## VARIOUS DECORATIVE OF KALA AS AN ORNAMENTAL ART WORKS

## By: Sumadi

## Abstract
Various kind of Kala is one of temple ornament, that are patterned face of the  giant's  head  Kala  at  every  Hindu  Indonesia  Java  temple  entrances.  Kala’s ornament  is  come  from  India  named  Kirtimukha.  It  has  beautiful  form,  strange, unique  and  mythic,  it  also  is  noted  by  many  parties.  Its  presence  raises contradiction. Giant Kirtimukha was born out of anger of Siva, which raised a fire of anger from between her eyebrows. Kirtimukha that has very big power called Mahakala,  with  grim  face,  grinning  mouth  and  sharp  fang,  killer  and  cannibal, was  assigned  to  keep  the  palace/temple.  Giant  Kirtimukha  or  Mahakala  is ornament of palace doors in India deva and Java temple, and then spreads to the East  Java  named  Banaspati,  to  Bali  named  Boma,  the  mask,  Betara  Kala, Barong,  Gupala,  Bhutakala  and  others.  Frequently,  the  word  Kala  is  also associated  with  time  and  the  sun.  Each  Kala  in  separated  region  has  its  own form  and function.  Heaven Palace  buildings architect named Wisvakarma.  Kala as  temple  ornament  in  Dieng  is  classical  style  built  on  (±  600-900),  in  Plaosan Lor is middle classical style built on (± 900-1250 AD), in Panataran temple is late classical style built on (± 1250-1400 AD ). Form and function changes in classical style  Kala  were  done  in  anthropomorphich,  metamorphosis,  deformative  by creative  and  innovative  artist  in  each  period.  Period  of  Hindu  artist  produce classical Kala ornament as enterance guard on temple or and the like. Period of Islam produces Batara Kala and Gunungan Wayang Kulit Purwa and others.
The change of the political, religious and authorities in various regions, is a major cause of changes in form and function of Kala. In a classic Indonesian Hindu temple, Middle and modern period Kala have different name and form, but his function still as an ornamental and security guard of its owner. Modern period produce new type of reliefs and paintings for building wall and many others. Kala ornament  is  created  by  creative  and  innovative  artist  ranging  from  design, preparation  of  materials/equipment  and  the  forming,  till  producing  giant  pattern art works or mask.
Keywords: Kala, ornament.

## RAGAM HIAS KALA SEBAGAI KARYA SENI RUPA
Oleh: Sumadi

## Abstrak
Ragam  hias  ”Kala”  adalah  jenis  hiasan  candi,  bercorak  muka  kepala raksasa pada pintu masuk candi Jawa Indonesia Hindu. Hiasan Kala berasal dari India  bernama  Kirtimukha.  Bentuknya  sangat  indah,  aneh,  unik  dan  mistis, diperhatikan  banyak  fihak.  Kehadirannya  menimbulkan  kontradiksi.  Raksasa Kirtimukha  lahir  karena  kemarahan  Siwa,  yang  telah  mengeluarkan  api kemarahan  dari  antara  kedua  alisnya.  Kirtimukha  sangat  sakti  dinamakan Mahakala,  mukanya  sangar,  mulut  menyeringai bertaring tajam,  pembunuh dan kanibal,  ditugaskan  menjaga  istana/candi.  Raksasa  Kirtimukha  atau  Mahakala adalah hiasan pintu istana dewa India dan di candi Jawa, kemudian berkembang luas ke Jawa Timur bernama  Banaspati, di Bali bernama Boma, Kedok/Topeng, Batara  Kala,  Barong,  Gupala,  Butakala  dan  lainnya.  Kata  ”Kala”  juga  sering dihubungkan dengan waktu dan matahari. Hiasan Kala di setiap daerah memiliki bentuk  dan fungsi  sendiri-sendiri.  Seniman  (arsitek)  bangunan  istana kayangan bernama  Wisvakarma.  Raksasa  Kala  penghias  candi  di  Dieng  adalah  corak raksasa  Kala  klasik  awal  dibangun  (±  600-900),    di  candi  Plaosan  Lor  raksasa Kala  klasik  madya  (±  900-1250  M),  di  candi  Panataran  adalah  raksasa  Kala klasik akhir (± 1250-1400 M). Perubahan bentuk dan fungsi corak raksasa Kala pada  candi  dilakukan  secara anthropomorphich ,  metamorfosis,  deformatif  oleh seniman  kreatif inovatif di  setiap periodenya.  Periode  Indonesia  Hindu  seniman menghasilkan  karya  seni  rupa  corak  raksasa  Kala  klasik  penjaga  pintu  masuk candi  dan  sejenisnya;  periode  Islam  menghasilkan  Batara  Kala,  gunungan wayang kulit purwa dan lainnya;
Terjadinya  pergantian  politik,  faham  agama  dan  penguasa  di  berbagai daerah,  menjadi  penyebab  utama  perubahan  bentuk  dan  fungsi  corak  raksasa Kala. Pada candi klasik Indonesia Hindu, periode Madya dan moderen,  raksasa Kala memiliki nama dan bentuk berbeda, tetapi fungsinya tetap sebagai penghias dan  penjaga  ”keamanan”  pemiliknya.  Periode  moderen  menghasilkan  (relief, lukisan)  bentuk  baru  untuk  hiasan  dinding  bangunan  dan  lainnya.  Hiasan  Kala diciptakan  seniman  kreatif,  inovatif  mulai  dari  desain,  persiapan  bahan/alat  dan pembentukan  karya,  menghasilkan  karya  seni  rupa  bercorak  raksasa  Kala maupun topeng.
Kata kunci: Kala, ragam hias

## Pendahuluan
Ragam hias Kala adalah salah satu jenis ornamen candi, bercorak muka kepala  raksasa  di  ambang  pintu  masuk  candi  Jawa  periode  Indonesia  Hindu. Hiasan corak Kala juga disebut kedok atau topeng (karena hanya menampilkan bagian  raut  muka- red ).  Kala  adalah  salah  satu  binatang  dalam  mitologi  Hindu yang  digambarkan  sangat  menakutkan,  mata  melotot,  mulut  menyeringai, memperlihatkan  taring-taring  tajamnya.  Hiasan  Kala  biasanya  dipahatkan  di ambang  pintu  atau  relung  candi.  Biasanya  dilengkapi  dengan  Makara,  yaitu bentuk  binatang  laut  berbelalai  yang  diletakkan  di  kanan  kiri  pintu  atau  pipi tangga candi (Teks Artefak Kala, Museum Arkeologi Trowulan, 16 Oktober 2010). Hiasan  Kala  penjaga  pintu  masuk  candi  berfungsi  sakral  dan  menakutkan, namun  selalu  dihormati  dan  dipuja  penganutnya.  Keberadaannya  menimbulkan kontradiksi.  Ia  sebagai  raksasa  pembunuh  dan  kanibal  memakan  setiap  lawan yang akan masuk candi. Bentuk dan fungsinya sangat indah sebagai karya seni rupa  mistis.  Kata  candi  berasal  dari  ” candi-ghra ”,  artinya  rumah  candika. Candika=dewi  Durga,  seorang  dewi  yang  berhubungan  erat  dengan  kematian. Bangunan  yang  berhubungan  kematian  ialah  bangunan  pemakaman,  oleh karena  itu  di  dalam  candi  sering  terdapat pripih semacam  periuk  yang menyimpan  abu  jenazah  (Sudarmono,  1979:  47).  Pemahaman  yang  kabur, bahwa candi untuk menyebut semua bangunan peninggalan kesenian Indonesia- Hindu, baik yang berupa stupa, wihara, istana, pemandian dan sebagainya, atau pun yang betul-betul candi.
Konsep  dasar  rancangan  candi  Klasik  Indonesia  adalah  keinginan menciptakan tiruan gunung pada pusat alam semesta, tempat para dewa dapat dibujuk  untuk  menjelma  menjadi  patung  atau lingga yang  ditempatkan  dalam ruangan yang menyerupai gua. Ini bersandar pada kepercayaan bahwa gunung merupakan  tempat  kekuatan  adikodrati.  Setelah  ”elit”  yang  berkuasa membangun dengan batu, tempat bangunan mulai menyebar ke dataran rendah. Perluasan  ini  mungkin  berasal  dari  paduan  semangat:  keinginan  membuat tempat  keagamaan  lebih  mudah  dicapai  masyarakat  umum  dan  pengakuan untuk ”elit” yang berkuasa bahwa hubungan dengan kekuatan dewa secara nyata menambah kekuasaan duniawi mereka (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 52).  Terjadinya  pergeseran  tata  letak  bangunan  candi  menyebar  ke  berbagai daerah  dataran  rendah,  menjadi  penyebab  terciptanya  bentuk  muka  raksasa Kala  coraknya  lebih  bervariasi.  Kejadian  ini  kehendak  penguasa  yang  saat  itu memberi  peluang  seniman  kreatif inovatif  untuk menghasilkan  corak  dan fungsi raksasa  Kala  baru,  berbeda  dengan  Kala  penghias  candi  pertamanya.  Ragam hias  corak  raksasa  Kala  perlu  ditelusuri  asal-usulnya  dan  variasi  bentuknya ditampilkan  pada  tulisan  ini  agar  mudah  difahami  perkembangan  bentuk  dan fungsi di setiap periodenya.
Secara  filologi,  ragam  artinya  macam,  corak,  atau  bentuk  (Ensiklopedia Indonesia Vol.  5, 1984:  2832  dan  1298,  dalam  Bagus  Indrayana,  2009:  9), sedangkan  hias  artinya  bermacam-macam  hiasan  yang  jika  diterapkan  pada suatu  barang  menjadi  ornamen.  Secara  etimologi, ornament dalam  bahasa Inggris,  berasal  dari  bahasa  Yunani  “ Ornare” yang  artinya  hiasan.  Jadi,  ragam hias artinya sama dengan ornamen, atau sebaliknya. Dalam bahasa Inggris ada istilah decorate yang  artinya  juga  hiasan.  Kedua  istilah  tersebut  memiliki  sifat menghias. Namun, istilah ornamen lebih cenderung ke sifat hiasnya. Sedangkan
Konsep dasar rancangan candi Klasik Indonesia adalah keinginan
menciptakan tiruan gunung pada pusat alam semesta, tempat para dewa dapat dibujuk untuk menjelma menjadi patung atau lingga yang ditempatkan dalam ruangan yang menyerupai gua
dekorasi lebih cenderung kepada tata ruang, baik ruang dalam (interior) ataupun ruang  luar  (eksterior).  Ornamen  adalah  sebagai  penghias  sesuatu,  termasuk menghias  tata  ruang  (Sutanto,  1984:  13).  Hiasan  dapat  bergaya  geometris ataupun bergaya lain. Ragam hias mengandung motif-motif ilmu ukur atau motif lain,  dan  cara  mengatur  atau  mengomposisikan  motif  satu  dengan  yang  lain tergantung  dari  pengalaman  estetis  penciptanya.  Pengertian  ragam  hias  itu sendiri adalah corak atau bentuk hiasan tertentu menurut historis dan geografis. Sedangkan dasar historis adalah ragam hias yang ada karena pengaruh sejarah suatu  bangsa.  Misalnya,  Indonesia  dipengaruhi  sejarah  dan  kebudayaan  India, maka lahirlah ragam hias Pajajaran, Cirebon, Majapahit, dan lainnya. Hubungan antara  geografis  dan  historis  tidak  dapat  dipisahkan  karena  mempunyai  ikatan yang  saling  berkaitan  satu  sama  lain  (Sutanto,  1984:  67).  Sejak  datangnya kebudayaan  Hindu  (India),  masyarakat  Indonesia  sudah  terbiasa  dan  terampil memahat  batu,  sehingga  dapat  memahat  bangunan  candi  batu.  Relief  dan arcanya  menjadi  indah.  Relief  dan  arca  candi,  saat  ini  menjadi  sumber  acuan pengembangan ragam hias pada berbagai produk kriya Indonesia.
Menurut  A.S.  Hornby  (1995:  1267),  istilah  tradisi bermakna  hal  atau  isi sesuatu yang diserahkan dari sejarah masa lampau dalam bidang adat, bahasa, tata  kemasyarakatan,  keyakinan,  dan  sebagainya,  maupun  proses  penyerahan atau  penerusan  suatu  tata  nilai  pada  generasi  berikutnya dengan  cara  yang sama  oleh  beberapa  generasi,  tanpa atau  sedikit  sekali  mengalami  perubahan. Dengan  kata  lain,  tradisi  adalah  kebiasaan  yang  sudah  menjadi  adat  dan membudaya  (Said,  2004:  48).  Mengenai  gaya,  dijelaskan  oleh  Suhartono Rahardjo,  sebagai  ragam  bentuk  yang  khas  atau  khusus  (Rahardjo,  2003:  3). Khusus mengenai corak dan gaya seni,  Bastomi menjelaskan bahwa kata gaya (yang dalam bahasa Inggris style ), umumnya dikaitkan dengan karakter tertentu, misalnya  gaya  naturalis,  realis,  dan  lainnya,  sehingga  mempunyai  sifat  lebih khusus dari produk seni yang dihasilkan oleh seorang seniman. Pengertian gaya bisa  dikaitkan  dengan  karakter  individual,  ciri  khusus  periode  zaman,  karakter kelompok  etnik  atau  suku  bangsa  tertentu.  Gaya  perorangan  berkaitan  erat dengan  kreativitas  dan  kepribadian  individu.  Kreativitas  dalam  gaya  juga mencakup kreativitas cipta seni dan kreativitas teknik, sehingga timbul gaya cipta seni dan gaya teknik, yang keduanya memiliki keaslian masing-masing (Bastomi, 2003: 15-16). Seniman kreatif, inovatif dapat mencipta bentuk dan fungsi raksasa Kala  yang  berkarakter  kejam,  pembunuh  dan  kanibal  sesuai  persepsinya  di setiap perubahan budaya.

