## Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian dan Penciptaan Seni
Vol. 15., No. 2, Desember 2020, pp . 90-100 ISSN 1412-4181, eISSN 2685287X https://jurnal.isi-ska.ac.id/index.php/dewaruci/
dewaruci@isi-ska.ac.id

## Permainan Kendang Bali
I Putu Danika Pryatna a,1,* , Hendra Santosa b,2 , I Komang Sudirga c,3
a Program Studi Seni, Program Pascasarjana Institut Seni Indonesia Denpasar, Indonesia
b Program Studi Seni Karawitan Institut Seni Indonesia Denpasar, Indonesia c Program Studi Seni Karawitan Institut Seni Indonesia Denpasar, Indonesia
1 putudanika@gmail.com*; 2 hendra@isi-dps.ac.id; 3 komangsudirga@isi-dps.ac.id * Corresponding Author
Received 2020-03-16; accepted 2020-08-22; published 2020-12-23
A B S T R A K
KATA KUNCI
Kendang  Bali  merupakan  alat  musik  yang  termasuk  dalam  keluarga  perkusi. Kendang lanang dan kendang wadon memiliki pola yang berbeda-beda, namun jika dimainkan bersama bisa menimbulkan keseimbangan di dalamnya. Keseimbangan merupakan  salah  satu  unsur  estetika  yang  peneliti  gunakan  untuk  menganalisis keseimbangan  pola  permainan  kendang  Bali  yang  dapat  dilihat  dari  konsep rwa bhineda .  Penelitian  ini  merupakan  penelitian  kualitatif  deskriptif  yang menghasilkan  data  kualitatif.  Data  yang  diperoleh  dari  penelitian  ini  dilakukan dengan teknik metode penelitian berupa observasi, wawancara, dokumentasi, dan studi  pustaka.  Setelah  data  diperoleh,  peneliti  mengkaji  unsur  estetika  bunyi kendang  Bali  dengan  teori  estetika  keseimbangan.  Hasil  yang  diperoleh  dari penelitian  ini  adalah  ditemukannya  keseimbangan  estetika lanang dan  kendang wadon .  Pola  kendang gegilak dan tetambat menjadi  salah  satu  bentuk  estetika keseimbangan  yang  timbul  dari  bunyi  kendang  Bali  yang  dalam  filosofinya memunculkan  konsep rwa bhineda berupa lanang dan wadon atau  laki-laki  dan perempuan.

## Balinese Kendang Performance

## A B S T R A C T
Kendang  Bali  is  a  musical  instrument  that  is  included  in  the  percussion  family. Kendang lanang and kendang wadon have different patterns, but if played together it  can  cause  a  balance  in  it.  Balance  is  one  of  the  aesthetic  elements  that researchers use to analyze the balance of Balinese drums playing patterns that can be seen from the concept of rwa bhineda. This research is descriptive qualitative research which produces qualitative data. The data obtained from this study were carried out with the techniques of the research methods in the form of observation, interviews,  documentation,  and  literature  study.  After  the  data  is  obtained,  the researcher examines the aesthetic elements of the Balinese drum sound  with the aesthetic theory of balance. The results obtained from this study were the discovery of the aesthetic balance of lanang and wadon drum. The pattern of kendak gegilak and tetambat become one of the aesthetic forms of balance arising from the sounds of  Balinese  drums,  which  in  their  philosophies  gave  rise  to  the  concept  of  rwa bhineda in the form of lanang and wadon or male and female.
Kendang Bali Keseimbangan; Rwa Bhineda

