## PENGGUNAAN UNGKAPAN JAWA DALAM KUMPULAN PUISI TIRTA KAMANDANU
KARYA LINUS SURYADI (Pendekatan Stilistika Kultural)
Burhan Nurgiyantoro
FBS Universitas Negeri Yogyakarta
Email: burhan@uny.ac.id
Abstrak
Penelitian ini bertujuan mendeskripsikan intensitas penggunaan kata dan ungkapan bahasa Jawa dalam puisi wayang. Penelitian menggunakan pendekatan tekstual. Sumber data  penelitian  adalah  puisi  wayang  di  bawah  subjudul  “Lingga  dan  Yoni”  dalam kumpulan puisi Tirta Kamandanu (1997) karya Linus Suryadi. Jumlah puisi ada 26 buah dan semuanya diteliti. Langkah penelitian berupa pengumpulan bukti linguistik, penyajian data,  dan  penjelasan  fungsi  estetika.  Penelitian  menyimpulkan  bahwa  penggunaan ungkapan bahasa Jawa dalam puisi-puisi wayang cukup intensif. Penggunaan ungkapan Jawa  sesuai  dengan  makna  puisi  yang  berkisah  tentang  wayang,  mendukung,  dan memperkuat  makna  dan  eksistensi  budaya  Jawa.  Penggunaan  ungkapan  Jawa  juga mendukung fungsi keindahan stile puisi, khususnya keindahan bunyi untuk persajakan dan penciptaan suasana tertentu, ketepatan bentuk yang singkat padat, dan juga berfungsi mengisi kekosongan atau sekadar untuk sinonim. Tanpa pengetahuan dan pemahaman terhadap kultur Jawa, pemahaman terhadap puisi-puisi itu tidak akan sebaik, sepenuh, atau seintensif oleh penikmat yang memahami latar belakang kultural Jawa.
Kata kunci: ungkapan Jawa, stilistika, stilistika cultural
THE USE OF JAVANESE IDIOMS IN TIRTA KAMANDANU , A POETRY ANTHOLOGY BY LINUS SURYADI (A Cultural Stylistic Approach)
Abstract
This study aims to describe the intensity of the use of Javanese words and idioms in wayang poems.  It employed the textual approach. The data sources were wayang poems under the subsection of “ Lingga dan Yoni ” in Tirta Kamandanu (1997), a poetry anthology by Linus Suryadi. There were 26 poems all of which were studied. The steps included linguistic evidence collection, data display, and explanation of esthetic functions. The study concludes that the use of Javanese words and idioms in wayang poems is intensive enough. They are relevant to the meanings in the poems narrating wayang and support and strengthen the meanings and existence of the Javanese culture. They also support the functions of poetry style beauty, especially the beauty of rhymes and particular atmosphere creation, are accurate in the condensed forms, and serve as fillers for emptiness or just synonyms. Without knowledge and understanding of the Javanese culture, one will not understand the poems as well, thoroughly, and intensively as one who understands the Javanese cultural background.
Keywords: Javanese idioms, stylistics, cultural stylistics
PENDAHULIUAN
Aspek bahasa dalam karya sastra me- megang  peran  yang  amat  penting.  Hal
itu tidak saja terkait dengan kenyataan bahwa eksistensi karya sastra ditentukan oleh  bahasa  yang  sebagai  sarana  keha-
dirannya, tetapi juga bahwa aspek bahasa dapat untuk memperoleh efek keindahan. Segala sesuatu yang ingin disampaikan lewat karya sastra, pertama-tama mesti diprasyarati  oleh  penggunaan  bahasa yang  berfungsi  sebagai  “bahan  dasar” penulisannya. Namun, bahasa juga dapat disiasati  dan  dikreasikan  sehingga  se- suatu yang disampaikan itu menjadi lebih menarik.  Kehadiran  aspek  kreasi  amat penting dalam ekspresi karya sastra, maka karya sastra lazim disebut karya kreatif. Sebuah  gagasan  yang  sama  dapat diungkapkan ke dalam berbagai bentuk eskpresi yang berbeda. Atau, dalam kon- teks tata bahasa transformasi, sebuah deep
structure dapat diungkapkan dalam berba- gai bentuk surface structure . Gagasan boleh sama, tetapi jika berbeda bentuk ekspresi- nya, pasti ada perbedaan nuansa makna.
Atau,  paling  tidak  terdapat  perbedaan ketepatan,  efek,  dan  efektivitas  makna yang dirasakan oleh pembaca atau pen- dengar. Ada penuturan yang bahasanya lugas sehingga makna mudah dipahami, namun juga ada penuturan yang terlihat dikreasikan sehingga bahasanya terlihat indah dan makna yang disampaikan juga terlihat lebih menarik. Sebenarnya, penuturan dalam ragam bahasa apa pun, pasti diusahakan setepat mungkin agar gagasan yang disampaikan dapat dipahami secara baik oleh pembaca. Namun, dalam penuturan sastra, artinya dalam ragam bahasa sastra, usaha penu- turan yang setepat mungkin tersebut lebih intensif  kadarnya.  Hal  itu  disebabkan pemilihan unsur bahasa secara tepat dan jelas fungsinya, yaitu fungsi keindahan- nya,  merupakan  salah  satu  kriteria  ke- indahan  yang  bakal  disematkan  pada karya sastra yang bersangkutan. Maka, kreativitas bahasa dalam karya sastra juga merupakan suatu hal yang esensial.
Kajian aspek kebahasaan dalam karya sastra  lazimnya  dikategorikan  sebagai kajian stile dengan sebutan stilistika. La- zimnya, stilistika dimaknai sebagai kajian
tentang  stile  (Leech&  Short,  2007:11); kajian terhadap wujud performansi ke- bahasaan,  khususnya  yang  terdapat  di dalam  teks-teks  kesastraan.  Hal  itu  di- sebabkan jika berbicara tentang stilistika, kesan yang muncul sering terkait dengan kesastraan. Artinya, bahasa sastra, bahasa yang dipakai dalam berbagai karya sastra itu yang menjadi fokus kajian. Keadaan itu mungkin disebabkan yang dilakukan orang dalam kajian stilistika selama ini lebih sering ditujukan pada bahasa sas- tra. Padahal, kajian stilistika sebenarnya dapat ditujukan terhadap berbagai ragam bahasa yang lain dan tidak terbatas pada ragam sastra saja. Bidang garapan stilis- tika adalah kajianbahasa dalam sebuah penuturan,  lisan  atau  tulis,  sastra  atau nonsastra. Kajian stilistika dimaksudkan untuk menerangkan sesuatu yang dalam dunia kesastraan untuk menerangkan hubung- an bahasa dengan fungsi artistik dan ma- knanya (Leech & Short, 2007:11). Kajian stilistika dimaksudkan untuk menjelaskan fungsi  keindahan  penggunaan  bentuk kebahasaan:  mengapa  atau  bagaimana sebuah bentuk dikatakan memunyai fung- si estetis. Atau, ia dapat juga bertujuan un- tuk menentukan seberapa jauh dan dalam hal apa serta bagaimana pengarang mem- pergunakan tanda-tanda linguistik untuk memperoleh efek khusus. Dalam karya sastra  diasumsikan  bahwa  pemilihan suatu bentuk pasti memiliki tujuan terten- tu, memiliki tujuan untuk mencapai efek khusus, efek estetis. Namun, perlu dicatat bahwa sebenarnya tugas dan tuntutan itu tidak mudah dilakukan. Hal itu juga yang dikatakan Adler& Doren (2012:229), yaitu bahwa  kajian  dan  penjelasan  masalah keindahan sering tidak mudah dilakukan dan  bahkan  lebih  mudah  menjelaskan masalah kebenaran.
