DOI: doi.org/10.21009/AKSIS.030115
The Diction and Language Style in Sutardji Calzoum Bachri’s Contemporary Poetry
(A Study on Stilistics)
Satinem 1,a) , Juwati 1,b)
1 STKIP PGRI Lubuklinggau, Lubuklinggau, Indonesia E-mail: a) y.sartinem@yahoo.co.id, b) watiaja56@ymail.com

## Abstract
The  purpose  of  this  study  was  to  examine  contemporary  poetry  by  Sutardji  Calzoum Bachri  using  the  stylistic  approach.  The  research  method  used  is  based  on  content analysis.  The  object  of  this  research  is  contemporary  poems  entitled Husspuss , O , Mantera , Sepisaupi ,  and Tapi .  The  method  used  in  this  study  is  a  qualitative  method. The  results  and  discussion  in  this  study  in  the  poems  of Husspuss , O , Mantera , Sepisaupi , and Tapi shows that there are many elements of rhyme, rhythm, sound play, and sound repetition that are incorporated in the characteristics of sound and meaning of poetry while the style of language contained in these contemporary poems received less attention from the poet. The poet uses only a few styles of language such as hyperbole and repetition.
Keywords: diction, style, contemporary poetry, stylistic

## Abstrak
Penelitian  ini  bertujuan  untuk  mengkaji  puisi  kontemporer  karya  Sutardji  Calzoum Bachri  dengan  menggunakan  pendekatan  stilistik.  Metode  penelitian  yang  digunakan berbasis content  analysis .  Objek  penelitian  ini  adalah  puisi-puisi  kontemporer  yang berjudul Husspuss, O, Mantera, Sepisaupi, dan Tapi yang mewakili sebagian dari puisi kontemporer karya Sutardji Calzoum Bachri. Metode yang digunakan dalam penelitian ini  adalah  metode  kualitatif.  Hasil  dan  pembahasan  dalam  penelitian  ini  dalam  puisi Husspuss,  O,  Mantera,  Sepisaupi, dan Tapi banyak  terdapat  unsur  rima,  irama, permainan  bunyi, dan perulangan  bunyi  yang  tergabung dalam karakteristik  bunyi dan makna  puisi,  sedangkan  gaya  bahasa  yang  terdapat  dalam  puisi-puisi  kontemporer tersebut  kurang  mendapat  perhatian  dari  sang  penyair.  Penyair  hanya  menggunakan beberapa gaya bahasa seperti gaya bahasa hiperbola dan repetisi.
Kata kunci: diksi, gaya bahasa, puisi kontemporer, stilistik
Received : 2 June 2019 Revised : 20 June 2019 Accepted : 26 June 2019 Published : 30 June 2019

## PENDAHULUAN
Karya  sastra  merupakan  wujud  permainan  kata-kata  pengarang  yang  berisi maksud  tertentu  yang  akan  disampaikan  kepada  penikmat  sastra.  Karya  sastra  adalah wacana  yang  khas  yang  di  dalam  ekspresinya  menggunakan  bahasa  dengan memanfaatkan segala kemungkinan yang tersedia. Dengan demikian, bahasa merupakan salah  satu  unsur  terpenting  dalam  sebuah  karya  sastra.  Oleh  karena  itu,  sastra  dan bahasa merupakan dua bidang yang tidak dapat dipisahkan.
Wujud karya sastra yang paling menonjol dari penggunaan bahasa  sehingga menimbulkan  estetika  adalah  puisi.  Puisi  memiliki  ciri  khas  tersendiri  dalam  hal penggunaan bahasa. Bahasa dalam puisi merupakan bahan mentah yang diolah penyair menjadi sebuah karya sastra. Penempatan kata demi kata oleh penyair merupakan wujud dari proses kelahiran sebuah puisi. Pradopo (2002) mengatakan bahwa puisi merupakan karya estetis  yang  bermakna,  yang  mempunyai arti, bukan  hanya sesuatu  yang kosong tanpa  makna.  Memperkuat  pendapat  Pradopo,  Lastari  (2017),  menyatakan  bahwa sebagai  sebuah  karya  sastra,  puisi  merupakan  gambaran  atas  pikiran  dan  perasaan penyair  saat  bersentuhan  dengan  realitas  kehidupan.  Selain  mempunyai  pesan  yang ingin  disampaikan  oleh  pengarang,  puisi  juga  disusun  menggunakan  bahasa  yang  khas maupun penempatan antar kata yang disusun sedemikian rupa dengan penyepadanan bunyi.
Demikian halnya dengan puisi kontemporer. Puisi kontemporer adalah karya sastra yang  muncul  sekitar  tahun  70-an,  bersifat  eksperimental,  dan  memiliki  sifat-sifat  yang “menyimpang” dari konvensi-konvensi sastra yang berlaku biasa atau umum. Ciri khas sebuah  karya  sastra  tidak  saja  dilihat  berdasarkan  genrenya,  tetapi  dapat  pula  dilihat melalui  konvensi  sastra  maupun  konvensi  bahasa.  Pada  konteks  kaitan  bahasa  dalam sastra,  pengarang  mengeksploitasi  potensi-potensi  bahasa  untuk  menyampaikan gagasannya  dengan  tujuan  tertentu.  Dengan  sudut  pandang  demikian  dapat  dikatakan bahwa  ada  kekhususan  atau  keunikan  masing-masing  pengarang  sebagai  ciri  khasnya yang  mungkin  merupakan  kesengajaan  atau  invensi  pengarang  dalam  proses kreatifnya. Dalam  hal  ini,  sastra  kontemporer  muncul  sebagai  reaksi  terhadap  sastra konvensional yang sudah beku dan tidak kreatif.
Jenis  puisi  kontemporer  mulai  dipopulerkan  sejak  tahun  1970-an  oleh  Sutardji Calzoum  Bachri.  Sutardji  mulai  tidak  mempercayai  kekuatan  kata  tetapi  dia  mulai berpaling  pada  eksistensi  bunyi  dan  kekuatannya.  Adapun  ciri-ciri  puisi  kontemporer bergaya mantra dengan sarana kepuitisan berupa pengulangan kata, frasa, atau kalimat. Gaya  bahasa  paralelisme  yang  dikombinasikan  dengan  gaya  bahasa  hiperbola  dan enumerasi  dipergunakan  penyair  untuk  memperoleh  efek  pengucapan  maksimal. Tipografi  puisi  dieksploitasi  secara  sugesti  dan  kata-kata  nonsens  dipergunakan  serta diberi makna baru.
