## SENI LUKIS SOKARAJA: PROSES PEWARISAN DAN PEMASARANNYA DALAM KONTEKS PASAR SENI

## Fery Setyaningrum
Prodi Pendidikan Seni, Program Pascasarjana, Universitas Negeri Semarang E-mail: feSetya@gmail.com

## Abstrak
Seni  lukis  Sokaraja  pernah  menjadi  perhatian  publik,  dalam  kurun  waktu  yang realitif  lama,  yakni  tahun  1960-1980an.  Pada  perkembangannya  lukisan  Sokaraja dimasyarakat  pada  saat  ini  masih  tetap  ada,  sekalipun  tidak  semaju  di  masa  jayanya. Tampaknya  ada  proses  pewarisan  yang  berlanjut,  pewarisan  terjadi  pada  proses  belajar nonformal  dan  informal.  Terbukti  sampai  saat  ini  masih  muncul  lukisan  baru  yang  ada  di pasaran.Tujuan  penelitian  ini  adalah  mendeskripsikan  dan  menganalisis  karakteristik  seni lukis Sokaraja, proses  pewarisan dan pemasarannya dalam konteks pasar  seni.  Pendekatan penelitian ini adalah interdisiplin, dengan metode kualitatif. Hasil penelitian menunjukkan. Pertama, ditemukan karakteristik seni lukis Sokaraja berdasarkan unsur rupa    yang hampir sama,  pada  lukisan  dulu  (raut  lebih  banyak  dan  warna  lebih  sedikit),  sedangkan  pada lukisan  saat  ini  (raut  lebih  sedikit  dan  warna  lebih  banyak).  Komposisi  kedua  lukisan hampir  sama,  berbeda  pada  irama  dan  dominasi,  perbedaan  tema  lukisan  dulu  (alam  fisik sokaraja)  dengan  sekarang  (beranekaragam),  kedua  lukisan  berupa  aliran  naturalisme. Kedua,  pada  pewarisan  adanya  empat  yang  mencapai  enkulturasi.  Berupa  proses  belajar melukis  di  sanggar  dan  keluarga.  Ketiga,  pada  pemasaran  adanya  managemen  marketing pada  pelukis  dan  galeri.  Fakta  perencanaan,  promosi  dan  pendistribusianyang  ada  pada pelukis  dan  galeri  berdampak  pada  kondisi  perkembangan  pasar  seni  lukis  Sokaraja  yang makin menurun.
Kata Kunci : Seni Lukis Sokaraja, Pewarisan, Proses Belajar, Pemasaran

## SOKARAJA PAINTING ARTS: THE PROCESS OF ITS INHERITANCE AND MARKETING  IN THE CONTEXT OF ART MARKET

## Abstract
Sokarajas painting had become public attention in a relatively long period between 1960s and 1980s. In its developmental stage, Sokaraja paintings nowadays still persist in the comunity although they are not as good as they were in their prime time. There seems to be an  inheritance  process  continuing,  in  the  level  of  nonformal  and  informal  learning.  This process  is  proven  by  the  fact  that  until  now  the  paintings  still  appear  on  the  market.  The purpose of this research is to describe and analyze the characteristics of Sokaraja paintings, the  process  of  inheritance  and  marketing  in  the  context  of  art  market.  This  study  uses  an interdisciplinary  approach,  with  the  qualitative  methods.The  research  results  indicate  that first, the characteristics of Sokaraja paintings are found, having almost the same elements of painting as the previous painting (more shapes and fewer colors). The composition of both are  almost  the  same.  The  difference  lies  on  its  rhymes  and  domination,  the  earlier  themes
(physical nature of Sokaraja‟s rural areas) and the present ones (many kinds natural scenes). All  of  the  paintings  are  naturalist.  Second,  on  the  inheritance  process  lies  on  the  fact  that there are four achieving inculturation, by means of learning process to paint in studio and in the family group. Third, in the marketing process, there is a kind of marketing management of  the  painters  or  gallery.  The  fact  of  planning,  promotion,  and  distribution  of  paintings have impact on the decrease in Sokaraja painting market.
Keywords : sokaraja painting , Inheritance, Learning Process, Marketing

## PENDAHULUAN
Seni adalah fenomena yang misterius, sekilas adalah sesuatu yang tidak pokok, tidak penting, ketika segala aktivitas kehidupan kini dikelola berdasarkan nalar-ilmiah, teknologis yang  memuja  perhitungan,  objektivitas  dan  efisensi.  Ironisnya,  pada  saat  yang  sama  kini “seni” justru menjadi kata kunci penentu disegala bidang hidup manusia (Sugiharto, 2013: 5).  Begitu  pula  dimasyarakat,  seni  menjadi  hal  yang  sering  diabaikan,  padahal  hidup manusia tidak akan pernah jauh dari seni. Bahkan, seni menjadi sesuatu yang sangat penting oleh  beberapa  kalangan  masyarakat.  Salah  satu  contohnya  adalah  kehidupan  seni  lukis  di Sokaraja.  Di  daerah  Sokaraja  terdapat  seni  lukis  aliran  naturalisme  yang  biasa  dikenal sebagai karya seni rakyat atau karya seni lukis pinggiran. Kreator atau pelukisnya rata-rata berasal  dari  masyarakat  asli  Sokaraja,  hal  tersebut  tidak  terlepas  dari  peran  masyarakat Sokaraja sendiri sebagai pelaku, pendistribusi dan sebagai konsumen karya lukis Sokaraja.
Lukisan  pemandangan  gaya  Sokaraja,  Banyumas  masuk  gaya Mooi  Indie atau Hindia  Molek  sebenarnya  adalah  mazhab  atau  cara  pandang kolonialisme Belanda.  lukis Sokaraja  yang  tetap  relevan  dalam  konteks  kebudayaan  Jawa  khususnya  atau  Indonesia pada  umumnya.  Adanya Adagium  ‟‟gemah  ripah  loh  jinawi‟‟ dalam  kultur  Jawa memberikan pembenaran atas fenomena lseni lukis Sokaraja. Pandangan itu bukan sekadar idealisasi suatu kondisi, namun implikatif pula. Sederhananya, rakyat banyak menginginkan suatu cantolan atau  pembenar  atas  prinsip-prinsip  kehidupan  yang  diyakininya.  Seni  lukis Sokaraja adalah gambaran ideal masyarakat jawa mengenai: Indonesia yang permai.
Pada  kurun  waktu  hampir  dua  dasawarsa  ini,  seni  lukis  Sokaraja  seolah  lenyap ditelan  zaman  seiring  berkembangnya  Sokaraja  menjadi  daerah  perdagangan  yang  cukup ramai. Karena Sokaraja merupakan daerah satelit dari Purwokerto Jawa Tengah.Hal tersebut menjadikan  keprihatinan,  berangkat  dari  sebuah  konsep  tema  yang  sama  dan  jenis  yang hampir  sama  dengan  lukisan  santir  gaya mooi  hindie namun  sangat  berbeda  dari  segi perkembangannya,  hal  tersebut  menjadi  tanda-tanya.  Sudah  pasti  adanya  beberapa  faktor
yang  kurang  mendukung,  kaitannya  dalam  proses  pewarisan  atau  mungkin  strategi pemasarannya.
Pada  ranah  pewarisan  dalam  konteks  pendidikan,  tampaknya  seni  lukis  Sokaraja masuk dalam kategori pendidikan nonformal dan informal yakni pendidikan yang dilakukan di sanggar dan di masyarakat atau keluarga yang berimplikasi pada pendidikan seni lukis di sanggar-sanggar dan di keluarga atau di masyarakat.Dilihat dari sisi pemasarannya, jelaslah seni  lukis  Sokaraja  memiliki  pangsa  pasar  tersendiri  di  pasaran  seni  Indonesia.  Selain  itu, ada  kaitan  antara  pemasaran  dengan  kegiatan  apresiasi,  ketika  lukisan  dibeli  akan  terjadi kegiatan apresiasi dimasyarakat. Berdasarkan pemikiran itulah maka peneliti merasa tertarik untuk melihat bagaimana proses pewarisan dan proses pemasaran seni lukis Sokaraja.

