Kreativitas Musik Gambang Semarang Studi Kasus Komunitas Gambang Semarang Art Company

## Ricky Alfiantoro 1

## Abstract
Gambang  Semarang  is  one  of  the  original  art  Gambang  Semarang  are adopting Kromong Betawi arts. Gambang Semarang was born in 1930 on the initiative  of  Lie  Soen  Hoo  who  is  a  member  Volkstraad  (House  of Representatives  during  the  reign  of  the  Netherlands).  At  present  Gambang Semarang has  created a form that has a factor in  creativity. Creativity is an aspect  of  human  qualities  which  currently  play  an  important  role  in supporting  the  development  of  the  nation  Indonesian  who  are  experiencing problems  are  complex,  because  creativity  will  have  the  ability,  the  creative adaptation  and  expertise  imaginative,  so  that  people  will  be  able  to  find  a resolution  problems  in  a  new  way  in  follow  the  changes  that  occur  that  will continue  to  move  towards  progress  for  not  float  and  sink  in  competition between nations and countries, especially in this era of globalization.
Gambang  Semarang  Art  Company  is  a  community  of  young  people  who  are active  in  preserving  the  arts  Gambang  Semarang  with  attractive  feature, which will follow the tastes of the market in contemporary times, a rendition of the popular and also add some western instruments in the ensemble. Their communities Gambang Semarang Art Company is very important to introduce art  Gambang  Semarang  are  increasingly  recognized  by  the  people  of Semarang.
Research  Gambang  Semarang  Art  Company  uses  the  description  of  the analysis  method  with  the  approach  of  ethnomusicology.  The  results  obtained in  these  studies  is  a  form  of  imitation  of  Gambang  Semarang  are  packed  in Gambang Semarang Art Company can produce and the continued existence of Gambang Semarang as regional identity.
Keywords :  Gambang  Semarang,  Creativity,  Community  Gambang  Semarang Art Company.

## Abstrak
Gambang  Semarang  merupakan  salah  satu  kesenian  asli    Semarang  yang mengadopsi  kesenian  Gambang  Kromong  Betawi.  Gambang  Semarang  lahir pada  tahun  1930  atas  inisiatif  dari  Lie  Hoo  Soen  yang  merupakan  anggota Volkstraad (Dewan  Perwakilan  Rakyat  pada  zaman  pemerintahan  Belanda). Pada  sekarang  ini  Gambang  Semarang  telah  dibuat  suatu  bentuk  yang memiliki  faktor  dalam  kreativitas.  Kreativitas  merupakan  suatu  aspek  dari kualitas  manusia  yang  saat  ini  sangat  berperan  penting  di  dalam  menunjang
1 Mahasiswa jurusan Etnomusikologi FSP ISI Yogyakarta.
pembangunan  bangsa  dan  negara  Indonesian  yang  sedang  mengalami permasalahan-permasalahan  yang  kompleks,  sebab  dengan  kreativitas  akan memiliki  kemampuan,  adaptasi  kreatif  dan  kepiawaian  yang  imajinatif, sehingga  manusia  akan  mampu  mencari  penyelesaian  masalah  dengan  cara yang  baru  didalam  mengikuti  perubahan-perubahan  yang  terjadi  yakni  akan terus  bergerak  kearah  kemajuan  untuk  tidak  hanyut  dan  tenggelam  dalam persaingan antar bangsa dan negara terutama di era globalisasi ini.
Gambang  Semarang Art  Company adalah  komunitas  anak  muda  yang  aktif dalam melestarikan kesenian Gambang Semarang dengan  ciri  yang menarik, yakni  dengan  mengikuti  selera  pasar  pada  zaman  sekarang,  membawakan lagu  populer  dan  juga  menambahkan  beberapa  instrumen  barat  dalam ansambel  tersebut.  Adanya  komunitas  Gambang  Semarang Art  Company sangat  penting  untuk  memperkenalkan  kesenian  Gambang  Semarang  yang semakin tidak dikenal oleh masyarakat kota Semarang.
Penelitian Gambang Semarang Art Company menggunakan metode deskripsi analsis  dengan  pendekatan  etnomusikologi.  Hasil  yang  didapat  dalam penelitian  tersebut  yaitu  bentuk  imitasi  dari  Gambang  Semarang  yang dikemas  dalam  Gambang  Semarang Art  Company dapat  menghasilkan  dan melanjutkan keberadaan Gambang Semarang sebagai identitas daerah.
Kata Kunci: Gambang Semarang, Kreativitas, Komunitas Gambang Semarang Art Company .

