## Abstract
This  essay  discusses  the  structure  and  problem  within  three  plays  of  Afrizal  Malna,  namely Pertumbuhan di Atas Meja Makan (1991), Biografi Yanti Setelah 12 Menit (1992), and Migrasi dari Ruang Tamu (1993). These three plays are absurdist plays. This can be asserted through identity-less characters in search of their own identity, a plot that does not contain causality, and some miscommunication between the characters.Using sociological approach, this essay revealed that the absurd characteristic within these three plays displayed collisions of individual spaces.
Keywords: Afrizal Malna , TeaterSAE , absurdist theatre , Martin Esslin , governmentality

## Abstrak
Esaiini membahas struktur dan permasalahan yang terdapat di dalam tiga naskah drama Afrizal Malna, yaitu Pertumbuhan di Atas Meja Makan (1991), Biografi Yanti Setelah 12 Menit (1992), dan Migrasi dari Ruang Tamu (1993). Ketiga naskah merupakan drama absurd yang dapat dilihat melalui tokoh-tokoh tanpa identitas dan dalam pencarian, alur yang tidak menyajikan hubungan sebab-akibat,  serta  adanya  beberapa  komunikasi  yang  tidak  dapat  berjalan  dengan  baik antartokohnya. Menggunakan pendekatan sosiologis, didapatkan penemuan bahwa ciri absurd yang berada dalam ketiga naskah di atas menunjukkan perbenturan ruang individu tokoh-tokoh di dalamnya.
Kata Kunci: Afrizal Malna, Teater SAE, teater absurd, Martin Esslin, governmentality
Areispine Dymussaga S. Miraviori dymussaga@gmail.com | Sastra Indonesia Universitas Indonesia

## Ruang yang Dibenturkan: Membaca Absurditas Tiga Naskah Drama Afrizal Malna
Teater dan Kritik, Sebuah Latar Belakang Sebuah  karya  sastra  tidak  hanya  berkutat pada fungsi estetika, mengutip dulce et utile yang  dirumuskan  Horace,  bahwa  sebuah karya sastra seharusnya tidak hanya bersifat menghibur  namun  juga  bermanfaat.  M.  H. Abrams  dalam The  Mirror  and  The  Lamp (1979) mengatakan bahwa salah satu fungsi karya seni, khususnya sastra, adalah sebagai alat  perekam  dunia  di  sekitarnya.  Rekaman
ini  kemudian  diproyeksikan  melalui  kata- kata,  bentuk,  suara,  dan  unsur-unsur lainnya  yang  terkandung  dalam  karya  seni. Rekaman  ini  diolah  tidak  selalu  semata- mata  untuk  menampilkan  kembali  estetika yang  terkandung  di  dalamnya,  melainkan juga  untuk  menggambarkan  keadaan lingkungannya,  baik  berupa  keadaan  sosial, budaya,  ekonomi,  dan  politik.  Rekaman  ini juga tidak selalu ditampilkan untuk sekadar
mereka ulang sejarah, melainkan juga se- bagai  bentuk  kritis  dari  senimannya  dalam menyikapi sejarah tersebut.
Teater  memiliki  peranannya  sendiri dalam memproyeksikan sebuah keadaan. Hal ini disebutkan oleh Alan Read dalam Theatre of Everyday Life (1993) bahwa bahwa teater memiliki  tendensi  untuk  menampilkan kebenaran dari realitas-realitas yang memiliki potensi  untuk  dimanipulasi.  Kebenaran- kebenaran  inilah  yang  ditampilkan  teater melalui berbagai macam teknik, seperti tata pemanggungan  dan  properti,  ekspresi  para pemainnya, dan yang paling esensial adalah naskah  yang  digunakan.  Dengan  banyaknya teknik  tersebut,  maka  setiap  kelompok teater memiliki gaya dan strateginya masing- masing dalam menyampaikan kritik melalui cerita yang ditampilkan.
Sebagai contoh, dalam pementasan The  Chairs ,  Ionesco  berusaha  mengkritik keadaan  masyarakat  pascaperang  melalui sebuah  penggambaran  absurd  di  mana seorang  suami  dan  istri  berdiri  di  hadapan kursi-kursi  kosong  dan  memberikan orasi  kepada  para  “tamu”-nya 1 .  Kritik yang  disampaikan  oleh  Ionesco  berupa pemunculan unsur-unsur yang absurd tentu berbeda  dengan  cara  Ibsen  membangun realisme sebagai protes atas kebohongan 2 . Di  Indonesia  sendiri,  wadah  bagi  kegiatan berteater  yang  mampu  mewadahi  aspirasi para  seniman  untuk  menyampaikan  kritik sosial lahir manakala pada tahun 1973 Wahyu Sihombing,  anggota  Komite  Teater  Dewan Kesenian Jakarta (DKJ) dan Sekretaris Dewan Pekerja Harian DKJ, menggagas sebuah festival  teater  tahunan  bertajuk  Festival Teater  Remaja  (FTR),  yang  diresmikan  oleh Gubernur  DKI  Jakarta,  Ali  Sadikin,  di  Teater Besar Taman Ismail Marzuki. FTR merupakan salah  satu  program  DKJ  dalam  upaya
1 Martin Esslin dalam Theatre of The Absurd (2001). 2 Douglas J. Colglazier dalam “Willa Cather on Henrik Ibsen’s Realism: The Protest Against Lies”. American Literary Realism , Vol. 33, No. 2, Special Is- sue: Willa Cather (Winter, 2001), hlm. 99-103
menggiatkan kembali kesenian setelah berakhirnya  masa  Orde  Lama 3 ,  yang  pada masa  itu  kreativitas  para  seniman  dipaksa tunduk pada realisme yang dianjurkan oleh pemerintah.  Tak  pelak,  FTJ  menjadi  ajang besar-besaran bagi kelompok-kelompok teater di Jakarta yang mampu memengaruhi juga  kelompok-kelompok  teater  daerah untuk  menampilkan  karyanya  dengan serius  –mengingat  pada  masa  itu  Jakarta masih  berperan  sebagai  pusat  kebudayaan, sehingga kegiatan-kegiatan kesenian yang diselenggarakan  di  Jakarta  akan  memberi banyak pengaruh pada kegiatan kesenian di daerah pula.
Beberapa contoh dari sekian banyak kritik  yang  ditampilkan  dalam  lakon-lakon moderen  dapat  ditunjukkan  oleh  Rendra dalam  karya-karyanya,  salah  satunya adalah Kisah  Perjuangan  Suku  Naga yang mengandung  kritik  yang  tajam  terhadap kasus  korupsi,  bantuan  modal  asing,  dan eksplorasi  lahan  yang  terjadi  di  sebuah negeri  bernama  Astinam.  Depiksi  yang digunakan  dalam  menggambarkan  negeri Astinam, pembangunan-pembangunan yang dilaksanakan,  serta  masalah-masalah  yang muncul  sebagai  dampaknya  disebutkan Benedict  Anderson  sebagai  cerminan  dari keadaan Indonesia selama masa Orde Baru 4 .
