## PRESENTASI SINEMATIK MELALUI KONTRIBUSI ELEMEN AUDIO DALAM FILM BABI BUTA YANG INGIN TERBANG

## Hardiwan Prayoga
Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa Sekolah Pascasarjana, Universitas Gadjah Mada notinyahoomail@gmail.com

## ABSTRACT
Film became concrete presentation of reality. Indonesian fi lm title  Babi Buta yang Ingin Terbang was produced in 2006. Directed by Edwin, this fi lm focuses on the issue of Chinese families in  Indonesia were giddy at her own identity when it comes to clash with the social environment. The fi lm uses the song  I Just Call to Say I Love You, from Stevie Wonder were repeated in some parts of the fi lm, and sung in many different ways by almost all the characters. On the other hand, Film is basically elaborate audio and visual elements.  Babi Buta yang Ingin Terbang has not attractive visual displays, the picture that appear with a static camera movement and shot in a long duration, this way extremely provoke boredom for the audience, in this position audio elements are present to contribute. Represent the viewpoint of the audience, this paper examines the technical side of cinematic presentations using audio elements as the medium, starting from how the fi lm uses the audio aspects of the cinematic presentation in its purpose narrating the premise.
Keywords: Cinematic presentation, Element Audio, Blind Pig Who Wants to Fly,  I Just Call to Say I Love You, Chineseness

## ABSTRAK
Film menjadi presentasi yang konkret atas realitas. Film  Indonesia berjudul Babi Buta yang Ingin Terbang atau dalam judul berbahasa inggris Blind Pigs Who Wants to Fly diproduksi tahun 2006. Disutradarai oleh Edwin, fi lm ini fokus pada persoalan keluarga keturunan  Tionghoa di  Indonesia yang gamang pada identitasnya sendiri saat harus berbenturan dengan lingkungan sosialnya. Film ini menggunakan lagu I Just Call to Say I Love You dari Stevie Wonder yang diulang-ulang dalam beberapa bagian fi lm, dan dinyanyikan dengan berbagai cara oleh hampir semua tokoh. Film pada dasarnya mengelaborasikan elemen audio dan visual, Babi Buta yang Ingin Terbang menampilkan visual tidak atraktif, gambar yang cenderung tampil dengan kamera yang statis dan durasi shot yang panjang, sangat memancing lahirnya kebosanan bagi penonton, di posisi inilah elemen audio hadir berkontribusi. Mewakili sudut pandang penonton, tulisan ini membedah sisi teknis presentasi  sinematik yang menggunakan elemen audio sebagai mediumnya, berawal dari bagaimana fi lm ini menggunakan aspek audionya dalam presentasi  sinematik dalam tujuannya menarasikan premis cerita.
Kata kunci: Presentasi Sinematik, Elemen Audio, Babi Buta yang Ingin Terbang,  I Just Call to Say I Love You, Identitas  Tionghoa
VOLUME  03, No. 01, November 2016: 43-57

## PENGANTAR
Semakin mudahnya aspek teknis dalam produksi fi lm, sangat banyak fi lm yang mampu menawarkan kebaruan dalam caranya bernarasi. Belum lagi jika kita berkesempatan untuk menyaksikan film dari sudut dunia yang lain, di mana peristiwa yang terjadi menjadi suatu hal yang sangat asing dan baru bagi diri kita. Maka sangat relevan jika saat ini kita membuka diri terhadap bermacam cara dan gaya-gaya presentasi sinematik tertentu, yang tentunya dalam koridor mendukung segi cerita. Alhasil akan sangat menarik untuk dicermati dan dimaknai bahwa menonton film adalah sebuah peristiwa pertukaran pengalaman.
Dalam logika tersebut, pintu masuk atas gagasan ini adalah fi lm karya Edwin tahun 2006 yaitu Babi Buta yang Ingin Terbang . Edwin berujar bahwa Babi Buta yang Ingin Terbang adalah kumpulan cerita-cerita pendek yang ia buat beberapa tahun sebelum fi lm ini diproduksi, cerita- cerita pendek ini sangat personal bagi Edwin di mana garis merahnya adalah seputar kegamangan menjadi  Tionghoa yang marginal dalam konteks sosial- politik  Indonesia. Edwin membuat fi lm ini menjadi puitis dan tidak terlalu naratif sengaja untuk membebaskan penonton dari perkara teks yang rigid, selain itu Edwin menginginkan fi lm  ini dapat bercerita dalam makna yang lebih personal i .
Vivian Sobchack menyebut fi lm sebagai “an expression of experience by experience”, artinya fi lm tidak hanya sebuah gambar bergerak, namun juga cara memandang
sebuah peristiwa yang dinarasikan melalui pemaknaan intersubjektivitas antara fi lmmaker, fi lm, dan penontonnya (1992:3). Film ini menghadirkan perasaan individu atas fenomena makro politik di sekitarnya, yang mengerucut pada persoalan identitas. Sebuah alasan khusus yang ingin lebih ditekankan tulisan ini adalah, bahwa secara teks elemen audio sebagai media penyampai premis fi lm, lebih dalam lagi yaitu bagaimana premis hingga penekanan dramatik termuat melalui elemen audio yang tercerap indrawi  penonton. Gagasan atas argumen ini menjadi dasar asumsi diawal tulisan, dalam semakin terbukanya kemungkinan metode narasi sebuah fi lm, seharusnya mulai terbuka kemungkinan pula tentang bagaimana sebuah film dibaca oleh  penonton. Lebih jauh agar film tidak hanya dinilai secara parsial pada setiap elemen teknisnya saja, secara formalistik saja, namun secara holistik, menyentuh pembacaan teks dan konteks dengan jalinan argumen yang koheren atau berkesinambungan.
