中国画两要素——图式与韵味札记牡丹图
纸本设色
题识：一枝香析瑞云红。半丁老人。
钤印：光绪丙子四月双生 半丁合作 半丁陈年 寄情毫素
一幅中国画要真正拨动观者的心弦，关键在于图式与韵味的拿捏。图式的张扬，所演绎的是画的外在格调，它带给观者的是夺目的视觉张力；而韵味的内敛，所蕴含的为画的内在神韵，它所发抒的是微妙的性灵感应。传统的中国艺术历来便有格调派和神韵派之分，而今新式的
“
格调派
”
虽也面目繁纷，但在西画的大肆凌替之下，大多为只见其形不见其韵，不少画家乃至有的名家，竟已不知笔墨灵性为何物。有时我甚至怀疑：从前中国画品评笔墨韵味的那一套讲究，现今是否已该束之高阁？
双勾水仙图卷
纸本水墨 纵三三厘米 横一三三·二厘米
创作年代：一九四二年
题识：写水仙惟彝斋得其神，松雪自叹弗如也。予砚池有佳墨，写成此卷，于纷披侧偃中，不识能各就条理否。壬午春，非闇。
钤印：于照之印 我思古人 玉山砚斋
中国画之关键在图式与韵味，亦即画意与写意、形与质、格与韵两方在画上的融合体现。对画家来说，外在形式与内在韵味两者虽不可或缺，但形式佳构作为一门学问，年轻画家亦可悟之；而韵味深化包含精深功力，则必大器晚成。因此，图式要顿