## KAJIAN ESTETIK TOPENG MALANGAN
(STUDI KASUS DI SANGGAR ASMOROBANGUN, DESA KEDUNGMONGGO, KEC. PAKISAJI, KAB. MALANG)
Melany
Program Studi Sastra Inggris – Universitas Ma Chung Email :melany.agustina@machung.ac.id
Aditya Nirwana
Program Studi Desain Komunikasi Visual – Universitas Ma Chung Email : aditya.nirwana@machung.ac.id / 082140812574

## ABSTRAK
Kajian  ini  merupakan  kajian  estetik  formalistik  (estetik  intrinsik)  terhadap  topeng Malangan.  Dengan  menggunakan  konsep  estetika  Edmund  Burke  Feldman  yang  terdiri  dari aspek  :  1)  Struktur,  2)  Fungsi,  3)  Gaya,  dan  4)  Makna,  maka  kajian  ini  diharapkan  mampu menjelaskan topeng Malangan ditinjau dari segi fungsi, gaya dan struktur, serta menjelaskan interaksi  medium  dan  makna  pada  topeng  Malangan.  Dengan  metodologi  kualitatif,  maka penarikan  data  menggunakan  metode  observasi,  wawancara  mendalam,  dan  dokumentasi. Hasil  dari  kajian  ini  ialah  topeng  Malangan  memiliki  fungsi  sosial  sebagai  sarana  seniman memperoleh  penerimaan  sosial,  sebagai  benda  yang  diciptakan  untuk  audiens  tertentu,  dan sebagai  sarana  mempengaruhi  perilaku  orang  secara  kolektif.  Topeng  Malangan  memiliki fungsi fisik, sebagai souvenir, sebagai elemen estetik interior, dan sebagai salah satu properti dalam  pertunjukan  wayang  topeng  Malangan.  Gaya  ketepatan  obyektif    dan  urutan  formal juga nampak pada topeng Malangan. Secara umum,  terdapat  15 elemen beserta stilisasinya, yang membentuk struktur topeng Malangan, elemen tersebut terdiri dari : 1) Mata, 2) Alis, 3) Hidung,  4)  Bibir,  5)  Kumis,  6)  Jenggot,  7)  Jambang,  8)  Rambut,  9)  Urna,  10)  Hiasan,  11) Jamang, 12) Cula, 13) Sumping, 14) Isen-isen, dan 15) Warna. Gambaran angkara murka dan kebaikan  budi  dijelaskan  melalui  interaksi  antar  elemen  tersebut,  yang  dapat  dipahami sebagai  pertarungan  antara  kebaikan  dan  keburukan  yang  lazim  diceritakan  dalam pewayangan.
Kata kunci : estetika, topeng, struktur, fungsi, gaya ___________________________________________________________________________

## PENDAHULUAN
Tari  Topeng  atau  Wayang  Topeng  merupakan  dramatari  yang  menceritakan  tentang roman Panji. Roman atau Cerita Panji merupakan karya sastra klasik yang cukup dikenal luas oleh  masyarakat  Jawa,  Indonesia,  bahkan  Asia  Tenggara,  disamping  cerita  Ramayana  dan Mahabarata. Sebagai karya sastra klasik, cerita ini ditransformasikan ke dalam berbagai karya baru  seni  dan  budaya  (Manuaba  dkk,  2013:53).  Secara  historis,  Cerita  Panji  muncul  pada tengah pertama abad ke-13, pada masa kerajaan  Singosari,  namun  Winarno & Widyatmoko (1998:241)  menyebutkan  bahwa  seni  topeng  diperkirakan  sudah  muncul  sejak  zaman kerajaan  Kediri  pada  abad  ke-12,  dan  berkembang  mulai  zaman  keemasan  kerajaan Majapahit.  Relief  Candi  Penataran  yang  dibangun  pada  tahun  1369  yang  menggambarkan
adegan Panji Kartala oleh Panakawan Prasanta setidaknya dapat menjadi bukti bahwa Cerita Panji sudah populer di Jawa Timur pada abad ke-14 (Sumaryono, 2011:18).
Sesuai  dengan  bentuknya,  Tari  Topeng  atau  Wayang  Topeng,  menggunakan  topeng sebagai  salah  satu  properti  dalam  pertunjukannya.  Namun  penggunaan  topeng  Malang  saat ini bukan hanya sebagai properti dalam pertunjukan dramatari Wayang Topeng, namun juga memiliki fungsi-fungsi  yang lain. Hal ini menunjukkan bahwa Topeng Malang dapat berdiri sebagai  karya  seni  rupa  yang  mandiri,  terlepas  dari  fungsinya  sebagai  properti  dramatari, meskipun dalam pemaknaan simbol-simbol  di dalamnya tidak lepas dari  kisah roman Panji. Sebagai karya seni rupa yang berdiri sendiri, tentunya ia memiliki nilai estetik. Nilai adalah ukuran derajat tinggi-rendah atau kadar yang dapat diperhatikan, diteliti atau dihayati dalam berbagai  obyek  yang  bersifat  fisik  (kongkret)  maupun  abstrak.  Immanuel  Kant  (dalam Kartika, 2004:22-23) membagi dua macam nilai estetik, 1) Nilai estetik atau nilai murni, dan 2)  Nilai  ekstra  estetik  atau  nilai  tambahan.  Nilai  estetik  murni,  disebut  juga  sebagai  nilai intra-estetik,  atau  estetik  intrinsik,  adalah  keindahan  murni  atau  nilai  estetik  yang  terdapat pada  garis,  bentuk,  warna,  dalam  obyek  seni  rupa.  Nilai  ekstra  estetis,  disebut  juga  sebagai estetik  ekstrinsik  adalah  nilai  tambahan  setelah  nilai  murni,  dapat  berupa  bentuk-bentuk manusia, hewan, tumbuhan, makna filsafati pada simbol-simbol seni (nilai makna), dan lain sebagainya.
kesenian  tradisi  selalu  tidak  lepas  dari  spiritualitas  dan  reliji,  dimana  ajaran-ajaran tersebut  disampaikan  dalam  bentuk  simbol-simbol  seni,  yang  kemudian  diapresiasi  atau dimaknai  secara  kontekstual-intertekstual  (ekstra-estetik).  Adapun  aspek  formal/bentuk  seni tradisi  (intra-estetik)  seringkali  kurang  mendapatkan  porsi  pembahasan.  Cara  pandang tersebut, menggiring kajian ini untuk mengungkap nilai intra-estetik, atau estetik murni yang didasarkan  pada  bentuk  (form),  dengan  kata  lain  melakukan  kritik  formal  terhadap  Topeng Malangan  sebagai  obyek  material.  Sehubungan  dengan  kritik  formal,  atau  kajian  estetik- intrisik,  Feldman  (1967),  dalam  bukunya  yang  berjudul Arts,  Image,  and  Idea ,  menyajikan beberapa komponen dalam kajian estetik-intrinsik, yakni 1) Struktur, 2) Fungsi, 3) Gaya, dan 4)  Makna.  Dengan  berpijak  pada  kerangka  Feldman  tersebut,  maka  masalah  dari  kajian  ini dapat  dirumuskan sebagai  :  1)  Bagaimana Topeng Malangan ditinjau dari, fungsi,  gaya dan struktur?, serta 2) Bagaimana interaksi medium dan makna pada topeng Malangan?.
Dari  beberapa  tinjauan  pustaka  atau  studi  pendahuluan,  kajian  terhadap  topeng malangan yang sudah pernah dilakukan masih belum komprehensif dan terigentrasi. Dari segi kajian  mono-disiplin,  kajian  estetik  (seni)  terhadap  Topeng  Malangan  sebagai  artefak  seni rupa yang berdiri sendiri, juga belum menemukan jawaban yang komprehensif. Aspek fungsi,
sejauh  ini  masih  dipahami  sebagai  manfaat  yang  bersifat  pragmatis,  sebagai  benda  seni belaka  (benda  hias,  souvenir,  dan  lain  sebagainya),  atau  sebagai  properti  wayang  Topeng Malangan. Lebih daripada itu, Feldman mengemukakan tentang estetika intrisik atau estetika formalistik  yang  terdiri  dari  fungsi,  gaya,  struktur,  dan  makna.  Pada  aspek  fungsi,  Feldman membagi  menjadi  fungsi  personal,  fungsi  sosial,  dan  fungsi  fisik.  Pada  aspek  gaya,  terdiri dari gaya ketepatan obyektif, gaya urutan formal,  gaya emosi, dan  gaya  fantasi. Pada aspek struktur,  Feldman  mengungkapkan  tentang  elemen  visual  sebagai  “ grammar ”  dalam  karya seni  visual  (rupa),  organisasi  elemen  visual,  dan  pengamatan  terhadap  elemen  visual. Feldman juga mengungkapkan mengenai kritik formalistik, yang juga merupakan pemaknaan terhadap karya seni visual berdasarkan fungsi, gaya, dan struktur-nya melalui empat tahapan kritis, yakni : 1) Deskripsi, 2) Analisis Formal, 3) Interpretasi, dan 4) Penilaian.

