## Ghurnita
Publish: 24-Aug-2023

## Development of Youth Sekaa Gong in Ulian Village to Increase Karawitan Art Creativity
Pembinaan Sekaa Gong Remaja Di Desa Ulian Untuk Meningkatkan Kreativitas Seni Karawitan

## I Komang Aghastya Kresna Radha
Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, Institut Seni Indonesia Denpasar
komangagastyakrena@gmail.com
Ulian  Village,  Kintamani  District,  Bangli  Regency,  is  one  of  the  villages  lagging  in  musical  arts.  This backwardness is due to the absence of artistic figures who have become  musical and other arts pioneers. The participation of Ulian Village in various performances held throughout the Kintamani District was also very minimal. Ulian Village had only participated in the event once. So from this, the author chose Ulian Village as a Thematic Real Work Lecture (KKNT) partner. In Ulian Village, there are no artists who know about  the  Semar  Pagulingan  gamelan,  that the  Semar  Pagulingan  gamelan  has  a  patet  system,  and this gamelan is not like Gong Kebyar, so it sounds strange to the public's ears. The results of observations that the author observed in Ulian Village from an artistic perspective, namely karawitan art. Mostly in this Ulian Village, the percussion or gending played is percussion  Telu Lmbang, and gamelan Semar Pagulingan is rarely  used  or  played.  The  solution  we  offer  in this  Thematic  Real  Work  Lecture  (KKNT)  is  training  on gamelan Semar Pegulungan for youth sekaa gong, which the author will initiate. In this case, students can provide reinforcement, training, and knowledge.
Keywords: Kknt, Ulian Village, Gamelan, Semar Pagulingan.
Desa  Ulian,  Kecamatan  Kintamani,  Kabupaten  Bangli  merupakan  salah  satu  Desa  yang  tertinggal  dalam bidang seni karawitan, Ketertinggalan tersebut dikarenakan tidak adanya para tokoh seni yang menjadi pionir baik dalam bidang seni karawitan maupun kesenian lainnya. Partisipasi Desa Ulian dalam berbagai pagelaran yang di adakan di se-Kecamatan Kintamani juga sangat minim, Desa Ulian hanya pernah ikut sekali untuk berpartisipasi  pada  pagelaran  tersebut.  Maka  dari  hal tersebut  penulis memilih  Desa  Ulian  sebagai  mitra Kuliah Kerja Nyata Tematik (KKNT). Di Desa Ulian tidak ada Seniman yang mengetahui tentang gamelan Semar Pagulingan bahwa gamelan Semar Pagulingan ternyata memiliki sistem patet dan gamelan ini tidak seperti gong kebyar sehingga terdengar aneh di telinga masyarakat. Hasil observasi yang penulis amati di Desa  Ulian  dari  segi  seni,  yaitu  seni  karawitan,  kebanyakan  di  Desa  Ulian  ini  tabuh  atau  gending  yang dimainkan adalah tabuh telu lelambatan, dan adanya gamelan Semar Pagulingan yang jarang digunakan atau dimainkan. Solusi yang kami tawarkan pada Kuliah Kerja Nyata Tematik (KKNT) ini yaitu, pelatihan pada gamelan Semar Pagulingan terhadap sekha gong remaja yang akan diinisiasi oleh penulis. Hal ini Mahasiswa dapat berkontribusi dalam memberikan penguatan, pelatihan, dan pengetahuan.
Kata kunci: Kknt, Desa Ulian, Gamelan, Semar Pagulingan.

