## Visualisasi Karakteristik Topeng Tunggal Melalui
Penciptaan Film Tari Berbasis Topeng Gegot Betawi

## Berjudul Nindak Jirumklan
ABSTRAK: ϐ tradisi  Betawi  berupa  tari  Topeng  Gegot  agar  budaya  Betawi  tidak  punah  dan  tetap  berkembang di  masyarakat  dan  mengingatkan  kita  akan  sejarah  kota  Jakarta.  Metode  kualitatif  yang  digunakan dengan pendekatan penelitian seni melalui beberapa tahapan, yaitu (1) Menetapkan Fokus Kajian, (2) Pengumpulan Data dan Informasi, (3) Metode Observasi, (4) Teknik Pengumpulan Data Dokumen, (5) Wawancara, (6) Matriks Pengumpulan Data. Teori yang digunakan yaitu teori penciptaan  ǣ terjemahan I Wayan Dibia Bergerak Menurut Kata Hati:  Metode  Baru  dalam  Mencipta  Tari  yang  terdiri  dari  mengalami  atau  mengungkapkan,  melihat, ǡǡǡǤϐ tari ini dapat memberikan pengalaman dalam berimajinatif, menumbuh-kembangkan ingatan kita akan penciptaan  seni,  mengolah  dimensi  ruang  melalui  perkembangan  teknologi  serta  dapat  memperluas ϐǤ
Kata kunci: ϐǢǢǢ
ABSTRACT: ϔ  Ǥ ǡȋͷȌ ǡȋ͸Ȍ ǡȋ͹ȌǡȋͺȌǡȋͻȌ ǡȋͼȌǤǯ ǣǡǤ ϔǡ ǡ
Ǥ
Keywords: ϔǢǢǡ

## B. Kristiono Soewardjo
bkristiono@unj.ac.id Universitas Negeri Jakarta

## Didin Supriadi
didinsupriadi@unj.ac.id Prodi Pendidikan Seni Musik, Universitas Negeri Jakarta

## Rizki Taufik Rakhman
rizkitr@unj.ac.id Prodi Pendidikan Seni Rupa, Universitas Negeri Jakarta

## Eko Hadi Prayitno
ekohadiprayitno@unj.ac.id Prodi Pendidikan Seni Rupa, Universitas Negeri Jakarta

## Pendahuluan
Indonesia memiliki berbagai macam ragam budaya serta kesenian  tradisional  yang  datang  dari  berbagai  macam penjuru  nusantara,  salah  satu  kesenian  yang  berada  di wilayah Jakarta sebagai muatan lokal dan sudah dikenal oleh  orang  yaitu  kesenian  Betawi.  Masyarakat  Betawi yang  tinggal  di  Jakarta  merupakan  campuran  dari
berbagai  suku,  yang  dapat  disebut  sebagai  penduduk urban,  dimana  berbagai  ragam  dan  bentuk  kesenian Betawi  muncul  dari  suatu  kelompok  etnis  tertentu yang  memiliki  ciri  khas  kebudayaan  itu  tersendiri  yang membedakan dari kelompok lainnya.
Sebagai  ibukota  Negara  Kesatuan  Republik  Indonesia, Jakarta merupakan kota yang banyak mendapat pengaruh
Berdasarkan  penjelasan  di  atas,  maka  kesenian  yang terletak  di  kawasan  wilayah  budaya  Betawi  Tengah meliputi  kesenian  yang  mempunyai  pengaruh  yang sangat besar dengan kesenian Melayu, ini dapat terlihat pada  Orkes  dan  tari  Samrah  yang  bernafaskan  agama Islam.  Sedangkan  kesenian  Betawi  yang  berkembang  di daerah pinggiran yang tidak terdapat dalam lingkungan masyarakat Betawi Tengah antara lain Wayang, Topeng, Lenong, Tanjidor, Cokek dan lain sebagainya. Jika ditelaah melalui  kajian  histori  kota  Jakarta,  bahwa:  “Proses urbanisasi  sudah  terjadi  sejak  dulu  dengan  kedatangan orang-orang  dari  luar  Jakarta  seperti  Tangerang  dan Bekasi  serta  pendatang  dari  luar  misalnya  Portugis, Belanda,  Arab,  India  dan  Cina,  serta  pendatang  yang berasal dari Jawa Barat, Jawa, Bali, Sumbawa, Ambon dan Melayu (Castles, 2007)”.
Oleh  karena  itu  budaya  yang  terdapat  di  wilayah  kota Jakarta dikenal sebagai budaya Betawi, yang sebenarnya merupakan  budaya  yang  dipengaruhi  oleh  budaya pendatang.      Menurut  keterangan  ini  dapat  dijelaskan dalam  buku  Folklor  Betawi  bahwa:  “Orang  Betawi  ini merupakan perpaduan atau hasil proses asimilasi antara penduduk  pribumi  dengan  berbagai  unsur  luar  yang bercampur dalam jangka waktu yang lama, kira-kira sejak abad XVI, ketika Kompeni Belanda mulai menjajah negeri kita” (Budiaman, 1982: 17)”.
Menurut  Julianti  Parani  (2006),  yang  merupakan pakar  budaya  menjelaskan  bahwa:  “    ǯ ǡ    Ǧ  ǡ      ͹ͻͶ            ǳ .  Artinya:  aspek  penting  dalam  identitas Jakarta,  yang  sering  dihindari  oleh  komentator  budaya anti-kolonial,  bahwa  penjajahan  Belanda  selama  350 tahun  menjadi  sebuah  faktor  dalam  pengembangan kebudayan.
Buku    ǡ  ǡ   ǯ  yang  ditulis oleh  W.L.Ritter  dan  E.  Hardovin  pada  tahun  1872 menyatakan bahwa: “Di Jakarta dan sekitarnya (Batavia en Ommelanden) ada suatu permainan yang popular yang disebut  “Klein  Markerspel”  yaitu  suatu  straat  vertoning (tontonan  jalanan)  yang  diduga  berasal  dari  topeng Babakan  Cirebon  (Rachem,  1996:  8)”.  “Topeng  Betawi merupakan gabungan beberapa cabang seni yaitu musik, tari, lawak dan lakon (Rachem, 1996: 8)”.
kebudayaan  dari  bermacam-macam  daerah,  sehingga Jakarta disebut sebagai kota multikultural dari berbagai daerah.  Jakarta  disebut  juga  sebagai  kota  metropolitan, dimana  kota  ini  mempunyai  banyak  tempat  pariwisata, mulai dari tempat hiburan sampai kepada wisata kuliner. Jakarta  memiliki  lima  wilayah  kota  administrasi  yang terdiri dari Jakarta Utara, Jakarta Timur, Jakarta Selatan, Jakarta Barat dan Jakarta Pusat.
Kota Jakarta mengalami perkembangan kota yang sangat luar  biasa.  Perkembangan  kota  Jakarta  terutama  Etnis Betawi  dibanjiri  oleh  pendatang  yang  berasal  dari  luar, baik  yang  berasal  dari  daerah  Indonesia  itu  sendiri maupun  pendatang  yang  berasal  dari  luar  Indonesia seperti Cina, Portugis, Belanda, India serta Arab. Sehingga Jakarta  banyak  mendapatkan  pengaruh  budaya  yang akan menjadi ciri khas dari masyarakatnya.
Salah  satu  bentuk  kesenian  yang  berasal  dari  Jakarta dapat  disebut  sebagai  seni  budaya  Betawi.  Seni  budaya Betawi  sangat  beraneka  ragam,  mulai  dari  seni  musik, seni tari, seni rupa, seni sastra sampai kepada seni teater. Seni musik yang terdiri dari Gambang Kromong, Tanjidor, Keroncong  Tugu,  Gamelan  Ajeng,  Gamelan  Topeng, Samrah,  dan  Rebana.  Seni  tari  dapat  terdiri  dari  tari Topeng Betawi, Cokek, Blenggo, Japin atau Zafin, Samrah, Uncul, tari Pencak Silat, dan tari Kreasi Baru. Untuk seni rupa unsur-unsurnya terdiri dari Arsitektur, Ragam Hias dan Pakaian. Untuk seni sastra dapat terdiri dari Buleng, Sahibul Hikayat dan Rancak. Sedangkan seni teater yang terdiri  antara  lain  Teater  Tanpa  Tutur,  Teater  Tutur, Wayang, dan Teater Peran. Kelima unsur tersebut adalah bagian yang sangat penting dalam bentuk seni dan budaya Betawi yang harus dijaga dalam pelestarian budayanya.
Jika dilihat dari sukunya, etnis Betawi dibedakan menjadi dua bagian yang terdiri dari Betawi Tengah dan Betawi Pinggiran,  dimana  Betawi  Tengah  yang  merupakan kawasan  yang  berada  pada  zaman  akhir  pemerintah Kolonial Belanda termasuk didalamnya wilayah Gemeente Batavia,  kecuali  di  beberapa  daerah  seperti  di  daerah Tanjung  Priok  dan  sekitarnya.  Sedangkan  untuk  area wilayah  Budaya  Pinggiran  seperti  daerah-daerah  yang letaknya diluar wilayah DKI Jakarta, yang pada masa lalu oleh orang Betawi Tengah biasa disebut sebagai Betawi Ora.  Pembagian  kedua  wilayah  budaya  Betawi  tersebut jika dilihat dari letak geografis, ciri khas budaya Betawi dapat dibedakan menjadi dua sub dialek antara lain sub dialek Betawi Tengah dan sub dialek Betawi Pinggiran.
Berdasarkan informasi diatas, maka penulis tertarik untuk membuat  sebuah  penelitian  yang  berjudul  “Visualisasi Karakteristik  Topeng  Tunggal  Melalui  Penciptaan  Film Tari  Berbasis  Topeng  Gegot  Betawi  Berjudul  Nindak Jirum Klan”.
Rumusan masalah dalam penelitian ini adalah bagaimana menyusun  struktur  Garapan  mengenai  karakteristik Topeng  Tunggal  melalui  penciptaan  karya  tari  berbasis tari  Topeng  Gegot.  Pembatasan  masalah  yang  akan dilakukan  dalam  penelitian  ini  berfokus  pada  budaya Betawi  melalui  karakteristik  Topeng  Tunggal  sebagai muatan lokal dari identitas budaya Betawi.
Penelitian  ini  ditujukan  untuk  mengetahui  bagaimana karakteristik  Topeng  Tunggal  melalui  penciptaan karya  tari  berbasis  tari  Topeng  Gegot  serta  teori penciptaan  tari  Alma  M  Hawkin  untuk  diwujudkan  ke dalam  penciptaan  film  tari  yang  berbasis  Topeng  Gegot sebagai  identitas  budaya  Betawi.  Metode  pengumpulan datanya  menggunakan  metodologi  penciptaan  seni dengan  pendekatan  kualitatif  deskriptif  oleh  Tjetjep Rohendi  Rohidi  dengan  beberapa  tahapan  yaitu:  (1). Fokus Penelitian; (2). Pengumpulan Data dan Informasi; (3).  Metode  Observasi;  (4)  Metode  Perekaman;  (5) Teknik Pengumpulan Data; (6). Wawancara; (7) Matriks Pengumpulan Data.
Tahapan  metode  penelitian  dapat  dijelaskan  sebagai berikut:
1. Fokus Penelitian
Fokus penelitian yaitu dengan mengkaji tari topeng. Hal yang  dilakukan  disini  memuat  tiga  pertanyaan  yaitu
apa,  mengapa  dan  bagaimana  yang  dapat  dijelaskan fokusnya yaitu (1). Apa yang dibuat dalam penciptaan    ϐ   pijakan  tari  topeng,  untuk  merekontruksi  kembali penciptaan  tari  topeng  dengan  menggunakan  empat karakter  topeng  yang  berbeda  agar  menciptakan ruang  penciptaan  dengan  inovasi  yang  berbeda;  (2). Bagaimana untuk mewujudkannya yang dapat dibuat dalam  bentuk  lain  yang  dapat  di  ruang  proscenium melainkan ditampilkan dalam bentuk virtual di layar lebar; (3) Mencari konteks yang berhubungan dengan penciptaan tari yang berbasis tari Topeng kemudian merangkainya dengan cara kreativitas dalam mencipta tari;  (3).  Informasi  yang  diperoleh  mengenai  tari ǡϐǡ serta teori penciptaan tari. Dimana semua informasi ϐǤ
2. Pengumpulan Data dan Informasi Pengumpulan data dan informasi diperoleh dari data primer  dan  dan  data  sekunder.  Dimana  data  primer berasal  dari  informasi  dari  narasumber  ibu  Kartini selaku  penari  Topeng  Betawi,  Almarhum  Bapak Suwarta  selaku  pemusik  Betawi,  dan  Almarhum Bapak  Entong  Sukirman  selaku  Koreografer  dan Musisi  tari  Topeng  Betawi.  Sedangkan  untuk  data sekunder  berupa  video  karya  tari  Topeng  Jigrik Ǯϐ Kristiono Soewardjo, video pembelajaran tari Topeng ϐ Bathara Saverigading serta beberapa foto yang terkait di dalam penciptaan karya tari tersebut. Kedua data
tersebut  dipergunakan  untuk  mengolah  kreativitas ϐǲ Klan”.
3. Metode Observasi Metode  observasi  yang  dilakukan  dalam  penelitian ini melakukan observasi terhadap pertunjukan secara langsung  dari  pertunjukan  tari  Topeng  Jigrik  ‘ndat, tari  Jiwaku  ansah  Hambeksa,  tari  Topeng  Tunggal serta tari Si Tuan Jingga.
4. Metode Perekaman Metode  perekaman  merupakan  metode  yang digunakan  untuk  membantu  keberlangsungan penelitian  bahkan  menjadi  alat  utama  untuk mengobservasi  dalam  penelitian  seni  terutama  ǡ   ϐǡ ǡ perekaman audio, melakar atau gambar tangan dalam bentuk sketsa.
5. Teknik Pengumpulan Data Teknik  pengumpulan  data  digunakan  untuk memperoleh  informasi  baik  yang  berasal  dari narasumber  maupun  data-data  berupa  foto,  video, sketsa  foto  serta  berbagai  catatan,  buku  yang berkaitan dengan penciptaan tari.
6. Wawancara Wawancara  yang  dilakukan  secara  langsung  kepada narasumber yang tertera diatas, serta beberapa data- data  berupa  foto,  video  serta  sketsa  yang  berkaitan   ϐ Ǥ   data  digunakan  untuk  memperoleh  informasi  baik yang  berasal  dari  narasumber  maupun  data-data berupa foto, video, sketsa foto serta berbagai catatan, buku yang berkaitan dengan penciptaan tari baik yang di masa lampau maupun masa sekarang.
7. Matriks Pengumpulan Data Pengumpulan datanya dikumpulkan secara sistematis agar  semua  informasi  yang  dibutuhkan  dalam  ϐ    ǲ  Klan tidak ada yang tertinggal dan dirangkum mencari satu kesatuan.

