## Menggali dan Mengembangkan
Potensi Kreativitas Seni pada Anak Usia Dini
Fuji Astuti Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Padang
Abstrak: Kehadiran  anak  usia  dini  dalam  aktivitas  tari  tumbuh  dengan  pesat.  Hal  itu tampak  baik  dalam  pendikan  formal  maupun  nonformal.  Namun  yang  sangat memprihatinkan  tidak  ada  perbedaan  materi  yang  ditampilkan  antara  orang  dewasa dengan anak-anak, sehingga apa yang disajikan tidak maksimal. Hal ini terjadi karena lagu  atau gerak  tari  yang  ditampilkan  tidak  sesuai  dengan  tingkat  kemampuan  anak, misalnya  wilayah  suara  atau  gerak  anak  sesuai  dengan  kapasitas  struktur  anatomi, yang pada gilirannya apa yang hendak disampaikan tidak komunikatif. Untuk mengatasi kendala tersebut diperlukan penggalian dan pengembangan potensi kreatif yang dimulai dari usia dini. Dapat di pastikan jika anak telah diasah dan diasuh dari  usia  dini  untuk  memaksimalkan  kemampuan  potensi  geraknnya  maka  akan lahirlah  sejumlah  penari  yang  professional  yang  pada  giliranya  akan  meujudkan penari-penari yang fungsional.
Untuk  mengatasi  fenomena  di  atas  diperlukan  kepedulian  dari  berbagai  pihak, misalnya  koreografer  harus  memproduksi  tari  yang  sesuai  dengan  tingkat  kesulitan gerak yang mampu dicapai oleh anak-anak. Para seniman seni yang bertindak sebagai instruktur harus mempertimbangkan materi yang sesuai dengan dunia anak-anak agar mereka  dapat  menampilkannya  lebih  luwes  dan  fleksibel.  Di  sisi  lain  kepedulian pengamat seni seperti Taman Budaya, Dewan Kesenian juga sangat dibutuhkan dalam rangka memberi motivasi dan pengontrolan untuk menjaga kualitas baik lagu ataupun gerak tari yang ditampilkan.
Key  Word:  Potensi  Kreativ,  Pendidikan  Usia  Dini.koreografer,  seniman  seni,  pengamat seni

## PENDAHULUAN
Pada  dasarnya  manusia  sudah  memiliki  bakat  seni  dalam  dirinya,  karena manusia  dibekali  oleh  dua  fungsi  otak  yaitu  otak  kanan  dan  otak  kiri.  Jika kecenderungan otak kiri berfungsi sebagai pengolahan yang berhubungan dengan
pikir  dan  logika,  sementara  otak  kanan  lebih  kepada  pengolahan  rasa  dan imajinasi.  Dengan  demikian  jika  seseorang  memfungsikan  otak  kanan,  berarti manusia  memiliki  potensi  seni  yang  perlu  digali  dan  dikembangkan  lebih  jauh. Sebagaimanahalnya  seni  merupakan  salah  satu  media  yang  dapat  digunakan untuk  berkomunikasi.  Misalnya  melalui  seni  tari,  seni  musik,  seni  teather,  seni rupa, seni sastra. Sampai atau tidaknya sesuatu yang hendak disampaikan sangat tergantung  dengan  pengolahan  media  yang  digunakan.  Media  komunikasi  itu dapat berfungsi dengan baik jika dikelola, dibina dengan baik, tentu saja hasil yang baik  itu  dapat  diperoleh  jika  sudah  terlatih,  terbina  sejak  dari  kecil.  Misalnya manusia  sudah  memiliki  bibit  dan  bakat  menari  sejak  kecil,  tetapi  sering terabaikan sehingga bakat yang sudah dimiliki tersebut hilang ditelan masa kreana tidak  mendapat  perhatian  dari  orang-orang  yang  berkompeten  dalam  hal  itu. Memang  tidak  salah  jika  Jhon  Marthin  dalam  Doris  Humphry,  (1983:17) berungkap yang menyatakan, pada hakekatnya manusia itu sudah memiliki bakat menari  sejak  lahir,  (1972:15),  pernyataan  ini  lebih  tertuju,  bahwa  motorik  yang dimiliki  oleh  anak  yang  difungsikan  pada  saat  itu  sebagai  alat  komunikasi, misalnya anak merasa haus, maka ia akan menangis yang disertai dengan motorik- motorik  tubuhnya,  anak  minta  digendong,  maka  ia  akan  mengangkat  tangannya sambil  mendekap  pada  ibunya,  anak  mengatakan  tidak  suka  dengan  sesuatu,  ia juga akan mengerak-gerakkan tubuh nya untuk menyatakan pernyataan menolak. Gerakan-gerakan tersebut merupakan motorik kasar yang difungsikan sebagai alat komunikasi, sementara jika motorik kasar ini diolah menjadi motorik halus, maka dapat difungsikan sebagai media komunikasi dalam menari. Selama ini baik orang tua, pembina seni khususnya pembina tari, baik dalam pendidikan formal maupun non  formal  lalai,  terlupakan,  bahkan  tidak  memperdulikan  bahwa  cikal  bakal sebagai  potensi  dasar  yang  dimiliki  oleh  anak  tidak  dipelihara  dengan  serius. Dikatakan  demikian  bahwa  pertumbuhan  bakat  seni  khususnya  tari  bagi  anak- anak  seakan-akan  tumbuh  tanpa  pemeliharaan  yang  serius.  Dapat  dibanyangkan jika  tumbuh-tumbuhan  setelah  ditanam,  tetapi  tidak  dipupuk,  disiram,  mungkin masih bisa hidup, tetapi tidak subur bagaikan hidup segan mati tidak mau, ibarat manusia  hidup  tanpa  gizi.  Tentu  saja  bagi  kita  sebgai  orang-orang  yang berkecimpung  sebagai  penggagas  seni  dan  pengolah  seni  tidak  patut mentelantarkan  hal  itu,  dengan  kata  lain  menjadi  tanggungjawab  bagi  orang- orang dan lembaga-lembaga seni baik yang berkecimpung di lembaga seni formal maupun non formal, untuk membina dan mdnggali bibit potesensi yang sudah ada pada anak yang kemudian ditumbuh kembangkan dengan serius sehingga potensi- potensi itu menjadi fungsional dalam perujudtan yang profesional.