Entry point dari penelitian ini adalah lagu I Just Call to Say I Love You ii yang dinyanyikan secara berulang-ulang sepanjang film. Lagu ini dinyanyikan oleh hampir semua tokoh dalam fi lm, di setiap sequence yang berbeda, dan latar belakang musik yang berbeda-beda. Di samping itu, dalam rentang aneka gagasan kolaborasi fi lm dengan elemen musik, era manapun pada dasarnya musik fi lm memiliki fungsi pokok yang sama, yaitu menjelaskan setting baik waktu dan tempat, melahirkan atmosfer mood, penekanan terhadap elemen- elemen tertentu dalam layar, penekanan
terhadap motivasi-motivasi karakter tertentu, melatarbelakangi narasi akan perkembangan cerita dan menstimulus penonton akan reaksinya. Ini adalah poin pembahasannya berada pada sajian elemen audio sebuah fi lm dalam menyampaikan rangkaian kon fl ik  yang hadir secara implisit dan eksplisit.
Dalam fi lm, musik menjadi penanda sebuah era per fi lman, Kathryn Kalinak dalam Film Music: a Very Short Introduction menyebut ada tiga era musik film (2010:32). Pertama era tahun 1895-1927, era fi lm bisu di mana musik dimainkan secara live saat film diputar. Kedua adalah era tahun 1927-1960, meskipun beberapa fi lm masih bisu, namun era ini sudah ditemukan teknologi yang paten untuk mengsinkronisasi gambar bergerak dengan musik, artinya tidak ada lagi iringan live musik saat film diputar, karena musik sudah berada dalam pita film itu sendiri. Hal yang ketiga adalah era 1960-sekarang, era ini di mana musik tidak hanya memenuhi kebutuhannya sebagai pengiring gambar
bergerak, namun menjadi sebuah paket blockbuster sebuah fi lm iii .  Pada bagian pendahuluan dari pengantar tulisan ini sudah disinggung tentang bagaimana fungsi pokok dari elemen musik dalam fi lm. The Jazz Singer iv tercatat sebagai fi lm musikal panjang pertama di dunia, terlepas dari kualitas naratifnya, fi lm bisu yang masih dengan teknologi vitaphone v menandai bagaimana perkembangam fi lm seiring dengan kemajuan teknologi yang bermuara pada perkembangan gagasan dan konten. Film ini sekaligus menjadi penanda penting tentang posisi elemen audio dalam fi lm.
Melompat ke era fi lm  millennium ketiga, Berberian Sound Studio vi . Film fi ksi ini bercerita tentang sound designer dari Inggris yang datang ke Italia untuk menggarap sound efek pad sebuah fi lm horror. Film produksi tahun 2013 ini ber- setting 1970-an, berfokus pada bagaimana elemen audio berperan penting dalam fi lm horror, yang pada kemudian hari semakin dieksplorasi hingga genre-genre fi lm yang lain. Tidak banyak film yang bercerita tentang proses kreatif kerja sound designer, fi lm ini membuka pikiran penulis tentang semakin eratnya aspek visual dan audio
Gambar 1. Poster Film  Babi Buta yang Ingin Terbang ( english version) (Sumber: www.babibuta fi lm.com) Gambar 2. Drg. Halim dan Salma menyanyikan lagu  I Just Call to Say I Love You di ruang praktik
dalam membangun sebuah dramatik dan narasi cerita.
Kemudian film The Tribe vii , secara singkat film ini bercerita tentang sekelompok remaja di sebuah asrama penyandang tuna rungu, dihadirkan segala macam kon fl ik pencarian jatidiri remaja mulai dari perkelahian, hingga berahi masa puber. Film ini menampilkan bahasa isyarat sebagai  bahasa naratifnya, tidak sedetikpun menampilkan music score atau musik latar belakang, elemen audio fi lm ini hanya bersuarakan atmosfer lingkungan, dan gumaman dari mulut para aktornya yang tuna rungu. Dalam kebisuannya fi lm ini tidak sesunyi yang kita duga, kebisingan itu lahir dari aspek- aspek visual yang mendukung. Dengan konsep one scene one shot, atau cukup lumrah disebut mise-en-scene viii , elemen audio dalam fi lm ini melahirkan dimensi ruang yang khas untuk  penonton. Maka secara keseluruhan fi lm ini membuat fi lm menjadi sebuah paket yang utuh antara visual dan audio, saling mendukung dalam satu kesatuan dramatik yang solid.
Dari segi isi cerita di luar teknis, tentunya fi lm ini bukan fi lm   Indonesia pertama yang membicarakan perkara etnis, ataupun identitas, sebelumnya tercatat ada fi lm Selamat Tinggal, Jeanette ix , beberapa fi lm Warkop Prambors/DKI juga kerap menggunakan karakter dengan khas kedaerahan tertentu sebagai gimmick dalam fi lmnya.  Contoh fi lm- fi lm  sejenis lebih banyak ditemui pada fi lm pendek, baik fi ksi maupun dokumenter. Kehadiran fi lm Babi Buta yang Ingin Terbang dalam konteks regulasi dan akses media per fi lman dewasa ini yang berkembang sungguh
pesat, tentunya akan menampilkan presentasi  sinematik, hingga produksi ideologi yang berbeda. Fokus pada bahasan tulisan ini adalah presentasi  sinematik melalui elemen audio, bukan pada telaah mendalam mengenai representasi identitas dalam fi lm.
