## ARTIKEL

## PERKEMBANGAN TARI KREASI MELAYU DI KOTA TANJUNGBALAI
Disusun oleh: Noni Novianti Sitorus
Telah diverifikasi dan Dinyatakan Memenuhi Syarat Untuk di unggah pada jurnal online
Medan, Maret 2013 Menyetujui:
Dosen Pembimbing I
Dosen Pembimbing II Yusnizar Heniwati
Martozet

## PERKEMBANGAN TARI KREASI MELAYU DI KOTA TANJUNG BALAI
Noni Novianti Sitorus Program Studi Tari – Jurusan Sendratasik Universitas Negeri Medan

## ABSTRAK
Tari kreasi Melayu di Kota Tanjungbalai sudah ada sejak tahun 1960-an yang dipelopori oleh sanggar Seni  Budaya  Asahan  dan sanggar Karisma  pada  tahun  1970-an, serta  diikuti  oleh  sanggar-sanggar lain hingga sekarang. Berdasarkan dari bentuk penyajiannya , perkembangan dapat diamati dari ilmu komposisi    yang  telah  ditata  kembali  berdasarkan  karya  tari  yang  diciptakan  sebelumnya.  Tari menguyak  pucuk  sebagai  sampel  dari  penelitian,  menyusun  kembali  karyanya  menjadi  karya  baru dengan memanfaatkan pola serempak, berimbang, berurutan/bergantian, selang-seling, dan terpecah, sebagai acuan dalam penataannya.

## Keywords: perkembangan, komposisi, tari kreasi Melayu

## PENDAHULUAN
Kota  Tanjungbalai  adalah  salah satu kota di provinsi Sumatera  Utara yang dimana    kesenian  menjadi  sarana komunikasi  untuk  menginformasikan dan mewujudkan keinginan dari masyarakatnya  sesuai  kehendak  dan tujuan dari pelaksanaan bentuk penyajian  kesenian  tersebut. Salah  satu bentuk  kesenian  yang  mereka  gunakan adalah  seni  tari. Hal  ini  terlihat  pada acara-acara tertentu yang sering menghadirkan  tari  sebagai  bagian  dari berbagai macam kegiatan. Pada pertunjukan  tari,  karya-karya  yang dipertunjukan  merupakan  karya  tari tradisi maupun tari kreasi, hasil kreatifitas para seniman dalam
mengungkapkan  ide  dan  keinginan sesuai dengan tujuan dari penciptaannya. Kreatifitas dan pengalaman  berkesenian yang  menjadi  dasar  dalam  proses penciptaan tari, menjadikan beragamnya bentuk  karya  tari  yang  diciptakan  oleh para  koreografer,  dengan  menambah perbendaharaan  karya  tari  yang  ada  di Kota  Tanjungbalai.  Karya-karya  tari yang  diciptakan  adalah  tari-tari  dari etnik  Sumatera  Utara,  namun  yang paling  banyak  diciptakan  adalah  tari kreasi Melayu.
Penciptaan  tari  kreasi  Melayu berbeda-beda,  sesuai  dengan  kreatifitas yang  dimiliki  setiap  koreografer.  Akan tetapi, tari kreasi Melayu tidak lepas dari aturan  maupun  norma-norma  yang memiliki  etika  dalam  gerak  tari. Tari
kreasi  Melayu  sudah  ada  sejak  tahun 1960-an, hadirnya tari kreasi dikalangan masyarakat  timbul  karena  kreativitas koreografer yang
berbeda-beda
(Agustoni wawancara  28  september 2012).  Koreografer  menuangkan  tari berdasarkan kegiatan
sehari-hari masyarakat  Melayu  di  Tanjungbalai. Tari  kreasi  pada  saat  itu,  menggunakan gerak  wantah  yaitu  gerak  sehari-hari tetapi  sudah mengalami  stilisasi  pada gerak contohnya tari kreasi Melayu pada tahun  1970-an  adalah  tari  tangguk.  Tari Tangguk yang berfungsi  sebagai  tari hiburan  maupun pertujukan.  Gerak  tari kreasi  pada  saat  itu  memiliki  makna mengambil ikan dengan cara menangguk di  pinggir  sungai  dan  pada  umumnya gerakan tari banyak mengalami pengulangan
sehingga kelihatan monoton,  dan  tari  ini  sudah  jarang ditampilkan.
Pola  yang  digunakan  dalam  tari kreasi  Melayu  pada  tahun  1970-an sedikit  hanya  empat  sampai  enam, dimana  pola  pada  masa  itu  memakai pola  sederhana  atau  simetris,  seperti pola  horizontal,  vertikal,  diagonal, lingkaran.  Busana  yang  dipakai  penari pria  yaitu  baju  teluk  belanga,  songket Melayu  dan  peci,  sementara  wanita memakai  kebaya  lengan  panjang,  rok yang  panjangnya  di  bawah  mata  kaki, dan  selendang  ikat  pinggang. Musik dalam  tari  kreasi  Melayu  menggunakan musik iringan eksternal seperti gendang, akordion, biola.