3 Pada tahun 1968, Gubernur Ali Sadikin meresmikan Taman Ismail Marzuki (TIM) yang terletak di jalan Cikini Raya, Jakarta Pusat, se- bagai pusat kesenian yang berada di bawah naungan pemerintah. Di dalam kompleks TIM, terdapat lembaga-lembaga kesenian dengan tu- gasnya masing-masing, yaitu Akademi Jakarta (AK), Institut Kesenian Jakarta (IKJ), dan De- wan Kesenian  Jakarta (DKJ). Lembaga-lem- baga ini didirikan sebagai bentuk antisipasi dan upaya pembebasan dari kisruh kebudayaan pada masa Orde Lama, di mana kesenian harus tunduk pada peraturan pemerintah yang bertujuan untuk merumuskan konsep pembangunan budaya yang memberi ruang gerak leluasa bagi seniman untuk menyuarakan pencerahan bangsa (K.S.:2007).
4 Benedict R. O’G. Anderson dalam “The
Struggle of The Naga Tribe: A Play by W. S. Rendra”. The Journal of Asian Studies , Vol. 40, no. 2 (Feb., 1981) hlm. 428-430.
Dalam naskahnya yang lain, yaitu Lysistrata yang  diadaptasi  dari  naskah  Yunani  klasik berjudul  sama  karya  Aristophanes,  Rendra berusaha  melakukan  kritik  terhadap  pola pikir  masyarakat  mengenai  seks  dengan mendobrak  pola-pola  ketimuran  yang dipegang oleh masyarakat Indonesia 5 . Kritik mengenai  kekuasaan  juga  dimunculkan dalam drama Topeng Kayu karya Kuntowijoyo yang mendapatkan penghargaan dari Dewan Kesenian  Jakarta  pada  tahun  1973 6 . Drama ini mengisahkan seorang penunggu taman surga yang memakaikan topeng-topeng kepada  para  pengunjung  yang  berhasil dibujuknya  untuk  tinggal  di  taman  itu. Penunggu  taman  dan  topeng-topeng  kayu untuk para pengunjung tersebut ternyata merupakan  sebuah  kritik  dari  kekuasaan yang  terdapat  dalam  kehidupan  sehari- hari,  seperti  misalnya  kekuasaan  ekonomi, kekuasaan ilmu, kekuasaan teknologi, kekuasaan birokrasi, dan sebagainya 7 .
Salah satu kelompok teater yang  memiliki  gaya  yang  khas  dalam menyampaikan kritiknya adalah Teater SAE. Teater SAE yang aktif sejak tahun 1977 hingga 1994  dikenal  sering  melakukan  eksplorasi tubuh  para  pemainnya.  Boedi  S.  Otong, Sutradara  Teater  SAE,  menyatakan  bahwa dalam teater tubuhlah yang memiliki kendali atas pemain, bukan sebaliknya. Eksplorasi tubuh  yang  dilakukan  Otong  didukung  juga oleh penggunaan properti yang sangat minim, termasuk  desain  kostum  para  pemainnya. Sampai  akhirnya  pada  tahun  1991  Otong mengajak Afrizal Malna untuk bergabung ke dalam  Teater  SAE  sebagai  penulis  naskah. Afrizal  Malna  yang  merupakan  lulusan Sekolah  Tinggi  Filsafat  Driyarkara  itu  lantas memasukkan ide-idenya ke dalam eksplorasi benda-benda  dan  melakukan  dekonstruksi atas bahasa. Duet Otong dan Malna ini lantas menghadirkan  suasana  baru  dalam  teater
5 Ibid.
6 Biografi singkat Kuntowijoyo dalam Khotbah di Atas Bukit (2007). Yogyakarta: Bentang Budaya.
7 Kuntowijoyo seperti dikutip oleh Sapardi Djoko Damono dalam Drama Indonesia (2012).
modern Indonesia pada saat itu. Kebaruan-kebaruan  yang  ditawarkan  oleh Afrizal  Malna  antara  lain  pemaksimalan fungsi  benda-benda  dan  alur  yang  tidak memiliki hubungan sebab-akibat sehingga banyak yang menyebut naskah-naskah yang dihasilkan  Afrizal  Malna  sebagai  naskah absurd.  Untuk  itulah,  penelitian  mengenai naskah-naskah drama Afrizal Malna menarik untuk dilakukan, khususnya mengenai bentuk absurd yang digunakan sebagai sarana kritik terhadap  lingkungan  di  sekitarnya.  Korpus dalam  tulisan  ini  adalah  tiga  naskah  drama yang ditulis Afrizal Malna dalam kurun waktu 1991-1994, yaitu Pertumbuhan di Atas Meja Makan (1991), Biografi  Yanti  Setelah  12 Menit (1992), and Migrasi dari Ruang Tamu (1993).
Fungsi  mimetik  dari  sebuah  karya seni, khususnya teater, yaitu cerminan keadaan  yang  melingkunginya,  menjadikan teater  sebagai  alat  penyampai  kritik  yang cukup  efektif.  Dalam  naskah-naskah  yang ditulis oleh Afrizal Malna untuk dipentaskan oleh  Teater  SAE,  terdapat  permasalahan- permasalahan  sebagai  kritik  sosial  di  balik eksplorasi bentuk penulisan yang mendobrak ketentuan-ketentuan konvensional. Di balik eksplorasi  yang  dilakukan  oleh  Malna  itu sendiri, terdapat isu-isu yang esensial dalam kaitannya  dengan  keadaan  di  sekelilingnya. Berdasarkan keadaan tersebut, maka menjadi penting  untuk  mengetahui  bagaimana naskah-naskahnya, terutama tiga judul yang disebut di atas, menyandikan ( encoding ) isu- isu  dalam  masyarakat  di  tahun-tahun  awal 90-an itu.

## Pertumbuhan di Atas Meja Makan
(1991) Pertumbuhan  di  Atas  Meja  Makan dimainkan  oleh  empat  orang  tokoh,  yaitu Suami,  Istri,  Pelayan,  dan  Pengantar  Koran. Kelima  naskah  dengan  latar  belakang cerita  yang  berbeda  tersebut  membuat Pertumbuhan  di  Atas  Meja  Makan seakan memiliki loncatan-loncatan waktu. Apabila
Martin  Esslin  (2001)  mengatakan  bahwa di  dalam  sebuah  naskah  absurd  seringkali tidak  ditemukan  latar  waktu  yang  jelas, maka  Malna  membuat  ketidakjelasan  ini berupa  keterangan  waktu  yang  beragam  di dalam petunjuk pemanggungan. Sementara itu, ketika keterangan waktu yang diberikan Malna menunjukkan masa-masa yang berbeda, tata panggung yang menjadi latar tempat tidak pernah berubah mulai dari awal hingga akhir naskah yaitu di sebuah ruangan berisi tempat tidur, meja makan, dan sebuah kursi tamu.
