标题：王玺人
百科名片
王玺人（1950年5月20---至今）汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏省宜兴市西渚镇的一户书香门第。中国当代美术事业的践行者，杰出的画家和美术教育家，尤以心象画派、时空画派和新古典主义画派享名海内外。他提倡“迁思彻悟，形上入道，神韵为先，象意心斋。”王玺人自幼随其祖父(如意馆宫廷画师)研习诗文书画及音乐。1968年18岁时入济南军区274部队任文工团团长兼舞台美术设计。1972年入南京理工大学军工设计专业，并自
修素描、油画。先后赴意大利、法国，游历西欧诸国，观摹研究文艺复兴时期达芬奇等巨匠的作品及19时期印象派梵高等人的画作。1989年入中央美术学院进修中国画专业，先后担任过中华始创心象画派美术家协会主席、国际徐悲鸿书画研究会副会长、江苏梦溪国画院院长、江苏科技大学书画教授、江苏省美术家协会会员。[1]
个人简介
  [1]王玺人出生于江苏省宜兴市内西渚镇，西渚有着青翠欲滴的山，碧波照影的水，洁白似锦的云，和煦温情的风，境内有着江苏省第二大水库--横山水库，库区内山水相依，景色宜人。在这个青山绿水、采蝶纷飞的小镇上曾经孕育出了多位中国著名的绘画大师，如：徐悲鸿、钱松严等。王玺人教授乃家中独子，自幼跟随祖父学习绘画书法，从工笔画入手，曾习古人真迹，摹唐寅及宋元名家名作，有江南才子，当代唐伯虎之称，在水墨画的枯润相间、浑厚华滋上已达高峰。王玺人教授酷爱书画艺术，博采名家之长，推陈出新，在中国当代画坛领域有极高的造诣。在他的笔下，大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精，无一不新。1968年18岁入济南军区274部队担任文工团宣传队队长兼舞美设计。1972年入南京理工大学军工设计专业，并自修素描、油画。先后赴意大利、法国，游历西欧诸国，观摹研究文艺复兴时期达芬奇等巨匠、19时期印象派梵高、20世纪毕加索的画作，深受启迪。1979年任教于江苏科技大学，任书画教授。1989年入中央美术学院等进修中国画专业，后又师从于江苏省美术家协会主席宋文治先生，研习中国画。王玺人教授先后担任过中华始创心象画派美术家协会主席、国际徐悲鸿书画研究会副会长、江苏梦溪国画院院长、江苏省美术家协会会员。1996年出版有《王玺人（王志明）山水画集》，由宋文治先生题写书名。1997年前后分别由镇江市国画院、镇江市美术家协会、中国美术家协会宜兴创作中心和宜兴电视台等单位联合为王玺人举办过三次个人书画作品展。先后编著了《中国美术简史》、《西方美术简史》、《中国绘画理论纲要》、《中国书法简史》、《书学导论》等理论教材。
艺术特点
王玺人教授擅长中国画、书法、素描和油画，他主张艺术“朦胧幻化、意境入道”，创作上他以“形无相间、工写结合、多技渗透、主客相融”为原则，以其纯朴的民间艺术风格与华丽的盛世华风相融合。作品多取材现实生活，或借古喻今，寄托爱国主义和人道主义的情怀，如《华夏之春》、《版纳风光》、《万类霜天竟自由》、《新上海滩》等，其作品水墨淋漓，色彩华彰，洋溢着祖国自然风光生机勃勃的气息；山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神；书法卓然不群，笔酣墨饱，力健有锋；绘画技术颇为精湛，令人叹为观止。在新中国和谐盛世的年代中，王玺人教授以名山大川、山涧小溪，表达出了对中华民族华美山水的热爱。在创作理论上，王玺人主张改良传统中国画，大胆突破前辈大师对色彩的使用方法，将色彩的原色直接运用至画中，加入需要的光源，熔中国传统绘画、西方绘画以及中国民间艺术绘画等多种绘画形式为一炉，提倡笔墨当随时代、超越时代，反对因循守旧。[1]
个人成就
王玺人教授的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广博的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在国际书画坛享有较高声誉，起到了继往开来的巨大作用。他擅长中国画、素描、油画。把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的绘画风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛，山水、花鸟、人物、历史、易经，无不落笔有神，栩栩如生。他大胆突破了前辈大师对色彩的使用方法，将色彩的原色直接运用至画中，有时并加入需要的光源，产生独特效果。他的作品色彩强烈，鲜艳夺目，大胆的探索祖国大好山河的氤氲灵气、自由地抒发象内象外之豪情，追求线条和色彩自身的表现力，追求画面的华彩、奔放之美感，以国学所提倡的佛、道、儒等中国诸文化为理论基础，并指导绘画。使作其品饱含着深厚的人文情怀，将普通的国画构建在强大的思想理论基础之上，使之产生了一种具有神灵般的意境和灵气。一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和舞动。他常画的高山流水、雄狮晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。