## METODE PENELITIAN
Penelitian  ini  menggunakan  pendekatan  interdisiplin,  dalam  pengertian menggunakan  lebih  dari  satu  disiplin  ilmu  menjadi  satu  dalam  mengkaji  sebuah permasalahan  (Rohidi,  2011:  61).  Disiplin  ilmu  yang  digunakan  untuk  mengkaji  masalah penelitian  ini  adalah  bidang  kesenirupaan,  antropologi  budaya,  dan  ekonomi.  Bidang kesenirupaan  untuk  melihat  wujud  atau  fisik  seni  lukis  Sokaraja,  antropologi  digunakan untuk mengkaji proses pewarisan seni lukis Sokaraja, dan bidang ekonomi digunakan untuk mengkaji pemasaran seni lukis Sokaraja.
Penelitian ini menggunakan metode kualitatif. Dalam penelitian kualitatif data yang akan  muncul  berwujud  kata-kata  dan  bukan  rangkaian  angka,  dengan  pengumpulan  data menggunakan  observasi,  wawancara,  studi  dokumen  kemudian  diproses  dan  dianalisis. Sasaran kajian dalam penelitian ini adalah tentangseni lukis Sokaraja, yang difokuskan pada karakteristik lukisan, proses pewarisan dan pemasarannya dalam konteks pasar seni. Teknik pengumpulan data menggunakan observasi, wawancara, studi dokumen.  Teknik keabsahan data  secara  utama  menggunakan  triangulasi  sumber.  Teknik  analisis  data  yang  digunakan adalah analisis data interaktif. Kemudian, peneliti juga menggunakan konsep etik-emik, etik yang dimaksud di  sini  adalah pijakan teori,  sedangkan emik  adalah data  di  lapangan  yang diinterpretasikan oleh peneliti.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Guna  menjawab  masalah  penelitian  yang  berkaitan  dengan  permasalahan karaketristik  seni  lukis  Sokaraja,  peneliti  secara  pokok  menggunakan  disiplin  ilmu  seni
rupa.  Konsep  kesenirupaan  yang  digunakan  secara  utama  menggunakan  konsep kesenirupaan dari Sunaryo (2002), Rondhi & Sumartono (2002).
Dalam pembahasan itu, apabila hanya menggunakan konsep  yang diuraikan di atas dianggap  belum dapat  menjawab permasalahan secara tuntas, oleh karena itu dalam  jurnal penelitian ini, dalam pembahasannya juga dilengkapi dengan berbagai konsep dari literarur yang lain. Perihal  hasil  penelitian dan pembahasan itu. Pemaparannya, tidak akan dipisah. Hal  ini  dikarenakan,  setiap  pembahasan  hasil  dari  penelitian  ini,  dijelaskan  menggunakan dasar  pemikiran  etik  dan  emik,  yang  hasilnya  hanya  akan  didapat  dan  dipahami  dari gabungan berbagai unsur yang dibahas tadi.
Berdasarkan  konsep  kesenirupaan  di  atas  maka  ditemukan  untuk  gaya  lukisan Sokaraja  yang  masih  asli  sebagian  besar  menggunakan  konsep  lukisan  yang  berlatar pemandangan alam di persawahan dan gunung, namun beberapa pelukis sudah terpengaruh gaya  lukisan    dari  daerah  lain  yakni  gaya  lukisan  seperti  di  daerah  sunda  yakni  dengan berlatar pemandangan tempat di air terjun, dengan unsur estetika yang  berbeda pula dengan gaya  lukisan  asli  di  Sokaraja.  Sebagai  usaha  menyampaikan  hasil  penelitian  dan pembahasan  mengenai  pembuatan  lukisan  Sokarja  di  tahun  1960-1980.  Maka,  diuraikan persiapan alat dan bahan dan proses pembuatan. Sokaraja terdahulu.
Sebelum  para  pelaku  seni  di  Sokaraja  memulai  melukis,  ada  beberapa  persiapan yang  dilakukan,  antara  lain  persiapan  alat  dan  bahan-bahan  untuk  melukis.  Di  bawah  ini akan di cantumkan beberapa foto hasil dokumentasi peneliti di rumah Bapak Abdul Basir, salah  satu  pelukis  Sokaraja  berumur  88  tahun,  beliau  kesehariannya  hanya  melukis  dan sampai  sekarang  (2015)  masih  melukis  sebagai  mata  pencaharian  dan  pendapatan  utama, untuk  lebih  jelasnya  akan  di  uraikan  sebagai  berikut  Foto  dokumentasi  yang  pertama  ini merupakan bahan-bahan dan alat yang digunakan Bapak Abdul Basir untuk melukis.
Pembuatan Lukisan Sokaraja di tahun (1990 hingga sekarang 2015), alat dan bahan yang digunakan melukis Sokaraja sudah menggunakan bahan dan alat yang sudah modern,
Gambar 1. Foto Bahan Cat yang Digunakan Pak
Basir dalam Melukis
(Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
dari kuas yang digunakan menggunakan kuas yang sudah jadi dengan membelinya langsung di  toko.  Kanvas  yang  dipake  juga  sudah  menggunakan  variasi  kanvas  yang  sudah  bagus. Yang  dalam  ketahanan  catnya  akan  dapat  beberapa  kurun  waktu  lebih  lama  di  banding dengan  menggunakan  kanvas  biasa.  Pada  persiapan  alat  nya  pun  pelukis  sudah menggunakan  cungkir  sebagai  finishing  melukis.  Pada  catnya  pun  pelukis  sudah menggunakan  merk  cat  akrilik  yang  sudah  cukup  bagus  dan  dapat  ditemukan  pada  toko- toko alat bahan untuk melukis. Untuk lebih jelasnya gambar dan keterangan alat dan bahan, sebagai berikut ini :
Gambar di atas  menunjukan alat untuk melukis, alat tersebut sebagai langkah akhir setelah  pelukis  selesei  melukis  pemandangan,  dan  difinishing  dengan  menempelkan  cat kecil-kecil dengan meggunakan Cungkir. Hal tersebut menurut pelukis, menjadikan lukisan Sokaraja makin bagus dan indah.
Gambar 2. Bahan dan alat Melukis Berupa Cat Peony Kuas dan Cungkir (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Gambar 3. Alat Pendukung Melukis Berupa Tempat Duduk Kecil Biasa Dingklik Digunakan untuk duduk Saat Melukis (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Berdasarkan keterangan gambar di atas terdapat foto alat lukis berupa alat pembantu yakni  berupa  dingklik  (tempat  duduk  kecil)  sebagai  upaya  membantu  dan  memudahkan pelukis  berada  dalam  posisi  nyaman  ketika  melukis.  Alat  lainnya  berupa  penahan  lukisan yang  berbahan  dasar  kayu  berfungsi  menahan  lukisan  dalam  posisi  tidak  terjatuh  dan membantu pelukis dalam kenyamanan ketika menorehkan cat dalam menuangkan ide pada kanvas.
Kemudian  di  bawah  ini  ditemukan  data  hasil  observasi  mengenai  kegiatan  Bapak Sugeng  yakni  salah  satu  pelukis  di  Sokaraja,  beliau  melakukan  kegiatan  melukis  di rumahnya, dan dalam gambar hasil dokumentasi foto dari observasi tersebut, ada beberapa rangkaian  urutan  kegiatan  melukis  yang  dilakukan  Bapak  Sugeng,  dari  membuat  dasaran lukisan hingga finishing lukisan, untuk lebih jelasnya rangkaian aktifitas melukis Sokaraja adalah sebagai berikut :
Gambar 5. Aktivitas Pak Sugeng Sedang Melukis Di Rumah Membuat Obyek Pepohonan hingga Finishing Memperlihatkan referensi foto-foto terdahulu (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Gambar 4. Aktivitas Melukis Bapak Sugeng Lokasi Di Rumah Bapak Sugeng dari  Membuat Dasaran Lukisan Awal (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Gambar di atas merupakan gambar aktifitas Pak Sugeng yang sudah selesai melukis dengan kanvas ukuran kecil yakni ukuran 30x40an, dalam kegiatan tersebut terlihat lukisan pemandangan  yang  sudah  tampak  jadi,  Pak  Sugeng  mengecek  kembali  hasil  lukisannya sembari  membersihkan  sisa-sisa  cat  bahan  melukis  dan  membereskan  alat-alat  yang digunakan  untuk  melukis.  Berdasarkan  hasil  lukisan-lukisan  milik  Bapak  Sugeng  warna- warna  yang  digunakan  cenderung  ke  warna  kuning  keemasan.  Finishingnya  pun menggunakan  alat  cungkir  untuk  menorehkan  cat  setelah  lukisan  dilukis  menggunakan kuas.
