## TARI PAKSI TUWUNG
Oleh: Agustina Nica Setiani dan Ai Mulyani Jurusan Seni Tari, Fakultas Seni Pertunjukan, ISBI Bandung Jln. Buah Batu No. 212 Bandung 40265 e-mail: agustinanicha@gmail.com , aimulyani61066@gmail.com

## ABSTRAK
Tari Paksi Tuwung adalah jenis tari putri yang memiliki perwatakan halus ( lenyep ), hasil  karya  R.  Oe  Yoesoef  Tedjasoekmana  yang  diciptakan  di wilayah  Priangan  yaitu  di  Bandung  pada  tahun  1982.  Tarian  ini menggambarkan  kehalusan  dan  keanggunan  seorang  perempuan layaknya seorang putri, maka dari itu penulis dalam pembuatan  karya penyajian tari, bertujuan  untuk menampilkan sajian  tari Paksi  Tuwung yang dikemas  dalam  penyajian  baru tanpa  menghilangkan  esensi  dari bentuk dan  isi  yang  ada pada  tarian  sumbernya.  Untuk  mewujudkan gagasan  tersebut,  maka  teori  yang  digunakan  adalah  teori gegubahan, sedangkan metode yang digunakan adalah metode gubahan tari yaitu pengembangan dari sumber tradisi tertentu dengan cara memasukkan, menyisipkan, dan memadukan bentuk-bentuk gerak baru, sehingga menghasilkan bentuk penyajian yang berbeda dengan tetap mempertahankan identitas  sumbernya dengan langkah- langkah  proses  garapnya  meliputi:  eksplorasi,  evaluasi,  dan  komposisi.  Penulis melakukan proses garap  itu, dengan mengaplikasikan  dalam penambahan dan  pengembangan beberapa motif gerak, pola lantai, arah gerak dan unsur penunjang  lainnya sehingga diharapkan dapat menjadikan sebuah sajian yang menarik tanpa keluar dari identitas tariannya.
Kata Kunci: Penyajian Tari, Paksi Tuwung, Gubahan Tari.

## ABSTRACT
Paksi Tuwung Dance, June 2021 . Paksi Tuwung dance is a type of female dance that has a subtle character (lenyep), the work of R. Oe Yoesoef Tedjasoekmana which was created in the Priangan area, namely in Bandung in 1982. This dance depicts the subtlety and elegance of a woman like a princess, therefore the writer in making the work of presenting the dance, aims to present the Paksi Tuwung dance presentation which is packaged in a new presentation without losing the essence of the form and content that is in the source dance. To realize this idea, the theory used is composing theory, while the method used is the dance composition method, namely the development of certain traditional sources by inserting, inserting, and integrating new forms of motion, so as to produce different forms of presentation while maintaining identity of the source with the steps of the working process including: exploration, evaluation, and composition.  The author carries out the work on it, by applying it in the addition and development of several motion motifs, floor patterns, motion directions and other supporting elements so that it is expected to make an interesting presentation without leaving the identity of the dance.
Keywords: Dance Presentation, Paksi Tuwung, Dance Composition.

## PENDAHULUAN
Tari  Paksi  Tuwung adalah  jenis  tari  putri yang  memiliki  perwatakan  halus  (s lenyep ), merupakan hasil karya mandiri R. Oe Yoesoef Tedjasoekmana  yang  diciptakan  di  wilayah Priangan yaitu  di  Bandung pada  tahun  1982. Beliau  pada  masanya  merupakan  penari sekaligus  kreator  tari  Sunda . Sebagaimana diungkapkan Indra  Rahmat Yusuf  (Bandung, 23 Juli 2020) bahwa:
Kepiawaian  R.  Yoesoef  Tedjasoekmana  murid dari  R.  Dadan  Sunarya  Kusumadinata,  men- ciptakan  tari  Paksi  Tuwung yang  sumber inspirasi  penciptaannya  dari  tari Lenyepan (Keurseus). Keberadaannya  tidak  habis/lekang oleh  waktu,  peranannya  sebagai  penari  dan kreator tari sunda termasuk tari Keurseus, pada masanya  menciptakan  tari-tari  Sunda  dan mengembangkan Ibing Keurseus dengan versinya tanpa  menghilangkan  gerak-gerak  pokok  yang sudah ada. Kemudian menciptakan tarian Paksi Tuwung yang bertujuan untuk mewadahi kaum perempuan dalam menarikan tarian putri.
Berdasarkan  pemaparan  tersebut  R.  Oe Yoesoef  Tedjasoekmana  termotivasi  untuk menciptakan  tari  Paksi  Tuwung  guna  me- wadahi  kaum  perempuan  dalam  menari disebabkan pada masanya saat itu tari Keurseus adalah  jenis  tari  putra  yang  didominasi  oleh tarian  dan  penari  laki-lakiTari Lenyepan yang merupakan  salah  satu  jenis  rumpun  tari Keurseus memiliki karakter gerak serta iringan yang  halus/ lenyep ,  menjadi  inspirasi  R.  Oe Yoesoef  Tedjasoekmana  dalam  menciptakan tari Paksi Tuwung . Indra Rahmat Yusuf (Ban- dung,  20  Desember  2019)  dalam  wawancara memaparkan bahwa:
Pada  awalnya  tari  Paksi  Tuwung  diciptakan berdasarkan proses yang panjang, di dalamnya terdapat sikap dan gerak yang berpijak dari tari Lenyepan , yang ditransformasikan menjadi sikap dan  gerak  untuk  putri  yang  berkarakter halus/ lenyep .  R.  Yoesoef  Tedjasoekmana  mulai mengeksplor tarian ini pada tahun 1982, setelah melalui  proses  eksplorasi  dan  dianggap  layak dijadikan  sebuah  tarian,  kemudian  dilatihkan atau  diajarkan  pada  murid-murid  sanggar  tari
Pitaloka.  Tari Paksi Tuwung mulai launcing di tahun  1984  ketika  acara Tayuban di  Gedung Yayasan  Pusat  Kebudayaan  Bandung  hingga sekarang menjadi bahan ajar dan dipertunjukan di Institut Seni Budaya Indonesia Bandung.
Dari  pemaparan  tersebut,  terciptanya  tari Paksi  Tuwung yang  terinspirasi  dari  tari Lenyepan, dengan  unsur  koreografi,  sikap, iringan  yang  disusun  dan  dibakukan  se- demikian  rupa  sesuai  dengan  ruang,  volume gerak, dan tempo yang cocok untuk  menjadi sebuah  tarian  putri  halus.  Awal  diciptakan, tarian ini dipertunjukan secara kelompok pada umumnya,  namun  tidak  menutup  kemung- kinan jika ditarikan secara tunggal.
Tari Paksi Tuwung memiliki makna tentang penggambaran  perempuan  yang  menyikapi segala  sesuatu  dengan  kelemah-lembutan. Seperti  halnya  Ai  Mulyani  (2018:  17)  yang menjelaskan,
“Tari Paksi  Tuwung memiliki  karakter halus, lenyep, lungguh, yang terdapat dalam tari Paksi Tuwung menggambarkan  sikap  dan  sifat kepribadian  seorang  perempuan  yang  me- miliki kesabaran, anggun dan halus seperti sifat seorang putri”.
Berdasarkan pemaparan tersebut, penggam- baran  makna  tarian  ini  dituangkan  kedalam tarian dari bentuk gerak, sikap, serta  iringan- nya.
Koreografi  gerak  pokok  yang  terdapat dalam tari Paksi  Tuwung karya R.Oe  Yoesoef Tedjasukmana di antaranya (1) Calik Sembah (2) Raras (3) Baplang (4) Ungkleuk Tujuh ( 5 ) Jangkung Ilo (6) Gedut (7) Mincid  Olah  Soder (8) Selut baplang (9) Tindak Tilu Ngayap Soder (10) Engkeg Gigir (11) Santanaan (12) Naekeun (13) Adeg-adeg Lontang (14) Keupat  Randegan (15) Mincid Galayar (16) Adeg-adeg Sawang Ileug (17) Baksarai Mamandapan (18) Sembahan Akhir.
Gerak pokok tersebut bersumber dari gerak pokok  tari Lenyepan gaya  Wirahmasari  Ban- dung  yang  telah  dikembangkan  oleh  R.  Oe
Yoesoef  Tedjasoekmana.  Namun  dalam  tari Paksi Tuwung  terdapat penambahan  koreog- rafi pada bagian pembukaan dan penutup yang merupakan  hasil  pengembangan  dari  R.  Oe Yoesoef itu sendiri.
