## Light Pattern, Labirin Ruang Masif
I Wayan Sujana 1 , Tjok Istri Ratna Cora Sudharsana 2
1 Jurusan Seni Murni, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Seni Indonesia
2 Jurusan Desain Mode, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Seni Indonesia Jalan Nusa Indah Denpasar, 80235, Indonesia
1 suklusujana@gmail.com
Penelitian ini bertujuan untuk menemukan dan mempertunjukkan “ intermingle art project Light Pattern , La- birin Ruang Masif”  berbasis seni rupa pertunjukan untuk menjawab kurangnya seni rupa pertunjukan kontem- porer yang berbasis riset. Permasalahan yang dirumuskan dalam penciptaan ini adalah   Situasi dan keadaan psikologis seperti apa dari bentuk intermingle antara drawing on novel dengan seniman-seniman ? Gagasan atau konsep praksis seperti apa terekspresikan dari intermingle drawing on novel ? Bagaimana bentuk pre- sentasi intermingle art project ini ke ruang publik tertentu? Teori yang digunakan dalam penelitian ini adalah significant form, aesthetic relational serta teori presentasi, teori-teori tersebut sangat menunjang dalam pene - litian. Pengumpulan data melalui observasi partisipatori, wawancara, dan studi kepustakaan. Model analisis interaktif digunakan dalam menyajikan data dan penyajian hasil analisis data disajukan secara informal dan formal. Hasil penelitian menunjukkan setiap seniman melahirkan sudut pandang yang berbeda sesuai dengan bidang seni yang ditekuni. Berbagai bentuk seni muncul: visual, verbal, sound, dan kenestetik seni kontempo- rer. Dipresentasikan dengan layer-layer ulang-alik senirupa-senipertunjukan.

## Kata kunci: light pattern, seni rupa pertunjukan, intermingle

## Light Pattern, The Labyrinth Of Masive
This study aims to find and demonstrate the “intermingle art project Light Pattern” based on fine art perfor - mances to answer the lack of contemporary research-based on performance art. The problem formulated in this creation is what kind of psychological situation and conditions of the intermingle form between drawing on novels and artists. The ideas or praxis concepts are expressed from intermingle drawing on novels. The form of presentation of this intermingle art project to certain public spaces. The theory used in this study is sig- nificant form, aesthetic relational and presentation theory,   these theories are very supportive in the research. Data collection through participatory observation, interviews, and literature studies. An interactive analysis model is used in presenting data and presenting the results of the analysis informally and formally. The results of the study showed that each artist create a different perspective in accordance with the field of art in which he was engaged. Various forms of art emerge: visual, verbal, sound, and kinesthetic contemporary art. Presented with the shuttle layers in the form of art.
Keywords: light pattern, performing visual arts, intermingle.
Proses Review : 1 - 20 Agustus 2019, Dinyatakan Lolos: 22 Agustus 2019

## PENDAHULUAN
Menggali ladang seni seperti menggali belantara hutan sumber cipta seni, kejutan-kejutan sudut pandang dapat dipantau dan berhamburan didepan mata. Pemandangan berlapis-lapis hutan belantara semakin bermakna kare- na cara amatan sudah siap dengan pengetahuan sum- ber penciptaan seni, tahapan-tahapan pernciptaan, serta penghadiran karya seni. Seniman  tinggal menentukan view pemandangan yang akan digali, kemudian disiapkan perangkat-perangkat metoda penciptaan untuk menggara- pnya.
Novel salah satu berbagai jenis buku lainya penulis temu- kan ditengah hutan belantara sumber cipta seni. Buku nov- el sebuah benda (medium) yang didalamnya termaktub naskah seorang sastrawan yang dikemas penerbit seperti sebuah tubuh yang memiliki tampilan dan ruh. Setelah dibaca, isi novel terperangkap dalam ingatan pembaca, selanjutnya novel menjadi benda biasa lagi. Novel yang sudah terbaca ini menjadi phenomena menarik dilihat dari berbagai sudut pandang penulis. Buku novel tersebut pada galibnya menjadi ruang perangkap beberapa entitas seper- ti; entitas sastrawan, entitas grafikus, entitas penerbit, dan entitas pembaca. Entitas-entitas yang terperangkap dalam novel tersebut adalah simulakrum tanda yang mensejarah didera oleh waktu-kewaktu.
