## Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
Hybridization of keroncong music in the “Bugih Lamo” song by buana lestari sawahlunto keroncong orchesian group
Ade Febri Yulfita *, Program Pascasarjana, Institut Seni Indonesia Padang Panjang, Padang Panjang, Indonesia. Email : adefebri552@gmail.com ; Orcid  ID : https://orcid.org/0009-0006-2901- 204X
Asril ,  Program  Pascasarjana,  Institut  Seni  Indonesia  Padang  Panjang,  Padang  Panjang,  Indonesia,
Yogyakarta, Indonesia.
Email :
asrilmuchtar2017@gmail.com , Orcid ID : https://orcid.org/0000-0003-2289-7907

## Received:
29 August 2023 Accepted: 27 October 2023 Published: 30 October 2023
Keywords: hybridization, minang pop, globalization, buana lestari keroncong orchestra
Kata kunci: hibridisasi, pop minang, globalisasi, orkes keroncong buana lestari
Citation: Yulfita, A. F., & Asril, A. (2023). Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto. Jurnal Mebang: Kajian Budaya Musik dan Pendidikan Musik , 3 (2), 61-72. DOI:10.30872/mebang.v3i2.88

## Abstract:
Minang pop song Bugih Lamo was composed by Syahrul Tarun Yusuf and arranged by the Buana Lestari Keroncong orchestra to become keroncong music. Bugih Lamo songs are already in the form of hybrid music between local and global cultures. The original musical arrangement uses modern musical instruments and uses diatonic tones. Keroncong music is also a hybrid music, so the two musical genres have adapted music globally following the western diatonic scale. The concept of the musical arrangement performed by the Buana Lestari Keroncong Orchestra in the Bugih Lamo song in the form of keroncong, by incorporating elements of keroncong music and other elements of Minang traditional music. The purpose of this study was to see the hybridization process in the keroncong music of the Buana Lestari Keroncong Orchestra. The method used is a qualitative method with the presentation of data is descriptive analysis. The results of this study indicate that there is hybridization and ambivalence in the arrangement of Bugih Lamo’s songs, where there is an assimilation between pop, keroncong, and traditional music. Data collection was carried out based on observation, documentation, and interviews with the artist’s work.

## Abstrak:
Lagu pop Minang Bugih Lamo diciptakan oleh Syahrul Tarun Yusuf dan diaransemen oleh Orkes Keroncong Buana Lestari menjadi musik keroncong. Lagu Bugih Lamo sudah berbentuk musik hibrid antara budaya lokal dan global. Aransemen musik aslinya menggunakan instrument musik modern dan menggunakan nada diatonis. Musik keroncong juga merupakan musik hibrid, maka kedua  genre  musik  tersebut  telah  mengadaptasi  musik  secara  global  mengikuti  scale  diatonis Barat. Konsep aransemen musik yang dilakukan oleh Orkes Keroncong Buana Lestari dalam lagu Bugih Lamo ke dalam bentuk keroncong, dengan memasukkan unsur-unsur musik keroncong dan unsur-unsur musik tradisi Minang lainnya. Tujuan Penelitian ini adalah untuk melihat proses hibridisasi  pada  musik  keroncong  Orkes  Keroncong  Buana  Lestari.  Metode  yang  digunakan adalah metode kualitatif dengan penyajian data bersifat deskriptif analisis. Hasil penelitian ini menunjukkan bahwa terdapat hibridisasi dan ambivalensi dalam aransemen lagu Bugih Lamo, yang terjadi pembauran antara musik pop, keroncong, dan tradisi. Pengumpulan data dilakukan berdasarkan observasi, dokumentasi, serta wawancara dengan pengkarya seniman.
