Productum: Jurnal Desain Produk (Pengetahuan dan Perancangan Produk) Vol 3 No 2  Edisi Juli-Desember 2017  Hal 62-71 ISSN 2477-7900 ( printed )  |  ISSN 2579-7328 ( online )
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer
Ariani *
Program Studi Desain Produk, FSRD Universitas Trisakti, Jakarta, Indonesia

## Abstract
Karo tribe in North Sumatra as one of the ethnic variety in the archipelago has its own art and cultural heritage, one of which is  a  unique  jewelry  called  padung-padung.  This  jewelry  was  used  by  Karo  women  in  the  past  as  jewelry  as  well  as  status symbol. Currently, padung-padung completely no longer used, even many Karo people, especially younger generation, do not know it. The strong influence of foreign culture due to the advancement of technology has become one of the reasons for the increasingly displaced padung-padung. This article is a summary of the result of previous research that aims to re-examine the existence of padung-padung in the past, identify the meaning and role and cause of the loss of padung-padung from the life of Karo tribe. In addition, this study also aims to explore the potential of padung-padung as an alternative aesthetic elements in the development of contemporary product design in order to preserve the diversity of art and culture of Indonesia.
Keywords: padung-padung, nine elements of artifact forming, aesthetic element, contemporary product design.

## Abstrak
Suku Karo di Sumatera Utara sebagai salah satu dari beragam etnik yang ada di Nusantara memiliki warisan seni dan budaya tersendiri, salah satunya adalah perhiasan unik yang disebut padung-padung . Perhiasan ini digunakan wanita Karo pada masa lalu  sebagai  perhiasan  sekaligus  simbol  status.  Saat  ini, padung-padung sama  sekali  tidak  lagi  digunakan,  bahkan  banyak masyarakat Karo terutama generasi mudanya yang tidak mengenalnya. Kuatnya pengaruh budaya luar akibat semakin majunya teknologi  menjadi  salah  satu  sebab  semakin  tergesernya padung-padung .  Artikel  ini  adalah  ringkasan  dari  hasil  penelitian sebelumnya yang bertujuan untuk menelisik kembali keberadaan padung-padung di masa lalu, mengidentifikasi makna dan perannya serta penyebab hilangnya padung- padung dari kehidupan suku Karo. Di samping itu, penelitian ini juga bertujuan menggali  potensi padung-padung sebagai  alternatif  elemen  estetik  pada  pengembangan  desain  produk  kontemporer  dalam rangka melestarikan keragaman seni dan budaya Indonesia.
Kata kunci: padung-padung , sembilan elemen terbentuknya artefak, elemen estetis, desain produk kontemporer

## 1. Pendahuluan
Suku Karo di Sumatera Utara sebagai salah satu dari beragam etnik yang ada di Nusantara memiliki warisan seni  dan  budaya  tersendiri,  salah  satunya  adalah perhiasan unik yang disebut padung-padung . Padung- padung adalah sejenis anting-anting yang terbuat dari emas  dan  perak  dan  memiliki  ukuran  cukup  besar dengan  berat  berkisar  1.5-2  kg. Padung-padung digunakan dengan cara dimasukkan ke dalam lubang di daun  telinga  dan  salah  satu  ujungnya  dikaitkan  pada kain  penutup  kepala.  Perhiasan  ini  digunakan  wanita
* Koresponden penulis  e-mail: arravqa@gmail.com
Karo  pada  masa  lalu  sebagai  perhiasan  sekaligus simbol status.
Saat  ini, padung-padung sama  sekali  tidak  lagi digunakan, bahkan banyak masyarakat Karo terutama generasi  mudanya  yang  tidak  mengenalnya.  Kuatnya pengaruh  budaya  luar  akibat  semakin  majunya teknologi  menjadi  salah  satu  sebab  semakin tergesernya padung-padung . Potensi dan pengembangan  seni  budaya  Karo  tidak  bisa terlepaskan  dari  bagaimana  masyarakat  Karo  dalam mengapresiasikan kesenian Karo itu sendiri. Artikel ini adalah ringkasan dari hasil penelitian sebelumnya yang bertujuan  untuk  menelisik  kembali  keberadaan
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer
padung-padung di masa lalu, mengidentifikasi makna dan  perannya  serta  penyebab  hilangnya padung- padung dari  kehidupan  suku  Karo.  Di  samping  itu, penelitian ini juga bertujuan menggali potensi padung- padung sebagai  alternatif  elemen  estetik  pada pengembangan  desain  produk  kontemporer  dalam rangka  melestarikan  keragaman  seni  dan  budaya Indonesia.
Salah  satu  warisan  nenek  moyang  yang  sudah ditinggalkan adalah Padung . Padung adalah perhiasan berupa  anting-anting  ( kerabu )  yang  digunakan  oleh wanita Karo di masa lalu. Beberapa jenis padung yang dikenal adalah: padung raja mehuli, padung curu-curu (raga-raga),  kudung-kudung, dan padung-padung . Pokok  bahasan  dalam  penelitian  ini  adalah  anting- anting jenis padung-padung . Keunikan perhiasan yang terbuat  dari  emas  dan  perak  ini  adalah  cara pemakaiannya yaitu dengan cara dimasukkan ke dalam lubang  di  daun  telinga  dan  salah  satu  ujungnya dikaitkan pada kain penutup kepala (Sitepu, 2015).
Pembahasan padung-padung dari sisi estetika tentu tidak  akan  lepas  dari  ragam  hias  yang  ada  pada perhiasan  tersebut.  Beberapa  dari  ragam  hias  Karo diciptakan berdasarkan dorongan pengaruh luar seperti alam,  binatang  dan  tumbuh-tumbuhan;  hal  ini  dapat dilihat  pada  nama  dan  bentuk  (motif)  ragam  hias tersebut diantaranya ragam hias ipen-ipen, keret-keret ketadu,  lipan  nangkih  tongkeh,  embun  sikawiten, cekilikambing,  pucuk  tenggiang ,  bunga lawang dan lain-lain (Sitepu, 2015).
