Vol. 1, No. 1 (2020), pp. 33~40 DOI: https://doi.org/10.26593/focus.v1i1.4083

## Tiga Lapis Makna Puisi ‘Aku Berkaca’ Karya Chairil Anwar
R. F. Bhanu Viktorahadi 1 *
1 Fakultas Filsafat Universitas Katolik Parahyangan Bandung, Indonesia
* Author E-mail: torahadi@unpar.ac.id
ARTICLE INFO ABSTRACT Keywords: tafsir, makna, konteks, bunyi Interpretation  is  the  art  of  seeking  meaning  just  as  the  author originally intended. In the process, the author’s intent becomes the key  of  which  among  many  towards  an  interpretation.  Each interpretation  requires  the  interpreter  to  enter  the  author’s  mind and identify with the author, achieve total experience or repeat the global experience of the author and enter the realm of his emotions. Chairil Anwar’s ‘aku Berkaca’ is an interesting text offering a rich depth of meaning to be drawn from. There are at least three layers of  meaning  contained  within  the  poem,  namely  the  context  layer, the  sound  layer,  and  the  meaning  layer.  These  three  layers  of meaning usher the reader towards the climax indeed the climax as the author intends is a message and meaning in of itself.
Article history:
Received 2020-03-05 Revised 2020-04-25 Accepted 2020-06-21

## ABSTRAK
Interpretasi  adalah  seni  mencari  makna  seperti  yang dimaksudkan  penulis  pada  awalnya.  Dalam  prosesnya, maksud  penulis  menjadi  kunci  di  antara  banyak  orang menuju suatu interpretasi. Setiap interpretasi membutuhkan penafsir untuk memasuki pikiran penulis dan
mengidentifikasi  dengan  penulis,  mencapai  pengalaman total  atau  mengulangi  pengalaman  global  penulis  dan memasuki  ranah  emosinya.  'Aku  Berkaca'  Chairil  Anwar adalah  teks  menarik  yang  menawarkan  kedalaman  makna yang  kaya  untuk  diambil.  Setidaknya  ada  tiga  lapisan makna yang terkandung dalam puisi, yaitu lapisan konteks, lapisan bunyi, dan lapisan makna. Ketiga lapisan makna ini mengantarkan  pembaca  menuju  klimaks,  memang  klimaks yang  dimaksudkan  pengarang  adalah  pesan  dan  makna  itu sendiri.
This is an open access article under the CC BY-SA license.

## 1. Pendahuluan
Puisi seringkali tak terlahir dari suatu proses komunikasi langsung, seperti yang terjadi pada  sebuah  pantun.  Puisi  terlahir  tanpa  kehadiran  langsung  pendengarnya  ( audience  in absentia ).  Komunikasi  memang  tidak  selamanya  terjadi  hanya  karena  dua  mulut  berbicara
bersahut-sahutan.  Ada  sesuatu  yang  disebut  Ivan  Illich  sebagai  ‘ the  eloquency  of  silence ’. Artinya,  kefasihan  dari  diam.  Menurut  Ivan  Illich,  kata-kata  dan  kalimat  terdiri  atas  diam yang  lebih  bermakna  daripada  bunyi i .  Puisi  terlahir  dari  kehidupan  penulisnya  yang terpencil ii .  Oleh  karena  itu,  puisi  memiliki  makna  yang  khas.  Kekhasan  atau  karakteristik puisi sangat dipengaruhi pribadi penulis dan kondisi saat puisi itu ditulis.
Oleh  karena  itu,  menjadi  jelas  bahwa  penafsiran  sebenarnya  merupakan  upaya  untuk menjelaskan  sebuah  teks  sesuai  dengan  makna  asli  teks  tersebut.  Dalam  arti  sempit, menafsirkan  adalah  upaya  untuk  menemukan  arti  sebagaimana  dimaksudkan  penulis.  Di sini, maksud penulis menjadi salah satu kunci penting interpretasi iii . Sejumlah makna yang dimaksud  pengarang  mungkin  saja  tidak  dapat  lagi  dipahami  pembaca  akibat  rentang waktu  antara  si  penulis  dengan  si  pembaca  (penafsir)  atau  aneka  rentang  lainnya.  Oleh karena  itu,  menurut  Friedrich  Schleiermacher iv setiap  penafsiran  menuntut  penafsir  untuk memasuki pikiran pengarang dan mengidentifikasi diri dengannya, mencapai pengalaman total atau mengulang pengalaman global penulis serta masuk dalam perasaannya. Hal yang kurang  lebih  serupa  ditegaskan  Wilhem  Dilthey,  yaitu  bahwa  peran  pengarang  dan  rasa- perasaannya memegang peranan penting dalam intrepretasi sebuah teks v .
Idealnya,  tugas  seorang  pembaca  adalah  untuk  mengungkap  apa  yang  ingin dimaksudkan  penulis  ( voluntas  sigficandi )  yang  dinyatakan  dalam  kata-kata  ( vis  verbi ). Seorang penulis mengobjektivikasi maksud atau pikirannya ke dalam sebuah kata. Dengan demikian,  ada  kemungkinan  bahwa  maksud  seorang  penulis  tidak  dengan  sepenuhnya tertuang lewat kata-katanya. Saat maksud itu tak sepenuhnya terungkap dengan kata yang dipergunakan, seorang penafsir harus berupaya untuk tidak membatasi diri pada kata-kata tetapi pada maksud penulis.
Rentang  waktu  antara  penulisan  puisi  ‘Aku  Berkaca’  dengan  upaya  membaca  dan menafsir  saat  ini  hampir  70  tahun vi .  Banyak  sekali  perubahan,  terutama  dalam  hal pemaknaan  kata  yang  terjadi  dalam  rentang  waktu  tersebut.  Oleh  karena  pertimbangan rentang waktu serta aneka kemungkinan perubahan tersebut, penafsiran yang dilakukan ini tidak bermaksud menggali maksud asli pengarang (Chairil Anwar).
Tulisan  ini  menggali  makna  puisi  ‘Aku  Berkaca’  karya  Chairil  Anwar.  Layaknya mengupas  bawang,  tulisan  ini  mencoba  secara  sederhana  membuka  lapis  demi  lapis  puisi karya  Chairil  Anwar  dengan  kemampuan  terbatas  pembaca  yang  dalam  hal  ini  bertindak sebagai  penafsir.  Guna  menggali  maknanya  secara  filosofis,  tulisan  ini  mengajukan  dua permasalahan. Pertama , bagaimana para filsuf, terutama yang berkecimpung di dunia tafsir atau  hermeneutik  menafsirkan  teks  untuk  mengambil  makna  yang  tersirat  di  baliknya. Kedua ,  bagaimana  proses  penggalian  makna  dari  teks  puisi  itu  berlangsung.  Tulisan  ini mengakhiri diskusinya dengan menggunakan analisis retoris Aristoteles untuk merangkum lapis-lapis makna teks puisi tersebut.

## 2. Hasil dan Pembahasan

## Aku Berkaca
Ini muka penuh luka Siapa punya?
Kudengar seru menderu
dalam hatiku Apa hanya angin lalu?
Lagu lain pula Menggelepar tengah malam buta
Ah.......!!
Segala menebal, segala mengental Segala tak kukenal .............!! Selamat tinggal ................! dari: Deru Campur Debu

## a. Lapis konteks
Seperti  halnya  puisi  karya  penyair  lainnya,  puisi  buah  pena  Chairil  Anwar  memiliki sejumlah ciri khas. Umar Junus menyebut tiga di antara sejumlah karakteristik puisi Chairil Anwar vii . Pertama ,  puisi-puisi  Chairil  Anwar  merupakan  pemikiran  tentang  sesuatu, sehingga di dalamnya dijumpai perkembangan pemikirannya yang bertolak menuju kepada klimaks. Kedua ,  puisi-puisi  Chairil  Anwar  memiliki  persambungan  pikiran  dari  baris  ke baris, dari bait ke bait. Ketiga , kaitan antara baris atau bait itu sebenarnya tidak terlalu jelas karena  baris  atau  bait  itu  disusunnya  secara  independen.  Artinya,  setiap  baris  atau  bait dapat  berdiri  sendiri  tanpa  terkait  langsung  dengan  baris  atau  bait  sebelum  dan sesudahnya.  Akan  tetapi,  kemungkinan  untuk  mencari  kaitan  antara  baris-baris  atau  bait- bait itu pun tetap terbuka lebar.
