ISSN 1829-9237

## OPERA BATAK SAMPURAGA : PENCIPTAAN SENI OPERA BATAK
SAMPURAGA , BATA OPERA : THE CREATION OF BATAK OPERA ART

## Enrico Alamo
Institut Seni Indonesia Padang Panjang Jl. Bahder Johan. Padang Panjang. Sumatera Barat Email: godottwo@gmail.com dan teatersakata@gmail.com
Tanggal naskah masuk : 22 April 2014 Tanggal revisi terakhir : 8 Agustus 2014

## ABSTRACT
Opera  Batak  Sampuraga  is  a  play  that  began  from  the  experience  of  seeing  a  site Sampuraga Hot Water Pond, located in the area Sirambas Mandailing. and stories are told from the mouth to mouth (oral literatur). Then do the rearrangement of both characterizations and events that happen by using some structures of modern theater of  Indonesia,  because  Batak  Opera  has  some  similarities  with  the  structure  of modern theater plays Indonesia. Opera Batak Sampuraga as the field of art creation, experiencing  a  touch  of  creativity  include  the  presence  of  various  elements  of  art from other regions. Sampuraga play is a human obsession and ambition in reaching goals,  which requires  sacrifice,  although  eventually  a  curse  that  will  befall.  Opera Batak similar expression pattern play in the play-the play is too modern Indonesian theater-style realism with representation approach is realized with the flowing fabric of conflict.
Keywords: Site. Sampuraga. Opera Batak. Modern Indonesian Theatre

## ABSTRAK
Opera  Batak Sampuraga merupakan  lakon  yang  bermula  dari  pengalaman  melihat sebuah  situs  kolam  Air  Panas  Sampuraga,  terletak  di  daerah  Sirambas  Mandailing, dan kisahnya yang dituturkan dari mulut kemulut(satra lisan). Dari hal ini kemudian dilakukan  penataan  ulang  baik  dari  penokohan  maupun  peristiwa  yang  terjadi menggunakan  beberapa  struktur  teater  modern  Indonesia.  Hal  tersebut  dikarenakan Opera  Batak  memiliki  beberapa  kesamaan  dengan  struktur  lakon  teater  modern Indonesia.  Opera  Batak Sampuraga sebagai  medan  penciptaan  karya  seni, mengalami berbagai sentuhan kreatifitas meliputi hadirnya unsur-unsur kesenian dari daerah  lain.  Salah  satunya  Gundala-gundala,  teater  tradisi  dari  daerah  pegunungan Karo.  Lakon  Sampuraga  merupakan  satu  obsesi  dan  ambisi  manusia  dalam menggapai  cita-cita,  yang  memerlukan  pengorbanan,  walaupun  akhirnya  sebuah kutukan  yang  akan  menimpa.  Lakon  ini  ditampilkan  melalu  pendekatan  realisme dengan gaya representasi. Bentuk tragedi dipilh karena kejadian yang menimpa dua anak  manusia,  ibu  dan  anak.  Penciptaan  kali  ini  penting  karena  Opera  Batak Sampuraga mirip  dengan  pola  dan  pengadegan  dalam  lakon-lakon  teater  modern Indonesia .
Kata kunci: Situs. Sampuraga. Opera Batak. Teater Modern Indonesia
ISSN 1829-9237

## PENDAHULUAN
Opera  Batak  adalah  salah  satu kesenian yang eksistensinya sudah semakin menghilang.  Kalaupun  terjadi  pementasan terlihat  hanya  dilakukan  oleh  beberapa kelompok  saja.  Semaraknya  pementasan Opera Batak di masa lalu, lebih disebabkan oleh keadaan masyarakat yang pada saat itu belum  terimbas  pada  kemajuan  teknologi informasi. Kemajuan teknologi yang terjadi di  kemudian  hari  membentuk  paradigma baru  di  masyarakat  yang  membuat  setiap orang selalu terdorong untuk memanfaatkan waktu  se-efisien  mungkin.  Ruang  aktivitas dikondisikan  seolah  bagaikan  satu  area besar dengan informasi atau berita „sekarang untuk sekarang‟. Kondisi  masyarakat  pada  masa keemasan opera memang sangat mendukung  eksistensi  opera.  Masyarakat pada saat itu memang sangat membutuhkan hiburan  sebagai  sarana  untuk  melepaskan diri  dari  rutinitas  yang  monoton.  Beberapa lakon  Opera  Batak  tersebut  dipentaskan berulang-ulang  lebih  dari  satu  kali  dengan tampilan artistiknya yang sangat bervariasi. Hal ini menunjukan bahwa: kadar seni yang ditampilkan sesuai dengan tingkat kemampuan dan daya tafsir
masyarakatnya(Purba,2002:30).
Materi  cerita  yang  ditampilkan dalam  opera  adalah  sesuatu  yang  sangat dekat  dengan  kehidupan  masyarakat  yakni sendi-sendi  kehidupan  masyarakat  itu sendiri.  Ada  kisah  nyata,  ada  legenda,  dan ada  juga  kiasan  atau  perumpamaan  yang dihadirkan  sekiranya  masih  relevan  dengan problema kehidupan masyarakat.
