## PENDAHULUAN
Seni  merupakan  segala  se- suatu yang dilakukan seseorang se mata-mata  karena  kehendak  akan kemewahan,  kenikmatan,  atau  do- rongan  kebutuhan  spiritual.  Seni- man saat berkarya seni tidak lepas dari  proses  kreativitas,  dimana  se- tiap  berproses  bebas  berekspresi dalam  menuangkan  ide  yang  di- miliki  ke  dalam  sebuah  media  se- hingga  terbentuk  suatu  karya  seni. Karya  seni  tercipta  dari  manusia yang  kreatif,  artinya  manusia  yang
selalu  berusaha  untuk  merespon terhadap  masalah  kehidupan  ma- syarakat.
Dalam penelitian ini mengang -kat  6  karya  dari  Wiryono,  hal tersebut  dikarenakan  tema  karya berupa  kehidupan  sehingga  sama dengan  tema  penelitian.  Keenam karya  tersebut  mempunyai  visual yang  berbeda,  terdapat  karya  lukis dan  karya  drawing.  Karya  lukis berjudul  Kacamata  Hidup,  Nanda Wibawa  dan  Kehormatan,  dan  Me- mori Dalam Fenomena, sedangkan
karya  drawing  berjudul  Gala  My Inspiration,  Wanita  Berkedok,  dan Metamorfose.  Teknik  yang  diguna- kan  dalam  karya  drawing  berupa teknik  pointilis,  yang  disusun  se- demikian  rupa  agar  memunculkan karya yang dapat dinikmati.  Teknik tersebut diartikan pembuatan karya dengan  garis-garis  miring,  titik-titik, akhirnya  menjadi  karya  seni  lukis. Lukisan  menggunakan  teknik  ter- sebut akan menciptakan karya lukis yang  halus  dan  detail.  Selain  itu, lukisan  tersebut  diciptakan  akan tertuju  kepada  satu  subjek  yang menjadi  penggarapan  Wiryono. Berdasarkan  wawancara  dengan Wiryono  (2015)  teknik  ini  sulit  ka- rena  membutuhkan  kecermatan dari  pelukis  untuk  menciptakan karya  seni  lukis  yang  berbentuk, dapat  menyampaikan  pesan  lewat lukisan tersebut.
Karya  Wiryono  memberikan pesan terhadap setiap manusia un- tuk menjalani kehidupan sesuai ke- hendak  tanpa  dipaksakan.  Masya- rakat  memilih  kehidupan  sesuai kemampuan,  hal  buruk  mulai  dari putus  asa,  keterbelakangan,  keter- purukan  harus  dijauhkan.  Kehidup- an buruk Wiryono membuatnya ber -usaha mencari kehidupan yang la- yak. Pengalaman tersebut memberi -kan  inspirasi  menciptakan  karya
seni  lukis  menggunakan  warna  le- bih gelap atau kusam.  Mengartikan bahwa warna kusam  menunjukkan pengalaman  buruk,      Wiryono  war- na  kusam  berarti  pengalaman  hi- dup  terdahulu,    sehingga  menggu- nakan  warna    gelap.  Misalkan:  hi- tam,  coklat,  abu-abu.  Beberapa lukisan  Wiryono  yang  mengguna- kan  warna  cerah  yang  berarti  bah- wa warna cerah itu berasal dari pe- mikiran yang tidak boleh selamanya terpuruk,  harus  bangkit  dan  men- jalani kehidupan dengan semangat. Warna cerah menyimbolkan bahwa semangat  Wiryono  yang  berkobar untuk  mencapai  cita-cita  sehingga menjadikan  sukses  dan  mengang- kat  derajat  keluarganya.  Bukan  di- rinya pribadi, tetapi lingkungan dan teman  disekitar  menjadi  inspirasi dalam  berkarya.  Wiryono  mempu- nyai  pedoman  bahwa  Tuhan  tidak menciptakan manusia untuk kehidupan  yang  pahit,  tetapi  men- ciptakan  untuk  kehidupan  yang manis.  Tidak  ada  yang  tidak  bisa dilakukan  manusia  karena  Tuhan tidak  pernah  memberikan  cobaan kepada  manusia  diluar  batas  ke- mampuan  manusia.  Semua  manu- sia bisa menjalani kehidupan buruk tanpa  putus  asa  dan  kehidupan baik  tanpa  ada  kesombongan.  Ha- nya  dapat  dikatakan  kapan  manu-
sia  mempunyai  keinginan.  Menurut Wiryono  (2015)  manusia  harus menjalani  hidup  dengan  semangat berkobar  dan  mengahadapi  masa- lah dengan lapang dada tanpa ada rasa  mengeluh,  pasti  manusia  itu akan sukses nanti pada waktunya.
Untuk  karya  seni  lukis  yang diciptakan,  lebih  sering  melukis menggunakan  bidang  dengan  po- sisi  vertikal  dibandingkan  horizon- tal.  Wiryono  mempunyai  alasan tersendiri  memilih  posisi  vertikal karena  menurutnya  melukis  posisi itu  memudahkan  melukis  suatu subjek  dan  subjek  itu  terlihat  lebih jelas  dibandingkan  dengan  posisi horizontal.  Wiryono  lebih  terfokus kepada  satu  subjek  saja  agar pesan  yang  akan  disampaikannya tersampaikan  kepada  masyarakat yang  melihat  lukisannya  tersebut. Jika  menggunakan  posisi  horizon- tal,  menurutnya  terlalu  besar  bi- dangnya dan gambaran yang men- jadi subjek akan tertutup gambaran lain  disampingnya,  menggunakan posisi horizontal tidak mungkin satu subjek  akan  memenuhi  semua bidang, pasti di sisi kanan kiri akan terdapat  bidang  kosong  dan  harus digambari  agar  terkesan  tidak  ko- song,  ini  yang  membuat  tidak  mau memenuhi  bidang  itu  karena  lukis- an  yang  menjadi  subjek  tidak  akan
terlihat  sempurna.  Sehingga    me- nurut  Wiryono  dalam  menciptakan suatu  karya  seni  lukis    lebih  me- milih menggunakan posi si vertikal.