## METODE
Kajian  ini  merupakan  penelitian  dengan  metodologi  kualitatif,  menggunakan pendekatan  studi  kasus.  Obyek  formal  dalam  kajian  ini  ialah  Estetika,  sedangkan  obyek material kajian adalah kesenian tradisi, sehingga topik kajian ini adalah Estetika Seni Tradisi. Studi  kasus  dilakukan  terhadap  Sanggar  Asmorobangun,  desa  Kedungmonggo,  kecamatan Pakisaji,  kabupaten  Malang.  Populasi  penelitian  ini  adalah  seluruh  varian  figur  wayang topeng yang diproduksi oleh Sanggar Asmorobangun (78 figur), sedangkan sampel penelitian adalah topeng figur utama cerita Panji, yakni 1) Panji Asmorobangun, 2) Dewi Sekartaji, 3) Raden  Gunungsari,  4)  Klana  Sewandana,  dan  5)  Bapang  Jayasentika.  Adapun  metode pegumpulan  data  digunakan  observasi,  wawancara,  studi  literatur,  dan  dokumentasi. Pemilihan  informan  dilakukan  terhadap  beberapa  tokoh  yang  cukup  berpengaruh  di lingkungan Sanggar Asmorobangun, yang tidak lain adalah Tri Handoyo selaku seniman dan pembina/ketua sanggar, serta dua orang seniman/pengrajin dibawah bimbingannya. Observasi dilakukan karya seni, dalam hal ini adalah topeng Malangan yang menjadi sample penelitian. Studi  literatur  dilakukan  terhadap  kajian-kajian  terdahulu  terkait  dengan  topeng  Malangan, serta  literatur  terkait  dengan  estetika.  Adapun  dokumentasi  dilakukan  terhadap  aktivitas sanggar  Asmorobangun,  yakni  proses  penciptaan  topeng  Malangan,  pertunjukan  wayang topeng Malangan (Gebyak Senen Legian), serta dokumentasi terhadap topeng  yang menjadi sample penelitian.  Adapun  bagan  alir  penelitian  dapat  digambarkan  secara  umum  sebagai berikut:
Tahap Pra-lapangan 1) Menyusun rancangan kajian
2) Memilih lapangan penelitian
3) Penjajakan & penilaian
lapangan 4) Memilih informan 5) Mempersiapkan perlengkapan Tahap Lapangan 1) Memahami latar penelitian 2) Memasuki lapangan 3) Pengumpulan data Tahap Analisis & Interpretasi Data (Pembahasan) 1) Analisis tema (kodifikasi)
2) Deskripsi
3) Analisis 4) Interpretasi 5) Kesimpulan
Bagan 1.1. Bagan alir penelitian secara umum Sumber : Diolah dari Moleong (2014:125-148)
Pemilihan  lapangan  penelitian  dalam  kajian  ini  mengacu  kepada  teori  substantif estetika  Edmund  Burke  Feldman  yang  menjabarkan  nilai  estetik  berdasarkan  fungsi,  gaya, struktur,  dan  makna  karya  seni.  Setelah  dilakukan  penjajakan  terhadap  lapangan  penelitian, yakni  Sanggar  Asmorobangun  di  desa  Kedungmonggo,  terdapat  kesesuaian  antara  teori substantif  tersebut  dengan  Sanggar  Asmorobangun.  Asumsi  tersebut  didasarkan  kepada relevansi  Topeng  Malangan  ketika  dijabarkan  dari  aspek  fungsi,  gaya,  struktur,  dan  makna, dalam artian, kajian tersebut cukup memungkinkan.Pada tahap analisis dan interpretasi data, akan  dilakukan  analisa  tema  terhadap  transkrip  wawancara.  Penentuan  tema-tema  pokok dilakukan  melakukan  analisis  komponen  terhadap  istilah  acuan.  Adapun  istilah  acuan mengacu  kepada  grand  theory,  seperti  tema-tema  personal,  ekspresi  pribadi,  tujuan  sosial, latar  belakang  ideologis,  dan  lain  sebagainya.  Setelah  itu  akan  dilakukan  interpretasi  atau kritik  dengan  menggunakan  perangkat  teori  yang  ada  terhadap  data  verbal  maupun  visual. Feldman (1967:468-498) menyodorkan 4 tahapan The Critical Performance yang meliputi : 1)  Deskripsi,  2)  Analisis,  3)  Interpretasi,  4)  Evaluasi.  Terkait  dengan critical  performance tersebut,  karena  kajian  ini  tidak  dalam  rangka  menjustifikasi,  maka  pada  tahap  keempat (evaluasi)  dilakukan  penarikan  kesimpulan  atas  makna  dari  interaksi  medium  topeng Malangan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## A. Topeng Malangan
Menurut  Hariyono  (1988:130),  pertunjukan  wayang  topeng  Malangan  awalnya berkembang di  desa Kedungmoro dan desa Polowijen (Kecamatan  Blimbing, Malang, Jawa Timur),  disebut  dengan topeng  Jabung ,  yang  kemudian  dikenal  sebagai  kesenian  topeng Malang.  Namun  Pigeaud  (dalam  Supriyanto  &  Adi  Pramono,  1997,  Hidajat,  2005:270) mengungkapkan  bahwa  pada  akhir  abad  ke-19  tercatat  adanya  wayang  topeng  yang dipertunjukkan  di  pendopo  kabupaten  Malang,  yaitu  waktu  pemerintahan  A.A.  Surya Adiningrat  (1898-1934).  Ia  juga  mencatat  terdapat  perkumpulan  wayang  topeng  di  bagian Malang  Selatan  pada  tahun  1930-an,  seperti  di  Sanggreng,  Jenggala,  Wijiamba,  dan  Turen.
Wayang  topeng  Malangan  ini  mementaskan  cerita  Panji  seperti  Sayembara  Sada  Lanang, Walang  Sumirang,  Rabine  Panji,  Laire  Nogo  Taun,  dan  Jenggala  Mbangun  Candi,  dimana tokoh-tokoh  utama  yang  sering  muncul  antara  lain,  Panji  Asmarabangun,  Dewi  Sekartaji, Raden  Gunungsari,  Klana  Sewandana,  dan  Bapang  Jayasentika.  Pigeaud  juga  melanjutkan, bahwa  pada  tahun  1956  atau  1957,  wayang  topeng  Malangan  juga  sering  dipertunjukkan  di pendopo  kabupaten,  karena  pada  saat  itu  bupati  Malang,  R.  Djapan  sangat  berminat  pada kesenian lokal.
Oleh  para  ahli  kebudayaan  (dalam  Hariyono,  1988:130),  topeng  Malangan  ini dihubungkan  dengan  bentuk  drama  tari  bertopeng  pada  abad  ke-12  yang  dikenal  dengan nama  raket,  atapukan,  atau  wayang  wang.  Karimun,  salah  seorang  ahli  waris  dari  R. Sungging  Mubengkoro,  yang  masih  keturunan  dari  Sunan  Brawijaya  VII  (Raja  Majapahit terakhir,  1498-1518)  memimpin  kelompok  topeng  Asmorobangun  atau  Sanggar Asmorobangun  yang didirikan sejak tahun 1931 di  desa Kedungmonggo, dan mulai  dikenal masyarakat luas sebagai pengukir topeng sejak tahun 1970-an. Saat ini mbah Karimoen sudah wafat dan digantikan oleh putranya yang bernama Tri Handoyo, menjadi punggawa Sanggar Asmorobangun.
Onghokham  (1972:115-119)  mengungkapkan  bahwa  topeng  Malangan  disebut sebagai  “Malangan”  karena  memang  memiliki  ciri  khas  yang  berbeda  dengan  topeng  yang berasal  dari  Jawa  Tengah  atau  Bali.  Topeng  yang  dikenakan  oleh  penari/pemain  wayang topeng Malangan, ditahan di kepala penari dengan seutas tali yang tersambung pada topeng, bukan menggunakan sepotong kulit yang digigit di mulut. Berbeda dengan gaya “halus” dari Jawa Tengah, topeng Malang terbuat dari kayu yang tebal dan berat, dibentuk dengan bagian dagu lebih persegi, tulang pipi yang cukup menonjol (tinggi), dan kaya akan ukiran. Mahkota yang terletak di kepala bagian depan juga penuh dengan ukiran yang cukup kompleks ( isen- isen ). Kumis dari figur  yang  tergolong “figur  gagah”, kurang lebih  terdapat  21 figur, selalu diukir, sedangkan pada topeng Jawa Tengah hanya  di-cat  saja,  atau terbuat  dari  rambut asli atau palsu. Topeng Malang kebanyakan mulutnya selalu lebih tertutup daripada Jawa Tengah yang  lebih  terbuka.  Tidak  hanya  pada  topeng  sebagai  properti  dalam  pertunjukan  wayang topeng Malangan, namun pada kostum juga cukup banyak memiliki perbedaan dengan daerah lain di  Indonesia, begitu juga dengan struktur pertunjukan wayang, dan juga tarinya, namun perbedaan  tersebut  akan  dijelaskan  kemudian  karena  penelitian  ini  memang  terfokus  pada topengnya  saja,  sebagai  aspek  rupa/kriya  dalam  pertunjukan  seni  tradisi  wayang  topeng Malangan.