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto

## 1.  Pendahuluan
Kota  Sawahlunto  merupakan  kota  tua  bersejarah  dari  peninggalan  Belanda,  karena  dahulunya pemerintahan Hindia Belanda menjadikan Sawahlunto sebagai pusat pertambangan batu Bara. Selain itu,  masyarakat  Sawahlunto  berasal  dari  berbagai  etnis  seperti  yang  berasal  dari  Minangkabau (mayoritas), Cina, Jawa, Nias, Batak, dan sebagainya. Sawahlunto diperkirakan mulai menjadi daerah pemukiman  pada  tahun  1887,  ketika  Belanda  menanamkan  modal  sebesar  5,5  juta  gulden  untuk merealisasikan konsesi tambang batu bara di sana. Informasi lain yang diperoleh menyebutkan bahwa pada tahun 1891 dimulai usaha pertambangan dan dengan produksi perdana mulai pada tahun 1892 (Asoka et al., 2016, p. 23).
Masyarakat Kota Sawahlunto yang berasal dari etnis berbeda-beda itu turut memperkaya kesenian di  Sawahlunto,  salah  satunya  musik  keroncong.  Perkembangan  kehidupan  musik  keroncong  di Sawahlunto dipengaruhi oleh berbagai etnis yang saling bercampur atau tergabung dalam sebuah grup. Menurut Yogi Andika, dari Dinas Pariwisata Kota Sawahlunto: “Musik keroncong sangat populer di Sawahlunto dibandingkan dengan musik Gamad. Hal ini dibuktikan melalui penyelenggaraan Festival dan Lokakarya Keroncong di pusat Kebudayaan Sawahlunto. Tahun 2012, Dinas Kebudayaan Kota Sawahlunto  mengundang  para  pakar  keroncong  dari  luar  Minangkabau.  Salah  satu  pakar  yang diundang adalah Andre Michiels, tokoh kawakan musik Krontjong Toegoe dari Kampung Tugu. Dari acara festival itu diperoleh informasi bahwa Kota Sawahlunto dengan para buruh tambangnya di masa lalu justru akrab dengan musik keroncong, disebabkan penduduk Kota Sawahlunto yang multi-etnik termasuk yang berasal dari Jawa” (Ganap, 2020, p. 120-121).
Salah satu orkes keroncong yang ada di Sawahlunto adalah Orkes Keroncong Buana Lestari (OKBL) yang  berdiri  pada  24  November  2014  dan  telah  berbadan  hukum.  Perkumpulan  Kesenian  OKBL merupakan pengembangan dari orkes keroncong yang pernah ada di Sawahlunto, yang dibentuk oleh kelompok paguyuban Adikarsa Raharja (kelompok Paguyuban Jawa), yang didirikan pada tahun 1998. Ketua OKBL adalah Drs. Purwoko, MS, dan grup ini beranggotakan gitar oleh Edy Sartono, biola oleh Martin, contra bass oleh Suyoto, cello oleh Riharvianto, instrumen tiup (bansi dan sampelong) oleh Syamsul, ukulele cak oleh Adril Janggara, ukulele cuk oleh Lenk Parman, talempong kreasi oleh Syukri dan vokal oleh Yoga Febriansyah.
Keunikan dari musik OKBL adalah menambahkan instrumen musik tradisional Minangkabau ke dalam  aransemen  musiknya.  Instrumen  tradisional  yang  digunakan  adalah  bansi,  sampelong,  dan talempong kreasi. Penambahan instrumen musik tiup tradisional (bansi dan sampelong) oleh OKBL merupakan  inisiatif  untuk  menggantikan  instrumen  flute.  Terbatasnya  pemain  instrumen  flute  di Sawahlunto, maka salah satu cara untuk mengisi kekosongan instrumen flute, mereka menggunakan instrumen  tradisional  bansi  yang  dimainkan  oleh  Syamsul.  Ide  untuk  menambahkan  instrumen tradisional Minangkabau oleh Edy Sartono (pemain gitar OKBL) yang mengajak Syamsul bergabung dalam  OKBL  sebagai  pengisi  instrumen  tiup  (bansi  dan  sampelong),  karena  Syamsul  juga  sebagai pemusik  tari  di  Sanggar  Canang  Badantiang  yang  diketuai  oleh  Edy  Sartono.  Selain  instrumen  tiup (bansi dan sampelong) juga terdapat instrumen talempong kreasi yang dimainkan oleh Syukri yang merupakan  Kabid  Kebudayaan  Sawahlunto.  Adanya  instrumen  talempong  kreasi  merupakan penambahan instrumen musik tradisional untuk memperkuat warna musik Minang dalam aransemen musik keroncong OKBL.
