标题：顾绣
简介
“顾绣”又称“露香园顾绣”。它起源于明代（公元1368～1644年）松江（今中国东部上海市）地区的顾氏家族。明代嘉靖年间（公元1521～1567年）松江府的进士顾名世，晚年在上海建筑了一座林园居住，取名"露香园"。顾氏后裔精于刺绣，绣品精美典雅，技法独到，常用于家中陈设和馈赠亲友，因此称之为"顾绣"。"顾绣"素来享有"画绣"的美誉，是中国织绣工艺中的奇葩。
清初松江府状元戴有祺著作《寻乐斋诗集》“露香园缪氏绣佛诗注”曰：上海顾绣始于缪氏（缪氏是顾汇海之妾），尤其擅长山水人物。顾绣，作为绘画中的一种特别形式，早就引起了有祺的关注与兴趣。“顾绣始于缪氏”之说，是戴有祺第一个指出的，这是他悉心研究顾绣后的结果。
据传顾氏的绣法出自皇宫大内，绣品使用的丝线比头发还细，针刺纤细如毫毛，配色精妙。绣制时不但要求形似，而且重视表现原作的神韵，且做工精细、技法多变。仅针法就有施、搂、抢、摘、铺、齐以及套针等数十种，一幅绣品往往要耗时数月才能完成。所绣的山水、人物、花鸟均精细无比、栩栩如生，受到官府和民间的广泛推崇。
明代还先后出现了缪氏、韩希孟和顾兰玉等"顾绣"名手。韩希孟是顾名世的孙媳，在"顾绣"诸名手中最有代表性。她具有很高的艺术素养，认为刺绣不应只是衣裙装饰的从属物，而应以它的独特风格，显示出独立的艺术地位。其绣品大多以宋元时期（公元10～14世纪）的名画为题材，她充分运用针锋特技来表现画面的神韵。所绣人物神采奕奕，呼之欲出。韩希孟的精湛技艺确立了"顾绣"的卓越地位，她的写真手法对后世仿真绣的发展具有启迪作用，苏绣也受她的影响很大。 
到了清代（公元1644～1911年），顾名世的曾孙女顾兰玉开始设立刺绣作坊，广收门徙，传授"顾秀"技法。自此"顾秀"在上海附近地区流传开来，民间妇女争相仿制，商人开设绣庄，收购绣品，顾绣之名传遍江南。清代嘉庆年间（公元1796～1821年）以后，"顾绣"逐渐衰落，几至失传。新中国成立后，这项绝技得到了一定程度的恢复和发展。 
明代后期，松江府上海县露香园顾绣，为高雅的刺绣艺术，对后世影响很深，清代四大名绣皆得益于顾绣。明代顾绣秘笈主要在于作者的文化艺术涵养、题材高雅、画绣合一、用材精细、针法灵活创新、择日刺绣与锲而不舍的精神等六要素。以韩希孟为代表的顾绣传世实物，文化艺术内涵颇深，皆是文物珍品，被各大博物馆所收藏。
源出南汇绣花坡
顾绣创始人韩希孟顾绣创始于明嘉靖年间韩希孟之手，其工艺要求极高，刺绣前必须先将丝线辟为单股，经分别染色后再择色依次进行剌绣。这种工艺最适宜于仿绣古代山水、花鸟、人物等名画，所绣制品精美逼真，  顾绣可谓一绝，因此当时这种工艺一度曾被名为“画绣”，韩希孟是上海露香园名官顾名世的孙媳妇，因出于顾家，故又名“顾绣”。
