## GAYA  MANGA  DALAM  KOMIK  GARUDAYANA KARYA  IS  YUNIARTO

## Dhevi Enlivena IRM
Pengkajian Seni Rupa Program Pascasarjana Institut Seni Indonesia Jl. Ki Hajar Dewantara No. 19 Kentingan, Jebres, Surakarta, riestalive@yahoo.com

## INTISARI
Artikel ini adalah hasil penelitian mengenai gaya manga dalam komik Garudayana . Hal tersebut berangkat dari kenyataan di lapangan bahwa pada dekade terakhir ini komik terjemahan Jepang atau manga begitu menguasai  dan  digemari  pasar.  Namun,  salah  satu  komik  lokal  Indonesia,  yakni Garudayana mampu menembus jajaran komik terjemahan dan memiliki penjualan yang hampir menyamai kesuksesan komik terjemahan Jepang. Hal tersebut menjadi latar belakang penelitian mengenai komik Garudayana terutama dari sisi gaya gambar maupun gaya penceritaan komiknya. Penelitian ini menggunakan interpretasi analisis yang  menggunakan  konsep  teknik  penceritaan manga McCloud  yang  dipadukan  dengan  pemikiran Darmawan atas kekuatan manga . Hasil dari penelitian ini yaitu, komik Garudayana dari bentuk gaya ekspresi tokoh, peralihan antar panel, dan bentuk balon kata, mempunyai kecenderungan mengikuti gaya manga yang kini disukai oleh masyarakat Indonesia.
Kata Kunci : Manga, komik, Garudayana, Is Yuniarto

## ABSTRACT
This article is the result of research on the manga style comic Garudayana. This departs from the reality on the ground that in the last decade the Japanese comics or manga translation once mastered and favored market. However, one of the Indonesian local comics, which is able to penetrate the ranks of comic Garudayana translation, and has sales nearly match the success of Japanese comic translation. It becomes background research on comics Garudayana especially in terms of style of drawing and comic storytelling style. This study uses the concept of interpretation analysis using McCloud manga storytelling tech- niques, combined with the power of thought Darmawan over manga. The results of this study are of the form Garudayana comic style character expression, the transition between panels and word balloons shapes, have a tendency to follow the manga style now favored by the people of Indonesia.
Keyword : Manga,comic, Garudayana, Is Yuniarto

## A. Komik Garudayana dan Prestasi
Garudayana merupakan  karya  kelima  yang dihasilkan oleh komikus  Is  Yuniarto setelah Wind Rider (2005)  dan trilogi Knight of Apocalypse (2007- 2009).  Penerbit  m&c  dengan  sub-brand  Koloni menerbitkan Garudayana jilid 1 untuk pertama kali pada tanggal 8 Agustus 2009, dengan ukuran 112 x 176  mm,  berformat  hitam  putih  dan  tebal  128 halaman. Is Yuniarto melalui karya Garudayana untuk
pertama kalinya menggali potensi tema cerita dari budaya Indonesia, setelah empat komik sebelumnya bertema futuristik.
Komik Garudayana merupakan karya carangan dari  kisah  Mahabharata  dan  mengambil setting ketika para Pandawa menjalani pengasingan. Tokoh utamanya  bernama  Kinara  yang  berpetualang bersama  burung  garuda  bernama  Garu  untuk mencari dan menemui para tetua Garuda agar dapat
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
berguru dan mendapatkan gelar Gagavesvara atau ‘Sang Raja Langit’.
Is  Yuniarto  mendapat  berbagai  penghargaan dari komik Garudayana ,  antara lain memenangkan kategori ‘Komik Indonesia Favorit pilihan pembaca XY Kids’ dalam Lollipop Award 2010 dari majalah XY Kids dan menjadi Finalis British Council’s Inter- national Young Creative Entrepreneur 2010.
XY  Kids  merupakan  majalah  dua  mingguan untuk anak hingga dua belas tahun, yang mengulas seputar  film,  musik,  komik,  animasi,  olah  raga, permainan,  dan  rubrik  ilmu  pengetahuan  serta teknologi  populer  untuk  anak.  Majalah  ini diterbitkan  oleh  PT  Penerbitan  Sarana  Bobo  dan beralamatkan  di  Gedung  Kompas  Gramedia Majalah, Lt.4 Unit 1, Jl. Panjang No.8A, Kebon Jeruk, Jakarta  Barat.  Majalah  ini  rutin  terbit  sejak  4 Agustus 2003.
Lollipop Award merupakan penghargaan yang diberikan XY Kids kepada komik, band, artis,film hingga  mainan  yang  semuanya  didasarkan  pada pilihan pembaca XY Kids. ‘Komik Indonesia Favorit pilihan  pembaca  XY Kids’  merupakan  salah  satu kategori  dari  beberapa  kategori  penghargaan Lollipopp Awards.
Komik Garudayana yang berhasil mendapatkan juara  kategori  ‘Komik  Indonesia  Favorit  pilihan pembaca XY Kids’ dalam Lollipop Award 2010. Hal tersebut  memberikan  gambaran  bahwa  komik Garudayana disukai dan memiliki popularitas yang tinggi.
Komik Garudayana termasuk komik yang sukses dalam  penjualan.  Is  Yuniarto  (32)  menuturkan bahwa cetakan pertama dari komik Garudayana jilid 1  tahun  2009  berhasil  menembus  angka  5000 eksemplar, sedangkan  cetakan  kedua terjual 2000 eksemplar. Total penjualan 7000 eksemplar tersebut termasuk  tinggi untuk ukuran komik lokal Indone-
sia dan menjadikan Garudayana sebagai komik karya Is  Yuniarto  paling  sukses  dibandingkan  komik- komik karyanya yang lain (Is Yuniarto, wawancara 3 Oktober 2013).
B. Sekilas M engenai Komik Garudayana

## 1. Komik Garudayana jilid 1  (2009)
Gambar 1 . Cover Garudayana jilid 1 (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Komik Garudayana jilid 1 diterbitkan pertama kali pada tanggal 8 Agustus 2009, dengan ukuran 112 x 176  mm,  berformat  hitam  putih  dan  tebal  128 halaman. Komik tersebut merupakan seri pertama dari  kisah  serial Garudayana dan  diterbitkan  oleh Penerbit m&c dengan sub-brand Koloni.
Komik serial Garudayana sendiri merupakan karya adaptasi dari kisah Mahabharata  dan mengambil setting ketika para Pandawa menjalani pengasingan.
Tokoh  utamanya  bernama  Kinara  yang berpetualang  bersama  burung  garuda  bernama Garu, dalam perjalanannya mereka harus berjuang
melawan  Ashura  Kalagni  yang  ingin  memakan Garu dan mendapatkan hidup abadi.