Semua  karya  seni  rupa  adalah  artefak,  teks,  dan membenda.  Karena  membenda,  maka  sebuah  karya seni yang diciptakan ratusan, bahkan ribuan tahun yang lampau  sampai  pada  kita  sekarang.  Karena  benda- benda  seni  masa  lampau  itu  mengkomunikasikan gagasan dan pengalaman, maka alamat komunikannya adalah  masyarakat  zamannya  pula.  Kita,  di  zaman sekarang  memiliki  cara  berpikir  sendiri,  yaitu  cara berpikir manusia modern yang banyak kita terima dari masyarakat  Barat.  Kita  seringkali  menyingkirkan benda-benda  seni  tua  karena  tidak  ada  relevansinya lagi  untuk  hidup  kesenian  sekarang.  Ini  disebabkan cara  membaca  bahasa  seni  mereka  adalah  dengan menggunakan cara kita sekarang. Kalaupun ada benda- benda  seni  masa  lampau  yang  masih  memiliki  daya tarik  pada  masa  sekarang,  maka  daya  tarik  itu  lebih disebabkan  karena  karya-karya  itu  masih  terbaca dalam cara kita (Sumardjo, 2006).
Dalam  budaya  kontemporer,  desain  kontemporer berkembang  pesat  sejalan  dengan  perkembangan masyarakat urban (perkotaan). Desain urban diperkenalkan  oleh  V.  Gordon  Childe  di  tahun  1950. Childe mensintesakan data arkeologi untuk
mengembangkan  konsep  urbanisme,  dan  mengenali transformasi  sosial  radikal  yang  menjadi  asal  usul perkotaan dan kawasan (Smith, 2009). Konsep desain urban  ini  menitikberatkan  pada  upaya  menyesuaikan kawasan  dan  perkotaan  untuk  memenuhi  kebutuhan masyarakat  penggunanya,  baik  yang  berkunjung maupun  yang  tinggal  dan  bekerja  di  tempat  tersebut. Pengunjung dan masyarakat yang tinggal dan bekerja di kawasan dan perkotaan tersebut, tentunya memiliki struktur  kebutuhan  dasar  sampai  kebutuhan  untuk mengaktualiasasi  diri.  Untuk  memenuhi  kebutuhan tersebut, para desainer menghubungkan konsep desain produk dengan konsep desain urban, untuk menciptakan  desain  produk  yang  memiliki  citarasa perkotaan dan dibutuhkan oleh masyarakat urban.
Dalam  fenomena  desain  sebagai  suatu  proses membendanya suatu gagasan, estetika senantiasa hadir dalam  suatu  sistem  kolaborasi  dengan  aspek-aspek sebagai berikut:
1. Terjadi  suatu  proses  interaksi  antara  objek tersebut  dengan  manusia  pemakainya:  objek memancarkan  stimulus-stimulus  ( biophysics, psycho,  socio  culture  spiritual )  dan  stimulus- stimulus  tersebut  ditangkap  oleh  perangkat  5 (lima)  indera  manusia  dan  diinterpretasikan olehnya sesuai dengan world view , situasi, dan kepentingan manusia yang bersangkutan ( biophysics, psycho, socio culture spiritual ).
Gambar 1. Medan Indera Manusia (Sumber: Joedawinata, 2010)
2. Terdapat  kandungan-kandungan:  nilai-nilai simbolik  (status  sosial/spiritual  kosmologis), ekspresi-ekspresi  estetik-artistik,  dan  fungsi guna-praktis utiliter
3. Unsur-unsur desain visual (warna, titik, bentuk, tekstur  dan  sebagainya)  pada  kenyataan empiriknya  tidak  bisa  memancarkan  stimulus secara sendiri-sendiri, tapi senantiasa bersama- sama, simultan dan bersifat gestalt . 4. Suatu gagasan estetik dari seorang seniman/desainer  senantiasa  diawali  dengan proses  penghayatan  terhadap  berbagai  situasi dan kondisi dari dunia biophysics, psychologis, socio culture spiritual dari lingkungan, dimana manusia  yang  bersangkutan  berada.  Melalui proses  interaksi  manusia  yang  bersangkutan meresponnya  secara  mental  ( psycho,  socio culture  spiritual ).  Atas  dasar  itu,  muncullah berbagai need,  will,  dan  fear dari  yang bersangkutan  yang  ditransformasikan  menjadi gagasan  artistik  dalam  bidang  seni  rupa  kriya dan desain yang bersifat mental dan abstrak.
5. Agar gagasan artistik yang abstrak tersebut bisa dijadikan objek-objek yang membenda
(konkrit),  maka  gagasan  artistik  tersebut  harus dipadukan dengan unsur-unsur material, teknik dan energi.
6. Karena  luasnya  kawasan,  lokasi  georafis  yang khusus  serta  panjangnya  peristiwa  sejarah, maka setiap
unsur-unsur
pembentuk
terwujudnya  gagasan  maupun  objek-objek tersebut, pada dasarnya bersifat unik.
7. Dalam  peristilahan  pengembangan,  senantiasa harus diformulasikan aspek-aspek yang
berkaitan dengan: asalnya bagaimana, kemudian akan berkembang menjadi bagaimana,  dan  unsur-unsur  pembentuk  apa saja yang bisa tetap-berubah-hilang-atau digantikan  menjadi  unsur  yang  sama  sekali baru.
8. Pengembangan  yang  dilakukan  pada  dasarnya mengacu  pada  unsur-unsur  yang  akan  tetap, baru  dan  berubah  yang  mana  dari  aspek-aspek material-teknis-energi-guna-artistik serta ekonomis  yang  pada  kenyataannya  saling berkaitan mempengaruhi dalam proses perwujudan  gagasan  artistik  yang  konseptual menjadi  objek  yang  membenda  (Joedawinata, 2010).