Hal  inilah  yang  membuat  puisi  kontemporer  menarik  untuk  dikaji  lebih  lanjut. Keindahan  adalah  ciptaan  pengarang  dengan  seperangkat  bahasa.  Melalui  eksplorasi bahasa yang khas, pengarang akan menampilkan aspek keindahan  yang optimal. Untuk mengkaji  aspek  kebahasaan  dalam  karya  sastra  lazimnya  dikategorikan  sebagai  kajian stilistika.
Stilistika  adalah  ilmu  tentang  gaya  bahasa (style) .  Gaya  merupakan  perwujudan penggunaan  bahasa  oleh  seorang  penulis  untuk  mengemukakan  gambaran,  gagasan, pendapat,  dan  membuahkan  efek  tertentu  bagi  penanggapnya  sebagaimana  cara  yang
digunakannya  (Ratna,  2009;  Purwahida,  2017).  Menurut  Muljana  (dalam  Pradopo, 2010), gaya bahasa adalah susunan perkataan yang terjadi karena perasaan yang timbul atau  hidup  dalam  hati  penulis  yang  menimbulkan  suatu  perasaan  tertentu  dalam  hati pembaca.
Kajian stilistika dimaknai sebagai kajian terhadap wujud performansi kebahasaan, khususnya  yang  terdapat  di  dalam  teks-teks  kesastraan  (Supriyanto,  2011;  Purwahida, 2018). Dalam kajian stilistika, cara pendekatan  yang dapat digunakan ada dua  macam, yaitu   (1)  menganalisis  sistem  linguistik  karya  sastra  yang  dilanjutkan  dengan interpretasi  ciri-cirinya  dilihat  dari  tujuan  estetis  karya  sastra  sebagai  makna  total,  (2) mengamati  deviasi  dan  distorsi  terhadap  pemakaian  bahasa  yang  normal  (dengan metode  kontras)  dan  berusaha  menemukan  tujuan  estetis  (Wellek  dalam  Munir,  2013; Suhita  &  Purwahida,  2018).  Endraswara  (2011)  juga  mengatakan  bahwa  bahasa memiliki  pesan  keindahan  sekaligus  pembawa  makna.  Tanpa  keindahan  bahasa,  karya sastra  menjadi  hambar.  Keindahan  suatu  sastra  dipengaruhi  oleh  kemampuan  penulis mengolah kata.
Kajian stilistika pada hakikatnya adalah aktivitas mengekplorasi kreativitas peng- gunaan  bahasa.  Kajian  stilistik  membawa  ke  pemahaman  tentang  bagaimana  bahasa dapat  dikreasikan  dan  didayakan  sedemikian  rupa  baik  lewat  penyimpangan, pengulangan, penekanan, bahkan penciptaan ungkapan  baru. Menurut Simpson (dalam Nurgiyantoro,  2014),  objek  kajian  stilistika  meliputi  seluruh  aspek  kebahasaan,  mulai dari aspek bunyi, diksi, sampai grafologi dan bahkan bentuk visual dalam puisi. Namun, dalam  praktiknya,  pembaca  diberi  kebebasan  memilih  unsur-unsur  tertentu  yang diminati.  Selanjutnya,  Sudjiman  (dalam  Nurhayati,  2008)  mengemukakan  titik  berat pengkajian  stilistik  adalah  terletak  pada  penggunaan  bahasa  dan  gaya  bahasa  suatu sastra, tetapi tujuan utamanya adalah meneliti efek estetika bahasa.
Dengan  demikian,  dapat  dikatakan  bahwa  kajian stilistika  merupakan  jembatan antara  bahasa  dan  sastra  untuk  saling  memahami  antara  keduanya.  Stilistika  hadir  untuk mengupas  lebih  dalam  keindahan  yang  ada  di  dalam  bahasa  sehingga  makna  yang disampaikan  oleh  penulis  dapat  tersalurkan.  Kajian  stilistika berupaya  menunjukkan bagaimana unsur-unsur suatu teks berkombinasi membentuk suatu pesan. Kajian stilistika juga  memberikan  kontribusi  dengan  berusaha  mengurangi  subjektivitas  dan menampilkan  interpretasi  berdasarkan  pemunculan  unsur-unsur  bunyi  yang  terdapat dalam  sastra  itu  sendiri  namun  tidak  melupakan  kesan  intuitif.  Secara  umum,  lingkup telaah  stilistika  mencakup  diksi  atau  pilihan  kata  (pilihan  leksikal),  struktur  kalimat, majas,  citraan,  pola  rima.  Selain  itu,  aspek-aspek  bahasa  yang  ditelaah  dalam  studi stilistika  meliputi  intonasi,  bunyi,  kata,  dan  kalimat  sehingga  lahirlah  gaya  intonasi, gaya bunyi, gaya kata, dan gaya kalimat.
Terkait hal tersebut, peneliti ini bertujuan untuk mengkaji puisi-puisi kontemporer karya  Sutardji  Calzoum  Bachri  dengan  menggunakan  pendekatan  stilistik  yang menitikberatkan  pada  aspek  diksi  dan  gaya  bahasa  yang  digunakan  penyair.  Adapun puisi-puisi  yang  dijadikan  objek  penelitian  yaitu  puisi Husspuss,  O,  Mantera, Sepisaupi, dan Tapi yang mewakili sebagian dari puisi-puisi kontemporer karya Sutardji Calzoum Bachri.