## KEYWORDS
Kendang Bali Balance Rwa Bhineda This is an open- access article under the CC–BY-SA
license

## 1. Pendahuluan
Kesenian dalam sebuah daerah memiliki karakteristik yang berbeda-beda, dan karakteristik yang berbeda-beda ini dipengaruhi oleh kondisi lingkungan sekitar, seperti yang dikatakan oleh Sukma dan Suparno, Setiap daerah memiliki ciri khas dan karakteristik yang saling berbeda dan dipengaruhi oleh lingkungan  sesuai  kondisi  daerahnya  masing-masing  (Irawan  Sukma,  T 2018 ).  Pernyataan  di  atas menunjukan bahwa kesenian tersebut memiliki sifat  yang dinamis dan fleksibel, jika lingkunganya sudah mulai beranjak ke arah modernitas maka kesenian tersebut juga akan berkembanga kearah yang sama,  sebaliknya  jika  lingkunganya  masih  tetap  dalam  ranah  tradisi,  maka  kesenian  tersebut  akan tetap  melestarikan  kesenian  tradisi  yang  ada  dari  dulu.  Selain  itu,  perubahan  sosial  pada  sebuah wilayah, jika ditelusuri dari aspek seninya maka akan menghasilkan kesenian yang khas sesuai dengan
I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
bentuk masyarakat pada waktu itu, seperti halnya pulau Bali, memiliki beranekaragam kesenian dan memiliki ciri khas yang berbeda-beda di masing-masing daerahnya. Indonesia memiliki berbagai jenis kendang yang tersebar luas di masing-masing daerahnya, seperti Bali, Jawa, Kalimantan, Sulawesi, Papua, Lombok dan Sumatra adalah sebagian kecil contoh daerah yang memiliki beranekaragam jenis kendang. Seperti yang dinyatakan oleh Sudirana dalam thesisnya yang berjudul Kendang Tunggal: Balinese Solo Drumming Improvisation pada tahun 2009 yang diterbitkan di The University of British Columbia (Sudirana 2009 ):
Indonesia has many different types of drums found in many different parts of the country. The tifa of Papua, for example, is a one-headed drum of the Asmat people that is usually used to accompany sosial dances and singing. The gendang belik of lombk is a double headed drum of the sasak people that is played for war dances; the drummer has to strap the drum on the shoulder  while  performing.  The  Gondrang  of  Sumatra  is  a  one  headed  drum.  Several Gondrang are hung in a row and straped in a special case that enables drummers to play many at once. The double-headed drums laced with rawhidestrips found throughout Sunda, Java, and Bali are called Kendang .
(Indonesia memiliki banyak jenis drum yang ditemukan di berbagai bagian negara. Tifa dari Papupa,  misalnya,  adalah  drum berkepala  satu  dari orang  Asmat  yang biasanya  digunakan untuk mengiringi tarian sosial dan nyanyian. Gendang belik lombok adalah drum berkepala dua  dari  orang  sasak  yang  dimainkan  untuk  tarian  perang;  seorang  pemain  drum  harus mengikat drum di bahu saat tampil. Gondang Sumatera adalah drum berkepala satu. Beberapa gondang  digantung  berturut-turut  dan  diikat  dalam  wadah  khusus  yang  memungkinkan pemain drum untuk bermain banyak sekaligus. Drum berkepala dua dicampur dengan strip mentah  yang  tersembunyi  ditemukan  di  seluruh  Sunda,  Jawa,  dan  Bali  disebut  kendang) (Sudirana 2009 ).
Selain  daerah  Papua,  Lombok  dan  Sumatra,  daerah  Bali  juga  memiliki  berbagai  macam  jenis kendang tradisional yang memiliki bentuk, makna dan fungsinya yang berbeda-beda. Kendang Bali adalah  sebuah  instrument  musik  yang  tergolong  ke  dalam  jenis  perkusi,  ada  banyak  jenis  kendang Bali  yaitu:  kendang bebarongan ,  kendang angklung ,  kendang cedugan lelambatan ,  kendang mebarung ,  kendang krumpungan ,  kendang tambur ,  dan  kendang gupekan .  Sedikit  tidaknya  ada sembilan jenis kendang di Bali, seperti yang ditulis oleh Indra Sadguna dalam bukunya yang berjudul Kendang Bebarongan dalam  Karawitan  Bali  Sebuah  Kajian  Organologi,  adapun  kesembilan  jenis kendang  yang  dimaksud  adalah  sebagai  berikut,  dan  di  urut  dari  ukuran  terbesar  hingga  terkecil: kendang mebarung ,  kendang tambur ,  kendang bedug (Santosa 2019 ),  kendang cedugan ,  kendang gupekan ,  kendang bebarongan ,  kendang krumpungan ,  kendang batel ,  dan  kendang angklung (Sadguna 2010 ).  Pada  umumnya  teknik  membunyikan  kendang  Bali  hanya  ada  2,  yaitu  teknik menggunakan panggul dan teknik yang tanpa menggunakan panggul. Jika dimainkan dengan teknik menggunakan panggul maka memunculkan suara yang berbunyi dug dan dag pada bagian muka kanan kendang,  sedangkan  jika  dimainkan  tanpa  menggunakan  panggul  maka  akan  memunculkan  suara yang berbunyi det dan cung pada bagian muka kanan kendang Bali.
Permainan  kendang lanang dan  kendang wadon mampu  memunculkan  keseimbangan  asimetris lewat  jalinan  pola  kendang  yang  dimainkan.  Keseimbangan  antara  pukulan  kendang lanang dan kendang wadon yang  saling  melengkapi  mampu  memberikan  nilai  estetis  tersendiri  di  dalamnya. Kendang lanang adalah  kendang  yang  suaranya  lebih  tinggi  sedangkan  kendang wadon adalah kendang  yang  suaranya  lebih  rendah. Lanang dapat  diartikan  sebagai  laki-laki  dan wadon dapat diartikan  sebagai  perempuan,  seperti  yang  dikatakan  oleh  Bandem  dalam  bukunya  yang  berjudul Gamelan  Bali  di  atas  Panggung  Sejarah,  hampir  semua  ensambel  dan  instrumen  gamelan  Bali diciptakan berdasarkan prinsip lanang dan wadon , purusa dan pradana , laki dan perempuan, sehingga prinsip ini jika dipadukan akan menimbulkan sebuah keindahan, keharmonisan atau keselarasan jika diterapkan  dalam  kehidupan  sehari-hari  (Bandem 2013 ). Estetika  keseimbangan  dari  gamelan  Bali dapat  dilihat  melalui  konsep  awal  dari  pembuatanya.  Konsep  pembuatan  gamelan  Bali  yang berdimensi dualisme memberikan nilai keseimbangan yang bersifat simetris. Polos-sangsih , lanang- wadon , dan ngumbang-isep adalah dimensi dualisme dari estetika keseimbangan yang ada di dalam

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
gamelan  Bali.  Orang  Bali,  dimanapun  ia  berada  pasti  akan  melakukan  perbuatan  dengan  dimensi keseimbangan, seperti yang dikatakan di dalam buku Prakempa ada beberapa dimensi keseimbangan yang  mempengaruhi  kehidupan  manusia  yaitu:    keseimbangan  hidup  manusia  yang  berdimensi tunggal, dualistis, tiga, empat, lima, enam, tujuh, delapan, sembilan, sepuluh (Bandem 1989 ). Seperti yang  dijelaskan  di  dalam  buku  Prakempa  ada  sepuluh  dimensi  keseimbangan  yang  ada  di  dalam kehidupan ini, dan dimensi dualistik adalah salah satu dari kesepuluh dimensi tersebut. Pola kendang lanang dan wadon menjadi sebuah sumber estetik keseimbangan yang bersatu di dalam perbedaan. Keseimbangan pola kendang yang bersifat simetris ini, jika disatukan akan membentuk sebuah jalinan pola  kendang  yang  saling  mengikat  satu  sama  lainnya.  Konsep rwa  bhineda yang  memunculkan dimensi dualisme lanang wadon adalah sebuah dimensi yang menonjolkan keseimbangan. Selain itu, konsep rwa bhineda mengimplementasikan dimensi dualistik yang sangat percaya dengan adanya dua kekuatan besar dari alam, yang dapat memengaruhi kehidupan manusia, seperti siang-malam, timur- barat  dan  terbit-tenggelam,  seperti  yang  dikatakan  oleh  I  Wayan  Rai,  dimensi  dualistik  yang membahas  mengenai  kepercayaan  terhadap  adanya  dua  kekuatan  yang  maha  dasyat  seperti  baik- buruk, siang-malam, laki-perempuan, kaja-kelod , sekala-niskala , dan lain-lain (Rai S 2001 ). Konsep dualistik yang membahas tentang adanya dua kekuatan yang dapat memengaruhi kehidupan manusia ini  sangat  sejalan  dengan  konsep rwa  bhineda yang  ada  dalam  kendang  Bali,  yang  dalam implemetasinya akan dimunculkan melalui kendang lanang dan wadon . Dari konsep rwa bhineda ini, peneliti akan hubungkan dengan permainan pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan dari permaian kendang lanang dan wadon .

