标题：SRV
起源
它最早起源于美国,主要是为了适应美国家庭用车追求个性、休闲的需求，多为家庭的第二辆车。在国外，RV并没有什么明确具体的定义和分类标准，多是指一些轻型的运动型汽车。 
最早运用RV概念的国产车当属东南汽车公司生产的富利卡多功能车，2000年，富利卡将这款RV推向市场，并在2004年推出了档次更高，个性化更强的“RV王”。
发展
RV旋风并未就此了结，上海通用推出了一款赛欧改进型休闲车，取名SRV。纯粹的轿车底盘和轿车的驾控性，二厢式外形，其多功能休闲性脱颖而出。
SRV（域名）
SRV 记录：一般是为Microsoft的活动目录设置时的应用。DNS可以独立于活动目录，但是活动目录必须有DNS的帮助才能工作。为了活动目录能够正常的工作，DNS服务器必须支持服务定位（SRV）资源记录，资源记录把服务名字映射为提供服务的服务器名字。活动目录客户和域控制器使用SRV资源记录决定域控制器的IP地址。
SRV记录功能
SRV记录功能包括（基于它们在DNS控制台的分组）
‘　_MSDCS。这个分组中，SRV记录是根据它们的状态来收集的。各种状态包括DC、域调用、GC以及PDC。DC和GC按站点来划分，这样一来，AD客户端就能快速的知道去哪里寻找本地服务。“域调用”用于支持复制。每个DC都获得了一个GUID，它会在调用复制时用到。PDC条目包含了被设定为PDC模拟器的DC的SRV记录。
‘ _SITES。站点代表的是一个高速连接区域，根据DC的站点从属关系来建立了DC索引之后，客户端就可以检查_SITES来寻找本地服务，而不必通过WAN来发送它们的LDAP查询请求。标准LDAP查询端口是389，全局编录查询则使用3268。
‘　_TCP。在这个分组中，收集了DNS区域中的所有DC。如果客户端找不到它们特定的站点，或者具有本地SRV记录的任何DC都没有响应，需要寻找网络中其他地方的DC，就应该将这些客户端放到这个分组中。
‘　_UDP。Keberos v5允许客户端使用“无连接”服务来获取票证并更改密码。这是通过与相同服务的TCP端口对应的UDP端口来完成的。具体说，票证交换使用UDP的88端口，而密码更改使用464 
谁会注册SRV记录：所有的DC与GC在生成的时候就会找到DNS服务器注册自己的SRV记录 
对客户有什么意义：用户只需要知道要在哪个域去寻找提供什么服务的计算机，而无须知道目标的FQDN，就可以找到服务器并获得其IP。
吉它大师—SRV
    Stevie Ray VaughanSRV = Stevie Ray Vaughan
才华慑人的德州佬 
现在，在Stevie Ray Vaughan的老家德州Austin城里已经竖起了他自己的铜像，SRV早已成为德州佬心目中的国民英雄。连前任州长都说「他是德州有史以来最坏、最快的吉他小子」。
事迹那么该怎么描述Stevie Ray Vaughan呢？这个德州佬，永远戴着宽宽大大的牛仔帽，驼着背，眼睛盯着地面，脸上的笑容有些羞涩。但是当他把双手放到那柄59年Fender Strat电吉他上面时，奇迹就会发生。成串音符既像火焰也像喷泉，一古脑地倾泻而出。他的音乐既继承了从B.B.King、Albert King到Buddy Guy的蓝调传统，也吸收了Jimi Hendrix和Lonnie Mack的摇滚风格。此外，他也是Kenny Burrell和Django Reinhardt这些爵士吉他大师的乐迷。（吉他中国）
二十年来最伟大的吉他手之一 
在SRV崛起之前，从来没有一个吉他手能把蓝调、爵士和流行摇滚结合得这么漂亮。他的乐团没有节奏吉他的编制，Stevie一人同时兼弹节奏与主奏的声部，技巧令人惊叹。更重要的是他永远明白音乐中情感的重要，不至于反被技巧框限，成为追求速弹的机器人。聆听Stevie的作品，饱满的情绪永远令人动容，傲人的指法与和弦变换只是表达音乐的手段而已。
我们现在可以放心地说，SRV是过去二十年来最伟大的吉他手之一。SRV卅五岁英年早逝，反倒使他获得殉道圣徒一般的地位。现在，许多当年未及亲眼看到他表演的新生代乐手，也都把他当成神一样地崇拜，然而我们也都知道，那样麻辣、冷冽、饱满的吉他音色，已经注定成为绝响
Texas Flood是SRV在1983年发行的第一张专辑，也是一张有着重大历史意义的唱片。八○年代初期，蓝调的市场不断萎缩，年轻人沈浸在Punk、New Wave和Disco的节奏里，蓝调被视为气数将尽的雕零乐种。然而这位28岁德州青年的处女作改变了一切，Texas Flood大卖数十万张，把蓝调重新送进了无数年轻人的床头音响，也开启了八○年代的「蓝调复兴」风潮。Stevie的故乡奥斯汀（Austin），也一跃成为新起的蓝调重镇。 