Menurut  Junus,  puisi-puisi  Chairil  Anwar  lebih  merupakan  manipulasi  struktur kalimat  sehingga  membuat  setiap  baris  atau  bait  puisinya  dapat  berdiri  sendiri-sendiri secara  independen viii .  Nampaknya,  Chairil  Anwar  sengaja  membiarkan  setiap  unsur  dari puisinya,  terutama  yang  sedang  dianalisis  ini  memiliki  karakteristiknya  tersendiri. Karakteristik  yang  dimiliki  setiap  unsur  itu  membuat  setiap  unsur  memiliki  makna  yang menentukan makna keseluruhan puisi tersebut, seperti yang digagas Hans-Georg Gadamer, yaitu  pemahaman  atau  pemaknaan  suatu  keseluruhan  terjadi  berdasarkan  pengaruh  atau kontribusi  unsur-unsurnya.  Sekaligus,  secara  resiprokal  terjadi  proses  serupa,  yaitu pemahaman suatu unsur muncul berdasarkan keseluruhannya ix .
b. Lapis bentuk (bunyi)
Dalam  puisinya  ini,  nampaknya  Chairil  Anwar  sengaja  memamerkan  terjadinya asonansi x dalam setiap baitnya. Pada bait pertama terdapat asonansi vokal ‘a’ dalam akhiran tiap baris. Pada bait kedua, tiga frasenya berasonansi di akhir dengan vokal ‘u’. Selanjutnya, bait ketiga memberi tempat kembali pada vokal ‘a’ untuk menutup dua barisnya. Dua bait berikutnya ditutup dengan tanda baca seru. Bisa jadi, dengan tanda baca itu, Chairil Anwar hendak  menaikkan  tekanan  puisinya  supaya  menjadi  klimaks xi .  Secara  khusus,  pada  bait terakhir, tiga barisnya berasonansi pada suku kata ‘-al’. Peralihan dari asonansi berakhiran vokal (yang berkarakter terbuka) menuju asonansi berakhiran konsonan (yang berkarakter tertutup) pada akhir puisi ini sekaligus seperti menutup atau menyelesaikan puisi ini dalam puncak klimaks.
Dengan  asonansi  tersebut,  Chairil  Anwar  seolah  lebih  mementingkan  aspek  stilistika atau  plastik  bahasa  untuk  menentukan  sukses  atau  gagalnya  karya  sastra  yang  ditulisnya ini.  Dengan  adanya  asonansi  dalam  empat  bait  puisinya  ini,  Chairil  Anwar  lebih menekankan  keindahan  bunyi  dalam  puisinya  ini  sebagai  suatu  pesan.  Dengan  kata  lain, keindahan  (bunyi)  yang  ditampakkan  puisi  ini  menjadi  bagian  dari  pesan  atau  bahkan pesan itu sendiri sebagaimana yang digagas Marshall McLuhan ‘ the medium is the message ’ xii . Dengan bahasa artifisial dalam puisinya ini, Chairil Anwar bermaksud pergi dari arus utama  sekaligus  menyambut  fajar  dunia  baru.  Oleh  karena  itu,  puisinya  ini  cenderung bersifat  subversif.  Di  sini,  makna  subversif  tak  negatif.  Yang  dimaksud  adalah  subversif sesuai dengan makna asalinya, yaitu ‘ subversio ’ (Latin). Artinya, pembalikan atau pemutaran arah. Secara positif, subversif dapat dimaknai sebagai suatu upaya merintis konsep-konsep atau gagasan baru yang dapat lebih relevan.
Dalam  upaya  mencari  relevansi  pada  puisinya  ini,  Chairil  Anwar  mencoba  melawan arus  umum  yang  biasanya  mengedepankan  makna  dari  kata-kata  dalam  puisi.  Dalam puisinya ini, Chairil Anwar lebih mengedepankan bentuk (baca: bunyi) sebagai pesan yang ingin disampaikannya. Dengan kata lain, Chairil Anwar ingin menggunakan semiotik alih- alih strukturalisme.  Dalam  semiotik, segala  unsur  bentuk  dalam  suatu karya  sastra  dilihat sebagai bagian dari suatu sistem pemaknaan itu sendiri xiii . Melalui puisinya ini, nampaknya Chairil  Anwar  memberi  peluang  lebih  besar  pada  estetika  alih-alih  pada  struktur  atau pemaknaan literal.
Asonansi yang terdapat dalam puisinya ini dipakainya sebagai titian nada (bunyi) yang menggiring pembaca sampai pada klimaks puisi. Dengan pesan bunyi ini, bisa jadi Chairil Anwar  bermaksud  mengajak  pembaca  untuk  merasakan  proses  merasa  yang  mencapai klimaks  atau  puncaknya  pada  suatu  keputusan  (atau  keputusasaan),  yaitu  ‘Selamat tinggal................!’

## c. Lapis makna
Walaupun, nampak mengedepankan estetika dalam wujud bunyi, bukan berarti puisi ini  tidak  bermakna  dari  sudut  pandang  sebuah  unit  teks.  Puisi  sebagai  suatu  karya  sastra pada  hakikatnya  memiliki  logika  dan  realitasnya  tersendiri,  yang  menguasai  seluruh mekanismenya.  Kebenaran  dari  logika  dan  realitas  yang  ada  di  dalamnya  ditentukan sepenuhnya  oleh  hubungan  integral  dari  suatu  unsur  dengan  unsur-unsur  lain  dari  karya itu. Dengan kata lain, puisi bukanlah sekadar ikhtiar untuk sekadar bergenit-genit dengan estetika.  Puisi  juga  bukanlah  sekadar  suatu  upaya  berimajinasi  secara  sembarangan  dan tanpa  tujuan.  Puisi  bukanlah  semacam  lamunan  ke  dalam  alam  tak  nyata.  Sebaliknya, seperti  sebuah  lampu  sorot,  puisi  menunjuk  ke  depan,  ke  arah  desain  yang  jelas.  Puisi adalah  keterbukaan  atau  ketersingkapan  yang  membawa  yang  ada  menjadi  lebih  bersinar dan  meledak xiv .  Dengan  puisi,  makna  kehidupan  yang  tersembunyi  hendak  disingkapkan. Dalam ikhtiar menyingkapkan makna itulah proses menafsir berikut ini dijalankan.
Chairil  Anwar  memberi  puisinya  judul  ‘Aku  Berkaca’.  Pada  umumnya,  kaca  (atau tepatnya  cermin)  berfungsi  untuk  memantulkan  bayangan  dari  diri  subjek  yang  berdiri  di depannya.  Bayangan  yang  terdapat  dalam  cermin  itu  akan  menunjukkan  kenyataan  diri subjek,  baik  yang  positif  maupun  yang  negatif.  Dalam  judul  ini,  Chairil  Anwar  belum mengungkapkan  akibat  yang  diperolehnya  dari  bercermin.  Baru  dalam  baris  pertama puisinya,  ia  mengungkapkan  bahwa  aktivitas  bercermin  itu  memberinya  suatu  gambaran diri. Gambaran diri itu diungkapkannya dalam kalimat ‘Ini muka penuh luka’.
Dengan  ungkapan  ‘ini  muka  penuh  luka’  itu  penulis  mengembangkan  suatu  imaji. Menurut Jean-Paul Sartre, imaji lebih merupakan suatu tindakan kesadaran daripada suatu benda  dalam  kesadaran.  Dengan  kata  lain,  imaji  adalah  aktivitas  produktif  yang mengintensifkan  sebuah  objek  dengan  cara  tertentu.  Imaji  itu  bersifat  quasi-observasi. Artinya,  kesadaran  imajinatif  memproyeksikan  yang  diimajinasikannya  seolah-olah  itu nyata xv .  Imaji  itu  mengakibatkan  pembaca  seakan-akan  melihat,  mendengar,  atau merasakan yang dialami penulis.
Realitas  yang  ditampakkan  cermin  kepada  dirinya  ternyata  negatif,  yaitu  muka  yang penuh luka. Rupanya kondisi itu bukanlah yang diharapkannya. Bisa jadi, kondisi ideal itu adalah akibat dari masa lalu. Hal ini nampak dari kata ‘luka’ yang digunakan. Luka adalah bekas kecelakaan (entah berat atau ringan). Luka dapat membuat seorang yang memilikinya kembali mengingat peristiwa yang mengakibatkan timbulnya luka tersebut. Lebih dari itu, luka  bisa  menimbulkan  trauma.  Singkatnya,  ada  pengalaman  masa  lalu  yang  tidak  baik, yang  jika  kembali  diingat  atau  tidak  sengaja  diingat  akan  menimbulkan  kesedihan.  Oleh karena menimbulkan kesedihan, orang yang bercermin itu enggan atau menolak mengakui bahwa  wajah  penuh  luka  itu  adalah  dirinya.  Wajar  jika  ungkapan  berikutnya  adalah penolakan atas kondisi tersebut yang terwujud dalam pertanyaan ‘siapa punya?’
Dengan  pertanyaan  itu,  ia  menggugat  realitas  nyata  yang  ada  di  hadapannya.  Ia mencoba mengalihkan diri dari kenyataan yang sebenarnya adalah kondisi dirinya sendiri kepada  pihak  lain  yang  anonim  (‘siapa’).  Anonimitas  menjadi  tempatnya  membuang kondisi  tidak  ideal  itu.  Dengan  membuangnya,  ia  berharap  bisa  terbebas  dari  kondisi  tak ideal itu.
Setelah  menangkap  kondisi  tidak  ideal  dengan  indra  penglihat,  Chairil  Anwar menangkap  realitas  lainnya  dengan  menggunakan  indra  pendengar.  Hal  ini diungkapkannya  pada  bait  berikutnya  ‘Kudengar  seru  menderu  dalam  hatiku’. Ungkapan ini menunjukkan bahwa ternyata ‘seru menderu’ yang terdengarnya bukanlah bunyi yang dapat  ditangkap  dengan  telinga  sebagaimana  bunyi  pada  umumnya.  Bunyi  itu  berada  di dalam  hatinya.  Oleh  karena  belum  jelas,  bisa  jadi  yang  didengar  itu  bukanlah  bunyi  yang sesungguhnya.  Yang  didengarnya  adalah  pseudo-bunyi,  sesuatu  yang  seolah-olah  seperti bunyi, sehingga ungkapan berikutnya adalah suatu pertanyaan ‘Apa hanya angin lalu?’
Kondisi  yang  ditampakkan  dalam  bait  ini  nampaknya  juga  bukanlah  suatu  kondisi yang  ideal.  Kondisi  yang  dimaksudkan  adalah  timbulnya  suatu  bunyi,  tetapi  tidak  bisa dipastikan bunyi apakah itu. Lagi-lagi ada kesan bahwa penulis ingin mengalihkan sesuatu yang  sebenarnya  ada  dalam  dirinya  atau  kondisi  nyata  dirinya  itu  (dalam  hatiku)  kepada sesuatu  yang  ada  di  luar  dirinya  (‘angin  lalu’).  Ungkapan  ‘angin  lalu’  memiliki  tendensi anonim.  Angin  adalah  sesuatu  yang  tidak  berwujud,  kecuali  jika  membawa  sesuatu bersamanya  (topan,  puting  beliung).  Akan  tetapi,  walaupun  tidak  berwujud,  angin  dapat dirasakan  dan  dialami.  Pada  ungkapan  dalam  baris  ini,  rupanya  unsur  dirasakan  dan dialami  itu  juga  direduksi  dengan  kata  ‘lalu’.  Sekurang-kurangnya,  kata  ini mengungkapkan  dua  makna. Pertama ,  datang  dari  masa  lampau  atau  sudah  lewat. Kedua , sekelebat  atau  seadanya  (bukan  angin  kencang  atau  angin  ribut).  Dari  ungkapan  tersebut, penulis  nampaknya  menghendaki  supaya  ‘seru  menderu’  yang  sebenarnya  nyata  dalam dirinya itu hanyalah sesuatu yang tidak berarti atau sesuatu yang sudah lewat. Dengan kata lain, ia ingin menghindari, bahkan meniadakannya.
Selanjutnya,  setelah  mengungkapkan  yang  dirasakan  atau  dialaminya  melalui  dua indra  (penglihat  dan  pendengar),  penulis  menyampaikan  sesuatu  lain  yang  dialaminya. Pengalaman itu diungkapkannya dalam kalimat ‘Lagu lain pula menggelepar tengah malam
buta’.  Penulis  mendefinisikan  yang  dirasakan  atau  dialaminya  sebagai  ‘lagu  lain’. Sebenarnya, definisi lagu sudah cukup jelas, yaitu untaian nada dan syair yang membentuk satu kesatuan bunyi yang bermakna dan berirama. Akan tetapi, kata ‘lain’ membuat definisi itu tereduksi kejelasannya. Kata ‘lain’ ini seolah menunjukkan bahwa lagu yang dimaksud adalah  lagu  yang  berbeda  atau  bahkan  lagu  yang  tidak  biasa  alias  aneh.  Lagi-lagi,  di  sini muncul kondisi tidak biasa, yang dapat saja disebut sebagai kondisi tidak ideal.