王玺人教授于八十年代初开始探索开创“心象画派”，代表作为《龙池山春晓》、《万山红遍》；又于八十年代中期开始探索开创时空画派；并提出非同于黄宾虹先生“五笔七墨及太极图”理论的“九笔、十墨、十五彩及无极图”理论，非同于谢赫中国画“六法”的，中国画“新十法”理论，得到业内人士和理论家的好评。并形成大手笔心象水墨写意画风格，在中国画坛独树一帜，其代表作为《都市之光》、《古今雅集》。新古典主义画派中《宝墨首作》、《三贤论书》等作品，无不充满了爱国主义情怀和对劳动人民的爱戴，表现了古今哲学在书画中的创新运用，给人以启迪与希望。
王玺人教授国画作品在国内外屡次获奖，特别是《皖南之风》作品，在2008“北京奥运之光-世界华人书画摄影捐赠奥林匹克博物馆选拔大赛”中荣获金奖、“色彩教学点滴谈”论文在重庆师范学院组织的全国论文比赛中荣获二等奖。曾被国际美术家联合会等部门评为“国际金奖艺术家”。2001年，在江苏省国画院全国招聘特聘画家活动中，王玺人教授以其独特新颖的画风光荣入选，获得业内的好评。多幅国画作品在中国美术报等国家级报刊发表，数百幅国画作品已被美国、法国、日本、新加坡、香港、韩国和国内收藏家收藏及收购；多幅国画作品挂至中国驻国外国家大使馆，多幅国画作品参加拍卖总行拍卖。
王玺人教授以丰硕的艺术成果在文化部等部门联合举办的首届书画大师、大家评比活动中被入选，已出版五本书记载历史。主要有：
一选入由中国中外名人文化研究会组织评审主编、中国画报出版社出版发行的《走进书画大家、中国艺术珍品，大师翰墨珍宝》十人画集，该书由中国美术家协会常务副主席、党组书记刘大为先生题名；王玺人教授位于中国国家画院前院长龙瑞先生和中央美术学院国画系主任姚治华教授之间。
二是选入由中国画报出版社出版发行的《走进当代大师、一代书画大师》画集，该书由中国文联副主席著名书法家陈放先生题名。本书收有沈鹏、娄师白、全山石、赵宗藻等国内外23位著名画家。王玺人教授位于中国美术学院前副院长、教授、中国油画协会副会长全山石先生与中国美术学院前副院长、教授赵宗藻先生之间。
三是选入由中国画报出版社出版发行、文化部人才中心组织评选主编的《中国艺术大家》画集，该书由中国美术家协会常务副主席、党组书记刘大为先生题名。中国文化部艺术司司长冯远先生担任总顾问。其中刊有娄师白、刘大为、冯远、王西京、江苏省国画院前副院长俞继高先生等国内外著名画家，王玺人教授位于江苏省国画院前副院长江苏省原美协副主席俞继高先生与陕西省中国画研究院院长马良先生之间。
四是选入《海内外中国艺术当代名家（一代宗师；一代大师；一代大家）作品集》，该画集由文化部前常务副部长中国文联原党组书记高占祥先生特别题字，中国美术家协会常务副主席，党组书记刘大为先生题名，由中国文联出版社出版发行、由中国文化部、中国文联等部门共同举办。其画集有与徐悲鸿齐名的中国国家画院第一任院长李可染先生、中国美术家协会副主席当代顶级画家黄永玉先生、全国政协常委世界顶级画家吴冠中先生、中央美术学院前院长、中国美术家协会主席、人民币设计者靳尚谊先生、世界顶级画家朱德群先生、中国国家画院第二任院长刘勃舒先生、中国书法家协会主席沈鹏先生、中国美术家协会主席刘大为先生、中国美术家协会副主席、北京市国画院院长王明明先生、中央工艺美术学院院长、教授、国徽设计者张仃先生等20位国内著名画家入编，王玺人教授位于北京市国画院院长王明明先生与中国工艺美院院长、教授张仃先生之间。现由中华人民共和国文化部、中国文联、中国美术家协会等部门给王玺人教授颁发了“中华书画大师、大家”等证书。王玺人教授长期致力于书画教育工作。30年来，他培养了数万名美术人才，学生中人材辈出，许多已成为中国美术界的骨干力量。他对弘扬中华民族文化以及祖国的书画教育事业作出了卓越贡献，影响深远。
典故轶事
王玺人为家中独子，自幼跟随祖父研习绘画书法，祖父为如意馆宫廷画师，其画风有着传统绘画的强大基础，并受西方传教士郎世宁等人的影响，注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并体现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。
王玺人祖辈尤其在制墨方面有着极高的造诣。常常对他提到，王羲之顾恺之唐伯虎及郎世宁等前辈在墨、绢、宣纸和颜料的使用上是非常讲究的。所用原料十分考究，制作过程复杂。一锭高质量的好墨，必具坚而有光，黝而能润，舐笔不胶，入纸不渗，芬香悠久等特点。因此，受到祖父的影响，王玺人既好蓄墨，又精墨法。
王玺人祖父曾说过：“墨以烟墨为最好，其中油烟华丽、漆烟厚重、松烟亚光，又以油烟为最佳”；因此，王玺人一直牢记在心，多年来根据程君房造墨理论，经多年细心研制，终于造出了能与程君房古墨相媲美的五种烟墨，其中饼烟与草烟为发明之墨；经过制作后，能产生一种特殊的华美效果；这种墨水使得画面永久不褪色，且用料天然，符合现代环保要求，有利于人的身体健康。
王玺人平时生活随性、质朴，有两大爱好伴随一生，一是每当作画时都会借以酒性，以激发灵感，同时，继承了祖父退隐家乡后的一大嗜好------对紫砂壶的独特偏爱。正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。