## PENYAJIAN TARI RAWAYAN
Oleh Pina dan Edi Mulyana Prodi Seni Tari STSI Bandung JL. Buahbatu No. 212 Bandung

## Abstrak
Tari Rawayan adalah salah satu tari Jaipongan karya Gugum Gumbira yang memiliki gaya yang  cukup  berbeda  dibandingkan  dengan  tari  Jaipongan  lainnya.  Perbedaan  itu  dapat dilihat  baik  dari  sisi  intensitas  gerak,  karakteristik,  busana,  maupun  struktur  musiknya, sehingga teknik maupun penjiwaannya memiliki kerumitan tersendiri.  Tari tersebut dipilih untuk  disajikan  dalam  bentuknya  yang  berbeda  dan  baru,  tanpa  menghilangkan  identitas tarinya. Untuk mencapai keinginan itu, maka penyaji menggunakan pendekatan garap yang disebut  metode  gubahan,  yaitu  metode  tentang  bagaimana  cara  mengembangkan  sebuah repertoar  tari  tradisi  menjadi  reportoar  tari  dalam  bentuk  baru.  Dengan  demikian,  maka yang  menjadi  tujuan  utama  dari  Penyajian  Tari  ini  adalah:  Mewujudkan  garapan pengembangan repertoar tari Rawayan menjadi bentuk penyajian baru.
Kata Kunci: Penyajian; Tari; Jaipongan; Rawayan.

## Abstract
Rawayan  dance  is  one  of  Jaipongan  dances  created  by  Gugum  Gumbira  which  has  quite  different styles than the other Jaipongan dances. The difference can be seen both in terms of intensity of motion, characteristics, costume, as well as the structure of the music, so the technique and the spirit has its own complexities.This dance is chosen to be presented in the different and new forms, without losing the identity of the dance. To achieve the  desire, the performer used choreography approach which is called  modification  method,  the  method  of  how  to  develop  a  repertoire  of  traditional  dance  into  the repertoire of dance in a new form. Thus, the main purpose of the presentation of this dance is to deliver the choreography development of Rawayan dance repertoire into a new form of presentation.
Keywords: presentation, dance, Jaipongan, Rawayan

## A. Pendahuluan
Tari  Rawayan  adalah  salah  satu repertoar  tari  Jaipongan  karya  Gugum Gumbira  Tirasondjaya  yang  diciptakan se-kitar  awal  tahun  1990-an,  tergolong jenis  tari  putri  tunggal,  namun seringkali  disaji-kan  secara  kelompok ( rampak ).
Kata Rawayan, dalam  bahasa Sunda,  merupakan  kata  lain  dari jambatan ,  artinya  jembatan.  Ketika  kata tersebut diadopsi menjadi nama repertoar  tari  Jaipongan,  maknanya tetap  tidak  berubah,  yaitu jam-batan .
Tari tersebut, maknanya
tidak menggambarkan
Rawayan sebagai peng-hubung  antara  dua  tempat,  tetapi ber-kaitan  erat  dengan  fenomena budaya kita. Gugum Gumbira menegaskan  bahwa:  „jembatan  ini  ada di  daerah  Provinsi  Banten,  tepatnya  di kampung Rawayan Baduy‟. Begitu pula yang  ditulis  oleh  Hida-yat  Suryalaga (2010:19) dalam bukunya yang berjudul Rawayan Jati , menjelaskan bahwa:
Rawayan diartikan secara harfiah,  yaitu  jembatan  penyeberangan tradisional
( sasak ) menggunakan bambu,  rotan,  sulur,  untuk  orang
berlalu-lalang dalam menapaki kehidupannya.  Secara  maknawi,  arti kata  Rawayan , yaitu  sebuah  proses perjalanan ruhaniah yang terus bergulir sejak  awal  sampai  akhir  keberadaan manusia di muka bumi ini.
Fenomena yang dimaksud adalah gambaran sebuah proses peralihan  dari  era  tradisional  ke  era modern dalam mencari nilai-nilai tradisi menuju  nilai-nilai  baru.  Orang-orang tradisi  itu  sangat  kuat  dan  tangguh terhadap  nilai-nilai  warisan  terda-hulu, seperti dalam menjaga dan memeli-hara budayanya sendiri.
Pada  saat  ini,  Jaipongan  sudah menjadi sebuah genre tari baru yang ke- kuatan  geraknya  digali  dari  berbagai ben-tuk  seni  tradisional  Jawa  Barat. Berkaitan  dengan  hal  itu  Edi  Mulyana (2007:58)  da-lam  tulisannya  yang berjudul  “Model  Kreativitas  Gugum Gumbira” mengatakan:
Jaipongan adalah sebuah repertoar tari baru yang kekuatan geraknya  digali  dari  berbagai kekuatan  gerak  yang  ada  pada tarian-tarian  yang  hidup  di lingkungan  masyarakat  biasa, seperti: Ketuk  tilu,  Bajidoran, Pencak  Silat ,  dan  kesenian  rakyat
lainnya. Hal ini berpengaruh juga pada pola atau struktur
koreogra-finya  yang  sederhana,
yaitu terdiri atas: bukaan, pencugan,  nibakeun dan motif tepakan mincid . Namun di sisi lain memiliki  dinamika  yang  tinggi,
enerjik, dan cenderung berkarakter  maskulin,  walaupun ditarikan oleh perempuan.