在第一张专辑Texas Flood大受欢迎之后，SRV乘胜追击，在1984年推出了Couldn't Stand the Weather，没多久就成为金唱片，排行榜的成绩也更上一层楼，打进Billboard专辑榜第31名。这样的成就意义非凡，因为蓝调摇滚已经有十几年的时间没有受到主流乐坛的青睐了。SRV的成功，替继起的年轻蓝调乐手（如Robert Cray）打开了大门，使八○年代的「蓝调复兴」风潮成为可能。从厚重迫人的The Things (That) I Used to Do、流畅无碍的Cold Shot到滚烫火辣的Honey Bee，无不令人大呼过瘾。
Soul to Soul是Stevie在1985年推出的第三张个人专辑，同样在乐评与销售两方面都博得满堂彩。在这张专辑，Stevie把麻辣厚重的电吉他音色发挥得淋漓尽致。开场的演奏曲Say What!是一首带着浓浓Jimi Hendrix味道的歌，「哇哇」效果器使用得出神入化，曾经入围当年的葛莱美最佳摇滚演奏曲。这张专辑最大的惊喜，埋藏在新出土的两首演奏曲中：Little Wing/Third Stone From the Sun是长达13分半的演奏曲，把两首Hendrix的旧作合而为一，几乎可算是Stevie Ray Vaughan毕生吉他功力的总验收，绝对是百听不厌的无价之宝。
In Step与上一张创作专辑Soul To Soul相隔整整四年，而这段时间也标示着Stevie一生中最戏剧性的转折点：酗酒、嗑药、崩溃与再起。「重生」之后的Stevie拥有比以前更澄澈、更慑人的能量，这种全新的感觉在In Step专辑表现得淋漓尽致。Stevie的吉他技巧依旧让人赞叹，但是他懂得用更多的空间去经营一首歌的情绪，反而让他的吉他显得更凝炼、沉稳。这是Stevie Ray Vaughan生前最后一张个人专辑，也是他在短短35年生命的尾声留给世人的一份厚礼。
The Sky Is Crying是1991年出版的。SRV骤逝之后，他的哥哥，也是另一位可敬的吉他手Jimmie Vaughan和Double Trouble的团员一起收拾心情，找出弟弟生前留下的历年录音母带，选出了十首歌，作为献给他在天之灵的纪念。出乎众人意料的是，这张专辑成色之好，作品之精良，不在任何一张SRV正式专辑之下。甚至有人认为，这张专辑应该可以列入SRV最好的作品前两名
“SRV”，这个长条形的盒装总回顾，是哥伦比亚献给这位伟大吉他手逝世十周年的一份厚礼。三张CD的长度都超过七十五分钟，附一张从未公开播映过的DVD。四片的总长度超过四小时，总共收录了54首作品，其中36首是从未发行过的珍稀新出土录音，包括现场实况、录音室outtake和电视演出，“SRV”大盒装可以说是他的珍稀杰作精选总回顾。附册厚达72页，塞满珍贵考据资料、珍稀照片与乐人访谈。你若自认是SRV迷，这套专辑是不可能不买的。
回忆听过 Stevie Ray Vaughan 弹奏的朋友们，一定都对他的吉他音色印象深刻！Guitar Player 杂志的 Dan Erlewine 曾测量过他惯用的 GHS Nickel Rockers，1 到 6 弦分别是" .013 .015 .019 .028 .038 .058 "。Stevie 的调音是 Eb，把 bridge 改成左手型，再锁上五根弹簧保持弦的稳定。 他最常用的琴" #1 Strat "是一把 Fender '59 的琴身，'62 的琴颈组起来的。琴身上的斑痕累累可以看出他是多么用力地弹琴。从他的吉他 setup，我们大概可以知道为何他的音色会如此了。但是这种结果却非常不好弹，相对是牺牲了 playability，由此可见 Stevie 的指力之强！所以他说：.018 的第三弦弹起来像是橡皮筋。 
