## Representasi Budaya Karo pada Awal Abad ke-20
dalam Lukisan P. A. J. Moojen
(Representation of Karo Culture in the Early 20 th Century in P. A. J Moojen’s Paintings)
Ariani 1,2*
Imam Santosa 1
Achmad Haldani Destiarmand 1
Agus Sachari 1
1 Program Studi Doktor Ilmu Seni Rupa dan Desain, Institut Teknologi Bandung Jalan Ganesha 10, Bandung 40132 Tel: +62 (22) 2511495
2 Program Studi Desain Produk, Universitas Trisakti Jalan Kyai Tapa 1, Jakarta Barat 11440 Tel.: +62 (21) 5663232 Surel: 37020006@mahasiswa.itb.ac.id
Diterima: 26 Februari 2022 Direvisi: 5 Oktober 2022
Disetujui: 1 Desember 2022

## Abstrak
Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan makna intrinsik dan ekstrinsik lukisan Moojen tentang budaya Karo dengan menggunakan metode sejarah. Keunikan budaya Karo di Tanah Karo,  Sumatera  Utara,  telah  menarik  perhatian  para  penjelajah  asing  yang  datang  ke  daerah tersebut, termasuk P. A. J. Moojen dari Belanda. Ketertarikan Moojen terhadap budaya Karo terungkap  dalam  beberapa  lukisan  yang  menggambarkan  dinamika  kehidupan  sosial  budaya masyarakat  Karo.  Meski  karya-karyanya  disandingkan  dengan  pelukis  luar  negeri  saat  itu, seperti; Du Chattel, Nieuwenkamp, dan Marius Bauer, namun lukisan Moojen tentang orang Karo  tidak  banyak  diekspos.  Maka  dari  itu,  untuk  mengejar  tujuan  kajian,  keempat  lukisan Moojen  yang  dibuat  pada  tahun  1915  dan  1916  dikaji  dengan  menitikberatkan  pada  aspek penanda  dari  visualisasi  lukisan  serta  aspek  kontekstual  (signified)  dari  makna  yang dikandungnya.  Kajian  kemudian  dilakukan  dari  sudut  pandang  budaya  dan  seni  dengan pendekatan  kajian  budaya.  Hasil  kajian  menunjukkan  bahwa  lukisan  Moojen merepresentasikan  sistem  kepercayaan,  sistem  stratifikasi  sosial,  dan  sistem  seni  budaya  Karo pada awal abad ke-20. Kesimpulannya, lukisan-lukisan Moojen mampu memberikan gambaran tentang realitas kehidupan masyarakat Karo yang hidup pada awal abad ke-20 yang tidak lepas dari unsur-unsur bangunan tradisional Karo.
Kata kunci: budaya Karo, lukisan, P. A. J. Moojen, representasi

## Abstract
This  study  aims  to  describe the intrinsic  and  extrinsic  meanings  of  Moojen's  paintings  about Karo  culture  using  the  historical  method.  The  uniqueness  of  Karo  culture  in  Tanah  Karo, North Sumatra, has attracted the attention of foreign explorers who came to the area, including P. A. J. Moojen from the Netherlands. Moojen's interest in Karo culture is expressed in several paintings that describe the dynamics of the socio-cultural life of the Karo people. Although his works were compared to foreign painters at that time, such as; Du Chattel, Nieuwenkamp, and Marius Bauer, but Moojen's paintings about the Karo people are not widely exposed. Thus, to pursue  the  aim  of  the  study  the  four  Moojen's  paintings  made  in  1915  and  1916  were examined  by  focusing  on  the  signifier  aspects  of  the  paintings’  visualization  as  well  as  the contextual aspects (signified) of the meaning contained. The study then was conducted from a cultural  and  artistic  point  of  view  with  a  cultural  studies  approach.  The  results  of  the  study show  that  Moojen's  paintings  represented  the belief  systems,  social  stratification  systems,  and art systems of Karo culture in the early 20th century. In conclusion, Moojen's paintings are able to provide an overview of the reality of the life of the Karo people who lived in the early 20th century that cannot be separated from elements of traditional Karo buildings.

## Keywords: Karo culture, paintings, P. A. J. Moojen, representation

## PENDAHULUAN
Keeksotisan lanskap Tanah Karo di Sumatra Utara beserta budaya masyarakatnya telah menjadi daya  tarik  bagi  para  penjelajah  asing,  khususnya  dari  Eropa,  untuk  berkunjung.  Pengalaman menjelajahi Tanah Karo tersebut mereka rekam dalam bentuk catatan perjalanan, lukisan, dan fotografi.  Sebelum  fotografi  ditemukan,  para  penjelajah  yang  memiliki  kemampuan  melukis kemudian membuat  sketsa atau lukisan untuk melengkapi  catatan perjalanannya. Setelah itu, seni menggambar kian digandrungi dengan tujuan lebih memperjelas daerah-daerah yang baru saja  mereka  datangi,  termasuk  lanskap  dan  masyarakat  bumiputeranya.  Hal  tersebut  dapat dilihat dari karya-karya para penjelajah-perupa-peneliti Eropa, seperti Isaac Groeneman, Franz Wilhelm  Junghuhn,  dan  C.  W.  Mieling.  Nuansa  “kekaguman”  atas  Hindia  Belanda  mereka gambarkan  dengan  apik  sekaligus  jelas  melalui  catatan  dan  sketsa-sketsa  mereka  (Bastin  & Brommer 1979, 2).
Salah satu penjelajah  asing yang datang ke Tanah Karo  dan kemudian menggambar apa yang menarik dari sudut pandangnya  adalah  Pieter Adriaan  Jacobus Moojen atau P. A. J. Moojen. Moojen adalah seorang arsitek, pelukis, dan penulis Hindia Belanda. Ia belajar arsitektur dan melukis  di  Antwerpen  (Heuken  &  Pamungkas  2001,  20).  Karya-karya  arsitektur  Moojen  di Hindia Belanda mengikuti prinsip arsitektur rasionalis atau dikenal sebagai gaya Hindia Baru. Karya-karya  Moojen  telah  memperkaya  khazanah  arsitektur  kolonial  di  Indonesia  dan  hingga kini  masih  dipelihara  dengan  baik,  di  antaranya  adalah  Galeri  Seni  Kunstkring,  Masjid  Cut Meutia,  Stasiun  Cirebon,  Kantor  Pusat  Asuransi  Jiwasraya,  dan  beberapa  bangunan  penting lainnya.  Selain  karya-karya  arsitektur,  Moojen  juga  membuat  lukisan  yang  menggambarkan keindahan  alam  dan  tradisi  lokal  yang ia  jumpai. Di  antara  lukisan-lukisan  yang telah  dibuat Moojen,  terdapat  beberapa  lukisan  yang  merekam  kehidupan  keseharian  masyarakat  Karo. Lukisan-lukisan yang berlatar belakang arsitektur tradisional Karo ini cukup menarik dari sisi teknik maupun objek yang dipilih, sayangnya tidak banyak diketahui oleh khalayak.
Seni lukis sebagai bentuk  penciptaan artistik tidak  akan  lepas dari  seluruh kompleksitas  yang ada dalam masyarakat. Seluruh imajinasi tidak dapat dipisahkan dari pengaruh sosial yang ada ketika  karya  seni  itu  diciptakan.  Kesenian  tidak  mungkin  dapat  dipisahkan  dari  kenyataan
sosialnya (Duvignaud 1972, 64). Masih berkaitan dengan yang disampaikan Duvignaud, Barker (2011, 39) menambahkan bahwa kebudayaan adalah “seni” sekaligus nilai, norma, dan benda simbolis  kehidupan  sehari-hari.  Sementara  kebudayaan  terkait  dengan  tradisi  dan  reproduksi sosial,  ia  juga  merupakan  persoalan  kreativitas  dan  perubahan.  Lukisan  Moojen  yang menggambarkan  aktivitas  masyarakat  Karo  beserta  atribut  yang  melingkupinya  merefleksikan kebudayaan  yang  pernah  hidup  dan  berkembang  pada  masa  itu.  Kebudayaan  di  sini  dapat dilihat  dari  wujud  yang  teramati,  yaitu  berupa  perilaku  dan  benda-benda  budaya  yang dihasilkan,  seperti  tradisi  menumbuk  padi,  menyimpan  beras,  menghias  diri  dan  berpakaian, serta  beberapa  bangunan  tradisional  Karo.  Melalui  lukisannya,  Moojen  seolah  ingin  berbagi pengalamannya tentang hal-hal unik yang ia jumpai saat berkunjung ke Tanah Karo, sehingga pengamat dapat turut merasakan apa yang ia lihat.
Dalam berkarya, seorang pelukis sejatinya ingin mengekspresikan karya seninya sebagai bentuk aktualisasi  diri  yang  tidak  hanya  memiliki  nilai  estetika,  tetapi  juga  meletakkan  makna  di dalamnya.  Persoalan  makna  juga  bukan  hal  yang  mudah  untuk  dicerna  bagi  pengamat  dan penikmat  seni.  Setiap  pengamat  memiliki  interpretasi  masing-masing  saat  melihat  sebuah lukisan.  Masing-masing  interpreter  memiliki  penilaian  subjektif  berdasarkan  pengalaman  dan pengetahuan  yang  dimilikinya.  Pada  awal  abad  ke-20,  kecenderungan  sifat-sifat  ungkapan romantis dan naturalis dapat dilihat pada karya Du Chattel, P. A. J. Moojen, Nieuwenkamp, dan Marius Bauer sebagai pelukis pemandangan Hindia Belanda yang romantis realis (Burhan & Hartati 2014, 31). Meskipun karya-karya Moojen bersifat romantis realis yang menampilkan karya  lukis  apa  adanya  sebagaimana  terlihat  dalam  kehidupan  sehari-hari,  perlu  diperjelas dengan  narasi  tentang  pemahaman  yang  mendalam  agar  interpretasi  tentang  budaya  Karo mengarah pada realitas yang ada. Oleh karena itu, kajian ini bertujuan untuk mendeskripsikan makna  intrinsik  maupun  ekstrinsik  dalam  empat  lukisan  Moojen  dengan  menggunakan metode  historis  dan  pendekatan  cultural  studies.  Dengan  metode  historis,  kajian  dilakukan dengan  menghimpun  data  berupa  lukisan  Moojen  beserta  sumber-sumber  lainnya,  kemudian ditelaah, diinterpretasi, dan disampaikan dalam bentuk sintesis yang terstruktur.

## METODE
Tulisan  ini  mengkaji  empat  lukisan  karya  Moojen  yang  dibuat  pada  tahun  1915—1916  dan hingga  kini  masih  tersimpan  dalam  arsip  Tropenmuseum,  Amsterdam.    Lukisan-lukisan tersebut  masing-masing  berjudul  “Een  rijstbewaarplaats  in  de  Karo  Bataklanden,  Sumatra” (“Tempat penyimpanan padi di Batak Karo, Sumatra”), “Rijststampende vrouwen op een Karo Bataks dorpsplein” (“Perempuan-perempuan menumbuk padi di alun-alun desa Batak Karo”), “Het  wooncomplex  van  Sibayak  Pa  Mbelgah  met  schedelhuis  (geriten)  en  duiventil” (“Permukiman  perumahan  Sibayak  Pa  Mbelgah  dengan  rumah  tengkorak  (geriten)  dan  rumah burung merpati”), dan “Een vrouw met padung-padung oorijzers en een palmwijnkoker, in een Karo Bataks dorp, Sumatra” (“Seorang perempuan dengan anting padung-padung dan tempat air nira,  di  desa  Batak  Karo,  Sumatra”).  Lukisan-lukisan  tersebut  merepresentasikan  budaya masyarakat  Karo  pada  masa  itu,  sehingga  metode  yang  digunakan  dalam  kajian  ini  adalah metode sejarah  (historis).    Dalam kajian  sejarah,  seni  lukis  bukan  hanya  bisa  ditinjau  sebagai fakta benda (artifact) saja, tetapi juga bisa diteliti sebagai fakta sosial (socifact) dan fakta mental (mentifact)  yang  memuat  berbagai  pemikiran  dan  simbol  dari  kebudayaan  yang  sedang berkembang (Kartodirdjo 1993, 176—178).
Penerapan  metode  historis  dalam  kajian  ini  dilakukan  dengan  beberapa  tahapan,  diawali dengan  pencarian  atau  menghimpun  data  dari  sumber  (heuristik)  berupa  lukisan-lukisan Moojen,  beserta  dokumen-dokumen  ataupun  referensi  yang  dapat  melengkapi.  Tahapan
selanjutnya  adalah  melakukan  pengujian  validitas  atau  keaslian  sumber  (kritik),  dilanjutkan dengan interpretasi dan eksplanasi atas data yang sudah didapat meliputi analisis dan sintesis. Tahap  akhir  adalah  historiografi  atau  penulisan  hasil  analisis  data,  yaitu  tentang  makna intrinsik  dan  ekstrinsik  pada  lukisan  Moojen.  Historiografi  tidak  saja  mencerminkan  adanya perkembangan  kesadaran  historis,  tetapi  lebih  lanjut  historiografi  juga  merupakan  proses mengidentifikasi  fakta-fakta  yang  bersifat  kontinuitas  dan  dapat  dipahami,  sehingga  identitas dalam  fakta  sejarah  dipahami  untuk  kemudian  dikembangkan  bagi  masa  depan  masyarakat (Irwanto, Purwanto, & Suryo 2018, 158). Kajian ini menggunakan pendekatan cultural studies yang  merujuk  pada  pemikiran  Chris  Barker  bahwa  memahami  kebudayaan  berarti mengeksplorasi bagaimana makna dihasilkan secara simbolis melalui praktik-praktik signifikasi bahasa yang merupakan domain semiotika (Barker 2011, 71). Proses apa pun yang melibatkan komunikasi atau pengalaman makna berarti menggunakan tanda. Selaras dengan hal tersebut, Saussure (1974) berpendapat bahwa tanda (sign) terdiri atas dua unsur: penanda (signifier) dan petanda (signified).

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Kajian  dalam  konteks  sejarah  kebudayaan  masyarakat  tertentu  sangat  bergantung  pada  data budaya  dari  masa  lalu  masyarakat  bersangkutan.  Data  masa  lalu  itu  dapat  berupa  benda,  ada pula  yang  berupa  teks,  ataupun  peninggalan-peninggalan  masa  lalu  lain  yang  bersifat  hasil budaya atau hasil perbuatan manusia. Dalam kajian ini, interpretasi terhadap data-data tentang lukisan Moojen beserta data pendukung lainnya dilakukan dengan sistem tanda. Signifier (aspek yang terindera dari suatu tanda) berupa empat lukisan Moojen, dan signified (aspek konseptual) yang terkandung dalam lukisan Moojen menjadi fokus dalam kajian ini.

