标题：广岛之恋
剧情简介
[1]1957年，法国女演员（埃曼纽尔·莉娃）来到日本广岛拍摄一部宣传  《广岛之恋》剧照和平的电影时，邂逅当地的建筑工程师（冈田英次），两人在短暂时间内忘记各自的有夫之妇、有妇之夫身份，产生忘我恋情。
然而因为广岛这块土地的特殊性，两人在激情相拥时，女演员脑海中总会闪现若干有关战争的残酷画面，建筑工程师也常令她回忆起她在战时于法国小城内韦尔与一名德国占领军的爱情。电影拍摄结束后，被纠缠的女演员感觉自己唯一能做的，是在有限的时间里，更加投入地把身体交于建筑工程师。
演职员表
演员表角色演员备注Elle埃玛妞·丽娃/Emmanuelle Riva----Lui冈田英次----German Lover贝尔纳·弗雷松/Bernard Fresson----MotherStella Dassas----FatherPierre Barbaud----职员表▪ 制作人：Anatole Dauman；Samy Halfon▪ 导演：阿伦·雷乃/Alain Resnais▪ 副导演（助理）：T. Andrefouet；R. Guyonne；Hara；Itoi；J.P. Leon；I. Shirai▪ 编剧：玛格丽特·杜拉斯/Marguerite Duras▪ 摄影：高桥通夫；萨沙·维尔尼/Sacha Vierny▪ 配乐：佐治·狄奈许/Georges Delerue；Giovanni Fusco▪ 剪辑：Jasmine Chasney；Henri Colpi；Anne Sarraute▪ 艺术指导：江坂实；Mayo；Petri；Lucilla Mussini▪ 服装设计：Gerard Collery
幕后制作
关于影片：记忆与忘却
1959年的5月，阿伦·雷乃携他于去年拍摄完成的新片《广岛之恋》来到法国戛纳参加在这里举办的第十二届电影节，影片如一枚重磅炸弹，立即轰动了整个西方影坛。有人认为这是一部“空前伟大的作品”，是“古典主义的末日”，“超前了十年，使所有的评论家都失去了勇气。”但同时也有人批评它是“一部异常令人厌烦的、浮夸的、充满了最遭人恨的文学的电影。”但是，在半个世纪之后的今天我们再回首这部影片，阿伦·雷乃作为现代电影大师在法国精神生活中和在世界电影史上的重要位置却是毋庸置疑的。
《广岛之恋》是西方电影史上从传统时期进入现代时期的一部划时代的作品，影片剧本由法国著名的新小说派女作家玛格丽特·杜拉斯所写。而导演阿伦·雷乃本身也酷爱在电影与文学之间穿梭游荡,因此影片既有创作者的独特的风格，又以严密的结构方式带有浓厚的文学气息。也正是因为如此,使他在叙事模式上的创新更加凸现。他把剧情片、纪录片、拍摄和剪辑、声音和画面的界限完全消解与打破了,他的电影使一种形式交错成为可能。《广岛之恋》的开头已经令人感到震惊,长达十五分  《广岛之恋》剧照钟的片段放映着男女主角做爱的场面和原子受害者纪录片段的对剪,旁白中她对他说:“我来到广岛,看到了原子弹爆炸后的疮痍和伤痕”。他对她说:“不,没有看到。”整部影片突破了线性的叙事和时空，在战争与爱情、日本与法国、现在与过去的声音、画面的混杂之间穿越，拼贴进纪录片画面，并以大量人物的局部特写镜头，迫近的传达出人物内心躁动的情感。因此全片充满了象征、隐喻的元素，被赋予了影像的诗意。
