*Author Corresponding Ance Juliet Panggabean Ekspresi Seni : Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni, Vol 25, No. 1 Edisi Januari-Juni 2023 P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | DOI: http://dx.doi.org/10.26887/ekspresi.v25i1.3118
Hal | 1
Available online at https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi

## RONDO'S MUSIC SECTIONAL FORM AND STRUCTURE "ALLA TURCA" BY WA. MOZART
Ance Juliet Panggabean 1 Robby Ferdian 2
1 Program Studi Seni Musik Fakultas Bahasa dan Seni Universitas HKBP Nommensen
2 Prodi Pendidikan Musik, Fakultas Bahasa Sastra dan  Seni
Universitas Negeri Padang ance.panggabean@uhn.ac.id robbyferdian@fbs.unp.ac.id
Received: 2022-10-01 ; Revised: 2023-02-05 ; Accepted: 2023-3-04

## Abstract
The Form and Sectional Structure of “Alla Turca” Rondo Music by WA. Mozart. The basic method that will be applied in this research is a qualitative descriptive method. In addition, the  approach  method  used  was  the  library method  so  that  it  was  found and  produced  the Sectional Forms and Structures of WA's Rondo "Alla Turca" Music. Mozart. famous for its characteristic  piano  music,  its  musical  form  has  a  distinctive  classical  Rondo  structure pattern, A B C B A B' and Coda. In addition to the typical 'brilliant' Rondo Form structure in Baroque terms, the use of chord levels (harmony progression) and rhythmic playing makes Rondo's  music  more  lively,  fast,  and  joyful.  The  sectional  structure  in  Rondo  Alla  Turca Music by W. A. Mozart, the basis of the scale is diatonic-tonality, the basis of harmony is tri- voice  major  and  minor,  the  rhythmic  basis  is  duple  and  triple  and  symmetrical  patterns, while  the  cadence  (V-I  or  I-V-I),  (V-  VII7),  (IV-I),  (V-VI),  (IV6-V-II). Form  and  sectional structure of Alla Turca rondo music. needs to be analyzed to describe music through forms, melodic sequences, tones, rhythms and harmonies that form a unified composition. This is done  because  music  analysis  is  an  important  part  of  music  theory,  directed  towards  an approach  towards  musical  understanding  to  be  able  to  lead  to  understanding.  In  the listening  process,  the  ability  to  follow  a  melodic  groove  in a  musical  pattern  in  a  musical composition  becomes  a  very  important  fundamental  thing.  In  order  to  gain  an understanding and understanding of the form and sectional structure of Alla Turca's rondo music,  one  must  start  from  musical  grammar,  compositional  techniques,  form,  structure, harmony, musical style.
Keywords : Form ; Sectional Structure; Music; Rondo
https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi DOI: http://dx.doi.org/10.26887/ekspresi.v25i1.3118 P-ISSN: 1412-1662, E-ISSN: 2580-2208 | This is an open access article under CC-BY- 4.0 license.http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 2 Hal | 2
hal| 2

## BENTUK DAN STRUKTUR SEKSIONAL MUSIK RONDO “ALLA TURCA” KARYA WA. MOZART

## Abstrak
Bentuk dan Struktur Seksional Musik Rondo “Alla Turca” Karya WA. Mozart. Teknik analisis data  adalah  deskriptif  kualitatif  yang  merupakan  metode  penelitian  yang  menganalisis tentang  persepsi  untuk  mendapatkan  informasi  lengkap  tentang  bentuk  dan  struktur seksional  musik  rondo  “Alla  Turca”  karya  WA.  Mozart.  Terkenal  dengan  ciri  khas  musik piano, bentuk musikalnya memiliki pola struktur Rondo Klasik yang khas, A B C B A B‟ dan Coda. Selain pola struktur Rondo Form yang khas „brilliant‟ dalam istilah Barok, penggunaan tingkat  akor  (progressi  harmoni)  dan  permainan  ritme  menjadikan  musik  Rondo  ini  lebih lincah, cepat, gembira. S truktur seksional dalam musik Rondo Alla Turca Karya W. A. Mozart, dasar tangga nada adalah tonalitas-diatonis, dasar harmoni tri suara mayor dan minor, dasar ritmis adalah duple dan triple serta pola-pola simetris, sedangakn kadens (V-I atau I-V-I), (V- VII 7 ),  (IV-I),  (V-VI),  (IV 6 -V-II). Bentuk dan struktur seksional musik rondo Alla Turca karya WA. Mozart penting dilakukan analisis untuk menguraikan musik melalui bentuk, rangkaian melodi, jalinan nada, ritme dan harmoni yang menjadi kesatuan komposisi. Hal ini dilakukan karena  analisis  musik  adalah  ilmu  yang  mempelajari  hubungan  antar  elemen  musik  yang memperhatikan unsur musik yaitu, melodi, ritme dan harmoni secara detail yang menyusun karya  tersebut.Untuk  memperoleh pengertian  dan  pemahaman  tentang  bentuk dan struktur seksional musik rondo Alla Turca harus bertitik tolak dari gramatika musik, teknik komposisi, bentuk, struktur, harmoni, gaya musik.
