标题：罗马的松树
简介
交响诗《罗马的松树》(The Pines of Rome)，由意大利作曲家雷斯庇基作于1924年，为所作以罗马为题材的著名交响三部曲的第二部。于同年12月14日在罗马首演。1926年由雷斯庇基亲自指挥费城管弦乐团演出时，曾在节目单上写道：“为了唤起对罗马亲切的回忆，我以罗马自然风景中富有特征意义的罗马松树，作为这首乐曲的描绘对象。”《罗马的松树》有四个场景，令人激动的第一个场景是孩子们在鲍格才家族的别墅里玩耍，突然场景转换到一个地下墓穴的入口，在墓穴深处发现了罗马教皇的三圣颂。第三个场景描写了月光照在珈尼库伦山上，在淡淡的音乐背景下，传来着夜莺的鸣叫，这个效果是在音乐会现场播放录音实现的，这也是这部作品最特别的段落。最后，从著名的亚壁古道上传来了作为领军曲的进行曲，好像向首都胜利进军一样。雷斯皮基创造了一个非常漂亮的渐强的形式，开始在很远的地方听到了军队的声音，然后慢慢地带到视觉中，好像是一大队军队从远处走来，十分辉煌、壮丽。精彩的结局把该剧推向了引人注目的高潮。全曲共由四部分组成。
作者信息
独特的才华奥托里诺·雷斯皮基生于意大利波洛尼亚，1891年至1901年在波洛尼亚当地的音乐学校学习小提琴和作曲。这段时期末，他前往俄国圣彼得堡，师从配器大师里姆斯基·科萨科夫学习，并深受其影响。二十世纪头十年中，他在波洛尼亚十分活跃，弹钢琴、拉弦乐、指挥、教学，但对于自己具有作曲家的独特才华有些后知后觉。1910年他为雪莱诗作“Aretusa”配曲，开始展露出一定个性，1913年至1914年那部巨大笨拙的《戏剧交响诗》中仍明显可见理查·施特劳斯的影子。初期成就1913年，雷斯皮基定居罗马，在罗马音乐学院担任作曲教授。他根据一天中不同时间罗马风景所作的交响音画——《罗马的喷泉》（1914－1916）获得成功，雷斯皮基最终找到了最适合他才华的完美方式。没有做作的情感流露，没有学究的玩弄深沉，他的音乐非常成功地表现出华丽多彩的风景。伟大的指挥家，诸如阿图罗·托斯卡尼尼，把《罗马的喷泉》和续篇《罗马的松树》列入保留曲目，确立了雷斯皮基的国际声誉。在《罗马的松树》中，他在开场“波尔盖赛别墅的松树”里模仿童谣，展现出敏锐的观察力。“雅尼库勒姆的松树”的夜间场景中甚至还使用了留声机录下夜莺的歌声。要是晚生一代，雷斯皮基很有可能会在电影音乐中取得显赫的成就。晚年经历但是，他后来试图重复早年作曲公式就不怎么受欢迎。比如，在《罗马的节日》中，早期作品中的天真朴素转变为了狂躁轻浮。但是他对于意大利早期音乐近二十年的探索却硕果累累。在芭蕾作品《幻想玩具店》1919年的制作中，他以完美的才智和灵气，把罗西尼的钢琴曲改编成管弦乐。1927年，他为小型管弦乐队创作了组曲《鸟》，精巧而又深情地改编了拉莫和帕斯奎尼等十七、十八世纪作曲家的拨弦古钢琴小品。 
雷斯皮基对古典时期之前的音乐语汇兴趣盎然，引领他创造出一系列更简朴抽象的器乐作品，如1921年为小提琴与弦乐而作的《格里高利协奏曲》以及1924年的《多利安四重奏》。这些“复古”兴趣所激发的最有吸引力、最惹人喜爱的成果便是轻快的圣诞大合唱《基督耶稣颂歌》，作品明显受到蒙特威尔弟作品的启发。 
雷斯皮基晚年把更多注意力放在了歌剧上，尽管它们没有一个被列入常规曲目，迷人的儿童歌剧《森林中的睡美人》还是值得重温。他对管弦乐风格及音色卓越而又诱人的把握让音乐中的美景呼之欲出，也使得其声誉达到了更广的范围，尤其是在罗马，他备受推崇。他于1936年在当地逝世。
乐队编制
木管组短笛
2支长笛
2支双簧管（兼英国管） 
2支单簧管（bB） 
1支高音单簧管
1支低音单簧管
2支大管
1支低音大管铜管组4支圆号
3支小号
2支次中音长号
1支低音长号
1只大号
2只高音柔音号
2只次中音柔音号
2只低音柔音号打击乐组定音鼓
钹（钹片与吊钹）
大鼓
小军鼓
大锣
三角铁色彩乐器组钢片琴
钟琴
管风琴弦乐组钢琴
竖琴
第一小提琴
第二小提琴 
中提琴
大提琴
低音提琴
乐曲赏析
