## Jurnal Pendidikan Seni Rupa Undiksha
Vol. 14(1), pp. 86-97, 2024 p-ISSN : 2613-960x ; e-ISSN : 2613-9596 https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/JJPSP/index
SENI LUKIS WAYANG GAYA REALIS DI DESA PENGLIPURAN SEBUAH TINJAUAN ESTETIKA
I Nyoman Rediasa 1 , Langen Bronto Sutrisno 2 , Romi Hartono 3
1,2,3 Jurusan Seni dan Desain Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Pendidikan Ganesha
Singaraja, Indonesia
e-mail: nyoman.rediasa@undiksha.ac.id , bronto.sutrisno@undiksha.ac.id , romi.hartono@student.undiksha.ac.id

## Abstrak
Penelitian yang akan dilakukan ini adalah penelitian  deskriptif dengan analisis data kualitatif tentang SeniLukis Wayang Gaya Realis di Desa Penglipuran Sebuah Tinjauan Estetika. Tujuan penelitian ini antara lain ; (1) Untuk mengetahui aspek historis dan eksistenti seni lukis wayang gaya realis di desa Penglipuran  (2)  Untuk  mengetahui  wujud,  struktur  dan  teknik  seni  lukis  wayang  gaya  realis  di  desa Penglipuran  (3)  Untuk  mengetahui  unsur-unsur  penentu  yang  membentuk  seni  lukis  wayang  gaya realis di desa Penglipuran(4) Untuk mengetahui nilai-nilai estetis dalam seni lukis wayang gaya realis di desa Penglipuran. Adapun teknik pengumpulan data dalam penelitian  ini  meliputi ; (1) Observasi, (2) Wawancara,  (3)  Dokumentasi,  dengan  analisis  data  kualitatif  model  Miles  dan  Huberman  yang meliputi ; (1) Reduksi Data, (2) Penyajian Data (3) Penarikan Kesimpulan.
Kata Kunci ; Seni Lukis, Realisme, Wayang, Estetika

## Abstract
The research to be carried out is a descriptive research with qualitative data analysis on Realist Style Wayang Painting in Penglipuran Village: An Aesthetic Review. The objectives of this study include; (1) To know the historical aspects and existence of realist style puppet painting in Penglipuran village (2) To know the form, structure and technique of realist style puppet painting in Penglipuran village (3) To know the determining elements that make up realist style puppet painting in Penglipuran village(4) To know  the  aesthetic  values  in  realist  style  puppet  painting  in  Penglipuran  village.  The  data  collection techniques  in  this  study  include;  (1)  Observation,  (2)  Interview,  (3)  Documentation,  with  qualitative data analysis of Miles and Huberman models which include; (1) data reduction, (2) data presentation (3) conclusion drawing.
Keywords: Painting, Realism, Puppetry, Aesthetics

