刀尖上的“舞者”，漫谈红木雕刻的艺术传承导语
据史料记载，我国的木雕有着悠久的历史，1977年在浙江佘桃河姆渡村，曾发掘出大量木器，就有别具特色的木桨、圆雕木鱼等，到了盛唐，木雕艺术的造型已趋完善，特别是佛像、菩萨等，宋元木雕受到社会变化的影响。作品着重以写实为主，突出生动，传神和俊健，明清时期的木雕艺术得到空前的发展，无论从技法上或是造型上，都强调艺术与写实相结合，并逐步形成不同门类和风格的木雕艺术，紫檀红木雕刻以其独具的纹理和质地，成为民间流传的优质雕刻用材，特别是在苏州地区盛行。
“清代硬木家具雕版”
说到红木雕刻，就要先从清代硬木家具中的雕板开始做以了解。清代红木家具中雕板众多，在桌椅、几案、箱柜、床具比比皆是。雕刻手法有浮雕、透雕、镂雕等。雕刻图案丰富多彩，极具生活气息。人物图案有观音送子、竹林七贤、携琴访友、踏雪寻梅等。花鸟动物图案有喜鹃登枝、鸳鸯戏水、双狮、鲤鱼跳龙门。花草类则更是品种繁多，不胜枚举。硬木家具中流传着紫檀工、花梨工、红木工的说法，它主要以做工粗细和手法来论定，雕板是家具中的配件，当然如此区分最合适不过。
“红木雕刻的艺术史”
其中数小叶檀为紫檀中精品，通常也简称“紫檀”。紫檀密度