## Analisis Lagu Mudiak Arau Dalam Pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik Kanagarian Limbanang
𝐓𝐫𝐲 𝐖𝐚𝐡𝐲𝐮 𝐏𝐮𝐫𝐧𝐨𝐦𝐨 𝟏 , 𝐒𝐫𝐢 𝐌𝐮𝐬𝐭𝐢𝐤𝐚 𝐀𝐮𝐥𝐢𝐚 𝟐
Prodi Pendidikan Guru Sekolah Dasar, Fakultas Ilmu Pendidikan, Universitas Negeri Medan, Jl Willem Iskandar Pasar V Medan Estate, Sumatera Utara, Indonesia
Email: twahyu@unimed.ac.id

## Abstrak
Penelitian ini bertujuan untuk memaparkan hasil penelitian mengenai analisis teks dan konteks dari lagu Mudiak Arau Dalam Pertujukan Talempong Pacik Ikua Parik Kanagarian Limbanang. Penelitian ini menggunakan pendekatan kualitatif dengan metode  content  analysis  (analisis  konten)  yang  bersifat  desskriptif.  Analisis  secara  tekstual  dilakukan  dengan  membahas penggunaan ritme, melodi, serta sistem penulisan notasi lagu Mudiak Arau yang disajikan dalam pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik. Selanjutnya analisis kontekstual dilakukan dengan cara mendeskripsikan struktur pertunjukan, filosofi alam sebagai  landasan  musikal,  dan  juga  teknik  memainkan  teknik  yang  digunakan  dalam  memainkan  lagu  tersebut  pada pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik. Berdasarkan hasil analisis tersebut maka dapat dilihat secara khusus mengenai ciri khas dan karakteristik pada lagu Mudiak Arau yang dimainkan pada pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik di Kanagarian Limbanang.
Kata Kunci: Talempong Pacik, Lagu Mudiak Arau, Tradisional Minangkabau

## Abstract
This study aims to present the results of research on the analysis of the text and context of the song Mudiak Arau in Talempong Pacik  Ikua  Parik  Kanagarian  Limbanang  Performance.  This  study  uses  a  qualitative  approach  with  a  descriptive  content analysis method. Textual analysis was carried out by discussing the use of rhythm, melody, and the system of writing Mudiak Arau's song notation which was presented in the Talempong Pacik Ikua Parik performance. Furthermore, contextual analysis is carried out by describing the structure of the performance, natural philosophy as a musical foundation, and also the technique of  playing  the  techniques  used  in  playing  the  song  in  the  Talempong  Pacik  Ikua  Parik  show.  Based  on  the  results  of  this analysis,  it  can  be  seen  specifically  about  the  characteristics  and  characteristics  of  the  Mudiak  Arau  song  played  at  the Talempong Pacik Ikua Parik show in Kanagarian Limbanang
Keywords : Talempong Pacik, Mudiak Arau Song, Traditional Minangkabau.

## PENDAHULUAN
Minangkabau merupakan salah satu etnis di indonesia yang berada di wilayah Sumatera Barat. Pada dahulunya wilayah Minangkabau di bagi menjadi tiga yaitu wilayah Darek, Rantau dan Pasisia . Setiap wilayah mempunyai daerah dan batasannya masing-masing. Wilayah Darek menurut sejarahnya merupakan wilayah asli Minangkabau, adapun daerahnya terdiri dari Luhak nan Tigo yaitu Luhak Agam, Luhak Tanah Data, Luhak 50 koto. Wilayah rantau Minangkabau adalah daerah di luar Luhak Nan Tigo yang awalnya merupakan tempat mencari kehidupan bagi orang  Minangkabau.  Selain  itu  juga  ada  daerah Ujuang  Darek  Kapalo  Rantau ,  yakni  daerah perbatasan  wilayah  luhak  dan  rantau.  Masing-masing  luhak  memiliki  wilayah  rantau  sendiri. Wilayah pasisia adalah daerah sepanjang pantai barat Pulau Sumatra bagian tengah, membentang dari perbatasan Minangkabau dengan Tapanuli selatan hingga Muko-Muko (Bengkulu). Masing- masing  daerah  di  Minangkabau  memiliki  bermacam-macam  kesenian  yang  menjadi  ciri  khas daerah  tersebut.  