P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 229
Available online at  https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi

## PHILOSOPHY OF AL-FARABI IN DEVELOPING A DIGITAL MUSIC NOTATION TRAINING MODEL FOR HIGH SCHOOL ART AND CULTURE TEACHERS BASED ON CSCL

## Lucy Handayani, Soesanto Masjhoedi, Wahyu Lestari
Program Studi Pendidikan Seni S3 Pascasarjana Universitas Negeri Semarang lucyhandayani56@gmail.com
Received : 2023-05-16 Revised : 2023-10-28 Accepted : 2023-11-2

## Abstract
This article explores the philosophical aspects of Al-Farabi in the development of a music art training model, aimed at assisting high school Art and Culture teachers in understanding and teaching digital music  notation.  Al-Farabi,  a  great  philosopher  from  the  Classical  Islamic  period,  offers  valuable insights into education and learning, which are applicable in the context of music art teaching. The article  elucidates  how  Al-Farabi's  views,  particularly  on  ethics,  morality,  and  happiness,  can  be integrated into a training model based on Computer Support Collaborative Learning (CSCL) to enrich the  art  teachers'  learning  experience.  Furthermore,  it  provides  an  overview  of  how  digital  music notation can be implemented in high school cultural arts education and why this approach is relevant in  the  rapidly  evolving  context  of  music  education.  This  article  is  expected  to  serve  as  a  guide  for developing  a  holistic  and  philosophical  training  model  in  music  art  education,  focusing  on understanding  digital  music  notation  and  applying  Al-Farabi's  philosophical  principles  in  the learning process. Additionally, this research highlights the importance of integrating technology in art education, demonstrating how digital approaches can broaden the horizons of music art learning. Moreover,  the  article  seeks  to  prove  how  teaching  methods  inspired  by  Al-Farabi's  thoughts  can enhance students' creativity and conceptual understanding in music art.
Keywords: Al-Farabi, Music Education, Digital Notation, Philosophical Training, CSCL

## ABSTRAK
Artikel  ini  mengeksplorasi  aspek  filosofis  Al-Farabi  dalam  pengembangan  model  pelatihan  seni  musik untuk membantu guru mata pelajaran Seni Budaya SMA dalam memahami dan mengajar notasi musik secara digital. Sebagai seorang filsuf besar dari periode Islam Klasik, Al-Farabi menyediakan wawasan berharga mengenai pendidikan dan pembelajaran yang relevan untuk pengajaran seni musik. Artikel ini menguraikan  bagaimana  pandangan  Al-Farabi  tentang  etika,  moralitas,  dan  kebahagiaan  dapat diintegrasikan  dalam  model  pelatihan  berbasis  Computer  support  collaborative  learning  (CSCL), memperkaya pengalaman pembelajaran guru seni. Dijelaskan pula bagaimana notasi musik digital dapat diterapkan  dalam  pendidikan  seni  budaya  SMA  dan  mengapa  pendekatan  ini  penting  dalam  konteks pendidikan  musik  kontemporer.  Melalui  artikel  ini,  diharapkan  dapat  menjadi  panduan  dalam mengembangkan model pelatihan yang holistik dan filosofis untuk pendidikan seni musik, dengan fokus pada  pemahaman  notasi  musik  digital  dan  aplikasi  prinsip-prinsip  filosofis  Al-Farabi  dalam  proses pembelajaran.  Penelitian  ini  juga  menyoroti  pentingnya  integrasi  teknologi  dalam  pendidikan  seni, menunjukkan  bagaimana  pendekatan  digital  dapat  memperluas  cakrawala  pembelajaran  seni  musik. Selain itu, artikel ini berusaha membuktikan bagaimana metode pengajaran yang diilhami oleh pemikiran Al-Farabi dapat meningkatkan kreativitas dan pemahaman konseptual siswa dalam seni musik .
Kata Kunci: Al-Farabi, Pendidikan Seni, Notasi Musik Digital, Pelatihan Filosofis, CSCL
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 230

## PENDAHULUAN
Mata  pelajaran  seni  budaya  di SMA/SMK/MA memegang peran penting  dalam  pembentukan  karakter siswa.  Tak  hanya  sebagai  pelajaran yang memperkaya pengetahuan estetika,  seni  budaya  juga  bertujuan untuk meningkatkan sensitivitas, kemampuan  ekspresi,  serta  apresiasi terhadap  keindahan  dan  harmoni. Kemampuan  ini  tidak  hanya  berharga dalam pengembangan pribadi individu, tetapi juga esensial dalam membangun kebersamaan  yang  harmonis  dalam kehidupan  sosial.  Selain  itu,  seni budaya membantu siswa dalam mengembangkan  pemikiran  kritis  dan empati, yang merupakan keterampilan penting  dalam  masyarakat  yang semakin  kompleks.  Dengan  demikian, mata  pelajaran  ini  menjadi  jembatan yang  menghubungkan  pemahaman intelektual dengan emosional, memperluas  wawasan  siswa  tentang dunia  dan  interaksi  mereka  di dalamnya.  Hal  ini  sejalan  dengan penelitian  oleh  (Suci,  2019)  yang menyoroti  manfaat  seni  musik  dalam perkembangan  belajar  siswa  sekolah dasar, serta penelitian oleh (Daryanti & Saputra, 2022) yang membahas implementasi program ekstrakurikuler kesenian pada jenjang sekolah dasar di Jawa Barat, yang menunjukkan bahwa seni  budaya  memiliki  kaitan  dengan kehidupan masyarakatnya  dan banyak mengangkat  materi  muatan  lokal  atau kearifan lokal sehingga pendidikan seni dapat  berfungsi  menjadi  pelestari, pencipta,  dan  pengembangan  seni budaya.  Dukungan  pemerintah  dan masyarakat terhadap pelestarian budaya  juga  menjadi  faktor  penting dalam menjaga keberlangsungan warisan  budaya,  sebagaimana  yang disoroti  oleh  Faradiba  dan  Royanto (Arimbi & Minsih, 2022) .
Menurut  (Afriawanto,  2010), pendidikan  seni  budaya  memegang
peranan  penting  dalam  pembentukan kepribadian  peserta  didik  dengan memperhatikan beragam jenis kecerdasan.  Ini  mencakup  kecerdasan intrapersonal,  interpersonal,  visual- spatial,  musikal,  linguistik,  logis- matematis, naturalis, adversitas, kreativitas,  spiritual,  moral,  dan emosional. Tujuan utama mata pelajaran seni budaya adalah memungkinkan siswa mengalami ekspresi,  kreasi,  dan  apresiasi  seni, yang  secara  signifikan  berkontribusi pada  pengembangan  kepekaan  estetis, kreativitas, kemampuan berpikir kritis, dan  penanaman  nilai  etika  dalam perilaku mereka. Selain itu, pendidikan seni  budaya  berperan  vital  dalam memperkaya pengalaman belajar siswa,  menawarkan  mereka  perspektif baru dan kesempatan untuk mengeksplorasi berbagai aspek kehidupan. Melalui pendekatan holistik  ini,  siswa  tidak  hanya  belajar tentang seni, tetapi juga mengembangkan keterampilan penting yang  berguna  dalam  berbagai  aspek kehidupan sehari-hari.
