## FENOMENA AKU SETELAH PANDEMI COVID-19 SEBAGAI IDE PENCIPTAAN KARYA SENI LUKIS
Bangkit Sanjaya 1* , Yossi Pransiska Ayu Citra 2*
Program Studi Seni Rupa Jurusan Seni Rupa Fakultas Bahasa dan Seni Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Semarang 1*
Jl. Raya Sekaran, Kel. Sekaran, Kec. Gunungpati, Kota Semarang, Kode Pos 50229 Jawa Tengah. Indonesia
Program Studi Pendidikan Bahasa Inggris Jurusan Pendidikan Bahasa Inggris Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan Universitas Muhammadiyah Bengkulu 2* Jl. Bali, Kp. Bali, Kec. Tlk. Segara, Kota Bengkulu, Kode Pos 38119 Bengkulu. Indonesia Email: bangkitsanjaya@gmail.unnes.ac.id, pranciskayossi11@gmail.com

## Abstrak
Penciptaan karya ini dilatarbelakangi oleh  situasi  yang  mungkin terjadi pada saat pandemi Covid-19 telah berakhir. Karena itu, muncullah pertanyaan apakah manusia bisa kembali hidup normal?. Salah satu tujuan dari penciptaan ini yaitu usaha seseorang melihat situasi yang kemungkinan terjadi setelah pandemi Covid-19 usai. Fenomena tersebut  menjadi pemantik dalam ide penciptaan  karya seni lukis yang tertuju pada visualisasi dirinya setelah pandemi Covid-19. Aku dalam penciptaan karya seni ini yaitu seorang individu  yang  memiliki  sifat dan perilaku  yang timbul  sesaat sebelum  maupun setelah pandemi Covid-19. Metode yang digunakan dalam penciptaan karya ini yaitu practice based research . Adanya kegelisahan dalam diri dan menggunakan literatur atau teori pendukung sebagai penguatannya. Proses kreativitas dari ahli memiliki lima langkah  yaitu: persiapan, konsentrasi, inkubasi, iluminasi dan verifikasi.  Hasilnya  yaitu  berupa  karya  dengan  judul  “My  Body,  My  Home,  dan  My  Thinking”. Simpulan  dari  proses  berkarya  seni  lukis  yaitu  situasi  yang  tidak  nyaman  akan  kesendirian  justru menjadi dorongan dalam memanfaatkan waktu luang untuk lebih aktif dan produktif dalam kekaryaan. Atas dasar upaya mendalami diri dan berpikir jauh ke depan memunculkan jiwa-jiwa semangat untuk lebih kreatif walaupun berada pada masa sulit dan menjadi lebih visioner.
Kata Kunci: aku, pandemi, covid-19, seni lukis.

## Abstract
The creation of this work is motivated by the situation that may occur when the COVID-19 pandemic is over. Therefore, the question arises whether the human can return to normal life?. One of the purpose of the art creation is someone's effort to see the situation that might occur after the Covid-19 pandemic is over. This phenomenon became a lighter in the idea of creating a painting that is used to visualize himself after the covid-19. The word  I am in the creation of this work of art namely an individual who has traits and behaviors that arise both during and after the Covid-19 Pandemic. The methodology that is used in the creation of this work is Practice Based Research. There is anxiety in oneself and uses supporting  literature  or  theory  as  reinforcement.  Then,  five  creative  processes  from  experts  namely preparation, concentration, incubation, illumination  and verification. As a result, a work entitled “My Body, My Home, and My Thinking” was born. The conclusion from the process of creating painting is a situation that is  uncomfortable  of being alone actually becomes an impetus to use free time to be more active and productive at work. On the basis of efforts to explore themselves and think far ahead, the spirit souls to be more creative even though they are in difficult times and become more visionary.
Keywords: I, pandemic, covid-19, painting.

## PENDAHULUAN
Covid-19 kepanjangan dari Corona Virus Disease 2019 yaitu  penyakit  menular  yang  disebabkan  oleh  virus berbahaya  dan  mematikan.  Penderitanya  dapat mengalami  demam,  batuk  kering,  dan  kesulitan bernafas.  Dampak  yang  telah  diberikan  sangat mempengaruhi  kehidupan  saat  ini,  karena  kesehatan
sangat  mempengaruhi  aktifitas  kehidupan  seseorang. Aktifitas  fisik  yang  dilakukan  tentu  harus  memiliki kesehatan  fisik  yang  kuat  pula.  Sebaliknya,  jika kesehatan terganggu oleh virus tersebut, tentu aktifitas sehari-hari akan menjadi rumit dan melemahkan tubuh.