Seabagai  contoh  misalnya  kesenian Talempong  Pacik yang  terdapat  di  daerah Solok  ( Luhak  Tanah  Data )  dengan  kesenian Talempong  Pacik yang  terdapat  di  daerah Payakumbuh  ( Luhak  50  koto )  tentu  akan  berbeda.  Perbedaan  tersebut  meliputi,  struktur pertunjukan  (Macam-macam  alat  yang  digunakan)  atau  pun  materi  dari Talempong  Pacik nya sendiri. Perbedaan ini dikarenakan beberapa faktor yaitu pengaruh lingkungan, sejarah, maupun peran  dari  seniman  nya  sendiri.  Di  dalam  kehidupannya  masyarakat  Minangkabau  memegang suatu  landasan  falsafah “Alam  Takambang  Jadi  Guru” yang  menjadi  pedoman  bagi  setiap masyarakat. Alam tidak hanya dipandang sebagai tempat berlangsungnya suatu kehidupan, akan tetapi alam menjadi sumber belajar baik itu sebagai pedoman dalam mejalani kehidupan maupun dalam  merumuskan  hal-hal  yang  menyangkut  tentang  adat-istiadat  Minangkabau  itu  sendiri. Kesenian sebagai hasil dari karya masayarakat juga tidak terlepas dari landasan filosofis tersebut, sebagai  contoh  nya  pemaknaan  terhadap  alam  sering  dituangkan  kedalam petatah-petitih adat. Dalam pembentuk kan suuatu kesenian ( Talempong Pacik ) masyarakat Minangkabau juga selalu mengacu kepada alam sebagai sumber  belajarnya.
Pada  umunya  masyarakat  Minangkabau  sudah  mengetahui  bahwa  salah  satu  cara memainkan alat musik Talempong adalah dengan car dipegang ( Dipacik ). Istilah Talempong Pacik diberikan  oleh  para  seniman  tradisional  akademisi  untuk  membedakan  klasifikasi  Talempong berdasarkan tekhnik permainannya. Sekitar Tahun 1965-1970  para staf pengajar di ASKI Padang Panjang (Berubah menjadi STSI tahun 1997 dan kembali berubah menjadi ISI pada tahun 2010) yang  terdiri  dari  Irsyad  Adam,  Akhyar  Adam,  Murad  St.  Saidi,  dan  Datuak  Jolabiah,  dibantu dengan  Bustanul  Arifin  (Ketuan  ASKI  Padang  Panjang  pada  masa  itu)  menetapkan  pemakaian istilah Talempong  Pacik dengan  tujuan  memperjelas  konsep  genre  musik  talempong  di Minangkabau  yang  beraneka  ragam  (Hanefi  dkk,  2004  p.9).  Adapun  tujuan  dari  dipopulerkan istilah Talempong Pacik yaitu (1) Istilah Talempong Pacik memberi pemahaman yang lebih jelas terhadap  pengkajian  dan  penelitian  aneka  ragam  musik  Talempong  yang  ada  di  Minangkabau. Akibatnya dapat melahirkan informasi ilmiah yang berangkat dari klasifikasinya yang khas, sesuai konsep  musikal  dan  genre  musik  Talempong  itu  ,  termasuk  cara  permainannya,  (2)  Istilah Talempong  Pacik dapat  lebih  mempertegas  pengertian  konsep  musikal  terhadap  dua  tekhnik permainan  genre  musik  Talempong  yang  hidup  di  Alam  Minangkabau,  yaitu  genre  musik Talempong yang menggunakan tekhnik interlocking (Talempong Pacik ) dengan jenis Talempong yang dimainkan dengan cara melodis ( Talempong Duduak) . Setiap Nagari (desa) di Minangkabau memiliki kesenian Talempong Pacik yang beragam, dan  biasanya  dinamakn  sesuai  dengan  tempat  asalnya Talempong  Pacik tersebut  seperti Talempong Ikua Parik di daerah di daerah Ikua Parik, Luhak 50 Koto dan Talempong Ateh Guguak di daerah . Pada bentuk pertunjukan Talempong Pacik biasa dimainkan dengan 4 sampai 8 orang pemain. Pada pertunjukan umumnya, Talempong Pacik dimainkan dengan 4 orang yaitu 1 orang memainkan  gendang  dan  3  orang  memainkan  Talempong.  Para  player  memainkan  talempong
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
dengan  fungsi  yang  berbeda,  yaitu  memainkan Talempong  Jantan,  Talempong  batino dan Talempong panyaua.