## B. Analisis Fungsi Topeng Malangan
Feldman  (1967:2),  mengungkapkan  bahwa  seni  selalu  memenuhi  :1)  kebutuhan individu  untuk  ekspresi  pribadi  (fungsi  personal),  2)  kebutuhan  sosial  untuk display , perayaan, dan komunikasi  (fungsi  sosial), dan  3) kebutuhan fisik  sebagai struktur utilitarian serta  objek  (fungsi  fisik).  Mulai  dari  zaman  batu  di  Indonesia,  topeng  digunakan  sebagai media  peragaan  dalam  upacara  adat  dan  sebagai  hiasan  magis  pada  benda-benda  dari  batu (Kusnadi, 1977, dalam Winarno & Widyatmoko, 1998:242). Beredar pula legenda, meskipun belum  terbukti  kebenarannya,  konon  Ken  Arok  menggunakan  topeng  untuk  upacara  adat, sebagai  penghormatan  kepada  para  tamu  dan  ritual  penghormatan  kepada  arwah  nenek moyang. Begitu pula dengan Raja Gajayana dari kerajaan Kanjuruhan, menggunakan topeng untuk  upacara  kematian.  Dalam  kesenian  tradisi,  seni  dan  ritual  agama  merupakan  dua  hal yang  tidak  terpisahkan.  Feldman  juga  mengungkapkan  bahwa  fungsi  personal  seni  tidak hanya  mencakup  ekspresi  estetik  dari  sang  seniman,  namun  juga  pandangan  spiritual  sang seniman ( spiritual concern ).
Pada  sanggar  Asmorobangun,  dalam  proses  penciptaan  topeng  Malangan  juga  tidak lepas  dari  aspek  mistik  dan  spritual.  Handoyo  mengungkapkan,  untuk  menjadi  seorang seniman  topeng,  tidak  hanya  cukup  menguasai  teknik  atau  keterampilan,  baik  itu  menari, membuat topeng, dan juga menabuh gamelan, namun juga diperlukan kemampuan ketajaman dan olah batin, dan pendalaman spritual, atau yang disebut sebagai waskito .Dalam mencipta topeng,  Handaya  mengungkapkan  3  kualitas  topeng  yang  didasarkan  pada  bahan  baku  dan proses pembuatan topeng. Tiga jenis kualitas tersebut antara lain : 1) Topeng untuk souvenir, 2) Topeng untuk  menari (pertunjukan wayang topeng), dan 3) Topeng dengan pesanan atau fungsi  khusus.  Pada  topeng  yang  dibuat  untuk  souvenir,  tentu  saja  dipilih  bahan  baku  yang murah,  serta  mudah  dan  cepat  pengolahannya,  seperti  kayu  randu  atau  sengon,  bahkan  ada pula  yang  terbuat  dari gips atau fiber .  Ukuran  topeng  yang  dibuat  untuk  souvenir  ini  pun terkadang lebih kecil daripada topeng yang digunakan untuk menari (ukuran normal), karena biasanya digunakan sebagai gantungan kunci, hiasan dinding, elemen dekorasi ruangan pada rumah, atau vandel kenang-kenangan. Ukiran ( isen-isen ) yang terdapat pada topeng jenis ini juga tidak begitu detail, hanya pada elemen inti saja yang dipahat/dicukil, bahkan terkadang hanya di lukis dengan cat.
Pada  topeng  yang  digunakan  untuk  menari  (pertunjukan  wayang  topeng),  topeng dibuat dengan ukuran normal, dengan ukuran wajar wajah manusia dewasa, karena memang untuk digunakan dalam pertunjukan wayang. Ukiran yang ada pada jambang , jamang , suping
juga  dibuat  cukup  detail.  Detail  pada  ornamen  ( isen-isen )  inilah  yang  membedakan  topeng Malangan  dengan  topeng  Jawa  Tengah,  topeng  Malangan  lebih  kaya  akan  ornamen/ukiran. Kayu yang digunakan adalah kayu sengon , yang menurut Handaya cukup ringan dan mudah dibentuk,  namun  cukup  tahan  lama  atau  awet.  Pada  kualitas  yang  ketiga,  topeng  dengan pesanan  dan  fungsi  khusus,  topeng  dibuat  secara  cermat  dengan  memperhatikan  aspek isoterik  dan  eksoterik.  Pada  topeng  jenis  ketiga  ini,  kayu  sebagai  bahan  baku  adalah  kayu ringin/wit  ringin ,  atau  kayu  pohon  beringin.  Kayu  tersebut  berasal  dari  sebuah  pohon beringin  tua  yang  tumbuh  di  petilasan  leluhur  desa  Kedungmonggo,  yang  lokasinya  tidak jauh  dari  sanggar  Asmorobangun.  Pada  saat  mengambil  kayu  di  pohon  tersebut  tidak diperbolehkan  menebang,  melainkan  mengambil  kayu/ranting  yang  telah  terjatuh  ke  tanah karena sebab-sebab tertentu oleh alam, bukan karena dipotong/ditebang oleh manusia, karena angin misalnya. Pada saat proses pembuatan topeng, seniman juga harus melakukan tirakat , seperti  puasa mutih , ngebleng , patigeni ,  atau  puasa  penuh  tanpa  makan  dan  minum.  Tidak heran  proses  pembuatan  topeng  jenis  ini  mampu  memakan  waktu  berbulan-bulan,  karena memang tidak diproses  setiap hari, Handaya harus mencari “hari baik” untuk  berpuasa, dan mengerjakan  topengnya.  Perlakuan  sedemikian  rupa  pada  pra-penciptaan,  dan  pada  saat proses  penciptaa,  dengan  tidak  hanya  melibatkan  fisik  (tubuh),  namun  juga  olah  batin, dipercaya  mampu  menghasilkan  topeng  yang  memiliki  nilai  isoterik.  Ukiran  yang  terdapat pada hiasan dahi (padma, pakis, dll), jamang, dan sumping, dibuat cukup dalam, serta lebih kompleks  ornamennya  ( isen-isen ).  Bahkan  pada  jenggot  dan  jambang,  rambut  dibuat/diukir satu  persatu.  Pada  proses finishing ,  kebanyakan  untuk  topeng  jenis  ini  tidak  dilakukan pengecatan,  sehingga  yang  terlihat  adalah  warna  dan  tekstur  asli  dari  kayu  pohon  beringin, berwarna  coklat  gelap.  Secara  isoterik,  topeng  yang  dibuat  dengan  proses  sedemikian  rupa, dipercaya  memiliki  kekuatan  tertentu  yang  mampu  menjauhkan  seseorang,  keluarga,  atau rumah  dari  marabahaya.  Misalkan  pada  topeng  figur  Totok  Kerot  dan  Mahesa  Sura,  ketika difungsikan  sebagai  bagian  dari  elemen  dekorasi  rumah,  dipercaya  memiliki  fungsi  sebagai penolak bala ,  penolak  santet,  dan  gangguan  gaib  lainnya,  serta  dipercaya  dapat mendatangkan kesejahteraan, kelancaran rejeki bagi pemiliknya.
Aspek  mistik-spiritual  lainnya  dari  proses  pembuatan  topeng  Malangan,  yakni mengenai  sosok  figur-figur  yang  ada  dalam  topeng  Malangan.  Pada  saat  mbah  Karimun wafat,  beberapa  figur/tokoh  belum  sempat  “ter-rupa-kan”  dalam  bentuk  topeng.  Pakem struktur, gaya dan bentuk topeng Malangan, diwariskan secara turun-temurun dalam bentuk topeng, dan tidak ada deskripsi tertulis mengenai pakem ataupun petunjuk teknis pembuatan topeng,  selain  tradisi  lisan.  Bedasarkan  sifat  atau  karakter  tokoh  yang  terdapat  pada  roman
Panji, Handaya melakukan pendalaman terhadap  suatu karakter/figur  yang belum berbentuk topeng  tersebut,  dan  kemudian  melakukan  meditasi  hingga  pada  suatu  titik  ia  mengalami peristiwa  batin  bertemu  langsung  dan  berinteraksi  dengan  tokoh/figur  tersebut.  Pengalaman spiritual  Handaya  ketika  bertemu  dengan  figur-figur  topeng  Malangan  ini,  kemudian  ia ekspresikan  dalam  bentuk  topeng.  Berdasarkan  pengalaman  spiritual  itu  pula  Handaya meyakini  bahwa  figur-figur  topeng  Malangan  ini  memang  benar-benar  ada  pada  masa  lalu, dengan  kata  lain  topeng-topeng  tersebut  merupakan  wajah-wajah  leluhur.  Lebih  jauh  ia mengungkapkan  bahwa  roh-roh  leluhur,  yang  dikenal  sebagai dhanyang ,  melindungi  desa Kedungmonggo dari marabahaya, dan ikut menonton pertunjukan wayang topeng Malangan pada gebyak  senen  legian .  Memang  beberapa  hal  menyangkut  mistik  dan  spiritual  di  atas tidak  dapat  dibuktikan  secara  empiris  maupunrasional,  namun  hal  ini  mengekpresikan pandangan-pandangan  spiritual  seniman,  yang  kemudian  diwujudkan  pada  karya  seni  yang diciptanya. Dalam seni relijius ( religious art ), yang nampak pada artefak seni adalah ekspresi ide  kolektif  tentang  relasi  manusia  dengan  keilahian  (Tuhan),  yang  terkadang  merasuk kedalam  upaya  spiritual  seorang  seniman.  Seni  relijius  menceritakan  kisah  suci, memerintahkan  perilaku  yang  benar,  atau  berusaha  untuk  menguatkankeimanan,  namun upaya  spiritual  seniman  berusaha  menjadi  “wahyu  ilahi”  di  alam  manusia  dan  di  dunia (Feldman,  1967:24).  Spiritualitas  merupakan  aspek  mental,  yang  sangat  berbeda  dengan aspek  material,  yang  lebih  spesifik,  subyektif,  atau  sangat  personal  sifatnya.  Proses penciptaan  topeng  Malangan  oleh  Handaya,  sangat  dipengaruhi  oleh  pengalaman- pengalaman spiritual yang sangat personal.
Handaya  juga  mengungkapkan  mengenai  perbedaan-perbedaan  yang  nampak  pada topeng  yang dibuat oleh seniman topeng di  Malang.  Lebih  lanjut  ia mengungkapkan bahwa yang menyebabkan perbedaan tersebut, sejatinya adalah si seniman sendiri, sehingga topeng yang dibuat oleh sanggar di kecamatan Tumpang akan berbeda dengan yang ada di Pakisaji (Kedungmonggo).  Pengamatan  yang  dilakukan  di  lapangan  juga  menunjukkan,  dua  topeng dengan  tokoh  yang  sama,  memungkinkan  terdapat  perbedaan  diantara  keduanya,  terutama pada motif ukir ( isen-isen )  pada bagian hiasan dahi,  sumping, dan jamang. Dalam beberapa kasus,  Handaya  menggubah  isen-isen  pada  bagian-bagian  tersebut,  terutama  pada  elemen hiasan  dahi,  bentuk  induk  nya  biasanya  berupa padma , pakis ,  atau wijoyokusumo ,  yang kemudian  ia  teruskan  dengan  motif  ukir  sulur,  dedaunan,  dan  bunga  yang  sudah  distilisasi, secara intuitif dan ekspresif, hingga memenuhi hampir seluruh bagian jamang . Penggubahan ini kerap kali ia lakukan terutama ketika membuat topeng untuk mengikuti kompetisi/lomba. Dalam hal ini Handaya merasa tidak merubah pakem topeng Malangan yang diwariskan oleh
mbah Karimun  kepadanya,  ia  berpendapat  justru  hal  ini  merupakan  pengembangan  yang dapat  memperkaya  ragam  motif  ukir  pada  topeng  Malangan.  Dari  kasus  ini  dapat  terlihat fungsi  personal  yang  lain  disamping  sebagai  ekspresi  pandangan/upaya  spiritual  seniman, topeng Malangan juga sebagai medium ekspresi estetik seniman. Dorongan-dorongan estetik ( aesthetic pleasure ) tersebut kemudian dipuaskan/dipenuhi dengan mencipta suatu karya seni. Feldman  (1967:36-70)  mengungkapkan  bahwa  semua  karya  seni  memiliki  fungsi sosial,  sejauh  mereka  diciptakan  bagi  suatu  audiens.  Seni  melaksanakan  fungsi  sosialnya ketika : 1) Berusaha atau cenderung mempengaruhi perilaku orang  secara kolektif, 2) Karya seni  tersebut  diciptakan  untuk  dilihat  atau  digunakan  terutama  dalam  situasi  publik,  dan  3) Karya  seni  tersebut  mengungkapkan  atau  menggambarkan  kondisi  sosial  atau  aspek  politis sebagai lawan dari individualistik dan pengalaman pribadi. Topeng Malangan sebagai  karya seni  yang  telah  diciptakan  sebagai  tanggapan  terhadap  dorongan  yang  paling  pribadi  dan personal (ekspresi upaya spiritual dan ekspresi estetik), tetap berfungsi dalam konteks sebagai sesuatu yang menyerukan respon sosial, dan bahkan penerimaan sosial.
Dalam kaitannya dengan ekspresi estetik yang dilakukan oleh Handaya terhadap motif ukir  isen-isen  topeng  Malangan,  yang  ditujukan  sebagai  pengembangan  motif  ukir,  idiom estetik baru guna kepentingan kompetisi dalam perlombaan, erat kaitannya dengan kreativitas yang  sebenarnya  juga  bertujuan  untuk  penerimaan  sosial.  Monroe  Beardsley  dalam  teori tentang  kreativitas  (dalam  Kartika,  2004:142),  mengungkapkan  bahwa  dorongan  yang membuat seniman menciptakan sebuah karya seni, yang mana proses penciptaanya dapat pula dikatakan sebagai proses kreatif, adalah karena ada dorongan kemanusiaan biasa, yaitu hasrat untuk mencapai kemashuran, uang, digandrungi, kekuasaan, dan lain sebagainya. Dorongan- dorongan  ini  sebenarnya  hampir  berlaku  bagi  setiap  orang.  Perlombaan  merupakan  ajang kompetisi,  dan  kompetisi  atau  persaingan  dapat  diartikan  sebagai  suatu  proses  sosial, dimanaindividu  atau  kolompok  manusia  yang  bersaing  mencari  keuntunganmelalui  bidang- bidang kehidupan yang pada suatu masa tertentu menjadipusat perhatian umum dengan cara menarik  perhatian  publik  atau  denganmempertajam  prasangka  yang  telah  ada,  tanpa mempergunakanancaman atau kekerasan (Soerjono,2003).
Penciptaan topeng Malangan oleh Handaya dalam 3 kualitas topeng yang  didasarkan pada  bahan  baku  dan  proses  pembuatan,  menunjukkan  bahwa  topeng  Malangan  diciptakan bagi suatu audiens. Setiap kategori topeng tersebut mendapatkan audiens-nya sendiri-sendiri. Pada kategori yang pertama, ketika topeng menjadi sebuah souvenir (gantungan kunci, hiasan dinding, dll), maka ia merupakan produk massal yang memiliki khalayak sasaran wisatawan domestik maupun asing, yang mengapresiasi topeng Malangan sebatas romantisme terhadap
budaya  lokal.  Pada  kategori  yang  kedua,  penciptaan  topeng  ditujukan  sebagai  salah  satu elemen atau properti dalam pertunjukan wayang topeng Malangan, ditujukan kepada penari, dan  penonton  pertunjukan,  dengan  kata  lain,  ia  diciptakan  dalam  kondisi  publik.  Adapun pada  kategori  yang  ketiga,  Topeng  dengan  pesanan  atau  fungsi  khusus,  lebih  ditujukan kepada  audiens  yang  mengapresiasi  lebih  dari  sekadar  romantisme,  namun  melakukan pemaknaan dalam alam pikiran mitis.
Kesenian  wayang  topeng  Malangan  merupakan  pertunjukan  drama  tari  yang menceritakan  cerita/roman  Panji,  dimana  sosok  Panji  digambarkan  sebagai  seorang  ksatria atau  sosok  manusia  yang  utuh,  yang  dapat  menjadi  panutan  atau  contoh  keteladanan  dalam menjalani  kehidupan  ( tulandha  laku  utama ).  Seperti  penelitian  yang  dilakukan  oleh  Baried (1987)  dalam  buku  Panji  :  Citra  Pahlawan  Nusantara,  yang  mengkaji  naskah  Panji,  dan menemukan  sifat-sifat  kepahlawanan,  cita-cita  masyarakat,  konsep  baik  dan  buruk,  cinta kasih, kejujuran, kebaikan budi, nilai-nilai sosial, dan lain sebagainya teringkas dalam sebuah cerita  (kesusatraan  jawa)  Panji.  Pendeknya,  didalam  cerita  Panji  terdapat  suatu  ajaran  luhur yang berusaha disampaikan melalui pertunjukan wayang topeng Malangan, untuk kemudian dimaknai,  diinterpretasi  oleh  penonton  (audiens).  Ajaran  luhur  yang  disampaikan  melalui pertunjukan  wayang  topeng  Malangan  tersebut,  kemudian  direduksi  lagi  menjadi  elemen- elemen  dalam  struktur  topeng  Malangan,  dimana  setiap  elemennya  memiliki  makna konvensional. Hal ini terlihat dari beberapa bentuk elemen rambut depan yang distilisasi kupu tarung yang  memiliki  makna  konvensional  sebagai  “pemberani”,  dan  stilisasi mripat  jithok sebagai  “baik  budi”.  Disini  terlihat  bahwa  topeng  Malangan  memiliki  fungsi  pendidikan, yakni  bertujuan  cenderung  mempengaruhi  perilaku  orang  secara  kolektif,  melalui  nilai-nilai (ajaran) yang ditawarkan.