## METODE PENELITIAN
Penelitian  ini  adalah  penelitian  berbasis  analisis  isi.  Objek  penelitian  ini  adalah puisi-puisi  kontemporer  karya  Sutardji  Calzoum  Bahri  yang  dikaji  dengan
menggunakan pendekatan stilistik. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode  kualitatif.  Penelitian  kualitatif  merupakan  penelitian  yang  temuan-temuannya tidak diperoleh melalui prosedur statistik atau bentuk hitungan lain. Artinya, penelitian yang  hanya  menjelaskan  secara  deskriptif  makna  yang  terkandung  dalam  puisi  saat pengolahan data.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Hasil dan pembahasan pada penelitian ini dipaparkan berdasarkan  hasil analisis terhadap  unsur  stilistika  dari  (1)  puisi  berjudul Husspuss ,  (2)  puisi  berjudul O ,  (3) puisi berjudul Mantera , (4) puisi berjudul Sepisaupi , dan (5) puisi berjudul Tapi yang kelimanya ditulis oleh Sutardji Calzoum Bachri.
Puisi Berjudul Husspuss Karya Sutardji Calzoum Bachri

## HUSSPUSS
husspuss Diamlah Kasihani mereka Mereka sekedar penyair Husspuss Maafkan aku Aku bukan penyair sekedar Aku depan Depan yang memburu Membebaskan kata memanggilMu pot pot pot pot pot pot kalau pot tak mau pot biar pot semau pot mencari pot pot hei Kau dengar mantraku Kau dengar kucing memanggilMu Izukalizu Mapakazaba itasatali tutulita Papliko arukazuku kodega zuzuzkalibu Tutukaliba dekodega zamzam lagotokoco Zuzuzangga zegezegeze zege Zegeze zukuzangga zegezegeze zukuzang Ga zegezegeze zukuzangga zegrzegeze zu Kuzangga zegezegeze aahh...! Nama nama kalian bebas Carilah tuhan semaumu

## Amuk (Sutardji Calzoum Bachri)
Pada  puisi Husspuss tersebut,  larik  20  sampai  28  terdiri  atas  kata  berupa  bunyi- bunyi  bahasa  yang  tidak  mempunyai  pengertian.  Kata-kata  itu  asing  dalam  bahasa Indonesia  jika  dikaji dalam  berbagai segi. Panjang kata terdiri  atas empat sampai tujuh suku  kata.  Rentetan  suku  katanya  berupa  urutan  konsonan  dan  vokal  secara  berurutan dengan  pola  vkvkvkv.  Pengulangan  bunyi  pot  dari  larik  12-17  yang  kurang  jelas maknanya sehingga terdapat asonansi bunyi /o/  yang dominan di baris  ke 12-17. Bunyi /o/ berkesan pokok dan kokoh. Struktur fonem yang didominasi /e/, /u/ dan/z / pada baris ke  25-28  memberikan  kesan  murung,  lemah  gemulai  dan  berdesis.  Penggunaan  bunyi- bunyi seperti ini tidak lazim dalam bahasa Indonesia.
Seandainya ada  sajak  yang terdiri dari  bunyi-bunyi seperti  ini saja tanpa ada kata yang punya pengertian, akan sulit sekali untuk melakukan interpretasi. Puisi itu menarik karena keestetisannya. Segi estetis  yang ditimbulkan karena keanehan  yang diciptakan. Dalam keadaan tertentu unsur bunyi dapat berfungsi tanpa makna, namun hal itu hanya akan tercipta jika ada konvensi (kesepekatan) pengetahuan pada pihak pembaca jika kata yang  tidak  bermakna  itu  bisa  dan  harus  diberi  makna  disebut  sebagai  penyimpangan bahasa.
Penyimpangan  bahasa  sering  menjadi  ciri  dari  suatu  periode  sastra.  Dalam  puisi Husspuss terdapat tiga bentuk penyimpangan bahasa. Pertama , penyimpangan leksikal, yakni  kata-kata  yang  digunakan  dalam  puisi  menyimpang  dari  kata-kata  yang  kita pergunakan  sehari-hari.  Penyair  memilih  kata-kata  yang  sesuai  dengan  pengucapan jiwanya dan disesuaikan dengan tuntutan estetis.
Kedua ,  penyimpangan  sintaksis.  Puisi  tidak  membentuk  kalimat.  Namun membentuk  larik-larik.  Dapat  kita  lihat  jika  penyair  sering  kalap  dalam  menggunakan huruf kapital pada awal  larik dan  mengakhirinya  dengan titik.  Bahkan,  tidak  ada  sama sekali  yang  mengunakan  kaidah  tersebut. Ketiga ,  penyimpangan  grafologis.  Dalam menulis  kata-kata,  kalimat,  larik  dan  baris,  penyair  sengaja  melakukan  penyimpangan dari kaidah bahasa yang sudah berlaku.
Huruf  kapital  dan  tanda  baca  tidak  digunakan  sebagaimana  mestinya.  Hal  ini dilakukan  oleh  penyair  untuk  mendapatkan  efek  estetis.  Penyimpangan  sistem  tulisan seperti  itu  biasa  disebut  penyimpangan  grafologis.  Dalam  puisi,  Sutardji  berani menyimpang  dari  kebiasaan  kode  dan  norma  kebahasaan  bahasa  Indonesia.  Sutardji sendiri  mengatakan  bahwa  puisinya  adalah  mantra,  alat  bahasa  yang  gaib,  yang memungkinkan  manusia  menghubungi  atau  menguasai  dunia  yang  di  luar kemampuannya atau  jangkauanya  yang  normal.  Namun, pernyataan tersebut  juga tidak berarti bahwa sajak Sutardji sama sekali keluar dari konvensi bahasa. Sebab, dalam puisi Husspus pun  penyimpangan  hanya  mungkin  berkat  kode  yang  ada.  Pemberontakan hanya  akan  ada  jika  ada  yang  “diberontaki”.  Interpretasi  penyimpangan  dan pemberontakan hanya mungkin dalam relasi dan kontras dengan apa yang disimpangi.
Secara  garis  besar,  unsur  keidahan  yang  menonjol  dalam  pusi Husspuss tersebut adalah unsur diksi  yang tidak  lazim dan  berusaha membebaskan diri dari konvensi tata bahasa yang lazim digunakan.
Puisi Berjudul O Karya Sutardji Calzoum Bachri

## O
dukaku dukakau dukarisau dukakalian dukangiau resahku resahkau resahrisau resahbalau resahkalian raguku ragukau raguguru ragutahu ragukalian mauku maukau mautahu mausampai maukalian maukenal maugapai siasiaku siasiakau siasia siabalau siarisau siakalian siasia waswasku waswaskau waswaskalian waswaswaswaswaswaswaswaswaswas duhaiku duhaikau duhairindu duhaingilu duhaikalian duhaisangsai
oku okau okosong orindu okalian obolong o risau o Kau O...
