p-ISSN 2460-0830 | e-ISSN 2615-2940
Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial pada Busana Tari Gambyong di Yogyakarta

## Bening Krisnasari
Program Pascasarjana Institut Senin Indonesia Yogyakarta, Jl. Suryodiningratan No. 8, Yogyakarta - 55143
E-mail: beningkrisnasari30@gmail.com

## ABSTRAK
Tari Gambyong awalnya merupakan tari tunggal putri yang termasuk dalam tari tradisi gaya  Surakarta.  Pada  perkembangannya,  tari  tunggal  ini  dapat  ditarikan  secara berkelompok,  sehingga  bisa  menyesuaikan  keinginan  konsumen  atau  pun penyelenggara acara mengenai jumlah penari yang akan menarikannya. Tari Gambyong sering  dijadikan  sebagai  pentas  paket  para  seniman  karena  tari  Gambyong  sering ditarikan untuk pembukaan sebuah acara seperti gala dinner , penyambutan tamu, dan sebagainya.  Maka  tari  Gambyong  dapat  digolongkan  sebagai  pertunjukan  komersial karena dapat dipentaskan di acara besar maupun kecil. Karena sering dipentaskan pada berbagai acara, permintaan pada busana tari Gambyong pun bermacam-macam untuk menyesuaikan  bentuk  acara,  sehingga  terjadi  keberagaman  bentuk  busana  tari Gambyong pada masa kini. Artikel ini secara khusus membahas keberagaman bentuk busana  tari  Gambyong  masa  kini  yang  dipengaruhi  oleh  realita  sosial,  baik  secara sengaja maupun tidak sengaja.
Kata kunci: Gambyong, perubahan busana, keberagaman busana, konstruksi sosial
Diversity of Gambyong Dance Dress: Social Construction on Gambyong Dance Dress in Yogyakarta

## ABSTRACT
Gambyong dance was originally a women's singles dance which was included in the Surakarta style traditional dance. In its development, this single dance can be danced in groups, so that it can adjust the wishes of consumers or event organizers regarding how  many  dancers  will  dance  it.  The  Gambyong  dance  is  often  used  as  a  stage  for artists' packages because the Gambyong dance is often danced for the opening of an event such as a gala dinner, welcoming guests, and so on. So, the Gambyong dance can be classified as a commercial performance because it can be performed at both big and small events. Dances are often staged at various events, the demand for the Gambyong Dance dress also varies because it adjusts to the form of the event, so that there is a diversity of forms of the Gambyong dance dress today. This article specifically discusses the diversity of forms of contemporary Gambyong dance dress that are influenced by social reality, both intentionally and unintentionally.
Keywords: Gambyong, changes in clothing, diversity of clothing, social construction

## PENDAHULUAN
Tari Gambyong merupakan tari tradisional yang termasuk dalam jenis tari tunggal putri gaya Surakarta. Tari tersebut pada masa kini sangat terkenal bahkan tidak asing lagi di kalangan masyarakat, baik masyarakat Surakarta sendiri maupun
Bening Krisnasari, Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial …
di luar kota, seperti salah satunya Yogyakarta (Jazuli, 2016; Nuraini, 2016). Tari tradisional  memiliki  banyak  fungsi  selain  sebagai  ritual.  Masyarakat  sering menggunakan  tari  tradisional  untuk  mendukung  kepentingan  sosial  selain  acara ritual antara lain pembukaan gedung, resepsi pernikahan,
kemerdekaan, menyambut tamu agung, kedatangan pejabat penting, kampanye, dan lain  sebagainya.  Tari  yang  sering  digunakan  untuk  mendukung  keperluan  sosial tersebut salah satunya adalah Tari Gambyong. Tari Gambyong yang merupakan tari tradisi  tunggal  putri,  saat  ini  terjadi  perubahan  bentuk  penyajian  menjadi  tari berkelompok dengan jumlah penari yang disesuaikan dengan keinginan konsumen atau  pun  acara.  Hal  tersebut  membuat  tari  ini  memiliki  sifat  yang  leluasa  dalam penyesuaian  bentuk  penyajian,  walaupun  penyesuaian  tersebut  tidak  mengubah banyak keaslian pada gerak dasarnya (Hadi, 2018; Simatupang, 2013).
