## PENDAHULUAN
Setiap  kelompok  sosial  (ma- syarakat)  memiliki  nilai  yang  di- yakini  esensi  dan  eksistensinya. Esensi  dan  eksistensi  nilai  itulah yang  akhirnya  membentuk  simbol- simbol universial yang dapat diadop -si  oleh  individu  termasuk  seniman untuk  berkomunikasi.  Munculnya kemerdekaan  berfikir  dan  perkem- bangan  rasionalitas  memunculkan perbedaan  nilai  yang  dimiliki  oleh setiap  orang  atau  seniman,  ter- masuk  di  dalamnya  nilai-nilai  seni. Pengembangan  nilai  seni  individu itu  diperoleh  dari  proses  pendidik- an,  bukan  tumbuh  dalam  pribadi setiap  orang.  Inilah  mengapa  nilai seni  itu  berakar  dalam  konteks sosio-budaya  tertentu.  (Sumardjo, 2000;187)
Soegeng Toekio lahir  di  Ban- dung  pada  tahun  1942,  dibesarkan dalam  budaya  Jawa  dan  Sunda. Orang tuanya dari Jogja yang hijrah ke  Bandung  pada  saat  terjadi agresi militer Belanda ke dua. Saat Soegeng Toekio masih kecil sering diajak oleh ayahnya melihat ujicoba peluncuran roket di pantai Pangan- daran.  Selain  sebagai  seorang  pe- neliti,  ayah  Soegeng  Toekio  mem- punyai  hobi  membuat  karya  seni kaca ( glass art) dan mempunyai ke- tertarikan  kepada  musik.  Penga-
laman semasa kecil tentang  peker- jaan  dan  hobi  ayahnya,  yaitu  per- paduan antara pengetahuan tekno- logi  dan  seni  inilah  yang  akhirnya mendorong  Soegeng    Toekio  me- milih  melanjutkan  kuliah  di  seni rupa  ITB  yang  diselesaikan  pada tahun 1974.
Soegeng Toekio hijrah ke So- lo  pada  tahun  1979.  Pada  saat  itu diterima  sebagai  pegawai  ASKI (Akademi  Seni  Karawitan  Surakar- ta) untuk membentuk Bengkel Kerja Seni  Rupa  (BKSR)  sebagai  cikal bakal berdirinya Institut Seni
Indonesia  (ISI)  Surakarta.  Pada ta- hun 1980an di BKSR tersebut, Soe- geng Toekio mengenal wayang be- ber  dan  aktif  mengembangkannya melalui  lukisan  wayang  beber  di kaca.
Peran Soegeng Toekio dalam mengembangkan  lukis  wayang  be- ber sangat besar. Dia adalah ketua BKSR,  yang  membuat  perencana- an  program  sekaligus  koordinator pelaksananya. Soegeng Toekio ma mpu mengimplementasikan visi dan misi  ASKI  yang  lebih  mengarah kepada tradisi.
Oleh karena itu program yang dijalankan  pada  waktu  itu  adalah pengembangan seni rupa tradisi, ya -itu  sebagai  laboratorium  pencipta- an  keris  (tosan  aji),  gerabah,  ga-
melan,  tatah  ukir  dan  seni  lukis kaca.
Semua  pegawai  BKSR  harus mempelajari  tradisi  sesuai  dengan latar  belakang  budaya  dan  minat kesenian  mereka.  Misalnya,  IGP Sugandhi,  dan  Aboe  Bakar  yang berlatar belakang seni lukis modern barat  belajar  lukis  kaca  wayang beber, atau Bagyo Suharyono yang menggeluti  keris.  Pada  saat  itu, seni  lukis  kaca  di  Solo  menjadi trend .  Tidak  hanya  pegawai  BKSR saja,  tetapi  juga  pelukis  di  luar BKSR membuat paguyuban pecinta lukisan  kaca  yang  diketuai  oleh Putut H Pramono (wawancara Arfial Arsad Hakim, 19 Agustus 2016).
Dikoordinasi  oleh  Soegeng Toekio,  para  pelukis  Solo  tersebut beberapa  kali  membuat  pameran lukis kaca di beberapa kota, seperti pada  tahun  1983-1984  di  Surakar- ta,  Salatiga,  Bandung  dan  Jakarta. Pada  saat  itu,  eksistensi  seni  lukis kaca  Soegeng  Toekio  dan  bebe- rapa pelukis Surakarta lainnya telah diakui  dalam  medan  sosial  seni rupa ( art world ).
Berbeda dengan pelukis yang belajar lukis kaca lainnya (di dalam atau di luar BKSR), yang kemudian karyanya  kembali  kepada  gaya  vi- sualnya  yang  lama,  Soegeng  Toe- kio  tetap  konsisten  terus  melanjut-
kan  dan  bereksperimentasi  teknik dan  penggayaan  visual  seni  lukis wayang  beber  sampai  sekarang. Dari  tahun  1980-2002,  Soegeng Toekio terus mendalami dan meng- eksplorasi  lukis  wayang  beber  baik di kaca maupun di kain, dari teknik, material maupun gaya visualnya.
Pada awalnya, Soegeng Toe- kio  membuat  seni  lukis  kaca  de- ngan gaya wayang beber memakai ornamen  dan  isen,  gaya  visual yang terinspirasi dari wayang beber tersebut  terus  diolah  sampai  me- nemukan  gaya  visual  seperti  lukis- annya  sekarang.  Peran  dan  kon- sistensi Soegeng Toekio dalam du- nia seni lukis dengan sentuhan tra- disi inilah yang menarik dan penting untuk diteliti.
Pengamatan  terhadap  eksis- tensi sebuah karya seni merupakan usaha  dalam  upaya  memahami suatu  karya  seni,  yang  bisa  di- lakukan  dengan  beberapa  pende- katan, salah satunya adalah melalui kritik  seni.  Bahari  mengatakan,  kri- tik  seni  menjadi  penting  kehadir- annya  dalam  upaya  untuk  mema- hami  esksistensi  sebuah  karya seni,  yaitu  memahami  apa  yang melatarbelakangi  kehadiran  suatu karya  seni,  memahami  makna  pe- san yang disampaikan dalam karya seni, dan memahami kelebihan ser-
ta  kekurangan  dari  sebuah  karya seni  yang  dihasilkan  seniman. Semua hal tersebut tujuan akhirnya adalah  supaya  orang  yang  melihat karya  seni  memperoleh  informasi dan  pemahaman  yang  berkaitan dengan  mutu  karya  seni,  dan  me- numbuhkan apresiasi serta tanggap -an  terhadap  karya  seni  tersebut. (Bahari, 2003: 3)
Oleh  karena  itu,  ketika  ingin memahami  eksistensi  seni  lukis karya  Soegeng  Toekio,  maka  pe- nelitian ini menggunakan pendekat- an  kritik  seni  holistik.  Penggunaan kritik  seni  holistik  ini  diharapkan nantinya  akan  diketahui,  (1)  latar belakang kelahiran seni lukis karya Soegeng Toekio, (2) estetika formal seni  lukis  karya  Soegeng  Toekio, dan (3) tanggapan penghayat sete- lah  melakukan  pengamatan  secara afektif  terhadap  karya  seni  lukis Soegeng Toekio.
