Perkembangan Studi Tata Kelola Seni dan Risetnya di Aras Global dan Lokal

## Iwan Setiawan Dani
Program Pascasarjana Institut Seni Indonesia Yogyakarta Email: iwan.dani285@gmail.com

## Abstrak
Artikel ini hendak mendeskripsikan perkembangan studi dan riset Tata Kelola Seni, baik yang terjadi di aras global maupun lokal. Perkembangan studi ini di Amerika Serikat,  Eropa akan  dijelaskan, serta  perbandingannya dengan  Indonesia. Berikutnya adalah telaah perkembangan riset di bidang ini. Metode penelitian yang dipakai adalah campuran kualitatif dan kuantitatif. Data kualitatif adalah informasi yang diolah dari artikel akademik untuk menelusuri perkembangan studi dan riset Tata Kelola Seni di aras global, sedangkan data kuantitatif diambil dari kumpulan tesis Program  Magister  Tata Kelola  Seni Program  Pascasarjana  (PPs) ISI Yogyakarta untuk menelusuri perkembangan di aras lokal. Penemuan dari penelitian ini adalah studi Tata Kelola Seni di PPs ISI Yogyakarta lebih mirip dengan, secara content, program studi Arts Management di Amerika Serikat, namun area risetnya masih  sangat  terbatas  pada Pemasaran  (21%)  dan  Manajemen  (46%).  Kemudian, organisasi  kebudayaan  yang  menjadi  objek  penelitian terkonsentrasi  pada Komunitas Seni (24%), Organisasi Swasta (24%), dan Pemerintah (22%). Dari hasil tersebut, penulis mengusulkan agar Magister Tata Kelola Seni PPs ISI Yogyakarta lebih memperlebar spektrum risetnya ke bidang-bidang seperti: Manajemen Sumber Daya Manusia, Manajemen Keuangan, Kepemimpinan dan Organisasi, Kebijakan Publik, dll.
Kata kunci: manajemen seni, penelitian seni, institut seni indonesia, indonesia arts college.

## Development of the Study of Art Governance and Research at the Global and Local Levels

## Abstract
This  article  aims  to  describe  the  development  of  Art  Management  studies  and research both at global and local levels. The development of this study in the United States,  Europe  will  be  explained with the  comparison  with  Indonesia.  Next  is  to examine the development of research in this field. The research method used is a mixture  of  qualitative  and  quantitative.  Qualitative  data  is  information  that  is processed  from  academic  articles  to  explore  developments  in  Arts  Management studies  and  research  at  the  global  level,  while  quantitative  data  is  taken  from  a collection of Postgraduate Program of the Indonesia Institute of the Arts Yogyakarta Arts  Management  Masters  thesis  programs  to  explore  developments at  the  local level. The findings of this study are that the Arts Management study at Postgraduate Program of the Indonesia Institute of the Arts Yogyakarta is more similar to content with the Arts Management study program in the United States, but the research area is still very limited to Marketing (21%), and Management (46%). Then the cultural organizations  that  became  the  object  of  research  were  concentrated  in  the  Art Community (24%), Private Organizations (24%) and the Government (22%). From these results, the authors propose that the ISI Yogyakarta Arts Management Masters further  broadens  the  spectrum  of  research  into  fields  such  as  Human  Resource Management,  Financial  Management,  Leadership  and  Organizations,  Public Policy, etc.
Keywords: arts management, art research, Indonesia institute of arts, Indonesia arts college.

## PENDAHULUAN
Studi/disiplin Tata Kelola Seni sebagai program akademik adalah studi yang baru tumbuh dalam beberapa dekade saja. Di dunia internasional nomenklatur Tata Kelola Seni dikenal dengan Arts  Management atau Cultural  Management.  Kedua  nomenklatur  ini  sering dianggap  sepadan  sehingga  kadang  para  akademisi  menulis  keduanya  demikian: Arts/Cultural  Management (Mandel,  2017).  Walaupun  sering  dianggap  sama, Arts Management dan Cultural Management memiliki histori yang sedikit berbeda.
Praktik Arts  Management (manajemen  seni)  umurnya  sama  tua  dengan  seni  itu sendiri. Dulu para administrator seni seperti manajer opera, pengelola museum dan galeri, penyelenggara  festival  kebudayaan  atau  dalam  perspektif  Indonesia:  panitia  festival kebudayaan tradisional, pemimpin kelompok seni rakyat (ketoprak, wayang kulit, sanggar tari, dll.), mendapatkan  pengetahuan cara  mengelola  (manajemen) dari  pengalaman  dan hubungannya  dengan  para  pemangku  kepentingan. Namun  seiring  berjalannya  waktu, kebutuhan  akan  orang  yang  memiliki  kemampuan  khusus  dalam  mengelola  kegiatan kesenian mulai dirasakan. Itu terjadi pada tahun 1960an dan pada tahun 1970an manajer spesialis semacam  itu semakin  dibutuhkan  (Varela,  2013).  Inilah  yang  mendorong perguruan  tinggi  di  Amerika  Serikat  pada  akhirnya  membentuk  program  akademik manajemen  untuk seni.  Program studi di  lingkup  manajemen  seni pertama  di  Amerika Serikat  (AS) adalah Program Theater  Management di  Universitas  Yale  tahun  1966  dan Universitas  New  York  (1971),  Program Arts  Administration dan Arts  Management di Universitas Wisconsin-Madison (1969), Universitas Indiana (1971). Pembukaan program studi  terus  bertumbuh  hingga  tahun  2004  mencapai  jumlah  46  dan  tahun  2012  ada  82 program studi di antero AS.
