栗宪庭 | 五四美术革命批判（全文）﻿﻿﻿
文/栗宪庭
一
1917年陈独秀提出“革王画的命”，标志了“五四”新文化运动的组成部分－－“美术革命”的开端。同时，也标志了建立在反士大夫艺术传统基础上的中国近代新艺术传统的开端。
较早衅意识到“中国近世之画衰败极矣”的是康有为．他把原因归于“以禅入画”。“自王维作《雪里芭蕉》始，后人误尊之。苏、米拨弃形彤似，倡为士气。元明大攻界画为匠笔而摈弃之。夫士大夫作画安能专精体物，势必自写逸气以呜高”，“追源作俑，以归罪于元四家也。夫元四家皆高士，其画超逸淡远，与禅之大鉴同”。“革王画的命”语出陈独秀《美术革命——答吕徵》一文。
英雄所见略同，处在同一变革时代的陈与康有着极其相似的观点，他批评“学士派鄙薄院画，专重写意，不尚有物”的风气，“这种风气，一倡于元末的倪黄，再倡于明代的文沈，到了清代的三王更是变本加厉；人家说王石谷的画是中国画的集大成，我说王石谷的画是倪黄文沈一派中国恶画的总结束。”鲁迅也认为：“我们的绘画，从宋以来就盛行写意，两点是眼，小知是长是圆，一面是鸟，不知是鹰是燕，竟尚高简，变成空虚??……”
宋代以后的文人画，确实在相当程度上代表了宋以后知识分子普遍的