## DAYA TARIK VISUAL BAND VIRTUAL GORILLAZ: MEMBANGUN IDENTITAS DAN FANTASI
1,3,4 Desain Komunikasi Visual, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Universitas Trisakti,
2 Syariah Art - UiTM Cawangan Perak, Serawak, Malaysia
5 Magister Desain, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Universitas Trisakti *corresponding author email : athiyya2012@gmail.com 1

## Abstrak
Gorillaz adalah  band virtual yang dibentuk  musisi  Damon  Albarn  dan  seniman  Jamie  Hewlett (1998). Band ini mencampurkan genre musik seperti rock, hip-hop, dub, reggae, electronic, dan pop.  Gorillaz  terdiri  dari  empat  anggota  virtual  yaitu  Stuart  Pot  sebagai  vokalis  dan  pemain keyboard ,  Murdoc  Niccals  sebagai  pemain  bass  dengan  gaya  kontroversial,  Noodle  sebagai gitaris  digambarkan  sebagai  gadis  Jepang  muda  yang  kini  telah  dewasa,  dan  Russel  Hobbs sebagai drummer yang memiliki latar belakang cerita dirasuki oleh roh teman-temannya yang telah meninggal. Anggota band direpresentasikan sebagai karakter kartun dengan  alur cerita. Band  animasi  virtual  yang  bermain  fiksi,  bukan  manusia  sesungguhnya.  Band  virtual  yang menggabungkan teknologi untuk merangsang indera manusia untuk memberikan pengalaman yang berbeda.  Sebagai band yang menjajakan  visual  tokoh  animasi  yang  fiktif,  memunculkan keingintahuan  penulis  atas  kekuatan  daya  tarik  virtual,  persepsi,  dan  apresiasi  pendengar. Penelitian ini menggunakan pendekatan kualitatif deskriptif melalui metode Semiotika Charles Sanders Peirce. Dalam penelitian ini ditemukan bahwa inovasi band Gorillaz memadukan seni visual  dan  musik  dengan  cara  pemanfaatan  teknologi  animasi  holografik  tampil live dengan musisi sesungguhnya. Kekuatan narasi fantasi menjadi aksentuasi dimunculkan dalam animasi tiap tokoh virtual.
Kata Kunci: animasi hologram, band virtual, daya tarik, fantasi visual, Gorillaz

## Abstract
Gorillaz is a virtual band formed by musician Damon Albarn and artist Jamie Hewlett in 1998. The band blends music genres such as rock, hip-hop, dub, reggae, electronic, and pop. Gorillaz consists  of  four  virtual  members  namely  Stuart  Pot  as  vocalist  and  keyboard  player,  Murdoc Niccals as controversial bassist, Noodle as guitarist portrayed as a young Japanese girl who has matured;  and  Russel  Hobbs  as  drummer  with  a  backstory  of  being  haunted  by  the  spirits  of deceased  friends.  Band  members  are  represented  as  cartoon  characters  with  narrative  arcs. Gorillaz  is  an  animated  virtual  band  playing  fictional  characters  rather  than  real  humans, integrating technology to stimulate human senses for a unique experience. As a band showcasing fictional  animated  characters,  it  piques  curiosity  about  the  virtual  appeal,  perception,  and listener  appreciation.  This  qualitative  descriptive  research  employs  Charles  Sanders  Peirce's Semiotics method. The study concludes that Gorillaz's innovation combines visual art and music through  holographic  animation  technology  in  live  performances  with  real  musicians, accentuating the narrative power of fantasy in each virtual character's animation.
Keywords: appeal, Gorillaz, holographic animation, virtual band, visual fantasy
publikasi.dinus.ac.id/index.php/andharupa
__________________ Received: 16 February 2022 _________________________ Available online at: bit.do/andharupa 30 June 2024 _________________________
Athiyya Apsarini Rasendriya 1* , Ishak Ramli 2 , Drajatno Widi Utomo 3 , Yosua Reydo Respati 4 , Wegig Murwonugroho 5

## 1. PENDAHULUAN
Band  Virtual  mulai  sukses  sekitar  tahun  1958,  diawali  dengan  adanya  Alvin  and  the Chipmunk. Pencipta Alvin and the Chipmunk, Ross Bagdasarian, mengubah kecepatan dan pitch dari  suaranya  sendiri  untuk  membuat  efek  suara  “tupai”  yang  kita  dengar sebagai suara Alvin and the Chipmunk itu sendiri. Pada tahun 1980-an, istilah idol virtual mulai popular di Jepang yang berakar dari anime dan konsep idol Jepang. Istilah Band Virtual sendiri mulai popular pada tahun 2000 oleh Gorillaz, Band Virtual yang memiliki empat karakter animasi sebagai anggotanya. Album Gorillaz, Tomorrow Comes Today , adalah kali pertama anggota 2-D, Murdoc Niccals, Noodle dan Russle Hobbs membawa naik istilah Band Virtual. Gorillaz sendiri adalah Band Virtual buatan Damon Albarn dan Jamie Hewlett. Damon Albarn adalah seorang vokalis dari sebuah band bernama Blur, sedangkan  Jamie  Hewlett  adalah  sahabatnya  yang  merupakan co-creator dari  komik Tank Girl .