Salah satu  cerita dalan  Opera Batak tersebut  adalah  Kisah Guru  Saman .  Kisah ini  adalah  kisah  yang  diilhami  kisah  nyata yang terjadi di daerah Tarutung. Cerita lain adalah    kisah Si  Singamangaraja ,  yang merupakan  seorang  pahlawan  nasional. Selain  itu,  beberapa  kisah  lain  yang  sering dipentaskan  antara  lain: Batu  Gantung, Sampuraga,  Simardan ,  yang  terinspirasi
dari  situsnya,  kisah Siboru  Napinaksa ,  ini adalah  kisah  yang  menyerupai  kisah Siti Nurbaya atau Romeo dan Juliet .
Realitas  sosial  lain  yang  acapkali menginspirasi  kisah  dalam  Opera  Batak adalah  keberadaan  masyarakat  Batak  yang terkenal  sebagai  masyarakat  perantau. Tidak  sedikit  laki-laki  terlambat  menikah karena  mengejar  cita-cita  dengan  berbagai „idealisme‟  yang  menurut  mereka  akan terpenuhi dalam perantauan. Mereka merasa belum perlu menikah sebelum dapat membahagiakan  ibunya  atau  sebelum merasa memiliki ekonomi yang „mapan‟.
Selain  tema  di  atas,  hampir  seluruh sendi-sendi  kehidupan  disentuh  oleh  opera. Itulah sebabnya opera sangat digemari  atau bahkan  sangat  digandrungi.  Sayangnya kekayaan  tematik  di  atas  tidak  dikuti inovasi  (pertunjukan)  yang  lain.  Padahal, masyarakat  masa  kini  yang  merasa  dirinya sudah  berada  dalam  lingkaran  „kemajuan‟ (terutama  kaum  muda)  beranggapan  bahwa hal-hal  yang  bersifat  kedaerahan  dianggap ketinggalan jaman; adat, bahasa ibu, benda- benda tradisi, makanan tradisi dan sebagainya,  yang  sudah  dianggap  tidak proporsional  bagi  kebutuhan  masyarakat modern.
Kenyataan tersebut,
mestinya disadari  juga  bahwa  masyarakat  (sebagai basis  penonton)  di  masa  kini  lebih  gemar menikmati  sesuatu  yang simple ,  dan  tidak perlu  berlama-lama.  Visualisasi  Opera Batak  yang  berkembang  di  masa  dulu  juga terlihat  kurang  mempertimbangkan  artistik (cahaya,  properti, setting ,  dan  sebagainya). Pola dialog juga dihadirkan dengan banyak pengulangan  dan  cenderung  „menggurui‟. Unsur-unsur  lain  seperti  musik  dan  tarian pun  seolah  menjadi  unsur  pelengkap  yang tidak  pernah  tergarap  secara  maksimal. Musik hanya dimaknai sebagai „musik‟ saja (un sich) bukan sebagai bagian yang „utuh‟ dari opera. Tarian juga mendapat perlakuan yang  sama  yakni  seringkali  lepas  dari „dramatik‟ perjalanan lakon cerita.
ISSN 1829-9237
Opera  Batak Sampuraga adalah  lakon yang  terinspirasi  dari  sebuah  situs  telaga  air panas yang berada di desa Sirambas Mandailing-Natal  dan  cerita  legenda  yang diturunkan  secara  lisan.  Telaga  air  panas  itu merupakan  wujud  dari  kedurhakaan  seorang anak  yang  bernama  Sampuraga.  Ia  dikutuk karena tidak lagi mengakui ibunya yang dikenal dengan  sebutan Sampuraga  Na  Maila  Marina (Sampuraga  yang  malu  beribu).  Opera  Batak Sampuraga adalah  sebuah  lakon  opera  yang mengisahkan kehidupan Sampuraga, mulai dari kehidupan  yang  miskin,  pendirian  yang  teguh (gengsi  tinggi,  harga  diri  yang  selalu  dijaga), dan  kehendak  untuk  mencari  jatidiri  dengan pergi  merantau;  berjuang,  rajin,  dan  mencapai puncak keberhasilan hingga jenjang pernikahan. Akan  tetapi  ceritapun  berakhir  ironis:  setelah terwujud  semua  impiannya,  Sampuraga  pun berbalik  menjadi  durhaka,  tidak  hanya  pada kekasih dan kampung halamannya di masa lalu, bahkan  kepada  ibunya  sendiri  pun  ia  tak mengakuinya. Lakon ini kemudian diubah tidak sekedar  bercerita  tentang  kedurhakaan  seorang anak pada ibu kandungnya, tetapi juga durhaka terhadap  unsur-unsur  yang  ada  di  kampung halaman  (yang  dianggap  „kampungan‟  atau ketinggalan jaman).