Konsep  penciptaan  seni  lukis Wiryono  lebih  menikmati  dan memilih  lukisan  aliran  Surrealisme, dikatakan  bahwa  tidak  akan  ber- pindah  gaya  dari  Surrealisme  ke yang  lain.  Faktor  pendukung  me- milih  Surrealisme  yaitu pada  waktu sebelum  berkarya  sering  berima- jinasi  sehingga  karya-karyanya yang dimunculkan dapat membawa penikmat ke dalam fantasinya. Seni lukis  karya  Wiryono  memiliki  ke- unikan  tersendiri,  terutama  terkait dengan teknik, fantasi, bentuk, dan metafor  yang  ditampilkan  dalam karya.  Hal  tersebut  memberikan nilai tambah dalam suatu karya se- hingga  antara  karya  satu  dengan karya lain saling keterkaitan.
Keberadaan  Lukisan  Karya Wiryono sampai saat ini karya yang telah  dibuat  dikoleksi  oleh  kolektor dari dalam dan luar kota Surakarta. Karya  berjudul  Kacamata  Hidup sudah  terjual  dengan  alasan  men- jualnya karena terpaksa. Karya ber- judul Nanda Wibawa dan Kehormat -an  masih  dalam  proses  pengerja- an dan sudah menjadi pesanan ko- lektor  dari  jakarta.  Sedangkan  kar- ya  berjudul Gala  My  Inspiration ,
Wanita  Berkedok,  Metamorfose, dan Memori Dalam Fenomena ma- sih  disimpan  dirumah  yang  berada di Jalan Sidoluhur Nomor 57 Rt.002 / Rw.002, Setono, Kelurahan Lawe- yan,  Kota  Surakarta.  Alasan  belum dijual bahwa masih menyukai karya tersebut  karena  proses  pengerjaan karya  yang  lama  dan  tidak  se- banding  dengan  harga  yang  di- tawarkan.
Berdasarkan  latar  belakang masalah yang telah dipaparkan, da- pat ditarik rumusan masalah bagai- mana konsep penciptaan karya se- ni lukis Wiryono, bagaimana proses penciptaan  karya  seni  lukis  Wiryo- no,  dan  bagaimana  estetika  karya seni lukis Wiryono. Jenis penelitian yang  digunakan  adalah  penelitian kualitatif  dengan  pendekatan  feno- menologi, dengan menggunakan te -ori  kreativitas  Monroe  C.  Beards- ley.

## PEMBAHASAN Penciptaan Karya Seni Lukis Wiryono
Proses  penciptaan  karya  seni lukis Wiryono meliputi pencarian ga -gasan,  penyempurnaan  gagasan, dan  visualisasi  pada  media.  L.H Chapman menyatakan tentang pro- ses penciptaan karya, yang menye- butkan  3  tahap  penciptaan  karya
yaitu: Pertama, Upaya menemukan gagasan  adalah  upaya  yang  di- lakukan oleh pelukis sebelum men- ciptakan  karya  agar  dapat  terins- pirasi  karya  yang  akan  diciptakan. Kedua,  menyempurnakan  adalah suatu  ide  gagasan  awal  di  dapat oleh  pelukis  kemudian  di  sempur- nakan  dengan  visual  yang  seim- bang;  Mengembangkan  adalah  pe- ngembangan  ide  gagasan  semula hanya berupa ide saja kemudian di kembangkan  menjadi  satu  kesatu- an visual agar menjadi sebuah kar- ya;  dan  Memantapkan  gagasan awal  adalah  pemantapan  ini  guna untuk  memberikan  antara  gagasan awal  dengan  penyempurnaan  dan dengan  pengembangan  agar  men- jadi  satu  kesatuan  yang  baik.  Ke- tiga,  Visualisasi  dalam  media  ada- lah sesuatu hal sesudah mendapat- kan  gagasan  awal  kemudian  di sempurnakan  dan  di  kembangkan menurut  pemikiran  pelukis  lalu  da- pat  di  visualisasikan  atau  dituang- kan  dalam  sebuah  karya  seni  lukis pada  media  berupa  kanvas  atau kertas  (Humar  Sahman,  1993:119- 128).
Ide  karya Wiryono selalu ber- kaitan  dengan  kehidupan  manusia. Segala  hal  yang  dialami  Wiryono membuatnya  berpikir  untuk  dijadi- kan  sebuah  konsep  karya  seni  lu-
kis.  Selain  itu  kepercayaan  ter- hadap  Tuhan  melalui  firman  yang ada  dalam  Alkitab  menginspirasi dirinya  untuk  berkarya.  Karya-kar- yanya  bertemakan  ber-genre  Sur- realisme.  Dalam  penyempurnaan, pengembangan, dan penetapan ga- gasan  karyanya  proses  yang  di- lakukan sebagai berikut.

## 1.  Pemilihan Bentuk
Konsep  penciptaan  karya  ti- dak  akan  lepas  dari  ide  karya  dari pelukis  yang  bertujuan  akan  me- lukiskan  apa,  serta  pemilihan  sub- jek  yang  akan  dilukis  sangat  diper- lukan.  Karya  Surrealisme  menam- pilkan hal-hal yang diluar fisik. Kon- sep  dalam  menciptakan  karya  Sur- realisme walaupun visualisasi karya Surrealisme  masih  menggunakan bentuk  atau  subjek  nyata,  namun subjek-subjek tersebut tersusun ka- rena  endapan  yang  kuat  terdapat pada  diri  kita.  Wiryana  juga  meng- ungkapkan  bahwa  jiwa  si  pencipta benar-benar  masuk  dalam  karya. Subjek merupakan hal yang dipakai untuk  mengespresikan  gagasan. Sesuai  yang  ingin  menjadi  per- hatian,  perasaan,  pikiran  atau  tin- dakan,  karena  itu  biasanya  dipa- hami  sebagai  kebendaan.  Subjek lukisan  dipahami  sebagai  subjek yang  diambil  berupa  sesuatu  yang
bendawi.  Sedangkan  manusia  se- ring disebut subjek lukisan.
