标题：马克西姆·姆尔维察
简介
Maksim Mrvica 写真集(15张)
马克西姆·姆尔维察[1]来自克罗地亚，从他的外表看，大概没人会相信这是一个天才的古典钢琴演奏者。身高2.07米，有着典型东欧男人魅力的俊秀脸庞，邪魅而又有点玩世不恭的微笑，染发，一身休闲劲装，加上耳环、项链、纹身，瞧上去倒像个偶像流行男歌手。但是他弹钢琴前要冥想很长时间，然后坐在钢琴前如行云流水般敲击琴键，直到这时，人们才能把对他的外观印象抛诸脑后——钢琴前的马克西姆是一个才华横溢的演奏家。
《克罗地亚狂想曲》是马克西姆（Maksim）的头号作品，是Tonci Hujic特别为马克西姆而作，是马克西姆（Maksim）每次音乐会上的必弹曲目。该作品曲调激昂却不失稳重，同时也展现了马克西姆（Maksim）对自己的民族的热爱和依恋。
除了《克罗地亚狂想曲》之外， 《出埃及记》（Exodus）也是马克西姆（Maksim）的成名之作之一。
若是谈起马克西姆（Maksim）的成名之作，当然也不能落下了《野蜂飞舞》。该作品以蜜蜂飞舞时所发出的嗡嗡声作为开头，极富创意。[2-3]
成长
马克西姆受过非常严格的钢琴训练。他出生于 1975年，家 乡是在亚德里亚海岸一个名叫希贝尼克的小镇。他9岁开始练习钢琴（第一次公开表演也是在这年），仅仅三年后，他就 和交响乐团一起合作表演海顿（奥地利作曲家）的“c大调钢琴协奏曲”。1990年，战争爆发，在他居住的 小镇上，每天都有上千颗手榴弹爆炸，但是他和他的导师玛利亚.塞克索（marija sekso）都坚决的认为应该继续进行音乐学习。在那样危险的环境中，支持马克西姆的就是他的钢琴。尽管当时环境如此恶劣，他还是在萨格勒布（今克罗地亚首都）获得了生涯中第一个比赛大奖，至今他都认为那是他最重要的一个奖项，而且“那是我演奏 生涯中最美妙的时刻。”随后他在瓦拉基米尔.卡潘教授（vladimir krpan，意大利著名钢琴演奏家米凯兰杰利的弟子）的教导下在萨格勒布音乐学院度过5年时光，接着又在布达佩斯著名的李斯特音乐学院学习。这段时间（1999年）他获得鲁宾斯坦国际钢琴大赛头奖。2000年他定居巴黎，受业于伊格.拉斯科（igor lazko），2001年他赢得巴黎庞拓斯钢琴大赛首奖。他的生涯从此转变，等他回到克罗地亚后顿时成为了媒体关注的焦点，有数不清的电视节目和访谈等着他。然后他录制了开头我们提到的那张专辑《gestures》。他在萨格勒布市拥有2000个席位的利辛斯基音乐厅（lisinski hall）举行的演奏会景况让人叹为观止，舞台布景包括镭射灯，干冰和巨大的电视墙，而观众人数中有一半都低于30岁。马克西姆说：“我总是想尝试些与众不同的表现方法。但是这只是为了营造出一个让人激动的气氛，等我开始弹钢琴时，镭射灯就得停下来，我不想有任何东西干扰我的演奏，以及听我演奏的观众。”演奏会后半段，他关掉了所有的镭射灯，电视墙等花哨的东西，换上正装，然后演奏俄罗斯鬼才拉赫曼尼诺夫的第二号钢琴协奏曲。“我可不想给那些评论家们逮着把柄来数落我！”说到这里，他哈哈大笑。很快他受到了克罗地亚音乐才子tonci huljic（为古典辣妹做过很多曲子）的注意，并将他介绍给音乐制作人/经纪人梅尔.布什（mel bush，也是陈美的经纪人），当时梅尔已经在开始寻找一个年轻有为的钢琴家，结果马克西姆的才华让他赞叹不已，随即签约，并由 emi古典部制作发行新专辑——我们现在所熟悉的《piano player》（钢琴玩家）。
成名
2000年，马克西姆到巴黎跟随伊戈尔·拉兹克（Igor Lazko）学习。后来当他回到克罗地亚，他发现自己已成为媒体的焦点并经常登上荧幕和被接见。不久，马克西姆与其他同时代的克罗地亚钢琴家一起录制了第一张专辑《手势》（Gestures）。《手势》在克罗地亚发售时成为了当时最畅销的古典乐唱片之一。马克西姆甚至被邀请参加柏林音乐颁奖典礼——这个颁奖典礼被誉为克罗地亚的格莱美奖——并在开幕式演奏，这个殊誉极少会给予一个古典音乐家；他在该次颁奖典礼中囊括4项大奖，其中包括最佳古典音乐奖。
2001年，他获得巴黎庞托斯钢琴比赛一等奖，这成为他事业的转折点。
2002年，马克西姆被音乐人、作曲家托彻·胡尔伊奇（Tonci Huljic)——也就是他后来的经理人——注意到，并接触了英国著名监制人梅尔·布什（Mel Bush）。当时，梅尔正在寻找钢琴新人。他马上就意识到马克西姆在古典、跨界混合、流行乐方面的巨大潜力。EMI同样为这位年轻的音乐家感到震惊，在与他签约后，很快就推出了一张新专辑：《钢琴玩家》（The Piano Player）。这张专辑对海德尔和肖邦的作品作出很大的改变，把原来严肃的古典音乐结合了流行乐、电子乐，使听众意识到“原来古典乐也可以这样玩！”这张专辑从2003年发售就大受好评，特别在亚洲，马克西姆在中国、新加坡、马来西亚、印度尼西亚的音乐CD销售量中都获得了金奖，在台湾和克罗地亚都分别获得白金奖，在香港更获得双白金奖这个香港音乐界销售量最高荣誉（一直以来都只有极少外国音乐家的专辑能在香港获得这么大的成功）。这张唱片当时在香港HMV国际流行音乐排行榜中连续12个星期获得第一名。《钢琴玩家》的成功令他在国际上的声望大幅度提升，并在2003至2004年在亚洲大规模巡回演奏。此专辑中《Claudine》被香港歌手梁汉文改编为粤语歌曲《信望爱》。
