## TRANSFORMASI TARI BADAYA DALAM WAYANG AJEN
Oleh Lilis Sumiati Prodi Seni Tari STSI Bandung Jl. Buahbatu No. 212 Bandung

## Abstrak
Tari  Badaya  merupakan  reportoar  tari  dalam  genre  tari  Wayang  yang  menjadi  titik perhatian agen dalam memenuhi sistem pertunjukan Wayang Ajen. Untuk mengejar sistem yang  dirancang  diperlukan  kedinamisan  dari  laku  kreatif  guna  menciptakan  ruang transformasi  sebagai  salah  satu  perangkat  mempertahankan  tari  tradisi  agar  tetap  lestari. Stabilitas  struktur  dalam  ranah  transformasi  tak  terelakan  dari  terciptanya  perubahan. Fenomena  ini  menjadi  daya  tarik  untuk  dianalisis  agar  mendapatkan  temuan  mengenai sejauh mana perlakuan kreatif agen dalam mentransformasi tari Badaya yang disesuaikan dengan  sistem  pertunjukan  Wayang  Ajen.  Untuk  menganalisis  perubahan  struktur  tari Badaya  pada  ranah  transformasi  akan  dibedah  menurut  cara  pandang  Giddens  yang terbatas  pada  tindakan  para  agen  untuk  memodifikasi  struktur  yang  ada  sebelumnya. Ranah  kajian  transformasi  tari  Badaya  ini  akan  menggunakan  metode  kualitatif  yang bersifat deduktif.
Kata Kunci: Tari Badaya, Wayang Ajen, Transformasi

## Abstract
Badaya dance is the repertoire of Wayang dance genre that became the focal point of an agent to meet the  system  of  Wayang  Ajen  show.  To  pursue  the  designated  system,  the  dynamism  of  creative behavior is necessary to create transformation space as one of the devices to maintain a traditional dance  in  order  to  remain  sustainable.  The  stability  of  the  structure  in  the  realm  of  the  inevitable transformation  of  the  creation  of  the  change. This  phenomenon  has  become  an  attraction  to  be analyzed in order to obtain findings regarding the extent to which the creative treatment agent in transforming  dance  Badaya  customized  with  Wayang  Ajen  system.  To  analyze  the  structural changes  in  the  realm  of  Badaya  dance  transformations  will  be  discussed  according  to  Giddens perspective which is limited on the actions of the agents to modify the existing structure. The realm of dance Badaya study this transformation will use qualitative methods are deductive.
Keywords: Tari Badaya, Wayang Ajen, Transformation

## A. Pendahuluan
Seni  tradisi  pada  hakikatnya dapat  tumbuh  subur  apabila  dikenal, dipupuk, dipelihara, dicintai ( dimumulé)
oleh masyarakat pendukungnya.
Dimumulé
bukan berarti mempertahankan  keaslian  saja  tetapi juga perlu dikembangkan sesuai dengan sifatnya  yang  lentur  untuk  tetap mengikuti perkembangan zaman.
Dalam  hal  ini  Robert  H.  Lauer  (2003: 129) mengatakan bahwa tradisi bukanlah  sesuatu  yang  statis,  tradisi akan  berubah  dan  perubahan  adalah normal.  Artinya,  bentuk  seni  tersebut seyogyanya mendapat penataan- penataan  baru  yang  bersifat  dinamis. Untuk  menjaga  kedinamisan  ini  perlu adanya  laku  kreatif  untuk  menciptakan ruang  transformasi  sebagai  salah  satu perangkat  memperta-hankan  budaya tradisi  agar  tetap  hidup  dan  lestari. Hasil  dari  upaya  tersebut  diharapkan tetap  mencerminkan  nilai  dan  norma yang  ada.  Perubahan  tradisi  adalah perubahan  yang  masih  membe-rikan benang merah yang kuat (FX.
Widaryanto,  2002:  100).  Kemudian  tu- juan  dari  wujud  transformasi  ini  me-
miliki  muatan  aura  untuk  membang- kitkan semangat dan rasa memiliki pada seluruh  lapisan  masyarakat  terlebih untuk generasi muda.
Aplikasi transformasi seni tradisi yang  meruang  dengan  zaman  dijem- batani  oleh  laku  kreatif  para  seniman sebagai  cara  dalam  meluncurkan inovasi-inovasi yang menggigit.
Creativity  has  often  been  defined  as  the process  of  bringing  into  being  something novel  and  useful (Robert  J.  Sternberg, 1999:  251) . Laku  kreatif  memerlukan suatu pengetahuan spesifik sebagai alat untuk  memagari  kaidah-kaidah  agar tetap  berada  pada  situasi  dan  kondisi yang normal dalam beradaptasi dengan hal-hal baru secara selektif. Sebagaimana  dikatakan Sternberg  lebih lanjut bahwa Intelligence may be defined as ability  to  purposively  adapt  to,  shape,  and select  environments . If  intelligence  means selecting  and  shaping  environments,  it  is creativity ( 1999: 251).
Seni  tradisi  yang  mendapat sentuhan  kreativitas  dengan  cara ditransformasi di antaranya tari Badaya.