## 2. Metode
Berdasarkan  fenomena  di  atas,  dan  berkaitan  dengan  pembahasan  artikel  ini,  peneliti memfokuskan  pembahasan  pada  ruang  lingkup  konsep  keseimbangan  simetris  dan  konsep keseimbangan rwa  bhineda yang  ada  dalam  pola  kendang gegilak dan  pola  kendang lelambatan . Secara  khusus  pada  persoalan  tersebut,  peneliti  akan  melakukan  analisis  dengan  fokus,  serius  dan teliti. Proses interaksi musikal yang terjadi ketika dua orang seniman karawitan Bali bermain kendang berpasangan,  sangat  erat  kaitannya  dengan  komunikasi  estetik  yakni  kerjasama  antara  pemain kendang lanang dan pemain kendang wadon ,  lihat Figure 3 . Untuk  menghasilkan  kerjasama  yang baik, felling (tebakan)  dan  tenaga  fisik  dari  kedua  pemain  kendang  harus  sama,  sehingga  dapat memunculkan  sebuah  permainan  kendang berpasangan  yang  indah  dan  seimbang  dari  segi musikalnya.  Selama  aktivitas  bermain  kendang berpasangan  berlangsung,  secara  tidak  langsung membentuk  sistem  interaksi  di  dalamnya.  Sistem  interaksi  dapat  diartikan  sebagai  tindakan  para seniman karawitan Bali dalam hal berkomunikasi, berkoordinasi, dan berorientasi pada diri sendiri dan dengan seniman lainnya pada saat pertunjukan berlangsung. Alasan peneliti melakukan penelitian ini adalah untuk membantah isu di masyarakat umum yang menyatakan bahwa bermain kendang Bali adalah kegiatan yang sederhana dan sangat gampang untuk dilakukan. Dengan cara menemukan nilai estetika  keseimbangan  pada  pola  permainan  kendang  Bali  yang  didalamnya  terdapat  konsep rwa bhineda , peneliti berharap pandangan masyarakat secara umum bisa berubah dan mulai menganggap bermain kendang Bali itu tidak semudah yang dibayangkan, karena di dalamnya banyak mengandung makna  filosofis.  Nilai  keseimbangan  pada  pola  permainan  kendang  Bali  akan  peneliti  lihat  dari permainan pola kendang gegilak dan lelambatan yang di dalam permainannya menggunakan panggul.
Berdasarkan penjelasan teori di atas, untuk memaksimalkan proses penelitian tersebut diperlukan sebuah  metode  yang  menunjang  sebagai  langkah  pemecahan  masalah,  sehingga  dapat  menemukan jawaban yang tepat. Dalam artikel ini, metode penelitian yang digunakan adalah deskriptif analisis. Seperti yang dikatakan oleh Ratna, desktiptif analisis yaitu metode dengan cara menggambarkan atau melukiskan  objek  yang  dikaji  berdasarkan  data-data  yang  diperoleh,  yang  kemudian  dilakukan analisis  terhadap  data  tersebut  (Ratna 2010 ).  Metode  penelitian  deskriptif  analisis  ini diimplementasikan  melalui  teknik  observasi,  wawancara,  dokumentasi  dan  studi  pustaka.  Teknik observasi dilakukan dengan cara mengamati secara langsung permainan kendang berpasangan yang dimainkan  oleh  seniman  karawitan  Bali,  teknik  wawancara  peneliti  lakukan  dengan  cara  memberi pertanyaan  kepada  I  Kadek  Suryantara  Asmara  Putra  dan  I  Ketut  Suarjana  tentang  konsep keseimbangan  yang  ada  di  dalam  permainan  kendang  Bali;  teknik  dokumentasi  peneliti  lakukan dengan cara mengambil foto dan merekam permainan kendang gilak dan lelambatan yang dimainkan

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
oleh dua seniman kendang Bali, dan yang terakhir teknik studi pustaka peneliti lakukan dengan cara mencari  jurnal  dan  buku  dari  hasil  penelitian  yang  sejenis,  sehingga  mampu  menambah  wawasan peneliti dan sekaligus dapat mengembangkan penelitian ini agar menjadi lebih sempurna.
Berangkat  dari  fenomena  di  atas, peneliti  ingin  mengungkapkan  konsep  keseimbangan  simetris dan konsep keseimbangan rwa bhineda yang ada di dalam pola permainan kendang Bali. Tujuan dari penelitian ini adalah untuk menemukan konsep keseimbangan simetris dan konsep keseimbangan rwa bhineda yang ada di dalam pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan . Kemudian peneliti berharap  artikel  ini mampu menjabarkan  manfaat bagi  pembaca pada  umumnya, dan  seniman  Bali pada  khususnya,  sebagai  bahan  referensi  yang  memberi  kebutuhan  informasi  mengenai  konsep keseimbangan  permainan  pola  kendang Bali.  Untuk  menjawab  permasalahan  tersebut,  peneliti mengacu pada teori yang dinyatakan oleh Dharsono yang ada di dalam dalam buku Lingga Agung, di dalam buku  tersebut  Dharsono  menyatakan  bahwa  keseimbangan  dalam  penyusunan  sebuah  karya seni,  baik  itu  seni  tradisi,  modern  dan  kontemporer  adalah  suatu  keadaan  atau  kesamaan  antara kekuatan  yang  saling  berhadapan  antara  satu  sama  lainnya,  sehingga  dapat  menimbulkan  adanya kesan  keseimbangan  antara  dua  kekuatan  tersebut,  dan  ditampilkan  secara  visual  ataupun  secara intensitas  kekaryaan  (Agung 2017 ).  Bertumpu  dari  teori  estetika  keseimbangan  Dharsono,  peneliti menganalisis pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan dan menuliskannya ke dalam bentuk notasi  Bali,  juga  untuk  mencari  konsep-konsep  yang  terdapat  di  dalamnya,  seperti  konsep keseimbangan simetris dan konsep keseimbangan rwa bhineda. Pendapat tersebut menunjukan bahwa dalam  menciptakaan  sebuah  karya  seni,  keseimbangan  dari  struktur  karya  tersebut  sangat  perlu diperhatikan, karena sebuah karya seni yang berbobot akan menampilkan sebuah keseimbangan yang memunculkan keindahan di dalamnya.

