…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. ISSN 2798-3471 (Cetak)
Journal of Innovation Research and Knowledge
ISSN 2798-3641 (Online)

## SALINGKA KATO

## Oleh
Laila Okta Triani 1) , Asep Saepul Haris 2) , Nursyirwan 3) , Ediwar 4) 1,2,3,4 Pascasarjana Institut Seni Indonesia Padangpanjang, Indonesia Jl. Bahder Johan, Kota Padangpanjang, Sumatera Barat 27118 Email: Lailaokta9865@gmail.com

## Abstract
Salingka  Kato  is  the  title  of  a  compositional  creation  of  Indonesian  music  originating  from  the phenomenon of the customary system in Jorong Pabalutan, Kanagarian Rambatan. The choice of title was related to the context and consideration of the form of working for the creation as a whole. The customary system found in the Jorong Pabalutan Kanagarian Rambatan community became the  source  of  the  work  creation.  The  contexts  obtained  from  the  research  were  regeneration, socialization and synchronization. The creation effort which was done to interpret the context was to make an analogy into the work of music by considering the musical capital and the form of the work. The first part is about interpreting the deal that developed in the demands of regeneration with tittle of work Babalah Sibak Baju. The second part is about interpretation effort on dialectics that happen because of dissent in deliberation and congregation. On the third part, the interpretation about the differences can be accepted by the public with a Sasuai tittle. The work approach used in the embodiment of Salingka Kato's work was Re-Interpretation and the form of the work creation presented was not related to the musical culture used.
Keywords: Salingka Kato, Babalah Sibak Baju, Jumalah, Sasuai, ReInterpretation.

## PENDAHULUAN
Suku di  Jorong Pabalutan mengandung arti  garis  keturunan  yang  sama,  artinya  orang yang sasuku adalah  orang  yang  berada  dalam ruang  lingkup  keluarga  yang  sama,  dengan sistem matrilineal menurut keturunan garis ibu, sedangkan pasukuan adalah  kelompok suku yang di dalamnya telah terjadi pembagian dan penyebaran.  Sistem  matrilineal  adalah  salah satu identitas – icon – terkuat untuk mengenali masyarakat  Minangkabau  unik.  Keunikan tersebut  tetap  bertahan  walaupun  masyarakat Minangkabau  penganut  islam  yang  taat. Namun, adat mereka yang berbasis matrilineal tetap tak terpengaruh dengan keyakinan mereka sebagai  seorang  muslim  dengan  kultur patrilinealnya  (Andar  Indra  Sastra,  2018:  3). Suku Sumagek merupakan suku pertama yang menghuni  Koto  Pabalutan.  Syarat  sebuah wilayah disebut dengan koto adalah mempunyai  minimal  tiga suku di  dalamnya, maka  dipecahlah  Suku  Sumagek  menjadi  tiga kelompok yang disebut pasukuan, di antaranya:
1) Pasukuan Sumagek Kapalokoto, 2)
Pasukuan Sumagek Batu Diateh, 3) Pasukuan Sumagek  Batu  Dibawah .  Ketiga pasukuan di Suku Sumagek Pabalutan bisa saling maambiak (menikah)  karena pasukuan yang  berbeda walaupun suku nya  sama,  artinya  setiap pasukuan di  Suku  Sumagek  masing-masing memiliki panghulu yang berbeda (Rahmat  Dt. Janang Sati, wawancara tanggal 29 Juni 2019).
Adapun  di  Koto  Sawah  Jauah  terdapat empat macam suku, yaitu: Suku Simabua, Suku Payobada, Suku Piliang, Suku Mandaliko . Dari empat suku yang ada di Koto Sawah Jauah tidak boleh saling maambiak atau menikah di setiap suku tersebut karena mereka berada dalam satu payung kesukuan (ciek  sapayuang ). Ciek sapayuang berarti  masih  berada  dalam kekerabatan  yang  sama  dan  berasal  dari keturunan  yang  sama.  Keempat suku tersebut badunsanak (bersaudara)  karena  dari  keempat suku tersebut  hanya  memiliki  satu panghulu (Nofebri  Dt.  Rangkayo  Tangah,  wawancara tanggal 29 Juni 2019).
