中广书画| 元代山水画之我见元代绘画以山水画为最盛，水墨山水，在元代画坛上占据了重要地位。这一时期，一批文人、士大夫的广泛参与，“文士画”蓬勃兴起。作品以体现诗、书、画意境和文学性，强调画中的笔情墨趣为追求目的，使画面的笔墨达到诗、书、画的全面结合与统一。
元初的山水画极力提倡与推崇唐宋之传统，崇尚“古意”、“士气”，在绘画意识上发展了苏轼、米芾等士大夫绘画的传统理念。随着“文士画”的提倡和发展，以及人们审美情趣的变化，以水墨表现笔情墨趣的寄兴之作，深受文人士大夫所喜爱，它不再对对象作繁琐的雕饰，而是讲求自然天趣、清润秀雅的笔调。当时宣纸的大量使用，更有助于水墨的丰富变化，绢本材料因之而相形见拙。在画家心目中，山水景物已不再是一般意义上的结构形体，而是作为传达画家本身主观意识的一种载体，画家不在迷恋于山水中真实和韵律，而是借此抒发胸中之情，表现自我情绪及人格。在这样的前提下，山水画对于笔墨技法的追求就进入了一个空前的变革和创造时期，成为中国绘画发展史上至关重要的一个历史时期。元初山水以钱选、赵孟頫、高克恭等人最具代表性，中后期便出现了黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒“元四家”，他们是开一代画风的山水画大师。
赵孟頫，