影片从表面上看来讲述了一个难分难舍的爱情故事以及战争记忆，而阿伦·雷乃对爱情的发生有着这样的理解：“没有超时代的爱情故事，也许在梦中才有。难道梦不受制约，为什么做这样的梦，而不是那样的梦？再说，我们逃避现实的梦往往是神经衰弱的征候，为充满恐怖的社会所特有。”于是在影片中男人和女人都没有名字，他们是被高度抽象了的人，他们代表的一个是倍受战争摧残的城市，他们的姓名只代表战争和爱情的符号：广岛、内维尔。这样抽象化的人物使得故事的内涵具有普遍的意义。而进一步看，这两个人代表的却是两个悲剧。日本男人所承受的悲剧是广义的战争悲剧，是全人类的，因而对于人类的记忆是不应该忘却的；法国女人的悲剧是经历过初恋而又被毁灭的，充满了恐怖感的悲剧，因而是个人的，是应该被忘却的，因为只有忘却才能有更新的希望。在这样的个人命运与人类的悲剧相互交织、彼此映照下，才会有更深刻的、更真实的、更具有历史感的感性体验，因此也使得感性和理性找到了最佳的形式支持。
阿仑·雷乃在《广岛之恋》中充分体现了“左岸派”导演的偏好。试图将回忆、遗忘、想像等人的心智活动搬上银幕，并将记忆与历史事件相联系，比如影片中的女人爱上了敌占军士兵。“左岸派”导演认为，电影剪辑所能表现的东西远无止境，《广岛之恋》中对于剪辑处理的尝试则表现在镜头位置的颠倒，将闪回的先后顺序进行了倒置的安排。和剪辑革命紧密联系的则是音响的处理，雷乃说：“电影是视觉节奏与听觉节奏的联合，是联合而不只是画面”。影片中就以七个主题曲构成，坚持了“最好的音乐是不为人察觉的音乐”这一信条，将音乐与影片融为一体。
《广岛之恋》作为现代电影的开山之作，与传统电影单一直白的主题相比，它的主题是具有多义和暧昧性的，它充满了多层次的意味，以阿仑·雷乃自己的话说：“整部影片是建立在矛盾的基础上的，包括必然的、可怕的遗忘的矛盾。一个在集体的、巨大的悲剧的背景上出现的个人的辛酸而渺小的命运之间的矛盾。”因此，对于《广岛之恋》我们需要从不同的层面和角度来予以揭示和理解。
关于导演：形式就是风格
相对于轰轰烈烈的法国“新浪潮”，和他们的直率自然相比，“左岸派”的导演算不上电影新人，他们对电影艺术的探索早于“新浪潮”，他们天性的精英意识，领得“左岸”电影显得深思熟虑，甚至有点老谋深算，也许正是因为他们的过于自省，过于内化，这个在电影史上极为重要的电影流派，在二十世纪六十年代却很少被人们所提及。
“左岸派”的美学观和创作观融合了弗洛伊德的性心理学和潜意识学说，萨特的“存在主义”，伯格森的“直觉主义”以及布莱希特的戏剧观。作为“左岸派”最重要的代表人物，阿伦·雷乃的作品中突出的展现出这一流派的种种风格：浓郁的表现主义色彩，对世界在人脑海中的主观印象的关注，以有限的个人视点取代无所不知的上帝视点，以幻觉、臆想和内心独白来质疑我们身处其中的客观世界，对“双重现实”即“头脑中的现实”和“眼前的现实”的交错展现，等等。而这些正好在他的代表作《广岛之恋》中相当鲜明的展示出阿伦·雷乃独具“左岸”美学的艺术风格。
1959年《广岛之恋》的出现刚好赶上了“新浪潮”最全盛的时刻，因此，人们便将之看作“新浪潮”的一部分，《广岛之恋》更被誉为是爆炸了一颗精神原子弹，阿伦·雷乃也因此片声名鹊起。乔治·萨杜尔在《法国电影》一书中，认为“由于它显明的政治立场和奇特新颖的形式，《广岛之恋》达到了现实主义作品中最罕见的高峰，而且也许还标志着电影史上的转折点”。的确，阿伦·雷乃在影片中所采用的新颖奇特的叙事手法和电影语言，探索了人物丰富的内心世界，将内心现实与外部现实交叉结合起来，创造出一个有别于传统现实主义电影的文本，将原有的超现实主义改造为一种更易于为公众所理解与接受的高级的现实主义。
