## HIP HOP “BERASA” JAWA
(PROSES PENCIPTAAN MUSIK HIP-HOP KM 7 YOGYAKARTA)

## Chandra Okta Abrianto
Alumni SMK N 8 Surakarta Email: chandraoktaabrianto@rocketmail.com | 08562501402

## ABSTRACT
Boedi Pramono’s creativity as the creator of the Hip Hop KM 7 group is by combining Javanese traditional music with hip hop music. This paper reviews from the beginning of Boedi Pramono’s artistic career until the formation of Hip Hop KM 7. The problems that arise are (1) Revealing and explaining the formation and structure of Hip Hop KM 7’s music, (2) Explaining the creative pro- cess of Hip Hop KM 7’s music. To answer such problems, this research employs qualitative research methods by studying empiricism, trying to be able to express objectively which is more oriented towards the field of textual research, with the addition of Bambang Sunarto’s concept of the cre- ative process in art. The creative process of art is the process of finding the constructive elements of art in regards with (1) the artist’s belief in creating the artwork, (2) the vocabulary and the artistic model, (3) the artistic concepts and (4) the artistic models, which are then used as means to create the artwork, thus answering the question. This article reveals that: firstly, the musical form pre- sented by Hip Hop KM 7 is a digital-based music enriched with gamelan idioms and in general Javanese traditional music. Here, the musical structure is divided into two musical impressions, namely the West and the Traditional music. Secondly, Boedi Pramono with his musical creativity formed Hip Hop KM 7 from a thickly artistic environment and later included the traditional ele- ment and further the traditional dance to the hip hop music.
Keywords: Hip-hop Jawa, Hip-hop Km 7, Hip hop Yogyakarta.

## Pendahuluan
Boedi Pramono adalah seorang seniman pemusik digital. Ia sejak kecil dibesarkan dengan latar belakang keluarga seniman yang tinggal di Wonosari, Gunung Kidul.  Bapaknya adalah  seorang dalang bernama Sumardi Purwo Warsito dan ibunya adalah sinden yang bernama Lestari. Berangkat dari keluarga seniman yang mengantarkan Boedi kecil mengenal musik tradisi.
Lulus  SMP  Boedi  melanjutkan pendidikanya di SMKI Yogyakarta. Pilihan SMKI dirasa tepat untuk mengasah minat musik tradisinya dengan mengambil jurusan Karawitan. Menimba ilmu di Jurusan Karawitan menambah perbendaharaan musiknya tidak hanya dari keluarganya saja. Sejak di SMKI, selain berkesenian karawitan Boedi juga
berteman dengan jurusan lain di antaranya jurusan musik. Hal ini yang membuat Boedi kaya akan musikal selain musik tradisi. Selama di SMKI juga Boedi membuat karya musik kontemporer. Awalnya menciptakan  karya  musik  hanya  iseng-iseng menyalurkan ide dan untuk membantu teman-teman seangkatannya yang akan mengikuti ujian yang membutuhkan  karya  musik  (Boedi  Pramono, wawancara 15 Oktober 2017).