(Sutardji Calzoum Bachri)
Dalam  puisi O ,  Sutardji  memilih  diksi  yang  tepat,  sesuai  dengan  apa  yang  dia katakan bahwa kata  itu adalah pengertian  itu sendiri tidak  harus  bermakna  lain. Dalam puisi O hanya  ada  makna  denotasi.  Dalam  puisi  tersebut,  kata-kata  yang  digunakan penyair adalah kata-kata yang bisa digunakan dalam bahasa sehari-hari. Akan tetapi, ada kata  yang  berasal  dari  bahasa  daerah  antara  yaitu  bahasa  Jawa,  terlihat  pada  diksi ” bolong ” yang berarti berlubang.
Di  sisi  lain,  hanya  sedikit  kata  yang  menimbulkan  efek  efoni  atau  teknik memindahkan bunyi, antara lain duhairindu, duhaingilu, duhaisangsai, orindu, obolong, dan  orisau .  Akibatnya,  puisi  tersebut  tidak  terlihat  kemerduannya,  walaupun  banyak terdapat asonansi seperti pada larik-larik berikut.

## Dukaku dukakau dukarisau
Resahku resahkau resahrisau resahbalau Raguku ragukau raguguru ragutahu Mauku maukau mautahu mausampai.......maugapai Siasiaku siasiakau.....siasiabalau siasiarisau
Waswasku waswaskau
Duhaiku duhaikau duhairindu duhai ngilu
Asonansi  yang  ada  tersebut  tetap  saja  menimbulkan  efek  kakafoni.  Oleh  karena kesan bunyi indahnya seperti bunyi dalam mantra, asonansi pada puisi O terkesan biasa dan  tidak  merdu.  Begitu  juga  pada  iramanya,  paduan  bunyi  pada  larik  puisi O hanya membuat  irama  yang  datar-datar  saja  sehingga  tak  ada  luapan-luapan  emosi  yang  bisa mempengaruhi  irama.  Bahasa  kiasan  yang  ditampilkan  adalah  repetisi,  yakni pengulangan kata guna menekankan arti pada kata itu. Seperti tekanan pada kata ” duka ” yang diulang sampai lima kali terlihat kalau sang penyair sedang mengalami duka entah duka  pada  dirinya,  pada  kau  atau  mungkin  kekasihnya,  duka  pada  temannya  ataupun duka seekor kucing.
Begitu  juga penekanan pada diksi resah, ragu, mau, sia-sia, waswas, duhai, dan o adalah sebuah tekanan yang memberi makna lebih pada duka, keresahan yang akhirnya menimbulkan  ragu  dan  juga  keingintahuan  walaupun  itu  hanya  sia-sia  serta  membuat waswas. Pengulangan kata itu merupakan penekanan juga pada artinya.
Dalam  puisi O terdapat  beberapa  pencitraan,  antara  lain,  gerak,  pendengaran,
perasa, dan penglihatan. Gerak terlihat dari kata” maugapai ” karena seakan kita bergerak untuk  menggapai  harapan  itu.  Pendengaran  terlihat  dari  kata  ” dukangiau ”  karena  kata ngiau dalam  puisi  tersebut  adalah  suara  hewan  yakni  kucing  sebagai  suatu  bahan perbandingan.  Indera  perasa  juga  terasa  dilibatkan  dalam  kata  ” duhaingilu ”  sehingga pembaca seakan  ikut  merasa  ngilu dengan  membaca puisi tersebut. Selain  itu  juga  ada pencitraan  penglihatan  pada  kata  ” okosong ” dan  ” obolong ” karena kosong dan  bolong itu hanya bisa diketahui melalui indera penglihatan.
Semuanya  merupakan  pencintraan  yang  bertujuan  membawa  pembaca  dengan segenap inderanya sehingga bisa merasakan sakit dan kehampaan yang ada dalam puisi tersebut.  Dengan  melibatkan  indera,  suasana  puisi  bisa  dirasakan  dengan  seluruh imajinasi,  termasuk  apa  yang  ada  dalam  puisi  tersebut.  Kata-kata  yang  seakan  berupa mantra  itu  merupakan  ekspresi  dari  doa.  Penyair  merasa  duka,  resah,  dan  ragu  yang mendalam.  Perasaan  itulah  yang  membuat  penyair  berkeinginan  untuk  mencapainya walaupun  semuanya  harus  sia-sia  dan  menyisakan  perasaan  waswas  dan  kehampaan. Kehampaan yang dirasakan itu dilambangkan dengan kata “ bolong” dan “ kosong ” yang seakan-akan seperti huruf O.
Jadi,  sebenarnya  huruf  O  adalah  penggambaran  dari  perasaan  hampa  dan  kosong sang penyair. Selain itu, kata-kata dalam puisi yang disusun seperti mantra seakan-akan menyiratkan  bahwa  puisi  tersebut  adalah  doa.  Jadi,  puisi  tersebut  merupakan  hakikat dari  Tuhan  dan  dosa.  Artinya,  tentang  bagaimana  manusia  merasa  berdosa  dengan segala  keresahan  dan  kesedihan  sehingga  semuanya  hanya  bisa  dikembalikan  kepada Tuhan.
Sajak  tersebut  menggambarkan  suasana  optimis  pada  penyair.  Suasana  optimis tersebut berubah menjadi absurd, karena, walaupun sudah merasa tidak mungkin, masih ada  usaha  untuk  menggapai  semua  itu.  Dengan  demikian,  puisi O menyiratkan keyakinan  bahwa  semuanya  akan  bisa  tercapai  walaupun  hal  itu  tidak  mungkin dilakukan. Jika dipahami, sajak tersebut kata-katanya dikusai oleh emosi dan rasio yang tak  menentu  sehingga  menjadi  sebuah  misteri.  Sebab,  semuanya  seakan  hanya  sebuah misteri yang seakan-akan sulit dipahami dan terlihat tidak komunikatif.