Lima  naskah  yang  direkonstruksi menjadi dialog-dialog dalam sebuah naskah yang  utuh  ini  juga  tidak  menghasilkan adanya  alur  yang  memiliki  awal,  tegangan, dan akhir yang mampu membuat pembaca maupun penontonnya larut ke dalam cerita. Potongan-potongan adegan dari lima naskah yang  berbeda  dalam Pertumbuhan  di  Atas Meja Makan tidak memiliki hubungan sebab dan  akibat,  melainkan  berupa  rentetan dialog yang tidak beraturan dan menjadi ciri khas naskah absurd.
Dalam naskah Pertumbuhan  di Atas Meja Makan terdapat  permasalahan mengenai  perampasan  hak  berpendapat. Perampasan  hak  berpendapat  tersebut dilakukan oleh pihak yang dominan kepada pihak  subdominan,  seperti  SUARA  WANITA yang  terdapat  pada  fragmen  pertama kepada  sosok  ‘Anda’  yang  tidak  diketahui identitasnya,  Istri  yang  melarang  kritik terhadap pemerintah ditulis di koran-koran, Suami yang menggambarkan ketegasan Belanda  dalam  menyikapi  orang-orang nasionalis,  Suami  yang  dengan  seenak  hati membuat  ketentuan  dan  perintah  tanpa memikirkan orang lain, Suami yang mendapat hukuman  mati  ketika  menyampaikan pendapatnya  mengenai  kebebasan,  dan pernyataan  Suami  yang  tidak  sinkron mengenai kekuatan untuk mempertahankan pendapat dengan larangan untuk bertindak sesuai dengan pandangannya sendiri.
Pelarangan-pelarangan  yang  dilakukan  oleh pihak yang dominan tersebut menghasilkan sebuah kegelisahan bagi pihak subdominan, yaitu  adanya  perasaan  tidak  bebas  dan terancam. Perasaan-perasaan ini muncul akibat  adanya  relasi  kuasa  di  antara keduanya,  ketika  salah  satu  pihak  dianggap memiliki  kedudukan  yang  lebih  tinggi daripada  yang  lainnya  sehingga  memiliki hak untuk menjatuhkan hukuman apa pun. Hal  ini  terjadi  seperti  pada  Suami  dan  Istri ketika  merekonstruksi  naskah Caligula dan Sandhyakala  Ning  Majapahit :  Kaisar,  Ratu, dan  Werdana  Menteri  memiliki  kekuasaan mutlak untuk menjatuhkan hukuman. Kegelisahan ini juga merupakan sebuah refleksi dari sistem yang dikembangkan oleh pemerintah yang seringkali mengabaikan hak-hak dasar rakyat.
Pertumbuhan  di  Atas  Meja  Makan berusaha menggambarkan kesewenangan yang  selalu  terjadi  dan  berulang  di  setiap zaman yang dilakukan oleh pemerintah yang menekan kebebasan bersuara yang mampu menggulingkan  kekejaman  yang  sedang dilakukannya.  Benang  merah  dari  keempat cerita  dalam  empat  fragmen  tersebut kemudian sesuai dengan apa yang dituliskan oleh  Afrizal  Malna  pada  bagian  pengantar, yaitu sebagai berikut:
Akan  tetapi  ada  watak-watak tetap  yang  pernah  dibangun  manusia,  dan ter nyata  tidak  pernah  mati.  Barangkali bersama  watak-watak  yang  tidak  pernah mati  itulah  selama  ini  kita  hidup  bersama berbagai peranan yang harus bergeser oleh perkembangan  zaman,  tetapi  peranan  itu menyimpan bangkai-bangkai yang terus hidup.  Dan  siapa  tahu  watak  yang  tetap tidak  berubah  dan  tidak  pernah  mati  itu sebenarnya  adalah  produk  dari  kehidupan mitos  dan  ideologi  yang  diam-diam  tetap kita pertahankan, dan kita reproduksi terus menerus  dalam  berbagai  kemungkinan  dan kesempatan. (Malna, 1991)
Melalui  kutipan  di  atas,  maka  benarlah bahwa permasalahan-permasalahan yang terjadi  pada  tiap  fragmen  merupakan penggambaran  dari  watak-watak  manusia yang  tidak  pernah  hilang  dimakan  zaman, melainkan  tetap  hidup  dalam  berbagai macam bentuk dan kepentingan. Sementara itu,  kelanggengan  ide  yang  meloncat dari  fragmen  satu  ke  fragmen  lainnya dipertahankan  oleh  adanya  sosok  Pelayan yang setia mengantarkan dua gelas air putih kepada  kedua  majikannya  dan  Pengantar Koran yang senantiasa menghampiri ruangan yang didiami Suami dan Istri sambil berteriak “Koran!”. Mise en scene yang tidak berubah sepanjang berjalannya cerita melambangkan keabadian  yang  menjaga  ide-ide  mengenai perampasan kebebasan berpendapat tersebut tetap berlangsung di setiap zaman. Biografi Yanti Setelah 12 Menit (1992) Naskah Biografi  Yanti  Setelah  12 Menit terbagi  menjadi  11  fragmen  cerita yang masing-masing berupa ujaran tunggal (monolog)  Yanti  mengenai  biografinya  yang hilang  sejak  12  menit  seusai  dirinya  resmi masuk ke dalam sebuah lembaga pernikahan. Monolog yang berisi kegelisahan-kegelisahan Yanti  mengisi  fragmen-fragmen  sejak  awal hingga akhir cerita dan sembari bermonolog, Yanti  melakukan  berbagai  macam  kegiatan seperti memasak, mengepel lantai, mencuci pakaian,  dan  lain-lain.  Sosok  Yanti  juga tidak  hanya  dimainkan  oleh  seorang  aktor melainkan beberapa aktor sekaligus yang menjadi Yanti yang sedang hamil, Yanti yang meniti sebuah jembatan, Yanti yang sedang menyeterika  pakaian,  Yanti  yang  sedang memasak,  dan  lain-lain.  Banyaknya  sosok Yanti yang dimunculkan dalam satu panggung secara bersamaan ini merupakan cara Malna  memunculkan  keabsurdan  sebuah pencarian  jati  diri  melalui  tokoh-tokoh tanpa  identitas  meskipun  mereka  memiliki nama,  Yanti.  Situasi  yang  membingungkan di tengah pencarian tokoh Yanti yang jamak ini  kemudian  dipertegas  Malna  melalui sebuah  kalimat  dalam  naskahnya  yaitu
“ Dan  kini  namaku  Yanti  pula,  seperti  nama kebanyakan  wanita  di  Indonesia ”  (Malna, 1992).  Banyaknya  tokoh  Yanti  yang  muncul secara  bersamaan  dan  penjelasan  bahwa nama  Yanti  adalah  nama  kebanyakan wanita  di  Indonesia  menunjukkan  bahwa tokoh  Yanti  bukanlah  seorang  tokoh  yang unik dan dibangun dengan utuh, melainkan tokoh absurd yang oleh Esslin sering disebut dengan  orang-orang  tak  berwajah  yang mempertanyakan identitasnya.