## 2. Komik Garudayana jilid 2  (2010)
Gambar 2 . Cover Garudayana jilid 2 (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Komik Garudayana jilid 2 diterbitkan pertama kali pada tanggal 28 April 2010, dengan ukuran halaman 112 x 176 mm, berformat hitam putih dan tebal 160 halaman.  Komik  tersebut  merupakan  seri  kedua dari  kisah  serial Garudayana dan  diterbitkan  oleh Penerbit m&c dengan sub-brand yang sama seperti seri pertama,yaitu Koloni.
Pada jilid 2, Kinara sang pemburu harta karun, bersama  Garu  masih  berusaha  mencari  petunjuk tentang keberadaan para Garuda. Mereka pergi ke tebing  jasad  Sanda  Nuai  demi  mencari  petunjuk tentang keberadaan Gua Kiskenda. Sementara itu, Gatotkaca di lain tempat tengah bertarung dengan para Ashura. Gatotkaca kemudian dikejutkan oleh kehadiran  lawan  misterius  yang  sama  sekali  tak terduga yakni saudaranya sendiri, Antareja.

## 3. Komik Garudayana jilid 3  (2011)
Gambar 3 . Cover Garudayana jilid 3 (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Komik Garudayana jilid 3 diterbitkan pertama kali pada tanggal 16 April 2011, dengan ukuran halaman 112 x 176 mm, berformat hitam putih dan tebal 192 halaman. Komik ini merupakan seri ketiga dari kisah serial Garudayana dan diterbitkan oleh penerbit m&c dengan sub-brand Koloni, seperti seri pertama dan kedua.
Komik Garudayana jilid 3 sendiri bercerita tentang pertarungan Gatotkaca melawan kakaknya sendiri, yakni  Antareja.  Pertarungan  tersebut  akhirnya sampai ke puncaknya, dengan cerita kedua tokoh mengeluarkan  jurus  pamungkasnya  masing- masing,  Gatotkaca  degan  tinju  Brajamusti  dan Antareja yang berubah bentuk Nagarupa.
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto

## 4. Komik GarudayanaJilid 4 (2012)
Gambar 4 . Cover Garudayana jilid 4 (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Komik Garudayana jilid 4 diterbitkan pertama kali pada  tanggal  12  September  2012,  dengan  ukuran 112 x 176 mm, berformat hitam putih dan tebal 192 halaman. Komik tersebut merupakan seri keempat dari  kisah  serial Garudayana dan  diterbitkan  oleh Penerbit m&c dengan sub-brand Koloni, seperti seri pertama sampai ketiga.
Komik Garudayana jilid  4  bercerita  tentang Durshilawati  yang  berhasil  melumpuhkan Gatotkaca  dan  Antareja  dengan  bantuan  Ashura Zalashura dan Gajashura. Namun, belum sempat Durshilawati  mendapatkan  Garu  di  garuda  cilik, Gatotkaca  memberikan  zirah  Antakusuma  pada Kinara.  Kinara  pun  mendapat  giliran  bertarung dengan para Ashura. Di tengah pertarungan yang semakin  tidak  seimbang,  muncul  tokoh  terkuat Pandawa yang datang menolong.

## C. Ide dan Gagasan Komik Garudayana
Is Yuniarto mengenal dunia wayang dari komik wayang yang dibacanya sejak kecil. Komik Wayang Purwa karangan S. Ardisoma selalu melekat dalam ingatan  Is  Yuniarto.  Komik  tersebut  begitu memukaunya  karena  terdapat  pertempuran  seru dan nama-nama senjata yang mempunyai potensi besar untuk menarik minat anak-anak atau remaja saat  itu. Artwork dari  komik  tersebut  juga mempermudah penyampaian cerita wayang.
Gambar 5 . Wayang Purwa karya S. Ardisoma dan Dragon Ball karya Akira  Toriyama (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Selain komik Wayang Purwa karya Ardisoma, Is Yuniarto  di  masa  kecil  juga  menyukai  komik terjemahan  luar  negeri  seperti Tintin .  Beranjak dewasa  Is  Yuniarto  menyukai  komik  terjemahan Jepang, Dragon Ball . Is Yuniarto mengaku terinspirasi komik Dragon  Ball dan  juga  gaya  gambar pengarangnya yakni Akira Toriyama. Selain Akira Toriyama,  Is  Yuniarto  juga menyukai  karya-karya dari komikus Indonesia, Dwi Koendoro (Is Yuniarto, wawancara 3 Oktober 2013).
Ketika dewasa ketertarikan Is Yuniarto terhadap genre  komik  wayang  tidak  kemudian  surut.  Is Yuniarto  justru  ingin  berbagi  dengan  penikmat
yang  lebih  muda,  tentang  pengalaman  masa kecilnya terhadap komik wayang, yaitu bagaimana serunya  komik  wayang  jaman  dulu  dan memperkenalkan  wayang  kepada  remaja  saat sekarang. Berdasarkan hal tersebut mengantarkan Is  Yuniarto  membuat  konsep  awal  komik  cerita wayang  dengan  penyampaian  masa  kini.  Is Yuniarto menilai  dengan cara  tersebut membuat- nya  lebih  dekat  dengan  remaja  saat  ini  berikut karyanya.
Mihalyi menyatakan bahwa, “ Creative individuals alternate between imagination and fantasy at one end, and a rooted sense of reality at the other. They break away from the present without losing touch with the past – Pribadi orang yang  kreatif  mempunyai  imajinasi  dan  fantasi, namun  tetap  bertumpu  pada  realitas.  Keduanya diperlukan untuk dapat melepaskan dari kekinian tanpa  kehilangan  sentuhan  dengan  masa  lalu.” (Mihaly,1996:4)
Berdasarkan  konsep tersebut,  dapat dipahami proses  kreatif  dari  Is  Yuniarto  dalam  pembuatan komik Garudayana, membuat komik tersebut lebih mudah diterima penikmat komik masa kini, dengan tetap  menyalurkan  cerita  dari  kenangan  masa lalunya terhadap dunia komik wayang.
Tidak hanya sebatas dalam penyampaian cerita, gaya  gambar  Is  Yuniarto  pun  dipengaruhi  oleh keberagaman  komik  yang  dibacanya  sejak  kecil hingga sekarang. Hal tersebut menurut McCloud, karena  gaya  merupakan  sebuah  proses  pribadi yang  memerlukan  waktu  yang  lama,  akarnya tertanam sangat dalam dan merupakan pengalam- an  dari  pelajaran  para  pendahulu  (McCloud, 2007:214).

