SEJARAH DAN PERANAN TARI KANG POTRO DALAM MELESTARIKAN NILAI-NILAI BUDAYA LOKAL (STUDI KASUS DI DESA BANYUDONO KECAMATAN PONOROGO KABUPATEN PONOROGO TAHUN 2006-2012)
Zulfa Khoirun Nisa’* Yudi Hartono*

## Abstrak
Penelitian  ini  bertujuan  untuk  mengetahui  sejarah  perkembangan,  peranan  Tari Kang  Potro  dalam  melestarikan  nilai-nilai  budaya  lokal  di  Desa  Banyudono  Kecamatan Ponorogo Kabupaten Ponorogo, serta upaya masyarakat dalam melestarikan  Tari Kang Potro  sebagai  produk  budaya  yang  mencerminkan  segala  aspek  kehidupan  yang  berada didalalmnya.  Jenis  penelitian  studi  kasus,  Sumber  data  yang  digunakan  adalah  sumber data  primer  dan  sekunder.  Teknik  pengumpulan  data  yang  digunakan  adalah  teknik observasi, wawancara, dan dokumentasi, sedangkan teknik keabsahan data menggunakan triangulasi  sumber  dan  teknik.  Analisis  data  dalam  penelitian  ini  menggunakan  model interaktif tiga komponen Miles dan Huberman.
Hasil  penelitian  ini  menunjukkan  bahwa  nama  Tari  Kang  Potro  secara  historis berasal  dari  nama  tokoh  Potro  Joyo-Potro  Tholo,  dua  abdi  pengikut  Pangeran Bujangganom.  Berangkat  dari  cerita  inilah  Tari  Kang  Potro  diciptakan,  dan  mengalami perkembangan  dari  tahun  ke  tahun.  Tarian  ini  tidak  hanya  berperan  sebagai  tontonan, namun  juga  menjadi  sarana  penyebaran  informasi  efektif  untuk  mendidik  masyarakat melalui  nilai-nilai  budaya  lokal  yang  terkandung  di  dalamnya.  Upaya  pelestarian  Tari Kang  Potro  terus  dilakukan  oleh  masyarakat  maupun  pemerintah,  dengan  cara mendirikan  Sanggar  Tari,  mengikutkan  tarian  ini  dalam  event-even  tertentu,  dan mendokumentasikan dalam bentuk CD.

## Kata Kunci: Tari Kang Potro, Pelestarian, Nilai-Nilai Budaya

## Pendahuluan
Indonesia  merupakan  sebuah negara  kepulauan  yang  mempunyai keanekaragaman  kebudayaan  dalam masyarakat.  Menurut  Koentjaraningrat (1990:180),  kebudayaan  merupakan keseluruhan  sistem  gagasan,  tindakan, dan  hasil  karya  manusia  dalam kehidupan  masyarakat  yang  diperoleh dengan  cara  belajar.  Suatu  kebudayaan dapat  dirumuskan  sebagai  seperangkat
kepercayaan,  nilai-nilai  dan  cara berlaku  atau  kebiasaan  yang  dipelajari dan  yang  dimiliki  bersama  oleh  suatu kelompok masyarakat.
Salah  satu  unsur  universal dalam  kebudayaan  adalah  kesenian. Kesenian umumnya mengacu pada nilai keindahan  (estetika)  yang  bersal  dari ekspresi hasrat manusia akan keindahan yang dinikmati dengan mata ataupun telinga (Abraham, Soebijantoro,  M.  Hanif,  Yudi,  2009:  23).
* Zulfa Khoirun Nisa’ adalah alumni Pendidikan Sejarah IKIP PGRI MADIUN
* Yudi Hartono adalah Dosen Pendidikan Sejarah IKIP PGRI MADIUN
Manusia sebagai makhluk yang mempunyai cita rasa tinggi, menghasilkan  berbagai  corak  kesenian daerah  mulai  dari  yang  sederhana hingga yang kompleks.  Kesenian daerah yang  memiliki  pengaruh  dominan terhadap perkembangan budaya bangsa adalah  kesenian  daerah  yang  menjadi kebanggaan  masyarakat  pemilik  atau pendukungnya dan mencerminkan identitas  daerah.  Kesenian  Reog  dari Ponorogo,  Remo  dari  Surabaya,  Kecak dari Bali, dan Gandrung dari Banyuwangi  tetap hidup dan  mendapat dukungan dari Negara maupun masyarakat pemiliknya karena kesenian tersebut  memberi  kontribusi  yang berarti  bagi    identitas  lokal  dan nasional. Di  era  globalisasi  dewasa  ini, melalui teknologi komunikasi yang kian canggih dan cepat dalam menyebarluaskan  informasi,  semakin memperluas  pilihan  arah  bagi  generasi muda. Globalisasi dengan segala mekanismenya telah membukakan pintu  yang  sangat  luas  bagi  generasi muda  Indonesia  untuk  memandang dunia, memilih, mengambil, dan
menginginkan  cara-cara  hidup  yang dipandang  sesuai  (Bambang  dan  Iwan,
2009:181). Salah satu pengaruh
globalisasi  tersebut  diantaranya  dalam bidang  budaya,  melahirkan  persaingan
terbuka  antara  kebudayaan  lokal dengan  kebudayaan  asing.  Tradisi  dan kesenian  daerah  yang  pada  awalnya dipegang  teguh,  di  pelihara  dan  dijaga keberadaannya  oleh  setiap  suku,  kini sudah hampir punah.
Generasi  muda  sebagi  elemen penting  dalam  melestarikan  kesenian khas  daerah,  lebih  memilih  untuk menampilkan dan menggunakan kesenian  asing  daripada  kesenian  yang berasal  dari  daerahnya  sendiri.  Pada umumnya  mereka  merasa  gengsi  dan malu  apabila  masih  mempertahankan dan  menggunakan  kesenian  daerah, karena  dianggap  kuno  atau  ketinggalan zaman.  Tanpa  mereka  sadari  bahwa sesungguhnya kesenian lokal
merupakan  jati  diri  bangsa  yang mencerminkan  segala  aspek  kehidupan yang  berada  didalalmnya.  Dengan  kata lain  kesenian  daerah  merupakan  salah satu  kekayaan  yang  sangat  benilai karena  selain  merupakan  ciri  khas  dari suatu  daerah  juga  mejadi  lambang  dari kepribadian suatu bangsa atau daerah.
Dampak buruk globalisasi terhadap produk-produk kesenian lokal terus  berlanjut,  gelombang  perubahan yang  melanda  dunia  mencuatkan produk-produk  kesenian  global  yang menghibur,  mudah  dicerna,  gampang ditiru,  enak  dirasakan,  disebarluaskan oleh  media  massa,  dan  didukung  oleh
modal  besar,  merupakan  salah  satu faktor penyebab ketersudutan kesenian lokal  (Ayu  Sutarto,  2004:  2).  Misalnya kesenian  tradisional  Wayang,  kini tampak  sepi  seolah-olah  tak  ada pengunjungnya. Hal ini sangat disayangkan mengingat wayang merupakan  salah  satu  bentuk  kesenian tradisional  Indonesia  yang  kaya  akan pesan-pesan  moral,  dan  merupakan salah  satu  agen  penanaman  nilai-nilai moral  yang  baik.  Lain  halnya  dengan kesenian  asing  seperti:  balet,  gangnam style, dan harlem shake yang keberadaannya lebih menarik perhatian masyarakat Indonesia untuk mempelajari tarian tersebut. Di tengah kondisi yang memprihatinkan, dimana terjadi pengikisan nilai-nilai kebudayaan  lokal
seperti  diatas,  di  Kabupaten  Ponorogo
ada  salah  satu  kesenian  daerah  yang sampai  sekarang  masih  dikembangkan dan  dilestarikan,  yaitu  Tari  Kang  Potro yang  mengisahkan  dua  tokoh  abdi dalem  pada  zaman  kerajaan  di Ponorogo,  bernama  Potro  Joyo  dan Potro  Tolo.  Sebagai  abdi  dalem,  Potro memiliki komitmen dan kepatuhan yang tinggi dalam melayani semua kebutuhan Sang Raja.
Sejalan  dengan  eksistensi  Tari Kang  Potro  sebagai  kesenian  daerah yang sampai saat ini masih terus dijaga dan  dilestarikan  dalam  masyarakat, maka menarik untuk diadakan penelitian  tentang  peranan  Tari  Kang Potro  dalam  melestarikan  nilai-nilai budaya  lokal  (Studi  Kasus  di  Desa Banyudono Kecamatan Ponorogo Kabupaten Ponorogo Pada Tahun 2006- 2012). Tujuan dan Manfaat Penelitian Tujuan penelitian ini sebagai berikut: 1. Untuk mengungkap sejarah perkembangan  Tari  Kang  Potro  di Desa Banyudono Kecamatan Ponorogo Kabupaten Ponorogo pada tahun 2006-2012. 2. Untuk  mengetahui  peranan  Tari Kang Potro dalam melestarikan nilai-
nilai budaya lokal di Desa Banyudono Kecamatan  Ponorogo  Kabupaten Ponorogo pada tahun 2003-2012. 3. Untuk mengetahui upaya masyarakat Desa Banyudono Kecamatan Ponorogo Kabupaten Ponorogo dalam melestarikan  Tari Kang Potro di  daerah  Ponorogo  pada  tahun 2003-2012.
