## KONTRIBUSI A.D. PIROUS DALAM PERKEMBANGAN SENI LUKIS KALIGRAFI DI INDONESIA (1970-2003)
Anisa Nur Fadhila, Suparman Fakultas Adab dan Humaniora, Universitas Islam Negeri Sunan Gunung
Djati Bandung Email: akbarunisa@gmail.com

## Abstract
This article describes the calligraphy art in Indonesia. The focus of this study describes the contribution of A. D. Pirous in the development of calligraphy painting in Indonesia ranging from  1970-2003.  The  method  used  in  this  writing  is  a  historical  research  method,  which includes heuristics, criticism,  interpretation and historiography. The result of this paper  is the  contribution  of  A.  D.  Pirous,  in  the  form  of  a  new  calligraphy  school  (a  mixture  of painting  and  calligraphy),  inspiring  the  use  value  of  calligraphy  painting  as  well  as  the name  of  calligraphy  as  the  identity  of  Islamic  art  that  is  coupled  with  Indonesian  local wisdom.
Keywords : contribution, A. D. Pirous, calligraphy painting.

## A. Pendahuluan
Seni  lukis  dan seni kaligrafi atau seni khat merupakan dua komponen yang  berbeda.  Ketika  kedua  seni  ini  menyatu,  maka  akan  membentuk disiplin  seni  baru,  yakni  seni  lukis  kaligrafi.  Seni  lukis  kaligrafi  diperkaya dengan  makna  yang  terkandung  dalam  kaligrafi,  juga  berisi  muatan intelektual agar tidak hanya mengambil bentuknya saja, sehingga dapat berisi nilai agama, moral atau etika. 1
Tokoh  yang  berperan  dalam  perkembangan  seni  lukis  kaligrafi  ini salah  satunya  adalah  A.  D.  Pirous.  Ia  merupakan  seniman  yang  lahir  di daratan Aceh, namun memantapkan diri untuk belajar mengenai seni lukis di Bandung.  Setelah  mengarungi  aliran  kubisme  dan  menjelajahi  beberapa negara,  akhirnya  ia  mengkhususkan  diri  terhadap  lukisan  kaligrafi,  yang diilhami dari nisan-nisan tua beraksara Arab di Aceh. 2
Selama  rentang  waktu  tersebut,  A.  D.  Pirous  telah  menghasilkan banyak  karya,  dimana  karyanya  tidak  hanya  berupa  lukisan  pada  umumya, namun  juga  terdapat  lukisan  kaligrafi.  Bentuk  kaligrafi-nya  dibuat  dengan menggunakan media lukis, sehingga terciptalah lukisan kaligrafi, yang dapat tergambar dari posisi dimana ia merupakan seorang pelukis. Hadirnya kreasi dalam  kaligrafi  oleh  A.  D.  Pirous  ini  lahir  dari  perpaduan  antara  ideologi (Islam),  khazanah  lokal  di  Aceh 3 (kaligrafi  Arab),  dan  semangat  zaman (modernitas). 4

## B. Studi Pustaka
(A.  D.  Pirous:  Vision,  Faith,  and  a  Journey  in  Indonesian  Art , 1955- 2002)
Buku  karya  Kenneth  M.  George  dan  Mamannoor  ini  menjelaskan mengenai  kehidupan  A.  D.  Pirous  dalam  rentang  waktu  47  tahun.  Dalam buku tersebut, ia menjelaskan tentang sosok sang pelukis dalam lingkup visi, keagamaan, dan kebangsaannya. Selain menjelaskan mengenai kehidupan A. D. Pirous, buku tersebut juga kerap menjelaskan tentang situasi kebudayaan yang lebih menekankan pada kebudayaan Islam di Indonesia.
Kelebihan dari buku tersebut terletak pada kedetail-an yang penulisnya cantumkan.  Berbicara  mengenai  Kenneth  M.  Geore,  ia  merupakan  karib  A.
1 “Berkesenian itu Mencari Kebenaran” dalam Media Indonesia, 7 September 1994 hlm. 5.
2 “Senilukis Indonesia: Ada dan Tiadanja” dalam Ekspres, 17 Maret 1972, hlm. 21.
3 Khazanah  lokal  Aceh  yang  memiliki  banyak  peninggalan  artefak  atau  naskah kuno bertulisakan khat Arab, menjadi salah satu pemicu A. D. Pirous dalam melahirkan seni lukis kaligrafi. (Wawancara bersama A. D. Pirous 22 April 2017)
4 “A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam” dalam Kompas, 1 April 2007, hlm. 12.
D.  Pirous  yang  akhirnya  menuangkan  hasil  permbicaraannya  dengan  sang pelukis menjadi sebuah buku, sehingga dalam segi literatur yang ia gunakan dapat lebih dipercaya dan kredibel.
Dengan pembahasan yang detail, buku ini dapat menjadi rujukan yang baik,  namun  penulis  tidak menekankan mengenai pembahasan kaligrafi dan perkembangannya di Indonesia secara rinci.
(Politik Kebudayaan  di  Dunia  Seni  Rupa  Kontemporer:  A.  D.  Pirous dan Medan Seni Indonesia )
Kenneth  M.  George  yang  satu  ini  terdiri  dari  4  esai  yang  membahas mengenai  isu-isu  seputar  seni  etnografi  yang  tidak  menempatkan  A.  D. Piorus  sebagai  objek  kajian  utama,  namun  pelukis  ini  tetap  menjadi pembahasan  yang  diuraikan  secara  mendalam.  Karena  bahasan  yang  diulas lebih  menekankan  pada  aspek  isu  yang  terjadi  di  Indonesia  yang  berkaitan dengan  aspek  seni,  Kenneth  tidak  lagi  menjelaskan  pembahasan  dengan menjelaskan  segala  aspek  yang  berkaitan,  seperti  penjelasan  teori,  yang akhirnya  mengharuskan  pembaca  untuk  memahaminya  secara  pribadi. Pembahasan  dalam  buku  tersebut  lebih  rumit  untuk  dipahami  karena  telah memasuki ranah analitik.

## B. Pembahasan
Bersamaan  dengan  datangnya  Islam  ke  Indonesia,  seni  menulis  indah tulisan  Arab  ( khat )  turut  dikenal  oleh  masyarakat  Indonesia.  Dalam perkembangannya,  Sirojudin  A.  R.  memaparkan  perjalanan  seni  kaligrafi Islam  di  Indonesia  dapat  dibedakan  dalam  beberapa  periode,  diantaranya sebagai berikut:
a. Angkatan Perintis (Abad 13-19 M)
Angkatan ini memiliki ciri menggunakan aksara Arab untuk penulisan naskah-naskah  berbahasa  Melayu  atau Pegon. Memasuki  abad  ke-18  M hingga 20 M, kaligrafi tidak lahi bersumber pada makam, namun beralih ke kreasi  dengan  media  kertas,  kayu  atau  logam.  Untuk  pola  yang  digambar, seniman  muslim  pada  angkatan  ini  cenderung  menggunakan  pola  makhluk bernyawa  dengan  lafal  ayat-ayat  Al-Qur‟an,  kaul  ulama,  atau  simbol kepahlawanan Ali ibn Abi Thalib dan Fatimah. 5
b. Angkatan Orang-orang Pesantren (1900-2000)
Angkatan  ini  tumbuh  di  kalangan  pesantren  yang  dipelopori  oleh Pesantren  Giri  Kedaton,  Pesantren  Ampel  dan  Pesantren  Syekh  Quro. Pelajaran  kaligrafi  diberikan  mengiringi  pelajaran  Al-Qur‟an  (fiqih,  tauhid, tasawuf),  dengan  menggunakan  media  yang  sederhana  dan  masih mempertahankan gaya Kufi, Naskhi dan Farisi . Sejak tahun 1970-an hingga
5 Sirojuddin A. R, Peta Perkembangan Kaligrafi Islam di Indonesia, (Jurnal: Vol. XX No. 1, Januari 2014), hlm. 223.
2000,  pesantren  mengkhususkan  diri  pada  penulisan  mushaf,  buku  agama dan dekorasi masjid. 6
c. Angkatan Pelukis dan Pendobrak (1970-1980)
Pada  angkatan  ini  melahirkan  kreasi  baru  dalam  kaligrafi  Islam  di Indonesia yang diawali dengan meningkatkan apresiasi dan teknik mengolah kaligrafi  di  aneka  media  yang  tak  terbatas.  Gerakan  ini  muncul  di  tahun 1970-an  yang  mempopulerkan  istilah  “lukisan  kaligrafi”  atau  “kaligrafi lukis.” 7 Beberapa  seniman  yang  menjadi  pelopor  pada  angkatan  ini diantaranya  adalah  Ahmad  Sadali,  A.  D.  Pirous,  Amri  Yahya  dan  Amang Rahman. 8
Pada pemaparannya, Sirojuddin menjelaskan hingga Periode Angkatan MTQ, namun karena mengacu dan fokus pada kelahiran seni lukis kaligrafi, periode dibatas hingga Periode Pelukis (Pendobrak).