Dilihat  dari  beberapa  lukisan Wiryono,  cenderung  menampilkan subjek-subjek  nyata  yang  rasional, namun disusun secara irasional se- suai  dengan  peristiwa  pengalaman dari dirinya. Untuk mengungkapkan kualitas  irasional  dari  alam  mimpi dan  untuk  mengejutkan  para penikmatnya,  pelukis  Surrealisme menggunakan  pemahaman  yang realistis,  tetapi  meletakkan  secara berdampingan  subjek-subjek  dan gambarnya  dengan  cara  yang  ira- sional.  Dengan  demikian  juga  da- lam memberi judul, sering kita jum- pai  karya  Surrealisme  antara  judul dan gambarnya seolah tidak serasi (Kusrianto  dan  Arini,  2011).  Wiryo- no dalam berkarya menyadari bah- wa  pada  umumnya  bentuk-bentuk lukisan  Surrealisme  merupakan bentuk  yang  irasional,  namun  di- ungkapkan  bahwa  belum  mampu untuk mewujudkan bentuk yang ira- sional.  Oleh  sebab  itu,  karyanya cenderung  menggunakan  bentuk subjek yang rasional. Selain itu, pa- da dasarnya Wiryono belajar teknik melukis  terlebih  dahulu  saat  ber- sama Dullah. Kenyataan hidup me- jadi inspirasi dalam berkarya. Pada masa belajar bersama Dullah, krea- tivitas  Dullah  dalam  berkarya  ber-
dasarkan  pengalaman,  dan  apa yang pernah dilihat dan dialami da- lam hidupnya tidak dapat dilupakan begitu  saja.  Konsep  Dullah  ber- kesenian  tidak  lepas  dari  bentuk, garis,  warna,  proporsi  dan  tekstur estetik  pada  karyanya.  Dullah  da- lam  menangkap  keindahan  pada alam  yang  dapat  di  nikmati  dan bentuk makhluk hidup maupun ling- kungan  sekitar  yang  pernah  di- alaminya.  Sangat  penting  dalam penerapan  ide  pada  karya  seni  lu- kis. Hal Ini membuat Wiryono men- ciptakan lukisan menurut penglihat- an.

## 2. Penggunaan Medium
Karya  Wiryono  memiliki  ciri khas  yang  halus,  detail,  total  dan semua bagian digarap dengan rapi. Media  yang  digunakan  tidak  hanya menggunakan cat minyak pada kan -vas saja, tetapi juga menggunakan drawing pen pada kertas. Pemilihan medium, alat dan bahan juga men- jadi  perhatian,  menggunakan  me- rek  standart  (tidak  terlalu  mahal dan tidak terlalu murah) sesuai de- ngan kebutuhannya. Media yang di- gunakan  Wiryono  untuk  mencipta- kan  suatu  karya  seni  lukis,  yaitu  : Kain  kanvas,  Lem  fox  (kayu),  Cat tembok,  Cat  minyak,  Linseed  oil, Glossy  Varnish,  Kuas,  Kapur  tulis,
Palet,  Minyak  tanah  atau  bensin, Kain  lap  (pembersih),  Kertas  linen, Ballpoint pen.

## 3.Teknik
Proses  bereksplorasi  media seni  lukis  memunculkan  berbagai unsur  seperti  bidang,  titik,  garis, tekstur,  dan  warna.  Teknik  yang digunakan yaitu Teknik Pointilis dan Teknik  Arsir.  Teknik  Pointilis  me- rupakan  teknik  menentukan  gelap terang  subjek  gambar  mengguna- kan  pensil  atau  ballpoint  dengan titik-titik.  Teknik  ini  dilakukan  de- ngan  cara  membuat  gradasi  warna pada  gambar,  untuk  membuat gelap  terangnya  gambar.  Hal  ini dilakukan  dengan  mencampurkan warna  dan  membuatnya  berupa titik-titik,  sehingga  hasil  gambar tampak  seperti  titik-titik  warna. Teknik ini menjadi ciri khas Wiryono dalam  menciptakan  karya  seni. Teknik  ini  merupakan  teknik  pen- ciptaan  gambar  melalui  titik-titik untuk membuat suatu bentuk tanpa menggunakan sketsa. Alat yang di- gunakan dalam teknik pointilis ada- lah  pen  atau  tulisan  pada  kertas, membuat  titik-titik  menjadi  sebuah gambaran,  Wiryono  tidak  pernah menggunakan  sketsa,  ide  karya muncul  di  dalam  pemikirannya  dan langsung  dituangkan  pada  kertas
menggunakan  tulisan  agar  tercipta suatu  karya  yang  bagus.  Teknik pointilis,  banyak  digunakan  untuk menciptakan gambaran yang gelap terang.
Teknik  Arsir  merupakan  tek- nik  tambahan  dari  teknik  pointilis. Cara  melukis  menggunakan  teknik ini  dengan  garis  menyilang  atau sejajar untuk menentukan gelap te- rang  subjek  gambar  dalam  lukisan sehingga tampak seperti tiga dimen -si.  Wiryono  menggunakan  teknik arsir  pada  bagian  seperti  rambut, diarsir  dengan  garis-garis  lurus agar  tercipta  sesuai  aslinya.  Bisa saja  menggunakan  teknik  pointilis dalam  membuat  rambut,  tetapi hasilnya  tidak  semaksimal  mung- kin.  Sehingga  karya  Wiryono  me- miliki  ciri  khas  atau  karakter  yang sangat mencolok yaitu terlihat pada aspek visual dan tekniknya dengan mengutamakan  bentuk  visual  kar- ya. Wiryono juga menggunakan cat minyak  pada  kanvas  untuk  men- ciptakan lukisan, adapun teknik me- lukis  menggunakan  cat  minyak  pa- da  kanvas  dari  Wiryono,  yaitu  tek- nik  sapuan  atau  goresan,  trans- paransi, dussel, dan plakat.
Teknik  Sapuan atau  Goresan diterapkan untuk membuat latar be- lakang tahap kedua setelah seluruh obyek  pada  seluruh  bidang  kanvas
telah  tergarap  seluruhnya.  Teknik ini  dilakukan  pada  bagian  kanvas yang  diinginkan,  kemudian  sedikit demi  sedikit  ditata  atau  dirapikan lalu  dikombinasikan  dengan  warna lain  yang  diinginkan  hingga    men- capai  komposisi  warna  seperti diharapkan. Wiryono menggunakan teknik  ini  sebagai  dasar  untuk membuat latar  belakang atau mem -buat suatu karya, tanpa ada teknik sapuan  atau  goresan  tidak  dapat membedakan  antara  subjek  pokok dengan subjek tambahan.
Teknik  Transparansi  atau cara melukis dengan sapuan warna yang tipis sehingga aslinya tembus pandang  atau  transparan.  Teknik transparansi ini untuk mendapatkan teknik  yang  cepat  dalam  proses penciptaan karya menggunakan cat minyak. Wiryono menggunakan tek -nik  transparansi  dalam  subjek  po- kok  lukisan  agar  terlihat  jelas  di- bandingkan  subjek  tambahan  lain- nya.
Teknik Dussel atau cara  me- lukis  untuk  menentukan  gelap  te- rang  subjek  gambaran  yang  di- goreskan dalam posisi  miring. Tek- nik  untuk  mendapatkan  kesan  ke- halusan  pada  lukisan  khusus  pada teknik garap binatang dan manusia. Wiryono  menggunakan  teknik  ini karena  pencahayaan  gelap  terang
sangat  diperlukan  sehingga  akan terlihat  seperti  aslinya  atau  tiga  di- mensi.
