## Ghurnita
Publish: 1-Mar-2023

## Music Composition Saka Luang
Komposisi Musik Saka Luang
I Putu Agus Dodik Budimahendra 1 , I Kadek Suartaya 2
Program Studi Seni Karawitan, Institut Seni Indonesia Denpasar
dodikmahendra121@gmail.com
The composition of the final project “Saka Luang” is a work that is formed and is classified as an innovative karawitan composition. The formation  of the title “Saka Luang” was inspired  by the stylist’s inspiration from the building palinggih menjang saluang which can be interpreted, Saka which means pillar or adegan. And Luang means eka or single. So “Saka Luang” the stylist interprets as a pillar to focus the mind so that it becomes Luang. This work from the technique departs to Leluangan, the interpretation of ideas and the Leluangan technique is poured into the media sai Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu in order to be able to  play  patet  according to  the  atmosphere  and  nuances  to be  achieved.  The creative  process  used  in  the creation stage of this work uses the method written by I Wayan Diana Putra mentioned by Senen from the creation stage of I Wayan Beratha who adheres to three processes, namely, Nguping (imitation), Menahin (improvement), and Ngelesin (refining).
Keywords: Semar Pagulingan, Leluangan, Saka Luang.
Karya komposisi tugas akhir “Saka Luang” ini merupakan karya yang terbentuk dan tergolong komposisi Karawitan Inovatif. Terbentuknya judul ”Saka Luang” tersebut penata terinspirasi dari bangunan Palinggih Menjang Saluang yang dapat di artikan, Saka yang berarti Pilar atau adegan dan Luang yang berarti eka atau tunggal. Jadi “Saka Luang” penata artikan sebagai satu pilar  memusatkan pikiran sehingga menjadi Luang dimana Luang yang dimaksudkan adalah satu. Karya ini beranjak dari Teknik Leluangan , Penafsiran ide dan Teknik Leluangan tersebut dituangkan dalam media ungkap Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu agar bisa memainkan patet sesuai dengan suasana dan nuansa yang ingin dicapai. Proses kreativitas yang digunakan  pada tahap  penciptaan  karya ini  menggunakan metode  yang  ditulis  oleh  I Wayan  Diana  Putra yang disebutkan oleh Senen dari tahap penciptaan I Wayan Beratha yang berpegang teguh pada tiga proses yaitu, Nguping (peniruan), Menahin (memperbaiki), dan Ngelesin (menghaluskan).
Kata Kunci: Semar Pagulingan, Leluangan, Saka Luang.

## PENDAHULUAN
“Saka  Luang”  terbentuk  dari  pemikiran  penata  tentang  sejarah  bangunan palinggih  menjang saluang .  “Saka  Luang”  jika  diartikan, Saka yang  berarti  Pilar  atau adegan (warna,  1988:252).  dan Luang yang berarti eka atau tunggal (Ariana, 2016:49). pengertian Luang adalah eka atau satu penata dapatkan dalam wewaran yaitu eka wara ngaran Luang . Dimana “Saka Luang” ini mengartikan satu paham  dan  satu  tujuan.  Jika  dilihat  dari  bentuk  bangunan palinggih  menjang  saluang ini,  terlihat mempunyai  pilar  satu  sesuai  dengan  konsep  satu  paham  satu  tujuan. Palinggih  menjang  saluang merupakan  situs  sejarah,  dimana situs  atau peninggalan tersebut  berbentuk  bangunan palinggih . palinggih merupakan  bangunan  arsitektur  Bali  yang  merupakan  tempat  suci  yang  digunakan masyarakat  Hindu  Bali  untuk  pemujaan.  Sangat  banyak  dan  beragam  bentuk-bentuk  bangunan palinggih ini, ada yang berbentuk meru , ada yang berbentuk rong telu , ada yang berbentuk rong dua , ada berbentuk rong besik dan juga ada yang berbentuk terbuka (tidak berisi rong). salah satu palinggih yang  akan  dibahas    adalah palinggih  menjang  saluang . Palinggih  menjang  saluang ini  berbentuk Bangunan palinggih dengan Saka atau pilar penyangganya hanya satu, itu membuat bangunan ini sangat unik dan pada Saka tersebut berisi kepala binatang menjangan atau Rusa.
