标题：苔芭尔迪
简介
当代女高音中，嗓音醇美、仪态优雅的苔芭尔迪曾一度风靡全球。这位被指挥大师托斯卡尼尼赞誉为"天使的声音"的漂亮女高音，当年曾被美国《时代》周刊作为封面人物，列入当代伟人之列。美国康涅狄格州首府哈特福德市一个广场选定名为"苔芭乐尔迪"可见她的名声已大大超越了国界。在歌唱艺术上，苔芭尔迪对人类是有所贡献的。
生平
  [1]1922年2月1日，苔芭尔迪生于意大利帕尔马。母亲是个慈祥的妇女，父亲却风流成性，当她生下来3个月时，父亲扔下她们母女跟别的女人走了。这个破裂的家庭给苔芭尔迪一生带来心灵的创伤。至今，她孤独一人居住在米兰，与一只长毛狗相依为命，这大概是一种心理障碍。 
苔芭尔迪一开始在帕尔纪音乐学院随著名的声乐大师坎波加利亚尼学唱，后来，苔芭尔迪在佩萨罗遇到了著名的女高音梅丽丝（C .Me l is）,她是托斯卡的权威表演者。试听后，格丽丝惊讶地说："我从未听过这么美妙的音色"。于是，在这位热情的导师悉心教导下，苔芭尔迪在声乐上取得了惊人的进步，有脱胎换骨之变。 
1944年，苔芭尔迪在罗威果，有机会参演歌剧《梅菲斯特菲勒》中的爱莲娜一角，由坎波（Compo）指挥。这是她职业性的首演，获得很大的成功，从此开始了她的歌唱舞台生涯。接着，她在罗威果还饰唱剧中的女主角玛格丽塔，倍受欢迎，反应强烈。事后，她赴米兰演出，饰唱爱尔莎（瓦格纳《罗恩格林》）、伊娃（瓦格纳《纽伦堡的名歌手》）、托斯卡、咪咪、薇奥列塔和苔丝狄蒙娜等角色，轰动了歌剧之都。 
在重建斯卡拉歌剧院落成典礼的音乐会上，她唱了罗西尼的歌剧《摩西在埃及》中祷告唱段，她站在升降机架从上而下，托斯卡尼尼说："这是从空而降的天使的声音。"从此，全世界都知道她这天使的声音，她名望日盛，身价百倍，各地争相聘约。威尼斯、罗马、拿波里、佛罗伦萨等意大利所有主要的城市依次在欢迎她的演出。1950年，她首演于伦敦皇家歌剧院，在指挥大师维克多·德·萨巴塔（V.Sabata）指挥下，她唱苔丝狄蒙娜与《安魂曲》（威尔第曲），轰动一时，倍受赞赏。 
1955年，苔芭尔迪成为美国纽约大都会歌剧院的主要成员，也是她歌唱事业鼎盛时期，在大都会歌剧院20年中，她共演出了五十部歌剧，每次演出都是满座，她成为歌剧院票房的保证。每年乐季之后，她定期回到祖国，每次都先在拿波里停留，同胞都以鲜花热情欢迎这位"满座小姐"。 
1970年，她在大都会歌剧院饰唱明妮。三年后重唱苔芭狄娜，唱功不减当年，仍受欢迎。此角色她在大都会歌剧院共演了210次，这是个光荣的历史。 1973年退休后，她不再表演歌剧，只从事音乐会演唱工作。 1985年在圣马力诺、布赛托从事声乐教学工作。 
12月19日，一个全世界歌剧爱好者都不愿意听到的消息被世界各大媒体传递——意大利女高音歌唱家勒娜特·苔芭尔迪在这一天与世长辞，享年82岁。 闻听她的死讯，歌唱家帕瓦罗蒂痛惜地说：“再见，勒娜特，你留给我们的美好记忆和你的歌声将永远铭刻在我心里”。斯卡拉剧院现任音乐总监穆蒂对记者说：“苔芭尔迪是最伟大的表演者，拥有歌剧舞台上最好的声音。”在威尼斯凤凰剧院，当天欣赏歌剧的观众为苔芭尔迪默哀了一分钟。 
很多意大利人称苔芭尔迪是“我们的勒娜特”。尽管她的很多成功都是在美国取得的，但她是最意大利化的歌唱家。她很少用母语之外的语言演唱，即使是瓦格纳或者古诺的作品。她认为法语鼻音太重，德语喉音太多，惟有意大利语最适合歌唱。她在国外演出的时候，总要求厨师准备意大利食品。她休假总是选择意大利的Rimini。1976年美国卡耐基的告别演出后，她卖掉了自己在纽约的寓所，返回米兰居住。
离乱
苔芭尔迪与罗西尼诞生在同一个城市——亚得里亚海边的佩扎洛。她生长在帕尔马。父亲是个造诣不高的大提琴手，曾在第一次世界大战参战受伤，他还是个不称职的丈夫，在勒娜特还是婴儿的时候就离开家。 苔芭尔迪的母亲曾是一个有才华的歌手，她希望从事歌唱事业，最终却当了护士。