## D. Gaya Manga dalam Komik Garudayana
Penerbitan  komik  terjemahan  di  Indonesia terutama dari negara Jepang  dalam  jumlah besar
berlangsung  sudah  cukup  lama.  Paling  tidak  hal tersebut sudah berjalan sejak Elex Media –penerbit yang  masih  satu  grup  dengan  Gramedia  (m&c)– membeli lisensi dan menerbitkan Candy Candy yang merupakan terbitan Kodansha Jepang pada tahun 1991  (http://hot.detik.com/,  diakses  22  September 2013). Penerbitan Candy Candy kemudian diikuti oleh penerbitan Kungfu Boy, Doraemon, Dragon Ball , dan manga Jepang lain hingga saat ini.
Jumlah komik terjemahan Jepang yang beredar dan distribusi yang teratur membuat komik Jepang menjadi  sangat  mudah  diperoleh.  Komik  Jepang menjadi mudah ditemui dibandingkan komik Eropa atau  Amerika,  bahkan  komik  Indonesia  sendiri. Penerbit Elex Media sendiri baru menerbitkan komik lokal pada tahun 1995, itupun dengan gaya manga Jepang  berjudul Alit  Kencana karya  DS  Grup  dari Surabaya (http://hot.detik.com/, diakses 22 Septem- ber 2013).
Kemudahan  akses  masyarakat  luas  dengan komik  terjemahan  Jepang,  membuat  masyarakat terutama  anak-anak  semakin  akrab  dengan  gaya gambar manga khas  Jepang.  Hal  tersebut  masih ditambah lagi dengan kemunculan televisi swasta nasional  seperti  RCTI  di  tahun  1989  dan  mulai rutinnya  penayangan anime 1 (film  kartun  khas Jepang) hingga sekarang. Hal tersebut membuat gaya gambar  khas  Jepang  semakin  tertanam  dalam imajinasi  anak-anak.
Manga 2 (komik  Jepang)  memang  memiliki pengaruh  yang  luar  biasa.  Pengaruh manga yang menenggelamkan komik lokal tidak hanya berlaku di  Indonesia  saja,  melainkan  fenomena  tersebut berlaku hampir di seluruh dunia. Maharsi mencatat dalam bukunya, bahwa:
“Terlebih lagi hadirnya  komik tersebut didukung dengan anime (film  kartun Jepang) yang  muncul di  layar  kaca  ( Naruto,  Dragon  Ball,  One  Piece, Inuyasha ,  dan  lain-lain)  maupun  yang  sudah
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
dibuat  dalam  bentuk  layar  lebar  ( Dragon  Ball, Astro  Boy ).  Bahkan  kadang  distribusi  komik Manga ini lebih banyak dibanding komik lokal yang diterbitkan di  negara tersebut.  Sebut saja Bande Dessinee di Eropa yang umur komiknya lebih tua dari  negara-negara  lain  dalam  jumlah penerbitan  dan  jumlah  penjualan komik  masih kalah  dibanding  jumlah  komik Manga yang terdistribusi di Eropa” (Maharsi, 2010:64).
Lebih  lanjut  lagi,  fenomena  pengaruh manga mampu  masuk  dan  mengakulturasi  komik  lokal juga tidak hanya berlaku di Indonesia, melainkan hampir di seluruh dunia. Terjadinya akulturasi gaya gambar manga terhadap gaya gambar lokal dunia terjadi dari belahan Eropa, Asia, hingga Amerika. Hal tersebut tertuang dalam pernyataan Maharsi:
“Selain  Indonesia,  ternyata  di Eropa  terutama Franco-Belgian  comics  (sebutan  untuk  komik yang  dimuat  oleh  Perancis  dan  Belgia)  aliran Manga juga  mencuri  perhatian  mereka  sejak tahun 2000-an.  Hal  ini  diukur dari  banyaknya penerbitan dan terjemahan komik-komik Manga . Selain  itu  yang  menarik  adalah munculnya  ‘La nouvelle  maga’  yang  dilakukan  oleh  Frederic Boilet, sebuah gerakan komik yang mengkolaborasi  antara  Franco-Belgian  dan Manga .  Selain Eropa  dan Amerika, Manga juga berpengaruh  terhadap  gaya  yang  muncul  di Korea  (Manhwa), Taiwan,  dan China  (Manhua). Bahkan di  Amerika pada tahun 2000-an muncul ‘Amerimanga’  yang  merujuk  pada  penerbitan komik Manga oleh  penerbit Manga namun dikerjakan  oleh  komikus  Amerika.  Kemudian imbas  dari ‘Amerimanga’  tersebut muncul  OEL- Manga (Original English  Language- Manga )  yang diluncurkan  oleh  Tokyo  Pop  dan  kemudian berubah  menjadi Global  Manga ”  (Maharsi, 2010:65).
Pengaruh manga selanjutnya tidak hanya sebatas akrab dan  familiar,  melainkan berpengaruh  pada gaya  gambar  anak-anak  yang  beberapa  di antaranya  tentu  akan  menjadi  penerus  komikus- komikus  lokal  Indonesia.  Pernyataan  tersebut dibenarkan  oleh  Maharsi  dalam  bukunya, Komik: Dunia Kreatif Tanpa Batas, bahwa:
“Ternyata  komik  Jepang  yang  disebut  sebagai Manga juga  berpengaruh  sekali  terhadap perkembangan  komik  dunia.  Di  Indonesia
misalnya, banyak  komikus-komikus lokal  yang memakai  gaya Manga sebagai  dasar  dari penciptaan  komik  mereka.  Hal  ini  karena memang  pada  saat  ini  komik Manga mendominasi distribusi  perkomikan  di  Indone- sia.” (Maharsi, 2010: 63).
ScottMcCloud  dalam  bukunya Making  Comic: Storytelling Secrets of Comics, Manga, and Graphic Novels , menguraikan  mengenai  delapan  teknik  bercerita manga  yang  menjadi  kekuatan  dari  manga. Kedelapan teknik tersebut antara lain: (1) wajah dan figur emotif yang memancing identifikasi penikmat komik;  (2)  kesan  tempat  yang  kuat,  rincian lingkungan yang dipicu ingatan inderawi, di mana ketika  dipertemukan  dengan  karakter  ikonik memancing ‘efek masking ’; (3) seringnya penggunaan panel  bisu  yang  dipadukan  dengan  transisi aspekkeaspek; (4) gerak subyektif dengan latar yang tidak  jelas;  (5)  kematangan  genre;  (6)  rancangan karakter  yang  sangat  beragam;  (7)  rincian  dunia nyata  sampai  ke  hal-hal  terkecil;  dan  (8)  efek ekspresif  emosional  yang  beragam,  seperti  latar ekspresionistis,  karikatur  subyektif,  dan  montase (McCloud, 2007:216)
Dari kedelapan teknik bercerita manga tersebut, disederhanakan  Darmawan  dalam  bukunya Dari Gatotkaca Hingga Batman : Potensi-Potensi Naratif Komik, menjadi tiga aspek pengaruh gaya gambar manga , yaitu:  (1)  karakterisasi  kartun  Jepang  yang cenderung bermata lebar yang merupakan sarana agar ekspresi tokoh mereka lebih hidup, juga ekspresi cartoony , berupa deformasi ekstrim; (2) aliran adegan di mana komik-komik Jepang cenderung pada aliran adegan momen ke momen dan aspek-ke-aspek; dan (3) model balon kata yang ramping karena sesuai dengan huruf Kanji dan Katakana yang memanjang ke bawah (Darmawan, 2005:193-197).
Dari  pemaparan  tersebut,  dapat  disimpulkan bahwa gaya manga paling tidak bisa dilihat dari 3 ciri: (1) ekspresi tokoh; (2) panel, dan (3)  balon kata.
Berikut  uraian  ketiga  ciri  tersebut  dalam  komik Garudayana .