Penelitian  ini  menggunakan metode  metode  kualitatif  dengan desain  deskriptif,  yaitu  penelitian yang  memberi  gambaran  secara cermat  mengenai  individu  atau  ke- lompok  tertentu  tentang  keadaan dan  gejala  yang  terjadi  (Koentjara- ningrat, 1993:89). Langkah pertama yang  dilakukan  adalah  pengumpul- an  data  dari  ketiga  sumber  in- formasi  yang  dipersyaratkan  oleh
kritik  seni  holistik  yaitu,  latar  be- lakang  penciptaan  karya  Soegeng Toekio  sebagai  informasi  genetik, karya  seni  lukis  Soegeng  Toekio sebagai  informasi  obyektif  dan tanggapan para penghayat sebagai informasi afektif.
Setelah sumber data tersebut terkumpul kemudian dianalisis  me- gunakan  interaksi  analisis  (sumber informasi  genetik  dan    afektif)  dan analisis  interpretatif  untuk  sumber informasi  obyektif.  Setelah  semua data  dianalisis  kemudian  disintesa- kan  dan  ditarik  kesimpulan  yang berkaitan  dengan  karakteristik  seni lukis karya Soegeng Toekio.

## PEMBAHASAN
Latar Belakang Penciptaan Karya Soegeng Toekio
Sejak  kecil  Soegeng  Toekio hidup  dalam  dua  budaya,  di  dalam keluarga  dia  mengenal  budaya  Ja- wa dan di luar rumah mengenal bu- daya Sunda.
“Nilai-nilai  yang  berlaku  di  ke- luargaku  adalah  budaya  Jawa. Kalau  ibu  marah  selalu  meng- gunakan  bahasa  Jawa,  tapi anak-ananya  menjawab  dengan bahasa  Sunda”.  (Wawancara Soegeng Toekio, 11 Juli 2016)
Saat duduk di sekolah rakyat, antara kelas satu sampai kelas tiga, Soegeng  Toekio  tinggal  bersama nenek dan kakeknya, R. Martotaru-
no di daerah Cibunut Bandung. Da- ri  mereka  Sogeng    Toekio  menge- nal  tradisi  Jawa  melalui  ritual  pe- rayaan dalam budaya Jawa.
“Saya  dulu  sering  diajak  mbah Marto putri rewang . Pernah ikut prosesi mitoni ,  lihat  orang  bikin gambar  wayang  di  atas  kelapa kuning/  gading,  atau  pas mido- dareni lihat  janur  yang  dibikin hiasan”.  (Wawancara  Soegeng Toekio, 11 Juli 2016)
Selain  diajak  mendatangi  be- berapa  ritual  perayaan  budaya  Ja- wa, Soegeng Toekio juga sering di- ajak menonton pertunjukan wayang orang  di  gedung  Sri  Murni  yang terletak  di  daerah  Kosambi  Ban- dung.  Pertunjukan  tersebut  selalu dipadati  penonton  terutama  komu- nitas masyarakat Jawa yang ada di Bandung dan sekitarnya.
“Mbah  Marto  selalu  menga- jakku  melihat  wayang  orang  di gedung  Sri  Murni.  Setiap malam  minggu  dan  hari  libur, aku  selalu  diajak  melihat wayang  orang.  Setiap  melihat pertunjukan  tersebut,  aku  lebih suka  melihat  simbahku  yang kadang-kadang tertawa, tersen- yum  atau  kelihatan  sedih.  Aku tidak  mengerti  maksud  pertun- jukan  itu,  jadi  biasanya  di  te- ngah  pertunjukkan  sudah  tidur. Hanya saja, yang menarik buat- ku  pada  saat  itu  adalah  sua- sana  peralihan  adegan,  layar atau geber yang menghiasi pa- nggung dan kostum pemainnya yang  indah”.  (Wawancara  Soe- geng Toekio, 11 Juli 2016).
Dari  dikenalkan  pada  ritual perayaan  dan  pesta  dalam  budaya
Jawa seperti midodareni, mitoni se- lapanan, dan siraman , serta melihat wayang  wong/  orang  yang    dia  ja- lani  setiap  Sabtu  dan  Minggu  ma- lam  selama  tiga  tahun  terus  me- nerus  telah  mengkontruksi  pemikir- annya  tentang  sebuah  nilai  ke- indahan  dalam  perpektif  budaya Jawa. Hal tersebut mengendap da- lam  dirinya  dan  suatu  ketika  dia didesposisikan  pada  ranah  kultural yang  lain  maka  alam  bawah  sa- darnya  mengusulkan  nilai-nilai  bu- daya  Jawa  yang  telah  mejadi  ha- bitusnya.
Habitus  Soegeng  Toekio  ter- bentuk  sejak  kecil.  Bagaimana  dia dikenalkan  oleh  neneknya  pada seni  dan  tradisi  budaya  Jawa. Dimana  dia  dikenalkan  pada  pro- sesi  ritual  tradisi  pada  perayaan pesta  pernikahan  jawa,  seperti mi- dodareni, siraman dan temu teman- ten,  atau  melihat  pertujukkan  wa- yag orang.
Dari proses pembentukan ha- bitus  itu  Soegeng  Toekio  sangat tertarik  pada  budaya  visual  dalam budaya jawa, seperti ukiran wayang pada  cengkir  (buah  kelapa  yang masih  muda)  kelapa  gading  dan ubo  rampe (elemen  pelengkap  ri- tual/  upacara  tradisi)  seperti  se- sajen,  hiasan  pada  pesta  perni- kahan. Sedangkan pada pentas per
-tunjukan  wayang  orang,  Soegeng Toekio yang pada saat itu masih ke -cil  (usia  5  -  6  tahunan),  sangat tertarik  pada  kostum  pemain  dan geber  atau  gambar  latar  belakang panggungnya.
Habitus  Soegeng  Toekio  ter- sebut yang akhirnya membuat alam bawahnya  untuk  mengusulkan  se- lera  estetik  yang  berkaitan  dengan seni  tradisi  dalam  budaya  Jawa. Hal  itu  tercermin  bagaimana  ketika remaja  tertarik  belajar  membuat ilustrasi  dari  Suyadi  (Pak  Raden) yang  ilustrasinya  banyak  menceri- takan  tentang  kehidupan  pemain wayang tobong (tobong adalah isti- lah  yang  digunakan  untuk  menun- juk pementasan teater tradisi seper -ti  wayang  orang,  ketoprak  atau ludruk di panggung yang tidak per- manen/  bongkar  pasang  karena tuntutan profesi yang harus berpin- dah-pindah  tempat/  kota).  Habitus Soegeng  itu  pulalah  yang  mendo- rongnya  mengambil  objek  skripsi- nya  “Tutup  Kepala  Tradisional  Ja- wa” di ITB Bandung.
“Pada  tahun  1970an  aku  me- lakukan  penelitian  untuk  skripsi yang  diawali  dengan  mengamati beberapa  objek  di  museum    Pu- sat  Jakarta,  museum  Radya Pustaka  di  Solo,  museum  Sono Budoyo di Yogyakarta, serta  me- lihat  acara perkawinan  agung diadakan  di  kraton  Kasunanan
Surakarta.  (wawancara  Soegeng Toekio,  19 Agustus   2016).
Pengalaman  meneliti  artefak dan mempelajari esensi makna bu- daya Jawa yang ada dalam artefak melalui  wawancara  pada  tokoh seniman  dan  budayawan  semakin menebalkan  ketertarikan  Soegeng Toekio  terhadap  budaya  nusantara khususnnya Jawa.