Opera  Batak  adalah  karya  adiluhung yang  pernah  mengalami  masa  keemasan,  tetapi kenyataannya  kini  di  ambang  kepunahan. Secara  kesejarahan  Opera  ini  pernah  eksis tetapi  keberadaaanya  membutuhkan  kepedulian yang  besar.  Penciptaan  tersebut  setidaknya harus  mengakomodasi  tiga  persoalan  penting: Pertama, mengapa Opera Batak yang adiluhung itu kurang diminati oleh masyarakat pendukungnya.  Kedua,  Aspek  apa  saja  yang perlu  mendapatkan  perhatian,  pertimbangan, dan  penekanan.  Ketiga,  unsur  apa  saja  yang harus ditambah atau dikurangi, dan membutuhkan  „modifikasi‟.  Merujuk  persoalan Merujuk  hal  tersebut  maka  rumusan  masalah dalam  penciptaan  ini  adalah:  Bagaimanakan mewujudkan  pementasan  Opera  Batak  dalam inovasi  spektakel  yang  berpijak  dari  lakon Sampuraga , sebuah cerita rakyat dari Tapanuli. Penciptaan  Opera  Batak Sampuraga tidak  mengubah  esensi  cerita  tetapi  menambah sasaran  tema  yang  dianggap  urgen  pada  masa kini,  penggarapannya  mengacu  pada  konvensi teater  modern,  serta  memperhitungkan  dan
mempertimbangkan  aspek  pertunjukan.  Opera Batak sebelumnya menitikberatkan pada kedurhakaan  seorang  anak  kepada  ibunya, tetapi  Penciptaan  Opera  Batak Sampuraga justru mengarahkan kedurhakaan itu kepada hal lain  juga  yaitu  pada  kondisi  sosial  kampung halaman,  kehidupan tradisional  yang  seringkali tak membawa „kemajuan‟, dan pada pergesaran „nilai‟  budaya.  Tokoh  Sampuraga  dikisahkan sebagai  seorang  pengrajin  Boneka Sigale-gale yang  gagal  mendapatkan  finansial  karena kehilangan penggemar, sehuingga pekerjaan itu ditinggalkannya sekalipun sudah menjadi warisan turun temurun.

## KONSEP PENCIPTAAN
1. Kajian Masyarakat Batak Masyarakat Batak merupakan masyarakat yang dikenal dengan keberagamannya.  Istilah  Batak  mempunyai arti  yang  saling  terkait,  yakni  antara beberapa  sub  suku  yang  tersebar  di Sumatera  Utara.  Batara  Sangti  (1978:62, 93) menjelaskan:
Yang termasuk dalam kelompok masyarakat Batak adalah: (1) Pak-pak Dairi; (2)
Karo;  (3)  Simalungun;  (4)  Toba;  (5)  Angkola Sipirok; (6) Mandailing; (7) Pardembanan; dan (8)  Pesisir.  7  dan  8  terakhir  merupakan kelompok  masyarakat  yang  berasal  dari  salah satu  atau  beberapa  masyarakat  sub  suku  Batak (1-6)  yang  oleh  sebab  ekonomi  atau  merantau lalu  mendirikan  satuan  masyarakat  sendiri  atau bergabung  dengan  satuan  masyarakat  yang dikunjunginya.
Kebudayaan  Batak  dapat  ditelusuri sampai  pada  rentetan  perpindahan  manusia (orang-orang)  dari  Cina  Selatan,  Yunnan,  dan Vietnam  sebelah  Utara.  Kemungkinan  mereka adalah  petani  pengembara  yang  berpindah- pindah  dan  memelihara  tumbuh-tumbuhan berumbi,  atau  masyarakat  petani  dengan teknologi  yang  tidak  menggunakan  alat  logam. Kepercayaan  mereka  memiliki  persamaan dengan  kebudayaan  Proto  Melayu  lainnya, yakni  mengandung  unsur-unsur  pemujaan kepada  kuasa-kuasa  alam  atau  okultisme  dan kepercayaan  yang  kuat  kepada  roh-roh  para leluhur.  Kepercayaan  ini  pada  akhirnya  sangat mempengaruhi keturunannya.
ISSN 1829-9237
Orang  Batak  sangat  menghormati arwah  para  leluhur  yang  meninggal  dalam  usia tua.  Semakin  tua  usia  dan  semakin  banyak keturunannya, maka arwahnya semakin dihormati  dan  diagungkan,  dan  bahkan  mereka yakin  bahwa  arwah  dapat  memberkati  dan menjauhkan  keturunannya  dari  segala  macam mara bahaya, sehingga orang Batak menganggap  upacara  kematian  merupakan suatu  upacara  yang  wajib  dilaksanakan  demi ketenteraman jiwa keturunannya yang sekaligus memenuhi ketentuan adat.
Cerita rakyat, dongeng, dan mitos turut mewarnai  kebudayaan  Batak.  Beberapa  cerita rakyat memiliki kesamaan dengan cerita rakyat yang  ada  di  daerah  lain  yakni  cerita  rakyat  di nusantara terutama pulau Jawa. Dalam bukunya Philip L. Tobing. ( 1956: 1-19) menjelaskan:
Hal  ini  membuktikan  luasnya  pengaruh asing  dan  peleburan  istilah  asing  ke  dalam kosmologi-agamaniah.  Tetapi  hubungan  ini lebih  dominan  dalam  hal  sosial  ekonomi, karena  orang  Batak  menurut  tabiatnya  adalah konservatif  (kolot),  sehingga  mereka  hanya mau  menerima  unsur-unsur  asing  apabila  ke dalam  unsur  itu  dapat  diberi  tempat  oleh kosmologi tradisional.