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 11 Nomor 01 Januari-Juni 2022 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Penyebaran Covid-19 yang  telah  meluas  ke  berbagai belahan    dunia    membawa    dampak  buruk  khusus perekonomian      Indonesia,    baik  dari  bidang perdagangan,  investasi,  dan  pariwisata.  Indonesia termasuk  negara  yang    memberlakukan    larangan perjalanan    ke  luar    negeri  untuk    mengurangi penyebaran  virus  Covid-19.  Dampak  terburuk  Virus Covid-19  salah  satunya  menghancurkan    sektor pariwisata.  Hal  tersebut  terjadi  karena  penyebaran Covid-19 membuat    wisatawan    yang    berkunjung  ke Indonesia terus berkurang (Hanoatubun, 2020:147).
Kehancuran  tersebut  didukung  dengan  adanya  respon serius  secara  cepat  dan  tanggap  dari  pemerintah. Tujuannya  yaitu  mengurangi  sistem  kerumunan  dan sebagai wujud meminimalisir penyebaran dan menghindari penambahan varian virus baru. Salah satu usaha  pemerintah  dalam  meminimalisir  penyebaran virus  tersebut  dengan  penerapan  program  PPKM (Pelaksanaan Pembatasan Kegiatan Masyarakat).
Penetapan  aktivitas  sosial  tersebut  tentu  mengurangi interaksi  sosial  di  masyarakat  dalam  skala  besar, sehingga masyarakat tidak lagi bisa beraktifitas normal. Hal  yang  dibatasai  seperti  berkerumunan,  berbelanja, bermain  bersama,  dan  berwisata.  Karena  itu,  penting rasanya berpikir jauh agar dapat memahami seperti apa situasi kedapannya kelak.
Kehancuran  yang telah terjadi dalam  menjalani  hidup bersama  Covid-19  menjadi  rutinitas  yang  tidak  bisa dihindari. Karena itu, apa yang terjadi setelah melalui semua  ini  begitu  terasa  sudah  perlahan  mendekat  di dalam  pikiran.  Pada  akhirnya,  muncullah  berbagai pertanyaan apakah manusia bisa kembali hidup normal sebagaimana mestinya? atau sebaliknya, manusia akan enggan  dan  merasa  asing  dengan  situasi  yang membebaskan  diri  di  dalam  kerumunan.  Apalagi manusia  merupakan  mahluk  sosial  dan  saling ketergantungan satu dengan yang lainnya. Hal ini tentu menjadi daya tarik dalam merespon fenomena di dalam diri  mengenai  tindakan  yang  memungkinkan  dapat dilakukan,  walaupun  masih  dalam  rasa  keraguan  dan penuh ketakutan yang dihadapi oleh manusia saat ini.
Berdasarkan  fenomena  tersebutlah  sebagai  pemantik dilakukannya  penciptaan  karya    seni  mengenai bagaimana  situasi  yang  mungkin  terjadi  pada  saat pandemi  Covid-19  telah  berakhir  akan  seperti  apa keadaan  ke  depannya  nanti.  Apakah  bertahan  dengan situasi  yang  terkekang  atau  mencoba  kembali  seperti sediakala.
Ide penciptaan dituangkan dalam karya seni lukis. Seni lukis  berupa  karya  dua  dimensi  memberi  kemudahan dalam  memvisualisasikan  ide  penciptaan  Hal  ini  juga sejalan  dengan  Kartika  (2004:36)  bahwa  seni  lukis adalah ungkapan pengalaman estetika yang diekspresikan  pada  bidang  dua  dimensi  dengan memanfaatkan  medium  rupa  berupa  garis,  warna, tekstur, shape, dan  lainnya.  Medium  tersebut,  bisa menggunakan  berbagai  jenis  tinta,  cat/pigmen,  tanah liat,  semen,  dan  berbagai  aplikasi  yang  memberikan kemungkinan lainnnya.
Medium  yang  digunakan  dalam  melukis  adalah  cat akrilik.  Cat  akrilik  memiliki  keunggulan  dalam kecepatan waktu penyelesaian karena cepat mengering pada suhu ruangan, tidak berbau atau beracun, mudah digunakan,  dan  visual    tampak  lebih  cerah.  Sehingga saat  mendapatkan  ide  segera  menorehkan  pigmen  ke permukaan  kain  kanvas.  Spontanitas  tersebut  sebagai dampak  dari  situasi  yang  tidak  nyaman  akan kesendirian justru menjadi dorongan dalam memanfaatkan  waktu  luang  untuk  lebih  aktif  dan produktif  dalam  kekaryaan.  Atas  dasar  upaya mendalami  diri  dan  berpikir  jauh  ke  depan  tersebut, maka  dilakukanlah  upaya  penciptaan  karya  seni  rupa yaitu bagaimana diri seseorang setelah Pandemi Covid- 19,  sebagai  upaya  melatih  pikiran  yang  lebih  kritis dalam menggambarkan situasi yang akan datang.
Rumusan penciptaan terbagi menjadi tiga pembahasan. Pertama, yaitu bagaimana proses fenomena aku setelah pandemi  Covid-19  sebagai  ide  penciptaan  karya  seni lukis?. Kedua, bagaimana konsep fenomena aku setelah pandemi  Covid-19  sebagai  ide  penciptaan  karya  seni lukis?.  Ketiga,  bagaimana  visualisasi  fenomena  aku setelah pandemi Covid-19 sebagai ide penciptaan karya seni lukis.