Mengenai penyesuaian bentuk penyajian tentu terkait dengan perkembangan  tari  tersebut  (Suharto,  1987).  Selain  perkembangan  bentuk penyajian  yang  berupa  gerak,  terdapat  perkembangan  yang  lain  dalam  tari Gambyong  yaitu  pada  busana  tarinya.  Dahulu  tari  Gambyong  sendiri  memang berasal  dari  tari  kerakyatan  yaitu  kesenian tledhek (Widyastutieningrum,  2011). Kesenian tledhek oleh  orang-orang  masa  kini  sering  digambarkan  dengan  penari putri  yang  menggunakan  busana  angkin,  jarik,  selendang,  dan  menggunakan sanggul tekuk. Memang bentuk busana tari Gambyong lebih dikenal menggunakan busana seperti tledhek sehingga busana tersebut menjadi busana yang baku untuk tari Gambyong.
Seiring perkembangannya, busana Tari Gambyong pun menjadi berbeda. Di Yogyakarta  kini  menggunakan  beragam  model  busana  untuk  menyajikan  tari Gambyong.  Perkembangan  memang  tidak  lepas  dari  sikap  sosial  masyarakat setempat yang selalu mengikuti alur perkembangan atau mengikuti era yang sedang banyak  diminati  (Atmadja  &  Dkk.,  2018).  Tari  Gambyong  yang  memiliki  sifat leluasa  dapat  dipentaskan  dalam  berbagai  acara  sehingga  perkembangan  pada bentuk atau model busana seiring waktu juga menyesuaikan permintaan dari klien atau pihak pemilik acara. Dari penyesuaian tersebut masyarakat melakukan variasi pada  bentuk  dan  model  busana,  sehingga  ketetapan  dalam  busana  tari  tidak  lagi diperhatikan. Tidak hanya model busana Tari Gambyong yang beragam, perhiasan atau  aksesori  yang  dipakai  serta  motif  kain  yang  digunakan  pun  mengikuti keragaman tersebut. Kemudian, mengenai ketetapan busana tari yang menandakan bentuk  busana  tari  Gambyong  maka,  perancangan  busana  Tari  Gambyong  harus melihat pada segi bentuk, warna, angkin, penggunaan berkain/jarik, dan sebagainya. Untuk  mengetahui  apakah  perubahan  dan  keberagaman  bentuk  busana  Tari Gambyong dipengaruhi oleh konstruksi sosial yang terjadi, maka penulis menyusun rumusan masalah sebagai berikut:
1. Seperti apa perubahan dan keragaman yang terjadi pada bentuk busana tari Gambyong?
2. Konstruksi sosial seperti apa yang memengaruhi perubahan dan keragaman bentuk busana tari Gambyong tersebut?
3. Mengapa konstruksi sosial tersebut memengaruhi perubahan bentuk busana tari Gambyong?

## KAJIAN PUSTAKA
Perkembangan budaya memang tidak memiliki batasan untuk mengikuti era atau  zaman.  Namun  perkembangan  bisa  saja  berawal  dari  pemikiran  masyarakat setempat  yang  memengaruhi  kehidupan  serta  budayanya.  Perkembangan  budaya dapat menghasilkan budaya baru di dalam masyarakat sehingga menjadi kebiasaan sebagai  wujud  perilaku  suatu  masyarakat  (Rondiyah  et  al.,  2017)  yaitu  bahwa perilaku  masyarakat  dapat  dikatakan  berubah-ubah  dan  konsumtif.  Namun  pada kenyataannya  masyarakat  tidak  lepas  dari  proses  perkembangan  yang  terus- menerus demi kelangsungan hidup mereka. Dalam proses perkembangan, didasari oleh  interaksi  yang  membawa  pengaruh  terhadap  individu  satu  dengan  individu yang  lain,  individu  terhadap  kelompok,  maupun  kelompok  terhadap  kelompok (Gillin, 1942; Pujileksono, 2018). Salah satu pengaruh tersebut dapat terjadi karena tuntutan yang mengonstruksi pemikiran seseorang.
