传唱《满庭芳》的盛况。苏东坡取其首句，直呼秦观为"山抹微云君"，并将其与柳永词的名句并列，戏为联句："山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田"。《满庭芳》看似高雅，却"和者不寡"。从当年民间热捧的程度，将其列入当红歌曲排行榜应当之无愧。
《鹊桥仙》是一首堪称千古绝唱的情词：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
词取材于中国古老的民间故事，作为一首爱情词，在古老的中国，它传唱之久远、广泛，很少能与之匹比。借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合的诗词可谓俯拾皆是，秦观词能独领风骚的根本原因，就在于他独出机杼，跳出了"欢娱苦短"的传统窠臼，开拓了这一传统故事的新境界。"金风玉露一相逢，便胜却人间无数"；"两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！"揭示出了爱情的真谛。因此，我们完全可以把《鹊桥仙》看着是一首在全国产生了广泛影响的高邮民歌。后世影响秦观是一个多才且多产的词人，他的包括民歌在内的大量作品，是弥足珍贵的财富。令人遗憾的是，由于遭受党争之祸，秦观被列入元祐党人之列。崇宁二年（1103）四月，朝廷下诏焚毁元祐党人文集。三苏及秦少游、黄庭坚、张耒、晁补之等文集的印板，被悉行焚毁。许多专家学者分析认为，今日所见《淮海集》等，已经远远不是秦观著作的全部。特别是他早年创作的民歌，散佚更为严重，确实令人有遗珠之憾。[2]