Vol. 21., No. 1, Juni 2024 ISSN 1693-7724, eISSN 2685-614X https://jurnal.isi-ska.ac.id/index.php/ornamen/

## Integrasi  Teknik  Tradisional  dan  Modern  dalam  Desain Souvenir Tokoh Wayang Orang Surakarta
Agus Ahmadi a.1* , Devi Nirmala Muthia Sayekti a.2
a Senjata Tradisional Keris, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Insitut Seni Indonesia Surakarta
1 agusahmadi@isi-ska.ac.id, 2 devinirmala@isi-ska.ac.id

## ABSTRAK
Kata Kunci
Artikel  ini  merupakan  hasil  penelitian  terapan  yang  bertujuan  untuk menghasilkan  karya souvenir kreatif  dengan  dasar  ide  dan  desain  dari patung  wayang  orang  di  Kota  Surakarta.  Sejumlah  patung  wayang diseleksi dari bahan batu atau beton yang tergolong unik, keberadaannya sudah lama, dan berlokasi di jalan raya yang dikenal luas oleh masyarakat. Hasil  seleksi  tersebut  selanjutnya  diwujudkan  menjadi  karya  souvenir berbahan  utama  kulit  dan  kain.    Teknik  yang  digunakan  adalah  teknik tatah,  sungging,  dan  turunannya  seperti  menggunakan  teknik  fotografi maupun  desain  digital.  Selanjutnya  produk souvenir baru  ini  dicetak menggunakan  teknik  printing  modern.  Metode  penelitian  terapan  ini menggunakan  pendekatan  hermeunitik,  yang  menganalisis  seni  dengan cara  mengobservasi  seni  itu  sebagai  fenomena  yang  berkembang  dalam konteks sosial budaya, menguraiakan proses berkarya seni secara tekstual dan  kontekstual.  Target  khusus  dari  penelitian  terapan  ini  adalah peningkatan kualitas dan keberagaman produk souvenir , selanjutnya akan dilakukan  uji  coba  pemasaran souvenir di  lokasi  wisata  yang  berada  di Surakarta.
Patung
Wayang, Souvenir , Tatah Sungging, Desain Digital.

## ABSTRACT
Keywords This article is the result of applied research aimed at producing creative souvenir works  based  on  the  idea  and  design  of  human  wayang  sculptures  in  the  city  of Surakarta.  A  number  of  wayang  sculptures  were  selected  from  unique  stone  or concrete  materials,  which  have  long  been  in  existence  and  are  located  on  roads widely  known  by  the  public. The  selected  results are  then  realized into  souvenir works made primarily of leather and cloth. The techniques used include carving, painting,  and  their  derivatives  such  as  using  photography  or  digital  design techniques. Furthermore, these new souvenir products are printed using modern printing  techniques.  This  applied  research  method  employs  a  hermeneutic approach,  which  analyzes  art  by  observing  it  as  a  phenomenon  evolving  within the socio-cultural context, dissecting the process of artistic creation textually and contextually. The specific target of this applied research is to enhance the quality and diversity of souvenir products, followed by testing the marketing of souvenirs at tourist locations in Surakarta
Wayang
Sculpture,
Souvenir,
Carving and Painting, Digital
Design.

## 1. Pendahuluan
Kota  Surakarta  merupakan  sebuah  kota  yang  kerap  diberi  makna  sebagai kota budaya Jawa Tengah. Hal ini disebabkan oleh banyaknya perkembangan seni  tradisional  Surakarta  yang  telah  mendunia,  salah  satunya  adalah  seni wayangnya. Sejak 7 November 2003 sendiri, seni wayang sendiri telah diakui oleh  UNESCO  sebagai  ‘Masterpiece  of  Oral  and  Intangible  Heritage  of Humanity’.  Lalu  apa  kaitannya  dengan  Surakarta?  Menurut Soedarsono (2002), sejak tahun 1950 - 1960an, di sepanjang Pulau Jawa terdapat tiga puluh kelompok  wayang  orang  yang  unjuk  kebolehan  setiap  malamnya.  Namun seiring  berjalannya  waktu,  jumlah  tersebut  terus  menurun  dan  hanya menyisakan  tiga  grup  wayang  orang  saja.  Tiga  kelompok  wayang  orang  itu adalah Sriwedari di Surakarta, Wayang Orang Bharata di Jakarta, dan Wayang Orang Ngesti Pandowo di Semarang.