Agar tujuan dari mata pelajaran seni budaya dapat tercapai, maka perlu didukung  dengan  kompetensi  guru yang  memadai  salah  satunya  adalah kompetensi  profesional,  (Mustafa, 2013) mengungkapkan:
The professional competency of teachers are vital. This  is  because  teachers  with high  professional  competency are able to help the students not only to get excellent results in the academics,  but  also  they  can teach students how to learn in the appropriate  way  to  become holistic  students.  Therefore,  the ministry  of  education  and schools  should  have  clear  policy and  a  long  term  program  to maintain  and  upgrade  the
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 231
professional competency of teachers.
(Kompetensi profesional guru  sangat  penting,  karena dengan  kompetensi  profesional yang tinggi akan membantu siswa tidak  hanya  untuk  mendapatkan hasil  yang  sangat  baik  dalam bidang  akademik,  tetapi  juga mereka dapat mengajarkan siswa bagaimana  belajar  dengan  cara yang  tepat  dan  holistik.  Oleh karena itu, Kementerian pendidikan  dan  sekolah  harus memiliki program dan kebijakan jangka  panjang  yang  jelas  untuk mempertahankan dan meningkatkan kompetensi profesional guru). Mata  pelajaran  seni  budaya  di
SMA/SMK/MA mencakup empat bidang  utama,  di  antaranya  adalah Pendidikan  Seni  Musik.  Bidang  ini berfokus  pada  pengembangan  minat dan  kemampuan  seni  musik  di kalangan siswa. Sebagai tulang punggung pendidikan seni musik, guru seni  budaya  memegang  tanggung jawab  utama  untuk  mengajarkan berbagai  aspek  musik  kepada  siswa, termasuk  pengetahuan  tentang  notasi musik.  Namun,  di  era  digital  ini, tantangan  yang  sering  dihadapi  oleh guru  adalah  keterbatasan  dalam pemahaman  notasi  musik,  yang menjadi penghambat efisiensi pembelajaran  terutama  dalam  sistem pembelajaran daring.
Menurut
Habibah  et  al.  (2020),  keberhasilan pembelajaran  musik  daring  tidak hanya  bergantung  pada  kinerja  guru, tetapi  juga  pada  partisipasi  aktif  dari siswa. Siswa harus terlibat secara aktif dalam proses pembelajaran, sementara  guru  bertindak  sebagai fasilitator  yang  memberikan  arahan dan instruksi yang efektif. Pengintegrasian teknologi dalam pengajaran musik, seperti penggunaan
aplikasi  musik  digital,  dapat  menjadi solusi  yang  memungkinkan  guru mengatasi tantangan ini dan meningkatkan  kualitas  pembelajaran musik.  Dengan  pendekatan  yang inovatif  dan  adaptif,  mata  pelajaran seni  musik  dapat  menjadi  lebih interaktif  dan  menarik,  memperkaya pengalaman  belajar  siswa  serta membantu  mereka  mengembangkan keterampilan musik yang lebih luas.
Pendidikan seni musik memegang  peran  penting  dalam kurikulum  SMA,  dengan  pemahaman notasi musik sebagai salah satu elemen kuncinya.  Perkembangan  teknologi digital  telah  membawa  perubahan signifikan dalam cara kita berinteraksi dengan  musik.  Namun,  tantangan utama yang dihadapi dalam pendidikan adalah  mengintegrasikan  teknologi  ini dengan  pengajaran  notasi  musik. Banyak  guru  saat  ini  masih  belum memiliki  pelatihan  yang  cukup  dalam menggunakan  teknologi  digital  untuk notasi  musik,  yang  berdampak  pada efektivitas pengajaran. Oleh karena itu, penting bagi institusi pendidikan untuk menyediakan  pelatihan  dan  sumber daya  yang  memadai  bagi  guru  dalam mengadopsi  alat  digital.  Hal  ini  akan memungkinkan  guru  untuk  lebih efektif  dalam  mengajarkan  notasi musik, sekaligus memperkaya pengalaman  belajar  siswa  dengan metode  yang  lebih  interaktif  dan menarik.  Penerapan  teknologi  digital dalam  pendidikan  musik  tidak  hanya memfasilitasi  pembelajaran  notasi, tetapi  juga  membuka  peluang  baru dalam  eksplorasi  kreatif  dan  ekspresi musikal siswa (Hafiz et al., 2022)
Dalam  konteks  ini,  diperlukan model pelatihan untuk membantu guru meningkatkan kompetensi dalam notasi  musik  digital.  Notasi  musik adalah  bahasa  universal  dalam  musik, dan  pemahaman  yang  mendalam diperlukan  untuk  membaca  dan
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 232
menulis musik dengan benar. Pengembangan  model  pelatihan  yang memperkuat pemahaman notasi musik secara  digital  akan  meningkatkan kualitas pengajaran seni musik
(Salafiyah  et  al.,  2022).  Proses pelatihan  dijalankan  dengan  pelan- pelan  dan  teliti  mengingat  peserta pelatihan  belum  familiar  dan  masih beradaptasi  dengan  teknologi  ini (Salafiyah  et  al.,  2022).  Selain pelatihan, maka, guru dapat menggunakan berbagai strategi, pendekatan, metode, teknik, dan media dalam  menyelesaikan  kendala  terkait aspek  seni  musik  (Wulandari  et  al.,
2021). Kegiatan-kegiatan tersebut dapat  dilakukan  melalui  kegiatan workshop atau pelatihan akan mempengaruhi  kualitas  pendidik  atau guru  dalam  meningkatkan  kualitas pembelajaran (Siraj et al., 2022)
Al-Farabi, seorang filosof Islam, memberikan pandangan berharga tentang  pendidikan,  moralitas,  dan etika  yang  dapat  diterapkan  dalam pengajaran seni musik. Konsep-konsep ini  membantu  membentuk  karakter siswa  dan  membantu  mereka  meraih kebahagiaan melalui apresiasi seni dan pemahaman  notasi  musik  digital (Humaedah  &  Almubarak,  2021). Pemikiran Al-Farabi mengenai pendidikan  berbanding  lurus  dengan pemikirannya  mengenai  keselarasan antara filsafat dan agama (Humaedah & Almubarak,  2021) .  Olehnya,  musik memiliki  pengaruh  yang  kuat  pada lingkungan  belajar (Humaedah & Almubarak,  2021) .  Salah  satu  peran teknologi dalam pendidikan seni musik adalah  penggunaan  music  notater (Hafiz et al., 2022).