Jika Arts  Management lebih  dikenal  di  AS  maka Cultural  Management lebih banyak dipakai di Benua Eropa. Mitchell dan Fisher sebagaimana dikutip Ebewo (2009) menyebutkan bahwa, program studi Cultural Management setara pascasarjana pertama di Inggris didirikan pada akhir tahun 1960an dan di sepanjang tahun 1970an program yang serupa, diperkenalkan  di  Austria.  Di  tahun  1990an, program Arts/Cultural  Management dengan berbagai variasi bermunculan di sebagian besar wilayah Eropa (Mandel, 2017).
Di dalam perkembangannya, baik di AS maupun di Eropa, terjadi perdebatan di kalangan  akademisi  mengenai isi  dari studi Arts/Cultural  Management. Dari  sisi penamaan, Arts/Cultural  Management adalah  sebuah  paradoks.  Nama  itu  seakan-akan mempersatukan dua kutub  yang  saling  berlawanan: arts/culture di  kutub  yang  satu  dan management di  kutub  yang  lain. Seni  (arts) dan  kebudayaan  (culture)  mewakili  segala sesuatu yang tidak pasti dan selalu mencari hal-hal baru yang tak terduga. Sementara di kutub  yang  lain, manajemen  selalu  berusaha  agar  segala  sesuatu  tertata  dan  terencana dengan  baik  dan  menginginkan  kestabilan  (Mandel,  2017). Ketegangan dua kubu  ini mengakibatkan  pandangan-pandangan  yang  meragukan  keberadaan  studi  ini.  Di negara- negara berbahasa Jerman (Mandel, 2017) dan juga di Norwegia (Sigrid R ⊘ yseng, 2008), studi  ini  dicurigai  akan  membawa  seni  dan  kebudayaan  jatuh  ke  dalam  komersialisasi sehingga pertimbangan-pertimbangan  ekonomis  akan  mendominasi seperti  ditulis R ⊘ yseng:  “ Bagi perspektif  seni,  perspektif bisnis dipandang  sebagai  sesuatu  yang berbahaya, bagai sesosok alien yang sebaiknya tidak diberi ruang terlalu besar.” (R ⊘ yseng, 2008, hlm. 47).
Jurnal Tata Kelola Seni-Vol. 5 No. 2 Desember 2019 p-ISSN 2442-9589, e-ISSN 2614-7009
Perdebatan  juga terjadi  di  Amerika  Serikat.  Derrick Chong (2000) dalam tulisannya “Re - reading  Arts  Management” mengatakan  bahwa, telah  terjadi  kesalahan (solecism) pada studi Arts Management. Chong mengutip kritikan John Pick (1977) atas kebudayaan  industri  “Apel  plastik” yang  menggambarkan  proses  artistik  telah  menjadi terlalu  mekanistis  dan  terlalu  berorientasi  manajerial.  Lebih  lanjut  Chong  mengutip kritikan  tajam  Hans  Haacke  (1996)  yang  menyebutkan  bahwa  para  manajer  seni  telah “dididik  oleh  sekolah -sekolah  bisnis  terkenal  yang  percaya  bahwa  seni  dapat  dan seharusnya bisa dijual seperti produk pemasaran lainnya” .
Di  Indonesia  kondisinya  sangat  jauh  berbeda  karena  program  studi  Tata Kelola Seni  baru  ada satu penyelenggara  yakni  di Institut  Seni  Indonesia (ISI) Yogyakarta. Program Magister (S2) Tata Kelola Seni baru berdiri tahun 2011 dan program sarjana (S1) baru muncul tahun 2014. Kondisi ini menyebabkan Indonesia sangat kekurangan literatur dan hasil riset di bidang Tata Keloa Seni yang sebenarnya ironis karena Indonesia dikenal sebagai negara yang memiliki kekayaan seni dan budaya.
Penelitian ini dimaksudkan untuk menjawab pertanyaan sebagai berikut:
1. Apa tujuan dari program studi Arts/Cultural Management?
2. Mata  kuliah  apa  saja  yang  diselenggarakan  oleh  program  studi Arts/Cultural
Management di Amerika Serikat, Eropa, dan Indonesia?
3. Penelitian apa saja yang sudah dilakukan pada aras global dan lokal di lingkungan studi Arts/Cultural  Management? Apa  objek  penelitiannya?  Apa  yang  menjadi  area penelitiannya?
Manfaat  dari  penelitian  ini  adalah  untuk  memberi  gambaran  kepada  mahasiswa program studi Tata Kelola Seni di Indonesia (yakni ISI Yogyakarta) tentang ruang lingkup studi  Tata Kelola  Seni  dan  memberi  inspirasi  untuk  melakukan  penelitian-penelitian  di bidang-bidang yang masih jarang disentuh.

