## Ghurnita
Publish: 13-June-2023

## Pepanggulan Creative Percussion “Labuhan Agni”
Tabuh Kreasi Pepanggulan “Labuhan Agni”

## I Kadek Bayu Wedanta
1 Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, Instutut Seni Indonesia Denpasar bayuwedanta16@gmail.com
Labuhan Agni Pepanggulan's Creative Tabuh composition was inspired by the Labuh Api temple in Ungasan village, South Kuta District, Badung Regency. The emotion of fire is defined as one that resides in the human body. Traditional patrons in previously developed works are defined by the growth of musical elements that are poured into the gamelan media, Gong Kebyar, in Labuhan Agni compositions. The Panca Sthiti Ngawi Sani  creation  technique  was  employed  in  Labuhan  Agni'  composition  work,  which  covers  the  stages  of inspiration (ngawirasa), investigation (ngawacak), conception (ngarencana), execution (ngawangun), and production (ngawangun) (ngebah). Labuhan Agni  composition works are divided into three sections, each of which is divided into three parts. The composing task lasts 12 minutes in total. The fulfillment of Labuhan Agni's composition works is projected to promote the creativity of young artists in Bali, allowing them to create works based on phenomena that exist in the surrounding environment and have a value of beauty and privilege in compositional works.
Keywords : Pepanggulan Creative Percussion, Labuhan Agni, Panca Sthiti Ngawi Sani
Labuhan Agni adalah sebuah karya komposisi Tabuh Kreasi Pepanggulan yang terinspirasi  dari sebuah pura yang bernama Labuh Api di desa Ungasan, Kecamatan Kuta  Selatan, Kabupaten Badung. Api di definisikan sebagai emosi yang ada dalam tubuh Manusia. Karya  komposisi Labuhan Agni dilandasi pemikiran yang berpijak pada patron-patron tradisi pada  karya-karya yang diciptakan sebelumnya ditandai dengan adanya pengembangan  unsur  unsur  musikal  yang  dituangkan  ke  dalam  media  ungkap  gamelan Gong  Kebyar . Metode  penciptaan yang digunakan dalam karya komposisi Labuhan Agni adalah metode penciptaan Panca Sthiti Ngawi Sani yang meliputi tahap inspirasi (ngawirasa) , tahap eksplorasi (ngawacak) , tahap konsepsi (ngarencana) , tahap eksekusi (ngawangun) dan yang terakhir  tahap produksi (ngebah) . Pembentukan karya komposisi Labuhan Agn i di bagi menjadi 3  bagian, dan durasi keseluruhan karya komposisi yaitu 12 menit. Terwujudnya karya  komposisi Labuhan Agni diharapkan mampu meningkatkan kreatifitas seniman muda di Bali  untuk mewujudkan sebuah karya dari fenomena yang ada di lingkungan sekitar dan memiliki  nilai keindahan dan keistimewaan pada karya komposisi.
Kata kunci: Tabuh Kreasi Pepanggulan, Labuhan Agni, Panca Sthiti Ngawi Sani

## PENDAHULUAN
Dewasa ini, kesenian Bali mengalami perkembangan yang sangat signifikan, hal itu dikarenakan kemampuan kreativitas seniman Bali yang terus terpacu untuk mencipkatan sebuah karya-karya yang berbeda dan  memiliki  tujuan  serta  manfaatnya  tersendiri.  Adapun  pengertian  kreativitas, yaitu  suatu kemampuan untuk menyusun dan mengubah suatu gagasan abstrak menjadi suatu ciptaan yang realistis, kuat, dan asli (Pradnyantika et al., 2019). Seni karawitan adalah contoh warisan seni budaya Bali yang selalu  mengalami  proses  perkembangan,  pembaharuan  dan  inovasi  mengikuti  zaman  yang  ada. Perkembangan,  pembaharuan  dan  inovasi  itu  ditandai  dengan  masuknya  gagasan-gagasan  baru, perkembangan  dari  setiap  karya  yang  ada  serta  seniman-seniman  yang  memiliki  pemikiran  kreatif dalam mewujudkan suatu karya yang memiliki nilai estetika tersendiri. karawitan sendiri berasal dari kata “rawit” yang memiliki arti halus dan indah, menurut Soeroso istilah karawitan berasal dari kata “ngrawit” yang berarti karya seni yang memiliki sifat-sifat halus, rumit dan indah, Suhastjarya memiliki pendapat bahwa definisi karawitan adalah musik asal Indonesia yang berlaraskan non diatonis yakni slendro  dan  pelog  ,menurut  Marto  Pengrawit  karawitan  berarti  suara  vocal  dan  instrument  yang menggunakan  nada-nada  yang  berlaraskan  slendro  dan  pelog,  sedangakan  definisi  menurut  Ki Sindusawarna karawitan berasal dari kata “rawita” dengan ditambahnya awalan “ka” dan akhiran “an” sehingga  menjadi  “Karawitan”  yang  memiliki  arti  kumpulan  dari  segala  yang  mengandung  unsur halus,keindahan  dan  rumit  (Himawan,  2013).  Salah  satu  contoh  perkembangan  Seni  Karawitan  Bali ialah komposisi tabuh kreasi (Daniswara, 2021).
