标题：瑞秋卡森
自然文学作家瑞秋卡森
人物简介瑞秋·卡森。约翰霍普金斯大学生物科学硕士，自然文学作家，著有：《海风下》、《周遭之海》、《海之滨》等。而《寂静的春天》更是影响深远的一部著作，是第一位不畏权势、向人类提出警讯，告知社会大众，杀虫剂是会严重影响人类及生态环境的人。 　
当时DDT挟持着第二次大战时抑止了疫病传染的旋风，又发现对杀虫也很有效，能使农作物丰收，因此被视为便宜、有效、又安全的仙丹，化学商界开始大量推广。一九五七年，卡森的朋友荷金丝在麻州鸟类保育所的小鸟们因被飞机喷洒DDT而中毒，经抗议无效，因此请卡森协助。卡森想春天将因丧失鸟鸣而寂静，再去华府找人帮忙时，促使她萌生必须出书来告诉世人的心。 
卡森知道这会激怒很多企业家，所以她的论点必须无懈可击，因此很严谨的参考了很多研究报告，收集了许多杀虫剂具危险性的证据，并小心的处理这些科学数据。一九六二年，发表了她的代表作《寂静的春天》，指出滥用杀虫剂的结果，已伤害许多生命、影响了自然生态，如果再不改变，春天将不再鸟语花香，也将毒害人类。 
书出版后，果然引起许多化学工业家攻击她，骂她是一个无知、歇斯底里的女人。她等于在对抗一个组织完整且强有力的工业团体，电视访问她的结果是两个节目赞助商退出，甚至有人因引用书中的话而被革职。总统肯尼迪在读完书后，立刻要求「科学顾问团」审查，结果证明卡森的观察属实，国会就成立了项目委员会。卡森完成书时，已是疾病缠身，但仍数次出席国会作证，最后国会终于立法禁止DDT使用，这是环境保育史上的一大里程碑。 
卡森是以带病之身完成这本书的，两年后的四月逝世，享年五十七岁。她被封为环保运动的先驱，她呼吁人应与自然合作，毒害大自然等于毒害人类。《寂静的春天》出版后，发行了22国的译本，影响所及，许多国家立法取消DDT的使用，科学家们也开始重视化学制品的危险性而展开许多研究，世界的方向可说因这本书而改变，因此她也可说是一位重要的思想革命家。
小学时代小学时代，卡森是一个寂寞的女孩，很少同年龄的朋友，老师们却都喜欢她，她有时缺课，一个人在林中、在溪边，与草木鱼虫打交道，或者躺在草地上做白日梦，她梦的不是社会圈的飞黄腾达，是才智上的独立和成就。中学毕业後，她进入宾州女子大学，理所当然的选了文学系，她仍不停的写作，并参加了文艺俱乐部和校刊的编辑委员会，这时她最好的朋友是教她作文的克罗芙〈Grace Croff〉教授。二年级的时候，她选了门生物课，科学的知识，实验室的观察，给了她另一种启示和喜悦：鸟如何飞？昆虫如何唱？花为什么有红有紫？秋天树叶为什么凋谢？那个年代，一般认为文学和科学是不相容的两个极端，她喜欢文学创作，又迷醉于科学的神奇，何去何从，苦恼了很久，结果，三年级时转入了动物系，并被选为「科学俱乐部」主席，文字创作一度中断了。
大学毕业后大学毕业后，她进入波士顿的约翰？霍普金斯大学研究所，专攻遗传学，她的硕士论文是「鲶鱼肾腺的胚胎发育」。在波士顿两年，最重要的是她去了森林洞海洋站工作了一个夏天，她对海一见钟情，海的气息、海的宝藏、海的神秘，她都无条件的接受了，海成了她终身情人。一九三二年读完硕士，面对着经济不景气的大萧条〈Great Depression〉，二十五岁的卡森，为了生活，为了贴补家用，只好停学，一边找工作，一边留在大学当助教。诗人的梦仍未醒，她曾把诗作寄去十一家杂志，都被拒绝，只有一家「星期天太阳报」，刊登她一些关於海洋生物的杂文。