Keanehan  lagu  itu  ditampakkan  dalam  aktivitasnya.  Biasanya  lagu  memproduksi bunyi  yang  dapat  didengar.  Akan  tetapi,  dalam  baris  ini,  lagu  tidak  memproduksi  bunyi. Lagu  ini  justru  ‘menggelepar’,  suatu  aktivitas  yang  todak  lazim  untuk  sebuah  lagu.  Bisa jadi, ada yang salah dengan lagu ini sehingga menggelepar. Selain itu, konteks waktu saat terjadinya  aktivitas  itu  pun  tidak  lumrah,  yaitu  ‘tengah  malam  buta’.  Di  sini  penyair menggunakan  bahasa  figuratif  atas  kata  malam.  Malam  diibaratkan  manusia  yang  tidak dapat melihat alias buta.
Secara  umum,  malam  memang  biasa  dimaknai  sebagai  gelap.  Dengan  adanya ungkapan  ‘buta’  yang  mengikutinya,  kesan  gelap  menjadi  semakin  kuat.  Kondisi  gelap biasanya  dilawankan  dengan  terang.  Pada  umumnya,  yang  lebih  dilihat  sebagai  kondisi ideal adalah terang. Gelap cenderung dilihat sebagai kondisi tidak ideal. Kondisi tidak ideal dalam  konteks  ungkapan  ‘tengah  malam  buta’  disangatkan.  Dengan  kata  lain,  kondisinya sungguh  sangat  tidak  ideal.  Kondisi  ini  menguatkan  kondisi  tidak  ideal  sebelumnya  yang dimiliki ungkapan ‘lagu lain’ yang menggelepar itu. Jelaslah, bahwa kondisi ideal menjadi semakin kuat ditampakkan dalam bait ketiga ini.
Selanjutnya, penulis menggunakan onomatope di bait berikutnya dalam ungkapan ‘Ah .......!!’. Onomatope adalah tiruan terhadap bunyi. Tiruan bunyi dalam konteks bait ini bisa menimbulkan efek memelas atau kecewa. Jika dikaitkan dengan tiga bait sebelumnya, bisa jadi onomatope itu menjadi semacam ekspresi dari kejengahan si penulis atas kondisi tidak ideal  tiga  kali  berturut-turut  yang  dialaminya.  Tidak  ada  lagi  yang  dapat  dilakukannya selain  mengeluarkan  bunyi  sebagai  ekspresi  perasaannya.  Tidak  ada  kata  atau  ungkapan yang memadai untuk dapat mengungkapkan perasaan yang dialaminya itu.
Bait  berikutnya  atau  bait  terakhir  menjadi  klimaks  dari  puisi  sekaligus  ungkapan perasaannya.  ‘Segala  menebal,  segala  mengental.  Segala  tak  kukenal  .............!!  Selamat tinggal ................!’
Penulis  merangkum  aneka  macam  kondisi  tidak  ideal  itu  dengan  ungkapan  ‘segala’. Bagi  penulis,  segalanya  ‘menebal’.  Menebal  bisa  diartikan  menjadi  kasar  atau  menjadi  tak peka.  Segalanya  ‘mengental.  Mengental  dapat  dimaknai  tidak  cair  atau  kaku.  Dalam konteks  seorang  pribadi,  kekakuan  dapat  dimaknai  sebagai  kerasnya  hati  atau  bebal. Akhirnya, ungkapan yang ketiga terkait kondisi tidak ideal itu adalah ‘tak kukenal’. Di sini penulis  menegaskan  opini  personalnya  dengan  objek  pelaku  ‘ku’  (aku).  Bisa  jadi,  di  sini penulis sungguh-sungguh ingin memberi penekanan bahwa dirinyalah yang tak mengenal segala  macam  kondisi  tak  ideal  itu.  Kemungkinan  lainnya  adalah  bahwa  si  penulis  tidak ingin  mengenal  kondisi-kondisi  tidak  ideal  itu.  Oleh  karena  tak  mengenal,  terbuka kemungkinan  baginya  untuk  mengabaikan  itu  semua.  Penulis  menegaskan  bahwa  dirinya tidak  memiliki  keharusan  atau  tanggung  jawab  untuk  peka  atau  menaruh  perhatian  pada kondisi-kondisi ideal itu. Oleh karena itu, ungkapan terakhir sangatlah pas. Selamat tinggal ................!
