标题：体鸣乐器
简介
现代乐器分类法中的一大类乐器。这类乐器以一定形状  体鸣乐器的发声物质为声源体，在自由状态下（不予变形或附加张力等）受激发声，无其他媒介振动体。概述　体鸣乐器主要包括打击乐器类中除鼓外的其他乐器；还包括传统分类法未能列入的一些乐器，如口簧、散扎（非洲）、八音盒、玻璃琴等。此外，还包括一些常用作乐器的生产和生活器具，如缶、水盏（中国古代）、乐杵（中国台湾省）、乐杯（欧美）和贾尔达伦格乐碗（印度）等。还包括仿声器或效果器，如乐砧、橇铃和蹄声壳等。
大金，又称大铜锣。满族、朝鲜族敲击体鸣乐器。流行于辽宁、吉林、黑龙江等省，尤以吉林省延边朝鲜族自治州最为盛行。
清代已在宫廷和民间较为流行，是清代宫廷御前仪仗乐器之一，据《清朝文献通考》记载，卤簿乐制中的大铜锣有四件。
大金铜制，外形似锅，锣面平坦无脐，近边部呈坡形，锣边较宽，并向背面收束。锣面直径35厘米、锣边宽8.5厘米、背口直径30厘米，锣边一侧钻孔系绳。
演奏时，左手提锣绳，右手执棰头包布的木棰击奏。木棰长21厘米、直径3厘米、棰头直径5厘米。音色洪亮、宽厚。可演奏锣心、锣边音，沿锣边有碎点、正点、边点等奏法。常与小金、大锣、大鼓等乐器合奏，或为朝鲜戏、民间演唱、地方戏等伴奏。
钲
击奏体鸣乐器。中国古代打击乐器。铜制。古代的钲有两种形制，其一指殷周时代的“铙”（与现在所  体鸣乐器称的铙钹不同）, 《说文》 ：“钲,铙也，似铃，柄中，上下通。”其实当时的钲与铙在形制上有所不同。
钲用于军事,见后汉李尤《钲铭》 ：“申严号令,誓饬师旅；以肃纪律，万众是听”；其二系指古代传自南方民族的锣形乐器,唐杜佑《通典》云：“钲……有如大  
铜叠,悬而击之,以节鼓,呼曰钲。”宋陈《乐书》也记载钲是来自南方的乐器。泰国、缅甸、印度尼西亚等国均有编钲。钲也用于仪仗乐队。《明会典·大驾卤簿》：“金钲四面,铜质、竹匡,用红梗系钲于匡。钲径九寸五分。”这种用于鼓吹乐的钲，悬挂在双龙架上，形如铜锣，以木槌敲击发音。
连厢棍
连厢棍，又称花棍、金钱棍、霸王鞭。是满、蒙古、彝、白、苗、土家、汉等族摇击体鸣乐器。流行于全国各地，尤以我国北方、云南和中南一带盛行。?  体鸣乐器用一根细木棍或细竹杆制作，棍长80厘米～100厘米、直径2.5厘米～3厘米，在距两端5厘米～10厘米处，各开一个长10厘米、宽1.5厘米或三四个较短的透空孔， 从侧面钻一小孔穿入铁钉作轴，再分别嵌入四五个小铜钱或小铜钹(图)。摇动花棍，铜 钱或小铜钹撞击孔壁而哗哗作响。花棍表面涂以红、黄、兰等色漆饰，棍两端系扎若干彩色绸布细条为穗，以作装饰。? 
演奏时，可单手执单棍，也可双手执双棍，摇击或敲击发音。敲击部位有肩、腰、背、臂、肘、两手、两膝、两足以及两棍相击，都可振动铜钱作响，造成复杂的节奏变化，并配合以各种舞姿。技艺较高者可使其在手心、肩头或背部等处旋转。常由一人、数人或数十人手执花棍边打边舞。是近代广大城乡民间常见的歌舞表演形式。北方称打连厢，南方称打花钱、九子鞭，湖南等地称霸王鞭。表演时还可演唱各地民歌，形式生动活泼。满族耍单鼓(烧香)、跳萨满时也常使用连厢棍，它既是舞具，又是伴奏乐器。云南彝族和黔南苗族的青少年，多在传统节日里表演打花钱，并分别用铜鼓和木鼓等乐器为其伴奏。?
