标题：艾瑞克·欧文·莫斯
基本信息
  艾瑞克·欧文·莫斯姓名：艾瑞克·欧文·莫斯 
英文名：Eric Owen Moss 
性别：‍男 
出生年月：1943 
国籍：美国    
专业：建筑设计
人物简介‍
Eric Owen Moss教授，早年毕业于美国加州大学洛杉矶分校、加州大学柏克莱分校和哈佛大学设计，并在1973年开始了自己的事务所并执教于南加州建筑学院，现任校长。他一般被认为是解构主义建筑师，是上世纪80年代非常重要的那加州建筑学派的代表人物之一，他的作品因同时具有粗犷和精致典雅的特征，被菲利普·约翰逊形容为“垃圾中的珠宝”。
个人简历
1943年 出生于洛杉矶
1965年 美国加州大学洛杉矶分校获建筑学士学位
1968年 加州大学柏克莱分校建筑硕士学位
1972年 哈佛大学设计研究所建筑硕士学位
1973年 在洛杉矶市成立事务所
1973年 执教于南加利福尼亚建筑学院(Southern California Institute of Architecture, SCI-ARC)，
近年来一直担任耶鲁、哈佛大学的客座教授，并在哥本哈根及维也纳担任教职[1]‍
主要作品
时间       作品名称
1984      Petal House， Los Angeles 
1989      Paramount Laundry， Culver City
1989      Central Housing Office， University of California at Irvine 
1989      Lindblade Tower， Culver City 
1990      8522 National Building， Culver City  莫斯设计作品The Beehiv‍
1990      Gary Group， Culver City 
1993      Lawson/Westen House， Brentwood
1994      The Box， Culver City 
1996      Kodak Complex， Culver City
1998      Pittard Sullivan， Culver City 
2000      Slash & Backslash， Culver City 
2000      Slash & Backslash， Culver City 
2000      Slash & Backslash， Culver City 
2000      The Umbrella， Culver City
创作之温床
原创概念影响莫斯惊人的独创设计，是来自于盖瑞原创概念之一：将那些已弃置不用且形式过时的闲置建筑招唤出新用法，另外还加上自己本身熟悉的形式重新解构、以释出崭新的能量并显露心意义的概念。从洛森/西屋的大胆混和几何设计到科维市里的老旧工作室与仓库的卓越转变，莫斯以令人印象深刻的手法实现建筑再利用。连结点计划1980年代中期开始，莫斯和他的赞助人-土地开发商佛瑞德瑞克.史密斯，借着一项仍持续进行的「连结点计划」，让旧工业区有了新生命。在这一片1930至1940  伞状建筑‍年代即已存在的工业厂房中，莫斯将一处近一百万平方英尺、几近废弃的空地改造并恢复原貌，挑战了洛杉矶为了都市整洁不断把所有的旧建筑拆除的一贯倾向。而这样的计划被建筑纪录杂志描述为「编舞绝技」，受到国际注目，并赞扬其熟练地改善此区的经济衰退，同时提供一个明确的做法，使洛杉矶能在过去的残骸上建立另一种充满活力的建筑。这里过去曾经是工厂与仓库工人出卖劳力的地方，如今则是8522国家大道、斯提尔与萨米特办公建筑、绿伞表演场地与蜂巢的告示牌等，一整排的工作室、办公式与其它工作场地，是一个由专业人士组成的鲜活新小区，其中包括设计师、广告公司、以及影片制作相关器材设施，在加上公共艺术与表演空间。莫斯运用在科维市计划既生动又特别的策略，体现出强烈的动态变化感，而这就是洛杉矶市‍。