## Lukisan Berjudul “Een Rijstbewaarplaats in de Karo Bataklanden, Sumatra”
Seperti  yang  telah  disampaikan  sebelumnya,  judul  lukisan  ini  dalam  bahasa  Indonesia  dapat diartikan  sebagai  “tempat  penyimpanan  padi  di  Batak  Karo,  Sumatra.”  Lukisan  berukuran 68,7x57 cm ini dibuat pada tahun 1915 (seperti yang tertera pada sudut kanan bawah lukisan) dengan  menggunakan  media  pastel.  Media  lukis  ini  terbuat  dari  pigmen  warna,  kapur,  dan bahan pengikat yang cair dan transparan  (biasanya  gum tragacanth) untuk merekatkan pigmen dan  kapur.  Lukisan  pastel  pertama  kali  diperkenalkan  pada  tahun  1720  oleh  pelukis  Italia. yaitu Rosalba Carriera (1675—1757). Pelukis lain di antaranya Rubens, Jean Honoré Fragonard, Antoine  Watteau,  Degas,  Mary  Cassat,  dan  Odilon  Redon  (Susanto  2012,  294).  Meskipun dalam  beberapa  lukisannya  yang  lain  (salah  satunya  berjudul “ Batakland  Sumatra”)  Moojen mengikuti gaya romantis realis, lukisan berjudul “Een rijstbewaarplaats in de Karo Bataklanden, Sumatra”  ini  terlihat  lebih  mengarah  pada  konsep  realis.  Hal  ini  ditandai  dengan penggambaran  objek  secara  apa  adanya  berupa  bangunan  tradisional  bertingkat  tempat menyimpan  padi,  dan  dua  orang  laki-laki  yang  sedang  duduk  dan  berjongkok  di  dekatnya. Goresan  pastel  berwarna  light  menampilkan  warna  sesuai  objek  yang dilihat.  Sebagai  contoh, bagian  atap  bangunan  yang  terbuat  dari  ijuk  dengan  nuansa  cokelat  kehijauan  menandakan lumut yang mulai tumbuh di permukaannya.
Gambar 1. Lukisan Moojen berjudul “Een rijstbewaarplaats in de Karo Bataklanden, Sumatra” yang memberi gambaran tentang lumbung tempat penyimpanan padi.
(Sumber: Arsip Tropenmuseum)
Pola hidup menetap dalam suatu perkampungan atau pedesaan (atau kuta dalam bahasa Karo) beserta  bangunan-bangunan pendukungnya telah dijalani sejak masyarakat Karo hidup dalam tradisi  megalitik  maupun  ketika  mendapat  pengaruh  Hindu-Buddha.  Permukiman  yang lengkap  dan  sarat  simbol  tradisi  tersebut  mendorong  pendatang  asing  untuk mendokumentasikannya  dalam  bentuk  sketsa  maupun  foto,  termasuk  Moojen.  Bangunan dalam  lukisan  Moojen  pada  Gambar  1  adalah  tempat  menyimpan  padi  atau  lumbung,  yang dalam  bahasa  Karo  disebut  sapo  page  atau  batang.  Bangunan  ini  biasanya  berupa  rumah panggung berbentuk trapesium dengan atap ijuk yang didirikan tidak jauh dari rumah tinggal. Dalam  lukisan  in,  bagian  atas  bangunan  berfungsi  sebagai  lumbung  padi,  sedangkan  bagian bawah digunakan sebagai balai pertemuan. Padi (atau page dalam bahasa Karo) yang disimpan adalah  padi  yang  telah  lebih  dahulu  dijemur  atau  dikeringkan  (Simanjuntak  2015,  62—63). Pada  lukisan  tersebut,  Moojen  secara  mendetail  melukis  bentuk  derpih,  yaitu  papan  penutup bagian luar rumah, dengan ukiran berbentuk kepala singa-singa. Singa-singa merupakan binatang dalam  mitologi  Karo  yang  menyerupai  singa.  Papan  dengan  ukiran  kepala  singa-singa  pada ujungnya ini ditempatkan pada keempat sudut sapo page sebagai penolak bala.
Fungsi lumbung bersifat komunal yang berarti dimiliki secara bersama oleh masyarakat dalam suatu  desa  dan  menyimbolkan  eratnya  hubungan  kekerabatan  dan  kemakmuran masyarakatnya.  Keberadaan  lumbung  padi  dalam  lukisan  ini  dan  dalam  realitas  kehidupan masyarakat  Karo  yang  sesungguhnya  menjadi  simbol  kultur  agraris  yang  telah  melekat  sejak berabad  silam.  Kultur  agraris  dalam  hal  ini  dipahami  sebagai  budaya  pertanian  yang  dalam pelaksanaannya selalu diiringi dengan berbagai ritual adat. Sejak masa lampau, masyarakat Karo menggantungkan  keberhasilan  panen  mereka  pada  serangkaian  ritual  persembahan  bagi  sang penguasa alam dalam setiap tahap pertanian. Praktik ini dilakukan sebagai bentuk kepercayaan masyarakat  Karo  kepada  Tuhan  sebagai  penentu  hasil  panen.  Dengan  demikian,  dapat disimpulkan bahwa melalui lukisan tersebut, sapo page atau lumbung tempat menyimpan padi merepresentasikan sistem kekerabatan masyarakat Karo dan kepercayaan mereka.

## Lukisan Berjudul “Rijststampende Vrouwen op Een Karo Bataks dorpsplein”
Ketertarikan  Moojen  pada  tradisi  pertanian  masyarakat  Karo  dan  segala  aktivitasnya  juga terlihat  pada  lukisan  berukuran  51,8x61,4  cm  yang  berjudul  “Perempuan-perempuan
menumbuk padi di alun-alun desa Batak  Karo.” Lukisan ini dibuat pada tahun 1916 dengan menggunakan  media  pastel  dan  teknik  pewarnaan  yang  ringan,  mengaburkan  latar  belakang, serta  menonjolkan  objek  berupa  aktivitas  perempuan  Karo  yang  sedang  menumbuk  padi. Tampak  juga  delapan  rumah  adat  Karo,  dua  di  antaranya  dilukiskan  secara  utuh  dan  jelas, sedangkan  enam  lainnya  hanya  terlihat  pada  bagian  atap  dan  sebagian  dindingnya.  Moojen melengkapi lukisan tersebut dengan melukis empat ekor ayam, yaitu sepasang ayam jantan dan betina  beserta  dua  anak  ayam.  Ayam-ayam  ini  sedang  mengais  butiran  beras  atau  padi  yang terserak pada saat ditumbuk. Sesuai dengan judulnya, fokus dalam lukisan Moojen ini adalah beberapa  perempuan  Karo  yang  mengenakan  kain  berwarna  biru  sedang  menumbuk  padi  di rumah  lesung.  Warna  kesukuan  Karo  adalah  biru  (atau  merah  gelap  ketika  perang),  dan  para perempuan mengenakannya dengan cara dililitkan menutupi bagian dada hingga ke mata kaki. Perempuan  Karo  mengenakan  penutup  kepala  (tudung)  dalam  keseharian  mereka  (Marsden 1811, 295; Loeb 1935, 26). Kondisi ini pula yang direkam Moojen dalam lukisannya.
Gambar 2. Lukisan Moojen yang berjudul “Rijststampende vrouwen op een Karo Bataks dorpsplein ,” menggambarkan aktivitas perempuan-perempuan Karo yang sedang menumbuk padi.
