观点 ||宋永进: "微时代"下的美术存在艺术最初就是人们在温饱之余的一种娱乐方式，在创作者和观赏者的频繁交流中实现社会价值，其内涵随着这种互动逐渐丰富起来，品格也不断提高。当这种品格上升到一定的高度，乃至成为一种纯粹的“学术”时，艺术忽然就严肃而神圣起来。高雅的艺术开始逃离其发生之初的存在环境，并渐渐地失去受众，而成为一种孤立的文化形态。传统美术就经历了这样的过程。受形形色色的娱乐方式和日新月异的文化样式的冲击，传统美术在现代文化中渐渐失去存在的优势，高雅的美术展厅里几乎鲜有专业圈外的观众。美术成了专业人单向的自说自话和圈内的自娱自乐，丧失了社会性。由此看来，传统美术的存在方式已经岌岌可危。
在当代，一种文化形态或艺术形式的社会参与度，不仅取决于这种形式及其内容自身是否应合当代人的需求，也在很大程度上受制于现代媒体的传播作用。有利于展示和传播听觉语言和表演性节目的广播和影视传媒的出现，一度给音乐和体育创造了极大的空间舞台。音乐和体育在现代生活中的地位节节攀升。然而，这种媒体形式并没有让美术改变窘境。美术作品大多以独立图像的形式出现，需要让视觉停留下来，慢慢地去观赏和阅读。广播和影视的流动传播特性无法满足这种