Tabuh  kreasi  adalah  karya  komposisi  karawitan  yang  digarap  melalui  rekayasa  baru  terhadap perkembangan  bentuk  komposisi  musik  tradisional/klasik  dengan  melakukan  ornamentasi  di  setiap gending  yang  ada.  Komposisi  musik  yang  menampilkan  melodi  yang  lincah  dan  mempergunakan banyak  nada  merupakan  pembeda  musik  kreasi  masa  kini  dengan  musik  tradisional  maupun  klasik. Kegairahan para seniman dalam melakukan pembaharuan terhadap musik tradisi telah tumbuh, karya- karya musik kreasi terus bermunculan dengan berbagai konsep, bentuk, dan penyajiannya. Di sisi lain, pesatnya penciptaan  yang  tidak  diimbangi  dengan  apresiasi,  diskusi,  dan  pemahaman  konsep  garap, menyebabkan kehadiran karya-karya musik baru kurang memberikan kesempatan kepada masyarakat untuk mengenalnya lebih mendalam (SUGIHARTA, 2012, p. 1). Ada beberapa jenis komposisi yang ada  di  Bali  tetapi  pada  pembahasan  kali  ini  lebih  memfokuskan  ke  dalam  bentuk  komposisi  Kreasi Pepanggulan.
Pepanggulan berasal dari kata dasar “panggul” yang merupakan alat yang secara umum dipakai untuk memainkan gamelan Bali yang sebagian besar merupakan alat perkusi. Sedangkan Pepanggulan adalah  sebuah  teknik  (motif)  permainan  dalam  gamelan  Bali  dimana  instrumen  kendang  sebagai instrumen  pokok  (pemurba  irama)  dimainkan  dengan  mempergunakan  alat  pukul  panggul.  Pola pepanggulan  ini  biasanya  dipergunakan  untuk  membedakan  dengan  motif  kekebyaran  yang  mana instrumen kendang yang dimainkan tidak mempergunakan panggul Berdasarkan uraian tersebut, dapat disimpulkan  bahwa  Tabuh  Kreasi  pepanggulan  mengadopsi  dari  tabuh  kreasi  karena  unsur-unsur ornamentasinya menyerupai bahkan sudah jelas bersumber dari ornamentasi tabuh kreasi kakebyaran pada umumnya.
Penata  ingin  mewujudkan  sebuah  sajian  karawitan  yang  masih  berpijak  pada  pakem-pakem tradisi yang sudah ada karena pada dasarnya sebuah inovasi tanpa didasari akan adanya pakem tradisi akan  sangat  sulit  untuk  dikembangkan.  Keindahan  sebuah  karya  komposisi  tidak  bisa  lepas  dari keharmonisan  antar  bagian  yang  ada,  dengan  memperhitungkan  penghubung  setiap  bagian  secara saksama hingga terwujud unity yang proporsional Hal yang menarik dari Tabuh Kreasi Pepanggulan ini ialah teknik-teknik  pola  permainan  yang  digunakan  dalam  komposisi  Tabuh  Kreasi  Pepanggulan penata wujudkan dengan mengolah teknik-teknik pola permainan seperti Ubit-ubitan, norot, neliti, dan megending .  Penggunaan  teknik  yang  telah  penata  sebutkan  menyebabkan  semakin  kuat  keinginan penata  untuk  menggarap  komposisi  karawitan  yang  diwujudkan  ke  dalam genre Tabuh  Kreasi Pepanggulan.
