STUDI TIPOLOGI KARYA DESAIN ARSITEK REMMENT KOOLHAS
Susana M. Suratama 1 , Dian E. W. Johannis 2
Abstrak :
Proses seorang arsitek dalam merancang karya-karya desainnya, tentulah didasari teori atau konsep yang kuat. Dan dari teori, metode dan bagaimana mengaplikasikannya dalam rancangan itu dapat dilihat kekhususan atau keunikan si arsitek dibandingkan dengan arsitek lainnya.
Remment Koolhaas, seorang theorist, urbanist, kritikus dan arsitek Belanda, seringkali berbicara mengenai  perubahan  budaya  pada  masyarakat  kota.  Pengaruh  kapitalisme  dan  liberalisme  terhadap kehidupan perkotaan secara implisit menjadi sasaran kritik-kritiknya. Kritiknya, melalui berbagai karya buku, menjadi sindiran terhadap kehidupan masyarakat kota itu sendiri. Koolhaas mendapat julukan sebagai seorang yang cynical. Kritik-kritik Koolhaas tidak hanya berhenti pada tulisan saja. Hal tersebut berlanjut dalam desain karya-karya arsitekturnya sebagai “content” yang terkamuflasekan, tetap sebagai sindiran terhadap kehidupan masyarakat kota itu sendiri.
Penelitian ini betujuan untuk mendapatkan Tipologi dari  Karya Desain Arsitek Remment Koolhaas berupa  Teori/Konsep,  Metode,  dan Aplikasi  Desain  yang  bermanfaat  bagi  Preseden  untuk  kegiatan pendidikan dan profesional bidang arsitektur
Penelitian ini menggunakan metode content analysis dengan mempelajari pemikiran, teori/konsep, metode, dan aplikasi desain arsitek Remment Koolhas lewat literatur yang terbagi dalam :  Kelompok I, berupa karya-karya teoritis dari Remment Koolhas dan Kelompok II, berupa karya-karya arsitektural.
Hasil penelitian menunjukkan Koolhaas sendiri memasukkan dan melakukan kamuflase terhadap
“prinsip-prinsip pemikirannya” dalam desain, yang disebut “ content camouflage ”. Dengan menggunakan 3 (tiga) metode yang sering digunakan yaitu : 1) Augmented space ; 2) Cross programming ; dan 3) Programmed-free programmed space. Metode-metode ini terlihat sangat konsisten digunakan Remment Koolhas dalam karya-karya desain arsitekturnya.
Kata kunci : Tipologi, Konsep, Metode, Aplikasi, Preseden Arsitektur.