Iringan karawitan tari Paksi Tuwung seiring perkembangannya mengalami pembaharuan, pada bagian awal/pembukaan tarian disajikan dalam bentuk Bawa Sekar. Ocoh Suherti dalam wawancara (Bandung, 15 Juli 2020) memapar- kan “ Bawa Sekar biasanya merupakan sebuah sajian  lagu  yang  dibawakan  di  awal  sebelum lagu  inti/lagu  pokok  yang  disajikan  secara bebas wirahma”.
Seperti yang dipaparkan  pula oleh  Mamat Rahmat  (Bandung,  28  Agustus  2020)  dalam wawancara  mengatakan  bahwa  tari  Paksi Tuwung seiring perjalanan waktu iringan nya mengalami pembaharuan,  pada  awal  dicipta- kan tarian ini tidak dibawakan dalam bentuk bawa sekar di bagian bubuka, lalu oleh Bapak Mamat  Rachmat  dan  Bapak  Dodong  Kodir menata bagian awal/bubuka, selanjutnya  me- ngalami pengembangan kembali pada iringan oleh  Bapak  Indra  Rahmat  Yusuf  dan  Bapak Yaya.
Pada tarian inti menggunakan iringan jenis gending sekar  ageung yaitu  iringan  lagu  Paksi Tuwung dengan embat lalamba, menggunakan perangkat  gamelan  Laras Pelog .  Maka  de- mikian, nama  Paksi Tuwung  ini diambil  dari lagu  yang  mengiringinya  karena  memiliki karakter lenyep sehingga  dirasa  cocok  untuk digunakan dalam mengiringi tariannya.
Ketertarikan  penulis  dengan  tari  Paksi Tuwung , dan berminat membawakan tari Paksi Tuwung,  saat  melakukan  proses  penguasaan materi di mata kuliah pilihan pada   penyajian repertoar  tari  di  semester  VII.  Penulis  me- nyadari  adanya  tantangan  tersendiri  yang harus  dilalui  agar  bisa  menarikan  tarian  ini dengan  baik,  karena  tarian  dengan  karakter halus  dengan  tempo  lambat  hingga  sedang, mengharuskan penulis mengontrol emosi diri
selain  itu  juga  menuntut  kesabaran  dalam menarikannya.
Tari Paksi Tuwung memiliki keunikan yaitu salah satu ciri khas pada koreografi nya. Setiap sikap  tangan  lurus  panjang,  sikap  telapak tangan rumbay  ( terdapat  dalam  sikap  gerak sembada dan baplang) , dan setiap gerakan trisi mengarah  pada  tangan  yang  panjang,  dalam istilah tari biasa dinamakan dengan ngarodon , karena pada mulanya tarian ini terinspirasi dari tari Lenyepan yang  memiliki  persamaan kekhasan pada sikap geraknya, sikap ini yang menjadi pembeda  tari Paksi  Tuwung dengan tarian putri halus lainnya . Tari Paksi  Tuwung terkandung  nilai  di  dalamnya  melalui  peng- gambaran seorang perempuan yang menyikapi segala  sesuatu  dengan  kelemah-lembutan, bahwa  kaum  hawa  yang  sejatinya  sudah ditakdirkan  untuk  memiliki  sifat  tersebut, mengajarkan  pada  penulis  sebagai  seorang perempuan untuk tidak bisa menyalahi kodrat yang sudah ditakdirkan oleh sang pencipta, hal tersebut  menjadikan  ketertarikan  lainnya untuk mengambil materi ini.
Penulis  di  dalam  pembawaannya,  meng- garap  tarian  dalam  bentuk  tari  kelompok (rampak).  Menggarap  bentuk  tari  kelompok guna  mengisi  ruang  panggung  agar  terasa hidup  dengan  jumlah  penari  genap,  ber- dasarkan rekomendasi dosen pembimbing dan penyesuaian  dengan  postur  tubuh.  Hal  ini ditujukan untuk penonjolan kekompakan da- lam menyajikannya. Y. Sumandiyo Hadi (1996: 3) dengan pendapatnya, “...pengambilan jum- lah penari genap memberikan kesan harmonis menyatu,  atau  memberi  kesan  simetris  dan seragam”.
Alasan pengambilan tari kelompok lainnya untuk  mewujudkan  peluang-peluang  garap sesuai  konsep  yang  telah  dirancang.  Peluang garap ini  diwujudkan dalam  pengembangan- pengembangan  dari  berbagai  aspek  seperti koreografi, variasi pola lantai, arah hadap, dan arah  gerak.  Seperti  yang  dipaparkan  oleh  Y.
Sumandiyo  Hadi  (1996:  32)  bahwa,  “Dalam tarian kelompok rangkaian gerak yang terdiri dari  motif-motif  itu  tidak  hanya  demi kepentingan wujud seorang diri penari, tetapi harus mewujudkan keterkaitan dengan penari lain”.
Seorang  penyaji  dalam  menarikan  sebuah tarian  kelompok,  harus  mampu  mengontrol diri  agar  keseimbangan  penari  satu  dengan lainnya  tetap  terjaga.  Fokus,  teliti,  dan  ke- kompakan  sangat  dibutuhkan  dalam  mena- rikan  tarian  ini.  Ketika  setiap  gerak  yang mengalun  harus  dilewati  sesuai  tempo,  serta kekompakan penyaji dengan penari lain harus saling terkait di atas panggung, sehingga dapat memberikan rasa harmonis kepada penonton.
Bentuk  garap  yang  akan  dikembangkan pada  bagian  awal  adanya  gerak  ilustrasi, berupa  pemunculan  penari  yang  meng- gambarkan  perwujudan  perempuan  dengan sifat  lemah-lembutnya,  agar  tarian ini  lebih terasa  berkarakter  ketika  diapresiasi  oleh penonton. Di bagian tarian inti menari dengan rampak,  di  bagian  akhir  dilakukan  penam- bahan  gerak  penutup  sebagai  tanda  ber- akhirnya pertunjukan. Pada iringan karawitan tari divariasikan dengan penambahan  iringan musik intro di bagian awal, dan perpanjangan iringan  musik  dibagian  akhir,  penggunaan artistik  tari  sebagai  unsur  penunjang  dalam tarian  yang  dibawakan,  dan lighting yang digunakan untuk membangun suasana.
Merujuk  pada  pemaparan  peluang  garap, sebagaimana telah diuraikan di latar belakang, penulis  mencoba  mewujudkan  ide/gagasan yang akan dituangkan pada tari Paksi Tuwung tanpa  merubah  identitas  aslinya  agar  di- harapkan  berkesan  lebih  estetik  dengan pengembangan  garapan  yang  dikemas  baru. Kreativitas penting bagi seorang penyaji dalam mengembangkan  beberapa  aspek  ketika menyajikan sebuah tari, menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia (1997: 529), “Kreativitas ada-
lah  kemampuan  untuk  berkreasi  atau kemampuan untuk menciptakan”.
Seperti halnya  A.A.M Djelantik  (1999:  80) dalam  bukunya  berpendapat  bahwa,  “Krea- tivitas  yang  dimaksudkan  bukanlah  hanya (wujud)  yang  baru,  tetapi  adanya  pem- baharuan  dalam  konsep-konsep  estetikanya sendiri,  atau  penemuan  yang  baru  sama sekali”.  Berdasarkan  hal  tersebut,  maka  be- berapa  aspek  yang  memungkinkan  akan dikembangkan  di  antaranya  meliputi  desain koreografi, karawitan tari, dan artistik tari. 1. Desain Koreografi
Koreografi tari yang merupakan gabungan gerak-gerak pokok dan peralihan menjadi satu kesatuan  tarian  utuh,  maka  dari  itu  penulis melakukan penambahan dan  pengembangan gerak didalam sajian sesuai dengan kebutuhan garapan  penyaji.  Dalam  ragam  koreografi, penulis akan menggarap tarian di bagian awal dengan ilustrasi seorang penari. Setelah berada diatas  panggung  menari  di  posisi spot ,  di  sisi kiri  dan  kanan  depan  panggung  2  penari masuk  dengan spot di  tiga  titik,  lalu  menari dengan gerakan rampak pada posisinya. Penari lainnya  masuk  ke stage dengan  penari  yang sudah  berada  di  atas  panggung  menuju  ke tengah panggung lalu membuat pola menuju gerak rampak dan menari bersama. Di bagian tarian inti menarikan tarian dengan  beberapa pengembangan  pada  gerak  tangan  dan  pe- ngolahan soder .  Gerak  pokok  yang  dikem- bangkan tidak banyak dirubah dengan alasan menjaga  esensi  dari  tarian  asli,  dan  lebih difokuskan  pada  variasi  pola  lantai,  arah hadap,  dan  arah  gerak.  Di  bagian  akhir penambahan  variasi  gerak  penutup  sebelum mengakhiri tarian dengan pose.