## METODE

## a. Penelitian Kualitatif
Untuk mencari jawaban pertanyaan penelitian terkait dengan studi Arts/Cultural Management di aras  global,  penulis  mencari data  melalui  kajian-kajian jurnal  akademik yang  membahas  topik Arts/Cultural  Management. Proses  pengumpulan  data  yang dilakukan penulis adalah:
1. Telaah  laporan-laporan  dari  jurnal-jurnal  internasional  terkait  studi  Tata Kelola Seni seperti: Journal of Arts Management, Law, and Society; International Journal of Arts Management; prosiding simposium dan konferensi ilmiah yang diselenggarakan berbagai universitas dengan tema Arts/Cultural Management ditambah buku elektronik yang berisi berbagai laporan penelitian.
2. Wawancara  dengan  Ketua  Program  Studi  Magister  Tata Kelola  Seni  ISI Yogyakarta dan Direktur PPs ISI Yogyakarta.
Pencarian  data  berupa  artikel  jurnal  maupun  buku  eletronik  dilakukan  dengan menggunakan mesin pencari:
1. e-Resource dari Perpustakaan Nasional Indonesia (http://e-
resources.perpusnas.go.id)  sebagai  acuan  utama, dengan  kata  kunci  utama: arts management dan cultural management.
2. Mesin pencari sekunder yang digunakan: scribd.com, epdf.pub, pdfdrive.net, dan google.com. Pencarian dilakukan di pada bulan Maret hingga Juni 2019.
Untuk  mengetahui  perkembangan  studi tata kelola  seni di  Indonesia, penulis mencari data melalui: buku pedoman akademik yang diterbitkan ISI Yogyakarta, situs web resmi milik ISI Yogyakarta, dan wawancara dengan Kurniawan Adi Saputro, M.A, Ph.D (Wakil Direktur Bidang Akademik).
Sedangkan  untuk  menjawab  pertanyaan  ke-3  yakni topik apa saja  yang  menjadi bahan riset Arts/Cultural Management di tingkat  global, penulis mengutip  laporan  yang dibuat oleh Pérez-Cabañero dan Cuadrado-García yang dituangkan dalam jurnalnya yang berjudul “ Evolution of Arts and Cultural Management Research Over the First Ten AIMAC Conferences (1991 –2009)” yang terbit dalam International Journal of Arts Management Volume 13, Number 3 Tahun 2011.
b. Penelitian Kuantitatif
Penelitian kuantitatif bertujuan untuk mendapat informasi tentang riset tata kelola seni di Indonesia, dalam hal ini tesis yang dihasilkan oleh mahasiswa Magister Tata Kelola Seni PPs ISI Yogyakarta, mengingat inilah satu-satunya program yang ada di Indonesia. Data tesis diambil dari data repositori digital milik ISI Yogyakarta yang diakses melalui situs digilib.isi.ac.id dengan prosedur sebagai berikut:
- Masuk ke situs digilib.isi.ac.id
- Pilih menu “Browse Repository”
- Pilih subject “Tatakelola Seni”
- Pilih g roup by “Item Type”
Langkah  berikutnya  adalah  menyalin  data  yang  muncul  di  aplikasi browser dan mengolahnya  dengan Microsoft Word kemudian  mengekspornya  ke Microsoft Excel supaya menjadi worksheet.

## Pengolahan data di lembar kerja (worksheet) Microsoft Excel
Setelah berhasil melakukan ekspor data dari Microsoft Word ke Microsoft Excel, penulis  kemudian  mengolah  data  tersebut  dengan  menggunakan  kerangka  kerja  yang diusulkan oleh Pérez-Cabañero dan Cuadrado-García (2011) pada saat mereka melakukan analisis isi  (content)  dan  klasifikasi  terhadap proceeding AIMAC  (International Association of Arts/Cultural Management). Prosedurnya adalah sebagai berikut:
1. Pemberian label bagi setiap judul tesis.
2. Pengklasifikasian tesis berdasar:
- Area penelitian.
- Bentuk kesenian yang diteliti.
- Organisasi seni/kebudayaan yang menjadi objek penelitian. Setelah  klasifikasi  terbentuk,  penulis melakukan  pengklasifikasian  dengan memperhatikan  judul  tesis  dan selanjutnya membaca  abstrak  tesis.  Berdasarkan pengamatan  tersebut, penulis  kemudian  menafsirkan dan  menggolongkannya  sesuai klasifikasi tadi.
Jurnal Tata Kelola Seni-Vol. 5 No. 2 Desember 2019 p-ISSN 2442-9589, e-ISSN 2614-7009
Tabel 1. Contoh pengolahan data di worksheet Excel: Tahun Judul Tesis Area Bidang Bentuk Kesenian Organisasi Seni 2019 Gaya Kepemimpinan Direktur dalam Mengelola Sumber Daya Manusia di Eksotika Karmawibhangga Indonesia. SDM dan Kepemimpinan Seni Pertunjukan Seni Organisasi Swasta 2019 Manajemen Penciptaan Karya Seni Rupa Studi Kasus Tim Produksi Aditya Novali. Manajemen Seni Seni Rupa Seniman/ Galeri

## HASIL DAN PEMBAHASAN
a. Tujuan dan Konsep Studi Tata Kelola Seni (Arts and Cultural Management)
1. Arts Management di Amerika Serikat
Telah  disinggung  sedikit  pada  bagian  pendahuluan  bahwa  studi Arts/Cultural Management berawal  dari  studi Arts  Administration di  Amerika  Serikat (AS). Semula tujuan program  studi  ini adalah untuk  menyiapkan  para  manajer yang  siap mengelola organisasi seni dan budaya seperti: Kelompok Teater, Simfoni Orkestra, Gedung-gedung Pertunjukan,  Pejabat  Pemerintah  yang  mengelola  Kesenian  dan  Kebudayaan,  Museum (Varela, 2013). Arts Administration kemudian berevolusi menjadi Arts Management, nama yang kemudian diadopsi oleh  sekolah-sekolah  bisnis  di  AS. Pada  tahun  1980  terjadi pergeseran  ketika  organisasi  seni  dituntut  lebih  mandiri  dalam  hal  pendanaan.  Hal  ini menyebabkan  tuntutan  lebih  kepada  para  manajer  seni. Paul DiMaggio (1987) dalam laporan penelitiannya pada tahun 1987 mengatakan bahwa ada dua hal yang menyebabkan seorang manajer seni menghadapi tantangan yang lebih rumit:
1. Pertumbuhan  internal  organisasi  seni:  semakin  banyak  orang  yang  terlibat, semakin  banyak  aktivitas  yang  harus  dikontrol,  persoalan finansial  yang  semakin kompleks.
