Vol 27 No 1 Januari-April 2024   31-38 DOI: https://doi.org/10.24821/ars.v27i1.7558

## ANALISIS LANDSCAPE DAN KARTUN PADA KARYA LUGAS SYLLABUS

## Muhammad Wahyu
Program Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa, Universitas Gadjah Mada E-mail: muhammadwahyu714@gmail.com

## ABSTRAK
Esensi  seni  adalah  kreativitas.  Kreativitas  adalah perkara menghubung-kaitkan  segala sesuatu  yang  tadinya  tak  terhubung.  Kreativitas  lahir  dari  berbagai  gagasan  yang dirangkai  sedemikian  rupa.  Dari  situlah  muncul  berbagai  keunikan,  kekhasan,  dan keberagaman. Dari hal itu dapat dikatakan bahwa berfikir tentang seni itu dalam, dengan dan  melalui  seni  kehidupan  keseharian  dapat  dibuat  menjadi  lebih  indah, menyenangkan, dan merangsang orang untuk mencipta dan berinovasi. Dalam artikel ini, secara lebih khusus sampel yang menjadi objek penelitian adalah 3 karya lukisan dari seorang perupa asal Sumatera Selatan, yaitu Lugas Syllabus. Seni landscape pada lukisan Lugas Syllabus adalah simbolisme tentang perbatasan. Uniknya dalam landsacape Lugas Syllabus gemar menggunakan imaji figur fantasi popular dari berbagai latar belakang. Sepintas  lukisan  Syllabus tampak   riang dan ringan. Tetapi di balik itu,  terkandung makna yang dalam. Ketertarikan peneliti terhadap karya Lugas Syllabus adalah pada visualisasi dan konseptualnya yang menggabungkan banyak simbol dalam perjalanan karirnya  di  setiap  karya  Syllabus.  Oleh  karenanya,  penelitian  ini  menggunakan pendekatan  semiotika. P enelitian  ini  diharapkan  dapat  menjadi  referensi  untuk menambah wawasan dalam proses kreatif seorang perupa bagi masyarakat umum.
Kata kunci: perupa, Lugas Syllabus, figur, lanskap

## ABSTRACT
Analysis of Landscape and Cartoons in Lugas Syllabus’ Works.  The essence of art is creativity.  Creativity  is  about  connecting  things  that  were  previously  unconnected. Creativity is born from various ideas that are assembled in such a way. From there, various uniqueness, distinctiveness, and diversity emerge. From this it can be said that thinking about  art  is  deep,  with  and  through  art  everyday  life  can  be  made  more  beautiful,
enjoyable, and stimulate people to create and innovate. In this article, more specifically, the sample that becomes the object of research is 3 paintings from an artist from South Sumatra,  namely  Lugas  Syllabus.  Landscape  art  in  Lugas  Syllabus'  paintings  is  a symbolism of the border. Uniquely, in his landscapes, Lugas Syllabus likes to use images of popular fantasy figures from various backgrounds. At first glance, Syllabus's paintings seem carefree and lighthearted. But behind it, there is a deep meaning. The researcher's interest in Lugas Syllabus' work is in his visualization and conceptualization that combines many symbols in his career journey in each of Syllabus' works. Therefore, this research uses a semiotic approach. This research is expected to be a reference to add insight into the creative process of an artist for the general public.
Keywords: artist, Lugas Syllabus, figure, landscape

## 1. Pendahuluan
Seni  adalah  hasil  karya  manusia  yang  dibuat melalui suatu proses pengerjaan yang memerlukan keterampilan  khusus  atau  luar  biasa.  Pengertian kata seni atau kesenian berasal dari kata “ art ” yang mempunyai arti yang luas. Sebagai proses kreatif, seni  adalah  ungkapan  dari  suasana  hati  yang menghasilkan kesenangan, tetapi berbeda dengan sekedar rasa gembira karena seni  memiliki unsur transendral  atau  spiritual.  Semua  cabang  seni mempunyai  nilai  yang  dapat  ditransformasikan dalam  kehidupan  sehari-hari.  Seni  bersifat universal  yang  dapat  dipahami  dan  dimaknai sebagai  refleksi  kehidupan  manusia  yang dituangkan kedalam berbagai ekspresi.