Lagu-lagu yang dimainkan oleh OKBL tidak hanya lagu keroncong asli, lagu keroncong stambul, dan langgam keroncong. OKBL mempertahankan dan melestarikan musik keroncong di Sawahlunto dengan melakukan inovasi sesuai perkembangan musik saat ini dengan memainkan lagu pop Indonesia dan pop Minang. Pop Minang adalah istilah genre musik populer dari daerah Sumatera Barat, di mana penduduk Minangkabau secara tradisional bermukim. Padahal, industri pop Minang awalnya dimulai di ibu kota Indonesia, Jakarta. Musik etnik bercita rasa Minang yang direkam dan diproduksi di studio- studio Batavia telah diputar di radio setidaknya sejak akhir 1930-an. Di Jakarta pula grup legendaris Orkes  Gumarang  dibentuk  oleh  sekelompok  musisi  Minangkabau  pada  tahun  1953.  Pop  Minang
memberi penekanan kuat pada lirik dan sering menggunakan metafora seperti merantau (pergi ke luar negeri).  Sejak  dimulainya  pada  akhir  1950-an,  pop  Minang  dibuat  untuk  “membunyikan  Minang” dengan mengutip dan menyesuaikan lagu, melodi, dan laras Minang tertentu dari sumber besar genre tradisional. Secara musikal, pop minang dapat dikenali dari penggunaan instrumen Minangkabau yang merupakan pembawa khas dari genre yang lebih tua, termasuk rabab, saluang, dan orkestra talempong (Barendregt et al., 2017, pp. 69-70).
Salah satu lagu pop Minang yang diaransemen oleh OKBL, yaitu lagu Bugih Lamo yang pernah dipopulerkan  oleh  Elly  Kasim  pada  tahun  1965.  Lagu  populer  ciptaan  Syahrul  Tarun  Yusuf  yang berjudul Bugih Lamo, telah terjadi hibridisasi antara musik keroncong dengan musik Minang pop dan tradisi.  Menurut  Bhabha  hibridisasi  adalah  percampuran  antara  hal-hal  yang  sudah  hibrid.  Semua budaya ada zona-zona yang berisi batas-batas yang terus bergeser dan hibridisasi. Meskipun demikian, konsep hibridisasi memungkinkan kita mengenali dan mengakui produksi identitas-identitas baru dan bentuk-bentuk  budaya  baru  (Barker  &  Jane,  2016,  p.  505).  Hibridisasi  unsur-unsur  musikal  yang dilakukan  oleh  OKBL  di  Sawahlunto,  mengembangkan  irama  musik  dan  instrumen  musik pengiringnya. Seniman musik keroncong Kota Sawahlunto dalam mempertahankan eksistensi musik Keroncong, mereka mengkreasikan lagu-lagu pop Minang lama yang diaransemen kembali ke dalam bentuk musik keroncong

## 2.  Metode
Penelitian  ini  menggunakan  metode  kualitatif  dengan  penyajian  data  bersifat  deskriptif  analisis untuk  melihat  fakta-fakta  yang  ditemukan  di  lapangan  agar  mendapatkan  data  mengenai  ide penciptaan  dan  seperti  apa  proses  penciptaan  lagu  oleh  Orkes  Keroncong  Buana  Lestari,  Kota Sawahlunto Sumatera Barat. Moloeng (2007, p. 6) menjelaskan penelitian kualitatif adalah penelitian dengan  tujuan  untuk  memahami  fenomena  mengenai  apa  yang  dialami  subyek  penelitian  secara menyeluruh dengan cara deskripsi dalam bentuk kata-kata serta bahasa, pada konteks khusus yang dialami serta dengan memanfaatkan berbagai metode ilmiah. Metode kualitatif dimungkinkan untuk memahami  individu  secara  personal  dan  melihat  bagaimana  mereka  membangun  definisi  tentang dunia sekitarnya. Bagaimana mereka membangun pengalaman kesehariannya di dalam masyarakatnya dan dimungkinkan juga melihat segala sesuatu yang mungkin tidak dapat diketahui secara langsung (Hanggar, Budi Prasetya. 2013:12).   Teknik pengumpulan data merupakan cara yang digunakan oleh peneliti  untuk  mengumpulkan  data-data  penelitian  dari  sumber  data  (subyek  penelitian).    Data penelitian kualitatif biasanya berbentuk teks, foto, cerita, gambar, artefak, dan bukan berupa angka- angka hitungan. Data penelitian kualitatif diperoleh dengan berbagai macam cara seperti: wawancara, observasi, dan dokumen.