Penelitian  ini  diharapkan  dapat bermanfaat bagi  berbagai  pihak, diantaranya :
1. Bagi  Program  Studi  Pendidikan Sejarah  FPIPS  IKIP  PGRI  Madiun,
hasil  penelitian  ini  dapat  berguna sebagai  literatur  kajian sejarah  lokal untuk penelitian lebih lanjut.
2. Bagi masyarakat Ponorogo, penelitian ini berguna untuk memberikan informasi kepada masyarakat  tentang  kesenian  lokal bangsa  Indonesia  yang  harus  dijaga dan dilestarikan. 3. Bagi Pemerintah Kabupaten Ponorogo,  hasil  penelitian  ini  dapat dijadikan  bahan  untuk  mengambil kebijakan  dalam  pelestarian  dan pengembangan kebudayaan di tingkat lokal. Tinjauan Pustaka A. Seni Tari Menurut  Taylor  (dalam  Alo Liliweri, 2007: 125) “Seni dipandang  sebagai  sebuah  proses yang melatih keterampilan, aktivitas manusia untuk menyatakan atau mengkomunikasikan perasaan atau nilai  yang  dimiliki  manusia”.  Pada
dasarnya  manusia  menciptakan suatu  karya  seni  untuk  memenuhi kebutuhan akan keindahan sebagai kesatuan  hubungan  yang  terdapat antara penyerapan-penyerapan indera  manusia  (Joko  Tri  Prasetyo, dkk,  1998:  77).  Kebutuhan  ini muncul  disebabkan  adanya  sifat dasar manusia yang ingin
mengungkapkan jati dirinya
sebagai  makhluk  yang  bermoral, berakal,  dan  berperasaan.  Dalam memenuhi  kebutuhan  estetik  ini  , kesenian  menjadi  bagian  integral yang  tak  terpisahkan  dengan kebudayaan. “Kesenian adalah salah  satu  unsur  penyangga kebudayaan, tumbuh dan berkembang  menurut  kondisi  dari kebudayaan  itu”  (Umar  Kayam,
1981:15). Berdasarkan Ensiklopedi
Tari  (1980:  iii)  “kesenian  tidak lebih  dari  perwujudan  nilai-nilai yang  menjadi  pedoman  bagi  pola tingkah  laku  anggota  masyarakat pendukungnya”.  Pendapat  yang sama  disampaikan  Nooryan  Bahari
(2008:45) bahwa kesenian merupakan  unsur  pengikat  yang mempersatukan pedoman-
pedoman  bertindak  yang  berbeda menjadi  suatu  desain  yang  utuh, menyeluruh, dan operasional, serta dapat  diterima  sebagai  sesuatu yang  bernilai.  Sebagai  makhluk yang  mempunyai  cita  rasa  tinggi, manusia  menghasilkan  berbagai corak  kesenian  mulai  dari  yang sederhana hingga perwujudan kesenian yang kompleks. Merujuk  pada  pengertian tentang  kesenian  di  atas,  dapat
disimpulkan bahwa setiap masyarakat mengembangkan kesenian,  salah  satunya  adalah merupakan  ungkapan  rasa  estetik, sesuai  dengan  pandangan,  aspirasi, kebutuhan,  dan  gagasan  yang melingkupinya. Memang bisa dikatakan  bahwa  kesenian  adalah suatu  kebutuhan,  tetapi  kebutuhan terhadap  seni  pertunjukkan  bisa dikategorikan  menjadi  tiga,  yaitu: kebutuhan untuk memenuhi upacara  ritual,  kebutuhan  untuk menikmati  sajian  estetis,  dan kebutuhan saluran untuk berekspresi  (  Soedarsono,  1986: 91). Hasil karya buatan manusia boleh  dikatakan  akan  menjadi karya  seni  bila  mempunyai  nilai estetis,  sebab  setiap  karya  seni memang diciptakan untuk dinikmati  nilai  estetisnya.  Suatu hasil  seni  dapat  dikatakan  indah apabila  rangkaian  dari  bagian- bagiannya merupakan suatu susunan yang lengkap dan merupakan keutuhan, yang mampu menimbulkan kenikmatan (Rohiman Notowidagdo, 2002: 88). Penikmatan tersebut untuk memperoleh kesenangan, kepuasan,  dan  kelegaan  emosional manusia.
Menghargai dan memahami karya  seni  adalah  penting,  karena memahami  karya  seni  suatu masyarakat  berarti  memahami aktivitas  vital  masyarakat  yang bersangkutan  dalam  momennya yang  paling  dalam  dan  kreatif (Rafael  Raga  Maran,  2000:  104). Selain  itu  adanya  karya  seni  juga merupakan  salah  satu  energi pendorong
perkembangan/dinamika masyarakat  dan  kebudayaannya melalui unsur-unsur yang terkandung  pada  karya  seni tersebut.  Dengan  demikian  suatu karya  seni  selalu  bersifat  sosial tidak saja melambangkan kehadiran seniman yang menciptakannya melainkan melambangkan  juga  kehadiran masyarakat  dimana  seniman  itu berada dan berkarya. Adapun tari menurut Katarina  Indah  S.  (2006: 11)  dapat didefinisikan sebagai sebuah bahasa  yang  menyampaikan  pesan bukan  melalui  komunikasi  verbal namun  melalui  ekspresi  gerak tubuh. Sedangkan Hutchinson (dalam  Oho  Garha  1998:  35) berpendapat bahwa tari merupakan  gerakan  tubuh  yang ritmis  dan  indah  sebagai  upaya
penciptaan seseorang dalam memberi  bentuk  konkret  dan kreatif kepada ungkapan perasaanya.  Nilai  atau  makna keindahan  pada  tari  lebih  dititik beratkan  adanya  keselarasan  atau kesesuaian  antara  sejumlah  gerak dan rangkaian gerak yang diungkapkan  dengan  tuntututan dan  tujuan  dari  tarian  itu  sendiri.
Disisi    lain  F.X  Widaryanto  (2004:
xi)  mengutarakan  bahwa  tari merupakan  bentuk  seni  yang bersifat elusif (tidak mudah dipahami)  dan  memiliki  lapis-lapis simbol  yang  tidak  jarang  sangat pekat. Mengacu  dari  beberapa pendapat  di  atas  dapat  ditarik benang merah bahwa tari merupakan  seni  yang  berasal  dari ekspresi  hasrat  manusia  akan keindahan,  dimana  di  dalamnya terdapat  simbol-simbol  berupa pesan    yang  dituangkan  melalui gerak  anggota  tubuh  yang  teratur dan  berirama sesuai  dengan  musik pengiringnya.
Tarian  selalu  dikaitkan dengan  musik,  karena  tarian  dan musik dapat menggambarkan suasana  atau  konteks  kegembiraan dan  kesedihan  (Alo  Liliweri,  2007: 127).  Selain  itu  tarian  juga  selalu
berhubungan  dengan  seni  visual, karena  gerakan  dalam  tarian  cara penghayatannya menggunakan indera  penglihatan,  demikian  pula dengan tata rias dan kostumnya.
Unsur  dasar  estetik  pada tari  ada  gerak  khususnya,  namun dalam bentuk-bentuk penyajian tari tertentu  yang  mengambil  peranan penting dalam mewujudkan
bentuk-bentuk  di  atas  pentas, penari  biasanya  menggunakan benda-benda  untuk  mendukung penampilannya,  seperti  kostum yang  memperluas  jangkauan  gerak penari  ataupun  properti-properti pentas  yang  digerakkan  oleh penari.
