## BUSHCRAFT DALAM KARYA UKIR BATU
Angga Elpatsa 1*, San Ahdi 2*, Defrizal Saputra 3*

## Jurusan Seni Rupa Fakultas Bahasa dan Seni
Universitas Negeri Padang
Jl. Prof. Dr. Hamka, Kel. Air Tawar Barat, Kec. Padang Utara, Kota Padang, Kode Pos 25132 Sumatera Barat. Indonesia
Email: anggaelpatsa@fbs.unp.ac.id, sandesigncomm@gmail.com, defrizalsaputra@fbs.unp.ac.id

## Abstrak
Istilah Bushcraft sejauh ini masih banyak yang belum mengetahui secara detail, walaupun penggunaan bahasa  ini  sangat  sering  kita  lihat  dalam  media  sosial  kita.  Dalam  makna  sempitnya  sebagian  kita menganggap bushcraft ialah tentang berpetualang di alam liar, atau ada juga yang menganggap hal ini sama dengan keilmuan bertahan hidup di alam liar. Memang beberapa sudut pandang tersebut sedikit berdekatan dengan pengertian bushcraft itu sendiri, sama-sama berkaitan dengan bertahan hidup di alam liar, namun ada perbedaannya. Bushcraft lebih kepada penggunaan alat-alat primitif yang dibuat oleh tangan  sebagai  media  untuk  bertahan  hidup  di  alam  liar.  Inilah  salah  satu  tujuan  penulis  dalam penciptaan karya ukir batu ini, menggunakan keilmuan manusia primitif tersebut sebagai teknik untuk bertahan hidup. Metode penciptaan karya ukir batu ini adalah dengan elaborasi dan sintesis. Elaborasi merupakan  kegiatan  yang  dilakukan  penulis  untuk  mencari  dan  mengumpulkan  data-data  yang dibutuhkan  serta  pengerjaan  karya  dengan  teliti.  Kemudian  data-data  tersebut  dianalisis  secara  rinci dalam proses persiapan. Sedangkan Sintesis merupakan suatu proses penggabungan hasil dari elaborasi untuk diwujudkan dalam sebuah bentuk konsep karya. Penciptaan karya ini merupakan   implementasi dari  budaya  primitif  sebagai  salah  satu  cara  untuk  bertahan  hidup.  Ukiran  batu  ini  kemudian berkembang menjadi sebuah karya seni yang bernilai estetik di tengah kehidupan masyarakat sekarang. Bukan  hanya  sebagai  bentuk  bertahan  hidup  di  alam  liar  bahkan  keilmuan bushcraft ini  juga  bisa menjadi sebagai media bertahan hidup di era globalisasi seperti sekarang ini.
Kata kunci : bushcraft , ukiran, batu.

## Abstract
So far, many people don't know the term Bushcraft in detail, even though we see this language very often on our social media. In a narrow sense, some of us think that bushcraft is about adventure in the wild, or there are also those who think that this is the same as the science of survival in the wild. Indeed, some of these points of view are a bit close to the notion of bushcraft itself, both are related to survival in the wild, but there are differences. Bushcraft is more about using primitive tools made by hand as a medium for survival in the wild. This is one of the author's goals in the creation of this stone carving, using primitive human knowledge as a technique for survival. The method of creating this stone carving work is by elaboration and synthesis. Elaboration is an activity carried out by the author to find and collect  the  required  data  and  work  carefully.  Then  the  data  is  analyzed  in  detail  in  the  preparation process. Synthesis is a process of combining the results of the elaboration to be realized in a form of concept work. The creation of this work is an implementation of primitive culture as a way to survive. This stone carving later developed into a work of art that has aesthetic value in today's society. Not only as a form of survival in the wild, even bushcraft scholarship can also be a medium of survival in this era of globalization.
Keyword : bushcraft, carving, stone.