Berdasarkan pemaparan di atas, dapat disimpulkan bahwa  sifat  saling  mempengaruhi  di  antara  beberapa unsur-unsur  yang  berkolaborasi  seperti  yang  telah disebutkan  di  atas,  akhirnya  akan  membentuk terwujudnya  desain  yang  baik.  Hal  tersebut  dapat dilihat pada skema yang tampak pada Gambar 2.
Gambar 2. Skema mind mapping design (Sumber: Joedawinata, 2008)

## 2. Bahan dan Metode
Artikel ini adalah ringkasan dari penelitian kualitatif yang  menggunakan  pendekatan  hermeneutika  untuk menganalisis  sembilan  unsur  pemandu  terbentuk  dan berkembangnya objek artefak . Pendekatan hermeneutika  yang  digunakan  adalah  mengacu  dari pendapat Paul Ricouer. Ricouer menyatakan tidak ada kebenaran  mutlak  dalam  soal  penafsiran  atas  sebuah wacana.  Pemaknaan  atau  penafsiran  selalu  diantarai oleh sederet penanda dan teks. Dengan demikian, tugas hermeneutika tidak mencari kesamaan antara penyampai  pesan  (teks)  dan  penafsir,  namun menafsirkan  makna  dan  pesan  se-objektif  mungkin sesuai  dengan  yang    teks  yang  ada.  Teks  itu  sendiri tentu saja tidak terbatas pada bukti tertulis atau gambar visual,  tetapi  selalu  berkaitan  dengan  konteks.  Di dalam  konteks  terdapat  berbagai  aspek  yang  bisa mendukung  keutuhan  pemaknaan.  Analisis  harus selalu bergerak dari teks, bukan dari hal-hal lain di luar teks. Hal terpenting dari semua itu adalah bahwa proses penafsiran  selalu  merupakan  dialog  antara  teks  dan penafsir (Ricoeur, 2003).
Di samping menggunakan pendekatan hermeneutika,  penelitian  ini  akan  menggunakan metode  eksperimentatif  untuk  menggali  potensi

## GOOD PRODUCT FOR PEOPLE
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer
padung-padung yang  akan  diterapkan  dalam  desain- desain  produk  kontemporer  saat  ini,  seperti  desain fashion (perhiasan) dan desain cinderamata ( souvenir ) sebagai upaya untuk melestarikan keragaman seni dan budaya Indonesia. Dengan demikian, objek penelitian dalam  hal  ini  adalah padung-padung, dianalisis berdasarkan  9  unsur  pemandu  terbentuk  dan berkembangnya objek artefak. Sembilan unsur tersebut terdiri  dari bio  physics,  sosio  culture  spiritual pada penggunanya,  psikologi,  fungsi,  citra  estetik  artistik, simbol  status,  material,  teknik , dan  energi  yang digunakan (Joedawinata, 2011).

## 3. Hasil dan pembahasan
Penjabaran  dari  analisis  berdasarkan  9  unsur tersebut dikemukakan pada paragraph-paragraf berikut.
Bio Physics. Kehidupan kelompok etnis Karo tidak terlepas  dari  kebudayaannya  karena  kebudayaan  ada karena  ada  masyarakat  pendukungnya.  Sebagai masyarakat yang tinggal di wilayah pedalaman dataran tinggi  Karo  dan  sekitarnya,  ternyata  selain  sebagai sebuah komunitas, terbentuk juga sebuah budaya yang menjadi  pola  (konsep  dasar)  bagi  masyarakat  Karo dalam  berhubungan  dengan  sang  pencipta  alam berserta  isinya  begitu  pula  hubungan  antara masyarakat didalamnya. Pola hubungan tersebut dalam sebuah  aturan  tidak  tertulis  yang  mengatur  disebut dengan  budaya.  Berikut  ini  akan  dijelaskan  hal-hal yang  berkaitan  dengan  kebudayaan  suku  Karo, kesenian Karo, dan padung-padung.

## Gambar 3. Peta daerah Kabupaten Karo
(Sumber: Pemerintah Daerah kabupaten Karo, Sumatera Utara, 21 April 2015)
Kedekatan  masyarakat  Karo  dengan  alam  menjadi inspirasi bagi mereka dalam banyak hal. Salah satunya
adalah bentuk padung-padung yang diambil dari motif binatang  yaitu  jenis  serangga  yang  disebut tangga- tangga atau  dalam  bahasa  Indonesia  disebut  kaki seribu ( Chilognata ) (lihat Gambar 4).
Gambar 4. Serangga kaki seribu yang sedang menggulung (kiri) menjadi inspirasi bentuk padung-padung (kanan)
(Sumber: http://id.wikipedia.org/wiki/Kaki_seribu, Oktober 2015 dan Museum Pusaka Karo,  Juli 2015)
Struktur  bentuk padung-padung yang  diadaptasi dari  bentuk  serangga  kaki  seribu  yang  sedang bergulung  menyerupai  spiral  tersebut  terlihat  sangat sederhana dibandingkan perhiasan-perhiasan lain yang kaya  akan  ornamen  dan  ragam  hias  pada  masa  itu. Suku  Karo  sendiri  memiliki  beragam  jenis  ornamen (ragam hias) yang awalnya adalah seni ukir dan telah diterapkan pada beberapa bentuk karya-karya seni dan benda-benda  pakai.  Bentuk  ragam  hias  itu  sebagian tercipta atas dorongan dan pengaruh lingkungan alam, manusia,  binatang,  dan  tumbuh-tumbuhan.  Bentuk geometris padung-padung merupakan  penerapan  dari salah  satu  ornamen  Karo  yaitu panai yang  berfungsi sebagai penolak bala, mengusir roh jahat, dan ngenen gereken-gereken (melihat suatu firasat).