Teknik  Plakat  atau  cara  me- lukis menggunakan cat minyak, cat akrilik  dengan  goresannya  yang tebal  sehingga  menghasilkan  war- na  pekat  dan  padat.  Hal  ini  di- gunakan  seorang  pelukis  Wiryono bertujuan  untuk  menghasilkan  kar- ya  seni  lukis  yang  terbaik  dan terlihat  jelas  meskipun  dilihat  dari dekat maupun dari jarak jauh. War- na yang digunakan selain memper- lihatkan  subjek  yang  digambar,  ju- ga  mempunyai  arti  sendiri  menurut pemikiran  Wiryono  Teknik  ini  di- gunakan  untuk  memberikan  kesan tegas disamping subjek pokok.
Visualisasi pada media  meng -gunakan  tahap  perenungan  yang didalamnya  meliputi  tahap  ide  dan sketsa  yang  selanjutnya  ditindak- lanjuti  dengan  penciptaan  karya. Tahap  perenungan  ini  merupakan tahap  gagasan  kreatif  pelukis  da- lam menciptakan karyanya. Pelukis melewati  tahap  perenungan  sesuai dengan  alirannya  dan  keberman- faatan  lukisan  tersebut.  Perenung- an dapat ditempuh dengan cara me -kunjungi  kegiatan  pameran  atau museum,  melihat  subjek  secara langsung,  mengembangkan  imaji- nasi,  mempelajari  atau  membaca
buku,  dan  mengagumi  pelukis  ber- talenta atau profesional
Tahap Ide. Tahap ini  merupa -kan  awal terbentuknya karya seni lukis    setelah  melalui  perenungan. Wiryono  sebelum  menciptakan  lu- kisan  juga  mempunyai  gagasan atau  pandangan  ide  apa  yang harus  dibuat  nantinya.  Ide  muncul dari  batin  Wiryono  kemudian  di- tuangkan  dalam  karya  seni  lukis. Hal  ini  dapat  ditempuh  dengan  ca- ra,  yaitu  mempelajari  atau  mem- baca  buku,  melihat  pengalaman pribadi,  dan melihat  kejadian  masa sekarang.
Tahap  Sketsa.  Tahap  ini    di- lakukan  setelah  perenungan  ber- hasil dan menemukan suatu ide un- tuk  menghasilkan  karya  seni  lukis terbaik.  Tahap  sketsa  merupakan awal  dari  penciptaan  karya  seni lukis  pada  kanvas  maupun  pada kertas.  Membuat  subjek  lukisan secara kasar tetapi sudah dapat di- lihat akan menggambar apa namun belum  bisa  menentukan  apa  yang menjadi pemikiran pelukis sebenar- nya. Hal ini dapat ditempuh dengan cara, yaitu mempersiapkan alat dan bahan  dan  membuat  sketsa  lukis- an. Setelah itu, baru dilakukan pen- ciptaan karya.
Tahap  penciptaan  karya  ini merupakan  tahap  dimana  seorang
pelukis  dalam  menciptakan  karya tidak  langsung  secara  instan,  dari pemikiran  langsung  menjadi  karya seni lukis. Mereka akan menempuh suatu  proses  untuk  menciptakan karya  seni  lukis  terbaik.  Hal  ini dapat  ditempuh  dengan  cara,  yaitu menggunakan  perenungan,  memi- lih ide, menentukan subjek, memilih alat  dan  bahan,  membuat  sketsa, membuat subjek lukisan, dan mem- buat  kesatuan  subjek  dan  latar belakang.  Tahap  ini  merupakan  ta- hap  akhir  dari  penciptaaan  karya seni  lukis  yang  sempurna.  Setelah melalui proses yang panjang, tahap ini sebagai penutup agar karya seni lukis yang diciptakan sempuna. Hal ini  dapat  ditempuh  dengan  cara, yaitu  mempersiapkan  alat  dan bahan,  membuat  Latar  Belakang Subjek,  membuat  Sketsa,  mewar- nai sketsa dengan goresan tipis pa- da  subjek  pokok  (positif)  dan  latar belakangnya (negatif), menyempur- nakan  lukisan  dengan  kontur,  pe- nyinaran,  penegasan  dan  penentu- an  gelap  terang,  dan finishing  atau tahap akhir
Kemampuan  Wiryono  dalam proses  penciptaan  karya  seni  dan teknik-teknik  garapnya.  Berdasar- kan  kreativitas  mengelola  masalah realita  sosial  masyarakat,  karya yang  dihadirkan  menjadi  medium
komunikasi.  Sehingga  dapat  di- mengerti,  dihayati,  dan  dinikmati oleh  masyarakat  mulai  dari  isi  pe- san  yang  dimaksudkan  oleh  pe- lukis.  Meskipun  menggambar  me- lalui  dua  media  berbeda  yaitu  dra- wing  pen  pada  kertas  atau  cat minyak  pada  kanvas.  Ide  karya yang dituangkan selalu Surrealisme dan  diambil  dari  pengalaman  pri- badi.

## Estetika Karya Seni Lukis Wiryono
Enam karya yang diangkat ya -itu  karya  lukis  berjudul  “Kacamata Hidup”  yang  dibuat  dengan  media cat  minyak  pada  kanvas  (2009) berukuran  140  x  140  cm.  Kedua, karya  lukis  “Gala  My  Inspiration” yang dibuat dengan media drawing pen  pada  kertas  (2006)  berukuran 70  x  100  cm.  Ketiga,  karya  lukis berjudul  “Wanita  Berkedok”  yang dibuat  dengan  media  drawing  pen pada  kertas (2012)  berukuran  70  x 100  cm.  Keempat,  karya  lukis berjudul “Metamorfose” yang dibuat dengan  media  drawing  pen  pada kertas  (2007)  berukuran  100  x  70 cm.  Kelima,  karya  lukis  berjudul “Nanda  Wibawa  dan  Kehormatan” yang  dibuat  dengan  media  cat  mi- nyak  pada  kanvas  (2009)  berukur- an  2  m  x  140  cm.  Keenam,  karya
lukis berjudul “Memori Dalam Feno- mena”  yang  dibuat  dengan  media cat  minyak  pada  kanvas  (2010) berukuran 180 x 140 cm.
