标题：a city of sadness
基本信息
对白语言
闽南语 / 汉语普通话 / 日语 / 上海话 / 粤语 
色彩
彩色Jerry 
制作发行
侯孝贤电影社 
上映日期（由早到晚）
意大利 1989年09月04日 
加拿大 
Canada 1989年9月15日 ..... (Toronto Film Festival) 
美国 　1989年10月06日 
荷兰 
Netherlands 　1990年2月2日 
西德 
West Germany 　1990年2月11日 ..... (Berlin International Film Festival) 
瑞典 
Sweden 　1990年12月26日 
美国 
USA 　1991年4月2日
香港 
Hong Kong 　2001年4月14日 ..... (Hong Kong International Film Festival) 
阿根廷 
Argentina 　 　2002年4月19日 ..... (Buenos Aires International Festival of Independent Cinema) 
捷克 
Czech Republic 　2004年1月24日 ..... (Febio Film Festival)
演职员详表
陈松勇饰 林文雄 
高 捷 饰 林文良 
梁朝伟饰 林文清 
辛树芬饰 吴宽美 
吴义芳 饰 吴宽容 
陈淑芳 饰 大 嫂 
柯素云 饰 二 嫂 
林丽卿 饰 三 嫂 
制作人 Produced by： 
复生Fu-Sheng Chiu ....producer 
杨登魁Teng-Kuei Yang ....监制 
原创音乐 Original Music：张弘毅Hongyi Zhang 
摄影 Cinematography：陈怀恩Huai-en Chen 
剪辑 Film Editing：廖庆松Ching-Song Liao 
副导演/助理导演 Assistant Director：张作骥Tso-chi Chang ....assistant director
剧情介绍
当代台湾社会的灰色寓言，都会浮世风景中喑哑的安魂曲。一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。 
台湾基隆一户林姓人家有四个儿子。父亲年迈，老大文雄主持家务。文雄因有女无子，另娶小妾。老二被日本人征调南洋当军医，一去不返，妻子守了活寡。老三文良被征到上海，为日军作翻译，年轻的妻子留在家中。四弟文清自幼聋哑。 
1945年日本无条件投降，被日本占据的台湾回归祖国 ，群情欢腾。不久，老大的小妾生下了儿子。台湾光复后，从大陆来了接收大员、国民党军队、地痞流氓、具有社会主义思想的人士等等。老三回来后因汉奸问题，被打得精神失常。老四和好朋友、小学教师吴宽容，经常与一群社会主义青年聚谈，议论欠薪、失业、贪污、军人蛮横无理等社会问题。 
一次，大家情绪激昂，慷慨高歌《流亡三部曲》，老三因受歌声刺激，精神得以恢复正常。后老三与黑社会分子混在一起，从事伪钞生意，时常互相仇杀。小妾的哥哥亦勾结流氓进行走私活动。老大反对仇杀及走私，但又要维护兄弟情义和家庭利益，使事情更为复杂。流氓勾结上层官府，以汉奸罪逮捕老三。老大多方奔波，终使老三获释，但他的疯病却复发。哑巴老四脚踏实地，从事照相业务，与吴宽容在矿区当护士的妹妹宽美结为夫妻。 
二·二八事件发生后，百姓奋起反对国民党统治的腐败，国民党当局大肆镇压。不久，一些为台湾前途而奋斗的志士在活动中走风失事，老四被捕。老大在声色场中死于流氓的枪击。老四的妻子茹苦含辛，抚养着呀呀学语的幼儿。
幕后制作
侯孝贤拍摄的《悲情城市》以台湾二·二八事件历史背景，讲述一家兄弟四人的遭遇和生活，其悲怆的情感流露于一些家庭生活琐事之中，其历史责任感充斥于暗昧含混的历史事件里。台湾本土人和外来人之间的矛盾、本家人和国民党之间冲突，在微微叙述而又暗藏杀机的故事里讲述的动人而平缓。人物之间的伤痛和豪情，于不经意间在时光流转中，无声地凋零成历史的隐痛。侯孝贤电影独立自觉的台湾意识，正是在对大陆纽带的艰苦追寻与对台湾历史的悲情陈述中次第展开，至《悲情城市》达到震撼人心的深度和广度。一个家庭的衰亡征象，与一段历史的惨痛记忆交织在一起。在强烈的政治批判中，寄寓着真切的人性关注与深刻的历史反思。也正是在这一层面上，《悲情城市》呈现出一种立足台湾乡土、面向中国文化的史诗气质。 