“Ketika  kucermati  kosa  karya perupa  tradisi  dengan  ragam bentuk,  fungsi,  pemakaian  ba- han, sampai keunikannya;  sung- guh  luar  biasa.  Aku  amat  ter- pesona  olehnya,  ingin  mencari tahu, bahkan ada rasa iri kepada perupa  generasi  masa  lalu  yang demikian  kuatnya  rasa  patuh mereka pada norma adati dalam mekaryanya.  Ada  sesuatu  yang kurasakan  akrab/  luluh  dengan- nya.  (Soegeng  Toekio,    2015: 11)
Pengalaman  penelitian  yang dilakukan  juga  menumbuhkan  ke- sadaran  Soegeng  Toekio  tentang artefak  budaya  yang  terjalinan sangat  erat  dengan  cerita  rakyat (folklore),  mitos,  legenda,  serta  se- jarah.  Sumber-sumber  ini  pula  lah kemudian menjadi dasar dari setiap karya  Soegeng  Toekio,  termasuk konsep garap wayang beber.
Memahami  proses  pencipta- an  karya  Soegeng  Toekio  dalam penelitian  ini  menggunakan  lang- kah-langkah  seperti  berikut:  perta- ma,  upaya  menemukan  gagasan,
yaitu  bagaimana  upaya  seniman dalam  mencari  sumber  inspirasi yang  nantinya  berhubungan  deng- an  ide  atau  gagasan  berkaryanya; ke  dua,  tahap  menyempurnakan, mengembangkan  dan  memantap- kan  gagasan  awal,  yaitu  bagaima- na seniman menyempurnakan, me- ngembangkan  dan  memantapkan gagasan  awalnya  yang  dalam  hal ini nanti berhubungan dengan pen- carian bentuk, pilihan medium, alat, bahan  dan  teknik;  dan  ke  tiga,  ta- hap visualisasi ke dalam media, ya- itu bagaimana seniman memvisuali -sasikannya  ke  dalam  media.  (L.H. Chapman    dalam  Sahman,  1993, 119-128).

## a. Pencarian sumber inspirasi
Pencarian  sumber  inspirasi karya-karya  Soegeng  Toekio  me- lalui  observasi  dan  penelusuran pustaka  maupun  dokumen  yang dapat  dilakukan  secara  berkebali- kan  urutannya.  Sumber  inspirasi kekaryaan  Soegeng  Toekio  yang paling  utama  adalah  Santaka par- wa atau ensiklopedi budaya sendiri.
“Santaka  parwa  paling  tidak memuat  lima  komponen,  yaitu mitologi, sejarah, legenda, cerita rakyat  dan  ritual.  Itukan  bahasa teks.  Lah  itu  yang  saya  vi- sualisasikannya ke dalam karya- karya saya. Kita sudah kehilang- an  spirit    santaka  parwa,  itu  ha- rus digali dan dihidupkan lagi”.
Inspirasi  Soegeng  Toekio  bi- sa  muncul  kapan  saja  tanpa  di- sengaja  setelah  melihat  peristiwa tertentu di sekitarnya. Sebagai con- toh  karyanya  yang  berjudul  “Pacu Dayung”,  muncul  setelah  dia  me- lihat lomba balap perahu di Palem- bang yang diberitakan di televisi.
Setelah  tertarik  dengan  pe- ristiwa  tersebut,  Soegeng  Toekio baru mencari referensinya. Pencari- an  data  itu  berkaitan  dengan  se- jarahnya,  dan  terutama  pada  kos- tum tradisi yang digunakan oleh pe- serta beserta ornamen pada benda yang  digunakan  saat  peristiwa  itu berlangsung. Penelusuran itu dilaku -kan  melalui  pencarian  di  buku- buku  referensi  tentang  budaya dimana peristiwa tersebut diseleng- garakan  dan  penelusuran  internet. Biasanya  kalau  penelusuran  inter- net  lebih  pada  pencarian  gambar atau foto-foto peristiwa tersebut.
Di  sisi  yang  lain,  yang dilakukan oleh Soegeng Toekio da- lam  mencari  inspirasi  dengan  me- lakukan  observasi  terlebih  dahulu. Misalnya  hadir  dan  mendokumen- tasikan  peristiwa  budaya,  seperti sekaten,  cembrengan,  Yoqowiyu, atau ke tempat-tempat peninggalan sejarah seperti candi dan museum. Observasi  yang  dilakukan  terebut
bisa langsung menginspirasi dirinya bisa juga tidak dan akan menginspi -rasi di kemudian hari.
“Kalau  pengamatan  di  lapangan itu  tidak  menarik  minimal  aku sudah  mempunyai  dokumentasi fotonya, yang mungkin ke depan akan berguna”. (wawancara dengan Soegeng Toekio,  19 Juli 2016).

## b. Tahap penyempurnaan
Tahap  penyempurnaan  me- rupakan tahap mengembangkan de -ngan memantapkan gagasan awal, yaitu bagaimana seniman menyem- purnakan,  mengembangkan  dan memantapkan gagasan awalnya da -lam  hal  ini  nanti  berhubungan  de- ngan pencarian bentuk, pilihan me- dium, alat, bahan dan teknik.
Pada  tahapan  ini  yang  di- lakukan  oleh  Soegeng  Toekio  da- lam  proses  penciptaan  karyanya adalah  melakukan  pengembangan dan  pemantapan  gagasan  serta pencarian  bentuk  terlebih  pada komposisi karyanya.
Langkah pertama yang dilaku kan adalah melakukan penelusuran referensi  pustaka  dan  dokumen. Hal  ini  dilakukan  untuk  merasakan spirit  dan  mengetahui  makna  serta esensi peristiwa budaya yang men- jadi  sumber  inspirasinya  atau  mak- na simbol-simbol dari artefak buda- ya yang menjadi inspirasinya.
“Misalnya kenduren. Essensi da- ri kenduren sebetulnya  apa  sih?
Material  yang  harus  ada  di dalam  kenduren  itu  apa  saja? Setelah mengetahui bahwa paling  utama  dalam  sebuah kenduren itu  adalah  kehadiran nasi  tumpeng  maka  nasi    tum- peng  itulah  yang  nantinya    di- jadikan  point  interestnya.  Dan pernak-pernik  yang  lain      kemu- dian  dihilangkan”.      (wawancara Soegeng  Toekio, 19 Juli 2016).
Sebagai contoh lainnya ketika melihat  sebuah  pertunjukkan bek- san (tarian), paling penting diketaui dan  dipahami  adalah  pola  gerakan tariannya, kostum penarinya (teruta -ma  aksesoris  yang  menonjol)  dan herarki sosial yang menentukan po- sisi  penontonnya.  Hal  ini  penting untuk  memvisualisasikan  pakaian para  penonton  ke  dalam  lukisan, karena  pakaian  menentukan  status sosial.
Dalam  proses  merepresen- tasikan  ide,  Soegeng  Toekio  tidak latah hanya selesai pada kuas dan cat,  tetapi    tools  dan  teknik  tradisi yang  hampir  dilupakan  orang  dia gunakan dan dikembangkan. Seper -ti  penggunaan  kalam,  atau biting (lidi)  yang  digunakan  untuk  meng- gambar  ilustrasi  di  daun  lontar  di- gunakan  untuk  dalam  membuat karya.  Penggunaan  kalam  dan  lidi ini  yang  membuat  kontur  dalam karya Soegeng Toekio kelihatan ha lus dan hidup.