Dalam  naskah  drama Biografi  Yanti Setelah 12 Menit terdapat dua permasalahan yang  mengarah  kepada  hilangnya  jati  diri individu, yaitu:
Pertama ,  fungsi  dan  peran  individu yang  diatur  oleh  lembaga  dan  mas- yarakat. Permasalahan ini sebenarnya telah  disebutkan  dalam  judul  naskah,  yaitu Biografi  Yanti  Setelah  12  Menit .  Biografi atau  jati  diri  Yanti  hilang  setelah  12  menit memasuki lembaga birokrasi negara, yang dalam naskah ini antara lain pernikahan dan perusahaan.  Di  dalam  perusahaan,  sebagai seorang  pekerja,  Yanti  harus  bersedia memeras  keringat  dan  menomorduakan jati  dirinya  demi  memenuhi  kebutuhan keluarga.  Data-data  yang  dipaparkan  Yanti mengenai  kemiskinan,  tingkat  pendidikan yang  rendah,  dan  ketimpangan  kelas  sosial menghadapkannya  pada  sebuah  kenyataan bahwa dirinya memang harus mengabdikan diri  kepada  perusahaan.  Sementara  itu,  di dalam  kehidupan  pernikahan  Yanti  juga harus mengemban tugasnya sebagai istri dan ibu.
Fungsi  dan  peran  yang  harus di jalani  Yanti  ini  dibarengi  pula  oleh citraan-citraan  ideal  menurut  pandangan masyarakat.  Citraan-citraan  ideal  tersebut antara lain bahwa seorang perempuan seharusnya mencari calon suami yang mapan, “ dari keluarga baik, sukses, moralis, pelindung,  beragama  yang  sama,  tidak terlalu tua ”  (Malna,  1992)  yang  diyakini dapat  membantu  menaikkan  derajat
mereka  ke  status  sosial  yang  lebih  tinggi. Yanti  juga  harus  membentuk  keluarga dengan  syarat-syarat  yang  memenuhi kriteria  ideal  masyarakat.  Kriteria-kriteria yang  disebutkan  khas  masyarakat  yang mendambakan  kesejahteraan  hingga  anak cucu. Pernikahan ideal ini tak akan tercipta tanpa adanya sosok istri yang rela mengabdi pada keluarganya, sehingga Yanti juga harus menjadi  sosok  istri  yang  bisa  membantu suaminya mencari nafkah namun juga tidak mengesampingkan tugas-tugas domestiknya seperti  mampu  bereproduksi  dengan  baik, mampu membantu suaminya bekerja untuk memenuhi  kebutuhan  keluarganya,  dan mampu menangani pekerjaan rumah dengan baik pula. Ketiga kriteria ini dipayungi dalam satu kriteria yang lebih besar, yaitu seorang istri harus mampu membagi waktunya dengan  baik  untuk  menjalankan  tugas- tugasnya itu.
Selain  terbebani  dengan  idealisme- idealisme  masyarakat  dalam  membangun sebuah  pernikahan  yang  dianggap  baik, Yanti juga terbebani oleh tanggung jawabnya sebagai warga negara. Pernikahan yang dalam  bayangannya  adalah  sebuah  ikatan yang  bersifat  pribadi  ternyata  memiliki tanggung jawab yang besar kepada negara. Dalam hal ini, Yanti bertangung jawab untuk memikirkan jumlah anak yang harus ia miliki, bukan hanya demi kesejahteraan keluarganya sendiri,  namun  juga  demi  kesejahteraan negara.  Yanti  harus  mematuhi  peraturan yang  ditetapkan  oleh  negara  mengenai perencanaan jumlah anggota keluarganya, sekuat apa pun mitos-mitos mengenai anak dan keluarga yang mungkin dipegangnya. Sebagai  wanita  Yanti  juga  dibayangi  oleh idealisme masyarakat mengenai kecantikan. Berdasarkan paparan yang dtelah diberikan pada  subbab  sebelumnya,  kecantikan  yang dapat diperoleh melalui peralatan-peralatan modern  dianggap  berbanding  lurus  dengan kesejahteraan.  Kecantikan  ideal  seperti yang  disebutkan  dalam Biografi  Yanti
Setelah  12  Menit adalah  kecantikan  yang
kebarat-baratan,  dilihat  dari  produk-produk kecantikan  asing  yang  digunakan  dan  ciri- ciri  fisik  seperti  rambut  pirang  dan  mata biru atau hijau ( intensive lotion dan mousse coiffante ).
Dalam  idealisme  tersebut,  Barat adalah  superior  dan  apa  pun  yang  berbau kebarat-baratan,  termasuk  kecantikan  yang sifatnya unik, dianggap lebih baik dan lebih indah.  Hal  ini  menjadi  sebuah  pandangan umum dalam masyarakat dan menjadi tolok ukur  kecantikan  yang  harus  dimiliki  oleh setiap wanita, meskipun mereka menyadari bahwa  mereka  terlahir  dengan  kulit  sawo matang dan rambut hitam khas negara tropis. Kemampuan menyamakan diri dengan Barat juga dianggap sebagai sebuah potensi yang menunjukkan bahwa mereka telah menjadi manusia  modern,  yang  disebutkan  dalam naskah bahwa kemampuan berbahasa Inggris dianggap  dapat  menaikkan  status  sosial, juga dapat menunjukkan bahwa orang yang bersangkutan  mampu  beradaptasi  dengan kemajuan  pembangunan  di  sekitarnya. Berbicara  dalam  bahasa  Inggris  di  pesawat telefon  merupakan  sebuah  pencapaian dalam  memenuhi  idealisme  masyarakat mengenai manusia berpendidikan.
Kedua ,  fungsi  dan  peran  individu yang  diatur  oleh  lembaga  dan  masyarakat tersebut berbenturan dengan jati diri Yanti. Ketegangan  lantas  terjadi  ketika  Yanti berusaha  untuk  tidak  mengikuti  citraan- citraan  ideal  yang  diciptakan  masyarakat. Melawan  arus  dominan  menjadi  sebuah kesulitan  ketika  Yanti  kembali  berhadapan dengan kesejahteraan dirinya dan keluarganya. Ketegangan ini menyebabkan adanya kegagalan dalam aktualisasi diri yang dialami oleh Yanti sehingga Yanti kehilangan jati dirinya sebagai individu.
Migrasi dari Ruang Tamu (1993) Cerita  dalam Migrasi dari Ruang Tamu dibangun  melalui  interaksi  antara manusia  dan  benda-benda  di  sekitarnya.
Di  samping  interaksi  antara  manusia  dan benda-benda,  terdapat  pula  dialog  yang terjadi  antara  tokoh-tokohnya  yang  tidak bernama.  Di  dalam  naskah  ini  juga  tidak terdapat  adanya  petunjuk  pemanggungan yang  menjelaskan  keterangan  waktu  dan tempat.