Melalui tarian sebagai salah satu  bentuk  kesenian,  sebenarnya orang  dapat  memperkokoh  nilai- nilai  dan  memperkembangkan, mempersatuakan, mempertajam pengertian kita akan nilai-nilai yang secara simbolis diperagakan
dengan gerakan yang indah (dalam
Ensiklopedi Tari Seri A-E, 1980: iv). B. Nilai-Nilai Budaya Definisi nilai menurut Cheng  dalam  Elly  M,  Kama,  dan Ridwan    (2007:  120)  merupakan
“sesuatu  yang potensial,  dalam arti terdapatnya hubungan yang harmonis  dan  kreatif,  sehingga
berfungsi  untuk  menyempurnakan manusia, sedangkan Lasyo berpendapat  bahwa  nilai  bagi manusia  merupakan  landasan  atau motivasi dalam segala tingkah laku atau  perbuatannya.  Hal  yang  sama dikemukakan oleh Taliziduhu
Ndraha  (2005:  30)  bahwa  nilai
menunjukkan  arti  atau  guna,  Jadi setiap  yang  mengandung  arti  atau guna  bagi  pelaku  budaya  dan  bagi
lingkungannya  tertentu  disebut bernilai. Berdasarkan uraian tersebut  dapat  disimpulkan  nilai adalah  sesuatu  yang  bermanfaat dan dianggap penting bagi kehidupan manusia dalam masyarakat,  yang  selalu  dijunjung tinggi sebagai acuan dalam bertindak. Sesuatu dikatakan memiliki  nilai  apabila  berguna  dan berharga.  Misal:  nilai  kebenaran, nilai  estetika,  nilai  moral  dan  nilai religius. Nilai dalam hal ini memberikan kontribusi bagi perilaku masyarakat pendukungnya,  dengan  kata  lain nilai  mempunyai  hubungan  yang erat  dengan  manusia,  baik  dalam bidang  etika  yang  mengatur kehidupan manusia dalam kehidupan  sehari-sehari,  maupun
bidang  estetika  yang  berhubungan dengan  persoalan  keindahan  yang bersumber  pada  unsur  perasaan manusia.  Keindahan  dalam  artian ini menyangkut pengalaman estetik seseorang  dalam  hubungannya dengan segala sesuatu yang diserapnya. Nilai-nilai budaya merupakan  “konsep-konsep  yang hidup  di  alam  pikiran  sebagian besar  masyarakat  mengenai  apa yang  mereka  anggap  bernilai, berharga, dan penting dalam hidup, sehingga  dapat  berfungsi  sebagai pedoman  yang  memberi  arah  dan orientasi  pada  kehidupan  warga masyarakat”  (Sujarwa,  2001:12). Pendapat  yang  sama  ditegaskan oleh  Deddy  Mulyana  dan  Jalaludin Rakhmat  (2003:27)  “nilai-nilai budaya  adalah  seperangat  aturan terorganisasikan  untuk  membuat pilihan-pilihan  dan  mengurangi konflik dalam masyarakat”, dengan demikian nilai-nilai budaya merupakan pandangan hidup manusia  dalam  masyarakat  yang menegaskan perilaku-perilaku mana  yang  penting  dan  perilaku- perilaku mana yang harus dihindari. Orientasi nilai budaya berasal/bersumber  dari  konsep
value ,  sebagaimana  dikatakan  oleh C.  Kluckhohn  (dalam  Amri  Marzali, 2005:  115)  “sebuah  nilai  adalah sebuah  konsepsi,  eksplisit  atau implisit,  yang  khas  milik  seorang individu  atau  suatu  kelompok, tentang yang seharusnya diinginkan  yang  mempengaruhi pilihan  yang  tersedia  dari  bentuk- bentuk,  cara-cara,  tujuan-tujuan, dan tindakan”. Karena nilai
berfungsi  mengatur  satu  sistem tindakan,  maka  nilailah  yang menempatkan  suatu  hal,  suatu ucapan,  atau  tindakan  tersebut kedalam  satu  tempat,  apakah diterima atau ditolak oleh masyarakat. Metode Penelitian A. Tempat dan Waktu Penelitian Penelitian  ini  dilakukan  di Desa Banyudono Kecamatan Ponorogo  Kabupaten  Ponorogo. Dipilihnya tempat ini sebagai lokasi penelitian karena di Desa Banyudono  terdapat  sanggar  Tari Aglar  yang  mengembangkan  dan melestariakan berbagai tarian khas daerah  Ponorogo,  salah  satunya ialah  Tari  Potro.  Waktu  yang digunakan  dalam  penelitian  ini adalah  lima  bulan,  dari  bulan Pebruari sampai dengan bulan Juni tahun 2013.
B. Pendekatan dan Jenis Penelitian Pendekatan dalam penelitian  ini  adalah  pendekatan kualitatif. Penelitian kualitatif ditujukan untuk memahami fenomena-fenomena  sosial  dari sudut  pandang  partisipan.  Dengan demikian, penelitian kualitatif ialah penelitian  yang  digunakan  untuk meneliti pada kondisi objek alamiah dimana peneliti merupakan instrumen kunci (Sugiyono,  dalam  Trianto,  2010: 179). Penelitian  kualitatif  lebih berorientasi pada pendekatan fenomenologi. Menurut Bogdan dan
Biklen  (dalam  Asmadi  Alsa,  2004:
33)  penelitian  dengan  pendekatan fenomenologi  berusaha  memahami makna  dari  suatu  peristiwa  dan saling pengaruhnya dengan manusia  dalam  situasi  tertentu, sedangkan  jenis  penelitian  yang digunakan  adalah  penelitian  studi kasus. Emzir (2011: 20) berpendapat  studi  kasus  adalah suatu  penelitian  yang  berusaha menemukan  makna,  menyelidiki proses, dan memperoleh
pengertian  serta  pemahaman  yang mendalam dari individu, kelompok, atau situasi.
C. Sumber Data Penelitian
Sumber data yang digunakan  dalam  penelitian  ini berasal  dari  Sumber  Data  Primer dan  Sekunder.  Data  Primer  yaitu data langsung dari sumber pertama tentang masalah yang diungkapkan (Hadari Nawawi, 2005: 80). Sumber pertama  dari  penelitian  ini  berupa hasil  wawancara  dari  pemilik  dan anggota Sanggar Tari Aglar, masyarakat Desa Banyudono, tokoh masyarakat  serta  perangkat  desa. Data  Sekunder  adalah  data  yang diperoleh  dari  tangan  kedua  atau fihak lain, tidak langsung diperoleh oleh peneliti dari subjek
penelitiannya  (Saifuddin  Azwar, 2004:  91).  Sumber  data  sekunder yang  digunakan  dalam  penelitian ini  adalah  dokumen  dan  arsip.
Dokumen dan arsip yang dimaksud berupa bahan tertulis ataupun foto, untuk keperluan pengabadian suatu peristiwa. D. Sampel dan Teknik Pengambilan Sampel Sampel  yang  digunakan dalam penelitian ini adalah Pengurus Sanggar Tari Aglar, tokoh masyarakat,  dan  Perangkat  desa setempat  dengan  pertimbangan mereka  memiliki  pengetahuan mendalam tentang sejarah perkembangan Tari Kang Potro dan
peranannya  dalam  melestarikan nilai-nilai  budaya  lokal  di  Desa Banyudono.  Teknik  pengambilan sampel  yang  dipilih  menggunakan snowball sampling (bola salju).

## E. Teknik Pengumpulan Data
Teknik  pengumpulan  data merupakan  cara  mengumpulkan data  yang  dibutuhkan  untuk menjawab rumusan masalah penelitian  (Juliansyah  Noor,  2011: 138). Penerapan Teknik pengumpulan data dalam penelitian ini agar dapat
menghasilkan  data  yang  lengkap. Adapun  teknik  pengumpulan  data tersebut  adalah  teknik  observasi sistematis, interview (wawancara) tak  berstruktur  dan  dokumen tertulis/arsip.
Wawancara  dilakukan  pada pemilik Sanggar Tari Aglar, anggota paguyuban  sanggar  tari  tersebut, sebagian masyarakat Desa Banyudono,  perangkat  desa,  serta tokoh masyarakat setempat. Observasi dilakukan terhadap Sanggar  Tari  Aglar  dan  proses latihan Tari Kang Potro. F. Teknik Keabsahan Data Teknik pengujian keabsahan data dalam penelitian ini menggunakan  teknik  Triangulasi. Triangulasi dalam penelitian
kualitatif diartikan sebagai
pengujian  keabsahan  data  yang diperoleh  dari  berbagai  sumber,
metode,  dan  waktu  (Trianto,  2010: 294). Triangulasi yang digunakan di sini  adalah  triangulasi  sumber  dan
Triangulasi  teknik.  Triangulasi Sumber  dilakukan  dengan  cara mengecek data yang telah diperoleh  dari  sumber  data  yang satu dengan sumber data yang lain,
dalam  hal  ini  sumber  yang diperoleh  dari  pengurus  sanggar Tari  Aglar,  perangkat  desa  dan sebagian masyarakat Desa Banyudono dibandingkan dan dianilisis  sampai  mendapatkan suatu  kesimpulan  yang  sama, sedangkan Triangulasi Teknik dilakukan untuk menguji kredibilitas  data  dengan  cara membandingkan teknik pengumpulan  data  yang  satu dengan  teknik  pengumpulan  data yang  lain,  meliputi  data  yang diperoleh melalui wawancara dibandingkan  dengan  data  hasil observasi,  atau  hasil  analisis
dokumen. G. Teknik Analisis Data Analisis data dalam penulisan ini menggunakan analisis interaktif  tiga  komponen.  Tiga komponen  utama  tersebut  adalah (1)  Reduksi  data,  (2)  Sajian  data, (3)  Penarikan  simpulan  serta verivikasinya (Miles dan Hubermen, 1992: 16-19). Bagan 3.1: Analisis Kualitatif Model Interaktif (Miles dan Hubermen, 1992:20) Data mentah yang terkumpul di lokasi penelitian hasil dari  wawancara  maupun  observasi ditulis  dengan  rapi,terperinci,  dan sistematis setiap selesai
mengumpulkan  data.  Selanjutnya dilakukan  reduksi  data,  yaitu pemilihan  hal-hal  pokok  yang sesuai  dengan  fokus  penelitian, pemusatan perhatian pada penyederhanaan catatan-catatan
tertulis  di  lapangan.  Temuan  di lapangan  yang  telah  direduksi kemudian  dilakukan  penyusunan data  dengan  membuat  sajian  data berupa  rakitan  kalimat  yang disusun secara logis dan sistematis, sehingga mudah dibaca dan
disajikan.  Dari  penyajian  data
Pengumpulan Data
Sajian Data
Reduksi Data Penarikan Kesimpulan / Verifikasi
tersebut  akan  ditemukan  pokok- pokok  temuan  yang  penting. Temuan-temuan tersebut dijadikan acuan  dalam  menarik  kesimpulan. Simpulan  perlu  diverivikasi  agar hasil  penelitian  benar-benar  dapat dipertanggung jawabkan.