## Karya Seni Rupa Corak Kala
Karya seni rupa adalah sebagian jenis karya seni, bentuk  indahnya dilihat dengan  mata  dan  seringkali  fisiknya  dapat  diraba,  berbeda  dengan  karya  seni suara  dan  seni-seni  lainnya.  Karya  seni  suara  bentuk  indahnya  didengarkan dengan  telinga  manusia.  Karya  seni  rupa  diciptakan  seniman  seni  rupa  sesuai konsep/ide,  dikerjakan  melalui  proses  desain,  persiapan  bahan  alat  dan pembentukan karya. Hasilnya berupa karya lukisan, kain batik, arca, wayang kulit purwa, perabotan rumah tangga, ornamen (hiasan), ukiran/relief serta perhiasan pelengkap  busana,  termasuk  relief  raksasa  Kala penghias  pintu  candi.  Menurut Sumardjo,  hal  yang  sering  dipersoalkan  dari  aspek  seni  adalah  kreativitas. Apakah hakikat kreativitas? Lebih jauh lagi dipersoalkan ekspresi seniman dalam seni, tujuan, subyektivitas, dan orisinalitas seniman. Dikatakan juga bahwa;
Pengertian gaya bisa dikaitkan dengan karakter individual, ciri khusus periode zaman, karakter kelompok etnik atau suku bangsa tertentu.
”Karya  seni  hanya  sebagai  alat  seniman  untuk  mewujudkan gagasan  seninya  agar  dapat  diindra  oleh  orang  lain.  Nilai  yang  bisa ditemukan  dalam  karya  seni  ada  dua,  nilai  bentuk  (indrawi)  dan  nilai ”isi”  (di  balik  yang  indrawi).  Nilai  bentuk  ini  yang  pertama  ditangkap oleh penikmat seni, juga dinamakan intrinsik seni meskipun tidak tepat benar. Nilai bentuk terdiri dari nilai bahan, bentuk garis, warna, tekstur dan  lainnya.  Dari  nilai  bentuk  inilah  bangkit  seluruh  potensi  diri penikmat  untuk  menggali  lebih  jauh  nilai-nilai  lain  yang  ditawarkan. Mulailah  muncul nilai  ”isi”  seni.  Penikmat dapat menangkap  perasaan tertentu  oleh  bentuk  tersebut.  Dengan  ditangkapnya  nilai-nilai  isi  seni tadi, lengkaplah  peristiwa  komunikasi  nilai  seni”  (Sumardjo,  2000:  37, 116).
Karya  seni  rupa  corak  kala  diciptakan  secara  spesifik  ”karakteristik” sebagai raksasa pembunuh, kanibal penjaga pintu masuk candi. Secara definitif, seni  karakteristik  mengungguli  seni  imitasi.  Namun  agar  betul-betul  memahami seni  karakteristik  ini,  kita  harus  menghindari  penafsiran  yang  berat  sebelah. Tidak cukup menggaris bawahi sisi emosional karya seni. Memang benar bahwa semua  seni  karakteristik  atau  seni  ekspresi  ialah  “luapan  spontan  daya-daya perasaan”. Namun bila definisi La Wordswort ini kita terima tanpa “ reserve ”, kita hanya  akan  sampai pada  perubahan  tanda  saja,  tidak  sampai  pada  perubahan yang  menentukan,  yakni  perubahan  makna.  Kalau  demikian,  seni  tetaplah bersifat reproduktif, biarpun bukan lagi reproduksi benar-benar atau obyek-obyek fisik  melainkan  reproduksi  hidup  batiniah,  afeksi-afeksi  dan  emosi-emosi.    Seni memang  ekspresi,  namun  ia  tak  mungkin  menjadi  ekspresi  tanpa  bersifat formatif.  Dan  proses  formatif  ini  berlangsung  dalam  medium  indrawi  tertentu. (Cassirer,  1987: 214).
Secara  historis,  Indonesia  telah  mengalami  beberapa  babak  transformasi budaya  yaitu  budaya  primitif,  budaya  Hindu/Budha,  budaya  Islam  dan  budaya modern.  Ketika  terjadi  tranformasi  budaya  akibat  masuknya  agama  Hindu  dan Budha.  Hal  ini  diikuti  oleh  bersintesisnya  budaya  primitif  dengan  kebudayaan India  yang  berlangsung  berabad-abad dengan berbagai bentuk  sintesis budaya sehingga  terbentuk  “anak”  kebudayaan  baru.  Walaupun  waktu  itu  kebudayaan India  merupakan kebudayaan  yang  kuat,  proses  sintesis  budaya  yang  terjadi menunjukkan  sikap  dialog  penuh  keterbukaan,  sehingga  masing-masing kebudayaan  mengalami  proses  kristalisasi  membentuk  wujud  akhir  yang  dapat diterima masyarakat, khususnya Jawa. Kristalisasi ini dapat kita lihat pada aneka bangunan;  candi  Borobudur,  Prambanan,  Mendut,  dan  tinggalan  budaya purbakala  lainnya  yang  ada  di  tanah  air.  Meskipun  agama  Hindu  dan  Budha merupakan  agama  yang  berbeda  di  bawah  satu  kebudayaan  India  yang  kuat, perbedaan  itu  justru  mengalami  sintesis  tersendiri  secara  unik.  Di  Indonesia puncak  proses  transformasi  ini  adalah  hadirnya  kerajaan  Majapahit  sebagai wujud  terbentuknya  sintesis  budaya  Jawa  Hindu  sebagai  kebudayaan  yang mantap  (Sachari,  2000:  1-3).  Corak  raksasa  Kala  penjaga  pintu  candi  Jawa adalah  mitos  kehidupan  raksasa  Mahakala.  Corak  tersebut  sering  dijadikan acuan  penciptaan  karya  seni  rupa  untuk  memenuhi  kebutuhan  hidup  manusia. ”Mitos”  berhubungan  dengan  sejarah  sakral,  yatu  kejadian  kuno  yang  terjadi pada permulaan waktu, ab initio. Hubungan dengan sejarah sakral sama dengan menunjukkan  sebuah  misteri,  karena  pelaku-pelaku  mitos  adalah  bukan
Seni memang ekspresi, namun ia tak mungkin menjadi ekspresi tanpa bersifat formatif
manusia. Mereka adalah para dewa atau para pahlawan,  dan karena alasan ini gesta mereka  merupakan  misteri.  Manusia  tidak  dapat  mengetahui  apabila mereka tidak  menunjukkan  kepadanya.  Menceritakan  mitos adalah menyatakan apa  yang  terjadi pada ab origene (Eliade,  2002: 93-94).  Teori  mitos  sejak  awal sudah sarat dengan kesulitan. Sifat dan hakikat mitos memang nonteoritis. Mitos menampik  dan  menolak  kategori-kategori  dasar  dalam  pemikiran  kita.  Logika mitos,  kalaupun  ada  tidak  dapat  disesuaikan  dengan  konsepsi  kita  mengenai kebenaran empiris atau kebenaran ilmiah (Cassirer, 1987: 111). Secara leksikal, mitos yang merupakan kata serapan dari myth atau mythos, diantaranya berarti ceritera yang berasal dari waktu lampau (kuno). Mitos, adalah nama bagi segala sesuatu  yang  ada,  atau  yang  hidup,  hanya  kepada  yang  tertinggilah pembicaraan  tentang  sebab-sebab  sesuatu  itu  ada  (Guntur,  2003:  98).  Kata symbol dalam bahasa Inggris artinya: menggambarkan sesuatu yang immaterial, abstrak,  suatu  idea,  kualitas,  tanda-tanda  suatu  obyek,  proses dan  lain-lain (Coulson, dalam I Made Titib, 2001: 63). Kata simbol berasal dari bahasa Yunani, “ sum-baloo ”,  yang  mengandung  arti  “saya  bersatu  bersamanya”,  “penyatuan bersama”. Apa yang dapat disatukan bersama di dalam simbol itu, di satu pihak adalah bentuk, nilai harfiah dan di pihak yang lain, kehidupan yang membimbing kita,  pengertian  atau  kesalah  pahaman,  kesadaran  atau  ketidak  sadaran. Demikianlah perbedaan dari adanya tanda-tanda, walau pun tanda-tanda itu ada jarak dengan simbol. Ketika tanda-tanda menjadi satu tidak terpisahkan dengan kehidupan  spiritual,  maka  hal  itu  sangat  bermanfaat,  hal  itu  memberikan  nilai tambah dan hal itu menjadi simbolis. Lawan kata dari kata simbolis adalah “ dia- ballo ”  yang  mengandung  makna  kebalikan  dari  makna symbol (Reede,  1989 dalam  I  Made  Titib,  2001:  63).  Ardhendu  Sekhar  Gosh  menyatakan,  bahwa symbol berasal dari  kata  “ symbolon ”  (dalam bahasa  Yunani)  yang  berarti tanda dan  dengan  tanda  itu  seseorang  mengetahui  atau  mengambil  kesimpulan tentang  sesuatu.  Dalam  bahasa  sanskerta  kata  simbol  adalah  “ pratika ”  yang mengandung arti yang datang ke depan, yang mendekati. Dengan demikian kata ini  mengandung  makna  menunjukkan,  menampilkan  atau  menarik  kembali sesuatu  dengan  analogi  kualitas  kepemilikan  atau  dengan  mengasosiasikan  ke dalam  fakta  atau  pikiran.  Kecerdasan  umat  manusia  mulai  dengan  konsepsi, puncak  aktivitas  mental,  proses  konsepsi  berakhir  pada  ekspresi  simbolis. Konsep menjadi pasti (dapat diindera- red. ) hanya ketika berwujud simbol. Wujud simbol-simbol  itu  dapat  berupa  verbal,  keagamaan,  kesenian,  matematika  dan lain-lain.  (Sekhar  dalam  I  Made  Titib,  2001:  63-64).  Simbol-simbol  suci  agama Hindu  sebagai  media  pemujaan.  Sivananda  dikatakan:  Bagi  seorang  pemula, pratima,  arca atau murti merupakan  kebutuhan  mutlak.  Dengan  sarana  atau media  pemujaan  sebuah  arca,  Tuhan  Yang  Maha  Esa  (Iswara)  dimohon kehadiran-Nya.  Arca  dibuat  dari  lima  unsur  alam  yang  merupakan virat (wujud kosmos  yang  dahsyat).  Bagi  seorang  yang  bukan penyembah-Nya,  arca  hanya sebongkah patung. Namun, bagi seorang penyembah, dengan media arca ini ia menyatu dan bersatu dengan Tuhan Yang Maha Esa (Sivananda, dalam I Made Titib,  2001:  71-72). Pratima atau  patung  merupakan  pengganti.  Gambar  atau arca  pada  sebuah  pura,  walaupun  terbuat  dari  batu,  kayu,  kertas  atau  logam sangat  berharga  bagi  seorang  penyembah,  karena  hal  itu  menandakan  ada hubungan dengan yang disembah yaitu Tuhan Yang Maha Esa atau manifestasi- Nya.  Gambar  arca  atau  simbol  itu  menggantikan  sesuatu  yang  ia  sucikan  dan abadi.  Sebagaimana  bendera  simbol  kesatuan  dapat  membangkitkan
Logika mitos, kalaupun ada tidak dapat
disesuaikan dengan konsepsi kita mengenai
kebenaran empiris atau kebenaran ilmiah
keperkasaan seorang prajurit, demikian pula arca, gambar atau simbol tertentu. Tuhan  Yang  Maha  Esa atau  manifestasi-Nya  di  atas  arca,  gambar  atau  simbol itu, membangkitkan pemikiran ketuhanan dalam diri seorang pemuja (Titib, 2001: 64).  Penjelasan  tersebut  dapat  diartikan  gambaran  relief  corak  teratai,  antefik, arca  dewa-dewi,  raksasa  Kala  penghias  pintu  candi,  juga  berkait  erat  dengan simbol–simbol  Hindu  sebagai  obyek  pemujaan.  Di  Bali,  kita  jumpai  persepsi masyarakat  tentang  perbedaan  arca  dengan pratima .  Arca  adalah  wujud  dewa atau  dewi  digambarkan  menyerupai  manusia  atau  binatang,  sedang pratima adalah  sesuatu  benda  yang  secara  alami  tidak  dibentuk  oleh  manusia  yang merupakan  wujud  atau sthan a  para  dewa.  Dikenal  juga  istilah pralingga atau nyasa maksudnya  adalah  wujud  atau  simbol-simbol-Nya.  Sebuah  arca merupakan  sebagian  kecil  dari  alam  semesta  ciptaan-Nya  yang  juga  disebut badan  atau virat -Nya.  Seorang  penyembah  memperoleh  vibrasi  kedewataan (getaran kesucian) yang memberi rasa bahagia yang terlukiskan (Titib, 2001: 72).
Mitos  raksasa  Kala  dipercaya  penganutnya  bahwa  dengan  memberi hormat,  menyembah,  memuja,  termasuk  memiliki  karya  seni  rupa  berhiaskan muka  kepala  raksasa  Kala,  merasa  mendapat  perlindungan  dan  berkah-Nya. Ditakuti  semua  musuh.  Hidupnya  menjadi  aman  tentram  terhindar  dari  bahaya, terlindungi oleh kesaktian Mahakala. Relief raksasa Kala pada pintu masuk candi Jawa,  adalah  puncak  seni  budaya  zaman  batu,  dan  pantas  apabila  disebut ragam hias “Kala klasik tradisional” Indonesia Hindu. Indahnya bentuk dan fungsi yang  disandangnya,  mengilhami  penguasa  negara  (daerah)  periode  berikutnya meniru  atau  pun  merubah  menjadi  bentuk  dan  fungsi  baru,  sesuai  budaya zamannya.
Itihasa seperti  Ramayana  dan  Mahabharata,  juga  dalam  berbagai  kitab Purana, dewa Wisvakarma adalah arsitek agung kayangan. Beliau disebut dewa para  seniman  ( the  God  of  Artist )  (Titib,  2001:  26,  33,  112).  Secara  mitos, Wisvakarma  juga  bertugas  membimbing  dan  pengarah  para  seniman. Penggagas  dan  pencipta  istana/candi  tempat  para  dewa,  termasuk  pura  Bali, gunungan  wayang  kulit  purwa  dan  lainnya.  Kayangan  sebagai  surga  yang demikian  indah,  dipindahkan  ke  bumi  berupa  gunung  suci  seperti  Himalaya, ditranformasikan  menjadi  bentuk  istana/candi.  Wisvakarma,  pengarah  pembuat bangunan candi menyerupai gunung Mahameru yang menjulang tinggi nan indah beserta  relief  dan  arcanya.  Namun  demikian,  hanya  Allah  SWT  saja  lah  yang dapat  memberi  ilham  seniman  untuk  menghasilkan  karya  adiluhung  dalam kehidupan manusia di dunia ini. Dalam teologi dan simbol-simbol dalam agama Hindu  dijelaskan : Tuhan  YME  di  dalam  Weda  digambarkan  sebagai personal God (Tuhan  berpribadi),  secara anthropomorphich berbentuk  manusia  dengan segala kelebihan,  seperti  bermata  seribu,  berkaki  tiga,  bertangan  empat,  dan sebagainya.  Dewa  dan  dewi  umumnya  digambarkan  secara anthropomorphich dengan aneka keunggulan dan kelebihannya (manusia super). Lengkap dengan kendaraan  (kereta)  dan  binatang-binatang  yang  menarik  keretanya.  Sistem penggambaran  ini  memberi  kebebasan  para  seniman  pencipta  karya  mitos. Tuhan  dan  dewa-dewinya  dapat  diwujudkan  menjadi  arca  dan  relief  penghias candi, sebagai sarana pemujaan.
Relief raksasa Kala pada pintu masuk candi
Jawa, adalah puncak seni budaya zaman batu, dan pantas apabila disebut ragam hias “Kala klasik tradisional” Indonesia Hindu
Gambar 1: Gambar sebelah kiri memperlihatkan cara seorang seniman mendesain corak panel  pada  susunan  batu  dinding  candi  Borobudur.  Gambar  sebelah  kanan memperlihatkan  cara  seorang  cantrik  memahat  peran  dan  tokoh  panel  pada  susunan batu  dinding  candi  Borobudur  (Soekmono,  dalam  Gunawan  Tjahjono,  2002:  65).  Cara mendesain  dan  memahat  panel  corak  raksasa  Kala  penghias  istana/cadi  batu  di  Jawa, dilakukan seperti cara kerja tersebut.

