标题：伯恩斯坦
人物介绍
伦纳德·伯恩斯坦
Leonard Bernstein
（1918～1990)
1990年10月14日，美国当今最杰出的音乐指挥大师伦纳德·伯恩斯坦因心脏病突发与世长辞，享年72岁。他是一位集指挥家、作曲家、演奏家、教育家、理论家于一身的艺术大师，其艺术造诣举世推崇。国际舆论认为，“他所留下的空白是难以填补的”。
伯恩斯坦于1918年8月25日出生在美国马萨诸塞州的劳伦斯，他自幼聪明，喜好钢琴，凡是接触过的曲子，几乎都能很快弹奏出来，显示了超众的天赋。17岁那年，他跻身哈佛大学，学习音乐理论和作曲，毕业后又分别在柯蒂斯音乐学院和伯克夏音乐中心专修钢琴和指挥。曾经教过他的老师有梅利特、比斯顿、希尔、范格罗娃、雷纳、汤普森、库塞维茨基等。伯恩斯坦从这些名家身上汲取了丰富的艺术营养，打下了牢固的专业功底。
人物生平
动作派浪漫的动作派 同不少大音乐家相似，伯恩斯坦的成名也发生在一个偶然的时刻。1943年11月13日，布鲁诺·瓦尔特生
  伯恩斯坦病，瓦尔特打电话给助理指挥伯恩斯坦通知改由他指挥，并召他至寓所指点他即将上演的几个曲目的要点，翌日，伯恩斯坦以非凡的勇气和卓越的才能，驾驭久负盛名的纽约交响乐团完成了舒曼、瓦格纳、施特劳斯等高难度作品的演出，并获得了极大的成功，令听众为之一惊。他就是伯恩斯坦。第二天《纽约时报》在头版刊登消息，盛赞了这位当时还默默无闻的小伙子。从此，伯恩斯坦的所有重要音乐活动都受到音乐界和舆论界的广泛重视。他的名字也逐渐与全球许多一流乐团联系在一起。
伯恩斯坦可以说是超级浪漫的动作派，鲜的是启蒙他指挥的老师莱纳偏偏最恨指挥家在台上跳舞。因为他酷爱现场录音，以致他在DG的录音，耳尖的乐迷可以细数伯佬跺脚的次数。小克莱巴的动作是浑然天成，他老兄偏偏是苦心雕琢，连面部表情都极为入戏，而且据说排练与上台没啥差别。偶然机遇他在1943年临时代替生病的华尔特上台，指挥了三个难曲中的难曲而大获成功，就在乐坛上崭露头角（当时的曲目有『唐吉诃德』、舒曼『曼富雷』序曲与华格纳的名歌手序曲)。当时他就已经有不少作品面世，包括第一号交响曲《耶利米》、芭蕾舞剧《自由想象》、音乐剧《夜生活》等等。在频频担任纽爱的客席后，他终于在1959年升任为音乐总监，成为土生土长美国人中，第一位获得指挥国际级乐团殊荣的指挥家。
1959年，伯恩斯坦荣幸地被聘为世界上最重要的交响乐团之一——纽约爱乐乐团的常任指挥，成为该团历史上第一位在美国土生土长并由美国训练而成的指挥。伯恩斯坦率领乐团几度赴欧、亚、非各地巡回演出，受到了普遍赞誉。他指挥的曲目十分广泛，几乎无所不包，尤以阐释匹兹堡、马勒、拉威尔、西贝柳斯、斯特拉文斯基的早期作品见长。行家评论“他的每次演出，都有如一首新作问世”，这表明伯恩斯坦的艺术富于创造美。伯恩斯坦的三大音乐剧《镇上》、《康狄德》、《西部故事》，更是堪称经典之作，在百老汇久演不衰。1969年，伯恩斯坦因为对世界音乐作出了杰出贡献而被美国政府授予“桂冠指挥”称号。
他在纽爱的功绩到底「伟大」到什么程度呢?纽爱一向以难以驾驭闻名，有「狂马」的名号，偏偏伯老似乎很懂驯马术，纽爱这匹在舞台上狂舞的野马，到这位在指挥台上狂飙的伯恩斯坦手中，真的服贴下来，发酵出难能可贵十二年，号称纽爱的黄金岁月。十二年后伯佬辞职，纽爱的水准下滑，历任梅塔、布列兹都无法有所作为，直到现任的马索上任后才有所改观，足见伯佬厉害的程度。稳步发展他后来转至欧洲发展，希望多花点时间作曲，不过显然事与愿违。他在欧洲最重要的功绩是与维也纳爱乐保  伯恩斯坦持长久良好的关系。维也纳爱乐个个技艺高超，团员音乐素养普遍一流，对于指挥他们可是精挑细选，看不上眼的指挥他们可是会扯后腿。在这种情况下能和乐团保持良好关系已属不易，更别说是要教给他们东西了。当伯恩斯坦第一次与这个天王乐团合作排练时，一曲奏毕，团员和他都心知肚明,「我们的关系将是长久且甜美的」。伯恩斯坦是极少数可以再给这个超级乐团东西的指挥，因此维也纳爱乐颁给伯恩斯坦「荣誉副同志」的殊荣。
