## Ghurnita
E-ISSN 2798-6128 Jurnal Seni Karawitan
Vol. 4 No. 2 (Juni 2024)
Publish: 7-June-2024

## Music Creation Garbebu
Tabuh Kreasi Garbebu
I Made Gede Adi Praginatha Purnama 1 , I Nyoman Kariasa 2
Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, Institut Seni Indonesia Denpasar adipraginatha12@gmail.com 1
Garbebu's work is a work of musical art that was inspired when the creator saw directly the life events that occurred, namely the incident when a woman was married and carrying a baby in her stomach and seeing  how  a  mother feels and  waits  to  be  able to experience  pregnancy  and  have  a  baby. In  other words,  this  work  is  inspired  by  the  human  life  cycle.  The  human  life  cycle  occurs  by  combining spermatozoid cells (Kama Petak) with ovarian cells (Kama Bang), which appear in the mother's womb. The process of unification or initial formation until the birth of a baby in a mother's womb is called Garbebu. The expression media used by the creator in expressing the idea of the work is the barungan gamelan Gong Kebyar, including Terompong, kendang cedugan , bebende , and kempli , which are the determining waits in pegongan ( lelambatan ) works which are still related to tabuh kreasi pepanggulan . This idea is expressed in an intertwining of tones in a musical work by processing musical elements, namely melody, rhythm, tempo, and dynamics, to create a harmonious order. Tabuh kreasi pepanggulan Garbebu  uses  the Tri  Angga structure,  which  consists  of  Pengawit,  Pengawak/pengadeng,  and Pengecet,  and  the  composition  of  the  work  is  innovated  with  several  parts  that  remain  based  on traditional standards. In realizing this Garbebu work, the creator used a creation method that refers to the  book Panca  Shtiti  Ngawi  Sani ,  written  by  Mr.  I  Wayan  Dibia  in  2020,  which  consists  of  the Inspiration Stage ( Ngawirasa ), Exploration Stage ( Ngewacak ), Conception Stage ( Ngarencana ), Stage Execution ( Ngewangun ), and Ngebah/maedeng Stage.

## Keywords: Karawitan, Tabuh Kreasi Pepanggulan, Gamelan Gong Kebyar, Garbebu
Karya Garbebu merupakan karya seni karawitan yang terinspirasi ketika pencipta melihat secara langsung peristiwa-peristiwa kehidupan yang terjadi, yaitu peristiwa ketika seorang wanita yang telah menikah dan mengandung  sang  buah  hati  di  dalam  perut.  Melihat  bagaimana  perasaan  dan  penantian  seorang  ibu menunggu untuk dapat merasakan kehamilan dan memiliki seorang buah hati. Dengan kata lain karya ini terinspirasi dari siklus kehidupan manusia. Siklus kehidupan manusia terjadi melalui proses penggabungan sel spermatozoid (Kama Petak) dengan sel ovarium (Kama Bang) yang terjadi di dalam ruang/rahim seorang ibu. Proses penyatuan atau awal pembentukan sampai lahirnya bayi yang berada pada rahim seorang ibu yang disebut Garbebu . Media ungkap yang digunakan pencipta dalam menuangkan ide karya yaitu barungan gamelan  Gong  Kebyar  meliputi  terompong,  kendang  cedugan,  kempli,  dan  bebende,  dimana  instrumen tersebut  merupakan  instrumen  penentu  dalam  karya pagongan (lelambatan)  yang  masih  ada  kaitannya dengan  tabuh  kreasi  pepanggulan.  Ide  tersebut  tertuang  dalam  suatu  jalinan  nada  pada  sebuah  karya karawitan dengan pengolahan elemen atau unsur musikal yaitu melodi, ritme, tempo, dan dinamika, sehingga menimbulkan satu tatanan yang harmonis. Tabuh kreasi pepanggulan Garbebu menggunakan struktur Tri Angga terdiri  dari  Pengawit,  Pengawak/pengadeng,  dan  Pengecet,  serta  di  dalam  komposisi  garapnya diinovasikan dengan beberapa bagian yang tetap berpijak pada pakem tradisi. Dalam merealisasikan karya Garbebu ini, pencipta menggunakan metode penciptaan yang mengacu pada buku Panca Shtiti Ngawi Sani , karya  bapak  I  Wayan  Dibia  pada  tahun  2020,  yang  terdiri  atas  Tahap  Inspirasi  ( Ngawirasa ),  Tahap Eksplorasi  ( Ngewacak ),  Tahap  Konsepsi  ( Ngarencana ),  Tahap  Eksekusi  ( Ngewangun ),  dan  Tahap Ngebah/maedeng .