Talempong  Pacik  Ikua  Parik merupakan  kesenian  Talempong  yang  berasal  dari  daerah Ikua  Parik,    nagari  Limbanang,  Kecamatan  Suliki  ,  Kabupaten  Lima  Puluh  Kota . Nagari Limbanang memiliki luas 15,48 𝑘𝑚 2 , yang menjadi wilayah terkecil diantara nagari-nagari lain dalam Kecamatan Suliki. Nagari Limbanang terdiri dari empat jorong yaitu Penago, Ikua Parik, Limbanang  Baruah  dan  Saut  (Fulzy,  2011).  Topografi  nagari  Limbanang  bergelombang  yang terdiri dari daerah dataran dan bukit-bukit kecil.  Limbanang di aliri oleh sungai (batang) Sinamar sebagai sungai terpanjang yang mengaliri hampir seluruh Kecamatan Suliki dan berhulu ke daerah perbukitan  yang  disebut  bukit Gadang. Masayarakat  Limbanag  umunya  berbicara  dengan dinamika  suara  sedang  dan  intonasi  suara  yang  mengalun.  Merupakan  pengaruh  ekologi  dari topografi  tanahnya  yang  cenderung  datar,  memiliki  banyak  anak  sungai  ,  dan  kecendrungan masyarakatnya  tinggal  di  sepanjang  aliran  sungai.  Kesenian Talempong  Pacik  Ikua  Parik merupakan  suatu  kesenian  yang  menjadi  identitas  bagi  masyarakat  di  jorong  Ikua  Paruik kanagarian Limbanang
Gambar 1. Penyajian Talempong Pacik Ikua Parik Kanagarian Limbanang Sumber: (Fulzy, 2011)

## METODE PENELITIAN
Penelitian ini merupakan penelitaian kualitatif yang bersifat deskrptif. Bogdan dan Taylor (dalam Moleong, 2005, hlm. 4) menyatakan bahwa penelitian kualitatif merupakan penelitian yang menghasilkan  data  deskriptif  berupa  kata-kata  tertulis  atau  lisan  dari  orang-orang  dan  perilaku yang  diamati.  Selanjutnyta  pendekatan  penelitan  yang  digunakan  adalah  analisis  isi  (content analyisis). Dalam menganalisis sebuah objek harus memenuhi tiga aspek, yaitu: (1) Objektivitas, penggunaan simbol-simbol musikal dalam sebuah transkripsi, (2) Sistematis, analisis yang dibedah secara terstruktur, (3) Generatif, data hasil analisis dapat memberikan sumbangan dalam bentuk teoretik (Kuswara, Yensharti, & Toruan, 2013)
Lagu  yang  dijadikan  objek  analisis  adalah  Lagu  Mudiak  Arau  yang  dimainkan  dalam pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik di Kanagarian Limbanang. Adapun teknik analisis data yang dilakukan adalah (1) mengidentifikasi lagu Mudiak Arau, (2) mengklasifikasikan unsur teks dan konteks yang akan dianalisis, (3) mendeskripsikan hasil analisis yang meliputi aspek tekstual (penggunaan  ritme,  melodi,  serta  sistem  penulisan  notasi  lagu)  dan  aspek  kontekstual (mendeskripsikan struktur pertunjukan, filosofi alam sebagai landasan musikal, dan juga teknik permainanyang digunakan dalam memainkan lagu tersebut), (4) Verifikasi atau memaparkan hasil analisis untuk melihat ciri khas dan karakteristik dari lagu Mudiak Arau (Purnomo, 2017).
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Dalam bentuk analisis lagu yang dimainkan pada pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik dilakukan dengan pendekatan Konteks dan Teks. Hal ini sesuai dengan pendapat . Pande Made Sukerta (2011) menjelaskan bahwa pada kesenian tradisional khususnya karya musik dapat dilihat dari  teks  dan  konteks.  Teks  dengan  musikal  yang  mengandung  unsur-unsur:  instrument, organologi, repertoar, pelarasan, garap dan pemain, jadi bisa diartikan teks merupakan wujud dari kesenian  itu  sendiri.  Konteks  mempunyai  dua  pengertian  yaitu,  sebuak  karya  musik  sebagai konteks karya dan masyarakat yang terkait dengan kondisi, situasi termasuk keprluannya adalah konteks  sosial  (kultural)  diantaranya  meliputi:  lokasi,  potensi  kesenian,  penyebaran,  dan  latar belakang. (Sukerta, 2011)

## HASIL DAN PEMBAHASAN Analisis Konteks Struktur Pertunjukan Talempong Pacik Ikua Parik
Secara  struktur  pertunjukan Talempong  Pacik  Ikua  Parik apabila  dilihat  dari  segi penggunaan  instrument,  dalam  pertunjukan  ini  menggunakan  enam  buah Talempong dan  satu Gandang. Para  pemain  kesenian Talempong  Pacik  Ikua  Parik terdiri  dari  3  orang  pemain Talempong  (masing-masingnya  memainkan  2  buah  Talempong)  dan  satu  orang  memainkan Gandang.