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
Journal of Innovation Research and Knowledge
Berdasarkan fenomena
di atas pemakaian adaik salingka nagari dalam sistem adat  di  Jorong  Pabalutan  memiliki  kekhasan adat  dalam  satu Jorong .  Ternyata  berbeda konsep adaik salingka nagari atau pemahaman adaik  salingka  nagari di  Jorong  Pabalutan dengan pemahaman umum. Pemahaman adaik salingka  nagari adalah  setiap nagari punya konsep  sendiri  sesuai  dengan  kebiasaan masyarakat  setempat.  Di nagari lain adaik salingka nagari itu berlaku menyeluruh, bulat, satu kesatuan, satu warna, tetapi di Kanagarian Rambatan adaik salingka nagari tidak menjadi satu karakter tetapi ada sub-sub daerah koto .
Selanjutnya, dengan memakai perspektif emik dan etik dapat dikatakan bahwa terjadinya  sinkronisasi  atas  otonomi  daerah dalam  hal  ini koto .  Sinkronisasi  hadir  dari sebuah  konsep  karena  tuntutan  dari adaik salingka  koto tersebut.  Sinkronisasi  atau  lebih tepatnya  kesepakatan  tentunya  adalah  sebuah capaian  yang  didapat  dari  sebuah  proses  yang bersifat  dialogis.  Dialog  dituangkan  dengan memakai prinsip dialektika yang memiliki tiga unsur  di  dalamnya  yaitu,  tesis,  sintetis,  dan antitesis. Dalam sebuah permasalahan ada tiga tahapan yang terjadi sampai pada permasalahan tersebut selesai. Pada fenomena yang pengkarya  amati,  sinkronisasi  peraturan  adat adalah sebuah sintesis atau kesepakatan, maka dalam permasalahan ini pengkarya menemukan tesis nya adalah proses regenerasi atau keturunan,  hal  ini  yang  mengakibatkan eksistensi suku yang banyak dan otonomi adat pada  masing-masing koto .  Bentuk antitesis dalam  fenomena  ini  adalah  proses  sosialisasi atas  peraturan  otonomi koto tersebut,  proses sosialisasi  tentunya  memiliki  rintangan  atau diskursus  dialektika  yang  akhirnya  bisa difahami  dan  dimengerti  oleh  wilayah  di  luar Koto Pabalutan.
Berdasarkan  penjelasan  ini  dapat disimpulkan bahwa pengkarya mengusung tiga konteks  tersebut  dan  diwujudkan  ke  dalam sebuah  karya  komposisi  musik  nusantara, beberapa  konteks  yang  dipilih  diantaranya pertimbangan  regenerasi  yang  kemudian
berdamppak  kepada  otonomi  adat,  sosialisasi atas  otonomi  adat  yang  beragam  dihasilkan masing-masing koto .  Sinkronisasi  sekaligus toleransi  atas  perbedaan  atau  keberagaman kesepakatan adaik salingka koto tersebut. Tiga konteks  ini  pengkarya  rangkum  sehingga pengkarya  menetapkan  karya  ini  berjudul “Salingka Kato”.

## LANDASAN TEORI A. Tinjauan Karya
Agar karya ini tidak dinyatakan sebagai sebuah  karya  plagiat,  maka  perlu  kiranya pengkarya  lakukan  tinjauan  dan  ulasan  atas karya musik dari beberapa komposer sebelumnya  yang  mungkin  saja  hampir menyerupai.  Beberapa  karya  kompisisi  musik hasil  karya  beberapa  seniman,  antara  lain  : Karya M Hario Efenur (2016) berjudul “Lamak Kato Lego Bunyi” terdapat dalam Pasambahan yang  bersumber  dari  kata  sepakat  yang demokratif,  ruang  diskusi  tersebut  terdapat unsur dialektika, dan tahapan dalam penyelesaian  masalah.  Sementara  Salingka Kato bersumber dari sistem adat yang terdapat di Jorong Pabalutan yang disebut dengan adaik salingka koto.