## 1.  PENDAHULUAN
Dilahirkan di Rotterdam pada 17 November 1944  dengan  nama  Remment  Koolhaas.  Era akhir  perang  dunia  ke-2  mengakibatkan terjadinya  perubahan-perubahan  cepat  pada banyak hal di dunia. Kenyataan ini berlanjut saat Koolhaas  muda  mengikuti  ayahnya  untuk bertugas  di  Indonesia  pada  tahun  1952. Ayah Koolhaas  sendiri  seorang  kritikus  film  dan jurnalis  koran  beraliran  kiri  yang  sejak  awal
mendukung  kemerdekaan  Indonesia  melalui tulisan-tulisannya (dalam Guardian, 2006). Hal tersebut yang membuat ayah Koolhaas diterima di  Indonesia,  yang  baru  saja  merdeka,  untuk bertugas  sebagai  Direktur  Institut  Kebudayaan selama  empat  tahun.  Koolhaas  sendiri berpendapat  bahwa  masa-masa  itu  ia  sungguh merasa hidup sebagai orang Asia. “ It was a very important  age for me. And I really lived as  an Asian. ” (dalam Guardian, 2006).
Suratama 1 , Johannis 2 , Adalah Dosen Jurusan Teknik Sipil Politeknik Negeri Kupang  197
Setelah  kembali  ke  Belanda,  koolhaas sempat  mendapat  pendidikan  di  Dutch  Film Academy dalam bidang penulisan naskah film. Kemudian sempat bekerja pula sebagai jurnalis di “Haagse  Post ”.  Tahun  1968  merupakan persentuhan  awalnya  dengan  dunia  arsitektur saat  Koolhaas  memutuskan  bersekolah  di Architectural Association School of Architecture,  London.  Pada  tahun  1972 Koolhaas melanjutkan pendidikan arsitekturnya di  Cornel  University  Ithaca  dan  Institute  for Architecture  and  Urban  Design  New  York. Selama  di  New  York,  Koolhaas  berada  dalam bimbingan Peter Eisenman, seorang arsitek yang intensif  di  bidang  teori  kritis  dan  “ critical Architecture ” (Heynen, 2004). Eisenman adalah orang yang mendorong Koolhaas meluncurkan buku pertamanya, “ Delirious New York” .
Sebuah  pernyataan  dari  kritikus  Inggris, Charles Jencks : “ The writing of ‘Delirious New York’ was famous before Rem’s architecture, and it  was  better  than  his  architecture .”  (Jencks dalam  Lubow,  2000)  cukup  menggambarkan bagaimana  Rem  Koolhaas  sebagai  seorang penulis  mampu  memberikan  kontribusi  positif dan  produktif  dalam  ranah  teori  arsitektur. Koolhaas  juga  memiliki  kemampuan  untuk berbicara  dalam  tiga  bahasa  secara  simultan: bahasa  arsitektur,  bahasa  klien  (populer)  dan bahasa jurnalis. Di antara  sekian banyak  karya tulisnya,  dari  artikel  hingga  buku,  terdapat beberapa  yang  cukup  signifikan  menandai posisinya  sebagai  seorang theorist.
“Delirious  New  York” merupakan  buku pertamanya  yang  diterbitkan  tahun  1978 menandai  kemampuan  serta  minatnya  yang sangat kuat terhadap urbanism. Buku ini mampu memberi  pengaruh  yang  sangat  kuat  terhadap paradigma new urbanism.
“S,  M,  L,  XL” merupakan  karya selanjutnya,  diterbitkan  tahun  1995,  yang semakin  memperlebar  pengaruh  Koolhaas dalam  ranah  teori.  Buku  ini  berisi  tentang beberapa  proyek  OMA-Koolhaas,  dengan banyak  essai  di  antaranya,  yang  terstruktur dengan  rapi  berdasar  pada  skala  proyeknya. Buku ini banyak berbicara mengenai skala.
“Project  on  the  City” merupakan  proyek Koolhaas  sebagai  Profesor  di  Harvard  Design School. Proyek ini menghasilkan 3 (tiga) buku utama,  yaitu: “ Mutations ” (2001), “ The Harvard  Design  School  Guide  to  Shopping ” (2002) dan “ The Great Leap Forward ” (2002). Proyek  ini  merupakan  sebuah  penelitian  yang banyak  menyoroti  mengenai  perubahan- perubahan  budaya di  perkotaan.
“ Content ” (2003) merupakan buku terakhir yang  menjadi  rujukan  penelitian  ini.  Buku  ini sedikit  berbeda  dari  buku-buku  sebelumnya. Buku  ini  lebih  menggambarkan  bagaimana OMA berbicara mengenai OMA sendiri. Sebuah bentuk  dialog  yang  berbeda  dari  karya-karya sebelumnya.  Format  buku  yang  lebih menyerupai  majalah  ini  merupakan  bentuk “ branding ”  OMA.  Melihat  keragaman  bentuk dan  kepadatan  informasi  yang  ingin disampaikan,  buku  ini  menegaskan  salah  satu pernyataan  Koolhaas,  juga  dalam  buku  ini, “ Never  mind  the  style…  Feel  the  quality ” (Koolhaas,  2003).
Desain  karya  arsitektur  dan  proses perkembangannya sampai saat ini, sering dilihat dalam  dua    sudut  pandangan  yang  berbeda. Pandangan pertama, objek arsitektural dianggap sebagai  sesuatu  yang unik dan  orisinal, karena merupakan  ekspresi  yang  dipikirkan  oleh  si arsitek.  Dengan  demikian  seharusnya  tidak mungkin ada dua objek arsitektural yang persis sama,  sekalipun  dibuat  oleh  orang  yang  sama. Pandangan  kedua,  mengatakan  sebaliknya, bahwa  objek-objek  arsitektural  dapat  memiliki nilai  yang  sama  dengan  objek  lain  yang dihasilkan  dari  sebuah  aktivitas  yang  bersifat repetitif  (berulang  kali)  dan  bahkan  sengaja dibuat agar untuk seterusnya dapat diulangi lagi. Artinya,  sebuah  objek  arsitektural  bukan  saja menghasilkan  sebuah  pengulangan,  melainkan juga  dihasilkan  dari  sebuah  pengulangan.  Dan tindak  lanjut  dari  konsep  pengulangan  ini, didapat  tipologi  yang  dapat  diartikan  sebagai sebuah aktivitas klasifikasi dan pengelompokan. Tipologi  merupakan  konsep  untuk  mendes-
 198
Suratama 1 , Johannis 2 , Studi Tipologi Karya Desain Arsitek Remment Koolhas
kripsikan  kelompok  objek  berdasarkan  atas kesamaan sifat-sifat dasar, dengan cara memilah atau mengklasifikasikan keragaman bentuk dan kesamaan  jenis.
Penelitian  ini  lebih  merujuk  kepada pandangan kedua sebagai acuan. Dengan asumsi dalam proses seorang arsitek dalam merancang karya-karya  desainnya,  tentulah  didasari  teori atau  konsep yang  kuat.  Dan  dari teori,  metode dan  bagaimana  mengaplikasikannya  dalam rancangan  itu  dapat  dilihat  kekhususan  atau keunikan si arsitek dibandingkan dengan arsitek lainnya.
Tujuan penelitian ini adalah untuk mengana- lisis  Karya-karya  desain  arsitek  Remment Koolhas  untuk  mendapatkan:  konsep  &  tipe, level tipologikal, dan proses dari tipe. Tujuannya adalah  untuk  mendapatkan  1).  metode  peran- cangan  yang  telah  ada;  2).  tipe  dari  proyek bangunan  yang  telah  ada  sebelumnya;  3). functional  typologies  dari  tipe  yang  telah  ada sebelumnya,  dan  disesuaikan  dengan  desain yang  baru.
Manfaat dari penelitian adalah ini : 1.Manfaat  teoritis,  yaitu  diharapkan  dari penelitian  ini  dapat  memberikan  sumbangan untuk  memperkaya  teori-teori  tipologi  karya arsitektur  sebagai  perwujudan  dari  proses kreatifitas.
2.Dalam  lingkup  praksis  penelitian  ini diharapkan  dapat  memberikan  gambaran tipologi  karya  desain  arsitek  Remment Koolhas. Gambaran keragaman tipologi karya desain  arsitektur  Remment  Koolhas  dapat memperkaya pemahaman  yang  berkaitan dengan  fenomena  yang  mempengaruhinya.