Kata kunci: Karawitan, Tabuh Kreasi Pepanggulan, Gmelan Gong Kebyar, Garbebu

## PENDAHULUAN
Penciptaan  adalah  sebuah  pemenuhan  keseimbangan  dalam  siklus  alam  semesta.  Masyarakat Bali  yang  kehidupannya  dituntun  oleh  nilai-nilai kebudayaan  Bali  yang bercorak  religius  Hinduistis selalu  berusaha  seimbang  terhadap  alam  sekitarnya  (Bandem,  1986).  Hal  itu  selalu  dilandasi  oleh kesadaran bahwa alam semesta adalah kompleksitas unsur-unsur satu sama lain terkait dan membentuk suatu  sistem  kesemestaan.  Sehingga  dapat  dikatakan  bahwa  nilai  dasar  dari  kehidupan  adat  di  Bali adalah nilai keseimbangan. Sama halnya dengan proses penciptaan pada karya seni, dimana seorang seniman mempunyai indera perasa lebih yang mampu menembus alam tidak nyata, kemudian menjadi inspirasi  dalam  penciptaan  sebuah  karya  seni  (Bandem,  2013).  Begitu  juga  penciptaan  karya  dalam bentuk seni Karawitan, dimana penata mengambil ide dimensi berbeda dari alam nyata yang merujuk pada hubungan ke atas yang bersifat ketuhanan (Pramana et al., 2023; Santosa et al., 2023), dan hanya bisa  dibayangkan  serta  dirasakan  oleh  sebuah  kepekaan  pikiran  dan  daya  hayal  itu  sendiri.  Setiap perbuatan yang kita lakukan di dunia baik atau buruk akan membuahkan hasil. Tidak ada perbuatan sekecil apapun yang luput dari hasil atau pahala, secara langsung maupun tidak langsung pahala itu pasti akan datang namun dalam waktu yang tidak menentu. Kita percaya bahwa setiap perbuatan baik atau Subha Karma membawa hasil yang baik, menyenangkan, dan positif. Sebaliknya, jika perbuatan buruk  atau Asubha  Karma akan  membawa  hasil  yang  duka,  negatif  atau  tidak  baik.  Termuat  dalam Lontar Smarareka , sebagai sebuah teks sastra yang berisi memuat bagaimana proses penciptaan, serta di dalamnya membahas bagaimana manusia harus menyeimbangkan dirinya dari segala jenis kekotoran yang dibawa sejak lahir.
Berdasarkan  hal  tersebut,  pencipta  merancang  sebuah  kekaryaan  Studi/Projek  Independen dengan judul karya Garbebu . Garbebu berasal dari kata “Garba” dan “Ibu”. Arti dari kata “Garba” menurut  Kamus  Besar  Bahasa  Indonesia  (KBBI)  yaitu  rahim,  kandungan,  atau  bisa  juga  perut. Sedangkan arti kata “Ibu” yaitu wanita yang telah mengandung atau melahirkan seseorang. Sehingga dari penggabungan dua kata tersebut pencipta artikan sebagai sebuah proses atau perjuangan bagaimana seorang  ibu  mengandung  buah  hatinya  di  dalam  kandungan  atau  perut.  Dalam  kandungan  tersebut melewati  tahapan-tahapan  mulai  dari  kandungan  masih  belum  berbentuk  hingga  menjadi  janin  dan membentuk  bayi,  serta tentunya sang  bayi  aktif  di  dalam  perut  selama  ibu mengandung.  Kehamilan adalah sebuah keadaan atau kondisi yang terjadi ketika terdapat pembuahan dan perkembangan janin di dalam rahim. Fase ini akan melalui proses panjang yang terjadi sejak sel telur dibuahi oleh sperma hingga berkembang menjadi janin di dalam rahim.