吉他用粗重的弦，Stevie Ray Vaughan 的扩大机也是好几台大功率的。96 年 10 月的 Guitar Shop 杂志，访问了担任 SRV 的 amp repairman 多年的 Cesar Diaz ( 曾帮过 Bob Dylan、Eric Clapton、Richie Sambora 等人 )。C. Diaz 自1979 年开始负责维修 Stevie 的 amp，一直到 Stevie 死去前，他还在 1989 - 1990 一起巡回美国演出。之后 C. Diaz 专注于发展自己的 custom amp 和 effect pedal。他曾经修改 Stevie 最有名的 Fender Vibroverb，最后成了 Diaz CD-100 amp。他还谈到 Stevie 所用的 Fuzz Face 并非原厂，而是他依据 Hendrix 的线路图所修改的 Diaz Square Face Fuzz，有更干净的声音和高频。Stevie 惯用的 effect pedal 还有 Tycobrahe Octavia、Vox Wah-Wah、Boss Chorus、Ibanez Tube Screamer ( TS808 ) 等等。 许多吉他手喜欢切换不同的 amp 来得到不同的音色，例如有人喜欢 Fender 的 clean tone 和 Marshall 的破音互相切换。Stevie 弹琴时喜欢一种 "wall of sound"，就是同时打开所有的 amp ( 全部加起来将近 750 rms watts )，难怪他的音色会这么冲。
他的 Stratocaster 琴除了少数列外，大多是 rosewood fretboard、jumbo frets：
Number 1 Strat -- 图左这一把 sunburst，黑色护板上有 SRV 贴纸，摇杆换成左手型的。 
'61 Strat -- 是一把白色 Stratocaster 换成 Telecaster 的琴颈。 
Lenny -- 一把 maple 指板的 '63 或 '64。 
'60 Strat -- 红色且是正常右手型 bridge。 
Orange '60 or '61 -- 主要是 Stevie 的 back-up 琴。 
Hamilton Strat -- ebony 指板上有 SRV 名字的 inlay，装的是 EMG pick-up 并且有 binding。 
The White-Custom Strat -- 奥斯汀名家 Charley Wirz 所做的。装有特别的 Danelectro Lip-Stick pick-up。 
Red Tokai SRV Model -- 大约在 1985 年所做的。 （吉他中国）
其它的琴：
Gibson '58 ES335 -- Soul to Soul 专辑封面上的就是这把 Sunburst 圆点 inlay 的 335。 
'48 Airline -- 像是一把 '50 Kay Barney Kessel Model。 
'28 National Dobro -- 中文不知道该怎么称呼？在 The Real Deal : Greatest Hits Vol. 2 专辑内页 Stevie 拿着弹 Slide 的应该就是。 
Stevie 用的扩大机和喇叭：
Fender Vibroverb *2 -- 据 C. Diaz 所说 Stevie 拥有约 25 台，最常用的 2 台是有相连的序号。 
Fender Super Reverb *2 
Fender Vibrotone Lesie cabinet -- 用 Vibroverb 来推。 
'62 Fender Twin 
'59 Fender Bassman 
Dumble 150 watt Steel String Singer Head *2 
Dumble 4*12" cabinet *2 
Marshall Major 200 watt Head *2 
Marshall JCM 800 Head 
Marshall Bass cabinet 4*15" 
Marshall cabinet 8*10"
风格Stevie Ray Vaughan 的音色有德州蓝调的火辣厚重，也有个人特色的 "冲"。这种风格从 1983 年的 Texas Flood 开始，直到 1989 年 In Step 专辑才有明显改变。在 In Step 里 Stevie 变得内敛而不再狂放，这和他戒毒后不无关系。我们从 Stevie 所用的琴和器材 setup 约略可以了解他是如何建立自己的 "King Tone" 风格。但是他的音色是那么难以 copy，最主要原因在于他的 tone 来自他的双手，这才是最重要的。就如同 C. Diaz 所说：The sound was part of him. If he hadn't had the persona he had, then he wouldn't have sounded that way。这也是 Blues 让我们能进入 player 的内心世界而迷人之处。