## 1. Ekspresi Tokoh
Ekspresi  tokoh  merupakan  salah  satu  unsur terpenting  dalam  penceritaan  komik,  terutama membangun  emosi  penikmat  komik.  Ekspresi sendiri adalah bentuk kompulsif dari komunikasi rupa yang selalu kita gunakan. Kita semua tahu cara ‘membaca’ dan ‘menulis’kan ekspresi menggunakan wajah. (McCloud, 2007:81)
Ekspresi  dalam  komik  merupakan  suatu keharusan  jika  menginginkan  emosi  karakter menjadi  terlihat  jelas.  Hal  ini  karena  membaca komik  hanya  terbatas  pada  indera  pengelihatan untuk  mengetahui  emosi  dari  seorang  tokoh, sehingga ekspresi  yang baik adalah  yang mampu dipahami dan  memiliki  kemampuan memancing emosi penikmat komik.
Dalam komik Garudayana , ekspresi merupakan salah satu unsur terpenting dari proses identifikasi emosi seorang tokoh. Peran ekspresi terutama pada bagian mata menjadi aspek yang sangat vital untuk menggambarkan  karakteristik  dari  tokoh  yang dimunculkan.
Gambar 6 .  Ekspresi  mata  dari  Gatotkaca,  Garu, Arjuna, Kinara,  Bima, dan  Durshilawati. (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Penggambaran mata yang besar dalam komik Garudayana dimaksudkan  untuk  menonjolkan karakteristik  tokoh.  Hal  tersebut  terlihat  dari penggambaran  mata  tokoh  yang  bersifat tempramental  seperti  Gatotkaca  (gambar  1)  dan Bima  (gambar  5)  yang  berbentuk  belah  ketupat dengan ujung melancip mendekati hidung, dengan alis mata tebal dan bola mata penuh seakan melotot dan pupil mata yang kecil.
Begitu  pula  dengan  karakter  wanita  tempera- mental seperti Durshilawati (gambar 6) digambar- kan  dengan  pola  yang  hampir  mirip.  Perbedaan hanya pada penambahan bulu mata yang identik dengan karakteristik  wanita.
Karakter  polos  seperti  Garu  (gambar  2) digambarkan  dengan  bola  mata  bulat  sempurna dengan alis yang melengkung jauh, sehingga terlihat lucu. Sementara karakter tenang dan lemah lembut seperti Arjuna (gambar  3) digambarkan memiliki mata agak kotak dengan garis mata dan alis mata lurus sejajar.
Penggambaran bagian mata, terutama bola mata yang  besar  seperti  mata  Kinara  (gambar  4), memungkinkan  ekspresi  tokoh  dapat  terlihat dengan jelas. Hal tersebut tampak dari perubahan yang  ekspresif  dari  bola  mata  ketika  ketakutan, terkejut, atau tersenyum.
Gambar 7 .  Perubahan mata  yang  ekspresif dari tokoh  Kinara.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
Pada penggambaran mata Kinara dapat dilihat dengan jelas ekspresi ketika ketakutan (gambar 1), maka alis akan naik dengan bola mata terlihat bulat sempurna  dan  pupil  mengecil.  Mata  tidak bercahaya,  diganti  arsiran  ke  bawah  yang menunjukkan kesan suram. Hal tersebut  berbeda dengan  penggambaran  mata  ketika  terkejut (gambar 2), di mana alis akan naik dengan bola mata mengecil  yang  mengarah  pada  hal  yang membuatnya terkejut. Berbeda pula ketika ekspresi tersenyum, mata tampak jelas bercahaya (gambar 3). Selain penggambaran mata yang ekspresif, emosi tokoh juga dapat ditunjukkan melalui transformasi tubuh yang ekstrim.
Gambar 8 .  Transformasi  bentuk  tubuh  dari  tokoh Kinara dan  Garu. (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Dalam  komik Garudayana banyak  sekali ditemukan  transformasi  tubuh  tokoh  untuk mendukung  adegan  yang  terjadi.  Seperti  wajah yang  datar  setelah  membentur  tembok,  lidah bergetar  karena  ketakutan,  dan  berubah  menjadi bentuk  polos  ketika  dalam  situasi  yang menyenangkan.
Manga Jepang  berjudul Naruto karya  Masashi Kishimoto menggunakan pola yang hampir mirip. Bagian  mata  juga  memiliki  peran  penting  untuk menyampaikan  karakteristik  para  tokohnya.
Penggambaran mata pun menggunakan pola yang hampir sama.
Gambar 9 .  Ekspresi  mata  dari  tokoh Sasuke,  Naruto, Sakura, dan  Obito. (Repro:  Dhevi  Enlivena,  2013)
Dalam mangaNaruto, mata tokoh Sasuke (gambar 1)  dan  Obito  (gambar  4)  yang  memiliki  perangai tenang digambarkan dengan garis mata berbentuk trapesium yang sejajar dengan alis yang terangkat tinggi.  Sementara  tokoh  Naruto  (gambar  2)  dan Sakura (gambar 3) yang tempramental mempunyai bentuk  belah  ketupat  dengan  ujung  melancip mendekati  hidung.  Alis  pada  tokoh  Naruto berdekatan dengan mata dan melancip mendekati hidung.
Dalam  penggambaran  ekspresi  tokoh  dalam manga Naruto , bagian mata juga mempunyai peran yang  penting  untuk  membangkitkan  emosi penikmat  komik.  Salah  satu  contohnya  adalah penggambaran tokoh Naruto.
Gambar 10 .  Perubahan  mata  yang  ekspresif  dari tokoh  Kinara.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Ketika  tengah  dalam  kondisi  tertekan  atau menghadapi  situasi  sulit,  areal  sekitar  mata  akan dipenuhi oleh arsiran (gambar 1), sedangkan ketika terkejut, mata akan melebar dan bagian pupil bola mata  akan  mengecil  (gambar2).  Ketika  marah, bagian  sekitar  mata  akan  lebih  banyak  memiliki kerutan (gambar 3).
Gambar 11 .  Transformasi  bentuk tubuh  dari  tokoh dalam manga  Naruto .
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Selain  menggunakan  ekspresi  mata  untuk menggambarkan emosi tokoh, bentuk wajah hingga keseluruhan  tubuh  juga  digambarkan  dapat bertransformasi sesuai keadaan emosi tokoh. Cara penggambaran  semacam  ini  untuk  lebih mendukung  penyampaian  emosi  ke  penikmat komik.
Berdasarkan  perbandingan  di  atas,  dapat diketahui bahwa dalam gaya penggambaran mata, penyampaian  emosi  melalui  ekspresi  mata  dan tubuh dalam komik Garudayana identik dengan manga Naruto.Manga Naruto sendiri mewakili manga secara keseluruhan,  karena  dalam manga lain  pun menggunakan pola yang hampir sama.
Segala pola penggambaran ala manga tersebut, menurut McCloud merupakan sebuah teknik untuk memperdalam  kesan  kepada  penikmat  komik, sehingga penikmat komik dapat merasakan suasana ketegangan atau emosi yang ada dan larut dalam
sebuah cerita manga . Meletakkan penikmat komik di dalam cerita – seperti yang terdapat dalam komik Garudayana – merupakan efek utama dalam teknik manga selama bertahun-tahun (McCloud, 2007:221).