2. Perubahan  lingkungan  ekternal  organisasi: peran  pemerintah dan sektor  swasta dalam mendukung kegiatan seni, perilaku masyarakat terhadap seni, perlunya publikasi dan pemasaran yang semakin kompleks.
Untuk  mengetahui  mata  kuliah  apa  saja  yang  disajikan  oleh  program  studi Arts Management di  perguruan  tinggi  di  AS,  mari  kita  lihat  hasil  penelitian  Ximena  Varela (2013)    terhadap  46  program  studi aras postgraduate/pascasarjana sebagai  sampel  pada tahun 2010.
Tabel 2. Distribusi 46 Program Studi Arts Management Berdasarkan Region (AS), 2010 Region/Wilayah Total (n=46) Persentase Northeast (Timur Laut) 11 23,9 South (Selatan) 16 34,8 Midwest (Barat Tengah) 16 34,8 West (Barat) 3 6,25
Dari tabel 2 di atas, program studi Arts Management terkonsentrasi di dua wilayah: Selatan dan Barat Tengah.
Sedangkan sebaran data subjek/mata kuliah di ke-46 program studi itu adalah:
Tabel 3. Mata Kuliah Inti (Distribusi berdasar program dalam persentase)
Mata Kuliah Inti Persentase Marketing (Pemasaran) 88,6 Experiential Learning (Magang, Praktik Lapangan) 86,4 Pengantar/Overview of Arts Management 79,5 Policy (Kebijakan) 75,0 Fund Development (Pendanaan) 68,2 Accounting (Akuntansi) 63,6 Law (Hukum) 63,6 Finance Management (Manajemen Keuangan) 56,8 Strategic Planning (Perencanaan Strategis) 54,5 Research Courses (Penelitian) 54,5 Art Courses 50,0
Gambar 1. Peta Pembagian Regional/Wilayah Amerika Serikat. Sumber: http://www.thomaslegion.net/ uscensusbureauregionsthewestthemidwestthesouthandthenortheast.html
Tabel 3 menggambarkan bahwa 11 mata kuliah inti yang diajarkan di lebih dari 50%  program  studi  yang  diteliti  di  AS.  Selain  ke-11  mata  kuliah  tersebut, Varela menambahkan dua mata kuliah lainnya yang diajarkan di lebih dari sepertiga dari seluruh program  yakni: Human  Resource (Sumber  Daya  Manusia), Research  Methodology (Metodologi Penelitian), dan Technology (Teknologi).
2. Arts/Cultural Management di Eropa
Agak berbeda  dengan  Amerika  Serikat,  di  Eropa  pendekatan  yang  dilakukan perguruan  tinggi  dalam  menyusun  materi  pendidikan Arts/Cultural  Management adalah pendekatan yang menekankan pada peran pemerintah sebagai prinsipal tertinggi di mana Arts/Cultural  Management sangat  lekat  terkait.  Dalam  konteks  Eropa,  manajemen kebudayaan tidak bisa dilepaskan dari kebijakan kebudayaan ( Brkić, 2009).
Di  beberapa  negara  Eropa  seperti  Spanyol,  Inggris, dan  Jerman,  program Arts/Cultural Management juga diperkuat dengan materi: Pelatihan Artistik, Manajemen, Pengantar Kebudayaan, Manajemen dan Produksi di dunia hiburan.

## 3. Program Tata Kelola Seni di ISI Yogyakarta
Di level lokal Indonesia, hanya ada satu program Arts/Cultural Management yakni Program  Studi Tata Kelola  Seni ISI  Yogyakarta. Program Magister (Strata-2/S2) Tata Kelola Seni dibuka lebih dahulu yakni pada tahun 2011 ketimbang Strata-1 (S1). Mengenai tujuan dibukanya program studi ini, demikian kata Prof. Djohan selaku Direktur Program Pascasarjana ISI Yogyakarta:
“Program studi Magister Tata Kelola Seni adalah satu-satunya program studi yang secara khusus didirikan oleh Institut Seni Indonesia Yogyakarta untuk mengantisipasi kebutuhan  pengelolaan  seni.  Kenyataan  menunjukkan bahwa ada kebutuhan untuk menangani aset seni budaya di tanah air, terlebih saat Indonesia makin dalam tertanam pada arus pertukaran dunia.” (Djohan, 2018)
Tujuan  dari  program  studi  ini  adalah: “mempersiapkan  mahasiswa  untuk  menjadi pengelola  seni  dan/atau  organisasi  seni (perusahaan,  komunitas,  pemerintah)  yang menghayati nilai-nilai seni-budaya bangsa dan lingk ungan” (ISI Yogyakarta, 2018, hlm. 4)
Untuk mencapai tujuannya tersebut, disusunlah konten studi yang terdiri dari:
a. Semester I:
- Manajemen  pemasaran  yang  meliputi: Bauran  Pemasaran,  Segmentasi, Positioning, Targeting, Marketing Communication, Pricing Strategy.