## 2. METODE  PENELITIAN
Paradigma Rasionalistik  dan Metode Content Analysis
Penelitian  ini  menggunakan  paradigma rasionalistik  dengan  metode content  analysis dengan  mempelajari  pemikiran  konsep  desain arsitek  Remment  Koolhaslewat  literatur  maka bisa didapatkan dua bentuk yaitu pemikiran dan informasi  teks  karya-karya  arsitekturnya.
Metoda content  analysis dengan  studi intertekstual  yang  digunakan  merupakan  cara untuk  memperkuat    validasi  pada  saat melakukan  interpretasi  data  dan  kesimpulan yang  diambil  oleh  peneliti.  Di  dalam  content analysis, peneliti dapat menggambarkan konsep tertentu,  dapat  diperbandingkan  antara  satu buku dengan buku lainnya (intertekstual) untuk melihat kasus tertentu, dan melihat sebab akibat, perbandingan,  korelasi,  termasuk  perkem- bangannya.  Nawawi  (2005)  dalam Alhamdani (2010)  berpendapat  bahwa Content  analysis termasuk dalam metoda deskriptif.
Hostly  (dalam  muhadjir,  1998)  mengemu- kakan lima ciri content analysis. Pertama, teks perlu diproses dengan aturan dan prosedur yang dirancang. Kedua,  teks  diproses  secara sistematis,  data  mana  yang  tidak  termasuk kategori  dan  data  mana  yang    termasuk  dalam kategori. Ketiga,  proses  menganalisa  tersebut harus mengarah ke pemberian sumbangan pada teori,  ada  relevansi  teoritiknya.  Keempat, proses  analisis  mendasarkan  pada  deskripsi yang  dimanifestasikan. Kelima  bagaimanapun Content Analysis haruslah menggunakan teknik- teknik  kuantitatif.
Langkah  pertama  yang  dilakukan  dalam analisis  menurut  Nazir  (2003)  dalam  Harisah (2005:50) adalah membagi data atas kelompok- kelompok  atau  kategori-kategori.  Kategori  ini berupa  pemikiran  dalam  bentuk  teks  maupun karya  desain.  Langkah  Kedua  adalah menggunakan  content  analysis  untuk menganalisis  isi  teks-teks  yang  ada  dan menemukan  korelasi  dan  ketidakkorelasiannya menggunakan  parameter  tertentu.
Jadi  penelitian  content  analysis    menuntut teknik penelitian untuk menghasilkan inferensi terhadap  data  teks  dan  simbolik,  yang  dapat diulangi  dan  valid.  Dimana  analisis  berbentuk dokumen  dan  teks  yang  berupaya  menangkap isi  menurut  kategori  yang  sudah  ditetapkan, dengan cara sistematis dan dapat diulang-ulang sehingga  penggunaan  prosedur  penghitungan
 199 JUTEKS Jurnal Teknik Sipil Volume 2 Nomor 2   Oktober 2017
dan  perekaman  yang  objektif  dan  sistematik untuk  menghasilkan  deskripsi  tentang  isi simbolik dari sebuah teks.
Pemahaman  konteks  dalam  suatu  teks tertulis  sangat  diperlukan  dalam  rangka menganalisis  isi  dari  suatu  teks,  dan  hal  ini dilakukan  dengan  melalui  penafsiran  atau interpretasi.  Untuk  menghindari  dan  tidak terjebak  dalam  subjektifitas  maka  perlu dipahami  mengenai  prinsip  pemahaman penafsiran  atau  interpretasi.  Sumarlan  (2003) dalam  Harisah  (2005)    mengemukakan  empat prinsip penafsiran wacana yang akan dijadikan dasar dalam penelitian, sebagai berikut :
1.Prinsip  Penafsiran  Personal. Pembaca juga sekaligus penganalisis wacana harus  mengetahui  secara  pasti  orang  yang terlibat  (pelibat  wacana)  dalam  wacana.  Ini dapat  dlakukan  dengan  mengetahui latarbelakang  pelibat  wacana,  peranannya, hubungan  antar  pelibat  dan  konstribusinya dalam menentukan alur wacana.
2.Prinsip  Penafsiran  Lokasional.  Prinsip  ini berkaitan  dengan  penafsiran  tempat  atau lokasi  terjadinya  suatu  situasi  (keadaan, peristiwa,  dan  proses)  dalam  rangka memahami suatu wacana.
3.Prinsip  Penafsiran  Temporal.  Prinsip  ini berkaitan  dengan  waktu  terjadinya  wacana (teks)  dan  diperlukan  agar  tidak  kehilangan orientasi  dalam  memahami  teks  atau  urutan- urutan  peristiwa  dalam  teks  pada  saat pemikiran-pemikiran  dalam  teks  tersebut dikemukakan.
4.Prinsip  Penafsiran Analogi.  Dalam  berbagai teks  terkadang  terdapat  kata  yang  bisa menimbulkan  penafsiran  ganda,  karena  itu untuk memahaminya diperlukan pemahaman teks  yang  mendahului  atau  mengikutinya sehingga  dapat  dipahami  maknanya  dengan melihat  teks  secara keseluruhan.

