p-ISSN 2460-0830 | e-ISSN 2615-2940
Volume 7 Nomor 2, Desember 2022 p 115 - 129
Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang Topeng Jatiduwur
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3
123 Universitas Negeri Malang, Jalan Semarang 5 Kota Malang E-mail : 1 ofi.irmawati.1802516@um.ac.id (corresponden author);
2 hariyanto.fs@um.ac.id; 3 prasetyo.fs@um.ac.id

## ABSTRAK
Wayang  Topeng  Jatiduwur  merupakan  seni  pertunjukan  dari  Kabupaten  Jombang. Wayang Topeng Jatiduwur merupakan  seni pertunjukan yang menampilkan seni tari, seni musik, seni rupa, dan seni teater. Masyarakat Jombang mempergelarkan kesenian tersebut  sebagai  bagian  dari  ritual  nazar.  Kesenian  ini  merupakan  kekayaan  budaya asli  Jombang  yang  kehilangan  eksistensinya.  Tujuan  dari  penciptaan  karya  lukis  ini menghasilkan  enam  karya  lukisan  yang  mempresentasikan  gerakan-gerakan  tarian Klana  sebagai  bentuk  ekspresi  keprihatinan  dan  kepedulian  terhadap  kesenian Wayang  Topeng  Jatiduwur.  Metode  penciptaan  menggunakan  model  penciptaan dari L.H. Chapman.  Karya  lukis yang dihasilkan berjumlah  enam, mempresentasikan beberapa  gerakan  Prabu  Klana  Jaka  dalam  tarian  Klana  sebagai  tari  pembuka  pada kesenian Wayang Topeng Jatiduwur. Media yang digunakan adalah cat akrilik di atas kanvas.
Kata kunci: wayang topeng Jatiduwur, kesenian Jombang, tari klana

## The Creation of Naturalistic Painting of Jatiduwur Mask Puppet ABSTRACT
Jatiduwur  Mask  Puppet  is  a  performing  art  from  Jombang  Regency.Jatiduwur  Mask Puppet  is  a  performing  art  showing  dance,  music,  fine  arts  and  theater.  The  people  of Jombang  held  this  art  as  part  of    of  the  community's  promise.  This  art  is  the  original culture of Jombang which has lost its existence. The purpose of making this painting that produces  six  paintings  isto    present  the  Klana  dance  moves.  as  a  form  of  expression  of sadness  and  concern  for  the  Jatiduwur  Wayang  Topeng  art.  This  painting  method  uses the  creation  model  of  L.H.  Chapman.  The  resulting  painting  consists  of  six  paintings which  represent  some  of  Prabu  Klana  Jaka's  movements  in  the  Klana  dance  as  the opening  dance  in  the  Jatiduwur  mask  puppet  art.The  media  used  is  acrylic  paint  on canvas.
Keywords: Jatiduwur mask puppet, Jombang art, clan dance

## PENDAHULUAN
Kesenian  Wayang  Topeng  dari  Jatiduwur  adalah  salah  satu  kesenian  asli yang  ada  di  Desa  Jatiduwur,  Kecamatan  Kesamben,  Kabupaten  Jombang  (Huda, 2019).  Wayang  Topeng  Jatiduwur  merupakan  kesenian  tradisional  rakyat  berupa seni  pertunjukan  yang  di  dalamnya  terdapat  berbagai  unsur  seni,  di  antaranya adalah  seni  tari,  seni  musik,  seni  teater,  seni  sastra,  dan  seni  rupa  (Wicaksono, 2019).  Menurut  Dian  Sukarno,  budayawan  Jombang  (24  Februari  2021)  bahwa
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
kesenian  Wayang  Topeng dari Jatiduwur itu hampir sama seperti  wayang orang, tapi menggunakan topeng dalam pementasannya dan dialog lakon dilakukan oleh dalang.   Ia  juga  menjelaskan  bahwa  kesenian  wayang  topeng  ini  mulanya digunakan  untuk  sebuah  upacara  ritual  dan  sarana  pemenuhan  nazar.  Zaman dahulu  keseniaan  ini  dikeramatkan  oleh  masyarakat  Desa  Jatiduwur  sehingga hanya kalangan tertentu yang boleh menyelenggarakan.