Hasil Penelitian A. Gambaran  Umum  Kelurahan Banyudono 1. Keadaan Geografis Kelurahan Banyudono merupakan  salah  satu  wilayah yang  terletak  di  Kecamatan
Ponorogo  Kabupaten  Ponorogo dengan  ketinggian  95  meter  di atas  permukaan  laut  dan memiliki  curah  hujan  821 mm/tahun.  Topografi  wilayah Banyudono berupa dataran yang memiliki  luas  89,  851  Ha berdasarkan penggunaannya. Batas wilayah Kelurahan tersebut  meliputi:  sebelah  utara berbatasan  dengan  kelurahan Keniten,  di  sebelah  selatan
Mangkujayan,  sebelah  Barat Mangkujayan  dan  Tamanarum, dan  di  sebelah  timur  Nologaten dan Bangunsari. Jarak Kelurahan dengan  pusat  pemerintahan  2
km,  jadi  secara  geografis  letak Kelurahan ini sangat strategis.
2. Keadaan Demografi Jumlah penduduk Kelurahan Banyudono mengalami  peningkatan  dari tahun  sebelumnya.  Hal  ini dibuktikan dengan Jumlah penduduk tahun lalu 4.934 jiwa, sedangkan  jumlah  penduduk tahun  ini  meningkat  menjadi 4.989  jiwa,  terdiri  dari  jumlah penduduk  laki-laki  2.451  jiwa, dan jumlah penduduk perempuan 2.538. Dari keseluruhan  jumlah  penduduk tersebut  terdapat  1.443  kepala keluarga. B. Latar Belakang Keberadaan Sanggar Tari Aglar
Sanggar  Seni  “Aglar  Dance Company”  berada  di  Kelurahan Banyudono,  Kecamatan  Ponorogo, Kabupaten Ponorogo, tepatnya di Jl. Madura  No.  32C.  Pendiri  dari Sanggar  Tari  ini  adalah  Bapak Shodig  Pristiwanto  S.Sn  karena keinginannya yang besar untuk ikut berperan aktif dalam usaha mengembangkan  dan  melestarikan kesenian  tradisional  Reyog  pada khususnya,  dan  seni  budaya tradisional  yang  berkembang  di Kabupaten Ponorogo pada
umumnya. Disebut sebagai Sanggar Aglar  Dance Company  dikarenakan dalam  Sanggar  itu  sendiri  terdapat pengkhususan julukan dalam Sanggar  Tari  (privat  tradisi), Sanggar  Reog  beserta  Karawitan
Reog, dan juga Sanggar Reog anak- anak.
Sebagai kelompok
(Organisasi  Kesenian),  Aglar  Dance
Company  dari  beberapa  kegiatan yang  sudah  dihasilkan,  bertekad untuk  bisa  menyumbangkan  hasil karya  seni  dan  mencetak  kader- kader seniman tidak hanya di Desa Banyudono tetapi juga di Kabupaten  Ponorogo.  Selain  itu
dengan  dedikasi  penuh  Sanggar Tari ini berusaha untuk membantu mewujudkan  Ponorogo  sebagai kabupaten  yang  mempunyai  nilai dan  potensi  Pariwisata  khususnya di Bidang Seni Budaya.
Bidang  yang  dikerjakan  di Sanggar  ini  mengajarkan  kesenian Reog  Ponorogo  dan  juga  beberapa tarian  tradisi  lain,  seperti:  Tari Lebur Sakethi, Tari Kang Potro, dan Tari  Klonol.  Di  dalam  sanggar sendiri  juga  masih  terdapat  bidang Karawitan  iringan  Reog  yang menjadi satu naungan dengan Reog Sanggar Aglar Dance Company yang diberi nama “Singo Aglar
Nuswantoro”,  selain  itu  terdapat pula  Reog  Anak  bernama  “Caroko Mudo”, namun untuk hal tari tradisi lain  hanya  bernamakan  Sanggar Aglar Dance Company.

## C. Asal  Usul  Tari  Kang  Potro  dan Perkembangannya  dari  Tahun
2006-2012
Reog  Ponorogo  sebagai sebuah  kesenian  tradisional  khas Ponorogo  dewasa  ini  semakin berkembang,  baik  di  wilayah Kabupaten  Ponorogo  maupun  di luar  Kabupaten  Ponorogo.  Sebagai sebuah  kesenian  yang  digemarai masyarakat di tanah Jawa, kesenian Reog  mengalami  berbagai  macam perkembangan  terutama dalam hal penyajiannya.
Pertunjukan  Reog  sebelum tahun  80-an  dalam  penyajiannya, selain tari Dadhak Merak, Bujangganong,  Jathilan  ,  dan  Klono Sewandono, tokoh Potro Joyo-Potro Tholo (Penthul-Tembem) juga terdapat  dalam  pertunjukan  Reog, namun  seiring  berjalannya  waktu tokoh  Potro  Joyo  dan  Potro  Tholo dalam pementasan Reog di
Ponorogo  mulai  tidak  ditampilkan lagi  dalam  Festival  Reog  Nasional setiap  perayaan  grebeg  Suro, kecuali  pada  waktu  pertunjukan Reog  versi  Bantarangin  setiap  dua
bulan  sekali  yang  di  dalamnya masih ada tokoh tersebut.
Sebenarnya  tokoh  Potro
Joyo dan Potro Tolo yang ada dalam kesenian  Reog  pada  waktu  dulu mempunyai  karakter  yang  tarinya tidak digarap, karena pengekspresian  tokoh  tersebut hanya berjalan saja tanpa ada suatu gerakan  apapun.  Berawal  dari cerita  itulah  melahirkan  suatu karya  tari  baru,  yang  diberi  nama Tari  Kang  Potro  pada  tahun  2003, namun    pendokumentasiannya
dikaitkan dengan peristiwa- peristiwa  sosial  yang  terjadi  di masyarakat, jadi secara karakteristik  tidak  murni  dari cerita Potro Joyo dan Potro Tolo itu saja.  Pada  pengkaryaan    tari  ini tokoh  Potro  Joyo  dan  Potro  Tolo digambarkan  sebagai  abdi  dalem Raden Pujangga Anom dari Kerajaan  Kediri  yang  menyamar  di Bantarangin. Kang Potro diposisikan menjadi pekatek (pemelihara kuda). Sebagai seorang
pekatek  mereka  mempunyai  sifat jenaka,  gembira,  semangat  kerja, dan patuh pada perintah majikan.
Penciptaan  Tari  Kang  Potro ini sebagi upaya untuk mengangkat fenomena  dua  tokoh  itu  pada sebuah garapan tari yang
disesuaikan  dengan  kehidupan nyata  di  masyarakat  sebagai gambaran  sosok  masyarakat  kecil yang  menjunjung  tinggi  nilai-nilai kebersamaan/gotong royong, ceria, dan  bekerja  tanpa  pamrih.  Kang Potro  ditarikan  oleh  tujuh  orang penari  putra  dengan  ketentuan utama  penari  harus  mempunyai watak  yang  humoris  agar  bisa menari  secara  total  sesuai  dengan karakter tokoh tersebut.
Karakter  tarinya  yang  unik, dibantu dengan koreografinya yang tertata secara jelas serta irama rasa musikalitasnya yang enak didengar mencerminkan nuansa daerah Ponorogo,  membuat  tarian  ini sangat entertain , tidak
menjenuhkan  meskipun  sudah pernah  melihatnya.  Inilah  yang menyebabkan  tari  Kang  Potro disukai oleh banyak orang terutama di kalangan masyarakat Ponorogo.
D. Peranan  Tari  Kang  Potro  dalam Melestarikan  Nilai-Nilai  Budaya Lokal
Hadirnya Tari Kang Potro di lingkungan  kehidupan  masyarakat menjadi  sebuah  media  komunikasi dalam wujud gerak untuk menyampaikan pesan atau  maksud tertentu  berupa  nilai-nilai  yang terkandung  dalam  karya  tersebut.
Tari  sebagai  bentuk  seni  tidak hanya  sebagai  ungkapan  gerak,
tetapi  juga  membawa  serta  nilai rasa irama yang mampu memberikan  sentuhan  estetis  bagi orang-orang yang melihatnya sebagai salah satu karya seni.
Penciptaan  Tari  Kang  Potro selain  memperhatikan aspek-aspek estetis      juga  mempertimbangkan nilai  dan  norma-norma  yang berlaku  di  masyarakat,  sehingga tarian  ini  mampu  dicerna  oleh semua  kalangan  masyarakat,  baik
seniman maupun masyarakat biasa yang  tidak  mempunyai  latar belakang di senipun bisa merasakan  tarian  tersebut.  Selain itu  karena  konsep  tariannya  yang sangat  sederhana  sebagai  sebuah gambaran  sosok  masyarakat  kecil “Wong  Cilik”  membuat  masyarakat menggemari tarian ini.
