## JURNAL EKSPRESI SENI

## Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662 Volume 18, Nomor 1, Juni  2016, hlm. 1- 179
Terbit dua kali setahun pada bulan Juni dan November. Pengelola Jurnal Ekspresi Seni merupakan sub-sistem LPPMPP Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang.

## Penanggung Jawab
Rektor ISI Padangpanjang Ketua LPPMPP ISI Padangpanjang Pengarah
Kepala Pusat Penerbitan ISI Padangpanjang
Ketua Penyunting
Sahrul N Tim Penyunting Emridawati Yusfil Sri Yanto Adi Krishna Rajudin Penterjemah Eldiapma Syahdiza Redaktur Surherni Saaduddin Liza Asriana Tata Letak dan Desain Sampul Yoni Sudiani Web Jurnal Ilham Sugesti ______________________________________________.________________________________ _
Alamat Pengelola Jurnal Ekspresi Seni: LPPMPP  ISI Padangpanjang Jalan Bahder Johan
Padangpanjang 27128, Sumatera Barat; Telepon (0752) 82077 Fax. 82803; e-mail;
red.ekspresiseni@gmail.com
Catatan. Isi/Materi jurnal adalah tanggung jawab Penulis. Diterbitkan Oleh
Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang

## JURNAL EKSPRESI SENI

## Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662 Volume 18, Nomor 1, Juni  2016, hlm. 1- 179

## DAFTAR ISI
PENULIS JUDUL HALAMAN Tatang Rusmana Penciptaan  Teater  dan  Perlindungan  Hak Cipta 1 -  19 Ediantes Ritual  Sebagai  Sumber  Penciptaan  Film Basafa di Ulakan 20 –  38 Saaduddin Analisis Bentuk, Fungsi dan Makna Pertunjukan  Teater  Tanah  Ibu  Sutradara Syuhendri 39 –  61 Efrida Estetika  Minangkabau  dalam  Gerak  Tari Bujang Sambilan 62 –  77 Yan Stevenson Kaba Lareh Simawang Sebagai Konsep Dasar Penciptaan Tari Laki-laki 78 –  95 Kurniasih Zaitun Metode  Jual  Obat  Tradisional  Sebagai Konsep Penciptaan Teater Modern “Komplikasi” 96  –  112 Ranelis Rahmat Washington P Seni Kerajinan Batik Basurek di Bengkulu 113 – 130 Emri Lasuang Sebagai  Sumber  Penciptaan  Tari Modern Lasuang Tatingga di Sumatera Barat 131 – 147 Hartati Tradisi  Menari  dalam  Upacara  Pernikahan Masyarakat Bengkulu Selatan 148 – 163 Nadya Fulzy Alam dan Adat Sebagai Sumber Estetika Lokal Kesenian Talempong Lagu Dendang 164 - 179 _______________________________________________________________________
Berdasarkan Peraturan Direktur Jenderal Pendidikan Tinggi Kementerian Pendidikan Kebudayaan Republik Indonesia Nomor 49/Dikti/Kep/2011 Tanggal 15 Juni 2011 Tentang Pedoman Akreditasi Terbitan  Berkala  Ilmiah.  Jurnal Ekspresi  Seni Terbitan  Vol.  18,  No.  1,  Juni  2016  Memakaikan Pedoman Akreditasi Berkala Ilmiah Tersebut.

## ANALISIS BENTUK, FUNGSI DAN MAKNA PERTUNJUKAN TEATER TANAH IBU

## SUTRADARA SYUHENDRI

## Saaduddin
Prodi SeniTeater-Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia  Padangpanjang (ISI) Jl. Bahder Johan- Padangpanjang-Sumatera Barat
hanyadidin@gmail.com
Artikel  ini  bertujuan  untuk  memahami  dan  menjelaskan  secara  deskriptif  struktur dari lakon teater Tanah Ibu, sutradara Syuhendri dari Sumatera Barat yang berguna untuk  menemukan  fungsi  dan  makna  pertunjukan.  Penjelasan  deskriptif  meliputi: pertama,  yang  berkaitan  dengan  struktur  yang  meliputi  aspek  ruang,  waktu, suasana,  dan  alur.  Kedua,  fungsi  dan  makna  dari  pertunjukan  teater  Tanah  Ibu. Berdasarkan  hasil  analisis  terhadap  data  ditarik  kesimpulan,  bahwa  fungsi  dan makna  teater  Tanah  Ibu  memiliki  suatu  relasi  terhadap  kebudayaan  Minangkabau yang merupakan bentuk dialektika terhadap budaya merantau.
Kata Kunci : Teater Tanah Ibu, Syuhendri, Minangkabau

## ABSTRACT
This  article  aims  at  understanding  and  explaining  descriptively  the  structure  of theater play of Tanah Ibu directed by Syuhendri from West Sumatra that  is useful to  find  the  function  and  meaning  of  performance.  Descriptive  explanation comprises  of  two  things.  First  thing  is  everything  that  relate  to  structure  such  as the  aspects  of  space,  time,  atmosphere,  and  plot.  Second  one  is  the  function  and meaning  of  the  theater  performance  of  Tanah  Ibu.  Based  on  the  result  of  data analysis, it can be concluded that the function and meaning of the theater of Tanah Ibu have a relation with Minangkabau culture that is the form of dialectics toward Merantau culture.
Keywords : the theater of Tanah Ibu, Syuhendri, Minangkabau

## PENDAHULUAN
Pertunjukan teater sebagai sebuah  seni  pertunjukan,  merupakan hasil  ciptaan  seorang  sutradara  yang merupakan wujud dari upayanya untuk dapat menyampaikan pandangan-
pandangannya terhadap kondisi lingkungannya.  Di  dalam  bentuk  yang disampaikan, terdapat pandangan- pandangan  yang  ingin  disampaikan oleh  seorang  sutradara.  Sebagaimana ditegaskan  oleh  Langer  bahwa  pada
dasarnya  bentuk  seni  tidak  hanya merupakan  sesuatu  yang  berwujud, atau  objek  seni  yang  kasat  mata  dan bisa  diraba.  Melainkan  bentuk  seni mempunyai  pengertian  yang  paling abstrak berarti struktur, artikulasi, hasil menyeluruh  dari  hubungan  berbagai faktor  yang  saling  bergayutan,  atau lebih tepat  cara dirakitnya  keseluruhan aspek    yang  melibatkan  pengertian bentuk,  ekspresi,  yang  membuat  seni itu  memiliki  sifat  yang  unik  (Langer, 2006:18).
Pertunjukan  teater  Tanah  Ibu merupakan  sebuah  pertunjukan  teater yang    berusaha  untuk  melakukan komunikasi terhadap penonton mengenai  dialektika  yang  dilakukan kaum perempuan. Hal tersebut tergambar  di  dalam  susunan  dialog- dialog  yang  diucapkan  oleh  para pemain  yang  secara  keseluruhan  aktris wanita.  Konflik  antar  tokoh  dan gambaran dikotomi antara laki-laki dan perempuan tergambar di dalam pertunjukan  ini.  Pertunjukan  teater Tanah  Ibu    telah  menempatkan  latar budaya  Minangkabau  dalam  jagat konflik pemanggungan.
Pertunjukan  teater  Tanah  Ibu dipentaskan  dipentaskan  di  Taman
Budaya  Sumatera  Barat  pada  tanggal 27  Oktober  2010  dan  tanggal  1-4 November  2010  di  Taman  Mini Indonesia  Indah  Jakarta.  Pertunjukan TTI disutradarai oleh Syuhendri, seorang  sutradara  teater  dari  Sumatera Barat.
Pada  pertunjukan  teater  Tanah Ibu,  juga  terdapat  beberapa  produksi wacana keperempuanan yang berlangsung, seperti tindakan melakukan  perubahan  pantun  rantau dengan  mengganti  perempuan  sebagai pelaku  rantau  dan  tindakan  mengutuk tokoh Malin Kundang yang mempresentasikan  dunia  perantauan laki-laki.  Selain  itu,  kaum  perempuan secara frontal mempertentangkan budaya  merantau  dalam  kebudayaan masyarakat
Minangkabau yang ditandai dengan kepergian kaum perempuan untuk merantau. Ini memperlihatkan cara perempuan melakukan  gugatan  terhadap  beban kultural  yang  mereka  terima  sebagai perempuan Minangkabau.
Berdasarkan  alasan  di  atas, maka  penelitian  ini  diarahkan  untuk melakukan  analisis  terhadap  struktur untuk  menemukan  fungsi  dan  makna dari pertunjukan teater Tanah Ibu. Oleh
karena  itu,  keberadaan  aspek  struktur yang  memuat  latar,  ruang,  waktu  dan suasana  menarik  untuk  dibahas  dalam upaya  menemukan  motif  fungsi  dan makna  tersebut.  Lebih  jauh,  penelitian terhadap pertunjukan Teater Tanah Ibu dimaksudkan untuk mengetahui bagaimana praktik-praktik budaya masyarakat  dapat  dihadirkan  ke  dalam pemanggungan  dan  dilakukan  suatu kajian terhadapnya.

## PEMBAHASAN
Melakukan suatu analisis terhadap  pertunjukan  teater,  maka bentuk  yang  terdapat  di  dalamnya meliputi  dua  unsur,  yakni  unsur struktur dan tekstur. Dengan melakukan  analisis  terhadap  struktur, maka  diharapkan  akan  mendapatkan pemahaman yang  berguna  dalam menemeukan fungsi dan makna sebuah pertunjukan.
George  Kernodle  dan  Portia Kernodle  menjelaskan,  bahwa  teater dibangun  oleh  unsur  struktur  dan tekstur pertunjukan. Struktur merupakan  bentuk  lakon  dalam  waktu pementasan,
yang merupakan bangunan  pikiran  yang  tidak  dapat dilihat  namun  dapat  dipahami.  Yang
terdiri  dari:  alur,  karakter,  dan  tema, sedangkan  tekstur  pertunjukan  teater merupakan  apa  yang  secara  langsung dialami oleh pengamat melalui perasaannya,  terdiri  dari:  apa  yang didengar  melalui  telinga  (dialog),  apa yang  dilihat  mata  ( spektakel ),  dan  apa yang  dirasakan  sebagai mood atau suasana  melalui  seluruh  pengalaman indera (dalam Dewojati, 2010:59).
Struktur merupakan bentuk lakon  dalam  waktu  pementasan  yang merupakan  bangunan  pikiran  yang tidak  dapat  dilihat  namun  dapat dipahami.  Agar  diperoleh  pemahaman yang  lengkap  tentang  struktur  cerita teater  Tanah  Ibu. Unsur  pembangun struktur pertunjukan tersebut difokuskan  pada  latar  atau setting cerita  yang  berfungsi  sebagai  landasan acuan  penafsiran  dan  sumber  analisis terhadap fungsi dan makna.
a. Latar (setting)
Sumardjo  menjelaskan  bahwa latar  atau setting adalah  adalah  waktu dan  tempat  terjadinya  cerita  dalam drama (Soemardjo, 1984:131). Soemardjo    berpendapat, bahwa dalam latar  harus  ada  aspek  waktu,  aspek tempat, dan aspek suasana (Soemardjo, 1991:75).
Aspek ruang merupakan penggambaran tempat
terhadap terjadinya  atau berlangsungnya sebuah cerita atau peristiwa. Latar cerita teater dalam Teater Tanah  Ibu  secara  ekplisit tidak  dijelaskan  oleh  sutradara,  baik dalam  naskah  maupun  di  dalam pertunjukan,  tetapi  ditandai  lewat identitas bahasa yang digunakan, yakni penggunaan  Bahasa  Minang.  Seperti pada  kalimat  awal  pembuka  yang diucapkan  oleh  para  perempuan  dalam penggalan dialog di bawah ini.
Perempuan: Main awak lai... ( Main kita lagi .)
kalimat  lainnya  yang  diucapkan  pada waktu  pemaparan  bagian  eksposisi pada pertunjukan ini.
Anak-Anak: Ciek dua tigo Kabek-kabek sapik Babulu talingonyo Dima si buyuang sakik Di rumah induak bakonyo
Dari  Bahasa  yang  digunakan oleh  pemain  pada  tehnik  muncul pertama  tersebut  telah  dapat  diduga bahwa  sutradara  mengarahkan  opini para penonton peristiwa yang berlangsung  mengarah  pada  kondisi budaya  Minangkabau.  Tidak  cukup dengan  identifikasi  pada  bahasa  yang digunakan,  penggunaan  bunyi  yang
dihasilkan  dari  alat  musik saluang, juga  memberikan  gambaran  bahwa peristiwa  yang  terjadi  menggunakan latar budaya Minangkabau.
Detail wilayah penceritaan, sutradara  secara  tidak  langsung  telah tidak  membatasi  pada  suatu  daerah yang ada di Minangkabau, namun tetap saja  tidak  mengidentifikasikan  suatu nama  daerah  tersebut.  Hal  ini  dapat membuat  tafsir  pertunjukan  tersebut mengarah  pada  kebenaran  tunggal yang  belum  tentu  terdapat  di  suatu daerah  tersebut.  Namun  sutradara dalam hal ini telah menegaskan bahwa ruang yang digunakan adalah daerah di Minangkabau  yang  masih  terdapat tepian  mandi.  Hal  ini  dijelaskan  pada teks  yang  diucapkan  pemain  sebagai berikut..
Perempuan: Penontooooonnnntonnn….
Tempat ini jadi  ritual kami sepanjang hari Perempuan: Sauk air mandikan diri.
Sauk air mandikan diri
Mengacu  pada  teks  di  atas, suatu  daerah  yang  menyiratkan  tepian mandi sebagai tempat aktifitas sepanjang hari merupakan syarat
sebuah nagari . 1 Untuk memiliki  syarat sebuah nagari ,  ada  delapan  keriteria yang  harus  dipenuhi.  Antara  lain seperti; babalai  bamusajik,  basuku banagari, bakorong-bakampuang,
bahuma-babendang, balabuah
batapian, basawah baladang, bahalaman-bapamedanan, dan bapandam-bapusaro (berbalai bermasjid, bersuku bernagari,
berkorong berkampung, berhuma berbendang, berlabuh bertepian, bersawah berladang, berhalaman berpemedanan, dan berpendam berpusara) (Navis, 1986:92).
Teks  yang  disebutkan  di  atas, oleh  peristiwa  yang  dilakukan  di sebuah  tempat  tepian  mandi,  maka penggunaan tempat tepian mandi lebih dekat merujuk pada identifikasi sebuah wilayah  bernama nagari bila  merujuk pada kriteria di atas. Menurut pengamatan penulis, berdasarkan penjelasan  tersebut  dapat  dikatakan bahwa peristiwa berlangsungnya kejadian  teater  Tanah  Ibu  berlangsung di suatu nagari di Sumatera Barat.
Aspek waktu merupakan penggambaran  masa  terjadinya  sebuah peristiwa  atau  adegan.  Aspek  waktu
sebagai  latar  (s etting )  di  dalam  teater Tanah  Ibu  bersifat  imajinatif.  Namun masih dapat ditangkap, bahwa kejadian di  dalam  cerita  Tanah  Ibu  tidak berlangsung  dalam  satu  rangkaian waktu  24 jam secara bersamaan, tetapi berlangsung  dalam  3  periode  waktu yang  berlainan,  yaitu  terjadi  pada malam  hari,  suasana  pagi  hari,  dan siang hari.
Menentukan waktu berlangsungnya kejadian tersebut dapat diidentifikasikan lewat kalimat-kalimat yang  disampaikan  pada  teks  lakon. Teks  yang  menggambarkan,  bahwa peristiwa  berlangsung  pada  malam hari. Bagian ini terdapat pada halaman pertama di bagian pembuka cerita.

## Masa kanak-kanak.
Para  Perempuan  asyik  bermain  dan bergembira di bawah sinar purnama, mereka menari larut dalam permainan kanak-kanak. Bulan
kuning kusam. Para pemain membentuk tiga kelompok bermain, mereka  berlarian  di  bawah  cahaya rembulan.  Dari  jauh  terdengar senandung
kanak-kanak.Pada
bagian  ini  para  perempuan  larut dalam  suasana  permainan  anak- anak, saling berkejar-kejaran, memainkan  kain  sarung,  menikmati senandung yang dimainkan.
Pada  teks  di  atas,  cerita  yang ingin  disampaikan  oleh  sutradara
berada  pada  waktu  malam  hari,  ketika bulan  dalam  keadaan  penuh  terang benderang.  Suasana  terang  benderang ketika  bulan  dalam  keadaan  penuh tersebut  (purnama),  oleh  sebagian masyarakat terutama anak-anak memang  dimanfaatkan  untuk  dapat bermain-main di pekarangan.
Suasana pagi hari dapat dilihat pada teks lainnya sebagai berikut. Suasana  pagi  hari,  para  perempuan sudah melakukan aktifitas di tepian, ada  yang  mandi,  mencuci  pakaian. Ada  yang  menampung  air  untuk kebutuhan  minum.Para  perempuan masing-masing  membawa  bakul cucian,  ada  juga  yang  bersenda gurau.
Perempuan: Penonton..
Tempat  ini  jadi  ritual  kami sepanjang hari Perempuan: Sauk air mandikan diri. Sauk air mandikan diri
Waktu  yang  mengacu  pada siang hari pada cerita ini terdapat pada peristiwa para perempuan yang
bersiap-siap berangkat merantau.
Tiadanya  teks  yang  secara  konkret menjelaskan  pemahaman  waktu  secara realistis, maka identifikasi yang diberikan  oleh  pencahayaan  tersebut semakin menguatkan keinginan sutradara,  bahwa  waktu  selanjutnya yang  ingin  dijadikan  sebagai  sandaran adalah  siang  hari,  walaupun  secara
rinci tidak dapat diketahui secara pasti. Namun  dari  beberapa  teks  yang  telah diuraikan  tersebut,  maka  waktu  yang disajikan  dalam  cerita  ini  sangat  dekat dengan  kebiasan  para  perempuan. Waktu yang berlangsung tidak membuat  suatu aktifitas yang berjarak, namun perilaku para perempuan memperlihatkan  kebiasaan  melakukan aktifitas pada waktu tersebut.
Uraian  di  atas,  dapat  dilihat bahwa  aspek  waktu  dalam  Teater Tanah  Ibu  tidak  mengacu  secara kronologis,  yang  berlangsung  dalam rentang  24  jam  tanpa  adanya  suatu selingan  yang  tercakup  dalam  trilogi Aristoteles  tentang  kesatuan  waktu, tempat,  dan  kejadian  (Harymawan, 1993:20-21). Kejadian yang berlangsung  dalam  cerita  Tanah  Ibu tidak  memiliki  penjelasan  konkret berdasarkan tahun, bulan, hari.
Aspek suasana cerita
merupakan warna dasar cerita (Soemardjo,  1991:75).  Suasana  yang terpancar,  baik  secara  implisit  atau eksplisit  adalah  suasana  kehidupan para  perempuan  di  Minangkabau  yang sangat  mendambakan  pulangnya  para laki-laki perantauan Minangkabau. Kegundahan hati para perempuan yang
menanti di kampung, diisi oleh waktu- waktu  untuk  menyibukkan  diri,  seperti bermain-main  sesama  perempuan  dan mengaji.  Namun  apa  dikata,  penantian lama kaum perempuan membuat
mereka mempertanyakan status keberadaan  laki-laki  yang  merantau terlalu  lama.  Penantian  sekian  lama yang  dilakukan  oleh  kaum  perempuan berujung  pada  sikap  mempertanyakan kembali  tujuan  para  laki-laki  untuk merantau.  Kaum  perempuan  yang ditinggalkan  mulai  mempertanyakan nilai-nilai adat yang melindungi
hegemoni  laki-laki  sebagai  pemilik tradisi merantau. Akhirnya pemberontakan terhadap nilai-nilai tersebut  membuat  kaum  perempuan Minangkabau memilih ikut serta menjadi perantau di negeri orang.
Peristiwa bangkitnya kaum perempuan  Minangkabau  di  dalam cerita  ini  menjadi  latar  suasana  yang dikembangkan  menjadi  konflik  yang menghantarkan  kemapanan  nlai-nilai perempuan dalam adat istiadat Minangkabau. Nilai-nilai pemberontakan  yang  diangkat  dalam penceritaan ini
memperlihatkan bagaimana merantau bukanlah mayoritas  hegemoni  laki-laki,  namun
perempuan  juga  memiliki  kesempatan tersebut.  Peristiwa  ini  memperlihatkan celah-celah  fenomena  merantau  yang perlu disikapi sebagai pesan yang ingin disampaikan dalam lakon.
Selain suasana tersebut menegaskan  kentalnya  warna  lokal budaya Minangkabau
dalam pertunjukan  Tanah  Ibu.  Hal  itu  dapat disimak  melalui  penggunaan  beberapa pepatah Minangkabau yang menambah jelas,  bahwa  suasana  lokal  merupakan identitas  karya  ini  dan  hadirnya  warna lokal tersebut merupakan identitas dari Teater Tanah Ibu .
b. Alur
Alur merupakan suatu
komponen yang menghubungkan beberapa  bagian    adegan  di  dalam seluruh  kesatuan  rangka  cerita.  Pada bentuk teater konvensional, alur adalah proses  dramatik  yang  menerapkan trilogi  aristoteles  dengan  kesatuan waktu,  kesatuan  tempat,  dan  kesatuan kejadian  (the  3  United  Aristoteles) (Harymawan,  1993:20-21).  Hal  ini dapat dilakukan analisis dengan menggunakan  model  alur  dramatik yang dikembangkan Aristoteles. Antara  lain  pemaparan  (eksposisi), perumitan  (komplikasi),  klimaks,  dan
penyelesaian (resolusi) (Aston,
1991:18).
Pada  alur  pertunjukan  teater modern,  sering  dijumpai  klimaks  lebih dari  satu  kali.  Klimaks  itu  biasanya berupa  beberapa  klimaks  kecil  yang oleh Kernodle disebut sebagai ketegangan  besar  ( great  suspense )  dan krisis  besar  ( major  crisis )  (dalam Dewojati, 2010:166). Model  alur  pada
pertunjukan Teater Tanah Ibu menggunakan  alur  dramatik  Kernodle. Kernodle membagi alur menjadi beberapa  bagian  seperti  berikut;  1). Exposition (ekposisi),  2). Point  Of Attack (titik  serangan  persoalan),  3). Inciting  Force (kekuatan  penggerak),
4). Complication (komplikasi),  5).
Build (perkembangan  dramatik),  6). Minor  Climax (klimaks  kecil),  7). Let Down (penurunan dramatik), 8). Anticipation (Antisipasi), 9). Forebonding (pratanda ketegangan konflik ), 10). Great Suspense (ketegangan  besar),  11). Major  Crisis (krisis besar), 12). MajorClimax (klimaks besar), 13). Conclusion (kesimpulan), 14). Denoument (kesudahan  konflik)  (dalam  Dewojati, 2010:167-168).
b.1. Exposition (eksposisi) Eksposisi bertujuan memberikan penjelasan kepada penonton informasi mengenai peristiwa  yang  terjadi  sebelumnya  dan situasi  sekarang.  Eksposisi  di  dalam teater  Tanah  Ibu  dimulai  dengan penjelasan tentang latar cerita, kedudukan tokoh, dan motivasi masing-masing tokoh dalam cerita.
Suasana  temaram  menyinari panggung,  keheningan  pecah  oleh suara-suara    sekelompok  perempuan berjumlah enam orang. Para perempuan  ini  mengisi  panggung dengan suasana
keceriaan.
Menggambarkan  suasana  anak-anak  di sebuah  tempat  yang  belum  bernama dan  belum  dapat  diidentifikasikan berada dimana. Namun hanya menyiratkan  bahwa  mereka  terlihat akrab  dengan  tempat  tersebut.  Semua itu  masih  memperlihatkan  suasana penghantar dalam peristiwa ini, kemudian  diperjelas  dengan  kehadiran suara  suara  dendang  ratapan  yang mengisi  suasana  kanak-kanak  yang berlangsung di atas panggung.
Dendang ratok yang  dihasilkan  dari pengulangan  beberapa  kata-kata  dari pantun rantau dijadikan sebagai
stimulus  untuk  yang  menggambarkan suasana awal tentang kerinduan- kerinduan mereka yang telah merantau. Kemudian pada bagian ini ada peristiwa  yang  meng- alienasi pemain perempuan  sebagai  anak-anak.  Para perempuan  dihadapkan  pada  suasana alienasi, 2 bahwa  mereka  tidak  boleh melupakan  peran  mereka  sebagai perempuan yang memiliki kultur Minang.
Dengan  suara  dendang  ratapan, para  perempuan    mencoba  memasuki dunia  mereka-alam  kultural-Minang. Merespon  suara dendang ratok dengan gerak yang pelan. Gambaran mengenai bagian  ini  masih  berlangsung  hingga para  perempuan  yang  berjumlah  enam orang yang pada awalnya berkelompok kemudian  memisahkan  diri  menjadi dua  kelompok  yang  terdiri  dari  tiga
2 konsep  ini  yaitu  memisahkan penonton  dari  peristiwa  panggung,  sehingga mereka  dapat  melihat  panggung  dengan  kritis. Dengan konteks ini, ketika aktor berada dalam adegan”  menjadi”  peran,  maka  aktor  tersebut harus memproyeksikan peran secara utuh yang dimilikinya.  Namun  ketika  aktor  tersebut berubah  peran  lain,  maka  ia  berada  dalam proses seolah-olah menjadi peran lain. Dengan kata  lain,    perubahan  tersebut  adalah  proses alinasi  aktor  dari  kondisi  “menjadi”  ke “seolah-olah”  menjadi.  Hal  inilah  yang terdapat  dalam  bisnis  akting  yang  dilakukan oleh  para  pemain  pada  beberapa  peristiwa  di atas panggung. Periksa; Yudiaryani, Panggung Teater  Dunia ,  (Yogyakarta:  Gondosuli,  2002), hlm. 249-252.
orang untuk masing-masing kelompok. Dua  kelompok  perempuan  ini  masih memperlihatkan, bahwa suasana masih didominasi  oleh  perkenalan  awal mengenai kehidupan anak-anak perempuan  dalam  mengisi  aktifitas harian mereka dengan berbagai permainan.  Hal  ini  dapat  dilihat  pada permainan yang dilakukan oleh mereka,  yakni  memainkan  permainan silang  kaki  dan  permainan sayak tampuruang.
Pada  bagian  ini,  cerita  mulai memperlihatkan  peristiwa  berlangsung pada sebuah alam kultural Minangkabau,  seperti  dialog  yang diucapkan salah satu perempuan;
Perempuan : Ciek dua tigo Kabek-kabek sapik Babulu talingonyo Dima si buyuang sakik Di rumah induak bakonyo (Satu dua tiga Ikat ikat sepit Berbulu telinganya
Dimana si buyung sakit
Dirumah induak bako nya.)
Dari  sini  penonton  mendapat gambaran tentang latar tempat terjadinya cerita Teater Tanah Ibu yang ternyata  berlangsung  di  Minangkabau. Suatu  tempat  dimana  para  anak-anak masih  dapat  menemukan  permainan tradisional  berupa  permainan sayak
tempuruang . Sebuah
permainan tradisional  Minangkabau  yang  akrab dalam  aktifitas  anak-anak  di  Sumatera Barat.
b.2. Point Of Attack (titik serangan persoalan) Bagian  ini  merupakan  motivasi
yang  memicu  munculnya  bagian  yang menimbulkan kekuatan penggerak
dalam menciptakan ketegangan suasana.  Pada  bagian  ini  peristiwa yang  memperlihatkan  alur  ini  ketika para  pemain  tidak  lagi  menjadi  anak- anak  yang  sibuk  dengan  aktifitas bermain, namun telah berubah menjadi sosok  perempuan  dewasa.  Proses perubahan  ini  diperlihatkan  dengan fase–menjadi  perempuan  dewasa-yang secara perlahan dan hening.
Perubahan  ini  kemudian  diikuti dengan  pengulangan  kalimat  yang diucapkan  oleh  salah  seorang  pemain, kemudian diikuti oleh sekelompok para pemain  yang  berdiri  di  atas  panggung secara  bersama-sama,  sehingga  hal  ini menyiratkan adanya kemonotonan dalam  kehidupan  para  perempuan tersebut.
Perempuan: (bergumam) Ka rantau mudiak dihulu
Babuah ateh palupuah
Amak : (Senandung)
O Bulan dimano Bintang
Dipucuak Limau Manih Nak dagang capeklah pulang Paumbuak Puti manangih
Kalimat  ini  dilantunkan  oleh salah  seorang  pemain  yang  pada awalnya  bersujud  kemudian  bergerak berjalan  diikuti  dua  orang  pemain lainnya yang berdiri mengikuti perempuan yang mendendangkan kalimat  di  atas.  Setelahnya,  para perempuan  berdiri  membentuk tablo, terdiam  menghadap  keluar  panggung seakan  menatap  jauh.  Pada  bagian  ini para  perempuan  yang  menjadi  dewasa seakan  disadarkan  akan  kondisi  yang sedang  mereka  alami.  Hal  ini  semakin diperjelas dengan dialog seorang perempuan  yang  sebelumnya  berdiri pada  awal  bagian  kelompok  yang bersujud.  Perempuan  ini  kemudian mengambil  kain  disematkan  di  kepala dan  membentuk tengkuluk, ciri  khas penutup  rambut  bagi Amak (ibu)  yang tinggal di kampung-kampung.
Sosok perempuan yang memainkan peran sebagai Amak kemudian  memperjelas  motivasi  yang mengarah menjadi kekuatan penggerak selanjutnya.  Hal  ini  dilihat  dari  dialog yang  diucapkan Amak kepada  para perempuan  yang  telah  menjadi tablo .
Kesedihan,  dan  kebimbangan  yang dialami oleh Amak digambarkan dengan  cara  penyampaian  kalimat secara  personal,  seperti  orang  yang berbicara  kepada  diri  sendiri.  Kondisi berbicara  dan  berkeluh  kesah  kepada diri sendiri ini, memperlihatkan goncangan kejiwaan yang dialami oleh seseorang  karena  beban  psikis  yang dialami.  Hal  ini  dapat  dilihat  pada kalimat Amak sebagai berikut:
Amak:  Bulan  kuning  kusam,  bulan sakit  kata  ibu.  Sesakit  ikatan rasa yang   harus kami warisi.
Kami    terima  warisan  abadi, sebagai  penjaga  tanah asali . Pada  bulan  kuberharap  tanya, walau  tak  pernah  berbuah jawab.  Malam  ini  kuingin bertanya  lagi  tapi  ronamu pucat,  purnamamu  menjauh, dan berlari.
b.3. Inciting Force (kekuatan penggerak)
Hadirnya kekuatan menggerakkan  alur  ini,  kemudian diperlihatkan  pada  perubahan  suasana.
Setelah Amak berdialog, para perempuan  yang  sebelumnya  menjadi tablo lalu  menjauh    dari Amak dan berkumpul  di  sudut  panggung  lainnya dan membentuk sebuah dinding dengan  kain  yang  dikenakan.  Suasana diperkuat  dengan  suara  rintihan  yang
didendangkan pemusik secara perlahan sebelum  dialog  mulai  disampaikan oleh  sekelompok  perempuan  yang membentuk dinding.
Perempuan: Jangan bosan
Sepanjang  malam  ditemaram cahaya bulan. Kami bersenandung Senandung bagi tanah ini.. Gelap sinar bulan abadi dalam jiwa Walau terbebani oleh pekatnya lintas awan.
Perempuan: Tanah asali .
Yang  kita  kawal  dengan segenap  jiwa.  Purnamanya selalu mengolah sisiphus ini.Di sini tempat kami tumbuh  menjadi  akar  yang kuat.merangkai asa, lebur dalam semesta
Kekuatan penggerak pada bagian  ini  semakin  jelas  diperlihatkan dengan  suasana  lirih  yang  diciptakan oleh  bunyi saluang yang  diiringi dendang ratok .  Sosok  perempuan  lalu keluar  dari  balik  dinding  kain  sambil menggendong  sosok  bayi.  Perempuan tersebut  menyanyikan  lagu  tidur  buat anaknya.  Suasana  ini  semakin  jelas bergerak  naik  ketika  menyampaikan dialog  sambil  terus  menggendong anaknya.
Perempuan : (Dendang) O Bulan dimano Bintang Dipucuak Limau Manih
(Dialog) Tanah dimana kami dilahirkanTumbuh melewati masa  kanak-kanak.Senandung luka.Seolah  menjadi  takdir yang harus diterima. Tanah Ibu, Tanah yang dijanjikan  dengan  segenap harapan.
b.4. Complication (komplikasi)
Pada bagian ini peristiwa mulai
bergerak menimbulkan ketegangan cerita yang mengarah pada
pertumbuhan dramatik. Timbulnya komplikasi yang mengarah pada pembentukan dan pertumbuhan tersebut  disebabkan  oleh  kerinduan- kerinduan  yang  muncul  dalam  diri perempuan  yang  ditinggalkan.  Hal  ini tersirat  dalam  dendang  pengantar  tidur kepada  bayi  mereka.  Dendang  tidur itupun  akhirnya  begitu  meresap  ke dalam  diri  para  perempuan.  Mereka kemudian  berada  dalam  suasana  haru sambil menyanyikan  dendang tersebut.
Perempuan: (Berkelompok) (Dendang yang lirih) Paumbuak puti manangih Nak dagang capeklah pulang Paumbuak puti manangih
Kemudian,  suasana  tersebut juga  didukung  oleh  alunan  dendang ratok dan alunan lirih  syair Oi Bulan manolah Bintang, nak dagang
capeklah pulang. Suasana yang diperlihatkan pada bagian ini mendukung  untuk  pembentukan  alur pada  cerita  ini.  Hal  ini  kemudian dipertentangkan oleh sosok perempuan yang  berbicara  sambil  memutarkan badannya  di  samping  sosok Amak.
Kalimatnya tersebut sebagai berikut.
Perempuan: (Di samping Amak )
Waktu  berlalu.membuat  kami dewasa tanpa sempat melewati  masa  kanak-kanak dengan sempurna.
b.5. Build (perkembangan konflik). Build atau perkembangan
konflik merupakan alur yang
mengidentifikasikan terjadinya pertumbuhan  persoalan  yang  lambat laun menimbulkan klimaks kecil dalam penceritaan.  Bagian  ini  hadir  ketika perempuan  yang  memerankan  sosok Amak yang  bergerak  menuju  sudut panggung  membelakangi  penonton. Pada  bagian  ini,  ia  berubah  menjadi sosok Buya. Tanpa  menampakkan identitas pakaian seorang Buya, pemain perempuan  tersebut  mengganti  posisi letak  kain  sarung  yang  berada  di  atas kepala  ke  arah  kiri  kanan  bahu, menyerupai  penggunaan  yang  sering dilakukan oleh Buya di surau
Peran Buya disini ingin menyampaikan,  bahwa  bagi para
perempuan  Minang  yang  dirundung kesedihan
ditinggalkan laki-laki
merantau  hendaklah  menjaga  hatinya dengan  mendekatkan  diri  ke  Sang Pencipta , dengan  cara  melakukan pengajian  sebagai  salah  satu  cara,  dan berujar kepada perempuan. Perempuan: Para  lelaki  akan tetap pulang Itu  sumpah  yang  diucapkan pada anak itu. Kemudian dialog yang diucapkan oleh sekumpulan para perempuan kepada sosok Buya .
Perempuan: (Kepada Buya) Kalau mereka ingkar mereka akan dikutuk hatinya menjadi buta membatu diperantauan.
b. 6. Minor Climax (klimaks kecil)
Pada  bagian  ini,  pertentangan antar  tokoh  menuju  peristiwa  yang mengakibatkan terjadinya klimaks kecil.  Bagian  ini  merupakan  awal pertentangan  terhadap  persoalan  yang dialami  oleh  perempuan-perempuan tersebut.  Penguatan  terjadinya  alur yang  membentuk  klimak  kecil  ini dibantu  oleh    kualitas  cahaya  yang memerah yang mengarah ke sekumpulan  perempuan  tersebut.  Para
perempuan  pada  bagian  ini  mulai menyindir  mempertentangkan  rutinitas mereka terhadap laki-laki.
b.7. Let Down