韩希孟一手绝世技艺是如何创立起来的，历史上曾有不同的说法，有说是传自宫廷，但是南汇县第一部县志《南汇县分建志》(即《钦志》)中却否定了这一说法，称这一技艺实源自南汇绣花坡世代相传的刺绣绝技。南汇绣花坡绣花坡是新场镇近郊的一处地名，它位于今千秋桥东约里许，据史志记载，这一带妇女自古以来即好刺绣，人人技艺超卓，明代，当新场镇步入最为繁荣的时期，其刺绣之风更有了进一步的兴旺与发展，历史上曾有竹枝词一首为证，词云：“一钩新月制香罗，姊妹相携绮陌过。怪底踏青鞋样巧，阿侬家住绣花坡。”据说这里妇女的刺绣技艺的确是一个赛过一个，而且她们也都十分好强争胜，每年春暖花开之时，姑娘们都会用新绣成的服饰将自己妆扮得花枝招展，借踏青之名走出家门，相互间赛一赛、比一比，以展示各自刺绣技艺上新的创意和进步。通过如此展示，不少姑娘也因此获得了如意郎君的青睐。
绣花坡当时是南汇刺绣技艺的发祥地，其名亦因此而得，而且这里的刺绣技艺在一段历史时期里的确也有颇多发展，并出现了许多名家里手，据说当时绣花坡的韩家就是著名的刺绣世家之一，其女儿韩希孟更是其中杰出的代表。韩家当时不仅人人好刺绣，而且人人也都好绘画，用刺绣仿古画的技艺就是在这基础上派生出来的。韩希孟出生于新场绣花坡，成为顾名世孙媳妇后，将刺绣技艺传到了上海，并予以发扬光大，是完全可能的。
历史的发展常常会出人意料，刺绣从绣花坡走进上海露香园后成了古今瞩目的传世“顾绣”，但是发源地绣花坡的刺绣随着南汇盐业中心的南移而渐渐没落了，这里又一首竹枝词为证，词云：“鸳鸯绣出色丝工，自昔传闻歇浦东。今日绣花坡上过，胭脂零落野花红。”据说到清代末期，这里精于刺绣的妇女已经很少了，绣花坡的地名在人们的记忆中也已渐被淡忘，在这里能继续显示其昔日光彩的唯田野中的那些野花了。
顾名世与顾绣
顾名世其人顾名世，字应夫，号龙泉，官尚宝司丞。是明嘉靖三十八年进士，官尚宝司丞，就是在内宫管理宝物的官吏，晚年居上海。"名世性好文艺"，见多识广，艺术修养较高，在他的影响和倡导下，他的女眷们也酷爱艺术，善丹青书法，精于女红，尤其擅长刺绣。她们从事刺绣的目的不仅于实用而是视作上层妇女的修养和更高层次的艺术追求。  顾绣在盛行于世的松江画派画风薰陶下，她们研究继承宋代"闺阁绣"的艺术特色和艺术技巧，在此基础上有所创新。她们选择高雅脱俗的名画作为蓝本，对表现对象深刻观察、细心揣摩，技法上创造出散针、套针、滚针等针法用以极力模仿绘画的笔墨技巧。她们将丝线劈为36丝，"其劈丝细过于发，而针如毫，配色则有秘传，故能点染成文，不特翎毛花卉巧夺天工，而山水人物无不逼肖活现。"顾氏女眷代表人物顾氏女眷中较早从事画绣的，是顾名世长子顾汇海之妾缪氏。顾绣名手中，造诣最高，最具代表性的，是略迟于缪氏的顾名世次孙顾寿潜之妻韩希孟(又名韩媛)。顾名世次孙媳韩希孟善画，在针法与色彩运用上独具巧思，显著提高了这种绣法的艺术品格，顾绣由此又称"画绣"。顾绣在明清时期曾风靡全国，大有"无绣下姓顾"的势头，"顾绣"之专称代替刺绣之通名，以后发展起来的苏绣、湘绣、蜀绣等，都曾得益于顾绣的技法。 
据明代崇祯年间《松江县志》记载："顾绣，斗方作花鸟，香囊做（作）人物，刻划精巧，为他郡所未有。"在顾绣的发展中，顾名世的孙媳韩希孟最为杰出。其所绣山水、人物、花鸟已达到"无不精妙"的程度。故宫博物院陈列有她的仿宋元名迹册十余帧，其中的《洗马图》、《白鹿图》、松鼠葡萄》、《扁豆蜻蜓》皆为精品，这些作品已达到让人分辨不出是绣还是画的意境。明代松江画派代表人物董其昌对顾绣极为赞赏，称它"精工夺巧，同侪不能望其项背……人巧极天工，错奇矣"。韩希孟创立"画绣"阶段是顾绣发展的初期，绣品多为家庭女红，世称"韩媛绣"，基本用于家藏或馈赠。 
