## Ronggeng Bugis Dari Pentas Jalanan ke Pentas Panggung
Oleh: Ida Farida Prodi Seni Tari STSI Bandung Jl. Buahbatu No. 212 Bandung

## Abstrak
Tari  Ronggéng  Bugis  adalah  kesenian  adat  keraton  Cirebon  yang  berperan  sebagai tontonan yang menghibur bagi penontonnya. Tari Ronggéng Bugis juga menjadi media politik  dalam  penyamaran  prajurit  Cirebon    yakni  dengan  menjadi  ronggéng  yang berperan  sebagai  telik  sandi.  Dalam  perkembangan  selanjutnya  Tari  Ronggéng  Bugis berfungsi  sebagai  salah  satu  jenis  seni  pertunjukan  yang  bersifat  hiburan.  Pada akhirnya,  kesenian  ini  menjadi  produk budaya untuk kepentingan berbagai peristiwa budaya  pada  masyarakat  Cirebon  yang  dipentaskan  dalam  bentuk  helaran  maupun pertunjukan di atas panggung.
Kata kunci: Tari Ronggéng Bugis, Cirebon , Telik Sandi

## Abstract
Ronggéng  Bugis  Dance  is  a  traditional  art  of  Cirebon  palace  that  serves  as  an  entertaining spectacle for the audience. Ronggéng Bugis Dance also becomes a political medium to undercover the Cirebon  soldiers as ronggeng who act as a spy. In the subsequent development, Ronggéng Bugis Dance functioned as  one of entertaining performing arts. At the end, this  art became a cultural product for the sake of cultural events in Cirebon society which is performed in the form of helaran and on the stage.
Keywords: Ronggéng Bugis Dance,Cirebon, Telik Sandi (spy)

## A. Pendahuluan
Tari Ronggéng  Bugis berasal  dari  daerah Cirebon.  Lahirnya Ronggéng Bugis, menurut  penuturan  narasumber  dari kalangan  Keraton  Kasepuhan  ada keterkaitan  dengan  sejarah  awal berdirinya  kerajaan  Islam  di  Cirebon, pada  tahun  1482  Masehi.  Sunan Gunung  Jati  menyatakan  kemerdekaan kerajaan  Cirebon  dan  lepas  dari kekuasaan Maharaja Pakuan
Padjadjaran.  Pada  saat  itulah  Cirebon mempunyai  pasukan Telik  Sandi yang diberi  nama  prajurit Sandi  Yuda.
Tugasnya melakukan kegiatan spionase di wilayah Padjadjaran untuk mengetahui  reaksi  dari  pernyataan kedaulatan  penuh  kerajaan  Cirebon. Pasukan telik  sandi ini  adalah  pasukan yang  anggotanya  terdiri  atas  orang- orang  yang  berani,  bermental  kuat, cerdas, serta pandai menyamar. Menurut  sumber  tradisi  lisan,  dalam perjalanan waktu yang panjang kerajaan Cirebon dibantu  oleh  prajurit- prajurit  Bugis,  baik  di  zaman  Galuh, masa Portugis, maupun masa kolonial.
Kata ronggéng dalam  kaitannya dengan  “ ronggéng  bugis “  merupakan suatu  pengecualian  karena  penarinya bukan seperti dalam pengertian ronggéng pada  umumnya.  Nama  tarian ini  terdiri  atas  kata ronggéng dan bugis .
Arti
ronggéng yang sekarang
berkembang  di  masyarakat  Cirebon adalah  penari  wanita  atau tandak
primadona sebagai pelayan kehormatan (dalam  hal  teman  menari)  dalam beberapa  pertunjukan,  misalnya  tari Tayub,  tari Ketuk  Tilu dan  sebagainya. Akan  tetapi,  kata ronggéng dalam kesenian ronggéng  bugis ,  adalah  penari pria yang berbusana wanita, sedangkan pengertian  kata bugis adalah  salah  satu suku/ras  bangsa  di  wilayah  Indonesia, yang  mendiami  pulau  Sulawesi  Selatan dan  sekitarnya.  Kekecualian  tersebut dapat  dipahami,  karena ronggéng yang dimaksud  berbusana  wanita  tiada  lain adalah wadam atau banci .