Wayang  topeng  dari  Jatiduwur  merupakan  satu-satunya  kesenian pertunjukan wayang topeng di daerah Jombang (Huda, 2019). Namun, keberadaan kesenian asli dari Kabupaten Jombang ini nyatanya memerlukan perhatian khusus, terutama dalam hal perkembangan dan eksistensinya di ranah kesenian tradisional daerah  (Huda,  2019).  Dijelaskan  oleh  Anggara  (2018)  bahwa  salah  satu  faktor kendala  kesenian  tradisional  kurang  dikenal  dan  berkembang  di  kalangan masyarakat daerahnya sendiri adalah kurangnya apresiasi dan kesadaran terhadap kesenian  tersebut.  Oleh  karena  itu,  perlu  adanya  peran  dari  berbagai  lapisan masyarakat  terutama  lokal  daerah  yakni  masyarakat  asli  Jombang,  untuk melestarikan dan mengembangkan kepada generasi ke generasi. Fungsinya untuk meningkatkan  eksistensi  kesenian  Wayang  Topeng  Jatiduwur  agar  tidak  terjadi kepunahan di kemudian hari.
Berdasarkan paparan sebelumnya, pencipta tertarik untuk mengangkat tema  kesenian  Wayang  Topeng  Jatiduwur  sebagai  ide  penciptaan karya  seni  lukis.  Karena  dalam  melestarikan  dan  mengenalkan  kesenian tradisional berupa wayang topeng dari Jatiduwur bisa dengan berbagai cara, salah satunya  ialah  dengan  menampilkan  visual  dari  kesenian  wayang  topeng  tersebut ke  dalam  sebuah  karya  lukis. Selain  itu,  alasan  lain  yang  melatarbelakangi pencipta mengangkat kesenian Wayang Topeng Jatiduwur sebagai  ide penciptaan adalah  dari  pengalaman  estetik  mengenai  figur  tokoh  Prabu  Klana  Jaka  yang menjadi  tokoh  utama,  serta  gerakan  tari  Klana  yang  menarik.  Karakter  topeng klana  sekaligus  menjadi  kekhasan  Wayang  Topeng  Jatiduwur.  Aksesoris  atau atribut  pendukung  yang  dikenakan  oleh  Prabu  Klana  Jaka  memiliki  nilai  artistik yang indah untuk dilukis.
Dalam penciptaan karya, perlu adanya konsep. Konsep lahir karena adanya pengalaman  yang  telah  diolah  secara  internal  dan  melalui  analisis  dari pengetahuan  yang  dimiliki  (Wiratno,  2018).  Konsep  penciptaan  seni  ini  adalah representasi  Prabu  Klana  Jaka  yang  sedang  menarikan  tari  Klana.  Dalam  tarian ini,  akan menampilkan beberapa gerakan yang akan menjadi  dasar bentuk visual penciptaan  karya  lukis.  Tari  Klana  merupakan  tarian  pembuka  yang  penting diperagakan  di  awal  pementasan  sehingga  mampu  mewakilkan  atau merepresentasikan kesenian Wayang Topeng Jatiduwur (Yanuartuti et al., 2020). Pemilihan  seni  lukis  representatif  dalam  skripsi  penciptaan,  agar  kesenian Wayang  Topeng  Jatiduwur  mudah  untuk  dipahami  oleh  apresiator/masyarakat.
Gaya lukis realis dipakai karena sesuai dengan konsep karya yang dilukis dengan mempresentasikan keadaan nyata sesuai objek referensi (Hee, 2018) .

## Kajian Sumber Penciptaan
Berikut ini beberapa literatur yang dijadikan oleh penulis sebagai referensi analisis dalam penciptaan ini:

## Teori Wayang Topeng Jatiduwur
Seni  pertunjukan  tradisional  merupakan  alat  komunikasi  seniman  kepada penikmat  seni,  sekaligus  bentuk  ungkapan  budaya  dari  daerah  tertentu  untuk menyampaikan  nilai-nilai  budaya,  kearifan  lokal  budaya,  serta  norma  yang berlaku  (Bahardur,  2018).  Mengenai  seni  berbentuk  pagelaran  tradisional, Indonesia memiliki berbagai macam pagelaran tradisional dengan berbagai bentuk serta  strukturnya  (Andri  R.M.,  2016).  Di  Indonesia  tersebar  berbagai  kesenian yang memiliki ciri  khas  masing-masing (Hariyanto,  2016). Tiap kesenian daerah berbeda  antara  satu  dengan  yang  lain,  salah  satu  contohnya  adalah  daerah Jombang  yang  memiliki  berbagai  kesenian  dan  kebudayaan  yang  beragam  dan luar biasa.