Sosio  Culture  Spiritual. Pengaruh  Hindu  terhadap kehidupan  suku  Karo  sangat  kuat  dan  dijumpai  pada kebiasaan-kebiasaan  yang  masih  terus  berlangsung hingga saat ini. Pengaruh Hindu tersebut dibawa oleh imigran  dari  India  yang  pada  masa  itu  bekerja  untuk Belanda  di  perkebunan-perkebunan.  Mereka  sering disapa si Mbiring (si Hitam). Akhirnya pengucapan si Mbiring berubah  menjadi  Sembiring  dan  kemudian marga yang kedudukannya sama dengan marga induk. Selain dalam hal kepercayaan, pengaruh Hindu tampak pada merga-merga suku Karo seperti Pandya, Depary, Teykang, Maylialam, Maha, Muham, Colya, dan lain- lain yang diambil dari bahasa Sansekerta. Hingga kini, di kota Medan masih banyak dijumpai etnis India atau Tamil  yang  hidup  berdampingan  dengan  suku-suku lainnya.
Psikologi. Dari berbagai aspek kehidupan masyarakat  tampak  bahwa  penempatan  peran  gender terhadap  kaum  wanita  lebih  terpusat  pada  sektor
domestik. Fenomena umum yang demikian merupakan implikasi  dari  pemosisian  wanita  berdasarkan paradigma  sosio-kultural  dan  konstruksi  sosial  dari masing-masing  masyarakat.  Wanita  Karo  hanya memiliki wilayah kekuasaan di sektor domestik tanpa adanya campur tangan dari kaum pria (dianggap tabu). Pembatasan  terhadap  wilayah  kekuasaan  wanita  di lingkungan reproduksi atau sektor domestik merupakan suatu pemisahan antara peran pria dengan peran wanita.
Fungsi. Berekspresi  melalui  kesenian  merupakan salah satu aktivitas manusia yang sangat umum dalam kehidupan bermasyarakat. Dengan demikian kesenian merupakan  suatu  kebutuhan  yang  penting  dalam sebuah  masyarakat  untuk  mengekspresikan  dirinya sebagai  manusia  yang  memiliki  perasaan  indah, senang,  gembira,  maupun  sedih.  Hal  ini  juga  yang terjadi  pada  masyarakat  Karo.  Dengan  kondisi  tanah yang  subur  dan  lingkungan  yang  sejuk,  tanah  Karo tempat  masyarakat  Karo  tinggal  merupakan  ‘surga dunia’  dan  ini  berkembang  hingga  menjadi  sebuah komunitas. Komunitas Karo memiliki bahasa dan cara bertutur  yang  khas,  rumah  adat  yang  kokoh,  adat istiadat  yang  bertabur  emas,  alat  musik  tradisional yang khas dan juga hasil pemikiran yang cermat seperti permainan  catur  Karo.   Pada  aspek  fungsi,  akan dibahas  fungsi padung-padung dalam  wujud  fisik ( tangible ) sebagai sebuah perhiasan, dimana perhiasan suku  Karo  merupakan  salah  satu  identitas  budaya  di antara kekayaan seni tradisional suku Karo yang lain.
Gambar 5. Padung-padung dengan ornamen di bagian tengahnya (kiri) dan jenis padung-padung yang lain yang dikenakan wanita Karo dewasa (kanan). (Sumber: Siadi, 2015)
Padung-padung adalah  perhiasan  yang  digunakan wanita suku Karo pada akhir abad 19 sampai dengan awal  abad  ke  20  (Sibeth,  1991).  Perhiasan  berbentuk anting-anting  ini  ada  yang  terbuat  dari  perak  dan terkadang dari emas jenis suasa, memiliki panjangnya berkisar  antara  7.5  cm,  13  cm,  dan  15,5  cm.  dengan berat  sekitar  1,5-2  kg  (Sibeth,  1991).  Penggunaaan padung-padung adalah dengan cara memasukkan salah satu  bagian  ke  dalam  lubang  daun  telinga  kemudian salah  satu  bagian  yang  lain  dikaitkan  ke  tudung  atau kain  penutup  kepala  (Gambar  5).  Dengan  demikian
beban padung-padung yang  cukup  berat  tersebut menjadi berkurang.
Citra  Estetik  Artistik. Ada  3  aspek  dasar  yang akan  dianalisis  dari  sisi  citra  estetik  artistik  ini,  yaitu wujud,  bobot,  dan  penampilan. Dilihat  dari  struktur pembentuknya, padung-padung seperti  yang  telah dijelaskan sebelumnya, mengadaptasi bentuk serangga kaki  seribu  yang  sedang  bergulung.  Bentuk  yang menyerupai  spiral  tersebut  terlihat  sangat  sederhana dibandingkan perhiasan-perhiasan lain yang kaya akan ornamen dan ragam hias pada masa itu. Namun, justru karena  wujud  yang  sederhana  tanpa  banyak  ornamen dan  detail  di  dalamnya  itulah  yang  menyebabkan padung-padung menjadi sebuah perhiasan yang unik. Karakter  material  yang  digunakan  juga  terlihat menonjol.  Kesederhanaan  bentuk padung-padung menjadi daya tarik di antara perhiasan-perhiasan lain, tidak hanya di masa perhiasan tersebut masih dipakai, namun  hingga  kini  ketika  bentuknya  hanya  dapat dikenali  melalui  wujud  visual  berupa  foto-foto dokumentasi. Keindahan padung-padung justru muncul di balik kesederhanaan tersebut. Selain bentuk spiral  yang  sederhana  pada padung-padung ternyata ditemukan  juga padung-padung dengan  ornamen  di atasnya.  Hal  ini  terjadi  karena  permintaan  para pemesannya yang menginginkan desain yang berbeda pada padung-padung yang  akan  dikenakannya  dan biasanya  bahan  bakunya  disediakan  oleh  pemesan tersebut (Sibeth, 1991).
Citra estetik artistik yang kedua adalah bobot. Bobot yang dimaksudkan di sini bukan berat padung-padung , namun meliputi apa yang bisa dirasakan atau dihayati sebagai  makna  dari  wujud padung-padung .  Di  balik wujud padung-padung yang  sederhana,  tersimpan makna  simbolik  yang  memiliki  arti  cukup  dalam. Tidak  hanya  melambangkan  kedekatan  masyarakat Karo terhadap alam yang telah memberikan kehidupan layak kepada mereka, namun juga mengandung pesan dari seorang ayah sebagai bentuk kecintaannya kepada anak gadisnya yang akan menikah. Walaupun di dalam garis  keturunan  masyarakat  Karo  masih  menganut sistem  patrilineal,  yang  berarti  anak  laki-laki  adalah penerus marga dalam keturunan mereka, namun bukan berarti  anak  perempuan  tidak  memiliki  arti  sama sekali. Padung-padung diberikan  oleh  seorang  ayah kepada anak gadisnya pada hari pernikahannya sebagai lambang  statusnya  yang  baru  setelah  menikah (Brinkgreve  &  Stuart-Fox,  2013).  Berdasarkan  hal tersebut,  dapat  kita  simpulkan  bahwa  walaupun  di dalam  garis  keturunan  masyarakat  Karo  masih menganut sistem patrilineal, yang berarti bahwa anak laki-laki  adalah  penerus  marga  dalam  keturunan mereka,  namun  bukan  berarti  anak  perempuan  tidak memiliki  arti  sama  sekali.  Bentuk  spiral  memiliki
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer
makna  yang  cukup  beragam.  Jika  dirangkum,  makna simbolik  spiral  menggambarkan  kekuatan  matahari dan  bulan,  udara,  air,  guntur,  dan  kilat,  pusaran,  dan kekuatan  kreatif.  Secara  kontradiktif,  spiral  juga menggambarkan  naik  dan  turunnya  matahari,  pasang dan  surutnya  bulan,  tumbuh-kembang-kematian, penyusutan,  belitan  dan  bukaan,  kelahiran  dan kematian (Cooper, 1987). Dengan demikian, jika dikaji secara  mendalam  makna  di  balik  pemberian padung- padung ini  adalah  bahwa  sang  ayah  secara  tidak langsung  ingin  menyampaikan  pesan  kepada  anak gadisnya  agar  bijaksana  dalam  menyikapi  berbagai permasalahan  yang  akan  timbul  dalam  kehidupan perkawinannya.  Pendapat  lain  menyatakan  bahwa padung-padung diberikan sebagai hadiah dari keluarga pihak  pengantin  laki-laki  kepada  pengantin  wanita (Rodgers,  1988).  Cara  pemakaian padung-padung berbeda  antara  telinga  sebelah  kanan  dengan  telinga sebelah kiri yaitu pada bagian telinga kanan di gunakan ke  arah  belakang  dengan  posisi  agak  naik  dan  pada telinga  bagian  kiri padung-padung menghadap  ke depan  dengan  posisi  lebih  rendah.  Hal  ini  ternyata mengandung  makna  implisit  yang  melambangkan kehidupan  sebuah  perkawinan  yang  tidak  selamanya berjalan  mulus.  Selalu  akan  timbul  kondisi  yang senang (disimbolkan dengan posisi padung-padung ke atas)  dan  susah  (disimbolkan  dengan  posisi padung- padung ke  bawah).  Oleh  karena  itu  dalam  sebuah kehidupan  perkawinan,  sepasang  suami  istri  harus saling mendukung (Rodgers, 1988).
Citra  estetik  yang  ketiga  adalah  penampilan. Selain mengenakan padung-padung ,  wanita  Karo  biasanya mengenakan  perhiasan  lain  seperti  gelang  sarung, sertali  layang-layang  kitik , padung  curu-curu ,  cincin pinta-pinta ,  dan  sebagainya.  Hal  yang  membuat padung-padung terlihat  menonjol  adalah  ukurannya yang  cukup  besar  untuk  sebuah  anting-anting.  Selain faktor  ukuran,  cara  pemakaiannya  yang  tidak  lazim yaitu  dikaitkan  pada  kain  penutup  kepala  dan kesederhanaan  bentuk  juga  menjadikan  perhiasan  ini terlihat unik dan indah. Pada saat dikenakan, padung- padung menjadi  daya  tarik  bagi  wanita  yang mengenakannya.  Bukan  hanya  dari  segi  ukurannya yang  diluar  kelaziman,  namun  bentuk  dan  cara menggunakannya  pun  berbeda  dari  perhiasan  pada umumnya.  Secara  keseluruhan,  wanita-wanita  Karo yang  mengenakan padung-padung menampilkan  sisi eksotik  kearifan  lokal  budaya  Karo  sehingga  dipilih untuk diabadikan menjadi sampul beberapa buku yang diterbitkan di luar negeri.
Gambar 6 (dari kiri ke kanan). Padung-padung tanpa ragam hias. Material terbuat dari perak disepuh emas atau suasa atau perak tanpa sepuhan, berat 1,5-2 kg, panjang 15,5 cm, menggunakan bentuk bintang sebagai ornamen, ada juga yang menggunakan teknik granulasi pada bagian ornamen.
