Journal of Music Science, Technology,

## and Industry
Volume 4, Number 1, 2021
e-ISSN. 2622-8211 https://jurnal.isi-dps.ac.id/index.php/jomsti/

## Kamuflase: Korelasi Intramusikal dan Ekstramusikal dalam Penciptaan Komposisi Karawitan Bali
Yan Priya Kumara Janardhana
Program Studi S2 penciptaan Musik, Institut Seni Indonesia Yogyakarta Email: kumarajanardhana@gmail.com
Article Info
________________
Article History: Received: September 2020 Accepted:
March 2021 Published: April 2021 ________________
Keywords:
Beat frequency, tuning system,
intramusical, extramusical,
composition.

## ABSTRACT
____________________________________________________________ Purpose :  This  paper  aims  to  examine  more  deeply  the implementation  of  the  meaning  of  camouflage  events  on  the textual  execution  of  compositions.  Janu  Janardhana  as  the composer of “Camouflage”, interpreted the camouflage event as changing colors, attitudes and shapes according to the time and place. Research  methods :  The  author  chooses  a  qualitative method  because  the  phenomena  experienced  by  the  subject (composer) can be described holistically, because the writer is a  composer  of  Camouflage's  work  itself.  With  qualitative methods,  the  authors  know  about  how  rhythm,  tone,  melody, tempo,  dynamics,  timbre  and  composition  structure  work according to camouflage events that occur in animals. Results and  discussion :  Camouflage  is  a  musical  composition  for gamelan  that  uses  Balinese  gamelan  characteristics  as  the main  material  for  cultivating  the  intramusical  aspect.  The characteristics  referred  to  are  the  waves  and  the  variety  of tuning systems found in Balinese gamelan. The various types of waves, namely, a slow contributor, a pengumbang, a bugger, a pengejer, and a siep can be achieved in one piece of work by utilizing  the  variety  of  saih  /  tuning  systems  found  in  Balinese gamelan. The varieties of saih are, saih ageng (gong gede saih pitu),  saih  madya  (gamelan  semaradhana),  and  saih  alit (gamelan  semara  pegulingan). Implication :  In  extramusical terms,  the  composition  of  Camouflage  music  is  inspired  by  a biological  phenomenon  in  animals  called  camouflage.  For example,  the  color  changes  made  by  chameleons  and octopuses  when  moving,  and  changes  in  the  color,  attitude, shape  and  structure  of  the  skin  of  cianea  octopus  when threatened by predators.
© 2021  Institut Seni Indonesia Denpasar
PENDAHULUAN
Penemuan ide penciptaan seni musik biasanya berawal dari dua aspek, yaitu aspek ekstra-musikal dan aspek intra-musikal. Aspek ekstra-musikal adalah hal-hal  yang  terjadi  di  luar  persoalan  musik  yang  absolut.  Seperti  misalnya, fenomena alam, sosial, religius, dan lain-lain, yang nantinya digunakan sebagai inspirasi  penciptaan  musik  oleh  komponis.  Sedangkan  aspek  intra-musikal adalah  hal-hal  yang  terjadi  didalam  musik  itu  sendiri  secara  tekstual,  yang nantinya digunakan sebagai sumber inspirasi komponis untuk menciptakan karya musik.  Aspek  intra-musikal  tersebut  seperti  misalnya  ritme,  nada,  melodi, dinamika, tempo, dan elemen-elemen musik lainnya.
Merujuk  kepada  penggolongan  musik  secara  garis  besar,  karya  seni musik  digolongkan  menjadi  dua  golongan,  yaitu  musik  absolut  dan  musik program.  Musik  absolut  ialah  karya  musik  yang  dibuat  hanya  untuk  keperluan musik. Ide absolut biasanya datang atau muncul sementara seorang komponis berkarya dapat dikarenakan terinspirasi atau terangsang oleh bunyi yang sedang dibuat  seorang  komposer  ketika  berkomposisi.  Dapat  dikatakan,  bahwa  musik absolut adalah musik yang semata-mata memaparkan keindahan dari interaksi bunyi-bunyi  atau  elemen-elemen  musikal  yang  ada  tanpa  menyertakan  unsur- unsur ekstramusikal atau unsur-unsur imajinatif. Sedangkan musik program ialah musik yang diciptakan berdasarkan ide/inspirasi dari hal-hal / unsur- unsur diluar musik  dimana  ide  tersebut  merangsang  komponis  untuk  merefleksikannya dengan  bunyi.  Hal-hal  yang  menjadi  inspirasi  atau  ide  tersebut  diramu  oleh komponis  sedemikian  rupa  sehingga  dapat  menyampaikan  isi,  pesan,  kesan, kisah dan cerita yang ingin disampaikan melalui musik tersebut. Biasanya musik program membawa ide-ide yang bersifat kontekstual.
Tidak sedikit komponis yang menggabungkan kedua hal tersebut sebagai stimulan untuk mencipta karya musik. Menggunakan perihal kontekstual sebagai acuan  untuk  membuat  musik  absolut,  misalnya  seperti  yang  dilakukan  Iannis Xenakis,  menyuguhkan  dimensi  komposisi  yang  mengadopsi  sumber  daya matematis (operasi matematis dan logis yang diterapkan pada kelas- kelas nada, interval  dan  karakter)  dan  memberikan  hubungan  yang  jelas  antara  konten ekstra-musikal yang digunakan sebagai objek musikal (konseptual) dalam karya