## PENDAHULUAN
Desa Ulian Kecamatan Kintamani, Kabupaten Bangli sangatlah dikenal dengan hasil pertanian kopi dan jeruk, tetapi masih tertinggal dalam bidang kesenian khususnya seni karawitan. Ketertinggalan tersebut  dikarenakan  tidak  adanya  para  tokoh  seni  yang  menjadi  pionir  baik  dalam  bidang  seni karawitan maupun kesenian lainnya. Partisipasi Desa Ulian dalam berbagai pagelaran yang di adakan di  se-Kecamatan  Kintamani  juga  sangat  minim,  Desa  Ulian  hanya  pernah  ikut  sekali  untuk berpartisipasi pada pagelaran tersebut. Maka dari itu penulis memilih Desa Ulian sebagai mitra Kuliah Kerja Nyata Tematik (KKNT) bentuk kegiatan pembelajaran sesuai dengan permendikbud No 3 Tahun 2020  Pasal  15  ayat  1  dapat  dilakukan  didalam  program  studi  dan  luar  program  studi  meliputi: Pertukaran  pelajar,  Magang/Praktik  kerja,  Asistensi  Mengajar,  Penelitian/Riset,  Projek  Kemanusian Wirausaha, Studi/Projek Independen dan KKN Tematik (Yudarta 2023).  Berdasarkan hasil wawancara dengan  “I Made Wirawirawan”, “Umur 21” beliau adalah ketua sekaa gong remaja yang menyatakan bahwa  di  Desa  Ulian  tidak  ada  Seniman  yang  mengetahui  tentang  gamelan  Semar  Pagulingan mengatakan bahwa gamelan Semar Pagulingan ternyata memiliki sistem patet dan gamelan ini tidak seperti Gong  Kebyar (Praditya, Saptono,  and  Partha  2023)  sehingga  terdengar  aneh  di  telinga  kami. Saya  dan  para  anggota  sekaa  kadang-kadang  melihat  beberapa  tabuh-tabuh  Semar  Pagulingan  pada media  youtube  untuk  kami  pelajari,  namun  kami  tidak  mengetahui  nada  apa  saja  yang  hidup  pada permainan  tabuh  tersebut,  setelah  kami  pikir-pikir  kami  tidak  berani  belajar  dari  media  youtube, alasannya yaitu agar karya karya seniman terdahulu tidak berubah karena kesalahan kami mendengar lewat youtube, ketika ada pagelaran di Kecamatan Kintamani kami hanya sebagai penonton yang hanya bisa kagum pada perwakilan Desa-Desa lainnya, kami tidak mengetahui bagaimana perkembangan seni dari dulu hingga saat ini (Ulian, 4 Maret 2023).
Dalam usaha menciptakan sebuah karya seni yang baik pasti akan memerlukan sebuah proses. Proses  ini  dapat  juga  disebut  dengan  proses  kreatif  (Yudha  et  al.  2020).  Proses  kreatif  sendiri memerlukan  berbagai  macam  persiapan,  salah  satunya  yaitu  observasi,  metode  bservasi  dilakukan untuk mengerjakan bahan dengan maksud untuk merasakan dan kemudian memahami pengetahuan dari sebuah  fenomena  berdasarkan  pengetahuan  dan  ide-ide  yang  sudah  diketahui  sebelumnya,  untuk mendapatkan informasi yang diperlukan dan melanjutkan ke proses investigasi. Hasil observasi yang penulis amati di Desa Ulian dari segi seni, yaitu seni karawitan kebanyakan di Desa Ulian ini tabuh atau gending yang dimainkan adalah tabuh telu lelambatan, dan adanya gamelan Semar Pagulingan (Pratama and - 2023; Putu Paristha Prakasih, Hendra Santosa 2018) yang jarang digunakan atau dimainkan.
Berdasarkan masalah tersebut penulis memiliki tujuan untuk membantu Desa dalam memajukan kesenian  khususnya  dibidang  seni  karawitan.  Kegiatan  yang  akan  dilaksanakan  pada  Kuliah  Kerja Nyata  Tematik  (KKNT)  ini  yaitu,  pelatihan  pada  gamelan  Semar  Pagulingan  terhadap  sekha  gong remaja  yang  akan  diinisiasi  oleh    penulis,    yang  didukung  oleh  Kepala  Desa  serta  para  tokoh  Desa lainnya.  Adanya  KKNT  (Kuliah  Kerja  Nyata  Tematik)  dapat  dijadikan  sebagai  media  belajar mahasiswa untuk berkontribusi terhadap Desa-Desa yang keseniannya muali meredup contohnya Desa Ulian.  Mahasiswa  dapat  berperan  dalam  memberikan  penguatan,  pelatihan,  dan  pengetahuan, penguatan yang dimaksud yaitu penguatan terhadap tradisi kesenian yang sudah ada di Desa Ulian yang diwarisakan  secara  turun-temurun  yang  harus  tetap  dijaga  dan  dilestarikan,  kemudian  pelatihan gamelan Semar Pagulingan dengan materi gending atau tabuh-tabuh klasik yang belum diketahui, dan pengetahuan  terhadap  hal  apa  saja  yang  terdapat  didalam  media  gamelan  Semar  Pagulingan  seperti patet-patet ,  nada-nada, tetekes atau tetekep, teknik  permainan modulasi yang  bisa  dimainkan  dalam gamelan  Semar  Pagulingan  dan  teknik  permainan  pada  setiap  instrumennya.  Capaian  hasil  dari kontribusi mahasiswa terhadap Desa Ulian dapat dilihat melaui para pemuda/remaja Desa yang sudah bisa memainkan  beberapa  tabuh  Semar  Pagulingan  seperti  tabuh sekatian, tabuh selisir, tabuh sekar eled dan karya dari mahasiswa, para remaja sudah bisa memainkannya tanpa didampingi oleh anggota KKNT, walaupun masih ada beberapa yang tetekesnya kurang maksimal yang disebabkan karena ada beberapa  anggota  sekaa    masih  duduk  di  bangku  SMA/SMK  yang  merantau  di  Denpasar  sehingga jarang bisa ikut latihan. Besar harapan kami setelah adanya pelatihan ini dapat meningkatkan kesenian karawitan di Desa Ulian dan bermanfaat bagi masyarakat setempat.