Dalam  puisi O ,  Sutardji  memilih  kata-kata  yang  sangat  luar  biasa.  Bahasa  yang digunakan  mengartikan  bahwa  pengertian  kata-kata  tersebut  mewakili  kata  itu  tanpa melibatkan kata yang lain. Dengan demikian, dalam puisi O hanya ada makna denotasi. Dalam  puisi  tersebut,  kata-kata  yang  digunakan  Sutardji  adalah  bahasa  yang dipergunakan dalam keseharian sehingga  mudah  dipahami  baik  bahasa  ibu atau bahasa pada  umumnya,  tetapi  ada  juga  kata  yang  berasal  dari  bahasa   Jawa,  terlihat  pada  kata “ bolong ” yang berarti berlubang atau mengandung makna suatu kekosongan atau tidak berisi apa-apa.
Puisi Berjudul Mantera Karya Sutardji Calzoum Bachri
Mantera
lima percik mawar tujuh sayap merpati sesayat langit perih dicabik puncak gunung sebelas duri sepi dalam dupa rupa
tiga menyan luka mengasapi duka
puah! kau jadi Kau! Kasihku
Dilihat  dari  bentuk  sajaknya,  sajak Mantera terdiri  atas  dua  bait  yang  tidak simetris.  Bait  pertama  terdiri  atas  delapan  larik  dan  yang  kedua  terdiri atas tiga larik. Keadaan  yang tidak sebanding tersebut memberi kesan berat dan adanya tekanan. Sesuai dengan judul, interpretasi yang timbul kemudian adalah  adanya  masalah,  dan  untuk  mengembalikan  pada  keadaan  semula, pada  harmoni,  diperlukan  mantra.  Ditinjau  dari  rimanya,  tidak  banyak  rima  yang terdapat  pada  larik-larik  awal  atau  akhir  seperti  yang  biasanya  terdapat  pada  sajak tradisional,  tetapi  persamaan  bunyi  vokal  selarik  atau  asonansi  banyak  ditemukan. Memang, mantra pada prinsipnya adalah permainan bunyi.
Sajak  yang terdiri dari  28 kata  tersebut hanya  mengandung dua  verba  yang salah satunya  merupakan  bentuk  pasif  ( dicabik ),  sedangkan  yang  lain  merupakan  bentuk nomina dan adjektiva. Hal tersebut memberi kesan statis seperti juga dukun yang sedang mengucapkan  mantra  di  depan  kemenyannya.  Meskipun  demikian,  tak  adanya  tanda baca selain dua tanda seru, serta tiadanya huruf besar, menimbulkan kesan adanya suatu gerakan yang tak berhenti, bagaikan asap yang mengepul tinggi.
Sementara  itu,  kedua  tanda  seru  menunjukkan  fungsi  ekspresif  yang  kuat. Selanjutnya, sebagaimana telah dikatakan  di  atas,  judul  sajak tersebut adalah Mantera . Apabila  diperhatikan,  semua  kosakata  yang  digunakan  sangat  mendukung  fungsi ekspresif. Diksi / lima percik mawar / adalah air mawar yang biasa digunakan oleh dukun dalam  berdoa.    Demikian  pula  diksi  / tujuh  sayap  merpati /.  Pada  umumnya  yang digunakan  sebagai  korban  adalah  ayam  hitam.  Namun,  di  sini  digunakan  jenis  unggas lain, yaitu merpati. Hal tersebut menunjukkan bahwa Sutardji ingin menunjukkan bahwa tidak  selalu  hitam  itu  simbol  keburukan.  Selanjutnya,  diksi  / sesayat  langit  perih / menunjukkan adanya suatu kesakitan atau kesedihan yang membutuhkan mantra.
Sajak Mantera juga  menarik  dari  aspek  pragmatisnya.  Apabila  bait  pertama dikemukakan  oleh  pencerita  untuk  menampilkan  keadaan  sang  dukun  yang  sedang berdoa, bait kedua hanya berisi komunikasi langsung antara dukun  dengan  penguasa  alam  semesta.  Itulah  sebabnya  bagian  kedua  sangat ekspresif. Seruan / Puah / dilontarkan sang dukun pada akhir doanya, biasanya  disertai  ludah  yang  dianggap  mempunyai  kekuatan  gaib  dan  kekuatan penyembuh.  Diksi  / kau /  yang  ditampilkan  dengan  huruf  “ k ”  kecil,  berubah menjadi  / Kau /  dengan  huruf “k” kapital  yang  berarti  si  dukun  telah  berhasil menyatu  dengan  penguasa  alam  semesta  yang  disebutnya  dan  dianggapnya sebagai / Kasihku /.
Sementara  gaya  bahasa  yang  terdapat  dalam  puisi  tersebut  menggunakan  gaya bahasa  hiperbola  membandingkan  sesuatu  dengan  yang  lain.  Hal  ini    seperti  yang terlihat pada larik / sesayat langit perih / . Diksi / langit / mengandung makna yang begitu luas atau sesuatu tempat untuk bernaung,  namun  dalam  puisi tersebut  menggambarkan kepedihan yang begitu dalam.
Selanjutnya  dalam  larik  / dicabik  puncak  gunung /, Sutardji  ingin  mengungkapkan benda yang mati seolah-olah dapat bergerak, dapat melakukan apa yang dilakukan oleh manusia.  Hal  tersebut  bertujuan  untuk  mendukung  suasana  pada  larik  berikutnya  yaitu
suasana  sepi  dan  duka  yang  sangat  medalam.  Seperti  tampak  pada  larik  // sebelas  duri sepi/dalam  dupa  rupa/tiga  menyan  luka/mengasapi  duka//. Jika  dicermati,  puisi-puisi yang diciptakan Sutardji tidak terlalu  menonjolkan  makna kias. Oleh karena  itu, dalam puisinya Sutardji lebih memilih menggunakan kata denotatif dan permainan kata.