Kajian stilistika pada hakikatnya ada- lah aktivitas mengekplorasi bahasa ter- utama mengeksplorasi kreativitas peng- gunaan bahasa (Simpson, 2004:3). Hasil
kajian stile akan memperkaya pengeta- huan,  pemahaman,  dan  wawasan  kita terhadap bahasa dan penggunaan bahasa dalam  suatu  teks  (sastra).  Kajian  stile membawa  ke  pemahaman  yang  lebih baik  tentang  bagaimana  bahasa  dapat dikreasikan dan didayakan sedemikian rupa,  mungkin  lewat  penyimpangan, pengulangan, penekanan, dan penciptaan ungkapan baru yang semuanya membuat komunikasi bahasa menjadi lebih segar dan efektif. Objek kajian stilistika meli- puti  seluruh  aspek  kebahasaan,  mulai dari aspek bunyi, diksi, sampai grafologi dan bahkan bentuk visual dalam puisi. Namun, dalam praktiknya orang boleh fokus memilih unsur-unsur tertentu yang diminati. Dewasa ini stilistika berkembang da- lam dua pandangan, yaitu stilistika teks- tualitas  dan  kontekstualitas.  Stilistika tekstualitas lebih fokus pada pengkajian penggunaan berbagai aspek bahasa dalam sebuah  teks.  Ia  mencoba  mencari  dan menjelaskan  penggunaan  bahasa  yang khas  yang  membangkitkan  keindahan seperti  dalam  sastra.  Sebagai  sesuatu yang  bersifat  otonom,  teks  sastra  yang dikaji dipandang sudah mencukupi dan memiliki keunikan dan kekompleksan- nya sendiri. Di pihak lain, stilistika kon- tekstual selain memperhatikan kekhasan penggunaan  bahasa  dalam  suatu  teks, juga  mengaitkannya  dengan  berbagai teori lain di wilayah linguistik dan sastra seperti sosiolinguistik, pragmatik, studi gender, kultur, dan lain-lain yang secara umum  melibatkan  konteks  (Bradford, 2005:12; Zyngier, 2001). Misalnya, pendekatan pragmatik yang berpandangan bahwa untuk memahami stile bahasa sebuah teks sastra tidak ber- beda halnya dengan penggunaan bahasa sehari-hari.  Bahasa  sehari-hari  adalah wujud realitas bahasa yang hidup, dan itulah stile. Pandangan yang lebih radikal mengemukakan bahwa teks adalah ada- lah konstruk sosial, teks adalah bagian
dari tradisi sosial, ekonomi, politik, dan kultural.  Pemahaman  konstruk  sosial itu akan membantu pemahaman tentang keindahan yang terwujud dalam sebuah teks.  Sebuah  teks  adalah  bagian  dari karakteristik  linguistik  dan  itu  adalah bagian dari kekuatan proses sosiokultural, maka teks adalah bagian dan fungsi dari masyarakat secara keseluruhan (Zyngier, 2001). Zyngier  menekankan  pentingnya aspek sosiokultural, faktor kultur, yang dimiliki oleh masyarakat untuk mema- hami  sebuah  stile  karya  sastra.  Sebuah masyarakat pasti memiliki sejarah yang di dalamnya terkandung nilai-nilai kul- tur. Pada giliran selanjutnya, kultur itu akan berpengaruh dalam berbagai aspek kehidupan  yang  salah  satunya  adalah cara  berbahasa.  Hal  itu  menegaskan bahwa stile pasti dipengaruhi oleh kultur masyarakat. Jika stile dipandang sebagai sebuah seleksi terhadap berbagai potensi bahasa yang  ada  pada  sebuah  bahasa,  seleksi tersebut  dalam  banyak  hal  akan  dipe- ngaruhi,  atau  bahkan  ditentukan,  oleh nilai-nilai, norma, konvensi sosial, atau ideologi masyarakat pengguna bahasa itu. Hal yang sebaliknya juga akan terjadi da- lam hal pemahaman muatan makna yang mesti  juga  harus  mempertimbangkan lingkungan kultural. Sebagai konsekuen- sinya,  kajian  stilistika  terhadap  suatu bentuk  penggunaan  bahasa  juga  harus mempertimbangkan aspek kultural. Sing- katnya, stilistika juga dapat dikaji dengan pendekatan kultural (Zyngier, 2001). Bahasa dan budaya (baca: sastra) ada- lah dua hal yang tidak terpisahkan; bahasa adalah bagian dan sekaligus merupakan aspek terpenting dari suatu budaya. Jika budaya dikatakan sebagai konstruk men- tal  yang  memungkinkan  orang  untuk bertahan  hidup  dan  sekaligus  sebagai cara hidup (Brown, 2000:177), konstruk itu  secara  konkret  termanifestasikan terutama  lewat  bahasa.  Hampir  semua
proses  dan  gerak  aktivitas  kehidupan masyarakat membutuhkan bahasa, maka amat  logis  jika  bahasa  mencerminkan karakter, nilai-nilai, norma, cara berpikir dan  berasa,  dan  lain-lain  yang  secara umum disebut kultur. Oleh karena itu, bahasa dan atau stile yang dipakai oleh anggota masyarakat mesti mencerminkan kultur mereka. Itulah mengapa Zyngier kemudian mengusulkan pentingnya ka- jian stilistika berbasis kultur. Zyngier  menegaskan  bahwa  untuk dapat memahami kandungan makna de- ngan lebih baik dalam sebuah penuturan, pemahaman  latar  sosial  budaya  mesti menjadi semacam prasyarat. Tanpa pema- haman sosial budaya suatu masyarakat, seseorang masih dapat memahami mak- sud penuturan, namun pemahamannya itu dipastikan tidak sebaik jika diban-ding- kan seseorang yang lain yang memahami budaya masyarakat itu.Kita tidak dapat memahami muatan makna sekadar dari makna bahasa saja (: kode bahasa), tanpa memahami latar belakang kultur pembi- cara (dalam sastra: kode budaya). Apalagi jika  penuturan  itu  berupa  karya  sastra yang notabene adalah karya dengan bahasa yang khas yang lain daripada yang lain. Sastra adalah budaya dalam tindak. Selain itu,  cakupan  konteks  juga  dapat  men- cakup semua pengetahuan ensiklopedis yang diperlukan untuk mengolah ucapan, pengetahuan ilmiah dan budaya, sikap religious,  dan  bahkan  segala  sesuatu yang  dapat  memengaruhi  penafsiran individu terhadap segala ucapan (Black, 2011:180).