## C. Analisis Gaya Topeng Malangan
Gaya  dapat  memiliki  definisi  yang  sangat  luas,  pada  makna  yang  paling  luas  dan paling umum,  yang dimaksud sebagai  gaya seni  ialah pengelompokan atau klasifikasi karya seni (berdasarkan waktu, wilayah, penampilan, teknik, subject matter, dan sebagainya)  yang memungkinkan  studi  lebih  lanjut  dan  analisis  terhadap  karya  seni  (Feldman,  1967:136). Dalam  kerangka  teori  Feldman,  gaya  terdiri  dari  1)  Gaya  Ketepatan  Obyektif  ( The  Style  of Objective  Accuracy ),  2)  Gaya  Urutan  Formal  ( The  Style  of  Formal  Order ),  3)  Gaya  Emosi ( The Style of Emotion ), dan 4) Gaya Fantasi ( The Style of Fantasy ). Dalam sebuah karya seni, terdapat  kemungkinan  tergolong  lebih  dari  satu  gaya  yang  diungkapkan  oleh  Feldman tersebut.
Pada  hakikatnya,  topeng  merupakan  sebuah  ikon,  karena  bentuknya  memiliki kemiripan  kualitatif  dengan  wajah  manusia.  Dalam  kajian  tanda  (semiotika),  ikon  adalah tanda  yang  mengandung  kemiripan  “rupa”  ( resemblance )  sebagaimana  dapat  dikenali  oleh para  pemakainya  (Budiman,  2011:20).  Sebuah  topeng  memiliki  hubungan  ikonik  dengan wajah  manusia  karena  diantara  keduanya  terdapat  keserupaan.Hal  ini  menjadikan  topeng dapat  dikatakan  memiliki  gaya  ketepatan  obyektif.  Keserupaan  tersebut  ada  pada  kesamaan struktur,  namun  pada  setiap  elemennya  telah  mengalami  distorsi-stilisasi.  Di  dalam pengolahan  obyek/bentuk  ( shape )  akan  terjadi  perubahan  bentuk  sesuai  dengan  selera maupun  latar  belakang  sang  seniman.  Stilisasi  merupakan  cara  penggambaran  untuk mencapai  bentuk  keindahan  dengan  cara  menggayakan  obyek  atau  benda  yang  digambar, yaitu  dengan  cara  menggayakan  setiap  kontur  pada  obyek  atau  benda  tersebut.  Distorsi adalah  penggambaran  bentuk  yang  menekankan  pada  pencapaian  karakter,  dengan  cara menyangatkan wujud-wujud tertentu pada gambar atau obyek yang digambar.
Stilisasi (penggayaan) nampak pada elemen-elemen yang membentuk struktur topeng Malangan, pada lima karakter yang menjadi sample pada penelitian ini. Stilisasi terdapat pada elemen mata, alis,  hidung, bibir, kumis, jenggot,  jambang,  rambut depan,  urna, hiasan dahi, jamang, cula, sumping. Adapun distorsi dilakukan pada elemen warna wajah, dan juga mata pada  karakter/tokoh  antagonis.  Pada  tokoh  Panji  Asmorobangun,  elemen  mata  dilakukan stilisasi  sebagai  „ gabahan‟ ,  dan  jambang  sebagai „ngembang  juwet‟ untuk  menyampaikan makna  kesabaran  dan  kedermawanan.  Stilisasi gabahan pada  elemen  mata  topeng  Panji Asmorobangun  tersebut  berarti  mata  yang  bentuknya  menyerupai  gabah  padi,  atau  bergaya gabah padi, dimana mata terbuka, namun tidak begitu lebar. Sedangkan distorsi nampak pada mata  topeng  Klana  Sewandana  sebagai  „ kedhelen‟ ,  dan  wajah  yang  berwarna  merah  untuk menyampaikan makna kekerasan hati dan sifat pemarah ( angkoro murko ). Distorsi kedhelen pada mata topeng Klana Sewandana berarti mata yang melotot hingga bentuknya menyerupai biji kedelai. Topeng, disamping mimesis terhadap wajah manusia, dalam stilisasi dan distorsi setiap  elemennya,  juga  merupakan  mimesis  dari  obyek-obyek  yang  ada  di  alam.  Fenomena ini  memperlihatkan  bahwa  seniman  menyeleksi  fakta-fakta  visual  yang  ada,  kemudian melakukan  imitasi  terhadapnya,  namun  tidak  secara  akurat/presisi,  melainkan  melakukan pengolahan obyek melalui perubahan wujud/bentuk (stilisasi-distorsi).
Gaya  urutan  formal  ( the  style  of  formal  order )  nampak  kuat  pada  karya  topeng Malangan. Dalam proses penciptaan topeng Malangan, Handoyo menekankan keseimbangan dan stabilitas, dimana urutan formal ( formal order ) yakni keseimbangan ( balance ), harmony ( harmoni ),  atau  stabilitas  ( stability )  diterapkan  secara  metodis  dan  terukur.  Hal  ini  nampak
pada  sebagian  besar  elemen  dalam  struktur  topeng  Malangan  yang  konsisten  pada  bentuk, komposisi,  ukuran  elemen,  serta  jarak  antar  elemen  yang  benar-benar  terukur.  Terlihat keseimbangan formal ( formal balance ) pada setiap tokoh topeng Malangan, layaknya wajah manusia.  Keseimbangan  formal  ini  dicapai  dengan  membuat  topeng  menjadi  simetris,  atau ulangan  berbalik  pada  sebelah  menyebelah,  atau  menyusun  elemen-elemen  sejenis  yang memiliki  identitas  visual  yang  sama  (mata,  alis, sumping ,  dan  lain  sebagainya)  pada  jarak yang  sama  terhadap  suatu  garis/titik  pusat  yang  imajiner.  Keseimbangan  formal  ini menjadikan  topeng  menampakkan  kesan  statis  dan  tenang.  Perpaduan  antar  elemen-elemen tersebut,  dengan keseimbangan formal, menghasilkan paduan  yang harmonis.  Harmoni atau keselarasan  merupakan  perpaduan  unsur-unsur  yang  berbeda  dekat.  Acapkali  diisyaratkan penggunaan  susunan  yang  harmonis  banyak  disukai  pada  masyarakat  konservatif.  Pada arsitektur klasik selalu menggunakan susunan yang harmonis, begitu pula dengan seni batik, musik,  dan  seni  tari  tradisional,  selalu  menggunakan  susunan  laras  atau  tata  laras  (Kartika, 2004:113).

