小提琴的“炫技曲”在小提琴的所有演奏曲目中，最能激动人心和富有演出效果的当首推炫技曲，其原因是炫技曲的作品集中表现了小提琴演奏的高难度技巧。
与协奏曲、奏鸣曲等作品 形式相比，炫技曲突出地展现了乐曲本身所特有的华丽与辉煌，许多名家高超的技术状态和演奏水平在这些作品中得到了淋漓尽致的发挥和表现；听众在欣赏这些作 品时，同样也会因为其特有的魅力而备觉痛快酣畅。
18世纪以前，维塔里的《恰空》和塔尔蒂尼的《魔鬼的颤音》为小提琴炫技曲的写作奠定了基础。到了19世纪初期，许多艺术家在演奏上更加不满足于协奏曲、 奏鸣曲这类固定的、中规中矩的乐曲形式，于是充满炫技色彩的作品频频问世。
帕格尼尼的《上帝保佑女皇》、《帕尔皮梯》、《心中惆怅》、《摩西》、《女巫之舞》、《威尼斯狂欢节》等炫技性的变奏曲，不仅成为当时人们创作炫技曲的范例，直至今天仍然是炫技曲的经典之作。
在帕格尼尼之后，恩斯特、维厄当、维尼亚夫斯基以及萨拉萨蒂等人，他们在创作各自富有个性的炫技作品时，还充分体现了民族音律和地区色彩，因此，其作品更富有迷人的诱惑力。
《夏天最后的玫瑰》、 《幻想随想曲》、《主题与变奏曲》、《莫斯科的回忆》、《A大调华丽波兰舞曲》、《