Lebih  jauh  permasalahan  yang  tampak  adalah,  bahwa  banyak  anak-anak menari  tampa  isi,  tidak  komunikatif.  Banyak  anak-anak  bernyanyi  tetapi  tidak sampi pada penonton, sesungguhnya apa yang hendak mereka sampaikan. Boleh dikatan sebelum anak-anak mendapat pendidikan seni secala formal, misalnya di Sekolah Menengah Kejuruan Seni, Perguruan Tinggi di Pendidikan Sendratasik, ISI, ASTI,  bibit  yang  dimiliki  anak  tumbuh  hanya  secara  alami,  sehingga  jika  mereka telah  memasuki  di  kejuruan  itu,  masih  berusaha  keras  untuk  pengolahan- pengolahan  berhubungan  dengan  pengolahan  fisik  sebagai  kemampuan  dasar untuk menari dan pengolahan tenik teknik gerak dalam rangka
mengkomunikasikan tari secara komunikatif. Dapat dibayangkan jika hal tersebut telah terolah secara serius sejak dari kecil maka kesulitan-kesulitan tersebut dapat diatasi,  sehingga  ketika  anak  memasuki  pendidikan  kejurusan  seni  tari  misalnya, maka  ia  akan  segera  dapat  mengembangkan  potensinya  secara  profesional, karena  proses  kemampuan  dasar  telah  dicapai  sebelumnya.  Jadi  jika  anak-anak memasuki  sekolah  kejurusan  seni  betul-betul    dipilih  oleh  anak  yang  memiliki potensi dasar yang refrestatif tinggi, sehingga tidak akan ada lagi muncul asumsi- asumsi  yang  menyatakan  bahwa  seni  itu  mudah,  karena  dalam  pikiran  orang awam,  menari  dan  bernyanyi  adalah  pekerjaan  bersenang-senang  yang  dapat dicapai tanpa pemoressan yang serius. Untuk itu diharapkan lebih jauh tidak akan ada  lagi  dikotomi  dan  pendiskriminasian  terhadap  pendidikan  kesenian  yang diberikan  pada  seolah-sekolah  yang  pada  kondisi  waktiu  -  waktu  tertentu mengorbankan  pendidikan  kesenian  untuk  kepentingan  mata  pelajaran  lainnya, misalnya  ketika  persiapan  UN,  mata  pelajaran  kesenian  sering  diabaikan  demi kepentingan mata pelajaran yang di UN kan, hal ini merupakan keluhan bagi guru- guru  kesenian  di  sekolah  umum.  Jika  sudah  ada  pandangan  yang  sama  dan kepedulian  pada  pendidikan  kesenian,  maka  baru  dapat  dikatakan  bahwa  fungsi otak kanan dan otak kiri merupakan sesuatu yang tidak dapat dipisahkan, artinya kedua  hal  tersebut  sama-sama  diperlukan  sesuai  dengan  kepentingan- kepentingannya.