## (penurunan
dramatik)
Pada bagian ini peristiwa untuk penurunan  dramatik  dihadirkan  para pemain perempuan melakukan aktifitas di sebuah tepian mandi di sebuah aliran sungai.  Para  perempuan  mengenang suasana  di  kampung  mereka  dengan memainkan  peran  sebagai  orang-orang yang  lagi  sibuk  ketika  akan  buang hajat.  Suasana  yang  dibentuk  sangat humoris dan segar. Hal ini diperlihatkan gerakan seorang perempuan  yang  terlihat  menahan  rasa ingin buang hajat, sehingga menimbulkan gelak tawa penonton dan ketika  memerankan  peran  menjadi guru-murid.  Peran  guru  dan  murid  ini walaupun  dimainkan  dengan  suasana ceria  secara  imajinatif,  namun  tetap memiliki  sindiran-sindiran  terhadap peran guru-murid tersebut, seperti pada kalimat berikut.
Perempuan:
Main sekolah-
sekolahan yuk
Perempuan: Lho kok main?
Perempuan: Iyalah, sekolah benaran kan mahal..
Perempuan:  Siapa  yang  mau  jadi guru?
Perempuan: (bergantian berdialog).
Saya..saya..saya..
Perempuan: Kok berebut? Perempuan: (bergantian berdialog) Kan..ada sertifikasinya…
Suasana  yang  dijelaskan,  baik yang  terdapat  di  dalam  teks  maupun penggambaran  secara  langsung,  telah membuat  alur  di  dalam  cerita  ini mengalami penurunan, sebagai pemaparan pada pra kondisi untuk alur berikutnya.  Peristiwa  yang  dihadirkan tetap saling berkaitan, karena peristiwa yang  muncul,  hadir  sebagai  situasi yang mengulang dari kenangan perempuan di kampung setelah peristiwa  tersebut  hadir  permainan antara guru-murid.
b.8. Anticipation (antisipasi) dan b.9. Forebonding
(pratanda ketegangan konflik). Dua alur di dalam Teater Tanah Ibu tidak dapat
diketahui perbedaannya. Hal ini disebabkan tidak ada  pembedaan  yang  diberikan  dalam peristiwa yang disajikan oleh sutradara, terutama ketika adegan tersebut berlangsung.
Jalinan peristiwa yang merayap menuju  antisipasi  merupakan  pratanda ketegangan  konflik.    Di  dalam  cerita ini digambarkan ketika para
perempuan  melakukan  penafsiran  baru terhadap  posisinya  sebagai  perempuan yang  kemudian  mulai  berkumpul memainkan  peran  sebagai  murid  dan peran  tersebut  dimulai  ketika  ada pertanyaan  dari  seorang  perempuan yang  memainkan  peran  guru.  Kalimat tersebut adalah sebagai berikut.
Perempuan : Heiii..Bu Guru datang… Masuk wooiii…..masukkk.. (suasana kelas yang ribut)
Perempuan : hei..diammm!!!! apa cita-cita kalian?
Ketika  para  perempuan  mulai memainkan  peran  murid-guru,  terjadi proses pemahaman pengetahuan kepada  perempuan-perempuan  Minang yang  berjumlah  lima  orang  sebagai suara mayoritas. Pada proses tranformasi  pengetahuan  antara  murid- guru  tersebut,  mulai  terjadi  gejala perubahan dalam sikap mereka, seperti suatu benturan budaya.
Para  perempuan  pada  awalnya mengulang informasi yang tampak bias di  masyarakat,  tetapi  mereka  mulai kelelahan dalam menafsirkan transformasi  pengetahuan  dari  guru. Hal  ini  membuat  mereka  bertingkah layaknya  robot  dengan  gerak  patah- patah yang menggambarkan
ketidaksinkronan  antara  tubuh  dan pikiran mereka.
b.10. Great  Suspense (ketegangan besar)
Ketegangan semakin memuncak      ketika  para  murid  tidak ingin dikendalikan dan dibentuk menjadi  robot  oleh  para  guru.  Para murid  pada  bagian  ini  akhirnya melakukan sebuah cara untuk menolak intervensi dari guru dengan
menutupkan  kain  ke  kepala  guru mereka dan pergi melakukan kebebasan  ekpresi  dengan  cara  menari dan  bergoyang  mengikuti  irama  hati dari musik yang dimainkan. Bagian ini terus  berlanjut  ketika  sang  guru berubah  peran  menjadi  seorang Amak kembali dan mengingatkan para perempuan  terhadap  kondisi  nyata yang  tengah  mereka  alami.  Para perempuan kemudian tersadarkan dengan  panggilan  dari  para  suami mereka  dengan  menggunakan hand phone (HP).  Persoalan  yang  tengah dihadapi oleh para perempuan kembali meruncing,  karena  baru  tahu  bahwa suami  mereka  yang  merantau  telah memilih untuk menikah dengan wanita lain.
b.11. Major Crisis (krisis besar)
Bagian ini memperlihatkan krisis besar di dalam penceritaan akibat adanya  perlakuan  para  perantau  laki- laki  yang  ternyata  mengingkari  janji untuk  pulang  ke  tanah  asal  mereka. Peristiwa ini membuat para perempuan melakukan  pemberontakan  terhadap hegemoni  laki-laki  yang  merantau. Para  perempuan  mencoba  mengubah pantun  rantau  sebagai  solusi  dan meligitimasi    para  perempuan  ikut merantau.  Hal  tersebut  tampak  pada penggalan  kalimat  di  bawah  ini  yang memperlihatkan  terjadinya  perubahan pantun rantau oleh kaum perempuan.
Perempuan    :
Kita pasrahkan  semuanya,
perantauan  ini.  perantauan  ini melanggar  perjanjian.  Tanah ibu akan mengutuknya.
Mereka memang Malin Kundang. Perempuan: Membatulah diperantauan para Malin Kundang,  kami  juga  tak  lagi menaruh harapan.
Perempuan:  Perantauan    ini  mesti dipertanyakan.
Perempuan: Ya, jangan-jangan mereka hanya lari menghindar dari tanah ibu melepas tanggung  jawab  merekaLalu kita disuruh menj jadi penjaga
sepanjang masa. Perempuan: Kesabaranku mulai habis.
Perempuan:  Kami  coba    maknai lingkungan  dan  kehidupan sosial dalam arti yang sebenarnya.  Tanggung  jawab yang  jadi  beban  di  pundak kami,  menjaga  Tanah  Ibu sebagai  pusaka  asali,  seolah menjadi  beban  kutukan  abadi.
Sementara  para  lelaki  dengan bebas melenggang pergi. Merantau bujang dahulu,
pepatah  lama  yang  sudah usang,  tidak  bisa  lagi  jadi pedoman.  Pepatah  itu  harus diganti.
Perempuan:  (Semua) Setuju…. Perempuan: Apa gantinya?
Perempuan:  Begini,  kita  ganti  saja sampirannya  maka  maknanya akan  berubah.  Begini,  adat kita menyatakan, karatau madang  di  hulu,  babuah babungo balun.Marantau bujang  dahulu  di  rumah paguno  balun .  Ha..Kita  ganti menjadi, karatau  mudiak  di hulu,  babuah  ateh  palupuah. Marantau upiak dahulu, salamo ko masak kanai kicuah.
b.12. Major Climax (klimaks besar)
Pada  bagian  ini,  klimaks  besar terjadi  sebagai  akibat  adanya  puncak pertentangan  dua  kekuatan.  Kaum perempuan mewakili kelompok penjaga, serta sikap setia tanpa pamrih yang  mengurusi  tanah  sebagai  pusat bernaungnya  seluruh  kehidupan  di
sebuah nagari ,  dan  kaum  laki-laki yang mewakili kaum perantauan.
Pertentangan  dua  kekuatan  ini akhirnya  menciptakan  konflik  secara langsung di dalam diri kaum perempuan, Klimaks besar ini membuat  para  perempuan  memilih untuk  pergi  merantau  meninggalkan nagari .  Mulai  mengubah  penampilan dengan  mengikuti trend penampilan hari  ini  dengan  mengubah  mode rambut, cara berjalan, dan menggunakan travel  bag untuk  pergi merantau.  Peristiwa  akan  merantau tersebut,  bagi  para perempuan terdapat dalam kalimat di bawah ini.
Perempuan :Mereka  pikir  hanya mereka saja yang bisa merantau Perempuan:  Kita  juga  bisa,  biar sama-sama membatu Perempuan: Tidak apa-apa, perantauan  ini  akan  lebih hebat  dari  apa  yang  mereka kira.
Perempuan:  Tak  ada  rotan  akarpun
jadi
Perempuan: Ada  ubi  ada  talas,  apa yang bias dig alas , kita galas Perempuan: Untung saja,pantatku ini masih bisa di galas.
b.13. Conclusion (kesimpulan)
Motivasi yang mengarah kepada  penyelesesaian  konflik  yang terbangun pada cerita ini, diperlihatkan
pada peristiwa perginya kaum
perempuan meninggalkan panggung ke berbagai  arah  secara  bergantian.  Para perempuan  akhirnya  memilih  untuk pergi meninggalkan nagari yang merupakan  tanah  mereka,  pergi  untuk merantau  dan  mencoba  mengajak perempuan  terakhir  yang  belum  juga memutuskan  untuk  pergi  mengikuti jejak  para  perempuan  lain  yang  telah merantau.
Dialog  yang  diucapkan  oleh perempuan terakhir
tersebut,
“ Heiii…Kemana  kalian ?”  kemudian dijawab  oleh  para  perempuan  di  balik layar “ Merantau..ikuik ndak ?” merupakan  sebuah  ironi  bagi  kaum perempuan  lainnya  yang  memilih untuk  tetap  menjaga  tanah  mereka, untuk tetap tinggal di nagari mempertahankan posisi sebagai perempuan  Minang,  namun  memilih untuk  menerima  kondisi  tersebut,  atau mengikuti ajakan perempuan lain yang sudah terlebih dahulu merantau.
b.14. Denoument (kesudahan konflik)
Cerita  Teater  Tanah  Ibu  ini berakhir dengan kepergian kaum perempuan  berjumlah  lima  orang sebagai  suara  mayoritas  dalam  cerita
ini  yang  berbanding  satu  orang perempuan  sebagai  minoritas.  Para perempuan  telah  mencapai  apa  yang mereka inginkan untuk dapat menyamakan  status  mereka  dengan laki-laki yang pergi merantau meninggalkan  tanah  kelahiran  dan meninggalkan satu orang perempuan di atas  panggung.  Satu  orang  perempuan yang tertinggal dihadapkan pada pilihan  yang  sulit,  apakah  akan mengikuti para perempuan yang mayoritas  atau  tetap  mempertahankan diri  sebagai  perempuan  penjaga    tanah yang ditinggalkan para perantau.
Boneka-boneka tergantung secara  acak  di  atas  panggung  turun memenuhi    sudut  panggung.  Cahaya redup perlahan-lahan memberikan penawaran penyelesaian kepada penonton  untuk  dapat  dijawab  pada bagian  akhir  cerita  ini.  Sosok  satu orang  perempuan  tetap  mengenakan tengkuluk sebagai  sebuah  identitas perempuan nagari yang  dihadapkan pada  pilihan  sulit,  namun  kesulitan tersebut tidak dijawab pada pertunjukan ini. Sutradara hanya memberikan  tawaran  kepada  penonton dengan  membiarkan  cahaya  meredup perlahan-lahan dan mati. Tanpa pemain
wanita  menyentuh travel  bag sebagai keputusan
berangkat.
Namun
pertentangan  batin  terlihat,  bahwa dengan  perempuan  tetap  mengenakan tengkuluk tersebut  dan  membiarkan travel bag tanpa disentuh sebagai fokus akhir  cerita  dengan  terus  memberikan cahaya  pada  area travel  bag hingga akhirnya  meredup  secara  perlahan- lahan.  Dari  akhir  cerita  tersebut, sutradara berusaha memberikan gambaran  mengenai  sebuah  ironi  yang terdapat di tengah masyarakat Sumatera Barat.
Apabila  dilihat  dari  kriteria urutan  waktu,  maka  dikategorikan menggunakan  alur  maju.  Menurut Hariyanto, Alur maju disebut juga alur kronologis,  alur  lurus  atau  alur progresif. Peristiwa-peristiwa ditampilkan  secara  kronologis,  maju, secara  runtut  dari  awal  tahap  tengah hingga  akhir  (Hariyanto,  2000:39). Peristiwa  demi  peristiwa  di  dalam cerita  Teater  Tanah  Ibu  tersusun dengan  berkesinambungan.  Rangkaian waktu yang terjadi seperti dimulai pada waktu  malam,  pagi,  dan  siang  hari menunjukkan  suatu  hubungan  antar waktu  yang  berkaitan,  walau  tidak berlangsung dalam waktu 24 jam.

## Fungsi Teater Tanah Ibu
Sehubungan dengan fungsi pada  pertunjukan,  maka    Soetarno menyebutkan  terdapat  sepuluh  fungsi sosial yang berkaitan dengan pertunjukan  wayang  (teater)  yaitu  (1) fungsi  penghayatan  estetis,  (2)  fungsi hiburan,  (3)  fungsi  presentasi  estetis, (4)  fungsi  sebagai  ungkapan  jati  diri, (5)  fungsi  berkaitan  dengan  norma sosial,  (6)  fungsi  pengesahan  lembaga sosial  dan  ritus  keagamaan,  (7)  fungsi sebagai    sarana  pendidikan,  (8)  fungsi pengintegrasian  masyarakat,  (9)  fungsi kesinambungan  budaya,  dan  (10) fungsi  sebagai  lembaga  penuh  makna dan  mengandung  kekuatan  (dalam Sarwanto, 2008:204).
Pada  pertunjukan  Teater  Tanah Ibu,  fungsi  pertunjukan  bila  merujuk pada fungsi yang dijelaskan oleh fungsi yang dijelaskan oleh Soetarno, terdapat delapan  fungsi  yang  teridentifikasi pada fungsi  pertunjukan seni,  terutama pertunjukan teater. Fungsi dari pertunjukan tersebut sebagai berikut.
Pertama sebagai sarana pembentukan  karakter.  Pertunjukan Teater Tanah Ibu memberikan dampak positif  bagi  para  aktor-aktor  yang terlibat  pada  proses  dan  pertunjukan.
Pemberian  nilai-nilai  disiplin  terhadap latihan  diterapkan  oleh  sutradara,
sehingga turut
membentuk
kepribadian  para  pemain.  Selain  itu penanaman  nilai-nilai  moral  yang sesuai dengan nilai-nilai budaya Minangkabau  selama  proses  diskusi setelah latihan, dan melalui cerita yang diangkat  di  dalam  pertunjukan,    para pemain  memiliki  kepedulian  terhadap kebudayaan  Minangkabau.  Dengan proses  memahami  dan  penanaman nilai-nilai budaya selama proses pembentukan  pertunjukan,  maka  para pemain  telah  memiliki  kesadaran budaya.
Kedua  merupakan  kritik  sosial. Melalui  Teater  Tanah  Ibu,  indikasi perubahan  sosial  pada  masyarakat Minangkabau disampaikan kepada masyarakat  yang  menonton.  Beberapa konflik  yang  disuguhkan  sutradara  di dalam  cerita  merupakan  kritik  sosial terhadap  fenomena  merantau  yang dilakukan laki-laki. Selain itu, fenomena sertifikasi guru yang cenderung menggunakan cara-cara pragmatis di dunia pendidikan dikritisi, karena  hanya  menjalankan  cara  yang bersifat seremonial tanpa
mempertimbangkan  kualitas  pendidik (wawancara 3 Februari 2013).
Ketiga  sebagai  pengintegrasian masyarakat. Dipentaskannya pertunjukan Teater Tanah Ibu,
merupakan  kesempatan  bagi  pelaku seni  teater  di  Sumatera  Barat  untuk bertemu, dan bertukar informasi.
Pelaku dan penikmat teater di Sumatera  Barat  datang  menonton pertunjukan, karena tema yang diangkat  dekat  dengan  realitas  sosial masyarakat Minangkabau.
Keempat  merupakan  sarana pewarisan  nilai  sosial.  Melalui  Teater Tanah  Ibu,  penonton  mendapatkan pengetahuan secara non formal tentang nilai-nilai  dalam  merantau  masyarakat Minangkabau.  Selain  itu,  penanaman nilai-nilai  sosial  yang  berjalan  secara tidak  langsung  selama  proses  latihan kepada  pemain,  merupakan  suatu alternatif  pendidikan  kebudayaan  bagi generasi Minangkabau.
Kelima merupakan sarana pewarisan nilai religius. Melalui Teater Tanah  Ibu,  penonton  maupun  pelaku mendapatkan  nilai  religius  keagamaan secara tidak langsung. Bagian pertunjukan  memperlihatkan  proses belajar cara mengaji yang
didendangkan merupakan upaya menyadarkan kembali masyarakat, bahwa  cara mempelajari ayat-ayat Al- Quran  dengan  didendangkan  sudah jarang  didengar  di  TPA  (Taman Pengajian  Al-Quran).  Selain  itu,    cara seperti ini jarang dilakukan masyarakat Minangkabau ketika mengajarkan mengaji kepada anak-anaknya. Dengan proses  penanaman  nilai-nilai  religius seperti  ini,  upaya  pelestarian  cara pengajaran tersebut akan dikenal kembali oleh masyarakat.

## Makna Teater Tanah Ibu
1. Makna Simbolis
Mengungkapkan  makna  suatu simbol  dalam  pertunjukan  Teater Tanah  Ibu,  maka  simbol  sebagai bahasa  komunikasi  dipahami  sebagai sebuah sistem budaya  yang terdapat  di dalam  suatu  kelompok  masyarakat. Sejalan dengan itu Maclaver menjelaskan,  bahwa  dalam  kesatuan sebuah  kelompok  seperti  semua  nilai budayanya,  pasti  diungkapkan  dengan memakai  simbol.  Simbol  merupakan sebuah pusat perhatian tertentu, sebuah sarana  komunikasi, dan  landasan pemahaman
bersama. Setiap komunikasi menggunakan simbol-
simbol,  dan  masyarakat  hampir  tidak mungkin  ada  tanpa  simbol-simbol (Maclaver,  1950:340).  Simbol  sebagai bentuk bahasa komunikasi suatu masyarakat  memiliki  makna  yang berkaitan dengan latar belakang budaya pendukung.
Pertunjukan  Teater  Tanah  Ibu sebagai  salah  satu  media  komunikasi kepada  masyarakat  memiliki  cara penyampaian  lewat  berbagai  simbol yang  menyatu  dalam  kesatuan  bahasa panggung.
Sebagai
sebuah pertunjukan,  makna    Teater  Tanah  Ibu secara  simbolis  terdapat  pada  aspek penceritaan,  yakni  Malin  Kundang sebagai  simbolisasi  kaum  perantau, pemberontakan terhadap budaya merantau,  dan  Tanah  Ibu  merupakan simbolisasi tanah sebagai harta pusaka.Kaum  perantauan  merupakan simbol  penceritaan  yang  diwakili sebagai  Malin Kundang. Para perantau yang  enggan  pulang  ke  tanah  asal. Itulah  Malin  Kundang,  karenanya  ia membatu di perantauan.
Selain itu juga terdapat perilaku penuh  makna  simbol.  Ini  diperlihatkan pada  pertentangan  dalam  diri  kaum perempuan Minang yang mempertanyakan hegemoni
perantauan.  Kaum  perempuan  mencari solusi  memperkuat  legitimasi  mereka untuk  merantau.  Salah  satunya  dengan cara mengganti pepatah rantau karatau madang  di  hulu,  babuah  babungo balun.Marantau  bujang  dahulu  di rumah  paguno  balun menjadi, karatau mudiak di hulu, babuah ateh palupuah. Marantau  upiak  dahulu,  salamo  ko masak kanai kicuah.
Upaya mengganti pantun rantau tersebut  secara  tersirat  merupakan bentuk simbol perlawanan kaum perempuan untuk menentang hegemoni merantau  kaum  laki-laki  Minangkabau yang  telah  dilegitimasi  adat.  Dengan mengganti pantun rantau, kaum perempuan  memiliki  kekuatan  untuk merantau. Tindakan-tindakan para perempuan  di  dalam  Teater  Tanah  Ibu merupakan simbol pemulihan kekuatan dan kepercayaan diri untuk melanjutkan  kehidupan  layak  sebagai perempuan Minangkabau.
2. Makna keseimbangan hubungan  vertikal  (manusia dan Sang Pencipta) Upaya dari sutradara menyajikan  adegan  mengaji  seperti  di dalam surau (tempat  ibadah)  ketika para perempuan mengalami
permasalahan dalam dirinya, memperlihatkan hubungan antara manusia  dan  kekuatan  besar  yang diyakini  sebagai  pemilik  semesta pemberi  kedamaian  dan  ketenangan jiwa manusia yang tertimpa masalah.
Perlunya keseimbangan hubungan secara vertikal antara manusia  dan  Sang  Pencipta  dalam Teater  Tanah  Ibu,  merupakan  bentuk kehidupan manusia yang menginginkan hubungan religius dalam kehidupannya. Mendekatkan diri kepada  Sang  Pencipta  dengan  cara mengaji  dan  penggambaran  suasana surau adalah  pilihan  para  perempuan untuk  mencegah  terjadinya  keburukan lain  yang  muncul  dalam  diri  mereka. Dengan mendekatkan diri kepada Sang Pencipta,  maka  perempuan-perempuan dalam
Teater Tanah Ibu memperlihatkan ketegaran sebagai perempuan.
Ini memperlihatkan kepada penonton bahwa keseimbangan kehidupan  manusia  di  dunia  hanya tercapai  dengan  adanya  hubungan khusus  kepada  Sang  Pencipta  dengan cara beribadah.

