## TARI JAIPONGAN GAYANA KARYA GONDO DI KLINIK TARI GONDO ART PRODUCTION
Oleh: Gustari Tri Andini dan Risa Nuriawati Prodi Seni Tari, Fakultas Seni Pertunjukan, ISBI Bandung Jln. Buah Batu No. 212 Bandung 40265 e-mail: gustaritari18@gmail.com , risanuriawati2020@gmail.com

## ABSTRAK
Agus  Gandamanah  (Gondo)  adalah  seorang  kreator  muda Jaipongan sekaligus  pemilik  sanggar  Klinik  Tari  Gondo  Art  Production  (GAP).  Ia banyak menciptakan tari Jaipongan dengan gayanya sendiri. Salah satu karya uniknya adalah Tari Jaipongan Gayana. Nama tarinya dipandang, terdiri atas suku kata ‘gaya’ dan ‘na’ yang memiliki arti ‘gayanya’ Gondo. Gerak-geraknya tidak hanya khas Jaipongan, tetapi memiliki gerak-gerak esensi  robotik  dan  etnik  kreatif.  Hal  inilah  yang  menarik  bagi  penulis untuk melakukan pengkajian (penelitian), khususnya kreativitas Gondo dalam penciptaan Tari Jaipongan Gayana. Untuk mengkaji kreativitas Gondo tersebut, digunakan konsep pemikiran Rhodes 4P yaitu: person, process, press, dan product . Penelitian kualitatif dipakai dengan  menggunakan  dengan  pendekatan  deskripsi  analisis . Adapun  hasil  yang  dicapai  yaitu terungkapnya  proses  kreatif  Gondo  dalam  menciptakan  Tari  Jaipongan  Gayana. Penciptaan tari tersebut, didorong oleh faktor internal dan faktor eksternal , Dilakukan melalui suatu proses yang cukup  panjang  dan  melibatkan  seniman  lain.  Karya  tari  tersebur  dibangun  dengan  tiga  unsur estetika utama yaitu: koreografi, musik, dan rias-busana.
Kata Kunci: Gondo, Kreativitas, Tari Jaipongan, Gayana.
ABSTRACT JAIPONGAN  GAYANA  DANCE  BY  GONDO  AT  THE  GONDO  ART  PRODUCTION  DANCE CLINIC, June 2023. Agus Gandamanah (Gondo) is a young creator of Jaipongan and the owner of Gondo Art Production (GAP) Dance Clinic. He has created many Jaipongan dances with his own style, one of his unique works is Jaipongan Gayana dance. Some of the unique factors that are interesting among others; Its unique name is taken from the words 'gaya (style)' and 'na' which means Gondo's 'style', and its movements that are not only typical of Jaipongan movements but also having the essence of robotic and creative ethnic movements. This interests the author to do a study (research), especially focusing on Gondo's creativity in creating Jaipongan Gayana dance. In order to achieve optimum results in the study of Gondo's creativity in the creation of the Jaipongan Gayana dance, the author uses the basis of Rhodes' concept of thought (4Ps namely person, process, press, and product). In line with this concept of thought, this qualitative research uses the  method  of  a  descriptive  analysis  approach.  The  results  achieved  from  this  study  are  the  disclosure  of Gondo's creative process in the creation of Jaipongan Gayana dance, that is started from himself who is aware of his dancing style which became the conceptual idea in the creation of Jaipongan Gayana dance, which is also supported by internal and external factors, carried out through a quite long process and involved other artists, so that a form of Jaipongan Gayana dance is created which is built with three main aesthetic elements, namely; choreography, musical accompaniment, and make-up and costume.
Keywords: Gondo, Creativity, Jaipongan Gayana Dance.

## PENDAHULUAN
Jaipongan hasil kreativitas Gugum Gumbira hingga  saat  ini  telah  menjadi  salah  satu kelompok  ( rumpun;  genre )  tari  tersendiri,  di- ungkapkan  dalam  berbagai  bentuk  koreografi dan  unsur  pendukung  lainnya.  Berkaitan  de- ngan  hal  itu, R.M.  Soedarsono  (dalam  Edi Mulyana  dan  Lalan Ramlan,  2012:  39)  me- ngatakan,  bahwa  “kehadiran Jaipongan di arena tari di Jawa Barat tak bisa dipisahkan dari penciptanya,  yaitu  Gugum  Gumbira”.  Sejalan dengan  pernyataan  R.M  Soedarsono, pada Jaipongan terdapat  gerak-gerak  yang  terpola dan  disebut  ragam  gerak  yaitu; bukaan, pencugan, nibakeun, dan mincid .
Abdul  Azis  mengatakan  (dalam  Endang Caturwati  dan  Lalan  Ramlan,  ed.,  2007:  24) bahwa  “Kreativitas  tari Jaipongan dilakukan mulai  dari bukaan,  pencugan,  nibakeun ,  sampai dengan mincid ”.  Sejalan  dengan  pernyataan Abdul  Azis,  Lalan  Ramlan  (2021:  46)  me- ngatakan, bahwa “seluruh vokabuler gerak yang menjadi  sumber  rujukan  untuk  kegiatan pembentukan  kon-struksi  tari Jaipongan yang meliputi;  ragam  gerak; bukaan,  pencugan, nibakeun , dan mincid ”.
Gugum  Gumbira  menciptakan Jaipongan menggunakan beberapa sumber utama jenis kesenian  tradisional  rakyat,  sebagaimana  di- sampaikan oleh Edi Mulyana (2007: 71) bahwa:
Jaipongan yang diciptakan oleh seniman besar tari Sunda  bernama  Gugum  Gumbira  Tirasonjaya, adalah sebuah repetoar tari baru dalam khasanah tari  Sunda  yang  memiliki  kekuatan  subtantif kinetik  yang  digali  dari  kekuatan-kekuatan gerak-gerak dalam tari rakyat: seperti jurus-jurus dan ibing  Penca  Silat,  Ketuk  Tilu,  Bajidoran, dan sebagainya.
Pada  saat  ini Jaipongan sudah  menjadi icon bagi  masyarakat  Jawa  Barat,  sebab  seringkali orang  di  luar  masyarakat  Sunda  kalau  me- nyebutkan  jenis  kesenian  Jawa  Barat  adalah Jaipongan, atau sebaliknya. Maka dari itu, tidak
mengherankan jika Jaipongan yang secara tidak langsung  telah  mempengaruhi  perkembangan bentuk kesenian Sunda lainnya. Mengenai hal ini Risa Nuriawati dan Arthur S. Nalan (2018: 28)  menjelaskan,  bahwa  “Pada  perkem- bangannya,  Jaipongan  hidup  subur  dan  me- nyebar ke berbagai penjuru daerah Jawa Barat, sehingga memunculkan keragaman gaya ( style ) dari  setiap  daerahnya  masing-masing”.  Bah- kan, hingga saat ini perkembangan Jaipongan di sanggar-  sanggar  pelatihan Jaipongan telah banyak karya-karya baru yang begitu beragam diciptakan  oleh  para  kreator  di  masing- masing  sanggar yang secara otomatis menjadi gaya  khas.  Salah  satunya  adalah  seorang kreator muda Jaipongan pemilik sanggar Klinik Tari  Gondo  Art  Production  (GAP)  yang bernama Agus Gandamanah atau sering disapa dengan panggilan Gondo.
Nama  panggilan  Gondo  didapatkan  dari Dedi  Juheri  (alm)  seniman sandiwara  Sunda sekaligus seniman tari klasik yang meru-pakan ayah dari Asep Safa’at. Gondo sendiri memiliki arti “bau/wangi”, maksudnya agar nama Agus Gandamanah  wangi  semerbak  dan  mem- berikan keharuman untuk orang lain.
Gondo  adalah  sosok  seniman  muda  yang karya-karya  tarinya  mampu  menghiasi  per- kembangan Jaipongan dengan  inovasi-inovasi hasil  kreativitasnya  yang  dipengaruhi  dari sosialisasinya (pergaulannya) dengan seniman lainnya.  Sebelum  menjadi  seniman  hebat seperti  sekarang,  Gondo  pernah  merasakan masa-masa  pahit  dalam  perjalanannya.  Ayah- nya  sempat  tidak  setuju  Ia  mendalami  dunia tari, namun  tekadnya  yang  kuat  dan  kecin- taannya  terhadap  tari  menjadikan  Ia  koreog- rafer hebat seperti sekarang.
Gondo sudah mencintai tari sejak Ia masih kecil, di usianya yang mulai beranjak remaja Ia mencoba  bergabung  dalam  sanggar  Gema
Manunggal  (saat  ini  Sari  Panggugah)  yang dilatih  langsung  oleh  Asep Safa’at yang pada saat itu merupakan anak dari pemilik Sanggar Gema  Manunggal.  Bagi  Gondo, Jaipongan merupakan  tarian  yang  atraktif,  dinamis, memicu  semangat  serta  memiliki  daya  tarik yang  begitu  kuat,  sehingga  Ia  ingin  terus menggeluti dan memperdalam Jaipongan.
Sejak  awal  Gondo  menciptakan  tari Jai- pongan ,  seringkali  tidak  lepas dari  rangsang audio dan sesuatu yang sedang berkembang di lingkungan  sekitarnya.  Ia  terus  melakukan pembaharuan  dan  menyesuaikan  dengan zaman.  Bahkan  Ia  mengatakan  (Wawancara, melalui Whats App , 06 April 2021) bahwa “Saya gelisah dan sedih dengan keberadaan seni tari tradisional yang sudah mulai pudar eksistensi- nya di masyarakat. Saya merasa bahwa seni tari tradisonal  ini  merupakan  aset  bangsa  yang harus dilestarikan, kegelisahan dan kesedihan inilah memacu saya untuk membuat karya”.
Sejak  tahun  80-an  hingga  saat  ini,  Gondo tidak pernah berhenti menciptakan karya yang penuh  pembaruan.  Gondo  berfikir  (Wawan- cara, melalui Whats App , 06 April 2021) bahwa, “bila  zaman  berubah,  maka  berubah  pula ketertarikan manusia terhadap hiburan”. Maka dari itu, Gondo selalu menyesuaikan karyanya dengan  zaman  saat  itu  dan  trend  saat  itu. Seiring dengan perkembangan zaman, Ia sadar bahwa seniman tari Jaipongan saling berlomba menciptakan  pembaruan  yang  lebih  kreatif agar dapat terus bertahan di industri seni, maka dari itu Gondo terus menciptakan pembaruan dalam  karyanya  pada  setiap  perjalanan kreativitasnya.