## PENDAHULUAN
Penggunaan istilah Bushcraft mulai dikenal pada masa kolonialisme  yang  merujuk  pada  cara  seseorang  atau kelompok orang untuk dapat bertahan hidup akibat dari berpindah-pindah  tempat  tinggal  karena  mengikuti perang  atau  pergi  ke  medan  perang  yang  wilayahnya masih  asing.  Perihal  tersebut  memaksa  orang-orang harus  memiliki  sikap  tangguh  dalam  semua  keadaan,
sehingga  pengalaman  mengajarkan  keterampilan dalam  bertahan  hidup  di  alam  liar.  Lainnya  karena pekerjaan yang berpindah dan mengharuskan seseorang  untuk  memiliki  keterampilan  dalam membangun  rumah,  mencari  bahan  makan  dan  seni mempertahankan  hidup.  Dari  sinilah  istilah  Bushcraft mulai dikenal, dikutip dari sebuah penelitian  (Fenton, 2016: 18).

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 11 Nomor 02 Juli-Desember 2022 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Jika  dilihat  dalam  kamus  bahasa  Inggris  makna  kata bushcraft adalah  kerajinan  semak-semak  (Oxford, 1989: 427). Namun dapat dilihat juga dari banyaknya literasi  pada  saat  ini bushcraft merupakan  adopsi langsung dari kata ‘ bosch ‘ dalam bahasa Belanda yang merujuk pada hutan atau daerah yang banyak terdapat pohon-pohon  (hutan  belantara) . Kemudian  ada  juga istilah “ bushman ”  di  Afrika  Selatan  yang  ditujukan oleh  penjajah  Belanda  kepada  penduduk  asli  yang tinggal  di  semak-semak,  dan  di  Amerika  Utara, terdapat kata “ bushwacker ” yang memiliki arti penjaga hutan.  Memang  makna  kata bushcraft belum  banyak atau  tidak  terlalu  populer  untuk  saat  ini  karena  masih sedikitnya literasi tentang  hal ini. Namun tidak  hanya wilayah  luar  yang  memiliki  populasi  yang  bertahan hidup  di  alam  liar  atau  hutan  belantara.  Indonesia khususnya  juga  memiliki  banyak  penduduk  asli  yang selalu  hidup  berdampingan  dengan  alam,  seperti Kalimantan  yang  mempunyai  suku  Asmat,  Sumatera juga mempunyai suku Anak Dalam (Sakai) dan bahkan Irian Jaya  yang sudah  mendunia dengan suku  Asmat- nya.
Pemaknaan  kata Bushcraft bila  dikerucutkan  lagi mengarah  kepada  hasil  produk  yang  mereka  buat sebagai  salah  satu  metoda  untuk  bertahan  hidup. Keterampilan-keterampilan  manusia  yang  hidup  di alam  liar  tersebut  itulah  yang  menjadi  dasar perkembangan  banyak  kesenian  terutama  seni  rupa untuk  saat  sekarang  ini.  Pola  primitif  tersebut  juga dipelajari oleh beberapa kelompok penggiat alam atau pencinta  alam  sebagai  dasar  keilmuan  mereka  untuk bertahan hidup di alam liar ( survival ). Survival adalah kemampuan  seseorang  untuk  bertahan  hidup  dari keadaan yang kurang menguntungkan di sekelilingnya. Survival sering  digunakan  oleh  pencinta  alam  bebas yang  berhubungan  dengan  pendidikan  gunung,  hutan dan  laut.  