Tiap  desainer  punya  ciri  khas  masing-masing  pada  karyanya.  Tidak  menutup kemungkinan,  karya  atau  desain  yang  dihasilkan  mendapat  pengaruh  dari  apa  yang sedang menjadi tren saat itu (Anindita & Riyanti Teguh, 2016). Terpengaruhnya Hewlett dan Albarn menjadi asal pembuatan Gorillaz yang dikarenakan Albarn melihat betapa palsunya  konsep  sebuah  band  saat Boy  Band mulai booming .  Albarn  dan  Hewlett memiliki ide setelah melihat konsep “palsu” Boy Band ini, untuk membuat Band yang “sangat  palsu”  jika  memang  konsep palsu  ini  sudah  ada  dan  diterima  dengan  baik. Terakhir,  adalah Vocaloid .  Band  Virtual  ini  awalnya  diperkenalkan  sebagai  produk software voice synthesizer yang memiliki visualisasi perempuan berumur sekitar 14-16 tahun.  Umur  dari  anggota Vocaloid tidak  dapat  ditentukan  secara  jelas,  banyak penggemar  hanya  menerka-nerka  dari  bagaimana  visualisasi  mereka  dibentuk.  Dari sekian banyak Band Virtual, Vocaloid termasuk yang paling modern. Ketika Band Virtual lain  memiliki aksi  yang  terbatas, Vocaloid yang  asalnya  berupa software dapat  diatur sesuka hati untuk menyanyi bahkan berbicara. Berbagai kosa kata dan suara dirilis dalam software untuk profesi onal ini yang dipromosikan sebagai “ singer in a box ”. Singer in a box dibentuk untuk menggantikan penyanyi yang sesungguhnya.
Gorillaz  tidak  hanya  dikenal  melalui  musik  mereka,  tetapi  juga  melalui  elemen  visual yang kuat, termasuk video musik, konser holografik, dan cerita naratif yang mendalam. Penelitian  tentang  bagaimana  penggabungan  seni  visual  dan  musik  mempengaruhi persepsi  audiens dan  kesuksesan  komersial adalah  topik  yang  relatif  baru  dan belum banyak diteliti. Gorillaz memanfaatkan media sosial, cerita naratif, dan visual yang kuat untuk  membangun  brand  mereka.  Lirik  lagu  Gorillaz  sering  kali  mencerminkan  kritik sosial dan  politik  (Eckstein,  2009).  Penelitian  ini  memberikan perspektif  baru  tentang bagaimana  musik populer dapat digunakan sebagai  alat  untuk  menyampaikan pesan- pesan penting dan mempengaruhi opini publik.
Daya tarik yang ditawarkan oleh Band Virtual Gorillaz sendiri bisa berasal dari visualnya yang sangat berbeda dari band pada umumnya. Menjadi pertanyaan, bagian visual apa yang  berhasil  membuat  penggemar  dari  Band  Virtual  ini  tertarik  pada  band  yang anggot anya terkesan “tidak ada”. Sebab sejauh ini, wajah asli dari pemain band tidak
pernah dimunculkan kepada publik melalui video klip. Apa yang paling diandalkan oleh band  tersebut  adalah  visualisasi  yang  khas dalam  video  klip,  dan  lirik  yang  terkadang mengandung  kritik  sosial  dan  kritik  politik.  Hal  ini  bisa  dicermati  dalam  lirik-liriknya (Bamle,  2024).  Selain  mempertanyakan  daya  tarik  visualnya,  sebagai  sebuah  band, banyak  konsep  visual  yang  harus  digarap  sebagai  band  virtual,  yang  mana  konsep- konsep itu turut dibahas dalam penelitian ini.
Gorillaz  sebagai  band  virtual  pun  sudah  pernah  menggelar  konser  langsung.  Gorillaz seringkali  tampil  diatas  panggung  menggunakan  layar  sebagai  alternatif  visual  untuk membuat anggota band seakan-akan hadir di panggung. Sebagaimana layaknya konser, anggota  band  diatur  sekian  rupa  agar  dapat  memberikan  respon  kepada  kepada penonton. Diatur sedemikian rupa pra konser agar visual yang ada dilayar dapat seolah- olah berinteraksi dengan penonton secara langsung. Reaksi-reaksi yang sudah menjadi skrip dengan suara yang sudah disusun membantu visual untuk menghidupkan momen konser.  Kesenjangan  antara  manusia  dan  anggota  yang  merupakan  karakter  animasi sangat  kental  terasa.  Beberapa  contohnya  bisa  dicermati  dalam  pengalaman penyelenggaraan konser di Inggris, New York, atau lainnya.
Adanya  penyanyi  dimana  penyanyi  tersebut  tidak  “terlihat”,  dengan  karakter  buatan yang memiliki cerita latar tak kalah menarik. Yang tidak banyak diketahui orang-orang adalah suara-suara dibalik animasi tersebut. Sebut saja Damon Albarn dan Saki Fujita. Damon  Albarn  sebagai  pengisi  suara  dari  2-D,  vokalis  dari  Gorillaz,  kerap  berada  di panggung walaupun dibalik layar. Saki Fujita sendiri adalah pengisi suara di balik anggota Vocaloid , Hatsune Miku, ia menyediakan berbagai kosa kata untuk bisa diatur ulang dan menjadi  suara  “Hatsune  Miku”.  Untuk  beberapa  kasus,  Band  Virtual  dapat  menutupi kesenjangan yang dirasakan penonton dengan mengajak artis sungguhan dalam bentuk kolaborasi.  Contohnya,  Gorillaz  yang  berkolaborasi  dengan  penyanyi  Madonna  untuk tampil  pada  MTV  Awards  tahun  2005  silam.  Gorillaz  menampilkan  lagu  mereka, Feel Good Inc., dimana anggota band muncul pada layar. Disusul Madonna yang muncul pada pertengahan lagu. Kesenjangan antara karakter animasi dan penyanyi sungguhan pun dapat dikikis. Dengan menyocokkan koreografi dan timing animasi, dapat terlihat bassist Gorillaz, Murdoc, tampak berinteraksi dengan Madonna. Walaupun dapat dengan jelas dikatakan  bahwa  ini  adalah  sesuatu  yang  diatur  sebelum  penampilan,  aksi  karakter animasi dengan  penyanyi  sungguhan  seperti  ini dapat  mengikis  kesenjangan  ataupun memperkuat esensi dari konser langsung itu sendiri.