Karya  Indra  Arifin  (2017)  berjudul “Lareh  Nan  Bunta”,  karya  ini  merupakan interpretasi terhadap tiga konsep yang ada pada kelarasan  Nan  Bunta,  menggabungkan  dua Kelarasan  besar  (Lareh  Bodi  Caniago  dan Lareh Koto Piliang) yang sering “berbenturan”. Setiap permasalahan yang tidak terselesaikan di dua kelarasan (Lareh Bodi Caniago dan Lareh Koto  Piliang)  akan  dibawa  kepada  Lareh  Nan Bunta  sebagai  pusat  pelaksanaan  hukum  adat di  Minangkabau,  sedangkan  Salingka  Kato sebuah proses regenerasi yang dilakukan secara musyawarah menurut adat yang berlaku untuk mencapai sebuah sinkronisasi adat.
Karya  Asep  Saepul  Haris  (2006) berjudul  “Salakiku  Rang  Sumando  Den”,  di mana  pada  bagian  ketiga  karya  menghadirkan pola  garap  yang  menggunakan  sistim  dialog antara  beberapa  buah  plat  seng  dengan  pola dawai. Pada penggarapan karya Salingka Kato
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
ISSN 2798-3641 (Online)
penggunaan  instrumen  konvensional  hanyalah bersifat  sebagai  instrumen  exploratif  yang bermaksud untuk pencarian warna bunyi.
Karya  seni  Ahmad  Wanda  (2020) berjudul  “Nyak  Tungga”.  Menurut  Asril,  hal yang  menyangkut  pada  fenomena  ini  adalah konsep “ekstramusikal”, prinsip ekstramusikal adalah  penciptaan  musik  terinspirasi  dan berasal  dari  luar  musik.  Tidak  ada  unsur musiknya, hanya bertolak dari fenomena di luar musiknya,  tetapi  harus  ditunjang  seperti karakter yang bisa dengan mudah diterjemahkan  ke  musik.  Seperti  istilah-istilah dalam  musik,  dan  didukung  oleh  buku Musik Untuk  Kehidupan pada  pernyataan  dasar analogi  pemahaman  analisis  musik;  bunyi berjalan  menuju  kesan,  lalu  ke  persepsi, kemudian  ke  tafsir,  dan  pada  puncaknya  akan menghasilkan  makna.  Inilah  yang  disebut sebagai ”analogi bunyi” (Wanda, 2020:12).
Perancangan
1. Konsep Garapan
Bagian  pertama Babalah  Sibak  Baju, makna  dari  judul  bagian  pertama  ini  adalah proses  pengembangan  atau  pemekaran  suku dan  regenerasi  penduduk  di  Jorong  Pabalutan sebagai syarat berdirinya koto . Untuk pelahiran dalam  bentuk  musik  pengkarya  menggunakan konsep  minimalis  musik,  dalam  artian  dengan musisi  yang  minim  akan  tetapi  kaya  dengan garapan musikalnya.
Bagian kedua berjudul Jumalah . Bagian ini  menafsir  proses  sosialisasi  yang  penuh dengan  proses  dialektika,  pada  bagian  ini pengkarya memunculkan benturan yang selayaknya terjadi pada proses antitesis , dengan mengedepankan garapan cross meter , pengolahan  intensitas  bunyi,  serta  benturan- benturan nada ( disonant ) dalam bentuk melodi. Pada  bagian  ketiga,  karya  ini  berjudul Sasuai .  Konteks  yang  pengkarya  tafsir  adalah bentuk sinkronisasi dan toleransi atas perbedaan aturan adat, ternyata perbedaan tidak selamanya menjadi hal yang harus diperdebatkan  akan  tetapi  bisa  difahami  dan diterima  oleh  kelompok  di  luar koto tersebut. Lebih tepatnya pengkarya menafsir harmonisasi  yang  lahir  dari  perbedaan-
perbedaan. Menurut Yacob Sumardjo sebagaimana  dikutip  Andar  Indra  Sastra menyatakan: In Yacob Sumardjo’s opinion, this aesthetical  principle  of  the  Minangkabau people is  founded on harmony. All  things  that are dualistic cannot be solved through victory or  defeat  on  one  side  but  rather  the  two  must continue  to  exist  as  themselves-harmony  is  a paradox  in  peace. Selanjutnya  Andar  Indra Sastra menyatakan, this paradox in peace is a reflection  of  equality  in  difference.  When  the players are able to unite the different rhythms of  the  talempong  Jantan,  Paningkah,  and Pangawinan, this will produce power, interest, and  pleasure.  All  three  have  equality  and difference  in  a  unity  to  create  raso  batalun (Andar Indra Sastra, 2015:49-50).