## Journal of Music Science, Technology, and Industry [JoMSTI]
musik. Hal serupa dilakukan oleh Michael Gandolf yang terinspirasi oleh lanskap taman Charles Jencks, Shulamit Ran oleh kumpulan puisi Nelly Sachs dan Ken Ueno dari wilayah arsitektur (Vangky Asyer, 2019).
Contoh lainnya adalah kasus yang penulis alami pada tahun 2015, dimana kasus  spesifik  ini  digunakan  sebagai  objek  penelitian  ini.  Tahun  2015,  penulis menciptakan  karya  yang  terinspirasi  dari  fenomena  biologis  pada  hewan  yang disebut  dengan  kamuflase.  Secara  umum  kamuflase  berarti  penyamaran (Azman, 2013:188). Salah satu contoh hewan yang dapat melakukan kamuflase ialah  bunglon.  Bunglon  memiliki  kemampuan  merubah  warna  kulitnya  menjadi suatu warna yang ada didekatnya. Perubahan warna tersebut disebabkan karena bunglon ingin menyesuaikan diri dengan lingkungannya. Selain itu bunglon juga mengubah  warnanya  ketika  berjemur  dibawah  sinar  matahari  guna merefleksikan  sinar  matahari.  Begitu  juga  ketika  temperatur  lingkungannya berubah menjadi dingin, bunglon akan merubah warnanya menjadi lebih gelap agar  mendapatkan  panas  yang  maksimal.  Perubahan  warna  juga  dilakukan ketika  bunglon  jantan  ditantang  oleh  bunglon  jantan  lainnya  dan  pada  saat bunglon  jatuh  cinta.  Terkadang  bunglon  juga  mengubah  sikapnya,  misalnya ketika dia hinggap di dedauan. Bunglon akan menggoyang-goyangkan tubuhnya agar terlihat seperti dedauan yang diterpa angin (https://www.youtube.com/watch?v=sC2at0z2UEU).  Dari  fenomena  tersebut, penulis memaknai peristiwa kamuflase adalah peristiwa perubahan warna, sikap, dan bentuk yang menyesuaikan tempat dan waktunya.
Pemaknaan  tersebut  menjadi  acuan  komponis  untuk  mengeksekusi unsur-unsur intra-musikal, dimana yang dijadikan objek utama ialah karakteristik gamelan  Bali. Ombak adalah  prinsip  utama  dalam  pembuatan  gamelan  Bali, dimana  perbedaan  dari  5-10  cent  dalam  dua  jenis  instrumen  yang  sama  akan menimbulkan  bunyi  yang  sangat  indah  (Bandem,  I  Made,  1995:41). Ombak merupakan  salah  satu  karakteristik  gamelan  Bali  (Rai,1997:5).  Selain  sistem bunyi  ini,  karakteristik  gamelan  Bali  lainnya  adalah embat.  Embat adalah perbedaan sruti-sruti dari  nada-nada  satu  gamelan  dengan  gamelan  lainnya (Bandem,I  Made,  1995:9).  Sehingga  kedua  hal  ini  saling  bersinergi  untuk
menciptakan  ide  baru  komposisi  musik  gamelan  Bali  dan  juga  dapat mempertajam penerapan ekstra-musikal yang telah ditentukan (kamuflase).