Gorillaz  sebagai  band  virtual  memperkenalkan  format  baru  dalam  industri  musik,  di mana  anggota  band  merupakan  animasi  yang  punya  cerita  dan  latar  belakang  fiktif (Kelly, 2007). Inovasi ini belum banyak dieksplorasi dalam penelitian akademis, sehingga memberikan peluang untuk memahami dampaknya terhadap industri musik dan budaya populer.  Gorillaz  sering  berkolaborasi  dengan  artis  dari  berbagai  genre  dan  budaya, menciptakan karya yang unik dan beragam. Penelitian ini mengeksplorasi dampak dari kolaborasi lintas disiplin dan lintas budaya terhadap inovasi musik dan bagaimana hal ini mempengaruhi tren global dalam industri musik (Jeffery, 2017). Penggunaan teknologi canggih seperti animasi holografik dalam konser Gorillaz membuka diskusi baru tentang
masa  depan  pertunjukan  musik  langsung.  Studi  tentang  bagaimana  teknologi  ini mempengaruhi  pengalaman  penonton  dan  potensinya  untuk  masa  depan  industri pertunjukan musik adalah topik yang sangat relevan dan inovatif.
Secara keseluruhan, penelitian tentang Gorillaz menawarkan banyak aspek kebaharuan yang  mencakup  inovasi  teknologi,  kolaborasi  lintas  budaya,  strategi  pemasaran,  dan dampak sosial, yang semuanya relevan dalam konteks perkembangan industri musik dan budaya  populer  saat  ini.  Dengan  banyaknya  penggemar  yang  menyukai  Band  Virtual Gorillaz,  banyak  aspek  yang  bisa  menjadi  ketertarikan  masing-masing  penggemar. Karena itu, penelitian ini pada akhirnya bertujuan untuk mengungkap dan menganalisis daya tarik visual dari band virtual Gorillaz.

## 2. METODE PENELITIAN
Metode  penelitian  yang  digunakan  dalam  studi  ini  adalah  pendekatan  kualitatif  yang bersifat  deskriptif  dan  eksploratif.  Menurut  Saryono,  penelitian  kualitatif  adalah penelitian  yang  digunakan  untuk  menyelidiki,  menggambarkan,  menjelaskan, menemukan  kualitas  atau  keistimewaan  dari  pengaruh  sosial  yang  tidak  dapat dijelaskan, diukur  atau digambarkan  melalui pendekatan  kuantitatif.  (Saryono,  2010). Metode penelitian kualitatif cenderung menggunakan analisi dimana proses dan makna (perspektif  subjek)  lebih  ditonjolkan  dalam  penelitian  kualitatif.  Penelitian  kualitatif menekankan pada dalamnya data yang didapatkan oleh peneliti.
Penelitian  ini  dimaksudkan  untuk  untuk  mencari  tahu  efek  dan  sebab  dari  daya  tarik visual  Band  Virtual.  Data  primer  pada  penelitian  ini  adalah  Band  Virtual  bernama Gorillaz.  Gorillaz  adalah  Band  Virtual  asal  Inggris  yang  dibentuk  pada  tahun  1998. Beranggotakan  4  anggota  buatan  bernama  2-D,  Murdoc  Niccals,  Noodle  dan  Russel Hobbs. Data sekunder ini dalam bentuk artikel, buku, jurnal masih sangat minim sekali. Hal  tersebut  terlihat  pada  daftar  referensi.  Data  sekunder  adalah  data-data  yang dikumpulkan dari artikel, buku, jurnal dan lain sebagainya sebagai data pendukung.
Metode  pengumpulan  data  dilakukan  dengan  dua  cara,  yaitu  1)  Observasi  terhadap visual Band Virtual Gorillaz melalui video-video yang ada di social media resmi mereka dan  menggali  informasi  dari  situs  yang  bersangkutan.  2)  Studi  pemahaman  yang didapatkan berdasarkan jurnal, artikel, atau sumber tertulis lainnya yang bersangkutan dengan  topik  penelitian.  Teknik  analisis  penelitian  menggunakan  metode  semiotika Charles  Sanders  Peirce,  dengan  fokus  berdasarkan ground  Sinsign . Sinsign adalah eksistensi  dan  aktualitas  atas  suatu  benda  atau  peristiwa  terhadap  suatu  tanda. Misalkan kata banjir dalam kalimat “terjadi bencana banjir” adalah suatu peristiwa yang meneranggkan bahwa banjir diakibatkan oleh adanya hujan. Dalam penelitian ini, fokus adalah mencari penyebab atau daya tarik visual dari Band Virtual Gorillaz yang membuat penggemar  tertarik  untuk  menyukai  mereka.  Berdasarkan  teori  semiotika  tersebut, diharapkan kita bisa menemukan hasil yang merupakan hal apa yang merupakan daya tarik visual dari Band Virtual Gorillaz.
Gambar 1. Teori Semiotika Charles Sanders Peirce [Sumber: www.mkbergman.com]
Tahapan analisis yang akan dilakukan adalah sebagai berikut: identifikasi dan klasifikasi tanda,  analisis  objek  dan interpretant ,  dan  interaksi  triadik  dan  interpretasi  makna. Dalam identifikasi dan klasifikasi tanda, analisis awal dilakukan kepada representamen, yaitu  bentuk  fisik  dari  tanda,  seperti  kata,  gambar,  atau  suara  yang  digunakan  untuk mewakili  sesuatu.  Dalam  tahap  ini,  peneliti  mengidentifikasi  tanda-tanda  yang  ada dalam teks atau objek studi dan mengklasifikasikannya berdasarkan hubungan mereka dengan  objek.  Peirce  membagi  tanda  menjadi  tiga  kategori  utama:  ikon,  indeks,  dan simbol. Ikon adalah tanda yang memiliki kemiripan langsung dengan objeknya, seperti foto atau peta. Indeks adalah tanda yang memiliki hubungan sebab-akibat atau koneksi fisik dengan objeknya, seperti asap yang menunjukkan adanya api. Simbol adalah tanda yang hubungannya dengan objeknya bersifat konvensional atau arbitrer , seperti kata- kata dalam bahasa.