George S. Count dan Harold Rugg pada tahun 1930, memelopori keinginan membangun  masyarakat  baru  yang  merupakan  kelanjutan  masyarakat  yang progresif. Menurut  Sulaiman  (2016)  dalam Memahami  Teori  Konstruksi  Sosial Peter  L.  Berger mengatakan  bahwa  manusia  berada  dalam  pengaruh  kenyataan objektif  dan  kenyataan  subjektif.  Dalam  kenyataan  objektif  manusia  secara struktural dipengaruhi oleh lingkungan di mana manusia tinggal. Dapat  diartikan kehidupan manusia ditentukan secara sosial dari lahir hingga tumbuh dewasa dan tua.  Sementara  itu  dalam  kenyataan  subjektif,  manusia  dipandang  sebagai organisme yang memiliki kecenderungan tertentu dalam hal sosial. Dapat dikatakan konstruksi sosial adalah hal yang disengaja seperti seseorang membangun sebuah peraturan, namun dapat dikatakan hal tidak disengaja karena pengaruh dari budaya dan  tuntutan  kehidupan.  Kemudian  permasalahan  perkembangan,  penyesuaian, pengaruh,  dan  konstruksi,  secara  tidak  sadar  saling  terhubung  dan  memengaruhi sebuah pemikiran individu maupun kelompok masyarakat.
Faktor-faktor  di  atas  mungkin  saja  menjadi dasar  permasalahan  dalam perkembangan  busana  Tari  Gambyong  masa  kini.  Perkembangan  bisa  dilakukan karena penyesuaian sebuah tuntutan dari pihak klien atau acara, seperti acara-acara formal yang mengharuskan menggunakan pakaian tertutup sehingga busana yang dikenakan  juga  mengikuti  aturan  tersebut  (Sumaryono,  2017).  Tuntutan  tersebut secara  tidak  sengaja  mengonstruksi  aturan  busana  Tari  Gambyong.  Selain penyesuaian terhadap tuntutan acara, konstruksi aturan busana Tari Gambyong juga
Bening Krisnasari, Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial …
terjadi karena pengaruh dari individu atau kelompok lain. Salah satu contoh, sebuah kelompok  sanggar  A  terpengaruh  gaya  busana  tari  Gambyong  yang  sedang dikenakan oleh kelompok sanggar B yang mungkin membawa kesan lebih indah, glamour , anggun, mudah dikenakan atau lebih simpel, sehingga sanggar A tersebut mengikuti gaya dari kelompok sanggar B. Namun kemungkinan kelompok tersebut hanya kebetulan karena busana yang dipakai tersebut yang mereka punya dan yang dapat dikenakan dengan bagus dan layak.
Peristiwa-peristiwa tersebut sebenarnya telah menggabungkan bentuk yang berbeda tanpa sengaja, baik dalam model busana, jumlah, bahan, motif, dan lain- lain  sehingga  terjadi  sebuah  perkembangan  bentuk  model  busana  baru.  Nathania (2020) dalam penelitiannya mengenai Perkembangan Busana Tari Persembahan di Kota Batam , menjelaskan tujuan dari perkembangan bukanlah paksaan melainkan proses  natural  dari  hasil  perkembangan,  mulai  awal  hingga  akhirnya  masing- masing  individu  mencapai  tujuannya.  Dapat  dilihat  juga  dari  perkembangan kebudayaan  yang  ada  di  masyarakat  bahwa  kebudayaan  juga  dapat  berkembang secara natural beserta dengan perkembangan masyarakat di dalamnya. Dewasa ini masyarakat  semakin  berkembang  menjadi  masyarakat  yang  modern  hingga berdampak kepada kebudayaan yang ada pada masyarakat.
Seiring  perkembangan  busana  Tari  Gambyong  yang  terus  berlanjut, mungkin beberapa orang kurang memperhatikan keaslian identitas mengenai gaya yang  terdapat  dalam  busana  tari  tersebut.  Pada  umumnya  masyarakat  masa  kini lebih  mengutamakan entertain sebagai  penyesuaian  bentuk  acara.  Namun penyampaian nilai estetik keaslian atau orisinalitas dari busana tari tersebut sudah berbeda.  Orisinalitas  menjadi  bagian  yang  tak  terpisahkan  dalam  mewujudkan nilai-nilai estetik. Unsur kebaruan yang menyertai orisinalitas suatu karya amatlah penting  untuk  membangun  citra  dan  eksistensi  suatu  nilai  yang  hadir  di  tengah- tengah kebudayaan (Sachari, 2002).