Esensi seni adalah kreativitas ( Santoso, 2022). Ada  relasi  yang  kuat  antara  seni  dan  kreativitas (Vecchi, 2010; An & Youn, 2018; Prihatin et al, 2020 ).  Kreativitas  adalah  menemukan  sesuatu yang memiliki kebaruan (Fakhriyani, 2016; Astuti &  Aziz,  2019). Kreativitas  adalah  perkara menghubung-kaitkan segala sesuatu yang tadinya tak  terhubung.  Kreativitas  lahir  dari  berbagai gagasan  yang  dirangkai  sedemikian  rupa.  Dari situlah muncul berbagai keunikan, kekhasan, dan keberagaman. Dari hal itu dapat dikatakan bahwa berfikir tentang seni itu dalam, dengan dan melalui seni  kehidupan  keseharian  dapat  dibuat  menjadi lebih  indah,  menyenangkan,  dan  merangsang orang  untuk  mencipta  dan  berinovasi.  Dalam penelitian  ini,  secara  lebih  khusus  sampel  yang menjadi objek penelitian adalah karya lukisan dari seorang perupa asal Sumatera Selatan, yaitu Lugas Syllabus.  Perupa  generasi  2000-an  ini  sepanjang sepak  terjang  kreatifnya,  ia  terus  mengerahkan daya pikir, menjelajahi kemungkinan berekspresi, dan  terus  berupaya  menunjukkan  pencapaian karya-karya  yang  tak  bisa  diabaikan.  Ruang bermain Lugas Syllabus adalah menampilkan seni landscape , pada lukisan Syllabus selalu ada horison laut biru, perbukitan, permukaan rawa, gerumbul semak-semak  dan  kadang  kala  ada  pepohonan besar. Seni landscape pada lukisan Lugas Syllabus adalah simbolisme tentang perbatasan.
Uniknya dalam landscape Lugas Syllabus gemar menggunakan   imaji  figur  fantasi  popular dari
Gambar. 1 The Relationship Between Hope and Blood variable dimensions. fibreglass, silicone, teakwood, car paint, 2013
(Sumber: Dokumentasi penulis)
berbagai latar belakang. Sepintas lukisan Syllabus tampak    riang  dan  ringan.  Tetapi  dibalik  itu, mengandung makna yang dalam.
Warna-warni  terang  mencorong  saling bertubrukan  dengan  berani,  komposisi  atau pembagian  bidangnya  standar  dan  kepekaannya akan  horison  dan    pulau  pulau  terpisah  oleh samudra, perbukitan, gunung-gunung, dan tentu saja ada berbagai ufuk imajiner yang tersembunyi di  mana-mana.  Seni  lanskapnya,  boleh  dibilang adalah  lanskap  tentang  perbatasan  dan  pada semacam  ruang  antara  itulah  Syllabus  melukis fugur-figur  fantasi  popular dari  berbagai  latar belakang. Selain itu juga lanskap Pagar Alam telah memberinya  kepekaan  dan  kenangan  tertentu tentang  bentang  alam  berupa  bukit-bukit,  kali, sungai, dan hamparan  hutan kecil, itu tercermin dalam  salah  satu  karya  tiga  dimensinya.  Syllabus juga  membuat  patung  “ The  Relationship  Between Hope and Blood ”.
Bentuk batu  karang yang dicetak langsung dari batu  asli  berasal  dari  bukit  Parangtritis,  wilayah pantai selatan Daerah Istimewa Yogyakarta. Batu karang  ini  dibelah  dua,  menjadi  menyerupai bentuk pintu gerbang, Namun bagian dalam batu ini  menyerupai  daging  berwarna  merah,  lengkap dengan urat nadinya.