Setelah  mengidentifikasi  dan  mengklasifikasikan  tanda,  langkah  berikutnya  adalah menganalisis  objek dan interpretant . Objek  adalah  entitas  yang diacu  oleh  tanda dan dapat  dibedakan  menjadi immediate object (objek  langsung  yang  ditunjukkan  oleh tanda)  dan dynamical object (objek  yang  memerlukan  konteks  untuk  dipahami sepenuhnya). Pada tahap ini, peneliti mengeksplorasi hubungan antara representamen dan  objek,  serta  bagaimana  konteks  mempengaruhi  pemahaman  terhadap  objek tersebut.  Selain  itu,  peneliti  juga  mengidentifikasi interpretant ,  yaitu  makna  yang dipahami  oleh  penerima  tanda. Interpretant dapat  dibagi  menjadi immediate interpretant (pemahaman  awal), dynamical interpretant (pemahaman  yang berkembang), dan final interpretant (pemahaman akhir yang stabil).
Tahap akhir dalam analisis semiotika Peirce adalah memahami interaksi triadik antara representamen, objek, dan interpretant untuk menghasilkan makna. Peneliti menelaah bagaimana  representamen  mempresentasikan  objek  dan  bagaimana interpretant terbentuk dari interaksi tersebut. Proses ini melibatkan pemahaman tentang bagaimana tanda bekerja dalam budaya atau sistem komunikasi tertentu, serta bagaimana konteks dan  latar  belakang  mempengaruhi  interpretasi  tanda.  Dengan  menganalisis  ketiga komponen ini secara holistik, peneliti dapat mengungkap makna yang lebih mendalam
dan bervariasi dari tanda, serta memahami dinamika komunikasi yang kompleks. Hasil dari  analisis  ini  memberikan  wawasan  tentang  cara  tanda-tanda  menyampaikan informasi dan membentuk pemahaman dalam berbagai konteks sosial dan budaya. Hasil yang sekiranya di dapat dari metode diatas adalah apa yang menjadi daya tarik visual dari Band Virtual Gorillaz yang menyebabkan ketertarikan publik terhadap Band Virtual Gorillaz itu sendiri.

## 3. HASIL DAN PEMBAHASAN
Daya tarik merupakan suatu kualitas yang mampu menyebabkan minat, keinginan atau ketertarikan  pada  seseorang  atau  sesuatu.  Dimana  dalam  konteks  daya  tarik  yang disebabkan  oleh  visual,  adalah  adanya  suatu  kualitas  yang  ada  pada  visual  tersebut menyebabkan  rangsangan  visual.  Rangsangan  visual  bisa  juga  dijelaskan  sebagai  apa yang  membuat  seseorang  tertarik,  namun  tidak  terbatas  hanya  pada  fitur  wajah, melainkan secara keseluruhan. Peran daya tarik visual dalam pembuatan sebuah band virtual pun sangat besar, dikarenakan visual dari karakter adalah sesuatu yang pertama kali kita lihat sebagai visualisasi dari band virtual tersebut. Terlebih lagi desain karakter anggota band yang akan selalu terlihat sebagai figur dari band itu sendiri.
Band Virtual Gorillaz yang terdiri dari 4 anggota buatan bernama 2-D, Murdoc Niccals, Noodle  dan  Russel  Hobbs  mulai  meluncurkan  keluaran  pertamanya, EP  Tomorrow Comes  Today ,  pada  27  November  2000. Tomorrow  Comes  Today pun  turut  masuk kedalam  album  debut  Gorillaz  yang  berjudul  Gorillaz  yang  rilis  pada  26  Maret  2001 bersama lagu-lagu pra rilis sebelumnya, seperti Clint Eastwood , 19-2000, dan Rock the House . Album tersebut berhasil debut #3 di chart album UK dan #14 pada US Billboard 200, serta terjual 7 juta kopi di seluruh dunia. Album Gorillaz sukses membuat Gorillaz masuk dalam daftar Guinness Book of World Records sebagai Band Virtual tersukses.
Saat ini, Gorillaz masih aktif dengan projek terbarunya yang dimulai sejak 2020, Song Machine .  Keluar  dari  kebiasaan  sebuah  band  yang  merilis  album  sebagai  ranah bermusiknya,  projek  Song  Machine  merupakan  sebuah  web  series  yang  dirilis  oleh Gorillaz  setiap  bulannya  sebagai  episode  pada  seri  tersebut.  Memperjelas  ide  dibalik projek Song Machine , Albarn mengatakan bahwa ia tidak melihat Gorillaz hanya sebatas mampu  mengeluarkan  album,  namun  beralih  memanfaatkan  visual  mereka  untuk membuat seri dengan banyak episode dan seasons . Projek ini dibuka dengan kolaborasi Gorillaz Bersama rapper Slowthai dan punk rock duo Slaves pada 31 Januari 2020.
Gorillaz adalah band virtual yang dibentuk oleh musisi Damon Albarn dan seniman Jamie Hewlett,  terkenal  dengan  visualisasi  unik  yang  menggabungkan  musik  dan  animasi dalam  bentuk  karakter  fiksi.  Menganalisis  visualisasi  Gorillaz  menggunakan  metode semiotika  Charles Sanders  Peirce dapat memberikan  pemahaman  mendalam  tentang bagaimana tanda-tanda visual dan simbol-simbol dalam karya mereka berfungsi untuk menyampaikan  makna.  Analisis  ini  memanfaatkan  teori  semiotika  Peirce  yang  telah diterapkan  dalam  berbagai  penelitian  akademis  untuk  mengkaji  representasi  visual dalam media (Chandler, 2007; Cobley & Jansz, 1997).
