标题：程富华
瀚狼传媒高管 屯堡文化COO
倡导保护非物质文化遗产屯堡地戏 发起人个人简介：　程富华，2008年进入网络新媒体行业，今效力于[瀚狼传媒]上海指典信息咨询有限公司，负责业务扩展及公司运营工作。先由商业活动策划助理起步，陆续担任线下活动策划，网络活动推广策划，主策划，策划总监，商务经理，商务总监，公司营运职务；2010年开始转入高层管理，担任公司COO。2011.11.11发起屯堡文化保护，倡导保护世界非物质文化遗产屯堡地戏[1]。
  屯堡文化[2]
屯堡源于明初朱元璋的调北征南事件。明洪武十三年，云南梁王巴扎刺瓦尔密反叛，第二年，朱元璋派大将傅友德和沐英率30万大军征南，经过3个月的战争，平定了梁王的反叛。经过这次事件，朱元璋认识到了西南稳定的重要性，于是命30万大军就地屯军。这一屯，屯出了悠悠600年的 “ 明代历史活化石 ”。《安顺府志 —— 风俗志》载： “ 屯军堡子，皆奉洪武敕调北征南……散处屯堡各乡，家人随之至黔 ” 。 “ 屯堡人即明代屯军之裔嗣也 ”。在今天的安顺，许多大家族的族谱，记载均与史料相同。《叶氏家谱》载： “自明太祖朱元璋洪武初年被派遣南征……。平服世乱之后……令屯军为民、垦田为生 ”。在漫长的岁月中，征南大军及家口带来的各自的文化与当地文化融合，经过六百多年的传承、发展和演变， “ 屯堡文化 ” 因此而形成 
屯堡地戏:地戏又称"跳神",是盛行于屯堡区域的一种民间戏曲。以其粗犷、奔放的艺术个性和深邃的文化内涵,很受屯堡人的欢迎。一个地戏队跳一部书称为一堂,据粗略统计,全省约有370多堂。主要分布在以安顺西秀区
  为中心,包括临近的平坝、普定、镇宁、关岭、紫云、清镇、长顺、广顺、贵阳等地的村寨中。安顺市所属的各区、县有300堂，仅西秀区就有192堂。因为它活动在农村，又是以平地为戏台围场演出,属于农民称谓的"吹地灰"之属,故称之为"地戏"。 　　地戏见诸于史料记载,最早应是明嘉靖年间的《徽州府志》记歙州一带迎汪公时“设俳优、狄、胡舞、假面之戏”。这里的"假面之戏"与安顺一带农村抬汪公时地戏队参与活动应是一脉相承。屯堡地戏源于借“跳神戏之举,借以演习武事，不使生疏，含有寓兵于农”之初衷，而屯堡人怀乡恋土的心理情愫,以及演武增威、神灵护佑的需要，将这一千年古礼传承至今。 　　地戏以村寨为演出单位。一般是一个村寨演一堂戏,跳一部书。少数较大的村寨如詹官屯、吉昌屯、狗场屯、西屯、九溪等有两堂乃至三堂戏。演员都是地道的农民。从他们的家谱上看,祖上都是征南时的马上将军。他们都曾经为明王朝立下赫赫战功,如今他们只能用地戏表演的征战场面来缅怀祖先的战绩了。一堂戏的演员20余人,由戏头或称“神头”负责全部书的排演和指导。 　　地戏演出地点不在戏台。或村中空坝,或平整田土,就地围场而演。演出时间一般为两个节令。一是稻谷扬花时节。以农事为主的屯堡人为了祈求一年的辛劳能获得好收成,也为了缅怀祭祀祖先,在农历七月十五日中元节期间开箱跳“米花神”，,时间约三至七天。另一个演出时间是一年一度的春节。为了欢庆一年的辛劳所获得的丰收,为了祈祷求得来年风调雨顺村寨平安家家康乐,在新春到来之际,地戏班就"鸣锣击鼓,以唱神歌"。全村男女老少在寒风中看得如醉如痴喜笑颜开。春节期间演出,从农历正月初二开始,要跳半月乃至一月。为了增进村寨间的友谊或艺术上的交流,有的村寨会互请地戏队去演出。 　　地戏演出时，跳神者首蒙青巾,腰围战裙,戴假面具于额前，手执戈矛刀戟之属,随口歌唱,应声而舞。地戏的主要表演形式是唱和舞。唱,是无乐器伴奏的说唱，不分行当，只有男女角色之分，没有男女声腔之分，由剧中角色边说边唱边交待剧情。其舞，实则为"打"，是表现战斗场面的对打格斗。地戏演员从古代  