Konon,  di  daerah  Bugis,  banci- banci  itu  adalah  seorang bissu .  Jadi ronggéng ini  sebenarnya  adalah prajurit yang  menyamar  menjadi telik  sandi . Dengan  demikian,  pengertian Ronggéng Bugis adalah  rongggeng  yang  berasal dari  Bugis.  Menurut  Bambang  Iranto, selaku  pinata  keraton  Kacirebonan, menuturkan  bahwa  pada  wayang Cirebon,  ada  sebuah  wayang  dengan tipe  sepasukan  prajurit  Bugis  yang menakutkan  bagi  musuh.  Kata  Bugis juga  berarti  nama  makanan  tradisional Jawa  Barat,  berwarna  hijau,  yang terbuat  dari  ketan  dan entén (kelapa parut  yang  diberi  gula  jawa)  berbentuk seperti  nagasari/pipis.  Makanan  itu serupa koci, sehingga disebut juga bugis koci .  Makanan  ini  merupakan  kuliner khas  Cirebon  yang  menyertai  upacara- upacara adat atau kenduri.
Tari Ronggéng Bugis pada awalnya adalah  kesenian  tradisional  keraton
Cirebon  yang  difungsikan  sebagai media  politik  untuk  menyamarkan prajurit  Cirebon  dari  kekuasaan Padjadjaran.  Dalam  perkembangan selanjutnya,  tari  tersebut  dijadikan sebagai seni pertunjukan  khas  Cirebon yang  dipentaskan  untuk  kepentingan berbagai peristiwa budaya di masyarakat  Cirebon.  Kepopulerannya tetap  eksis  di  masyarakat  Cirebon hingga saat ini.

## B. Pembahasan

## 1. Berawal  dari  Jalanan
Setelah  kemerdekaan  Indonesia 1945  dan  kerajaan-kerajaan  yang  ada  di wilayah  Indonesia  menyatakan  masuk ke  dalam  Negara  Kesatuan  Republik Indonesia  (NKRI).  Perubahan  terjadi tidak saja dalam tatanan kepemerintahan,  akan  tetapi  juga tatanan  sosial,  ekonomi,  politik,  dan budaya Indonesia termasuk di dalamnya Keraton Cirebon. Begitu pula fungsi tari Ronggéng  Bugis tidak  lagi ngamén atau bebarang menjadi telik  sandi ,  namun beralih  fungsi  menjadi  tari  pertunjukan yang biasanya dilakukan dalam berbagai peristiwa budaya di Kabupaten Cirebon, yakni dalam bentuk pertunjukan helaran atau  arak-arakan  dan  pertunjukan      di panggung.
Pada tahun 1960-an muncul koreo- grafer tari Handoyo, M. Y. , ia membawa tari Ronggéng  Bugis sebagai  seni pertunjukan  khas  Cirebon    dan
memperkenalkannya ke tingkat propinsi Jawa  Barat  dan  tingkat  Nasional, misalnya  dalam  pertunjukan  Gelar Budaya  dalam  kegiatan  tahunan  di Propinsi  Jawa  Barat,  dan  acara pertunjukan  di  Taman  Mini  Indonesia Indah  dalam  rangka  mengisi  acara panorama Budaya Cirebon.
Dedikasi  peran  Handoyo,  M.  Y. sebagai  seniman  dan  kreator  tari Cirebonan  membuahkan  hasil  yang begitu besar dalam khasanah perkembangan  seni  tradisional  khusus tari  Cirebonan. Tari Ronggéng Bugis di masyarakat  Cirebon  lebih  dikenal dengan nama tari babancian . Di sanggar tari  Pringgading  yang  dipimpin  oleh Handoyo,  M.  Y.,  tari Ronggéng  Bugis dijadikan  sebagai  materi  pembelajaran tari, sehingga siswa-  siswa didik dapat mengenal,  memahami,  dan  menari  tari tersebut . Berkat kiprah Handoyo M. Y. tari Ronggéng  Bugis di  Kabupaten Cirebon tetap eksis. Menurut pengakuan  Handoyo  M.  Y.,  ia  belajar tari Ronggéng  Bugis dari  para  pewaris prajurit keraton yang berasal dari Bugis yang sekarang bermukim di Kecamatan Buyut, Kabupaten Cirebon, dan kerabat Keraton  Kasepuhan  (Handoyo,  27  Juli 2008).