第一乐章——博尔盖塞别墅的松树雷斯庇基说明:“博尔盖塞别墅松树林立，林荫之下可供孩子们游玩，他们围成圆圈舞蹈，并玩着军队与战争的游戏。有如傍晚的燕子，在自己呼叫声中显得异常兴奋，成群结队地走过来。”博尔盖塞别墅据说是16世纪贝里尼所建。位于罗马市中心，规模宏大。后收归国有，称博尔盖塞公园，为罗马最大、最美的公园之一。乐曲采用急速的小快板速度（bB大调——2/8拍）。在序奏部中，钢片琴、钢琴、竖琴、钟琴、三角铁响成一片，分散和弦、颤音、滑音交叉出现，形成了喧闹的音响。描绘了孩子们在松林中追逐嬉戏的动人情景。随后，英国管奏出了乐曲的主题。这一欢快而富有弹性的意大利民间舞曲旋律，表现了孩子们欢快的舞蹈场面。热烈的情绪步步高涨后，双簧管奏出由典型的民间儿歌音调写成的旋律。打击乐器清亮的音色，单纯的节奏和简朴的旋律，仿佛使人们看到一群天真可爱的孩子模仿士兵，迈着稚气的步伐列队行进着。接着，圆号以欢快的速度奏出由四度三声音列组成的民间儿歌旋律。乐曲达到最高潮后，气氛突然急转直下，低音提琴将其转入寂静的第二乐章。第二乐章——卡塔科巴墓地的松树卡塔科巴是古代基督教未被公认时的地下墓场，教徒们聚会作礼拜的场所。雷斯庇基说明：“站在卡塔科巴墓窟入口处的松树荫下，可以听到从墓窟深处传来的圣赞歌声。那庄严的赞歌回荡在空中，随后神秘地、渐渐地消失。”乐曲采用慢板（4/4拍）。带有弱音器的低音弦乐器奏出幽暗、低沉的旋律，使人仿佛置身于松树的浓荫下，感受到古老墓地空寂苍凉的气氛。接着，大提琴和圆号先后奏出格利高里圣咏的片段，表现了一种崇高、圣洁的情感。这一悠悠浮动的旋律，犹如随风晃动的松影。随后，从舞台后面传出由小号奏出的带有赞歌风格的主题旋律（G大调），那悠远而庄严的音响，仿佛从墓窟深处漂浮而出，充满了祈求未来的虔诚之情。这一旋律在钢片琴的伴奏下反复之后，大提琴奏出象征信徒祈祷的音响，那单调的同音反复和吟诵般的节奏，犹如信徒们喃喃的祈祷声。这一祈祷的音响逐渐增强，与众赞歌风格的主题相互交织，形成了乐曲的高潮。接着，圆号再现格利高里圣咏的片段，渐渐地进入第三乐章。第三乐章——吉阿尼库伦山的松树雷斯庇基说明：“轻风在空中微微颤动，吉阿尼库伦山的松树在满月明亮的光的照耀下，显得遥远而轮廓非常分明，夜莺在树枝上婉转地歌唱。”。乐曲采用徐缓的慢板（bB大调——4/4拍）。低音弦乐器轻弱的长音和轻轻敲击的大锣声，引出了行云流水般的钢琴华彩段落。随后，单簧管奏出忧伤的主题。温和柔婉的旋律描写了凄清的月色，轻拂的微风和摇曳不定的松树阴影。为这一忧伤的抒情主题伴奏的弦乐器都加上了弱音器，但音量逐渐增强，仿佛那些苍劲的松树慢慢地向人们逼近。随后，双簧管奏出了又一支诱人的旋律，宛若吉阿尼库伦山上空回荡着的月夜的赞歌。大提琴和小提琴先后展开这一旋律后，木管再现乐曲忧伤动听的主题。钢琴也再次奏出华彩段落。接着，乐曲加进了夜莺鸣叫的录音，在乐队和谐的衬托下，那婉转的鸟鸣把人们带到幽静、美妙的明月之也。最后，乐曲在竖琴柔美的拨弦声中轻轻地结束。第四乐章——阿皮亚大道上的松树阿皮亚大道为公元前312年克劳里斯所建，为古罗马军队出征时必经的道路。雷斯庇基说明：“阿皮亚大道的黎明，浓雾笼罩着整个大地。孤寂的松树在迷雾中静静地伫立。连绵不断的脚步声，发出模糊而平静的节奏。那是诗人在幻想中追忆着充满荣光的业绩。小号声突然鸣响，绚丽的阳光照耀下，执政官的军队在铺满樱花的大道上迈进，他们带着胜利者的气概登上了高高的卡庇托列雪山。”乐曲采用进行曲速度（bB大调——4/4拍）。在定音鼓、钢琴、低音弦乐器奏出的整齐的步伐节奏中，单簧管奏响了进行曲的主题音调，使人联想到古老的罗马军队，正沿着阿皮亚大道英姿勃勃地行进。步伐节奏越来越响，仿佛军队越走越近。这时，从舞台后面传来雄壮的号角声响，象征着军队的胜利凯旋，也象征着灿烂辉煌的阳光。乐曲越奏越响，仿佛浩浩荡荡的队伍沐浴着阳光列队而过。隆隆的脚步声和号角声响彻了整个阿皮亚大道。最后，在高潮中再现进行曲的音调，歌颂了古罗马的光荣历史，以豪迈的气势结束全曲。