## TARI KULU-KULU DALAM KESENIAN JAE’ GRUP

## TURONGGO BUDOYO
Oleh: Reza Anastasya Putri dan Euis Suhaenah Jurusan Seni Tari, Fakultas Pertunjukan Seni, ISBI Bandung Jln. Buah Batu No. 212 Bandung 40265 e-mail: euissuhaenah05@gmail.com

## ABSTRAK
Tari  Kulu-Kulu  merupakan  salah  satu  tarian  yang  disajikan  dalam kesenian Jae’ ( Kuda  Lumping )  grup  Turonggo  Seni  Budayo,  Desa Sidomulya, Kecamatan Ciemas, Kabupaten Sukabumi, menggambarkan para  prajurit  berkuda  Pangeran  Diponogoro  dari  persiapan  hingga bertempur  di  medan  perang.  Penelitian  kualitatif  ini  menggunakan metode  deskriptif  analisis,  pengumpulan  data  dilakukan  melalui  studi pustaka  dan  pengamatan  di  lapangan.  Hasil  dari  penelitian  menun- jukkan,  bahwa  struktur  tari Kulu-Kulu terbagi  menjadi  dua  yaitu: Pertama Struktur luar yang terdiri dari pola gerak, desain lantai, musik, properti, rias, busana yang sederhana dan bentuk pertunjukan yang lebih merakyat. Kedua yaitu struktur  dalam,  kesenian  ini  merupakan  manifestasi  dari  masyarakat  Desa  Sidamulya  yang merupakan  masyarakat  campuran  (Jawa-Sunda),  dengan  tiga  nilai  hidup  yang  harus  seimbang, yaitu; nilai agama, budaya dan pemerintah.
Kata Kunci: Kesenian Jae’ , Tari Kulu-Kulu, Struktur Penyajian.

## ABSTRACT
Kulu-Kulu Dance Feel In Jae Arts Turonggo Budoyo Group, June 2018 . T he Kulu-Kulu dance is one of the dances presented in the art of the Jae (Kuda Lumping) Turonggo Seni Budayo group, Sidomulya Village, Ciemas  Subdistrict,  Sukabumi  District,  depicting  Prince  Diponogoro's  horsemen  from  preparation  to fighting on the battlefield. This qualitative research uses descriptive analysis method, data collection is done through literature study and observations in the field. The results of the study show that the structure of the Kulu-Kulu  dance is  divided  into two,  namely:  First, the outer  structure  consisting  of movement  patterns, floor designs, music, property, make-up, simple clothing and more popular forms of performance. Second, the internal  structure,  this  art  is  a  manifestation  of  Sidamulya  Village  community  which  is  a  mixed  society (Javanese-Sundanese),  with  three  values  of  life  that  must  be  balanced,  namely;  religious,  cultural  and government values .
Keywords: Jae’ Art, Kulu-Kulu Dance, Presentation Structure.

## PENDAHULUAN
Tari Kulu-Kulu merupakan salah satu tari- an  yang  disajikan  dalam  kesenian Jae’ /Kuda Lumping  grup  Turonggo  Seni  Budayo  Desa
Sidomulya  Kecamatan  Ciemas  Kabupaten  Su- kabumi. Kesenian tersebut merupakan bentuk alkulturasi dari kebudayaan masyarakat Jawa
(pendatang)  dengan  masyarakat  Sunda  (pri- bumi). Kesenian Jae’ berfungsi sebagai hiburan yang  di  dalamnya  kental  akan  hal-hal  mistik /gaib.  Ada  empat  tarian  yang  disajikan  dalam pertunjukan Jae’ yaitu:  ( 1)  Solo,  (2)  Rincik- Rincik ,  (3) Dawet  Ayu/Siji  Lima ,  (4) Kulu-Kulu yang  diakhiri  oleh  proses trance pada  lagu Solasi .  Keempat  tarian  tersebut  menggambar- kan  para  prajurit  berkuda  Pangeran  Dipono- goro  dari  persiapan  hingga  bertempur  di medan  perang.  Adegan  paripurna  perang  di- gambarkan  pada  tarian  Kulu-Kulu  sehingga gerak, musik, dan pola lantai.
Jampang  merupakan  salah  satu  daerah dengan  potensi  kesenian  yang  perlu  digali kembali.  Beberapa  kesenian  yang  terdapat  di daerah  tersebut  di  antaranya  seperti Gondang, Sawer, Wayang Golek , Janèng, Buncis , Cèpèt, dan Kuda  Lumping/ Jaè .  Kuda  Lumping  adalah salah  satu  kesenian  yang  masih  hidup  dan berkembang  hingga  sekarang,  khususnya untuk Kecamatan Ciracap dan Ciemas.
Menurut Mahmud (1991: 108), bahwa  seni tradisi  sebagai  salah  satu  unsur  kebudayaan suatu masyarakat akan ikut bertahan atau ikut berubah  mengikuti  gerak  kebudayaan  induk- nya.  Hal  tersebut  sesuai  dengan  kesenian  ini yang  sangat  digemari  oleh  masyarakat setem- pat  hingga  luar  daerahnya,  karena  berbagai bentuk adaptif penyajian dari setiap grupnya.
Kuda  Lumping  di  daerah  Jampang  lebih dikenal  sebagai  kesenian C è p è t atau Ja è.  Me- nurut  Takhsinul  (2016:  38),  Secara  harfiah, Cèpèt artinya  sama dengan  “kedok”  atau “topeng” .  Istilah C è p è t diambil  dari  tari Cèpèt (topeng)  yang  disajikan  setelah  pertunjukan Kuda  Lumping  sebagai  bentuk  pertunjukan baru  dalam  kesenian  tersebut.  Pemunculan tari Cèpèt ini merupakan pengembangan yang adaptif  para  senimannya  dalam  upaya  me- lestarikan kesenian Kuda Lumping. Sedyawati (2000: 50), menyebutkan:
Istilah  mengembangkan  lebih  mempunyai  ko- notasi  kuantitatif  dari  pada  kualitatif,  artinya membesarkan,  meluaskan.  Dalam  pengertian- nya yang  kuantitatif itu,  mengembangkan  seni pertunjukan tradisional Indonesia berarti mem- besarkan volume penyajiannya, meluaskan wi- layah pengenalannya.
Adapun  istilah Ja è  merupakan  akronim dari  “ Jawa  Edan ”  istilah  yang  diambil  dari olokkan atau senggakan para nayaga saat  para penari  Kuda  Lumping  baru  memasuki  arena pertunjukan.  Pendapat  lain  mengatakan  pe- nonton  mengistilahkan Jawa  Edan karena  ke- banyakan  para  pelaku  seni  Kuda  Lumping  di daerah Jampang ini berasal dari Jawa, dengan adanya unsur mistis di dalamnya seperti yang dikemukakan  oleh  Sumardjo  (2000:  325-326), bahwa:
Dalam  menyaksikan  tarian  kuda  lumping,  mi- salnya  secara  estetik  sebenarnya  merupakan gerakan  itu-itu  saja.  Kita  sudah  lebih  dari  se- puluh  kali  menyaksikan  tarian  kuda  lumping yang  para  pemainnya  mencapai  kondisi  ke- surupan  alias  trance,  tetapi  selalu  saja  kita  ter- pesona  oleh  daya  transendental  yang  menyer- tainya.  Selama  kesurupan  itulah,  tarian,  musik dan  semua  peristiwa  seni  terstruktur  begitu rupa  sehingga  kita  meleburkan  diri  dalam  pe- ngalaman  estetik  dan  pengalaman  magis  pe- nari kuda lumping atau kuda kepang tersebut.

## Begitu  juga  dengan  yang  diungkapkan Enoch Atmadibrata (2006: 41), bahwa:
Sampai  sekarang,  kesenian  kuda  lumping  ma- sih  digemari  oleh  masyarakat.  Penonton  ter- tarik  pada  kesenian  ini  karena  unsur  magis atau keterlibatan hal gaib yang dilakukan para pemain kuda lumping tersebut. Pendeknya pe- nonton merasa terbetot rasa ingin tahunya oleh perbuatan  pemain  kuda  lumping  yang  berada dalam keadaan kesurupan itu.