Ciri  khas  naskah  absurd  lainnya dalam Migrasi  dari  Ruang  Tamu dapat dilihat  dengan  jelas  melalui  dialog  yang tidak  bersambung,  yang  menurut  Melani Budianta dalam pengantar pada Absurdisme dalam Sastra Indonesia (2007)  memang sengaja  dikedepankan  dan  bersandingan dengan  bahasa  nonverbal  atau  bahasa tubuh,  bunyi-bunyian,  sarana  audio  dan visual  lainnya.  Ketidakbersambungan  dialog ini  menunjukkan  adanya  ketidakmampuan bahasa sebagai alat komunikasi antara tokoh-tokoh yang terlibat. Sementara itu untuk menggantikan bahasa yang telah gagal memenuhi  fungsinya,  bahasa  nonverbal dimunculkan Malna melalui adegan-adegan manusia  melakukan  aktivitas  sehari-hari menggunakan benda-benda tersebut seperti mencukur jenggot dan mengeringkan rambut tanpa  berkata-kata.  Adegan-adegan  yang hanya berisi gerak tubuh tanpa adanya dialoh ini  menciptakan  jeda  dan  kesunyian  yang oleh  Witkiewics  dikatakan  menghidupkan suasana absurd itu sendiri.
Dalam  pengantar  dari  penulis  yang disertakan  bersama  naskah  ini,  Malna mengatakan  bahwa  benda-benda  yang berada  dalam  ruang  tamu,  dalam  cerita ini,  mengalami  personifikasi,  memiliki nilai,  nostalgia,  nilai  biografis,  atau  nilai kultural  yang  diperoleh  dari  berbagai  cara. Berdasarkan  keterangan  tersebut,  maka mengetahui  posisi  benda-benda  terhadap interaksinya  dengan  manusia  menjadi penting  untuk  diidentifikasi.  Karakter  yang dimiliki  oleh  setiap  benda  menunjukkan bagaimana  benda-benda  tersebut  bereaksi oleh sentuhan manusia.
Berdasarkan  analisis  struktur  yang telah  dilakukan  terhadap  naskah Migrasi dari Ruang Tamu pada subbab sebelumnya, maka  dapat  diketahui  bahwa  terdapat  dua permasalahan dalam naskah ini, yaitu:
Pertama , kegagalan komunikasi dapat mengakibatkan adanya ketidakharmonisan  seperti  yang  ditemukan pada  fungsi-fungsi  benda  yang  digunakan secara  tidak  lazim.  Ketidakharmonisan  lain yang muncul dalam naskah ini yang didahului dengan  komunikasi  yang  tidak  baik  adalah terjadinya  insiden  penikaman  penunggu robot oleh pencukur jenggot. Dalam analisis di  atas  juga  didapatkan  pola  setiap  kali terdapat kegagalan usaha komunikasi maka fungsi benda-benda yang digunakan manusia bergeser, sebaliknya apabila komunikasi berjalan dengan cukup baik, beberapa benda digunakan sesuai dengan fungsinya.
Kedua , benda-benda dalam Migrasi dari  Ruang  Tamu memiliki  fungsi  dan perannya  sebagai  produk  budaya.  Fungsi dan peran yang ada pada benda-benda tidak lahir begitu saja sesuai dengan bentuk benda tersebut, merupakan hasil rekaan manusia. Hal  ini  membuat  fungsi-fungsi  benda  yang digambarkan  bergeser  menjadi  berterima sebab manusia-lah yang membentuk benda- benda tersebut dengan fungsi-fungsi, bukan sebaliknya.  Pergeseran  atau  perpindahan fungsi  benda  inilah  yang  menjadi  sorotan dalam Migrasi dari Ruang Tamu , yang berarti perpindahan  fungsi  benda-benda  sebagai produk budaya yang diciptakan manusia.
Ruang yang Dibenturkan Berdasarkan analisis struktur terhadap  tiga  naskah  drama  karya  Afrizal Malna  pada  bagian  sebelumnya,  dapat diketahui  tiga  permasalahan  yang  muncul. Ketiga  permasalahan  tersebut  antara  lain: (1)  masalah  kebebasan  berpendapat,  (2) hilangnya  jati  diri  individu,  dan  (3)  benda sebagai subjek. Keempat permasalahan tersebut  menggambarkan  adanya  benturan
antara kepentingan individu dan kepentingan pihak lain yang memiliki power atau dominasi.
Benturan-benturan  tersebut  di- gambarkan  Malna  melalui  keadaan- keadaan  tertindas  yang  dialami  para tokohnya,  seperti  ketidakmampuan  Yanti mengaktualisasikan dirinya karena dibayang- bayangi  oleh  pandangan-pandangan  ideal masyarakat mengenai seorang perempuan yang  berusaha  tidak  Yanti  ikuti,  hilangnya hak  untuk  berpendapat,  bahkan  memilih keyakinan  seperti  yang  digambarkan  oleh SUAMI  dan  ISTRI,  dan  pergeseran  fungsi dan  peran  benda-benda  sebagai  produk budaya  yang  diciptakan  manusia  sehingga benda  digambarkan  sebagai  subjek  yang lemah  dan  tidak  berdaya.Dalam  bagian  ini, permasalahan-permasalahan yang muncul dalam  tiga  naskah  drama  Afrizal  Malna, akan ditelisik penyebabnya dalam kaitannya dengan  bagaimana power dapat  mengatur individu-individu yang terdapat di dalamnya. Sebuah pemerintahan membutuhkan stabilitas  yang  mampu  memenuhi  fungsi sebagai  wadah  aspirasi  masyarakat,  serta mampu  memberi  dan  menjaga  tanggung jawab dalam kaitannya dengan kemanusiaan maupun dalam hubungannya dengan Tuhan.
Untuk menjaga stabilitas tersebut, di  dalam  sistem  ini  tentu  ada  ketetapan atau  aturan-aturan  tidak  tertulis  mengenai bagaimana cara menjaga kebersamaan kelompok  dalam  menghadapi  dinamika yang mungkin terjadi, yang disebut Foucault sebagai “ the art of government ” yaitu “ how to govern oneself, how to be governed, how to  govern  others,  by  whom  the  people  will accept being governed, how to become the best possible governor ” 8 ,  dan  sebagainya. Pertanyaan-pertanyaan tersebut melahirkan rasa  tanggung  jawab  bagi  setiap  individu
8 Michel Foucault dalam “Governmentality” sebagai seri kuliah “Security, Territory, and Population” yang  ia berikan di Collège de France pada tahun 1977- 1978.  Naskah ini terangkum dalam Essential Works of Foucault 1954-1984 .
termasuk  pemerintah  untuk  berpartisipasi dalam  menjaga  fungsinya  masing-masing supaya stabilitas dapat terwujudkan dengan baik.