Seperti paparan diatas novel benda temuan memiliki kekasan sejarah dalam pembentukannya, hal-hal meta- porik melekat semenjak awal, sekaligus penulis gunakan sebagai medium ekspresi penciptaan. Selanjutnya penulis sebut sebagai “ drawing on novel ”, novel yang didalamn- nya setiap lembar berisikan drawing disebelah kanan dan bayangan di lembar sebelah kiri. Fiksi satrawan yang ter- perangkap di buku novel dikawinkan dengan fiksi visual yang penulis buat, terjadi peristiwa interaksi tektual liter- asi-visual.
Drawing on novel di dalam buku novel menjadi inspiratif bagi sebagian masyarakat seniman. Pematung, arsitek,film maker, pelukis, desain fashion , perform , sastrawan, dan pemusik mempersepsi drawing on novel dengan bingkai masing-masing. Teman-teman seniman membuat kisah sendiri terhadap novel yang sudah di drawing tersebut, se- bagian menelisik pola-pola drawing sebagian merasakan diksi sastra-visual sebagian ikut terlibat melarut di dalam novel. Seniman melakukan penghayatan meteri-partikel pada benda drawing on novel , muaranya adalah pengha- yatan ruang intermingle tubuh dan ruh.
Pertanyan-pertanyaan kemudian muncul, Situasi dan keadaan psikologis seperti apa terjadi pada seniman-seni- man setelah beradu pandang dengan drawing on novel ? Gagasan atau konsep praksis seperti apa terekspresikan dari intermingle drawing on novel ? Sebelum melanjut- kan pertanyaan berikutnya penulis sendiri menangkap
tanda-tanda serta hasil respons teman-teman seniman, kemudian bertindak mengelaborasi icon-icon unik yang dihasilkan. Hal ini memunculkan pertanyaan berikutnya, bagaimana bentuk presentasi intermingle art project ini ke ruang publik tertentu?
Permasalahan-permasalahan yang muncul tersebut perlu dijawab sebagai akibat dari tujuan penelitian ini dilaku- kan, selain itu penelitian ini dapat memberi manfaat bagi keberlangsungan seni rupa pertunjukan dan menjawab se- jauh mana seni rupa pertunjukan penting dalam seni kon- temporer nasional dan internasional.
Pokus penelitian ini adalah hanya pada wilayah respos drawing on novel yang dilakukan teman-teman seniman kemudian respons penulis pada icon-icon unik tersebut. “ IntermingleAart Project, Light Pattern Labirin Ruang Masif ” menjadi tema metodologi penciptaan ini.

## METODE PENELITIAN
Langkah-langkah penciptaan melalui dua zona, dapat di uraikan melalui tiga tahapan, secara kongkrit dapat diper- tanggung jawabkan dari aspek keilmuan. “ Intermingle Art Project, Light Pattern Labirin Ruang masif ” adalah kon- sep yang penulis sebut sebagai zona pemikiran (partikel), merupakan zona diproduksi pemikiran-pemikiran atau gagasan-gagasan. Pandangan dan gagasan tentang “ Inter- mingle Art Project, Light Pattern Labirin Ruang Masif ” dapat menjawab atas pemikiran penciptaan elaborative . Novel temuan yang dijadikan medium ekspresi memantik seniman –seniman untuk melakukan tindakan penciptaan baru, menjadi model penciptaan yang membangun spirit kolektivitas dalam berkesenian.  Zona ini mengartikulasi; 1. Seluruh pengalaman bawah sadar ( unconscious ); 2. Wa- wasan;  3. ilmu pengetahuan, 4. alam, 5. serta Spiritualitas. Lima komponen tersebut berkelindan mengkuntruksi ga- gasan-gagasan, pada kesempatan ini gagasan “Light Pat- tern Labirin Ruang Masif”.
Zona  kedua  adalah  perwujudan  karya  (materi),  finalnya adalah penghadiran karya di site . Zona ini adalah kom- pleksitas metoda penciptaan dari aras gagasan, pengek- spresian, dan muara akhir adalah presentasi. Secara seder- hana dapat digambarkan tiga tahap metoda penciptaan: 1 . M-making of contemporary art blueprint based on society (membuat cetak biru karya seni rupa pertunjukan kontem- porer berbasis masyarakat); 2 . A-accomplish singularity contemporary performing art based on society with deep spirituality (menyelesaikan karya seni rupa pertunjukan kontemporer berbasis masyarakat melalui spiritual yang mendalam); 3. L-longitude and latitude make transfer point of deep feeling throughout presentation (garis bujur/ horizontal dan garis lintang/pertikal membuat titik transfer rasa terdalam melalui presentasi). selanjutnya ketiga taha- pan penciptaan penulis sebut sebagai konsep penciptaan MAL.