## METODE
Untuk mendapatkan hasil penelitian yang presisi, sebuah penelitian ilmiah harus menggunakan metode yang tepat sesuai subjek dan objek penelitiannya. Kasus komposisi  musik  g amelan  yang  berjudul  “Kamuflase”,  sebuah  implementasi ekstra-musikal  sebagai  acuan  eksekusi  unsur  intra-musikal,  metode  kualitatif adalah  metode  penelitian  yang  tepat  bagi  penulis.  Metode  penelitian  kualitatif adalah penelitian yang bermaksud untuk memahami fenomena tentang apa yang dialami oleh subjek penelitian misalnya perilaku, persepsi, motivasi, tindakan, dll secara holistik, dan dengan cara deskripsi dalam bentuk kata-kata dan bahasa, pada suatu konteks khusus yang alamiah dan dengan memanfaatkan berbagai metode  alamiah  (Moleong,  2005).  Fenomena  yang  dialami  subjek  (komponis), tentu dapat dideskripsikan secara holistis, karena penulis ialah komponis karya komposisi musik gamelan yang berjudul “Kamuflase” itu sendiri.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## Instrumentasi
Instrumen  yang  digunakan  pada  komposisi  musik  “Kamuflase”  adalah gamelan Bali yang tergolong gamelan pelog saih pitu dan mewakili saih ageng, saih  madya, dan saih  alit. Pemilihan  instrumen  dengan  oktaf  terendah  pada setiap barungannya dikarenakan ombak gamelan Bali dapat didengar lebih jelas. Komponis  juga  lebih  mudah  mengimplementasikan  perihal  ekstra-musikal kedalam  eksekusi  intra-musikal  .  Adapun  instrumen  yang  digunakan  pada komposisi musik “ Kamuflase” ini, yaitu:
1.  Gamelan Gong Gede Saih Pitu ( saih ageng):
a)  Dua tungguh jegogan
b)  Dua tungguh jublag
c)  Dua tungguh penyahcah
2.  Gamelan Semaradhana ( saih madya ):
a)  Dua tungguh jegogan
b)  Dua tungguh jublag
c)  Dua tungguh penyahcah
3.  Gamelan Semara Pagulingan ( saih alit ):
a)  Dua tungguh jegogan
b)  Dua tungguh jublag
c)  Dua tungguh pemade

## Instrumentasi komposisi musik Kamuflase

## Pengaturan Instrumen
Jumlah  musisi  (9  orang)  dan  instrumen  (18  instrumen)  yang  tersedia, mengharuskan  komponis  untuk  mengatur  dengan  baik  posisi  instrumen  dan pembagian  instrumen  kepada  masing-masing  pemain,  agar  mempermudah musisi melakukan komunikasi saat memainkan bagian  dan kelompok gamelan tertentu  yang  mengacu  pada  aspek  ekstra-musikal  karya  Kamuflase.  Adapun pengaturan posisi instrumen karya Kamuflase adalah sebagai berikut:
1 2 3 4 5 6 7 8 9
Keterangan:
• Warna:
: Gamelan Gong Gede Saih Pitu
: Gamelan Semaradhana
: Gamelan Semara Pagulingan
• Bentuk:
: Jegogan
: Jublag
: Penyahcah/Pemade

## Pola Garap
Materi  merupakan  aspek  terpenting  dalam  menciptakan  suatu  karya  musik. Perangkat musikal seperti melodi, ritme, tempo, dinamika, harmoni dan timbre, sangat diperhitungkan ketika komponis menotasikan karya sebelum dituangkan ke musisi dan media ungkap yang digunakan.
Adapun  pengolahan  unsur  intra-musikal  yang  dilakukan  pada  karya “Kamuflase” adalah sebagai berikut:
• Ritme
Ritme merupakan elemen fundamental dalam sebuah karya musik. Jadi, dalam  penggarapan  karya  komposisi  musik Kamuflase ini  komponis pertama-tama  memperhitungkan  secara  matematis  pola  ritme  yang dibentuk dengan memperhatikan ritme yang lazim digunakan sebelumnya dalam  musik  gamelan.  Porsi  ritme  konvensional  dan  inkonsensional (karawitan  Bali)  digunakan  dengan  porsi  yang  seimbang.  Secara  umum musik  gamelan  Bali  didominir  dengan  menggunakan  sub  divisi berkelipatan  dua,  misalnya  ½  ,  ¼  ,  ⅛  ,  dan  seterusnya,  namun  dalam karya  musik Kamuflase ini  komponis  menggunakan  teknik polyrhytmic, yaitu  paduan  berbagai  pola  ritme  dari  berbagai  irama  dalam  suatu komposisi  lagu  (Banoe,  Pono,  2003:140).  Misalnya  pada  bagian  II kawitan , penata mengkombinasikan sukat 4/4 dengan 3/4 dan bagian III kawitan, dalam satu paragrap komposisi musiknya terdapat perbandingan sub divisi (pulsa) 4:5:10.