Seiring  berkembangnya  janin  tersebut,  tentu  adanya aktivitas dari  sang  bayi  yang  aktif dalam kandungan, yang membuat perasaan sang ibu bergejolak membayangkan pergerakkan sang buah hati yang seakan-akan meninju atau menendang perut sang ibu. Dalam pertumbuhan dan berkembangnya sang bayi di dalam perut, melewati berbagai tahapan yang disertai dengan ritual-ritual atau upacara- upacara yadnya menurut  kepercayaan  agama  Hindu  Bali  (Putra,  2004;  Wicaksandita  et  al.,  2020). Tujuannya adalah untuk menyucikan dan memberi kekuatan kepada sang bayi agar kelak bayi dalam kandungan setelah lahir ke dunia dapat menjadi anak yang Suputra , yakni anak yang berbudi pekerti luhur, cerdas, bijaksana, dan membanggakan keluarga. Anak suputra ini yang akan mengangkat harkat dan martabat kedua orang tua maupun keluarga. Sama halnya ketika kita sebagai manusia membalas perbuatan dan jasa kedua orang tua yang memang harus kita lakukan untuk memenuhi tanggung jawab serta kewajiban kita sebagai seorang anak yang suputra dan berbaktii kepada kedua orang tua. Orang tua  yang  juga  disebut  Guru  Rupaka  dalam  Catur  Guru  yang  sudah  mendidik,  membimbing, mengarahkan  kita  anaknya  untuk  menjadi  pribadi  yang  lebih  baik  serta  dapat  dijadikan  kebanggaan dikemudian  hari.  Kasih  sayang  yang  tak  ada  habisnya  yang  diberikan  kedua  orang  tua  mulai  dari merawat, menjaga, dan mengasihi anaknya, serta nasehat-nasehat yang diucapkan agar kelak mereka tumbuh  menjadi  pribadi  yang  lebih  baik.  Berbagai  cara  diupayakan  untuk  mendidik,  membimbing, menuntun, dan mengarahkan anaknya agar memiliki wawasan yang luas dan berguna suatu saat nanti. Pada akhirnya, anak itu juga yang akan merawat, menjaga, membahagiakan, dan memberi kasih sayang tulus kepada orang tua mereka dikala orang tua sudah menginjak usia senja.
Maka dari itu, pencipta menciptakan karya atau garapan tabuh kreasi pepanggulan (Praditya et al., 2023, 2023; Supriyadnyana et al., 2020) dengan judul Garbebu sebagai bentuk ungkapan terima kasih yang sebesar-besarnya kehadapan kedua orang tua yang sudah merawat, menjaga, mendidik, dan
masih  banyak  hal  yang  dilakukan  orang  tua  kepada  anaknya  demi  menjadikan  anak  yang suputra , berbakti,  dan  sukses  dikemudian  hari.  Judul  ini  akan  diimplementasikan  ke  dalam  sebuah  garapan Tabuh Kreasi Pepanggulan dengan menggunakan barungan gamelan Gong Kebyar (Pradana & Garwa, 2021) sebagai media ungkap karya.
Beranjak dari hal tersebut, sangat menarik untuk dapat merealisasikan konsep diatas ke dalam sebuah  karya  seni  khususnya  seni  Karawitan  tradisi  yang  masing  berpijak  pada  pakem-pakem  yang sudah  ada  namun  dikombinasikan  dengan  unsur-unsur  yang  bernuansa  kekinian.  Dalam  upaya merealisasikan  karya Garbebu ,  penata  tentu  memerlukan  arahan  dan  bimbingan  yang  dalam  hal  ini Komunitas  Seni  Taksu  Agung  sebagai mitra kerja  sama dalam  kurikulum Merdeka  Belajar-Kampus Merdeka  (MBKM)  kegiatan  kuliah  Studi/Projek  Independen  (Yudarta,  2023).  Dari  yang  pengkarya lihat  di  Komunitas  Seni  Taksu  Agung  yaitu  banyak  orang-orang  yang  berkompeten  dalam  bidang komposisi seni khususnya seni Karawitan, dan besar harapan penata dapat membantu dan membimbing penata dalam mewujudkan karya Garbebu .