Namun  semua  orang  harus  paham  dan mengerti  tentang  bertahan  hidup  dalam  arti  yang sesungguhnya.  Keadaan  yang  tidak  menentu  bisa terjadi  kapan  saja,  suatu  waktu  tanpa  kita  kehendaki (Adiyuwono,  2008:1).  Dalam  buku  Australian Bushcraft “Panduan  serius  untuk  bertahan  hidup  dan berkemah”  yang  ditulis  oleh  (Grave,  1984:7), dinyatakan  bahwa bushcraft adalah  “ The  practice  of bushcraft” menunjukkan  banyak  hasil  yang  tidak terduga. Panca indra diasah dan akibatnya kegembiraan hidup  lebih  besar.  Kemampuan  individu  untuk beradaptasi  dan  berimprovisasi  dikembangkan  ke tingkat yang luar biasa.
Melihat dari beberapa kebiasaan dari manusia primitif tersebut  pada  dasarnya  berfokus  pada  keterampilan- keterampilan  dasar  yang  diperlukan  untuk  bertahan
hidup,  terutama  di  alam  bebas.  Keterampilan  tersebut meliputi  banyak  hal  yang  dapat  kita  ketahui,  seperti pembuatan di rumah, hutan, membuat pakaian, mencari sumber  makanan,  dan  membuat  api.  Alat-alat  yang mereka  gunakan tentu banyak, seperti pasak atau tali, alat pemotong, tempat makan dan minum, alat berburu dan  sebagainya.  Membuat  semua  peralatan  tersebut tentu  membutuhkan  keahlian  dan  pengetahuan  dasar agar  dapat  melahirkan  produk-produk  tersebut. Keilmuan  inilah  yang  diadopsi  penuh  oleh  kata bushcraft dan  tentu  akan  menjadi  cikal  bakal munculnya karya seni ukir batu yang akan dibahas.
Ukiran  batu  berguna  dalam  ilmu bushcraft sebagai upaya  melangsungkan  kehidupan.  Seperti  membuat mata  panah,  pisau,  alat  masak  dan  lainnya.  Batu merupakan bagian dari alam yang sangat dekat dengan kehidupan  manusia  dan  sangat  banyak  ditemui. Pengolahan  batu  mempunyai  banyak  manfaat  salah satunya  mengolah  batu  untuk  benda  seni.  Kerajinan ukir batu ini salah satu pengembangan dari seni primitif tersebut, yang kemudian mengolahnya menjadi pernak pernik  perhiasan  seperti  kalung.  Ukiran  kalung  juga bisa  dijadikan  suatu  produk  untuk  bertahan  hidup ( survival ) pada masa sekarang. Ukiran bila dilihat dari perspektif seni dalam buku diksi rupa adalah, gubahan atau  bentuk  visual  yang  pengolahannya  mempunyai sifat  menghias  memiliki  susunan  yang  harmonis, sehingga  bernilai  estetis.  Banyak  material  yang  bisa dipakai  dalam  mewujudkan  karya  seni  ukir  seperti, logam,  kayu,  gading,  batu  dan  bahan-bahan  lainnya. (Susanto,  2012:411).  Batu-batu  yang  diukir,  hadir dalam bentuk karya seni terapan atau karya seni yang memiliki nilai fungsional (kalung). Banyak motif yang bisa  dituangkan  dalam  ukiran  tersebut,  namun keberadaannya  untuk  saat  sekarang  lebih  dominan menggunakan simbol atau desain yang lebih modern.

