标题：通用诗学
《通用诗学》简介
《通用诗学》由中国当代作家张祖新先生业经9个寒暑，10个春秋所著。本书从零到100万字，用了将近五年；从100万到50万字，用了三年；从50万到10万字，用了两年。本书主要立意为教爱好诗歌喜欢文学的朋友都能学到一定的诗学知识，通俗易懂的描写，独到的点评，都能让大家从中学到其它赏析诗歌作品所学不到的东西。另外作者一丝不苟的严谨精神也值得大家学习，这本书历经十个风风雨雨的春秋才与读者见面，为的就是把本书里面的诗文及赏析做到最优化，让看的人都喜欢，读的人都爱看。
本书简介  《通用诗学》《通用诗学》精装版封面。2013年1月10日于北京正式发布。2013年1月20日正式发售。售价：26.00元。作者张祖新。书由中国言实出版社与人民教育出版社出版出版。2013年 作者张祖新与张同吾老先生作者张祖新与本书写序作者张同吾老先生在关于本书作进一步的交流与探讨。张同吾：中国诗歌学会前任秘书长兼法人代表，现任中国诗歌学会名誉会长（前任会长臧克家，现任会长雷抒雁）,　国际诗人笔会秘书长。中国作协创研部（专事当代诗歌发展宏观研究）研究员，中国第五次、第六次文代会开幕词起草者,著名诗歌评论家。由于他的诗评诗论在诗歌界影响重大，常常被人称为“中国诗坛第一判官”“首席诗评家”，甚至有人戏称：“谁是李白或杜甫，得去问问张同吾。” 
本书序言
——序《通用诗学》
张同吾
古往今来人们在不断探寻诗的本质，就连一些取得一定创作经验的诗人，有时也产生惶惑：诗到底是什么？我在一篇文章中曾写道：“我觉得有时候诗像山间的野花，在巉岩的缝隙里吐绽蓓蕾，向荒野的春天述说自己的心曲；有时候诗像翻腾的波浪，以不可遏制的力量向前奔涌，在阳光的映照下闪现七彩虹霓；有时候诗像天上的流云，时聚时散有影无踪，却给人留下自由想象的空间；有时候诗像我们古老而焕发生机的土地，埋着英魂埋着忠骨有血有肉有歌有哭的土地，凝聚着五千年文化积淀望不到头，走不到边的土地。可是有时候又觉得诗是莫测高深的，有时诗是情人，有时诗是婢女；有时诗是天神，有时诗是魔鬼；有时诗是教父，有时诗是乞丐；有时柔情似水，有时旖旎如梦；有时炽烈如火，有时冷峻如铁；有时是戏谑的真诚，有时是庄严的欺骗；有时是生生死死的诱惑，有时是自安自慰的云烟；有时是神秘的魔方，有时是烫金的纸船；有时是清凉的甘露，有时是芳香的鸦片；有时是遥远遥远的相思树，有时是惊魂动魄的箴言；有时是永远听不倦的童话，有时是永不可破译的斯芬克斯之谜。”（摘自拙著《诗的本质和诗人素质》第19页）。然而诗的本质又是可辨识的，在千种定义中，我喜欢鲁迅精到的隐喻：他说诗是“血的蒸气，醒过来的人的真声音”，“是黄莺则黄莺般叫，是鸱鸮则鸱鸮般叫”（《热风·随感录四十》）。他充分表述了诗的精英文化的本质：诗是人格精神的升华。
然而，我又认为诗是“无涯之路和有岸之海”，对其认知永无穷尽，同时又是见仁见智各有见地。张祖新先生本是职业军人，曾任某部政委，多年痴迷于诗的研究，他以十数年的时光广读古今中外诗歌作品和古今中外哲人、学者、诗人关于诗歌本质、诗的美学特征、诗的表现手法、诗的修辞方法等的论著，从而形成了自己独特的富有个性化的见解，撰写了《通用诗学》这部诗歌理论著作。祖新先生具有海纳百川的胸襟和上下求索的精神，他从浩如烟海的论述中，能发现闪光的箴言，不断丰富自己的理论库存，同时他又率真地批驳他不认同的诗学见解，以其通俗化的语言，对诗的本源、诗的意象、诗的喻象、诗的语境、诗的感知，作出了极其详尽的诠释。至于意象是否称之为“诗歌的材料”，喻象是否可称之为“诗歌的产品”，语境是否可称之为“诗歌的包装”，可另作探究与辨识，他的难能可贵之处，是构建了比较完整的诗学理论。何以把诗称之“有岸之海”，便是“各还命脉各精神”，允许每个人从自己的阅读体验出发，对种种诗歌创作现象予以诠释。例如他把比方分为“用事来比”、“用物来比”、“用景来比”、“用心来比”、“用感觉来比”、“用联想来比”、“用想象来比”等等。仅以“用物来比”为例，他说《诗经》中用来打比方之物“草名106种，木名74种，鸟名39种，兽名67种，昆虫名29种，鱼名20种，器皿名300余种，食物性植物44种”。没有“关关雎鸠，在河之洲”的色相，就不会引出“窈窕淑女，君子好逑”的诗句。