Sebagai  salah  satu  kota  yang  masih menjaga  eksistensi  kelompok  wayang orangnya, Surakarta membutuhkan ragam hias souvenir yang merepresentasikan seni budaya ini. Urgensi ini juga tidak bisa dilepaskan dari sejarah  perkembangan  Wayang  Orang  Sriwedari  di  Surakarta.  Seperti  yang ditulis oleh  Azhari (2014), keberadaan Wayang Orang Sriwedari dimulai dari seni  istana  hingga  akhirnya  terus  berkembang  menjadi  seni  komersial. Sebelumnya,  hingga  tahun  1895,  wayang  orang  merupakan  pertunjukan  di dalam  istana.    Di  Surakarta  sendiri,  wayang  orang  dijadikan  sebagai  seni pertunjukan  yang  disuguhkan  untuk  tamu-tamu  istana  pada  masa pemerintahan  Sri  Mangkunegara  V.  Namun,  di  masa  pemerintahan  Sri Mangkunegara  VI,  ekonomi  istana  mengalami  penurunan  hingga  akhirnya para  abdi  dalem  yang  sebelumnya  menjadi  para  pemain  wayang  orang  pun diberhentikan  dan  pulang  kampung  mereka  masing-masing.  Para  pemain
istana  inilah  yang  kemudian  memutuskan  untuk  membuat  perkumpulan wayang orang di luar istana.
Meski  terus  mencari  formula  strategi  yang  pas  untuk  menghadapi dinamisnya  perubahan  zaman,  sebagai  penulis  harus  tetap  mengapresiasi bagaimana teguhnya Wayang Orang Sriwedari hingga bisa tetap eksis sampai hari  ini.  Mengutip  data  dari  laman  BPS,  tren  jumlah  wisatawan  Nusantara pada  tahun  2013  -  2015  masih  mengalami  peningkatan  seperti  yang  tertuang pada tabel berikut:
Objek Wisata Objek Wisata (Jiwa) Wisatawan Mancanegara Wisatawan Nusantara 2013 2014 2015 2013 2014 2015 Kraton Kasunanan 1504.00 5251.00 522.00 66652.00 63410.00 79741.00 Kraton Mangkunegaran 19650.00 19934.00 11398.00 17678.00 24720.00 12036.00 Museum Radya Pustaka 520.00 686.00 727.00 6996.00 7750.00 19400.00 THR Sriwedari 288.00 782.00 1544.00 1541665.00 2482022.00 2173767.00 Wayang Orang Sriwedari 250.00 169.00 163.00 29644.00 31094.00 32085.00 Museum Batik 73.00 34.00 48.00 355798.00 308916.00 279976.00 Taman Satwataru Jurug 1220.00 1759.00 1899.00 109417.00 13275.00 12597.00 Taman Balekambang - 7.00 - 326338.00 305295.00 332503.00
Tabel 1: Jumlah Wisatawan Wayang Orang Sriwedari
(Sumber: https://surakartakota.bps.go.id/indicator/16/49/1/objek-wisata.html dikutip dari data BPS diakses pada 31 Januari 2024)
Menurut  data  di  atas,  penulis  masih  melihat  bahwa  keberadaan  wayang orang  di  Surakarta  masih  mendapat  hati  di  tengah  masyarakat.  Selain  itu, eksistensi  wayang  orang  sendiri  masih  menjadi  salah  satu  daya  tarik wisatawan ketika berkunjung ke Surakarta. Bahkan, pemerintah kota setempat mencoba menghadirkan representasi wayang orang melalui moda transportasi
umum Batik Solo Trans (BST). Dilansir laman News Real, seorang Dosen DKV dari ITTP Purwokerto bernama Damar Tri Afrianto mengamati bahwa inovasi tampilan  BST  dengan  menampilkan  tokoh-tokoh  wayang  orang  dimahfumi sebagai  sebuah  praktik  identifikasi  dan  deferensiasi  dalam  proses  branding identitas  Kota  Surakarta.  Meski  begitu,  Damar  Tri  Afrianto  juga menyampaikan  sarannya  agar  proses  alih  wahana  ini  tetap  memperhatikan beberapa  hal  ketika  membawa  aspek  ketradisionalannya  agar  meminimalisir resiko disruptif nilai tradisi.
Daya pikat atas eksistensi wayang orang sebagai sebuah  karya seni untuk dialihwahanakan pada patung sendiri juga sudah mewujud di beberapa lokasi di  sudut  Kota  Surakarta.  Oleh  sebab  itu,  bila  representasi  gambaran  wayang orang ini akan dialihmediakan lagi ke dalam bentuk souvenir bagi wisatawan, maka  diperlukan  proses  riset  yang  memperhatikan  sejumlah  aspek.  Seperti yang  diketahui  ketahui  bersama,  aspek  pariwisata  memiliki  peranan  penting dalam pembangunan ekonomi di suatu daerah, bahkan negara. Namun, ketika membawa nilai-nilai tradisi, maka proses riset dalam meninjau aspek teks dan konteksnya tetap diperlukan untuk meminimalisir resiko disrupsi nilai.
Untuk  itulah  penelitian  ini  dilakukan  untuk  selanjutnya  menghasilkan luaran berupa prototipe souvenir dengan dasar ide kreasi dari patung wayang orang  yang  ada  di  Surakarta.  Beberapa  penelitian  terkait  wayang  orang dengan  beragam  perspektif  pada  dasarnya  telah  dilakukan  oleh  sejumlah peneliti. Salah satu penelitian yang telah mengobservasi kondisi wayang orang dalam  konteks  perubahan  tren  ekonomi  adalah  penelitian  dariLanjari  (2019). Pnelitian  tersebut,  Lanjari  melakukan  pengamatan  berbasis  studi  kasus  atas fenomena wayang orang Ngesti Pandhawa di Semarang yang sudah di dalam fase  hidup  segan  mati  tak  mau.  Karakteristik  manajemen  seni  pertunjukan yang  masih  bersifat  tradisional  dan  berbasis  kekeluargaan  tanpa  modifikasi
yang  menyesuaikan  perubahan  zaman  membuat  kondisi  keuangan  wayang orang di Semarang ini semakin memprihatinkan.