顾名世曾孙女顾玉兰，因家道中落，逐设帐授徒，历30余年，将家传秘绣技艺传于外姓。其时，城中四乡许多妇女习顾绣以营生，形成一定规模，当时有"百里之地无寒女"之说。达官显宦、富商巨贾争相购藏顾绣珍品，使顾绣身价陡增。  顾绣在韩希孟之后，顾氏家道中落，逐渐倚赖女眷刺绣维持生计，并广招女工，从此顾绣由家庭女红转向商品绣。顾名世的曾孙女顾兰玉得缪、韩之亲授，并将技艺传承下去。据清代嘉庆年间《松江府志》记载，顾兰玉"工针黹，设幔授徒，女弟子咸来就学，时人亦目之为顾绣。顾绣针法外传，顾绣之名震溢天下"。清代道光年间，松江丁佩既精刺绣又通画理，著《绣谱》，于顾绣"心知其妙而能言其所妙者"。"后以仿效者皆称顾绣，绣品肆竟以顾绣相称榜，凡苏属之绣几无不以顾绣名矣。" 
但是，顾绣的卓绝是以高素质的艺人和大量的工时为代价的，制约条件很多，所以难以普及，难以为继。清末，顾绣逐趋湮没，以后几乎被人们所遗忘，被吸收顾绣技法和营养而崛起的苏绣所替代。
解放前顾绣状况
上海露香园地属松江府，松江人一直以恢复顾绣为已任。上世纪二十年代，松江慈善机构"全节堂"设立"松筠女子职业学校"，从小学一年级到初中三年级均设立"女子刺绣班"。现年近九旬的戴明教老人曾为该班学生，她是近半个世纪顾绣在松江的代表性传承人，著有《顾绣针法初探》一书。可惜后来学校毁于侵华日军的炮火，再也没有恢复。
解放后顾绣发展
到了上世纪七十年代，松江工艺品厂响应周恩来同志关于挖掘发展中国传统工艺美术品的指示，于1972年底开始筹备恢复顾绣艺术。聘请二、三十年代在松筠女子学校学过顾绣技艺的戴明教老师收徒授艺。不久，又因"文化大革命"等政治运动，使刚复苏的顾绣遭到"复旧复古"罪名而夭折。 
1978年中共中央十一届三中全会后，松江工艺厂成立顾绣组，才恢复对顾绣的研究、授艺与生产。以后，松江工艺品厂正式成立顾绣车间组织生产。松江顾绣艺人不断创作出一批精美绝伦、雅韵欲流的顾绣新作。松江顾绣有如旱苗沐雨、枯木逢春，开始显露出勃勃生机。 
1987年5月，松江博物馆在松江工艺品厂支持下举办《顾绣艺术展览》，向世人介绍顾绣的历史和新生。展览中展出大量新作并进行现场表演。6月初，经上海市文化局审定推荐，调往"上海首届国际艺术节"文庙展区展出，好评如潮。
艺术特色
顾绣独到的刺绣技法主要体现于：半绣半绘，画绣结合顾绣以宋元名画中的山水、花鸟、人物等杰作作为摹本，画面均是绣绘结合，以绣代画，这也是它最为独特之处。如在《群仙祝寿图轴》中，画中人物所穿锦裳，是先上底色，后于底色上加绣作锦纹状的；人物的面部则是先绣后画的，云雾则只用画笔直接用色，而不加绣。这种大胆创新的技法，表现山水、人物尤为生动。针法多变，时创新意顾绣的针法复杂且多变，一般有齐针、铺针、打籽针、接针、钉金、单套针、刻鳞针等十余种针法。间色晕色，补色套色这种精巧的明绣采用的种种彩绣线，是宋绣中所未见过的正色之外的中间色线。顾绣为了更形象地表现山水人物、虫鱼花鸟等层次丰富的色彩效果，采用景物色泽的老嫩、深浅、浓淡等各种中间色调，进行补色和套色。从而充分地表现原物的天然景色。 