- Seni  dan  Pusaka  Budaya:  Pusaka  Benda  dan  Tak  Benda,  Pusaka  Saujana  (Landscape Culture Heritage).
- Seni dan Komunitas: Sosiologi Komunitas, Struktur Sosial Masyarakat.
- Metode Penelitian: Metode Kualitatif dan Metode Kuantitatif.
- Aspek Hukum dan Etika Bisnis: Sistem Hukum, Hukum Hak atas Kekayaan Intelektual, Hukum  Perjanjian,  Hukum  Pajak  dan  Perizinan,  Hukum  Kebudayaan,  Hukum Pornografi.
b. Semester II:
- Seni Budaya Kontemporer: Konteks Seni Budaya dalam Perubahan Zaman.
- Manajemen  Strategis  yang  meliputi:  Visi  &  Misi  Organisasi,  Tujuan  dan  Sasaran Organisasi, Analisis Eksternal dan Analisis Internal, Strategi Generik.
- Pengelolaan  Galeri  dan  Museum (Pilihan  1): penerapan  ilmu  manajemen  di  dalam organisasi galeri dan museum.
- Pengelolaan Pertunjukan (Pilihan 2): proses produksi seni pertunjukan dan aspek-aspek manajemen organisasi.
- Pengelolaan  Wisata  Budaya (Pilihan  3):  konsep,  metode, dan  teknik  pengembangan budaya dan pariwisata di tingkat global, regional, dan nasional.
- Entrepreneurship:  belajar  menginisiasi  sebuah  bisnis,  membuat  Rencana  Bisnis (Business Plan) dan Model Bisnis dengan bekal keterampilan berpikir kreatif.
c. Semester III dan IV:
- Seminar proposal Manajemen Seni
(sumber: ISI Yogyakarta, 2018)
Konsep  yang  dipakai  dalam  penyusunan  mata  kuliah  seperti  di  atas  adalah memberi bekal ilmu manajemen kepada para seniman, oleh karena konten mata kuliah yang terkait  dengan  pendidikan  seni  lebih  sedikit  ketimbang aspek  manajerial. Program  ini mengasumsikan para mahasiswanya adalah mereka yang sudah mendapatkan pendidikan seni di jenjang Strata-1 (Kurniawan, 2018, wawancara).

## b. Topik Penelitian di Bidang Tata Kelola Seni
1. Topik Penelitian Arts/Cultural Management di Aras Global
Pada  tahun  2011, Pérez-Cabañero  dan  Cuadrado-García melakukan  penelitian terhadap  artikel  jurnal  penelitian  yang  dimuat  dalam proceeding AIMAC  dalam  kurun waktu tahun 1991 hingga tahun 2009 (10 konferensi). Sampel penelitian berjumlah 892. Asal-usul paper tersebut adalah:
Tabel 4. Jumlah Sampel Paper yang Diteliti Tahun Tuan Rumah AIMAC Jumlah Paper 1991 Montreal, Kanada 49 1993 Jouy-en-Josas, Prancis 30 1995 London, UK 60 1997 San Fransico, AS 69 1999 Helsinki, Finlandia 99 2001 Brisbane, Australia 71 2003 Milan, Italia 93 2005 Montreal, Canada 132 2007 Valencia, Spanyol 150 2009 Dallas, AS 139 TOTAL 892
Dari paper yang  terkumpul,  para  peneliti  kemudian  membuat  pemetaan  dengan  cara: pertama  adalah  membuat  klasifikasi  dan  kedua  adalah  melakukan  pemetaan paper berdasarkan klasifikasi yang telah dibuat.
Klasifikasi  pertama  adalah  berdasarkan  Area  Penelitian. Klasifikasinya  adalah sebagai berikut:
Jurnal Tata Kelola Seni-Vol. 5 No. 2 Desember 2019 p-ISSN 2442-9589, e-ISSN 2614-7009
Tabel 5. Klasifikasi Area Penelitian No Area Riset Topik (Content) 1. Pemasaran Bauran Pemasaran, Strategi Pemasaran, Pasar, dan Program. 2. Perilaku Konsumen Penggunaan produk budaya, riset penonton.
3. Manajemen Tata kelola, Strategi Organisasi. 4. Keuangan Akuntansi dan penilaian, penggalangan dana. 5. Kebijakan Kebudayaan Kebijakan  publik  dalam  kebudayaan,  proses  pengaturan, kebijakan de/sentralisasi. 6. SDM Kepemimpinan, kewirausahaan, pelatihan, dan voluntarisme. 7. Teknologi Internet, produk budaya online. 8. Topik lainnya Program  pendidikan  dalam  manajemen  budaya,  isu  sosial, wisata budaya.