Di tahun 2000an, karyanya didominasi oleh gerak  yang  bernuansa  sedikit  modern  yaitu dengan  menggabungkan  gerak Jai-pongan de- ngan  gerak modern dance, kemudian di sekitar tahun  2007  masyarakat  sedang  dihebohkan dengan  pelawak-pelawak  di  TV  yang  me-
nyuguhkan guyonan (candaan), saat itu Gondo terinspirasi  untuk  menciptakan  karya  yang bersifat guyon, maka  terciptalah  karya Topeng Rehe .  Kemudian  di  tahun  2010  Gondo terpikirkan  untuk  membuat  suatu  karya  yang inspirasinya  berasal  dari  gaya  ( style) kepe- nariaannya  yang  memberikan  sentuhan-sen- tuhan  gerak modern, terciptalah  tari Jaipongan Gayana .
Karya-karya  tari  Gondo  memang  berbeda dengan  seniman-seniman  tari  lainnya,  bagi Gondo berani terlebih dahulu untuk berkarya, berani  menuangkan  kreativitas  dan  inspirasi- nya  seperti  prinsip  Gugum  Gumbira (dalam Lalan  Ramlan,  2013:  45)  mengatakan,  bahwa “dalam berkarya itu pertama adalah keberani- an,  dalam  arti  keberanian  kreatif.  Selain  itu tidak boleh takut disalahkan atau dikritisi oleh orang  lain.  Hal yang  diutamakan  adalah mampu  membuat  lepas  dari  permasalahan apakah karya itu berkualitas atau tidak”.
Gondo  sebagai  seniman  di  Jawa  Barat, menginginkan tari tradisi tetap eksis dan tidak tertelan  zaman.  Tari Jaipongan  Gayana inilah salah satu bentuk usaha untuk mempertahan- kan  tari  tradisi  dengan  gayanya  sendiri.  Tari Jaipongan  Gayana ini  diciptakan  pada  tahun 2010,  merupakan  tarian  tunggal  dan  biasa disajikan  dalam  bentuk  kelompok  ( rampak ). Lalan Ramlan  (2016:  20)  menjelaskan,  bahwa “ genre tari  Jaipongan  pada umumnya  merupa- kan  sajian  tunggal,  kalaupun  ada  yang disajikan  dalam  bentuk  kelompok  ( rampak) adalah semat-mata sebagai  upaya  kreatif da- lam  mencari  bentuk  sajian  lain  sesuai  kebu- tuhan  pengembangan  estetik  dan  artistik sekaligus”. Sejalan dengan pernyataan itu Eko Sugiarto (2019: 29) menjelaskan, bahwa:
Kreativitas dan inovasi dapat muncul pada diri seseorang  dalam  konteks  pribadi  atau  per- orangan  maupun  kelompok.  Kreativitas secara internal  dapat  muncul  dari  sumber  diri  sendiri melalui  aktivitas  imajinasi  dan  pemikiran.
Kreativitas secara  eksternal dapat muncul dari sumber  eksternal  melalui  pengalaman-penga- lam hidup.
Lahirnya tari Jaipongan Gayana , disampaikan oleh  Gondo  (wawancara,  di  Padepokan  Seni Mayangsunda,  06  Februari  2022) mengatakan, bahwa “ Gayana sendiri diambil dari kata ‘ gaya’ dan ‘na’ yang artinya ini adalah tari Jaipongan ‘gaya’ Gondo yang menjadi ciri khas dari Klinik Tari  Gondo  Art  Production  (GAP)”.  Ide  pada tari Jaipongan  Gayana ini  berawal  dari  cara Gondo bergaul serta banyak berapresiasi karya seniman  lain  yang  akhirnya  mendapatkan inspirasi,  Ia  mencoba  mengembangkan  gerak- gerak  dari  hasil  apresiasinya  yang  kemudian dieksplorasi  dengan  baik.  Terkait  dengan  hal itu  Alma  M.  Hawkins  (dalam  terjemahan  Y. Sumandiyono  Hadi,  2003:  11)  menjelaskan, bahwa:
Kreativitas  adalah  jantungnya  Tari.  Hal  ini adalah gejala dasar di dalam membuat tari dan juga merasakan pekerjaan sampai selesai. Karena sesesorang  diberi  kemampuan  khusus  untuk mencipta, Ia dapat memasukan ide-ide, simbol- simbol,  dan  obyek-obyek.  Berbagai  seni  timbul karena pandangan-pandangan yang  tajam dari pengalaman hidupnya, dan karena keinginannya untuk memberikan bentuk luar dari tanggapan- nya serta  imajinasinya yang unik.
Gaya  Gondo  dalam  membuat  suatu  karya tari yang selama  ini, tidak lepas dari beberapa faktor salah satunya pengaruh lingkungan baik di  luar  maupun  di  dalam  tempat  tinggal  dan cara  bergaul  Gondo  selama  masa  sekolah sampai menjadi seniman tari. Menurut Gondo tari Jaipongan  Gayana juga  menjadi  sebuah jawaban  dari  tantangan  zaman,  (wawancara Gondo  di  Padepokan  Seni  Mayangsunda,  06 Februari  2022)  mengatakan,  bahwa  “Peruba- han  zaman  tidak  bisa  kita  hindari  tapi bagaimana  caranya  teknologi  yang  semakin maju kita sikapi dengan bijaksana dan dengan sebuah karya”.
Koreografinya  disusun  dalam  suatu  rang- kaian  gerak  dengan karakteristik  yang  enerjik dan  dinamis,  cenderung  memiliki  alur  gerak patah-patah  (stakato).  Hal  unik  lainnya  pada koreografi tari Jaipongan Gayana , terdapat salah satu gerak iconic ‘ King Of Pop ’ Michael Jackson, yaitu  motif  gerak  berdiri  miring  anti-gravitasi atau  disebut  dengan  ‘ antigravity  lean ’  yang Gondo  adaptasikan  kedalam  gerak Jaipongan yang  kemudian  diberi  nama Palupuh  Murag.
Adapun musik pengiring dalam tari Jaipongan Gayana yaitu musik alewoh yang diciptakan oleh Ega  Robot Etnic  Percution, dibuat  pada  tahun yang  sama  dengan  tari Jaipongan  Gayana yaitu tahun 2010.
Ega  Robot  dan  Gondo  memang  sering bekerjasama  dalam  pembuatan  musik  tari, selain membuat lagu alewoh sebagai iringan tari Jaipongan  Gayana. Mengenai  hal  ini  Risa Nuriawati (2021: 87) mengatakan, bahwa “Ega sering  membuat  karya  bersama  Gondo  di antaranya  Leungiteun,  Mojang  Priangan, Topeng rehe, dan NIKU”.
Proses  pembuatan  musik alewoh dibuat secara bersamaan dengan tari Jaipongan Gayana sendiri,  hasil  berdiskusi  langsung  antara Gondo  dengan  Ega  Robot.  Pada  proses  ini keduanya  memerlukan  waktu  sekitar  3 bulan lamanya, banyaknya perubahan baik gerak tari maupun  musiknya  menjadi  faktor  pertama proses pembuatannya cukup lama.
Aspek  penting  pada Jaipongan selain koreografi dan iringan musik, rias dan busana pun menjadi bagian penting dalam penampilan Jaipongan. Rias  yang  digunakan  pada  tari Jaipongan  Gayana seperti  rias Jaipongan pada umumnya  yaitu  menggunakan  rias  korektif. Pada bagian busana tari Jaipongan Gayana pada saat  ini  sudah  mengalami re-desain, Lalan Ramlan dan Jaja (2021: 52) menjelaskan, bahwa “ Re-desain rias  dan  busana  yang  dimaksud adalah melakukan upaya mencari desain baru
dari  bahan  yang  ada,  sebagai  upaya  men- dapatkan  suatu  perwujudan  tata  rias  dan busana  yang  proporsional  dengan  tarian sehingga  menjadi  identitas  yang  melekat terhadap karya tarinya”. Busana tari Jaipongan Gayana yang  saat  ini  dibuat  sesederhana mungkin  dengan  rambut  menggunakan  sang- gul cepol ,  hiasan kepala  atau sigger, aksesoris bunga melati dan bunga mawar, kebaya hijau panjang, apok, celana  bludru  selutut, sinjang , sabuk, anting, dan bros .
Ketertarikan  penulis  pada  tari Jaipongan Gayana ini adalah selain dari penamaan tarian ini  yang  unik,  gerak-gerak  khas  pada  tari Jaipongan Gayana menjadi faktor utama penulis tertarik untuk meneliti proses penciptaan  tari Jaipongan  Gayana ini.  Christianti  Mediana (2019:  14) mengatakan, bahwa “penciptaan tari adalah  tindakan  dan  perbuatan  yang meng- hasilkan  sebuah  karya,  bermula  dari  muncul- nya  sebuah  ide.  Untuk  kemudian  dilanjutkan dengan bereksplorasi gerak sesuai dengan ide garapan”.
Untuk  mengetahui  lebih  dalam  dan  kom- prehensif  mengenai  kreativitas  Gondo  dalam penciptaan tari Jaipongan Gayana ini, tentu saja banyak faktor yang terkait di dalamnya, seperti; profil  Gondo,  perjalanan  karirnya,  konsistensi dan  produktifitasnya,  keberadaan  sanggar tarinya, kreativitasnya, dan banyak lagi faktor lainnya.  Oleh  sebab  itu,  penelitian  setingkat skripsi ini difokuskan pada masalah kreativitas Gondo dalam penciptaan tari Jaipongan Gayana yang dipandang memiliki nilainya tersendiri.