历史门廊中喑哑的安魂曲 
侯孝贤的《悲情城市》如果不是他最好的作品，那最低限度也该是他最为复杂的一部作品。其企图心之庞大而内蕴，其历史视野宽宏而细致，在台湾数十年的电影史中，似无出其右。 
《悲情城市》的复杂性是多面的，首先当为其史诗式的素材，一整连段连绵的历史创痕在电影章节式的叙事架构中娓娓道来。侯孝贤的处理客观中渗透着同情，审慎的态度从不掩盖其清晰的观点，他在《童年往事》中悔罪的个人主题，如今已挥洒成一份时代黑心换时对牺牲者无奈的安魂曲调，其喑哑的弦歌中，那份不可换回的沮丧和锥心刺骨的悔意。换言之，《悲情城市》不啻为侯孝贤创作系列中一个极关键性的突破。过去自传式、童稚或惨烈少年的深邃悲愁与怀乡情韵，已经飞越了内向的世界，明显地外化为更复杂的历史与个人命运的沉思，过去隐约的时代感已经鲜明地跃动在每一寸胶卷之上。尤为难得的是，侯孝贤贯乇全片蕴藉的细致笔触，没有半点控诉的乖张狂暴，却在脉脉间教人神魂震荡。 
事实上，《悲情城市》的复杂性与其说展现在其史诗素材上，更不如说是全片在场面度、多线叙事方式、众多人物关系的网络之中寻求到一种形式的配合。以往侯孝贤电影中重视空间的整体感在这部作品里，竟演变得相当复杂，门廊、窗棂仿佛是历史的框子，不断框限分划着剧中的每一段人性悲剧，而多场室内戏的前、中、后景，经常出现了侯氏过往作品中少见的昨杂变化。一个地方大家族的衰徽事迹，当豪情壮志的歌声仍在空中飘荡，却不经意在流光转换间，无声地凋零成历史的隐痛。知识分子也好，帮派老大也好，在片中都各自闪露着尊严与生命力，这是侯孝贤影片一贯的人性化的体现，只不过在《悲情城市》里，却流露喜新厌旧更为强大的动力和戏剧性。在侯孝贤作品系列中那种谈化低压的处理，似乎已抑压不住那时代的悲情，有着更多人性化的表现时刻此起彼落地，烙印于那位无法言语的叙事者的历史见证里。 
无疑，《悲情城市》或许很容易让人想起《教父》，同样是帮派家族的兴衰故事，同样结合着庞大的历史主题，不一样的是侯孝贤更多着墨于那种逝者如斯的悲剧情感。在面对历史问题的虔敬与关怀里，《悲情城市》已把片中的史诗格调推向更成熟、更让人低徊的新风格。因而，侯孝贤无疑已成就了一份史家笔触，在客观与写实的时刻里，最是关情。
所获奖项
本片于1989年获第二十六届金马奖最佳导演奖 、最佳男主角奖（陈松勇），第四十六届威尼斯国际电影节金狮奖，联合国教科文组织人道精神奖。
精彩影评
《悲情城市》是以“自然法则”出入，是以知识分子展现为现象，描述“自然法则底下人们的活动”。由此反观回去，孝贤的电影美学其实一向如此…… 
——蓍名作家 阿城 
《悲情城市》借着台湾“二·二八事件”前后，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。 
——《中国青年报》 
我真的敬佩侯孝贤的影片自《悲情城市》起凸显的历史厚重，因为他使人看一遍就是一胸襟的味道。侯孝贤书写着自己的影像片的台湾史 ，而我们则是看过之后便有了一种更关乎自己的悲情。 
——影评人 Cinekino 
看完《悲情城市》，哭是哭不出的……悲情城市，城市悲情，一幅幅万马齐喑的画面历历在目。那是“忍看朋辈成新鬼……月光如水照缁衣”的悲恻，那是“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮，那是“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”的悲忧…… 
——网友 鲜衣怒马
原声音乐
专辑信息
中文名称：悲情城市 
英文名称：A City Of Sadness 
发行时间：1990年 
专辑歌手：S.E.N.S.（神思者） 
地区：日本专辑简介《悲情城市》是一部动态庞大、撼人心魄的音乐。全部七首乐曲是以日本音乐做基调贯穿首尾。旋律简单，然而正是这种简单，才蕴涵着博大、深奥。据说《悲情城市》是以日本为背景的台湾电影配乐。《悲情城市》无论从音响性还是从音乐性来说，都很值得我们去探究。 
“神思者”是一支在1984年由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（胜木缘）两人所组成的电子键盘乐团。1988年，日本NHK公共电视制播的纪录片“丝路系列”的《海上丝路》中，担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。1989年，神思者创作并演奏了台湾导演侯孝贤获得威尼斯影展金狮奖、扬名世界影坛的电影《悲情城市》的原声带。在短短21分钟长度的章节，却将电影中深沉、无法言喻的无奈与悲伤诠释得淋漓尽致，让人记忆深刻。专辑曲目1. A City Of Sadness 悲情城市 
