## PROSES KREATIF DAN PERAN WAKIDJO DALAM KENDHANGAN GAYA SURAKARTA

## Risnandar
Dosen Jurusan Karawitan Fakultas Seni Pertunjukan ISI Surakarta

## Abstrak
Penelitian  dengan  judul  Perjalanan  Kesenimanan  Wakidjo  ini  merupakan  upaya  merekonstruksi proses  pembentukan  dan  perkembangan  Wakidjo  sebagai  pengendang.    Wakidjo  merupakan pengendang berpengalaman, yang kaya akan vokabuler garap, dan memiliki cirikhas (gaya). Gaya Kendhangan Wakidjo telah menyebar dan menjadi kiblat pengendang-pengendang lainnya. Penelitian ini didasarkan pada: siapa Wakidjo, dan faktor-faktor apa saja yang berpengaruh dalam pembentukan dan  perkembangan  garap  Kendhangan  Wakidjo.  Penelitian  ditujukan  untuk  mengungkap  sisi kehidupan Wakidjo, serta kiprah  dan kontribusi Wakidjo dalam dunia karawitan  gaya Surakarta, dengan  menggunakan  metode  kualitatif.  Selain  mengandalkan  data  lisan  dari  narasumber  dan beberapa informan, juga menggunakan data literer yang berkenaan dengan Kendhangan dan tokoh karawitan. Beberapa teori psikologi digunakan sebagai dasar untuk menulis profil Wakidjo, antara lain teori konvergensi dari William Stern dan teori tentang perkembangan bakat dari Monks dan Y. Punberg.  Hasil  penelitian  diuraikan  meliputi  latar  belakang  kehidupan  dan  proses  kretif kesenimanannya. Derajat kesenimanannya terbentuk melalui proses yang panjang dan dipengaruhi bakat seninya (faktor internal) yang terasah melalui pengalaman estetis, berinteraksi dengan para seniman,  lingkungan  kesenian,  dan  lingkungan  pekerjaannya  (faktor  eksternal).Penelitian  ini menyimpulkan, bahwa keberadaan Wakidjo sebagai salah satu pengendang terkemuka di Surakarta dipengeruhi faktor lingkungan, bakat, pengalaman pentas, tokoh-tokoh pendahulunya, perkumpulan karawitan,  lingkungan  karawitan  RRI  Surakarta,  dunia  industri  perekaman,  dan  lingkungan pendidikan seni karawitan.
Kata kunci: Wakidjo, proses kreatif,  kendangan

## Abstract
The research project titled the Creative and role Wakidjo in Kendhangan Karawitan Surkarta Style to measures for reconstruct a forming process and in progress of Wakidjo as kendang player. Wakidjo is a drummer with experience, a rich drumming vocabulary, and his own style. His style has spread and influenced other drummers. This research is based on three main questions: Who is Wakidjo? What are the factors that have influenced the formation and development of Wakidjo’s drumming?  This research aims to reveal Wakidjo’s life, his approach to drumming, and his contribution to the world of Solonese style gamelan music, uses a qualitative methodology. Besides drawing on oral accounts from several informants, it also uses literary sources that concern drumming and gamelan musicians. Several psychological theories are used as a basis for writing a profile about Wakidjo. Among others, this project uses convergence theory from William Stren and theory about the development of talent from Monks and Y. Punberg.  The results of  this research are  divided into several chapters covering Wakidjo’s life and his artistic ability. The form and development of Wakidjo’s individuality have been influenced by many factors, including the social circles in which he lived, his family, and the twists and turns of his life. He has been able to develop his artistry to a high degree through a long process.  This process has been affected by both internal factors—such as his talent—and external factors—such as his aesthetic experiences, his interaction with other artists, and the artistic circles in which he has worked.  The product of his artistic journey is the style of his drumming. This research concludes that Wakidjo’s existence as one of the foremost drummers in Surakarta has been influenced by several factors, including his surroundings, his talent, his performance experience, his predecessors,  gamelan  associations,  the  gamelan  circle  at  the  National  Indonesian  Radio  Station  (RRI)  in Surakarta, the world of the recording industry, and the world of gamelan music education.
Keywords: Wakidjo, creative process. kendangan

## Pengantar
Pasca  kemerdekaan  orientasi  karawitan gaya Surakarta mulai mengalami pergeseran. Hal ini sebagai akibat perubahan sistem pemerintahan dari  kerajaan  menjadi  republik  yang  lebih demokratis.  Bilamana  pada  masa  kerajaan kegiatan pengembangan karawitan lebih banyak terjadi di dalam lingkungan keraton, maka pada masa  pemerintahan  republik  tersebar  di  luar tembok  keraton.
Proses  transformasi  garap  gending- gending  klasik  keraton  Surakarta  ini  tidak terlepas dari peran seniman pelakunya. Terdapat seniman-seniman  pengrawit  yang  memiliki kemahiran tinggi dan wawasan luas yang menjadi panutan dan berperan aktif dalam mengembangkan  karawitan  gaya  (keraton) Surakarta. Pada sekitar  dekade  1950-an sampai dengan 1970-an terdapat nama Martapangrawit, Mlayawidada, Panuju Atmasunarta, dan Sunarta Ciptasuwarsa  yang  banyak  berperan  dalam perkembangan  karawitan gaya  Surakarta.1
Pasca surutnya generasi pengrawit di atas tongkat  estapet  perkembangan  seni  karawitan gaya  Surakarta  diteruskan  oleh  pengrawit- pengrawit generasi berikutnya. Di antara banyak pengrawit  generasi  penerus  se  zaman Martapangrawit, salah satunya adalah Wakidjo.
Wakidjo  merupakan  salah  satu pengendhang unggulan pasca surutnya Panuju Atmasunarta.  Kehadiran  Wakidjo  dalam kehidupan  karawitan  gaya  Surakarta  mulai terlihat  sejak  tahun  1960-an.  Pada  masa  itu  ia dipercaya sebagai pengendhang dalang terkenal, yaitu  Warsina  dan  Anom  Soeroto.Pengakuan kesenimanannya terlihat dari kariernya sebagai pengrawit RRI Surakarta, pengendhang rekaman kaset  komersial,  dan  menjadi  staf  pengajar Institut Seni  Indonesia Surakarta.
Karier  Wakidjo  dalam  kehidupan karawitan  gaya  Surakarta  mengalami  kejayaan pada akhir dekade 1970-an hingga 1990-an. Pada akhir 1970-an ia dipercaya sebagai pengendhang utama  kelompok  karawitan  RRI  Surakarta. Wakidjo  juga  menjadi  pengendhang  pada kegiatan komersial perekaman gending-gending bersama  kelompok  karawitan  RRI  Surakarta pimpinan  Dalimin,  kelompok  karawitan  Raras Riris Irama pimpinan Sunarta Ciptasuwarsa dan
Wakidjo, serta kelompok karawitan Kridha Irama pimpinan  Wakidjo.  Bersama  ketiga  kelompok karawitan tersebut Wakidjo telah menghasilkan puluhan  bahkan  ratusan  rekaman  kaset komersial.    Melalui  media  radio  dan  kaset komersial  garap  kendhangan  Wakidjo  beredar luas dan menjadi salah satu acuan pengrawit lain dalam memainkan kendhangan klenèngan gaya Surakarta.  Banyak  pengendhang  seangkatan maupun  generasi  di  bawahnya  yang  berkiblat kepada kendhangan Wakidjo. Hal ini terungkap lewat  pernyataan  Sarno  yang  menyatakan dirinya  mulai  dapat  memainkan  kendhangan klenèngan dengan  baik  setelah  mempelajari kendhangan Wakidjo dari kaset. 2
Pengakuan kesenimanan  Wakidjo juga datang  dari  pihak  akademisi  saat  pada  akhir dekade  1980-an  ketika  Wakidjo  diangkat sebagai  tenaga  pengajar  dengan  status  dosen tidak tetap di Jurusan Karawitan Akademi Seni Karawitan Indonesia (ASKI) Surakarta. 3 Institut Seni  Indonesia  (ISI)  Su rakarta  ju ga mendokumentasikan  kendhanga n  Wakidjo dalam  bentuk  audio-visual  untuk  keperluan pembelajaran.  Hal  ini  dilakukan  agar  para mahasiswa  dapat  dengan  jelas  dalam mengamati  dan  menirukan  sekaran  dan  juga teknik kendhangan Wakidjo.
Uraian  di  atas  merupakan  gambaran sekilas  tentang    kehadiran  Wakidjo  dalam kehidupan  karawitan  gaya  Surakarta.  Alasan memilih  Wakidjo  sebagai  subjek  penelitian  ini adalah  karena  Wakidjo  merupakan  salah  satu pengendhang terbaik  saat  ini  untuk  gending- gending  klenèngan  gaya  Surakarta.  Wakidjo dikenal  memiliki  beberapa  keistimewaan,  di antaranya  adalah  kualitas  pukulannya  wijang (jernih)  dan  memiliki  kesan  rasa  halus,  gaya wiletan dan  sekaran-nya  sesuai  dengan  rasa gendingnya. Vokabuler garap gendingnya kaya, sehingga mumpuni dalam menggarap gending- gending sesuai dengan karakter masing-masing. Kendhangan Wakidjo  memiliki kesan rasa halus dan nyoloni. 4 Sentuhan tangannya yang khas pada tébokan kendang tidak dimiliki oleh pengendhang lain. 5
Tingkat  virtuositas  wakidjo  dicapai melalui  proses  panjang  dan  dipengaruhi  oleh berbagai  macam  faktor.  Oleh  karenanya  perlu melihat  bagaimana  proses  kreatif  wakidjo
sehingga dapat mencapai
tingkat kesenimanannya.  Penelitian  ini  juga  ingin menjelaskan sosok wakidjo dan perannya dalam dunia karawitan  gaya surakarta.

## Latar  Belakang  Keluarga  dan  Lingkungan
Wakidjo dilahirkan pada tanggal 8 Maret 1938di Jagalan, jebres, Surakarta dari ayah Jarot Harjomartojo dan ibu Jemprit. Wakidjo lahir dari keluarga  pedagang  daging,  ayahnya  adalah penyembelih hewan dan ibunya penjual daging. Wakidjomerupakan  anak  pertama  dari  4 bersaudara. Adik ke-2 bernama wakiya seorang penggambang  yang  hebat,  adik  ke-3  Wakidi seorang  pengendhang  ulung,  dan  yang  terakhir Mei seorang ibu rumah tangga.
Wakidjo  menikah  pada  tahun  1964 dengan Mulyati pada usia 25 tahun. Akan tetapi mereka  harus  berpisah  karena  pernikahannya tidak  dikarunia  anak.  Wakidjo  merajut  rumah tangganya lagi dengan Giyanti pada tahun 1980 saat berusia 41 tahun. Pernikahan ini dikarunia tiga orang anak yakni: anak pertama perempuan bernama  Endah  Wahyuningsih,  anak  ke  dua laiki-laki diberi nama Sidik Rohmat Waskito, dan anak bungsu laki-laki bernama Yudika Didik Ska Okfiana.
Jagalan  berasal  dari  kata  Jagal  yang berarti  tukangmbelèhrajakaya 6 (orang  yang berprofesi  sebagai  penyembelih  hewan).  Kata Jagal kemudian  diberi  akhiran  an  sehingga menjadi  Jagalan  yang  mengandung  pengertian daerah  atau  tempat  penyembelihan  hewan. Menurut  cerita  dari  beberapa  narasumber, Kampung  Jagalan  pada  zaman  kerajaan merupakan tempat pemotongan hewan. 7
Kelurahan  Jagalan  sebagai  bagian  dari wilayah  kebudayaan  Keraton  Surakarta  telah akrab  dengan  dunia  kesenian.  Di  kampung tersebut terdapat berbagai kegiatan kesenian di antaranya adalah tari, kethoprak, wayang orang, karawitan,  dan  musik  keroncong.  Kegiatan bermain musik keroncong dilakukan oleh bapak- bapak saat malam hari di perempatan jalan atau halaman rumah sambil melepaskan beban pikiran setelah seharian  melakukan rutinitas pekerjaannya. Pada dekade 1930-an di Kelurahan Jagalan  tinggal  beberapa  seniman  yang  bekerja sebagai  abdi  dalem  keraton  dan  penari  wayang
orang  Sriwedari,  di  antaranya  adalah Padmapangrawit,  Mulyana,  dan  Soerono. Padmapangrawit  atau  lebih  dikenal  dengan sebutan Gus Darsana adalah seorang pengrawit Keraton  Kasunanan  Surakarta.  Mulyana 8 merupakan penari keraton Kasunanan Surakarta yang terkenal dalam menari Cakil. Mulyana juga dikenal  sebagai  pelatih  tari  di  berbagai  tempat di  Surakarta  dan  sekitarnya.  Soerono  adalah penari Sriwedari yang terkenal dengan sebutan Soerono  petruk. 9
Pada pertengahan masa sebelum merdeka kegiatan kesenian di jagalan berkembang dengan baik. Juragan daging sering mengadakan hajatan dengan  menggelar  gamelan,tari,  ketoprak, ataupun  wayang  kulit.  Warga  jagalan  juga mengadakan latihan karawitan. Pada tahun 1948 warga  Jagalan  membentuk  sanggar  tari  Bima yang beranggotakan masyarakat sekitar. Sanggar ini mengalami kejayaan hampir selama 10 tahun dan  akhirnya  bubar  karena  proses  regenerasi yang tidak berjalan. Pada awal 1960-an kegiatan kesenian  di  jagalan  kembali  semarak  dengan adanya  sanggar  tari  yang  dibentuk  Lembaga Kebudayaan  Rakyat  (LEKRA)  milik  Partai Komunis Indonesia (PKI). Kegiatan kesenian ini kembali  menghilang  seiring  dengan  adanya gerakan  Gerakan  30  September  1965yang dilakukan oleh PKI.

## Kesenimanan  Wakidjo

## 1. Proses Kreatif
Dunia  kesenian  meyakini  kemampuan seseorang menguasai bidang seni tertentu tidak terlepas  dari  bakat  yang  dimiliki.  Bakat merupakan  suatu  kecakapan  khusus  yang dibawa sejak lahir. 10 Menurut Utami Munandar anak yang memiliki bakat seni biasanya memiliki minat  yang  lebih  terhadap  kesenian  dan keindahan  dari  rata-rata  anak  pada  umumnya. Meskipun orang yang memiliki bakat seni tidak semuanya  menjadi  seniman,  akan  tetapi  pada umumnya mereka memiliki perhatian yang cukup besar terhadap  seni,  sastra,  musik, dan teater. 11 Bakat  seni  yang  dimiliki  oleh  seseorang dapat  berkembang  dengan  baik  apabila mendapatkan  dukungan  dari  dalam  (internal) maupun dari lingkungan (eksternal). Dorongan dari  dalam  merupakan  motifasi  untuk
berkembang dan motifasi untuk memfungsikan semua  potensi  yang  dimilikinya  demi mewujudkan  apa  yang  dicita-citakan.  Aspek internal  tersebut  merupakan  suatu  hal  yang memberikan  dorongan  kepada  anak  berbakat untuk  tekun  dan  ulet  dalam  berlatih  ataupun melakukan proses demi mewujudkan apa yang dicita-citakan. 12 Menurut  Monks  dan  Y  Punberg, pengembangan  bakat  yang  optimal  diperlukan rangsangan  dan  pembinaan  dari  lingkungan sosial.Dengan lingkungan yang tepat maka bakat ataupun  potensi  yang  dimiliki  oleh  seseorang akan dapat berkembang dengan pesat. 13 Faktor- faktor di luar dirinya (eksternal) meliputi sistem pembelajaran maupun sistem pergaulan. Sistem pembelajaran  adalah  bagaimana  seseorang melakukan  proses  pembelajaran  dalam  rangka mengembangkan  potensi  yang  terdapat  dalam dirinya.  Sistem  pergaulan  adalah  sejauh  mana keluasan  hubungan  sosial  seseorang  yang berdampak  pada  berkembangnya  kemampuan dan wawasan yang dimilikinya. Berikut ini akan dibahas  tentang  sistem  pembelajaran  dan perjalanan  karier  Wakidjo,  yang  di  dalamnya terdapat  unsur-unsur  pergaulan,  prestasi, kontribusi  dalam  dunia  karawitan  gaya Surakarta,  serta  komentar  beberapa  seniman terhadap  kesenimanan Wakidjo.

## 2. Sistem Pembelajaran
Di  dalam  lingkup  kehidupan  seni tradisional terdapat sebuah sistem pembelajaran tradisi, yakni sistem pembelajaran lisan. Sistem pembelajaran  lisan  merupakan  proses pembelajaran  yang  dilakukan  dengan menggunakan  tutur  (melalui  mulut  ke  mulut) dengan  menggunakan alat  bantu peraga.  Salah satu sistem pembelajaran lisan yang berkembang dalam  dunia  karawitan  dikenal  dengan  sistem pembelajaran  kupingan.  Cara  belajar  kupingan dengan  melihat  langsung  untuk  mengamati secara  seksama  sambil  mendengarkan  dengan cermat pergelaran karawitan ataupun jenis seni pertunjukan  yang  lain.  Hasil  tangkapan  yang diperoleh  berupa  teknik,  pola  permainan instrumen  dan  lagu  kemudian  ditirukan  dan dilatih secara mandiri. 14 Wakidjo telah mengenal dunia kesenian sejak kecil. Pada usia sekitar enam tahun setiap
sore Wakidjomengikuti ayahnya bermain musik keroncong bersama tetangga diperempatan jalan dekat  rumahnya.  Saat  ayahnya  bermain  gitar Wakidjo pun tertarik dan selalu memperhatikan bagaimana  teknik  permainannya.  Di  rumah  ia mencoba  mempraktekkan  apa  yang  dilihatnya. Ia  bernyanyi  sambil  memainkan  gitar  bersama ayahnya. Lagu yang sering dinyanyikan adalah Bengawan Solo ciptaan Gesang Martohartono.
Sekitar usia tujuh sampai sembilan tahun, Wakidjo  dan  adiknya,  Wakiyo,  sering  melihat pergelaran  wayang  kulit  di  sekitar  lingkungan tempat tinggalnya  di  Jagalan.  Selain itu  ia juga sering  diajak  oleh  orang  tuanya  melihat pertunjukan  wayang  orang  di  Sriwedari. Wakidjo sangat senang dengan adegan perang . ia  merasa  permainan  kendang  dan  gerakan pemain  sangat  bagus.Adegan-adegan  dalam wayang  orang  tersebut  nampaknya  begitu membekas di hati Wakidjo. Saat pulang Wakidjo sering  bercerita  pada  adiknya,  Wakiyo,  kalau suatu  saat  nanti  ia  ingin  jadi  pengendhang  atau penari. 15
Pada usia sembilan tahun Wakidjo duduk di  kelas  tiga Sekolah Rakyat. Ia  sering bermain perang-perangan  bersama  teman-temannya  di halaman rumah. Suasana saat itu sangat meriah karena  di  sana  ada  puluhan  anak yang  sedang bermain  perang-perangan  sambil  berteriak sesuka hatinya. Apa yang dilakukan anak-anak tersebut  dilihat  oleh  Mulyana. 16 Kemudian  ia memberi tawaran: .... Cah kowé tak ajari perang sing bener gelem ra? (Anak-anak kalian saya latih teknik perang yang benar bersedia tidak?). Anak-anak yang  sudah  memiliki  ketertarikan  menjawab dengan antusias ...gelem (bersedia). 17 Sejak saat itu Wakidjo mulai menyalurkan bakat seni tarinya.
Wakidjo  sangat  menyukai  karawitan. Kesenangannya terhadap karawitan diwujudkan dengan  sering  menonton  pergelaran  klenèngan yang  ada  di  kampungnya.  Saat  menonton klenèngan Wakidjo tidak  hanya mendengar  dan menyaksikan  dari  jauh,  tetapi  selalu  berusaha mendekati  posisi  para  pemain  gamelan  dan duduk  tepat  di  samping  pengrawit  yang memainkan instrumen kendang. Kertertarikannya  tersebut  membuat  Wakidjo sering  menonton  pergelaran  klenèngan  sampai selesai.  Setelah  pengrawit  membubarkan  diri, Wakidjo  tidak segara  pulang akan  tetapi   tetap
berada  di  tengah  gamelan  untuk  memainkan instrumen yang disenanginya. 18
Keinginan untuk belajar karawitan mulai tersalurkan  dan terbina  ketika  Wakidjo  berusia sepuluh  tahun,  yakni  saat  duduk  di  kelas  tiga SR  Kanisius  Pucang  Sawit.  Sekolah  tersebut menyelenggarakan  pelajaran  ekstra  kurikuler berupa  menabuh  gamelan.  Wakidjo  pun mengikuti kegiatan tersebut. Waktu itu guru yang menjadi pelatihnya adalah Mato Sudirjo 19 . Sekolah RakyatKanisius memiliki tradisi senam pagi bernama Taiso. Atas prakarsa  Mato Sudirjo, senam Taiso itu kadang-kadang diiringi dengan  gamelan.  Wakidjo  merasa  senang  saat memainkan  kendang  untuk  mengiringi  senam Taiso .  Dalam  ngendhangi  senam  Taiso ituWakidjomenggunakan kendang ciblondengan sekaran sederhana atau bisa dikatakan seadanya. 20 Meskipun  demikian  pengalaman  tersebut berguna untuk melatih teknik pembunyian dan interaksi  antara gerak  dengan  kendang.
Kegiatan gamelan di sekolah menambah kecintaan  wakidjo  terhadap  karawitan.  Setiap ada  pergelaran  ia  selalu  melihatnya.    Kegiatan menonton  apabila  dicermati  sebenarnya merupakan  suatu  proses  pembelajaran.  Saat menonton  secara  otomatis  ia  menghayati rasa musikal  yang  terkait  dengan  tempo,  irama, laras,  dan  berbagai  bentuk  gending.  Berbagai aspek  tersebut  merupakan  modal  berharga dalam belajar karawitan. 21
3. Perjalanan Keprofesian 22 Wakidjo
Kurun  waktu  (1950-2009)  Wakidjo menjalani profesi sebagai pengrawit, pelatih, dan guru, antara lain:  sebagai pengendhang berbagai jenis  seni  pertunjukan,  sebagai  pengrawit  RRI Surakarta,  terlibat  perekaman  kaset  komersial, sebagai  pengrawit  keraton,  sebagai  pelatih, sebagai juri lomba karawitan, dan sebagai dosen tidak  tetap  ISI  Surakarta.  Berbagai  pekerjaan tersebut  tentu  memiliki  suasana  dan  tuntutan berbeda-beda.  Hal  itu  membuat  tata-cara pergaulan  Wakidjo  sangat  beragam,  dan berpengaruh  terhadap  pembentukan  dan perkembangan  kemampuan  kesenimanannya. Adapun  perjalanan  keprofesian  Wakidjo  akan dijabarkan  sebagai  berikut.

## a. Pembentukan  Keprofesian  Wakidjo (1950-1959)
Sejak usia sembilan tahun atau pada tahun 1948  Wakidjo  mulai  belajar  tari.Berkat keseriusannya  Ia  cepat  hafal  dan  dapat menarikan  dengan  materi  yang  diberikan  oleh pelatih. 23 Setelah  proses latihan berjalan kurang lebih    lima  bulan,  Mulyana  memiliki  gagasan untuk mementaskan anak didiknya dalam acara peringatan 17 Agustus. Tujuannya adalah untuk memberikan  motifasi  dan  pengalaman  pentas kepada  anak  didiknya.  Pentas  perdana  ini Wakidjo  didhapuk  untuk  memerankan  tokoh kethèk /kera dalam fragmen AnomanDhuta. Untuk mempersiapkannya Wakidjo mengadakan latihan secara  serius.  Hampir  setiap  saat  ia  selalu menghafal  materi  gerakan  yang  diberikan. Disamping  itu  secara  khusus  ia  berlatih  meré 24 . Setelah  melakukan  persiapan  kurang  lebih selama  5  bulan  akhirnya  hari  yang  dinantikan tiba.  Pertunjukanpundigelar  denganmeriah  di Balai Kelurahan Jagalan. 25
Pentas saat itu berjalan dengan sukses dan menjadi  buah  bibir  warga  Kampung  Jagalan. Pergelaran  ini  juga  menggugah  minat  remaja kampung  Jagalan  untuk  belajar  tari.  Mereka kemudian ikut berlatih tari bersama anak-anak. Karena  anggota  kelompok  semakin  banyak akhirnya  pada  tahun  1950  Mulyana  dan  para pemuda  membentuk  sanggar  tari  yang  diberi nama Sanggar Tari Bima. 26
Dengan adanya sanggar latihan tari mulai terjadwal.  Kelompok  anak-anak  mendapat bagian hari Senin dan Rabu malam, sedangkan kelompok remaja hari Sabtu dan Minggu. Latihan untuk  anak-anak,  hari  Senin  diprogram  untuk latihan  garingan 27 dan  hari  Rabu  untuk  latihan tempuk gending 28 . Untuk latihan tempukgending, mula-mula  Mulyana  berperan  sebagai pengendhang .  Selang  beberapa  waktu  Mulyana kemudian meminta Wakidjo untuk memainkan kendang. Pada prosesnya  wakidjo mempelajari tari sekaligus menghafal kendhangan-nya. 29
Wakidjo  merasa  postur  tubuhnya  yang kecil  dan  pendek  kurang  mendukung  karier tarinya, ia tidak pernah mendapat  kesempatan untuk  menjadi  penari  utama.  Menyadari kekurangannya Wakidjo lebih memfokuskan diri untuk  mempelajari  kendhangan.  melihat  bakat Wakidjo,  Mulyana  tidak  menyia-nyiakannya.
Wakidjo dilatih secara sungguh-sungguh dengan materi  yang  beraneka  ragam.  Di  sanggar  Bima Wakidjo mulai berlatih kendhangan tari lepas, di antaranya tari wirèng, pasihan, dan gambyong. 30 Tahun 1951 saat Wakidjo berusia 11 tahun mulai  mengikuti  latihan  tari  di  kelompok POKB 31 yang  berada  di  Kampung  Widuran. Pelatih kelompok tersebut adalah Widadarsana. Widadarsana  saat  itu  tahu  bahwa  Wakidjo bisangendhang. Untuk itu dalam kegiatan latihan ia  lebih  difokuskan  menjadi  pengendhang. Bergabungnya Wakidjo dengan dua sanggar tari tersebut membuat  kegiatan kesehariannya berisi kegiatan  karawitan  dan  tari.    hal  ini  sangat berguna  untuk  mengasah  kemampuan kendhangan tarinya. 32 Pada  tahun  1952  sanggar  tari  Bima kembali  diminta  untuk  mengadakan  pentas  di Balai Kelurahan Jagalan.
Pada kesempatanitudipentaskan beberapa tari wirèng dan wayang orang. Wakidjo pada pergelaran ini tidak  lagi  sebagai  penari,  melainkan  sebagai pengendhang . Dengan postur tubuh yang kecil ia harus duduk di atas dhingklik 33 agar bisa melihat penari.  Kekurangan  tersebut  tidak  menjadi penghalang  bagi  Wakidjo.  Ia  tetap  mampu memainkan  kendang  dengan  baik.  Keadaan tersebut justru semakin menambah kekaguman penonton terhadap kemampuan Wakidjo. Selesai pentas  Wakidjo  mendapat  sambutan  yang  luar biasa dari para penonton. 34
Pentas  saat  itu  berjalan  dengan  sukses sehingga  ada  usaha untuk  mengadakan pentas lanjutan.  Apa  bila  ada  juragan  daging  yang mengadakan  hajatan  mereka  berusaha mementaskan wayang orang baik dalam bentuk fragmen  maupun  dalam  format  yang  lengkap. Wakidjo  setiap  memainkan  kendang  selalu duduk    di  atas  dhingklik,  Sehingga  mendapat julukan pengendhang cilik lungguh dhingklik. 35 Kemampuan Wakidjo dalam memainkan kendang menjadi buah bibir di kalangan warga Kampung  Jagalan.  Secara  diam-diam  Soerana 36 kagum  dengan  kemampuan  Wakidjo.  Soerana mengundang  Wakidjo  dan  beberapa  temannya untuk  berlatih  tari  di  rumahnya.  Selang  satu tahun  kemudian    Wakidjo  dipercaya    untuk menjadi pengendhang Soerana. Saat itu  kira-kira terjadi pada tahun 1954 ketika Wakidjo berusia 14  tahun.  Ia  sering  diajak  oleh  Soerana  dan
Rusman  untuk  memenuhi  undangan  pentas. Dalam pentas tersebut, Rusman hanya membawa Wakidjo sebagai penghendang. Untuk pengrawit lain  disiapkan  pihak  pengundang.Pergaulan wakidjo  dengan  Soerana  dan  Rusman  tersebut semakin memperkaya kemampuanWakidjo, baik dalam  segi  teknik  maupun  kualitas  (rasa) kendhangan tari. 37
Tahun 1954 Soerana bersama Rusman dan Darsi telah mencapai popularitas dengan sebutan “Trio  Sriwedari”. 38 Mereka  sering  diundang untuk  acara  perkawinan,  tetesan,  perpisahan, pengangkatan  pejabat  daerah,dan  pembukaan pabrik. 39 Suatu  ketika  mereka  mengadakan pentas di Hotel Dana Surakarta. Kebetulan salah satu  tamu  yang  hadir  adalah  Panuju Atmasoenarta.  Nampaknya  ia  tertarik  dengan permainan  kendang  Wakidjo.  Selesai  acara  ia menghampiri  dan  memberikan  apresiasi terhadap kendhanganWakidjo. Selain  itu Panuju juga  memberikan  beberapa  kritikan  terhadap Wakidjo.  Berikut  kutipan  pernyataan  Wakidjo saat mendapat pengarahan dari Panuju.
..... Iki pengalaman sing ora tak lalèkné. Merga aku  lagi  kuwi  ngendhang  dipernahké  pak Panuju. Pas kuwi aku péyé nèng gedhung nèng Solo kéné, nèngendi ya kok lali..... Tapi kétoké nèng  hotèl  Dana  wong  kaé  sak  élingku  nèng cedhak  Sriwedari  gik  marep  ngidul......  Aku ngendhangi Gatutkaca Gandrung... Bar péntas aku  ora langsung  medhun  ning kon  nutukké nganti  rampung.....  Aku  jik  kèlingan  aku ngendhangi ladrang pangkur. Bar péntas aku ditemoni pak Panuju.... “lé kendhanganmu wis apik,  prigel  tur  keplakanmu  manteb.  Ning skéma kendhanganmu dandanono.” 40
(...... Ini merupakan pengalaman yang tak terlupakan.  Karena  pertama  kalinya  aku main kendang mendapat kritikan dari pak Panuju.  Saat  itu  aku  main  di  salah  satu gedung di Solo ini, di mana ya kok lupa.... Tapi  kelihatannya  di  hotel  Dana. Seingatku  di  dekat  Sriwedari  dan menghadap  ke  selatan.......  Saat  itu  aku mainkan kendang tari Gathutkacagandrung. Selesai pentas aku tidak turun tapi disuruh main  sampai  selesai......  aku  masih  ingat aku main kendang untuk ladrang pangkur. Selesai  pentas  aku  ditemui  pak  Panuju. “Nak  permainan  kendangamu  sudah bagus, terampil  dan pukulanmu mantab.
Akan  tetapi  kamu  harus  belajar  skema kendhanganciblon .”)
Wakidjo menanggapi kritik Panuju secara positif. Ia menyadari bahwa masih banyak yang harus dipelajarinya. Oleh karena itu ia bertekad untuk meningkatkan kemampuan kendhangan-nya dengan  mengikuti  latihan  karawitan  di perkumpulan-perkumpulan  yang  terdapat  di Kelurahan Jagalan dan sekitarnya.
Tahun 1956 ketika telah berusia 16 tahun, Wakidjo  sebagai  pengendhang  dan  pelatih kendang perkumpulan kesenian Dharma Budaya yang  beranggotakan  warga  keturunan  Cina. 41 Kelompok  kesenian  itu  mempelajari  beberapa kesenian  tradisi  Jawa  di  antaranya  adalah wayang  orang,  tari  wirèng,  tari  Bancak  Dhoyok, dan  karawitan.  Keterlibatan  Wakidjo  dalam kelompok Dharma Budaya telah mempertemukannya  dengan  Siswa  yang merupakan  guru  di  Konservatori  Karawitan (KOKAR)  Surakarta.  Dalam  kelompok  tersebut Siswa  merupakan  pengendhang  tari  Bancak Dhoyok . 42 Menurut Wakidjo keistimewaan Siswa adalah  hafalannya  terhadap  garap  gending maupun kendhangan tari Bancak Dhoyok. 43
Di  kelompok  Dharma  Budaya  Wakidjo bertemu  dengan    R.M  Soekamto  guru Konservatori  Karawitan  (Kokar).  Ia  pandai membuat  gending  tari  dan  sering  menyusun gending  tari  untuk  kepentingan  pembelajaran maupun  ujian  siswa  Kokar.  Posisi  Wakidjo sebagai pengendhang wayang orang membuat ia sering  terlibat  diskusi  dengan  R.M  Soekamto terkait  dengan  penggarapan  gending-gending yang  telah  disusun  oleh  R.M  Soekamto. Pengalamannya tersebut memberikan pengetahuan  cara  menyusun  gending  untuk kebutuhan  wayang  orang  terkait  dengan kesesuaian karakter tokoh dengan gending dan juga membuat melodi-melodi penghubung dari gending yang satu ke gending berikutnya. 44
Aktifitasnya  di  Dharma  Budaya dijalaninya hanya dua tahun karena pada tahun 1958  terjadi  perpecahan  di  kelompok  wayang orang Dharma  Budaya. 45 Sejak saat  itu  aktifitas Wakidjo  hanya  sebagai  pengendhangSanggar Bima  serta  Soerana  dan  Rusman.  Dengan demikian ia banyak memiliki waktu luang yang dimanfaatkannya  untuk  melihat  pertunjukan
wayang  kulit  di  sekitar  Surakarta.  Ketika  ia melihat    pertunjukan  wayang  kulit  di kampungnya ia  bertemu denganParji (pengendhang  senior  wakidjo  di  kampung Jagalan). 46 Parji  dan  Wakidjo  telah  saling mengenal  karena  sering  bersama-sama  latihan karawitan  di  kampungnya.  Parji  tahu  Wakidjo merupakan  pengendhang  muda  yang  berbakat. Meskipun  saat  itu  Wakidjo  belum  bisa memainkan  kendhangan  wayang  kulit,  Parji memberikan  kesempatan  Wakidjo  untuk ngendhangi pada bagian pathet manyura. Awalnya Wakidjo merasa ragu untuk menerima tawaran tersebut, akan tetapi dengan sedikit dipaksa oleh Parji  akhirnya  ia  menerimanya.  Wakidjo  mau menerima permintaan Parji karena pada bagian pathet manyura banyak disajikan gending bentuk srepeg , sampak, dan ayak-ayakan yang penggarapan kendhangan- nya  sedikit  banyak  memiliki kesamaan  dengan  wayang  orang.    Di  samping itu ketika pathetmanyura banyak disajikan adegan perang,  sehingga  pengendhang  tidak  dituntut untuk  menyajikan  penggarapan    yang  rumit. Pengendhang hanya  mengikuti  dan  merespon gerakan  wayang  ataupun  tanda-tanda  dari dalang berupa dhodhogan ataupun keprakan. Pada awalnya  Wakidjo  mengalami  kesulitan  dalam merespon  tanda-tanda  tersebut,  terutama  saat menjelang suwuk. Dengan  arahan Parji kesulitan itu dapat diatasinya. 47
Pengalaman saat itu sangat berkesan bagi Wakidjo.  Ia  merasa  tertantang  untuk  belajar kendhangan wayang kulit. Untuk mewujudkannya ia selalu mengikuti Parji ketika mengadakan  pentas  wayang  kulit.  Selama mengikuti  Parji,  pada  adegan-adegan  tertentu terutama  saat  perang  gagal,  perang  cakil,  dan pathet manyura, Wakidjo selalu diberi kesempatan untuk memainkan kendang. Seiring berjalannya waktu  kemampuan  kendhangan-nya  semakin meningkat. Wakidjomulai seringdiminta sebagai pengendhang oleh  dalang-dalang  muda  di Surakarta. 48
Awal  tahun  1959  Wakidjo  magang  di Sriwedari sebagai pengrawit. Keberadaannya di sana  mengingatkan  kepada  pengendhang Sriwedari yang mengesankannya saat masih kecil melihat wayang orang di Sriwedari, yaitu Harjo Kutuk.  Harjo  Kutuk  berasal  dari  Kampung Pajang Surakarta. Ia terkenal sebagai pengendhang
klenèngan , wayang orang, tari, dan wayang kulit. Ia  tercatat  sebagai  pengendhang  Soerana  dan Rusman,  wayang  orang  Sriwedari,  kelompok karawitan Pamai Solo, dan juga beberapa dalang di  sekitar Surakarta  seperti Ki Naryo Carita, Ki Catur Tulus dan Ki Kandhacarita. 49 Saat  awal  bergabung  di  Sriwedari Wakidjo  hanya  duduk  memperhatikan permainan  kendhangan  Harjo  Kutuk.  Ia  terus mengamati  bagaimana teknik  kebukan  dan  juga sekaran -sekaran kendhangan-nya. Setelah beberapa kali mengikuti dan mendengar kendhangan Harjo Kutuk,  ketika  Harjo  Kutuk  berhalangan  hadir, Wakidjo diberi kesempatan untuk menggantikannya.  Awalnya  Wakidjo  merasa kurang  percaya  diri,  akan  tetapi dengan  sering menggantikan  posisi  Harjo  Kutuk  ia  mulai terbiasa dan menumbuhkan kepercayaan dalam dirinya.  Dalam  perkembangannya,  dengan seringnya ia menjadi pengendhang wayang orang Sriwedari  kualitas  kendhangan  tari  Wakidjo semakin mantap. 50 Bekerja  di  Sriwedari  hanya  dijalaninya selama  empat  bulan.  Wakidjo  kemudian mendapatkan tawaran untuk melatih karawitan di  kelompok  karawitan  Jawatan  Kesejahteraan Angkatan Darat (Jakad) di Salatiga selama empat bulan. Jakad bernaung di bawah binaan Kodim. 51 Dalam  kelompok  itu  Wakidjo  sebagai  pelatih karawitan,  dan  pengendhang  tari.  Setelah menyelesaikan  kontraknya  di  Jakad,  Wakidjo kembali ke Surakarta. Waktu itu Wakidjo tidak memiliki  kelompok  tetap.  Aktifitas  Wakidjo pada saat itu banyak dilakukan untuk mengikuti kegiatan  latihan  di  kelompok-kelompok karawitan  di  sekitar  Surakarta  dan  juga mendatangi pertunjukan kethoprak dan wayang orang  yang  terdapat  di  Surakarta  di  antaranya adalah Sriwedari dan Balai Kambang. 52
b.  Perkembangan  KeprofesianWakidjo (1960-1996)
b.1) Mencapai Popularitas sebagai Pengendhang (1960-1965)