Tarian  ini  ditata  agar  meruang dengan  zaman  yang  sengaja  dilibatkan
untuk  mendukung  kebutuhan  per- tunjukan  Wayang  Ajen.  Wayang  Ajen itu sendiri merupakan wujud transformasi  dari  Wayang  Golek  yang digagas  oleh  Wawan  Gunawan.  Dasar filosofis  kela-hiran  Wayang  Ajen  ini adalah  bentuk  kesadaran  pelaku  seni sebagai  pewaris  aktif  kesenian  yang ingin melestarikan serta mengembangkan  seni  tradisi  de-ngan memanfaatkan  perkembangan  media ekspresi  masa  kini.  Mengung-kapkan tafsir  baru,  membaca  tradisi  dengan cara pandang modern, sehingga menjadi  karya  yang  berbeda.  Peng- garapan  struktur  pertunjukan  Wayang Golek  tradisi,  disesuaikan  dengan format  teater  modern,  yaitu  dengan pendekatan konsep dramaturgi. Artinya pertunjukan  tersebut  menghadirkan aktor yang memerankan suatu karakter/jabatan  sehingga  penonton diharapkan  lebih    memahami  dan  bisa mengikuti alur cerita pertunjukan.
Aktor  yang  dimaksud  yaitu menghadirkan  manusia  yang  berperan sebagai  tokoh  dan  penari.  Peran  aktor dalam pertunjukan Wayang Ajen untuk mempertegas  suasana  dan  mencari
bentuk  baru  agar  lebih  atraktif  dan variatif.  Penari  yang  dihadirkan  dalam pertunjukan Wayang Ajen salah satunya  berperan  untuk  membawakan tari Badaya. Tarian ini diadopsi dari tari Badaya  versi  STSI  Bandung  hasil rekonstruksi  Iyus  Rusliana.  Mengingat durasi waktu yang terbatas maka tarian ini mengalami perubahan. Fenomena ini menjadi daya tarik untuk dianalisis agar mendapatkan  temuan  mengenai  sejauh mana  perlakuan  kreatif  agen  dalam mentransformasi  tari  Badaya  yang disesuaikan  dengan  sistem  pertunjukan Wayang Ajen.
Transformasi menurut teori strukturasi disebabkan oleh dua hal ya- itu atas peran para agen dan kepenting- an tujuan pembentukan sistem (Giddens,  2010:  45).  Sejauh  mana  peran dualitas  ini  berpengaruh  terhadap stabilitas  struktur  tari  Badaya.  Untuk menganalisis  perubahan  struktur  pada ranah  transformasi  akan  dibedah menurut  cara  pandang  Giddens  yang terbatas pada tindakan para agen untuk memodifikasi struktur yang ada sebelumnya.  Artinya,  struktur  awal tidak  lantas  dihilangkan  namun  tetap
menjadi  pijakan  atau  acuan  utama. Kemudian diberikan sentuhan kreativitas  agar  lebih  memaksimalkan dan  meningkatkan  kualitasnya  sesuai kebutuhan sistem.
Dengan  demikian  metode  yang dianggap tepat pada ranah kajian trans- formasi tari Badaya akan menggunakan metode kualitatif yang bersifat deduktif. Artinya  dalam  penelaahannya  di- eksplanasi  dari  yang  bersifat  umum yakni  dengan  memaparkan  terlebih dahulu  latar  belakang  wayang  golek sebagai  sumber  inspirasi  pembentukan wayang  ajen.  Kemudian  tahap  akhir dilakukan  deskriptif  analisis  untuk mengkaji  secara  khusus  mengenai transformasi tari Badaya.

## B. Pembahasan
1. Wayang  Golek  sebagai  Pijakan Wayang Ajen
Istilah golek artinya boneka, Wa- yang  Golek  adalah  wayang  boneka yang mirip dengan bentuk manusia dan terbuat dari  kayu  (Atik  Soepandi,  1978: 39).  Bentuk  pertunjukan  kesenian  ini sangat  kompleks  sehingga  kerapkali disebut  sebagai  teater  total.  Ada  pun
unsur-unsur pendukungnya terdiri atas: seni  musik  (karawitan),  akan  terdengar melalui alunan macam ragam lagu-lagu yang  dipancarkan  dari  lentingan  suara gamelan lengkap. Seni rupa, teraba dan terlihat dari bentuk-bentuk wayang tiga dimensi  dengan  paduan  warna  yang eksotik  sehingga  membentuk  karakter- karakter  yang  khas  pada  setiap  tokoh. Seni  sastra,  terlukis  melalui  keajegan cerita  yang  dilantunkan  dalang  dengan timbre  suara,  tempo,  dan  lagu/ lentong yang berbeda. Seni tari, divisualisasikan dengan  rangkaian  koreografi  pada boneka yang digerakan atas kepiawaian seorang  Dalang.  Semua  unsur  tersebut dipadupadankan menjadi satu kesatuan sajian  yang  utuh  dan  selaras  sehingga dapat memotivasi timbulnya pengalaman  estetis  yang  memuaskan (Soetarno, 2005: 1).