Pada kedua bagian yang terpisah itu, ternyata masih  tersambung  oleh  daging  atau  lemak  tipis. Pada  bagian  atas,  terdapat  bentuk  bangunan
rumah  tradisional  Melayu  menyerupai  rumah Gadang,  yang  juga  terbelah  dua.  Bentuk  rumah Melayu  menunjukkan  identitas  asal  Syllabus sebagai  latar  kulturalnya.  Karya  ini  menyimpan narasi,  bahwa  suatu  hubungan  seringkali  jatuh bangun, putus-nyambung, entah disebabkan jarak, entah  karena  konflik,  ideologi,  agama,  dan sebagainya.
Akan  tetapi  sesungguhnya  tak  akan  pernah terputus sama sekali; masih tersambung juga oleh banyak  sebab,  entah  ikatan  ras,  suku,  agama, ikatan  emosional,  ikatan  sosial,  dan  sebagainya. Keterhubungan itu keras seperti batu, lunak seperti daging segar berlapis lemak. Meski terbelah, ikatan kultural, ikatan darah akan terus menyatukannya. Syllabus  seperti  tengah  meyakinkan  kita  semua bahwa  realitas  semacam  itu  harus  menjadi kesadaran  bersama  disertai  kehendak  untuk menjaga dan merawatnya. Setiap perjalanan yang ia  lakukan  setiap  kolaborasi  dan  pengalaman, bahasa  visual,  keterampilan  teknis,  dan pengetahuannya  tumbuh  lebih  kaya.  Penemuan- penemuan baru bertemu dengan kepercayaan diri dan keterampilan yang makin meningkat. Syllabus telah mulai mengerjakan serangkaian lukisan besar yang  sangat  ambisius,  ukurannya  membuat  sang seniman terlihat mungil. Dunia fantasi yang kerap ditampilkan Syllabus pada setiap karyanya bertaut pada  mitos  dan  legenda  dari  masa  lalu.  Teknik melukisnya  tidak  terlalu  rapi  atau  rinci  itu memang  bukan  gaya  Syllabus.  Suatu  ketika Syllabus merasa perlu mencoba cara melukis yang lebih spontan mangkir dari adat kehalusan tapi dia lalu kembali lagi pada teknik atau pencitraan yang butuh amatan lebih dekat dengan sapuan-sapuan kecil yang lebih teliti.
Karya  seni  dapat  dikatakan  sebagai  cermin pengalaman,  kepenulisan,  perasaan,  seni  terjadi karena  proses  seseorang  yang  dipengaruhi pengalaman hidup, pengetahuan yang mempengaruhi  lahirnya  karya  seni,  pengalaman masa lalunya dapat divisualkan kedalam karya seni. Ketertarikan  peneliti  terhadap  karya  Lugas Syllabus adalah pada visualisasi dan konseptualnya yang  menggabungkan  banyak  simbol  dalam perjalanan karirnya di setiap karya Syllabus. Oleh
karena itu artikel ini akan mengulas karya Syllabus dan apa yang ingin disampaikannya melalui karya seni lanskapnya tersebut.

## 2. Metode
Penelitian  ini  menggunakan  metode  analisis kualitatif. Analisis data kualitatif adalah upaya yang dilakukan  dengan  mengorganisasikan  data, memilah-milahnya  menjadi  satuan  yang  dapat dikelola,  mensintesiskannya,  mencari dan menemukan  apa  yang  penting,    dipelajari,  dan memutuskan  apa  yang  dapat  diceritakan  kepada orang  lain.  Dalam  penelitian  kualitatif,  peneliti harus masuk ke latar tertentu yang sedang diteliti. Data yang dikumpulkan dalam dalam penelitian ini adalah data-data dalam karya  Lugas Syllabus. Upaya mencatat dan menginterpretasikan kondisi-kondisi yang  ada  dilapangan  berdasarkan  observasi, wawancara, dokumentasi, dan studi pustaka.