Sejalan dengan pernyataan di atas, Anis Sujana  (dalam  Iyus  Rusliana,  2009:4), men-jelaskan  beberapa  istilah  dalam struktur  Jaipongan,  yaitu  sebagai berikut:
Bukaan merupakan sebuah ragam gerak  yang  meliputi  gerakan: najong  dépok,  kuda-kuda  pasang, adeg-adeg pasang, lontangan, capangan dan lube . Pencugan merupakan  ragam  gerak longok, giles,  kepeng,  rogok,  giwar,  gulung dan tumpang yang  meliputi gerak: Jalak péngkor, selut baplang, jérété,  kuntul  talian . Nibakeun meru-pakan  ragam  gerak  pada bagian  akhir  dari  suatu  frase gerak yang umumnya jatuh pada ketukan  ter-tentu  atau goong , meliputi:  gerak gedig, keupat atau luncat.  Mincid merupakan  gerak interval  atau  an-tara  yang memiliki varian dengan berbagai motif gerak lain.
Adapun  pendalaman  materi reper-toar,  dilakukan  melalui  mata kuliah  Jai-pongan  dan  mendapatkan
pengayaan  dari  proses nyantrik selama lebih  kurang  empat  minggu  di Padepokan  Jugala Nyantri men-dapat bimbingan  langsung  dari  maestro  tari Jaipongan,  yaitu  Gugum  Gumbira Tirasondjaya.
Berdasarkan hasil kegiatan nyantrik tersebut,  diketahui  bahwa koreografi tari Rawayan memiliki motif langkahan berit melambat,  dengan jangkauan  panjang  dan  pengaturan tenaga  yang  relatif  halus  yang  disebut léngkah maung . Adapun Struktur koreografi tari Rawayan terdiri atas tiga bagian, yaitu: pada bagian awal struktur tarian ini lebih pada pencarian terhadap nilai-nilai  awal  menuju  pada  perkem- bangan  dari  tradisi  ke  modern,  yakni menggambarkan  proses  setiap  langkah se-seorang  dalam  pencarian  nilai–nilai tradisi dengan visualisasi gerak sebagai berikut: léngkah  maung,  pring,  tonjongan, puter  baya,  tonjong  manis,  tepung  manis, bata murag.
Bagian kedua, lebih menekankan pada penemuan hasil sekaligus penetapan  nilai-nilai  tradisi  baru  yaitu tradisi  modern,  namun  tidak  lepas  dari nilai-nilai awalnya. Koreografinya
meliputi: ngagalamay,  rincik  mincid, cangking alip, teundeut jagat.
Koreografi bagian ketiga lebih mengung-kapkan  rasa  syukur  atas pencapaian  yang  dimaksud. Pada bagian  ini  hanya  terdiri  atas  gerak rengkuh  kondur saja,  karena  itu merupakan  bagian  ritual  ucap  syukur ter-hadap apa yang telah diraih.
Riasnya menggunakan rias cantik,  sedangkan  busananya  memakai baju  kaos  lengan  panjang  yang  pada bagian  luarnya  memakai  rompi,  celana panjang  ketat  dari  bahan  yang  elastis (tayet),  ditambah  dengan sinjang  dodot agak lebar. Rambut memakai cepol serta diberi kondé yang  merupakan  hiasan sanggul  berbentuk daun  awi (daun bambu). Iringan tarinya diawali dengan gending  sekar  ageung berirama opat  wilet dalam lagu Tablo.
Walaupun penguasaan dan pema-haman  atas  isi  terhadap  tari Rawayan cukup  terbatas,  namun penyaji  melihat  berbagai  kemungkinan atau  peluang  eks-plorasi  dalam  upaya mencoba  mengem-bangkan  repertoar tari  ini,  antara  lain:  pada  bagian  awal, sebelum  melakukan  gerak léngkah
maung akan  diolah  penon-jolan  penari secara  tunggal  oleh  penyaji  sendiri; bagian  tengah  adanya  penonjolan penari  di  antara  keempat  penari  sesuai kebutuhan kelompok sebagai pembeda, namun  saling  berkaitan  satu  sama  lain; serta bagian akhir dilakukan dengan va- riasi pola lantai dan variasi motif gerak, kemudian digarap pula iringan tarinya, dan setting panggung.
Penyaji sangat menyadari, bahwa perubahan  dan  perombakan  itu  harus mengarah  kepada  bentuk  penyajian yang lebih “bagus”. Kehadiran repertoar  tari  Ra-wayan,  sepertinya memberikan pesan ter-tentu, sebagaimana  yang  disampaikan  Edi Mulyana  dan  Lalan  Ramlan  dalam buku-nya yang berjudul  tari Jaipongan, bahwa:  “bentuk  Jaipongan  akan  terus hidup  dan  menuju  pada  suatu  bentuk tertentu  sesuai  dengan  kondisi  dan situasi zamannya” (2012:39). Di sisi lain, penyaji  juga  me-nyadari,  bahwa  dalam membawakan suatu tarian bukan hanya sekedar memeragakan gerak saja, tetapi juga  harus  bisa  menjiwai-nya,  sehingga bisa  menghidupkan  tarian  tersebut berdasarkan bentuk dan isi tarian-nya.