作品特色
后现代空间根据詹克斯对后现代建筑运动的分类:（1）历史主义（Historicism）、（2）直接复古主义（Straight Revivalism）、（3）新民间（Neo-Vernacular）、（4）特定的都市主义（AdHoc Urbanism）、(5)隐喻与形而上学(Metaphor and Metaphysics)、(6)后现代空间(Post Modern Space)。而本报告所要介绍的南加州建筑学派人物之一:莫斯(Eric Owen Moss)，其作品詹克斯归类为「后现代建筑运动－后现代空间」。詹克斯认为后现代空间建筑特色具有历史特定性、根植于习俗；无限的或者说在界域上是模糊不清的；「非理性的」，由局部到整体是一种过度关系。
垃圾堆中的珍珠他的设计被菲利普•约翰逊形容为「垃圾中的珍珠」，原因是他的建筑设计的双重特征，他的建筑是以现代主义基础上发展起来的，具有新现代主义和解构主义的双重色彩，因此具有粗糙的一面（垃圾）和精致的一面（珍珠）。他在设计上与法兰克•盖瑞(Frank O. Gehry) 相似，在建筑上使用工业材料，而且有时刻意使用旧材料，比如旧铁链、断裂的金属钩架等等，并在建筑上突出它们，表现了工业化的颓废、衰落的一面，建筑形式具有很强烈的解构特征。
建筑元素
EM=C2菲力普·约翰逊(Philip Johnson)说，他一生经历了四代建筑师。第一代是英雄时期，密斯·凡·德·罗（Mies Van der Rohe）、柯布西耶（Le Corbusier）等，第二代是约翰逊本人、包豪斯(Bauhaus)的追随者。第三代是盖瑞(Frank O.Gehry)、彼得.艾森曼(Peter Eisenman)、查理‧  莫斯工作室[2]‍摩尔(Charles Moore)等人，第四代就是以摩斯(Eric Owen Moss)及墨菲斯(Morphosis)为代表的建筑师。前两代的建筑师对平面最为留心；第三代则注重手法及空间的组织和展现；第四代建筑师可以说在建筑的负面用力－他们反复推敲的是材料和形式相遇的方式。人们一直以为，建筑中的节点应该隐蔽起来，或者尽量简单，而热衷于「节点设计」的人应该是结构师或手工艺人。摩斯的建筑正是关注节点的建筑，作为最新一代的后现代建筑师，他对国际性、对功能建筑的空想社会主义、对机器美学不太感兴趣，他所钟情的是本世纪初发生的工艺运动。在莫斯的作品中，倾斜的柱子用下水道管制成，而且还剖开一部分；楼梯栏杆是用稳定的电线杆的钢丝作成；墙面常常布满工业建筑的维修爬梯和铁轮子、铁链子；屋面以玻璃或其它材料作成破碎和扭曲的形式；会议桌以及茶几都以钢板焊成。Wolf D. Prix 改爱因斯坦(Einstein)的著名公式来描述莫斯的建筑。在爱因斯坦(Einstein)的公式EM=C2(E是能量、M是质量、C代表光速)；而EM刚巧是莫斯缩写代号。Prix在其诗中写道
他的咒语预示了空间加速度突现为画面，浓缩于模型它对等于1：1的实在建筑意象1.建筑是对世界及其运动方式的评价。
这种评价是社会的或政治的，它涉及到人们如何生活、如何工作、如何理解以及如何应该去理解。这种评价有时事有意的，有时是无意的。这样的建筑，既有傲慢的层次，也有谦逊的层次，它主要是提醒人们:如果该建筑与众不同，就注意它吧!
2.建筑是「在天空嵌一个孔」的LSD 

人物评价‍
莫斯的作品和他的宣言一样，不仅颠覆了古典及现代的某些建筑观念，探索身边最常见的建筑材料潜力，侧重在仓库和厂房的红墙或水泥砖墙、弓形木桁架、没油漆的水泥砂浆或是遮挡是外机具的金属格栅。莫斯大部分的案子都是开发商在科维市的出租办公室，景观荒芜、纹理松散的科维市为莫斯提供了最无拘无束的舞台，而洛杉矶广大的创意产业，像是工业设计、软件设计、电视电影、广告制作，对大坪数低单价、又具个性的空间需求，则为莫斯的建筑风格提供了肥沃的土壤。莫斯在地价低廉的科维市所设计的这些「厂办」，看似疯狂，实则具有独到的市场眼光和牢固的地域性。