Penulis  sampai  pada  keputusan.  Ia  memutuskan  untuk  meninggalkan  segalanya, kondisi-kondisi  ideal  itu.  Jika  memang  itu  yang  dimaksud  penulis,  secara  implisit terkandung  di  dalam  keputusan  itu  suatu  harapan  bahwa  dengan  meninggalkan  atau
mengucapkan  selamat  tinggal  pada  segalanya  itu,  ia  akan  memeroleh  sesuatu  yang  lebih baik  atau  sesuatu  yang  ideal.  Akan  tetapi,  bisa  juga  ungkapan  ‘Selamat  tinggal  ................!’ itu  dimaknai  bukan  sebagai  keputusan,  melainkan  sebagai  keputusasaan.  Jika  ini  yang terjadi,  ada  nuansa  pesimis  yang  muncul.  Penulis  seolah  tidak  sanggup  lagi  menemukan yang  ideal  yang  ingin  diraihnya.  Jika  ini  yang  terjadi,  penulis  semakin  jatuh  terjerembab dalam pesimistis. Bahkan, dalam kondisi paling akut, penulis masuk ke dalam kehampaan atau  ketiadaan.  Ia  kehilangan  eksistensi  dirinya.  Dalam  kondisi  ini,  yang  dikatakan  Jean- Paul  Sartre  terjadi,  yaitu  tiada  menghantui  ada  atau  eksistensi  diri  ( le  néant  hante  l’être ) menemukan  kenyataannya.  Setiap  realitas  atau  kenyataan  dengan  sendirinya  terancam ketiadaan yang terkandung dalam dirinya sendiri xvi .

## 3. Kesimpulan
Dari  sudut  pandang  strategi  penyampaian,  melalui  puisinya  ini,  Chairil  Anwar  dapat dilihat  menggunakan  strategi  retorika  yang  biasa  digunakan  para  filsuf  Yunani,  secara khusus  yang  beraktivitas  di  Atena.  Chairil  Anwar  masuk  ke  dalam  diri  pembacanya melalui  pola  pikir  persuasif  yang  telah  umum  dikenal  warga  Atena,  yaitu  Retorika Aristoteles xvii . Secara ringkas, retorika Aristoteles ini mencakup tiga unsur, yaitu ethos , pathos , dan logos . Pertama ,  melalui  asonansi  maupun  diksi  dalam  puisinya  ini,  Chairil  Anwar menampilkan  diri  dengan  sesuai  etika  ( ethos ).  Yang  dimaksudkan  etika  di  sini  bukanlah sekadar tata moral. Yang dimaksudkan dengan etika dalam konteks ini adalah kepantasan sikap.  Chairil  Anwar  berhasil  menampilkan  diri  sebagai  pribadi  yang  sungguh-sungguh manusiawi,  lengkap  dengan  aneka  macam  perasaan  dan  emosi  yang  wajar. Kedua ,  Chairil Anwar  juga  berhasil  menyapa  dan  mengangkat  emosi  pembaca  saat  berwacana  atau berkomunikasi dengan mereka ( pathos ), baik dengan asonansi maupun diksi yang terdapat dalam  puisinya  ini. Ketiga ,  Chairil  Anwar  pun  tak  lupa  akan  pesan  yang  harus disampaikannya ( logos ) melalui puisinya ini, yaitu sikap manusia dalam menghadapi aneka macam  kondisi  tidak  ideal  dalam  hidupnya.  Chairil  Anwar  memperlengkapi  diri  dengan pemahaman  dari  sudut  pandang  psikologis  serta  secara  implisit  memanfaatkan  tradisi literer  maupun  filosofis  yang  dipahaminya  untuk  meneguhkan  argumennya.  Dengan  tiga hal  itulah  Chairil  Anwar  bisa  membuka  dan  mengembangkan  komunikasi  secara  efektif dengan pembaca.

## Daftar Pustaka
Alonso-Schökel, Luis. A Manual of Hermeneutics . Sheffield: Sheffield Academic Press, 1998.
Aristotle. Rhetoric . trans. W. Rhys Robert. New York: Dover Publications, inc., 2004.
Bartes, Roland. Elements of Semiology . London: Jonathan Cape, 1967.
Carman,  Taylor. Heidegger’s  analytic:  Interpretation,  discourse,  and  authenticity  in  Being  and Time . Cambridge: Cambridge University Press, 2003.
Connerton, Paul (ed.). Critical Sociology . Harmondsworth: Penguin Book, 1976.