Tahapan penciptaan MAL sirkulasi ulang-alik penciptaan adalah dampak dari rencana dan jadwal penciptaan seperti lokasi penciptaan yang berkontribusi pada beberapa hal, yaitu: a. Lokus yang dapat mengakomudir konsep “ Light Pattern , Labirin Ruang Masif”; b. Lokus yang mengacu pada konsep pemikiran intermingle benda-medium ekspre- si-ekspresi medium: c. Lokus yang membentuk bujur-hor- izontal dan lintang/vertikal site art object Bentara Budaya Bali. Metologi melalui tiga tahapan mengakomudir berb- agai hal kongkrit dan yang tidak terduga. Keadaan alam, perubahan konsep-konsep, dan kesediaan teknologi pre- sentasi dipecahkan melalui komunikasi berkesinambun- gan. Konsep penciptaan ini memiliki tingkat probabilitas yang tinggi, unpredictable is predictable (tidak terprediksi adalah terprediksi) adalah proses penciptaan karya seni pertunjukan kontemporer melalui pengalaman ruang ek- splorasi dan rangkuman pemikiran seniman yang menda- lam dan differensiasi.
Drawing di setiap lembar novel merupakan fiksi visual lay - er awal kemudian memicu  layer lanjutan aktivitas kreatif. Intertekstual antara literasi verbal dengan literasi visu- al, seperti “rerajahan” buah karya para kawi bali klasik. Drawing on novel menjadi bagian art object di hadirkan ke ruang presentasi, serta drawing on novel sebagai intermin- gle object teman-teman seniman. Seniman-seniman yang terlibat dalam project ini antara lain: I Wayan Sujana Suk- lu(perupa); Tjok Ratna Cora(desainer); Sri Supriyatini(pe- rupa); I Made Jodog(perupa); I Made Miasa(pemahat); I Nyoman Darmadi(pemahat); I Ketut Sukerta(pemahat); I Gusti Ngurah Sudibya( koreografer ); Made Tegeh Okta Wahyu Mahery( koreografer ); Ni Nyoman Lia Susanthi(- sastrawan); I Ketut Hery Budiana( videographer ); I Gusti Ngurah Wirawan( videographer ); I Gusti Ngurah Ksatria Pinandhita( filmmaker ); Gregorius Supie Yoladi(arsitek); I Wayan Sabath Sukma Miarna(arsitek); I Gusti Ngurah In- dra Cahyadi(arsitek); I Ketut Sumerjana( composer ).

## MAL
M-making of contemporary art blueprint based on so- ciety (membuat cetak biru karya seni rupa pertunjukan
kontemporer berbasis masyarakat). Pada tahap ini penu- lis menentukan dua aspek penting memformulasikan ide dan gagasan: Ide Pemantik, Buku novel ratusan buah dengan berbagai gnre sudah tuntas, bergambar ekspresif setiap lembarnya. Komunikasi intens dilakukan dengan seniman-seniman untuk menggagas art project , melalui konsep intermingle , kemudian artepak darwing on novel sebagai pemantik. Artepak novel menjadi perantara ko- munikasi yang sangat dalam dengan seniman-seniman. Berbagai keunikan cerita disetiap seniman yang dijump- ai, sampai pada beberapa seniman yang bersiap terlibat. Perupa,  pemahat,  sastrawan,  videomaker,  filmmaker,  ar - sitek, desainer, koreografer, dan composer berangkat dari drawing on novel sebagai pemantik menciptakan konsep garapan. Tahapan-tahapan komunikasi intens dengan seni- man-seniman, penulis menetapkan art intermingle proj- ect ini sebuah proses filosofis yang dalam, menyamakan gelombang materi-partikel penuh misteri(setiap seniman menemukan pengalaman dan rasa unik). Penulis dan seni- man-seniman menemukan perspektif baru dalam mengu- ji metoda penciptaan dan  menjangkarnya dengan judul ,“Light Pattern, Labirin Ruang Masif”.