## Cara  Penelitian
1.Bahan  Penelitian
Bahan yang digunakan dalam penelitian ini adalah  teks  (tulisan,  gambar,  dan  foto-foto)
dari buku dan tulisan di internet. Bahan yang digunakan  dikelompokkan  dalam  dua kelompok amatan :
a. Kelompok I, berupa karya-karya teoritis dari Remment  Koolhas  yang  diambil  secara purposive.
b.Kelompok  II,  berupa  karya-karya arsitektural  yang  juga  dipilih  secara purposive.
Bahan-bahan  berupa  teori-teori,  pendapat ataupun kritik mengenai konsep desain arsitek Remment  Koolhas  yang  kemudian  diambil esensi  pikiran-pikirannya,  dikelompokkan, disistimatiskan sehingga tersusun konsepnya. Untuk  mengetahui  aras  teori,  konsep  dan prinsip-prinsip perancangan maka didasarkan pada pemahaman mengenai teori, konsep, dan prinsip-prinsip  dan  metode  perancangan  itu sendiri  yang  di  verifikasi  dalam  karya-karya arsitekturnya.
2.Pemilihan  Sampel
Pemilihan sampel dalam penelitian ini dila- kukan  secara purposive.  Menurut  Mardalis (1999)  dalam  Harisah  (2005),  penggunaan cara purposive dilakukan  dengan    maksud tertentu  atau  dilakukan  dengan  sengaja  dan dilakukan  bila  karakteristik  populasi  sudah diketahui  sebelumnya.  Sedangkan  Marzuki (2000)  dalam  Harisah  (2005)  pengambilan sampel dengan cara purposive dapat dilakukan dengan  syarat  sampel  yang  diambil  harus merupakan representasi dari populasi. Selain itu  informasi  yang  mendahului  tentang keadaan  populasi  sudah  diketahui  benar  dan tidak perlu diragukan lagi
Pengambilan sampel pada kelompok I untuk Konsep pemikiran yang akan dianalisis isinya didasarkan  pada  kriteria-kriteria  : a. Pemikiran  tersebut  merupakan  pemikiran utama  dari  Remment  Koolhas  yang  diten- tukan  dengan  mempertimbangkan  banyak- nya  penggunaan  pemikiran  tersebut  dalam membahas  karya-karya  teoritis  maupun arsitekturalnya
b.Pemikiran  tersebut  dapat  memberikan konstribusi  dalam  melihat  perkembangan
 200
Suratama 1 , Johannis 2 , Studi Tipologi Karya Desain Arsitek Remment Koolhas
konsep  desain  arsitek  Remment  Koolhas sendiri  sehingga  gambaran  mengenai perkembangan  konsep  desain  arsitektur Remment  Koolhas  dapat  diketahui  dengan jelas.
Pemilihan  sampel  pada  kelompok  II berupa karya arsitektural Remment Koolhas dipilih  dengan beberapa  pertimbangan : a. Pemilihan  kasus  berupa  karya-karya arsitektural  yang  dimana  Remment Koolhas  merupakan    prinsipal  arsitek sehingga diharapkan dapat menggambar- kan  keadaan  sebenarnya  dan  bukan direkayasa untuk mendukung kesimpulan tertentu. b.Karya-karya  tersebut  berupa  bangunan- bangunan  dengan  fungsi  yang  bervariasi dan  lokasi  yang  berbeda  dengan mempertimbangkan  periode  waktu  karya arsitektural  Remment  Koolhas  sehingga dapat  secara  jelas  menggambarkan perkembangan  konsep  desainnya. c. Karya-karya arsitektur yang dipilih adalah karya-karya yang mendapatkan apresiasi, baik  dalam  bentuk  penghargaan- penghargaan, statement arsitek   maupun pendapat  kritikus  bahwa  karya  tersebut dapat mewakili konsep desain dari arsitek Remment  Koolhas.
3.Analisis Data
Analisis  berdasarkan  hasil  objek  karya desain  arsitektur  dengan  melakukan  prinsip penafsiran wacana terhadap objek-objek yang didapat.
Analisis  dilanjutkan  dengan  mencari hubungan antara konsep-konsep dalam upaya untuk  mengembangkan  suatu  konstruksi teoritis  dengan  cara constant  comparative method, dimana  fokus  penelitian  diidenti- fikasi.  Deskripsi,  analisis,  dan  perbandingan untuk  dapat  mengembangkan  kerangka konseptual  menuju  teori.
Langkah-langkah  yang  dilakukan  pada tahap constant  comparative  method yang digunakan pada penelitian ini adalah :
1.Pengumpulan  data  mengenai  karya arsitektur  Remment  Koolhas.
2.Menemukan  issue  dari  hasil  penelusuran pustaka,  kemudian  dikategorikan.
3.Kumpulan  data  yang  dikategori    dijadikan sebagai  obyek  penelitian  untuk  kemudian mengetahui berbagai dimensi dari kategori.
4.Menguraikan  dan  menjabarkan  melalui analisis  kategori  yang  diselidiki  untuk mendiskripsikan  dan  memahami  semua aspek  yang  terdapat  dalam  data  sambil menelusuri dan mencari hal-hal baru.
5.Mengolah  data  dan  model  yang  muncul untuk  menemukan  proses  dan  hubungan dari  masing-masing  obyek.
6.Menarik  kesimpulan  dari  analisis  untuk dijadikan  sebagai guidelines  melihat aplikasinya dalam  desain.