Peamain  pertama  memegang  Talempong  bernada  2-4  disebut  dengan  istilah Polong , pemain kedua memegang Talempong yang bernada 1-3 disebut dengan istilah Tongah , pemain ketiga  memegang  Talempong  yang  bernada  5-6  disebut  dengan  istilah Tingkah ,  dan  pemain Gandang disebut  dengan Tukang  Gandang .  Kunci  permainan Talempong  Pacik  Ikua  Parik terletak  pada  jalinan  nada  Talempong  yang  satu  dengan  yang  lainnya  sehingga  terbentuk  suatu alunan melodis yang utuh.

## Alam Sebagai Sumber Karakter Musikal
Masyarakat  Minangkabau  sendiri  memegang  teguh  terhadap  falsafah  adat  Minangkabau yaitu “Alam  Takambang  Jadi  Guru” artinya  alam  merupakan  sumber  belajar  bagi  masyarakat Minang.  Alam  tidak  hanya  dijadikan  sebagai  tempat  bermukim,  tempat  lahir  dan  tempat  mati, tempat hidup dan berkembang akan tetapi juga mempunyai makna filsofis. Masyarakat Limbanang khusunya Jorong Ikua Paruik juga memiliki perumpamaan garitiak cando aia ilia bak kacimpuang mandi yang digunakan oleh seniman selaku pemain Talempong Pacik Ikua Parik (Fulzy, 2011) . Istilah ini digunakan untuk menggambarkan tekhnis permain kesenian mereaka yang sebenarnya bersumber dari karakter alam Limbanang yang banyak di aliri oleh anak-anak sungai.
Anak-anak  sungai  di  Limbanang  sebagai  cabang  dari  Batang  Sinamar  juga  berhulu  di daerah tersebut. Karakter aliran airnya cukup deras namun dengan suara riak yang tenang. Karakter bunyi  aliran  inilah  yang  di  adopsi  ke  tekhnik  permainan garitiak oleh  seniman.  Konsep  bunyi garitiak yang  baik  dan  indah  adalah  seperti  riak  air  sungai  mengalir  deras  akan  tetapi  dengan intensitas  bunyi  yang  tidak  keras.  Pengaruh  kestabilan  aliran  air  Batang  Sinamar  yang  oelh masyarakat Limbanang  digambarkan dengan perumpamaan panuahnyo ndak sampai malimpah kariangyo ndak sampai  babucak (penuhnya tidak sampai melimpah, keringnya tidak sampai ke dasar),  tercermin  pula  dalam  konsep  ornamentasi  ( garitiak) Talempong tingkah .  Artinya kestabialan ritme garitiak harus dalam porsi yang sewajarnya. Jika Ritme garitiak berlebihan maka akan  menutupi  (membanjiri)  bangunan  melodi  lagu  sehingga  melodi  tidak  terdengar  jelas, sebaliknya apabila terlau jarang, akan membuat melodi utama akan terkesan kering. (Fulzy, 2011)
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Teknik Memainkan
Talempong Pacik Ikua Parik merupakan suatu kesenian yang merupakan pengembangan dari  kesenian Talempong  Pacik sendiri.  Pengembangannya  terlihat  pada  perbedaan  tekhnik permainan interlocking dan lagu-lagu yang dibawakan berasal dari lagu-lagu Dendang Saluang . Untuk  hal  tekhnik  permaianan Talempong  Pacik  Ikua  Parik sedikit  berbeda  dengan  cara memainkan Talempong  Pacik pada  umunya. Talempong  Pacik pada  umumnya  menggunakan sistem interlocking dalam permainannya, akan tetapi dalam kesenian Talempong Pacik Ikua Parik apabila di analogikan ke dalam pendekatan musik barat maka akan cendrung bersifat hoecketing (bersilang)  dalam  hal  permainannya  (Nadia). Hoecketing menurut  Willi  (dikutip  dalam  Fulzy, 2016)  merupakan  suatu  perselang-selingan  dari  dua  (terkadang  tiga)  suara  dengan  tunggal  atau sekelompok nada pendek . Pada Talempong Pacik Ikua Parik para pemain harus memukul susunan pasangan  nada  bersilang  tersebut  secara  ber  gantian  deni  menghindari  pembenturan  nada-nada. Akhirnya akan dibentuk melodi lagu yang utuh. Tekhnink basilang (hoecketing) khas Talempong Pacik  Ikua  Parik ini  tidak  ditemukan  pada  ensambel-ensambel  Talempong  tradisional  lain  di Minangkabau.  Materi  dan  tekhnik  permainan Talempong  Pacik  Ikua  Parik yang  spesifik menyebabkan  kesenian  ini  memiliki  karakter  musikal  yang  berbeda  dari  ensambel  lainnya  di Minangkabau.

