标题：《旭日东升》粉彩雪景珍藏瓷
盛世有典、以瓷纪事
90年对于中国共产党而言，不是耄耋之际，而是一个充满力量和自信的阶段。如血的红梅，绽放着历史的记忆，遒劲的苍松，见证了铮铮铁骨。在经历了严冬寒雪，中国共产党的坚毅品质有如苍松红梅，不畏惧风霜雪雨，因为它始终坚信，美好的未来就在明天。没有共产党就没有新中国，不经历风雨怎能见彩虹。
穿越血与火的历史烟云，历经建设与改革的风雨洗礼，中国共产党已走过了整整90个年头，这是风雨征程的90年，也是可歌可泣的90年，更是荣耀辉煌的90年，中华民族在中国共产党的带领下，冲破重重难关，取得了革命斗争和经济建设的一个又一个胜利。千年局变，峥嵘岁月，中国新生，伟大转折，世纪跨越，继往开来，一个个踏实的脚印谱写着光辉赞歌；井冈山、南湖游船、武昌起义大楼，那一个个历史的记号犹如丰碑记录着一切，2011年，是盛世，更是盛典，须以瓷纪事。
简介
《旭日东升》特制珍藏瓷由“井冈春雪”和“红梅傲雪”对瓶组成，将井冈山、南湖游船、黄洋界纪念碑、武昌起义军政府旧址等中国共产党发展史上重要事件及地点串联成完整的风景画卷，作品以表现一派生机盎然的初春之雪景映射出中国共产党的坚毅奋进的品格以及美好未来。作品采用景德镇传统的高难度粉彩雪景陶瓷工艺，画工精微，布局讲究，近景精细立体传神，远景山峦叠嶂，朦胧缭绕，远近透视极佳，胎质洁白莹润，细腻润泽，完全符合官窑胎质标准，是献礼中国共产党成立九十周年的景德镇当代大师陶瓷巨作。  旭日东升粉彩雪景珍藏瓷《井冈春雪》 
“井冈春雪”瓶以初春雪景的井冈山为画面主题，显示出井冈山对于中国共产党成长和发展的重要意义。画面中山高林密，沟壑纵横，层峦迭峰完好地展现出井冈山作为革命根据地的险峻气势。山峰的最高处屹立着“黄洋界保卫战胜利纪念碑”，漫天的映山红与苍茫润泽的春雪形成强烈对比，苍松傲雪独立，枝干遒劲有力，一派生机盎然的初春雪景跃然瓶上。
9只仙鹤：9只代表长寿的仙鹤飞向冉冉升起的一轮红日，寓意中国共产党走过光辉的90年，
正大步踏向更加美好灿烂的未来。
黄洋界纪念碑：巍巍耸立在井冈山的黄洋界是井冈山根据地的5大哨口之一，山上立岩绝壁，陡峭难行，地形上极为险要，毛泽东曾有感“黄洋界保卫战”而泼墨写词，以赞颂革命精神。
《红梅傲雪》
“红梅傲雪”瓶以迎雪绽放的红梅为画面主题，将中国共产党的品质体现得淋漓尽致。“山舞银蛇，原驰蜡象”，漫天的皑皑白雪中毅然绽放的红梅，以其独有的冷艳和娇羞装点着早春的清新，一派“红妆素裹，分外妖娆”的景象。傲雪的红梅，是初春的起点，它将充满希望的春的气息传播，南湖游船是中国共产党诞生的起点，武昌起义是辛亥革命的起点，它们都向世人宣告着中华民族的觉醒，正是不畏冰雪，继往开来的革命精神才有了我们今天富足安定的和谐社会。
红船：1921年，中国共产党在嘉兴南湖的一艘游船上完成最后议程，庄严地宣告诞生，自此革命的火种传向全国，中国历史从此翻开新的篇章。
10只白鹭：10只展翅高飞的白鹭翱翔在更加广阔自由的天空，那是革命战士对未来、对解放、对自由的向往，以此纪念辛亥革命100周年，。
武昌起义军政府旧址：丛山峻岭中环抱着旗帜飘扬的红楼即指挥武昌起义的军政府旧址，武昌起义打响了辛亥革命第一枪”。
红梅：“俏”得令人精神鼓舞，“红”得让人斗志昂扬!寓意中华民族坚韧不拔，千年古国盛世逢春，民族之精魂，中华之气度跃然而出。毛泽东、陈毅等老一辈革命家写出了红梅美丽、积极、坚贞的品格，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。