在分析之后便罗列出古今中外关于“用物来比”的例句：“歌谣：男儿欲作健，结伴不须多。鹞子经天飞，群雀两向波（南北朝《企喻歌》）；古诗：青青河边草，绵绵思远道（汉乐府《饮马行》）；唐诗：飘飘何所似，天地一沙鸥（杜甫《旅夜抒怀》；宋诗：小池南畔木芙蓉，雨后霜前着意红。犹胜无言旧桃李，一生开落任东风（吕东莱《木芙蓉》）；今诗：如果，你是湖水/我乐意是堤岸环绕/如果，你是山岭/我乐意是装点你姿容的青草（《汪国真诗选》）；外诗：我愿意是树，如果你是树上的花/我愿意是花，如果你是露水（[匈牙利]裴多菲《假如你是树上的花朵》）。”又如他在阐释了“用事来比”是中外诗歌通用的诗写方法之后，又举出例句：“歌谣：耕田耕三亩哎，日晒皮肉乌哎……（《耕田歌》）；古诗：高田种小麦，终久不成穗。男儿在他乡，焉得不憔悴（汉《古歌》）；唐诗：朱门酒肉臭，路有冻死骨（杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》）；宋诗：春色满园关不住，一枝红杏出墙来（叶绍翁的《游园不值》）；今诗：你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你（卞之琳《断章》）；外诗：爱是长在我们心里的藤蔓（英语抒情诗）。”这成为《通用诗学》独特的体例，读者可以大量诗句作为论据，印证论理的确切。
张祖新十分珍视中国诗歌的优秀传统，深深懂得在漫长岁月中经过时间的涤洗，形成的艺术瑰宝具有恒久的魅力。在他的论述中，不断总结其美学特征的艺术规律，例如：他认为汉语的写作可用两句话来概括，其一是“构文之道，不过虚字、实字两端。实字其体骨，而虚字其性情也”（清/刘淇《助字辨略》）；其二是“删繁就简三秋树，领异标新二月花”（郑板桥《楹联》）。他又衍化成四句话：坐稳实字，化死物为活物；用活虚字，化景物为情思；删繁就简，由繁而简，一句多义；领异标新，句中藏比，虚实相生。他不仅对中国诗歌传统情有独钟，对西方哲学、美学、诗学中的精髓，同样予以高度评价，并且广为援引其名家名言。对现代派给予他自己的介定标准和命名，并且给予肯定，不管读者是否认同，都会赞许他的探索精神和公允态度。就连中学生的充满青春气息和喻象丰蕴的作品，他也高度赞扬。“眼睛里流出的/不一定是泪水/不然夜不会有星光灿烂/太阳下，也不会有明媚的阳光//也许/昨夜的星辰不曾坠落/今天的追求/明天仍不会完美//面对着岁月的足迹/心，会不会有/一丝欣然/一丝安慰。”（徐飞扬《足迹》）他赞扬喻象的模糊性和语言的跳脱性，拓展了这首短诗的诗意空间。当然，《通用诗学》作为理论著述，涉及文艺学、语言学、伦理学、历史学、政治学、文化学、文字学等多种学科的术语和基本概念，这些术语的定义和内涵，诸多理论的基本概念，都具有稳定性和共识性，不管怎样立意新颖，也不可带有随意性的诠释，祖新不乏才力与功力，倘若更加规范和严谨，便愈臻完美。
感谢张祖新为诗的园林奉献了一束馥郁芳香的鲜花。我相信，《通用诗学》的正式出版，一定会给新的诗坛注入新的活力，带来新的面貌和新的篇章！
是为序。
《通用诗学》目录
诗歌美学的丰盈诠释
——序《通用诗学》---------------------------------------------------------------------张同吾
一、什么叫诗？诗，就是“打比方”
（一）“比”是中国诗歌的昆仑之源
【中外诗话】
【引论】“诗”，首先是一种方法
01用事来比
日出而作，日入而息。凿井而饮，耕田而食
帝力于我何有哉
——（远古/《击壤歌》）
02用物来比
关关雎鸠，在河之洲
窈窕淑女，君子好逑
——（周/《诗经·关雎》）
03用景来比
昔我往矣，杨柳依依
今我来思，雨雪霏霏
——（周/《诗经·采薇》）
04用心来比
知我者谓我心忧，不知我者谓我何求
——（周/《诗经·黍离》）
05用感觉来比
桃之夭夭，灼灼其华
——（周/《诗经·桃夭》）06用联想来比
南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思
汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思
——（周/《诗经·汉广》）
07用想象来比
硕鼠硕鼠，无食我黍?