## Kajian Teori
Kreativitas  merupakan  suatu  kemampuan  umum  untuk menciptakan  suatu  yang  baru,  sebagai  kemampuan untuk  memberikan  gagasan-gagasan  baru  yang  dapat diterapkan  dalam  pemecahan  masalah,  atau  sebagai kemampuan  untuk  melihat  hubungan-hubungan  baru antara unsur-unsur yang sudah ada sebelumnya. Marcia L Lloyd (2014: 5) mengatakan bahwa:
” ǯǤǤǤ  ǯ     ȋͷȌǡǡǢ ȋ͸Ȍǡǡ Ǣȋ͹Ȍ  ”.
Artinya:  Kreativitas’...bila  mengacu  perilaku  orang ketika  melakukan  sesuatu  hal-hal  seperti  (1) menciptakan sebuah pola, bentuk atau suatu ide yang baru; (2) mengatur ulang kembali objeknya, pola-pola, atau  ide-ide  yang  sudah  ada;  (3)  mengintegrasikan sesuatu  yang  baru  atau  peminjaman  faktor  atau  hal yang baru ke dalam organisasi yang sudah mapan.
Untuk mengembangkan kreativitas jika ingin mengembangkan  tari  tradisi  menjadi  tari  kontemporer, hal  yang  paling  utama  adalah  mengetahui  apa  itu kontemporer?  Menurut  Bagong  Kusudiarjo  tari  modern merupakan  sebuah  tari  yang  berbentuk  sebuah  watak, jiwa dan iramanya sama sekali bebas dari ikatan, norma dan  hukum  tari  yang  telah  ada,  oleh  sebab  itu  tari modern  sasaran  pokoknya  adalah  pembaharuan,  baik menyentuh  dari  segi  bentuk,  watak,  jiwa  dan  iramanya. Karena seni tari modern merupakan seni yang mengikuti perkembangan zaman maka kata modern dapat berubah menjadi  seni  tari  kontemporer.  Murgiyanto  menyatakan pendekatan  kontemporer  dimana  penata  tari  mendapat ruang  gerak  lebih  bebas  untuk  menyampaikan  pesan atau ide (2000: 22). Sedangkan Soewardjo menyebutkan istilah  Kontemporer  adalah  sesuatu  yang  bersifat  tidak terbatas,  yang  suatu  saat  bisa  berubah  sesuai  dengan keadaan yang terjadi di masa sekarang (Soewardjo, 2011: 17).  Tari juga dapat dijelaskan bahwa:
ǲ Ǥ ǡǡ ǡ ǡ