一九三五年一九三五年她父亲去世，经济压力更大了。幸好在渔业署找到一份工作，虽然薪资微薄，至少是固定的收入，一九三六年她姊姊去世，留下两位嗷嗷待哺的幼年甥女，与她母亲住在一起，她只好负起养育四口之家的责任，自己生病，又要住院，生活更艰苦了，此外，她唯一能做的就是利用周末和夜晚写文章，希望多赚点钱，但几次投稿都被拒绝，一九四四年才有一篇关於「蝙蝠」的文章被「读者文摘」采用，稿费五百元，这是一笔相当大的收入。
一九四〇年一九四O年渔业署改编为渔业及野生动物署，卡森认真工作，节节升级，到一九四九年她的职称是生物学专家兼渔报主编。一九五一年她的新书「围绕我们的海」及再版的「海风之下」都成了畅销书，财源滚滚而来，她决定辞去政府工作，到海边买了栋小屋，有森林、有溪水、还有她可爱的两只猫，这时她已四十五岁，终於，可以全心全力写作了。
一九五五年一九五五年发表「海之滨」，又是畅销，与「海风之下」和「围绕我们的海」常被称为海洋三部曲，这时，她已挤入「第一流」作家之列，钱和名都使她喜欢，她也学会了如何经营自己的财富。
在这三本关於海洋生物的书中，一般说来，她比较钟爱「海风之下」，像是初恋，科学的确切知识，文学的浓郁感情，联合一起，成了一种有力的见证，她说：「当我写海风之初，一个严重的问题是关於书的主角，但写了不久，这个问题迎刃而解了，任何一种生物，或鸟，或兽，或鱼，都要靠海为生，海洋掌握了生死大权，只有海才可以做主角。」贯穿全书之中，她捉摸「生态」的复杂和海的神秘，她的作家朋友布克〈Judge Bok〉曾说：「海风之下是我最喜欢的─一个安静的港，储满着和平和力量。」但「海风之下」出版第一年只卖了一千三百四十八本，再五年也只多卖了两百本，全部收入不到一千元，卡森非常失望，几乎把她写书的野心抹煞了。
诗人的梦已醒，诗心却坚持，她对「自然」的感情再升华，几乎达到了种宗教性的谦诚。除了母亲和一位女友外，没有倾心的知己，她说：「有些懂得创作的人，不可深交，有些可能喜欢的人，却一点也不了解作家的心情。」她终身未婚，是自己的选择，有人称她为「自然修女」，她已把全部爱心奉献给「自然」了。
「自然」就是中国的天〈人法地，地法天，天法道，道法自然〉，天是绝对，天是一切大规律，天也是良心，我们传统的宗教就是「畏天」。
卡森并不是下笔如流水的作家，最多产的日子，一天也只能写一百五十字。她说：「写作是一种非常寂寞的行业。」她鼓励很多年轻人不要以为科学和文学是分开的。」她认为两者的目的都是阐扬和发现真理，都须要丰富的想像力，科学家的心热爱事实，文学家的心美化事实，两者结合才可建立美的权威。
一九六二年一九六二年，卡森发表了她的代表作「寂静的春天」，该书引用了许多科学证据，指出滥用DDT及其他杀虫剂已伤害了许多生命，改变了自然生态，春天已不再鸟语花香，而寂静了，人类要自救非改变方向不可。出书後，立刻引起全世界的争论，许多化学工业家，挟雄厚的财力攻击她，骂她是一个患更年期毛病的女人。社会有识之士却纷纷赞扬她，甘乃迪总统读完「寂静的春天」後，立刻要「总统科学顾问团」审查追究，结果证明卡森的观察属实，报告送到国会，国会就成立了专案委员会，这时，卡森已疾病缠身，但她仍然出席国会作证几次，她的证词值得令人一读再读，後来，国会立法，DDT终於禁止使用，这是环境保育史上一大里程碑。
