标题：元王蒙稚川移居图
基本信息
  元王蒙稚川移居图名称：元王蒙稚川移居图
类别：绘画
作者：王蒙
年代：元代
材质：纸本设色立轴
尺寸：纵120厘米、横54厘米
收藏：北京故宫博物院
作品简介
《稚川移居图》所画题材为东晋葛洪移居罗浮山炼丹的故事。画上有与王蒙同时或稍后的七位大学者的题诗，包括王冕的老师韩性、“元四家”倪瓒、陶复初、陈则等。画中淡施浅绛，人物古雅，怪石密林，层峦叠嶂，繁线密点，苍苍莽莽，画中描绘晋人葛洪移居罗浮山炼丹的情景，画家将葛洪一家前往罗浮山途中的情形描绘在群山峻岭之中。[1]
作品赏析
《稚川移居图》画的是东晋葛洪移居罗浮山炼丹的故事。画上有与王蒙同时或稍后的七位大学者、大画家或大诗人如韩性、倪瓒、陶复初、陈则等人的题诗。韩性是元代另一位大画家王冕的老师，他的题诗笔法与美国克利夫兰博物馆收藏的《竹石幽兰》的题诗如出一辙；“元四家”的另一位代表人物倪瓒的题诗也与他公认的转世画作《松亭山色》及《容膝斋图》非常一致；而与高启等人并称为“十才子”的陈则的题诗是他存世唯一的书迹，本身就具有极高的史料价值。此外，《稚川移居图》上还有明代大收藏家项元汴近20余枚收藏印，极为珍罕难得。当代中国书画鉴定大家傅熹年先生高度赞扬此画，上海博物馆研究员、中国古代书画鉴定专家钟银兰先生也认为此件甚至比北京故宫所藏王蒙同题材作品更为精妙。[2]
身世曲折
《稚川移居图》入藏苏州过云楼后身世却极为曲折。1937年日寇轰炸苏州，将顾家园林化为灰烬，而《稚川移居图》藏于与其园林近在咫尺的顾家书房，幸运地避过一劫。此后顾家后人将藏品转移至上海租界，才得以保全。上世纪60年代，过云楼藏品被查抄，《稚川移居图》也在其中。此后十年间画作杳无音信，一度被怀疑已毁于人手。1977年11月8日，上海博物馆的书画鉴定专家郑为、承明世与钟银兰先生赴苏州博物馆鉴定书画，在一堆查抄作品中偶然发现了王蒙的《稚川移居图》。“画极精，令人激动不已、激动不已。”钟银兰先生在当日的鉴定日记中记载说。随后，三位专家为该画能入藏上海博物馆而积极奔走，但该画却已从苏州博物馆“失踪”了。原来，在国家最高领导人的亲自过问下，顾家的问题得到圆满解决，王蒙的《稚川移居图》被发还过云楼顾氏后裔，为过云楼第五代顾笃瑄所有。[2]
王蒙曾创作过两张，以东晋葛洪移居罗浮山炼丹故事为题材的《稚川移居图》，现藏于北京故宫的一张尺幅略大，设色也比较浓重，为其早年作品。过云楼顾氏后裔的《稚川移居图》是画家晚年创作精品，在艺术水准上超过故宫藏件。在2011年6月4日晚北京保利2011春拍夜场中，以4.025亿元人民币成交。
前身今世
“元四家”之一的王蒙，其书画有极高的艺术成就，代表着元代绘画的最高水平，历朝历代都备受推崇。2010年，他的《秋山萧寺图》以1364万元成交，《煮茶图》更是以3136万元的高价成交，而《稚川移居图》四亿多元的成交价，毫无悬念地成为中国拍卖史上最昂贵的古代画作。稚川移居图(5张)
独特的“繁线密点”绘画风格
《稚川移居图》为立轴，设色纸本，纵120厘米，横56.7厘米。描绘了东晋葛洪携带家眷移居罗浮山，修道炼丹的故事。罗浮山位于今天广东省博罗县境内。葛洪，字稚川，号抱朴子，东晋道教学者、著名炼丹家。画中骑在牛背上的葛洪，身穿道袍，神情专注于手中的书卷，边走边看，全然不顾随他同行的家人。