(Sumber: Arsip Tropenmuseum)
Aktivitas menumbuk padi dalam lukisan  Moojen dilakukan di dalam bangunan terbuka yang disebut rumah lesung. Rumah lesung adalah bangunan yang didirikan di atas tiang-tiang pancang yang  berfungsi  sebagai  tempat  menumbuk  padi.  Bangunan  lesung  berukuran  8x6  m  dengan tinggi  sekitar  1,5  m  dari  permukaan  tanah.  Bangunan  lesung  tidak  berdinding,  dan  memakai atap  ijuk.  Pada  lantai  diletakkan  dua  buah  lesung  berukuran  6x1  m.  Satu  buah  lesung mempunyai  dua  baris  lumpang  dan  tiap  baris  memiliki  36  lubang.  Setiap  warga  desa  berhak menggunakan  lesung,  sebab  lesung  adalah  milik  bersama.  Setiap  orang  yang  mempergunakan lesung  harus  membawa  alunya  masing  masing.  Fungsi  lain  bangunan  lesung  adalah  sebagai sarana  bagi  naki  naki,  yaitu  kaum  muda-mudi  mengadakan  pertemuan  dan  saling bercengkerama (Simanjuntak 2015, 63). Di pedesaaan, perempuan Karo berkedudukan sebagai istri  dan  ibu,  sekaligus  bertanggung  jawab  dalam  mengolah  pertanian  dan  hasilnya.  Selain mengerjakan pekerjaan rumah tangga, mereka juga bekerja di sawah (Marsden 1811, 296). Hal ini  merupakan  pengaruh  adat  yang  telah  berlangsung  secara  turun-temurun  sehingga mengharuskan perempuan Karo untuk tunduk mengikutinya. Dalam lukisan Moojen tersebut,
secara sekilas terlihat peran perempuan Karo yang dilakukan secara natural atau kodrati, tetapi sebenarnya terdapat ideologi di balik itu, yakni adanya nilai patriarki.
Selain aktivitas menumbuk padi, beberapa rumah adat yang tampak pada lukisan Moojen juga menarik untuk dicermati. Pada lukisan tersebut, Moojen melukis rumah lesung dan satu rumah si waluh jabu (rumah yang dihuni oleh 8 keluarga) yang terlihat utuh. Tampak juga 6 bangunan tradisional lain yang terlihat dominan pada bagian atapnya. Karakteristik dan keunikan rumah adat Karo terletak pada pemasangan kerangka dan bagian-bagian lain yang tidak menggunakan paku.  Sebagai  gantinya,  digunakan  kayu  sebagai  pasak  atau  rusuk,  kemudian  diikat  dengan rotan atau ijuk. Bagian dalam rumah dibuat tanpa sekat dan dinding-dinding luarnya memiliki kemiringan ke arah luar dan bagian depan menghadap ke arah Timur dan Barat. Bagian atap rumah  ditutup  dengan  ijuk  dan  pada  ujung-ujungnya  dipasang  kepala  kerbau  atau  tanduk kerbau. Kepala kerbau diyakini sebagai simbol kehormatan dan kewibawaan. Bagi  masyarakat Karo kepala kerbau melambangkan keperkasaan dan penjaga keselamatan rumah dari serangan roh-roh jahat (begu) dari luar kampung (Erdansyah 2011, 135). Satu rumah adat Karo biasanya dihuni  oleh  beberapa  keluarga.  Pendirian  rumah  adat  dilakukan  secara  bersama-sama  dan gotong  royong  yang  didahului  dengan  tata  cara  adat  berdasarkan  sistem  religi  yang  mereka anut.  Struktur  bangunan  rumah  adat  Karo  dalam  lukisan  Moojen  dibuat  dengan  mendetail, dilengkapi dengan tangga dari bambu dan bagian depan rumah atau serambi yang disebut ture. Rumah  lesung  dan  rumah  adat  Karo  dalam  lukisan  ini  menyimbolkan  sistem  kekerabatan sekaligus kepercayaan.
Lukisan  Berjudul “Het Wooncomplex van  Sibayak Pa Mbelgah Met Schedelhuis (Geriten) en Duiventil”
Lukisan Moojen yang ketiga menggambarkan suatu permukiman  yang dihuni oleh  sibayak Pa Mbelgah dan keluarganya. Masih menggunakan media dan teknik yang sama, dalam lukisan ini Moojen memberi gambaran tentang suatu permukiman yang tenang dan tertata. Permukiman tersebut  dilengkapi  dengan  elemen-elemen  lain  seperti  rumah  tempat  menyimpan  tulang belulang orang yang telah meninggal (geriten) dan rumah burung merpati. Geriten dalam lukisan Moojen yang berukuran 51,2x61,4 cm ini diwarnai serupa dengan rumah adat di sampingnya, sementara rumah burung merpati ia beri warna oranye. Bisa jadi warna-warna tersebut adalah warna sesungguhnya seperti yang ia lihat saat melukis. Berdasarkan dokumen-dokumen sejarah berupa teks maupun visual (foto) yang telah dikumpulkan, tidak ditemukan penjelasan tentang kebiasaan  masyarakat  Karo  dalam  memelihara  burung  merpati  dan  sarangnya  seperti  dalam lukisan Moojen. Namun, berdasarkan penelusuran pada arsip Tropenmuseum, ditemukan satu foto hitam putih yang dibuat oleh Tassilo Adam pada tahun 1918, yang merekam situasi yang mirip seperti yang dilukis oleh Moojen. Hal ini menjadi bukti bahwa apa yang dilukis Moojen adalah berdasarkan realitas yang ada.
Seperti yang telah disebutkan sebelumnya, geriten adalah bangunan yang mirip dengan rumah adat,  tetapi  berukuran  lebih  kecil,  dan  berfungsi  untuk  menyimpan  tengkorak  dan  tulang belulang leluhur yang telah meninggal. Dalam lukisan Moojen ini, geriten terletak di sebelah kiri rumah  burung merpati.  Masyarakat  Karo  memiliki  tradisi  membakar  mayat  (kremasi)  sebagai pengaruh  ajaran  Hindu.  Ritual  kematian  suku  Karo  diawali  dengan  membungkus  jenazah dengan kapas, kemudian dibawa ke luar rumah dan diletakkan di atas tandu. Seorang dukun perempuan (guru sibaso) menari hingga tahap ekstase dan memberi tahu para roh (begu) bahwa seseorang  telah  meninggal.  Berkomunikasi  dengan  roh  yang telah  meninggal  adalah  hal  yang lazim  pada  masa  itu  karena  masyarakat  Karo  menganut  kepercayaan  animisme.  Selanjutnya, jenazah  dibawa  berkeliling  rumah  untuk  kemudian  menuju  ke  pemakaman  dengan  iringan
musik-musik  tradisional  dan  lagu-lagu  kematian.  Sesampainya  di  pemakaman  (pendawawen), jenazah  dibaringkan  di  liang  lahat  dan  wajahnya  dibiarkan  terbuka  agar  dapat  menyaksikan matahari untuk terakhir kalinya (Loeb 1935, 72).
Perlakuan  terhadap  orang  yang  telah  meninggal  berbeda  bagi  keluarga  terpandang.  Jenazah dibiarkan  dalam  waktu  yang  lama,  terkadang  tidak  dikubur  sama  sekali.  Jika  tidak dimakamkan,  jenazah  disimpan  di  sebuah  ceruk  menyerupai  perahu  dan  diselimuti  penutup. Di bagiah bawah ceruk diberi celah agar cairan dari jenazah dapat mengalir keluar dari ceruk. Dalam  banyak  kasus,  pemakaman  kedua  diselenggarakan  setelah  daging  jenazah  telah membusuk  hingga  menyisakan  tulang.  Upacara  kedua  ini  bertujuan  mengirim  roh  ke  alam baka.  Dengan  iringan  musik  tradisional,  semua  yang  masih  melekat  pada  jenazah  kemudian dibakar. Selanjutnya, tulang belulang dihias dan disimpan di dalam geriten (Joustra 1926, 183; Loeb 1935, 72—73). Geriten dalam lukisan Moojen, meskipun tidak dilukis sebagai objek yang dominan, merefleksikan sistem kepercayaan yang dianut oleh masyarakat Karo pada awal abad ke-20.
Gambar 3. Lukisan berjudul “Het Wooncomplex van Sibayak Pa Mbelgah Met Schedelhuis (Geriten) en Duiventil .” Lukisan ini memberi gambaran tentang permukiman Sibayak Pa Mbelgah yang dilengkapi dengan rumah tengkorak ( geriten) dan rumah burung merpati. (Sumber: Arsip Tropenmuseum)
Dalam  lukisan  Moojen  ini,  kemegahan  arsitektur  tradisional  Karo  terlihat  pada  bagian  atap yang  dominan.  Salah  satu  tanda  yang  penting  ketika  memasuki  suatu  desa  di  Tanah  Karo adalah  terlihatnya  atap  ijuk  rumah  adat  yang  menjulang,  dan  di  ujungnya  tertancap  kepala kerbau yang gagah. Pada masa itu, suasana desa didominasi oleh ijuk dan memberikan  kesan suasana  yang  anggun  (Singarimbun  1989,  100).  Selain  bangunan  tradisional,  Moojen  juga melukis  beberapa  orang  perempuan  yang  mengenakan  kain  (atau  uis  dalam  bahasa  Karo) tradisional  Karo  berwarna  biru  lengkap  dengan  tudung-nya.  Salah  satu  perempuan  tersebut terlihat  menggendong  anaknya  dan  menyunggi  sesuatu.  Jika  mempelajari  tradisi  perempuan Karo  pada  abad  ke-18—20,  mereka  biasa  menyunggi  wadah  berisi  beras  yang  terbuat  dari anyaman  pandan  (sumpit).  Selain  beberapa  perempuan  berkain  biru,  tampak  juga  sosok  dua orang  yang  diperkirakan  adalah  laki-laki,  sedang  duduk  di  depan  rumah  mereka.  Dua  ekor ayam  tampak  sedang  mengais-ngais  tanah  mencari  makan.  Secara  keseluruhan,  bangunan
tradisional  beserta  elemen-elemen  lain  dalam  lukisan  Moojen  ini  menyiratkan  sistem kemasyarakatan dan tingginya pemahaman akan seni yang dimiliki masyarakat Karo pada masa itu.
Sistem  kemasyarakatan  yang  tersirat  dalam  lukisan  ini  adalah  adanya  stratifikasi  sosial  dalam masyarakat  Karo.  Hal  tersebut  terdapat  dalam  lukisan  yang  menggambarkan  permukiman  Pa Mbelgah, yaitu pemimpin di wilayah tersebut, yang disebut raja atau sibayak yang berarti kaya dan  termasyhur.  Sebagai  seorang  pemimpin  yang  kaya,  termasyhur,  dan  disegani,  keluarga sibayak  melengkapi  permukiman  mereka  dengan  geriten.  Kemegahan  permukiman  ini menunjukkan  bahwa  penghuninya  berasal  dari  kalangan  kelas  atas.  Bangunan-bangunan tradisional  dalam  lukisan  Moojen  ini  menggunakan  ragam  hias  yang  pada  beberapa  bagian, misalnya  yang  terlihat  pada  bagian  atap.  Ragam  hias  pada  bagian  atap,  atau  ayo-ayo  dalam bahasa  Karo,  dibuat  dari  anyaman  yang  membentuk  motif  atau  ragam  hias  tertentu  yang berfungsi sebagai penolak bala. Ragam hias atau gerga dalam bahasa Karo banyak dijumpai di rumah adat dan bangunan-bangunan penting lainnya. Ragam hias Karo tidak sekadar berfungsi sebagai  hiasan  atau  memperindah,  tetapi  juga  mengandung  makna  simbolik  yang merepresentasikan struktur hierarki dalam adat istiadat Karo. Ragam hias merupakan salah satu bukti pemahaman seni masyarakat Karo yang tinggi. Selain ragam hias, kepekaan akan seni dan keindahan  yang  dimiliki  masyarakat  Karo  juga  tercermin  pada  berbagai  benda  pakai  yang mereka hasilkan seperti perhiasan, senjata, uis (kain tenun Karo), alat musik, dan benda pakai lainnya.
Lukisan  Berjudul “Een  Vrouw  Met  Padung-padung  Oorijzers  en  palmwijnkoker,  in  Karo Bataks dorp, Sumatra”
Lukisan Moojen yang keempat berbeda dari tiga lukisan sebelumnya yang menonjolkan objek arsitektural. Dalam lukisan Moojen ini, sosok seorang perempuan dengan atributnya menjadi objek yang dilukiskan secara mendetail. Selain figur perempuan, bangunan di sampingnya juga terlihat menonjol meskipun tidak dilukis secara utuh.  Menggunakan media pastel dan teknik mengaburkan  warna  pada  bagian  background  adalah  cara  Moojen  untuk  menonjolkan perempuan Karo dalam lukisannya. Lukisan berukuran 86,5x66 cm ini menampilkan seorang perempuan mengenakan kain dan tudung kepala berwarna biru. Di bahunya, ia sampirkan kain berwarna  senada  dengan  yang  membalut  tubuhnya.  Menilik  dari  warna  dan  motifnya,  kain yang  dikenakan  perempuan  dalam  lukisan  Moojen  diperkirakan  adalah  uis  julu.  Uis  jenis  ini berwarna  biru  tua  dan  berfungsi  sebagai  penutup  tubuh  dari  dada  bagian  atas  hingga  ke pergelangan kaki (abit) pada upacara adat yang mengharuskan berpakaian adat lengkap (Tarigan 2017,  54).  Dalam  lukisan  tersebut  juga  terdapat  figur  perempuan  bertelanjang  dada  bersama seorang  anak  kecil,  yang  kemungkinan  adalah  anaknya.  Di  masa  lalu,  kebiasaan  bertelanjang dada bagi perempuan Karo dan beberapa daerah lain di Indonesia merupakan suatu hal yang biasa. Oleh Moojen, figur perempuan dan anaknya dilukis lebih soft dibandingkan perempuan yang sedang berdiri. Bisa jadi hal ini sengaja ia lakukan untuk memperkuat sosok perempuan yang  sedang  berdiri,  atau  sebagai  bentuk  penerapan  teknik  mengaburkan  objek  lukisan  yang menjadi latar belakang.