Sebagai  mahasiswa  program  pendidikan  Seni  Karawitan,  untuk  melaksanakan  tugas  akhir program  MBKM  Institut  Seni  Indonesia  Denpasar  tahun  2021  yang  mengambil  Studi/Projek Independen, penata memiliki suatu imajinasi dan gagasan untuk dijadikan objek pada karya yang akan
dibuat.  Imajinasi  dan  gagasan  merupakan  suatu  sumber  yang  penting  ketika  berkarya  dan merealisasikan karya. Dalam proses penciptaan karya seni, para seniman biasanya mendapatkan suatu inspirasi  dari  pengalaman-pengalaman  pribadi,  fenomena  alam,  membaca,  menonton,  serta mengadakan sebuah proses eksplorasi untuk dijadikan acuan atau sumber inspirasi di dalam berkarya. Banyak usaha yang dicoba dalam mendapatkan ide ataupun gagasan . Mulai dari hal - hal simpel yang kerapkali luput dari pengamatan orang awam , dapat jadi sumber inspirasi untuk seseorang seniman (R. Pratama et al., 2021). Dalam hal ini penata diberikan kebebasan oleh I Wayan Sudiksa, S.Sn., M.Sn selaku  Mitra  dari  Program  MBKM  studi  projek  independen  untuk  mengeksplor  terkait  ide  yang digunakan  dalam  proses  penciptaan  karya  ini.  Ide  Garapan  merupakan  suatu  prihal    yang  paling mendasar  dan  awal  dari  suatu  proses  penciptaan.  Dapat  dikatakan  tidak  ada  sesuatu  karya  yang terbentuk tanpa adanya suatu ide yang merupakan gagasan pikiran yang disampaikan dari karya tersebut (Pradana & Garwa, 2021). Penata terasang oleh sebuah pemikiran tentang api yang secara tidak sadar membangkitkan emosional untuk menciptakan sebuah komposisi karawitan yang diberi judul Labuhan Agni.
Labuhan  Agni dibagi  menjadi  2  kata  yang  berbeda  yaitu Labuhan yang  berarti  tempat  untuk berlabuh/berdiam dan agni dalam bahasa Sansekerta yang berarti api, api yang dimaksud adalah emosi yang ada pada diri manusia. Jadi judul Labuhan Agni dapat diartikan sebagai tempat berlabuhnya api (emosi)  yang  ada  di  dalam  diri  manusia.  Judul  tersebut  bersumber  dari  sebuah  tempat  suci  di  desa Ungasan yang bernama pura Labuh Api. Pura Labuh Api merupakan tempat suci yang memiliki arti sebagai Labuhan api yang dimana menurut penuturan dari I Made Singasuka Tanaya selaku pemangku di Pura tersebut berstana Ida Hyang Siwa Pasupati dengan manifestasinya sebagai Hyang Agni berlabuh atau  bisa  juga  disebut  dengan  menapakkan  kakinya  pertama  kali  untuk  membangun  sebuah  desa (Wawancara,  28  September  2021).  Sebuah  karya  seni  tidak  akan  tercipta  begitu  saja,  tanpa  adanya proses kreatif dari seniman pendukungnya. Proses ini diperlukan usaha yang sungguh sungguh dan teliti di  dalam  pelaksanaannya.  Pengalaman  para  pendukung,  keterampilan  menabuh,  wawasan  seni  yang dimiliki serta  kreativitas yang  tinggi  merupakan  hal-hal  yang  sangat  menunjang  dalam  penggarapan (Pertunjukan, 2014).