## Ketertarikan Boedi Pramono pada Hip – Hop
Setelah lulus SMKI pada tahun 1995, Boedi melanjutkan  studinya  dengan  kuliah  di  ISI Yogyakarta  mengambil  Jurusan  Karawitan. Namun  Boedi  tidak menuntaskan  studinya  dan mengambil  Jurusan  Tari  karena  alasan  ingin
Chandra Okta Abrianto: Hip Hop “Berasa” Jawa (Proses Penciptaan Musik Hip-hop Km 7 Yogyakarta)
menambah wawasan ilmu seni selain seni karawitan dan musik.
Selama studi di ISI Yogyakarta, ia mencoba berkreativitas untuk melahirkan karya-karya yang bernafaskan musik etnis Indonesia dan aktif sebagai pekerja seni hingga sampai saat ini. Selain sebagai pencipta karya musik ia juga sering diundang dalam acara–acara  workshop  musik,  baik  karawitan maupun workshop musik kontemporer di daerah Yogyakarta  (Boedi  Pramono,  wawancara  15 Oktober 2017) .
Ketertarikannya kepada musik hip–hop, dimulai  pada  awal  tahun  2005.  Perkenalan pertemanan dengan Rendra Narendra (partner di KM7) yang mengajak Boedi serius mengeluti musik hip-hop. Selain itu alasan lain berkecimpung di hip- hop adalah ranah musik gamelan yang semakin hari tidak digemari masyarakat membuat Boedi Pramono sang kreator menciptakan sebuah karya musik, agar gamelan bisa dinikmati dan digemari serta layak bersanding dengan musik – musik di era sekarang. Maka dipilihlah genre hip-hop dipadukan dengan musik gamelan dimana musik tersebut nyatanya mempunyai banyak penggemar khususnya anak muda.
Hip-hop KM 7 adalah sebuah nama group musik yang berasal dari Yogyakarta. Nama KM 7 diberikan oleh seorang yang berprofesi sebagai seniman  musik  digital  yaitu  Boedi  Pramono, alasannya memberi nama Hip-Hop KM 7, karena markas komunitasnya yang bertempatkan di Jl. Parangtritis KM 7.
Dalam proses penciptaan karya musik Hop- hop KM 7, Boedi Pramono mengajak M. Isrok yang berlatar belakang musik Underground dan Reggae. Mereka  berduet  dalam  hip-hop  KM  7  yang melahirkan tiga karya berjudul Globalisasi Jathilan, Dunia Tanpa Batas, dan Ibu. Lagu lagu mereka pertama dipromosikan di radio lokal Yogyakarta (Radio persatuan Bantul). Lagu mereka dipasarkan secara  Indie  label  di  kota  Yogyakarta,  Solo, Purwokerto, Semarang.
Boedi Pramono menciptakan karya pertama kali dengan bantuan M. Isrok, tetapi dipertengahan tahun  2007  M.  Isrok  mengundurkan  diri
dikarenakan kepindahannya keluar kota. Kemudian pada tahun 2008 Boedi Pramono mengajak Rendra Narendra untuk berduet dalam KM 7 dan membikin album pertama yang diberi judul. “Globalisasi Jathilan dengan menambah 10 lagu baru, hingga menjadi 13 lagu jumlah totalnya ditahun 2008 – 2010. Album kedua  berjudul  KM  7  Hoeg  (Jawa:  bergetar) diselesaikan tahun 2011 yang melahirkan 9 karya. Pada  tahun  2011,  setelah  penikahan  Boedi Pramono, markas komunitas KM 7 yang mulanya berada  di  Jl.  Parangtritis  KM  7  Yogyakarta berpindah alamat di perumahan Sewon Asri H7, sewon Bantul, Yogyakarta.
Gambar 1. Formasi personil Hip-hop KM 7 Rendra Narendra (kacamata  bening) dan  Boedi Pramono (Foto : Abrianto, 2016).
Secara keseluruhan karya–karya Hip-hop KM  7  merupakan  perpaduan  atau  kumpulan berbagai gaya dan aliran musik etnis daerah, melayu, keroncong,  pop,  dan  lainnya.  Lirik  lagu menggunakan  bahasa  yang  beragam,  bahasa Indonesia,  bahasa  Kawi,  bahasa  Inggris  dan berbagai dialek bahasa Jawa.
Perbedaaan yang mencolok dari hip-hop KM 7 dibandingkan group Rap Jawa di Yogyakarta adalah dari segi bermusik, tidak hanya mamakai gamelan Jawa tengah, tetapi juga menggunakan gamelan Degung (Sunda), Banyumas, Angklung,
gamelan Bnayuwangi (Jawa Timur) maupun gamelan Bali  pada  karya  –  karya  mereka.  Unsur  musik Melayu juga dihadirkan dalam beberapa lagu KM 7.  KM  7  memiliki  komunitas  penggemar  yaitu Brayat (Jawa: keluarga) KM 7 yang berada tersebar di kota Yogyakarta khususnya, maupun kota–kota lain  Brayat  KM  7  kebanyakan  dari  kalangan mahasiswa dan umum. Brayat KM 7 tidak hanya mereka yang berlatar etnis Jawa, ini membuktikan bahwa musik KM 7 bisa diterima dan digemari walau musik yang disajikan dengan dominan gamelan.