## PENDAHULUAN
Seni  rupa  Bali  khususnya  seni  lukisnya  tumbuh  dalam  alur  perkembangan menyejarah yang runut serta dinamis. Dikatakan runut karena dibandingkan dengan sejarah seni  lukis  di  daerah  lainya  di  Nusantara  hanya  dalam  sejarah  seni  lukis  Bali-  lah  dapat dirunut  dan  dilacak  periodeisasi  dari  alur  kesejarahanya  yang  jelas  dan  utuh  dari  periode klasik, tradisi hingga modern/kontemporer. Posisi ini dapat diraih oleh seni lukis Bali bukan semata  karena  faktor  eksternal  yakni  modal  branding  kebudayaan  Bali  yang  sudah mengglobal  hingga  menarik  banyak  peneliti  dan  akademisi  seni  dan  kebudayaan internasional  sejak  jaman  kolonial  yang  memiliki  andil  dalam  pencatatan  serta pendokumentasian kesejarahan seni lukis Bali , tapi juga karena adanya faktor internal dari seniman Bali itu sendiri sebagai subjek aktif dalam kesenilukisan Bali.
Faktor internal (eksplorasi para seniman Bali) inilah yang melahirkan dinamika dalam perkembangan  sejarah  seni  rupa  khususnya  seni  lukis  Bali.  Para  subjek  aktif  ini  hadir dengan  gagasan  gagasan  yang  tak  serta  merta  menerima  begitu  saja  pengaruh  pengaruh estetis  maupun  artistik  dari  luar  (seni  lukis  modern/barat)  tetapi  dengan  kapasitas  dan klesadaran  artistik  yang  mempribadi  melakukan  semacam  adopsi  adopsi  lalu  meramu gagasan artistik masing – masing yang bermuara pada lahirnya karya – karya yang bersifat personal di tengah ruang ruang komunal yang menjadi medan sosial tempat para seniman Bali  itu  bertumbuh.  Hal  ini  terlihat  baik  pada  seni  lukis  yang  terkatagorisasikan  lahir  pada periodeisasi tradisi dengan lahirnya berbagai macam gaya seni lukis komunal yang tumbuh dalam  wilayah  geokultural  tertentu  semisal  gaya  batuan,  gaya  ubud  dan  turunanya  (kutuh, pengosekan,  sayan  baung  keliki  dan  lain  sebagainya)  gaya  nagasepaha,  gaya  kerambitan dan  lain  sebagainya.  Hingga  gaya  modern  (akademis)  yang  ditandai  dengan  hadirnya perupa perupa akademis alumni sekolah menengah seni rupa dan perguruan tinggi seni di Bali maupun luar Bali. Pendek kata sampai hari ini dinamika dimasing – masing genre seni lukis Bali baik tradisi maupun modern dinamika dan pergerakan artistikdan estetik dari para seniman selaku subjek atif seni lukis Bali terus bergulir. Inilah kehasan wajah seni lukis Bali yang bertumbuh dalam irisan antara dinamika tradisi dan modern.
Salah  satu  fenomena  yang  masih  jarang  diungkap  dan  diteliti  dalam  bentuk  kajian kajian ilmiah dalam perkembangan seni lukis Bali adalah perkembangan seni lukis wayang yang berkembang di daerah Bangli. Tepatnya di Desa Penglipuran. Secara visual seni lukis wayang yang berkembang di desa Penglipuran ini berbeda dengan visual seni lukis wayang klasik gaya Kamasan yang lebih flat atau dekoratif. Maupun seni lukis gaya tradisi Ubud dan turunanya yang walaupun secara penggambaran objek sudah lebih volumetrik dan anatomis namun  secara  gesture  figur  dan  perseptif  masih  memperlihatkan  gestur  wayang  klasik dengan  perspektif  yang  tidak  linier  atau  atmosferik.  Sedangkan  seni  lukis  wayang
Penglipuran cenderung dibuat dengan tampilan figur yang lebih realistik dengan medium dan teknik pelukisan menggunakan teknik modern (cat minyak). Pendek kata seni lukis wayang Penglipuran  secara  visual  mengacu  pada  logika – logika  visual  yang  cenderung  sanbgat dekat  dengan  logika  dan  cara  kepelukisan  gaya  realistik,  sehingga  berjarak  dan  bahkan menjauh  dengan  logika  dan  teknik  kepelukisan  wayang  klasik  maupun  tradisional  Bali. Praktis hanya secara tematik dan ikonografilah seni lukis wayang Penglipuran ini yang masih mempertahankan ke-tradisi-an didalamnya. Yakni wayang itu sendiri.
Seni lukis wayang realistik gaya Penglipuran ini mulai berkembang dan dirintis oleh pelukis  Ketut  Mayun  yang  sempat  menimba  ilmu  melukis  di  Puri  Bangli.  Selanjutnya  Ketut Mayun  mengembangkan  sendiri  kemampuan  melukisnya  di  desa  Penglipuran  (kampung halamanya  ).  Mula  mula  Ia  mengajarkan  kemampuan  melukis  sesuai  dengan  gayanya kepada  kerabat  dan  warga  di  sekitar  desa  Penglipuran.  Seiring  berjalanya  waktu  Ketut Mayun  kemudian  menerima  anak  didik  terutama  dari  kalangan  anak  anak  dan  remaja  dari beberapa desa di Bangli sehingga kini ia memiliki banyak murid yang tak hanya warga danb kerabatnya dari Penglipuran tetapi dari berbagai desa di kabupaten Bangli. Penerapan seni lukis wayang yang dikembangkan Ketut Mayun dan diturunkan kepada para muridnya ini tak hanya diterapkan dalam bentuk seni lukis konvensional di atas kanvas. Oleh beberapa murid yang  sempat  mengenyam  pendidikan  secara  nonformal  pada  I  Ketut  Mayun,  kemampuan teknik  melukis  yang  didapat  dari  sang  guru  diterapkan  pula  dalam  pembuatan  lukisan wayang  pada  kober  dan  umbul  umbul  yang  diperuntukkan  dalam  ritual  Yadnya  di  pura – pura di Bangli bahkan di luar Bangli. Pendek kata melihat fenomena yang terjadi maka dapat dikatakan seni lukis wayang yang dikembangkan Ketut Mayun di desa Penglipuran ini telah menjadi  gaya  atau  mazab  tersendiri  dalam  perkembangan  seni  lukis  wayang  di  Bali.  Seni lukis wayang realistik yang awalnya dikembangkan secara personal oleh Ketut Mayun telah menjadi gaya dan bahasa ungkap visual komunal bagi para muridnya yang awalnya hanya sebatas para anak muda di desa Penglipuran dan berkembang hingga ke berbagai desa di Bangli. Maka fenomena ini sangat penting untuk mulai terdokumentasikan dan terkaji secara ilmiah  melaui  sebuah  penelitian  ilmiah  pula.  Hal  ini  tentu  saja  didasari  oleh  spirit  ideologis sebuah  sikap  sikap  akademisme  dan  intelektualisme  yang  salah  satu  pointnya  adalah semangat keberpihakan dan tanggung jawab ilmiah sebuah institusi kependidikan seni rupa atas  berbagai  fenomena  kesenirupaan  yang  berkembang  dalam  medan  sosial  seni  rupa yang lebih luas.