## 3.  Pembahasan
Lagu Bugih Lamo diciptakan oleh Syahrul Tarun Yusuf yang dipopulerkan oleh penyanyi Minang legendaris  yaitu  Elly  Kasim  dan  Orkes  Gumarang.  Karakter  lirik  yang  digunakan  dalam  lagu  Bugih Lamo menggunakan pantun yang terdiri dari empat baris, baris awal sampiran dan dua baris akhir adalah isi. Ciri khas lirik lagu Minang banyak menggunakan ungkapan menggambarkan alam, serta penggunaan  kata-kata  perumpamaan.  Lirik  lagu  Bugih  Lamo  berisi  ungkapan  alam  seperti  “Hitam bakilek kudo balang, pasangan bendi bugis lamo” (Hitam mengkilap kuda belang, pasangan bendi bugis lama). Lagu Bugih Lamo yang dibawakan oleh Elly Kasim dan Orkes Gumarang ini sudah menjadi musik hibrid, perpaduan antara lirik bahasa Minang dengan musik Barat yang dinamis ke dalam musik pop Minang. Musik versi Orkes Gumarang masih didominasi oleh instrumen musik Barat yang terdiri dari gitar elektrik, drum, bass elektrik, dan conga. Musik yang disajikan sangat terasa irama Latin cha- cha yang diperjelas oleh instrumen conga. Durasi rekaman lagu Bugih Lamo yaitu 3.00 menit dalam
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
tempo  135  BPM.  Berikut  lirik  dan  notasi  lagu  versi  Orkes  Gumarang.  Lirik  lagu  Bugih  Lamo  yang diterjemahkan ke bahasa Indonesia sebagai berikut.
Lirik lagu Bugih Lamo
Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu
Hitam bakilek kudo balang Pasangan bendi Bugih Lamo Urang maliek lai sanang Konon kok pulo urang nan punyo
Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu
Rami urang ka pacu kudo Rami dek anak mudo-mudo Tasiraok darah di dado Basobok jo jando lamo
Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu Ondeh iyo bugih lamo Mainkanlah bugih lamo tu
Kudo kancang jan di lacuik Kok dilacuik lari manduo Ondeh jando japuik den suruik Den ubah parangai lamo

## Terjemahan dalam Bahasa Indonesia
Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu
Hitam mengkilap kuda belang Pasangan bendi bugis lama Orang melihat juga senang Apalagi orang yang memiliki
Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu
Ramai orang ke pacuan kuda Ramai oleh anak-anak muda Tersirat darah di dada Bertemu dengan janda lama
Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu Aduh iya Bugis lama Mainkanlah Bugis lama tu
Kuda kencang jangan dicambuk Kalau dicambuk lari mendua Aduh janda jemput saya lagi Akan saya ubah sifat lama.