## KAJIAN TEORI
1. Tinjauan Karya
Setelah beberapa observasi terkait kekaryaaan penulis menemukan  beberapa  referensi  pengkarya  lainnya sebagai acuan atau orisinalitas tentang kalung ukir batu ini.

## 1) Agus Heri Setiadji
Gambar 1. Ukiran Batu

## 2) Darminto
Gambar 2. Ukiran Bonggol Bambu
2. Kajian Sumber Ciptaan
1). Bushcraft
Keterampilan primitif  yang  membuat alat-alat dengan bahan alam dengan teknik dasar yang bertujuan untuk keberlangsungan  hidup  di  hutan  belantara.  Selain keterampilan  juga  dibutuhkan  pengetahuan  dan pengalaman  sebagai  guru  yang  baik.  Perlu  diketahui bahwa pada prinsipnya keterampilan membuat alat-alat sangat  ditentukan  oleh  keahlian  dan  kreasi  seseorang. Semakin  berkreasi  seseorang,  maka  semakin  banyak alat yang bisa dibuat (Adiyuwono, 1996:137). Metode bushcraft ini yang akan diadopsi ke dalam karya ukiran batu,  sesuai  dengan  perkembangannya  pada  saat sekarang ini.

## 2). Motif, Simbol dan Desain
Penerapan  bentuk  kalung  batu  yang  hadir  banyak berupa  motif,  simbol  dan  desain.  Motif  yang  dipakai beberapa ada dari ukiran yang sudah ada pada daerah, seperti Minangkabau, Borneo bahkan motif ukiran dari luar  negeri.  Pola,  corak,  ragam  atau  elemen  yang berbeda antara suatu karya dengan yang lainnya adalah maksud  dari  Motif  itu  sendiri  (Susanto,  2012:267).
Kehadiran  motif  yang  sudah  dibuat  akan  kembali kepada  sifat-sifat  dan  bentuk  alam  (Marah,  1988:11). Sementara  simbol  juga  dapat  mewakili  bentuk  yang unik dalam pengolahan ukiran kalung batu ini. Simbol didefinisikan  sebagai  suatu  bentuk  tanda  yang  semu natural,  yang  tidak  sepenuhnya  terbentuk  begitu  saja. Simbol  harus  berdasarkan    pada  konvensi  dan  suatu aspek  dari  sebuah  simbol  tidak  menghindari  aspek- aspek  lainnya  (Susanto,  2012:364).  Sehingga  simbol dapat diartikan sebagai suatu tanda baik berupa rambu, lukisan, perkataan, lencana yang mengandung maksud tertentu dan tanda tersebut mewakili aspek-aspek yang dapat diwakilinya (Asa, 2021:3). Kemudian desain dari bentuk-bentuk  alam  juga  sering  dijadikan  referensi dalam  pembuatan  kalung  ukiran  batu  ini.  Sementara bila  kita  lihat  dalam  sudut  pandang  pengantar  desain ialah  segala  yang  berkaitan  dengan  perancangan  cita rasa,  estetika,  serta  kreativitas  (Kusrianto,  2009:12). Sehingga bentuk tersebut menjadi sebuah identitas dari penggarapan karya ukir batu. Identitas visual yang kuat harus  dapat  memunculkan  konsep  yang  mewakili produk.  Maka  dari  itu,  diperlukannya  identitas  visual yang dapat memberikan kesan karakter yang kuat, serta dapat  memunculkan  kelebihan  dan  perbedaan  (Justin, 2022:2).

## 3. Seni Terapan
Dalam  makna  yang  luasnya  seni  adalah  suatu keterampilan  yang diperoleh dari pengalaman, belajar atau pengamatan-pengamatan. Pengertian lainnya, seni merupakan bagian dari pelajaran, salah satu ilmu sastra, dan pengertian jamaknya adalah pengetahuan budaya, pelajaran, ilmu pengetahuan serta suatu pekerjaan yang membutuhkan pengetahuan atau keterampilan (Bahari, 2008: 62-63). Seni terapan yaitu kelompok karya seni rupa  yang  bertujuan  untuk  memenuhi  kebutuhan praktis  atau  memenuhi  kebutuhan  sehari  hari  secara materil.  Artinya  bahwa  kelahiran  seni  terapan merupakan  bagian  dari  kebutuhan  manusia,  dan  atau masyarakat  untuk  memenuhi  kebutuhan  sehari-hari secara  materil.  Seni  terapan  dalam  produk  karyanya selalu mempertimbangkan keadaan pasar dan estetika. Karya seni kriya atau terapan merupakan produk benda pakai.  (Kartika,2003:29).  Seni  terapan  memang  lebih dominan  terhadap  aspek  komersialnya  sehingga pemantauan pasar harus lebih jeli.
Dalam  pembuatan  karya  terapan  atau  kalung  ukiran batu ini juga tidak bisa terlepas dari prinsip desain atau dasar-dasar  penyusunan.  Dharsono  menguraikan, pendukung  karya  seni  sangat  kuat  hubungan  nya dengan  unsur-unsur  pendukung  karya  tersebut  seperti prinsip  komposisi,  hal-hal  yang  meliputi  antara  lain: unity,  kontras,  harmoni, balance ,  proporsi, simplicity
dan  aksentuasi.  Uraian  prinsip  dasar  tersebut merupakan  sebuah  kesatuan  yang  sulit  untuk dipisahkan.  Namun  kehadirannya  secara  dalam  suatu karya  penyusunan  akan  memberikan  hasil  yang  dapat dinikmati (Kartika, 2003:47).