Namun,  perlu  juga  dicatat  bahwa karya sastra tidak homogen, dalam arti semua mencerminkan kondisi sosial bu- daya masyarakat yang diangkatnya. Ada karya sastra yang sarat budaya, namun ada juga yang tidak terlalu mencerminkan kondisi  sosial  budaya  masyarakat  ter- tentu. Hal yang demikian juga terdapat pada karya puisi. Dalam puisi tertentu, penggunaan  ungkapan  bahasa  daerah,
misalnya bahasa Jawa, dapat lebih inten- sif. Hal itu disebabkan puisi antara lain ditandai oleh penggunaan bahasa yang padat; puisi berbicara lebih banyak dari sekadar yang dituliskan. Itulah sebabnya, penggunaan kata dan ungkapan menjadi lebih  bernas.  Dilihat  dari  sisi  pemaha- mannya, pemahaman ungkapan bahasa daerah yang mencerminkan kehidupan sosial budaya masyarakat menjadi lebih penting.  Kata  dan  ungkapan  tertentu sering mencerminkan filosofi kehidupan sosial budaya masyarakat. Pemahaman filosofi masyarakat itu penting untuk da - pat memahami secara lebih intens puisi atau karya sastra yang bersangkutan. Dalam jagad puisi Indonesia modern, selain Darmanto Jatman, Linus Suryadi juga  banyak  mengangkat  dunia  Jawa dalam  puisi-puisinya  seperti  dalam Pengakuan Pariyem dan Tirta Kamandanu (kumpulan  dari  sejumlah  kumpulan puisi sebelumnya). Dunia Jawa yang sarat budaya Jawa, sarat dengan filosofi Jawa, diangkat  Linus  dengan  amat  intensif. Bahkan,  dalam  puisi-puisi  yang  tanpa mempergunakan kata dan ungkapan Jawa pun budaya Jawa itu tetap saja terlihat, apalagi yang sengaja memakai kata dan ungkapan bahasa Jawa. Kata dan ungkap- an Jawa tampak sengaja, antara lain, un- tuk semakin mengintensifkan filosofi dan atau budaya Jawa itu. Untuk memastikan seberapa intensif penggunaan kata dan ungkapan dalam kumpulan puisi tersebut sengaja dilakukan penelitian ini.

## METODE
Penelitian ini menggunakan pendekat- an tekstual yang mengkaji penggunaan unsur bahasa tertentu dalam sebuah wa- cana. Dalam sudut pandang lain, pene- litian  dapat  dikatakan  menggunakan pendekatan kualitatif karena cara kerja dan data yang diperoleh berupa data ver- bal serta diolah dengan logika kualitatif. Subjek penelitian adalah puisi wayang, puisi yang berupa narasi cerita wayang,
yang  dikumpulkan  di  bawah  subjudul “Lingga  dan  Yoni”  dalam  kumpulan puisi Tirta  Kamandanu (1997).  Jumlah puisi wayang ada 26 buah dan semuanya diambil untuk diteliti. Langkah kerja penelitian mempergu- nakan kerangka Leech & Short (2007) yang ditunjukkan pada Gambar 1 merupakan proses kajian stilistika. Gambar 1 Langkah Kajian Stilistika dalam Lingkaran Apresiasi Stilistika Literer dalam Hubungan Linguistik dan Seni (Dimodifikasi dari Leech& Short, 2007:12)
Langkah pertama adalah pengumpul- an data yang berupa bukti-bukti linguistik yang  berwujud  penggunaan  kata  dan ungkapan Jawa serta muatan maknanya ( seeking linguistic evidence ) yang ada pada ke-26 puisi wayang. Kerja langkah ini di- lakukan dengan pembacaan, penafsiran, dan pencatatan secara cermat. Langkah ini sekaligus berupa analisis data khususnya perihal fungsi dan muatan makna terse- but. Langkah berikutnya adalah penyajian data baik berupa deskripsi verbal, tabula- si, maupun keduanya sekaligus. Langkah terakhir adalah penjelasan fungsi estetika penggunaan  kata  dan  ungkapan  Jawa dalam konteks puisi-puisi yang memuat- nya. Hal yang terakhir inilah hakikat yang mesti melekat pada penelitian kebahasaan dengan pendekatan stilistika, yaitu men- coba temukan, jelaskan, dan maknaiapa fungsi dan atau ketepatan penggunaan bentuk linguistik yang dimaksud. Pada hakikatnya, hal itu tidak berbeda dengan
penelitian kualitatif pada langkah pem- buatan inferensi yang mencoba memaknai dan  menyimpulkan  suatu  gejala  atau kasus yang ditemukan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Perihal Kandungan Makna Puisi. Puisi yang dikaji berjumlah 26 buah semuanya berkisah tentang cerita wayang. Cerita yang dimaksud bukan merupakan cerita  penuh  sepanjang  cerita  seperti halnya dalam pertunjukan wayang, me- lainkan  berupa  fragmen-fragmen  atau nukilan-nukilan cerita wayang yang di- sampaikan dengan amat padat khas baha- sa puisi. Ceritanya sendiri tidak dikemu- kakan secara jelas dan lengkap, melainkan hanya sepotong-sepotong peristiwa de- ngan menampilkan “kata kunci”. Walau demikian,  pembaca  yang  memahami cerita  wayang  secara  lebih  utuh,  dapat merangkai  dan  memahami  kandungan cerita yang disampaikan. Dilihat dari sisi stilistika, ketepatan stile adalah ketepat- an  bentuk  dan  sekaligus  mendukung makna.
Misalnya, dalam tiga buah puisi ten- tang  kisah  kakak  beradik  tiga  saudara perempuan yang berjudul “Dewi Amba”, “Dewi Ambika”, dan “Dewi Ambalika”. Puisi  pertama  berkisah  tentang  Dewi Amba  yang  jatuh  cinta  kepada  Bisma, tetapi  ditolak  karena  Bisma  telah  ber- sumpah wadat .  Puisi  kedua  berkisah tentang Dewi Ambika yang memejamkan mata  ketika  melayani Abiyasa  karena terlihat  seram  sehingga  anak  yang  di- lahirkan, yaitu Destrarastra, buta. Puisi ketiga berkisah tentang Dewi Ambalika yang membuang muka ketika melayani
Abiyasa karena merasa ngeri dan takut se- hingga anak yang dilahirkan, yaitu Pandu Dewanata, tengeng dan pucat. Demikian juga halnya dengan puisi-puisi wayang yang lain yang kandungan ceritanya telah tersirat pada judulnya.

## Perihal penggunaan kata dan ungkapan
Jawa.
Sebenarnya, cerita wayang dapat di- sampaikan dengan bahasa Indonesia atau bahasa apa pun dengan baik. Namun, bagi masyarakat Jawa yang memiliki filosofi dan budaya Jawa yang kental, penggu- naan  kata  dan  ungkapan  bahasa  Jawa sering dirasakan lebih tepat, intens, dan mewakili apa yang ingin dikemukakan. Hal itu terutama pada kata dan ungkap- an Jawa yang memiliki makna tertentu yang  mengandung  unsur  filosofis  atau yang khas Jawa dan belum ada kata atau ungkapan Indonesianya.
Pada Tabel 1 disajikan hasil identifika - si kata dan ungkapan Jawa serta fungsinya dalam konteks puisi yang bersangkutan.
Beberapa hal perlu dijelaskan pada kolom tabel. Judul puisi yang sama, tetapi berseri hanya dituliskan sekali walau ceritanya berbeda.  Bentuk  ambilan  dari  bahasa Jawa dibedakan ke dalam kata dan kelom- pok kata/ungkapan yang penghitungan
pemunculannya  hanya  salah  satu  dari keduanya. Fungsi keindahan dapat disa- makan dengan efek estetika dan terkait dengan masalah ketepatan penggunaan. Makna terkait dengan ketepatan makna terhadap penggunaan kata atau ungkap- an; bunyi terkait dengan efek keindahan bunyi/persajakan; bentuk terkait dengan ketepatan pemilihan bentuk; kekosongan terkait belum adanya kata dalam bahasa Indonesia dan dimaksudkan untuk meng- isinya atau paling tidak ia berfungsi seba- gai pilihan bentuk kesinoniman.