Adapun  penelitian  ini  diberi  judul  “Tari Jaipongan Gayana Karya Gondo  Di  Klinik  Tari Gondo  Art  Production“.  Penelaahan  terhadap hal itu  dilakukan,  dalam  upaya  untuk  me- ngetahui  sejauh  mana  aspek-aspek  kekaryaan Gondo.  Proses  kreatif  (kreativitas)  adalah serangkaian tindakan yang menggunakan laku kreatif  dalam  menciptakan  atau  mengubah
karya seni. Menurut Christianti Mediana (2019: 14) mengatakan, bahwa:
Proses kreatif ini menyangkut orisinalitas bahwa karya  seni  tersebut  adalah  milik  seniman  yang dituangkan dalam karya seninya.  Proses  kreatif dimulai  dari  dalam  diri  manusia  berupa pikiran,  perasaan  atau  imajinasi  kreatif  ke- mudian  dituangkan  menggunakan  media  dan teknik tertentu setelah melalui berbagai tahapan, sehingga dapat melahirkan karya- karya kreatif .
Pengertian lain mengenai kreativitas antara lain,  (KKBI,  Cetakan  Ketiga,  2005:  599) menjelaskan,  bahwa  “kreativitas  adalah  ke- mampuan untuk mencipta; daya cipta; perihal berkreasi;  kekreativan”. Masalah-masalah perlu dirumuskan guna mencari  dan me- netapkan  arah  dan  sasaran  penelitian. Masalah-masalah tersebut dirumuskan da- lam bentuk pertanyaan penelitian, sebagai berikut:  Bagaimana  kreativitas  Gondo dalam penciptaan tari Jaipongan Gayana di Klinik Tari Gondo Art Production ?

## METODE
Landasan  konsep  pemikiran  yang  bersifat teoritis ini dipandang penting sebagai rujukan atau  acuan,  agar  memiliki  kejelasan  orientasi dalam  ranah  akademik.  Merujuk  pada  ru- musan  masalah,  maka  penelitian ini  meng- gunakan  landasan  konsep  teori  kreativitas  4P yang  dirumuskan  oleh  Rhodes  (dalam  Nur Iswantara, 2020: 11-12) mengartikan kreativitas sebagai Person, Process, Press, Product (Four P’s Creativity). Keempat  P  ini  saling  berkaitan, yaitu Pribadi ( Person ) kreatif yang melibatkan diri dalam proses ( Process ) kreatif, dan dengan dorongan  dan  dukungan  ( Press )  dari  ling- kungan menghasilkan produk ( Product ) kreatif. Jenis  pertama  adalah  ‘Pribadi’  ( Person ),  pada dimensi person adalah  upaya  mengartikan kreativitas fokus pada individu atau person dari individu  yang  dapat  disebut  kreatif.  Kedua
adalah ‘Proses’ ( Process ), pada dimensi process upaya pengertian kreativitas fokus pada proses berpikir  sehingga  memunculkan  ide-ide  unik dan kreatif. Ketiga  adalah ‘Dorongan’ ( Press ), dimensi  ini  menekankan  faktor press atau dorongan,  baik  dorongan  internal  dari  diri sendiri  berupa  keinginan  dan  hasrat  untuk mencipta  atau  bersibuk  diri  secara  kreatif, maupun  dorongan  eksternal  dari  lingkungan sosial dan psikologis. Keempat adalah ‘Produk’ ( Product ),  dimensi  produk  merupakan  upaya mengartikan  kreativitas  fokus  pada  produk atau  apa  yang  dihasilkan  oleh  individu  baik sesuatu  yang  baru/original  atau  sebuah elaborasi/peng-gabungan yang inovatif. Untuk itu, konsep kreativitas yang dapat membedah serta memahami kreativitas kekaryaan Gondo dalam  karya  tari  Jaipongan Gayana adalah kreativitas Rhodes 4P.
Metode yang digunakan pada penelitian ini, yaitu  Metode  Kualitatif  dengan  pendekatan deskripsi.  Creswell  (2009:  3),  mengatakan bahwa:
Penelitian kualitatif berarti proses eksplorasi dan memahami  makna  perilaku  individu  dan kelompok, menggambarkan masalah sosial atau masalah  kemanusiaan.  Proses  penelitian mencakup  membuat  pertanyaan  penelitian  dan prosedur  yang  masih  bersifat  sementara, mengumpulkan  data  pada  seting  partisipan, analisis  data  secara  induktif,  membangun  data yang  parsial  ke  dalam  tema,  dan  selanjutnya interpretasi  terhadap  makna  suatu  data. Kegiatan  akhir  adalah  membuat  laporan  ke dalam struktur yang fleksibel.
Sehubungan  dengan  hal  ini  Sharan  B  dan Merriam  (2007:  4)  menyatakan,  bahwa;  “Se- luruh tujuan penelitian kualitatif adalah untuk mencapai  pemahaman  yang  mendalam  ba- gaimana orang-orang merasakan dalam proses kehidupannya,  memberikan  makna;  dan  me- nguraikan  bagaimana  orang  menginterpre- tasikan pengalamannya”.
Pada  penelitian  ini  penulis  mempelajari
data-data  berupa  hasil  wawancara  dengan narasumber,  pertunjukan  tari Jaipongan ,  foto, video, dan beberapa sumber referensi. Metode ini digunakan untuk mendeskripsikan seluruh kegiatan  dan  menjawab  semua  permasalahan yang  berhubungan  dengan  penelitian,  di antaranya  mengungkap  tentang  tari Jaipongan Gayana .  Penelitian  ini  menggunakan  metode penelitian  kualitatif  yang  terdiri  atas  tiga tahapan,  yaitu:  (1)  pengumpulan  data,  (2) analisis,  dan  (3)  penulisan  laporan.  Tahapan dijelaskan sebagai berikut:
1. Pengumpulan Data
Pengumpulan  data  dilakukan  melalui tahapan mencari data untuk menghasilkan data yang  relevan  dengan  tiga  cara  yaitu  studi pustaka, observasi secara langsung yang terkait dan wawancara.
a. Studi Pustaka Pijakan pertama penelitian ini adalah studi pustaka.  Langkah  tersebut  bertujuan  men- dapatkan  informasi  dan  beberapa  referensi terkait dengan objek formal dan objek material. Sumber-sumber  berupa  jurnal-jurnal,  laporan penelitian, buku pustaka, dan beberapa artikel yang tentunya berkaitan dengan materi ini.
b. Observasi
Obersvasi merupakan kegiatan pengamatan dalam  penelitian,  dapat  dilakukan  secara terlibat  langsung (participant  observation) mau- pun  dilakukan  secara  tidak  langsung (non- participant  observation). Langkah  ini  menda- patkan  data  yang  terkait  dengan  unsur-unsur yang  berkaitan  dengan  studi  pustaka.  Selain melakukan  analisis  objek  dengan  melihat secara langsung, penulis juga mengkaji melalui video  rekaman  audio  visual  pementasan  tari Gayana.
c. Wawancara
Langkah terakhir dalam pengumpulan data adalah  proses  wawancara  yang  mendalam pada  narasumber  yang  telah ditentukan  atau
dipilih  berkaitan  dengan  objek  penelitian. Langkah ini  dilakukan  dengan  mengajukan pertanyaan-pertanyaan  yang  fokus  dan  ber- kaitan dengan permasalahan yang akan dikaji. Data  yang diperoleh merupakan penguat dan penjelas dari data-data yang sudah didapatkan melalui studi pustaka dan observasi.
2. Analisis Data Analisis  data  dilakukan  sejalan  dengan pengumpulan  data,  hal  ini  bertujuan  untuk meningkatkan  pemahaman  peneliti  tentang kajian  yang  diteliti  menggunakan  berbagai pertimbangan  seperti  yang  dikatakan  oleh Lalan  Ramlan  (2019:  133)  mengemukakan, bahwa “analisis data merupakan langkah kritis dari  peneliti  terhadap  berbagai  data  yang diperoleh  di  lapangan  penelitian,  yaitu  untuk menghasilkan  data  yang  akurat,  valid,  dan relevan  bagi  kepentingan  penelitian.  Langkah kritis  peneliti  tersebut,  akan  menghasilkan interpretasi terhadap data dengan logis, aktual, faktual, dan orisinal.”
Tahapan terakhir metode penelitian adalah dengan  penyusunan  laporan.  Hasil  penelitian yang  telah  diolah  dilaporkan  dalam  tulisan sesuai  dengan  ketentuan-ketentuan  yang berlaku.  Isi  laporan  dipandu dengan  siste- matika yang telah ditentukan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
1. Kiprah Gondo Sebagai Kreator Tari

## Jaipongan
Seni tari sudah melekat pada Gondo sejak Ia masih  menginjak  bangku Sekolah Dasar (SD), berawal  dari  rasa  suka  dan  kertertarikannya terhadap seni tari Ia mencoba untuk belajar seni tari  dengan  melihat  beberapa  video  seniman para  seniornya  dan  dari  situlah  Gondo  ingin memperdalam  seni  tari.  Hanya  bermodalkan kepercayaan  diri,  Gondo memberanikan  diri untuk  tampil  pada  acara-acara  hajatan  di lingkungan sekitar tempat tinggalnya.
Seiring  berjalannya  waktu  ketertarikan Gondo terhadap seni tari semakin besar hingga saat Ia menginjak Sekolah Menengah Pertama (SMP), Ia bergabung menjadi anggota sanggar Seni  Gema  Manunggal  (kemudian  berubah nama  menjadi  Sari  Panggugah)  yang  dilatih langsung  oleh  Asep  Safa’at  dan  bergabung menjadi  anggota pencak  silat di Padepokan Gajah  Putih  dan  Mande  Muda.  Diluar  ke- tertarikannya pada seni tari, Gondo pun sangat aktif  di  sekolah  dengan  mengikuti  ekstra- kulikuler kesenian dan beladiri Tarung  Drajat Boxer.
Keterlibatan  dirinya  pada  bidang  seni  saat menginjak  Sekolah  Menengah  Atas  (SMA) Karya  Pembangunan  Baleendah,  semakin terlihat  dengan  memanfaatkan  keterampilan serta  potensi  utamanya  kesenian  dan beladiri, nama  Gondo  semakin  populer  merambah  ke sekolah-sekolah  yang  ada  di  lingkungan Kecamatan Baleendah. Tidak hanya itu, Gondo terus  mengasah  keterampilannya  dalam menari, Ia mencoba mengikuti berbagai pentas seni antar sekolah sampai mengikuti Pasanggiri Jaipongan Tingkat Kabupaten maupun Provinsi se-Jawa  Barat.  Berbagai  prestasi  kejuaraan berhasil diraihnya.
Konsistensi  Gondo  dimulai  pada  tahun 1980-an  dimana  pada  saat  itu  masyarakat dihebohkan  dengan  tarian  budaya  barat  yang disebut dengan breakdance. Dari situlah Gondo berinisiatif  untuk  membuat  suatu  karya pertamanya  yang  menggabungkan  antara  tari jaipongan dengan breakdance yang Ia beri nama tari breakpong.
Karya  pertama  Gondo  ini  mendapatkan respon  positif  meski  terdapat  pro  dan  kontra. Meski  terdapat  pro  dan  kontra  untuk  karya pertamanya,  Ia  tidak  menyerah  dan  terus mencoba membuat karya tari. Sampai saat ini Gondo  cukup  konsisten  untuk  menghasilkan karya tari lainnya, adapun karya-karya populer
yang  dibuat  oleh  Gondo  antara  lain:  tari Jaipongan Maung Lugay yang dibuat pada tahun 2004,  tari Jaipongan  Pamayang yang  dibuat pada  tahun  2005,  tari Jaipongan  Kembang Tanjung yang  dibuat  pada  tahun  2006,  tari Jaipongan Senggot yang dibuat pada tahun 2007, kemudian  pada  tahun  2008  Gondo  membuat karya  tari Jaipongan  Makalangan, tahun berikutnya  2009  Gondo  membuat  karya  tari Komedi  NIKU (Nini-Nini  Kuat),  tahun  2010 Gondo  membuat  karya  tari Jaipongan  Gayana , tahun  2011  Gondo  membuat  karya  kolaborasi kembali  antara Jaipongan dengan breakdance yaitu tari Jaipong Acappella , lalu pada tahun 2012 Gondo membuat karya tari unik lainnya yaitu Ethnic  Creative  Dance ,  lalu  pada  tahun  2019 Gondo membuat tari kreasi Goyang Karawang , lalu  pada  tahun  2021  Gondo  membuat  tari Galagar  Odeng ,  dan  saat  ini  Gondo  sedang mempersiapkan  untuk  membuat  karya  tari baru.
Pada tahun 1990-an, Gondo mulai mengenal sosok  Gugum  Gumbira  melalui  keterlibatan- nya  sebagai  peserta  pada  acara  Kirab  Remaja Nasional.  Kemudian  pada  tahun  1995,  Gondo mendapatkan  kepercayaan  kembali  dari Gugum  Gumbira  untuk  menjadi  penata  tari pada acara Pencak Kirab Remaja Nasional ber- sama dengan Padepokan Jugala . Kepercayaan itu  merupakan  tantangan  yang  cukup  besar bagi  Gondo, acara  tersebut  mengharuskan  Ia melibatkan 2,500 orang penari yang dipilih dari berbagai sanggar tari dan perguruan tinggi.
Kepercayaan dari Gugum Gumbira tersebut, memotivasi  Gondo untuk  terus  meningkatkan kemampuan  dan  krea-tivitasnya  dalam  mem- buat formasi dalam suatu bentuk tari dan pola serta  pengolahan ruang  yang  lebih  variatif. Setelah  acara Pencak  Kirab  Remaja  Nasional , Gondo sempat belajar menari dengan Gugum Gumbira,  Ia  belajar  tari Tablo  di  Padepokan Jugala,  namun  aktivitasnya  yang  mulai  padat
Gondo hanya belajar satu tarian saja.
Upayanya  tersebut  membuahkan  hasil, sebagaimana  yang  disampaikan  Gondo (Wawancara, 06 Februari 2022 di Padepokan Mayang Sunda) sebagai berikut:
Pada  tahun  2000-an  Ia  mendapat  kepercayaan dari Pemerintah Daerah dan Disbudpar Provinsi Jawa  Barat  menjadi  penata  tari komedi  dalam acara kesenian ke negara Malaysia. Di tahun 2001 menjadi  penata  tari  dari  Jawa  Barat  ke  negara Singapura  dan  tahun  2002  menjadi  penata  tari untuk  acara Art  and  Culture  Schoolarship ke beberapa negara Asia Tenggara dan Eropa Timur yang  di  dalam  pertunjukkannya  mengusung beberapa  karya  tari Jaipongan dan  tari  kon- temporer.
Berkat  keterampilan  dan  kreativitas-nya Gondo  semakin  dipercaya  oleh  Pemerintah Daerah  dan  Disbudpar  Jawa  Barat  untuk menjadi penata tari dalam acara kesenian di luar negeri.
Pada  tahun  1984-an,  saat  Gondo  duduk  di bangku  Sekolah Menengah  Pertama  (SMP),  Ia bergabung  dengan  komunitas breakdance yang diberi nama “Pasone Breakdance ”. Komunitas ini berisikan anak-anak SMP Pasundan 1 Bandung yang  menyukai  dan  memiliki  hobi breakdance . Komunitas “Pasone  Breakdance” ini,  Gondo dengan  yang  lainnya  belajar breakdance secara otodidak  dan  dengan  melihat  video-video perform Michael Jackson, selain itu Gondo juga belajar hip-hop yang  secara  otodidak  pula dengan  melihat  dan  bertanya  kepada  anak- anak hip-hop yang Ia temui di jalan. Dengan ciri khas  karyanya  tersebut  karir  Gondo  mulai merambah  ke  dunia  televisi  mulai  dari  acara televisi ”Sasagon” di  TVRI,  audisi  pelawak Indonesia  2  (API)  di  TPI,  iklan  rokok “Menak Djinggo” bersama  artis-artis  senior,  iklan “Ekstrajos” ,  peserta  Indonesia Mencari  Bakat  2 bersama  dengan  Sandrina  dan  Ega  Robot  di Trans  TV,  peserta Indonesia  Got  Tallent di Indosiar,  dan  masih  banyak  lagi.  Bahkan hingga  saat,  ini  Gondo  masih  dipercaya  oleh
Pemerintah Daerah dan Disbudpar Jawa Barat.
Tidak  hanya  itu  Gondo  pun  mendapat kepercayaan  dari  Disbudpar  Purwakarta. Bahkan  Gondo  saat  ini  bekerja  di  Disbudpar Purwakarta  dan  sering  bekerjasama  dengan Dedi Mulyadi.

## 1. Klinik Tari Gondo Art Production
Klinik Tari Gondo Art Production merupakan sanggar tari milik Gondo yang didirikan pada 14  Juli  2010.  Sejak  tahun  2004  Gondo  sudah mendirikan sanggar tari miliknya, namun pada saat  itu  masih  bernama  Gondo  Production, kemudian pada tahun 2007 usulan dari kawan- kawan senimannya untuk menambahkan kata “art ”  bergantilah  menjadi  Gondo  Art  Pro- duction,  lalu  berganti  kembali  menjadi  Klinik Jaipong Gondo  Art  Production,  dan  terakhir berganti  menjadi  Klinik  Tari  Gondo  Art Production.
Perubahan  nama  tersebut  bukan  tanpa alasan,  “Klinik”  disini  bukan  klinik  tempat orang  berobat  yang  identik  dengan  obat- obatan,  jarum  suntik,  dan  alat  medis  lainnya. Tetapi,  pengertian  “Klinik”  disini  merupakan makna  konotasi,  yang  dimaksudkan  sebagai tempat “Dokter  Ahli  Gerak” (sebutan  untuk koreografer/pelatih)  dan “Perawat” (sebutan untuk  asisten  koreografer/pelatih).  Gondo memilih kata ‘Klinik’ untuk penamaan sanggar tarinya  karena  Ia  ingin  memiliki  sanggar  tari yang beberbeda dengan sanggar tari yang lain. Perubahan Jaipong ke tari pun dikarenakan di sanggar  Gondo  ini  tidak  hanya Jaipongan saja yang diajarkan kepada murid-muridnya, tetapi ada tari etnik kreatif. Selain istilah Dokter dan Perawat  untuk  pelatih  dan  asisten  pelatih, istilah “Pasien” digunakan  untuk  sebutan peserta didik atau anggota murid.
Klinik Tari Gondo Art Production memiliki motto “Cross  The Border” yang memiliki makna, bahwa  Klinik  Tari  Gondo  Art  Production
mengedepankan nilai-nila kearifan lokal dalam proses kreatifnya, menjunjung tinggi loyalitas, profesional,  serta attitude dan  disiplin  yang kemudian  melahirkan  karya  inovatif  dalam memadukan  tari  tradisional  dan  modern, maupun musik modern tanpa mengurangi nilai estetika dari makna tari itu sendiri.
Klinik Tari Gondo Art Production memiliki 4  laboratorium  atau  cabang,  yaitu  di  Cimahi, Dago (saat ini Bandung), Jatihandap, dan Ujung Berung  namun  kurangnya  pelatih  serta kesibukan  Gondo  yang  sering  berpergian  ke luar  kota  akhirnya  dua  laboratorium  di- hentikan  aktifitasnya  dan  saat  ini  yang  masih beroperasi  laboratorium  Cimahi  (cabang utama) yang bertempat di Jln. Haji Bakar No. 72 RT 03 Rw 06  Hujung  Kaler,  Kel.  Utama,  Kec. Cimahi  Selatan  samping  SMK  TI  Pem- bangunan  Cimahi  dan  laboratorium  Bandung (sebelumnya laboratorium Dago) yang berlatih di Padepokan Mayang Sunda Jl. Peta No. 209, Suka  Asih,  Kec.  Bojongloa  Kaler,  Kota Bandung.
Saat  ini  Klinik  Tari  Gondo  Art  Production dikelola  langsung  oleh  Indra  Suprapto  adik kandung Gondo, kesibukan Gondo yang padat mengakibatkan  tidak  terkelolanya  sanggar dengan  baik.  Pada  tahun  2012,  Gondo  secara resmi meminta kepada adiknya Indra Suprapto untuk  meneruskan dan mengelola Klinik Tari Gondo Art Production. Meski saat ini ketua dan dokter  ahli  gerak  Klinik  Tari  Gondo  Art Production  adalah  adiknya  Gondo,  ciri  khas dalam  gerak  tari  pada  materi  tari  yang diajarkan Gondo kepada murid-muridnya tidak hilang dan tetap sama.
Sesekali  Gondo  mengontrol,  dan  mem- berikan  materi  kepada  murid-  muridnya,  dan saat  ada pasanggiri atau  acara  khusus  Gondo akan turun tangan secara langsung. Klinik Tari Gondo Art Production menjunjung tinggi nilai- nilai  budaya  yang  tentunya  memerlukan
generasi  penerus  sebagai  bagian  dari  peles- tarian.  Dengan  potensi  yang  dimiliki  Klinik Tari  Gondo  Art  Production,  pada  akhirnya mampu  mengakat  tari  tradisional  kembali kepermukaan  tidak  lupa  pula  dengan sentuhan-sentuhan etnik kreatif.
Selain itu, Klinik Tari Gondo Art Production telah  menoreh  begitu  banyak  prestasi  dalam bidang  seni  tari  khususnya.  Baik  sebagai peserta lomba, penyelenggara lomba, maupun sebagai  juri  perlombaan.  Prestasi  ini  mem- buktikan  bahwa  eksistensi  Klinik  Tari  Gondo Art  Production  dalam  mengangkat  nilai budaya, sesuai dengan visi dan misi.  Dengan kata  lain,  keberadaannya  diterima  baik  oleh masyarakat dan memberikan warna tersendiri khususnya  dalam  seni  tari jaipongan maupun etnik kreatif. Tidak sedikit prestasi yang berhasil ditorehkan selama Klinik Tari Gondo  Art  Production  tumbuh  dan  ber- kembang, baik di tingkat nasional maupun tingkat internasional.
2. Kreativitas  Gondo  Dalam  Tari Jaipongan Gayana
Tari Jaipongan  Gayana merupakan  hasil kreativitas  Gondo  yang  dibuat  berdasarkan dari  pengalaman  dan  pergaulannya  dengan para  seniman  dari  berbagai  jenis  kesenian, termasuk  sekalipun  modern.  Kata  atau  istilah kreativitas  dalam  Kamus  Besar  Bahasa Indonesia  (KBBI),  adalah  kemampuan  untuk mencipta;  daya  cipta;  perihal  berkreasi; kekreativan.  Utami  Munandar  sebagaimana yang  dikutip  Nur  Iswantara  (2020:  7)  me- ngartikan, sebagai berikut:
Kreativitas adalah hasil interaksi antar individu dan  lingkungannya,  kemampuan  untuk  mem- buat  kombinasi  baru,  berdasarkan  data,  in- formasi, atau unsur-unsur yang sudah ada atau dikenal  sebelumnya,  yaitu  semua  pengalaman dan pengetahuan yang telah diperoleh seseorang selama hidupnya baik itu di lingkungan sekolah,
keluarga, maupun lingkungan masyarakat.
Terkait  dengan  hal  itu  Alma  M.  Hawkins (dalam  terjemahan  Y.  Sumandiyono.  Hadi, 2003: 11) menjelaskan, bahwa:
Kreativitas adalah jantungnya tari. Hal ini adalah gejala  dasar  di  dalam  membuat  tari  dan  juga merasakan  pekerjaan  sampai  selesai.  Karena sesesorang  diberi  kemampuan  khusus  untuk mencipta,  Ia dapat memasukan ide-ide, simbol- simbol,  dan  obyek-obyek.  Berbagai  seni  timbul karena pandangan-pandangan yang  tajam dari pengalaman  hidupnya,  dan  karena  keinginan untuk  memberikan  bentuk  luar  dari  tang- gapannya serta imajinasinya yang unik.
Gondo  sebagai  kreator  muda  yang  men- ciptakan  tari Jaipongan ,  menunjukkan  konsis- tensi  dan  produktivitasnya  dalam  melahirkan karya-karya  tari.  Oleh  sebab itu,  Ia  memiliki kekhususan  di  dalam  melakukan  proses kreatifnya,  termasuk  pada  penciptaan  tari Jaipongan  Gayana tersebut.  Dengan  demikian, maka melalui konsep pemikiran Rhodes yang meliputi ; Person (Pribadi) , Process (Proses), Press (Dorongan/Dukungan) , dan Product (Produk) menjadi  jawaban  terhadap  keberadaannya sebagai seniman tari Jaipongan .
a. Person (Pribadi)
Kreativitas  dalam  dimensi Person (Pribadi) adalah  upaya  mengartikan  kreativitas  fokus pada  individu  atau person dari  individu yang dapat  disebut  kreatif.  Sejalan  dengan  per- nyataan  ini,  untuk  mengetahui  lebih  jauh tentang kemampuan kreatif Gondo diperlukan pemahaman  secara  menyeluruh  mengenai identitas  pribadinya  sepanjang  perjalanan hidupnya dalam meniti karir sebagai seniman tari.
Gondo  lahir  di  Bandung  14  Juli  1969, merupakan  anak  pertama  dari delapan  ber- saudara  putra-putri  pasangan  Atjo  Sutarso dengan  Tuti  Asasiwati.  Ia  memiliki  nama  asli Agus Gandamanah, sedangkan ‘nama Gondo’ merupakan nama panggilan yang didapatkan-
nya  dari  Dedi  Juheri (alm)  seorang  seniman sandiwara  Sunda  sekaligus  seniman  tari tradisional  Sunda.  Dedi  Juheri  (alm)  adalah ayah  dari  Asep  Safa’at  seorang  kreator Jaipongan yang  juga  mendirikan  sanggar  tari Jaipongan bernama  Sari  Panggugah,  sempat eksis berbarengan dengan Tati Saleh Grup.
Kata atau istilah ‘ gondo ’ sendiri memiliki arti “bau/wangi”,  diberikan  kepada  Agus  Ganda- manah  sebagai  nama  panggilan  maksudnya agar  wangi  semerbak  dan  memberikan keharuman  untuk  orang  lain.  Namun  lama kelamaan,  nama  panggilan  Gondo  itu mendapat tambahan nama panggilan di bagian depannya sehingga sampai saat ini oleh murid- muridnya  dan  seniman  lain  disapa  dengan nama Mpap Gondo.
Ketertarikan  Gondo  terhadap  kesenian, khususnya pada seni tari Jaipongan sudah ada sejak  masih  di  bangku  Sekolah  Dasar  (SD) secara otodidak. Dilandasi dengan kepercayaan diri yang cukup tinggi, Gondo mulai  tampil  di lingkungan  sekitar  tempat  tinggalnya  mau- pun  menari dari panggung  ke  panggung saat ada hajatan.
Menginjak  Sekolah  Menengah  Pertama (SMP),  Ia  mulai  bergabung  menjadi  anggota sanggar  Seni  Gema  Manunggal  (kemudian berubah nama  menjadi  Sari  Panggugah)  yang dilatih langsung oleh Asep Safa’at. Di samping itu, Ia juga pernah menjadi anggota pencak silat di Padepokan Gajah Putih dan Mande Muda.
Keterampilan  menari  Gondo  terus  diasah, terbukti pada Sekolah Menengah Atas (SMA) Ia mencoba mengikuti berbagai pentas seni antar sekolah sampai mengikuti Pasanggiri Jaipongan Tingkat  Kabupaten  maupun  Provinsi  se-Jawa Barat.  Berbagai  prestasi  kejuaraan  berhasil diraihnya.
Namun ayahnya sempat tidak setuju Gondo mendalami  bidang  seni  khususnya  pada  seni tari,  karena  lebih  menginginkan  putranya  itu
fokus  sekolah  dan  bekerja  dikantoran.  Gondo (Wawancara,  06  Februari  2022  di  Padepokan Mayang Sunda) memaparkan, sebagai berikut:
Saat itu, saya mencoba meyakinkan ayah dengan mengikuti pasanggiri  Jaipongan dan  meraih  juara 1, pulang dengan membawa piala saya berikan piala  tersebut  kepada  ayah  saya.  Namun pengabaian  yang  saya  dapatkan,  tetapi  saya tidak menyerah, saya tetap belajar seni tari dan mulai  mencoba  membuat  suatu  karya.  Tidak hanya  itu,  saya  pernah  mengalami  masa  sulit dimana  perekonomian  keluarga  saya  yang minim  mengharuskan  saya  bekerja  untuk membantu  orang  tua  dan  membiayai  sekolah adik- adik saya.
Selanjutnya  Gondo  (Wawancara,  06  Februari 2022  di  Padepokan  Mayang  Sunda)  me- ngatakan,  bahwa  “Berbagai  pekerjaan  kasar pernah  saya  lakukan,  mulai  dari  menjadi pedagang  kaki  lima,  menjadi  pengamen  di lampu  merah,  bahkan  pernah  menjadi pembantu  rumah  tangga  dan  menjadi  penari untuk acara-acara hiburan atau hajatan”.
Tahun  1999  Gondo  akhirnya  melepas lajangnya,  menikah  dengan  Wiwi  Supriatin seorang gadis yang berasal dari Ujung Berung. Setahun  dari  pernikahannya  itu,  Gondo  dan istrinya dikaruniani satu orang anak  laki-laki, yang diberinama Zaidan Wafi Ramazan lahir di Bandung  1  Januari  2000,  dan  tujuh  tahun berikutnya  kembali  diberi  satu  orang  anak perempuan  yang  diberi  nama  Meila  Puspita Gandamanah  lahir  di Bandung 21 Mei 2008.
Gondo  dikenal  sebagai  seniman  yang bergaul dengan siapa saja, baik bergaul dengan seniman tari maupun dengan seniman musik. Salah  satunya  Ia  bergaul  dengan  Ega  Robot yang sudah kenal sejak tahun 1990- an. Gondo dengan Ega Robot sering terlibat bekerjasama dalam  pembuatan suatu karya,  sudah  banyak karya Gondo yang dibuat dari rangsang audio milik  Ega  Robot.  Dimata  Ega  Robot (Wawancara,  28  Maret  2022  di  Cibejog, Girimekar kediaman Ega Robot):
Sosok  Gondo  adalah  orang  otodidak  yang cerdas,  meski  jenjang  pendidikannya  tidak seperti  seniman-seniman  tari  yang  lain  tetapi Gondo  memiliki  talenta  yang  kuat.  Selain  itu, Gondo  tidak  hanya  seorang  koreografer  tetapi seorang  penari  juga,  Gondo  pun  memiliki apresiasi  yang  luas,  sudut  pandangnya  dalam tari  tidak  hanya  dalam  tradisional  saja. Diusianya yang sudah menginjak kepala lima, Ia masih  produktif  sebagai  seorang  koreografer. Gondo  juga  merupakan  orang  yang  plin-plan dan  gaul  dengan  siapa  pun  serta  Gondo memiliki talenta lawak yang senang menghibur orang-orang.