## METODE PENCIPTAAN
1. Persiapan
Persiapan  sebelum  memulai  proses  pengerjaan merupakan  langkah  utama  yang  harus  dilakukan, seperti  observasi,  pengumpulan  data,  dan  berbagai informasi. Persiapan dengan konsep yang teoretis tentu berpengaruh  besar  dalam  pembuatan  karya,  baik  itu sumber dari buku, e-jurnal, jurnal ilmiah, tesis bahkan sumber  dari  internet  yang  valid  dan  tentu  saling berhubungan dengan tema kekaryaan yang akan dibuat.

## 2. Elaborasi
Bila  kita  lihat  pemaknaan  dari  sebuah  kata  elaborasi menurut  Maulana  (2009:91),  dijelaskan  elaborasi adalah mencari lebih jauh akan data-data yang didapat serta  mengerjakannya  dengan  teliti.  Menganalisis dengan  ketelitian  dan  rinci  tentang  data-data  yang sudah  didapat  dari  adalah  proses  persiapan.  Setelah data  atau  informasi  sudah  diperoleh  berikutnya  ialah mencari  karya  acuan  atau  karya  pembanding  sebagai proses  pengkaryaan  tidak  terjadi  plagiasi.  Perpaduan antara hasil elaborasi dan orisinalitas tersebut barulah muncul gagasan pokok dalam proses pembuatan karya ukir batu nantinya.

## 3. Sintesis
Setelah  data  valid  dari  sebuah  proses  elaborasi  dan munculnya  gagasan  yang  akan  dibuat  barulah  proses sintesis dapat dikelola atau direalisasikan. Memadukan kedua  proses  tersebut  ke  dalam  guratan  atau  bentuk kasar dari rancangan yang akan dibuat, dari awal hingga proses finishing
nantinya. Menurut Maulana (2009:479), dijelaskan bahwa sintesis adalah perpaduan atau  penggabungan  semua  hasil  gagasan  pokok  yang telah dielaborasi untuk diwujudkan pada karya seni.

## PROSES PERWUJUDAN KARYA
Proses  yang  diawali  dengan  perencanaan,  elaborasi, sintesis  kemudian  menuangkannya  ke  dalam  bentuk kasar  atau  sketsa.  Dengan  informasi  atau  data  yang diperoleh, memang banyak penggunaan kalung batu di kalangan  masyarakat  namun  itu  adalah  batu  akik  atau batu cincin. Dalam kalung ukiran batu kali ini penulis merancang kalung tersebut dengan batuan sungai yang sangat  tidak  bernilai  di  mata  masyarakat,  kemudian diolah  menjadi  sebuah  karya  seni  yang  estetik.  Bahan kali  ini  merupakan  batuan  granit  yang  masih  dalam pembentukan  batuan  keras.  Bahan  seperti  ini  banyak
ditemui  di  daerah  sungai  yang  memiliki  tebing-tebing tinggi, seperti di Payakumbuh, Pasaman dan Simarasok. Setelah bahan diperoleh kemudian baru persiapan alat- alat  yang  akan  digunakan.  Dalam  proses  pembuatan karya  ukir  batu  ini  penulis  merangkum  tahap-tahap pengerjaan menjadi lima bagian:

## 1. Pengumpulan Bahan
Bahan  yang dipakai dalam pembuatan karya ukir batu ini  menggunakan  batu  granit  yang  berada  di  daerah pinggiran  sungai.  Biasanya  sungai  yang  berada  di daerah  perbukitan  atau  tebing  yang  tinggi.  Seperti Sungai  Simarasok,  Sungai  Taram  Payakumbuh  dan beberapa  sungai di daerah Pasaman Timur. Batu  yang diambil memiliki bentuk yang tipis dan keunikan pola batunya, ada yang memanjang, bulat dan lonjong. Bagi beberapa  daerah  menyebut  batu  tersebut  dengan  batu tulis atau ceper.
Gambar 3. Pengumpulan Bahan
Gambar 4. Pengumpulan Bahan
2. Pembuatan Alat yang Sesuai
Alat  yang  digunakan  juga  sangat  sederhana,  potongan besi  yang  kemudian  dipotong  dengan  bentuk  yang sesuai, kemudian memberi gagang untuk pegangannya. Untuk  alat  yang  sudah  penulis  buat,  besi  yang digunakan  berasal  dari  gunting  patah.  Pisau  ukir  ini berguna  untuk  mengukir  motif  yang  diinginkan. Kemudian  bor  manual  yang  juga  dirakit  secara sederhana,  menggunakan  jari-jari  sepeda  yang  sudah patah atau besi payung yang rusak. Benda ini berguna untuk  membuat  lubang  pada  batu  sebagai  lubang pengait  tali  gantungan  kalung.  Berikutnya  sikat  gigi
bekas  yang  berguna  untuk  membersihkan  debu  debu pada permukaan batu setelah diukir. Kemudian amplas yang  difungsikan  sebagai  perapi  ukiran  ketika  motif sudah mau selesai.
Gambar 5. Alat-alat yang Digunakan

## 3. Model Gambaran Ide
1). Foto Referensi
Gambar 6. Pisau Batu Survival
Gambar 7. Violin
Gambar 8 . Pemain Gitar
2). Sketsa
Gambar 9. Motif Sketsa Biola
Gambar 10. Motif Sketsa Gitar
4. Pengukiran Batu
Pengukiran motif pada batu dimulai dengan memindahkan  sketsa  ke  atas  batu  kemudian  baru membuang bagian yang tidak diperlukan. Sedikit tebal motif  yang  dibuat  semakin  jelas  dan  tegas  rancangan pada  ukiran.  Dan  penambahan  distorsi,  stilisasi  atau improvisasi  terhadap  desain  dengan  mengikuti  bentuk batu  yang  sudah  ada,  akan  menambah  keharmonisan bentuk pada kalung ukir batu tersebut.
Gambar 11. Proses Pengukiran

## 5. Finishing
Tahap selanjutnya memberi sentuhan akhir dari proses pengerjaan ukiran, memberi amplas halus, membersihkan sisa debu dan memberi sedikit pengkilap batu. Setelah proses tersebut kemudian rancangan untuk packaging karya.  Disini  saya  memberi  botol  jar  madu ukuran 200 ml untuk packaging , agar karya bisa dilihat dan juga kesan kaca tentu akan menambah nilai estetis pada kalung ukir batu tersebut.

## WUJUD KARYA
Karya  ukiran  batu  ini  merupakan  bentuk hybrid dari kebudayaan manusia yang ada di pelosok hutan-hutan nusantara dan kebudayaan yang ada pada saat sekarang ini. Handicraft atau  kerajinan  manusia  yang  hidup  di hutan belantara salah satu gagasan penting terciptanya karya  ukiran  batu  ini.  Dengan  alat  dan  bahan  yang sangat sederhana serta serba apa adanya, sehingga tidak ada lagi banyak pilihan selain kreativitas dan ekspresi manusia  itu  sendiri.  Mereka  bisa  bertahan  hidup  dari lingkungan  tersulit  ekstrem  dengan  pemanfaatan sumber daya alam yang ada. Mulai dari tempat tinggal, perkakas,  alat  dapur  bahkan  alat  berburu  dirancang sangat  sesuai  dengan  fungsinya  masing-masing. Survive dengan  pola  kehidupan  mereka  mempunyai kekuatan dan semangat tersendiri sangat mempengaruhi  kekaryaan  yang  penulis  buat  sekarang ini.
Karya  kalung  ukir  yang  penulis  garap  kali  ini  adalah suatu wujud ketertarikan akan alam dan penghuninya, seperti  orang  dayak  yang  mempunyai  aksesoris  yang sangat  menarik,  seperti  kalung  di  lehernya,  di  tangan dan  kaki.  Kali  ini  penulis  membuat  kalung  ukir  batu dengan  pola  mereka  namun  dalam  ruang  lingkup kehidupan  modern  seperti  sekarang  ini.  Produk  ukir batu ini tidak hanya sekedar kajian tentang estetika dan fungsinya  saja  namun  lebih  kepada  tahapan  proses pembuatan, skill , dan beberapa cerita yang melatarbelakangi  penciptaan  kalung  ukir  batu  ini (Ramadhan,  2022:2).  Motif-motif  yang  disajikan dengan bentuk stilisasi dari beberapa alat musik, yang dibuat  dengan  teknik  high  relief.  Alat  musik mempunyai bentuk yang beragam, seperti biola, flute , gitar  dan  sebagainya.  Sehingga  sangat  estetik  jika dituangkan  menjadi  bentuk  ukiran  dalam  sebuah bentuk  aksesoris.  Ukiran  pada  batu  ini  berfungsi sebagai  kalung  yang  menarik  dengan  beberapa ornamen  tambahan  seperti  manik  dan  tali  pemusik. Serta finishing pada  ukiran  batu  ini  diletakkan  dalam botol  jar,  sehingga  akan  menambah  nilai  lebih  pada karya tersebut.