## D. Struktur Topeng Malangan
Secara  umum,  terdapat  15  elemen  yang  membentuk  struktur  topeng  Malangan, elemen tersebut terdiri dari : 1) Mata, 2) Alis, 3) Hidung, 4) Bibir, 5) Kumis, 6) Jenggot, 7) Jambang, 8) Rambut, 9) Urna, 10) Hiasan, 11) Jamang, 12) Cula, 13) Sumping, 14) Isen-isen, dan 15) Warna.
Tabel 1. Elemen dan stilisasi pada topeng Malangan
No Elemen Nama Tokoh/Karakter/Figur Panji Asmorobangun Dewi Sekartaji Raden Gunungsari Bapang Jayasentika Klana Sewandana Stilisasi Makna Stilisasi Makna Stilisasi Makna Stilisasi Makna Stilisasi Makna 1 Mata Gabahan Penyabar Kelipan Tenang Gabahan Penyabar Kedhelen Keras
Kedhelen Keras 2 Alis Blarak sineret Keyakina n kuat Nanggal sepisan Blarak sineret Keyakinan kuat Blarak sinegar Pemberani Blarak sinegar Pemberani
3 Hidung Pangotan Ksatria Pangotan Ksatria Pangotan Ksatria Bapangan Pembual Pangotan Ksatria 4 Bibir Dlima mlethek Ramah Jambe sigar setangkep Menjaga lisan Dlima mlethek Ramah Dlima pecah Ramah Jambe sigar setangkep Menjaga lisan 5 Kumis Kucing anjlog Rendah hati - - Kucing anjlog Rendah hati Bundelan Mengangga p remeh
Njlaprang Pemberani
6 Jenggot Udan grimis Jujur/teru s terang - - Udan grimis Jujur/terus terang Brewok Keras/keja m Brewok Keras/keja m 7 Jambang Ngembang juwet Dermawa n Wiji wutah Suka memerint ah Ngembang juwet Dermawan Nunggeng ngenthup Pendendam Ngembang juwet Dermawan 8 Rambut Mrapat jithok Baik budi Mrapat jithok Baik budi Mrapat jithok Baik budi Kupu tarung Pemberani Kupu tarung Pemberani 9 Urna Mlathi Setia Juwet Suka bergaul Mlathi Setia Wijayakusu ma Kehormata n - - 10 Hiasan Dahi Pakis Seimbang Wijayakusu ma Kehormat an Pakis Seimbang Wijayakusu ma Kehormata n Ceplok suryo Pemimpin 11 Jamang Padma Kesucian Padma Kesucian Padma
Kesucian Padma
Kesucian Mlathi rinonce Kekuasan & Kekayaan 12 Cula Padma Kesucian Padma Kesucian Wijayakusu Kehormata Wijayakusu Kehormata - -
ma n ma n 13 Sumping Pundak mekar Hemat/se cukupnya Sodo Suka bergaul Nogo sekar Pesolek Garuda mungkur Kejam - - 14 Isen-isen Sulur, daun, dan bunga - Sulur, daun, dan bunga
- Sulur, daun, dan bunga
- Sulur, daun, dan bunga - Sulur,
daun, dan bunga - 14 Warna Wajah Hijau Kesubura n Putih Kesucian Putih Kesucian Merah Pemarah Merah Pemarah