Kata Kunci :  Bentuk;  Struktur seksional;  Musik; Rondo
Hal | 3

## PENDAHULUAN
Menurut Jamalus (1988:35) bentuk struktur dari musik sangat dipengaruhi oleh keterkaitan  antar  elemen-elemen  musik antara  lain,  melodi,  ritme,  harmoni  dan dinamik  dalam  membentuk  suatu  karya musik.  Bentuk  musik  adalah “suatu gagasan/ide yang nampak dalam pengolahan/susunan  semua  unsur  musik dalam  sebuah  komposisi  (melodi,  irama, harmoni, dan dinamika).”
Semua  yang  termasuk  unsur-unsur musik berkaitan erat dan memiliki hubungan dan peranan yang sama pentingnya  dalam  sebuah  karya.  Hubungan dan  peranan  tersebut  dapat  diuraikan sebagai berikut:
1. Bentuk dari sebuah komposisi
2. Struktur  seksional  musiknya  (motif, tema, tangga nada, harmoni, kadens)
3. Suatu  permulaan  atau  modifikasi  dari suatu pola yang telah mapan
4. Gaya  dan  estetika  dari  suatu  masa dimana komposisi tersebut diciptakan
5. Komposisi-komposisi  dan  gaya  khusus dari  komposernya.    (Panggabean, 2022: 3).
Rondo  adalah  salah  satu    bentuk musik.  Sebagai  bentuk  musik  instrumental, Rondo berkembang pada abad ke 17.  Rondo memiliki  karakter  yang  mengacu  pada tempo  cepat  dan  bersemangat.  Dalam bahasa  Perancis  rondo  dikenal  dengan istilah Rondeau. Walaupun  memiliki  arti yang  sama  namun  rondo  dan rondeau merupakan  bentuk  musik  yang  berbeda. Rondeau bentuk musik vokal yang berkembang  pada  abad  ke  13  dan merupakan bentuk musik yang monofonik.
Pada  masa  klasik  bentuk  musik rondo  memiliki  pola  ABA,  ABACA, ABACABA.  Rondo  pada  masa  klasik mengacu pada karakteristik musik populer  atau  musik  rakyat.  Pada umumnya  rondo  memiliki  tempo  cepat dan bersemangat. Namun, ada juga rondo yang  memiliki  tempo  lambat.  Era  klasik pola  rondo  terdiri  dari  tiga  pola  sebagai berikut:
1. Bentuk Rondo  A B A
2. Bentuk Rondo A B A C A
3. Bentuk  Rondo  A  B  A  C  A  B  A  (Wolf, 2003)
Dalam  tinjauan  struktur  harmoni, tema  A    (tema  pertama)  maupun  tema  A sisipan  pada  umumnya  menggunakan akord I (tonika). Pola A B A C A B A  ini termasuk bentuk musik rondo yaitu musik dengan refrein yang diulang karena dalam karya  tersebut  terdapat  refrein  dan sisipan  yaitu  A  B  A  C  A  B  A. (Rosariani, 2017)
Rondo Alla Turca adalah
merupakan karya Piano Sonata No. 11 di A mayor, KV331  Gerakan  ke-3 (Alla  Turca) dengan  tempo  cepat,  gembira,  dan meriah.  Rondo  dari  Piano  Sonata  No.11 ini  adalah  salah  satu  karya  piano  Mozart yang  paling  terkenal. Selain  bentuk, Rondo  Alla  Turca  menggunakan  tangga nada,  harmoni  dan  ritme  yang  menjadi bagian  yang  tak  terpisahkan  dalam struktur  dan  gaya  bentuk  musik  Rondo Klasik.
Bentuk  dan  prosedur  komposisi pada masa penggunaannya yang pertama pada periode msa klasik, sebagai berikut: Kronologi  dimulai  dari  tahun  750-1827 (Stein,  1979).  Dasar  tangganada  pada
This is an open access article under CC-BY- 4.0 license.http://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Hal | 4 Hal | 4 hal| 4
masa  Klasik  masih  merupakan  tonalitas- diatonis  (mayor  dan  minor).  Untuk  dasar harmoni, penggunaan akor  tri  suara.  Dasar ritme duple dan triple  serta pola-pola simetris.        Bentuk-bentuk  musik  yang berkembang pada masa Klasik adalah bentuk Konserto, Divertimento, Rondo,  Sonata, Simfoni.