“Kalam  ini  ternyata  mempunyai efek  luar  biasa.  Sekarang  yang masih  menggunakan  itu  adalah seniman  tradisi  Bali.  Ternyata garisnya  lebih  luwes,  fleksibel dan  dinamis.  Lah,  saya  memin- jam  tools  itu  untuk  membuat kontur  dalam  proses  penciptaan karya  saya.  Kenapa  karya  saya selalu  memakai  kontur,    karena teknik  yang  saya  gunakan meminjam  dari  wayang  beber. Tidak  ada  figur  wayang  beber yang  figurnya  itu  dibentuk  dari persinggungan warna, pasti garis.  Artinya  karya-karya  seni tradisi  itu  lebih  mendewakan peran  garis”.  (wawancara  de- ngan  Soegeng  Toekio,  19  Juli 2016).
Pada  masa  peralihan  meng- gunakan  medium  kaca  ke  kanvas, Soegeng Toekio pernah mengguna -kan  kain  blacu.  Pada  saat  itu  dia sempat  bereksplorasi  kesan  klasik pada material kain yang digunakan dalam karyanya, yaitu dengan cara dicelupakan ke dalam rebusan ber- bagai material.
“Untuk  membentuk  kesan  klasik pada karya, saya mengolah kain tersebut dengan cara mencelup- kan  ke  dalam  rebusan  kulit  ma- honi,  getah  pisang,  papagan kayu  jati  dan  jambu.  Kalau  mau awet  ditambah  daun  suruh dikasih  garam  dan  direbus.  Pro- sesnya  kanjinya  dihilangkan  du- lu,  kemudian  dicelup  dengan bahan-bahan  tadi”.  (wawancara dengan Soegeng Toekio, 19 Juli 2016).
Penggunaan medium kain ter -sebut  sudah  tidak  dilakukan  oleh Soegeng Toekio lagi, ketika dia me- rasa kesulitan menggunakan warna
biru  seperti  yang  dia  inginkan. Intensitas  warnanya  berubah  kare- na kainnya berwarna cokelat. Akhir- nya dia menggunakan kanvas. Kom posisi  kekaryaan    Soegeng  Toekio menggunakan  keseimbangan sime -tris dimana  bobot kiri, kanan, atas bawahnya seimbang, karena terisn- pirasi dari filosofi  keseimbangan hi- dup  masyarakat    Jawa  yang  ter- tuang  dalam  artefak    budaya,  khu- susnya pohon  hayat dan “kinnara- kinnari” yang  terdapat di salah satu relief candi  Prambanan.
“Esensi  makna  dari  pohon kalpataru  atau  pohon  hayat  dan kinnara-kinnari  adalah  keseim- bangan.  Kiri-kanan,  atas-bawah itu adalah simetris. Sifat simetris inilah  yang  saya  pinjam,  yang tengah  adalah  ingsun,  diri  kita”. (wawancara  dengan  Soegeng Toekio, 19 Juli 2016).
Warna  yang  digunakan  oleh Soegeng Toekio pada karyanya se- karang  adalah  warna  pastel,  yaitu warna-warna  muda  yang  cende- rung  kalem.  Warna-warna  ini  ter- inspirasi oleh tren  warna-warna cat tembok  untuk  interior  dan  perkem- bangan  desain  kemasan  produk dari Jepang.
“Warna  yang  cerah  terinspirasi oleh  perkembangan  warna  cat untuk interior rumah tinggal yang kalem  dan  berwarna-warni  dan konsep desain pembungkus produk  dari  Jepang,  dimana desain Jepang itu, selalu bersifat temporer,  kekinian  dan  merang-
kul  animo”.(wawancara  dengan Soegeng Toekio, 19 Juli 2016).
Penggunaan  material  kanvas sebagai  bidang  gambar,  warna  ka- lem  dan  mulai  memvisualisasikan essensi  sebuah  peristiwa  budaya dengan meninggalkan isen-isen me -rupakan  usaha  Soegeng  Toekio untuk  memodernkan  karya  lukis- nya.
“Saya  tidak  ingin  karya  ini berhenti  pada  tradisi  lama.  Apa yang  saya  lakukan,  seperti mengambil essensi sebuah peristiwa  budaya  atau  nilai filosofi  dalam  satu  legenda  atau mitos  dan  warna  yang  cerah  itu adalah  sebuah  usaha  untuk menarik  budaya  lama  ke  kinian. Bahwa  tradisi  saya  hadirkan dengan  nafas  kekinian.  Intinya, mengkinikan  tradisi”.  (wawan- cara  dengan  Soegeng  Toekio, 19 Juli 2016).

## c. Tahap visualisasi karya
Pada tahap visualisasi ke da- lam  karya,  Soegeng  Toekio  me- lakukanya  seperti  halnya  melukis wayang  beber,  yaitu  menyiapkan alat dan bahan, membuat batas te- pi  kanvas  sebagai  bidang  gambar kemudian  membuat  sket  langsung ke  kanvas  menggunakan  pensil, mewarnainya dan yang terakhir me -buat kontur untuk  mempertegas fi- gur yang dibuat.
Alat-alat yang digunakan ada- lah  kuas  ukuran  1-7  untuk  mewar- nai  bidang  gambar  yang  kecil  dan
kuas ukuran 8 untuk membuat blok latar belakangnya. Sedangkan  kon -tur dibuat menggunakan kalam, lidi dan kuas nomer 1 yang  diruncing- kan.
Posisi  kanvas  disket  pada posisi  belum  terspanram  dan dibeber di atas meja seperti halnya membuat  wayang  beber.  Hal  ini dilakukan untuk memudahkan pada saat pewarnaan. Pada saat membuat  sket  di  kanvas  ini merupakan tahapan paling penting, karena dalam tahapan ini pertimbangan  komposisi,  besar kecilnya figur yang akan dibuat dan pemilihan  letaknya  dipikirkan  oleh Soegeng Toekio pada tahap ini.
Eksekusi warna yang diguna- kan  disesuaikan  dengan  nuansa atau  kesan  yang  akan  dibangun oleh  subjek  matter  karyanya.  Bia- sanya  menentukan  satu  warna  po- kok kemudian yang lain menyesuai- kan  warna  pokok  tersebut  dengan mempertimbangkan  gradasi  atau kontras.

## Karya Soegeng Toekio Sebagai Sumber Informasi Obyektif
Setelah melakukan pengamat -an  terhadap  karya-karya  Soegeng Toekio  dari  tahun  1985-2015,  ter- nyata karya tersebut tidak dapat di- kelompokkan  berdasarkan  tahun
pembuatan, karena kecenderungan Soegeng  Toekio  tidak  linier  tetapi berubah-ubah.  Kadang  cara  mem- visualisasikan  suatu  karya  pada tahun  1985  dapat  muncul  kembali pada tahun 2000an dimana dia su- dah  membuat  karya  yang  “mini- malis”.
Dari  35  karya  Soegeng  Toe- kio  dari  tahun  1985-2016  yang diamati,  maka  penelitian  ini  mem- bagi  tiga  bagian  berdasarkan  ciri visual  yang  hadir  pada  karya Soegeng  Toekio.  Pertama,  adalah karya  lukis  Soegeng  Toekio  yang masih menggunakan isian ornamen tradisi.  Kedua,  karya  Soegeng Toekio  yang  memunculkan  unsur wayang  kulit  dalam  menyimbolkan sesuatu  dan  ketiga  adalah  adalah karya-karya  yang  sudah  mampu merepresentasikan  gaya  visual Soegeng  Toekio.  Alasannya,  kare- na  sembilan  karya  tersebut  telah mampu  mewakili  kecenderungan semua  karya  Soegeng  Toekio, yang  membedakannya  hanyalah pada temanya (subjek matternya).