Wayang Topeng Jatiduwur merupakan seni pementasan yang menampilkan lakon dan penari diatur oleh seorang dalang (Huda, 2019). Pemimpin dan pelaku utama dalam sebuah pertunjukan tersebut adalah dalang sama seperti pertunjukan wayang  kulit.  Dialog  dilakukan  oleh  dalang  dan  gerakan  para  lakon  dan  penari dibuat  ekspresif  sesuai  alur  dari  cerita  dalang.  Pertunjukan  wayang  topeng  yang seperti  ini  dapat  dikategorikan  sebagai  ciri  dari  pertunjukan  wayang  topeng  di daerah Jawa Timur.
Wayang  Topeng  Jatiduwur  memiliki  kekuatan  magis,  dibuktikan  dengan adanya  cerita  ketika  topeng  tersebut  dijual  oleh  keluarga  garis  cabang  keturunan Purwo dan topeng tersebut kembali ke tempat semula (beringin tempat pembuatan topeng itu pertama kali). Sehingga bisa disimpulkan bahwa tak sembarangan yang mampu  merawat  dan  meruwat  dengan  kekuatan  magis  dari  Wayang  Topeng Jatiduwur.  Masyarakat  pun  meyakini  bahwa  topeng  tersebut  mampu  untuk menyembuhkan  penyakit  sehingga  untuk  perawatannya  menggunakan  perawatan khusus dengan adat kejawen (Wicaksono, 2019).
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
Rustamadji merupakan pelukis Surabaya yang sering datang ke Jakarta dan berkumpul bersama komunitas atau temannya di sangga r (Johana et al., 2018). Karya  (Rustamadji)  di  atas  seperti  menunjukkan  penari  Bali  yang  sedang menari  dengan  anggun.  Visual  objek  pada  lukisan  terlihat  realistik,  didukung dengan  pewarnaan  dan  pencahayaan  pada  objek  menambah  kesan  nuansa dramatis  di  dalamnya.  Terlihat  lukisan  tersebut  seperti  menggunakan  cat minyak  dengan  teknik  dussel  pada  objek  utamanya  membuat  karya  realistik yang  indah.  Teknik  plakat  juga  digunakan  untuk  membuat  latar  belakang dengan memadukan warna yang seirama dan satu kesatuan pada objek utama.
Chiang Yu Tie adalah seorang perempuan Tionghoa Indonesia. Dijelaskan Pandanwangi & Damayanti (2017) pada karya Chiang Yu Tie menunjukkan objek
Gambar 1. Karya Rustamadji, 1979, oil on canvas , 70x50 cm Sumber: https://www.pinterest.ru/pin/572168327645470332/.2021
Gambar 2. Karya Chiang Yu Tie, water colour on paper Sumber: https://media.neliti.com/media/publications/298330-visualisasi-perempuan-pada- lukisan-tradi-4a7bf631.pdf
INVENSI -Vol.7 No.2, Desember 2022 | p-ISSN 2460-0830 | e-ISSN 2615-2940
wanita  sedang  menari,  figur  tersebut  dijadikan  sebagai vocal  of  point. Hal  ini ditunjukkan  untuk  karya  lukis  objek  tunggal.  Pada  lukisan  ini  juga  diperlihatkan ciri  khas  dari  lukisan  Tionghoa  dengan  mengangkat  viualisasi  dari  perempuan Bali yang sedang melakukan tari Pendet.

## METODE
Metode  yang  digunakan  dalam  proses  penciptaan  karya  lukis  ini  adalah metode dari L.H Chapman, dipilih karena memudahkan dalam proses pembuatan serta  mudah  dipahami  dan  tentunya  setiap  seniman  memiliki  cara  sendiri  dalam berkarya  (Pratomo  &  Gozali,  2021).  Berikut  bagan  dalam  proses  penciptaan karya:
Objek  digunakan  sebagai  subjek  penciptaan  untuk  menentukan  konsep atau  ide  dalam  penciptaan  karya  seni  lukis  (Sunarto,  2018).  Dalam seni  lukis, pengertian  objek  menunjuk  pada  aspek  fisik  apa  yang  dilukis  (konkret)  yaitu objek  atau  benda  apa  yang  dilukis.  Objek  yang  digunakan  pada  penciptaan  ini adalah  objek  figur  manusia.  Objek  figur  manusia  ini  adalah  lakon  kesenian Wayang  Topeng  Jatiduwur.  Tokoh  yang  diambil  adalah  tokoh  utama  dari  cerita Panji ,  Prabu  Klana  Jaka,  ayah  Raden  Panji  dari  Kerajaan  Rancang  Kencana. Pemilihan  Prabu  Klana  Jaka  karena  mampu  mewakili  tokoh  utama  dalam pertunjukan  tersebut,  serta  dikenal  sakti,  arif,  dan  bijaksana  yang  menjadikan karakter ini menarik untuk dijadikan objek.