Bentuk  perkembangan  budaya  secara  keseluruhan  dapat  didasari  faktor interaksi  sosial.  Permasalahan  interaksi  sosial  memang  tidak  dapat  dihindari (Pujileksono,  2018).  Interaksi  sosial  merupakan  sifat  dasar  manusia,  untuk berbincang, bertukar informasi, memberikan pendapat, merancang sebuah aturan, dan  lain-lain.  Interaksi  juga  tidak  dapat  terjadi  begitu  saja  tanpa  adanya  sebuah syarat, tujuan, dan maksud tertentu.

## METODE
Dalam penelitian ini pengambilan data dilakukan dengan cara pengamatan terhadap  objek  yang  diteliti.  Data  berupa  foto  dan  catatan  penelitian.  Objek penelitian  ini  adalah bentuk  busana  tari  Gambyong  yang  ditarikan  di  kota Yogyakarta.  Penelitian  ini  memilih  pementasan  tari  Gambyong  yang  ada  di Yogyakarta  karena  secara  geografis  berdekatan  dengan  wilayah  provinsi  Jawa
Tengah. Prambanan  merupakan  salah  satu  daerah  yang  terdampak  dari  dua  gaya seni pertunjukan yaitu gaya Yogyakarta dan Surakarta. Selain itu, karena keadaan yang sedang dilanda pandemi, mengakibatkan Tari Gambyong jarang dipentaskan, sehingga peneliti mencari informasi melalui para pelaku seni yang sekiranya akan mengadakan pementasan tari tersebut.
Penelitian  ini  dilakukan  dengan  pengamatan  secara  langsung  pada  objek, yaitu  memulai  pengamatan  dari  para  penari  menggunakan  busana  tari  yang dikenakan  sampai  pada  pertunjukan  tari  tersebut  selesai  ditampilkan.  Hal  yang dicatat dalam penelitian ini lebih berfokus pada busana tari seperti bentuk riasan, jumlah  kain  atau  aksesori  yang  digunakan,  cara  pemakaian  busana,  peletakan busana  atau  kain  dan  aksesori,  dan  urutan  pemakaian.  Namun,  ada  juga  hal  lain yang dicatat dalam penelitian ini seperti durasi tarian, fungsi dan tujuan tari tersebut dipentaskan, jumlah penari yang membawakan tari tersebut, dan dari mana instansi yang membawakan tari tersebut.
Pengamatan  dilakukan  sebanyak  tiga  kali  dengan  mengamati  bentuk penyajian  Tari  Gambyong  yang  berbeda-beda,  khususnya  pada  busana  tarinya. Tujuannya  adalah  agar  mendapatkan  perbedaan  bentuk  penyajian  busana  satu dengan  yang  lain.  Selain  melakukan  pengamatan,  dalam  penelitian  ini  juga melakukan  pengkodean  pada  catatan  pengamatan.  Pengkodean  dilakukan untuk pengumpulan fakta sejenis, juga membantu dalam penelitian ini untuk mengetahui apakah  data  yang  diperoleh  sudah  mendalam  dan  data  dianggap  mencukupi  atau belum.
Pengumpulan  fakta  sejenis  dapat  membantu  penelitian  untuk  mengukur kedalaman data  kualitatif.  Pengumpulan  fakta  sejenis  juga untuk  mengetahui apakah data dengan kategori tertentu dianggap sudah cukup mewakili kesimpulan analisis atau masih terasa kurang sehingga perlu didalami lagi dengan melakukan pengkodean tahap dua dan seterusnya. Proses dari pengumpulan fakta sejenis juga dapat membantu peneliti melakukan pertanyaan pendalaman terhadap objek. Dalam pengumpulan fakta sejenis kita dapat mengetahui susunan fakta dan temuan analisis sehingga dapat menentukan kualitas tumpukan fakta sejenis tersebut apakah akan dipertahankan sebagai data yang dapat dianalisis atau tidak. Melalui pengumpulan fakta  sejenis,  peneliti  akan  mempertahankan  fakta  sejenis  dan  boleh  jadi  akan menggali lagi fakta itu karena dianggap masih menyisakan pertanyaan pendalaman yang mendukung pembuktian untuk menjawab masalah penelitian.