Dalam  hal  kemasyarakatan,  salah  satu ciri  kebudayaan  yang  paling  menonjol  dari masyarakat  Batak  Toba  adalah  susunan kekerabatan  mereka  dalam  sistem  marga. Dalam  hal  ini  Nalom  Siahaan(1982:44) menjelaskan:
Marga dalam masyarakat Batak membentuk keluarga  dan  menimbulkan  ketentuan  yang ketat  terutama  dalam  aturan  perkawinan. Seseorang  pria  harus  mengawini  wanita  dari marga  di  luar  kelompok  marganya.  Garis keturunan  yang  patrilineal  mengakibatkan wanita  harus  meninggalkan  marganya,  dan anaknya langsung menyandang marga suaminya. Konsekuensinya adalah setiap keluarga  secara  langsung  masuk  ke  dalam  tiga kelompok  adat  sekaligus  yaitu dongan  tubu/ dongan  sabutuha,  hula-hula, dan boru yang membentuk Dalihan  Na  Tolu (harafiah:  kaki tungku  nan  tiga  yakni  suatu  kedudukan  yang kokoh).  Dongan  sabutuha  sebagai  kelompok pertama  yang  terdiri  dari namarsaompu (segenap  keturunan  dari  nenek  moyang  yang sama)  dengan  pengertian  keturunan  laki-laki dari  satu  marga.  Kelompok  hula-hula  adalah
kelompok marga dari ayah mertua dari seorang pria,  yang  memberinya  isteri.  Kelompok  boru adalah  kelompok  marga  menantu  laki-laki keluarga  tersebut  atau  marga  yang  menerima anak perempuan sebagai isteri.
Kepribadian  orang  Batak  amatlah memegang  teguh  kebudayaan  nenek  moyang mereka,  sehingga  merupakan  kewajiban  untuk mengikutinya. Adat dan kepercayaan merupakan  dua  aspek  yang  saling  mendukung dan  tidak  dapat  dipisahkan.  Adat,  yang  tidak sekedar  bersifat  kebiasaan,  juga  merupakan suatu hukum yang sedikit banyaknya mengandung  unsur  religius,  sehingga  selalu saja  upacara  keagamaan/kepercayaan  akan diatur  menurut  kondisi  adat  yang  berlaku,  dan sebaliknya setiap upacara adat akan disesuaikan pula dengan sistem kepercayaan.
Upacara merupakan suatu wadah formal untuk melaksanakan unsur-unsur kebudayaan.  Dalam  upacaralah  norma  dan kaidah kebudayaan dipermasalahkan dan disempurnakan. Dengan demikian dapat dikatakan bahwa di masyarakat Batak kesenian pun muncul hanya dalam upacara.
Kesenian merupakan salah satu kebutuhan bagi masyarakat  Batak  terlebih  jika  itu  merupakan bentuk  peninggalan  nenek  moyang.  Berbagai kesenian  tersebut  antara  lain:  pertama,  Teater Gundala-gundala berasal  dari  dataran  tinggi Karo. Gundala-gundala memiliki  arti  sebuah tarian  topeng. Kedua,  kesenian  Boneka  kayu Sigale-Gale, lebih  dikenal  dari  pulau  Samosir (Pangururuan). Sigale-gale merupakan  mitos kisah  sedih  dalam  kehidupan  masa  lalu masyarakat  Batak,  dan  berkaitan  erat  dengan upacara  kematian.  Ketiga, onang-onang; tidak dapat  diartikan  secara  harafiah;  merupakan pencetusan kerinduan hati kepada ibu kemudian berkembang pada kekasih.
Secara eksternal, Kesenian pada akhirnya juga mengalami
proses keterpengaruhan. Dalam kontek ini, kolonialisme cukup membawa pengaruh terhadap  kebudayaan  Batak.  Ismail  Manalu (1985:8) menjelaskan: sebagian kesenian masih terpelihara  dan  sebagian  lagi  sudah  berubah (akibat  kolonialisme)  bahkan  ada  yang  tidak terpelihara.  Pengaruh  lain  adalah  berasal  dari kawasan  Timur  Tengah,  Stanley  Sadie  (1980) mengatakan:  bahwa  musik  orang  Batak  telah
ISSN 1829-9237
mendapat pengaruh dari luar terutama dari Arab Persia.
Opèra  Batak  yang  semula  dirintis  oleh Tilhang  Oberlin  Gultom  turut  mengalami perubahan budaya tersebut.

## 2. Kajian Sumber Penciptaan
Cerita Sampuraga adalah  kisah  yang disampaikan secara lisan (bertutur) dan berkembang  di  masyarakat  sejak  lama.  Hal  ini diyakini oleh masyarakat karena adanya sebuah situs  telaga  air  panas  Sampuraga  di  desa Sirambas  Mandailing-Natal.  Cerita  ini  tak pernah  lekang  dan  berubah  hingga  saat  ini. Masyarakat  di  daerah  Sirambas  dan  sekitarnya bahkan  masih  memiliki  otentitas  dan  subtansi cerita  yang  sama  ketika  menuturkan  kejadian tersebut. Sampuraga sebenarnya  bermakna teguran. Sampuraga adalah cerita para orang tua sejak  dulu  hingga  sekarang  yang  dipercaya sebagai kejadian yang „mengandung kebenaran‟.