Langkah  pertama  yang  di- lakukan  adalah  mengamati  kesem- bilan  karya  terpilih  tersebut  ke- mudian dideskripsikan, dari bentuk, material dan teknik yang digunakan serta  unsur  seni  lukis  dan  prinsip tata  susunnya.  Unsur  seni  lukis
yang  dimaksud  adalah  garis,  war- na, tekstur, dan bidang, sedangkan prinsip  tata  susun  karya  Soegeng Toekio  kemudian  dianalisis  meng- gunakan teori estetika De Witt H.
Gambar 01.
“Adu Bagong”, akrilik pada kanvas 120 X 70 cm, 2013 Foto Isnanta, 2016
Dari  hasil  analisis  tersebut dapat ditarik satu penilaian tentang kelemahan  dan  kelebihan  karya Soegeng Toekio.
1.  Kelebihan karya Soegeng Toe- kio sangat indah dan membuat hati  menjadi  tenteram  karena dia  menggunakan  warna  di- ngin. Penikmat dapat   nusanta -ra melalui karya Soegeng Toe kio.
2.  Kekuranganya adalah pembagi
-an  bidangnya  yang  selalu simetris  baik  formal  maupun informal.  Komposisi  warnanya yang  juga  monoton  (analogus) membuat orang menjadi bosan dan  menganggap  melihat  satu dua  karya  Soegeng  Toekio sudah  melihat/  menikmati  se- luruh  karya  Soegeng  Toekio, karena  semua  sama,  yang membedakan  adalah  subjek matternya saja.

## Tanggapan Pengamat Terhadap
Karya Soegeng Toekio Sebagai Sumber Informasi Afektif
Proses  mengevaluasi  karya seni  menggunakan  kritik  holistik, berdasarkan  pada  tiga  sumber  in- formasi, yang salah satunya adalah penghayat  sebagai  sumber  infor- masi  afektif.  Penghayat  sebagai sumber  informasi  afektif,  maksud- nya  adalah  berupa  dampak  emo- sional  pada  diri  penghayat.  Dam- pak  tersebut  timbul  setelah  meng- hayati karya dengan beragam tafsir makna  nilai  akibat  melakukan  in- teraksi secara dialektis dengan kar- ya seni di dalam proses penghayat- an.
Penelitian ini memandang pe- hayat  sebagi  unsur  penting  dalam melihat  peluang  dan  keberlanjutan
karya seni untuk memasuki wilayah apresiasi  selanjudnya  yang  lebih luas.  Penghayat  diposisikan  seba- gai  narasumber  dalam  penelitian ini,  pertama,  adalah  orang-orang yang memiliki perhatian dan mengikuti perkembangan seni rupa, yang  mana  mereka  bisa  dari kalangan  kritkus  seni,  atau  penulis di  bidang  seni  rupa,  dan  ke  dua adalah  para  expert  atau  ahli  di  bi- dang seni rupa, antara lain seniman dan dosen seni rupa.
Terkait dengan hal tersebut di atas,  persepsi  dari  para  penghayat dalam penelitian ini didapat dengan dengan  cara  wawancara  dan  me- lihat  referensi  dari  tulisan  yang sudah  ada  pada  katalog  pameran Soegeng Toekio. Tulisan-tulisan re- ferensi  yang  digunakan  dan  dipilih terutama  yang  berhubungan  de- ngan  karya  seni  lukis  Soegeng Toekio,  baik  yang  berhubungan dengan  kelahiran,  bentuk  maupun posisi  karya  seni  lukis  Soegeng Toekio  tersebut  dalam  medan  so- sial seni rupa di Indonesia.
Pertama  adalah  tulisan  Sri Warso  Wahono  dalam  katalog  pa- meran.  “Solo  4  (Sekawan)”  di  Ta- man    Ismail  Marzuki  Jakarta,  6-20 Januari 2015.
“Lukisan  Soegeng  Toekio  ber- angkat  dari  tema  yang  sudah
menjadi  mitos,  legenda,  cerita rakyat  dan  religi  di  tengah  ma- syarakat.  Itulah  mengapa  kita kenali  lukisan  yang  bersifat  na- ratif,  ada  unsur  dan  kandungan cerita  dibalik  wujud  visualnya. Misalnya,  karya  yang  berdujul: “Boyong  Kedaton”,  “Bersih  De- sa”,  “Nitibeksan”,  “pisowanan”, dan  “palagan”.    Kelima  lukisan ini  hendak  menceritakan  kisah atau upacara yang diikuti banyak orang pada suatu era. Figur-figur orang pelaku upacara mengguna -kan  kostum  tradisi  jawa,  di- lukiskan  karikatural  dan  berciri dekoratif-pipih.  Pola  pengulang- an  penggarapan  bentuk  figur yang  enak  dilihat  pada  lu- kisannya,  mengingatkan  kita pada  wayang  beber  dimana taferil  berfungsi  sebagai  sebuah layar  dengan  muatan  figur kolosal.  Di  bagian  atas,  tengah atau  bawah  taferil,  secara  ar- tistik,  sadar  dibuat  flat.  Imaji tentang  ruang  dan  dimensional, diornamentasikan  lewat  per- wujudan  warna  yang  kom- positoris. Karya Soegeng Toekio juga  dapat  dilihat  jejaknya  pada kekuatan  seni  tradisi  wayang beber.  Pada  konteks  ini,  Soe- geng  Toekio  tidaklah  otonom  di dalam  menggeluti  keseniannya, melainkan  ada  senyampang pengaruh  yang  ikut  menjadi  re- ferensi esensi estetik dan artistik karya-karyanya”.
Karakter  lukisan  karya  Soe- geng  Toekio  sangat  erat  kaitannya dengan wayang beber juga
dijelaskan  oleh  Ardus  M  Sawega dalam  pengantar  pameran  “Catur Gatra”  di  balai  Soejadmoko,  1-5 Desember 2012.
“Soegeng  Toekio  memilih  corak seni  rupa  bergaya  tradisi,  yang berangkat  dari  nilai-nilai  estetika budaya  lama  seperti  yang  kita temukan  dalam  wayang  beber,
dengan  tema  folklor,  legenda, mitos dan sebagainya”.
Hal  ini  juga  ditangkap  oleh Kusmadi  yang  melihat  karya  Soe- geng Toekio itu mempunyai sumber inspirasi dari tradisi.
