何桂彦：形式与反形式、抽象与反抽象 ——王易罡的绘画实验点击上方
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王易罡是中国当代艺术领域最具代表性的艺术家之一。他的绘画创作起步于20世纪80年代初期，迄今已有三十年的历程。王易罡的绘画风格比较多元，有表现的、有抽象的，也有倾向于波普的图像式绘画。然而，就个人绘画的发展轨迹与内在线索来说，抽象始终是一条主线，而且，王易罡个人在抽象领域的实验与中国当代绘画的上下文语境一直有着紧密的联系。在抽象领域，王易罡的创作大致经历了四个阶段。
第一个阶段：追求作为形式与风格化的抽象。王易罡从一开始就对学院的写实主义、主流的现实主义抱有排斥的心理，他希望走现代主义的道路。虽然80年代初他对西方现代艺术也只有一个粗略的了解，但对于他而言，西方现代派绘画那种极具个性的作品不仅能给自己的创作带来启发，而且能充分地体现艺术的价值，捍卫主体的自由表达。所以，他喜爱现代绘画，除了喜欢它的语言、风格、形式，更重要的是，他看到了西方现代绘画对个性的尊重，对心灵的释放。整个80年代，由于受到西方现代绘画的影响，尤其是对毕加索的推崇，王易罡立足于形式——语言的探索，创作了大量具有现代主义倾向的作品。不过，也正是在这十