Tema  dalam  penciptaan  karya  seni  lukis  ini  adalah  Wayang  Topeng Jatiduwur.  Tema  ini  menjadi  pedoman  dari  lahirnya  enam  buah  karya

## TAHAP PENYEMPURNAAN
visualisasi TAHAP PENYELESAIAN pengembangan ide atau gagasan TAHAP PERMULAAN pencarian ide atau gagasan Sketsa pada kanvas Sketsa pada kertas Studi literatur r Studi literatur Hasil akhir Sketsa pada kertas Mendasari warna pada objek dan background Memberikan dimensi Gelap terang Pengamatan objek figur Prabu Klana Jaka Wawancara
Bagan 1. Proses penciptaan karya oleh implementasi dari metode L.H Chapman
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
lukisan, berupa  gerakan tari  Klana  yang  ada  dalam  pementasan  dari  objek  figur prabu  Klana  Jaka.  Karya  tersebut  dapat  mewakili  tokoh  utama  dari  keindahan dalam  kesenian  Wayang  Topeng  Jatiduwur  sekaligus  untuk  menambahkan perasaan  dan  gejolak  pencipta  dalam  pengalaman  maupun  pengamatan  terhadap kebudayaan  dan  lingkungan  sekitar.  Masih  sedikit  dari  masyarakat  yang  paham dan  peduli  akan  pentingnya  kesenian  seperti  halnya  kesenian  Wayang  Topeng Jatiduwur. Oleh  karena  itu,  pencipta  mengangkat  kesenian  tersebut  sebagai landasan  dalam  berkarya  seni  dengan  tujuan  agar  masyarakat  dapat  lebih memahami dan peduli terhadap kesenian tradisional.
Berkenaan  dengan  proses  penciptaan  karya  lukis  berdasarkan  model  L.H Chapman ini, terdapat tiga tahapan. Lebih lanjut dapat diuraikan sebagai berikut:
1. Tahap Permulaan
Tahapan  ini  diawali  dengan  pencarian  ide  atau  gagasan  untuk  dijadikan sebagai sumber inspirasi (Dozan & Cholis, 2020). Sumber inspirasi tersebut yaitu Wayang  Topeng  Jatiduwur.  Sumber  inspirasi  dapat  diperoleh  dari  mana  pun, seperti  dari  studi  literatur,  pengalaman  artistik  pencipta  melihat  secara  langsung, dan referensi dari karya seniman terdahulu.
2. Tahap Penyempurnaan
Pada  tahap  ini  adalah  tahap  pengembangan  dari  ide  atau  gagasan sebelumnya  (Pradhikta  et  al.,  2020).  Pencipta  mulai  melakukan  pengamatan pertunjukan  Wayang  Topeng  Jatiduwur  serta  mengamati  objek  yang  akan dijadikan  lukisan  yakni  Prabu  Klana  Jaka.  Melakukan  pengumpulan  data menggunakan teknik  wawancara dengan pemilik Wayang Topeng Jatiduwur  dan budayawan Jombang dan teknik  observasi  dengan melihat langsung pementasan, serta studi pustaka pada penelitian terdahulu.
3. Tahap Penyelesaian
Tahap ini kelanjutan dari tahapan sebelumnya yakni tahap penyempurnaan. Tahapan  ini  merupakan  tahap  visualisasi  karya  ke  dalam medium.  Proses  ini  dimulai  dari  sketsa  di  kertas,  menyalin  sketsa  ke  dalam kanvas,  memberikan background dengan  teknik  blok,  mulai  memberikan  warna dasar pada objek lukisan, sampai kemudian memberikan dimensi warna dan gelap terang pada objek lukisan.