——（周/《诗经·硕鼠》）
（二）“比”是“借物比心”，不是“以物比物”
【中外诗话】
【引论】“比方”和“比喻”的区别
08为生命的忧患而比
执子之手，与子偕老
——（周/《诗经·击鼓》）
09为情性的悲欢而比
风雨如晦，鸡鸣不已
既见君子，云胡不喜
——（周/《诗经·风雨》）
10为理性的张扬而比
它山之石，可以攻玉
——（周/《诗经·鹤鸣》）
（三）比方（隐喻）的基本表现形式
【中外诗话】
【引论】“隐喻”的诗学解释
11譬比——民歌的主要表达方式
一日不见，如三秋兮
——（周/《诗经·采葛》）12赋比——汉诗的主要创作方法
鹤鸣于九皋，声闻于
鱼潜在渊，或在于渚
——（周/《诗经·鹤鸣》）
13曲比——诗人的主要艺术技巧
所谓伊人，在水一方
——（周/《诗经·蒹葭》）
14反比——“现实主义”的写作传统
靡不有初，鲜克有终
殷鉴不远，在夏后之世
——（周/《诗经·荡》）
15博比——“浪漫主义”的表现手法
与天地兮比寿，与日月兮齐光
——（战国/屈原《离骚》）
二、诗歌的材料——意象
（一）意象的本质及其审美局限
【中外诗话】
【引论】意象派死亡之迷
16意象的本质和功能
十五从军征，八十始得归
——（汉/《乐府·十五从军征》）
17意象从哪里来？
行行重行行，与君生别离
——（汉/《古诗十九首》之一）
18意象的审美局限
日月之行，若出其中
星汉灿烂，若出其里
——（汉/曹操《观沧海》）
（二）意象的科学分类
【中外诗话】
【引论】世间一切皆诗
19心象
少无适俗韵，性本爱丘山
——（晋/陶渊明《归田园居》)
20景象
春江潮水连海平，海上明月共潮生
——（唐/张若虚《春江花月夜》）
21事象
前不见古人，后不见来者
念天地之苍苍，独怆然而泣下
——（唐/陈子昂《登幽州台歌》）
22物象
斜阳照墟落，穷巷牛羊归
——（唐/王维《渭川田家》）
23拟象
浮云游子意，落日故人情
挥手自兹去，萧萧班马鸣
——（唐/李白《送友人》）
24感象
国破山河在，城春草木深
感时花溅泪，恨别鸟惊心
——（唐/杜甫《春望》）
25幻象
但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山
——（唐/王昌龄《出塞》）26征象
春眠不觉晓，处处闻啼鸟
夜来风雨声，花落知多少
——（唐/孟浩然《春晓》）
27实象
战士军前半死生，美人帐下犹歌舞
——（唐/高适《燕歌行》）
28虚象
忽如一夜春风来，千树万树梨花开
——（唐/岑参《白雪歌送武判官归京》）
（三）意象的命名
【中外诗话】
【引论】“古代汉语”也是汉语
29坐稳实词——化死物为活物
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开
——(唐/李贺《雁门太守行》)
30用活虚词——化景物为情思
千山鸟飞绝，万径人俱灭
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪
——（唐/柳宗元《江雪》）
31删繁就简——化繁为简，一句多义
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横
——（唐/韦应物《滁州西涧》）
32领异标新——句中藏比，虚实相生
一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。
欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年
云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。
知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边
——（唐/韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》）
三、诗歌的产品——喻象
（一）喻象的性质和审美意义
【中外诗话】
【引论】“喻象”与“意象”的区别
33喻象的本质和基本特征
野火烧不尽，春风吹又生
——（唐/白居易《赋得古草原送别》）
34喻象的价值和审美意义
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家
——（唐/刘禹锡《乌衣巷》）
（二）句子型喻象
【中外诗话】
【引论】什么是中国的“朦胧诗”？
35自然句——言浅意深
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中
——（唐/杜牧《江南春》）
36错综句——主词优先
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心
——（唐/李商隐《无题》）
37“两句见意”
问君能有几多愁
恰似一江春水向东流
——（南唐/李煜《虞美人》）
38“词意俱尽”
羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪
——（宋/范仲淹《渔家傲》）
39词尽意不尽
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家
——（宋/柳永《望海潮》）
40意尽词不尽
把酒祝东风，且共从容
——（宋/欧阳修《浪淘沙》）
41词意俱不尽
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷
——（宋/苏轼《卜算子》）
（三）组合型喻象
【中外诗话】
【引论】逻辑的组合才是真美
42并列式组合
花自飘零水自流
一种相思，两处闲愁
——（宋/李清照《一剪梅》）
43宾主式组合
试问闲愁都几许
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨
——（宋/贺铸《青玉案》）
44叠加式组合
月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁
几家夫妇同罗帐，几家飘散在他州
——（南宋/《吴歌》）
45穿插式组合
怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈
——（宋/岳飞《满江红》）
46细节式组合
昨日入城市，归来泪满巾
遍体罗绮者，不是养蚕人
——（宋/张俞《蚕妇》）
四、诗歌的包装——语境
（一）语境的内涵和功能
【中外诗话】
【引论】什么叫“诗歌”？
47内语境（诗）的审美特征——言简意深
山重水复疑无路，柳暗花明又一村
——（宋/陆游《游山西村》）
48外语境（歌）的诗性本质——声情并茂
梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱
日子睡起无情思，闲看儿童捉柳花
——（宋/杨万里《闲居初夏午睡起》）
（二）固定式语境
【中外诗话】〖HT〗
【引论】什么是诗歌的发展史？
49古体诗的精华——绝句
昼出耘田夜绩麻，村中儿女各当家
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜
——（宋/范成大《四时田园杂兴》）
50戴着镣铐跳舞——律诗
世乱音书到何日？关河一望不胜悲?