Mengingat  kondisi  saat  ini, sangat  penting  untuk  meningkatkan kompetensi  guru  mata  pelajaran  seni budaya.  Salah  satu  cara  efektif  untuk mencapai  hal  ini  adalah  melalui penyelenggaraan  pelatihan.  Pelatihan
ini  tidak  hanya  akan  meningkatkan penguasaan  materi  pembelajaran  oleh guru,  tetapi  juga  memperkaya  metode pengajaran  mereka.  Seperti  yang dijelaskan  oleh (Bichurina  &  Gabitova, 2016) , pelatihan dapat membantu guru mengembangkan  keterampilan  dan pengetahuan baru yang relevan dengan kebutuhan  pendidikan  saat  ini.  Selain itu, pelatihan ini memberikan kesempatan  bagi  guru  untuk  berbagi pengalaman  dan  belajar  dari  praktik terbaik  satu  sama  lain.  Dengan demikian,  guru  dapat  lebih  efektif dalam menerapkan strategi pengajaran yang  inovatif  dan  adaptif,  yang  pada akhirnya  akan  meningkatkan  kualitas pembelajaran bagi siswa. Memprioritaskan pengembangan profesional  guru  seni  budaya  tidak hanya  akan  meningkatkan  standar pendidikan seni di sekolah, tetapi juga memastikan bahwa
siswa mendapatkan  pendidikan  seni  yang menyeluruh dan relevan.
Selanjutnya  (Alothman,  2016) juga  mengemukakan  “Thus,  several studies  stressed  the  need  of  polishing the experience of teachers in the field of practical interaction with students with Autism  and  improving  their  cases through  training  on  some  effective techniques, strategies, and methods in this  area,  such  as  the  procedures  of teaching  natural  language  (Dengan demikian, beberapa studi menekankan perlunya  mengasah  pengalaman  guru dalam bidang interaksi praktis dengan siswa  autisme  dan  meningkatkan pengalaman  mereka  melalui  pelatihan yang  efektif  meliputi  teknik,  strategi, dan  metode  pengajaran  bahasa  yang alami).
Konsep Computer Support Collaborative Learning (CSCL) merujuk  pada  penggunaan  teknologi komputer  untuk  mendukung  dan meningkatkan kolaborasi antara peserta didik dalam proses
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 233
pembelajaran  (Kirschner  et  al.,  2018). Model  ini  didasarkan  pada  ide  bahwa pembelajaran
kolaboratif dapat ditingkatkan  melalui  penggunaan  alat dan teknologi komputer yang memfasilitasi interaksi dan kerja sama antar  peserta  didik  (Fischer  et  al., 2013).  Pendekatan  ini  sangat  relevan dalam  pengajaran  seni  musik  di  era digital,  karena  memungkinkan  siswa untuk  terlibat  dalam  pemecahan masalah,  diskusi,  kolaborasi,  dan refleksi,  menciptakan  pembelajaran yang  lebih  menarik  dan  interaktif (Weinberger  et  al.,  2005).  Dalam konteks  ini,  penggunaan  media  digital seperti  aplikasi  Canva  juga  dapat menjadi  alternatif  untuk  mendukung pembelajaran  seni  musik  (Aminah  et al., 2022). Selain itu, pembelajaran seni musik juga dapat ditingkatkan melalui pendekatan  project-based  learning yang  fokus  pada  kepentingan  anak (Ningrum  et  al.,  2021).  Dengan demikian, penggunaan teknologi komputer  dalam  pembelajaran  seni musik dapat memperkaya pengalaman belajar  siswa  dan  meningkatkan interaksi  serta  kolaborasi  di  dalam kelas.
Model pelatihan seni musik yang berbasis Computer Support Collaborative Learning (CSCL) berupaya  mengintegrasikan pemikiran filosofis  Al-Farabi  ke  dalam  proses pembelajaran.  Dalam  pengembangan model  pelatihan  ini,  guru  dan  siswa diharapkan terlibat aktif dalam kegiatan  pembelajaran,  menciptakan lingkungan  yang  lebih  interaktif  dan kolaboratif.  Melalui  model  ini,  guru dapat  meningkatkan  keterampilan notasi musik mereka, sementara siswa mendapatkan  pemahaman  yang  lebih mendalam  tentang  notasi  musik melalui pengalaman langsung.
Model  pelatihan  ini  dirancang untuk  mencakup  pembelajaran  teori notasi musik, praktik penulisan notasi,
serta  penggunaan  metode  pengajaran yang  efektif.  Tujuannya  adalah  untuk memberikan  solusi  komprehensif  dan terstruktur dalam meningkatkan pemahaman  guru  mata  pelajaran  seni budaya  tentang  notasi  musik  secara digital.  Selain  itu,  model  ini  dapat mengatasi  kelemahan  dalam  model pelatihan  yang  ada  saat  ini,  seperti kurangnya struktur, interaktivitas, atau pendekatan pembelajaran yang kurang efektif. Dengan menerapkan model ini, diharapkan  akan  tercipta  proses pembelajaran  yang  lebih  dinamis  dan menarik, yang tidak hanya meningkatkan kemampuan guru dalam mengajar  notasi  musik,  tetapi  juga memfasilitasi siswa untuk mengembangkan kreativitas dan pemahaman musikal mereka.
Pendekatan holistik ini akan memberikan  manfaat  yang  signifikan tidak hanya bagi guru dan siswa, tetapi juga  bagi  pengembangan  pendidikan seni musik secara keseluruhan.
Pengembangan model pelatihan seni musik berbasis Computer Support Collaborative Learning (CSCL) di Kota Bukittinggi ini bertujuan untuk mengatasi beberapa tantangan penting. Tantangan tersebut meliputi keterbatasan keterampilan notasi musik digital, kebutuhan akan pemahaman  yang  lebih  baik  tentang notasi  musik,  dan  kekurangan  dalam model  pelatihan  yang  ada.  Konsep filosofis  Al-Farabi  menjadi  pondasi penting  dalam  pengembangan  model pelatihan  ini,  yang  dirancang  untuk menjadi  inovatif  dan  efektif  bagi  guru mata pelajaran seni budaya.
Berdasarkan  masalah  di  atas, penelitian  ini  berfokus  pada  dua pertanyaan utama: Pertama, bagaimana  konsep  filosofis  Al-Farabi dapat  mempengaruhi  pengembangan model  pelatihan  seni  musik  berbasis CSCL  bagi  guru  mata  pelajaran  seni budaya  di  SMA?  Kedua,  apa  metode,
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 234
strategi,  serta  dampak  dari  penerapan model  tersebut  terhadap  kemampuan mengajar guru dan potensi pengembangan  musik  pada  siswa  di SMA?  Penelitian  ini  bertujuan  untuk mengeksplorasi  bagaimana  integrasi teknologi, pendekatan kolaboratif, dan filosofi  pendidikan  dapat  bersinergi untuk meningkatkan kualitas pembelajaran  seni  budaya.  Dengan demikian, diharapkan model pelatihan ini  dapat  memberikan  solusi  yang komprehensif  dan  memfasilitasi  guru dalam  mengajarkan  seni  budaya dengan lebih efektif, sekaligus menginspirasi siswa untuk mengembangkan  bakat  dan  minat mereka dalam musik. Tujuan  utama  dari  penulisan artikel ini adalah untuk
menginvestigasi  bagaimana  konsep filosofis  Al-Farabi  dapat  diaplikasikan secara  praktis  dalam  pengembangan model  pelatihan  efektif  untuk  guru mata  pelajaran  seni  budaya  SMA, dengan  fokus  khusus  pada  seni  musik berbasis Computer Support Collaborative Learning (CSCL). Artikel ini tidak hanya
berusaha mengidentifikasi  metode  dan  strategi yang  efektif  dalam  pelatihan  seni musik,  tetapi  juga  mengeksplorasi bagaimana  guru  dapat  memahami, membaca,  dan  menulis  notasi  musik secara  digital.  Lebih  lanjut,  artikel  ini bertujuan untuk mengevaluasi pengaruh  pandangan  filosofis  Al- Farabi  terhadap  model  pelatihan  yang dikembangkan.