## KAJIAN TEORI
Situasi  setelah  pandemi  Covid-19  tentu  menjadi fenomena  sebagai  pemicu  terkait  berusaha  kembali menyadari dan mencoba memahami tentang fenomena dalam  dan  luar  diri,  sehingga  adanya  konflik  dengan diri sendiri. Menurut Poerwadaminta (2014),  konflik adalah  percekcokan,  perselisihan,  dan  pertentangan. Perselisihan dan pertentangan cenderung muncul justru pada  diri  sendiri.  Berusaha  melawan  dan  bertarung pada diri sendiri justru merupakan hal yang begitu sulit. Perlu  waktu  yang  lama  untuk  memahami  pada  diri sendiri.  Apalagi,  menyangkut  dengan  konflik  dengan orang lain.
Menurut  Lestari  (2012:99)  hubungan  antara  individu dengan  keluarga  terdekat  menjadi  renggang  karena
konflik.  Hal  ini,  tampak  saat  ekonomi,  kesehatan  dan bidang  lainnya  tampak  menurun  drastis  pada  masa Pandemi Covid-19. Tetapi, melihat fenomena baik luar dan  dalam  diri.  Penciptaan  ini  justru  melihat  konflik pada diri sendiri, gejolak ingin bebas karena terkekang dan  mencoba keluar dari zona nyaman  karena  merasa bosan dengan penuh keheningan.
Pemilikiran Plato mengemukakan  manusia sepatutnya berupaya  untuk  refleksi  diri  demi  memperoleh  dan menemukan ilmu pengetahuan sebagaimana mestinya. Tidak  ada  makhluk  lainnya  yang  memiliki  kesadaran tinggi seperti manusia.  Khususnya mengenai apa yang terlihat  untuk  peristiwa  yang  sedang  terjadi  dan mendatang. Selain itu, pada dasarnya  yang  perbedaan lain  dibandingkan  makhluk  lainnya  ialah  akal  dan pikiran. Pemikiran ini, juga diperkuat oleh pemahaman Aristoteles. Pemikiran tersebut yaitu manusialah yang mengerti  dan  menghargai  apa  itu  dunia.  Kemudian, kemampuan manusia dalam mengetahui serta memahami sesuatu (Takwin, 2005:94-99).
Capaian  tersebut,  tertuju  pada  harapan  kegiatan berkesenian  yang  baik  yaitu  seni  yang  memunculkan gairah daya hidup, sehingga situasi yang dialami justru memberikan  kesempatan  untuk  lebih  produktif  (Adi, 2019:71).  Suatu  pandangan  tentang  seni  dari  Leo Tolstoi dalam   seni  merupakan daya ungkap rasa dari seorang  seniman  kepada  orang  lain  agar  memiliki kesamaan rasa dari apa yang telah diilhaminya. Karya seni yang diciptakan tentu akan melekat unsur dan juga prinsip  seni  rupa.  Terwujudnya  unsur  dan  prinsip tersebut,  maka  karya  seni  tersebut  tentu  akan  baik seperti yang diharpkan (Sumardjo, 2000:62-63).
Seni lukis Kartika (2004:36) mengungkapkan seni lukis ialah  pengungkapan  pengalaman  estetika  yang diekspresikan pada bidang dua dimensi, memanfaatkan medium rupa berupa garis,  warna, tekstur, shape, dan lainnya. Medium tersebut, bisa menggunakan berbagai jenis tinta, cat/pigmen, tanah liat, semen, dan berbagai aplikasi yang memberikan kemungkinan lainnnya. Seni juga  menitikberatkan  pada  kegiatan  kreatif  dalam membuat gambar  (Lubis, 2020:43).
Seorang  kritikus  seni  terkenal  bernama  Herbert  Read mengungkapkan  bahwa  seni  adalah  usaha  manusia untuk  menciptakan  bentuk  yang  menyenangkan. Bentuk-bentuk yang menyenangkan dalam arti bentuk yang dapat membingkai perasaan keindahan dan dapat terpuaskan  apabila  menangkap  harmoni  atau  satu kesatuan dari bentuk yang disajikan (Kartika, 2004:2).