## Gambar 1 Proses latihan

## METODE PENCIPTAAN
Dalam  mewujudkan  sebuah  karya  tentunya  pencipta  mempergunakan  metode  atau  tahapan- tahapan  penciptaan  guna  membangun  karya  tersebut  agar  tertata  nantinya.  Metode  penciptaan merupakan suatu yang dipergunakan oleh pencipta dalam mewujudkan suatu karya secara sistematik, disertai dengan tahap penciptaan karya seni yang menguraikan mengenai rancangan proses penciptaan karya sesuai dengan tahapan-tahapan pengkaryaan mulai dari memperoleh inspirasi/ide, perancangan karya, hingga proses merealisasikan atau mewujudkan karya seni itu sendiri. Dalam upaya mewujudkan sebuah karya, metode penciptaan tentunya merupakan satu hal penting yang harus diperhitungkan oleh pencipta,  dimana metode ini  yang  nantinya menjadi pijakan  atau  pedoman  bagi  pencipta agar  karya yang digarap dapat tertata dan proses dari penciptaan karya tersebut dapat terlaksana dengan efektif.
Untuk mewujudkan suatu karya tentu diawali dengan adanya proses yang merupakan tahapan penting, dimana pada awalnya berasal dari adanya getaran atau rangsangan dan dorongan batin dari seniman untuk nantinya dapat mewujudkan sebuah karya yang berdasarkan dari pemikiran dan hasrat atau  keinginan  seniman  tersebut.  Jika  seorang  seniman  belum  memiliki  konsep  yang  pasti  tentu mempengaruhi proses yang akan dihadapi kedepannya juga tidak akan mudah, dikarenakan tidak ada yang digunakan sebagai pijakan dalam berproses. Untuk mewujudkan suatu karya yang berkualitas dan berbobot dalam kenyataannya memang cukup sulit. Oleh karena itu, diperlukan kreativitas yang berasal dari  pikiran-pikiran  kreatif  dan  ide  serta  gagasan  dari  pencipta  yang  disesuaikan  kembali  dengan keinginan  dan  konsep  pencipta  itu  sendiri  agar  nantinya  karya  yang  digarap  tidak  menoton,  serta menghasilkan sebuah garapan yang memiliki rasa orisinalitasnya.
Proses  penciptaan  dari  karya  tabuh  kreasi  pepanggulan Garbebu ini  menggunakan  beberapa metode atau tahapan penciptaan yang digunakan oleh pencipta yang masih mengacu pada Panca Sthiti Ngawi Sani karya dari Prof. Dr. I Wayan Dibia, yaitu: Tahap Inspirasi (Ngawirasa), Tahap Eksplorasi (Ngewacak),  Tahap  Konsepsi  (Ngarencana),  Tahap  Eksekusi  (Ngewangun),  dan  Tahap Ngebah/meadeng (Dibia, 2020). Dari kelima metode tersebut dapat dijabarkan sebagai berikut.
Tahap Ngawirasa atau mendapatkan inspirasi adalah langkah awal dari sebuah penciptaan seni. Pada tahap ini, seorang pencipta karya seni mulai mendapat inspirasi berupa adanya rasa, getaran jiwa, hasrat kuat, dan keinginan yang keras untuk mencipta sesuatu. Hal tersebut diperoleh melalui berpikir, berimajinasi, merasakan, dan menafsirkan daya hayal dari pencipta itu sendiri. Sehingga, dari hal diatas pencipta dapat menentukan ide, konsep, dan judul karya. Dalam karya ini, pencipta mendapat ide untuk mengaitkan konsep karya dengan konsep Kanda Pat , dimana konsep karya yang akan diangkat ini erat kaitannya dengan Kanda Pat tersebut.
Tahap  Ngewacak  atau  bereksplorasi  merupakan  suatu  proses  atau  tahap  ketika  pencipta  seni mengadakan  penjajakan  atau  melakukan riset  dengan  tujuan  untuk  dapat  mengetahui  lebih  jauh  dan lebih  dalam  mengenai  gagasan  serta  materi  dari  karya  yang  sedang  dipikirkan  atau  direncanakan. Sehingga gagasan tersebut nantinya menjadi matang atau kompleks, serta mempengaruhi karya yang digarap juga akan tertata dengan baik. Pada tahap ini juga pencipta mulai memikirkan tempat yang akan digunakan untuk berproses dan personil yang akan dilibatkan dalam merealisasikan karya yang digarap .
Tahap  Ngarencana  atau  konsepsi  adalah  proses  atau  tahap  ketiga  dari  rangkaian  proses penciptaan seni. Pada tahap ini, seorang pencipta karya seni mulai membuat sebuah rancangan yang menyangkut berbagai aspek, terutama yang menyangkut masalah artistic dan teknis. Sehingga melalui tahap ini,  pencipta  dapat merancang hal-hal yang  berkaitan  dengan  artistic  dan  teknis  secara  tertata, serta mematangkan konsep dari karya yang akan digarap.