Guna  mengetahui  bagaimana  pewarisan  cara  pembuatan  lukisan  Sokaraja  maka perlunya  konsep  mengenai  unsur-unsur  rupa,  yakni  tentang  ;  garis,  raut,  warna,  tekstur, gelap  terang,  ruang.  Setelah  ditambahkannya  konsep  baru  tersebut  guna  memperkuat interpretasi peneliti pada saat menganalisis karya lukisan Sokaraja, maka di bawah ini akan ditampilkan  foto  hasil  dokumentasi  dari  observasi  langsung  di  Sokaraja,  karya  lukisan Sokaraja berkisar tahun 1960-1980an, untuk lebih jelasnya gambar akan dipaparkan sebagai berikut di bawah ini.
Setelah  melihat  hasil  observasi  berupa  dokumentasi  karya  lukisan  Sokaraja  diatas, kemudian  dihubungkan  dengan  konsep  unsur-unsur  seni  rupa  yang  akan  diuraikan  berikut ini,  dari  unsur  yang  pertama  yakni  tentang  garis,  sebelum  unsur  rupa  garis,  ada  yang memandang  titik  atau  noktah  (spot)  sebagai  unsur  yang  paling  sederhana  (Bates  dalam Sunaryo,  2002:  7).    Sedangkan,  garis  merupakan  unsur  rupa  (visual  element)  yang  paling sederhana setelah titik. Garis dapat  dibedakan menjadi  dua macam,  yaitu garis  yang nyata (konkret) dan garis maya (imajinatif). Garis nyata yaitu garis sebagai wujud konkret benar-
Gambar 7. Lukisan Sokaraja Pada Saat Ini (2015) Pelukis Bapak Sugeng
(Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Gambar 6. Contoh Lukisan Sokaraja terdahulu (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
benar  nyata  atau  berwujud  kehadirannya,  misalnya  garis  yang  menggambarkan  batas keliling  suatu  benda.  Garis  maya  (imajinatif)  adalah  garis  yang  secara  visual  tidak  ada namun keberadaannya dapat kita pahami (Rondhi dan Sumartono, 2002: 31).
Kemudian untuk unsur rupa raut adalah pengenal bentuk yang utama. Sebuah bentuk dapat  dikenali  dari  rautnya,  apakah  sebagai  suatu  bangun  yang  pipih  datar,  yang menggumpal padat atau berongga bervolume, lonjong, bulat, persegi, dan sebagainya. Raut dapat ditampilkan dengan kontur (Sunaryo, 2002: 9). Setelah peneliti menganalisis berbagai macam  raut  di  lukisan  Sokaraja,  unsur  selanjutnya  adalah  warna.  Tekstur  (texture)  atau barik,  ialah  sifat  permukaan.  Sifat  permukaan  dapat  halus,  polos,  kasap,  licin,  mengkilap, berkerut,  lunak,  keras,  dan  sebagainya.  Setiap  material  atau  bahan  memiliki  teksturnya masing-masing.  Permukaan  kulit  kayu,  batu  atau  marmer,  kaca,  tekstil,  anyaman  bambu, dan  lain-lain,  memiliki  tekstur  masing-masing  yang  khusus  (Sunaryo,  2002:  17).  Barik menurut Wong (1986: 3-4) ialah kaifiat permukaan raut.
Ungkapan  gelap  terang  sebagai  hubungan  pencahayaan  dan  bayangan  dinyatakan dengan  gradasi  mulai  dari  yang  paling  putih  untuk  menyatakan  sangat  terang,  sampai kepada  yang  paling  hitam  untuk  bagian  yang  gelap  (Sunaryo,  2002:20)  .  Ruang  terkait dengan raut dan bentuk. Ruang pictorial adalah ruang yang bersifat maya atau ilusif karena karena  dalam  karya  dua  dimensi  ruang  tersebut  kenyataannya  tidak  ada,  sedangkan  ruang fisik  adalah  ruang  aktual  yang  letaknya  berdampingan  dengan  bentuk-bentuk  tiga dimensional (Lowry dalam Rondhi, 2002:34).
Konsep komposisi menjadi penting untuk memecahkan dan menganalisis karya hasil dokumentasi  gambar  di  atas,  komposisi  dalam  seni  rupa  terdiri  dari  kesatuan,  keserasian, dominasi,  keseimbangan,  kesebandingan.  Kesatuan  menurut  The  Liang  Gie  (dalam Alfauzani,  2008  :  16),  berarti  setiap  unsur  dalam  sebuah  karya  seni  adalah  perlu  bagi terciptanya nilai  karya seni  dan karya tersebut  tidak memuat  unsur-unsur  yang tidak perlu dan  unsur  yang  hadir  tersebut  harus  saling  mendukung,  memerlukan,  menanggapi,  dan menuntut  setiap  unsur  yang  lainnya.  Kesatuan  (unity)  menurut  Sunaryo  (2002:31) merupakan prinsip pengorganisasian unsur-unsur rupa yang paling mendasar. Tujuan akhir dari  penerapan  prinsip-prinsip  desain  yang  lain,  seperti  keseimbangan,  kesebandingan, irama, dan lainnya adalah untuk mewujudkan kesatuan yang padu atau keseutuhan.
Proporsi  menurut  Syakir  dan  Mujioyono  (2007:  62)  adalah  aspek  kesebandingan yaitu hubungan ukuran antar bagian satu dengan bagian lainnya, serta bagian serta kesatuan secara  keseluruhannya,  berdasarkan  konsep-konsep  di  atas  tersebut  dan  dengan ditambahkan  hasil  dokumentasi  2  lukisan  (terdahulu  dengan  sekarang),  yang  kemudian
kedua  nya  saling  dihubungan  dengan  etik-  emik  maka  dihasilkan  matrik  karakteristik  seni lukis Sokaraja sebagai berikut.
Tabel 1. Matrik Karakteristik Seni Lukis Sokaraja
Lukisan Sokaraja pada tahun 60-80an (Terdahulu)
Lukisan Sokaraja pada tahun 2015 (Sekarang)  Persiapan alat dan bahan : Bahan dan alat lukis tradisional (kuas yang  masih    berbahan  dasar  bambu yang di potong dan disisir ujungnya)
 Unsur-Unsur Rupa :
o Garis Imajinatif
o Raut :
 Geometris (Gunung)
 Organik (Bentuk daun & awan dilangit)
 Bersudut Banyak (daun pohon kelapa)
 Gabungan (Gubuk & puncak gunung)
o Warna
 Primer (Biru & kuning)
 Sekunder (Hijau, & cokelat)
 Monokromatik (Gunung, langit, awan)
 Analogus (Padi yang menguning
 Persiapan alat dan bahan : Bahan dan alat modern (kuas yang dibeli di toko)
 Unsur-Unsur Rupa : o Garis imajinatif
o Raut :
 Organik (Daun pohon)
 Bidang (Pohon & Rumput)
 Tidak Beraturan (Rumput)
o Warna
 Sekunder (Jingga) yakni pada pantulan cahaya memantul ke pohon & sungai, rumput (dari biru ke kuning).
 Intermediate ada pada pohon
& pohon)
 Kontras ( Warna hijau dan
Coklat pada rumput dan jalan)
o Tekstur (Hias & spontan)
o Gelap terang
 Adanya kedalaman ruang (jalan & pohon)
o Ruang
 Perbedaan jarak, benda, warna, obyek perspektif, ukuran awan yang berbeda
 Prinsip Desain
o Komposisi
 Kesatuan & Keserasian semua obyek
 Irama (Sawah, rumput, batu)
 Dominasi (gunung)
 Keseimbangan  asimetris (kanan kiri seimbang)
 Proporsi (semua obyek serasi)
 Aliran lukisan
o Naturalisme dan realisme
 Keberagaman Tema
o Konsep pemandangan alam fisik khas Sokaraja.
 sebagai perwujudan daerah
Sokaraja(hamparan gunung dan sawah, kegiatan masyarakat)
yang berjejer di kanan, sorotan cahaya pada sungai, (kuning ke jingga) pada ujung daun.
