清风细语---大师谈留青竹刻艺术（一）谈留青竹刻——书画笔墨刻法的艺术魅力和广阔空间
留青竹刻是明末清初期间由竹刻家张希黄首创的一种雕刻形式。它的艺术取向是以竹肌为底色，以竹青层（也称竹筠层）的留与不留和留多留少、留深留浅来表现景物的。留青竹刻这一艺术形式发展至今，大体有以下几种表现手法：一是书画笔墨刻法；二是浅浮雕刻法；三是线刻法；四是光线明暗刻法。这几种表现手法都有各自的艺术特色。在作品数量上目前尤以第一、二种为多。当今竹刻界，有些人往往把第一、二种刻法混为一谈，以为这两种刻法没有多大区别，都是“平面与立体相结合”的刻法。产生这种看法的原因是此两种刻法都是在竹筠层上的雕刻，都是产生出凹凸不平的景物形象。其实，此两种刻法的内涵是有所不同的。浅浮雕刻法所表现的是客观的真实。刻家的主观立意是按景物真实的前后凹凸为准则去表现的，是不讲笔墨也谈不上有笔墨韵味的。作品实际形成的前后凹凸变化是与景物真实相对应的。而笔墨韵味刻法所表现的是画家的主观真实，即是画家对客观真实的再创造——画稿，刻家的主观立意是按画稿的笔墨去表现的，也即是对画意笔译的再创造。作品实际所形成的前后凹凸变化不一定与景物真实的前后凹凸相对应。而只是体