## • Melodi
Penggarapan  melodi  pada  karya  Kamuflase  tidak  terlalu  diperhitungkan karena  konsep  instrumen  karya  ini  memang  sangat  sulit  untuk memberikan penonjolan dalam aspek melodi, nada-nadanya tidak dapat diprediksi  ketika  komponis  menuangkan  pada  notasi.  Selain  itu,  pada hakekatnya  musik  serius  memang  tidak  beraliran  melodis  (Dieter  Mack, 1985:11).  Misalnya  pada  bagian pangawak karya  musik Kamuflase, dikomposisikan  jeni-jenis ombak yang  dapat  ditimbulkan  dengan instrumen  yang  digunakan  tanpa  memandang  bagaimana  melodi  yang ditimbulkan. Contoh lainnya adalah pada bagian II kawitan , penata hanya membuat  jalinan  ritme  dengan  menggunakn  dua patet ( scale ) yang berbeda  dan  menghindari  nada  tetangga  pada  setiap  motifnya.  Jadi, melodi  baru  yang  dihasilkan  dari  penggabungan  tiga  ensambel  adalah hasil penyesuaian penggabungan beragam saih.
• Tempo
Komponis memilih untuk mendominasi tempo lambat pada penggarapan tempo dalam karya kamuflase. Hal ini dilakukan komponis karena ombak lebih terdengar dengan jelas. Sesuai hasil eksplorasi yang telah dilakukan komponis, semakin cepat tempo yang digunakan, ombak akan terdengar semakin  kurang  jelas.  Hal  itu  juga  memperkuat  korelasi  karya  terhadap perihal  kontekstual  yang  telah  ditentukan.  Seperti  misalnya  kamuflase yang dilakukan bunglon. Bunglon membutuhkan waktu yang cukup lama untuk merubah warnanya ditempat dengan warna yang baru.
Ide  kedua  dalam  aspek  tempo  yaitu,  penggunaan  teknik polyrhytmic pada beberapa bagian musik ini. Teknik ini memberikan dua persepsi  tempo  yang  berbeda.  Misalnya  pada  bagian  III kawitan karya musik Kamuflase ini. Tentunya hasil  kerja polyrhytmic juga memperkuat korelasi intra musikal yang terjadi dengan ekstra musikal yang telah dipilih. Seperti  kamuflase  yang  dilakukan cianea  octopus. Ketika  hewan  ini terancam bahaya dari predatornya, cianea octopus tidak hanya merubah warna,  sikap,  dan  bentuknya,  tetapi  juga  struktur  kulitnya.  Sehingga
hewan  ini  menyerupai  objek  disekitarnya.  Peristiwa  ini  tentu  menjadi simbol  yang  kuat  untuk  kinerja polyrhytmic yang  terjadi  dalam  aspek intramusikal.
• Dinamika
Kebanyakan  musik  seni  bergantung  pada  keragaman  dinamika  untuk mengekspresikan  gagasan-gagasan  komponisnya.  Perubahan  dinamika mendukung perubahan mood dan/atau struktur musik dari satu momen ke momen  lainnya  (Vincent  McDermott,  2013:56).  Dalam  penggarapan dinamika  karya  musik Kamuflase dilakukan  secara  kontemplatif, maksudnya  setelah  semua  motif  dituangkan  ke  musisi,  komponis  baru membuat  dinamika  berdasarkan  hasil  bunyi  yang  ditimbulkan  dan imajinasi  perkiraan  dinamika  yang  terjadi  pada  hewan  yang  sedang berkamuflase.
• Timbre
Secara umum timbre gamelan Bali adalah warna suara tajam yang timbul dari  alat  pemukulnya  ( panggul/mallet) yang  berbahan  padat  dan  keras.
Melihat  warna  suara  yang  mendominir  gamelan  Bali,  komponis  memilih warna  suara  yang  lembut  ( soft) dengan  memodifikasi  alat  pemukul menggunakan material karet ban kendaran. Hal ini merupakan aktualisasi komponis  dalam  meraih  kebaruan  dalam  konteks  timbre  pada  saat  itu. Penyesuaian  atas  dasar  kebosanan  (waktu),  bagi  komponis  adalah sebuah tindakan kamuflase untuk perihal kebaruan.