Notasi 1. Lirik lagu Bugih Lamo (Sumber: Transkripsi Penulis)
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
Dari  notasi  lagu Bugih  Lamo di  atas  dapat  dilihat  bahwa,  bentuk  lagu Bugih  Lamo merupakan bentuk  lagu  dua  bagian  yaitu  “B-A-B"  yang  terdiri  dari frase  antecedent  (question) dan frase consequens (answer) . Selain itu struktur lagu Bugih Lamo terdiri dari Intro-Reff-Verse1-Reff-Verse2-Reff- Interlude-Reff-Verse3-outro. Urutan lagu Bugih lamo diawali dengan intro sebagai pengantar. Setelah intro lagu Bugih Lamo, masuk bagian Reff dengan lirik “ ondeh iyo Bugih Lamo ”. Setelah Reff, masuk bagian verse1 dengan lirik “Hitam bakilek kudo balang ”. Setelah verse1, kembali lagi ke bagian Reff lagu Bugih Lamo . Setelah Reff kedua, masuk bagian versi2 dengan lirik “Rami urang ka pacu kudo”. Setelah bagian versi2, balik lagi ke Reff lagu Bugih Lamo. Setelah bagian Reff ketiga, masuk bagian interlude yang  terdapat  melodi  dimainkan  oleh  piano.  Setelah  interlude,  kembali  ke  bagian Reff . Setelah Reff keempat, masuk bagian verse3 dengan lirik ” kudo kancang jan di lacuik” . Setelah verse3 selesai, lagu Bugih Lamo di akhiri outro .
Ciri khas dari lirik lagu Bugih Lamo berbentuk pantun terdiri dari empat baris yaitu dua baris awal adalah sampiran, dan dua baris akhir adalah isi. Lirik lagu pop Minang banyak menggunakan ungkapan alam  serta  penggunaan  kata-kata  perumpamaan  seperti  terdapat  pada  lirik  lagu Bugih  Lamo yang mengisahkan penyesalan dalam menjalin hubungan percintaan yang diungkapkan pada potongan lirik “ ondeh jando japuik den suruik, den ubah parangai lamo” (aduh janda jemput saya lagi, saya ubah sifat lama). Selain itu, ciri khas musik lagu Bugih Lamo menggunakan pola ritem latin Cha-cha pada instrumen perkusi conga dalam tempo 135 BPM, berikut notasi pola ritme conga dapat dilihat di bawah ini.
Notasi 2. Ritme cha-cha Conga lagu Nasib Sawahlunto (Sumber: Transkripsi Penulis)
Lagu Bugih  Lamo versi  Orkes  Gumarang  masih  didominasi  oleh  unsur  instrumen  Barat,  selain conga memperkuat irama Latin cha-cha , gitar, keyboard, dan drum juga memperkuat gaya irama Latin, hal ini merupakan bentuk hibrid dalam lagu Bugih Lamo antara budaya Timur dan Barat. Walaupun musik yang dihadirkan didominasi oleh instrumen Barat, unsur Minang dalam lagu Bugih Lamo masih mempertahankan lirik lagu berbahasa Minang. Berikut instrumen gitar, keyboard, bass, dan drum yang dinotasikan di bawah ini.
Notasi 3. Instrumen lagu Bugih Lamo versi Orkes Gumarang (Sumber: Transkripsi Penulis)

## 3.1  Aransemen dan Hibridasi Lagu Buih Lamo

## 3.1.1 Aransemen
Lagu aransemen OKBL yaitu lagu Bugih Lamo, berikut instrumen musik yang digunakan dapat dilihat pada potongan notasi berikut.