## Analisis Teks Lagu Mudiak Arau
Seperti yang telah  dijelaskan pada bagian sebelumnya bahwa, pada struktur pertunjukan Talempong  Pacik  Ikua  Parik ,  melodi  yang  dibawakan  oleh  Talempong  tersebut  merupakan repertoar yang bersal dari dendang Saluang Darek . Salah satu lagu dari Saluang Darek yang sering dibawakan  oleh Talempong  Pacik  Ikua  Parik ialah  lagu  Mudiak  Arau.  Lagu  Mudiak  Arau merupakan lagu yang cukup populer di kalangan Masyarakat Minangkabau. Lagu Mudiak Arau pada  dasarnya  berupa  melodi  vokal  atau  melodi Saluang  Darek yeng  bersifat  Melismatis. Kekuatan ritmis dari lagu tersebut muncul dari permainan alat musik nya. Untuk analisis teks kali ini  penulis  akan  memfokuskan  pembahasan  kepada  perbedaan  ritme  yang  dihasilkan  oleh Talempong  yang  dimainkan  oleh    ketiga  pemain, Polong,  Tongah dan Tingkah sehingga membentuk suatu struktur lagu dendang S aluang Darek.

## Sistem Penulisan Notasi
Sistem  notasi  yang  di  gunakan  berdasarkan  pendekatan  dari  teori  musik  barat  hanya mencerminkan  sebagian  besar  dari  esensi  musikal  yang  sebenarnya.  Dengan  demikian,  semua notasi  tinggi  rendah  hanya  merupakan  suatu  bentuk  pendekatan  untuk  menganalisis  teks  dari Talempong  Pacik  Ikua  Parik secara  musikalitasnya,  maka  penulis  menggunakan  istilah (Talempong 1 – Talempong 6). Nada Talempong pada hakekatnya tidak sama persis dengn nada- nada di musik barat yang digunkana dalam sisitem notasi.

## Analisis Ritme
Ritme merupakan suatu bunyi dalam waktu. Menurut Muttaqin (Muttaqin, 2008). Ritme adalah susuanan diantara durasi nada-nada  yang pendek dan panjang, nada-nada yang bertekanan dan yang tak bertekanan menurut pola tertentu. Dalam suatu bentuk lagu pengelompokan ritme (tanda birama) terdapat dalam garis paranada setelah kunci ( clef ). Dalam kebutuhan musik untuk penulisan notasi, ritme digambarkan dalam bentuk simbol tertentu (not balok).
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Tabel 1. Bentuk, Nama dan Kualitas Not
Dalam keseluruhan ritme yang dihasilkan oleh instrument di kesenian Talempong Pacik  Ikua  Parik hanya  menggunakan  beberapa  not  saja  yaitu  not  ¼  ( )  dengan  kualitas crotchet , not 1/8 ( ) dengan kualitas quaver dan not 1/16 ( ) dengan kualitas semi quaver. Hal ini  dikarenakan,  secara  keseluruhan  walaupun  dalam  struktur  lagu  beberapa  instrument membentuk pola melodi akan tetapi secara hakikat instrument Talempong merupakan alat perkusi sehingga ritme yang dihasilkan untuk membentuk melodi tersebut akan cendrung lebih pendek.