Penyebaran tari Ronggéng Bugis di Kota Cirebon diajarkan juga di sanggar Kebon Kangkung yang dipimpin H.  R. Bambang  Irianto  dan  Sanggar  Sekar Pandan  pimpinan  Elang  Heri  Komara Hadi. Tari tersebut sering
dipertunjukkan  dan  agar  menarik  bagi generasi    muda  tari  itu  juga dimodifikasi.  Selain  itu,  tari Ronggéng Bugis selama  belasan  tahun  telah diajarkan  dalam  ekstrakurikuler  di sekolah-sekolah dasar maupun lanjutan pertama dan sekolah lanjutan atas yang berada  di  wilayah  Kota  Cirebon (Bambang  Irlanto,  2009:3).  Hal  ini diperkuat  oleh  penari Ronggéng  Bugis yang bernama Mas Willy, ia menjelaskan  bahwa  modifikasi  tari Ronggéng Bugis oleh grup Sekar Pandan dilakukan  dengan  menyajikan  penari dengan  kostum  ibu  hamil  dengan  cara mengikatkan  balon  di  depan  perut penari. Mereka menari dengan atraktif, kemudian  tiba-tiba  sanggul  kecil  yang diikatnya  tidak  begitu  kuat,  maka gelungan  rambut  itu  jatuh,  hal  ini mengundang gelak tawa para penonton (Willy, 12 Maret 2014).
Pada  tahun  1990-an,  tari Ronggéng Bugis diajarkan di Keraton Kacirebonan oleh  Handoyo  dengan  dukungan Pangeran  Elang  Yusuf  Dendabrata. Sejak itulah tari Ronggéng  Bugis dikenal di  masyarakat  dan  sering  hadir  dalam kegiatan festival.
Pada tahun 1995, saat kemerdekaan Republik Indonesia menginjak 50 tahun, pemerintah menjadikan masa itu sebagai momentum  Indonesia  Emas.  Kemudian pemerintah  menggulirkan  program kegiatan Gelar Festival Keraton Nusantara  yang  dimaksudkan  sebagai
kegiatan  pariwisata  Nasional.  Kegiatan Festival  Keraton  Nusantara  tersebut dijadikan  sebagai  media  promosi kepariwisataan yang “menasional“.
Festival  Seni  Keraton  tersebut pertamakali  dilaksanakan  di  Kota Yogyakarta,  di  Keraton  Ngadiningrat. Para  peserta  yang  hadir  dalam  festival adalah  seluruh  kerajaan  yang  dahulu pernah ada di Nusantara.
Dilatarbelakangi  oleh  pemikiran bahwa  keraton-keraton  di  Indonesia adalah  salah  satu  sumber  budaya nasional  dan  telah  melahirkan  karya- karya  seni  yang  luhur,    maka    untuk memperkuat    posisi  itu,  pada  tahun 1993-1998,  pemerintah  memasukkan  hal tersebut  ke  dalam  Garis-Garis  Besar Haluan  Negara  (GBHN).  Bahwa  daya tarik  Indonesia  sebagai  tujuan  wisata mancanegara perlu ditingkatkan melalui upaya  pemeliharaan  benda  pusaka  dan sejarah yang menggambarkan kebanggaan  dan  kebesaran  bangsa. Festival  Keraton  Nusantara  kemudian merupakan kegiatan yang dilembagakan dan  penyelenggaraannya  berpindah- pindah dari satu “keraton“ ke “keraton“lainnya.  Kegiatan  tersebut dilaksanakan  secara  berkala  dalam  dua tahun  sekali  pada  setiap  bulan  Juli dengan lama kegiatan sepekan.