Penari  Kuda  Lumping  dapat  mengalami trance melalui  seorang pawang .  Kemampuan membuat  penari  dari  keadaan  sadar  menjadi mabok ( trance )  kemudian  disadarkan  kembali itulah  yang  disebut edan atau  hebat,  maka
lahirlah  istilah Jaè atau Jawa  Edan .  Menurut Takhsinul  (2016:  39),  disimpulkan  mengenai kedua istilah tersebut:
Lepas  dari  benar-salahnya  suatu  nama, Cèpèt dan Jaè adalah  dua  istilah  yang  sama-sama populernya  dipakai  untuk  menyebut  kesenian kuda lumping di Pajampangan, yang hingga kini merupakan salah satu jenis pertunjukan paling popular. Bedanya, dari kedua istilah ini adalah Jaè hanya  berarti  pada  nama  jenis  kesenian (dan  pertunjukannya),  sedangkan Cèpèt me- miliki dua arti. Pertama, Cèpèt berarti “jen is ke- senian” seperti halnya Jaè , dan yang kedua ber- arti “topeng” (kedok).
Kuda  Lumping  mempunyai  berbagai  de- finisi  di  antaranya  menurut  Enoch  Atmadi- brata (2006: 40), bahwa:
Kesenian kuda  lumping hampir  sama  dengan kuda  kepang atau ebeg yang  membedakannya adalah perlengkapan yang digunakannya yaitu “kuda”, dalam hal ini kuda - kudaan, dan “ lum- ping ”.  “Lumping”  artinya  kulit,  jadi  bahan pembuatan  kuda  lumping  adalah  kulit,  yaitu kulit  sapi  atau  kerbau.  Akan  halnya  kuda  ke- pang atau ebeg, kepang maupun ebeg arti-nya sama,  yaitu  anyaman  bambu  yang  diiris  tipis dan  dianyam  seperti  kipas.  Jadi  kuda  kepang maupun  ebeg  terbuat  dari  bambu  tipis  yang diiris tipis dan dianyam seperti kipas.
Dalam  buku  Tradisional  Masyarakat  Seni Pertunjukan  Indonesia  (MSPI)  oleh  Direktorat Seni Pertunjukan (1998: 37), bahwa:
Jaran  Kepang  adalah  tari  yang  menggunakan properti  kuda-kudaan  dari  anyaman  bambu (kepang)  sebagai  media  utama  penari  dalam mengekspresikan  makna  simbolik  tari.  Tari yang  dikenal  juga  dengan  sebutan  jatilan  ini dibawakan  oleh  penari  laki-laki  dan  dipimpin oleh seorang pawang.

## Endang Caturwati (2007: 90), bahwa:
Kuda Lumping ini merupakan kesenian rakyat yang  dibawa  oleh  para  penduduk  Jawa  ke Sunda  khususnya  ke  daerah  Jampang.  Tari rakyat  merupakan  tarian  yang  tumbuh  dan ber-kembang  di  kalangan  masyarakat  agraris yang  fungsinya  selain  untuk  sarana  upacara ritual juga sarana hiburan.
Menurut  Jaèni  (2007:  93),  bahwa  mas- yarakat  penyangga  adalah  masyarakat  yang turut  memelihara  keberadaan  seni  pertunju- kan  yang  terdiri  dari;  pelaku  seni,  penikmat seni  dan  pendukung  seni.  Dengan  demikian, dalam  berbagai  aspek  penyajian  Kuda  Lum- ping  merupakan  kolaborasi  antar  dua  budaya yaitu  Jawa  dan  Sunda,  selain  itu  aspek  mistis dan  magis  yang  terdapat  dalam  pertunjukan ini  sangat  menarik  dan  unik  untuk  dikaji mengingat  fungsi  kesenian  ini  yang  hidup sebagai  seni  hiburan.  Seperti  yang  dijelaskan Takhsinul (2016: 38), bahwa:
Pertemuan  dua  budaya,  antara  Jawa  dan  Sun- da,  yang  diwujudkan  melalui  kesenian kuda lumping, telah  menghadirkan  keunikan  tersen- diri.  Dua  “rasa”  dan  dua  “warna”  budaya  le - bur menjadi satu, sehingga pertunjukan itu ka- dang-kadang  terasa kejawen ,  tetapi  juga  terka- dang terasa kesundalan.
Kesenian  ini  biasanya  ditampilkan  pada acara  hari-hari  besar,  festival,  hajatan,  dan syukuran  pada  malam  syura‘an.  Biasanya  di - tampilkan  di  arena  atau  lapangan  terbuka. Bentuk  penyajiannya  ada  dua  yaitu  tari  Kuda Lumping  dan  tari  Topeng  ( Cèpèt )  dengan durasi dari siang dilanjutkan pada malam hari, biasanya  penampilan  Kuda  Lumping  di  siang hari dan tari topengnya di malam hari.
Tari  Kuda  Lumping  pada  grup  Turonggo Seni  Budoyo  terdiri  atas  empat  tarian  yang masing-masing nama  tarian  tersebut  disesuai- kan  dengan  judul  lagu  pengiringnya.  Lagu pengiring  tersebut  terdiri  dari  lagu  Jawa (Banyumasan)  yaitu Solo,  Rincik-Rincik,  Dawet Ayu atau Siji  Lima ,  dan Kulu-Kulu naik  ke Solasi .  Empat  tarian  tersebut  menggambarkan cerita perjalanan pasukan Diponegoro menuju Medan  perang,  beristirahat  di  jalan,  saat perang  melawan  musuh  dan  memenangkan peperangan,  diakhiri  dengan mabok/trance pada lagu Solasi .
Penelitian  difokuskan  pada  tarian Kulu- Kulu ,  merupakan  tarian  yang  menggambar- kan  saat  pasukan  kuda  sedang  mengalami peperangan,  musik  yang  dinamis,  gerak  yang kuat dan diakhiri dengan proses trance adalah hal menarik untuk dijadikan sebagai objek pe- nelitian.
Berdasarkan identifikasi masalah, perlu di- rumuskan  masalah  penelitian  sebagai  berikut: Bagaimana  struktur  tari  Kulu-Kulu  pada  seni Kuda  Lumping  grup  Turonggo  Seni  Budoyo Desa  Sidamulya,  Kecamatan  Ciemas,  Kabu- paten Sukabumi? Dari pertanyaan tersebut da- pat  diketahui  pula hal-hal  yang  menyertainya antara  lain  musik,  kostum,  terminologi  gerak, pola lantai, dan sebagainya.
Merujuk  pada  rumusan  masalah,  tujuan dilaksanakannya  penulisan  adalah  menge- tahui  struktur  koreografi  tari  Kulu-Kulu  pada seni  Kuda  Lumping  grup  Turonggo  Seni  Bu- doyo  Desa  Sidamulya,  Kecamatan  Ciemas, Kabupaten  Sukabumi,  meliputi:  koreografi, musik,  kostum,  terminologi  gerak,  dan  pola lantai.
Adapun  manfaat  dalam  penelitian  ini  se- bagai  upaya  penggalian  dan  pendokumen- tasian kesenian tersebut untuk mempublikasi- kan  secara  meluas,  menjaga  kelestarian  seni tradisi,  sebagai  bahan  informasi  untuk  pene- litian  lebih  lanjut  dan  menambah  perbenda- haraan karya tulis di bidang seni pertunjukan.
Berkaitan  dengan  penelitian  yang  dilak- sanakan diperlukan beberapa teori yang dapat dijadikan  pijakan  dalam  mendeskripsikan  tari Kulu-Kulu  dalam  seni  Kuda  Lumping  grup Turonggo Seni Budoyo Desa Sidamulya, Keca- matan Ciemas, Kabupaten Sukabumi.
Teori  yang  diperlukan  antara  lain  me- ngenai  struktur,  berkaitan  dengan  struktur menurut  Radcliffe  Brown  (1980:  178-179), bahwa  struktur  adalah  satu  set  hubungan  an- tara  entitas-entitas.  Anya  Peterson  Royce
(1989:  65),  menyatakan,  struktur  adalah  in- terelasi  dari  bentuk-bentuk  atau  interelasi antara bagian-bagian dalam satu keseluruhan. Menurut  Pieget  (dalam  Strauss,  1997:  155), sebuah  struktur  adalah  suatu  sistem  trans- formasi  yang  meliputi  aturan-aturan  sebagai sistem  (bukan  sebagai  sifat-sifat  khas  dari unsur-unsur  sendiri).  Benny  H.  Hoed  (2011: 29), menyatakan:
Struktur adalah sebuah bangunan abstrak yang terdiri atas sejumlah komponen yang berkaitan satu  sama  lain  untuk  membentuk  struktur  itu. Komponen-komponen  itu  berkaitan  satu  sama lain di dalam susunan yang tertentu. Kaitan itu akan kita sebut relasi. Struktur mempunyai tiga sifat  utama,  yaitu  (1)  merupakan  satu totalitas ; (2)  dapat bertransformasi (susunannya  dapat berubah);  dan  (3)  dapat  mengatur  dirinya  sen- diri  ( otoregulatif )  bila  terjadi  perubahan  pada susunan komponen-komponennya).