「寂静的春天」出书不到半年，就风行英国，赫胥黎爵士〈Sir Juliam Huxley〉说：「如果我们的春天寂静了，二分之一的英国文学就会随之消逝。」一年之内法国、德国、意大利、丹麦、瑞典、挪威、芬兰、荷兰都有译本问世，稍後，西班牙、巴西、日本、冰岛、葡萄牙、以色列也发行了译本，而且许多国外政府也开始立法取消DDT。
写完海洋三部曲後，卡森的视野再扩大，扩展到整个地球和人类前途，江河把陆地和海洋连在一起，织成一幅锦绣。她写「寂静的春天」时已誉满天下，她是以战士的决心来写这部书，明知会激怒很多保守商业家，明知这是一次更寂寞的旅程，她必须要一丝不苟，事实求是，要参考很多研究报告，要小心处理一些科学资料，她以大勇大智投入，为了要「拯救这个美丽的世界」。
「寂静的春天」出书到今天三十七年，我们的环境仍遭受着毁灭性的摧残，许多国家仍在用DDT，杀虫剂的种类也越来越多。加拿大政府正在对两万多种化学药品验毒。过去数年，许多研究报告指出有的杀虫剂分子构造与性荷尔蒙相似，流入水中，集中鱼体，被人食用後，即使非常微量，也可造成女人月经失常、流产、生育低智儿童、甚至不能生育；男人则精子量减少。加拿大市场上现有七千五百种杀虫剂，至少四十种可导致血癌和脑瘤，特别是在幼龄儿童。
我们的饮水，我们的阳光，我们的空气，比三十七年前更坏了。环保的呼声如此微弱，我们的文明依然停留在「人」的利益上，一天不超越人的界限，一天不尊敬自然界的其他生命，人类文明，终究是野蛮！
卡森不是一个「世界末日」的悲观者，她太爱自然，太爱这个红尘了，当她重病的时候，天空的归雁，远航的皇蝶，都使她燃起生之希望，死前一个月，她写：「星期天，一个温暖的星期天，池塘的青蛙已开始叫了，我也听到了知更鸟的第一首歌，春天不可能寂静呀！」
过去五十年，生物界有两件大事，一是一九五三年华特森和克立克发现的DNA分子构造，一是一九六二年卡森的「寂静的春天」。前者畅通了大河堤口，浩浩荡荡，有人赚了大钱，有人出了大名，今天的基因工程、分子医疗、分子农业都始源於对DNA的了解；後者引起了环保的社会运动，改变了现代人的历史观。很多人兢兢业业，不是为自己，而是为了整个地球的健康，和人类的前途。DNA和环保来自不同方向，用了不同方法，到头来一定会渐渐靠拢，保护自然，须要DNA研究，譬如加拿大政府刚刚成立了科学委员会，检查「基因改变农作物」对「环境」的影响。基因和环境两者关系虽然仍是蒙胧，但一是微观，一是宏观，两者的步伐渐渐一致了。
卡森生命的最後两年是在死亡的阴影中渡过，荣誉从世界各地如雪片般飞来，给了她无限喜悦和忧伤，她说：「我只能放弃那些国外邀请的机会了，如果这些发生在十年之前会多好！」张爱玲是不是说过：「成名要早」？死前数月，她终於去加州看了红树林，也参加了一些重要的会议，拜访了一些旧友，她回忆说：「曾有一个黑夜，在一片波浪涛涛的沙滩上，我看到一只孤独的小蟹，完全自由自在的生活，这一霎那，启示了我生之意义。」又说：「我很高兴知道，在陌生人心中，我会继续活下去，只要他们喜爱自然之美。」
有关评价瑞秋卡森，一个有诗心的少女，成长於苦难，像千万人中任何一人，平凡的，简单的，越走越高，越走越远，但她没有停留在山顶，她一直浪迹红尘，高高站起，站成个天心的战士。