Sama halnya dengan konteks tafsir Sasuai pada karya  Salingka  Kato  bahwa  perbedaan  dan persamaan  berada  dalam  satu  kesatuan sehingga terjalin harmoni dan sinkronisasi.
2. Perancangan Karya
a. Babalah Sibak Baju
Karya  bagian  ini  digarap  dengan memakai  konsep  minimalis,  dalam  artian dengan menggunakan tiga orang musisi mampu menghasilkan  garapan  musik  yang  kaya. Layaknya seperti regenerasi yang berawal dari kelompok  kecil  keluarga  menjadi  kelompok kecil  masyarakat.  Konsep  ini  cocok  untuk menafsir  fenomena  langkah  pemekaran suku yang  dilakukan  masyarakat  Koto  Pabalutan, dari satu suku dipecah menjadi tiga pasukuan . Pengkarya  memakai  prinsip  yang  ada pada dendang setengah tiang , di mana karakter melodi pada dendang setengah tiang memiliki melodi beritme dan free ritme. Konsep tersebut pengkarya  lahirkan  dalam  bentuk  garapan- garapan  vokal  dengan  sentuhan  karakter dendang  Minangkabau,  nuansa  garapan  vokal tersebut  didominasi  oleh  nuansa  tangga  nada mayor. Materi musikal yang telah dikembangkan  tersebut  saling  bertanya  jawab yang  berlanjut  kepada  penggabungan  atas materi-materi  tersebut.  Pada  bagian  pertama ini, selain vokal pengkarya hanya menggunakan satu instrumen musik yaitu gong ,
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. Journal of Innovation Research and Knowledge
dan  dipadu  dengan  garapan  perkusif  dari jentikkan jari dan tepukan tangan.
b. Jumalah
Pemilihan  judul Jumalah pada  bagian kedua ini dikarenakan kata ini memiliki makna musyawarah.  Bagian  kedua  ini  pengkarya menafsir proses sosialisasi yang penuh dengan dialog dengan prinsip dialektika, mengemukakan  argumen-argumen  berbeda yang  kemudian  menuju  kepada  kesepakatan dan  saling  memahami  antar  pemilik  otoritas. Dialektika  tentunya  bukan  suatu  pembicaraan yang  biasa  saja,  namun  memiliki  tahapan sehingga suatu pembicaraan tersebut mengarah dan  menghasilkan  sebuah  kesepakatan  baru (Hario Efenur, 2016: 30).
Bagian  kedua  ini  pengkarya  banyak memunculkan benturan bunyi seperti keras dan lunak, mayor dan minor, panjang dan pendek, tanya dan jawab bahkan juga diwarnai dengan garapan  poly  meter.  Pengkarya  menggunakan prinsip  dari  dendang Pasaman  Hilia  sebagai bentuk dasar penggarapan pada bagian ini, akan tetapi pengkarya tidak mengembangkan dendang  ini  seutuhnya,  pengkarya  hanya terinspirasi  dari  keunikan  sajian  dendang  ini saja. Pertama jika dendang ini diiringi  dengan saluang ,  maka  wilayah  nada saluang tidak mencukupi  wilayah  irama  melodi  dendang, sehingga  terjadi  benturan  nada  antara saluang dan dendang. Kedua, dendang ini memiliki dua karakter  interval  pada  satu  dendang  yaitu interval mayor dan minor.
Selain benturan nada-nada seperti kasus nada saluang dan nada dendang Pasaman Hilia di atas , pengkarya juga menghadirkan benturan dalam bentuk call and respon seperti keras dan lunak,  panjang  dan  pendek,  tanya  dan  jawab bahkan  juga  akan  diwarnai  oleh  pengarapan poly meter . Dari beberapa materi musikal yang dihasilkan  akan  melahirkan  garapan  yang harmoni  dan  disharmoni  (melalui  nada-nada disonant ),  penggarapan  interval  mayor  dan minor  yang  hadir  bersamaan.  Pola  ini dikembangkan dilakukan secara berulang ulang sampai  mencapai  sebuah  kesepakatan  yang ditandai  dengan unisono seluruh  instrumen.