Struktur seksional dalam Musik terdiri atas  1).  Melodi,  melodi  adalah  rangkaian nada-nada  yang  teratur,  yang  disusun secara  ritmis mengungkapkan suatu pikiran  dan  perasaan.  Melodi  adalah  garis dari  nada-nada  Ratner,  1977:  29)  dalam (Batubara, 2022). Melodi  adalah nada yang diatur dengan indah, pengaturannya menggunakan  pola  ritme  tertentu  sehingga enak dan indah ketika didengarkan. Melodi juga  terdiri  dari  rangkaian  nada-nada  yang memiliki  pengaturan  tinggi  atau  rendah, harga  nada  dan  pola  nada  sehingga  akan membentuk  kalimat  lagu  atau  kalimat musik.  2).  Motif,  adalah  unsur  yang  terdiri dari  sejumlah  nada  yang  dipersatukan dengan  suatau  gagasan  atau  ide  karena merupakan  unsur  lagu,  sebuah  motif biasanya  digunakan  secara  berulang-ulang. Unsur  terkecil  dalam  musik  adalah  nada. Namun  satu  nada  sendirian  belum merupakan musik. Maka analisis berpangkal pada  kelompok  nada  yang  merupakan  satu kesatuan,  dan  inilah  yang  disebut  motif. (Prier, 1996).
Stein  (1979),  dalam  (Indrawan,    2011) menyatakan  bahwa  tema  ialah  basis struktural  bentuk-bentuk  homofoni,  baik pada bentuk yang besar maupun kecil pada musik  tonal.  Sebaliknya,  motif  (yang  dapat sesingkat-singkatnya  setengah  birama)  dan subjek  (yang  seringkali  panjangnya  satu frase)  merepresentasikan  basis  struktural bentuk-bentuk imitative kontrapungtal seperti  misalnya  invention,  fugue,  atau motet.  Tema,  seperti  pada  sebuah  unit
homofonis,  biasanya  pada  komposisi untuk satu periode atau lebih, dan dalam musik  dari  kira-kira  1600  hingga  1900 didasarkan  atas  progresi-progresi  yang implisit  dalam  harmoni  tonal.  Dalam musik  instrumental  sebelum  era  tonal, tema  homofonis  pada  bentuk  kalimat sering  dijumpai  dalam  tarian-ratian; dalam  musik  vokal  pada  umumnya, periode  ditemukan  dalam  seksi-seksi yang  menunjukan  bahwa  simetri  teks mengijinkan  atau memberikan kepentingan  struktur  kalimat.  Seperti yang  dinyatakan  Simangunsong  (2021) bahwa  cara  pengucapan  syair  lagupun harus  sesuai  dengan  frasering  atau pemenggalan kalimat.
Menurut Stein (1979), dalam bukunya  Struktur  dan  Gaya  Studi  dan Analisis  Bentuk-bentuk  musikal  (edisi perluasan)  yang  diterjemahkan  oleh Andre  Indrawan  (2011)  menyatakan bahwa kadens adalah suatu pola harmoni atau gerak rangkaian akord yang muncul pada  akhir  frase  atau  kalimat  akhir lagu/musik  atau  bagian  lagu/musik  yang berfungsi  sebagai  koma  atau  titik  pada kalimat  lagu/musik.  Kadens  terdiri  atas empat  (4)  jenis,  yaitu:  kadens  tidak sempurna (imperfect  cadence) yang berfungsi  sebagai  koma  yang  berakhir pada  akord  dominan  atau  dominan septim  (V7),  kadens  sempurna (perfect cadence) yaitu  kadens  yang  berfungsi sebagai  titik  dan  berakhir  pada  akord tonika, kadens otentik (authentic cadence) yang  berfungsi  sebagai  kadens yang sempurna berakhir dengan susunan akord  dominan  dan  tonika  (V-I),  kadens plagal (plagal  cadence) kadens  yang berfungsi sebagai kadens sempurna yang berakhir  dengan  susunan  akord  sub dominan dan tonika (IV-I).
Hal | 5 Hal | 5 hal| 5
Harmoni merupakan ilmu yang mempelajari  tentang  keselarasan  bunyi. Bunyi  yang  dimaksud  adalah  bunyi-bunyi yang  ada  di  dalam  sebuah  bentuk  musik. Harmoni  juga merupakan suatu cara untuk mengkonstruksikan  akord-akord,  sehingga akord yang satu dengan akord yang lainnya dapat mengikuti. Akord merupakan kumpulan  lebih  dari  tiga  nada  yang dimainkan secara serempak atau bersamaan.  Dipandang  dari  segi  estetika musik, harmoni sebagai suatu gagasan atau ide  yang  berhubungan  dengan  aspek kehidupan  manusia,  seperti  keselarasan, ketenangan,  keserasian.  Harmoni  ditinjau dari  segi  estetika  maka  harmoni  sebagai suatu  cara  untuk  menciptakan  suatu  yang indah.
