## Gestalt : Jurnal Desain Komunikasi Visual
Volume 5 Nomor 2 November 2023
Received : 3 Juli 2023 Accepted : 27 Oktober 2023 Published : 27 November 2023
DOI: https://doi.org/10.33005/gestalt.v5i2.144
ISSN (Cetak): 2657-1641 ISSN (Online): 2685-0311 *Corresponding Author: daniarwikan@dsn.dinus.ac.id

## Penerapan Prinsip Nirmana Pada Penciptaan Karya Fotografi Makro

## Daniar Wikan Setyanto
Desain Komunikasi Visual, Fakultas Ilmu Komputer, Universitas Dian Nuswantoro Semarang

## ABSTRAK
Fotografi makro adalah genre fotografi yang berfokus pada pemotretan obyek dalam jarak dekat dan berukuran kecil. Dengan fotografi makro kita bisa melihat detail dari benda atau obyek yang sulit  dilihat  oleh  mata  telanjang.  Namun  pada  saat  memotret  makro  fotografer  memerlukan panduan komposisi agar bisa menghasilkan karya artistik. Disinilah peran nirmana dibutuhkan, melalui  nirmana,  fotografer  bisa  mendapatkan  berbagai  macam  panduan  artistik  yang  bisa mempercantik karya fotonya. Nirmana mengeskplorasi prinsip seni rupa yang ada dalam fotografi seperti  prinsip  tata  letak  dan  komposisi  warna.  Riset  ini  akan  berfokus  pada  eksplorasi  prinsip nirmana 2 dimensional (dwi matra). Penelitian ini penting karena mengingatkan kembali peran nirmana dalam proses kreatif memotret. Menerapkan prinsip nirmana adalah upaya untuk “ back to  basic ” dalam aktifitas memotret. Sedangkan untuk akademik, riset ini merupakan titik temu dari  dua  mata  kuliah  dasar  keahlian  yaitu  MK  Nirmana  dan  MK  Fotografi  yang  terdapat diberbagai  program  studi  di  fakultas  seni  rupa  dan  desain.  Tujuan  dari  riset  ini  adalah  untuk menghasilkan  karya  fotografi  makro  yang  sesuai  dengan  prinsip  nirmana.  Riset  ini  akan mengeksplorasi  obyek-obyek  sederhana  yang  seringkali  ada  disekitar  kita  seperti  bunga, daun, dan  serangga.  Riset  perancangan  ini  akan  difokuskan  pada  implementasi  prinsip  nirmana, sehingga apapun obyek yang difoto akan disertai dengan penjelasan tentang prinsip nirmana yang dipakai sebagai panduan estetis menggunakan metode accidental photography.
Kata Kunci: Fotografi Makro, Prinsip Nirmana, Komposisi Fotografi, Komposisi Warna

## ABSTRACT
Makro photography is a type of photography that focuses on shooting small objects at very close  range.  With  makro  photography  we  can  see  details  of  objects  or  objects  that  are difficult for the human eye to see. The problem is that when shooting makro, photographers need  a  composition  guide  in  order  to  produce  an  artistic  work.  Through  nirmana, photographers can get various kinds of artistic guides that can beautify their photographic works. Nirmana has explored many art principles in photography, such as the principles of layout and color composition. This research will focus on exploring the principles of two- dimensional nirmana. This research is important because it will remind the role of nirmana in the creative process of photographing. Applying the principle of nirmana is an attempt to "back to basics" in photographing activities. As for academics, this research is important because  it  is  the  meeting  point  of  two  basic  skills  courses,  namely  Nirmana  and Photography which are found in various study programs in the faculties of art and design. The  purpose  of  this  research  is  to  produce  makro  photography  works  according  to  the nirmana principle. This research will explore simple objects that are often around us such as flowers, leaves and insects. The process of creating photography in this research will be focused on implementing the nirmana principle so that any object photographed will be accompanied  by  an  explanation  of  the  nirmana  principles  which  are  used  as  aesthetic guides using the accidental photography method.