## Konsep dan Model Artistik Karya Musik Hip- Hop Km 7
Fenomena Hip-Hop Km 7 adalah fenomena kontak budaya, yaitu budaya Barat dan budaya lokal Jawa,  khususnya  tentang  musik.  Perpaduan keduanya  adalah  fakta  bahwa  kebudayaan  itu bersifat lentur, artinya mampu beradaptasi dengan wilayah di mana budaya itu berada. Lebih dari itu, pesebaran  budaya  Barat  dalam  hal  ini  hip-hop, mendapat  sentuhan,  kebudayaan  lokal  oleh masyarakat,  atau  bahkan  seniman  musik  lokal. Dalam hal ini disebut proses reproduksi kebudayaan. Menurut Irwan Abdullah dalam bukunya Kontruksi dan Reproduksi Kebudayaan, adalah proses budaya asal yang dipresentasikan ke dalam budaya baru (2010:41-42). Dari paparan tersebut, dapat ditarik pemahaman, bahwa kebudayaan yang mengalami persebaran  di  “habitat”  baru,  selalu  mendapat pemaknaan ulang di beberapa aspek dari tempat baru. Abdullah  menganggap  peristiwa  tersebut sebagai  budaya  yang  memiliki  kemampuan beradaptasi. Identitas asal, masih menurut Abdulah, telah  menjadi  bagian  dari  sejarah  dalam  diri kehidupan  seseorang,  o leh  karena  itu kebudayaannya tidak begitu saja lenyap meskipun berada di tempat yang baru (2010:43). Dalam kasus seperti ini, Ben Anderson menyebutnya kebudayaan itu  bersifat  imagined  values,  yaitu  kemampuan budaya bertahan dalam fikiran setiap manusia dan menjadi  pendukung  dalam  mempertahankan kebudayaan asal. Begitupun dalam Hip-Hop Km 7, hiphop bergaya Barat telah diproduksi ulang oleh Boedi  dengan  sentuhan  estetika  lokal,  yang
kemudian menjadikan hip-hop mampu melepaskan beban kulturnya, dan menjadi hip-hop gaya baru yaitu hip-hop berasa Jawa.
Kemampuan  reproduksi  musik  hip-hop menjadi berasa Jawa, memiliki beberapa tendensi penting di dalamnya. Alih–alih hanya sebagai ajang kreativitas, namun lebih dari itu menyampaikan pesan budaya yang cukup bernilai. Pesan yang di bawa oleh  hip-hop  km  7  adalah  muatan  konservatif budaya lokal yang harus di kemas secara digital agar dapat bersaing di dunia global. Jadi penciptaan, musik hip-hop rasa Jawa ini bukan tanpa tujuan, karena  setiap  seniman  pada  dasarnya  memiliki maksud dalam melakukan penciptaan musiknya. Dalam kaitan demikian, menarik apabila disimak pernyataan  I  Wayan  Sadra  dalam  Waridi  (ed.) tentang  konsep  penciptaan  musik  yang  disebut sebagai konsep “mencipta musik dalam rangka” yaitu untuk apa musik itu diciptakan? (2005:78).
Lantas bagaimana proses musik Hip-Hop Km 7 diciptakan? Tentu hal ini berkaitan langsung dengan kreator musiknya, yaitu Boedi Pramono. Boedi yang latar belakang pendidikan musiknya adalah karawitan, tentu menjadi faktor tersendiri dalam membuat musik HipHop Km 7. Pengalaman musikal seseorang, sangat mempengaruhi karakter musik yang diciptakan oleh orang tersebut. Menurut Bambang Sunarto, proses penciptaan seni adalah kegiatan proses mencari unsur kontruksi musik mengenal (1) keyakinan seniman dalam berkarya, (2) vokabuler dan model model artistik, (3) konsep- konsep  artistik  dan  (4)  model  artistik,  yang selanjutnya  digunakan  sebagai  sarana  dalam mewujudkan karya seni (Sunarto, 2013:41).
Penjelasan di atas memberikan gambaran bahwa  menciptakan  seni,  bekalnya  adalah pengetahuan  empiris  mengenai  seni  itu  sendiri. Pengetahuan atas artistik digunakan sebagai modal untuk menciptakan sebuah seni yang baru. Oleh karena itu, hasil ciptaan itu mewakili isi kepala dari seniman tentang persepsi  estetikanya (Sunarto, 2013:42). Proses penciptaan musik Hip-Hop Km 7  akan  di  ketahui  kro nolo gi  serta  unsur penciptaanya. Tahapan ini fokus pada komposer musik  Hip-Hop  Km  7,  yaitu  Boedi  Pramono.
Chandra Okta Abrianto: Hip Hop “Berasa” Jawa (Proses Penciptaan Musik Hip-hop Km 7 Yogyakarta)
Pikiran-pikiran boedi sebagai kreator musik menjadi bagian yang penting untuk di ketahui, sebagaimana yang telah disampaikan Sunarto di atas, keyakinan serta model artistik seniman, menjadi unsur penting dalam penciptaan. Artinya, pengalaman empiris seniman selama hidupnya, mencerminkan karakter seni yang dia ciptakan. Oleh karena itu, pengetahuan seni sang kreator seni berbanding lurus degan wujud seni yang seniman tersebut ciptakan. Dengan kalimat lain, pengalaman seorang seniman menjadi dasar penciptaan seni yang cukup fundamental.
Penentuan konsep dan model artistik karya musik,  tidak  lepas  dari  vokabuler  artistik  yang dimiliki oleh pembuat atau pengkarya musik. Pada kelompok  musik  Hip-Hop  Km  7,  sosok  Boedi Pramono tentunya memiliki vokabuler artistik yang sangat mempengaruhi konsep dan model artistik yang  dibangunnya.  Vokabuler  artistik  yang dimaksudkan dalam penulisan ini adalah referensi musikal yang dimiliki oleh Boedi Pramono, sehingga mampu  memberikan  pemahaman  tent ang pertimbangan instrumen dan musisi yang nantinya akan diolah menjadi model artistik melalui proses kreatif yang dilakukannya.

## 1. Referensi Musikal
Pembuatan karya musik Hip-Hop Km 7 tidak  lepas  dari  referensi-referensi  musik. Ada beberapa genre musik yang menjadi acuan karya musik Hip-Hop Km 7, yaitu musik-musik yang tentunya berhubungan dengan genre musik yang akan digunakan dalam pembuatan karya musik Hip-Hop Km 7. Adapun referensi musik yang digunakan adalah musik angguk, musik dolalak, musik jathilan dan musik dari eminem. Musik angguk, musik, dolalak, dan jathilan merupakan musik tradisional, hal ini disebabkan karena karya musik Hip-Hop Km 7 merupakan musik yang tidak lepas dari musik dasar tradisional atau etnik Jawa.
Beberapa  referensi  musik  tradisi  yang menjadi acuan karya musik Hip-Hop km 7 yaitu musik karya dari Ki Narto Sabdo dan Ki Cokro Wasito. Kedua tokoh tersebut menginspirasi karya Hip-Hop Km 7 kaitannya dengan musik tradisi yang menggunakan dasar tradisional atau etnik Jawa. Dari
referensi musik-musik tradisi tersebut, musik Hip- Hop Km 7 lebih banyak memiliki referensi bunyi sebagai suatu acuan untuk membuat aransemen musik. Dari banyak nya idiom bunyi tradisi tersebut memberikan warna yang menarik bagi setiap karya yang mereka sajikan.
Selain dari referensi musik tradisi, pencipta juga mencari referensi musik-musik dari luar negeri yang bisa dipadukan dengan musik tradisi, supaya bisa sesuai dengan genre hip-hop tersebut. Dari beberapa referensi itulah yang membuat pencipta musik hip-hop membuat banyak karya musik sesuai dengan kreativitas yang dimiliki, dan dibantu oleh teamnya.
Gagasan  penggabungan  berbagai  unsur budaya Barat dan lokal ditengahi karena melihat fenomena yang lagi marak di tengah masyarakat, khususnya anak muda. Era digital memacu Boedi dan kawan-kawan untuk berkarya melalui musik digital dengan sentuhan musik etnik Jawa. Referensi di atas sebagai langkah atau unsur dalam mencari bahan, termasuk memasukkan ragam budaya Barat dan  Timur  dalam  satu  susunan  musik.  Dengan demikian, anak muda dapat merasakan sensansi musik modern dan juga tradisi sekaligus dalam satu wadah musik hip-hop.
Referensi tersebut lantas digabungkan dalam sistem komputer dan diungkapkan ulang dalam wujud bunyi yang berbasis digital. Hal itu menandai kelompok musik Hip-Hop Km 7 memiliki kekuatan dalam mengekspansi budaya lokal terhadap budaya urban atau Barat. Fenomena itu adalah salah satu upaya  meminimalisir  budaya  Barat  di  kalangan generasi muda. Hip-hop km 7 hadir sebagai musik alternatif sekaligus menawarkan konsep kebaruan musik digital.

## 2. Pertimbangan Instrumen
Musik karya Hip-Hop km 7 merupakan musik penggabungan elektronik dan etnik Jawa. Pertimbangan instrumen dalam karya musik Hip- Hop Km 7 yaitu mengangkat musik tradisi sebagai unsur pokok dalam setiap pembuatan karya mereka, dengan menggunakan kemasan musik yang ber genre hip-hop sebagai spiritnya.
Penggunaan  instrumen  agar  dapat mengangkat kekuatan musik tradisi maka instrumen- instrumen yang biasanya menggunakan instrumen musik non tradisi atau etnik dapat diganti dengan instrument  etnik.  Salah  satu  contohnya  adalah instrumen  drum.  Drum  diganti  menggunakan instrument bedug agar lebih menguatkan unsur etnik, tidak hanya instrumen ritmis saja, bahkan dalam instrumen melodis pada karya Hip-Hop Km 7 juga mengalami penambahan seperti: saron dan bonang. Instrumen  tradisi  yang  digunakan  pun  tidak sembarangan. Boedi pramono hanya menekankan pada instrumen lokal Jawa.
Pengalihan  bunyi  musik  tradisi  tersebut kepada  bunyi  digital,  sedikit  banyak  memang membuat  pro  dan  kontra.  Walaupun  demikian, bukan menjadi masalah yang serius bagi kelompok Hip-Hop Km 7. Esensi musik yang kita bangun adalah pengenalan tradisi lewat bunyi.
Pertimbangan  instrumen  didasari  atas konsep  yang  ditawarkan.  Konsekuensi  yang dihadapi oleh kreator musik yaitu memilih instrumen yang disesuaikan dengan konsep yang ditawarkan oleh  karena  itu  disinilah  kreativitas  musisi dipertaruhkan.  Pertimbangan-pertimbangan instrumen selalu memiliki konsep yang ditawarkan.

## 3. Pertimbangan Musisi
Musisi  yang  digunakan  sebagai  bahan pertimbangan karya musik Hip-Hop Km 7 adalah Nely  Fortado.  Musik-musik  Nely  Fortado digunakan  sebagai  bahan  pertimbangan  karena musik karya Nely Fortado adalah musik hip-hop Barat  tetapi  banyak  menggunakan  instrumen- instrumen etnik dari negaranya. Musik Nely Fortado memiliki karakter yang berbeda dari musik hip-hop Barat pada umumnya. Instrumeninstrumen pada musik hip-hop Nely Fortado tetap menggunakan instrumen etnik dari negaranya, tidak murni hanya menggunakan instrumen Barat saja. Sedangkan musik  hip-hop  Barat  lainnya  jarang  sekali  atau hampir tidak menggunakan instrumen-instrumen tradisi seperti halnya musik hip-hop Nely Fortado. Perbedaan yang sepaham dengan karya musik Hip- Hop Km 7 inilah yang memperkuat pencipta musik
Hip-Hop Km 7 menggunakan musik Nely Fortado sebagai salah satu referensi musik ciptaanya.
Selain itu, musisi lokal sekitaran Yogyakarta juga  memberikan  pengaruh  signifikan  terhadap warna  musik  Hip-Hop  Km  7.  Seperti  hiphop Foundation, Djaduk Ferianto, Kiyai Kanjeng, dan Kua Etnika. Deretan kelompok musik dan musisi didepan  telah  banyak  mewarnai  Boedi  dalam menyusun  musik,  baik  itu  secara  ritme  hingga aransemen yang dibangun.

## 4. Konsep Lagu Hip-hop Km 7
Konsep  lagu-lagu  Hip-Hop  Km  7  lebih mengusung tentang kehidupan sosial dan budaya. Salah satu faktor yang mempengaruhi sosial adalah status sosial seseorang dan kelompok. Hip-hop km 7 berasal dari Yogyakarta yang merupakan suatu daerah yang di mana kebudayaannya sangat melekat di dalam diri masyarakat. Hal tersebut menjadikan anggota Hip-Hop Km 7 mempunyai jiwa merakyat dan rendah hati dan kepekaan kebudayaan yang massif,  membuat  komposer  tertantang  untuk berkarya diwilayah musik modern yang berbasis kearifan lokal.
Konsepnya selalu menyuarakan fakta-fakta sosial di tengah masyarakat. Oleh sebab itu, bisa dikatakan karya-karya musik atau lagu Hip-Hop Km 7 berisi tentang kritik sosial. Konsep tersebut berupaya untuk memberikan upaya penyadaran diri kepada siapapun yang mendengarkan misal seperti muda-mudi.

## B. Proses Penciptaan Karya Musik Hip-Hop Km 7

## 1. Persiapan materi
Beberapa persiapan yang dilakukan untuk membuat karya musik Hop Hop Km 7 di antaranya yaitu:
a. Menentukan tema lagu
Menentukan tema merupakan langkah awal dalam  membuat  karya  musik  Hip-Hop  Km  7. Pencipta menentukan tema yang berkaitan dengan sosial dan budaya yang ingin diangkat. Pencipta akan memilih tema sosial dan budaya yang ingin diangkat.
Chandra Okta Abrianto: Hip Hop “Berasa” Jawa (Proses Penciptaan Musik Hip-hop Km 7 Yogyakarta)
Pencipta akan memilih tema sosial dan budaya Jawa yang sedang trend, atau sesuai dengan kehidupan secara  umum  di  masyarakat  yang  ramai diperbincangkan.  Namun  tidak  lepas  pula  dari pengalaman empiris si pencipta yang masih sesuai dengan sosial dan budaya Jawa.
b. Mencari referensi -referensi
Setelah tahap penentuan tema kemudian langkah berikutnya yaitu mencarai referensi-referensi yang sesuai dengan tema yang sudah ditentukan. Referensi berupa musik maupun sumber data yang dibutuhkan seperti halnya buku, nara sumber, dan lain sebagainya. Hal ini bertujuan agar data yang diperoleh valid dengan kenyataan dan karya yang dihasilkan dapat dipertanggung jawabkan.
c. Mengkaji tema dengan data-data sumber dan referensi yang sudah dikumpulkan
Semua data dan referensi selanjutnya dikaji lebih dalam agar diketahui data sumber yang paling valid  dengan  tema  yang  sudah  ditentukan. Memperbandingkan satu data dengan data yang lain merupakan salah satu cara untuk dapat mengetahui data yang sesuai dengan kenyataannya, yaitu sesuai dengan  tema  sosial  dan  budaya  yang  sudah ditentukan dari awal.
d. Membuat teks vokal
Setelah  mendapatkan  data  yang  sesuai dengan kenyataan dari tema yang sudah ditentukan, kemudian langkah selanjutnya yaitu membuat syair. Syair yang dibuat berdasarkan rangkuman dari data- data yang sudah diperoleh. Pencipta akan membuat syair dengan bahasa Jawa namun tidak keluar dari data valid tema sosial budaya yang sudah diperoleh.
Teks  vokal  yang  dibuat  selalu  memiliki keunikan tersendiri dalam segi pemilihan kata yang digunakan. Kata-kata tersebut selalu berorientasi kepada bahasa sleng yang biasa digunakan oleh anak muda khususnya di wilayah Jawa. Selanjutnya ditata dengan model rap yang secara verbal dilantumkan secara cepat. Proses melantunkan yang cepat itulah yang menimbulkan keunikan bunyi tersendiri.
e. Menentukan Beat
Penentuan beat merupakan penentu dalam membuat instrumen musik. Setiap kata dan kalimat dalam syair dibuat beat berdasarkan penggalan kata atau kalimatnya agar tidak menjadi kesalah pahaman makna. Selain mementingkan makna, penenuan beat juga sangat berpengaruh pada rap-rap dari bentuk musik yang akan dibuat. Beat yang dipilih adalah beat yang mudah dihafalkan oleh penonton. Hal itu bertujuan agar karya-karya lagunya dapat dengan mudah diingat oleh penonton atau pendengar, dengan demikan  lagu  Hip-Hop  Km  7  dapat  diterima masyarakat.
Beat  yang  disusun  adalah  beat  yang bersukan 4/4 dengan isian ritmis kick drum dan snare drum. Selain itu bunyi kendang juga mewarnai isian beat yang diciptakan. Beat yang dicipta bersifat universal artinya semua lagu Hip-Hop Km 7 dapat disajikan dengan beat tersebut.
f. Pembuatan Instrumen Musik
Musik  hip-hop  dibuat  menggunakan instrumen  musik  elektronik  dan  etnik  Jawa. Pembuatan  instrumen  musik  Hip-Hop  Km  7 berdasarkan beat syair yang sudah ditentukan. Beat dan Rap-rap musik harus sinkron dengan beat dari rap-rap  syair  penentunya.  Langkah  selanjutnya adalah  merekam  bunyi  instrumen  tradisi  yang kemudian  dikonversikan  menjadi  digital  dan dilakukan rekayasa komputer untuk mendapatkan tone yang diinginkan. Proses rekaman itulah yang menjadikan perbendaharaan bunyi dikomputer sang Jo ki  dalam  memainkan  musik  hip-ho p. Pembuatannya bisa dilakukan di mana saja karena semua peralatan dan sistem berada di dalam satu PC yaitu komputer atau laptop. Namun kebanyakan terjadi di dalam studio, karena fasilitas sound yang memadai sangat membantu  dalam mendekteksi bunyi-bunyi yang akan disusun.
Proses pembuatan musik tersebut, dapat dilakukan  dengan  beberapa  orang,  karena akt ifit asnya  hanya  merekam.  Jadi  yang memungkinkan  terlibat  adalah  musisi  dan  juru rekam.
Gambar 2. Boedi Pramono saat memproduksi musik di studionya (Foto : Abrianto, 2016)
g. Menggabungkan Teks vokal dengan Musik
Langkah selanjutnya yaitu menggabungkan teks vokal atau syair dengan musik. Setelah syair dan musik sinkron dengan  beat dan raprapnya, kemudian  keduanya  digabungkan  dengan  cara rekaman. Musik instrumen sebagai pengiring syair yang dicantumkan. Vokal syair direkam berdasarkan iringan instrumen musik yang telah dibuat. Proses penyatuan antar keduanya, bisa disebut dengan mengemas musik. Teks vokal harus ditata secara baik, agar karya yang disusun memiliki dinamika yang  kompleks  sekaligus  terhindar  dari  kesan membosankan lantaran tidak ada otak atik teks yang baik.

## 2. Strategi Composing
Strategi yang digunakan pencipta dalam pembuatan musik Hip Hop Km 7 yaitu dengan mengembangkan tema dan musikal. Pencipta dapat mengembangkan karyanya  melalui proses  yang dilakukan, namun tidak lepas dari tema yang sudah di tentukan di awal penggarapan. Strategi yang dimaksud adalah langkah mengkomposisi musik. Strategi  yang  dilakukan  adalah  melihat  celah komposisi musik hip-hop yang telah populer di pasaran.  Melihat  celah  tersebut  sama  dengan mencari kelemahan agar musik yang akan disusun berbeda sekaligus memiliki ciri khas dari pada musik yang lain.
Strategi ini biasanya dilakukan dengan cara memperkaya diri dengan mendengarkan musik hip- hop  dengan  berbagai  pendekatan  yang  dipilih. Sekarang ini banyak sekali genre musik hip-hop yang
telah menggabungkan berbagai jenis musik tradisi agar mereka dapat menarik masyarakat. Secara bentuk tidak ada kebaruan yang ditawarkan tetapi dilihat secara holistic sebagai strategi composing.

## 3. Tahapan-Tahapan Composing
Tahapan-tahapan  composing  yang dilakukan  oleh  pencipta  musik  Hip-Hop  Km  7 diantaranya yaitu:
a. Menentukan Melodi
Melodi instrumen dalam musik Hip-Hop Km 7 dibuat berdasarkan tema lagu yang dibuat. Susah,  senang,  sedih,  semangat  dan  suasana- suasana lainya merupakan penentu melodi yang akan dibuat. Bentuk instrumen melodi dibuat berdasarkan interpretasi pemusik dalam menuangkan ide-idenya. Hal tersebut dapat menentukan indahnya hasil karya lagu dan  musik akhirnya.  Susunan melodi  juga disesuaikan dengan tematik lagu yang diluangkan. Melodi diusahakan merepresentasikan tema yang diusung. Hal yang ingin dicapai adalah antara alur melodi dengan informasi dari lagu yang dinyanyikan capaian itu yang berusaha dilakukan oleh Hip Hop Km 7 Yogyakarta.
b. Menentukan Beat Berdasarkan Melodi Tahap ini merupakan tahap di mana beat ditentukan berdasarkan melodi atau bahkan tidak jarang pula beat juga bisa merangsang pencipta untuk dapat menentukan bentuk instrumennya. Beat dibuat berdasarkan melodi agar terjadi sinkronisasi antara keduanya. Dengan begitu beat dan melodi tetap menyatu seirama.
c. Membuat Isian Instrument dalam Beat
Isian instrumen dalam beat ditambahkan sesuai dengan melodi dan beat dalam bentuk accord. Adapun instrumen dan accord yang digunakan yaitu berdasarkan kebutuhan melodinya.

## 4. Kendala-kendala Composing
Kendala–kendala yang sering dialami oleh pencipta musik HipHop Km 7 yaitu pada bagian syair. Pencipta harus membuat syair dari kata-kata sesuai tema yang di tentukan. Syair yang diciptakan harus sesuai dengan beat instrumen. Penekanan -
Chandra Okta Abrianto: Hip Hop “Berasa” Jawa (Proses Penciptaan Musik Hip-hop Km 7 Yogyakarta)
penekanan atau rap -rap syair dan respon-respon syair juga harus tepat dan sesuai dengan musik instrumennya.

## Unsur-Unsur Pendukung Pertunjukan Musik
Hip-Hop Km 7

## 1. Tari
Penambahan tarian dalam musik Hip-Hop Km 7 adalah sebagai salah satu unsur pendukung pertunjukan Hip-Hop Km 7. Tarian harus sesuai dengan tema musik dan tema lagu yang didukung. Meskipun demikian, tidak semua lagu Hip-Hop Km 7 menggunakan tari sebagai unsur pendukungnya. Dapat  dibuktikan  melalui  gambar  yang  terlihat berikut ini.
Gambar 3. Tari jatilan sintren karya Boedi Pramono  (Foto : Abrianto, 2016)

## 2. Kostum dan Properti
Kostum dan properti tidak lepas dari unsur pendukung pertunjukan musik Hip-Hop Km 7. Musik dan tema sangat berperan penting dalam penentuan kostum dan properti. Tidak hanya kostum dan  properti  penyanyinya,  namun  kostum  dan properti penari pengiringnya. Kostum yang dipakai oleh  Hip-Hop  Km  7  dalam  menunjukkan identitasnya adalah pakaian baju batik, pakaian ala hip-hop seperti kaos dan celana jeans pendek yang semua bersifat besar atau longgar. Berbagai gaya pakaian  tersebut  dipadukan  oleh  mereka,  hal tersebut dimaksudkan untuk menunjukkan identitas mereka  yang  mengacu  kepada  hip-hop  tetapi bernuansa Jawa.
Gambar 4. Kostum pentas Hip-hop KM.7  (Foto : Abrianto, 2016)

## 3. Bahasa Jawa
Musik Hip-Hop Km 7 merupakan musik mengusung musik etnik Jawa. Lirik yang digunakan dalam  syair  lagu  Hip-Hop  Km  7  juga  banyak menggunakan  lirik  bahasa  Jawa.  Hal  tersebut dimasudkan agar tetap menguatkan unsur tradisi atau etnik Jawa. Tidak hanya demikian, tema dari Hip- Hop Km 7 juga banyak mengusung tentang sosial dan budaya Jawa.
Ketika mengurai unsur musikal dari karya- karya Hip-Hop Km 7 yang membentuk kesan “rasa” Jawa, beberapa di antaranya ada pada konten teks verbal dari lirik, pelaguan lirik tersebut, dan rapping. Hal utama yang mendasari pembentukan kesan ke- Jawa-an  adalah  penggunaan  bahasa  Jawa  di sebagaian besar teks lirik pada seluruh karya Hip- Hop Km 7. Vokalbuler bahasa Jawa ngoko (kasar) hingga krama (halus) selalu dominan digunakan setiap penciptaan karya musik HipHop Km 7, selain juga bahasa Indonesia pada sebagian kecil teks lirik. Dominasi peggunaan bahasa Jawa ini mempermudah pencitraan Hip-Hop Km 7 untuk dikenali sebagai musik hip-hop Jawa.
Bangunan lirik dari karya-karya Hip-Hop Km 7 juga mengadopsi beberapa gaya sastra Jawa seperti pantun Jawa. Gaya sastra Jawa tersebut cukup kuat terasa karena struktur pantun pada sebagian teks lirik lagulagu Hip-Hop Km 7 mengacu pada ciri-ciri beberapa vokabuler pantun di Jawa. Bahkan beberapa di antara lirik Hip-Hop Km 7 disinyalir mengambil vokabuler pantun atau parikan Jawa yang telah berkembang pada bentuk-bentuk kesenian tradisi Jawa. Seperti pada bagian depan
lirik lagu berjudul Sintren, Hip-Hop Km 7 mengambil vokabuler pantun yang bersumber dari kesenian tradisi Sintren yang sesungguhnya. Berikut adalah salah satu cuplikan lirik lagu berjudul Sintren yang memuat pantun Jawa.
“Sintren” Karya Hip-Hop Km 7
Tambah-tambah pawon Isi dandang kukusan Ari kebul kebul Wong mertani pada kumpul (2x pengulangan)
Ciri-ciri pantun Jawa begitu terlihat pada cuplikan teks lirik di atas. Terdapat empat bait yang sebenarnya memiliki dua karakteristik berbeda. Dua bait  pertama  berperan  sebagai  sampiran  atau pertanyaan dengan akhiran huruf yang serupa yaitu –on dan –an. Sementara pada dua bait selanjutnya, berperan sebagai jawaban yang berakhiran huruf yang sama yaitu – ul.
Penggunaan  pantun  Jawa  pada  lagu berjudul “Sintren” merupakan kesengajaan kratif yang  dilakukan  oleh  pengkaryanya.  Menurut pengakuan Boedi sebagai pencipta karya-karya Hip-Hop Km 7, pantun pada lagu Sintren tersebut memang benar-benar diambil dari secuil teks lirik pada musik yang mengiringi kesenian tradisi Sintren asal lokus budaya Banyumasan. Boedi bahkan tidak melakukan  gubahan  lirik  pada  bagian  pantun tersebut, karena menurutnya mengambil teks lirik Sintren dari kesenian tradisi asalnya merupakan upayanya untuk mengkontekstualisasi karya lagu Sintren dengan obyek yang dibicarakan dalam lagu tersebut yaitu kesenian Sintren. (wawancara Boedi, 27 mei 2017).
Selain pantun Jawa rupanya Boedi juga menggunakan  beberapa  gaya  sastra  Jawa  dari berbagai kebiasaan sastra yang digunakan pada kesenian-kesenian tradisi yang berkembang di pulau Jawa. Seperti halnya Boedi menggunakan parikan Jula-juli  yang  diambil  dari  kebiasaan  kesenian Ludruk  Jawa  Timuran.  Parikan  jula-juli  ini
digunakannya pada lagu berjudul Jula-juli Dangdut Bacokan. Sebuah lagu yang menceritakan tentang buruknya  moralitas  wakil-wakil  rakyat  yang berkuasa di negara Indonesia, namun pengungkapan hampir semua lirik pada lagu tersebut menggunakan gaya  parikan  khas  dari  jula-juli  Ludruk  Jawa Timuran.