Berdasarkan  pemaparan  di  atas, muncul  pertanyaan  yang  dirumuskan se-bagai berikut: Bagaimana mewujudkan konsep
garap pengembangan  repertoar  tari  Rawayan hingga  mencapai  bentuk  penyajiannya yang  baru  tanpa  mengubah  identitas sumbernya.
Untuk kepentingan tersebut, penyaji mencoba
menggunakan pendekatan metode garap  gubahan,  yaitu  melakukan pengembangan repertoar hingga mencapai  bentuk  penyajian  yang  baru tanpa  mengubah  identitas  sumber tarinya.
Untuk mewujudkan Hal tersebut di  atas,  penyaji  merancang  kerangka garap  berupa  pengembangan  beberapa aspek  yang  bisa  dikembangkan,  antara lain:  ko-reografi,  iringan  tari,  dan artistik  tari  lain-nya,  terutama  pada bagian setting .  Adapun  aspek  rias busana  tidak  akan  dikembang-kan karena  sudah  menjadi  identitas  tarian- nya.
1. Desain Koreografi
Desain  koreografi  masih  tetap me-makai  gerak–gerak  asli  dari  tari tersebut, namun ada penambahan motif
gerak  dan  pengembangan  variasi  gerak pada bagian-bagian tertentu.
Pengembangan  dimulai  pada  bagian awal masuk, yakni bagian  pe-nari yang biasanya  sudah stand  by di  atas panggung,  dalam  penyajian  ini,  posisi awal  seperti  tersebut  diubah,  yakni dengan  me-masukkan  satu  penari  dari sisi panggung. Posisi tersebut diimplementasikan dalam bentuk improvisasi langkahan (sebelum  me- lakukan gerak léngkah maung ) .
Kemudian  penari  lainnya  muncul  dari sudut-sudut  panggung  dengan  gerak léngkah  maung yang  motif  geraknya, ruang gerak, serta arah hadapnya sudah dikembangkan.
Selanjutnya,  pengembangan  di ba-gian tengah hanya dilakukan dengan pe-madatan  gerak  serta  penonjolan penyaji sendiri di antara keempat penari lainnya.  Pemadatan  gerak  dilakukan dengan me-ngembangkan gerakan lambat.  Di  bagian  ini,  penari  bergerak mendahului musik
dengan menonjolkan aksen gerak sesuai dengan irama musiknya. Di bagian akhir tarian, hanya  ditambahkan  variasi  gerak  yang
disesuaikan  dengan  kebutuhan  garap tarinya.
2. Desain Iringan Tari
Iringan  tarinya  diawali  dengan bu-nyi ketuk, lalu masuk ke gending sekar
ageung berirama opat  wilet dalam  lagu
Tablo. Di  dalam  mendesain  iringan,  ke- mungkinan adanya penambahan iringan  sangat  terbuka,  baik  untuk bagian awal, tengah, maupun akhir, dan akan sangat disesuaikan dengan kebutuhan konsep ko-reografinya.
3. Desain Artistik Tari
3.1. Rias dan Busana Tari
Rias  untuk  tari  Rawayan  meng- gunakan  rias  cantik.  Busananya
berwarna biru tua yang memiliki arti ketenangan, kemenangan serta simbol
kasundaan, serta  mempunyai makna,  bahwa  warna  biru  itu bersih,  suci,  terang, geulis,  kasép dan hurung dalam  diri.  Itulah simbol-simbol  dalam kasundaan ,
dan  itulah  simbol-simbol  dari tari Rawayan (Gugum Gumbira,
8  Mei  2013).  Dalam  hal  ini, penyaji tidak bisa mengembangkan busananya
kare-na sudah merupakan identitas  tarian  tersebut.  Busana tari tersebut berikut:
(1) menggunakan  baju  lengan pan-jang  ketat  pada  bagian dalam-nya;
(2) pada bagian luar menggunakan rompi;
(3) menggunakan  celana  panjang ketat  dari  bahan  yang  elastis (tayet);
(4) menggunakan  sinjang  dodot agak lebar.
Hiasan kepalanya menggunakan sanggul  cepol ,  melati  dan kondé yang  berbentuk daun  awi ,  serta dileng-kapi  dengan  pemakaian gelang tangan dan gelang kaki.
3.2. Setting yang  digunakan  dalam tari-an ini adalah bambu–bambu yang  diikat  oleh  tambang  yang terbuat  dari  ijuk  ( injuk -Sunda). Setting  ter-sebut  dimaksudkan sebagai  simbol  sebuah rawayan, yang  visualisasi-nya  ditambah dengan  kain  berwar-na  putih yang  diberi  efek  cahaya  biru serta permainan lighting . War-na putih  mempunyai  arti  bersih,
sedangkan  warna  biru  memiliki arti  ketenangan  dan  merupakan simbol kasundaan .