Kasus  serupa  juga  menjadi  perhatian  dalam  subjek  penelitian  yang dilakukan  oleh  Angelina  et  al.  (2022).  Angelina,  Marisa,  Nisa,  & Septemuryantoro  juga  melihat  kegelisahan  yang  sama  atas  kondisi  wayang orang  Ngesti  Pandhawa  di  Semarang.  Tidak  seperti  di  Surakarta,  kondisi wayang orang di Semarang sangat kurang diminati oleh masyarakat setempat. Padahal dalam tulisanAngelina et al. (2022), wayang orang Ngesti Pandhawa ini  jika  dikelola  dengan  optimal  dan  mendapat  perhatian  khusus  dari pemerintah  akan  memberikan  potensi  untuk  menarik  minat  wisatawan  yang hendak berkunjung ke Kota Semarang.
Penelitian selanjutnya adalah tulisan dari Dewanggi, Suwardikun, & Tohir (2019)  yang  melihat  potensi  Wayang  Orang  Sriwedari  yang  bisa  menjadi pemelihara  kebudayaan  Jawa.  Selaras  dengan  penelitian  dari  Angelina  et  al. (2019), tulisan dari Dewanggi, Widiatmoko Suwardikun, and Tohir (2019) juga mengangkat  keresahan  yang  sama  atas  menurunnya  minat  generasi  muda untuk  menyaksikan  dan  mengapresiasi  penampilan  wayang  orang  Sriwedari Surakarta.  Penulis  menggunakan  pendekatan  fenomenologi,  Dewanggi bersama rekan-rekannya mengidentifikasi bahwa pada dasarnya ajaran-ajaran yang  biasanya  diselipkan  dalam  penampilan  wayang  orang  sebenarnya  bisa menjadi guardian atau pelindung generasi muda dari pergeseran nilai dan tren yang semakin hari dinilai meresahkan banyak guru dan orang dewasa lainnya. Pasalnya,  kisah-kisah  yang  dibawakan  dalam  wayang  orang  sarat  makna untuk  menjadi  tontonan  sekaligus  tuntunan.  Oleh  sebab  itu,  penelitian  ini memotivasi agar ada semangat untuk membuat sejumlah strategi agar wayang orang bisa diminati oleh generasi muda hari ini.
Narasi yang lebih lengkap pun dipaparkan dalam penelitian dari Nur Fitria (2023).  Melalui  tulisannya,  Nur  Fitria  menjabarkan  hasil  pengamatannya selama 6 bulan terkait kondisi yang kini terjadi pada Wayang Orang Sriwedari. Nur  Fitria  (2023)  menyatakan  bahwa  eksistensi  wayang  orang  Sriwedari sampai hari ini masih bertahan  karena keterlibatan dari berbagai pihak, salah satunya  adalah  pemerintah  kota,  khususnya  di  bawah  naungan  Dinas Kebudayaan  dan  Pariwisata  Surakarta.  Oleh  sebab  itu,  meski  pengunjung tidak  selalu  penuh,  namun  secara  kontinyu,  pagelaran  wayang  orang Sriwedari  tetap  hadir  bahkan  di  masa  pandemi  Covid-19.  Oleh  sebab  itu, eksistensi  dari  wayang  orang  di  Surakarta  sendiri  masih  membutuhkan dukungan  dari  berbagai  pihak  agar  bisa  tetap  lestari  dalam  menghadapi dinamika perubahan zaman.
Penelitian  ini  sendiri,  penulis  telah  melakukan  sejumlah  pengamatan  di lapangan bagaimana peran pemerintah dalam upaya pelestarian seni wayang orang  di  Surakarta.  Salah  satunya  adalah  dengan  membangun  sejumlah patung  wayang  orang  di  beberapa  titik  strategis  di  Kota  Surakarta  dan menampilkan  tokoh-tokoh  wayang  orang  di  badan  busway  Surakarta  yang biasa  dikenal  dengan  Batik  Solo  Trans.  Upaya-upaya  ini  tentunya  tidak  bisa berhenti  di  situ  saja,  tetapi  juga  butuh  diteruskan  melalui  bentuk  komoditas lain  yang  sekiranya  bisa  didistribusikan  lebih  meluas  dengan  sasaran pengunjung dari luar kota Surakarta.