Menjang  Saluang  disebutkan  sebagai  palinggih  Mpu  Kuturan,  seperti  yang  disebutkan  dalam Lontar  Andatatwa  (Wikarman,  2010:5). Saluang juga  disebutkan  berasal  dari  Bahasa  Malayu  yaitu “saluak”  yang  artinya  kepala  (kanduk,  2019).  Dengan  kata  lain  bahwa palinggih ini  dinamakan Menjang Saluang karena palinggih ini berisi kepala menjangan atau rusa, sehingga disebut palinggih menjang saluang .
Sejarah dari palinggih menjang saluang ini yaitu, pada pemerintahan Raja Erlangga di Jawa, di Bali terdapat banyaknya kepercayaan-kepercayaan atau sekte-sekte yang di puja oleh masyarakat Bali. Karena  banyaknya  sekte-sekte  dan  keyakinan  masyarakat  yang  diperkirakan  dapat  memecah  belah persatuan umat, maka beliau Mpu Kuturan datang ke Bali untuk mempersatukan tiga kelompok besar dengan sembilan Sekta Agama itu, dengan cara mengadakan pertemuan atau Pesamuhan Agung di desa Bedulu  yang  sekarang  disebut  dengan  pura  Samuan  Tiga.  Sebelum  Bali  mengenal  sistem  Tri Kahyangan Bali dikenal terbagi menjadi 6 sekta besar yang hidup dan berkembang, yaitu sekte Sambu, Brahma, Indra, Wisnu, Bayu, dan Kala. Penggolongan 6 sekte ini sebenarnya diambil dari kehidupan sehari-hari  masyarakat  Bali  dalam  ritual  pada  masa  kini,  yang  memiliki  berbagai  ciri  khas  ritual tersebut. Berdasarkan berbagai ciri ritual tersebut, para ahli kemudian mengelompokkan enam sekte- sekte tersebut antara lain sebagai berikut. Dimana dari beberapa sekte tersebut akan disatukan menjadi satu paham yaitu Tri Murti yang artinya Tuhan hanya satu namun memiliki tiga fungsi, sebagai Pencipta (Brahma),  sebagai  Pemelihara  (Wisnu),  dan  sebagai  Pelebur  (Siwa).  Jasa  beliau  Mpu  Kuturan mempersatukan beberapa sekte yang ada di Bali terebut maka dibuatkan palinggih menjang saluang atas jasa-jasa beliau mempersatukan sekte tersebut.
Berkaitan dengan mentransformasikan ide penata tersebut, penata menggunakan media Gamelan Semar Pagulingan  Saih  Pitu,  Gamelan  Semar  Pagulingan  Saih  Pitu  Saih  Pitu  adalah  ansambel  yang ditransformasi dari Gamelan Gambuh yang dibuat dengan instrumentasi barungan perunggu. Peranan suling dan rebab yang sebagai melodi pada Gamelan Gambuh diganti oleh trompong. Suling dan rebab masih  digunakan  tetapi  fungsinya  sebagai  pemegang  melodi  sudah  diambil  alih  lebih  banyak  oleh instrumen trompong. (Bandem, 2013:65). Pemilihan media ungkap Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu karena Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu memiliki tujuh nada sehingga dapat bermain modulasi disetiap nada-nada tersebut atau patet pada Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu. Dan juga penata akan menambahkan instrument gong lanang dan gong wadon pada karya ini agar suara gong yang dihasilkan lebih besar, dibandingkan menggunakan instrument gong pada Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu yang  suaranya  lebih  kecil  sehingga  kurang  mendukung  suasana  yang  ingin  dihasilkan  penata  dalam Garapan komposisi musik ini.