"顾绣"从一开始就有别于苏、粤、湘、蜀四大名绣，它专绣书画作品，成为独特艺术。它把宋绣中传统的针法，与国画笔法相结合，以针代笔，以线代墨，勾画晕染，浑然一体，为祖国灿烂的文化艺术增添了异彩。顾绣产品形式除传统画绣挂幅外，还有睡衣，浴衣、台布、枕套、被面、围巾等品种。顾绣针法多样，色彩丰富，丝缕分明，质地大都用软缎、绸料及特丽纶、尼龙、的确良等。
传承意义
目前收藏顾绣最多的是辽宁省博物馆，其中印有"韩媛绣"、"韩氏女红"的绣品有八幅。上海博物馆藏有韩希孟的《藻虾图》等四幅绣品。此外，江苏南京博物院、镇江博物馆、苏州博物馆等也收藏有传世的顾绣，如《杏花村》、《山水三寿》等图轴。"顾绣"在对外开放的新时代，声誉远播海内外，现在"顾绣" 不但能绣制小型作品，而且能绣制大幅复杂的作品。 
顾绣是民间绣艺与文人画结合的产物，从业人员须具备传统的书画修养。正因如此，它很难普及，且制作费时耗工。20世纪50年代以后，上海曾办过不少顾绣厂，现基本都已关闭。受现代工业的影响，大量顾绣仿制品涌入市场，形成对顾绣的冲击，顾绣之名虽盛而真得"画绣"真谛者在上海几乎不复可寻，因此必须要采取措施对这一传统绣艺进行抢救、保护、整理、挖掘。
顾绣的保护
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，上海市松江区的戴明教为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。
顾绣的传人
目前公认的顾绣第一代传人是家住上海松江区岳阳街道的戴明教老人。
戴明教，汉族，女，1922年1月出生，现年87岁。1934年至1937年在上海松江“松筠女子职业学校”刺绣班学习，师从宋氏与盛氏，所以她是13岁开始学绣，16岁入松筠女校，师从沈寿之徒宋金铃学习刺绣。虽然之后抗战爆发，学校解散，但是这氏顾绣发展史上重要转折，标志着顾绣从家族的传递转为顾绣(15张)社会的传递。
二十世纪五十年代起，戴明教进入松江刺绣合作社，虽中间经历“文化大革命”的波折却矢志不渝，七十年代以来，她收徒十余人，她们被称为第二代传人，其中代表者为松江电子仪器厂职工钱月芳。目前她自己有一个顾绣工作室，并且带了8个姑娘，她们将是顾绣的第三代传人。
此外戴明教的其他三位弟子也在松江区文化馆里有一个工作室，他们的作品被松江区博物馆馆藏。
顾绣珍品特展
上海博物馆，《海上锦绣——顾绣珍品特展》从2008年元旦前夕直到2月底“回家省亲”两个月。这些号称是“四大名绣”鼻祖的稀世珍品，从故宫博物院、辽宁省博物馆、南京博物院、南通博物苑和苏州博物馆“荣归故里”，与上海博物馆的珍藏一起首次系统出展，揭示了首批被列入国家非物质文化遗产名录的“顾绣”全貌。
顾绣，全称应为“顾氏露香园绣”，亦称“露香园顾绣”；此次的展品中也有许多作品或钤或绣有“露香园”、“清碧斋”的印款。露香园，是明代上海三大名园之一，顾绣源自露香园主人顾氏的女眷之手，是当时文人雅士圈中的奢侈艺术品。然而，露香园的名物出产还远不止此。
物产历史
露香园“露香池石子昂书，万竹山居东凿渠。名士风流多巧技，绣精墨雅芥成蔬。”这是三林书院的创始人秦荣光在《上海县竹枝词》中描述的露香园。短短一阙竹枝词蕴涵着一段上海老城厢被湮没的美丽物产历史。