2004年，马克西姆被雅典奥运组委会选中，弹奏奥运会主题曲《奥林匹克之梦》（Olympic dream）。此曲收录在他2004年的专辑《变奏者1&2》中。在2005年，马克西姆再接再厉，推出新专辑《新世界》（The New World），并于2006年10月发行下一张专辑。
马克西姆曾在多个国际盛会以及一些颁奖礼（如MTV音乐奖等）。他的出众形象和魅力也吸引了许多国际品牌的注意。美国运通（American Express）就赞助了他在新加坡的演出，而著名汽车品牌雪佛兰和宝马也曾分别在其哥伦比亚和马来西亚的新车发布仪式上邀请他演奏助兴。
专辑介绍
《Gestures》手势1999
2000年，马克西姆到巴黎跟随伊戈尔·拉兹克（Igor Lazko）学习。后来当他回到克罗地亚，他发现自己已成为媒体的焦点并经常登上荧幕和被接见。当马克西姆回到克罗地亚，成为媒体关注的焦点，接受了大量电视录影和采访。不久，马克西姆与其他同时代的克罗地亚钢琴家一起录制了第一张专辑《手势》（Gestures）。2000年举行了盛大的唱片首发公演，剧院里座无虚席。整场表演汇集了激光束、干冰、电视墙等视觉效果，半数以上的观众都是小于30岁的。马克西姆说：“我总是希望能有新的突破，但是一旦音乐开始，我不会允许有任何东西影响我的表演和人们的欣赏。当我开始演奏的时候，激光停止。”在下半场表演中，马克西姆则放弃了激光和电视墙，而身穿礼服，演奏俄罗斯鬼才拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》。“我可不想给那些评论家们逮着把柄来数落我！”说到这里，他哈哈大笑。
马克西姆甚至被邀请参加波林音乐颁奖典礼——这个颁奖典礼被誉为克罗地亚的格莱美奖——并在开幕式演奏，这个殊誉极少会给予一个古典音乐家；他在该次颁奖典礼中囊括4项大奖，其中包括最佳古典音乐奖。《手势》在克罗地亚发售时成为了当时最畅销的古典乐唱片之一。
曲目：
01. Mladen Tarbuk - Varifacije na Medimursku Temu - Variations On The Theme From Medimurje
02. Ivo Jsipovic - Igra Staklenih Perli A Play of Glass Beads
03. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos
04. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos
05. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos
06. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos
07. Sanja Drakulic - Pet Intermezza Five Intermezzos
08. Antun Tomislav Saban - DVA Preludija Two Preludes
09. Antun Tomislav Saban - DVA Preludija Two Preludes
10. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
11. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
12. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
13. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
14. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
15. Srecko Bradic - Sest Bagatela Six Bagatelles
16. Kresimir Sletkovic - Neurosis
17. Frano Parac - Ples Barunice Dance of the Baroness
18. Dubravko Detone - Geste Gestures《The piano player》钢琴玩家2003
《The piano player》专辑制作完成后，公司做宣传的方向首先选在了市场潜力巨大的远东地区。他先后在 台湾，香港，韩国，日本等地做宣传，后来又到内地，并作为嘉宾参加了“cctv-mtv音乐盛典”。这张专辑的影响好像旋风一般，可以说选择远东地区做为宣传头站是获得了成功。现在我们好好审视一下这张融合了现代流行因素与古典音乐为一体的跨界专辑。
第一首，就是国内古典乐迷，甚至说即便是不常听古典的人都很熟悉的“野蜂飞舞”（flight of the bumble-bee）。此曲原作者是俄罗斯著名音乐家里姆斯基·科萨科夫，是他的歌剧《萨尔丹沙皇的故事》中的幕间曲，音乐描写的是王子变成了一只野蜂，不停地飞舞，追叮他所厌恶的人。这是首欢快，节奏简练的小品。看过电影《闪亮的风采》（shine） 的人一定记得大卫叼着烟，手指飞快地演奏这首曲目，震惊了当时酒馆里的每个人。即便是不爱听或者没听过古典钢琴的人，也都很容易从这首速度飞快的小品中一窥古典音乐的魅力。专辑中该音乐作为第一首，无疑就是先声夺人，给听众一个良好的开头印象。改编的“野蜂飞舞”配上了舞曲的节奏，感觉倒也不过不失，互相没什么坏的影响；同时由于这是一首小品，时间不长，于是第一首曲目中还混合了整张专辑其他精彩的部分，最后再以“野蜂飞舞”结束。为介绍整张专辑，提起听众的欣赏欲望，制作方倒是动了不少脑筋。