主要著作卡森死後三十七年，有成百的专书写她的事业，写她的生命，其中两本最值得一提的是：〈一〉布鲁克〈Paul Brook〉，一九七二，作家，瑞秋卡森〈Rachel Carson, the writer at work〉，我这一篇短文多取材於此书。〈二〉力尔〈Linda Lear〉，一九九七，瑞秋卡森，自然的证人〈Rachel Carson, witness for nature〉，这一本书长达六百多页，是最有权威的一本传记。卡森生前未发表的书信、讲稿和专文也已有两本问世：〈一〉好奇的感觉〈一九六五〉；〈二〉失落的森林〈一九九八〉。一九六四年卡森逝世；那一年我也有很大的意义：在西雅图华盛顿大学读完博士〈海洋生物〉；我的双胞胎女儿出生；负债八百元；离开西雅图到加州一所大学任教。三十七年来，东奔西跑，蓦然回首，昔日一个惨绿少年，垂垂老矣，对环境恶化越来越痛心，唠唠叨叨，明知不可为，也不能停下来，人总是要活在希望中，岂可无梦！今天时令冬至，才下午四点，已是晚霞满天了，大地回报以皑皑白云，一只松鼠正在啃我挂在杨树上的玉米，几只黑额鸟从树枝跳到地上，再从地面飞到树枝，是取暖还是觅食一头啄木鸟在几棵枯死的树干上巡逻，它的红颊被夕阳染得又年轻又滑稽……这样一个可爱地冬天黄昏！ 
匈牙利摄影家瑞秋卡森
人物简介  匈牙利摄影家瑞秋卡森罗伯特·卡帕是匈牙利人，1913年生于布达佩斯，原名安德烈，卡帕是他的笔名。 他17岁时就立志要当摄影家。在柏林大学求学后，先在柏林一家通讯社做暗房工作，后到巴黎当记者。由于他的摄影作品受到一家摄影杂志社的重视，他便被委派到战地进行采访。主要经历1936年西班牙内战,卡帕在西班牙战场拍摄了一个战士中弹将要倒下,这幅使人有身临其境之感的作品以《西班牙战士》、《战场的殉难者》、《阵亡的一瞬间》等标题发表,立刻震动了当时的摄影界,成为战争摄影的不朽之作,也成为卡帕的传世之作. 和卡帕一起到西班牙采访的还有他的年青女友,德藉女摄影家葛尔德o达娜.他们共同奋不顾身地出没于硝烟弥漫的战场,达娜不幸死于坦克履带下.悲伤的卡帕,从此永远凝视关注着战场.他一生的摄影创作多取材于战争.他把照相机作为揭露战争的武器.卡帕说:"照相机本身并不能阻止战争,但照相机拍出的照片可以揭露战争,阻止战争的发展". 
1937年,日本军国主义发动了对中国的侵略,第二年卡帕与《西行漫记》的作者斯诺一同约定赴延安采访,但是到了西安,受到国民党的阻挠,卡帕未能成行,当时他是抗日战争中唯一能在中国战区采访的盟军战地记者.他在上海等地,拍摄了许多揭露日本侵略军的罪行的新闻照片,公诸于世,后又去英国、北非、意大利进行摄影采访.1944年,他随联合国部队开辟第二战场,参加了在法国北部诺曼第的登陆战,拍摄了极为精彩的报道照片. 
1946年,卡帕与波兰籍的西摩和法国籍的布勒松在纽约相聚.他们组成了"梅根"摄影通讯社,在巴黎和纽约设办事机构.后来陆续加入一些其它著名摄影家,如美国的罗嘉,瑞士的比索夫等.在"梅根社"成立后的三十年中西方世界任何一个角落发生大事,都有他们的摄影记者在场.他们以忘我的热情,甚至不惜以鲜血和生命深入到第一线去拍摄,为新闻摄影的形式和内容树立了新的典范. 
1954年,卡帕不顾亲友的劝阻,悄悄来到越南战场.他用照相机反映了《越南的悲剧》(卡帕的最后一幅作品题名),不幸误踏地雷身亡,时年四十一岁. 