## METODE PENCIPTAAN
Metode  penciptaan  merupakan  bagian  dari  proses pembuatan  karya,  yang  memicu  terlahirnya sebuah karya seni. Untuk itu digunakanlah metode yang dipaparkan oleh (Hawkins n.d.) bahwa karya seni ditempuh melalui tiga tahapan yaitu, exploration, improvisasion, dan forming, ketiga tahapan ini yaitu sebagai berikut,
Tahap eksplorasi yaitu sebuah pencarian atau penjelajahan dengan tujuan menemukan sesuatu hal. Tahapan ini yakni langkah awal dalam mengerjakan proses penggarapan sebuah karya seni. Pada langkah ini penulis mulai mencari ide, judul atau bahan yang akan dituangkan ke dalam sebuah karya tabuh,  dalam  hal  ini  penulis  berimajinasi  atau  menapsirkan  sebuah  karya  yang  akat  dibentuk  oleh penulis dalam tema,ide,dan konsep tersebut, yang akan membuat sebuah karya musik, dimana dalam KKNT ini peulis menggunakan gamelan Semar Pagulingan. tahap explorasi merupakan langkah awal dalam suatu proses menciptakan karya seni, mulai berpikir,berimajinasi dan memastikan ide yang akan digunakan, sampai membayangkan sebuah karya yang akan dibuat. untuk mematangkan ide dan konsep garap  penulis  mencoba  mengumpulkan  data  melalui  wawancara,  mencari  sumber-sumber  buku  dan jurnal yang terkait dengan ide dan konsep  garapan, serta mendengarkan karya-karya yang dijadikan pedoman berkarya oleh penulis.

## Gambar 1 foto Proses Penuangan Pengawit
Tahap  Percobaan  Improvisasi  yaitu  pembuatan  atau  penciptaan  sesuatu  tanpa  persiapan.  Pada tahap ini penulis  melakukan  percobaan-percobaan  yang akan  dilakukan  seperti  pemilihan  instrumen yang akan dipakai oleh penulis terlebih dahulu, pemilihan pemain dan menjadikan kesatuan yang utuh agar sebuah karya memiliki keharmonisan dalam proses mencari gending dengan mencari refrensi dari tabuh-tabuh lainya untuk merangsang diri penulis dalam menciptakan sebuah karya. sebelum memulai latihan penulis  menentukan  tempat  latian  dengan  konsultasi  kepada  jero  bendesa,  prebekel  dan  para musisi yaitu di balebanjar Desa Ulian, kecamatan Kintamani, Kabupaten Bangli. setelah menyiapkan tempat  penulis  tentunya  menyiapkan  materi  yang  akan  diberikan  kepada  musisi  proses  improvisasi penulis lakukan melalui bantuan aplikasi FL studio, pada aplikasi tersebut penulis melakukan berbagai percobaan  seperti  mencari  patet  yang  pas  terhadap  konsep  garap,  mencari  pola-pola  yang  mudah  di cerna  atau  dipahami  oleh  para  musisi.  Setelah    adanya  materi  ini  penulis  akan  merealisasikannya kedalam media gamelan, para musisi juga harus beradaptasi dengan patet dan pola yang diberikan oleh penulis sehingga diperlukannya konsentrasi pada saat latian.