## PENUTUP
Dengan  menganalisis  proses kreatif yang dilakukan sutradara, yakni analisis  bentuk  garapan,  teks  dramatik dan  teks  pertunjukan,  maka  hal  ini dilakukan    sebagai  satu  kesatuan  guna mencapai  tujuan  menemukan  fungsi dan  makna  pertunjukan  Teater  Tanah Ibu.  Terhadap  proses  kreatif  dan keseluruhan  teks  dramatik  dan  teks pertunjukan    dari  Teater  Tanah  Ibu sutradara  Syuhendri,  maka  analisis terhadap proses kreatif sutradara Syuhendri melalui transformasi naskah ke  pertunjukan  diperoleh  hasil  yang menunjukkan, bahwa  latar pertunjukan berada di suatu nagari di Minangkabau.  Di  dalam nagari ini, budaya  merantau  yang  dilakukan  para laki-laki selama ini telah menimbulkan beban psikologis kepada kaum perempuan  yang  ditinggalkan,  yang akhirnya  membuat  kaum  perempuan mempertanyakan  kemapanan  budaya merantau.  Dari  analisis  terhadap  alur yang  digunakan,  maka  Teater  Tanah Ibu  menggunakan  alur  maju.  Sebab peristiwa demi peristiwa yang berlangsung berada dalam satu kesatuan  waktu,  sebab  berlangsung
dalam  3  periode  waktu    seperti  pada malam  hari,  pagi,  dan  siang  hari. Fungsi dari Teater Tanah Ibu ini antara lain, sebagai  sarana  pembentukan karakter, kritik sosial terhadap institusi pendidikan,  sarana  pengintegrasian masyarakat,  sarana  pewarisan  nilai sosial  dan  sarana  pewarisan  nilai religius. Sedangkan makna pada pertunjukan  ini,  mengandung  makna simbolis  dan  keseimbangan  hubungan antara  manusia  dan  Sang  Pencipta. Aspek  tematis  dan  konflik  perlu dikembangkan  kembali  agar  tidak melihat  persoalan  sistem  matrilineal dalam  perspektif  tokoh  perempuan saja. Namun juga melihat persoalan ini dari  perspektif  tokoh-tokoh  laki-laki, sehingga  proses  dialektika  terhadap persoalan  sistem  matrilineal  menjadi lebih  kuat,  dan  tidak  menghakimi kaum laki-laki  secara umum.