“雷乃是一个在任何时期都能找到的先锋。”新浪潮老将艾力克·罗麦尔如是说。他的作品具有明显的贵族化倾向，有着专属于他自己的作者风格胎记，是永远也无法被模仿和复制的文本。《广岛之恋》即表现出对电影各个元素高度的自觉的控制力上，从剧本、摄影、音乐到表演都达到了理性的精确与完整。而他独有的风格，不仅仅是在《广岛之恋》中，在他之后的所有作品中都体现着一个事实，正如他自己所说的那样“形式就是风格”，他一生在电影形式上孜孜不倦的追求使他成为一个不断令人有所期待的导演。
影片风格
作为法国文坛“作家电影 ”鼻祖级人物 ，阿伦雷乃导演的“左岸派”  《广岛之恋》海报电影代表《广岛之恋》 ，被当时国际影坛称为“ 一颗在精神上爆炸了的原子弹 ” 。 1959年，法国影坛有二十位新电影人投入了属于自已的视觉创造。他们第一次拍片 ，就与商业味道格格不入 。“新浪潮”第一次强烈带动了国际影坛的纯粹艺术趣味 ，影响一直波及至今。不过同时 ，也有多人专门指出“作家电影”一个字“闷” 。当然不会错的 ， 只是后来的人 ， 一但提到阿伦 雷乃的影片，人们势必就会联想到所谓“闷片”一型。而且阿伦 雷乃1959年执导公映的新浪潮代表作《广岛之恋》则属其作品中的最大闷片 。接下来 ，阿伦 雷乃又创作了更闷的《去年在马里巴安德》 。当时有评论指出，这部影片《去年在马里巴安德》不但闷 ，而且属于那种郁郁的发闷 。 　 
《广岛之恋》是属于那种十分刻意发闷的 。四十多年来 ， 世界的影坛只要提到戏剧家阿伦 雷乃创作的影片《广岛之恋》 ，就不能不想到关于战争、迷惘、悲悯 、空虚 、焦灼 ，还有性格异化 、奇遇分离 、死别爱情等等 ，关于人的情感以及人性呼吁。人生无奈 。这全都是关于人的内心世界的折难与隔磨。银幕画面上一但投入光线身影 ，我们还是能够特别感受到黑白影片《广岛之恋》中的烈性爆炸 ，我们还是能够格外直觉 ，那一出场时的蒙尘裸肢，不但只是肉体受到震荡与折磨的原子弹，而且还是一种严重的精神伤害 。我一直以为 ，影片《广岛之恋》的开场 ，仍然还是至今为止 ，诚心拍摄的最最肮脏的电影画面启镜之一。 没有比电影《广岛之恋》更为肉心俱惨的视觉切入了。影片《广岛之恋》的震撼起点 ，是源自内心深处的 。就同原子弹的效用辉发一般 。 　 
上个世纪的六十年代 ，法国人不约而同爱上了这样两种人文事物 ：戴高乐和新浪潮 。 我有些不太知道 ，法国百姓喜欢那位戴高乐将军的实际现状 。但是稍微晓得一点，阿伦雷乃的影片《广岛之恋》应当差不离 ，与所谓“新浪潮”大致同义 。 影片《广岛之恋》在这一历史时期的国际影坛 ， 是属于世界电影胶片上的圣经之品 。影片《广岛之恋》是属于国际电影脉动上面的纪实文录之作 。实在的讲 ，今天有人为了兜售所谓个人书评或者废言 ，生硬把《广岛之恋》诡成收获1959年度戛纳国际电影节评委会大奖作品。其实一查电影史便知，当年戛纳电影节是把《广岛之恋》的名字 ，从中影节正式比赛影片当中删除掉了的 。 从专业一点的艺术视角看 ，影片《广岛之恋》更加象是一出独幕戏的二人转。 　 
影片《广岛之恋》画镜偏爱的是回忆 ，梦想 ，诉说 ，错觉 ，想像 ，还有潜在意识 ，神精驿动 等等人思维方式 。从表情上读解影片《广岛之恋》 ，她显然是一部从人物内心，营造反战情绪的“抽象”电影。阿伦 雷乃自己讲道 ：风格即主题 。我甚至会以为 ，雷乃的这部《广岛之恋》中的无名女人是杜撰 ，是说谎 ，是欺骗的主体化身 。而雷乃自己说，用推拉长镜头将那些奢华的谎言神圣化。影片《广岛之恋》拍制和上映期间 ，阿伦 雷乃己经三十六岁 。雷乃比自己同时代属于法国“门阶出版社”周围的“左岸派”其它一些电影人的年岁 ，略微偏大一点 。比如执导《最后一班地铁》的特吕弗二十六岁，执导《精疲力尽》的让吕克戈达尔二十八岁 ，执导《漂亮的塞尔日》克洛德夏布洛尔二十八岁 ，等等 。岁数大有岁数大的益处 ，相对稳重 ，而且电影的感觉深度，显得比较厚实一些 。 　 
