标题：意大利阿斯蒂交响乐团
意大利阿斯蒂交响乐团

来自文明古国意大利的交响乐团
意大利阿斯蒂交响乐团来自于文明古国意大利，成立于1989年，由意大利最优秀的音乐家组成。乐团常年在意大利各城市和其他国家演出，曾到法国、德国、西班牙、匈牙利、俄罗斯等国家巡演。乐团的演出曲目非常广泛，还经常和意大利歌剧演员合作歌剧演唱会。此外，乐团经常演奏经典电影曲目、向披头士致敬等形式的音乐会，这极大的吸引了年轻观众的参与。2005年，乐团受邀参加意大利国际电视台的演出，代表意大利向全世界展示意大利音乐，这标志这乐团已经成为意大利最重要的演出团体。
  
指挥介绍
指挥家：西拉瓦诺·帕西尼 
西拉瓦诺·帕西尼毕业于维瓦尔第音乐学院。他曾和很多意大利乐团合作过，包括意大利国家广播交响乐团、意大利爱乐乐团、奥兰多经典乐团、意大利交响乐团和意大利古典乐团等世界著名乐团。他曾到奥地利、白俄罗斯、法国、德国、西班牙、瑞典、斯洛文尼亚、匈牙利、日本、印度、美国等国家演出。
西拉瓦诺·帕西尼曾和很多世界知名艺术家有着紧密的合作，有帕瓦罗蒂、波切利等，重要的演出包括“帕瓦罗蒂和他的朋友们”，“众心向教皇”等。他曾为很多国际唱片公司，如索尼等，录制专辑。
女高音演唱家：莎拉·瓦尔第著名女高音歌唱家瓦尔第常在加拿大和欧洲演出。她合作过的乐团和剧院有：萨斯卡通交响乐团、维多利亚交响乐团、萨斯卡通歌剧院、太平洋歌剧院、魏玛抒情歌剧院、温哥华音乐会歌剧院、温哥华夏季歌剧院、温哥华歌剧院等。 
2012年，瓦尔第获得加拿大青年音乐大使称号，并将在苏格兰歌剧院与加拿大著名男高音理查德·马吉森合作演出《蝴蝶夫人》和《托斯卡》。 
2011年瓦尔第受邀参加阿斯托利亚青年艺术家项目并出演伯爵夫人（费加罗的婚礼）。她还出演了梅赛德斯（卡门），在温哥华夏日剧院出演了达曼（魔笛）和费奥迪莉姬（女人皆如此）。她还多次在德国出演《费加罗的婚礼》和《女人皆如此》中女一号角色。 
2007年，她获得萨斯喀彻温音乐节协会杰出歌唱家称号，并摘得萨斯喀彻温省歌唱比赛桂冠。2006年，她获得戈登·华莱士大剧院歌唱比赛冠军。 
男高音歌唱家：凯文·迈耶斯加拿大最优秀青年男高音之一。
凯文·迈耶斯经常在蒙特利尔以独唱家身份与交响乐团合作，他合作过的指挥家包括韦恩·瑞德尔、马提亚·莫特和朱利安·沃科纳等。2011年，他在麦吉尔大剧院首演了汉德尔的Imeneo，取得巨大成功，并在Kiwanis音乐节和加拿大音乐比赛中获得冠军。
凯文·迈耶斯是加拿大2012年青年音乐大使称号获得者，他将受邀在麦吉尔大剧院举办的霍华德·古道尔“永恒之光”演出中独唱。
演出曲目介绍（以实际演出为准）1、春之声圆舞曲——小约翰·施特劳斯
春之声圆舞曲，作品第410号，是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作。
作为一首圆舞曲，它并不是典型的维也纳圆舞曲，也不是作为舞蹈伴奏音乐而创作，它本身就是舞台上表演的音乐节目，具有纯粹的音乐表演性质。节奏自由、充满变化，旋律生动而连贯，具有较强的欣赏性，很少用于伴舞，带有回旋曲的特征。它有一个多次再现、贯穿全曲的回旋曲主题A。主题在简短热情的引子之后呈现出来，华丽敏捷的旋律如春天的气息扑面而来，洋溢着青春活力。其它几个圆舞曲娓娓动听、充满生机。全曲具有相当高的艺术性，雅俗共赏、经久不衰。曲中生动地描绘了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象，宛如一幅色彩浓重的油画，永远保留住了大自然的春色。
2、南国玫瑰圆舞曲——小约翰·施特劳斯
南国玫瑰圆舞曲，是小约翰·施特劳斯根据他1880年创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》中的音乐编写的，作品题献给意大利国王。乐曲以轻快的节奏和优美的旋律呈现，使它成为小约翰·施特劳斯的几首最著名的圆舞曲之一。乐曲由序奏、四首小圆舞曲和结尾组成。整个乐曲的情绪抒情而又明快，但也不失伤感。感情的变化多端是小约翰·施特劳斯多数圆舞曲的创作风格。 
3、波斯进行曲——小约翰·施特劳斯
《波斯进行曲》世界著名进行曲之一，是小约翰·施特劳斯于1864年秋完成的。同年，为了庆祝他二十周年的作曲家生涯，他在维也纳人民公园音乐节上指挥首演了《波斯进行曲》。
4、安娜波尔卡——小约翰·施特劳斯
《安娜波尔卡》，作品第117号，由小约翰·斯特劳斯1852年创作，为奥地利格拉茨市命名为“安娜”的舞会大厅而作，故名。
5、财宝圆舞曲——小约翰·施特劳斯
《财宝圆舞曲》以C大调开始，如行军般的曲调，之后圆舞曲的旋律进入，而后宁静的华尔兹继续演奏着前一部分的浪漫，随之而来的是降E大调，长号和法国号打断了之前的宁静。结尾简要重复了之前的华尔兹，由定音鼓和铜管掀起这部分的高潮。