1954年6月25日,美国各晚报都登出卡帕的死讯.第二天《每日新闻》用大标题报道"关于卡帕之死",纽约各地电视台,电台和时报也以极大篇幅刊登报道,一致赞扬他是一个最勇敢的战地摄影家.为了纪念他,世界上曾举办十三次卡帕个人作品展览,许多有世界影响的摄影书刊都介绍过他.卡帕的作品在美国,英国， 法国出版过专集.1955年美国《生活》杂志和"海外记者俱乐部"设立了"罗伯特o卡帕金质奖",用以鼓励在新闻摄影上有成就的摄影记者.1966年,美国成立了"关心人的摄影基金会",以纪念卡帕及其它梅根社牺牲了的摄影家们.我憎恨战争1936年,法西斯主义在许多国家相继抬头.西班牙佛朗哥发动内战.与当时许多著名人士一样,卡帕参加了人民战线的情报部. 战争是艰苦的, 一天, 卡帕正在第一线的战壕.一名战士跳出战壕,准备向敌人发起冲击, 突然,他的身体停住了,子弹击中了他的头部.卡帕面对这突如其来的事情条件反射的按下了快门. 这是在一瞬间发生的,悲剧英雄色彩的照片.因这张发表在生活杂志上的照片,卡帕扬名天下. 但卡帕憎恨战争,他决心终生将战争作为他采访的题材. 不是为了追求刺激,而是为了揭露战争的残酷. 
1943年春卡帕来到非洲的阿尔及尔,拍摄沙漠,枪炮,死尸. 1944年6月6日他参加了诺曼底登陆计划. 以后他又拍摄到巴黎,柏林.一个正在用机枪设计的年轻班长,站了起来,象是要确认自己是否能成为照片的主角. 他看了卡帕一眼,无言的倒下了.鲜血从两眼之间涌了出来. 死亡与生存间就是这么简单. 
二战之后,他接着拍摄战争和废墟,和废墟上的人们. 当他在印度支那拍摄的时候, 踩响了地雷. 越南,终年41岁. 卡帕的名言: 如果你拍得不够好,是因为你靠的不够近.用生命赌影像如果你的照片拍得不够好，那是因为离炮火不够近。 创造自己的人 “我认为战地记者比起军人来看，能获得较多的酒、较多的女人，较 好的收入以及较大的自由，然而就这场游戏而言：拥有选择立场的自由 且被准许做个不受制裁的懦夫，却能叫一个战地记者备受折磨。战地记者的赔本：生命，是操在自己手中的。他可以拥在选定的注上，也可 以在最后一分钟把它收回口袋里。 
”罗伯·卡帕（Robert Capa， 1913－1954）比谁都有资格代表战地记 者发言，表白出用生命换取影像的心境和代价。他是有史以来最有名 的战地记者，他的摄影生涯就如同赌命一样，在二次世界大战期间的各 个战区——西班牙内战、日本侵华、北亚战争、意大利战争、诺曼第登陆战、法国解放战—…·的枪林弹雨中，用血肉之躯去换取莱卡相机里的 一格格底片。 他从来就没有将赌注在最后一分钟从牌桌上抽回，一直 抱着不输即赢，孤注一掷的豪情与认命，等着轮盘上的珠子落停在那一 个号码上。卡帕赢得了迄今依旧无人超越的战争照片，然而却在一九 五四年五月二十五日的一场小得不能再小的锗局里，赔上生命——误踩地雷，被炸得尸骨不存。 罗伯·卡帕这位出生入死的影像兵士，永远烙在人们的心灵上，他 的照片已成为人类和战争的象征，他一生痛恨战争，想借影像来唤醒人 们的良知，不再彼此杀戮。他的死就是为人类提出的最后谏言。看卡的照片仿佛可以听到子弹疾飞、炮弹隆隆的声响，每一帧都是人类愚 蠢行为的明证。 