Tari Ronggéng  Bugis tampil  pada Festival  Keraton  Nusantara  I  tahun 1975  di  Yogyakarta  dalam helaran sebagai kesenian keraton khas Cirebon. Handoyo  M.  Y.  menata  tari  tersebut
dengan jumlah penari 20 orang. Selama helaran tarian  ini  mendapat  perhatian yang  khusus  dari  penonton.  Sepanjang jalan, disambut meriah, karena sajiannya  unik,  komikal,  dan  atraktif. Daya tarik itu terletak pada penari pria yang  menyamar  jadi  perempuan. Mengingat helaran atau  arak-arakan harus keliling kota  Yogyakarta  dengan jarak  tempuh  sekitar  5  km,  maka  para penari  disiapkan  fisiknya  dan  properti tari  untuk  penari Ronggéng Bugis dilengkapi  dengan  alas  kaki  berupa sepatu tali dari kulit.
Festival  Keraton  Nusantara  II tahun 1997 yang berlangsung 1-7 Juli di Cirebon,  tari Ronggéng Bugis  tampil kembali  dalam  bentuk helaran dengan jumlah  penari  40  orang.  Penambahan jumlah  penari  tidak  menjadi  masalah,
karena Keraton Cirebon
ingin menampilkan  tarian  tersebut  sebaik- baiknya.  Di  samping  itu,  ditampilkan pula  tari  topeng  yang  ditarikan  oleh  40 orang  penari  dengan  koreografer Handoyo M. Y.
Pada  tahun  1999  Festival  Keraton Nusantara  III  dilaksanakan  di  Keraton Mangkunegara Surakarta. Tari Ronggéng Bugis tampil  lagi  dalam  bentuk helaran . Jumlah  penarinya  20  orang.  Akhirnya, setiapkali ada Festival Keraton Nusantara, tari Ronggéng Bugis
senantiasa mendapat kesempatan untuk tampil.  Oleh  karena  itu,  tari Ronggéng Bugis versi  Handoyo  M.  Y.  semakin populer di masyarakat.
Gambar 1 Pertunjukan tari Ronggeng Bugis (Dokumentasi Ida Farida)
Gambar 2 Pertunjukan tari Ronggeng Bugis (Dokumentasi Ida Farida)
Tari Ronggéng  Bugis dikategorikan sebagai  tari  kelompok.  Satu  kelompok penari  berjumlah  genap  dan  dibagi  ke dalam  dua  kelompok.  Masing-masing kelompok dipimpin oleh seorang penari senior.  Kelompok  tersebut  membuat pola lantai berjejer dua lurus ke belakang. Gerak  tari  yang  disajikan  oleh  penari Ronggéng Bugis beragam. Gerakan tidak dilakukan bersama-sama, artinya masing-masing penari memiliki karakter berbeda  sesuai  dengan  peran  yang diberikan.  Meskipun  rangkaian gesture atau  ragam  gerak  tarinya  belum dibakukan,  namun  ada  beberapa  motif gerak  yang  telah  mempunyai  nama
sendiri. Struktur penyajian tari Ronggéng Bugis sebagi berikut:
1. Abar merupakan ungkapan gerak  awal,  yakni  sebagai pembuka.  Tempo iramanya cepat dan dinamis. Abar
mempunyai arti  mula-mula atau pertama. Gerakannya merupakan gerakan kecil beberapa anggukan kepala yang dilakukan berulang-ulang. Lebih dari  itu,  gerak  tari Abar mengandung  pengertian  aksi tarung  atau  bertarung.  Jadi, gerakan-gerakan  yang  ditampil- kan  adalah  berupa  ancang- ancang akan bertarung.
2. Longok adalah  ungkapan  gerak kelan- jutan dari abar , merupakan  gerak  yang  kedua dengan  tempo  irama  sedang serta  tersendat-sendat  atau  bisa
pula tertahan-tahan dan terputus-putus. Gerak ini disertai  tengokan  kepala  saling bergantian secara  berulang-
ulang,  dan  dilakukan  oleh  dua penari sambil jalan berputar dan melingkar. Gerak longok mempunyai arti menengok secara  langsung.  Tubuh  yang mem-punyai  peranan  di  sini adalah  bagian  torso  atas,  leher, dan kepala. Istilah longok berarti mengintip  sebagai  gambaran dari pengintaian.