——（宋/严羽《临川逢郑遐之之云梦》）
（三）自由式语境
【中外诗话】
【引论】什么叫“现代诗”？
51领调——时代的选择
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营
——（宋/《辛弃疾《破阵子》）
52声律——情感的放歌
慷慨歌谣绝不传，穹庐一曲本天然
中州万古英雄气，也到阴山敕勒川
——（元/元好问《论诗三十首》）
53开头——平易近人
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家
——（元/马致远《天净沙·秋思》）
54结尾——留有余味
伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹
——（元/张可久《卖花声·怀古》）
五、汝果欲学诗，功夫在“感知”
（一）感知与喻象
【中外诗话】
【引论】诗学是一门科学，也是一种良知
55感知与情感
满纸荒唐言，一把辛酸泪
都云作者痴，谁解其中意
——（清/曹雪芹《红楼梦》）
56气象与喻象
衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声
些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情
——（清/郑板桥《题墨竹图》）
（二）诗人与大众
【中外诗话】
【引论】诗须是平易不费力
57诗人与凡人
人生若只如初见，何事秋风悲画扇
等闲变却故人心，却道故人心易变
——(清/纳兰性德《木兰词》)
58普及与提高
天上大星管小星，地上抚台管军门
只有知府管知县，哪个管得唱歌人
——（何其芳/《陕北民歌选》）
（三）鉴赏与创新
【中外诗话】
【引论】江山代有才人出，各领风骚数百年
59熟读与鉴赏
长亭外，古道边，芳草碧连天
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山
——（民国/李叔同《送别》）
60生活与创新
俱往矣，数风流人物，还看今朝
——（当代/毛泽东《沁园春·雪》）
结束语:
部分内容
（一）喻象的性质和审美意义
【中外诗话】
◇诗者，天地之心，刻之玉版，藏之金府（孔子）
◇夫象者，出意者也。言者，明象者也/意以象尽，象以言著(王弼)
◇文章者，所以宣上下之象，明人伦之叙，穷理尽性，以究万物之宜者也（挚虞）
◇独照之匠，窥意象而运斤：此盖驭文之首术，谋篇之大端(刘勰)
◇味之者无极，闻之者动心，是诗之至也（钟嵘）
◇隐之为体，义生文外（刘勰）
◇两重意以上，皆文外之旨/　但见性情，不睹文字，盖诗道之极（皎然）
◇诗有内外意/内外含蓄，方为诗格（白居易）
◇论画以形似，见与儿童邻。是诗必此诗，定知非诗人（苏轼）
◇大抵句中若无意味，譬之山无烟云，春无草树，岂复可观（张戒）
◇古人谓诗，贵于意在言外，使人思而得之矣（司马光）
◇意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合/李、杜所以称大家者，无意之诗，十不得一二也。烟云泉石，花鸟苔林，金铺锦帐，寓意则灵（王夫之）
◇诗之至处，妙在含蓄无垠，思致微妙/言在此而意在彼（叶燮）
◇《易》之有象，以尽其意；《诗》之有比，以达其情。文之作也，可无喻乎（陈骙）
◇作诗之法——心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻拟象（钱钟书）
◇诗歌不仅是人类智慧的结晶，还是人类良知的象征（张同吾）
◇诗歌不仅是令人愉快的，而且是对城邦（社会）的管理和人们的生活有益的/当美的灵魂与美的外表和谐地融为一体，人们就会看到，这是世上最完善的美（柏拉图）
◇凡诗，物色兼意下方好。若有物色，无意兴，虽巧亦无处用之（遍照金刚）
◇审美趣味的最高范本或原型，就是一种观念意象（康德）
◇艺术美的本质就在于使感性的事物上升为理念的事物，成为心灵的表现/艺术在实际作品中所达到的高度和优点，取决于理念与形象能互相融合而成为统一体的程度/艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象，艺术要把这两方面调和成为一种自由的统一体（黑格尔）
◇艺术要通过一种完整体向世界说话（歌德）
◇诗歌不是什么别的东西，而是寓于形象的思维，所以一个民族的诗歌也就是民族的意识（别林斯基）
◇艺术不是用抽象的概念而是用活生生的个别的事实去表现思想（车尔尼雪夫斯基）
◇喻义之美，正是基本的美学形式（瓦雷里）
◇西方人实无艺术！纵观寰宇，第一惟中国人有艺术（毕加索）
◇艺术比真理更有价值（尼采）
◇并不是一切形象都是艺术形象（布罗夫）
◇我们应该记住，形象不仅仅是创作的最后结果。……其直接的字面意义的背后，总是贯穿着深邃的终极的意义（马依明）
◇一个人与其在一生中写浩瀚的著作，还不如在一生中呈现一个意象（庞德）〖JP〗
◇一首好诗写出来之后，世界就发生了某种变化（狄兰·托马斯）