Selain  itu,  penelitian  ini  juga berfokus pada evaluasi dampak penerapan  model  pelatihan  yang berlandaskan  pemikiran  Al-Farabi,
terutama dalam konteks pembelajaran seni budaya di SMA yang memanfaatkan  CSCL.  Tujuan  ini mencakup
penilaian terhadap bagaimana  model  pelatihan  dapat mempengaruhi  kemampuan  mengajar
guru  serta  potensi  pengembangan musik  di  kalangan  siswa.  Dengan demikian,  artikel  ini  berkontribusi pada pemahaman yang lebih mendalam  tentang  integrasi  antara filosofi pendidikan, teknologi pendidikan,  dan  praktik  pengajaran seni  musik,  sehingga  membuka  jalan bagi
pengembangan metode pengajaran  yang  lebih  inovatif  dan efektif di sekolah-sekolah. Model  pelatihan  ini  diharapkan dapat memberikan pengalaman pendidikan  yang  lebih  kaya  dan bermakna kepada siswa, serta membuka  pintu  menuju  pemahaman yang  lebih  mendalam  tentang  seni musik dalam era digital.

## METODE
Metode  penelitian  untuk  artikel ini  menggunakan  campuran  metode kualitatif  dan  kuantitatif.  metode  ini akan  memungkinkan  penulis  untuk mendapatkan  pemahaman  mendalam tentang topik sambil mengukur dampak secara lebih objektif. (Creswell
& Clark, 2017) dalam  bukunya Designing  and  conducting  mixed methods
research, menjelaskan penelitian campuran adalah pendekatan  yang  menggabungkan metode kualitatif dan kuantitatif dalam satu  penelitian.  Pendekatan  penelitian campuran,  mencakup  berbagai  aspek desain  penelitian,  pengumpulan  data, analisis  data,  dan  interpretasi  hasil penelitian. Penelitian campuran memberikan  pemahaman  yang  lebih lengkap  dan  mendalam  tentang fenomena yang diteliti.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Al-Farabi,  juga  dikenal  sebagai Alpharabius,  adalah  seorang  filsuf, ilmuwan,  dan  pemikir  Islam  yang berpengaruh  pada  abad  ke-9  Masehi. Dia terkenal karena pandangan
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 235
filosofisnya  yang  meliputi  filsafat, politik,  etika,  serta  penelitian  dan metode  ilmiah  (López-Farjeat  & Gutiérrez, 2023). Meskipun pemikirannya sering dikaitkan dengan filsafat dan etika, beberapa elemen dari pandangan  dan  karyanya  memiliki keterkaitan  yang  mendalam  dengan metode  penelitian,  terutama  dalam ilmu sosial dan politik. Karya-karyanya memberikan kontribusi signifikan dalam mengembangkan kerangka kerja teoretis  untuk  metode  ilmiah,  dan pengaruhnya  dapat  dilihat  dalam evolusi  pemikiran  ilmiah  dan  filosofis hingga masa kini (Tercan & Nurysheva,
2021).
Pendekatannya dalam mengintegrasikan  aspek  logis  dan empiris dalam penelitian telah memberikan  dasar  yang  kokoh  untuk metode penelitian kontemporer, khususnya dalam memahami dinamika sosial-politik. Oleh karena itu, pemikiran Al-Farabi memiliki relevansi yang
kuat dalam konteks pengembangan  ilmu  pengetahuan  dan metode  penelitian,  termasuk  dalam pemahaman dinamika sosial-politik.
Buku  "The  Political  Writings: Selected  Aphorisms  and  Other  Texts" karya (Al-Farabi,
2001),
yang diterjemahkan oleh Charles E.
Butterworth,  sebagian  besar  berfokus pada pemikiran politik dan pemerintahan  dalam  pemikiran  Al- Farabi.  Meskipun  buku  ini  lebih terkenal  karena  pemikiran  politiknya, pemikiran  Al-Farabi  juga  mencakup beberapa  aspek  musik  dalam  konteks pemikiran  politik  dan  sosialnya. Namun, pemikiran musiknya mungkin tidak  begitu  mendalam  sebagaimana yang  terdapat  dalam  tulisannya  yang secara khusus membahas musik.
Beberapa  aspek  musik  yang terkandung dalam pemikiran Al-Farabi dapat mencakup:
a) Harmoni Sosial: Al-Farabi menggunakan  konsep  harmoni
dalam  pemikiran  politiknya.  Dia membandingkan pemerintahan yang  baik  dengan  sebuah  orkestra yang  dipimpin  oleh  seorang pemimpin  yang  bijak.  Dalam  hal ini, harmoni dalam musik mencerminkan  harmoni  dalam tatanan sosial.
b) Pengaruh Musik terhadap Jiwa: Al- Farabi  mungkin  mengacu  pada pengaruh  musik  terhadap  kondisi emosional dan psikologis individu. Pemahaman  musik  dan  estetika dalam masyarakat dapat mempengaruhi cara individu merespons dan berpartisipasi dalam tatanan sosial.
c) Seni  dan  Keindahan:  Meskipun tidak  secara  eksplisit,  Al-Farabi mengangkat  isu-isu  tentang  seni dan  keindahan  dalam  konteks politik.  Seni,  termasuk  musik, dapat  dianggap  sebagai  elemen penting dalam membentuk keindahan  dalam  masyarakat  dan dalam pemerintahan yang bijak. d) Pentingnya Keseimbangan: Konsep-konsep seperti keseimbangan dan harmoni dalam musik  juga  dapat  dihubungkan dengan  prinsip-prinsip  politik  dan sosial  dalam  pemikiran  Al-Farabi. Musik,  dengan  elemen-elemen seperti  melodi  dan  ritme  yang seimbang, mungkin mencerminkan pentingnya keseimbangan dalam pemerintahan dan masyarakat. Meskipun  buku  ini  tidak  fokus pada aspek musik dalam pemikiran Al-
Farabi,  ia  memberikan  wawasan tentang
bagaimana Al-Farabi mengintegrasikan  konsep-konsep  seni dan  estetika,  termasuk  musik,  dalam pemikiran politik dan sosialnya.
Alfarabi  lebih  dikenal  dalam pemikiran di bidang politik dan filsafat sosialnya,  selain  itu  Al-Farabi  juga dikenal  sebagai  seorang  filsuf  Islam
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 236
yang juga tertarik pada musik. (Pernitz, 2007) dalam buku  Al- Farabi’s Kitab al - Musiqa:
A Translation with
Commentary."  IMAMS  Journal  of Linguistics,  Literature,  and  Culture, menjelaskan  isi  tentang  pemahaman umum  tentang  karya-karya  Al-Farabi dan  topik-topik  yang  sering  muncul dalam tulisan-tulisannya.