Temuan  dalam  langkah  pertama  di  penelitian  ini,  yaitu  mengidentifikasi  dan mengklasifikasikan tanda-tanda dalam visualisasi Gorillaz, adalah representamen dalam konteks ini mencakup berbagai elemen visual seperti karakter animasi, latar belakang, dan  simbol-simbol  yang  muncul  dalam  video  musik  dan  materi  promosi.  Misalnya, karakter utama Gorillaz seperti 2-D, Murdoc, Noodle, dan Russel dapat dianggap sebagai ikon karena mereka memiliki tampilan visual yang unik dan mudah dikenali (Eco, 1976). Latar belakang yang digunakan dalam video musik sering kali mencerminkan tema-tema tertentu dan dapat berfungsi sebagai indeks, memberikan petunjuk tentang narasi atau pesan  yang  disampaikan  (Stam,  Burgoyne,  &  Flitterman-Lewis,  1992).  Simbol-simbol seperti  logo  Gorillaz  atau  elemen  desain  tertentu  bisa  diklasifikasikan  sebagai  simbol karena mereka memiliki hubungan konvensional dengan identitas band (Danesi, 2002).
Setelah  mengidentifikasi  tanda-tanda,  langkah  berikutnya  adalah  menganalisis  objek dan interpretant . Objek dalam visualisasi Gorillaz adalah konsep, tema, atau cerita yang diwakili oleh elemen visual tersebut. Misalnya, karakter 2-D sering kali melambangkan kebingungan dan kerapuhan, sementara Murdoc mewakili karakter yang lebih gelap dan memberontak  (Peirce,  1991).  Dalam  analisis  ini,  peneliti  juga  mempertimbangkan immediate object dan dynamical object untuk  memahami  konteks  yang  lebih  dalam (Peirce,  1931-1958). Interpretant adalah  makna  yang  ditangkap  oleh  penonton  dari visualisasi  ini.  Misalnya,  penggemar mungkin  memahami  karakter  2-D  sebagai  simbol perjuangan  mental  dan  emosional,  sementara  Murdoc  mungkin  diinterpretasikan sebagai kritik terhadap industri musik (Eco, 1976).
Tahap  akhir  adalah  memahami  interaksi  triadik  antara  representamen,  objek,  dan interpretant untuk  menghasilkan  makna.  Peneliti  menelaah  bagaimana  elemen  visual (representamen)  mempresentasikan  karakter  dan  tema  (objek),  serta  bagaimana penonton  memahami  dan  menginterpretasikan  makna  ini  ( interpretant )  (Chandler, 2007). Visualisasi Gorillaz sering kali berfungsi untuk menyampaikan kritik sosial, narasi fiksi,  dan  tema-tema  kompleks  melalui  kombinasi  musik  dan  animasi.  Dengan menganalisis  hubungan  ini,  kita  dapat  memahami  bagaimana  Gorillaz  menggunakan visualisasi  untuk  menciptakan  dunia  yang  mendalam  dan  interaktif,  serta  bagaimana interpretasi  penonton  dapat  bervariasi  berdasarkan  latar  belakang  budaya  dan pengalaman pribadi mereka (Cobley & Jansz, 1997; Danesi, 2002). Analisis semiotika ini memberikan  wawasan  tentang  cara  tanda-tanda  visual  Gorillaz  menyampaikan  pesan dan membentuk pengalaman estetis bagi penonton.
Desain karakter dalam karya animatif Gorillaz seperti pada gambar 2 merupakan salah satu  bentuk  ilustrasi  yang  hadir  dengan konsep  “manusia”  dengan  segala  atributnya dalam  bentuk  yang  beraneka  rupa.  Dalam  pembuatannya,  ada  yang  disebut  dengan desain karakter holistik. Menurut Mounsey (2010), membuat karakter bisa bergantung pada apa tipe baju yang mereka kenakan, makanan apa yang mereka suka, dan ciri-ciri kepribadian mereka. Dengan memberikan kedalaman tokoh membuat penonton dapat merasakan  emosi  tokoh.  Tokoh  yang  menarik  harus  memiliki  latar  belakang  yang mendukung tokoh itu sendiri dalam sebuah film. Penyusunan latar belakang inilah yang dikenal  dengan  sebutan three  dimensional  character ,  yang  terdiri  dari  fisiologis,
psikologis,  sosiologis.  Aspek  fisiologis  membahas  dari  segi  tampilan  fisik  tokoh, psikologis berdasarkan latar belakang dari diri tokoh, dan sosiologis berdasarkan kondisi sosial atau lingkungan yang ada di sekitar tokoh (Florence, 2018). Hal-hal tersebut harus terlihat  dari  desain,  karena  audiens  tidak  memiliki  skrip  mengenai  karakter  tersebut. Biasanya, akan digunakan stereotip dan karakteristik tertentu yang melekat sebagai alat.
Gambar 2. Desain Karakter Band Gorillaz [Sumber: https://www.instagram.com/p/CHiYOMlHcgK]
Yongky  Safanayong  menyebutkan  bahwa  desain  grafis,  bersumber  pada  studi antropologi  kebudayaan,  komunikasi,  sejarah,  psikologi,  sosiologi,  bahkan  ilmu pendidikan. (Anindita & Riyanti Teguh, 2016). Terbukti dari lengkapnya konsep setiap karakter  anggota  Gorillaz  yang  dibuat  oleh  Hewlett.  Berikut  pembahasan  visual  dari karakter  anggota  Gorillaz  yang  menjadi  representatif  dari band  Gorillaz,  yang dikenal sebagai 2-D, Murdoc Niccals, Noodle, dan Russel Hobbs.