Setelah tahap improvisasi selanjutnya ke tahap pembentukan Forming yaitu proses pembentukan dari  hasil  eksplorasi  dan  imvropisasi  tahap  ini  yaitu  tahap  paling  akhir  dalam  proses  kreativitas penggarapan suatu karya. Pada tahap forming ini sudah mengarah kedalam bentuk karya atau garapan yang  utuh  dan  pembakuan  karya  atau  penjiwaannya.  Pola-pola  yang  sudah  dituangkan  kemudian
disusun  agar  sesuai  dengan  kebutuhan  garap  dan  estetika  karya  musik.  Menurut  Rianta  (2019),  ada beberapa bagian yang sangat mendasar yang melandasi suatu obyek hingga dirasakan sebagai sesuatu yang indah yaitu, wujud, bentuk, struktur, proporsi, keseimbangan, teknik, dan ornamentasi penyatuan rasa  juga  perlu  dilakukan,  perbaikan  dan  penghalusan  juga  terus  dilakukan  agar  mencapai  suatu keharmonisan (Yasa 2018; Yasa and Andayani 2023).

## Gambar 2 foto Proses Penuangan Pengawit
Bali memiliki 33 jenis barungan gamelan yang setiap gamelannya terdiri dari beberapa tungguh instrumen  sehingga  penyebutan  dari  masing  masing  tungguhan  di  setiap  gamelan  berbeda-beda. Perbedaan jenis tungguhan dalam gamelan gamelan Bali disebabkan karena perbedaan bentuk, ukuran, dan bahan, ketiga  perbedaan  tersebut  akan  menimbulkan  warna  bunyi atau  suara  yang  berbeda  jenis tungguhan pada gamelan tertentu juga digunakan pada perangkat gamelan lainnya contohnya seperti kajar,  (Sukerta  2001)  dalam  pembentukan  karya  samsara  ini  penulis  memakai  seperangkat  gamelan Semar Pagulingan  dengan menggunakan instrumen yaitu:
4 Tungguh Pemade,
4 Tungguh Kantilan,
1 Tungguh Terompong,
2 Tungguh Jublag,
2 Tungguh Jegogan
2 Pasang Kendang (Sadguna 2016)
1 Tungguh gong, Kecek, Klenang dan Klentong
1 Tungguh Kajar
1 instrumen suling petit
1 instrumen suling besar

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Dari  proker  yang  penulis  lakukan  di  Desa  Ulian  yaitu  penuangan  tabuh  sekatian,  tabuh selisir,tabuh sekar eled dan karya dari penulis sendiri pada media gamelan Semar Pagulingan, pelatihan gamelan Semar Pagulingan pada saat berjalannya KKNT yang pertama yaitu pelatihan tabuh sekatian. Pada saat latian pertama yaitu pada 10 maret 2023 dalam penuangan tabuh sekatian, para pemuda sangat kebingungan  dalam  memainkan  barungan  gamelan  Semar  Pagulingan  karena  mereka  awam  dengan gamelan ini, penulis mengajari dari cara nekep atau tetekes, kemudian cara memainkan gamelan Semar Pagulingan keseluruhan, setiap latihan perkembangan dari masing-masing pemuda sudah mulai terlihat, sehingga  pada  31  maret  2023  tabuh  sekatian  berhasil  tembus  dan  sudah  bisa  dimainkan  tanpa
dampingan oleh anggota KKNT. Sebelum anggota KKNT menuangkan tabuh yang ke dua, pada tanggal 1  April  tim  KKNT  mengadakan  seminar  tentang  pengenalan  sistem  patet  pada  gamelan  Semar Pagulingan. Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu sesuai dengan namanya Saih Pitu ’saih = nada’ pitu =dalam bahasa Bali yaitu tujuh, gamelan ini memiliki 7 (tujuh ) nada yang terdiri dari nada : 3 (ding), 4 (dong), 5 (deng), 6 (deung), 7 (dung), 1 (dang), 2 (daing). nada-nada di atas secara jelas menyiratkan bahwa gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu adalah sebuah barungan gamelan yang memiliki tujuh nada pokok. Pada umumnya para seniman karawitan Bali membaginya pada dua wilayah yang berbeda yaitu 5 nada pokok dan 2 nada pemero. Lima nada pokok yang dimaksud adalah : 3 (ding), 4 (dong), 5 (deng), 7 (dung), 1 (dang),  dan 2 nada pemero yaitu, 6 (deung ) ,dan 2 (daing) Patet yang diterapkan pada tradisi karawitan di  Bali  kerap  disebut  dengan  istilah  patutan. Penpatutan  ini  hanya ada  pada  gamelan  Bali yang menerapkan konsep nada saih pitu. Konsep gamelan saih pitu mewujudkan patutan/patet: selisir, tembung,  sundaren,  baro,  pengeter  ageng,  pengenter  alit,  dan  patutan  lebeng  (Ardana  2020).  Tiap patutan menggunakan lima nada dasar yang berbeda. Karena adanya penggunaan lima nada dasar yang berbeda itu, maka susunan sruti tiap patutan akan berbeda pula (Sudiatmika 2011).Penulis menjelaskan satu-persatu patet dengan cara praktek langsung pada media gamelan agar para pemuda semakin paham dengan karakter  dan  warana  suara,  pada  gamelan  Semar  Pagulingan,  sehingga  anggota  KKNT  lebih mudah dalam menuangkan tabuh yang ke dua nantinya.