Masalah  lain  yang  sering  mengganjal  dan  memprihatinkan,  bahwa  dalam realitas  tidak  ada  jarak  sebagai  pemisahan  antara  olah  seni  untuk  tingkat  anak- anak  dengan  orang  dewasa,  khusunya  di  Sumatera  Barat, jika  itu  ada  sulit  untuk ditemukan dalam pengertian hanya dalam jumlah yang sangat minim dan sangat terbatas. Misalnya dalam realitas boleh dikatakan kita tidak menemukan nyanyian untuk  anak-anak  dan  tarian  untuk  anak-anak  sesuai  dengan  tingkat  kemampuan dan  perkembangan  jiwa  anak.  Banyak  anak-anak  yang  terlibat  aktif  dalam bernyanyi  dan  menari,  tetapi  menerka  membawakan  materi  lagu  dan  tari  yang juga  diperuntukkan  untuk  oang  dewasa,  sehingga  anak-anak  tidak  memiliki
kemampun  untuk  mengkomunikasikannya  secara  komunikatif,  karena  muatan dari  materi  itu  jauh  dari  pengalaman  dan  dunia  mereka.  Misalnya  ketika  anak- anak  melagukan  sebuah  nyanyi  dengan  judul  cinta  terabaikan,  mereka  afal dengan  syair-sayirnya,  akan  tetapi  mereka  tidak  memahami  maknanya,  sehingga mereka  tidak  mampu  mengkomunikasikannya  menurut  semestinya  yang mengakibatkan  apa  yang  disampaikan  itu  tidak  memberikan  kesan  pada penonton.  Demikian  juga  halnya  dengan  penyajian  tari,  banyak  sekali  anak-anak terlibat  aktif  dalam  menari,  bahkan  sanggar-sanggar  tumbuh  dengan  pesat dengan anak didik yang relative banyak, tetapi mereka menari dengan materi tari yang tidak ada bedanya dengan tarian orang dewasa. Sering penulis amati ketika mereka mengikuti lomba tari, mereka membawakan tari seperti tari Rantak , Tari Alang  Babega ,  Tari Cewang ,  Tari Piring ,  dan  lainya,  Mereka  tidak  mampu  untuk mempresentarikannya secara maksimal, boleh dikatakan sepertiga dari rangkaian tari  itu  mereka  dapat  menampilkannya  dengan  baik,  akan  tetapi  sampai  pada rangkaian berikutnya mereka menari dengan keteteran , karena tidak mampu lagi sesuai dengan tingkat jangkauan gerak mereka masing-masing, yang pada gilirnya tiri  yang  disajikan  tidak  komunikatif,  hal  ini  bukan  persoalan  keraguan  kita terhadap  kemampuan  anak  teapi  pemilihan  materi  yang  tidak  sesuai mengakibatkan  penyaluran  gerak  tari  tersebut  jadi  tidak  maksimal.  Pada  hal  kita tahu secara keilmuan kinesiology manusia itu memiliki tingkat jangkau gerak yang berbeda-beda  sesuai  dengan  tingkat  jangkauan  struktur  anatomi  yang  dimilliki, maka  alanghah  menyedihkan  hasilnya  jika  tarian  orang  dewasa  ditarikan  oleh anak-anak.  Dalam  hal  ini  bukan  saja  pada  penyaluran  gerak,  akan  tetapi penghayatan  terhadap  karakter  gerak  pun  seharusnya  diselaraskan  dengan tinggkat  usia  anak,  agar  dapat  dicapai  lebih  maksimal,  demikian  juga  dalam bernyanyi bahwa tingkat wilayah suara mereka juga berbeda dengan suara orang dewasa,  dapat  dibayangkan  bagaimana  mereka  bisa  menyajikan  dengan kebermaknaaan,  yang  kadangkala,  syair-syair  yang  terdapat  dalam  lagu  tersebut tidak  dapat  dipahami  oleh  anak-anak  tersebut.  Sehubungan  dengan  hal  tersebut timbul  pertanyaan siapakah  yang  bertanggungjawab  dalam  hal  in  ?,  Apa  upaya yang  harus  dilakukan  agar  anak  dapat  terampil  dalam  berolah  seni  (bernyanyi maupun  menari)  sesuai  dengan  kompetensi  yang  dimilikinya? Merupakan  suatu tantangan dan kewajiban bagi penggagas seni untuk mencari solusinya agar anak dapat  tumbuh  dan  berkembang  memasuki  dunia  seni  dengan  penggalian kompetensi yang dimiliki.

## PEMBAHASAN
Pada  dasarnya  perkembangan  anak  dalam  empat  tahun  pertama  adalah masa  perkembangan  yang  paling  kritis.  Hal  tersebut  bukan  saja  menyangkut pertumbuhan fisik, melainkan juga pula pengembangan kepribadiannyapun mulai tampak.  Untuk  itu  salah  satu  media  yang  dapat  dipakai  untuk  memperkaya perkembangan  mental  anak  adalah  melalui  pendidikan  seni.  Belajar  melalui rangsangan  seni  dapat  memicu  tingkat  kecerdasan  pada  anak.  Oleh  karena  itu kecerdasan  seni  ikut  mempengaruhi  perkembangan  emosi,  spiritual,  dan kebudayaan lebih dari kecerdasan lainnya. Dilain pihak kecerdasan seni menolong anak  membantu  pola  pikir  dan  pola  kerja.  Maka  dari  itu  apabila,  terutama  pada anak  usia  dini  (0  -  7  tahun)  seni  hendaklah  ditanamkan  mulai  dari  pendidikan sekolah  dan  pendidikan  lingkungan  rumah,  karena  ada  kecenderungan mengannggap pndidikan lain lebih penting dari pada pendidikan kesenian.