## Pendahuluan
Semarang sebagai kota di pesisir pantai utara sebagai daerah yang banyak di singgahi kapal-kapal  bangsa asing pada saat itu, sehingga  banyak warga asing yang tinggal di kota ini, Salah satunya satunya etnis Cina yang lama singgah dan tinggal  di  kota  ini.  Etnis  Cina  sebagai  etnis  pendatang  dapat  membaur  dan berinteraksi  yang  baik,  sehingga  dari  adanya  interaksi  antar  etnis  Cina  dan  etnis Jawa atau pribumi terjadi  akulturasi.  Salah satu  hasilnya kesenian akulturasi  dua budaya  ini  adalah  Gambang  Semarang.    Gambang  Semarang  sebagai  salah  satu kesenian  Semarang  menjadi  kesenian  akulturasi  dua  budaya  ini.  Pada  saat  itu Gambang Semarang sering dipentaskan di klenteng : Gang Lombok, Gang Baru, Bon Lancung dan lain-lain (Dhanang, 2000: 49).
Gambang  Semarang  merupakan  salah  satu  kesenian  yang  besar  dan  lahir di kota Semarang. Menurut sejarahnya, Gambang Semarang merupakan kesenian yang  mengadopsi  dari  kesenian  Gambang  Kromong  yang  berada  di  Betawi Jakarta.  Hal  ini  dapat  dilihat  dari  alat  musik  yang  digunakan.  Awal  lahirnya
kesenian  Gambang  Semarang  merupakan  dari  inisiatif  salah  seorang Volkstrad (Dewan Perwakilan Rakyat pada masa penjajahan) Semarang yang juga salah satu pengurus  organisasi  kesenian  Krido  Hartojo  bernama  Lie  Hoo  Soen  yang menginginkan  adanya  kesenian  khas  Semarang.  Gambang  Semarang  dibentuk secara melembaga pada sekitar tahun 1930 Dhanang (2000:42), Banyak orang di kota Semarang yang berbakat dalam hal seni pada saat itu, diantaranya Mak Irah dan  Mak  Royom.  Mereka  berdua  adalah  seniwati  Gambang  Kromong  Jakarta yang merantau ke Semarang. Bakat dan kemahiran menari Mak Irah di lihat oleh Lie  Hoo  Soen  dalam  suatu  pementasan,  sehinga  Lie  Hoo  Soen  tertarik  untuk menampilkan  kesenian  Gambang  Kromong  di  Semarang,  Lie  Hoo  Soen menjumpai  Mak  Irah  untuk  membicarakan  maksud  kedatangannya  untuk mengajak  Mak  Irah  menampilkan  kesenian  Gambang  Kromong,  Karena  tidak adanya alat musik, atas persetujuan dari walikota Semarang saat itu, Lie Hoo Soen mendatangkan  alat-alat  musik  Gambang  Kromong  berserta  pelatih  Gambang Kromong  yakni  Tjiam  Bok  Wie  untuk  melatih  para  pemain  musik  yang  beliau bentuk, tidak lama mengajar kesenian Gambang Kromong Tjiam Bok Wie pulang ke  Jakarta,  hal  ini  sungguh  disayangkan,  karena  kelompok  kesenian  ini  masih butuh  seorang  pelatih.  Atas  inisiatif  mak  Irah,  maka  mak  Irah  pulang  ke  Jakarta untuk  mengajak  adiknya  yang  bernama  Subadi  untuk  melatih  para  pemusik Gambang Kromong. Subadi  adalah salah satu  seniman Gambang Kromong  yang memiliki  bakat  dalam  memainkan  semua  alat-alat  musik  Gambang  Kromong. Subadi  dan  mak  Irah  akhirnya  bergabung  menjadi  seniman  Gambang  Kromong pimpinan  Lie  Hoo  Soen.  Kelompok  kesenian  di  bawah  pimpinan  Lie  Hoo  Soen inilah kemudian dikenal dengan sebutan Gambang Semarang.
Gambang  Semarang Art  Company merupakan  salah  satu  komunitas pelestari  Gambang  Semarang  yang  aktiv  dalam  pengembang  kesenian  Gambang Semarang.  Komunitas  ini  pertama  kali  muncul  berawal  dari  acara  yang  mereka buat  dengan  tema  acara  “ Titi  Wanci  Gambang  Semarang ”  dalam  wadah  UKM Kesenian  Jawa    yang  dipelopori  oleh  para  alumni  UKM  Kesenian  Jawa,  pada waktu itu tempat pementasanya berada di Banicastle yang dulu merupakan rumah megah  dari  Oie  Tiong  Ham  salah  satu  saudagar  gula  terkaya  di  Asia  Tenggara.