Puisi Wayang Puisi-puisi yang dikaji sengaja dibata- si pada puisi-puisi naratif yang berkisah tentang  cerita  wayang.  Cerita  wayang adalah salah satu warisan budaya leluhur yang  sarat  nilai  yang  amat  populer  di masyarakat Jawa. Bagi masyarakat Jawa tradisional pada waktu lampau dan hing- ga kini pun diperkirakan masih berlaku, wayang  merupakan  salah  satu  sumber
Tabel 1.  Pemunculan Penggunaan Kata dan Ungkapan Jawa serta Fungsi Keindahannya dalam Konteks Puisi Wayang
pencarian nilai yang penting bagi kehidup- an.  Cerita  wayang  dipandang  sebagai tontonan dan sekaligus tuntunan ‘hiburan dan suri teladan’. Dengan demikian, dili- hat dari sisi muatan makna puisi-puisi itu merupakan karya yang berlatar belakang kultural sehingga penggunaan kata dan ungkapan dari bahasa Jawa diasumsikan untuk  memperkuat  dan  mempertegas eksistensi kultur Jawa. Dari  ke-26  puisi  yang  dikaji  semua berisi cerita wayang atau terkait dengan tokoh  dan  cerita  wayang.  Puisi  yang berisi  cerita  wayang  adalah  puisi  yang berangkat  dari  kisah  atau pakem cerita tertentu  walau  hanya  sebagai  fragmen.
Di pihak lain, puisi yang terkait dengan tokoh atau cerita wayang dimaksudkan sebagai puisi yang berangkat dari tokoh wayang  tertentu,  tetapi  isi  puisi  tidak berangkat dari cerita wayang. Misalnya, puisi “Petruk Kumat”. Puisi itu berkisah tentang Petruk yang seorang abdi tokoh Arjuna,  tetapi  ia  dipersonifikasikan  se - bagai penjelmaan masyarakat kecil. Hal yang demikian biasa ditampilkan pada adegan gara-gara .
Lewat para tokoh abdi itulah, antara lain, cerita masuk dalam “dunia kekini- an”. Artinya, cerita wayang itu memasuk- kan kondisi kini, yaitu pada saat wayang itu dipentaskan atau diceritakan, ke da- lamnya. Unsur yang dimasukkan dapat mencakup apa saja berbagai masalah ke- hidupan, namun banyak hal di antaranya adalah unsur humor dan kritik. Jadi, para tokoh abdi itu ditampilkan sebagai rakyat kecil yang menderita dan sekaligus seba- gai penyampai kritik dan humor, kritik yang dikemas dalam humor atau humor yang dikemas dalam bingkai kritik. Puisi “Petruk Kumat” juga ditampilkan dalam situasi itu yang isinya melukiskan penderi- taan petani kecil yang antara lain karena dipaksa menanam padi jenis tertentu yang tidak baik: //” Padi PB, padi IR, padi PB, mbahmu/Hama wereng saja tidak doyan/Lha kok orang, disuruh makan”/Gerutu Kantong Bolong sambil ngeloyor //. Kantong Bolong adalah sebutan lain untuk Petruk. Sebenarnya, puisi-puisi itu tidak berki- sah secara lengkap perihal cerita wayang tertentu,  melainkan  hanya  menyebut peristiwa-peristiwa, keadaan, kasus, to- koh, atau sesuatu yang lain yang menjadi “kunci”  bahwa  yang  disampaikan  itu adalah aspek utama cerita wayang. Dari penyebutan itu pembaca yang mengerti cerita wayang akan memahaminya. Oleh karena  itu,  untuk  memahami  dengan baik puisi-puisi wayang itu dibutuhkan apa yang disebut sebagai knowledge of the world ‘pengetahuan tentang dunia’, yaitu pengetahuan tentang cerita wayang. Seba- gai contoh dikutipkan puisi “Kisah Dewi Ambalika”.
KISAH DEWI AMBALIKA “Kangmasku buta. Leherku tengeng ” Keluh Pandu Dewanata pada Ambalika Ia tak trima nasibnya yang aeng : “Ibu, kenapa anakmu tak sempurna?”
Si Ibu diam. Ia pun keranta-ranta Kala mengenang cacad jasad putranya Tapi ia ingat kala meladeni Abiyasa
Ngeri natap wajahnya. Ia buang muka
Citra wanita: pria, itu halus & tampan Namun ia ketemu jodoh bukan idaman “Betapa dewata adil pada semua insan Kenapa angkuhku cuma demi kecantikan?
“O, kenapa citraku bukan dewa Kama?” “Sudahlah, Ibu. Aku tahu. Aku paham” Pandu merangkul Ambalika. Berpelukan Ia pun pasrah kepada dewa di Kahyangan
Puisi di atas berkisah tentang tokoh Pandu Dewanata, raja Astina, yang leher- nya tengeng (bengkok,  miring  ke  kiri atau ke kanan) dan wajahnya pucat. Ia menanyakan kepada ibunya, Dewi Am- balika, perihal cacat tubuhnya itu. Ibunya amat sedih mengingat kejadian waktu itu dan merasa bersalah. Ketika itu, ia yang
sudah menjanda, oleh mertuanya, Dewi Durgandini, bersama dengan kakaknya yang juga sudah menjanda, diminta untuk kawin dengan Begawan Abiyasa untuk menyambung  keturunan  Barata.  Pada bayangannya Abiyasa  adalah  seorang laki-laki halus dan tampan, tetapi ternyata seorang Begawan yang berewokan dan tidak  merawat  tubuhnya.  Maka,  ketika melayani di ranjang, ia membuang muka karena  merasa  ngeri  dan  ketakutan. Sebelumnya,  kakaknya,  Dewi Ambika, melayaninya dengan memejamkan mata juga karena merasa ngeri dan jijik. Setelah selesai  melakukan  tugasnya, Abiyasa memberi  tahu  Dewi  Durgandini  yang adalah ibunya, bahwa kelaknya putranya adalah seorang laki-laki tampan dan sakti, tetapi tengeng . Adapun putra sebelumnya dengan Dewi Ambika cacat buta. Cacat putra  keduanya  itu  disebabkan  karma ibu mereka ketika bermain cinta dengan suaminya (Sudjarwo, Sumari, & Wiyono, 2010:458-459). Perihal  karma  percintaan  tersebut, masyarakat Jawa tradisional juga memer- cayainya.Ada sejumlah pantangan yang tidak boleh dilakukan oleh seorang ibu yang  sedang  mengandung  yang  dapat berakibat  kurang  baik.  Misalnya,  tidak boleh menyakiti atau apalagi membunuh binatang, memikirkan atau membayang- kan laki-laki lain, dan lain-lain. Jika hal- hal  tabu  itu  dilanggar,  karma  itu  akan menimpa  bayi  yang  akan  dilahirkan. Bukannya tidak mungkin, kepercayaan itu  berasal  dari  cerita  (nilai)  wayang tersebut.