Tahap  Ngewangun  atau  mengeksekusi  adalah  suatu  tahap  dimana  kreator  atau  pencipta  seni mulai mewujudkan dan menuangkan apa yang telah direncanakan terkait dengan karya seni yang ingin diciptakannya. Pada tahap ini, pencipta mulai menuangkan hasil rancangan pola garap dari karya yang diwujudkan dengan melibatkan penabuh yang dalam hal ini sebagai pendukung karya. Sehingga dari adanya kontribusi para pendukung, karya ini akan dapat terwujud lebih efektif dan maksimal.
Tahap  ini merupakan  tahap  atau proses terakhir  dari suatu proses  penciptaan  karya  seni  yaitu penyajian  karya itu  sendiri.  Pada  tahap  ini,  pencipta  seni  mementaskan  atau  mempertontonkan hasil dari garapan atau karya seni yang telah diciptakannya yang dalam hal ini merujuk pada seni karawitan. Karya ini dipentaskan di sebuah panggung pertunjukan yang disaksikan oleh audience atau penikmat seni.

## Gambar 2 Proses latihan karya karawitan Garbebu

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Penciptaan sebuah karya seni yang didasarkan pada adanya konsep sebagai rancang bangun dan pondasi dari sebuah karya. Konsep dalam hal ini akan sangat membantu dan mempermudah seorang pencipta dalam menciptakan sebuah karya seni yang ingin diangkat untuk dijadikan sebuah karya seni karawitan,  serta  konsep  garapan  juga  sebagai  dasar  untuk  pencipta  dapat  menciptakan  serta mewujudkan  sebuah  garapan.  Selain  itu,  pembentukan  sebuah  karya  seni  dalam  konteks  akademis, konsep  garap  dijadikan  sebagai  acuan  atau  pedoman  guna  memberikan  pertanggungjawaban komprehensif terhadap luaran karya seni yang akan digarap.
Dari terbentuknya ide  dan konsep tersebut,  berlanjut menuju  aspek  dalam mewujudkan  karya yaitu struktur. Struktur merupakan bagian-bagian yang tertata dan menjadi satu kesatuan dalam sebuah karya seni karawitan. Dalam membentuk struktur karawitan disusun sedemikian rupa dan disesuaikan dengan tema yang diangkat ke dalam sebuah karya, kemudian didukung dengan adanya permainan atau penggambaran suasana untuk menumbuhkan kesan guna mengekspresikan pesan dan makna yang ingin disampaikan oleh pencipta kepada audience atau penikmat.
Dalam karya komposisi Tabuh Kreasi Pepanggulan Garbebu menggunakan struktur Tri Angga (Kariasa et al., 2023; Putu Danendra adi Bagaskara et al., 2024; SemaraBawa & Sudhana, 2023) dengan penambahan beberapa bagian-bagian yang telah ditata sedemikian rupa sesuai dengan kebutuhan karya, serta mengikuti alur dari ide yang telah pencipta rancang yaitu sebagai berikut.
Bagian Pengawit terdapat  pola  kotekan  yang  dilanjut  dengan  pola-pola  nuansa  kekebyaran. Kemudian pencipta ingin menggambarkan suasana bagaimana terjadinya pembentukan janin di dalam kandungan yang diawali dengan terjadinya pembuahan dan sel sperma yang berhasil masuk berlomba- lomba untuk mencapai sel telur terlebih dahulu. Pada fase tersebut pencipta implementasikan dengan pola aksen-aksen dari instrumen reong dan kendang,  oncang-oncangan instrumen gangsa juga kantil, serta disambung dengan pola kebyar.
Pada akhirnya hanya akan ada satu dari ratusan sperma yang bisa bertemu dengan sel telur. Dari pertemuan  antara  sperma  dan  sel  telur  ini  yang  menjadi  awal  pembuahan  dan  tanda  dimulainya kehamilan. Proses tejadinya kehamilan ini pencipta implementasikan ke dalam ginem terompong pada bagian Pengawit. Kemudian  dilanjut  ke  bagian  transisi  1  dimana  pencipta  menggambarkan  suasana janin sudah terbentuk setelah melalui beberapa tahapan. Dilanjutkan dengan mulai adanya aktivitas atau perkembangan janin tersebut munuju usia awal kehamilan yang penata implementasikan ke dalam pola ubit-ubitan yang dilanjut dengan transisi menuju bagian selanjutnya.