韵板
韵板，傣、布朗、德昂、阿昌等族敲击体鸣乐器。傣语称敢、腊敢、姐借、抵递。当地汉族称韵板、云碧、云板、饲片钟等。流行于云南省西双版纳、德宏、临沧等地区。
青铜铸造而成，为等腰三角形板状体，形似扁平的鱼头或压扁的毡  体鸣乐器帽。上方钝角正中有一圆孔，用以拴系绳索吊挂架上或用手提携，下面两个对称锐角向上翘起，底边向外微弧，板体两面铸有线纹、云纹等多种纹饰。板体大小不等，规格较多．最大者宽60厘米、高50厘米、厚3厘米一4厘米；最小者宽10厘米、高7厘米、厚l厘米。板体下面两角稍厚．两角中间略薄，两个角为敲击部位。捶用铁棍、龙竹召或木制。竹或木制者捶头长21厘米、直径lo厘米，捶柄长27匣米(如图）演奏时，左手扶绳，右手执梗敲击，它可借助敲击惯性旋转，声浪缭绕、余音不绝。铜板主要作为小乘佛教法器，用于佛事活动中。大者悬挂于佛堂中，凡开经、诵经、段落终止、收经等都要敲击数声；在开坛、收坛等仪式中，大韵板是领奏乐器，然后鼓、俊、镣、海螺等才能齐鸣。当僧伯起居、餐饮、上下佛堂时也要作为信号敲击。不使用时，将其拴在佛堂内校广。小韵板用于大佛爷上街、进寨等场合，小和尚随行边走边击，以示意行路妇女迅速避让。沙弥化缘时也敲击小韵板作为信号。韵板只用于佛教寺院。
此外，在小乘佛教寺院的佛堂中，还有一种圆形韵板，傣语称桶丹．形状似锣、但无边框，中央微凸，较锣稍厚的圆形板状体，吊技于三角形韵板旁。每当大佛爷诵完一段经文，就要敲击数声．发音明亮，音色纯净、清脆，余音长，传声远，使佛堂充满庄严、神秘的宗教气氛。这种圆形韵板还用于傣族、布朗族民间打击乐合奏中。
摇奏
摇奏体鸣乐器，亦称沙球。起源于南美印第安人的节奏性打击  体鸣乐器乐器。传统沙槌用一个球形干葫芦，内装一些干硬的种子粒或碎石子，以葫芦原有细长颈部为柄，摇动时硬粒撞击葫芦壁发声。也有木制、陶制、藤编和塑料制等形状类似的沙槌，内装珠子、铅丸等物。通常双手各持一只摇。  多用密封的椰子壳制成，内装沙粒，两个一组。沙槌有木把，演奏时左右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙槌发音清脆而略带沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。 沙槌为非固定音高乐器，用一线记谱。沙槌在拉丁美洲各国有多种形制，巴西有用马口铁制作的，以两个截头圆锥体的大口互对而成的沙槌；还有哑铃状的双头沙槌和十字形多头沙槌等。 
沙槌，用密封的椰子壳制成，内装沙粒，两个一组。沙槌有木把，演奏时左右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙槌发音清脆而略带沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。 
沙槌是非固定音高乐器，用一线记谱。
口弦