Atas dasar pemikiran itulah penelitian terapan ini penulis lakukan. Penulis mencoba  melakukan  inovasi  untuk  menggabungkan  antara  nilai  tradisi  yang dibawa  melalui  tokoh-tokoh  wayang  orang  dengan  teknik-teknik  kebaruan melalui  inovasi  desain  digital  yang  mewujud  dalam  karya souvenir . Penggabungan  dua  hal  ini  tentu  tidak  dilakukan  secara  banal  dan serampangan.  Peneliti  mencoba  mengumpulkan  sejumlah  tinjauan  visual
untuk  selanjutnya  dikaji  ulang,  lalu  memasuki  tahap  desain,  dan  kemudian diterapkan  dalam  bentuk  prototipe  karya souvenir yang  sekiranya  siap diproduksi massal dan dipasarkan kepada masyarakat luas.
Melalui  gagasan  tersebut,  penulis  mencoba  merumuskan  pertanyaan penelitian  terkait  bagaimana  inovasi  antara  nilai  tradisi  dan  kebaruan teknologi  diintegrasikan  untuk  mewujudkan souvenir wayang  orang Surakarta?

## 2. Metode
Penelitian Terapan ini dilakukan di wilayah Kota Surakarta yang terdapat patung-patung  Wayang  Orang  yang  berlokasi  di  pusat  keramaian,  lokasi wisata dan di dekat Jalan Raya. Penliti juga melakukan pengamatan langsung di lokasi penjualan souvenir di dekat Keraton Surakarta dan Artshop Pareanom di  Keraton  Mangkunegaran.  Tahapan  penelitian  yang  berkisar  tentang  seni tradisi  dan  pengembangannya  maka  metodenya  menggunakan  pendekatan hermeunitik,  yang  menganalisis  seni  dalam  antropologi  seni.  Secara  khusus penelitian  dilakukan  dengan  cara  melihat  seni  itu  sebagai  fenomena  yang berdiri sendiri dan dalam konteks sosial budaya di mana seni tersebut muncul dan hidup. yang berarti memandang seni secara tekstual dan kontekstual.
Penciptaan karyaseni berupa karya kriya inovasi souvenir yang berdasarkan bentuk  Patung  Wayang  Orang,  sebagai  obyek  penelitian  akan  diinterpretasi, dikomparasi,  dan  dianalisa  bentuk  tokoh  yang  sama  antara  wujud  Wayang Orang dan Wayang Kulit. Secara teori, penelitian ini juga mempertimbangkan hubungannya  dengan  seni  budaya  Jawa,  nilai  filosofis,  dan  estetika  wayang sebagai dasar inovasi pengembangan berkarya seni rupa ( souvenir ).
Untuk  mendukung  mengenai  sumber  data  dalam  penciptaan  seni  akan dilakukan  penggalian  data  yang  meliputi:  Data  literatur  yang  berupa  jurnal artikel ilmiah, buku teks, media massa, data online dan sumber tertulis lainnya
yang berkaitan dengan konteks penelitian. Sedangkan narasumber akan dipilih beberapa  orang  yang  memahami  keberadaan  wayang  orang  di  Sriwedari, tokoh budayawan, dan praktisi pariwisata yang terkait.
Teknik pengumpulan data akan dilakukan dengan melalui kajian literatur, studi  pustaka  dan  studi  lapangan.  Peneliti  datang  ke  lokasi  tempat  Patung Wayang  Orang  untuk  elakukan  observasi,  pemotretan  langsung  terhadap obyek  terpilih,  wawancara  narasumber,  pendokumentasian,  dan  pencatatan, yang  dipandang  perlu.  Mekanisme  proses  analisis  dilakukan  searah  terus, menerus sebagaimana siklus yang saling berinteraksi antar komponen. Hal ini dilakukan  sampai  dengan  keterangan  yang  dicari  sudah  lengkap.  Untuk mengetahui  makna  dari  simbol  aneka  bentuk  Patung  Wayang  dengan  digali berdasar data pustaka yang ada dan wawancara kepada pihak terkait.
Penulis  akan  membuat  inovasi  pengembangan  pola  patung  wayang, sedangkan  untuk  penerapannya  dengan  teknik  tatah  dan  sungging,  akan dipilih  perajin  yang  trampil.  Perancangan  atau  kreasi  desain  dan  produk souvenir yang  mengacu  bentuk  Patung  Wayang  Orang  di  kota  Surakarta  ini, dengan target menghasilkan sejumlah produk souvenir unik, dan menarik bagi wisatawan  yang  berkunjung.  Sebuah  desain  atau  rancangan  dapat  dijelaskan sebagai sebuah usaha untuk memformulasikan unsur fisik yang paling objektif dan  merupakan  tindakan  dan  inisiatif  untuk  mengubah  karya  manusia  atau memperbaruinya.
Proses  penciptaan  karya  seni  dalam  penilitian  terapan  ini  juga  pengacu pendapat  De  Witt  H.  Parker  dalam  teori  “bentuk  estetik”  menjelaskan  enam ciri  yang  menjadi  sifat  indah  dari  estetis  umumnya,  yaitu The  Principial  of Organic Unity (Asas  Kesatuaan  atau  keutuhan), The  Principle  of  Theme (Asas Tema), The  Principial  of  Thematic  Variation (Asas  Vareasi  Menurut  Tema), The Principle  of  Balance (Asas  Keseimbangan), The  Principle  of  Evolution (Asas
Perkembangan), dan The Principial of Hierarchy (Asas Tata Jenjang), (De witt H. Parker dalam (Kartika 2002).