## • Harmoni
Harmoni  merupakan  salah  satu  perangkat  musikal  yang  juga  harus diperhitungkan dalam membuat suatu karya musik. Pada karya Kamuflase komponis menggunakan beragam harmoni yang berangkat dari harmoni tradisi musik gamelan. Secara umum harmoni gamelan Bali ( ngempyung) yang digunakan pada instrumen berbilah, terbentuk dari pertemuan dua nada  yang  berjarak  dua,  misalnya ndang dengan ndeng. Pada  karya kamuflase, komponis menggunakan harmoni yang terjadi pada instrumen berpencon  ( reong  kebyar) dalam  instrument  berbilah  yang  digunakan.
Peristiwa  intra  musikal  ini,  tentu  mempunyai  korelasi  yang  kuat  dengan pemaknaan fenomena kamuflase.

## Struktur Karya
Menurut  I  Wayan  Suweca,  SSKar.,M.Mus  pada  bukunya  yang  berjudul Estetika Karawitan, Struktur adalah bagian-bagian yang tersusun menjadi  satu kesatuan  dalam  sebuah  komposisi  karawitan.  Pada  komposisi  yang  bersifat konvensional di Bali, struktur ini dikenal  dengan istilah Tri Angga, yang artinya tiga  bagian  pokok  (utama)  yang  sering  disebut  dengan  istilah Kawitan, Pangawak, dan Pangecet, yaitu: pendahuluan, isi, dan penutup.
Komposisi  musik  “ Kamuflase” ini  menggunakan  struktur Tri  Angga. Penggunaan  struktur  konvensional  musik  Bali  ini  memberi  motivasi  terhadap komponis  untuk  mengolah  daya  kreatifitas  diri,  menyajikan  karya  komposisi karawitan dengan struktur konvensional tetapi dikemas dengan musikalitas yang inkonvensional merupakan tantangan besar bagi komponis untuk mendayagunakan  daya  cipta  komponis  sendiri.  Alasan  lain  digunakannya struktur Tri Angga pada karya ini karena esensi Tri Angga masih relevan di dalam konsep musikal yang digunakan pada komposisi musik “ Kamuflase” ini. Adapun pemaparan spesifik struktur karya ini adalah sebagai berikut:
a)  Kawitan
Bagian  pendahuluan  karya  ini  disajikan  dengan  memainkan  setiap barungan yang digunakan tanpa menggunakan barungan lainnya. Dimulai dengan saih  ageng ( gamelan  gong  gede  saih  pitu), dilanjutkan  dengan saih  madya  (gamelan  semaradhana) dan  diakhiri  dengan saih  alit ( gamelan semara pagulingan). Teknis ini merupakan sebuah simbolisasi bentuk awal hewan yang belum berkamuflase. Belum adanya perubahan warna, bentuk, dan sikap yang menyesuaikan dengan situasi yang terjadi.
b)  Pangawak
Seiring bertambahnya durasi karya, perubahan intramusikal mulai terjadi dan  hal  ini  tentu  memperkuat  analogi  antara  intramusikal  dengan ektramusikal  (peristiwa  kamuflase).  Seperti  yang  terjadi  pada  hewan bunglon yang sudah berpindah ketempat yang baru. Warna tubuh bunglon
Volume 4, Number 1, 2021. E-ISSN: 2622-8211
mulai  berubah  dan  tidak  seperti  warna  tubuh  ditempat  sebelumnya.
Ombak yang awalnya satu jenis saja karena teknik pada bagian kawitan hanya  memainkan  satu  ansambel,  kini  pada  bagian pengawak mulai terjadi  perubahan ombak karena  penggabungan  ketiga  ansembel tersebut, tidak lagi seperti jenis ombak pada bagian sebelumnya.
Aplikasi peristiwa kamuflase dalam bagian pangawak menghasilkan  semua  jenis ombak yang  telah  digolongkan  oleh pande /pembuat  gamelan  Bali.  Penggolongan ombak tersebut didasari oleh perbedaan panjang pendek amplitude.
Penggolongan ombak tersebut  ialah: A  pengumbang  lambat,  a pengumbang,  a  pengumbang  bulus,  a  pengejer dan siep (tidak  ada gelombang).  Kelima  jenis ombak tersebut  dikomposisikan  dengan  rasa indah komponis tanpa memandang aspek nada dan harmoni. Mengenai jarak pada setiap bilah yang dipukul, disesuaikan dengan jarak gelombang bunyi  yang  ditimbulkan.  Misalnya,  jika  dipukul  dua  bilah  yang menghasilkan a  pengumbang  lambat, bilah  selanjutnya  dipukul  dengan jarak  waktu  yang  panjang,  jika  dipukul  bilah  yang  menghasilkan a pengejer , jarak waktu memukul bilah selanjutnya sangat pendek.
Pada pengawak bagian  kedua,  komponis  terinspirasi  dari  teknik memainkan violin yang disebut dengan glissando, yaitu teknik permainan musik dengan cara menggelincirkan satu nada ke nada lain yang berjarak jauh  secara  berjenjang  baik  jenjang  diatonik  maupun  jenjang  kromatik (Banoe,  Pono,  2003:166).  Selain  itu  pada  bagian  ini  komponis  juga terinspirasi dari musik minimalis dan Baleganjur. Pada bagian penyalit ke pangecet semua penyahcah dimainkan  dengan  satu  motif  yang  sama namun komposisi yang berbeda, disertai ornamentasi dari jublag semara pagulingan dan jublang pengisep dari gamelan semaradhana.
c)  Pangecet
Pada  bagian pangecet kembali  memainkan  bagian kawitan namun dengan  komposisi  yang  berbeda.  Misalnya  komposisi  pada  bagian kawitan A-B-C, pada bagian pangecet dimainkan terbalik menjadi C-B-A.
Penyajian bentuk komposisi musik seperti ini dilakukan guna memperkuat korelasi intramusikal dengan perihal ekstramusikal.