## 1. Struktur Topeng Klana Sewandana
Pada topeng Klana Sewandana, teridetifikasi 12 elemen  yang membentuknya, terdiri dari  :  1)  Mata  dengan  stilisasi kedhelen ,  2)  Alis  dengan  stilisasi blarak  sinegar ,  3)  Hidung dengan stilisasi pangotan , 4) Bibir dengan stilisasi jambe sigar setangkep , 5) Kumis dengan stilisasi njlaprang , 6) Jenggot dengan stilisasi brewok , 7) Jambang dengan stilisasi ngembang juwet , 8) Rambut dengan stilisasi kupu tarung , 9) Hiasan dahi dengan stilisasi ceplok suryo , 10)  Jamang  dengan  stilisasi mlathi  rinonce ,  11) Isen-isen ,  dan  12)  Warna  yang  terdiri  dari warna hijau, hitam, kuning, merah muda, dan merah.

## Gambar 1. Struktur topeng Klana Sewandana (Sumber : analisis peneliti)

## 2. Stuktur Topeng Bapang Jayasentika
Pada  topeng  Bapang  Jayasentika,  ditemukan  15  elemen  yang  membentuknya,  yang terdiri  dari  :  1)  Mata  dengan  stilisasi kedhelen ,  2)  Alis  dengan  stilisasi blarak  sinegar ,  3) Hidung  dengan  stilisasi bapangan ,  4)  Bibir  dengan  stilisasi dlima  pecah ,  5)  Kumis  dengan stilisasi bundelan , 6) Jenggot dengan stilisasi brewok , 7) Jambang dengan stilisasi nunggeng ngenthup ,  8)  Rambut  dengan  stilisasi kupu  tarung ,  9)  Urna  dengan  stilisasi wijayakusuma , 10) Hiasan dahi dengan stilisasi wijayakusuma , 11) Jamang dengan stilisasi padma , 12) Cula dengan stilisasi wijayakusuma , 13) Sumping dengan stilisasi garuda mungkur , 14) Isen-isen ,
dan  15)  Warna  yang  terdiri  dari  warna  hijau,  hitam,  biru  muda,  kuning,  merah  muda,  dan merah.

## Gambar 2. Struktur topeng Bapang Jayasentika (Sumber : analisis peneliti)

## 3. Struktur Topeng Panji Asmorobangun
Pada  topeng  Panji  Asmorobangun  akan  ditemukan  15  elemen  yang  membentuknya, yang terdiri dari : 1) Mata dengan stilisasi gabahan , 2) Alis dengan stilisasi blarak sineret , 3) Hidung dengan stilisasi pangotan , 4) Bibir dengan stilisasi dlima mlethek , 5) Kumis dengan stilisasi kucing  anjlog ,  6)  Jenggot  dengan  stilisasi udan  grimis ,  7)  Jambang  dengan  stilisasi ngembang juwet , 8) Rambut dengan stilisasi mrapat jithok , 9) Urna dengan stilisasi kembang mlathi , 10) Hiasan dahi dengan stilisasi pakis , 11) Jamang dengan stilisasi padma , 12) Cula dengan  stilisasi teratai ,  13)  Sumping  dengan  stilisasi pundak  mekar ,  15) Isen-isen ,  dan  15) Warna yang terdiri dari warna hijau, hitam, biru muda, kuning, merah muda, dan merah.