Setelah melakukan pengkodean, hal yang harus dilakukan adalah mencari beberapa kajian pustaka yang dapat membantu mengungkapkan permasalahan awal yang  membuat  perkembangan  pada  busana  tari  tersebut  terjadi.  Beberapa  kajian yang relevan dipakai untuk membedah dan mencari jawaban dari pertanyaan yang diajukan  pada  penelitian.  Selain  itu  dengan  merujuk  pada  kajian  yang  relevan tersebut, membantu peneliti untuk menemukan sebuah temuan atau bukti dari fakta-
Bening Krisnasari, Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial …
fakta yang terdapat pada data kualitatif. Pada tahap akhir melakukan penyimpulan terhadap penelitian ini secara keseluruhan dengan menjawab pertanyaan penelitian.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Selasa  17  November  2020  pukul  16.00  WIB,  sebuah  pertunjukan  tari Gambyong  Pareanom  ditampilkan  sebagai  penyambut  kedatangan  tamu  di  Resto Candi  Ratu  Boko,  Sleman,  Yogyakarta.  Tari  Gambyong  Pareanom  tersebut ditarikan  oleh  dua  penari  putri  dari  Sanggar  Seni  Sekar  Ngrayung.  Busana  yang digunakan merupakan model dodot alit . Ada pun rinciannya seperti kain jarik polos warna merah sebagai dasar dengan model pemakaian jarik wiron putri, kemudian ditutup  menggunakan  kain  batik prada cokelat  emas  yang  dipakai  dengan  cara dililitkan sebagai penutup bagian badan hingga atas lutut penari, dan untuk sampur yang  digunakan  yaitu  sampur gombyok berwarna  jingga.  Sampur  tersebut disampirkan pada bahu kanan dan melingkar di belakang badan hingga ke bagian pinggul kiri. Tata rias yang digunakan yaitu menggunakan rias corrective make up atau rias cantik dan tata rambut menggunakan sanggul tekuk gaya Yogyakarta yang menggunakan bentuk sanggul kupu. Aksesori yang digunakan setiap penari yaitu tiga buah cundhuk mentul , satu ronce melati tibo dada sintetis, sepasang giwang , sebuah kalung, sebuah bross , satu buah pending atau sabuk, dan sepasang gelang kana (Gambar 1).
Pada hari yang sama, dipentaskan  juga  tari Gambyong Pareanom  sebagai tari  pembuka  sebuah  acara  di  Srawung  Resto  dan  Kopi,  Kalasan,  Sleman  pukul
Gambar 1. Busana Tari Gambyong yang sajikan oleh sanggar tari Sekar Ngrayung. Sumber: Dokumentasi Septi Nur Zeni, 2020
19.30 WIB. Tari Gambyong Pareanom tersebut ditarikan secara berkelompok yang dibawakan  enam  penari  putri  dari  mahasiswa  Universitas  Negeri  Yogyakarta. Busana yang digunakan pada tari tersebut memiliki dua nuansa warna yang berbeda walaupun dalam satu pementasan. Busana yang digunakan berupa tiga kain angkin berwarna  merah  kuning  dan  tiga  kain  angkin  berwana  hijau  merah,  untuk  cara penggunaan  angkin  hanya  dililitkan  pada  bagian  badan  penari.  Jarik  yang digunakan  semua  penari  sama  yaitu  enam  jarik  bermotif  parang  kecil  gaya  Solo yaitu jarik dengan warna dasar cokelat. Sampur gombyok yang digunakan terdapat dua  warna  yaitu,  tiga  sampur gombyok warna  merah  dan  tiga  sampur gombyok warna kuning. Tata rias seluruh penari menggunakan rias corrective make up atau rias  cantik  dan  tata  rambut  seluruh  penari  menggunakan  sanggul  tekuk  gaya Yogyakarta yaitu bentuk sanggul yang digunakan adalah sanggul kupu. Aksesori yang digunakan setiap penari sama yaitu tiga buah cundhuk mentul , sebuah sirkam, sepasang giwang, satu ronce bunga melati sintetis, sebuah kalung, sebuah kalung melati sintetis, satu buah bros, dan  sepasang gelang kuningan (Gambar 2).