## 3. Hasil dan Pembahasan
Adapun  hasil  dan  pembahasan  yang  penulis  dapatkan  yakni  terkait perkembangan  seni  wayang  orang  yang  kemudian  menginspirasi  sejumlah karya  patung  di  beberapa  sudut  kota  Surakarta  merupakan  pijakan  awal peneliti  dalam  melakukan  tinjauan  visual.  Berikut  ini  beberapa  relief  dan patung  wayang  orang  bergaya  naturalis  yang  berlokasi  di  Taman  Cerdas, Kecamatan Jebres, Kota Surakarta.
Gambar 1: Kumpulan foto patung wayang orang dan relief di Taman Cerdas, Kecamatan Jebres (Foto: Agus Ahmadi, 2011)
Tinjauan  visual  selanjutnya  adalah  gambaran  relief  wayang  yang  muncul di pusat perbelanjaan Solo Paragon Mall dan di badan bus kota Surakarta.
Gambar 2: Relief wayang di Solo Paragon Mall dan Tokoh Wayang Orang di Badan Bus Kota (Foto: Agus Ahmadi, 2011)
Patung wayang orang yang berlokasi di area Sriwedari pun sampai saat ini masih  tegak  berdiri  meski  kadang  tak  terlalu  menjadi  perhatian  khusus  oleh pengunjung. Berikut gambar yang bisa ditampilkan.
Gambar 3: Kumpulan foto patung wayang orang di area Sriwedari, Surakarta (Foto: Agus Ahmadi, 2011)
Ada  salah  satu  patung  yang  cukup  ikonik  di  Surakarta  adalah  patung Manahan  yang  berlokasi  di  dekat  GOR  Manahan,  Surakarta.  GOR  Manahan sendiri  merupakan  salah  satu  objek  kebanggaan  Kota  Surakarta  mengingat gedung  olahrga  ini  sempat  menjadi  stadion  pertama  di  Indonesia  yang digunakan  untuk  perhelatan  akbar  event  olahraga  difabel  terbesar  di  Asia Tenggara yaitu ASEAN Para Games 2011.
Gambar 4: Kumpulan foto Patung Manahan tampak depan dan samping dengan gandewa ke arah barat
(Foto: Agus Ahmadi, 2011)
Sebagai  peneliti  melihat  bahwa  eksistensi  sejumlah  patung  wayang  orang di  Surakarta  ini  memiliki  potensi  ekonomi  untuk  didesain  ulang  dengan sejumlah inovasi untuk selanjutnya diwujudkan menjadi souvenir ragam hias. Sasaran penulis tentu para wisatawan dari luar kota Surakarta, baik dari dalam negeri  maupun  luar  negeri  supaya  lebih  mengenal  seni  wayang  orang, khususnya yang ada di Surakarta.
Berdasarkan  pemikiran  tersebut  yang  juga  dilengkapi  dengan  tinjauan visual  di  atas,  penulis  mencoba  untuk  mendesain  sejumlah  desain  karya souvenir dalam beberapa sub pembahasan berikut.
a. Kreasi Desain Berdasar Patung Wayang Orang Kresna Memanah
Alasan  memilih  sosok  Kresna  yang  direpresentasikan  dalam  patung Manahan (gambar 4) dalam desain pertama ini bukan tanpa alasan. Dalam berbagai  catatan  dan  manuskrip,  tokoh  Kresna  dalam  pewayangan  baik dalam  wayang  kulit  purwa  maupun  wayang  orang  dinarasikan  sebagai titisan Dewa Wisnu. Kresna juga merupaka Raja Kerajaan Dwarawati yang merupakan  guru  dari  para  tokoh  Pandhawa.  Sosok  Kresna  juga  dikenal memiliki senjata Panah Cakrabaskara.
Selain  itu  sosok  Kresna  sendiri  tidak  hanya  muncul  dalam  wujud patung  Manahan  tetapi  juga  terepresentasikan  dalam  patung  wayang orang  yang  berlokasi  di  Sriwedari  (gambar  3  paling  kanan). Dari  hasil penelusuran, keterkaitan antara patung Manahan tidak bisa dilepaskan dari momentum sejarah di mana Kota Surakarta dijadikan sebagai tuan rumah pertama dalam penyelenggaran PON (Pekan Olahraga Nasional) Indonesia pada tahun 1948 silam. Representasi tokoh Kresna yang sedang memanah merupakan  bentuk  narasi  visual  untuk  meempertahankan  olahraga panahan tradisional.
Vol. 21., No. 1, Juni 2024
Penulis mencoba untuk menggabungkan sejumlah elemen yang penulis identifikasi  berpeluang  untuk  membentuk  desain  baru  yang  diterapkan dalam sebuah karya souvenir . Berikut ini merupakan urutan inspirasi dalam penyusunan  sketsa  desain  wayang  orang  Kresna  memanah  untuk diterapkan dalam karya ragam hias souvenir .