3. Besik yaitu suatu gerak anggukan kepala yang dilakukan sambil berjalan terpincang-pincang. Motif gerak  ini  terdapat  dalam  genre tari  Keurseus  yang  disebut gerak jalak péngkor . Gerakan ini dilakukan  secara  berulang- ulang dalam tempo agak cepat. Ungkapan  geraknya  meng- gambarkan  adanya  perunding- an antara penari, sesuai dengan istilah  kata besik ,  yang  berarti berbicara perlahan-lahan. Namun  demikian  gerak besik bukan  meng-gunakan  mulut sebagai peran penting. Gerakan dominan  masih  tetap  bagian torso  atas,  yakni  bagian  kepala dan leher.
4. Jorong merupakan  gerak  akhir pertunjukan Ronggéng  Bugis . Geraknya  hampir  sama  seperti gerakan abar . Kata jorong berarti lurus.
Keempat ragam gerak di atas setiap kali  diulang-ulang  susunannya  dan disesuaikan      dengan  musik  pengiring- nya  Cara  menarinya  tidak  dibatasi waktu.  Jadi,  pada  dasarnya  bangun garap  tari Ronggéng  Bugis dapat dikatakan  bersifat  longgar  atau  tidak baku  dan  strukturnya  tidak  ketat. Panjang-pendek  tarian  tergantung  dari kebutuhan dan keinginan semata , sesuai dengan keperluan pertunjukannya.
Setiap  unsur  geraknya  antara  satu dengan yang lain saling ketergantungan dan  tidak  dapat  dipisahkan.  Meskipun tetap  memiliki  warna  dan  gaya tersendiri  lewat  penuangan  ungkapan gerak penari, para penari tetap fleksibel dalam mengungkapkan gerakannya.
Pola  lantai  atau floor  design merupakan garis-garis yang dilalui oleh penari  di  lantai  pentas  atau  garis-garis pentas  yang  diibentuk  melalui  formasi penari  kelompok  (La  Meri,  1986:40). Adapun desain lantai yang dipergunakan tari Ronggéng Bugis secara umum  mempergunakan  tiga  desain lantai,  yaitu  garis  lurus  (berjajar  dua  ke belakang), desain segi empat, dan desain lantai  yang  berbentuk  lingkaran.  Arah hadap  penari  searah  dengan  pemusik yang berada di belakang penari.
Penggunaan  level  penari  cender- ung  medium  dan  tinggi.  Kendatipun demikian,  sebenarnya  level  rendah dapat  saja  dilakukan.  Akan  tetapi, mengingat  per-  tunjukan  dilaksanakan dalam  keadaan  berjalan  dan  terus berpindah-pindah  tempat  dan  posisi, maka  level  medium  dan  tinggi  adalah yang  lebih  tepat.  Iringan  musik  tari Ronggéng  Bugis merupakan  hal  penting dalam  setiap  pertunjukan.  Iringan musik  ini  mem-  punyai  pola-pola tertentu  yang  harus  diketahui  oleh seluruh  pendukung,  baik  pemusik maupun penarinya. Keseluruhan iringan  ditentukan  dan  dikendalikan oleh  penabuh ketipung yang  bertindak
sebagai pemimpin pertunjukan. Ia yang mengatur  dan  mengendalikan  irama tabuhan  yang  disajikan  di  awal maupun  di  akhir  penyajian.  Selain  itu, ia  pun  mempunyai  peranan  sebagai mitra  untuk  menata ritme atau memperkuat  gerak  yang  ditampilkan penari.  Ritme ketipung juga  dapat menghantarkan ke dalam suasana yang riang, gembira dan lucu. Gerakan penari tidak akan enak dinikmati apabila tidak selaras  dengan tepak  ketipung .  Peranan kenong  ketuk dan gong  sabet adalah memainkan ritme yang konstan. Waditra  tersebut  merupakan  tonggak- tonggak irama yang dibawakan dengan      cepat  atau  lambat,  dan memberi aksen kepada gerakan tari.
Adapun  musik  yang  digunakan pada  tari Ronggéng  Bugis terdiri  atas tetabuhan yang menggunakan instrumen-instrumen  musik  seperti: satu  buah  kendang  kecil  yang    disebut ketipung ,    satu    buah gong  sabet ,  dua buah ketuk kenong , dan satu buah kecrék .
Aspek–aspek lain yang menunjang pertunjukan  tari Ronggéng  Bugis adalah busana  atau  kostum  yang  terdiri  atas celana  sontog  (satriaan),  kain  batik, kestagen,  cinde/soder,  kutang  (BH tradisional)  atau  disebut  pula antrok , kebaya  wanita  lengan  pendek,  anting- anting  mainan,  kembang  goyang, cundrik (tusuk  gelung)  yang  berfungsi juga untuk membela diri.
Busana yang dipakai penari dalam helaran adalah  baju kebaya dengan
tekstur  kain  yang  dapat  menyerap keringat  dan  tidak  membuat  gerah  si penari.  Warnanya  hitam,  bercorak  batik Cirebonan  dengan  motif  flora  atau tumbuh-tumbuhan.  Kostum  lainnya adalah sampur atau  selendang  yang dililitkan  di  pinggang, tutup  rasa dan boro serta omyok berumbai sebagai hiasan penutup  pantat.  Para  penari      biasanya membawa kipas yang bisa diperguna- kan  untuk  mendinginkan  badan.    Hal ini    mudah    dipahami    karena  tari tersebut  merupakan  tari helaran yang pada  umumnya  dilakukan  di  siang  hari yang  udaranya  panas.  Sedangkan kostum  penabuh  musik  tari Ronggéng Bugis terdiri  atas:  celana  sontog,  kain dodot,  baju  rompi,  kestagen,  dan  ikat kepala.

## 2 .  Tari  Ronggéng Bugis dalam Panggungan
Pertunjukan  tari Ronggéng  Bugis yang  disajikan  di  panggung  dikemas oleh  Handoyo.  Pengemasan  tersebut dilakukan  untuk  kepentingan  promosi pariwisata  maupun  disajian  untuk kepentingan  hiburan  dalam  rangka menyambut tamu  di hotel-hotel maupun  dalam  berbagai  peristiwa budaya di Cirebon.
Penyajiannya  tentu  saja  berbeda antara  di  panggung  dan  dalam helaran (arak - arakan).  Durasi  waktu  relatif lebih singkat, sekitar 5-10 menit, karena pertunjukannya  dikemas  sedemikian rupa. Akan tetapi, koreografinya  tetap
sama,  hanya  tidak  ada  motif  gerak yang  diulang-ulang.  Lain  halnya dengan pertunjukan helaran yang setiap motif  geraknya  diulang-ulang  dan durasi  gerakannya  diatur  sesuai dengan kebutuhan.
Jika tari Ronggéng Bugis dipentaskan di panggung proscenium, biasanya formasi penari  dengan  penabuh  dipisah. Penabuh  biasanya  di  atas  panggung menghadap ke penonton dan membelakangi  penari,  atau  di  pinggir penonton  menghadap  ke  penari. Koreografinya  lebih  padat  dan  singkat berdurasi antara 5 - 10 menit.
Penyajiannya  diawali  dengan mun-  culnya  seorang  penari  yang berperan  sebagai  pimpinan telik  sandi. Ia  boleh  dikatakan  sebagai  penari utama  atau  penari  kunci.  Setelah  itu muncul  penari  yang  lainnya,  mereka menari  dengan  gerakan  lincah  dan dinamis,  seluruh  anggota  tubuh,  mata, mulut  dan  rambut  penari  bergerak dengan  lucu.  Setiap  individu  penari melakukan  improvisasi  gerak  sesuai dengan gaya masing-masing.
Busana  yang  dikenakan  lebih  me- nekankan  pada  unsur  estetis  agar kelihatan  lebih  menarik.  Akan  tetapi, juga sangat diperhatikan tuntutan untuk mempertegas  gambaran  serta  identitas tariannya.  Penggunaan  warna  busana kebayanya tidak mengikat, namun pada umumnya  memakai warna  terang  yang norak, misalnya hijau muda, orange, dan merah. Celana sontog yang biasa dipakai
warna  hitam  dan  coklat.  Kain  batik dipakai  sebagai  penutup  bagian  bawah dengan  ujung  kain  berakhir  di  tengah dan  terbuka  ke  sebelah  kanan  tanpa dilepe. Selanjutnya, para penari memakai  ikat  pinggang  yang  disebut kestagen berwarna  hitam.  Asesoris  yang digunakan berupa anting–anting terbuat dari  plastik,  kembang  goyang, cundrik (tusuk  gelung  cepol  berupa  pisau  yang runcing  ujungnya)  yang  mempunyai peran  ganda  sebagai  senjata  untuk membela  diri.  Sedangkan  para  penabuh musik  memakai  celana  sontog  atau komprang warna  hitam,  baju kampret warna putih atau krem, dan iket kepala corak  batik  Cirebon.  Corak  batik  yang digunakan  adalah  batik  khas  Cirebon yang  disebut  dengan  batik mega mendung warna  merah,  coklat  atau hitam.