第二首，格里格钢琴变奏曲（grieg: piano concerto in a minor）是挪威著名音乐家爱德华·哈格吕普·格里格生前唯一完成的一部协奏曲，也是他最著名的一部作品。此曲年代久远，是格里格早期最重要的一系列作品之一，完成于1868年，随后这部作品成为了十八世纪末十九世纪初欧洲浪漫主义运动中，最常被演奏的协奏曲。该曲节奏明快，旋律优美和谐，充满了幻想色彩。专辑中的这首曲子更加舞曲化，电子键盘的开头很有经典舞曲的氛围，由交响乐团伴奏，电声乐器与马克西姆的钢琴结合得很好，由于曲目本身旋律就非常好，节奏也很轻快，整个过程非常轻松愉快。
第三首到了该专辑的主打曲，《出埃及记》（《exodus》）关于原曲最熟悉的出处自然就是同名电影配乐了，不过电影中“出埃及记”讲的可不是摩西带领犹太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和犹太人有关，是讲述以色列建国的辛酸历史。本曲其实也不是出自这个电影，原本就是演奏曲，加上词就做了电影主题歌。该曲目气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感，熟悉欧美老流行经典的乐迷肯定不陌生。要说做为本专辑主打，该作真是足够气魄，只是改编曲给配上了典型的hip-hop节奏，本来悲壮的氛围给弄得淡化了不少。
《克劳汀幻想曲》（claudine）是tonci huljic创作的曲目，是一首典型的浪漫钢琴作品，听上去好像跟理查德·克莱德曼演奏的相差无几。既然是“钢琴家”，那么除了古典乐，也来点甜蜜的情歌不算什么坏事，流行乐迷估计会很对胃口。
《wonderland》（新乐园）也是tonci huljic的作品，风格变得大气了点，不过听起来好像还是克莱德曼在演奏。
《亨德尔的萨拉班德》（Handel's sarabande），这是出生于德国的英籍音乐家乔治·弗雷德里西·亨德尔的键盘组曲第2部第4首，HWV编号437中的萨拉班德舞曲，萨拉班德也是一种慢速的3拍子舞曲，曲调庄重，源于波斯，十六世纪末传入法国后演变为节奏缓慢庄重的风格。本曲的前奏部分为主题，这个主题曾在电影《乱世儿女》（Barry Lyndon 1975）中用过。
第七首是俄罗斯传奇音乐家拉赫曼尼诺夫的“帕格尼尼主题狂想曲”（rhapsody on a theme of paganini ）。这是一首非常著名的曲目，钢琴部分的难度比较大。主题采用了意大利伟大的音乐家、历史上最著名的小提琴演奏家尼科洛·帕格尼常采用的一些习惯，其中也有莫扎特《安魂曲》的一些旋律。这个曲子讲述了许多帕格尼尼的传奇，比如与恶魔交易，比如他爱的女人 ，比如他在教堂碰到的麻烦，最后全被他克服掉。音乐时而优美，时而热情，整体的效果非常吸引人。面对如此著名的曲目，专辑中没有做什么大的改编，基本沿袭原曲的变化，顶多就是配了些流行节奏，甚至可以忽略不记，正好让听众专注于本曲目的精彩。
《汉娜之眼》（hana's eyes）又是tonci huljic的作品，制作得非常动听，曲调带点幽幽的哀怨，女声的和声烘托出了悠远的气氛，非常适合小女生来听，也许以后会作为浪漫经典被时常演奏。
在淡淡的悲哀中，下面紧跟着就是肖邦著名的《c小调练习曲》（《革命练习曲》）（Revolutionary Etude By Chopin）。肖邦创作的一系列进行曲都非常出色，而这首“革命”更是个中翘楚。1830年11月，波兰爆发了震惊世界的华沙革命，远在他乡的萧邦因为不能回国一起与祖国人民战斗而感到激愤，十个月后革命被沙俄军队血腥镇压，更使肖邦感到义愤填膺，同时又对自己不能出力而感到悔恨万分，于是他把全部的感情都融入了这首练习曲中。整个曲目都始终贯穿着愤怒激越与悲痛欲绝的气氛，气势逼人，由于作品的风格非常强烈，所以改编也不大，除了加上了舞曲节奏的鼓点，主要的风格体现还都是在钢琴上面。这也是古典作品的一大特色，尽管有时候很好与流行元素配合，但是独特的个性依然无法被流行元素所掩盖。
下面两首又是tonci huljic的作品。先是《古巴》（cubana），前一首曲目的激情依然继续了下来，不过风格换成了拉丁派的热情，原创曲目就能更多地考虑和其他元素的配合，就不会显得多余或者不合拍。  
《克罗地亚狂想曲》（croatian rhapsody），是一首很有点气势的作品，tonci huljic做这种流行味道浓厚的曲目很拿手。背景是饱受战争创伤的克罗地亚，想想灰烬中的残垣断壁，夕阳倒映在泪和血中，用明快的节奏描绘着悲惨的画面。乐曲建构在一个让人印象深刻的和弦的三音主题上：在战火摧残后的断垣残壁中，开着一朵小白花、说不出名字的小白花，在风里微微地摇曳，它看着人们来来去去，看着战车，坦克威胁着要摧毁它的根与土，也看着鸟儿偶尔慌张驻足，想在人烟散尽的石缝中找寻一点面包屑……只有夜晚来时，它才看得到平静，在这块紧邻着亚得里亚海的土地上，这些年星光特别璀璨，想是霓虹、车水马龙已散去的缘故。这样的夜里，当然有一点点的悲伤，却是清静比悲伤多。曲子和弦美到了极至，每每用钢琴诠释时，心中总会泛起许许伤感或无奈。