Penuangan tabuh yang kedua yaitu tabuh selisir tabuh selisir ini menggunakan patet selisir yang terdiri dari nada pokoknya saja yaitu ding, dong, deng, dung, dan dang. pada penuangan tabuh selisir, para pemuda atau musisi sudah mulai peka dengan komposisi melodi dengan alunan kotekannya, tetapi mereka  belum  bisa  memindahkan  dari  satu  bagian  ke  bagian  lainnya,  seperti  contohnya  dari  bagian pengawit ke  pengawak  atau  dari  bagian  pengawak  ke  bagian  pengecet.  Hal  ini  disebabkan  mungkin karena  mereka  tidak  pernah  bermain  gamelan  atau  tidak  pernah  memainkan  suatu  komposisi  tabuh. tetapi hal itu tidak membuat semangat mereka menurun, Keteguhan, semangat dan rasa ingin tau dari para pemuda sangat kuat secara perlahan tabuh selisir ini bisa terselesaikan.
Penuangan tabuh yang ke tiga, yaitu tabuh sekar eled, tabuh sekar eled ini juga menggunakan patet selisir yang terdiri dari nada pokoknya saja yaitu ding, dong, deng, dung, dan dang, tabuh sekar eled memiliki melodi yang panjang yang memiliki 64 ketukan dalam satu gongan sehingga membuat pemain  melodi  yaitu  jublag  kewalahan  dalam  menghapal  lagunya.  Hal  ini  membuat  penulis  untuk menssiasati  dengan  mengajarinya  setengah  dari  pola  melodi  bagian  awalnya  kemudian  dilanjutkan dengan  setengah  pola  melodi  bagian  akhirnya,  metode  ini  berhasil  membuat  para  musisi/pemuda berhasil memainkan melodi tabuh sekar eled
Karya karawitan samsara ini merupakan karya komposisi karawitan yang berwujud tabuh kelasik yang terinspirasi dari siklus kelahiran dan kematian. Kelahiran mahkul hidup dunia ini tidak serentak terjadi secara seketika akan tetapi perputaran dari dampak serta hasil perbuatan (karma), karma dapat tumbuh melalui pikiran, perkataan, atau perbuatan yang telah lakukan dimasa lalu. Proses kelahiran dan kematian sangat berkaitan erat dengan Hukum Karma. Hukum Karma yakni hukum sebab dan akibat dari  suatu  perbuatan  yang  dilakukan  baik  berupa  pikiran,  perkataan  dan  perbuatan  dari  seseorang semasa hidupnya. Hukum sebab dan akibat merupakan perbuatan baik serta perbuatan buruk yang akan menumbuhkan akibat dari perbuatan yang dilakukan. Jika menjalankan suatu perbuatan dengan tidak iklas  atau  tulus  dan  masih  memiliki  rasa  iri  hati  yang  secara  moral  tidak  baik,  maka  dampak  yang dihasilkan  dari  hal  tersebut  akan  menimbulkan  penderitaan  ataupun  sebaliknya,  jika  menjalankan perbuatan dalam masa hidupnya dengan tulus iklas tanpa mempunyai rasa dengki, iri hati dan secara moral baik, maka dampaknya akan menimbulkan kebahagiaan terhadap orang tersebut. Dilihat dari segi Hukum Karma,  makluk  hidup  adalah  pencipta  dari  kehidupan  kita  sendiri,  apa  yang  ditanamkan  itu yang akan dihasilkan  sama    seperti  kehidupan  ini.  Apa yang  dilakukan  sangat  berpengaruh  terhadap kehidupan yang akan dilakukan. Hukum Karma ini berjalan dalam kehidupan dan berlaku di 31 (Tiga Puluh Satu) alam kehidupan. 31 (Tiga puluh satu) alam kehidupan dapat disebut dengan istilah saṃsara . saṃsara merupakan suatu metode peralihan makhluk dalam satu kehidupan ke kehidupan lainnya, atau perputaran kelahiran serta kematian. Kelahiran akan diikuti oleh kematian dan kematian akan diikuti pula oleh kelahiran. Siklus ini berputar dengan mereka yang masih terjebak dalam Hukum Karma dan belum mampu melewatinya.