Penggunaan Kata dan Ungkapan Jawa Stilistika  lebih  berurusan  dengan ketepatan  penggunaan  bentuk-bentuk kebahasaan dalam wacana konteks ter- tentu. Istilah ‘ketepatan’ itu dalam konteks stilistika juga bermakna fungsi, tepatnya adalah fungsi keindahan suatu bentuk.
Walau  demikian,  ketepatan  bentuk  itu harus  selalu  terkait  dengan  muatan
makna. Bahkan, kriteria keindahan yang pertama  dan  utama  penggunaan  suatu bentuk  adalah  kemampuan  dan  kete- patannya  untuk  mendukung  dan  atau menyampaikan  makna.  Dalam  konteks apa pun, tujuan utama orang berbahasa, orang  “bermain-main”  dengan  segala unsur bahasa seperti dalam sastra, adalah untuk menyampaikan gagasan. Seorang penyair boleh bermain dengan berbagai aspek  bahasa,  khususnya  aspek  bunyi, sehingga penuturan terasa indah, namun jika makna yang ingin disampaikan tidak jelas, penggunaan bahasa itu tetap saja tidak dapat dinilai indah dan tepat. Selain mendukung makna, ketepatan penggunaan  suatu  bentuk,  khususnya dalam konteks puisi, adalah juga dilihat dari  bunyi,  bentuk,  dan  mungkin  juga untuk mengisi kekosongan sebagaimana ditunjukkan  pada  Tabel  1.  Ketepatan bunyi  terkait  dengan  fungsi  bunyi  da- lam puisi yang selain untuk mendukung makna juga untuk membangkitkan efek persajakan  dan  suasana  tertentu  yang terbangkitkan.  Ketepatan  bentuk  juga penting karena tuntutan pemadatan dan kepadatan bahasa puisi; puisi berbicara dengan  sedikit  kata,  tetapi  menyaran pada  makna  yang  banyak.  Ketepatan untuk mengisi kekosongan dimaksudkan penggunaan suatu bentuk dari bahasa lain karena  dalam  bahasa  Indonesia  belum ditemukan.  Maka,  jika  seorang  penulis ingin menyampaikan makna yang dikan- dung oleh kata atau ungkapan itu harus- lah mengambil dari bahasa lain tersebut yang  dalam  kaitan  ini  adalah  bahasa Jawa.
Hal-hal itulah antara lain yang men- dukung  fungsi  keindahan  penggunaan kata  dan  ungkapan  dari  bahasa  Jawa dalam puisi berbahasa Indonesia. Peng- gunaan kata dan ungkapan Jawa dalam puisi-puisi wayang Linus secara umum mendukung keempat fungsi keindahan sebagaimana  ditunjukkan  pada  Tabel 1  walau  kadar  intensitasnya  berbeda.
Penggunaan kata-kata seperti Kangmasku , tengeng, trima, dan aeng pada puisi “Kisah
Dewi Ambalika” di atas, misalnya dapat dijelaskan sebagai berikut.
Dari  sisi  makna  penggunaan  kata Kangmasku , tengeng, trima, dan aeng lebih tepat daripada, misalnya diganti dengan kata Indonesia: kakakku, bengkok, terima , dan aneh . Ada nuansa makna yang berbe- da intensitasnya. Selain berarti kakak, kata kangmas juga menunjukkan status sosial yang lebih tinggi karena yang berbicara adalah seorang raja. Dalam hal ini, peng- gunaan istilah Jawa juga sebagai bentuk pilihan sinonim. Demikian juga halnya dengan kata tengeng dan aeng ; kata tengeng sebenarnya tidak sekadar bengkok atau mi- ring , tetapi bengkok dan miring yang khas dalam pengertian istilah Jawa yang tidak bersinonim dengan kedua kata tersebut secara penuh. Jadi, dilihat dari sisi bentuk pun kata tengeng menjadi lebih padat.Kata
aeng dapat diindonesiakan menjadi aneh yang kurang lebih berbobot tidak terlalu berbeda, namun kata itu sengaja dipakai untuk memperoleh efek persajakan de- ngan kata tengeng . Jadi, pemilihan kata tengeng dan aeng , selain untuk memper- oleh ketepatan makna, juga ada pertim- bangan dari sisi keindahan bunyi.
Selain  kata-kata,  penggunaan  ben- tuk Jawa juga tidak sedikit yang berupa ungkapan.  Ungkapan  lazimnya  telah memiliki  susunan  kata  yang  pastidan menunjuk pada makna tertentu. Ungkap- an yang dimaksud misalnya digunakan dalam salah satu bait puisi “Savitri dan
Yamadipati”:
“Bila  sendirian  saya  pun  kesepian, Pu- kulun Beri saya anak 100: hidup di negeri mak- mur Pasir wukir loh jinawi. Tata dan tentrem Gemah ripah karta raharja ”, ujar Savitri Kata dan ungkapan Jawa yang dipakai sengaja dimiringkan. Kata-kata tersebut adalah kata-kata lazim di jagad pakeliran yang  biasa  dituturkan  dalang.Karena
puisi itu sendiri berkisah tentang wayang, penggunaan kata dan ungkapan tersebut semakin  mempertegas  eksistensi  aspek kultur  pewayangan  pada  masyarakat Jawa.  Istilah Pukulun adalah  sebutan untuk  dewa  oleh  manusia  yang  sekali- gus bermakna meninggikan derajat para dewa. Ungkapan untuk sebutan itu sudah pasti, tidak dapat diganti, dan juga tidak ada  istilah  Indonesianya.  Maka,  peng- gunaan sebutan itu merupakan sebuah keharusan jika seseorang ingin menyapa dewa  dalam  kultur  Jawa  dalam  cerita wayang. Ungkapan yang terdiri atas sejumlah kata yang amat lazim ditemukan di jagad pedalangan adalah / Pasir wukir loh jinawi/ tata tentrem/Gemah ripah karta raharja /. Sebe- narnya, ungkapan itu diperpendek, se- dang lengkapnya adalah: panjang punjung pasir wukir gemah ripah loh jinawi, tata titi tentrem karta raharja ‘kokoh dan berwiba- wa, lautan dan pegunungan terbentang luas, pelabuhan dan perdagangan ramai, murah sandang pangan, subur dan mak- mur, tertib, aman, tenteram, damai, jauh dari  tindak  kejahatan’(Mulyono,  2012). Ungkapan  tersebut  amat  terkenal  dan pasti diucapkan dalang ketika mencandra keadaan  sebuah  negara  yang  lazimnya ada  pada jejeran awal.  Secara  umum ungkapan  itu  untuk  mendeskripsikan keterkenalan, kewibawaan, kemakmuran, dan ketenteraman sebuah negara.
Kata panjang (lengkapnya: panjang dawa  pocapane )  berarti  telah  memiliki sejarah yang panjang sehingga terkenal dan  kuat; punjung berarti  berwibawa, memiliki kewibawaan dan mendapat le- gitimasi dari rakyat dan pengakuan dari berbagai negara lain. Sebuah negara yang panjang punjung adalah negara yang telah memiliki sejarah panjang, terkenal, kuat, berwibawa, serta diakui secara politis oleh rakyat dan negara lain.