Pemetasan  dilaksanakan  di Baniecastle merujuk  pada  ide  dan  pemikiran  mereka yang mengacu pada sejarah, bahwa dulu di masa keemasan Gambang Semarang, tempat  yang  digunakan  untuk  pementasan  musik  Gambang  Semarang  pimpinan Lie  Hoo  Soen.  Mulai  saat  itulah  semangat  mereka  dalam  melesatrikan  dan memainkan  musik  Gambang  Semarang  muncul.  Salah  satu  gagasan  dari  Tri Subekso  adalah,  jika  kesenian  Gambang  Semarang  ingin  eksis,  mereka  tidak hanya  memainkannya  dalam  wadah  UKM  kesenian  Jawa,  tetapi  juga  harus dikembangkan  dalam  satu  bentuk  komunitas.  Gagasan  ini  didukung  oleh  teman- teman angota lainya, yakni Fitriyanto GS, Putut Bayu, Frida, Kusri Handoyo dan Sandra  (ketua  UKM  Kesenian  Jawa  pada  saat  itu).  Pada  tanggal  20  november 2012  mereka  berkumpul  malam  hari  di  depan  rumah  Tri  Subekso,  pada  hari berikutnya  dan  tempat  yang  sama  pada  tanggal  21  November  2012,  tepat  tiga tahun  semenjak  mereka  pentas  pertama  kali  di  Beniecastle  mereka  berenam mendeklarasikan berdirinya Komunitas Gambang Semarang tepat pada jam 00.01 tanggal 21 November 2012.
Menurut penuturan ketua Gambang Semarang Art Company Tri Subekso, Semenjak  Gambang  Semarang Art  Company dideklarasikan  pada  tanggal  21 November  2012,  mereka  mulai  bergerak  dengan  tujuan  pertama  yakni memperkenalkan  dan  mensosialisasikan  bahwa  Komunitas  Gambang  Semarang Art  Company adalah  komunitas  yang  meneruskan  dan  mengenalkan  kesenian Gambang  Semarang  kembali.  Hal  ini  tercetus  semenjak  meninggalnya  bapak Jayadi  yang  merupakan  salah  satu  seniman  terakhir  yang  aktif  di  kesenian Gambang  Semarang.  Berkat  semangat  dan  kerja  keras  Komunitas  Gambang Semarang Art  Company ,  maka  pada  tanggal  12  Desember  2012  bertempat  di Sanggar  Sobokarti  mereka  mengadakan  pementasan  pertama  kali  dengan  nama Komunitas Gambang Semarang Art Company .
Setelah  pementasan  di  Sanggar  Sobokarti  pada  saat  itu,  Gambang Semarang Art  Company menjadi  dikenal  sebagai  komunitas  yang  melestarikan dan  mengembangkan  kesenian  Gambang  Semarang,  mereka  juga  sering mementaskan  kesenian  Gambang  Semarang  ke  kampung-kampung  sekitar basecamp mereka  dengan  tujuan  memperkenalkan  kembali  kesenian  Gambang
Semarang  yang  kurang  dikenal  oleh  masyarakat.    Anggota  Gambang  Semarang Art  Company terdiri  dari  mahasiswa  dan  alumni  UKM  Kesenian  Jawa  di Universitas Diponegoro Semarang, tetapi juga mengajak seniman-seniman sekitar, misalnya  seperti  seniman  Tionghoa.  Menurut  penuturan  Tri  Subekso  anggota GSAC  tidak  semua  berlatar  belakang  dari  musik,  mereka  belajar  dari  nol, sehingga musikalitasnya masih standar.
Gambang Semarang Art Company mempunyai tempat berkumpul di PKM (Pusat  Kegiatan  Mahasiswa)  terletak  di  Peleburan  yang  berada  di  kampus  dua Universitas  Diponegoro.  Setelah  mereka  lahir  sebagai  komunitas,  alat  musik Gambang  Semarang  tidak  bisa  leluasa  mereka  mainkan,  Karena  pemilik  alat musik  (Fakultas  Ilmu  Budaya)  membawanya  ke  kampus  satu  yang  terletak  di Tembalang kira-kira jaraknya 10 km dari kampus PKM Peleburan. Ketika mereka ada  jadwal  pementasan,  mereka  harus  meminjam  alat  musik  ke  Fakultas  Ilmu Budaya melalui perizinan yang tidak mudah, masalah surat menyurat yang sangat rumit  dari  pihak  Fakultas  Ilmu  Budaya.  Hal  seperti  ini  dirasakan  kurang  leluasa oleh para anggota GSAC, karena waktu mereka berlatih terbatasi, sehingga setiap ada pementasan, mereka harus berlatih dengan ringkas, hal inilah yang dirasakan kurangnya  bagi  para  anggota  dalam  mengeksplor  musik.  Kesulitan  dalam peminjaman alat ini terjadi karena alat musik juga digunakan oleh grup Kesenian Gambang Semarang atau lebih dikenal dengan singkatan KGS di bawah naungan Fakultas  Ilmu  Budaya.  Sedangkan  grup  KGS  secara  materi  di  bawah  bimbingan anggota  GSAC  yang  dulu  aktif  di  UKM  Kesenian  Jawa.  Hal  ini  yang  membuat anggota  serta  pengurus  berinisiatif  mengumpulkan  dan  mencari  donatur  untuk membeli  alat  musik  sendiri.  Tidak  lama  kemudian  komunitas  GSAC  mampu membeli  alat  musik  dan  sebagian  dari  donatur,  adapun  alat  musiknya  masih terbatas yang terdiri dari saron, peking dan demung.