他身后，妻子和两个孩子同骑在牛背上，小的抱在怀里，大的坐在身后。随葛洪夫妇一起移居的，还有他的仆人们，他们或提着鸡笼，或牵着牛羊，或挑担负重，把生活必备之物搬运到山上。一路崇山峻岭，飞瀑流泉，几间茅草屋掩映在深山之中，屋前的庭院里，先行到达的仆人，在打扫庭院，迎候主人的到来。画面非常有感染力。
《稚川移居图》通幅运用焦墨，间浅赭色。峰峦叠嶂，楼阁参差，整个画面显得生动细腻，笔墨沉酣，当是王蒙的成熟代表作。王蒙是元代著名书画家赵孟頫的外孙，从小跟着外祖父学画，诗文书画皆有家传，绘画成就尤高。
他的山水画，早年受赵孟頫的直接影响，后来师法王维、董源、巨然等人，开创出独特的“繁线密点”绘画风格。他独创了牛毛皴法，这种皴法非常柔细，很像牛毛，特别适合表现南方山水的温润秀美。
王蒙为何钟爱“葛稚川移居”
《稚川移居图》画中描绘的不是北方的崇山峻岭，而是南方茂林修竹的小溪潺潺。其《煮茶图》，也以卷曲、细密的皴笔，表现山石的肌理结构，画面流畅娟秀，挺拔而柔和。同样使用牛毛皴法的存世画作还有《幽壑听泉图》，以及《夏日山居图》(北京故宫博物院藏)、《太白山图》(辽宁省博物馆藏)、《青卞隐居图》(上海博物馆藏)等。
除此次拍卖的《稚川移居图》，现藏于故宫博物院的王蒙另一幅《葛稚川移居图》，同样是描绘葛洪隐居罗浮山的情景；不同的是，这幅画中的葛洪，正牵着一只鹿站在桥上，回头张望落在后面的家人。他的身后，有背着琴的童子，牵牛的仆人，抱着孩子骑在牛背上的妇人，以及跟在牛后面行走的女眷。
专家称，除了存世的这两幅移居图，王蒙还画了许多关于葛洪的画作。那么，王蒙为何如此钟爱“葛稚川移居”这一题材呢？葛洪和王蒙，尽管两个人生活的年代相差很远，身份也迥然不同，但却有着相似的人生经历。
要做勾漏县令的“散骑常侍”
葛洪出身于三国的东吴世家，祖上曾经担任御史中丞、吏部尚书等要职。葛洪因为带兵打仗立功，被封为“伏波将军”，此后屡次升迁，被赐以“关内侯”的爵位。然而，葛洪心里却非常明白，在政治昏暗、社会动荡的情况下，一切荣华富贵都如浮云。他看破红尘，一心修道。
当朝廷再次提升他为“散骑常侍”，也就是皇帝的侍从时，他婉拒，反而请求去广西勾漏县做一名县令，因为他听说离勾漏县不远处，出产炼丹用的丹砂，到那里为官可以就近采丹砂炼丹。
得到皇帝的允许后，葛洪就带着家人上任去了。当他走到广东的时候，被当地的官员挽留，隐居在罗浮山里修道炼丹。期间，他著书立说，先后写成《抱朴子》、《神仙传》等书。最后，老死罗浮山中，后人传说他羽化成仙了。
王蒙的精神寄托和灵魂偶像
王蒙的人生经历，与葛洪非常相似，他也曾担任过负责审理案件的官职，后来因为元末社会动乱，农民起义风起云涌，元朝政权摇摇欲坠，王蒙于是产生了归隐的念头，想做一个像葛洪那样的世外高人。
他把葛洪作为自己的精神寄托和灵魂偶像，因此创作了很多以葛洪移居为题材的画作。在这些移居图中，画家笔下的葛洪总是身穿道袍，表现出一副置身世外、悠然自得的样子，这反映出王蒙对于隐居生活的向往。
事实上，王蒙在创作完这些画作后不久，就因为社会动荡，而效仿葛洪隐居于山中。他隐居的地方，不是罗浮山，而是浙江余杭的黄鹤山。
隐居期间，他创作了不少山水画作，包括上面提到的《太白山图》、《夏日山居图》、《青卞隐居图》以及《春山读书图》(上海博物馆藏)、《秋山草堂图》(台北故宫博物院藏)等等。