Berkaitan  dengan  hal  di  atas  maka  pendidikan  seni  hendaklah  diberikan sejak  dini,  bahkan  sejak  ia  berada  dalam  kandungan,  merupakan  pengalaman yang  akan  membentuk  mekanisme  neurophysiologis,  bahkan  juga  potensi  yang nampak  secara  genetis  lebih  stabil  dan  dipengaruhi  oleh  faktor  iokimiawi,  juga akan  berdampak  terhadap  perkembangan  anak.  Pengalaman  dini  terutama  seni akan  menjadikan  kontribusi  genetis.  Dengan  demikian  untuk  menjadikan lingkungan  kaya  dengan  kemandirian  pengalaman  untuk  dapat  merespons terhadap  individu  yang  lain,  anak  harus  berkembang  secara  optimal.  Apabila  ia telah  menemukan  dirinya  sebagai  mahluk  yang  independen  dalam  menyatakan dirinya  melalui  berbagai  pengalamannya,  terutama  pengalaman  seni  maka  akan mewujudkan dirinya secara optimal.

## Kreativitas
Banyak  pendapat  dalam  memaknai  pengertian  kreativitas,  diantaranya mengatakan  bahwa  kreativitas  adalah  upaya  untuk  menciptakan  segala  sesuatu sesuai  dengan  kemampuan  imajinasi  yang  dimiliki  seseorang,  serta  memiliki kemampuan  untuk  memecahkan  masala  yang  tidak  dapat  ditemukan  oleh kebanyakan orang.  Disisi  lain  dikatakan  bahwa  setiap  orang  menginginkan  untuk kreatif,  dan  pada  dasarnya  setiap  orang  memiliki  potensi  kreatif  ,  hanya  saja tergantung  sejauh  mana  potensi  itu  dapat  di  asah  pada  diri  manusia.  Berkaitan dengan  hal  tersebut,  kreatifitas  dapat  diasah  sejak  mulai  anak  usia  dini  (Abdi Plizz,Wordpress.Com/2011/01/10/ mengembangkan dan meningkatkan kreatifitas pada anak usia dini.
Menurut  Solso  (Csikszentmihalyi,1996)  kreativitas  adalah  aktivitas  kognitif yang  menghasilkan  cara  pandang  baru  terhadap  suatu  masalah  atau  situasi. Drevdal  (dalam  Hurlock,  1999)  menjelaskan  kreativitas  sebagai  kemampuan seseorang  untuk  menghasilkan  komposisi,  produk,  atau  gagasan  apa  saja  yang pada  dasarnya  baru,  dan  sebelumnya  tidak  dikenal  pembuatnya.  Kreativitas  ini dapat  berupa  kegiatan  imajinatif  atau  sintesis  pemikiran  yang  hasilnya  bukan hanya  perangkuman,  mungkin  mencakup  pembentukan  pola-pola  baru  dan gabungan  informasi  yang  diperoleh  dari  pengalaman  sebelumnya  serta pencangkokan  hubungan  lama  ke  situasi  baru  dan  mungkin  mencakup pembentukan  korelasi  baru.  Bentuk-bentuk  kreativitas  mungkin  berupa  produk seni,  kesusasteraan,  produk  ilmiah,  atau  mungkin  juga  bersifat  prosedural  atau metodologis. Jadi menurut ahli ini, kreativitas merupakan aktivitas imajinatif yang hasilnya  merupakan  pembentukan  kombinasi  dari  informasi  yang  diperoleh  dari pengalaman-pengalaman  sebelumnya  menjadi  hal  yang  baru,  berarti  dan bermanfaat.  Munandar  (1995)  mendefinisikan  kreativitas  sebagai  kemampuan untuk  membuat  kombinasi-kombinasi  baru,  asosiasi  baru  berdasarkan  bahan, informasi, data atau elemen-elemen yang sudah ada sebelumnya menjadi hal-hal yang bermakna dan bermanfaat.