Dari  hal  di  ataslah,  penulis  terinspirasi  mengangkat  tema  samsara  menjadi  susunan  sebuah komposisi  music  gamelan,  samsara  di  artikan  sebagai  siklus  kelahiran  dan  kematian  semua  mahluk hidup,penata menggambarkan samsara ini dari proses adanya siklus lahir kemudian berjalannya hidup dan yang terakhir yaitu kematian Untuk penapsiran, penulis akan karya tabuh samsara ini berbentuk seperti tabuh-tabuh Semar Pagulingan klasik pada umumnya.
Untuk pemilihan nada penulis memakai awalan nada ding dan berakhir di ding pemakaian nada ding  ini  penulis  tafsirkan  terhadap  dewa  siwa  yang  berposisi  di  tengah  dengan  aksara  suaranya  ing sebagai  dewa  tertinggi  umat  hindu  karena  beliaulah  yang  memegang  siklus  adanya  kelahiran  dan kematian.
Untuk strukturnya penulis memakai struktur triangga yaitu Pengawit, Pengawak , dan Pengecet . Pengawit bisa  juga  diartikan  sebagai  asal  atau  awal,  Istilah  kata kawitan biasanya  dipakai  dalam gending-gending gambang serta kidung, didalam gending-gending terdapat beberapa bagian awal dari suatu gending disebut dengan kawitan kaping pisan atau kawitan pertama. Pengawak merupakan nama dari bagian gending setelah pengawit, gending pengawak biasanya terdiri dari satu gongan dan dapat dimainkan berulang-ulang (Gede Rudita, Sumardiana, and Sari 2019). pengecet yaitu salah satu dari bagian struktur sebuah komposisi karawitan, pengecet biasanya sebagai bagian terakhir dari komposisi karawitan pengecet hampir sama dengan pengawak yang terdiri dari satu gongan dengan permainannya yang diulang-ulang (Widara and Muryana 2022).
Pengawit. Pada bagian pengawit penata menafsirkan proses terjadinya embrio yang membentuk janin dengan menggunakan melodi trompong dan jegog yang pola permainannya terputus-putus dengan notasi sebagai berikut.
Pengawak.  Pada  bagian  pengawak  akan  menggambarkan  proses  terjadinya  kelahiran  dengan menggunakan patet selendro alit dan menggunakan nada dengan awalan ding dan berakhir di ding, pola yang mendominasi  pada  bagian  pengawak  yaitu  pola  gangsa  yang  menggunakan teknik  ubit-ubitan. Ubit-ubitan yaitu perpaduan dari  dua pola kotekan yang menghasilkan jalinan yang saling mengunci (Yasa 2017) pada bagian pengawak semua instrument ikut bermain dengan notasi sebagai berikut.
Pengecet.  Pada  bagian  pengecet  penata  akan  menggambarkan  kematian  itu  sendiri  dengan menggunakan patet yang sama yaitu selendro alit dan menggunakan nada awalan ding dan akhiran ding, transisi  kepengecet  instrumen  yang  bermain  yaitu,  jublag,  jegog,  kendang,  kajar,  dan  gong, sesampainya di pengecet semua instrumen akan ikut bermain.

## Simbol Notasi
1. 3 dibaca ding
2. 4 dibaca dong
3. 5 dibaca deng
4. 7 dibaca dung
5. 1 dibaca dang
6. ^ simbol instrumen jegogan
7. (…) simbol instrumen gong
8. patet selendro alit : . 3 4 5 .7 1

## Gambar 3 foto Pementasan Karya
(Dok.I Komang Aghastya Kresna Radha, Juni 2023)
Pementasan/perekaman  karya  ini  dilaksanakan  pada  Minggu  11  Juni  2023  yang  bertempat  di balebanjar  Desa  Ulian  dengan  melibatkan  20  orang  anggota  sekaa.  pementasan/perekaman  karya dilakukan dimalam hari dikarenakan ada anggota sekaa yang masih sekolah dan ada juga yang masih bekerja.

## KESIMPULAN
Kuliah  Kerja  Nyata  Tematik  (KKNT)  merupakan  kegiatan  rutin  tahunan  yang  dilakukan  oleh Institut Seni Indonesia Denpasar. Mahasiswa yang mengikuti program Kuliah Kerja Nyata diwajibkan untuk  terjun  langsung  kelapangan  (desa-desa)  untuk  menjawab  persoalan  masyarakat.  Kuliah  Kerja Nyata  Tematik  bertujuan  untuk  membagikan  pengetahuan  mahasiswa  kepada  masyarakat,  terlibat secara  langsung  dan  dapat  memjumpai  masalah,  mengidentifikasi,  menganalisis  potensi  serta memecahkan permasalahan dan penerapan ilmu pengetahuan teknologi dan seni.