Jumat, 20 November 2020 dipentaskan tari Gambyong Pareanom di Grand Mercure,  Demangan  Baru,  Depok,  Yogyakarta.  Tari  tersebut  ditarikan  sebagai pembukaan acara kegiatan Pemantauan dan Evaluasi Destinasi Pariwisata Regional Tahun  2020.  Kali  ini  tari  Gambyong  Pareanom  ditarikan  secara  berkelompok dengan  jumlah  lima  penari  putri  dari  Anjani  Art  Production.  Busana  yang digunakan  antara  lain  angkin  warna  kuning  hijau,  jarik  warna  kuning  hijau,  dan sampur gombyok bewarna  hijau.  Menggunakan  rias corrective  make  up dan  tata rambut  menggunakan  sanggul  tekuk  gaya  Yogyakarta.  Aksesori  yang  digunakan setiap penari yaitu dua buah cundhuk mentul , satu rangkaian melati karang jagung , sebuah ronce melati, sepasang giwang, sebuah kalung, sebuah kalung melati, satu buah bros, dan sepasang gelang kuningan (Gambar 3).
Gambar 2. Busana Tari Gambyong yang disajkan oleh mahasiswa Universitas Negeri Yogyakarta.
Sumber: Dokumentasi Mona, 2020
Bening Krisnasari, Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial …
Pada  umumnya  rata-rata  bahan  aksesori  yang  digunakan  seperti cundhuk mentul , giwang, kalung,  bros, dan gelang berbahan dasar tembaga atau kuningan (Thowok,  2012).  Untuk  aksesori  untaian/ronce  bunga  melati  orang-orang menggunakan melati sintetis berbahan kain karena yang mudah didapat tanpa harus memesan. Namun ada beberapa roncean melati yang seharusnya tidak digunakan pada  tari  Gambyong  namun  lebih  tepatnya  untuk  pengantin  perempuan  salah satunya yaitu untaian/ronce melati tibo dada . Tata rambut yang digunakan sudah pada  umumnya  yaitu  menggunakan  sanggul  tekuk  jawa  namun  orang-orang khususnya  yang  berada  di  Yogyakarta  menggunakan  sanggul  tekuk  gaya Yogyakarta yaitu sanggul tekuk bentuk kupu sehingga di situ terletak sedikit adanya variasi busana dari gaya Yogyakarta.
Bentuk  model  busana  tari  jika  dilihat  secara  keseluruhan  memiliki persamaan yaitu model busana dengan bagian bahu terbuka dan menggunakan jarik. Namun perbedaan terletak pada cara pemakaian, ada yang memakai busana dengan cara  angkin  yang  dililit  pada  tubuh  dan  menggunakan  jarik  sehingga  kesannya terpisah.  Cara  tersebut  berbeda  dengan  cara  pakai dodot  alit yang  menggunakan dua  kain  jarik  namun  beda  motif  dengan  cara  memakaikan  kain  polos  yang digunakan untuk jarik sedangkan kain yang bermotif digunakan di luarnya untuk melilit tubuh hingga paha penari sehingga memberi kesan menyatu.
Pada umumnya busana tari Gambyong menggunakan cara pemakaian satu angkin dan satu kain jarik. Pemakaian model dodot alit biasanya digunakan untuk tari Bedhaya atau pun untuk pengantin putri, tetapi busana tersebut seiring waktu banyak  digunakan  untuk  tari  Gambyong.  Terlihat  pada  model  busana  tari Gambyong  masa  kini  sudah  mengalami  percampuran,  baik  gaya  Yogyakarta
Gambar 3. Busana Tari Gambyong yang disajikan oleh Anjani Art Production Sumber: Dokumentasi Arien, 2020
maupun sedikit model busana dari bentuk busana pengantin maupun tari yang lain. Mengenai  orisinalitas,  busana  tari  Gambyong  masa  kini  sudah  mendapat percampuran  aksen-aksen  seperti  sanggul  maupun  jarik  dan  lain-lain  sehingga perkembangan ini menjadikan ketetapan busana atau pakem yang tidak memiliki batasan. Ketetapan yang tidak memiliki batasan tersebut memungkinkan akan terus terjadi seiring perkembangan busana tari Gambyong yang lebih beragam.