当年自纽爱退休并转往欧洲发展时，他认为交响乐团正面临著危机：从莫札特到马勒是交响乐团不断进化提升的全盛时期，当时交响乐团泉源旺盛，但可是诣诣清水，源头不继，优秀作品奇缺。他相信给当代音乐的管弦乐曲目加砖添瓦，是自己这个作曲家可以有所作为的。同时他还深感当代音乐作品中，人们找不到生活中的音乐洪流。一炮而红伯恩斯坦的一些音乐喜剧和芭蕾音乐作品一上演就一炮而红。『西城故事』之所以别具意义，就在于它把百老汇音乐剧带进音乐厅圣殿，他的严肃作品相形之下未免黯然失色。其中有一部份原因是其中的宗教因素。尽管他本人没有太强烈的宗教立场，但是作品的情感本质却是偏向犹太教，且痕迹十分明显。他一共写作了三首交响曲『耶利米』、『焦虑的年代』与『凯迪希』，一首弥撒曲以及『齐切斯特诗篇』。他常说，作曲对他来说没有问题，乐思来时一如黄河决堤，但是弃之者至少十倍于保存者。
他的最主要事业还是指挥。曲目范围广大，上自巴洛克，下至梅湘，各家都有涉猎，不过严格说来他适合诠释浪漫派作品。话虽是这么说，但是他的海顿交响曲却有著极高的评价。他的浪漫天性导致在诠释莫札特、贝多芬、舒曼、舒伯特与布拉姆斯时碰到不少风格方面的问题，但是他的『英雄』、舒曼第二号交响曲可说是他相当优异的演出。马勒大概是他最能认同的作曲家，因为马勒也指挥。伯恩斯坦指挥的马勒九首交响曲可说是乐坛的奇葩，整部录音具有强烈的精神力，压迫得令人喘不过气来。后期评价伯恩斯坦后期音乐渐趋极端，结构越来越不平衡，尤其是在终乐章时表现的特别明显。例如艾尔加『谜语变奏曲』第九变奏：三分多钟搞成六分多钟；布拉姆斯第四号第四乐章：八分多钟被他拉大到十一分钟；最夸张的当属柴可夫斯基第六号第四乐章，十分钟的慢版被他玩成十七分钟。他这种诠释法很明显的只顾及到自己的情感见解，完全置结构于不顾，受到许多指挥同行谴责，说他是自我沉溺,但是在乐坛上却是独具一格。至少我们无法否认他对于德奥曲目的深邃见解，我们无法说对错与否，只能说喜不喜欢罢了。
生平
音乐评价他的歌剧指挥也是一绝，在已经录音的歌剧中包括『费黛里奥』、『法斯塔夫』、『玫瑰骑士』、『卡门』等等，最具纪念意义的应属他唯一一次与巴伐利亚歌剧院合作的『崔斯坦与依索德』；当然他也录制了自己的作品，就像布列顿一样。他得天独厚，年轻时在SONY的录音到了DG几乎是全部重新来过一遍，而且悉数改采现场录音。他非常明白自己的魅力所在，一旦离开现场他就没有情感的倾诉对象，也许就根本无法指挥了。他的唱片录制数量与销售量应可名列唱片排行前五名，而且质量均优，相当难得。  伯恩斯坦礼赞家伯恩斯坦可以说是美国音乐史上永远难忘的一个名字，他多才多艺，博学多闻，其天份与禀赋应受到最高的赞扬，就在伯恩斯坦逝世前5天，当他因肺部感染而住进医院时，不少美国报纸就刊载消息称，伯恩斯坦退出表演舞台将意味着“美国音乐史上最激动人心的篇章结束了”。不过当时谁也没有想到这位音乐大师会如此快的谢世。他是继卡拉扬之后，世界乐坛陨落的又一颗巨星。
Leonard Bernstein 伦纳德·伯恩斯坦（1918-1990）出生于美国马萨诸塞洲，毕业于哈佛大学，他是一们集指挥家、作曲家、演奏家、教育家、理论家于一身的艺术大师，其艺术造诣举世推崇。他和另一位超级天王卡拉扬（Herbert von Karajan）共同缔造了音乐的一个新时代。俯拾地芥恩斯坦可以说是美国音乐史上永远难忘的一个名字，他多才多艺，博学多闻，期天人与禀赋爱到了最高的赞扬，生为当代最著名的音乐家做出了诸多文化贡献。
伯恩斯坦是Bechstein钢琴的踏实礼赞家，"C.Bechstein is bliss for the hand and ears"(贝希斯坦钢琴是手和耳朵的祝福），这是他对Bechstein钢琴的最高评价，他总是使用Bechstein钢琴来演奏，为感谢伟大的艺术大师Leonard Bernstein（伦纳德.伯恩斯坦）对贝希斯坦的忠爱，三益贝希斯坦集团用他的名字命名了这一款钢琴，使得伯恩斯坦的音乐在这款琴中充分体现并得以延续。结合了贝希斯坦155年的制作工艺，伯恩斯坦钢琴是三益集团出口至欧洲和澳大利亚的众多品牌之一，数十年来获得极高的赞誉。随着三益集团登入中国，伯恩斯坦这一欧洲血统的钢琴终于在国内的钢琴爱好者见面。经典录音伯恩斯坦早期在CBS（Sony Classics）录音，活动的中心是美国。70年代后，他主要在欧洲和德国唱片公司合作，这个时期的录音绝大部分是现场录音或录影。5 T0 e9 c0 A) `3 m3 B: o8 i/ A
