Tengku Ritawati  (2023),  Peranan  Seni  Tradisi  Dan  Seni Modern  Dalam Membangun  Tamadun Khalayak Nusantara, Vol. 8, No. 2, Februari 2023, Http://Dx.Doi.Org/10.36418/ syntax-literate.v8i2.11438 E-ISSN: 2548-1398 Published by: Ridwan Institute
Syntax Literate: Jurnal Ilmiah Indonesia p–ISSN: 2541-0849 e- ISSN: 2548-1398
Vol. 8, No. 2, Februari 2023

## PERANAN  SENI  TRADISI  DAN  SENI  MODERN  DALAM  MEMBANGUN TAMADUN KHALAYAK NUSANTARA

## Tengku Ritawati
Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan Universitas Islam Riau (UIR), Pekanbaru, Riau, Indonesia Email: tengku.ritawati@edu.uir.ac.id

## Abstrak
Artikel  ini  mendiskusikan  tentang  peranan  seni  tradisi  dan  modern  dalam membangun tamadun khalayak nusantara, yang menemukan fakta budaya seni tradisi telah  terbentuk  sebagai  dasar  perkembangan  tradisi  leluhur  baik  secara  fisik  dan estetis  telah  mengadopsi  nilai-nilai  budaya  modern  sebagai  bukti  adanya  simbol sinkretisme.  Melalui  metode  kualitatif  dengan  pendekatan  fenomenologi,  dalam mengamati  gaya  musikal  dan  karya  cipta  musik,  mendapati  hasil  beberapa  contoh sinkretisme yang terpadu dalam suatu karya musik yang kreatif. Namun di sisi lain, ditemukan juga bahwa fenomena sosial dan ekonomi akhir-akhir ini dapat menjadi ancaman serius bagi  keberlangsungan budaya  tradisi.  Oleh karena itu,  penciptaan seni  modern  berbasis  tradisi  (sinkretisme)  dalam  pengembangan  musik  tradisional sebagai upaya  pelestarian budaya tradisi harus dilakukan. Melalui karya yang otentik dan  memiliki  signifikansi  dalam  penemuan  dan  pengembangan  estetika  seni tradisional yang memiliki nilai yang tinggi, inilah kunci harapan dari segala macam upaya  demi  tercapainya  peranan  seni  tradisional  dan  modern  dalam  membangun tamadun khalayak nusantara.
Kata kunci : seni tradisional; seni modern; sinkretisme; tamadun; khalayak nusantara

## Abstract
This  article  discusses  the  role  of  traditional  and  modern  art  in  building  the civilization of Indonesian audiences, who find the fact that traditional art culture has been formed as the basis for the development of ancestral traditions both physically and aesthetically and has adopted modern cultural values as evidence of a syncretism symbol.  Through  a  qualitative  method  with  a  phenomenological  approach,  in observing  musical  styles  and  musical  creations,  we  found  several  examples  of integrated syncretism in a creative piece of music. But on the other hand, it was also found  that  recent  social  and  economic  phenomena  can  be  a  serious  threat  to  the sustainability  of  traditional  culture.  Therefore,  the  creation  of  tradition-based
modern  art  (syncretism)  in  the  development  of  traditional  music  as  an  effort  to preserve traditional culture must be carried out. Through works that are authentic and have significance in the discovery and development of traditional art aesthetics that have high value, this is the key to hope for all kinds of efforts to achieve the role of traditional and modern art in building the civilization of the Indonesian audience.

## Keywords: traditional arts, modern art, syncretism, civilization, archipelago audience

## Pendahuluan
Keberadaan musik tradisional yang hampir punah dalam era transformasi budaya agraris  masyarakat nusantara ke modern industrial umumnya diakibatkan oleh perubahan gaya hidup yang kapitalistik. Masyarakat sebagai pembawa kebudayaan lambat laun telah mulai meninggalkan musik tradisional dan beralih ke musik modern yang memberi kesan kebaharuan dalam sudut pandang modernisasi.