## 3. HASIL DAN PEMBAHASAN

## Teori
“ Delirious  New  York ”,  penggunaan  kata “ delirious ”  sendiri  memiliki  arti  ganda,  yaitu sangat  gembira  hingga  lupa  daratan  dan mengigau karena demam. (Oxford, 2003). Buku ini  menyajikan  analisis  Koolhaas  terhadap Manhattan. Menghadirkan beberapa kesimpulan mengenai “ Nature of the city ” hingga “ Culture of  Congestion ” sebagai  manifesto Manhatta- nism.  Buku  ini  juga  sedikit  menceritakan pemikiran  dasar  mengenai Bigness, Three axioms, Generic  city,  dan Pragmatic Camouflage.  Pemikiran-pemikiran  dasar  ini yang  akhirnya  muncul  dalam  buku-buku Koolhaas yang lain.
“ S, M, L, XL ,” merupakan judul buku kedua Koolhaas.  Buku  ini  banyak  berisi  mengenai beberapa  proyek  Koolhaas  yang  dibagi berdasarkan  skala.  Masing-masing  proyek menggambarkan  pemikiran  Koolhaas,  antara lain  mengenai program-free  program  space, strategy  of  the  void,  organization  of  appea- rance,  congestion  without  manner. Terselip  di antara  proyek-proyek  tersebut  juga  terdapat berbagai esai, di antaranya Imagining nothing- ness,  Globalization,  Manifesto  =  Bigness, Singapore dan Generic city. Judul yang diguna- kan  sengaja  untuk  menampilkan  bagaimana masa depan dapat dibentuk melalui sesuatu yang
 201 JUTEKS
Jurnal Teknik Sipil Volume 2 Nomor 2   Oktober 2017
diciptakan di masa lalu, sebuah standar ukuran. Pemikiran-pemikiran  pokok  yang  muncul  dari karya ini adalah mengenai “ Bigness ”, yaitu pada skala besar tertentu, bangunan tidak lagi tunduk pada prinsip-prinsip estetika klasik (komposisi, skala,  proporsi,  detail).  Hal  lain  yang  muncul juga dalam buku ini adalah “ Generic city ”, yaitu konsep  Koolhaas  yang  menyatakan  bahwa kemajuan,  identitas,  arsitektur,  kota  dan  jalan adalah  sesuatu  dari  masa  lalu:  “ Relief  ...  it’s over...  masa  depan  dapat  dibentuk  melalui sesuatu yang diciptakan di masa lalu, misalnya: sebuah standar ukuran.   .
“ Project on the City ”, merupakan karya dan penelitian Koolhaas selama menjadi Profesor di Harvard Design School. Proyek ini melibatkan beberapa  mahasiswanya.  Terdapat  beberapa buku  yang  berhasil  diterbitkan,  antara  lain: “ Muttation ”  (2001), “ The  Harvard  Design School  Guide  to  Shopping ”  (2002)  dan  “ The Great  Leap  Forward ”  (2002).  Buku-buku tersebut  berisi  kritik  Koolhaas,  menjadikannya sinis  (cynical),  seolah-olah  Barat  dengan kapitalisme  dan  globalisasi  memusnahkan semua identitas  budaya -  Gagasan  dalam buku ini  bahwa “In  the  end,  there  will  be  little  else for  us  to  do  but  shop” .  Namun,  jika  begitu sinisme dapat dibaca sebagai “realisme” tentang transformasi  kehidupan  budaya. Sebuah bangunan  landmark  seharusnya  tidak  hanya menjadi “intelectual comfort” saja, atau karena kekuasaan pemerintah tapi harus bisa dinikmati oleh masyarakat umum
“ Content ” (2003), lebih merupakan sebuah dialog,  bagaimana  Koolhaas  dan  orang-orang yang  bekerja  di  OMA  menggambarkan  OMA sendiri.  Hasilnya  adalah  sebuah  “ branding ” OMA kepada publik. Melalui bentuk informasi gambar dan teks yang padat, buku ini menegas- kan  pernyataan  Koolhaas  “ Never  mind  the style…  Feel  the  quality ”  ( Koolhaas,  2003). Dengan  keanekaragaman  bentuk  penyampaian informasinya, buku ini justru mampu menggam- barkan  bagaimana  pemikiran-pemikiran Koolhaas pada buku-buku sebelumnya menjadi prinsip  yang  sama  bagi  Koolhaas  dan  semua orang  di  OMA  dalam  berkarya.  Bila  dirunut
lebih  jauh,  kata  “… the  quality ”  dalam pernyataan Koolhaas di atas dapat diartikan pula sebagai  “ …  the  content ”,  yang  juga  menjadi judul  buku  ini.  Beberapa  kritik  terhadap  buku ini  memunculkan  sebutan  baru  bagi  Koolhaas sebagai  “ Master  of  Camouflage ”.  Istilah “ camouflage ”  sendiri  muncul  dalam  buku pertamanya, “Delirious  New  York ”.  “ I  am business;  I  am  Profit  and  Loss;  I  am  Beauty come into the Hell of the Practical ” (Casseres dalam  Koolhaas,  1978).  Sebuah  puisi  karya Casseres  yang  dikutip  Koolhaas  untuk menggambarkan  bagaimana  bisnis  mampu melebur  dalam  bangunan  melalui  keindahan, sebuah pragmatic  camouflage.  Koolhaas sendiri memasukkan dan melakukan kamuflase terhadap”prinsip-prinsip  pemikirannya”  dalam desain,  “ content  camouflage ”.