Unsur-usur  penunjang  pertun- jukan  Wayang  Golek  meliputi  dua aspek  penting  yaitu  pertama,  para  pe- laku/manusia  yakni dalang,  pesinden, pangrawit .  Kedua,  peralatan  meliputi; Wayang  golek /boneka, gedebog pisang, kotak wayang, cempala, gamelan , gunung- an ,  dan  sebagainya.  Pelaksanaan  per-
tunjukannya  dalang  menyajikan  satu lakon/cerita yang mencakup bubuka, isi dan penutup. Setiap pergantian suasana ditandai oleh hadirnya sebuah gugunung-an yang  sengaja  digerakan dalang.  Atik  Soepandi  menjelaskan lebih  rinci  bahwa  fungsi gugunungan adalah  sebagai  tanda  mulai  dan berakhirnya suatu cerita yang disisipkan  dalam  sebuah  adegan,  latar belakang  suatu  adegan,  tanda  istirahat, batas antara negara dengan negara lain, sebagai dekorasi (1978: 90).
Wayang  Golek  yang  telah  men- capai  masa  keemasannya  kini  tinggal kenangan  walaupun  dapat  dikatakan masih  hidup  namun  tidak  sefenomenal pada  zamannya.  Rentang  waktu  yang cukup  lama  sepanjang  malam,  biaya yang cukup fantastis, pesona cerita yang dianggap  kuno,  menjadikan  Wayang Golek  semakin  terpinggirkan.  Bukan lagi  sebagai  ajang  penggalian  nilai adiluhung, gengsi/prestise namun maknanya  sudah  berubah  ke  dalam kategori pemborosan.
Berbagai  upaya  sudah  dilakukan dengan  cara  mempersingkat  waktu pertunjukan,  pengolahan  gaya  penam-
pilan  bentuk  wayang  bodor  yang  lebih spektakuler  (dapat  memuntahkan  mie), dan sebagainya. Hal tersebut pada gilir- annya  tetap  mengalami stagnan ,  yang penyebab utamanya kebudayaan pribu- mi  telah  dilupakan  dan  sedang  me- nyongsong  pola-pola  budaya  global. Dalam  era  globalisasi,  seni  pertunjukan tradisional di Indonesia banyak menga- lami  perubahan  fungsi,  bentuk,  atau bahkan  orientasi  nilai  budaya  (Endang Caturwati, 2008: 102).

## 2. Wayang  Ajen sebagai  Wujud Transformasi
Geliat  para  seniman  sangat  di- tunggu  untuk  mempertahankan  seni tradisi  ini,  agar  tetap  terdengar  gaung- nya.  Suatu  hal  yang  terpenting  adalah terdapat  kepedulian  dari  penggarap sehingga  fungsi  ritual  dalam  Wayang Golek  bisa  dikemas  dengan  menarik tanpa  mengesampingkan  nilai-nilai  inti di  dalamnya,  dengan  tujuan  untuk membuat  pertunjukan  lebih  menarik dan  memikat,  agar  masyarakat  masih bisa  menikmati  pertunjukan  wayang  di era globalisasi ini.
Atas  dasar  itu  dalang  Wawan Gunawan  yang  lahir  di  Ciamis  dan menetap  di  Bekasi  yang  memiliki  ke- mampuan  sebagai  dalang  tergelitik  un- tuk  mentransformasi  Wayang  Golek dengan sentuhan-sentuhan inovasi baru dengan  pilihan  nama  Wayang  Ajen. Situasi  ini  ditegaskan  Read  bahwa dalam  hal  mengekspresikan  intuisinya seorang  seniman  akan  menggunakan materi  yang  ada  di  tangan  yang diberikan oleh lingkungan dan waktunya  (terjemahan  Soedarso  SP, 2000: 145).
Lahirnya Wayang Ajen berangkat dari rasa menghormati atau menghargai Wayang  Golek  sebagai  seni  tradisi masyarakat  Sunda,  maka  di  dalamnya mengandung  makna  bagaimana  me- lakukan  transformasi  nilai-nilai  dalam kehidupan  yang  terus  berubah.  Kata ajen bermakna hormat, dalam kata kerja berarti “ngajenan” berarti  menghormati (Kamus  Lembaga  Basa  &  Satra  Sunda, 1995: 7).
Wayang  Ajen bertujuan  memberi alternatif pertunjukan wayang terutama untuk  kalangan  generasi  muda,  yang kemudian bisa dijadikan sebagai tempat
untuk apresiasi terhadap seni tradisional  sekaligus  untuk  bercermin (ngaji  rasa  dan  ngaji  diri) sehingga akhirnya diharapkan adanya“pencerahan”  dan  perenungan tentang  apa,  siapa,  dan  mau  apa  hidup di dunia ini.
Pencitraan  baru  pada  Wayang Ajen  adalah  sebagai  wujud  perkem- bangan  kreativitas  pelaku  dalam  pen- ciptaan  bentuk  dan  struktur  pergelaran Wayang  Golek  inovatif  dan  dapat dimanfaatkan  juga  sebagai  wacana transformasi  nilai  budaya.  Salah  satu bentuk  pengembangan  sajian  Wayang Ajen  yaitu  menampilkan  beberapa tarian  dalam  pertunjukannya.  Unsur tari  dalam  pertunjukan  Wayang  Ajen menjadi salah satu daya tarik sajiannya, beberapa adegan diselipkan tarian yang sudah  baku,  bahkan  dibuat  koreografi baru sebagai ilustrasi untuk mempertegas suasana, seperti contoh:
 Tari  Sukma  Kumbakarna  dalam lakon Kumbakarna Gugur sengaja diciptakan untuk
menghadirkan  suasana  dalam mempertegas adegan lakon.