Selain itu, Gondo juga akrab dengan Popong Sopia  yang  sering  disapa  dengan  Nda  Evoy pemiliki showroom kostum  Evoy  Production. Gondo  dengan  Nda  Evoy  sudah  kenal  satu sama  lain  sejak  tahun  1997-an,  dimana  Nda Evoy  sering  menari  bersama  dengan  Gondo. Sejak Nda Evoy memiliki showroom kostum tari, Gondo  selalu  berkonsultasi  saat  Ia  memiliki garapan  karya  baru,  bahkan  beberapa  karya Gondo menggunakan kostum tari buatan Nda Evoy. Menurut Nda Evoy (Wawancara,  12  Mei 2022 di Lengkong Besar kediaman Nda Evoy): “Gondo  merupakan  orang  yang  baik,  supel, kocak, humbel, humoris dan kreatif. Orangnya polos,  tidak  pernah  tempramen,  dan  selalu membuat  suasan  enjoy  di  setiap  latihan  atau manggung.  Gondo  selalu  memiliki  ide-  ide yang  kreatif,  yang  berbeda  dari  koreografer yang lain”.
b. Process (Proses)
Kreativitas  dalam  dimensi Process (Proses) merupakan  upaya pengertian kreativitas fokus pada  proses  berpikir,  sehingga  memunculkan ide-ide unik atau kreatif. Sehubungan dengan pernyataan  ini,  Gondo menyadari  bahwa  Ia memiliki  gaya  sendiri  dalam  menciptakan koreografi yang  sangat  bergantung  pada  hasil pergaulannya  dengan  para  seniman  dari berbagai  jenis  kesenian.  Oleh  sebab  itu,  Ia memiliki  keterbukaan  di  dalam  melakukan
berbagai peran baik sebagai komedian, penari latar,  pembawa  acara  rekaman  diskusi  audio tentang  topik  tertentu  yang  biasanya ditemukan di platform audio seperti iTunes dan Spotify dan  youtube  ( host  podcast ),  hingga menguasai jenis kesenian breakdance dan tarian antigravity lean gaya tari Michael Jackson yang di kenal dengan gelarnya sebagai King Of Pop . Potensi  inilah  yang  melatarbelakangi  ber- gulirnya proses garap untuk menciptakan tari Jaipongan Gayana .
Berkaitan  dengan  proses  garap  Alma  M. Hawkins ( dalam terjemahan Y. Sumandiyono Hadi,  2003:  12)  menjelaskan,  bahwa  “Proses kreatif meliputi suatu tangkapan data inderawi, perasaan  tentang  apa  yang  dirasakan, eks- plorasi  pengamatan  dan  perasaan,  hubungan imajinatif  dari  pengalaman  sekarang  dengan pengalaman-pengalaman  yang  tersimpan, akhirnya pembentukan suatu produk baru”.
Tari Jaipongan Gayana diciptakan pada tahun 2010,  merupakan  tarian  tunggal  dan  biasa disajikan  dalam  bentuk  kelompok  ( rampak) . Gayana sendiri diambil dari kata ‘ gaya’ dan ‘na’ yang  artinya  ini  adalah  tari Jaipongan gaya Gondo yang menjadi ciri khas dari Klinik Tari Gondo Art Production. Ide dalam tari Jaipongan Gayana ini  berawal  dari  cara  Gondo  bergaul serta  banyak  berapresiasi  karya  seniman  lain yang  akhirnya  mendapat  inspirasi  yang akhirnya  Gondo  kembangkan  dan  eks- plorasikan ke dalam gerak-gerak tari. Selain itu, tari Jaipongan Gayana ini  dibuat ketika Gondo menyadari bahwa saat Ia menari memiliki gaya tersendiri, maka dari itu dibuatlah tari Jaipongan Gayana ini.
Proses pembuatan tari Jaipongan Gayana ini sekitar  tiga  bulan  lamanya,  Gondo  dibantu dengan  Indra  adik  kandungnya.  Indra  me- ngenal seni  tari  sejak  Ia  masih  kecil  dengan melihat  video-video  Gondo  saat  menari  dan selalu  mengikuti  kegiatan  Gondo  ketika  ada
acara kesenian. Pada tahun 2010 saat pertama kali Gondo mendirikan sanggar,  Indra mulai belajar  menari  dengan  Gondo  sejak  saat  itu Indra  mulai  lebih mendalami seni tari hingga sekarang  Ia  mampu  menjadi  asisten  koreog- rafer Gondo.
Gondo  dibantu  Indra  dalam  menyusun koreografinya  dengan  ciri  khas  karakteristik yang enerjik dan dinamis, cenderung memiliki alur  gerak  patah-patah  (stakato).  Hal  unik lainnya pada koreografi tari Jaipongan Gayana, terinspirasi dari salah satu gerak iconic ‘King Of Pop’ Michael  Jackson,  yaitu  gerak  ‘ antigravity lean’ atau gerak berdiri miring yang Gondo beri nama Palupuh  Murag. Gerak Palupuh Murag ini yang  menjadi highlight dalam  tari Jaipongan Gayana, gerak ini memberikan daya kejut untuk penonton.
Adapun  musik  pengiring  dalam  tari Jaipongan  Gayana yaitu  musik alewoh yang diciptakan oleh Ega Robot Etnic Percution yang dibuat  pada  tahun  yang  sama  dengan  tari Jaipongan  Gayana yaitu  tahun  2010.  Proses pembuatan  musik alewoh ini  dibuat  secara bersamaan  dengan  tari Jaipongan  Gayana dan memerlukan  waktu  sekitar  3  bulan  juga.  Ega Robot mengatakan (Wawancara, 28 Maret 2022 di  Cibejog,  Girimekar  kediaman  Ega  Robot) bahwa, Alewoh sendiri diambil dari peribahasa sunda “Ulah  bodo  katotoloyo,  tapi  kudu  bodo alewoh.  Ulah  pinter  kabalinger,  tapi  kudu  bodo alewoh”.
Ega  Robot  membuat  musik alewoh ini dengan  menggunakan  konsep  musik cross- culture dimana mencoba menggabungkan atau mengkolaborasikan  dua  unsur  budaya  yaitu tradisional  dengan  modern.  Alat  musik  yang digunakan  untuk  musik alewoh ini  meng- gunakan alat musik gamelan salendro beserta kendang, rebab dan vokal, serta menggunakan alat  musik  modern  yaitu  ada  keyboard,  bass, gitar, dan perkusi.
Pada  bagian  busana  tari Jaipongan  Gayana pada saat ini sudah mengalami re-desain, Lalan Ramlan dan Jaja (2021: 52) menjelaskan, bahwa “Re-desain  rias  dan  busana  yang  dimaksud adalah melakukan upaya mencari desain baru dari  bahan  yang  ada,  sebagai  upaya  men- dapatkan  suatu  perwujudan  tata  rias  dan busana  yang  proporsional  dengan  tarian sehingga  menjadi  identitas  yang  melekat terhadap karya tarinya”.
Busana  tari Jaipongan  Gayana yang  saat  ini dibuat  sesederhana  mungkin,  Gondo  dengan Indra mencoba untuk membuat busana sendiri untuk  tari Jaipongan  Gayana ini.  Gondo  ingin me- redesain busana  tari Jaipongan  Gayana dengan menggunakan kebaya dan ingin lebih terlihat  elegan.  Untuk  rambut  menggunakan sanggul cepol, kemudian menggunakan hiasan kepala  atau sigger ,  aksesoris  yang  digunakan ada  bunga  melati  yang  dililitkan  di  sanggul cepol dan  bungan  mawar  merah  dan  kuning, lalu  untuk  busananya  menggunakan  kebaya hijau  panjang,  menggunakan apok, celana bludru selutut, sinjang , anting, aksesoris sabuk, dan aksesoris bros .
Kreativitas  dalam  dimensi Press (dorong- an/dukungan),  menekankan  faktor press atau dorongan,  baik  dorongan  internal  diri  sendiri berupa  keinginan  dan  hasrat  untuk  mencipta atau  bersibuk  diri  secara  kreatif,  maupun dorongan eksternal dari lingkungan sosial dan psikologis. Sejalan dengan pernyataan tersebut, Utami  Munandar  (2009:  12)  secara  umum mengartikan kreativitas adalah:
Hasil  interaksi  antara  individu  dan  lingku- ngannya,  kemampuan untuk  membuat  kom- binasi  baru,  berdasarkan  data,  informasi,  atau unsur-unsur  yang  sudah  ada  atau  dikenal sebelumnya,  yaitu  semua  pengalaman  dan pengetahuan  yang  telah  diperoleh  seseorang selama hidupnya baik itu di lingkungan sekolah, keluarga, maupun dari lingkungan masyarakat.
Faktor  internal  yang  mendorong  Gondo melakukan  proses  kreatif  ini  meliputi;  ke- mampuan kepernariannya, Ia sudah  memiliki bakat  menari  sejak  masih  kecil,  selain  itu kehidupannya  yang  tidak  jauh  dari  berke- senian,  khususnya  dalam  seni  tari  memun- culkan  dorongan  secara  internal  yang  me- motivasi  dirinya  untuk  lebih  mendalami  seni tari dan mencoba untuk membuat suatu karya.
Pribadinya  yang  humoris  dan  supel,  serta memiliki  pandangan  luas terhadap  dunia  seni mempengaruhi  cara  berfikir  Gondo  dalam menciptakan  suatu  karya  tari.  Eko  Sugiarto (2019:  36),  mengatakan  bahwa  “kepribadian dan  kreativitas  memiliki  hubungan  erat. Dengan  kata  lain,  kepribadian  merupakan faktor internal munculnya kreativitas.