Pasir wukir menunjuk pada laut dan gunung. Pasir adalah simbolisasi samu- dera yang di dalamnya terdapat berbagai
sumber kekayaan yang bernilai ekonomi tinggi.  Hal  itu  sesuai  dengan  kondisi geografis Indonesia yang sebagian besar adalah lautan. Wukir ( redi, arga, prawata,
gunung ) adalah simbolisasi daratan-pegu- nungan yang juga kaya sumber ekonomi, baik  yang  berupa  kekayuan  maupun hewan, yang semuanya amat dibutuhkan manusia; wukir juga menunjuk pada as- pek keindahan panorama. Loh menunjuk pada pengertian kesuburan, tanah yang subur, yang menunjukkan tingginya nilai ekonomi pertanian. Jinawi menunjuk pada sesuatu  yang  harganya  murah,  dapat dijangkau oleh semua orang. Jadi ung - kapan pasir wukir loh jinawi dalam jagad pewayangan berarti negara yang memi- liki lautan, pegunungan, tanah pertanian subur yang amat bernilai ekonomis, dan segala sesuatu harganya murah sehingga dapat dijangkau oleh semua lapisan ma- syarakat.
Ungkapan tata (lazimnya: tata  titi ) menunjuk pada pengertian taat hukum dan  atau  aturan  yang  berlaku; tentrem berarti aman, tenteram, damai. Jadi, tata titi tentrem berarti keadaan suatu negara yang rakyatnya taat hukum dan aturan sehingga  kehidupan  tenang,  tenteram, dan damai. Di pihak lain, ungkapan ge-
mah menunjuk pada pengertian ramainya orang berdagang untuk menggerakkan urat  nadi  perekonomian  negara; ripah berarti  keramaian  suatu  negara  karena banyak  orang  yang  berlalu-lalang  dan berkunjung yang antara lain untuk ber- dagang. Ungkapan karta menunjuk pada pengertian gemar berkarya, bekerja, me- lakukan kegiatan yang produktif untuk mencapai  kemakmuran; raharja berarti jauh  dan  terhindar  dari  kejahatan  se- hingga rakyat dan negara aman. Pengertian yang cukup panjang terse- but  dapat  diungkapkan  dalam  bentuk yang pendek, singkat padat dalam bahasa Jawa: panjang punjung pasir wukir gemah ripah loh jinawi tata titi tentrem karta raharja . Ungkapan itulah yang kemudian diang-
kat Linus ke dalam puisi di atas dengan dasar dari sisi bentuk dan makna lebih tepat. Apalagi untuk puisi yang menuntut aspek bahasa yang padat dan juga untuk mengisi kekosongan istilah dalam bahasa
Indonesia yang kalaupun dapat ditemu- kan tidak akan setepat itu. Selain itu, di- lihat dari sisi bunyi, persajakan, asosiasi bunyi, dan suasana yang terbangkitkan juga mendukung untuk tercapainya efek keindahan.  Ungkapan-ungkapan  itu sengaja dipakai, selain karena ketepatan berbagai fungsi tersebut, juga karena puisi mengangkat jagad pewayangan sehingga pemakaian ungkapan-ungkapan itu da- pat lebih mewakili budaya pewayangan yang menjadi dasar penulisan puisi-puisi tersebut. Bahasa Jawa diakui orang memiliki ungkapan  metafora  yang  amat  banyak dan karenanya bahasa jawa dapat disebut memiliki kesombongan kultural. Selain itu,  metafora  dan  atau  ungkapan  Jawa tersebut juga mencerminkan kebudayaan masyarakat, sarat nilai filosofis, moral, eti - ka, sikap, dan perilaku masyarakat pemi- liknya (Nugrahani, 2012). Ungkapan–ung- kapan yang terkenal dalam bahasa Jawa antara  lain mikul  dhuwur  mendhem  jero; ajining diri gumantung ana lathi, ajining raga gumantung ana busana; mulat sarura hang- rasa  wani,  rumangsa  melu  handarbeni  lan melu hangrungkebi ; sepi ing pamrih, rame ing gawe , dan lain-lain. Ungkapan-ungkapan tersebut banyak dituturkan dalang dalam pagelaran wayang kulit.
Salah satu filosofi Jawa yang menjadi inti cerita wayang adalah masalah ngudi kasampurnaning ngaurip ‘mencari kesem- purnaan hidup’ yang berasal dari ajaran ngelmu sangkan paraning dumadi ‘ilmu asal muasal dan tujuan kehidupan manusia’. Sangkan paraning dumadi merupakan ajar- an yang menunjukkan ulah daya hidup yang dinamakan sukma, yang bergerak menuju dan bersatu dalam daya hidup yang  diberi  nama  kesempurnaan.  Ia juga dimaknai sebagai ajaran yang tidak
menangani kawruh kanuragan , melainkan gerak rohani  untuk menyatu dalam arus kehidupan yang benar-benar hidup seba- gai kenyataan hidup sejati. Kedua hal itu juga dituliskan dalam salah satu sastra Jawa  yang  mashur,  yaitu Serat  Centini.
(Wibawa, 2013:332).
Pada intinya, cerita wayang menekan- kan ajaran dan filosofi ketuhanan. Pada setiap berakhirnya jejeran pertama, mesti diikuti adegan yang mencerminkan filo - sofi itu di sanggar pamujan yang disertai berbagai uba  rampe untuk  berdoa.  Hal itu terlihat pada salah satu puisi wayang Linus yang berjudul “Satyawati di Padang
Kurusetra (6)”.
Satyawati di Padang Kurusetra (6)
Kembang Setaman di sanggar pamujan Duka pun ngambar asapnya temu gelang Ia bersimpuh sedhekap madhep wetan
Satyawati menutup babahan hawa 9 Damba hidup mohon Hyang Maha Agung Jagad dalamnya kosong tanpa bisik Bagaikan Tugu Mandaraka yang anggun Tegak diam. Tan obah tan mosik
“Hai, wanita janda. Buat apa tirakat ! Mati raga membangkitkan batin hancur?” Dengus Doyeng kehabisan tipu muslihat: “Betapa kau gentur . Dijangkung leluhur !”.