Klasifikasi  berikutnya  adalah berdasarkan  organisasi  budaya  yang  menjadi  objek penelitian. Kategorinya adalah sebagai berikut:
Tabel 6. Klasifikasi Organisasi Kebudayaan Bidang Kategori Bentuk Seni Organisasi Layanan Seni dan Budaya Seni Rupa (Visual Arts) Seni Lukis Seni Patung Fotografi Arsitektur Multimedia Pameran Lainnya Museum Galeri Pusat Kesenian Seni Pertujukan Teater Tari Opera Musik Lainnya: sirkus Panggung Boneka Perusahaan/organisasi pertunjukan seni. Industri Budaya Produk Budaya Produk Audiovisual Sinema Video Rekaman Radio TV Media Digital Perusahaan Film Perusahaan Rekaman Badan Penyiaran Penerbitan Buku Lainnya Penerbit Seni kriya Desain Kriya Seniman Lainnya
Hasil  pemetaan  pada  klasifikasi  yang  pertama  yakni  kategori  area  penelitian,  adalah sebagai berikut:
Tabel 7. Sebaran Area Penelitian Area Riset Frekuensi % Pemasaran 325 36.4 Perilaku Konsumen 133 14.9 Manajemen 152 17.0 Keuangan 41 4.6 Kebijakan Kebudayaan 80 9.0 SDM 65 7.3 Teknologi 29 3.3 Lainnya 67 7.5 Total 892 100.0
Tabel 7 di atas memberikan gambaran bahwa ternyata area penelitian yang paling diminati  berdasarkan  sampel  yang  diteliti  adalah  Pemasaran  sebanyak  36,4%  dan Manajemen sebanyak 17%.
Kemudian berdasarkan klasifikasi yang kedua, hasil pemetaannya adalah sebagai berikut:
Tabel 8. Sebaran Penelitian Berdasar Kategori Bidang dan Aktivitas Seni Budaya
Bidang dan Aktivitas Seni Budaya yang Diteliti Bidang Frekuensi % Aktivitas Frek. % Seni 555 62.2 Visual 151 16.9 Seni Pertunjukan 217 24.3 Visual dan Seni Pertunjukan 179 20.1 Industri Berbasis Budaya 156 17.5 Audiovisual 96 10.8 Penerbitan 30 3.4 Kriya 7 0.8 All cultural goods 23 2.6 Both arts and culture 120 13.5 General 189 21.2 Other 61 6.8 Total 892 100.0 Total 892 100.0
Berdasarkan data Tabel 8, kita bisa melihat bahwa bidang penelitian yang paling digemari adalah Arts atau Kesenian sebanyak 62,2% (+13,5%). Sedangkan aktivitas seni yang paling sering diteliti adalah Pertunjukan Seni (Performing Art).
Berikutnya  pemetaan  berdasarkan  bentuk  seni  yang  diteliti. Hasilnya  adalah sebagai berikut:
Tabel 9. Sebaran Berdasarkan Bentuk Seni yang Diteliti Bentuk Seni Frekuensi % Seni Lukis 6 0,7 Patung dan Arsitektur 3 0,3 Pusaka/Heritage 128 14,3 Seluruh Seni Visual 19 2,4 Teater 66 7,4 Tari 11 1,2 Opera 18 2,0
Jurnal Tata Kelola Seni-Vol. 5 No. 2 Desember 2019 p-ISSN 2442-9589, e-ISSN 2614-7009
Musik 44 4,9 Festival 17 1,9 Seni Pertunjukan lainnya 7 0,8 Terkait Pertunjukan 53 5,9 Seni Pertunjukan dan Seni Visual (Keduanya) 158 17,7 Sinema 55 6,2 Rekaman 22 2,5 TV dan Video 10 1,1 Audiovisual secara Umum 6 0,7 Buku dan Penerbitan Periodik 28 3,1 Desain 7 0,8 Industri Budaya secara Umum 27 3,0 Aktivitas Seni dan Budaya secara Umum 184 20,6 Kegiatan Nonprofit 21 2,4 TOTAL 892 100,0
Dari  tabel 9 kita  mengetahui  bahwa  aktivitas  seni  yang  paling  sering  diteliti  adalah Aktivitas Budaya dan Seni secara Umum sebesar 20,6%. Setelah itu Seni Pertunjukan dan Visual (Keduanya) mencapai 17,7%.
Kategori berikutnya yang dipetakan adalah kategori organisasi budaya. Hasil pemetaannya adalah sebagai berikut:
Tabel 10. Sebaran Organisasi Budaya yang Diteliti Organisasi Budaya Frekuensi % Museum/Pusat Kesenian 128 14,3 Perusahaan/Kelompok Seni Pertunjukan 205 23,0 Organisasi Seni 149 16,7 Perusahaan Film 55 6,2 Perusahaan Rekaman 22 2,5 Perusahaan TV/Video 8 0,9 Perusahaan Audiovisual 6 0,7 Penerbit 31 3,5 Perpustakaan 5 0,6 Organisasi Kebudayaan 227 25,4 Lainnya 56 6,3 TOTAL 892 100,0
Dari tabel 10 kita mendapat informasi bahwa organisasi budaya yang paling sering diteliti adalah Kelompok Seni Pertunjukan sebanyak 23% dan yang berikutnya adalah Organisasi Kebudayaan sebanyak 25,4%.