## Desain
Desain  adalah  suatu  konsep  pikir  dalam  mencipta  sesuatu  melalui perencanaan sampai terwujudnya suatu karya (Murtihadi, 1982: 19). Desain kerja berfungsi  sebagai  acuan  pewujudan  karya.  Dalam  konteks  ini  Suastiwi mengumpulkan definisi desain sebagai berikut:
a.  Pencarian komponen fisik yang tepat dari sebuah struktur (Alexander, 1963).
b.  Kegiatan pemecahan masalah yang terarah (Archer, 1965).
c.  Penyelesaian yang optimal dari sebuah kebutuhan pada situasi yang tertentu (Matchett, 1968).
d.  Lompatan imajinatif dari kenyatan-kenyataan sekarang kemungkinan- kemungkinan di masa depan (Page, 1966).
e.  Suatu  kegiatan creative ,  ia  melibatkan  pembuatan  sesuatu  yang berguna  yang  sebelumnya  tidak  ada  (Reswiek,  1965  dan  Suastiwi, 1995: 2).
Definisi  tersebut  dapat  disarikan  bahwa,  desain  adalah  kegiatan  kreatif, lompatan  imajinatif  dari  kenyataan  sekarang,  serta  mermbaca  kemungkinan- kemungkinan  di  masa  depan.  Kualitas  masing-masing  sebuah  desain  yang berhubungan  dengan  intensitas  emosional  dan  ketenangan  fikiran  ditekankan kepada  masing-masing  persoalan.  Itulah  mengapa  banyak  benda-benda  tua, yang secara fungsional sudah tidak sesuai lagi untuk digunakan pada masa kini, masih  nampak  baik  bagi  kita.  Karena  itulah  mengapa  kita  dapat  menikmati museum-museum.  Perbedaan  waktu,  dan  teknik  tidak  dapat  merintanginya (Sachari,  1987:13).  Perwujudan  muka  kepala  raksasa  Kala  penghias  ambang pintu  candi,  diciptakan  seniman  kreatif  melalui  tahapan  kerja,  mulai  pembuatan desain karya corak muka kepala raksasa Kala, pilihan bahan dan alat, dilanjutkan pewujudannya.  Pencipta  dapat  menggubah  bentuk  muka  kepala  raksasa  Kala, bahkan  merubah  total,  namun  tetap  mempertahankan  karakter  bentuk  dan  citra sangarnya.
desain adalah kegiatan kreatif,
lompatan imajinatif dari kenyataan sekarang, serta mermbaca
kemungkinan- kemungkinan di masa depan.

## Urutan kerja perwujudan hiasan relief kala:
1.  Pembuatan  desain  muka  kepala  raksasa  Kala,  acuannya  adalah  pintu masuk  istana/candi.  Penggambaran  muka  raksasa  Kala,  berkarakter muka sangar, mulut menyeringai dengan taring-taring dan gigi tajam, mata melotot  terbuka lebar, hidung besar,  telinga lebar,  rambut gimbal  terurai, dsb.  Elemen-elemen  estetis  tersebut  disusun  menjadi  kesatuan  struktur pola  atau  ragam  hias  muka  kepala  raksasa  Kala.  Menurut  Guntur: Sebagai  desain  atau  pola  dekoratif,  motif adalah  satuan  kecil  dari  suatu ornamen.  Secara  lebih  sempit lagi,  motif adalah satuan  pembentuk pola. Dinyatakan oleh Phillips dan Bunce bahwa, motif pada dasarnya bukanlah pola,  tetapi  digunakan  untuk  menciptakan  berbagai  pola  sesuai  dengan sistem  pengorganisasian  motif,  baik  dengan  menggunakan  motif  yang bersifat  tunggal  ataupun  kombinasi  dari  beberapa  motif  sekaligus.  Motif sebagai  elemen  dasar  ornamen  dalam  penampakannya  berbeda-beda antara satu tempat dan tempat lain maupun antara  waktu dan waktu lain (Guntur,  2003:  113).  Ragam  pola  tampak  berbeda-beda  sesuai  dengan ragam  pengorganisasiannya.  Sebagai  contoh  adalah  pola  pilin  (spiral). Motif dasar pola ini adalah pilin, tetapi berdasarkan pengorganisasiannnya dapat menampakan tampilan yang berbeda antara sistem pengorganisasian yang satu dengan yang lain (Guntur, 2003: 124).
2. Bahan  dan  alat.  Bahan  erat  kaitannya  dengan  kualitas,  keawetan, ketahanan, karakter bahan dan lainnya. Alat erat kaitannya dengan teknik membentuk  bahan  menjadi  karya.  Karya  dapat  dibuat  dari  bahan  batu, kayu,  tulang,  logam,  semen,  fiber,  gips,  dsb.  Teknik  pembentukan  dapat menggunakan pahat ukir maupun cetak tuang/cor. Karya yang terbuat dari bahan  kain  dan  sejenisnya  dibentuk  dengan  alat  batik,  sablon,  dan berbagai alat dan teknik kerja lainnya.
3. Corak  Kala  sebagai  karya  seni  rupa  dapat  ditemukan  pada  bangunan candi,  pura,  barong,  figur  gunungan  dan  figur  Batara  Kala  pada  wayang kulit  purwa,  penghias  sarung  senjata  tradisional  “ pendok ”  keris,  arca Gupala,  dsb.  Ukiran  relief  raksasa  Kala  corak  baru  dapat  diterapkan sebagai penghias dinding rumah tinggal, dsb.
Gambar 3:  Foto posisi tubuh candi tampak depan menunjukkan letak ragam hias. a. Raksasa kala, b. Bibir mulut pintu candi, c. Makara, d. Kaki candi.
Sebagai desain
atau pola
dekoratif, motif adalah satuan kecil dari suatu ornamen
Letak  susunan  naik  tangga  pintu  masuk  candi  di  Jawa,  (Dumargay  dalam  Gunawan Tjahjono, 2002: 58).
Salah satu bentuk candi Jawa di atas, dirancang agar sudut dipandang dari  tempat  tertentu  tampak  lebih  tinggi  dari  keadaan  sebenarnya.  Titik  ini disusun  kembali  dengan  memperpanjang  garis  penglihatan  sesuai  titik penglihatan pandangan mata (Dumargay,  dalam Gunawan Tjahjono, 2002:  58). Gambar tubuh candi tersebut sangat membantu untuk menunjukkan posisi letak hiasan raksasa Kala, Makara dan bibir mulut (pintu masuk) candi Jawa.

## Asal Usul Ragam Hias Kala.
Pandangan  manusia  prasejarah  terhadap  dunia  mitos  mewarnai  produk kebudayaan  Indonesia  Hindu.  Hiasan  Kala  yang  terdapat  pada  pintu  masuk candi klasik Indonesia Hindu berasal dari mitologi India kuno. Pada pintu masuk sebuah  pura,  candi  atau  menhir,  baik  di  Bali,  di  Jawa  maupun  di  India  kita temukan ukiran kepala raksasa pada ambang pintu masuk (kori aggung ). Di Bali disebut  Boma,  yaitu  raksasa  dengan  mulut  terbuka  menganga,  taring  runcing dengan tangan terbuka di sebelah kanan dan kiri wajah (muka) raksasa tersebut. Ukiran  wajah  raksasa  pada  candi-candi  di  Jawa  Timur  disebut  Banaspati (Vanaspati),  di  Jawa  Tengah  disebut  Kala.  Bentuk  tersebut  berasal  dari Kirtimukha di India. Dalam mitos, Ia sangat sakti mendapat kedudukan terhormat untuk menjaga pintu masuk istana/candi bergelar Mahakala.
Gambar 2: Kirtimukha India. Patung Kuningan: 8.0 "X 9.5", 1,6 Kg. Foto: oldsite.exoticindiaart.com, dan -en.wikipedia.org/wiki/Kirtimukha akses 23-01-2011.
Mahakala  sangat  dikenal  di  sekolah  Buddhisme  Tibet.  Mahakala biasanya  berwarna  hitam. Seperti  halnya  semua warna  diserap  dan larut dalam hitam.  Semua  nama  dan  bentuk  dikatakan  melebur  menjadi  orang-orang
Pandangan manusia prasejarah terhadap dunia mitos mewarnai produk kebudayaan Indonesia Hindu
Mahakala,  melambangkannya  semua  bertaut,  alam  yang  komprehensif. Hitam juga  dapat  mewakili  total  ketiadaan  warna,  dan  sekali  lagi  dalam  hal  ini menandakan  sifat  Mahakala  sebagai  realitas  hakiki  atau  absolut.  Prinsip  ini dikenal  dalam  bahasa  Sanskerta  sebagai Nirguna ,  di  luar  semua  kualitas  dan bentuk,  dan  ini  ditandai  oleh  kedua  interpretasi. Mahakala  hampir  selalu digambarkan  dengan  sebuah  mahkota  lima  tengkorak,  yang  merupakan transmutasi  lima kleshas (penderitaan  negatif)  ke  dalam  lima  kebijaksanaan. Variasi  yang  paling  terkemuka  di  manifestasi  Mahakala  dan  penggambarannya adalah  jumlah  lengan,  namun  detail  lainnya  dapat  bervariasi  juga. Sebagai contoh,  dalam  beberapa  kasus  ada  Mahakala  putih,  dengan  beberapa  kepala, tanpa alat kelamin, dengan hiasan alternatif dan sebagainya.
(wikipedia.org/wiki/Kirtimukha, 23-01-2011).