## ǡǳȋǡͷͿ;ͿǣͷȌǤ
Artinya  kisah  atau  cerita  tari  modern  tidak  jauh berbeda dengan kisah yang akan diungkapkan untuk diri  anda  sendiri.  Yang  biasanya  dimulai  sebagai sebuah  pilihan  untuk  menjauh  dari  aturan,  struktur, dan ide-ide di masa lalu, yang berasal dari zaman dan budaya orang lain, dan mulai untuk bergerak menuju teori kreatif tari yang lebih bersifat individu.
Menurut  Amir  Rohkyatmo  mengatakan  bahwa  tari merupakan  kegiatan  kreatif  dan  konstruktif  yang dapat  menimbulkan  intensitas  emosional  dan  makna (Sedyawati,  1986:  73).  “      ϔ        ” (Roger Copeland, 1983: 1). Artinya Tari juga dapat dirumuskan   ϐ    
mencakup  berbagai  macam  kegiatan  yang  dilakukan secara rutin disebut sebagai tari (Roger Copeland, 1983: 1).
Ilmu tari dapat dikombinasikan dengan ilmu pengetahuan      ǡ ϐǡ  Ǧ yang lain. Water Sorell (Erin Brannigan, 2011: 3) dalam buku Dance Film, menjelaskan bahwa:
 ϔ        ǤǤǤ ϔ ǡ ǡ   Ǥ
  ϐ    ϐ tampaknya  tidak  perlu  dipertanyakan  lagi.  Namun, kesulitan  yang  muncul  ketika  kamera  meninggalkan perannya  sebagai  perekam  gerakan  semata  dan memulai untuk menegaskan kepribadiannya sendiri.
Beliau juga mengatakan:
    Ǥ         ǡ  ǡǡ ǤǤǤǤ            ǤǤǤ        ϔ   ϔ   ȋϐ Brannigan, 2011: 12).
Artinya  “….kenapa  dan  di  mana  video  ini  sangat berbeda  dari  kinerja  kebendaan  (jasmani)  yang sesungguhnya  dalam  sebuah  pertunjukan.  Video  ini cenderung  untuk  mengundang  observasi  lebih  dari hanya sekadar berpartisipasi, sedangkan pertunjukan melibatkan  pada  sebuah  perasaan,  kedekatan,  dan hubungan  antara  jasmani  ....  Berada  di  ruang  yang sama  seperti  seseorang  yang  menari  secara  penuh ǤǤǤϐ menggantikan kinerja sebuah pertunjukan.
  ϐ ǡ ϐ   ϐǤϐ
ǲ      ǯ   Ǣ  ǡ    ǳ (Joslin ǡ ʹͲͲͻǣ ͵ȌǤ  ϐ  ilmu  pemahaman  ruang  terutama  yang  berkaitan dengan  ruang  yang  dihuni,  yaitu  bahwa  penciptaan ruang  dengan  tubuh  dalam  pertunjukan  dapat berinteraksi.
ǳ     ǡ   ǳ (Pamela Howard, 2002: xiv). Artinya bahwa Sebuah  persimpangan  visual  dengan  imajinatif.  Jadi ϐ      penciptaan  ruang  antara  tubuh  dengan  gerakan  serta persimpangan  visual  antara  kecepatan  bergerak  dengan
cahaya  diatas  panggung  sehingga  menjadi  sebuah kesatuan dalam membuat sebuah pertunjukan.
ϐϐ adalah ǳ   ǡ      ǳ (Pamela  Howard,  2002:  xiv).  Artinya  sebuah interaksi antara ruang, kecepatan gerakan dan cahaya di atas panggung.

##   ϐ     
Ǥ   ϐ      Klan yaitu fase kehidupan manusia. Fahrudin menjelaskan bahwa:
“Manusia adalah makhluk Allah yang bertugas menjadi wakil-Nya (khalifah) di bumi. Allah memberi manusia aturan-aturan  yang  harus  dipatuhi.  Aturan-aturan ini  tidak  dibuat  kecuali  untuk  kebaikan  manusia. Inilah  rahmat  Allah.  Dalam  QS.  al-Nisa‘(4):  36,  Allah memerintahkan  manusia  untuk  menyembah-Nya, tidak  menyekutukan-Nya  dan  berbuat  baik  kepada sesama manusia apapun statusnya.
…”Hal  yang  juga  harus  disadari  betul  adalah  bahwa realita terciptanya manusia dari tanah menjadi tanda bagi  manusia  untuk  tunduk-patuh  kepada  Allah  dan berbuat  baik  ke  sesama.  Sehingga,  dipilihnya  tanah sebagai  bahan  dasar  penciptaan  manusia  memiliki makna spiritual. Makna spiritual ini ditunjukkan oleh kenyataan  manusia  pasti  kembali  ke  tanah  setelah kematian  dan  manusia  akan  dikeluarkan  dari  tanah pada Hari Pengadilan (Fahrudin, 2021: 22)”.
Zulkarnain dalam penulisannya yang berjudul Penciptaan Manusia  dari  Tanah  serta  Potensi  Kesombongannya ȋϐȌȋʹͲͳͷǣʹȌǣ
“…..Allah  menciptakan  manusia  dari  unsur  tanah. Dalam  salah  satu  hadist  disebutkan  “Sesungguhnya Allah  menciptakan  Adam  dari  gumpalan  tanah  yang diambil dari seluruh tempat yang ada di bumi”.  Jika Allah  menghendaki  bisa  saja  manusia  diciptakan dari  unsur  yang  lain.  Tentu  sangatlah  mudah  bagi Allah. Bisa saja diciptakan manusia dari unsur cahaya seperti malaikat atau dari api seperti bangsa iblis atau dari unsur lain seperti emas, perak, tembaga atau dari bahan  plastik  biar  sangat  lentur  dan  panjang  umur seribu  tahun  atau  bisa  saja  dari  unsur  yang  belum pernah  kita  tahu  manusia,  tentu  Allah  yang  maha kuasa sangat mampu. Tetapi justru manusia diciptakan dari  tanah  yang  kita    pijak  setiap  saat.  Menurut pemahaman  keislaman  kita  tidaklah  mungkin  Allah ciptakan  manusia  berasal  dari  unsur  tanah  tanpa maksud  dan  rahasia  tertentu,  luar  biasanya  Allah menyebut  penciptaan  ini  adalah  sebaik-baik  ciptaan (Al Quran surat at-Tin: 4)”.
    ϐ    warna.  Warna  mempunyai  makna  arti  yang  berbeda- beda,  dimana  setiap  warna  dapat  memberikan  karakter
dari  manusia.  Adapun  warna  dapat  dibagi  menjadi  12 macam  warna  (https://salamadian.com/arti-warna/) antara lain:
“(1)  Warna  Merah  dapat  diartikan  sebagai  warna yang  memiliki  keberanian,  kekuatan,  energi,  gairah, semangat,  nafsu  dan  adrenalin;  (2)  Warna  Hijau diartikan  sebagai  kesuburan,  kesegaran,  kedamaian dan  keseimbangan;  (3)  Warna  Orange  diartikan sebagai kehangatan, kenyamanan, dan keceriaan; (4) Warna Kuning diartikan sebagai  sifat ceria, bahagia, energik dan optimis; (5) Warna Biru diartikan sebagai stabil, kecerdasan, rasa percaya diri; (6) Warna Ungu mempunyai arti keakraban dan rasa aman; (7) Warna Hitam  yang  berarti  hampa,  duka  dan  misterius;  (8) Warna Putih berarti bersih, suci, ringan dan kebebasan; (9) Warna Coklat dimaknakan dengan keakraban dan rasa  aman;  (10)  Warna  Abu-abu  mempunyai  makna keseriusan,  kestabilan,  kemandirian  dan  tanggung jawab;  (11)  Warna  Emas  dimaknai  dengan  prestasi, kesuksesan,  dan  kemewahan;  (12)  Warna  Tosca dimaknai dengan ketenangan dan kesabaran.”
 ϐ    ǲ   merupakan  suatu  penciptaan  baru  dan  bukan  satu tarian  tradisional  yang  dipentaskan  kembali  sebagai penghidupan  kembali  (revival)  seni  Betawi  melainkan direkonstruksi kembali dengan menggunakan pijakan tari Topeng Gegot.
Menurut  Yasmine  Zaki  Shahab  Rekonstruksi  Tradisi Betawi  menjelaskan  bahwa  “rekacipta  tradisi  bukan hanya  mempertahankan  dan  menghidupkan  kembali tradisi,  tetapi  bila  perlu  membentuk  kembali  sehingga dapat mencapai tujuan yang ditargetkan, tujuan budaya, sosial, ekonomi dan politik (2004:130).
Tari Betawi sangat bermacam-macam jenis dan ragamnya, salah  satu  bentuk  tari  tradisional  Betawi  yang  disebut sebagai  Topeng  Tunggal.  Topeng  Betawi  berasal  dari topeng  babakan  Cirebon,  yaitu  jenis  tarian  Betawi  yang memiliki  suatu  babakan  di  dalam  tarian  Adapun  jenis tari  Betawi  yang  menggunakan  properti  topeng  atau kedok antara lain Topeng Tunggal, Topeng Gegot, Topeng Jigrik’ndat, Topeng Samba dan lain sebagainya.
Salah  satu  Topeng  Betawi  yang  memiliki  tiga  karakter yaitu Topeng Tunggal. Dimana judul tari ini ditarikan oleh seorang  penari  wanita  yang  menggunakan  properti  tiga kedok  atau  topeng  yang  digunakan  secara  bergantian. Adapun karakteristik Topeng Tunggal ini antara lain: (1). Topeng Panji dengan mempergunakan Topeng berwarna putih yang memiliki karakter lemah lembut serta gemulai; (2). Topeng Samba memiliki karakter yang gesit, lincah; (3). Topeng Klana memiliki karakter yang kuat, kasar, dan
gagah dengan warna merah sebagai simbol kemarahan.
Sedangkan Topeng Cirebon dalam buku Topeng Cirebon memiliki  enam  karakter  Topeng  (Suanda:  2009:  32-36) antara lain:
“(1).  Topeng  Panji  dengan  menggunakan  kedok berwarna  putih  yang  berkarakter  halus;  (2).  Topeng Pamindo  menggunakan  kedok  berwarna  putih dengan hiasan yang melingkar diatasnya mempunyai karakter  genit  atau  lincah;  (3).  Topeng  Rumyang menggunakan kedok berwarna coklat muda (cream) yang menggambarkan seseorang yang penuh dengan kehati-hatian dan terkesan seperti ragu; (4). Topeng Tumenggung  menggunakan  kedok  warna  gelap, coklat atau merah agak kusam yang menggambarkan karakter  seseorang  yang  pemberani  dan  wibawa;
(5) Topeng Klana menggunakan kedok warna merah tua  yang  memiliki  karakter  gagah  kasar  dengan menggambarkan  seseorang  yang  bertabiat  buruk, serakah , penuh amarahdan tidak bisa mengendalikan hawa  nafsu;  (6)  Topeng  Jinggaanom  menggunakan kedok berwarna coklat tua yang berkarakter lucu”.
Topeng Jigrik ’ndat yang diciptakan oleh penulis sendiri dengan menggunakan dua karakter topeng, dimana tarian ini hanya menggunakan satu kedok saja berwarna merah. Adapun karakteristik yang terdapat dalam tarian ini yaitu: (1). Topeng Panji yang hanya menggunakan tata rias putih dimuka  serta  pemulas  mata  berwarna  biru  dan  merah jambu serta kuning, yang menggambarkan karakter yang lembut; (2). Topeng Klana menggunakan kedok berwarna merah yang memiliki karakter pemarah, kuat dan gagah.
Sedangkan  untuk  karya  tari  yang  dibuat  dalam  bentuk ϐǳǳ tiga  kedok  berwarna  coklat,  putih,  kuning  dan  merah. Penciptaan  tari  Jirum  Klan  memiliki  lima  adegan  di dalam  pembabakannya.  Tari  Jirum  Klan  merupakan karya  tari  tentang  asal  usul  manusia  yang  memiliki beberapa  karakter  mulai  dari  manusia  diciptakan, tumbuh dewasa hingga pada saat dipanggil kepada Sang Pencipta.  Keempat  karakter  ini  dapat  dijelaskan  antara lain:  (1).  Topeng  Ji  yang  menggunakan  kedok  berwarna coklat yang menggambar asal mula manusia yang dapat diartikan sebagai seorang manusia berasal dari tanah dan akan  kembali  ke  tanah  untuk  menghadap  kepada  Sang Pencipta;  (2).  Topeng  Panji  yang  menggunakan  kedok berwarna  coklat  yang  dapat  diartikan  sebagai  seorang manusia  berasal  dari  tanah  dan  akan  kembali  ke  tanah untuk menghadap kepada Sang Pencipta. Karakter kedok ini menggambarkan manusia yang lahir yang mempunyai sifat  suci  seperti  anak  bayi  yang  baru  dilahirkan;  (3). Topeng  Rumba  merupakan  singkatan  dan  Rumyang dan  Samba,  tetapi  warna  kedok  yang  digunakan  kuning
muda  menggambarkan  seseorang  memiliki  karakter yang  ceria,  bahagia,  energik  serta  optimis;  (4).  Topeng Klana  menggunakan  kedok  berwarna  merah  yang menggambarkan sifat manusia yang memiliki keberanian, kekuatan, energi, gairah, semangat, nafsu dan adrenalin.