父亲离开后不久，苔芭尔迪一天早上突然站不起来了。她被确诊为小儿麻痹。母亲为她注射、按摩、热敷，一共5年，她竟然痊愈了。患病期间，苔芭尔迪不能享受户外运动，却对音乐产生了兴趣。她15多岁的时候，进入帕尔马音乐学院学习。苔芭尔迪在二战期间开始了她的舞台生涯。她第一次登台是1944年在博伊托的歌剧Mefistofele中担任配角埃里娜。在这次演出归途的火车上，苔芭尔迪一行受到持枪歹徒的袭击。第二年开春，她第一次在帕尔玛登台扮演《波西米亚人》中的咪咪。剧中扮演马采罗的男中音演员，在前往剧院的路上被炸弹炸死。
歌坛
当战争结束，苔芭尔迪的歌声引起了托斯卡尼尼的注意。在为大师试听后，她被邀请参加1946年斯卡拉剧院战后重新开放的首场演出。她演唱了罗西尼的歌剧《摩西》选段，和威尔第《众赞歌》中的女高音部分。后面5年，苔芭尔迪在斯卡拉剧院站稳了脚跟，并开始扮演一些重要角色，如《奥塞罗》中的苔斯德蒙娜和《安德里亚·切尼尔》中的Maddalena 。1950年托老再次邀请她演出《阿伊达》。1955年苔芭尔迪在伦敦科文特花园歌剧院演出《托斯卡》，与她同台合作的有Ferruccio Tagliavini 和戈比。  
苔芭尔迪的美国首演是1950年在旧金山演出《阿伊达》。大都会的总经理宾格在听过她的演出后立刻邀请她在大都会演出同样剧目。但是苔芭尔迪的做法很明智，选择了一个更有利的大都会首演时机，那就是1955年1月在演出《奥塞罗》。这次演出明星汇粹，莫纳科扮演奥塞罗，瓦伦扮演伊阿古。当时《纽约时报》的评论家奥林·唐宁斯并没有正面评价她，但是到了2月她演出《波西米亚人》的时候，唐宁斯的誉美之词再也难以抑制：这是一种有多重色彩的声音，让人心旷神怡……
此后，大都会成为苔芭尔迪的根据地，她分别在这里担任过咪咪、巧巧桑、托斯卡、曼浓、维奥列塔等多个角色。 大都会的总经理宾格给苔芭尔迪起过一个绰号，叫她：“铁酒窝”。意思是说，她甜蜜外表之后是钢铁一样的意愿。 
1966年，在大都会移师林肯中心后的演出中，她头场演出巴伯《安东尼与克罗巴特拉》反响平平，但是第二天的《歌女焦康达》获得了极佳的效果，与她同台演出的是男高音科莱里。这也是她最著名的演出之一。两年后，苔芭尔迪说服宾格在大都会演出了齐莱亚的歌剧Adriana Lecouvreur，科莱里在前两场演出中扮演男主角，后面的演出由年轻的普拉西多·多明戈接替。 
1970年，她又在大都会推出了一个新角色——《西方女郎》中的Minnie。在演出这个作品的时候，她被要求在第三幕骑马上登台。苔芭尔迪一向害怕马匹，她起初拒绝走近这个动物演员，直到确认自己是安全的。在第一次排练的时候，苔芭尔迪走到马身边，轻拍它的鬃毛，说：“好吧，马先生，我是苔芭尔迪，你和我会成为朋友吗？”苔芭尔迪终于克服了她的恐惧，演出获得了成功。MINNIE很快成为苔芭尔迪最受到欢迎的角色。
对手
苔芭尔迪事业蒸蒸日上的时候，另一为女高音玛丽亚·卡拉斯也如日中天。两人第一次会面是在1947年的维罗纳音乐节，苔芭尔迪演出《茶花女》，卡拉丝演出《伊索尔德》，双方还没有什么竞争。3年后，卡拉丝在斯卡拉剧院演出了几场《阿伊达》，不久，苔芭尔迪也出演了这个角色。1951年她们之间终于爆发了冲突。一个意大利公司带她们两人到南美洲演出。组织者很不明智安排两个人在同一场音乐会上出场。之后，卡拉丝指责苔芭尔迪破坏了不能有加演曲目的协议（苔芭尔迪上演了不是一个而是两个加演），还批评苔芭尔迪扮演的维奥列塔一塌糊涂，建议她放弃这个角色。她们的这种不和睦在旅行的剩余时间一直延续着。