2. Topik Penelitian Tata Kelola Seni di ISI Yogyakarta Untuk mengetahui apa saja topik penelitian yang dihasilkan oleh Program Magister
Tata Kelola  Seni PPs ISI  Yogyakarta, penulis menggunakan  kerangka  kerja  dan metodologi  yang  sama  dengan apa yang  dilakukan  oleh Pérez-Cabañero  dan  Cuadrado- García yang digunakan untuk menelusuri artikel prosiding Konferensi AIMAC. Sebagai
sampel penelitian adalah 72 buah tesis yang penulis ekstrak menggunakan metodologi yang sudah penulis jelaskan  di  atas.  Sebenarnya  ada  81  tesis  yang  berhasil  penulis  tarik  dari direktori  repositori  ISI,  namun setelah  diklarifikasi  hanya  72  tesis yang  memang  ditulis oleh  Mahasiswa  Magister  Tata Kelola  Seni.  Sisanya  adalah  tesis  dari  program  studi Penciptaan Seni dan Pengkajian Seni yang keliru dimasukkan ke Tata Kelola Seni.
Data ke-72 tesis berdasarkan tahun pengesahan tesis:
Tabel 11. Jumlah Tesis Berdasar Tahun Pengesahan Tahun Jumlah Persentasi 2014 12 17% 2015 12 17% 2016 8 11% 2017 16 22% 2018 15 21% 2019 9 13% Total 72 100%
Atas ke-72 tesis ini, penulis melakukan pemetaan berdasarkan Kategori Area Penelitian. Hasilnya adalah sebagai berikut:
Tabel 12. Distribusi Berdasarkan Area Penelitian Area Riset Frekuensi % Pemasaran 15 21% Perilaku Konsumen 4 6% Manajemen 33 46% Keuangan 0 0% Kebijakan Kebudayaan 1 1% SDM 17 24% Teknologi 1 1% Lainnya 1 1% Total 72 100%
Berdasarkan Tabel 12, kita mengetahui bahwa area penelitian di Program Tata Kelola Seni ISI  Yogyakarta  terkonsentrasi  pada  Pemasaran (21%) dan  Manajemen (46%).  Area penelitian lainnya belum mendapatkan porsi yang berimbang.
Kemudian  klasifikasi  berikutnya  adalah  berdasarkan  Aktivitas  Seni  Budaya.
Distribusinya adalah sebagai berikut:
Tabel 13. Distribusi Berdasarkan Bentuk Seni Budaya Aktivitas Seni Budaya Frekuensi Persentase Festival/Pameran 10 14% Film 2 3% Fotografi 1 1% Kriya 3 4% Musik 11 15% Pertunjukan Seni 8 11% Rupa 8 11% Tari 4 6% Lainnya 1 1%
Jurnal Tata Kelola Seni-Vol. 5 No. 2 Desember 2019 p-ISSN 2442-9589, e-ISSN 2614-7009
Teater 2 3% Wayang dan Puppet 2 3% Wisata 20 28% Total 72 100%
Dari  tabel  13 kita  mengetahui  bahwa  bentuk  budaya  “Wisata”  menempati  porsi penelitian tertinggi yakni 28%, kemudian diikuti Seni Musik 15% dan Festival. Pameran mendapat porsi 14%. Film, fotografi, wayang, dan kriya adalah bentuk seni budaya yang masih jarang disentuh penelitian.
Untuk  klasifikasi  berikutnya  adalah  berdasarkan  Organisasi  Kebudayaan/Seni. Hasilnya adalah sebagai berikut:
Tabel 14. Distribusi Berdasarkan Organisasi Seni Budaya Organisasi Seni/Budaya Qty Persentase Galeri 5 7% Komunitas Seni 17 24% Lainnya 1 1% Masyarakat Desa 6 8% Museum 5 7% Organisasi Swasta 17 24% Orkestra 1 1% Pemerintah 16 22% Pendidikan 2 3% Seniman/Galeri 2 3% Total 72 100%
Tabel 14 menunjukkan bahwa penelitian di Program Magister Tata Kelola Seni PPs ISI Yogyakarta masih terkonsentrasi pada tiga organisasi seni/budaya: Komunitas Seni (24%), Organisasi Swasta (24%), dan Pemerintah (22%).
Penjelasan mengenai klasifikasi organisasi seni budaya adalah sebagai berikut:
- Galeri: adalah sebuah ruang yang digunakan untuk memamerkan karya seni rupa yang dikelola, baik oleh perorangan maupun organisasi.
- Komunitas Seni: adalah sekumpulan seniman atau pekerja seni yang melakukan aktivitas kesenian secara rutin dan sudah memiliki nama.
- Masyarakat  Desa:  adalah  sekelompok  masyarakat  di  sebuah  desa  yang  melakukan aktivitas  seni  dan  budaya  namun  tidak  menyebutkan  nama  kelompoknya  hanya berdasarkan nama desa atau dusun mereka.
- Organisasi Swasta: adalah organisasi yang sudah berbadan hukum (Yayasan, Koperasi, Perseroan Terbuka, Lembaga, dll.) yang melakukan secara rutin aktivitas seni budaya.
- Pemerintah: lembaga pemerintah mulai dari pusat, daerah, hingga pemerintah desa seperti Lurah atau Kepala Desa.
- Pendidikan: adalah institusi pendidikan, baik pemerintah maupun swasta.
- Seniman: adalah orang yang memiliki profesi di bidang seni.