Notasi 4. Instrumen musik lagu Bugih Lamo versi OKBL (Sumber: Transkripsi Penulis, 2023)
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
Dari potongan notasi di atas (Notasi 4) dapat dilihat bahwa, lagu Bugih lamo aransemen OKBL menggunakan instrumen bansi, talempong kreasi , violin acoustic gitar, cak, cuk , cello, dan contrabass. Aransemen lagu Bugih Lamo oleh OKBL melodi dimainkan oleh instrumen bansi dalam tempo 100. Menurut pemikiran Bhabha kekuasaan kolonial bekerja untuk membagi dunia menjadi diri sendiri dan orang lain, untuk membenarkan ketidaksetaraan material yang menjadi pusat pemerintahan kolonial, sehingga  penjajah  menjadi  inferior  secara  moral.  Pendekatan  Bhabha  menekankan  cara-cara kolonialisme lebih dari sekedar dominasi sederhana antara kelompok penjajah dan kelompok terjajah. Dia menekankan bentuk-bentuk perlawanan tak terduga yang dapat ditemukan dalam sejarah bangsa terjajah,  dan  kecemasan  yang  sama  tak  terduga  yang  melanda  penjajah  meskipun  penguasaanya tampak jelas dengan memilih fenomena di mana penjajah dan terjajah berdampingan, seperti sirkulasi stereotip  kolonial.  Maksud  Bhabha  adalah  bahwa  kita  perlu  melihat  kembali  modernitas  dengan menggunakan perspektif yang diambil dari pengalaman orang-orang terjajah (Huddart, 2006, p. 5). Bentuk penjajahan yang dimaksud Bhabha di atas, pada saat sekarang ini tidak melalui penjajahan secara fisik,  namun  penjajahan  melalui  imperialisme  kultural  pada  budaya  lokal  melalui globalisasi

## 3.1.2 Hibridasi
Aransemen lagu Bugih Lamo, oleh OKBL merupakan bentuk hibridisasi antara budaya lokal dan global  dalam  musik  keroncong.  Bhabha  berpendapat  bahwa  semua  pernyataan  dan  sistem  budaya dibangun dalam ruang yang disebutnya ruang ketiga. Identitas budaya selalu muncul dalam ruang yang kontradiktif  dan  ambivalen,  bagi  Bhabha  “kemurnian”  budaya  tidak  dapat  dipertahankan.  Baginya, pengakuan  atas  ruang  identitas  budaya  yang  ambivalen  ini  dapat  membantu  mengatasi  eksotisme keragaman budaya demi pengakuan hibriditas yang memberdayakan di mana perbedaan budaya dapat beroperasi (Ashcroft et al., 2007, p. 120).  OKBL mengaransemen lagu Bugih Lamo menjadi genre musik  keroncong  yang  memunculkan  bentuk  baru  pada  musik  keroncong  di  Sumatera  Barat. Aransemen yang dilakukan OKBL sebelum masuk intro lagu Bugih Lamo menambahkan pantun dan diiringi oleh instrumen bansi atau disebut dengan imbauan. Berikut pantun dan notasi imbauan bansi dapat dilihat di bawah ini.
Buruang Sinulak Buruang Sinuri Malinteh-linteh ateh pamatang Siriah galak pinang manari Mancaliak panonton nan alah datang
Sairiang balam jo barabah Tabang malayok ka dalam padi Sairiang salam sarato sambah Salam dari kami keroncong Buana Lestari
Burung Sinulak Burung Sinuri Melintas diatas pematang Sirih tertawa pinang menari Melihat penonton yang sudah datang
Seiring balam dengan barabah Terbang melintas ke dalam padi Seiring salam dan sembah Salam dari kami keroncong Buana Lestari.
Notasi 5. Imbauan bansi lagu Bugih Lamo versi OKBL (Sumber: Transkripsi Penulis, 2023)
Pada lagu Bugih Lamo aransemen OKBL terdapat imbauan oleh bansi pada bagian sebelum masuk intro lagu Bugih Lamo yang berfungsi sebagai pengiring pantun oleh vokalis OKBL. Setelah imbauan dimainkan  oleh bansi ,  lalu  masuk  melodi  intro  dalam  lagu Bugih  Lamo dimainkan  oleh  instrumen bansi. Lagu Bugih  Lamo yang  dibawakan  oleh  Orkes  Gumarang  menggunakan  tempo  135  Bpm, sedangkan OKBL menggunakan tempo 100 Bpm. Setelah pantun dan instrumen bansi selesai, intro dimainkan pada instrumen gitar dan bansi selama 8 bar, pada sukat 4/4, Selanjutnya di bar 9 disusul dengan  permainan  instrumen  lainnya  seperti cak,  cuk ,  cello,  violin  dan  contrabass,  dengan  irama keroncong.