用生命赌影像 《我——安德烈·弗列德曼》（Andr6 Friedmann）是一篇自叙体的 散文，作者不是别人，正是卡帕老兄。弗列德曼怎么变成卡帕的经过， 倒是摄影史上绝妙透项的趣闻。 出生于匈牙利布达佩斯的弗列苗曼，在中学时对政治极感兴趣，曾有意加入共产党，在一次入党的秘密会面时，他将赌注在最后一分钟收 回口袋，转身走了，没想到第二天就被政府当局盯哨跟踪，而家人也跟 着被盘问，弗列德曼不得不立刻偷渡出国，前往德国求学，从此永远和 故乡亲人告别，那年他才不过是十八岁而已（1931）。 弗列德曼到了柏林，半工半读，在照相馆里做师傅的助手，就这样 和摄影结了缘，三年后他到巴黎闯天下，并且制造出一位世界最著名的 莫须有摄影家——罗伯·卡帕。 满脑子鬼主意的弗列德曼和西班牙籍的女友姬达·塔罗（Gerda Talc后来成为卡帕的太太）在巴黎租了间办公室，号称是美国一位年轻 富有的影像好手——罗伯·卡帕的经纪代理公司。弗列德曼负责制造 照片，塔罗则用她长袖善舞的手段推销出去，说是由于这位“卡帕”先生 富有得不得了，不屑用照片糊口，因此每张照片非要一百五十法郎不 可，否则免谈，爱买不买悉听尊便。这个价码三倍于当时最高的行情， 然而硬是让塔罗给—一推销出去了。几个月后，市面形成了一股“卡帕 热”，欧洲重要报刊都争相索取这位只闻其名不见其人的“大摄影家”的 照片。 另外，塔罗对美国新闻机构耍了同样手腕，号称“卡帕”是巴黎年轻 富有的影像高手，搞进了不少钞票。当然啦，这不只是走运而已，弗列 德曼高人一等的摄影动力才是成功的主因。 不过，这个骗局终于被《考察》（Vu）杂志的图片主编程克（M Lader Vogel）拆穿了。日内瓦有个国际会议发生了暴动事件，所有的记者都 被瑞士警察粗鲁地赶走，唯独弗列德曼混了进去，拍到了独家特写镜 头。说巧不巧，这一幕情景被在旁的提克看得一清二楚。三天后，那些 照片被送到通克的办公桌上，他拨了个电话给“卡帕”的经纪人，塔罗这 么回话： “卡帕先生的这批独家照片，一张要三百法郎。” 握充回答： “有关卡帕的事倒是挺鲜的，不过，请你转告那位穿着脏皮夹克，到 处乱拍照的荒唐小手弗列德曼，明天早上九点到我的办公室报到。” 就这样，安德烈·弗列德曼不得不以罗伯·卡帕正式亮相。而今天大家几乎都忘掉卡帕的本名 香槟·赌马·马格兰 卡帕现形之后更加走红，加上世界各地的战事逐渐升高，他就开始 终年在外奔波，和枪弹比快地猛按快门。一九三六年首度造访美国；一 九三八年到日本与中国大陆；一九三九年到欧洲并再赴美；一九四一到 四五年就开始专门为《生活》杂志在欧洲各战区拍照。这些作品都是连 底片都还没冲洗，就随军机空运回美，而由别人放大。卡帕往往要在数 个月甚至一年之后才会看到自己的作品，他整天在战壕里，根本无法想 象自己的名气已响遍全球。卡帕几乎变成战地记者的代名词了。除了 以战争摄影影响了无数后进之外，卡帕在摄影史上最大的建树，就是创 办了有史以来最具影响力的摄影组织——马格兰（MAGNUM）。 一九四七年，卡帕把几位同好——市列松、大卫·西摩（David Seymour），乔治·罗杰（George Rodger）拉在一块儿，打算成立一个代理 公司，专门负责发行乱世影像的照片。正当他们为公司名称大费周章 时，卡帕灵机一动，取了个香按酒名——“马格兰”。“马格兰”是一种两 夸脱装的大桶香摈酒，为好友们庆祝生还的聚会上经常喝的，这一点也 正反映了卡帕的诙谐性格和乐天知命的人生观。 卡帕直到去世为止，一直是“马格兰”的领导人物，没有他，这个团 体就不可能到今天还存在，成为世界所有报导摄影顶尖高手的云集地。 