Gambar 3. Stuart Harold “2 - D” Pot
[Sumber: https://www.instagram.com/p/CNDVmpFHNwk]
Stuart Harold “2 - D” Pot adalah musisi berkebangsaan Inggris yang menjadi vokal utama dan  pemain keyboard di  Gorillaz.  2-D  adalah  desain  pertama  yang  dibuat  Hewlett, menjadikannya anggota pertama dari Gorillaz. Suara menyanyi 2-D untuk rekaman dan penampilan  diisi  oleh  Damon  Albarn  sendiri,  vokalis  band  Blur  sekaligus  pencipta Gorillaz.  Suara  berbicara  dari  2-D  diisi  oleh  berbagai  aktor  suara,  seperti  Nelson  De
Freitas  dan  Kevin  Bishop.  Karakter  2-D  terinspirasi  dari  Chris  Gentry,  anggota  band Menswear dan Stuart Lowbridge yang merupakan teman Albarn dan Hewlett. 2-D dibuat sebagai representasi dari standar klasik “penyanyi pria bodoh yang cantik” yang pada saat itu dirasa Hewlett banyak ditemukan pada band masa itu.
Gambar 4. Murdoc Faust Niccals
[Sumber: https://www.instagram.com/p/CL4qLdeHvSK]
Murdoc Faust Niccals atau pemilik nama lahir Murdoc Alphonce Niccals adalah pemain bass  dari  Gorillaz.  Suara  Murdoc  diisi  oleh  Phil  Cornwell.  Di  dunia  Gorillaz,  Murdoc bertanggung jawab atas konsep dan formasi band. Di dunia yang sama, Murdoc tidak menyukai  vokalis  Gorillaz,  2-D.  Karakter  Murdoc  dibuat  berdasarkan  gitaris  Keith Richards  dari  The  Rolling  Stones,  Victor  Frankenstein,  dan  Creeper  dari Scooby  Doo. Secara detail, cara berpakaian dan gaya Murdoc dibuat terinspirasi oleh Ozzy Osbourne dari band rock Black Sabbath. Hewlett memasangkan Murdoc dengan konsep “penjahat yang tidak menyenangkan” di dalam band.
Gambar 5. Noodle [Sumber: https://www.instagram.com/p/CLKLnSAHlHP]
Noodle adalah anggota Gorillaz yang lahir di Jepang. Berperan sebagai gitaris utama dan sering kali mengisi vokal latar untuk lagu Gorillaz. Noodle beberapa kali menjadi vokal utama untuk lagu Gorillaz, contohnya pada lagu DARE . Suara Noodle diisi oleh beberapa orang seperti aktris Jepang-Inggris Haruka Kuroda dan Haruka Abe, juga penyanyi dan penulis  lagu  Miho  Hatori.  Dalam  pengkonsepan  oleh  Hewlett,  Noodle  adalah  remaja Kaukasia Bernama Paula Cracker, namun Albarn merasa karakter tersebut terlalu mirip
dengan  karakter  yang  biasa  dibuat  Hewlett.  Dengan  usul  Albarn  untuk  membuat karakter yang berbeda, Hewlett membuat karakter Noodle sebagai anak berkebangsaan Jepang yang berumur 10 tahun.
Gambar 6. Russel Hobbs [Sumber: https://www.instagram.com/p/CM0N0svnn1J]
Russel  Hobbs  adalah  musisi  Amerika  yang  memegang  drum  dan  perkusi  di  Gorillaz. Russel  di  suarai  oleh  Remi  Kabaka  Jr.  yang  bergabung  sebagai  produser  sungguhan Gorillaz  pada  2016.  Russel  sedikit  banyak  terinspirasi dari rapper dan  actor  Ice  Cube. Russel di konsepkan sebagai bentuk metafiksi yang merepresentasikan aspek hip-hop yang ada pada Gorillaz, mewujudkan kolaborasi band-nya dengan berbagai rapper .

## Universe
Universe atau  disebut  juga  dunia  yang  ditinggali  anggota  fiksi  Gorillaz  bisa  dikatakan sebagai parallel universe . Dunia yang dibuat untuk Gorillaz ini juga memiliki visual yang dicocokkan  dengan  konsep  Gorillaz  itu  sendiri.  Salah  satu  contohnya  adalah  dengan adanya tur rumah Gorillaz yang ditayangkan di MTV Cribs.
Gambar 7. Visual tempat tinggal Gorillaz di MTV Cribs [Sumber: https://www.youtube.com/watch?v=2mL19xFGkIo]
Pada  musik  video  untuk  lagu  Gorillaz  pun,  sering  terlihat  dunia  yang  mana  mereka tinggali. Berbagai visual yang digambarkan sebagai tempat mereka memiliki eksistensi yang  juga  menyesuaikan  visual  yang  ingin ditampilkan dalam  musik  video.  Berkonsep sebagai  band  virtual  dapat  menjadi  nilai  lebih  dikarenakan  visual  yang  dapat  diatur sedemikian rupa dan seimajinatif mungkin. Memungkinkan untuk membuat suatu visual yang tidak ada di dunia realita.