Pentingnya  penggarapan  komposisi  karawitan  ini  dilandasi  oleh  suatu  pemikiran  yang  mantap dan matang bersifat akademis sehingga akan mendapat perhatian dan dinikmati oleh masyarakat yang memiliki  apresiasi  yang  berbeda.  Pada  dasarnya  segala  sesuatu  seperti  karya  seni,  kejadian  alam, kejadian sosial,  peristiwa  budaya,  pustaka,  dokumentasi,  dan  ide  dapat  dijadikan  sumber  penciptaan sebuah karya  seni  (Pudjasworo  et  al.,  2017). Hal  ini  merupakan  kendala  yang cukup  mendasar  bagi seorang  penata  dengan  konteks  penyajian  berbentuk  Tabuh  Kreasi  Pepanggulan.  Karya  yang diwujudkan harus memiliki nilai keatifitas yang tinggi, seperti: pengolahan nada atau melodi, ritme dan tempo menjadi patokan utama dalam terwujudnya garapan Tabuh Kreasi Pepanggulan Labuhan Agni .

## METODE PENCIPTAAN
Ketika hendak mewujudkan suatu karya, penata harus memiliki rencana atau metode yang dapat digunakan sebagai acuan atau landasan dalam menciptakan karyanya. Rencana atau metode ini penting dilakukan  agar  proses  penciptaan  karya  berjalan  lancar  dan  memiliki  arah  yang  jelas,  tanpa  adanya metode  mustahil  bagi  seorang  penata  atau  seniman  dapat  mewujudkan  karyanya.  Tahap  demi  tahap harus penata lewati dengan ketelitian dan kesabaran untuk mewujudkan sebuah karya yang layak dan dapat  dipertanggung  jawabkan.  Kedisiplinan,  pengalaman,  serta  kreativitas  yang  tinggi  merupakan landasan awal untuk mengikuti proses yang sudah terencana. Faktor pendukung dalam berkarya juga menjadi landasan utama dalam proses penciptaan karya. Penata harus mengumpulkan berbagai elemen yang  akan  membantu  dalam  penciptaan  sebuah  karya  seni.  Selain  itu,  penata  harus  mampu menerjemahkan  sebuah  ide  menjadi  sebuah  karya  seni  yang  dapat  mengirimkan  gambar  dan  kesan kepada penonton sesuai dengan maksud penata (Gede Risa Sutra Gita, 2021).
Adapun  metode  yang  digunakan  dalam  karya  Tabuh  Kreasi  Pepanggulan Labuhan  Agni merupakan  metode  Panca  Stihiti  Ngawi  Sani  dari  I  Wayan  Dibia  yang  meliputi  :  Tahap  Inspirasi (ngawirasa),  Tahap  Eksplorasi  (Ngawacak),  Tahap  Konsepsi  (Ngerencana) , Tahap  eksekusi (ngewangun) , dan yang terakhir Tahap Produksi (Ngebah/Maedeng).
Pemilihan  Metode  dari  I  Wayan  Dibya  ini  tepat  untuk  digunakan  dalam  perancangan  karya Tabuh Kreasi Pepanggulan Labuhan Agni karena metode ini memiliki alur yang sama dengan pikiran penata. Dari metode tersebut penata mendapatkan refrensi yang akan dijadikan pedoman bagi penata dalam  proses  pembentukan  karya  agar  mampu  menciptakan  karya  yang  terarah  serta  proses pembentukannya berjalan dengan lancar. Kata terarah yang dimaksud adalah karya yang memiliki arah serta tujuan yang  jelas sehingga  karya  yang  tercipta  tidak  semata-mata  hanya asal  dibuat  melainkan karya tersebut memang didasari atas tujuan dan metode ini merupakan proses di dalam penciptaannya. Dari  metode  tersebut,  sudah  jelas  susunan  penciptaan  yang  dilakukan  pada  karya  Tabuh  Kreasi Pepanggulan Labuhan Agni . Berikut penjelasan dari metode yang digunakan dalam karya Tabuh Kreasi Pepanggulan Labuhan Agni:
Ngawirasa atau mendapat inspirasi adalah awal dari sebuah penciptaan seni. Langkah awal pada tahapan ini yaitu penata mencari inspirasi yang digunakan sebagai ide dasar untuk diwujudkan kedalam karya  seni karawitan  Bali  (Pratama,  2021).  Penata  mendapatkan  ide  melalui  proses  observasi  secara langsung dan melaksanakan riset dasar mengenai obyek yang akan di gunakan sebagai ide dari karya komposisi Labuhan Agni .