“Ide-idenya  bagus,  konsisten berkarya  dan  sangat  kreatif. Karyanya  banyak  sekali  karena sangat produktif. Karyanya sangat  kreatif  dengan  meng- ambil  sumbernya  dari  Tradisi. Meskipun  dia  mempunyai  latar belakang  desain  produk  tetapi dia  mau  belajar  dan  mengem- bangkan  tradisi.  Terutama karya lukis  kaca  wayang  beber.  Kar- yanya dari dulu sampai sekarang tidak  berubah,  dari  goresannya dan  temanya  juga  sama.  Tidak ada  perubahan  yang  ekstrim. Penggambarannya  kan  tidak leterluks  seperti  klasik  sudah dengan  gayanya  sendiri.  War- nanya  diambil  dari  warna-warna tradisi  seperti  batik,  wayang yang  cenderung  gelap.  Kalau warna  memang  ada  perubahan, seperti  warna  yang  lebih  segar lebih  kontemporer,  seperti  lebih bebas  mengekspresikan  kehen- daknya.  Untuk  garis  kelihatan- nya  pak  Soegeng  terpengaruh oleh  background-nya  yang  dari desain  produk,  mereka  cen- derung memunculkan kekhassan produknya,  ada  unsur-unsur  ke- pastian  atau  ke- perfec -kan  beda dengan  orang  seni  murni  yang lebih  bebas.  Keseimbangan  kar- ya  pak  Soegeng  adalah  simetris non  formal  dengan  menyeim- bangkan  volume  biar  orang melihat  itu  tidak  berat  di  satu sisi”. (Wawancara dengan
Kusmadi, 4 September 2016)
Dari  ketiga  narasumber  di atas, menyebutkan bahwa corak lu- kisan Soegeng Toekio bergaya tra-
disi  yang  dihubungkan  dengan  wa- yang  beber.  Padahal,  pada  tahun 1800an  ilustrasi  dalam  serat-serat budaya Jawa sudah mempunyai ciri seperti  bentuk  figur  dalam  karya Soegeng  Toekio,  yaitu  serat  Sela- rasa  (1804)  dan  serat  Sindujoyo (1850).  Serat Selarasa teknik peng -gambarannya seperti seni lukis tra- disi karya Citra Waluyo, sedangkan serat  Sindujoyo  menyerupai  wa- yang beber tetapi lebih sederhana.
Gambar 02. Ilustrasi naskah kuno yang lebih mirip dengan bentuk figur manusia karya Soegeng Toekio. serat Sindujoyo (kanan). Sumber: http://www.wacana.co/ 2009/05/ragam-dan-unsur-spiritualitas- pada-ilustrasi-naskah-nusantara-1800- 1900-an/
Diunduh oleh Isnanta, 10 Agustus 2016
Sedangkan  Arfial  Arsad  Ha- kim  lebih  membahas  tentang  gaya
lukisan  karya  Soegeng  Toekio  se- bagai lukisan dekoratif ilustratif.  Ga ya  lukisan  Soegeng  Toekio  adalah dekoratif-ilustratif. Hal ini dilihat dari kesan pertama ketika melihat karya Soegeng Toekio.
“Karya  Soegeng  Toekio  itu dekoratif  ilustratif.  Dekoratif  ber- kaitan dengan bagaimana usaha dia memperindah karyanya, baik dengan ornamen atau komposisi warnanya.  Jejak  ilustrasinya  sa- ngat kuat terlihat dari bagaimana dia  menstilasi  figur  orang,  bina- tang  atau  benda  dalam  karya- nya.  Terutama  figur  orangnya, mungkin  karena  latar  belakang dia  yang  lama  menjadi  seorang ilustrator.”  (Wawancara  dengan Arfial Arsad Hakim, 19 Juli 2016)
Ada benarnya ketika Arfial Ar- sad  Hakim  mengatakan  bahwa  ca- ra penggambara figur manusia dan objek  lain  dalam  karya  Soegeng Toekio  menggunakan  teknik  barat, karena  adanya  artefak  ilustrasi naskah Jawa yang terpengaruh tek- nik barat setelah Belanda masuk ke Indonesia, yaitu serat Damar Wulan (1815).
Pada  karya  Soegeng  Toekio, kostum  atau  pakaian  menjadi  ele- men yang sangat penting.  Pakaian tidaklah  benda  yang  bebas  nilai, karena merepresentasikan sesuatu. Misalnya baju dan celana tani hitam dengan  kaos  putih  bergaris  merah akan  merepresentasikan  warok atau  Ponorogo.  Demikian  halnya
dengan  blangkon  atau  penitip  ke- pala  lainnya.  Dengan  tenik  peng- gambaran  figur  yang  sama,  maka kostum  menjadi  salah  satu  penan- da  orang  yang  di  dalam  karya tersebut  berasal.  Hal  ini  juga  di- tangkap oleh Arfial Arsad Hakim.
“Penggambaran  figur  manu- sia  dalam  karya  Soegeng Toekio  itu  hampir  semuanya sama yang membedakan ada -lah pakaiannya. Kalau pakai- an  itu  dilepas  dari  figurnya kita  tidak  dapat  mengetahui orang  tersebut  berasal  dari mana.  Karena  kostum  atau pakaian  itu  yang  menghidup- kan  dan  menumbuhkan  ke-san tradisi  pada  karyanya”.  (wawan cara dengan Arfial Arsad Hakim, 19 Juli 2016).

## Gambar 03.
Cara penggambaran bentuk Figur manusia yang sama dengan berbagai posisi dan aktivitas yang hanya dibedakan dari pakaian yang dikenakan. (Foto Isnanta,  2016)
Karya Soegeng Toekio berga- ya dekoratif juga ditangkap oleh Pu tut H Pramono (66):
“Karya  Soegeng  Toekio  itu dekoratif  ilustratif.  Menceritakan peristiwa yang ada di sekitarnya. Kekuatan  karyanya  terlihat  dari figur-figur  orangnya.  Kadang- kadang  karyanya  satir  yang mungkin  hasil  dari  luapan  emo- sinya  yang  terpendam  karena selama  ini  jiwanya  merasa  ter- tekan.  Contohnya  seperti  karya yang  ini,  Nitibeksan,  Tiba-tiba ada  salah  satu  penari  yang posisinya  aneh,  seolah  menyin- dir  orang  yang  sedang  duduk  di kursi.  Pada  karya  ini  dia  me- nerangkan  ke  teman-temannya kalau yang duduk di kursi ini si A atau  si  B  (merujuk  pada  jajaran pimpinan  STSI),  Jadi  humor yang  berisi  sindiran,  ya  satir tadi”.  (Wawancara,  15  Juni 2016)
Satu kenakalan Soegeng Toe kio  lain  yang  ditemukan  pada  kar- yanya yang berjudul “Bersih Desa”. Pada  karya  tersebut  menggambar- kan  prosesi  sedekah  bumi  setelah panen raya. Banyak orang berkum- pul  di  tanah  lapang,  terlihat  be- berapa  perempuan  yang  datang beriringan  dengan  membawa  ma- kanan  di  atas  kepalanya.  Kalau  di- perhatikan  lebih  dekat,  dari  iringan beberapa  perempuan  itu  cantik- cantik, tiba-tiba muncul  perempuan dengan  gigi  yang  tonggos  sangat besar  dan  di  belakangnya  seorang perempuan  dengan  rahang  dan mulut seperti monyet.
Gambar 04.
Lukisan Soegeng Toekio berjudul Nitibeksan (kiri) dan “Bersih Desa”, yang mengandung sindiran yang satir. (Foto Isnanta,  2016)
Tanggapan Subandi lebih me -nekankan pada konsep berkeseni- an dan konsep seninya. Dia melihat karya  Soegeng  Toekio  itu  merupa- kan  perkawinan  anatara  modern dan tradisi.
“Apa  yang  ditawarkan  pak Soegeng  adalah  sebuah  per- kawinan  idealisme  dengan  kon- sep  berkarya  modern  dengan mengambil  tradisi  sebagai  sub- jek matter yang digarap kekinian. Keberhasilan  karya  pak  Soe- geng  bukan  bentuknya  yang indah kemudian memikat banyak orang tetapi sebuah eksperimen- tasi konsep modern  yang  meng- ambil  subjek  matter  tradisi.  Dia konsisten  karena  karyanya  dari dulu  sampai  sekarang  tidak berubah, kalau persoalan warna, mungkin dia hanya ingin mencari
kesegaran  warna  yang  menurut saya  hanya  temporary,”  (Wa- wancara  dengan  Subandi,  4 September 2016)
Tanggapan  Bonyong  Munni Ardhi (66) terhadap karya Soegeng Toekio seperti halnya Subandi yang lebih  menekankan  pada  konsep seni,    “ fine  art ”-nya.  Bonyong  me- lihat  karya  Soegeg  Toekio  yang bergaya  dekoratif  dengan  menam- pilkan unsur tradisi untuk kepenting -an  keindahan  karyanya  (mengin- dah-indahkan),  bukan  untuk  kebu- tuhan ekspresi individunya.
