标题：瓦茨拉夫·塔利赫
人物简介
瓦茨拉夫·塔利赫（Vaclav·Talich  瓦茨拉夫·塔利赫录制的德沃夏克交响曲），捷克指挥家，1883年5月28日生于捷克克罗梅日什，1961年3月16日卒于贝龙。
1897～1903年在布拉格音乐学院从O.舍夫契克等学习；1908年任卢布尔雅那爱乐乐团指挥；1910年离职去莱比锡及米兰，随M.雷格尔学习钢琴、作曲，并向A.尼基什学习指挥；1912～1915年在比尔森任歌剧指挥；1919～1941年在布拉格任捷克爱乐乐团指挥，曾多次到欧洲各国巡回演出，并录制了许多唱片；1935～1945年兼任布拉格国家歌剧院艺术指导；1946年组成捷克室内乐团，专门演出古老的捷克音乐；1949年在布拉迪斯拉发创立斯洛伐克爱乐乐团，并主持该团直到去世。
塔利赫的指挥比较严谨，尤其善于体现A.德沃夏克、斯美塔那和捷克作曲家的作品，在向世界各国介绍捷克音乐有一定功绩。
人物生平
1883年5月28日，  瓦茨拉夫·塔利赫录制的斯美塔那音乐作品瓦茨拉夫·塔利赫生于捷克克罗米利兹的一个音乐世家，自幼随任父亲学小提琴。
1897-1903年由于德沃夏克的推荐使他获得在布拉格音乐学院的奖学金而入校，师从小提琴名师马拉克及舍夫契克继续深造；在卡恩室内乐班及新捷克四重奏学室内乐，并指挥大学合唱团。1903年，他参加柏林爱乐乐团，不久便担任首席。在乐团他结识了第一位恩师，指挥之神尼基什(Nikisch)，并在他的感召下开始学习指挥，他的榜样决定了塔利赫未来的事业。很可惜一次严重的肺部感染终止了他与柏林爱乐团的聘约。
1904年，大病初愈的塔利赫就任俄国奥德萨市立歌剧院首席指挥。离开剧院后在梯比利斯教授小提琴。
1906年的政治风暴使他回到波西米亚，开始在布拉格一所歌唱学校担任歌唱辅导的工作，并任业余管弦乐协会指挥。他与苏克、维特斯拉夫·诺瓦克以及捷克四重奏团员的友谊即从这时建立。
1908-1912年间，他在卢布利亚纳斯拉夫爱乐乐团任指挥，并在那里极为成功地指挥了德沃夏克的歌剧《水仙女》。他主要在莱比锡音乐学院学习，师从雷格尔及西特学习指挥，听尼基什的讲座。1912-1915年在普尔赞剧院工作了三年。
第一次世界大战  瓦茨拉夫·塔利赫录制的德沃夏克音乐作品的爆发第一次打断了塔利赫的指挥生涯，在此期间他无经常性的工作，仅在1917年偶尔出现在国家剧院以及捷克爱乐乐团。1918年他指挥演出苏克的歌剧《成熟》，
使他被聘任捷克爱乐乐团第二指挥。
1919年9月塔利赫正式就任捷克爱乐乐团首席指挥（除1931-1931年外），一个辉煌的时代正式到来。
塔利赫在指挥台上所表现出的敏感性、想象力和乐队音色的特殊感觉，使他在两次世界期间位居国际指挥家的前列。在极其广泛的交响音乐曲目中，他优先选择德沃夏克、斯美塔纳以及他的同时代人苏克和诺瓦克的最佳作品，并实至名归地成为上述作品的权威演绎者。他通过卓绝的才能与不知疲倦的勤奋工作，将一度陷入危机的捷克爱乐迅速提高到世界一流水平，并率该团赴意大利、德国、法国和英格兰演出。
很可惜，纳粹德国的入侵使得他的努力最终都付诸东流——在与傀儡当局进行了几次"粉饰太平"式演出之后，大师出于内心道义的谴责于1941年底宣布辞职。
他一手栽培  瓦茨拉夫·塔利赫录制的音乐唱片的捷克爱乐之花最终也在1944年底被困兽犹斗的纳粹势力所扼杀，直至50年代初才在大师的高徒卡雷尔.安切尔不懈努力下重现光彩——当然，这个是后话了。