Penelitian  tersebut  terfokus  pada  dua  tempat, yang  pertama  bertempat  di  studio  lukis  Lugas Syllabus yang beralamatkan di Jl. Kasongan No.223, Tirto,  Bangunjiwo,  Kecamatan.  Kasihan,  Bantul, Daerah  Istimewa  Yogyakarta.  Studio  dan  rumah penulis Lugas Syllabus bersebelahan dengan studio lukis  sebagai  subjek  yang  diteliti.  Proses  tersebut bertujuan untuk mengamati dan mempelajari proses kreatif  Lugas  Syllabus,  sekaligus  melakukan pengumpulan  data  terhadap  narasumber  utama yang dijadikan penelitian. Penelitian ini mengambil data berupa karya lukisan Lugas Syllabus. Adapun sumber lain seperti artikel, majalah,  katalog-katalog pameran  yang  membahas  karya  Lugas  Syllabus. Metode  observasi  juga  akan  dilakukan  pada penelitian  ini.  Observasi  yang  dilakukan  adalah observasi langsung, yaitu pengumpulan data dengan mengadakan pengamatan secara langsung terhadap objek pada karya lukisan Lugas Syllabus. Kehadiran peneliti  di  lokasi  penelitian  adalah  untuk mendapatkan data tentang proses pembuatan karya Lugas Syllabus dan pengambilan foto-foto karya seni lukis beliau.
Peneliti melakukan wawancara dilakukan secara mendalam  kepada  narasumber.  Teknik  ini digunakan  dalam  menjaring  pertanyaan  pokok secara   mendalam.  Dalam  penelitian  ini,  peneliti
melakukan  wawancara  kepada  perupa  Lugas Syllabus.  Data  yang  dikumpulkan  dari  berbagai macam  teknik  di  atas  wawancara,  observasi, dokumentasi dan studi pustaka diolah dan dianalisis untuk  mendapatkan  informasi  yang  berkenaan dengan  tujuan  penelitian,  Tujuannya  agar  lebih memudahkan,  memperjelas, terarah, data memberikan  gambaran  lebih  tajam,  dan mempermudah  peneliti  untuk  mencari  data  yang diperlukan.  Penelitian  tentang  proses  penciptaan sampai  pada  lukisan  Lugas  Syllabus  ini  tentunya memiliki data yang beragam. Agar sesuai dengan apa yang  diharapkan,  peneliti  membuat  kalimat  yang disusun secara logis dan sistematis. Sajian data dapat berupa data tertulis. Kesemuanya itu dimaksudkan untuk  menyajikan  informasi  secara teratur supaya mudah dilihat dan dimengerti.
3. Hasil dan Pembahasan Tiga lukisan karya  Lugas  Syllabus  yang  akan
dibahas, yaitu “Golden Limousine in the heaven of art”,  “Better  Place  for  the  Better  Home”,  dan  “The Triumph  Tower” .  Lukisan  yang  pertama  berjudul “Golden Limousine in the heaven of art” (Gambar 2).  Karya  ini  menggambarkan  deretan  maestro dunia di atas sebuah kuda limousine panjang berbulu keemasan.  Mereka  berada  di  dunia  khayal  yang diciptakan oleh mereka sendiri. Sebuah surga fantasi di mana Lugas Syllabus membuat karya ini juga ikut dalam  khayalan  akan  suatu  kebun  yang  indah dengan sungai yang mengalir lengkap dengan buah- buahannya. Ini adalah sebuah fantasi seniman atau fantasi para seniman.