(Sumber: Barbier-Muller, dkk, 1988)
Simbol  Status. Simbol  status  diartikan  sebagai kepemilikan  yang  dianggap  sebagai  bukti  dari  posisi sosial, kekayaan, prestis dari seseorang. Simbol status juga  dapat  diartikan  sebagai  posisi  sosial  seseorang berdasarkan status sosial atau ekonominya (Cherrington,  1994). Padung-padung merupakan simbol  status  bagi  mereka  yang  menggunakannya, karena hanya wanita yang  berasal dari keluarga yang memiliki  peran  penting  di  sebuah  desa  yang  bisa memilikinya. Padung-padung melambangkan  status sosial  dan  kekayaan  pemakainya.  Hanya  perempuan suku Karo kelas atas (perempuan yang mewakili garis keturunannya  yaitu  yang  nenek  moyangnya  adalah pendiri  desa  atau  orang  penting  di  sebuah  desa)  dan berasal dari golongan mampu yang biasa memakainya. Hal tersebut dapat dilihat dari material yang digunakan sebagai  bahan  baku  untuk  membuat padung-padung, yaitu  emas  jenis  suasa  dan  perak,  tentunya  perhiasan ini  memiliki  nilai  yang  cukup  mahal.  Dengan demikian,  dapat  disimpulkan  bahwa  perhiasan  ini selain  dimiliki  oleh  wanita  dari  keluarga  kepala  desa atau  sesepuh  adat,  ternyata  juga  dimiliki  oleh  orang dari  golongan  masyarakat  yang  memang  mampu secara  ekonomi  pada  masa  itu.  Di  samping  itu, ditemukan  fakta  berdasarkan  pengamatan  dari  foto- foto  dan  ukuran padung-padung yang  bervariasi (besar,  sedang,  kecil)  bahwa padung-padung tidak hanya digunakan oleh wanita dewasa, tetapi juga anak- anak dan remaja.
Material. Material yang digunakan untuk membuat padung-padung adalah  emas  jenis  suasa  dan  perak. Anting-anting ini ada juga yang terbuat dari perpaduan perak  dan  sering  dihiasi  dengan  cakram  tambahan emas dan suasa (paduan emas dan tembaga). Di antara jenis-jenis  material  logam  yang  lain,  dua  material  ini termasuk ke dalam golongan logam mulia yang artinya memiliki ketahanan tinggi terhadap korosi atau karat. Emas  adalah  material  yang  memiliki  karakter  lunak, padat,  dapat  ditempa,  elastis,  dan  konduktif. Sedangkan  perak  memiliki  daya  konduktivitas tertinggi di antara jenis logam lainnya dan tingkat kilap
yang tinggi. Baik emas maupun perak, biasa digunakan sebagai  bahan  baku  untuk  membuat  perhiasan,  uang logam, dan bagian dari komponen elektronik (Cuffaro, 2006).
Teknik. Masyarakat  Karo  memiliki  kemampuan dan keahlian yang sangat baik dalam mengolah logam menjadi  perhiasan  dan  benda-benda  lain  dalam keseharian  mereka.  Ditinjau  dari  bentuknya,  teknik pembuatan padung-padung adalah  dengan  cara meleburkan  material  perak  dan  emas  suasa (sebagian berasal  dari  uang  logam)  menjadi  logam  cair  yang kemudian  dicetak  dalam  bentuk  logam  batangan berbentuk  silinder  padat  (solid  metal).  Selanjutnya logam  silinder  tersebut  di  bentuk  melingkar menyerupai  spiral  yang  merupakan  adaptasi  dari bentuk serangga kaki seribu yang sedang menggulung. Proses pembentukan padung-padung dilakukan dengan teknik bending, yaitu proses deformasi secara plastik dari logam terhadap sumbu linier dengan hanya sedikit  atau  hampir  tidak  mengalami  perubahan perubahan  luas  permukaan.  Bending  menyebabkan logam pada sisi luar sumbu netral mengalami tarikan, sedangkan  pada  sisi  lainnya  mengalami  tekanan. Proses  ini  menggunakan  teknik hot  working  process (Sujarwanto, 2017).
Energi. Energi  merupakan  salah  satu  aspek  yang dibutuhkan  untuk  mewujudkan  ide/gagasan  menjadi benda/produk.  Pada  pembuatan padung-padung ini, yang  paling  berperan  adalah  para  pandai  besi  yang memiliki skill tinggi  dalam  mengolah  logam  dengan peralatan  yang  sangat  sederhana  pada  masa  itu. Perhiasan  tersebut  dibuat  secara  manual  berdasarkan pesanan. Energi yang digunakan untuk mengolah dan membentuk  logam  adalah  bara  api  yang  berasal  dari pembakaran arang.
Potensi  padung-padung  sebagai  alternatif  elemen estetik  pada  pengembangan  desain  produk kontemporer
Modernisasi  adalah  salah  satu  yang  menjadi penyebab menghilangnya padung-padung dari keseharian para wanita Karo. Masuknya agama Islam dan  Kristen  pada  abad  ke-20  (sekitar  tahun  1800-an) telah  mempengaruhi  kepercayaan  sebagian  besar masyarakat  Karo.  Mereka  mulai  memeluk  agama tersebut  dan  megikuti  ajaran-ajarannya.  Hal  ini  juga yang turut mempengaruhi pandangan masyarakat Karo terhadap budaya mereka sehingga kebiasaan-kebiasaan yang  selama  ini  mereka  lakukan  mulai  ditinggalkan karena  dianggap  tidak  sesuai  ajaran  agama.  Cara berpakaian  dan  menghias  diri  pun  mulai  disesuaikan dengan  ketentuan  ajaran  agama.  Pemakaian padung- padung adalah  salah  satu  yang  perlahan-lahan  mulai ditinggalkan. keseharian mereka.
Saat ini, padung-padung sudah tidak dikenakan oleh para wanita suku Karo. Padung-padung saat ini hanya bisa  dilihat  melalui  gambar-gambar/foto-foto  yang hampir  semuanya  diabadikan  oleh  orang-orang Belanda  yang  pada  masa  penjajahan  banyak berdomisili  di  dataran  tinggi  Tanah  Karo.  Selain melalui  gambar,  wujud  fisik padung-padung dapat dilihat  di  beberapa  museum  yang  ada  di  Tanah  Karo yaitu  museum  Lingga  di  Kabanjahe  dan  museum Pusaka  Karo  di  Berastagi  serta  museum-museum  di luar  negeri  seperti  di Mueller Museum  di  Jenewa (Perancis),  Troppen  Museum  di  Belanda ,  The Metropolitan  Museum  of  Art di  New  York,  Dallas Museum of Art di Dallas, dan beberapa museum di luar negeri lainnya.