 Tersier pada batang dan obyek pohon (merah kecokelatan)  Kuarter pada pohon dan batangnya (cokelat ke jingga, Coklat ke ungu)  Value yakni tint, tone, shade
pada sorotan sinar, memantul
kesungai, rumput terkena sinar.  Analogus pada matahari, sungai, pohon, sawah, rumput.

o Tekstur (Hias & spontan)
o Gelap terang
 (Sungai)
o Ruang
 Prinsip Desain
o Komposisi
 Perbedaan jarak, benda, warna, obyek perspektif, ukuran awan yang berbeda
 Kesatuan & Keserasian semua obyek
 Irama (Rumput & daun)
 Dominasi (Sinar Matahari)
 Keseimbangan  asimetris (kanan kiri seimbang)
 Proporsi (semua obyek serasi)
 Aliran lukisan
o Naturalisme dan realisme
 Keberagaman Tema
o Konsep pemandangan alam fisik khas daerah lain (beragam)
 sebagai perwujudan daerah Sokaraja namun terinspirasi dari Sunda (sungai, waduk, air terjun)
 Dampak proses belajar di Sunda
 Alasan permintaan
pasar/konsumen.
Setelah  mengetahui  karakteristik  seni  lukis  Sokaraja,  untuk  menjawab  masalah penelitian ini yakni permasalahan proses pewarisan lukisan Sokaraja, peneliti secara pokok menggunakan  disiplin  ilmu  seni  rupa  dan  antropologi  budaya  konsep  kebudayaan  secara pokok  menggunakan  konsep  dari  Budhisantoso  (1953),    Kroeber  &  Kcluchkohn  (2005), dan oleh Koentjaraningrat (1990).
Dalam pembahasan itu, apabila hanya menggunakan konsep  yang diuraikan di atas dianggap  belum  dapat  menjawab  permasalahan  secara  tuntas,  oleh  karena  itu  dalam penelitian ini, dalam pembahasannya juga dilengkapi dengan berbagai konsep dari literarur yang lain. Perihal  hasil  penelitian dan pembahasan itu. Pemaparannya, tidak akan dipisah. Hal  ini  dikarenakan,  setiap  pembahasan  hasil  dari  penelitian  ini,  dijelaskan  menggunakan dasar  pemikiran  etik  dan  emik,  yang  hasilnya  hanya  akan  didapat  dan  dipahami  dari gabungan berbagai unsur yang dibahas tadi.
Selaras  dengan  konsep  yang  disampaikan  oleh  Budhisantoso  (dalam  Jurnal  Seni Wiled,  1953:4)  yakni  di  bab  II  pada  landasan  teori  yang  membahas  bahwa  kebudayaan merupakan  keseluruhan  cara  hidup  yang  dianut  oleh  sekelompok  sosial,  kebiasaan  yang diperoleh dengan cara belajar, cara berfikir, berperasaan dan berkepercayaan, abstraksi dari tingkah laku sosial, seperangkat pedoman untuk memecahkan masalah, mekanisme kontrol untuk  mengatur  tingkah  laku  secara  normatif,  ataupun  seperangkat  cara  untuk menyesuaikan diri dengan lingkungan dalam arti luas maupun dengan sesama manusia.
Berdasarkan hasil observasi dan wawancara mengenai kondisi lapangan di Sokaraja, Hal  tersebut  diperjelas  dengan  apa  yang  disampaikan  pelukis  Sokaraja  Bapak  Sugeng, sebagai berikut :
“...Lukisan  Sokaraja  kuwe  diturunna  kawit  jaman  bien  banget,  kang  wong  tua  sing ngajari  ming  anake,  kang  dulur  ngajari  meng  dulur  liyane,  kang  kanca  ngajari  kanca liyane, bar di ajari trus kon praktek dewek bar kuwe lukisane nembe bisa di dol, payu apa ora ne kuwe tergantung karo pasaran, lukisane payu dan pelukis bakal entuk duwit, pola  kayak  kuwe  terus-terusan  sampe  bisa  dienggo  pendapatan  sedina-dinane  nang keluarga...”
(“...Lukisan Sokaraja itu diturunkan dari jaman dulu sekali, dari orang tua mengajarkan kepada  anaknya,  sodara  mengajarkan  ke  sodara  lain,  teman  mengajarkan  ke  teman
lainnya,  setelah  diajari  kemudian  menyuruh  untuk  dipraktikan    sendiri  dan  setelah  itu lukisan baru bisa dijual, laku tidaknya lukisan tergantung dari pasaran, lukisan laku dan pelukis  akan  mendapatkan  uang,  jual  beli  tersebut  yang  terus  menerus  sampai  bisa  di gunakan sebagai pendapatan sehari-hari keluarga pelukis...”)
Berdasarkan  hasil  wawancara  tersebut,  sehingga  dapat  diinterpretasikan, berdasarkan  hasil  wawancara  dan  observasi  berupa  foto  pelukis  sebagai  bukti  adanya interaksi  antar  masyarakat  Sokaraja  hingga  menghasilkan  pelukis-pelukis  Sokaraja.  Hal tersebut  menunjukkan  bahwa  kegiatan  melukis  di  Sokaraja  dilakukan  dari  berawal  sebuah proses yang diturunkan oleh sekelompok masyarakat Sokaraja kepada masyarakat Sokaraja lainnya,  yang  kemudian  saling  bersosialisasi  sehingga  menjadi  sebuah  tingkah  laku masyarakat  yang  dilakukan  terus-menerus,  saling  menyesuaikan  dengan  lingkungan  antar sesama  manusia  hingga  akhirnya  menjadi  kebiasaan  dan  menghasilkan  pendapatan  yang secara  tidak  langsung  menyelesaikan  permasalahan  pada  masyarakat  Sokaraja,  kebiasaan tersebut menghasilkan sebuah lukisan yakni lukisan Sokaraja, yang tentu setelah dijual akan menghasilkan uang sehingga menjadi mata pencaharian sebagian masyarakat Sokaraja yang berprofesi sebagai pelukis guna pemenuhan kebutuhan hidup.
Rangkaian  di  atas  berkait  pula  dengan  pendapat  Kroeber  dan  Kcluchkohn  (dalam mudji  dan  Hendar,  2005:  8-9)  bahwa  menurut  Kroeber  dan  Kcluchkohn  ada  beberapa pemahaman  pokok  mengenai  budaya  yaitu  pertama,  dari  sisi  deskriptif  yang  cenderung melihat  budaya  sebagai  totalitas  yang  menyusun  keseluruhan  hidup  sosial  sekaligus menunjukan  sejumlah  ranah  yang  berbentuk  budaya.  Kedua,  sisi  historis  yang  cenderung melihat  budaya  sebagai  warisan  yang  dialih-diturunkan  dari  generasi  satu  ke  generasi berikutnya.  Ketiga,  sisi  psikologis  yang  cenderung  memberi  tekanan  pada  peran  budaya sebagai  pemecahan  masalah  yang  membuat  orang  bisa  berkomunikasi,  belajar,  atau memenuhi  kebutuhan material  maupun emosional.  Keempat, sisi  genetis  yang melihat sisi asal  usul  bagaimana  budaya  itu  bisa  eksis  atau  tetap  bertahan.  Melihat  budaya  lahir  dari interaksi antar manusia dan tetap bisa bertahan karena ditransmisikan dari satu generasi ke generasi berikutnya .
Ditemukan  data  kondisi  masyarakat  Sokaraja  berdasarkan  hasil  wawancara menunjukan  bahwa  memang  benar  adanya  warisan  yang  dialihkan  dari  pelukis  terdahulu kepada pelukis  sekarang, seperti  yang di  sampaikan Bapak Abdul Basir,  yang berumur 88 tahun (salah satu  pelukis Sokaraja  yang masih  hidup) diuraikan dalam petikan percakapan berikut ini :
“...pelukis Sokaraja generasi pertama kados Gesang, Ismail. lha pak Ismail niku pak lek e  kulo,  nah  kulo  niku  keponakane,  pas  kuwe  pak  Ismali  ngendika  „Basir  wis  ora  usah
nerusna sekolah duwur-duwur, sekolah duwur-duwur tapi ra dadi nggo ngapa, mending sinau  nglukis  bae,  nek  kowe  ana  bakate  mengko  li  teyeng‟  zaman  niku  pas  Hindia Belanda (pas zaman jajahan Belanda). Lha njur kulo diwarahi teng Pak Ismail, lha kulo diwarahi sedela wis langsung nyantel pinter, sinau 3 tahun terus teyeng...”