Sudah tercantum di awal tulisan bahwa lagu I Just Call to Say I Love You dalam fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang tidak hanya berfungsi sebagai musik, namun juga menjadi atmosfer, dialog atau narasi yang menekankan terhadap fokus kon fl ik dan kesinambungan emosional. Ketiga contoh film yang diungkapkan sebelumnya, secara singkat film The Jazz Singer menandai kolaborasi film dengan musik sebagai elemen organik yang dikemudian hari melahirkan tren fi lm musikal, Berberian Sound Studio soal bagaimana elemen audio khususnya sound effect mencekam dengan mengeksplorasi pengalaman  penonton , dan The Tribe tentang posisi elemen audio sebagai pencipta dimensi antara film dengan penontonnya. Ketiga film ini menjadi pengantar tentang bagaimana posisi elemen audio dalam fi lm, baik posisinya sebagai kolaborasi teknologi hingga kreativitas gagasan naratif. Pembahasan berikutnya akan fokus pada kasus film Babi Buta Yang Ingin Terbang melalui gagasan fi lsafat Deleuze dalam fi lm, the movement-image dan the time-image.

## PEMBAHASAN
Keganjilan demi keganjilan dalam Babi Buta Yang Ingin Terbang
Sebuah potongan video beradegan kerusuhan dengan iringan lagu I Just
Call to Say I Love You dan dinyanyikan dengan ceria oleh seorang lelaki dan perempuan berwajah oriental. Seorang berseragam dokter dengan asistennya menyanyikan lagu yang sama dengan canggung di sebuah ruang praktik. Kedua peristiwa tersebut adalah beberapa keganjilan dalam fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang, film panjang pertama Edwin yang diproduksi tahun 2006.
Inilah terjadi pada film berdurasi 72 menit, sebuah lagu yang diputar dan dinyanyikan secara berulang-ulang, mau tak mau akan melahirkan persepsi dan tafsir tersendiri bagi  penonton. Lagu yang diulang-ulang tersebut adalah I Just Call to Say I Love You (lagu pop rilisan tahun 1984, diciptakan dan dipopulerkan oleh Stevie Wonder). Film ini menggunakan elemen audio dalam narasi filmnya dengan cara unik. Kata unik dalam bahasan ini merujuk pada kenyataan bahwa aspek visual dalam fi lm ini berjalan dengan pergerakan kamera yang statis, sekaligus durasi shot yang panjang. Kemudian fi lm ini bernarasi tidak hanya dari segi visual, tapi audio. Dalam karya- karya Edwin selain Babi Buta Yang Ingin Terbang, selalu ada kecenderungan akan sebuah presentasi teknis visual yang tidak atraktif, seperti kamera yang statis dan durasi shot yang panjang. Namun di dalam gaya itu, kerap kali tergambar sebuah adegan-adegan yang ganjil. Dalam konteks fi lm ini keganjilan juga terjadi di elemen audio. Kemudian bagaimana tentang makna-makna yang terproduksi oleh keganjilan tersebut?
Film ini bercerita tentang persoalan identitas, yang dibalut dengan inti kon fl ik
tentang perlakuan etnis mayoritas terhadap etnis minoritas, dalam konteks film ini adalah etnis pribumi dengan Tionghoa di  Indonesia. Tokoh utama fi lm ini adalah dokter gigi (drg) bernama Halim, dan anaknya, Linda, masing- masing diperankan oleh Pong Hardjatmo dan Ladya Cheryl. Menariknya drg. H a l i m   b e r p u r a - p u r a   b u t a   u n t u k menyembunyikan identitas Tionghoanya. Maka setiap adegan menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You, gestur yang terlihat sangat mengesankan bahwa Halim benar-benar buta. Entah apakah ada intensi khusus dari fi lmmaker untuk menghubungkan kebutaan drg. Halim dengan Stevie Wonder, penyanyi asli lagu ini yang juga buta.
I Just Call to Say I Love You dinyanyikan oleh hampir semua karakter yang hadir dalam fi lm. Halim dan Linda menyanyikan lagu ini dalam konteks mereka adalah korban dari diskriminasi etnis  Tionghoa, dalam film ini diskriminasi berefek cukup panjang. Lalu bagaimana fi lm ini mengomunikasikan diskriminasi etnis Tionghoa melalui lagu ini? Sebelumnya akan dipaparkan dulu secara lebih detail kapan saja lagu ini muncul, serta apa suasana dan asosiasi yang lahir dari pengulangan-pengulangan lagu ini.
Bagi drg. Halim, lagu ini pada dasarnya tidak secara langsung mengartikulasikan diskriminasi etnis, tidak ada informasi yang tegas dalam fi lm apa alasan drg. Halim menyukai lagu itu, selain itu dari aspek manapun baik lirik lagu maupun penyanyi aslinya, tidak ada yang mengasosiakan dengan diskriminasi etnis. Namun hal yang paling kentara adalah drg. Halim menyukai
lagu itu, dan dalam kesukaannya tersebut dia kerap mengajak orang terdekatnya ikut menyanyikan lagu itu, mulai dari anak perempuannya yaitu Linda, hingga Salma, asistennya. Drg. Halim awalnya beristri pemain bulutangkis keturunan Tionghoa yang selalu dipertanyakan nasionalismenya, memutuskan berpindah agama untuk bisa menikah lagi dengan Salma, asistennya yang beragama Islam.
Drg. Halim menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You saat di ruang praktiknya, ada yang berdua saja dengan Salma, dan berempat dengan Salma dan dua pasiennya. Di kesempatan lain Halim menyanyikan lagu ini bersama Linda saat masih kecil. Pada kesempatan drg. Halim menyanyikan lagu ini berdua dengan Salma, suasana yang terbangun adalah romantisme yang canggung. Elemen audio dari adegan ini mengesankan romantis, sedangkan aspek visual yang diambil dalam durasi lebih dari satu menit dengan kamera statis dan ukuran gambar yang lebar ( full shot). Tercatat lagu ini dinyanyikan sebanyak 3 kali di ruang praktik, baik berdua drg. Halim dengan Salma, dan yang bersama pasien- pasiennya. Kemudian asosiasi makna yang hadir dalam pengulangan lagu ini antara drg. Halim dengan Salma adalah upaya Salma yang oportunis mendekatkan diri pada drg. Halim agar bisa tampil di ajang Planet Idol. Salma ingin dibantu oleh drg. Halim agar bisa tampil di ajang tersebut, dan pada perkembangan cerita berikutnya drg. Halim akhirnya memutuskan untuk menjadi mualaf dan menikahi Salma. Pada titik ini I Just Call to Say I Love
You menjadi jembatan yag dialektis yang menyelaraskan cerita sekaligus mengartikulasikan diskriminasi etnis Tionghoa oleh mayoritas, ujungnya mengasosiasikan pada diskriminasi dari perkara keyakinan agama hingga masalah tatanan keluarganya. Adegan-adengan di mana drg. Halim menyanyikan lagu dengan Salma memiliki kecenderungan makna, drg. Halim sekedar ingin menyalurkan kegemarannya menyanyikan lagu ini bersama orang-orang terdekatnya, sedangkan bagi Salma momen ini menjadi kesempatan untuk mendekatkan diri dengan drg. Halim secara personal. Maka yang tersirat kemudian adalah etnis Tionghoa sebagai minoritas tereksploitasi oleh obsesi kaum mayoritas.
Dalam kesempatan saat drg. Halim menyanyikan lagu ini dengan Linda kecil, secara visual mirip dengan adegan drg. Halim dengan Salma di ruang praktik, durasi shot panjang, kamera statis, dan gambar fullshot. Sejak kecil Linda diperkenalkan lagu ini oleh ayahnya, drg. Halim. Adegan ini yang menandakan drg. Halim senang menyanyikan lagu ini dengan mengajak orang-orang di sekitarnya. Orang-orang yang diajak oleh drg. Halim inilah yang berada dalam lingkaran utama, atau terkena dampak laten dari diskriminasi etnis.  Peristiwa inipun berdampak pada tokoh-tokoh lain yang tidak menyanyikan lagu ini, seperti istri drg. Halim yang seorang pemain bulutangkis.
Dalam perkembangan cerita, Linda menyanyikan lagu ini bersama Cahyono, kawan karibnya sejak kecil, yang sering mendapat bully karena fi siknya  mirip
dengan etnis  Tionghoa, padahal Cahyono sebenarnya keturunan Manado. Linda menyanyikan lagu ini sembari mengedit video beradegan kerusuhan Mei 1998. Dari segi visual selama sekitar 60 detik hanya menampilkan Linda dan Cahyono tampak menatap sesuatu yang belum jelas apa, sekitar 60 detik berikutnya cukup menarik karena hanya menampilkan adegan kerusuhan yang dibawahnya terdapat lirik lagu I Just Call to Say I Love You tanpa vokal, hanya musik yang berjalan dengan tulisan lirik yang mengikuti. Bagian ini mengisyaratkan pada kesenyapan, bahwa kerusuhan ini membungkam suara-suara kaum minoritas, yaitu etnis tionghoa. Kemudian sekitar 60 detik berikutnya gambar kembali ke Linda dan Cahyono namun telihat bahwa ternyata mereka sedang menonton video adegan kerusuhan dengan latar musik I Just Call to Say I Love You. Berbeda dengan adegan drg. Halim dan Salma yang cenderung tidak menggunakan perpotongan gambar saat menyanyikan lagu ini, adegan Linda dan Cahyono terdapat beberapa kali perpotongan gambar. Bagian Linda dan Cahyono menyanyikan lagu ini lebih emosional dan bersuasana muram dibanding bagian drg. Halim. Suasana muram lahir karena aspek visual yang mengiringi nyanyian ini menampilkan video adegan kerusuhan, Linda dan Cahyono pun terlihat ceria menyanyikan lagu ini. Sebuah paradoks, adegan ini berlangsung di bagian akhir fi lm, maka sebelumnya  penonton telah terpapar informasi tentang diskriminasi etnis. Adegan ini menjadi klimaks,
lagu I Just Call to Say I Love You seolah menjadi rangkuman atas kon fl ik-kon fl ik sebelumnya, maka di poin ini paradoks hadir. Untuk lebih jelasnya, penulis akan menjabarkan adegan-adegan yang menampilkan lagu I Just Call to Say I Love You:
Terakhir lagu ini dinyanyikan oleh Salma di ajang Planet Idol, dengan visual drg. Halim berkacamata hitam sedang menulis, di dekatnya terdapat TV sedang menampilkan Salma di Planet Idol. Kamera track left memperlihatkan seorang bayi. Kemudian adegan berubah kepada sepasang homoseksual tengah memilih seragam bercorak loreng tentara, pasangan ini yang membantu Salma bisa tampil di Planet Idol.  I Just Call to Say I Love You di bagian ini dinyanyikan dengan visual Linda membonceng Cahyono naik motor di sebuah jalanan yang rusak di suatu siang. Menariknya saat visual berganti ke sepasang homoseksual hingga Linda membonceng Cahyono lagu ini dinyanyikan lirik saja tanpa musik. Dalam konteks ini intensi fi lmmaker bertujuan agar  penonton fokus pada liriknya.