Puisi Sepisaupi Karya Sutardji Calzoum Bachri
Sepisaupi
sepisau luka sepisau duri sepikul dosa sepukau sepi sepisau duka serisau diri sepisau sepi sepisau nyanyi sepisaupa sepisaupi sepisapanya sepikau sepi sepisaupa sepisaupi sepikul diri keranjang duri sepisaupa sepisaupi sepisaupa sepisaupi sepisaupa sepisaupi sampai pisauNya ke dalam nyanyi
(Sutardji C. Bachri 1973)
Berangkat  dari  penyusunan  kata,  puisi Sepisaupi sangatlah  khas  terutama  pada permainan  bahasa  yang  digunakan.  Hal  tersebut  dapat  dilihat  pada  penggabungan beberapa kata sekaligus seperti pada larik-larik berikut.
sepi + pisau ￫ sepisau sepi + pikul ￫ sepikul sepi + pukau ￫ sepukau sepi + pisau + apa ￫ sepisaupa sepi + pisau + api ￫ sepisaupi
Pertautan-pertautan kata tersebut menimbulkan satu kata baru yang unik sehingga hal  itu  mengharuskan  pembaca  untuk  keluar  dari  bingkai  pemaknaan  konvensional. Diksi  / luka /  bersanding  dengan  diksi  / duri /,  diksi  / dosa /  dengan  / sepi /,  diksi  / duka / dengan / diri /, diksi / sepi / dengan / nyanyi /, diksi / diri / dengan / duri //. Pasangan-pasangan kata tersebut  membuat pembaca harus merekonstruksi ulang mengenai pemaknaan kata yang telah terekam dalam memori.
Lebih  jauh,  di  sinilah  kekuatan  Sutardji  untuk  mengeluarkan  kata  dari  beban makna  yang disandang selama  ini.  Kata-kata tersebut  menghasilkan  bentukan kata dan makna  yang  lain.  Dari  segi  unsur  bentuk,  keindahan  puisi  tersebut  terlihat  pada perulangan  bunyi  yang  ditimbulkan  dari  rima.  Rima  puisi  tersebut  digarap  sangat mengesankan  oleh  Sutardji  dengan  menggunakan  pola  rima  /a  a/,  yaitu  di  setiap  akhir larik  puisi  ini  diakhiri  dengan  bunyi  /i/  sehingga  menimbulkan  suasana  bunyi  yang merdu dan indah.
Permainan kata yang dilakukan Sutardji banyak kita dapati dalam puisi Sepisaupi . Yang  paling  menonjol  adalah  pada  diksi  / sepisaupi /.  Seperti  yang  sudah  dijelaskan sebelumnya,  kata  tersebut  merupakan  hasil  dari  penggabungan  beberapa  kata.  Kata tersebut yaitu /sepi/, /pisau/, /api/. Jika kita perhatikan setiap kata tersebut mengandung vokal /i/.
Selain  itu,  puisi  tersebut  juga  banyak  menggunakan  bunyi  konsonan  /s/  dan  /p/. Efek /s/ dan /p/ pada “ sepisaupi ” menimbulkan efek magis dan efek penggunaan fonem tersebut  berpengaruh  pada  pengucapan  puisi  yang  dibaca  dengan  cepat  dan  terdengar seperti  mantra.  Pengulangan  bunyi  vokal  yang  sama  pada  kata  atau  perkataan  yang berurutan  dalam  baris-baris  puisi  menimbulkan  kesan  kehalusan,  kelembutan, kemerduan atau keindahan bunyi. Hal ini dapat dilihat pada diksi / Sepisaupa/Sepisaupi/Sepisapanya //.
Pengulangan  bunyi  konsonan  yang  sama  dalam  baris-baris  puisi  biasanya  pada awal  kata  atau  perkataan  yang  berurutan.  Pengulangan  seperti  itu  menimbulkan  kesan keindahan  bunyi.  Efek  magis  ditimbulkan  Sutardji  melalui  pengulangan  kata  serta pengobrak-abrikan  kata  dalam  puisi  “Sepisaupi”.  Kata  / sepisaupi /  jika  didengarkan seperti mantra. Hal itu disebabkan penggabungan kata-kata / sepi / dan / pisau / jika dibaca tanpa putus kita akan dapat  menangkap  makna dari sepi dan pisau  itu. Efek /s/  dan /p/ pada  “ sepisaupi ”  menimbulkan  efek  magis,  dan  efek  penggunaan  fonem  tersebut berpengaruh  pada  pengucapan  puisi  yang  dibaca  dengan  cepat  dan  terdengar  seperti mantra.
Efek magis yang murni pada puisi tersebut juga dapat dilihat dari penggunaan gaya bahasa  pengulangan  (repetisi).  Diksi  / Sepisau,  sepisaupa,  sepisaupi /,  begitu  banyak diulang-ulang  dalam  puisi  ini.  Bila  diperhatikan  lebih  lanjut,  efek  yang  diperoleh  dari perulangan kata-kata yang tidak jelas artinya itu seakan-akan menunjukkan sesuatu yang gaib.  Dalam  puisi,  penyair  menggunakan  gambaran-gambaran  angan  untuk  memberi gambaran  yang  jelas,  menimbulkan  suasana  yang  khusus,  membuat  gambaran  dalam pikiran dan penginderaan  lebih hidup, serta untuk menarik perhatian,. Hal tersebut juga dapat dilihat dari bait kedua yang isinya tidak jauh berbeda, yaitu menceritakan tentang sebuah penderitaan larik / sepikul diri keranjang duri/ . Larik tersebut mengandung majas hiperbola yang digunakan untuk memperkuat makna penderitaan yang luar biasa.
Unsur  dominan  yang  mampu  menunjukkan  konsep  estetis  dalam  puisi Sepisaupi adalah  bunyi. Secara estetis,  puisi  tersebut  memiliki  bentuk puisi  yang sedikit  berbeda, tidak  ada  keteraturan  yang  ada  dalam  bentuk  nyata  dapat  dikatakan  berbentuk  bebas. Meskipun  pengarang  banyak  menggunakan  kata-kata  yang  tabu,  hal  itu  tidak mengurangi  nilai  keindahannya.  Sebaliknya,  hal  tersebut  membuat  puisi Sepisaupi semakin menarik dan memiliki kesan yang berbeda.