Dari sinilah lahir konsep ‘kebenaran’, sebuah  pengaturan  di  mana  sesuatu  dapat dianggap  berterima  atau  tidak  berterima. Oleh  karena  itulah,  hukum-hukum  dan ketetapan  mengenai  ‘kebenaran’  dirasa perlu  dibuat  sebagai  bagian  dari  tanggung jawab  demi  menjaga  stabilitas  dan  “ how one must be spiritually ruled and led on this earth in order to achieve eternal salvation ” 9 . Aspek-aspek  yang  berada  di  balik  sebuah ‘kebenaran’  inilah  yang  membuat  Foucault menolak  adanya  kebenaran  hakiki.  Sebab ‘kebenaran’  yang  berlaku  adalah  hasil dari  kompleksitas  susunan  norma-norma, hukum, politik, dan sebagainya yang berada di luar kesadaran manusia.
‘Kebenaran-kebenaran’  inilah  yang kemudian  membuat  segala  tingkah  laku individu  di  dalamnya  menjadi  hitam-putih, seperti  misalnya  Yanti  yang  dinasihati  oleh ibunya untuk mencari calon suami yang mapan  dan  ideal  di  mata  masyarakat; berasal  dari  keluarga  yang  reputasi  yang baik,  beragama  yang  baik,  tidak  memiliki rekam  jejak  yang  buruk,  dan  sebagainya. ‘Kebenaran-kebenaran’  ini  menuntut  untuk dipenuhi,  sehingga  apabila  Yanti  tidak berhasil  mendapatkan  suami  yang  sesuai dengan  pandangan  ideal  ibunya  serta masyarakat  di  sekelilingnya,  menimbulkan perasaan  bersalah  dan  kurang  dalam  diri Yanti.  Hasilnya,  Yanti  yang  menganggap nasihat-nasihat  ibunya  sebagai  idealisme masyarakat  belaka  harus  berhadapan dengan kenyataan bahwa kesenjangan kelas sosial  tidak  hanya  berimbas  pada  ekonomi keluarganya  melainkan  juga  keadaan psikisnya:  sebuah  keadaan  yang  dipandang masyarakat sebagai sesuatu yang tidak ideal. Yanti  adalah  salah  satu  contoh  dari bagaimana  sebuah  ‘kepatuhan’  diperlukan
9 Ibid.
dalam kaitannya dengan mencapai stabilitas yang  menjadi  cita-cita  bersama.  Peraturan- peraturan  untuk  membentuk  ‘kepatuhan’ tersebut  kemudian  melahirkan  perilaku- perilaku responsif dari individu-individu yang berada  di  dalamnya.  Akan  tetapi,  wacana- wacana ‘kebenaran’ ini tidak lantas membuat sesuatu  menjadi  sebuah  kebenaran mutlak,  melainkan  hanya  menjadi  sebuah ‘wacana  yang  memiliki  kekuatan’  untuk mengatur  individu  dan  benda-benda  yang dilingkunginya. Sementara itu, strategi harus terus  dilakukan  dalam  rangka  mencapai stabilitas sehingga muncullah kontrol terhadap seluruh unsur pembangun negara sebagai bentuk tanggung jawab pemerintah. Strategi-strategi  tersebut  dapat  berupa bagaimana cara menjaga kepemilikan benda- benda, bagaimana menyikapi kelahiran dan kematian,  bagaimana  cara  menanggulangi bentrokan-bentrokan yang mungkin terjadi, dan  bagaimana  cara  berhubungan  dengan negara atau kelompok masyarakat lain. Dari kontrol-kontrol tersebut, pemerintah mengharapkan adanya koordinasi yang baik dari  masyarakat  berupa  ketaatan-ketaatan atas peraturan-peraturan yang disusun oleh pemerintah.
Untuk mewujudkan ketaatan- ketaatan tersebut, maka pemerintah me- lakukan cara-cara untuk membangun ‘kesadaran’ masyarakat, baik secara langsung seperti  yang  terjadi  pada  kasus-kasus  di Pertumbuhan  di  Atas  Meja  Makan melalui pembinaan  pers  dan  hukuman-hukuman langsung yang dijatuhkan kepada siapa pun yang  berlawanan  arus  dengan  pemerintah dan  masyarakat  pada  umumnya,    maupun secara  tidak  langsung  (taktik  terselubung) seperti  lembaga  pernikahan  yang  akhirnya memberi  label  baru  dalam  diri  Yanti,  dari seorang gadis yang berani melanggar aturan masyarakat mengenai seks pranikah menjadi seorang wanita yang harus mengabdikan diri kepada keluarga dan perusahaan tempatnya bekerja.
Hasil  dari  strategi-strategi  tersebut adalah  munculnya  subjek-subjek  baru  yang dibentuk  oleh  pemerintah  yang  sesuai dan  sejalan  dengan  stabilitas  dan  cita-cita bersama.  Setiap  orang  tidak  merasakan perubahan  pada  dirinya  dan  merasa  tubuh yang  dikenakannya  adalah  bagian  dari dirinya  sendiri,  akan  tetapi  sesungguhnya tanpa  disadari  mereka  telah  terbentuk menjadi subjek yang sesuai dengan apa yang diinginkan oleh pemerintah.
Ketidaksadaran-ketidaksadaran inilah  yang  dimunculkan  oleh  Malna  dalam ketiga  naskah  dramanya  sebagai  sebuah kritik  sosial  terhadap  relasi  kuasa  yang terjadi  dalam  masyarakat  yang  memasuki wilayah  pribadi  individu  yang  berada di  dalamnya.  Hal-hal  yang  selama  ini tidak  dilihat  masyarakat  sebagai  sebuah permasalahan  dipaparkan  oleh  Malna menjadi suatu ironi yang terjadi di Indonesia. Kritik Malna berfokus pada terampasnya hak asasi masyarakat sebagai ekses dari strategi dan  kontrol  pemerintah  yang  memasuki ruang-ruang privat masyarakat. Ide ini sesuai dengan wawancara yang dilakukan Surabaya Post dengan Malna pada 9 November 1991, di  mana  Malna  mengatakan  bahwa  posisi negara dan perangkat birokrasi yang begitu dominan  tidak  memungkinkan  individu sebagai warga negara memiliki kesempatan menciptakan kebudayaan. Ide ini  kemudian dituangkannya  ke  dalam  naskah-naskah dramanya  yang  ditulis  pada  tahun  1991 hingga Teater SAE berhenti aktif pada tahun 1994.
Dominasi  negara  dan  perangkat birokrasi  yang  dimaksud  oleh  Malna kemudian  digambarkan  melalui  bagaimana pemerintah  dan  pihak-pihak  yang  dominan membatasi hak berpikir dan memilih seperti pada  rekonstruksi  kisah  Damar  Wulan yang  dilakukannya  dalam Pertumbuhan di Atas Meja Makan . Sikap keras yang diambil  pemerintah  dalam  menyikapi pemikiran-pemikiran  bebas  Damar  Wulan
menggambarkan betapa isi kepala seseorang pun  telah  diatur  dan  diawasi  secara  ketat oleh hukum-hukum yang berlaku. Sikap keras ini juga dipertegas oleh Malna sebagai sebuah  sikap  yang  terjadi  berulang-ulang dalam  sejarah;  dalam  kisah  Caligula,  dalam pernyataan  Hatta  mengenai  kekerasan Belanda  dalam  menyikapi  tulisan-tulisan nasionalis, serta dalam pernyataan Soekarno yang  juga  membatasi  kebebasan  pers  demi citra  negara  yang  baik.  Repetisi  mengenai perampasan hak berpikir yang dimunculkan Malna melalui kisah-kisah dari sejarah yang berbeda  merupakan  upayanya  mengkritik betapa perampasan hak asasi adalah sebuah kasus yang tidak pernah terselesaikan.