## 2. Panel
Komik  merupakan  gambar-gambar  dan lambang-lambang lain yang terjukta posisi dalam turutan waktu tertentu (McCloud, 2008:9). Gambar- gambar  tersebut  menjadi  dapat  terjukta  posisi (berdekatan,  bersebelahan)  karena  berada  dalam panel yang membatasi antara satu gambar dengan gambar yang lain.
Perubahan gambar pada tiap-tiap panel komik tersebut  menghasilkan  sebuah  adegan  tertentu. Berbeda dengan  adegan dalam animasi  atau film yang  kebanyakan  menampilkan  gambar  dengan pola mengalir dan terus menerus. Ruang antar panel yang  disebut  parit  dalam  dunia  komik  berperan sebagai  jantung  sebuah  komik,  penyambung denyut  nafas  dari  satu  panel  ke  panel  yang  lain. Dalam  ruang  sela  yang  terabaikan  ini,  imajinasi manusia mengambil dua gambar yang terpisah dan mengubahnya menjadi gagasan (McCloud, 2008:66).
Imajinasi penikmat komik dalam menghubung- kan antara gambar dalam satu panel dengan panel yang lain merupakan kekuatan dari sebuah komik. Fenomena  mengamati  bagian-bagian,  tetapi memandangnya  sebagai  keseluruhan  disebut sebagai closure (McCloud, 2008:63).
Closure yang  dirasakan  oleh  penikmat  komik terletak pada parit atau peralihan  dari satu  panel ke panel yang lain. Scott McCloud dalam buku Un- derstanding Comics membagi peralihan panel dalam komik  tersebut  menjadi  lima  golongan,  yakni: peralihan  waktukewaktu,  aksi-ke-aksi,  subyek-ke- subyek,  adegan-ke-adegan,  aspek  ke  aspek,  dan peralihan non-sequitir (McCloud, 2008:70-72).
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
Pengelompokan  tersebut  dapat  digunakan sebagai alat untuk mengurai bagaimana cara kerja penceritaan  sebuah  komik.  Kebanyakan  komik terkenal Amerika menggunakan porsi yang banyak pada  peralihan  aksi  ke  aksi,  disusul  peralihan subyek ke subyek, dan peralihan adegan ke adegan. Tiga peralihan lainnya yakni waktu ke waktu, aspek ke aspek,  dan non-sequitir  tidak banyak  muncul, bahkan tidak pernah digunakan.
Sebagai  contoh,  berdasarkan  penelitian McCloud, komik Amerika Fantastic Four karya Lee- Kirby di  tahun  1966  menampilkan  peralihan  aksi ke  aksi  sebanyak  65%  dari  keseluruhan  cerita, peralihan subyek ke  subyek 20%, sedangkan adegan ke  adegan sebanyak 15%. Begitu juga dengan komik Tintin karya  Herge yang pembagian peralihannya hampir  sama  dengan  Lee-Kirby.  Pengambilan sampel secara acak  dari berbagai komik Amerika hampir  selalu  menunjukkan  perbandingan  yang sama (McCloud, 2008:75).
Gambar 12 .  Peralihan  aspek-ke-aspek  dalam komik wayang Garudayana (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Peralihan  panel  dalam  komik Garudayana memiliki perbandingan yang berbeda. Bagian awal dari  komik Garudayana jilid 1 yang  terdiri  dari  23 halaman  mempunyai  porsi  sebagai  berikut. Peralihan waktu ke waktu sebanyak 1 kali atau 1,6%; peralihan aksi ke aksi 40 kali atau 66,6%; peralihan subyek  ke  subyek  sebanyak  11  kali    atau  18,3%; peralihan  adegan ke adegan  sebanyak 1 kali atau 1,6%; peralihan aspek ke aspek sebanyak 7 kali atau 11,6%; dan peralihan non-sequitur 0 kali atau 0%.
Sebagai perbandingan, sampel acak dari manga Naruto karya  Masashi  Kishimoto  chapter  609 mempunyai porsi sebagai berikut. Peralihan waktu ke waktu sebanyak 0 kali atau 0%, peralihan aksi- ke-aksi 51 kali atau 56%, peralihan subyekkesubyek sebanyak 35 kali  atau 38,4%, peralihan adegan ke adegan sebanyak 0 kali atau 0%, peralihan aspek ke aspek sebanyak 5 kali atau 5,5%, dan peralihan non- sequitur 0 kali atau 0%.
Gambar  13 .Peralihan  aspek  ke  aspek  dalam manga Naruto karya Masashi  Kishimoto (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Berdasarkan  sampel  komik Garudayana dan sampel manga Naruto di atas, dapat diketahui porsi peralihan  panel  terbanyak  berturut-turut  adalah aksi ke aksi, subyek ke subyek dan aspek ke aspek. Porsi  tersebut  merupakan  porsi  yang  umum digunakan  dalam  penceritaan manga Jepang  dan yang  paling  membedakan  dengan  penceritaan komik Amerika yaitu pada penggunaan peralihan aspek  ke  aspek  yang  menempati  urutan  ketiga terbanyak. Komik Amerika –selain peralihan aksi ke  aksi  dan  subyek  ke  subyek–  lebih  banyak menggunakan  peralihan  adegan  ke  adegan dibanding peralihan aspek ke aspek.
McCloud  menyatakan  bahwa  peralihan aspekkeaspek sejak awal telah menjadi bagian yang penting  dalam  aliran  utama  komik  Jepang (McCloud, 2008:79). Peralihan jenis ini lebih banyak digunakan  untuk  menggambarkan  suasana, perasaan,  atau  detail  dalam  waktu  yang  amat sangat lambat bahkan tidak bergerak.
Komik Garudayana yang  terdiri  dari  ratusan halaman  memungkinkan  berisi  banyak  peralihan aspekkeaspek  yang  berfungsi  menggambarkan gerakan  sinematik  yang  sangat  lambat.  Bahkan suasana  atau  keadaan  dapat  digambarkan  secara detil dalam sebuah adegan yang sebetulnya singkat. Hal  tersebut  yang  membuat  komik Garudayana tampak  lebih  mengarah  pada  gaya manga dibandingkan pada komik Amerika.