## METODE PENELITIAN
Suatu hal yang mengnenai penelitian artistik memiliki tahap  praktik  berbasis  penelitian.  Dua  hal  yang  dapat dilakukan. Pertama, praktik dari upaya mengingat/membangkitkan  kembali  pengalamannya, masalah  pada  diri,  dan  fenomena  tentang  penciptaan. Fenomena  aku  setelah  Pandemi  Covid-19  sebagai  ide penciptaan  karya  seni  lukis.  Kedua,  memanfaatkan literatur  berupa  teori  untuk  memperkuat  argumentasi. Sehingga,  kekaryaan  tidak  hanya  berupa  dari pengalaman  maupun  keinginan  mengungkapkan prasaaan melalui karya saja.  Adapun kerangka praktik pemikiran penciptaan sebagai berikut:
Gambar 2. Kerangka Pemikiran Penciptaan
Pemahaman dari Campbell (1986:18) mengenai proses kreatif yaitu:

## 1. Tahapan Persiapan
Tahapan  persiapan  dengan  cara  mendalami  mengenai kegelisahan  yang  dialami  dan  banyaknya  gejolak  diri dimasa  isolasi  mandiri  pandemi  Covid-19,  lalu membuat catatan konsep penciptaan.

## 2. Tahap Konsentrasi
Tahapan  konsentrasi  ialah  berfokus  pada  fenomena yang menjadi daya tarik. Dalam hal ini, tertuju pada hal buruk  melakukan  perilaku  yang  terus  bergerak  pada zona  nyaman  berupa  kesendirian  dan  keheningan. Kemudian,  mencari  berbagai  sumber  infomasi  dari internet, buku, dan lainnya. Tindakan tersebut, sebagai upaya  memperkuat  dan  mempertajam  apa  yang  telah ditetapkan untuk ide berkarya.

## 3. Tahap Inkubasi
Tahapan    inkubasi  ialah  tindakan  memberikan  ruang tenang pada diri sendiri dengan masalah yang dipilih. Pada titik ini, diharapkan menjauhi sejenak mengenai pemikiran yang berkecamuk, agar tidak stres dan tetap rileks.  Salah  satunya  yaitu,  bermain  game,  olahraga, nongkrong  di  Café,  berkumpul  dengan  teman-teman, dan berbelanja.