◇作品存在就是建立一个世界（海德格尔）
【引论】 “喻象”和“意象”的区别
2005年10月14日，在上海“撒娇诗院”，曾被现代诗坛誉为“诗魔”的洛夫先生有一段话，发人深省：
我在60年代全身心投入西方的现代主义，超现实主义，在20年的时间内介绍了二十多位外国诗人，我的《石室之死亡》，就是全身心迷醉于其中研究创作的。20年之后，突然醒来……意象在世界上没有谁比李白、杜甫写得更好。王维的“月出惊山鸟”，再过1000年还是好句。很现代的东西，是一个意象完整的东西。（李天靖《洛夫在上海谈诗》）
这不仅是一个诗人的良知，也是21世纪诗人应有的反思。
其实，早在19世纪中叶，歌德就说：“艺术要通过一种完整体向世界说话。但这种完整体不是他在自然中所能找到的，而是他自己的心智的成果，或者说，是一种丰产的神圣的精神灌注的果实。”从这段话可以得知，在诗歌中，事实上起码存在两种意象，正如歌德所说：一种是“在自然中所能找到的”，一种是“精神灌注的果实”。这种区别是不是只有歌德知道呢？错，中国古人早就有言在先。古曰“兴也，先言他物以引起所咏之词”，也就是说，它们一种叫“先言之物（词）”，一种叫“所咏之物（词）”，准确地说，即一种叫　“兴物”，一种叫“方物”。〖JP3〗“方物”，见《群经评议·礼记三》：“方物者，辩其事也。惟能辩其事，故能出谋发虑也。”意思是：方物，是为了“辩其事”而用来打比方的事物，或曰“方以类聚”（郭沫若语）之物。唯有能够“辩其事理”，“方以类聚”，才是诗歌的文学形象即精神产品。不仅如此，中国古代著名的思想家和文学理论家，对喻象和意象的区别，也有许多形象的比喻：如墨子把它们比作“舟”和“木”，刘勰把它们比作“布”和“麻”等。在西方，也有两个相近的概念可以把它们区别出来，即一个叫“对应之物”，一个叫“感应之物”。还可用张远山先生的理论，把它们一个叫“能指”之物，一个叫“受指”（“受指”是中国独有，简单地说，比方之物就是“受指”之物。西方只有所指和能指）之物。遗憾的是，在西方意象派那里，常常把喻象和意象相提并论，就像把水和酒、酒和酒精混为一谈。其结果，“意象”不是抽象平淡的水，就是奇诡晦涩的酒精，就找不到真正的“茅台酒”了。
“喻象”一词并非本书杜撰。单从笔者了解到的信息，近10年来，国内使用“喻象”的学者已经不是少数，而且在概念上已经和“意象”区别得很清楚了。例如吴学良先生在2003年8月正式出版的《序曲与落幕》中说：“在《山的汉子》一诗中，诗的喻象和具象都非常地朴素自然。”其他当然还有一些，例如：
马英《论杜甫诗歌喻象的审美特征》：“本文认为，杜诗的喻象，不是用语词直接描摹客观的人物情态。”
亦言《诗歌的写作技巧》：“诗人以顿悟的方式认知自我与外部世界，以智慧的方式把握自我与外部世界，以喻象方式再现自我与外部世界。”
李泽淳《意象思维与喻象思维》：“意象思维和喻象思维是不同于逻辑思维、形象思维的一种更具有创造力和生命力的思维。”
甘光地《探索生肖文化意义》：“生肖文化是一种喻象文化。所谓‘喻象’，就是赋予某种具体形象以特殊的抽象意义，这尤其是华夏民族特有的一种美学思想。” 
别看只有四段，喻象的概念、内涵和意义，基本都谈到了。以上这些说明什么，说明从古至今，喻象就是一种客观存在，只是没有受到更多批评家的注意罢了。而且，喻象不仅在中国存在，在西方也存在，譬如叔本华所说的“能表达某种意义之象”，萨特所谓“新的语言”等等。所以今天，我们不能不再次引用萨特的话，不能不用萨特的这句话再次提醒诗人、提醒西方、提醒世界：
必须学会用形象说话，学会用这种新的语言表达我们的思想。（《萨特文学论文集》，安徽文艺出版社，第259页）
◎萨特（1905-1980），法国作家，哲学家。在诗学上，萨特有两句话最值得注意。一句是：“必须学会用形象说话，学会用这种新的语言表达我们的思想。”第二句是：“没有为个人写作这回事！”其著名理论是：人应当“自由地”做自己生活的主人，以自己的行为来决定自己的命运。也许正因为此，1964年他拒领诺贝尔文学奖，理由是“不愿意被改造成体制中人”。
从萨特的这句话可以看出。艺术作品中的形象有两种：一种是以模仿为乐的形象，一种是“会说话的形象”。在萨特之前，很多西方诗人是不知道“用形象说话”这种古老的中国艺术的。这种“片言可以明百意”的形象，用钱钟书先生的话说：“在西欧至今还是一个陌生的名称。”据说，在西方，很多人至今很难理解“封建礼教”为什么会“吃人”？“右派”为什么是顶“帽子”之类形象的隐喻。也许，正是因为这种东西方文化的差别，意象派才会成为概念派，象征主义才会成为符号主义，毕加索才说：“西方人实无艺术。纵观寰宇，第一惟中国人有艺术。”也许，正是因为这样，西方诗学才会走向“语言诗学”的死胡同；正是因为这样，我们今天才必须把“喻象”这个最重要的诗学概念介绍给西方，介绍给所有需要中国诗和“现代诗”的读者。