“Karya  Soegeng  Toekio  itu dekoratif  tradisional.  Polais  dan menghias.  Dia  sangat  suka  me- hias karyanya dengan isian-isian ornamen  tradisi.  Bahkan  sampai ke piguranya juga dihias, ditatah dengan  ornamen.  Tidak  ada ekspresinya.  Beda  misalnya  de- ngan  Nyoman  Gunarso  atau  Sri Hadi  Soedarsono  misalnya.  Dia menggambar  penari  tetapi  eks- presinya  terasa.  Apa  yang  di- munculkan  dalam  karyanya  itu semata-mata  demi  ekspresinya bukan  menghias”.  (wawancara dengan Bonyong Munni Ardhi, 5 Agustus 2016)
Berbeda  dengan  tanggapan narasumber lainnya, pendapat Nar- sen Affatara (66) tentang karya Soe geng  Toekio  yang  tidak  dilihat  se cara  formal,  tetapi  diletakkan  pada medan sosial seni rupanya.
“Karya  pak  Soegeng  Toekio  itu adalah karya dekoratif komersial. Karya  dekoratif  yang  bernuansa tradisi. Tradisi yang dimunculkan memang  hanya  untuk  dijual,
yang  dulu  sudah  lama  dirintis oleh  pelukis-pelukis  Ancol  atau Sukawati.  Aspek  genetiknya mungkin  karena  dia  dulu  adalah lulusan  desain  produk,  sehingga dia  memperlakukan  karyanya seperti  barang  atau  produk lainnya.  Tetapi  dia  lupa  bahwa karya-karya  yang  seperti  itu sudah  lama  dilakukan  di  Ancol”. (wawancara  dengan  Narsen Affatara, 3 Agustus 2016)
Sebuah  karya  seni  merupa- kan produk dari proses sosial, oleh karena  itu  dalam  memahami  karya seni  tidak  hanya  sebatas  pada medan  kajian  estetika  (formal),  te- tapi  juga  mencakup  medan  kajian seni  yang  lain,  yaitu  medan  sosial seni  (art  world).  Medan  kajian  seni rupa  ini  mengaitkan  hubungan antara  berbagai  pihak-pihak  yang ada  dalam  rangkaian  besar  seni rupa.  Hal  ini  cukup  penting  dikaji sebab  bagaimanapun  juga  karya seni  dan  senimannya  tidak  dapat berdiri  sendiri.  Apalagi  bila  karya seni  tersebut  dipamerkan,  ia  tak bisa  lepas  dari  nilai-nilai  yang  lain. Secara singkat pengertian art world adalah  semacam  jaringan  organi- sasi  sosial  yang  mendukung  dan berpartisipasi  dalam  “produksi,  dis- tribusi  dan  konsumsi.  (Asmudjo  J. Irianto, 2000: 88).
Setiap karya seni mempunyai medan  sosial  seni  sendiri-sendiri dan mempunyai aparatus penyang-
ganya  sendiri.    Persoalannya  akan muncul ketika sebuah medan sosial seni  rupa  tertentu  akan  bersing- gungan  dengan medan sosial seni rupa    lainnya.  Perbedaan  persepsi atau anggapan tentang sebuah pro- duk itu dianggap sebagai karya se- ni  bernilai  tinggi  atau  tidak  sangat ditentukan oleh selera estetik (seni) para  pelaku  yang  ada  di  medan sosial seni tersebut.

## SIMPULAN
Setelah  menyelesaikan  selu- ruh  proses  kajian  karakteristik  seni lukis  Soegeng  Toekio  dengan  pen- dekatan  Kritik  Holistik,  yaitu  pe- ngumpulan data, menganalisis data dan  mensitesa  data  dari  ketiga sumber  informasi,  yaitu  sumber  in- formasi genetik, obyektif, dan afek- tif  maka  tahap  selanjutnya  adalah menyimpulkan hasil penelitian ini.
Pertama  karakter  seni  lukis karya  Soegeng  Toekio  terbentuk dari  habitus  Soegeng  Toekio  yang dibentuk  ketika  dia  kelas  satu  di Sekolah  Rakyat,  pada  saat  tinggal bersama neneknya yang memaksa- nya  melihat  pertunjukkan  wayang wong di gedung Sri Murni di daerah Kesambi  Bandung.  Dari  sana  dia mengenal  seni  budaya  Jawa  khu- susnya wayang wong. Hal yang me lekat  dalam  alam  bawah  sadarnya
adalah  kostum  wayang  wong  ter- sebut  dan  geber/  ornamen  pada layar panggung wayang wong.
Habitus  tersebut  mengusul- kan  Sogeng  Toekio  untuk  belajar ilustrasi  pada  Suyadi  (pak  Raden) yang  mempunyai  kesamaan  selera estetik  yang  berkaitan  dengan  tra- disi  budaya  Jawa.  Selanjutnya  skill membuat  ilustrasi  Sogeng  Toekio terus  ditempa  ketika  menjadi  ilus- trator.  Habitus  tersebut  yang  akhir- nya  mengusulkan  gaya  visual  seni lukis Soegeng Toekio sekarang.
Kedua,  faktor  obyektif.  Ke- lemahan  dan  kekurangan  karya Soegeng Toekio sebagai berikut:
Kelebihan  karya  Soegeng Toekio  sangat  indah  dan  membuat hati  menjadi  tenteram  karena  dia menggunakan warna dingin. Penik- mat dapat mengenal budaya tradisi Jawa/ nusantara melalui karya Soe- geng Toekio.
Kekurang  karyanya  adalah pembagian  bidangnya  yang  selalu simetris  baik  formal  maupun  in- formal.  Komposisi  warnanya  yang juga  monoton  (analogus)  membuat orang  menjadi  bosan  dan  meng- anggap  melihat  satu  dua  karya Soegeng  Toekio  sudah  melihat/ menikmati  seluruh  karya  Soegeng Tokio,  karena  semua  sama,  yang
membedakan adalah subjek matternya saja.
Ketiga  faktor  Afektif    karya Soegeng  Toekio  dikenal  bergaya dekoratif  figuratif  ilustratif.  Figuratif berkaitan  dengan  karakter  figurnya yang dipengaruhi oleh skillnya mem -buat  ilustrasi  dan  ilustratif  karena menceritakan  sebuah  peristiwa  bu- daya yang ada di sekitarnya. Karya Sogeng  Toekio  dipengaruhi  oleh latar belakangnya sebagai ilustrator dan  desainer  produk.  Karya  Soe- geng Toekio jenikal satir.
Dari  hasil  sintesa  analisis  ke tiga  aspek  sumber  informasi  ter- sebut  akhirnya  menghasilkan  se- buah  kesimpulan  bahwa  karakter karya  Soegeng  Toekio  bergaya dekoratif  figuratif  ilustratif,  yaitu karya  seni  lukis  dengan  gaya dekoratif  yang  menggunakan  cara penggambaran yang diindah-indah- kan (stilasi), dengan kekuatan pada figur  yang  khas  komikal  dengan bentuk seperti wayang beber. Meng -ilustrasikan  peristiwa  tradisi  yang diidentifikasi  dari  pakaian  figur  ma- nusianya yang kemudian dikontras- kan/  dipertetntangkan  dengan  war- na-warna populer kekinian.
