## PENDAHULUAN
Ketika  ekonomi  telah  mema- suki  dunia  global,  maka persaingan adalah  sesuatu  yang  tidak  ter- elakkan. Konsekuensinya adalah ke -harusan  untuk  meningkatkan  daya saing  bangsa  melalui  bentuk  krea- tivitas. Oleh karena itu,  pemerintah telah  meluncurkan  program  stra-
tegis  sebagai  salah  satu  unggulan untuk mendukung kedigdayaan ekonomi  nasional.    Program  terse- but    adalah  industri  ekonomi  kreatif yang  diharapkan    tercipta  produk- produk  berkarakter  Indonesia  se- hingga  mampu  menembus  pasar dunia global. Seiring perkembangan ekonomi  bangsa,  industri  kreatif
sebagai  tumpuan  baru  dalam  pem- bangunan nasional  juga mengalami suatu dinamika.  Dalam perjalanan- nya,  industri  kreatif  meskipun  baru mulai  digalakkan  juga  mengalami tantangan  dan  sekaligus  harapan yang  sangat  potensial.  Dalam  sisi yang  lain,  dukungan  pemerintah terhadap  pengembangan    ekonomi kreatif  dan  industri  kreatif  telah bergulir  dan  digalakkan  terus-me- nerus.    Kebutuhan  pasar  global akan  kebutuhan  produk  industri seni,  desain,  dan  kriya  sangat besar.  Berbagai  kenyataan  ter- sebut,  tampaknya  merupakan  se- buah  area  yang  sangat  strategis untuk benar-benar  dibaca,  dipersep -si,  dan  dihayati    sehingga  kedina- mikaan  industri  kreatif  di  Indonesia dapat disikapi menjadi lebih ke arah yang positif demi perbaikan kualitas kesejahteraan bangsa Indonesia.
Berkaitan  dengan  dinamika tersebut,  pendidikan  seni  rupa  me- miliki peran yang sangat strategis di dalamnya.  Penyebabnya  adalah kreativitas merupakan jiwa dari seni itu  sendiri.  Kreativitas  merupakan representasi  kualitas  sumber  daya industri  kreatif.  Sumber  daya  ma- nusia merupakan  peran sentral da- lam penciptaan bentuk kreatif.  Baik seni  rupa,  desain  dan  kriya    me- rupakan  media  utama  mengelola
dan  mengoptimalkan  sesuatu  yang lokal  menjadi  yang  optimal.  Ke- kuatan  seni,desain,  dan  kriya  be- nar-benar  dapat  dioptimalkan  baik melalui  cara  kerja  kreatif  maupun dengan  sistem  manajemen  yang baik.
Berdasarkan peluang tersebut mahasiswa Jurusan Seni Rupa FBS UNNES  yang  notabene  sebagai seorang  calon  seniman,  desainer dan kriyawan dapat terstimulus dari berbagai  apresiasi  publik  sehingga dapat mengembangkan karya-karya seni,  desain,  dan  kriya    yang  lebih inovatif  sehingga  karya  mereka akan  dapat  menjadi  produk  kreatif unggulan  nusantara  memajukan komoditi  ekonomi  menjadi  lebih cerah.  Secara  tidak  langsung,  jiwa entreprenurship mahasiswa  juga dapat  bertambah  tangguh  dalam menapaki  masa  depan  yang  lebih dinamis  dan  berkembang.  Berbagai karya  seni  yang  tercipta  pada  saat mengaktualkan  proyek  studi,  me- rupakan  modal  dasar  untuk  meng- Kembangkan  diri  sebagai  alumni yang  mampu  mandiri  dan  berdikari menghadapi  persaingan  dunia  glo- bal.
upaya  yang  sejalan  dengan program  ekonomi  kreatif  pemerin- tahan  saat  ini  yang  merupakan sebuah  konsep  ekonomi  di  era
ekonomi baru yang mengintensifkan informasi  dan  kreativitas  dengan mengandalkan  ide  dan stock  of knowledge dari  Sumber  Daya  Ma- nusia  (SDM)  sebagai  faktor  pro- duksi  utama  dalam  kegiatan  eko- nominya.  Kementerian  Perdagang- an  Indonesia  menyatakan  bahwa Industri  kreatif  adalah  industri  yang berasal  dari  pemanfaatan  krea- tivitas,  keterampilan  serta  bakat individu  untuk  menciptakan  ke- sejahteraan serta lapangan pekerja- an dengan menghasilkan dan mengeksploitasi  daya  kreasi  dan daya cipta individu tersebut.
Departemen Perdagangan Republik
Indonesia (2008) merumuskan ekonomi  kreatif  sebagai  upaya pembangunan ekonomi  secara  ber- kelanjutan  melalui  kreativitas  de- ngan  iklim  perekonomian  yang berdaya  saing  dan  memiliki  ca- dangan  sumber  daya  yang  ter- barukan.(https://silontong.com/2014 /06/16/).
Upaya  pengembangan  dari salah  satu  karya  proyek  studi  ma- hasiswa  Jurusan  Seni  Rupa  FBS UNNES  yang  menggunakan  teknik kolase  dalam  membuat  karya  seni sangat menarik jika diterapkan pada kaos,  tottebag  dan  sepatu,  sebagai produk kreatif. Setelah melalui peng -amatan  dan  berbagai  pertimbang-
an  rupa,  karya  dengan    teknik  ko- lase  yang  sudah  tergarap    sebagai proyek studi mahasiswa  akan lebih bernilai  ekonomis  jika    teknik  ter- sebut  digunakan  untuk  membuat produk  kreatif.  Sehinga    karya  ter- sebut  dapat  berkolaborasi    menjadi produk handmade yang    bercitra nusantara.  Karena  bahan    yang  di- gunakan dalam pembuatan   produk kreatif  tersebut  menggunakan  kain perca  batik  dengan  desain  maupun motif  dekoratif  Indonesia.  Dengan demikian    pemanfaatan seni  kolase sebagai produk kreatif untuk pengembangan  karya  proyek  studi mahasiswa  jurusan  seni  rupa  FBS UNNES  tersebut    dapat  menjadi sebuah  penelitian  yang  mewacana- kan  metode  pengembangan    inspi- ratif dan inovatif.