## Kreativitas  Musik Gambang Semarang
Kesenian  sebagai  bagian  dari  kebudayaan  adalah  merupakan  olah kreativitas  manusia  yang  terus  maju  ke  depan  (Eli  Irawati , 2013:  126). Proses
kreativitas  hadir  dari  dalam  pikiran  manusia  seiring  dengan  semakin berkembangnya  pemikiran,  media  internet  serta  semakin  terbukanya  wawasan manusia.  Kreativitas  merupakan  suatu  aspek  dari  kualitas  manusia  yang  saat  ini sangat  berperan  penting  di  dalam  menunjang  pembangunan  bangsa  dan  negara Indonesian  yang  sedang  mengalami  permasalahan-permasalahan  yang  kompleks, sebab  dengan  kreativitas  akan  memiliki  kemampuan,  adaptasi  kreatif  dan kepiawaian yang imajinatif, sehingga manusia akan mampu mencari penyelesaian masalah  dengan  cara  yang  baru  didalam  mengikuti  perubahan-perubahan  yang terjadi  yakni  akan  terus  bergerak  kearah  kemajuan  untuk  tidak  hanyut  dan tenggelam  dalam  persaingan  antar  bangsa  dan  negara  terutama  di  era  globalisasi ini. . Kreativitas  merupakan  kegiatan  yang  sifatnya  :  baru  ( novelty )  yang  berati inovasi,  belum  pernah  ada  dan  aneh;  berguna  ( useful ),  yang  berati  lebih  praktis, mempermudah,  mengatasi  kesulitan  dan  menghasilkan  yang  lebih  baik; dimengerti  ( understandable ),  yang  berati  hasil  yang  sama  dapat  dimengerti  atau dipahami  dan  dapat  dibuat  pada  waktu  yang  berbeda  (Iman  Setyabudi,  2011:  2) Peryataan  tersebut  menujukan  bahwa  kreativitas  juga  bisa  dimengerti    atau dipahami  dan  dapat  dibuat  pada  waktu  yang  berbeda,  hal  ini  mendasari munculnya  inovasi  pada  komunitas  GSAC  dalam  memperkenalkan  kembali Gambang  Semarang  ke  masyarakat  kota  Semarang  pada  khususnya  dan masyarakat  luar  kota  Semarang  pada  umumnya  dalam  satu  komunitas  Gambang Semarang Art  Company dengan  rata-rata  anggotanya  merupakan  anak  muda.
Walaupun belum adanya alat musik Gambang Semarang yang GSAC miliki.
Ide  awal  terbentuknya  komunitas  Gambang  Semarang Art  Company berawal  dari  peran  salah  satu  grup  musik  Gambang  Semarang  Fakultas  Sastra Universitas  Diponegoro,  GSAC  mengembangkan  lagi  Gambang  Semarang Fakultas  Sastra,  dengan  pedoman  buku  penelitian  dari  Dhanang  Respati  Puguh yang  masih  digunakan  sampai  saat  ini.  Kreativitas  bisa  hadir  karena  adanya pengaruh-pengaruh dari sekitar lingkungan tempat hidup manusia. Seperti halnya komunitas  Gambang  Semarang Art  Company yang  mencoba  berinovasi  dengan kreativitas  anggota-anggota  di  dalamnya  yang  kemudian  dengan  caranya  yang unik  mencoba  memperkenalkan  dan  sekaligus  membawakan  kesenian  Gambang
Semarang yang kurang dikenal masyarakat kota Semarang. Sajian musik baru dan unik  berbeda  dengan  Gambang  Semarang  yang  sebelumnya,  seperti  banyak memasukan  unsur-unsur  musik  modern  dan  tetap  pada  jalur  tradisional.  Tidak hanya musiknya  yang mendapat  sentuhan baru dan unik,  tetapi juga pertunjukan lawak.
