## UPAYA PENINGKATKAN KUALITAS GARAP KOREOGRAFI ANAK MELALUI METODE INDIVIDUAL MAHASISWA JURDIK SENI TARI FBS UNY
Marwanto

## Jurusan Pendidikan Seni Tari FBS UNY

## Abstract
Children  choreography  is  creating  dances  for  children  that  are suitable with their ways of thinking and playing world. This research is aimed at  improving  quality  of  children  choreography.  The  expectation  is  that  the choreography might become subject of excellence and brings a good name to the  Dance  Art  Education  Department  specifically  and  Yogyakarta  State University generally.
This  study applied  class  action research,  with students of Composition and Choreography II Classes in the even semester of 2005/ 2006 as its subject.
The  result  shows  that  the  students'  academic  achievement  and  the quality  of  their  choreography  increased  significantly.  Out  of  22  students' creations, 4 are taken as models of dance learning in primary, junior high and senior high schools.
Key words: Children choreography, subject of excellence

## A. Pendahuluan
Di  dalam  kurikulum  2002  program  studi  pendididkan  seni  tari,  terdapat mata kuliah Komposisi dan Koreografi II sebagai mata kuliah praktik yang di dalam proses  belajar  mengajarnya  (PBM)  mahasiswa  diwajibkan  untuk  membuat  karya tari.  Penyusunan  gerak  yang  diolah  dibatasi  hanya  pada  gerak  tari  yang  khusus disusun  untuk  anak-anak.  Hal  ini  mendukung  program  unggulan  yang  telah dicanangkan pada  masing-masing program studi di lingkungan  Universitas Negeri Yogyakarta yaitu Koreografi anak.
Mata kuliah ini mewajibkan para penari/peraga tari adalah anak-anak atau remaja yang berusia Sekolah Dasar (SD) sampai dengan Sekolah Menengah Atas (SMA).  Jadi  para  mahasiswa  tersebut  membuat  karya  tari,  kemudian  diajarkan kepada para penari yang terdiri dari anak-anak dan remaja. Dengan demikian para mahasiswa yang mengambil mata kuliah ini di samping membuat karya tari yang murni (karya sendiri) juga harus mengajarkankan kepada penarinya.
Dari  hasil  pengamatan  para  mahasiswa  yang  kurang  berhasil  di  dalam membuat  karya  tari  itu  terutama  adalah  dari  segi  gerak  tarinya  dan  pemilihan peraga  tari.  Ada  beberapa  unsur  untuk  keberhasilan  membuat  karya  seni  tari anak. Antara lain adalah : gerak, kostum tari, iringan, tata rias, dan penari.
Unsur gerak memegang peranan yang amat penting di dalam pembuatan karya tari. Maka unsur inilah yang akan peneliti kaji lebih jauh untuk menunjang
162 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172 Upaya Peningkatan Kualitas ... (Marwanto) 163
keberhasilan  mahasiswa  dalam  membuat  karya  tari  anak.  Adapun  pendekatan yang  dipergunakan  di  dalam  memecahkan  masalah  ini  adalah  dengan  metode individual.
Gerak tari yang dipergunakan bukan gerak wantah atau gerak sehari-hari, tetapi  gerak  yang  sudah  mengalami  stilisasi,  penghalusan  dan  distorsi.  Untuk membuat  gerak  tari  anak  perlu  membutuhkan  seleksi  yang  lebih  rumit.  Karena gerak  tari  untuk  anak  berbeda  dengan  gerak  tari  untuk  orang  dewasa.  Membuat gerak tari anak lebih spesifik dan harus di sesuaikan dengan daya nalar, imajinasi dan dunia anak-anak.
Gerak  tari  yang  dipergunakan  di  dalam  membuat  karya  tari  anak,  pada umumnya  adalah  geraknya  sederhana,  mudah  diikuti  oleh  anak,  banyak menggunakan  pengulangan,  serta  menggambarkan  kehidupan  dunia  anak-anak. Pola  lantai  juga  sederhana,  tema  yang  dipilih  biasanya  difokuskan  pada kehidupan  mereka,  seperti  bermain,  tentang  dunia  binatang,  tentang  alam,  atau pekerjaan manusia sehari-hari.
Secara  umum  ada  4  tahap  yang  harus  dilalui  mahasiswa  untuk  membuat karya  tari,  yaitu  eksplorasi,  improvisasi,  evaluasi  dan  forming.  Eksplorasi  adalah mengamati  alam,  tanaman,  binatang  atau  apapun  yang  akan  dijadikan  objek  tari secara  langsung.  Improvisasi  adalah  bergerak  bebas,  yaitu  dari  hasil  eksplorasi kemudian  dituangkan  ke  dalam  gerak  secara  bebas.  Evaluasi  adalah  menyeleksi dari  hasil  improvisasi  untuk  dipilih  gerak-gerak  yang  bisa  dijadikan  gerak  tari sesuai  dengan  objeknya.  Forming  adalah  bentuk  akhir,  yaitu  gerak  yang  telah  di dapat dari evaluasi untuk dijadikan gerak tari. Keempat tahap tersebut harus dapat dilalui  mahasiswa  dengan  baik, jika  ada  salah satu dari  keempat tahapan  tersebut kurang, maka hasil yang akan di dapat juga kurang memuaskan.
Tujuan penelitian ini adalah untuk peningkatkan kualitas garap tari anak pada mahasiswa jurusan seni tari semester genap tahun 2005/2006.
Adapun  manfaat  yang  di  dapat  dari  penelitian  ini  adalah  cukup  besar, yaitu:
Bagi  mahasiswa  dengan  hasil  penelitian  ini  nantinya  para  mahasiswa menjadi  terbiasa  menggarap  karya  tari  anak  dan  sudah  tidak  mengalami hambatan lagi.
Bagi  dosen,  jika  telah  ditemukan  hambatan  yang  dialami  mahasiswa, serta metode yang cocok untuk mengatasinya maka dosen tinggal mengarahkan dan akan dijadikan pengalaman pada semester berikutnya.
Bagi  program  studi,  dengan  karya  tari  yang  dihasilkan  oleh  mahasiswa baik,  maka  akan  mengangkat  nama  program  studi  khususnya  dan  UNY  pada umumnya sekaligus koreografi anak benar-benar dapat dijadikan sebagai unggulan.