Selain tari Tangguk, tari Menguyak  Pucuk  juga  merupakan  tari yang  berdasarkan  kegiatan  masyarakat Tanjungbalai  yang  terinspirasi  oleh
Fauzi  pada  tahun  1980-an.  Tari  ini ditarikan  lima  penari  perempuan  dan busana  yang  dipakai  adalah  kebaya lengan  panjang  dan  rok  panjang  sebatas mata  kaki  terbuat  dari  kain  satin.  Pola tari  pada  masa  itu  ada  lima  dengan menggunakan  pola  sederhana  yaitu  pola simetris. Namun, dengan berkembangnya  zaman  tari  ini  pun mengalami  perobahan  jauh  lebih  baik dari  sebelumnya.  Garapan  baru  tari
Menguyak  Pucuk  dikenal  masyarakat Tanjungbalai  sejak  tahun  2000  sampai sekarang, karena tari ini selalu dihadirkan  pada  pertunjukan.  Tari  ini sering  ditampilkan  pada  acara  ulang tahun  Kota  Tanjungbalai,  hari-hari besar,  acara  pernikahan  dan  acara lainnya.  Pada  penari  tidak  dibatasi jumlah penarinya, hanya saja tergantung pada  permintaan  yang  membuat  acara dan  disesuaikan  dengan  banyaknya biaya  yang  dikeluarkan.  Perkembangan tersebut  terjadi  pada  gerak  tari,  pola lantai,  busana,  aksesoris.  Selain  itu, perkembangan  yang  terjadi  pada  tari
Menguyak Pucuk masa ini, menampilkan  lima  komposisi  kelompok dalam  menata  tari yang  baik,  seperti  : serempak, berimbang,
berurutan/bergantian, level, terpecah.
Perkembangan  tari  yang  terjadi pada tahun  2000-an  sangat  pesat, bukan hanya  dari  tari-tari  tradisi  dijadikan garapan  baru  melainkan  dari  timbulnya inspirasi  koreografer  menciptakan  tari berdasarkan  lagu  Malaysia.  Hal  ini dikarenakan semakin meningkatnya kreativitas koreografer dalam menciptakan  tari  kreasi  dan  didukung dengan majunya teknologi seperti jaringan  internet  yang  dapat  melihat perkembangan tari Melayu suatu daerah,
kemudian  selalu  melihat  pertunjukan  di daerah-daerah  lain  sehingga  ilmu  dan wawasan  koreografer  semakin  luas.
Perkembangan  yang  terjadi,  diantaranya dari  segi  gerak  tari,  pola  lantai,  busana, dan musik pengiring. Ilmu yang didapat koreografer,  mereka  kembangkan  lagi dan menjadi pembelajaran pada masing- masing  sanggar.  Misalnya,  koreografer tertarik dari lagu Malaysia yang memiliki  tempo  sedang  dan  cepat  (naik turun) sehingga tidak terdengar monoton.  Salah  satu  contohnya  seperti lagu  Nirmala,  yang  digarap  koreografer sehingga  menjadi  sebutan  tari  Nirmala yang  mulai eksis ditahun  2000-an.  Tari Nirmala  rata-rata  ada  disetiap  sanggar yang ada di Tanjungbalai seperti sanggar Irma,  dan  sanggar  Putri  Ungu.  Gerak- gerak  yang  ada  dalamnya  berpijak  dari gerak zapin seperti gerak tari menngandalkan permainan langkah
kaki,  posisi  kaki  selalu  menutup,  sikap atau posisi lengan tetutup, lengan kanan dan  kiri  selalu  dibawah  bahu  atau sebaliknya,  jarak  antara  pergelangan tangan  dan  badan  hanya  satu  kepal  dan badan  selalu  bergerak  seperti  ombak  di pantai.  Tari  Nirmala  yang  diciptakan sanggar  Irma  dan  Putri  Ungu  hanya menghadirkan gerak serempak dan level, hal  ini  membuktikan  bahwa  tari  yang diciptakan belum semuanya menghadirkan lima komposisi tari kelompok  untuk  menjadikan  tari  lebih baik.
Kreativitas  koreografer  dalam bentuk penyajian membuat keanekaragaman  tari  kreasi  disetiap sanggar. Berhubungan dengan kreatifitas, menurut kamus ilmiah
populer  karangan  M.  Dahlan  (1984: 21) "kata  kreativitas  memberi  pengertian kemampuan untuk berkreasi,  daya mencipta.  Dari  pengertian  kreativitas tersebut  maka  sesungguhnya  kreativitas meliputi usaha-usaha untuk menciptakan sesuatu yang intinya melahirkan sesuatu yang baru”.
Tumbuhnya  kreativitas  dalam melahirkan  sesuatu  yang  baru  maka keanekaragaman tari semakin
meningkat.  Sejalan  dengan  Sumandiyo Hadi (1983: 8) menuliskan :
“faktor  yang  mendukung  peningkatan
keanekaragaman tari adalah diterimanya wawasan kreatif dan apresiatif  yang  lebih  luas  sehingga orang dapat menghasilkan sesuatu yang baru.  Wawasan  kreatif  dan  apresiatif dapat diterima melalui sarana informasi seperti media elektronik maupun media massa  lain  seperti  koran,  majalah dan lain sebagainya”.
Tari kreasi Melayu di Tanjungbalai  mengalami  perkembangan yang  sangat  pesat  pada  tahun  2000-an.
Hal  ini  terdapat  disetiap  pertunjukan yang  menampilkan  tari  kreasi  Melayu seperti  pada  acara  perlombaan,  hari besar,  acara  pernikahan  dan lain-lain. Pada  acara  perlombaan  tari  kreasi Melayu  menampilkan  gerak  Melayu yang  mengalami  pengembangan  dan gerak lebih energik sesuai dengan musik pengiring.  Kemudian  pada  hari  besar misalnya,  hari  jadi  Kota  Tanjungbalai tari  kreasi  Melayu  selalu  ditampilkan dan masing-masing sanggar mengapresiasikan  kemampuan  dalam menciptakan tari kreasi Melayu. Tari  kreasi  Melayu  tidak  hanya ditampilkan pada perlombaan, melainkan pada acara resepsi pernikahan yang  berfungsi  sebagai  hiburan  dan membuat suasana menjadi lebih meriah. Peningkatan perkembangan tersebut berkaitan dengan kemampuan koreografer  dalam  mengolah  bentuk gerak  tari,  busana,  tata  rias,  memilih musik pengiring tari dan
lain sebagainya.  Seperti  yang  kita  ketahui bersama, tari kreasi Melayu ditampilkan sebagai  hiburan  dalam  sebuah  acara maupun pertunjukkan.
Tari kreasi Melayu yang diciptakan koreografer pada tahun 2000- an  itu,  memberi  warna  baru  pada  tari kreasi  Melayu  untuk  keluar  dari  aturan- aturan  tari  baku  Melayu  yang  sangat kental  dengan  tradisi  dan unsur-unsur Islami, tanpa harus menghilangkan nilai-
nilai tradisi. Hadirnya tari kreasi tersebut diterima  sebagian  besar  masyarakat Kota Tanjungbalai.
Selain  itu,  ada  juga  sebagian masyarakat  yang  kurang  menerima perkembangan  tari  kreasi  Melayu  pada tahun 2000-an.  Hal  ini  disebabkan perkembangan  tari  tidak  sesuai  dengan syari’ah  Islam.  Mereka  memiliki  alasan bahwa  gerak  tari  yang  diciptakan mengurangi etika karena sudah melanggar  aturan-aturan  dari  gerak Melayu, misalnya; penari wanita mengayunkan  tangan  setinggi  kepala, sementara gerak dari Melayu
sesungguhnya  tidak  boleh  mengangkat tangan  lebih  dari  bahu.  Lalu,  busana yang  digunakan  pas  badan  sementara didalam  Islam  busana  tidak  boleh menunjukkan  bentuk  tubuh.  Namun, tanggapan  tersebut  tidak  menghiraukan seniman menuangkan kreatifitasnya karena dalam tari kreasi yang diciptakan seniman  mengandung  konsep-konsep tari  Melayu  dan  kosep  itulah  yang dikembangkan sehingga dapat dikatakan kreasi.
Menurut Mubin Sheppard (1972
:  82)  konsep  tentang  tari  Melayu diwakili  oleh  empat  terminologi  yang memiliki  arti  yang  bernuansa  seperti yang diuraikannya berikut:
“There  are  four  different  words meaning ‘dance’ in the Malay language:  Tandak  emphasizes  the dancer’s  steps,  Igal  means  Universitas Sumatera  Utara    posturing  or dancing with  emphasis  on  body  movement,  liok is  applied  to  low  bending  and  swaying of the body, and tari describes dancing in  which  the  graceful  movement  of arms, hands, and fingers plays the chief part.  The  Malays  attach  so  much importance  to  the  fourth  of  these  that Tari is always used to mean the Malay style of dancing”.
Dari  defenisi  diatas  menjelaskan  bahwa konsep  tari  Melayu  adalah tandak,  igal, liok atau liuk dan gerakan tangan lemah gemulai.  Berdasarkan  dari  apa  yang
telah  diuraikan  di  atas,  peneliti  tertarik untuk  mengangkat  perkembangan  tari kreasi  Melayu  di  Tanjungbalai  menjadi topik  penelitian. Pada  hal  ini  banyak yang  dapat  diamati  dari  perkembangan tari kreasi melayu ini untuk menjadi satu kajian seperti: 1) sejak kapan tari kreasi Melayu itu ada, 2) bagaimana perkembangan  tari  kreasi  dulu  dengan tari kreasi saat ini, 3) bagaimana bentuk penyajiannya, 4) bagaimana pola garapannya  dan  banyak  lagi  hal-hal lainnya  yang  menjadi  pertanyaan  untuk mendapatkan jawaban. Untuk itu, peneliti  mengangkat  perkembangan  tari kreasi melayu  sebagai satu topik kajian yang  dijadikan  sebagai  persayaratan dalam mempertahankan gelar kesarjanaan,  dan  sebagai  upaya  dalam pelestarian, pewarisan, dan penggenerasian satu bentuk kesenian.
Perumusan Masalah 1. Bagaimana  perkembangan  tari  kreasi melayu di kota Tanjungbalai?
2. Bagaimana  bentuk  penyajian  tari kreasi melayu di kota Tanjungbalai?
Landasan  Teoritis  Dan  Kerangka Konseptual
1. Pengertian Perkembangan
Perkembangan  berasal  dari  kata
dasar “kembang” yang mendapat imbuhan  per-an.  Menurut  Hasan  Alwi (2002:538)  “kata  kembang  mempunyai arti kata mekar terbuka, dengan kata lain bertambah atau meluas”. W.J.S Poerwadarminta  dalam  Kamus  Besar Bahasa Indonesia (1984: 48): “berkembang  artinya  suatu  proses  yang mengalami keterbukaan, sehingga menjadi  bertambah  dan  meluas  sebesar- besarnya”.  Maka  dapat  disimpulkan, pengertian  perkembangan  yaitu  proses pemekaran  suatu  tahapan  dari  yang terkecil bertahap satu demi satu sehingga makin berkembang dan meluas.
Berdasarkan  penjelasan  di  atas, perkembangan  tari  kreasi  Melayu  di dalam kajian ini dilihat dari beberapa hal yaitu: 1) Perkembangan dari sisi kualitas
yang  dilihat  dari  bentuk  penyajian (ragam  gerak,  pola  lantai,  elemen komposisi  kelompok).  2)  dari  sisi kuantitas yang dilihat dari jumlah karya, even-even peretunjukan, jumlah sanggar yang  ada.  Dengan  melihat  dari  dua faktor  ini,  diharapkan  perkembangan dari  tari  kreasi  Melayu  di  daerah Tanjungbalai dapat terjawab.

## 2. Bentuk Penyajian
Dalam Kamus Bahasa Indonesia (1999:135)  “bentuk  adalah  lentur,  rupa, wujud,  sistem  susunan  kalimat  atau acuan. Pengertian penyajian berasal dari kata  “saji”  yaitu  mempersembahkan, sedangkan penyajian itu sendiri mengandung pengertian proses, cara dan perbuatan  yang  telah  tersedia  untuk dinikmati”. Bentuk  penyajian dalam tari adalah  suatu  susunan  atau  wujud penyajian tari secara utuh.
Suzanne K. Langer (1988 : 135) mengatakan  bahwa “ bentuk  dalam pengertian abstrak  berarti  struktur,
artikulasi sebagai  hasil  kesatuan  yang menyeluruh dari suatu hubungan berbagai  faktor  yang  saling  bergayutan, atau  lebih  tepatnya  suau  cara  dimana keseluruhan  aspek    bias  dirakitkan”. Sesuai dengan pendapat Suzanne bentuk dalam  pengertian  abstak  berarti  stuktur, dimana  struktur  dalam  tari  dapat  dilihat dari  susunan  tema,  gerak,  musik pengiring,  busana,  tata  rias,  properti, setting,  lighting  dan  tempat.  Struktur yang  dikaji  dalam  penelitian  ini  adalah gerak,  musik  pengiring,  tata  rias,  dan tata  busana. Peneliti  menggunakan  teori ini  untuk  mengupas  bagaimana  bentuk penyajian  tari  kreasi  Melayu  di  Kota Tanjungbalai.

## 3. Komposisi Tari
Seorang  koreografer  memiliki kemampuan  yang  luar  biasa  dalam menuangkan  kreatifitasnya  untuk  dapat menciptakan suatu karya. Namun, hal ini juga membuat koreografer perlu mengetahui komposisi dalam tari. Menurut  Soedarsono,  dalam  Tebok
Soetedjo pada Komposisi Tari (1983 : 1) yang menuliskan “kemampuan komposisi  tari  juga  dapat  disebut sebagai  pengetahuan  koreografi,  adalah pengetahuan  yang  harus  diketahui  oleh seorang  koreografer  (penata  tari),  dari sejak menggarap gerak-gerak tari sampai  kepada  pengetahuan  tata  cara menyiapkan suatu program pertunjukan”. Untuk  mendapatkan  hasil  karya tari yang sangat baik, seorang koreografer harus menghadirkan beberapa hal dalam menciptakan sebuah tari melalui komposisi kelompok berdasarkan  pola  atau  elemen-elemen rangkaian  gerak,  seperti  serempak, berimbang, berurutan/bergantian (cannon), selang seling, terpecah. a. Serempak b. Berimbang
c. Berurutan/bergantian (cannon)
d. Selang seling
e. Terpecah

## Kerangka Konseptual
Secara  konseptual  tari  kreasi Melayu  di  Tanjungbalai  mengalami perkembangan  yang  sangat  pesat  pada tahun  2000-an.  Perkembangan  tersebut tidak hanya pada bentuk gerak dan pola garapannya, tetapi juga pada busana dan pemilihan iringan musik yang digunakan dalam tari. Tari kreasi Melayu mengalami  perkembangan  berdasarkan kreatifitas  koreografer  yang  semakin baik. Kreatifitas yang dituangkan koreografer  dalam  tari  dapat  diterima dikalangan  masyarakat,  hal  ini  terlihat dari  penampilan  tari  kreasi  Melayu setiap  acara  yang  ada  di  Tanjungbalai, misalnya  hari  jadi  Kota  Tanjungbalai, acara pernikahan, sunatan dan even-even lainnya seperti perlombaan.
Tari  kreasi  yang  diciptakan koreografer  dapat  membuka  wawasan generasi  muda  untuk  lebih  semangat mempelajarinya.  Pembelajaran  tersebut terdapat  pada  sanggar-sanggar  yang  ada di  Tanjungbalai.  Hal  ini  dikarenakan gerak  tari  lebih  energik,  tidak  monoton
dan  kostum  dengan  desain  yang  lebih menarik, sehingga dapat menarik perhatian. Setiap  sanggar  menciptakan tari kreasi yang berbeda, itu dikarenakan kemampuan  dan  kreatifitas  koreografer yang berbeda pula.

## Metodologi Penelitian
Pada  penelitian  ini,  peneliti menggunakan  metode  deskriptif  yang menggunakan pendekatan kualitatif, yang penelitian  dilaksanakan  di sanggar Karisma  tepatnya  di  kota  Tanjungbalai. Penelitian  ini  dilaksanakan  selama kurang  lebih  dua  bulan  yaitu  dari awal oktober 2012 hingga akhir bulan Januari 2013.  Populasi  pada  penelitian  ini adalah  masyarakat  Kota  Tanjungbalai, sanggar-sanggar,  seniman,  pelaku  seni
(penari, pemusik). Untuk mengumpulkan data, peneliti menggunakan metode observasi, wawancara, studi kepustakaan, dokumentasi dan teknik analisis data. PEMBAHASAN A. Suku,  Kesenian,  Tempat  Wisata di Kota Tanjungbalai
1. Suku-suku
Tanjungbalai  dihuni  oleh  suku Melayu dan suku-suku pendatang seperti,  suku  Karo,  suku  Simalungun, suku  Mandailing,  suku  Minang  Kabau, suku Jawa,  Aceh, dan etnis  Cina.  Suku- suku  yang  bermukim  diwilayah  ini berada  dalam  ikatan  kekeluargaan  yang disebut masyarakat Melayu.
2. Kesenian
Kesenian di Tanjungbalai digunakan untuk berbagai kegiatan yang berfungsi  sebagai  upacara,  hiburan maupun  pertunjukan.  Pada  awalnya kesenian  yang  ada  dipengaruhi  oleh adanya  mistik  yang  dipercayai  dapat membantu  masyarakat dalam  mencapai apa  yang  diinginkan.  Namun,  lama kelamaan  seiring  dengan  berjalannya waktu dan dengan datangnya orang Arab yang berniat berdagang sambil berdakwah  menyebarkan  agama  Islam, menyebabkan  bentuk-bentuk  kesenian yang dipengaruhi mistik, perlahan-lahan
hilang. Kesenian  tradisional  yang berkembang di Tanjungbalai diantaranya :  Sinandong, Didong,  Dadong,  Hadrah, Nasyid, dan  tari-tari  tradisi  seperti Gubang. 3. Tempat wisata yang ada di Tanjungbalai Kota Tanjungbalai memiliki tempat  wisata  salah  satunya  adalah boting kopah. Boting kopah mempunyai daya tarik tersendiri, karena tempat mata pencaharian  dan  pusat  hiburan  bagi masyarakat Tanjungbalai.
B. Perkembangan Tari  di  Kota Tanjungbalai 1. Masa Sebelum Tahun 1970-an Seperti yang sudah dikemukakan  pada  latar belakang,  tari kreasi  di  Kota  Tanjungbalai  sudah  ada sejak  tahun  1960-an,  yaitu  tari  yang masuk  dalam  kategori  sembilan  wajib tari Melayu, dan tari kreasi lainnya yang merupakan  ciptaan  dari  para  seniman Kota  Tanjungbalai.  Pada  masa  ini berdirilah  sanggar tari  Seni  Budaya Asahan  dipimpin  oleh  Idham  di  bawah naungan  Bupati  Asahan  yaitu  Bapak Abdul  Manan  Simatupang.  Para  penari yang terkenal pada waktu itu antara lain, Idham  sendiri,  Zakaria,  Zulkarnaen,  H. Rusli  A.R.  Idham  adalah  salah  satu penari  terbaik  di  Tanjungbalai  sehingga Bupati memberi kepercayaan kepadanya untuk  mengelola  Sanggar  Seni  Budaya Asahan.  Beliau  juga  bekerja  sebagai pegawai kantor Bupati Asahan.
Sanggar  Seni  Budaya  Asahan dibawah kepemimpinan Idham memberikan  pelatihan/pengajaran  tari- tari  tradisi  yang  ada  di  Tanjungbalai seperti  tari  Gubang,  tari  sembilan  wajib
Melayu  dan  tari-tari  dari  daerah  lain, namun materi tari Melayu lebih dominan diajarkan. Sanggar ini melakukan berbagai  pertunjukan  dalam  kegiatan- kegiatan yang berkaitan dengan keperluan pemerintahan. Kegiatan- kegiatan yang dilakukan seperti
menyambut  tamu-tamu  penting  yang datang  ke  Kota  Tanjungbalai,  mengisi
acara  ulang  tahun  Tanjungbalai  “Pesta Kerang”, memperingati hari Kemerdekaan, memperingati hari Pendidikan.
2. Masa tahun 1970-an sampai tahun 1990-an
Pada masa ini banyak tari-tarian
yang  eksis diataranya  tari Tangguk diciptakan pada  tahun  1970-an  yang berfungsi  sebagai  tari  hiburan  maupun pertujukan.  Gerak  tari  kreasi  pada  saat itu  memiliki  makna  mengambil  ikan dengan  cara menangguk di  pinggir sungai. Pola  yang  digunakan  dalam  tari kreasi  Melayu  pada  tahun  1970-an sedikit  hanya  empat  sampai  enam, dimana  pola  pada  masa  itu  memakai pola  sederhana  atau  simetris,  seperti pola  horizontal,  vertikal,  diagonal, lingkaran.  Busana  yang  dipakai  penari pria  yaitu  baju  teluk  belanga,  songket Melayu  dan  peci,  sementara  wanita memakai  kebaya  lengan  panjang,  rok yang  panjangnya  di  bawah  mata  kaki, dan  selendang  ikat  pinggang. Musik dalam  tari  kreasi  Melayu  menggunakan musik iringan eksternal seperti gendang, akordion, biola.
3. Masa  Tahun  1990-an  sampai sekarang
Mulai dari tahun  1990-an, bermunculan  sanggar-sanggar  tari  di Kota Tanjungbalai., antara  lain:  sanggar Tari  Melayu  Deli  Asli  Dan  Nusantara “Putri  Ungu” (1988), Sanggar  Tari Budaya  Melayu  Nusantara  "STBM  I" (2000-an), sanggar  Ayu  (2000-an),  dan sanggar Mutiara Deli (2002)

## 4. Bentuk Penyajian tari Kreasi Melayu
Bentuk    penyajian  dalam  tari adalah  suatu  susunan  atau  wujud penyajian  tari  secara  utuh.  Dalam penyajian  tari,  koreografer  menuangkan kreativitas  agar  tari  menarik  dan sempurna. Untuk  mendapatkan  hasil karya  tari  yang  sangat  baik,  seorang koreografer harus menghadirkan
beberapa hal dalam menciptakan sebuah tari melalui komposisi kelompok
berdasarkan  pola  atau  elemen-elemen rangkaian gerak, yaitu serempak,
berimbang,  berurutan/bergantian,  selang seling, terpecah.
a. Tari  Kreasi  Melayu  Pada  Masa tahun 1970-an
Tari-tari kreasi Melayu yang ada pada  masa  ini  masih  belum  begitu banyak,  namun  keberadaannya  sudah ada, ditandai dengan diajarkannya tari 9 wajib  tari  Melayu  yang  merupakan  tari kreasi  dan  diajarkan  pada  sanggar- sanggar yang ada pada masa ini. b. Tari Kreasi masa Tahun 1980-an Berkembangnya  jumlah  sanggar yang ada di kota Tanjungbalai, menyebabkan  bertambah  pula  jumlah dari tari kreasi yang dihasilkan.
Penciptaan  tari  kreasi  pada  masa  ini masih  sederhana,  pencipta  tari  yang sekaligus  merupakan  pimpinan  dari sanggar,  mencipta  tari  berdasarkan kemampuan  dan  pengalamannya  yang didapat  ketika  belajar  tari  sebelumnya. Dalam  arti  apa  yang  didapat  dari gurunya itulah yang diajarkannya termasuk  ketika mereka  menciptakan tari kreasi.
c. Tari  Kreasi  Masa  Tahun  2000 sampai sekarang Sejak  tahun  2000-an,  jumlah sanggar  yang  ada  di  kota  Tanjungbalai bertambah  dengan  berdirinya  Sanggar
Tari  Budaya  Melayu  Nusantara  "STBM I",  Kesemua  sanggar  ini  menunjukkan bahwa,  masyarakat  Tanjungbalai  sudah begitu terbuka dalam menerima seni tari. Walaupun  ada  beberapa  sanggar  yang tidak  begitu  eksis  dalam  perjalanannya. Namun  masih  banyak  sanggar  yang tetap  melanjutkan  dan  berkembang terutama  dalalm  menghasilkan  karya- karya tarinya, seperti sanggar Karisma. 5. Perkembangan Tari Kreasi Melayu a. Tari Menguyak Pucuk
Di awal penciptaan, tari Menguyak  Pucuk  diciptakan  pada tahun 1980-an  yang  ditarikan  lima  penari wanita. Adapun  motif-motif  dari  gerak tari menguyak pucuk :
1. Mengimas merupakan  pekerjaan awal  dalam  proses  pengolah  rokok daun, dengan terlebih dahulu masyarakat  membersihkan  semak- semak  disekitar  tempat  tumbuhnya daun nipah. 2. Menebang merupakan aktivitas yang dilakukan dalam pemotongan pelepah daun nipah. 3. Menotak atau menetak merupakan pekerjaan  melepaskan  daun  nipah dari pelepahnya dengan cara mencabutnya helai per helai menggunakan pisau. 4. Menguyak adalah pekerjaan selanjutnya  yang  mempunyai  arti melepaskan  kulit-kulit  ari  yang banyak terdapat di daun nipah.
5. Menjemur merupakan pekerjaan mengeringkan daun nipah yang telah dikoyak,  dengan  mengikat  beberapa helai  daun  menjadi  satu,  kemudian dijemur.
6. Menggundal atau  mengikat,  adalah mengikat rokok daun yang telah jadi untuk dapat dipasarkan dan dikonsumsi  oleh  para  penggemar rokok daun. bunga selendang anting
Foto  4.  Aksesoris  Menguyak  Pucuk pertama kali ditampilkan (dok. Fidya) a. Perkembangan  Tari  Menguyak Pucuk.
Tari kreasi yang diciptakan oleh
Fauzi  sangatlah  jauh  berbeda  dari sebelumnya, disebabkan oleh meningkatnya kretivitas serta pengalaman  dalam  melihat  pertunjukan diluar daerah sehingga menambah wawasan  beliau.  Perkembangan yang terjadi  pada  tari  diantaranya  gerak,  pola lantai, busana, aksesoris, serta pertambahan  penari  laki-laki  dengan
sinopsis menguyak pucuk sambil bermain.  Pada  jumlah  penari  tidak ditetapkan,  hanya  saja  disesuai  dengan permintaan  dalam  sebuah  pertunjukan.