## KESIMPULAN
Studi  Tata Kelola  Seni  secara  global  telah  diterima  sebagai  sebuah  disiplin  ilmu  yang penting  bagi  perkembangan  seni; dan  seni itu  sendiri  merupakan  hal  yang penting  dan dibutuhkan  masyarakat, sebagaimana  dikatakan  Craig  W.  Johnson  yang  dikutip  oleh Brynes:
“Yes, the performing and visual arts are supposed to be entertaining, but behind  every  creative  endeavor  exists  a  more  profound  concept  without which a Community shrivels up and dies: the arts remind us of our power to innovate. The act of creation is the essence of our purpose and is essential to our progress as humanity. ” – The Importance of Arts in Community- Craig W. Johnson, 2006 (dikutip Brynes: 2013).
Keberadaan sebuah disiplin ilmu tak lepas dari aktivitas penelitian para akademisi di  dalam  lingkup  studi  itu  untuk  menambahkan  bangunan  pengetahuan  dan  akan memperkokohnya.

## Masa Depan Penelitian Tata Kelola Seni di Indonesia
Sebagai program studi baru, ruang penelitian tata kelola seni di Indonesia masih sangat luas. Ada banyak area dan wilayah yang belum terjamah sebagai lahan penelitian. Menurut penulis, ada  2 jenjang  ruang  penelitian  yang dapat  dikerjakan,  yaitu: (1)  ruang penelitian  makro  dan  (2)  ruang  penelitian  mikro. Ruang  penelitian  makro  adalah  ruang penelitian  yang  melibatkan  lingkungan  minimal  setingkat  kabupaten/kota. Area penelitiannya meliputi: pengaruh sebuah kebijakan seni budaya pada masyarakat, dampak sebuah aktivitas seni pada masyarakat kota/kabupaten, pemahaman terhadap sebuah sistem seni, bagaimana terbentuknya nilai seni di dalam masyarakat. Kemudian yang kedua adalah ruang penelitian yang objek penelitiannya adalah organisasi seni, komunitas seni di sebuah desa, karya seni, galeri, museum, atau bahkan artis atau senimannya.

## KEPUSTAKAAN
Brynes, W. J. 2013. “Management and the Arts 4 th Edition” . Focal Press. Brkić,  Aleksandar. 2009. “Teaching  Arts  Management:  Where  Did  We  Lose  the  Core Ideas?” The Journal of Arts Management, Law, and Society Vol. 38, No. 4; winter. Chong, Derrick. 2000. “Re - reading in Arts Management”. Journal of Arts Management,
Law, and Society; winter; 29, 4.
DeVereaux, C. 2009. “ Cultural Management and the Discourse of Practice ” , In Forschung im  kulturmanagement,  ed.  S. Bekmeyer-Feuerhahn  et  al.  Bielefeld:  Lehre  e.V. Verlag.
DiMaggio, Paul.  1987. “Managers  of  the  Arts”. Research  Division  Report  of  National Endowment of the Arts. Washington. USA.
Ebewo,  Patrick, and  Mzo  Sirayi.  2009. “ The  Concept  of  Arts/Cultural Management:  A Critical Reflection ”. The Journal of Arts Management, Law, and Society; winter.
Evrard,  Y.  dan  Colbert,  F. 2000. “ Arts  Management:  A  New  Discipline  Entering  the Millennium? ” International Journal of Arts Management, Volume 2, Number 2. Kolev,  V.  dan  Asya  Ivanova. 2017 Art  Management:  A  New  Discipline  Entering the Cultural and  Academic  Life  In  Plovdiv;  CBU  International  Conference  On Innovations In Science And Education.
Mandel,  Brigit. 2017. Arts/Cultural  Management  in  International  Context. Hidelsheim University. German.
McNicholas,  B. 2004. Arts,  Culture  and  Business:  A  Relationship  Transformation,  a Nascent Field; International Journal of Arts Management. National Endowments for the Arts (NEA). 2012. “How art works: the National Endowment for  the  Arts’  five -year  research  agenda,  with  a  system  map  and  measurement model” .
Pascasarjana ISI Yogyakarta. 2018. “Pedoman Akademik Program Studi Tatakelola Seni” . Yogyakarta. Pérez-Cabañero, C. dan Manuel Cuadrado-García. 2011. “ Evolution of Arts and Cultural Management  Research over  the  First  Ten  AIMAC  Conferences  (1991 – 2009) ”.
International Journal of Arts Management, Volume 13, Number 3.
Pick,  John dan  Malcolm  Anderton.  1996. “ Arts  Administration.  2 nd Edition ” .  London. Taylor and Francis. Pick, John. 1977. “The Arts, Management and Culture Industry”. Sysmposium. Organized by Arts and Cultural Management Research Network. University of Hull. 7 Maret 1977.
Sigrid R ⊘ yseng. 2008. “Arts management and the autonomy of art”. International Journal of Cultural Policy, 14:1, 37-48.
Ruiz-Gutiérrez,  J.,  Grant,  P.S.,  Colbert,  F. 2016. Arts  Management  in  Developing Countries:  A  Latin  American  Perspective; International  Journal of  Arts Management Special Edition: America Latin.
Varela, Ximena. 2013. Core Consensus, Strategic Variations: Mapping Arts Management Graduate Education in the United States. The Journal of Arts Management, Law, And Society, 43: 74 – 87.