Gambar 5: Logo Koni, Logo PON XXI di Aceh - SUMUT 2024, dan bentuk panah olahraga (Foto: Agus Ahmadi, 2011)
Berdasarkan  aneka  foto  diatas  digunakan  untuk  Acuan  Pembuatan Sketsa.  Berdasarkan  hasil  sketsa  pada  kertas  A4,  selanjutnya  dicopy- perbesar  pada  kertas  ukuran  A2  (30  x  60  cm).  Kemudian  menggunakan kertas  transparan/tembus  sketsa  tadi  disempurnakan.  Hasil  dari  sketsa yang  merupakan  gabungan  dari  beberapa  tinjauan  visual  di  atas  dapat dilihat melalui gambaran di bawah ini:
Gambar 6: Desain pola karya 1 (Panahan dan PON I Solo) (Foto: Agus Ahmadi, 2011)

## b. Desain Kreasi Punakawan: Semar, Gareng, Petruk, Bagong
Seperti  yang  diketahui,  tokoh  Punakawan  yang  terdiri  dari  Semar, Gareng,  Petruk,  dan  Bagong  dinilai  cukup  fenomenal  bagi  masyarakat Jawa.  Sosok Punakawan  sendiri  memiliki  jumlah  peran  dan  fungsi  dalam kisah pewayangan. Beberapa di antaranya adalah:
1) Sosok Penasehat bagi tokoh-tokoh utama dalam cerita wayang. Mereka dinarasikan  memiliki  kebijaksanaan  untuk  memberi  petuah  atau nasehat  bagi  para  sosok  ksatria  untuk  menghadapi  berbagai  masalah kehidupan
2) Pembawa  sensasi  humor  dalam  narasi  kisah  pewayangan.  Meski memiliki  sikap  yang  bijaksana,  tokoh-tokoh  Punakawan  diceritakan
juga  mempunya  sisi  lucu  dan  tingkah  yang  kocak.  Hal  inilah  yang membuat sosok Punakawan cukup dikenal oleh masyarakat Jawa.
3) Wakil  Rakyat  Jelata.  Seperti  yang  telah  diketahui,  sosok-sosok  dalam Punakawan merupakan representasi dari rakyat jelata yang datang dari masyarakat  kelas  bawah.  Oleh  sebab  itu,  kisah-kisah  mereka  dekat dengan  sisi  kearifan  lokal  dan  kebijaksanaan  yang  didapat  dari pengalaman hidup yang sederhana.
Beragam  pertimbangan  tersebut,  penulis  mencoba  untuk  membuat  sketsa desain  yang  menggabungkan  sosok-sosok  Punakawan  yang  diintegrasikan dengan gambaran Relief Candi Sukuh. Gambaran sketsa tersebut dapat dilihat melalui tahapan visual berikut ini:
Gambar 7: Sketsa Punakawan dan Relief Candi Sukuh, diambil dari tangkapan layar laporan penelitian
(Foto: Agus Ahmadi, 2023)

## c. Desain Kreasi Adegan Patung Wayang Bima yang Melawan Naga
Sosok  Bima  dalam  pewayangan  sudah  dikenal  sebagai  tokoh  ksatria yang  sangat  pemberani.  Karakter  dari  Bima  sendiri  digambarkan  cukup kuat  sebagai  lelaki  yang  memiliki  kekuatan  fisik  yang  luar  biasa.  Musuh- musuh  Bima  dianggap  memiliki  kekuatan  yang  luar  biasa,  namun  Bima dinarasikan sebagai tokoh yang kuat  dan cakap dalam bertempur. Hal ini dikarenakan kelebihan Bima yang ahli dalam seni bela diri dan juga strategi pertempuran.
Musuh-musuh  Bima  sendiri  di  sepanjang  tokoh  pewayangan  memiliki beragam  sifat  dan  karakteristik  khusus.  Namun  yang  hendak  diangkat dalam  desain  ini  adalah  karakter  Bima  yang  tengah  melawan  makhluk naga.  Sosok  Bima  yang  tengah  melawan  naga  sendiri  mewujud  dalam sebuah patung yang sempat penulis ambil gambarnya seperti berikut:
Gambar 8: Kumpulan tinjauan visual sosok Bima yang melawan Naga
Gambaran  tokoh  Bima  ini  pada  kemudian  penulis  coba  gabungkan dengan  motif  gunungan.  Motif  gunungan  sendiri  seperti  yang  diketahui bersama  merupakan  aspek  penting  dalam  seni  wayang.  Dalam  pagelaran wayang,  gunungan  muncul  biasanya  untuk  menandakan  pemisah  antar babak. Selain itu, dalam beberapa kajian, visual gunungan ini juga memiliki makna sebagai simbol kosmologi atau representasi alam semesta. Sejumlah tokoh  ahli  juga  menilai  bahwa  keberadaan  gunungan  dalam  pandangan spiritual  dianggap  memiliki  kekuatan  magis  untuk  memberikan perlindungan dan membawa keharmonisan. Sifat-sifat inilah yang menurut analisis penulis selaras dengan sifat-sifat dari tokoh Bima. Dua karakter ini coba penulis integrasikan dalam desain souvenir seperti berikut:
Gambar 9: Lukisan Bima dan Naga, serta hasil desain atau pola karya ke 3 (Foto: Agus Ahmadi, 2023)
Seluruh  sketsa  tersebut  tentunya  perlu    dipaparkan  lebih  rinci  terkait teknik  pembuatannya  di  mana  dalam  penelitian  ini,  penulis  mencoba melakukan  inovasi  antara  teknik  tatah,  sungging,  dan  desain  digital.  Tiga teknik  tersebut  penulis  pilih  bukan  tanpa  alasan.  Teknik  tatah  dan sungging  yang  dekat  dengan  sisi  tradisional  yang  mengedepankan  aspek kreasi handmade penulis  coba  selaraskan  dengan  perkembangan  zaman melalui desain digital.