Situs Sampuraga di Desa Sirambas kabupaten Mandailing- Natal (Photo. Enrico Alamo)
Cerita  Sampuraga  yang  berkisar  pada persoalan  kedurhakaan  anak  pada  ibunya, kemudian dikembangkan menjadi cerita tentang seorang  pelaku  seni  yang  mulai  goyah  dengan apa  yang  menjadi  pekerjaannya.  Hal  ini  tidak semata-mata  dicangkokan  dalam  lakon  tetapi merupakan respon pada kecenderungan masyarakat  pelaku  seni  di  masa  sekarang  yang mengalami kemunduran dan pergeseran „idealisme‟  dalam  proses  kreatifnya.  Sebagai contoh,  dapat  dilihat  pada  pertunjukan Sigale- gale (pertunjukan boneka kayu) yang
mengalami  kemunduran  akibat  melemahnya minat para kreator seni tersebut.
Berbagai  acuan  pendukung  dalam Opera  Batak Sampuraga dikumpulkan  untuk memperlancar  proses  penciptaan,  antara  lain; membuat  konsep  Opera  Batak Sampuraga yakni , situs kolam air panas Sampuraga di desa Sirambas  Mandailing-Natal  sebagai  sebuah sumber  Opera  Batak Sampuraga .  Ini  berarti bahwa legenda tersebut secara terpisah dibatasi oleh  salah  satu  sub  kedaerahan  yang  ada  di tanah Batak. Kemudian dikembangkan menjadi lakon berdiri sendiri tanpa dibatasi oleh sub-sub daerah,  sehingga  idiom  yang  ada  di  luar Mandailing-Natal  pun  dapat  saja  diadopsi dengan  pertimbangan  masih  termasuk  rumpun Batak secara umum.
Desain Sigale-gale
Desain Gundala-gundala
Konsep  berikutnya  diarahkan  untuk mendesain  dan  merencanakan  kebutuhan
ISSN 1829-9237
pertunjukan  yang  sekaligus  akan  dijadikan simbol  dari  pemaknaan-pemaknaan  yang didapat  melalui  penelitian  dan  pengolahan ruang.  Salah  satunya  adalah  dengan menghadirkan  simbol  domestik  melalui beberapa  sandang  yang  dikenal  secara umum  sebagai ulos .  Tiga  bagian  penting dari setting adalah rumah tinggal
Sampuraga, Hutan dan Tempat Pernikahan. Unsur  cahaya  merupakan  elemen
yang memberikan berbagai fokus pemaknaan;  jenis-jenis  lampu  yang  dipilih; lampu freshnel ,  lampu plano  conpeks , lampu ellipsoidal, lampu freshnel memakai filter warna; green, blue, yellow, violet dan netral.
Rias Opera Batak Sampuraga menunjukan identitas psikologi, rias berfungsi  sebagai  penegas  karakter  dari setiap  aktor  dan  aktris.  Tata  busana  yang dipergunakan  berbahan  berbagai ulos; ulos ragi hotang (ulos corak rotan) Ulos ragidup (corak hidup).
Desain Tata Rias Tokoh
Desain Tata Busana Tokoh
Musik terdiri dari ansambel gondang sabangunan dan ansambel gondang hasapi.
Gondang Sabangunan dan ansambel Gondang Hasapi.
Materi  Cerita;  adapun  perancangan rangkaian  adegan  dalam  Opera  Batak Sampuraga dibagi  dalam  2  Babak  dengan 13  adegan,  setiap  pergantian  babak  dan adegan diselilingi oleh musik dan nyanyian(opera).  Tokoh-tokoh  didalamnya; Sampuraga,  Umak,  Rangkaya,  Johana, Lisda, Johar, Nagaor, SeseorangI( Amalopas ), Seseorang II/ Oppung.

## METODE/PROSES PENCIPTAAN
Kerja  penciptaan  Opera  Batak Sampuraga dilalui dengan beberapa tahapan  dan  menggunakan  metode  kerja sebagaimana  yang  diterapkan  oleh  Pavis (1990:137). Tahapan pertama adalah mewujudkan  cerita  yang  bertitik  tolak  dari naskah  dan  merupakan  identifikasi ide.  Tahapan  kedua,  observasi  artistik budaya  sumber.  Tahapan  ketiga,  yaitu perspektif  seniman.  Tahapan  keempat, konkretisasi pemanggungan.
Tahap
ISSN 1829-9237
kelima,  konkretisasi  resepsi.  Kemudian dalam kerja penyutradaraan, pencipta menggunakan pendekatan kontemporer dalam menyampaikan gagasan dan cenderung  melalui  kekuatan  simbolik, impresi-impresi  dan  daya  kejut  yang dihasilkan dari berbagai pengolahan bentuk konvensi  lama  ataupun  peleburan  berbagai genre seni yang ada, sehingga menghasilkan  efek-efek  yang  yang  lebih inovatif.
Hal  di  atas  dilakukan  karena  lakon Opera  Batak Sampuraga secara  struktur mirip  dengan  lakon  yang  ada  pada  teater modern  Indonesia,  karena  adanya  naskah cerita,  lakuan  (pemeranan),  latar  cerita (artistik) dan pengiring cerita(musik)
ditambah adanya tarian( tor-tor ) dan lawakan.