## Hasil Penelitian
Hasil penelitian ini diwujudkan dalam bentuk penciptaan ϐ ǡ         ϐǡ ϐǡ  teknologi, seni rupa dan juga juga berbagai ilmu lainnya yang  mendukung  didalamnya.  Selain  itu  karya  tari  ini bukan dipentaskan di dalam sebuah Gedung pertunjukan yang berbentuk panggung proscenium, melainkan ruang pertunjukannya  dialihkan  ke  layar  lebar,  dimana  setiap elemen-elemen  gerak  yang  ditampilkan  akan  diambil gambarnya disesuaikan dengan fokus pada setiap gerakan yang akan dituju. Penciptaan tari ini berbasis tari Topeng Tunggal  dengan  menggunakan  4  properti  kedok,  dan dibuat dengan menggunakan konsep kontemporer.
Berdasarkan  data-data  penelitian  yang  diperoleh  baik dari narasumber dan kajian literatur maka hasil penelitian dirumuskan menjadi beberapa bagian yaitu Karakteristik Topeng Betawi dan Topeng Cirebon.
1. Karakteristik Topeng Betawi Topeng Betawi merupakan gabungan beberapa cabang seni yaitu musik, tari, lawak dan lakon (Rachem, 1996: 8).  Berdasarkan  data  yang  diperoleh  dari  Sukarsa seniman Betawi asal Bekasi mengatakan bahwa: “….  pada  awalnya  Topeng  Betawi  muncul sekitar  tahun  1912-1913,  dimana  pada  saat  itu pertunjukan Topeng Betawi belum menggunakan topeng  (kedok)  dan  struktur  pertunjukannya juga  belum  terstruktur  dengan  rapi.  Di  dalam pertunjukannya  menggunakan  unsur  akrobatik yang  didalamnya  menggunakan  unsur  akrobatik yang disebut sebagai pertunjukan laes. Kemudian Topeng  Betawi  mengalami  perkembangan dan  menjadi  Namanya  Topeng  Ubruk.  Sekitar tahun  1918  kesenian  Topeng  Betawi  semakin berkembang  yang  dipelopori  oleh  Bapak  Seli pimpinan  grup  dari  Bekasi  serta  Bapak  Jiun  dan Ibu  Kinang  dari  Grup  Cisalak  (Gunawan,  dkk: 2021: 210)”
Topeng Betawi memiliki pola gerak tertentu meskipun terdapat berbagai variasi yang memungkinkan penari untuk melakukan improvisasi pada saat pementasan, artinya bahwa biasa pemain sendiri melakukan gerak secara  spontanitas.  Tari  Topeng  Tunggal  merupakan
tarian  yang  ditarikan  oleh  seorang  penari  Topeng Betawi  dengan  membawakan  tiga  karakter  topeng yang berbeda.
Adapun karakteristik Topeng Tunggal ini antara lain: (1).  Topeng  Panji  dengan  mempergunakan  Topeng berwarna putih yang memiliki karakter lemah lembut serta  gemulai;  (2).  Topeng  Samba  memiliki  karakter yang gesit, lincah; (3). Topeng Klana memiliki karakter yang  kuat,  kasar,  dan  gagah  dengan  warna  merah sebagai simbol kemarahan.
2. Karakteristik Topeng Cirebon Kesenian  tari  topeng  merupakan  satu  dari  sekian banyak  kesenian  adat  yang  saat  ini  masih  eksis  di Cirebon.  Kesenian  Topeng  Cirebon  sampai  saat  ini masih  tetap  eksis  melakukan  pertunjukan  di  daerah tersebut.
”Pada  masa  Sunan  Gunung  Jati,  kesenian  Topeng Cirebon merupakan kesenian yang dipergunakan sebagai  media  dakwah  penyebaran  ajaran  Islam yang didalamnya menggambarkan fase kehidupan manusia  serta  hikmah  lain  yang  tontonan  untuk menghibur  serta  mendidik  masyarakat  (https:// pusakapusaka.com/karakter-dalam-tari-topeng- cirebon.html)”.
Menurut Suanda, Topeng Cirebon menjelaskan bahwa Topeng Cirebon memiliki enam karakter Topeng yaitu:
”(1).  Topeng  Panji  dengan  menggunakan  kedok berwarna  putih  yang  berkarakter  halus;  (2). Topeng  Pamindo  menggunakan  kedok  berwarna putih  dengan  hiasan  yang  melingkar  diatasnya mempunyai  karakter  genit  atau  lincah;  (3). Topeng Rumyang menggunakan kedok berwarna coklat  muda  (cream)  yang  menggambarkan seseorang  yang  penuh  dengan  kehati-hatian  dan terkesan  seperti  ragu;  (4).  Topeng  Tumenggung menggunakan  kedok  warna  gelap,  coklat  atau merah  agak  kusam  yang  menggambarkan karakter  seseorang  yang  pemberani  dan wibawa;  (5)  Topeng  Klana  menggunakan  kedok warna  merah  tua  yang  memiliki  karakter  gagah kasar  dengan  menggambarkan  seseorang  yang bertabiat  buruk,  serakah  ,  penuh  amarahdan tidak bisa mengendalikan hawa nafsu; (6) Topeng Jinggaanom menggunakan kedok berwarna coklat tua yang berkarakter lucu (Suanda: 2009: 32-36)”.