Harus kita sadari perubahan ini sangat berpengaruh terhadap  musik tradisional yang  secara  tak  langsung  merupakan  ancaman    serius  bagi  budaya  asli  yang mencerminkan  identitas  masyarakatnya.  Hal  ini  diperburuk  dengan  rendahnya  daya kompetitif musik tradisional yang kurang mampu menyebarkan nilai-nilai lokalnya yang akhirnya hanya menjadi  penonton terhadap berkembangnya musik modern. Kekuasaan Musik  modern  telah  menyebabkan  musik  tradisi  berada  pada  posisi  dilematik  yakni punah  atau  bertahan.  Pendengar  dan  pencipta  seni  musik  tradisi  yang  telah  banyak mangkat, mewarisi kepada generasi penerus yang tidak mampu untuk mempertahankan musik tradisi sebagai suatu yang familiar pada memori pendengarannya. Identitas dalam musik  tradisi  kian  hilang,  seperti  lirik,  instrument,  harmoni  dan  rasa  sudah  jarang ditemukan lagi.
Berdasarkan  alasan  tersebut,  perlu  dibangunkan  tamadun  khalayak  nusantara yang modern tetapi berlandaskan budaya tradisi leluhur. Penyesuaian-penyesuaian seni tradisi dengan seni modern perlu dilakukan sehingga menjadi sinkretisme budaya yang merupakan  sebuah  kekuatan  sesuai  dengan  kebutuhan  masyarakat  pada  masanya. Perlunya difungsikan kembali kegunaan seni tradisi yang seolah telah terpinggirkan oleh kemajuan  teknologi  di  segala  bidang,  yang  telah  menggeser  budaya  seni  musik tradisional.
Dalam tamadun khalayak nusantara  seni tradisional telah diwariskan secara turun temurun dari satu generasi ke generasi berikutnya. Seni  tradisional merupakan suatu hasil ekspresi  hasrat  manusia  akan  keindahan  dengan  latar  belakang  tradisional  atau  sistem budaya  masyarakat  pemilik  kesenian  tersebut  (Ensiklopedi  Nasional  Indonesia  cet.4, 2004).  Bila  dicermati musik  tradisional  saat  ini  telah    mengalami  proses  perubahan dikarenakan adanya pengaruh dari budaya modern. Apalagi persaingan di media hiburan yang cukup banyak menawarkan alternatif pertunjukan atau tontonan yang dikemas lebih menarik  menjadikan  musik  tradisional  harus  mampu  bersaing  demi  mempertahankan keluhurannya.
Saat ini, upaya revitalisasi musik tradisional agar terhindar dari kepunahan telah menjadi  perhatian.  Upaya  revitalisasi  diharapkan  mampu  menjadi  alternatif  dalam perkembangan seni musik tradisional menuju kemodernanan yang tetap memperlihatkan ketradisionalan. Musik tradisional harus mampu beradaptasi agar dapat mengukuhkan jati diri  masyarakat  pendukungnya  sebagai  sebuah  peradaban  yang  dapat  diperhitungkan pada masa yang akan datang. Dalam merevitalisasi musik tradisional perlu adanya kajian komprehensif untuk menghasilkan suatu konsep baru tentang pengembangan seni tradisi dengan  sentuhan  seni  modern  sebagai  suatu  strategi  dalam  membangun  tamadun khalayak nusantara agar tetap memperlihatkan karakter dan identitasnya.
Revitalisasi  dan  rekacipta  pada  dasarnya  merupakan  dialog  antara  tradisional dalam  konteksnya  yang  lama,  dengan  konteks  kekinian,  sehingga  memungkinkan munculnya  wajah  tradisional  yang  berbeda  dari  wujud  lamanya.  Dapat  juga  disebut proses,  cara,  atau  tindakan  menghidupkan  kembali  suatu  hal  yang  sebelumnya  kurang berdaya menjadi penting. (Shahab, 2004) menyebut proses ini dalam konsep rekacipta, beberapa bagian tradisional dipertahankan dan beberapa bagian lainnya diaktualisasikan dalam  bentuk  baru.  Sesuai  dengan  pengertian  tersebut,  revitalisasi  dalam  konteks  ini adalah merupakan proses  menghidupkan dan menggiatkan  seni  musik  tradisional yang berkarakter sebagai identitas budaya tamadun khalayak nusantara.
Berbagai  penelitian  sebelumnya  mencermati  pentingnya  pengembangan  seni tradisi.  Penelitian-penelitian  tersebut  menjelaskan pengembangan  kesenian  tradisional adalah pembangunan nilai-nilai seni dan apresiasi seni demi meningkatkan kemartabatan seniman  dan  masyarakat  (Irianto,  2018),  upaya  revitalisasi  seni  pertunjukan  dapat dilakukan melalui proses pengembangan (Nurhayati dkk, 2020).