其实影片《广岛之恋》仍有风格边缘的主题 。故事线条虽然单纯也还是有主题 ，有情节的 ：一个不入流的法国女演员到日本拍片子 ，偶然遇到一名日本男子 ，他们迅速坠为情人。向着相互内心倾诉各自以往私情。并且认真地开始遗弃和淡忘 。通过电影细节 ，可以看到 ，在过去的二次世界大战中 ，在法国小城内韦尔 ，也是这一个无名女人 ， 跟一个战败国的士兵搞在一块儿 ， 当时的抵抗粹纳组织自然罚惩了无名女人，因为她的所谓爱情是卖国的。 随着影事推进 ， 另一个战败国的无名男人 ，成为了无名女人心中爱的替代品 。
影片导演
阿伦·雷奈（Alain Renais 1922—）在电影史上的位置丝毫不亚于戈达尔。他1922年生于法国的布丹，1955年，他的一部经典短片《夜与雾》面世，不同于传统的纪录片，雷奈不追求细节的重组，而以强调观众主动想象和回忆的独特手法撼动人心，而对于《夜与雾》来说更重要的一点  《广岛之恋》海报是：记忆与遗忘作为阿伦·雷奈电影中的母题，正是在这部影片中开始出现的。1959年，阿伦－雷奈的第一部故事长片《广岛之恋》获戛纳电影节特别评论奖。这部由法国女作家玛格丽特·杜拉编剧的影片被誉为现代影片的开山之作，也牢牢打下“作家电影”的印记。简单的情节线与暧昧多义的主题探索结合，依赖视觉形象，构成一种独特风格，散发着浓烈的文学色彩。这一点，在1961年的《去年在马里昂巴德》中更为明显——这部作品，由法国作家阿仑·罗伯—格里叶编剧。
阿伦·雷奈无疑是法国电影最重要的人物之一，是一个有着自己独特风格的“作者”，但是我们也不能否认，在他的作品中，特别是最重要的代表作品中有着浓厚的相对主义和宿命论的思想，时时流露出一种悲观的情绪。一方面表现出他的人物的丰富性，另一方面也表现出他们的暧昧性。这种现象最终被认为他在哲学思想上深受伯格森的直觉主义哲学思想的影响。这一影响也导致了，雷奈作品中展示的偶然性、破灭的幻想和现实交织的过去，甚至影响了另一位电影大师基耶斯洛夫斯基。
获奖情况
1959年第12届戛纳电影节国际评委会大奖 
法国梅里爱奖 
1960年的纽约影片奖。 
英国电影学院奖联合国家奖(UN Award) 
法国影评联盟最佳影片 
纽约影评协会最佳外语片
影片评价
如果一定要为西方电影从古典时期转为现代时期寻找一部电影作为划时代的里程碑的话，那么这 部电影无疑应当是《广岛之恋》。《广岛之恋》以其现代意义的题材，暧昧多义的主题，令人震惊的表现手法，与新小说派的紧密联结，在多重意义上，启发和开创了现代电影。  《广岛之恋》海报一九五九年的五月，阿伦·雷乃携他于去年拍摄完成的新片《广岛之恋》来到法 国戛纳参加在这里举办的第十二届电影节，影片如一枚重磅炸弹，立即轰动了整个西方影坛。有人 认为这是一部"空前伟大的作品"、是"古典主义的末日"、"超前了十年，使所有的评论家都失去了勇气。" 