在上海老城厢，也就是现今人民路环内，老城隍庙西北，有两条呈丁字交叉的马路“露香园路”和“万竹街”，它的周边还有青莲街、东青莲街、阜春街。此方圆之中便是明代“上海三大名园”之一露香园的旧址，万竹山居、阜春山馆、青莲座都是其间的建筑。万竹山居明代的道州(今湖南省零陵)太守顾名儒，湖南做官卸任归来，在上海城北黑山桥购地建园，称“万竹山居”。万竹街就是由“万竹山居”遗址而得名。1911年“万竹山居”旧址上修建了“万竹小学”。1922年蒋介石之子蒋经国入万竹小学读四年级至1924年毕业。这所学校现在是一所实验小学。《露香园记》据明·朱察卿《露香园记》和明·叶梦珠《阅世编》记载，“露香园”建于明朝嘉靖年间。顾名儒的弟弟顾名世(字应夫，号龙泉)考中进士，后官升至尚宝司司丞，职掌皇家的玉玺、符牌、印章之类，官职虽不大，但地位颇为显赫。晚年归居故里，他买下与万竹山居相邻的一块地营造园林。相传在建园挖池时，曾挖到一块有元代书画大家赵孟頫(字子昂，号雪松)所题篆书“露香池”三字的碑石，遂将新建花园题为“露香园”。
《露香园记》描述：“堂之前大水可十亩，即露香池，澄泓渟澈，鱼百石不可数，间芟草饲之，振鳞捷鳍食石栏下。”园中布局以露香池为中心，四周以建筑为景：露香阁、碧漪堂、阜春山馆，分鸥亭、独莞轩、积翠冈、青莲座、大士庵等景物。露香池内种植红莲，花开时，池水欲赤。登上凌空腾起的分鸥亭，从亭上可赏瞰露香池，可谓是“盘纡澶漫，擅一邑之胜”。露香园成名缘由露香园虽属名园，但在江南园林中只算中等规模，无论在规制和园林造诣上都不能称“最”。让它驰名海内外的是它的园中物产，就是秦荣光所说的：“绣精墨雅芥成蔬”。
这里是中国第一名绣——“顾绣”发源地；露香园顾绣真迹存世作品只有不到200件，大多为各地博物馆作珍品典藏。顾振海墨早已失传；银丝芥菜如今还有能制作者，但品质已决非当年之“顾菜”。另外露香园水蜜桃虽已绝迹，但南汇、奉化、无锡等地，乃致日本、美国都有它的种系流传。
明末，顾家衰败，露香园成为崇明水师营地，到清初只剩“古石二三，池水亩许”。鸦片战争时期，官家在园中设火药局，1842年火药库失火爆炸夷为一片平地，露香园从此消失。
顾绣今昔
2005年中国丝织艺术品拍卖会上，一件八开“韩希孟花鸟册页”成交价达165万元人民币，一帧“群仙祝寿图”拍出77万元。这只是在抗日战争时期少数流入民间的藏品。
顾绣，相传得于宋代宫廷绣技法。顾名世的长子顾箕英之妾缪瑞云，在闺阁就擅长宋绣，进露香园后有机会见到了不少家族珍藏的宋、元名家字画，又兼顾家文人雅士往来评点，艺术熏陶，绣画水平更臻精致。她在继承宋绣劈丝、配色、针法等优秀传统基础上，把自己的观察和艺术感受渗透到刺绣创作中，在针法运用、配色和材料选配等方面有不少创新和发展。清姜绍书《无声诗史》中，称缪氏刺绣人物“气韵生动，字亦有法，得其手制者，无不珍袭之”。当时就有“上海顾绣始于缪氏”之说。
集顾绣之大成的是有“武陵绣史”之称的韩希孟。她是顾名世的次子顾振海的二儿媳。出身湖南武陵书香门第，尤擅工笔画，所绘山水花卉笔墨清丽，当地有才女之名。“韩希孟深通六法，远绍唐宋发绣之真传，摹绣古今名人书画，别有会心。”(徐蔚南《顾绣考》)