柏辽兹：幻想交响曲（Sony SMK 47525）
盖希文：蓝色狂想曲（Sony SMK 47529）李斯特：交响乐“浮士德”（Sony SMK 47570）
马勒：交响乐全集（Sony SMK 47573~47585
贝多芬：d小调第九交响曲“合唱”（DG 410 859）
马勒：声乐组曲“大地之歌”（Decca 417 783）
伯恩斯坦：音乐剧“西区故事”（DG 415 253）
伯恩斯坦纪念集（DG 431 946）
国际级
土生土长的美国人以前难得有国际级的指挥。在伯恩斯坦之前，美国的大指挥都来自欧陆，比方像托斯卡尼尼、奥曼第与布鲁诺·瓦尔特、马勒等。伯恩斯坦这位天王级指挥可以说是弥补了美国人的遗憾；不但如此，他的终生成就更可名列二十世纪后半叶最重要的前五名指挥家。他在世时和另一位超级天王卡拉扬可说是王不见王，乐坛上也只有伯恩斯坦可以溶解卡拉扬那种不怒而威的帝王形象。他出书、上电视、制作儿童音乐节目，在在赢得了难以数计的赞赏与荣耀。更难能可贵的是，他也是位优秀作曲家，他的『西城故事』、『憨第德』等等都是相当杰出的作品。  
心理学家
伯恩斯坦（1896—1966）是苏联心理学家、教授。主要研究心理生理学，尤其是运动生理学问题。  伯恩斯坦“运动的感觉修正原则”在他的思想体系中心有显著地位，与H.K.阿诺兴的“返回传入”概念及控制论中的“反馈”概念相类似。运动的感觉修正原则指为了调节传出过程，必须利用感觉信号，缺乏感觉信号并不是传出装置障碍，而恰恰是运动障碍的根源。因此，起机能作用的不是反射弧，而是反射环。根据这些原则，他在获国家奖金的《论运动结构》一书中对运动结构的不同水平（皮层下水下、皮层水平、包括高级皮层水平）进行了全面的阐述。另一个重要的观点是有关有机体行为的目的指向性问题。它引进“所需的”未来东西的密码和编码模型的生物校制论概念，对某一现象的合目的性问题作出解答。按这种概念，目的乃是这种未来的东西在头脑中的编码模型，这种编码模型在与其相应的动作完成之前就已经存在，因此它才可能实际上规定这一动作的方向。伯恩斯坦认为：有机体的生命活动和行为不是决定于有机体与环境的平衡，而是决定于在生命活动的进程中对环境的征服。有机体正在为达到对未来的东西的编码模型而斗争。他把生物的主动性理解为“借助于适当机制而进行目的指向性斗争的动态过程。”其工作的某础是从现代科学的最新成就出发，从推动科学前进的新事物出发，试图提出并解答新问题，对似乎已经解决了的问题寻求新的答案。这些问题虽有过激的争论，但越来越受到有关方面的重视。主要著作还有《运动性生理学和主动性生理学概论》等。[1]
同名书籍
基本信息副标题:世界著名音乐家系列
作者: 大卫.威尔金斯(英)
译者: 夏湘
出版社:外文出版社
出版年:1998-01
页数:63
定价:15
装帧:平装
ISBN:9787119022147内容简介伦纳德·伯恩斯坦被尊为有史以来最伟大的管弦乐指挥家之一。看起来好像一个人仅用一生的时间去完成这一切是不大可能的。伯恩斯坦很喜欢在钢琴上演奏爵士乐，一如他喜欢诠释莫扎特的交响曲；喜欢在维也纳和米兰指挥交响乐团；喜欢关心学校合唱团的事务；喜欢与好莱坞明星寒暄一样。他不相信音乐有“阳春白雪”与“下里巴人”之分。他认为音乐是生命中最大的快乐。有些人因为他的虚荣心而憎恨他，但绝大多数人还是崇拜他，热爱他。一位纽约爱乐交响乐团的乐手曾说：“就算让他身着粉红色的紧身衣出来指挥，我看都不成问题。”原因很简单，穿什么指挥，对他毫无影响。对此，他周围的人都十分清楚。天才加上个性，才造就了真正的伦纳德·伯恩斯坦。