## JURNAL EKSPRESI SENI

## Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662  E-ISSN 2580-2208 Volume 19, Nomor 2, November 2017, hlm. 112 -  208
Terbit dua kali setahun pada bulan Juni dan November. Pengelola Jurnal Ekspresi Seni merupakan sub-sistem LPPMPP Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang.

## Proffreader
Rektor ISI Padangpanjang

## Section Editor
FebriYulika
Editor Nursyirwan Surherni Hanefi Harissman Sahrul

## Manager Journal
Saaduddin
Thegar Risky

## Mitra Bebestari/Peer Preview
Muhammad Takari Hanggar Budi Prasetya Sri Rustiyanti

## Translator
Eldiapma Syahdiza

## Editor Layout
Yoni Sudiani

## Web Admin
Rahmadhani
______________________________________________.________________________________
Alamat Pengelola Jurnal Ekspresi Seni: LPPMPP  ISI Padangpanjang Jalan Bahder Johan Padangpanjang 27128, Sumatera Barat; Telepon (0752) 82077 Fax. 82803; e-mail; red.ekspresiseni@gmail.com
Catatan. Isi/Materi jurnal adalah tanggung jawab Penulis.

## Diterbitkan Oleh
Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang

## JURNAL EKSPRESI SENI

## Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662  E-ISSN 2580-2208 Volume 19, Nomor 2, November 2017, hlm. 112 -  208

## DAFTAR ISI
PENULIS JUDUL HALAMAN Alipuddin Yulimarni Bentuk Ornamen Masjid Keramat Lempur Kerinci 112 -- 128 Leo Pradana Putra Belu: Sebuah Eksplorasi Musik Nusa Tenggara Timur Di Daerah Istimewa Yogyakarta 129– 145 Iwang Prasiddha Lituhayu Analisis Kitab Batu Karya Musik Gatot Danar Sulistiyanto 146 – 158 Aninda Dyah Hayu Pinasti Putri, Nooryan Bahari Novita Wahyuningsih, Citra Sasmita Mendobrak Nilai-Nilai Patriarki Melalui Karya Seni: Analisis terhadap lukisan citra Sasmita 159 – 173 Abda Lucky Sanjaya Agus Purwantoro Novita Wahyuningsih Katurangganing Kutut 174 – 192 Prajanata Bagiananda Mulia Cross-Cutting : Pembentukan Konflik Dalam Film “Haji Backpacker” 193 – 208 _______________________________________________________________________
Berdasarkan Peraturan Direktur Jenderal Pendidikan Tinggi Kementerian Pendidikan Kebudayaan Republik Indonesia Nomor 49/Dikti/Kep/2011 Tanggal 15 Juni 2011 Tentang Pedoman Akreditasi Terbitan Berkala Ilmiah. Jurnal Ekspresi Seni Terbitan Vol. 19, No. 2, November 2017 Memakaikan Pedoman Akreditasi Berkala Ilmiah Tersebut.

## BELU: SEBUAH EKSPLORASI MUSIK NUSA TENGGARA TIMUR DI DAERAH ISTIMEWA YOGYAKARTA
Leo Pradana Putra
Institut Seni Indonesia Yogyakarta Jl. Parangtritis Km 6,5, Sewon, Bantul, Yogyakarta, Daerah Istimewa Yogyakarta 55188, Indonesia leopradanaputra@ymail.com

## ABSTRAK
Belu merupakan  sebuah  komposisi  musik  etnis  sasando  yang  di  dalamnya  terdapat penggabungan  instrumen-instrumen  musik  dari  budaya  lain.    Pembuatan  musik  tersebut dengan cara meniru bentuk asli yang masih terkesan tradisi, bervariasi, dan singkat tidak menggunakan  durasi  yang  lama.    Sehingga,  masuknya  instrumen-instrumen  tersebut dalam  komposisi  ini  menjadi  sebuah  inovasi  baru  mengikuti  selera  penonton  dalam penyajiannya.    Selain  itu,  faktor-faktor  yang  mempengaruhi  pembuatan  komposisi Belu ialahadaptasi  terhadap  lingkungan  sekitar,  perubahan  cara  pandang,  dan  kontak  dengan orang-orang  sekitar,  sehingga  memunculkan  ide-ide  baru  dalam  sebuah  penggarapan musik  tradisi  menjadi  kemasan  masa  kini.    Dengan  demikian,  perubahan  dan perkembangan  budaya  akan  sangat  tergantung  pada  kreator  seni  serta  apresiasi masyarakat  pendukungnya  untuk  menyajikan  musik  dengan  inovasi  baru  yang  tetap mempertahankan  nuansa  tradisional  budaya  Nusa  Tenggara  Timur.    Penelitian  ini menelaah  tentang  proses  pengolahan  komponen  musikal  yang  berasal  dari  unsur-unsur musik Jawa dan Timur dalam komposisi musik Belu .
Kata Kunci :  Pertunjukan musik, Komposisi Belu, dan Interaksi budaya.

## ABSTRACT
Belu  is  sasando  ethnic  music  composition  in  which  there  are  the  combination  of  other culture  music  instruments.  Those  music  are  composed  by  imitating  original  forms  that still  have  tradition,  variation,  and  short  duration.  Therefore  the  joining  of  those instruments into this composition becomes a new innovation that follows viewers’ delight in their performance. Besides that, factors that influence the making of Belu composition are  the  adaptation  of  surrounding  environment,  the  change  of  perspective,  and  the contact  with surrounding people, that then results on the new  ideas of traditional music composition  in  today  packaging.  Hence,  the  change  and  development  of  culture  will depend  on  art  creators  and  public  patron’s  appreciation  namely  in  performing  music with  new  innovations  that  still  maintain  traditional  nuance  of  Nusa  Tenggara  Timur culture.  This  research  analyzes  about  the  processing  of  musical  components  that  come from Java and Timur musical elements in Belu music composition.
Keywords : Music performance, Belu composition, Culture interaction