Instrumen  yang  akan  digunakan  pada  bagian kedua  ini  adalah, saluang,  bansi,  suling, talempong  kicik,  ganto,  gong,  heng  gas,  basi long, meinl percussion dan vokal.
c. Sasuai
Dalam  kamus  Baso  Minangkabau, sasuai; lah suai mangko dikanak artinya sudah sesuai baru dipakai (Yos Sumagek 2015: 666), sasuai sama dengan pas, cocok, artinya ada dua unsur  atau  lebih  yang  apabila  dipertemukan tidak  menciptakan  masalah.  Sinkronisasi adalah  sebuah  bentuk  terwujudnya  sifat toleransi  atas  perbedaan  kesepakatan  masing- masing koto . Maka judul yang pengkarya pilih untuk  karya  bagian  tiga  adalah Sasuai. Pemilihan kata Sasuai adalah karna pada bagian ini  pengkarya  menangkap  sinkronisasi  adalah suatu bentuk saling memahami antar masyarakat yang memiliki perbedaan peraturan.
Bentuk tafsir pengkarya untuk mewujudkan
sinkronisasi adalah menganalogikannya  kebentuk  garapan  musik yang  bertolak  belakang  dari  garapan  pada bagian dua. Pada bagian tiga ini tidak ada lagi benturan  nada-nada  yang  bersifat disonant . Garapan  musik  yang  dihadirkan  adalah komposisi  musik  yang  bisa  diterima  oleh banyak  kalangan,  dalam  artian  lebih  ‘manis’ dari  bagian  pertama  dan  kedua.  Garapan harmoni  yang  enak  untuk  didengar,  tidak  saja antar  instrumen  tetapi  harmonis  dalam  satu bangunan  komposisi  musik.    Istilah  harmoni yang sangat melekat dalam konsep teori musik dan dominan antropologi. Harmoni merupakan salah satu ungkapan dalam skenario transformasi  konflik.  Dalam  teori  musik, harmoni  dihasilkan  dari  perpaduan  nada-nada yang  berbeda.  Ini  juga  dapat  menunjuk  pada perpaduan  dari  pendapat  yang  berbeda  yang menjadi  identitas  kolektif  dalam  rangka stabilitas  sosial  (Dewi  Tika  Lestari,  2019:  17- 18)
Modal musikal yang membangun karya bagian  ini  bersumber  dari  beberapa  materi bagian  satu  dan  dua  yang  dikembangkan kembali  di  bagian  tiga  ini.  Sentuhan-sentuhan
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
musik  populer  pengkarya  hadirkan  untuk mendukung capaian karya ini agar bisa diterima oleh banyak kalangan.
Instrumen  yang  pengkarya  gunakan selain  media  vokal  adalah saluang,  suling, accordion, gitar  elektrik, bass  elektrik,  kucapi sunda,  canang,  triangle,  maraqas,  ganto, gandang katindiak, gandang tambua .
3. Pendekatan
Pendekatan garap  yang  pengkarya gunakan dalam menggarap komposisi musik ini adalah  reinterpretasi,  Sebagaimana  disebutkan oleh Waridi:
“Pendekatan ‘reinterpretasi’ yakni  melahirkan  kekaryaan  karawitan dengan  cara  menafsirkan  kembali terhadap  repertoar  atau  vokabuler- vokabuler  musik  yang  telah  ada. Sesuatu  yang  sudah  ada  diolah  dan diaktualisasikan  dalam  wajah  yang berbeda dengan bentuk asalnya. Proses awalnya dilakukan dengan cara mencermati  karya-karya  yang  ada, dihayati,  diserap  esensinya,  kemudian diimajinasikan, dan
dicari kemungkinan-kemungkinannya  untuk diolah menjadi karya dalam wajah baru. Jadi,  inti  dari  pendekatan  ini  adalah menafsir  kembali  dari  sesuatu  yang sudah  ada  untuk  diwujudkan  dalam kekaryaan  yang  utuh,  menarik,  dan berwajah baru (Waridi, 2008: 294-295). Reinterpretasi merupakan
kerja penalara  yang  merupakan  menifestasi  dalam mengolah sumber dan sarana penciptaan musik, agar  menghasilkan life  music. Reinterpretasi sangat diperlukan untuk menerjemahkan model yang  telah  dapat  dinikmati  secara  auditif menjadi  realitas  musikal  yang  tidak  sekedar auditif.  Penyusunan  musik  baru  dilakukan dengan menggunakan pendekatan reinterpretasi dengan  mengutamakan  tumbuhnya  eksistensi musik  berbasis  pengembangan  dan  kebaruan (Bambang Sunarto, 2017: 16).