、陶瓷世家
张松茂
张松茂，号“芝山松茂”，1934 年出生于江西鄱阳，师从其父张德生，张德生是“珠山八友”之一刘雨岑传人，在瓷都景德镇，他的名字几乎家喻户晓。1959 年由景德镇市人民政府首批授予“陶瓷美术家”称号；1988 年被国家授予"中国工艺美术大师"称号，  1994年其家庭被景德镇市委、市政府授予“陶瓷世家”；2008 年被世界手工艺理事会授予“首届亚太地区手工艺大师”称号，成为全国陶瓷行业唯一获此殊荣的手工艺者。至今已从艺近70年的他，走过了一条艰难困苦而又成果辉煌的艺术道路，其人其作也充满着传奇色彩。
“创作生涯忘冷暖，长为画苑自由人”，这是张松茂大师的座右铭，也是他一生的精神写照。他几十年如一日勤奋耕耘，一生创作大量艺术价值极高的陶瓷绘画作品，影响远播海内外。 60年代末、70年代初他创作的《井冈春色》大型陶瓷壁画，陈列于北京人民大会堂江西厅。1997 年他创作绘制的大型瓷板画《紫归牡怀图》，被选定为江西省人民政府赠送香港特别行政区政府的礼品。
极富美术天才，12岁学画瓷器，18岁便轰动瓷都
无一不精，陶瓷界罕见的全能大师
他的瓷画创作选材十分广泛，人物、山水、花鸟无一不精，风格又与众不同，是我国陶瓷美术界不可多见的全能大师。他的作品具有浓郁的生活气息和自然气息，造型各异，姿态万千，他的山水画气势雄浑峻奇，意境开阔高远，融诗情入画中，铺秀色于笔下，引人浮想遐思；他的国画技法工致细腻，笔调清新脱俗，笔韵雅逸隽秀。在张松茂的笔下，无论山水、花鸟、人物都通透着一种灵气，一种生机。其松树粉彩雪景《三顾茅庐》瓷板画以1300万元创下当今全国单件艺术陶瓷成交价记录，享有 “松树大王” 的美誉。
始终坚持写生创作，曾七上井冈山
年欲80高龄，他再访井冈山，只为献礼建党90周年
景德镇陶瓷界中，张松茂算是极少数始终坚持写生创作的大师，他曾经七上井冈山，走遍了五百里井冈的山山水水，历尽千辛万苦只为创作《井冈春色》。为献礼建党90周年，年欲80高龄的他，没有满足所积累的素材和体验，再次怀着崇敬和激昂的心情，第八次携家人走访革命圣地，只为二度创作他眼中的这座“和谐盛世的奠基石”。
他的作品持续走俏，受藏家追捧，市值一翻再翻
1300万元的粉彩雪景作品《三顾茅庐》，被誉为开创了中国当代艺术陶瓷千万元时代
张松茂的画作近十几年来走俏艺术品市场，创造了当代景德镇艺术瓷价格一个又一个新纪录。2005年，中国工艺美术大师张松茂创作的《三顾茅庐》瓷板画以150万元创下当时景德镇单件艺术陶瓷的成交价记录，不出一年，他二度创作的《三顾茅庐》瓷板画被北京收藏家以1300万元人民币购藏；他花费5年时间创作完成的陶瓷作品《春讯》，曾有香港收藏名家出价4000万购买，被媒体誉为开创了中国当代艺术陶瓷千万元时代。这次由张松茂悉心创作的粉彩雪景瓷《旭日东升》，势必再度引爆陶瓷界。
徐亚凤：8000万天价的7501毛瓷主创者之一，“水点桃花”技法的传承发扬人
徐亚凤，中国工艺美术大师，毛主席用瓷的主创设计人员之一，创作了“水点桃花”瓷器，2003年4件水点桃花“7501”瓷酒具被新加坡某收藏家以8000万元天价获得，“7501”瓷一跃成为收藏界的新贵。徐亚凤大师在继承“珠山八友”刘雨岑首创的粉彩经典之作“水点桃花”技艺的基础上，加以创新和突破，形成自己独特的风格，享有“梅花大王”的美誉，由她创作的奥运名瓷“水点桃花”瓷盘，被景德镇市人民政府赠予奥运金牌获得者。