Nilai-nilai budaya lokal yang terkandung  dalam  Tari  Kang  Potro meliputi Nilai Kebersamaan/Gotong Royong, Nilai Kejujuran,  Nilai  Kesederhanaan, Bekerja Tanpa Pamrih, dan Mengabdi  pada  atasan/Loyalitas yang Tinggi. Di  Kelurahan  Banyudono apabila  diamati  nilai-nilai  tersebut
keberadaanya mulai memudar dari
masyarakat seiring dengan terjadinya  perubahan  sosial.  Nilai- nilai  budaya  lokal  mencerminkan sikap  mental  yang  harus  dimiliki oleh  masyarakat,  baik  sebagai individu maupun anggota masyarakat,  sehingga  harus  terus dijaga  dan  dilestarikan.  Salah  satu upaya penanaman nilai-nilai budaya  lokal  tersebut  melalui penciptaan Tari Kang Potro sebagai sebuah karya tari berupa gambaran keadaan  sosial  masyarakat  pada waktu  itu,  yang  di  dalamnya terkandung nilai-nilai yang harus di junjung  tinggi  oleh  masyarakat setempat.  Melalui  tarian  tersebut memberikan  pemahaman  pada masyarakat  betapa  pentingnya nilai-nilai yang telah mengakar dan berkembang  sejak  zaman  dahulu sebagai  ciri  khas  budaya  yang dimiliki masyarakat setempat, dengan demikian Tari Potro sangat berperan dalam melestarikan nilai- nilai  budaya  lokal  di  Kelurahan Banyudono,  mengingatkan  kembali pada  masyarakat  akan  keberadaan nilai-nilai  tersebut  sebagai  kaidah- kaidah yang mengatur kepentingan hidup pribadi maupun kepentingan hubungan antar manusia.
E. Upaya Masyarakat Desa Banyudono  dalam  Melestarikan Tari Kang Potro Masyarakat memiliki peranan yang sangat penting dalam melestarikan  Tari  Kang  Potro. Pelestarian Tarian ini terus diupayakan sampai sekarang, karena  dianggap  masih  berguna dan  relevan  dengan  kehidupan masyarakat.  Upaya  masyarakat dalam melestarian Tari Potro dapat dilakukan  melalui  berbagai  cara, yaitu:
1. Didirikannya Sanggar Tari Aglar sebagai  tempat  latihan  dan pengembangan Tari Kang Potro.
2. Kelurahan  memberikan  fasilitas sebagai tempat latihan tari rutin untuk anak-anak dan pemuda di
Kantor Kelurahan.
3. Pelatihan/workshop  terutama
untuk kalangan pendidik sebagai bahan  materi  ajar  di  sekolah mulai  dari  TK  sampai  SMA. Misalnya:  TK  Se  Kabupaten Ponorogo,  SD  Banyudono,  SMP terpadu,  SMP  5,  dan  SMA
Kauman.
4. Pendokumentasian dalam bentuk  rekaman  CD  beserta tuntunan dan iringannya langsung  sebagai  bahan  koleksi sanggar  untuk  mempermudah
dalam  menyampaikan  materi Tari Kang Potro.
5. Dari  Pemerintah  Kabupaten Ponorogo sendiri juga memberikan wadah untuk berekspresi  dalam  kegiatan pentas  yang  diselenggarakan setiap  malam  bulan  purnama  di alun-alun.
6. Mengikutkan  Tari  Kang  Potro dalam  event-event  baik  lokal maupun regional supaya masyarakat  lebih  mengenal tarian  ini  secara  mendalam untuk  membantu  mewujudkan Ponorogo  sebagai  kabupaten yang  mempunyai  nilai  dan potensi pariwisata khususnya di bidang Seni Budaya.
Pembahasan A. Sejarah Perkembangan Tari Kang Potro Tahun 2006-2012 Kang  Potro  merupakan sebuah Tarian tradisional Kabupaten Ponorogo yang memiliki nilai  historis  tersendiri  bagi masyarakat Ponorogo, karena
dalam  penciptaannya  merupakan sebuah  kreatifitas  pengangkatan kembali  seni  budaya  tradisional dengan  berakar  pada  budaya Ponorogo  (khususnya  kesenian
Reog)  yang  disesuikan  dengan kondisi sosial pada waktu itu.
Pertunjukan Reog Ponorogo sebelum  tahun  80-an  dalam penyajiannya  selain  Tari  Dadhak Merak (Singo Barong), Bujangganong (Penthulan), Jathilan, dan Klana Sewandana, juga terdapat  tokoh  Penthul-Tembem yang dalam penampilannya memakai topeng berkarakter gecul/lucu,  dua  tokoh  ini  juga sering  disebut  dengan  Potro  Joyo- Potro  Tholo  yang  karakter  tarinya tidak  digarap  (tidak  berpola) karena pengekspresian tokoh tersebut  hanya  berjalan  saja
sebagai  pengiring  atau  pelawak. Kang  Potro  merupakan  sebutan dari  tokoh  Potro  Joyo-Potro  Tholo. Peran  Potro  Joyo-Potro  Tholo
dalam  satu  versi  merupakan penggambaran  tokoh  abdi  dari Kerajaan  Daha  (Kediri)  pengikut Raden Pujangga Anom (Bujangganong) yang menyamar di Kerajaan Bantarangin, dalam penyamarannya Kang Potro digambarkan  sebagai  figur  seorang Pekathik (pemelihara kuda). Penyamaran Potro Joyo-Potro Tholo  ke  Bantarangin  beserta Raden  Pujangga  Anom  bertujuan untuk  memantau  kekuatan  dan
mencari  tahu  rahasia  kesaktian Prabu  Klono  Sewandono  yang konon sangat ditakuti dan disegani oleh raja-raja tetangganya.
Versi lain berdasarkan cerita  Reog  menceritakan  bahwa Pujangga  Anom  adalah  patih  dari Prabu  Klono  Sewandono  (seorang raja  Bantarangin)  Pada  waktu  itu Prabu Klono Sewandono jatuh cinta kepada  Dewi  Sekartaji,  putri  raja Kediri  yang  sudah  dipertunagkan dengan  Panji  Asmorobangun  dari Jenggala.  Demi  kepentingannya, Klono  Sewandono  memerintahkan Pujangga  Anom  untuk  melamar Dewi  Sekartaji.  Kebarangkatan Pujangga  Anom  dari  Bantarangin diiringi  oleh  prajurut  kuda  yang dinamakan  Jathilan  atau  Reog (Djoko  Surjo,  Soedarsono,  Djoko soekiman, 1985: 59).
Jika  dilihat  dari  dua  versi cerita  di  atas  ceritanya  sangat berlawanan dan tidak bisa disatukan,  namun  ini  semua hanyalah pijakan sebuah cerita dari sudut  pandang  masing-masing penulis pada waktu itu, dalam Tari Kang  Potro  yang  ingin  ditonjolkan juga  bukanlah  dari  sisi  cerita aslinya tetapi lebih mengarah pada pengangkatan
nilai-nilai kegotongroyongan,  kesederhanaan
dan  pengabdian  yang  tulus  dari seorang abdi.
Seiring  berjalannya  waktu tokoh  Potro  Joyo-Potro  Tholo dalam pementasan Reog di Ponorogo jarang sekali ditampilkan dalam Festival Reog Nasional setiap perayaan grebeg Suro, kecuali pada waktu  pertunjukan  Reog  versi Bantarangin setiap dua bulan sekali yang  di  dalamnya masih  ada  tokoh tersebut. Hal ini disebabkan karena peranan  mereka  yang  kurang penting dalam pertunjukan Reog.
Berdasarkan  cerita  di  atas dan  juga  melihat  potensi  serta semakin        hilangnya  kedua  tokoh Potro  Joyo-Potro  Tholo  dalam pertunjukan  Reog,  Tari  Kang  Potro diciptakan  oleh  Bapak  Shodig Pristiwanto pada tahun 2003 dalam rangka  mengikuti  Pekan  Budaya Jawa  Timur  di  Batu  Malang mewakili Kabupaten Ponorogo dan berhasil  memperoleh  prestrasi juara satu penata tari terbaik. Pada bulan  Desember  tahun  2003  Tari Kang  Potro  menjadi  wakil  propinsi
Jawa  Timur  untuk  mengikuti Festival  Tari  di  Taman  Mini Indonesia Indah Jakarta. Prestasinya sangat baik pada waktu itu  meraih  empat  penghargaan sekaligus,  sebagai  Penata  Tari,
Iringan,  Rias  Busana,  dan  Penyaji Unggulan
Melihat  beberapa  prestasi
yang pernah diraih pada waktu itu, pada  tahun  2004  Tari  Kang  Potro diajukan untuk meraih hak intelektual/hak  cipta  sebagai  hasil karya dari Bapak Shodig. Pengajuan hak  cipta  dibantu  oleh  Dinas Pendidikan  dan  Kebudayaan  Jawa Timur  untuk  direkomendasikan  ke Jakarta.