(“...pelukis  Sokaraja  generasi  pertama  seperti  Gesang,  Ismail,  dll.  Lha  Pak  Ismail  itu Paman saya, pada saat itu Pak Ismail bilang „Basir sudahlah tidak usah sekolah buat apa, belajar  melukis  saja,  kalau  memang  kamu  berbakat  pasti  bisa.  Jaman  itu  Jaman  Hindia Belanda  (penjajahan  Hindia  Belanda).  Kemudian  saya  diajari  melukis  oleh  Pak  Ismali, saya  diajari  dengan  waktu  sebentar  sudah  langsung  bisa,  belajar  3  tahun  sudah  dapat melukis...”)
Setelah  melihat  hasil  data  lapangan  di  atas,  dapat  dipadupadankan  dengan  konsep yang  diuraikan  sebelumnya,  bahwa  lukisan  Sokaraja  masuk  dalam  sisi  kedua  yakni historisnya, lukisan Sokaraja terbukti memiliki sisi historis yang pasti yakni sisi penurunan dari generasi satu ke generasi lain, sisi psikologis dengan memecahkan permasalahan yang ada  seperti  yang  disampaikan  konsep  pertama  di  atas  oleh  Budhisantoso,  yang  jelas memiliki  sisi  genetis,  dari  pelukis  yang  masih  memiliki  hubungan  persaudaraan  dengan pelukis lain (walaupun tidak semua pelukis).
Di  dalam  teori  tindakan  yang  disampaikan  oleh  Koentjaraningrat  (1990:  220) terkandung  konsepsi  bahwa  dalam  hal  menganalisis  suatu  kebudayaan  dalam  keseluruhan perlu dibedakan secara tajam antara adanya empat komponen, yaitu diantaranya : (1) Sistem budaya  atau  cultural  system,  dengan  demikian  sistem  budaya  berfungsi  sebagai  adat istiadat, diantara adat istiadat seperti sistem normanya, yang secara lebih khusus lagi dapat dirinci  ke  dalam  berbagai  macam-macam  norma  menurut  pranata-pranata  yang  ada  dalam masyarakat bersangkutan. Fungsi inti dari sistem budaya adalah menata dan memantapkan tindakan-tindakan  serta  tingkah  laku  manusia.  (2)  Sistem  sosial  atau  social  system,  terdiri dari  aktivitas  manusia  dan  tindakan-tindakan  dan  tingkah  laku  berinteraksi  antar  individu dalam  rangka  kehidupan  masyarakat,  sebagai  rangkaian  tindakan  berpola  yang  berkaitan satu  dengan  yang  lain,  sistem  sosial  itu  bersifat  lebih  konkret  dan  nyata  dari  pada  sistem budaya,  dalam  arti  bahwa  tindakan  manusia  dapat  dilihat  dan  diobservasi.  (3)  Sistem kepribadian  atau  personality  system,  mengenalkan  soal  isi  jiwa  dan  watak  individu  yang berinteraksi  sebagai  warga  masyarakat.  (4)  Sistem  organisme  atau  organic  system, melengkapi  seluruh  kerangka  dengan  mengikut-sertakan  ke  dalam  proses  biologick    serta bio-kimia dalam organisme manusia.
Berdasarkan  paparan  mengenai  teori  tindakan  oleh  Koentjaraningrat,  maka  dibuat kerangka  untuk  mempermudah  pemahaman  dalam  penggunaan  teori  tersebut,  bagan tersebut  berawal  dari  masyarakat  yang  memiliki  kebudayaan  dan  terdiri  dari  empat
komponen  yang  kemudian  menghasilkan  wujud  yang  berbeda-beda,  dan  menghasilkan sebuah  fungsi  yang  melalui  proses  sehingga  hasil  akhir  mencapai  sebuah  pembudayaan. Bagan  di  bawah  telah  disusun  oleh  kelompok  studi  Harvard  dibawah  pimpinan  Talcott Person, yang akan di uraikan sebagai berikut.
Berdasarkan  pijakan  teori  milik  Koentjaraningrat  di  atas,  yang  berbicara  empat komponen  yakni  mengenai  ;  Sistem  budaya,  Sistem  sosial,  Sistem  kepribadian,  Sistem organisme.  Kemudian  dihubungkan  dengan  hasil  petikan  wawancara  dengan  salah  satu pelukis  Sokaraja,  maka  jelas  bahwa  sistem  budaya  atau  cultural  system,  dengan  demikian sistem  budaya  berfungsi  sebagai  adat  istiadat,  diantara  adat  istiadat  seperti  sistem normanya, yang secara lebih khusus lagi dapat diperinci ke dalam berbagai macam-macam norma menurut  pranata-pranata  yang ada dalam masyarakat  bersangkutan. Fungsi  inti  dari sistem  budaya  adalah  menata  dan  memantapkan  tindakan-tindakan  serta  tingkah  laku manusia.  Sistem  budaya  di  masyarakat  Sokaraja  tidak  yang  terlalu  religius  tapi  juga  tidak pula yang mendukung hal-hal diluar batas norma hal tersebut terlihat dari jenis lukisan yang ada  di  Sokaraja  sopan,  dan  bertema  pemandangan  dan  asli  fisik  pemandangan  alam Sokaraja.  Kedua,  sistem  sosial  atau  social  system,  terdiri  dari  aktivitas  manusia  dan
Kebudayaan Masyarakat Sistem Budaya Sistem Sosial Sistem Kepribadian Sistem organik
Konsep, gagasan,
aturan, nilai dan norma. Tindakan antar individu yang berpola Tindakan kepribadian Organisme manusia
Menata memantapkan Interaksi antar individu Hasrat dan motivasi adaptasi Internalisasi Enkulturasi sosialisasi Komponen Wujud
Fungsi Proses Belajar
Gambar 8. Bagan Teori Tindakan dalam Kebudayaan (Talcott Parsons dalam Koentjaraningrat, 1990: 223)
tindakan-tindakan  dan  tingkah  laku  berinteraksi  antar  individu  dalam  rangka  kehidupan masyarakat,  sebagai  rangkaian  tindakan  berpola  yang  berkaitan  satu  dengan  yang  lain, sistem sosial itu bersifat lebih konkret dan nyata dari pada sistem  budaya, dalam arti bahwa tindakan manusia dapat dilihat dan diobservasi.
Hal  tersebut  jelas  sesuai  karena  adanya  aktifitas-aktifitas  dalam  proses pembuatannya  suatu  karya    seni.  Ketiga,  sistem  kepribadian  atau  personality  system, mengenalkan soal isi jiwa dan watak individu yang berinteraksi sebagai warga masyarakat, proses  kegiatan  melukis  di  Sokaraja  tidak  akan  berjalan  bila  watak  asli  tiap  individu  di masyarakat  tidak  mau  menerima,  karena  sebaliknya  maka  akhirnya  muncul  hasrat  dan motivasi  untuk  melakukan  kegiatan  melukis.  Keempat,  sistem  organisme  atau  organic system, melengkapi seluruh kerangka dengan mengikut-sertakan ke dalam proses biologick, ketiga hal tersebut tidak akan terjadi bila tidak di gerakan oleh sistem jaringan tubuh, dalam hal  ini  kegiatan  melukis  digerakan  oleh  seluruh  indra  di  tubuh.  Keempat  konsep  tersebut kemudian  saling  bersinergi  untuk  kemudian  masuk  dalam  masyarakat  dan  disosialisasikan kepada masyarakat yang lebih luas sehingga mencapai sebuah pembudayaan, kegiatan yang dilakukan terus menerus.