Kakilitan Reong
Bagian Pengawak merupakan  lanjutan  dari  bagian  sebelumnya,  dimana  pada  bagian  ini menggambarkan janin di dalam kandungan telah berkembang dan menginjak usia lanjut dari kehamilan tersebut. Pada bagian ini, pencipta mempergunakan pengawak seperti pengawak tabuh pat dalam karya
pagongan, namun  tidak  menggunakan  keutuhan  struktur  dari  tabuh  pat  itu  sendiri,  yang  pencipta jadikan  sebagai  pijakan  dalam  penggarapan  karya  ini  yang  digarap  dalam  bentuk  kreasi.  Pencipta menggunakan bagian pengawak seperti pengawak tabuh pat yaitu terinspirasi dari konsep Kanda Pat (Catur Sanak) yang dikaitkan kembali dengan konsep karya Garbebu ini, bahwasanya Kanda Pat ini sudah ada sejak dalam kandungan, membentuk dan mendukung manusia agar bisa dilahirkan ke dunia dengan selamat. Sama halnya dengan pembentukan unsur-unsur dan bagian-bagian tubuh dari bayi di dalam kandungan tersebut.
Selanjutnya  disambung  dengan  bagian  transisi  2  yang  menggambarkan  perkembangan  dan adanya aktivitas atau pergerakan dari sang bayi di dalam perut setelah terjadinya pembentukan unsur- unsur sebelumnya.  Aktivitas  tersebut  mulai  dari  tinjuan-tinjuan atau  tendangan-tendangan  kecil  dari sang bayi, sehingga sang ibu pun dengan perasaan yang bergejolak dapat merasakan pergerakan sang buah  hati  di  dalam  perut.  Fase  ini  pencipta  implementasikan  ke  dalam  jalinan-jalinan  melodi  dan permainan dinamika, serta penonjolan pola instrumen kendang(I. P. D. Pryatna et al., 2020; I. P. D. H. S. Pryatna, 2020) yang diibaratkan tinjuan atau tendangan kecil dari sang bayi di dalam perut ibu.
Selanjutnya  usia  kehamilan  mulai  menginjak  usia  kehamilan  dewasa  yang  ditandai  dengan adanya pola kekebyaran yang disambung dengan aksen-aksen seperti bebaturan yang menggambarkan bahwa akan terjadinya kontraksi dan bayi tersebut akan segera terlahir ke dunia. Disinilah bagaimana seorang ibu mempertaruhkan nyawanya dan berjuang untuk dapat melahirkan sang buah hati ke dunia setelah sebelumnya lama mengandung.

## Melodi suling
Bagian Pengecet merupakan  bagian  akhir  dari  garapan  ini,  dimana  pada  bagian  ini menggambarkan sang bayi yang terlahir ke dunia dengan keadaan selamat, begitu juga sang ibu yang telah  melahirkan  buah  hatinya.  Pada  bagian  ini  menggambarkan  bagaimana  perasaan  lega,  senang, bahagia, terharu bercampur menjadi satu yang dirasakan oleh kedua orang tua, melihat sang buah hati yang  dinanti-nanti  telah  lahir  ke  dunia  dengan  keadaan  selamat  dan  sehat.  Fase  tersebut  pencipta implementasikan ke dalam alunan melodi, permainan dinamika, pola oncang-oncangan dan estafet yang diolah sedemikian rupa agar mendapatkan suasana yang diinginkan.
Adanya harapan besar dari kedua orang tua untuk sang buah hati agar kelak menjadi orang yang sukses,  pribadi  yang  baik,  dapat  menjadi  sebuah  kebanggaan,  dan  tentu  menjadi  anak  yang  suputra berbakti kepada kedua orang tua. Bagian tersebut ditandai dengan adanya pola kekebyaran, permainan ritme, dinamika, dan melodi dengan tempo yang cepat menandakan klimaks dari garapan Garbebu ini.