2. Hiromi - Flute Solo 
3. Theme Of Bunsei 文清のテーマ 
4. A City Of Sadness 悲情城市 - Variation 
5. Theme Of Hiromi HIROMIのテーマ 
6. A City Of Sadness 悲情城市 - Variation 
7. Gallantry 凛 - Dedicated To Hou Hsiao-Hsien 
01-Hijoujoushi 
在1:19处敲起鼓声！是该首曲子的高潮始处，也是整张ost的基调所在，直到3:23结束；之后，以吉他作为主旋律；4:50鼓声再次响起，回到“ 悲情”。 
该首曲目，是鼓声的主宰，但又不同于一般的敲击乐。它透出的是一股人世的苍凉！没好的低频系统，你会感觉自己在颤抖_还是bass的效果· 
（我在其他的音乐评介上看到，有人用“变态”的字眼来说该曲的鼓声。当然是正面的。。。） 
02-HIROMI_flute 
既然有flute，必然有了长笛的悠扬！34秒的出彩在于，能感觉到竹林的清凉与凄惨。 
03_Bunsei 
钢琴的多愁善感表现得无懈可击！行入流水般的演奏丝毫没有厌烦的阴影！ 
04-Hijoujoushi_V1 
个人感觉是主题的techno的混音版，但却是非常的舒缓！好像屋檐边的流水在消磨着地上的石头，敲打出一种莫名的无耐！ 
05-HIROMI 
动态感特别的强 我的sb live 能感觉到回响的颤音，包括鼓棒敲击鼓沿！ 
这也是我忒喜欢的一首！ ----中间部分还加入了手铃 
06-Hijoujoushi_V2 
以不同于前五首的基调开头，却在28秒后峰回路转！以中国缠绵的二胡拉起了惆怅的思绪，加以钢琴的协调，又把听者一下仍入了不得不思考的意境。 
07-Rin 
是电子琴的演绎吗？但还是能觉察到一股冷的气息。但此时，更多的是一种对新生活的向往与追求。
导演介绍
侯孝贤 
台湾新电影最重要的代表人物。生于广东梅县。1948年移居台湾。1972年毕业于台湾“国立艺专”影剧科。1974年从影。次年任李行场记、助理，当过副导演、编剧、演员。 
1975年起从事编剧工作，编有《桃花女斗周公》、《早安台北》、《我踏浪而来》等电影剧本。1980年首导《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》(1981)成名。1982年执导《在那河畔青草青》引起影坛广泛重视。1983年与万仁、曾壮祥联合执导的《儿子的大玩偶》获西德曼海姆影展佳作奖，并引领台湾电影新浪潮的开端；《风柜来的人》获1984年法国南特大三洲电影节最佳作品奖。1984年创作剧本《油麻菜籽》获第二十一届台湾金马奖最佳改编剧本奖；执导《冬冬的假期》获1985年法国南特三大洲电影节最佳作品奖、第三十届亚太影展最佳导演奖。 
1985年执导《童年往事》，获第二十二届台湾金马奖最佳原著剧本奖，第三十七届西柏林电影节国际影评人奖，及鹿特丹电影节、夏威夷电影节、亚太影展作品奖。1986年执导《恋恋风尘》获法国南特三大洲电影节最佳摄影音乐奖、葡萄牙特利亚国际影展最佳导演奖。《尼罗河女儿》获1987年意大利都灵电影节第五届国际青年影展影评人特别奖。1989年执导《悲情城市》获第二十六届金马奖最佳导演奖，台湾中时晚报最佳作品奖、导演特别奖，第四十六届威尼斯电影节金狮奖。1993年执导《戏梦人生》获台湾中时晚报电影奖最优秀作品奖，1993年戛纳电影节评委会奖。其后作品有《好男好女》(1995)、《南国再见，南国》(1996)、《海上花》(1998)、《千禧曼波》(2001)、《咖啡时光》(2004)、《最好的时光》(2005)等，亦在金马奖及海外影展上多有斩获。2007年参与了为了庆祝戛纳电影节60周年而拍摄的3分钟短片集《每人一部电影》，并推出导演新作《红气球的旅行》。 
侯孝贤每部作品都保持一定水准，且均有所突破；其创作为台湾历史与民众命运写下生动篇章，那些即兴式的街头、乡间实景拍摄，混合职业及非职业演员的真实自然表演，运用画外音、长镜头、空间景深营造的情绪张力及诗意氛围，都成为其作者电影的标志。