在草创时期，卡帕经常得靠赌马来周转员工和同仁的薪水，布列松就常 因自己的酬劳被卡帕挪用去当赔本，和他大吵一番。不过大家都知道 卡帕是为了整个团体的存亡而赌，也就不太在意了。 卡帕几乎没有为摄影艺术发表过什么创作观，文采甚高的他，在战 壕里仍保持写札记的习惯，不过都是一些当时的记事，和自己对人生、 命运、战争、友谊、感情等的文字，他最出名的一句摄影名言就是： “如果你的照片拍的不够好，那是因为离炮火不够近。” 他的照片让人不觉得技巧的重要性，而是显露出一段用生命才能 换取的勇气，这种大勇的精神使他的照片被任何派别的人都奉为经典，没有人会批评他表现得够不够精致、传达得够不够有力、裁切得够不够 紧凑、快门机会够不够恰到好处、调子够不够丰富。他最出名的照片 忡弹了，品质相当差，而另一帧《诺曼第登陆》甚至是模糊不清，焦距、 光圈、快门在他的照片里都是无用的名词，他是用生命在拍照，而不是 用机器，因此卡帕是被一般人称作“伟人”的唯一摄影家。有关评价伟大心灵的见证 很少人讨论卡帕的作品，却很多 不用讨论，光看就够。本文也不免俗 家对他的评词，来为卡帕的人格作证谈论卡帕的人格，因为他的照片 直接引叙当代文学家、诗人、摄影 ． 海明威（E．Heminyway） “卡帕，他是一位好友，一位伟大及非常勇敢的摄影家，对所有的人 来说，不怕一万只怕万一，而碰到了‘万一’都是霉运，而对卡帕更是倒 霉，他是活生生的，想着他死了的这天，又长又难过。” 史坦贝克（J．Steinbeck） “对摄影我全然不懂，关于我必须谈的卡帕，纯粹是从一个门外汉 的观．走来看，专家们得容忍我了。 对我来说，卡帕的确是摒除一切疑虑地证明了相机不必是个冷冰 冰的机器，像笔一样，用它的人有多好，它就有多好，它可以成为头脑和灵魂的展现。 卡帕知道自己在寻找什么，并且当他找到之后知道如何处理。举例来说：战争无法被拍摄是因为它大致来讲是种‘激情’，可是他的确在 战争当中拍到了“激情”，他能在一个孩童的脸孔上显示整个民族的优 他的作品本身就是一张伟大心灵及不胜悲焾的照片，无人能取代 他的位置，我们幸运地拥有他照片里人类的品质。” 阿拉贡（L． Aragon） “这位年轻人，充满了勇气和消耗不尽的精力，那）L有战争，那儿就 有他。他奔驰于乱世各地，就好像觉得有份使命感，要永远用他的相机去捕捉生与死的一线之隔。 在我们这个分裂血腥的年代里，人类成为不 外事件的牺牲品，他是这类故事的一个现身说法。 欧文·肖（I·Shaw） “他活着像最好的士兵一样，遵守最严厉的军法，他总是驶向枪声。 在罗伯·卡帕的时光里，枪声总是风景里永远的特征。” 史秦钦（E·SteiChen） “罗伯·卡帕了解并憎恨战争，在他生动、真实的照片中，如同哥雅 （Gova）的名画《战争的灾难》一样，宣泄出人类诚挚而强烈的真情，他 纪录了战争的恐怖和荒诞的愚蠢。” 
卡帕一向以走运出名，同行的其他记者给了他一个浑号“走运·卡 帕”，在他死亡那天，他的葬身之地（Thai Binn）正是战火初熄的时刻，几 位记者一同走出战壕在外面散步，背着相机的卡帕说他要到附近走一 走，看有没有什么可拍的。不久，这些记者朋友听到自卡帕走去的方向 可预见力量所造成意 传来爆炸声，大家不由自主的这么说着： “他妈的，又让走运·卡帕抢到好镜头了。 结果是地雷格走了卡帕的生命！自此，世界又失去了一位伟人 安德烈·弗列德曼。