## PENDAHULUAN
Kesadaran akan kekayaan
kesenian  dan  kebudayaan  adalah  suatu kewajiban bagi rakyat Indonesia berupaya penuh untuk menjaga, melestarikan, mengembangkan kesenian  dan  kebudayaan  Indonesia. Hasil kesenian tersebut ternyata hingga saat sekarang masih hidup dan terpelihara.      Kesenian  merupakan salah satu dari tujuh unsur kebudayaan yang  bersifat  universal.    Umumnya kesenian,  tumbuh  dan  berkembang dalam  masyarakat,  berkaitan  dengan nilai  seni  dan  religi.  Seni  mempunyai unsur indah, halus, kreatif, melankonis, ada  nilai  kebenaran,  ada  kompetitif, nilai  riang,  disiplin,  dinamis  dan  lain- lain.    Oleh  karena  itu,  setiap  etnik  di Indonesia  tidak  terlepas  dari  kesenian, karena  seni  tumbuh  dan  berkembang dalam masyarakat. Hal tersebut terkandung  di  dalam  makna  nilai-nilai
luhur  yang  tinggi  sehingga  dapat mempengaruhi masyarakat pendukungnya untuk berinteraksi
secara  aktif  dan  efektif  sehingga mampu  membina  budi  pekerti  luhur. Secara umum, kesenian dan kebudayaan  yang  ada  di  Indonesia
merupakan  warisan  dari  generasi sebelumnya.
Kesenian dan kebudayaan tersebut ada yang mengalami perubahan,  kemudian  hilang,  lalu  ada juga yang dipelihara dan dikembangkan sehingga
dapat disaksikan  oleh  generasi  selanjutnya. Seni  dan  budaya  di  nusantara  sangat lekat  dengan  keindahan  serta  memiliki filosofi  disetiap  goresan,  nada,  dan geraknya.  Kesenian  akan  membuat manusia  cenderung  cerdas,  ekspresif, produktif,  kreatif,  dan  memiliki  rasa keindahan  yang  tinggi.    Dalam  bidang seni musik ada bermacam-macam jenis musik  yang  berkembang  dan  harus dilestarikan.  Salah  satu  upaya  yang dilakukan  kelompok  Nusa Tuak  dalam pelestarian  dan  pengembangan  musik, telah  dilakukannya  dengan  karya musik yang berjudul Belu . 1
Nusa  Tuak  artinya  pulau  lontar yang  mengandung  arti  kata  lontar, merupakan  sejenis  pohon  yang  disebut sebagai pohon kehidupan bagi masyarakat  Nusa  Tenggara  Timur. Pohon  lontar  dianggap  sebagai  pohon kehidupan  dikarenakan  pohon  ini
1 Belu merupakan istilah bahasa daerah Nusa Tenggara Timur  yangmengandung arti teman.
mempunyai  banyak  fungsi  dalam kehidupan  sehari  hari  bagi  masyarakat Nusa  Tenggara  Timur  di  mana  hampir semua  bagian  dari  pohon  ini  dapat digunakan  mulai  dari  batang  sampai daun.
Kelompok Nusa Tuak merupakan kumpulan beberapa
seniman  muda  asal  Indonesia  Timur yang  saat  ini  sedang  menimba  ilmu  di beberapa  perguruan  tinggi  di  Daerah Istimewa  Yogyakarta.    Dengan  sebuah kesadaran akan
pentingnya melestarikan  budaya  daerah  sendiri menjadi  alasan  utama  kelompok  ini didirikan.
Komposisi musik yang berjudul Belu dipentaskan  pada  tanggal  09  Mei 2015  di  Artcaf  Seturan,  Daerah Istimewa  Yogyakarta.    Pertunjukan musik  ini  dilakukan  pada  tempat  dan waktu  yang  khusus.  Konser  musik yang  dilakukan  oleh  kelompok  Nusa Tuak ini merupakan pertunjukan
kreativitas musik etnis yang mengangkat tema  “Suara Bumi
Lontar”.  Pada  komposisi  musik  ini
tidak  terlepas  dari  pijakan  etnis  Nusa Tenggara  Timur  khususnya  Rote. Sangat disadari, bahwa seni merupakan karya  manusia  dengan  segala  piranti
budaya  yang  menyertainya.  Sehingga sudah  selayaknya  sebuah  komposisi musik menyertakan khasanah budaya.
Komposisi musik
Belu
menghadirkan beberapa instrumen yang  berasal  dari  kebudayaan  lain seperti siter  barung ,  ketipung  Sunda atau kulanter 2 , bass , hulusi ,  dan multiple perkusi.  Dengan demikian, di dalam komposisi ini terdapat percampuran  beberapa  instrumen  yang dipadu-padankan menjadi suatu komposisi  musik  yang  baru.    Dalam hal ini, penulis melihat ada percampuran  kebudayaan  lain  yang hadir  dalam  komposisi  musik  tersebut dengan mengkolaborasikannya menjadi  suatu  kesatuan  komposisi musik etnis.
Penelitian  ini  akan  menelaah tentang  proses  pengolahan  komponen musikal  yang  berasal  dari  unsur-unsur musik Jawa dan Timur dalam komposisi musik Belu . Melalui penelitian  ini  diajukan  pertanyaan mengenai  bagaimana  kelompok  Nusa
2 Kulanter merupakan  bentuk  dan bahannya seperti kendang dengan ukuran lebih kecil yang berfungsi  sebagai  pengiring kendang.
Tuak  mengolah  komponen  musikal yang  berasal  dari  unsur-unsur  musik Jawa  dan  Timur  dalam  komposisi musik Belu .  Penelitian  ini  bertujuan
untuk mengetahui bagaimana
kelompok musik  Nusa Tuak  mengolah elemen-elemen  musikal  yang  berbeda tersebut diolah dalam bentuk
komposisi musik Belu .
Dalam
mengungkapkan
sebuah permasalahan di dalam penelitian  ini,  peneliti  menggunakan kajian  etnomusikologis.    Secara  garis besar  penelitian  ini  menekankan  pada beberapa aspek yang harus dipecahkan. Oleh sebab itu, kajian etnomusikologis digunakan  untuk  mempelajari  tentang struktur musik dan konteks budayanya. Dengan  demikian,  keduanya  harus diketahui  agar  penyelidikan  yang dilakukan  dapat  memadai.    Di  dalam menganalisis  data,  tentunya  peneliti dapat  menggunakan  teori  yang  dipilih, serta  kajian  etnomusikologis  sebagai penunjang untuk landasan berpikir.
Penelitian  ini  menggunakan teori  perubahan  kebudayaan  yang ditulis    oleh  William  A.  Haviland. Haviland mengungkapkan, semua kebudayaan  pada  suatu  waktu  berubah karena bermacam-macam sebab.  Salah
satu sebabnya adalah perubahan lingkungan yang dapat menuntut perubahan  kebudayaan  yang  bersifat adaptif (Haviland, 1981: 251).
Kemudian  Haviland  membagi  menjadi tiga  tentang  sebab-sebab  perubahan kebudayaan,  yakni;  (1)  perubahan lingkungan yang diikuti oleh perubahan adaptif;
(2) variasi
perorangan  mengenai  cara  orang  di dalam kebudayaan memahami karakteristik  kebudayaannya  sendiri yang  dapat  menimbulkan  perubahan cara  masyarakat  menafsirkan  norma- norma  dan  nilai-nilai  kebudayaannya; dan (3) kontak dengan dengan kelompok-kelompok lain yang menyebabkan masuknya gagasan- gagasan  dan  cara-cara  baru  untuk mengerjakan sesuatu sehingga menimbulkan  perubahan  nilai  prilaku tradisional.
Dalam analisis perubahan musik  menggunakan  teori  perubahan musik  yang  di  ungkapkan  oleh  Nettl, yakni; Changes  in  a  repertory,  or beyond  the  simple  alteration  of  the individual  compositions,  occur  in various  ways.  Individual  elements  of music  may  undergo  change,  while others  remain  the  same (Nettl,  1964:
231). Adapun faktor-faktor yang
menyebabkan  perubahan  gaya  musik antara lain ialah
kontak antaramasyarakat  dan  budaya,  dan gerakan  populasi  yang  merupakan salah  satu  penyebab  kontak  tersebut (Nettl,  1964:  232).    Oleh  sebab  itu, melalui  pemahaman  Nettl  mengenai perubahan  ini  dapat  ditelusuri  faktor- faktor  yang  mempengaruhi  perubahan musik  seperti  faktor  sosial,  ekonomi, politik, dan interaksi sosial.
Perubahan  yang  terjadi  dapat dilihat dari peristiwa-peristiwa di masa lalu, atau yang terjadi saat ini.  Adapun suatu  perubahan  yang  terjadi  saat  ini digunakan  dalam  sejumlah  kasus  yang melibatkan akulturasi (Merriam, 1955).
Menurut Wachsmaan 1961,
mengungkapkan  studi  perubahan  saat ini  terbatas  dalam  hal  waktu  yang dibutuhkan  bagi  terjadinya  sebuah perubahan, dan melibatkan situasi yang khusus,  dimana  budaya  yang  sedang dipelajari biasanya merasakan pengaruh dari peradaban barat.
Pendekatan  yang  lebih  jauh terhadap  musik  sebagai  fenomena budaya  ialah  konsep  pertunjukan musik  sebagai  sebuah  peristiwa  (Nettl, 1964:  274).  Soedarsono  dalam  teori
fungsi seni pertunjukan dalam kehidupan masyarakat, mengelompokkan fungsi seni
pertunjukan  menjadi  dua  kelompok, yaitu  kelompok  fungsi-fungsi  primer dan  kelompok  fungsi-fungsi  sekunder (Soedarsono,  2002:  122).    Pertama, pada fungsi primer di bagi menjadi tiga yaitu,  sebagai  sarana  ritual,  sebagai ungkapan pribadi yang pada umumnya berupa  hiburan  pribadi,  dan  sebagai presentasi  estetis  (Soedarsono,  2002: 123).    Dengan  demikian,  bahwa  seni pertunjukan dilakukan untuk pertunjukkan  oleh  penikmat  seni  yang di  dalamnya  mencakup komposer, penyaji,  dan  pendengar .    Kemudian fungsi  sekunder  dapat  dilihat  dari  seni itu  yang  bertujuan  bukan  hanya sekedar dinikmati tetapi untuk kepentingan  lainnya  sebagai  bagian dari masyarakat.
Penelitian  ini  menggunakan metodologi kualitatif dengan pendekatan studi kasus.Penelitian studi kasus  adalah  pendekatan  kualitatif yang  penelitiannya  mengeksplorasi kehidupan nyata, sistem terbatas kontemporer  (kasus)  atau  beragam sistem terbatas (berbagai kasus), melalui  pengumpulan  data  yang  detail
dan mendalam yang melibatkan beragam sumber informasi atau sumber informasi majemuk (misalnya, pengamatan,  wawancara,  bahan  audio- visual, dokumen dan berbagai laporan), serta  melaporkan  deskripsi  kasus  dan tema kasus (Creswell,  2015, 135-136). Tipe  kajian  penelitian  ini  bersifat analisis  deskriptif  mengenai  kasus yang dapat dibatasi atau dideskripsikan dengan  tujuan  memaparkan  tentang seputar permasalahan yang diajukan di dalam topik penelitian ini.
Pada  penelitian  ini,  jenis  data yang  di  ambil  adalah  data  tertulis, sumber lisan, audio, video, serta visual. Kemudian dengan melakukan pengamatan  langsung  dari  proses pembuatan  karya  hingga  pertunjukan komposisi  musik Belu .  Selain  itu, melakukan wawancara terhadap pelaku utama yaitu komposer Nusa Tuak yang bernama  Ganzer  Lana  Sasandowis, serta  pendukung  karya  tersebut  yang bernama  Suprayetno  Rukaya,  Acil, Safur,  dan  Rico.  Teknik  wawancara bertujuan untuk mengumpulkan keterangan  atau  data  tentang  proses pengolahan  komposisi  musik Belu hingga  pertunjukannya.    Adapun  alat- alat  yang  akan  digunakan  pada  saat
wawancara  guna  mendukung  hasil wawancara  supaya  terekam  dengan baik  ialah  buku  catatan,  camera  (foto dan  video),  recorder  (alat  perekam suara), dan sebagainya yang mendukung dalam wawancara tersebut. Beberapa  alat-alat  tersebut  digunakan agar  dapat  memiliki  bukti  yang  telah dilakukan saat wawancara pada informan  atau  sumber  data.    Hal  ini juga  dapat  membantu  peneliti  untuk mengingat  banyaknya  permasalahan yang akan di bicarakan dalam wawancara.
Setelah  data  dari  beragam sumber  didapatkan,  maka  peneliti melakukan  anlisis  data.    Analisis  data dalam  penelitian  ini  dimulai  dengan menyiapkan  dan  mengorganisasikan data  berupa teks  seperti  transkrip,  atau gambar  seperti  foto.  Langkah  ini merupakan  proses  menganalisis  data yang  sudah  diperoleh  sebelumnya. Kemudian  peneliti  menyusun  secara sistematis dari data yang telah diorganisasikan.    Setelah  melakukan beberapa  tahap  dalam  menganalisis data,  maka  data  yang  telah  tersusun agar dapat mudah diinterprestasikan.