Namun  Lèvi-Strauss  (2001:  61-62),  me- nyatakan:
Struktur  adalah  model  yang  dibuat  oleh  ahli antropologi  untuk  memahami  atau  menjelas- kan  gejala  kebudayaan  yang  dianalisisnya, yang  tidak  ada  kaitannya  dengan  fenomena empiris kebudayaan itu sendiri. Model ini me- rupakan  relasi-relasi  yang  berhubungan  satu sama  lain  atau  saling  mempengaruhi.  Dengan kata  lain,  struktur  adalah relations  of  relations (relasi  dari  relasi)  atau  system  of  relations (1963).  Dalam  analisis  struktural  struktur  ini dibedakan  menjadi  dua  macam:  struktur  lahir dan  struktur  luar  ( surface  structure )  dan  struk- tur batin, struktur dalam ( deep structure ). Struk- tur  luar adalah  relasi-relasi  antar  unsur  yang dapat  kita  buat  atau  bangun  berdasarkan  atas ciri-ciri  luar  atau  ciri-ciri  empiris  dari  relasi- relasi tersebut, sedang struktur dalam adalah su- sunan  tertentu  yang  kita  bangun  berdasarkan atas struktur lahir yang telah berhasil kita buat, namun  tidak  selalu  tampak  pada  sisi  empiris dari  fenomena  yang  kita  pelajari.  Struktur  da- lam  ini  dapat  disusun  dengan  me-nganalisis dan  membandingkan  berbagai  struktur  luar yang berhasil ditemukan atau dibangun. Struk- tur  dalam  inilah  yang  lebih  tepat  disebut  se- bagai model untuk memahami fenomena yang diteliti,  karena  melalui  struktur  inilah  peneliti
kemudian  dapat  memahami  berbagai  fenome- na budaya yang dipelajarinya.
Berdasarkan  pengertian  dari  beberapa  to- koh tersebut, dapat disimpulkan bahwa struk- tur  merupakan  hubungan  antara  entitas  atau bagian-bagian atau disebut relasi dalam suatu kesatuan  yang  saling  memengaruhi.  Sifat  uta- ma  struktur  yaitu  dapat  berubah,  suatu  tota- litas dan dapat mengatur dirinya sendiri. Ter- dapat  dua  jenis  struktur  yaitu  struktur  luar dan struktur dalam. Struktur luar yaitu struk- tur  yang  dapat  dilihat  berdasarkan  ciri-ciri lahir  atau  empiris  sedangkan  struktur  dalam adalah struktur yang dapat diketahui dari ha- sil struktur luar.

## METODE
Penelitian  ini  menggunakan  metode  kua- litatif  yang  bersifat  deskriptif  analisis  melalui pengumpulan  data,  studi  pustaka  dan  penga- matan  di  lapangan.  Teori  yang  digunakan  se- bagai  landasan ialah  teori  struktur  Le’vi - Strauss.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
1. Pertunjukan Jae’ Di Desa Sindamulya Awal kelahiran dan pertumbuhan kesenian di  Desa  Sidamulya  terjadi  seiring  kelahiran dan  pertumbuhan  masyarakat  Jawa  yang hidup  disana.  Proses  perpindahan  penduduk Jawa  yang  berawal  dari  delapan  kepala  ke- luarga  hingga  terus  berkembang  sampai  se- karang  telah  membentuk  suatu  komunitas kehidupan  Jawa  di  wilayah  Sunda  (Ciemas). Satu-satunya  Grup  kesenian  kuda  lumping atau ja ѐ yang  hidup  dan  berkembang  hingga sekarang  di  Desa  Sidamulya  yaitu  grup  Tu- ronggo Seni Budoyo.
Turonggo dalam  bahasa  Jawa  berarti  kuda maka  secara  harfiah  Turonggo  Seni  Budoyo berarti “kesenian kuda yang membudaya” Se - tiap  generasi  mempunyai  nama  grup  yang
selalu berubah-ubah, dan nama Turonggo Seni Budoyo  ini  digunakan  untuk  generasi  ketiga (sekarang).  Secara  garis  besar  seluruh  pemain dalam  grup  tersebut  masih  merupakan  ke- rabat satu keluarga.
Tahun  1984  hingga  1988  merupakan  awal kehadiran  dan  pembentukan  kesenian Ja ѐ di Desa  Sidamulya,  segala  aspek  pertunjukan dan  alat  musiknya  masih  sederhana  terdiri dari satu set gamelan , tiga gong , satu saron , dan satu kendang .  Penari  berjumlah  12  orang  de- ngan sistem bermain prajuritan yang diadopsi dari  cerita  Pangeran  Diponegoro.  Penampilan penari  seperti  pemain ketoprak (sandiwara Jawa)  dengan  kostum  seadanya  yaitu  celana pendek  tanpa  baju  dan  menggunakan slem- pang , juga iket kepala.
Tahun  1995  hingga  2010  generasi  kedua lahir  dengan  konsep  yang  lebih  modern.  Re- generasi  pemain  juga  pengurus  dilakukan karena  anggota  digenerasi  pertama  banyak yang  telah  meninggal.  Tahun  2011  hingga sekarang mulai menyajikan kesenian-kesenian lain dalam pertunjukan Ja ѐ seperti Campur sari , Dangdut , penambahan bagian bodoran dan tari Topeng.  Hubungan  dengan  dinas,  instansi juga  masyarakat  penikmatnya  sudah  meluas bisa  teridentifikasi  dari  terdaftarnya  grup  ini dalam  PAPSI  (grup  seni  Geopark  Ciletuh). Kreativitas  seniman  dan  kecintaan  akan  ke- senian  leluhurnya  merupakan  hal  terpenting dalam  menentukan  hidup  atau  matinya  ke- senian  itu  sendiri.  Konsep  garap  yang  lebih adaptif  dan  modern  merupakan  salah  satu indikator  bahwa  grup  ini  bersikap  terbuka pada  perkembangan  zaman  demi  berlang- sungnya  kehidupan Ja ѐ di  Desa  Sidamulya. Kehidupan  kesenian Ja ѐ grup  Turonggo  Seni Budoyo  selama  kurang  lebih  33  tahun  ini merupakan  sebuah  bukti  akan  dedikasi  dan loyalitas  anggotanya  dalam  melestarikan  seni warisan  leluhurnya,  hingga  sekarang  seluruh
anggota  grup  yang  merupakan  kerabat  itu terdiri  atas  kesepuhan,  pelindung,  penari,  pe- musik, pengelola, dan pelengkap.
Pelaku yang terlibat dalam pertunjukan ini terdiri dari pawang, penari atau anak wayang, penabuh  alat  musik  atau nayagan, sesepuh, jagal, penunggu  sesajen  dan  pelindung  yang terdiri atas tokoh masyarakat.
Pawang merupakan  seseorang  yang  mem- punyai  kesaktian  secara  gaib.  Tidak  semua orang dapat menjadi pawang, hanya dia yang telah  ditunjuklah  (secara  supranatural)  yang mampu menjadi pawang . Seseorang yang telah ditunjuk  pun  harus  melalui  beberapa  syarat yang  intinya  sebagai  upaya  penyucian  diri. Seorang pawang berperan  mengamankan  per- tunjukan (secara gaib), juga memasukkan dan mengeluarkan indang dari  tubuh  penari.  Se- orang pawang di  luar  pertunjukan  biasanya berperan  sebagai shaman yang  memberi  pe- ngobatan dan syafa’at.