Seni  metamorfose  ( art  by  metamorphosis )  yang  disebut  juga  seni akulturasi  ( art  of  acculturation ),  karena  seni  pertunjukan  tersebut  dalam penggarapannya telah mengalami proses akulturasi (R.M Soedarsono, 2010: 272). Munculnya  proses  kreativ  karena  adanya  proses  penggarapan  musik  yang diaransemen  dan  memasukkan  gaya  selain  musik  aslinya,  hal  ini  juga  tetap menganut pada kaidah tradisional. Kreativitas disini masih sebatas dalam adanya proses mengaransemen saja, masih belum adanya karya yang menjadikan identitas dari  komunitas  GSAC.  Komunitas  GSAC  memberikan  sesuatu  yang  menarik untuk  memberikan  warna  baru  dalam  kesenian  Gambang  Semarang  tetapi  tidak meninggalkan identitas aslinya. Perkembangan dalam pola garapan misalnya kita dapat  melihat mereka mengkolaborasikan segala macam  genre musik popular ke dalam  musik  (Eli  Irawati , 2013:  82).Gambang  Semarang    dengan  idiom  musik keroncong  dan  pop.    Hal  ini  dilihat  dari  sajian  lagu  yang  diaransemen  dalam setiap  penampilanya  serta  juga  membawakan  lagu  pop,  serta  lagu  yang  sedang populer  dimasyarakat  saat  ini.  Penambahan  lagu  popular  pada  zaman  sekarang diperlukan untuk  menambah terhiburnya  para penonton.  Irama keroncong sangat lekat  pada  setiap  penampilan  GSAC,  selain  menggunakan  alat  musik  Gambang Semarang  Komplit  mereka  juga  menggunakan  alat  musik  keroncong  dengan tujuan    membantu  ketika  ada job pada  acara  pernikahan,    tidak  hanya membawakan lagu-lagu asli Gambang Semarang, tetapi juga lagu keroncong, pop lawas dan lagu-lagu Barat.
Penampilan  lagu  baru  dan  populer  tidak  hanya  salah  satu  kreativitasnya, tetapi  di  komunitas  GSAC  juga  menambahkan  beberapa  instrumen  di  luar  alat musik  Gambang  Semarang,  misalnya  Yanqin  alat  musik  petik  dari  Cina,  contra bass  ,  cak    cuk  yang  merupakan  alat  musik  dalam  musik  keroncong.  Masuknya alat musik keroncong juga sebagai antisipasi jika peminjaman alat ke universitas
Diponegoro  tidak  bisa,  sehingga  pementasan  tetap  jalan,  walaupun  tidak sepenuhnya  menggunakan  alat  musik  Gambang  Semarang.  Zaman  modern menuntut  orang  untuk  selalu  berinovasi  dengan  kemampuan  yang  ada  dan bagaimana  kita  dapat  menampilkan  suatu  pertunjukan  yang  dapat  memikat  dan menjadi menarik terhadap pendengarnya.
Komunitas  Gambang  Semarang Art  Company memainkan  banyak instrument.  Tidak  semua  instrument  yang  dimainkan  pada  komunitas  ini  adalah milik  komunitas.  Ada  beberapa  alat  yang  dimiliki  yakni,  saron,  demung,  dan peking,  sementara  yang  meminjam  dari  Fakultas  Ilmu  Budaya  yakni,  gambang, gambang bass, gong kempul, bonang dan selain itu merupakan milik pribadi dari pemainnya.  Tidak  semua  alat  musik  digunakan  pada  setiap  repertoar  lagu, misalkan  dalam  pementasan  yang  menggunakan  alat  musik  Gambang  Semarang lengkap,  maka  cak  dan  cuk  tidak  dimainkan  begitu  juga  sebaliknya  tapi  tidak menutup  kemungkinan  untuk  dimainkan  berkolaborasi.  Pada  lagu Viva  La  Vida , alat  musik  erhu,  gong  dan  suling  tidak  dimainkan.  Adapun  alat  musik  dari komunitas  Gambang  Semarang Art  Company yakni  :gambang,  gambang  bass, bonang,  gong,  kempul,  saron,  demung,  peking,  kecrek,  simbal,  contrabass,  cak, cuk, erhu, yangqin, suling, tambur dan kendang.
Transkripsi  adalah  menyalin  sesuatu  ke  dalam  satu  bentuk  yang  dapat dibaca.  Dalam  menjelaskan  atau  mendeskripsikan  bentuk  musik  diperlukan  dua cara  pendekatan.  Kedua  cara  pendekatan  tersebut  pada  dasarnya  sangat  berguna dan dianggap penting yaitu menganalisis dan mendeskripsikan apa yang didengar kemudian mendeskripsikan apa  yang lihat (Nettl, 1964: 98). Charles Seeger juga menyebutkan dua pendekatan untuk menganalisis yaitu pendekatan preskriptif dan deskriptif.  Pendekatan  preskriptif  merupakan  pendekatan  yang  menuliskan bagian-bagian  yang  menonjol  dalam  musik  saja.  Sedangkan  deskriptif  adalah mentranskripsikan  dengan  menuliskan  secara  detail  atau  kata-kata.  Transkripsi sangat  diperlukan  dalam  menganalisis  suatu  lagu  karena  mempermudah mengetahui  sebuah  bangunan  lagu  melalui  media  visual  yaitu  berupa  not  balok, not angka, not huruf, maupun simbol-simbol lain yang dapat mempermudah untuk melihat suatu bentuk lagu.