## Gambar 3: Mahakala India.
Sterling Silver with Copper Backing , 4.0" X 3.0" X 1.2" (website: http://en.wikipedia.org 23-01-2011).
Tinjauan karya di atas, corak raksasa Mahakala India tersebut terbuat dari tiga  jenis  bahan,  yaitu:  bahan  pertama  berupa copper (tembaga)  untuk  latar (dasar)  relief  (perhiasan),  bahan  kedua  berupa silver (perak)  untuk  pembuatan ukiran  bentuk  spiral,  lung-lungan  rambut,  mulut,  lidah,  gigi,  hidung,  mata  dan lainnya,  dan  bahan  ketiga  mirip  batu  permata  warna  merah,  biru,  hijau  dan lainnya dapat memantulkan cahaya.
Kirtimukha atau Mahakala di Jawa juga dinamakan Banaspati. Claire Holt 1967  (dalam  Titib,  2001:  370)  menjelaskan:  Banaspati  di  Jawa  Timur  adalah Kirtimukha. Dalam mitologi kuno India Kirtimukha adalah raksasa (monster) yang keluar  dan  melompat  dari  antara  kedua  alis  Siva  waktu  dewa  tersebut  marah. Makhluk yang keluar dari api kemarahan, ia tidak pernah puas dan selalu lapar, ia diciptakan untuk menelan raksasa Rahu, utusan raja raksasa. Raja raksasa ini bernama  Jalandhara.  Ia  mengutus  raksasa  Rahu  untuk  menghancurkan
Hitam juga dapat mewakili total ketiadaan warna, dan sekali lagi dalam hal ini menandakan sifat Mahakala sebagai realitas hakiki atau absolut.
kekuasaan dewa Siwa, dewa yang tertinggi. Raksasa Rahu adalah raksasa yang dipenggal  kepalanya  oleh  dewa  Wisnu  karena  mencuri amrta berwujud  dewa. Ketika  Ia  meminum amrta , kepalanya  dipenggal dewa  Wisnu sehingga  terpisah dengan  badannya. Karena mulutnya  telah  meminum amrta sampai tenggorokan/leher,  maka  kepalanya  tidak  bisa  mati.  Ia  terus  memburu  bulan sebagai  mangkok amrta itu  tertelan,  ia  keluar  lagi  dan  demikianlah  perburuan raksasa  Rahu  tidak  henti-hentinya.  Karena  serbuan  raksasa  Rahu,  dewa  Siwa sangat  marah.  Oleh  sebab  kemarahannya,  dari  antara  keningnya  ( ajnacakra ) keluarlah  mahluk  yang  sangat  dahsyat.  Mahluk  ini  sangat  besar,  rambutnya terurai  memenuhi  dunia,  matanya  melotot  mengeluarkan  api,  menyebabkan raksasa  Rahu  memohon  ampun  dan  perlindungan  kepada  dewa  Siwa. Selanjutnya  raksasa  yang  baru  diciptakan  ini  memakan  apa  saja  seadanya. Setiap sajian dan kurban yang disediakan selalu habis, ia lapar dan selalu minta makan,  makan  dan  makan  tidak  henti-hentinya.  Oleh  karena demikian  adanya, dewa  Siwa  memerintahkan  raksasa  ini  untuk  makan  tubuhnya  sendiri.  Ia  mulai makan kaki dan tangannya, kemudian lengan dan pahanya, perut, dada, bahkan sampai lehernya sendiri. Sehingga tinggal muka (kepala)nya saja. Atas kejadian ini  dewa  Siwa  bersabda:  “Sejak  saat  ini,  engkau  anakku  bernama  Kirtimukha, dan  Aku  nobatkan  engkau  tinggal  di  ambang  pintuku,  engkau  akan  menjaga istanaku (kuilku), engkau akan termashur. Barang siapa yang masuk ke kuil-Ku, yang  tanpa  menyembahmu,  mereka  tidak  akan  mendapatkan  rahmat-Ku.” (Zimmer,  1945:  175  dalam  I  Made  Titib,  2001:  370).  Kirtimukha  disebut  juga Banaspati, raja hutan, pelindung binatang, raja tumbuh-tumbuhan. Dalam hutan terdapat  segala  macam  bahaya,  bencana,  penjahat,  pencuri,  penyakit  dan raksasa  yang  bertolak  belakang  dengan  wilayah  perlindungan  dewa  rumah (Girhapati) atau dewa desa (Gramapati).
Holt  menjelaskan,  Kirtimukha-Kala-Banaspati  disebut  oleh  Bosch dihubungkan  dengan  simbol  matahari,  khususnya  kedudukan  matahari  sebagai zenith .  Kala  juga  berarti  waktu  dalam  bahasa  Sanskerta.  Barong  Ket  (Keket) sebagai  bukti,  bentuk  kepalanya  sebagai  raksasa  pelindung  kuil  (Kirtimukha) tetapi dilengkapi dengan badan seperti beruang. Tubuhnya ditutup dengan ukiran kulit yang disepuh emas. Di sekitar kepalanya bersinar lidah api, bentuknya juga seperti  kepala  Kala  pada  pintu  kuil.  Barong  Singa  (Barongsae),  terdapat lingkaran merah yang keluar dari kepalanya seperti lingkaran cahaya yang juga melambangkan  matahari.  Hal  ini  dimungkinkan  kedua  barong  tersebut  (Barong Keket  dan  Barong  Singa)  yang  wajahnya  mengerikan  itu,  adalah  lambang  raja hutan.  Kirtimukha,  Kala,  Banaspati  mempunyai  hubungan  yang  erat,  yakni raksasa dalam sikap menerkam menjadi pelindung dari sebuah kuil (Holt, dalam I Made  Titib,  2001:  371).  Boma,  Kirtimukha,  Kala  dan  Banaspati  mempunyai persamaan  makna,  asal-usul,  dan  fungsi,  yaitu  sebagai  penjaga  keselamatan pemilik istana dan pemujanya.

## Hiasan Kala Periode Hindu Klasik
Contoh bangunan batu tertua di Indonesia berangka tahun awal abad ke-8 dirancang  oleh  arsitek  Indonesia  yang  sudah  terbiasa  bekerja  dengan  bahan permanen.  Menggunakan  paduan  ragam  hias  dan  lambang  dari  pribumi  dan asing, mereka mengungkapkan kembali konsep prasejarah Indonesia mengenai hubungan  manusia,  dewa  dan  alam  semesta.  Pemandangan  alam,  terutama
Boma, Kirtimukha, Kala dan Banaspati
mempunyai persamaan makna, asal-usul, dan fungsi, yaitu sebagai penjaga
keselamatan pemilik istana dan pemujanya
pegunungan,  dan  gunung  api,  merupakan  suatu  perpaduan  dalam  pandangan dalam alam semesta mereka (Priyotomo, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 51).
Mahakala,  mula-mula  muncul  pada  candi  Gedong  Songo,  dan  terkenal sejak itu (Dumargay, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 63). Selama periode klasik di  Indonesia  lebih  kurang  800  tahun  lamanya,  bidang  arsitektur  berevolusi sebagai  reaksi  terhadap  perubahan  agama,  politik,  dan  kecenderungan  umum manusia dalam menginginkan perubahan gaya. Beberapa bangunan periode ini dianggap bagian  dari  warisan  kebudayaan dunia  (Priyotomo,  2002:  51).  Reaksi perubahan  periode  klasik  tersebut  melahirkan  bentuk  bangunan  candi  beserta ragam  hiasnya  mengalami  perubahan  corak.  Hiasan  Kala  yang  dipahatkan sebagai penghias candi pada periode ”Arsitektur Batu Klasik” dibagi menjadi tiga periode tahap pembangunannya.  Masing-masing  bangunan  memiliki  perbedaan bentuk  hiasan  kepala  Kalanya.  Tiga  macam  jenis  hiasan  kepala  Kala  tersebut sebagai berikut:
Gambar 4: Kepala Kala dari candi Dieng, dibuat pada tahap Klasik Awal ± 600-900 M (Prijotomo, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 51).
Ragam  hias  Kala  di  atas  adalah  sebagian  jenis  dari  ragam  hias penghias  arsitektur  bangunan  candi  di  Jawa.  Arsitektur  Indonesia  klasik berevolusi  melalui  tiga  tahap.  Pertama,  yaitu  klasik  awal  (±  600-900  M) dilambangkan dengan penekanan tata setangkup, ukiran sangat besar, pahatan naturalistik  dan  kemiripan  pada  model  India  (Priyotomo,  dalam  Gunawan Tjahjono,  2002:  51).  Corak  hiasan  Kala  ditampakkan  secara  frontal,  tidak menampilkan rahang bawah, namun langsung membentuk lubang mulut sebagai pintu  masuk  ruang  bangunan  candi.  Dibentuk  dengan  teknik  ukir  batu menghasilkan corak Kala yang sangar, kejam, dan menyeramkan. Kondisi relief Kala tampak agak kasar (rusak), tetapi masih dapat difahami karakteristiknya.
Selama periode klasik di
Indonesia lebih kurang 800 tahun lamanya, bidang arsitektur berevolusi sebagai reaksi terhadap perubahan agama, politik,
dan kecenderungan umum manusia dalam menginginkan perubahan gaya.
Gambar 5: Kepala Kala dari candi Plaosan Lor. Dibuat pada tahap peralihan ke periade Klasik Madya ± 900-1250 M: (Prijotomo, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 52).
Periode Klasik  Madya  (900-1250  M)  tidak  ada  bangunan  permanen kecuali  untuk  dua  tempat  pemandian  di  Jawa.  Sebaliknya,  merupakan pembangunan  pesat  di  Sumatera  (Priyotomo,  dalam  Gunawan  Tjahjono,  2002: 51).  Corak  Kala  ditampakkan  secara  frontal,  mukanya  memampilkan  rahang bawah,  deformasi  dari  jenis  ornamen  binatang  mirip  muka  kepala  harimau. Mulutnya sedikit terbuka, mata melotot, gigi atas dan bawah susunan rapi seperti gigi  manusia,  tidak  memakai  taring-taring  ukuran  besar.  Di  samping  kanan  dan kiri pipinya terdapat dua cakar kaki harimau. Muka dan mulutnya seperti harimau. Bentuk  tersebut  sering  dinamakan  ”raja  hutan”.  Corak  raksasa  Kala  dibentuk dengan  teknik  ukir  batu  secara  rapi,  cermat,  teliti,  menghasilkan  ukiran  kepala raksasa  Kala  (Banaspati)  mirip  harimau  sedang  merunduk  akan  menerkam mangsanya.
Gambar 6: Kepala Kala dari candi Panataran Jawa Timur. Dibuat pada tahap Klasik Akhir ± 1250-1400 M: (Prijotomo,  dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 52).
Periode Klasik Akhir (1250-1450 M) penekanan setangkup menurun, dan penggunaan  arsitektur  sebagai  penggambaran  mitos-mitos  pribumi  dan  asing bertambah secara  nyata.  Arsitek  Jawa  juga  mulai  bergeser dari bangunan batu andesit  untuk  bahan  bangunan  ke  batu  bata  dan  ubin  (Prijotomo,  dalam Gunawan  Tjahjono,  2002:  52).  Ciri  khusus  bagunan  klasik  menekankan  tata setangkup (simetris) struktur bentuk bangunan sebelah kanan dan kirinya sama . Hiasan  kepala  raksasa  Kala  dibentuk  dengan  teknik  pahat  batu  secara  trampil, rapi,  teliti,  tampak  rumit, deformasi dari jenis  muka  kepala  manusia.  Di  sebelah