Penari/anak wayang untuk menjadi penari ja ѐ dibutuhkan  fisik  dan  batin  yang  sudah kuat. Kuat dalam artian untuk menjadi wadah dari indang yang ngancik (merasuk).  Jiwa indang tersebut merupakan jiwa dewasa maka penari  biasanya  dapat  dirasuki  pada  umur  13 tahun  ke  atas  supaya  tubuhnya  tidak  terlalu lelah  saat  mengalami trance .  Dalam  satu  per- tunjukan Jae’ tidak  semua  penari  mengalami mabok/trance ,  dari  12  penari  biasanya  ada  dua atau tiga orang yang tidak mabok , hal tersebut disebabkan oleh batin yang kurang cocok dan belum  siap.  Kecocokan  penari  untuk  menga- lami mabok bisa dilihat dari tanggal, bulan dan malam  kelahirannya  hal  ini  biasa  mengguna- kan  hitungan  Jawa  Kuna,  biasanya  penari yang  tanggal,  bulan  dan  hari  dalam  per- hitunganya  serba  genap  maka  sulit  untuk mengalami trance .  Penari  yang  tidak  cocok tersebut  dapat  mengalami trance dengan syarat menjalani puasa selama dua tahun. Hal
tersebut dengan maksud untuk membersihkan jiwa,  menjadikan  diri  berada  di  jalan  yang benar,  dan  tidak mempunyai  kejelekan  dalam hatinya,  itulah  syarat  utama  menjadi  seorang penari kuda lumping/ Ja ѐ .
Jumlah penabuh sesuai dengan jumlah alat musik  yang  dimainkan  termasuk  dengan  sin- den.  Biasanya  yang  berperan  sebagai nayagan merupakan  anggota  yang  sudah  dewasa  dan berkeluarga,  semuanya  dimainkan  oleh  laki- laki,  kadang  salah  satu  dari  mereka  me- rangkap  menjadi  sinden  bila  sinden  yang  asli berhalangan hadir. Instrumen yang digunakan diantaranya: (1). 4 Kendang: Kasito, 1 kendang besar (Plintung/mata berdiri), 1 kendang ram- pak, 2 kendang kecil (ketimpung), (2). 3 Gong: Sayikin,  2  Gong  kecil,  1  Gong  besar,  (3).  1 Bonang,  1  Plangkon:  Simin,  (4).  1  saron  besar demung patet 9 wilah Banyumasan: Sugeng, 2 saron  kecil  penerus/pencacah:  Wasman.  Wa- ditra  tambahan  biasanya  Kenong  (jumlah  5) namun  setelah  ada  bonang,  kenong  jarang digunakan  karena  fungsinya  hampir  sama namun  suaranya  berimbalan  dengan  bonang. Bonang  dapat  mewakili  suara  kenong  se- hingga  kenong  jarang  digunakan  lagi  untuk meminimalisir  tempat,  nayaga,  dan  lebih  pra- ktis.  Alat  digunakan  sama  seperti  gambelan Sunda hanya cara penabuhan dan ketukannya berbeda.
Teknik  yang  digunakan  grup  ini  menon- jolkan  kolaborasi  antara  musik  Jawa  dan Sunda  secara  kontinu  yang  terbilang  unik, karena  setiap  peralihan  disatupadankan  de- ngan  patokan  nada  mengandalkan  kekuatan pemahaman  karawitannya,  dan  kreativitas- nya.  Alokan  dan  senggakan  berperan olokkan- /senggakan disini  yaitu  seseorang  yang  me- nyerukan  kalimat  sep erti  “ jae…jaeee...  wo yaah...  wo  yah...” dan  seterusnya,  kalimat  yang diucapkan  biasanya  hanya  itu-itu  saja  namun untuk  nada  pengucapannya  sesuai  kreativitas
si  peran alokkan tersebut.  Biasanya  yang  me- nyerukan alokkan ini  seorang nayaga yang memainkan  kecrek,  dari alokkan ini  juga lahirlah  istilah  kesenian Ja ѐ . Penonton  lebih mengenal  seni  Kuda  Lumping  sebagai Ja ѐ yang  diambil  dari  kalimat  seruan alokkan tersebut  dan  seiring  perkembangannya  dipe- lesetkan  menjadi  sebuah  akronim  dari  “Jawa Edan” .
Peran  seorang dalang biasanya  dimainkan oleh  bapak  Kamyo  selaku  ketua  grup  Tu- ronggo  Seni  Budoyo  pada  generasi  ketiga.  Ia biasanya  membacakan  prolog  sebelum  semua penari  Kuda  Lumping  memasuki  arena  per- tunjukan,  dan  membacakannya  sambil  mena- buh  alat  musik  sesuai  kebutuhan  saat  pentas. Selain prolog, dalang juga membacakan epilog sebelum  tarian  kuda  lumping  mencapai  pun- caknya  atau  di  saat  para  penari  telah  me- ngalami trance.
Sesepuh merupakan  tokoh  yang  dituakan, yang  bertanggung  jawab  atas  seluruh  per- tunjukan,  selain  itu  sebagai  pelindung  mau- pun  penasehat  seluruh  anggota. Jagal adalah seseorang yang membantu memegangi penari yang  hendak  disadarkan  oleh  pawang  dari keadaan mabok nya. Penunggu  sesajen ,  sesajen dalam pertunjukan ja ѐ disajikan disebuah meja persegi  panjang,  di  sana  terdapat nyiru yang berisi berbagai sesajen, buah kelapa, air bunga kenanga  dalam  baskom  dan  lain-lain.  Peran penunggu sesajen yaitu menyiapkan kelengka- pan  sesaji,  menyajikan,  menyuapi  dan  me- nawarkan  sesaji,  pada  penari  yang  sudah mengalami trance .  Saat  penari  mengalami trance , indang yang ngancik ke  dalam  tubuh penari  tersebut  akan  menuju  meja  sesajen  di sana  penari  mengendus-ngendus  seperti  me- milih  sesaji  mana  yang  hendak  dimakan,  ka- dang  penjaga  sesajen  menawarkan  beberapa gelas berisi kopi hitam atau sesaji lain dengan cara  menempelkan  gelas  pada  telinga  penari
yang  tengah mabok tersebut,  Bila  penari  me- nginginkannya  maka  si  penjaga  sesaji  me- nyuapinya  dengan  sendok,  atau  meminum- kannya  lalu  mengelap  mulut  penari.  Penari yang  tengah mabok tidak  memakan  atau  me- minum  sesaji  menggunakan  tangannya,  me- lainkan hanya mengendus seperti seekor kuda yang tengah makan rumput, maka dibutuhkan bantuan  penjaga  sesaji  dalam  menyuapi  sesaji tersebut.
Selain menyiapkan kelengkapan sesaji, me- nyajikan,  menyuapi  dan  menawarkan  sesaji, penjaga sesaji juga berperan untuk melindungi penari  dari  memakan beling ,  karena  kadang indang yang ngancik pada  penari  bukan  me- makan  sesajinya  namun  malah  gelas  atau  pi- ringnya,  disana  penjaga  sesaji  harus  sigap untuk  mencegahnya  karena  bila  hal  tersebut dibiarkan  saat  si  penari  sadar  dari mabok nya bekas memakan beling tersebut akan berbekas dan  terasa  menyakitkan  meskipun  sebelum- nya  saat mabok hal  tersebut  tak  terasa  sakit sedikitpun.
Ada  beberapa  media  yang  digunakan  da- lam  pertunjukan Ja ѐ diantara  kuda-kudaan yang  terbuat  dari  rotan  dan  anyaman  bambu dengan kalep pada  bagian  kupingnya,  senjata pusaka seperti keris, golok dan kujang dengan berbagai ukuran, juga topeng berukuran besar berbentuk wujud seram (sering disebut c ѐ p ѐ t). Senjata  pusaka  seperti  keris  dan  lain-lain biasanya  digunakan  sebagai  tempat ngancik makhluk  gaib  yang  mempunyai  pangkat tinggi seperti ratu, patih dan panglima. Kuda- kudaan  digunakan  sebagai  media  penari  da- lam  menggambarkan  sebagai  seorang  prajurit yang  menunggangi  kuda.  Topeng  biasanya digunakan  sebagai  media  dalam  tari  topeng dalam pertunjukan Ja ѐ .
Cara  merawat  berbagai  media  tersebut berbeda-beda.  Kuda-kudaan  biasanya  dibuat, disimpan,  dirawat  oleh  pemiliknya  sendiri,
setiap  penari  mempunyai  kuda-kudaannya sendiri.  Menjadi  seorang  penari Ja ѐ dapat dipastikan  bahwa  dia  juga  dapat  membuat kuda  kepangnya  sendiri.  Kreativitas  penari pun  dibebaskan  dalam  hal  menghias  dan melukis  pola  kudanya  sendiri.  Media  lain seperti  senjata  pustaka  dan  topeng  disimpan dan  dirawat  di  rumah  sang  pawang  beserta semua  alat  musik.  Perawatannya  biasanya dilakukan  dalam  sebulan  sekali  pemandian media  tersebut  oleh  air  kembang  tujuh  rupa, pembakaran menyan beserta  doa-doa  pada malam Jumat Kliwon.
