从《燃烧的梵高》看纯真艺术的剧场回归——重庆市话剧团在路上无论从哪个角度上看，
2016
年
1
月
8
日晚上的演出都是让人振奋的。重庆市话剧团以倾情投入的状态，展示出他们在新一年中的全新姿态，“新”不是哗众取宠，也不是“标新立异”，而是对戏剧艺术本真的回归。
首先，是对纯艺术主题和题材的回归。
主题和题材，总是戏剧的大问题，戏剧在很多时候都“身兼数职”“身负重任”，仿佛不谈及某些“大道理”，不达到“寓教于乐”的目的，戏剧的分量就不够重似的。文革时期，戏剧的“唯政治”主题极端膨胀，伴随着万千戏剧主题与题材的急剧隐匿，“八个样板戏”一枝独放。“样板戏”在戏剧史上虽有它的独特建树，但在
10
年间，人民大众饥肠辘辘，精神食粮亟需补充。改革开放以后，戏剧在摆脱了“政治绑架”之后，又不得不面对市场，为了迎合大众趣味，媚俗之作在简单复制中数量膨胀，沾染了习主席所说的“铜臭气”。这些作品以光鲜亮丽的题材外壳，碎片化的文化形式，包裹着媚俗，浅薄的主题，让人过目即忘。演艺市场为何难以培育，我认为，其原因除了观众“欣赏水平尚待提高”以外，戏剧艺术作品本身的质量也是重要因素。我们应扪心自问，我们给了观众什么？我们是不是已经给了