《男爵夫人之舞》（dance of the baroness）则是出自另一位克罗地亚钢琴家弗拉诺·帕拉奇（frano parac，生于1948年，拿过很多奖项，1978年起在萨格勒布音乐学院任教）之手。这是专辑中唯一一首纯钢琴演奏曲目，里面完全没有其他配器，可以彻底地享受一下钢琴的魅力。这首曲子贯穿着华丽与莫名的悲哀，快结尾时的一段音调听上去好像舞者轰然倒地一样，整个曲子不长但是结构严谨，虽然变化不多，但是营造出的氛围非常好。作为压轴曲目，本作大概纯粹是为了展现马克西姆的演奏技巧，不过这没有影响到曲目的优秀。
《古巴，古巴》（cubana,cubana）是作为附加曲目出现的，是专辑中《古巴》的重新混音版。　 以上评论牵涉到古典曲目做了比较大量的介绍，是为了给不熟悉古典的乐迷增加更多欣赏的乐趣，带着这些有趣的背景来重新欣赏马克西姆的演奏，一定能有更多的感触。传播古典音乐专辑很快就要在欧洲地区上市，随后也肯定会往美国发展。整张专辑中其实包容了很多流行风格，目的就是能达到“跨界”的效果。当问到马克西姆对这张专辑的期望时，他说：“首先这没有关于钱的问题，我开古典演奏会以及巡演挣到的钱已经足够多了。这张专辑所力图表现的就是关于突破与实验的问题。我总是想尝试些新的，  不同的东西。我所衷心希望的就是能把古典音乐传播给所有年龄段的，更多的听众。这是我的梦想。”
曲目：
1.Flight Of The Bumble Bee
2.Grieg's Piano Concerto In A
3.Exodus
4.Claudine
5.Wonderland
6.Handel's Sarabande
7.Rhapsody On A Theme By Paganini
8.Hana's Eyes
9.Revolutionary Etude By Chopin
10.Cubana
11.Croatian Rhapsody
12.Dance of the Baroness
13.Cubana Cubana《VariationsPart I & II》钢琴名作变奏曲 2004
在EMI Classics旗下，马克西姆发行了第二张个人作品，专辑名称为《VariationsPart I & II》，其中包括了古典与流行旋律的选曲，于英国和克罗地亚两地、 与多位国际知名制作人与创作者共同录制，其中包括：Youth、Tonci Huljic以及Tolga Kashif等，且包含了这位年轻的克罗地亚钢琴家自己的创作，他所创作的这首曲子，主要是以帕格尼尼的主题旋律作依据，与其他共同收录在这张专辑中的热门古典曲目相伴，包括：李斯特的《死之舞》、穆索斯基的《展览会之画》、以及史克里亚宾的《升D 小调钢琴练习曲》等。
曲目：
01.Kolibre(Tonci Huljic) 
02.Piano Concerto No.1 in B flat minor,3rd movement 
03.Merry Christmas Mr. Lawrence 
04.Totentanz 
05.Olympic Dream 
06.Amazonic 
07.Lee Loos 
08.Caucasian Sketches Op. 10: Procession of the Sardar
09.Bohemian Rhapsody 
10.Pictures at an Exhibition 
11.Etude in D sharp minor ’Patetico’ 
12.Nocturne in E flat major Op.9 No.2 
13.Aria from Goldberg Variations 
14.PagRag《A New World 》新世界 2005
曲目：
01. New World Concerto 新世界钢琴协奏曲 - 选自德沃夏克「新世纪交响曲，第四乐章」 
02. Nostradamus 诺斯特拉达姆 -（创作曲 / Tonci Huljic） 
03. Dido’s Lament 黛朵的悲歌 - 电影「纵情四海」插曲
04. Tosca 托丝卡 - 电影「冲突」 
05. Desert Skies 荒漠天际-（创作曲 / Tonci Huljic） 
06. Intermezzo 间奏曲 - 选自马斯康尼「乡间骑士」，电影「蛮牛」插曲
07. Somewhere in Time / The Old Woman 似曾相识 - 电影「似曾相识」主题曲
08. Ride of the Valkyries 4 女武神的骑行 - 选自华格纳歌剧「女武神」，电影「现代启示录」插曲
09. Still Waters 澄镜之水 -（创作曲 / Tonci Huljic） 
10. Blue Balloon 蓝色气球 - 选自电影「初恋故事」 
11. Mojito 古巴鸡尾酒 -（创作曲 / Tonci Huljic） 
12. The Flower Duet 花之二重唱 - 选自德利伯歌剧「拉克美」，电影「门当父不对」插曲
13. Deborah’s Theme 黛博拉之歌 - 电影「四海兄弟」插曲
14. Kolibre (backing track) 蜂鸟 〈钢琴练习伴奏曲〉 
15. Claudine (backing track) 克劳汀幻想曲〈钢琴练习伴奏曲〉 
16. Norstradamus (backing track) 诺斯特拉达姆（钢琴练习伴奏曲）《Electrik》电音玩家2006