Sesajen yang  tidak  dimakan  secara  lang- sung  sebenarnya  telah  dimakan  intisarinya namun kita tidak bisa melihatnya, terdiri dari; pisang ambon satu sikat, pisang raja satu sikat, kupat  satu  ikat,  leupeut  satu  ikat,  delapan gelas  air  putih  berisi:  daun  dadap,  komo bunga dadap, asem dua bungkus, komodegan (gula  pasir+daging  kelapa),  kopi  hitam,  kopi hitam+gula,  teh,  uncet  (pasung),  ubi  bakar, bubur  merah,  bubur  putih,  daging  ayam ( bakakak ),  kacang  suuk,  ulen,  keripik  pisang, roti,  peyek,  serundeng,  rokok  merek sintren, rokok  merek  gudang  garam,  rokok  jarum  coklat, cengkaruk  gimbal, ketan  goreng sangria, gula merah, kerupuk, bolu kecil merk ( padimas ) satu bungkus,  cermin  satu  buah,  bedak  satu  buah, lipen satu buah, minyak air mata duyung dua botol kecil, sisir kecil satu buah, pare satu ikat ( jalawara/huma ),  daun  pisang  raja  muda,  daun kelapa  muda,  sepah:  glambir,  apu,  daun dadap,  jambe,  bako,  air  santan+beras  sangria, telor  ayam  dua  buah,  ( bebeye ),  air  putih  satu baskom  berisi  kelopak-kelopak  bunga  kena- nga.
Alat  terdiri  atas celemek ,  gelas,  baskom. celemek digunakan oleh penjaga sesajen dalam mengelap  mulut  penari  yang  kotor  setelah memakan  atau  meminum  sesajen  saat  dalam keadaan mabok. Gelas  digunakan  sebagai
wadah  air  yang  berisi  air  kembang,  kopi  dan jenis sesajen lainnya.  Baskom  digunakan  se- bagai wadah air kembang kenanga.
Keris dan Pepedangan , Keris digunakan  se- bagai  media ngancik para indang yang  ber- pangkat  atas. Pepedangan digunakan  pedang yang  sekarang  berfungsi  sebagai  penahan kuda-kudaan  sebelum  digunakan  oleh  penari di  awal  pertunjukan  sebelum  dimulai,  dan berperan sebagai variasi saja. Dahulu, sebelum menggunakan  pedang  sebagai  penahan  di- simpannya  kuda-kudaan,  digunakan  bendera merah putih yang ditancapkan di tengah arena pertunjukan,  dan  penari  paling  depan  me- megang  pedang  yang  menggambarkan  seo- rang komandan perang.
Nyiru dan Sendok digunakan  sebagai  alas disimpannya  berbagai  jenis  sesajen. Sendok digunakan  sebagai  alat  untuk  menyuapi  se- sajen yang berbentuk cairan pada penari yang tengah  mengalami mabok . Pecut dan  meja persegi  panjang  disimpan  sebagai  variasi  saja di awal sebelum masuknya pada penari Ja ѐ ke arena  pertunjukan  dan  untuk  tempat  me- nyimpan nyiru sesajen.
2. Peristiwa Mistik dan Supranatural dalam Pertunjukan Jae’
Mabok merupakan  peristiwa  ketika  penari dimasuki  oleh indang .  Saat  penari  mulai  di- rasuki,  dia  masih  berada  di  antara  sadar  dan tak sadar. Kesadaran penari dapat dilihat dari pekanya  ia  terhadap  musik  yang  mengalun, sedangkan  ketidak  sadarannya  bisa  dilihat saat segala tingkah lakunya berbeda dari sikap biasanya.  Saat  mengalami mabok / trance penari dapat  melakukan  hal-hal  yang  biasanya  tak dapat dilakukannya semasa belum mengalami mabok. Hal  tersebut  dikarenakan  setengah  ke- sadarannya diambil alih oleh indang yang me- rasukinya.
Adakalanya  penari  tidak  kuat  dirasuki oleh  suatu indang. Jika  hal  tersebut  terjadi penari  yang  kerasukan  akan  menggesek-ge- sekkan  kepalanya  pada  tanah  sebagai  per- tanda bahwa tubuh penari tidak kuat terhadap indang yang memasukinya. Indang merupakan makhluk  gaib  yang  memasuki  atau ngancik pada  tubuh  penari  maupun  media  lainnya seperti keris atau alat musik, topeng dan lain- lain.  Biasanya indang yang  dapat  ikut  ber- gambung  dalam  grup Ja ѐ Turongo  Seni  Bu- doyo  datang  sendiri  dan  meminta  untuk  ber- gabung  dalam  grup  tersebut. Indang yang datang  biasanya  menyukai  grup  ini  dan mempunyai  darah  seni  dan  kemampuan  ter- sendiri.
Dalam  proses  memasukkan  dan  me- mulangkan indang dari  tubuh  penari , pawang harus  mengingat  nama-nama indang yang hendak  dimasukkan.  Begitu  pun  pada  awal pertunjukan saat pawang membakar kemenyan dan  membaca  do’a,  saat  itu  juga  disebutkan semua  nama indang yang  diundang. Indang yang  datang  terdiri  atas  tingkatan  status  dan pangkat,  biasanya  pangkat  seorang  Ratu  bisa memanggil  patih  dan  panglima-panglimanya, dan mereka mewujudkan diri seperti buta . Setiap karuhun dan indang yang bergabung mempunyai  keahlian  dan  kesukaan  masing- masing,  mulai  dari jathilan , pencak  silat,  nga- bodor, campur  sari,  dangdut, jaipong dan  lain- lain  sehingga  memaksa  para  penabuh  dan sinden untuk bermain multitasking , karena per- mintaan indang yang  berbeda-beda  tersebut yang terdiri dari berbagai genre seni dan gaya. Hal  tersebut  yang  akhirnya  membentuk  keu- nikan  dari  kesenian  itu  sendiri,  karena  bukan hanya  terdiri  atas  tari  topeng  atau  kuda lumping  saja  melainkan  kesenian  yang  begitu hibrid bercampur disajikan oleh penari dalam keadaan mabok .  Perkembangan  kesenian  ini akhirnya  melahirkan  berbagai  istilah  mas-
yarakat untuk menyebutkannya seperti istilah ja ѐ , c ѐ p ѐ t, hingga “pingdut ” akronim dari Kuda Lumping-Dangdut.
Proses  pemanggilan indang bukan  hanya dilakukan  oleh  pawang  saja,  kadang indang yang  mempunyai  pangkat  tertinggi  seperti ratu  dapat  memanggil indang lainnya  melalui media  yang dianciknya, biasanya  seorang penari  yang  sedang mabok dihadapkan  pada penari  yang  belum  kerasukan  (biasanya berjumlah tiga orang penari) setelah itu indang ngancik secara serentak memasuki masing-ma- sing penari tadi.
Ngancik merupakan  istilah  untuk  proses indang yang  mendiami/mengisi  alat  musik, jasad  penari  atau  media  lain  seperti  keris, golok,  topeng  dan  sebagainya.  Satu  tubuh penari  bisa diancik oleh  beberapa indang , biasanya setiap bagian tubuh di ancik oleh satu indang. Pendek  kata  bahwa  seluruh  tubuh penari  dapat  menjadi  wadah  bagi  beberapa indang yang  berbeda.  Keadaan  antara  sadar dan  tak  sadar  dialami  oleh  penari Ja ѐ saat mengalami mabok. Kesadarannya tak sepenuh- nya  hilang  dan  tak  sepenuhnya  sadar,  penari masih  dapat  melihat,  mendengar  dan  me- rasakan,  namun  tubuhnya  seperti  tak  dapat digerakkan  sesuai  kehendaknya  sendiri  me- lainkan  diambil  alih  oleh indang yang ngancik dalam tubuhnya.
Setelah  penari  disadarkan  biasanya  pa- wang atau jagal akan meminumkan air kelapa untuk menghilangkan letih, air kelapa tersebut pun  sebelumnya  telah  dijampi-jampi  atau diberi do’a oleh pawang. Alam Peng-rantunan, merupakan  alam  tengah  saat  se-seorang  telah meninggal  maka  rohnya  tak  sepenuhnya  hi- lang  sebelum  hari  akhir/kiamat  datang.  Roh tersebut  biasanya  disebut wadaq ,  roh  tersebut yang  dapat  dipanggil  dan  menjadi  leluhur yang  masih  mempunyai  kecintaan  pada profesi  terakhirnya  sebelum  ia  meninggal
dunia. Maka dalam kesenian ja ѐ makhluk yang disebut  sebagai  leluhur  secara  gaib  tersebut berada  di  alam pengrantunan. Nama-nama Indang dari  zaman  Belanda  (dari  Jawa)  dan dari Kerajaan (Sunda).