## METODE
Penelitian  ini  adalah  penelitian  deskriftif  dengan  analisis  data  secara  kualitatif. Sumber  data  dalam penelitian ini  adalah  data  dalam bentuk  teks  tertulis  dan  tindakan,
sumber  data  tertulis,foto-foto  yang  berkaitan  dengan  topic  penelitian  yakni  Seni  Lukis Wayang  Gaya  Realis  di  Desa  Penglipuran.  Teknik  pengumpulan  data  dalam  penelitian  ini meliputi;  Observasi,  Wawancara,  Dokumentasi,  dengan  analisis  data  kualitatif  model  Miles dan Huberman yang meliputi ;  Reduksi Data, Penyajian Data, Penarikan Kesimpulan.

## Aspek  Historis  dan  Eksistenti  Seni  Lukis  Wayang  Gaya  Realis  di  Desa  Penglipuran  , Bangli
Seni  rupa  Bali  memiliki  dua  kecenderungan  utama,  yang  dipisahkan  oleh  Sanento Yuliman  dalam  karyanya  "Dua  Seni  Rupa":  seni  rupa  modern  di  Jawa  dan  seni  rupa tradisional yang terus berkembang di Bali, dengan perkembangannya yang independen dari tren seni rupa Indonesia. Praktik penciptaan seni rupa Bali memperlihatkan dinamika proses yang melimpah dan dinamis, di mana tradisi dan modernisme tumbuh bersama tanpa saling menghambat. Di  satu  sisi, seni  rupa modern  diajarkan di institusi akademik  dan dihasilkan oleh para perupa profesional dengan karya-karya personal modernis, sementara di sisi lain, perupa  tradisional  terus  menerus  menekuni  kekaryaan  mereka  dengan  pengetahuan  yang disalurkan  melalui  proses  cantrik  dan  pewarisan,  menjaga  kontinyuitas  praktik  seni  rupa tradisi dari satu generasi ke generasi berikutnya.
Seni rupa Bali berkembang dalam ruang komunalnya dengan keanekaragaman gaya seperti  batuan,  ubud,  kamasan,  dan  nagasepaha.  Salah  satu  contoh  perkembangan  ini dapat  ditemukan  di  desa  Penglipuran  Bangli,  di  mana  seni  lukis  wayang  realistik berkembang pesat. Seni lukis ini tidak terlepas dari karya Anak Agung Bagus Ardana, yang memadukan  cerita  pewayangan  dengan  gaya  realis  yang  Ia  pelajari  sendiri.  Ardana  tidak hanya menjadi penggerak dalam pengembangan seni lukis ini, tetapi juga mengajarkan dan menginspirasi generasi penerusnya, seperti anaknya, Anak Agung Gede Anom Padmanaba, dan pelukis lainnya seperti I Ketut Mayun, sehingga gaya seni lukis wayang realistik semakin berkembang di Bangli melalui proses pewarisan dan pelatihan yang berkelanjutan.
Wujud, Struktur dan Teknik Seni Lukis wayang gaya realis di desa Penglipuran, Bangli Wujud  dari  sebuah  karya  seni  lukis  adalah  dua  dimensional  yang  dibentuk  oleh struktur ataupun unsur unsur pembentuk karya seni lukis itu yang meliputi titik, garis, bidang ,  ruang  ,  warna  hingga  tekstur.  Dalam  seni  lukis  wayang  gaya  realis  di desa  Penglipuran, Bangli unsur unsur seni lukis tersebut dapat dipaparkan sebagai berikut;