Desa  Ulian  merupakan  salah  satu  Desa  yang  tertinggal  dalam  bidang  seni  karawitan, Ketertinggalan  tersebut  dikarenakan  tidak  adanya  para  tokoh  seni  yang  menjadi  pionir  baik  dalam bidang seni karawitan maupun kesenian lainnya. Partisipasi Desa Ulian dalam berbagai pagelaran yang di adakan di se-Kecamatan Kintamani juga sangat minim, Desa Ulian hanya pernah ikut sekali untuk berpartisipasi pada pagelaran tersebut. Maka dari hal tersebut penulis memilih Desa Ulian sebagai mitra Kuliah  Kerja  Nyata  Tematik  (KKNT).  Berdasarkan  masalah  tersebut  penulis  memiliki  tujuan  untuk membantu Desa dalam memajukan kesenian khususnya dibidang seni karawitan. Kegiatan yang akan dilaksanakan  pada  Kuliah  Kerja  Nyata  Tematik  (KKNT)  ini  yaitu,  pelatihan  pada  gamelan  Semar Pagulingan terhadap sekha gong remaja
Dari  proker  yang  penulis  lakukan  di  Desa  Ulian  yaitu  penuangan  tabuh  sekatian,  tabuh selisir,tabuh sekar eled dan karya dari penulis sendiri pada media gamelan Semar Pagulingan, pelatihan gamelan Semar Pagulingan pada saat berjalannya KKNT yang pertama yaitu pelatihan tabuh sekatian pada 10 maret 2023, pada tanggal 1 April tim KKNT mengadakan seminar tentang pengenalan sistem patet pada gamelan Semar Pagulingan agar para pemuda semakin paham dengan karakter dan warana suara, pada gamelan Semar Pagulingan, Penuangan tabuh yang kedua yaitu tabuh selisir pada 2 April 2023, penuangan tabuh yang ketiga, yaitu tabuh sekar eled pada 17 April 2023, kemudian penuangan tabuh yang terakhir yaitu Karya dari penulis sendiri yang berjudul samsara, saṃsara merupakan suatu metode peralihan makhluk dalam satu kehidupan ke kehidupan lainnya, atau perputaran kelahiran serta kematian. Kelahiran akan diikuti oleh kematian dan kematian akan diikuti pula oleh kelahiran. Siklus ini berputar dengan mereka yang masih terjebak dalam Hukum Karma dan belum mampu melewatinya. Dari hal inilah, penata terinspirasi mengangkat tema samsara menjadi susunan sebuah komposisi music gamelan, karena samsara di artikan sebagai siklus kelahiran dan kematian semua mahluk hidup, Untuk penapsiran penata akan karya tabuh samsara ini berbentuk seperti tabuh-tabuh Semar Pagulingan klasik
pada umumnya. Metode yang digunakan dalam pembentukan karya ini yaitu metode yang dipaparkan oleh (Hawkins, 1990)  bahwa  karya  seni  ditempuh  melalui  tiga  tahapan  yaitu explorasi,  improvisasi, dan forming untuk  struktur  yang  digunakannya  yaitu  struktur  triangga  ( pengawak,  pengawit ,  dan pengecet ).  media  yang  penulis  gunakan  yaitu  gamelan  Semar  Pagulingan  dengan  memakai patet selendro alit dengan pemilihan nada memakai awalan nada ding dan berakhir di ding pemakaian nada ding  ini  penulis  tafsirkan  terhadap  dewa  siwa  yang  berposisi  di  tengah  dengan  aksara  suaranya  ing sebagai  dewa  tertinggi  umat  hindu  karena  beliaulah  yang  memegang  siklus  adanya  kelahiran  dan kematian.

## DAFTAR SUMBER
Ardana, I. Ketut. 2020. “Representasi Konsep Patet Dalam Tradisi Garap Gamelan Bali.” Resital: Jurnal Seni Pertunjukan (Journal of Performing Arts) 21(1):11–27. doi: https://doi.org/10.24821/resital.v21i1.4213.