## Periode Klasik
Madya (900-1250 M) tidak ada bangunan permanen kecuali untuk dua tempat pemandian di Jawa. Sebaliknya,
merupakan pembangunan pesat di Sumatera
kanan  dan  kiri  mukanya  terdapat  tangan  manusia  mengacungkan  dua  buah jarinya.  Corak  Kala  ditampilkan  secara  frontal  lengkap  dengan  rahang  bawah, mulut  menyeringai  memperlihatkan  taring-taring  besar  dan  tajam,  mata  melotot berkesan bengis, sangar, dan menyeramkan.
Seni  hias  klasik  Indonesia  lahir  dari  kesenian  Indonesia  purba  yang diperkaya  oleh  unsur-unsur  kesenian  Hindu.  Gaya  dan  corak  kesenian  Hindu ialah lemah  gemulai, berasal  dari  zaman  Gupta  India.  Diperkaya  motif tumbuh- tumbuhan  dan  binatang  yang  direngga  sedemikian  rupa  sehingga  gaya  dan iramanya  menjadi  lebih  luwes.  Lahirnya  gaya  ragam  hias  kedaerahan  setelah kesenian  Hindu  dari  Gupta  berakulturasi  terhadap  kesenian  asli  Indonesia (Sutanta, 1984: 107).
Gambar 7: Corak Kala dari candi Lumbung (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 61)
Kepala Kala, adalah  citra  raksasa  sangat penting  di  India  dan  Kamboja, demikian pula di Jawa dan Bali. Citra ini sering ditempatkan di atas relung arca dan  atas  pintu.  Di  Jawa  dan  Bali  citra ini lebih  penting  daripada di  tempat  lain. Mereka mengembangkan beberapa tahap gaya yang cenderung bercorak aneh. Ada  hiasan  raksasa  yang  mencuri  cairan  keabadian,  ada  pula  yang  berkaitan dengan Banaspati (penguasa hutan).
Gambar 8: Corak Kala dari candi Borobudur (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 61)
Seni hias klasik Indonesia lahir dari kesenian
Indonesia purba yang diperkaya oleh unsur-unsur kesenian Hindu
Hiasan  Kala dari Borobudur  diwujudkan  secara  aneh  tidak  menampilkan rahang  bawah.  Corak  matanya  besar,  melotot,  berbentuk  spiral,  sedangkan pipinya  bersusun  dua.  Mulutnya  hanya  tampak  sebagai  bibir  bagian  atas  saja. Mulutnya bergigi kecil-kecil agak jarang dan tidak bertaring.  Hidung besar. Bulu rambut  bagian  pipi  berbentuk  gimbal,  rambut  kepala  sangat  subur  membentuk lung-lungan dan daun-daunan.
Gambar 9: Corak Kala dari candi Jago (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 61)
Hiasan corak Kala dari candi Jago lengkap dengan  rahang bawah, mata besar  melotot  berbentuk  spiral.  Mulut  menampilkan  gigi  dan  taring-taring  besar runcing  tajam.  Hidung  besar.  Bibir  berkumis.  Muka  (pipi)  atas  terdapat  bentuk mirip  cula  (tanduk)  besar  dan  runcing.  Di  kanan  dan  kiri  pipi  terdapat  tangan mengepal  mengacungkan  dua  jarinya.  Bulu  alis,  kumis  dan  rambut  kepala membentuk lung-lungan , daun patran dan lainnya.
Gambar 10: Corak Kala dari candi Singosari (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 61)
Hiasan Kala dari candi Singosari tidak menampilkan rahang bawah, mata melotot  berbentuk  spiral.  Bentuk  hidung  berupa  stilasi  motif  tumbuhan  yang terangkai  dengan  bentuk  mulut  dan  kumis.  Bentuk  telinga  memakai  anting- anting.
Hiasan Kala dari candi Singosari tidak
menampilkan rahang bawah, mata melotot berbentuk spiral. Bentuk hidung berupa stilasi
motif tumbuhan yang terangkai dengan bentuk mulut dan kumis.
Gambar 11: Dwarapala (penjaga pintu) masuk candi Plaosan Jawa Tengah (Dumargay, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 66)
Dwarapala  atau  Dvarapalaka  adalah  figur  raksasa  penjaga  pintu  masuk candi  Plaosan.  Posisi  badan  duduk  berlutut  sebelah  kaki,  mata  terbuka  lebar, berkumis  tebal,  dan  memegang  senjata  tikam  (keris).  Di  Jawa  disebut Reco Pentung, di  Bali  dinamakan pangapit  lawang (penjaga  pintu  masuk).  Raksasa artinya penjaga, juga yang jahat dan sakti, dapat berubah wujud (metamorfosis) menjadi apa saja sesuai yang dikehendaki. Menjadi manusia raksasa, Kala yang sangar,  bengis,  dan  pembunuh.  Pada  candi  di  Jawa  dan  pura  di  Bali,  arca Dwarapala umumnya berwujud raksasa yang memiliki dua tangan dan membawa gada  (pentungan).  Bertaring,  matanya  melotot,  dan  berselempang  ular  naga dengan sikap sebagian dalam posisi duduk atau jongkok (setengah berlutut) dan di Bali pada umumnya berdiri (Titib, 2001: 369).
Gambar 12: Corak Barong Bali (Titib, 2001: 497)
Barong  Bali,  adalah  wujud  lain  dari  raksasa  Mahakala  yang  sedang menampakkan  alih  wujud  barunya  (metamorfosis)  menjadi  bentuk  Barong. Barong  merupakan  jenis  boneka  berbentuk  singa  yang  diperagakan  oleh  dua
Pada candi di
Jawa dan pura di Bali, arca
Dwarapala umumnya berwujud raksasa
yang memiliki dua tangan dan membawa gada (pentungan).
orang,  guna  keperluan  acara  spiritual.  Mukanya  sangat  sangar, mata  melotot, mulut menyeringai memperlihatkan gigi dan taring  tajamnya. Kepala dan badan penuh  hiasan  warna  emas  dan  kaca-kaca  kecil bersinar gemerlapan,  tubuhnya menyerupai singa raksasa raja hutan.
Gambar 13: Corak Kala gaya Jawa Timur yang terkenal dengan nama Banaspati (Sutanto, 1984: 111), gambar reproduksi: Sumadi.
Hiasan Kala Jawa Timur terkenal dengan nama Banaspati, adalah nama lain dari raksasa Mahakala. Wujud Banaspati  berstruktur muka lengkap, namun terdapat  corak  bulu  sayap  burung  di  sekitar  mukanya,  menyerupai  kepala manusia  raksasa  yang  dapat  terbang.  Rambut  kepalanya  digayakan  menjadi bentuk lung-lungan , daun patran’ dan lainnya.

## a                                               b
Gambar 14: a. Corak Kala jenis ” topengan” untuk menghiasi pendok keris (van Duuren, The  Kris:  49).  b.  Corak  sarung  senjata  tusuk/tikam  tradisional  (warangka pendok keris topengan )  (katalog  ”Keris  Mahakarya  Nusantara”,  Mari  Kita  Sukseskan  Konggres  SNKI ke I, Solo 19-21 April 2011).
Pendok keris topengan berfungsi  penghias  dan  penutup  konstruksi sambungan  warangka  keris.  Warangka  fungsinya  sebagai  sarung  pembungkus atau  wadah  bilah  keris.  Penutupan  konstruksi  menggunakan  hiasan topengan tersebut, menghasilkan rangkaian pendok keris yang praktis, estetis dan filosofis
Barong merupakan jenis boneka berbentuk singa yang diperagakan oleh
dua orang, guna keperluan acara spiritual
saat  digunakan. Topengan maksudnya  sama  dengan  memakai  kedok  atau menutupi  wajah  aslinya  (bilah  keris)  sebagai  senjata  tikam  mematikan.  Hiasan Kala jenis topengan (kepala Kala), biasanya dibuat dari plat logam emas, perak, tembaga,  ataupun  kuningan.  Logam  dibentuk  dengan  teknik  ukir ndak-ndakan dan wudulan , kemudian dilekatkan pada pendok keris sebagai hiasannya. Hiasan Kala  jenis topengan berstruktur  muka  lengkap  dengan  lidah  menjulur,  mulut menyeringai menunjukkan taring besar dan tajam, hidung mancung besar, mata besar  melotot.  Rambut  alis,  kepala  dan  elemen  hias  lainnya  digayakan membentuk lung-lungan dan  daun patran .  Kala topengan berwarna  merah  tua keemasan, karena umumnya dibuat dari tembaga ataupun kuningan, menambah kesan  indah,  namun  magis  dan  mistis.  Bermakna  penunggu  pintu  masuk  bilah keris pada pendok nya.
Gambar 15: Atas:  gua gajah, di atas pintu masuk dihiasi kepala Kala. Bawah: detail hiasan corak kepala Kala, dari atas pintu masuk gua (Munandar, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 78).
Hiasan Kala di pintu gua Gajah berstuktur muka lengkap dengan rahang bawah,  mulut  menyeringai  memperlihatkan  gigi  dan  taring  tajamnya,  dan bermata besar. Di kanan dan kiri pipinya terdapat tangan dengan jari mengepal. Badan merunduk seperti menahan beban berat.

## Topengan
maksudnya sama dengan memakai kedok atau menutupi wajah aslinya (bilah keris) sebagai senjata tikam mematikan.
Gambar 16: Corak Makara (Miksic, dalam Gunawan Tjahjono, 2002: 61).
Makara adalah bentuk hiasan dengan bentuk dasar perpaduan makhluk. Terdapat  unsur  bentuk  belalai  gajah,  sisik  ikan,  cakar  singa  dan  tanduk  rusa. Biasanya  digunakan  sebagai  penanda  kaki  tangga  rumah  di  Jawa  Tengah  dan Sumatera.  Gabungan Kala  dan  Makara  sering  membentuk  batas  relung  patung (Miksic,  dalam  Gunawan  Tjahjono,  2002:  61).  Gabungan  hiasan  Kala  dan Makara  ini  dinamakan  hiasan  ”Kala-Makara”.  Arca  dan  relief  Makara  penghias candi Indonesia Hindu di Jawa, dibuat dari batu andesit.

## Fungsi Hiasan Corak Kala
Peradaban  Timur  yang  agung  dari  Mesopotamia  dan Mesir  ke  Cina  dan India,  kuil  memiliki  fungsi  yang  sangat  penting.  Kuil  tidak  hanya imago  mundi , melainkan  juga  diartikan  sebagai  penciptaan  ulang  model  transenden  pada tatanan  duniawi.  Konsepsi  Timur  kuno  mengenai  kuil  sebagai  tiruan  karya arsitektur surga. Pada gagasan ini, ditemukan salah satu tafsiran bahwa manusia religius  mengalami  ruang  sakral  dan  mempertentangkan  ruang  profan.  Perlu sedikit penjelasan tentang perspektif yang dibuka oleh konsepsi religius. Jika kuil merupakan imago  mundi, hal  ini  karena  dunia  sebagai  karya  dewa,  sehingga bersifat  sakral.  Kesucian  kuil  merupakan  bukti  melawan  segala  kerusakan duniawi.  Berdasarkan  asumsi  bahwa  perencanaan  arsitektur  kuil  adalah  karya para  dewa,  maka  berada di  surga dekat  dengan  para  dewa.  Model  transenden dari  candi  itu mempunyai eksistensi spiritual  surgawi  dan abadi.  Melalui  rahmat para dewa manusia dapat memperoleh penglihatan yang mempesona. Terhadap konsep  tersebut  manusia  mencoba  menirunya  di  bumi  (Eliede,  2002:  55-56). Keterangan tersebut menegaskan bahwa pembangunan candi yang dihiasi arca dan  relief  raksasa  Kala  dan  lainnya  adalah  sakral.  Corak  Kala  atau  raksasa Mahakala pada candi berfungsi untuk, (1) menghiasi tubuh candi menjadi indah, (2)  wujud  Kirtimukha  (Mahakala)  penjaga  pintu  masuk  istana  (candi),  kuil,  gua semedi , dan pura, (3) pelengkap sarana dan prasarana upacara sakral, (4) wujud karya  seni  rupa,  dan  (5)  penghias  karya  seni  rupa.  Corak  raksasa  Mahakala
Kuil tidak hanya imago mundi , melainkan juga diartikan sebagai
penciptaan ulang model transenden pada tatanan duniawi
sering  ditransformasi  menjadi  karya  seni  rupa  sakral.  Perlengkapan  upacara Barong Ket, Batara Kala dan Banaspati penghias gunungan wayang kulit purwa, maknanya sama dengan raksasa Kala candi klasik Jawa. Banyaknya corak dan fungsi  raksasa  Kala  beserta  inovasinya  berkesan  angker,  sakral,  karakteristik, mistis, bagian budaya Indonesia Hindu.
Secara  fisik,  corak  Kala  penjaga  pintu  candi  berfungsi  sebagai  elemen estetik bersifat pasif  terhadap struktur bangunan candi. Berbeda dengan hiasan aktif  atau  hiasan  konstruktif.  Hiasan  aktif  tidak  dapat  dipisahkan dari  bangunan utama, karena jika dihilangkan akan merusak konstruksi bangunan candi. Hiasan corak raksasa Kala pada candi termasuk ragam hias klasik tradisional Indonesia Hindu.  Keberadaannya  telah  dibuktikan  secara  historis,  bentuknya  bermakna mistis,  dikerjakan  secara  cermat  dan  teliti  dari  bahan  batu  sejak  ribuan  tahun yang lalu. Kondisinya masih tetap kokoh sampai sekarang. Corak Kala  di  candi Prambanan,  Borobudur,  dan  Kalasan  di  Jawa  Tengah  bergaya  naturalis, sedangkan  pada  candi  di  Jawa  Timur  bergaya  dekoratif.  Hal  tersebut  dapat digeneralisasi bahwa seni ornamen Jawa Tengah bergaya naturalis, sedangkan seni ornamen Jawa Timur bergaya dekoratif  (Sutanto,1984: 112).  Simbol-simbol dalam  agama  Hindu  dengan  berbagai  bentuk,  wujud,  nama  dan  fungsinya mengandung  arti  untuk  mendekatkan  umat  kepada  yang  dipuja,  yakni  Tuhan Yang  Maha  Esa,  manifestasi-Nya,  para  dewata,  roh-roh  suci  para rsi, roh  suci para  leluhur  yang  telah  disucikan  sesuai  ajaran  agama  Hindu  (Titib,  2001:  67). Berbagai dewa sebagai wujud-wujud tertinggi adalah sumber tenaga yang paling nyata  dan  kuat,  yaitu  kekuatan  kehidupan.  Namun,  melalui  kenyataan  tersebut mereka  hanya  menjadi  spesialis  untuk  prokreasi,  dan  kehilangan  kekuatan spiritual  yang lebih lembut dan  agung  dari  Tuhan  Sang  Pencipta.  Ketika  dewa- dewa langit tidak lagi mendominasi kehidupan religius, wilayah-wilayah spiritual, simbolisme uranik ,  mitos  dan  ritus-ritus  pendakian,  dan  yang  sejenis,  tetap sangat  mempengaruhi  dimensi  sakral.  Apa  yang  ”di  atas”,  yang  ”tinggi”,  tetap menghadirkan  yang  transenden  dalam  kesadaran  religius  manusia.  Meskipun telah  digusur  dari  berbagai  kultus  dan  digantikan  dalam  mitos  oleh  tema-tema yang lain dalam kehidupan religius, langit tetap menghadirkan diri sebagai simbol transendental (Eliade, 2002: 130).  Mitos dan simbol raksasa Kala penjaga pintu candi klasik Indonesia Hindu kemudian berlanjut pada periode Islam. Bentuk dan fungsinya berbeda dengan raksasa Kala sebelumnya.