## 3. Hasil dan Pembahasan

## 3.1. Keseimbangan Pola Permainan Kendang Bali
Kendang sudah ada sejak zaman dulu, hal ini dibuktikan dengan adanya prasasti-prasati kuno yang menyebutkan keberadaan dari instrument kendang tersebut. Prasasti Sukawana AI yang berasal dari tahun 804 S (882 Masehi) dengan menggunakan bahasa Bali Kuno, beberapa istilah karawitan yang ditulis  pada  lembar  IIa  baris  kedua  menyebutkan  kata parsangkha parpadaha balian dan pamukul (Roedolff  Goris, 1954 ;  Santosa, 2017 ) , Seperti  yang  dinyatakan  oleh  Kunts  dalam  bukunya  yang berjudul Hindu-Javanese Musical Instruments pada tahun 1968, Jaap Kunst Menuliskan bahwa:
The oldest literary references to drums know to me (papadahi and muraba) are found in two Old Javanese chartersof A.D 821 and 850 recpectively. Even without these there should be no doubt as to the existence of drums in that period. For drums in any from are avery ancient culture feature
(Referensi  sastra  tertua  tentang  drum  yang  saya  kenal  ( papadahi dan muraba )  ditemukan dalam dua piagam bahasa Jawa Kuno dari A.D 821 dan 850 secara respektif. Bahkan tanpa ini tidak boleh ada keraguan tentang keberadaan drum pada periode itu. Untuk drum di mana saja dari adalah fitur budaya kuno) (Kunst 1968 ).
Selain  Jaap  Kunst,  Colin  McPhee  juga  menyebutkan  kendang  ada  dalam  relief  pada  candi Borobudur,
Since the terms padahi and muraba existed in 821 CE, kendang were probably already in use during  that  era.  But  there  is  no  explicit  evidence  found  for  the  use  of  the  drum  in  the  old literature. Colin McPhee mentions in his book that the shape of kendang in Bali isi similar to cylindrical drums see in the Borobudur reliefs, which are also from the ninth century
(Karena  istilah padahi dan muraba ada  pada  821  M,  drum  itu  mungkin  sudah  digunakan selama era itu. Tetapi tidak ada bukti eksplisit yang ditemukan untuk penggunaan drum dalam literatur lama. Colin McPhee menyebutkan dalam bukunya bahwa bentuk drum di Bali berisi mirip  dengan  drum  silinder  lihat  di  relief  Borobudur,  yang  juga  dari  abad  kesembilan) (McPhee 1960 ).
Adanya  informasi  mengenai  keberadaan  kendang  pada  zaman  dahulu  menjadikan  kendang memiliki historis yang sangat istimewa. Selain memiliki historis yang istimewa,  kendang Bali juga

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
memiliki  keseimbangan  dalam  bentuk  formal.  Keseimbangan  dalam  bentuk  formal  adalah keseimbangan  yang  dapat dicermati dari  dua pihak  yang  saling  berlawanan,  akan  tetapi  jika  kedua pihak  ini  disatukan  akan  menjadi  sebuah  keseimbangan  yang  bersifat  statis  dan  tidak  akan  terlihat membosankan,  karena  kesimetrisannya  yang  teratur,  seperti  yang  dikatakan  oleh  Lingga  Agung, keseimbangan formal adalah keseimbangan yang dapat dilihat dari dua pihak yang saling berlawanan, dan dua pihak tersebut tertumpu pada satu poros, keseimbangan formal ini memiliki sifat yang statis, tetapi  tidak  akan  terlihat  membosankan,  karena  kesimetrisanya  yang  terjaga  (Agung 2017 ).  Selain keseimbangan,  estetika  juga  sangat  penting  di  dalam  sebuah  karya  seni,  khususnya  karya  seni karawitan  yang  memunculkan  pola  permainan  kendang  berpasangan.  Estetika  adalah  sebuah  ilmu yang membahas tentang nilai keindahan dalam sebuah karya seni. Ada banyak jenis ilmu estetika yang tersebar diseluruh belahan dunia ini. Estetika karawitan adalah salah satu ilmu estetis yang memuat mengenai  keindahan  di  dalam  sebuah  karya  seni  karawitan.  Dalam  implementasinya  artikel  ini membedah nilai estetika yang ada di dalam pola permainan kendang Bali.
Estetika  keseimbangan  yang  terdapat  pada  kendang  Bali  terlihat  pada  permainan  kendang berpasangan, yang dimainkan dengan dua pasang kendang yaitu kendang lanang dan kendang wadon . Kendang lanang adalah  kendang  yang  suaranya  lebih  tinggi,  sedangkan  kendang wadon adalah kendang yang suaranya lebih rendah, seperti yang dinyatakan oleh I Made Bandem, kendang wadon biasanya memiliki pakelit dengan lubang yang lebih kecil daripada kendang lanang dan menimbulkan bunyi  dengan  frekuensi  yang  lebih  rendah;  sedangkan  kendang lanang memiliki pakelit dengan lubang yang lebih besar dari  kendang wadon dan menimbulkan bunyi dengan frekuensi yang lebih tinggi (Bandem 2013 ). Pernyataan Bandem ini memiliki makna di dalam kehidupan orang Bali pada umumnya,  istilah  kata lanang dan wadon di  dalam  kendang  Bali  memiliki  arti  laki-laki  dan perempuan.  kendang lanang yang  suaranya  lebih  tinggi  dari  kendang wadon menandakan  seorang laki-laki  posisinya  lebih  tinggi  daripada  wanita,  akan  tetapi  tetap  menghormati  dan  menjaga perempuan. Selain itu, dari pernyataan diatas, sudah dapat dilihat bahwa kendang Bali memiliki nilai estetika keseimbangan di dalamnya. Ada beberapa pola dari kendang lanang dan kendang wadon yang memunculkan nilai estetika keseimbangan seperti permainan pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan yang  dalam  implementasinya  menggunakan  panggul.  Selain  pola  kendang gegilak dan pola  kendang lelambatan ,  jenis  kendang  tertentu  juga  dapat  memunculkan  nilai  keseimbangan tersebur, contohnya seperti permainan pola kendang krumpungan yang menggunakan kendang kecil dan dipukul dengan tangan, dan pola kendang cedetan yang dalam prakteknya menggunakan kendang besar  dan  dipukul  menggunakan  tangan.  Dari  pola-pola  kendang  ini,  peneliti  menemukan keharmonisan pola yang mampu memberikan nilai estetis yang memunculkan sebuah keseimbagan yang  bersifat  simetris.  Keseimbangan  simetris  sangat  ditentukan  oleh  pengolahan  unsur-unsur musikal seperti ornamentasi, kolorit, ritme dan melodi, seperti yang dikatakan oleh I Wayan Suweca, keseimbangan simetris ini akan sangat ditentukan oleh pengolahan unsur-unsur musikal dalam sebuah karya  musik  secara  seimbang  seperti:  Proporsi  (panjang  dan  pendeknya  sebuah  melodi  dalam  satu lagu) melodi, ritme (aneka lonjakan dari sebuah nada dan tempo) kolorit (warna suara yang dihasilkan dari sebuah instrument) dinamika (keras dan halusnya sebuah lagu) pengulangan, ornamentasi (sebuah hiasan  dalam  sebuah  pokok  melodi)  kompleksitas  (kepadatan  sebuah  karya  musik)  originalitas (keaslian sebuha karya musik) dan keseimbangan lainnya (Suweca 2009 ). Peneliti setuju dengan apa yang dinyatakan oleh I Wayan Suweca, karena jika kita ingin menjadi seorang komposer yang baik, kita  harus  memperhatikan  unsur-unsur  musik  tersebut,  agar  menemukan  sebuah  keseimbangan musikal di dalamnya.