《广岛之恋》讲述在日本拍戏的法国女演员与日本建筑师的异国恋情，穿插遭遇原子弹的广岛和 二战时期女演员少女时代在法国小城纳韦尔与德国士兵的爱情悲剧。人们说《广岛之恋》是电影的 转折点，影片中首次出现大胆而新颖的叙事技巧，电影将早已为文学把持的地盘夺了过来，超现实 主义和意识流介入，影片同传统的、以设置一个无所不知的讲述者为基础的现实主义表演实行了决 裂。一个或多个人物的独白取代了讲述者。世界不再是被描绘的了，而是反映在人的脑海中，观众也不得不以新的方式去感受这些影片。 
五十年代末期，法国一批新进导演掀起反传统的电影运动，被称为"新浪潮"，以戈达尔为首的年轻导演蔑视一切传统的电影叙事方法，拍摄的电影具有明显的现代主义色彩。 同时期崛起的"左岸派"电影集团通常被视为"新浪潮"的一个分支，阿伦·雷乃既是这一集团的代 表，他们拍摄的影片注重探索人的内心意识，更使用大量现代色彩十分浓郁的时空倒错的"意识流"手法。 
左岸派与文学的联系十分紧密，当时盛行的"新小说"派作家其一大部分即是"左岸派"的成员 。如"新小说"派的代表人物玛格丽特·杜拉斯。"新小说"派作家给"左岸派"电影带来了强烈 的文学风格，因而"左岸派"电影又被称为"作家电影"。"作家电影"一词广义上具有双重含义 ，其一它意味着影片的导演即是影片的创作者，影片必须具有强烈的个人风格；其二影片的剧本屏 弃改编名著，而是只拍为电影原创的剧本，其中一大部分是文学家为电影创作的剧本，影片中许多 表现手法因而来源于对文学表现手法的借鉴。《广岛之恋》由玛格丽特·杜拉斯编剧，阿伦·雷乃导演，无疑成为左岸派作家电影的代表作。 
《广岛之恋》的爱情与反战反军国主义题材的相互交织得益于玛格丽特·杜拉斯的剧本原创，但是纵观阿伦·雷乃的创作历程，当代历史事件（第二次世界大战和战后事件）以及战争对人类命运 的影响，始终是他选材的重心所在。创作于1950年的《格尔尼卡》借助毕加索的同名绘画，对 在1937年德国法西斯对西班牙这个著名的古城所进行的灭绝人性的轰炸进行强烈的抗议。19 55年阿伦·雷乃又拍摄了《夜与雾》，重新剪辑档案馆得来的黑白照片，新闻片以期重现纳粹集中营残酷情景。而《广岛之恋》正是这两部作品的合乎逻辑的延续和归宿。
影评人语
法国名导演阿兰．雷斯奈斯享誉影史无前例的经典之作，采用时空交错的现代派电影手法，透过一个象征性的爱情故事来折射战争的可怕与忘却的重要。剧本出自小说派大将马格利特．杜哈之手，描写法国女演员艾曼妞丽娃在一九五七年到日本广岛拍摄一部宣传和平的影片，在回国前邂逅日本男子罔田英次，两人产生了婚外的热恋。罔田的出现令艾曼妞回忆起她在战时于法国小城内韦尔跟一名德国占领军的相爱，两段情的纠缠使她感到困惑。编导以文学性强烈的意识流手法来铺叙这个关于记忆的故事，寓意深远，但难于理解，不过比起他日后执导的另一经典作《去年在马伦巴》是好看多了。

同名图书
基本信息作者： [法]玛格丽特 ·杜拉斯著 边芹等 译 
出版社： 春风文艺出版社
ISBN： 7531321874 
印次： 1 
纸张： 胶版纸 
出版日期： 2000-1-1 
字数： 236000 
版次： 1
内容简介“广岛，这就是你的名字”，而“你的名字叫纳韦尔  广岛之恋海报。法国的纳韦尔”，这一传颂久远的对白是这对情人分手时说的最后一句话。一个法国女人与一名日本男子偶然相逢，深深相爱，可是这爱是在原子弹轰炸过的广岛上诞生的。它注定又是一场被扼杀的爱情，短命而永恒，像这个法国女人在战争期间与一名侵法的德国士兵在纳韦尔的那场爱情一样……