Pembahasan  ini  menawarkan  fenomena  peranan  seni  tradisional  dan  modern dalam  membangun  tamadun  khalayak  nusantara;  dengan  alternatif  pemikiran  yang memiliki  perspektif  masa  depan  yakni:    penciptaan  seni  modern  berbasis  tradisional (sinkretisme). Proses ini sekaligus akan mendorong dunia penciptaan karya seni meliputi teknik yang boleh memperlihatkan ketradisionalan sekaligus kemodernanan.

## Metode Penelitian
Penelitian  ini  adalah  penelitian  kualitatif  dengan  menggunakan  deskriptif fenomenologi  yang  mencari  pemahaman  mendalam,  serta  berusaha  memahami  arti peristiwa  dan  kaitan-kaitannya  terhadap  orang-orang  yang  berada  dalam  situasi-situasi tertentu..  Dalam  penelitian  ini  peneliti  menggunakan  metode  kajian  isi  yang  diartikan sebagai teori yang digunakan untuk menganalisis semua bentuk komunikasi baik isi teks buku,  surat  kabar  maupun  bahan-bahan  dokumentasi  yang  lain.  Sebagai  implementasi pendekatan  ini  penelitian  telah  dimulakan  dengan  membaca  dan  mempelajari  bahan- bahan  tulisan,  yang  cukup  signifikan  sebagai  rujukan  terutama  untuk  pembahasan peranan  seni  tradisional  dan  seni  modern  dalam  membangun  tamadun  khalayak nusantara,  kemudian data dipilah-pilah agar mudah dianalisis guna menjawab persoalan kajian yang ada.
Dapatan kajian akhir memberi kepastian apakah kesimpulan-kesimpulan tersebut sesuai dengan hipotesis yang diformulasikan sekiranya ada. Ringkasnya penelitian adalah suatu sumbangan ilmiah yang asli dan benar bagi pengembangan pengetahuan (Tavakoli, 2012) . Lokasi penelitian yang diambil dalam menganalisis peranan musik tradisional dan musik modern dalam membangun tamadun khalayak nusantara adalah dengan mengamati fenomena yang terjadi selama ini di Indonesia yaitu dengan cara melihat atau mengamati secara langsung melalui televisi, youtube, pertunjukan live maupun mendengarkan musik tradisional dari berbagai etnik yang ada di nusantara.

## Hasil dan Pembahasan

## Sinkretisme  Musik Tradisional dan Musik Modern
Dewasa ini ada semacam kerinduan yang lebih untuk melakukan revitalisasi seni tradisional  dengan  menggalakkan  penciptaan  seni  modern  berbasis  tradisional.  Inilah salah satu cara membangunkan kembali tamadun  khalayak nusantara yang telah mulai memudar. Kita harus sadar bahwa terdapat sekian banyaknya seni musik tradisional yang ada di seantero negeri nusantara ini yang mulai terpinggirkan dan telah tergantikan oleh pesatnya perkembangan musik modern. Jika hal ini dianggap sepi bukan tidak mungkin khasanah budaya ini akan terancam punah dan tenggelam dari berbagai perubahan prilaku masyarakat pendukungnya.
Dalam  membangunkan  tamadun  khalayak  nusantara  sebetulnya  sudah  dimulai sejak  jaman  kolonialisme.  Hal  ini  didapati  banyak  para  seniman    kita    yang  telah melakukan praktik musikal dengan memadukan seni musik tradisional dan seni modern dalam  suatu  bentuk-bentuk  komposisi  dalam  persembahannya.  Sebagai  contoh  karya spektakuler  komposer  Gesang  yang  telah  memadukan  musik  keroncong  dengan  gaya langgam Jawa di dalam Gamelan.