## Pembahasan
Masyarakat  Betawi  membagi  teater  topengnya  menjadi tiga  kelompok,  yaitu  Kanda-Kulon  (bagian  Barat, perkumpulan-perkumpulan  teater  topeng  Betawi  dari
Jakarta  dan  Bogor  bagian  Utara),  Kanda-  Wetan  (bagian Timur, perkumpulan-perkumpulan teater topeng Betawi dari  Bekasi),  dan  kelompok  teater  topeng  Betawi  dari Tangerang.  Pembagian  ini  dilakukan  berdasarkan  ciri ketiga  kelompok  tersebut.  Ciri  pertama  adalah  bahasa, ciri kedua adalah penggunaan tempat pertunjukan yang dapat berupa panggung atau arena, dan ciri ketiga adalah kekhususan  yang  ada  dalam  pertunjukan  (N.  I.  Kleden, 1987: 278).
Melalui  penjelasan  diatas  maka  penulis  ingin mengembangkan penciptaan tari Betawi yang       ϐǡ ϐǡ        menggunakan konsep kontemporer sehingga menumbuh- kembangkan  tari  Betawi  dalam  bentuk  yang  lain. Penciptaan  tari  kontemporer  yang  berbasis  tari  Betawi berpijak pada tari Topeng Gegot bertujuan untuk menjaga pelestarian budaya sebagai identitas dari budaya Betawi yang dikemas dalam bentuk yang lain.
    ϐ  “Nindak  Jirum  Klan  akan  dijelaskan  sesuai  konsep  dari teori penciptaan tari, antara lain:
1. Teori Penciptaan Tari
Teori  penciptaan  tari  yang  digunakan  yaitu  metode Penciptaan Alma M Hawkins yang berjudul Bergerak Menurut Kata Hati Metoda Baru dalam Menciptakan Tari  yang  diterjemahkan  oleh  I  Wayan  Dibia  yang dimulai  dari  Mengalami/Mengungkapkan,  Melihat, Merasakan,  Mengkhayalkan,  Mengejawantahkan, Pembentukan,  Pembentukan  Sendiri,  Menuntun Proses Pengalaman, Evaluasi dan Epilog.
      ϐ tari  ini  sebagai  alat  bantu  untuk  membuat  sebuah ϐǡ penata tari dalam meluangkan ide kreatifnya.
Teori penciptaan tari digunakan yaitu Alma M Hawkin merupakan  sebuah  metode  penciptaan  dimana proses  penciptaan  tersebut  menggunakan  berbagai fase  dari  proses  kreativitas  yaitu;  (1)  Mengalami atau  mengungkapkan,  (2)  Melihat,  (3)  Merasakan, (4)  Mengkhayalkan,  (5)  Mengejawantahkan,  (6) Pembentukan.
Adapun  teori  penciptaan  Alma  M  Hawkins  (Dibya,
2002: 12) dapat diperinci sebagai berikut:
(1).  Mengalami  atau  mengungkapkan  yaitu mencoba untuk mengungkapkan apa yang ada di benak  pikiran  untuk  dituangkan  konsep  idenya melalui pengalaman empirisnya sehingga muncul untuk  bisa  menciptakan  sesuatu  yang  baru;  (2). Melihat yaitu: Gunakan mata kita untuk melakukan rangsangan  dalam  proses  imajinatif  sehingga ada  dorongan  yang  kuat  melalui  panca  indera yang  dimiliki;  (3).  Merasakan:  gunakan  naluri yang dimiliki melalui konsentrasi yang maksimal untuk menyerap apa yang dilihat, dirasakan baik secara sadar maupun secara tidak sadar, sehingga menghasilkan  sensasi  dari  apa  yang  dilihat  dari proses  belajar  tersebut;  (4).  Menghayalkan: membiarkan proses berpikir hadir secara alamiah tanpa  dibatasi  ruang  dalam  pencarian  gerak, gunakan imajinasi pikiran melalui khayalan dalam proses  kreativitasnya;  (5).  Mengejawantahkan: biarkan  curahan  pikiran  berkembang  secara bebas tanpa ada batasan, gunakan kualitas estetis untuk menyatukan seluruh komponen gerak yang
Bagan 1. Teori Penciptaan Tari
berada  di  benak  pikiran  menjadi  satu  kesatuan yang diejawantahkan melalui konsep ide sebagai langkah  awal;  (6).  Pembentukan:  hasil  gerakan yang  diperoleh  melalui  penjelajahan,  biarkanlah ide  gerak  yang  lahir  dari  ruang  geraknya kemudian  gabungkanlah  gerak  tersebut  dengan memberikan  sentuhan  nilai  estetis  agar  makna yang  ditampilkan  dalam  angan-angan  batin sendiri bisa terbentuk secara alamiah.
Rancangan  proses  penciptaan  yang  dibuat  oleh penata tari ada 12 tahapan yang terdiri dari: (1) Merenung, (2) Mencari ide, (3) Membaca buku dan  ǡ ȋͶȌ  ϐǡ ȋͷȌ  konsep  ide,  (6)  Membuat  Struktur  garapan,  (7) Pengolahan  gerak  (eksplorasi  improvisasi),  (8) Pembentukan, (9) Evaluasi, (10) Pemberian gaya, (11) Pembentukan kembali, (12) Pementasan.
2. Rancangan Penciptaan Rancangan  Proses  penciptaan  teater  tari  dapat ditelaah menjadi beberapa tahapan, antara lain
1. Merenung
• Membayangkan  konsep  ide  rancangan  proses penciptaan  karya  tari  ini  melalui  bentuk  dari karya tari yang akan dibuat
2. Mencari Ide
• Mencoba mencari ide tema serta ide gerak yang ϐ yang berbasis tari topeng.
3. Membaca Buku / Kajian Literatur
• Mencari  buku-buku  kajian  literatur  yang berhubungan  dengan  budaya  Betawi,  tari topeng  Tunggai  Topeng  Gegot,  Topeng  Jigrik ǮϐǡϐǡǤ
Kajian Islam, serta buku yang bisa mendukung ϐǤ
4. ϐ
• Hasil dari membaca kajian literatur dan buku bacaan  yang  diperlukan,  dibuatkan  catatan setiap  masing-masing  ide  untuk  dibuat  draft ide.
•  ϐ     berdasarkan  imajinasi  sebagai  seorang konseptor dan koreografer dalam menuangkan ide  kreatifnya  melalui  data-data  yang  telah dibuatkan menjadi draft ide.
5. Membuat Konsep Ide
• Hasil  draft  ide  yang  telah  dicatat  kemudian dikembangkan  dan  dibuat  ke  dalam  Konsep Ide.  Mulai  dari  Proses  awal  sampai  kepada proses  akhir  dalam  pembuatan  konsep  ide yang akan diejawantahkan dalam bentuk tari.
• Proses konsep ide tersebut mulai dari konsep sebagai  tari  tunggal,  kemudian  menjadi     ϐ   Topeng Tunggal yang disesuaikan dengan ide tema  mengenai  ide  tari  yang  berjudul  Jirum Klan.
• Konsep  ide  karya  tari  ini  akan  dibuat  dalam ϐǤ
6. Membuat Struktur Garapan
• Setelah  membuat  konsep  ide,  Langkah selanjutnya  adalah  pembuatan  struktur Garapan.
• Struktur Garapan dibuat menjadi enam adegan yang  terdiri  dari  Prologue,  Karakter  Panji, Karakter Rumba, Karakter Klana dan Epilogue.
Bagan 2. Proses Penciptaan Alma M Hawkins
7. Pengolahan Gerak
• Pengolahan  gerak  yang  dilakukan  dalam membuat  karya  tari  melalui  eksplorasi  dan improvisasi
• Eksplorasi  dan  improvisasi  gerak  dilakukan dengan  mengolah  ide  ke  dalam  alam  pikiran pada saat bergerak baik secara sadar maupun secara  tidak  sadar  yang  diwujudkan,  agar keleluasaan  dalam  mencari  gerak  bisa maksimal.
• Biarkan gerak tersebut mengalir sesuai dengan ide yang tertuang dalam alam pikirannya.
• Gunakan  konsentrasi  berpikir  yang  maksimal dalam melakukan eksplorasi maupun improvisasi  tanpa  memikirkan  estetika  gerak yang dimunculkan.
• Gunakan  penjelajahan  gerak  dilakukan sebanyak  mungkin  agar  bisa  memberikan hasil  yang  maksimal,  yang  nantinya  Gerakan tersebut agar dibentuk menjadi satu kesatuan kalimat gerak.
8. Pembentukan
• Berikanlah  kebebasan  mengolah  geraknya secara  ilmiah  agar  nantinya  gerak  yang dibentuk mendapatkan hasil penyusunan gerak secara maksimal.
• Memilih  rangkaian  gerak  dari  hasil  eksplorasi dan  improvisasi  untuk  dijadikan  sebagai  satu kesatuan kalimat gerak yang utuh.
• Gunakan nilai-nilai estetis dalam menghasilkan bentuk  akhir,  melalui  angan-angan  yang diperoleh  melalui  batin  dalam  pengungkapan makna gerak tersendiri.
• Biarkan ide gerak terbentuk secara alamiah.
• Gabungkan unsur-unsur nilai estetis sedemikian  rupa  sehingga  bentuk  akhir dari  tarian  melahirkan  ilusi  (bayangan) yang  diinginkan  dan  secara  metafora  (yang mempunyai  makna  sendiri)  menampilkan angan-angan dalam bathin.
9. Evaluasi
• Dilihat  kembali  hasil  dari  keseluruhan rangkaian  gerak  yang  telah  dibentuk  menjadi satu kesatuan, jika masih ada rangkaian gerak yang  belum  baik,  harus  diperbaiki  kembali sesuai  konsep  ide  dan  struktur  Garapan  yang telah disusun dengan baik.
• Gunakan  imajinasi  kembali  dari  batin  sendiri untuk melihat hasil rangkaian dari gerak yang telah dibuat.
10. Pemberian Gaya
• Dalam membentuk rangkaian dari frase gerak yang telah dibuat secara utuh, perlu diberikan pengolahan  teknik  gerak  pada  setiap  frase gerak agak yang telah dilakukan memunculkan ciri khas dari gerak yang diciptakan oleh penata tari.
• Pemberian  gaya  di  dalam  frase  gerak menggunakan teknik impulse yang merupakan hasil  pengolahan  dengan  cara  memberikan aksen dari setiap gerak yang dilakukan.
11. Pembentukan Kembali
• Jika hasil perbaikan rangkaian gerak yang telah terkonsep telah sesuai dengan konsep ide yang telah dibuat oleh penata tari, maka langkah yang harus  dilakukan  adalah  memberi  sentuhan mengenai  Teknik  gerak  dan  juga  gaya  yang dimiliki  oleh  penata  tari  yaitu  menggunakan teknik  gerak  impulse  dari  setiap  rangkaian gerakan serta teknik olah rasa secara maksimal.
• Teknik gerak impulse yang dimiliki oleh penata tari  akan  memunculkan  konsep  gerak  yang berbeda dari yang dimiliki oleh oleh orang lain.
• Teknik  impulse  merupakan  gerak  yang dilakukan dengan cara memberikan kecepatan irama serta intensitas tenaga yang kuat (strong) yang  dilakukan  pada  saat  di  awal  gerak, kemudian  di  pertengahan  hingga  menjelang akhir  gerakan,  kecepatan  serta  intensitas tersebut  mulai  dikurangi  volume  tenaga  yang diberikan.
12. Pementasan
• Langkah  terakhir  adalah  setelah  melakukan evaluasi  dan  pembentukan  Kembali,  hasil ϐ melalui layer lebar.
• Film  tari  Cokek  akan  dipentaskan  di Internasional Fim Dance Festival.
3. Teknik Penciptaan Teknik penciptaan yang dilakukan penata tari dalam ϐ langkah  yang  dibutuhkan  antara  lain:  (1)  Orientari Garapan  Tari,  (2)  Komposisi  Tari  yang  terdiri  dari tema tari, rangsang, gerak, tipe tari, desain dramatik, struktur adegan, mode penyajian, musik, tata pentas, tata cahaya, tata rias rambut dan wajah, tata busana, setelan  perlengkapan  panggung  (setting),  properti, dan  penari.  Teknik  penciptaan  teater  tari  Cokek  ini dapat dijelaskan sebagai berikut:
1. Orientasi Garapan Tari Pembuatan  konsep  penciptaan  teater  tari  ini menggunakan  teori  penciptaan  Alma  M  Hawkins berjudul  Moving  from  Within:  A  New  Method for  Dance  Making  terjemahan  I  Wayan  Dibia Bergerak Menurut Kata Hati: Metode Baru dalam Mencipta Tari yang tahapan penciptaannya terdiri dari  mengalami  atau  mengungkapkan,  melihat, merasakan,  menghayalkan,  mengejawantahkan, dan  pembentukan.  Dimana  penerapan  teori penciptaan  ini  digunakan  sebagai  dasar  untuk ϐǤ
2. Komposisi Tari
a. Tema Tari Tema  yang  akan  dipergunakan  dalam  ϐ       Ǥ   ϐ tari ini menceritakan tentang fase kehidupan manusia  mulai  dari  asal  usul  penciptaan manusia dilahirkan, tumbuh sebagai manusia yang  berbagai  karakter  hingga  manusia kembali kepada Sang Pencipta.
b. Judul Judul  dapat  diartikan  sebagai  sebuah  nama yang  dipakai  untuk  buku  ataupun  bab  dalam suatu  buku  yang  dapat  menyatakan  secara pendek  isi  atau  maksud  dari  buku  tersebut. Judul  juga  dapat  diartikan  sebagai  sunting kepala karangan dalam sebuah cerita, drama, dan  lain  sebagainya.  Untuk  judul  penciptaan tari  yang  dibuat  adalah  “Nindak  Jirum  Klan”. Jirumklan adalah kepanjangan singkatan nama dari  3  karakter  yaitu  Ji  singkatan  kata  dari Panji,  Rum  singkatan  dari  Rumba  (Rumyang dan  Samba)  sedangkan  Klan  singkatan  kata dari Klana. Nindak Jirum Klan adalah sebuah nama  judul  yang  menceritakan  tentang perjalanan fase kehidupan manusia mulai dia lahir hingga dia kembali kepada Sang Pencipta.
c. Rangsang Penemuan  ide  dapat  dilakukan  dengan  cara melakukan dengan beberapa rangsangan yang dapat dilakukan melalui tahapan dibawah ini antara lain:
• Rangsang Ide: Rangsang  ini  bisa  dilakukan  berdasarkan apa  yang  akan  diungkapkan  melalui pikiran yang ada di dalam kepala. Langkah
ini  dilakukan  dengan  cara  membaca  dan mengkaji buku literatur yang berhubungan dengan  perempuan  peranakan  yang digunakan sebagai alat untuk merangsang konsep  ide,  sehingga  penata  tari  dapat menalarkan  dan  memberi  masukan  ide (input) ke dalam akal pikiran dan konsep ide yang akan dikemukakan dapat muncul menjadi  konsep  karya  tari  yang  akan dibuat.
• Rangsang Visual: Di  dalam  tahapan  ini,  rangsangan  dapat dilakukan  dengan  cara  melihat  apa  saja yang  ada  di  sekelilingnya  serta  mencoba untuk  berimajinasi  sesuai  dengan  apa yang  ada  di  dalam  otak,  sehingga  melalui rangsangan  visual  penata  tari  dapat menemukan  konsep  ide  berdasarkan inspirasi  yang  lebih  dalam  dan  lebih terfokus.
• Rangsang Dengar: Rangsang  ini  dapat  dilakukan  dengan cara  mencari  konsep  ide  melalui  tahapan rangsang  dengar  yaitu  penjelajahan  ide yang  dilakukan  melalui  rangsang  dengar dengan musik yang dialunkan, baik dengan menggunakan melodi, irama dan dinamika serta  dengan  mendengarkan  beberapa lagu  yang  dapat  merangsang  konsep ide  tersebut  agar  sesuatu  yang  ingin diungkapkan melalui gerak bisa terwujud dengan  baik.  Bahkan  penjelajahan  gerak yang dilakukan bisa menghadirkan konsep gerak yang akan dibuat baik secara sadar maupun  dapat  dijelajahi  melalui  gerak secara spontan.
d. Gerak      ϐ  yang  berjudul  “Nindak  Jirumklam  berpijak pada  tari  Topeng  Tunggal  serta  gerak keseharian. Gerak keseharian adalah gerakan yang biasanya dilakukan oleh manusia dalam kehidupan sehari-hari, seperti makan, minum, lari, berjalan dan lain sebagainya (Soewardjo, 2014: 48).
e. Tipe tari
      ϐ tari yang berjudul “Nindak Jirumklan” adalah
tipe  tari  dramatik.  Alasannya  adalah  konsep      ϐ tari  mempunyai  cerita  yang  berbabak  dan didalamnya  ada  unsur  gerak-gerak  dinamis, lucu  serta  gerakan  yang  digunakan  dengan simbol  gerak  yang  menunjukan  berbagai karakter dari setiap gerak yang diciptakan.
f. Desain Dramatik      ϐ tari  yang  berjudul  “Nindak  Jirumklan”  yaitu desain  kerucut  berganda.  Kerucut  berganda dapat  diartikan  sebagai  sebuah  struktur adegan  yang  di  dalamnya  terdapat  beberapa tingkatan  atau  beberapa  tahapan  adegan serta  menampilkan  suasana  yang  berbeda mulai  dari  tahap  awal  adegan,  kekuatan merangsang  dari  gerak,  perkembangan, klimaks,  penurunan,  serta  penaikan  untuk menuju  klimaks,  melakukan  penurunan kembali,  hingga  penahanan  akhir  dan  akhir. Desain kerucut berganda ditulis oleh seorang ilmuwan  tari  yaitu  Bliss  Perry  (Murgiyanto, 1986: 37).
g. Struktur adegan    ϐ    menjadi  5  adegan  yang  terdiri  dari  (1) Prologue,  (2)  Karakter  Panji,  (3)  Karakter Rumba,  (4)  Karakter  Klana,  (5)  Adegan terakhir  atau  Epilogue.  Adapun  struktur adegan ini dapat diperinci sebagai berikut:
• Adegan 1: Prologue (Karakter Ji) Menggambarkan  Fase  awal  manusia diciptakan dimunculkan ke muka bumi.
• Adegan 2: Karakter Panji Menggambarkan manusia yang lahir yang mempunyai  sifat  suci  seperti  anak  bayi yang baru dilahirkan.
• Adegan 3: Karakter Rumba
Menggambarkan seseorang memiliki karakter yang ceria, bahagia, energik serta optimis.
• Adegan 4: Karakter Klana Menggambarkan  sifat  manusia  yang memiliki  keberanian,  kekuatan,  energi, gairah, semangat, nafsu dan adrenalin.
• Adegan 5: Epilogue Menggambarkan  manusia  yang  kembali kepada Sang Pencipta.
h. Mode Penyajian      ϐ tari yang berjudul Nindak Jirumklan ini yaitu mode  penyajian  representasional  simbolik. Representasional  dapat  diartikan  sebagai penggambaran  dari  kehidupan  sehari- hari  atau  kejadian  yang  nyata.  Sedangkan yang  dimaksud  simbolik  disini  yaitu mengungkapkan gerak secara khusus dengan menggunakan  simbol-simbol  gerak  yang berkarakter  seperti  manusia  yang  lahir  yang mempunyai  sifat  suci  seperti  anak  bayi  yang baru dilahirkan; karakter yang ceria, bahagia, energik serta optimis; serta sifat manusia yang memiliki keberanian, kekuatan, energi, gairah, semangat, nafsu dan adrenalin.
i. Musik Musik  mempunyai  peranan  yang  sangat penting  dalam  pembuatan  karya  tari.  Musik bukan saja sebagi pengiring dari tarian tetapi juga  sebagai  penunjang  dalam  memberikan suasana  baik  secara  ritmis  maupun  secara emosional.
Untuk  membuat  konsep  musik  yang baik,  hal  yang  harus  diperhatikan  adalah mempertimbangkan konsep ide dari     ϐ 
Gambar 1. Desain Kerucut Berganda
berbasis. Langkah selanjutnya adalah memilih alat  musik  yang  cocok  dipergunakan  untuk menunjang kebutuhan konsep, baik itu berupa alat  musik  pukul,  alat  musik  petik,  alat  tiup maupun  alat  yang  yang  dapat  memberikan fungsi  antara  lain  ritme  dan  tempo,  suasana, gaya  dan  bentuk  serta  inspirasi  yang  akan dikemukakan  melalui  konsep  karya  ini.   ϐ  ǡ   dibutuhkan bukan hanya musik eksternal yang digunakan  tetapi  juga  musik  internal  yaitu  Ǥ  ϐ    “Nindak  Jirumklan”  menggunakan  musik digital yang dikemas dan dikreasikan dengan musik  Betawi,  dan  dibuat  dalam  konsep kontemporer.
j. Tata Pentas Bentuk  tata  pentas  yang  dipergunakan dalam  ruang  terbuka  dikarenakan  pentasnya tidak  menggunakan  panggung  proscenium melainkan  menggunakan  tempat  yang  dapat     ϐ tari yang berjudul ‘Nindak Jirumklan”.
k. Tata Cahaya
Tata  cahaya  merupakan  faktor  penunjang utama yang dapat membantu dalam membuat  ϐ    layar lebar. Tata cahaya yang digunakan bukan hanya sebagai alat penerang tetapi juga dapat memberikan  suasana  yang  akan  ditampilkan ϐ
Nindak Jirumklan.
l. Tata Rias Rambut dan Wajah Tata  rias  merupakan  peran  yang  terpenting dalam  menyajikan  pertunjukan  terutama ϐǡ
pelaku  seni  atau  penari  yang  berada  di  layer sehingga terlihat lebih bermakna disesuaikan dengan  karakter  yang  dibutuhkan  di  dalam pertunjukan  tersebut.    Tata  rias  wajah  yang digunakan bersifat natural,
m. Tata Busana Tata  busana  merupakan  hal  yang  sangat penting  dalam  membuat  sebuah  seni pertunjukan,  adapun  busana  untuk  penari Nindak  Jirumklan  menggunakan  Outer  yang berbahan  batik  dengan  warna  merah  dan biru.  Untuk  baju  menggunakan  baju  Koko berwarna putih, celana dengan model Hakama berwarna hitam serta sabuk karate dari bahan batik. Untuk ikat kepala berbentuk segi empat berbahan kain perca batik yang diikat.
n. Properti Tari      ϐ  yang  berjudul  Nindak  Jirumklan  ini  terdiri empat  buah  topeng  berwarna  coklat,  putih, kuning dan merah yang dipergunakan sebagai alat  bantu  dalam  penggambaran  karakter manusia.