Pada  kenyataannya  dunia  yang  dihadapi  dan dilalui    para   seniman  digambar  ini  tidak   selalu indah seperti fantasi pada lukisan tersebut. Namun menarik ketika Lugas Syllabus mampu menyatukan mereka semua dalam satu kanvas dimana seakan tak ada  perbedaan  lagi  dalam  kehidupan  mereka. Memang yang duduk di atas kuda adalah  beberapa
Gambar 2. Golden Limousine in the heaven of art 200cm x 300cm, Acrylic pada kanvas, 2016 (Sumber:Dokumentasi penulis)
seniman  yang  dalam    karir    kehidupan    mereka bergelimang  kesuksesan  dan  kekayaan  namun bukan berarti sosok Dali yang berendam di sungai atau Basquiat yang melukis pelangi tidak menikmati dunia fantasi yang diciptakan sang seniman. Di sini semua menikmati terbuai akan kebun tersebut.
Dalam  lukisan  ini  simbol  kendaraan  mewah limousine diparodikan sebagai kuda berbulu emas. Bahkan  monyet  peliharaan  Frida  pun  ikut  santai menikmati pisang  termahal  Mondrian  sambil  asik menghisap  rokoknya  yang  sepertinya  disambung dari cerutu Afandi.  Dari  deskripsi  di  atas,  seperti yang dijelaskan di latar belakang bahwa karya Lugas terkesan  ceria  namun  di  balik  itu  tersirap  makna yang  mendalam.  Apa  yang  ingin  disampaikannya adalah  kehidupan   yang   damai   dan   bergembira
bersama  dari  para  seniman  yang  telah  tutup  usia. Suasana fantasi  landscape pada  lukisan  ini  dibuat seperti  penuh  kenikmatan  dan  asri  yang mengindekskan sesuatu yang menarik  kepada  para audiens bahwa kehidupan para Meastro seakan tidak ada perbedaan lagi pada satu bidang kanvas.
Karya  lainnya  adalah  lukisan  yang  berjudul “ Better Place for the Better Home ” (Gambar 3). Karya ini menceritakan kisah yang sederhana namun kuat. Bayangkan  seorang  pria  yang  telah  melakukan perjalanan  melintasi  seluruh  alam  semesta,  yang telah  kembali  ke  bumi  dan  menemukan  bahwa rumah terbaik adalah rumahnya yaitu bumi tempat ia  dilahirkan.  Selain  konsep  utama,  Syllabus  juga memasukkan beberapa detail dalam lukisan sebagai simbol   seberapa  kaya  bumi  kita.   Robot  Wall-E
Gambar 3. Better Place for the Better Home 150cm x 200cm, Acrylic pada linen, 2019 (Sumber: Dokumentasi penulis)
adalah  simbol  bagaimana  kita  harus  menjaga ekosistem  karena  dalam  karakteristiknya  peran robot  Wall-E  adalah  untuk  membersihkan  dunia limbah.  Limbah  menghasilkan  zat  beracun  yang menyebabkan  tempat  tumbuhnya  kuman  yang berkembang biak.
Pembuangan cairan limbah yang sembarangan bisa menimbulkan berbagai masalah bagi manusia, lingkungan  dan  air.  Apa  yang  ingin  disampaikan Syllabus  adalah  bahawa  bumi  adalah  satu-satunya planet  yang  terbaik  untuk  ditinggali  manusia. Manusia merupakan  makhluk  hidup  yang  punya kemampuan berpikir lebih tinggi daripada makhluk hidup  lain.  Maka  itu,  manusia  bisa  memberikan pengaruh besar terhadap lingkungannya dan semua makhluk         hidup         dengan        kemampuan
berpikirnya. Untuk menjaga keseimbangan ekosistem,  manusia  bisa  melakukan  berbagai  cara. Misalnya  melindungi  flora  dan  fauna,  merawat hutan  dan  melakukan  reboisasi,  serta  menghemat penggunaan  sumber  daya  alam  yang  tidak terbarukan. Apabila keseimbangan alam rusak dan sumber  daya  punah,  hal  ini  akan  memengaruhi kehidupan  makhluk  hidup  dan  ekosistem  tempat tinggal.  Agar  rusaknya  keseimbangan  alam  dan punahnya sumber daya alam tidak terjadi, manusia harus  mau  berperan  besar  dalam  merawat  dan melestarikannya.  Keseimbangan  alam  dan kelestarian sumber daya alam penting dijaga supaya tidak  rusak  atau  punah.  Terlebih  lagi,  alam merupakan tempat tinggal semua makhluk hidup, dan sumber daya menjadi kebutuhan manusia dan
Gambar 4. The Triumph Tower
150cm x 220cm, Acrylic pada linen, 2015 (Sumber: Dokumentasi penulis)
makhluk hidup lainnya. Syllabus juga melukis  air terjun  sebagai    simbol  kehidupan.  Pada  lukisan tersebut terdapat balon warna-warni sebagai simbol harapan. Balon  yang  dilukis  telah  disulap  dengan harapan yang kuat, harapan yang kuat dan dipegang oleh iman.