Sementara  yang  dimaksudkan  dengan  kreativitas  untuk  anak  usia  dini, taman  kanak-kanak  (TK)  ditampilkan  dalam  berbagai  bentuk,  baik  dalam  bentuk gambar yang dia sukai, bercerita, bermain peran ataupun menampilkan berbagai gerakan  yang  berkaitan  dengan  aktivitas  motoriknya.  Kreativitas  itu  sangat penting  dalam  kehidupan  manusia,  terutama  bagi  anak  usia  dini  kreativitas  itu harus  dimunculkan,  dipupuk  dan  dikembangkan  dalam  diri  anak.  Adapun kepentingannya  adalah Pertama, dengan  berkreasi  anak  dapat  mewujudkan dirinya.  Sementara  perwujudan  diri  merupakan  salah  satu  kebutuhan  bagi manusia. Kedua ,  dengan  membiasakan  dan  memberi  peluang  pada  anak  untuk selalu berpikir kreatif sangat memungkinkan bagi anak untuk menyelesaikan suatu masalah yang dihadapinya, karena anak dapat mengekspresikan pikirannya tanpa ada  batas,  sehingga  dapat  melahirkan  suatu  gagasan  baru. Ketiga, dengan memberi  peluang  pada  anak  untk  menyibukkan  diri  secara  kreatif,  akan berdampak  mendapatkan  kepuasan  tersendiri  bagi  anak  tersebut.  Sementara tingkat  kepuasan  anak  akan  mempengaruhi  perkembangan  social  emosionalnya. Keempat, dengan  kreativitas  memungkinkan  manusia  untuk  meningkatkan kualitas  dirinya.  Pg  paudduaa.Wordpress.Com/2012/06/19/  Pengembangan kreatifitas anak dalam kemampuan dasar seni.
Sehubungan dengan pengembangan kreativitas anak terdapat pada seluruh bidang  kemampuan  dasar,  yaitu  meliputi  bidang  pengembangan  berbahasa,
Menggali dan Mengembangkan Potensi Kreativitas Seni pada Anak Usia Dini (Fuji Astuti)
kognitif,  dan  fsikomotorik,  dan    yang  tidak  kalah  pentingnya  adalah pengembangan kreativitas anak dalam bidang pengembangan kemampuan dasar seni. Pengembangan kreativitas dalam bidang pengembangan kemampuan dasar seni terdapat berbagai macam kegiatan yang dapat dilakukan, baik dalam bidang seni tari, seni rupa, maupun seni musik.
Aktivitas  kreativitas  dapat  dikembangkan  melalui  berolah  seni,  misalnya bernyanyi dan menari. Kegiatan ini bertujuan untuk mengembangkan ekspresi diri melalui  media   musik  dan  gerak,  serta  mengembangkan  rasa  keindahan, mengembangkan imajinasi dan inisiatif. Adapun aktivitas-aktivitas kreatif tersebut dapat  berfungsi  sebagai  pengembangan  kreativitas  terhadap  perkembangan estetika.  Selain  kegiatan  berekspresi  yang  sifatnya  mencipta,  anak  sebaiknya  di biasakan  dan  dilatih  untuk  menghayati  bermacam-macam  keindahan.  Dengan demikian  anak  akan  senantiasa  menyerap  pengaruh  indah  yang  didengar,  dilihat dan dihayati. Hal ini berarti perasaan estetis atau perasaan keindahan anak akan selalu  terbina  dan  dapat  dikembangkan.  Pada  akhirnya  anak  dapat  memperoleh kecakapan  untuk  merasakan,  membedakan,  menghargai  keindahan  yang  akan mengantar dan mempengaruhi budi pekerti anak.
Sehubungan dengan penggalian potensi kreativitas, tentu saja setiap orang menginginkan  dirinya  kreatif,  dan  hal  ini  bukanlah  suatu  hal  yang  berlebihan karena  pada  dasarnya  setiap  orang  memiliki  potensi  untuk  keratif,  hanya  saja sejauh mana potensi tersebut dapat diasah dan diasuh pada diri manusia sehingga mereka  dapat  menghasilkan  karya  dan  gagasan  yang  spektakuler  dengan  idenya yang  baru  dengan  kualitas  yang  dapat  dibanggakan.  Untuk  mengasah  kreativitas tersebut  maka  dapat  dimulai  sejak  anak  usia  dini.  Tentunya  sebagai  orang  tua yang  menginginkan  anaknya  kreatif,  anak  harus  memahami  langkah  apa  yang harus  dilakukan  untuk  menggali,  mengembangkan  dan  meningkatkan  kreativitas tersebut.  Dalam  hal  ini  orang  tua  berperan  penting  untuk  lebih  arif  memahami sesungguhnya factor-faktor apa saja yang berpengaruh dan dapat menunjang agar potensi  kreatif  yang  dimiliki  anak  dapat  berkembang.  Adapun  faktor-faktor pendukung tersebut adalah:
a. Faktor  ransangan  mental ,  yaitu  proses  kreatif  itu  muncul  jika  mendapatkan rangsangan  atau  stimulus.  Misalnya  pada  aspek  kognitif  anak  distimulasi dengan  berbagai  alternative  agar  mampu  merespon  setiap  stimulus  yang dimunculkan. Semakin banyak stimulus yang dimunculkan, maka semakin kaya daya kreatifitas yang dihasilkan. Pada aspek kepribadian anak distimulasi untuk mengembnagkan berbagai macam potensi pribadi kreatif seperti percaya diri, keberanian, ketahanan diri, dan lain sebgainya. Pada aspek suasana psikologis distimulasi  agar  anak  memiliki  rasa  aman,  kasih  sayang  dan  penerimaan.
Selanjutnya  dengan  menerima  anak  dengan  segala  kekurangan  dan kelebihannya  akan  membuat  anak  berani  mencoba,  berinisiatif,  dan  berbuat sesuatu secara spontan.
b. Aktivitas  berpikir,  kreativitas selalu  melibatkan  proses  berpikir  di  dalam  diri seseorang. Aktifitas ini merupakan suatu proses mental yang tidak tampak oleh orang  lain,  dan  hanya  dirasakan  oleh  orang  yang  bersangkutan.  Aktifitas  ini bersifat  kompleks,  karena  melibatkan  sejumlah  kemampuan  kognitif  seperti persepsi,  atensi,  ingatan,  imajeri,  penalaran,  imajinasi,  pengambilan keputusan, dan pemecahan masalah Suharnan (dalam Nursisto, 1999)
c. Menemukan  atau  menciptakan  sesuatu  yang  mencakup  kemampuan menghubungkan  dua  gagasan  atau  lebih  yang  semula  tampak  tidak berhubungan, kemampuan mengubah pandangan yang ada dan
menggantikannya  dengan  cara  pandang  lain  yang  baru,  dan  kemampuan menciptakan suatu kombinasi baru berdasarkan konsep-konsep yang telah ada dalam  pikiran.  Aktifitas  menemukan  sesuatu  berarti  melibatkan  proses imajinasi yaitu kemampuan memanipulasi sejumlah objek atau situasi di dalam pikiran sebelum sesuatu yang baru diharapkan muncul.
d. Sifat baru atau orisinal. Umumnya kreativitas dilihat dari adanya suatu produk baru.  Produk  ini  biasanya  akan  dianggap  sebagai  karya  kreativitas  bila  belum pernah  diciptakan  sebelumnya,  bersifat  luar  biasa,  dan  dapat  dinikmati  oleh masyarakat.  Menurut  Feldman  (dalam  Semiawan  dkk,  1984).  sifat  baru  yang dimiliki oleh kreativitas memiliki ciri sebagai berikut:
1) Produk  yang  memiliki  sifat  baru  sama  sekali,  dan  belum  pernah  ada sebelumnya.
2) Produk  yang  memiliki  sifat  baru  sebagai  hasil  kombinasi  beberapa  produk yang sudah ada  sebelumnya
3) Produk  yang  memiliki  sifat  baru  sebagai  hasil  pembaharuan  (inovasi)  dan pengembangan (evolusi) dari hal yang sudah ada.
e. Produk  yang  berguna  atau  bernilai,  suatu  karya  yang  dihasilkan  dari  proses kreatif  harus  memiliki  kegunaan  tertentu,  seperti  lebih  enak,  lebih  mudah dipakai,  mempermudah,  memperlancar,  mendorong,  mendidik,  memecahkan masalah, mengurangi hambatan, dan mendatangkan hasil lebih baik atau lebih banyak.
Mencermati  uraian  di  atas,  dapat  disimpulkan  bahwa  komponen  pokok kreativitas  adalah;  1)  aktivitas  berpikir,  yaitu  proses  mental  yang  hanya  dapat dirasakan  oleh  individu  yang  bersangkutan,  2)  menemukan  atau  menciptakan, yaitu  aktivitas  yang  bertujuan  untuk  menemukan  sesuatu  atau  menciptakan  hal- hal baru, 3) baru atau orisinal, suatu karya yang di hasilkan dari kreativitas harus
mengandung komponen yang baru dalam satu atau beberapa hal dan, 4) berguna atau bernilai, yaitu karya yang dihasilkan dari kreativitas harus memiliki kegunaan atau manfaat tertentu.

