MENGENAL RAGAM GERAK DAN JALINAN ESTETIKA TARI BALI
Ni Made Pira Erawati Fakultas Pendidikan Bahasa dan Seni IKIP PGRI Bali

## Abstrak
Gerak merupakan elemen utama sebagai media ungkap dalam seni tari, sehingga ragam gerak sangat penting untuk diketahui dalam memahami tari Bali. Tari Bali sebagai sajian seni pertunjukan merupakan  jalinan  estetika  berbagai  ragam  gerak  dalam  penampilannya.  Oleh  karena  itu  tulisan  ini bertujuan  untuk  mengungkap  ragam  gerak  tari  Bali  dan  jalinan  estetik  yang  terdapat  didalamnya. Permasalahan  yang  muncul,  kita  harus  mengetahui  berbagai  ragam  gerak  tari  Bali  dan  bagaimana bentuk jalinan estetik yang ada di dalamnya.
Untuk  menjelaskan  tujuan  dan  permasalahan  dalam  tulisan  ini  akan  digunakan  metode perpustakaan  yang  berpedoman  pada  penelitian  kualitatif  dengan  landasan  analisis  teori  interaksi simbolis.  Hasil  analisis  tulisan  ini  adalah  ragam  gerak  tari  Bali  sebuah  bentuk  stilisasi  gerak-gerak natural  yang  ada  dilingkungannya  yang  terjalin  secara  estetik  dalam  penampilan  karya  seni  sebagai sebuah kesatuan dalam keseimbangan dalam desain ruang pentas.
Kata kunci : Ragam Gerak Tari Bali, Jalinan Estetika.

## KNOWING MOTION VARIETIES AND AESTHETIC BRAIDING OF BALINESE DANCE

## Abstract
Motion is the main element as an expression medium in dance, so the  motionvariety is very important to be known in understanding theBalinese dance. Balinese dance as a performance art is an aesthetic variety of various motions in its performance. Therefore, this paper aims to reveal the variety of  Balinese  dance  motions  and  aesthetic  braidingcontained  in  it.  The  problems  in  this  study  are  we must know the various motions of Balinese dance and the forms of aesthetic braiding in it.
To  explain  the  objectives  and  problems  in  this  paper,  library  methods  that  are  based  on qualitative  research  will  be  used  on  the  basis  of  symbolic  interaction  theory  analysis.  The  analysis result of this paper is the motion varieties of Balinese dance is a form of stylization of natural motions in  their  environment  which  are  esthetically  interwoven  in  the  performance  of  artwork  as  a  unity  in balance of the stage design.
Key Words: Motion VarietiesOfBalinese Dance, Aesthetic Braiding.

## I. PENDAHULUAN
Gerak  merupakan  elemen  utama  dalam kehidupan  manusia,  tidak  ada  manusia  tanpa gerak, manusia tanpa gerak sama dengan mati. Gerak  merupakan  realitas  yang  dapat  diamati melalui  gerak  tubuh  (gesture)  manusia.Ragam gerak  adalah  berbagai  bentuk  dan  jenis  gerak yang  muncul  dari  tubuh  manusia  serta mempunyai makna untuk dipahami oleh orang
lain. Sebagai seorang seniman tari, merupakan kewajiban  untuk  mengenalragam  gerak  tari yang  merupakan  landasan  pokok  untuk mendidik,  melatih  tari,  menari  maupun menggarap tari.  Gerak dalam tari adalah gerak yang  dihasilkan  dari  tubuh  sebagai  medium dan sebagai elemen utama dalam tari (Rohana, 2014:36). Sal Murgianto (1986:124) membagi gerakan  tubuh  sesuai  dengan  fungsinya
menjadi,  gerak  bekerja,  gerak  bermain,  dan gerak berkesenian.
Tulisan  ini  betujuan  untuk  mengungkap ragam gerak tari Bali sebagai gerak berkesenian  yang  selama  ini  hanya  dipahami sebagai  gerak  tubuh,  tanpa  merinci  ragam gerak  tari  Bali  yang  ada.  Oleh  karena  itu permasalahan  yang  dikaji  dan  dijelaskan dalam  tulisan  ini  adalah  apa  saja  jenis  gerak tari  Bali  yang  ada  sebagai  bentuk  gerak berkesenian  dan  bagaimana  jalinan  estetik yang  ditampilkan  dalam  penyajiannya.  Untuk menjelaskan  tujuan  dan  permasalahan  dalam tulisan ini akan digunakan metode perpustakaan yang berpedoman pada penelitian  kualitatif  dengan  landasan  analisis teori interaksi simbolis.