## Corak Kala Periode Islam (Madya)
Masuknya  agama  Islam  bersama  kebudayaan  negeri  asalnya  melalui pesisir pantai utara Jawa yang ternyata mengganggu sintesis kebudayaan Hindu Jawa  yang  tengah  berlangsung  sebagai  tonggak  keberhasilan  transformasi budaya  yang  telah  berlangsung  sekitar  1000  tahun.  Kebudayaan  tersebut kemudian  mengalami  dialog  budaya  baru.  Dialog  ini  sebenarnya  mengawali terjadinya  proses  pelapukan  format  budaya  yang  sudah  mulai  terbentuk. Penyebaran  agama  Islam  berlangsung  diikuti  sintesis  budaya  yang  layak, sekalipun terdapat konflik dengan budaya masyarakat Majapahit yang telah ada sebelumnya. Hal inilah yang memperlemah kerajaan dalam semua segi sampai akhirnya runtuh. Kerajaan Majapahit runtuh sekitar 1478 (dalam babad sengkala BR 608) akibat serangan tentara Islam dari Demak (Sachari, 2000: 4-5). Setelah Islam  masuk  di  Indonesia,  pencipta  karya  seni  rupa  termasuk  kriyawan  dan perajinnya,  masih  sering  memanfaatkan  tema  Kala  untuk  menghiasi  karya  seni
Secara fisik, corak Kala penjaga pintu candi berfungsi
sebagai elemen estetik bersifat pasif terhadap struktur bangunan candi.
rupa  dalam  berbagai  keperluan.  Pada  periode  Islam,  seni  budaya  mengalami perubahan disesuaikan dengan ajaran Islam. Peninggalan seni hias ukir zaman Islam berbentuk kaligrafi Arab untuk menghiasi batu nisan di makam dan masjid. Islam  mengajarkan  ada  larangan  mengambarkan  bentuk  mahluk  hidup  secara nyata (realis). Sartono Kartodirjo menyatakan:
“Menginterpretasikan  salah  satu  hukum  Islam  yang  melarang menyekutukan  Allah  dengan  benda  lain  atau  buatan  manusia.  Sama sekali tidak dapat dibenarkan,  seseorang menggambarkan mahluk hidup. Solusi  pemecahan  yang  terjadi  adalah  timbulnya  gagasan  kreatif mengubah  obyek  alami  menjadi  bentuk  deformasi  dan  stilasi.” (Kartodirdjo, dalam SP. Gustami, 2004: 9)
Membuat  obyek  dengan  cara  menggubah  bentuk  realis  menjadi  bentuk stilasi menjadi ungkapan kreativitas. Makhluk hidup digambar secara deformatif, berbeda  dengan  corak  aslinya.  Dakwah  Islam  dengan  cara  memanfaatkan wayang kulit purwa, wayang golek, wayang krucil dan lainnya berkembang subur, berinteraksi  dengan  makna  cerita  Mahabarata  dan  Ramayana  yang  Hinduis, tetapi dimanfaatkan sebagai sarana dakwah Islamiah  agar berjalan baik. Hal ini adalah sikap toleransi luar biasa bangsa Indonesia di masa lalu (Gustami, 2004: 17).  Dalam  wayang  kulit  purwa,  Islam  mengadopsi  tema  raksasa  Kala  sebagai putera  dewa  Batara  Guru,  yaitu  figur  Batara  Kala.  Banaspati  dijadikan  unsur gambar  pada  gunungan  wayang  kulit  purwa.  Karakter  sangar,  menyeramkan, pembunuh  dan  kanibal  dari  Mahakala  masih  tetap  melekat,  namun  gaya tampilannya  lebih  indah,  dan  bentuknya  berbeda  dengan  kepala  raksasa  Kala penghias candi.
Gambar 17: Figur Batara Kala dalam wayang kulit purwa.

## Cerita Kelahiran Batara Kala
Islam mengajarkan ada larangan
mengambarkan bentuk mahluk hidup secara nyata (realis).
Suatu  ketika,  Batara  Guru  memeriksa  keadaan  alam  raya,  didampingi istrinya,  Dewi  Uma.  Mereka  mengendarai  Lembu  Andini.  Saat  senja,  tiba-tiba Batara Guru menyaksikan betis istrinya, langsung timbul birahinya. Batara Guru mengajak  istrinya  berolah  asmara  di  punggung  Lembu  Andini.  Dewi  Uma menolak, padahal  saat itu nafsu  birahi Batara  Guru sudah  hampir sampai  pada puncaknya. Jatuhlah kama benih dewa itu ke permukaan samudra. Peristiwa ini menyebabkan  mereka  bertengkar  hebat.  Batara  Guru  mengutuk  Dewi  Uma menjadi  raseksi  (raksasa  perempuan)  dan  diganti  namanya  dengan  Durga, sedangkan  Dewi  Uma  mengutuk  suaminya  sehingga  bertaring.  Sementara  itu, kama  benih  Batara  Guru  yang  jatuh  di  samudra  menjelma  menjadi  makhluk ganas  dan  rakus,  yang  wujudnya  mengerikan.  Makhluk  itu  segera  pergi  ke kahyangan  dan  minta  kepada  Batara  Guru  agar  diakui  sebagai  anaknya. Tuntutan  itu  dipenuhi,  dan  makhluk  itu  diberi  nama  Batara  Kala.  Untuk mengurangi kerakusan Batara Kala, Batara Guru memotong taring anaknya dan dari dua taring itu diciptanya senjata ampuh: Kaladite dan Kalanadah .
Gunung dijadikan prototip pada gunungan sekaten dan gunungan wayang kulit  purwa  sejak  zaman  Islam  (Madya).  Gunungan  sekaten  dibuat  dari  nasi, bahan  sayur-sayuran dan  buah-buahan.  Istilah gunungan  berasal dari  dari  kata gunung,  yang  mendapat  akhiran  an.  Akhiran  itu  menunjuk pada  keadaan  yang tidak  realistis,  tetapi  maksudnya  sama,  seperti  tiruan  atau  gambaran  sesuatu mirip dengan aslinya.
Gambar 18: Rupa dan unsur hias gunungan gapuran gagrak Surakarta, tampak dari sisi muka.  1. Kudup ,  2.  Merak,  3.  Lutung,  4.  Kuncup  bunga,  5. Banaspati bermata  satu,  6. Ayam  hutan,  7.  Ayam  jago,  8.  Bunga  mekar,  9.  Cabang  pohon,  11.  Berbagai  jenis burung, 12. Ular, 13. Banteng, 14. Harimau, 15. Gundukan tanah, 16. Semak, 17. Batang pohon, 18. Makara ( bledegan bersayap), 19. Gapura pintu tertutup, 20. Dinding bata, 21. Lantai berundak, 22. Cingkarabala dan Balaupata , 23. Wengku , 24. Palemahan . (Koleksi: museum Kekayon, Yogyakarta, dalam Hartono AG, 1999: 161)
Gunung dijadikan prototip pada gunungan sekaten dan gunungan wayang kulit
purwa sejak zaman Islam (Madya).
Gunungan wayang kulit purwa di berbagai daerah Jawa punya gaya dan corak sendiri-sendiri. Hiasan muka kepala raksasa Kala disebut Banaspati selalu ditampilkan  pada  kedua  sisi  gunungan.  Banaspati  sering  digambarkan  seperti corak  kepala  raksasa  Kala  berselimut  (ditumbuhi)  lidah  api,  terutama  bagian jenggot dan rambut kepalanya.
Gambar 19: Rupa hias Banaspati gunungan wayang kulit purwa. a.Surakarta, b. Yogyakarta, c. Kedu, d. Banyumas, f. Cirebon, g. Jawa Timur (Hartono, 1999: 205).
Gmbar 20: Gunungan wayang kulit purwa tampak dari sisi belakang. .
Corak  Batara  Kala  dan  gunungan  wayang  kulit  purwa  dibuat  dari  kulit kerbau,  dibentuk  dengan  teknik tatah - sungging .  Relief  corak  raksasa  Kala penghias  pintu  candi  Jawa  dibuat  dari  batu  andesit  atau  batu  bata,  dibentuk dengan teknik ukir batu. Perlu diingat bahwa seni relief adalah istilah yang lebih umum,  dimana  seni  ukir  adalah  salah  satu  diantaranya.  Sama  halnya  dengan istilah stilasi yang juga salah satu bentuk deformasi, tetapi lazimnya dikhususkan
Perlu diingat bahwa seni relief adalah istilah yang lebih umum, dimana seni ukir adalah salah satu diantaranya
untuk menamai perubahan bentuk dalam ornamen (Soedarso, 1990: 54). Contoh lain adalah dinding masjid Mantingan di Jepara yang dihiasi ukiran bentuk kera, stilasi  dari  susunan  huruf-huruf  Arab.  Di  kanan-kirinya  terdapat  stilasi  bentuk tumbuh-tumbuhan.
Kehadiran  ajaran  Islam  membawa  dampak  positif perkembangan  ragam hias  Indonesia.  Seniman   dapat  mencurahkan  kreativitas  dan inovasinya  dalam mencipta  karya seni rupa Islam secara  deformatif, termasuk tema Kala mitologi Hindu  dirubah  menjadi  tokoh  Batara  Kala  dan  Banaspati  dalam  gunungan wayang  kulit  purwa.  Kaligrafi  Arab  dipadu  dengan  stilasi  bentuk  daun,  bunga, buah dan  bentuk  geometris  serta  bentuk lain untuk  menghias bangunan  masjid dan perlengkapan budaya Islam.