Tabel 1. Padung-padung di Masa Lalu dan Sebagai Alternatif Elemen Estetik Aplikatif di Masa Kini
No Padung-padung di masa lalu Padung-padung Sebagai Elemen Estetik pada Desain Kontemporer 1. Memiliki berat 1.5-2 kg Berat menyesuaikan dengan kebutuhan dan kenyamanan pengguna 2. Memiliki ukuran 7.5 cm, 13 cm, dan 15,5 cm Ukuran menyesuaikan dengan kebutuhan 3. Terbuat dari  perak dan emas suasa yang berbentuk padat ( solid metal ) Tetap menggunakan material emas dan perak jika akan diaplikasikan sebagai perhiasan, atau jenis material lain tergantung kebutuhan dan selera masyarakat 4. Berfungsi sebagai perhiasan/asesoris yaitu kerabu (anting- anting) a. Tidak hanya berfungsi sebagai anting-anting, namun dapat menjadi alternatif elemen desain pada jenis perhiasan yang lain seperti cincin, kalung, gelang, dsb b. Dapat dikembangkan menjadi desain souvenir yang mengangkat identitas suku Karo 5. Digunakan pada pesta-pesta adat dan keseharian wanita Karo Pemakaian disesuaikan dengan fungsinya 6. Memiliki makna simbolik tentang kehidupan khususnya perkawinan Mewakili simbol kekayaan budaya masyarakat Karo yang tetap hidup di masa kini
Seperti  yang  telah  disebutkan  sebelumnya,  salah satu  upaya  yang  dapat  dilakukan  untuk  mengangkat kembali keberadaan padung-padung agar dikenali oleh masyarakat  luas  khususnya  generasi  muda  adalah dengan  cara  mengaplikasikan padung-padung pada desain-desain  kontemporer,  baik  itu  desain  produk maupun  tetap  pada  fungsinya  sebagai  perhiasan,
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer
tentunya  dengan  memperhatikan  beberapa  faktor. Beberapa  faktor  yang  harus  diperhatikan  misalnya; berat,  ukuran,  material,  fungsi,  dan  makna  simbolik. Dengan memperhatikan faktor-faktor tersebut, bentuk padung-padung dapat  diterapkan  dalam  berbagai macam  desain  produk,  misalnya;  sebagai souvenir , perhiasan, merchandise , dan produk-produk lainnya.
Dalam  konteks  pengembangan  desain  dengan menerapkan bentuk padung-padung sebagai salah satu elemennya, maka terlebih dahulu diperhatikan hal-hal berikut menyangkut padung-padung di  masa lalu dan aplikasinya untuk masa kini seperti yang diperlihatkan dalam Tabel 1.
Gambar 7. Padung-padung diaplikasikan sebagai pendant/liontin
Salah satu momen yang tepat untuk memperkenalkan padung-padung misalnya  adalah pada acara pagelaran peragaan busana, baik di tingkat internasional maupun nasional. Untuk memperkenalkan padung-padung melalui  ajang pagelaran  busana,  ukuran,  material,  dan  fungsi padung-padung disesuaikan  dengan  kebutuhannya. Dari segi ukuran, jika diterapkan sebagai anting-anting tentu tidak memungkinkan jika tetap mempertahankan ukuran  aslinya  karena  terlalu  besar  sehingga  tidak nyaman  dan  tidak  praktis.  Dari  segi  material,  jika menggunakan  ukuran  dan  material  seperti  aslinya (emas,  perak,  suasa  solid)  tentu  akan  terasa  berat. Fungsi padung-padung sebagai  anting-anting  dapat tetap  berfungsi  sebagai  anting-anting  dengan  ukuran dan  material  yang  disesuaikan,  namun  dapat  juga dikembangkan  menjadi  aksesori  lain  seperti  kalung, gelang,  ataupun  cincin.  Berikut  adalah  beberapa contoh pengembangan padung-padung sebagai asesoris yang melengkapi desain fashion .
Contoh desain kalung diperlihatkan oleh Gambar 7. Desain kalung tersebut mengaplikasikan salah satu sisi padung-padung yang menyerupai serangga kaki seribu sebagai pendant /leontin.  Material  yang  digunakan adalah material dengan bobot yang ringan dan mudah dibentuk  seperti  rotan  atau  plastik.  Warna  yang digunakan  adalah  warna  abu-abu  monokrom  yang menonjolkan kesan kontemporer.  Tali kalung menggunakan  material  kulit  asli  atau  kulit  imitasi dengan warna hitam, senada dengan warna pendant /leontinnya.  Contoh  desain  pada  Gambar  7 tersebut  masih  dapat  dikembangkan  lebih  jauh  lagi menjadi  berbagai  jenis  asesoris  lain  dengan pemahaman  yang  mendalam  mengenai  perhiasan kontemporer.
Selain  desain  fashion, padung-padung juga memiliki  potensi  sebagai  inspirasi  untuk  desain cinderamata.  Kabupaten  Karo  merupakan  salah  satu daerah  tujuan  wisata  utama  di  Sumatera  Utara  yang memiliki  potensi  tidak  kalah  menarik  dengan  daerah tujuan  wisata  lainnya  di  Indonesia.  Alternatif  desain cinderamata  yang  dibuat  akan  didesain  dengan menerapkan padung-padung di  dalamnya  baik  dari segi  bentuk  maupun  elemen  visualnya.  Tujuannya adalah  agar  cinderamata  tersebut  memiliki  ciri  khas daerah  Karo  sehingga  wisatawan  yang  membelinya akan  selalu  mengingat  keunikan padung-padung beserta Tanah Karo tempat dimana perhiasan tersebut berasal. Berikut  ini  adalah  beberapa  alternatif  desain cinderamata  yang  merupakan  aplikasi  dari  bentuk padung-padung.
Gambar 8. Alternatif 1 desain mug (Desain oleh Ariani, 2017)
Unsur visual berupa gambar
wanita Karo menggunakan padung-padung
dengan sentuhan pop-art
Bentuk handle /pegangan pada salah satu sisi mug yang mengambil setengah dari bentuk padung-padung
Pendant diadaptasi dari bentuk padung- padung , terbuat
dari material yang ringan dengan warna
monokrom
Tali kalung terbuat dari kulit asli atau imitasi
Gambar 8. Alternatif 2 desain mug
(Desain oleh Ariani, 2017)
Pada  alternatif  desain-desain mug di  atas,  unsur kontemporer ditampilkan melalui desain handle yang simpel  dan  diadaptasi  dari  bentuk padung-padung . Sedangkan  sebagai  unsur  visual  untuk  lebih menonjolkan  ciri  khas padung-padung ditampilkan dengan  gambar  wanita  Karo  yang  mengenakan  kain penutup kepala dan padung-padung di telinganya.
Gambar 9. Contoh desain tas kanvas ( tote bag ) (Desain oleh Ariani, 2017)
Alternatif  desain  tas  pada  Gambar  9  mencoba mengkombinasikan unsur lokal berupa kain ( uis ) khas suku  Karo  dengan  desain  kontemporer  yang  diwakili
oleh unsur visual pop-art . Uis Karo sendiri terdiri dari beragam  corak  yang  masing-masing  memiliki  makna dan  penggunaan  yang  berbeda.  Berikut  adalah beberapa  visual  yang  menggambarkan  wanita  Karo dengan padung-padung di telinganya dalam versi pop- art .
Gambar 10.  Padung-padung di telinga dengan gaya pop-art
Beberapa  alternatif  desain  yang  telah  disampaikan di atas adalah masih sebatas eksperimen yang artinya desain tersebut masih dapat dikembangkan lebih lanjut lagi.

## 4. Kesimpulan
Uraian di atas mendorong penulis untuk menyimpulkan bahwa padung-padung menjadi sebuah perhiasan yang unik karena berat dan ukurannya yang diluar kelaziman sebuah anting-anting pada umumnya. Cara  pemakaiannya  pun  menjadi  unik  karena  harus dikaitkan pada kain penutup kepala untuk mengurangi berat yang harus ditanggung bagian kepala pemakainya.  Bentuk padung-padung yang  sederhana ternyata  menyimpan  makna  filosofis  yang  dalam mengenai kebudayaan Karo di masa lalu yaitu tentang kedekatan  masyarakat  Karo  pada  alam,  kecintaan seorang ayah pada anak gadisnya, dan sikap bijaksana dalam menyikapi naik turunnya kehidupan.
Selain  itu,  meningkatnya  tingkat  pendidikan  yang dibawa oleh  Belanda dan pengaruh  agama  Kristen  di wilayah  Karo  menyebabkan  perubahan  dalam  cara berpikir masyarakat Karo. Demikian pula modernisasi pasca perang kemerdekaan semakin menggeser budaya lokal  yang  sebelumnya  sangat  kental,  salah  satunya adalah  penggunaan padung-padung .  Salah  satu  cara yang  dapat  kita  lakukan  untuk  menjaga  kelestarian padung-padung adalah dengan  cara  menggali  potensi yang  ada  pada  perhiasan  itu  dan  diaplikasikan  dalam berbagai  produk  yang  disesuaikan  dengan  kebutuhan masyarakat di era budaya kontemporer saat ini.
Bentuk handle /pegangan pada kedua sisi mug yang masing- masing mengambil setengah dari bentuk padung-padung Unsur visual berupa gambar wanita Karo menggunakan padung- padung
dengan Penggunaan pola yang diadaptasi dari motif desain kontemporer diaplikasikan sebagai background sekaligus aksen pada tas Unsur visual berupa gambar wanita Karo
menggunakan padung- padung dengan sentuhan pop-art
Pegangan/tali tas terbuat dari kanvas dengan warna yang berbeda dengan bagian tas
Potensi padung-padung sebagai alternatif elemen estetik pada pengembangan desain produk kontemporer

## Daftar pustaka
Barbier-Muller, Musee & Rodgers, Susan (1988) Power and Gold: Jewelry from Indonesia, Malaysia and the Philippines from the Collection of the Barbier-Mueller Museum Geneva . UK: Prestel Pub. Brinkgreve,  F.,  &  D.J.  Stuart-Fox  (2013) Living  with  Indonesian Art: The Frits Liefkes Collection , Rijksmuseum Volkenkunde Cherrington,  David  J.  (1994) Organizational  Behavior .  United Kingdom: Allyn and Bacon Cooper, J.C. (1987) Encyclopedia of Traditional Symbols . London, Thames and Hudson Cuffaro,  Daniel  F.  (2006) Process,  Materials,  Measurements . United State of America: Rockport Publishers, Inc Joedawinata,  Ahadiat  (2010) Materi  Perkuliahan  Applied Aesthetics , Kuliah Program Magister Desain FSRD Universitas Trisakti, 14 Desember 2010 Ricoeur,  Paul  (2003) Filsafat  Wacana:  Membelah  Makna  dalam Anatomi Bahasa . Yogyakarta: IRCiSoD. Rodgers, Susan (1988) Power and Gold: Jewelry from Indonesia, Malaysia and the Philippines . USA: Prestel Pub Siadi, Karo (2010) Wanita Karo (1). Retrieved from https://karosiadi.blogspot.co.id/2010/11/wanita-karo.html accessed 10 November 2015 Sibeth,  A.  (1991) The  Bataks:  People  of  Islands  Sumatera .  New York: Thames and Hudson Sitepu,  A.G.  (2015)  Mengenal  Seni  Kerajinan  Tradisional  Karo. Medan: BPAD Provinsi Sumatera Utara Sujarwanto, Afri (2007) Metal Forming Process . Retrieved from https://afrisujarwanto.wordpress.com/2007/09/29/metal- forming-process/ accessed  17 Februari 2017.
Sumardjo, Jakob (2006) Estetika Paradoks . Bandung: Sunan Ambu Press