## KEPUSTAKAAN
Dewojati, Cahyaningrum, Drama: Sejarah, Teori, dan Penerapannya . Yogyakarta:
Gajah  Mada  University  Press,
2010.
Hariyanto, P, Pengantar Belajar
Drama .  Yogyakarta:  PBSID
Universitas  Sanata  Dharma,
2000.
Harymawan, Dramaturgi . Bandung:Rosda karya, 1986. Maclver, R.M, Society .London:
Macmillan, 1950.
Navis,  A  A, Alam  Terkembang  Jadi Guru:  Adat  dan  Kebudayaan Minangkabau .  Jakarta:  Grafiti Pers, 1986. Rahner, Karl, Theological Investigatons 4 . Darton: Longman and Todd, 1966. Sarwanto, Pertunjukan  Wayang  Kulit
Purwa  dalam  Ritual  Bersih
Desa; Kajian Fungsi dan
Makna. Surakarta:  ISI  Press dan CV Cendrawasih, 2008.
Soemanto, Bakdi, Jagat Teater . Yogyakarta:  Media  Pressindo, 2001.
Sumardjo,  Jakob  dan  Saini  K.M,
Apresiasi Kesusastraan. Jakarta:
PT.  Gramedia    pustaka  Utama,
1991.
Yudiaryani, Panggung  Teater  Dunia. Yogyakarta: Gondhosuli, 2002.

## DAFTAR SUMBER PANDANG- DENGAR
Teater  Tanah  Ibu karya  sutradara
Syuhendri, dokumentasi Syuhendri tahun 2010 .
Indeks Nama Penulis

## JURNAL EKSPRESI SENI PERIODE TAHUN 2011-2016
Vol. 13-18, No. 1 Juni dan No. 2 November
Admawati, 15 Ahmad Bahrudin, 36 Alfalah. 1 Amir Razak, 91 Arga Budaya, 1, 162 Arnailis, 148 Asril Muchtar, 17 Asri MK, 70 Delfi Enida, 118 Dharminta Soeryana, 99 Durin, Anna, dkk., 1 Desi Susanti, 28, 12 Dewi Susanti, 56 Eriswan, 40 Ferawati, 29 Hartitom, 28 Hendrizal, 41 Ibnu Sina, 184 I Dewa Nyoman Supanida, 82 Imal Yakin, 127 Indra Jaya, 52 Izan Qomarats, 62 Khairunas, 141 Lazuardi, 50
Leni Efendi, Yalesvita, dan Hasnah Sy, 76 Maryelliwati, 111 Meria Eliza, 150 Muhammad Zulfahmi, 70, 94 Nadya Fulzi, 184 Nofridayati, 86 Ninon Sofia, 46 Nursyirwan, 206 Rosmegawaty Tindaon, Rosta Minawati, 122 Roza Muliati, 191 Selvi Kasman, 163 Silfia Hanani, 175 Sriyanto, 225 Susandra Jaya, 220 Suharti, 102 Sulaiman Juned, 237 Wisnu Mintargo, dkk., 115 Wisuttipat, Manop, 202 Yuniarni, 249 Yurnalis, 265 Yusril, 136

## JURNAL EKSPRESI SENI
Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
ISSN: 1412 – 1662 Volume 18, Nomor 1, Juni 2016
Redaksi Jurnal Ekspresi Seni Mengucapkan terimakasih kepada para Mitra Bebestari
1. Dr. St. Hanggar Budi Prasetya (Institut Seni Indonesia Yogyakarta)
2. Drs. Muhammad Takari. M.Hum. Ph.D (Universitas Sumatera Utara)
3. Dr. Sri Rustiyanti, S.Sn., M.Sn (Institut Seni Budaya Indonesia Bandung)

## EKSPRESI SENI

## Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
Redaksi menerima naskah artikel jurnal dengan format penulisan sebagai berikut:
1. Jurnal Ekspresi  Seni menerima  sumbangan  artikel  berupa  hasil  penelitian atau  penciptaan  di  bidang  seni  yang  dilakukan  dalam  tiga  tahun  terakhir, dan  belum  pernah  dipublikasikan  di  media  lain  dan  bukan  hasil  dari plagiarisme.
2. Artikel ditulis menggunakan bahasa Indonesia dalam 15-20 hlm (termasuk gambar  dan  tabel),  kertas  A4,  spasi  1.5,  font times  new  roman 12  pt, dengan margin  4cm (atas)-3cm (kanan)-3cm (bawah)-4 cm (kiri).
3. Judul  artikel maksimal 12 kata ditulis menggunakan huruf kapital (22 pt); diikuti nama penulis, nama instansi, alamat dan email (11 pt).
4. Abstrak  ditulis  dalam  dua  bahasa  (Inggris  dan  Indonesia)  100-150  kata dan diikuti kata kunci maksimal 5 kata (11 pt).
5. Sistematika penulisan sebagai berikut:
a. Bagian  pendahuluan  mencakup  latar  belakang,  permasalahan, tujuan, landasan teori/penciptaan dan metode penelitian/penciptaan
b. Pembahasan terdiri atas beberapa sub bahasan dan diberi sub judul sesuai dengan sub bahasan.
c. Penutup  mengemukakan  jawaban  terhadap  permasalahan  yang menjadi fokus bahasan.
6. Referensi  dianjurkan yang mutakhir ditulis di dalam teks, footnote hanya untuk menjelaskan istilah khusus.
Contoh:   Salah  satu  kebutuhan  dalam  pertunjukan  tari  adalah kebutuhan  terhadap  estetika  atau  sisi  artistik.  Kebutuhan artistik  melahirkan  sikap  yang  berbeda  daripada  pelahiran karya  tari  sebagai  artikulasi  kebudayaan  (Erlinda, 2012:142). Atau: Mengenai  pengembangan  dan  inovasi  terhadap  tari Minangkabau  yang  dilakukan  oleh  para  seniman  di  kota Padang, Erlinda (2012:147-156) mengelompokkan hasilnya dalam  dua  bentuk  utama,  yakni  (1)  tari  kreasi  dan  ciptaan baru; serta (2) tari eksperimen.
7. Kepustakaan harus berkaitan langsung dengan topik artikel. Contoh penulisan kepustakaan:
Erlinda.  2012. Diskursus  Tari  Minangkabau  di  Kota  Padang: Estetika,  Ideologi  dan  Komunikasi .  Padangpanjang:  ISI
Press.
Pramayoza,  Dede.  2013(a). Dramaturgi  Sandiwara:  Potret  Teater Populer  dalam  Masyarakat  Poskolonial .  Yogyakarta:
Penerbit Ombak. _________.  2013(b).  “Pementasan  Teater  sebagai  Suatu  Sistem Penandaan”,  dalam Dewa  Ruci:  Jurnal  Pengkajian  &
Penciptaan Seni Vol. 8 No. 2. Surakarta: ISI Press.
Simatupang, Lono. 2013. Pergelaran: Sebuah Mozaik Penelitian Seni Budaya . Yogyakarta: Jalasutra.
Takari,  Muhammad.  2010.  “Tari  dalam  Konteks  Budaya  Melayu”,
dalam  Hajizar  (Ed.), Komunikasi  Tradisi  dalam  Realitas Seni Rumpun Melayu . Padangpanjang: Puslit & P2M ISI.
8. Gambar atau foto dianjurkan mendukung teks dan disajikan dalam format JPEG.
Artikel berbentuk soft copy dikirim kepada : Redaksi Jurnal Ekspresi Seni ISI Padangpanjang, Jln. Bahder Johan. Padangpanjang
Artikel dalam bentuk soft copy dapat dikirim melalui e-mail: red.ekspresiseni@gmail.com