 Tari  Badaya  pengembangan  pola tari Badaya versi Iyus Rusliana.
 Tari  Jaipongan  jali-jali  dan Rampak  Kendang,  ditampilkan dalam  pergelaran  Wayang  Ajen pada  adegan  sempal  guyon  para Panakawan,  Cepot,  Dawala,  dan Gareng.  Bagian  ini  berfungsi untuk  menghibur  penonton  dan
me-nambah daya tarik pertunjukan.
Transformasi  lainnya  terletak pada  penggunaan  bahasa  Indonesia dalam  beberapa  bagian  pertunjukan. Hal  Ini  dilakukan  sebagai  media komunikasi  pertunjukan  Wayang  Ajen dengan  penonton  dari  masyarakat urban  yang  tidak  mengerti  bahasa Sunda,  atau  ge-nerasi  muda  di masyarakat  Sunda  yang  tidak  mengerti undak  usuk bahasa  Sunda  (Soepandi,
1984:  13).  Berbagai  macam  unsur multimedia  seperti infokus,  laptop ,
lighting dan  sebagainya,  dipilih  pula sebagai penunjang pertunjukan.
Kreativitas  Wayang  Ajen  yang  me- ngadopsi berbagai aspek seperti di atas guna  menunjang  transformasi  yang
diinginkan,  akhirnya  tercipta  tatanan baru sebagai berikut:
a. Bentuk Pertunjukan Wayang Ajen Panggung  yang  dipergunakan dalam pertunjukan Wayang Ajen terdiri atas  tiga  tingkat  dengan  membuat lapisan-lapisan  pentas  atau jagat-jagat yang memiliki perbedaan teknis tertentu  pada  tiap  tingkatnya,  tetapi saling  melengkapi  antara jagat wayang, tempat  penari  yang  berada  di  depan, jagat wayang  yang  berada  di  tengah, dan jagat belakang  serta  layar  untuk keperluan multimedia. Kemasan tersebut  dapat  dilihat  dari  dimensi- dimensi  pentas  antara  lain  pada penataan  pentas,  karawitan, janturan, dan tata cahaya.
Foto 1 Sketsa Panggung Wayang Ajen (Koleksi Dini, 1998)
Foto 2 Panggung Pertunjukan Wayang Ajen
(Koleksi Dini, 1999)
Mengingat  masyarakat  penonton perkotaan  sudah  tidak  mampu  lagi untuk bertahan semalam suntuk karena kesibukannya  yang  begitu  padat  se- hingga  membutuhkan  istirahat  yang cukup  dalam  melakukan  aktivitasnya sehari-hari.  Durasi  waktu  pertunjukan Wayang  Ajen  pun  menyesuaikan dengan  kondisi  tersebut  yaitu  mulai dari 30 menit sampai dengan empat jam tergantung  kebutuhan  pertunjukan. Maka  dari  itu  digunakan  pola pakeliran
padat.
Ki  Manteb  Soedarsono ber- pendapat  bahwa pakeliran padat  tidak
merusak pakeliran klasik  (pertunjukan semalam  suntuk),  justru  memperkaya khasanah  garapan pakeliran serta menjadi  sarana  yang  memacu  untuk
lebih  kreatif  bagi  para  dalang pakeliran klasik (Manteb Soedarsono, 2005: 4).
b. Deskripsi Sajian Wayang Ajen Bentuk-bentuk  pertunjukan  Wa- yang  Ajen  merujuk  pada  naskah/ske- nario  pertunjukan  yang  sudah  ditulis oleh dalang atau sutradara. Pada bagian awal  pertunjukan  Wayang  Ajen  dibuka oleh tatalu ,  berupa  musik  pembuka untuk  menarik  perhatian  pennonton. Pola  ini  merupakan  pola  umum  yang terdapat  dalam  sajian  Wayang  Golek tradisional  di  Jawa  Barat.  Pada pertunjukan  Wayang  Ajen,  perhatian diarahkan  bukan  pada gunungan yang ditancapkan  di kayon melainkan  pada layar.
Foto 3 Tampilan credit title dalam Pertunjukan Wayang Ajen (Koleksi Dini, 2000)
Musik  dan  karawitan  dikompo- sisikan  menurut  durasi  yang  telah  di- tentukan  skenario.  Maka  pada  bagian karawitan  terdapat  beberapa gending yang  dihilangkan,  karena  terdapat  pe- nyesuaian terhadap kebutuhan- kebutuh-an  pertunjukan. Tatalu dalam Wayang  Ajen  dilihat  oleh  Wawan Gunawan  dari  nilai  esensi  fungsinya yaitu  menarik  perhatian  penonton. Adapun bentuk komposisi karawitannya tidak memakai komposisi karawitan  baku  seperti  yang  terdapat pada pagelaran Wayang Golek tradisional.
c. Pola  Adegan  Pertunjukan  Wayang Ajen
Pola  adegan  dalam  pertunjukan Wayang Ajen terdiri atas pola tiga, yaitu bubuka,  isi  cerita  lakon,  dan  penutup. Pola  dasarnya  merupakan  pola  umum yang  terdapat  dalam  Wayang  Golek tradisi.  Di  dalam  pola  isi  cerita disisipkan  pertunjukan  tari  yang berfungsi  sebagai  pemikat  penonton. Unsur  ini  dimasukkan  ke  dalam  pola pertunjukan dengan mempertimbangkan timing titik  jenuh penonton dalam mengapresiasi
pertunjukan.  Maka  untuk  memikat penonton  dalam  mengapresiasi  per- tunjukan  secara  berkelanjutan,  Wawan Gunawan memasukkan unsur tarian ke dalam  pertunjukannya  sesuai  dengan kebutuhan pertunjukan Wayang Ajen.