## Metode Penelitian
Penelitian ini bermaksud men- jawab  permasalahan  secara  holis- tik-sistemik  dan  faktual.  Dikatakan holistik-sistemik  karena  permasa- lahan  yang  dikaji  dipandang  se- bagai  satuan  sistem  yang  unsur- unsurnya  saling  mengait  secara menyeluruh.  Karena  masalah  yang diajukan  dalam  penelitian  ini  lebih menekankan  pada  pengembangan Pemanfaatan  Teknik  Kolase  Seba- gai  Produk  Kreatif  Dalam  Pengem-
bangan  Karya  Proyek  Studi  Maha- siswa  Jurusan  Seni  Rupa  FBS UNNES.
Maka  paradigma  pendekatan dan  strategi  penelitian  yang  sesuai untuk  memecahkan  permasalahan penelitian  adalah  penelitian  tindak- an ( action research ).  Penelitian tin- dakan  ini,  satu  siklus  yang  terdiri dari  empat  langkah  yaitu  rencana ( plan ), tindakan ( action ), pengamat- an  ( observation ),  evaluasi  ( evalua- tion ), dan refleksi ( reflection ). Pelak- sanaan  action  research  ini  akan dilaksanakan  oleh  peneliti  sendiri, karena  selain  sebagai  peneliti  ke- dudukan  peneliti  sekaligus  sebagai dosen  pengampu  mata  kolase  dan mozaik.
Data  penelitian  ini  merupakan jenis  data  kualitatif  deskriptif.  Stra- tegi  penelitian  semacam  ini  dipan- dang  lebih  mampu  menangkap berbagai  informasi  kualitatif  dengan kejelasan  deskripsi  yang  teliti  dan penuh  makna.  Sumber  datanya langsung  dan  peneliti  sebagai  ins- trumen  utamanya  ( human  instru- ment )  (Bogadan  dan  Biklen,  1982:
27)
Penetapan  paradigma  peneli- tian kualitatif ini didasarkan kesesu- aian  ciri-cirinya  yang:  (1)  menggu- nakan  rancangan  penelitian  yang luwes,  dalam  arti  memungkinkan
penyempurnaan  selama  proses  pe- nelitian,  (2)  meneliti  latar  belakang obyek  sesuai  dengan  kondisi  yang wajar atau alamiah (natural setting); (3)  menyesuaikan  diri  dengan  ke- nyataan ganda yang dijumpai dalam proses  penelitian;  dan  (4)  proses- nya  berbentuk  siklus  yang  saling terkait dengan mengandalkan pene- liti sebagai instrumen utama.
Kajian  penelitian  ini  difokus- kan  pada  pengembangan  Peman- faatan Teknik Kolase Sebagai Produk Kreatif Dalam Pengembang- an  Karya  Proyek  Studi  Mahasiswa Jurusan  Seni  Rupa  FBS  UNNES. Berkaitan  dengan  hal  tersebut,  ma- ka latar penelitian ditentukan secara langsung  pada  internal  (dalam kampus) khususnya di Jurusan Seni Rupa  FBS  UNNES.  Hal  ini  dimak- sudkan,  selain  untuk  memudahkan peneliti dalam mengkaji objek penelitian,  juga  agar  data  yang diperoleh  tidak  menyimpang  dari yang semestinya.
Untuk  memperoleh  data  yang diperlukan dalam penelitian ini, cara yang dilakukan adalah:
1.  Data  yang  berkenaan  dengan karya  kolase  mahasiswa  de- ngan  maetrial  kain  perca,  di- lakukan dengan  observasi  atau pengamatan  secara  langsung dan seksama pada teknik. Pen-
catatan  terhadap  hasil  amatan yang dilakukan, diikuti perekam -an  dengan  alat  perekam  be- rupa kamera foto. 2.  Wawancara mendalam (in- depth  interviewing), dilakukan untuk  menjaring  data-data  dari informan  tentang  pandangan mereka  terhadap  Pemanfaatan Teknik  Kolase  Sebagai  Produk Kreatif  Dalam  pengembangan karya  proyek  studi  mahasiswa Jurusan  Seni  Rupa  FBS  UN NES. 3.  Angket,  digunakan  untuk  men- jaring  data  dari  responden,  da- lam hal ini mahasiswa terutama yang  berkenaan  dengan  sikap dan  pemahaman  mereka  ten- tang pemanfaatan teknik kolase dalam  pengembangan  karya proyek  studi  mahasiswa  Jurus- an Seni Rupa FBS UNNES. 4.  Studi  dokumenter,  dilakukan pada  dokumen-dokumen  yang berkaitan  dengan  permasalah- an  penelitian,  termasuk  di  da- lamnya  penelaahan  terhadap sumber pustaka.
Untuk menjamin atau mening- katkan  validitas  data  dalam  pe- nelitian  ini  diupayakan  dengan  cara yang  disebut  triangulasi,  sebagai cara  yang  paling  umum  digunakan
dalam  penelitian  kualitatif.  Triangu- lasi yang digunakan adalah pengum -pulan  data  yang  menurut  Patton dalam  Soetopo  (1987),  yaitu  pe- nelitian  dengan  menggunakan  ber- bagai  sumber  data  yang  berbeda untuk  mengumpulkan  data  sejenis atau sama.
Penelitian  ini  menggunakan tiga  komponen  analisis,  yaitu  re- duksi  data,  sajian  data,  dan  pe- narikan kesimpulan. Proses analisis data  dilakukan  sejak  awal  bersama proses  pengumpulan  data.    Proses analisis data dilakukan secara terus menerus  dan  berkelanjutan  selama masa  penelitian.  Reduksi  data merupakan  satu  bentuk  analisis untuk  mempertegas,  memperpen- dek,  membuat  fokus,  membuang yang  tidak  penting  guna  mengatur data  sedemikian  rupa.  Sajian  data merupakan  suatu  rakitan,  susunan, atau  pengorganisasian    data  infor- masi  agar  teratur  dan  mudah  di- mengerti.
Penarikan  kesimpulan  adalah langkah  terakhir  dari  dua  rangkaian langkah  di  atas,  Jika  dalam  reduksi data  dan  sajian  data  telah  diuji validitasnya  maka  kesimpulan  yang di  dapat  juga  semakin  kokoh.  Pe- narikan  kesimpulan  dan  verifikasi dilakukan  untuk  memberi  kesimpul- an  yang  cukup  mantap  dan  benar-
benar  bisa  dipertanggungjawabkan. Langkah  selanjutnya  dari  penarikan kesimpulan  ditindak  lanjuti  dengan pembuatan  model/desain  produk , tote  bag .  Desain  dibuat  lebih  dari satu  atau  membuat  beberapa  de- sain alternatif, dari beberapa desain yang  ada  selanjutnya  di  pilih  yang terbaik  untuk  di  produksi.  Selanjut- nya teknik kolase di aplikasikan tote bag.

