钢琴慢练五大终极指南 ！众所周知，钢琴慢练尤如放大镜，把乐曲中的一切细节都扩大了，使演奏者能谨慎地注意音乐的每一个细胞。慢练是克服一切技术障碍之本，慢练的最大优点是来得及想，来得及准备，来得及根据视钢琴弹奏中的触觉、听觉的反馈信息，调整和修正缺点。
慢练的意义和道理很明确，但不慢练的却大有人在。其结果是演奏者只能演奏出相当粗糙的音乐。接下来，为了使广大学琴人士能更好地理解和掌握钢琴慢练，学会事半功倍地巧练钢琴，今天小编为您分享钢琴慢练的五大终极指南，以供参考。
钢琴慢练终极指南一：是否要通篇慢练作品
慢练是克服技术难点的金钥匙，但如果从头到尾一遍又一遍地通篇慢练作品，会导致不需要慢练的地方还在不断地重复练习，而需要大量慢练的地方却始终得不到足够的练习。这样不仅延误了学好新作品的时间，而且还因为长时间的慢练使注意力自然减弱，某些练习动作会由于注意力的减弱而受到歪曲。因此，把慢练主要放在攻克难点上是最高效、最省时的钢琴练习方法。
一首作品在完全练习成熟以后仍需要慢练。否则，从技术上说，下意识的习惯动作会逐渐变得模糊，变得不准确，不可靠，就有可能在演奏中造成失误;用音乐表现上说，它会因缺乏意识得训练而逐渐丧失表现得