Tahap  ini  sekaligus  tahap  eksekusi  atau  perwujudan  dari  berbagai percobaan serta ragam ide suatu proses perwujudan dari berbagai percobaan yang telah dilakukan.  Penentuan prinsip-prinsip  seni  rupa seperti komposisi, kesatuan, proporsi,  dan  keseimbangan  dalam  lukisan  dipertimbangkan  dalam  karya  lukis. Tahap  penyelesaian  ini  dilakukan  dengan  media  kuas  serta  bahan  utama  cat akrilik,  melalui  kreativitas  dalam  goresan  warna  yang  bervariatif  pada  media kanvas. Unsur-unsur seni rupa dibutuhkan dalam tahapan ini yakni warna, tekstur, garis,  bidang,  bentuk,  gelap,  terang,  titik,  dan  ruang.  Selain  mempertimbangkan
unsur serta prinsip seni rupa, penciptaan karya lukis ini juga mempertimbangkan pemaknaan/pemahaman isi dari karya yang diciptakan. Dijelaskan oleh Langga et al.  (2021),  perpaduan  warna  serta  dalam  tahap  improvisasi  menjadi  pendukung dalam  satu  kesatuan  lukisan,  sehingga  hasil  karya  akan  sesuai  dengan  konsep yang  dirancang  oleh  pencipta.  Dan  yang  terakhir  adalah  penegasan  pada  bagian- bagian  detail  objek  lukisan  dan  merupakan  hasil  akhir  dari  lukisan  (Pradhikta  et al., 2020).

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Penciptaan  ini  terdiri  dari  enam  karya  lukis  yang  setiap  kanvasnya mempresentasikan satu  gerakan tari  Klana dari lakon  Wayang Topeng Jatiduwur dan background yang  beraneka  warna.  Pada  tiap  karya  menampilkan  anatomi gerak  tubuh  lakon  beserta  atribut  yang  dipakainya.  Bernuansa  dramatis  dengan cara  membubuhkan  elemen-elemen  seni  rupa  berupa  gelap-terang,  perpaduan warna, gradasi, komposisi, dan keseimbangan pada karya tersebut.
Hasil  karya  dari  penciptaan  karya  lukis  ini  lahir  dengan  beberapa pertimbangan  dari  unsur  dan  prinsip  seni  rupa.  Proses  pembuatan  melalui beberapa  tahapan.  Tahapan  pertama  adalah  pencarian  ide  atau  gagasan. Penciptaan  karya  lukis  ini  tentang  Wayang  Topeng  Jatiduwur  yang  kehilangan eksistensinya.  Gagasan  ini  muncul  karena  banyaknya  masyarakat  Jombang  yang kurang  mengenal  kesenian  tersebut.  Tahapan  kedua  adalah  tahap  pengembangan ide  atau  gagasan  sebelumnya.  Dilakukannya  pengumpulan  data  yakni  studi literatur, pengamatan pementasan, serta objek Prabu Klana Jaka dan wawancara.
Berikut  dokumentasi  dalam  pengumpulan  data  pengamatan  dan  proses wawancara:
Gambar 3. Pengamatan pada figur Prabu Klana Jaka Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
Tahapan  ketiga  adalah  tahap  penyelesaian  atau  tahap  visualisasi.  Berikut adalah dokumentasi dari proses penciptaan:
1. Sketsa merupakan gambaran kasar dari konsep (Asril Basry, 2020). Hal ini sejalan  dengan  pernyataan  Amala  (2018)  bahwa  sketsa  dimaksudkan  untuk menggambarkan  garis  besar  ide  karya.  Pencipta  membuat  sketsa  diawali  dengan menggunakan pensil di atas kertas. Berikut gambar sketsa yang disajikan sebagai acuan dalam proses penciptaan karya lukis:

## 2. Sketsa pada kanvas
Gambar 5. Sketsa karya 1 dalam media pensil di atas kertas
Sumber: Dokumentasi penulis, 2021 Gambar 4. Wawancara dengan Bapak Dian (Budayawan Jombang) Sumber: Dokumentasi penulis, Jombang, 24 Februari 2021
Gambar 6. Sketsa di atas kanvas Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Sebelum  melakukan  tahap  mensketsa  di  atas  kanvas,  pencipta  melakukan proses  persiapan  yakni  mempersiapkan  alat  dan  bahan  yang  dibutuhkan  untuk memudahkan  dalam  proses  berkarya,  di  antaranya:  adalah  cat  akrilik,  semprotan air,  kuas,  pisau  palet, easel kanvas,  lap  kain,  meja,  tempat  air  untuk  membasuh kuas (kotor).