2. Desain Karawitan Tari
Karawitan  iringan  tari  berperan  penting dalam sebuah pertunjukan tari untuk memberi irama pada setiap gerak, mengatur tempo cepat
lambatnya sebuah tarian. Sal Murgiyanto (1986: 131) memaparkan bahwa:
Secara  tradisional,  musik  dan  tari  memang sangat erat sekali hubungannya satu sama lain. Keduanya berasal dari sumber yang sama yaitu dari dorongan atau naluri ritmis manusia. Tetapi jika ritme tari mewujud dalam gerak, maka ritme musik mewujud dalam tatanan bunyi dan suara.
Berdasarkan  pemaparan  tersebut  peran iringan  musik  terhadap  sebuah  pertunjukan tari  sangatlah  penting,  irama  dan  gerak menjadi  sesuatu  yang  menghasilkan  kesela- rasan. Rancangan struktur karawitan tari pada bagian awal dengan penambahan iringan pada saat gerak ilustrasi awal, yang dirancang sesuai dengan  tempo  gerakan  penari.  Dilanjutkan dengan Bawa Sekar dan gerakan rampak pada iringan lagu Paksi Tuwung sesuai iringan yang telah  ada,  dengan  menggunakan  perangkat gamelan Laras  Pelog .  Di  bagian  akhir  pe- nambahan perpanjangan iringan musik ketika gerak  tambahan  mengakhiri  tarian  sampai pose.
3. Desain Artistik Tari
1) Rias dan Busana Tari
Rias  dan  busana  tari  merupakan  elemen penting  dalam  menunjang  sebuah  penyajian tari,  sebagaimana  diungkapkan  Onong  Nug- raha (1982: 6-7) memaparkan bahwa:
Unsur  visual  dari  busana  sangat  membantu tarian, unsur ini memang tidak termasuk unsur gerak namun mempunyai makna yang penting. Warna  dan  corak  busana  memperkuat  watak tarian,  selain  kesan  bersifat  visual  juga  secara moril  penarinya  merasa  terdorong  untuk mengekspresikannya secara baik.
Rias  busana  tari  Paksi  Tuwung  yang digunakan yaitu baju kutung , sinjang lereng a lit yang  di lamban, dan soder. Dengan  aksesoris penunjang  lainnya  seperti  kalung,  gelang tangan , beubeur , giwang, andong pita , dan kilat bahu. Rias  yang  digunakan  adalah  rias  sesuai
dengan  karakter  tariannya  yaitu  rias  putri halus.  Bagian  kepala  menggunakan sanggul sasak dan sanggul  sunda ,  dengan  aksesoris berupa kembang goyang , ronce melati dan tutup sanggul .  Dalam  rias  busana  tidak  ada penambahan atau perubahan, hanya saja dari segi warna yang  membedakan dengan  alasan agar  tidak  menghilangkan  esensi  dari  tarian asli.
2) Setting Panggung
Setting yang digunakan dalam sajian berupa kain backdrop berwarna  hitam,  dibagian  sisi kanan-kiri  dipasang  kain  putih  menjuntai dengan  posisi  membuka  di  bagian  kiri  dan kanan  bawah.  Kain  putih  yang  digunakan berfungsi  sebagai  dekorasi  diatas  panggung namun tidak memiliki makna yang khusus.
Penataan lampu di dalam pertunjukan tari dilakukan  untuk  menunjang  suasana  tarian atau  menguatkan  aksen  dramatik  tahapan- tahapan  tari.  Penataan  lampu  yang  berhasil dapat membantu  menghadirkan  penari  pada suasana  yang  selaras  dengan  tuntutan  isi tarian.  Rancangan  penggunaan  lampu  pada bagian  ilustrasi  awal  dengan  menggunakan lampu zoom  spot dan  saat  masuk  tarian  inti menggunakan lampu general dan lampu premier dengan  warna-warna  terang  seperti  kuning, biru,  hijau,  dibagian  akhir  dirancang  sesuai kebutuhan  saat  posisi  penari  mengakhiri pertunjukan dengan berpose diatas panggung.

## METODE
Penulis  menggunakan  metode  gegubahan dalam  proses  garapan  penyajian  tari  Paksi Tuwung  guna  mendapat  hasil  yang  optimal. Metode gegubahan ini  berdasarkan  landasan teori  dari  A.A.M.  Djelantik  (2001:  69)  dalam bukunya  yang  berjudul Estetika  Sebuah  Pe- ngantar bahwa,  “Terdapat  perwujudan  yang sepenuhnya  bukan  kreasi  baru,  memasukan unsur-unsur yang baru kedalam sesuatu yang
telah ada, atau mengolahnya dengan cara yang baru,  yang  belum  pernah  dilakukan,  yang bersifat  original  (asli)”.  Aspek  metode  gegu- bahan yang diwujudkan dalam pengembangan tarian, antara  lain  meliputi  aspek:  koreografi, struktur iringan tari, dan desain artistik.
Merujuk  pada  landasan  teori  yang  meng- gunakan metode gegubahan , penulis melakukan metode  garap  penyajian  tari  yaitu  dengan metode “gubahan tari” yang dipaparkan  oleh Edy Sedyawati  (1986: 17-18)  dalam  bukunya yang berjudul Pengetahuan Elementer Tari Dan Beberapa  Masalah  Tari bahwa  mewujudkan gagasan  baru  berupa  pengembangan  dari sumber penyajian tradisi tertentu dengan cara memasukkan, menyisipkan dan memadukan bentuk-bentuk gerak  baru atau  penambahan unsur  lain,  sehingga  menghasilkan  bentuk penyajiannya  yang  berbeda  dengan  tetap mempertahankan identitas sumbernya.
Berdasarkan  pendekatan  metode  garap tersebut,  dimaksudkan  untuk  menyajikan bentuk tari Paksi Tuwung yang dikemas baru tanpa  menghilangkan  isi  dan  esensi  tarian aslinya  dengan  melakukan  pengembangan koreografi, pengolahan pola lantai, arah hadap dan  arah  gerak.  Penulis  dalam  garapan  ini tentunya  melakukan  tahapan  meliputi:  eks- plorasi, komposisi, dan evaluasi.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
1. Proses Garap
Penyajian  karya  tari  tidak  akan  berhasil tanpa  melalui  sebuah  proses  garap.  Adanya tahapan-tahapan untuk mewujudkan pengem- bangan  melalui  proses  gubahan  dalam  sajian tari. Untuk menghasilkan penyajian tari Paksi Tuwung yang diharapkan bisa dikemas secara menarik  tanpa  menghilangkan  esensi  dalam tarian  tersebut,  penulis  mencoba  melakukan pendalaman  karakter  serta  teknik  dan  sikap yang ada pada setiap ragam gerak, penguasaan tersebut  untuk  mempermudah  dalam  mela-
kukan proses kreativitas yang akan dituangkan dalam sajian tari.
Melihat  situasi  pandemi Covid-19 pada proses  garap  menjadi  terhambat  terlebih penulis mengalami kendala untuk berinteraksi dengan  orang-orang  yang  terlibat  didalam karya  ini,  sehingga  tidak  dapat  melakukan proses garap  sebagaimana mestinya.  Garapan yang  semula  dirancang  dengan  pembawaan sajian  secara  kelompok,  divisualkan  secara tunggal  dengan  tetap  merujuk  pada  konsep hasil rancangan saat kolokium.
Proses  garap  ini  tentunya  sangat  mem- butuhkan  kritik,  dan  masukan  dari  dosen pembimbing,  serta  orang-orang  yang  terlibat didalamnya,  karena  tanpa  adanya  kritik  dan masukan,  penulis  tidak  dapat  menghasilkan karya  yang  maksimal.  Berikut  upaya  untuk mewujudkan dalam proses garap tari meliputi: a. Tahap Eksplorasi
Proses  eksplorasi  merupakan  penjelajahan untuk memperoleh  pengetahuan  dalam  me- nuangkan ide-ide kreativitas lebih banyak. Sal Murgiyanto  (1993:  40)  dalam  bukunya  me- ngungkapkan  bahwa  eksplorasi  gerak  atau penjelajahan  gerak,  yakni  pencarian  secara sadar kemungkinan-kemungkinan gerak baru dengan pengembangan dan mengolah ketiga elemen dasar gerak yaitu; waktu, ruang,  dan tenaga.
Tahapan  ini  berperan  dalam  merangsang pikiran  agar  mendapatkan  ide-ide  baru  yang akan  dituangkan  dalam  sajian  tari.  Proses eksplorasi gerak dimulai dengan rumusan ide yang  terlintas  dalam  fikiran  untuk  sebuah pencarian  dalam  menemukan  motif-motif gerak  baru,  ataupun  kemungkinan  dalam mengembangkan motif gerak yang sudah ada dengan tetap  pada pijakan  tarian asli.  Unsur- unsur yang  dapat digali  untuk  menghasilkan suatu  sajian  menarik  melalui  eksplorasi  pada berbagai aspek, selain eksplorasi pada bentuk gerak serta teknik gerak dalam menari, seorang penyaji  juga  perlu  memperhatikan  keteram-
pilannya  dalam  menari,  mengolah  rasa,  serta ekspresi pada setiap geraknya. Hal ini menjadi penunjang  bahwa  tuntutan  seorang  penari tidak hanya bisa menarikan tarian sesuai tempo dan teknik yang benar, tetapi juga  penjiwaan dalam menarikannya.
Untuk menemukan peluang-peluang yang bisa  dikembangkan,  yang  dilakukan  dalam proses eksplorasi adalah sebagai berikut:
1) Kegiatan Mandiri
Tahap awal  yang telah  dilalui di  antaranya mempelajari materi pada mata kuliah pilihan di semeter VII dengan menempuh UAS. Penulis selanjutnya mendalami materi dengan berlatih secara mandiri untuk membenahi setiap detail teknik gerak. Setelah dirasa menguasai teknik gerak,  lalu  menggali  motif  gerak  yang berpeluang untuk dikembangkan.
Mengeksplor  gerak-gerak  di  bagian  pe- nambahan  gerak  ilustrasi  bagian  awal  di- lakukan  sesuai  rancangan  desain  koreografi sebelumnya. Motif gerak yang digunakan tidak beda  jauh  dari  isi  dan  bentuk  tarian,  tetap menggunakan motif gerak pada karakter putri halus.  Penulis  mencoba  mengembangkan beberapa  variasi  gerak  yang  bisa  diterapkan pada koreografi tarian inti, pengolahan  ruang dalam pola lantai, arah hadap dan arah gerak.
2) Kegiatan Kolektif Sebelum kegiatan kolektif dilakukan, karena tarian ini pada saat Ujian Kolokium dirancang dalam  bentuk  penyajian  kelompok,  maka sebelumnya  penulis  biasanya  melakukan pencarian  penari  pendukung  dengan  postur tubuh  yang  sesuai,  karakter,  serta  memiliki kemampuan/skill menari yang seimbang. Hal ini  bertujuan  agar  keterkaitan  penari  satu dengan  yang  lain  dapat  menciptakan  ke- kompakan, serta untuk mempermudah proses latihan kedepannya.
Tahap  kolokium  penulis  mendapat  penari pendukung  yang  telah  dikonsultasikan  pada dosen pembimbing, namun kegiatan  kolektif yang semula akan dilakukan terhambat situasi
pandemi Covid-19 sehingga  tidak  dapat direalisasikan. Penari pendukung yang  sudah ditetapkan berada di wilayah yang berbeda dan tidak memungkinkan untuk berlatih bersama. Maka dari itu karya penyajian tari ini  penulis memvisualkannya secara tunggal, dikarenakan harus  mentaati  anjuran  pemerintah  yang menerapkan kebijakan social distancing dalam pencegahan Covid-19.
b. Tahap Evaluasi
Tahap  evaluasi  merupakan  proses  untuk mengoreksi  setiap  elemen  sajian  sebagai bentuk  penyempurnaan  dari  suatu  garapan tari.  Seperti  yang  dipaparkan  oleh  F.X  Wi- daryanto (2009: 74) dalam buku yang berjudul Koreografi  bahwa,  proses  evaluasi  ini  me- rupakan kegiatan saling mengupas kekurangan semua unsur pendukung khususnya struktur garap,  baik  dari  segi  gerak  maupun  tekhnik gerak.
Tahapan  ini  dilakukan  atas  koreksi  dan saran dari berbagai pihak yang terlibat dalam pembuatan  garapan,  serta  tidak  lepas  dari penulis  sendiri  yang  harus  mengevaluasi  diri dalam  pembuatan  karya.  Bertujuan  untuk menganalisa setiap kekurangan yang ada pada saat proses garap,  agar bisa menemukan  titik terang dari berbagai aspek dalam bentuk sajian yang  akan  dibawakan,  baik  dari  segi  konsep tulisan maupun garapan.
1) Kegiatan Bimbingan Sektoral Koreografi Proses evaluasi  dilakukan secara  bertahap dimulai  pada  bimbingan  praktik  tarian  dari proses  latihan  mandiri.  Penulis  sangat  perlu dibimbing  agar  bisa  mendapat  arahan,  serta koreksi  untuk  mendapatkan  kualitas  menari yang baik dari apa yang telah dieksplor. Proses bimbingan  dilakukan  pada  saat  menggarap bagian awal  sebelum  masuk  pada  tarian  inti. Terdapat  tambahan  motif  gerak  yang  di- masukan pada ilustrasi bagian awal yaitu pose dengan sikap pundak soder, tangan panjang capit soder, buka soder kiri, kepret soder , ukel kembar, tumpang  tali  nangreu .  S eser ke  serong  kanan
depan, selut kanan , nyawang kanan, obah bahu, godeg . Sampai soder kiri, trisi memutar ke arah kanan berhenti di posisi center . Ngalaras capit soder, buang soder. Langkah serong kiri depan kewong soder kanan-kiri, seser mundur ke arah center tangan sembada kanan, tangan  panjang ngarumbay, tumpang tali.  Trisi, tangan  kanan ukel di dada tangan kiri ngayap soder memutar ke  arah  kanan  dan  kembali  ke  posisi center. Buang soder kiri , ngayap soder, punda k soder, obah bahu,  galeong kiri capit  soder kanan , tangan nyatrik, lontang kiri-kanan, nyawang kiri , seser, galeong, tangan nyantrik, kepret soder.
Pada bagian tarian inti penulis melakukan pengembangan  beberapa  variasi  gerak,  di- konsulkan  pada  dosen  pembimbing  untuk dikoreksi,  dan  pengaplikasian  variasi  pola lantai,  arah  hadap  dan  arah  gerak.  Me- ngeksplor gerak penutup sebagai penambahan gerak di bagian akhir sebelum menutup tarian dengan berpose. Bimbingan koreografi dengan dosen  pembimbing  dilakukan  secara daring (online )  melalui  pengiriman  video  namun sesekali  secara  tatap  muka  dengan  tetap memberlakukan protokol kesehatan.
2) Kegiatan Bimbingan Sektoral Iringan Tari
Proses  penggarapan  iringan  tari  yang semula akan dilakukan dengan penata musik, untuk  Tugas  Akhir  kali  ini  tidak  dapat direalisasikan. Hambatan yang dialami penulis yaitu dalam melakukan proses garap bersama pangrawit . Maka dari itu untuk sajian tari yang dibawakan yang semula akan  menambahkan iringan  musik  di  bagian  gerak  ilustrasi  awal, tidak melakukan penambahan iringan. Namun menggunakan musik hasil kolokium berbentuk audio MP3  untuk  iringan tari  Paksi  Tuwung. Gerak ilustrasi yang dilakukan di bagian awal dan  gerak  tambahan  sebagai  penutup  tarian menyesuaikan  dengan  iringan  musik  yang sudah ada.