Gambar 8 . Visual buatan untuk Musik Video Gorillaz ‘ On Melancholy Hill ’ [Sumber: https://www.youtube.com/watch?v=04mfKJWDSzI]
Contohnya adalah musik video untuk lagu Gorillaz berjudul On Melancholy Hill. Di musik video ini banyak visual serta jalan cerita yang unik. Di ceritakan, anggota Gorillaz, Noodle berusaha  dibunuh  oleh  helikopter  Boeing-Sikorsky  RAH-66  Comanche  dan  AH-64 Apache.  Menurut  teori  universe  Gorillaz,  helikopter  ini  adalah  helikopter  yang  sama pada musik video Feel Good Inc., yang menandakan Noodle sudah diincar sejak lama. Pernyataan bahwa El Mañana dan Feel Good Inc., ada pada universe yang sama terlihat dari kincir angin yang ada pada kedua musik video.  Banyak visual yang tidak mungkin terjadi di dunia nyata dapat direalisasikan dalam universe Gorillaz.
Gambar 9 . Kincir angin pada musik video ‘ El Mañana ’ juga tampak di Feel Good Inc.
[Sumber: https://www.youtube.com/watch?v=hji4gBuOvIQ]
Visualisasi unik ini juga bisa dilihat dari sampul album atau sering dikenal juga sebagai album art . Tak jarang sampul album Gorillaz menunjukkan formasi lengkap anggotanya, namun  beberapa  memilih  untuk  memvisualisasikan  apa  yang  berusaha  digambarkan dalam lagu ataupun musik video yang terkait seperti pada gambar 11.
Kelebihan dari band virtual yang beranggotakan anggota fiksi juga dunia yang didasarkan atas  imajinasi  adalah  pemanfaatan  visual  yang  bisa  dimaksimalkan.  Unsur  visual  bisa dimaksimalkan dalam penggunaannya untuk latar tempat, visual video musik, dan latar cerita  dari  karakter.  Didasarkan pada  fiksi,  karakter bisa  memiliki  latar belakang yang aneh dan unik, namun tetap dapat dengan mudah di realisasikan visualnya.
Gambar 11 . Album art Gorillaz ‘Plastic Beach’
(Sumber: https://www.amazon.com/Plastic-Beach-Gorillaz/dp/B0035G9ABQ)
Daya tarik visual Gorillaz sendiri bisa muncul dari latar belakang karakter yang bisa di realisasikan melalui ilustrasi. Di dunia animasi, perancangan desain karakter protagonis dan antagonis harus berbeda agar penonton dapat membedakan peran mereka. Desain karakter bisa dibongkar dalam bentuk elemen-elemennya, seperti palet warna, bentuk, ciri-ciri visual, bahkan gestur tubuh. (Datau & Murwonugroho, 2020). Hal ini di terapkan pada  desain  karakter  anggota  Gorillaz  yang  memiliki  latar  belakang  tidak  baik,  baik dengan masa lalunya ataupun satu sama lain. Contohnya adalah latar belakang vokalis utama Gorillaz, 2-D yang memiliki nama asli Stuart. Rambut Stuart yang berwarna biru tua disebabkan oleh kecelakaan saat dia berumur 11 tahun. Ia jatuh dari pohon yang menyebabkan  rambut  aslinya  yang  berwarna  coklat  rontok,  dan  tumbuh  menjadi rambut biru tua yang sekarang ia miliki.
Di  umur  19  tahun,  Stuart  menabrakkan  mobil  milik  Murdoc  ke Uncle  Norm’s  Organ Emporium untuk  mencuri  peralatan  music  yang  dijual  disana.  Kejadian  ini mengakibarkan  Murdoc  marah  besar  dan  memukul  wajah  Stuart.  Stuart  mengalami hyphema  di  mata  kirinya  yang  disusul  dengan  koma.  Tidak  lama  setelah  kejadian  ini, Murdoc  melukai  Stuart  dalam  percobaannya  untuk  melakukan  360 donuts menggunakan mobilnya untuk mengesankan perempuan-perempuan. Stuart terlempar ke  kaca  depan  mobil  dan  melukai  mata  kanannya.  Setelah  kejadian  itu,  Stuart  diberi nama  panggilan  2-D  yang  mengartikan two  dents ,  atau  dua  penyokan  yang  ada  di wajahnya. Setalah rangkaian kejadian ini, 2-D direkrut oleh Murdoc dan dipilih menjadi vokalis  utama  untuk  Gorillaz.  Gorillaz  menyebutkan  hari  dimana  2-D  dan  Murdoc bertemu sebagai “ D-Day ”. Rangkaian kejadian ini tampak tidak mungkin terjadi ataupun direalisasikan  secara  nyata,  Dengan  peggunaan  visual  buatan  dan  animasi,  cerita tersebut dapat dengan mudah dibuat. Cara penggambaran ini juga menjadi daya tarik yang menunjukkan bahwa konsep band virtual sangatlah unik.
Penelitian  ini  pada  akhirnya  menegaskan  bahwa  melalui  identifikasi  dan  klasifikasi tanda,  kita  memahami bahwa  karakter  animasi  Gorillaz seperti  2-D,  Murdoc, Noodle, dan Russel berfungsi sebagai ikon yang membawa ciri khas visual yang kuat. Elemen- elemen  ini  tidak  hanya  menarik  secara  estetis  tetapi  juga  memuat  makna  yang  lebih dalam melalui bentuk dan desain mereka. Latar belakang dan simbol-simbol lain yang digunakan juga memainkan peran penting dalam memberikan konteks dan memperkuat
narasi yang disampaikan oleh band. Ini menunjukkan bagaimana visualisasi dalam media musik dapat memperkaya pengalaman audiens melalui penggunaan tanda-tanda visual yang efektif.