## Keyword Conceptual:
DRAWING ON NOVEL       SOUND           ARSITEKTUR INTERTEKTUAL               VERBAL MULTI MEDIA                   KENESTETIK A-accomplish singularity contemporary performing art based on society with deep spirituality (menyelesaikan karya seni rupa pertunjukan kontemporer berbasis mas- yarakat melalui spiritual yang mendalam). Kata kunci kon- sep penciptaan seni yang sudah ditetapkan pada tahap ide pemantik (drawing on novel, intertekstual, multi media, sound, verbal, kenestetik, arsitektur,)  menjadi tool praksis berikutnya. Pada tahap ini penulis menentukan tiga aspek penting memformulasikan proses penciptaan diurai keda- lam art object (visual), perform(gerak), musik( sound ), dan verbal(narasi). Tiga tahapan tersebut antara lain: 1. Con- cept Excavation ; 2. Exploration ; 3 Formation .
Concept Excavation . Tindakan penggalian kemungk- inan-kemungkinan bentuk, elaborasi dari berbagai artepak
Gambar 1. Human and Signs by Suklu, 2017 (Dok: Sujana, 2017) Gambar 2. The Dance behind the Green Cloak by Suklu, 2017 (Dok: Sujana, 2017)
novel, pada proses ini masing-masing seniman melakukan respons terhadap drawing on novel yang sudah dipilih. Penulis melakukan tindakan balik merespons icon-icon unik yang dihasilkan partisivatif seniman, dengan tetap berpatokan pada keyword conceptual yang sudah ditetap- kan. Exploration . Tindakan selanjutnya adalah melaku- kan percobaan-percobaan, menentukan pilihan-pilihan, kemudian diolah menjadi konsep-konsep yang mandiri. Konsep-konsep mandiri dengan berbagai keunikan este- tik dan artistic dari berbagi semiotic adalah bagian cikal bakal seni rupa pertunjukan kontemporer. Formating. Pada  tahap  akhir  pembentukan  adalah  final  konsep  ben - tuk visual-literasi-kenestetik-sound-site, komunikasi lebih kompleks diperlukan dengan melibatkan artist partisifatif, untuk mencari titik temu penggarapan secara keseluruhan. L-longitude and latitude make transfer point of deep feel- ing throughout presentation (garis bujur/horizontal dan garis lintang/pertikal membuat titik transfer rasa terdalam melalui presentasi). Site presentasi menjadi pertimbangan yang sangat berguna pada timbang bujur dan timbang lin- tang tempat pertunjukan. Art object menjadi bagian ar- sitektur dan atau mandiri di outdoor . sejak awal konsep dibangun rencana presentasi sudah menjadi bagian kon- sep pertunjukan. Sastra-sastra lama yang mengungkap prihal bujur-lintang dapat dibaca pada Penanggalan Bali (ala ayuning dewasa, baik-buruknya waktu), feng shui (keyakinan surga dan bumi hidup dalam harmoni) sam- pai sekarang masih menjadi rujukan implementasi dalam kehidupan sehari-hari. Ada dua hal menjadi kajian pada tahapan ini yaitu: Interior Space . Art object menjadi ba- gian keseluruhan konsep arsitektural, seni (verbal,visu- al,sound,kenestetik) ada di dalam bangunan arsitektur. Exterior Space . Substansi dari art  object mandiri di luar arsitektur, seni (verbal,visual,sound,kenestetik) berada di luar bangunan arsitektur. Art object mandiri membentuk eksistensi dengan kosmologi art object lainnya.

## PEMBAHASAN
Lima pola lima lukisan Refleksi  pola  imagi  dari  lima  seniman,  penulis  rekam melalui percakapan yang unik, kenapa karena penulis sep-
erti mengintrograsi teman-teman seniman. Sumerjana den- gan garis-garis simetrik-nonsimetrik patitur music, jubah rajutan benang aneka warna dari tangan Ratna Cora, ben- tuk-bentuk primitive  patung padas dari tangan terampil Darmadi-Sukerta-Miasa, Stoneman dari tubuh seorang Dekgeh, dan natural heroic garis-garis arsitektural Supie.