3. Proses  memblok  gambar  dengan  warna  yang  sesuai  objek  sekaligus membuat background:
Menurut Susilowati et al. (2020), pewarnaan sangat penting dalam sebuah karya  sehingga  dalam  penciptaan  ini  menggunakan  warna  beragam  dan  warna yang dipilih adalah warna-warna yang memiliki harmoni makna dengan objek dan background .  Ramadhan  (2018)  menyatakan  bahwa  warna  juga  dianggap  sangat penting sehingga menjadi dasar penggunaan warna kontras pada background dari terang  ke  gelap  untuk  mempertegas  kesan  gelap  terang  pada  karya  yang dihasilkan.
4. Proses memberikan dimensi gelap terang pada objek:
Gambar 7. Proses mendasari warna Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Gambar 8. Proses mendasari warna memberikan dimensi gelap terang Sumber: Dokumentasi penulis,  2021
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …

## 5. Hasil lukisan yang tercipta beserta penjelasannya:
Karya  ini  menampilkan  gerakan sembahan atau  gerakan  penghormatan  pada  tari Klana.  Pencipta  membuat  lukisan  tersebut  dengan  memberikan  beberapa  unsur lain  yang  ada  dalam  lukisan,  sehingga  memiliki  bentuk  makna  yang mendeskripsikan  isi  dari  gerakan  tersebut.  Unsur  warna  yang  mengacu  pada warna  ungu backgroud yang  dominan,  memberikan  simbol  rasa  khidmat  yang berada  di  dalamnya.  Komposisi  tengah  digunakan  untuk  menarik  perhatian  ke objek utama lukisan.
Gerakan lumaksana merupakan  gerakan  berjalan  dalam  tari  Klana,  baik  berjalan maju  atau  mundur.  Posisi  sigap  yakni  dengan  salah  satu  tangan  menekuk  di pinggang,  serta  tangan  satunya  memegangi  selendang  yang  diangkat  ke  atas sampai  depan  dada.  Gerakan  ini  dilakukan  sebelum  melakukan  gerakan sembahan.  Penggunaan  warna  putih  coklat  pada  latar  belakang  objek  sebagai warna  dominan  dapat  diinterpretasikan  sebagai  bentuk  penggambaran  kestabilan
Gambar 9. Sembahan , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Gambar10. Lumaksana , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
atau sifat teguh pada seorang raja. Kegagahan seorang prabu ditampilkan dengan jelas melalui aksesoris yang dipakainya.
Gerakan jogetan merupakan gerakan yang mempresentasikan luapan kesenangan. Pencipta  menggambarkan  gerak  tubuh  yang  mengayunkan  tangan  ke  kanan dengan  kepala  sedikit  mendoyong  ke  arah  yang  sama  memberikan  bentuk kegirangan  atau  keceriaan  dalam  lukisan.  Penggunaan  warna  cerah  seperti  oren dan kuning yang dominan  pada latar belakang menampilkan makna kegembiraan juga.
Gerakan bumi  langit atau  juga  bisa  disebut  gerakan kembangan merupakan gerakan  penghormatan  kepada  ibu  pertiwi  dan  bapak  angkasa.  Pencipta memberikan gerakan tersebut pada lukisan untuk memunculkan kesadaran tentang gaya  hidup  yang  ditimbulkan  oleh  bumi  serta  langit,  di  mana  manusia  memiliki hak  dan  kewajiban  yang  dikehendaki  oleh  Tuhan-Nya.  Gerakan  ini  dilakukan dengan  posisi  tangan  dilengkungkan  ke  atas  sampai  atas  kepala.  Penggunaan
Gambar 11. Jogetan , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Gambar 12. Bumi Langit , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
warna  dominan hijau, memiliki karakteristik  alam  dan kehidupan di  bumi sesuai dengan  gerakan  tari  Klana  yakni  bumi  langit.  Warna  tersebut  dipilih  karena mampu memberikan nuansa ketenangan.
Gerakan alen-alen merupakan  gerakan  dalam  tari  Klana  di  mana  penari memasang  cicin  atau  perhiasan.  Posisi  salah  satu  tangan  mengangkat  ke  depan sedikit  ke  atas,  serta  tangan  satunya  posisi  menyiku  diletakkan  samping  bahu. Penggunaan warna dengan perpaduan warna merah muda dan cokelat muda yang harmoni dengan menampilkan ilusi gerak dengan teknik sapuan kuas pada warna memiliki makna aura yang kuat, yang mempresentasikan bagaimana Prabu Klana Jaka memamerkan perhiasannya yang indah serta gerakan yang mampu dirasakan oleh para penikmat lukisan.