Keywords: Macro Photography, Nirmana, Photography Composition, Color Composition

## How to Cite:
Setyanto, Daniar Wikan. (2023), Penerapan Prinsip Nirmana Pada Penciptaan Karya Fotografi Makro . Gestalt: Jurnal Desain Komunikasi Visual , 5 (2), 83-94 https://doi.org/10.33005/gestalt.v5i2.144
This is an open access article under the CC-BY License ( https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/ ) Page: 83-94

## PENDAHULUAN
Fotografi  makro  merupakan  salah satu  genre  fotografi  yang  berfokus  pada pemotretan obyek dalam jarak sangat dekat dan  berukuran  kecil.  Fotografi  makro biasanya  mengeksplorasi  berbagai  macam obyek-obyek berukuran kecil seperti serangga,  bunga,  daun,  dan  benda-benda kecil  lainnya  yang  memiliki  tekstur menarik.  Fotografi  makro  memerlukan perlengkapan  khusus  seperti  lensa  makro dan  flash  makro,  karena  pada  fotografi makro fotografer harus bisa merekam detail dengan jarak yang sangat dekat. Seringkali obyek  yang  difoto  dalam  fotografi  makro adalah  obyek-obyek  yang  ada  sekitar  kita sehari-hari, sehingga fotografer  tidak memerlukan  persiapan  khusus  pada  saat akan  melakukan  pemotretan.  Dengan fotografi makro kita bisa melihat detail dari benda  atau  obyek  yang  sulit  dilihat  oleh mata telanjang. Dengan perbesaran optikal, resolusi  yang  baik,  fokus  yang  presisi, pencahayaan  dan  stabilitas  kamera  yang baik  maka  kita  bisa  menikmati  indahnya dunia  microscopik.  Hal  tersebut  membuat penggemar  fotografi  makro  sangat  banyak di Indonesia. (Ardiansyah, 2005)
Gambar 1. “Mamantau” Contoh Fotografi makro karya Daniar Wikan (2023)
Persoalannya  adalah  pada  saat memotret  obyek  makro  seringkali  tidak cukup hanya dengan mengandalkan kemampuan  teknis  dan  perlengkapan fotografi.  Yuyung  Abdi  dalam  bukunya yang  berjudul  “ Photography  in  my  Eyes ” menjelaskan bahwa fotografer memerlukan sebuah  panduan  yang  bersifat  non  teknis agar bisa menghasilkan sebuah karya yang optimal. Disinilah peran nirmana dibutuhkan, karena sebagai sebuah disiplin ilmu seni rupa, nirmana memiliki berbagai macam pengetahuan yang bersifat panduan yang  bisa  digunakan  untuk  memperoleh komposisi yang artistik. (Abdi, 2012)
Dalam konteks fotografi, nirmana sangat membantu fotografer karena melalui nirmana,  fotografer  bisa  mendapatkan berbagai macam panduan artistik yang bisa mempercantik  karya  fotonya.  Nirmana banyak  mengeskplorasi  prinsip  seni  rupa yang  ada  dalam  fotografi  seperti  prinsip komposisi,  detail,  tekstur,  tonal  warna, ekpresi,  dan  imajinasi  (Yuliadewi,  1999). Penerapan  prinsip  nirmana  pada  fotografi makro akan memberikan dasar bagi proses penciptaan  karya  kreatif,  estetis  dan memikat.
Dengan memahami dan menarpakan prinsip-prinsip yang ada pada nirmana  maka  bisa  menghasilkan  karya fotografi makro yang mengesankan, memikat  dan  bernilai  seni  yang  tinggi.
(Setyanto et al., 2018) Riset  ini  akan  berfokus  pada eksplorasi  prinsip-prinsip  nirmana  dua dimensional (dwimatra) yang akan diterapkan  ke  proses  penciptaan  fotografi makro. Penelitian ini sangat penting untuk para fotografer karena akan  mengingatkan kembali  peran  nirmana  dalam  proses kreatif memotret. Penelitian ini merupakan sebuah  penelitian  berjenis action  research yang artinya adalah sebuah penelitian yang menerapkan secara langsung sebuah prinsip-prinsip tertentu pada sebuah perancangan proyek desain/seni yang akan dikenakan  dan  dirasakan  langsung  oleh masyarakat (McNiff, 2013). Dalam hal ini adalah  menerapkan  prinsip  nirmana  pada
bidang  fotografi.  Menerapkan  prinsip nirmana  adalah  sebuah  upaya  untuk  “ back to basic ” dalam aktifitas memotret. Dengan nirmana,  fotografer  bisa  mengolah  rasa sekaligus  mengembangkan  kemampuan artistiknya  (Herlina,  2007).  Sedangkan untuk  akademik,  riset  ini  penting  karena merupakan  titik  temu  dari  dua  mata  kuliah dasar keahlian yaitu MK Nirmana dan MK Fotografi yang terdapat diberbagai program studi  di  fakultas  seni  rupa  dan  desain. (Yuliadewi, 1999)
Tujuan  dari  riset  ini  adalah  untuk menghasilkan  karya  fotografi  makro  yang sesuai  dengan  kaidah  prinsip  nirmana. Fotografi  makro  dalam  riset  ini  akan mengeksplorasi  obyek-obyek  sederhana yang  seringkali  ada  disekitar  kita  seperti bunga, daun, dan serangga. Proses penciptaan fotografi dalam riset ini memang akan difokuskan pada implementasi prinsip nirmana sehingga apapun obyek yang difoto akan  disertai  dengan  penjelasan  tentang prinsip-prinsip nirmana yang dipakai sebagai panduan estetis. (Indrayana, 2021)

## METODE PERANCANGAN
Metode  penciptaan  fotografi  yang dipakai  dalam  riset  ini  disebut  dengan “ accidental  photography  method ”  yaitu sebuah  metode  yang  digunakan  oleh fotografer  dengan  cara  “tidak  disengaja” atau  tanpa  niatan  awal.  Disebut  demikian karena  obyek-obyek  yang  akan  difoto dengan  metode  ini  bersifat  random,  bisa ditemukan  dimanapun  dan  kapanpun. Fotografer hanya perlu menyiapkan perlengkapan  fotografi  dan  harus  siaga setiap saat apabila didapati ada obyek yang bagus  untuk  difoto.  Metode  ini  sering digunakan  oleh  para  jurnalis  pada  saat meliput sebuah peristiwa, karena fotografer dapat  menemukan  kejadian  tidak  terduga dan peristiwa yang menarik untuk diabadikan dalam foto. (Setyanto, 2017a)
Dalam  riset  ini,  proses  penciptaan juga  dilakukan  secara  “ accidental ”  karena fotografer hanya perlu menyiapkan perlengkapan  fotografi  makro  di  manapun
dan kapanpun. Apabila di sekitar mendapati obyek microskopik yang menarik  maka  fotografer  akan  segera memotretnya  (Ardiansyah,  2005).  Namun perlu  dipahami  bahwa  proses  pemotretan meskipun bersifat mendadak dan kebetulan akan  tetap  mempertimbangkan  aspek- aspek penting dalam fotografi seperti aspek timing ,  teknis,  pencahayaan  dan  prinsip- prinsip  nirmana  yang  menjadi  tema eksplorasi  dalam  riset  ini.  (Setyanto, 2017b)

## PEMBAHASAN

## Sekilas Tentang Nirmana (Prinsip Tata Letak dan Warna)
Nirmana  sering  juga  disebut dengan prinsip-prinsip tata rupa. Nirmana berasal  dari  bahas  Sansakerta  yaitu  “ nir ” dan “ mana ”  yang  artinya  “tanpa makna/arti”.  Sehingga  nirmana  juga  bisa didefinisikan  sebagai  sebuah  ilmu  yang mempelajari  pedoman  tata  rupa  yang berfokus  pada  kaidah  estetis.  Nirmana merupakan dasar dari segala jenis tata seni visual seperti seni lukis, desain, arsitektur dan fotografi (Wong, 1995). Dalam buku “Dasar-dasar Tata Rupa dan Desain” Ebdi Sanyoto  menyatakan  bahwa  dalam  dunia akademik, karya nirmana biasanya diajarkan di jurusan-jurusan yang berkaitan  dengan  seni  rupa  di  semester awal  karena  nirmana  merupakan  mata kuliah dasar keahlian yang harus dimiliki oleh  desainer  atau  seniman.  (Sanyoto, 2005)
Nirmana dapat memberi pengetahuan  mengenai  berbagai  macam prinsip  tata  letak,  diagram  warna,  etika desain,  dan  lain-lain  yang  merupakan dasar  dari  sebuah  perancangan.  Idealnya dalam  mempelajari nirmana adalah menggunakan latihan yang bersifat manual/handmade. Hal tersebut dikarenakan  dapat  mempertajam  insting visual,  melatih telaten  dan  detail, menggunakan  latihan  manual  juga  akan membantu  kita  dalam  mencari  ciri  khas
dalam  karya  kita.  Seperti  diungkap  oleh Herlina  dalam  buku  “Komposisi  Seni dalam  Fotografi”  bahwa  dalam  nirmana kita  akan  mempelajari  secara  khusus mengenai  berbagai  macam  prinsip  tata rupa  dan  prinsip  diagram  warna.  Sebuah desain  merupakan  pengorganisasian  atas berbagai unsur seni rupa yaitu; titik, garis, bentuk,  bidang,  tekstur  dan  ruang. Pengorganisasian  unsur-unsur  tersebut sering  disebut  dengan  prinsip  komposisi. (Herlina, 2007)
Warna  merupakan  elemen  penting dalam  semua  lingkup  disiplin  seni rupa termasuk  fotografi,  bahkan  secara  umum warna  merupakan  bagian  penting  dari segala  aspek  kehidupan  manusia.  Hal tersebut dapat kita lihat dari semua benda yang  dipakai  oleh  manusia,  semua peralatan, pakaian, bahkan alam disekeliling  kita  merupakan  benda  yang berwarna.  Karena  begitu  penting  peranan warna  bagi  manusia  warna  sering  kali dipakai  sebagai  elemen  estetis,  sebagai representasi  dari  alam,  warna  sebagai komunikasi,  dan  warna  sebagai  ekspresi. Berikut adalah fungsi warna secara umum:
(1) Warna  sebagi  elemen  estetika/ keindahan. Namun keindahan disini bukan hanya sebagai ”keindahan”  semata. Melainkan  sebagai  unsus  eksistensial benda-benda  yang  ada  disekeliling  kita. Karena  dengan  adanya  warna kita dimudahkan dalam melihat dan mengenali suatu  benda.  Sebagai  contoh  apabila  kita meletakkan sebuah benda di tempat  yang sangat    gelap,    mata    kita    tidak  mampu mendeteksi obyek tersebut dengan jelas. Di sini  warna  mempunyai  fungsi  ganda dimana bukan hanya aspek keindahan saja namun            sebagai            elemen            yang membentuk  diferensial/perbedaan  antara benda  satu  dengan  yang  lain.  (Meilani, 2013)
(2) Warna  sebagai  representasi  dari alam:    warna    merupakan  penggambaran sifat    obyek    secara    nyata,    atau    secara umum  warna  mampu  menggambarkan
sifat obyek secara nyata. Co. Warna  hijau untuk    menggambarkan    daun,    rumput; dan  biru untuk laut, langit dan sebagainya. Warna dalam hal ini lebih mengacu pada sifat-sifat  alami  dari  obyek  tertentu misalnya padat, cair, jauh, dekat dll.
(3)  Warna    sebagai    komunikasi: warna    menempatkan    dirinya  sebagai bagian   dari   simbol.   Warna   merupakan lambang atau sebagai perlambang sebuah tradisi  atau  pola  tertentu.  Warna  sebagi komunikasi seringkali dapat kita lihat dari obyek-obyek seperti bendera, logo perusahaan, fashion, dll. Warna merupakan    sebuah    perwakilan    atau bahkan    sebuah  obyek  pengganti  bahasa formal dalam mengkomunikasikan sesuatu  misalnya:  merah  perlambang kemarahan, patriotisme, seksualitas; kemudian  putih  sebagai  perlambang kesucian, kebersihan, kebaikan dll. (Nugroho, 2015)

## Persiapan, Teknis dan Perlengkapan
Proses  penciptaan  karya  dalam perancangan  karya  ini,  fotografer  tidak melakukan  persiapan  secara  khusus karena  menggunakan  metode accidental photography. Fotografer  hanya perlu mempersiapkan perlengkapan yang digunakan  untuk  memotret  benda-benda kecil.  Fotografer  menggunakan  2  tipe kamera  DSLR  full  frame  yaitu  Nikon D700 dan Nikon D750, 2 jenis lensa yaitu Nikon  Af-s  60mm  f2.8  Macro  N  dan Nikon AF-s 105 mm f2.8 Macro VR N dan satu  flash  SB700  dengan  asesoris  macro ring flash.
Gambar 2. Perlengkapan Fotografi Macro
Penggunaan  perlengkapan  di  atas disesuaikan  dengan  kondisi  obyek  yang akan  dipotret.  Apabila  obyek  yang  akan difoto  adalah  binatang/serangga  maka menggunakan  lensa  Nikon  AF-s  105  mm f2.8  Macro  VR  N,  karena  obyek  serangga memerlukan lensa tele macro sehingga jarak pemotretan  tidak  terlalu  dekat.  Namun apabila  yang  dipotret  adalah  obyek  bunga atau daun maka menggunakan lensa Nikon Af-s 60mm f2.8 Macro N untuk
mendapatkan  jarak  yang  lebih  dekat sehingga  mendapatkan  detail  yang  lebih baik.  Sedangkan  penggunaan  satu  flash SB700  dengan  asesoris  macro  ring  flash bersifat opsional apabila
kondisi
pencahayaan  available  light  kurang  baik sehingga perlu ditambah dengan flash agar bisa  mendapatkan  bukaan  sempit  dan kecepatan tinggi. (Dharsito, 2015)
Untuk teknis pemotretan, fotografer menggunakan  beberapa  “aturan”  teknis untuk  menjaga  kualitas  foto  tetap  terjaga dengan  baik  yaitu  menggunakan  rentang bukaan  f8-f16  untuk  mendapatkan  detail lebih  banyak  serta depth  of  field (DOF) lebar.  Sedangkan  untuk  rentang  kecepatan menggunakan  antara  1/100-1/250  untuk menjaga  foto  tidak blur karena  goncangan lensa.  Untuk  proses  digital  imaging, fotografer  hanya  menggunakan basic editing seperti croping dan tone correction .
Hasil  Karya  dan  Deskripsi  Prinsip Nirmana
Gambar 4. Karya Fotografi “Kuncup Merah” (2023)
Gambar 5. Pola Nirmana Karya Fotografi “Kuncup Merah” (2023)
Prinsip  nirmana  karya  fotografi “Kuncup  Merah”  menggunakan  prinsip keseimbangan  radial  terpusat.  Letak titik rotasi  tapat  ada  di  tengah  sekaligus menjadi point of interest (POI) karena ada pola 3 garis dengan warna pink dan putih di  antara  obyek  mahkota  bunga  warna merah  sebagai  latar  belakangnya.  Karya fotografi “Kuncup Merah” menggunakan komposisi  kontras  discord  yaitu  sebuah
komposisi  kontras  yang  tidak  terlalu ektrem  atau  beda  tipis  yang  didapatkan dari  sedikit  warna  hijau  muda  dan  putih diantara dominasi warna merah.
Gambar 6. Karya Fotografi “Mata Bunga 1” (2023)
Gambar 6. Pola Nirmana Karya Fotografi “Mata Bunga 1” (2023)
Prinsip  nirmana  karya  fotografi “Mata  Bunga  1”  menggunakan  prinsip keseimbangan  radial  terpusat.  Letak  titik rotasi  tepat  ada  di  tengah  sekaligus menjadi point of interest (POI) karena ada pola sari bunga berwarna oranye berbentuk seperti bintang yang melingkari inti  bunga  yang  berwarna merah  maroon. Terdapat pula irama transisi dan kesamaan yang  didapatkan  dari  pola  garis  mahkota
bunga  yang  sekaligus  berfungsi  sebagai latar bekang foto.
Komposisi  warna  pada  karya fotografi  “Mata  Bunga  1”  menggunakan diagram  warna  analogus  karena  warna yang  muncul  berdekatan  yaitu  pink, oranye  dan  merah  marron.  Warna analogus  pada  karya  tersebut  bersifat membaur  sehingga  menimbulkan  kesan serasi saat dilihat. Komposisi warna pada karya  tersebut  didominasi  oleh  warna pink  karena  memiliki  prosentase  paling besar sebagai latar belakang. Pada bagian inti  sari  bunga  terdapat  komposisi  irama oposisi  yang  bisa  dilihat  pada  patern berbentuk garis yang tidak beraturan.
Gambar 7. Karya Fotografi “Mata Bunga 2” (2023)
Gambar 8. Pola Nirmana Karya Fotografi “Mata Bunga 2” (2023)
Prinsip  nirmana  karya  fotografi “Mata  Bunga  2”  menggunakan  prinsip yang hampir sama dengan karya sebelumnya  yaitu  keseimbangan  radial terpusat.  Letak  titik  rotasi  tepat  ada  di tengah sekaligus menjadi point of interest (POI) karena ada pola sari bunga berwarna hijau  muda  berbentuk  seperti  spiral  yang melingkari  inti  bunga  yang  berwarna merah maroon.  Pola  sari  berbentuk  spiral membentuk  prinsip  kesamaan  dan  irama transisi  radial  yang  juga  memiliki  pusat rotasi berada di tengah.
Sedangkan  komposisi  warna  pada karya  fotografi  “Mata  Bunga  2”  adalah dominasi warna hijau muda pada background  dan  prinsip  warna  kontras ekstrem  yang  secara  otomatis  terbentuk dari  warna  merah  maron  yang  kontras dengan  warna  background  hijau  muda disekitarnya.
Gambar 9. Karya Fotografi “Teratai” (2023)
Gambar 10. Pola Nirmana Karya Fotografi “Teratai” (2023)
Prinsip nirmana pada karya fotografi berjudul “Teratai” yaitu Keseimbangan  radial  yang  menempatkan keseimbangan  tepat  di  tengah  (pusat). Irama  transisi  dan  kesamaan  bentuk  pada mahkota  kelopak  bunga  berwarna  putih yang  tersusun  melingkar  dengan  pusat rotasi di tengah. Point of Interest (POI) ada di  tengah  yaitu  putik  bunga  berwarna kuning-oranye yang sekaligus juga membentuk pola irama transisi. Sedangkan komposisi  warna  pada  foto  “Teratai” menggunakan  diagaram  warna  cerah  atau light color pastel (hi key). Dominasi warna putih yang mencapai 70% area bidang foto dengan  POI  warna  kuning-oranye  sari bunga di tengah.
Gambar 11. Karya Fotografi “Anak Teratai” (2023)
Gambar 12. Pola Nirmana Karya Fotografi “Anak Teratai” (2023)
Prinsip nirmana pada karya fotografi  berjudul  “Teratai”  yaitu  prinsip “kesendirian”  atau  obyek  satu-satunya dalam  bingkai  sehingga  otomatis  obyek tersebut  menjadi point  of  Interest (POI).
Sedangkan  untuk  komposisi  warna  pada foto “Anak  Teratai”  menggunakan diagram dark color pastel (low key) yang didominasi  hijau  gelap. Point  of  Interest POI  warna  ada  pada  pada  ujung  kuncup bunga  yang  berwarna  putih  sehingga terlihat  kontras  dengan  rona  warna  gelap yang terlihat pada keseluruhan foto.
Gambar 13. Karya Fotografi “Duri” (2023)
Gambar 14. Pola Nirmana Karya Fotografi “Duri” (2023)
Prinsip nirmana pada karya fotografi berjudul “Duri” yaitu prinsip Irama repetisi
ada pada pola garis di tepi batang dan garis batas warna yang kontras sehingga terkesan menjadi unsur garis. Prinsip lainnya adalah kontras yang muncul karena pola “kesendirian” atau “anomali” satu-satunya bentuk  lancip  pada  obyek  duri  berwarna oranye.  Komposisi  warna  didominasi warna hijau yang merupakan gradasi hijau muda  ke  hijau  gelap,  dengan  sedikit  rona warna  kuning  sehingga  menimbulakan kesan  segar  (Krisnawati,  2005).  Satu- satunya  warna  oranye  pada  duri  disekitar warna  yang  dominan  hijau  otomatis menjadi point  of  interest (POI)  dari  karya ini
Gambar 15. Karya Fotografi “Sang Merah” (2023)
Gambar 16. Pola Nirman Karya Fotografi “Sang Merah” (2023)
Prinsip nirmana pada karya fotografi berjudul
“Sendiri” yaitu prinsip
“kesendirian”  atau  obyek  satu-satunya dalam  bingkai  sehingga  otomatis  obyek tersebut  menjadi point  of  Interest (POI). Terdapat  pola  transisi  di  area  background berwarna merah merah yang terbentuk dari garis batas gradiasi warna merah tua menuju merah  yang  lebih  muda.  Komposisi  warna diambil dari diagram dark color pastel (low key) yang didominasi merah  gelap. Penggunaan  dominasi  warna  merah  gelap ini membuat kesan foto menjadi lebih mahal dan mewah (Setyanto & Adiwibawa, 2018). POI  warna  ada  pada  sedikit  corak  warna puitih  dan  pink  pada  ujung  kuncup  putik bunga  sehingga  nampak  sangat  menonjol dibandingkan obyek maupun warna lainnya.
Gambar 17. Karya Fotografi “Tajam Namun Tak Melukai” (2023)
Gambar 18. Pola Nirmana Karya Fotografi “Tajam Tapi Tak Melukai” (2023 Prinsip nirmana pada karya fotografi  berjudul  “Tajam  Tapi  Tak Melukai”  yaitu  kesamaan  bentuk  serta irama  transisi  pada  pola  garis  daun  dan ujung daun yang lancip dengan jarak dan ukuran  yang  konstan.  Karya  ini  juga memiliki prinsip keseimbangan asimetris (ooptikal) karena pembagian area foreground dan background 50:50. Obyek daun memiliki komposisi warna monokrom  hijau  cerah  atau light  color pastel . Latar belakang warna coklat gelap membentuk kontras dengan obyek daun.
Gambar 19. Karya Fotografi “Berbaris”
(2023)
Gambar 20. Pola Nirmana Karya Fotografi “Berbaris” (2023
Prinsip nirmana pada karya fotografi berjudul “Berbaris”  yaitu kemiripan bentuk dan irama oposisi yang terdapat pada pola garis batang dan kepala sari  bunga  yang  tersusun  berdiri  namun dengan pola yang tidak rata. Selain itu juga memiliki  prinsip  keseimbangan  asimetris horizontal karena pembagian layout kanan dan kiri seimbang secara optikal. Komposisi  warna  digunakan  adalah diagram  warna  cerah  atau Light  color pastel  (hi  key) dengan  dominasi  warna cokelat muda (krem).
Gambar 21. Karya Fotografi “Kaki Seribu” (2023
Gambar 22. Pola Nirmana Karya
Fotografi “Kaki Seribu” (2023 Prinsip nirmana pada karya fotografi  berjudul  “Kaki  Seribu”  yaitu Keseimbangan asimetris spiral yang bisa dilihat dari pola lengkung tubuh binatang kaki  seribu.  Lalu  ada  juga  prinsip kesinambungan  dan  irama  transisi  yang dapat dilihat dari pola kaki sarta garis ruas kulitnya. Point  of  Interest (POI)  ada dititik tengah (pusat spiral) yang otomatis menjadi  pusat  perhatian  ketika  melihat foto ini.

## KESIMPULAN
Dari  perancangan  ini  maka  bisa disimpulkan  bahwa  prinsip-prinsip  dasar tata  rupa  atau  sering  disebut  dengan nirmana  merupakan  pengetahuan  yang sangat penting sebagai pedoman komposisi saat pengambilan foto. Nirmana secara praktis bukan hanya akan menjadi panduan kita pada saat mengartur komposisi tata letak namun juga sekaligus menjadi panduan dalam mengatur komposisi  warna.  Lewat  nirmana  kita dibantu  agar  bisa  mendapatkan  gambar yang  memiliki  nilai  estetis  dan  enak dipandang.