Ngawacak atau eksplorasi merupakan tahap kedua setelah tahap inspirasi atau ngawirasa, dimana pada  tahap  ini  penata  melakukan  penjajangan  dengan  melakukan  pengamatan  terhadap  objek  yang digunakan  sebagai  ide,  pencarian  sumber-sumber  literatur  yang  berkaitan  dengan  karya,  melakukan wawancara dengan  informan,  serta  mencari  sumber  diskografi  dengan  mendengarkan audio  maupun menyaksikan video yang digunakan sebagai sumber acuan dalam karya komposisi Labuhan Agni .
Gambar 1 Proses Latihan Karya Komposisi Labuhan Agni
Ngerencana atau konsepsi  adalah  tahap ketiga dari rangkaian proses penciptaan karya seni. Pada tahapan  ini  seorang  pencipta  seni  membuat  sebuah  rancangan  yang  menyangkut  berbagai  aspek, terutama  yang  menyangkut  masalah-masalah  artistic  maupun  teknis  (Dibia,  2020).  Pada  tahap ngerencana  atau  konsepsi,  penata  melaksanakan  perencanaan  karya  yang  meliputi  pemilihan pendukung, pemilihan tempat latihan, serta pemilihan media ungkap yang akan digunakan pada karya komposisi Labuhan Agni.
Ngewangun atau  eksekusi  adalah  suatu  tahap  dimana  creator  seni  mulai  merealisasikan  dan menuangkan  akan  apa  yang  telah  direncanakan    terkait  karya  seni  yang  ingin  diciptakannya  (Dibia, 2020).  Pada  tahap  ini,  penata  mulai  mewujudkan  atau  menuangkan  konsep-konsep  yang  sudah dirancang  sebelumnya  pada  tahapan  ngerencana.  Dalam  proses  perwujudan  karya  penata  terlebih dahulu menentukan hari bail yang biasa disebut dengan nuasen . Setelah proses nuasen, penata memulai proses membangun karya dengan menuangkan beberapa motif gending di bagian kawitan, pengawak, dan pengecet.
Ngebah merupakan proses pementasan atau menyajikan karya komposisi sesuai dengan jadwal yang sudah di tentukan. Tahap ini disebut sebagai produksi karena pada tahapan ini, karya seni yang baru diciptakan, baru ditampilkan atau diperlihatkan (edengang) untuk pertama kalinya (Dibia, 2020).
Dalam karya Tabuh Kreasi Pepanggulan Labuhan Agni  proses penyajian komposisi dilakukan dengan menggunakan media rekam audio dan video sebagai syarat kelulusan ujian Tugas Akhir (TA) sarjana S-1. Proses rekaman Audio dan Video ini dilaksanakan di Banjar Wijaya Kusuma Desa Ungasan.
Gambar 2 Pementasan Karya Komposisi Labuhan Agni

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Karya  berjudul Labuhan  Agni merupakan  karya  komposisi  karawitan  pertama  yang  lahir  dari pemikiran penata tentang api, observasi serta riset dasar penata terhadap tempat suci pura yang bernama Labuh Api . Secara garis besar proses pembentukan karya dari dilaksanakannya observasi dan riset dasar yang  berbentuk  tulisan  kemudian  penata  tuangkan  kedalam  bentuk  karya  komposisi  Tabuh  Kreasi Pepanggulan.  Karya  komposisi  karawitan  ini  di  bentuk  tanpa  ada  campur  tangan  orang  lain  dalam prosesnya.