Untuk  aspek  nada,  analisis  dilakukan  dengan  menggunakan  sistem  nada  dengan pendekatan  terhadap  bentuk  penalaan  di  musik  barat.  Akan  taetapi  setiap  nada  tentunya  tidak memiliki  penalaan  nada  yang  tepat  sesuai  dengan  konsep  musik  barat,  oleh  karena  itu  penulis hanya  memberi  simbol  seperti  (T1  –  T6)  untuk  kebutuhan  penulisan  notasinya.  Adapun pendekatan terhadap scale yang terdapat pada semua Talempong dapat dituliskan di dalam pertitur
Gambar 2. Sistem Penulisan Notasi dengan Simbol yang Berbeda
Masing-masing  Talempong  memproduksi  pola  ritme  yang  saling  berkaitan  antara  satu dengan yang lainnya sehinggam membentuk suatu kesatauan melodi yang utuh. Masing-masing pemain memainkan dua buah Talempong (dengan nada yang tetap).
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Gambar 4. Pemain Tongah memainkan Talempong 1 dan 3
Pemain Paningkah memainkan  Talempong  5  dan  6.  Prinsip  permain Paningkah adalah mengiri perjalanan melodi utama lagu, dan sesekali juga ikut membangun melodi jika diperlukan.
Gambar 5. Paningkah meamainkan Talempong 5 dan 6
Pada  bagian  pertama  dari  pertunjukan Talempong  Pacik  Ikua  Parik akan  diberkian pengantar  beberapa  pola  rime  yang  dihasilkan  oleh  instrument  Talempong  dan Gandang. Pengantar tersebut berperan sebagai Intro dalam suatu struktur lagu.  Dalam bagian pertama ini, isntrument Talempong dan Gandang tidak membentuk suatu melodi sebagaimana yang dilakukan pada  bagian  inti  dari  pertunjukan Talempong  Pacik  Ikua  Parik .  Bagian  pengantar  ini  hanya memainkan  beberapa  pola  ritme  dengan  sistem interlocking (sebagaimana  lazim  nya  tekhnik memainkan Talempong  Pacik). Adapun  bentuk  keseluruhan  dari  penulisan  notasi  untuk  bagian pengantar di kesenian Talempong Pacik Ikua Parik dapat di lihat sebagai berikut
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Gambar 6. Bagian Pengantar
Bagian awal,  pemain Tongah (T1 – T3) memulai dengan memperoduksi not 1/8 ( quaver ) di kuti dengan pemain Paningkah (T5 – T6) yang memainkan not ¼ ( crotchet) dengan aksen pada ketukan beat. Pemain Polong (T2 – T4) pada bagian pengantar ini cendrung menghasilkan ritme yang berfungsi sebagai ornamentasi dengan menggunakan 1/16 ( semi quaver ).  Pola ritme gendang pada struktur lagu secara keseluruhan cenderung sama. Artinya instrument Gendang menghasilkan rime yang berfungsi sebagai pola iringan pada struktur lagu.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Secara keseluruhan ritme yang dihasilkan oleh masing-masing Talempong di bagian pengantar ini dimainkan secar Interlocking (saling mengisi). Selanjutnya masuk kepada struktur lagu inti yang membentuk pola melodi dari lagu “Mudiak Arau”. Adapun transkripsi secara keseluruhan dari bagian inti dapat dilihat sebagai berikut.
Gambar 8. Bagian Inti dari  Lagu
Bagian inti dari lagu di mulai dengan rime yang dihasilkan oleh pemain Tongah . Ritme yang  dihasilkannya  terdengar  seperti  kode  yang  menandakan  untuk  memainkan  ke  bagian berikutnya.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Gambar 9.  Kode dari Talempong Tongah
Talempong  Tongah dan Talempong  Polong membentuk  melodi  dengan  menggunakan tekhnik hoecketing (bersilang). Talempong Paningakah juga turut membangun melodi pada nada- nada tertentu , tetapi sering juga dimainkan secara bersamaan dengan nada-nada lainnya. Hal ini terlihat  dari  bagian  awal  pada  struktur  melodi  inti,  setiap  pengulangan  melodi  oleh  nada-nada Paningkah (T5-T6) menjadi bagian yang penting sebagai bagian dari lagu.