Selama  kurun  waktu  2006- 2007,  dalam  perkembangannya tarian  ini  sering  diundang  untuk dipentaskan  dalam  beberapa  acara di  Jawa  Timur,  diantaranya  Tari
Kang  Potro  pernah  menjadi  bagian dalam penggarapan tari pembukaan Festival Tari dan Pekan
Budaya  Jawa  Timur  berpadu dengan  tari-tarian  lain  di  Gedung Grahadi  Surabaya.  Pada  upacara pembukaan MTF (Majapahit Travel Fair)  dan  Festival  Seni  Cak  Dur Rashim Tari Kang Potro juga tampil untuk mengisi acara di Surabaya.
Dari  Pemerintah  Ponorogo sendiri,  juga  menyambut  baik  dan mendukung  keberadaan  Tari  Kang Potro,  dibuktikan  pada  waktu  itu Tarian  ini  tampil  sebagai  bagian pada tari pembukaan FRG (Festival Reog  Nasional)  di  Alon-alon
Ponorogo. Tidak hanya itu saja, Tari Potro juga diminta Bupati Ponorogo  H.  Amin,  S.H  untuk dimassalkan  oleh  anak-anak  TK  di alun-alun Ponorogo, dengan jumlah peserta  8.000.000  lebih,  namun belum  berhasil  meraih  Museum Rekor Indonesia (MURI).
Pada  tahun  2008,  karena karakteristiknya  cukup  menarik dan  warna  Ponorogonya  sangat kuat  terlihat  dari  segi iringan  yang berangkat  dari  Kesenian  Reog  dan semangat gotong-royong yang
terkandung  dalam  tarian  itu, membuat  Tari  Potro  disusun  ulang untuk  dijadikan  materi  Taman Kanak-Kanak  (TK)  se-Kabupaten
Ponorogo dan disetujui oleh Bupati. Agar  materi  ini  bisa  disampaikan secara  jelas  kepada  guru  maupun peserta didik dibuat pendokumentasian berupa rekaman  CD  yang  dikomersialkan untuk  kalangan  sendiri  dengan tuntunan sekalian, kemudian
dilanjutkan  menggunakan  iringan dan peraganya langsung.
Tarian  ini  memang  sangat dikenal  di  dunia  pendidikan,  pada tahun  2009  SMKN  9  Surabaya sebanyak  10  siswa  jurusan  Tari melakukan Praktek Kerja Lapangan di  Sanggar  Tari  Aglar  selama  2
minggu,  disana  para  siswa  diberi pelatihan  tentang  tari  Potro  dan ditampilkan  di  SMKN  9  Surabaya pada  waktu  acara  pentas  seni. Hasilnya  tarian  tersebut  juga menjadi  salah  satu  bahan  ajar  di sana.
Kegagalan  meraih  rekor MURI  pada  tahun  2006  tidak menjadikan  Bupati  jera  untuk menampilkan Tari Potro lagi, tahun 2011  Bupati  meminta  agar  Potro ditampilkan  massal  lagi  oleh  anak- anak  dari  500  TK  di  Kabupaten Ponorogo.  Kali  ini  Tari  Kang  Potro berhasil  Tercatat  dalam  Museum Rekor  Indonesia  (MURI)  dengan dua  kategori.  Pertama,  jumlah penari  yang  paling  banyak  di Indonesia  mencapai  10.269  anak. Kedua,  orisinalitas  tari  yang lengkap secara kostum dan
gerakan.  untuk  kategori  Tarian dengan  peserta  tari  terbanyak dengan  jumlah  penari  10.269 orang.
Perkembangan  Tari  Kang Potro  hingga  tahun  2012  semakin baik,  walaupun  secara  edukatif tidak  diharuskan    menjadi  materi muatan lokal tetapi banyak sekolah yang  memakai  Tari  Potro  sebagai bahan  ajar  karena  medianya tercukupi  dengan  adanya  kaset
audiovisual sebagai panduan dalam berlatih.  Pada  tahun  ini  pula  Tari Kang  Potro  diundang  untuk  tampil mewakili  Jawa  Timur  lagi  di anjungan    Jawa  Timur  Taman  Mini Indonesia Indah.
Masyarakat  umum  pada saat  ini  melihat  Tari  Potro  begitu fenomenal  tidak  hanya  di  lingkup Ponorogo  tetapi  Jawa  Timur bahkan  Nasional  melihat  Potro sebagai  sebuah  pergerakan  warna tari  baru  yang  menginspirasi munculnya  karya-karya  tari  lain dengan  bernuansa/bertema  lucu setelah  Potro  menjadi  wakil  Jawa Timur dalam parade Tari Daerah di
TMII.  Misalnya:  Tari  Si  Ganyong dari Banyuwangi, Rung Sarung dari Pacitan, dan Cangik dari Yogyakarta. B. Peranan  Tari  Kang  Potro  dalam Melestarikan  Nilai-Nilai  Budaya lokal di Desa Banyudono Kecamatan  Ponorogo  Kabupaten Ponorogo Tahun 2006-2012. Penciptaan suatu karya seni tidak bisa dipisahkan dari lingkungan/kehidupan  yang  ada disekelilingnya dan berbagai peristiwa  alam  yang  telah  terjadi, maka  dalam  penciptaanya  selalu memunculkan nilai-nilai yang dianut  oleh  masyarakat  setempat. Nilai-nilai  tersebut  hidup  di  alam pikiran  sebagian  besar  warga masyarakat sebagai pedoman
dalam  bertindak.  Tari  Kang  Potro merupakan  kesenian  daerah  yang mampu  bertahan  sampai  saat  ini, karena  dalam  penyajiannya  tidak hanya  berlandaskan  pada  aspek- aspek estetis, tetapi juga
mempertimbangkan nilai-nilai yang berlaku  dalam  masyarakat.  Selain itu  tradisi/budaya  yang  ada  dalam masyarakat  Ponorogo,  dijadikan inspirasi  dalam  pengembangan koreografi Tari Kang Potro, sehingga memberi warna tersendiri pada wujud tarian ini.
Adapun  nilai-nilai  budaya lokal  yang  terkandung  dalam  Tari Kang  Potro  terinspirasi  dari gambaran  sosok  masyarakat  kecil, yang erat dengan nilai-nilai sebagai berikut: a. Nilai Kebersamaan/Gotong Royong Gotong royong merupakan  proses cooperation
yang  terjadi  dalam  masyarakat, dimana proses ini menghasilkan tolong-menolong dan pertukaran  tenaga  serta  barang maupun  pertukaran  emosional dalam  bentuk  timbal  balik diantara mereka (Burhan
Bungin, 2006:59). Unsur kebersamaan  dalam  Tari  Kang Potro  terlihat  pada  gerakan mengangkat  krenjang  secara bersama-sama  kemudian  saling ditukarkan  dengan  penari  yang lain, setelah itu krenjang dikumpulkan menjadi satu. b. Nilai Kejujuran Di  dalam  masyarakat
Jawa  terdapat  ungkapan  yang berbunyi sing jujur mujur “orang jujur  akan  beruntung”.  Orang yang  tidak  berlaku  jujur  lama- kelamaan akan mengalami kehancuran,  karena  diketahui kebohongannya (Sri Retna, Tashadi,  Wahyudi,  1996:  272)  . Hal  ini  juga  terdapat  dalam Tarian Kang Potro yang menceritakan bahwa tokoh Potro  Joyo  dan  Potro  Tholo adalah  abdi yang bekerja secara tulus  dan  jujur.  Meskipun  Kang Potro  hanya sebagai  abdi  dalem mereka berani melaporkan adipati maupun senopati kepada Raja  apabila  berbuat  salah. Kebiasaan  berkata  jujur  adalah cerminan orang yang bermartabat  dan  disenangi  oleh banyak orang. rakyatnya. c. Nilai Kesederhanaan Sebagai abdi dalem Kang Potro hidup dengan kesederhanaan  yang  didasari oleh sikap rendah hati, sanggup membawa  diri  sesuai  dengan keadaan dirinya, dengan kemampuannya  dan  dengan keadaan masyarakat sekitarnya. Kesederhanaan
merupakan  pola  pikir  dan  pola hidup  yang  yang  proporsional, tidak  berlebihan,  dan  mampu menggunakan apa yang dimiliki untuk hal-hal yang bermanfaat.
d. Bekerja Tanpa Pamrih
Unsur  bekerja  tanpa pamrih  terlihat  pada  tokoh Kang  Potro  yang  selalu  ceria dalam bekerja, meskipun hanya sebagai  abdi  dalem  mereka mampu  menjalankan  tugasnya dengan  baik,  tulus,  tanpa memikirkan imbalan yang didapat.  Hendaknya  dalam bekerja nilai ini harus diterapkan,  karena  dengan adanya ketulusan dan keikhlasan dalam melaksanakan  pekerjaan,  maka akan  mendapatkan  imbalan tersendiri, namun apabila bekerja  menjadikan  materi sebagai  tujuan  utama,  maka
akan terjebak dalam pengejaran yang tidak berkesudahan.
e. Mengabdi pada atasan/Loyalitas yang Tinggi Nilai  loyalitas  tercermin pada  sikap  Kang  Potro  yang setia,  patuh,  dan  taat  pada majikan.  Hal  ini  menginspirasi masyarakat  agar  mempunyai loyalitas  yang  tinggi  dalam bekerja.  Dengan  loyalitas  yang tinggi menumbuhkan rasa cinta dan  tanggung  jawab  terhadap pekerjaan, sehingga selalu berusaha memberikan pelayanan  dan  perilaku  yang terbaik  (mengabdikan  diri)
pada atasan.