## Corak Kala Periode Moderen
Proses moderenisasi suatu negara sangat mendukung proses kemajuan sehingga  cenderung  melipat  gandakan  kontak  antarbudaya.  Di  negara  yang pernah  mengalami  proses  kolonialisasi  terjadi  pula  transaksi  budaya  sebagai proses  terselenggaranya  moderenisasi  secara  umum.  Hal  ini  ditandai  adanya kemajuan  di  bidang  transportasi,  pertukaran  pendidikan  dan  budaya  kaum intelektual  melalui  proses  transformasi  ideologi  dan  sikap,  kolaborasi internasional,  serta  adanya  konflik  antarsistem  ideologi  dan  politik.  Di  era pembangunan,  transaksi  antarbudaya  menunjukkan  keragaman  yang  semakin kompleks.  Transaksi  antarbudaya  dapat  berlangsung  antaretnik,  antarras, antaragama,  antargolongan,  antarbangsa,  dan  bahkan  dapat  terjadi  secara berlapis-lapis, baik di bagian ”anak-anak” budaya, sub budaya, maupun individu (Sachari,  Yan  Yan  Sunarya,  2001:  113).  Pembangunan  candi  batu  klasik Indonesia Hindu terjadi karena adanya tranformasi budaya agama Hindu India ke Indonesia. Bangunan candi diselimuti hiasan relief dan arca sangat indah, mistis, dan  sakral.  Selain  dipuja  para  penganutnya,  juga  menjadi  obyek  wisata  dan cagar budaya.
Kehadiran  karya  seni  (hiasan  raksasa  Kala)  pada  masa  lampau mengandung nilai estetis, simbolis, dan teknologis, yang didesain dan dibangun berdasarkan keterpaduan pemikiran menyeluruh di atas sendi-sendi kemanusiaan.  Dalam  kehidupan  moderen  terdapat  usaha-usaha  untuk memisahkan  antara  seni,  teknologi,  dan  desain.  Agus  Sachari  menjelaskan keterkaitan  seni,  teknologi,  dan  desain,  yang  dapat membantu  memperluas pengertian  dan  pendalaman  budaya  yang  selama  ini  luput  dari  pengamatan, termasuk  menguak  kesadaran  orang  terhadap  beberapa  peristiwa  seni, teknologi, dan desain dalam ruang lingkup yang majemuk. Artinya, kehadirannya tidak sekedar eksploitasi medianya saja,  tetapi mencari alternatif dari sudut lain (Sachari,  dalam  Bagus  Indrayana,  2009:  11).  Beberapa  faktor  yang  berkaitan dengan  kreativitas  menunjuk  pentingnya  hubungan  kreativitas  dengan  seni budaya.  Kreativitas  pada  berbagai  lingkungan  sosial  budaya,  seringkali menampilkan  peranan  kreativitas  ilmuwan  dalam  perkembangan  ilmu pengetahuan,  teknologi,  dan  seni,  yang  menyertakan  sifat-sifat  ilmuwan  yang kreatif.  Secara  singkat,  karakteristik  membimbing  generasi  muda  dalam  bidang Ipteks dengan prinsip-prinsip bimbingan yang dapat diandalkan (Supriadi, dalam Bagus Indrayana, 2009:12). Tranformasi corak raksasa Kala penjaga pintu candi menjadi  karya  seni  rupa  corak  baru  yang  karakteristik,  kreatif  dan  inovatif melibatkan  seniman  dan  budayawan,  di  desain  secara  ”spesifik  karakteristik”
Kehadiran ajaran Islam membawa dampak positif perkembangan ragam hias Indonesia.
moderen, agar hasil karyanya diterima oleh banyak fihak. Desain moderen dalam dua  puluh  tahun  terakhir  ini  menunjukkan  suatu  perkembangan  yang  sangat cepat. Maksudnya, suatu era penolakan bentuk dari masa lalu dalam satu upaya untuk menentukan ekspresi zamannya. Gerakan ini melingkupi seluruh dunia dan merangkum  segala  seni.  Terutama  seni  lukis  yang  menciptakan  pernyataan- pernyataan  paling  penting  tentang  adanya  peralihan  zaman.  Hal  tersebut  tidak hanya  menimbulkan  pertentangan  konsep,  melainkan  banyak  sekali  memacu perkembangan  seni-seni  lainnya,  terutama  arsitektur.  Benih  adanya  perubahan mula-mula terlihat pada pertengahan abad 19. Sejak perang dunia berakhir, telah banyak  dicapai  kemajuan,  kemudian  untuk  segala  hal  yang  praktis,  kita  dapat beranggapan bahwa perang sudah dimenangkan. Menggunakan analogi biologis untuk  masa  akhir  sejarah  perang  abad  ini  adalah  satu  contoh  yang  hampir sempurna  tentang  serangkaian perubahan  dalam  desain.  Terutama  yang dapat bertahan  dan  berkembang  subur  dalam  iklim  yang  semakin  membaik  sampai kepada  titik  dimana  bentuk-bentuk  baru  menjadi  amat  menonjol.  Sehingga, membahas  tentang  desain  yang  baik  masa  kini,  maka  kita  cukup  membahas perkembangan  desain  kontemporer.  Menurut  pandangan  umum,  satu-satunya desain  yang  baik  masa  kini  adalah  desain  kontemporer.  Tetapi  sukar  untuk menjelaskan  pada  masyarakat  bahwa  tidak  semua  desain  kontemporer  adalah desain yang baik (Sachari, 1987: 14).
Seniman moderen diharapkan mampu mencipta karya inovatif corak baru atau  moderen . Seniman  dapat    mengekspresikan  tema  “raksasa  Kala”  candi klasik  Jawa  Tengah,  Jawa  Timur,  pura  Bali,  Batara  Kala  tokoh  wayang  kulit purwa,  dsb,  sebagai  sumber  penciptaan  karya  seni  rupa  corak  barunya . Dilaksanakan  secara  eksploratif , inovatif  dengan  cara  menambah  dan mengurangi,  mendeformasi  bentuk,  alih  bahan,  alih  teknik  dan  alih  fungsi menjadi  karya  seni  rupa  “raksasa  Kala  corak  baru”  bersifat  profan,  sesuai ekspresi  senimannya.  Ekspresi  adalah  suatu  realitas  yang  perkembangannya sejalan  dengan  perubahan  kondisi  dan  situasi  masyarakatnya,  selaras  dengan perkembangan  zaman.  Seni  kriya,  di  satu  sisi  untuk  memenuhi  kebutuhan fungsional  masyarakat  luas,  di  sisi  lain  sebagai  sarana  untuk  memenuhi terciptanya seni kriya baru secara kreatif dan inovatif melalui media ungkap baru (Bastomi,  2003:  122).  Kreativitas  berperan  strategis  untuk  mengantarkan generasi  baru  yang  kreatif  dan  inovatif  pada  corak  karya  seni  rupa  barunya. Hiasan  corak  raksasa  Kala  pintu  candi  yang  disakralkan,  dapat  dijadikan  tema penciptaan  karya  seni  rupa  paradigma  baru,  sehingga  dapat  memasuki  dunia baru  dalam  konteks  kebudayaan  manusia  moderen.  Ciptaannya  menghasilkan bangunan pintu gerbang batas kota (daerah) berhiaskan Kala, lukisan dan relief berhiaskan Kala, mebel berhiaskan motif Kala, bangunan berhiaskan Kala, ukiran relief  tema  Kala  untuk  hiasan  dinding  dan  lainnya.  Bentuk  dan  fungsinya  tentu dapat berbeda dengan raksasa Kala yang telah ada sebelumnya.
Seniman moderen diharapkan
mampu mencipta karya inovatif corak baru atau
modern
.
Gambar 21: Hasil penciptaan karya seni rupa relief  “Raksasa Kala” corak moderen. Ukuran 95 x 95 x 5 cm, bahan plat logam, pencipta Sumadi 2008.
Karya  relief  raksasa  Kala  corak  moderen  tersebut  di  atas,  ditafsirkan  sebagai berikut:
1.  Bentuk raksasa Kala corak moderen, bentuk moncong mulutnya terbuka lebar  menyeringai  memperlihatkan  gigi-gigi  besar  bertaring  tajam, menunjukkan  gigitannya  dapat  mematikan  mangsa  maupun  lawan, menelan lebih besar dari ukuran tubuhnya.
2.  Bibir  mulutnya  digambarkan  menyerupai  bentuk  binatang  berkarakter sangar, ganas,  menunjukkan  sifat  raksasa  Kala yang  kejam,  pembunuh, kanibal dan sakti.
3.  Raksasa  Kala  corak  moderen,  matanya  dibuat  besar  melotot  keluar, menunjukkan awasnya penglihatan jarak jauh maupun dekat.
4.  Raksasa  Kala  corak  moderen,  berambut  gimbal  keriting  tidak  teratur bentuk  dan  arahnya  liar  ujungnya  sangat  tajam,  dijadikan  senjata  dapat membunuh  lawan  dari  berbagai  arah  yang  tidak  dapat  dilihat  mata kepalanya.
5.  Setiap  elemen  bentuknya  digambarkan  secara  sederhana,  kurang  rinci dan  tidak  detail,  menunjukkan  cara  mewujudkannya  berbeda  dengan norma-norma  penggambaran  wujud  raksasa  Kala  klasik  penjaga  pintu masuk candi di Jawa.
Tujuan penggambaran bentuk raksasa Kala corak moderen semacam ini lebih mengutamakan ekspresi keindahan bentuk dan makna raksasa Kala corak baru.  Karya  ini  adalah  hasil  penyederhanaan  dari  citra  raksasa  Kala  klasik penghias  candi  Jawa  yang  bentuknya  sangat  rumit  terikat  norma-norma  tradisi ketat.  Terjadinya  loncatan  perbedaan  bentuk  raksasa  Kala  klasik  dengan penggambaran raksasa Kala corak baru ini, hanya dapat dilakukan oleh seniman pencipta karya seni rupa moderen. Sebab, seniman (pencipta) karya tersebut di atas  mererapkan  teori  metamorfosis  dan  deformatif  yang  artinya  “perubahan bentuk”  untuk  menghasilkan  karya  bentuk  relief  “raksasa  Kala”  corak  baru,
kreatif,  inovatif  dan  estetik  sesuai  persepsi  penciptanya.  Temanya  bersumber dari  bentuk  raksasa  Kala  penjaga  pintu  masuk  candi  klasik  di  Jawa.  Walaupun secara fisik bentuk karyanya berbeda, tetapi maknanya sama dengan kandungan bentuk dan makna raksasa Kala penjaga pintu masuk candi klasik Jawa.
Hiasan  raksasa  Kala  pintu  masuk  candi  adalah  mitos  Kirtimukha diwujudkan  secara anthropomorpich dan  deformasi  ornamen  jenis  binatang ‘harimau”  (raksasa  raja  hutan).  Hiasan  (ornamen)  dipilah  menjadi,  geometris, tumbuhan,  binatang,  manusia  dan  artifisial.  Ornamen  berjenis  manusia  adalah, ornamen  yang  menggunakan  figur  manusia  sebagai  elemen  pembentuknya. Dilakukan  dengan  meniru,  menggayakan,  mendistorsi,  atau  medeformasi keseluruhan  dan atau  sebagian organ  tubuhnya  (Guntur, 2004:  47-48).  Distorsi artinya  penyimpangan,  pemutarbalikan,  adapun deformation artinya  merubah bentuk. Istilah-istilah tersebut dapat dijadikan acuan penciptaan karya seni rupa corak  Kala.  Seniman  dapat  menggambarkan  tema  karya  imaterial  bersifat  gaib seperti  mitos  diwujudkan  menjadi  simbol  dewa-dewi  dalam  bentuk  karya  seni rupa  mistis.  Tokoh  Kala,  dewa-dewi  penghias  candi,  pura,  dapat  digambarkan secara anthropomorphich (berwujud seperti manusia) dengan aneka keunggulannya . Seniman  dapat  merubah  organ  tubuh  manusia  atau  binatang pilihannya,  bagian  muka  kepalanya  dirubah  menjadi  menyimpang  dari  wujud aslinya.  Hasil  perubahan  penyimpangan  bentuk  kepala  muka  manusia  atau binatang  pilihan  tidak  ada  batas  pengikat.  Hasilnya  dapat  lebih  bagus  dari ekspresi  wajah  manusia  atau  binatang  yang  lemah  lembut  atau  sebaliknya menjadi  wajah  raksasa  berwajah  buruk/rusak  tetapi  memiliki  keindahan.  Citra raksasa  Kala  sebagai  acuan,  patut  dijaga  kelestariannya.  Ragam  hias  Kala termasuk  jenis  hiasan  stilistik  (deformatif)  dari  bentuk  muka  kepala  manusia raksasa  atau  binatang  “raksasa  raja  hutan”  (harimau).  Menurut  Schapiro,  gaya diartikan sebagai bentuk yang konstan, kualitas yang teruji, dan ekspresi estetik dalam  seni, baik  yang  dihasilkan oleh individu  maupun  kelompok etnis  tertentu. Analisis tentang gaya  dapat  memahami: (1) sosok seniman; (2) periode sejarah tertentu;  (3)  negara  atau  wilayah  yang  khas;  (4)  membandingkan  karya  seni, keterkaitan  antara  seniman  dengan  hasil  karya  seninya,  dan  reaksi  penikmat atau  publik  terhadap  hasil  karya  seniman,  yang  menjangkau hidden  language atau bahasa tersembunyi atau pesan di balik karya seni (Schapiro dalam Guntur, 2004:10-81).  Mitos  membentuk  ceritera  menjadi  keyakinan,  mitos  kemudian dijadikan  pedoman  dan  arah  tertentu  bagi  sekelompok  orang  (van  Peursen, 1988:  91).  Dalam  pemikiran  primitif,  mitos  mengabaikan  dan  menolak  semua batas pandangan hidup yang bercorak analitis melainkan sintesis, hidup dialami dan  dijalani  sebagai  keseluruhan  yang  kontinyu.  Bidang  satu  dengan  lainnya bukan  merupakan  penghalang  yang  tak  terlangkahi.  Batas-batas  itu  besifat luwes, elastis, tidak ada perbedaan spesifik antara bidang kehidupan, tidak satu pun  bersifat  definitif,  statis,  tak  berubah-ubah.  Dengan  metamorfosis,  tiba-tiba sesuatu bisa menjelma menjadi apa saja. Kalau ada ciri menyolok dan khas pada dunia  mitis,  hukum  yang  mengatur  dunia  itu,  itulah  hukum  metamorfosis
Seniman dapat menggambarkan tema karya imaterial bersifat
gaib seperti mitos diwujudkan menjadi simbol dewa-dewi dalam bentuk karya seni rupa mistis.
(Cassirer, 1987: 123). Metamorfosis  artinya perubahan struktur dan bentuk atau perubahan  bentuk.  Hal  ini  menjadi  peluang  besar  terhadap  posisi  dan  corak raksasa  Kala  berubah  menjadi  wujud  arca  Dwarakala,  Banaspati,  sebagai penjaga  pintu  istana  atau  candi,  adalah  karena  adanya  hukum  metamorfosis. Perubahan  wujud  semacam  itu  sering  dilakukan  seniman  pencipta  karya  seni rupa  mitis.  Mitos  bukan  merupakan  kisah-kisah  yang  suci  atau wingit ,  karena definisi  suci  kini  sudah  problematis.  Apa  yang  dipandang  suci  oleh  suatu kelompok,  ternyata  dipandang  biasa-biasa  saja  oleh  kelompok  yang  lain.  Oleh karena  itu,  mitos  dalam  konteks  strukturalisme  Levi-Strauss  tidak  lain  adalah dongeng.  Dongeng  merupakan  sebuah  kisah  atau  ceritera  yang  lahir  dari imajinasi  manusia,  dan  khayalan  manusia,  walaupun  unsur-unsur  khayalan tersebut berasal dari apa yang ada dalam kehidupan manusia sehari-hari. Dalam dongeng  inilah  khayalan  manusia  memperoleh kebebasan  yang  mutlak,  karena tidak  ada  larangan  bagi  manusia  untuk  mencipta  dongeng.  Dalam  dongeng ditemukan  hal-hal  yang  tidak  masuk  akal,  yang  tidak  mungkin  dapat  kita  temui dalam  kehidupan  sehari-hari  (Ahimsa,  2001:  77).  Raksasa  Kala  penjaga  pintu candi  Indonesia  Hindu,  sampai  sekarang  dimaknai  sebagai  wujud  kehidupan Kirtimukha. Kirtimukha juga bernama Kala serta Bhutakala. Menurut I Made Titib:
“Bermacam-macam arti kata bhuta , diantaranya yang telah terjadi, yang  lalu,  elemen  dari  alam  semesta  ( panca  maha  bhuta ),  juga  berarti hantu,  mahluk  gaib  yang  mengganggu  manusia,  roh  orang  yang meninggal (tersesat menjadi bhuta ). Bhutaghana artinya menghancurkan kekuatan  jahat  atau  negatif.  Dikatakan  juga bhuta sering  disebut bersamaan dengan Kala, karena itu kita mengenal istitah Bhutakala. Kata Kala artinya hitam, hitam-biru (hitam kebiru-biruan, nama lain dari Durga (Kali) (Monier, dalam I Made Titib, 2001: 427).
Bhutakala  digambarkan  bermacam-macam  wujudnya  dan  sangat mengerikan,  suka  mengganggu  kehidupan  manusia.  Bermacam-macam  nama Bhutakala  kita  temukan  di  Bali,  misalnya  Bhutakapiragan,  Bhuta  Kilang-Kilung, Bhuta Cuil dan lainnya. Pemimpin para Bhuta atau Kala adalah Ganesa, sebagai Vighna-ghana  atau  Vighnesvara,  sedang  Siwa  disebut  Bhutanatha,  raja  dari segenap  Bhuta  dan  Kala.  Raksasa  Kala  makhluk  kanibal.  Raksasa  adalah mahluk  yang  jahat.  Raksasa  artinya  penjaga,  juga  berarti  yang  jahat.  Kala termasuk  makhluk  kanibal,  suka  memakan  manusia,  suka  keluar  malam, membikin  gaduh  dan  penghancuran.  Mereka  mendapat  kesaktian  dari  dewi Parvati.  Raksasa  dapat  berubah  wujud  sesuai  dengan  keinginannya,  kadang- kadang  sebagai  manusia,  kuda,  kerbau  atau  harimau  (Titib,  2001:  426-428). Keterangan tersebut  memberi kejelasan,  bahwa  ragam  hias  corak  muka  kepala raksasa  Kala  dapat  berubah  wujud  pada  waktu  situasi  apa  pun,  seperti  yang telah  terjadi  pada  periode  Indonesia  Hindu  klasik,  periode  Islam  (Madya)  dan periode  modern.  Wujud  raksasa  Kala  sebagai  karya  seni  rupa  selalu  berbeda
Mitos bukan merupakan kisah- kisah yang suci atau wingit , karena definisi suci kini sudah problematis
dari bentuk dan fungsi raksasa Kala penghias pintu candi klasik Indonesia Hindu. Namun  demikian,  karakter  raksasa  Kala  yang  jahat,  sangar,  pembunuh  dan kanibal tetap mewarnainya.