Dalam  pertunjukan Ja ѐ ini  terdapat  dua leluhur  yaitu  leluhur  dari  Jawa  dan  Sunda. Karuhun Jawa  berasal  dari  zaman  Belanda (masa  Diponegoro)  sedangkan  leluhur  Sunda dari  masa  kerajaan  Padjadjaran.  Salah  satu yang ngancik dan menjadi pemimpin di semua indang  yaitu  ratu  dari  gunung  Krakatau Ujung Kulon bernama Jim Sakakala Kolo Janggil , ngancik di  keris  yang  paling  besar  ukurannya.
Sangkakala  Dewa patihnya, Kolo  Janggil pang- lima dari gunung Krakatau Ujung Kulon yang biasa ngancik pada  topeng  yang  bersiung panjang,  juga  panglima-panglima  lainnya Raksopatih,  Digyopasih,  Manggolopatih,  Dibyo Kolosakolo .  Selain indang dari  Ujung  Kulon tersebut  masih  banyak indang kelas  atas  lain yang berasal dari Jawa juga indang biasa yang merupakan leluhur dari grup Ja ѐ tersebut.
Leluhur  yang  berasal  dari  daerah  Jawa barat  banyak  menampakkan  diri  dengan tunggangan hewan seperti gajah, dan harimau dengan  baju  serba  emas  seperti  baju  keraton, sedangkan  untuk  leluhur  dari  daerah  Jawa menggunakan  tunggangan  hewan  kuda  dan berpakaian  seperti  Soekarno  berjas  lengkap. Kepercayaan  Umum  Masyakat  Sidamulya secara  agama  ada  penjelasan  logis  dengan fenomena  mistis  dan mabok dalam  kesenian ini.  Agama  Islam  mengajarkan  bahwa  dalam ilmu  terdapat  alhikmah/ahli  hikmah  (menge- nai  hal-hal  gaib).  Ilmu  gaib  pun  ada  dan mempunyai  aliran  masing-masing  ada  yang hitam  dan  putih,  dalam  grup  ini  aliran  ilmu gaib  tentang  seni  yang  tujuannya  tetap  pada yang maha esa Allah Swt dengan tujuan untuk menghibur  penonton,  menghormati  leluhur dan melestarikan seni tradisi. Bisa dilihat dari
syarat  awal  menjadi  seorang  penari  dan pawang harus  membersihkan  jiwa  dari  segala kekotoran  hati  yang  bersifat  duniawi,  hal tersebut  membuktikan  bahwa  pada  akhirnya kesenian  ini  pun  menuju  pada  yang  maha pencipta Allah SWT.
Pertunjukan Ja ѐ dapat  menjadi  sebuah pertunjukan  yang  bukan  hanya  sebagai  hi- buran  namun  juga  berkat  bagi:  pengantin, penyembuhan  orang  sakit,  berkat  anak  kecil, penghormatan pada leluhur, petunjuk gaib.

## 3. Struktur Pertunjukan Jae’ dan Tari Kulu- Kulu
Struktur  Secara  keseluruhan  pertunjukan, tari  Kuda  Lumping  ini  terdiri  atas  tatalu, pertunjukan  tari  Kuda  Lumping,  mabok  dan penutup. Tatalu yaitu Bubuka, tanda pertunju- kan  segera  dimulai.  Sebelum  pertunjukan  di- mulai,  pemusik  menabuh  alat  musiknya  se- bagai  tanda  bahwa  pertunjukan  segera  di- mulai. Pawang mulai  membaca  doa  lalu  me- nabur  minyak  wangi  air  mata  duyung  pada semua  alat  musik  dan  properti  yang  digu- nakan.  Hal  tersebut  dilakukan  karena  semua alat  dan  properti  dalam  pertunjukan  diancik oleh  indangnya  masing-masing.  Seorang  se- sepuh  dan  pamong  indang  mulai  mengum- pulkan  dan  menata  meja  sesajen,  melengkapi semua  sesajen  dan  alat-alat  yang  digunakan. Penari  mulai  melakukan  persiapan  memakai kostum  dan  berhias.  Setelah  semua  persiapan dirasakan cukup, dalang mulai membuka acara dengan  guyonan-guyonan  ringan.  Bahasa yang digunakan dalang yaitu campuran antara Indonesia,  Sunda,  dan  Jawa,  namun  kebanya- kan menggunakan bahasa Jawa dan Indonesia. Tatalu akan  berakhir  saat  dalang  mulai  mem- baca sulukan yang  merupakan  ceritera  pem- buka  sebelum  para  penari  masuk  ke  arena pertunjukan.  Bunyi sulukan tersebut  sebagai berikut;

## Syair Pembuka:
Langit  Kelap-Kelap  Bumi  Gonjang  Ganjling  Lir Kincanengalis
(Langit  gemerlapan  bumi  berguncang  bak mengedipkan mata)
Sekar Mawi Gandrung Sabaran Kadulung (Seluruh bunga di taman layu ketarik) Kocap Kacarito (Sebut Tempat Pertunjukan)

## (Alkisah)
Poro Prajurit Panilih (Para prajurit terpilih)
Saking Padepokan Ki Buyut Ageung Pertabatan (Pertabatan  kuda  diponegoro  (panembahan kuda lumping)
Poro Prajurit Nyongklanganken Kuda Sembrani (Para prajurit membawa kuda kepang) Kadio Pangeran Diponegoro (Seperti Pangeran Diponegoro) Ingkang Bade Medal (Yang akan keluar dari pasembahan) Wonten Satengahin Palagan (Hendak  keluar  ditengan  lapang  (tempat khusus peperangan/pertunjukan)
Sorak Menghambar-Hambar (Riuh suara (prajurit)
Suantening  Poro  Penonton  Nyingkang  Bade Nyakseni
(Suara penonton yang akan menyaksikan) Gumelaring Turonggo Seni Budoyo (Dipersembahkan oleh Turonggo Seni Budoyo ) Ingkang Sampun Katuningal Jejel Apipit (Penonton  tadi  begitu  padat  tak  bercelah, musik,  kostum  dan  rias,  juga  properti  yang digunakan.  Berdasarkan  aspek-aspek  tersebut terdapat)
Tuk Dengkul Tumpang Warongko Pribahasane ( “ tuur paadek tangan patumbang tindih ” ) Medal Lipun Turonggo Seni Budoyo (Keluarnya para pemain)
Saking  Padepokan  Nipun  Medal  Kadio  Macan Ucul
(Seperti macan yang lepas)
Setelah sulukan selesai  dilantunkan  per- tunjukan pun dimulai. Penari mulai memasuki arena    pertunjukan.  Penari  memasuki  arena berpasang-pasangan  saling  berurutan,  ada penari  yang  loncat,  salto,  dan  keakhlian masing-masing  lainnya  yang  cukup  memberi kesan menajubkan di awal pertunjukan. Penari tersebut kemudian berbaris di sebelah kiri atau kanan  menghadap  kuda  kepang  yang  sudah berada  di  tengah  arena,  begitu  seterusnya hingga  ke-12  penari  semuanya  memasuki arena  pertunjukan  dan  membuat  dua  barisan enam  penari  sebelah  kanan  dan  enam  penari disebelah  kiri,  lalu  melakukan  gerak  sem- bahan bersama-sama.
Penari kemudian mengambil kuda kepang masing-masing  dan  mempersiapkan  diri  un- tuk  mulai  menari.  Tarian  pertama  yaitu  tari solo yang  menggambarkan  para  prajurit  yang tengah  mempersiapkan  diri  menuju  medan perang.  Tarian  kedua  yaitu  tari rincik - rincik yang  menggambarkan  para  prajurit  tengah berada  di  perjalanan  menuju  medan  perang. Tarian  ketiga  yaitu  tari  dawet  ayu/siji  lima, penggunaan lagu tersebut disesuaikan dengan kondisi  dan  situasi  pertunjukan,  kedua  tarian tarian  menggambarkan  para  prajurit  yang tengah  istirahat  di  tengah  perjalanan  menuju medan  perang.  Tarian  terakhir  adalah  tari Kulu - Kulu yang menggambarkan adegan pari- purna  para  prajurit  di  medan  perang.  Tarian kulu-kulu  sebagai  puncak  juga  jem-batan menuju  peristiwa trance yang  dialami  para penari pada lagu solasi dan eling - eling .