Guna  mendukung  konsep  teori  dan  pembahasan  di  atas  milik  Koentjaraningrat tersebut,  yakni  mengenai  sistem  budaya,  Sistem  sosial,  Sistem  kepribadian,  Sistem organisme, maka ditambahkan lagi sebuah konsep baru yakni milik Ahimsa Putra, (2012: 6) mengenai    nilai  –nilai  atau  values,  yakni  patokan  yang  digunakan  sesuatu  itu    baik  atau buruk, benar atau salah, bermanfaat atau tidak. Berkenaan dengan hal tersebut maka  nilai ilmu sosial budaya yang baik adalah yang dapat membuat masyarakat dan budayanya lebih baik  keadaannya  dari  waktu  ke  waktu,  memperluas  wawasan  kemanusiaan  warga masyarakat  pada  umumnya.  Sistem  nilai  yang  baik  dapat  membuat  warga  masyarakatnya memahami  dan  menghargai  kebudayaan.  Berdasarkan  konsep  baru  milik  Ahimsa  Putra tersebut  dapat  diperoleh  bahwa  sistem  budaya,  Sistem  sosial,  Sistem  kepribadian,  Sistem organisme itu memiliki nilai dalam setiap aspeknya, tentunya nilai yang diharapkan adalah nilai yang baik.
Konsep  mengenai  komunikasi  di  atas  diperkuat  kembali  oleh  pendapat Koentjaraningrat,  (2009:  184-190),  yang  menyatakan  pada  dinamika  dan  kebudayaan masyarakat  adanya  proses  belajar  kebudayaan  sendiri,  dengan  mengalami  proses internalisasi, sosialisasi, dan yang terakhir proses enkulturasi, yang diuraikan bahwa proses internalisasi merupakan proses panjang sejak seorang individu belajar menanamkan dalam kepribadiannya  segala  perasaan,  hasrat,  nafsu,  dan  emosi  yang  diperlukan  sepanjang
hidupnya. Sedangkan proses sosialisasi berkaitan dengan proses belajar kebudayaan dalam hubungan  dengan  sistem  sosial,  dalam  proses  itu  seorang  individu  dari  masa  anak  hingga masa  tuanya  belajar  pola-pola  tindakan  dalam  interaksi  dengan  segala  macam  individu sekelilingnya  yang  menduduki  beraneka  macam  peranan  sosial  yang  mungkin  ada  dalam kehidupan sehari-hari. Hingga mencapai sebuah enkulturasi, yakni  proses seorang individu mempelajari dan menyesuaikan alam pikiran serta sikapnya dengan adat, sistem norma dan peraturan yang hidup dalam kebudayaannya.
Berdasarkan hasil observasi dan wawancara mengenai kondisi lapangan di Sokaraja, Hal  tersebut  diperjelas  dengan  apa  yang  disampaikan  pelukis  Sokaraja  Bapak  Sugeng, sebagai berikut :
“...Lukisan  Sokaraja  kuwe  diturunna  kawit  jaman  bien  banget,  kang  wong  tua  sing ngajari  ming  anake,  kang  dulur  ngajari  meng  dulur  liyane,  kang  kanca  ngajari  kanca liyane, bar di ajari trus kon praktek dewek bar kuwe lukisane nembe bisa di dol, payu apa ora ne kuwe tergantung karo pasaran, lukisane payu dan pelukis bakal entuk duwit, pola  kayak  kuwe  terus-terusan  sampe  bisa  dienggo  pendapatan  sedina-dinane  nang keluarga...”
(“...Lukisan Sokaraja itu diturunkan dari jaman dulu sekali, dari orang tua mengajarkan kepada  anaknya,  sodara  mengajarkan  ke  sodara  lain,  teman  mengajarkan  ke  teman lainnya,  setelah  diajari  kemudian  menyuruh  untuk  dipraktikan    sendiri  dan  setelah  itu lukisan baru bisa dijual, laku tidaknya lukisan tergantung dari pasaran, lukisan laku dan pelukis  akan  mendapatkan  uang,  jual  beli  tersebut  yang  terus  menerus  sampai  bisa  di gunakan sebagai pendapatan sehari-hari keluarga pelukis...”)
Berdasarkan  hasil  wawancara  tersebut,  sehingga  dapat  diinterpretasikan, berdasarkan  hasil  wawancara  dan  observasi  berupa  foto  pelukis  sebagai  bukti  adanya interaksi  antar  masyarakat  Sokaraja  hingga  menghasilkan  pelukis-pelukis  Sokaraja.  Hal tersebut  menunjukkan  bahwa  kegiatan  melukis  di  Sokaraja  dilakukan  dari  berawal  sebuah proses yang diturunkan oleh sekelompok masyarakat Sokaraja kepada masyarakat Sokaraja lainnya,  yang  kemudian  saling  bersosialisasi  sehingga  menjadi  sebuah  tingkah  laku masyarakat  yang  dilakukan  terus-menerus,  saling  menyesuaikan  dengan  lingkungan  antar sesama  manusia  hingga  akhirnya  menjadi  kebiasaan  dan  menghasilkan  pendapatan  yang secara  tidak  langsung  menyelesaikan  permasalahan  pada  masyarakat  Sokaraja,  kebiasaan tersebut menghasilkan sebuah lukisan yakni lukisan Sokaraja, yang tentu setelah dijual akan menghasilkan uang sehingga menjadi mata pencaharian sebagian masyarakat Sokaraja yang berprofesi sebagai pelukis guna pemenuhan kebutuhan hidup.
Ditemukannya  kegiatan  proses  belajar  di  sanggar  dan  di  rumah.  Untuk  di  sanggar setting:  tempat  dilakukan  di  sanggar,  pelakun(masyarakat  Sokaraja  bersaudara  baik  yang
ataupun  tidak),  dilakukan  bersama-sama.  Aktif  dan  pasif,  aktif  terjadi  dulu  tahun  1960- 80an,  pasif  pada  waktu  sekarang.  Apa  yang  diwariskan,  keahlian  melukis/cara  melukis. Untuk proses belajar di rumah, setting tempat dilakukan di rumah/keluarga, pelaku (anggota keluarga  saja)  dilakukan  sebatas  anggota  keluarga  (sendiri),  kegiatan  masih  aktif  hingga sekarang (2015), apa yang diwariskan keahlian berupa keahlian melukis/cara melukis.
Berdasarkan berbagai macam ulasan konsep-konsep di atas yang dipadukan dengan seluruh  data-data  penelitian  di  Sokaraja,  kemudian  diselaraskan  dan  diinterpretasikan menjadi sebuah simpulan, guna mendukung simpulan-simpulan di atas maka ditambahakan juga konsep mengenai komunikasi, karena semua hal tidak akan terjalin baik bila tidak ada komunikasi yang baik pula. Seperti yang disampaikan oleh (Effendy, 1990 : 13) pentingnya bahasa  dalam  sebuah  komunikasi,  yakni  bagaimana  proses  berlangsungnya  proses komunikasi yang terdiri dari atas proses rohaniah komunikan dengan bahasa sebagai media atau penghubung dan komunikasi berlangsung apabila terjadi kesamaan makna dalam pesan yang diterima oleh komunikan, dengan arti lain komunikasi adalah proses membuat sebuah pesan setala ( tuned ) bagi komunikator dan komunikan.
Berbicara komunikasi  maka semua hal  tersebut  perlu adanya budaya sebagai suatu informasi  dan  komunikasi,  seperti  yang  disampaikan  Kluckhohn  dan  Kelly,  1945  (dalam Liliweri,  2014:  23-24)  yang  menyatakan  kebudayaan  juga  dapat  dipandang  sebagai informasi  dan  Hall,  1959,  1976  (dalam  Liliweri,  2014:  23-24)  yang  menyatakan  sistem komunikasi.  Kedua  pendangan  tersebut  menghasilkan  sebuah  konsep  baru  bahwa kebudayaan  merupakan  matriks  yang  kompleks  dari  unsur-unsur  sosial  yang  berbentuk abstrak dan akhirnya melekat pada jiwa individu maupun kelompok, akibatnya kebudayaan terbentuk  menjadi  pola hidup  meletakkan orientasi  dunia, dan kebudayaan memungkinkan orang  untuk  memahami  lingkungan,  melakukan  transisi  dari  rahim  dari  kehidupan  yang tidak kelihatan menjadi nampak.
