《再艺术》第十八期 人与艺术——吴涛的灰色调调对于一个从心而欲的画家来说，要了解他可以通过看其作品。作品如其人，作品能透露出创作者的性格。从吴涛的作品里我感受到是他的低调和波澜不惊。
每个画家都有他的专属符号，吴涛的作品大都是灰色调。
灰色调是一种比较难驾驭的配色技巧，它并不是一味的加灰色，在多种颜色的使用中既有色彩的对比又要求色调的统一，但是却又不能过于单调，这个度是比较难以把握的。
吴涛独爱灰色调，这是他内心的写照。
一路走来，吴涛作品的题材也在转变，从早期的人物写生到现在的风景写生。
对于创作内容的转变，吴涛表示客观条件的局限也是让他转变方向的一个关键因素：“人物画的条件受限制，很多时候都受模特的制约，画家往往比较被动。风景写生不同，它的创作题材更丰富，画风也更随意，这样创作者也掌握了主动权，有了更多创作的空间。”
现在，吴涛的作品以写实为主，多为风景写生。作品注重色彩的变化和对比。
虽然风景写生的题材丰富，但是对于写生风景的选择，吴涛却视角独特。色调统一却不缺个性和鲜明特征的风景是吴涛的首选，内容选的好才能画的出彩。
外出写生的时候，吴涛喜欢单独行动，一个人的时候心情更平静，更接近内心世界。因为，写生