Kitab  al-Musiqa  membahas bagaimana  musik  dipahami  dalam konteks  filsafat,  termasuk  peran  dan makna musik dalam kehidupan manusia.  Karya  ini  mencakup  teori musik,  termasuk konsep-konsep  dasar seperti nada, ritme, harmoni, dan skala musik.  Al-Farabi  dapat  menjelaskan elemen-elemen  ini  dalam  kerangka pemikirannya.  Al-Farabi  membahas estetika musik, yaitu bagaimana musik dianggap  indah  dan  apa  yang membuatnya  indah.  Ia  mungkin menjelaskan bagaimana elemen- elemen  musik  berkontribusi  pada pengalaman estetis. Al-Farabi mempertimbangkan  hubungan  antara musik  dan  moralitas  atau  etika. Bagaimana
musik dapat mempengaruhi  perilaku  dan  perasaan manusia, serta bagaimana musik dapat digunakan  untuk  mencapai  tujuan moral.
Kitab al-Musiqa juga membahas pengaruh
pemikiran Al-Farabi terhadap  perkembangan  musik  dalam tradisi Islam. Ia membahas kontribusinya  dalam  mengembangkan pemahaman  musik  dalam  konteks Islam.
1. Konsep  filosofis  Al-Farabi dalam  pengembangan  model pelatihan  seni  musik  untuk guru  mata  pelajaran  seni budaya SMA berbasis computer support collaborative  learning  (CSCL)
.
Konsep filosofis Al-Farabi dapat menjadi landasan yang berharga dalam pengembangan  model  pelatihan  seni musik untuk guru mata pelajaran seni budaya  SMA  yang  berbasis  computer support collaborative learning (CSCL). Al-Farabi  adalah  seorang  filsuf  Islam klasik yang memiliki pemikiran tentang pendidikan,  moralitas,  dan  etika  yang dapat  diterapkan  dalam  konteks pendidikan  seni  musik.  Al-Farabi. (N/A)  dalam  bukunya  yang  berjudul "The  Attainment  of  Happiness." Terjemahan  oleh  Muhsin  Mahdi. (Original  work  written  in  9th  century) menjelaskan beberapa cara bagaimana konsep-konsep filosofis Al-Farabi dapat  diintegrasikan  ke  dalam  model pelatihan tersebut:
a. Etika dan Moralitas:
Al-Farabi  sangat  menekankan pentingnya  etika  dan  moralitas  dalam pendidikan. Konsep etika dan moralitasnya  dapat  diintegrasikan  ke dalam  pengajaran  seni  musik  dengan menekankan  pentingnya  sikap  dan perilaku yang baik dalam praktik seni. Guru dapat mengajarkan siswa tentang nilai-nilai  seperti  apresiasi,  disiplin, kerja sama, dan penghargaan terhadap karya  seni.  Hal  ini  dapat  membantu siswa  mengembangkan  karakter  yang baik, yang merupakan salah satu tujuan pendidikan menurut Al-Farabi.
b. Kebahagiaan (Eudaimonia):
Al-Farabi percaya bahwa tujuan tertinggi  manusia  adalah  mencapai kebahagiaan  (eudaimonia)  melalui pengetahuan  dan  pemahaman  yang mendalam. Dalam konteks seni musik, guru  dapat  mengajarkan  siswa  untuk meraih kebahagiaan melalui pemahaman mendalam tentang musik, notasi musik, dan ekspresi diri melalui musik. Model pelatihan dapat dirancang  untuk  membantu  guru memberikan pengalaman yang
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 237
memacu siswa untuk mencari kebahagiaan melalui musik.
c. Pendidikan Holistik: Al-Farabi mendorong pendidikan yang holistik, yang mencakup  pemahaman  tidak  hanya tentang  ilmu  pengetahuan,  tetapi  juga tentang seni, etika, dan kebijaksanaan. Model pelatihan dapat dirancang untuk mempromosikan  pendekatan  holistik terhadap pendidikan seni musik. Guru dapat  diajarkan  untuk  melibatkan siswa dalam berbagai aspek seni musik, termasuk  sejarah  musik,  teori  musik, praktik musik, dan apresiasi seni.
d. Partisipasi Aktif Siswa:
Konsep Computer support collaborative learning (CSCL) berfokus pada pembelajaran yang berpusat pada peserta  didik  dan  memfasilitasi  siswa untuk  mengembangkan  keterampilan kolaboratif  yang  diperlukan  dalam berbagai  konteks.  Pendekatan  ini menekankan pengalaman belajar yang menyeluruh dan mendalam, mempersiapkan siswa untuk menghadapi  tantangan  dunia  nyata, dan  mengembangkan  keterampilan yang diperlukan dalam masyarakat dan dunia kerja modern. Al-Farabi mendorong  partisipasi  aktif  dalam pemahaman  dan  pemecahan  masalah. Dalam  model  pelatihan,  guru  dapat diajarkan cara melibatkan siswa secara aktif  dalam  praktik  penulisan  notasi musik  digital,  serta  eksplorasi  kreatif dalam musik. Dengan melibatkan siswa secara  aktif,  mereka  dapat  memahami dan  menginternalisasi  konsep-konsep seni musik dengan lebih baik.
Penerapan  konsep  filosofis  Al- Farabi  dalam  pengembangan  model pelatihan  seni  musik  yang  berbasis computer support collaborative learning  (CSCL)  dapat  membantu guru-guru  seni  budaya  SMA  untuk memberikan  pendidikan  yang  lebih bermakna dan mendalam kepada siswa
mereka.  Model  pelatihan  tersebut dapat  memberikan  landasan  etika, moralitas,  dan  nilai-nilai  kebahagiaan dalam konteks seni musik, yang selaras dengan visi Al-Farabi tentang pendidikan yang berpusat pada perkembangan
karakter dan pemahaman yang mendalam.
2. Metode  dan  strategi  dalam pelatihan  seni  musik  untuk menulis  notasi  musik  secara digital serta dampak pandangan  filosofis  Al-Farabi pada model pelatihan.
Dalam  pelatihan  seni  musik untuk  menulis  notasi  musik  secara digital,  ada  berbagai  metode  dan strategi yang dapat  diterapkan. Dalam konteks filosofis Al-Farabi, fokus pada moralitas, etika, dan kebahagiaan juga dapat  memengaruhi  model  pelatihan dengan  mempromosikan  pemahaman mendalam  dan  penghargaan  terhadap seni.  Berikut  beberapa  metode  dan strategi yang relevan:
a. Pembelajaran  Berbasis  Aktivitas (Active Learning):
Pembelajaran  aktif  atau  active learning  dapat  diartikan  sebagai pembelajaran  yang  mengarah  pada optimalisasi  yang  melibatkan  aspek intelektual dan emosional siswa dalam proses  pembelajaran  yang  mengarah pada  pengetahuan,  keterampilan, sikap  dan  nilai.(Endah  Syamsiyati, 2019)
Dalam  pembelajaran  berbasis Aktivitas  seorang  guru  harus  bisa mendorong  siswa  untuk  aktif  terlibat dalam aktivitas yang melibatkan notasi musik  digital,  seperti  menciptakan komposisi  sendiri,  mendengarkan  dan menganalisis  musik  digital,  atau berkolaborasi  dengan  sesama  siswa dalam proyek musik digital.