The Movement-Image dan The Time-

## Image
Gilles Deleuze membahasakan film sebagai sebuah kelindan imaji yang merupakan kolaborasi dari aspek- aspek film seperti alur, penokohan, ide cerita, gaya narasi, plot, acting , dan sebagainya, yang bersatu dalam sebuah “gerak”. Gerak yang berada dalam sebuah rangkaian waktu tertentu, dalam hal ini fi lm pasti memiliki batasan durasi. Imaji. “Gerakan-gerakan” dalam
waku tertentu inilah yang membuat film menjadi sebuah realitas sendiri, namun dalam koridor realitas umum atau common sense. Di era kemajuan teknologi kini di mana keterbukaannya semakin mengaburkan batasan-batasan regional, fi lm menjadi seni yang semakin kuat pengaruhnya, dengan kata lain
pertemuan antar realitas yang dahulu tidak memungkinkan karena jauhnya jarak telah teratasi. Lantas bagaimana mengaitkan ini peristiwa terjadinya fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang ?.
Deleuze dalam Cinema 1 The Movement Image mengungkapkan tiga jenis imaji yaitu action-images, No Screenshot Adegan 1. Adegan Salma dan drg. Halim menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You diruang praktik 2. Romy menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You di ruang praktik drg. Halim 3. Salma menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You di ajang Planet Idol 4. Linda dan Cahyono menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You saat mengedit video kerusuhan Mei 1998.
5. Linda (kecil) dan drg. Halim menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You di ruang keluarga 6. Salma dan drg. Halim menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You di ruang praktik drg. Halim 7. Anak drg. Halim dan Salma, lagu I Just Call to Say I Love You dinyayikan Salma sebagai iringan/ music background 8. Romy dan Yahya sedang memilih pakaian bercorak militer di sebuah toko, lagu I Just Call to Say I Love You dinyayikan Salma sebagai iringan/ music background 9. Linda memboncengkan Cahyono melewai jalan tidak beraspal, lagu I Just Call to Say I Love You dinyayikan Salma sebagai iringan/

## music background
Ini adalah adegan terakhir dalam fi lm yang menampilkan lagu I Just
Call to Say I Love You.

## affection-images, perception-images
(1997:60) . Hal yang pertama dalam kon fi gurasi ketiganya adalah perception- images, adalah kesan sejauh bagaimana dipersepsi oleh orang (2013:330), persepsi ini memuat kumpulan-kumpulan imaji, banyak cara untuk menyatukan imaji- imaji ini. Dalam hal ini aspek teknis yang disebut sebagai camera-consciousness, dengan kata lain kamera adalah media yang digunakan fi lm untuk menyalurkan makna atau imaji dalam fi lm, agar fi lm dapat dirasakan  penonton sebagai sebuah kesatuan logika dan situasi yang berada pada level satu dimensi dengan penonton. Dalam kasus fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang, telaah perception- images tidak bisa dinilai secara parsial dengan meninggalan aspek audionya, karena pada fi lm ini imaji terbangun erat dengan kontribusi elemen audionya pula. Pada bagian sebelumnya telah dikutipkan tentang bagaimana Edwin membuat fi lm ini dengan gabungan antara cerita-cerita pendeknya, lagu I Just Call to Say I Love You akhirnya mengikat fi lm ini menjadi satu kesatuan film yang solid secara emosional dan naratif.
Kemudian action-images, disebut sebagai pertemuan antara aksi dan reaksi, atau sebaliknya, secara singkat dinamakan kausalitas, sebab-akibat, atau sebaliknya. Tokoh-tokoh yang hadir dalam film melakukan gerak motor-sensorik yang telah dirancang dan terkonsep. Kerangka yang hadir bisa berupa situasi, menimbulkan aksi, dan muncullah situasi baru, oleh Deleuze disebut large form , atau dimulai dari aksi, pada sebuah situasi, kemudian
melahirkan aksi yang baru, yang ini disebut dengan small form (2013:330) . Pada bagian ini pemberian karakter yang kuat pada setiap tokoh menjadi sangat penting. Babi Buta Yang Ingin Terbang memainkan tokoh utama pria, Halim sang dokter gigi yang ingin menghilangkan identitas Tionghoanya dengan segala cara mulai dari pura-pura buta sehingga selalu berkacamata hitam, menjadi muallaf, hingga menikahi perempuan muslim. Kemudian tokoh utama wanita, Linda, gadis muda yang hobi memakan petasan, yang menjadi saksi diskriminasi etnis oleh lingkungannya. Korban diskriminasi mulai dari ayahnya sendiri yaitu si dokter gigi, ibunya yaitu atlet badminton berprestasi beretnis  Tionghoa yang selalu diragukan nasionalismenya, hingga sahabat karibnya, Cahyono, yang di- bully karena disangka beretnis  Tionghoa. Beberapa tokoh tambahan yang juga kuat karakternya mulai dari asisten Halim yang sekaligus istri keduanya, yang terobsesi menjadi penyanyi terkenal, hingga sepasang homoseksual yang membantu istri kedua Halim menjadi penyanyi tenar. Pada dasarnya Halim dan Linda tidak menjadi tokoh sentral, namun situasinyalah yang menggerakkan cerita. Jalinan kausalitas melalui tokoh dengan karakter masing-masing menciptakan rangkaian aksi-reaksi yang koheren sepanjang fi lm, dengan tetap menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You sebagai jembatan dialektis antar tokoh dan segmen fi lm. Lagu ini sekaligus membuat eskalasi emosional dalam fi lm  berjalan natural. Aspek ini berkaitan erat dengan aspek ketiga, yaitu affection-image.