Dengan  demikian  akan  sangat  dipahami sebagai  hasil  analisis  tulisan  ini  adalah  ragam gerak  tari  Bali  sebagai  sebuah  bentukstilisasi dari  gerak  alam,  gerak  binatang,  gerak  sosial dan mengandung faktor ekspresi dalam rangka mengukapkaan  rasa,  keinginan,  dan  pikiran seorang  seniman.  Gerak-gerak  itu  terjalin secara  estetik  dalam  penampilan  karya  seni sebagai  sebuah  kesatuan  dalam  keseimbangan dalam disain ruang pentas.

## II. METODOLOGI
Metodologi penelitian, merupakan petunjuk untuk mendapatkan data dan landasan  untuk  melakukan  analisis  data berdasarkan teori yang dibutuhkan.
Metodologi  sangat  terkait  dengan  metode pengumpulan  dan  analisis  data,  relevansi pendekatan  serta  alat  analisis  (Garagghan, 1957:14). Pengumpulan data dalam tulisan ini digunakan metode perpustakaan yang berpedoman pada penelitian kualitatif. Metode perpustakaan adalah sebuah metode pengumpulan  data  melalui  pembacaan  hasil- hasil penelitian, dan buku-buku yang memungkinkan untuk memberikan data terhadap  tulisan  ini.  Sangat  disadari  bahwa perpustakaan adalah gudang
ilmu pengetahuan,  karena  semua  hasil  penelitian, hasil pemikiran, dan gagasan-gagasan keilmuan  tersimpan  diperpustakaan  (Ratna, 2010:196).    Temuan  data  perpustakaan  perlu juga  dibandingkan  dengan  data  lapangan sebagai  hasil  pengamatan,  sehingga  metode perpustakaan  dan  metode  lapangan  tidak  bisa dipisahkan begitu saja, karena membandingkan  data  perpustakaan  dan  data
lapangan  sering  dilakukan  secara  insidental (spontan).
Sebagai  alat  analisis  dalam  tulisan  ini digunakan  teori  interaksi  simbolik,  karena gerak  merupakan  bentuk-bentuk  simbolik yang  dikomunikasikan  pada  penonton.  Teori interaksi  simbolik  beranggapan  bahwa  orang akan merespon dirinya sendiri dan lingkungan sebagai obyek komunikasi melalui penggunaan  simbol  (Haryanto,  2012:75). Orang akan berintesaksi terhadap simbol yang ada  disekitarnya  dan  merespon  berdasarkan interpretasinya.  Gerak  tari  adalah  sebuah simbol  yang  bermakna  untuk  mengungkapkan rasa,  pikiran  dan  keinginan  seniman  untuk ditangkap  oleh  orang  lain.  Oleh  karena  itu berbagai  ragam  gerak  dalam  tari  Bali  harus dipahami  sebagai  simbol  yang  mengandung makna-makna tertentu.

## III. PEMBAHASAN 3.1. Sumber Gerak Tari Bali
Gerak merupakan bentuk-bentuk komunikasi  manusia  sebagai  ungkapan  batin yang  dapat  dimaknai  oleh  orang  lain.  Gerak adalah  sesuatu  yang  sangat  mendasar  bagi manusia  sebagai  mahluk  hidup,  tanpa  gerak kita tidak dapat membayangkan ada kehidupan.  Gerak  melekat  dengan  kehidupan manusia  sejak  lahir  sampai  meninggal.  Gerak merupakan  kegiatan  tubuh  untuk  menyatakan sesuatu  secara  spontan  berdasarkan  dorongan rasa, pikiran, dan keinginan. Gerak merupakan sikap  tubuh  yang  dimainkan  melalui  badan, kaki,  tangan,  dan  kepala.  Gerak  badan,  kaki, tangan  dan  kepala  yang  distilisasi  dan mengikuti  kata  hati  (pikiran,  perasaan  dan keinginan) seperti yang dinyatakan  oleh Alma Howkin,  dalam  bukunya  yang  berjudul, Moving  From  Within  (The  New  Method  for Dance  Making) ,  bahwa    gerak  adalah perwujudan  kata  hati  manusia.  Pada  tingkat awalgerak  muncul  secara  spontan,  sehingga gerak pada tari pada awalnya adalah pencarian yang spontan (Rohana, 2014:55).