韩希孟嫁入顾家，正值露香园鼎盛时期，高朋满座，衣食无忧。丈夫顾寿潜曾师从明代著名大书画家董其昌，不仅能诗善画，难得的是对顾绣亦情有独钟，别号“绣佛斋主人”。夫妇两人琴瑟和谐，进一步发展针法的特技加之丝线辅助羽毛、麻、绒等丰富色彩和质感，以及补色技巧来体现原画稿的神韵，力求使所绣的人物、山水、花鸟达到“不是写生画，胜似写生画”的意境。
明崇祯七年(1634年)，韩希孟以宋、元名画为蓝本，摹临刺绣，历经数年，汇成八幅方册。其中的《洗马图》仿赵子昂风格，《女后图》摹宋画风格，《米画山水图》仿米芾笔法，《花溪渔隐图》仿元代王蒙笔法……册尾有其丈夫顾寿潜的跋文，董其昌逐幅题词。这便是现藏北京故宫博物院堪称绣画第一藏的《顾绣宋元名迹册》。
顾绣至此时生成为与琴棋书画齐列的一种艺术样式，成为士大夫阶层相互鉴赏馈赠的奢侈礼品。顾绣真正走向社会，影响到四大名绣生成，产生商业价值，却是由顾家露香园的衰败开始。
顾名世的曾孙女顾玉兰，美貌能诗画，而且家传绣技不亚于韩氏，出嫁后生有一子，24岁守寡，家穷以卖顾绣扶孤成长。据清嘉庆年间《松江府志》记载，顾玉兰“工针黹，设幔授徒，女弟子咸来就学，时人亦目之为顾绣。顾绣针法外传，顾绣之名震溢天下”。她历时30余年传授顾家绣技，城中许多妇女学习顾绣以营生计。达官显贵、富商巨贾争相购藏顾绣珍品，顾绣身价陡增。至清代，宁、沪、苏、杭纷纷设立顾绣庄、顾绣店，在整个长江中下游地区，顾绣几乎成为丝绣美术工艺品的通称。连《红楼梦》都有描述：贾元春得一绣佛云:“顾绣,女中神针也。”可见声誉颇高。
露香园顾绣源起于名门闺媛，是观赏性的画绣艺术品，并无实用功能，成就一幅好作品不仅要有钱、有闲，而且要有艺术修养的女子才能完成。晚清的腐败动荡使顾绣走向衰落，鸦片战争后彻底打碎了“士大夫”阶层生存的社会基础，“闲情雅致”的顾绣退出“江湖”，但它精湛的技艺随着绣娘散入实用性绣品的工坊而对苏、湘、蜀、粤四大名绣产生了深刻的影响。
顾绣从此在民间艰难地生存着，1905年松江慈善机构“全节堂”开设“松江女子学校”(后改为“松筠女子职业学校”),从小学一年级到初中三年级均设立“女子刺绣班”教授顾绣。后来学校毁于侵华日军的炮火，最后一届毕业生中的戴明教女士成为“文革”后松江工艺品厂的传艺之人。另外，上海戏剧服装厂、上海工艺美术研究所以及徐家汇天主教堂都曾是传承经典顾绣的重要基地。
2005年上海鲁克龄先生集25年挖掘整理建立了“露香园顾绣研究所”。
2006年6月国务院公布第一批国家级非物质文化遗产名录，顾绣列入其中。渐行渐远的顾绣跨越400年又慢慢地向我们走来。
墨宝菜蔬
2004年2月，上海政府网站要闻栏公布的11种失传的工艺中首当其冲的便是“顾振海墨”。
“书家墨一缕，画家墨五色。虽云运笔工，其妙实由墨。”中国书画家历来器重好墨，徐光启曾在笔记《论墨》中写道：“吾松(指松江府)制墨故与新安(指徽州歙县)齐名……以其用胶独轻，则设色不沾滞。今拓碑只用云间(松江地区的别称)墨不用新安者以此。”这里为徐光启所称道的松墨即古代上海地区所制的墨。而松墨中最负盛名的当属“顾振海墨”。