Dalam tari kreasi tersebut masih terdapat keenam  motif-motif  dasar  menguyak pucuk seperti :
Foto 5 dan 6 motif gerak Mengimas dan Menebang  yang  merupakan  motif  gerak satu  dan  dua  dari  tari  menguyak  pucuk (Dok: Noni 2013)
Foto 7 dan 8 motif gerak Menotak dan Menguyak yang merupakan motif gerak tiga dan empat tari menguyak pucuk (Dok: Noni 2013)
Foto  9  dan  10  motif  gerak  Menjemur dan  Mengikat  yang  merupakan  motif gerak  tiga  dan  empat  tari  menguyak pucuk (Dok: Noni 2013)
Tari kreasi ini mengandung lima komposisi  kelompok  dalam  menata  tari, sehingga  karya  tari  yang  di  tampilkan lebih  baik  dan  menarik  perhatian penonton, diantaranya :
1. Serempak., gerakan serempak ini dilakukan pada gerakan mengimas dan menebang.
2. Berimbang, gerakan berimbang ini menggunakan gerakan double step dengan pembagian kelompok menjadi dua bagian yang seimbang. Gerakan ini akan lebih menarik jika dihubungkan dengan level. 3. Berurutan/bergantian (cannon), gerakan berurutan ini dilakukan pada gerakan menotak.
4. Selang seling/level, gerakan ini menggunakan gerakan lenggang dengan melakukan level, kemudian digabungkan dengan gerakan
berurutan sehingga lebih menarik dan bervariasi. 5. Terpecah, gerakan terpecah ini melakukan gerakan berbeda, namun gerakannya dilakukan secara bergantian walaupun adanya pembagian kelompok penari. Pada  busana  perempuan  terjadi perkembangan  baik  dari  warna,  desain,
aksesoris sebagai berikut :
a) Busana wanita
Foto 25, 26, 27. Busana penari wanita (dok. Noni 2013) b) Busana laki-laki
Foto  31,  32,  33.  Busana  penari laki-laki (dok. Noni 2013) PENUTUP

## KESIMPULAN DAN SARAN
Berdasarkan hasil penelitian yang  sudah  dikemukan  pada  bab sebelumnya, maka penulis dapat mengambil  kesimpulan    yaitu  : tari kreasi  sudah  dimulai  sejak  adanya  tari sembilan  wajib  tari  Melayu  yang kemudian  diikuti  dengan  tari  kreasi ciptaan  seniman  Kota  Tanjungbalai  dari tahun  1960  sampai  sekarang,  terjadi perkembangan  dalam  karya  tari  yang diciptakan, yang dapat diamati dari pola lantai,  gerak,  busana,  aksesoris,  jumlah penari  dan  komposisi  kelompok,  pada tari  yang  ditampilkan  kembali  dalam even-even yang dilakukan, tari
sinopsis menguyak pucuk sambil bermain.  Pada  jumlah  penari  tidak ditetapkan,  hanya  saja  disesuai  dengan permintaan  dalam  sebuah  pertunjukan.
Dalam tari kreasi tersebut masih terdapat keenam  motif-motif  dasar  menguyak pucuk seperti :
Foto 5 dan 6 motif gerak Mengimas dan Menebang  yang  merupakan  motif  gerak satu  dan  dua  dari  tari  menguyak  pucuk
(Dok: Noni 2013) Foto 7 dan 8 motif gerak Menotak dan Menguyak yang merupakan motif gerak tiga dan empat tari menguyak pucuk (Dok: Noni 2013) Foto  9  dan  10  motif  gerak  Menjemur dan  Mengikat  yang  merupakan  motif gerak  tiga  dan  empat  tari  menguyak pucuk (Dok: Noni 2013) Tari kreasi ini mengandung lima komposisi  kelompok  dalam  menata  tari, sehingga  karya  tari  yang  di  tampilkan lebih  baik  dan  menarik  perhatian penonton, diantaranya :
1. Serempak., gerakan serempak ini dilakukan pada gerakan mengimas dan menebang.
2. Berimbang, gerakan berimbang ini menggunakan gerakan double step
dengan pembagian kelompok menjadi dua bagian yang seimbang.
Gerakan ini akan lebih menarik jika dihubungkan dengan level. 3. Berurutan/bergantian (cannon), gerakan berurutan ini dilakukan pada gerakan menotak.
4. Selang seling/level, gerakan ini menggunakan gerakan lenggang dengan melakukan level, kemudian digabungkan dengan gerakan
berurutan sehingga lebih menarik dan bervariasi. 5. Terpecah, gerakan terpecah ini melakukan gerakan berbeda, namun gerakannya dilakukan secara bergantian walaupun adanya pembagian kelompok penari. Pada  busana  perempuan  terjadi perkembangan  baik  dari  warna,  desain,
aksesoris sebagai berikut :
a) Busana wanita
Foto 25, 26, 27. Busana penari wanita (dok. Noni 2013) b) Busana laki-laki
Foto  31,  32,  33.  Busana  penari laki-laki (dok. Noni 2013) PENUTUP

## KESIMPULAN DAN SARAN
Berdasarkan hasil penelitian yang  sudah  dikemukan  pada  bab sebelumnya, maka penulis dapat
mengambil  kesimpulan    yaitu  : tari kreasi  sudah  dimulai  sejak  adanya  tari sembilan  wajib  tari  Melayu  yang kemudian  diikuti  dengan  tari  kreasi ciptaan  seniman  Kota  Tanjungbalai  dari tahun  1960  sampai  sekarang,  terjadi perkembangan  dalam  karya  tari  yang diciptakan, yang dapat diamati dari pola lantai,  gerak,  busana,  aksesoris,  jumlah penari  dan  komposisi  kelompok,  pada tari  yang  ditampilkan  kembali  dalam even-even yang dilakukan, tari
sinopsis menguyak pucuk sambil bermain.  Pada  jumlah  penari  tidak ditetapkan,  hanya  saja  disesuai  dengan permintaan  dalam  sebuah  pertunjukan.