Motivasi penulis yang juga ingin mengangkat eksistensi Wayang Orang Surakarta  melalui  karya souvenir ini  tercermin  dalam  proses  pemilihan teknik pembuatan karya. Target pasar  penulis tentu bukan hanya generasi mapan dan lanjut usia yang mungkin memang sudah menjadi penggemar dari wayang orang itu sendiri. Lebih dari itu,  penulis juga mencoba untuk menyasar ketertarikan anak muda (generasi milenial dan gen Z) untuk ikut membangun  kesadaran  dalam  pelestarian  eksistensi  wayang  orang, khususnya wayang orang Surakarta.
Untuk  lebih  detilnya,  berikut  penulis  coba  paparkan  poin  demi  poin tahapan penulis dalam membuat karya souvenir pada desain yang pertama (Desain Patung Wayang Orang Kresna Memanah):
1) Merumuskan  acuan  untuk  ide  karya  penciptaan  untuk  penelitian terapan.
2) Memahami tentang acuan patung Wayang Orang di Solo.
3) Memilih  patung  yang  menarik  dan  cocok  untuk  diterapkan  pada souvenir .
4) Mencari  gagasan  lewat  gambar-gambar  sketsa,  menyempurnakan bentuk pola dasar tokoh wayang yang diangkat menggunakan pensil.
5) Pembuatan pola untuk acuan sunggingan pada kertas roti/ transparan.
6) Menyiapkan kain, alat lukis dan bahan sungging warna cat akrilik.
7) Mengolah kain mori putih dengan dioles dengan lim kayu Fox.
8) Pola pada kertas hasil desain, dipindah pada kain sesuai ukurannya.
9) Pewarnaan  awal  dilakukan  dengan  menerapkan  warna  putih  pada motif tertentu yang nantinya digradasi atau tingkatan warna.
10) Penyempurnaan  sunggingan  untuk  tokoh  wayang,  busana,  muka  dan badannya.
11) Memberi  motif cawen (garis-garis  kecil)  sebagai  penyempurnaan  isian motif.
12) Melakukan pewarnaan  seluruh motif hias pendukungnya, selain tokoh wayang.
13) Setelah sunggingan pada kain telah selesai, disiapkan kain polos untuk pelapis  belakangnya  dan  mencari  motif  batik  untuk  plisir/frame  yang dirasa tepat.
14) Untuk  motif  batik  ini  penulis  ke  Pasar  Beteng  Solo,  mencari  dan memilih motif batik kotak-kotak untuk plisir atau hiasan tepinya.
15) Selanjutnya dipotong memanjang, dan dijahit dengan mesin jahit untuk disatukan dengan batik dan kain polos sebagai pelapis belakangnya.
16) Penyiapan  kayu,  diukur,  dipola,  dipotong  dengan  gergaji  dan dihaluskan.
17) Pemasangan  frame  pada  hiasan  dinding,  dengan  ditambahkan  sebagai hiasan  penggantung  dari  kayu  dipasang  pada  bagian  atas  dan bawahnya.
18) Melakukan finishing pada frame kayu dengan diwarna cat kayu warna hitam.  Model  karya souvenir untuk  hiasan  dinding  ini,  dengan  adanya penggantung  kayu  ini  supaya  dapat  digulung,  dan  mempermudah pembawaannya,  dibandingkan  dengan  hiasan  yang  dipigora  bentuk segi empat pada umumnya.