## Lembaga Terkait dalam Pengembangan Potensi Kretivitas
Seperti  yasng  telah  diuraikan  di  atas,  bahwa  pada  hakekatnya  potensi kreatifitas  itu  ada  pada  setiap  manusia,  namun  potensi  itu  baru  bisa  fungsional, jika  diasah,  diasuh  dan  dibina  agar  potensi  kreatifitas  yang  dimiliki  dapat berkembang.  Dalam  hal  ini  yang  menjadi  persoalan,  siapkah  yang  bertanggung dalam hal pembinaa tersebut, tentu saja dalam pembinaan ini tidak cukup hanya diemban  oleh  satu  oknum  saja,  namun  dibutuhkan  kepedulian  dan  kerjasama antara  penggagas  seni  seperti  lembaga  pendidikan  formal  yang  berkecimpung dalam  pendidikan  seni  khususnya  tari,  seniman-seniman  penggagas  seni,  dan intansi-instansi  terkait,  seperti  Taman  Budaya,  Dewan  Kesenian.  Semua komponen  ini  harus  salaing  berinteraksi,  berkoordinasi  mensinerjikan  visi  dalm penggalian  serta  pembinaan  potensi  kreatif  tersebut.  Adapun  komponen- komponen  yang  bertanggungjawab  dalam  hal  ini  khusunya  dalam  penggalian potensi kreativitas anak di Sumatera Barat adalah:
1. Lembaga  Pendidikan  Sendratasik  dibawah  naungan  fakultas  bahasa  dan  seni Universitas Negeri Padang, Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang, Sekolah menengah  kejuruan  seni  (SMK  7).  Ketiga  lembaga  ini    adalah  suatu  jurusan yang  membina  pendidikan  tari,  boleh  dikatakan  tiap  tahun  bahkan  tiap semester  lembaga  memproduksi  sejumlah  tarian  yang  dihasilkan  dari  mata kuliah  komposisi  dan  koreografi.  Amat  sangat  disayangkan  boleh  dikatakan tidak  ada  dari  para  lulusan  lembaga  ini  meninggalkan  bekas  atas  karyanya khusus  untuk  tarian  anak-anak  yang  bisa  diapresiasi  oleh  anak-anak,  jika  itu ada sangat minim dan tidak terpublikasikan dengan maksimal, sehingga karya- karya tari itu tidak dapat diakses dengan maksimal. Ketiga lembaga ini sebagai penggagas  dan  pengolah  seni  harus  bertanggungjawab  dalam  hal memproduksi tari sesuai dengan kebutuhan anak-anak dengan
mempertimbangkan  tingkat  kemampuan  anak-anak.  Jika  hal  ini  sudah difasilitasi, maka tidak akan ditemukan lagi anak-anak menarikan tarian orang dewasa,  tetapi  mereka  dapat  tammpil  dengan  keterampilan  menari  yang sesuai  dengan  tingkat  jangkaun  geraknya,  yang  pada  gilirannya,  apa  yang ditampilkan anak dapat dikomunikasikan secara komunikatif, karena anak-anak dapat  menghayati  apa  yang  ia  lakukan,  baik  dalam  penghayatan  tema  tari, karakter tari, yang disertai dengan penghayatan dalam penayaluran gerak yang ditampilkan.  Dapat  dipastikan  jika  hal  ini  sudah  terpenuhi  maka  potensi-
potensi kreatif sebagai modal dasar yang dimiliki anak-anak dapat tumbuh dan berkembang secara maksima.
2. Pembinaan  /  pelatihan  tari  anak-anak  yang  dikelola  di  sanggar-sanggar  seni misalnya  yang  dikelola  secara  pribadi,  di  bawah  naungan  Taman  Budaya  dan Dewan  Kesenian.  Dalam  kondisini  diharapkan  para  Pembina  pelatihan memperhatikan materi yang akan diberikan pada anak-anak. Materi tari harus memfasilitasi  yang  ditinjau  dari  tingkat  kesuliatan  gerak,  tema  tari  yang disesuaikan  dengan  tingkat  kemampuan  imajinasi  gerak  yang  dilahirkan  dari dunia  ana-anak.  Dikatakan  demikian  jika  gerakan  tari  yang  diberikan representasif terhadap gerakan-gerakannya, sesuai dengan karakteristik anak, maka  diprediksi  anak  akan  terampil  menyajiak  tari  tersebut  penuh  dengan penghayatn  yang  sesuai  dengan  tipe  tari  yang  ditampilkan.  Demikian  juga halnya jika gerkan-gerakan teri tersebut dapat ditarikan dengan enjoi lues, dan fleksible,  dengan  penghayatan  dan  penyaluran  gerak  yang  tepat,  maka  dapat dipastikan  apa  yang  mereka  tampilkan  akan  kominikatif,  sehingga  dapat dinikmati baik bagi sipenari sendiri maupun pada penonton.
3. Peran  Taman  Budaya  dan  Dewan  Kesenian,  harus  peduli  terhadap  proses pembinaan  dan  pelatihan  yang  dilakukan  oleh  seniman-seniman  tari  yang bertindak dalam pemberian pelatihan di sanggar-sanggar seni. Untuk itu harus ada  control  dari  pihak-pihak  yang  diperankan  sebagai  pengamat  seni,  hal  ini bisa  saja  dilakukan  melalui  kegiatan  lomba  tari  yang  disertai  dengan persyaratan-persyatan pada bentuk dan jenis tari yang akan dilombakan. Kalau diperlukan  tari  yang  dilombakan  berangkat  dari  terma  yang  mencerminkan perilaku  keseharian  anak-anak,  sehingga  anak  dapat  dengan  mudah  untuk memahani  dan  menghayati  makna  dari  tari  yang  ditampilkannya.  Sebaliknya kegiatan  ini  juga  akan  memicu  dan  memotivasi  para  seniman  pelatihan  tari untuk berkreasi dengan mengembangkan daya kreatifnya.

## SIMPULAN
Sebuah  sajian  karya  seni  baru  bisa  dinikmati,  jika  karya  itu  tersampaikan secara representative. Artinya  apa  yang  disajikan  harus  dapat  dimaknai, pemaknaan  itu  akan  terlihat  dari  isi  sajian  yang  disampaikan.  Sementara  untuk mendapatkan  isi  yang  menyeluluh  harus  dikemas  dalam  bentuk  kesatuan  yang utuh,  misal  untuk  memaknai  isi  tari  dapat  dilihat  dari  penyaluran  gerak  yang dilakukan  oleh  penari,  kesesuaian  tema  dengan  ekspresi  gerak,  penghayatan penari  terhadap  karakter  tari  yang  ditampilkan.  Untuk  mencapai  hal  tersebut sangat dibutuhkan keterampilan dari seorang penari yang professional.