Dalam tari kreasi tersebut masih terdapat keenam  motif-motif  dasar  menguyak pucuk seperti :
Foto 5 dan 6 motif gerak Mengimas dan Menebang  yang  merupakan  motif  gerak satu  dan  dua  dari  tari  menguyak  pucuk
(Dok: Noni 2013) Foto 7 dan 8 motif gerak Menotak dan Menguyak yang merupakan motif gerak tiga dan empat tari menguyak pucuk (Dok: Noni 2013) Foto  9  dan  10  motif  gerak  Menjemur dan  Mengikat  yang  merupakan  motif gerak  tiga  dan  empat  tari  menguyak pucuk (Dok: Noni 2013) Tari kreasi ini mengandung lima komposisi  kelompok  dalam  menata  tari, sehingga  karya  tari  yang  di  tampilkan lebih  baik  dan  menarik  perhatian penonton, diantaranya :
1. Serempak., gerakan serempak ini dilakukan pada gerakan mengimas dan menebang.
2. Berimbang, gerakan berimbang ini menggunakan gerakan double step
dengan pembagian kelompok menjadi dua bagian yang seimbang.
Gerakan ini akan lebih menarik jika dihubungkan dengan level. 3. Berurutan/bergantian (cannon), gerakan berurutan ini dilakukan pada gerakan menotak.
4. Selang seling/level, gerakan ini menggunakan gerakan lenggang dengan melakukan level, kemudian digabungkan dengan gerakan
berurutan sehingga lebih menarik dan bervariasi. 5. Terpecah, gerakan terpecah ini melakukan gerakan berbeda, namun gerakannya dilakukan secara bergantian walaupun adanya pembagian kelompok penari. Pada  busana  perempuan  terjadi perkembangan  baik  dari  warna,  desain,
aksesoris sebagai berikut :
a) Busana wanita
Foto 25, 26, 27. Busana penari wanita (dok. Noni 2013) b) Busana laki-laki
Foto  31,  32,  33.  Busana  penari laki-laki (dok. Noni 2013) PENUTUP

## KESIMPULAN DAN SARAN
Berdasarkan hasil penelitian yang  sudah  dikemukan  pada  bab sebelumnya, maka penulis dapat
mengambil  kesimpulan    yaitu  : tari kreasi  sudah  dimulai  sejak  adanya  tari sembilan  wajib  tari  Melayu  yang kemudian  diikuti  dengan  tari  kreasi ciptaan  seniman  Kota  Tanjungbalai  dari tahun  1960  sampai  sekarang,  terjadi perkembangan  dalam  karya  tari  yang diciptakan, yang dapat diamati dari pola lantai,  gerak,  busana,  aksesoris,  jumlah penari  dan  komposisi  kelompok,  pada tari  yang  ditampilkan  kembali  dalam even-even yang dilakukan, tari
Menguyak  Pucuk  diciptakan  oleh  Fauzi pada tahun 1980-an.

## DAFTAR PUSTAKA
Agung, I Gusti Ngurah. 2004. Manajemen  Penulisan  Skripsi, Tesis,  Dan  Disertasi.Jakarta  : PT. RajaGrafindo Persada. Alwi,  Hasan.  2002. Kamus  Besar Bahasa Indonesia. Jakarta: Depdikbud Balai Pustaka Jakarta. Arikunto,  Suharsimi.  1978. Prosedur Penelitian  Suatu  Pendekatan Praktek. Jakarta. Djuharie,  O.  Setiawan.  2001. Pedoman Penulisan Skripsi Tesis Disertasi. Bandung: Yrama Widya.
Hadi,  Y  Sumandiyo.  1983. Pengantar
Komposisi  Tari.  Akademi  Seni
Tari Indonesia Yogyakarta.
Hariwijaya dan Trinton. 2008. Pedoman
Penulisan  Ilmiah  Proposal  dan
Skripsi. Yogyakarta : Oryza.
Martozet dan Prasetyawan, Inggit (2008).Pengantar Komposisi Tari. Jurusan Sendratasi Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Medan. Mira  R.  Sinar,  Tangku.  2009. Teknik Pembelajaran  Tari  Tradisional Melayu Alm. Guru Sauti.
Medan:  Yayasan  Kesultanan Serdang. Nurwani.(2008). Pengantar Pengetahuan Tari, Fakultas Bahasa dan Seni, Unimed. _______, (2011).Pengantar Pengetahuan Tari, Fakultas Bahasa dan Seni, Unimed. Pekerti,  Widia.  2002. Pendidikan  Seni Musik  Tari/Drama  Universitas Terbuka.  Jakarta:  Departemen Pendidikan Nasional. Poerwadarminta,  W.J.S.  (1984).Kamus Besar Bahasa Indonesia, Jakarta, Balai Pustaka. Sheppard,  Mubin.  1972. Taman  Indra: Malay  Decorative  Arts  and Pastimes. London: Oxford University Press. Sinar  Basarshah-II,  Tuanku  Luckman. 2007. Pengantar Etnomusikologi dan Tarian Melayu. Medan: Yayasan Kesultanan Serdang. Smith, Jaqueline. (1985). Dance Compositon  Terjemahan  Ben Suharto. Yogyakarta : Ikalasti. Soetedjo, Tebok. 1983. Diktat Komposisi  Tari. Akademi  Seni Tari Indonesia Yogyakarta.
(http//id.Wikipedia.org/wiki/Asal- usul_Tanjungbalai.com)