## PEMBAHASAN
a. Pertunjukan Komposisi Belu Sebagai Presentasi Estetis
Seperti  yang  terjadi  dalam pertunjukan  komposisi Belu, penulis mengamati  bahwa  suatu  karya  yang ditampilkan  kelompok  Nusa  Tuak  ini merupakan  sebuah  pertunjukan  yang sifatnya  berfungsi  sebagai  presentasi estetis.  Maka dari itu, dapat di jelaskan seperti berikut ini:
Pertunjukan merupakan ekspresi  tubuh,  atau  bisa  dikatakan ekspresi dengan tubuh dalam menyanyi,  bermain  instrumen,  menari, dan  lain-lain.    Tubuh  digunakan dengan sangat berbeda dengan penggunaan  sehari-hari,  tubuh  yang digunakan sebagai alat yang istimewa.Dengan  demikian,  bahwa seni  pertunjukan  dilakukan  untuk pertunjukkan  oleh  penikmat  seni  yang di  dalamnya  mencakup  komposer, penyaji, dan pendengar. Seni pertunjukan  adalah seni kolektif,
hingga penampilannya di atas panggung  menuntut  biaya  yang  tidak sedikit (Soedarsono, 2002: 216).
Pada  penampilan  komposisi musik ini misalnya, diperlukan kebutuhan  seperti  pemain  musik,
kostum, instrumen musik, serta panggung  pertunjukan  yang  harus disewa.  Maka dari  itu, ketika seniman ingin  menampilkan  karyanya  dapat mengeluarkan biaya yang cukup banyak.    Tidak  hanya  sebatas  itu,
bahkan seniman menggelar pertunjukan karyanya dengan penetapan  harga  tiket  masuk  untuk menonton  pertunjukannya.    Dengan demikian,  penyandang  dana  dalam pertunjukan  yang  sifatnya  presentasi estetis ialah para pembeli tiket.
Pada  masyarakat  Rote,  alat musik sasando sering dimainkan untuk mengiri  tarian,  lagu,  syair,  dan  acara hiburan  lainnya.  Salah  satu  seniman dari  Rote  ini  kemudian  mendirikan kelompok Nusa Tuak dengan membuat komposisi  musik  yang  memasukkan beberapa instrumen musik lain sebagaimana  yang  telah  disinggung sebelumnya  di  dalam  komposisinya seperti siter  barung ,  ketipung  Sunda atau kulanter , hulusi , multiple perkusi, dan bass elekrik.    Instrumen-intrumen tersebut  kemudian  digabungkan  dalam komposisi musik yang berjudul Belu.
Pemain musik dalam
komposisi  ini  menggunakan  pakaian adat Nusa Tenggara Timur seperti kain
tenun,  selendang,  dan  topi  khas  dari Rote  yang  biasa  disebut ti’i  langga . Kemudian, tata letak instrumen berbentuk  setengah  lingkaran  yang bertujuan  untuk  kenyamanan  setiap pemain  dan  mempermudah  untuk berkomunikasi dengan pemain lainnya. Selain  itu,  pengaturan  suara  pada komposisi tersebut juga tidak mengabaikan  kualitas  dari  suara-suara yang  dikuatkan.    Seperti  pengaturan microphone ,  kabel-kabel,  prosesor, efek  suara, mixer , andio  power amflifier ,  dan speaker . Sounds  system merupakan salah satu elemen
pendukung dalam pertunjukan komposisi  musik  dengan  tujuan  untuk membuat  keseimbangan  agar  masing- masing  instrumen  mendapatkan  porsi yang  tepat  dalam  komposisi  yang dimainkan,  sehingga  masing-masing dari insturmen tersebut dapat terdengar jelas  warna  suaranya.    Di  samping  itu juga,  menggunakan  tata cahaya  seperti lighting yang  merupakan  penataan cahaya  untuk  menerangi  panggung sebagai  salah  satu  pendukung  dalam sebuah pementasan. Pencahayaan dalam  pertunjukan  komposisi  musik tersebut  mengkuti  dinamika  musik yang  ditampilkan  kepada  penonton
atau  pendengar.    Kemudian  dekorasi dan property panggung  tidak  terlalu banyak.    Akan  tetapi  hal  itu  tidak terlalu mempengaruhi jalannya komposisi tersebut.
b. Komposisi Musik Belu Suatu karya musik merupakan wujud ekspresi diri yang di dalam proses pembuatannya didapatkan dari pengalaman-
pengalaman  estetis  serta  empiris  yang pernah  dialami  sebelumnya.    Melalui musik seorang komposer secara spontan menggabungkan beberapa elemen  dalam  diri  seperti  perasaan hati,  pikiran,  dan  gejolak  jiwa.    Selain itu juga, pemain dapat juga mengekspresikan  perasaan  atau  emosi melalui  musik.    Dalam  hal  ini, mengapresiasi sebuah pertunjukan musik  tidak  terlepas  dari  interpretasi. Kesan yang dapatditangkap dari komposisi  tersebut  ialah  terdapat sebuah  keteraturan  dalam  struktur musikalnya,  sehingga  kemasan  musik tersebut  dapat  menghasilkan  suatu karya yang imajinatif. Beberapa konsep yang mendasari praktek membuat musik yaitu tidak
memverbalisasikan  secara  langsung,
meskipun ada sebagian yang diverbalisasikan secara langsung,
sehingga  musik-musik  tersebut  harus
dipahami dengan menggunakan pendekatan  evaluasi  analitis  yang didasarkan  pada  pemahaman  atas evaluasi yang dilakukan oleh masyarakat.
Secara  umum,  setiap  karya seni  mengandung  makna  tertentu, seperti  mengungkapkan  pesan  yang ingin  disampaikan.    Karya  seni  salah satunya  musik,  dapat  berarti  juga sebagai bagian dari eksistensi seseorang  yang  berpusat  pada  peran dan  fungsinya  sebagai  alat  simbolik. Adapun  yang  dikatakan  oleh  Ernst Cassirer, bahwa seni dapat didefinisikan  sebagai  bahasa  simbolis (1944:168).    Kemudian  pandangan kedua  Cassirer  yang  diambil  dari Rousseau  dan  Goethe,  bahwa  seni karakteristik  yang  menggambarkan arus  emosi  dan  gairah  yang  dibentuk ke  dalam  keseluruhan  fungsional  yang bagian-bagiannya mengungkapkan perasaan tunggal.  Oleh karena itu, kita harus  memastikan  diri  bahwa  tafsiran kita tentang kesenian itu adalah mampu menggambarkan kelengkapan dan
