金陵画派（一）龚贤：“笔法要健，墨气要活”｜画院札记点开图片即可扫描关注微博
金陵画派，是明末清初活跃于南京地区的艺术流派，以龚贤为首。据画史载，一般公认者有龚贤、樊圻、蔡泽、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、谢荪、胡慥、陈卓等人。多以江南山水为表现内容。其作大多雄伟而秀丽，很具江南山水特色。金陵画派中的个人画风相距甚远。
龚贤（1618—1689），字半山、半亩，号野逸、柴丈人、钟山野老，为清初山水画名家、“金陵八家”之首。他一生醉心于山水，在中晚期远离尘习，独辟蹊径，创作出大批浓重、繁密的山水画，形成了浓密的山水画风。其“浓密”的山水画用笔苍郁古拔，用墨浓重而润，笔与墨浑沦，笔墨的运用看似笨拙，却巧妙独特。观龚贤的“浓密”山水画可以看出笔墨的巧妙运用主要体现在意象的描绘和意境的营造两个方面。今天这则札记就和大家一同走近龚贤山水的笔墨之巧。
画院札记
笔墨在意象描绘中的巧妙运用
笔墨是进行山水画创作的手段。龚贤的山水画成功地驾驭了笔墨。他对笔墨有独到的见解，强调“笔法要健，墨气要活”，为表现意象他淡化了线的功用，强化了墨的表现力。用笔画线多中锋，线条浑厚、圆润，起轮廓立形之作用。用墨擅使“积墨法”，喜用润墨、干墨，不