Bangunan yang dilukis hanya sebagian dalam lukisan Moojen adalah salah satu sisi dari rumah adat  Karo.  Menurut  Siahaan  (1975,  62),  yang  dimaksud  dengan  rumah  adat  Karo  adalah sebuah  rumah  besar  yang didiami  oleh  delapan  keluarga  (si  waluh  jabu).  Meskipun  demikian, rumah adat Karo ada  yang dihuni oleh 4 keluarga  (rumah  si empat jabu), 6 jabu, 12 jabu, 16 jabu,  bahkan  24  jabu.  Bagian  rumah  adat  yang  tampak  pada  lukisan  Moojen  adalah  bagian
sudut samping. Hal itu ditandai dengan adanya cuping para tuhur, yaitu papan penyangga pada sudut rumah yang berbentuk menyerupai telinga. Pada bagian dinding (derpih) rumah tersebut terdapat  ragam  hias  atau  gerga  yang  disebut  pengretret  atau  beraspati.  Ragam  hias  pengretret memiliki bentuk seperti cicak berkepala dua dan  merupakan motif gerga yang paling primitif. Masyarakat  Karo  meyakini  bahwa  makhluk  legenda  tersebut  merupakan  penjelmaan  roh-roh yang  menguasai  dunia  bawah,  yang  akan  melindungi  manusia  dari  kekuatan-kekuatan  jahat maupun yang bersifat magis. Bagi masyarakat Karo, rumah tidak hanya tempat tinggal keluarga, tetapi juga merupakan bangunan  yang sakral, karena  merupakan tempat bersemayamnya roh- roh orang yang sudah meninggal dunia. Dengan demikian, makna-makna simbolik gerga selain berfungsi sebagai hiasan, juga terkait dengan sistem kepercayaan (religi) dan kekerabatan yang menjadi dasar kosmologi masyarakat tradisional Karo (Erdansyah 2013, 117).
Gambar 4. Lukisan Moojen yang berjudul “Een vrouw met padung-padung oorijzers en palmwijnkoker, in Karo Bataks dorp, Sumatra ,” yang menggambarkan seorang perempuan Karo dengan anting padung-padung dan tempat air nira yang disebut kitang.
(Sumber: Arsip Tropenmuseum)
Di antara lukisan-lukisan Moojen yang bertemakan Karo, lukisan ini yang paling menonjolkan figur manusia. Seperti yang telah dijelaskan di atas, perempuan Karo dalam lukisan Moojen ini mengenakan  pakaian  tradisional  dan  tudung  kepala  berwarna  biru.  Tangannya  tampak membawa  wadah  air  nira  yang  disebut  kitang.  Wadah  berukuran  tinggi  sekitar  50  cm  dan diameter sekitar 10 cm ini terbuat dari bambu, sementara bagian bawah dan atas diikat dengan kulit  binatang.  Bagian  paling  atas  dibuat  penutup  dari  material  kayu  yang  dilubangi  dan berbentuk  corong,  yang  berfungsi  untuk  mengeluarkan  air.  Tali  penyandangnya  terbuat  dari riman, yaitu sejenis ijuk, atau terkadang dari ekor musang. Kitang biasanya digunakan oleh para
raja dan keluarganya, atau oleh orang-orang berada (Sitepu 1980, 12). Hal menarik lain pada figur perempuan ini adalah perhiasan berbentuk spiral yang ia kenakan di bagian telinga.
Perhiasan  yang  dikenakan  oleh  perempuan  Karo  dalam  lukisan  Moojen  ini  disebut  padung- padung.  Keunikan  padung-padung  terletak  pada  ukurannya  yang  cukup  besar  dan  cara penggunaannya. Tidak heran hampir semua penjelajah asing yang datang ke Tanah Karo selalu mengabadikan  perempuan  Karo  yang  mengenakan  perhiasan  ini,  baik  dalam bentuk  catatan, foto, maupun sketsa, termasuk Moojen. Edwin M. Loeb menuliskan kesannya tentang padung- padung dalam catatannya yang kemudian diterbitkan dalam bentuk buku berjudul Sumatra: Its History  and  People.  Dalam  catatannya,  Loeb  menuliskan  bahwa  perempuan  Karo  membelah rambut  mereka  dan  menjepitnya  pada  bagian  belakang  kepala.  Namun,  ciri  yang  paling mencolok  dari  gadis  Karo  yang  telah  menikah  maupun  belum  adalah  mereka  mengenakan anting-anting  perak  berbentuk  huruf  U  yang  berat  bernama  padung-padung.  Meskipun perempuan  Karo  menyingkirkan  perhiasan  lainnya  setelah  menikah,  anting-anting  ini  tetap dikenakan di telinga mereka. Bobot aksesori yang berat ini ditopang oleh kain penutup kepala (Loeb 1935, 26). J. H. Neumann, seorang berkebangsaan Belanda, datang ke Tanah Karo pada sekitar  tahun  1900  untuk  menyiarkan  agama  Nasrani.  Neumann  tinggal  di  Tanah  Karo  dan membaur  dalam  kehidupan  masyarakat  Karo  selama  19  tahun.  Neumann  memberikan kesannya tentang padung-padung yang ia tuangkan dalam salah satu bukunya yang berjudul Een Jaar  Onder  De  Karo-Batak.  Neumann  menyebutkan  bahwa  ia  melihat  perempuan-perempuan Karo  mengenakan  ornamen  telinga  yang  indah  dan  dimensi  yang  sangat  besar  di  telinga. Mereka  adalah  padoeng-padoeng  (padung-padung),  terbuat  dari  perak  dan  kadang-kadang dilengkapi  dengan  ornamen  berbentuk  bunga  dengan  paduan  emas.  Mereka  terlihat  sangat indah dengan penutup kepala berwarna biru, yang juga dijepit (Neumann 1916, 48).
Dalam buku yang berjudul De Inlandsche Kunstnijverheid In Nederlandsch Indië jilid IV, Jasper & Pirngadie  (1927)  memberikan  catatan  tentang perhiasan  padung-padung.  Mereka  menyebutkan bahwa  perhiasan  suku  Batak  Karo  yang  disebut  dengan  padoeng-padoeng  dikenakan  di  telinga dengan  material  terbuat  dari  perak  yang  cukup  berat.  Perhiasan  ini  berbentuk  seperti  batang yang  melengkung  dan  pada  ujungnya  terdapat  spiral  ganda  berukuran  besar.  Padoeng-padoeng adalah perhiasan khas wanita Karo dan sering dikenakan sedemikian rupa sehingga ikal ganda di telinga kanan mengarah ke depan dan di telinga kiri ke belakang. Perhiasan yang terbuat dari perak  padat  (solid)  ini  sangat  berat  sehingga  kadang-kadang  dikaitkan  pada  tudung  (kain penutup  kepala).  Padoeng-padoeng  tidak  bisa  dibuat  oleh  sembarang perajin  perak,  ada  perajin perak  khusus  untuk  ini.  Hal  tersebut  disebabkan  proses  pembuatan  batang  silinder  solid padoeng-padoeng yang harus digambar dengan cara seperti seseorang menggambar kerawang atau lubang-lubang kecil. Setiap spiral padoeng-padoeng ditutupi oleh lempengan emas soewasa (suasa), yang  berbentuk  bulat  atau  bintang,  yang  disebut  boenga  goendoeren  atau  bunga  lawang  (Jasper dan Pirngadie 1927, 133—134).
Hal  lain  tentag  padung-padung  ditulis  oleh  Jules  Claine  dalam salah  satu  chapter  di  buku  yang berjudul  Le  Tour  du  Monde.  Bab  yang  berjudul  “Un  an  en  Malaisie,  1889—1890,  Deli  et  les Bataks-Karos  de  Sumatra”  berisi  catatan  Claine  yang  menyebutkan  bahwa  perempuan- perempuan  Karo memakai  kain  yang  lebih  gelap  dan  lebih  tebal.  Kain  yang  lain  berada  di pundak  dan  ada  juga  yang dikenakan  di  kepala  (tudung)  untuk  melindungi  mereka  dari  sinar matahari dan untuk menopang anting-anting perak mereka yang berukuran besar. Berat anting- antingnya  hampir  dua  pon  (sekitar  1  kg),  yang  diberikan  untuk  mereka  pada usia  pubertas. Claine  menyaksikan  suatu  kejadian  di  tempat  umum  yang  membuatnya  sangat  ingin  tahu.