Konstruksi sosial dengan mudah dapat diartikan sebagai sebuah pemahaman yang terbentuk dalam tatanan masyarakat. Perubahan atau perkembangan busana tari Gambyong dikonstruksi dalam tatanan sosial masa kini. Hal tersebut dianggap lumrah  dan  masuk  akal  jika  terdapat  alasan  atau  argumen  yang  menjadi  pondasi kuat  terjadinya  perubahan  atau  perkembangan  busana  tari  Gambyong.  Hal  yang melandasi dapat berupa tuntutan dari konsumen atau faktor keadaan. Tidak banyak seniman yang menolak ketika konsumen meminta sedikit perubahan pada busana tari.  Beberapa  seniman  menganggap  hal  tersebut  masih  dapat  diterima  selama masih  dalam  konteks  tari  Gambyong  sebagai  pertunjukan  komersil.  Karena tuntutan  untuk  seorang  seniman  masa  kini  harus  mampu  menyesuaikan pertunjukannya  dalam  konteks  pertunjukan entertainment ,  komersil,  pariwisata, tradisi,  dan  lain-lain.  Bentuk  tuntutan  seni  pertunjukan  konteks  komersil  salah satunya karena faktor agama, seperti pakaian yang tidak diizinkan terlalu terbuka. Selain itu juga karena faktor politik, seperti penggunaan warna yang mungkin harus disesuaikan  dengan  partai  atau  instansi  tersebut.  Hal  ini  secara  tidak  sengaja mengonstruksi  adat  busana  tari  Gambyong  demi  kepentingan  di  luar  konteks kebudayaan.

## KESIMPULAN
Dalam  tari  Gambyong  yang  merupakan  tari  tradisi  tunggal  putri  terjadi perubahan  bentuk  penyajian  menjadi  tari  kelompok  dengan  jumlah  penari  yang disesuaikan dengan keinginan konsumen ataupun acara. Hal tersebut membuat tari ini  memiliki  sifat  yang  leluasa  dalam  penyesuaian  bentuk  penyajian.  Tetapi penyesuaian tersebut  tidak mengubah banyak keaslian pada gerak dasarnya. Tari Gambyong  yang  memiliki  sifat  leluasa  dapat  dipentaskan  dalam  berbagai  acara sehingga  perkembangan  pada  bentuk  atau  model  busana  seiring  waktu  juga menyesuaikan  permintaan  dari  klien  atau  pihak  pemilik  acara.  Dari  penyesuaian tersebut  masyarakat  melakukan  variasi  bentuk  dan  model  busana,  sehingga ketetapan dalam busana tari tidak lagi diperhatikan. Seiring perkembangan busana tari  Gambyong  yang  terus  berlanjut,  memungkinkan  beberapa  orang  kurang memperhatikan keaslian identitas mengenai gaya yang terdapat dalam busana tari tersebut.  Hal  tersebut  terjadi  karena beberapa  faktor  yang  dapat  memengaruhi perkembangan  bentuk  busana  tari  Gambyong.  Beberapa  faktor  antara  lain penyesuaian,  pengaruh,  dan  konstruksi.  Dari  faktor  tersebut  terjadi  percampuran
Bening Krisnasari, Keberagaman Busana Tari Gambyong: Konstruksi Sosial …
aksen-aksen  dan  gaya  baik  dalam  aksesori,  kain  yang  digunakan,  dan  model penggunaan busana. Terlihat pada model busana tari Gambyong masa kini sudah mengalami percampuran, baik gaya Yogyakarta maupun sedikit model busana dari bentuk busana pengantin maupun tari yang lain. Mengenai orisinalitas, busana tari Gambyong  masa  kini  sudah  mendapat  percampuran  aksen-aksen  seperti  sanggul maupun  jarik  dan  lain-lain  sehingga  perkembangan  ini  menjadikan  ketetapan busana  atau  pakem  yang  tidak  memiliki  batasan.  Ketetapan  yang  tidak  memiliki batasan  tersebut  memungkinkan  akan  terus  terjadi  perkembangan  busana  tari Gambyong  yang  lebih  beragam.  Keberagaman  busana  tari  Gambyong  masa  kini dihasilkan  oleh  pemikiran  masyarakat  setempat  dengan  berbagai  tujuannya  dan saling memengaruhi antara individu satu dengan lainnya atau antar kelompok.