和以往一样，马克西姆专辑《电音玩家》改编了多首古典音乐中的名曲，在挑选这些古典名曲时，马克西姆比以往三张专辑更明白自己的选曲方向：从葛利格的“皮尔金”组曲中挑选出《山魔王的宫殿》，轻松的触技曲，加上俏皮的电音，让人重新品味、领会这首古典名曲的趣味所在；比才歌剧《卡门》的间奏曲，则把原本由长笛主奏的名曲，化身为有如肖邦的夜曲；佛瑞著名的“安魂曲”中，缥缈的《天国》，更是被出乎意外地改写成电子混音和钢琴合奏的驰放（chill-out）舞曲……不过，整张专辑中最彻底的，要算是巴哈C大调前奏曲的改编，这首乐曲的狂嚣电子声，充满了电子舞厅式的break节奏和最新颖的合成音色。专辑中，马克西姆首次采用流行乐曲阿巴合唱团的歌曲《老朋友老方法》。同时，《电音玩家》中也采用了默契十足的老合作班底胡吉克的新作，同样让人惊叹。
马克西姆《电音玩家》是最新跨界双CD大碟，此专辑是古典乐与现代电子舞曲乐的完美结合。除了从小接受的古典音乐外，马克西姆也抗拒不了现代舞曲直截了当、充满热情的趣味和魅力，所以他决定要在这张《电音玩家》之中，将这两种音乐的元素结合在一起，创造一张最有现代感的跨界音乐专辑。
为了让自己电子化的理想更透彻，马克西姆特别加录了第二张CD。他把格里格《皮尔金》组曲中的《山魔王的宫殿》、比才歌剧《卡门》的间奏曲、阿巴合唱团的《老朋友老方法》配以电音，让它们呈现出匪夷所思的变化。为了让这张专辑的电子化更透彻，还特别加录了第二张CD，选出四首专辑中他认为能够更进一步舞曲化的乐曲，把它们改编得更火爆。
曲目：　
1.The Gypsy Maid 吉普赛女郎
2.Requiem 安魂曲
3.Child in Paradise 天国的孩子
4.Anthem Anthem颂歌 
5.Hall Of The Mountain King 山魔王的宫殿 
6.Nathrach 海蛇庙 
7.Beyond Rangoon / Waters Of Irrawaddy 远离仰光/伊洛瓦底江之水 
  8.The March of the Icons 巨像进行曲 
9.Tango in Ebony 白键上的探戈
10.Carmen Entr'acce 卡门间奏曲
11.Prelude In C C大调前奏曲
12.InParadisum 天国 
13.The Way Old Friends Do 阿巴合唱团《老朋友老方法》
Bonus CD四首舞曲混音
1. The Gypsy Maid-Club Remix 吉普赛女郎 CLUB舞曲混音版
2. Prelude In C –RemixC C大调前奏曲 CLUB舞曲混音版
3. Requiem (Breaks Away) 安魂曲 BREAKZ舞曲混音版 
4. Child In Paradise (Co-Fusion Mix) 天国的孩子 CO-FUSION舞曲混音版《PURE》纯粹 2007
曲目：
1. Dies Irae
2. Hall Of The Mountain King
3. Exodus
4. Croatian Rhapsody
5. Passionata
6. Somewhere In Time
7. Yellow River
8. Cubana
9. Claudine
10. New World Concerto
11. Poseidon's Tale
12. Child In Paradise
13. Flight Of The Bumble-bee《PURE II》纯粹 2 2008
曲目：
1. Victory 胜利
2. ⅠGrave – Prestissimo 庄板 － 极急板
3. Ⅱ Quasi Burlesca 接近于滑稽曲
4. Ⅲ Presto Brilliante 辉煌的急板
5. Ⅳ Presto Ritmico 有节奏的急板
6. Ⅴ Largo 广板
7. Ⅵ Allegro Vivo 生动的快板
8. Alexander the Great 亚历山大大帝
9. Passionata 激情
10. Yellow River 黄河
11. A Play of Glass Beads 杯中水珠
12. Poseidon’s Tale 海神传说
13. Budapest Cafe’ 布达佩斯咖啡
14. Ballade No.2 in b minor李斯特b小调第二叙事曲
15. Victory Remix Version 胜利（电音版）
注：专辑《Pure》因为版权纠纷已经下架——由于Maksim跟EMI在创作理念上出现分歧打算自立门户，随后却由于出现版权纠纷遭到EMI封杀，不仅导致已经制作完成的新专辑《Pure》被迫下架而需要另行制作《Pure 2》，就连这张精选集最后也只在日本发行而欧美根本不见踪影。值得一提的是专辑曲目和封面都是由日本东芝EMI网站组织乐迷投票选出的，可见Maksim在世界各地的人气依旧旺盛。《Appassionata》热情 2010
曲目：
01. CARNIVAL 狂欢节
改编自圣桑的CARNIVAL（动物狂欢节），主要截取的是序幕、狮王进行曲和尾声。
02. HABANERA 哈巴涅拉
03. TRAMUNTANA 特曼恩塔纳山
Tonco Huljic作
04. THE SWAN 天鹅
改编自圣桑CARNIVAL中著名的The Swan天鹅，圣咏般的旋律。
05. SERENGETI PLAINS 塞伦盖蒂平原
06. AQUARIUM 水族馆
改编自圣桑CARNIVAL中Aquarium，与原作水族宫殿的梦幻相比多了些电子音乐的灵动，仿佛还有身在城市的哀伤。
07. DUMKA 杜姆卡
08. APPASSIONATA 热情
改编自贝多芬的《热情奏鸣曲》第三乐章，令人窒息的速度，醉人的热情。