Uraian secara konkret metode penciptaan  pementasan  lakon  Opera  Batak
Sampuraga secara berurutan dapat dijelaskan  sebagai  berikut:(1).Pembacaan
Naskah  lakon  atau Reading, merupakan
latihan  awal  dalam  perancangan  untuk menjajaki  penafsiran  naskah.(2).Bloking Kasar, bloking kasar adalah teknik pengaturan  langkah-langkah  para  pemain untuk membentuk pengelompokan dikarenakan  perubahan  suasana  dalam lakon.(3).Bloking  Halus,  bloking halus merupakan  tahapan  latihan  yang  bertitik tolak dari bloking kasar. Seluruh gerak dan gestur  pemain  yang  membentuk  blok (kelompok),  telah  menjadi  susunan  pola lantai  yang  baku.  (4).Detailisasi,  tahapan detailisasi  merupakan  tahapan  pematangan dari  bloking halus  yang  telah  dicapai sebelumnya.
Realitas  pentas  lakon  Opera  Batak Sampuraga berpedoman pada tekstur lakon yang  terdiri  dari:  dialog,  suasana (mood) dan  spektakel.  Tekstur    lakon  tersebut merupakan inspirasi terhadap desain perancangan pementasan secara keseluruhan. PENGADEGAN TOKOH PERISTIWA SUASANA SPEKTAKLE Babak I Adegan Satu Sampuraga Umak Sampuraga mengerjakan
Boneka Sigale- gale Menghampiri Sampuraga sepulang dari bekerja Sampuraga hatinya sedang gundah gulana Karena niatnya hendak berangkat merantau Umak sedikit riang sepulang bekerja Boneka Sigale- gale yang sedang dikerjakan
Mondar-mandir
Adegan Dua Datu Penduduk Diawali dengan ritual sebelum pementasan Sigale-gale Awalnya pentas ramai dikunjungi penonton, namun kemudian satu persatu penonton pergi meninggalkan pentas Sigale-gale Pertunjukan Boneka Sigale- gale Adegan Tiga Sampuraga Sampuraga duduk sambil memandangi boneka hasil Sampuraga gelisah terus karena niatnya belum Boneka Sigale- gale yang sedang
dikerjakan
ISSN 1829-9237
Umak Lisda buatan tangannya
Umak memandangi Sigale-gale Lisda datang membawa makanan disampaikan pada Umak sementara Umak, memuji boneka Sigale- gale hasil buatan Sampuraga Adegan Empat Sampuraga Umak Sampuraga makan siang ditemani Umak Makan dengan lahap dan memuji masakan Umak Kursi panjang Adegan Lima Umak Sampuraga Sampuraga pamit berangkat merantau Tegang dan Sedih Tangga rumah Adegan Enam Seseorang I ( Amalopas) Menceritakan kelanjutan lakon Mengitari sisi hutan Pohon-pohon yang berdiri di tiga sisi Adegan Tujuh Sampuraga Seseorang II Sampuraga bertanya pada Seseorang II tentang arah menuju Mandailing Seseorang penuh dengan keyakinan menceritakan pada Sampuraga perihal keadaan Mandailing Pohon-pohon yang berdiri di tiga sisi Babak II Adegan Satu Seseorang I (Amalopas) Rangkaya Sampuraga
Nagaor Johana Menceritakan kelanjutan
lakon. Sampuraga di hampiri Rangkaya. Pekerjaan yang dilakukannya mendapat pujian. Nagaor menghampiri Rangkaya, sambil melirik kearah Sampuraga, terlihat ia kurang senang dengan Sampuraga Johana mendekati Sampuraga yang
Gembira
Suka cita
Sedikit gaduh
Johana terlihat memanjakan diri pada Sampurga sementara Nagaor dan Johar tebakar hatinya karena iri dan cemburu Pohon-pohon yang berdiri di satu sisi
ISSN 1829-9237
Johar sibuk bekerja, dan mengajak untuk bepergian, sementara Nagaor dan Johar mengintip dari balik semak Adegan Dua Johana Sampuraga Menonton pentas Gundala- gundala Riang dan romantis Pertunjukan Gundala-gundala dan tarian Adegan Tiga Johar Sampuraga Mencegat Sampuraga di tengah hutan dan mempertanyaka n hubungannya dengan Johana. Johar terbakar cemburu dan marah Tegang dan gaduh Perkelahian antara Sampuraga dan Johar tak terhindarkan. Johar dibantu anak buahnya Pohon dua sisi Adegan Empat dan Adegan Lima Johana Sampuraga Umak Lisda Sampuraga tersadar dari sakitnya, ia memegang kepala, Johana menghampiri Umak gelisah karena Sampuraga tak pernah ada kabar, sementara itu Lisda berharap agar Umak berangkat untuk mencari Sampuraga Johana dengan penuh perhatian memeriksa luka Sampuraga Umak dan Lisda gelisah Bulatan cahaya jatuh kelantai membuat fokus keberadaan masing-masing tokoh Adegan Enam Umak
Lisda
Seseorang II Mencari Sampuraga ke Mandailing. Bertemu dengan Seseorang II dan menanyakan Perihal Sampuraga Sedih dan gembira karena telah mengetahui dimana Sampuraga namun belum bersua Pohon tiga sisi Adegan Tujuh Sampuraga Sampuraga dan Suka cita karena Singgasana
ISSN 1829-9237
Johana Rangkaya Penduduk Umak Lisda
Seseorang I
(Amalopas) Johana menikah. Mereka duduk dalam pelaminan yang penuh suka cita Umak dan Lisda yang baru saja tiba seakan tidak percaya dengan apa yang dilihatnya, kemudian mendatangi, memanggil Sampuraga. Sampuraga terkejut dan bingung, ia terlihat malu mengakui Umak sebagai ibu kandungnya Umak  kecewa dan marah karena Sampuraga telah mempermaluka n dirinya. Ia memohon pada sang kuasa untuk mendatangkan balasan. Menceritakan akhir dari lakon Johana anak pertama Rangkaya menikah dengan Sampuraga. Kemudian berubah gaduh ketika Umak datang menghampiri Sampuraga Umak memohon untuk dibalaskan sakit hatinya dan suasana pesta berubah menjadi suasan duka. Para tamu hadir kalang kabut meninggalkan Horja. Keadaan kacau karena bencana yang datang tiba- tiba Tenang dan penuh kepercayaan,men yampaikan cerita pada seluruh penonton yang hadir pernikahan dan umbul-umbul
Petir dan kilat sambar menyambar
Pada  tahap  berikutnya,  desain-desain tersebut  akan  dijadikan  titik  tolak  perwujudan lakon,  baik  secara  visual  maupun  auditif. Dialog  dalam  lakon  merupakan  kata-kata  yang lazim  ditemui  dalam  perbincangan  keseharian. Hal  ini  memungkinkan  ditampilkannya  akting yang  secara  gestur  dan  pola  ucap  lebih menonjolkan aksen „kedaerahan Batak‟.