Notasi 6. Intro lagu Bugih Lamo versi OKBL (Sumber: Transkripsi Penulis)
Perpaduan lagu pop Minang Bugih Lamo ke genre keroncong merupakan bentuk hibridisasi yang dilakukan  OKBL  yang  memunculkan  lagu  Minang  dengan  irama  keroncong  yang  dinamis.  Hal  ini dilihat dari instrumen musik yang digunakan seperti bansi, talempong kreasi , cak, cuk , cello, gitar, violin, dan contrabass, dan juga lirik lagu yang dinyanyikan tetap dengan menggunakan dialek dan bahasa Minangkabau.
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
Notasi 7. Melodi bansi pada bagian interlude lagu Bugih Lamo versi OKBL (Sumber: Transkripsi Penulis)
Aransemen lagu yang dilakukan oleh OKBL pada lagu Bugih Lamo Pada reff bagian akhir lagu terdapat perubahan perpindahan nada dasar dalam lagu di bar 157, terdapat modulasi dari tangga nada natural  menjadi  2#.  Sehingga  memunculkan  aransemen  yang  baru  dan  lebih  bervariasi.  Berikut potongan notasi bagian modulasi lagu aransemen Bugih Lamo oleh OKBL.
Notasi 8. Modulasi lagu Bugih Lamo versi OKBL (Sumber: Transkripsi Penulis)
Lagu Bugih Lamo memiliki makna dan pesan moral yang berarti “cinta lama” yang mana dalam potongan lirik nya mengatakan “ tasiraok darah di dado, basobok jo jando lamo”. Selain itu lagu ini mengajarkan tentang menjaga hubungan dengan pasangan yang di cintai, dan juga lagu ini merupakan penyesalan yang di ungkapkan melaui lirik yaitu “ondeh jando japuik den suruik, den ubah parangai lamo”.
Unsur pop Minang yang masih dipertahankan adalah lirik menggunakan bahasa Minangkabau dan struktur  lagu Bugih  Lamo yaitu Intro-Verse-Reff-Verse-Reff-Interlude-Reff-Verse-outro. Yang  kedua adalah unsur musik keroncong terlihat dari penggunaan instrumen musik keroncong dalam lagu Bugih Lamo . Lagu Bugih lamo tidak bisa dikatakan keroncong karena tidak mengikuti pakem dalam musik keroncong,  tetapi  mengikuti  struktur  lagu  pop  Minang.  Unsur  musik  tradisi  Minangkabau  dengan penambahan bansi dan talempong kreasi . Alat musik tradisi Minangkabau bansi dan talempong kreasi dalam aransemen lagu Bugih Lamo oleh OKBL tidak murni lagi, karena sudah mengikuti nada diatonis.

## 3.1.3 Ambivalensi dalam Lagu Bugih Lamo Aransemen OKLB
Lagu Bugih Lamo diaransemen menjadi genre keroncong yang terdapat penambahan instrumen bansi , dan talempong kreasi . Lirik yang digunakan menggunakan bahasa Minang, dan menambahkan pantun sebelum intro lagu. melodi-melodi dalam aransemen lagu dimainkan oleh instrumen bansi dan violin. Pada bagian akhir lagu terdapat modulasi di bagian reff terakhir. Aransemen lagu Bugih Lamo juga terdapat ambivalensi yang sama-sama dikuatkan oleh instrumen tradisional Minang dan instrumen keroncong.  Tarik  menarik  kedua  genre  musik  tersebut  menjadikan  aransemen  lagu  pop  Minang menjadi rasa keroncong dalam pembawaannya.
Ambivalensi  yang  terjadi  dalam  musik  aransemen  OKBL  yang  diperkuat  oleh  Bhabha  yang disebut ruang ketiga. Performa dari relasi ini umumnya berada dalam “ketidaksadaran” yang membawa ambivalensi  dalam  tindakan  interpretasi  atas  makna  baru  tersebut.  Intervensi  ruang  ketiga  yang menjadikan struktur makna berada dalam proses yang ambivalen menghadirkan pengetahuan kultural sebagai kode yang tidak pernah menyempit dan senantiasa terbuka. Dari sini pun kita bisa melihat bagaimana kemurnian budaya adalah sesuatu yang tidak bisa dipertahankan (Budiawan, 2010: 30).