Kreativitas  muncul  karena  kepribadian sebagai individu yang menanggapi sesuatu hal secara  positif”.  Memiliki  pandang  luas  ter- hadap  dunia  seni,  Gondo  mengatakan  (Wa- wancara,  melalui Whats  App ,  06  April  2021) bahwa  “Saya  gelisah  dan  sedih  dengan keberadaan  seni  tari  tradisional  yang  sudah mulai pudar eksistensinya di masyarakat. Saya merasa  bahwa  seni  tari  tradisonal  ini  meru- pakan  aset  bangsa  yang  harus  dilestarikan, kegelisahan dan kesedihan inilah memacu saya untuk  membuat  suatu  karya”.  Berkaitan dengan  pernyataan  tersebut,  Gondo  memiliki tekad yang untuk terus menciptakan karya tari dengan inovasi-inovasinya.
Adapun faktor eksternal yang mendorong Ia melakukan  proses  kreatif,  sejak  awal  Gondo menciptakan  tari Jaipongan ,  seringkali  tidak lepas  dari  rangsang  audio  dan  sesuatu  yang sedang berkembang di lingkungan sekitarnya. Gondo  tidak  pernah  berhenti  menciptakan karya  yang  penuh  pembaruan.  Ia  berfikir (Wawancara, melalui Whats App , 06 April 2021) bahwa,  “bila  zaman  berubah,  maka  berubah pula  ketertarikan manusia terhadap hiburan”.
Maka  dari  itu,  Gondo  selalu  menyesuaikan karyanya dengan zaman saat itu dan trend saat itu.  Selain  itu,  Ia  sadar  bahwa  seniman  tari Jaipongan saling  berlomba  menciptakan pembaruan yang lebih kreatif agar dapat terus bertahan di industri seni, maka dari itu Gondo terus menciptakan pembaruan dalam karyanya pada setiap perjalanan kreativitasnya.
Berkaitan  dengan  hal  itu,  saat  Gondo membuat  karya  tari Jaipongan  Gayana menyadari  bahwa  dirinya  memiliki  gaya  dan keunikan  tersendiri.  Selain  itu,  memiliki basic breakdance hasil dari pergaulan dan pengalaman di masa sekolahnya yang mengikuti komunitas breakdance memberikan  pengaruh  pula  pada pembuatan  tari Jaipongan  Gayana ini  yang memasukan unsur gerak modern di dalamnya.
Selanjutnya Hawkins (dalam terjemahan Y. Sumandiyono.  Hadi, 2003;  6)  menambahkan bahwa:
Dorongan  ke  arah  kreativitas  dan  pengalaman- pengalaman estetis dihidupi oleh semangat jiwa yang  mendorong  untuk  tampil  ke  depan  dan mengorbit.  Sehubungan  dengan  dorongan kreatif  suatu  kebutuhan  indera  yang  mendasar yang  menyebabkan  manusia  mencari  penga- laman-pengalaman  yang  kaya  akan  warna, nada, dan ritme. Ia menggunakan pengalaman- pengalaman  inderawi  sebagai  suatu  alat  untuk merasakan  yang  ada  disekelilingnya  serta menyesuaikan diri dengan dunianya.
Kreativitas dalam dimensi Produk (Produk) merupakan  upaya  mengartikan  kreativitas fokus  pada  produk  atau  apa  yang  dihasilkan oleh  individu  baik  suatu  yang  baru/original atau  sebuah  elaborasi/penggabungan  yang inovatif.  Untuk  pembahasan Produk (Produk) ini penulis menggunakan pendekatan struktur tari hasil pemikiran Iyus Rusliana yang terdiri dari  bentuk  tari  dan  isi  tari.  Pemahaman mengenai bentuk tari dijelaskan oleh Rusliana (2016: 34) sebagai berikut:
Konsepsi  untuk  bentuk  tari  merupakan  ma- nifestasi atau cerminan dari konsepsi isi tari, dan
konsepsi bentuk tarian Wayang ini terwujud dari saling  berhubungannya  antara  elemen-elemen yang  terlihat  dan  terdengar.  Adapun  setelah ditelusuri, meliputi: penyajian, koreografi, kara- witan,  rias  dan  busana,  properti,  pedalangan, dan yang berkaitan dengan tata pentas.

## Adapun isi tari menurut Rusliana (2016: 26)
Isi  tarian  merupakan  elemen-elemen  konsepsi yang dikategorikan sebagai nilai internalnya tari. Dengan semikian, elemen-elemen tarian Wayang yang  termasuk  ke  dalam  kategori  sebagai  isi tariannya  mencakup:  latar  belakang  ceritera, gambaran  dan  tema,  nama  atau  judul  tarian, karakter, dan unsur filosofisnya.
3. Bentuk Tari Jaipongan Gayana
a. Bentuk Penyajian Tari
Bentuk  penyajian  tari  merupakan  suatu wujud pejelasan dan pengamatan pada proses menyajikan sebuah penampilan tari dari awal sampai  akhir.  Sejalan  dengan  pernyataan Rusliana (2016: 34) menjelaskan bahwa “bentuk penyajian  tari  adalah  identik  dengan  per- tunjukan tari ditinjau dari jumlah penari”. Tari Jaipongan Gayana merupakan tarian tunggal dan biasa  disajikan  dalam  bentuk  kelompok ( rampak) . Namun dalam bentuk penyajiannya, tari Jaipongan  Gayana ini  fleksibel  atau  dapat disesuaikan dengan kebutuhan pertunjukan.
b. Struktur Koreografi Kata koreografi berasal dari bahasa Inggris
yaitu ‘choreography’ .  Koreografi  diartikan sebagai  pengetahuan  penyusunan  tari  atau hasil susunan tari, sedangkan seniman dikenal dengan  nama  koreografer  yang  lebih  dikenal sebagai  penata  tari.  Koreografi  sangat  erat kaitanya  dengan  gerak,  karena  gerak  me- rupakan unsur pokok sebuah tarian.
Struktur  koreografi  tari Jaipongan  Gayana disusun dalam suatu rangkaian  gerak  dengan karakteristik  yang  enerjik  dan  dinamis, cenderung  memiliki  alur  gerak  patah-patah (stakato).  Beberapa  gerak  mengalami  pengu-
langan,  yang  lainnya  merupakan  gerak- gerak baru  dan  berbeda  satu  sama  lain,  struktur koreografi dalam tari Jaipongan Gayana ini juga banyak  gerak  memutar  sebagai  gerak  per- pindahan. Hal unik lainnya pada koreografi tari Jaipongan  Gayana, terdapat  salah  satu  gerak iconic ‘ King Of  Pop ’ Michael Jackson yaitu gerak ‘ antigravity lean ’ , yang menjadi inspirasi dalam koreografi  tari Jaipongan  Gayana serta  menjadi ciri  khas  dalam  tarian ini , yaitu  motif  gerak berdiri  miring  anti-gravitasi  dan  diberi  nama Palupuh Murag.
c. Iringan Musik Tari Jaipongan Gayana
Musik  pengiring  dalam  Tari Jaipongan Gayana yaitu musik alewoh yang diciptakan oleh Ega  Robot Etnic  Percution yang  dibuat  pada tahun  yang  sama  dengan  Tari Jaipongan Gayana yaitu  tahun  2010.  Proses pembuatan musik alewoh ini  dibuat  secara  bersamaan dengan  Tari Jaipongan  Gayana dan  memer- lukan waktu sekitar 3 bulan juga.
Ega  Robot  membuat  musik alewoh ini dengan  menggunakan  konsep  musik cross- culture dimana mencoba menggabungkan atau mengkolaborasikan  dua  unsur  budaya  yaitu tradisional  dengan  modern.  Alat  musik  yang digunakan  untuk  musik alewoh ini  meng- gunakan alat musik gamelan salendro beserta kendang, rebab dan vokal, serta menggunakan alat  musik  modern  yaitu  ada  keyboard,  bass, gitar, dan perkusi.
Berikut adalah lirik ( rumpaka ) dalam lagu

## Alewoh
Micinta minanda
Keur nanjeurna kisunda Tradisi tong gengsi Sung wani kreasi Aya asih Wujud cinta nusa
Mangsa zaman ngarekahan Tong hariwang ting cangcaya Nu mekar wujud motekar Ulah cawadan Tong pondok harepan
Kreasi kreasi kreasi kreasi hei Keur jatidiri nagri Maluruh  lakuning  hirup  Gumelar  di  pawenangan Mun bodo masing alewoh Mun pinter tong kabalinger Tong kabalinger Mun nyaah ka seni sunda Hayu jaga komarana Kreasi sing ngalakpaul Jungjungkeun tradisi Sunda cing wani Ngolah tradisi Manteng mayeng nadiri Panceg  teger kreasi
d. Rias Dan Busana Rias pada Tari Jaipongan Gayana sama seperti rias tari Jaipongan lainnya dimana menggunaka rias  wajah  korektif.  Rias  wajah  korektif merupakan  jenis  tata  rias  wajah  yang  paling sering  dilakukan  oleh  masyarakat,  yang berhubungan dengan penampilan natural dan sederhana.  Namun  lebih  elegan  karena  dapat mengkoreksi  kekurangan  dan  kelebihan  di wajah agar terlihat lebih bersinar.
Pada  bagian  busana  Tari Jaipongan  Gayana pada saat ini sudah mengalami re-desain, Lalan Ramlan dan Jaja (2021: 52) menjelaskan, bahwa “Re-desain  rias  dan  busana  yang  dimaksud adalah melakukan upaya mencari desain baru dari  bahan  yang  ada,  sebagai  upaya  men- dapatkan  suatu  perwujudan  tata  rias  dan busana  yang  proporsional  dengan  tarian sehingga  menjadi  identitas  yang  melekat terhadap karya tarinya”. Busana Tari Jaipongan Gayana yang  saat  ini  dibuat  sesederhana mungkin  dengan  Untuk  rambut  di cepol kemudian  menggunakan  hiasan  kepala  atau sigger ,  aksesoris  yang  digunakan  ada  bunga melati  yang  dililitkan  di  rambut cepol dan bungan mawar merah dan kuning, lalu untuk busannya  menggunakan  kebaya  hijau  pan- jang,  menggunakan apok, celana  bludru selutut, sinjang ,  aksesoris  sabuk,  anting dan aksesoris bros didada dan di sabuk.