## 3.2. Konsep Rwa Bhinenda
Konsep rwa bhineda yang mencerminkan adanya keseimbangan dari dua buah instrumen menjadi acuan pokok dari pembuatan gamelan Bali, dimana dalam prosesnya pembuatan kendang lanang dan kendang wadon , dibuat juga instrumen gong lanang - wadon , seperti yang dikatakan oleh I Wayan Rai S.,  pada  artikelnya  di  dalam  jurnal  Mudra  diungkapkan  bahwa  kendang  Bali  dibuat  secara berpasangan dan disebut kendang lanang dan kedang wadon (laki-perempuan); demikian juga dalam sebuah  barungan  gamelan  Bali  biasanya  dipakai  dua  buah  instrumen  Gong  dengan  suara  yang berbeda, biasanya disebut Gong lanang dan Gong wadon , gong lanang memiliki frekuensi suara yang lebih tinggi daripada gong wadon (Rai S 2001 ). Konsep rwa bhineda dalam kendang Bali dapat dilihat melalui  pola  permainan  kendang  dengan  teknik  menggunakan  panggul  dan  tidak  menggunakan panggul. Dalam artikel ini peneliti akan mengungkapkan konsep rwa bhinena yang ada dalam pola

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
kendang gegilak dan pola kendang lelambatan. Rwa bhineda sering diartikan sebagai dua kekuatan besar  yang  saling  berlawanan,  contohnya  seperti  adanya  kebaikan  dan  keburukan,  seperti  yang dikatakan oleh Kadek Suryantara Asmara (wawancara pada hari Jumat, 14 Februari 2020),
Konsep  rwa  bhineda  sane  wenten  ring  permainan  kendang  sareng  kalih  sampun  pastike wenten,  yening nyikakin  konsep  rwa  bhineda  nike  ken  jele  melah, “baik-buruk”.  Nanging sampunan  jele-melah  nike  di  pantangkan,  sakemaon  jele-melah  nike  harus  dipasangkan, yening sampun dipasangkan pastika sampun bescik dadosnyane, ten jele sami sami jele, ten je becik sami becik, nike sampun sumeken saking konsep rwa bhineda (konsep rwa bhineda yang ada pada permaianan kendang berdua pastinya sudah ada, kalau dilihat konsep rwa bhineda itu dari sisi baik-buruk. Akan tetapi jangan baik buruk tersebut di tidak bolehkan, akan tetapi baik-buruk itu harus dipasangkan, kalau sudah dipasangkan pasti akan menjadi bagus  jadinya,  tidak  semuanya  yang buruk  akan  selalu buruk, dan  tidak  semua  yang baik akan selalu baik, itu lah namanya konsep rwa bhineda).
Artinya:  Konsep rwa  bhineda yang  dimunculkan  oleh  permainan  kendang lanang dan kendang wadon adalah  sebuah  dimensi  dualisme  yang  menonjolkan  keseimbangan  yang bersifat simetris. Di Bali biasanya setiap instrument gamelan dibuat dengan prinsip dualisme, seperti dibuatnya kendang lanang dan kendang wadon , gong lanang dan gong wadon , pemade ngumbang  dan  pemade  ngisep,  seperti  yang  dikatakan  oleh  I  Wayan  Rai,  kendang  Bali biasanya  dibuat dengan  konsep berpasangan  dan  biasanya  disebut  dengan  kendang lanang dan  kendang wadon (laki-perempuan);  demikian  juga  dalam  satu  barungan  gamelan  gong kebyar  Bali  biasanya  dipakai dua  buah  instrument  Gong  (alat  musik  yang  berbentuk  bulat besar dan memiliki pencon)  dengan suara yang berbeda, instrument ini disebut dengan  Gong Lanang dan Gong Wadon (Rai S 2001 ).
Seperti yang dijelaskan di dalam buku Prakempa ada sepuluh dimensi keseimbangan yang ada di dalam  kehidupan  ini,  dimensi  dualistic  atau  dimensi  dualisme  adalah  salah  satu  dari  kesepuluh dimensi tersebut. Jika ditelusuri, dimensi dualisme dalam kendang Bali terlihat dari permainan pola kendang  berpasangan.  Pola  kendang lanang dan  kendang wadon menjadi  sebuah  sumber  estetik keseimbangan yang bersatu di dalam perbedaan. Keseimbangan pola kendang yang bersifat asimetris membuat  perbedaan  pola  yang  mencolok  didalamnya,  akan  tetapi  jika  pola  yang  asimetris  ini disatukan akan membentuk sebuah jalinan simetris yang saling mengikat satu sama lainnya. Kendang Bali  memiliki  nilai  estetika  keseimbangan  yang  dapat  dilihat  dari  pola  permainan  kendang berpasangan,  dimana  dalam  implemetasinya  menggunakan  kendang lanang dan wadon .  Kendang berpasangan  biasa  disebut  dengan  kendang metimpal ,  seperti  yang  dikatan  oleh  Bandem,  kata metimpal berarti “untuk menjadi teman” dan mengacu pada dua kendang yang mengarahkan gamelan menggunakan  pola  terdiri  yang  saling  mengunci  sempurna  dengan  satu  sama  lain  (Bandem 1989 ). Selain itu, banyak juga ada jenis kendang yang bermain secara berpasangan, seperti yang dikatakan oleh  Sukerta,  Gaya  drum  yang  dianggap  sebagai  metimpal  kendang  adalah krumpungan (dalam ansambel pelengongan dan pengarjan ),  cedugan  (dalam  ansambel  Gong  Gede  dan  Gong  Kebyar), kekebyaran (dalam ansambel dari Gong Kebyar) dan angklung (Sukerta 1998 ).
3.3. Implementasi Konsep Rwa Bhineda Dalam Pola Permainan Kendang Bali
Pola kendang gegilak adalah pola kendang yang dimainkan dengan menggunakan 2 buah kendang lanang dan  kendang wadon menggunakan  panggul  (sejenis  stik  kayu  untuk  memukul  instrument). Gegilak adalah  sebuah  komposisi  gending  yang  memiliki  ukuran  gending  atau  lagu  yang  pendek, ukuran  komposisi  gending gegilak ini biasanya  terdiri dari  delapan  sampai  tiga puluh  dua  ketukan dalam satu gong atau dalam satu pola melodi. Dalam membuat komposisi gegilak yang terdiri lebih dari satu baris, biasanya pada baris ke empat akan dibuat dengan pola kendang gegilak yang berbeda. Gegulet atau gegilak adalah kombinasi pukulan pola  kendang yang sama di antara kendang lanang dan  kendang wadon, yang  dimainkan  dengan  tempo  yang  berbeda.  Pola  kendang gegilak ini  bisa diterapkan  di  dalam  sebuah  gending-gending  yang  memerlukan  jenis  suara  kendang  berpasangan, seperti, gending baris  tunggal , baris gede , tabuh  gegilak,  tabuh  lelambatan,  tabuh  telu ,  dan tabuh kreasi pepanggulan , tabuh angklung dan lain-lain. Dalam mengiringi tari baris, pola kendang gegilak dimainkan dengan menunggu kode dari gerakan penari, seperti unsur musik yang mengikuti gerakan penari  agar  mampu  memunculkan  sebuah  keindahan  gerak  dan  musik  yang  serasi  dan  seimbang, seperti yang dikatakan oleh Yanuar, unsur musik membangun inteaksi dengan unsur teater, kemudian

