【艺术手册】文化复兴的“青春”方式——青春版《牡丹亭》访谈录青春版《牡丹亭》如同一个传奇。从2004年在台北首演到2011年底在国家大剧院完成200场演出，七年间青春版《牡丹亭》走到过中国大地的许多地方，也走入海外主流社会与文化圈。其所到之处，既有国家的剧院，有海外的学院剧场，也有着学校里大大小小的简陋礼堂。但不管在何地，不论是中国的年轻学生，还是连中文都不懂的外国人，青春版《牡丹亭》所到之处，那份雍容大度的中国之美，都激发着年轻人对于中国文化的热情。
关于青春版《牡丹亭》的讨论，这些年也经常可以见到。在这些讨论中，我们可以看到热爱传统的文化保守主义者们对其所浸染的古典情韵的着迷，但也有着对这部“青春版”昆曲不那么“保守”的丝丝疑虑；我们也可以看到，人们迷醉于这部作品以灯光、服装与舞台美术汇聚的现代之美，但也不能不承认，这部作品所仰赖的，是来自传统中国的美。这种种的讨论，开启了却并没有回答青春版《牡丹亭》所蕴藏着一个迷：是什么样的力量，让一部600年前的戏曲，在21世纪的今天，对于以互联网为交流平台的年轻观众，仍然具有如此强大的巨大魅力？是什么样的力量，让这部源于文人传统的《牡丹亭》，走出“文化遗产”的被动保