“喻象”二字这么重要，为什么中国古代没有这个词？这很简单。在中国三千年的封建社会中，莫说“讽喻”，就是“隐喻”或“晓谕”这些词，都是要忌讳的。但是，喻象的作用和意义，早在1500年前的《文心雕龙》中，就被刘勰用“意象”和“隐秀”两个范畴“诠名极限”（黄侃语）：一曰：“窥意象（喻象）而运斤，此盖驭文之首术，谋篇之大端。”二曰：“若篇中乏隐，等宿儒之无学；句间鲜秀，如巨室之少珍。”只是在封建专制和门阀制度盛行的南北朝，刘勰在用词上不能不有所忌讳罢了。
◎刘勰（约465—520），山东莒县人。其名不以官显，却以文彰。一部《文心雕龙》奠定了他在中国文学史和文艺批评史上不可或缺的地位。本书之“隐喻”和“喻象”理论，即首见该书之“隐秀”等篇。如“隐之为体，义生文外”；“若篇中乏隐，等宿儒之无学；句间鲜秀，如巨室之少珍”等。喻象和意象的区别，用刘勰的说法，就是“布”和“麻”的区别。
正是过去忌讳这个“喻”字，“喻象”和“意象”含混不清，“喻象”的理念不能公之于世，才使中国诗学无法向科学靠拢，才使外国学者一再产生“误读”。形象思维还讲不讲？当然要讲，但是必须明白，形象思维和喻象思维是两个不同层次的概念。如果说“形象思维”是初中生必须知道的“文学常识”，那么到了高中和大学，就应该知道：“喻象思维”才是诗歌首要和最重要的思维规律和艺术规律。说穿了，所谓诗人，就是一“设喻人”（启功语）；读者，就是一“赏喻人”。只有“喻象”，才是“诗言志”的“志”；只有喻象，才是诗歌的“诗”。只有喻象这种“会说话的形象”，才是人类需要的精神产品。也许正因为此，黄侃先生才说：“夫隐秀之意，诠明极限。彦和既立专篇，可知于文苑最要。”换句话说，只有“以‘喻象’为核心建立普世的人类诗学”，而不是以“模仿”、“格律”、“张力”和“文本”建立“诗学”，才能让诗歌回到她最初的本源，才能把诗歌从当下的逆境中挽救出来。本书写作的初衷，就是要还诗歌一个历史的“真相”，还中国诗学一个真实的月亮（古曰“水中月”），还世界诗学乃至“世界文学”一个耀眼的太阳。
33喻象的本质和基本特征
野火烧不尽，春风吹又生
——（唐/白居易《赋得古草原送别》）
◎白居易（772—846），河南新郑人。白居易一生作诗很多，以讽喻诗最为有名，
语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。其主要诗论是：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”　他的诗不仅在中国有巨大影响，在日本、朝鲜和西方也有广泛影响。其“乾坤无厚薄，草木自荣衰”之诗歌喻象，可谓阅尽天下众生，道尽人间万象。
【导读】在桑塔耶纳《论美感》中有一句话：
“如果星星不是一团团的火，它将是一些淡而无味的东西。”
现在，我们也可以这样说：如果诗人看到的草不是“野火烧不尽，春风吹又生”这样的草，它也是“一些淡而无味的东西”。
喻象，顾名思义，就是“用隐喻的方法创造的艺术形象”。当然，这只是对一切文学艺术而言。在诗歌中，喻象，就是具有完整喻义的语言艺术形象，或曰“有寓意的形象”。其文学性质可以用一句话概括，即“片言可以明百意”（刘禹锡语），或如苏轼所说“言有尽而意无穷”。其艺术本质还可用“隐秀”一词解释，即“隐待秀而明，秀依隐而深”。
那么，喻象有哪些基本特征呢？从“野火烧不尽，春风吹又生”这类喻象，我们至少可以归纳出如下几个主要特征：
（1）喻象必须是象。有“象”就有人们常说的形象性、多义性、朦胧性和文学性。用任秉义先生的话说：“摒弃了形象思维，实际上就取消了诗的艺术。”
（2）喻象是“能够表达一个完整喻义的象”。古曰“以象譬喻”。
（3）喻象是“隐喻之象”，不是“比喻之象”。俗称“一语双关”。
（4）喻象是“象外之象”，不是“模拟之象”。古曰“意在言外”。
（5）喻象是“晓谕之象”，不是“晦涩之象”。俗称“言浅意深”。
（6）喻象一般由一个或两个句子组成。古曰“一句见意”、“两句见意”或“篇中有句”。“野火烧不尽，春风吹又生”就是“两句见意”。不仅如此，喻象在诗歌中的摆放位置也很重要。譬如古人说，喻象可以置于句首、句尾，也可“置于句中”。钱钟书先生说：好喻象不应“和其他的情景掺杂排列，或则没有安放在一篇中留下印象最深的地位”。（《宋诗选注》，第443页）
（7）喻象可以独立存在。喻象在“歌”的形式中出现叫“诗歌”；在“散文”的形式中出现叫“散文诗”；在生活中出现叫“谚语”、“格言”或“口头文学”；在其他文体中出现叫“诗的语言”。如《资本论》开篇的词：“一个幽灵，在欧洲的上空游荡”，就被人们叫作“诗的语言”。可见，只要是喻象，放在哪里都是诗，不叫“诗”都不行。
（8）喻象不仅能给人形象和语言的美感，而且能给人“理性的喜悦”（叔本华语）。譬如本诗“野火烧不尽，春风吹又生”，又如“乾坤无厚薄，草木自荣衰”（白居易）、“人生若只如初见”（纳兰容若）、“生命诚可贵，爱情价更高”（裴多菲）等等。可见，只有喻象，才是人类的精神产品，才是天上的星辰，才能照耀人间。