## 4. Tahap Iluminasi
Tahap  iluminasi  merupakan  berupa  memilih  untuk penyelesaian  akhir  dari  masalah  pokok  yang  dipilih. Berupaya  menimbang-nimbang  hal  yang  dirasa  bisa dilakukan  atau  dilaksanakan.  Upaya  tersebut  sebagai wujud  untuk  lebih  menjiwai  ide  mengenai  fenomena aku setelah Pandemi Covid-19 sebagai ide penciptaan karya seni lukis.
5. Tahap Verifikasi ( Verification/ Production )
Tahapan  verifikasi  yakni  upaya  menggabungkan  dan mengkombinasikan proses kerja dan melaksanakannya. Berupaya  untuk  mencatat  dan  mendokumentasikan mengenaik ide penciptaan, tema yang cocok, dan judul yang  tepat  untuk  karya  lukis.  Konsep  mengenai pengalaman  mengisolasi  diri  di  kala  Pandemi  Covid- 19, tema karya yaitu Survive, dan judul “ My Body, My Home, dan My Thinking ”.
Selanjutnya,  upaya  pada  proses  kreatif  agar  memiliki keunikan  dan  kekuatan  saat  tersampaikan  kepada masyarakat.  Karena  itu,  tahapan  yang  penting  salah satunya  menulis,  melakukan,  dan  menyampaikan. Sehingga, masyarakat umum bisa menikmati kekaryaan  secara  maksimal.  Menguatkan  bahwa permasalahan  memang  berasal  dari  kegelisahan  saat kesendirian dan terpuruk dalam keheningan.

## PROSES PERWUJUDAN KARYA
Penciptaan  seni  lukis  ini  memiliki  berbagai  proses., salah satunya yaitu:
Menyiapkan  alat  dan  bahan  yang  akan  digunakan dalam  melukis.  Alat  dan  bahan  yang  digunakan  yaitu cat  akrilik,  pisau  palet,  kuas,  spanram,  kain  kanvas Marsoto,  kayu,  plastik  mulsa,  lem  kayu,  paku,  palu, gergaji, stapler, pengaduk cat, berbagai jenis penggaris, pensil, dan meteran.
Gambar 3. Kuas dan Spanram Ram
Gambar 4. Kain Kanvas Marsoto.
Membuat desain karya.
Gambar 5. Contoh Desain
Kemudian  memindahkan  desain  yang  sudah  dibuat kedalam kanvas  menggunakan berbagai jenis alat dan bahan.
Gambar 6. Pemindahan Desain pada Canvas
Selanjutnya membuat karya seni lukis sesuai ide yang ingin dibuat. Dokumentasi di atas merupakan beberapa proses  yang  dilakukan  pada  masa  pandemi  Covid-19 dalam  melukis . Menyatukan  semua  bahan  dilakukan secara mandiri dari awal hingga tahap siap digunakan untuk  media  lukis.  Tahap  demi  tahap  dilalui  dengan semangat  juang  yang  sungguh-sungguh.  Sehingga diharapkan  menghasilkan  karya  seni  lukis  yang  baik dan berkualitas.