## 1. Karya I “Violin”
Gambar 12. Violin (2,1x1,2x4,5)

## Ukiran Batu
Karya kalung ukir batu ini merupakan representasi dari keharmonisan bunyi yang dihasilkan dari bunyi biola. Keanggunan  yang  selalu  mewakili  pemain  alat  musik gesek  ini.  Ternyata  banyak  manfaat  yang  ada  dalam permainan biola ini, itupun setelah observasi  ke salah satu  pemain  biola.  Bermain  biola  melatih  seseorang agar  selalu  mempunyai  kedisiplinan  yang  tinggi,  itu pun akan terbawa untuk keseharian pemainnya, baik itu dalam belajar musik atau kegiatan yang lain. Agar bisa menguasai  alat  musik  ini  adalah  dengan  cara  berlatih dengan konsisten, arti kata sikap rasa tanggung jawab atau  disiplin  merupakan  kunci  dasar  dari  permainan alat  musik  ini.  Bahkan  sikap  sabar  juga  diasah  untuk mengontrol  emosi  dalam  bermain  biola.  Meredam segala permasalahan yang ada sebelum latihan dimulai, mengontrol  psikologi  agar  tetap  tenang  dan  stabil. Inilah  salah  satu  ketertarikan  penulis  membuat  motif ukiran biola di atas batu sebagai simbol kedisiplinan di atas jiwa yang tenang.

## 2. Karya II “Gitar Bass”
Gambar 13. Gitar Bass (3,2x1,5x3,6)
Ukiran Batu
Karya ukir batu kali ini penulis membuat dengan motif gitar bass sebagai  ide  garapan.  Gitar bass juga  sering disepelekan  banyak  kalangan  pemusik,  di  anggap
mudah  dan  tidak  tidak  terlalu  popular.  Namun  bass malah sebaliknya, alat musik ini mempunyai pengaruh besar  dalam  sebuah  paduan  musik,  apapun  itu  genre musiknya.  Bass  mempunyai  peran  sebagai  pengatur tempo  dalam  sebuah  irama  musik.  Sikap  sederhana yang dimiliki gitar bass tidak terlalu menonjol tapi ini bagian  yang  sangat  penting  dalam  terciptanya  sebuah alunan  atau  nada  yang  sempurna.  Bahkan  setiap ketidaksempurnaan  sebuah  irama  dapat  ditutupi  oleh gitar bass. Kesederhanaan ini merupakan suatu filosofi yang menarik dalam terciptanya karya ukir kalung batu ini.

## 3. Karya III “Flute”
Gambar 14. Flute (1,6x1x4,2)
Ukiran Batu
Flute merupakan alat musik tiup yang berbeda dengan alat musik tiup lainnya, flute mempunyai cara meniup yang  berbeda  dengan  yang  lain.  Kesabaran  seorang pemain flute menjadi makna besar dalam keberhasilan meniupkannya hingga menghasilkan suara yang merdu. Suara flute sangat  berdekatan  dengan  alam,  hingga banyak  ahli  terapi  menggunakan  bunyian  dari flute untuk  meditasi  atau  terapi  melalui  suara  merdu  yang dihasilkan flute .  Kesabaran  memang  berbuah  manis seperti seorang yang menguasai permainan alat musik ini. Keunikan dari alat musik ini yang menjadi gagasan pokok dalam pemilihan desain flute sebagai karya ukir batu ini.