Kepulangan  Wakidjo  dari  Salatiga  pada awal tahun 1960 di dengar oleh Warsina. Warsina adalah dalang terkenal dari Wonogiri yang pada saat itu tinggal di Kampung Gandekan Surakarta. Warsina  sudah  mendengar  bahwa  Wakidjo merupakan  pengendhang  muda  yang  berbakat.
Suatu  saat  Warsina  menyaksikan  Wakidjo ngendhangi wayang kulit di Kampung Gandekan Surakarta. Warsina kagum dengan kemampuan Wakidjo,  selesai  pentas  Warsina  menemui Wakidjo  untuk  meminta  Wakidjo  menjadi pengendhang- nya. 53 Dengan senang hati Wakidjo menerima  tawaran  tersebut.  Sejak  saat  itu Wakidjo  menjadi  pengendhang  dalang  Warsina yang  memiliki  keistimewaan  dalam  sabet (menggerakkan)  tokoh  kethèk/kera.  Selama menjadi  pengendhang  Warsina,  keterampilan Wakidjo semakin terasah karena gaya pakeliran Warsina  lebih  banyak  menggarap  gerakan- gerakan wayang yang atraktif atau sabetan.
Sejak menjadi pengedang Warsina nama Wakidjo  semakin dikenal. Di sela-sela kegiatan pentas  bersama  Warsina,  Wakidjo  sering diundang  secara  perseorangan  untuk  menjadi pengendhang bagi  dalang-dalang  di  sekitar Surakarta.  Pada  tahun  1962  ketika  Wakidjo pentas  di  daerah  Delanggu  Klaten,  ia  bertemu dengan  Daryoko  dan  Sudar.  Mereka  saat  itu adalah  pengrawit  dari  dalang  Anom  Soeroto, seorang dalang muda yang berbakat dan sedang naik daun. 54 Selanjutnya Wakidjo diperkenalkan dengan Anom Soeroto. Ketika hubungan mereka semakin akrab, akhirnya Anom Soeroto meminta Wakidjo  sebagai  pengendhang-nya.  Tawaran tersebut  diterimanya  dengan  persyaratan  tidak mengganggu  aktifitasnya  sebagai  pengendhang Warsina.
Seiring  berjalannya  waktu  popularitas Warsina  semakin  berkurang.  Sebaliknya  nama Anom  Soeroto  sebagai  dalang  muda  potensial semakin terkenal. Itu ditandai dengan seringnya mendapatkan  undangan  pentas  ke  berbagai tempat.Posisi  Wakidjo  sebagai  pengendhang Anom Soeroto harus mengikuti ke manapun dan kapanpun pentas dilakukan.
Sebagai  pengendhang  Anom  Soeroto dijalaninya kurang lebih selama 16 tahun (1962- 1978). Jangkauan pentas Anom Soeroto saat  itu meliputi wilayah-wilayah gaya  karawitan yang beragam, antara lain Jawa Timuran, Semarangan, dan  Banyumasan.    Sering  kali  terdapat permintaan  lagu-lagu  gaya  daerah.  Tuntutan tersebut  membuat  Wakidjo  harus  belajar kendhangan Jawa  Timuran,  Banyumasan,  dan semarangan.Tanpa  disadari,  mempelajari berbagai  gaya  kendhangan  itu  lambat  laun
mempengaruhi gaya kendhangan-nya. sekaran-nya mulai berbeda dengan Panuju Atmosunarto. 55 Sebagai  pengendhang  Anom  Soeroto, Wakidjo  sering  terlibat  diskusi  terkait  upaya pengembangan  pakeliran  Anom  Soeroto. Wakidjo  yang  memiliki  pengalaman  sebagai penari  dan  pengendhang  tari  memberi  masukan kepada  Anom  Soeroto  untuk  menggunakan sekaran -sekarangerak tari untuk ditransformasikan pada gerakan wayang kulit. Diantaranya adalah mengambil rangkaian sekaran kiprah tokoh Klana (dalam tari) untuk digunakan padasekaran kiprah tokoh Dursasana (wayang kulit), dansekarankendhangan  tari  Cakil  wayang  orang digunakan untuk jogetantokoh-tokoh Kurawapada adegan  budhalan. 56 Penggarapan  tersebut menyebar  luas  di  masyarakat  Melalui  siaran radio  ataupun  kaset-kaset  komersial.  Pada perkembangannya,  sekaran-sekaran  tersebut menjadi  populer  dan  ditirukan  oleh  dalang- dalang lainnya.
Kedudukannya  sebagai  pengendhang Anom  Soeroto  menjadikan  Wakidjo  terkenal. Disela-sela  kesibukannya  mengikuti  pentas Anom Soeroto, Wakidjo sering diundang untuk menjadi  pengendhangdalang  maupun  kelompok karawitan  di    Wonogiri,  Bekonang,  Boyolali, Klaten, Sragen, Purwodadi, dan Tawangmangu. Peran  Wakidjo  dalam  kelompok-kelompok tersebut  selainsebagai  pengendhangjuga  sebagai pelatih  gending-gending  gaya  Surakarta. Pergaulannya  dengan  berbagai  kelompok  di berbagi  daerah  tersebut  juga  dimanfaatkan wakidjo  untuk  mempelajari  gending- gendinggaya  pedesaan  seperti  Sragenan  dan Tayuban  dari  Purwodadi.  Pengetahuan  dan penguasaannya terhadap garap gending-gending Sragenan  dan  Tayuban  menunjukkan keterbukaan  Wakidjo.  Ia  tidak  hanya mempelajarigending-gending  tradisi  gaya Surakarta tetapi juga mau membuka diri untuk menerima gending-gending gaya Sragenan dan Tayuban.
Tahun  1964  RRI  Surakarta  melakukan seleksi  dalam  rangka  rekrutmen  pengrawit dengan  status  pegawai  kontrak.  Wakidjo  pada saat itu berkesempatan mengikuti seleksi dengan tes memainkan hampir seluruh ricikan gamelan. Hanya ricikansiter dan suling yang tidak disajikan karena belum dipelajarinya. Wakidjo dinyatakan
lulus  dalam  seleksi  tersebut.  Dia  lalu  diterima menjadi  pegawai  kontrak  dan  bekerja  sebagai pengrawit RRI Surakarta.
Keberhasilan Wakidjo menjadi pengrawit RRI  Surakarta  telah  membuka  jalan  baginya untuk bergaul dengan seniman unggulan. Pada saat  itu  kelompok  karawitan  RRI  Surakarta terdiri dari pengrawit yang memiliki kemahiran yang  tinggi.  Di  antaranya  adalah  Demang Bremara,  Turahya,  Sunarta  Ciptasuwarsa,  dan Panuju  Atmasunarta.  Panuju  Atmasunarta merupakan  seorang  pengendhang  yang  menjadi idola  Wakidjo.  Sebagai  pengendhangWakidjo merasa  beruntung  karenabisabelajar  langsung kepada  Panuju  Atmasunarta.Saat  pergelaran karawitan, Wakidjo selalu memperhatikan secara seksama  bagaimana  garap  kendhangan  Panuju. Pengamatan  yang  dilakukan  terkait  dengan steman 57 kendang, teknik kebukan,wiletan, sekaran, garap  gending,  rasagending,  dan  posisi  badan ketika  menyajikan  ricikan  kendang.  Selesai pergelaran Wakidjo selalu menanyakan berbagai hal pada Panuju terkait dengan kendhangan-nya. Dalam    diskusi  tersebut  Wakidjo  banyak mendapatkan pengarahan dari Panuju terutama terkait dengan garap kendhanganklenèngan. Hasil pengamatan  dan  pengarahan  yang  didapatkan dari Panuju kemudian dicoba sendiri secara terus menerus  dan  menjadi  dasar  Wakidjo  dalam memainkan kendang. 58
Perkembangan  selanjutnya,  pada kegiatan siaran Sukarena ataupun Manasuka Panuju mengajak  Wakidjo  untuk  bermain  kendang bersama.  Wakidjo  memainkan  kendang  ciblon dan Panuju kendang gedhé. Di sini Panuju sering memberikan pengarahan Wakidjo mengenai hal- hal  yang  berkaitan  dengan  garap  kendang. Setelah  dirasa  matang  Panuju  mempercayakan Wakidjo menjadi pengendhang dalam acara atau siaran klenèngan yang diselenggarakan oleh RRI Surakarta.
Hasil  dari  proses  pengamatan,  latihan, dan  arahan  Panuju  menjadikan  kendhangan Wakidjo  memiliki  kemiripan  dengan  Panuju. Kemiripan  kendhangan  Panuju  dengan  Wakidjo diidentifikasi oleh Kauru. 59 Menurut Kauru ketika pertama  kali  mendengarkan  kaset  komersial Lobaningrat  KGD  012  ia  mengira  yang memainkan kendang adalah Panuju Atmasunarta.  Akan  tetapi  setelah  ditanyakan
kepada  Wakidjo  ternyata  yang  memainkan kendang adalah Wakidjo. 60 Salah  satu  tugas  pengrawit  RRI  adalah siaran  karawitan.  Pada  kegiatan  tersebut Wakidjo dihadapkan pada “aturan” baru, yakni durasi  (waktu)  penyajian  gending  dibatasi. Keadaan  seperti  itumembuat  pengendhang hendaknya  memiliki  kemampuan  untuk mengiterpretasikan  laya(tempo)  penyajian  agar mencukupi  waktu  yang  ditentukan.  Bila waktunya panjang pengendhang harus mengatur laya penyajiannya lebih
tamban
(lambat).Sebaliknya bila waktu pendek maka laya penyajian lebih seseg (cepat).Dalam menginterpretasikan  laya  tersebut  seorang pengendhang dituntut tetap mampu menjaga roh/ karakter gending, karena unsur laya juga menjadi penentu pembentukan karakter gending. Dengan demikian  bila  hendak  menyajikan  sebuah gending  pada  suatu  acara  siaran  setidaknya pengrawit,  terutama  pengendhang,  telah memperoleh informasi mengenai durasi waktu. Informasi itu menjadi dasar bagi mereka untuk mengadakan  pemilihan  gending  yang  sesuai dengan durasi waktu yang disediakan. Dengan cara itu pengendhang dapat mengatur tempo yang tepat  untuk  penyajian  gending  sesuai  dengan durasi waktu yang dipersiapkan.
Sebagai  pengrawit  RRI  Surakarta, Wakidjo punya kesempatan untuk memperluas pergaulan. Salah satunya adalah melalui siaran bersama antara RRI Surakarta, RRI Yogyakarta, dan  RRI  Semarang.  Sesekali  RRI  Surakarta mengundang  kelompok  karawitan  RRI Yogyakarta  atau  RRI  Semarang  untuk mengadakan  siaran  bersama  di  RRI  Surakarta. Dalam pergelaran tersebut kelompok karawitan RRI  Surakarta  biasanya  menyajikan  gending- gending  tradisi  gaya  Surakarta.  Sebaliknya karawitan  RRI  Yogyakarta  atau  RRI  Semarang juga  menyajikan  gending-gending  tradisi  gaya Yogyakarta  dan  Semarangan.  Bagi  Wakidjo kegiatan tersebut merupakan  kesempatan yang sangat  berharga  untuk  memperluas  wawasan dan  menambah  vokabuler  garap  gending  dan kendhangan gaya Semarangan dan Yogyakarta.
b.2)  Meraih  Popularitas  Lewat  Studio Perekaman (1966-1975) Perekaman  gending-gending  tradisi
dimulai  pada  dekade  tahun  1950  yang diprakarsai  oleh  R.Oetaja  Soemawidjaja  selaku Kepala Studio RRI Surakarta dan R.Ng. Soegata Soerjadipoera  selaku  Kepala  Teknisi  RRI Surakarta.  Tujuan  diadakannya  perekaman tersebut  adalah  untuk  memenuhi  kebutuhan siaran RRI. Tanggal  29  0ktober  1956  Lokananta diresmikan  oleh  Menteri  Penerangan  Republik Indonesia Soedibja. Saat itu kegiatan perekaman Lokananta  masih  terbatas  untuk  memenuhi kebutuhan-kebutuhaninternal  siaran  pada  27 stasiun  RRI  di  seluruh  Indonesia.  Baru  pada tanggal  01  April  1959  Lokananta  mengadakan perekaman untuk keperluan komersial. 61 Keterlibatan  Wakidjo  dalam  kegiatan perekaman  komersial dimulai pada tahun 1966 bersama  kelompok  karawitan  RRI  Surakarta pimpinan  Panuju  Atmasunarta.  Di  antaranya adalah Sunarta Ciptasuwarsa, Turahya, Demang Bremara,  Dalimin,  Wahyo,  Wakidjo,  dan  lain lain.  Pada  waktu  itu  Wakidjo  baru  dipercaya untuk  memainkan  ricikan-ricikan  sepertigender penerus, saron barung , ataupun peking. 62
Pada kegiatan perekaman tersebut Panuju selalu  sebagai  pengendhang.  Wakidjo  merasa kagum dengan kemampuan Panuju. Keunggulan kendhangan Panuju  terletak pada  kualitas  suara yang  dapat  dengan  jelas  masuk  ke  dalam  pita rekaman  audio.  Panuju  menjelaskan  bahwa kuncinya  terletak  pada  pelarasan  kendang  dan penyajian wiletan-wiletan yang tidak terlalu rumit. Penjelasan Panuju tersebut kemudian dijadikan acuan Wakidjo dalam memainkan kendang untuk keperluan perekaman .63
Tahun 1968 Wakidjo juga  terlibat dalam kegiatan  perekaman  wayang  kulit  bersama dalang  Anom  Soeroto.  Wakidjo  menjadi pengendhang .  Kegiatan  perekaman  tersebut dilakukan  kurang  lebih  selama  delapan  tahun dan menghasilkan puluhan lakon/judul cerita, di antaranya  adalah  Wahyu  Purbakayun,  Wahyu Cakraningrat,  Gathutkaca  Winisuda,  Wahyu Cakraningrat,WahyuTohjali dan  Semar  Mbangun Kahyangan . 64
Tahun  1970  Ciptong  mendirikan perusahaan  perekaman  komersial  “Kusuma”di Klaten.Ciptong mempercayakan koordinator dan penata  gending  kepada  Sunarta  Ciptasuwarsa. Sunarta  Ciptasuwarsakemudian  membentuk kelompok  karawitan  Riris  Raras  Irama. 65
Kelompok  tersebut  beranggotakan  pengrawit RRI Surakarta dan beberapa pengrawit dari luar RRI  Surakarta.  Mereka  di  antaranya:  Sunarta Ciptasuwarsa,  Sardiman,  Saguh,  Wakidjo, Wakiyo, Ganda,  Ribut, Dalimin,  Kardi, Sarsidi, Tarno,  Ratno,  Panut,  Darsono,  Parno,  Joko, Tantinah, Tukinem, Ngatirah, Patmi, dan Narti. Kegiatan  perekaman  tersebut  berlangsung selama  delapan  tahun  dan  selesai  pada  tahun 1978. 66
Wakidjo  dalam  kelompok  Riris  Raras Irama  ini  mulaidipercaya  sebagai  pengendhang. Posisi  sebagai  pengendhang  memberikan tanggung jawab dan tantangan tersendiri, karena Sunarta  Ciptasuwarsa  membuat  rangkaian gending  yang  beraneka  ragam  atau  bahkan membuat  garapan  yang  bertentangan  dengan konvensi  tradisi  agar  sesuai  dengan  selera pasar. 67 Penataan  tersebut  diusahakan  dalam durasi 2 X 30 menit (sesuai dengan durasi waktu pita kaset) dapat menyajikan beberapa gending. Jika  hanya  satu  gending  akan  terasa membosankan bagi pendengarnya.
Tidak dapat dipungkiri, bahwa produksi rekaman  gending-gending  untuk  tujuan komersial  cukup  berpengaruh  terhadap perkembangan  atau  perubahan  garap  gending klasik.  Untuk  memenuhi  selera  pasar penggarapannya  lebih  dominan  menggunakan kendang  ciblon  yang  memiliki  karakter  lincah dan meriah. Sebagai contoh pada gending Bonthit dalam KGD 017.  Tata aturan yang berlaku pada karawitan  klasik  (keraton),  gending-gending kethuk  arang seperti  Bonthit,  bagian  inggah- nyadisajikan  dalam  irama  wilet  dengan kendhangankosèkalus yang memiliki karakter halus. Akan  tetapi  untuk  keperluan  perekaman tersebut  Sunarta  Ciptasuwarsa  menghendaki bagian inggahBonthit digarap dengan kendhanganciblon .    Awalnya  Wakidjo  agak  ragu untuk  melakukannya,  karena  pada  saat  itu penyajian  gending  di  sekitar  Surakarta  masih patuh  dengan konvensi-konvensi  tradisi.  Akan tetapi  dengan  dorongan  dari  Sunarta Ciptasuwarsa  akhirnya  Wakidjo  berani  untuk melakukannya.  “Nèk  ènèk  apa-apané  aku  sing nanggung.” (kalau  ada  yang  marah  aku  yang bertanggung jawab). 68 Perkembangannya sekarang,  penggarapan  tersebut  telah berkembang  di  masyarakat,  bahkan  saat
digunakan  sebagai  salah  satu  materi pembelajaran di ISI Surakarta.
Tahun  1975  Nartasabda  mendapat undangan  dari  Lokananta  untuk  mengadakan perekaman  gending-gending  tradisi  hasil karyanya.  Kegiatan  perekaman  tersebut bertempat di gedung Auditorium RRI Surakarta. Dalam kegiatan tersebut Nartasabda bekerjasama  dengan  pengrawit  RRI  Surakarta, sebagai  koordinator  dipercayakan  kepada Sunarta  Ciptasuwarsa.  Sunarta  Ciptasuwarsa selalu  menyertakan  Wakidjo  yang  dipercaya untuk memainkan instrumen kempul. 69
Nartasabda dikenal memiliki kemampuan luar  biasa  dalam  menggarap  gending-gending tradisi.  Gending-gending  yang  memiliki  kesan halus, kurang dinamis, dan sepi dalam garapan vokal oleh Nartasabda digarap menjadi sebuah gending yang lebih segar dan menghibur. Berkat kreativitasnya  tersebut  gending-gending  karya Nartasabda  sampai  sekarang  masih  beredar  di pasaran dan banyak disenangi oleh masyarakat luas. 70 Pergaulannya  dengan  Nartasabda memberikan pengalaman bagi  Wakidjo tentang penggarapan gending-gendingpasaran. Menurut wakidjoGending-gendingnya  Nartasabda  dari segi  cakepan  dan  musikal  sangat  menarik. Nartosabda  piawai  bercerita  lewat  syair  lagu, kata-katanya  enak,  mudah  diterima  dan  garap gendingnya menarik. 71
b.3 Masa-Masa Sulit (1976-1980)
Dekade  tahun  1970-an  frekuensi  pentas Anom Soeroto sebagai salah satu dalang terkenal sangat tinggi. Dalam satu bulan ia melakukan 20 hingga  25  kali  pementasan.  Wakidjo  sebagai pengendhang Anom  Soeroto  harus  mengikuti setiap  pementasan  yang  dilakukan  oleh  Anom Soeroto.  Keadaan  itu  membuat  Wakidjo  sering meninggalkan tugasnya  sebagai pengrawit  RRI Surakarta.  Oleh  karena  itulah  pada  tahun  1975 Wakidjo dinonaktifkan sebagai pegawai kontrak RRI  Surakarta. 72
Sekitar  tahun  1978  hubungan  Anom Soeroto dengan Wakidjo mengalami permasalahan yang berujung pada berpisahnya Wakidjo  dengan  Anom  Soeroto.  Perpisahan dengan  Anom  Soeroto  sedikit  banyak berpengaruh  terhadap  kondisi  perekonomian rumah tangganya. Nama besar Wakidjo sebagai
mantan  pengendhang  Anom  Soeroto  membuat dalang-dalang  muda  ataupun  kelompok karawitan lain merasa segan untuk mengundang Wakidjo. Praktis saat itu kondisi perekonomian rumah  tangganya  semakin  berkurang.  Untuk sekedar makan ia harus menjual gelang, kalung, radio, meja, kursi, bahkan ia harus rela menjual kendang  kesukaannya  hadiah  lomba  di Konservatori  Surakarta.
Terdorong  oleh  keadaan  perekonomian yang  semakin  buruk,  Wakidjo  kemudian menemui Warsina. 73 Warsina memberi petunjuk untuk melakukan laku tirakatmelèk. Sebagai orang Jawa  Wakidjo  percaya  lakutirakat  dapat digunakan  sebagai  salah  satu  cara  untuk mendapatkan  pulung  atau  wahyu,  yang  dapat memberikan kesejahteraan  dan kemuliaan  bagi kehidupannya. Setiap malam Wakidjo tidak tidur sebelum pukul 12 malam. Saat tengah malam ia keluar rumah berdiri menghadap ke timur  dan memanjatkan doa kepada Tuhan.  Ia  berdoa agar dirinya  dapat  diterima  kembali  sebagai pengrawit RRI Surakarta dan diberikan jalan agar dapat keluar dari permasalahan hidupnya. 74 Pada  tahun  1979    Wakidjo  mendapat berita  bahwa  RRI  Surakarta  membutuhkan seorang pengendhang untuk menggantikan posisi Panuju yang telah meninggal dunia pada tahun 1977. 75 Mendengar  berita  itu  Wakidjo  segera mendaftarkan diri. Nama besar Wakidjo sebagai salah  satu  pengendhang  terbaik  saat  itu memudahkannya untuk diterima kembali sebagai pengrawit  RRI  Surakarta  dengan  status  tenaga kontrak.Sebagai wujud rasa syukurnya ia berjanji pada  dirinya  untuk  tidak  mengulangi kealahannya dahulu yang sering meninggalkan tugasnya  utamanya  di  RRI  Surakarta. Kedudukannya  sebagai  pengrawit  RRI  telah menumbuhkan  motifasinya  untuk  lebih memperdalam kemampuannya. Ia merasa perlu untuk  ngangsu  kawruh  (belajar)  karawitan  di keraton  yang  selama  itu  belum  sempat  ia lakukan.  Jalan  untuk  bergabung  dengan kelompok karawitan Keraton Kasunanan terbuka ketika  Prabuwinata  mengajak  Wakidjo  untuk membantu acara siaran keraton di RRI Surakarta. Salama  kurun waktu  1979 sampai  pertengahan dekade 1980-an Wakidjo aktif membantu siaran di  Keraton  Kasunanan  Surakarta.  Posisinya  di kelompok  tersebut  adalah  sebagai  pengendhang
dan    penata  gending.  Nampaknya  kehadiran Wakidjo  di  kelompok  karawitan  keraton tersebut  mendapatkan  apresiasi  tersendiri  dari pihak keraton. Sebagai tanda penghargaan atas jasa-jasanya ia diangkat sebagai abdi dalem dan mendapatkan nama Wakidjo Warsopangrawit .76 Keterlibatan  Wakidjo  di  lingkungan keraton  tersebut  sedikit  banyak  juga  turut menambah penguasaannya pada garap gending- gending klasik. Salah satunya adalah kendhangan kosèk alus . Menurut Wakidjo sebelum bergabung dengankelompok  karawitan  keraton  dirinya belum mampu menyajikan kendhangan kosèk alus dengan baik. Karena kendhangan kosèk alus jarang disajikan  dalam  kegiatan  karawitan  di  luar tembok  keraton.  Selain  itu  keterlibatannya  di lingkungan  keraton  juga  memberi  kesempatan untuk  mempelajari  garapgending-gending Srimpèn dan  Bedhayan  yang  belum  pernah  ia dapatkan sebelumnya. 77
Pengalamannya  tersebutmenyadarkan Wakidjo  bahwa  masih  banyak  penggarapan gending-gending klasik yang belum ia ketahui. Untuk itu ia mulai mengikuti kegiatan karawitan klenèngan Anggara Kasih yang di selenggarakan di  Sekolah  Menengah  Karawitan  Indonesia (SMKI).  klenèngan  tersebut  banyak  menyajikan gending-gending  garap  keraton.  Salah  satu tujuan  digelarnya  klenèngan  Anggara  Kasih adalah mensosialisasikan garap keraton kepada masyarakat  luar  tembok  keraton. 78 Dalam kegiatan  tersebut,  sebelum  gending  disajikan terdapat  penjelasan  terkait  dengan  jalan  sajian dan  garap  gending  yang  dilakukan  oleh Martapangrawit  dan  juga  Mlayawidada.  Dari keterangan  dua  empu  karawitan  tersebut Wakidjo  mendapatkan  wawasan  yang  cukup banyak  terkait  dengan  garap  gending-gending keraton. 79
b.4) Bangkit Dari Keterpurukan (1980-1995) Tahun 1980 Wakidjo mulai dipercaya oleh perusahaan  perekaman  Lokananta  sebagai koordinator  dan  penata  gendingperekaman kaset  komersial  dalam  format  gadhon 80 dan Cokékan 81 yang  hanya  menyertakan  delapan sampai  sepuluhpengrawit.  Hal  tersebut merupakan  tantangan  tersendiri  bagi  penata gending,  karena  harus  mampu  memilih  dan merangkai gending dengan tepat sehingga enak
disajikan  dengan  instrumen  yang  terbatas. Berbekal  kemampuan  dan  pengalaman  yang dimilikinya,  Wakidjo  dapat  melaksanakan kegiatan  perekaman  itu  dengan  baik. 82 Tahun- tahun  berikutnya  banyak  perusahaan  kaset komersial yang mempercayakan Wakidjo sebagai penata  gending.  Kegiatan  perekaman ituberlangsung  selama  kurang  lebih  16  tahun (1980-1996).  Dalam  kurun  waktu  itu  Wakidjo bekerja sama dengan beberapa perusahaan kaset komersial  di  antaranya  :  Borobudur,  Pemuda, Ira Record, Fajar, Kusuma, dan Lokananta. Untuk melayani kegiatan  perekaman tersebut Wakidjo membuat  kelompok  karawitan  Kridha  Irama yang  beranggotakan  Wakidjo,  Wakidi,  Sular, Legiyo,  Wakiyo,  Mudjiono,  Darsono,  Panut, Suyadi, Warto, Tukinem, Parni, dan Cendani.
Selama  kegiatan  perekaman  tersebut terdapat  suatu  pengalaman  yang  tidak terlupakan  bagi  Wakidjo.  Ia  diminta  untuk melakukan  perekeman  gending-gending  tayub gaya baru. Awalnya Wakidjo cukup kebingungan untuk  menentukan  gending.  Dalam  situasi seperti  itu  pengalamannya  terdahulu  ketika mengikuti  kegiatan  klenèngan  di  daerah Purwodadi  yang  sering  memainkan  gending- gending  tayuban  sangat  bermanfaat.  Akhirnya Wakidjo  memutuskan  untuk  mengambil gending-gending  karya  Nartasabda  yang digarap sedemikian rupa hingga menjadi sebuah garapan  baru.  Salah  satunya  adalah  gending Dendang Semarang yang sebelumnya disajikan dalam bentuk lancaran dengan kendhanganmatut, oleh  Wakidjo  digarap  dalam bentuk  lancaran  dangdut  dengan  cakepan/syair lagu yang  berbeda. 83
Tahun  1981  status  Wakidjo  sebagai pegawai  kontrak  di  RRI  Surakarta  berubah menjadi  Pegawai  Negeri  Sipil  (PNS).  Hal  itu merupakan  suatu  kebanggaan  tersendiri  bagi Wakidjo,  karena  dengan  menjadi  PNS  status sosialnya di lingkungan masyarakat terangkat.
Tahun 1982 perusahaan  kaset  komersial Kusuma  kembali  mengadakan  kegiatan perekaman bersama kelompok Riris Raras Irama. Saat  itu  Sunarta  Ciptasuwarsa telah  meninggal dunia, sehingga koordinator dan penata gending dipercayakan  kepada  Wakidjo.  Meskipun Sunarta  Ciptasuwarsa  telah  meninggal  akan tetapi  Ciptong  masih  mencantumkan  nama
Sunarta Ciptasuwarsa sebagai pimpinannya. Hal itu  mengakibatkan  Wakidjo  harus  membayar royalti kepada ahli waris Sunarta Ciptasuwarsa sebesar  Rp.100.000,00  setiap  judul  kaset.  Nilai tersebut  sangat  memberatkan  kelompoknya, maka  pada  tahun  1983  Wakidjo  memutuskan mencantumkan  namanya  sebagai  pimpinan kelompok Raras Riris Irama. 84
Tahun 1983 pergaulan Wakidjo semakin meluas dengan warga asing yang tertarik untuk belajar karawitan. Tahun 1983 merupakan tahun pertama  dirinya  mendapatkan  pengalaman untuk  memberikan privat  kepada warga  asing. Warga  asing  yang  pertama  kali  mengadakan privat kepadanya adalah Noriko dan Kauru yang berasal dari Jepang. Menurut Kauru awalnya ia mengalami  kesulitan  untuk  menangkap  materi yang  diberikan  oleh  Wakidjo.  Akan  tetapi  hal itu tidak membuat Wakidjo marah atupun merasa bosan.  Dengan  penuh  kesabaran  ia  terus membimbing  dan  memberikan  materi  secara bertahap.  Kesabaran  Wakidjo  itu  cukup membekas  dihati  Kauru,  sehingga    ia  merasa betah  belajar kepada  Wakidjo. 85
Tahun-tahun  berikutnya  banyak  warga asing yang belajar kendang kepada Wakidjo. Di antaranya  adalah  Fumiko,  Yumiko,  Bery,  dan Kidtsie.  Warga asing yang belajar secara privat kepada  Wakidjo  memiliki  modal  dasar memainkan ricikan gamelan yang berbeda-beda. Terdapat  beberapa  yang  telah  mampu memainkan ricikan kendang dengan baik dan ada juga  yang  belum  pernah  belajar  sama  sekali. Meskipun  demikian  Wakidjo  memperlakukan sama semua murid-muridnya dan mendapatkan pelatihan dengan baik.
Tahun  1988  disela-sela  kesibukannya sebagai  pengrawit  RRI  Surakarta,  Wakidjo dipercaya  oleh  Akademi  Seni  Karawitan Indonesia  (ASKI)  Surakarta  untuk  menjadi tenaga  pengajar  di  Jurusan  Karawitan  dengan status  sebagai  pegawai  honorer.  Tawaran tersebut  diterima  oleh  Wakidjo  dengan persyaratan tidak mengganggu pekerjaannya di RRI  Surakarta.  Kegiatan  mengajar  di  ASKI dilakukannya pada pagi hari yakni mulai pukul 07.30-09.00. Sesudahnya ia kembali melaksanakan kewajibannya sebagai pegawai di RRI  Surakarta.
Di  ASKI  Wakidjo  dipercaya  untuk mengampu  mata  kuliah  Tabuh  Sendiri  (TS) kendang  dan  Tabuh  Bersama  (TB).  Saat  awal mengajar  ia  mengalami  kebimbangan.  Ia  ragu apakah dirinya  yang hanya lulusan SR mampu dan  pantas  untuk  mengajar  di  lembaga pendidikan  setingkat  akademi.  Kebingungan Wakidjo  adalah  cara  pemberian  materi  dan bagaimana ia harus menjawab pertanyaan para mahasiswa.  Hal  itu  dapat  dipahami  karena Wakidjo banyak berkiprah dalam dunia praktik, sehinggaia  belum  mempelajari  teori-teori karawitan dan teknik pembelajaran. Kebingungan itu lambat laun mulai berkurang, ketika pengalamannya ternyata dapat digunakan untuk  menjawab  berbagai  pertanyaan  yang disampaikan oleh mahasiswa. 86
Tahun  1996  Wakidjo  pensiun  sebagai pegawai RRI Surakarta dengan status golongan II/b.  Masa-masa  pensiun  kegiatan  kesenian Wakidjo  banyak  dilakukan  pada  klenèngan Anggara Kasih dan  Pujangga Laras.  Kehadiran Wakidjo  dalam  kelompok  tersebut  sangat penting  karena  ia  menjadi  salah  satu pusatperhatian  pengrawit  seangkatannyadan panutan generasi di bawahnya. Melalui kegiatan tersebut  para  pengrawit  muda  melihat  dan mendengarkan  secara  langsung  bagaimana teknik  dan  kreativitas  Wakidjo  dalam menyajikan gending-gending gaya Surakarta. Di samping  itu  Wakidjo  juga  masih  memberikan kursus  privat  kepada  warga  asing  ataupun mahasiswa  ISI  Surakarta,  membimbing mahasiswa  ISI  yang  melakukan  proses  Tugas Akhir  kepengrawitan, dan  menjadi pengajar  di Jurusan Karawitan ISI Surakarta.

## Prestasi

## 1. Misi Kesenian Keluar Negeri
Kehadiran  Wakidjo  dalam  kehidupan karawitan gaya Surakarta memang benar-benar memberi  kontribusi  yang  cukup  besar.  Selama ini Wakidjo sekurang-kurangnya telah empat kali menjadi  duta  Bangsa  Indonesia  dalam  misi kesenian ke berbagai negara di Asia dan Eropa. Adapun  empat  misi  ke  luar  negeri  yang dilakukan oleh Wakidjo adalah:
1. Tahun 1986 mengikuti misi ke Jepang bersama rombongan Keraton Kasunanan Surakarta.
2. Tahun  1987  di  undang  ke  Jepang  sebagai pengendhang kelompok karawitan Lambangsari.
3. Awal  dekade  1990-an    ia  terlibat  misi kesenian  bersama  Keraton  Kasunanan Surakarta  untuk  mengadakan  lawatan  ke berbagai  negara  di  Eropa.
4. Tidak lama dari misinya yang ketiga Wakidjo kembali  terlibat  misi  kesenian  ke  Moskow (Rusia).
Berbagai  kegiatan  misi  ke  luar  negeri tersebut  memberikan  pengalaman  dan kebanggaan  tersendiri  pada  dirinya.  Ia  sangat bersyukur  karena  pilihannya  untuk  menekuni dunia karawitan telah memberikan berbagai hal yang sangat berharga dalam hidupnya. 87