keberagaman  yang  ada  di  dalamnya (Dharsono,2007). Dengan begitu, ketika  memahami  suatu  karya  kiranya tidak  hanya  dengan  panca  indera  saja, melainkan harus lebih dari itu.
Ketika  menghadapi  sebuah musik  terdapat  masalah  yang  terlihat karena  mempunyai  letak  kesulitan untuk  melihat  bagaimana  bunyi  musik itu sendiri dan bisa menjadi representasi  langsung  dari  sesuatu. Sebagai  contoh,  yang  dikatakan  oleh Rimsky-Korsakow,  jika  memainkan musik dalam skala minor, maka musik itu  akan  terasa  emosi  kesedihan. Kemudian  kombinasi  instrumen  musik yang  bermain  bersama  menunjukkan fenomena fisik atau emosional tertentu, dan seleksi kombinasi tertentu dari not dapat  melambangkan  kondisi  tertentu dari  suatu  keadaan.    Oleh  karena  itu, peran  ilmu  pengetahuan  memberikan tatanan  pemikiran  moralitas,  tindakan yang  memberikam  kita  tatanan  dari tangkapan    penampilan  yang  terlihat, berwujud, dan terdengar.
Komposisi Belu ini  terjadi dari  sebuah  pemikiran  yang  muncul dari  kreatornya.    Tentunya,  sebelum konsep  tersebut  berwujud  menjadi karya  seni  terdapat  sebuah  tahapan-
tahapan yang dilalui seperti eksplorasi,
improvisasi, serta pembentukan. Pertama, yang dilakukan oleh
komposernya dengan mengolah sasando dan siter  barung .    Dalam  hal ini,  ada  sebuah  ketertarikan  untuk mengkolaborasikan sasando dan siter barung .  Ketertarikan tersebut di dasari oleh  frekuensi  nada  yang  berbeda  dari kedua  instrumen  tersebut.  Oleh  karena itu,  permainan siter  barung tidak menggunakan  teknik  seperti  biasanya, melainkan dimainkan dengan menggunakan  teknik  permaian  gitar seperti teknik harmonik . 3 Dalam hal ini, kreator seni melakukan berbagai eksplorasi agar dapat membuat sesuatu yang berbeda dari sebelumnya.
Dalam hal pengolahan
sasando dan siter  barung ,  komposer mengadopsi  teknik  permainan  gitar yang  diimitasikan  ke  dalam  instrumen siter  barung .    Kemudian  dimainkan dengan  sentuhan  ringan  jari  kanan untuk mendapatkan efek suara harmonik,  sementara  tangan  kanan
3 Harmonik atau flageolet  notes merupakan  not  fasolet  yang  diberi  lambang pada alat musik berdawai (gitar, biola) sebagai petunjuk  bahwa  not  tersebut  harus  dimainkan dengan  sentuhan  ringan  jari  kiri,  sementara tangan kanan memainkannya guna mendapatkan  efek  suara harmonik (Bono, 2003:148).
memainkan instrumen sasando dengan teknik  tradisi.    Dengan  demikian, pengolahan sasando dan siter  barung dibagi  menjadi  dua  yaitu  teknik  dan frekuensi  nada.    Namun,  dalam  hal ini siter barung tetap menggunakan tangga nada pentatonis slendro, sementara sasando menggunakan tangga nada diatonis.
Kedua, komposer menggunakan    ketipung  Sunda  atau kulanter .    Dalam  hal  ini,  hanya mengambil  warna  suara  agar  sedikit berbeda dengan perkusi lainnya. Selain kulanter, di dalam komposisi ini menggunakan multiple perkusi yang di dalamnya  ada  beberapa  instrumen drum seperti: floor , tom ,  rebana (sebagai snare ),  dan cymbal yang tergabung  menjadi multiple perkusi.
Kemudian, multiple perkusi
memainkan pola ritme yang meruapakan  imitasi  dari  pola kendang tradisi Nusa Tenggara Timur Kabupaten Belu yang bernama likurai. 4
Ketiga, menggunakan instrumen hulusi atau  alat  tiup.
Pemilihan hulusi dilihat dari
4 likurai merupakan pola kendang kecil yang dimainkan oleh penari wanita untuk menyambut para pahlawan yang pulang dari medan perang.
kelembutan  suara  yang  merupakan salah satu ketertarikan komposer untuk memunculkan  ke  dalam  komposisi musik Belu .    Di  sisi  lain,  juga  tangga nada  yang  berada  dalam  instrumen
hulusi memungkinkan
untuk dimasukkan ke dalam komposisi tersebut.    Adapun  tangga  nada hulusi menggunakan  pentatonis  China  atau slendro.    Oleh  sebab  itu,  dapat disatukan  dengan  beberapa  instrumen yang  telah  dipilih  dalam  kompososi musik Belu .
Komposisi Belu dibuat
berbentuk  musik  instrumental  yang  di dalamnya  menyangkut  elemen  musik seperti ritme, melodi, harmoni, dinamika,  tempo,  timbre  nada,  dan bentuk  serta  struktur.  Proses  yang dilakukan  tidak  mudah,  sebab  sangat dibutuhkan kreativitas seorang komposer  untuk  menafsirkan  isian- isian  melodi,  ritme,  harmoni,  dan dinamika  yang  diperlukan.    Setiap instrumen memainkan ritme dan melodi  yang  telah  dirancang  serta ditata  secara  teratur.  Dalam  komposisi musik  ini  juga  terdapat  melodi  dan ritme yang dimainkan secara berulang- ulang.    Tetapi  setiap  pengulangannya terdapat  variasi  agar  dinamika  musik
dapat  terasa.    Kesatuan  musikal  yang dibunyikan  memiliki  maksud  untuk menyampaikan suasana yang terbentuk dalam setiap bagian komposisi. Adapun deskripsi bagian-bagian dalam komposisi ini, yakni:
Bagian  pertama,  merupakan introduksi yang dimulai oleh permainan kulanter . Kemudian
