邱启敬：中国式物象之为艺术创作派生出许多路，其中两条是强化材质单一属性的抽象创作，与突出符号识别的具象创作。其实从具象艺术的字面理解来说，世界上不存在完全具象的艺术，或者说，所有艺术本质上都是非具象的，如果牵扯到山是否还是山的定性，精神的真实也是抽象的，尤其在中国画里，写实与写意的划分并不是问题的关键，西方则不同，“现实主义的问题、逼真与模仿的问题就激励并困扰西方的画家直至今日”。
邱启敬可能也曾经被这个问题困扰过，不过这种纠结很快就消解了。
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物有所为
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邱启敬选择由客观图像到具象抽象化的创作，本质上是一种基于理性的艺术创作（运作），通过系统的文化元素的再抽离与布局，实现个人理想与汉文化内核的对接。
在达成艺术理想的过程中，我们可以看到邱启敬对创作素材选择能力、再造，生产组织能力，商业考量上的火候，以传统文人身份自如游走在专业、商界、民间的洒脱，都是惊人的。其新题材成品的频次与密集度也值得思考，使人不由得想起柯律格关于文徵明的“雅债”论----中国文人式的创作必然离不开他当下的客观环境，社交圈、文化风潮、艺术演变节点等，它不