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
unsur  musik  dengan  tari,  atau  bahkan  unsur  tari  dengan  lakon  (Yanuar 2019 ).  I  Ketut  Suarjana memberikan anjuran pada saat bermain teknik gegilak kedua orang pemain harus memiliki rasa yang sama, agar permainan pola gegilak ini menjadi indah dan seimbang antara pemain  kendang lanang dan  kendang wadon (Wawancara  dengan  I  Ketut  Suarjana  pada  hari  Minggu,  17  Maret  2019). Penciptaan  sebuah  pola  kendang  Bali  tidak  lepas  dari  estetika,  etika  dan  logika  dari  seniman penciptanya,  untuk  membuat  sebuah  pola gegilak harus  dipikirkan  secara  matang-matang  terlebih dahulu,  agar  pola gegilak tersebut  mau  menyatu  dengan  gerak  penari,  seperti  yang  dikatakan  oleh Kadek Suryantara Asmara (wawancara pada hari Jumat, 14 Februari 2020): Duaning khusus seniman Bali  nike,  pastika  sampun  memikirkan  estetika,  logika  nike,  mangde  kesungguh  dados  pangus  ee punika,  sareng  etika,  estetika,  lan  logika (Dikarenakan  khusus  seniman  Bali  itu,  pasti  sudah memikirkan estetika, logika itu, supaya menjadi harmonis, tepat guna, juga etika, estetika, dan logika).
Selain itu, gegilak atau geguletan kendang Bali bisa memiliki banyak variasi, seperti ada teknik permainan  yang  menggunakan ceplak dan kletek ,  seperti  yang  dikatakan  oleh  Kadek  Suryantara Asmara (wawancara pada hari Jumat, 14 Februari 2020): Yening nyingakin antuk sesolah geguletan kendang  punika  pateh  wenten  sane  kebaos  rwa  bhineda,  wenten  geguletan  medangingan  ceplak, wenten  ketek,  wenten  geguletan  biase,  mangkin  nike  sami  madue  arti dan  fungsi  masing-masing, yening gegilak baris ten dados medaging ceplak, ten pangus, yen topeng dados. Yening ngaryanin pola  gegilakan  baru,  nike bebas dadosne,  sane  cen  manten  dados  kenten (Kalau  dilihat  dari  pola geguletan kendang itu sama juga dibilang rwa bhineda, ada pola geguletan berisi ceplak , ada yang berisi ketek ,  ada  juga geguletan biasa,  sekarang  ini  semua  mempunyai  arti  dan  fungsinya  masing- masing,  kalau gegilak baris  tidak  boleh berisi ceplak ,  tidak  berwibawa,  kalau  topeng  boleh.  Kalau membuat pola gegilak an baru, itu bebas jadinya, yang mana saja boleh begitu). Hasil wawancara di atas menunjukan bahwa pola kendang gegilak memiliki tiga versi yang mempunyai arti dan fungsinya masing-masing.  Pola gegilak  kletek,  ceplak dan  yang  biasa,  adalah  tiga  jenis pola  kendang gegilak yang  biasa  digunakan  oleh  seniman  karawitan  Bali  untuk  mengiringi gending dan  tarian  yang memerlukan pola kendang gegilak. Pemanfaatan pola gegilak ini sangat membantu di dalam mengatur sebuah kecepatan tempo dari sebuah gending. Maka dari itu seniman karawitan Bali yang ingin belajar bermain  kendang  haruslah  mampu  menguasi  teknik  permainan  pola gegilak kendang  berpasangan. Kedua  kendang lanang dan wadon ini  jika  dimainkan  akan  membentuk  sebuah  pola  yang  disebut dengan gegilak , gegulet kendang, jagul , dan seterusnya (Ardana 2011 ). Jadi dengan pernyataan I Ketut Ardana di dalam laporan penelitianya dapat di informasikan bahwa banyak ada sebutan tentang pola kendang lanang dan wadon yang  dimainkan  menggunakan  panggul.  Akan  tetapi  peneliti  lebih condong mengunakan istilah gegilak . Pola kendang gegilak ini dapat terlihat pada Figure 1 .
Fig. 1. Pola permaian kendang gegilak (didokumentasikan oleh Danika 2020)
Pola kendang gegilak di atas memunculkan 9 suara kendang wadon dan 7 suara kendang lanang . Suara dag yang dimunculkan oleh kendang wadon , warna suara dug yang dimunculkan oleh kendang lanang ,  dan  suara tek yang  dimunculkan  oleh  keduanya  adalah  sebuah  pola  yang  simetris  yang memunculkan estetika keseimbangan. Keseimbangan ini dapat dilihat dari masing-masing kendang memunculkan 10 warna suara kendang dan dimainkan secara bergantian dalam ukuran lagu 4 ketukan.

