【雅昌观察】从“老树”看中国水墨画的“新图式”诙谐、有趣大概是快消生活状态下最为缺乏的了，绘画亦是如此，一种是看惯了美术馆中严肃的作品，越来越觉得有“思”而无“意”。另外一种就是削尖了脑袋去想让观者出其不意的形式，但是往往忽略了艺术创作中的本真。收藏更是如此，与观者而言，不是一看到作品，就能立刻在脑海中去匹配与之对应的各路理论。
正如我们在段子手所编织的密密麻麻生活中所需要的一股清流般，今天的中国画需要反其道，在正能量分分钟冲天的画面中，我们需要一点点段子手式的调侃与启示。
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荣枯与我何干，只是偶然经过
强势刷屏的“老树画画”的展览，就是今天生活中的一味调剂品，在饮兰山房的老树作品展览之后，“老树体”的热度一直持续到今天，并且有一定的巧合性和不可复制性，但是我们也试图梳理了一下这种把趣味性和时代性结合的画家，丰子恺、朱新建等画家也曾经在网络不是那么发达之时引发关注，虽然三人的风格各有不同，但是画面中的趣味和共情则是一致的。
“老树”火了！
而对于老树展览的火爆，饮兰山房主人徐斗笑言人太多了太心疼自己的沙发了!参观展览人数之外，市场价格也是老树热闹的一个参照体系，尤其是在水墨市场进入几乎停滞期来看，老树作品的