【从中国美术史看绘画12】文人社会的“格物”精神使宋代绘画艺术登峰造极“
北宋
宋代的哲学被称为“理学”。理学中有一派特别重视儒家的“格物”。
所谓“格物”，也就是对每一件事物，都用非常认真的方法去分析和去研究，去找出构成这件事物的“道理”。
例如一朵花。我们第一眼看它，它只是有颜色，有香味的一朵花。我们心里觉得花很好看。
但是，如果你仔细观察，你就会发现，即使是一朵很小的花，也有复杂精密的结构和组织。它的花瓣，有一定的生长秩序。它的花蕊，雌蕊和雄蕊都不相同。叶子的脉络，也有一定的排列方法。
宋代将这种“格物”精神应用在绘画上，就产生了许多非常写实的、严谨的花鸟画。
花鸟画
“花鸟画”是一个总称，事实上却包括了植物、动物、昆虫等自然界各种生物现象。
崔白的《双喜图》轴
北宋初期的画家崔白，就是一个重视写生的画家。
他画过一副《双喜图》。画面前方是一只皮毛褐黄的兔子。它停在草坡上，仿佛听到什么声音，忽然回头观看。顺着兔子的视线看过去，一株枯树上正有两只长尾巴的绶带鸟，呀呀叫着飞下来。
崔白 双喜图轴
宋 绢本设色 纵193.7厘米
横103.4厘米 台北故宫博物院藏
这张画，兔子和鸟都非常写实，是经过长时间观察