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
“Keseimbangan  seperti  ini  sudah  lahir  sejak  ditetapkannya  ngumbang  dan  ngisep  dalam  sistem pelayangan pembuatan instrumen- instrumen dalam gamelan Bali” (Bandem 2013 ).
Fig. 2. Pola kendang lelambatan tabuh pat gaya Kabupaten Badung bagian pengisep (didokumentasikan oleh Danika 2020)
Table 1. Penjelasan arti dari simbil-simbol yang digunakan dalam penulisan notasi kendang (sumber: Buku Hasil Pendokumentasian Notasi Gending-Gending Lelambatan Klasik Pegongan Daerah Bali oleh I Nyoman Rembang ( 1985 ) diolah oleh Danika 2020)
Simbol Suara Keterangan P Pak Muka kiri K Ka Muka kiri O Dag Muka kanan menggunakan panggul o Tek Muka kanan menggunakan panggul U Dug Suara gamelan gong kebyar u Tek Suara gamelan gong kebyar + Pur Suara instrument kempur - Pli Suara instrument kempli ( ) Sir Suara suara instrument Gong
Selain pola kendang gegilak , pola kendang lelambatan pada bagian pengawak juga mencerminkan sebuah keseimbangan yang bersifat simetris. Bagian pengawak merupakan bagian yang paling penting dari sebuah komposisi tabuh lelambatan . Jika dicermati bagian pengawak ini akan dapat memberitahu jenis dari komposisi tabuh lelambatan yang sedang dimainkan oleh sebuah sekeha gong. Apakah itu tabuh pisan, tabuh dua, tabuh telu, tabuh pat, tabuh nem atau tabuh kutus. Proses penciptaan sebuah kerangka  dasar pengawak  lelambatan memiliki  sebuah  aturan  atau uger - uger yang  mengikat  di dalamnya, dan uger-uger tersebut tidak boleh dilanggar oleh seorang komposer yang ingin membuat sebuah komposisi tabuh lelambatan , uger-uger tersebut terdiri dari:
 Jumlah baris kalimat lagu dalam setiap barisnya
 Jumlah ketukan dalam tiap-tiap baris kalimatnya
 Jumlah pukulan kempur dalam satu pukulan gong
 Jumlah pukulan kempli dalam satu pukulan gong
Vol. 15., No. 2, Desember  2020, pp . 90-100
I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
 Jumlah pukulan jegogan dalam satu pukulan kempur / kempli
 Jumlah pukulan jublag dalam satu pukulan jegongan
 Jumlah pukulan penyacah dalam satu pukulan jublag
 Motif pukulan kendang/ pupuh kekendangan yang dipergunakan
Pada artikel ini peneliti menuliskan notasi kendang dari bagian pengawak pada sebuah komposisi lelambatan tabuh pat .
3.4. Pola permainan kendang lelambatan pada bagian pengawak
Pola  kendang lelambatan yang  umum  digunakan  oleh  masyarakat  di  Bali  ialah  pola  kendang lelambatan versi kabupaten Badung, seperti yang dikatakan di dalam buku I Nyoman Rembang dalam bukunya  yang  berjudul  Hasil  Pendokumentasian  Notasi  Gending-Gending Lelambatan Klasik Pegongan Daerah  Bali,  pola  kendang lelambatan versi  kabupaten  Badung  adalah  pola  kendang lelambatan yang  paling  umum  digunakan  di  masyarakat  Bali  (Rembang 1985 ).  Pola  kendang lelambatan ini digunakan untuk mengatur ritme dari melodi di dalam sebuah tabuh lelamabatan . Pola kendang lanang dan  kendang wadon di  dalam  sebuah gending  lelambatan ini  dimainkan  dengan tempo yang pelan, karena sebuah tabuh lelambatan jika dimainkan dengan tempo yang lambat akan menambah keindahan musikal dari tabuh lelambatan tersebut, seperti yang dikatakan oleh I Kadek Suryantara  Asmara  Putra,  bahwa  di  dalam  memainkan  pola-pola  kendang lelambatan ,  haruslah dimainkan dengan tempo yang pelan, itu dikarekan semakin pelan tempo yang dimainkan maka akan semakin hidmat dan indah tabuh lelambatan tersebut (Wawancara dengan Kadek pada hari Sabtu, 23 Februari 2019).
Tabuh lelambatan yang memiliki tempo yang pelan dimainkan pada saat ada upacara agama di pura dan upacara odalan di rumah umat beragama Hindu, sehingga mampu menambah suasana yang bersifat  religius  pada  saat  berlangsungnya  upacara  tersebut.  Selain  notasi  yang  telah  ada,  peneliti menambahkan tabel penjelasan mengenai simbol-simbol yang digunakan di dalam penulisan notasi pada pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan, lihat Table 1 . Satu hal lagi, dalam sebuah komposisi tabuh lelambatan kendang yang digunakan adalah kendang cedugan yaitu kendang yang ukurannya  lebih  besar  berdiameter  30-32  cm  dan  menggunakan panggul untuk  membunyikannya. Instrumen penciri penting sebagai pemangku melodi utama dalam memainkan tabuh lelambatan tentu saja  menggunakan tungguhan  trompong yang  menuntun  alur  melodi. Pada  bagain  terakhir  dari struktur komposisi tabuh lelambatan pegongan biasanya memiliki dua bentuk yang bisa dipergunakan yaitu tabuh  telu dan tabuh  gegilak .  Kedua  bentuk tabuh ini  memiliki  ciri  khas  dan  karakter  yang berbeda. Penggunaan salah satu tabuh ini merupakan pilihan bagi para komposer sesuai dengan ide serta  kreativitas  yang  diinginkan.  Kebiasaan  yang  terjadi  di  Bali,  apabila  pencipta tabuh menginginkan  bagian  akhir  yang  temponya  lebih  cepat,  energik  dan  dinamis  maka  bentuk pekaad yang  dipergunakan  adalah gilak, sedangkan  apabila  pencipta tabuh menginginkan  suasana  yang tenang dan tempo yang sedang, bentuk pekaad yang digunakan adalah tabuh telu .
Fig. 3. Seniman karawitan Bali menabuh Kendang (didokumentasikan oleh Danika 2020)