## PEMBAHASAN
Kata  kolase,  yang  dalam bahasa  Inggris  disebut (collage) , berasal  dari  kata (coller) dalam  ba- hasa  Perancis  yang  berarti  me- rekatkan.  Selanjutnya  kolase  di- pahami  sebagai  sebuah  teknik  seni menempel  berbagai  macam  materi selain  cat,  seperti  kertas,  kain, kaca,  logam,  dan  lain  sebagainya, atau  dikombinasikan  dengan  peng- gunaan cat atau teknik lainnya (Su- santo,  M.,  2006:63).  Seperti  yang dijelaskan  dalam  Sunar-yo  (2006) bahwa  kolase  adalah  teknik  dalam berkarya seni dengan cara merekat- kan  atau  menempelkan  serpihan bahan –  bahan  limbah atau barang bekas.
Kolase  adalah  sebuah  teknik menempel  berbagai  macam  unsur ke dalam frame sehingga menghasil -kan  karya  seni  yang  baru.  Dengan
demikian,  kolase  adalah  karya  seni rupa  yang  dibuat  dengan  cara menempelkan  bahan  apa  saja  ke dalam  satu  komposisi  yang  serasi sehingga  menjadi  satu  kesatuan karya.  Kata  kunci  yang  menjadi esensi  dari  kolase  adalah  “menem- pel  atau  merekatkan”  bahan  apa saja yang serasi. Karya kolase bisa berwujud  sebuah  karya  utuh  atau hanya  merupakan  bagian  dari  se- buah  karya,  misalnya  lukisan  yang menambahkan unsur tempelan sebagai elemen estetis.
Sebagai  karya  seni  rupa,  ko- lase  memiliki  susunan  unsu-unsur dasar  visual.  Berbagai  unsur  rupa yang  berbeda  karakternya  dipadu- kan  dalam  suatu  komposisi  untuk mengekspresikan  gagasan  artistik atau  makna  tertentu.  Yang  dimak- sud dengan  unsur-unsur  rupa  disini adalah  aspek-aspek  bentuk  yang terlihat,  konkret  yang  dalam  ke- nyataannya  saling  terkait  dan  tak mudah  dipisahkan  satu  dengan lainnya.  Tampilan  keseluruhannya menentukan  perwujudan  dan  mak- na aspek bentuk itu sendiri.Unsur – unsur  rupa  (lihat,  Susanto,  2011) yang  terdapat  pada  kolase,  antara lain:  titik  dan  bintik,  garis,  bidang, warna, gelap – terang, dan tekstur.
Nilai – nilai estetis suatu karya seni dapat dirasakan melalui bentuk
yang  menarik,  memuaskan,  atau membangkitkan  pengalaman  visual tertentu.  Sehingga  seseorang  da- lam  penyusunan unsur-unsur visual meletakkannya  sedemikian  rupa dalam  bidang  datar,  memadukan berbagai unsurnya, serta mengkom- posisikannya  agar  mendapatkan hasil  yang  menarik  dan  memuas- kan.  Sesungguhnya  seseorang  itu telah  menggunakan  sesuatu  yang disebut  sebagai  prinsip –  prinsip komposisi.
Prinsip-prinsip komposisi yaitu cara  atau  asas  dalam  mengatur, menata unsur-unsur rupa dan mengkombinasikannya  dalam  men- ciptakan  bentuk  suatu  karya  se- hingga mengandung nilai-nilai estetis  dan  dapat  membangkitkan pengalaman  visual  yang  menarik (Sunaryo  2002:6).  Pada  umumnya prinsip-prinsip rupa tersebut adalah: (1)  kesatuan (unity) ,  (2)  keserasian
(harmony) ,  (3)  irama (rhythm) ,  (4) dominasi (emphasis) ,  (5)  keseim- bangan ( balance) , dan (6) keseban- dingan (proportion).
Dalam menyusun unsur-unsur visual  sehingga  menjadi  sebuah karya  yang  bermutu  dan  berkua- litas,  dalam  pembuatan  kolase  ha- rus  memperhatikan  prinsip-prinsip penyusunan  unsur  atau  yang  di-
sebut  prinsip-prinsip  desain,  antara lain:

## 1. Kesatuan
Kesatuan  merupakan  unsur yang paling mendasar dalam sebuah karya seni, karena kesatuan adalah  tujuan  akhir  dari  prinsip- prinsip  desain  yang  lain.  Sunaryo (2002: 31) menyatakan bahwa tidak adanya  kesatuan  dalam  satu  ta- tanan  mengakibatkan  kekacauan, ruwet,  atau  cerai-berai  tak  terkoor- dinasi. Jika semua itu sampai terjadi maka  karya  yang  dihasilkan  tidak akan  bagus  dan  mengakibatkan terganggunya  keindahan  suatu  kar- ya.
Menurut  Rondhi  (2002)  ke- satuan  mengandung  arti  bahwa unsur-unsur  visual  harus  ditata sedemikian  rupa  sehingga  tampak menyatu  sesuai  dengan  tema  ter- tentu.  Jadi  dapat  disimpulkan  bah- wa  kesatuan  adalah  isi  pokok  dari komposisi  yakni  perpaduan  dari penerapan prinsip-prinsip komposisi seperti  keserasian,  keseimbangan, irama,  dominasi,  dan  kesebanding- an.

## 2. Keserasian
Keserasian  dalam  Sunaryo (2002:32) adalah prinsip yang mem- pertimbangan  keselarasan  dan  ke- serasian  antar  bagian  dalam  suatu
keseluruhan  sehingga  cocok  satu dengan  yang  lain  dan  terdapat  ke- terpaduan  yang  tidak  saling  ber- tentangan.
Sementara Kartika (2007) mengartikan harmony sebagai  ke- selarasan merupakan “paduan unsur-unsur  yang  berbeda  dekat, jika unsur-unsur rupa dipadu secara berdampingan  maka  akan  timbul kombinasi  tertentu  dan  timbul  ke- serasian”.  Jadi  dengan  perkataan lain  keserasian  dan  keselarasan merupakan  kecocokan  antarbagian yang  saling  berdampingan  dalam suatu  keseluruhan  karya  seni  dan tidak  ada  bagian  yang  saling berlawanan.