过云楼珍藏的《稚川移居图》
明朝建立后，年过花甲的王蒙，不顾友人的劝阻再度出山，担任泰安知州。后来他因为与密谋造反的朝廷官员有交往，而被捕入狱，不久死于狱中。王蒙死后，他的作品也受到牵连，许多被销毁，以至今天王蒙的传世画作非常稀少。
他的《太白山图》今天得以存世，是因为当年的收藏者裁下了画中王蒙的印章，才躲过一劫。从图中的题诗和印章也可以看出，这些画作都有着复杂而坎坷的流传经历。
此次拍卖的《稚川移居图》上，有明代大收藏家项元汴的20余枚收藏印，极为珍罕难得。后来，《稚川移居图》入藏苏州顾氏过云楼，被收录在《过云楼书画续记》中。
苏州过云楼，是晚清民国历史上蜚声中外的收藏世家，一向有“江南收藏甲天下，过云楼收藏甲江南”之誉。今天，上海博物馆收藏的倪瓒《竹石桥柯图轴》、唐寅《洞庭黄茅渚图》和石涛的《细雨虬松图轴》等，都曾经是过云楼的旧藏。
《稚川移居图》入藏过云楼后，被视若拱璧，可惜身逢乱世，屡遭劫难。1937年日寇轰炸苏州，顾家园林、假山尽毁，过云楼藏品大部分化为灰烬。幸运的是，《稚川移居图》秘藏于顾家书房，避过一劫。此后，顾家后人连夜把《稚川移居图》和其他藏品转移到上海租界。
风雨辗转八百年的传奇身世
上世纪六十年代，过云楼被抄，顾家后人珍藏的大批书画均被查抄，其中就包括《稚川移居图》。据说，《稚川移居图》被抄后，一位顾家后人以为永失此图，极度绝望下，纵身跳入冰冷的苏州河。
1977年，中国古代书画鉴定家钟银兰与书画鉴定权威郑为、承名世一起到苏州博物馆，鉴定一批“文革”中抄来的书画，赫然发现其中有王蒙的《稚川移居图》，此前它一度被人们怀疑已经被毁。
钟银兰鉴定完《稚川移居图》后，认为此图比故宫收藏的《葛稚川移居图》更为精彩。并在当天的日记中写道：“画极精，令人激动不已。”随后，三位专家为该画能入藏上海博物馆而积极奔走。但数年后，该画却从苏州博物馆“失踪”了。
原来，由于当时国家最高领导人的亲自过问，顾家的旧藏物归原主，王蒙的《稚川移居图》因此还给了过云楼顾氏后裔，成为过云楼第五代顾笃瑄的收藏。
在历史风雨中辗转八百年的《稚川移居图》，以精妙的笔墨、传奇的身世，创造了古代书画拍卖市场上的崭新传奇。（陶梦清）
作者简介
王蒙（1308－1385）元画家。字叔明，号黄鹤山樵、香光居士，湖州（今浙江吴兴）人。外祖父赵孟頫、外祖母管道升、舅父赵雍、表弟赵彦徵都是元代著名画家。王蒙的山水画受到赵孟頫的直接影响，后来进而师法王维、董源、巨然等人，综合出新风格。王蒙能诗文，工书法。尤擅画山水，得外祖赵孟頫法，以董源、巨然为宗而自成面目。写景稠密，布局多重山复水，善用解索皴和渴墨苔点，表现林峦郁茂苍茫的气氛。山水之外，兼能人物。所作对明、清山水画影响甚大，仅次于黄公望，后人将其与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。对明清及近代山水画影响甚大。王蒙创造的“水晕墨章”，丰富了民族绘画的表现技法。他的独特风格，表现在“元气磅礴”、用笔熟练、“纵横离奇，莫辨端倪”。《画史绘要》中说：“王蒙山水师巨然，甚得用墨法”。而恽南田更说他“远宗摩诘（王维）”。常用皴法，有解索皴和牛毛皴两种，其特征，一是好用蜷曲如蚯蚓的皴笔，以用笔揿变和“繁”著称；另一是用“淡墨钩石骨，纯以焦墨皴擦，使石中绝无余地，再加以破点，望之郁然深秀”。[3]