Dari  keenam  karya  tersebut terdapat  tiga  karya  yang  terkait dengan  kehidupan  pribadi  Wiryono (ide  atau  gagasan)  berjudul  Kaca- mata Hidup, Wanita Berkedok, ser- ta Nanda Wibawa dan Kehormatan. Pesan  yang  akan  disampaikan  di dalam  ketiga  karya  tersebut  di- harapkan  dapat  di  pahami  oleh masyarakat.
Gambar 1. “Kacamata Hidup” (2009) Ukuran 140 x 140 cm Karya Lukis Wiryono (Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Karya  lukis  berjudul  “Kaca- mata  Hidup”  adalah  karya Wiryono yang  dibuat  dengan  media  cat  mi- nyak pada kanvas. Karya ini dibuat
pada  tahun  2009,  berukuran  140  x 140 cm berbentuk persegi mengam -bil konsep dari kehidupan Wiryono sendiri.  Karya  ini  juga  mengangkat tema  tentang  kehidupan  dimana mayoritas  karya  Wiryono  juga bertemakan kehidupan. Karya yang berjudul  Kacamata  Hidup  ini  pada awalnya ditujukan untuk memotiva- si  atau  mendidik  diri  Wiryono  sen- diri dalam hidupnya.
Secara visual karya ini memiliki  goresan  dan  tekstur  yang sangat  halus.  Warna  yang  di- gunakan  adalah  warna  cerah  dan mencolok.  Warna  tersebut  mem- buat kesan tajam dan kontras pada karya  tersebut  serta  hampir  se- luruhnya dibuat tajam tanpa adanya visual-visual yang dibuat kabur. Hal ini  membuat  kesan  menjadi  satu kesatuan (unity) dalam bentuk satu kesatuan  wajah  manusia  yang mengenakan  sebuah  kacamata. Aspek  pencahayaan  dan  bayang- bayang  dibuat  tidak  begitu  kuat sehingga  gelap  terang  yang  di- hasilkan  tidak  begitu  kelihatan. Susunan  bentuk  yang  memvisual- kan  sebuah  wajah  manusia  me- makai  kacamata  yang  mereflek- sikan  pedoman  hidupnya  dengan garis  dan  komposisi  warna  di  se- kelilingnya  sebagai  faktor  pendu- kung dalam karyanya. Hal ini men-
jadi  kerumitan  ( complexity )  dalam karya  ini  terdapat  pada  bagian  re- fleksi pada bagian kacamata dalam obyek  tersebut.  Karya  ini  bertujuan untuk mendidik dan memotivasi diri guna  menggambarkan  kesungguh- an  ( intensity )  Wiryono  dalam  men- ciptakan  visual  karya  membuat subjek  simbolik  seperti  karya  lain. Wajah  Wiryono  dilukisan  serta bertujuan  untuk  Wiryono  sendiri. Sekaligus  merupakan  visual  utama dari  karya  ini,  dimana  pada  ka- camata  tersebut  kaca  sebelah  kiri memantulkan  seekor  burung  Raja- wali  dan  sebelah  kanan  memantul- kan  seekor  burung  Merpati  putih. Ini  merupakan  dua  sisi  yang  men- jadi kerumitan ( complexity ) didalam menciptakan  karya.  Pada  intinya bagi  Wiryono  Rajawali  merupakan motivasi  yang  sangat  luar  biasa bagi  manusia  untuk  tetap  kuat  dan dapat  mengatasi  masalah  dengan mudah tanpa meminta bantuan dari orang lain.
Karya lukis berjudul “ Gala My Inspiration ”  adalah  karya  Wiryono yang dibuat dengan media drawing pen  pada  kertas.  Karya  ini  dibuat pada  tahun  2006,  berukuran  70  x 100  cm,  mengambil  tema  dari  ke- hidupan  seorang  pelukis  Surrea- lisme  terkenal  yaitu  Salvador  Dali. Teknik  yang  digunakan  dalam  kar-
ya ini adalah pointilis, yang disusun menjadi  unsur  kesatuan  (unity), pada  bagian  bentuk  subjek  wanita dan  patung  yang  terlihat  seimbang penempatannya  di  dalam  sebuah karya  sehingga  unsur  titik  sangat dominan  dan  bahkan  memenuhi seluruh  aspek  visual  yang  tercipta pada  karya  ini  seperti  garis,  gelap terang, dan tekstur.
Gambar 2.
“Gala My Inspiration” (2006) Ukuran 70 x 100 cm Karya Drawing (Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Warna hitam pada visual baju juga  dibuat  dengan  teknik  pointilis. Garis  yang  tercipta  pada  karya  ini terdapat  pada  bentuk-bentuk  se- perti rambut. Tekstur terdapat pada bentuk-bentuk  seperti  pada  kulit
dan  kain.  Gelap  terang  terdapat pada  seluruh  visual,  dimana  gelap terang  adalah  unsur  visual  yang dapat  menimbulkan  kesan  hidup dan  tiga  dimensi.  Sehingga  dapat mewujudkan  kesatuan  lukisan  dari visual,  bentuk,  pewarnaan,  tekstur, dll.  Warna  yang  terdapat  pada karya  ini  hanya  hitam  putih  saja karena  karya  ini  hanya  mengguna- kan  teknik  drawing.  Pembahasan tersebut  menjadi  kerumitan  ( com- plexity )  terdapat  banyak  sekali dalam karya ini subjek-subjek diluar subjek  utama  yang  sangat  banyak yang  terlihat  berdiri  sendiri  tetapi tetap  menjadi  sebuah  karya  yang utuh  karena  banyaknya  subjek pada  karya  ini  menjadi  faktor pendukung  subjek  utamanya.  Vi- sual  sosok  wanita  tersebut  selain memiliki  makna  dari  judul  karya  itu sendiri  juga  sesuai  dengan  konsep berkarya Wiryono.
Konsep  Wiryono  dalam  men- ciptakan  karya  seni  lukis  seringkali bersangkutan  dengan  wanita.  Vi- sual wanita tersebut disusun sesuai dengan  ide  yang  sudah  dikonsep oleh  Wiryono.  Karya  yang  berjudul “ Gala  My  Inspiration ”  ini  menampi- lkan  sosok  Salvador  Dali  sebagai visual  utama  dengan  visual-visual pendukungnya  yaitu  beberapa  so- sok wanita di sekelilingnya. Semua
sosok wanita tersebut dimaksudkan sebagai  istri  Salvador  Dali  yang bernama  Gala.  Karya  ini    merupa- kan  suatu  motivasi  dan    harapan untuk  Wiryono  sendiri    dalam  ke- hidupan  pribadinya.    Wiryono  ber- harap  dari  karya  ini  dapat  diambil suatu motivasi dan   harapan untuk- nya  sehingga  dalam    menciptakan karya seni lukis dapat   menjadikan istrinya  sebagai  sumber  inspirasi seperti  halnya  istri  Salvador  Dali. Hal  ini  sejalan  dengan  konsep Wiryono  dalam  menciptakan  seni lukis  terkait  kehidupan  dengan  do- rongan sang istri. Ini yang membuat pelukis  mempunyai  kesungguhan (intensity)  dalam  menciptakan  kar- ya  seni  lukis  dikarenakan  adanya suatu  dorongan  yang  membuat semangat.