Gede Rudita, I. Ketut, I. Putu Gede Padma Sumardiana, and Ida Ayu Putu Sari. 2019. “PENGEMBANGAN TABUH TARI WALI SANGGAR SENI PARI GADING DESA PUPUAN SAWAH, KECAMATAN SELEMADEG, KABUPATEN TABANAN.” WIDYANATYA 1(2):92– 111. doi: 10.32795/widyanatya.v1i2.500.
Haryanto, Tri, and I. Gede Yudana. 2023. “Contemporary Music Composition ‘Embryo’| Komposisi Musik Kontemporer ‘Embrio.’” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 1(1):1–10. doi: 10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i1.147.
Hawkins, A. M. n.d. Mencipta Lewat Tari (Terjemahan Oleh Y. Sumandiyo Hadi) . Yogyakarta: Institut Seni Indonesia.
Praditya, Deny, Saptono Saptono, and I. Ketut Partha. 2023. “Creation Music Pepanggulan Ki Gepang | Tabuh Kreasi Pepanggulan, ‘Ki Gepang.’” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 1(4):264–72. doi: 10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i4.427.
Pratama, Gede Made Rama, and Saptono -. 2023. “Campuhan: A New Music Creation | Campuhan: Sebuah Musik Kreasi Baru.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 1(2):92–99. doi: 10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i2.149.
Purna Yasa, I. Made Rai, and Hendra Santosa. 2022. “The Transformation of Wargasari’s Kidung into Composition ‘Wehyang’ | Transformasi Kidung Wargasari Ke Dalam Komposisi Karawitan ‘Wehyang.’” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 2(3):173–79. doi:
10.59997/jurnalsenikarawitan.v2i3.476.
Putu Paristha Prakasih, Hendra Santosa, I. Gede Yudarta. 2018. “Tirtha Campuhan: Karya Komposisi Baru Dengan Media Gamelan Semar Pagulingan.” Resital: Jurnal Seni Pertunjukan 19(3):113–21. doi: 10.24821/resital.v19i3.2452.
Rianta, I. Made, Hendra Santosa, and I. Ketut Sariada. 2019. “Estetika Gerak Tari Rejang Sakral Lanang Di Desa Mayong, Seririt, Buleleng, Bali.” Mudra Jurnal Seni Budaya 34(3):285–393. doi: 10.31091/mudra.v34i3.678.
Sadguna, I. Gde Made Indra. 2016. “PUPUH KEKENDANGAN SEBAGAI IDENTITAS SEMAR PAGULINGAN SAIH LIMA PELIATAN.” Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian Dan Penciptaan Seni 7(1). doi: 10.33153/dewaruci.v7i1.971.
Sudiatmika, Made. 2011. “Peranan Sruti Dalam Patutan Gambelan Semar Pagulingan Saih Pitu.” Artikel Bulan Juli (2011) .
Sukerta, Pande Made. 2001. Jenis-Jenis Tungguhan Karawitan Bali . Jakarta: Proyek Pengembangan Media Kebudayaan Direktorat Jenderal Kebudyan Departemen Pendidikan Nasional Republik Indonesia.
Widara, Anom, and I. Ketut Muryana. 2022. “Pelegongan Music Composition “Kasmaran | Komposisi Gamelan Pelegongan ‘Kasmaran.’” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 2(3):165–72. doi: 10.59997/jurnalsenikarawitan.v2i3.458.
Yasa, I. Gede Janu Merta, and Ni Putu Tisna Andayani. 2023. “Tabuh Lelambatan Klakat Sudhamala: A New Creative Musical Composition | Tabuh Lelambatan Klakat Sudhamala: Sebuah Komposisi Karawitan Kreasi Baru.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan 1(1):37–46. doi: 10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i1.191.
Yasa, I. Ketut. 2017. “Aspek Musikologis Gêndér Wayang Dalam Karawitan Bali.” Resital: Jurnal Seni Pertunjukan 17(1):46–59. doi: 10.24821/resital.v17i1.1689.
Yasa, I. Ketut. 2018. “Angsel-Angsel Dalam Gong Kebyar.” Mudra Jurnal Seni Budaya 33(1):85. doi: https://doi.org/10.31091/mudra.v33i1.324.
Yudarta, I. G. 2023. Sosialisasi Program MBKM (Merdeka Belajar Kampus Merdeka) . Denpasar: ISI Denpasar.
Yudha, I. Nyoman, Putra Widiantara, Hendra Santosa, and Kadek Suartaya. 2020. “Proses Penciptaan Komposisi Karawitan Kreasi Baru Paras Paros.” 8(April):1–13. doi: 10.24821/promusika.v1i1.3607.