Harmoni adalah cabang ilmu pengetahuan  musik  yang  mempelajari tentang keindahan komposisi musik (Bonoe: 2003:180).  harmoni  yang  terdiri  dari  tiga atau  lebih  nada  yang  dibunyikan  secara bersama-sama  atau  pada  umumnya  disebut juga  sebagai  akord.    Beberapa  hal  dasar perlu untuk diketahui bahwa di dalam ilmu harmoni terdapat sistem tonal. Sistem tonal ini  disebut  tri  suara  atau triad. Konsep  tri suara  sebagai  proses  pembentukan  konsep akord.  Dari  akord-akord  tersebut  memiliki peran  yang  sangat  sentral  dalam  semua karya musik. Akord-akord tersebut memiliki fungsi  atau  memberikan  pengaruh  yang sangat kuat, tegas, dan luas. Bahkan akord- akord  tersebut  memiliki  sifat  yang  sangat tenang, sehingga akord-akord akan dijadikan sebagai landasan dalam membuat harmoni. (Malm 1996; 15)

## METODOLOGI PENELITIAN
Metodologi  penelitian  adalah  cara ilmiah  dalam  upaya  menemukan  data  demi goal dan  kegunaan  tertentu.  (Sugiyono: 2017).  Metode  penelitian  yang  digunakan dalam  penelitian  ini  adalah  metode
deskriptif  kualitatif.  Metode  deskriptif kualitatif  yaitu  suatu  rumusan  masalah yang memandu penelitian untuk mengeksplorasi  atau  memotret  situasi sosial yang akan diteliti secara menyeluruh, luas dan mendalam. Metode deskriptif kualitatif adalah sebuah metode  yang  digunakan  penulis  untuk menemukan  pengetahuan  atau  teori terhadap  penelitian  pada  suatu  waktu tertentu,  dalam  hal  ini  menganalisis partitur  piano  Rondo  Allaturca  Karya WA.  Mozart.  Dalam  hal  pengumpulan data  penulis  menggunakan  metode observasi  dan  metode  kepustakaaan.
Pengamatan
atau observasi
mengumpulkan  data  dimana  penelitian atau  kolaboratornya  mencatat  informasi sebagaimana
disaksikan selama penelitian.  Dimaksudkan  suatu  cara pengambilan  data  melalui  pengamatan yang dilakukan secara langsung terhadap situasi  atau  peristiwa  yang  ada  di lapangan.  Studi  kepustakaan  adalah teknik pengumpulan data dengan melakukan  penelaahan  terhadap  buku, literatur,  catatan  serta  laporan  yang berkaitan  dengan  masalah  penelitian. Pengumpulan data juga dilakukan melalui  penggunaan  perangkat  audio- visual,  partitur  atau  score  musik  yang dikumpulkan  dari  sumber  notasi  edisi Eulenburg  tentang  Rondo  “Alla  Turca” Karya WA. Mozart.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Berdasarkan  data  partitur  yang ditemukan  dari  sumber  notasi  edisi Eulenburg, Rondo Alla Turca merupakan sebuah komposisi yang memuat beberapa tema,  sesuai  dengan  judul  komposisi  ini, bentuk  musik  yang  digunakan  adalah bentuk  musik  instrumental  yang  muncul pada  zaman  klasik  yang  disebut  dengan rondo.  Bentuk  musik  Rondo  Alla  Turca
Hal | 6 Hal | 6 hal| 6
memiliki  kedekatan  dengan  ciri  bentuk musikal  dari  Rondo  Klasik.  Pada  rondo klasik ini jumlah tema dibatasi hanya berisi 2 tema bawahan/ sisipan saja. Berikut tema- tema  yang  terdapat  pada  komposisi  musik Rondo Alla Turca :
Tema pertama yang muncul pada komposisi ini  disebut  dengan  Prinsiple  theme  (Tema Utama),  pada  pembahasan  ini  disingkat dengan  menggunakan  huruf  Kapital A . A merupakan  gerakan  melodi  dengan  interval yang  melangkah  turun  dan  naik  sehingga membentuk arpeggio singkat, arpeggio adalah  susunan  nada  akord  yang dimainkan  secara  berurutan  (Chun,  2022). Pada  awal  melodi  terdapat  ornamen  atau nada  hiasan  dengan  aksen  (pada  birama  ke 5). Pada tema A ini menggunakan tonalitas a minor.  Terlihat  pengalihan  singkat  ke  C mayor  pada  birama  9  dan  12  dimainkan secara  singkat  dan  kembali  lagi  ke  tonalitas awal yaitu a minor (tonika/I) pada birama 17 sampai  dengan  25.  Birama  1-24  ini merupakan  Tema  A  dan    dapat  dilihat  pada gambar 1 di bawah ini
Gambar 1. A birama 1-24 Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Kalimat  tema  yang  kedua  adalah subordinat  tema  (tema    Bawahan/ sisipan), kalimat ini disebut sebagai B , B merupakan  melodi  yang  menggunakan interval  oktaf  dengan  pola  ritme  duple dan  gerakan  melangkah  naik  dan melangkah  turun.  Pada  bagian  kunci  F terdapat teknik arpeggio  berurutan. Pada tema  B  ini  menggunakan  tonalitas  A mayor (corresponding  key) dengan tonalitas  a  minor.  Birama  25-32  ini merupakan  tema  B  dan    dapat  dilihat pada gambar 2. di bawah ini:
Gambar 2. B birama 25-32 Sumber score: ( https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345 )
Setelah  tema B ,  tema  A  kembali muncul  dan  dilanjutkan  kepada  tema ketiga  yaitu Subordinat  theme (tema bawhaan/sisipan)  ke  2  yang  pada pembahasan  ini  disebut  sebagai C,  C
merupakan  m elodi  yang  pada  bagian menggunakan not seperenambelasan (semiquaver note) dengan gerakan sekuens turun. Tonalitas disini menggunakan f  sharp  minor (fis  minor) lalu pada birama 38 tonalitas berubah ke tonalitas c sharp minor (cis minor) secara singkat  dan  sebagai  penutup  frase  pada bagian  ini.  Pada  birama  41  tonalitas kembali  ke  A major (mayor)  dengan menggunakan  semiquaver  note  gerakan melangkah  naik  dan  melangkah  turun (ascending  dan  descending), sekuens
Hal | 7 Hal | 7 hal| 7
singkat birama 47. Birama 48 hingga birama 56  tonalitas  kembali  ke f  sharp  minor  d an menjadi bagian penutup pada tema C ini
Birama  32-56  ini  merupakan  Tema  C dan   dapat  dilihat pada gambar 3. di bawah ini:
Gambar 3. . C birama 32-56 Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Setelah  mucul  tema C di  atas, komposisi  ini  bergerak  Kembali  ke  tema B , tema  ini  Kembali diulang  dengan  pola pengulangan  persis  sama(repeisi).  Melodi menggunakan  interval  oktaf  dengan  pola ritme  duple  dan  gerakan  melangkah  naik dan  melangkah  turun.  Bagian  kunci  F terlihat  teknik arpeggio yang  merupakan susunan  nada  akord  yang  dimainkan  satu nada  satu  pukulan  secara  berurutan (Ferdian  et  al.,  2020).  Pada  Tema  B  ini
menggunakan
tonalitas A mayor ( corresponding  key )  dengan  tonalitas  tema A  yakni  a  minor.  Birama  56-64  ini merupakan  tema  B  diulang  kembali  dengan
persis  sama  dan    dapat  dilihat  pada gambar 4. di bawah ini:
Gambar 4. ulangan B birama 56-64 (pola yang diulang dengan persis sama dari birama 25-32) Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Setelah  tema  C,  komposisi  ini bergerak Kembali ke tema utama yaitu A. Tema  utama diulang  kembali  dengan persis  sama  dari  birama  1-24. Dimulai dari  birama  65-72,  tema  pembuka  terdiri dari gerakan melodi dengan interval yang melangkah  turun  dan  naik  sehingga membentuk  arpeggio-arpeggio  singkat, P enggunaan  ornamen  atau  nada  hiasan dengan aksen yang pertama (pada birama ke 5). menggunakan tonalitas minor pada awal  lagu  dengan  nada  dasar  a  minor. Terlihat  pengalihan  singkat  ke  C  mayor pada birama 73 dan 76  dimainkan secara singkat dan kembali lagi ke tonalitas awal yaitu  a  minor  (tonika/I)  pada  birama  81 sampai  dengan  88.  Birama(65-88)  ini merupakan  Tema  A  (pola)  yang  diulang kembali  dengan  persis  sama  dan    dapat dilihat pada gambar 5 di bawah ini:
Hal | 8 Hal | 8 hal| 8
Gambar 5. Ulangan A birama 65-88 (Pola Yang diulang kembali dengan persis sama dari birama 1-24)
Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Setelah  tema  utama,  komposisi  ini bergerak menuju tema kedua yaitu B dengan beberapa  pengolahan  dan  perubahan  motif accompaniment di tangan kiri, accompaniment adalah  sebuah  pola  motif musik  yang  berfungsi  mengiri  tema  melodi utama.(Ferdian et al., 2021) pada pembahasan ini dilambangkan dengan B' (B aksen): pola yang diulang kembali dengan variasi di birama 88-96. Adapun variasi yang dilakukan  terdapat  pada  melodi  yang menggunakan semiquaver  note (not  per enambelasan)  dengan  interval  oktaf.  Pada bagian  kunci  F (bass  clef) terdapat    teknik arpeggio .  Pada  Tema  B‟  ini  menggunakan tonalitas  A  mayor  ( corresponding  key ) dengan  tonalitas  Tema  A  yakni  a  minor. Birama  88-96  ini  merupakan  tema  B‟ diulang  kembali  dengan  variasi  dan    dapat dilihat pada gambar 6. di bawah ini:
Gambar 6. B‟ (baca: B aksen) birama 88-96 Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Bagian  akhir  dari  komposisi  ini, terdapat  sebuah CODA yang  dari  segi komposisi  berfungsi  untuk  memberikan klimaks  bagi  rangkaian  dinamika  bunyi.
Coda ini merupakan rangakaian pengolahan  motif  yang  sama.  Coda dimulai dari birama 109-115 menggunakan  dinamik  piano  (p)  artinya dimainkan dengan lembut. Teknik ornamen  dan  penggunaan  arpeggio sebagai kerangka bass pada kunci F (bass clef). Dapat  diamati  pada  birama  116-127 menggunakan  dinamik forte  (f) yang kontras  dengan  dinamik piano  (p) yang diperdengarkan  pada  birama  109-115. Seluruh  bagian  dari  coda  ini  dipenuhi dengan  ornamen aciaccatura yaitu sebuah  ornamen  berupa  sebuah  not  kecil yang muncul tepat saat sebelum jatuhnya ketukan.  (Ferdian  et  al.,  2020)   Dari segi harmoni,  akord  yang  terdapat  pada bagian coda ini merupakan akord pokok I- IV-I-V.  Pada  bagian  akhir  coda  terdapat penegasan  akord      menuju  ke  tingkat tonika/I  A major (Mayor).    bagian  Coda ini dapat diamati pada gambar 7 di bawah ini:
Hal | 9 Hal | 9 hal| 9
Gambar 7.
Coda (birama 97-128) Sumber score: (https://www.free- scores.com/download-sheet- music.php?pdf=345)
Adapun  Struktur  Seksional  Dalam Musik  Rondo Alla Turca Karya W. A. Mozart dapat  diuraikan  sebagai  berikut:  dasar tangga  nada  pada  Rondo  Alla  Turca menggunakan  tonalitas-diatonis.  Dimulai dari  tangga  nada  a  minor.  Sedangkan  dasar Harmoninya adalah Tri Suara mayor, minor. Untuk  dasar  Ritmis  menggunakan  pola ritme  Duple-Triple  atau  Pola-pola  simetris (not per empatan, not per delapanan dan per enambelasan).  Kadens  dapat  kita  lihat  pada tingkatan  harmoni/progresi  harmoni    (V–I atau I – V – I ),  (V 7, VII 7),  ( IV-I),  (V-VI) dan (IV  (6)-V  atau  II).  Kadens  V-I  disebut dengan  istilah  kadens  sempurna  (perfect Cadence),  kadens  IV-I    disebut  dengan istilah  kadens  tidak  sempurna  (Imperfect Cadence). Kadens V-VI disebut juga dengan istilah  kadens  menyimpang  (Intrrupted Cadence).

## PENUTUP
Rondo  Alla  Turca  memiliki  pola struktur: A  B  C  B  A  B’  dan  Coda (berdasarkan  tema  dari  B).  Dengan gerakan  melodi  dengan  interval  yang melangkah  turun  dan  naik  sehingga membentuk  arpeggio-arpeggio  singkat. Komposisi  musik  ini menggunakan tonalitas  minor  pada  awal  lagu  dengan nada  dasar  a  minor.  Terdapat  sedikit pengalihan singkat ke C mayor dimainkan secara  singkat  dan  kembali  lagi  ke tonalitas awal yaitu a minor (tonika/I) Setiap  tema  membawakan  masing- tema  yang  berbeda  sehingga  setiap  tema tersebut  dilambangkan  dengan  huruf kapital  yang  berbeda.    Pergerakan  tema merupakan  strategi  komposisi  yang bertujuan  untuk  memberikan  variasi- variasi.  Tema  A  dengan  nada  dasar  a minor  memiliki  karakter  terkuat  dari komposisi  ini  karena  menggunakan  tema utama  dengan  perjalan  melodi  yang melangkah dan esdikit memuat lompatan lompatan  nada.  Pada  tema  B Melodi menggunakan interval dengan jarak oktaf dan    pola  ritme  duple  secara  ascending dan descending. Tema B ini menggunakan tonalitas A mayor (corresponding key).