张晓东
张晓东，江西省工艺美术大师，出身于陶瓷世家，从小跟随父亲张松茂学艺，精通陶瓷粉彩技艺，其作品独具一格，新颖高雅，富有浓郁装饰情趣。作品多次参评获奖。他的事迹已载入大型辞书《中华英才大典》、《世界华人文学艺术界名人录》。2009年“共和国建设杰出贡献人物专家评审委员会”评定，张晓东被评为“2009推动中国艺术发展最具影响力人物”。
张晓杰
张晓杰，江西省工艺美术大师，出身于陶瓷世家，从小随父张松茂学习陶瓷技艺，秉承家学，苦练技法，勤学瓷画，基本功颇为扎实。在研习陶瓷美术实践中，他力求将现代审美意识注入陶艺中，融洽中、西方之优势，他创作的现代陶艺作品，独树一帜，在全国参评奖赛中，多次获奖，营造了一个自己的天地。
张慧
张慧，江西省工艺美术大师，出身于陶瓷世家，其艺术风格以粉彩装饰为主，擅长画花鸟、山水、人物。她比较系统的继承了父母不同的艺术风格，并在作品上呈现出多变的艺术表现手法，时而清新淡雅，时而艳丽华贵。作品构图严谨，工艺精湛，装饰性强，善将现代审美意思融入传统装饰方法之中。作品多次参评获奖，分别发表在《景德镇陶瓷全集》、《中国工艺礼品报》等专业刊物上。
粉彩雪景
粉彩雪景山水在保留中国古代艺术精华的同时，吸收了西洋油画创作技巧的工艺美术特点，既有传统粉彩细腻粉润的特色，又有西洋油画艺术的立体感和层次感，丰润雅致，意境深远，两者结合，水乳交融。粉彩雪景的基础是白色，与其它粉彩相比，雪景色彩少，画技要求更高，虽然在表现楼台亭阁、画梁雕柱时施以艳丽的色彩，但较其它陶瓷相比，显得更清新淡雅，更耐人寻味。
粉彩雪景历来深受大师们的推崇，最主要就是因为其创作难度之高，要使用空白来表现雪的厚度、质感和层次，凡能自如驾驭雪景的都是艺术功力极为深厚的大师，在拍卖会上也常常可见雪景题材的瓷器多以高价成交。现在年轻一代的陶艺师大都不愿意从事这种创作，导致粉彩雪景出现了后继无人的局面，而“陶瓷世家”张松茂、徐亚凤及其后代成为景德镇陶瓷界中为数不多的粉彩雪景的传承者和创新者。
《旭日东升》第一次大胆地采用雪景粉彩工艺制作，为保证天色及山间雪雾能浓淡逼真，微妙而富有变化，经过大师反复试验，特别单独入窑烧制，因画面复杂，工序繁多，增加了入窑烧制的次数，最终成品率不到10%。《旭日东升》是张松茂、徐亚凤大师晚年的精品佳作，不仅画工精细，更体现了大师对材料和工艺的整体把握能力。
粉彩雪景技法三难
在白胎上表现白雪
粉彩雪景山水的特点是用白、黑等简单的色彩，其难度在于，在白色的瓷器上要表现出白雪的立体感与层次感，一般人很难做到。《旭日东升》填雪景的玻璃白是由张松茂和徐亚凤大师亲自特制，加入一种独特的成分，经过反复调配，直至厚薄适中，即体现出雪厚实、晶莹的质感，又不至于太突兀。
画龙点睛之笔填色
雪景瓷画展现出“银装素裹、冰清玉洁”后，如何“填色”就成为烘托意境最关键的步骤。一般的雪景画面，萧刹沉静有余，艳丽生机不足。《旭日东升》在完美表现雪景之余，又以红梅、映山红、楼阁红船点缀，以画龙点睛之笔突出作品主题，其色彩把握更是浓淡自如、层次有度，极大地丰富了画面的观赏性和完整性。
远近高低各不同
雪景山水因为色彩相对简单，空间层次感就显得尤为重要，远近之分，高低之别，积雪面与背雪面的对比，这些都称为粉彩雪景陶瓷技法的至高难点。张松茂、徐亚凤等5位大师在创作《旭日东升》时，凭借丰富的写生经验和真实的切身感受，在写实的基础上进行艺术创作，充分考虑到诸多细节，山的表现极富层次感，远近透视极佳，从高往低层层渐绿，给人感觉在严寒中透露春的生机。