## KESIMPULAN
Uraian  di  atas  dapat  disimpulkan,  bahwa  bentuk  hiasan  corak  muka kepala  raksasa  Kala  awalnya  untuk  penghias  pintu  masuk  candi  Jawa  Tengah dan  Jawa  Timur,  pura  Bali,  termasuk  hiasan  klasik  tradisional  Indonesia.  Kala berasal  dari  mitos  India,  yakni  sosok  Kirtimukha,  anak  Siva.  Karena kesaktiannya, Ia diberi kuasa sebagai penjaga pintu masuk istana/candi bernama Mahakala.  Arsitek  dan  penasehat  seniman  bangunan  relief  dan  arca  istana kayangan adalah Wisvakarma. Hiasan corak  Mahakala India, setelah sampai di Indonesia mengalami perubahan bentuk dan fungsi, diselaraskan dengan selera seni budaya  masyarakat  Indonesia. Mahakala  (Kala)  merupakan istilah  penjaga pintu candi di Jawa Tengah. Di Jawa Timur disebut Banaspati. Sebagai penghias pura  Bali  dinamakan  Boma.  Corak  Kala  juga  berupa  raja  hutan,  Kedok/topeng, Barong,  Bhutakala  dan  lainnya.  Kata  Kala  berarti  pula  sebagai  warna  hitam, hitam-biru. Kirtimukha-Kala-Banaspati sering disebut simbol matahari, khususnya dalam kedudukan matahari sebagai zenith. Kala juga berarti waktu dalam bahasa Sanskerta.  Barong  Ket  ( Keket )  bentuk  kepalanya  sebagai  raksasa  pelindung istana (Mahakala) berbadan seperti beruang memakai rahang bawah. Di sekitar kepalanya bersinar lidah api, bentuknya juga seperti kepala Kala pada pintu kuil. Barong  Singa  (Barongsae) memakai lingkaran  merah, kepalanya mengeluarkan lingkaran  cahaya  yang  juga  melambangkan  matahari.  Belum  ada  kepastian bahwa  Bentuk Barong  Keket dan  Barong  Singa yang  wajahnya  mengerikan itu, sebagai  raja  hutan  jenis  harimau/singa  atau  manusia  raksasa.  Raksasa Mahakala  pada  berbagai  periode  maupun  daerah  tertentu,  sering  digambarkan berbeda  dengan  coraknya.  Terjadinya  perbedaan  bentuk  dan  fungsi  raksasa Kala,  menambah  dinamika  variasi  bentuk  dan  fungsi  karya  seni  rupa. Terbentuknya karya tersebut diwujudkan secara anthropomorphich , metamorfosis,  maupun  stilasi  (deformatif),  dilakukan  oleh  seniman  kreatif, eksploratif,  di  inovasikan  menjadi  corak  raksasa  Kala  sesuai  citra  seni  budaya zamannya.  Karakter  bentuk  dan  makna  mengacu  citra  raksasa  Mahakala  yang jahat,  sangar,  menyeramkan,  pembunuh  dan  kanibal.  Seniman  sering menghasilkan karya seni rupa corak Kala secara spesifik, berbeda dengan corak Kala pendahulunya. Corak raksasa Kala pada candi klasik Jawa sampai dengan corak Kala periode modern, menambah perkembangan gaya yang indah, mistis, sakral maupun profan sebagai benang merah perjalanan sejarah budaya bangsa.

## Kepustakaan
Bastomi, Suwaji. Seni Kriya Seni . Semarang: UNNES Press, 2003
Corak raksasa Kala pada candi klasik Jawa
sampai dengan corak Kala periode modern, menambah perkembangan gaya yang indah, mistis, sakral maupun profan
sebagai benang merah perjalanan sejarah budaya bangsa.
Cassirer,  Ernt. An  Essa  On  Man. diIndonesiakan  oleh:  Aloise  A  Nugroho, “Manusia  Dan  Kebudayaan:  Sebuah  Esai  Tenang  Manusia,” Jakarta: PT Gramedia, 1987.
Eliade,  Mircea.  ”Sakral  Dan  Profan,  Menyingkap  Hakikat  Agama,” The  Sacred And  The  Profane . terj. Nuwanto,  Fajar  Pustaka  Baru,  Yogyakarta: 2002.
Guntur. Ornamen  Sebuah  Pengantar .  Surakarta:  P2AI  Bekerja  Sama  Dengan STSI Press, 2004.
Gustami, SP. Konsep Penciptaan Seni Kriya,  untaian metodologi .  Fakultas Seni Rupa Institut Seni IndonesiaYogyakarta,  2004.
Hartono,  AG.  “Rupa  dan  Makna  Simbolik  Gunungan  Wayang  Kulit  Purwa  Di Jawa.” Tesis, Program  Magister  Seni  Rupa  Dan  Desain,  Institut Teknologi Bandung, 1999
Hornby, A S. Oxford Advanced Learner’s Dictionary. New York: Oxford University Press, 1995.
Indrayana,  Bagus  dan  Guntur.  “Revitalisasasi  Ragam  Hias  Tradisional  Gaya Mataram:  Pengembangan  Desain  Furniture  Dalam  Kehidupan Komunitas Kriyawan Indonesia Di Tengah Persaingan Budaya Global,” Laporan Hibah Kompetitif Penelitian Sesuai Prioritas Nasional, Tanggal 16 Juni 2009, Institut Seni Indonesia  (ISI) Surakarta. 2009.
Murtihadi. Dasar-Dasar  Desain  Untuk  SMIK ,  Direktorat  Pendidikan  Menengah Kejuruan, Depdikbud, PT Tema Baru: Jakarta, 1982.
Rahardjo,  Suhartono. Ragam  Hulu  Keris  Sejak  Zaman  Kerajaan. Yogyakarta: Kreasi Wacana, 2003.
Sachari,  Agus. Desain  Dan  Dunia  Kesenirupaan  Indonesia  Dalam  Wacana Tranformasi Budaya . Bandung: ITB, 2000.
Sachari,  Agus. Seni  Desain  Antara  Teknologi  Konflik  Dan  Harmoni .  Bandung: Nova, 1987.
Said,  Abdul  Aziz. Toraja  Simbolisme  Unsur  Visual  Rumah  Tradisional . Yogyakarta: Ombak, 2004.
Shri  Ahimsa-Putra,  Heddy. Strukturalisme  Levi-Strauss,  Mitos  Dalam  Karya Sastra ,  Yogyakarta:  Yayasan  Adikarya  IKAPI  Dan  The  Ford Foundation, Galang Press,  2001
Soedarmono. Sejarah  Kebudayaan  Dan  Seni  Rupa  Indonesia .  Jakarta:
Departemen Pendidikan Dan Kebudayaan, 1979.
Sp,  Soedarso. Tinjauan  Seni,  Sebuah  Pengantar  Untuk  Apresiasi  Seni . Yogyakarta: Saku Dayar Sana, 1990.
Suastiwi.  “Praktek  Desain  Pada  Era  Kompetisi  Baru,” Makalah ,  dalam  Rangka Dies Natalis XI ISI Yogyakarta.
Sumardjo, Jakub. Filsafat Seni , Bandung: ITB, 2000.
Sutanto, Damid. Pengetahuan Ornamen , Jakarta: Depdikbud, Ditjen Dikdasmen, Direktorat  Pendidikan  Menengah  Kejuruan,  Proyek  Pengadaan  Buku Pendidikan Menengah Kejuruan 1984
Titib,  I  Made. Teologi  &  Simbol-Simbol  Dalam  Agama  Hindu .  Badan  Litbang Parsada  Hindu  Darma  Indonesia  Pusat  Bekerjasama  dengan Paramita, Surabaya, 2001.
Tjahjono,  Gunawan. “Arsitektur,” Indonesian  Heritage ,  Jakarta:  Buku  antar Bangsa, Jayakarta  Agung Offset, 2002.
van Duuren, David. The Kris An Earthly Approach To A Cosmic Symbol . Pictures Publishers, Wijk en Aalburg, the Netherlands.
van Peursen, C.A. Sosiologi Kebudayaan . Yogyakarta: Kanisius, 1988.
Observasi.  ”Teks  Artefak  Kala,”  Museum  Arkeologi  Trowulan  Mojokerto  Jawa Timur, 16 Oktober 2010.

## Website:
members.tripod.com oldsite.exoticindiaart.com en.wikipedia.org setyawara.webnode.com/news/makna-kayon-atau-gunungan/