## 3. Balon Kata
Balon kata sering disebut sebagai ‘balon ucapan’, balon dialog, balon kata-kata atau texts ballon. Balon kata  merupakan  representasi  dari  pembicaraan ataupun narasi dari peristiwa yang sedang terjadi atau  keadaan  yang  sedang  digambarkan  dalam panel tersebut (Maharsi, 2010:88).
Balon ucapan sendiri merupakan fungsi bahasa dari komik, fungsi bahasa dalam dialog atau mono-
log yang repliknya ditempatkan dalam balon, yang mengungkap  sekaligus  monolog  batin.  Perlu ditambahkan  juga  fungsi    bahasa  dalam  meng- ungkapkan perasaan (interjeksi), yang juga diletak- kan dalam balon yang terkadang seperti gelembung meledak;  dan  fungsi  bunyi-bunyian,  terkadang gambar  pun  mengungkapkan  bunyi  (Bonnef, 1998:131-132).
Balon  kata  memiliki  banyak  variasi  untuk menggambarkan  suara  ke  dalam  bentuk  media khusus  visual,  bahkan  di  dalam  balon-balon  itu simbol  selalu  diciptakan  untuk  menyuarakan bunyi-bunyi  non-verbal  (McCloud,  2001:134), sehingga  bentuk  balon  kata  berbeda-beda tergantung ekspresi emosi yang sedang diucapkan oleh tokoh (Maharsi, 2010:89).
Secara  garis  besar,  Maharsi  dalam  bukunya Komik Duna Kreatif Tanpa Batas membagi balon kata dalam tiga bentuk, yaitu balon ucapan, balon pikiran, dan captions.