Bentuk  karya  komposisi  Tugas  Akhir  yang  berjudul  “Saka  Luang”  ini  adalah  berupa  bentuk karya  inovatif  yang  menggunakan  media  Gamelan  Semar  Pagulingan  Saih  Pitu  dan  penambahan instrument gong  lanang  dan  gong  wadon .  Karya  kaarianatan  yang  berjudul  “Saka  Luang”  adalah sebuah karya inovatif yang berpijak dari karya tradisi. Karya seni ini tidak lagi menggunakan struktur Tri angga seperti karya tradisi, namun menggunakan bagian tersendiri yang terstruktur menjadi sebuah
komposisi kaarianatan  yang  utuh  dan  bukan  berupa  kawitan,  pengawak  dan  pengecet.  Pembentukan karya musik inovatif ini melalui tahap explorasi dan juga improvisasi sesuai dengan kemampuan dan gaya serta Teknik sesuai dengan kemampuan penata.

## METODE PENCIPTAAN
Dalam  metode  penciptaan  karya  kaarianatan,  setiap  penata  mempunyai  metode  penciptaan tersendiri, dalam karya “Saka Luang ” ini metode yang akan di gunakan untuk membentuk karya ini adalah metode yang tertulis dalam Buku The Creative Process yang  ditulis  oleh  Brewster  Ghiselin, dalam buku ini terdapat sebuah metode yang ditawarkan oleh Roger Session, metode proses penciptaan ini berisikan  3  tahapan  dalam  penciptaan  musik,  tahap  pertama  adalah  Inspirasi,  tahap  kedua adalah Konsepsi,  dan  tahap  ketiga  adalah  Eksekusi,  metode  tersebut  akan  penata  gunakan  dalam  proses penciptaan komposisi “Saka Luang.”
Tahap pertama yaitu Inspirasi, Pada tahap inspirasi ditentukan menentukan ide, konsep, cerita, tema, judul garapan serta pendukung karya. Hal ini diperoleh melalui kegiatan berpikir, berimajinasi, merasakan dan menafsirkan, segala macam pengalaman dan fenomena yang terjadi. pada tahapan ini penata Berfikir, berimajinasi, merespon segala sesuatu yang timbul dari pikiran. Munculnya ide tersebut disebabkan oleh proses imajinasi yang cukup lama dilakukan karena timbulnya inspirasi membutuhkan waktu yang lama dan tidak instan dan juga bisa saja secara kebetulan.
Tahap kedua yaitu Konsepsi, pada tahapan ini ketika ide yang telah didapatkan telah dipikirkan secara matang sehingga sumber informasi terkumpul menjadi satu dan menghasilkan sebuah konsep, maka  dilakukan  pencarian  media  untuk  mentransformsikan  ide  dan  konsep  tersebut.  Pada  tahap konsepsi  dilengkapi  proses  pencermatan  dan  pengamatan,  serta  pengkajian  melalui  sumber-sumber tertulis seperti buku-buku yang memuat informasi tentang ide konsep tersebut, maupun sumber audio visual yang dapat dijadikan acuan dalam pembentukan karya, serta melalui tahap wawancara kepada berbagai pihak yang terkait dengan karya ini.
Tahap ketiga yaitu eksekusi, pada tahap ini ketika ide dan konsep telah terancang dengan matang dan juga materi telah disiapkan maka tahap awal yang dilakukan adalah Nuasen , Nuasen merupakan tahap awal yang  dilakukan  sebelum  memulai  latihan,  dan  menentukan  hari baik (dewasa  ayu)  untuk memulai penggarapan karya agar diperlancar proses latian selanjutnya. dalam penggarapan karya seni “Saka  Luang”  ini  menggunakan  proses pembentukan gending di  media Fruity  Loops (FL  20)  yang kemudian  baru  ditungkan  ke  media  ungkap  Gamelan  Semar  Pagulingan  Saih  Pitu.    dan  dilanjutkan dengan penuangan materi dengan metode penciptaan oleh I Wayan Beratha dalam artikel yang di tulis oleh  I  Wayan  Diana  Putra  yaitu, Nguping (peniruan), Menahin (memperbaiki),  dan Ngelesin (menghaluskan). Begitu pula dalam penggarapan karya seni “Saka Luang” ini menggunakan metode tersebut, Nguping (peniruan)  tahap  ini  yaitu  ketikan  menuangkan  materi  berupa  Teknik,  melodi  dan dinamika yang  kemudian  pendukung  mendengar  dan  meniru  sesuai  dengan  apa  yang  dikatakan  oleh penata. Menahin (memperbaiki)  dalam  tahap  ini  penata  memperbaiki  kesalahan-kesalahan  yang dilakukan  pendukung  karya  baik  berupa  kesalahan  Teknik  atau  pukulan  yang  dimainkan  oleh pendukung. Ngelesin (menghaluskan) dalam tahap ini penata menghaluskan Teknik-teknik yang telah direvisi oleh penata yang kemudian memberikan penjiwaan terhadap pola-pola yang dimainkan agar lebih ber energy.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Bahwa pembentukan karya ini melalui rangangan ide penciptaan berupa bentuk visual bangunan Palinggih Menjang Saluang. Bahwa dalam proses pembentukan karya tugas akhir ini akan menafsirkan sebatas sejarah dan bentuk visual dari bangunan Palinggih Menjang Saluang .
Instrumentasi  yang  digunakan  dalam  karya  ini adalah  media  Gamelan  Semar  Pagulingan Saih Pitu  dan  penambahan  instrument gong  lanang  dan  gong  wadon, serta  sebuah  instrument  kendang Cedugan .  Penggunaa  barungan  Gamelan  Semar  Pagulinga  Saih  Pitu  karena  Gamelan  ini  memilki  7 nada sehingga penata lebih banyak dapat mengeksplor nada-nada tersebut. Dari 7 nada tersebut juga terdapat  7  patet  dalem  Gamelan  Semar  Pagulingan  Saih  Pitu  dimana  setiap  patet  tersebut  memiiki karakter dan suasana yang berbeda. Juga penambahan instrument Gong lanang dan gong wadon karena
ingin menghasilkan gema Gong yang lebih besar dibandingkan dengan instrument Gong pada Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu.
Struktur  dalam  karya  ini  yaitu,  Pada  bagian  pertama,  penata  menceritakan  bagaimana  sejarah sehingga  terbentuknya  bangunan palinggih Menjang  Saluang  ini,  pada  bagian  ini  penata  membuat semacam musik Ilustrasi dengan menggunakan patet-patet yang ada pada Gamelan Semar Pagulingan Saih  Pitu  untuk  mendukung  nuansa  juga  tidak  lupa  menyelipkan  Teknik-teknik  kotekan  pada instrument Gangsa Semar Pegulingan yang berpijak dari kotekan Gamelan Gambang. Pada bagian ini juga memasukan Teknik Leluangan dengan penambahan vokal kidung untuk mendukung suasana pada bagian ini.  Pada instrument jublag dan jegog penata mengolah Teknik kekempyungan agar nada yang dihasilkan lebih kaya untuk menutupi minimnya jumlah instrument Gamelan yang dipakai.
Pada  bagian  Kedua,  penata  akan  memperkenalkan  instrument-instrument  yang  dipergunakan dalam karya ini, dalam bagian ini menonjolkan Teknik permainan disetiap kelompok instrument seperti, kelompok Gangsa dan Kantil ,  kelompok Jublag dan Jegog ,  kelompok Terompong dan Gong .  Dari perkenalan instrument-instrument tersebut melalui teknik permainan, untuk menafsirkan bahan-bahan apa  saja  yang  dipergunakan  untuk  membuat palinggih dengan  kata  lain  pondasi  atau  bataran  yaitu bagian  palinggih  yang  paling  bawah.  Karena  pondasi  ini  merupakan  penentu  agar  bangunan  yang dihasilkan  kokoh  dan  dapat  terbentuk,  begitu  pula  dalam  Bahasa  musik  pondasi  dan  bahan-bahan tersebut ditafsirkan melalui perkenalan instrumentasi dan Teknik-teknik permainan.