Contoh lain, di dalam musik Melayu pun tak sedikit adanya inovasi baik dari segi secara fisik terlihat pada alat musik seperti, gambus, akordion dan rebana yang menyatu dengan alat musik lain yang digunakan dalam instrumentasi genre tersebut, tetapi juga secara  estetis,  sebagian  besar  melodi  dalam  genre  tersebut  menggunakan  gaya  tilawah bacaan Al-Qur'an. dengan elaborasi nada tinggi dengan pola melismatik terutama pada setiap akhir frasa.  Hal ini menunjukkan budaya asli pra-Islam di Sumatera telah terbentuk sebagai dasar perkembangan nilai-nilai Islam selanjutnya yang ditemukan dalam Melodi Asli  Nyanyian  Melayu  (Nyanyian  Lagu  Melayu  Asli).  Dengan  demikian  dapat  diduga bahwa Nyanyian Lagu Melayu Asli (NLMA) merupakan contoh sempurna dari karakter musik sinkretis yang secara fisik dan estetis mengadopsi nilai-nilai Islam yang ditemukan dalam  instrumentasinya  serta  gaya  puitis  liris  dan  yang  terpenting  dari  gaya  nyanyian yang dibawakannya.
Inovasi  lain  pun  terlihat  dari  segi  penyajian  mau  pun  dari  segi  penciptaan  dan penyelerasan . Misalnya penyajian musik Melayu kini sudah lebih modern dalam program repertori mau pun visualisasi  panggung dengan berbagai  properti  seperti  lampu  digital dan sebagainya. Penciptaan lagu-lagu yang baru juga sudah lebih modern dalam teknik
komposisi mau pun dari aspek gaya musikalnya. Tambahan pula, aransemen dengan lebih canggih dalam format orkestra juga sudah lazim mulai digunakan.
Hal itu semua menunjukkan bahwa sinkretisme di dalam musik sebagai sebuah proses,  yakni  pencampuran  elemen  musik  tradisional  dan  modern,  tidaklah  berhenti melainkan  bersifat  dinamis  mengikuti  zaman.  Menurut  Kamus  Merriam-Webster,  kata syncretism bermakna;  1) the  combination  of  different  forms  of  believe  or  practice (Diterjemahkan: percampuran dua bentuk perbedaan keyakinan atau praktek kehidupan), 2) the  fusion  of  two  or  more  originally  different  inflectional  forms (Diterjemahkan: penyatuan  dua  atau  lebih  bentuk  infleksi  yang  asalnya  berbeda)  (Merriam-Webster. Diunduh pada hari Kamis, 10 Agustus 2022 dari www.merriam-webster.com ).
Sinkretisme juga dapat dilihat  diantaranya pada seni musik tradisional Janengan yang  dipengaruhi  oleh  seni  budaya  Islami  yang  terus  berkembang  di  Jawa  sekalipun mengalami transformasi. Bentuk ritual seni musik tradisional berubah mengikuti aspirasi zaman.  Sebagian  jadi  kontemporer,  bahkan  ngepop,  tetapi  napas  religi  tetap  kental dipertahankan. Kelompok Wireng Santi Guna dari Baluwarti Solo, misalnya, menyajikan santiswaran yang sebagian repertoar- nya mengacu pada tradisi keraton. Namun, mereka juga  menggubah  repertoar  baru  yang  bertema  kerukunan  beragama;  mengingatkan tentang pluralitas yang hidup dalam masyarakat (Junaidi dkk, 2013).
Disamping itu,  musik  tradisional juga telah menjadi  sumber inspirasi  bagi  para komposer lebih modern seperti Debussy Colin McPhee, Steve Reich dan lain-lain mampu mencampurkan gamelan kita ke dalam komposisi-komposisi mereka yang secara teknis musikalitas sangat tinggi, demikian juga tidak sedikit komposer kontemporer kita yang melakukan eksperimen musik modern berbasis musik tradisional sehingga menjadi musik yang baru.
Seterusnya dalam tulisan ini ijinkan penulis berbicara tentang musik  tradisional kita.  Sudah  sepatutnya  budaya  musik  tradisional  untuk  dapat  menyesuaikan  diri  dan berkembang  dalam  kondisi  sekarang  ini.  Seni  musik  tradisional    senantiasa  berubah mengikuti  peradaban  dimasanya.  Dalam  hal  ini  sangat  dibutuhkan  kreativitas  para seniman musik tradisional agar dapat menyajikan  karyanya yang dapat memenuhi selera para  penikmatnya  yang  tentunya  tetap  berorientasi  kepada  ketradisionalannya  dan bereksplorasi dengan sentuhan kemodernannya. Arti pentingnya diperlukan kesungguhan dan keberanian dalam melakukan perubahan yang rasional sehingga pelestariannya tetap terjaga.