Artepak pola berupa kode-kode tersebut menegasi persep- si, gambar mem-blas melalui retina mata tak kuasa me- menjarakan kanal-kanal intuisi penulis. Tidak hanya pola gambar yang mengganggu, ideology si-empunya gambar hilir mudik mencari dan menohok kesadaran ideologis maupun kesadaran estetik. Imaji bekerja melakukan ran- cang bangun ide-ide. Penulis menentukan metodologis penciptan, dengan menentukan metoda-metoda tertentu menuju suasana puitik dari kekuatan puitik artepak pola. Metaporik bentuk sebagai penanda  ideologi yang dihad- irkan lima pola seniman, ditransformasi dalam tatanan metoda yang sudah diputuskan.
“Manusia dan Tanda-tanda” 2017 . Pola-pola garis-garis elaborasi Supie-Suklu yang meruang expressive-architectural dipinjam sebagai tanda berpadu dengan  icon  manusia  telanjang  sebagai  mistifikasi  keju - juran dan keluguan. Intertekstual bahasa rupa ini disadari dan  ditimbang-timbang,  untuk  menjangkar  makna  filo - sofis yang digagas. Konsep gagasan ini muncul sepulang percakapan dengan performer DekGeh. Novel ditangan DekGeh telah menggoncang gagasan tentang  ‘ stone body reflection’ , sepenggal ritus yang acap dilakoni DekGeh da- lam merengkuh eksistensi dirinya. Sebuah narasi perform mengesplorasi tubuh sebagai subyek, yang terus berkulin- dan antara psikis dan sosio. Latar perjumpaan saya dengan sahabat DekGeh menjadi alasan dua icon disandingkan menjadi subyek komunikasi untuk membangun peng-ko- de-an, sehingga sensasi enigma manusia hidup dan terpen- jara di dunia dapat dirasakan pada karya. Enigma hidup; terpenjara atau bebas? Sangat tergantung individu memak- nai dan meng-interpretasi.
“Tarian di Balik Jubah Hijau” 2017 . Besar menjuntai menutup keseluruhan tubuh, imaji awal saat Ratna mengatakan kata kunci jubah sebagai gagasan konsep, entah jubah apa yang dimaksudkannya, kata kunci itu sudah saya dapatkan. Imaji saya menyisir dan menger- auk memori dan sekaligus intuisi. Persepsi terkait jubah muncul membayangi kesadaran simbolik saya, ‘jubah’ adalah selembar tekstil yang di drieving -melindungi tubuh dari desir dingin angin, ‘jubah’ adalah berhubungan den- gan mitos tentang gelap dan penyamaran, ‘jubah’ adalah tirai dari jadah. Persepsi-persepsi  tersebut menjadi titik berangkat saya memutuskan dan memilih kode-kode men- jadi bahasa visual. Seseorang sedang menggerakkan  tu- buh layiknya dragon play sedang mengambang diantara tanah dan langit, kain melilit tubuh menjulur dan meliuk sampai keujung jari, meluruh mengikuti alur gravitasi bumi. Tubuhnya adalah ibu pertiwi sendiri. Tulang be-
Gambar 3. HZ 343 by Suklu (Sumber: Sujana, 2017)
lulang daun berwarna hijau berbentuk jubah berdiri dis- amping depan, kedua icon itu melengkapi landscape tanah dgn orizon langit berwarna turkuis gelap. Sebuah peristi- wa metaporik-visual yang saya bangun dengan pertimban- gan prinsip-prinsip formalism ini, untuk membangkitkan memori-memori psikis manusia, ruang antara sadar-nirsa- dar mendapatkan percakapannya.
“HZ 343” 2017 . Patitur music terasa aneh, menyerupai garis-garis simetris bergerak lambat membentuk imaji tiga dimensi, huruf- huruf dan angka-angka berjejer seperti semut, disela-se- la ruang pojok Sumerjana menambahkan tiga kata ‘  ‘, ‘ ‘, ‘   ‘. Saya menangkap pesan aneh sekaligus real , kes- eluruhan tanda pada gambar Sumerjana sangatlah replek- tif-argumentatif, sayang seperti dibuang kehadirat mitos laba-laba penciptaan alam semesta. Penciptaan dan ge- taran-getaran hanyalah jarring-jaring metodik yang sangat pratal, padanya intuisi kita sangkutkan untuk mendapatkan makna. Begitulah apa yang dibayangkan dari pola gambar patitur music Sumerjana, mewujud menjadi sangkar garis- garis melingkar dan meluas, hampir memenuhi bidang. Garis-garis melingkar diikuti oleh garis-garis melingkar yang lebih triadic-mistik. Sebuah pola matrik yang saling terhubung, masing-masing membawa signifikasi pada ek - sistensi entitas. Angka-angka itu terhubung dengan nafas bumi, planet, semesta…oh Hyang Widhi.