## 2. Pemenang Lomba
Prestasi Wakidjo dalam dunia karawitan gaya  Surakarta  juga  terlihat  melalui keterlibatannya  dalam  mengikuti  perlombaan karawitan. Adapun beberapa prestasi yang telah diraih Wakidjo adalah sebagai  berikut:
1. Tanggal  28  maret  1965  Wakidjo  mengikuti lomba  ketangkasan kendang  yang diselenggarakan  oleh  yayasan  lembaga Akademi  Maritim  Nasional  Surakarta. Kegiatan tersebut bertempat di Konservatori
Karawitan Surakarta. Dalam keikutsertaannya tersebut Wakidjo dinyatakan sebagai juara pertama. Ia berhak menerima sebuah kendang, piala, piagam dan juga sejumlah uang pembinaan. 88
2. Tahun  1971  bersama  kelompok  karawitan Sekar Gandhes meraih juara pertama dalam lomba  karawitan  yang  diselenggarakan  di RRI  Surakarta.
3. Tahun  1972  bersama  kelompok  karawitan Sekar Gandhes meraih juara pertama dalam lomba  karawitan  yang  diselenggarakan  di RRI  Surakarta.
4. Tahun  1973  bersama  kelompok  karawitan Sekar Gandhes meraih juara pertama dalam lomba  karawitan  yang  diselenggarakan  di RRI Surakarta. karenadalam tiga kali keikut sertaanya  kelompok  Sekar  Gandhes  selalu mendapatkan  juara  pertama,  maka  pada tahun  berikutnya  kelompok  tersebut  tidak
diperbolehkan mengikuti lomba karawitan di RRI  Surakarta.
Pasca  tidak  diperbolehkan  mengikuti lomba  karawitan  bersama  kelompok  Sekar Gandhes,  Wakidjo tidak  pernah  lagi  mengikuti lomba  karawitan  di  RRI  Surakarta.  Selain  itu mulai  tahun 1974  RRI Surakarta  mengeluarkan peraturan  melarang  pengrawit  RRI  Surakarta untuk  mengikuti  lomba  karawitan  yang diselenggarakan  di RRI  Surakarta. 89 Sejak  tahun 1975  Wakidjo  lebih  banyak  sebagai  pelatih kelompok karawitan di Surakarta dan sekitarnya. Selama  melatih  kelompok  karawitan  tercatat sebuah  kelompok  yang  sukses  meraih  juara pertama  pada  lomba  di  RRI  Surakarta.  Yakni kelompok  karawitan  Madukara  dari  Gombong Sukoharjo  yang  meraih  juara  pertama  pada lomba yang diselenggarakan pada akhir dekade 1970-an. 90

## Kontribusi  Wakidjo  dalam  Kehidupan Karawitan Gaya Surakarta
Perjalanan  Wakidjo  dalam  kehidupan karawitan  gaya  Surakarta  dengan  segenap prestasi  yang  telah  ditorehkannya  merupakan suatu hal yang sangat membanggakan. Melalui ketekunan  dan  kreativitasnya  Wakidjo  telah melahirkan  sekaran-sekaran  yang  menjadi cirikhasnya  dan  turut  memperkaya  khasanah kendhangan gaya  Surakarta.  Penggarapan Wakidjo tersebut telah menyebar ke masyarakat melalui  media  massa,  yaitu  radio  dan  kaset komersial.  Selanjutnya  penggarapan  Wakidjo tersebut  menjadi  acuan  dan  ditirukan  oleh pengrawit  generasi  seangkatan  maupun  di bawahnya.  Adapun  beberapa  nama    yang menirukan  gaya  kendhangan  Wakidjo  adalah: Daryoko  (Klaten),  Wakidi  (Surakarta),  Kuwat (Sragen), Sarno (Wonogiri), Samino (Wonogiri), Harsono (Karanganyar),  Slamet  (Karanganyar), Hadi Budiono (Purbalingga), dan masih banyak lagi  yang  tidak  mungkin  dimuat  satu  persatu dalam penelitian ini. 91
Kehadiran Wakidjo tidak hanya terbatas memperkaya  khasanah  kendhangan  gaya Surakarta.  Sebagai  seorang  pengrawit  Wakidjo juga turut berperan dalam mengembangkan dan mensosialisasikan  karawitan  gaya  Surakarta.
Peran  tersebut dilakukannya  melalui kegiatannya sebagai pelatih kelompok karawitan di berbagai daerah di Surakarta dan sekitarnya. Hal  itu  dapat  dibuktikan  di  daerah Tawangmangu Karangayar banyak pengendhang, penggender ,  dan  pesindhèn  yang  memiliki kemampuan  menyajikan  gending-gending karawitan gaya Surakarta dengan baik. Menurut pengakuan Harsono, kemampuan para pengrawit tersebut  berkat  bimbinganWakidjo  saat mengikuti  lomba  karawitan  RRI  Surakarta. 92 Pernyataan serupa juga disampaikan oleh Ngadi dan Suyat, yang dahulu pernah dilatih Wakidjo. Para  pengrawit  tersebut  selanjutnya  menjadi penyangga  keberlanjutan  karawitan  gaya Surakarta di daerahnya masing-masing. 93 Melihat  perjalanan  kesenimanan  di  atas kiranya  layak  untuk  menyertakan  Wakidjo sebagai salah satu pengrawit unggulan karawitan gaya Surakarta. Diakui atau tidak, melalui karya- karya maupun partisipasinya sebagai pengrawit, pelatih,  dewan  juri,  pengajar,  dan  berbagai kegiatan  kesenian  yang  lain,  Wakidjo  telah memberikan  kontribusi  yang  cukup  besar terhadap  perkembangan  karawitan  gaya Surakarta.
Komentar Para Seniman Terhadap
Kesenimanan  Wakidjo
Suripto mengungkapkan, bahwa Wakidjo merupakan  pengendhang  serba  bisa.  Ia  dapat memilah garapkendhangan untuk keperluan tari, pakeliran,  dan  klenèngan.  Keistimewaannya adalah pada kualitas kebukan-nya yang jernih dan juga kemampuannya dalam membentuk karakter gending.  Terkait  dengan  karakter  gending Suripto  membandingkan  karakter  kendhangan Wakidjo dengan Turahya. Menurutnya Turahya memiliki  karakter  kendhangan  yang  lembut sedangkan  karakter  kendhanganWakidjo  lebih greget . 94
Menurut  Kuwat,  Wakidjo  merupakan pengendhang yang  banyak  ditirukan  oleh pengendhang RRI  Surakarta.  Kuwat,  sekarang Slamet dan Untoro merupakan pengendhang RRI Surakarta  yang  menirukan  gaya  kendhangan Wakidjo.  Mereka  pada  umumnya  menirukan wiletan dan  juga  sekaran-sekarankendhangan Wakidjo.  Menurut  Kuwat  keistimewaan
kendhangan Wakidjo  terletak  pada  steman kendang,  wiletan-wiletansekaran-nya,  dan pembentukan  karakter  gending.  Dahulu  ketika Wakidjo  memainkan  kendang  dalam  kegiatan klenèngan para  penonton  secara  tidak  sadar menggerakkan tangannya mengikuti kendhangan Wakidjo. Akan tetapi sekarang saat usianya sudah menginjak  70  tahun  kemampuannya  mulai memudar.  Untuk  sekaran-sekaran-nya  masih bagus, yang berkurang adalah penguasaan tempo terutama pada bagian mérong terasa labil. 95
Hartono  menambahkan,  Wakidjo merupakan pengendhang yang komplit. Ia mampu menyajikan  kendhangan  tari,  klenèngan,  dan pakeliran  dengan  baik.  Keistimewaan  pada kendhangan tari  adalah  dapat  menghidupkan gerakan  tari.  Pada  kendhangan  klenèngan  ia memiliki warna atau cirikhas tersendiri, sehingga Hartono dapat membedakan kendhangan Wakidjo dengan  pengendhang-pengendhang  lainnya. Cirikhasnya terletak pada wiletan-wiletan dan juga kualitas  suara  kendhangan-nya.  Hartono kemudian  juga  menyebutkan  keistimewaan Wakidjo  pada  kendhanganpematut.  Menurutnya pada  sekarankendhanganpematut  Wakidjo  dapat memilih ataupun menyajikan sekaran yang tepat dengan  karakter  gendingnya.  Sebagai  contoh pada  kendhangan  Mudatama,  Wakidjo  dapat menyajikan  tempo  dan  sekaran  yang  tepat sehingga gending menjadi lebih hidup. 96

## Kesimpulan
Penjelaskan  proses  kreatif  kesenimanan di atas dapat digunakan untuk melihat berbagai faktor  yang  membentuk  Wakidjo  sebagai  salah satu  pengendhang    handal  karawitan  gaya Surakarta.  Kemampuan  kesenimanan  Wakidjo tidak terlepas dari faktor bakat dan lingkungan. Bakat  seni  yang  melekat  dalam  dirinyaterasah dengan  baik  oleh  kondisi  sosio  kultural Kelurahan Jagalan ataupun Kota Surakarta yang banyak  menggelar  aktifitaskesenian.
Keberhasilan Wakidjo sebagai salah satu pengendhang klenèngan dipengaruhi oleh berbagai faktor,  yaitu:  bakat,  lingkungan  pergaulan, sanggar atau perkumpulan seni, lingkungan RRI Surakarta, kedekatan dengan Panuju dan tokoh-
tokoh  lain,  lingkungan  pendidikan  seni  (ISI Surakarta), dan keterlibatannya dalam kegiatan perekaman  gending-gending  komersial.
Kedekatan  Wakidjo  dengan  Panuju Atmasunarta merupakan wahana berlangsungnya  proses  pembelajaran  yang lambat  tetapi  pasti.  Dengan  caranya  sendiri Wakidjo  menyerap  teknik  kendhangan  dari Panuju.  Keberhasilannya  menirukan  gaya kendhangan Panuju  merupakan  suatu  prestasi, karena Panuju merupakan pengendhang klenèngan gaya Surakarta “terbaik”  masa itu.
Pergaulan  Wakidjo  di  lingkungan akademis  ISI  Surakarta  turut  berpengaruh terhadap daya pikirnya. Ia mulai terbiasa berpikir secara  kritis  dan  tersistematis.  Hal  ini  juga mempengaruhi  penggarapan  kendhangan-nya. DaIam  menggarap  gending  ia  selalu menggunakan dasar-dasar dan alasan yang jelas. Di samping itu kedudukannya sebagai pengajar ISI  Surakarta  memberikan  semangat  tersendiri untuk  terus  belajar,  mengembangkan  ataupun menjaga potensi yang dimilikinya.
Kerterlibatannya dalam industri perekaman sejak dekade 1960-an sampai dengan dekade 1990-an turut mengasah kemampuannya, karena  untuk  menghasilkan  rekaman  gending yang  baik  diperlukan  kreativitas  dan  juga kualitas  garapan  yang    prima.  Apa  yang dilakukan  Wakidjo  dalam  produksi  rekaman gending-gending merupakan usaha yang serius dan kreativ. Hal itu juga merupakan faktor yang berpengaruh terhadap daya pikir dan kreativitas Wakidjo dalam menggarap kendhangan ataupun gending. Hasil dan dampaknya dapat dirasakan kemudian,  yaitu  garap  kendhangan  Wakidjo beredar luas di masyarakat, dan menjadi rujukan bagi pengrawit lain.
Demikianlah  hasil  akhir  dari  penelitian tentang  kehadiran  dan  kontribusi  Wakidjo dalam dunia karawitan gaya Surakarta. Semoga tulisan  ini  dapat  bermanfaat  dalam perkembangan  keilmuan  karawitan  gaya Surakarta.  Selanjutnya  untuk  melengkapi penelitian ini  perlu  tindak lanjut  dari seniman, intelektual  karawitan,  dan  berbagai  kalangan yang  terkait.