Mengenai  hal  diatas,  (Wimbrayardi,  2019)  dalam  penelitiannya  memberikan komentar  “Kreativitas  para  seniman  musik  untuk  meningkatkan  apresiasi  di  dalam masyarakat, dengan menciptakan bentuk baru yang sumbernya dari idiom-idiom kesenian tradisional.  Untuk  mengembangkannya  perlu  menganalisis  konsep-konsep  yang  ada dalam seni tradisi tersebut. Hal ini agar tidak meninggalkan nilai-nilai yang terkandung di dalam kesenian tradisi itu, selain itu dengan menciptakan musik baru diharapkan dapat menambah  perbendaharaan  suatu  bentuk  kesenian  tradisi  dalam  bentuk  baru  yang menjadi kebanggaan masyarakat pendukung kesenian itu.”
Pendapat  yang  sama  disampaikan  oleh  (Khaerudin,  2022)  menurutnya,  “musik tradisional  tidak  menjadi  hilang  di  era  modern,  namun  musik  tradisional  kaya  sebagai sumber sistem pengetahuan asli yang telah jatuh bebas seperti yang telah ditegaskan oleh para ilmuan. Istilah musik tradisional dan kontemporer tidak melanggar bentuk dan esensi alami  dari  musik  tradisional.  Meskipun  seniman  dalam  era  genre  modern  meminjam sebagian besar dan instrumen dari musik tradisional, ini sama sekali bukan isyarat timbal balik dari identitas dan nilai yang hilang dalam konteks aslinya.”
Berpijak dari  penjelasan  diatas,  sudah sepatutnya para seniman musik tradisional harus  dapat  beradaptasi  dengan  situasi  kekinian.  Para  seniman  musik  tradisional  harus mempunyai stimulan untuk lebih kreatif dengan ide-ide yang  segar guna memberi nafas baru  dalam  mengekspresikan  karya-karyanya  agar  genre  ini  lebih  dekat  kepada masyarakat penikmatnya.  Inspirasi-inspirasi yang brilian dapat diasah dengan mendalami dari  berbagai  keilmuan  dibidang  musik  hingga  dapat  menghasilkan  penciptaan  suatu karya yang lebih menarik.
Sinkretisme dalam musik tradisional ini juga tidak terlepas dari inovasi–inovasi yang  terus  dilakukan  dalam  memperjuangkan  genre  ini  tetap  mendapat  tempat  dihati pendukungnya.  Inovasi  musik  tradisional  dengan  sentuhan  seni  modern  yang  perlu dilakukan dalam menghadapi era budaya modern ini adalah keberanian untuk melakukan eksplorasi yang bersifat penemuan dan pembaharuan yang rasional terhadap seni musik tradisional agar tetap eksis sepanjang masa.

## Peranan  Seni  Tradisi  dan  Modern  Dalam  Membangun  Tamadun  Kahalayak Nusantara
Kepunahan satu demi satu seni musik tradisional kita telah membuktikan bahwa seolah perhatian kita terhadap kesenian ini kian hari kian berkurang. Di satu pihak upaya revitalisasi dan rasionalisasi kesenian ini disambut baik, tetapi bila hal ini tidak diikuti dengan pemikiran jangka panjang ke arah pembentukan masyarakat pendukungnya maka tentunya hal ini tidak  akan membuahkan hasil apa-apa. Bagaimana tidak, genre ini akan kehilangan  fungsi  hakikinya  yakni  sebagai  komunikasi  musikal  tamadun  khalayak nusantara.
Berkaitan  dengan  hal  diatas,  sudah  sepatutnya  dalam  mengembangkan  musik tradisional untuk memberi kesempatan seluas apapun kepada genre ini untuk ditampilkan atau dipertunjukkan agar karya-karya seniman musik tradisional mendapat tempat dihati pendukungnya.  Apalagi  dengan  gencarnya  perkembangan  industri  musik  yang  pada umumnya didominasi oleh stail  musik populer mengakibatkan industri musik tradisional menjadi  kurang  bermaya.  Oleh  karena  perkembangan  era  globalisasi  yang  semakin mengorbankan nilai-nilai tradisional, maka perlu disebarluaskan pentingnya menjaga dan mengembangkan budaya  musik tradisional agar terus terpelihara dan disalurkan kepada generasi muda.