Bentuk  musik  adalah  suatu  ide  atau  gagasan  yang  meliputi  semua  unsur musik  dalam  sebuah  komposisi  (melodi,  irama,  harmoni,  dan  dinamika)  (Prier, 2004: 2).  Ilmu bentuk Analisis digunakan untuk mengetahui secara detail bagian- bagian  sampai  yang  terkecil  dalam  “bangunan”  musik  itu  sendiri  supaya  lebih jelas, baik itu yang tampak ataupun tidak. Salah satunya adalah salah satu bentuk lagu Viva  la  Vida dari  band  Coldplay  yang  dibawakan  oleh  komunitas  GSAC dengan  komposisi  idiom  musik  Gambang  Semarang.  Lagu Viva  la  Vida merupakan  salah  satu  lagu  yang  dibawakan  oleh  komunitas  Gambang  Semarang Art  Company sebagai  lagu  penutup  di  setiap  penampilanya.  Pemilihan  lagu berdasarkan dari pola ritme lagu yang membangkitkan semangat. Pemilihan Viva la  Vida sebagai  lagu  pokok,  yakni  bahwa  komunitas  ini  juga  bisa  dalam membawakan  lagu  popular  sesuai  dengan  konsumsi  masyarakat  saat  ini, mengimbangi  dengan  lagu  populer  yang  menjadi  daya  tarik  masyarakat  untuk dapat menikmati musik tradisional yang juga bisa membawakan lagu populer.
Intro atau introduksi ( introduction ) adalah kalimat musik biasanya terdapat pada awal lagu atau sebuah melodi “pendahuluan” untuk memperkenalkan sebuah lagu.  Namun  tidak  semua  lagu  terdapat  suatu  introduksi.  Introduksi  berfungsi sebagai semacam judul (Prier, 2004: 91).
Pada penggarapan lagu Viva la Vida oleh komunitas Gambang Semarang Art Company diawali dengan intro yang dimainkan oleh perkusi yang terdiri dari tambur dan kendang dengan aksen pada tiap 2 birama dihitungan pertama. Tempo yang dimainkan yakni allegro . Tempo allegro merupakan jenis tempo musik yang cepat,  riang  dan  lincah  (Soeharto,  1981:  3).  Tempo allegro dimainkan  pada kisaran  M.M  120-132  dengan  nada  dasar  D  mayor.  Motif  pukulan  yang  sama dimainkan  oleh  kendang  dan  tambur,  serta  permainan  kecrek  mulai  main  pada birama 4 memainkan pukulan sesuai tempo. Ritme pada lagu ini dari awal sampai akhir  sama  dengan  dimainkan  secara unison dan  hanya  ada  dibeberapa  yang terdapat selingan interlude dan riddle canon. Riddle canon merupakan kanon yang mempertunjukan  awal  kalimat  lagu,  selanjutnya  diserahkan  pengembangannya kepada pemain secara improvisasi .
Pada  birama  9  semua  alat  musik  memainkan  ritme  yang  sama  dengan perkusi  dengan progression akord  IV(  G)  V  (A)  iii  (F#m)  vi  (Bm).  Akord  ini dimainkan dari awal sampai akhir lagu tanpa perubahan.
Pukulan  kecrek  mulai  berubah,  setelah  masuknya  vokal  pada  birama  25 serta pukulan perkusi dan alat musik lain melembut dengan masuknya vokal.
Lagu Viva la vida merupakan lagu dua bagian, karena terdapat kontra yang dapat  berwujud:  kontras  dinamika,  kontras  irama,  kontras  tonalitas,  kontras harmoni dan kontras arah lagu, ulangan pun dapat dimaksudkan sebagai  kontras: pertama  kali  dibawakan  keras,  waktu  ulanganya  dibawakan  sebagai  ‘gema’ dengan lembut (Prier, 2004: 10).