## Unsur Garis
Sebagai karya  yang memiliki  kecenderungan realistik maka seni  lukis wayang gaya realis  di  desa  Penglipuran,  Bangli  banyak  memakai  garis  garis  artifisial  ini.  Lihat  misalnya potongan  gambar  tangan  Hanoman  yang  memegang  tirta  Kamandalu  di  bawah  ini.  Cara ketut  mayun  dalam  menghadirkan  bulu  hanoman  memperlihatkan  garis  garis  artifisial  ini melalui goresan goresan  warna putih  dengan  tone  warna  yang berbeda, kesan garis  pada
bulu  hadir  karena  adanya  perbedaan  tone.  Demikian  pula  perbedaan  warna  antara  objek tangan dan latar belakang membuat seolah olah hadirnya garis.
Gambar 1. Potongan tangan Hanoman karya Ketut Mayun yang memperlihatkan kesan garis pada bulu Hanoman Sumber: Dokumentasi Penulis

## Unsur Bidang
Pertemuan  dari  beberapa  garis  membentuk  unsur  bidang.  Dalam  seni  lukis  yang bergaya  realis  bidang  bidang  terbentuk  atau  berwujud  objek  ataupun  figur  dalam  lukisan tersebut,  baik  center  point  maupun  objek  pendukung  dan  latar  belakang.  Demikian  pula dalam  lukisan  wayang  gaya  realis  di  desa  Penglipuran  Bangli.  Figur  wayang,  ornamen  , hingga objek objek pendukung dan latar  belakang dapat terbaca sebagai bidang.  Susunan bidang  bidang  tersebut  akan  membentuk  satu  kesatuan  komposisional  pada  keseluruhan karya.
Ruang
Gambar 2. Rama dan Sita karya Ketut Mayun

## Sumber: Dokumentasi Penulis
Sebagai  karya  yang  bersifat  dua  dimensional  khususnya  seni  lukis  yang  bersifat realistik kesan ruang hadir melalui penggambaran bayangan,perspektif atau kontras antara gelap dan terang.  Sehingga ruang dalam  seni  lukis besifat  illusioner. Demikian pula dalam lukisan  wayang  gaya  realis  di  desa  Penglipuran  Bangli.  Kesan  ruang  hadir  dari  efek bayangan  pada  figur,  kesan  jauh  dekat  pada  perspektif  objek  yang  hadir  serta  kesan perbedaan  intensitas  warna  antara  objek  utama  dan  objek  pendukung  atau  antara  objek yang berada di depoan maupun di bagian belakang.
Gambar 3. Gugurnya Niwatakwaca Karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis

## Warna
Dalam  lukisan  wayang  gaya  realis  di  desa  Penglipuran  Bangli  walaupun  secara umum  gaya  yang  hadir  adalah  gaya  realis  namun  warna  yang  tampil  tidak  saja  sebagai representasi dari alam ataupun realitas indrawi dari sebuah objek. Namun juga bisa sebagai simbol  tertentu.  Warna  kulit  wayang  misalnya  yang  hadir  dalam  karya – karya  seni  lukis wayang  gaya  realis  di  desa  penglipuran  tidak  serta  merta  hadir  sebagai  warna  kulit  dalam artian  representasi  dari  warna  kulit  yang  tersalin  dari  realitas  indrawi  melainkan menyesuaikan dengan ikonografi dalam pewayangan. Tokoh bima misalnya warna kulitnya tentu berbeda dengan warna kulit manusia yang sesuai dengan realitas indrawi kulit manusia melainkan dibuat lebih gelap kemerahan mengacu pada warna dalam wayang kulit. Warna juga  bisa  hadir  sebagai  ungkapan  untuk  mendukung  suasana  dan  kesan  tertentu  suasana perang misalnya digambarkan dengan warna lagit yang merah menyala dan lain sebagainya.