## Metoda
Dalam berbagai essai, wawancara, dan buku Koolhaas,  tidak  terdapat  satupun  pernyataan eksplisit mengenai metoda yang digunakan. Bila hal ini dikembalikan pada pernyataan, “Never- mind  the  style...  Feel  the  quality”  (Koolhaas, 2003), pernyataan Koolhaas tersebut sebenarnya memiliki  makna  luas.  Bila  Koolhaas  mampu melakukan  kamuflase  pada  tingkat  kompleks, pernyataan  ini  juga  dapat  “dipermainkan” menjadi,  “  Feel  the  content...  Nevermind  the method”.
Lepas  dari  pernyataan  di  atas,  metoda yang  banyak  digunakan  Koolhaas  juga  dapat disarikan dari penggunaan beberapa istilah dan kalimat dalam essai, wawancara serta bukunya. Beberapa  yang  akhirnya  cukup  kuat  untuk dipaparkan  sebagai metoda  Koolhaas  adalah:
Augmented  space,  melalui  metoda  ini content (pemikiran Koolhaas) terkamuflasekan dengan cara mengisi ruang-ruang (fisik) dengan permainan  data  dan  informasi.  Hal  ini memanfaatkan  sekaligus  merupakan  kritik terhadap  budaya  konsumsi  symbol  masyarakat perkotaan. Augmented space sendiri merupakan istilah dari kritikus. Namun secara implisit dapat ditemukan pada buku S, M, L, XL (1995) pada bagian  L.  Terdapat  pembahasan  mengenai

202
Suratama 1 , Johannis 2 , Studi Tipologi Karya Desain Arsitek Remment Koolhas
“ strategy  of  the  void” yang  dapat  disetarakan dengan  strategi  “ information  surface ”  milik Robert  Venturi.
Cross  programming,  melalui  metoda  ini Dualisme/Ambiguity  terbentuk  dengan  cara menggabungkan  fungsi-fungsi  umum  dengan program-program  ruang  yang  bersifat  formal. Istilah cross programming pertama kali muncul pada  buku  pertama  Koolhaas, Delirious  New York (1978). Hal ini diperkuat pada buku S, M, L, XL (1995). bagian XL.
Programmed-free  programmed  space, melalui metoda ini content (pemikiran Kool-haas) terkamuflasekan  dengan  cara  meletakkan  ruang- ruang terprogram melayang di antara ruang-ruang bebas/  fleksibel  yang  tidak  ter-program.  Istilah “ program-free  program ”  mun-cul  pada  buku pertama, Delirious New York (1978).
Deconstructions, melalui  metode  ini  sifat dualisme Koolhas sangat terlihat dalam melihat konsep Generic City yang teratur dibandingkan dengan konsep Bigness yang tidak mempunyai aturan  apapun  (anti  Sintesis,  anti  Fungsional, anti  Order).
Gambar 1. Alur  Pemikiran,  Teori  dan  Metode Desain Remment Koolhas
Keterkaitan pemikiran dan minat dari buku pertama Delirious New York hingga era Project on  the  City menunjukkan  adanya  konsistensi teori  di  balik  itu.  Sebuah  teori  yang  terus dikembangkan,  dan  pada  saat  yang  bersamaan menjadi  eksperimen  (aplikasi)  dalam  proyek- proyek  desainnya.
Bermula dari manifesto  Manhattanism pada Delirious New York, Koolhaas mengungkapkan pemikiran-pemikirannya mengenai Nature of the City, Culture  of  Congestion  hingga cross- programming.  Beberapa  karya  desain  lahir dengan  dasar  pemikiran  ini.  Berlanjut  pada S, M,  L,  XL  dengan  pemikiran  mengenai Bigness dan Generic city. Dua pemikiran yang jelas-jelas merupakan  kelanjutan  dari  buku  sebelumnya. Project on the City merupakan penghalusan dari pemikiran-pemikiran  Koolhaas  sebelumnya. Membahas mengenai fenomena dan realita yang terjadi. Menggunakan contoh-contoh nyata yang semakin  membentangkan  pengaruh  pemikiran- pemikiran Koolhaas pada negara dunia Ketiga. Dari  berbagai  pemikiran  Koolhaas  dalam diagram  sebelumnya  (lihat  Grafik  1),  terlihat adanya  alur  teori  yang  melandasi  bagaimana pemikiran  satu  dan  yang  lain  saling  berkaitan. Teori tersebut seolah terjawab pada judul buku terakhir  Koolhaas  , Content (2003).  Buku  ini menggambarkan  bagaimana  pemikiran- pemikiran  Koolhaas,  yang  muncul  pada  buku sebelumnya,  berubah  menjadi  prinsip-prinsip berfikir  dan  desain  bagi  Koolhaas  dan  OMA, maupun AMO.  Kritik  yang  muncul  terhadap buku  ini  menghadirkan  julukan  lain  kepada Koolhaas,  “ Master  of  Camouflage ”.  Satu pernyataan Koolhaas yang menjadi kunci buku ini  adalah,  “ Nevermind  the  style...  Feel  the quality ”  (Koolhaas,  2003).    Koolhaas  tidak peduli muncul dengan gaya apa, namun kualitas dari  desain  merupakan  sebuah  harga  mati. Pernyataan  itu  sendiri  dapat  diterjemahkan beragam.  “Kualitas”  dalam  kalimat  tersebut dapat berarti “ Content ”, sebagaimana judul dari buku  itu  sendiri.  Sedangkan  “gaya”  dalam kalimat  tersebut  dapat  berarti  “metoda”.  Bila disusun  kembali,  pernyataan  tersebut  menjadi, “ Feel the Content... Nevermind the Method ”.
 203 JUTEKS
Jurnal Teknik Sipil Volume 2 Nomor 2   Oktober 2017