kulanter memainkan pola ritme sebanyak  empat  bar  (birama).    Setelah empat  bar,  masuk  permainan bass sebagai pemberi chord yang dimainkan sebanyak  delapan  bar.    Setelah  kedua instrumen  tersebut  dimainkan,  lalu tema  melodi  mulai  dimainkan  oleh siter  barung .    Satu  kalimat  dari  tema melodi  terdapat  empat  bar  yang kemudian dimainkan sebanyak dua kali pengulangan. Setelah dimainkan sebanyak dua kali pengulangan kemudian instrumen hulusi memainkan tema  melodi  yang  sama  sebanyak empat  kali  pengulangan.    Dengan demikian,  setelah    instrumen kulanter , bass , siter barung, dan hulusi berbunyi,  maka  instrumen multiple perkusi dapat dimainkan dengan tempo agak cepat sebagai pemberi beat dalam komposisi tersebut.  Setelah itu, semua instrumen berbunyi dengan satu
kesatuan  melodi  dan  ritme.    Namun, permainan  tersebut  hanya  dimainkan dengan  dua  kali  pengulangan  melodi saja  yang  kemudian  diberi fill  in oleh multiple perkusi  untuk  penurunan tempo.
Penurunan  tempo  bermaksud untuk  memainkan  dinamika  di  dalam komposisi Belu .  Tempo  dimainkan agak  lambat  yang  berisi  sebanyak delapan bar dengan sedikit pengembangan melodi dari tema melodi  sebelumnya,  sementara  peran perkusi  sebagai  penjaga  tempo  untuk menstabilkan  jalannya  bagian  tersebut. Setelah  delapan  bar, multiple perkusi memberi fill  in untuk  melanjutkan bagian  selanjutnya  dengan beat yang agak  cepat.  Artinya  kesatuan  melodi dan  ritme  kembali  seperti  awalnya yang  memainkan beat agak  cepat.
Permainan tersebut berlangsung selama 25 bar.
Seperti  yang  telah  dilakukan sebelumnya,  pada  bagian  selanjutnya para  pemain  menurunkan  tempo  lagi sebagai  pengulangan  yang  dilakukan sebelumnya. pengulangan tersebut masih bersifat sama dimainkan sebanyak  24  bar.  Kemudian  kembali dimainkan  dengan beat cepat  dengan
pengulangan  melodi  dan  ritme  yang sama  sebanyak  16  bar.    Namun,  pada bagian  ini  komposer  membaginya menjadi  dua  melodi  yang  dimainkan oleh hulusi dan sasando .    Pada instrumen hulusi memaikan  tema melodi  yang  bersifat  tanya  sebanyak delapan  bar.  Kemudian  instrumen sasando memainkan  melodi  yang bersifat  jawab  sebanyak  delapan  bar. Dalam  hal  ini,  memunculkan  konsep tanya jawab di antara kedua instrumen tersebut.    Sementara,  instrumen  yang lainnya  berperan  sebagai  pengiring kedua  instrumen  tersebut.  Tetapi, masih  dalam  kesatuan  harmoni  dan ritme  yang  dibangun  dalam  komposisi musik Belu .  Setelah 16 bar dimainkan dalam  bagian  tersebut,  maka multiple perkusi memberi fill in untuk menurunkan tempo kembali.
Pada  saat  penurunan  tempo ini,  instrumen siter  barung dimainkan dengan  teknik  „harmonik‟.  Dalam bagian  ini  merupakan  penonjolan  pada instrumen siter  barung .  Permainan yang dimunculkan merupakan improvisasi  dari  tema  melodi  pada bagian  pertama.  Bagian  berlangsung selama 12 birama.  Kemudian multiple perkusi memberi fill in untuk
melanjutkan bagian selanjutnya dengan beat yang  cepat.  Selanjutnya,  tema dimainkan oleh siter barung sementara beat -nya  masih  sama.  Pada  bagian  ini instrumen hulusi memainkan  melodi yang  berbeda  dengan siter  barung .
Perbedaan  tersebut  dilihat  dari  harga nadanya. Siter  barung memainkan tema melodi dengan ketukan
seperdelapan, sementara hulusi memainkan  ketukan  seperempat  yang dimainkan  sebanyak  24  bar.  Hal tersebut  membuat  suatu  variasi  dari pengulangan yang sama. Maka dari itu, dinamika  sangat  diperhatikan  dalam komposisi  ini.  Selanjutnya,  terdapat penurunan  tempo  lagi  yang  dimana instrumen sasando memainkan improvisasi.  Pada  bagian  ini  bersifat solo . Dengan maksud, isntrumen sasandosolo sebanyak 23 bar.
Kemudian muncul solo yang dimainkan oleh  instrumen hulusi sebanyak  15  bar.  Setelah  kedua instrumen tersebut memainkan perannya  masing-masing.  Selanjutnya, multiple  perkusi  memberi fill  in untuk melanjutkan bagian terakhir.
Bagian terakhir ini,
memainkan  tema  melodi  yang  sama seperti  bagian  pertama.    Hanya  saja,
tema  melodi  tersebut  dimainkan  oleh instrumen hulusi . Sementara instrumen lainnya  berperan  sebagai rhythm yang kemudian  dimainkan  sebanyak  16 bar.Secara umum, pembuatan komposisi  musik  tidak  terlepas  dari penonjolan suasana, komunikasi, simbol, dan keseimbangan agar tercipta sesuatu keindahan dan keutuhan dalam karyanya.    Maka  dari  itu,  dalam komposisi musik ini terdapat permainan dinamika agar karya tersebut tidak monoton. Selain itu juga, sebagai penyampaian maksud daripada konsep yang ditawarkan oleh komposer  musik  tersebut.  Di  samping itu juga, kompsosi musik Belu merupakan pertunjukan yang ditujukan  oleh  para  penikmat  seni dengan maksud
untuk memperkenalkan dan melestarikan budaya  Nusa  Tenggara  Timur.  Hal tersebut di buat dalam bentuk pertunjukan yang dimana penyajiannya ditujukan  untuk  masyarakat  lokal  dan mancanegara.    Dengan  begitu,  kreator seni  mengemas  musik  etnis  tersebut dengan menggabungan instrumen budaya  lain  yang  dimaksudkan  untuk memberi  warna  kreasi  baru.  Kemasan tersebut  dilakukan  dengan  cara  meniru
bentuk  asli  tradisi,  singkat  dan  padat, dan bervariasi. Dalam hal ini, kesenian
yang dikemas bermaksud untuk mengikuti  selera  para  penikmat  seni pada umumnnya.