## WUJUD KARYA
Proses  berkarya  dengan  memanfaatkan  paparan  ahli membantu dan mempermudah dalam upaya melakukan penciptaan  karya.  Proses  kreatif  ini  dilakukan  dengan kesadaran utuh, agar karya yang ditampilkan memang murni dari pikiran terbuka dan apa adanya. Dari proses perwujudan tersebut dihasilkanlah karya seni berjudul “ My  Body,  My  Home, dan My  Thinking ””.  Proses penciptaan  ini  juga  sebagai  wujud  bagaimana seseorang  beraktifita  positif  dan  mengontrl  perilaku kurang  baik  dan  tidak  bermanfaat.  Sehingga,  penting rasa  untuk  selalu  berpikir  jernih  dan  berkarya  secara maksimal  saat  memiliki  waktu  luang  sebagai  proses untuk lebih memahami dan menyadari apa yang terjadi.
Gambar 7. Judul : My Body
Media : Cat Akrilik di kanvas; Ukuran : 120 x 100 cm
Karya  di  atas  terlihat  seorang  laki-laki  yang  berdiri menghadapi  sebuah  tembok  yang  retak.  Karya  lukis tersebut, menggambarkan kesendirian dan keheningan. Bagian tubuhnya, terlihat kepala babi dengan tumpahan minyak  yang  meluber. Kepala babi tergeletak sebagai gambaran  bagaimana  adanya  pengorbanan  atau kematian  begitu  dekat  pada  situasi  yang  sedang dihadapinya.  Karya  ini  sebagai  wujud  bagaimana seseorang  terkekang  oleh  keadaan  yang  diakibatkan oleh  peraturan  isolasi  mandiri.  Sehingga,  ia  terlihat sendiri  menikmati  pemandangan  yang    hanya  sebatas ruang-ruang kecil sebuah bangunan.
Dari  keadaanya  yang  sulit  dan  penuh  keterbatasan. Setidaknya,  inilah  situasi  di  mana  seseorang  kembali menjauh untuk mengamati tentang apa-apa yang telah dan  akan  ia  lakukan.  Situasi,  yang  memberikan  jarak untuk  belajar  kembali  menghargai  dan  menerima keadaan.
Gambar 8. Judul : My Home
Media : Cat Akrilik di kanvas; Ukuran : 60 x 90 cm
Karya  di  atas  juga  menampilkan  posisi  seseorang pemuda yang berdiri tegak. Bagian belakang tubuhnya terlihat  bekas  memar  memerah  akibat  proses pengobatan  tradisional  dengan  cara  dikerik.  Situasi yang  ia  lihat  terlihat  jelas  bagaimana  lingkungan tampak  hancur  dan  terbakar.  Sebagai  gambaran bagaimana adanya situasi kemusnahan di sekitarnya.
Inilah gambaran bagaimana seseorang merasakan sakit ditambah  keadaaan  akan  kesendirian  tentu  membuat manusia merasa hampa dan sirna. Ruang-ruang sekitar juga tampak begitu hancur dan semraut mencekam. Tak ada  lagi  kata  keindahan  yang  terlihat.  Tetapi, setidaknya  kesakitan  dan  kehancuran  yang  dilihat,  ia hadapi dengan pandangan berdiri tegak, tanpa berusaha untuk membelakangi masalah yang ada.

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 11 Nomor 01 Januari-Juni 2022 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Gambar 9. Judul : My Thinking
Media : Cat Akrilik di kanvas; Ukuran :  68cm x 135cm
Karya di atas  menampilkan sisi berbeda dari seseorang. Tiga  sosok  tersebut,  merupakan  gambaran  sifat  yang berbeda  dalam  satu  tubuh.  Tampak  berdiri  tegak  dan berada  pada  posisi  mengamati  serta  mencoba memahami sesuatu. Perbedaan tersebut tidak membuat mereka  saling  menjauhi  tapi  berada  pada  jarak  dan kedekatan    yang  sama.  Sifat  tersebut,  memiliki kecenderungan  yang  melakat  erat  hingga  menjadi sahabat abadi.
Sebuah  gambaran  bagaimana  seseorang  yang  berasal dari  api  pada  bagian  kiri.  Kemerahan  dari  kobaran semangat berapir-api untuk mencapai tujuannya. Apa- api membara seakan mendominasi pada setiap yang di sekitarnya.  Sehingga,  dalam  mencapai  sesuatu  ia cenderung  bisa  merusak  dan  menyakiti  sesuatu  yang ada di sekitarnya. Lalu, bagian kanan terlihat seseorang yang  bercahaya  dengan  penuh  aura  positif  karena kehadirannya  penuh  dengan  pencerahan.  Kemudian, suatu  perbedaan  kepribadian  yang  bergejolak  dari seseorang menjadi lebih memahami diri dan sekitarnya.
Pada  bagian  tengah  berasal  dari  tanah.  Ia  tampak terjebak hingga berada pada titik tengah dari perbedaan yang  ada.  Adanya  sebuah  mahkota  sebagai  wujud seseorang yang egois dan penuh ambisi akan kekuasaan dan  derajat  tertentu.  Walaupun  ia  terkadang  lupa  dari apa  ia  berasal.  Fenomena  yang  selalu  muncul  dari seorang  yang  ingin  menjadi  Raja  bagi  dirinya  sendiri dan  orang  lain.  Hal  ini  terjadi  sebab  posisinya  yang cenderung serba salah dalam  mencapai keinginan dan tujuannya, sehingga terlihat pilihannya ke kiri atau ke kanan  menjadi jebakan dalam  melakukan  sesuatu hal. Karena  bisa  berakibat  berpihak  ke  sisi  lainnya  atau tetap menjadi dirinya sendiri.