Bagian  tema  C  struktur  melodi menggunakan  not  per  enambelasan (semiquaver note) dengan gerakan sekuens turun dan Tonalitas berada  pada f sharp minor (fis minor). Diakhir kalimat ini  tonalitas berubah ke tonalitas c sharp minor (cis minor).
Setelah  tema  C  tersebut,  komposisi bergerak  dengan  tema  B  yang  kembali diulang  dengan  pola  pengulangan  persis sama.  Kemudian  tema A  diulang  kembali dengan  persis  sama.  Ge rakan  melodi  dengan interval  yang  melangkah  turun  dan  naik sehingga membentuk arpeggio-arpeggio singkat. Sedikit  perbedaan  terdapat  pada kalimat B’ (B aksen) pada kalimat ini pola
Hal | 10 Hal | 10 hal| 10
diulang kembali dengan penambahan variasi yang bertujuan untuk memberikan perbedaan  dengan  kalimat B sebelumnya. Dan  pada  akhir  komposisi  terdapat  sebuah Coda yang  diawali  dengan  sebuah  tanda dinamik piano (p) artinya dimainkan dengan lembut.  Kemudian  dilanjutkan  dengan dinamika yang kontras pada birama 116-127 menggunakan  dinamik forte  (f) .  Seluruh bagian  dari  coda  ini  dipenuhi  dengan ornamen aciaccatura (ornamen  berupa sebuah  not  kecil  yang  muncul  tepat  saat sebelum  jatuhnya  ketukan).    Dari  segi harmoni,  akord  yang  terdapat  pada  bagian coda  ini  merupakan  akord  pokok  I-IV-I-V. Pada  bagian  akhir  coda  terdapat  penegasan akord   menuju ke tingkat tonika/I A major (Mayor).

## DAFTAR PUSTAKA
Banoe, Pono, 2003. Kamus Musik.
Yogyakarta: Penerbit Kanisius. Batubara  Junita,  Jubilezer  Sihite,  Arsen Nahum Pasaribu, Kamaluddin Galingging,  2022.  Perbahasan  Musikal dan  Lingual  dalam  Penerjemahan Andung  Tonggo  Raja:  Ditinjau  dari Melodi  dan  Kountur.  Jurnal  Panggung V32/N2/06/2022. ISSN: 0854-3429
Budilinggono,  I.  1993.  Bentuk  dan  Analisis Musik.  Jakarta:  Direktur  Jenderal
Pendidikan  Dasar  dan  Menengah Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Brandt,William E. The comprehensive Study of  Musik,  vol  II:  Basic  Principle  of Musik  Theory,(New  York:  Harper  & Row Publisher, Inc. 1980).
Chun,  H.  (2022).  Exploring  Effective  Sight- Reading  Methods  for  Intermediate- Level  Pianists  in  Auditory,  Visual  and Technical Proficient Aspects: A
Literature  Review. Frontiers  in  Art Research , 4 (12), 94–98. https://doi.org/10.25236/far.2022.041

## 219
Christ William and Delone Richard. 1975.
Introduction  to  Materials  and Structure  of  Musik  (Prentice-Hall, Inc, Englewood Cliffs, New Jersey) Ferdian,  R.,  Putra,  A.  D.,  &  Yuda,  F.
(2020).  Preparation  of  Learning Materials for Basic Flute Instrument Based  on  Locality  and  ABRSM Curriculum. 1st International
Conference  on  Lifelong  Learning and  Education  for  Sustainability (ICLLES 2019) , 145–150.
Ferdian,  R.,  Putra,  A.  D.,  &  Yuda,  F.
(2020).  Preparation  of  Learning Materials for Basic Flute Instrument Based  on  Locality  and  ABRSM
Curriculum. 1st International Conference  on  Lifelong  Learning and  Education  for  Sustainability (ICLLES 2019) , 145–150.
Ferdian, R., Sinaga, F. S. S., & Putra, A. D.
(2021).  Formulasi  Musik  Deret dalam Penciptaan Komposisi Programa Berjudul Kupu-Kupu
Terakhir. Tonika:  Jurnal  Penelitian Dan Pengkajian Seni , 4 (1), 67–81 Hutchings. Arthur. 1980.  The New Grove Dictionary  of  Music  and  Musicians.