Affection-images adalah aspek yang bertujuan untuk melahirkan sisi emosi dari  penonton baik marah, sedih, takut, bosan, dan lain-lain. Deleuze menyebut “ The affection-image is the close-up, and the close-up is the face” (1997: 80) , maksud dari frase ini adalah bagaimana close-up membawa sebuah kualitas yang intinya untuk mengubah hingga membolak-balikkan emosi penonton (2013:331). Close-up tidak melulu menyorot gambar wajah, namun ekspresi yang dimunculkan oleh wajah dire fl eksikan ke dalam objek-objek selain wajah dalam tataran menyampaikan sebuah ekspresi dan emosi. Objek-objek lain ini bisa berupa detak jarum jam dinding, tetesan rintik air hujan, gesekan antar roda kereta api dengan rel, dan lain- lain. Rangkaian gambar-gambar close-up ini akan bermakna dalam sebuah koridor konteks tertentu, yang masih dalam logika yang masuk akal dengan cerita fi lmnya. Maka yang perlu diperhatikan dalam konteks fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang adalah aspek visual di setiap adegan yang menyanyikan lagu I Just Call to Say I Love You. Aspek visual bisa diperhatikan mulai dari framesize, durasi gambar/shot, hingga pergerakan kamera yang pada fi lm ini cenderung statis.
Dalam bukunya yang lain Deleuze menyebutkan film memiliki imaji yang disebutnya sebagai time-image (1989: xii) . Film dalam durasi tertentu membawa imaji yang memperlihatkan sebuah relasi waktu yang bermakna, relasi yang terbangun melalui dua aspek, optical and sound , audio dan visual, gambar dan suara, sebagaimana
yang telah disebutkan di awal tulisan. Waktu dalam pengertian ini berbeda terminologi dengan alur dalam film. Jika alur adalah komponen organik dari sebuah film yang merangkai jalinan cerita, maka imaji waktu bermakna lebih kompleks dari itu. Lebih kompleks dalam artian fi lm membuat waktu yang dalam kehidupan nyata bersifat abstrak, menjadi dapat “terlihat”, tercerap oleh indrawi penglihatan dan pendengaran. Deleuze mengungkapkan bahwa imaji- waktu bekerja secara irrasional, dengan potongan-potongan yang tidak linier dan tidak koheren secara naratif.
Sedangkan yang menarik dari fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang adalah aspek visualnya yang tidak atraktif. Di mana cenderung berkamera statis, dan berdurasi shot panjang, membuat fi lm ini tidak bernarasi jika dilihat hanya dari aspek visualnya, dalam hal ini aspek audio akan berperan, tidak hanya sebagai penekanan dramatik, namun juga naratif. Tercatat beberapa adegan dengan visual ganjil terlihat.
Kedua gambar di atas adalah adegan dalam fi lm yang sarat dengan pertanda, di mana oleh  penonton akan ditafsir dengan berbagai cara dan makna. Gambar 8 adalah adegan Linda memakan petasan, sedangkan gambar 9 adalah seekor babi yang dikekang dengan sebuah tali di padang rumput. Keduanya bukanlah perilaku yang lumrah secara daily , baik memakan petasan ataupun babi yang tidak berada di habitat lazimnya, perilaku ini termasuk dalam kategori extra-daily activity. Dalam konteks seni tampilan- tampilan yang terkategori extra-daily
ini berfungsi untuk mengomunikasikan pesan dan kesan tertentu dengan elemen arti fi cial namun dipercaya oleh penonton x .
Bagi Deleuze fi lm merangkai audio dan visual lebih dalam dari  simbol- simbol yang bersifat indeks dan pertanda- penanda, Deleuze menyebutnya sebagai opsigns ( optical signs) dan sonsigns ( sound signs). Dengan kompleksitasnya fi lm tidak bisa dimaknai hanya melalui sebuah tanda tunggal, namun sangat variatif (1989:6). Dalam konteks Babi Buta Yang Ingin Terbang yang secara subtil membicarakan soal konstruksi identitas Tionghoa di  Indonesia. Rangkaian gambar yang muncul sekaligus dengan suaranya mengasosiasikan pada perilaku keseharian yang banal, tidak lazim, ganjil, hingga di luar batas kewajaran. Argumen ini senada dengan gagasan Barba tentang extra-daily activity sebelumnya. Hanya saja dalam fi lm Deleuze menyebutkan bahwa seorang aktor dalam fi lm melihat dirinya sendiri berakting, dan mendengar dirinya sendiri mendengar, maka bagi penonton, kita akan menyaksikan aktor yang melihat dirinya sendiri, aktor yang mendengar suaranya sendiri, gagasan ini menjadi masuk akal dalam koridor kita menonton fi lm yang menampilkan perilaku-perilaku, akting-akting di luar kelaziman. Singkatnya optical and sound dalam fi lm mengarahkan pada dua kutub, antara obyektif dan subyektif, nyata dan imajiner, fi sik dan mental. Opsigns dan sonsigns mengarah pada salah satu kutub tersebut melalui kontinuitas yang terjalin dalam film (1989: 9). Ketidaklaziman Linda memakan petasan,
babi di padang rumput, hingga I Just Call to Say I Love You yang dinyanyikan dengan berbagai cara adalah hal-hal imajiner dalam kehidupan nyata yang nyata dalam fi lm yang imajiner, yang kemudian melalui koherensi narasi fi lm mengasosiasikan pada makna konstruksi identitas  Tionghoa di  Indonesia.