## Simpulan
Kesenian  Betawi  terletak  di  beberapa  wilayah  antara lain  kawasan  wilayah  budaya  Betawi  Tengah  meliputi kesenian  yang  mempunyai  pengaruh  yang  sangat  besar dengan kesenian Melayu, ini dapat terlihat pada Orkes dan tari  Samrah  yang  bernafaskan  agama  Islam.  Sedangkan kesenian  Betawi  yang  berkembang  di  daerah  pinggiran yang tidak terdapat dalam lingkungan masyarakat Betawi Tengah  antara  lain  Wayang,  Topeng,  Lenong,  Tanjidor, Cokek dan lain sebagainya. Salah satunya adalah konsep pertunjukan  topeng  Betawi  yang  berasal  dari  pinggiran Jakarta  yaitu  di  Bekasi,  Depok  dan  Karawang,  dimana
Gambar 2. Mode Penyajian Representasional Simbolik
bentuk  keseniannya  tidak  memiliki  perbedaan  yang ϐǤ
Topeng  Betawi  merupakan  gabungan  dari  beberapa cabang  seni  yaitu  musik,  tari,  lawak  dan  lakon.  Topeng Betawi  memiliki  pola  gerak  tertentu  terkadang  muncul variasi  berupa  improvisasi  secara  spontan  pada  saat pementasan  berlangsung  yang  dilakukan  oleh  pelaku. Topeng  Betawi  juga  dapat  ditarikan  dengan  atau  tanpa menggunakan  topeng  atau  kedok.  Topeng  tunggal merupakan  tarian  khas  Betawi  yang  menggunakan  tiga karakter  topeng  yaitu  Panji,  Samba  dan  Klana.  Adapun karakteristik Topeng Tunggal ini antara lain: (1). Topeng Panji  dengan  mempergunakan  Topeng  berwarna  putih yang memiliki karakter lemah lembut serta gemulai; (2). Topeng Samba memiliki karakter yang gesit, lincah; (3). Topeng  Klana  memiliki  karakter  yang  kuat,  kasar,  dan gagah  dengan  warna  merah  sebagai  simbol  kemarahan.   ϐ     Jirumklan menggunakan 4 karakter topeng yaitu Ji, Panji, Rumba dan Klana. Nindak Jirumklan disini menceritakan tentang  fase  kehidupan  manusia  dari  mulai  diciptakan hingga  manusia  kembali  kepada  Sang  Pencipta.  Gerak     ϐ   Jirumklan  menggunakan  pijakan  tari  Topeng  Tunggal serta yang padankan dengan gerak keseharian.
   ϐ    menjadi  5  adegan  yang  terdiri  dari  (1)  Prologue,  (2) Karakter Panji, (3) Karakter Rumba, (4) Karakter Klana, (5)  Adegan  terakhir  atau  Epilogue.  Adapun  struktur adegan  ini  dapat  diperinci  sebagai  berikut:  (1)  Adegan
1:  Prologue  (Karakter  Ji)  menggambarkan  Fase  awal manusia  diciptakan  dimunculkan  ke  muka  bumi;  (2) Adegan  2  Karakter  Panji  menggambarkan  manusia yang  lahir  yang  mempunyai  sifat  suci  seperti  anak  bayi yang  baru  dilahirkan;  (3)  Adegan  3  Karakter  Rumba menggambarkan seseorang memiliki karakter yang ceria, bahagia,  energik  serta  optimis,  (4)  Adegan  4  Karakter Klana  menggambarkan  sifat  manusia  yang  memiliki keberanian,  kekuatan,  energi,  gairah,  semangat,  nafsu dan  adrenalin;  (5)  Adegan  5  Epilogue  menggambarkan manusia  yang  kembali  kepada  Sang  Pencipta.  Dalam  ϐ  ǲ    adalah masih berupa tahapan rancangan penciptaan tari yang nantinya hasil karya tari ini akan diwujudkan pada periode kedua dalam penelitian karya seni.
   ϐ    memberikan pengalaman dalam berimajinatif, menumbuh-kembangkan  ingatan  kita  akan  penciptaan seni,  mengolah  dimensi  ruang  melalui  perkembangan ϐǤ

