中国文化之梅兰竹菊画法来源于网络
中国文化之梅兰竹菊
梅的高洁傲岸、兰的幽雅空灵、竹的虚心有节、菊的淡雅清贞与中国文化历来推崇的个人情操相符合，春兰、夏竹、秋菊、冬梅亦被赋予了丰富的“时间秩序”和“生命意义”内涵，作为中国人，基本都知道梅兰竹菊合称“四君子”，是传统花鸟画中的重要组成部分。但其何时开始以独立的“君子”姿态进入中国画，恐怕大多数人并不清楚。
梅兰竹菊作为主角出现在国画中，应该是始于宋代，并且以竹为先。此前，虽然梅兰竹菊也多有入画，但都是作为背景起到衬托作用而已。到了北宋，就不断有文人骚客提到竹子的君子之风了，特别是苏轼留下的这段传唱千古的名言——“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，俗士不可医……”苏轼与好友文同都爱咏竹、画竹，并有墨宝流传至今，像文同的《墨竹图》，苏轼的《潇湘竹石图》，今天都弥足珍贵。文同的墨竹，在当时就被苏轼誉为“得其情而尽其性矣”。到了明清时期，梅兰竹菊“四君子”已经被人们普遍接受，并在民间广为流传。回望那时的建筑，无论是木雕还是砖雕，都采用了大量梅兰竹菊的题材。“四君子”在文人画家笔下也成为了“流行体”，像清初四画僧之一、“新安画派”的奠基人弘仁，