Keprofesionalan  seseorang  dalam  menampilkan  suatu  tarian  tidak  dapat terujud  seketika,  akan  tetapi  membutuhkan  suatu  proses  yang  panjang.  Dengan kata lain jika akan menjadikan seseorang terampil dan professional dalam menari sangat  diperlukan  pengasahan,  pengasuhan  dan  pembinaan  lebih  awal. Pembinaan itu harus dimulai dari tingkat usia dini, karena pada kondidisi itu anak akan  lebih  mudah  untuk  merespon  stimulus  yang  diterimanya,  asalkan  stimulus itu  dekat  dengan  dunianya.  Artinya  pada  dasarnya  manusia  sudah  memiliki potensi-potensi tertentu dalam dirinya, akan tetapi totensi itu akan fungsional bila digali, diasah, dan dikembangkan sejak mulai dari usia dini.
Sehubungan  dengan  keprofesionalan  seseorang  dalam  dunia  tari  sanagat syarat  kesesuaian  materi  dengan  tingkat  usia  anak,  artinya  jika  yang  akan menarikannya  anak-anak,  maka  materinya  harus  disesuaikan  dengan  tingkat kemampuan  anak  dengan  memperhatikan  tingkat  jangkau  gerak  anak,  karakter gerak  dan  tema  tari  yang  akan  dibawakannya.  Pertimbangan  ini  guna  lebih memudahkan anak untuk menghayati apa yang akan ditampilkannya.
Terkait  dengan  hal  di  atas  diperlukan  koordinasi  dan  kerja  sama  antara penggagas seni, pelatihan seni dan pengamat seni yang berhubungan dengan tari. Misalnya jika seniman-seniman yang bertindak sebagai instruktur dalam pelatihan tari  di  sanggar-sanggar,  para  instrutur  harus  memilih  materi  yang  sesuai  dengan tingkat  usia  anak,  demikian  juga  halnya  bagi  penggagas  tari  misalnya  para koreografer harus peduli untuk melahirkan tari yang dibutuhkan oleh anak-anak, jadi  para  instruktur  jangan  dibebankan  lagi  dalam  hal  pengadaan  tari  yang  akan diberikan  pada  anak-anak,  cukup  ia  memikirkan  bagaimana  strategi  yang  tepat agar anak dapat terampil menari dengan baik, untuk itu sangat diharapkan uluran tangan  dari  penggagas  tari  agar  saling  berinteraksi  dengan  para  instruktur pelatihan  tari.  Tidak  tertutup  kemungkin  para  instruktur  juga  memiliki kemampuan  untuk  melahirkan  tari  yang  sesuai  dengan  kamampuan  anak asuhnya, tetapi jika itu ada hanya dalam jumlah yang sangat kecil.
Di  sisi  lain  sangat  dibutuhkan  kepedulian  dari  pengamat  seni  untuk memberi  dorongan  dan  dukungan  yang  positif  dalam  rangka  menumbuh kembangkan  potensi-potensi  yang  dimliki  oleh  ana-anak.  Selanjutnya  dukungan tersebut akan fungsional bila dijalin dengan mensinerjikan visi dan misi terhadap pembinaan  tari  pada  anak-anak.  Adapun  pihak-pihak  terkait  yang  harus  saling berkoordinasi dan berinteraksi adalah seniman pelaith tari, para koreografer dan pengamat seni.

## DAFTAR RUJUKAN
Abdi  Plizz,Wordpress.Com/2011/01/10/  mengembangkan  dan  Meningkatkan Kreatifitas pada Anak Usia Dini. Csikszentmihalyi, M., 1996 , Creativity . Harper Collins Publisher, Inc : New York Doris  Humphry,  1983, The  Art  of  Meking  Dances, (terjemahan  Salmurgianto).
Jakarta: Dewan Kesenian Hurlock, Elizabeth B. 1999. Perkembangan Anak . Jakarta : Erlangga Munandar,  Utami.  1995. Pengembangan  Kreativitas  Anak  Berbakat .  Jakarta:
Rineka Cipta.
Nursisto. 1999. Kiat Menggali Kreativitas . Mitra Gama Media : Yogyakarta
Pg  Paudduaa.Wordpress.Com/2012/06/19/  Pengembangan  Kreativitas  Anak dalam Kemampuan Dasar Seni.
Semiawan, Conny R. (2002). Belajar dan Pembelajaran dalam Tarap Usia Dini
(Pendidikan Prasekolah dan Sekolah Dasar). Jakarta : PT. Prenhallindo.
Suharnan .....................