d. Penataan Artistik
Penataan  pentas  tempat  pertun- jukan  panggung Wayang  Ajen,  di antaranya    bagian  belakang  untuk  para nayaga ditata seperti pentas teater untuk menciptakan  kesan  dinamis. Janturan wayang  ( simpingan )  atau  dekorasi wayang  yang  berfungsi  sebagai  pa- jangan,  menggunakan jagat  panjang , dipadukan dengan kayon-kayon Wayang Kulit  Jawa. Janturan diatur  mengikuti aturan  yang  sudah  baku  yaitu  terbagi menjadi empat bagian yaitu janturan kiri luar  dan janturan kiri  dalam, janturan kanan  luar  dan janturan kanan  dalam, memiliki  ketinggian  yang  sama,  dan sebagian wayang yang sering digunakan tetap berada di dalam kotak wayang.  Wayang-wayang  ditempatkan sesuai  aturannya,  tetapi  tidak  ditata dengan  rapi  dan  tidak  ditata  dengan harmonis.
Untuk  satu  pergelaran Wayang
Ajen,  jumlah  wayang  yang  dibawa mencapai  tiga  set  atau  lebih,  masing- masing  set  berisi  sekitar  60  buah  wa- yang.  Dua  set  atau  lebih  wayang  digu- nakan sebagai dekorasi pada kedua sisi yang  disebut janturan ,  dan  satu  set wayang  dimainkan  oleh  dalang  untuk pergelaran  wayang  itu  sendiri.  Pada pertunjukan  Wayang  Golek  Sunda, biasanya  wayang  yang  ditata  pada jan- turan adalah  wayang  yang  digunakan oleh  dalang  untuk  pergelaran,  dan ditempatkan  menghadap  ke  arah nayaga .  Pada Wayang  Ajen ,  kedua  set wayang  itu  ditata  menghadap  kesatu titik  pusat  (titik  temu  imajiner)  yang jaraknya dari dalang, sama dengan jarak dari  ujung janturan kiri  ke  ujung janturan kanan.  Hal  ini  dilakukan sebagai  alat  bantu  bagi  dalang  untuk mengonsentrasikan dirinya.
Foto 4
Artistik Panggung Wayang Ajen (Koleksi Dini, 1998)
e. Tata Cahaya
Teknik pementasan Wayang Ajen di  bantu  oleh  teknik  tata  cahaya  yang biasa  digunakan  dalam  teater.  Tujuan primer  dari  tata  cahaya  sebagai  unsur pendukung  struktur  pementasan  ini, ditata  untuk  membangun  suasana lakon,  karakter  wayang,  serta  adegan- adegan  khusus.  Tujuan  sekundernya agar  lebih  menarik  atensi  penonton, untuk  membangkitkan  hasrat  dan imajinasi.  Dalam  penataannya  tata cahaya ini digarap berdasarkan skenario yang  telah  ditulis  dan  diberikan  oleh dalang.  Konsep  tata  cahaya  tidak  jauh berbeda  dengan  tata  cahaya  dalam pertunjukan teater modern.
Mengingat  dalam  pergelaran Wayang  Ajen  menggunakan  panggung bertingkat  tiga  yang  otomatis  memiliki tiga jagat ,  maka  tata  cahayanya  dise- suaikan  dengan  adegan  yang  dimun- culkan pada setiap jagat. Misalnya pada saat  pemunculan  adegan  peperangan atau  pertempuran,  maka  tata  cahaya pada jagat pertama  (terdepan)  dibuat berbeda  dengan  jagat  kedua.  Bila adegan perang itu dimunculkan dengan
cara flashback, maka  pada  jagat  utama pada  saat  adegan  perang  digunakan pencahayaan  normal.  Adapun  adegan perang  yang  dilakukan  pada  jagat belakang terdapat screen yang transparan  yang  disebut tile. Layar tile ini  berukuran  sekitar  empat  kali delapan  meter  dan  bila  diperlukan, layar  ini  da-pat  dinaikkan  atau diturunkan secara manual.

## Foto 5
Lighting Plan Wayang Ajen (Koleksi Dini, 1998)
f. Penataan Musik Karawitan, sebagai iringan dalam
pentas  wayang,  menggunakan  se- perangkat  alat  gamelan Laras  Pelog dan Laras Salendro ditambah dengan berbagai alat musik lain seperti perkusi, suling,  dan  gitar. Gending-gending tradisional  dikemas  dalam  bentuk komposisi  dengan  memadukan gending gaya  Sunda  dengan gending gaya Cirebonan, Jawa, Bali, dan sebagainya.