## Gambar 4. Sraswati karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis
Unsur-Unsur Penentu Yang Membentuk Seni Lukis Wayang Gaya Realis di Desa Penglipuran, Bangli
Anatomi, proporsi, figur realis
Figur – figur  wayang  dalam  lukisan  wayang  gaya  realis  di  desa  Penglipuran  Bangli dihadirkan  dengan  anatomi  dan  proporsi  yang  mendekati  proporsi  figur  manusia  .  proporsi dibuat mendekatan ideal proporsi manusia bahkan cenderung sangat diidealkan.
Seperti yang terlihat pada gambar dibawah ini. Menampilkan figur figur bidadari yang sedang menggoda  tapa  Arjuna. Bidadari yang  digambarkan  telanjang  tersebut dilukis
dengan  anatomi  yang  realistik  bahkan  cenderung  diidealkan.  Seperti  bentuk  tubuh  yang proporsional dan ideal dengan standar keindahan tubuh perempuan.
Gambar 5. Arjuna Tapa karya Ketut Mayun

## Sumber: Dokumentasi Penulis

## Pemakaian perspektif linier
Hal ini misalnya terlihat pada karya yang berjudul Kumbakarna Karebut seperti yang terlihat di bawah ini . Adegan perang antara Kumbakarna melawan ribuan kera laskar sang Rama  digambarkan  dengan  memakai  perspektif  mata  kodok  sehingga  menambah  kesan kokoh  dan  kuat  pada  sosok  kumbakarna.  Kera  kera  pada  bagian  bawah  garis  horizon digambarkan lebih besar, semakin keatas, semakin naik ke tubuh Kumbakarna digambarkan semakin kecil. Demikian pula dengan pemakaian tone warna , intensitas objek utama dibuat lebih  kuat  dibandingkan  latar  ataupun  objek  pendukung  lainya  menggambarkan  kesan perspektif.
Gambar 6.Kumbakarna Karebut karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis

## Detail Ornamen dengan kesan volumetrik
Dalam  lukisan  wayang  klasik  Kamasan  dan  tradisional  Ubud  Batuan  ornamen  atau pepayasan  wayang  seperti  mahkota,  gelang  ,  badong  dan  lain  sebagainya  dibuat  lebih dekoratif.  Sedangkan  dalam  seni  lukis  wayang  gaya  realis  di  Desa  Penglipuran  dibuat bervolume dengan  penghadiran  kesan  logam  pada  ornamen tersebut.  Lihat  dalam  gambar dibawah ini potongan dari salah satu ornamen atau pepayasan wayang karya Ketut Mayun, ornamen dibuat berdimensi dengan pilihan warna dan karakter goresan yang menunjukkan karakter bahan logam .
Gambar 7. Potongan Ornamen atau Pepayasan pada figur wayang karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis

## Nilai-Nilai Estetis Dalam Seni Lukis Wayang Gaya Realis di Desa Penglipuran
Estetika  obyektif  menempatkan  keindahan  pada  benda  yang  dilihat.  Demikianpula dengan 'Seni lukis wayang realis gaya Penglipuran ini. Nilai nilai estetis tersebut meliputi:

## Keseimbangan
Unsur  keseimbangan  dalam  karya  seni  lukis  wayang  realistik  terlihat  pada  gambar dibawah ini. Yaitu pada gambar dimana Maha Kala bertemu dengan Dewi Durga. Komposisi simetris  dimana  bidang  gambar  seolah  terbagi  dua  antara  bidang  kanan  yang  diisi  oleh gambar  Maha  Kala  dan  bidang  gambar  sebelah  kiri  yang  diisi  oleh  gambar  Dewi  Durga menunjukkan sebuah keseimbangan dalam pembagian ruang ataupun bidang gambar