Dengan alasan diatas, maka diperlukan peran dari para penggiat seni tradisi untuk dapat lebih fleksibilitas untuk menerima budaya baru. Sinkretisme dalam penciptaan seni modern  berlandaskan  musik  tradisi  merupakan  pemikiran  kritis  dan  kejeniusan  dalam
membangun tamadun khalayak nusantara. Kreatifitas dan inovasi sentuhan gaya pemilik kultur  etnik  memberikan  nuansa  nostalgia  dihati  pendengar  dan  penikmat  seni  yang disesuaikan dengan pemenuhan selera masa kini.
Dalam usaha ini, sudah tentu tantangan untuk implementasinya tidaklah semudah yang  dikira.  Masalah  utama  yang  dihadapi  adalah  faktor  kepercayaan  lama  yang mengatakan bahwa musik tradisional tidak sesuai dengan selera musik masa kini  yang beridentitaskan  musik  modern.  Disamping  itu,  musik  tradisional  kurang  mampu  untuk menarik perhatian masyarakat pendukung dan generasi muda dengan menampilkan karya yang kreatif dan inovatif sesuai dengan selera masa kini.
Musik tradisional akan terus berjalan jika ianya membuka diri untuk memperkaya pengetahuan  teoritis  dan  wawasan  musik  tentang  teknik  eksplorasi  dalam  berbagai eksperimen  musikal  yang  mungkin  akan  muncul  kemudian.  Dengan  demikian  proses transmisi  dari  genre  ini  berlangsung  secara  natural  dan  hasilnya  merupakan  stimulus timbal  balik  bagi  kedua-duanya.  Idealnya,  disatu  pihak  pemahaman  (apresiasi)  musik tradisional akan lebih didekati secara ilmiah, sebaliknya pengetahuan musik modern akan diperkaya dengan idiom-idiom tradisional yang tidak mustahil di masa mendatang akan menjadi inspirasi bagi penciptaan karya-karya musik yang baru.
Ada  beberapa  kepentingan  yang  dapat  dipetik  dalam  pengembangan  musik tradisional yaitu: 1). sebagai bentuk apresiasi musik tradisional yang merupakan warisan budaya tamadun khalayak Nusantara  2). Membentuk masyarakat pendukung genre ini yang  telah  kehilangan  makna  simbolik  dari  sebuah  komunikasi  musikal  tamadun khalayak Nusantara, 3). Menjaga  pewarisan musik  tradisional sebagai khasanah budaya agar tetap lestari, 4). Revitalisasi  musik tradisi  agar tidak punah 5). Sebagai  filter dari pengaruh  budaya  globalisasi    yang  tetap  mempertahankan  ketradisionalannya  dan  6). Membuka  peluang  penciptaan  karya-karya  baru  yang  lebih  kreatif  berbasis  musik tradisional.
Berdasarkan pembahasan diatas, dapat dikatakan bahwa upaya revitalisasi dengan penciptaan seni modern berbasis tradisional (sinkretisme)  dalam pengembangan musik tradisional  dalam  upaya  pelestarian  akan  membawa  manfaat  yang  besar  kedepannya. Proses transmisi genre tersebut kepada generasi muda akan terus berjalan dan sekaligus tentunya dapat terhindar dari kepunahan. Dilain pihak, prospek pengembangannya secara dinamis  tentunya  akan  seiring-sejalan  dengan  perkembangan  ilmu  pengetahuan  dan teknologi yang mengiringinya.
Suatu andaian jika proses sinkretisme budaya dapat memberikan pengaruh bagi penikmatnya,  sudah  barang  tentu  budaya  nusantara  akan  memiliki  kekuatan  besar  dan mendapat tempat dihati pendukungnya dalam upaya pemaknaan kembali nilai-nilai luhur yang  diyakini  sebagai  kekuatan  budaya  masyarakat  tempatan.  Oleh  sebab  itu,  Seni tradisional nusantara yang sarat dengan nilai-nilai luhur sudah semestinya dipertahankan dalam suatu penciptaan seni modern agar tercipta seni yang tidak hanya berfungsi sebagai hiburan  semata  tapi  lebih  kepada  pemaknaaan  estetis  dan  nilai  keluhuran  yang  tinggi dalam upaya membangun tamadun khalayak nusantara.