## Gambar 3 Proses latihan karya karawitan Garbebu
Proses  penciptaan  yang  pencipta  gunakan  dalam  penelitian  ini  diambil  dari  buku  Alma M.Hawkins (Hawkins & Hadi, 2003). Memuat tentang proses atau tahap penciptaan dan menyajikan konsep-konsep  kreativitas  yang  kiranya  sesuai  digunakan  dalam  karya  ini.  Adanya  tahapan  dalam metode penciptaan salah satunya yakni merasakan perasaan-perasaan tertentu merupakan aspek integral dari  reaksi  manusia.  Menyadari  bahwa  adanya  dimensi  pengalaman  yang  dapat  dirasakan  dan bayangan-bayangan yang muncul guna mendorong terjadinya penciptaan sebuah karya baru. Sebuah proses yang berorientasikan rasa batin agar sewaktu-waktu dapat memisahkan diri dengan dunia luar dan  lebih  fokus  dan  rileks  dalam  merasakan  dan  mendengarkan  suara  batin.  Konsentrasi  dari mendengarkan suara hati yang nantinya akan memunculkan suatu perasaan, kesadaran, dan dorongan untuk  mengungkapkan  apa  yang  telah  dirasakan  dalam  pikiran  ke  dalam  bentuk  yang  ingin  kita inginkan.

## SIMPULAN
Karya musik Garbebu merupakan karya seni karawitan yang terinspirasi dari ketika pencipta melihat  secara  langsung  peristiwa-peristiwa  kehidupan  yang  terjadi,  yaitu  peristiwa  ketika  seorang wanita yang telah menikah dan mengandung sang buah hati di dalam perut. Melihat bagaimana perasaan dan penantian seorang ibu menunggu untuk dapat merasakan kehamilan dan memiliki seorang buah hati. Sama halnya dengan pembentukan sebuah karya, bahwa pembentukan bayi di dalam perut juga merupakan sebuah awal terjadinya pembentukan yaitu pembentukan manusia itu sendiri.
Garbebu berasal dari kata “Garba” dan “Ibu”. Arti dari kata “Garba” menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI) yaitu rahim, kandungan, atau bisa juga perut. Sedangkan arti kata “Ibu” yaitu wanita  yang  telah  mengandung  atau  melahirkan  seseorang.  Sehingga  dari  penggabungan  dua  kata tersebut  penata  artikan  sebagai  sebuah  proses  atau  perjuangan  bagaimana  seorang  ibu  mengandung buah hatinya di dalam kandungan atau perut.
Konsep garap dari karya ini menggunakan struktur Tri Angga yang tetap berpijak pada pakem- pakem tradisi, dimana pakem-pakem tersebut dikembangkan dengan baik dari struktur gending maupun teknik  serta  pola  permainan  dengan  penataan  elemen  atau  unsur  musikalitas  seperti  nada,  melodi, tempo,  ritme,  harmoni,  dan  dinamika.  Karya Garbebu ini  digarap  dalam  bentuk  kreasi  yaitu  Tabuh Kreasi  Pepanggulan.  Dalam  merealisasikan  karya Garbebu ini,  pencipta  menggunakan  metode penciptaan yang mengacu pada buku Panca Shtiti Ngawi Sani, karya bapak. I Wayan Dibia pada tahun 2020, yang terdiri atas Tahap Inspirasi ( Ngawirasa ), Tahap Eksplorasi ( Ngewacak ), Tahap Konsepsi ( Ngarencana ), Tahap Eksekusi ( Ngewangun ), dan Tahap Ngebah/maedeng .
Adapun media ungkap yang digunakan pencipta dalam menuangkan ide karya yaitu barungan gamelan Gong Kebyar termasuk terompong, kendang cedugan, kempli, dan bebende, dimana instrumen tersebut merupakan tungguhan atau instrumen penentu dalam karya pagongan (lelambatan) yang masih ada  kaitannya  dengan  tabuh  kreasi  pepanggulan.  Media  yang  digunakan  terdiri  atas  1  tungguh terompong, 1 pasang Kendang cedugan (Lanang&Wadon), 1 buah kecek, 1 buah kajar, 2 tungguh ugal, 4 tungguh gangsa pemade, 4 tungguh kantilan, 2 tungguh penyacah, 2 tungguh jublag, 2 tungguh jegog,
1 tungguh riong, 1 pasang gong (Lanang&Wadon), 1 tungguh kempur, 1 tungguh bebende, 5 suling menengah, 2 suling metit, dan 1 buah rebab.

## Gambar 5 Desiminasi Karya Karawitan Garbebu

## DAFTAR SUMBER
Bandem, I. M. (1986). Prakempa, Sebuah Lontar Gamelan Bali (Trans.). ASTI Denpasar.