## 3. Dominasi
Dominasi  adalah  pengaturan peran  atau  penonjolan  bagian  atas bagian  lainnya  dalam  suatu  ke- seluruhan. Dengan peran yang me- nonjol  pada  suatu  bagian  maka akan menjadi pusat perhatian ( Cen- ter  of  Interest )  yang  merupakan  te- kanan  karena menjadi bagian yang penting  dan  diutamakan.  Memberi istilah  dominasi  dapat  dipandang sebagai  prinsip  desain  yang  meng- atur  pertalian  peran  bagian  dalam membentuk  kesatuan  bagian-ba- gian,  karena  dengan  dominasi  sua-
tu bagian atau beberapa bagian me -kuasai bagian-bagian yang lain.

## 4. Irama
Irama  dalam  seni  rupa  me- rupakan  urutan  atau  keadaan  yang berulang  secara  teratur  dari  satu elemen  lainnya.  Irama  merupakan prinsip  desain  yang  berkaitan  de- ngan  pengaturan  unsur-unsur  rupa sehingga dapat membangkitkan kesatuan  rasa  gerak.  Dapat  di- katakan  pula  irama  adalah  gerak usur-unsur  rupa  dari  satu  unsur  ke unsur  yang  lain,  baik  menyangkut warna,  bentuk,  bidang  dan  garis. Irama  yang  ditimbulkan  dalam berkarya  seni  kolase,  lebih  meng- utamakan  pada  kekuatan  membuat variasi  bidang,  warna  dan  kompo- sisi.

## 5. Keseimbangan
Ada  tiga  jenis  keseimbangan, yaitu:  (1)  simetri  yaitu  keseim- bangan  setangkup,  keseimbangan simetri  merupakan  keseimbangan belah  dua  sama  kuat  antar  sisi  (2) asimetri  yaitu  keseimbangan  yang bertentangan  dengan  keseimbang- an  simetri,  sebab  bagian  antar  sisi kanan dan kiri beratnya tidak sama, akan tetapi nilainya tetap sama oleh karena itu tetap seimbang; (3) radial
yaitu  keseimbangan  memusat  dan memancar  keseimbangan  ini  terjadi karena dalam pengkomposisian ada unsur  yang  menjadi  pusat  dan  ada yang  memencar  pada  unsur-unsur lainnya.  Bagian-bagian  itu  tetap seimbang  karena  unsur  yang  lain saling  bertautan  dan  berkelanjutan. Elemen-elemen  dalam  proyek  studi ini  cenderung  disusun  dengan keseimbangan  simetris  karena  ke- seimbangan sama kuat antar sisi.