## Kepustakaan

## Sumber Pustaka
Darsono, Cokrodiharjo dan Sunarto Cipto Suwarso Pengrawit Unggulan luar tembok keraton. Surakarta: Citra Etnika Surakarta,2002. Monks,  A.M.P.,  F.J.  an  Knors  Siti  Rahayu Haditono,  Psikologi  Perkembangan Pengantar  Dalam  berbagai  Bagiannya .
Yogyakarta:  Gadjah  Mada  University Press,  2006.
Munandar  Utami,  Kreatifitas  &  keberbakatan. Strategi  Mewujudkan  Potensi  Kreatifitas dan Bakat. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama Jakarta,  2002
Rusini,  Gathutkaca  di  Panggung  Soekarno. Surakarta 2003: STSI Press, 2003.
Rustopo, “Orang-Orang Cina Dan Kesenian Jawa Di  Surakarta  Wayang  Orang  Darma Budaya Dan Perkumpulan Masyarakat Surakarta”.    Makalah  untuk  seminar hasil  penelitian  hibah  A-1  Jurusan karawitan STSI, 2005.
Rustapo, MenjadiJawa. Yogyakarta: Ombak, 2007. “Sekilas tentang Lokananta,” Pidato ulang tahun Lokananto  yang  ke-52  tanggal  29 oktober  2002.
Sutiknowati, “ Dokumentasi Kendhangan Panuju Atmosoenarta”.  Laporan  Penelitian Sekolah  Tinggi  Seni  Indonesia Surakarta.  1991
S.  Prawiro  Atmodjo,    Bausastra  Jawa.  Surabaya: Yayasan “Djojo Bojo”, 1990),
Waridi,  Martopangrawit  Empu  Karawitan  Gaya Surakarta, Yogyakarta:  Yayasan Mahavhira, 2001.

## Narasumber
Anom  Soeroto,  (67),  dalang  kondang  dari Surakarta Darsono,  (60),  Pengrawit Hadi Budiono, (59)  dosen ISI Surakarta Harsono,  (59)  Pengrawit  Karanganyar Kaoru Serizawa, (49) murid Wakidjo dari Jepang Kuwat (68) mantan Pengrawit RRI Surakarta Mei (41) adik kandung Wakidjo Panut, (almarhum) Samino, (54) pengrawit Anom Soeroto Sarno,  (60) pengrawit  Wonogiri Sudar (almarhum) pengrawit Anom Soeroto
Suraji (53) Dosen ISI Surakarta Suwito (54) Dosen tidak tetap ISI Surakarta Suyadi (66) Dosen tidak tetap ISI surakarta Wakidi. (68) adik kandung Wakidjo Wakiyo (71) adik Kandung Wakidjo Wakidjo (75) Narasumber utama sekaligus objek penelitian.

## (Endnotes)
1 Keterangan lebih lanjut baca Waridi, Martopangrawit  Empu  Karawitan  Gaya  Surakarta, (Yogyakarta: Yayasan  Mahavhira,  2001).
2 Wawancara Sarno 8-01-2009
3 Selanjutnya  menjadi  Sekolah  Tinggi  Seni Indonesia  (STSI)  dan  sekarang  menjadi  Institut  Seni Indonesia  (ISI).
4 Nyoloni adalah suatu kesan rasa musikal yang sesuai dengan selara musikal  karawitan gaya Surakarta.
5 Disarikan  dari  wawancara  dengan  beberapa pengrawit  di  antaranya:  Wakidi,  Suwito,  Darsono Yumiko, dan  Suyadi.
6 Periksa S. Prawiro Atmodjo dalam Bausastra Jawa (Surabaya: Yayasan “Djojo  Bojo”,  1990), hlm. 133.
7 Disarikan  dari  Wawancara  dengan  beberapa penduduk  Jagalan.  Pada  gapura  rumah  pemotongan hewan  tertulis  tahun  1903  yang  diduga  sebagai  tahun pembangunannya.
8 Juga dikenal dengan panggilan Mul kopok.
9 Ibid . 10 Baca  Utami  Munandar,  Kreatifitas  &  keberbakatan. Strategi  Mewujudkan Potensi  Kreatifitas dan Bakat. (Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama Jakarta, 2002), hlm. 36.
11. Ibid, hlm 36
11 Ibid, hlm  36.
12 Ibid, hlm  34.
13 Keterangan  lebih  lanjut  baca  Waridi,  2001,  hlm.
38.
14 Wawancara Wakiyo Tanggal 8-01-2009.
15 Mulyono adalah penari keraton yang bertempat tinggal di  Kampung Jagalan.
16 Wawancara Wakidjo  Tanggal 31-07-2008.
17 Wawancara Wakidjo  Tanggal 31-07-2008.
18 Mato  Sudirjo  pada  saat  itu  menjabat  sebagai Mantri Guru  (Kepala Sekolah  SR  Jagalan).
19 Wawancara Wakidjo  Tanggal 31-07-2008.
20 Waridi  2001, hlm.31.
21 Yang dimaksud keprofesian adalah hal-hal yang menyangkut  pekerjaan/nafkah.
22 Wawancara Wakiyo Tanggal 22-08-2008.
23 Menirukan suara kera.
24 Wawancara Wakiyo Tanggal 22-8-2008.
25 Ibid .
26 Latihan  tanpa  iringan gamelan.
27 Latihan  dengan  diiringi  gamelan.
28 Wawancara Panut Tanggal 3-06-2008.
29 Ibid . 30 Sampai  saat  ini  penulis  belum  menemukan kepanjangan dari POKB.
31 Wawancara Mei Tanggal 22-08-2008.
32 Tempat  duduk  kecil  dengan  tinggi  kira-kira  10 cm yang terbuat dari kayu.
33 Wawancara Panut Tanggal 3-06-2008.
34 Pengendhang kecil  duduk  beralaskan  dhingklik. 35 Soerana  adalah penari wayang  wong  Sriwedari yang  bertempat  tinggal  di  Kampung  Jagalan.
36 Wawancara Wakidjo  Tanggal 31-07-2008.
37 Pada  masa  ketenarannya  ini  mereka  rata-rata melakukan  pentas  sepuluh  kali  setiap  bulannya. Jangkauan  pentas  meliputi  hampir  di  seluruh  Jawa seperti  Banten,  Serang,  Cilacap,  Surabaya,  Madiun, Nganjuk, Kediri, Ngawi Semarang, Boyolali, Purwodadi, dan Yogyakarta. Dalam Rusini, 2003, hlm. 58-60.
38 Ibid . 59.
39 Wawancara Wakidjo  Tanggal 19-02-2009.
40 Periksa  Rustopo  “Orang-Orang  Cina  Dan Kesenian  Jawa  Di  Surakarta  Wayang  Orang  Darma Budaya  Dan  Perkumpulan  Masyarakat  Surakarta”. (Makalah  untuk  seminar  hasil  penelitian  hibah  A-1 Jurusan karawitan STSI Surakarta, 2005), hlm. 5.
41 Tari BancakDhoyok merupakan salah satu repertoar tari  yang diambil dari wayanggedhog.
42 Penggarapan  gending  tari  Bancakdhoyok  telah dibakukan  dengan  rangkaian  dari  beberapa  gending yakni kembang nangka, srundeng gosong dan glatik inceng- inceng  laras pelog  pathet  nem.  Wawancara  Wakidjo Tanggal 9-01-2009.
43 Ibid . 44 Baca  Rustopo MenjadiJawa (Yogyakarta:  Ombak, 2007), hlm.169.
45 Parji  adalah  pengendhang  yang  berasal  dari Kampung  Vetoran.
46 Wawancara Wakidjo Tanggal 9-01-2009.
47 Ibid .
48 Lihat Darsono,  2002, hlm.  9.
49 Wawancara Wakidjo Tanggal 9-01-2009.
50 Jakad  memiliki  kelompok  kesenian  karawitan, tari,  wayang  kulit,  musik,  dandhagelan.  Kelompok kesenian itu sering melakukan pentas di daerah-dearah untuk menghibur tentara dan masyarakat. Sekitar tahun 1960  nama  Jakat  berubah  menjadi  DHNK  (Dinas Hiburan  dan  Kesejahteraan).  Wawancara  Kris  Sukardi Tanggal 5-01-2010.
51 Ibid .
52 Wawancara Wakidjo  Tanggal 15-08-2008.
53 Wawancara Sudar Tanggal 4-01-2009.
54 Wawancara  Wakidjo  15-08-2008.
55 Wawancara Anom  Soeroto Tanggal 3-03-2009.
56 Pelarasan  kendang.
57 Wawancara Wakidjo Tanggal 6-04-2009.
58 Kauru  adalah  salah  satu  murid  Wakidjo  yang belajar  kendang  lebih  dari  20  tahun,  sehingga  ia  hafal apa yang  menjadi cirikhas dari kendhangan Wakidjo.
59 Wawancara Kauru Tanggal 4-04-2009.
60 Sekilas  tentang  Lokananta,  Pidato  ulang  tahun Lokananto yang ke-52 tanggal  29 oktober 2002.
61 Wawancara Wakidjo 8-08-2008.
62 Ibid . 63 Agak  sulit  melacak  kaset  kemorsial  pakeliran Anom  Soeroto  yang  memuat  kedhangan  Wakidjo.  Saat ini kaset-kaset rekaman Anom  Soeroto yang beredar  di pasaran mayoritas pemain kendangnya adalah Daryoko. Wawancara Anom Soeroto  Tanggal 4-03-2009.
64 Riris  Raras  Irama  kalau  disingkat  menjadi  RRI, sama dengan singkatan dari Radio Republik Indonesia. Memang  Raras  Riris  Irama  ini  adalah  paguyuban  para pengrawit RRI Surakarta di luar dinas.
65 Baca Darsono, 2002, hlm.178.
66 Wawancara Wakidjo  tanggal 9-04-2009.
67 Wawancara Wakidjo, Tanggal 9-04-2009.
68 Ibid .
69 Waridi, 2008,  hlm.331.
70 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-5-2009.
71 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-5-2009.
72 Di  samping  sebagai  dalang  yang  terkenal Warsina saat  itu juga  seorang  tokoh spiritual.
73 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-05-2009.
74 Lihat Sutiknowati,  1991, hlm.  8.
75 Nama Warso Pangrawit diambil dari nama salah satu  pengendhang  keraton  yang  memiliki  kemampuan istimewa. Hal itu secara tidak langsung dapat dimaknai sebagai pengakuan pihak keraton terhadap kemampuan Wakidjo  yang  disejajarkan  dengan  Warso  Pangrawit. Wawancara Suyadi Tanggal 13-05-2009.
76 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-05-2009.
77 Wawancara Suraji Tanggal 23-03-2009.
78 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-05-2009.
79 Ensembel  gamelam  gadhon  terdiri  dari  rebab, kendang,  gender,  slenthem,  siter,  suling,  gambang,  gong, sindhèn ,  dan  gerong.
80 Ensembel gamelan cokékan hampir sama dengan gadhon akan tetapi tidak  menggunakan rebab.
81 Wawancara Suyadi Tanggal 13-05-2009.
82 Wawancara  Wakidjo  Tanggal  5-05-2009.  Hasil garapan  yang  dilakukan  oleh  Wakidjo  itu  dapat didengarkan dalam kaset komersial Gandariya ACD 186.
83 Ibid .
84 Wawancara Kauru Tanggal 4-04-2009.
85 Wawancara Wakidjo Tanggal 5-05-2009.
86 Wawancara Wakidjo Tanggal 4-04-2009.
87 Ibid . 88 Ibid . 89 Wawancara Wakidi Tanggal 22-06-2009.
90 Dihimpun  dari  wawancara  dengan  Wakidi, Kuwat,  Sarno,  Samino,  Harsono,  Slamet,  dan    Hadi Budiono.
91 Wawancara Harsono  Tanggal 10-04-2009.
92 Wawancara Ngadi dan Suyat Tanggal 10-04-2009.
93 Wawancara Suripto Tanggal 2-06-2009.
94 Wawancara Kuwat Tanggal 2-06-2009.
95 Wawancara Hartono  Tanggal 2-06-2009.