作者简介玛格丽特·杜拉斯是法国当代著名的小说家、剧作家，也1914年生于越南南部的嘉定，18岁回法国定居巴黎。东方的文明，异域的风土人情，少年时代的经历，都给她留下了永生难忘的印象。1984年发表她的长篇小说《情人》，是杜拉斯对失去的年华的最后一次呐喊，和她的个人生活密不可分，带有强烈的自传性。这部小说获得1984年法国文学的最高奖项龚——龚古尔文学奖。
对其评价杜拉斯作为一个女人，你可以爱她，也可以恨她，而作为一个作家，她的艺术魅力则无可抵挡是不朽的。玛格丽特·杜拉斯，无疑是二十世纪最有影响、最具个性、最富魅力的一位女作家。她在中国，在全世界都拥有广泛的读者。
新版书信息
基本信息书 名: 广岛之恋
作　者：玛格丽特.杜拉斯
出版社： 上海译文出版社
出版时间： 2010年10月1日
ISBN: 9787532751662
开本： 16开
定价: 22.00元
内容简介《广岛之恋》内容简介：一个法国女演员在遭受原子弹轰炸之后的广岛邂逅了一名日本男子，两人产生一段短暂的爱情，引起了法国女人对往日恋情的回忆。
女人是来自法国的女演员，在她到日本广岛拍摄影片时，与一位日本建筑工程师邂逅相爱。然而此时两人一个是有夫之妇，一个是有妇之夫。女人的拍摄工作已经结束了，她就要离开广岛……这注定是一场被扼杀的爱情，短暂而永恒。
作者简介作者：(法国)杜拉期　译者：谭立德
玛格丽特.杜拉斯(1914～1996) 法国小说家、剧作家、电影导演，本名玛格丽特?多纳迪厄，出生于印度支那，十八岁后回法国定居。她以电影《广岛之恋》(1959年)和《印度之歌》(1975年)赢得国际声誉，以小说《情人》(1984年)获得当年龚古尔文学奖。
图书目录剧情
前言
第一部
第二部
第三部
第四部
第五部
附录
静夜阐释
内韦尔
日本人的肖像
法国女人的肖像

基本信息
歌曲：广岛之恋  歌曲MV截图歌手：张洪量 莫文蔚
作词：张洪量
作曲：张洪量
所属专辑：《To Be做自己》
歌曲介绍
《广岛之恋》能够说至今都是KTV的点唱冠军，更是莫文蔚演唱会的保留曲目。从首张国语专辑《To Be做自己》开始，莫文蔚尝试“放低姿态”的《广岛之恋》、《他不爱我》、《想一个男生》等多首“大路货”式的作品，却成为了卡拉OK的热点曲目。因此，不妨将莫文蔚的音乐轨迹大致以粤语、国语两种语言划分，粤语的莫文蔚是前卫的、实验的、曲高和寡的，国语的莫文蔚则是时尚的、流行的、人见人爱的。也许在这种人格分裂的冷傲表面下，你只能一点一点体味莫文蔚隐藏的别样女人味。
歌曲歌词
你早就该拒绝我
不该放任我的追求
给我渴望的故事
留下丢不掉的名字
时间难倒回空间易破碎
二十四小时的爱情
是我一生难忘的美丽回忆
越过道德的边境
我们走过爱的禁区
享受幸福的错觉
误解了快乐的意义
是谁太勇敢说喜欢离别
只要今天不要明天眼睁睁看着
爱从指缝中溜走还说再见
不够时间好好来爱你
早该停止风流的游戏
愿被你抛弃就算了解而分离
不愿爱的没有答案结局
不够时间好好来恨你
终于明白恨人不容易
爱恨消失前用手温暖我的脸
为我证明我曾真心爱过你
爱过你爱过你爱过你
越过道德的边境
我们走过爱的禁区
享受幸福的错觉
误解了快乐的意义
是谁太勇敢说喜欢离别
只要今天不要明天眼睁睁看着
爱从指缝中溜走还说再见
不够时间好好来爱你
早该停止风流的游戏
愿被你抛弃就算了解而分离
不愿爱的没有答案结局
不够时间好好来恨你
终于明白恨人不容易
爱恨消失前用手温暖我的脸
为我证明我曾真心爱过你
爱过你爱过你爱过你
歌手介绍
莫文蔚，香港影、视、歌多栖明星。英国伦敦大学高材生，掌握多门外语及乐器，在多部电影、电视剧中担纲主演，并且出有多张专辑并获得多个音乐奖项。  专辑封面