09. VARADERO 巴拉德罗
10. BRAHMS SONATA MAESTOSA 庄严的勃拉姆斯奏鸣曲
11. ANA’S DREAM 安娜的梦
大事记
【1975】Maksim出生于克罗地亚的雅德里亚海岸一个叫做希贝尼克（克罗地亚语：?ibenik，意大利语：Sebenico）的小镇 
【1984 (9岁）】 开始学钢琴，同年即开独奏会，展现他在钢琴演奏上过人的天赋 
【1987 (12岁） 】Maksim和交响乐团合作演奏海顿的C大调钢琴协奏曲
【1990 (15岁） 】战争爆发，他虽然被困在地窖八天，仍坚持每天练琴七小时，并在战火中举行音乐会 
Maksim：“我们的小镇到处都是枪弹，但不能因此而停滞不前。我必须生存下去，钢琴就是我的唯一。”
【1993 (18岁）】 在萨格勒布的钢琴比赛中获得冠军 
Maksim：“我认为这在我整个事业中是最大、最难忘的胜利。”
【1994 -1998(19 – 23岁）】 在萨格勒布音乐学院追随Vladimir Krpan教授五年 (Krpan是Arturo Benedetto Michelangeli的学生） 
【1999 (24岁） 】Maksim转到布达佩斯的李斯特音乐学院深造一年，后在“鲁宾斯坦国际钢琴大赛”中获冠军 
【2000 (25岁）】 定居巴黎，师事Igor Lazko 
【2001 (26岁）】 赢得巴黎庞拓斯钢琴大赛冠军 
Maksim在克罗地亚非常受到年轻人的欢迎，他在故乡发行的克罗地亚现代钢琴小品专辑《Geste/Gestures》成为2001~2002年畅销的古典跨类专辑。此作品是乐史上销售速度最快的作品，并为他拿下了有「克罗地亚的格莱美奖」之称的柏林音乐颁奖典礼上的4项大奖，其中包括最佳古典音乐奖
【2002 – 2003(27 - 28岁）】 Maksim外在的魅力与独特的表演氛围吸引了克罗地亚知名的音乐家、作曲家Tonci Huljic（他曾帮Bond（古典辣妹）写过很多动听的曲子）的注意，并将他介绍给音乐制作人/经纪人、华裔小提琴手陈美的经纪人Mel Bush的注意，让Mel惊为天人，立刻与Maksim签下合约，并交由EMI Classics全球发行他的超重量级专辑《Piano Player》（钢琴玩家）。
  【2003 (28岁）】 在伦敦举行演奏会，到访东南亚等地（包括香港，台湾）宣传专辑 《Piano Player》
【2004 (29岁） 】开始亚洲各地展开演奏会，足迹遍及日本、韩国、马来西亚、菲律宾等国 
【2004.7月】 Maksim为奥运演奏的曲子Olympic Dream被收录在《心连心》2004雅典奥运指定专辑中 
【2004.9月】 第二张专辑《Variations Part I&II》（玩家变奏曲）全球发行，并于日本举行世界新歌网络发布会
【2004.11-12月】 在亚洲各地进行新碟宣传（11月24日~台湾；11月28日~曼谷；12月3日~马来西亚； 12月7日~新加坡； 12月10日~香港； 12月13日~汉城； 12月17日~马尼拉) 
【2005.3-4月（30岁）】 2005 亚洲巡回演奏会（演出地点包括：台湾、日本、首尔；雅加达） 
【2005.7.2】 Maksim在出生地克罗地亚举行一场演奏会
【2005.8.1】 妻子Ana为Maksim诞下一名女婴，取名为Leeloo Mrvica 
【2005.9 】第三张专辑《A New World》（玩家新世界）全球发行 
【2005.9 】Maksim在新加坡举行一场A New World 新碟发报演奏会
【2005.9】 Maksim在日本东京举行一场A New World"新碟发报演奏会 
【2005.10-11月】 2005 冬季亚洲巡回演奏会，在日本各地举行21场演奏会 
【2005.12月】 2005 冬季亚洲巡回演奏会，在台湾各地举行7场演奏会
【2005】 冬季亚洲巡回演奏会，在首尔和马尼拉各演出一场 
【2006.3-4月（31岁）】 在日本各地举行演奏会（共12场） 
【2006.6.8】 Maksim在出生地克罗地亚举行一场演奏会 
【2006.6.10】 Maksim在波黑举行一场演奏会 
【2006.9.9-10】 Maksim9月会在韩国首尔举行2场演奏会 
【2006.10.16】 Maksim发行第四张专辑《Electrik》（电音玩家）
【2006.10.23-29】 Maksim在日本（东京、爱知县、大阪和京都）举行4场演奏会
【2007.4-6月（32岁）】 在世界各地（包括韩国、日本、伦敦）举行演奏会（共15场）
【2007.8.26】参加北京第十二届华表奖颁奖典礼，演奏钢琴协奏曲《黄河》、《Dance Of The Baroness》等曲目。当时Maksim用Yamaha钢琴演奏《Dance Of The Baroness》到后段时，因为弹奏过于投入导致钢琴一个琴键出现了爆音
【2007.11】 发行第五张专辑《Pure》
【2007.11-12】 在克罗地亚举行演奏会（共12场）
【2008.4 （33岁）】在日本各地举行演奏会（共7场）
【2009.12 .4】中国巡演（八站）。演奏了中国著名交响乐作品钢琴协奏曲《黄河》，这也是之前Maksim受邀来华参加第12届中国电影华表奖颁奖典礼时演奏的曲目。据主办方介绍，浑厚激昂的《黄河》在Maksim的弹奏中会有一点改变。在保留原作恢弘气势的基础上，Maksim将借助特有的超快指法，注入活泼、时尚的元素，使其更能触动年轻人的音乐细胞。