I. Struktur Karya Seni
1. Babalah Sibak Baju
Garapan  vokal, gong, tepukan  tangan dan  jentikan  jari  adalah  modal  musikal  dari
karya  bagian  pertama.  Vokal  wanita  dalam wilayah  nada  rendah  mengawali  sajian  karya ini, diam sejenak kemudian dilanjutkan dengan vokal wanita di oktaf yang lebih tinggi. Vokal rendah  dan  tinggi  ini  disajikan  bergantian dengan mengucapkan syair:
Babalah pinang nan satu (rendah) Pangarek pisau sirauik (tinggi) Pagabuang batang tuonyo (rendah) Batangnyo ambiak ka lantai (tinggi) Berikut  cuplikan  transkrip  notasi  untuk  vokal rendah  dan  tinggi  yang  menjadi  awalan  pada sajian karya :
Notasi 1: Vokal wanita rendah dan tinggi Garapan vokal satu suara yang disajikan oleh  satu  wanita  dan  dua  pria,  melantunkan syair yang sama dengan di atas, dengan melodi yang  sama.  Vokal  berikutnya  masih  dengan format satu suara akan tetapi dengan syair dan irama yang berbeda.
Nagari ba ampek suku Dalam suku babuah paruik Kampuang ba mamak ba nan tuo Rumah dibari batungganai
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. Journal of Innovation Research and Knowledge
Notasi 2: Vokal satu suara satu wanita dan dua
pria
Pengulangan berikutnya  untuk  garapan vokal  tiga  suara  tersebut  diselingi  dengan garapan pada gong, tepuk tangan dan jentikan jari,  kemudian  dilanjutkan  dengan  garapan gong dan  tepuk  tangan  dengan  bentuk  yang lebih dinamis.
Dua pria melantukan melodi vokal baru yang  berbeda  dari  materi  sebelumnya,  dengan suara  yang  sama  tetapi  tidak  memiliki  syair. Vokal yang disajikan diubah warnanya dengan membulatkan  telapak  tangan  di  sekitar  mulut kemudian  ditempelkan  kepada gong. Vokal pria  tersebut  disambung  oleh  vokal  wanita dengan  melodi  yang  sudah  dikembangkan, dilanjutkan  dengan  vokal  pria  dengan  syair “ nan  nyo  koto ,  hah  hah, nan  nyo  koto hm  hm hm”.  Berikut  cuplikan  transkrip  notasi  pada bagian tersebut :
Garapan  perkusif gong dan  tepukan tangan  dengan  karakter  yang  dinamis  berjalan beberapa  saat,  dan  langsung  disambung  oleh vokal wanita dengan melodi yang baru dengan syair “iyo bana”. Permainan gong berhenti dan dua pria menjawab dengan tegas “kato-kato”, disambung  vokal  wanita  kembali “iyo  bana” dan disahut kembali oleh dua pria dengan syair “kato-kato” tetapi  dengan  intensitas  yang lunak.
Foto Ujian Pertunjukan Bagian I Babalah Sibak Baju.

## 2. Jumalah
Dua buah gong muncul dengan sebuah pola teratur perlahan dari lunak menuju keras, direspon  secara  acak  oleh  instrumen  lain seperti: talempong  kicik,  suling,  bansi,  basi long, dan ganto .  Saling  respon  instrumen  ini terdengar  semakin  kacau  dan  ketika ganto memainkan  pola  secara  repetitif  dan  cepat instrumen yang lain diam.
Permainan repetitif ganto direspon oleh garapan tanya jawab saluang , suling dan bansi secara  tertata  dan  secara  acak,  beberapa  saat ketika saluang , suling dan bansi bermain secara acak ganto berhenti sejenak membiarkan ketiga instrumen tiup tersebut saling respon satu sama lain.  Satu  buah talempong kicik berbunyi memberi kode untuk ketiga instrumen tiup fade out .  Berikut  cuplikan  transkrip  notasi  pada bagian tersebut :
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
ISSN 2798-3641 (Online)
Notasi 3: Permainan acak dan saling respon
satu sama lain
Seluruh  instrumen  perkusi  memainkan materi unisono ,  dimana  yang  sama  hanyalah pola  ritmenya  saja,  nada-nadanya  tidak  sama. Pengulangan  kedua, unisono ini  dimainkan secara terbalik dimulai dari belakang ke depan, sekaligus mengantarkan kembali kepada materi harmoni  vokal  pertama  yang  diiringi  garapan perkusi  meter  tiga  sebanyak  dua  kali pengulangan.
Foto Ujian Pertunjukan Bagian II Jumalah.

## 3. Sasuai
Bagian  ini  dimulai  dengan unisono seluruh  kelompok  instrumen  dengan  tempo cepat  dengan  masing-masing  karakter  melodi yang berbeda, terdapat 4 warna melodi dan pola yang  dimainkan  pada  bagian  awal  ini,  dengan instrumen bass,  gitar  elektrik,  accordion, canang,  kucapi  sunda,  gandang  katindiak, gandang  tambua,  suling,  saluang,  triangle, maraqas, ganto.
Berikut  cuplikan  transkrip  notasi  pada  bagian tersebut :
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. Journal of Innovation Research and Knowledge
Notasi 4: Unisono seluruh instrumen dengan
tempo cepat
Selanjutnya  semua  instrumen  berhenti sejenak  yang  dilanjutkan  dengan  permainan gandang  tambua dan gandang  katindiak sebanyak 2 kali pola yang di kembangkan dari materi unisono .  Instrumen  tiup  merespon permainan  dari gandang dengan  saling bertanya  jawab  antar  instrumen  tiup  dan dilanjutkan dengan unisono dari pemain string menjawab materi dari perkusi dan tiup . Berikut aksen-aksen dari vokal perempuan  dengan alas instrumen  perkusi  dengan  syair “nan  barek samo  dipikua  nan  ringan  samo  dijinjiang”, ditutup dengan pola tanya jawab dari  instrumen gandang dan  instrumen  lainnya  menjawab dengan pola-pola aksen.
Kemudian disambut oleh vokal permainan ditambah  dengan free kucapi sunda yang memberikan  sentuhan  manis  terhadap  respon vokal  perempuan.  Pada  akhir  bagian kucapi memberikan  hantaran  berupa  melodi  menuju vokal dengan meter tiga, selanjutnya hasil dari
pengembangan  vokal  awal  dengan  tempo sedang.  Vokal  bagian  ini  diiringi  semua instrumen  untuk  capaian  harmoni  atau  kesan manis dari vokal perempuan, dengan syair:
Iyo  nan  dikatokan  kato  bana  kato pusako
Iyo banamo kato baundang undang Dek lamo tak namuah lupo Jadi padoman pagi jo patang
Berikut  cuplikan  transkrip  notasi  pada  bagian tersebut :
Notasi 21: Vokal perempuan Notasi: 5
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
ISSN 2798-3641 (Online)
Foto Ujian Pertunjukan Bagian III Sasuai.
PENUTUP Kesimpulan Salingka Kato adalah sebuah
penciptaan  karya  seni  musik  nusantara  yang terinspirasi dari fenomena sistem adat di Jorong Pabalutan Kanagarian
Rambatan yang mengandung  nilai-nilai  dan  konsep  sendiri dalam  pemahaman adaik  salingka  koto . Pemilihan  judul  ini  berhubungan  dengan konteks dan pertimbangan bentuk  garap karya secara  keseluruhan.  Sistem  adat  yang  terdapat pada masyarakat Jorong Pabalutan Kanagarian Rambatan  ini  yang  kemudian  menjadi  sumber penciptaan  karya.  Konteks  yang  didapat  dari penelitian diantaranya; regenerasi, otonomi dan sinkronisasi.
Penafsiran tiga konteks tersebut menggunakan Pendekatan
garap Re- Interpretasi  dalam  perwujudan  karya  Salingka Kato. Pengkarya menganalogikannya ke dalam garapan  musik  dengan  pertimbangan  modal musikal maupun bentuk garap. Bagian pertama menafsir  kesepakatan  yang  berkembang  atas tuntutan  regenerasi.  Bagian  kedua  adalah menafsir proses sosialisasi yang penuh dengan dialog memakai prinsip dialektik. Pada bagian ketiga,  sinkronisasi  sebagai  bentuk  tafsir  dari perbedaaan  otonomi  bisa  diterima  oleh masyarakat lainnya.