Dalam  proses  penataan  musik, penggagas  Wayang  Ajen  memberikan satu  pola  adegan  kepada  penata  musik dan esensi peradegan telah tercantum di dalamnya.  Pola  adegan  ini  kemudian diuraikan  menjadi  perbagian  dan  bila diperlukan dapat diuraikan lagi menjadi sub  bagian,  bahkan  hingga  ke  langkah atau gerakan wayang. Dengan demikian, penataan musik dibuat untuk memberi-kan  penekanan  pada  setiap adegan,  tetapi  tetap  mengacu  kepada patern dan penekanannya sesuai dengan suasana  setiap  adegan.  Penekanan- penekanan  itu  biasanya  dalam  bentuk ritme  atau  pola  tabuhan,  misalnya untuk  adegan  terkejut,  diberikan rancangan  musik  yang  mendadak dengan  intensitas  suara  yang  tinggi dengan  irama  yang  sangat  cepat  tetapi hanya  sesaat  saja.  Sementara  gamelan- gamelan  yang  menjadi  tradisi  pada pewayangan tetap ada, seperti karatagan, karatagan mundur , dan sebagainya.

## 3. Tari Badaya dalam Wayang Ajen
Kehadiran  tari  Badaya  dalam Wayang  Ajen  ditengarai  oleh  gagasan kreatif yang muncul dari agen. Gagasan
tersebut  menggiring  pada  ranah  lain untuk  membangun  sistem  baru.  Di- mensi-dimensi  utama  dari  dualitas struktur dalam interaksi, antara kapasi- tas  para  agen  dengan  bagian-bagian sistem yang dibangun dapat dikaji lebih mendalam sebagai berikut.
a. Agen
Definisi  agen  menurut  Giddens ((2010:  40)  merupakan  bagian  dari masyarakat  yang  memiliki  potensi  da- lam  menguasai  unsur-unsur  kebudaya- an.  Agen  yang  dimaksud  dalam  dunia seni  dapat  disejajarkan  dengan  orang yang memiliki kemampuan untuk men- ciptakan  karya  seni  atau  sering  disebut dengan istilah seniman.
Wawan  Gunawan  sebagai  agen tidak  hanya  fokus  bagaimana  melesta- rikan  Wayang  Golek  menjadi  Wayang Ajen  tetapi  juga  ikut  serta  memikirkan bidang  tari  tradisi  seperti  tari  Badaya. Dengan  istilah  sambil  menyelam minum  air  sangatlah  tepat  untuk diproyeksikan  dalam  satu  waktu mengerjakan  dua  hal  yang  mulia, sehingga  lebih  efektif  dan  efisien.  Seni pertunjukan  yang  otentik  adalah  yang bisa  memenuhi  sebuah  fungsi  sosial,
berarti  nilai  kualitatifnya  tidaklah lenyap  di  dalam  fungsinya  (Arnold Hauser, 1985: 308).
Tari Badaya dalam Wayang Ajen merupakan  bentuk  transformasi  dari tari  Badaya  yang  direkonstruksi  Iyus Rusliana.  Agen  yang  membantu  meng- gagas  transformasi  tari  Badaya  ini adalah Dini Irma Damayanti. Ia sebagai istri  dari  dalang  Wayang  Ajen  yakni Wawan  Gunawan.  Suami  istri  ini memiliki latar belakang pendidikan seni di STSI Bandung.
Menghadirkan  seni  tari  yang diwujudkan  oleh  penari  dalam  pertun- jukan  Wayang  Golek  sesungguhnya bukan  sesuatu  yang  baru.  Perihal  ini dijelaskan  Iyus  Rusliana  bahwa    penari pernah  ditampilkan  sebelum  pertunju- kan  Wayang  Golek  dimulai.  Oleh karena  itu, backround penari  berupa seperangkat  gamelan  yang  dibutuhkan untuk mendukung pertunjukan Wayang  Golek.  Fungsi  penari  sebagai ajang kau-lan /hiburan  atas  nama individu atau permintaan dari penonton (wawancara, 6 Januari 2015).
Berbeda dengan kehadiran penari  dalam  Wayang  Ajen  memiliki
fungsi sebagai satu  kesatuan dari cerita yang  dibawakan  untuk  menegaskan suasana.  Kemasan  ini  merupakan wilayah  trans-formasi  sekaligus  untuk menunjukkan  identitas  dari  sajian Wayang  Ajen.  Identitas  merupakan ikhtisar  masa  lalu,  yang  dimiliki  oleh seseorang  (atau  se-kelompok  orang), yang  menjadi  pem-beda  antara  orang (kelompok)  dengan  orang  (kelompok) lainnya. Dengan de-mikian teori identitas berbicara sejarah yang dibatasi oleh  ruang,  waktu,  dan  tempat.  Selain itu    membandingkan  pula  persamaan ( sameness )  dan  perbedaan  ( difference ) (Jonathan Rutherford, 1990: 10).
b. Sistem
Sistem  merupakan  relasi-relasi yang  direproduksi  di  antara  para  aktor atau  kolektivitas,  teroganisasi  sebagai praktik-praktik  sosial  reguler.  Adapun strukturasi adalah kondisi-kondisi yang mengatur  keterulangan  atau  transfor- masi struktur-struktur.
Demikian halnya ketika berbicara transformasi  tari  tidak  akan  lepas pengaruhnya terhadap reproduksi pada wilayah tekstual/struktur. Untuk meng- kaji  reproduksi  struktur  tari  Badaya
versi asli dan tari Badaya Wayang Ajen akan  dianalisis  berdasarkan  aspek koreografi, iringan, rias, dan busana.