## Daftar Referensi
Castles, Lance. (2007). ϔǤ Jakarta: Masup Jakarta.
Chaer,  Abdul.  (2015).   ǣ    Ǥ Depok:  Komunitas Bambu.
Cheney, Gay. (1989). Ȃ  . USA: Princeton Book Company.
Foto 1.  batik biru Foto 2.  batik merah Foto 3. Celana hakama hitam
Foto 4. Baju Koko putih
Foto 5. Ikat kepala Foto 6. Topeng Coklat (Topeng Ji)
Foto 7. Topeng Putih (Topeng Panji)
Foto 8. Topeng Kuning
(Topeng Rumba)
Foto 9. Topeng Merah (Topeng Klana) 1 2 3 4
5
6 7 8 9
Hawkins,  Alma  M.  (2003).   ǣ       (Terjemahan  -  I  Wayan Dibia  Bergerak  Menurut  kata  hati  –  Metoda  Baru dalam  menciptakan  Tari).  Denpasar:  Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia.
Howard, Pamela. (2002). ǫ New York: Routledge.
Koentjaraningrat.  (2015).   Ǥ Jakarta: Rineka Cipta.
Kussudiardja,  Bagong.  (2000).  Dari  Klasik  Hingga Kontemporer. Yogyakarta: Padepokan Press.
Kusumawijaya,  Marco.  (2006). Ǥ Jakarta: Borneo.
Niemeijer, Hendrik E. (2012).  Ǥ Jakarta: Masup.
Kleden,  N.  I.  (1987).           i.  Depok: Universitas Indonesia.
Lloyd,  Marcia  L  (2014).         .  Kuala  Lumpur:  University  of Malaya.
Rohidi,  Tjetjep  Rohendi.  (2011).   Seni . Semarang: Cipta Prima Nusantara.
Sediyawati,  Edi.  2008.   ǡ ǣ          .  Jakarta:  Wrdatama  Widya Sastra.
Shahab,  Yasmine  Zaki.  (2004 ȌǤ   ǣ Ǥ Jakarta: Laboratorium Antropologi, FISIP UI.
Suanda,  Toto  Amsar.  (2009).         .  Bandung:  STSI Bandung.
Soewardjo,  B.  Kristiono.  (2014).   .  Jakarta: Fakultas  Bahasa  dan  Seni-Universitas  Negeri Jakarta.
Soewardjo,  B.  Kristiono.  (2011).       .  Sekolah  Pascasarjana, Institut Kesenian Jakarta.
Budiaman  &  Singgih  Wibisono.  (1982).   . Jakarta: Pustaka Jaya.
Kinney,  Joslin  Mc,  &  Philip  Butterworth.  (2009).  .  Cambridge:  Cambridge  University Press.
Copeland,  Roger  &  Marshall  Cohen.  (1983).   ǫ (Oxford.  New  York,  Toronto,  Melbourne: Oxford University Press.
Rachem,  Abdul  &  Wiwiek  Widyastuti.  (1996).         . Jakarta: Dinas Kebudayaan DKI Jakarta.
Sedyawati,  Edi  &  Sal  Murgiyanto.  (1986).   . Jakarta: Direktorat Kesenian Proyek Pengembangan  Kesenian  Jakarta–Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Parani,  Juliani.  (2017)    
Ǥ Jakarta: IKJ Press.