Ungkapan  itu  menunjukan  bahwa  dalam menggarap  tari  maupun  menari,  pencarian gerak  merupakan  faktor  utama  yang  harus dipikirkan  karena  elemen  dasar  yang  paling utama dalam tari adalah gerak.Seni pertunjukan  tari  adalah  sajian  pentas  yang lebih  menonjolkan  sajian  gerak,  sehingga berbagai  jenis  gerak  akan  muncul  dalam sebuah  pertunjukan  tari.  Gerak  dijadikan identitas  utama  oleh  seorang  penari  untuk
menari,  sehingga  orang  Bali  menyebutnya “ngigel” yang artinya bergerak.
Seorang  penari  akan  menari  sangat ditentukan  oleh  berbagai  rangsangan,  yaitu rangsangan  kinestik,  rangsangan  musikal, rangsangan  ideasional,  dan  rangsangan  visual (Smith,  1985:20-23).  Rangsangan  kinestik adalah,  seorang  penari  akan  menari  karena adanya  rangsangan  dari  gerak  tari  itu  sendiri yang  muncul  dari  dirinya  sendiri,  artinya seseorang  menari  Legong  karena  dirangsang oleh  gerak-gerak  yang  ada  pada  tari  Legong. Rangsangan  musikal  adalah,  seorang  akan menari  karena  mendengarkan  suara  musik. Rangsangan  ideasional  adalah,  seseorang menari  karena  adanya  keinginan  untuk menyampaikan gagasan lewat gerak. Rangsangan  visual  adalah,  seorang  menari karena melihat ada benda yang ada dihadapannya,  misalnya  seseorang  menari karena melihat buah mangga, sehingga mereka menari dengan gerakan “nuding” mangga, dan gerakan untuk “memakan” mangga.
Rangsangan gerak sering muncul spontan, sehingga disebut dengan improvisasi. Gerak spontan ini sering dilakukan oleh penari di  atas  pentas,  untuk  memberikan  tanda  atau simbol komunikasi kepada seseorang.
Komunikasi  seni  seperti  itu  sering  disebut dengan  komunikasi  spesifik,  karena  terjadi diwilayah yang spesifik juga. Menurut Smiers (2009:  16-17),  komunikasi  spesifik  adalah sebuah  komunikasi  yang  terjadi  pada  saat tertentu  dan  ruang  tertentu.  Dalam  konteks seni  pertunjukan  tari,  gerak-gerak  tertentu akan  terjadi  pada  situasi  tertentu  sebagai bentuk komunikasi dan pada ruang tertentu  di tengah-tengah pertunjukan. Gerak-gerak tertentu  itu  adalah  gerak  improvisasi  yang mengisyaratkan  terjadinya  sesuatu  dalam penyajian  seni  tari  yang  dapat  dimaknai  oleh penonton.
Bagi  penggarap  tari,  penjelajahan  gerak dari  berbagai  sumber  gerak  akandieksplorasi untuk  disesuaikan  dengan  kebutuhan  gerak pada  tari  yang  akan  digarap.  Sumber-sumber gerak  dalam  tari  antara  lain,  gerak  manusia yang  dibawa  sejak  lahir  (menangis,  tertawa, sedih,  kesakitan,  dst)  yang  disebut  dengan inborn  actions .Gerak  manusia  yang  sedang berinteraksi  dengan  lingkungan,  (kedinginan, kepanasan, dst) yang disebutdengan discovered actions . Gerak yang dihasilkan dari mengamati  gerak  alam  (gerak  burung,  gerak binatang,  gerak  pohon,  dst,  yang  disebut
dengan natural  actions ,  dan  adanya  gerak yang  muncul  karena  hasil latihan  atau trained actions .
