杨飞翔—谈北方山水的走向《
博大东方艺术馆
》祝：大家事事顺利！
五代北宋时期，荆浩、关仝、李成、范宽、郭熙等中国绘画史上的巨匠，在北方重山峻岭中体察自然，获取灵感，亲历云雾明灭、风雨山川的形态变化。他们的大山大水全景式构图的作品源于自然而高于自然，呈现一种“如面前真列峰峦，浑厚气壮雄逸”的宏大气势和自然之美，形成了风格刚劲、气派非凡的“北方山水画派”。在中国绘画史的长河中，“北方山水画派”宛若一颗明珠，曾闪耀着璀璨的光华。但随着宋室南迁，绘事中心移向南方，山水画风由原来的雄沉厚重转化为空灵雅秀，由雄伟的恢弘全景变成了秀丽的淡逸之境，“北方山水画派”在山水画领域的影响渐弱，发展势微。在近代，由明末董其昌倡导的南宗特别是四王的山水画作为居于正统地位的文人画，已经形成沉积在人们心目中的山水画审美模式。这种山水画在笔墨上高度程式化，充满书卷气和清雅的格调。由陈独秀等人在五四运动前后发动的美术革命，几乎对文人山水画表现出武断的全盘否认。
徐悲鸿
曾经说过：“中国艺术没落的原因，是因为偏重文人画”话说的虽然有些强硬，却不乏令人深思之处。在今天看来，尽管这种批判存在很多不公，如对倪瓒、黄公望、文徵明、沈周等的批判就有矫枉