Di atas panggung dipasang level yang  digunakan  untuk  tempat para pemusik. Pemasangan level,
selain  untuk  tempat  para pemusik, juga difungsikan
untuk  menambah  ar-tistik  serta agar penari bisa lebih hidup lagi dalam mengugkapkan tariannya. Penataan lampu dirancang secara teknis sebagai berikut: Awal  masuk,  lampu follow  spot me-nyala  secara  perlahan  ke
sudut ka-nan belakang mengikuti  setiap  per-gerakan penari,  lalu  lampu par mu-lai menyoroti  tiap  sudut  mengikuti setiap langkah penari menuju te- ngah.  Adapun  lampu-lampu lain-nya  yang  digunakan  yaitu: follow  spot, berfungsi  untuk menyoroti  se-tiap  gerak  penari,
sehingga keseim-bangan geraknya dapat mengalir
dengan baik; general lighting atau pencahayaan umum yang
menjadi sumber penerang
utama  berada  tepat  di  titik tengah; lampu par yang berfungsi  untuk  me-mancarkan cahaya terang/netral yang terletak  di  sisi  kanan-kiri  dan tengah atas. Lampu ini dipergu- nakan untuk memberi ketegasan garis cahaya.

## B. Pembahasan
1. Proses Garap Proses Garap dalam
mewujudkan bentuk baru dari repertoar tari  Rawayan  ini  penyaji  lakukan dengan  langkah-lang-kah,  meliputi: Proses Eksplorasi, Evaluasi, dan Komposisi.
1. Proses Eskplorasi
Proses eksplorasi penyaji terhadap  tari  Rawayan  dilakukan melalui  dua  ben-tuk  kegiatan,  yaitu nyantrik , dan kegiatan kerja studio.
1.1. Kegiatan Nyantrik
Kegiatan nyantrik dilakukan  di ru-mah kediaman Gugum
Gumbira,  di  Jln.  Kopo  No.15 Bandung.  Materi  tari  yang dipelajari  adalah  tari  Ra-wayan.
Repertoar  tari  tersebut  ti-dak ada  di  dalam  kurikulum,  dan oleh sebab itu diperlukan waktu untuk  mempelajarinya,  juga diper-lukan  kesiapan  khusus, mengingat waktu nyantrik sangat  singkat,  yai-tu  sekitar empat minggu.
Adapun  proses  penyerapan materi  dilakukan  bersama  Mira Tejaning-rum  (salah  seorang putri  Gugum  Gumbira)  dengan
pengawasan langsung dari
Bapak  Gugum  sendiri.  Tahap pertemuan  awal  penyaji  dan pendukung men-dapatkan materi  dari  gerak-gerak  tari Rawayan  di  antaranya: léngkah maung,  pring yang  terdiri  atas néwak,  rogok,  suwuk,  nangkis, rungkup, nyurung, giwar, rikés dan teundeut ,  kemudian  dilanjutkan dengan  idiom  gerak tonjongan yang  terdiri  atas: léngkah  luk paku,  bukaan  2x  capang,  képrét, galéong,  cindek  doyong depan ,
puter baya yang terdiri atas: gerak tomplok,  sirig,  tomplok  3,  capang, tonjong  manis yang  terdiri  atas
gerak siku,  nangkis,  kéwong, suliwa, tepung manis yang terdiri atas gerak tepung manis kiri dua kali  namun  berbeda  arah (kanan-kiri), masang,  bongbang, bukaan,  ranggah,  rungkup,  dépok sa-tengah, catok dua kali , luk paku dou-ble,  bata  murag yang  terdiri atas  ge-rak gentus,  malik  léngkah, mincid  bata  murag,  selut,  usik malik  spiral,  nga-galamay,  rincik mincid,  cangking  alip,  teundeut jagat, dan  yang  terakhir  ge-rak rengkuh  kondur .  Semua  urutan gerak  tersebut  diajarkan  secara de-tail sehingga bentuk geraknya  ter-lihat  sangat  jelas.
Tahap berikutnya adalah melakukan proses penda-laman, yakni  evaluasi  kinestetik  atas detail  gerakan,  pengaturan  te- naga  (intensitas  gerak),  dan terha-dap penjiwaan tarian untuk  dapat  mengekspresikan tarian  dengan  baik.  Setelah penyaji  mendapatkan  semua ragam  gerak  tari  Rawayan  di Padepokan  Jugala,  lalu  dilaku- kan  penerapan  materi  kepada
pen-dukung  tari.  Kemudian, penyaji  melakukan  konsultasi kembali  ke  Padepokan  Jugala
untuk menda-patkan pembenahan.