Gerakan gantungan merupakan gerakan tari Klana yang menunjukkan posisi siaga dan biasanya dilakukan sebagai gerakan pembuka dalam tari Klana. Bentuk tubuh
Gambar 13. Alen-alen , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
Gambar 14. Gantungan , Akrilik di atas kanvas, 80cm x 60cm Sumber: Dokumentasi penulis, 2021
pada  lukisan  diciptakan  pencipta  dengan  posisi  salah  satu  kaki  diangkat  dan sedikit dimiringkan, kemudian untuk posisi salah satu tangan diangkat ke samping kanan atau kiri sampai ke atas kepala, dan salah satu diangkat membentuk siku ke samping  di  depan  bahu.  Warna  pada  objek  dibuat  dengan  teknik  realis  dengan bentuk  tubuh  yang  proporsional. Background menggunakan  warna  gelap  dan terang.  Warna  kontras  antara  biru,  cokelat,  dan  hitam  digunakan  untuk menonjolkan  objek  lukisan.  Kombinasi  warna  ini  dirasa  cocok  setelah  dilakukan eksplorasi  warna  pada  tahap  penyempurnaan.  Warna  hitam  dipilih  karena memiliki  makna  kegelapan  atau  tidak  adanya  cahaya  (Shofa  &  Astri  Utami, 2017). Hal ini sejalan dengan konsep lukisan di mana Wayang Topeng Jatiduwur yang  mengalami  keredupan.  Kemudian  warna  cokelat  dimaknai  sebagai  warna yang  maskulin,  dimaksudkan  pada  lukisan  ini  adalah  menunjukkan  Prabu  Klana Jaka sebagai sosok laki-laki yang sakti, arif, dan bijaksana. Sedangkan warna biru dimaknai  sebagai  pengaruh  yang  besar  terhadap  perasaan  yang  mendalam (Pramiyanti  &  Christin,  2014)  seperti  pada  konsep  dari  lukisan  ini  untuk memunculkan  pengaruh  besar  yang  positif  terhadap  kesenian  Wayang  Topeng Jatiduwur.

## REFLEKSI
Penciptaan  ini  sebagai  bentuk  ekspresi  keprihatinan  dan  kepedulian terhadap kesenian Wayang Topeng Jatiduwur.  Enam karya lukis yang diciptakan dengan mengambil objek tokoh Prabu Klana Jaka serta gerakan tari Klana mampu merepresentasi  Wayang  Topeng  Jatiduwur.  Karya  lukis  menampilkan  anatomi gerak  tubuh  Prabu  Klana  Jaka  beserta  atribut  yang  dipakainya. Background bernuansa dramatis dengan memunculkan elemen-elemen seni rupa berupa gelap- terang,  perpaduan  warna,  gradasi,  komposisi,  dan  keseimbangan  pada  karya tersebut.

## KEPUSTAKAAN
Amala, M. (2018). Estetika Rhein II (Praxis, Wacana, dan Pasca Praxis). Invensi: Penciptaan dan Pengkajian Seni , 3 (1): 1-14. https://doi.org/10.24821/invensi.v3i1.2102
Andri  R.M.,  L.  (2016).  Seni  Pertunjukkan  Tradisional  di  Persimpangan  Zaman: Studi  Kasus  Kesenian  Menak  Koncer  Sumowono  Semarang. Humanika , 23 (2), 25. https://doi.org/10.14710/humanika.v23i2.13642
Anggara,  S.  (2018).  Pelestarian  Budaya  Suku  Sawang  di  Kabupaten  Belitung Timur. Panggung , 28 (3), 363.
https://doi.org/10.26742/panggung.v28i3.549
Ofi Irmawati 1 , Hariyanto 2 , Abdurahman Prasetyo 3 , Penciptaan Seni Lukis Naturalistik Wayang … pada Pengiring …
Bahardur,  I.  (2018).  Kearifan  Lokal  Budaya  Minangkabau  dalam  Seni Pertunjukkan Tradisional Randai. Jentera: Jurnal Kajian Sastra , 7 (2), 146. https://doi.org/10.26499/jentera.v7i2.932
Basry, A. (2020). Rancang Bangun Robot Pembuat Sketsa Gambar Menggunakan Raspberry Pi. TEKINFO , 21 (2), 22.
Dian  Sukarno  (49  tahun).  Budayawan  Jombang  tinggal  di  Desa  Sumbermulyo, Kecamatan Jogoroto.
Dozan, M. A., & Cholis, H. (2020). Hubungan Sungai dengan Aktivitas Manusia sebagai Sumber Inspirasi Penciptaan Karya Seni Lukis. Brikolase , 12 (1), 5. Hariyanto,  O.  I.  B.  (2016).  Destinasi  Wisata  Budaya  dan  Religi  di  Cirebon. ECODEMICA , 4 (2), 215.