6、闲聊波尔卡——小约翰·施特劳斯
该曲采用复三部曲式（A大调——快板——2/4拍）。乐曲用倚音构成的主题旋律轻巧而略带诙谐，生动而逼真地刻画了一群叽叽喳喳、喋喋不休的快乐妇女形象。乐曲频繁地采用了倚音、波音、颤音等装饰音技巧，惟妙惟肖地描绘了妇女们快活的说笑声。 
7、春节序曲——李焕之
《春节序曲》作为《春节组曲》的序曲，乐曲的特点为旋律明快，优美富有民族风格，节奏鲜明热烈，生动地体现了我国人民在传统节目里热闹欢腾，喜气洋洋，敲锣打鼓载歌载舞的场面。乐曲结构是带再现的复三部曲式，将西方的一种趋势融入到中国传统音乐中是一种精妙的构思。 
8、、皇帝圆舞曲——小约翰·施特劳斯
皇帝圆舞曲以华丽的旋律、典雅的风格广为流传。乐曲采用维也纳圆舞曲形式，由序奏、四首小圆舞曲和结束部构成，其中序奏部分为带结尾的三部曲式，规模较大，有独立的音乐形象，采用了并非圆舞曲节奏的2/2拍子。整个乐曲给人以端庄严肃、富丽堂皇的感觉。 
9、拨弦波尔卡——小约翰·施特劳斯
《拨弦波尔卡》 是奥地利著名作曲家小约翰·斯特劳斯和其兄弟约瑟夫·斯特劳斯合作而成的一首杰出小品。小约翰原打算在本曲中使用圆号，但其弟却主张只用拨弦，于是乐曲最终采用了只加三角铁、钟琴为陪衬的弦乐合奏形式。所谓拨弦，就是直接用手指拨动提琴上的弦来演奏。整部作品轻快活跃，因从头至尾都以短促的拨弦来演奏，因而命名为《拨弦波尔卡》，这首乐曲为每年奥地利维也纳新年音乐会的常奏曲目。
10、艺术家的生活圆舞曲——小约翰·施特劳斯
《艺术家的生活圆舞曲》 是一部典型的维也纳圆舞曲，是小约翰·施特劳斯最著名的几首圆舞曲之一。本曲轻松而充满活力的旋律，勾画出了一幅艺术家生活的素描。艺术家追求、探索美好的理想，他们对于生活的要求是认真的，尤其对于人类的精神生活特别注重。小约翰·施特劳斯也是众多伟大艺术家中的一员，对艺术家生活的如实体会，是他创作这一作品的源泉。乐曲由序奏、六个主题和一个结尾组成。每个主题具有不同的感情色彩，并通过不同的调性表现出来。 
11、匈牙利万岁快速波尔卡——小约翰·施特劳斯
匈牙利万岁快速波尔卡，小约翰·施特劳斯作曲，于1869年三月在雷德滕萨尔首演，是一部“专门献给匈牙利国家”的作品，作品结尾部分闪过了《拉德斯基进行曲》的旋律。在这之前，柏辽兹在他的《浮士德的沉沦》中就已经用过。
12、蓝色多瑙河——小约翰·施特劳斯
蓝色多瑙河圆舞曲是小约翰·施特劳斯最富盛名的圆舞曲作品，被誉为“奥地利第二国歌”。每年的维也纳新年音乐会也将该曲被作为保留曲目演出。这首乐曲的全称是“美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲”。此曲按照典型的维也纳圆舞曲的结构写成，由序奏、[1]个小圆舞曲和尾声组成。
13、北京喜讯到边寨——郑路、马洪业
《北京喜讯到边寨》以充满激情的旋律，生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的狂欢场景，汲取了当地群众流传的对歌、对舞的艺术表演形式，并采用苗族、彝族的歌舞音调来塑造乐曲的音乐形象，表达了边寨人民的喜悦心情和浓郁的生活气息。乐曲分为七个部分，营造了山寨的小伙子、姑娘们等欣喜若狂的欢乐所氛和喜气洋洋的心情。作品为多段体结构，音乐素材取自于苗族和彝族的民间音乐。
14、在猎场上快速波尔卡——小约翰·施特劳斯
《在猎场上快速波尔卡》也称《狩猎波尔卡》，是奥地利作曲家约翰·施特劳斯1875年的管弦乐波尔卡作品。乐曲为复三部曲式，曲中我们可以听出森林中许多鸟类的鸣叫声。 
整曲中最突出的当属弦乐合奏，仿佛森林中的那些轻舞飞扬着的小生灵们在享受大自然赋予它们的美好生活。但是中间夹杂的三声枪声似乎破坏了这种和谐美好的气氛，小生灵们开始四处游散，大鼓，小鼓的拍击好像渲染了这种气氛，全曲以四声枪响作为结束，王公贵族们带着他们的战利品回去了，留下的只是小生灵们对生命的探索和思考。 
全曲充满精神力量，动态幅度宽广，细节描述清楚，强弱对比鲜明，展现出既平衡又饱满的动力，以及积极向上的思想意境。
15、拉德斯基进行曲——老约翰·施特劳斯
这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军， 以炫耀奥地利哈布斯堡王朝的武力和拉德斯基的威风。拉德斯基进行曲以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。
这首曲子由对比鲜明的两部分构成。强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵轻快的走过大街。反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听。音乐最后在反复第一部分的主题后结束。