Koreografi  tari Kulu-Kulu ,  (1).  Penari  siap ditempat,  sikap  badan  doyong,  kedua  tangan mengibasibaskan  kuda  kepang  ke  kiri  dan  ke kenan, penari sebelah kiri kaki kanan ke depan lenggok kanan, dan penari sebelah kanan kaki kiri  di  depan  lenggok  kiri;  (2).  Kaki  silang kanan  di  depan  berjalan kukudaan ,  kedua  ta- ngan  memegang  kuda kepang  ngenjot depan
belakang;  (3).  Sikap  akhir  sejajar  dan  saling berhadapan  kembali  antara  penari  sebelah kanan dan kiri, kedua tangan memegang kuda kepang ;  (4).  Penari  sebelah  kiri  balik  badan  ke kanan  dan  penari  sebelah  kanan  balik  badan ke kiri, masing-masing dengan langkah mincid ; (5).  Penari  berbaris  saling  berhadapan  kem- bali,  kedua  tangan  memegang  kuda kepang ; (6).  Penari  sebelah  kanan  maju  ke  depan  dan begitupun  penari  sebelah  kiri  hingga  mem- bentuk  pola  zigzag  saling  silang,  sikap  badan doyong ke  depan,  kedua  tangan  memegang kuda kepang ; (7). Penari sebelah kanan dan kiri saling  mundur  kembali  ke  tempat  semula dengan  sikap gejug kaki  kanan,  sikap  kedua tangan  memegang  kuda  minggir  saling  ber- hadapan antara penari sebelah kanan dan kiri; (8).  Penari  sebelah  kanan  dan  kiri  maju  ke depan  hingga  membentuk  pola  zigzag  saling seberang,  sikap  badan doyong ke  depan, tangan kiri memegang kuda kepang dan tangan kanan nyawuk buang sampur ;  (9).  Penari  ber- baris  saling  berhadapan  kembali,  kedua  ta- ngan  memegang  kuda kepang ;  (10).  Penari sebelah  kiri  balik  ke  kiri  langkah  kaki  kanan dan  penari  sebelah  kanan  langkah  kaki  kiri, masing-masing dengan langkah mincid, kedua tangan  memegang  kuda  kepang;  (11).  Penari sebelah kiri balik badan ke kanan langkah kaki kiri  dan  penari  sebelah  kanan  balik  badan  ke kiri  langkah  kaki  kanan,  masing-masing dengan langkah mincid , tangan kiri memegang kuda kepang ,  tangan  kanan nyawuk  buang sampur ;  (12).  Penari  berbaris  saling  ber- hadapan  kembali,  kedua  tangan  memegang kuda kepang , kaki kanan silang ke depan; (13). Penari  sebelah  kanan  dan  kiri  maju  ke  depan hingga  membentuk  pola  zigzag  saling  seb- rang,  sikap  badan  doyong  ke  depan,  tangan kiri memegang kuda kepang dan tangan kanan nyawuk  buang  sampur ;  (14).  Penari  berbaris saling  berhadapan  kembali,  kedua  tangan
memegang  kuda kepang ,  kaki  kanan  silang  ke depan;  (15).  Penari  sebelah  kanan  maju  ke depan  dan  begitupun  penari  sebelah  kiri hingga  membentuk  pola  zigzag  saling  silang, sikap  badan doyong ke  depan,  kedua  tangan memegang  kuda kepang ;  (16).  Penari    sebelah kanan dan kiri saling mendur ke tempat semula dengan  sikap  gejug  kaki  kanan,  sikap  kedua tangan  memegang  kuda  minggir  saling  ber- hadapan antara penari sebelah kanan dan kiri; (17).  Kaki  silang  kanan  di  depan  berjalan kukudaan ,  kedua  tangan  memegang  kuda kepang  ngenjot depan  belakang,  penari  sebelah kanan  maju  ke  dalam  kanan  dan  penari sebelah  kiri  maju  ke  dalam  kiri,  masing- masing  mengikuti  penari  komandan  (yang memakai  kuda  kepang  berwarna  putih);  (18). Penari  sebelah  kiri  dan  penari  sebelah  kanan saling  langkah  ke  samping  kanan,  tangan kanan nyawuk buang sampur lalu langkah kiri nyawang tangan kanan, kepala incek kanan dan kiri,  saling  berhadapan;  (19).  Penari  sebelah kanan  maju  ke  depan  dan  begitupun  penari sebelah  kiri  hingga  membentuk  pola  zigzag saling  silang,  sikap  badan doyong ke  depan, kedua  tangan  memegang  kuda kepang ;  (20). Penari  sebelah  kanan  dan  kiri  saling mendur kembali ke tempat semula dengan sikap gejug kaki  kanan,  sikap  kedua  tangan  memegang kuda minggir saling berhadapan antara penari sebelah  kanan  dan  kiri,  dan  diakhiri  dengan sedikit  istirahat  perpindahan  musik  menuju solasi .
Iringan  musik,  lagu  yang  digunakan  se- bagai  pengiring  tarian  kulu-kulu  terdiri  dari lagu kulu-kulu, solasi dan eling - eling . Ketiga la- gu tersebut merupakan lagu Banyumasan /gaya Jawa sehingga bentuk gendingnya merupakan nada Ro,  Ji,  Ro,  Lu,  Ma,  Ji,  Nem (2123516)  na- mun  gambelannya  termasuk  dalam  laras  Sa- lendro.
Lirik dalam setiap lagu merupakan bahasa Jawa.  Lagu Kulu-Kulu mempunyai  tema  ten- tang  para  prajurit  yang  tengah  perang,  dan memenangkan  peperangan,  kesan  musikal secara keseluruhan bersifat semangat, dan me- nggugah hati. Lagu solasi menceritakan turun- nya  wahyu  atau  bidadari  yang  akan  menga- yomi para pemain, merupakan sebuah permo- honan  pada  sang  gaib  dan  proses  mistis  di- mulai  disini.  Lagu eling - eling merupakan  mu- sik  akhir  tanpa  adanya  lirik,  musik  ini  hanya mengiringi para penari yang tengah mabok .
Sebelum  menuju  lagu solasi , pawang mulai menuju  tengah  arena  pertunjukan  dan  mem- bacakan matra juga  membakar  kemenyan.
Dalang membaca sulukan kembali  yang  ber- bunyi sebagai berikut:
Mauto Sang Prabu Gandarwopati Sidakep Sinuku Tunggal Mepeti Mowo Songo Wnye Enyuwun Mringgasti Ingkang Akaryo Jagat Katemaning Sang Oprabu Gandarwati Anggenipun  Meminto  Mring  Gusti  Ikang Murbeng Jagat Cuploroking Cahyo Soko Dirgantorol, Mulad Mulad Sa Obor Gedene Amblesating Cahyo Soko Dirgantoro Mrepeki Sang
Prabu Anggeni Pun Meminto Mlebet Mring Jajanipun Sang Prabu Gabdarwopati Enggenjal Sakolokolo Bangkit Blesat Ngamuk Kados Panteng Ketaton
Artinya: Menyebar
Sang  Prabu  Gandarwopati  (pimpinan  para denawa)
Berada  di  tengah  hutan  belantara/tempat pertunjukan
Diam bersemedi Semua indranya seolah ditutup Memohon pada tuhan penguasa jagat Dit erimanya do’a sang Prabu Gandarwopati Ditandai  dengan  adanya  cahaya  yang  turun dari langit berkobar sebesar Obor Melesatnya cahaya tersebut menghantam sang Prabu
Melesat  masuk  ke  dalam  jiwa  sang  Prabu Gandarwopati
Lalu  ia  terbangun  mengamuk  layaknya banteng
Semua  penari  mengelilingi  pawang  yang berada  di  tengah  lingkaran  sambil  membaca- kan  mantra  dengan  benda  pusaka  (biasanya keris)  sebagai  media  atau  gerbang  masuk keluarnya indang .  Kemudian  pemain  mulai mabok satu persatu atau kadang berdua secara bersamaan.  Setelah  pemain  mulai mabok ia langsung  meminta  lagu  pada nayagan dengan tanda  lima  jari  yang  diacungkan,  bila  lagu yang  dimainkan  tidak  sesuai  maka  penari yang  sudah mabok tersebut  tidak  mau  menari. Dan  begitu  seterusnya  hingga  semua  penari mengalami mabok dan  menari  bersama.  Jika durasi  masih  panjang  peralihan  lagu  ke  lagu bisa berhenti terlebih dahulu (jeda) jika durasi terbatas  maka  lagu  bisa  langsung  secara kontinu  menuju  lagu  selanjutnya  dengan menemukan  not  akhir  lagu  awal  dengan  not awal  lagu  selanjutnya  yang  diberi  kode  oleh kendang.