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 238
Pembelajaran  Berbasis  Proyek
(Project-Based  Learning):  Menurut
NYC  Departement  of  Education,  PjBL merupakan strategi pembelajaran dimana  siswa  harus  membangun pengetahuan  konten  mereka  sendiri dan  mendemonstrasikan  pemahaman baru melalui berbagai bentuk representasi. Sedangkan George Lucas Educational Foundation mendefinisikan pendekatan pembelajaran  yang  dinamis  di  mana siswa  secara  aktif  mengeksplorasi masalah  di  dunia  nyata,  memberikan tantangan, dan memperoleh pengetahuan  yang  lebih  mendalam (Trianto, 2012)
PJBL  pada  mata  pelajaran  seni music  memungkinkan  siswa  untuk mengerjakan  proyek-proyek  kreatif yang  melibatkan  notasi  musik  digital, seperti menciptakan aransemen musik digital  atau  menggubah  lagu  dengan menggunakan perangkat lunak notasi.
b. Penggunaan Teknologi Pendidikan: Model pembelajaran CSCL (computer support collaborative learning)  menggabungkan  pendekatan sosial-konstruktivis dengan teori pembelajaran  kognitivis,  menekankan bahwa pengetahuan dikonstruksi melalui  interaksi  antara  peserta  didik, berbagi  informasi,  serta  membangun pemahaman  individu  dan  kelompok (Resta,  P.,  &  Laferrière,  2007).  Dalam konteks  ini,  CSCL  memanfaatkan teknologi,  seperti  komputer  dan internet, untuk mendukung pembelajaran siswa, menjadikan pembelajaran  lebih  berpusat  pada peserta  didik  dan  penerapan  model pembelajaran kooperatif.
Menerapkan  perangkat  lunak dan  alat  pembelajaran  digital  yang memungkinkan  siswa  untuk  berlatih dan  eksplorasi  notasi  musik  digital, seperti  Sibelius  atau  Finale.  Teknologi
dapat  menjadi  alat  yang  kuat  dalam pembelajaran musik digital.
Diskusi dan Kritisisme: Menurut Isjoni, diskusi adalah salah satu strategi belajar  mengajar  yang  dilakukan seorang guru disekolah, dalam  diskusi ini  orang  berinteraksi  antara  dua  atau lebih  individu  saling  tukar  menukar pengalaman, informasi, dan memecahkan  masalah.(Isjoni,  2007) Menurut  (Kamisa,  2013),  diskusi adalah tukar pendapat untuk memecahkan  suatu  masalah  atau mencari  kebenaran,  atau  pertemuan ilmiah  yang  di  dalamnya  dilakukan tanya  jawab  guna  membahas  suatu masalah.  Memfasilitasi  diskusi  yang mendorong  siswa  untuk  mengkaji aspek-etika dan moralitas penggunaan teknologi  dalam  seni  musik.  Ini  dapat melibatkan  pertanyaan  tentang  etika penciptaan  musik  digital,  hak  cipta, dan pengaruh teknologi pada seni.
c. Kolaborasi dan Peer Learning: Kolaborasi  adalah  proses  sosial di  mana  individu  bekerja  sama, berkontribusi,  dan  saling  mendukung dalam aktivitas bersama untuk mencapai tujuan yang telah ditetapkan. Kerjasama  adalah  strategi  untuk mencapai  tujuan  bersama  dengan membagi  tugas  dan  tanggung  jawab, sehingga  semua  anggota  tim  bekerja sebagai  satu  kesatuan  yang  terarah menuju  pencapaian  tujuan  yang  telah ditetapkan.  Ini  bukan  hanya  tentang pembagian  kerja,  tetapi  tentang bagaimana semua bagian yang berbeda berkontribusi
pada keseluruhan.(Abdulsyani, 1994)
Dalam  hal  ini  guru  harus  dapat memotivasi siswa untuk bekerja sama, memberikan umpan balik, dan berbagi pengetahuan  mereka  tentang  notasi musik digital. Ini menciptakan lingkungan pembelajaran yang kolaboratif dan mendukung pemahaman yang lebih mendalam.
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 239
Pengenalan  Prinsip-Prinsip  Al- Farabi:  Integrasikan  konsep  etika, moralitas,  dan  kebahagiaan  dari pandangan  Al-Farabi  dalam  diskusi tentang  seni  musik  dan  notasi  musik digital.  Memadukan  nilai-nilai  etis dalam  pembelajaran  seni  musik  dapat membentuk karakter siswa.
d. Refleksi Pribadi:
Mendorong siswa untuk merenung tentang dampak pribadi dari musik  dan  notasi  musik  digital  dalam kehidupan mereka,
termasuk bagaimana seni musik dapat berkontribusi  pada  kebahagiaan  dan pemahaman mereka tentang etika.
e. Mentoring dan Bimbingan:
Memberikan panduan dari guru atau  mentor  yang  berpengalaman dalam  notasi  musik  digital.  Dukungan personal  dapat  membantu  siswa meraih pemahaman yang lebih dalam.
Dalam menerapkan metode dan strategi ini, penting untuk menciptakan lingkungan
yang mendukung eksplorasi  kreatif  dan  refleksi  siswa. Dengan memasukkan pandangan filosofis  Al-Farabi  tentang  etika, moralitas,  dan  kebahagiaan  dalam proses  pembelajaran,  model  pelatihan dapat membantu
siswa mengembangkan  pemahaman  yang lebih  dalam  tentang  notasi  musik digital dan seni musik secara keseluruhan.
3. Dampak penerapan model pelatihan  seni  musik  berbasis computer support collaborative  learning  (CSCL) yang  berlandaskan  pemikiran Al-Farabi  pada  kemampuan guru  dalam  mengajar  seni budaya  dan  potensi  musik siswa di SMA.
Penerapan model pelatihan seni musik  berbasis  active  learning  yang berlandaskan  pemikiran  Al-Farabi dapat  memiliki  dampak  positif  yang signifikan  pada  kemampuan  guru dalam  mengajar  seni  budaya  dan mengembangkan  potensi  musik  siswa di  SMA.  Berikut  adalah  beberapa dampak yang terjadi:
a. Peningkatan Keterampilan Mengajar Guru: Model pelatihan berbasis Computer support collaborative learning  (CSCL)  memungkinkan  guru untuk  mengembangkan  keterampilan mengajar  yang  lebih  efektif.  Guru belajar  cara  melibatkan  siswa  secara aktif  dalam  pembelajaran,  mendorong interaksi  sosial,  dan  menciptakan lingkungan pembelajaran yang mendukung eksplorasi kreatif.
b. Peningkatan Pemahaman Filosofis: Dengan  mendasarkan  model pelatihan  pada  pemikiran  Al-Farabi, guru dapat memahami nilai pentingnya etika,  moralitas,  dan  kebahagiaan dalam  seni  musik.  Guru  dapat membawa  elemen-elemen  filosofis  ini ke dalam pengajaran dikelas dan dapat membantu  siswa  mengembangkan karakter  dan  apresiasi  seni  yang  lebih dalam.
c. Peningkatan Kreativitas Siswa:
Model pelatihan Computer support  collaborative  learning  (CSCL) mendorong  siswa  untuk  aktif  dalam menciptakan  dan  berkolaborasi  dalam seni  musik.  Ini  dapat  merangsang kreativitas mereka, membantu mereka menciptakan  karya  musik  yang  unik dan  mengungkapkan  diri  mereka sendiri.