## Gambar 3. Struktur topeng Panji Asmorobangun (Sumber : analisis peneliti)

## E. Interaksi Medium Topeng Malangan dan Makna
Dalam topeng Panji Asmorobangun, terbentuk dari hubungan antar elemen yakni : 1) Mata  dengan  stilisasi gabahan ,  2)  Alis  dengan  stilisasi blarak  sineret ,  3)  Hidung  dengan stilisasi pangotan , 4) Bibir dengan stilisasi dlima mlethek , 5) Kumis dengan stilisasi kucing anjlog , 6) Jenggot dengan stilisasi udan grimis , 7) Jambang dengan stilisasi ngembang juwet ,
8)  Rambut  dengan  stilisasi mrapat  jithok ,  9)  Urna  dengan  stilisasi kembang  mlathi ,  10) Hiasan  dahi  dengan  stilisasi pakis ,  11)  Jamang  dengan  stilisasi padma ,  12)  Cula  dengan stilisasi teratai ,  13)  Sumping  dengan  stilisasi pundak  mekar ,  15) Isen-isen ,  dan  15)  Warna yang  terdiri  dari  warna  hijau,  hitam,  biru  muda,  kuning,  merah  muda,  dan  merah. Berdasarkan  hasil  wawancara,  masing-masing  elemen  yang  distilisasi  memiliki  makna simbolik.
Stlisasi dan distorsi yang ada pada elemen topeng Panji Asmorobangun tersebut dapat dipahami  sebagai panyandra .  Adapun panyandra menurut  Poerwadarminta  adalah menceriterakan  ujud  sesuatu  dengan pepindhan .  Secara  umum  dapat  diatakan  bahwa panyandra  adalah  pepindhan  yang  khusus.  Misalnya  bagian  tubuh  manusia  (khususnya wanita, dan lebih khusus lagi yang dinilai “indah). Disamping itu “Panyandra” juga diberikan untuk  menggambarkan  suatu  keadaan.  Pepindhan  adalah  membandingkan  sesuatu  dengan sesuatu  yang  lain,  tetapi  tidak  menyangatkan.  Pembandingnya  bisa  sesuatu  yang  nyata, abstrak,  tokoh  fiksi,  pokoknya  apa  saja  yang  bisa  dibuat  perbandingan.  Misal:    “Mlayune banter  kaya  angin”  (larinya  secepat  angin).  Pepindhan  terdiri  dari  pa-pindhah-an,  memiliki kata dasar “pindhah”, yang dapat dipahami sebagai berpindahnya makna suatu entitas tertentu kepada  entitas  yang  lain.  Panyandra  dalam  bahasa  Jawa  nampak  pada  ungkapan-ungkapan
seperti “ alise nanggal sepisan” (alisnya seperti bulan tanggal satu pada bulan Jawa), “idepe tumenga  ing  tawang” (bulu  matanya  lentik,  tumenga:  mendongak,  tawang:  langit,  dapat dipahami  sebagai  bulu  mata  yang  melengkung  ke  atas),  atau  “ untune  miji  timun ”  (giginya putih, kecil, seperti biji mentimun).
Di  dalam  bahasa  Indonesia,  hal  ini  dapat  dipahami  sebagai  metafora,  yang mengandung  unsur-unsur  yang  kadang-kadang  tidak  disebutkan  secara  eksplisit.  Definisi metafora  menurut  Beekman  dan  Callow  (1974),  metafora  adalah  suatu  perbandingan  yang implisit.  Metafora  disebutkan  oleh  Pradopo  (1994:66)  merupakan  bentuk  perbandingan  dua hal secara langsung, tetapi dalam bentuk  yang singkat.  Gaya metafora ialah melihat sesuatu dengan  perantaraan  benda  yang  lain.  Metafora  sebagai  pembanding  langsung  tidak menggunakan kata-kata seperti dan lain-lain, sehingga pokok pertama langsung dihubungkan dengan  pokok  kedua.  Salah  satu  unsur  yang  dibandingkan,  yaitu  citra,  memiliki  sejumlah komponen makna dan biasanya hanya satu dari komponen makna tersebut yang relevan dan juga dimiliki oleh unsur kedua, yaitu topik. Lebih lanjut, Beekman dan Callow menjelaskan bahwa  metafora  terdiri  atas  tiga  bagian,  yaitu  :  1)  Topik,  yaitu  benda  atau  hal  yang dibicarakan,  2)  Citra,  yaitu  bagian  metaforis  dari  majas  tersebut  yang  digunakan  untuk mendeskripsikan topik dalam rangka perbandingan, dan 3) titik kemiripan, yaitu bagian yang memperlihatkan  persamaan  antara  topik  dan  citra.  Ketiga  bagian  yang  menyusun  metafora tersebut tidak selalu disebutkan secara eksplisit.
Jika  merujuk  pada  struktur  metafora  Beekman  &  Callow,  elemen  mata  dengan stilisasi gabahan pada topeng Panji Asmorobangun, maka yang berperan sebagai topik adalah “mata”, dan “gabahan” sebagai citra. Perbandingan diantara keduanya sebagai kiasan untuk menjelaskan  sifat  seseorang  yang  sabar.  Mata  manusia  jika  diperbandingan  dengan  bentuk gabah  padi,  tentunya  ia  tidak  terbuka  begitu  lebar  seperti  orang  yang  sedang  marah,  atau tertutup  rapat  seperti  seseorang  yang  sedang  terlelap.  Dalam  topeng  Panji  Asmorobangun, dari  hubungan  antar  elemen  didalamnya,  dapat  ditarik  sebuah  kesimpulan  bahwa  topeng tersebut menjelaskan tentang gambaran/citra ideal sosok pria Jawa yang memiliki tekad kuat, jujur, setia, dermawan, lapang dada ( nrimo ), berjiwa satria sekaligus seorang yang penyabar, dan  mampu  menjaga  kehormatan  dengan  jalan  menjauhkan  diri  dari  perbuatan-perbuatan dosa.
Gambaran  atau  citra  ideal  pria  Jawa  yang  dijelaskan  pada  topeng  Panji Asmorobangun  cukup  berkebalikan  dengan  apa  yang  dijelaskan  pada  topeng  Bapang Jayasentika sebagai  figur angkara murka. Topeng  Bapang Jayasentika terdiri  dari hubungan antar 15 elemen yang membentuknya, yang terdiri dari : 1) Mata dengan stilisasi kedhelen , 2)
Alis  dengan  stilisasi blarak  sinegar ,  3)  Hidung  dengan  stilisasi bapangan ,  4)  Bibir  dengan stilisasi dlima pecah , 5) Kumis dengan stilisasi bundelan , 6) Jenggot dengan stilisasi brewok , 7) Jambang dengan stilisasi nunggeng ngenthup , 8) Rambut dengan stilisasi kupu tarung , 9) Urna  dengan  stilisasi wijayakusuma ,  10)  Hiasan  dahi  dengan  stilisasi wijayakusuma ,  11) Jamang dengan stilisasi padma , 12) Cula dengan stilisasi wijayakusuma , 13) Sumping dengan stilisasi garuda mungkur , 14) Isen-isen , dan 15) Warna yang terdiri dari warna hijau, hitam, biru muda, kuning, merah muda, dan merah.
Bentuk  wajah  topeng  Bapang  Jayasentika  dapat  dikenali  dari  interaksi  elemen  mata, hidung,  dan  mulut,  yang  tersusun  sedemikian  rupa  hingga  memiliki  kesamaan  kualitatif dengan  wajah  manusia,  dengan  kata  lain  memiliki  relasi  ikonis  dengan  wajah  manusia. Warna wajah pada topeng  Bapang Jayasentika berwarna merah, layaknya  rona wajah orang yang sedang marah. Elemen-elemen yang ada memiliki stilisasi/distorsi pada elemen beserta makna simboliknya, beberapa diantaranya memiliki makna yang kontradiktif, seperti elemen bibir  dengan  stilisasi dlima  pecah memiliki  makna  simbolik  sebagai  “ramah”,  dan  elemen jamang  dengan  stilisasi padma yang  memiliki  makna  simbolik  sebagai  “kesucian”.  Kedua elemen  tersebut  bukan  sebuah  bentuk  yang  signifikan  dalam  pembentukan  makna,  karena keduanya  memiliki  stilisasi  yang  sama  dengan  topeng  Panji  Asmorobangun.  Lain  halnya dengan  elemen  mata,  hidung,  sumping,  dan  warna  wajah,  terlihat  beberapa  elemen  tersebut cukup  signifikan  dalam  pembentukan  makna,  atau  memiliki  fungsi  distingtif  (untuk membedakan,  membuat  menjadi  berbeda).  Dari  elemen  mata  yang  melotot  seperti  orang marah  (memiliki  makna  simbolik  watak  yang  keras  &  berwibawa),  hidung  yang  panjang (memiliki  makna  simbolik  sebagai  pembual),  berjambang  (pendendam),  ber-sumping garudha  mungkur (kejam),  menjadikan  Bapang  Jayasentika  sebagai  figur  angkara  murka, atau  gambaran  seorang  penguasa  yang  gila  hormat,  mengikuti  kehedak  nafsu,  kejam,  dan pendendam.