S aran
Perbedaan  tidak  selalu  musti  menjadi suatu hal yang harus diperdebatkan, tetapi dapat dipahami  dan  diselesaikan  secara  Dalam mencapai sebuah kesepakatan itu tentunya akan menghadapi  berbagai  macam  rintangan  yang harus  dilalui  secara  bersama.  Sikap  toleransi terhadap  sesama  sangat  diperlukan  dalam  hal bermusyawarah  untuk  mencapai  mufakat. Berbicara  mengenai  sejarah  alangkah  baiknya dapat  dituliskan sehingga generasi  selanjutnya mempunyai  pegangan  terhadap  sistem  yang berbeda tersebut, sehingga tidak menimbulkan keraguan  maupun  menjadi  tanda  tanya esoknya.

## DAFTAR PUSTAKA
[1] Arifin,  Indra.  2017.  “Lareh  Nan  Bunta”. Laporan Karya Seni Program Pascasarjana ISI  Padangpanjang.  Padangpanjang:  ISI Padangpanjang.
[2] Ameh,  B.  Dt.  Malin.  2016. Monografi Adat:  Revitalisasi  dan  Reaktualisasi Budaya  Lokal  Nagari  Rambatan. Tanah Datar:  Kerapatan  Adat  Nagari  Rambatan Kecamatan Rambatan.
[3] Bapayuang  Yos  Sumagek.  2015. Kamus Baso  Minangkabau. Jakarta:  Mutiara Sumber Ilmu.
[4] Efenur,  M.  Hario.  2016.  “Lamak  Kato Lego  Bunyi”.  Laporan  Karya  Seni Program Pascasarjana ISI Padangpanjang. Padangpanjang: Pascasarjana
ISI Padangpanjang.
[5] Efenur,  M.  Hario,  Ediwar,  M.  Halim. 2016.  “Dialektika  Dalam  Komposisi Musik Lamak Kato Lego Bunyi”. Bercadik
Jurnal  Pengkajian  dan  Penciptaan  Seni.
3(1), 30. http://journal.isi- padangpanjang.ac.id/index.php/Bercadik/ article/view/535/0
[6] Lestari,  Dewi  Tika.  (2019).  Menggali Falsafah Hidop Orang Basudara Dari Melodi Bakubae (Perdamaian)  Lagu Gandong Di  Maluku. Melayu  Arts  And Performance  Journal. 2(1),  17-18.  DOI: http://dx/doi.org/10.26887/mapj.v2i1.684
[7] Saepul  Haris,  Asep.  2006.  ”Salaki  Ku Rang  Sumando  Den”.  Laporan  Karya. Padangpanjang: ISI Padangpanjang.
[8] Sastra,  Andar  Indra.  2015.  “The  Group Concept Of Building Raso Batalun In The Performance  Of  Talempong Renjeang Anam  Salabuhan. ” Humaniora  Journal.
27(1),
49-50. https://journal.ugm.ac.id/jurnal- humaniora/article/download/6408.5058
[9] Sastra, Andra Indra. 2018. “Suku Malayu: Sistem  Matrilineal  dan  Budaya  Perunggu di  Minangkabau”. Melayu  Arts  And Performance  Journal. 01(1),  3.  DOI:
http://dx.doi.org/10.26887/mapj.v1i1
[10] Sunarto,  Bambang  and  Purnomo,  Wahyu and  Supriyanto,  Eko.  2017.  “Eksperiman
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………..
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………….. Journal of Innovation Research and Knowledge
Penciptaan Musik Nusantara Untuk Pengembangan  Filsafat  Ilmu  Penciptaan Musik”. Artikel Scholar . URI: http://repository.isi-
ska.ac.id/id/eprint.2145
[11] Wanda.  2020.  “Nyak  Tungga”.  Laporan Karya  Seni  Program  Pascasarjana  ISI Padangpanjang: ISI Padangpanjang.
[12] Waridi. 2008. Gagasan & Kekaryaan Tiga Empu  Karawitan. Surakarta:  Etno  Teater Publisher