Nilai-nilai  budaya  lokal inilah  yang  membedakan  antara tarian suatu daerah  dengan daerah lainnya.  Nilai  ini  pula  yang sekaligus  memberikan  identitas terhadap tarian tersebut, berkaitan dengan  pesan  moral  yang  ingin disampaikan dari penampilan suatu karya  tari.  Keberadaan  nilai-nilai tersebut dari tahun ke tahun mulai
melemah  dalam  ranah  kehidupan sehari-hari  masyarakat  Kelurahan Banyudono, seiring terjadinya perubahan  sosial  akibat  adanya pengaruh  globalisasi  yang  kian
cepat  dalam  menyebarluaskan teknologi dan informasi.
Masyarakat Banyudono merasa sangat dimudahkan dengan teknologi maju yang ada pada masa sekarang  ini,  membuat  mereka kadang-kadang  lupa  akan  dirinya sebagai  mahluk  sosial,  sehingga rasa  kesatuan  batin  antar  anggota masyarakat mulai berkurang. Contoh  konkritnya:  Ketika  ada salah satu anggota masyarakat yang mempunyai hajatan dan membutuhkan pertolongan, apabila tidak  didatangi  di  rumah  untuk dimintai  tolong,  mereka  tidak  mau secara  sukarela  datang  untuk membantu,  terutama  ketika  tidak mendapat  manfaat  apapun  dari pertolongannya.  Selain  itu  dalam hal  perbaikan  jalan,  jembatan,  dan fasilitas  umum  lainnya,  sikap gotong-royong  yang  terbina  dalam masyarakat  sudah  tidak  terlalu kuat, sebagian masyarakat memilih untuk  mengutamakan  kepentingan pribadinya dari pada harus meluangkan waktunya untuk bergotong-royong demi kepentingan bersama. Keberadaan Tari Kang Potro
dalam  kondisi  ini,  tidak  hanya berperan  sebagai  tontonan  (media hiburan)  yang  indah  dan  menarik,
namun  juga  bisa  menjadi  sarana penyebaran informasi efektif untuk mendidik masyarakat dalam melestarikan  nilai-nilai  budaya lokal  yang  telah  mengakar  lama dalam masyarakat. Nilai-nilai budaya  lokal  yang  terkandung dalam  tarian  tersebut  mampu dicerna  oleh  semua  kalangan masyarakat,  baik  seniman  maupun masyarakat  biasa  yang  tidak mempunyai  latar  belakang  di senipun  bisa  merasakan  makna nilai  yang  terkandung  didalamnya. Secara  langsung  Tari  Kang  potro berperan  dalam  mensosialisasikan dan  menanamkan  kembali  pada masyarakat  nilai-nilai  budaya  lokal yang keberadaanya semakin tersisihkan, sehingga tumbuh kesadaran pada masyarakat betapa pentingnya  keberadaan  nilai-nilai tersebut untuk mengatur kehidupan bersama dalam masyarakat ditengah arus globalisasi yang melanda negara ini. Dengan  demikian  melalui
tarian  sebagai  salah  satu  bentuk kesenian,  sebenarnya  orang  dapat memperkokoh,  mengembangkan, dan  memperkuat  nilai-nilai  budaya lokal yang secara simbolis diperagakan  dengan  gerakan  yang indah.  Hal  ini  tentu  membuat masyarakat Banyudono tidak kehilangan  jati  dirinya  sebagai warga masyarakat yang
menjunjung  tinggi  nilai  gotong- royong, tolong-menolong, jujur, dan bekerja  tanpa  pamrih.  Nilai-nilai yang  hadir  dalam  setiap  tarian inilah,  yang  akan  tertanam  pada relung  hati  setiap  penari  maupun penontonnya.
C. Upaya Masyarakat dalam Melestarikan  Tari  Kang  Potro  di Desa  Banyudono  Kecamatan
Ponorogo  Kabupaten  Ponorogo Pada Tahun 2006-2012.
Kehadiran kesenian
terbentuk  atas  dasar  dukungan masyarakat  dalam  membentuk serta  menciptakan  kesenian  baru sebagai  suatu  upaya  pemenuhan kebutuhan  yang  dimiliki  oleh masyarakat.  Tari  Kang  Potro  hadir memberikan  identitas/ciri  khas tersendiri  bagi  pergerakan  warna tari yang bertema lucu/gecul. Tema tari  seperti  ini  jarang  sekali  ada, sehingga masyarakat merasa sangat terhibur dan menerima baik keberadaan tarian tersebut, namun terkadang pengetahuan masyarakat masih  kurang  mengenai  makna yang  terkandung  dalam  Tari  Kang Potro.  Penciptaan  tari  ini  berawal dari  keterbatasan  kemampuan
kepenarian di Ponorogo, yang pada waktu  keadaan  penarinya  masih belum  rata.  Dari  keterbatasan  itu melahirkan  karya  tari  yang  materi geraknya  sederhana,  tidak  terlalu teknis  tapi  secara  konsep  (alur cerita)  bisa  langsung  mengena  di hati masyarakat, karena mengangkat sosok masyarakat kecil yang  kental  dengan  nilai-nilai kebersamaan, sederhana, ceria, dan seakan tanpa pamrih dalam bekerja. Nilai-nilai tersebut dianggap  masih  berguna  dan relevan dengan kehidupan masyarakat.  Selain  itu  nuansa Ponorogonya  yang  kuat  berakar dari  kesenian  Reog,  membuat  Tari Kang  Potro  terus  dilestariakan sampai sekarang ini.
Peran  pemerintah  serta masyarakat  sangat  diharapkan guna menjaga kelestarian tarian ini. Pengembangan  Tari  Kang  Potro pada  awalnya  hanya  dilakukan melalui  Sanggar  Tari  Aglar  yang didirikan  oleh  Bapak  Shodig  di Kelurahan  Banyudono  Kecamatan Ponorogo  Kabupaten  Ponorogo.
Melalui  sanggar  ini  masyarakat Banyudono mengikutsertakan putra-putrinya  menjadi  anggota sanggar untuk mempelajari Kesenian  Reog  dan  berbagai  tarian daerah Ponorogo. Kelurahan Banyudono sendiri, selain memberi kesempatan anggota sanggar untuk mengenalkan Tari Kang Potro pada masyarakat melalui kegiatan- kegiatan  di  Kelurahan,  seperti: acara  rapat  kelurahan,  karang taruna,  dan  lain-lain.  Kelurahan juga  memberikan  fasilitas  tempat latihan  tari  di  Kantor  Kelurahan Banyudono  untuk  anak-anak  dan pemuda  disana.  Latihan  biasanya dilaksanakan  pada  hari  Minggu sore  dan  Jum’at  malam,  jadi  selain di  sanggar  latihan  tari  juga dilakukan  di  Kantor  Kelurahan.
Generasi muda dalam hal pelestarian ini, memegang peranan yang  penting,  karena  pada  diri generasi  muda  tersimpan  potensi yang  besar  dan  memiliki  daya kreatifitas  yang  tidak  terbatas untuk membangun suatu masyarakat ke arah yang lebih baik lagi.
Upaya  pewarisan  Tari  Kang Potro  tidak  hanya  dilakukan  oleh masyarakat  Kelurahan  Banyudono, tetapi Pemerintah Kabupaten Ponorogo  juga  berperan  dalam pelestariannya, dengan cara mengenalkan  tarian  ini  sejak  usia dini, melalui pelatihan yang diberikan  kepada  seluruh  Guru  TK
se-Kabupaten
Ponorogo.
Pemerintah  juga  meminta  agar tarian  ini  ditarikan  secara  masal oleh  anank-anak  TK  pada  acara perayaan  Grebeg  Suro  tahun  2011. Hasilnya  Tari  Kang  Potro  berhasil tercatat di Museum Rekor Indonesia,  dengan  jumlah  penari paling  banyak  di  Indonesia  dan orisinalitas tari yang lengkap secara kostum  dan  gerakan.  Selain  itu pada tahun 2012/2013, Pemerintah juga  membuat  event  atraksi  tari sebagai  wadah  untuk  berekspresi masyarakat,  yang  diselenggarakan setiap  malam  bulan  purnama  di alun-alun. Tarian-tarian yang berasal  dari  semua  sanggar  di Ponorogo  mendapatkan  giliran untuk  pentas, salah  satunya Sanggar Tari Aglar yang mementaskan Tari Kang Potro. Pengenalan Tari Kang Potro
sejak  usia  dini,  dilakukan  dalam rangka  menumbuhkan  rasa  cinta terhadap budaya daerah pada anak- anak.  Karakter  mencintai  seni  dan budayanya  sendiri  adalah  faktor yang  penting  untuk  menciptakan masyarakat  yang  berbudi  luhur dalam tindakan dan pikiran sebagai refleksi dari kepribadiannya.