Suasana  yang  menjadi  acuan  dalam pementasan  Opera  Batak Sampuraga adalah terwujudnya  situasi  tragik  dalam  alur.  Suasana tragik tersebut ditampikan dengan mengoptimalkan  aspek-aspek  pemeranan,  di samping dukungan musik, penataan artistik dan
penataan  lampu  yang  mewakili  dinamika suasana.  Secara  keseluruhan,  dihadirkan  untuk menciptakan  impresi  kegalauan,  optimisme, kesedihan, sekaligus kemarahan.
Unsur-unsur tersebut meliputi, penataan setting , penataan kostum dan rias dan penataan  musik  cerita  dan  musik  diluar cerita(ilustrasi). Secara khusus, penataan setting Opera  Batak Sampuraga menampilkan  tiga tempat kejadian penting, yaitu: Rumah Sampuraga,  Hutan  dan  Tempat  Pernikahan Sampuraga.  Properti  yang  digunakan  antara lain:  beberapa  tongkat,  oleh-oleh( sarundeng, sambal  taruma ),  peralatan  pertukangan  dan
ISSN 1829-9237
ulos. Penataan Kostum dan Rias adalah kostum kreasi  baru  yang  dibuat  dengan  berpedoman pada  kain ulos. Penataan  Musik  dan  Ilustrasi Musik,  secara  umum  musik  dibagi  dua  yaitu: musik  bagian  dari  cerita  dan  musik  pengiring cerita(ilustrasi). Penataan Tari( tor-tor ) diperlukan  sebagai  salah  satu  unsur  dalam pementasan  Opera  Batak.  Tari  yang  yang ditampilkan  adalah  varian tor-tor, dikreasikan dengan pola-pola dan komposisi tari masa kini.

## PENUTUP
Penciptaan  Opera  Batak Sampuraga pada  dasarnya  memiliki  kesamaan  dengan penciptaan  seni  teater  lain  yang  menempatkan aspek  penyutradaran  sebagai  bidang  penting. Seluruh jalinan materi-materi pementasan, baik lakon,  tarian  maupun  musik  dipengaruhi  oleh 'polesan'  penyutradaraan.  Sutradara  dengan sendirinya,  tidak  sekedar  harus  menguasai aspek-aspek  pemanggungan  tetapi  juga  harus mampu  menerjemahkan  secara  tuntas  gagasan- gagasan dasar yang tersirat dalam lakon sebagai titik  tolak  yang  akan  melandasi  wujud pengemasan(gaya  lakon).  Keberadaan  lakon, dengan  demikian  adalah  ruang  terhadap berbagai  kemungkinan  artistik(estetis)  yang kemudian dipilih sutradara untuk merealisasikan keseluruhan imajinasinya. Lakon Opera Batak
Sampuraga merupakan  perwujudan  lakon  yang  terinspirasi dari  situs  dan  cerita  lisan  Sampurga  anak Durhaka.  Dua  inspirasi  tersebut  kemudian saling dikaitkan  untuk melahirkan  lakon  Opera Batak Sampuraga sebagai lakon baru. Lakon ini diwujudkan  dengan  memadukan  keseluruhan
unsur-unsur opera yang meliputi: akting, tarian, nyanyian dan musikalisasi.
Secara  umum,  lakon  Opera  Batak
Sampuraga
merupakan lakon yang mengetengahkan  sikap  dan  ambisi  manusia untuk mendapatkan sesuatu yang  dinginkannya sekaligus  menekankan  harga  ambisi  tersebut dalam  meraih  cita-cita.  Sampuraga  (pembuat boneka
Sigale-gale )sesungguhya adalah manifestasi  dari  keinginan  manusia  untuk meninggalkan  sejarahnya.  Sebagai  pewaris budaya (pembuat Sigale-gale ) Sampuraga lebih memilih  untuk  mencari  pekerjaan  lain  karena kebutuhan  dan  tuntutan  ekonominya  yang besar.