London, Macmillan Publisher
Limited Hananto Dwi, Paulus. 2011. Jurnal Ilmiah Musik, vol. 2 no.2 Salatiga: Program Studi Musik Fakultas Seni Pertunjukan  Universitas  Kristen Satya Wacana. Indrawan, Andre, Dr. M.Hum., M.Mus.St.  2011.  Struktur  Dan Gaya.  Studi  Dan  Analisis  Bentuk-
Bentuk  Musikal.  (Edisi  Perluasan) terjemahan dari judul asli “ Structure  and  Style;  The  Study and  Analysis  of  Musical  Forms (Expanded  Edition)” Stein,  Leon, 1979. Miami: Summy-Bichard
Hal | 11 Hal | 11 hal| 11 Music. Yogyakarta : UPT Perpustakaan: Institut Seni Indonesia
Jamalus. 1988. Panduan Pengajaran Buku Pengajaran Musik Melalui Pengalaman Musik. Jakarta: Proyek Pengembangan Lembaga Pendidikan Malm, Willian.P. 1996. Music Cultures of The Pacific, the Near East, and Asia .
Third Edition. London: Oxford University Press.
Mack  Dieter,  1995.  Sejarah  Musik  jilid  3.
Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi
Matthews,  Max  Made.  2001. Music:  An Illustrated  History .  London:  Annes Publishing Limited.
McNeill, RJ. 1998. Sejarah Musik 1. Jakarta:
PT. BPK Gunung Mulia.
Nazir, M. 2003. Metode Penelitian. Jakarta:
Ghalia Indonesia .
Panggabean, Juliet Ance. 2022. Bentuk Dan
Konstruksi    Komposisi  Musik  Modern „Tjapung  Ketjipung  Di  Tjikapundung‟ Karya  Amir  Pasaribu.  Visi  Ilmu  Sosial dan  Humaniora  (VISH).  volume  3  no.
1. ISSN:2722-7316. https://ejournal.uhn.ac.id/index.php/h umaniora/
Prier SJ, Karl Edmund. 1996. Ilmu Bentuk Musik. Yogyakarta : Pusat Musik Liturgi.
Rosariani,  Anastasia  Vini.  2017.  Struktur Harmoni  Dalam  Karya  Rondo Allegretto.
https://ejournal.unesa.ac.id/i ndex.php/solah/article/view/2 0408 (diakses  15  Desember  2022. pukul 10.05 wib.)
Simangunsong, Emmi. 2021. Analisis Makna lagu  Rohani  Dung  Tuhan  Yesus nampuna Au; Prpblematika
Penyajian  Song  Leader  dalam
Ibadah  Minggu  di  Gereja  HKBP.
Grenek Jurnal Seni Musik vol 10. no.2. (S4) DOI: https://doi.org/10.24114/gr enek.v10i2 .  ISSN;  2301-5349.
(S5) Sugiyono. 2017. Metode Penelitian
Kuantitati,  Kualitatif,  dan  R&D.

## Bandung: Alfabeta, CV.
Sumber  Notasi  Musik/score  dan Edisi yang dipakai:
https://www.free-scores.com/download- sheet-music.php?pdf=345
. Sumber Internet:
Gambar notasi musik Virtual sheet music ( www.virtualsheetmusic.com )
(diakses  tanggal  26  April  2021, pukul 16.24 wib)
KBBI, https://jagokata.com/artikata/mel odi.html#:~:text=%5Bmelodi%5D %20Makna%20melodi%20di%20K BBI,arti%20dan%20definisi%20di %20jagokata.  (diakses  hari  Selasa,
4 Mei 2021, pukul 8.30 wib)
W.  Purnomo.  2018.  A  Hingga  K  Tahap Dasar Mengaransemen Nyanyian ... https://jurnal.isi-ska.ac.id (diakses hari  selasa,  24  Maret  2022,  pukul 20.45 wib) http://digilib.isi.ac.id/5359/ https://tonic-chord.com/mozart- piano-sonata-no-11-in-a-major-k- 331-analysis/ https://functionalanalysis.blog/20
18/10/17/rondo-form/
Gramedia:harmoni https://www.gramedia.com/literas i/harmoni-adalah/(diakses tgl  8 Maret 2023, pukul 19.00 wib)
Kompasiana: irama-melodi-harmoni- harmonis
Hal | 12 Hal | 12 hal| 12
https://www.kompasiana.com/norma -hakiki- nurlina/55004421813311a019fa73c2/i rama-melodi-harmoni- harmonis(diakses  tgl.8  Maret  2023, pukul 18.24 wib) MengaransemenNyanyian. https://jurnal.isi-ska.ac.id (diakses
hari  selasa,  24  Maret  2022,  pukul
20.45
wib) http://digilib.isi.ac.id/5359/(diakses tanggal  26  April  2021,  pukul  16.24 wib)