Penggunaan  vokal  /i/,  /u/,  /a/  ini  dapat  menimbulkan  suasana  gembira,  bahagia, riang,  kasih,  suci,  kecil,  ramping,  ringan,  dan  tinggi.  Penggunaan  konsonan  /s/  dan  /p/ menimbulkan  suasana  kacau,  tidak  teratur,  dan  tidak  menyenangkan.  Efek  magis  yang murni pada puisi tersebut juga dapat kita  lihat dari pengulangan-pengulangan (repetisi) seperti pada mantra. Diksi / sepisau, sepisaupa, sepisaupi /, begitu banyak diulang-ulang dalam  puisi  tersebut.  Puisi-puisi  sejenis  ini  memang  tidak  terlalu  kuat  dalam  gaya bahasa,  simbol,  atau  permainan  kata.  Puisi-puisi  yang  diciptakan  Sutardji  lebih mementingkan teori pemecahan (fungsi) kata, permainan  bentuk, pemaknaan  baru, dan ingin mengembalikan kata pada mantra.
Penyair juga menggunakan kata ganti untuk menyebutkan Tuhan dengan kata Nya yang  ditulis  tanpa  spasi  dengan  kata  / pisau /  di  baris  terakhir.  Kata  ganti  tersebut  juga
menggunakan  huruf  kapital  pada  awal  huruf  kata  ganti  tersebut.  Penggunaan  kata tersebut  dimanfaatkan  oleh  penyair  bahwa  penanda  bahwa Nya yang  dimaksud  adalah Tuhan.
Repetisi  yang  digunakan  oleh  penyair  terdapat  pada  pengulangan  afiks se- yang terdapat pada awal kata. Penggunaan repetisi afiks se- ini digunakan oleh penyair untuk memunculkan  efek  estetik  pada  puisi.  Repetisi  juga  digunakan  oleh  penyair  pada pengulangan frasa / sepisaupa / sepisaupi /. Pengulangan ini digunakan untuk menekankan frasa / sepisaupa / sepisaupi /.
Puisi Berjudul Tapi Karya Sutardji Calzoum Bachri

## TAPI
aku bawakan bunga padamu tapi kau bilang masih aku bawakan resah padamu tapi kau bilang hanya aku bawakan darahku padamu tapi kau bilang cuma aku bawakan mimpiku padamu tapi kau bilang meski aku bawakan dukaku padamu tapi kau bilang tapi aku bawakan mayatku padmu tapi kau bilang hampir aku bawakan arwahku padamu tapi kau bilang kalau tanpa apa aku datang padamu wah!
Sutardji Calzoum Bachri
Puisi TAPI Karya  Sutardji  Calzoum  Bachri  tersebut  menggunakan  beberapa gambaran  kata  seperti  gambaran  manusia,  gambaran  kesakitan,  dan  gambaran  usaha. Pertama , gambaran manusia terdiri atas diksi / aku, kau, mayat, dan arwah /. Kata / aku / dan  / kau /  merupakan  kata  ganti  orang  yaitu  kata  ganti  orang  pertama  dan  kata  ganti orang kedua. Namun, / kau /  dalam puisi ini bukan merupakan gambaran manusia tetapi makna  sebagai  Tuhan.  Mayat  adalah  bentuk  jasad  dari  manusia  yang  telah  meninggal dunia.  Dalam  puisi  ini,  si  aku  adalah  manusia.  Oleh  karena  itu,  diksi mayat tentu merujuk  pada  mayat  manusia,  sedangkan  arwah  adalah  roh  atau  berupa  benda  abstrak yang  lebih  kita  kenal  sebagai  jiwa  dari  mahluk  yang  salah  satunya  dimiliki  oleh manusia. Kata / arwah / dapat dimasukkan sebagai gambaran manusia karena arwah yang tertera dalam puisi adalah arwah yang dibawa oleh si aku.
Kedua ,  gambaran  kesakitan.  Gambaran   kesakitan  yang  terdapat  dalam  puisi  itu adalah  resah  dan  duka.  Kata  / resah /  adalah  sebuah  perasaan  galau  atau  gelisah  yang dialami manusia. Kata / resah / bisa digolongkan dalam gambaran kesakitan karena resah itu membuat orang yang mengalaminya susah melakukan sesuatu karena dibebani oleh perasaan  ini.  Diksi  / duka /  merupakan  antonim  dari  kata  / suka /.  Duka  adalah  perasaan kepedihan  dan  kesengsaraan  yang  dialami  manusia  seperti  saat  kehilangan  dan  kata
tersebut  bisa  digolongkan  dalam  gambaran  kesakitan  karena  duka  akan  membuat perasaan orang yang mengalaminya menjadi sakit dan sedih.
Ketiga ,  gambaran  usaha.  Diksi  yang  dapat  digolongkan  pada  gambaran  usaha adalah kata / bawakan, bilang, dan datang /. Diksi / bawakan / merupakan kata kerja yaitu bawa  yang  berasal  dari  kata  membawa  yang  mendapat  imbuhan –kan .  Kata  / bilang / adalah kata yang biasanya dilakukan oleh tindak tutur manusia seperti kata berucap atau berbicara.  Selanjutnya,  kata  / datang /  yang  merupakan  usaha  untuk  menuju  suatu tempat.
Sementara  gaya  itu,  bahasa  yang  digunakan  pada  puisi  tersebut  adalah  hiperbola yaitu  gaya  bahasa  yang  melebih-lebihkan.  Seperti  pada  baris  berikut  / aku  bawakan mayatku  padamu/ .  Secara  logika,  mungkin  mayat  diri  sendiri  bisa  dibawa  ke  hadapan Tuhan. Penggambaran tersebut tentu sangat berlebihan.