Pada dasarnya secara tekstual lirik lagu I Just Call to Say I Love You samasekali tidak membicarakan soal identitas, apalagi perkara etnisitas. Namun asosiasi menuju tafsir etnisitas ini lahir ketika film ini dibaca secara utuh, tidak parsial audio saja, atau visualnya saja. Cobalah mute fi lm  ini, menonton tanpa audio, tanpa subtitle , maka rangkaian gambarnya akan sulit untuk mengasosiasikan pada perkara yang spesifik, khususnya identitas
Gambar 3. Linda memperagakan adegan memakan petasan
Gambar 4. Seekor babi di tengah padang rumput
etnis  Tionghoa.  Jika boleh dirangkum maka lagu I Just Call to Say I Love You dalam fi lm ini dinyanyikan oleh tokoh yang menjadi korban diskriminasi, tokoh yang memanfaatkan diskriminasi untuk meraih populeritasnya, hingga melatarbelakangi peristiwa kerusuhan yang “melukai” etnis tionghoa.

## KESIMPULAN
Dewasa ini, fi lm semakin beragam, sebagaimana pula masyarakat kita semakin beragam dan mengglobal. K e m u d i a n   s e c a r a   o t o m a t i s   a k a n tercipta pula karakter  penonton yang beragam. Rangkaian keragaman inilah yang membuat film menjadi sebuah peristiwa pertukaran pengalaman. Satu hal yang pasti dari tulisan ini adalah soal bagaimana fi lm merupakan kolaborasi elemen audio dan visual yang seimbang, saling terkait dan menguatkan antar elemennya. Barangkali semua orang sudah mengetahui fakta tersebut, fakta bahwa film terpresentasikan melalui medium audio dan visual, namun sejauh apa  penonton film menyadari posisi dan sejauh apa efek setiap medium tersebut saat bersentuhan dengan inderawi  penonton? Dalam kemajuan dan terbukanya akses terhadap teknologi yang semakin memudahkan orang untuk membuat visual-visual fi lm yang “cantik”, sebenarnya sejauh apa  penonton kini memosisikan elemen audio? Terlebih jika kita menghadapi film-film yang cenderung bergambar statis, berdurasi shot panjang, dan gaya penceritaan yang tidak bernarasi secara eksplisit.
Dalam rentang aneka gagasan
kolaborasi fi lm dengan elemen audio, era manapun pada dasarnya audio dalam fi lm memiliki fungsi pokok yang sama, yaitu menjelaskan setting baik waktu dan tempat, melahirkan atmosfer mood, penekanan terhadap elemen- elemen tertentu dalam layar, penekanan terhadap motivasi-motivasi karakter tertentu, melatarbelakangi narasi akan perkembangan cerita dan menstimulus penonton akan reaksinya. Secara teknis, ada 4 sub elemen audio dalam fi lm, yaitu dialog/narasi, sound effect, atmosfer, dan musik. Dalam kasus fi lm  panjang pertama Edwin ini lagu I Just Call to Say I Love You tidak hanya berfungsi sebagai musik, namun juga menjadi atmosfer bahkan menjadi jembatan dialektis dalam rangkaian ceritanya, lagu ini menjadikan film yang terkesan seperti rangkaian segmen-segmen film pendek inipun menjadi sebuah paket fi lm panjang dan koheren di setiap babaknya. Babi Buta Yang Ingin Terbang memperlihatkan bagaimana perkara konstruksi identitas yang kompleks disampaikan dalam beberapa bait lagu . Secara teknis I Just Call to Say I Love You dalam lagu ini merangkai informasi dan emosi di setiap babaknya menjadi koheren, dan fokus pada masalah identitas.
Pemaknaan lagu I Just Call to Say I Love You dalam fi lm ini bisa bermuara pada tafsir yang tidak berujung. Hanya saja bagi penulis, lagu ini memeberikan impresi yang bersifat emosional, memunculkan perasaan tidak nyaman ke permukaan. Sederhananya, semacam upaya Edwin mentransfer pengalaman ketidaknyamanan etnis  Tionghoa dalam
konstruksi identitas dan represi sosial politik di  Indonesia. Melalui wawancara dengan berbagai sumber, penulis tidak menemukan jawaban yang memuaskan kenapa Edwin memilih menampilkan lagu ini secara berulang-ulang dalam fi lm. Ada poin yang lebih penting ketimbang menghabiskan waktu mencari makna kenapa Edwin memilih lagu ini, yaitu bagaimana penulis yang sekaligus penonton fi lm ini memaknai ulang lagu cinta ini. Terlebih ketika bersinggungan dengan persoalan etnis  Tionghoa.
I d e n t i t a s   h i n g g a   e t n i s i t a s , merupakan tafsir subjektif dari setiap penonton, tapi tafsir ini tidak muncul sekonyong-konyong, ada intervensi yang kuat dari presentasi sinematiknya. Maka ada jalinan yang ulang alik antara tafsir yang lahir dari  penonton dengan intensi fi lmmaker memilih gaya presentasi filmnya. Sebuah kutipan dari  Gilles Deleuze yang menyebutkan bahwa seni adalah soal “ wants to create the finite to restore the infite”. Film, sebagaimana juga karya seni yang lain, sangat memungkinkan memuat lapisan- lapisan realitas dari yang eksplisit hingga implisit, dari yang tegas terucap hingga yang sangat subtil.
Dalam tulisan ini intinya ingin mengulas sejauh apa kontribusi elemen audio (tidak hanya berhenti pada analisis kontribusi elemen audio terhadap fi lm Babi Buta Yang Ingin Terbang saja), dan kemudian sekaligus memberikan gambaran tentang bagaimana menonton fi lm (yang kini semakin tidak terbatas mediumnya) dengan tidak hanya memperhatikan elemen visual, namun
juga mempertajam  inderawi kita untuk mencerap suara dalam film menjadi penting, agar fi lm tidak melulu dinikmati secara artifisial teknis, namun juga kedalaman makna dan emosionalnya. Alhasil  penonton akan semakin membuka peluang untuk mampu membuka lapisan- lapisan reaitas yang tersembunyi dalam fi lm.