Gambar 1
Gugum Gumbira tengah membetulkan posisi tangan dalam kegiatan nyantrik (Foto: Pina, 2012)
Berdasarkan  hasil  dari  proses nyan-trik tersebut  di  atas,
diketahui bah-wa struktur koreografi repertoar tari
Rawayan adalah  sebagai  beri-
kut:
Léngkah Maung (kedua tangan si-
lang  di  bahu ,  léngkah  maung,
cindek  rengkuh ); pring ( néwak,
selut,  rogok,  suwuk,  néwak, nangkis, rungkup, nyu-rung, giwar,  rikes,  teundeut ); tonjo-ngan
( léngkah luk paku, bukaan dua kali
capang,  képrét,  galéong,  cindek doyong depan: Puter baya
( tomplok,  sirig,  tomplok  tilu, capang ); Tonjong  mani s  ( siku, nangkis,  kéwong,  suliwa ); Tepung manis ( tepung  manis  kiri,  tepung manis  kiri,  masang,  bongbang, bukaan,  ranggah,  rungkup,  dépok sa-tengah,  catok  2x,  luk  paku double ); Bata Murag ( gentus, malik léngkah,  mincid  bata  murag,  selut,
buka, usik malik spiral ); Ngagalamay ( gibas mi-ring, panggal  jerit ); Rincik  Mincid
( rincik  manis,  mincid  teundeut, cindek,  teundeut,  ranggah  maung );
Cangking  Alip ( Mangku,  tabor, wangi,  galéong  capang,  sentugan, nangkis, Lipet, gen-tus, dépok, siku, murilit, ranggah seser, caking alip ); teundeut jagat ( guar ma-can, giling manis  kanan,  luk  paku  kénca, teundeut  jagat ); rengkuh  kon-dur ( rengkuh  kondur,  dépok,  mincid kondur ).
1.2. Kerja Studio
Pada  kegiatan  kerja  studio, penyaji  mencoba  mengapresiasi beberapa tarian dalam genre tari Jaipongan,  khususnya  repertoar tari  Rawayan  melalui  apresiasi
audio-visual yang disajikan oleh para  penari  Jugala . Hasilnya, penyaji  mendapatkan  se-buah gambaran mengenai gaya penyajian  tari  Rawayan  secara ber-kelompok ( rampak ). Di samping  itu,  sebagai  bahan perbandingan,  pen-yaji  juga mengapresiasi beberapa repertoar tari lainnya seperti tari Késér  Bojong,  Sonténg ,  dan
Kawung Anten yang mempunyai gaya pe-nyajian berbeda.
Setelah  melakukan  pengamatan ter-hadap beberapa tari
Jaipongan  se-perti  tersebut  di atas,  ternyata  se-tiap  tarian memiliki  ciri  dan  karak-ter masing-masing,  misalnya:  tari Késér  Bojong yang  merupakan tari  tunggal  pertama  yang
diciptakan oleh Gugum Gumbira bersumber dari Pencak Silat koreografinya le-bih
banyak  gerak ngalaga serta gerak-geraknya enerjik dan berke-san maskulin. Tari
Sonténg, cirinya  adalah  gerak yang disebut motif sonténg, yaitu
gerakan  yang  meru-juk  pada sikap kaki. Adapun tari Rawayan,  cirinya  terdapat  pada teknik dan pendalaman rasa me- nari.  Selanjutnya  tari  Kawung An-ten,  yaitu  tarian  yang diciptakan se-telah tari Rawayan.  Repertoar  tari  ini termasuk  kepada  tarian  berte- ma,  sumber  geraknya  diambil dari  gerak-gerak  Pencak  Silat. Busana-nya  menggunakan  kain dan kebaya disertai penggunaan duhung (keris).  Busana  dan
penggunaan duhung ,
dimaksudkan untuk memperlihat-kan  bahwa  wanita pun bisa menja-di jawara. Isi tari tersebut adalah gambaran seorang  tokoh  perem-puan, putri  Mbah  Jaya  Perkosa,  salah seorang  Kandaga  Lante  dari Kera-jaan Sumedang Larang. Keempat tarian tersebut memiliki  ciri  khas  masing- masing  dan    nam-pak  adanya perubahan  dan  per-kembangan Jaipongan. Perubahan dan perkembangan itu ada pada tari
Rawayan  dan  tari  Kawung  An- ten , seperti  terlihat  pada  motif ge-rak, intensitas gerak, pendalaman  rasa  dan  gaya
( skill ),  dan  termasuk  penataan desain  busana.  Nampak  pula adanya persentuhan dengan tari modern, terutama ballet.
1.3. Proses Pengembangan
Proses penjelajahan gerak dilaku-kan dengan teknik improvisasi  ge-rak  baik  dalam fase  awal,  tengah,  maupun akhir.  Improvisasi  dilaku-kan untuk  mencari  berbagai  alter- natif pengembangan motif gerak.
Pada bagian awal, penyaji mem- buat  sebuah  proses  pergerakan atau  alur  penghubung  sebelum me-nuju  gerak léngkah  maung .
Berbagai  motif  gerak  dimaksud, antara  lain  pola mencug yang gerak-geraknya  terinspirasi  dari Pencak  Silat.  Pola mencug
difungsikan  sebagai  bentuk pennonjolan  gerakan  penyaji.
Ke-mudian  adanya  gerak-gerak yang
berfungsi sebagai
ungkapan  sua-sana  berpasrah diri  (berdoa)  pada  Yang  Kuasa yaitu Allah
SWT yang
dilanjutkan  ke  gerakan léngkah ma-ung. Gerakan tersebut dikembang-kan  bentuk  dan gerakan tangannya seperti gerakan macan. Selanjutnya, pada bagian tengah, dilakukan pengembangan  ruang  gerak, arah  hadap,  serta  pemadatan gerak dengan tidak menghilangkan  esensi  gerak- gerak  aslinya.  Gera-kan  yang dikembangkan  adalah dé-pok dan gibas  miring .  Pada  gerak teundeut  jagat dilakukan  garap ge-rak untuk menonjolkan gerakan  pe-nyaji  agar  berbeda dengan  penari  dan  agar  terlihat kontras namun sa-ling berkaitan satu sama lain.
Kemudian di bagian akhir, setelah  ragam  gerak rengkuh kondur dilakukan pengembangan  motif  gerak mincid dengan  mengolah  ruang
gerak  untuk  mengung-kapkan suasana senang.
Berbagai pengolahan gerak, baik motif, ruang, maupun intensitas te-naganya, lalu diterapkan kepada  para  penari  yang disesuaikan de-ngan kebutuhan, baik  secara  tung-gal,  kelompok, maupun kebutuhan dalam pengungkapan  maksud  da-lam
tarian tersebut.
2. Proses Evaluasi
Proses evaluasi dilakukan
terhadap seluruh komponen atau aspek yang  me-nunjang  keutuhan  bentuk sajian tari Ra-wayan, meliputi koreografi,  iringan  tari,  dan  artistik  tari lainnya.  Evaluasi  dilaku-kan  juga secara  parsial  dan  secara  keselu-ruhan. Bahkan,  tidak  saja  dalam  proses mandiri, tetapi juga dilakukan pada saat penyusunan bentuk garap.

## 3. Proses Komposisi
Proses penyusunan koreografi se- cara  utuh  sebenarnya  merupakan  salah satu  langkah  yang  dilakukan  dalam pro-ses  bimbingan,  biasanya  dikerjakan sete-lah proses latihan dengan menggunakan  iringan  langsung.  Oleh
karenanya,  baik  ko-reografi  maupun iringan  karawitan  ta-rinya,  diproses dengan  mengacu  pada  struktur  tarian secara  utuh  dari  awal  hingga  akhir. Walaupun demikin, proses penyusunan iringan  tari  lebih  banyak  difo-kuskan pada bagian-bagian pengembang- annya,  seperti  pada  bagian  awal, tengah, dan akhir, karena repertoar tari Rawayan  sudah  memiliki  iringan tarinya sendiri.
Pengembangan koreografi bagian awal menggambarkan sebuah pencarian sesuatu nilai yang ada dalam konteks isi tariannya dengan pengolahan gerak me- lalui  gerakan  tangan,  kaki  dan  badan. Oleh sebab itu, awal pemunculan tarian lebih menonjolkan penyaji yang dilanjutkan  de-ngan  masuknya  para penari  lainnya  dengan  gerakan léngkah maung dari  berba-gai  arah.  Tarian kemudian dilanjutkan ke gerakan pring, tonjongan, puter baya, dan tonjong manis. Pengolahan  tari  pada  bagian  awal menghasilkan pola penyajian baru yang berbeda dari aslinya.
Pengembangan koreografi bagian tengah  dilakukan  pada  gerak tepung manis. Pada  gerakan  ini  penyaji
bergerak  mengisi  gerak tepung  manis secara  individu  dengan  mengubah suasana  dan  melahirkan  kon-tras. Intensitas gerak dipertegas dan mengalir  pada  level  atas  dengan kelompok penari yang melakukan gerak secara ram-pak dalam  level  bawah ( dépok ).  Adapun  gerak  sselanjutnya, seperti bata  murag,  ngagalamay,  rincik mincid,  cangking  alip,  teundeut  jagat dilakukan  secara rampak ,  dengan pengolahan ruang yang lebih va-riatif.
Koreografi bagian kedua tersebut hanya  berupa  pengolahan  pola  lantai dan  pengolahan  ruang  untuk  memberi aksen berbeda dari penari satu ke penari lainnya, seperti pada gerak tepung manis yang di-buat berbeda arah hadap. Lalu, dari  gerak ngagalamay ke  gerak rincik mincid dibuat  perubahan  arah  hadap untuk  menuju  pola papat  kalima  pancer .
Begitu  pula  pada  gerak cangking  alip dilakukan  perubahan,  yaitu  dengan menonjolkan  gerakan  penyaji  agar kontras dengan penari kelompok.  Pada bagian  ini,  irama/tempo    tari  penyaji lebih  mengalir  ( legato )  sedangkan  yang kelom-pok lebih cepat.
Koreografi  bagian  akhir,  mulai dari  gerak rengkuh  kondur masih  tetap meng-gunakan  gerak  yang  asli,  karena ini me-rupakan bagian ritual ucap syukur terhadap  apa  yang  telah  diraih.  Setelah itu,  penyaji  melakukan  pengembangan gerak mincid sebagai ungkapan kegembiraan.  Pada  ko-reografi  bagian akhir,  yakni  gerak mincid ,  merupakan gerakan ke luar panggung, oleh penyaji diolah  menjadi  berakhir  di  atas panggung  dengan  pengolahan  irama, level, dan arah hadapnya.