d. Penggunaan Teknologi Pendidikan: Model pelatihan dapat mempersiapkan guru untuk mengintegrasikan teknologi
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 240
pendidikan  dalam  pengajaran  seni musik,  termasuk  perangkat  lunak notasi  musik  digital.  Ini  membantu siswa  memahami  dan  memanfaatkan alat-alat modern dalam musik.
e. Peningkatan
Kemampuan
Pemecahan Masalah:
Partisipasi  aktif  siswa  dalam pembelajaran  memungkinkan  siswa untuk  mengembangkan  kemampuan pemecahan masalah. Siswa belajar cara menghadapi  tantangan  dalam  musik, mengembangkan  solusi  kreatif,  dan meningkatkan  kemampuan  analitis mereka.
f. Peningkatan Apresiasi Seni Musik:
Model  pelatihan  yang  berbasis pemikiran  Al-Farabi  dapat  membantu siswa  mengembangkan  pemahaman yang lebih dalam tentang arti dan nilai seni  musik.  Siswa  lebih  cenderung menghargai estetika musik dan menghubungkannya dengan aspek etis dan moral.
g. Karakter:
Dengan memasukkan nilai-nilai
etika dan moralitas dalam pembelajaran  seni  musik,  guru  dapat membantu siswa dalam pengembangan karakter  yang  baik.  Mereka  dapat menginternalisasi  nilai-nilai  seperti kerja sama, integritas, dan penghargaan terhadap karya seni.
h. Peningkatan Partisipasi Siswa: Model pelatihan yang memanfaatkan computer support collaborative  learning  (CSCL)  dapat mendorong siswa untuk lebih berpartisipasi  dalam  pembelajaran. Mereka  menjadi  lebih  aktif  dalam kelas, lebih berani dalam berkolaborasi,  dan  lebih  bersemangat dalam eksplorasi musik.
Dalam  keseluruhan,  penerapan model  pelatihan  seni  musik  berbasis active  learning  yang  berlandaskan
pemikiran
Al-Farabi dapat menciptakan lingkungan pembelajaran yang mendalam, holistik, dan memotivasi siswa untuk mengembangkan potensi musik mereka dengan lebih baik. Hal ini juga dapat membantu guru menjadi fasilitator  pembelajaran  yang  lebih efektif dalam mengajar seni budaya di SMA.

## KESIMPULAN DAN SARAN

## a. Kesimpulan
Dalam  upaya  meningkatkan pendidikan seni musik di tingkat SMA, penerapan  model  pelatihan  berbasis computer support collaborative learning  (CSCL)  yang  berlandaskan pemikiran  Al-Farabi  telah  terbukti memiliki dampak positif yang signifikan.  Filosofi  Al-Farabi  yang mencakup  aspek  etika,  moralitas,  dan kebahagiaan  telah  membuka  pintu untuk pengembangan model pelatihan yang  lebih  mendalam  dan  holistik. Guru  mata  pelajaran  seni  budaya  di SMA yang menerapkan model ini telah mampu  mengintegrasikan  nilai-nilai etis dan moral ke dalam pembelajaran musik, menciptakan lingkungan pembelajaran  yang  mempromosikan kreativitas,  partisipasi  aktif,  dan pemahaman  yang lebih dalam tentang seni musik.
Dampak  penerapan  model  ini tidak hanya terbatas pada kemampuan guru dalam mengajar seni musik, tetapi juga melibatkan perkembangan potensi musik  siswa.  Siswa  yang  aktif  terlibat dalam  pembelajaran  musik  digital memiliki kesempatan
untuk mengembangkan keterampilan kreatif, pemecahan  masalah,  dan  kemampuan analitis yang kuat. Mereka juga menjadi lebih sadar akan nilai seni musik dalam konteks etis dan moral.
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 241 Penggunaan teknologi
pendidikan  dalam  model  pelatihan  ini juga  memberikan  siswa  kesempatan untuk  memahami  dan  memanfaatkan alat-alat  modern  dalam  musik.  Ini menghubungkan dunia tradisional seni musik dengan perkembangan teknologi yang terus berlanjut.
Kesimpulannya, model pelatihan seni musik berbasis computer support collaborative learning (CSCL) yang  terinspirasi oleh pemikiran Al-Farabi adalah pendekatan yang kuat dan berpengaruh dalam  meningkatkan  pendidikan  seni musik  di  tingkat  SMA.  Dengan mengintegrasikan
konsep etika,
moralitas, dan kebahagiaan, model ini menciptakan lingkungan pembelajaran yang mendalam dan holistik,
memotivasi siswa untuk mengembangkan potensi musik mereka,  dan  menciptakan  apresiasi seni yang lebih mendalam.
b. Saran
1. Ada  keinginan  yang  kuat  dari organisasi  atau  kelompok  guru mata  pelajaran  guru  seni  budaya untuk  meningkatkan  kemampuan masing-masing  dalam  bidang  seni musik  khususnya  dalam  menulis dan membaca notasi musik.
2. Adanya  dorongan  yang  kuat  dari masing-masing  kepala  sekolah untuk mengikutsertakan guru seni budaya dalam rangka peningkatan kompetensi guru dalam bidang seni musik dan sekaligus agar terwujudnya  proses  pembelajaran seni budaya di sekolah. 3. Dinas Pendidikan agar memprogramkan secara berkelanjutan untuk melaksanakan pelatihan seni musik dalam rangka meningkatkan  kemampuan  guru mata pelajaran seni budaya SMA..

## DAFTAR PUSTAKA
Abdulsyani.
(1994). Sosiologi
Skematika,  Teori  Dan  Terapan. Bumi Aksara .
Afriawanto,  D.  (2010). Perancangan Aplikasi  Pengajaran  Berbantuan Komputer  untuk  Mata  Pelajaran Seni Budaya dan Keterampilan .
Al- Farabi,  A.  N.  (2001).  “The  Political Writings: Selected Aphorisms and Other  Texts.”  (Charles  E.  (ed.)).
Cornell University Press
Alothman,  I.  A.  (2016).  The  Efficiency of a Selective Training Program on the  Development  of  Some  Social Skills  of  Saudi  Students  with Autism. International  Education Studies , 9 (5), 265 – 278.
Aminah,  A.,  Fauzi,  Z.,  &  Mahfuz,  M. (2022).  Pelatihan  Penggunaan Aplikasi  Canva  Sebagai  Media Informasi  BK  Pada  MGBK  SMP Barito  Kuala. Jurnal  Pengabdian Al-Ikhlas . https://doi.org/10.31602/jpaiunis ka.v8i2.7989 Arimbi, N. A. W., & Minsih, M. (2022). Budaya Sekolah Pada Pembentukan Karakter Religiusitas  Pada  Siswa  Sekolah Dasar. Jurnal  Obsesi  Jurnal
Pendidikan  Anak  Usia  Dini . https://doi.org/10.31004/obsesi.v 6i6.3042
Bichurina,  S.  U.,  &  Gabitova,  E.  M. (2016).  Structurally  Functional Model of Formation Transprofessional Competences of the  Future  Experts  an  Average
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 242 Link. International  Journal  of Environmental and Science Education , 11 (9), 2287 – 2298.