Wiryono  menciptakan  karya berjudul  “ Gala  My  Inspiration ”  ber- awal pada kekagumannya terhadap pelukis  Salvador  Dali  dengan sebagian  lukisan  terinspirasi  dari istrinya sehingga membuat Wiryono mengharapkan  sama  seperti  Sal- vador Dali, kehidupan jatuh bangun tidak  akan  terasa  jika  ada  istri  ter- cinta. Lukisan “Gala My Inspiration” tampak  hidup  dan  terlihat  estetik saat  masyarakat  melihat  hal  ter- sebut.  Suasana  yang  menggugah hati  seorang  Wiryono,  tumbuh  be-
gitu  saja  dan  diekspresikannya  da- lam visualisasi tersaji.
Gambar 3.
“Wanita Berkedok” (2012) Ukuran 70 x 100 cm Karya Drawing (Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Karya  lukis  berjudul  “Wanita Berkedok”  adalah  karya  Wiryono yang dibuat dengan media drawing pen  pada  kertas.  Karya  ini  dibuat pada  tahun  2012,  berukuran  70  x 100  cm  mengambil  tema  dari  ke- hidupan  pribadi.  Teknik  yang  di- gunakan  dalam  karya  ini  adalah pointilis, unsur titik sangat dominan untuk  membuat  tekstur  gelap  te- rang.  Namun  pada  bagian  rambut divisualisasi  bentuk  menggunakan teknik  arsir.  Subjek  utama  pada karya  adalah  sosok  wanita  beram-
but  panjang  dengan  mimik  muka cenderung  agak  seram  dan  me- miliki  kuku  panjang  layaknya  ma- can.  Wanita  ini  selain  memiliki mimik  wajah  seram  juga  memiliki ekor  seperti  macan,  serta  bagian kulit  wanita  ini  mempunyai  tekstur seperti macan tutul.
Visual  lainnya  adalah  empat ekor macan berada di belakang wa- nita tersebut. Macan-macan berada pada  dahan  pohon.  Dahan  pohon tersebut  dibuat  seperti  kain  yang dipelintir,  sehingga  tidak  menam- pilkan sosok wanita, dimana wanita tersebut  sebenarnya  akan  berbuat baik dalam proses pertobatan tetapi kenyataannya dibalik itu semua se- benarnya  wanita  tersebut  memiliki niat  yang  jahat,  memiliki  tujuan tertentu  sehingga  wanita  tersebut harus  berkedok  menjadi  baik  agar tidak  diketahui  oleh  siapapun.  Lu- kisan  ini  mempunyai  kesatuan ( unity )  dalam  karya  ini  terdapat beberapa  subjek  yang  sangat  jelas dan  nyata  seorang  wanita  beram- but  panjang,  macan,  singa  betina, pohon  yang  membuat  karya  ini menjadi  bentuk  kesatuan  yang utuh.  Sehingga  masyarakat  dapat mengetahui  maksud  dari  karya  ini. Kerumitan  ( complexity )  dalam  kar- ya ini terdapat pada sebuah bentuk rambut  yang  panjang  terurai  dan
bentuk  batang  pohon  yang  tidak lazim  sehingga  menimbulkan  se- buah  tanda  tanya di  dalam  sebuah karya.  Kesungguhan  ( intensity )  un- tuk  mengangkat  visual  sosok  wa- nita.
Dalam  karya  yang  diciptakan Wiryono,  sosok  wanita  ini  mem- punyai  niat  serta  tujuan  jahat  ter- sebut  dibahasakan  dengan  mimik wajah  seram  dari  wanita  itu,  kuku- kuku  tajam  seperti  macan,  kulit wanita  terlihat  seperti  kulit  macan jika  dilihat  pada  tangan  wanita tersebut,  serta  ekor  macan  yang terdapat  pada  wanita  tersebut.  Hal ini  diperkuat  dengan  visual-visual tambahan yang berada di belakang wanita  yaitu  macan.  Macan  me- rupakan  hewan  buas  yang  kejam ketika  memburu  mangsanya,  se- hingga  kesan  jahat  tersebut  di- bahasakan dengan macan. Ini men -jadi  kerumitan  ( complexity )  bagi pelukis  agar  pesan  yang  akan  di- sampaikan dapat dimengerti.
Karya  lukis  berjudul  “ Meta- morfose ”  adalah  karya  Wiryono yang dibuat dengan media drawing pen  pada  kertas.  Karya  ini  dibuat pada  tahun  2007,  berukuran  100  x 70  cm  mengambil  tema  kehidupan di  dunia  ini  dari  zaman  purba  di- mana  pada  saat  itu  yang  ada  ha- nyalah  hewan-hewan  besar  seperti
dinosaurus,  sampai  zaman    seka- rang    dimana  munculnya    manusia modern.  Lukisan  ini  dibuat    mem- punyai alasan bahwa manusia    hi- dup di dunia ini tidak langsung  da- pat hidup di bumi, harus  menjalani proses  terlebih  dahulu  hingga mencapai  titik  dimana  manusia benar-benar hidup dan beradaptasi sesuai  kemampuannya.  Tidak  ha- nya  kehidupan  pribadi  yang  dilihat untuk menciptakan karya seni lukis, tetapi kehidupan dunia yang dilihat- nya juga menginspirasi agar tercip- tanya  karya  seni  lukis.  Wiryono memiliki  kesungguhan  (intensity) dalam menciptakan karya seni lukis ini dengan pemahaman dari peman -dangan yang dilihat.