雪景山水绘画三绝
皴、擦、点、染
《旭日东升》中大面积都是丛山峻岭、山峦叠嶂，大师以空灵的湿笔，由淡而浓，反复地连勾带皴、带擦、带点，浑然一体，表现出山石的结构、肌理及走势，细密的手法，精致的画工，积成凝重厚实的山体，极富质感，老辣的技法可见一斑。
借地为雪 借空为雾
山水画的雾可用虚(空白)和线(勾勒)来表示，雪景则应利用空间去拍出彤云密雾，向远方消失，推开层次。诗曰：“连云波搪槽，和雾雨蒙蒙”，便是“借地为雪，借空为雾”之意，以此为手法，才能画出冬雪茫茫厚实、寒气逼人，春雪融融欲尽，春风送暖或雪后初晴、万物复苏的真实感。
泼白写意法
传统国画中惯用的泼墨法，落笔大胆，水墨淋漓，气势恢宏，讲究一气呵成，直抒胸臆。《旭日东升》的创作大师们将传统的泼墨方法运用到雪景山水绘画中，加以创新和突破，将“泼墨”变为“泼白”，使平坦单调无变化的雪面随着山脉走势有了厚薄、深浅的变化，随意自然，浸润生动。
特点介绍
打造景德镇现代瓷器的顶级胚胎，启用景德镇惟一一家沿用古法生产工序的陶瓷工场，从挑选原泥到拉胚成型，全程手工制作，个个都是大师双手下的绝版精品
冯绍兴，1965年出生，江西都昌人，景德镇著名陶艺师，国家非物质文化遗产景德镇手工制瓷拉坯技艺传承人之一，景德镇陶瓷工艺大师，人送外号”冯大侠”。中国高岭陶瓷研究会资深会员，中国古陶瓷文化艺术研究会成员，景德镇国际陶瓷文化交流中心副研究员，山东艺术学院陶瓷技艺客座教授。作品被收藏于中南海紫光阁、北京故宫博物院、中国历史博物馆、南京博物院等单位。在《旭日东升》的制胎环节中，冯绍兴剔除了现代的陶瓷制作工艺，从原料到制作过程，全部采用最传统的古法工序，精选海拔800米以上的景德镇原产稀有高岭土，一遍遍的碾泥、淘泥、踩泥、手工拉坯。100吨的原泥在冯绍兴的手中最后只能出来30吨的精品泥。要么不做，要做就做最好，冯绍兴一直以这样的标准来要求自己。
特制的雪景色料，大师亲制的专用玻璃白，颜色真实感强，极富光泽，当代粉彩雪景技法集大成之作，画工、技法、人文性堪称当代之最
粉彩雪景对胎质的要求非常高，不然白胎会和料色形成极大反差，破坏整体效果。为保证品质，张松茂、徐亚凤亲制色料，以艳黑、麻色为主，按特制比例调配，玻璃白也是雪景专用，依据呈现效果酌情加减神秘溶剂，最后才有了《旭日东升》堪称完美的粉彩雪景画面。雪景粉彩的独特魅力除了极高难度的技法外，更多是融入了人文色彩。《旭日东升》独以粉彩雪景为表现手法，将其发挥到极致，被誉为景德镇当代粉彩雪景巅峰之作。张松茂、徐亚凤大师在作品中融入了个人独特的艺术感悟和对伟大的中国共产党的创作情感，使作品具有了非凡的感染力和艺术张力，成为献礼作品中罕有的传世之作。
景德镇史上唯一的“双陶瓷世家”，张松茂、徐亚凤、张晓松、张晓杰、张慧首度家族创作，献礼中国共产党成立90周年，纪念辛亥革命100年双主题，当代官窑红色题材献礼巨制
2011年既是中国共产党成立90周年，也是辛亥革命100年纪念。辛亥革命打响了民主革命的第一枪，中国共产党则带领中华民族彻底走向共和，创立了千秋伟业。《旭日东升》结合两大红色主题，成为景德镇当代铭刻之重器。大师创作常见，“陶瓷世家”创作则罕有。张松茂、徐亚凤同为中国工艺美术大师，其子女均为江西省工艺美术大师，是景德镇著名的“双陶瓷世家”。《旭日东升》是他们第一次以家族形式创作的重要作品，其重要性不言而喻。