Kostum  dan  rias  penari  tari Kulu-Kulu, siang  hari  adalah baju tangan  panjang, da- gelan /celana sontog , jarit (kain yang dilamban), stagen , iket , sampur merah  dan  hijau,  simbar dada,  dan beker kaki.  Bila  pertunjukan  di  ma- lam  hari  kostum  yang  digunakan  merupakan baju kleton ,  dan  menambahkan bengker tangan
kanan  dan  kiri.  Pemakaian  baju kleton untuk mempermudah penari kuda lumping yang se- lanjutnya  berperan  juga  penari  topeng,  se- hingga  tidak  memakan  waktu  untuk  meng- gantikan  baju  kembali.  Pemakaian sampur biasanya  berjumlah  antara  dua  hingga  tiga sampur yang  dikolaborasikan  antara  hijau, kuning, dan merah. Pemakain kostum bersifat kondisional.
Rias  penari  dalam  tari Kulu-Kulu tidak memiliki  patokan  tertentu,  para  penari  bebas mengkreasikan  bentuk  dan  warna  dalam  rias wajahnya.  Kuda  yang  digunakan  dalam  tari kulu-kulu  berjumlah  12  buah.  Dibagi  menjadi dua baris penari yang terdiri dari enam penari saling  berhadapan.  Biasanya  penari  paling depan  menggunakan  kuda  berwarna  putih yang  menggambarkan  kuda  sang  komandan pasukan,  hal  tersebut  sesuai  dengan  cerita dulu tentang kuda yang ditunggangi Pangeran Diponogoro  juga  berwarna  putih  sedangkan kuda yang ditunggangi pasukannya berwarna hitam.
Desain dasar kuda kepang berwarna putih dan  hitam  saja,  hanya  berbeda  motif  lukisan kudanya,  bagian  hiasan  plisir,  dan  kerincing- nya  saja.  Bagian  Kuda  Kepang  terdiri  atas plisir  kepala  kuda  kepang , merjan  kepala  kuda kepang , anyaman  bambu/tubuh  kuda  kepang , merjan/buntut  kuda  kepang , plisir  buntut  kuda kepang , buntu  tinjuk .  Penutup  pertunjukan, bagian  ini pawang menyadarkan  seluruh  pe- main  yang mabok secara  berurutan  satu  per- satu,  biasanya pawang dibantu  oleh pawang lainnya/ jagal .
Pertunjukan Jae’ pada  grup  Turonggo  seni budoyo  ini  mempunyai  keunikan  tersendiri yaitu  adanya  bagian bodoran dan  penggunaan bahasa Belanda sebagai komando para penari. Bodoran merupakan  bagian  yang  begitu  unik, karena  penari diancik oleh  karuhun  yang  da- hulunya  berperan  sebagai  pengaping  (pani-
tahan)  seperti  tokoh  cepot  dalam  cerita  pe- wayangan. Karuhun tersebut  terdiri  dari  tiga orang  seperti  membentuk  sebuah  tim  lawak, dan  hanya  masuk  pada  tiga  penari  yang masing-masing  disukainya  saja  yaitu  Kanto, Kasirin dan Wa’i, maka bila dari ketiga penari tersebut  ada  satu  penari  yang  absen, karuhun yang  biasa  ngabodor  tidak  akan ngacik se- hingga  bagian  bodoran  tidak  akan  ditampil- kan
Komando bahasa Belanda digunakan pada generasi  pertama  grup  ini,  para  penari  di- pimpin oleh seorang komandan yang memberi komando dalam bahasa Belanda. Seperti yang dikutip dalam takhsinul (2016: 44), bahwa:
Namun demikian, tak seorangpun dari mereka mengerti bahasa Belanda bahkan tak tahu pula apakah  itu  benar-benar  bahasa  Belanda  atau bukan.  Mereka  mendapatkannya  dari  para pendahulu  atau  guru-gurunya.  Tapi  mereka mendefinisikan  artinya,  sehingga  bisa  di-me- ngerti oleh semua penari prajurit itu.
Jika  Ditulis  secara  fonrtik  dan  arti  dari komando yang hanya lima macam ini sebagai berikut:
Hal hop horoshop wirhop (siap di tempat) Yat Mares (berjalan di tempat) Yat Intriti (lari berkeliling) Hak herpoh hop hor hop (kembali ke awal) Yat Mares harhop (melangkah dan menari)
Komado  tersebut  sudah  jarang  digunakan lagi pada generasi ketiga karena bentuk adap- tif  pertunjukan  ini  yang  menuntut  beberapa perubahan di dalam penyajian.

## KESIMPULAN
Struktur  penyajian  tari Kulu-Kulu terdiri atas  koreografi,  musik,  kostum  dan  rias,  juga properti  yang  digunakan.  Berdasarkan  aspek- aspek  tersebut  dapat  disimpulkan  tari Kulu- Kulu mempunyai struktur luar yang sederhana karena  menggunakan  koreografi  dengan  be- berapa  ragam  gerak  yang  diulang,  pola  lantai
terdiri  dari  pola  sejajar,  melingkar  dan  silang, musik dengan lagu embat sawilet dan lirik yang diulang,  kostum  dan  rias  bebas  dikreasi-kan juga  properti  yang  begitu  sakral.  Kesederha- naan ini merupakan ciri dari seni rakyat, maka sifat tarian ini begitu merakyat.
Struktur  luar  yang  sederhana  mempunyai makna tersirat menjadi “struktur dalam‘’ pada tari  kulu-kulu.  Struktur  dalam  merupakan bagian  integral  yang  saling  mempengaruhi, mengisi,  dan  memperkuat  membentuk  ke- satuan  yang  dapat  dibaca  sebagai  esensi  dari pertunjukan  itu  sendiri. Tari Kulu-Kulu dalam keseniaan Jae’ menjadi  sebuah  manifestasi kondisi  masyarakat  dan  tempat  dimana  ia tumbuh  dan  berkembang.  Kesenian  ini  men- cerminkan  kecintaan  senimannya  dalam  me- lestarikan  kesenian  leluhurnya.  Media  untuk menjaga keharmonisan hubungan kekeluarga- an secara fisik maupun metafisik. Bentuk dari kepercayaan  dan  perilaku  adaptif  dari  mas- yarakat  pendatang  (jawa)  bagi  masyarakat pribuminya  (Sunda)  agar  terjalin  suatu  hu- bungan  percampuran  budaya  yang  seimbang. Sebuah sikap penghargaan bagi jasa pahlawan (khususnya Pangeran Diponogoro) dalam ben- tuk kesenian. Kesenian ini juga sebagai bentuk dari keseimbangan tiga nilai yang dianut oleh masyarakat  Desa  Sidamulya  yaitu  antara  hu- kum agama, adat, dan pemerintah.

## DAFTARPUSTAKA
Atmadibrata, Enoch. Dkk. 2006. Khazanah Seni Pertunjukan  Jawa  Barat .  Bandung:  Dinas Kebudayaan  dan  Pariwisata  Jawa  Barat  & Yayasan Kebudayaan Jaya Loka.
Caturwati,  Endang.  2007. Tari  Di  Tatar  Sunda . Bandung: Sunan Ambu.
Edi,  Sedyawati.  2000. Pertumbuhan  Seni  Per- tunjukan .  Jakarta:  PT.  Pustaka  Sinar Harapan.
Heddy  Shri.  Ahimsa.  ed.  2000. Ketika  orang Jawa Nyeni . Yogyakarta: Galang Press.
Heddy Shri. Ahimsa. ed. 2001. “ Strukturalisme Levi-Strauss  Mitos  dan  Karya  Sastra “. Yogyakarta: Galang Press.
Jaeni.  2007. Komunikasi  Seni  Pertunjukan “ Membaca  Teater  Rakyat  Indonesia  (San- diwara  Cirebon)”.  Bandung: Etnoteater Publisher.
Sumardjo,  Jakob.  2000. Filsafat  Seni .  Bandung: ITB.
Takhsinul,  Khuluq.  Dkk.  2016. Rekontruksi Seni-Budaya  Ciletuh. Bandung:  Balai  Pe- ngelola  Taman  Budaya  Provinsi  Jawa Barat.