苔芭尔迪1955在大都会首演成功后，卡拉丝也成了斯卡拉歌剧院的香饽饽。斯卡拉的经理Antonio 
Ghiringhelli对卡拉丝言听计从。苔芭尔迪只好悄悄地离开。卡拉丝很快也成为大都会的常客，但她只演出过《诺尔玛》和《拉梅摩尔的路西亚》等剧目。两个人的竞赛在悄然进行着。 
1956年，她们间的关系恶化到谷底。《时代》杂志发表了卡拉丝的封面故事，文中卡拉丝对记者说，她和苔芭尔迪之间的比较就像香槟酒和可乐一样。苔芭尔迪在回应中也话中带刺：香槟酒更容易变酸。
苔芭尔迪和卡拉丝都在50年代达到艺术颠峰。当时苔、卡各自的拥戴者已经形成了两个阵营，就像米兰的足球迷也分为两个阵营一样。当卡拉丝占据斯卡拉，苔芭尔迪就遭到排斥，反之亦然。恶俗的媒体拼命炒做双方的矛盾，它们渴望捕捉任何一条让她们两人同时成为主角的新闻。后来在谈到为什么1955年后4年没有在斯卡拉剧院演出的原因时，苔芭尔迪说：“一个鸡笼子里，不能养两只公鸡。”
60年代末，两人实现了和解。在1968年大都会演出季，苔芭尔迪演出齐莱亚的歌剧Adriana Lecouvreur之后，卡拉丝来到后台祝贺演出成功。两个女高音，在照相镜头面前摆姿势互相拥抱，卡拉丝流下了眼泪。这是两人最后一次见面。直到1977年去世，卡拉丝对她以前的竞争对手再也没有说过恶意的话。 卡拉丝的丈夫Giovanni Battista Meneghini曾说，她们之间的不和其实都是假象，之所以这样做，目的是为了促销她们的唱片。 
苔芭尔迪比卡拉丝年龄稍大一些，而且舞台生涯更长。她们的声音很不同。苔芭尔迪的声音丰满，有奶油色，技巧和气息控制自如。当她在舞台上的时候，没有丝毫的恐惧感觉。任何事情都不会出错。她选择角色很小心。尽管早年演出过瓦格纳和亨德尔的歌剧，但是后来她专注于意大利作品，在舞台上在录音室里都是这样。威尔第和普契尼是她最喜欢的作曲家，当然还有真实主义歌剧的代表人物齐莱亚和焦尔达诺。
谢幕
苔芭尔迪一辈子没有结婚，也没有孩子。在1995年出版的传记中，她公开谈论了自己的罗曼史。早年，她爱上了一个年轻的英俊的医学院学生，还曾私定终身；后来，她与意大利男中音歌唱家Nicola Rossi-Lemeni有过愉快的恋爱经历，Rossi-Lemeni甚至要抛弃指挥家塞拉芬的女儿与她结合。她还与指挥家巴斯勒谈过4年恋爱，但最终因不愿意拆散对方的家庭，她选择了离开。 
在晚年接受采访的时候，她说对自己的单身生活没有遗憾：“我多次坠入爱河，爱情对对一个女人非常重要。但是我怎么能在当歌手的同时成为一个太太，一个母亲呢？当我周游世界的时候，谁照看我的孩子呢？” 
苔芭尔迪1973年1月在大都会告别了歌剧舞台，她在告别演出中再次扮演苔斯德蒙娜。后面几年她只参加音乐会演出，与她经常合作的是男高音科莱里。通过音乐会演出，她得以周游世界，并在1975年访问苏联。她最后一次登台是1976年5月在斯卡拉剧院，那一年她54岁。 在解释自己在状态很好的情况下息影舞台的原因时，她说：“这是为了避免痛苦的衰落过程。” 
苔芭尔迪在DECCA公司制作了很多唱片，留下了很多传奇的歌剧录音，包括《奥塞罗》、《命运之力》、《安德里亚·切尼尔》、《波西米亚人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》和《游吟诗人》。
评价
苔芭尔迪是位典型-戏剧型女高音，被公认为杰出的美声代表人物之一。她的发声极为柔润流畅，松弛自如，没有任何强制的紧张力，从没有过声音的瑕疵，音质醇美极了，声音干净，她对音乐有一种天赋的敏锐感，一听到音乐，她忘怀一切，完全投入音乐中，她的歌声有色，丝丝扣人，这是她的演唱最可贵之处，她的用声非常明智，选曲也十分慎重。她从来不一味追求音量、音域而损坏声音的音质，不唱力所不及的作品。