“Tanah Manusia Bijak” 2017 . Ratusan patung berserakan di halaman pelataran-pelataran Batu Belah Art Space , masing-masing menemukan kos- mologinya. Patung-patung satupun tak serupa, seperti ma- nusia. Karakter dan gestur berbeda-beda, masing-masing membawa tanda kelahiran. Beberapa dari mereka menarik perhatian saya, mereka seolah-olah bercakap tentang masa lalu(purba), mengabarkan tanah-tanah suci tempat manu- sia bijak menjelmakan literasi. Sakret-geometrik-animis- tik nyata seperti singasana, tempat melintaskan pandangan keseluruhan penjuru tanah. Icon salah satu patung dipilih dengan berbagai tetimbang, gelagat  dan ekspresi orna- ment serta keniscayaan purba. Geometric-animistik di- padukan dengan elemen awan dan bayangan, keseluruhan tanda tersebut ditasbihkan untuk keseluruhan rasa puitik liris tentang tanah yang masih memancarkan karisma.
“mistik, bayangan dan patung biru ” 2017 . Patung-patung batu padas eksis diantara bayangan-bayan- gan daun, amatan pada tanah, dan balutan tekstur angin, suasana tersebut membimbing pada suasana dejavu. Situ- asi tersebut berdampak pada gelombang psikis pengamat. Dampak pencapaian kontemplatif dalam keheningan yang ingin ditemukan dalam karya “mistik, bangan dan patung biru”.

## SIMPULAN
Hasil penelitian menunjukkan bahwa masing-masing seni- man menciptakan perspektif yang berbeda sesuai dengan bidang seni dimana ia terlibat. Berbagai bentuk estetik muncul : seni kontemporer visual, verbal, suara dan kin- estetik. Disajikan dengan gaya intermingle (bersahut-sa- hutan).
Menggambar pada novel menjadi inspirasi bagi beberapa seniman.  Para  pematung,  arsitek,pembuat  film,  pelukis, perancang busana, pemain, penulis dan musisi mem- persepsikan gambar pada novel dengan bingkai pemikiran masing-masing. Seniman membuat cerita mereka sendiri tentang novel yang telah digambar, beberapa diantaranya mengeksplorasi pola gambar-gambar pada novel, bebera- pa merasa bahwa diksi sastra-visual sebagian terlibat da- lam pelarutan dalam novel. Seniman menghayati partikel pada novel yang sudah ditarik tujuannya adalah untuk menghargai ruang berbaurnya tubuh dan roh.
Refleksi  pola  imajiner  dari  lima  seniman,  penulis  mer - ekam melalui percakapan unik dengan menciptakan lima lukisan. “ Human and Signs ” hasil respons terhadap garis- garis arsitektur heroic alami oleh Supie serta Stoneman tu- buh DekGeh, “ The Dance behind the Green Cloak ” hasil respons dari  jubah rajutan Ratna Cora, “ HZ 343 ” respons terhadap garis-garis simetris-nonsimetris dari musik parti- tur Sumerjana, ” Land of Wise Men ” respons terhadap pa- tung Nyoman Darmadi dan Made Miasa, dan “ Mystical, Shadow and Blue Statue ”  adalah respons terhadap patung padas Ketut Sukerta.
Gambar 4. Land of Wise Men by Suklu, 2017 (Dok: Sujana, 2017) Gambar 5. Mystical, Shadow and Blue Statue by Suklu, 2017 (Dok: Sujana, 2017)

## DAFTAR RUJUKAN
Hawkins, Alma.M. 1991. Moving from Within: A New Method for Dance Making. A Cappella Books (IL). En- glish
Ratna Cora, Tjok Istri. 2011. “Wacana Fesyen Global dan Pakaian di Kosmopolitan Kuta”. disertasi Program Dok- tor. Program Studi Kajian Budaya. Program Pascasarjana Universitas Udayana. Denpasar
Widodo, Triyono. 1999. Seni Lukis Dasar. Malang: IKIP Malang