3) Kegiatan  Bimbingan  Sektoral  Artistik Tari
Penggunaan  artistik  pada  sajian  tari  Paksi Tuwung,  penulis  melakukan  bimbingan  ko- nsep  pada  dosen  pembimbing  dan  penata artistik,  beberapa  elemen  yang  di  dalamnya yaitu  rias  dan  busana,  setting  panggung  dan plot lighting .  Dari  segi  busana  tari  Paksi Tuwung terdapat  pengembangan pada  peng- gunaan  aksesoris andong pita  yang  ditam- bahkan  dengan ronce melati  asli,  pengem- bangan  aksesoris  ini  dimaksudkan  untuk memvariasikan tata busana agar terkesan lebih estetik.
Tempat  pertunjukan  yang  semula  akan dilaksanakan  di  lingkungan  kampus  ISBI Bandung,  tetapi  melihat  situasi Covid-19 dan mengikuti ketentuan Jurusan Seni Tari, Ujian Tugas Akhir ditetapkan untuk dilaksanakan di daerah masing-masing. Oleh karena itu penulis melaksanakan  pertunjukan  di  Gedung  Serba Guna Manglayang Regency, yang bertempat di Cileunyi Kabupaten Bandung.
Setting panggung menggunakan kain hitam yang dipasang  di bagian  belakang. Tidak  ada makna  dalam  penggunaan  nya,  difungsikan sebagai background panggung  agar  terkesan lebih rapih.  Penggunaan lampu/ lighting pada sajian yang semula akan menggunakan lampu zoomspot di  bagian  gerak  ilustrasi  awal,  tidak dapat direalisasikan karena keterbatasan pada saat  situasi Covid-19. Penulis  hanya  meng- gunakan  lampu general dan  lampu premier dengan warna-warna terang seperti hijau, dan biru.
4) Kegiatan Bimbingan Kolektif (Unity)
Proses bimbingan kolektif unity mencakup seluruh  unsur  pendukung  menjadi  satu kesatuan di dalam bentuk sajian tari yang akan dibawakan. Dalam proses  bimbingan ini  me- liputi struktur koreografi, pengembangan dari berbagai  unsur  yang  diterapkan  pada  sajian seperti  pengolahan  ruang  dalam  pola  lantai,
serta  elemen-elemen  pendukungnya  seperti iringan musik, dan artistik tari.
5) Kegiatan Bimbingan Tulisan
Proses bimbingan tulisan merupakan salah satu bentuk  nyata secara  teori sebagai  bagian dari  pertanggungjawaban  secara  akademik. Bimbingan  tulisan  dilakukan  dimulai  penye- toran dari bab pertama dan seterusnya secara bertahap,  penulis  mendapat  koreksi  dan masukan  dari  dosen  pembimbing  mengenai struktur dan ketentuan penulisan, penggunaan kalimat  redaksi,  penggunaan  bahasa  dan kutipan  dari  sumber  literatur  yang  relevan untuk memperkuat asumsi penulis khususnya dalam  materi  sajian  tari  Paksi  Tuwung. Kegiatan  bimbingan  tulisan  dilakukan  secara daring (online) dengan pengiriman melalui email pada dosen pembimbing. Adapun bimbingan sesekali  secara  tatap  muka  dengan  tetap memberlakukan protokol kesehatan.
c. Tahap Komposisi Tahap  komposisi  merupakan  tahapan  pe- ngaturan  atau  penyusunan  dari  hasil  pe- ngembangan, dalam menemukan gerak  baru maupun pengembangan gerak yang sudah ada. Serta  unsur-unsur  tambahan  lain  yang  men- dukung didalam sajian tari, agar terlihat lebih estetik dengan pembawaannya yang ekspresif. Seperti  yang  dipaparkan  oleh  Edi  Sedyawati (1986: 45) dalam  bukunya bahwa,  komposisi tari dalam pengertian ekspresi seni, menuntut kemampuan  lebih  dari  sekedar  merakit  dan menjajarkan serangkaian  gerak menjadi  satu. Kerja komposisi  semacam  ini  membutuhkan seleksi  dan  transformasi  terhadap  materi- materi  komposisi  lewat  refleksi  dan  evaluasi estetis.
Tahap komposisi dilakukan sesudah melalui tahap eksplorasi dan  evaluasi. Disusun  secara terstruktur,  untuk  mewujudkan  sajian  yang dikemas  baru,  dan  penting  sebagai  ciri  khas dalam sajian tari yang di bawakan tanpa keluar dari  identitas  tarian  aslinya.  Pengembangan dan penambahan motif koreografi yang dirasa
cocok, disusun sedemikian rupa sehingga me- nghasilkan beberapa variasi  gerak baru,  yang selaras  dengan  struktur  koreografi  asli  tari Paksi Tuwung.
Motif koreografi pada bagian awal terdapat penambahan  gerak  dan  menghasilkan  be- berapa  ragam  gerak  diantaranya,  pada  posisi center penari  memulai  gerak dengan  dengan sikap pundak soder, tangan panjang capit soder, buka soder kiri, kepret soder , ukel kembar, tumpang tali  nangreu . Seser ke  serong  kanan  dengan gerak selut kanan , nyawang kanan, obah bahu, godeg . Sampai soder kiri dan trisi memutar ke arah  kanan  dan  berhenti  di  posisi center . Ngalaras 2 langkah tangan capit soder , kewong soder kanan  kiri, seser mundur  ke  arah center dengan  tangan sembada kanan,  dan  tangan panjang ngarumbay. Trisi, tangan kanan ukel di dada tangan kiri ngayap soder memutar ke arah kanan dan kembali ke posisi center, kepret soder. Ayap soder, pundak soder, obah bahu, buka soder, galeong kiri capit soder kanan, tangan nyatrik, lontang kiri-kanan, nyawang kiri , seser, galeong, tangan nyantrik, kepret soder. Gerak keupat 10 kali, cindek sembada kanan ngarumbay , ayap soder , tutup soder kiri tangan kanan ngarumbay, trisi menuju gerak calik sembahan awal sebagai inti tarian.
Bagian  selanjutnya  masuk  pada  inti  tarian diawali dengan gerak calik rakit . Beberapa gerak dikembangkan,  tetapi  tidak  merubah  secara besar gerak pokok. Pengembangan dilakukan pada  gerak  tangan  dan  pengolahan soder. Pengaplikasian pola lantai dengan arah hadap, arah gerak  serta beberapa  gerak dengan level bawah. Beberapa gerak pokok yang mengalami pengembangan di antaranya g edut ngayap soder , tindak  tilu,  engkeg  gigir , santanaan , naekeun, keupat randegan , mincid galayar , dan baksarai mamandapan .
Bagian  akhir,  penulis  melakukan  penam- bahan  gerak  ketika  akan  mengakhiri  tarian. Variasi gerak penutup di antaranya adeg-adeg ngayap soder , sampai soder kiri , galeong kiri, buka
soder kanan, pundak soder kanan seser ke  arah pojok  kiri  belakang, buka  soder,  mucuk  soder, galeong kanan menghadap pojok kanan depan, ngalaras 2 langkah , buang soder, ukel di ping- gang, trisi gilek kepret soder kanan-kiri, tangan nyantrik badan galeong kanan, trisi, galeong kanan menghadap ke arah depan. Pose dengan sikap tangan  kanan pundak soder, tangan  kiri capit soder ngaca.
2. Deskripsi  Dan  Pembahasan  Karya  Seni Tari Paksi Tuw ung
a. Ikhtisar Karya Seni
Sebagaimana  telah  dijelaskan  pada  bab sebelumnya,  penulis  telah  melalui  tahapan- tahapan dalam proses garap seperti eksplorasi, evaluasi  dan  komposisi.  Sebuah  sajian  baru dalam tari Paksi Tuwung diwujudkan, dengan keterbatasan  situasi  pandemi Covid-19 yang berimbas  pada  kegiatan  penyajiannya.  Se- hingga  tidak  dapat  merealisasikan  dengan sebagaimana mestinya, namun besar harapan penulis bisa menampilkan sajian tari yang lebih baik, tanpa  menghilangkan  esensi  dari  tarian itu sendiri. Berikut merupakan deskripsi sajian tari Paksi Tuwung:
Tari  Paksi  Tuwung  diciptakan  oleh  R.  Oe Yoesoef  Tedjasoekmana  pada  tahun  1982. Merupakan tarian putri yang menggambarkan kehalusan dan  keanggunan  perempuan  yang dikodratkan  untuk  memiliki  sifat  lemah lembut. Deskripsi tari Paksi Tuwung ditujukan untuk  menjelaskan  secara  detail  hasil  dari proses  garap  yang  meliputi:  struktur  koreo- grafi, struktur iringan tari, dan struktur artistik tari. Deskprisi ini  sesuai dengan konsep  yang bisa  direalisasikan  kedalam  garapan.  Penulis dalam garapan tidak mengubah dan mengem- bangkan gerak secara keseluruhan, dilakukan beberapa  pengembangan  pada  ragam  gerak, ilustrasi pada bagian awalan dan akhir, dengan variasi pola lantai, arah gerak, dan arah hadap.
b. Struktur Koreografi
Tari  Paksi  Tuwung memiliki  sikap  gerak khas  tersendiri  dari  tari  putri  halus  lainnya seperti pada sikap gerak sembada dan baplang dengan posisi tangan panjang ngarumbay dan setiap  gerakan trisi mengarah  pada  tangan yang panjang. Oleh sebab itu penulis mencoba mewujudkan konsep garap dengan melakukan penambahan  dan  beberapa  pengembangan gerak,  tanpa  merubah  gerak  khas  yang  ada didalamnya . Penambahan dan pengembangan tersebut  dilakukan  dengan  pengaplikasian variasi pola lantai, arah hadap, dan arah gerak sehingga  menghasilkan  penampilan  yang  di- kemas  dalam  penyajian  baru  tanpa  meng- urangi esensi  yang  ada  terdapat  dalam  tarian aslinya.
1) Bagian Awal (Ilustrasi)
Pemunculan  bagian  ilustrasi  awal  penari berada  di  atas  panggung  dengan  posisi dibelakang center dengan  sikap  badan adeg- adeg ,  sikap  tangan  kiri pundak  soder ,  tangan kanan capit soder ngarumbay.
Uraian Gerak :
Kepret  soder kiri  pandangan  ke  arah soder, kepret soder menoleh ke soder kanan, ukel kembar, tumpang tali nangreu.
Uraian Gerak :
Seser kanan ,  ukel kanan, nyawang kanan , godeg, ayap soder , sampai soder kiri posisi badan membelakangi, trisi memutar lalu berhenti di posisi center menghadap  depan. Ayap  soder, capit  soder,  ngalaras 2  langkah, kepret soder. Langkah kewong kanan-kiri ke arah serong kiri. Seser belakang  kembali  ke  arah center, sikap tangan sembada kanan ngarumbay , tumpang tali, trisi memutar ke arah kanan ngayap soder kiri , tangan kanan ukel simpan di dada, kepret Uraian Gerak :
Ayap soder, pundak soder badan serong kanan , obah bahu ke arah serong kiri, buka soder, tangan kiri jiwir soder tangan kanan panjang capit soder , galeong posisi badan doyong ke kanan memutar
dari arah kiri menghadap depan, buka soder kiri, kepret soder, tangan nyantrik posisi badan serong kanan depan , lontang kiri-kanan-kiri, nyawang kiri, posisi badan membelakangi serong kanan, kaki  langkah  silang  2  kali, seser ke  arah belakang center, setelah  kembali  ke center tangan nyantrik, galeong kanan, ke arah depan, kepret soder.
Uraian Gerak : Gerak keupat ke arah depan sebanyak 4 kali, lalu  memutar  kembali  ke  arah  belakang sebanyak  4  kali,  kembali  ke  arah  depan sebanyak 2 kali, ngayap soder , tutup soder kiri, tangan kanan lurus ngarumbay, trisi memutar dari ke arah kanan kembali menghadap depan maju ke posisi calik sembah awal.
2) Bagian Tengah (Tarian Inti)
a) Calik Sembah
Sikap badan calik rakit di level bawah , sikap tangan cepat hurang , tarik cengkat, gilek kanan- kiri , buka tangan kanan ngarumbay , ukel kanan, lontang kanan-kiri, lontang kembar, sembahan , gilek kiri-kanan , ngayap soder kanan, tutup soder kanan badan doyong kiri , galeong, ngayap soder kiri, tutup soder kiri, tarik  cengkat, obah  bahu berdiri.
b) Raras Adeg-adeg tangan mucuk  soder,  obah  bahu , cindek , obah bahu cindek buang soder , ambil kepret soder , mucuk soder kanan tangan kiri capit soder ngarumbay, kaki kanan kebelakang, mucuk soder kiri  kaki  kiri  kebelakang, kedet  soder maju  2 langkah, obah bahu, cindek , godeg , buang soder.
c) Baplang Pengembangan pada gerak pokok baplang terdapat pada gerak penghubung yang semula lontang kanan menjadi lontang kemba r. Uraian gerak: Selut kanan keplek posisi badan doyong kiri, ukel kanan ngayap soder kiri  tangan  kiri capit soder ngarumbay , seser kanan tangan kanan sembada, baplang, nyawang menghadap serong kanan , ukel kanan, ngararas ke arah kiri obah
bahu , selut kiri, galeong, lontang kanan-kiri, ukel kembar , ngayap soder , kepret soder , mucuk soder kanan capit soder tangan kiri ngarumbay kaki kanan  kebelakang, mucuk soder kiri  kaki  kiri kebelakang, kedet soder , maju dua langkah obah bahu ,  buka soder posisi  badan  serong  kiri, tangan kanan tutup-buka soder, mucuk soder kiri tangan kanan capit soder ngarumbay , trisi.
d) Ungkleuk Tujuh
Keupat ditempat  4  kali,  posisi  kaki  kanan didepan  dan  kaki  kiri  ditekuk  ke  belakang, tangan kanan diayun dengan sikap ngarumbay tangan kiri capit  soder disimpan  di  pinggang, dilakukan dengan 4 arah hadap dengan posisi akhir kembali menghadap depan  dilanjutkan gerak tumpang tali, tugelan.
e) Raras
Gerak  peralihan  kaki seser kanan lontang kanan-kiri  menghadap  ke  arah  kanan, ukel tangan kanan menghadap depan, kaki seser kiri nyawang kanan, galeong kiri memutar kembali ke  arah  depan, seblak  soder kiri, cindek posisi tangan nyantrik , godeg, cindek . Kaki seser kanan lontang kanan-kiri ke arah kanan ukel kembar, nyawang kembar  dengan  posisi  level  bawah. Berdiri  dengan  gerak  tangan  kanan  lurus nangreu , tangan  kiri nyampurit di siku  kanan ( jampanaan) . Maju 2 langkah, obah bahu, selut kiri, lontang kanan-kiri, ukel kembar.
f) Jangkung Ilo
Diawali dengan tumpang tali , lontang kanan , selut kanan baplang,  keupat sebanyak 2  kali, cindek . Tumpang tali, ngayap soder, tutup soder kiri, capit  soder  kanan  ngarumbay, jalan menyamping  sebanyak  4  kali  buang soder, cindek. Tumpang tali , lontang kiri , selut kanan baplang, keupat 2 kali, cindek, tumpang tali kedet, gilek kiri trisi menuju  arah  depan  di  posisi depan center.
g) Gedut Ngayap Soder
Pengembangan  pada  gerak  pokok gedut ngayap  soder terdapat  pada  pengolahan soder
dari kepret soder dikembangkan menjadi kewong soder. Uraian gerak: Kepret kedua soder, kaki kiri silang kebelakang, kewong soder kanan,  silang kaki kanan kebelakang, kewong soder kiri, kaki kiri  silang  kebelakang, kewong  soder kanan, cindek, obah bahu diam ditempat, gerak kepala godeg, cindek.
h) Mincid Olah Soder
Ngayap kedua soder, tutup soder kiri, tangan kanan ngarumbay badan  doyong  kiri , kaki langkah  ke  arah  serong  kanan  depan,  kaki langkah  ke  3  bergantian  ke  arah  serong  kiri belakang. Trisi buang soder kanan, baplang kanan, 2 langkah maju, selut kiri, lontang kanan- kiri.
i) Selut Baplang
Pengembangan  pada  gerak  pokok selut baplang terdapat  pada  pengolahan selut  kiri dikembangkan menjadi selut kepret soder , gerak jampanaan, kewong soder dan nyawang kembar. Uraian gerak: Baplang tangan kiri capit  soder, maju  2  langkah  badan obah  bahu , selut kiri, lontang kanan-kiri, selut kiri, kepret soder kanan , tangan  kanan  lurus nangreu ,  tangan  kiri nyampurit di siku kanan , kewong soder, nyawang kembar,  godeg . Selut kiri, kepret  soder kanan, tangan  kanan  lurus nangreu ,  tangan  kiri nyampurit di siku kanan obah bahu (jampanaan) , selut kanan-kiri, kaki saruk kanan lontang kanan ukel kanan nyawang , kaki saruk kiri lontang kiri ukel kiri nyawang , ngayap soder, tutup soder kiri tangan kanan ngarumbay .