Analisis objek dan interpretant menunjukkan bahwa setiap karakter dan elemen visual dalam karya Gorillaz membawa tema dan cerita tertentu yang dapat diinterpretasikan secara  berbeda  oleh  penonton.  Misalnya,  karakter  2-D  dapat  dilihat  sebagai representasi  dari  perjuangan  mental  dan  emosional,  sedangkan  Murdoc  mungkin dianggap  sebagai  kritik  terhadap  industri  musik.  Pemahaman  ini  membantu mengungkap  lapisan  makna  yang  lebih  kompleks  di  balik  visualisasi  dan  bagaimana mereka berfungsi dalam menyampaikan pesan sosial dan budaya Erlyana, et. al (2023). Konteks  dalam  interpretasi  sangat  penting,  karena  makna  tanda  bisa  berubah  sesuai dengan latar belakang dan pengalaman individu.
Tahap  terakhir  dalam  analisis  menunjukkan  pentingnya  interaksi  triadik  antara representamen, objek, dan interpretant dalam membentuk makna. Visualisasi Gorillaz tidak hanya sekadar hiburan tetapi juga sarana untuk menyampaikan kritik sosial, narasi fiksi, dan tema-tema kompleks. Penelitian ini menunjukkan bahwa pemahaman makna dari  tanda-tanda  visual  sangat  dipengaruhi  oleh  interaksi  dinamis  ini.  Penonton membawa latar belakang dan pengalaman pribadi mereka dalam menginterpretasikan tanda,  yang  menghasilkan  berbagai  makna  yang  bisa  dipahami  dari  visualisasi  yang sama.

## 4. KESIMPULAN
Pengaplikasian ciri khas untuk tiap-tiap karakter anggota Gorillaz terbukti sebagai salah satu  daya  tarik  visual  band  virtual  Gorillaz.  Tokoh  yang  menarik  harus  memiliki  latar belakang  yang  mendukung  tokoh  itu  sendiri  dalam  sebuah  film.  Penyusunan  latar belakang inilah yang dikenal dengan sebutan three dimensional character , yang terdiri dari fisiologis, psikologis, sosiologis.
Dilihat dari aspek atraktif Menurut Kano pada jurnal yang ditulis oleh Martin Lofgren, Lars Witell dan Anders Gustafsson menulis bahwa kualitas atraktif menerapkan berbagai macam atribut yang dapat memberikan kejutan, kepuasan, bahkan hubungan psikologi antara  pengguna  dengan  produk  yang  digunakan.  (Kalbuadi  et  al.,  2018).  Namun demikian,  perlu  ditegaskan  bahwa  analisis  semiotika  Charles  Sanders  Peirce  yang diterapkan  pada  visualisasi  band  Gorillaz  melalui  tiga  tahapan  utama  memberikan beberapa kesimpulan penting tentang cara tanda-tanda visual menyampaikan makna.
Maksudnya,  analisis  semiotika  Peirce  terhadap  visualisasi  Gorillaz  mengungkapkan bagaimana elemen-elemen visual digunakan secara efektif untuk menyampaikan pesan yang  kompleks  dan  berlapis.  Ini  menekankan  pentingnya  pemahaman  konteks  dan interpretasi individual dalam analisis tanda-tanda visual dan bagaimana interaksi antara representamen, objek, dan interpretant membentuk pemahaman kita tentang media.

## DAFTAR PUSTAKA
Anindita,  M.,  &  Riyanti  Teguh,  M.  (2016).  Tren  Flat  Design  Dalam  Desain  Komunikasi Visual. Jurnal Dimensi DKV Seni Rupa Dan Desain , 1(1), 1 – 14.
Bamle,  H.  H.  (2024).  The  Force  of  Environmental  Lyrics  in  Pop  Songs:  The  Case  of Gorillaz’s Plastic Beach. Popular Music and Society. 47(1).
Chandler, D. (2007). Semiotics: The Basics . Routledge. Cobley, P., & Jansz, L. (1997). Introducing Semiotics . Icon Books. Danesi, M. (2002). Understanding Media Semiotics . Arnold.
Datau,  A.  S.,  &  Murwonugroho,  W.  (2020).  Analisis  Desain  Karakter  Elsa  Dalam  Film Frozen. January, 153 – 158.
Eckstein, L. (2009). Torpedoing the authorship of popular music: a reading of Gorillaz'
‘Feel Good Inc.’ Pupular Music . 28(2). Eco, U. (1976). A Theory of Semiotics. Indiana University Press.
Erlyana, Y., Everlin, S., & Yuwono, I F. (2023). Analisis Color Palette Berdasarkan Rasa Warna sebagai Penguat Daya Tarik Emosional dalam Video Anak. Andharupa: Desain komunikasi visual & multimedia. 9(3).
Jeffery, A. (2017). Marketing and materiality in the popular music transmedia of Gorillaz’ Plastic Beach. Revista Mediterránea de Comunicación: Mediterranean Journal of Communication. 8(2).
Kalbuadi,  G.  A.,  Sunarya,  Y.  Y.,  &  Murwonugroho,  W.  (2018).  Kajian  Attractiveness Promosi Budaya dalam Unsur Visual Atraktif Website Pariwisata BandungNG. Jurnal Seni Dan Reka Rancang: Jurnal Ilmiah Magister Desain, 1(1), 19.
Kelly, J. (2007). Pop Music, Multimedia and Live Performance (book chapter), in Music,
Sound and Multimedia. Edinburgh University Press.
Mounsey,  Ben.  (2010). Holistic  Character  Design .  Diakses  pada  17  Juni  2021,  dari https://design.tutsplus.com/articles/holistic-character-design--vector-3538 Peirce,  C.  S.  (1931-1958). The  Collected  Papers  of  Charles  Sanders  Peirce .  Harvard University Press.
Peirce,  C.  S.  (1991). Peirce  on  Signs:  Writings  on  Semiotic  by  Charles  Sanders  Peirc e. University of North Carolina Press.
Stam,  R.,  Burgoyne,  R.,  &  Flitterman-Lewis,  S.  (1992). New  Vocabularies  in  Film Semiotics: Structuralism, Post-Structuralism, and Beyond . Routledge.