## 1. Biografi A. D. Pirous
Dari angkatan pelukis dan pendobrak tersebut terdapat satu nama yang akhirnya  menjadi  salah  salah  satu  seniman  lukis  kaligrafi  yang  mahsyur  di Indonesia, yaitu A. D. Pirous. Abdul Djalil Pirous (A. D. Pirous) merupakan seniman  lukis  yang  lahir  di  Meulaboh,  Aceh,  pada  11  Maret  1932.  Ia memiliki nama lengkap Abdul Djalil Syarifuddin, yang diberikan oleh salah satu  ustadz  bernama  Fakih  Nurdin  atas  permintaan  ayahnya—Mouna “Pirous”  Noor  Muhammad.  Ayahnya  merupakan  cucu  dari  salah  satu pedagang  Gujarat  asal  India,  yang  kemudian  menikah  dengan  ibunya  yang berasal dari Meulaboh, Aceh. 9
A.  D.  Pirous  menikah  dengan  Erna  Garnasih—  yang  juga  seorang pelukis  asal  Sunda  (Kuningan),  dan  dikaruniai  tiga  orang  anak  yaitu  Mida Meutia Pirous, Iwan Meulia Pirous serta Rihan Meurila Pirous. 10
Dikenal  sebagai  seorang  pelukis  kalirafi  Al-Qur‟an  (Arab  dan  Jawi) dengan  estetika  abstrak  modernis,  ia  mengawali  pendidikannya  di  tempat kelahirannya. Ia mempelajari seni dekorasi dan seni menggambar dari ibunya dan  saudara  laki-lakinya,  kemudian  melanjukan  pendidikan  formal  bergaya
6 Sirojuddin A. R, Peta Perkembangan Kaligrafi.., hlm. 224.
7 Sirojuddin  AR,  “Kaligrafi  dalam  Karya  Lukis  Indonesia  Mutakhir  di  Antara Modifikasi  Gaya  Kaligrafi  Tradisional”,  pada  Sarasehan  Kaligrafi  Islam,  SCTV  (untuk memeriahkan  Festival  Istiqlal  II 1995), 15  November  1995,  di  Galeri  Cipta, Taman  Ismail Marzuki, Jakarta.
8 Sirojuddin A. R, Peta Perkembangan Kaligrafi.., hlm. 225.
9 Kenneth  M.  George, Picturing  Islam:  Art  and  Ethics  in  a  Muslim  Lifeworld , (United Kingdom: Wiley-Blackwell, 2010), hlm. 18-19.
10 “Energi yang Tak Habis-habis” dalam Kompas, 13 Februari 2006, hlm. 18.
Barat  dibawah  bimbingan  Ries  Mulder,  seorang  pelukis  beraliran  kubisme dari Belanda di Institut Teknologi Bandung (ITB). 11
Salah  satu  pendorong  hijrahnya  untuk  mengenyam  pendidikan  di daerah  Jawa,  diawali  dari  kelananya  ke  daerah  Medan—  yang  mana membawa ia berkenalan dengan menggambar, kemudian menghantarkannya ke Institut Teknologi Bandung. 12 Terhitung ia mengenyam pendidikan S1 di Departemen  Seni  Rupa  Institut  Teknologi  Bandung  (ITB)  dimulai  tahun 1955-1964,  kemudian  melanjutkan  pendidikannya  di Graphic  Design  and Printmaking Institute  of  Technology,  New  York,  Amerika  Serikat  pada tahun 1969-1970. 13
Pada tahun 70-an bersama Ahmad Sadali, Abay Subarna, dan lain-lain, dengan visi modernis, internasional, dan Islam yang khas, A. D. Pirous mulai bangkit  untuk  membangun  seni  lukis  Islami.  Selain  sebagi  pelukis,  ia  aktif mengajar  sejarah  seni  Islam  di  ITB,  mengawasi  restorasi  masjid-masjid, membantu  melangsungkan  lomba  baca  Al-Qur‟an  nasional  di  Aceh,  serta menjadi  juru  bicara  di  majalah-majalah  dan  koran-koran  seni,  juga  sebagai seorang  akademisi  ia  bekerja  sebagai  tenaga  ahli  di  lingkaran pemerintahan. 14
Awal  tahun  70-an  ini  juga  menandai  debutnya  sebagai  pelukis kaligrafi. Bermula saat  mempelajari desain  dan  grafis di  Rochester  Institute of  Technology,  New  York,  pada  tahun  1969-1970,  ia  sempat  mengunjungi pameran  koleksi  seni  Islam  dari  Timur  Tengah  di  New  York  Metropolitan Museum. Karya-karya tersebut akhirnya menginspirasinya untuk menunjukkan kekayaan tradisi Nusantara menjadi identitas seni rupa modern Indonesia  dengan  tiga  unsur  utama  nya  yaitu  ideologis  (Islam),  khazanah lokal di Aceh (kaligrafi Arab) dan semangat zaman (modern). 15
Sebelum  menjadi  seorang  pelukis  kaligrafi,  ia  melukis  dengan  tema- tema pada umumnya, seperti alam atau gambar-gambar visual.  Hingga pada tahun  1970-an,  ia  mulai  memasukkan  unsur  huruf  Arab  dalam  lukisannya, yang mana untuk  sumber huruf merujuk ke sumber utama  yakni Al-Qur‟an dan  Al-Hadits.  Dalam  melukis  kaligrafi  sendiri,  dapat  dikatakan  bahwa  ia merupakan seorang pelukis kaligrafi yang ekspresif. Kaligrafi ekspresif yaitu menciptakan  lukisan  kaligrafi  dengan  gaya  sendiri,  di  dalamnya  terdapat perasaan,  bukan  hanya  dalam  bentuk  yang  informatif  saja,  namun  lebih daripada  itu,  perasaan  yang  mewakili  hati  dan  pemikiran  dari  sang  pelukis
11 Kenneth  M.  George, Politik  Kebudayaan  di  Dunia  Seni  Rupa  Kontemporer:  A. D. Pirous dan Medan Seni Indonesia , (Yogyakarta: Yayasan Seni Cemeti, 2005) hlm. 70-71.
12 “Ke Timur, Pirous…” dalam Kompas, 18 Maret 2012, hlm. 21.
13 “Energi yang Tak Habis-habis” …hlm. 18.
14 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan.. hlm. 71.
15 “A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam”.., hlm. 12.
atas  apa  yang  telah  ia  maknai  mengenai  ayat-ayat  Al-Qur‟an  atau  Hadits, kemudian  dituangkan  dalam  lukisan  yang  dikelola  dengan  indah  dan terekspresikan  dengan  perasaan,  maka  itulah  lukisan  kaligrafi  yang ekspresif. 16
Pada tahun 1990-an, ia ikut berperan dalam proyek mushaf pada event penting  yaitu  Festival  Istiqlal.  Bersama  dengan  para  kolega  dekatnya  di Bandung,  ia  mengusulkan  proyek  mushaf  sebagai  bagian  dari  festival  seni Islam yang mereka rencanakan untuk diadakan pada Oktober 1991 di Masjid Istiqla Jakarta dalam rangka Tahun Kunjungan Wisata Indonesia. Festival ini merupakan  hasil  diskusi  dari  para  seniman,  Menteri  Pariwisata,  Menteri Agama, Menteri Pendidikan dan Kebudayaan, serta dilaksanakan oleh Pantjo Soetowo. 17
Sebagai  seorang  pelukis,  A.  D.  Pirous  telah  menyelenggarakan  dan ikut serta dalam beberapa pameran, diantaranya sebagai berikut:
Pameran  Tunggal , 1976: Pameran  Lukisan  Kaligrafi  Islam di  Bank Chase Manhatan, Jakarta, 1985: Pameran Retrospeksi: Lukisan, Etching dan Serigrafi  1960-1985 di  Taman  Ismail  Marzuki,  1986: One-person  Show  of Prints di St. Martin‟s School of Art di London, Inggris. 18
Pameran  Bersama , 1964:  Pameran  Seni  Indonesia  Kontemporer  di Rio  de  Janeiro,  Brasil,  1972:  Pameran South-East  Asia  Art di  Singapura, Filipina, Thailand dan Malaysia serta Pameran The 8 th International Bienale of  Prints di  Jepang,  1977: Pameran  Seni  Grafis  Internasional di  Moderna Galerija, Ljubljana, Yugoslavia, 1978: Pameran Besar Seni Lukis Indonesia , di  Galeri  Baru  Taman  Ismail  Marzuki,  Jakarta 19 ,  1980:  Pameran The  Third World  Biennale  of  Graphic  Art di  Iraqi  Cultural  Center,  London,  1991: Pameran Contemporary  Indonesia  Prints di  The Japan  Foundation  ASEAN Culture  Center  Gallery,  Tokyo,  1993:  Pameran The  First  Asia  Pasific Triennial of  Contemporary Art, di  Brisbane,  Queensland, Australia 20 , 1994: Pameran Internasional Senirupa Asia ke-9 di National Museum of History of China di Taipeh (Taiwan) 21 , 2000: Pameran The 15 th Asian International Art
16 Wawancara dengan A. D. Pirous pada 22 April 2017 di Serambi Pirous, Bandung.
17 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan.. hlm. 71.
18 “Khat, Kekunoan, dan Antikekerasan” dalam Tempo, 14 Maret 2002, hlm. B8.
19 “70  Pelukis  se-RI  Ikut  Pameran  di  TIM”  dalam  Harian  Merdeka,  14  Desember 1978, tanpa halaman.
20 “Wajah Seni Rupa Asia Pasifik” dalam Tempo, 16 Oktober 1993, hlm. 58
21 Indonesia  baru  mengikuti  ajang  pameran  ini  pada  tahun  1990.  Hal  ini  berkat informasi  yang  diperoleh  oleh  A.  D.  Pirous  ketika  ia  mengikuti  lokakarya  di  Fukouka, Jepang  pada  tahun  1989.  Indonesia  pernah  menjadi  tuan  rumah  pada  November  1992  di Gedung Merdeka Bandung. Saat itu pameran berskala Asia ini dikoordinasi olehnya.  Lihat “Muhibah  20  Pelukis  Menjelang  Pameran  Asia”  dalam  Suara  Karya,  11  September  1994, hlm. 5.
di Tainan Country Cultural, 2001: Bandung Art Event Biennale 2001 dengan tema Morality in Tension di Griya Seni Popo Iskandar, Bandung. 22
Disamping  beberapa  pameran  yang  telah  dilaksanakan,  A.  D.  Pirous telah  menerima  beberapa  penghargaan  sebagai  seorang  seniman  lukis, diantaranya:
1970: Best  Print  Collection di  Art  Show  of  Napel  New  York, 1974: Lukisan  Terbaik  di 1 st Indonesia  n  Biennale oleh  Dewan  Kesenian  Jakarta, 1984: Silver  Prize  di  Kompetisi  Seni  Inernasional  Seoul  1984  oleh Kementrian  Luar  Negeri di  Korea, 1985: Penghargaan Seni Nasional untuk Seni Kontemporer oleh Kementrian Pendidikan dan Kebudayaan, Jakarta. 23

## 2. Corak Lukisan Kaligrafi A. D. Pirous
Penemuan  gaya  baru  terhadap  seni  kaligrafi  ditandai  dengan  adanya pembaharuan  terhadap  corak  seni  kaligrafi  Islam  di  Indonesia,  yang  salah satunya  diprakarsai  oleh  A.  D.  Pirous.  Sebelumnya,  Ahmad  Sadali  telah terlebih dahulu menggunakan kaligrafi dalam lukisannya, namun tidak dalam konteks  yang  dilakukan  oleh  pelukis  Pirous,  yakni  melakukan  pameran khusus kaligrafi. 24
Sebagai  seniman  lukis  kaligrafi,  A.  D.  Piorus  memiliki  corak  yang berbeda  dengan  lukisan  pada  umumnya  yang  memiliki  atau  kecenderungan terhadap  aliran  tertentu.  Sirojuddin  menjelaskan  mengenai  gaya  lukisan kaligrafi Pirous yang tampak tak bermazhab. Penjelasan tersebut terlihat dari gaya kaligrafi nya yang yang terkadang terlihat seperti Tsulus , Andalusi atau gaya lainnya, namun dalam goresan yang bebas. 25

## a. Lahirnya Mazhab “ Djalili ”
Mengenai lahirnya mazhab baru dalam seni lukis kaligrafi, Sirojuddin A.  R.  menempatkan  gaya  A.  D.  Pirous  kedalam  kelompok  kaligrafi kontemporer,  karena  gaya  melukisnya  yang  terkesan  bebas,  namun  lebih lanjut  lagi  Siroujuddin  menjelaskan  bahwa  dengan  mengetahui  hakikat kaligrafi  kontemporer  kita  dapat  mengklasifikasikan  corak  kaligrafi miliknya.  Dalam  hal  ini,  menurut  Al-Faruqi  kaligrafi  kontemporer  terbagi dalam  lima  kategori,  diantaranya  tradisional,  figural,  ekspresionis,  simbolik dan  abstraksionis  murni. Kaligrafi  kontemporer tradisional merupakan kaligrafi dengan gaya yang masih selaras dengan kebiasaan yang sudah lama ada  maupun  dengan  unsur  yang  lebih  baku  namun  memiliki  modifikasi. Untuk kaligrafi  figural ,  dapat  diartikan  dengan  kaligrafi  yang  dipadukan
22 “Khat, Kekunoan, dan Antikekerasan”.., hlm. B8.
23 “Khat, Kekunoan, dan Antikekerasan”.., hlm. B8.
24 “Berkesenian itu Mencari Kebenaran”.. hlm. 22.
25 “A. D. Pirous dan Kaligrafi Kontemporer” dalam Media Indonesia, 31 Maret 2002, hlm. 16
dengn  motif  figural,  seperti  bunga  atau  daun. Kaligrafi  ekspresionis sendiri merupakan  kaligrafi  hasil  kreasi  dari  akulturasi  seni  dan  seniman  muslim dengan  seni  Barat.  kategori  selanjutnya  yaitu kaligrafi  simbolis ,  yang merupakan perpaduan antara kaligrafi dengan simbol, seperti huruf atau kata khusus  yang  dijadikan  simbol.  Yang  terakhir  adalah kaligrafi  abstraksi murni ,  yaitu  kaligrafi  yang  bentuk  nya  tidak  mengandung  makna konvensional  yang  berhubungan  dengan  bentuknya  atau  keutamaan tradisional,  sehingga  huruf  hanya  dijadikan  sebagain  unsur  desain  (hiasan) semata. 26
Berdasarkan penjelasan
tersebut,
Sirojuddin mencoba
mengklasifikasikan  corak  kaligrafi  A.  D.  Piorus,  namun  pada  akhirnya ditemukan  bahwa  kelima  gaya  atau  corak  tersebut  tidak  ada  yang  sesuai. Lebih jauh lagi Sirojuddin menjelaskan,
Caranya  (A.  D.  Pirous)  'membebaskan  diri'  dari  tali-tali  kemurnian kaidah dengan ekspresinya yang penuh, sehingga kerap 'tidak menggambarkan  keadaan  khat  yang  sebenamya'  seakan  menyeret  goresan- goresan  Pirous  ke  gaya  ekspresionis.  Tetapi  Pirous  selalu  rnenoreh  huruf, baik  dengan kalam,  pisau, maupun rabaan jari-jarinya, dengan  cermat,  hati- hati,  dan  tidak  ngebut  (sebagaimana  goresan  ekspresif  pada  umumnya)..
Karena sikapnya yang 'mengabaikan' mazhab-mazhab tradisi dan lebih suka berjalan  „sekehendak  hati  dan  pikiran'-nya,  maka  Abdul  Djalil  Pirous benarbenar telah menemukan mazhab kontemporer khatnya sendiri: mazhab Pirousi atau mazhab Djalili! 27
Seperti  yang  tokoh  besar  seni  rupa  Mamannoor  sendiri  jelaskan seakan-akan  Pirous  selalu  memiliki  tema  kaligrafi  yang  dapat  dibaca.  Hal tersebut  berbeda juga dengan  gaya abstrak  yang  disebutkan oleh Al-Faruqi, yang  menyebutkan  mengenai  kaligrafi  palsu  karena  tidak  dapat  terbaca. 28
Dengan  demikian,  Sirojuddin  menyebutkan  bahwa  Pirous  bersandar  pada mazhab  kontemporernya  sendiri,  yakni  gaya  (corak)  lukisan  kaligrafinya merujuk  pada  dirinya  sendiri  yang  memiliki  corak  „bebas‟  terlihat  seperti gabungan ekspresionis dengan tradisional. Hal itu lah yang akhirnya disebut sebagai „corak baru‟ dalam dunia seni lukis kaligrafi di Indonesia.
b. Contoh Corak Lukisan Kaligrafi A. D. Pirous
Corak  lukisan  kaligrafi  A.  D.  Pirous  dapat  dilihat  dari  hasil  karya lukisan kaligrafinya. Lukisan White Writing (Tulisan Putih) merupakan salah satu  contoh  gaya  ekspresionis.  Bagi  kebanyakan  orang  Indonesia,  lukisan tersebut  adalah  sebuah  deformasi  yang  sangat  mengganggu  terhadap  ejaan
26 Isma‟il R. Al-Faruqi dan Lois Lamya Al-Faruqi, Atlas Budaya Islam: Menjelajah Khazanah Peradaban Gemilang , (Bandung: Mizan, 2003), hlm. 2-8.
27 “A. D. Pirous dan Kaligrafi Kontemporer”.. hlm. 16
28 “A. D. Pirous dan Kaligrafi Kontemporer”.. hlm. 16
suci, dan memang lukisan itu mengundang kritik dari pemuka agama Islam. Hingga menjelang 1975 sampai seterusnya, ia lebih menfokuskan pada ayat- ayat  Al-Qur‟an  yang  jelas,  utuh  dan  menekankan  pada  refleksi  serta pandangan moral daripada pengungkapan diri. 29
Dengan  demikian,  terlihat  bahwa  ia  berusaha  untuk  mencoba mengedepankan  etik  darpada  nilai  estetik  dalam  luksannya.  Hal  tersebut sejalan dengan apa  yang telah dijelaskan oleh Sirojuddin mengenai arti dari „bebas namun tidak terlalu bebas‟ dalam lukisan kaligrafi A. D. Pirous, yang artinya  ia  tetap  bersikap  hati-hati.  Beberapa  lukisan  ini  disebut  mewakili corak  atau  gaya  yang  bebas  namun  masih  dapat  dipahami,  diantaranya adalah Surat Al-Ikhlas (1970) dan 17 Names for God (1980).
Gambar 2.9. “ Surat Al-Ikhlas ” 1970 Sumber: Yayasan Serambi Pirous dalam Kenneth M. George, Picturing Islam: Art and Ethics in A Muslim Lifeworld
Lukisan ini merupakan tulisan dari Surat Al-Ikhlas yang ditulis seluruh ayat.  Bagi  setiap  muslim,  surat  ini  merupakan  salah  satu  surat  dalam  Al- Qur‟an  yang  sangat  dikenali,  yang  mana  menjelaskan  mengenai tauhid . 30
Dalam  pembuatannya,  lukisan  ini  menggunakan  teknik etching atau  etsa, yang  mana  pada  awalnya  kerap  digunakan  oleh  para  ahli  cetak.  Teknik  ini berguna  untuk  memberi  dimensi  dan  kedalaman.  Seperti  pemaparan Sirojuddin  A.  R.  sebelumnya,  pada  beberapa  lukisan  kaligrafi  A.  D.  Pirous termasuk pada lukisan ini, ia menggunakan cara yang terlihat membebaskan diri  dari  kaidah  sehingga  terlihat  seperti  ekpresionis,  namun  juga  tidak tampak  goresan  seorang  ekspresionis  pada  umumnya,  karena  pada  hasil goresannya  lukisan  tersebut  masih  dapat  terbaca  dan  terlihat  bentuk hurufnya.
Dengan  demkian,  bila  dikaitkan  dengan  aliran  atau  corak,  lukisan  ini dapat  menjadi  bukti  bahwa  sang  pelukis  telah  berdiri  pada  gaya  lukisannya sendiri  sehingga  melahirkan  corak  baru  dalam  seni  lukis  kaligrafi.  Selain lukisan  Surat  Ichlas,  lukisan 17  Names  for  God (17  Asma  Tuhan)  (1980)
29 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan .., hlm. 127.
30 Kenneth M. George , Picturing Islam , Picturing Islam Art and Ethics in A Muslim Lifeworld , (UK: Wiley-Blackwell, 2010), hlm. 47.
menjadi representasi dari gaya lukisan pelukis Pirous yang memiliki mazhab sendiri. Lukisan ini memiliki ciri tampak seperti retakan dengan meonjolkan warna  keemasan.  Sirojuddin  menyebut  lukisan-lukisan  ini  sebagai  bentuk dari „pembebasan diri yang hati-hati.‟
Gambar 2.21.  “ 17 Names for God ” media kanvas, akrilik, marble paste, 140 72 × 120 cm, 1980.
Sumber: Yayasan Serambi Pirous dalam Kenneth M. George, Picturing Islam: Art and Ethics in A Muslim Lifeworld

## c. Penghargaan terhadap Seni Lukis Kaligrafi
Kontribusi  A.  D.  Pirous  terhadap  perkembangan  seni  lukis  kaligrafi dapat  dilihat  dari  capaian-capaian  atau  penghargaan  yang  telah  ia  raih melalui lukisan kaligrafinya, diantaranya:
Pertama ,  pada  tahun  1974  A.  D.  Pirous  meraih  penghargaan  lukisan terbaik Biennale Seni Rupa 31 I di Jakarta. 32 Penghargaan ini didapat melalui lukisan White Writing yang dinobatkan sebagai lukisan terbaik oleh Jakarta Art  Council karena  merepresentasikan  lukisan  yang  inovatif  dan  unik. 33 Bersama  dengan  dua  lukisan  lainnya,  yang  berjudul  “ Tulisan  Biru ”  dan “ Tulisan  Merah ” 34 lukisan  ini  memperlihatkan  karakter  yang  dideformasi sampai tak terbaca, suatu gaya yang ia sebut sebagai “kaligrafi ekspresif”. 35
Penghargaan  yang  diberikan  oleh  tim  juri  berdasarkan  kriteria  yang  telah disusun oleh tim juri yang telah ditunjuk, yang pada kegiatan ini setiap ketua dan  anggota  tim  akan  selalu  berubah.  Dengan  terpilihnya  lukisan White Writing (Tulisan  Putih)  pada  ajang  ini  sangat  berpengaruh  terhadap pandangan dunia seni Indonesia terhadap seni lukis kaligrafi.
31 Pameran Seni Rupa Biennale merupakan salah satu ajang senu rupa yang paling berperan dalam mengarahkan dan memberikan kesempatan kepada para senirupawan untuk berprestasi  yang  sekaligus  menjadi  ajang  reputasi  seorang  seniman.  Lihat  A.  D.  Pirous, Melukis itu Menulis , (Bandung: Penerbit ITB, 2003), hlm. 93.
32 “Energi yang Tak Habis-habis”.., hlm. 18.
33 Kenneth M. George, Picturing .. hlm. 60 34 “Pameran  Seni  Lukis  Indonesia  1974:  18  s/d-31  Desember  1974”  dokumentasi Dewan Kesenian Djakarta.
35 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan .., hlm. 126.
Gambar 2.11. “ White Writing ” 1972 Sumber: Kenneth M. George, Picturing Islam: Art and Ethics in A Muslim Lifeworld.
Kedua, penghargaan berupa silver prize dari Seoul Art International Art  Competition ini  diberikan  langsung  oleh  Menteri  Luar  Negeri  Korea pada  tahun  1984. 36 Pada  1980-an  A.  D.  Pirous  telah  memposisikan  sebagai pelukis “estetika Al-Qur‟an” yang mana ayat-ayat Al-Qur‟an menjadi fokus utama.
Ketiga, Anugerah Seni 37 dari Menteri Pendidikan dan Kebudayaan RI pada  tahun  1985. 38 Pada  pemberian  anugerah  seni  ini,  seniman  menerima sebuah piagam yang dicetak, sebuah medali dan sejumlah uang dalam bentuk Tabanas.  Kriteria  yang  baku  untuk  prestasi  karya  seni  tidak  pernah  ada sebagai  pegangan.  Artinya  dalam  setiap  waktu  tim  juri  yang  menyusun konsep kriteria akan berbeda-beda. 39 Pada masa itu penganugerahan ini tidak berdampak  apa-apa  dalam  segi  sosial,  kecuali  kenaikan  pangkat  bagi seniman  yang  bekerja  juga  sebagai  pegawai  negeri.  Mseki  demikian,  tahun 1985  merupakan  tahun  yang  berada  dalam  rentang  waktu  A.  D.  Pirous sebagai pelukis kaligrafi. Dengan keikutsertaannya dalam beberapa pameran juga prestasi yang telah diraihnya menjadikan ia beserta lukisan kaligrafinya sebagai wajah seni rupa baru di era modern pada saat itu.

## 3. A. D. Pirous Menjadi Lokomotif Seni Lukis Kaligrafi
Setelah  menerima  beberapa  penghargaan  atas  pencapaian  dari  ranah seni  lukis,  khusunya  seni  lukis  kaligrafi,  A.  D.  Pirous  seakan  membuka ruang untuk terciptanya kekayaan baru dalam dunia seni lukis serta kaligrafi di Indonesia. Selain penghargaan, berikut beberapa hal yang melatarbelakangi  munculnya  frasa  “A.  D.  Pirous  menjadi  lokomotif”  bagi seni lukis kaligrafi, diantaranya:
36 “Energi yang Tak Habis-habis”.., hlm. 18.
37 Anugerah  Seni  diberikan  melalui  Departemen  Pendidikan  dan  Kebudayaan terhadap berbagai bidang seni, dari seni tradisional hingga modern. Khusus untuk seni rupa modern  telah  banyak  diberikan  kepada  pelukis  dan  pematung  yang  umumnya  seniman senior. Lihat A. D. Pirous, Melukis itu Menulis , (Bandung: Penerbit ITB, 2003), hlm. 97.
38 “Energi yang Tak Habis-habis”.., hlm. 18.
39 A. D. Pirous, Melukis itu Menulis, hlm. 97-98.

## a. Menyelenggarakan Pameran Seni Lukis Kaligrafi Pertama di Indonesia
Apresiasi  terhadap  seni  lukis  kaligrafi  dapat  tergambar  dari  pameran karya-karya  A.  D.  Pirous  yang  berlangsung  pada  tahun  1972  di  Jakarta. Pameran  tersebut  merupakan  pameran  tunggal  yang  dilaksanakan  di  The Case  Manhattan  Bank,  Jakarta.  Pameran  yang  menyajikan  13  lukisan kaligrafi  tersebut  dianggap  sebagai  pameran  tunggal  pertama  kaligrafi Indonesia. Hingga pada tahun 1976, ia kembali menyelenggarakan pameran di  tempat  yang  sama  dengan  menampilkan  karya  cetak  saring  ( serigraphy ) dengan  tema  yang  sama  pula,  yakni  kaligrafi.  Dari  kedua  pameran tersebutlah  akhirnya  mendorong  para  pelukis  di  Indonesia  untuk  mulai menanampakkan  huruf-huruf  Arab  dalam  lukisan-lukisan  mereka,  sekaligus menjadikan awal mula tumbuhnya seni lukis kaligrafi di Indonesia. 40
A.D.  Pirous  sendiri  menyebutnya  sebagai  „strategi  kebudayaan‟  yang mana  menjadi  ajang  perubahan  terhadap  pola  baku  yang  sebelumnya  tidak sepenuhynya  tersentuh.  Adanya  perkembangan  ini,  menimbulkan  adanya perubahan  haluan  dalam  seni  rupa  di  Indonesia,  yang  dalam  perkembangan ini, Islam menjadi objek kajian penting di dalamnya. Beberapa kota dimana para  pelukis  melebarkan  sayapnya,  yang  pada  akhirnya  terpengaruh  oleh „pemikiran‟  nya  diantaranya,  Jakarta,  Surabaya,  Yogyakarta,  juga  di Bandung,  dan  dalam  hal  ini,  pelukis-pelukis  tersebut  muali  bersentuhan dengan penggunaan khat dalam lukisannya. 41

## b. Menyuarakan Aspirasi Melalui Lukisan Kaligrafi
Lukisan  kaligrafi  A.  D.  Pirous  tidak  hanya  semata  lukisan  yang bernilai  estetis  saja.  Lebih  dari  itu,  beberapa  lukisan  kaligrafi  tersebut memiliki  makna  berdasarkan  tema  yang  digunakan.  Lukisan  tersebut diantaranya  bertema  ayat  Al-Qur‟an  dengan  muatan  pengetahuan  mengenai tauhid,  kepahlawanan  serta  sejarah,  seperti  dalam  lukisan Al-Ikhlas (1970), Suatu  Ketika  Ada  Perang  Suci  di  Aceh:  Penghormatan  kepada  Pahlawan yang  Gagah  Berani  Teuku  Oemar  1854-1899 (1998)  dan The  Shackling  of the Book of the Holy War, II (1999).
Ayat-ayat ditorehkan serta latar belakang visual dalam lukisan tersebut ditata  dalam  kreasi  yang  estetis  dan  bersanding  dengan  makna  ayat  yang menjadikannya  tampak  serasi. 42 Makna  dari  ayat  tersebut  tak  lain  adalah mengenai  ketauhidan  Allah  SWT,    “ Keesaan  Tuhan  melampaui  siapa  pun dan  tidak  dapat  dibandingkan  dengan  siapa  pun.  Jadi  terdapat  perbedaan
40 “A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam”.., hlm. 12.
41 Wawancara dengan A. D. Pirous pada 22 April 2017 di Serambi Pirous, Bandung.
42 “A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam”.., hlm. 12.
yang besar  antara umat manusia  dengan segala  kelemahan nya dan Tuhan dengan segala kemegahannya. Tuhan itu satu. Ia tidak beranak beranak dan tidak diperanakan oleh siapa pun. Tanpa awal tanpa akhir. Sangat abstrak, percaya  dengan  satu  Tuhan.  Jadi  ini  merupakan  pernyataan  tentang tauhid. ” 43
Dengan menjadikan surat Al-Ikhlas sebagai fokus lukisannya, terlepas dari  tujuan  dibuatnya  lukisan  ini  yang  sempat  dijelaskan  olehnya  bahwa  ia tidak  bermaksud  untuk  berdakwah  sepeti  yag  dilakukan  oleh  para  ulama, namun  dengan  lukisan  tersebut  sudah  cukup  menjelaskan  ia  mencoba menggambarkan  bagaimana  isi  perasaannya  sebagai  seorang  muslim  yang beriman.
Tema lainnya adalah kepahlawanan, perang dan politik. Pada tema ini, A.  D.  Pirous  senantiasa  menggambarkan  dengan  konflik  peperangan  yang terjadi  pada  masa  lampau,  seperti  dalam  lukisan  Teuku  Oemar 44 serta The Shackling of the Book of the Holy War, II.
Gambar 3.5. “ Suatu Ketika Ada Perang Suci di Aceh: Penghormatan kepada Pahlawan yang Gagah Berani Teuku Oemar 1854-1899 ” media kanvas dan media campuran, 1998.
Pada  lukisan  di  atas  ia  memberikan  penghormatan  kepada  salah  satu tokoh  pahlawan  Aceh  yaitu  Teuku  Oemar.  Teuku  Oemar  merupakan pahlawan  yang  turut  memerangi  pasukan  Belanda  kala  perang  Aceh- Belanda. 45 Melalui  lukisan  ini  dapat  dikatakan  ia  mencoba  mendekripsikan rasa  penghormatan  kepada  pahlawan  Aceh  yang  merupakan  tempat  dimana ia lahir dan dibesarkan.
43 Kenneth M. George, Picturing Islam ..  hlm. 48.
44 “A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam”.., hlm. 12.
45 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan .., hlm. 133.
Gambar 2.20 “ The Shackling of the Book of the Holy War, II ” media kanvas dan media campuran, 72 × 7 7 cm, 1999. Sumber: Yayasan Serambi Pirous dalam Kenneth M. George, Picturing Islam: Art and Ethics in A Muslim Lifeworld. ] Di  sisi  lain,  melalui  lukisan The  Shackling  of  the  Book  of  the  Holy War,  II, ia  bercerita  tentang Hikayat  Perang  Sabil. Seperti  yang  telah dijelskan  sebelumnya  bahwa  lukisan  ini  bercerita  mengenai  kitab Hikayat Perang Sabil yang tampak tersegel.  Sebagai  salah satu  bentuk  ekspresi  dari perasaan  A.  D.  Pirous  sebagai  putera  Aceh,  ia  menjelaskan  dalam  bukunya (Melukis itu Menulis: 2003):
“Dari  setiap  aksi  yang  terjadi,  selalu  saja  dapat  ditelusuri  bahwa akarnya  adalah  bekas  dendam  kesumat  kekerasan  yang  pernah  terjadi  dan mudah  diwariskan  ke  generasi  berikutnya.  Dalam  kaitan  inilah,  seringkali pembacaan  Kitab  Hikayat  Perang  Sabil  merupakan  kipas  semangat  yang sangat  ampuh  bagir  rakyat  Aceh  yang  ikatan  hidup  sehari-hari  dengan agamanya  masih  sangat  kuat.  Memahami  kejadian  dan  catatan  pergolakan ini,  apakah  kita  tidak  bergerak  untuk  berupaya  lebih  mengenali  bangsa  kita secara  lebih  dekat  dan  lebih  arif,  bahwa  kultur  kekerasan  bukanlah  jalan yang terbaik untuk menyelesaikan masalah di Aceh, bahkan di mana saja di Republik ini.” 46
Melalui lukisan tersebut ia menjelaskan bahwa peperangan tidak harus menjadi  pilihan  utama  dalam  melawan  suatu  kebathilan.  Pada  masa penjajahan  mungkin  hal  yang  lazim  dilakukan  oleh  masyarakat  Indonesia, terutama  Aceh.  Namun  pada  masa  kini  peperangan  hanya  akan  memicu peperangan  lainnya.  Dengan  demikian  ia  mencoba  memaparkan  tentang pentingnya mengenali bangsa sendiri secara lebih dekat dan lebih arif.
Jika kita pahami, penjelasan A. D. Pirous mengenai bentuk perlawanan suatu suku atau bangsa tidak harus bermuara pada kekerasan, terlihat sejalan dengan  apa  yang  ia  torehkan  mengenai  perasaannya  melalui  lukisan.  Ia mungkin  tidak  menyebut  hal  itu  sebagai  „dakwah‟  tapi  lukisan  tersebut cukup menjelaskan „bentuk‟ kritisnya terhadap keadaan disekitarnya.
c. Berperan dalam Pengenalan Seni Islami Kontemporer
46 A. D. Pirous, Melukis itu Menulis .., hlm. 211.
Festival Istiqlal I berhasil mendatangkan beberapa seniman, penari dan pemuka agama dari seluruh Indonesia ke Majid Istiqlal. Acara yang diadakan pada festival tersebut meliputi: lomba membaca Al-Qur‟an, lomba kaligrafi, peragaan busana, pertunjukan seni tari, pameran lukisan kontemporer Islam, arsitektur  masjid  tradisional  dan  modern,  karya  seni  tradisi  (tenun  dan ukiran), upacara keagamaan, serta proyek mushaf . 47
Peran  A.  D.  Pirous  dalam  festival  tersebut  tidak  hanya  sebagai  salah satu  tokoh  pencetus  diadakannya  festival  tersebut  namun  juga  berperan penting sebagai tokoh  yang senantiasa berusaha untuk mengenalkan budaya Islam  kepada  masyarakat,  namun  tentu  saja  ia  tak  melupakan  sisi  seni kontemporer  yang  selama  ini  ditekuninya,  yakni  seni  lukis  kaligrafi. Beberapa  acara  yang  berkaitan  dengan  hal  tersebut  diantaranya  lomba kaligrafi, pameran lukisan kontemporer serta proyek mushaf.
Sebagai  salah  satu  tokoh  seni  kontemporer  di  Indonesia,  tentunya  ia bersama  rekan-rekan  senirupawan  kontemporer  mencoba  mengkonsepsikan sesuatu  yang  akan  mendorong  seni  Indonesia  yang  bernafaskan  Islam  agar siap untuk menuju era modern tanpa melupakan nilai tradisional dan etnik.
Event lainnya adalah Musabaqah Tilawatil Qur’an (MTQ) ke-11 yang diadakan  di  Semarang  pada  tahun  1979.  Acara  ini  menyelenggarakan Pameran Seni Lukis Kaligrafi Islam Nasional yang diikuti oleh lebih dari 20 orang  dari  pelukis  yang  khusus  berkarya  kaligrafi  Arab  hingga  seniman senior  yang  mencoba  memasukkan  unsur  kaligrafi  dalam  karyanya. 48
Kegiatan ini merupakan awal  gerakan lukisan kaligrafi yang dikalukan oleh seniman-seniman kontemporer ke masyarakat umum secara lugas (termasuk A. D. Pirous), hingga menimbulkan perdebatan dikalangan penganut mazhab kaligrafi  murni  dengan  para  pelukis.  Meski  demikian,  gerakan  ini  mampu bertahan hingga melahirkan terobosan baru dalam dunia seni kontemporer di Indonesia.
Dua  tahun  berselang  setelah  pelaksanaan  MTQ  di  Semarang, diselenggarakan lagi  MTQ ke-12  yang diadakan  di  Aceh pada 1981 dan  A. D.  Pirous  bertindak  sebagai  panitia,  termasuk  mengorganisasi,  menjadi kurator pameran inovatif lukisan kaligrafi, seni cetak, fotografi dan pahatan. Pada  acara  ini  ia  menampilkan  lukisan-lukisannya  yang  bertemakan keacehan,  juga  mengerjakan  proyek  pembuatan display kaligrafi  yang terbuat dari lampu neon yang sangat besar untuk upacara yang akan dihadiri oleh Presiden Soeharto. 49
Selain  sebagai  sarana  untuk  memamerkan  budaya  Aceh,  bersamaan dengan  itu  lukisan  kaligrafi  semakin  mencuat  dan  banyak  dikenal  oleh
47 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan.. hlm. 72.
48 A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan.., hlm. 12.
49 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan .., hlm. 127.
masyarakat, terutama para pengamat seni, bahkan memberikan inspirasi bagi seniman lain.

## 4. Pandangan Masyarakat terhadap A. D. Pirous
Sebagai seorang pelukis yang telah berperan dalam perkembangan seni kontemporer di Indonesia, khususnya dalam seni lukis kaligrafi, A. D. Pirous kerap  menjadi  perbincangan  serta  pengamatan  dari  berbagai  ilmuwan. Diantaranya adalah:
a. Kaligrafer
Salah satu kaligrafer terkenal Siroujuddin A. R. pernah mengemukakan pendapatnya mengenai A. D. Pirous dalam salah satu surat kabar yang terbit pada  tahun  2002.  Menurutnya,  sang  pelukis  tidak  berangkat  dari  mazhab kaligrafi  murni  klasik,  namun  kebebasan  penuh  ekspresi  dalam  lukisan kaligrafi nya menempatkan ia dalam mazhab kaligrafi kontemporer. Dengan sikapnya  yang  „bebas‟  namun  juga  berbeda  dengan  para  ekspresionis, Sirojuddin menyebutkan bahwa Pirous telah menemukan mazhabnya sendiri yakni  mazhab  Djalili.  Lebih  lanjut  lagi  ia  menjelaskan  bahwa  hal  tersebut merupakan sesuatu yang absah di abad modern, malah justru suatu hal yang menarik. Seperti yang dipaparkan olehnya:
Potensi  ke  arah  itu  di  Indonesia  sangat  terbuka.  Selain  gaya  Pirousi
(AD  Pirou.),  dikenal  pula  gaya-gaya  Syaifuli  (Syaful  Adnan).  Amani (Amang  Rahman),  Hendrawi  (Hendra  Buana.  Yetmoni  (Yetmon  Amier), atau  Akrami  (Said  Akram).  Hak  atas  mazhab-mazhab  tersebul  bisa dipatenkan, sambil memacu kelahiran mazhab-mazhab kaligrafi kontemporer Indoneia lainnya. 50
Ia menjelaskan bahwa dengan adanya individu-individu yang demikian diharap  membuka  untuk  menemukan  mazhab-mazhab  lain  dalam  dunia kaligrafi kontemporer di Indonesia.

## b. Antropolog
Kenneth  M.  George  merupakan  seorang  antropolog  yang  pernah melakukan  penelitian  di  Indonesia.  Ia  mengenal  A.  D.  Pirous  dengan  baik hingga  menuliskan  beberapa  buku  tentangnya.  Kenneth  menjelaskan  bahwa Pirous  tidak  hanya  dikenal  sebagai  seorang  seniman,  ia  patut  diposisikan sebagai  pemegang  dan  pengendali  sebuah  strategi  kerja  diplomasi kebudayaan,  baik  sebagai  perancang,  kurator,  juri,  dan  pembicara  dalam forum internasional. 51
50 “A. D. Pirous dan Kaligrafi Kontemporer”.., hlm. 16
51 Kenneth M George dan Mamannoor, A. D. Pirous: Vision, Faith, and a Journey in  Indonesian  Art  1955-2002, (Bandung:  Yayasan  Serambi  Pirous. Jakarta:  Darul  Ulum Press, 2002), hlm. 89.
Seperti  perannya  dalam  Festival  Istiqlal,  ia  merupakan  salah  satu penggagas  acara  tersebut,  dari  visi  serta  misi  yang  disematkan  pada  acara tersebut,  Kenneth  menjelaskan  bahwa  Pirous  memposisikan  dirinya  sebagai seorang  muslim  yang  yang  secara  tulus  menginginkan  umat  Islam  berjaya, memiliki  kedalaman  spiritual  dan  hubungan  lebih  erat  dengan darul  Islam, dan memiliki suara yang lebih kuat dalam maslah-maslah publik. 52
Berdasarkan padangan Kennteh tersebut, dapat disimpulkan bahwa A.
D.  Pirous  tidak  hanya  memposisikan  diriya  sebagai  seniman,  namun  juga sebagai  warga  negara  yang  mencoba  membawa  nama  Indonesia  ke  kancah dunia serta sebagai muslim yang memiliki tanggung jawab dalam pentingnya persatuan bagi umat Islam di Indoneisa.
c. Pelukis dan Kurator
Aminudin T. H. Siregar adalah seorang pelukis, kurator serta pengamat seni,  ia  pernah  mengangani  pameran  A.  D.  Pirous  pada  tahun  2012.  Dalam pengantar  pameran  tersebut,  ia  menjelaskan  profil  sang  pelukis  beserta pandangannya  terhadapnya.  Menurut  Aminudin,  Pirous  merupakan  pribadi yang  mengalami,  mengetahui  dan  mendalami  setiap  peristiwa  seni.  Ia  tidak hanya terlibat di daram gerak sejarah seni rupa, namun bahkan menyumbang satu  watak  yang  turut  memperkaya  identitas  sejarah  seni  rupa  Indonesia. Sumbangan  itu  berupa  kecenderungan  estetik  yang  khas,  yang  kemudian dikenal dengan nama “seni lukis kaligrafi Indonesia.” Bentuk kontribusinya tidak hanya terlihat dari kepeloporannya mengembangkan seni lukis kaligrafi di  Indonesia,  namun  juga  pemikiran-pemikirannya  yang  ditujukan  kepada perbaikan dan perubahan sosial dan budaya Aceh. Selain itu perhatian serta aksinya guna memajukan keilmuan di dunia pendidikan tidak mengherankan apabila  ia  mampu  memajukan  studi  desain  grafis  di  Indonesia.  Tidak  lupa perannya dalam menciptakan gagasan mengenai identitas budaya Islam juga seni  rupa  Indonesia,  serta  kontribusinya  dalam  diplomasi  budaya,  baik nasional maupun internasional. 53
Sebagai  seseorang  yang  pernah  merancang  salah  satu  pameran  A.  D. Pirous, bahkan bersekolah di institut yang sama, Aminuddin telah mengenal pelukis itu dengan baik. Dalam salah satu surat kabar ia pernah menyebutkan bahwa  selain  sebagai  seorang  pelukis  dan  perintis  kaligrafi,  A.  D.  Pirous merupakan  komunikator  kebudayaan,  guru  serta  pembaharu.  Proses kreatifnya diibaratkan seperti siklus, selalu menguang bentuk lama, dan pada setiap siklus meraih puncak pencapaian. Hal itu merupakan keistimewaannya. 54
52 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan.., hlm. 81.
53 Aminudin T. H. Siregar, A. D. Pirous , (Tulisan lepas pada Januari 2012), hlm. 4.
54 “Ke Timur, Pirous..,” dalam Kompas, 18 Maret 2012, hlm. 21.
Sebagai  seorang  seniman  yang  dikagumi,  ia  tetap  menekankan  pada prinsipnya  tentang  keengganannya  disebut  sebagai  „pendakwah‟  atau memiliki misi „dakwah‟ karena pada dasarnya, segala apa  yang ia torehkan di  atas  kanvas  merupakan  bentuk  ekspresi  diri  atau  catatan  diri.  Tak  lupa dalam  buku Melukis  itu  Menulis (2003),  jelas  terlihat  bahwa  melukis merupakan  cara  seorang  pelukis—khususnya  dirinya  dalam  menuliskan ekspresi  jiwa,  apa  yang  tengah  dirasakan,  serta  bentuk  aspirasi  terhadap suatu  kejadian  (masalah).  Meski  demikian,  dalam  sebuah  wawancara  ia pernah  menjelaskan  bahwa  soal  khalayak  yang  merasa  tersentuh  dengan lukisannya,  itu  kembali  kepada  hak  mereka,  karena  semua  orang  bebas memaknai terhadap apa yang mereka lihat.
d. Pemuka Agama
Pandangan  ini  lebih  fokus  pada  karya  A.  D.  Pirous,  yakni  lukisan kaligrafinya.  Seperti  dalam  lukisan White  Written  (Tulisan  Putih) (1974), meski karya ini dinobatkan sebagai lukisan terbaik pada pagelaran Biennale 1974, tampaknya mengundang kritik para pemuka agama Islam. Disebutkan bahwa lukisan ini sangat mengganggu terhadap ejaan Al-Qur‟an. 55
Tak  heran  jika  pemuka  agama  berpendapat  demikian,  karena  dapat diketahui  bahwa  pada  dasarnya  mereka  menempatkan  ejaan  serta  keutuhan Al-Qur‟an  sebagai point penting,  menghiraukan  unsur  estetis  yang terkandung di dalamnya.
Meski  demikian,  seiring  berjalannya  waktu,  ia  mulai  memperhatikan ejaan  serta  keutuhan  ayat  Al-Qur‟an  dalam  setiap  lukisan  kaligrafinya. Seperti  yang  pernah  diungkapkan  oleh  Mamannoor  dalam  pembahasan sebelumnya,  “A.  D.  Pirous  kembali  dengan  tema  kaligrafi  yang  dapat dibaca.” 56
Berdasarkan  hal  itu  dapat  dipahami  bahwa  ia  menyadari  akan pentingnya unsur etik dalam dunia seni. Seni, khususnya seni lukis kaligrafi tidak  hanya  berisi  perpaduan  antara  lukisan  dengan  kaligrafi  saja,  namun juga etika serta nilai agama yang berperan penting dalam menciptakan karya yang tidak hanya indah, bermakna, namun juga bermoral.
Pada  dasarnya,  kembali  pada  apa  yang  pernah  Kenneth  paparkan
“.. identitas  keindonesiaan  ditimpakan  padanya  (Pirous).  Pirous  merangkul identitas  ini  seperti  halnya  ia  merangkul  identitas  religius  dan  etnis  yang diwariskan  padanya.  Bagian  terpenting  dari  seluruh  perjalanan  karya  seni Pirous selama ini adalah terpusat pada pengelolaan, eksplorasi dan usaha- usaha untuk memahami identitas-identitas tersebut ” 57
55 Kenneth M. George, Politik Kebudayaan .., hlm. 126-127.
56 “A. D. Pirous dan Kaligrafi Kontemporer”.., hlm. 1
57 Kenneth M. George dan Mamannoor.., hlm. 9.

## C. Simpulan
A.D.  Pirous  merupakan  seorang  seniman  lukis  yang  mengawali karirnya di Bandung. Setelah bertolak dari Amerika, ia mulai menananmkan kaligrafi  dalam  lukisannya,  sebagai  bentuk  penegasan  identitas  dirinya sebagai  seorang  muslim  yang  tidak  melupakan  budaya  yang  melekat  pada diri  bangsa  Indonesia,  yang  mana  tercermin  dalam  beberaa  lukisan kaligrafinya yang bertema keacehan.
Keputusannya  untuk  menjadi  pelukis  kaligrafi  telah  memberikan nafas  baru  bagi  dunia  seni  lukis  serta  kaligrafi  di  Indonesia,  yakni  dengan adanya  corak  baru  seni  lukis  kaligrafi  yang  terlihat  „bebas‟  dan  memiliki gabungan  antara  ekspresionis  dengan  tradisional,  serta  bersandar  pada  gaya dirinya  sendiri.  Sebagai  salah  satu  pelopor  seni  lukis  kaligrafi,  ia  telah menciptakan berbagai lukisan kaligrafi hingga meraih penghargaan. Adanya penghargaan  tersebut  tentu  semakin  mengangkat  seni  lukis  kaigrafi  sebagai salah satu seni kontemporer di Indonesia.
A.D.  Pirous  telah  menorehkan  kontribusinya  dalam  perkembangan seni  lukis  kaligrafi  di  Indonesia  dengan  berbagai  bentuk,  seperti menyumbangkan  corak  baru  seni  lukis  kaligrafi,  mengadakan  pameran  seni lukis  pertama  di  Indonesia,  serta  turut  mengenalkan  seni  rupa  islami  yaitu seni  lukis  kaligrafi  di  berbagai event sebagai  bentuk  tanggungjawabnya sebagai  seorang  muslim  dan  seniman  Indonesia.  Hal  tersebut  menjadikan dirinya  sebagai  salah  satu  tokoh  yang  mendapat  berbagai  pandangan,  tidak hanya dari rekan sesama seniman, namun juga dari berbagai kalangan.

## Daftar Sumber
Arsip/Dokumen: Dokumentasi Dewan Kesenian Jakarta, Pameran Seni Lukis Indonesia 1974:
18 s/d-31 Desember 1974 , 1974.
Jurnal/Artikel: Al-Turāṡ, Peta  Perkembangan  Kaligrafi  Islam  di  Indonesia ,  Sirojuddin  A.
R., (Jurnal: Vol. XX No. 1, Januari 2014).
Aminudin T. H. Siregar, A. D. Pirous , (Tulisan lepas: Januari 2012, hlm. 4).
Ekspres, Senilukis  Indonesia:  Ada  dan  Tiadanja ,  (Artikel:  17  Maret  1972, hlm. 21).
Kompas, A. D. Pirous, Lokomotif Lukisan Kaligrafi Islam , (Artikel: 1 April 2007, hlm. 12).
Kompas, Energi yang Tak Habis-habis , (Artikel: 13 Februari 2006, hlm. 18). Kompas, Ke Timur, Pirous , (Artikel: 18 Maret 2012, hlm. 21)./ Kompas, Pameran Retrospektif A. D. Pirous: Kembali ke Aceh , (Artikel: 23
Maret 2002, hlm. 30).
Media  Indonesia, A.  D.  Pirous  dan  Kaligrafi  Kontemporer ,  (Artikel:  31
Maret 2002, hlm. 16).
Media Indonesia, Berkesenian itu Mencari Kebenaran , (Artikel: 7 September
2003,
Suara Karya, Muhibah 20 Pelukis Menjelang Pameran Asia, (Artikel: 11 September 1994, hlm. 5). Tempo, Khat,  Kekunoan, dan Antikekerasan , (Artikel: 14 Maret  2002, hlm.
B8)
Tempo, Wajah Seni Rupa Asia Pasifik , (Artikel: 16 Oktober 1993, hlm. 58).

## Buku
A.R, Sirojuddin., 1985, Seni Kaligrafi Islam , Jakarta: Pustaka Panjimas. Al-Faruqi, Ismail Raji dan Lois Lamya Al-Faruqi, 2003, Atlas Budaya Islam: Menjelajah Khazanah Peradaban Gemilang, Bandung: Mizan. George, Kenneth M dan Mamannoor, 2002, A. D. Pirous: Vision, Faith, and a Journey in Indonesian Art 1955-2002 , Bandung: Yayasan Serambi Pirous.
Jakarta: Darul Ulum Press.
George, Kenneth M., 2004, Politik Kebudayaan di Dunia Seni Rupa Kontemporer: A. D. Pirous dan Medan Seni  Indonesia , Terjemahan  Fadjari
I. Thufail dan Atka Savitri, Yogyakarta: Yayasan Seni Cemeti.
------------------------., 2010, Picturing Islam Art and Ethics in A Muslim Lifeworld , UK: Wiley-Blackwell. Pirous, A. D., 2003, Melukis itu Menulis , Bandung: Institut Teknologi Bandung.
Sumber Lisan:

## Rekaman (Lisan)
A.D. Pirous, Laki-laki, 86 Tahun, Seniman Lukis Kaligrafi, Kota Bandung: Bukit Pakar Timur, Dago, pada 22 April 2017.

## Sumber Visual:
Sirojuddin AR, “Kaligrafi dalam Karya Lukis Indonesia Mutakhir di Antara Modifikasi  Gaya  Kaligrafi  Tradisional”,  pada  Sarasehan  Kaligrafi  Islam,
SCTV  (15  November  1995),  Galeri  Cipta,  Taman  Ismail  Marzuki, Jakarta.