## Kesimpulan
Tantangan yang kini dihadapi dalam rangka penciptaan seni untuk mewujudkan peranan  seni  tradisional  dan  modern  dalam  membangun  tamadun  khalayak  nusantara sangat  jelas  dan  sifatnya  merupakan  tantangan.  Keberanian  untuk  melakukan eksperimental  membuat  ciptaan-ciptaan  baru  harus  menjadi  issue  penting  oleh  para penggiat  seni  tradisional  nusantara.  Seni  tradisi  kita  yang  praktis  dan  artistik  harus dipadukan  dengan  seni  modern  dalam  suatu  wujud  sinkretisme  budaya.  Hal  ini  hanya mungkin  dilakukan  melalui  karya  yang  otentik  dan  memiliki  signifikansi  dalam penemuan dan pengembangan estetika seni  tradisi yang memiliki nilai  keluhuran yang tinggi dan tentunya disesuaikan dengan pemenuhan selera masa kini. Inilah kunci harapan dari segala macam upaya demi tercapainya Peranan Seni Tradisional dan Modern Dalam Membangunkan Tamadun Khalayak Nusantara.

## BIBLIOGRAFI
Bramantyo, T. (2012). Musik: Pendidikan, Budaya dan Tradisi. Yogyakarta: BP ISI.
Ensiklopedi Nasional Indonesia Cet. 4 (2004). Bandung: PT. Indeks.
Irianto, A. M. et al (2017).Traditional Art Strategy in Responding Capitalization: Case Study  of  Kubrosiswo  Cultural  Art  Commodification.  Harmonia  Jurnal  0f  Art Research and Education (18)1, 1-12.
Junaidi,  A.  A,  dkk  (2013).  Janengan  Sebagai  Seni  Tradisional  Islam-Jawa.  Jurnal Walisongo (21)2, 469-490.
Khaeruddin  (2022).  Reposisi  Musik  Tradisional  di  Zaman  Teknologi.  Jurnal  Publikasi Pendidikan, 12(2), 115-120.
Nurhayati,  dkk  (2020)  Seni  Pertunjukan  Tradisional  Dul  Muluk:  Revitalisasi  And Apresiasi Mahasiswa. Jurnal Litera 14 (2), 229-238.
Shahab, Y. Z. (2004). Identitas dan Otoritas, Rekonstruksi Tradisi Betawi. Laboratorium Antropologi FISIP UI.
Tavakoli, Hossein. (2012). A dictionary of research methodology and statistics in applied linguistics . Rahnama press.
Wimbrayardi  (2019).  Musik  Tradsi  Sebagai  Salah  Satu  Sumber  Pengembangan  Karya Cipta.  Jurnal Musikolastika,  1(1), 7-12.
Webster, Merriem. Digital  Dictionary. Diunduh  pada hari Senin  10  Agustus  2022 dari www.merriam-webster.com
Bramantyo, T. (2012). Musik: Pendidikan, Budaya dan Tradisi. Yogyakarta: BP ISI.
Ensiklopedi Nasional Indonesia Cet. 4 (2004). Bandung: PT. Indeks.
Irianto, A. M. et al (2017).Traditional Art Strategy in Responding Capitalization: Case Study  of  Kubrosiswo  Cultural  Art  Commodification.  Harmonia  Jurnal  0f  Art Research and Education (18)1, 1-12.
Junaidi,  A.  A,  dkk  (2013).  Janengan  Sebagai  Seni  Tradisional  Islam-Jawa.  Jurnal Walisongo (21)2, 469-490.
Khaeruddin  (2022).  Reposisi  Musik  Tradisional  di  Zaman  Teknologi.  Jurnal  Publikasi Pendidikan, 12(2), 115-120.
Nurhayati,  dkk  (2020)  Seni  Pertunjukan  Tradisional  Dul  Muluk:  Revitalisasi  And Apresiasi Mahasiswa. Jurnal Litera 14 (2), 229-238.
Shahab, Y. Z. (2004). Identitas dan Otoritas, Rekonstruksi Tradisi Betawi. Laboratorium Antropologi FISIP UI.
Tavakoli, Hossein. (2012). A dictionary of research methodology and statistics in applied linguistics . Rahnama press.
Wimbrayardi  (2019).  Musik  Tradsi  Sebagai  Salah  Satu  Sumber  Pengembangan  Karya Cipta.  Jurnal Musikolastika,  1(1), 7-12.
Webster, Merriem. Digital  Dictionary. Diunduh  pada hari Senin  10  Agustus  2022 dari www.merriam-webster.com
Copyright holder: Tengku Ritawati (2023)
First publication right:
Syntax Literate: Jurnal Ilmiah Indonesia
This article is licensed under: