## Ghuwai Cetik
Aris Tiano 1
Institut Seni Indonesia Yogyakarta

## Abstract
Cetik  is  a  traditional  tool  Lampung  derived  from  Skala  kingdom BrakLampung  West.  Estimated  to  have  existed  since  centuries  485sm. While the word comes from Lampung ghuwai which means  create, make, do  a  job.  Two  words  into  ghuwai  cetik,  the  musical  instrument  made  of bamboo.  Stylist  interest  by  making  cetik  instrument  is  the  source  of  the sound produced.
Ghuwai cetik or how to make traditional musical instruments Lampung is an  inspiration  to  stylists  to  be  a  theme  in  the  musical  composition.  After finding  inspiration  in  realizing  further  various  stages  such  as  stages  of selection,  cutting,  tunings  and  finishing.  The  method  used  in  the  work  of this  musical  composition  using  the  Re-Interpretation  and  contemporary approach.
Keywords: Ghuwai cetik, Process.

## Abstrak
Cetik merupakan alat tradisional Lampung yang berasal dari kerajaan Skala BrakLampung Barat. Diperkirakan sudah ada sejak abad 485sm. Sementara kata  ghuwai  berasal  dari  bahasa  Lampung  yang  artinya  buat,  membuat, melakukan suatu pekerjaan. Dua kata tersebut menjadi ghuwai cetik, yakni instrumen musik yang terbuat dari bambu. Ketertarikan penata dengan cara membuat instrumen cetik adalah sumber bunyi yang dihasilkan.
Ghuwai  cetik  atau  cara  membuat  instrumen  musik  tradisional  khas Lampung ini memberi inspirasi kepada penata untuk dijadikan tema dalam komposisi  musik.  Setelah  menemukan  inspirasi  selanjutnya  berbagai tahapan  dalam  mewujudkan  seperti  tahapan  pemilihan,  pemotongan, pelarasan serta perapihan. Metode  yang digunakan dalam karya komposisi musik ini menggunakan Re-Interpretasi dan pendekatan kontemporer.
Kata Kunci : Ghuwai Cetik, Proses Pembuatan.
1 Mahasiswa Jurusan Etnomusikologi FSP ISI Yogyakarta.

## Pendahuluan
Kota terbesar di provinsi paling selatan pulau Sumatera yaitu kota Bandar Lampung. Kota Bandar Lampung merupakan ibu kota provinsi Lampung. Secara geografis,  kota  ini  menjadi  pintu  gerbang  utama  pulau  Sumatera  dan  memiliki andil  penting  dalam  jalur  transportasi  darat  serta  aktifitas  perindustrian  logistik dari  Jawa  mau  pun  sebaliknya.  Provinsi  Lampung  banyak  memiliki keanekaragaman  seni  dan  budaya,  dengan  mengikuti  perkembangan  zaman,  saat ini provinsi Lampung menjadi wilayah yang cukup maju. Bidang kesenian tradisi misalnya,  tari,  musik,  teater  dan  lain  sebagainya  tentang  seni.  Berbicara  tentang tradisi  lampung,  ada  satu  Kabupaten  di  provinsi  Lampung  yang  dimana  daerah tersebut  sangat  kental  tentang  tradisinya.  Masyarakat  yang  memiliki  rasa  saling menghargai  dan  menjaga  kelestarian  budayanya  membuat  salah  satu  daerah  ini menjadi daerah yang khas. Daerah ini bernama Liwa, tepatnya berada di Lampung bagian barat.
Liwa  merupakan  ibu  kota  kabupaten  Lampung  Barat  yang  banyak masyarakat menyebutnya kota hujan karena terletak di pegunungan Bukit Barisan Selatan,  dan  daerah  ini  terkesan  tidak  pernah  adanya  terbit  matahari,  yang  ada hanya embun dengan langit yang sayup seperti musim hujan. Wilayah kota Liwa meliputi seluruh wilayah Kecamatan Balik Bukit. Liwa terletak di jalan simpang yang  menghubungkan  tiga  provinsi,  yaitu  Lampung,  Bengkulu,  dan  Sumatera Selatan.  Daerah  ini  hanya  memiliki  satu marga (keturunan/ras)  dan  satu kecamatan juga terdiri dari 12 pekon (desa/kelurahan). Liwa menjadi khas karena letaknya  yang berbeda dengan kota-kota  yang ada  yaitu daerah pegunungan, dan tentunya  banyak  pohon-pohon  rindang  tumbuh  dan  berkembang  di  wilayah  ini. Liwa  merupakan  daerah  yang  subur,  sehingga  beberapa  tanaman  seperti  Kopi, lada,  cengkeh  dan  lain  sebagainya  tumbuh  subur  ditempat  tersebut.  Liwa  juga merupakan daerah bertumbuh kembangnya bambu. Ada yang menyebutkan Liwa daerah  istimewa,  karena  hanya  di  tempat  ini  keberadaan  bambu  tumbuh  dengan kualitas yang bagus, berbeda dengan bambu-bambu di daerah lain.
Daerah Liwa hanya terdapat satu jenis bambu yang memiliki ukuran besar dari  daerah  lain,  yaitu  bambu  betung.  Bambu  betung  mempunyai  rumpun  yang
agak sedikit rapat, warna batang hijau kekuning-kuningan, dan ukuran bambu ini lebih  besar  dan  lebih  tinggi  dari  jenis  bambu  yang  lain.  Tinggi  batang  bambu mencapai 20 meter, dengan diameter batang mencapai 20 cm, ruas bambu betung cukup  panjang  dan  tebal  pajangnya  antara  40  –  60  cm,  serta  memiliki  ketebalan dinding 1 - 1,5 cm. Jenis bambu betung bisa dianggap hanya terdapat di Lampung Barat, karena di daerah tersebut merupakan daerah yang memiliki dataran tinggi. Bambu  betung  sifatnya  keras  dan  bagus  untuk  dijadikan  bahan  membuat  alat musik.  Misalnya  seperti  instrumen  cetik,  dengan  kriteria  bambu  yang  memiliki serat besar-besar serta ruas yang panjang, maka bambu ini cocok untuk membuat instrumen cetik.
Proses  pembuatan  instrumen  cetik  telah  penulis  alami  sendiri.  Adapun proses pembuatan instrumen cetik tersebut yaitu, pertama adalah pemilahan bahan bambu. Bambu  yang dipilih adalah bambu yang berusia 6 tahun atau  yang sudah tua,  dengan  alasan  pencapaian  kualitas  bunyi  yang  dihasilkan  lebih  matang  dan bagus.  Kedua,  masuk  ke  tahap  pemotongan.  Bambu  tersebut  dipotong  menjadi lima  bagian,  kemudian  dibuat  menjadi  sejumlah  bilah  yang  disesuaikan  dengan kebutuhan  nada.  Ketiga,  adalah  pelarasan  nada,  hal  ini  dilakukan  dengan  cara disayat  dengan  menggunakan  pisau  hingga  sesuai  kebutuhan  nada  yang  akan dicapai.  Keempat,  kemudian  bambu  yang  sudah  disayat  dan  dilaras  tersebut disusun  diatas  bambu  yang  sudah  dilubangi  tengahnya  dengan  tujuan  untuk menghasilkan  suara  sesuai  dengan  resonansi  yang  sudah  diatur  pada  saat  bilah dipukul. Tahap pelarasan merupakan bagian yang sangat membutuhkan ketelitian serta kepekaan sebuah pendengaran agar menghasilkan nada  yang tepat.  Kelima, setelah  pelarasan    kemudian  lanjut  memasuki  tahap  pemasangan.  Pemasangan disini  maksudnya  adalah  bahan  bilah  yang  sudah  di  laras  disatukan  dengan  tali serta  pengganjal  dan  diikatkan  dengan  tabung  cetik  sebagai  tempat  untuk menampung  resonansi  suara  yang  dihasilkan  oleh  bilah  bambu  tersebut.  Fungsi pengganjal  adalah  sebagai  penahan  dari  tali  yang  disambungkan,  agar  bilah tersebut tergantung di atas tali. Setelah melalui proses pemasangan tahap keenam kemudian  masuk  tahap  perapihan  agar  cetik  tersebut  terlihat  menarik  dan  rapih
atau  biasa  disebut finishing .  Proses  dan  tahapan  dalam  pembuatan  cetik  inilah sebagai pengalaman empiris untuk dijadikan dalam komposisi musik.

## Pembentukan
Karya  musik  yang  berjudul  Ghuwai  Cetik  berangkat  dari  proses pembuatan  cetik  terdiri  dari  4  (empat)  bagian.  Bagian  pertama  disajikan  dengan suasana  pemilahan  bambu.  Dimulai  dengan  video  pemotongan  bambu  secara streming serta dilanjutkan dengan  vokal  seruan lampung  yang menandakan hasil proses  pemilhan  bambu  sudah  selesai.  Dilanjutkan  dengan  pemain  satu-satu persatu  sambil nyambay (lagu  tradisi  Lampung  yang  berisi  tentang  ajakan  serata rayuan).alat  yang digunakan adalah  gong cundang (gong tradisi  lampung  terbuat dari pipa paralon).
Pada  bagian  kedua  disajikan  dengan  suasana  saat  pemotangan  bambu menjadi  bilah.  Dimulai  dengan  peniupan  bambu  betung  yang  sudah  dilubangi berbentuk  suling,  tetapi  ukuranya  lebih  besar.  Kemudian  yang  lain  mengikuti. Setelah itu mengambil golok untuk melakukan pemotongan dengan menggunakan ritmis tradisi Lampung yang sudah dikembangkan.
Pada  bagian  ketiga  disajikan  ketika  suasana  pelarasan  nada  pada  bambu yang  sudah  menjadi  bilah.  Satu  pemain  meembuat  pola  ritmis  dan  pemain  lain mengikuti  dengan  menggunakan  ritmis  tradisi  Lampung  yang  sudah dikembangkan  langsung  mulai  pegesakan  pada  bilah  bambu  sesuai  nada  yang diinginkan.
Pada bagian keempat menggambarkan suasana perapihan. Dimulai dengan permainan  pola  gong  cundang  menggunakan  tempo  cepat  bersama  diiringi  oleh vokal  muayak  Lampung.  vokal  ini  disajikan  agar  suasan  tradisi  Lampung  lebih melekat.  Sesudah  itu  dimulai  dengan  permainan  cetik  dengan  menggunakan tehnik unison dan canon agar suasana pembuatan cetik lebih bisa dirasakan.

## Ulasan Karya
Bagaimanapun juga seni berasal atau berpijak dari situasi konkrit manusia, sehingga  konteks  selalu  mewarnainya.  Dalam  pencetusan  sebuah  gagasan  yang
muncul  inilah,  penata  mencoba  mengangkat  sebuah  ide  penciptaan  yang  lahir ketika  penata  merenung  dan  mengingat  kembali  tentang  kejadian  proses  yang dilalui  salah  satunya  yaitu  membuat  instrumen  cetik.  Pada  kejadian  itu  penata baru  belajar  membuat  instrumen  tersebut.  Sangatlah  susah  sekali  pada  awal  nya dimana penata harus bisa memilih bambu, membelah bambu dan dibentuk sesuai ukuran  serta  melaraskan  dengan  nada  cetik  tersebut.  Penata  menyadari  betapa susah  nya  membuat  instrumen  tersebut.  Dari  pengalaman  tersebut  penata mengambil konsep pembuatan cetik dimana suasana tersebut sangat berharga bagi penata yang tadinya tidak bisa membuat jadi tahu cara membuatnya. Selanjutnya sejauh  mana  sumber  itu  akan  diolah  dan  diciptakan  kembali  sangat  tergantung pada  intensi, mood ,  olahan  perasaan  dan  gagasan  yang  dituangkan  dalam komposisi.  Hasilnya  bisa  jadi  mirip  sekali,  seirama,  senada  dan  bahkan  bisa berlawanan  atau  bertolak  belakang.  Apabila  penciptaan  yang  baru  ini  sangat berbeda dengan sumber penciptaannya, sehingga tidak tampak (secara transparan) sama  sekali  dengan  sumbernya,  maka  tataran  sumber  yang  diacu  hanya  sebagai ilham  saja.  Bagaimana  pun  juga  ada  perbedaan  antara  ilham  dan  sumber penciptaan.

## Tema
Sebuah  karya  musik,  alangkah  baiknya  menentukan  tema  terlebih  dahulu agar musik yang akan dibuat lebih tersusun seperti yang diinginkan komposer itu sendiri.  Tema  adalah  pokok  pikiran,  dasar  cerita  yang  dipercakapkan  dipakai sebagai  dasar  mengarang,  menggubah  sajak,  dan  sebagainya  (Moeliono,  1999: 1029).  Cara  mencari  tema  dapat  dilakukan  dengan  berbagai  macam  cara  antara lain  dengan  melakukan  eksplorasi  (penjelajahan).  Eksplorasi  dapat  diartikan penjajakan:  penjelajahan  untuk  mencari  sesuatu  keberadaannya  yang  belum diketahui;  penyelidikan:  kegiatan  studi  untuk  memperoleh  pengalaman- pengalaman  baru  disituasi  yang  baru  (Marianto,  2006:  11).  Eksplorasi  yang dilakukan  biasanya  eksplorasi  yang  bersumber  dari  alam,  pengalaman  hidup, peristiwa  sehari-hari,  rekaman audio ,  rekaman visual atau  rekaman audio  visual dan sebagainya.
Tema  dengan  judul  diupayakan  sesuai  dengan  alur  cerita  yang  telah disusun  dalam  stuktur  penyajiannya  untuk  mempermudah  imajinasi  penonton menangkap  pesan-pesan  dari  karya  tersebut.  Harapan  seorang  komposer  yaitu pesan-pesan  dari  karya  tersebut  dapat  mempengaruhi  pemikiran  penikmatnya. Tema  dari  garapan  ini  ialah  proses  pembuatan  cetik.  Proses  pembuatan  cetik  ini merupakan pengalaman empiris penata ketika belajar membuat cetik.

## Bentuk ( Form )
Secara  penyajiannya  karya  ini  mengacu  pada  konsep  tradisi  lampung. dimana konsep tersebut terdiri dari Tabuh Gupek (riuh), Tabuh Tari (lambat) dan Tabuh Gupek. Komposisi ini merupakan kemasan karya musik tradisi baru dalam suasana  pembuatan  cetik  yang  disajikan  secara  pagelaran.  Alunan  vokal  tradisi lampung  seperti  Muayak  dan  nyambai  ikut  andil  dalam  komposisi  ini,  agar suasana  tradisi  Lampung  masih  terasa.  Komposisi  ini  dibagi  menjadi  5  bagian yaitu introduksi, bagian 1, bagian 2, bagian 3 dan bagian 4.  Dalam penyajiannya didukung  oleh  gerak  pemain  (penabuh)  yang  ditata  sedemikian  rupa.  Bentuk ritmis serta suasanya yang telah dicapai sedapat mungkin dipertimbangkan secara seksama dengan kaedah-kaedah penggarapan komposisi musik. Penataan susunan musik  sedikit  demi  sedikit  ditata  ulang  dan  dibersihkan  tekniknya  agar  jelas instrumen  mana  yang  mendapat  penonjolan,  keras  lirih, speed (kecepatan),  dan durasi  waktu  yang diperlukan. Dalam  garapan  ghuwai  cetik ini penata mendapat inspirasi  dari  pembuatan  cetik.  Dimana  terdapat  beberapa  proses  yang  harus dilakukan  untuk  membuat  instrumen  tersebut  yaitu  proses  pemilahan  bambu, pemotongan  atau  pembentukan,  pelarasan  serta  perapihan.  dari  inspirasi  tersebut penata  mengangkat  pola  tawa-tawa  lampung  yang  didalamnya  terdapat  suasana yang  dibutuhkan  dalam  garapan  ini  yaitu  pemilihan  dan  ketenangan.  Pola  tawa- tawa  tersebut  tidak  diambil  secara  mentah,  melainkan  dikembangkan  sesuai dengan  kaidah-kaidah  atau  elemen-elemen  musik  pada  umumnya.  Adapun  pola tawa-tawa tersebut adalah sebagai berikut.
_ g  . jDD j.D D j.D j.D j.D _
Pola ritmis tawa-tawa di atas diolah dan dikembangkan dengan menggunakan
metode pengolahan motif dalam musik barat seperti, ellis (pengurangan), retrograsi (perombakan), dan pelebaran Sehingga menjadi seperti berikut.
_ . . D . . D . . | D . D . D . D  o _
Pola tawa-tawa ini terdapat dibagian introduksi. Adapun pola lain dari tradisi lampung antara lain pola tabuh khapot , tabuh jakhang tidak semata-mata mentah masing pola ada perkembangan nya. Laras yang digunakan dalam garapan ghuwai cetik  yaitu  laras  pelog  serta  bunyi-bunyian  dari    suara  tempahan  golok  kebatang bambu.

## Strukstur Musikal
Struktur  garapan  ini  telah  dipertimbangkan  alur  dari  bentuk  musik  yang digarap.  Keseimbangan  antara  bagian  ke  bagian  berikutnya  terstruktur  menjadi satu kesatuan yang saling terkait. Dilihat dari strukturnya, komposisi ghuwai cetik terdiri dari 5 bagian yaitu: Intro, Bagian I, Bagian II, Bagian III dan Bagian IV.
Pada  bagian  introduksi,  akan  diputar  video  proses  pemilihan  bambu sebagai  perantara  agar  nuansa  yang  dihadirkan  masih  berkesinambungan. selanjutnya  salah  satu  pemain  memberikan  isyarat  menggunakan  seruan  sapaan bahasa lampung yaitu tabuh pun yang artinya ajakan untuk memulai tabuhan, dan dijawab oleh  pemain lainya secara serentak dengan kalimat ya pun yang artinya mari kita menabuh.
Vokal isyarat Lampung : | 5 j.4 j34 5 j75 j43 j45 3 | j55 5 . 3
e   . e    ie    e   oo   oo   o      o      ta buh     pun
dijawab unison : ya pun artinya : mari menabuh dijawab ya mari
Keterangan :  Vokal  ini  dimainkan  dengan  tempo  bebas  dan  nada  tidak ditentukan, berbentuk teriakan atau aba-aba.

## Bagian 1
Pada bagian 1 ini penata membaginya menjadi tiga bagian. Dibagian awal ini pemain masuk ke dalam panggung dengan cara satu persatu melalui sisi kanan dan  sisi  kiri  penonton  alasan  penulis  membuat  seperti  demikian  adalah  ingin menghadirkan  tehnik  muncul  yang  berbeda  pada  umumnya.  pemain  pertama
masuk dengan motif tawa-tawa yang sudah dikembangkan sebagai berikut:
Pola tawa-tawa tradisi lampung
_ jDD j.D D j.D j.D j.D h _
Dikembangkan  dengan  menggunakan  tehnik ellis (  pengurangan  )  dan retrogasi ( perombakan ) sehingga menjadi :
_ D j.D D D | D j.D D D _
Keterangan : D : dibaca dung.
Kemudian semua pemain masuk dengan syair. Adapun syair yang digunakan adalah  syair nyambai (  irama  vokal  tradisi  lampung  )  berikut nyambai yang digunakan :
| 1 . . 1 | 4 j.5 6 j16 | 5 . . j23 | 4 j.3 j54 j32 |
1 . . 5 | 6 j./6 j@! j./6 | 6 j45 j6/6 j65 | 5 j5/6 j65 j/66 |
Keterangan : jj1j2j3. = dibaca dengan tangga nada diatonis
Syair  ini  merupakan  wujud  motivasi  keceriaan  sehabis  pulang  dari  hutan. Setelah  itu  masuk  vokal muayak Lampung  (muayak  merupakan  vokal  tradisi Lampung yang berisikan tentang nasehat) dengan irama bebas.
_ j12  3  j.2  1   _ Tabik  pun  nabik tabik permisi kami permisi _ j32  j12 3   j12  _ Si kin  dua ji        ganta kami disini sekarang _ j12  j35 j32  3   _ Hagabu ghuwai    cetik mau membuat cetik _ j25  j32 j12  1   _ Mahaf kik salah   cakha maaf jika ada salah cara
Kemudian para pemain menuju kebelakang stage untuk melakukan persiapan kegiatan pemotonga bilah bambu. Persiapan ini disajikan dengan suasana permain pipa  paralon  sebagai  imitasi  dari  bambu.  Adapun  pola  ritmis  yang  dimainkan adalah  pola  ritmis  tradisi  lampung  yaitu  tawa-tawa  yang  sudah  dikembangkan dengan  memakai  metode  musik  barat  yaitu, elise , sekwen , interloking ,  dan retrogasi.

## Pola tradisi tawa-tawa :
_ g  . jDD j.D D j.D j.D j.D _
Pola tradisi yang sudah dikembangkan : _ 1 . 2 . | 5 . j67 1 _ Irama A : _ j11 j55 j11 j22 _
Irama B : _ j7k.7 j.7 j.7 k7j7. _
Keterangan : j11 j55 = dibaca dengan tangga nada diatonis
Alasan  penulis  menggunakan  motif  ini  adalah  sebagai  perwujudan  dari kesibukan ketika para pekerjaan melakukan suatu kegiatan.

## Bagian 2
Pada bagian ini di bagi menjadi tiga bagian. Pada bagian awal dibagian ini mula satu pemain masuk dengan menggunakan instrumen tiup yaitu Serdam (alat tradisional Lampung berbentuk suling yang mempunyai 3 lobang dan 4 nada yaitu 1(do),  2(re),  3(mi)  dan  5(sol)).  Pola  serdam  ini  dimainkan  secara  improvisasi tetapi  tetap  berpijak  pada  unsur  tradisi  lampung.  agar  pemain  tidak  salah  ketika melakukan improvisasi,  dilanjutkan dengan pemain  lainnya menggunakan tehnik yang  sama.  Tetapi  media  yang  digunakan  adalah  bambu  yang  sudah  dipotong menjadi  satu  ruas.  Mula-mula  dimainkan  satu  pemain  sebagai  pembuat  tempo dengan pola sebagi berikut :
| D D jDI jII |
Keterangan : pola diatas merupakan pola improvisasi sebagai tempo.
D = dung I = tak.
Bagian dua dari bagian ini merupakan wujud eksplorasi dari bambu  yang dilakukan  dengan  cara  ditiup.  Adapun  alasan  penulis  melakukan  ini  adalah sebagai  perwujudan  suara  hembusan  angin  yang  di imitasi kedalam  bentuk komposisi  musik  dengan  menggunakan  perkembangan  tradisi.  Memakai  tehnik elise , augmentasi , repetisi dan retrogasi tetapi  tetap  berpijak  pada  unsur  tradisi Lampung.
Adapun pola ritmisnya adalah sebagai berikut :
jhh j.h . h j.h h . | j.h h h j.h h j.h h | j.h j.h j.h h j.h h h | jhh j.h h j.h j.h j.h h
Keterangan  : Notasi  di  atas  dimainkan  dengan  cara  ditiup  pada  bagian  bambu yang sudah dilubangi.
Pada  bagian  tiga  dari  bagian  ini  merupakan  perwujadan  suasana pemotongan  bambu  menjadi  bilah  cetik.  Suasana  ini  dimainkan  dengan menggunakan pola salsa (salasa merupakan irama amerika latin diterapkan dalam pola  perkusi).  Adapun  alsan  penulis  menggunakan  irama  ini.  Merupakan perwujudan  dari  kegiatan  pemotongan  bambu.  Dimana  pemotongan  bambu sendiri  tidak  tertata.  Penulis  hanya  mengambil  sedikit  bagian  dari  kegiatan  itu yaitu  unsur  bunyi  yang  dikemas  menjadi  suatu  komposisi.  Irama  ini  dipadukan dengan  tehnik interloking agar  nuansa  yang  dihadirkan  terkesan  ramai  dan gembira.  alat  yang  digunakan  sebagai  media  ungkap  yaitu golok (suatu  alat pemotong kayu) dan bambu Adapun iramanya adalah sebagai berikut :
| kDjDI jDI kDjDI jDI kDkIkD. kIkIkI. kDkIkD. kIkIkI. |
jKK jKK jKK jKK
|
Pola a : _ kDkIk.D jID k.jID jII _ Pola b : _ jID k.kIk.D k.kIk.D jII _
Keterangan : D = bambu beradu dengan lantai
I = bambu beradu dengan golok K = golok bergesekan dengan bambu

## Bagian 3
Pada bagian ini penulis menbaginya menjadi tiga bagian. Bagian pertama dari  bagian  ini  diawali  dengan  suara  hentakan  secara unison .  Sehabis  itu dilanjutkan  permainan  pola kimbang (tabuhan  dasar  dari  tehnik  dasar  rebana Lampung)  yang  dilakukan  secara unison .  Kemudian  ada  satu  pemain  melakukan tehnik  permainan  improvisasi  secara  bergantian  dan  ada  dua  pemain  lainnya menggunakan amplas (alat penghalus kayu berwujud kertas kasar). Alasan penulis menggunakan  tehnik  ini  adalah  sebagai  perwujudan  imitasi  dari  kegiatan pemotongan bambu menjadi bilah cetik. Adapun pola dasar kimbang yaitu :
_ D I j.D I _
Keterangan : D = Dung pada pola permainan rebana

## I = Tak pada pola permainan rebana
Pola di atas tidak semata-mata langsung dimainkan. Tetapi diubah ritmis nya memakai  tehnik elise serta contras permaina  amplas.  Ini  dilakukan  agar perwujuadan  suasana  kegiatan  lebih  didapat  dan  penonton  bisa  memahani  apa yang  diinginkan  oleh  peulis  tentang  suasana  kegiatan  membuat  cetik.  Adapun pola yang dimainkan adalah sebagai berikut :
Pola a : _ D I D I _ Pola b : _ jdjdd jdjdd jdjdd jdjdd _
Keterangan : D = Dug pertemuan bambu dengan lantai I = Tak pergesekan golok dengan bambu d = Ritmis amplas bergesekan dengan bambu.
Setelah  melakukan  kegiatan  pemotongan,  kemudian  masuk  ketahap penghalusan bilah cetik yang dilakukan secara canon (tehnik pergantian pemain).
Suasana  ini  diwujudkan  dengan  permainan  tradisi  lampung  yaitu khapot (pola tabuhan  lampung)  yang  diimitasikan  lewat  permainan  bilah  cetik  secara  canon . Ditehnik permainan ini titik fokus lebih diutamakan. Karena setiap pemain hanya menghafal  nada  atau  tanda  yang  sudah  diberikan.  Alasan  penulis  menggunakan tehnik  ini  adalah  agar  setiap  pekerjaan  yang  dilakukan  secara  sungguh-sungguh dan konsentrasi. Adapun pola yang dimainkan adalah sebagai berikut :
| jdjdjd.  jdd  jdjdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  jdjdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  j.jdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  j.jdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  jdjdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  jdd  jdd | jdjdjd. jdd  jdjdjd.  jdd | jdjdjd.  jdd  jdd  jdd | jdjdjd.  jdd jdjdjd. jdd |
Keterangan : d : ritmis amplas bergesekan dengan bambu.
Pada  bagian  kedua  dihadirkan  permainan  bilah  cetik.  Diawali  dengan permainan  satu  orang  pemain  dan  tiga  pemain  lainya  mengikuti.  Tehnik permainan  nya  menggunakan  tehnik  canon,  agar  dinamika  komposisi  musik  ini lebih  terasa.  Sedangkan  tiga  pemain  menggunakan  tehnik filler (saling  mengisi) memakai  pola  tradisi  yang  dikemas  dengan  tehnik  musik  barat  yaitu elise ,
Diminusi dan retrogasi .  Adapun  alasan  penulis  menggunakan  pola  ini  agar perwujudan suasana bilah cetik sudah dihuluskan, akan tetapi bilah tersebut belum disamakan nada nya pada instrumen cetik. Adapun permainan ritmis bilah sudah jadi adalah sebagai berikut :
Pola a : _ jBB jVjVV jVjVV jVjVV _ Pola b : _ jBk.V j.V j.V kVjV. _ Keterangan  : B = ketukan berat ritmis pada bilah cetik
V = ketukan samar-samar pada bilah cetik Pola a = dimainkan secara bergantian Pola b = dimainkan 3 pemain secara interlocking
Berikut ini pola permain bilah cetik yang belum dilaras :
| j/1j/2j/3.  /j2/3  /j1/j2/j3.  /j2/3 | j/j1/j2/j3.  j/2/3 /j1/j2/j3. /j2/2 | j1j2j3. j23 j1j2j3. j23 | jj1j2j3. j23 j1j2j3.  j22 | /j1/j2/j3.  /j5/6  j./j6/j6.  /j6/6 | /j1/j2/j3.  /j5/6  j./j6/j6.  /j6/6 | j1j2j3.  j56  j.j6j6. j66 | j1j2j3.  j56  j.j6j6.  j66 | /j5/j6/j7.  /j6/7 /j5/j6/j7.  /j6/7 | /j5/j6/j7.  /j6/7  /j5/j6/j7.  /j6/6 | j5j6j7.  j67  j5j6j7.  j67 | j5j6j7.  j67  j5j6j7.  j66 | j/1/jj2/j3.  /j5/3  /j5/3  /j5/3 | j/j1/j2/j3.  /j5/3 j/1j/2/j2.  /j1/2 | jj1j2j3.  j53  j53  j53 | jj1j2j3.  j53 j1j2j2. j12 |
Keterangan : //1 = merupakan nada bilah cetik yang belum tuning 2 = merupakan nada yang sudah jadi cetik utuh jj1j2j3. = dibaca dengan tangga nada diatonis Pada  bagian  ketiga  penulis  menghadirkan  suasana  pelarasan  bilah  cetik yang belum jadi nada. Agar bilah tersebut nada nya sama dengan cetik. Suana ini diimitasikan  oleh  tehnik  permaina  bilah  cetik  dengan golok .  Alasan  penulis menggunakan tehnik ini agar suasan pelarasan bilah cetik lebih bisa dibahasakan lewat komposis musik. Adapun pola permainnya adalah sebagai berikut :
_ 1  j11 .  j55 j55 j77 7 | j33 j33 j66 6 j66 j!! !  _ _ j77 7  j.2 j.2 j22 j33 3 | j55 5 j55 j66 j66 j22 j22 _ _ j55 j55 1 j11 j22 j22 2 | j.3 j.3 j33 jj22 j.! j.! !  _ | 1 j51 . j12 j35 j32 1 | j56 j53 j77 1 j76 j23 1 | j35 6 j.3 j.3 j21 j56 7 | j65 3 j22 j55 j36 j76 j53 | j12 j35 3 j15 j36 j53 2 | j.6 j.6 j53 jj21 j.6 j.6 3 | Keterangan : j55 j55 dibaca dengan tangga nada diatonis.
Pola  permainan  diatas  dimainkan  secara  bergantian.  Setiap  pemain  fokus dengan satu nada, dan apabila disatukan akan menjadi sebuah alunan melody yang harmonis .  Alasan  penulis  menghadirkan  tehnik  permainan  ini  agar  pemain  bisa merasakan  bahwa  untuk  melaras  bilah  cetik  bukan  perkara  yang  mudah. Dibutuhkan  konsentrasi  yang  kuat  agar  nada  yang  diinginkan  sama.  Setelah  itu masuk  irama  berikutnya  sebagai  penanda  bahwa  bilah  cetik  tersebut  nada  nya sudah sama dengan cetik. Berikut pola yang dimainkan :
_  j1j2j3.  j23  j1j2j3.  j23 | jj1j2j3.  j23  j1j2j3.  j22 | j1j2j3.  j23 j1j2j3.  j23 | jj1j2j3.  j23  j1j2j3.  j22 | j1j2j3.  j56  j.j6j6.  j66 | j1j2j3.  j56  j.j6j6.  j66 | j5j6j7.  j67  j5j6j7.  j67 | j5j6j7.  j67 j5j6j7.  j66 | j5j6j7.  j67  j5j6j7.  j67 | j5j6j7.  j67  j5j6j7.  j66 | jj1j2j3.  j53  j53  j53 | jj1j2j3.  j53  j1j2j2.  j12 | jj1j2j3.  j53  j53 j53 | jj1j2j3. j53 j1j2j2. j12 _
Keterangan : j55 j55 dibaca dengan tangga nada diatonis

## Bagian 4
Pada bagian ini penulis membaginya menjadi tiga. Pada bagian awal penulis menghadirkan  suasana  telah  selesai  pelarasan.  Ini  dihadirkan  dengan  permainan gong cundang serta muayak . Kesan tradisi penulis hadirkan. Dikarenakan penulis ingin  mengangkat  tradisi  lampung.  agar  eksistensi  tradisi  lampung  tetap  terjaga. Disaat  yang sama para pemain lainya melakukan improvisasi terhadap instrumen yang  ada  disekitar  stage.  Dengan  demikian  suasana  santai  sehabis  pekerja  tetap terjaga. Bagian ini awal nya dimainkan gong cundang berikut pola permainannya:
1 . j.2 5 | 1 . j.2 j52 | 6 . j.5 j75 | 6 . j.5 j75
Pola  di  atas  merupakan  hasil  perkembangan  pola  tabuh  khapot.  Yang dikemas  dengan  menggunakan  tehnik elise,  augmentasi,  sekwen dan retrogasi . Sehingga  menjadi  satu  kesatuan melody yang harmonis. Berikut  ini  ada  syair muayak tradisi lampung :
Vokal muayak: Ajo ya ghuwaian sa
Gamol betung suasa Jama kham sai wat dija Mahaf ki salah cakha Artinya : Ini dia kerjaan Memukul bambu kuning