## Gambar 8. Maha Kala dan Durga karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis

## Kesatuan
Seperti yang terlihat pada karya Ketut Mayun dibawah ini, yang berjudul Bima Ruci. Figur  Bima  dan  Naga  yang  ditampilkan  sedang  bertarung  digambarkan  dengan menghadirkan  kesan  keutuhan  dalam  satu  bidang.  Suasana  pertarungan  antara  Bima  dan Naga  di  laut  mampu  dihadirkan  dan  ditangkap  oleh  Ketut  Mayun.  Kesan  heroik  dan chaosnya  sebuah  pertempuran  dihadirkan  dengan  penambahan  kesan  ombak  lautan  yang bergejolak  membentuk  bidang  yang  memperkuat  adegan  ,  ditambah  dengan  arah  sapuan dalam  menghadirkan  kesan  awan menjadikan  adegan  pertempuran antara Bima dan Naga ini terkesan sangat utuh dalam satu kesatuan narasi.
Penonjolan
Gambar 9. Bima Ruci karya Ketut Mayun Sumber: Dokumentasi Penulis
Unsur penekanan atau penonjolan terlihat pada karya Ketut Mayun dibawah  ini. Karya yang  menampilkan adegan  pertempuran antara Bima  melawan raksasa  Baka ini
digambarkan  dengan  menekankan  adegan  utama  yakni  Bima  yang  sedang  menyamar sebagai pertapa melawan raksasa Baka. Ketut Mayun memilih menggunakan kontras warna antara adegan utama yakni figur Bima yang bertarung dengan figu rakasasa Baka . Dua figur ini  digambarkan  dengan  warna  sesuai  dengan  warna  kulit  dan  ornamen  yang  didominasi oleh  warna  oker  sedangkan  pada  figur  figur  raksasa  pasukan  raksasa  Baka  digambarkan sangat kontras dengan dua objek utama ini yakni digambarkan secara monokromatik abu – abu sekaligus ssebagai latar belakang dari lukisan ini.

## Gambar 10. Pertarungan Bima dengan Raksasa Baka Sumber: Dokumentasi Penulis

## PENUTUP
Sejarah perkembangan seni lukis Wayang Realis Gaya Penglipuran tidak lepas dari sejarah perkembangan seni lukis yang berkembang di kabupaten Bangli. Anak Agung Bagus Ardana  pada  dari  Puri  Kilian  Bangli  tahun  1960an  mulai  mengembangkan  gaya  seni  lukis wayang  yang  realistik  yang  selanjutnya  menyebar  ke  beberapa  orang  muridnya.  Ketut Mayun asal Penglipuran juga sempat melihat dan belajar pada Anak Agung Bagus Ardana di Puri  Kilian  selanjutnya  Ia  mengembangkan  sendiri  karakter  lukisanya  dan  juga  memiliki banyak murid terutama kalangan pelukis muda di Bangli.
Sebagai karya seni lukis yang berkarakter realis , unsur unsur visual dalam seni lukis wayang realis  gaya Penglipuran memiliki  unsur garis, bidang, ruang, warna sesuai dengan kaidah kaidah atau unsur visual sebuah karya lukisan realis. Dimana aspek memesis, ilusif, adalah karakter utama unsur visual gaya realis ini.
Hal hal yang menarik dari karya seni lukis realis di Penglipuran adalah figur yang anatomis, pemakaian perspektif linier serta ornamen – ornamen yang berdimensi.
Nilai  estetis  seni  lukis  wayang  realistik  di  desa  Penglipuran  meliputi  unsur keseimbangan,  penonjolan  dan  kesatuan  yang  terakumulasi  dan  teramu  sedemikian  rupa pada  visual  karya  itu  sendiri.  Nilai  estetis  pada  lukisan  wayang  realis  di  desa  Penglipuran terbaca dalam teori estetika objektif.