## Artikel Jurnal/ Book Chapter
Fahrudin.  (2021).  “Tanah  sebagai  Bahan  Penciptaan Manusia:  Analisis  Semiologi  Roland  Barthes  pada Kata  Thin  dalam  Al-Qur’an”.   ǯ  . Vol. 6, No. 1, pp. 21-36, January-June 2021.
ǡ  ȋʹͲͲʹȌǤ ǲϐ  ǳ  dalam Ȃ Vol 8 N0. 8 pp.22- 34. Denpasar: Sekolah Tinggi Seni Indonesia.
Wiradharma, Gunawan & B Kristiono Soewardjo (2021)” Empat  Wajah  Topeng  Indonesia:  Karakteristik Tradisi  Pada  Budaya  Jakarta,  Cirebon,  Malang  dan Bali”.    10  (3)  (2021)  198- 214. Semarang: Universitas Negeri Semarang.
Soewardjo, B. Kristiono. (2014). “Cokek Dance as a Source of Inspiration for the Creation of the Dance Theatre Titled ‘Kembang Antik’” P. 48-63.   (JARAD) Vol.1 No.1 January-June 2014, ISSN 2351-0684. Bangkok: Srinakharinwirot University.
Webpage /Konten Online
Heri.  (14  Januari  2017).  “13  Arti  Warna  dan  Psikologi Warna,  Terlengkap!  (Merah,  Ungu,  Kuning,  Hijau, Coklat, Biru dll)” dari https://salamadian.com/arti- warna/
Stefan  William.  (25  Juli  2022).  “Karakter  Dalam  Tari Topeng  Cirebon  (Pusaka  Budaya)”  dari  https:// pusakapusaka.com/karakter-dalam-tari-topeng- cirebon.html
Zulkarnaen  (01  Juli  2015).  “Penciptaan  Manusia  dari Tanah  serta  Potensi  Kesombongannya  (Sebuah ϐȌǳǤ    Ǥ Direktorat  Jenderal  Peradilan  Agama.  From https://badilag.mahkamahagung.go.id/hikmah/ publikasi/hikmahbadilag/penciptan-manusia-dari- tanah-serta-potensi-kesombongannya-oleh-drs- zulkarnain-m-h-1-7

## Video dalam Youtube
Soewardjo,  B  Kristiono  (1  April  2021)    Ǯ ϔ    . Diakses melalui
https://www.youtube.com/ watch?v=CQQ1WulV5es&t=87s
Indonesia  Kaya  (31  Oktober  2019)    ǲ  ǳ ϔ  . Diakses melalui https://www. youtube.com/watch?v=pm0tl2e0aUk
Soewardjo,  B  Kristiono  (1  Februari  2020)       melalui https://www.youtube.com/watch?v=h_
Cim2rH55s&t=152s
    ϔ   ,  Si  Juara  1  (Festival  Selaras  Pinang Masak  X  2018).  Diakses  melalui  https://www. youtube.com/watch?v=OFcMJeFqAnk

## ϐ
B.  Kristiono  Soewardjo  dilahirkan  di  Jakarta,  telah berkecimpung  di  dunia  seni  pertunjukan  lebih  dari  35 tahun,  baik  sebagai  koreografer,  penari,  pembicara  dan narasumber  baik  tingkat  nasional  dan  internasional. Pernah mengikuti beberapa festival baik Folklore Festival dan  Internasional  Art  Festival  di  Asia,  Eropa,  Amerika dan  Afrika.  Sebagai  Dosen  Tamu  di  untuk  Program  PhD di  Gyeongsang  National  University  di  Korea  (2012), sebagai Dance Expert di Asian Dance Culture Committee di  Gwangju  Korea  (2014-2022),  Sebagai  Pembicara  di Asia Fine Arts Symposium (AFAS) (2014) di Bangkok dan sebagai  Pelatih,  Penari  dan  Tim  Artitik  pada  I  La  Galigo (2000-2019) yang disutradrai oleh Robert Wilson (USA) yang dipentaskan di beberapa negara seperti Singapore, Belanda,  Spanyol,  Perancis.  Sebagai  Pencipta  telah menghasilkan ± 20 Hak Kekayaan Intelektual (HKI) dalam bidang penciptaan seni.