Tari Jaipongan  Gayana tidak  memiliki atau memakai properti, dikarenakan tarian ini hanya memfokuskan pada gerak estetik dan  ekspresi. Tari Jaipongan  Gayana tidak
memiliki  atau  memakai  pedalangan,  ka- rena  tarian  ini  tidak  bercerita  ataupun berdialog.
e. Tata Pentas Pada umumnya tempat pertunjukan meng- gunakan  panggung proscenium (panggung bingkai  yang  memisahkan  atau  adanya  jarak antara  pementas  dengan  penonton),  baik pertunjukan  khusus (event) atau  pertunjukan acara hajatan. Tata pentas tari Jaipongan Gayana yakni menggunakan panggung proscenium .

## 4. Isi Tari Jaipongan Gayana
Isi  adalah  pokok  arti,  pusat  masalah  dari sebuah  karya  seni  (Lois  Ellfeldt,  1997:  15); karena itu setiap isi tarian merupakan elemen- elemen  konsepsi  yang  dikategorikan  sebagai nilai  internalnya  tari.  Dengan  demikian, elemen-elemen  tarian Wayang yang  termasuk ke  dalam  kategori  sebagai  isi  tariannya mencakup:  latar  belakang  ceritera,  gambaran dan tema, nama atau judul tarian, karakter, dan unsur filosofinya.
a. Latar Belakang Ceritera
Tari Jaipongan  Gayana tidak  memiliki  cerita seperti  tari Wayang ,  dan  tidak  memiliki dialog  pula.  Tari Jaipongan  Gayana hanya berfokus  pada  gerak,  dan  ekpresi  estetik semata.
b. Gambaran dan Tema Tari Jaipongan  Gayana lebih  didominasi dengan  gerakan  dasar Jaipongan yang menggambarkan  perempuan  Sunda  masa kini yang enerjik, penuh semangat dan tidak pantang  menyarah,  ramah,  genit,  berani, gesit,  dan  lincah  namun  tetap  kuat  dan santun.  Selain  itu  tari Jaipongan  Gayana memiliki tema beraksi dengan kreasi.
c. Nama atau Judul Tari Jaipongan Gayana diambil dari kata ‘ gaya’ dan ‘na’ yang artinya ini adalah tari Jaipongan gaya  Gondo  yang  menjadi  ciri  khas  dari
Klinik Tari Gondo Art Production.
d. Karakter Karakter  tari Jaipongan  Gayana memiliki karakteristik yang enerjik dan dinamis, serta cenderung memiliki alur gerak patah-patah (stakato).
e. Unsur Filosofi Tari Jaipongan Gayana memiliki unsur filosofi di  dalamnya,  yaitu  berkaitan  dengan emansipasi  wanita  yang  menjadi  pijakan dalam tarian ini. Emansipasi yang dimaksud merupakan gambaran yang penuh semangat,  tidak  pantang  menyerah,  kuat dan  santun.  Di samping  itu,  unsur  filosofis yang  dimaksud  merupakan  suatu  proses pelepasan diri para wanita dari kedudukan sosial  yang  rendah  atau  dari  pengekangan hukum  yang  membatasi  kemungkinan untuk berkembang dan untuk maju.
5. Analisis  Korelasi Person,  Process,  Press, dan Product
Berdasarkan pemaparan mengenai kreativitas seorang seniman sebagaimana yang telah  disampaikan  di  atas,  sesuai  dengan pemikiran Rhodes bahwa keempat komponen (4P)  saling  berkaitan  satu  sama  lain.  Pribadi (person) kreatif senimannya, melibatkan dirinya dalam  proses (process) kreatif tersebut dengan mendapatkan dorongan dan dukungan (press) dari  lingkungannya  sehingga  dengan  fasilitas yang memadai menghasilkan produk (product) .
Dengan  demikian  maka  proses  penciptaan tari Jaipongan Gayana  yang  dihasilkan  dari kreativitas Gondo, dapat dilihat melalui skema sederhana sebagai berikut:
Merujuk  skema  di  atas,  Gondo  sebagai individu  kreatif  yang  memiliki  ide  kreatif untuk membuat suatu karya berdasarkan gaya kepenariannya  juga  hasil  apresiasi  serta pergaulannya dan yang terinspirasi dari  gerak Michael  Jackson.  Ide  kreatif  tersebut  di-
tuangkan  kedalam  eksplorasi  gerak dengan melalui proses kreatif yang cukup panjang. Ide kreatif  dan  setelah  melalui  proses  kreatif tersebut menghasilkan produk kreatif yaitu tari Jaipongan Gayana . Tari Jaipongan Gayana menjadi hasil  akhir  kreativitas  Gondo  yang  unik, menarik, dengan nilai kebaruan di dalamanya dimana dalam gerak-geraknya memiliki esensi- esensi gerak modern atau robotik.

## KESIMPULAN
Berdasarkan  hasil  penelitian  yang  telah dilaksanakan, didapatkan simpulan bahwa tari Jaipongan  Gayana merupakan  hasil  kreativitas Gondo  perwujudan  kegelisahannya.  Repetoar tari Jaipongan ini  sekaligus  menjadi  materi  di sanggar Klinik Tari Gondo Art Production yang memiliki kekhasannya tersendiri. Kekhasannya itu  sebagai  akibat  dari  pengalaman  dan  per- gaulannya dengan  para  seniman  dari  berbagai jenis kesenian, termasuk seniman tari modern. Ide  dasar  tarian  ini  adalah  dari  gaya  kepe- narian  Gondo  yang suka nyeleneh, kemudian digabungkan  dengan  gerak antygravity  lean milik  Michael  Jackson  serta  gerakan-gerakan- nya memiliki esensi-esensi gerak modern atau robotik  sehingga  kolaborasi  ini  menghasilkan bentuk tari Jaipongan yang tidak  biasa tertama pada  sisi  koreografi.  Oleh  sebab  itu,  tari Jaipongan  Gayana mencerminkan  pergaulan Gondo dengan para seniman dari berbagai jenis kesenian.

## DAFTAR PUSTAKA
Agustin,  Vina  Silviana.  2014. Gaya  Tari Jaipongan  Di  Klinik  Gondo  Art  Production. Bandung: Universitas Pendidikan Indonesia.

## Skripsi
Caturwati, Endang dan Lalan Ramlan, ed. 2007. Gugum  Gumbira  Dari  ChaCha  ke  Jaipongan . Bandung: Sunan Ambu Press.
Hawkins,  Alma  M.  1990. Mencipta  Lewat  Tari,
Terjemahan Y. Sumandiyo Hadi. Yogyakarta: ISI Yogyakarta.
Hervitaniar,  Cinta  Rizkia.  2016. Tari  Jaipog Accapella Karya Gondo Di Klinik Jaipong Gondo Art  Production .  Bandung:  Universitas Pendidikan Indonesia. Skripsi
Iswantara,  Nur.  2020. Kreativitas:  Sejarah, Teori,  &  Perkembangannya.
Yogyakarta: Gigih Pustaka Mandiri.
Mulyana,  Edi.  1997. Proses  Kreatif  Gugum Gumbira  Dalam  Penciptaan  Tari  Jaipongan. Bandung:  Sekolah  Tinggi  Seni  Indonesia. Skripsi
Pujiasti,  Dea  Asri.  2015. Perkembangan  Tari Jaipong Gaya Gondo Dalam Karya Tari Jaipong Senggot  dan  Acappella  Dance. Bandung: Universitas Pendidikan Indonesia. Skripsi.
Ramlan,  Lalan.  2019. Metode  Penelitian  Tari . Bandung:  Sunan  Ambu  Press.  Rusliana, Iyus. 2016. Tari  wayang Khas Priangan  Studi Kepenarian  TariWayang. Bandung:  Jurusan Tari ISBI.
Sugiarto,  Eko.  2019. Kreativitas,  Seni  & Pembelajarannya. Yogyakarta: LKiS

## WEBTOGRAFI
Nuriawati,  Risa  dan  Arthur  S,  Nalan.  2018. “Kreativitas  Gondo  Dalam  Tari Jaipong” . Jurnal Seni Makalangan , Vol. 5, No. 2, hal 28. https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/makalan gan/article/view/842
Nuriawati, Risa. 2021. “ Proses Kreatif Gondo Dalam  Penciptaan  Tari Sancang  Gugat”. Jurnal  Seni  Makalang ,  Vol.  8,  No.  2,  hal  87. https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/makalan gan/article/view/1799
Mulyana, Edi dan Lalan Ramlan. 2012. “ Keser Bojong: Idealisasi  Pencitraan  Jaipongan Karya  Gugum  Gumbira”. Jurnal  Seni  & Panggung ,  Vol. 22, No. 1, hal 39. https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/panggung/a rticle/view/34
Ramlan,  Lalan.  2013.  “ Jaipongan: Genre  Tari Generasi  dalam  Perkembangan  Seni Pertunjukan Tari Sunda”. Jurnal Resital , Vol. 14, No.
1, hal 45. https://journal.isi.ac.id/index.php/resital/art icle/view/394
2016. “ Ngigeulkeun Lagu  Model  Kreativitas  Kepenarian dalam Jaipongan”. Jurnal Seni Makalangan , Vol. 3, No. 2, hal 20. https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/makalan gan/article/view/888
Ramlan,  Lalan  dan  Jaja.  2021.  “Dangiang  Ing Raspati:  Gaya  Penyajiana Tari  Jaipongan Putra”. Jurnal Seni Makalangan, Vol. 8, No. 2,
hal 52.
https://jurnal.isbi.ac.id/index.php/makalan gan/article/view/1796/11 70
Suryanti.2013.  “Kreativitas  Aspek  Utama Dalam  Proses  Koreografi”. Garak Jo  Garik Jurnal Pengkajian dan Penciptaan Seni , Vol. 9, No.1
https://journal.isi padangpanjang.ac.id/index.php/Garak/arti cle/view/212 Wijaya, Christianti Mediana, Enie
Wahyuning  Handayani.  2019.  Proses Kreatif  Penciptaan  Tari  Suramadu  Karya Diaztiarni Di Sanggar Tydif Surabaya . Jurnal Mahasiswa  Unesa, Vol.  2,  No.14,  hal  14. https://jurnalmahasiswa.unesa.ac.id/index. php/apron/article/view/3 0980