Sumber-sumber  gerak  pada  tari  Bali adalah  gerak-gerak  murni,  baik  yang  muncul dari  kehidupan  manusia,  interaksi  manusia dengan  lingkungan  dan  alam  yang  kemudian ditirukan  dan  distilisasi  menjadi  gerak  tari. Dalam  proses  peniruan  dan  stilisasi  terjadi jalinan  estetik  supaya  gerak  tari  yang  mencul menjadi  indah  tetapi  tetap  memiliki  makna yang  dapat  diinterpretasikan  sebagai  simbol dalam  tindakan  sosial  ( social  actions ). Menurut  Smith  (1985:16),  makna  menjadi sangat  penting  dalam  memahami  gerak  tari sebagai sebuah komunikasi visual. Berdasarkan  sumber  gerak  tersebut  maka muncullah  gerak  peniruan  untuk  kebutuhan menggarap  tari  Bali  yang  disebut  dengan theatrical  mimicry .  Gerak  peniruan  untuk kebutuhan  penggarapan  tari  atau  kebutuhan pentas tari Bali merupakan gerakan semu yang ditata  sedemikian  rupa  agar  tampil  dalam pentas menjadi lebih menarik, dapat mempengaruhi pikiran penonton dan memaknainya sebagai sebuah simbol.
Teori  interaksi  simbolik  beranggapan bahwa  orang  akan  merespon  dirinya  sendiri dan  lingkungan  sebagai  obyek  komunikasi melalui penggunaan simbol (Haryanto,
2012:75).  Dalam  konteks  teori  interaksi simbolik,  gerak  tari  adalah  obyek  simbolis, sebagai  obyek  simbolis  merepresentasikan atau  mengkomunikasikan tanda .  Komunikasi adalah  sebuah  interaksi  antara  gerak  tari sebagai tanda dengan  penonton  sebagai petanda .  Penonton  sebagai petanda ,  mulai mengembangkan  perasaan  dan  pikirannya untuk  menangkap  tanda,  dan  hasil  tangkapan itu  yang  kemudian  dimaknai  sebagai  sebuah simbol  (Danesi,  2011:  29-38).  Interaksi  yang sangat  komunikatif  antara  gerak  tari  sebagai sebuah tanda dengan  interpretasi  subyektif sebagai sebuah petanda dapat dipahami sebuah bentuk implementasi analisis interaksi simbolik.
Dari  ungkapan  di  atas  dipahami  bahwa tari  adalah  bahasa  komunikasi  yang  sangat luas,  bervariasi  dari  berbagai  kombinasi  yang terdiri  dari  beribu-ribu  bahasa  gerak  yang dalam  konteks  tari  dapat  dimengerti  sebagai simbol  yang  bermakna  (Smith,  1985:16). Dengan  demikian  maka  tari  adalah  bahasa simbolik  yang  divisualisasikan  melalui  gerak. Ada  beberapa  ragam  gerak  tari  yang  terjalin
secara  estetik  sebagai  sebuah  simbol,  yang memiliki makna dalam kehidupan manusia.

## 3.2. Ragam Gerak Tari Bali
Secara  gari  besar  gerak  dapat  dibedakan menjadi  gerak  keseharian  dan  gerak  tari (Sodarsono,  1999:  160).  Gerak  keseharian adalah gerak  murni  (natural) yaitu gerak yang dilakukan  sehari-hari  sebagai  penanda  prilaku manusia.  Gerak  tari  adalah  gerak  yang  telah mengalami  distorsi  atau  stilisasi  dari  gerak alam  maupun  gerak  keseharian.  Gerak  tari dalam dramatari dapat bedakan menjadi gerak maknawi  ( gesture ),  gerak murni  ( pure movement ),  gerak  penguat  ekspresi  (baton signal),  gerak  khusus  berpindah  tempat ( locomotion ) (Soedarsono, 1999: 160). Berdasarkan  pandangan  di  atas  maka  elemen baku  sebuah  tari  maupun  dramatari  adalah gerak,  yang  diperkuat  dengan  gerak  ekpresif yaitu  gerak  muka  dengan  cara  mengkerut, mendelik, senyum, dst.
Gerak  sebagai  elemen  baku  pada  tari, diubah  dari  gerak-gerak  natural  atau  gerak murni  menjadi  gerak  yang  diperindah, sehingga  gerak  tari  merupakan  gerak  stilisasi atau  distorsi  dari  gerak-gerak  murni.  Dalam proses  stilisasi  gerak  tari  dapat  didesain menjadi  gerak  maknawi  dan  gerak  simbolis dalam dramatari. Gerak maknawi adalah gerak yang  secara  visual  mempunyai  makna  yang bisa  diketahui  oleh  orang  lain,  misalnya ulap- ulap,  nuding ,  menepuk  dada,  dan  yang lainnya.  Gerak  simbolis  adalah  gerak  yang distilisasi, tidak sekedar untuk menggambarkan  realitas,  tetapi  merupakan gerak  yang  secara  abstrak  memberikan petunjuk tentang sesuatu hal. Gerak-gerak tari Bali  merupakan  gerak-gerak  peniruan  pada alam  ( nature  mimicry ),  peniruan  pada  prilaku sosial  ( social  mimicry )  dan  peniruan  pada gerak-gerak  drama  atau  teater  ( theatre mimcry ).