Pada bagian Ketiga, dari perkenalan alat yang dimainkan pada bagian Kedua, pada bagian Ketiga ini  menafsirkan  pengawak palinggih atau  bagian  tengah palinggih yang  beragam  hiasan  ornament ukiran dan juga bentuk yang beragam dan juga berlika-liku yang ditafsirkan dengan Teknik, harmoni dan dinamika yang diperlukannya konsentrasi penuh dari para penabuh untuk dapat mewujudkan sajian gending dengan pola tersebut. Pada bagian IV yaitu bagian terakhr dari komposisi ini untuk menafsirkan bentuk bangunan palinggih Menjang Saluang yang hanya memiliki satu pilar untuk menopang atap dari bangunan palinggih ini  namun  juga  ada  pilar-pilar  di  bagian  atap  yang  berfungsi  untuk  membentuk kerucut pada atap sehingga terwujudlah bangunan palinggih Menjang Saluang. Dari ide tersebut.
Pada bagian Keempat, penata akan membuat satu pola melodi utuh dan juga membuat harmoni nada antara instrument  Jublag  dan  Jegog,  dan  dihiasi  oleh  Teknik  permainan  instrument terompong , dan gong . Juga pada bagian ini akan dimasukkan vokal kidung untuk mendukung suasana magis yang terdapat pada bangunan palinggih Menjang Saluang.

## SIMPULAN
Karya Komposisi Tugas Akhir ini Berujdul “Saka Luang” tercipta dari pemikiran penata ketika melihat objek visual berupa bangunan Palinggih Menjang Saluang . Terbentuknya judul ”Saka Luang” dapat di artikan, Saka yang berarti Pilar atau adegan (warna, 1988:252). dan Luang yang berarti eka atau tunggal (Ariana, 2016:49). Jadi “Saka Luang” penata artikan sebagai satu pilar memusatkan pikiran sehingga menjadi Luang dimana Luang yang dimaksudkan adalah satu atau eka , dalam wewaran yaitu eka  wara  ngaran  luang .  Karya  ini  beranjak  dari  Teknik Leluangan ,  dimana  dijelaskan  dalam  buku Ensiklopedi  Mini  Kaarianatan  Bali Leluangan nama  dari  salah  satu  Teknik  tabuhan  yang  digunakan pada tungguhan terompong atau barangan. Teknik tabuhan ini digunakanpada sajian gending khusus pada  perangkat  gamelan  gong  kebyar  dan  gong  gede  untuk  sajin  gending-gending  yang  temponya lambat  dan  tanggung.  Instrumentasi  yang  digunakan  dalam  karya  ini  adalah  media  Gamelan  Semar Pagulingan  Saih  Pitu  dan  penambahan  instrument gong  lanang  dan  gong  wadon, serta  sebuah instrument  kendang Cedugan .  Bahwa  ide  tersebut  penata  tuangkan  dalam  media  Gamelan  Semar Pagulingan  Saih  pitu  dengan  penambhana  instrument  Gong  Lanang  dan  Gong  Wadon  serta  sebuah kendang  cedugan,  yang  berpijak  dari  Teknik  Leluangan  dan  mengembangkan  Teknik  Leluangan tersebut sesuai dengan kemampuan yang dimiliki penata sehingga menjadi satu komposisi utuh.
