绘画已死了吗：绘画的伟大时代已过随着电子、影像、数码等技术的发展，绘画一方面借助技术走进人们的生活，变得技术性、综合性更强，另一方面，也越来越趋于娱乐通俗化，不再高雅、神秘。绘画未来会朝着怎样的方向发展？它会死去，还是以别的方式存在、发展下去？
日前，一场关于绘画艺术在当下的存在价值与意义的讨论在南岸至尚美术馆举办的“绘画已死？”文化论坛上展开，多位学院派艺术理论专家和学者就这一问题进行深入探讨。
支持方
绘画的文化担当弱化
华南农业大学艺术学院教师，广东省美协理论委员会秘书长黄继谦：
对于普通大众而言，绘画在文化接受的空间逐渐受到压缩，呈现被边缘化的态势。绘画是一种纯手工的劳作、创造方式，是一个相对而言静态的观赏过程，跟艺术家之间的交流、信息的互动也没有新兴电子艺术、电子媒介那么直接和方便。
在 一个艺术形式兴起的背后，是整个中国社会的商业化过程，就是艺术的商业属性被强化或者是空前突显出来，艺术创造就面临着一种巨大的商业诉求。在这种情况 下，艺术家、画家的文化担当、社会责任自然而然地减弱。这对于绘画来讲是一种致命的威胁，它会导致艺术家的创作缺少对于社会的反思或批判，缺少文化上的反 叛。缺乏对社会关注和对人性