## DAFTAR PUSTAKA
A.A.M. Djelantik , 2003. Estetika; Sebuah Pengantar. Jakarta: Masyarakat Seni Pertunjukkan Indonesia.
Budiman,  A.  2016. “ Analisis  Simbol-Simbol  Dalam  Tradisi  Betimpas  Di  Dusun  Selanglet Lombok  Tengah:  Kajian  Semiotika  Roland  Barthes ” .  Universitas  Mataram. http://eprints.unram.ac.id/3168/1/JURNAL.pdf
Burhan,  M.  A.  2015. “Lukisan  Ivan  Sagita  â€  œMakasih  Kollwitzâ€(2005)  dalam  Sejarah Seni  Lukis  Modern  Indonesia:  Tinjauan  Ikonografi  dan  Ikonologi ” . Panggung , 25 (1). https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/panggung/article/view/10.
Creativany,  M.A.,  Udayana,  A.A.G.B.,  &  Remawa,  A.A.G.R.  2020.  Kajian  Estetika,  Fungsi Dan Makna Logo Sukla Satyagraha Di Denpasar. Prabangkara: Jurnal Seni Rupa Dan Desain , 24 (2), 64 – 72.
Hartoko, D., & Rahmanto, B. 1986. Pemandu di dunia sastra . Yogyakarta: Kanisius.
Kartika, D.S. dan Nandang Ganda Perwira. 2004. Rekayasa Sains: Bandung . Kriyantono, R. 2006. Teknik  Praktis  Riset  Komunikasi . Jakarta: Kencana (Divisi dari Prenadamedia Group).
Marianto,  M.  D.  2004.  Menginterpretasi  Secara  Produktif. Nirmana , 4 (1). https://www.researchgate.net/publication/43330461_MENGINTERPRETASI_S ECARA_PRODUKTIF.
Moeloeng, L.J. 2018. Metodelogi Penelitian Kualitatif (edisi revisi). Bandung: Remaja
Rosdakarya.
Nasrullah,  R.  2022. “ Telaah  Semiotik  Struktural  Ferdinand  De  Saussure ” . https://www.researchgate.net/publication/365181592_TELAAH_SEMIOTIK _STRUKTURAL_FERDINAND_DE_SAUSSURE
Padila,  A.  2013.  “ Representasi  Sensualitas  Perempuan  dalam  Iklan  (Analisis  Semiotika Roland  Barthes  Terhadap  Iklan  Parfum  Axe  Versi  Heaven  On  Earth  di  televisi) ” . Institutional Repository UIN SUNAN KALIJAGA. https://digilib.uin-
suka.ac.id/id/eprint/12638/.
Purwita,  D.  G.  P.  dan  Kadek  Sidhi  Adnyana.  2021. “ Skema  Teori  Warna Bali”. SENADA (Seminar  Nasional  Manajemen,  Desain  dan  Aplikasi  Bisnis  Teknologi) , 4 ,  28 – 32. https://eprosiding.idbbali.ac.id/index.php/senada/article/view/578.
Rediasa,  I . N.  2021. “ Karya  Perupa  Bali  dalam  Merespon  Pandemi  Covid  19 dengan  Analisis  Semiotika  Roland Barthes”. Jurnal  Pendidikan  Seni  Rupa Undiksha ,
11 (3), 103 – 112. https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/JJPSP/article/view/39765.
Saspina, M., I Nyoman Rediasa, dan I Gusti Nengah Sura Ardana. 2020. “ Lukisan I Wayan Pengsong:  Sebuah  Kajian  Estetika  Herbert  Read. Jurnal  Pendidikan  Seni  Rupa Undiksha , 10 (1), 43 – 51.
https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/JJPSP/article/view/29438.
Suryajaya, M. 2016. Sejarah Estetika. Jakarta:  Gang Kabel.
Susanto, M. Diksi Rupa. 2011. Bali: Djagad Art House.
Sobur, A. 2013. Semiotika komunikasi . Bandung: Remaja Rosdakarya.
_______.  2002.  Bercengkerama  dengan  Semiotika. Mediator:  Jurnal  Komunikasi , 3 (1), 31 – 50. https://ejournal.unisba.ac.id/index.php/mediator/article/view/746.
Sriyogaparta dan Susanta, 2022. “ Amara Warna Bali ” (katalog). Kuta: Galarupa Balinesia.
Wibisono,  P.,  dan  Yunita  Sari.  2021. “ Analisis  Semiotika  Roland  Barthes  Dalam  Film Bintang  Ketjil  Karya  Wim  Umboh  Dan  Misbach  Yusa  Bira ” . Jurnal  Dinamika  Ilmu Komunikasi , 7 (1),  30 – 43.  https://koropak.co.id/18989/menapaki-jejak-sejarah-daluang- kertas- legenda-dari-nusantara.