## SIMPULAN
Karya  musik Kamuflase merupakan  karya  musik  untuk  gamelan  yang  berakar dari  musikalitas  tradisi  gamelan  Bali.  Terstruktur  dalam  struktur  konvensional karawitan  Bali  yang  disebut  dengan Tri  Angga yaitu kawitan,  pangawak, dan pengecet. Terinspirasi dari fenomena biologi yang disebut dengan ”Kamuflase”, yaitu suatu perubahan warna, sikap, dan bentuk yang menyesuaikan tempat dan waktunya, sebagaimana yang terjadi pada bunglon dan gurita ketika mendapat ancaman dari mangsanya maupun ketika mencari mangsa untuk bertahan hidup. Dan menggunakan karakteristik gamelan Bali yang disebut dengan ombak dan variabilitas saih/tuning  system pada  gamelan  Bali  sebagai  material  utama pengolahan unsur instramusikal.

## DAFTAR PUSTAKA
Asyer,  Vangky.  2019. Penerapan  Polimodalitas  Berdasarkan  Impresi  Sleep Paralysis  Dalam Penciptaan Karya Musik. Yogyakarta: Pascasarjana ISI Yogyakarta
Bandem, I Made, 1996. Prakempa- Sebuah Lontar Gamelan Bali .
Akademi Seni Tari Indonesia Denpasar,
______________. 1995 Ensiklopedi Gamelan Bali.
Denpasar: Proyek Penggalian/ Pembinaan Seni Budaya Klasik.
Banoe, Pono. 2003 . Kamus Musik . Yogyakarta: Kanisius
Hardyana, Suka. 2003. Corat-Coret Musik Kontemporer Dulu Giri. Jakarta: Ford Foundation dan Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia
Hendarto, Sri. 2011 . Organologi dan Akustika I & II . Bandung CV. Lubuk Agung.
Mack, Dieter. 1995. Ilmu Melodi . Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi.
Manis, Houda. 2013. Ensiklopedi Dunia Dalam Binatang. Yogyakarta: Ar-Ruzz Media
Rai, I Wayan. 1997. Peranan Sruti Dalam Pepatutan Gamelan Semar Pegulingan Saih Pitu. Denpasar: STSI Denpasar
Sukerta, Pande Made. 1998 . Ensiklopedi Mini Karawitan Bali .
Bandung: MSPI.
Suweca, I Wayan. 2009. Estetika Karawitan . Institut Seni Indonesia Denpasar.