## Aplikasi
Beberapa  karya  desain  yang  dapat menunjukkan  bagaimana  teori  Koolhaas mengenai content dapat terkamuflasekan dalam desain  melalui  empat  metoda,  yang  telah disebutkan di atas. Antara lain adalah : 1.Kunsthal,  Rotterdam  (1992)
Bangunan  Kunsthal  merupakan  sebuah galeri seni yang cukup menarik karena desain Koolhas  ini  melibatkan  1  (satu)  sirkulasi internal galeri dan 2 (dua) jenis sirkulasi luar (publik) yang menembus melewati bangunan itu  sendiri.  Sebuah  jalan  bagi  kendaraan dibuat  menembus  bagian  bawah  bangunan. Sedangkan  sirkulasi  pejalan  kaki  dapat menembus  bangunan  tanpa  mengganggu sirkulasi internal galeri tersebut. Penggunaan material  transparan  membuat  ketiga  jenis sirkulasi  yang  ada,  mampu  terpisah  namun tetap  terintegrasi  secara  dinamis.
Gambar 2. Kunsthal, Rotterdam (1992)
2.Euralille  (1994)
Euralille  merupakan  proyek  OMA,  antara tahun  1990-1994,  yang  mendahului diterbitkannya buku S, M, L, XL, tahun 1995. Euralille  justru  memperkenalkan  salah  satu pemikiran  Koolhaas  mengenai Bigness sebelum akhirnya dituliskan pada buku S, M, L, XL pada tahun berikutnya. Meski demikian dasar pemikiran ini sudah muncul pada buku “ Delirious  New  York ”.  Pernyataan  Koolhaas (1978)  ini  muncul  setelah  mempelajari  kota Manhattan,  “ ...  such  structures  can  devote their  exteriors  only  to  formalism  and  their interiors  only  to  functionalism ” . Desain
Euralille ini menjadi contoh aplikasi Bigness yang  dimaksud Koolhaas.
Pada desain ini Koolhaas berperan sebagai Masterplanner  yang  membawahi  belasan arsitek  lain.  Koolhaas  secara  khusus melakukan  desain  terhadap  pergerakan (terutama)  pada  lantai  dasar  kompleks tersebut,  namun  memberi  kebebasan  desain untuk  eksterior  dan  lantai-lantai  berikutnya pada  masing-masing  arsitek.
Dengan  demikian,  dari  luar  kita  ,dapat melihat  perbedaan  desain  yang  ditampilkan Jean  Nouvel  pada  satu  sisi  kompleks,  dan Koolhaas sendiri pada sisi yang lain. Namun saat kita memasuki bangunan tersebut, seluruh bagian  kompleks  merupakan  sebuah  sistem yang  terintegrasi dan berfungsi optimal.

## Gambar 3. Euralille (1994)
3.Prada Epicenter, New York (2001)
Proses  kamuflase  di  desain  Prada  Epicen- trum  ini terjadi pada  bagaimana ruang-ruang di  sini  berdialog  dengan  pengunjung  toko. Hal-hal yang bersifat informasional dari merek “Prada”  tersampaikan  kepada  pengunjung, melalui  pengalaman  ruang  yang  terjadi. Informasi  pertama  yang  ingin  disampaikan adalah  toko  ini  merupakan  panggung  teater/ catwalk bagi para pengunjung toko itu sendiri. Antara  pengunjung  satu  dengan  yang  lain dapat saling melihat pakaian dan model yang dikenakan,  sehingga  menegaskan  bahwa “Prada” bukan menjual barang tetapi menjual merek (lihat poin a, grafik 3).
 204
Suratama 1 , Johannis 2 , Studi Tipologi Karya Desain Arsitek Remment Koolhas
Informasi  kedua  kembali  menegaskan bahwa  “Prada”  sebagai  merek  merupakan (semacam)  religi  baru  bagi  masyarakat  kota. Penyajian  icon-icon  “Prada”  pada  toko  ini menyerupai  penyajian  gambar-gambar  orang suci  di  gereja.  (lihat  poin  b,  grafik  3).  Pada bagian  lain  juga  terdapat  peta  dunia  yang dilengkapi  titik-titik  toko  “Prada”  sebagai gambaran  cakupan/persebaran  religi  baru tersebut.
Gambar 4. Prada Epicenter, New York (2001)
4.CCTV, Beijing (2002)
CCTV  Beijing  merupakan  salah  satu  proyek Koolhaas  yang  sedang  dibangun  pada  saat tulisan  ini  dibuat.  Bangunan  ini  dibangun dalam rangka menyambut kegiatan Olimpiade 2008  Beijing.  Sehingga  selain  berfungsi sebagai  gedung  penyiaran,  fungsi  “ prestige ” monumental  juga  menjadi  penting  untuk promosi  Cina.  Prinsip-prinsip  bangunan menumental konvensional ternyata mengalami interpretasi  ulang  saat  Koolhaas  justru meletakkan  bagian  “ void ”  di  tengah  dan dikelilingi  bagian  “ solid ”  (monumennya). Koolhaas  menggunakan  lokasi  void  tersebut sebagai  jalur  sirkulasi    bebas  yang  dengan sengaja  memotong  site  bangunan,  hal  yang tidak  ditemui  pada  prinsip  bangunan monumental
konvensional. Cross
programming  melalui  cara  memasukkan fungsi  sirkulasi  bebas  di  tengah  monumen memberi  interpretasi  dan  cara  melihat bangunan monumental yang  baru.