【2010.12 .5】2010Maksim钢琴独奏音乐会中国（上海站）。继2009年Maksim中国巡演大获成功之后，【2010年上海世博会】，他在克罗地亚馆日的演出，让所有粉丝为之疯狂并受到更多人的追捧。
【2010年，Maksim将在中国北京、上海、深圳等城市开展12站的巡演】。  今年上海站的Maksim依旧在东方艺术中心华丽登台演出，本次活动得到了众多社会人士的关注和支持，Maksim也将带着《野蜂飞舞》、《克罗地亚狂想曲》等诸多知名曲目答谢上海观众的支持与关爱。古典乐迷熟悉的《The Flight of the Bumble-Bee 野蜂飞舞》、《Grieg's Piano Concerto in A Minor 格里格钢琴变奏曲》、《Rhapsody on a Theme of Paganini 帕格尼尼主题狂想曲》等经典名曲被加入现代节奏元素，在Maksim的巧手弹奏之下，听来新意十足，让人大呼过瘾！而TonciHuljic为他谱写的《Claudine 克劳汀》、《Wonderland 新乐园》、《Cubana Cubana 古巴！古巴！》等新曲，更是让 Maksim充分展现他神奇魔幻的诠释才华。  2010马克西姆钢琴独奏音乐会上海站注：说到Maksim就不得不提这位同样来自克罗地亚的了不起的古典跨类作曲家Tonci Huljic，迄今为止他已经为Maksim和Bond等古典跨界类乐手写了很多优美动听的曲子。Maksim的每张专辑里TonciHuljic的作品几乎都是支撑专辑销量的一大卖点。比如为大家所熟知的曲子有：Piano Player中的CroatianRhapsody、Cubana、Hana's Eyes、Wonderland、Claudine；Variations中的Leeloo'sTune、Amazonic、Kolibre；A New World中的Mojito、Nostradamus、DesertSkies、Still Water；Electrik中的Child in Paradise、Anthem、Tango inEbony；近期在中国大陆发行的行专辑PureII中的Victory（开始是写给Bond的，收录在Bond的专辑Born中）、Alexander TheGreat、Passionata。这些原创曲子对于保证Maksim的音乐的质量和品质无疑是非常重要的，虽然不能说是作曲者TonciHuljic成就了演奏者Maksim，但是作为欣赏者的我们，在聆听这些美妙的旋律时，不应忘了幕后这些创作、演奏出音乐的伟大的乐人们。
  音乐会海报【2011.11.16】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-北京站
【2011.11.19】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-武汉站
【2011.11.20】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-长沙站
【2011.11.23】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-广州站
【2011.11.26】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-深圳站
【2011.11.27】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-西安站
【2011.12.2】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-成都站
【2011.12.3】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-南京站
【2011.12.9】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-天津站
【2011.12.7】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-杭州站
【2011.12.10】马克西姆2011钢琴独奏中国巡演-上海站 
【2012.11.30】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——北京站[4]
【2012.12.01】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——银川站 
【2012.12.02】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——上海站
【2012.12.05】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——广州站[5]
【2012.12.07】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——深圳站
【2012.12.08】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——杭州站
【2012.12.09】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——南京站