Imajinasi,  gagasan,  sumber  refrensi  dan  ide  pokok  mampu    merangsang  pikiran  penata  dalam menggarap  suatu  karya  komposisi  baru  yang  memiliki  nilai  estetika  tersendiri.  Berbicara  masalah estetika,  berarti  masuk  kedalam  pembahasan  tentang  nilai-nilai  keindahan  dalam  penyajian  sebuah karya  seni.  Keindahan  tidak  saja  pada  hal  yang  ditangkap  panca  indra  seperti  kenyamanan  dalam mendengar  atau  terbawa  pada  suasana  tertentu.  Keindahan  yang  jauh  lebih  penting  adalah  uniknya gagasan, cara kerja komposisi dan keutuhan komposisi. Keindahan yang konkret dalam karya musik ini  menyangkut  keharmonisan  melodi  dengan  ritme  serta  ornamentasinya  (Kariasa  &  Putra,  2021). Dalam karya komposisi Labuhan Agni , penata tetap menggunakan patron-patron tradisi yang meliputi kawitan, pengawak, dan pengecet.
Bagian  kawitan  dari  karya  ini  dimulai  dengan  alunan  melodi  reong,  menggambarkan  gejolak Api yang membara. Kemudian dilanjutkan dengan motif kebyar yang dimainkan oleh Instrumen Ugal, Gangsa  Pemade,  Gangsa  Kantilan  dan  dipertegas  melalui  Instrumen  Penyacah,  Jublag  dan  Jegog (Yudha et al.,  2020).  Setelah  dirasa cukup,  penata  kemudian  menambahkan  ornamentasi  pola  ubitan Instrumen Reong yang di lanjutkan dengan pola ubitan Instrumen Gangsa, bisa dikatakan dalam pola ini terdapat estafet yang dimana Instrumen Reong secara bergiliran memainkan pola gending masing- masing dengan instrument Gangsa. Bagian tersebut penata tafsirkan sebagai bentuk kobaran api asmara yang diselingi dengan kobaran api dendam yang ada pada diri Manusia khususnya penata. Selanjutnya terdapat  pola  gineman  yang  dalam  karya  komposisi  ini  penata  menegaskan  bentuk  gending  yang ditandai  dengan  pola  pengrangrang  Instrumen  Gangsa,  setelah  pola  tersebut  dilanjutkan  dengan pengolahan teknik permainan melodi dari suling. Setelah pola gineman terdapat transisi berupa kebyar yang menggambarkan semangat Api membara untuk menggabungkan unsur panas dan simbol dari Api yang  sudah  dijelaskan  sebelumnya,  penggabungan  unsur  dan  simbol  api  tersebut  penata  tafsirkan melalui  gending  di  bagian  gegenderan,  dimana  pada  bagian  gegenderan  penata  menyusun  sebuah formulasi  melodi  yang  memiliki  kesan  tegas,  teratur  serta  memiliki  arah  dengan  jelas  tanpa  adanya pengulangan pola gending bagian gegenderan dari awal hingga akhir.
Setelah bagian kawitan, dilanjutkan dengan bagian pengawak. Pada bagian pengawak ini penata membagi  2  bagian  pengawak  yang  berbeda.  penata  menafsirkan  proses  peleburan  panas  di  bagian kawitan tidak bisa di lakukan hanya dalam sekejap tetapi harus dilakukan melalui proses yang panjang dan 2 bagian gending ini penata definisikan sebagai proses peleburan panas. bagian pengawak 1 penata menafsirkan pola gending yang di ulang sebanyak ½ pola. Penata mengadopsi pola gending Tabuh Telu yang di ornamentasi kembali sesuai dengan kebutuhan Karya Komposisi, terdapat tempo lambat dan tempo  cepat  yang  dimainkan  agar  dinamika  gending  bagian  pengawak  tidak  datar.  Setelah  bagian pengawak  1  terdapat  transisi  untuk  mencari  pengawak  bagian  2.  Pada  pengawak  bagian  2  penata mengadopsi  pola  pengawak  tabuh  pisan  yang  di  ornamentasi  pola  permainan  Gangsa  dan  gegebug kendang (Pryatna, 2020; Pryatna, 2020). Penata menafsirkan bagian 2 pengawak dengan berakhirnya proses peleburan di bagian pengawak tadi, tempo gending pada pengawak bagian 2 ini cenderung pelan karena penata juga ingin memonjolkan bentuk pengawak tabuh pisan.
Selanjutnya terdapat transisi untuk mencari gending ke bagian pengecet. Pada bagian pengecet penata membentuk sebuah formulasi dari instrument Penyacah, Jublag, Jegog dan suling, terdapat juga pola  permainan  oncang-oncangan  Gangsa  yang  di  bentuk  untuk  mempertegas  melodi  yang  di sampaikan,  dilanjutkan dengan pola permainan gending yang terinspirasi dari pola gilak 6 (enam) yang di kali 2 dan  pola  kebyar  yang  di  bentuk  untuk  lebih  memperjelas bagian  pengecet.  Di  bagian akhir pengecet  penata  kembali  memainkan  pola  Gangsa  tunggal  yang  berisikan  oncang-oncangan  dan  di akhiri dengan instrument terompong dan suling.

## KESIMPULAN
Menciptakan  suatu  karya  seni  karawitan  dibutuhkan  unsur-unsur  musikal  yang  sangat  penting untuk diperhatikan oleh penata. Perpaduan dari unsur-unsur musikal tersebut menjadikan suatu fondasi yang  kuat  dalam  proses  penggarapan  musik  (Sanjaya,  2021).  Karya  berjudul  judul  Labuhan  Agni merupakan  implementasi  pemikiran  penata  tentang  api.  Kata Labuhan  Agni dapat  diartikan  sebagai tempat berlabuhnya api (Emosi) yang ada di dalam diri manusia. Emosi tersebut ke beberapa simbol api yaitu: semangat, gejolak, penyucian, peleburan, pencerahan, api asmara, api dendam yang mampu mendukung suasana dari karya yang penata buat. Judul tersebut bersumber dari sebuah tempat suci di Desa Ungasan yang bernama Pura Labuh Api . Pura Labuh Api merupakan tempat suci yang memiliki arti  sebagai  Labuhan  api  yang  dimana  menurut  penuturan  dari  I  Made  Singasuka  Tanaya  selaku pemangku di Pura tersebut berstana Ida Hyang Siwa Pasupati dengan manifestasinya sebagai Hyang Agni (sang pencipta) berlabuh atau bisa juga disebut dengan menapakan kakinya pertama kali untuk membangun sebuah Desa. Api atau Agni adalah salah satu unsur terpenting dari tradisi dan budaya Bali yang dimana Masyarakat Hindu di Bali memandang api sebagai benda biasa (Sekala) dan agni sebagai perwujudan kekuatan suci (niskala) (Sudibya et al., 2018) . Dari cerita tersebut penata terinspirasi untuk menciptakan  sebuah  karya  dengan  Api  sebagai  ide  dan  konsep  dasar  untuk  membentuk  komposisi Tabuh Kreasi Pepanggulan menggunakan metode penciptaan dari I Wayan Dibya yang meliputi Tahap Inspirasi (ngawirasa), Tahap Eksplorasi (Ngawacak), Tahap Konsepsi (Ngerencana) , Tahap eksekusi (ngewangun) , dan yang terakhir Tahap Produksi (Ngebah/Maedeng).
Karya  Tabuh  Kreasi  Pepanggulan Labuhan Agni disajikan  dengan  melakukan  proses rekaman yang  berdurasi  12  menit  di  Banjar  wijaya  Kusuma,  Desa  Ungasan.  Struktur  yang  digunakan  pada penggarapan  karya  Tabuh  Kreasi  Pepanggulan Labuhan  Agni terdiri  dari  3  bagian  yaitu,  Kawitan, Pengawak,  dan  Pengecet.  Isi  pada  bagian  kawitan  ini  adalah  kebyar,  gineman  terompong  dan gegenderan.  Di  bagian  pengawak  penata  akan  menggambarkan  bahan  mudah  terbakar  yang didefinisikan sebagai Peleburan yaitu melebur Panas (over heated) berlebih yang ada dibagian kawitan. Isi  pada  bagian  pengawak  ini  berupa  gending  (lagu)  yang  pelan  dengan  diselingi  ornamentasi  dari penonjolan instrumen yang ada. Dan di bagian pengecet akan menggambarkan oksigen, dimana dalam oksigen tersebut akan didefinisikan sebagai pencerahan dan penyucian.

## DAFTAR SUMBER
Daniswara, I. P. (2021). Megineman A New Creative Music Compotition | Megineman Sebuah Komposisi Karawitan Kreasi Baru. GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 01 (02), 134–142.
Dibia, I. W. (2020). Panca Sthiti Ngawi Sani Metodelogi Penciptaan Seni . BP ISI Denpasar.
Gede Risa Sutra Gita, I. K. S. (2021). Introduction to the Musical Composition “Tirtha Nadi” | Pengantar Karya Komposisi Karawitan “Tirtha Nadi.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 01 (02), 75–83.
Himawan, R. (2013). MENDIDIK KARAKTER ANAK DENGAN MEDIA KESENIAN KARAWITAN Riswanda Himawan Pbsi Fkip Universitas Ahmad Dahlan Yogyakarta . 227–231.
I Kadek Tunas Sanjaya, I. N. K. (2021). Introduction to Contemporary Music “Ngegong” | Pengantar Musik Kontemporer “Ngegong.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan .
Kariasa, I. N., & Putra, I. W. D. (2021). Karya Karawitan Baru Manikam Nusantara. Mudra Jurnal Seni Budaya , 36 (2), 222–229. https://doi.org/10.31091/mudra.v36i2.1471
Pertunjukan, F. S. (2014). Skrip karya seni dwi swara tunggal .
Pradana, K. A. W., & Garwa, I. K. (2021). Samirata: Sebuah Karya Komposisi Seni Karawitan Tabuh Kreasi. Ghurnita: Jurnal Seni Karawitan , 01 (03), 145–151. https://doi.org/10.25124/ghurnita.v1i1.355
Pradnyantika, I. G. A., Sudiana, I. N., & Haryanto, T. (2019). Waluku Sebagai Acuan Dalam Garapan Karawitan Bali. Kalangwan , 5 , 49–60.
Pratama, G. M. R. S. (2021). Campuhan: A New Music Creation | Campuhan: Sebuah Musik Kreasi Baru. Ghurnita: Jurnal Seni Karawitan , 01 (02), 92–99. https://jurnal2.isi- dps.ac.id/index.php/ghurnita/article/view/149
Pratama, R., Studi, P., Karawitan, S., & Pertunjukan, F. S. (2021). Campuhan: Sebuah Musik Kreasi Baru . 01 (02), 92–99. https://doi.org/10.25124/ghurnita.v1i1.149
Pryatna, H. S. I. K. S. I. P. D. (2020). Permainan Kendang Bali. Dewaruci , 15 (2), 90–100. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v15i2.2991
Pryatna, I. P. D. H. S. (2020). Konsep Musikal Instrumen kendang Dalam Gamelan Gong Kebyar Bali.
Resital: Jurnal Seni Pertunjukan , 21 (2), 73–84. https://doi.org/10.24821/resital.v21i2.4220
Pudjasworo, B., Prasetya, H. B., & Senen, I Wayan, Rokhani, Umilia, Y. (2017). Karya Cipta Seni Pertunjukan . http://digilib.isi.ac.id/id/eprint/5386
Sudibya, I. G. N., Sukerta, P. M., Kusumo, S. W., & Supriyanto, E. (2018). Fungsi dan Peran Api dalam Seni dan Kehidupan Masyarakat Bali. Panggung , 28 (2). https://doi.org/10.26742/panggung.v28i2.520
SUGIHARTA, I. G. A. (2012). Kreativitas Musik Bali Garapan Persfektif Cultural Studies . Instutut Seni Indonesia Denpasar, UPT.
Yudha, I. N., Widiantara, P., Santosa, H., & Suartaya, K. (2020). Proses Penciptaan Komposisi Karawitan Kreasi Baru Paras Paros . 8 (April), 1–13. https://doi.org/10.24821/promusika.v1i1.3607