DAFTAR PUSTAKA Bahari,  Nooryan .  Kritik  Seni, Wacana Apresiasi dan Kreasi, Penerbit Pustaka pelajar Yogyakarta, 2008.
Binawan,  Al.  Andang  L. “Habitus
(?)  Nyampah:  Sebuah  Re- fleksi,”  dalam  Basis,  Nomor 05-06, Tahun ke 56, Mei-Juni 2007.
Bourdieu,  Pierre ,  Distinction:  A Social Critique of The Judgement  of  Taste.  New York:  Routledge  and  Kegan
Paul Ltd, 1984.
________,Language  and  Symbolic Power,  terj.  dari  bahasa Prancis  oleh  Gino  Raymond & Matthew Adamson, (Cambridge:  Polity  Press), cet. 4, 1995.
Bourdieu,  Pierre  and  Loic  J.  D. Waquant ,  An  Invitation  to Reflexive Sociology, Chicago, The  University  if  Chicago Press Ltd, 1992.
Burke,    Peter ,  Sejarah  dan  Teori Sosial, Jakarta: Yayasan Obor, 2001. Hal. 179-180.
Chapman, Laura H . Approaches to Art  in  Education.  New  york: Harcourt  Brace  Jovanovic, Inc. 1978. hlm. 44-62.
Choidir,  M ,  “Kajian  Visual  Gambar Beber Karya Soegeng Toekio Tahun  2011-2012”,  dalam Jurnal  Brikolase  Vol.  5  No.  2 Desember 2013. hal. 89-100.
Dharsono ,  Kritik  Seni,  Bandung, Rekayasa Sains, 2007.
_________,  Seni  Lukis  Wayang, Surakarta, ISI Press, 2012.
Gie,  The  Liang .  Filsafat  Keindah- an; Yogyakarta: Pusat Belajar Ilmu Berguna (PUBIB), 1996.
Goetz,  J.P  dan  Le  Comte,  MD , Ethnography  and  Qualitative Design in Educational Research. New York: Academic Press, Inc, 1984. Jenkins, Richard , Membaca Pikiran  Pierre  Bourdieu  (Terj: Nurhadi),  Yogyakarta: Kreasi
Wacana, 2004.
Kleden,  Ignas .  “Habitus:  Iman dalam  Perspektif  Cultural Production”  dalam  RP  An drianus  Sunarko,  OFM,  dkk. (eds.) Bangkit dan Ber geraklah:  Dokumentasi  Hasil Sidang  Agung  Gereja  Katolik Indonesia 2005, Jakarta: Sekretariat SAGKI, 2005. Koentjaraningrat ,  Metode-metode Penelitian Masyarakat. Jakarta,  Gramedia  Pustaka Utama, 1993. Mahar,  Chleen  dan  Richard  Bar ker. (Habitus  X  Modal)  + Ranah  =  Praktik:  Pengantar Paling  Komprehensif  kepada Pemikiran  Pierre  Bourdieu, Jogjakarta, Jalasutra, 2010.
Maleong,  Lexy  A .  1998,  Metode Penelitian  Kualitatif,  Bandung
: P.T. Gramedia.
Ritzer,  George,  and  Doouglas Goodman ,  Teori  Sosiologi Modern  (Terj:  Nurhadi)  ,
Jakarta, Kencana, 2003. _________.Teori  Sosiologi:  Dari Teori Sosiologi Klasik Sampai Perkembangan Mutakhir
Teori Sosial Postmodern (Terj: Nurhadi)Yogyakarta:
Kreasi Wacana, 2010.
__________. Teori Sosiologi Klasik –  Post  Modern  Edisi  Terbaru (Terj:  Nurhadi).  Yogyakarta: Kreasi Wacana. 2012.
Sahman, Humar , Mengenali Dunia Seni  Rupa,  Tentang  Seni, Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif, Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika, IKIP Semarang Press. 1993.
Sugiyono , Metode Penelitian Kualitatif  .Bandung:  Alfabeta, 2009. _________Memahami Penelitian
Kualitatif,  Bandung:  Alfabeta,
2012.
Sahman, Humar . Mengenali Dunia Seni  Rupa,  Tentang  Seni, Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif, Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika, Semarang:  IKIP  Semarang Press, 1993. hlm119-128.
Sawega,  Ardus  M ,  “Empat  Guru Menguak Takdir”, dalam katalog pameran ”Catur Gatra”  di  Balai  Soedjatmoko Surakarta,  1-5  Desember
2012.
Sulistyo-Basuki. Metode  Pene litian.  Jakarta:  Wedatama Widya  Sastra  dan  Fakultas Ilmu  Pengetahuan  Budaya Universitas Indonesia, 2006.
Sumardjo,  Jakob ,  Filsafat  Seni, Bandung, Penerbit ITB, 2000.
Vicharius  DJ ,  “Kolaborasi  Empat Perupa Solo di Satu Panggung, dalam http:// satulingkar.com/detail/read/8/
2790/kolaborasi-empat–pe
rupa-solo-di-satu-panggung, 2015. diunduh 21 Juni 2016.
Wahono, Sri Warso , “Seni Lukis di Solo  dan  4  Sekawan  2015”, dalam katalog pameran, “Solo 4  (Sekawan)”  di  Taman Ismail  Marzuki  Jakarta,  6-20 Januari 2015.
Zamroni. Pengantar  Pengembang an  Teori  Sosial.  Yogyakarta: Tiara Wacana,1992.

## DAFTAR NARASUMBER
Afatara,  Narsen .  (66).  Guru  Besar
Seni  Rupa  FSRD  UND.  Jl.  Ir.
Sutami No. 17a Kentingan Surakarta.
Ardhi,  Bonyong  Munni .  (70). Perupa. Jl. Rajawali No. 14 Perum. Dosen UNS IV Triyagan Mojolaban Sukoharjo.
Hakim,  Arfial  Arsad (66),  Pelukis. Perum.  Maduasri  Blok  A  No.  3 Gawanan Colomadu Karanganyar.
Kusmadi (61),  Dosen  Kriya  FSRD ISI Surakarta. Jl, Ki Hajar Dewantoro  No.  19  Kentingan Surakarta
Madi,  Imam (65),  Dosen  Kriya FSRD  ISI  Surakarta.  Jl,  Ki  Hajar Dewantoro  No.  19  Kentingan Surakarta
Pramono,  Putut  H (60),  Pelukis dan  dosen  DKV  FSRD  UNS.  Jl. Tunggul  Kawung  No.  6  Perum  RC Palur Karanganyar.
Subandi (58),  Dosen  Kriya  FSRD ISI Surakarta. Jl, Ki Hajar Dewantoro  No.  19  Kentingan Surakarta
Suryodarmo, Suprapto (71), Seniman  dan  pemilik  Padepokan Lemah Putih. Desa Bonorejo RT 01 RW 02,
kel.
Plesungan
Gondangrejo, Karanganyar.
Toekio, Soegeng (74), Pelukis dan Dekan Fakultas Seni Rupa USAHID Surakarta. Perum. Maduasri  Blok  A  No.  34  Gawanan Colomadu Karanganyar.