Gambar 10.  Ritme Paningkah Sebagai Pembentuk Melodi
Sebagaimana  dalam  tekhnik hoecketing (bersilang),  proses  pembentukan  melodi  jarang mengalami pembenturan nada. Pengecualian pada Talempong Tingkah yang justru secara sengaja menghadirkan pembenturan nada secara intens berupa motif-motif Tingkah ostinato  yang lazim disebut garitiak. Ostinato  difungsikan  terhadap  melodi  dan  harus  memiliki  ritme  yang  kontras dengan  melodi  aslinya,  apabila  ostinato  sesuai  dengan  pola  harmonik  dari  lagu,  maka  akan diteruskan sebagai bagian pengiring untuk melodi (Budhidharma, 2001). Hal ini dapat dilihat dari munculnya nada Garitiak yang dihasilkan oleh Talempong Paningkah (T5-T6) yang di aplikasikan ke  dalam  melodi  utama    yang  dibentuk  secara  dominan  oleh  Talempong Polong (T2-T4)  dan Talempong Tongah (T1-T3). Apabila penulisan pola ritme dari  Talempong Polong (T2-T4) dan Talempong Tongah (T1-T3) digabungkan sebagi melodi utama maka akan dapat terlihat bahwa ritme yang dihasilkan oleh Talempong Paningkah akan membentuk ostinato
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Gambar 11.  Pola Ostinato dari Talempong Paningkah
Nada garitiak bersifat  spontan,  sehingga  dapat  dianalogikan  sebagai  ornamentasi  dalam ilmu  musik  barat.  Menurut  Apel  (Dikutip  dalam  Fulzy,  2006)  ornamentasi  berasal  dari  aksi spontan  pemain  yang  menanmbahi,  mengembangkan  atau  memvariasikan  melodi  asli  melalui tekhnik  improvisasi  sendiri.  Berdasarkan  pengamatan  terhadap  transkripsi  dari  kesenian
Talempong Pacik Ikua Parik penggunaan not-not 1/16 terlihat sangat signifikan dibandingkan not-not  yang  memilki  kualitas  lebih  besar,  baik  pada  bangunan  melodi  yang  dibentuk  oleh Talempong Polong dan Tongah maupun pada unit Paningkah . Not 1/16 secara audio memiliki durasi bunyi yang sangat pendek, sehingga melodi dan tingkah yang dibangun oleh dominasi not 1/16  akan  memiliki  tingkat  kerapatan  ritmik  yang  tinggi.  Dari  keseluruhan  dari  bagian  lagu “Mudiak Arau” yang di mainkan di kesenian Talempong Pacik Ikua Parik, dapat dilihat bahwa terdapat  beberapa  varian  not  yang  di  produksi  oleh  semua  instrument,  diantaranya,  not ¼ dengan kualitas crotchet , not 1/8 dengan kualitas quaver dan not 1/16 dengan kualitas semi quaver .
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Gmabar 12. Varian Ritme dalam Struktur Lagu
Selain itu, kehadiran nada-nada Paningkah /garitiak secara kontinu selalu seiring dengan perjalanan  melodi.  Pengaturan  nada-nada Paningkah sesekali  jatuh  pada  bagian  down-beat  dan sesekali jatuh pada bagian up-beat.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Dalam  transkripsi  ritme  dari  alat Talempong  Paningkah dapat  dilihat  bahwa  terdapat beberapa ritme yang jatuh pada ketukan up-beat dan down-beat. Untuk keperluan penulisan notasi dapat disimbolkan bahwa  lingkaran yang berwarna merah merupakan penandaan terhadap ritme yang  jatuh  pada  ketukan  down-beat  dan  lingkaran  yang  berwarna  biru  merupakan  penandaan terhadap ritme yang jatuh pada ketukan up-beat.