概述口弦，拨奏体鸣乐器。也称“口簧”、“口胡”、“口弓”等，是我  体鸣乐器国20多个民族普遍流行的乐器。由于使用口弦的民族及区域的不同，在制作口弦的材料上有采用金属制和竹制等。历史口弦的历史悠久，相传周穆王西巡至昆仑山见西王母，西王母为天子歌唱，当时所用的伴奏乐器就有笙、簧、琴、瑟、竽、篍、籥、管、鼓、钟等多种，说明当时已有了口弦这种乐器，并已流传至西域。现居住在黔西县林泉镇一带的苗族村民，至今仍然使用口弦这种乐器。口弦，苗语称为“阿锵”，是苗族民间较早的乐器之一。其制作方法是用一片较薄的金属铜片制成，长约10-12cm，宽约1cm，自腰部中间截出一条宽约0.4cm，长约5cm的簧舌，伸向头部，头部呈三角形。下部靠弦把，其形状犹如一把利箭。演奏演奏时，左手执弦把，将簧片中部置于唇间，右手拇指拨奏簧舌产生振动，乐音由口腔的气息控制。其发音似蝉鸣，音量微弱，颇具语言性和音乐性。口弦音域较窄，乐曲一般由sol、la、do、re四音列组成，通常在sol、re两音上任意延长。口弦弦把上系有花线可穿在制作的一个小竹筒上，不用时将口弦拉入筒内保存，竹筒外表刻有精美而细腻的各种花纹图案，花线上穿有各色珠子作装饰，青年男女还可作为定情之物。在调查中了解到，一般苗族家庭里有美貌姑娘的就珍藏有口弦，  体鸣乐器吹奏口弦是青年男女谈情说爱的一种沟通方式。每当夜深人静、伴着月光，热恋的青年男女就会相约来到村寨外的大树下或树丛里，拿出心爱的口弦，情意绵绵地相互倾诉爱慕之情。据说，口弦发出的音调称为“口弦语”，是运用口弦特有的音调呼唤恋人，要听得懂口弦的人，才能懂得口弦语，实际上是通过音乐来传递语言所要表述的含义。不同的人吹出来的感受是不一样的。现在的口弦现今村寨里最流行的口弦曲叫“断心谱”，苗语称为“朵腮谱”。这首乐曲是祖辈一代一代传承下来的，传承的方式一般是年幼时，听父母吹口弦，暗地里记住吹奏的音调，才逐渐学会的。“断心谱”乐曲主要表达了青年男女倾诉爱恋、包括对家乡和亲人的思念之情。目前村寨大概保存有5支口弦，会吹奏口弦的多数是40岁以上的中、老年妇女，其中杨光芬、王文化、王兴英等技巧娴熟，吹奏时，上身左右微微摆动，表现出姑娘腼腆、含蓄的内心表白。她们感叹地说，现在很多苗族青年外出打工，村寨里的大多数人已不会吹奏，口弦的传承及制作工艺将面临失传的危险。
檀板
概述简称板，因常用檀木制作而有檀板之名。唐玄宗时，梨园乐工黄幡绰善奏此板，故又称绰板。满、蒙古、纳西、畲、汉等族互击体鸣乐器。满族称察拉齐。此外还有扎板、大板之称。古代流传全国各地，现代流行于辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古、云南、山西、陕西、河北 、河南、福建、台湾等省区。
?久远的历史历史久远。古代的檀板，是由西北少数民族地区传入中原的，隋代已应用于乐舞、仪礼和佛教音乐中。在敦煌千佛洞的唐代初期壁画中，已绘有击檀板的乐伎像。吉林省渤海墓葬群( 公元698年—926年)壁画中，也有一女乐伎怀抱檀板的图像。《旧唐书·音乐志》载：“檀板，长阔如手，厚寸余，以韦连之，击以代扌卞”。唐代段安节《乐府杂录》载：“夷部乐”有铁檀板，壶芦笙。当时，檀板已在宫廷的燕乐和北方民间流行的散乐中使用。唐代诗人曾为檀板写下诗篇，如朱湾在《咏檀板》中说：“赴节心长在，从绳道可观。