Dominasi negara dan birokrasi yang merasuki  ruang  privat  juga  digambarkan Malna melalui tokoh Yanti yang kebingungan mencari  jati  dirinya  setelah  memasuki lembaga pernikahan. Lembaga pernikahan menjadi  sebuah  gerbang  di  mana  Yanti terfragmentasi menjadi subjek-subjek
dengan tugas dan fungsinya masing-masing. Yanti  kehilangan  haknya  untuk  mengambil pilihan, bahkan untuk menentukan jumlah anak yang ia inginkan sebab pemerintah telah mencanangkan program Keluarga Berencana demi  stabilitas  negara.  Tercerai-berainya biografi Yanti ini masih berbenturan dengan kesenjangan kelas yang dialami oleh pekerja sepertinya,  yang  membuat  Yanti  bersusah- payah  mengikuti  arus  untuk  mendapatkan label ‘ideal’ di mata masyarakat.
Dominasi  negara  dan  birokrasi  juga digambarkan  Malna  secara  ekstrem  dalam Migrasi  dari  Ruang  Tamu di  mana  subjek yang  menjadi  sorotan  utama  dalam  cerita bukanlah  manusia-manusia  yang  berada  di atas  panggung  merupakan  benda-benda yang  biasanya  hanya  menjadi  properti. Dalam  naskah  ini,  Malna  tidak  hanya melakukan  personifikasi  terhadap  benda- benda menjadi sebuah subjek yang memiliki latar  belakang  dan  eksistensinya  sendiri, melainkan juga menggambarkan fungsi dan
peran benda-benda tersebut sebagai produk budaya  yang  diciptakan  manusia.  Dominasi ini mencapai puncaknya manakala Malna menggambarkan  pergeseran  fungsi  dan peran benda-benda dari yang lazim menjadi tidak  lazim  dilakukan  yang  dilakukan  oleh manusia, menggambarkan ketidakberdayaan benda-benda  tersebut  sebagai  produk budaya manusia ketika orisinalitas tidak bisa dicapai.
Berbagai permasalahan yang ber- akar  dari  adanya  dominasi  pihak  lain yang  memiliki  kekuatan  lebih  ( power )  ini menyebabkan benturan-benturan ke- pentingan.  Ketidak  harmonisan  terjadi karena adanya perbedaan kepentingan yang saling berbenturan sehingga menimbulkan ekses  yang  buruk  di  salah  satu  atau  kedua pihak. Dalam ketiga naskah drama yang telah dianalisis,  benturan  kepentingan  terjadi manakala  seorang  individu  merasa  ruang pribadinya diusik oleh individu lain.
Ketiga  judul  naskah  drama  Afrizal Malna  sendiri  menunjukkan  adanya ketegangan dalam sebuah ruang, antara lain ruang  makan  dalam Pertumbuhan  di  Atas Meja Makan ,  ruang  sosial  dalam Biografi Yanti Setelah 12 Menit , dan ruang tamu dalam Migrasi dari Ruang Tamu . Ruangan-ruangan tersebut  memungkinkan  adanya  interaksi antara  individu  yang  satu  dengan  yang lainnya,  sehingga  manakala  ruang  individu masuk ke dalam ketiga ruang publik tersebut, terjadilah  benturan-benturan  seperti  yang dikatakan oleh Foucault. Oleh karena itulah, Suami  merasa  ruang  individunya  terusik ketika  ia  harus  berbenturan  dengan  ruang individu  lainnya,  yaitu  Istri  yang  dalam beberapa  fragmen  digambarkan  mencabut hak  berpendapat  dan  menentukan  pilihan Suami demi menjaga stabilitasnya. Hal yang sama juga terjadi pada Yanti yang mengalami kegagalan  aktualisasi  diri  ketika  ruang individunya  berbenturan  dengan  ruang individu  lain  yang  menciptakan  kriteria- kriteria ideal dalam bermasyarakat. Terakhir,
benda-benda  yang  digambarkan  sebagai subjek  mengalami  ketidakberdayaan  ketika harus berhadapan dengan individu lain yang menggeser peran dan fungsinya.

## Penutup
Sebagai penulis naskah untuk Teater SAE  yang  aktif  sebagai  penyair  dan  esais, Afrizal  Malna  banyak  merekam  keadaan masyarakat  dalam  kaitannya  dengan resistensi  terhadap  pihak  yang  memiliki posisi yang lebih dominan dan menimbulkan relasi kuasa. Berbagai fenomena yang terjadi di dalam masyarakat ini direkam oleh Malna dalam  naskah-naskahnya  yang  banyak mengandung  permasalahan  mengenai benturan  ke pentingan  individu  yang kemudian  me nimbulkan  ekses  bagi  salah satu atau kedua pihak.
Sebagai  penutup,  dapat  ditarik  dua buah  kesimpulan  dari  Afrizal  Malna  dan ketiga  karyanya  yang  dikaji  dalam  tulisan ini, yaitu Pertumbuhan di Atas Meja Makan (1991), Biografi  Yanti  Setelah  12  Menit (1992), dan Migrasi dari Ruang Tamu (1993). Berikut  ini  adalah  kesimpulan-kesimpulan tersebut:
1.  Dalam menulis naskahnya, Malna menghadirkan  sebuah  eksperimen  ter- hadap  eksplorasi  tubuh  dan  benda- benda  yang  oleh  beberapa  kritikus dan  media  disebut  sebagai  sebuah pembaruan  dalam  teater.  Kebaruan- kebaruan  yang  ditawarkan  oleh  Malna ini antara lain berupa batasan yang kabur antara petunjuk pemanggungan dan dialog, pembagian dialog yang kabur antara para pemainnya, serta satuan- satuan  cerita  yang  seringkali  tidak menyajikan hubungan sebab dan akibat. Dalam  naskahnya,  hal  ini  dapat  dilihat pada penulisan Biografi Yanti Setelah 12 Menit dan Migrasi dari Ruang Tamu yang tidak memiliki keterangan yang jelas atas siapa yang berbicara kepada siapa, serta apakah  kalimat  tertentu  adalah  sebuah
petunjuk pemanggungan atau cakapan tokohnya. Malna juga melakukan pemaksimalan fungsi benda-benda yang tidak  hanya  sekadar  digunakan  sebagai properti  melainkan  menjadi  subjek pem bangun  cerita,  yaitu  personifikasi benda-benda yang terjadi dalam Migrasi dari  Ruang  Tamu . Kebaruan-kebaruan yang  dimunculkan  Malna  yang  telah disebutkan di atas merupakan beberapa karakteristik  dari  naskah  absurd  yang dikemukakan  oleh  Martin  Esslin.  Akan tetapi,  di  antara  karakteristik  yang muncul  itu  terdapat  beberapa  karakter khas  Malna  yang  tidak  dimiliki  atau dicatat oleh Esslin, yaitu alur yang pada mulanya  seolah  digambarkan  tanpa akhiran  ternyata  memiliki  akhir  seperti yang  terjadi  dalam  adegan  terakhir Pertumbuhan di Atas Meja Makan.