## 6. Kesebandingan
Kesebandingan merupakan upaya  pengaturan  yang  berkenaan dengan  ukuran  antara  bagian  satu dengan  lainnya.  Pengaturan  yang dimaksud  bertalian  dengan  ukuran yaitu  besar  kecilnya  bagian,  luas sempitnya bagian, panjang pendek- nya  bagian,  atau  tinggi  rendahnya bagian  adalah  persoalan  proporsi. Dalam seni rupa prinsip proporsi ini digunakan  untuk  mempertimbang- kan  perbandingan  bidang  kertas atau  kanvas  dengan  objek  yang digambar  atau  dilukis.  Prinsip  ke- sebandingan lebih menekankan pa- da  variasi  atau  keragaman  ukuran unsur yang satu dengan unsur yang lain  dalam  kesatuan  yang  utuh. (Sunaryo 2002:40) menjelaskan ke- sebandingan  berarti  hubungan  an- tar bagian terhadap keseluruhan.
Menurut  Muharrar  (2013)  ber- bagai  jenis  kolase  baik  yang berbentuk  dua  dimensi  dan  tiga dimensi  umumnya  dibuat  dengan teknik yang bervariasi seperti: teknik  sobek,  teknik  gunting,  teknik potong,  teknik  rakit,  teknik  rekat, teknik  jahit,  teknik  ikat  dan  se- bagainya.  Dalam  membuat  kolase dapat memanfaatkan lebih dari satu teknik untuk membuat karya kolase.
Berbagai  metode  yang  diper- gunakan  untuk  membuat  kolase antara lain :
a.  Tumpang –  tindih  atau  saling tutup (overlapping) merupakan metode  kolase  dengan  cara menyusun  kembali  potongan kain  perca  secara  tumpang  tin- dih.
b.  Penataan  ruang (spatial  arrange -ment)
c.  Repetisi/perulangan (repetition)
d.  Komposisi/kombinasi  beragam jenis  tekstur  dari  berbagai  ma- terial.
Produk-produk kreatif yang di- maksud  adalah  melalui  produk t- shirt , tote  bag ,  dan  sepatu.  Pada penelitian  ini  akan  dilakukan  pe- manfaatan  teknik  kolase  lebih  khu- sus  pada  produk tote  bag .  Kenapa dipilih , tote bag sebagai media apli- katifnya?  Karena tote  bag merupa-
kan  produk fashion yang  trendnya masih  ramai  di  pasaran  terutama pada kalangan anak muda setingkat SMP,  SMA,  Mahasiswa.  Selain  itu produk fashion merupakan  salah satu  produk  yang  masuk  ke  dalam kategori  produk  ekonomi  kreatif, yaitu menempati urutan ke-6 dari 15 jenis-jenis/macam-macam  ekonomi kreatif di Indonesia. Produk tote bag merupakan produk-produk yang ba- nyak  di  cari  oleh  masyarakat  khu- susnya  anak  muda  sekarang  ini. Dengan  mengaplikasikan  gambar dan  pemanfaatan  teknik  kolase pada  produk tote  bag yang  nota- bene  banyak  di  pakai  oleh  masya- rakat  khususnya  generasi  muda, dengan  tampilan  yang  menarik, yakni  dengan  pemakaian  warna- warna  pop  maka  diharapkan  akan semakin  menarik  minat  masyarakat untuk  menggunakan  produk  terse- but.  Alasan  lain  yaitu  masih  jarang produk-produk fashion dengan  kon- sep  tematik,    apalagi  dengan  tema local  culture dirasa  masih  sangat jarang.
Upaya  mencapai  target  ter- sebut, maka perlu sebuah penelitian yang  dirancang  dan  ditindaklanjuti dengan  program  pengembangan. Penelitian ini dikembangkan dengan tahapan  yang  sitematis  menggu- nakan  metode  observasi  langsung,
eksperimen, dan evaluasi.  Dari ber- bagai  latar  belakang  di  atas  maka sangat  perlu  dilakukan  penelitian mengenai  Pemanfaatan  Teknik  Ko- lase  Sebagai  Produk  Kreatif  Dalam Pengembangan Karya Proyek Studi Mahasiswa Jurusan Seni Rupa FBS UNNES.