## KESIMPULAN
Bentuk musik yang disajikan Hip-Hop Km 7 adalah musik berbasis digital dengan memasukan unsur idiom gamelan dan musik tradisi Jawa. Secara struktur musik dibagi menjadi dua kesan musikal, yaitu Barat dan tradisi. Barat terletak pada ritme beat box digital, dan tradisi terletak pada idiom bunyi gamelan saron, bonang, gong, serta slompret yang sudah  diproses  secara  digital.  Suara  gamelan direkam dengan alat recording, kemudian diolah atau direkayasa atau distilisasi menjadi bunyi gamelan dengan karakter digital.
Proses kompositorisnya dilatarbelakangi oleh pengalaman musikal Boedi Pramono selaku komposer, yang kebetulan memiliki pengalaman berkesenian di karawitan Jawa dan juga alumni jurusan  Karawitan  ISI  Yogyakarta.  Proses penciptaan musiknya dilakukan melalui aplikasi nuendo dengan memadukan berbagai idiom bunyi termasuk bunyi gamelan. Idiom gamelan didapat dari proses rekaman, yang kemudian didigtalisasi melalui aplikasi, untuk merubah karakter suaranya menjadi bergaya  hip-hop.  Musik  akan  diproses  atau dimanipulasi  dengan  menggunakan  processing devices. Processing devices disini adalah semua peralatan  yang  mendukung  DJ  untuk  dapat memanipulasi suara. Pertama  mixer, bentuk dari mixer  dj  biasanya  lebih  kecil  daripada  mixer soundsystem yang pernah anda lihat di event musik yang pake sound sytem. Mixer ini didesain khusus buat DJ agar DJ bisa bermain dengan signal suara yang  masuk  dari  Input  Devices  sebelum  suara dikeluarkan kepada audiens. Mixer memberikan dj fungsi untuk mengatur volume, pitch (kekuatan frequency  suara  masuk),  Treble  (suara  tinggi), Middle (suara tengah), Bass (suara rendah), serta
Chandra Okta Abrianto: Hip Hop “Berasa” Jawa (Proses Penciptaan Musik Hip-hop Km 7 Yogyakarta)
efek bunyi dan lain sebagainya. Midi Controller sebagai processing devices. Selanjutnya adalah midi controller yang disingkronisasikan dengan software yang dipakainya. Fungsi utama dari midi controller ini  sebenarnya  unt uk  mempermudah  DJ mengoperasikan software yang dipakainya serta memberi  sentuhan  menusiawi  lewat  perangkat keras.
Kesan rasa Jawa dalam musik Hip-Hop Km 7  adalah  tergarambarkan  melalui  idiom  bunyi gamelan seperti: bonang, saron, gong, dan slompret. Selain itu tema-tema lagu yang digunakan mayoritas diadopsi dari upacara atau ritual tradisi sepanjang Jawa Timur dan Jawa Tengah. Kemudian teks vokal yang  digunakan  juga  berbahsa  Jawa,  dan mengadopsi parikan Jawa, pocapan yang ada dalam budaya perwayangan, serta isi tek vokalnya secara eksplisit menggunakan istilah dan kosa kata ke- Jawa-an. Penggunaan vokabuler gaya sastra Jawa yang sebenarnya telah hidup dan berkembang pada beberapa kesenian tradisi Jawa merupakan salah satu langkah kreatif dan prinsip ideologis dari Budi sebagai kreator karya Hip-Hop Km 7. Langkah ini dilakukan  sebagai  representasi  kepeduliannya terhadap keberadaan kesenian-kesenian Jawa yang mulai  punah  dan  tidak  diperhatikan  lagi  oleh masyarakat.  Sementara,  bagi  Boedi  banyaknya vokabuler sastra Jawa beserta keberagaman gaya pengungkapannya merupakan khasanah kekayaan yang mampu merangsangnya untuk semakin kreatif. Selain itu simbol kostum dan tema-tema lagu yang digunakan  menjadikan  identitas  ke  Jawa-annya kelompok Hip-Hop Km 7 semakin kuat.

## DAFTAR PUSTAKA
Abdulah Irwan. 2006. Konstruksi dan Reproduksi Kebudayaan.  Pustaka  Pelajar  Ofset: Yogyakarya.
Banjora  Rahman.  2012.  “diplomasi  Hip  Hop sebagai  Diplomasi  Budaya  Amerika Serikat”. Skripsi Fakultas Ilmu Sosial dan Ilmu Politik, Departemen Ilmu Hubungan Internasional, Universitas Indonesia.
Benamou, Marc. 1998. Rasa in Javanese Musical Aesthetics. Ann Arbor, Michigan: UMI – A Bell & Howell Company
Sadra, Wayan, I. 2005. “Lorong Kecil Menuju Susunan  Musik”,  dalam  Waridi  (ed), Menimbang  Pendekatan  Pengkajian dan  Penciptaan  Musik  Nusantara . Surakarta: Jurusan Karawitan STSI Press Sekolah  Tingi  Seni  Indonesia  (STSI Surakarta) hlm. 75-93.
Sunarto. Bambang. 2013. Epistemologi Penciptaan Seni. Yogyakarta: IDEA Sejahtera.

## DAFTAR NARASUMBER
Boedhi Pramono, 37 tahun, komposer sekaligus ketua kelompok musik Hip Hop KM 7 Yogyakarta