2. Malna  merekam  fenomena  dan  per- masalahan  yang  muncul  dalam  mas- yarakat  sebagai  ekses  dari  benturan ruang individu. Melalui ketiga naskahnya,
Malna  menyisipkan  kritik  terhadap  isu- isu  mengenai  hak  asasi  manusia  dalam kedudukannya  sebagai  individu  yang diatur oleh pemerintah dan masyarakat.
Hal ini dapat dilihat dari permasalahan- permasalahan yang muncul dalam setiap naskah yaitu (1) tercabutnya kebebasan berpendapat, (2) hilangnya jati diri, dan (3)  ketidakberdayaan  sebuah  produk budaya.  Permasalahan-permasalahan yang  dikritik  ini  dimunculkan  Malna melalui  kejadian-kejadian  sehari-hari yang  tidak  disadari  oleh  individu  itu sendiri. Permasalahan-permasalahan ter   sebut muncul akibat adanya benturan ruang  individu  dengan  individu  lainnya yang  sama-sama  memiliki  kepentingan sehingga  dalam  kasus  seperti  ini,  pihak yang  dirugikan  adalah  pihak  yang  tidak memiliki power yang ditunjukkan dalam ketiga  naskah  drama  sebagai  sebuah relasi kuasa.

## DAFTAR REFERENSI
Artikel Jurnal Anderson, Benedict. “In Memoriam Soe Hok Gie”. Indonesia (1970), Cornell University. Anderson,  Benedict.  “The  Struggle  of  The Naga  Tribe:  A  Play  by  W.  S.  Rendra;  Max Lane”. The Journal of Asian Studies , Vol. 40, no. 2 (Feb. 1981), hlm. 428-430. Asmara, Cobina Gillitt. “ Tradisi Baru : A “New Tradition”  of  Indonesian  Theatre”. Asian Theatre Journal , Vol. 12, No. 1 (Spring, 1995), hlm. 164-174. University of Hawai’i Press. Colglazier, Douglas J. “Willa Cather on Henr - ik Ibsen’s Realism: The Protest Against Lies”. American  Literary  Realism ,  Vol.  33,  No.  2, Special  Issue:  Willa  Cather  (Winter,  2001), hlm. 99-103.
DAFTAR PUSTAKA Abrams,  M.  H.  (1979). The  Mirror  and  The Lamp:  Romantic  Theory  and  The  Critical Tradition . London: Oxford. Bodden,  Michael  H.  (2010). Resistance on The  National  Stage:  Theater  and  Politics in  Late  New  Order  Indonesia .  Center  for International Studies, Ohio University. Camus,  Albert.  (1944). Caligula (terj.  Asrul Sani). Editions Gallimard. Endarmoko,  Eko  dan  Sonya  Sondakh  (ed.).
(2006). Antologi Drama Indonesia Jilid 4:
1969-2000 . Jakarta: Amanah Lontar. Esslin, Martin. (2001). Theatre of The Absurd . New York: Vintage Book. Faubion,  James  D.  (2000). Essential  Works of  Michel  Foucault  (1954-1984),  Volume  3: Power . New York: New Press. Mills, Sara. (2003). Michel Foucault . London: Routledge. Pane,  Sanoesi.  (1971). Sandhyakala  Ning Majapahit . Jakarta: Pustaka Jaya. Read,  Alan.  (1995). Theatre  and  Everyday Life:  An  Ethics  of  Performance .  London: Routledge. Saini K. M. (1981). Beberapa Gagasan Teater . Yogyakarta: CV Nur Cahaya. Selden,  Raman,  Peter  Widowson  &  Peter Brooker.  (2005). A  Reader’s  Guide  To  Con - temporary  Literary  Theory  (5th  edition) .
Great Britain: Pearson Education Limited. Soe  Hok  Gie.  (1983). Catatan Seorang Demonstran . Jakarta: Pustaka LP3ES.
Sumardjo,  Jacob.  (2004) Perkembangan
Teater Modern dan Sastra Drama Indonesia. Bandung: PT Citra Aditya Bakti. Winet, Evan Darwin (2010). Indonesian Post- colonial  Theatre:  Spectal  Genealogies  And Absent Faces . New York: MacMillan. Yoesoef,  M.  (1994). Fenomena dan Kekuasaan  dalam  Lakon  dan  Pentas  Teater Rendra,  Sebuah  Analisis  Sosiologi  Sastra . Depok: Universitas Indonesia. Yudiono  K.  S.  (2007). Pengantar  Sejarah Sastra Indonesia . Jakarta: Grasindo.
Surat Kabar -----. (-,-). Teater SAE di TBS). -, hlm. -. -----. (1984, 12 April). Proses Menuju Bentuk Baru. Majalah Fokus , hlm. 33.
-----. (1985, 25 Oktober). Afrizal Malna: Puisi Perhitungan Budaya. Sua ra Karya , hlm 4.
-----.  (1991,  9  November).  Afrizal  Malna: Keterpurukan  Budaya  Jangan  Ditakuti.
Surabaya Post , hlm. 12.
-----.  (1993,  30  Juni).  Teater  SAE  Kembali Gelar  ‘Migrasi  dari  Ruang  Tamu’. Media Indonesia , hlm. 14.
-----. (1994, 21 Oktober). Industri Manufaktur Menekan Upah Buruh. Kompas , hlm. -. Dahana,  Radhar  Panca.  (1990),  26  Mei). Pembacaan  Puisi  Afrizal  Malna:  Individu Telah Habis Ditelan. Kompas , hlm. 12. Dimyathie, Rofii. (1991, 2 Juni). Membedah Sajak-sajak  Afrizal  Malna Yang  Berdiam dalam Mikropon . Mingguan Swadesi , hlm. 6. Nazar.  (1991,  9  Februari).  Afrizal  Malna Menjebol Mitos “Aku Lirik”. Harian  Berita Nasional , hlm. 6. Otong, S. Boedi. (1994, 9 Oktober). Di Sini, Teater Subyektif. Suara Pembaruan , hlm. 17. Prahara,  Geger.  (-,-).  Menuju  Teater  yang Berbicara. -, hlm. -.
S,  John  J.  (1992,  5  Desember).  Pentas Teater  SAE:  Persoalan  Cinta  dalam  Kemelut Masyarakat Dunia. Suara Pembaruan , hlm. 12.
Video Jurnal  Footage.  (2011).  Wawancara Jurnal Footage dengan Afrizal Malna.