Pada  sebuah  lukisan  yang  lain, “The  Triumph Tower” ,    Lugas  Syllabus  memainkan  imajinasinya dengan  menggambarkan  sebuah  monumen  besar kebanggaan  Amerika  yang  sudah  menjadi  ikon dunia  komik  populer  Barat  (Gambar  4). Ia menggambarkan  tokoh  kartun  Mickey  Mouse sebagai  sosok  patung  tikus  besar  yang  dinamakan Triumph  Tower atau  menara  kemenangan  oleh Lugas  Syllabus.  Monumen  ini  berbahan  emas sebagai  simbol  tanah  Amerika  yang  dulu  terkenal dengan tambang emasnya.
Menariknya  para  pekerja  atau  tukang  dalam proyek pembangunan monumen ini adalah tokoh- tokoh komik lokal Indonesia yang mungkin tidak begitu  dikenal  di  kancah  internasional  bahkan menjadi ironi kebanyakan generasi muda Indonesia pun saat ini tidak semua mengenalnya. Mereka terus disibukkan  oleh  kisah-kisah  fiksi  Barat  yang sebenarnya hanya diulang-ulang.
Karya  ini  memang  terkesan  satir  namun  ada pesan menarik dalam karya ini selain kritik budaya populer. Karya ini bisa juga bisa mengangkat tokoh- tokoh lokal Indonesia. Bisa dilihat Dumbo seekor gajah  dari  Disney  di  sini  menjadi  mandor,  untuk proyek  ini.  Sementara  Petruk  dan  kawan-kawan sibuk   bekerja. Bisa  kita  lihat juga  si  Unyil  dan temannya seakan terpana oleh proyek ini. Sementara pak  Raden  sibuk  mencari  mereka  untuk  disuruh belajar. Bisa jadi ini sindiran untuk anak-anak yang silau  dengan  budaya  populer  Barat  sehingga membuat mereka kecanduan dan lalai akan tugasnya sebagai  penuntut  ilmu.  Jika  dicermati  lagi,  sosok Mickey  Mouse  di  sini  memegang  es  krim  bukan obor  sebagaimana  patung  Liberty.  Lugas  Syllabus menjelaskan ini artinya bahwa kejayaan monumen ini pun akan meleleh atau layu. Di sini lain, seniman memberikan  harapan  agar  kita  tetap  optimis  dan yakin bahwa suatu saat akan memimpin dan tidak selalu terjajah. Terakhir terdapat sosok Semar di atas troli. Semar tidak sedang bekerja namun memegang
palu,  seakan  hendak  menghancurkan  monumen kesombongan tersebut.