## 1) Koreografi
Bentuk  perubahan  koreografi terletak  pada  pola  pemadatan  yang durasinya  dipersingkat  dari  12  menit menjadi 3 menit. Koreografi asli  berdu- rasi  12  menit  meliputi  susunan  ragam gerak: geser,  terisi,  keupat  dua,  sembahan, adeg-adeg,  raras,  jangkung  ilo,  gedut, mincid, raras, sekar tiba, keupat tilu, keupat hiji,  keupat  tilu,  tincak  tilu,  sekar  tiba, éngkég  gigir,  santana,  mincid  salancar, naékeun,  gésér,  raras,  terisi,  keupat  tilu, raras, gedut, ombak banyu, batarubuh/tepak bahu, raras, keupat tilu, raras, renyuan/ngaca,  raras,  keupat  tilu,  raras, barogsayan, raras, keupat tilu, raras, hayam ngupuk, sambahan, keupat tilu, raras, gésér, terisi.
Koreografi  tari  Badaya  Wayang Ajen,  memiliki  durasi  3  menit  meliputi susunan ragam gerak: trisi, jangkung ilo, gedut,  mincid,  laras,  naék  kering,  terisi, raras randegan, batarubuh/tepak bahu, raras randegan,  hayam  ngupuk,  sembahan, keupat, raras, terisi.
2) Iringan
Bentuk iringan hampir tidak ada perubahan yang berbeda hanya  istilah dan pada penggunaan durasi waktunya saja. Iringan tari Badaya asli menggunakan  lagu  kawitan  dengan pola  irama  cepat,  lambat,  sedang,  dan diakhiri  dengan  cepat  lagi.  Adapun Iringan  tari  Badaya  Wayang  Ajen menggunakan  tiga  variasi  lagu  yakni Kawitan  gancang,  Badaya 2 wilet, dan Badaya kering (Dini, 2010: 32).
3) Rias Unsur  rias  terdapat  perubahan yang cukup signifikan karena orientasi pijakan  dan  tujuannya  berbeda.  Rias asli  berpijak  pada  tata  rias  Wayang Golek  untuk  jenis  karakter putri  ladak yang meliputi alis masékon , godeg mecut ipis , kening pasu teleng trisula. Rias tari
Badaya Wayang Ajen hanya menggunakan rias cantik yang bersifat netral  sehingga  dapat  digunakan
untuk berbagai tarian.
4) Busana
Penggunaan  busana  tari  Badaya asli terdiri atas kemben atau apok , bagian pinggang sampai mata kaki mengenakan  kain  batik dengan  bentuk
jangjang
sabeulah , propeti tari
menggunakan sodér ,  aksesoris meliputi giwang,  kalung, kilat  bahu ,  gelang tangan, kéwér, dan andong /pita.  Hiasan kepala  mengenakan  sanggul  yang dilengkapi dengan tusuk kondé berbentuk gugunungan dan roncé melati.
Tusuk konde gunungan menandakan  tari  Badaya  termasuk dalam  genre  tari  wayang  Priangan. Sinjang dengan motif batik menandakan bahwa  tarian  ini  sebagai  perwujudan tari  klasik.  Bentuk sinjang  jangjang sabeulah sebagai bentuk kreativitas yang merespons  busana.  Dengan  demikian fungsi sinjang memiliki  multifungsi yakni  bukan  hanya  sebagai  penutup aurat  namun  sebagai  bentuk  desain estetika  yang  dimanfaatkan  juga  untuk properti.
Foto 6 Busana tari Badaya STSI Bandung (Koleksi penulis, 2006)
Busana tari Badaya versi Wayang Ajen  berdasarkan  prinsip  dasarnya masih  tetap  dipertahankan,  seperti bagian dada sampai pinggang memakai kemben atau apok ,  bagian  pinggang sampai  kaki  memakai  kain  berbentuk rok. Bahan dan bentuk yang digunakan tidak  lagi  menggunakan  motif  batik, sanggul / konde diganti dengan
cepol /sanggul  kecil,  aksesoris  kepala berupa gugunung-an diganti  dengan tusuk  sanggul  terbuat  dari  logam berbentuk  daun,  dan  ronce  bunga melati  yang  menjuntai  sampai  dada dihilangkan,  diganti  dengan  rambut palsu ( sobrah ) yang gerai.
Busana  yang  dikenakan  untuk tari Badaya dalam  pertunjukan  Wayang Ajen  masih  belum  ajeg  artinya  belum ada penataan khusus dari motif, warna, dan  bentuknya  (Wawancara,  Dini, 2009).  Demikian  pula  untuk  desain kepala,  tampilannya  seperti  itu  hanya untuk mempermudah/kepraktisan penari  agar  tidak  usah  lagi  mengganti
konde/ sanggul apabila dilanjutkan dengan tarian berikutnya.
Foto 7 Pertunjukan tari Badaya dan Busana tari Badaya pada Wayang Ajen (Koleksi Dini, 1998)
Dengan  menganalisis  struktur tari  badaya  asli  yang  dikomparasikan dengan tari Badaya Wayang Ajen maka esensi rohnya masih nampak. Perihal ini tergambar pada koreografi yang dipadatkan  dan  beberapa  ragam  gerak yang  digunakan  masih  utuh.  Demikian pula  apabila  ditinjau  dari  aspek kontekstualnya. Secara isi masih menyuguhkan  tari putri  ladak yang bentuk penyajiannya berupa kelompok. Inti  dari  tema  dan  gambaran  tarian menyiratkan  hal  yang  tidak  berubah
yaitu  menghibur  raja.  Kemudian fungsinya  pun  masih  tetap  sama  yakni sebagai  seni  pertunjukan  yang  mem- presentasikan nilai estetis.