Begitulah alam sekitar pun bergetar Bintang gemintang bersaksi hingar
Malamnya lingsir . Bulan tersingkir Ah, bumi bengkah pun ia tak kan jugar
Puisi itu berkisah tentang Dewi Sa- tyawati  yang  melakukan  ritual  berdoa ketika Prabu Salya, suaminya, pergi ke medan perang Baratayuda. Perilaku ritual di jagad pewayangan membutuhkan uba
rampe kembang setaman , bersedekap, dan menutup nafsu kesenangan pada dunia dengan tujuan memohon sesuatu kepada Hyang  Maha Agung.  Dalam  aktivitas
ritualnya itu, ia diganggu oleh setan (Do- yeng), namun tetap tidak terganggu. Pelukisan  pada  puisi  terebut  tidak- pelak lagi syarat dengan ungkapan dan makna kultural Jawa sebagaimana ditemu- kan  dalam  jagad  pewayangan.  Nuansa kultur  yang  dimaksud  banyak  yang ditulis dengan kata dan ungkapan Jawa, namun kata-kata Indonesia juga mendu- kung dan mengandung makna kultural Jawa tersebut. Hal itu disebakan muatan makna puisi secara kental menunjukkan makna kultural. Dalam banyak kasus kata dan ungkapan Jawa mungkin saja dapat diindonesiakan walau menjadi berbeda kadar nuansa maknanya. Namun, untuk dapat memahaminya secara tepat sesuai konteks, diperlukan pengetahuan lebih dari sekadar makna bahasa (kode bahasa), tetapi juga kode sastra dan budaya. Tepat- nya, pemahaman budaya Jawa menjadi prasyarat yang dibutuhkan untuk mema- hami puisi-puisi kultural itu. Persoalan yang perlu dipertanyakan adalah  apakah  penggunaan  kata  dan ungkapan Jawa itu memang dibutuhkan dan tepat penggunaannya? Perlu disadari bahwa tidak mudah mengindonesiakan kata dan ungkapan yang makna filosofis- kultural Jawa ke dalam bahasa Indonesia tanpa kehilangan intensitas nuansa mak- na.  Namun,  secara  singkat  dapat  dika- takan bahwa jika kata dan ungkapan itu menyebabkan larik-larik puisi dan puisi secara keseluruhan menjadi tepat makna, dalam arti dapat mewakili aspek filosofis- kultural  tersebut,  dan  memunyai  efek keindahan dari sisi bahasa, penggunaan kata dan ungkapan tersebut mendukung fungsi estetika sebuah puisi. Bait pertama puisi berkisah tentang
Dewi  Setyawati  yang  melakukan puja semadi di tempat pemujaan ( sanggar pa- mujan ), dengan maksud untuk memohon kepada Hyang Maha Agung (Tuhan). Da- lam jagad pewayangan, untuk melakukan puja  semadi (pemujaan)  itu  dibutuhkan beberapa perlengkapan yang antara lain
kembang setaman dan kemenyan, kemu- dian duduk bersimpuh dan menghadap ke timur tempat matahari terbit. Hal itu dilukiskan  lewat  bait  pertama  dengan mempergunakan  ungkapan-ungkapan Jawa:  // Kembang  Setaman di sanggar  pa- mujan/ Duka pun ngambar asapnya temu gelang/ Ia bersimpuhsedhekapmadhep wetan/ Satyawati menutup babahan hawa 9//. Ung- kapan Jawa dipergunakan jelas menunjuk pada makna bernuansa kultur Jawa. Ada  beberapa  ungkapan  filosofis yang bermakna kultural di bait tersebut,
yaitu “ Kembang Setaman , sanggar pamujan, bersimpuh sedhekap madhep wetan, dan baba- han hawa 9” . Kembang Setaman menunjuk pada adanya berbagai macam bunga yang dibutuhkan ketika seseorang melakukan pemujaan,  permohonan  kepada  Hyang Maha Agung (Tuhan Yang Maha Besar) tentang sesuatu yang diharapkan. Bunga- bunga yang dimaksud bukan sembarang bunga, melainkan bunga-bunga tertentu yang sekaligus bermakna simbolisasi yang baik.  Bunga-bunga  itu  adalah  mawar, melati, kanthil, irisan daun pandan wangi, dan  kenanga. Kembang  Setaman untuk pamujan (pemujaan)  adalah  salah  satu perlengkapan  ( ubo  rampe )  yang  mesti ada selain benda-benda lain seperti dupa
ratus yang  dibakar.  Tempat  melakukan kegiatan  itu  semua  adalah  di Sanggar Pamujan ,  sebuah  tempat  yang  sengaja disediakan untuk maksud itu. Jadi, pada intinya kembang setaman dan lain-lain ubo rampe tersebut  digunakan  dalam  ritual yang penuh nuansa sakral-spiritual yang bertempat di Sanggar pamujan . Ungkapan yang lain adalah babahan hawa 9 yang menunjuk pada pengertian menutup sembilan lubang manusia, yaitu dua mata, dua telinga, dua lubang hidung, mulut, lubang kemaluan, dan dubur. Ke- sembilan lubang tersebut merupakan sa- rana manusia berinteraksi dengan dunia, dengan orang lain dan lingkungan, me- nikmati kehidupan dunia, dan lain-lain, bahkan juga sarana kehidupan. Kesembil-
an lubang dipandangsebagai energi yang disebut pusat inti organ tubuh manusia yang  terhubung  dengan  jiwa.  Keluar masuknya energi dari alam semesta ( hawa ) dan jiwa nafsu di dalam tubuh manusia tidak lain merupakan hubungan mikro- kosmis dan makrokosmis melalui sem- bilan  lubang  tersebut.  Oleh  karena  itu, babahan hawa sanga harus dijaga keseim - bangannya agar tidak salah tempat atau salah guna. Hal inilah antara lain yang menjadi dasar ajaran Memayu Hayuning Bawana di dalam dalam filosofis kejawen . Ungkapan “menutup babahan hawa 9” dimaksudkan sebagai meniadakan semua itu,  meniadakan  berbagai  kesenangan dunia, meniadakan kontak dengan dunia, dan  secara  umum  dapat  dimaknakan sebagai laku prihatin . Intinya, hawa nafsu itu harus dibatasi; seseorang dianjurkan untuk tidak mengumbar hawa nafsunya. Ketika seseorang mempunyai maksud ter- tentu yang kuat dan memohon kepada
Hyang Maha Agung, dan karenanya ber- sifat sakral-spiritual, semestinya ia me- niadakan  (untuk  sementara)  berbagai kenikmatan hidup di dunia. Intinya, ia mesti berdoa secara khusuk, tidak mudah diganggu oleh berbagai hal di sekitarnya, tidak  melihat,  mendengar,  membau, makan-minum,  bersetubuh,  dan  buang kotoran. Hal itu semua yang dilakukan oleh Setyawati ketika ditinggal berperang dan kemudian bahkan gugur di medan laga oleh suaminya, Prabu Salya.
Hal-hal yang demikian itulah yang ke- tika itu dilakukan oleh Dewi Setyawati, se- orang permaisuri raja (Prabu Salya) yang setia kepada suaminya. Karena kesetiaan istrinya itu Salya bahkan tidak mengambil istri lain padahal di dunia wayang seorang raja amat lazim beristri lebih dari seorang. Keadaan itu tampak berbeda dengan citra perempuan  Jawa  sebagaimana  tertulis dalam Serat  Suluk  Residriya yang,  dari kacamata modern boleh dikatakan me- nyubordinasikan perempuan, yaitu yang menganggap perempuan sekadar sebagai
objek  seksual  dan  dipoligami.  Namun, dalam Serat Wulang Putri perempuan dici- trakan setara dengan laki-laki dan boleh melakukan tapa brata dan mencari ilmu (Widyastuti, 2014:117-126). Dewi Setya- wati dicitrakan sebagai salah satu karakter seorang perempuan-istri yang ideal. Penggunaan kata dan ungkapan Jawa
dalam puisi tersebut juga amat fungsional. Kata  dan  ungkapan  Jawa  mendukung secara tepat makna filosofis dan kultur Jawa yang secara umum sulit atau tidak dapat diindonesiakan tanpa kehilangan intensitas  makna.  Selain  itu,  karena bentuknya  yang  singkat  padat,  mereka juga mendukung karakter bahasa puisi.
Apalagi dilihat dari sisi bunyi, kata dan ungkapan Jawa juga menghadirkan efek keindahan, misalnya lewat persajakan dan nuansa situasional yang terbangkitkan.