Nirmana  juga  akan  melatih  kita sebagai  seorang  fotografer  untuk  lebih
peka secara visual karena bisa lebih mudah “mendeteksi” pola-pola tersembunyi yang ada  disekitar  kita.  Dengan  menerapkan prinsip nirmana maka kita bisa menghasilkan karya fotografi yang estetis meskipun  dari  benda  atau  obyek  yang seringkali  sepele  di  sekitar  kita.  Dalam dunia  akademik  (khususnya  DKV)  bisa disimpulkan  juiga  bahwa  mata  kuliah (MK)  Nirmana  yang  biasanya  muncul  di semester awal bisa bersinergi dengan MK Fotografi  yang  merupakan  mata  kuliah dasar keahlian.
Lewat  perancangan  ini  juga  akan membuka  kesempatan  penelitian  atau perancangan lanjutan yang bisa
mengaitkan implementasi nirmana dengan sub  bidang  lain  di  DKV  seperti  desain web,  desain  poster,  desain  ornamen, layout majalah, dan lain-lain.

## UCAPAN TERIMA KASIH
Penulis      ingin      mengucapkan terima kasih kepada segenap tim laboratorium  fotografi  dan  videografi Program Studi Desain Komunikasi Visual, Fakultas  Ilmu  Komputer  Universitas  Dian Nuswantoro  Semarang  atas  dukungan sarana  dan  prasarananya  sehingga  proyek penciptaan  fotografi  ini  bisa  berlangsung dengan baik.

## KEPUSTAKAAN
Abdi, Y. (2012). Photography from my eyes.
Jakarta: Elex Media Komputindo . Ardiansyah, Y. (2005). Tips & trik fotografi. Jakarta: PT Grasindo . Dharsito, W. (2015). Dasar Fotografi Digital I: Pengenalan Kamera Digital . Elex Media Komputindo. Herlina, Y. (2007). Komposisi Dalam Seni Fotografi. Nirmana , 9 (2), 82–88. Indrayana, A. (2021). Desain Elementer II: Prinsip-prinsip Tata Rupa Desain Grafis . BP ISI Yogyakarta. Krisnawati, C. (2005). Terapi Warna dalam Kesehatan . Coriosita.
McNiff, J. (2013). Action research: Principles and practice . Routledge.
Meilani, M. (2013). Teori Warna: Penerapan Lingkaran Warna dalam Berbusana. Humaniora , 4 (1), 326–338. Nugroho, S. (2015). Manajemen warna dan desain . Penerbit Andi.
Sanyoto, S. E. (2005). Dasar-Dasar Tata Rupa dan Desain (Nirmana) . Arti Bumi Intaran. Setyanto, D. W. (2017a). City of Madness:
Sebuah Potret Esai Fotografi Orang Dengan Masalah Kejiwaan (ODMK)
Jalanan. ANDHARUPA: Jurnal Desain
Komunikasi Visual & Multimedia , 3 (01), 59–68.
https://doi.org/10.33633/andharupa.v3i01 .1315
Setyanto, D. W. (2017b). Estetika Fotografi. In A. Setiawan, A. F. Yogananti, & T. Haryadi (Eds.), Rupa-Rupa Komunikasi
Visual Kekinian (pp. 33–48).
Suluhmedia.
Setyanto, D. W., & Adiwibawa, B. A. P. (2018). Perancangan Fotografi Karakter
Heroine Dalam Balutan Warna Merah.
Seminar Nasional Seni Dan Desain
2018 , 78–83.
Setyanto, D. W., Sulistiyawati, P., & Rahmasari, E. A. (2018). Implementasi Nirmana Pada Fotografi Portraiture 3D Anaglyph. ANDHARUPA: Jurnal Desain Komunikasi Visual & Multimedia , 02 (02), 143–156.
Wong, W. (1995). Beberapa Asas Merancang Dwi Matra,(terj. Ajat Sakri). Bandung:
Penerbit ITB .
Yuliadewi, L. (1999). Mengenal Fotografi dan Fotografi Desain. Nirmana , 1 (1).