Mengangkat  soal  pewarisan  maka  akan  berbicara  cara  belajar  dan  pendidikan, karena  lukisan  Sokaraja  terbentuk  berdasarkan  cara  belajar  dan  di  ketahui  bahwa  lukisan Sokaraja  berada  pada  pendidikan  nonformal  dan  informal,  sehingga  di  bawah  ini dicantumkan pula matrik bentuk pewarisan dari seni lukis Sokaraja, sebagai berikut:
Tabel 2.  Matrik  Bentuk  Pewarisan Seni Lukis Sokaraja
Pendidikan Nonformal Pendidikan Informal
 Setting :
o Tempat dilakukan di sanggar.
o Pelaku (masyarakat Sokaraja bersaudara baik yang ataupun tidak)
o Dilakukan bersama-sama
 Aktif dan pasif :
o Aktif dulu tahun 1960-80an
o Pasif pada waktu sekarang.
 Apa yang diwariskan
o Keahlian melukis/cara melukis
 Setting :
o Tempat dilakukan di
rumah/keluarga.
o Pelaku (Anggota keluarga saja)
o Dilakukan sebatas anggota keluarga (sendiri).
 Aktif dan pasif :
o Aktif hingga sekarang (2015)
 Apa yang diwariskan
o Keahlian melukis/cara melukis
Pada  bagaian  ini  disampaikan  hasil  penelitian  dan  pembahasan  untuk  menjelaskan masalah  penelitian  yakni  permasalahan  pemasaran  seni  lukis  lukisan  Sokaraja  dalam konteks  pasar  seni,  maka  dalam  mengkajinya  peneliti  menggunakan  konsep  mengenai pasar.  Sebagian  besar  konsep  pasar  diambil  pemikiran  dari  Swasta  &  Sukotjo  (2002)  dan Kotler Amstrong (2008).
Kaitan  produk  dengan  penentuan  harga,  maka  lukisan  Sokaraja  adalah  suatu  barang yang  dijual,  menurut  Kotler  dan  Armstrong  (2008:  2)  dalam  perekonomian  sekarang  ini, tentu  pertukaran  barang  tidak  lagi  dilakukan  secara  barter,  tetapi  dilakukan  dengan menggunakan alat pembayaran atau alat penukar yang disebut uang. Dalam ilmu ekonomi, uang  dikatakan  sebagai  sejumlah  nilai  pertukaran.  Penjual  akan  menerima  sejumlah  uang sebagai  imbalan dari usahanya menjual  barang kepada pembeli.  Sebaliknya, pembeli akan membayarkan sejumlah uang kepada penjual sebesar nilai barang yang dibelinya.
Setelah  melakukan  observasi  di  lapangan  yakni  di  Sokaraja,  diperoleh  data  berupa foto dokumentasi langsung ketika berada di galeri milik Bapak Syarif, galeri tersebut berada di sepanjang jalan di Sokaraja, foto untuk lebih jelasnya adalah sebagai berikut.
Berdasarkan  gambar  di  atas  terlihat  Bapak  Syarif,  sedang  melakukan  aktifitas membungkus  sebuah  lukisan  yang  sudah  ditawar  dan  akan  dibeli  oleh  Dimas,  kemudian terlihat  jelas  bahwa  Dimas  konsumen  lukisan  Sokaraja,  hendak  akan  membayar  lukisan Sokaraja tersebut, sistem pembayarannya pun dengan membeli berupa uang.
Tanggapan  yang  positif  dari  masyarakat  yang  sekarang  yang  dituju,  biasa  dikenal dengan sebutan pasar atau market. Marketing dan market dalam dunia ekonomi tidak dapat dipisahkan karena adanya marketing atau pemasaran yang pasti karena adanya market atau pasar yang dituju (Swastha dan Sukotjo, 2002: 191-192).
Di  bawah  ini  merupakan  hasil  observasi  dokumentasi  berupa  foto  yang  diabadikan, terlihat  jelas  adanya  konsumen  yang  bernama  Dimas,  asli  Sokaraja  dan  berumur  20  tahun yang sedang memilah-milih lukisan Sokaraja dan menawarnya untuk kemudian akan dibeli untuk  konsumsi  pribadi  di  rumahnya,  foto  untuk  lebih  jelasnya  dapat  dilihat  di  bawah sebagai berikut :
Gambar 10. Dimas seorang konsumen lukisan sedang melihat-lihat Lukisan Sokaraja Di Galeri (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)

## Gambar 9. Foto Lukisan Sokaraja dan pembelinya
Proses Transaksi Pembelian Lukisan Di Galeri Lukisan Milik Bapak Syarif (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
Kemudian,  di  tambahkan  kembali  oleh  Haryono  (2008:  129)  mengenai  adanya  art for art dan art for mart, dalam kaitan dengan pendapat tersebut maka yang dimaksud lukisan Sokaraja diciptakan dalam rangka untuk kepentingan industri atau dijual.
Dalam rangka menyikapi pijakan konsep milik Haryono di atas, maka di bawah ini di cantumkan foto hasil observasi sebagai berikut :
Gambar    di  atas  memperjelas  bahwa  lukisan  Sokaraja  dijual  di  dua  galeri  di sepanjang  jalan  Sokaraja.  Kemudian,  ditambahkan  lagi  hasil  petikan  wawancara  yang  di sampaikan pelukis Bapak Sugeng, sebagai berikut :
“...Aku  nglukis  genah  anu  ana  jalukan  kang  konsumen,  aku  juga  ra  bakal  nglukis  nek pancen  ora  ana  sing  tuku.  Nglukise  be  ora  ana  makna  apa,  kur  nglukis  pemandangan bae, ora ana maksut misal nglukis wit witan maksute ben kepriwe, ora. Ya kur ben apik bae, pemandangan ya pancen ana wit witane...”
(“...Saya  melukis  hanya  karena  ada  permintaan  dari  konsumen,  saya  juga  tidak  akan melukis  kalau  memang  tidak  ada  yang  membelinya.  Melukisnya  pun  tidak  ada  makna lebih.  Hanya  melukis  pemandangan  saja,  tidak  ada  maksut  lain  misalnya  saja  saya melukis  pepohonan  supaya  memiliki  kesan  apa,  tidak.  Ya  hanya  biar  bagus, pemandangan kan memang ada pepohonannya...”)
Berdasarkan pijakan konsep di atas dan  hasil petikan wawancara di atas maka dapat diinterpretasikan sebagai berikut :
Lukisan  Sokaraja  merupakan  lukisan  yang  di  dalam  nya  tidak  ada  halnya  estetika khusus, hal tersebut sesuai seperti yang disampaikan pelukis Sokaraja bahwa melukis hanya karena  ada  permintaan  pasar  tanpa  terlalu  mempedulikan  estetikanya,  hal  tersebut  berati jelas  sekali  lukisan  Sokaraja  merupakan art  for  mart ,  bukan  merupakan art  for  art dalam
Gambar 11. Pelukis Bapak Sugeng dan Syarif sedang Menunjukkan Lukisan Sokaraja di Galeri (Dokumentasi Setyaningrum, 2015)
kaitan  dengan  pendapat  tersebut,  maka  yang  dimaksud  lukisan  Sokaraja  diciptakan  dalam rangka  untuk  kepentingan  industri  atau  dijual.  Oleh  karena  tujuan  penciptaannya  untuk dijual, maka sudah barang tentu materi produknya juga menyesuaikan dengan selera pasar.
Secara  utama Marketing  Mix menurut  Swastha  dan  Sokotjo  (2002:  193)  adalah kombinasi  dari  empat  kegiatan  yang  merupakan  inti  dari  sistem  pemasaran  perusahaan, yakni  tentang  produk,  harga,  promosi,  dan  sistem  distribusi.  Di  sinilah  peran marketing sangat  penting  dalam  upaya  sebuah  produk  sampai  ke  masyarakat  pembeli.  Sehingga berdasarkan  konsep  milik    Sukotjo,  marketing  mix  pada  galeri  terdiri  dari  perencanaan produk, yang berupa persiapan mengambil produk lukisan dari pelukis, mengambil lukisan berdasarkan permintaan konsumen dan berdasarkan lukisan terlaris di galeri.