Seperti yang diungkapkan oleh  Maquet  dalam  Soedarsono,  seni yang telah mengalami metamorfose ini memang  sangat  berbeda  dengan  seni yang dicipta untuk kepentingan
masyarakat (Soedarsono, 273).
Kemudian  Seni  metamorfose  juga disebut  sebagai art  of  acculturation (Soedarsono,  271).  Seni  akulturasi merupakan  sebuah  seni  pertunjukan rakyat yang mengalami proses akulturasi  dalam  penggarapannya.  Hal ini  dapat  terjadi  atas  selera  estetis seniman setempat dengan selera wisatawan.  Selain  itu  juga  bentuknya masih  menirukan  pada  bentuk  serta kaidah-kaidah  tradisional.  Di  samping itu,  nilai-nilai  tradisional  yang  bersifat magis, sakral, dan simbolis lebih dibuat semu.  Maka  dari  itu,  kreator  seni dalam membuat komposisi musik Belu dengan memasukkan beberapa instrumen  dari  budaya  lain,  agar  dapat memberi  nuansa  baru  dalam  sebuah penyajian  komposisi  musik  etnis  yang ditujukan bagi penikmat seni.
c. Hubungan
Kejawaan dan Ketimuran Komposisi musik Belu merupakan  suatu  gerakan  kelompok Nusa  Tuak  dalam  melestarikan  dan memperkenalkan budaya Nusa Tenggara  Timur  ke  masyarakat  luas khususnya Daerah Istimewa
Yogyakarta.  Wujud  pelestarian  yang dilakukan  dengan  mengembangkan musik  tradisi  menjadi  musik  yang menjadi  kemasan  masa  kini.  Oleh sebab  itu,  kreator  membuat  komposisi tersebut dengan menggabungkan instrumen  yang  berasal  dari  budaya lain.  Seperti  yang  dilihat,  komposisi musik Belu ini  mengalami  pengaruh dari  kebudayaan  lain.  Akan  tetapi, sangat  dapat  disadari  bahwa  ada sebuah  perubahan  model  kebudayaan atau sebagai komunikasi dengan kebudayaan  lain  yang  terjadi  dalam “musik Timur”. Seperti yang dikatakan oleh Shin Nakagawa,  bahwa tidak ada tradisi  musik  yang  murni  tanpa pengaruh  kebudayaan  lain  (Nakagawa: 1999, 17). Dalam hal ini bahwa musik tradisi  dapat  dipengaruhi  oleh  musik lain,  bukan  saja  musik  yang  berasal dari  kebudayaan  lain.  Namun,  juga kebudayaan  kita  sendiri,  misalnya
pengaruh dari musik populer.
Pengaruh  tersebut  tidak  dapat  disebut negatif  atau  positif,  akan  tetapi  hal tersebut dapat dilihat sebagai pertemuan  dengan  kebudayaan  lain. Kemudian  perubahan  musik  juga  bisa muncul  dari  dalam,  akan  tetapi perubahan  yang  lebih  dinamis  terjadi karena pertemuannya
dengan
kebudayaan musik lain. Seorang komposer yang
merupakan  kreator  seni  dari  kelompok Nusa  Tuak  kelahiran  Nusa  Tenggara timur  ini  ialah  pemain  musik  tradisi sasando yang sedang menimba ilmu di salah  satu  perguruan  tinggi  Daerah Istimewa Yogyakarta. Komposisi musik ini ialah hasil sebuah pemikiran dari komposer.
Pada awalnya, prilaku tersebut didasari  oleh  ketertarikannya  untuk mengolah sasando dengan siter barung .    Selain  dari  kedua  instrumen yang  sama-sama  dawai,  ketertarikan tersebut juga diawali dengan munculnya ide-ide baru tentang bagaimana  membuat  serta  menyajikan pertunjukan musik sasando agar berbeda dengan sebelumnya. Meskipun demikian,  hal  itu  juga  terjadi  karena proses  interaksi  semasa  hidupnya  di
tanah  rantau  dengan    lingkungan sekitarnya.  Ketika  seringnya  kontak dengan  lingkungan  sekitar,  maka  hal tersebut  dapat  menimbulkan  pengaruh yang  besar  bagi  komposer.  Dengan begitu,  secara  tidak  langsung  dapat mengubah  gaya  dan  pola  pikir  dalam menyikapi  musik  tradisinya  untuk membuat  warna  kreasi  baru  terhadap musik tradisi Nusa Tenggara Timur.
Walaupun komposer menggabungkan  beberapa  instrumen dari budaya lain, tetapi tidak menghilangkan rasa tradisi Nusa Tenggara Timur yang ada sebelumnya. Dengan demikian, penyajian komposisi musik Belu dapat  diterima  oleh mahasiswa Nusa Tenggara Timur yang ada  di  Daerah  Istimewa  Yogyakarta serta  masyarakat  penikmat  seni  dari berbagai daerah maupun mancanegara. Begitu  pula,  dengan  hasil  yang  dibuat sebagai  karya  seni  menunjukkan  rasa peduli terhadap budaya Nusa Tenggara Timur  agar  dapat  selalu  dilestarikan oleh  para  mahasiswa  dari  Nusa Tenggara  Timur  khususnya,  sekaligus memperkenalkan dan melestarikan budaya Nusa Tenggara Timur di tanah Jawa.
Komposisi musik Belu merupakan  produk  budaya  manusia yang dimunculkan akibat dari interaksi-interaksi  yang  dilakukan  oleh kreator seni dalam
hidup bermasyarakat.  Dengan  begitu,  dalam proses  pengemasan  komposisi Belu terdapat faktor-faktor yang mempengaruhinya  seperti  beradaptasi terhadap lingkungan sekitar, perubahan cara  pandang,  dan  kontak  dengan orang-orang sekitar, sehingga memunculkan  ide-ide  baru  dalam sebuah  penggarapan  musik  tradisi. Kemudian  hasil  dari  proses-proses yang  dilakukan  oleh  kreator  seni diterapkan pada komposisi musik yang berjudul Belu ,  sehingga  memberi nuansa  baru  terhadap  musik  tradisi Nusa  Tenggara  Timur.  Jadi,  hubungan Kejawaan dan Ketimuran yang dimaksudkan  ialah  sebuah  hasil  dari
proses interaksi-interaksi sosial terhadap  lingkungan  baru  khususnya tempat  seorang  komposer  merantau yaitu  Daerah  Istimewa  Yogyakarta yang  kemudian  diwujudkan  ke  dalam komposisi musik Belu melalui penggabungan beberapa instrumen dari budaya  lain  dan  bunyi  musik  itu sendiri.