Sampai  saat  ini  masyarakat sangat antusias dalam
mengembangkan  Tari  Kang  Potro, hal ini dibuktikan dengan dipakainya Tari Kang Potro sebagai materi  ajar,  tidak  hanya  ditingkat TK,  namun di tingkat SD, SMP, dan SMA.  Untuk  sumber  acuan  dalam pengajaran,  Tari  Kang  Potro didokumentasikan  dalam  bentuk CD  yang  disertai  dengan  tuntunan dan  iringannya  langsung.  CD tersebut  tidak  dijual  secara  bebas, hanya  untuk  koleksi  sanggar  dan media  pengajaran  di  sekolah- sekolah.  Tari  Kang  Potro  juga sering diikutkan dalam event-event baik lokal  maupun regional  supaya masyarakat  lebih  mengenal  tarian ini  secara  mendalam,  sehingga nilai-nilai  budaya  lokal  yang terkandung  di  dalamnya  mampu dimaknai  dan  diterapkan  dalam kehidupan  bermasyarakat.  Dari berbagai  kegiatan  pelestarian  yang telah  dilakukan  secara  dinamis, diharapkan akan membentuk suatu kesadaran  kultural  yang  terdapat pada setiap masyarakat
Banyudono.

## Simpulan
Secara  historis,  nama  Tari  Kang Potro  berasal  dari  nama  tokoh  Potro Joyo-Potro  Tholo,  dimana  dalam ceritanya  merupakan  dua  orang  abdi pengikut  Pangeran  Pujangga  Anom,
yang menjalankan tugas penyamaran ke Kerajaan Bantarangin, dalam penyamarannya Kang Potro digambarkan  sebagai  seorang  Pekathik (pemelihara kuda). Dari tahun ke tahun keberadaan  Tari  Kang  Potro  semakin berkembang.  Mulai  dari  dijadikan
materi  untuk  anak-anak  TK  se-
Kabupaten Ponorogo,
pendokumentasian  dalam  bentuk  CD,
hingga berhasil tercatat dalam Museum
Rekor  Indonesia  dengan  jumlah  penari terbanyak  di  Indonesia  dan  orisinalitas tari  yang  lengkap  secara  kostum  serta gerakan.
Keberadaan  Tari  Kang  Potro, tidak  hanya  berperan  sebagai  tontonan
(media  hiburan)  yang  indah  dan menarik,  namun  juga  bisa  menjadi sarana  penyebaran  informasi  efektif untuk  mendidik  masyarakat  dalam menanamkan kembali nilai-nilai budaya lokal  yang  keberadaannya  mulai memudar seiring perkembangan zaman.
Hal  ini  menumbuhkan  kesadaran masyarakat betapa pentingnya mengembangkan  dan  melestarikan tarian  ini,  sebagai  upaya    menjaga budaya  bangsa  dari  pengaruh  budaya asing Upaya  pelestrian  Tari  Kang  Potro dilakukan  oleh  berbagai  pihak,  baik masyarakat maupun
pemerintah melalui  beberapa  cara  diantaranya
mendirikan  Sanggar  sebagai  tempat pelestarian  dan  pengembangan  tari, memperkenalkan  Tarian  ini  dalam setiap  kegiatan  kelurahan,    dan mengikutkan  Tari  Kang  Potro  dalam event-event baik lokal maupun regional. Melalui  upaya-upaya  tersebut  dapat memperkokoh  eksistensi  Tari  Kang Potro,  sebagai  budaya  lokal  yang  erat dengan nilai-nilai kehidupan
masyarakat kecil.
Saran
Berdasarkan hasil penelitian yang telah  dilakukan  adapun  saran  yang dapat dipertimbangkan yaitu:
1. Bagi masyarakat Banyudono Kesadaran masyarakat untuk menjaga dan melestarikan Tari Kang
Potro  perlu  ditingkatkan,  karena masih ada sebagian masyarakat yang melihat  Tari  Kang  Potro  dari  sisi kelucuannnya  saja  tanpa  mampu memaknai  nilai-nilai  apa  saja  yang terkandung dalam tarian tersebut.
2. Bagi Sanggar Tari Aglar
Hendaknya  lebih  cermat  lagi  dalam mendokumentasikan moment-
moment  penting  penampilan  Tari Kang  Potro  dalam  berbagai  festival yang  pernah  diikuti,  sehingga  dapat dijadikan  sumber  acuan  mengenai perkembangan  Tari  Kang  Potro  dari tahun ke tahun.
3. Bagi Pemerintah Kelurahan Banyudono Pemerintah  harus  berperan  lebih aktif  lagi  dalam  melestarikan  Tari
Kang  Potro  melalui  pembinaan- pembinaan pada masyarakat tentang kesenian  khas  daerah  yang  wajib dilestarikan  sebagai  warisan  budaya lokal. 4. Bagi Pemerintah Kabupaten Ponorogo Pemerintah  daerah  hendaknya  tidak hanya  mewajibkan  Tari  Kang  Potro untuk dijadikan bahan ajar di tingkat TK saja, tapi juga di tingkat SD, SMP, dan SMA.

## Daftar Pustaka
Abraham  Nurcahyo,  dkk.  2009. Ilmu Sosial dan  Budaya Dasar. Magetan: Lembaga Edukasi Swastika. Alo Liliweri. 2007. Dasar-Dasar Komunikasi Antarbudaya . Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Amri  Marzali.  2005. Antropologi  dan Pembangunan Indonesia. Jakarta: Kencana. Asmadi Alsa. 2004. Pendekatan Kuantitatif  dan  Kualitatif  serta kombinasinya  dalam  penelitian Psikologi. Yogyakarta:  Pustaka Pelajar. Ayu Sutarto. 2004. Menguak Pergumulan  antara  Seni,  Politik, Islam,  dan  Indonesia .  Jember:
Kelompok  Peduli  Budaya  dan
Wisata Daerah Jatim.
Bambang  Widianto  dan  Iwan  Meulia  P (Eds.).  2009. Perspektif Budaya . Jakarta: Rajawali Pers. Burhan Bungin. 2006. Sosiologi Komunikasi,  Teori,  Paradigma, dan Diskusi Teknologi Komunikasi di Masyarakat. Jakarta: Kencana. Deddy  Mulyana  dan  Jalaludin  Rakhmat. 2003. Komunikasi  AntarBudaya. Bandung: PT Remaja Rosdakarya. Djoko  Surjo,  dkk.  1985. Gaya  Hidup
Masyarakat  Jawa  di  Pedesaan: Pola  Kehidupan  Sosial-Ekonomi dan Budaya. Jakarta: Depdikbud.
Elly  M.  Setiadi,  dkk.  2007. Ilmu  Sosial dan Budaya Dasar. Jakarta: Kencana. Emzir.  2011. Metodologi  Penelitian
Kualitatif . Jakarta: Rajawali Pers.
Hadari Nawawi. 2005. Metode Penelitian Bidang Sosial. Yogyakarta: Gadjah Mada University Press. Joko  Tri  P,  dkk.  1998. Ilmu  Budaya
Dasar. Jakarta: PT Rineka Cipta.
Juliansyah  Noor.  2011. Metodologi Penelitian Skripsi, Tesis, Disertasi,
dan  Karya  Ilmiah. Jakarta:
Kencana.
Katarina  Indah  S.  2006. Notasi  Tari . Surakarta: ISI Press.
Koentjaraningrat. 1990. Pengantar Ilmu Antropologi  Edisi  Baru .  Jakarta: PT Rineka Cipta.
Miles,  Matthew  B.  dan  Huberman,  A. Michael.  1992. Analisis  Data
Kualitatif. (terjemahan  Tjetjep Rohendi R.). Jakarta: UI Press.
Nooryan  Bahari.  2008. Kritik  Seni. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Oho Garha. 1998. Pokok-Pokok Pengajaran  Kerajinan  Tangan dan Kesenian. Jakarta: Departemen  Pendidikan  dan Kebudayaan. Proyek  Penelitian  dan  Pencatatan Kebudayaan Daerah. 1980. Eksiklopedi Tari Indonesia Seri A- E . Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Rafael  Raga  Maran.  2000. Manusia  dan
Kebudayaan  dalam  Perspektif Ilmu  Budaya  Dasar .  Jakarta:  PT Rineka Cipta.
Rohiman  Notowidagdo.  2002. Ilmu
Budaya  Dasar  Berdasarkan  Al- Qur’an  dan  Hadits. Jakarta:  PT Raja Grafindo Persada. Saifuddin Azwar. 2004. Metode Penelitian. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Soedarsono  (Ed).  1986. Kesenian, Bahasa,  dan  Folklor  Jawa. Yogyakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Sri Retna Astuti, dkk. 1996. Unsur-Unsur
Nilai  Budaya  dalam  Serat Witaradya. Jakarta:  Departemen
Pendidikan dan Kebudayaan RI. Sujarwa.  2001. Manusia  dan  Fenomena Budaya Menuju Perspektif Moralitas  Agama. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Taliziduhu  Ndraha.  2005. Teori  Budaya Organisasi . Jakarta: PT Rineka Cipta.
Trianto.  2010. Pengantar  Penelitian
Pendidikan  Bagi  Pengembangan Profesi  Pendidikan  dan  Tenaga Kependidikan. Jakarta: Kencana.
Umar  Kayam.  1981. Seni,  Tradisi, Masyarakat. Jakarta: PT Djaya Pirusa.
Widaryanto, F.X. 2005. Kritik Tari, Gaya, Struktur,  dan  Makna. Bandung:  Kelir.