Seorang gadis diikat  di  tiang  kayu  yang  sangat  kuat  dan  letaknya  di  tengah  alun-alun  desa. Ternyata tukang pandai perak (pande) akan membuat lubang di telinga bagian atas yang diawali dengan  menandai  bagian  yang  akan  ditusuk  untuk  membuat  lubang.  Ini  merupakan  lubang yang akan digunakan untuk memasang perhiasan berbentuk spiral atau  padung-padung (Claine 1892, 382—383).
Penjelajah  asing  lain  yang  memberikan  kesannya  tentang  perhiasan  padung-padung  adalah Edouard Riou (1833—1900). Riou adalah seorang pelukis berkebangsaan Perancis yang melukis ulang sebuah foto berjudul “Decorating a Batak Bride.” Gambar tersebut dimuat dalam buku The  Miriam  and  Ira  D.  Wallach  Division  of  Art,  Prints  and  Photographs:  Picture  Collection  dan dipublikasikan  pada  tahun  1899.  Tidak  ada  penjelasan  yang  mendetail  berkaitan  dengan gambar  karya  Riou  tersebut.  Namun,  dalam  gambar  itu  secara  jelas  dapat  dilihat  ekspresi kesakitan yang diperlihatkan pengantin perempuan saat  pande memasangkan padung-padung di telinganya. Selain informasi yang diperoleh dari catatan dan sketsa para penjelajah yang datang ke  Tanah  Karo,  terdapat  beberapa  fotografer  yang  turut  berkontribusi  memberikan  informasi tentang padung-padung, salah satunya adalah Kristen Fielberg. Beberapa foto paling awal tentang desa-desa  di  Tanah  Karo  diambil  selama  periode  intervensi  Belanda  pada  tahun  1868—1869 oleh Kristen Feilberg (1839—1919). Sebagian besar foto hitam putih yang dihasilkan Fieldberg mengambil  subjek  perempuan  Karo  yang  mengenakan  padung-padung.  Dari  foto-foto  tersebut dapat diketahui bahwa penggunaan padung-padung pada tahun 1870-an berbeda dengan tahun- tahun selanjutnya. Perbedaan tersebut adalah pada ukurannya yang tidak tidak terlalu besar dan dikenakan dengan cara disematkan pada rambut penggunanya.
Moojen melukis padung-padung secara mendetail, yaitu dengan membuat bentuk ornamen pada bagian  tengah  dan  memberi  warna  yang  berbeda.  Padung-padung  yang  dikenakan  perempuan dalam lukisan Moojen terdiri dari  dua warna yang mengindikasikan perbedaan material yang digunakan dalam perhiasan tersebut. Warna putih keabu-abuan mengarah pada material perak, sementara warna emas mengarah pada material suasa (logam campuran emas dengan tembaga) atau  emas  itu  sendiri.  Penggunaan  material  perak  dan  emas  pada  padung-padung  ini  selaras dengan apa yang disampaikan oleh para penjelajah dalam catatan perjalanan mereka. Apabila diperhatikan  dengan  cermat,  pada  bagian  tengah  padung-padung,  Moojen  melukiskan  bentuk menyerupai bintang yang ia beri warna emas. Seperti yang disampaikan Neumann, ia melihat perempuan  Karo  mengenakan  padung-padung  dengan  ornamen  berbentuk  bunga  terbuat  dari paduan  emas.  Berdasarkan  penelusuran  pada  beberapa  referensi,  bentuk  bintang  yang dimaksud adalah salah satu ornamen Karo yang disebut bunga lawang. Padung-padung dikenakan dengan cara  memasukkan salah satu ujungnya ke lubang di  daun telinga  bagian atas, dengan arah ikal ganda (spiral) yang berlawanan pada telinga kanan dan kiri.  Perhiasan dengan tinggi 7,5  cm,  13  cm,  dan  16,5  cm  ini  terbuat dari  perak  padat  yang  berat  sehingga  kadang-kadang harus  dikaitkan  pada  kain  penutup  kepala  pemakainya  (Sitepu  1980,  55).  Cara  penggunaan padung-padung ini tampak dengan jelas dalam lukisan Moojen.
Padung-padung  diberikan  oleh  seorang  ayah  kepada  anak  gadisnya  pada  hari  pernikahannya sebagai  lambang  statusnya  yang  baru  setelah  menikah  (Brinkgreve  &  Stuart-Fox  2013,  55). Pemberian padung-padung dari sang ayah kepada anak perempuannya pada hari pernikahannya ini  merupakan  hal  yang  lazim  dilakukan  pada  masa  itu.  Dengan  mengenakan  padung-padung tersebut, secara implisit pihak keluarga mempelai perempuan ingin menegaskan bahwa mereka bukan  berasal  dari  kalangan  sembarangan.  Harapan  mereka  tentu  saja  agar  pihak  mempelai laki-laki dan keluarganya memperlakukan anak perempuan mereka dengan layak. Berdasarkan
cara  penggunaannya,  padung-padung  memiliki  makna  filosofis  tentang  kehidupan  pernikahan yang layak  diteladani  oleh  generasi  muda  Karo  dan  masyarakat  luas.  Cara  pemakaian  padung- padung  berbeda  antara  telinga  sebelah  kanan  dengan  telinga  sebelah  kiri,  yaitu  pada  bagian telinga kanan digunakan ke arah belakang dengan posisi agak naik dan pada telinga bagian kiri padung-padung menghadap ke depan dengan posisi lebih rendah. Hal ini ternyata mengandung makna  implisit  yang  melambangkan  kehidupan  sebuah  perkawinan  yang  tidak  selamanya berjalan  mulus.  Selalu  akan  timbul  kondisi  yang  menyenangkan  (disimbolkan  dengan  posisi padung-padung  ke  atas)  dan  susah  (disimbolkan  dengan  posisi  padung-padung  ke  bawah).  Oleh karena itu, dalam sebuah kehidupan perkawinan, sepasang suami istri harus saling mendukung (Rodgers 1985, 322).
Sistem  simbol  dan  epistemologi  tidak  terpisahkan  dari  sistem sosial,  baik  itu  stratifikasi,  gaya hidup,  sosialisasi,  agama,  mobilitas  sosial,  maupun  seluruh  perilaku  sosial.  Demikian  juga budaya material berupa artefak, tidak dapat dilepaskan dari seluruh konfigurasi budaya. Selain memiliki makna filosofis, padung-padung melambangkan status sosial dan kekayaan pemakainya. Hanya  perempuan  suku  Karo  kelas  atas  (perempuan  yang  mewakili  garis  keturunannya  yaitu yang nenek moyangnya adalah pendiri desa atau orang penting di wilayah tersebut) dan berasal dari golongan mampu yang biasa memakainya (Richter & Carpenter 2011, 350). Hal tersebut dapat dilihat dari jenis material, yaitu perak dan emas jenis suasa yang digunakan sebagai bahan baku  untuk  membuat  padung-padung,  serta  detail  ragam  hias  pada  perhiasan  tersebut, mengindikasikan  bahwa  perhiasan  ini  memiliki  nilai  yang  cukup  mahal.  Berdasarkan  hal tersebut, dapat disimpulkan bahwa perhiasan ini selain dimiliki oleh perempuan dari keluarga pemimpin  desa  (sibayak)  atau  sesepuh  adat,  ternyata  juga  dimiliki  oleh  orang  dari  golongan masyarakat  yang memang mampu secara ekonomi. Dengan demikian, dapat dikatakan bahwa padung-padung  merupakan  representasi  simbolik  leluhur  masyarakat  Karo  dari  kelas  tertentu, yaitu struktur sosial kelas atas, khususnya bagi perempuan Karo pada masa itu. Dalam lukisan Moojen,  fakta  bahwa  padung-padung  dikenakan  oleh  perempuan  Karo  dari  strata  atas  relevan dengan keberadaan kitang yang juga merepresentasikan status sosial pemiliknya. Dalam konteks budaya, lukisan Moojen ini  menyimbolkan stratifikasi sosial kelas atas yang pernah terbentuk dalam kemasyarakatan Karo pada awal abad ke-20.