Pada  bagian  A  lagu Viva  la  Vida bermain  dimulai  pada  birama  24-56 dengan selingan interlude pada birama 33-39. Bagian A terdiri dari kalimat tanya ( antecedens )  dan  kalimat  jawab  ( consequens )  yang  diulang  dua  kali  sama  persis dengan  satu  motif  disetiap  kalimatnya.  Kalimat  tanya  terlihat  menggantung sedangkan kalimat jawab mengakhirinya dengan kembali ke tonika.
kalimat Tanya kalimat jawab
M1 M2
Pada  bagian  B  terdiri  dari  kalimat  tanya  ( antecedens )  dan  Kalimat  jawab ( consequens )  yang  diulang  dua  kali  sama  persis,  melodi  terlihat  berbeda  dengan dengan bagian A, karena adanya pengembangan melodi dan karakter suara vokal yang keras dengan penuh semangat.
kalimat tanya kalimat jawab M1 M2
Bagian  B  juga  ditemukan  motif  pengembangan  yang  terdapat  pada pengulangan kalimat ke tiga.
M3
Pada  birama  108–116    terdapat  interlude  dengan  syair  tambahan, selanjutnya  kembali  ke  reff  B’  dan  berakhir  coda.  Coda  adalah  bagian  akhir sebuah  lagu  yang  merupakan  tambahan  guna  menyatakan  berakhirnya  lagu tersebut,  pada  lagu Viva  la  Vida garapan  komunitas  Gambang  Semarang Art Company menggunkan coda yang terdapat pada birama 133-136

## Kesimpulan
Melihat  dari  pembahasan  di  atas  dapat  disimpulkan,  bahwa  komunitas Gambang  Semarang Art  Company (GSAC) merupakan  komunitas  yang melestarikan dan mengembangkan kesenian tradisional Gambang Semarang yang menitik beratkan pada nilai aktual dan kreativitas.
Nilai  aktual  terlihat  dari  salah  satu  komunitas  yang  mengkombinasikan instrument di luar alat musik Gambang Semarang. Tidak hanya pada penambahan alat saja, tetapi materi lagu yang dimainkan menggunakan lagu-lagu popular yang sedang  digemari  masyarakat,  serta  lawakan  yang  dibawakan  sesuai  dengan
dengan acara yang sedang diikuti. GSAC membuktikan bahwa kesenian Gambang Semarang  juga  dapat  dimainkan  oleh  anak-anak  muda  dan  juga  bisa  menjadi pelopor  dalam  melestarikan  kesenian  Gambang  Semarang  yang  sudah  sulit dijumpai. Pengembangan dan pelestarian di dalam kesenian ini juga mengandung nila-nilai sosial yang bermaksud saling menjaga dan menghargai antara akulturasi dua budaya Cina dan Jawa yang hidup berdampingan hingga sekarang.
Kesenian  Gambang  Semarang  sebagai  salah  satu  seni  yang  asli  dari  kota Semarang,  alangkah  baiknya  kita  lestarikan,  kita  jaga,  kita  kembangkan  sesuai dengan konsumsi masyarakat pada saat ini, tetapi tetap pada latar tradisionalnya. GSAC  sebagai  salah  satu  komunitas  yang  aktif  tetap  menjaga  dan mengembangkan kesenian Gambang merupakan sebuah terobosan yang baik.
Komunitas  Gambang  Semarang  Art  Company  tetap  semangat  berproses dan selalu semangat untuk memperkenalkan kesenian Gambang Semarang kepada masyarakat  kota  Semarang  maupun  luar  kota  Semarang.  Selalu  berani  mencoba hal-hal  baru  dan  tetap  berkreasi  di  dalam  proses  berkesenian,  munculkan keanekaragaman  aransemen  yang  menarik  meskipun  itu  lagu  lama.  Saling bertukar  ilmu  dan  pengalaman  dengan  komunitas  Gambang  Semarang  yang  ada, sehingga  dapat  menjalin  silaturahmi  dalam  berkesenian  dalam  kota  Semarang. Untuk  selanjutnya,  perlu  dilakukan  stem  nada  yang  baik  untuk  nada  instrument peking,  saron  dan  demung  dengan  menggunakan  tuner.  Sehingga  nada  yang dihasilkan dapat sama dengan alat musik pendukung lainnya.
Bagi  dinas  terkait  bisa  mengapresiasi  salah  satu  tindakan  komunitas  ini dalam melestarikan dan mengembangkan kesenian Gambang Semarang, alangkah baiknya  juga  ikut  dalam  bertindak  dalam  mendukung  dalam  keberlangsungan kesenian yang asli Semarang dan memberikan sarana dalam pengembangan serta pelestarian  kesenian  Gambang  Semarang,  dapat  juga  memberikan  sarana  dalam bentuk alat musik Gambang Semarang, yang kemudian  dari sinilah dapat member pengajaran kepada masyarakat kota semarang pada khususnya. Hal ini merupakan aset  berharga  bagi  pemerintah  kota  Semarang,  karena  sudah  terdapat  komunitas sudah  mengembangkan dan melestarikan kesenian Gambang Semarang
Karya  tulis  ini  sangat  jauh  dari  kesempurnaan,  harapan  kedepannya penulis  selalu  dapat  memperbaiki  dan  belajar  serta  mengembangkan  untuk  bisa menyumbangkan  pemikiran  dan  perbuatan  dalam  perkembangan  kesenian Gambang Semarang yang masih kurang diketahui oleh masyarakat luas.

