段运冬│“价值的距离有多远”——“70后”艺术家的国际化《1900年以来的艺术》封面
该书由哥伦比亚大学教授罗萨琳德·克劳斯、普林斯顿大学哈尔·福斯特等“十月主义者”主编，为英语世界里重要的大学教科书。
新世纪初，我国“70后”艺术家〔1〕进入学术视野。他们“建筑一个叙事结构，再以箴言或暗示性词语出现在作品结构之中或旁侧”，通过“图式的时髦与‘酷毕’，触及了寓言这一艺术概念的语言特征：寓言必须用普通人愿意听并能进入的词汇，把故事编织者的意图隐匿起来”；〔2〕其“主要贡献在于探索青春主题和艺术语言的全新实践, 他们将目光投射到中国的新城市景观、消费社会的种种现象以及由此产生的中下层社会的生活现实，并转向自我内心表象的呈现”。〔3〕当然，以年代为标识的命名方式，也会引发概念的滑移，“‘70后’可能产生的各种变量, 以及将会出现的关于这个概念的话语危机”，“一方面意味着他们对历史的陌生，另一方面也反映出经过市场的全面发育而被更新改造的社会，反过来又作用于新起的一代艺术家，并体现为他们在作品中对都市、时尚乃至社会游戏规则等的价值判断和价值取向”。〔4〕稍经几年喧嚣，对“70后”艺术家的关注似乎进入沉寂阶段，更多地把目