## Proses Pemanfaatan Seni Kolase
Jurusan  Seni  Rupa  FBS  UN NES  sebagai  program  studi  pe- nyangga  konservasi  menuju  UN NES  bertaraf  internasional  untuk menghasilkan lulusan yang berkom- petensi di bidang seni rupa. Jurusan Senirupa Unnes memiliki 3 program studi yaitu S1 Pendidikan Senirupa, S1 Seni Rupa Murni dan D3 Desain Komunikasi Visual.
Mata  kuliah  Kolase  dan  Mo- zaik  merupakan  salah  satu  pilihan yang dapat diambil oleh mahasiswa S1  Pendidikan  Senirupa  dan  S1 Seni Rupa Murni. Sedangkan untuk mahasiswa  D3  Desain  Komunikasi Visual  tidak  diajarkan  sebab  pro- gram  studi  ini  lebih  di  fokuskan  pa- da  teknik  olah  visual  secara  digital. Selama  satu  semester  mahasiswa diberi  tugas-tugas  dalam  rangka latihan  memahami  seni  kolase  dan mozaik. Ada tujuh tugas dalam satu semester  yang  dikerjakan,  dan masing-masing  tugas  dikerjakan
dalam  dua  kali  pertemuan.  Tema yang  ditawarkan  dalam  tugas  atau latihan setiap pertemuan bervariatif, begitu  pula  dengan  bahan  yang digunakan  juga  berbada.  Diantara- nya  ada  kolase  dengan  berbahan dasar  limbah  kertas,  limbah  kain, limpah  plastik  dan  ada  pula  yang berbahan  organik  seperti  biji-bijian, dedaunan  bahkan  ranting-ranting pohon juga di gunakan sebagai ba- han dasar pembuatan karya kolase. Masing-masing  tugas  tersebut  di- buat  pada  papan  triplek  berukuran variatif,  ada  yang  dibuat  berukuran 70cm  X  50  cm,  50cm  x  60cm,  dan 50cm x 50cm.
Gambar 01. Kegiatan Mahasiswa berkarya kolase dalam kelas.
(Foto:Arif Fiyanto, 2018)
Kemudian  sebagai  nilai  ujian semesternya,  seluruh  mahasiswa membuat  even  pameran  bersama dari  karya-karya  tugas  kolase  yang dikerjakan  dalam  satu  semester. Beberapa  karya  tugas  yang  diikut- kan  dalam  pameran  adalah  karya- karya terpilih. Dengan demikian ada proses  seleksi  yang  menentukan nilai  pada  masing-masing  mahasis- wa.  Semakin  banyak  yang  dipilih karya  kolasenya  untuk  dipamerkan, tentunya  berpengaruh  dengan  nilai yang didapatkan.
Gambar 02. Karya kolase mahasiswa sebagai proyek studi
(Foto:Arif Fiyanto, 2018)
Matakuliah kolase dan mozaik belakangan ini peminatnya semakin
banyak.  Meskipun  mata  kuliah  ini menjadi  pilihan  namun  kuota  dari mahasiswa  yang  mengambil  sema- kin  banyak.  Bahkan  ada  pula  ma- hasiswa  yang  memilih  membuat karya-karya  kolase  sebagi  proyek studi  dalam  rangka  tugas  akhirnya. Dengan  tema  dan  latar  belakang yang  spesifik  membuat  karya-karya kolase,  dengan  menggunakan  satu bahan  dasar  seperti  limbah  kain dalam proses penciptaan karyanya.
Karya  kolase  tersebut  pada gambar (02) adalah salah satu sam- pel  diantara  beberapa  karya  kolase yang  diciptakan  oleh  mahasiwa sebagai proyek studi. Dengan mengambil tema binatang serangga
sebagai pendekatan visual di dalam karya-karya kolasenya menjadi suatu pilihan yang menarik. Ada 10 karya seni kolase yang dibuat untuk proyek  studi  dengan  tema  sama. Bahan  dasar  yang  digunakan  ada- lah  limbah  kain.  Pemanfaatan  lim- bah  kain  yang  digunakan  untuk membuat karya seni kolase menjadi nilai lebih dalam penilaian.
Berdasarkan  apresiasi  karya proyek  studi  mahasiswa  yang  telah berhasil di pamerkan, muncul  inspi- rasi  untuk  memanfaatkan  seni  ko- lase  dengan  tema-tema local  cul- ture pada totebag sebagai  upaya membuat  produk  kreatif.  Dengan
memanfaatkan  limbah  kain,  baik yang  bermotif  dan  warna  diidentifi- kasi  secara  khusus  sebagai  peng- ganti  warna  dalam  melukis,  teknik yang  digunakan  adalah  tempel, tumpuk  dan  pengkombinasian  da- lam bentuk yang menarik.
Penelitiaan  ini  lebih  memfo- kuskan  pada  pemanfaatan  seni kolase  pada tottebag sebagai  pro- duk  kreatif  ini,  peneliti  memberikan kesempatan  kepada  salah  satu mahasiswa  untuk  melakukan  pro- ses  mencipta  produk  terkait.  Ada dua tottebag yang  telah  dikerjakan sebagai sampel dengan pemanfaat- an  seni  kolase  dengan  tema  ikan bandeng  dan  warak  ngendog.  Ada- pun  beberapa  proses  yang  telah  di lakukan antaralain :

## 1. Persiapan
Persiapan  yang  dilakukan  da- lam  penerapan  seni  kolase  pada tottebag  antara  lain  yakni  meliputi mempersiapkan  desain,  kemudian Sketsa  serta  alat  dan  bahan  yang digunakan.    Konten  yang  dipilih  se- bagai desain pada tottebag mengcu pada  tema-tema  ikon  pariwisata kota  semarang.  Alasan  pemilihan tema tersebut dalam rangka menye- laraskan  antara  produk  penelitian yang  nantinya  akan  di  hasilkan dengan  visi  misi  UNNES  sebagai
kampus  yang  berwawasan  konser- vasi.  Oleh  sebab  itu  desain  yang dibuat  yakni  yang  sudah  banyak dikenal sebagai ikon kota semarang seperti  warak  ngendog  dan  ikan bandeng  presto  yang  dikenal  pula sebagai oleh-oleh yang khas sema- rang.  Kedua  desain  yang  dipilih dipersiapkan untuk diterapkan pada tottebag.  Langkah  berikutnya  ada- lah  proses  sketsa  dilakukan  pada tottebag  berwarna  cerah  sehingga hasilnya  menjadi  lebih  menarik. Sketsa  dilakukan  dengan  menggu- nakan pensil warna. Kemudian pro- ses  selanjutnya  adalah  memper- siapkan  alat  dan  bahan  yang  di- gunakan antaralain adalah  gunting, lem dan kain batik.
Gambar 03. Proses sketsa pada Tottebag (Foto:Arif Fiyanto, 2018)

## 2. Proses
Tahap  berikutnya  setelah  me- lalui  tahap  persiapan  berlanjut  ke proses  pembuatan.  Pada  tahapan ini yang dilakukan antaralain adalah mengidentifaksi  warna  kain  dan motif.  Karena  yang  dimanfaatkan sebagai bahannya adalah kain batik yang  memiliki  motif  dan  beragam, dan  kain  tersebut  juga  merupakan hasil limbah, maka perlu menyeleksi beberapa  potongan  kain  yang  akan dimanfaatkan.  Kemudian  beberapa kain  batik  yang  sudah  diseleksi  ini dipotong  sesuai  ukuran  yang  di- perlukan.