## DAFTAR PUSTAKA
Arnheim, Rudolf. Film as Art . Berkeley, Los Angeles, London: University of California Press, 1957.
Balazs, Bela. Theory of the Film . London: Dennis Dobson, 1952.
Barba, Eugenio, The Paper Canoe: A Guide to Theatre Anthropology . London:
Routledge, 1995.
Bordwell, David & Kristin Thompson.
Film Art an Introduction Ninth Edition .
New York: McGraw-Hill, 2012.
Danesi, Marcel . Pesan, Tanda dan Makna.
Yogyakarta: Jalasutra, 2011.
Deleuze, Gilles. Cinema 1 The Movement Image . Minneapolis: University of Minnesota Press, 1986.
Deleuze, Gilles. Cinema 2 The  Time Image . Minneapolis: University of Minnesota Press, 1989.
Deleuze, Gilles & Felix Guattari. What is Philosophy? Reinterpretasi atas Filsafat, Sains, dan Seni. Yogyakarta: Jalasutra, 2010.
Heriyanto, Ariel. Budaya Pop  Indonesia; Mencairnya  Identitas Pasca Orde- Baru .  Yogyakarta: Jalasutra, 2009. Kalinak, Kathryn. Film Music: a Very Short Introduction . New York: Oxford University Press, 2010.
Kristanto, JB. Katalog Film  Indonesia 1926-2005 . Jakarta: Nalar, 2005. Sobchack, Vivian Carol. The Address of the Eye: A Phenomenology of Film Experience . New Jersey: Princeton University Press, 1992. Sugiharto, Bambang. Untuk Apa Seni?.
Bandung: Matahari, 2013.
Sumber Elektronik https://klubkajianfilmikj.wordpress. com/2010/05/26/edwin-saya-benci- banget-dengan-kata-auteur/di akses pada 13 Oktober 2016 pukul 22.31 WIB www.babibuta fi lm.com www.riaa.com/gold-platinum/ https://www.rottentomatoes.com/ m/1010978-jazz_singer) diakses pada
7 November 2016 pukul 15.40
https://www.rottentomatoes.com/m/ berberian_sound_studio_2012) diakses pada 7 November 2016 pukul 15.45
https://www.rottentomatoes.com/m/ the_tribe_2015) diakses pada 7 November 2016 pukul 15.50

## Endnote
i Diintisarikan dari website https://klubkajian filmikj.wordpress.com/2010/05/26/edwin- saya-benci-banget-dengan-kata-auteur/di akses pada 13 Oktober pukul 22.31 WIB
ii Lagu pop rilisan tahun 1984 yang diciptakan dan dipopulerkan oleh Stevie Wonder (Sumber: www.riaa.com/gold-platinum/)
iii Era ini mulai lumrah sebuah Original Sountrack (Ost.), beberapa film mulai memiliki musik khasnya tersendiri, seperti The Godfather, franchise Jamer Bond, Star Wars, Indiana Jones, Sound of Music dll. Ost. ini pun turut menjadi paket jualan yang ditawarkan oleh fi lm, umumnya fi lm- fi lm dengan Ost. tersendiri akan menjual sebuah album musik yang berisi kumpulan musik dalam fi lm tersebut, inilah yang umumnya disebut fi lm blockbuster.
iv Film fiksi musikal produksi tahun 1927 disutradarai oleh Alan Crosland dan dibintangi oleh Al Jolson (sumber: https://www. rottentomatoes.com/m/1010978-jazz_singer ) diakses pada 7 November 2016 pukul 15.40
v Itaphone adalah inovasi teknologi yang lahir dari kompetisi Amerika dan Jerman tahun 1920-an untuk menyelesaikan persoalan elemen audio dengan visual, pada dasarnya vitaphone menjadikan audio dan visual tercetak dalam satu pita fi lm yang sama. Di Jerman pita fi lm ini disebut Tri-Ergon , dan di Amerika disebut Phono fi lm . (Kalinak, 2010: 51) vi Film fi ksi produksi tahun 2013 disutradarai oleh Peter Strickland dan dibintangi oleh Toby Jones (sumber: https://www.rottentomatoes.com/m/ berberian_sound_studio_2012) diakses pada 7 November 2016 pukul 15.45
vii Film fi ksi produksi tahun 2013 disutradarai oleh Miroslav Slaboshpitsky dan dibintangi oleh Grigoriy Fesenko (sumber: https://www. rottentomatoes.com/m/the_tribe_2015 ) diakses pada 7 November 2016 pukul 15.50
viii Mise-en-Scene adalah konsep yang terilhami dari teater mengenai setting, lighting, costume, dan acting . Kolaborasi antar elemen tersebut membuat film semakin terlihat meyakinkan sebagai sebuah peristiwa yang terjadi dalam keseharian, meskipun ceritanya bersifat fi ktif dan arti fi sial. (Brodwell, 2012: 772-773) ix Film karya Bobby Sandy tahun 1986, contoh ini diambil dari buku Budaya Pop di  Indonesia; Mencairnya  Identitas Pasca-Orde Baru , pada bab Budaya Pop dan Persaingan  Identitas
x Lebih jauh Eugenio Barba menjelaskan bahwa dalam praktik seni menyampaikan pesan atau perasaan tertentu tidak cukup dengan sekedar berkata secara verbal, atau sebagaimana yang lazimnya dikomunikasikan dalam kultur tertentu, namun mengelaborasikannya dengan perilaku-perilaku di luar kelaziman ini menjadi keistimewaan dari seni itu sendiri. (Barba, 1995: 16)