## SIMPULAN
Lukisan-lukisan  Moojen  meskipun  tampak  sederhana  baik  dalam  penggunaan  media,  teknik maupun objek yang diambil, tersirat kesan yang mendalam terhadap budaya Karo sehingga ia merasa  perlu  untuk  merekamnya  dalam  bentuk  lukisan.  Beberapa  foto  tentang  kehidupan masyarakat  Karo  pada  era  yang  sama  banyak  tersimpan  di  Tropenmuseum  dan  beberapa museum  lainnya,  kebanyakan  berupa  foto  hitam  putih.  Lukisan-lukisan  Moojen  mampu memberikan gambaran tentang realitas kehidupan masyarakat Karo yang hidup pada awal abad ke-20  melalui  warna-warna  yang  ia  torehkan.  Pengetahuan  Moojen  tentang  arsitektural  dan kemampuan  menggoreskan  sktesa  yang  mumpuni  menjadikan  lukisan-lukisan  yang  telah dibahas tidak lepas dari unsur bangunan tradisional Karo. Meskipun demikian, masing-masing memiliki makna yang berbeda yang merepresentasikan budaya Karo pada masanya.
Lukisan Moojen yang pertama, yaitu tentang lumbung atau tempat penyimpanan padi, secara tidak  langsung  memiliki  makna  tentang  kehidupan  masyarakat  Karo  yang  tidak  lepas  dari budaya pertanian. Pada lukisan kedua, Moojen melukis beberapa perempuan Karo yang tengah menumbuk  padi.  Dari  aktivitas  yang  dilukiskan  Moojen  ini,  tersirat  peran  perempuan  Karo yang cukup  berat  dalam  kehidupan  mereka.  Tidak  hanya  menumbuk  padi,  tetapi  juga  peran
lain yang seharusnya dipikul oleh laki-laki. Sistem patriarki menyebabkan mereka harus tunduk pada  tradisi  yang  berlaku  dan  tidak  bisa  mereka  hindari.  Pada  lukisan  tersebut  juga  terdapat simbol  sistem  kekerabatan  dan  kepercayaan  yang  dianut  masyarakat  Karo.  Lukisan  Moojen yang  ketiga,  yaitu  tentang  rumah  adat  beserta  elemen  pelengkapnya,  memberikan  gambaran tentang  kemegahan  bangunan  tradisional  Karo.  Bangunan  tradisional  tersebut  tidak  pernah lepas  dari  sakralitas  dan  kepercayaan  masyarakat  Karo,  serta  pemahaman  seni  yang  tinggi. Keberadaan  geriten  merefleksikan  sistem  kepercayaan  animisme  yang  dianut  oleh  masyarakat Karo  pada  awal  abad  ke-20.  Lukisan  keempat  tentang  perempuan  Karo  yang  mengenakan padung-padung menyimbolkan stratifikasi sosial dalam kemasyarakatan Karo dan kepekaan yang tinggi terhadap seni dan keindahan.

## DAFTAR PUSTAKA
Bastin, John & Bea Brommer. 1979. Nineteenth Century Prints and Illustrated Books of Indonesia with Particular Reference to the Print Collection of the Tropenmuseum, Amsterdam: A Descriptive Bibliography. Utrecht: Spectrum Press.
Brinkgreve,  Francine  &  David  J.  Stuart-Fox.  2013.  Living  with  Indonesian  Art:  The  Frits  Liefkes Collection. Volendam: LM Publishers.
Burhan, M. Agus  & Umi Hartati.  2014.  Perkembangan Seni Lukis Mooi Indie Sampai Persagi di Batavia, 1900—1942.  Jakarta:  Galeri Nasional Indonesia.
Claine,  Jules.  1892.  Un  an  en  Malaisie,  1889-1890.  Ithaca,  New  York:  Cornell  University Library.
Duvignaud,  Jean.  1972. The  Sociology  of  Art,  diterjemahkan  oleh  Timothy  Wilson.  New  York: Harper & Row.
Erdansyah,  Fuad.  2011.  “Simbol  dan  Pemaknaan  Gerga  pada  Rumah  Adat  Batak  Karo  di Sumatera Utara.” Jurnal Dewa Ruci 7 (1), 115—139. DOI: https://doi.org/10.33153/dewaruci.v7i1.981.
Heuken, Adolf & Grace Pamungkas. 2001. Menteng: Kota Taman Pertama di Indonesia. Jakarta: Yayasan Cipta Loka Caraka.
Irwanto, Dedi, Bambang Purwanto, & Djoko Suryo. 2018. “Historiografi dan Identitas Ulu di Sumatera Selatan.” Mozaik Humaniora, 18 (2), 157—166. DOI: https://doi.org/10.20473/mozaik.v18i2.10930.
Jasper, J. E. & Mas Pirngadie. 1927. De Inlandsche Kunstnijverheid in Nederlandsch Indie, vol. 4: De Goud-en Zilversmeedkunst. Den Haag: De Boek- Kunstdrukkerij V/H Mouton Co.
Joustra, M. 1926. Batak Spiegel. London: S. C. VAN Doesburgh.
Loeb,  Edwin  M.  1935.  Sumatra:  Its  History  and  People.  Austria:  Vienna  Institutes  fur Volkerkunde.
Marsden, William. 1881. The History of Sumatra. London: T. Payne & Son.
Neumann, J. H. 1916. Een Jaar Onder De Karo-Batak. Medan: TYP. Varekamp & Co.
Richter,  Anne  &  Bruce  W.  Carpenter.  2011.  Gold  Jewellery  of  the  Indonesian  Archipelago. Singapore: Editions Didier Millet.
Rodgers, Susan. 1985. Power and Gold: Jewelry from Indonesia, Malaysia and the Philippines from the Collection of the Barbier-Mueller Museum Geneva. United Kingdom: Pretel Pub.
Saussure, Ferdinand de. 1974. Course in General Linguistics. London: Fontana/Collins.
Simanjuntak,  Bungaran  Antonius.  2015.  Arti  dan  Fungsi  Tanah  Bagi  Masyarakat  Batak  Toba,
Karo, Simalungun. Jakarta: Yayasan Pustaka Obor Indonesia
Singarimbun, Masri. 1989. “Rumah Adat Karo dan Perubahan Sosial.” Humaniora 1, 88—112. DOI: https://doi.org/10.22146/jh.2261.
Sitepu, Andrianus G.  1980.  Mengenal Seni Kerajinan Tradisional Karo.  Medan: E Karya.
Susanto, Mikke. 2012. Diksi Rupa: Kumpulan Istilah dan Gerakan Seni Rupa. Yogyakarta & Bali: DictiArt Lab & Djagad Art House.
Tarigan, Brian Titus. 2017. “Komodifikasi Kain Tradisional Karo Pada Era Globalisasi.” Tesis. Medan: Universitas Sumatera Utara.