## SIMPULAN
Proses penciptaan topeng Malangan sangat dipengaruhi oleh pengalaman-pengalaman spiritual  serta  aspek-aspek  isoterik  yang  sangat  personal,  yang  mungkin  tidak  terjadi,  atau akan  berbeda  dengan  seniman  topeng  yang  lain.  Penggubahan  pakem  juga  kerap  kali dilakukan oleh seniman, dan dalam hal ini seniman merasa tidak menggubah pakem  topeng Malangan  yang  diwariskan.  Sebaliknya  seniman  beranggapan  bahwa  hal  ini  merupakan pengembangan  yang  dapat  memperkaya  ragam  motif  ukir  (isen-isen)  pada  topeng Malangan.Dari  kasus  ini  dapat  terlihat  fungsi  personal  topeng  Malangan,  yakni  1)  sebagai
ekspresi  pandangan/upaya  spiritual  seniman,  dan  2)  sebagai  medium  ekspresi  estetik seniman,  dimana  dorongan-dorongan  estetik  (aesthetic  pleasure)  tersebut  kemudian dipuaskan/dipenuhi  dengan  mencipta  suatu  karya  seni,  dalam  hal  ini  adalah  topeng.Dalam kaitannya  dengan  ekspresi  estetik  yang  ditujukan  sebagai  pengembangan  motif  ukir,  atau idiom  estetik  baru  guna  kepentingan  kompetisi  dalam  perlombaan,  hal  ini  erat  kaitannya dengan  kreativitas  yang  sebenarnya  juga  bertujuan  untuk  penerimaan  sosial.Disamping  itu, penciptaan topeng Malangan dalam 3 kualitas topeng yang didasarkan pada bahan baku dan proses  pembuatan  topeng  yang  terdiri  dari  :  1)  Topeng  untuk  souvenir,  2)  Topeng  untuk menari  (pertunjukan  wayang  topeng),  dan  3)  Topeng  dengan  pesanan  atau  fungsi  khusus. Setiap  kategori  tersebut  mendapatkan  audiens-nya  sendiri-sendiri.  Topeng  Malangan  juga memiliki fungsi pendidikan, yakni bertujuan cenderung mempengaruhi perilaku orang secara kolektif,  melalui  nilai-nilai  (ajaran)  yang  ditawarkan.Dari  ketiga  fenomena  tersebut,  topeng Malangan  memiliki  fungsi  sosial  :  1)  sebagai  alat  untuk  memperoleh  penerimaan  sosial,  2) diciptakan  untuk  audiens  tertentu,  dan  3)  cenderung  mempengaruhi  perilaku  orang  secara kolektif  melalui  nilai-nilai  (ajaran)  yang  ditawarkan.  Penciptaan  topeng  Malangan  dalam  3 kualitas  topeng  yang  didasarkan  pada  bahan  baku  dan  proses  pembuatan,  menunjukkan bahwa  topeng  Malangan  memiliki  fungsi  fisik,  yakni  1)  sebagai  souvenir  ia  melengkapi keberadaan benda lain, 2) menjadi elemen estetik interior, dan 3) sebagai salah satu properti dalam pertunjukan wayang topeng Malangan.
Sebuah  topeng  memiliki  hubungan  ikonik  dengan  wajah  manusia  karena  diantara keduanya  terdapat  keserupaan.  Topeng,  disamping  mimesis  terhadap  wajah  manusia,  dalam stilisasi  dan distorsi  setiap elemennya, juga merupakan mimesis  dari obyek-obyek  yang ada di  alam.  Keserupaan  tersebut  ada  pada  kesamaan  struktur.  Fenomena  ini  memperlihatkan bahwa  seniman  menyeleksi  fakta-fakta  visual  yang  ada,  kemudian  melakukan  imitasi terhadapnya,  namun  tidak  secara  akurat/presisi,  melainkan  melakukan  pengolahan  obyek melalui  perubahan  wujud/bentuk  (stilisasi-distorsi).  Hal  ini  menjadikan  topeng  dapat dikatakan  memiliki  gaya  ketepatan  obyektif  ( the  style  of  objective  accuracy ).  Gaya  urutan formal ( the style of  formal order ) nampak kuat  pada karya topeng Malangan. Dalam proses penciptaan  topeng  Malangan,  Handoyo  menekankan  keseimbangan  dan  stabilitas,  dimana urutan  formal  ( formal  order )  yakni  keseimbangan  ( balance ),  harmony  ( harmoni ),  atau stabilitas ( stability ) diterapkan secara metodis dan terukur.Secara umum, terdapat 15 elemen yang membentuk struktur topeng Malangan, elemen tersebut terdiri dari : 1) Mata, 2) Alis, 3) Hidung,  4)  Bibir,  5)  Kumis,  6)  Jenggot,  7)  Jambang,  8)  Rambut,  9)  Urna,  10)  Hiasan,  11) Jamang,  12)  Cula,  13)  Sumping,  14)  Isen-isen,  dan  15)  Warna.  Setiap  elemen  tersebut
memiliki  stilisasi  dan  distorsi  sebagai  metafor  yang  menjelaskan  sifat-sifat  manusia. Gambaran angkara murka yang dijelaskan melalui interaksi antar elemen (medium), dan juga makna  simbolik,  pada  topeng  Bapang  Jayasentika  dan  Klana  Sewandana  dapat  dipahami sebagai wacana kejelekan/keburukan manusia, sebagai antitesis figur kebaikan budi manusia, yakni  Panji  Asmorobangun,  Dewi  Sekartaji,  dan  Raden  Gunungsari  yang  merupakan gambaran  manusia  ksatria  bertekad  kuat,  dermawan,  dan  mampu  menjaga  kehormatan dirinya dengan menjauhi kehendak nafsu. Hal  ini galib dalam cerita wayang  yang bernarasi pertarungan  antara  kebajikan  dan  kejahatan,  menciptakan  konstruksi  norma  masyarakat tentang baik dan buruk.

## DAFTAR PUSTAKA
Astrini, Wulan, Chairil Budiarto Amiuza, & Rinawati P. Handajani. (2013), Semiotika Rupa Topeng Malangan (Studi Kasus: Dusun Kedungmonggo, Kec. Pakisaji, Kabupaten Malang) , dalam Jurnal Ruas, Volume 11, N0 2, Desember 2013, ISSN 1693-3702. Baried, dkk., Siti Baroroh. (1987), Panji : Citra Pahlawan Nusantara , Depdikbud, Jakarta Feldman, Edmund Burke. (1967), Art as Image and Idea , Prentice – Hall, Inc. New Jersey. Hidajat, Robby. (2005), Struktur, Simbol, dan Makna Wayang Topeng Malang , dalam Jurnal Bahasa dan Seni, No.2 Agustus 2005.
Kartika, Dharsono Sony & Nanang Ganda Perwira. (2004), Pengantar Estetika , Penerbit Rekayasa Sains, Bandung.
Kartika, Dharsono Sony. (2007), Kritik Seni , Penerbit Rekayasa Sains, Bandung Langer, Suzanne K. (2006), Problematika Seni , Sunan Ambu Press, STSI Bandung, Bandung Manuaba, Ida Bagus Putera, Adi Setijowati &Puji Karyanto. (2013), Keberadaan dan Bentuk Transformasi Cerita Panji , dalam Jurnal Penelitian Bahasa, Sastra, dan Pengajarannya (LITERA), Volume 12, Nomor 1, April 2013, ISSN 1412-2596.
Moleong, Lexy J. (2014), Metodologi Penelitian Kualitatif , Penerbit Rosda, Bandung Nurcahyo, Henri (Ed.). (2009), Konservasi Budaya Panji, Dewan Kesenian Jawa Timur, Surabaya.
Osborne, Harold. (1968). Aesthetic and Art Theory : An Historical Introduction , A Dutton Paperback, New York.
Onghokham. (1972), Wayang Topeng World of Malang dalam Indonesia , Cornell Modern Indonesia Project, New York
Read, Herbert. (1973), The Meaning of Art , Preager Publishers, New York. Sachari, Agus. (2002), Estetika : Makna, Simbol, dan Daya , Penerbit ITB, Bandung.
___________. (2005), Pengantar Metodologi Penelitian Budaya Rupa , Erlangga, Jakarta. Sumardjo, Jakob. (2000), Filsafat Seni , Penerbit ITB, Bandung. Sumaryono. (2011), Cerita Panji, Antara Mitos dan Sejarah , dalam Jurnal Mudra, Volume 26, No.1, Agustus 2011, ISSN 0854-3461
Zoetmulder, P. J. (2000). Manunggaling Kawula Gusti , Gramedia Pustaka Utama, Jakarta.