清徐高节话留青（四）徐氏第三代传人徐文静所刻菊花如《采菊》，则在其父亲创作基础上再作探究，更加最求画面花朵的立体感和真实感，但仍属没骨法刻法，每一花朵、花瓣，都力求精到，雕刻细腻，刀法秀丽。这需要很扎实的基本功，才能使每一根线条都挺括、精准。通过不同花瓣的虚实变化来体现花朵前后层次。而其花叶刻法则有所创新，叶与叶之间的处理十分到位，有时清晰，有时混沌，相互交融。叶面上线条也时隐时显，从而通过叶子的虚来衬托花朵的实。这种潇洒、随意的刀法是充分吸收了其父亲的创作理念，故刻竹有时技法不是最重要的，而创作理念才是根本。
沈华强的《秋韵》作品则又有新的创作探究，同样是勾花点叶法画法，但在创作时，花瓣吸收了徐秉言的勾线法，追求书法的线条变化，通过变化的线条来体现画面的层次，在似于不似间得韵味。而叶子则吸收了八大、石涛、白石的绘画技法，随意勾勒。平刀、圆刀具用，铲、切刀法齐使，不重过程，唯表现效果为目的。这种创作理念同样在其其它作品中得到印证。如《孤芳》作品中花朵和叶子都采用了这种手法，在简约中求丰富，在平淡中显大气。
徐氏第三代传人徐云、徐春静、徐风、徐雪草等的作品都在继承着前辈优秀文化遗产的同时，不断探索、创新，作品给