## PENUTUP
Pelestarian budaya yang dilakukan  oleh  kelompok  Nusa  Tuak untuk menghadapi perkembangan zaman  sangat  tergantung  pada  kreator seni  serta  juga  apresiasi  masyarakat pendukungnya. Oleh karena itu, kelompok  Nusa  Tuak  berusaha  untuk mewujudkan  rasa  kepedulian  terhadap budaya  Nusa  Tenggara  Timur  dalam melestarikan dan memperkenalkan kesenian  daerahnya  melalui  komposisi musik  berjudul Belu yang  digelar dalam seni pertunjukan sebagai presentasi estetis.
Komposisi musik yang berjudul Belu merupakan pengolahan komponen musikal  yang  berasal  dari  unsur-unsur musik  Jawa  dan  Timur.  Tahapan- tahapan  yang  dilakukan  dalam  proses penggarapan  musik  ini  dimulai  dari eksplorasi, improvisasi, serta pembentukan.
Dengan demikian, penggabungan  instrumen  yang  ada dalam komposisi tersebut menjadi satu kesatuan  komposisi  bersumber  dari musik  etnis.  Pengolahan  unsur-unsur musik Jawa dan Timur menjadi sebuah warna  kreasi  baru  yang  dibuat  oleh
komposer  pada  kelompok  musik  Nusa Tuak.