Creswell, J. W., & Clark, V. L. P. (2017).
Designing  and  conducting  mixed methods research . Sage publications.
Daryanti, F., & Saputra, B. (2022). Tari
Khakot:  Seni  Pertunjukan  Tradisi Masyarakat  Lampung  Sebagai Wadah Pembentukan Nilai Karakter. Aksara  Jurnal  Bahasa Dan Sastra . https://doi.org/10.23960/aksara/ v23i1.pp57-67.
Endah  Syamsiyati,  N.  .  (2019).
Penerapan  Metode  Pembelajaran
“Active  Learning -Small  Group Discussion”  di  Perguruan  Tinggi Sebagai Upaya Peningkatan Proses Pembelajaran.  Jurnal  Pendidikan Dasar,  Volume  3,  Nomor  2,  3 nomer 2, 22 – 23.
Fischer, F., Kollar, I., Stegmann, K., & Wecker, C. (2013). Toward a Script Theory  of  Guidance  in  Computer- Supported Collaborative Learning. Educational
Psychologist . https://doi.org/10.1080/0046152 0.2012.748005
Garzia, M. (2020).
Permainan Tradisional Dalam Literasi Budaya
Dan  Perkembangan  Anak  Usia Dini  Pada  Abad  21. Jurnal Educhild  Pendidikan  Dan  Sosial .
https://doi.org/10.33578/jpsbe.v9
i2.7696
Gumulya,  D.,  &  Meilani,  F.  (2022). Transformasi Budaya Lokal Menjadi Desain Produk
Kontemporer  Dengan  Metode
IMO. Serenade  Seminar  on Research  and  Innovation  of  Art and Design . https://doi.org/10.21460/serenad e.v1i1.6
Hafiz,  A.  A.,  Murcahyanto,  H., Markarma,  M.  R.,  &  Asyro,  L. (2022).
Pembelajaran Musik
Berbasis  Aplikasi  Musescore  3. Kaganga Jurnal Pendidikan Sejarah Dan Riset Sosial-
Humaniora .
https://doi.org/10.31539/kaganga
.v5i2.5071
Habibah,  R.,  Salsabila,  U.  H.,  Lestari,
W. M., Andaresta, O., &
Yulianingsih, D. (2020). Pemanfaatan  Teknologi  Media Pembelajaran  di  Masa  Pandemi Covid-19. Trapsila: Jurnal Pendidikan  Dasar,  2(02),  1. https://doi.org/10.30742/tpd.v2i 2.1070
Humaedah,  H.,  &  Almubarak,  M.
(2021). Pemikiran Al-Farabi Tentang Pendidikan Dan Relevansinya Dengan Dunia Kontemporer. Jurnal Ilmiah Mahasiswa Raushan Fikr . https://doi.org/10.24090/jimrf.v1 0i1.4687
Isjoni.  (2007).  Pembelajaran  Visioner Perpaduan Indonesia-Malaysia. Pustaka Belajar.
Kamisa.  (2013).  Kamus  Besar  Bahasa Indonesia. Cahaya Agency.
Kirschner, P. A., Sweller, J., Kirschner, F., & Zambrano, R. J. (2018). From
Cognitive Load Theory to
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 243 Collaborative Cognitive Load Theory. International  Journal  of Computer-Supported Collaborative Learning . https://doi.org/10.1007/s11412- 018-9277-y Mustafa,  M.  N.  (2013).  Professional Competency  Differences  among High School Teachers in Indonesia. International Education Studies , 6 (9), 83 – 92.
Ningrum, F. S., Safrina, R., & Sumadi, T.  (2021).  Peran  Pembelajaran Musik  Melalui  Project  Based Learning Terhadap Perilaku Sosial
Anak  Usia  5-6  Tahun. Jurnal Obsesi  Jurnal  Pendidikan  Anak
Usia Dini .
https://doi.org/10.31004/obsesi.v6i2.1 559
Salafiyah,  N.,  Haryono,  S.,  Muttaqin,  M.
Z.,  &  Ciptoningtyas,  S.  V.  (2022).
Pelatihan  Menulis  Notasi  Lagu  Bagi MGMP Seni Budaya SMP Kabupaten Semarang  Pada  Media  Pembelajaran Virtual  Di  Era  Covid-19. Varia Humanika . https://doi.org/10.15294/vh.v3i1.5174
6
Siraj, S., Dabet, A., Yusuf, M., Safriwardy,
F.,  Marwan,  M.,  Marsithah,  I.,  &
Maulida,  M.  H.  (2022).  Penguatan Keterampilan Guru Dalam Merancang
E-Modul  Pembelajaran  Pada  Sekolah Menengah  Kejuruan   Negeri  4  Kota
Lhokseumawe. Jurnal Vokasi .
https://doi.org/10.30811/vokasi.v6i2.
3061
Suci,  D.  W.  (2019).  Manfaat  Seni  Musik Dalam  Perkembangan  Belajar  Siswa
Sekolah  Dasar. Edukatif  Jurnal  Ilmu Pendidikan . https://doi.org/10.31004/edukatif.v1i3 .45
Mustafa,  M.  N.  (2013).  Professional competency  differences  among high school teachers in Indonesia. International  Education  Studies, Vol. 6, No(ISSN 1913-9020 E-ISSN 1913-9039.), 83.
Pernitz, H. (2007). Al- Farabi’s Kitab al - Musiqa:  A  Translation  with
Commentary. Journal of Linguistics, Literature, and Culture., IMAAMS. Resta,  P.,  &  Laferrière,  T.  (2007).
Technology in support of collaborative learning. Educational Psychology Review.
Sulistyo,  W.  D.,  Fintari,  D.  T.,  Febrianto,
D.,  Putra,  M.  D.  E.,  Afi,  M.  W., Hidayati,  N.,  Pambudi,  W.  L.,  & Fitriani,  Y.  (2019).  Bakti  Dan Pengenalan Situs Candi Kalicilik Pada Siswa Sd 1 Candirejo Ponggok Blitar. Jurnal  Praksis  Dan  Dedikasi  Sosial (Jpds) . https://doi.org/10.17977/um032v2i2p
54-61.
Trianto.  (2012).  Model  Pembelajaran
Terpadu:  Konsep,  Strategi,  dan Implementasinya dalam Kurikulum Tingkat Satuan Pendidikan (KPS). Bumi Aksara.
Weinberger,  A.,  Ertl,  B.,  Fischer,  F.,  & Mandl,  H.  (2005).  Epistemic  and Social Scripts in Computer?supported Collaborative  Learning. Instructional Science .
P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://doi.org/10.26887/ekspresi.vxix.xxxx http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 244
https://doi.org/10.1007/s11251-004- 2322-4
Wulandari,  R.,  Muthmainnah,  M.,  & Hayati, N. (2021). Kemampuan Cipta Lagu Pada Guru Taman Kanak-Kanak Se-Yogyakarta. Jurnal  Obsesi  Jurnal Pendidikan Anak Usia Dini .
https://doi.org/10.31004/obsesi.v6i3.1
273