捷克解放后，他主要精力放在指挥歌剧上。1946年初他创建了捷克室内乐团；虽然这个乐团保持了不到两个音乐季，塔利赫却表现了他有激发年轻的演奏者达到杰出演奏水平的才能。1949年秋天在布拉迪斯拉发任新成立的斯洛伐克爱乐乐团首席指挥。1952年回到布拉格任布拉格电台广播乐团和捷克爱乐乐团艺术顾问，并录制了一些唱片。
1954年，已经72岁高龄的老指挥家终于在高徒卡雷尔 .安切尔的邀请下重新执棒捷克爱乐乐团，在同年6月10-12日 ， 21日 及 7月2-3日 ，他在布拉格的德沃夏克大厅录下了这版"我的祖国"。
这虽然是一个55年前的单声道录音，但录音细节仍然无比清晰：漂泊一生的老者将人世间辛酸与快乐全部化作指挥棒下爆发出的火花般的音符，劫后重生的捷克爱乐的音响在亮丽中透出一种难以比拟的厚重感，弦乐都十分有冲劲，木管的颤音极具波希米亚乡村气息，特别是充满爆发力的铜管，仿佛在讲述一个民族令人感动的历史————这是一个充满斯拉夫人乐观精神的权威演绎，其他版本难以与之比肩！
他是捷克的 "富特文格勒"，一位气宇轩昂的音乐巨人，现代捷克指挥界的泰斗，一位前苏联指挥沙皇穆拉文斯基也敬佩有加的指挥大师。
经典录音
20世纪大指挥家系列唱片编号  20世纪大指挥家系列录音/瓦茨拉夫·塔利赫：EMI CLASSICS CZS5 75483-2（2CD） 
本达：降B大调弦乐交响曲 
1954年3月30日录于布拉格Domovina录音室 
德沃夏克：水妖，作品107 
1954年5月17日录于布拉格斯美塔纳大厅，现场录音 
德沃夏克：e小调第九交响曲（自新世界） 
1954年9月28日至30日录于布拉格Rudolfinum 
雅纳切克：《狡猾的小狐狸》组曲（瓦克拉夫·塔利赫编曲） 
1954年4月13日录于布拉格Rudolfinum 
莫扎特：降B大调第三十三交响曲 
1954年  瓦茨拉夫·塔利赫录制的音乐唱片6月9日录于布拉格斯美塔纳大厅，现场录音 
诺瓦克：摩拉维亚-斯洛伐克组曲《多情的夫妇》 
1953年6月录于布拉格Rudolfinum 
斯美塔纳：引子与波罗涅兹《布拉格狂欢节》 
1953年6月录于布拉格Rudolfinum 
斯美塔纳：《我的祖国》之《莎尔卡》 
1954年6月10日录于布拉格Rudolfinum 
苏克：弦乐小夜曲 
1951年2月19日至21日录于布拉格Rudolfinum 
柴可夫斯基：G大调第四组曲（莫扎特风） 
1951年录于布拉迪斯拉发
以上均为单声道录音 
除柴可斯基  瓦茨拉夫·塔利赫录制的音乐唱片作品为斯洛伐克爱乐乐团演奏外，其余均为捷克爱乐乐团演奏 
瓦克拉夫·塔利赫（Vaclav Talich）是一位名副其实的“伟大指挥家”。但十分可惜的是由于捷克政府在二战后对他的约束，我们现在所能找到的他的录音比其他捷克指挥家要少得多。 
捷克爱乐乐团能获得今日的显赫名声，塔利赫可谓功不可灭，当然他的后继者库贝利克和安塞尔也做出了很大贡献。塔利赫1918年被任命为捷克爱乐的首席指挥，到1924年，他已带领乐团到处巡演，让人们意识到了捷克爱乐已成为了一支伟大的乐团。二战结束后，塔利赫受到了冷落，后来他前往布拉迪斯拉发，在那里他建立了斯洛伐克爱乐乐团，很快该乐团就跨入一流的行列，但捷克爱乐的声誉并没有因他的离去而受到影响。在本专辑收录的柴可夫斯基第四组曲中，我们有幸领略到建立仅3年的斯洛伐克爱乐乐团的高超技艺。 