Bandem, I. M. (2013). Gamelan Bali di atas Panggung Sejarah . Badan Penerbit STIKOM Bali. https://books.google.co.id/books/about/Gamelan_Bali_di_atas_panggung_sejarah.html?id=_lLmo AEACAAJ&redir_esc=y
Dibia, I. W. (2020). Panca Sthiti Ngawi Sani: Metodologi Penciptaan Seni . Pusat Penerbitan LP2MPP Institut Seni Indonesia (ISI) Denpasar.
Hawkins, A. M., & Hadi, Y. S. (2003). Mencipta lewat tari (creating though dance) (Revisi). Mathili.
Kariasa, I. N., Wardizal, W., & Santosa, H. (2023). The creative process of creating dance accompaniment gendhing Murdanata Dedarining Aringgit: the mascot dance of Nagasepaha Village in Buleleng Regency, Bali. Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian Dan Penciptaan Seni , 18 (2), 146–158. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v18i2.4904
Pradana, K. A. W., & Garwa, I. K. (2021). Samirata a Musical Art Composition Creative Percussion | Samirata: Sebuah Karya Komposisi Seni Karawitan Tabuh Kreasi. Ghurnita: Jurnal Seni Karawitan , 01 (03), 145–151. https://doi.org/https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i3.355
Praditya, D., Saptono, S., & Partha, I. K. (2023). Creation Music Pepanggulan Ki Gepang | Tabuh Kreasi Pepanggulan, “Ki Gepang.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 1 (4), 264–272. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i4.427
Pramana, I. P. R. B., Hendra, S., Saptono, Yudarta, I. G., & Sutirtha, I. W. (2023). Unpacking the Form and Structure of Jaya Baya Music Composition in JES Gamelan Fusion. Gondang: Jurnal Seni Budaya , 7 (2), 338–351. https://doi.org/https://doi.org/10.24114/gondang.v6i2.49581
Pryatna, I. P. D. H. S. (2020). Konsep Musikal Instrumen kendang Dalam Gamelan Gong Kebyar Bali. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan , 21 (2), 73–84. https://doi.org/10.24821/resital.v21i2.4220
Pryatna, I. P. D., Santosa, H., & Sudirga, I. K. (2020). Permainan Kendang Bali. Dewa Ruci: Jurnal
Pengkajian Dan Penciptaan Seni , 15 (2), 90–100. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v15i2.2991
Putra, I. G. A. M. D. (2004). Panca Yadnya . Milik Pemerintah Provinsi Bali Kegiatan Peningkatan Sarana Prasarana Kehidupan Beragama.
Putu Danendra adi Bagaskara, B., Saptono, S., & Partha, I. K. (2024). Music Creation Durmanggala | Tabuh Kreasi Durmanggala. GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 4 (1), 114–122. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v4i1.3378
Santosa, H., Saptono, & Sutirtha, W. (2023). Tabuh Kreasi Karya I Nyoman Windha (Hendra Santosa (ed.)). Penerbit Adab. https://books.google.co.id/books?id=e83xEAAAQBAJ&pg=PA194&dq=tabuh+kreasi+karya+i+n yoman+windha&hl=en&newbks=1&newbks_redir=0&sa=X&ved=2ahUKEwjxpLOqxcyEAxXbb GwGHUsGA1oQ6AF6BAgLEAI#v=onepage&q=tabuh kreasi karya i nyoman windha&f=false
SemaraBawa, A., & Sudhana, I. K. (2023). Wisala Meru Musical Artwork | Karya Seni Musik Wisala Meru. GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 1 (3), 195. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i3.394
Supriyadnyana, P. G. W., Mustika, P. G., & Muryana, K. (2020). Pengantar Karya Komposisi Tabuh Kreasi Pepanggulan Amande. Kalangwan: Jurnal Seni Pertunjukan , 6 (1), 16–25.
Wicaksandita, I. D. K., Sariada, I. K., & Santosa, H. (2020). Estetika Adegan Bondres Wayang Tantri oleh Dalang I Wayan Wija. Panggung , 30 (1), 17–34. https://doi.org/10.26742/panggung.v30i1.1146
Yudarta, I. G. (2023). Sosialisasi Pogram MBKM (Merdeka Belajar Kampus Merdeka) . ISI Denpasar.