作为诗人和画家的孙磊作为诗人，孙磊一直是一个极具神秘性的写作者，很早其作品就显现出超常的语言天赋。另一方面，他又是一个专业的画家，并在其绘画方面有着执拗的意志力。在艺术场域中，他不是一个秉持“中庸”、意趣化立场的画家，他游弋于不同的表达手段与思想之间，在不同的艺术场域中体现自己的在场。
孙磊以饱满丰富、微妙深邃的色彩介入重审当代水墨的语言内核，从文脉的角度赋予自然新的精神，在对物象的提炼上注重本体与喻体的演绎与互动，形成一种充满隐喻以及不断转喻的氤氲情态，本质上可以认为是中国文化独有的多层多重的内心情态。也就是说，孙磊的绘画既试图在形式结构上建立可能性，强调意象反斥的文本化语调，但两者却呈现出精神痉挛的状况，孙磊用意象反斥的语言勾勒出画家对社会形态的沉思，在个性和共性的思虑中，在杂念和不安的躁动胁迫下，突破了信仰苏醒的精神羁绊。
孙磊将满带生存气息的“世界”置于自我的场景，引申出更为复杂的现实认识，且将那些生存的焦虑转化成一种现实审美。这是一种在精神上不容置疑的气质。他以综合岩彩的方式强调了中国画在材质与精神上的现代化统一，在方法上借鉴传统工笔的绘画手法，在效果上注重中国画写意精神的呈现，在语言上更加强了语法