## KESIMPULAN DAN SARAN
1. Kesimpulan
Penerapan  konsep bushcraft atau  keilmuan  dari  seni primitif  ini  bisa  dikembangkan  menjadi  sebuah  karya seni  yang  bisa  dibawa  ke  ranah  modern  seperti  saat sekarang  ini.  Dengan  kesederhanaan  alat  dan  bahan bukan menjadi halangan terbesar dalam berkarya seni, tapi  tekad  dan  kemauan  yang  terus  diasah  hingga menjadi  sebuah  ilmu  dari  proses  pengalaman.  Seperti seorang pemain biola yang mempunyai sikap tanggung jawab  dan  disiplin  yang  kuat,  pemain bass yang menjadi  sosok  sederhana  namun  dibutuhkan  oleh lingkungannya,  serta  bunyi flute yang  merdu  seperti
nyanyian  alam  yang  akan  membuat  ketenangan  jiwa dan raga.

## 2. Saran
Dari  semua  karya  yang  mengadopsi  motif  alat  alat musik  ini  penulis  mencoba  memberi  sudut  pandang dengan  cara  yang  berbeda  dari  karya  karya  lain. Ternyata  proses  dari  mereka  bisa  dijadikan  sebagai metode atau strategi dalam diri masing-masing. Musik juga  merupakan  hal  yang  sangat  dekat  dengan kehidupan sekarang, namun mulailah memandang dari perspektif  lain,  bukan  lagi  dari  hasil  jadi  kemerduan nada-nada  yang  mereka  hadirkan,  tetapi  bagaimana proses sebelum nada-nada tersebut bisa kita dengar.

## DAFTAR RUJUKAN
Adiyuwono,  N.  S.  (2008). Survival.  Teknik  Bertahan Hidup Di Alam Bebas. Bandung: Angkasa.
Bahari,  N.  (2008). Kritik  Seni  Wacana:  Wacana
Apresiasi    dan    Kreasi .  Yogyakarta:  Pustaka
Pelajar.
Fenton,  L.  (2016). Bushcraft  and  Indigenous Knowledge : Transformation of a Concept in the  Modern  World. Doctoral  of  Philosophy (PhD) Thesis, Inggris: University of Kent. Justin, M. R., Rohiman,  R.,  & Darmawan,  A. (2022).
Desain  Identitas  Visual  pada  UMKM  Ruang Keramik Studio Kota Metro Lampung. Gorga:  Jurnal  Seni  Rupa , 11 (1), 156-164.
https://doi.org/10.24114/gr.v11i1.34948. Grave,  R.  (1984). Australian  Bushcraft:  A  Guide  To Survival & Camping . Australia: Pty Ltd. Kusrianto,  A.  (2009). Pengantar  Desain  Komunikasi Visual . Yogyakarta: Andi Offset.
Kartika,  D.  S.  (2003). Tinjauan  Seni  Rupa  Modern .
Surakarta:  Departemen  Pendidikan  Nasional STSI Surakarta.
Marah, R. (1988). Ragam Hias Minangkabau . Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Maulana,  A.  (2009). Kamus  Ilmiah  Populer .
Yogyakarta: Absolut.
Oxford,  E.  D.  (1989). A  New  English  Dictionary  on Historical Principles (NED) . English: Oxford University Press.
Ramadhan, M. S., Yulianti, K. N., & Ananta, D. (2022). Inovasi  Produk  Fashion  dengan  Menerapkan Karakter  Visual  Chiaroscuro  Menggunakan Teknik  Cetak  Tinggi  Cukil  Kayu  Block Printing. Gorga:  Jurnal  Seni  Rupa , 11 (1),
192-201. https://doi.org/10.24114/gr.v11i1.33052.
Susanto, M. (2012). Diksi Rupa: Kumpulan Istilah dan Gerakan Seni Rupa . Yogyakarta: DictiArt Lab & Djagad Art House.