j) Tindak Tilu Ngayap Soder Pengembangan pada gerak pokok tindak tilu ngayap soder terdapat pada pengolahan soder di gerak  ketiga  dikembangkan  menjadi kewong soder. Uraian  gerak:  Tangan  kiri mucuk  soder, tangan kanan capit soder ngarumbay ,  langkah tiga kali ke  arah serong  kanan depan,  tangan kanan mucuk soder ,  tangan  kiri capit  soder ngarumbay , langkah serong kiri belakang, buang soder, kewong soder, langkah kewong kanan-kiri
ke arah depan, tangan kiri mucuk soder, tangan kanan capit soder ngarumbay , langkah tiga kali ke arah serong kiri depan, tangan kanan mucuk soder , tangan kiri capit soder ngarumbay , langkah serong kanan belakang.  Buka soder , kepret soder , tutup soder kiri  telapak  tangan  kanan ngarumbay, trisi memutar  ke  arah  kanan kembali menghadap depan.
k) Engkeg Gigir
Pengembangan  pada  gerak  pokok engkeg gigir terdapat  pada  pengolahan soder dari mucuk  soder dikembangkan  menjadi pundak soder. Dan  pengembangan  variasi  pada permainan soder. Uraian gerak: tangan pundak soder, g ilek kiri kaki jalak pengkor, buka soder- tutup soder, buka soder kanan- tutup soder kanan, gilek kiri jalak pengkor pundak soder 2 kali, cindek , geser kiri obah bahu , buang soder , ukel kembar.
l) Santanaan
Pengembangan pada gerak pokok santanaan terdapat  pada  gerak keupat ditempat  yang semula keupat menggunakan tangan  menjadi menggunakan soder. Uraian gerak: Kaki adeg- adeg kanan, tumpang tali , lontang kanan, selut kanan, ayun  lontang kanan-kiri, ukel kanan, tumpang tali , ayap soder, ukel soder, keupat soder ditempat  sebanyak  5  kali, kepret  soder,  ukel kembar, tumpang tali lontang kanan, selut kanan tempo lambat, keupat, tumpang tali nangreu.
m) Naeukeun
Pengembangan pada gerak pokok naekeun terdapat pada penggunaan soder yang  semula ukel  kembar menjadi kewong  soder, lalu  pada gerak keupat semula  menggunakan  tangan menjadi keupat dengan soder kanan disimpan di pundak kiri dan tangan kiri jiwir soder. Uraian gerak: kewong soder kembar , ayap soder , tangan kiri capit soder, sampai soder kanan di bahu kiri, keupat memutar kembali ke center menghadap depan , ayap soder , tutup soder kanan-kiri, buka soder , kepret soder , tangan tumpang tali ugel, trisi .
n) Adeg-adeg Lontang Sembada kiri badan doyong kanan, godeg, seser kiri lontang ayun kiri-kanan, sembada kanan badan doyong kiri, godeg, seser kanan, lontang kanan, ukel kembar.
o) Keupat Randegan
Pengembangan  pada  gerak  pokok keupat randegan yang semula keupat kanan, sembada kanan ngarumbay menjadi keupat reundeuk seblak soder kiri, keupat tumpang tali  nangreu, keupat nyawang. Uraian  gerak:  tangan  kanan keupat reundeuk ukel di dada , tangan kiri seblak soder , tangan  kanan keupat  reundeuk,  tumpang  tali nangreu, tangan kanan keupat reundeuk , nyawang kembar.
p) Mincid Galayar Pengembangan  pada  gerak  pokok mincid galayar pada gerak kedua yang semula sembada kanan ngarumbay menjadi tumpang tali nangreu obah bahu. Uraian gerak: u kel kembar, sembada kiri tangan kanan ngarumbay, kaki langkah obah bahu hitungan ke 5 ukel kembar , tumpang tali nangreu , obah bahu ditempat. Tutup soder kanan- kiri, buka soder, kepret soder, tangan tumpang tali ugel , trisi.
q) Adeg-adeg Sawang Ileug:
Pengembangan pada gerak pokok adeg-adeg sawang  ileug terdapat  pada  gerak  kaki  yang semula seser serong kanan-kiri menjadi langkah serong  kaki.  Uraian  gerak:  langkah  serong kanan ukel kanan, nyawang kanan godeg, langkah serong  kiri ukel kiri, adeg-adeg tarik, dilakukan  sebanyak  2  kali, ayap  soder ,  tutup soder kanan-kiri bergerak  menuju serong  kiri depan, buka soder, kepret soder . r) Baksarai Mamandapan Pengembangan pada gerak pokok baksarai mamandapan terdapat pada gerak tangan yang semula mengepal ibu jari dikeluarkan menjadi tumpang  tali  nangreu. Uraian  gerak:  Tangan tumpang  tali,  nangreu  ajeg,  galeong kanan tumpang  tali , nangreu  ajeg, galeong kiri.
Dilakukan sebanyak 2 kali. Dilanjutkan gerak tangan tumpang tali nangreu , obah bahu , nangreu ajeg  obah  bahu ,  dilakukan  sebanyak  2  kali, tangan silang mengepal cindek, nangreu cindek,
ayap soder , trisi ke depan.
s) Calik Sembah Akhir
Sikap kaki calik rakit, posisi tangan nyantrik, cengkat, gilek kanan-kiri , buka tangan kanan ngarumbay, ukel kanan, lontang kanan-kiri, ukel kembar, cengkat, sembah, sikap kepala gilek, ajeg , ayap soder.

## 3) Bagian Akhir (Penutup)
Uraian gerak : Ajeg,  ngayap soder , sampay soder kanan, galeong ke arah kanan, kepret soder kanan, pundak soder kanan jiwir soder kiri , kaki mundur kebelakang seser ke arah  serong  kiri belakang ,  galeong kanan, buka  soder kanan, mucuk  soder,  buka  soder,  seblak  soder,  cindek, ngalaras 2 langkah ke arah serong kanan depan, ukel kedua tangan di bagian pinggang, kaki trisi gilek kanan pandangan ke kiri kepret soder kiri, ukel kedua tangan di bagian pinggang, kaki trisi gilek kiri  pandangan  ke  kanan kepret  soder kanan,  dilakukan  sebanyak  2  kali  sampai  di posisi  ujung  serong  kanan  depan,  tangan nyantrik badan galeong kanan, trisi ke arah center sambil  tangan ngayap  soder, setelah  di  posisi center, badan galeong kanan menghadap ke arah depan. Pose dengan sikap tangan kanan pundak soder, tangan kiri capit soder ngaca.
c. Struktur Iringan Tari
Iringan tari merupakan bagian dari elemen dalam  menunjang  sebuah  pertunjukan  tari. Iringan bisa merangsang penari untuk bergerak dan membuat dinamisnya sebuah tarian. Selain itu  iringan  memberikan  suasana,  irama  serta membantu  dalam  mengatur  tempo  setiap gerak. Edi Sedyawati (1986: 31) dalam bukunya memaparkan bahwa Iringan tari dapat dipilih karena pertimbangan ritme dan tempo. Pilihan ini  dilakukan  karena  pertimbangan  struktur metrikal musik yang akan bersesuaian dengan
tempo gerak tarinya. Iringan dalam tari Paksi Tuwung  yang  digunakan  pada  sajian  ini dengan menggunakan gamelan laras pelog , lagu pengiringnya menggunakan jenis lagu gending sekar ageung yaitu lagu Paksi Tuwung dengan tempo embat lalamba .  Dilanjutkan dengan lagu Kulu-kulu  Barang  embat  sawilet yang  biasa digunakan  dalam  iringan  tari  Paksi  Tuwung dan kering sebagai iringan penutup. Mochamad Zaenur  Rahayu  (Bandung,  6  Agustus  2020) dalam wawancara mengatakan,
Iringan Kulu-kulu Barang embat sawilet yang biasa digunakan dalam mengiringi tari Paksi Tuwung digunakan karena menyesuaikan dengan karakter lagu dan karakter tarian Paksi Tuwung . Namun  tidak  menutup  kemungkinan  jika iringannya  menggunakan  iringan  lain  seperti contohnya (Senggot,  Karang  Nunggal,  Renggong Gancang,  Rancag) namun  harus  tetap  pada iringan sawilet dengan  adanya goongan pada nada Barang/Da dalam iringan Laras  Pelog ).
Dari  pemaparan  tersebut,  iringan  tari  Paksi Tuwung setelah iringan  lagu inti dari gending sekar  ageung bisa  menggunakan  lagu  lain, namun yang biasa digunakan pada umumnya menggunakan iringan tersebut.
d. Struktur Artistik Tari Peran artistik tari dalam sebuah pertunjukan sebagai  elemen  penyempurna  sebuah  sajian tari.  Aspek-aspek  dalam  artistik  tari  di- antaranya  yaitu  rias  dan  busana,  setting panggung  serta  tata  cahaya/ lighting agar menjadi keutuhan dalam sebuah pertunjukan tari.
1) Rias dan Busana Rias  dalam  tari  diperlukan  untuk  peng- gambaran  watak  atau  karakter  dari  sebuah tarian yang dibawakan.  Tata rias  mempunyai berbagai  macam  kekhususan  yang  masing- masing  dimiliki  sebagai  ciri  tersendiri.  Rias yang  digunakan  dalam  tari  Paksi  Tuwung adalah  jenis  rias  karakter  putri  halus  dengan menggunakan godeg, dan pasuteleng .
Busana  merupakan  segala  perlengkapan serta  aksesoris  yang  berfungsi  sebagai penun-
Gambar 1. Rias dan Busana (Dokumentasi:  Agustina Nica Setiani, 2020)
jang  penari  diatas  panggung  agar  terlihat berkarakter,  sesuai  dengan  konsep  pem- bawaannya.  Busana  yang  digunakan  seperti aslinya hanya saja menggunakan ronce melati asli di bagian sisi kanan dan kiri kepala,  serta pengganti  aksesoris  andong  yang  diletakan pada pinggang.
Busana  dan  aksesoris  yang  digunakan dalam tari  Paksi  Tuwung  yaitu  Baju  Kutung, Sinjang, Soder, Sabuk Kulit, Kembang Goyang, Kalung,  Gelang,  Kilat  Bahu,  Giwang,  Tutup Sanggul,  Melati  Tiba  Dada,  Sanggul  Sasak, Sanggul Sunda, dan Andong Melati.
2) Properti
Properti  tari  berfungsi  sebagai  benda pelengkap  sebuah  pementasan  tari  guna menambah nilai keindahan setiap gerak yang dilakukan.  Properti  dalam  sajian  tari  Paksi Tuwung menggunakan soder yang dililitkan di bagian  pinggang, soder menjadi  bagian  dari busana yang digunakan untuk menari. Properti soder ini menjadi alat menari yang digunakan sejak terciptanya tari Paksi Tuwung . Sehingga penulis telah mempertimbangkan fungsi  dari penggunaan  properti  terhadap  tingkat  pe- nguasaan keterampilan saat menggunakannya ketika menari.
3) Tata Panggung Tata panggung pada sajian Tugas Akhir kali ini menggunakan setting yang sederhana. Tata panggung  disini  terdiri  dari  setting  dan lighting /pencahayaan. Setting dalam penyajian tari  ini  penulis  hanya  menggunakan  kain berwarna  hitam  yang  berfungsi  sebagai background panggung berwarna netral. Lighting atau  pencahayaan  dalam  pertunjukan  ini berfungsi agar menambah aksen suasana, serta memperjelas setiap gerak yang dilakukan oleh penari. Lampu-lampu yang digunakan dalam sajian  Tugas  Akhir  dari  awal  sampai  akhir menggunakan lampu general dan lampu premier dengan  warna  di  antaranya  biru,  dan  hijau, yang  memberikan  kesan  tenang  agar  tidak mengganggu  pandangan  penonton  ketika mengapresiasi tarian.

## KESIMPULAN
Tari  Paksi  Tuwung adalah  jenis  tari  putri yang  memiliki  perwatakan  halus  ( lenyep ), merupakan hasil karya mandiri R. Oe Yoesoef Tedjasoekmana  pada  tahun  1982.  Tarian  ini diciptakan  terinspirasi  dari  tari Lenyepan bertujuan untuk mewadahi kaum perempuan dalam  menarikan  tarian  putri.  Unsur  koreo- grafi,  sikap,  dan  iringan  berpijak  pada  tari Lenyepan yang disusun dan dibakukan  sesuai dengan ruang, volume gerak, dan tempo yang cocok untuk menjadi sebuah tarian putri halus.
Tari  Paksi  Tuwung  disajikan  dengan  pe- nampilan  yang  dikemas  dalam  gaya  baru dengan  memasukan  unsur  gubahan  pada beberapa  aspek.  Adapun  nilai  yang  dapat diambil  dari  sajian  ini  yaitu,  kelembutan, kesabaran  dan  keanggunan  seorang  perem- puan yang sejatinya sudah ditakdirkan untuk memiliki  watak  tersebut,  dituangkan  penulis melalui tarian.
Karya  tari  yang  telah  diwujudkan  ini, didalamnya  penulis  menghadapi  beberapa kendala terutama pada situasi pandemi Covid- 19 yang mengakibatkan beberapa elemen tidak
dapat  terealisasikan  sebagaimana  mestinya. Pembawaan tari Paksi Tuwung yang akhirnya divisualisasikan  secara  tunggal  dari  konsep kelompok  sebelumnya,  diwujudkan  dengan harapan bisa menjadi sajian yang dikemas baru secara  menarik.  Penulis  menyadari  banyak kekurangan  baik  didalam  pembuatan  karya ataupun  tulisan.  Namun  demikian  penulis berharap  karya  seni  penyajian  Tari  Paksi Tuwung  ini  dapat  bermanfaat  untuk  orang- orang  yang  bergelut  pada  bidang  yang  sama terutama  bagi  mahasiswa  Fakultas  Seni Pertunjukan  Institut  Seni  Budaya  Indonesia Bandung.

## DAFTAR PUSTAKA
Ananda,  Dwi,  2019.  “Repertoar  Tari  Paksi Tuwung”. Skripsi Karya Seni Penyajian Tari. Bandung: ISBI Bandung.
Astri, Luky. 2018. “Tari Paksi Tuwung”. Skripsi Karya  Seni  Penyajian  Tari.  Bandung:  ISBI Bandung.
Asmara  Yani,  D  Galih.  2018  “Tari  Paksi Tuwung”. Skripsi Karya Seni Penyajian Tari. Bandung: ISBI Bandung.
Djelantik,  A.A.M.  1999. Estetika  Sebuah Pengantar . Bandung: MSPI
Hadi, Y Sumandiyo. 1996. “Aspek-aspek Dasar Koreografi Kelompok ”. Jogjakarta: Manthili.
Kamus Besar Bahasa Indonesia. 1997. Jakarta: Balai Pustaka.
Mulyani,  Ai.  2018.  “Paksi  Tuwung  karya  R.
Yoesoef Tedjasoekmana Sebagai Model Tari Rampak  Putri  Repetoar  Tari  Keurseus”. Laporan Penelitian. Bandung; ISBI Bandung.
Murgiyanto,  Sal.  1993. Ketika  Cahaya  Merah Memudar Sebah Kritik Tari . Jakarta: CV Deviri Ganan.
----------------------. 1986. Dasar-dasar Koreografi Tari dalam buku Pengetahuan Elementer Tari
Dan  Beberapa  Masalah  Tari. Jakarta: Direktorat Kesenian Proyek Pengembangan Kesenian  Jakarta  Departemen  Pendidikan Dan Kebudayaan.
Nugraha, Onong. 1982. Tata Busana Tari Sunda . Bandung:  Proyek  Pengembangan  Institut Kesenian Indonesia.
Sedyawati,  Edi.  1984. Pengetahuan  Elementer Tari  Dan  Beberapa   Masalah  Tari .  Jakarta:
Pustaka Jaya.
--------------------. 1986. Tari Sebagai Salah Satu Pernyataan Budaya dalam buku Pengetahuan Elementer Tari Dan Beberapa Masalah Tari.
Jakarta:  Direktorat  Kesenian  Proyek  Pe- ngembangan Kesenian Jakarta Departemen Pendidikan Dan Kebudayaan.
Widaryanto,  F.X.  2009. Koreografi. Bandung: STSI Bandung Press.