Dengan  demikian  merunut  pada pendapat Giddens maka kasus perubah- an  yang  terdapat  pada  tari  Badaya  asli dan tari Badaya Wayang Ajen termasuk dalam kategori transformasi. Perihal ini disebabkan bentuk perubahannya masih bersandar pada referensi awal.
Upaya  mengangkat  dan  men- transfer  tari  Badaya  dalam  pertunjukan Wayang  Ajen  merupakan  konstruk  pe- lestarian  dari  pihak  agen.  Perwujudan sistem  pertunjukan  yang  berbeda  dari embrionya  sebagai  ungkapan  prestasi dan ekspresi dalam wilayah kreativitas. Bentuk  pertunjukan  yang  memiliki identitas  baru  ini  memerlukan  respon apresiasi  secara  universal  dari  masya- rakat. Sebagaimana ditegaskan Brandon (1967:  188)  bahwa  dalam  mengem- bangkan  seni  pertunjukan  diperlukan kerjasama  dari  berbagai  pihak  yakni dukungan pemerintah ( goverment support ), dukungan komersial ( commercial  support ),  dan  dukungan komunal ( com-munal support ).

## C. Simpulan
Transformasi  tari  Badaya  dalam Wayang  Ajen  berdasarkan  teori  struk- turasi  Giddens  terdapat  keselarasan apabila  ditinjau  dari  peran  agen  dan sistem  pertunjukan.  Kiprah  agen Wawan  Gunawan  dan  Dini  Irma Damayanti perlu mendapat
penghargaan atas jerih payahnya dalam mempertahankan kehidupan seni tradisi di tengah gelombang globalisasi. Upaya  tersebut  tidak  mudah dilakukan oleh  setiap  orang  karena  diperlukan keinginan yang kuat, kemampuan yang mumpuni,  dukungan  yang  memadai, serta biaya yang cukup.
Sistem yang dirancang dalam se- buah  pertunjukan  Wayang  Ajen  yang memiliki  identitas  berbeda,  tentunya menggulirkan  gagasan-gagasan  baru. Tari Badaya yang awalnya memuat ku- antitas  waktu  12  menit,  dituntut  untuk dilakukan  pemadatan  menjadi  tiga  me- nit.  Memadatkan  tarian  bukan  perkara yang  mudah  tetapi  harus  disertai dengan bekal kreativitas dalam wilayah tari dan karawitan. Penataan baru pada aspek  rias  dan  busana  yang  semula
menunjukkan sebagai identitas khasanah  genre  tari  wayang,  tidak tercermin.  Namun  apabila  ditinjau  dari kacamata  identitas  wanita  masih memuat  nilai  dan  norma  tradisi. Perubahan  ini  jika  dikaitkan  dengan cara  pandang  transformasi  Giddens masih  dapat  dikategorikan  sebagai tindakan  modifikasi  karena  benang merah  dari  struktur  awal  tetap dipertahankan.

## Daftar Pustaka
Atik Soepandi.
1978. Pengetahuan Pedalangan Jawa Barat , Bandung: Lembaga Kesenian.
1984. Pergelaran  Wayang  Golek Purwa Gaya Priangan ,
Bandung: Pustaka.
Brandon,James R.
1967. Seni  Pertunjukan  di  Asia Tenggara ,  Massachusetts:
Havard University Press.
Dini Irma Damayanthi.
2010.  “Peran  dan  Fungsi  Penari Dalam  Pertunjukan  Wa- yang Ajen”, Skripsi, Bandung: STSI Bandung. Endang Caturwati. 2008. Seni
Pertunjukan Tradisional  dan  Tantangan Zaman ,  Bandung:  Sunan Ambu Press. FX. Widaryanto. 2002. Merengkuh  Sublimitas  `Ru- ang , Bandung: STSI Press.
Giddens, Anthony. 2010. Teori Strukturasi: Dasar-dasar Pembentukan Struktur Sosial Masyarakat . Penerjemah: Maufur & Daryatno. Yog- yakarta: Pustaka Pelajar. Hauser, Arnold.
1982. The  Sosiology  of  Art .  Ter- jemahan Kenneth J. Northcott,  Chicago  and
London:  The  Universty Press.
Lauer, Robert H.
2003. Perspektif Tentang Perubahan Sosial ,
Penerjemah  Aliman  dan,
Jakarta: Rineka Cipta.
Read, Herbert.
2000. Seni:  Arti  dan  Problemati- kanya , terjemahan
Soedarso  SP,  Yogyakarta: Duta  Wacana  University Press.
Rutherford, Jonathan. 1990. Identity:  Community,  Cul- ture,  Difference ,  London: Lawrence & Wishart.
Saini KM.
2004. Krisis Kebudayaan ,
Bandung: Kelir.
Soetarno.
2005. Pertunjukan Wayang & Makna Simbolis , Surakarta:
STSI Press.
Sternberg, Robert J.
1999. Creativity , Cambridge: University Press.