4. Struktur Koreografi
Pada bagian awal menghadirkan  penyaji  sendiri  sebagai penari  dengan  ben-tuk  pengekspresian bahwa  penyaji  sedang  melakukan proses  pencarian  inspirasi  ge-rak dengan  motif-motif  gerak  langkahan dengan  mengolah  intensitas  gerak, seperti;  berjalan  perlahan  kemudian cepat, gerak mengalun, gerak cepat dan pose. Gerakan ini dilakukan di beberapa bagian  motif  gerak  yang  dilanjutkan dengan  penonjolan  penyaji  dalam melakukan  gerakan ngalaga atau  dapat dikatakan sebagai gerak men-cug .
Kemudian  melakukan  gerak léng-kah  maung , pring,  tonjongan,  puter baya,  tonjong  manis, serta  mengolah ragam  gerak tepung  manis, meliputi :
dépok dan gibas  mi-ring dengan pemadatan gerak, pengem-bangan ruang  gerak,  dan  pengembangan  arah hadap sehingga terlihat adanya  vari-asi gerak  dengan  penonjolan  penyaji  yang bergerak berbeda dengan yang lainnya, se-hingga  terlihat  kontras  antara  satu dengan yang lainnya sebagai kebutuhan kelom-pok.
Pada  bagian  tengah  dilakukan pe-ngembangan arah hadap, pola ruang dan  bentuk  gerak  yang  tegas  dalam ragam  ge-rak ngagalamay,  rincik  mincid , cangking  alip setelah  itu,  dilakukan pengembangan  ter-hadap  penonjolan penyaji  sebagai  penari  pada  level  atas dengan  gerak  mengalun,  sedangkan penari  lainnya  bergerak  pada  level bawah  dengan  gerak  yang  cepat, kemudian  yang  terakhir  melakukan gerak teundeut jagat.
Selanjutnya  pada  bagian  akhir sete-lah  ragam  gerak rengkuh  kondur, dilakukan  pengembangan  motif  gerak mincid dengan olahan ruang gerak yang
lebih  mengung-kapkan  pada  suasana kegembiraan karena sudah menemukan nilai-nilai  dengan  ben-tuk  gerak  yang baru.

## Gambar 2 Salah satu posisi dalam bentuk garap Penyajian tari Rawayan
Struktur  Koreografi  secara  utuh ter-gambarkan sebagai berikut: lengkahan; lengkah maung, léngkah maung, cindek reng-kuh; pring, néwak, selut, rogok, suwuk,  néwak, nangkis rungkup,  nyurung, giwar,  rikes,  teun-deut;  tonjongan,  léngkah eluk paku, bukaan dua kali capang, képrét, galéong, cindek do-yong depan ; puter baya, tomplok,  sirig,  tom-plok  3,  capang;  tonjong manis,  siku,  nangkis,  kéwong,  suliwa tepung  manis,  tepung  manis  kiri,  masang, bongbang, bukaan, ranggah, rungkup, dépok satengah,  catok  dua  kali,  eluk  paku  double; bata murag,  gentus, malik léngkah, mincid, bata  murag,  selut,  buka,  usik  malik  spiral; ngagalamay,  gibas  miring,  pang-gal  jerit; rincik  mincid,  rincik  manis,  mincid teundeut, cindek, teundeut, ranggah maung;
cangking  alip,  mangku,  tabur  wangi, galéong  capang,  sentugan,  nangkis,  lipet, gentus,  dépok,  siku,  murilit,  ranggah  seser, caking  alip;  teun-deut  jagat,  guar  macan, giling manis kanan, luk paku kiri, teundeut jagat;  rengkuh  kondur,  rengkuh  kondur, dépok, mincid kondur; nga-gelenyu.

## 5. Struktur Iringan Tari
Menghantar pemaparan karawitan tari Rawayan, Ismet Ruhimat (Bandung, 23 April 2013) sebagai peñata karawitan  tari  menjelaskan,  bahwa: ”struktur  garap  gending  tari  Rawayan ini  adalah  sebuah  perubahan  yang sangat  fenomenal  yang  tidak  hanya mengubah  tatanan  koreografi,  tetapi juga  tatanan  musikal”.  Selanjutnya  ia menuturkan  secara  panjang  lebar sebagai berikut:
Sejarah  itu  dibuat  secara  komu- nal/kolektif,  terutama  dengan ko-mandannya  pak  Meman  dan teman-teman  dari  Jugala,  serta Gugum Gumbira yang memberikan direksi, juga pengendang  baru  yaitu  Agus Supriawan  (Agus  Super)  yang me-mulai  garapan-garapan  itu dengan  lebih  sederhana.  Namun semakin  ke  sini  perkembangan itu  berjalan  terus  sedemikian rupa,  juga  berkembang  terhadap struktur koreografinya.