## Kepada kita yang disini
Maaf jika ada salah cara
Pada bagian kedua penulis menghadirkan dari kebebasan instrumen cetik. Dibagian ini penulis memberikan sebuah terobosan baru tentang cetik itu sendiri. Berpijak  dari  instrumen  cetik,  penulis  memberikan  nuasa  baru  dengan  posisi instrumen cetik  yang berbeda.  Instrumen cetik ini menggunakan system bongkar pasang.  Apabila  disatukan  akan  menjadi  instrumen  cetik,  bila  dipisah  akan menjadi  cetik  dengan  bilah  satu.  Pada  bagian  ini  posisi  cetik  bilah  dibagi  posisi nya.  Ada  yang  dikedua  tangan  dan  ada  yang  dikedua  kaki.  Alasan  penulis menggunakan  terobasan  ini  adalah  ingin  menghadirkan  tehnik  dan  nuansa  baru dipermainan  cetik.  Bagian  ini  diawali  dengan  permainan gong  cundang dengan tempo  cepat.  Tempo  ini  menghadirkan  suasana  riang.  Dimana  suasana  tersebut dilihat dari pola permainan cetik. Kemudian masuk pemain lain  yang sudah siap dengan  cetik  bongkar  pasang.  Yang  dikenakan  dikedua  kaki  dan  kedua  tangan pemain. berikut pola potongan setiap instrumen :
Gong cundag tangan kiri : _ j1k.5 j.5 j.5 k5j2. _ Cetik tangan kanan : _ j1k23 j23 j1k23 j23 _
pola bambu tangan kiri : _ I I I I _ pola cetk tangan kanan : _ j1k35 6 j5k35 6 _ Cetik pisah : _ j23 j52 j35 j65 _ Cetik pisah : _ j15 j.6 j.7 j67 _
Pola cetik tangan :
15 | g& . . j6& | g! . . j23 | g5 . . j35 | g6 . . j15 | g& . . j6& | g! . . j23 | g5 . . j35 | g6 . . j25 | jg35 j67 6 . | g. . 3 5 | g. j.7 j57 6 | . . . j25 | jg35 j67 6 . | g. . 3 5 | g. j.7 j57 6 | g. . . k2j23 | jg31 j35 . . |
Keterangan :  j1k35 = dibaca dengan tangga nada diatonis
 I I = bunyi bambu yang dibenturkan ke lantai, sebagai pembawa tempo.
 g = tanda rall agar susten bambu terdengar panjang
Pada bagian ending permainan cetik dengan aktraktif. Adapun perwujudan suasana  yang  dicapai  adalah  hasil  dari  pembuatan  cetik.  Dimana  proses-proses yang dilewati terjawab dibagian ending ini. Adapun alasan penulis menghadirkan
suasana ini agar penonton sadari bahwa membuat sebuah instrumen perlu proses yang panjang dan tidak mudah. Dari alasan tersebut penulis menggunakan tehnik permainan canon. Dimana  para  pemain  harus  tetap  pada  tempo  yang  sudah ditetapkan  dan  diutamakan  fokus  dalam  tehnik  ini  serta  kepekaan  nada  dan dinamika. Apabila dimainkan secara bersamaan akan menjadi jalinan melody yang harmonis  dan  dinamis.  Pada  bagian  irama  yang  dihadirkan  penulis  yaitu  3/4. Irama  ini  dimaksud  sebagai  perwujan  kegembiraan  bahwa  hasil  pembuatan instrumen cetik tersebut sudah selesai. Suasana ini diawali dengan permainan dua pemain  secara unison dan  dilanjutkan  dengan  lima  pemain  lainya.  Berikut  pola yang dimainkan dibagian terakhir :
Pola solo:
j12 j35 5 | j12  j35 5 | j12 j35  j57 | j.7 j.7 j65 | j65 j33 j53
Unison dan canon: _ j12 j35 5 | j12 j35 5 | j12 j35 j57 | j.7 j.7 j65 | j65 j33 j53 | j21 j6! j75 | j35 j35 2 | j12 j35 5 _
Keterangan : j12 j35 5 = dibaca dengan tangga nada diatonis

## Penutup
Komposisi ghuwai cetik merupakan salah satu komposisi eksplorasi bunyi yang mencoba menuangkan inspirasi dalam bentuk bahasa musikal dengan media ungkap cetik lampung , amplas kertas, golok, serdam, bilah cetik, bambu dan gong cundang  sebagai  sumber  bunyi.  Teknik  permainan  alat  yang  digunakan merupakan  teknik  perkusi  dan  etnis-etnis  lainnya  yang  penata  dapatkan  selama menimba  ilmu  di  Jurusan  Etnomusikologi,  FSP,  ISI,  Yogyakarta  dengan memanfaatkan integrasi hitungan ritmis yang variatif.
Komposisi  ini  disajikan  dalam  bentuk  musik  murni  (pagelaran) yang  disajikan  secara  atraktif  karena  penata  ingin  mendapatkan  warna  tersendiri
dalam pementasan. Gerak laku pemain ditata dan para pemain tidak terpaku pada satu  instrumen  saja,  dengan  harapan  konsep  dari  ghuwai  cetik  bisa  dirasakan secara seksama baik dari pemain maupun penonton.

## Daftar Pustaka
Bahari, Nooryan. 2008. Kritik Seni . Yogyakarta : Pustaka Pelajar.
Djelantik, A.M. 1999. Estetika Sebuah Pengantar. Bandung: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia.
Djohan. 2009. Psikologi Musik . Yogyakarta: Best Publisher.
Harjana, Suka. 2004. Musik Antara Kritik dan Apresiasi . Jakarta: Kompas.
Hawkins. Alma M. 1990. Mencipta Lewat Tari. Yogyakarta: ISI Yogyakarta.
Mack, Dieter. 2004. Musik Kontemporer dan Persoalan Intelektual . Yogyakarta:
Arti.
Marianto, M. Dwi. 2006. “Metodologi Penciptaan Seni” dalam Surya Seni: Jurnal Penciptaan dan Pengkajian Seni Volume 2 No 1 .
Moeliono, Anton M. 1999. Kamus Besar Bahasa Indonesia. Jakarta: Balai Pustaka.
Prier SJ, Karl Edmund. 1996. Ilmu Bentuk Musik . Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi.
Pramono, Katini. 2008. Horizon Estetika . Yogyakarta : Kahfi Offset.
Purwadarminta. 1976. Kamus Umum Bahasa Indonesia . Jakarta: Balai Pustaka.
Sofyan Yacub, L.Lya dan M. Dahlan. Y. Al-Barry. 2003. Kamus Induk Istilah Ilmiah Seri Intelektual . Surabaya: Target Press Surabaya.
Rachmawati, Yeni. 2005. Musik Sebagai Pembentuk Budi Pekerti Sebuah Panduan Untuk Pendidikan. Yogyakarta: Panduan.

## Waridi. 2006.  “Memaknai Kekaryaan Karawitan: Dari Sudut Pandang
Pendekatan Penciptaannya” dalam Selonding Jurnal Etnomusikologi Indonesia, Vol III no1. Yogyakarta : Masyarakat Etnomusikologi.