Metode penciptaaan dari karya ini mengacu pada teori dari  Roger Session yang tertulis dalam Buku The  Creative  Process, dalam  buku  ini  terdapat  sebuah  metode  yang  ditawarkan  oleh  Roger Session,  metode  proses  penciptaan  ini  berisikan  3  tahapan  dalam  penciptaan  musik,  tahap  pertama adalah Inspirasi, tahap kedua adalah Konsepsi, dan tahap ketiga adalah Eksekusi, metode tersebut akan penata gunakan dalam proses penciptaan komposisi “Saka Luang”. Proses kreativitas yang digunakan pada  tahap  penciptaan  karya  ini  menggunakan  metode  yang  ditulis  oleh  I  Wayan  Diana  Putra  yang disebutkan oleh Senen dari tahap penciptaan I Wayan Beratha yang berpegang teguh pada tiga proses yaitu, Nguping (peniruan), Menahin (memperbaiki),  dan Ngelesin (menghaluskan).  Karya  ini ditampilkan secara konser di stage (panggung) Sanggar Bona Alit, pada hari Minggu 16 Januari 2022, yang dibawakan oleh 17 orang pendukung karya), durasi dari karya ini berdurasi 10.55 detik.

## DAFTAR SUMBER
Ardiyasa, I. N. S. (2018). Peran Mpu Kuturan dalam Membangun Peradaban Bali (Tinjauan Hisstoris, Kritis). Purwadita , 2 (1), 23–32.
ariana,  ida, & budayoga,  ida. (2016). ALA AYUNING DEWASA . Jl. Padma 30 Penatih Denpasar Timur.
Bandem, I. M. (n.d.). Gamelan Bali di atas panggung sejarah . STIKOM BALI : Denpasar., 2013.
Hardjana, S., Pasaribu, B., Rusli, H., Raharjo, S., Sidartha, O., Prabowo, T., Jose, H., & Nainggolan,
M. (2016). Minimax Sebagai Konsep Berkarya Slamet Abdul Sjukur Dalam Penciptaan Musik Kontemporer. Ritme , 2 (2), 29–39.Mangempis, G. M. (2017). Gita Derita Cicing Kacang Bali. Jurnal Seni Pertunjukan , 3 (2), 71–78.
Mcphee, C. (2007). A Study in Form and Instrumental Organization in 1 Balinese Orchestral Musik .
(New Haven and London : Yale University Press, 1966) . 1–14.
Suharta, I. W., Si, M., Ii, P., Putu, N., Andayani, T., & Hum, M. (n.d.). Kaarianatan Inovatif Ngastiti I Wayan Tilem Arya Sastrawan INSTITUT SENI INDONESIA DENPASAR Alamat : Jalan Nusa Indah Denpasar , Telp : ( 0361 ) 227316 , Fax : ( 0361 ) 236100 Abstrak . 1–18.
Putra, I. W. D. (2019). Analisis Metode Penciptaan Gending Gesuri Karya I Wayan Beratha. Kalangwan , 5 (2), 75–82. https://jurnal.isi-dps.ac.id/index.php/kalangwan/article/view/901
Santosa, H. (2020). EVOLUSI GAMELAN BALI: Dari Banjuran Menuju Adi Merdangga (Cetakan 1). Pusat Penerbitan LP2MPP Institut Seni Indonesia Denpasar. http://repo.isi-dps.ac.id/3924/
Studi, P., Kaarianatan, S., & Pertunjukan, F. S. (2021). Ghurnita . 01 (03), 179–187. https://doi.org/10.25124/ghurnita.v1i1.395
Suartaya, K., Studi, P., Kaarianatan, S., & Pertunjukan, F. S. (2021). Ghurnita . 01 (04), 224–233. https://doi.org/10.25124/ghurnita.v1i1.422
Sudarma, I. N. N., Suryatini, N. K., Ketut, N., & Yulianti, D. (n.d.). Tutur semara . 0361 .
Sukerta,  pande. (1998). ENSLIKOPEDI MINI KAARIANATAN BALI . SASTRATAYA - MASYARAKAT SENI PERTUNJUKAN INDONESIA (MSPI).
Sutarya, I. G. (2019). Panataran Eramat-Bangli .
Warna,  i wayan. (1988). KAMUS KAWI - BALI . DINAS PENDIDIKAN DASAR PROVINSI DATI I BALI,. 1988.
Winantara, I. K., & Windha, I. N. (n.d.). Kelereng sebagai inspirasi terciptanya karya seni karawitan dengan judul meguli .