## 4.  Penutup
Aransemen musik keroncong yang dilakukan oleh OKBL merupakan mencampurkan lagi lagu pop Minang dan instrumen tradisional Minang ke dalam aransemen musik keroncong. Sebelum lagu pop Minang  ciptaan  Syahrul  Tarun  Yusuf  diaransemen  oleh  OKBL  menjadi  musik  keroncong,  lagu  pop Minang itu sudah berbentuk hibrid antara budaya lokal dan global. Aransemen musik aslinya sudah menggunakan instrumen musik modern dan menggunakan nada diatonis. Selain itu, musik keroncong juga  merupakan  musik  hibrid,  maka  kedua  genre  musik  tersebut  telah  mengadaptasi  musik  secara global mengikuti scale diatonis Barat. Perkembangan musik keroncong saat ini sudah mengikuti bentuk musik  genre  pop  yang  sudah  tidak  mengikuti  pakem-pakem  dalam  keroncong.  Hal  ini  merupakan perpaduan lokal dan global yang diterapkan dalam aransemen musik keroncong oleh OKBL.
Lagu Bugih Lamo diaransemen menjadi genre keroncong yang terdapat penambahan instrumen bansi , dan talempong kreasi . Lirik yang digunakan menggunakan bahasa Minang, dan menambahkan pantun sebelum intro lagu. melodi-melodi dalam aransemen lagu dimainkan oleh instrumen bansi dan violin. Pada bagian akhir lagu terdapat modulasi di bagian reff terakhir. Aransemen lagu Bugih Lamo juga terdapat ambivalensi yang sama-sama dikuatkan oleh instrumen tradisional Minang dan instrumen keroncong.  Tarik  menarik  kedua  genre  musik  tersebut  menjadikan  aransemen  lagu  pop  Minang menjadi rasa keroncong.
Ambivalensi  dalam  aransemen  musik  OKBL  yang  berada  pada  ruang  antara  pop  Minang, keroncong,  dan  musik  tradisi  Minangkabau.  Masing-masing  unsur  tidak  dapat  memunculkan
Hibridisasi pada Musik Keroncong dalam Lagu Bugih Lamo oleh Grup Orkes Keroncong Buana Lestari Sawahlunto
kemurniannya, seperti tidak bisa disebut lagu pop Minang, tidak bisa disebut lagu keroncong, dan tidak bisa disebut musik tradisi asli Minangkabau. Keroncong yang dimainkan tidak mengikuti pakem-pakem dalam langgam keroncong, lagu pop Minang tidak dibawakan seperti lagu asli, dan instrumen musik tradisi Minang tidak bermain pada konsep aslinya.

## Daftar Pustaka
Asoka, A., Samry, W., Zubir, Z., & Zulqayyim . (2016). Sawahlunto Dulu, Kini, Dan Esok: Menjadi Kota Wisata Tambang yang Berbudaya . Lembaga Pengembangan Teknologi Informasi dan Komunikasi (LPTIK), Universitas Andalas.
Ashcroft,  B.,  Geiffith,  G.,  &  Tiffin,  H.  (2007). Post-colonial  Studies:  The  Key  Concepts . 2 nd Edition. Routledge.
Barker, C. (2000). Cultural Studies: Teori dan Praktik . Kreasi Wacana.
Barendregt, B. A., Nordholt, H. S., & Keppy, H. (2017). Popular Music in Southeast Asia . Amsterdam University Press.
Budiawan.  (2010). Ambivalensi  Post-kolonialisme  Membedah  Musik  sampai  Agama  di  Indonesia . Jalasutra.
Ganap, V. (2020). Krontjong Toegoe Asal-usul Musik Keroncong . Jakarta: Penerbit Kompas Buku.
Huddart, D. (2006). Homi K. Bhabha . Routledge.
Prasetya, H. B. (2013). Meneliti Seni Pertunjukan . Badan Penerbit ISI Yogyakarta.