（9）喻象本身只有艺术性而没有阶级性，却能容纳任何人任何阶级的意识形态、社会准则和审美理念。包括浪漫主义或现实主义、现代派或后现代、黑色幽默和“反隐喻”等等，它们都可以通过自己的“喻象”得到艺术的表现，而不仅仅是观念和情绪的产物。譬如“野火烧不尽，春风吹又生”，革命派可以用，保守派可以用，中立派也可以用。又如“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，这才叫真正的“反隐喻”（反过去“死了的隐喻”）和真正的“黑色幽默”！难怪歌德说：
想象（意象）愈和理性结合，就愈高贵。到了极境，就出现了真正的诗，也就是真正的哲学。
瞧，他好像早就认识白居易，并且好像和白居易亲自交谈过一样。事实上，正是真的读过“野火烧不尽，春风吹又生”这种真正的“诗”，并且对白居易和他所代表的民族具有浓厚的兴趣，相信“喻象的艺术”一定会照亮“世界的文学”，歌德才会在《浮士德》中留下这样的诗：
大地产生诗歌，今古由来不尽，
犹如原头百草，春风一度一生。
◎歌德（1749－1832），德国剧作家、诗人、思想家和科学研究者。从1813年10月始，歌德把兴趣集中到了遥远的中国。正是接触了大量中国古典诗歌和文学作品，从中看到人类共同的东西和先进的艺术，他才科学地提出了“世界文学”这一全新概念。并且发出了“我愈来愈深信，诗是人类的共同财产。世界文学的时代已快来临了。现在，每个人都应该出力使它早日来临”的历史召唤。
【例句】
歌谣：小白菜呀，地里黄呀，三两岁呀没了娘呀，跟着爹爹好好地过呀，就怕爹爹要后娘呀（汉族民歌《小白菜》）
古诗：煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急(曹植《七步诗》)
唐诗：试玉要烧三日满，辨材须待七年期（白居易《放言》）
宋诗：两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮（秦观《鹊桥仙》）
今诗：风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮（光未然《黄河大合唱》）
外诗：它好像只有千条的铁栏杆，千条的铁栏后便没有宇宙（[奥地利]里尔克《豹》）
34喻象的价值和审美意义
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家
——（唐/刘禹锡《乌衣巷》）
【导读】喻象的价值何在？通过这首诗便可清楚。就像读者所看见的，在这首诗中，“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”和前面的“离离原上草，一岁一枯荣”一样，看起来都很美，但是，谁都知道，单看这两句显然是不行的。譬如本诗，如果离开“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，我们就无法感受到时代的变迁、人间的美好、社会的走向和诗人的“志”。有了这，我们才会把它称之为“诗”，才会感受到诗歌应有的美学价值和社会价值，才会受到现代艺术的创始人毕加索的高度赞扬。
◎毕加索（1881—1973），西班牙画家、雕塑家，现代艺术的创始人，一生作品
高达37000多件，享年92岁。其著名格言是：“西方人实无艺术。纵观寰宇，第一惟中国人有艺术。”现在，我们完全可以这样说：中国人的艺术是“隐喻”和“喻象”的艺术，毕加索理解的“艺术”和“现代艺术”，也是“隐喻”和“喻象”的艺术。譬如他的“和平鸽”，就是一个非常美好而深刻的喻象；其他什么都不是。
从“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”和毕加索的“和平鸽”这类喻象中，能使人们感受到哪些美学价值和社会价值呢？这里也可简单地归纳几点：
第一，只有喻象，才是真正的诗和“诗言志”的“志”。正如白居易所说：“诗有内外意。内外含蓄，方为诗格。”又如《文心雕龙·隐秀》曰：“若篇中乏隐，等宿儒之无学；句间鲜秀，如巨室之少珍。”《岁寒堂诗话》说：“大抵句中若无意味，譬之山无烟云，春无草树。”即只有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”这种深刻的喻象，才是诗人心中的美好世界及诗人的“志”。
第二，只有喻象，才能把诗人对世界的意见、看法、观点和理念用艺术的方法表达出来，才能使读者感受到“一种理论反而不具说服力”。用张同吾先生的话说：“我们更需要的是诗人的精神资源，是诗人的文化财富，是诗人自己的禀赋。”
第三，只有喻象，才能把作者的深情厚隐晓谕世人，才能满足现代诗“高度诗意化”的要求，才能激发诗人明确的写作方向和强烈的创作欲望。正是因为这个，科尔律治才说：“诗并不仅仅是感情的自然流露，甚至形象本身也不就是诗。”庞德才说：“一个人与其在一生中写浩瀚的著作，还不如在一生中呈现一个意象（喻象）。”
第四，喻象不仅能给人形象和语言的美感，而且能给人“理性的喜悦”。只有这种形象，才是人类的精神产品，才“不但能鼓舞人动手写写诗，还能使人有一种心领神会的感觉”。
第五，有喻象“自有高格、自有名句”，没有喻象，则“直无而已”。《蕙风词话》说：“作词不拘说何物事，但能句中有意即佳。”艾青说：“假如是诗，无论用什么形式写出来都是诗；假如不是诗，无论用什么形式写出来都不是诗。”
第六，只有喻象，才是两千年中华民族的欣赏习惯，也是读者关心诗歌、热爱诗歌最主要的理由。古人论诗，素以诗中妙语（喻象）为要，“问全篇者”并不多见。而且中国自古就有以作品中的妙句为作者冠名的传统，诸如：“红杏枝头春意闹张先”、“山抹微云秦学士”、“浅斟低唱柳屯田”、“大江东去苏子瞻”、“铁马金戈辛稼轩”以及当代“乡愁诗人余光中”等。而批评家吴学良先生说得更干脆：“如果一个诗人一生的作品不能有几首广为流传，那么他充其量只能称为诗匠。”这种被流传的诗，绝对不可能是长篇大论。
古曰：“诗者，天地之心”，“圣人立象以尽意”。在大众的心目中，诗人，就是“学而不厌，诲人不倦”的大圣人。在物质泛滥、精神匮乏、信仰缺失的今天，人们对诗人和诗歌的期盼是什么？有网民曰：
问苍茫大地，芸芸众生，谁能晓谕我——情为何物？
扪心自问，现代人的困惑和焦虑，岂止“爱情、亲情、公平、正义”一言可以蔽之！萨特说：“作家的职能是使得无人不知世界，无人能说世界与他无关。”如果诗人和诗歌爱好者都能“带着他的情欲、他的成见、他的同情心、他的禀赋，以及他的价值体系”，将心比心、推己及人地与大众交流，哪怕能用一个喻象说明“活着，就是幸福”，大众还会和诗歌渐行渐远吗？由此可见，现代派所谓“意义的不确定性”并不是什么新的艺术，而是情绪的垃圾。天底下并非有两种诗，而是如中国明人胡应麟先生所说：“不堪并论者，只是气象不同”；今人钱钟书先生所说：“天下有两种人，斯分两种诗”。而舞蹈艺术家皮娜说得更干脆：“我在乎的是人为何而动，而不是如何动。”
那么，现代诗歌中有没有这种传统的喻象和自觉的诗人呢，当然有，譬如何三坡的《落叶》：
秋天了，我的院子里堆满落叶
它们颜色金黄
风也吹不动它们
这首诗就三句。但是仅此三句，即可隐喻一个真理：真正美好的事物，在每个人的心中都是不可动摇的（尽管风可以把它们吹去）。又如那位曾经为现代派唱过挽歌的蓝波的诗：
啊，四季！啊，城堡！
谁的灵魂没有缺陷？
这首诗也只有三句。或者叫一句话。仅用“四季”和“城堡”两个兼有善恶和美丑的事物来做比方，就把“谁的灵魂都有缺陷”这个普遍的真理，像“关关雎鸠，在河之洲”一样，无可置疑地印入读者的大脑中了。当然，把东西方文化结合得最好的诗人是泰戈尔。泰戈尔接受的虽然是英语教育，骨子里却是东方的精髓。正因为如此，他才能写出“夏天的小鸟，飞到我的窗前，又飞走了”这种简短的喻象和深刻的诗。是的，人类什么都可以没有，就是不能没了希望。这种深刻而明朗的诗意，连生病或打麻将的人都能深刻感悟，并且过目难忘。遗憾的是，这种简单而自然、深刻而明朗，“片言可以明百意”的汉诗传统，现今已很少有人能充分重视，致使真正可以传世的好诗，在新诗和现代诗中犹如大海捞针，致使过去的一些诗不是“读不通”，就是“读不懂”。难怪100年前，与王国维同时的陈廷焯，就有“安得一二豪杰，与之挽回风气”的强烈呼声。
【例句】
歌谣：岩石顶上兰花开，半夜想妹半夜来。老虎走先我走后，脚踩花蛇当草鞋（布依族情歌）
古诗：青青园中葵，朝露待日晞。少壮不努力，老大徒伤悲（汉《长歌行》）
唐诗：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（白居易《琵琶行》）
宋诗：古人学问无遗力，少壮工夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行（陆游《冬夜读书示子聿》）
今诗：故乡的山凝成我的骨骼，它的水流成我的血液（李瑛《给女儿的信》）〖JP〗
外诗：能不能让我来把你比作夏日？你可能更加可爱，更加温婉（[英]莎士比亚《十四行诗》）
（二）句子型喻象
【中外诗话】
◇状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外（梅尧臣）
◇作文之道，意不贵异而贵新，事不贵僻而贵当，语不贵古而贵淳，字不贵怪而贵奇（宋祁）
◇我们尽可努力去做白话的文学。……有不合今日的用的，便不用他；有不够用的，便用今日的白话来补助；有不得不用文言的，便用文言来补助（胡适）
◇汉语至少有一万年以上的历史（王力）
◇我觉得新诗的使命要重塑崭新的人格，要形成一种崭新的中华民族的美学系列(张同吾)
◇诗歌是最高的艺术体裁。……诗歌用流畅的人类语言来表达，这语言既是音响，又是图画，又是明确的、清楚说出的概念（别林斯基）
◇如果词为力求明晰而组成句子，那么必定有一个与直觉，甚至与语言本身无关的决定在里面起作用：决定向别人提供取得的成果（萨特）
◇一个民族的诗，从该民族的口语中获得生命，同时也给予该民族的口语以生命（艾略特）
◇艺术语言中并没有日常生活语言中所没有的东西。但是，艺术语言中，一切都强烈，更有目的性，都是为了创造形象和使人最充分地理解形象（马依明）
◇如果可能的话，我想试着成为一个中国式的汉诗人(博尔赫斯)