Gambar 4. “Metamorfose” (2007) Ukuran 100 x 70 cm
Karya Drawing
(Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Kehidupan di dunia ini dari za- man  dulu  sampai  sekarang  meng- alami  perubahan  yang  sangat  be- sar baik dari bentang alamnya mau pun  makhluk  hidup  yang  tinggal  di bumi.  Hal  ini  disebabkan  karena alam  itu  sendiri  seperti  bencana alam. Pada masa lampau, sebelum ada  kehidupan  manusia,  ternyata ada kehidupan  purba  dimana  pada masa  itu  yang  ada  adalah  hewan purba  dengan  ukuran  yang  sangat besar  seperti  dinosaurus.  Hal  ini dibuktikan dengan ditemukannya fo sil-fosil  hewan  purba  oleh  manusia di masa sekarang. Hewan purba ter -sebut akhirnya punah karena ada- nya  bencana  alam  seperti  gunung meletus, hujan meteor, dan setelah kejadian  itu  muncullah  kehidupan manusia.
Karya  berjudul  “ Metamorfose ” mengambil  visual  sesuai  dengan kejadian alam dalam kehidupan ini. Alur  cerita  dalam  lukisan  tersebut diawali  dari  visual  yang  paling  ba- wah  yaitu  lembaran  kertas,  visual tersebut menggambarkan awal mu- la  dari  kehidupan  atau  lembaran baru dalam kehidupan.
Pada  masa  awal  kehidupan belum ada manusia, yang ada ada- lah dinosaurus seperti yang digam- barkan  pada  lukisan  tersebut  me- lalui  visual  dinosaurus.  Pada  ba-
gian  tengah  dari  lukisan  tersebut terdapat  gambar  tulang  atau  ke- rangka  dinosaurus.  Gambar  ter- sebut  diartikan  bahwa  kehidupan dinosaurus  mengalami  kepunahan, disebabkan  karena  bencana  alam yang terjadi di bumi ini, hal tersebut digambarkan  melalui  gambar  gu- nung  meletus  dan  planet-planet yang mengalami kerusakan.
Setelah  berakhirnya  masa dinosaurus,  mulai  masa  kehidupan manusia.  Pada  kehidupan  seka- rang  ini,  dengan  berkembangnya zaman serta kemajuan ilmu penge- tahuan  dan  teknologi,  manusia  da- pat  menemukan  atau  menciptakan sesuatu  yang  bermanfaat,  salah satunya  adalah  dengan  ditemukan fosil  hewan  purba  oleh  manusia. Pada  lukisan  tersebut,  hal  ini digambarkan  melalui  sebuah  buku yang  di  dalamnya  terdapat  gambar fosil  dinosaurus  yang  ditemukan oleh manusia.
Pada visual inilah berlaku  ka- ta  “ Metamorfose ”  yaitu  perubahan, peristiwa  yang  terjadi  di  masa lampau berubah menjadi masa ma- nusia  modern.  Kesatuan  ( unity )  vi- sual  dari  lukisan  ini  terdapat  satu subjek  dinosaurus  dan  beberapa subjek  pendukung  sebuah  kerang- ka dinosaurus dan terdapat sebuah buku  tertancap  pada  sebuah  batu
dengan  background  meteor  yang menceritakan  kepunahan  dinosaur- us yang pernah ada dibumi yang di- wujudkan  dalam  sebuah  karya  de- ngan satu kesatuan yang utuh. Ke- rumitan  ( complexity )  dalam  proses menciptakan karya tersebut kerumit -an  terdapat  pada  sebuah  subjek tunggal  dinosaurus  yang  masih hidup.
Gambar 5. “Nanda Wibawa dan Kehormatan” (2009) Ukuran 2 m x 140 cm, Karya Lukis Wiryono (Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Karya  lukis  berjudul  “Nanda Wibawa  dan  Kehormatan”  adalah karya Wiryono  yang  dibuat  dengan media  cat  minyak  pada  kanvas. Karya  ini  dibuat  pada  tahun  2009, berukuran  2 m  x  140  cm mengam-
bil  tema  kehidupan.  Visual  pokok dari lukisan ini adalah sosok wanita berambut  panjang  sedang  berjalan di  atas  balok  kotak  dengan  di  se- kelilingnya  ada  burung-burung  se- akan  ingin  bertengger  pada  tubuh- nya.    Warna  yang  digunakan  ada- lah warna cerah tetapi tidak menyo- lok  menandakan  bahwa  seorang wanita itu berjalan di atas kehidup- an  mempunyai  rambut  sebagai mahkota dengan perasaan gembira dan harus tetap dijaga dari burung- burung  membahasakan  sebagai laki-laki  yang  sangat  ingin  mende- katinya,  baik  mempunyai  niat  baik maupun  niat  buruk.  Visual  dari lukisan  ini  mempunyai  kesatuan (unity)  terletak  pada  sosok  wanita cantik  berambut  panjang  yang melempar  kan  senyum  manisnya dengan  anggur  yang  melekat  di rambutnya  dan  dua  burung  yang mengitari  wanita  tersebut  dan  juga seekor  kadal  yang  merayap  pada sebuah  batu  yang  tidak  seimbang dengan  background  berwarna  biru kehijauan  menjadikan  lukisan  Nan- da  wibawa  dan  kehormatan  men- jadi satu kesatuan yang utuh dalam karya  ini.  Ada  kerumitan  ( com- plexity ) dalam proses karena harus memikirkan  visualisasi  sebuah  so- sok  wanita  cantik  berambut  pan- jang terurai dan beberapa batu bata
tersusun  kurang  rapi  menjadikan kerumitan  tersendiri  dalam  karya ini.
Lukisan ini terkait pada realita kehidupan  yang  dilihat,  sehingga ada  kesungguhan (intensity) dalam menciptakan  karya  seni  lukis  de- ngan  anggapan  bahwa  dalam kehidupan ada wanita dan laki-laki, mereka  akan  saling  bersatu  sesuai waktu  yang  telah  ditentukan,  tetapi sebelum  waktu  itu  antara  wanita dan  laki-laki  harus  menjaga  kehor- matannya  masing-masing.  Karya berjudul  “Nanda  Wibawa  dan  Ke- hormatan” memiliki nilai estetik ting- gi  dikarenakan  pesan  yang  disam- paikan  agar  setiap  wanita  menjaga kehormatannya dengan simbol ram -but  panjang  menutupi  tubuh  akan tersampaikan  kepada  masyarakat yang melihatnya.