Prinsip  dasar  tari  Bali  pada  umumnya terfokus pada gerak, maka struktur pementasannya dapat dibagi ke dalam beberapa  bagian  yang  ditandai  dengan  gerak. Adapun  gerak  yang  ada  pada  tari  Bali,  secara lengkap dapat diamati dalam tari Legong.  Tari Legong  dapat  dijadikan  patokan  untuk memahami  gerak  tari  Bali  karena  memiliki ragam gerak yang sangat kompleks dari gerak yang dinamis, lembut sampai pada gerak yang luwes,  yang  mencerminkan  sikap  kewanitaan. Ragam  gerak  itu  antara  lain:  1) Miles, 2)
Mungkah  lawang, 3) Agem, 4) Seledet ,5) Luk nerudut, 6) Ngelangkar, 7) Ngotog, 8) Ulap – ulap, 9) Ombak  angkel, 10) Ngejatpala, 11) Ngelo, 12) Nyeregseg, 13) Ngumad, 14) Ngumbang , 15) Kidangrebutmuring, 16) Milpil, 17) Lasanmegatyeh ,18) Ngepik ,19) Tanjekpanjang, 20) Ngenjet, 21) Ngubit, 22) Gulungangsul, 23) Ngengsog, 24) Ngelus, 25) Ngeliput, 26) Ngepel, 27) Nyegut, 28) Mentanglaras, 29) Durga, 30) Ngelungkiri, 31) Gelatik nuut papah , 32) Lembu anongo , dst. Berbagai  ragam  gerak  di  atas  akan ditemukan  dalam  setiap  tari  Bali,  baik  tari Legong,  tari  Gambuh,  tari  kreasi  baru  seperti, Trune  Jaya,  Wiranata,  Panji  Semirang,  Oleg Tamulilingan,  Baris,  Jauk  dll.  Kalau  dilihat dari  istilah  geraknya  sudah  jelas  bahwa  gerak tari  Bali  menirukan    gerak  alam  ( nature mimicry ), binatang ( hayati mimicry ) dan gerak sosial ( social mimicry )yang diekspresikan baik dalam  bentuk  seni  tari  maupun  dramatari, sehingga  sumber  gerak  tari  juga  dikatakan peniruan  terhadap  gerak  teater  ( theatre mimicry ).  Berbagai  jenis  peniruan  gerak  ini dijalin  menjadi  satu  jalinan  estetika  dalam bentuk tari Bali.

## 3.3. Jalinan Estetika Gerak Tari Bali
Jalinan  estetika  dalam  tari  Bali  adalah jalinan  antara  berbagai  gerak  yang  dibalut dengan  prinsip, agem,  tandang,  tangkis dan, tangkep.
Agemadalah  gerak  tari  atau  sikap  tari sebagai  dasar  gerak  tari  yang  dilakukan  tanpa perpindahan  poros  tubuh  dan  titik  pijak (Bandem, 1983:5). Agem dalam tariPalegongan  ditandai  dengan  tekukan  siku yang  lebih  tajam  dengan  posisi  tubuh  agak condong  ke  depan,  dada  yang  didorong kedepan  ( cengked). Posisi  pinggul  penari legong  menghadap  ke  sudut,  sedangkan    dada masih  dalam  posisi  menghadap  kedepan. Tandang adalah  gaya  berjalan  yang  meliputi semua  gerak  langkah  yang  menandakan terjadinya perpindahan tempat dengan kualitas gerak, tempo, dan lintasan garis yang berbeda- beda. Tangkis dapat diartikan sebagai persiapan atau  variasi  ( metangkis) adalah  gerak-gerak yang  bersifat  elaborasi  untuk  memperkaya frase-frase  gerak  yang  ada. Tangkep adalah ekspresi atau perubahan emosi yang tercermin pada  wajah  menjadi  tampak  marah,  senang, sedih,  dll.  Beberapa  gerak  yang  termasuk dalam tangkep adalah seledet , nyegut,nyerere
dan nyureng. Seledet merupakan gerakan mata dimana  gerakan  ini  dapat  dilakukan  ke samping  kanan  atau  kiri  dan  merupakan ekspresi pokok dalam tari Bali.