## SIMPULAN
Talempong merupakan  salah  satu  alat  musik tradisional  Minangkabau  yang  masih  eksis sampai sekarang di tengah-tengah masyarakat pendukungnya. Apa bila di klasifikasikan ke dalam pengelompokan  alat  musik, Talempong termasuk  ke  dalam  alat  musik  idiophone  yang  sumber bunyinya berasal dari badan alat musik itu sendiri. Ada dua jenis kesenian yang menggunakan alat musik Talempong sebagai inti dari pertunjukan tersebut, yang pertama kesenian Talempong Pacik dan kesenian Talempong Duduak (melodi). Kesenian Talempong  Pacik merupakan  jenis  kesenian  pertama  yang  menggunakan instrument Talempong sebagai inti dari pertunjukan tersebut. Permainan Talempong pada kesenian Talempong Pacik pada umunya menggunakan tekhnik interlocking (saling mengisi) yang biasanya dimainkan  dengan  3  orang  pemain Talempong yang  masing-masingnya  memainkan  2  buah Talempong. Setiap  daerah  di  Minangkabau  memiliki  ciri  khas Talempong  Pacik yang  menjadi identitas bagi masyarakat di daerah tersebut salah satu nya yaitu kesenian Talempong Pacik Ikua Parik yang terdapat di jorong Ikua Parik,  nagari Limbanang, Kecamatan Suliki , Kabupaten Lima Puluh Kota . Pada kesenian Talempong Pacik Ikua Parik tekhnik memainkan Talempong sangat berbeda dengan tekhnik memainkan Talempong Pacik pada umumnya ( interlocking) . Pada sistem interlocking, permainan talempong cenderung bersifat ritmis karena tidak adanya melodi pokok yang dibentuk  dari permainan tersebut,  akan tetapi  pada kesenian Talempong Pacik Ikua Parik setiap talempong harus membentuk melodi dengan menggunakan tekhnik hoecketing (bersilang) . Secara sekilas tekhnik hoecketing hampir sama dengan tekhnik interlocking, akan tetapi dalam  tekhnik hoecketing ,  masing-masing  Talempong  cenderung  membentuk  suatu  struktur melodi dengan perpaduan nada-nada yang di timbulkan dari masing-masing  Talempong. Dalam satu  pertunjukan Talempong  Pacik  Ikua  Parik hampir  sama  dengan  strukutur  pertunjukan Talempong Pacik di Minangkabau umumnya. Adapun pemain Talempong di kesenian Talempong Pacik Ikua Parik disebut Polong, Tongah, Paningkah.
Lagu  yang  sering  dibawakan  pada  suatu  struktur  kesenian Talempong  Pacik  Ikua  Parik yaitu lagu-lagu dendang Saluang Darek yang salah satunya yaitu lagu Mudia Arau. Secara filosofi, kesenian Talempong  Pacik  Ikua  Parik sebenarnya  di  pengaruhi  oleh  karakter  alam  nagari Limbanang.  Nagari  Limbanng  merupakan  daerah  yang  di  aliri  oleh  banyak  anak  sungai  dari Batang  Sinamar.  Hal  ini  juga  terlihat  dari  karakter  ritme  yang  dihasilkan  oleh  masing-masing Talempong  di  kesenian Talempong  Pacik  Ikua  Parik cenderung  mengalir  walupun  terdiri  dari beberapa alat musik, akan tetapi melodi yang dibentuk akan terkesan mengalir. Hal ini juga dapat digambarkan dengan perumpamaan panuahnyo ndak sampai malimpah kariangyo ndak sampai babucak (penuhnya tidak sampai melimpah, keringnya tidak sampai ke dasar)  , tercermin pula dalam konsep ornamentasi ( garitiak) Talempong tingkah . Artinya kestabialan ritme garitiak harus dalam porsi yang sewajarnya. Jika Ritme garitiak berlebihan maka akan menutupi (membanjiri) bangunan melodi lagu sehingga melodi tidak terdengar jelas, sebaliknya apabila terlau jarang, akan membuat melodi utama akan terkesan kering.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 10 No. 1 (Juni 2021) Page: 46-59 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Daftar Pustaka
Budhidharma, P. (2001). Seri Pustaka Musik Farabi, Buku Kerja Teori Musik : Sebagai Pengantar Komposisi dan Aransemen. Jakarta: PT Elex Media Komputindo Gramedia. Fulzy, N. (2011). Estetika Musik Talempong Lagu Dendang di Nagari Limbanang. Ekspresi Seni, 13 (2), 184-190.
Kuswara, A. B., Yensharti, & Toruan, J. L. (2013). Studi Deskriptif Non Harmonic Tones Pada Lagu Anak-anak Karya A.T. Mahmud. Jurnal Sendratasik, 2 (1). Moleong, L. (2005). Metodologi Penelitian Kualitatif. Bandung: PT. Rosdakarya.
Muttaqin,  M.  (2008). Seni  Musik  Klasik. Jakarta:  Direktorat  Pembinaan  Sekolah  Menengah Kejuran, Departemen Pendidikan Nasional.
Purnomo, T. W. (2017). Studi Deskriptif Teks dan Konteks Musik Tradisional Irish Uilleann Pipes pada Lagu The Gender in The Pratie Hole. Gondang: Jurnal Seni dan Budaya, 1 (2), 49- 62.
Sukerta, P. M. (2011). Metode Penyusunan Karya Musik (Sebuah Alternatif). Surakarta: ISI Press Solo.