## 4. Kesimpulan
Kendang  Bali  adalah  salah  satu  instrument  penting  dalam  sebuah  barungan  gamelan  Bali.  Ada berbagai  macam  jenis  kendang  Bali  yaitu,  kendang  krumpungan,  kendang gupekan ,  kendang mebarung ,  kendang  angklung,  kendang bebarongan dan  lain-lain.  Implementasi  dalam  permainan kendang  Bali  pada  umumnya  ada  dua  jenis,  yaitu  dimainkan  secara  berpasangan  dan  sendiri. Permainan  kendang  Bali  secara  berpasangan  dimainkan  oleh  dua  orang  dengan  menggunakan kendang lanang dan  kendang wadon .  Kendang  yang  dimainkan  sendiri  umumnya  disebut  kendang tunggal Konsep rwa bhineda sangat jelas terlihat dari permainan kendang lanang dan kendang wadon , yang dalam implementasinya diwujudkan melalui pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan. Jadi dapat disimpulkan bahwa kegiatan penelitian ini menemukan hasil berupa estetika keseimbangan yang simetris pada pola kendang gegilak dan pola kendang lelambatan . Dimensi keseimbangan kedua pola kendang ini, bersumber dari dimensi dualisme yang menganut konsep rwa bhineda , yang ada di dalam  konsep  awal  pembuatan  gamelan  Bali. Lanang - wadon ,  polos-sangsih,  dan ngumbang-isep adalah sebuah implementasi dari dimensi dualisme yang ada pada gamelan Bali dan sekaligus menjadi acuan  penelitidi  dalam  menganilisis  estetika  keseimbangan  yang  terdapat  di  dalam  pola  kendang gegilak dan  pola  kendang lelambatan. Dimensi  dualistik  dan  teori  estetika  dijadikan  sebagai  pisau bedah untuk menganalisis pola permainan kendang Bali. Konsep dualistik membahas tentang adanya dua  kekuatan  yang  dapat  mempengaruhi  kehidupan  manusia.  Dari  konsep  dualistik  laki-laki  dan perempuan  dapat  peneliti  hubungakan  dengan  konsep  permainan  kendang lanang dan  kendang wadon . Sedangkan teori estetika yang membahas mengenai keseimbangan formal dan keseimbangan non formal menjadi acuan peneliti di dalam membahas nilai keseimbangan yang dimunculkan dari pola  kendang gegilak dan  pola  kendang lelambatan dalam  kendang  Bali.  Jadi  dapat  disimpulkan bahwa  konsep rwa  bhineda sangat  sejalan  dengan  permainan  kendang  Bali. Rwa  bhineda yang memiliki  arti  dua  kekuataan  yang  berbeda  dan  saling  melengkapi,  di  implementasikan  dalam kehidupan nyata yang contohnya seperti, siang-malam, besar-kecil, utara-selatan, sedih-senang, laki- perempuan dan lain-lain. Permainan kendang Bali yang dimainkan secara berpasangan memunculkan keseimbangan dualistik yang mencerminkan konsep rwa bhineda. Kendang lanang yang berarti laki- laki dan kendang wadon yang berarti perempuan adalah sebuah konsep yang digunakan leluhur kita di  Bali  dalam  prinsip  pembuatan kendang Bali.  Selain  itu,  konsep rwa  bhineda ini  juga  dapat ditemukan dalam sistem pembuatan gamelan Bali, contohnya seperti adanya sistem pelarasan gamelan Bali  yang  memunculkan ngumbang dan ngisep. Oleh  karenany  tidak  semua juru kendang  mampu memunculkan  sebuah  ciri  khas  tersendiri  di  dalam  permainan pupuh  kekendangan nya,  dibutuhkan latihan  yang  tekun  dan  disiplin  dalam  mengasah  teknik  permainan  dan  rasa  estetis  di  dalam  diri, sehingga  mampu  memunculkan pupuh  kekendangan yang  lain  dari  pada  yang  lain,  di  dalam mengiringi sebuah lagu atau gending .

## References
Agung, Lingga. 2017. Pengantar Sejarah Dan Dimensi Estetika . Yogyakarta: Pt. Kanisius. Available at: Google Scholar
Ardana, I Ketut. 2011. Pengaruh Gamelan Semarandana Terhadap Gamelan Eleganjur Semarandana . Yogyakarta: ISI Yogyakarta. Available at: Google Scholar
Bandem, I Made. 1989. Prakempa Sebuah Lontar Gamelan Bali . Denpasar: ASTI. Available at: Google Scholar
———. 2013. Gamelan Bali Diatas Panggung Sejarah . Denpasar: BP. Stikom bali. Available at: Google Scholar
Irawan Sukma, T, Slamet Suparno. 2018. “Kesenian Senjang Antara Tradisi Dalam Arus Gllobalisasi Sebagai Media Propaganda.” Dewaruci 13: 122–31. Available at: Google Scholar
Kunst, Jaap. 1968. Hindu-Javanese Musical Instruments . The Hague: Martinus Nijhoff. Available at: Books Google
McPhee, Colin. 1960. Tabuh-Tabuhan: Toccata for Orchestra and 2 Pianos . New York: Assciated Music. Available at: Google Scholar
Rai S, I Wayan. 2001. “Rwa Bhineda Dalam Berkesenian Bali.” Mudra , 147–51. Available at: Google Scholar
Vol. 15., No. 2, Desember  2020, pp . 90-100

## I Putu Danika Pryatna et al. (Permainan Kendang Bali)
Ratna, Nyoman Kutha. 2010. Metodologi Penelitian Kajian Budaya Dan Ilmu Humaniora Pada Umumnya . Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Available at: Google Scholar
Rembang, I Nyoman. 1985. Hasil Pendokumentasian Notasi Gending-Gending Lelambatan Klasik Pegongan Daerah Bali . Denpasar: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Available at: Google Scholar
Roelof Goris. 1954. Prasasti Bali I . Bandung: Lembaga Bahasa dan Budaya, Fakultas Sastra dan Filsafat. Universitas Indonesia, NV Masa Baru. Available at: persee.fr
Sadguna, I Gede Made Indra. 2010. Kendang Bebarongan Dalam Karawitan Bali Sebuah Kajian Organologi . Yogyakarta: Kanisius (Anggota IKAPI). Available at: Google Scholar
Santosa, Hendra. 2017. “Seni Pertunjukan Bali Pada Masa Dinasti Warmadewa.” Mudra Jurnal Seni Budaya 32: 81–91. Available at: neliti
———. 2019. Mredangga: Perubahan Dan Kelanjutannya . Denpasar: Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia Denpasar. Available at: Google Scholar
Sudirana, I Wayan. 2009. “Kendang Tunggal: Balinese Solo Drumming Improvisation.” The University of British Columbia. Available at: Google Scholar
Sukerta, Pande Made. 1998. Ensiklopedi Mini Karawitan Bali . Bandung: Satrataya-Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia (MSPI). Available at: Google Scholar
Suweca, I Wayan. 2009. Buku Ajar Estetika Karawitan . Denpasar: UPT. Penerbitan Institut Seni Indonesia Denpasar. Available at: Google Scholar
Yanuar, Dani. 2019. “Interaksi Musikal Dalam Pertunjukan Kesenian Topeng Betawi.” Dewaruci 14: 10–19. Available at: Google Scholar