4. Kesimpulan Beberapa  hal  yang  dapat  diperoleh  dari pembahasan  tentang  karya-karya  perupa  Lugas Syllabus  yang  sangat  dikenal  karena  lukisan  dan pahatannya adalah: (1) karyanya membahas ironi dan  kontradiksi  dalam  masyarakat  modern  dan kontemporer;  (2)  mengambil  inspirasi  dari berbagai  media;  (3)  karya  Lugas  sering  kali menggabungkan  unsur  budaya  pop,  media,  dan teknologi  ditambah  dengan  kenangan  dan  cerita rakyat. Dari pembahasan tentang karya seni rupa Lugas  Syllabus  di  atas,  maka  dapat  ditarik kesimpulan bahwa karya Lugas berbicara tentang persoalan  sosial  melalui  metafora  figur-figur kartun  dan  juga  sosial  berkaitan  masa  lalu  dan masa  kini.  Dengan  kata  lain,  sosok-sosok  figur tersebut  merupakan  metafor  sosialitas.  Dengan perkataan lain metafor dapat berupa perlambangan  dan  bahasa  tanda  yang  dapat mewakili  pikiran  para  pemakainya  dalam menuangkan  gagasannya  sebagai  representasi realita.  Karya  Lugas  Syllabus  tersebut  meskipun visualnya terlihat ceria dan jenaka namun memiliki makna yang mendalam.
Daftar Pustaka An,  D.,  &  Youn,  N.  (2018).  The  inspirational power of arts on creativity. Journal of Business Research , 85 ,
467-475.
DOI:
https://doi.org/10.1016/j.jbusres.2017.10.025
Astuti,  R.,  &  Aziz,  T.  (2019).  Integrasi pengembangan kreativitas anak usia dini di TK Kanisius Sorowajan Yogyakarta. Jurnal Obsesi: Jurnal Pendidikan Anak Usia Dini , 3 (2), 294- 302.
DOI: https://doi.org/10.31004/obsesi.v3i2.99 Fakhriyani,  D.  V.  (2016).  Pengembangan kreativitas anak usia dini. Wacana
Didaktika , 4 (2), 193-200.
DOI:
https://doi.org/10.31102/wacanadidaktika.4.2 .193-200
Barthes, Roland. (2012). Elemen-elemen Semiologi. Yogyakarta: Jalasutra
Berger, Arthur Asa. (2010). Pengantar Semiotika: Tanda-tanda dalam Kebudayaan Kontemporer.
Yogyakarta: Penerbit Tiara Wacana. Lehman,  Cassandra.,  Hendro  Wiyanto.  (2015). Syllabus. Yogyakarta: Cornucopia Lehman,  Cassandra,  Wahyudin.  (2017). Golden Landscape. Yogyakarta: Faisal  BHDS. Marianto, M Dwi. (2015). Art & Levitation : Seni dalam  Cakrawala  Quantum .  Yogyakarta: Pohon Cahaya.
Montuori,  A.  (2017).  The  complexity  of improvisation  and  the  improvisation  of complexity:  Social  science,  art  and  creativity. In The aesthetic turn in management (pp. 455- 473). Routledge.
Prihatin,  P.,  Yandri,  Y.,  &  Sumadi,  S.  (2020).
Minangkabau Traditional Women's Creativity in  Traditional  Ceramic  Arts  in  Galogandang Batusangkar. Ekspresi  Seni:  Jurnal  Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni, 22(2), 124-134. DOI: http://dx.doi.org/10.26887/ekspresi.v2 2i2.1023
Santoso,  G.  (2022).  Seni  dan  Kreativitas  sebagai Medium  Pemersatu  dalam  Masyarakat Multikultural. Jurnal Pendidikan Transformatif , 1 (2),
29-38. DOI:
https://doi.org/10.9000/jpt.v1i2.489
Susanto,  Mikke.  (2011). Diksi  Rupa:  Kumpulan Istilah dan Gerakan Seni Rupa .
Yogyakarta: DktiArt Lab & Djagad Art House. Sanyoto,  Sadjiman  Ebdi.  (2009). Nirmana: Elemen-elemen  Seni  dan  Desain .  Yogyakarta:
Jalasutra. Vecchi,  V.  (2010). Art  and  creativity  in  Reggio Emilia:  Exploring  the  role  and  potential  of ateliers in early childhood education . Routledge.