Keadaan  yang  kurang  lebih  sama  juga ditemukan  dalam  puisi-puisi  wayang Linus yanglain. Penggunaan kata dan ungkapan Jawa dalam  puisi  Indonesia  modern  dalam puisi-puisi itu dapat dipandang juga me- miliki  beberapa  kemanfaatan.  Keadaan itu mengingat bahwa penggunaan bahasa Jawa dewasa ini pada masyarakat Jawa yang multilingual disinyalir menyebab- kan  berkurangnya  peran  bahasa  Jawa sebagai prioritas utama dalam aktivitas berbahasa sehari-hari. Bahasa Jawa hanya dipergunakan dalam komunikasi dalam keluarga  dan  masyarakat  yang  seetnis atau  muncul  dalam  perhelatan  yang masih  kental  nuansa  budaya  Jawanya. Pada  aktivitas  komunikasi  yang  lebih luas,  bahasa  Jawa  tergeser  oleh  bahasa
Indonesia dan bahasa asing (Nurhayati dkk, 2013:160).
Untuk mempertahankan eksistensi ba- hasa (dan budaya) Jawa, diperlukan usaha yang terencana dengan baik. Penggunaan kata  dan  ungkapan  Jawa  dalam  puisi- puisi wayang pada hakikatnya juga dapat dipandang sebagai salah satu usaha untuk “turut  serta”  mempertahankan  eksis-
tensi bahasa dan budaya Jawa itu. Lewat pembicaraan  sebelumnya  ditunjukkan bahwa  untuk  dapat  memahami  puisi- puisi  termaksud,  dibutuhkan  pengeta- huan bahasa dan budaya Jawa. Keadaan itu mestinya merupakan salah satu bentuk usaha untuk “memaksa” dan menyebar- luaskan  pemahaman  dan  penggunaan bahasa Jawa kepada penikmat puisi. Hal itu sejalan dengan usaha-usaha yang telah dilakukan pemerintah dana masyarakat antara lain yang berupa upaya penguat- an  filosofi  budaya  dan  bahasa  Jawa, pengembangan dan peningkatan lomba dan festival bahasa Jawa, penyebarluas- an  dan  penanaman  nilai  budi  pekerti dalam ungkapan Jawa, peningkatan dan pengembangan  seni  pertunjukan  Jawa, dan lain-lain (Nurhayati dkk, 2013:162).

## SIMPULAN
Penelitian ini sampai pada kesimpul- an bahwa penggunaan kata dan ungkap- an bahasa Jawa dalam puisi-puisi wayang pada buku kumpulan puisi Tirta Kaman- danu karya Linus Suryadi cukup intensif. Penggunaan kata dan ungkapan Jawa ter- sebut  sesuai  dengan  makna  puisi  yang berkisah tentang wayang yang notabene adalah  bagian  dari  kultur  Jawa.  Peng- gunaan kata dan ungkapan Jawa mendu- kung dan memperkuat makna dan eksis- tensi budaya Jawa. Selain itu, penggunaan kata dan ungkapan Jawa juga mendukung fungsi keindahan puisi, khususnya kein- dahan bunyi untuk kepentingan persa- jakan dan penciptaan suasana tertentu, ketepatan bentuk yang singkat padat yang mendukung  tuntutan  kepadatan  puisi, dan  tidak  sedikit  yang  juga  berfungsi mengisi kekosongan atau sekadar untuk sinonim. Sebagian kata dan ungkapan Jawa da- pat diindonesiakan, namun pemahaman nilai  budaya  terkandung  di  dalamnya tetap saja diperlukan. Tanpa pengetahuan dan  pemahaman  yang  lebih  terhadap aspek kultur Jawa, pemahaman terhadap
puisi-puisi  wayang  itu  mungkin  saja dapat  dilakukan.  Namun,  pemahaman yang diperoleh pasti tidak akan sebaik, sepenuh, atau seintensif oleh penikmat puisi yang memahami latar belakang kul- tural Jawa. Hal itu semua menunjukkan pentingnya pendekatan stilistika kultural sebagai salah satu cara untuk memahami karya  sastra  yang  sarat  bernuansakan unsur kultur masyarakat.

## UCAPAN TERIMA KASIH
Ucapan  terima  kasih  disampaikan kepada  sejawat  yang  telah  membantu, dalam  bentuk  apa  pun,  penelitian  dan penulisan  ini  hingga  wujudnya  yang sekarang dalam bentuk artikel. Semoga keikhlasan kawan-kawan dijadikan Allah sebagai bernilai ibadah. Amin.

## DAFTAR PUSTAKA
Adler, Mortimer J. dan Charles van Doren. 2012. How  to  Read  a  Book,  Mencapai
Puncak Tujuan Membaca . Tanpa nama kota: Indonesia Publishing (Terjemah- an A. Santoso dan Ajeng AP).
Bradford, Richard. 2005. Stylistics . London & New York: Routledge.
Bradford, Richard. 2005. A Linguistic His- tory of English Poetry . London & New
York: Routledge.
Black, Elizabeth. 2011. Stilistika Pragmatik . Yogyakarta:  Pustaka  Pelajar  (editor terjemahan Abdul Syukur Ibrahim). Asli: Black, Elisabeth. 2006. Pragmatic Stylistics . Edinburgh: Edinburgh Uni- versity Press. Brown,  H.  Douglas.  2007. Principles  of Language Learning and Teaching . New York: Addison Wesly Longman. Leech,  Geoffrey  dan  Mick  Short.  2007. Stile in Fiction, a Linguistic Introduc-
tion to English Fictional Prose. London: Longman. Mulyana,  Iwan  M.  2012. “ Negara  yang Eka Adi Dasa Purwa Panjang Punjung Loh Jinawi Gemah Ripah Tata Tentrem Kerta  Raharja”  dalam Perilaku  dan Pitutur ala Jawa , http://iwanmuljono. blogspot.com (diundhuh, 17 Agustus 2014). Nugrahani, Farida. 2012. “Peran Bahasa dalam Pemahaman Antarbudaya”, da- lam Stilistika , Vol.1, No. 1, hlm.1-19. Nurhayati, Endang, Mulyana, Hesti Mu- lyani, dan Suwardi. 2013. “Strategi Pe- mertahanan Bahasa Jawa di Provinsi Daerah Istimewa Yogyakarta”, dalam Litera, Jurnal Penelitian Bahasa, Sastra, dan  Pengajarannya .  Vol.  12,  No.  1, April, hlm.159-166. Simpson, Paul. 2004. Stylistics, a Resource Book for Children . London & New York: Routledge. Sudjarwo,  Heru  S.,  Sumari,  &  Undung Wiyono. 2010. Rupa & Karakter Wayang Purwa .  Jakarta:  Kakilangit  Kencana Prenada Media Group. Wibawa,  Sutrisna.  2013.  “Nilai  Filosofi
Jawa dalam Serat Centini”, dalam Li- tera, Jurnal Penelitian Bahasa, Sastra, dan Pengajarannya .Vol. 12, No. 2, Oktober 2013, hlm. 328-344. Widyastuti,  Sri  Harti.  2014.  “Kepriba- dian Wanita Jawa dalam Serat Suluk Residriya  dan  Serat  Wulang  Putri karya Paku Buwono IX”, dalam Litera, Jurnal  Penelitian  Bahasa,  Sastra,  dan Pengajarannya . Vol. 13, No. 1, April, hlm.114-127. Zyngier, Sonia. 2001. Towards a Cultural Approach  to  Stylistics . Online .  Http- cvc.cervantes.esliteraturacaucepdf- cauce24.