Hee,  K.  M.  (2018).  Keceriaan  Anak-Anak  dalam  Bermain  sebagai  Sumber  Ide Penciptaan Karya Seni Lukis. Institutional Repository ISI Surakarta , 12. Huda,  M.  N.  (2019).  Partisipasi  Masyarakat  dalam  Menumbuhkan  Rasa  Cinta Tanah Air melalui Pelestarian Tari Wayang Topeng. Journal of Civics and Moral Studies , 4 (2), 107.
Johana, D. M., Sudiarta, I. W., & Ardana, I. G. N. S. (2018). Kisah Kesenimanan Raka  Suwasta  di  dalam  Penjara. Jurnal  Pendidikan  Seni  Rupa  Undiksha , 8 (2), 117. https://doi.org/10.23887/jjpsp.v8i2.13358
Langga, F. X., Sumarwahyudi, & Prasetyo, A. R. (2021). Analisis Visual Desain Cover  Novel-novel  Karya  Boy  Candra. JoLLA:  Journal  of  Language, Literature, and Arts , 1 (4), 565. https://doi.org/10.17977/um064v1i42021p560-572
Pandanwangi, A., & Damayanti, N. (2017). Visualisasi Perempuan pada Lukisan Tradisional Tionghoa Karya Lee Man Fong dan Chiang Yu Tie. Panggung, 27 (2): 117-129.
Pradhikta, D., Fatmawati, F., & Setiawan, R. (2020). Kreasi Karakter Dinosaurus sebagai  Perwujudan  Batik  Bagian  dari  Budaya  Populer. Corak , 9 (1),  33. https://doi.org/10.24821/corak.v9i1.3401
Pramiyanti,  A.,  &  Christin,  M.  (2014).  Makna  Simbol  Emotikon  dalam Komunitas Kaskus. Jurnal Sosioteknologi , 13 (2), 127.
Pratomo,  T.  J.,  &  Gozali,  A.  (2021).  Potret  Murung  Anjing  Kampung  sebagai Sumber Inspirasi Penciptaan Karya Seni Lukis. Sanggitarupa , 1 (1), 85. Ramadhan, M. S. (2018). Penerapan Metode Reduksi pada Penciptaan Karya Seni Grafis  Cetak  Tinggi  Cukil  Kayu  Chiaroscuro. Jurnal  Rupa , 3 (1),  1. https://doi.org/10.25124/rupa.v3i1.1330
Shofa, F., & Astri Utami, M. (2017). Menyingkap Makna dan Tanda dalam Iklan Rokok  A-Mild  Versi  ‘Hasrat’:  Kajian  Semiotika. Ranah:  Jurnal  Kajian Bahasa , 6 (2), 186. https://doi.org/10.26499/rnh.v6i2.266
Sunarto,  S.  (2018).  Pengembangan  Kreativitas-Inovativ  dalam  Pendidikan  Seni melalui  Pembelajaran  Mukidi. Refleksi  Edukatika:  Jurnal  Ilmiah Kependidikan , 8 (2), 109. https://doi.org/10.24176/re.v8i2.2348
Susilowati, A., Dharsono, D., Sabana, S., & Sutrisno, M. (2020). Perempuan Papa dalam  Realisme  Foto  (Perempuan  Papa  menjadi  ide  untuk  dituangkan sebagai  karya  seni  berbentuk  lukisan  realisme  foto). Dewa  Ruci:  Jurnal Pengkajian dan Penciptaan Seni , 15 (2), 85.
https://doi.org/10.33153/dewaruci.v15i2.3229 Wicaksono,  Y.  Y.  (2019).  Nilai  Karakter  dalam  Kesenian  Tari  Wayang  Topeng Jatiduwur. Journal of Civics and Moral Studies , 4 (2), 81. Wiratno, T. A. (2018). Seni Lukis Konsep dan Metode. INA-Rxiv Papers , 29. Yanuartuti,  S.,  Juwariyah,  A.,  Puspito,  P.,  &  Winarko,  J.  (2020).  Adaptation  of The Wiruncana Murca Play in The Wayang Topeng Jatiduwur (Jatiduwur Mask Puppet) Jombang Performance. Harmonia: Journal of Arts Research and Education , 20 (1), 62. https://doi.org/10.15294/harmonia.v20i1.24807