## a. Balon Ucapan
Dalam komik representasi ucapan ini berbentuk seperti  gelembung  dengan  penunjuk  arah  yang disebut sebagai ‘ekor’ yang mengarah pada tokoh yang mengucapkan kata tersebut.
Gambar 14 . Balon ucapan dalam komik wayang Garudayana (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
Balon ucapan dalam komik Garudayana berbentuk lingkaran tidak sempurna dengan permukaan yang tidak  rata.  Bentuk  lingkaran  tersebut  cenderung memanjang  ke  bawah,  sehingga  dalam  sebuah balon  ucapan  hanya  mampu  menampung  satu sampai  tiga  kata.Balon  kata  semacam  ini  juga menjadi kurang efektif untuk penulisan bahasa In- donesia yang melebar dari kanan ke kiri, sehingga tercipta  ruang  kosong  di  bagian  atas  atau  bawah teks  pada  balon  ucapan.  Meski  demikian, penggambaran  balon  kata  ini  efektif  dalam komposisi  dalam  panel  yang  umumnya  berisi gambar tokoh manusia yang  juga memanjang ke bawah.
Gambar  15. Balon  ucapan dalam manga  Naruto karya  Masashi  Kishimoto.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Penggunaan  bentuk  balon  ucapan  yang  mirip komik Garudayana ada  pada manga  Naruto karya Masashi Kishimoto. Sebagian besar balon kata yang digunakan  adalah  berbentuk  melingkar  dan memanjang  ke  bawah.  Penggambaran  balon ucapan berbentuk lebih ramping pada manga Naruto ini efektif untuk ditempatkan di samping ilustrasi yang dominan berisi gambar tokoh manusia. Selain
itu,  bentuknya  yang  ramping  juga  sangat  efektif untuk mengakomodasi penulisan huruf Kanji dan Katakana yang memanjang ke bawah.
Berdasarkan perbandingan bentuk balon ucapan di atas, bentuk balon ucapan komik Garudayana yang mengarah pada gaya manga, tidak bisa dikatakan ideal untuk mengakomodasi penulisan bahasa In- donesia yang memanjang dari kiri ke kanan. Balon kata  yang  ideal  adalah  seperti  halnya  balon  kata komik-komik Indonesia periode sebelumnya atau balon  kata  komik  Amerika  yang  pola  penulisan bahasa  Inggris  hampir  sama  dengan  penulisan bahasa Indonesia.
Gambar 16 .  Balon  ucapan dalam  komik Mahabarata karya RA  Kosasih.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
b. Balon Pikiran
Gambar 17 . Balon pikiran dalam komik wayang Garudayana.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Balon  pikiran  merupakan  balon  yang  dipakai untuk merepresentasikan pemikiran tokoh dalam komik  (Maharsi,  2010:90).  Pemikiran  tersebut terbatas perkataan dalam hati atau suara batin yang hanya bisa didengar oleh dirinya sendiri.
Balon  pikiran  merepresentasikan  hal  yang berbeda dengan balon ucapan sehingga mempunyai bentuk  yang  sedikit  dibedakan  dengan  balon ucapan.  Perbedaan  bentuk  balon  pikiran  dalam komik Garudayana terletak pada ekor yang mengarah pada  tokoh.  Jika  dalam  balon  ucapan,  ekor berbentuk  lancip,  namun  dalam  balon  pikiran, bentuk  ekor  berupa  lingkaran-lingkaran  yang berurutan membesar.
Gambar 18 .Balon pikiran dalam komik wayang Mahabharata dan manga  Naruto. (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Bentuk  ekor  semacam  itu  umum  digunakan dalam komik, baik komik Indonesia sejak beberapa periode sebelumnya maupun dalam manga . Hal ini terlihat dari komik Mahabharata dan manga Naruto
yang sudah mengadaptasi bentuk ekor balon pikiran semacam itu.
Berdasarkan dua sampel di atas, dapat diketahui bahwa bentuk ekor bersifat universal. Penggunaan bentuk ekor balon pikiran tidak dipengaruhi oleh penulisan  bahasa  yang  digunakan  dalam  komik tersebut, sehingga umum digunakan dalam komik di berbagai belahan dunia.

## c. Captions
Captions secara  umum  dipakai  untuk mengisahkan  atau  penjelasan  naratif  non  dialog. Biasanya berbentuk kotak dan tersambung di tepi panel (Maharsi, 2010:90).
Gambar 19 . Captions dalam komik
wayang Garudayana.
(Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Dalam komik Garudayana , penggambaran captions bervariasi,  selain  berbentuk  standar  berupa  garis kotak  biasa,  terkadang captions digambar  dengan penambahan  ornamen  di  sekeliling  kotak  atau dibentuk seperti lembaran perkamen.
Penggambaran captions semacam itu merupakan salah satu sentuhan komikus untuk memperindah komik  karyanya.  Namun  umumnya  hiasan  pada captions disesuaikan dengan tema yang diangkat dalam  komik,  seperti  tema  pewayangan  yang menggunakan  ornamen  dan  perkamen  khas kerajaan.
Dhevi Enlivena IRM Gaya Manga dalam  Komik Garudayana Karya  Is  Yuniarto
Gambar 20 . Captions dalam  komik Mahabharata. (Repro:  Dhevi Enlivena,  2013)
Komik Mahabharata karya  R.A.  Kosasih  yang mempunyai  kesamaan  tema  dengan  komik Garudayana memiliki bentuk caption yang mirip, yakni berupa  lembaran  kertas. Caption semacam  ini mendukung  tema  cerita  dan  memberikan  kesan klasik bagi penikmat komiknya.