Gadamer,  Hans-Georg.  “The  Historicity  of  Understanding.”  Paul  Connerton  (ed.). Critical Sociology . Harmondsworth: Penguin Book, 1976.
Heidegger, Martin. Poetry, Language, Thought . New York: Harper & Row Publisher, 1971.
Illich, Ivan. Celebration of Awareness . Harmondsworth: Penguin Books, 1973.
Junus, Umar. Mitos dan Komunikasi . Jakarta: Penerbit Sinar Harapan, 1981.
Keraf, Gorys . Diksi dan Gaya Bahasa . Jakarta: PT. Gramedia Pustaka Utama, 1991.
McLuhan, Marshall. Understanding Media: The Extensions of Man , Cambridge, Massachusetts: The MIT Press, 1994.
Sartre,  Jean-Paul. L’être  et  le  néant.  Essai  d’ontologie  phénoménologique .  Paris:  Librairie Gallimard, 1943.
______________ . The Psychology of Imagination . New York: Citadel Press, 1972.
Stiver, Dan R. The Philosophy of Religious Language . Oxford: Blackwell Publishers Ltd., 1996.

## Catatan Akhir
i Ivan Illich, Celebration of Awareness (Harmondsworth: Penguin Books, 1973), 35. ii Paul Connerton (ed.), Critical Sociology (Harmondsworth: Penguin Book, 1976), 281.
iii Luis Alonso-Schökel, A Manual of Hermeneutics (Sheffield: Sheffield Academic Press, 1998), 29: “ The sense is something wanted or intended by the author; not simply a datum of the text, nor something which is simply at the mercy of the reader-interpreter .” iv Dan R. Stiver, The Philosophy of Religious Language (Oxford: Blackwell Publishers Ltd.: 1996), 89. v Taylor  Carman, Heidegger’s  analytic:  Interpretation,  discourse,  and  authenticity  in  Being  and  Time (Cambridge: Cambridge University Press: 2003), 124.
vi Puisi ‘Aku Berkaca’ adalah satu dari sejumlah puisi dalam kumpulan puisi bertajuk ‘Deru Campur Debu’.  Kumpulan  puisi  ini  dipublikasikan  pada  1949,  tak  terentang  jauh  dari  wafat  sang  penulis, Chairil Anwar (Medan, 26 Juli 1922 – Jakarta, 28 April 1949).
vii Umar Junus, Mitos dan Komunikasi (Jakarta: Penerbit Sinar Harapan, 1981), 11. viii Umar Junus, Mitos dan Komunikasi , 12-13. ix Hans-Georg Gadamer, “The Historicity of Understanding,” Paul Connerton  (ed.), Critical Sociology (Harmondsworth: Penguin Book, 1976), 117-133.
x Gorys  Keraf ,  Diksi dan  Gaya  Bahasa (Jakarta:  PT.  Gramedia  Pustaka  Utama,  1991),  130:  Asonansi adalah semacam gaya bahasa yang berwujud perulangan bunyi vokal yang sama. Biasanya asonansi digunakan  dalam  puisi.  Kadang-kadang  juga  asonansi  ini  digunakan  dalam  proses  untuk memperoleh  efek  penekan  atau  sekadar  keindahan.  Contoh,  ‘kura-kura  dalam  perahu,  pura-pura tidak tahu’.
xi Goris Keraf, Diksi dan Gaya Bahasa , 124: Gaya bahasa klimaks diturunkan dari kalimat yang bersifat periodik. Klimaks adalah semacam gaya bahasa yang mengandung urut-urutan  pikiran yang setiap kali meningkat kepentingannya dari gagasan-gagasan sebelumnya.
xii Marshall  McLuhan, Understanding  Media:  The  Extensions  of  Man (Cambridge,  Massachusetts:  The MIT Press, 1994), 13.
xiii Roland Bartes, Elements of Semiology (London: Jonathan Cape, 1967), 29.
xiv Martin Heidegger, Poetry, Language, Thought (New York: Harper & Row Publisher, 1971), 72.
xv Jean-Paul Sartre, The Psychology of Imagination (New York: Citadel Press, 1972), 18.
xvi Jean-Paul  Sartre, L’être  et  le  néant.  Essai  d’ontologie  phénoménologique (Paris:  Librairie  Gallimard, 1943), 52.
xvii Aristotle, Rhetoric , trans. W. Rhys Robert (New York: Dover Publications, inc., 2004), 6-11.