“明代顾名世之子顾振海，能诗善画，得有造墨秘法，以松烟和油脑、金箔、珍珠、紫草、鱼胞捣两万杵合成墨，每锭有‘海上顾振海墨’印记，一般只送不卖。制法早已失传。”(上海二轻工业志·专记)
顾振海是露香园主顾名世的二儿子顾斗英，字仲韩，号振海。不但琴棋书画皆功，还精于古器图书的鉴别。顾振海出身豪门，他制墨只为个人喜好和声名，生产极少，只送不卖，即便好友也一人只赠一锭，不再送第二次，因此极为珍贵。他的另一种墨用倭墨重新制作而成，其表面呈松皮纹，式样为圆柱形，无款，品质更在前者之上。由于是独家秘笈，由他而始，由他而终。亦绝少有收藏，无人知晓其成分组合。
“银丝芥种邑中专，岁首辛盘供客筵。顾氏露香园制美，芥葅一味可经年。”这便是顾菜——银丝芥菜。
银丝芥也称“佛手芥”，是一种细茎，扁心，细叶子的芥菜。露香园顾家特制酸菜，鲜香酸辣，可放一年不变味，佐酒尤为爽口，被称为“顾菜”。后来世人广为仿制，成为本地人的春节宴菜，已不知顾菜原味。
露香园物产还另有记载：“法制藕粉，前朝惟露香园有之，主人用为服饵，等于丹药，市无鬻者。顺治初，始有鬻之于市，而其价甚昂，每斤纹银一两五六钱，后减至一两二钱。九年壬辰夏，犹卖纹银八钱一斤，而铺主人犹以价贱为恨。十二三年之际，得法者甚多，沿街列卖，每斤不过六七分，而半和伪物，味亦大不如前矣。”
蜜桃源流
“水蜜桃推雷震红，闻雷见一晕红工。露香园种今难觅，都向黄泥墙掷铜。”相传露香园水蜜桃大者如小瓜，皮薄浆甘，入口即化，每经一次雷雨便生出点点小红晕，得名“雷震红”。
据上海地方志记载：“顾氏露香园的水蜜桃早在万历年间(1573-1620年)就扬名于上海。天启元年(1621年)，王象晋在他的《群芳谱》中最早记述了上海水蜜桃：“水蜜桃独上海有之，而顾尚宝西园(即露香园)所出尤佳，其味亚于生荔枝。”
露香园在康熙初年荒废，盛产区转移到城西的黄泥墙(今蓬莱市场)；到同治年间(1862-1874年)，迁至龙华一带。到20世纪初，龙华水蜜桃仍闻名遐迩。
露香园水蜜桃从清代初期开始向外地传播。江苏省的吴县、南通、海门和浙江的平湖等地，都有从上海引种水蜜桃的记载。浙江奉化的玉露桃和无锡的白凤桃都是由“黄泥墙”引种的。
鸦片战争后上海水蜜桃还被引种英国、美国、日本，并选育出新的品种群。
1844年引入英国，命名为“上海桃”(Shanghai Peach)。
1850年上海水蜜桃传到美国，称为中国粘核桃(Chinese Cling)；从中培育出了两个新品种——爱保太(Elberta)和红港(Red Haven)，成为美国现代桃的品种发展基础。
日本于明治8年(1875年)引入，名为“上海水蜜”。由于水土适宜，很快在岗山、神奈川等地得到发展。相继选育了著名的岗山白、太久保和白凤等品种，使日本桃的品种水平迅速得到提高。
“园有嘉桃，不减王戎之李；糟疏佐酒，有逾末下盐豉。家姬刺绣，巧夺天工。露香园及其嘉桃、糟疏、刺绣，乃由座上佳客之揄扬，而名震天下矣。”这段话由《阅世编》引自顾名世的自述。“嘉桃、糟疏、刺绣”成了露香园的三大特产名物。如陈植先生选注《露香园记》中所说：“古人有因为家有名园而传名的，也有园林因主人而知名的，要说园以物名，‘露香园’是少见的一例。”