Karya  lukis  berjudul  “Memori Dalam  Fenomena”  adalah  karya Wiryono yang dibuat dengan media cat  minyak  pada  kanvas.  Karya  ini dibuat pada tahun 2010, berukuran 180 x 140 cm mengambil tema ke- hidupan  dengan  mengambil  visual seorang tokoh musisi terkenal yaitu Iwan  Fals.  Kesatuan  (unity)  tekstur pada  kulit  dibuat  tidak  halus  tetapi dibuat agak kasar dan berbintik se- perti  halnya  pada  kulit  sesungguh- nya.  Aspek  pencahayaan  dimain-
kan  sehingga  gelap  terang    yang ditimbulkan  juga  terlihat  sangat jelas dan kontras beberapa  subjek pendukung  seperti  gitar    yang  ter- bakar wajah yang retak dan  tatap- an  mata  yang  terlihat  sedih    men- jadikan karya ini  sebuah    kesatuan karya yang banyak  menyimpan se- buah rahasia dari  sosok Iwan Fals.
Gambar 6.
“Memori Dalam Fenomena” (2010) Ukuran 180 x 140 cm Karya Lukis Wiryono (Foto : Arif Wicaksana, 2015)
Tema  yang  diangkat  dalam karya  ini  tentang  fenomena  ke- hidupan  seseorang.  Setiap  orang pasti  pernah  mengalami  sebuah ma-salah  dalam  kehidupannya, baik itu masalah kecil maupun ma- salah  besar  yang  menjadikan
beban  berat.  Fenomena  karya  ini terdapat beberapa kerumitan ( com- plexity )  yang  terdapat  pada  bagian wajah  yang terbelah yang menyim- pan  beberapa  kenangan  pahit  dari sebuah  sosok  Iwan  fals.  Latar  be- lakang Wiryono  menciptakan  karya seni  lukis  ini  pada  dasarnya  ber- awal dari Iwan Fals sedang berada pada  acara  di  televisi  yaitu  Kick Andy.  Karya  ini  berawal  saat  Iwan Fals  bercerita  tentang  hidupnya  di- mana  pernah  mengalami  stres  se- lama  kurang  lebih  satu  tahun,  di- sebabkan karena anaknya mening- gal dunia.
Warna  yang  diambil  tidak  ter- lalu  terang  dikarenakan  situasi dalam  peristiwa  tersebut  sedih. Visual pokok berupa wajah seorang musisi  terkenal  yaitu  Iwan  Fals sebagai  bahasa  pokok,  visual pendukung yaitu sebuah gitar yang terbakar, bebatuan, serta beberapa kerangka kayu yang tersusun. Mak- sud  dari  susunan  visual  tersebut adalah  penggambaran  sebuah  mo- numen  yang  sedang  direnovasi atau  sedang  masa  perbaikan,  di- mana monumen tersebut berada di atas  wajah  Iwan  Fals  yang  sedang diperbaiki  karena  mengalami  ke- rusakan.  Kesungguhan  ( intensity ) mengangkat  visual  sosok  penyanyi legenda  Indonesia  bernama  Iwan
Fals  dalam  karya  yang  diciptakan Wiryono  sosok  Iwan  Fals    mem- punyai  kisah  sedih  yang  dirasakan pada  saat  itu  yang      dibahasakan dengan  wajah  yang    terbelah  serta mimik raut muka  yang melambang- kan  kesedihan  sehingga  kesan  ke- sedihan pun   jelas tergambarkan.

## SIMPULAN
Seni  lukis  karya  Wiryono memiliki keunikan tersendiri, teruta- ma  terkait  dengan  teknik,  fantasi, bentuk,  dan  metafor  yang  ditampil- kan  dalam  karya.  Ketertarikan  me- neliti  karya  Wiryono  karena  teknik dan  estetika  yang  dihadirkan  me- miliki  keunikan  tersendiri.  Dalam hal  ini  terdapat  enam  (6)  karya yang  diangkat  peneliti  untuk  men- jadi bahan penelitian, yaitu berjudul: Kacamata Hidup, Gala My Inspiration , Wanita Berkedok, Meta- morfose ,  Nanda  Wibawa  dan  Ke- hormatan,  Memori  Dalam  Fenome- na.  Keenam  karya  tersebut  di  pilih menjadi  tiga  (3)  karya  yang  terkait dengan  tema  kehidupan  Wiryono. Ketiga  karya  tersebut  yaitu:  Kaca- mata  Hidup,  Wanita  Berkedok, Nanda Wibawa dan Kehormatan.
Untuk  membedah  ketiga  kar- ya  tersebut  menggunakan  teori kreativitas  Monroe  C.  Beardsley bahwa  dalam  menciptakan  karya
terdapat  unsur  kesatuan  ( unity ), kerumitan ( complexity ), dan kesung -guhan  ( intensity ).  Ketiga  unsur tersebut  harus  saling  terkait  untuk menciptakan  karya  sesuai  pemikir- an  atau  ide  gagasan  awal  ke- mudian  baru  di  visualisasikan  da- lam media kanvas atau kertas.

## DAFTAR PUSTAKA
Beardsley,  Monroe  C .  On  the Creation  of  Art.  Journal  of Aesthetics  and  Art  Criticims. Vol.23. 1965.
Chapman, Laura H. Approaches to Art  in  Education.  New  york: Harcourt  Brace  Jovanovic, Inc. 1978.
Edy  Tri  Sulistyo .  2005.  Tinjauan Seni Lukis Indonesia. Surakar -ta : Pustaka Rumpun Ilalang.
Heribertus  B.  Sutopo .  1996. Metodologi  Penelitian  Kuali- tatif:  Metodologi  Penelitian Untuk  Ilmu-Ilmu  Sosial  dan Budaya.  Surakarta  :  Fakultas Sastra  Uniersitas  Sebelas Maret Surakarta.
Humar  Sahman. 1993.  Mengenali Dunia  Seni  Rupa,  Tentang Seni,  Karya  Seni,  Aktivitas Kreatif,  Apresiasi,  Kritik  dan Estetika.  Semarang  :  IKIP Semarang Press.
Kusrianto  dan  Arini .  2011.  Pe- mahaman  Irasional.  Jakarta  : Sinar Grafika.
Lexy.  J.  Moleong,.  2000.  Metodo- logi  Penelitian  Kualitatif.  Ban- dung:  PT.  Remaja  Rosda- karya.
Pranjoto  Setjoatmodjo .  1988. Bacaan  Pilihan  Tentang  Es- tetika.  Jakarta  :  Departemen Pendidikan  dan  Direktorat Jendral  Pendidikan  Tinggi Proyek  Pengembangan  Lem- baga Tenaga Kependidikan.
The  Liang  Gie.  2004 .  Filsafat Keindahan.  Yogyakarta:  PU- BIB.
Tjejep  Rohendi .  1992.  Analisis Data  Kualitatif.  Jakarta:  UI PRESS.