Penyajian  tari  Gambyong  untuk  berbagai  acara  dapat  memengaruhi perubahan salah  satu  komponen  bentuk  pertunjukan  tari  tersebut,  salah  satunya adalah  bentuk  busana  tari.  Proses  konstruksi  yang  diartikan  di  sini  merupakan bentuk  perkembangan  dan  perpaduan  yang  terjadi  karena  realita  sosial. Perkembangan  tersebut  akan  terus-menerus  terjadi  melalui  adanya  interaksi  dari pertunjukan  yang  berlangsung.  Baik  interaksi  secara  individu  (seniman)  antar individu, individu kepada kelompok, maupun kelompok (pemangku kepentingan) kepada kelompok lain. Adanya sebuah interaksi sangat memengaruhi baik positif maupun  negatif.  Pengaruh  positif  dapat  mendorong  terus  adanya  perkembangan seni,  namun  pengaruh  negatif  akan  membuat  bentuk  asli  pada  busana  memudar. Mengenai  orisinalitas,  busana  tari  Gambyong  masa  kini  sudah  mendapat percampuran  aksen-aksen  seperti  sanggul  maupun  jarik  dan  lain-lain  sehingga perkembangan  ini  menjadikan  ketetapan  busana  atau  pakem  cenderung  tidak memiliki batasan. Ketetapan yang tidak memiliki batasan tersebut memungkinkan akan terus terjadi seiring perkembangan busana tari Gambyong yang lebih beragam. Sehingga  proses  konstruksi  diperlukan  agar  bentuk  asli  tetap  ada  namun  tetap terdorong kemajuan demi penyesuaian zaman.

## KEPUSTAKAAN
Atmadja, B. T., & Dkk. (2018). S. Ngaliman Tjondropangrawit Sang Pembaharu Jelajah Spiritual Kesenimanan Tradisi . Gramasurya. Gillin,  J.  L.  G.  J.  P.  (1942). Cultural  sociology  a  revision  of  an  introduction  to sociology /by John Lewis Gillin, John Philip Gillin . The Mac. Hadi, Y. S. (2018). Revitalisasi Tari Tradisional . Cipta Media. Jazuli, M. (2016). Peta Dunia Seni Tari . CV. Farishma Indonesia. Nathania, I. (2020). Perkembangan Tata Busana Tari Persembahan Di Kota Batam. Seni Tari , 9 (1), 19–24. https://doi.org/10.15294/JST.V9I1.36036 Nuraini, I. (2016). Metode Belajar Tari Puteri Gaya Surakarta . BP ISI Yogyakarta. Pujileksono, S. (2018). Pengantar Sosiologi . Intrans Publishing.
Rondiyah, A. A.,  Wardani,  N. E., &  Saddhono,  K. (2017).  Untuk Meningkatkan Pendidikan  Karakter  Kebangsaan  di  Era  MEA  (Masayarakat  Ekonomi Asean). The  1st  Education  and  Language  International  Conference Proceedings Center for International Language Development of Unissula , 141–147.
Sachari, A. (2002). Estetika: Makna, Simbol, dan Daya . ITB. Simatupang,  L.  (2013). Pergelaran:  Sebuah  Mozaik  Penelitian  Seni-Budaya . Jalasutra.
Suharto,  B.  (1987). Pengamatan  Tari  Gambyong  Melalui  Pendekatan  Berlapis Ganda .
Sulaiman, A. (2016). Memahami Teori Konstruksi Sosial Peter L. Berger. Society ,
4 (1), 15–22. https://doi.org/10.33019/society.v4i1.32 Sumaryono. (2017). Antropologi Tari dalam Perspektif Indonesia . Penerbit Media Kreativa Yogyakarta.
Thowok, D. N. (2012). Stage Make-Up: Untuk Teater, Tari, dan Film. PT Gramedia Pustaka Utama.
Widyastutieningrum, S. R. (2011). Sejarah Tari Gambyong: Seni Rakyat Menuju Istana . ISI Press.