Dasar–dasar  lagu  tari  Rawayan ini dari Tablo , tetapi substansinya lagu  yang  dibawakan  oleh  juru kawih  itu  dari  gaya Cianjuran Tembang . Oleh karena itu, substansi  garapan  kara-witan dari  tari  Rawayan  ini  menjadi sedemikian  rupa  dan  menyatu se-bagai sebuah garapan tari dan mu-sik yang tidak bisa dipisahkan  satu  sama  lainnya. Kalaupun ada se-buah perubahan, tetapi itu harus dikaji dari  sebuah  analisis  yang  kuat, karena  dari  awal  tatanan  gerak dan  karawitannya  sudah  sangat menyatu.
Kalau  dulu  bentuknya  hanya Tablo dan Gendu , tetapi diambilnya  dari Tablo  Cianjuran dan Kukupu .  Per-kembangan  ke sini  tahun  2013  diu-bah  menjadi tiga  bagian  pokok,  masih  dalam kategori lagu-lagu Sunda terutama lagu Tablo naék Kukupu . Secara  struktur  perubahan  di tengah menjadi sedemikian penting untuk memberikan sebuah  tensi  yang  lebih  dinamis untuk  era  perubahan-perubahan saat ini.
5.1. Iringan Tari Rawayan
Transkripsi: Ismet Ruhimat Lagu    : Tablo naék Gendu
Patet  : Nem
Embat  : 4 wilet naék 2 wilet
Laras    : Saléndro
Keterangan: NG  = Goong N       = Kenong

## 1) Rumpaka  lagu    Tablo  –  Gendu  –

## Kuku-pu
Eling-éling mangka éling Rumingkang di bumi alam
Darma wawayangan baé ( 2x ) Raga taya pangawasa Lamun kasasar nyalampah Napsu nu matak kaduhung... dunungan.. Badan anu katempuhan
Mun urang nyaah ka diri Tangtu moal iri dengki panutan.. Malah loba suka seuri ... ngumbara di alam multi ... multi téh béjana dunya
Mun peuting ngeuntringan beurang panutan.. Matak urang sing karunya Ka sasama nu teu nyaho
Béjaan silih béjaan Ulah matak maséaan Ku indung.. mah duh.. sering dikantun..
Tara matak gering diri hiber deui kukupu hiber teunangan
Mawa béja haréwos béja ti taman Beulah batu palias lain wiwitan Boga deui sembaheun ukur impian Lain éta kukupu ti kahiyangan Boga deui sembaheun ukur impian
Terjemahan:
Kita  harus  ingat  hidup  di  dunia  ini hanya sementara
Dan  kita  pun  tidak  mempunyai kekuasaan Dan kalau seandainya kita menyimpang.
Pada akhirnya penyesalanlah yang akan di dapatkan Jika kita sayang pada diri kita sendiri su-dahlah tentu kita tidak mempunyai sifat ataupun dengki, yang ada hidup di dunia ini penuh dengan kegembiraan Maka  dari  itu,  kita  sesama  manusia harus  saling  membantu  dalam  hal apapun, dan hindarilah pertengkaran.
Kita  manusia  diumpamakan  seperti seekor  kupu-kupu  yang  bisa  terbang dengan  sen-dirinya.  Dengan  percaya diri  membawa  berita  kepada  seluruh dunia tentang arti kehidupan.

## C. Simpulan
Kompetensi  Penyaji  Tari  untuk me-nyajikan  sebuah  repertoar  tari dalam  ben-tuknya  yang  baru,  sekilas terlihat  mudah  dilakukan.  Akan  tetapi, proses  garapnya  tidak  semudah  yang dibayangkan  karena  seorang  penyaji harus  memiliki  keteram-pilan  dan pemahaman, antara lain harus menguasai  teknik  gerak  yang  tinggi, pemahaman nilai yang mendalam, serta kecerdasan  dalam  membaca  peluang pe-ngembangannya.
Berangkat  dari  berbagai  keterba- tasan  yang  ada,  penyaji  pada  akhirnya berhasil  mewujudkan  sebuah  bentuk sajian baru dari repertoar tari Rawayan. Perwu-judan  bentuk  sajian  tersebut, dalam  proses  garapnya  menggunakan pendekatan  meto-de  Gubahan  Tari, yaitu melakukan pe-ngembangan garap dengan  tidak  mengu-bah  identitas sumbernya.  Adapun  berbagai  aspek yang  dikembangkan  meliputi  struk-tur
koreografi,  iringan  tari,  dan  artistik  tari lainnya,  di  luar  rias  dan  busana  tari yang sudah menjadi bagian integral dari tari Rawayan.

## Daftar Pustaka
Edi Mulyana dan Lalan Ramlan. 2012. Tari Jaipongan . Bandung:Jurusan Tari STSI Bandung. Gugum Gumbira. 2013. “Komunikasi Pribadi”. Bandung. 8 Mei 2013. Hidayat. H. R.
2010.
Buku Rawayan Jati .
Bandung. Divisi
Penerbitan Yayasan
Nur Hidayah.
Ismet Ruchimat. 2013. “Komunikasi Pribadi”. Bandung. 23 April. Iyus Rusliana.
1998.
Pembawaan Tari .
Bandung: Laporan Penelitian di STSI Bandung.
Iyus Rusliana, ed.
2009. Kompilasi Istilah Tari Sunda . Jurusan Tari STSI Bandung.