## Daftar Pustaka
Azwar, Saifudin. 1997. Metode Penelitian. Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Banoe, Pono.2003. Kamus Musik. Yogyakarta: Kanisius.
Cahyono,  Agus.  2006.  “Seni  Pertunjukan  Arak-arakan  dalam    Upacara Tradisional  Dugderan  di  Kota  Semarang”,  dalam Harmonia  Jurnal Pengetahuan dan Pemikiran Seni , Vol. VII No. 3: 2
Hapsari,  Lisa.  2013.  “Analisis  Gaya  Tari  Semarangan  Sebagai  Identitas Masyarakat  Kota  Semarang”.  Tesis  untuk  mencapai  derajat  Sarjana  S-2 Program Pengkajian Seni  Minat Utama Seni Tari, Institut Seni Indonesia Yogyakarta.
Hendarto, Sri.2011. Organologi dan Akustika I&II . Bandung: CV. Lubuk Agung.
Irawan, Cepi.2006. “Sastra Lagu Dalam Tembang Sunda”. Yogyakarta: Lembaga Penelitian Institut Seni Indonesia Yogyakarta.
Irawati,  Eli.  2013. Eksistensi  Tingkilan  Kutai  Suatu  Tinjauan  Etnomusikologis . Yogyakarta: Kaukaba Dipantara.
Kayam, Umar.1981. Seni, Tradisi, Masyarakat . Jakarta: Sinar Harapan.
Mack, Dieter. 1996. Ilmu Melodi Ditinjau Dari Segi Budaya Barat . Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi, cetakan kedua.
Merriam,  Alan  P.  1964. The  Anthropology  of  Music, Terj.  Bramantyo.  Chicago: North-westrn University Press.
Muhammad,  Djawahir.  1995. Semarang  Sepanjang  Jalan  Kenangan .  Semarang: Kerja Sama DKJT, Pemda Semarang dan Aktor Studio.
Nettl,  Bruno.  2012. Teori  dan  Metode  dalam  Etnomusikologi terj.  Nathalian H.P.D. Putra. Jayapura: Jayapura Center of Music.
Prier  SJ,  Karl-Edmund.  2004. Ilmu  Bentuk  Musik .  Yogyakarta:  Pusat  Musik Liturgi.
Respati Puguh, Dhanang. 2000.  “Penataan Kesenian Gambang Semarang Sebagai Identitas  Budaya  Semarang”.  Laporan  penelitian.  Semarang:  Proyek Pengkajian  dan  Penelitian  Ilmu  Pengetahuan  Terapan  Direktorat  Jendaral Pendidikan Tinggi Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Setyabudi,  Iman  .  2011.  “Hubungan  Antara  Adversity  dan  Intelgensi  Dalam Kreativitas”, dalam Jurnal Psikologi , Vol. IX No. 1: 2
Soedarsono. 2002. Seni Pertunjukan Indonesia Di Era Globalisasi . Yogyakarta: Gadjah Mada University Press.
Soeharto. M . 1992. Kamus Musik. Jakarta: PT Gramedia Widiasarana Indonesia.
Soempeno, Soerjo. 1979. Sejarah Kota Semarang. Semarang: Pemerintah Daerah Kotamadia Dati II Semarang.
Strauss, Anselm dan Corbin, Juliet, 2003. Dasar-Dasar Penelitian Kualitatif, Terj.  Muhammad  Shodiq  dan  Imam  Muttaqien.  Yogyakarta:  Pustaka Pelajar.
Sudjarwo dan Basrowi. 2009. Manajemen Penelitian Sosial Bandung: CV Mandar Maju.
Sukotjo.  2001.  “Ansambel  Musik  Gambang  Kromong  Betawi  dan  Ansambel Musik  Gambang  Semarang  Sebuah  Studi  Komparatif”.  Laporan Penelitian.  Yogyakarta:    Balai  Penelitian  Institut  Seni  Indonesia Yogyakarta.
Suliyati, Tietik. Dinamika Kawasan Etnis di Semarang . http://eprints.undip.ac.id . akses 1 Oktober 2016.
Syafei.  Epe.1983/1984. Sastra  Lagu  Sunda .  Bandung:  Proyek  Pengembangan Institut Kesenian Indonesia Sub Proyek Akademi Seni Tari Indonesia.