## E. Simpulan
Dari pembahasan di atas, dapat diketahui bahwa komik Garudayana mengadaptasi  gaya  manga, terutama dalam penggambaran ekspresi mata dan bentuk  tokoh  dalam  mengungkapkan  emosinya. Selain penggambaran mata dan emosi tokoh, komik Garudayana juga mengadaptasi peralihan antar panel khas manga yakni porsi peralihan panel terbanyak berturut-turut  adalah  aksi  ke  aksi,  subyek    ke subyek dan aspek ke aspek.
Peralihan aspek ke aspek yang merupakan salah satu  kekuatan  gaya manga ,  berhasil  diadaptasi dengan baik oleh komik Garudyana . Jenis peralihan semacam itu dan jumlah halamannya yang ratusan halaman memungkinkan penceritaan komik sampai
pada aspek-aspek terkecil sebuah peristiwa. Potensi tersebut yang kemudian membuat penikmat komik tersedot  ke  dalam  cerita  dan  merasa  ikut  dalam petualangan para tokohnya.
Fenomena tersebut didefinisikan  Darmawan – yang meminjam istilah Larry Marder– sebagai ha- bitual entertainment . Dengan karakter komik sebagai seni  sekuensial  –istilah  komikus  legendaris  Will Eisner–,memaksa penikmat komik terbiasa bertanya ‘ what’s next? ’– apa lagi sesudah ini? Komik membuat penikmatnya  terbiasa  mengharapkan  ada  panel berikutnya,  dan  jauh  lagi  berharap  ada  cerita selanjutnya. Jika ini kebetulan menyangkut sebuah karakter ikonik, penikmat komik akan selalu dahaga pada ‘petualangan’ lanjutan dari sang tokoh komik tersebut
Meski  format  gaya manga banyak  memberi kelebihan,  namun  penggunaan balon  kata  dalam komik Garudayana yang  mengarah  pada  adaptasi balon kata manga dinilai kurang tepat. Penggunaan balon  kata  yang  lebih  ramping  ke  bawah  untuk manga Jepang  tepat,  karena  sesuai  dengan  huruf Kanji  dan  Katakana  yang  memanjang  ke  bawah. Namun model balon kata yang sama untuk komik berbahasa  Indonesia  merupakan  kesalahan  yang dapat  membatasi  narasi  (Darmawan,  2005:197), akibatnya  balon  kata  menjadi  kurang  efektif.  Hal tersebut ditandai dengan terciptanya ruang kosong pada bagian atas atau bawah teks.
Berdasarkan  pemaparan  di  atas,  gaya manga dengan segala kelebihannya tetap perlu mengalami penyesuaian untuk diterapkan oleh para komikus Indonesia. Hal tersebut karena ada beberapa aspek yang kurang efektif ketika diterapkan dalam komik Indonesia seperti bentuk balon kata yang ramping.
Gaya manga merupakan sebuah fenomena dalam dunia komik yang tetap perlu diapresiasi dan dikaji, khususnya bagi para pengamat yang hanya melihat
dari  bentuk  luarnya  saja,  seperti  mata  lebar  dan rambut lancip. Karena lebih dari itu, manga memiliki kekuatan  penceritaannya  tersendiri  yang  secara fundamental  membedakannya  dengan  komik Amerika atau Eropa.

## Catatan Akhir
1 Anime yang  dimaksud  adalah Doraemon , ditayangkan pertama kali bulan Juli 1989, setiap hari Minggu pagi. Hingga hari ini, anime tersebut masih ditayangkan oleh RCTI.
2 Manga adalah istilah Jepang untuk komik. Dalam praktek,  istilah  itu  kemudian  dianggap menggambarkan berbagai karakter dalam komik yang  dianggap  khas  Jepang  (Darmawan, 2005:192)

## Kepustakaan
Darmawan, Hikmat. Dari Gatotkaca Hingga Batma : Potensi- p otensi  Naratif  Komik, Yogyakarta: Penerbit Orakel, 2005.
Kishimoto, Masashi. Naruto, Jakarta: Elex Media Komputindo, 2014.
Maharsi, Indiria. Komik Dunia Kreatif Tanpa Batas, Yogyakarta: Kata Buku, 2011.
Mihaly, Csikszentmihalyi. Creativity: Flow and the Psychology of  Discovery  and  Invention .  New York: Harper Perennial, 1996.
McCloud, Scott. Understanding Comic (Memahami Komik), Jakarta:  Kepustakaan  Populer Gramedia, 2001.
_____________. Making  Comic  (Membuat  Komik), Jakarta:  Kepustakaan  Populer  Gramedia, 2007.
Yuniarto, Is. Garudayana jilid 1, Jakarta: m&c! Pub- lishing, 2009.
__________. Garudayana jilid 2, Jakarta: m&c! Pub- lishing, 2010.
__________. Garudayana jilid 3, Jakarta: m&c! Pub- lishing, 2011.
__________,. Garudayana jilid 4, Jakarta: m&c! Pub- lishing, 2012.
Website
http://www.unlimitedzone.org/thread-29772- page-14.html
http://hot.detik.com
Narasumber * Yuniarto, Is (32), komikus Garudayana . Jl Krukah Selatan no. 73, Surabaya.