  战争的骑马步战的厮打格杀中，经衍化而形成略具程式的套路。又加之是农民的艺术，与农村生活紧密相连，在套路的叫法上极富有农家生活情趣。有的村寨还使用铁质的真刀真枪搏杀，勇猛逼真，铿锵之声不绝于耳，看得令人心惊胆战。对打中,还吸收当地苗族舞蹈中的舞步和花灯中的“四方步”，在“转”和“旋”中战裙飘舞，使惨烈的场面透着刚劲的美。伴唱者手执彩帕纸扇，边伴唱边手舞足蹈，动作虽简单，却使格杀挂上了一条美的彩带。 　　由于地戏演出的场地有限，且农民的经济实力不足，而搬演的故事又是千军万马征战的“大书”，以至在演出的时空转换和表演手法上,多使用虚拟、写意、象征来表现实情实景。一个“二龙吐珠”送出两队人马就代表了两军对垒的千军万马；一个“龙出海”或“龙摆尾”绕场一周，就象征着人马行程了百里千里；一条板凳可以是雄兵据守的高关；一张桌子可以是巍峨的大山；一棵小树可以是繁茂的树林；一块白布可以是滔滔的大河。《薛丁山征西》中苏锦莲与陈金定交战后，苏把面具摘下放在地上退出场，观众明白苏锦莲已被陈金定杀死；《三国》长板坡赵云救阿斗一段戏中,演员将一双鞋脱下，放在用两对锏拼摆成的一个“井”字旁后退下，观众就明白糜夫人不愿拖累赵云已跳井自杀。地戏表演中的虚拟性写意性，让人不能不佩服农民艺术家的聪明才智。难怪在1992年安顺召开的国际军傩研讨会上，国内外专家看了地戏表演后，来自北京的一位研究京剧艺术的专家感慨说:“徽班进京两百年，而地戏存在已几百年，我从地戏身上看到了京剧的影子。” 　　一个地戏剧本就是一部书,就是讲唱一个完整的征战故事。不分场次,不分生旦净末丑的行当,由剧中人物边演边打讲唱完毕。由于它表现的内容是征南而来的屯兵熟悉的军旅生活,所表现的人物是屯堡村民所喜爱的薛家将、杨家将、岳家将、狄家将、三国英雄、瓦岗好汉、封神将军等,故而几百年来在屯堡村寨中传承至今。 　　地戏剧本的内容比较单一。可以说是一部部屯堡人景仰、倾慕、效法的英雄人物的赞诗篇。既没有谈情说爱的才子佳人戏,也没有抒臆心怀的清官公案戏;既没有悱恻悲切的《窦娥冤》之类,也没有妙趣横生的《风筝误》之属。它只有与屯堡人生活紧密相关的反映军旅生活的金戈铁马征战戏,只有赞美忠义、颂扬报国的忠臣良将戏。在30来部剧目中,所反映的内容都是明清时代脍炙人口的演义说部,都是经过艰苦卓绝的奋斗一举成名光宗耀祖的家将书。如《三国演义》、《说唐》、《杨家将》、《岳传》等,却没有同为群众喜闻乐见的说妖道怪的《西游记》和抗暴安良的《水浒传》。 　　  
  头戴面具是地戏演出的重要特征。关于面具的发展,在中国已有几千年的历史,它是中国傩文化发展轨迹上不可忽视的一个光点。面具在古代先民的社会生活中有着非常重要的功能作用。它掩容增威的威慑功能,沟通了人神之间的距离,在崇尚图腾畏惧大自然风雨雷电不可知的摧毁力的古代先民心目中,是他们对生的希冀和对死的恐惧的膜拜物。 　　地戏面具俗称“脸子”。是用丁木和杨木刻制而成。用此两种木料，一是取材容易，二是木质细疤结少,便于用刀。随着人口激增山林减少,且独具特色饱熏民俗特征的面具随旅游发展而成为人们喜爱的工艺品，大量用材的需要，工匠们更青睐易生易长的白杨。 　　一堂地戏面具的多少视剧中人物而定。少则几十面,多则上百面。演出内容的单一化──只有金戈铁马的征战故事,使人物角色的分类主要以"将"为主。粗分可为“正将”和“反将”(或称“番将”)。由于地戏是汉文化的一部分，在汉民族正统思想的支配下，总以汉人当政一方为正方，称“正将”以番邦为反方，称“反将”。 　　面具的用色比较讲究人物的性格特征。按雕刻艺人的话说“要跟书走”，书中对人物的描述是什么性格，就要用艺人们心目中性格化的颜色来表示。以单色论，一般红色代表忠勇(如薛仁贵)，黑色代表刚烈(如张飞)，蓝色代表果敢(如单雄信)，绿色代表稳沉(如尉迟宝林)，白色代表英武(如马超)。另外，书中对人物脸相的描述是什么颜色，或者内涵情节因素，用色上也必须“跟书走”。如脸若重枣的关羽用红色，性如烈火的黑炭头尉迟恭用黑色，脸似金妆的余化是金，,因与尉迟恭争当征东元帅举石狮累得吐血而病倒的秦叔宝，自然就要用黄色代表了。若单色加上对称的花纹，那就是反将了。 　　地戏，作为一种古老的民间戏剧，在其戏剧本体中就包含着诸多的祭祀因子。当剧中人物被罩上“神”的光晕后，崇尚多神信奉的屯堡人在把地戏看作娱人娱己的艺术样式时，更把剧中人物赋予神性而视为自身命运的主宰者。稼禾的丰歉、村寨的平安、人畜的兴旺等既靠科学技术,也依赖神灵的保佑。如此,祈福纳吉的祭祀仪式就自然构成地戏演出中的一部分了。 
保护屯堡：由于旅游过度的开发无形中正在破坏已经保存500年的屯堡，商业活动的侵袭劳动力的流失屯堡地文化真慢慢的消失。由于年轻人不在愿意学习传统艺技。屯堡工艺和世界非物质文化遗产屯堡地戏正慢慢的消失……