这套双CD中大都是塔利赫晚年在复职，至少是被允许在布拉格演出之后的录音，其中大部分都是在布拉格的顶级音乐厅Rudolfinum录制的。该音乐厅音响效果极佳，录制的声音有明亮而清晰的混响，这一特质也是Supraphon唱片多年来受欢迎的原因。 
这套唱片中唯一的缺憾便是莫扎特第33交响曲的录音。虽然演奏不错，但这一现场录音没有其他录音来的精致，音质显得有些粗糙。很奇怪的是在仅仅一天之后录制的《莎尔卡》竟是如此的天壤之别，不仅音质极其令人满意，演奏也无可挑剔。 
其余作品的录音几乎都已绝版多年，现在再次能够听到它们真是令人欣慰。我极其希望这套专辑能长久地列在唱片目录上。这套有着如此优秀录音的唱片若再次从市场上消失的话，那真是一件罪恶的事。 
这一专辑中我最喜爱的是德沃夏克的“自新世界”（能与安塞尔后来在Supraphon录制的版本相媲美，不过那是一个立体声版）、雅纳切克《狡猾的小狐狸》组曲（由指挥家自己改编，以向音乐爱好者推广和宣传这部歌剧）以及苏克的弦乐小夜曲。这套唱片极具感染力，播放起来乐趣无穷，如果你想聆听捷克爱乐在自己的音乐厅演奏自己国家的音乐，那这套唱片一定会让你满意的。如果你喜欢古乐器演奏，那这一专辑中本达的交响曲可能会令你失望，因为在录制这一录音的年代，很少有人对这些曲目做过详细的考证。不过，其余曲目的演绎均可谓是原汁原味。 
当时捷克爱乐乐团的演奏仍保有民间的韵律感，木管声部具有捷克乡村风格，这无疑是植根于每位演奏员的民族精神的体现。因此就本专辑中的曲目而言，你可能找不到更纯正的演绎了。
斯美塔那（我的祖国）作曲:  瓦茨拉夫·塔利赫录制斯美塔那“我的祖国”Bedrich Smetana/贝多依赫.斯梅塔那
指挥: Vaclav Talich/瓦茨拉夫.塔利赫
演奏: Czech Philharmonia Orchestra/捷克爱乐乐团
录音档案：1954年6月10-12日 ， 21日 及 7月2-3日 ，布拉格，德沃夏克大厅
唱片公司: Supraphon
唱片编号：Talich Special Edition Vol.6
交响诗套曲《我的祖国》是捷克著名音乐家斯美塔那的代表作，创作于1874－1879年间，在音乐史上有着很高的地位，历来被认为是捷克民族交响音乐的起点。作品中充满了爱国的热情，乐曲结构宏伟绚丽，音乐形象富有诗意。斯美塔那是在丧失了听力后用心灵谱写这组作品的，并在每个乐章都加上了内容的说明。
1954年，已经72岁高龄的老指挥家终于在高徒卡雷尔·安切尔的邀请下重新执棒捷克爱乐乐团，在同年6月10-12日 ， 21日 及 7月2-3日 ，他在布拉格的德沃夏克大厅录下了这版"我的祖国"。
这虽然是一个55年前的单声道录音，但录音细节仍然无比清晰：漂泊一生的老者将人世间辛酸与快乐全部化作指挥棒下爆发出的火花般的音符，劫后重生的捷克爱乐的音响在亮丽中透出一种难以比拟的厚重感，弦乐都十分有冲劲，木管的颤音极具波希米亚乡村气息，特别是充满爆发力的铜管，仿佛在讲述一个民族令人感动的历史——这是一个充满斯拉夫人乐观精神的权威演绎，其他版本难以与之比肩！
很可惜，这个出色的录音由于大师战后所受的不公正待遇一度沉睡多年，直至大师逝世后才重见天日。但我相信，大师在天堂里是不会介意这些的，因为真正的爱国者注定会被他的民族所铭记。
有的人死了，他依然会在唱片中永垂不朽！