Tata  rias  merupakan  unsur  lain yang  memegang  peran  penting  dalam penampilan  pertunjukan  tari Ronggeng Bugis .  Seorang  penari Ronggéng  Bugis harus  menampakkan  bentuk  rupa wajah  wanita  yang  kocak.  Misalnya, memakai  bedak  tebal  tanpa  memakai dasar  bedak.  Kedua  pipi  memakai pemerah  pipi  secara  mencolok  yang dibentuk dengan lipstick warna merah. Rias  bibir  dibentuk  dengan  pemerah lipstick hingga  ke  luar  dari  garis  bibir, dan  mata  sengaja  dibuat  terbelalak. Tingginya  sengaja  dibuat  tidak  sama. Tata  rias  para  penari Ronggéng  Bugis sengaja  dibuat  kocak  dan  jenaka,  agar
menggelitik  dan  mengundang  gelak- tawa bagi siapa saja yang melihatnya.
Tari Ronggéng  Bugis diiringi dengan lagu ungkut. Tabuhan kendangnya  bertalu-talu  dan  para penabuhnya  seolah-olah  tengah  ikut menari.  Mereka  menggerakkan  bahu dan  badan  sembari  memberi  kesan humor,  gembira,  dan  terus  berusaha untuk menimbulkan kesan meriah.

## C. Simpulan
Pada awalnya tari Ronggéng Bugis berfungsi  sebagai  tari helaran (arak- arakan)  yang  pentasnya  dilakukan  di jalanan. Akan tetapi,dalam per- kembangan  selanjutnya,  tari Ronggéng Bugis kemudian  dijadikan  sebagai  tari pertunjukan  yang  dipentaskan  di panggung.  Koreografinya,  baik  untuk helaran  maupun  panggung,  tidak  jauh berbeda,  yang  membedakannya  adalah dari segi jumlah penari dan durasinya.Untuk pertunjukan di panggung,  biasanya  durasi  waktu disesuaikan dengan kebutuhan.

## Daftar  Pustaka
Ahmad Hidayat, dkk.
1987 Tari  Randu  Ketir  Tinjauan Terhadap Tari Rakyat Indramayu . Laporan Penelitian. ASTI Bandung.
A. M. Hermien Kusmayati 2000 Arak-arakan   Seni   Pertunjukan dalam Upacara  Tradisional
di          Madura .  Yogyakarta:
Yayasan      Untuk Indonesia. Bambang Irianto
2009  “Ronggéng  Bugis:  Sebuah Karya Seni Unik yang Multikultur“. Makalah Workshop dan    Festival Kesenian  Tradisional  Cirebon
18  Juni  2008  di  Keraton Kasepuhan Cirebon. Dinas Pariwisata Kabupaten Cirebon
2001 Himpunan  Deskriptif  Kesenian Daerah Cirebon . Dinas Pariwisata Kabupaten Cirebon. Handoyo, M. Y.
2008 “Komunikasi Pribadi“.
Cirebon, 2008.
Iyus Rusliana 1986 “Mengenal  Sekelumit  Tari Wayang Jawa Barat“. Akademi Seni Tari Indonesia (ASTI) Bandung.
Meri, La 1965 Dance Composition: The Basic Elements.
Massachusets: Jacob“s Pillow Dance Festival. Inc.
Sumandiyo Hadi 2003. Aspek-Aspek Dasar Koreografi Kelompok . Yogyakarta: Mathili .
Willy, Mas 2014 “Komunikasi    Pribadi. Cirebon, 2011.