画廊.推介——潘刚水彩|方寸之美☞　水彩画在西方是具有极高地位的，但在中国人的观念中，“水彩画”是从西方传来的外来画种，且相对于国画、油画，总少了几分关注和重视。从历史原因看，主要是建国初年，一些美术决策者将绘画门类分为几等，因“水彩画”不易修改，尺寸小，且常作为其他画种创作主体性绘画的设计小稿而被列为“小画种”；从理论和学术研究方面来说，真正把水彩画作为独立样式深入研究创造者很少，且多有片面认识，没能形成健全的体系。特别是“文革”前，我国的水彩画基本上是一个附属性、边缘性的次要画种，“文革”后，通过一代代水彩画家们的努力，才发生了显著变化，即热爱“水彩画”的艺术家们，并没有因为传统和观者的轻视而放弃对水彩艺术的狂热追求，且通过努力呈现出精湛的技法和崭新的面貌。水彩画因作品尺寸不大，有一种私密性和非功利性，且能最真切便捷的体现作者的内心直觉和审美诉求，被誉为绘画上的“轻音乐”。
——潘刚水彩作品·方寸之美——
……
…
‥
•
潘刚属于海外艺术家，不知是否懂得“国情”，但对水彩的“痴迷”完全出于爱和兴趣，20年创作未间断，他用水彩表达着心中的情感，而且在他眼中，水彩画还有一种文人使命，它连接着中西方的融通，在