【2012.12.12】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——济南站
【2012.12.14】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——大连站
【2012.12.16】炫音派对·马克西姆2012钢琴音乐会——郑州站
演奏会图
演奏会图片
marksim(5张)  南京站演奏会图片[6]
评价
战火纷飞的音乐之路在和平世界生活的人们是永远无法真正体会到战火纷飞岁月的凄惨的，但一个引领时尚风潮的钢琴手便在这样枪林弹雨的日子中走完了他的艰辛音乐路。
马克西姆，1975年生于克罗地亚的亚德里亚海岸、一个叫做ibenik的小镇，九岁开始学习钢琴，随即展现他在钢琴演奏上过人的天赋。9岁获邀参加演出，3年后就能够和交响乐团合作演奏海顿的C大调钢琴协奏曲。  
1990年战争爆发，马克西姆和他的老师Marija Sekso决定继续坚持他的音乐课程。他虽被困在地窖八天，但仍每天练琴七小时（马克西姆接受《947经典热播榜》栏目采访时，对这条新闻给予否认。他在被困地窖8天的时间里并没有练琴，地窖里面也不可能有钢琴。战争持续了很久，他只是在地窖受困之后的时间里坚持练琴，准备当时一个音乐比赛的），并在战火中举行音乐会，宛如电影“战地琴人”剧情。谈到这段经历，马克西姆说，当年战乱发生后，很多地方都很危险，音乐学校也停课两年，他除了吃饭、睡觉外，就是专心练琴。现在看到“战地琴人”这部电影，会觉得很感伤，因为那段战乱的岁月又浮现上来。
“我们的小镇里到处都是枪弹，但是你不能因此而停滞不前——你必须生存下去。钢琴就是我的唯一”。这个信念一直激励着他，在他于克罗地亚小镇举办首场个人音乐会之时；甚至在克罗地亚战争爆发之时，虽然四周充斥着枪弹声，他还是坚持在音乐学院的地下室里练琴。直到现在，他对信念的坚持仍然是他获得这么多成功的关键。
马克西姆（Maksim Mrvica)曾以他当时在故乡发行的克罗地亚出版的现代钢琴小品专辑《Gestures》为荣。
他原以为这张唱片只要能够象其他一般的唱片那样能够陈列在唱片店里就满足了。然而他错了。这张专辑成为克罗地亚2001-2002年最畅销的古典跨界唱片，获得了被誉为克罗地亚格莱美的博灵奖（Porin)颁发的4项大奖，包括最佳古典专辑奖。马克西 姆甚至被邀请作为博灵颁奖盛典的开场表演嘉宾——这是一项有史以来从未被授予一位古典音乐家的荣誉，他的演出获得了轰动。
马克西姆充分展现他神奇魔幻的诠演才华，让整张专辑充满的无限的惊喜；静如处子、动如脱兔.马克西姆演奏古典的钢琴曲目时，展现出来的又是截然不同的沉稳内敛风格，向死忠的古典乐迷证明他洗炼的钢琴演奏技巧，同样叫人低回沉醉。音乐风格马克西姆的音乐是最具现代感的跨类音乐，不再将音乐传统严格地定律在某一范围内。他演奏的是古典音乐的曲目，但表现的不是古典音乐，演奏方式和内在感觉都是一种现代音乐的气质风范。其中尤以根据里姆斯基·克萨克夫改编的《野蜂飞舞》最为旋律化，在听到这样的音乐响起时，会感受到他指尖跑动的速率和身心所迸发出的激情，似乎全身的每一个脉搏都有种律动感。马克西姆与时代步伐结合得相当紧密，他的弹奏风格别具一格，与以往我们对钢琴演奏的理解完全不同，从他演奏的过程中我们可以感受到四射的激情、澎湃的热力和那种无处不在的节奏感，难怪被称作为“钢琴界的瑞奇·马丁”。
酷、帅形象，时尚服饰引领潮流，追求时尚、动感、魅力是现代每一个都市人的生活内容，马克西姆可以说将这种前卫个性化的潮流发挥到了极致，是真正完美的统一。他的音乐酷，他的人更酷。通常的钢琴家（包括理查德·克莱德曼在内）大都以燕尾服的绅士装扮亮相，而这位身高2.07米的钢琴家，拥有典型欧洲男人棱角分明的俊秀脸型，挑染的长发，一身休闲的狂野劲装，加上耳环、戒指、项链等独具特色的饰物的陪衬，瞧上去倒像个流行歌手，酷味十足。他帅气的外形下包藏着的是惊人才华。时尚前卫是他个性化前沿的表达，技巧纯熟是他实力派的表现。马克西姆说无论做音乐还是做人，他都要成为一种潮流的引领者，要有自己个性化的东西。正是这种很鲜明化的个性才使马克西姆在众多的艺术家中脱颖而出。
最动听的乐曲最炫技法——这是对马克西姆精湛的弹奏技巧的总结，他突破了钢琴演奏是听觉艺术的局限，把听觉和视觉更完美地结合起来。他所演奏的乐曲不仅仅是一些简单的流行曲子，曲目也比较广泛，早到亨德尔、肖邦、李斯特，晚到现在大家耳熟能详的经典电影主题曲。而且，在演奏方面他运用了超凡的钢琴技巧，所以他在技巧上远远超越另一位流行钢琴家理查德·克莱德曼。另外，他还更多地加入了一些视觉元素、表演上的可视性，更多的是欣赏的音乐形式，他让你在听觉的享受之外更有一种视觉的冲击力，真正是一种对音乐的欣赏，而不是简单的“听”，用“炫”字来形容确实不足为过。至于用高科技包装钢琴演奏会，马克西姆的所有编排设计都是为了适应现场的演出，一些高科技设备专门从英国运来。因此你无论是在听觉上还是在视觉上都会得到很大享受。
马克西姆“颠覆钢琴”演奏会的一大看点是帅男配美女的绝对另类结合——十二位美女同台演出。十二位美女的穿着个个性感迷人，他的这种演出形式吸引了更多人的眼球。这种形式也许在流行界是司空见惯的组合形式，但在古典界则很难将这种极为养眼的形式很夸张地结合在一起。马克西姆在这方面可以称得上是一个创始人。他不仅仅在音乐上将这种古典与流行结合得完美无缺，更将这种形式的具体体现结合得相当唯美。