须知片木用，莫作散材看。空为歌偏苦，仍愁和即难。既能亲掌握，愿得接同欢。”杜牧的诗中也有：“画堂檀板秋拍碎，一引有时联十觥”之句。从成都王建墓的乐舞石刻中亦有击檀板形象可以看出，在五代前蜀宫廷乐队中，檀板已是重要的节奏乐器。在唐代的乐器中，控制节奏和起止的乐器是羯鼓，伴以歌唱的是檀板。唐代制作檀板，用檀木或桑木，又因唐代乐师黄幡绰擅操此器，故又称为“绰板”，这与潮乐旧称相同。?用于宫廷的乐器宋代，檀板已用于宫廷的教坊大乐、小乐器合奏、马后乐、民间器乐和说唱音乐中。宋代陈旸《乐书》载：“檀板，长阔如手，重大者九板，小者六板。”由此可知，唐宋时期的檀板有大、小之分。到了元代，檀板以宫廷乐器载入正史，《元史·礼乐志·宴乐之器》：“檀板，制以木为板，以绳联之。”元代陈元靓《事林广记》载：“ 《满庭芳》 ……十檀板音韵 宣清，……诗曰：鼓拍清音按乐星，……板声有若静鞭鸣。”说明它在由扁鼓、笛和板组成的民间器乐鼓笛曲中是主要乐器，也是曲艺唱赚的伴奏乐器。它还是杂剧的主要伴奏乐器之一。明、清的中和韶乐、清乐和番部合奏等宫廷音乐都使用檀板。在近代的满族民间歌舞中，檀板还是主要的伴奏乐器和道具。到宋代的说唱及词乐中，绰板已经成为起止和控制节奏的指挥乐器。唐代绰板多为六片，现福建南音的板有五片，而潮乐经过沿革，改为三片，其中两片相合用绳系扎，称发声板，另一片叫做击节板，发声板和击节板上有两个孔穿以红绸，演奏者左手挂着绰板，右手执鼓锤，左主节奏，右主变化，击节点鼓，指挥演奏，可谓有唐宋遗风。?外形用红木、紫檀、花梨或荔木制作，历代因使用目的不同，板的数量也不一致。通常由五六块板组成，最多者九板，最少者三四板。满族的檀板多为两板或三(两大一小)板，除木制者外，还有用铁片制成的。每块檀板的上端均钻有两个小孔，用细皮条或丝绳串联，下端可自由开合。传世檀板有故宫博物院藏清代六联檀板(图清代留联檀板)，用红木制成，每板长40.5厘米、上宽7.9厘米、下宽8.5厘米、厚1.8厘米，两端均呈钝三角形，为清代乾隆年间(公元1736年—1795年)制品，此檀板与五代前蜀王建墓乐舞石刻中的檀板完全相同。现代福建南音所用五联檀板，多用荔木制作，中间稍小的三板长26厘米～30厘米、宽8厘米、厚2厘米，外侧略大的两板长30厘米～34厘米、宽10厘米、厚3厘米，每板的两端和外侧两板的外面均为半圆形。
?演奏演奏时，左右手分握外侧两板或左手握三板、右手握两板，将檀板置于胸前，互相撞击发音。无固定音高，音响清脆、短促，穿透力较强。用于福建南音器乐合奏和梨园戏伴奏，常在乐曲强拍上击奏，是力度变化不大的节奏性乐器。演奏满族的察拉齐时，左右手分执大小板互击，或左手托持大板、右手执小板，用小板撞击大板发音，用于合奏或歌舞伴奏。? 北京中国艺术研究院音乐研究所的中国乐器博物馆收藏檀板多副。其中有一副清代三联檀板，红木制，三板厚度略有不同，盖板最薄，板面中间隆起呈脊状，板的上端呈弧形，下端齐平。另一副满族六联铁檀板，上端弧形，下端齐平，六板为一副。还有一副南音五联檀板，荔木制。在这些藏品里，清代三联木檀板和南音五联檀板，已被载入《中国乐器图鉴》大型画册中