读懂国画先从品画开始将作品
与自身的经历
相联系
以个人经验去解读
画作
图片来源于【元宜堂】合作艺术家郝玉国之作品
✍以下为图文
最近看到英国批评家欧宪·沃德用“白版”来重新界定当代艺术的文章,要求观者清空大脑,回归到初始状态 去认识、去体验作品。这观点有点类似中国古典美学的“澄怀观道”。一件艺术作品摆在面前,沃德提出首先要花时间去观察、思考。将作品与自身的经历相联系, 以个人经验去解读画作。当然还要掌握艺术的语境,了解创作背景,才能提出自己个人见解而不是人云亦云。这些方法无论看中国传统山水画或是当代艺术作品都是 合适的,都与东方心性哲学“洗心静观论”相通。当代艺术的娱乐性和反思,也可看成是“游于艺”和冥想,面对作品,用“观想”来代替“观看”。正如沃德所 说:“我们至少可以做到,驻足、深呼吸、放松,然后不再思考,只需观想”。这真是宗炳提出的“澄怀味象”、“应目会心”之说翻版!作者、观者与作品融为一 体,在物我两忘的心态中体味艺术的魅力,作品的内涵会因人而异,也可能是同一人在不同时间、地点对作品的观想都有所不同,这是一个无止境的心理过程,一如 中国之道家太极,没有起止,进退于圆。
在艺术也走向消费市场全球化时