## Gambar 5. CCTV, Beijing (2002)

## 5.Seattle  Central Library (2004)
Seattle Central Library juga dapat digunakan untuk  menjelaskan  metoda  ketiga  Koolhaas. Pada bangunan Seattle Central Library dapat kita  lihat  bagaimana  fungsi  perpustakaan ditransformasikan  dalam  bentuk  sirkulasi sirkular dan linear. Fungsi utama bangunan ini adalah fungsi terkontrol (programmed), yaitu rak-rak buku yang tertata sepanjang sirkulasi perpustakaan. Ruang-ruang lain yang terdapat pada  bangunan  ini  bersifat  lebih  fleksibel, berupa  ruang-ruang  terbuka  bebas  (open plan).  Pada  bangunan  ini  juga  terlihat  jalur- jalur  sirkulasi  luar  umum  yang  dibiarkan menembus pada  lantai dasarnya.

## Gambar 6. Seattle Central Library (2004)
6.Seoul National University (2005) Seoul  National  University  adalah  contoh ekstrim dimana program baru yang ditawarkan Koolhaas  diangkat  dan  dibenamkan  untuk menjaga ruang sirkulasi pada lantai dasarnya.
 205 JUTEKS Jurnal Teknik Sipil Volume 2 Nomor 2   Oktober 2017
Fungsi auditorium diangkat ke lantai 2 (dua) dan fungsi perpustakaan dibenamkan ke lantai basement.  Lantai  dasar  hanya  sebagai entrance  dan  sirkulasi.  Ini  menunjukkan konsistensi  Koolhaas  dalam  menjaga  ruang- ruang  yang  bebas  dari  kontrol  (free- programmed)  dan  ruang-ruang  yang  perlu terkontrol  (programmed).

## Gambar 6. Seoul National University (2005)

## 4.  KESIMPULAN
Latarbelakang  kehidupan  Koolhaas nampaknya  berperan  besar  dalam  membentuk pola berfikirnya. Tumbuh di tengah pergolakan dunia  dan  persentuhannya  dengan  jurnalisme gerakan kiri dari ayahnya membentuk Koolhaas sebagai  seorang yang cynical,  keras  dan selalu berlari dalam fikirannya sendiri. Pertemuannya dengan  tokoh-tokoh critical  architecture memberi  warna  rasional  kritis  dalam  setiap karya  tulis  maupun  desainnya.  Di  sisi  lain Koolhaas  mengalami  kehidupan  sebagai  orang Asia dan hidup di dunia seni budaya serta dunia peran. Dari sisi ini Koolhaas menemukan bentuk terluar untuk karya-karyanya, kulit, peran serta kamuflase.
Koolhaas  mengawali  semua  perjalanan pemikirannya dari buku pertamanya, Delirious New  York.  Buku  pertama  ini  menjadi  pijakan Koolhaas untuk pemikiran-pemikiran selanjutnya.  Koolhaas  merupakan  salah  satu arsitek  yang  sangat  intens  mengamati  budaya
masyarakat  perkotaan,  terutama  fenomena density  di  masyarakat.  Istilah  Koolhaas  untuk fenomena  ini  adalah “culture  of  congestion” yang  dalam  terjemahan  bebasnya  menjadi “budaya  berpadat-padatan”. Arsitek  lain  yang juga intens dengan fenomena density ini adalah Bernard  Tschumi.  Kompetisi  desain  “ Parc  de la  Villette ”  memutuskan  desain  Koolhaas  dan desain  Tschumi  sebagai  pemenang  bersama, meski  desain  Koolhaas  akhirnya  tidak terbangun.  Kompetisi  ini  memperlihat  bahwa keduanya  mengangkat  isu  yang  sama, density, meski  keduanya  menyelesaikan  dengan  cara yang  berbeda.
Tidak  bisa  lepas  dari  berbagai  pemikiran Koolhaas  yang  lain, bigness,  generic  city  dan program, apa yang sebenarnya ditawarkan oleh Koolhaas  adalah  pendekatan-pendekatan  kritis terhadap  isu-isu  budaya  masyarakat  kota. Pendekatan  kritis Koolhaas tersebut muncul  di berbagai desainnya, dalam bentuk terselubung, terkamuflasekan.  Dengan  demikian,  di  balik selubung  keindahan  desain  Koolhaas  terdapat kritik terhadap masyarakat  kota itu sendiri

## DAFTAR  PUSTAKA
Guardian,2006,http://arts.guardian.co.uk/ features/story/0,,1803857,00.html, 06 Maret 2017.
Harisah,  Afifah.  2005. Ekletisme  dan  Gaya
Arsitektur  Ekletik  di  Amerika  Serikat: Kajian  Konsep  dan  Prinsip-prinsip Perancangan.  Tesis  Jurusan  Arsitektur UGM  Jogyakarta.
Koolhaas,  Rem,  1978,  1994, Delirious  New York, The Monacelli Press, New York.
Koolhaas, Rem dan Mau, Bruce, 1995, S, M, L,
XL, Monacelli Press, New York.
Koolhaas,  Rem,  2001, Mutations  (Project  on the City), Harvard Design School.
Koolhaas,  Rem,  2002, Great  Leap  Forward (Project  on  the  City), Harvard  Design
School.
 206
Suratama 1 , Johannis 2 , Studi Tipologi Karya Desain Arsitek Remment Koolhas
Koolhaas, Rem, 2002, Harvard Design School Guide  to  Shopping  (Project  on  the  City), Harvard Design School.
Muhadjir,  H.  Noeng,  1998. Metodologi Penelitian  Kualitatif,  Rake  Sarasin,
Yogyakarta.
Wired,  1996, Interview  4  July  2007, http:// w w w. w ir e d . c o m/w ir e d /a r c h ive/4 . 0 7 / koolhaas.html, 06 Maret 2017.  207 JUTEKS Jurnal Teknik Sipil Volume 2 Nomor 2   Oktober 2017