Seluruh  perjalanan  panjang  proses  tersebut  kemudian  penulis  uji  cobakan untuk  direproduksi  dengan  teknik  digital.  Hasil  terapan  dari  sketsa  awal penulis  coba  terapkan  untuk  didesain  menjadi  jenis souvenir model  baru. Adapun  caranya  yaitu  difoto  dengan  menggunakan smartphone untuk selanjutnya diolah menggunakan Komputer atau menggunakan teknik digital. Dengan  penyesuaian  kualitas  gambar,  penulis  mencoba  mereproduksi  karya tersebut  menggunakan  peralatan  teknologi  dengan  teknik  cetak  printing modern.  Adapun  hasilnya  berupa  produk souvenir kreasi  patung  wayang orang yang dimungkinkan cocok sebagai produk souvenir , yang dapat diminati wisatawan khususnya anak muda. Beberapa produk karya souvenir nya yaitu:
a. Hiasan Dinding Cetak Printing bermotif kreasi wayang orang.
b. Hiasan Meja Akrilik Bening Motif Wayang Orang.
c. Hiasan Dinding Bentuk Bulat Motif kreasi Wayang Orang .
d. Penerapan Motif Hias Wayang Orang Pada Tas Cangklong.
e. Souvenir Mug atau Cangkir Hias bermotif Wayang.
f. Mendapatkan Surat Pencatatan Hak Ciptaan Karya Seni Rupa.
Berikut ini hasil karya souvenir yang menjadi penelitian terapan penulis:
Gambar 10: Hasil kreasi souvenir dengan teknik tatah sungging (Foto: Agus Ahmadi, 2023)
Vol. 21., No. 1, Juni 2024
Berikut adalah pengembangan hasil terapan dengan menggunakan desain digital:
Gambar 11: Kumpulan dokumentasi karya yang dicetak dengan digital printing bersama mitra GAGE Design (Foto: Agus Ahmadi, 2023)
Gambar 12: Hasil karya yang diterapkan pada tas kanvas dan kaos (Foto: Agus Ahmadi, 2023)
Seluruh  karya  tersebut  tentu  masih memerlukan tahap  pemasaran  dan  uji coba pasar dalam meraih pembeli. Untuk memastikan tersebut tentunya perlu dilakukan  penelitian  lanjutant  terkait  strategi  marketing  yang  tepat  supaya hasil  karya souvenir ini  tidak  sekedar  laku  tetapi  juga  bisa  meningkatkan eksistensi Wayang Orang Surakarta agar kembali diminati oleh generasi muda hari ini.

## 4. Kesimpulan
Proses  pengembangan  desain  karya souvenir dalam  penelitian  ini  pada dasarnya  berangkat  dari  kekaguman  sekaligus  keprihatinan  penulis  pada kondisi  Wayang  Orang  di  Surakarta.  Fungsi  dan  posisinya  yang  sebenarnya potensial  dan  cukup  ikonik  untuk  mendulang  keuntungan  ekonomi  pada sektor pariwisata dan budaya nyatanya masih butuh perhatian khusus. Meski pemerintah  kota  Surakarta  juga  telah  memberikan  perhatiannya  dalam pelestarian  eksistensi  wayang  orang  Surakarta,  namun  penulis  sebagai akademisi  juga  merasa  perlu  untuk  mencurahkan  perhatian  penulis  dalam mempertahankan seni budaya ini.
Oleh  sebab  itu,  dalam  penelitian  terapan  ini,  penulis  mencoba  untuk menggabungkan  dua  teknik  penciptaan  karya  yang  membawa  karakter tradisional  sekaligus  modern  sesuai  dengan  kondisi  kekinian.  Harapannya, karya-karya souvenir penulis bisa diterima dengan baik di tengah masyarakat luas  dan  menarik  perhatian  wisatawan  untuk  berkunjung  ke  Solo  dan mengapresiasi pertunjukan wayang orang di Sriwedari Kota Surakarta.

## Daftar Pustaka
Angelina, Fanny, Kintan Marisa, Uswatun Nisa, and Syaiful Ade Septemuryantoro. 2022. “Preservation  of  ‘Wayang  Orang’  Culture  as  a  City  Tourist  Attraction.” STRUKTURAL  (Seminar  on  Translation,  Applied  Linguistics,  Literature,  and  Cultural Studies) 3(01):374 – 78.
Azhari,  Deasy  Mutiara.  2014.  “Eksistensi  Wayang  Orang  (Studi  Deskriptif  Eksistensi Kelompok Wayang Orang Sriwedari Surakarta).” Universitas Airlangga.
Dewanggi, Deony, Didit Widiatmoko Suwardikun, and Mohamad Tohir. 2019. “Sriwedari
Wayang Wong Performance as Custodian of Javanese Culture.” Neliti.Com 2019(6). Kartika, Dharsono Sony. 2002. Seni Rupa Modern . Bandung: Rekayasa Sains.
Lanjari,  Restu.  2019.  “The  Existence  of  Wayang  Orang  Ngesti  Pandhawa  in  Economic Change.” 271(Iconarc 2018):153– 58. doi: 10.2991/iconarc-18.2019.92.
Nur  Fitria,  Tira.  2023.  “The  Performance  of  Wayang  Orang  Sriwedari  Surakarta:  A Cultural Preservation.” Jurnal Humaya: Jurnal Hukum, Humaniora, Masyarakat, Dan Budaya 3(2):123 – 38. doi: 10.33830/humaya.v3i2.6276.
Soedarsono. 2002. Seni Pertunjukan Indonesia Di Era Globalisasi . Yogyakarta: Gadjah Mada University Press.