Gerak-gerak  di  atas,  di  tata  sebagai sebuah jalinan  estetika dalam  bentuk agem, tandang, tangkis dan tangkep dapat memberikan  karakter  terhadap  tari  Bali. Jalinan  gerak  itu  tidak  hanya  berupa  ritme tetapi melodis, sehingga jalinan gerak menjadi gerak  serempak  ( unison ),  seimbang( balance ), terpecah ( broken ) dan selang seling ( alternate ) (Rohana, 2014: 81).

## IV. KESIMPULAN
Dari  uraian  di  atas  dapat  disimpulkan bahwa  tari  Bali  terdiri  dari  berbagai  jenis gerak  yang  bersumber  dari  gerak  alam, binatang  dan  gerak  sosial.  Gerak-gerak  itu distilisasi  menjadi  beberapa  jenis  gerak kemudian  dihadirkan  ekpsresi  wajah  untuk memperkuat  jenis  gerak  yang  ditampilkan dalam  tari  Bali.  Berbagai jenis  gerak  tari  Bali itu dapat dikelompokan menjadi gerak tangan, gerak  kepala,  gerak  tubuh  dan  gerak  kaki. Jalinan gerak itulah yang kemudian melahirkan tari Bali.
Gerak  tari  Bali  dibalut  dengan  jalinan estetika  yang  disebut  dengan agem,  tandang, tangkis dan tangkep yang  mencermin  simbol dari  karakter  orang  Bali  dalam  berinteraksi dengan  orang  lain.  Simbol  itulah  kemudian menjadi landasan komunikasi untuk memberikan  makna  terhadap  gerak  tari  yang ditampilkan  sebagai  sebuah  prilaku    budaya orang Bali.

## DAFTAR PUSTAKA
Smith, Jacqeline, 1985, Komposisi Tari Sebuah Pertunjukan
Praktis Bagi Guru (terjemahan: Ben Suharto). Yogyakarta: Ikalasti Yogyakarta.
Bandem, I Made, 1983, Ensiklopedi Tari  Bali . Denpasar:
Akademi Seni Tari Indonesia Denpasar.
Haryanto,  Sindung,  2012, Spektrum  Teori Sosial dari Klasik hingga Postmodern . Yogyakarta: Ar Ruzz Media. Hawkins,  Alma.M,  2003, Moving  From Within:  A  New  Method  for  Dance Making (diterjemahkan  oleh  I  Wayan Dibia).  Jakarta:  Kerja  sama  Ford
Foundation  dan  Masyarakat  Seni Pertunjukan Indonesia.
Garraghan  S.J,  Gibert  J,  1957, A  Guide  to Historical Method . New York: Fordham University Press.
Dibia, I Wayan, 2004, Pragina: Penari, Aktor, dan  Pelaku  Seni  Pertunjukan  Bali . Malang: Siva Media. Danesi,  Marcel,  2011, Pesan,  Tanda,  dan Makna,  Buku  Teks  Dasar  Mengenai Semiotika  dan  Teori  Komunikasi .
Yogyakarta: Jalasutra. Murgiyanto, Sal, 1986, “Dasar-Dasar Koreorafi  Tari”, dalam  Pengetahuan Elementer Tari dan Beberapa Masalahnya . Jakarta: Direktorat Kesenian  Departemen  Pendidikan  dan kebudayaan.
Ratna,  Nyoman  Kutha,  2010, Metodologi Penelitian  Kajian  Budaya  dan  Ilmu Sosial  Humaniora  Pada  Uumumnya .
Yogyakarta : Pustaka Pelajar.
Smiers,  Joost,  2009, Arts  Under  Pressure, Memperjuangkan Keankeragaman Budaya di Era Globalisasi .
Yogyakarta: Insist Press. Soedarsono,  R.M,  1999, Seni  Pertunjukan
Indonesia  dan  Pariwisata .    Bandung: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia bekerjasama dengan arti.line atas bantuan Ford Foundation. Widyastutieningrum,  Sri  Rochana  dan  Dwi Wahyudiarto, 2014, Pengantar Koreografi .  Surakarta:  ISI  Surakarta Press.