## Gambar 04.
Proses Identifaksi warna kain, meotong, menempel dan menumpuk
(Foto:Arif Fiyanto, 2018)
Setelah  potongan –  potongan kain  tersebut  sudah  sesuai  dengan rancangannya  proses  selanjutnya adalah  menempelkannya  sesuai
sket  yang  telah  dipersiapkan  pada tottebag. terkait dengan sketsa ben- tuk  yang  telah  dipersiapkan,  dan agar  lebih  menarik  dalam  menem- pel  perlu  pula  menempel  dan  se- kaligus  menumpuk kain dengan mo -tif dan warna yang berbeda.

## 3. Finishing
Pada  tahapan finishing ini, merupakan  tahapan  terakhir  yang dilakukan  untuk  memperkuat  rekat- an  dari  desain  yang  sudah  diterap- kan  dengan  pemanfaatan  seni  ko- lase pada totte bag tersebut.

## Gambar 05 Proses Finishing
(Foto:Arif Fiyanto, 2018)
Setelah  proses  selesai  dan sudah  sesuai  dengan  desain  yang di  rencanakan,  kemudian  hasil  nya di  oleskan cairan clear dengan me- nggunakan kuas menyesuaikan ben -tuknya.  Selain  untuk  memperkuat
daya kerekatannya, fungsi dari clear ini  adalah  memberi  kesan  sedikit mengkilap  sehingga  hasil  yang  di- lihat menjadi lebih menarik.

## SIMPULAN
Pengembangan dari salah sa- tu matakuliah yang diajarakan pada mahasiswa Jurusan Seni Rupa FBS UNNES  ,  dan  kemudian  memilih seni  kolase  sebagai  proyek  studi dalam rangka menyelesaikan Tugas Akhir,  ternyata  sangat  menarik apabila  diterapkan  pada  tottebag sebagai produk kreatif. Setelah me- lalui  pengamatan  dengan    berbagai pertimbangan  rupa,  kemudian  di- lakukan  proses  pemanfaatan  karya seni  kolase  menjadi  lebih  bernilai ekonomis  apabila  diterapkan  pada produk kreatif. Sehinga karya tersebut  dapat  berkolaborasi  men-
jadi produk handmade. Konten yang dipilih sebagai desain pada tottebag mengcu  pada  tema-tema  ikon  pa- riwisata  kota  semarang.  Alasan pemilihan  tema  tersebut  dalam rangka  menyelaraskan  antara  pro- duk  penelitian  yang  di  hasilkan dengan  visi  misi  UNNES  sebagai kampus  yang  berwawasan  konser- vasi.  Dengan  demikian  proses  pe- manfaatan  seni  kolase  pada totte bag ini  telah  berhasil  dibuat  dan
merupakan    produk  kreatif    yang siap bersaing di pasar baik nasional maupun  internasional.  Dan  menjadi rencana kedepan, tentu akan dilakukan  penelitian  lebih  jauh  ten- tang  inovatitas  produk  kreatif  de- ngan pemanfaatan seni kolase baik secara  tampilan  bentuk  maupun penerapannya  pada  produk  yang lain.

## DAFTAR PUSTAKA
Bogdan,  Robert,  S.  &  Biklen, Qua litative  Research  for  Educa tion : An Introduction to Theory and  Methods,  Boston:  Allyn and Bacon, Inc, 1982.
Muharrar,  Syakir  dan  Sri  Verayanti. 2013. Kreasi  Kolase,  Mon tase,  Mozaik  Sederhana. Se marang: Erlangga
HB.  Sutopo, Metodologi  Penelitian Kualitatif ,  Surakarta:  Universi tas  Sebelas  Maret  Press, 2006
Rondhi,  Moh.  2002. Tinjauan  Seni Rupa  1 .  Semarang:  Universi tas Negeri Semarang.
Rondhi, Moh dan Anton Sumartono. 2002. Paparan  Perkuliahan mahasiswa:  Tinjauan  Seni  Ru pa I . Semarang: Unnes Press.
Sunaryo,  Aryo.  2002. Paparan  Per kuliahan  Mahasiswa  Nirmana 1 .  Semarang.  Jurusan  Seni Rupa Unnes.
Sunaryo,  Aryo.  2010 .  MOZAIK: Menata  Kepingan,  Menjadi Karya  Menarik. Yogyakarta: Pusat Perbukuan Departemen Pendidikan Nasional.
Susanto,  Mikke.  2002. Diksi  Rupa: Kumpulan  Istilah  Seni  Rupa. Yogyakarta: Kanisius.
Susanto,  Mikke.  2012. Diksi  Rupa: Kumpulan Istilah dan Gerakan Seni  Rupa. Yogyakarta:  Dicti Art Lab.