Puisi TAPI karya Sutardji Calzoum Bachri tersebut memiliki beberapa citraan, di antaranya citraan gerak dalam larik / aku bawakan bunga padamu/ . Citraan  kesedihan  yang  tergambar  pada  larik  / aku  bawakan  mayatku  padamu /.  Tema dari puisi TAPI karya Sutardji Calzoum Bachri adalah hubungan antara seorang hamba dengan Tuhan-Nya. Hal tersebut dapat dilihat pada setiap baris yang terletak pada puisi tersebut  seperti  pada  baris  pertama  yaitu  / aku  bawakan  bunga  padamu /.  Kata  / bunga / merupakan  makna  konotasi  karena  seorang  hamba  tidak  akan  membawa  hal-hal demikian saat menghadap dengan penciptanya, sama halnya dengan kata / resah, darah, mimpi,  arwah,  mayat,  dan  duka / yang  terletak  pada  baris  selanjutnya  sedangkan  kata / bilan g/ pada puisi merupakan makna konotasi dari firman karena Tuhan. Puisi TAPI karangan  Sutardji  Calzoum  Bachri  menggambarkan  sebuah pertentangan  antara aku dan kau sehingga  apa  pun  yang  dibawa  oleh aku selalu  tak bermakna  di  mata kau .   Adanya  pemisahan  antara  baris aku dan kau seolah menggambarkan  percakapan  antara  dua  orang  yang  derajat  atau  statusnya  tidak  akan pernah  sejajar,  seperti  seseorang  yang  sedang  menjalin  asmara  atau  juga  seperti hubungan antara hamba dengan Tuhannya.
Dalam  menciptakan  puisi  tersebut,  Sutardji  ingin  mengungkapkan  bahwa  derajat manusia  tidak  akan  tinggi  di  pandangan  Tuhan  apabila  manusia  tersebut menyombongkan sesuatu apa yang mereka punya. Inti makna dari puisi tersebut adalah bahwa seorang  manusia  yang dilambangkan dengan diksi aku janganlah  merasa tinggi dengan orang lain karena di atas kita masih ada langit, yaitu Tuhan.

## KESIMPULAN
Puisi  dipandang  sebagai  karya  sastra  yang  memiliki  unsur-unsur  estetis  seperti yang  terdapat  pada  sajak  berjudul Husspuss,  O,  Mantera,    Sepisaupi, dan Tapi yang mewakili sebagian dari puisi kontemporer karya Sutardji Calzoum Bachri. Dalam puisi tersebut diperoleh unsur-unsur yang mampu menciptakan dan menimbulkan nilai estetis atau  keindahan  antara  lain  diksi,  imaji,  bahasa  kiasan,  dan  sarana  retorika  yang tergabung  dalam  karakteristik  bahasa.  Selanjutnya,  terdapat  unsur  rima,  perulangan bunyi yang tergabung dalam karakteristik bunyi dan makna puisi yang termasuk dalam isi sebuah puisi. Namun, yang paling menonjol dalam pembangunan konsep estetis pada puisi kontemporer atau unsur yang mendapat tekanan yang tepat ialah  diksi atau pilihan kata.
Diksi  dalam puisi kontemporer Sutardji Calzoum Bachri  mendorong unsur-unsur lainnya untuk membentuk keselarasan dan akhirnya dapat membentuk kesatuan makna
yang utuh, yang dari segi makna juga mengandung nilai estetis. Sementara, gaya bahasa yang  terdapat  dalam  puisi-puisi  kontemporer  tersebut  kurang  mendapat  perhatian  dari sang  penyair.  Penyair  hanya  menggunakan  beberapa  gaya  bahasa  seperti  gaya  bahasa hiperbola dan repetisi.

## UCAPAN TERIMA KASIH
Artikel  ini  merupakan  hasil  penelitian  yang  diselenggarakan  STKIP-PGRI Lubuklinggau  dengan  judul Diksi  dan  Gaya  Bahasa  Puisi-Puisi  Kontemporer  Karya Sutardji  Calzoum  Bachri  (Sebuah  Kajian  Stilistik) .  Ucapan  terima  kasih  kepada Lembaga STKIP-PGRI Lubuklinggau yang sudah memfasilitasi  pelaksanaan penelitian sebagai  wujud  pelaksanaan  Tri  Darma  Perguruan  Tinggi.  Selanjutnya,  ucapan  terima kasih  disampaikan  kepada  mitra  bestari  dan  editor Aksis yang  telah  mendukung penerbitan artikel penelitian ini.

## REFERENSI
Endraswara, S. (2011). Metodelogi Penelitian Sastra . Yogyakarta:  CAPS.
Lastari,  A.  (2017).  Pandangan  dunia  pengarang  dalam  kumpulan  puisi Blues  untuk Bonnie karya  Rendra  (Kajian  Strukturalisme  Genetik). Jurnal  AKSIS:  Jurnal
Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia , 1(1), 63—79. doi: https://doi.org/10.21009/AKSIS.0101
Munir, S. (2013). Diksi dan majas dalam kumpulan puisi Nyanyian dalam Kelam karya Sutikno  W.S.:  Kajian  stilistika. Jurnal  Sastra  Indonesia ,  2(1),  1—10.  doi: https://doi.org/10.15294/jsi.v2i1.2437
Nurgiyantoro, B. (2010). Teori Pengkajian Fiksi . Yogyakarta: Gadjah Mada University Press.
Nurhayati. (2008). Teori dan Aplikasi Stilistik . Palembang: Penerbit Unsri.
Pradopo, R.D. (2002). Kritik Sastra Modern . Yogyakarta: Gama Media.
Pradopo, R.D. (2010). Pengkajian Puisi . Yogyakarta: Gadjah Mada University Press.
Purwahida, R. (2017). Interaksi sosial pada kumpulan cerpen Potongan Cerita di Kartu Pos karangan Agus Noor dan implikasinya terhadap pembelajaran sastra di SMA.
Jurnal AKSIS: Jurnal Pendidikan Bahasa dan Sastra , 1(1), 118—134. doi: https://doi.org/10.21009/10.21009/AKSIS.010107
Purwahida,  R.  (2018). Problematika  Pengembangan  Modul  Pembelajaran  Baca  Tulis Anak  Usia  Sekolah  Dasar. Aksis:  Jurnal  Pendidikan  Bahasa  dan  Sastra Indonesia 2(1) . 118-134. doi: doi.org/10.21009/AKSIS.020108
Ratna, N.K. (2009). Stilistika, Kajian Puitika Bahasa, Sastra, dan Budaya . Yogyakarta:
Pustaka Pelajar.
Suhita,  S.  &  Purwahida,  R.  (2018). Apresiasi  Sastra  Indonesia .  Bandung:  Remaja Rosdakarya.
Supriyanto,  T.  (2011). Kajian  Stilistika  dalam  Prosa .  Yogyakarta:  Elmetera Publishing.