## KEPUSTAKAAN
Bono,  Ponoe.    2003. Kamus  Musik . Yogyakarta: Kanisius.
Creswell,  John  W.    2015. Penelitian
Kualitatif & Desain Riset: Memilih di antara Lima Pendekatan .    Terj.    Saifuddin Zuhri Qusdy. Yogyakarta:
Pustaka Pelajar.
Dharsono. 2007. Kritik Seni . Bandung: Rekayasa Sains Bandung. Haviland. William A. 1985.
Antropologi  Jilid  II .    Terj.    R.G. Soekadijo.  Jakarta: Erlangga.
L.E,Sumaryo.  1978. Komponis, Pemain Musik dan Publik.
Jakarta : PT Dunia Pustaka Jaya.
Soedarsono, R.M.  2002. Seni
Pertunjukan Indonesia Di Era
Globalisasi. Yogyakarta: Gajah Mada University Press.
Nettl,  Bruno.    1964. Theory  and Method in Ethnomusicology. London: Collier Macmillan Publishers.
Nakagawa, Shin.  2000. Musik dan
Kosmos: Sebuah Pengantar Etnomusiklogi. Jakarta: Yayasan
Obor Indonesia.
Yin,  Robert  K.2014. Studi  Kasus: Desain  dan  Metode .  Terj.M.
Djuazi  Mudzakir.    Jakarta: Rajawali Pers.
Diskografi:
Audio dan video pertunjukan komposisi musik Belu
Webtografi
http://www.negerikuindonesia.com/20 15/10/tari-likurai-tarian-tradisional- dari.html (di akses Mei 2015).
http://sawawaband.blogspot.co.id/2012 /07/alat-musik-tradisional-jawa- barat.html (di akses september 2016).
JURNAL EKSPRESI SENI
Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662  E-ISSN 2580-2208 Volume 19, Nomor 2, November 2017
Redaksi Jurnal Ekspresi Seni

## Mengucapkan terimakasih kepada para Mitra Bebestari
1. Dr. St. Hanggar Budi Prasetya (Institut Seni Indonesia Yogyakarta)
2. Drs. Muhammad Takari. M.Hum. Ph.D (Universitas Sumatera Utara)
3. Dr. Sri Rustiyanti, S.Sn., M.Sn (Institut Seni Budaya Indonesia Bandung)