Penciptaan  Opera  Batak Sampuraga sesungguhnya  memiliki  kesamaan  dengan penciptaan  teater  modern  Indonesia  yang berangkat  dari  tiga  bidang  utama  yakni: penyutradaraan dengan pemeranan yang tercakup  didalammya,  Penataan  Artistik,  dan Penulisan  lakon.  Perbedaan  yang  kemudian ditemukan  adalah  adanya  nyanyian(opera). Unsur  nyanyian  merupakan  bagian  penting, karena  merupakan  unsur  dari  cerita  serta penanda  musikal  yang  menjadi  nilai  khas budaya  Batak.  Keseluruhan  bidang  tersebut memiliki  tahapan  kreativitas  yang  sama-sama spesifik. Jika semua bidang tersebut dihubungkan  dalam  satu  rangkaian  penciptaan, maka  diskripsi  dan  metode  penulisan  yang diaplikasikan semestinya perlu dicermati secara mendalam.  Hal  ini  penting  agar  gagasan  (ide), penuangan dalam bentuk lakon dan pengejawantahannya  dalam  bentuk  materi pementasan  dapat  tersetrukturkan  secara  runut dan sistematis.

## DAFTAR PUSTAKA
Anirun, Suyatna. 2002. Menjadi Sutradara. Bandung : STSI Press Carle,  Rainer.1988. Tenggara:  Jurnal  of  Southeast  Asian  Literature. Papers  from  the  Sixth European Colluquium on Malay and Indonesia Studies. Kuala Lumpur: Dewan Bahasa dan Pustaka Lot
Harahap , Basyral H. dan Hotman M. Siahaan. 1987. Orientasi Nilai-nilai Budaya Batak. Jakarta: Sanggar Willem Iskander Meriam, Alan P. 1964. The Anthropology of Music. Northwestern: University Press Parkin, Harry. 1978. Batak Fruit of Hindu Thought . Madras: Khristian Literature Society Pavis, Patrice. 1992. Theatre at the Crossroad of Culture . Transl. Loren Kruger. London and New York : Routledge
Purba, Krismus. 2002. Opera Batak Tilhang Serindo:Pengikat Budaya Masyarakat Batak Toba di Jakarta. Jogjakarta : Kalika Bantul
ISSN 1829-9237
S. D. Gotein.1972. Letters of Musical Jewis-Traders. Princetown: Princetown University Press Saini KM. 2002. Kaleideskop Teater Indonesia. Bandung : STSI Press Sangti, Batara. 1978. Sejarah Batak. Balige: Karl Sianipar Sedyawati, Edi. 1981. Pertumbuhan Seni Pertunjukan. Jakarta: Sinar Harapan Siahaan , E. K., et al. (1976/1977) “Ensiklopedi Musik dan Tari Daerah Sumatera Utara”. Medan: Proyek Penelitian Dan Pencatatan Kebudayaan  Daerah Siahaan, Amanihut N. dan H. Pardede.1964. Sejarah Perkembangan Marga-marga Batak . Balige: Indra Siahaan, Nalom.1982. Adat Dalihan Na Tolu: Prinsip dan Pelaksanaannya . Jakarta: Grafina Sitorus, Eka D. 2004. Acting Film Dan Teater. Jakarta : Gramedia Stanley Sadie (ed.).1980. The New Grove Dictionary of Music and Musicians. 9 vols, Hongkong: Machmillan Publisher Limited Tambunan,  Anggur  P.  1977. Kamus  Bahasa  Batak  Toba  –  Indonesia. Jakarta:  Pusat  Pembinaan Bahasa Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Tobing,  Philip  L.1956. The  Structure  of  Toba-Batak  Belief  in  The  High  God. Amsterdam:  Jacob van Campen Yudiaryani. 2002. Panggung Teater Dunia, Perkembangan dan Perubahan Konvensi Seni Teater. Yogyakarta: Pustaka Gondo Suli

## DAFTAR ISTILAH/GLOSARI
Amalopas =penghibur, pelawak dalam pertunjukan Opera Batak,„punakawan‟. Boru =Anak Perempuan(kategori kekerabatan sebagai sebutan bride- taker pihak pengambil istri untuk ego. Datu =ahli magic yang lewat mantera-mantera mampu mengundang  roh atau bertindak sebagai sibaso(medium). Sering bertindak sebagai ahli pengobatan(dukun), penangkal hujan. Debata Mula Jadi Na Bolon = sang pencipta. Gondang =Perangkat musik. Upacara pesta yang diringi musik dan tari juga disebut gondang. Gambiri = kemiri. Garantung = alat musik pukul kayu. Gondang =gendang, judul lagu, upacara. Gordang = gendang besar. Hasapi doal =kecapi peningkah. Hasapi ende =kecapi melodi. Hesek =alat musik ( struck idhiophone ). Horja =pesta Marga. Sebutan untuk marga tertentu sebagai satu kesatuan dalam satu keturunan pada bius. Huta =kampung, secara harpiah berarti „kota‟ atau „kuta‟ yaitu, pemukiman berupa benteng bertembok dan  berbentuk bujursangkar. Marga =garis keturunan. Manortor =menari. Margondang =berpesta dengan menggunakan ansambel gondang sabangunan. Oppung = kakek.
Sarune bolon/godang =serunai besar. Sarune etek =serunai kecil. Sordam =sejenis seruling. Sulim =seruling. Taganing =gendang ( drum chime ). Tor-tor =tari ritual. Uning-ungingan ni opera =musik iringan opera. Ulos =selendang adat