## KESIMPULAN DAN SARAN
1. Kesimpulan
Fenomena yang terjadi baik sedang dan seteah Pandemi Covid-19  menjadi  pemantik  dalam  ide  penciptaan karya seni lukis. Setelah Pandemi Covid-19 tentu akan banyak  aktifitas  yang  bisa  dikerjakan  oleh  seorang manusia.  Metode  menggunakan Practice  Based
Research .  Karena  adanya  kegelisahan  dalam  diri  dan didukung  menggunakan  literatur  atau  teori  sebagai penguatan.  Ada  lima  proses  kreativitas  yaitu: persiapan,  konsentrasi,  inkubasi,  iluminasi,  dan verifikasi.
Hasilnya  berupa  karya  seni  lukis  dengan  judul  “ My Body, My Home, dan My Thinking ”. Situasi yang tidak nyaman  akan  kesendirian  justru  menjadi  dorongan dalam  memanfaatkan  waktu  luang  untuk  lebih  aktif dan  produktif  dalam  kekaryaan.  Atas  dasar  upaya mendalami  diri  dan  berpikir  jauh  ke  depan memunculkan  jiwa-jiwa  semangat  untuk  kreatif walaupun  berada  pada  masa  sulit  dan  menjadi  lebih visioner.  Pada  akhirnya,  memang  perilaku-perilaku menyimpang  baik  yang  berefek  baik/buruk  untuk dirinya  sendiri  maupun  orang  lainnya.  Perilaku tersebut,  terasa  akan  bisa  hilang  sesaat  dan  kembali lagi dalam waktu yang tidak terduga.

## 2.Saran
Setalah  melakukan  proses  penciptaan  ini,  penulis merasa  hasil  yang  diberikan  memang  masih  banyak kekurangan. Tetapi, inilah capaian terbaik  yang dapat dilakukan  selama  menghadapi  pandemi  Covid-19. Untuk itu, diharapkan bidang lain juga mengikutinya. Sebagai  seorang  pendidik  dan  perupa,  inilah  aktifitas nyata  sebagai  pemacu  lebih  produktif  berkarya  seni. Karena itu, semangat saling memotivasi satu sama lain melalui karya merupakan wujud nyata yang diharapkan memberikan  dampak  positif  disaat  seseorang  merasa hancur dan hampa.
Dengan  mengamati  dan  memahami  situasi  yang  telah terjadi, penulis ikut merasakan kesakitan dan keperihan lingkungan  sekitar.  Menjaga  diri  dan  terus  bergerak aktif di lingkungan kecil adalah jalan terbaik agar tetap berada  pada  alur  yang  positif  dan  bahagia  dengan penuh ketabahan dan keikhlasan.

## DAFTAR RUJUKAN
Asan,  Campbell  David.  (1986), Mengembangkan Kreativitas.    Disusun  kembali  oleh  A.  M Mangunhardjana . Yogyakarta: Kanisius . Hanoatubun,  S.  (2020).  Dampak  Covid–19  terhadap Prekonomian Indonesia. EduPsyCouns: Journal of Education, Psychology and Counseling , 2 (1), 146-153.
Kartika,  Dharsono  Soni.  (2004). Seni  Rupa  Modern.
Bandung: Rekayasa Sains.
Lestari,  Sri.  (2012). Psikologi  Keluarga:  Penanaman Nilai dan Penanganan Konflik dalam Keluarga . Jakarta: Kencana Prenadamedia Group.
Lubis, S. K., Retnowati, T. H., & Syawalina, S. (2020, July).  Predictive  Power  of  Intellectual  Ability Test  Score  on  Students’  Fine  Art  Learning Outcomes.  In 3rd  International  Conference  on Arts and Arts Education (ICAAE 2019) (pp. 41- 44). Atlantis Press. Poerwadaminta.  (2014). Kamus  Besar  Bahasa Indonesia. Jakarta:  PT.  Balai  Pustaka (Persero). Sumardjo, Jacob. (2000). Filsafat Seni . Bandung: ITB. Takwin,  Bagus  (2005). Kesadaran  Prulal:  Sebuah Sintesis  Rasionalitas  dan  Kehendak  Bebas. Yogyakarta: Jalasutra .