Penentuan  harga  lukisan  berdasarkan  harga  yang  ditentukan  oleh  pelukis,  untuk kemudian  menentukan  harga  sendiri.  Pemilik  galeri  aktif  melakukan  promosi  via  internet atas bantuan Pemda dan melakukan promosi  dengan memajang lukisan di  galeri keluarga. Galeri  mendistribusikan  dengan  cara  menjual  kepada  konsumen  pembeli  di  Sokaraja  & diluar  Sokaraja  serta  penjual  lain  yang  akan  menjual  kembali  lukisan  tersebut.  Guna memperjelas maka dibawah disajikan matrik pemasaran seni lukis Sokaraja.

## Tabel 3. Matrik Pemasaran Produk Lukisan Sokaraja
Marketing Mix (Managemen Pemasaran) Pelukis Sokaraja Galeri Di Sokaraja Galeri Hf Galeri Keluarga Perencanaan
(Produk)
Penentuan Harga
 Persiapan alat & bahan, dan tema lukisan o Berdasarkan
permintaan konsumen/pasar
 Berdasar bahan yang digunakan
 Ukuran (Besar kecilnya) lukisan
 Kesulitan (Rumit
 Persiapan pengambilan produk lukisan baru dilakukan dalam waktu lama (stok baru hampir tidak
ada)
 Berdasarkan harga yang
ditentukan oleh pelukis, untuk kemudian
 Persiapan mengambil produk lukisan dari pelukis. o Berdasarkan permintaan konsumen.
o Berdasarkan lukisan terlaris
di galeri
 Berdasarkan harga yang ditentukan oleh pelukis, untuk kemudian menentukan harga
Promosi
Distribusi
tidaknya) tidaknya
lukisan  Waktu Lama pembuatan.  Pelukis melakukan promosi pasif (hanya dirumah
 Pelukis melakukan distribusi :
o Ke galeri-galeri yang ada di Sokaraja. o Melakukan distribusi ke luar daerah Sokaraja. o Ke penjual lain dengan tujuan untuk dijual
kembali.
menentukan harga sendiri.
 Pemilik galeri melakukan promosi aktif.
 Galeri mendistribusika n o menjual kepada konsumen pembeli lukisan
Sokaraja.
sendiri
 Pemilik galeri aktif melakukan  :
o promosi via internet atas bantuan Pemda dan melakukan promosi dengan memajang lukisan di galeri keluarga.  Galeri mendistribusikan: o menjual kepada konsumen pembeli di Sokaraja & diluar Sokaraja o Penjual lain yang akan menjual kembali lukisan tersebut.

## KESIMPULAN DAN SARAN
Pada  karakteristik  seni  lukis  Sokaraja,  terjadi  dua  perbedaan  seni  lukis  Sokaraja yang  mencolok  antara  tahun  terdahulu  berkisar  tahun  (60-80an)  dengan  sekarang  tahun (2015)  terlihat  dari  analisis  berbagai  macam  unsur  kesenirupaan  dan  prinsip  desain,  aliran seni lukis dan keseragaman tema.
Pada proses pewarisan seni lukis di Sokaraja, adanya proses belajar berupa perilaku melukis  berdasarkan  rangkaian  sistem  budaya,  sosial,  kepribadian  dan  organik  untuk kemudian  diinternalisasi,  disosialisasikan  hingga  mencapai  enkulturasi.  Proses  belajar tersebut  ditemukan  pada  kategori  pendidikan  nonformal  di  sanggar,  dan  pendidikan informal masyarakat dan keluarga di Sokaraja.
Pada permasalahan pemasaran dianalisis berdasarkan marketing mix yang terdiri dari perencanaan produk, berupa persiapan alat & bahan, berdasarkan tema lukisan, permintaan konsumen/pasar  dan  bahan  yang  digunakan.  Penentuan  harga  berdasarkan  ukuran  (besar
kecilnya)  lukisan,  kesulitan  (rumit  tidaknya)  tidaknya  lukisan,  waktu  lama  pembuatan. Promosi,  pelukis  melakukan  promosi  pasif  (hanya  dirumah).  Pelukis  melakukan  distribusi ke  galeri-galeri  yang  ada  di  Sokaraja.  melakukan  distribusi  ke  luar  daerah  Sokaraja  ke penjual lain dengan tujuan untuk dijual kembali.
Marketing  mix  pada  galeri  terdiri  dari  perencanaan  produk,  yang  berupa  persiapan mengambil  produk  lukisan  dari  pelukis,  mengambil  lukisan  berdasarkan  permintaan konsumen  dan  berdasarkan  lukisan  terlaris  di  galeri.  Penentuan  harga  lukisan  berdasarkan harga  yang  ditentukan  oleh  pelukis,  untuk  kemudian  menentukan  harga  sendiri.  Pemilik galeri  aktif  melakukan  promosi  via  internet  atas  bantuan  Pemda  dan  melakukan  promosi dengan  memajang  lukisan  di  galeri  keluarga.Galeri  mendistribusikan  dengan  cara  menjual kepada  konsumen  pembeli  di  Sokaraja  &  diluar  Sokaraja  serta  penjual  lain  yang  akan menjual kembali lukisan tersebut.
Kegiatan untuk membuat produk lukisan Sokaraja yang seyogyanya dipertahankan di masyarakat  Sokaraja.  Seiring  kemajuan  teknologi  dan  perkembangan  jaman  sudah seharusnya  menjadi  salah  satu  alat  kesejahteraan  di  lingkungan  masyarakat  Sokaraja  dan mengurangi  angka  pengangguran.  Namun,  keberadaan  produk  lukis  Sokaraja  yang  sudah membudaya  pada  masyarakat  justru  semakin  berbalik  arah.  Hal  tersebut  mendorong  perlu adanya  kerjasama  yang  baik  antara  pihak  pelukis/pelaku  seni,  pemerintah,  galeri  lukisan, konsumen  pembeli  maupun  pihak-pihak  lain  baik  dilingkungan  masyarakat  ataupun  diluar masyarakat pelaku seni di Sokaraja.

## DAFTAR PUSTAKA
Alfauzani,  I.  2008.  “Karya  Seni  Grafis  Hardboardcut:  Kehidupan  Pasar  Tradisional”.
Proyek  Studi .  Jurusan  Seni  Rupa  Fakultas  Bahasa  dan  Seni  Universitas  Negeri Semarang.
Budhisantoso. 1994. “Kesenian dan Kebudayaan”. Jurnal Seni  Wiled . Hlm  4-5. Surakarta: STSI.
Effendi, O U. 1990. Ilmu komunikasi Teori dan Praktek . Bandung:PT Remaja Rosdakarya Haryono, T. 2008. Seni Pertunjukan dan Seni Rupa dalam Perspektif Arkeologi Seni . Solo: ISI Press.
Mudji, S & Hendar P. 2005. Teori-Teori kebudayaan . Bandung: Kanisius. Koentjaraningrat. 1990. Pengantar Ilmu Antropologi . Jakarta: PT Rineka cipta Koentjaraningrat. 2009. Pengantar Ilmu Antropologi. Jakarta: PT Rineka Cipta
Kotler,  P  dan  Armstrong.  2008 .  Prinsip-Prinsip  Pemasaran .  Editor  Adi  Maulana,  Devri Barnardi, Wibi Hardani. Edisi 12. Jakarta: Erlangga.
Liliweri, A. 2014. Pengantar Studi Kebudayaan. Bandung: Nusa Media
Putra, A S H. 2012. Paradigma Ilmu Sosial-Budaya Sebuah Pandangan . Yogyakarta: UGM
Rohidi, T R. 2011. Metodologi Penelitian Seni . Semarang: CV Cipta Prima Nusantara.
Rondhi,  Moh.  dan    Anton  Sumartono.  2002.  “Tinjauan  Seni  Rupa  I”.  Hand  Out  Jurusan Seni  Rupa,  FBS  UNNES  Semarang  :  Jurusan  Seni  Rupa  FBS  Universitas  Negeri Semarang.
Sugiharto, B. 2013. Untuk Apa Seni. Bandung: Matahari.
Sunaryo,  A.  2002.  “Nirmana  I”.  Hand  Out  Jurusan  Seni  Rupa,  FBS  UNNES  Semarang  : Jurusan Seni Rupa FBS Universitas Negeri Semarang.
Swastha, B dan Ibnu S. 2002. Bisnis Modern. Yogyakarta: Liberty