## B. Kajian Teori
Membuat garapan tari bagi mahasiswa program studi seni tari adalah suatu  keharusan.  Untuk  dapat  membuat  karya  tari  yang  baik  dan  berkualitas memerlukan banyak latihan dan banyak pengalaman. Ada beberapa buku yang dapat dipergunakan sebagai acuan untuk berkarya tari. Antara lain adalah buku yang  berjudul  Koreografi  yang  ditulis  oleh  Sal  Murgiyanto.  (1983  :  6-8)  Di dalam  buku  itu  disebutkan  bahwa  untuk  menjadi  penata  tari  yang  baik  harus mempunyai kemampuan sebagai berikut :
a. Ketrampilan gerak
Banyak yang percaya bahwa penguasaan ketrampilan gerak dalam tari jawa di sebut wiraga yang di topang oleh wajah yang menawan merupakan satu- satunya syarat seorang penari untuk mencapai kesuksesan. Akan tetapi, jika salah menggunakannya dapat merugikan penari sendiri.
b. Penghayatan dan kemampuan dramatik
Dalam menari seorang penari dituntut untuk bergerak dengan penuh perasaan. Unsur  ini  disebut wirasa dalam  tari  jawa,  maksudnya  seorang  penari  harus benar-benar menghayati gerak yang dilakukannya sesuai dengan tuntutan ideal tarinya.  Rangkaian  gerak  tari  yang  baik  yang  dibawakan  tidak  dengan keterlibatan  emosi  dan  jiwa  penarinya  akan  kelihatan  kosong  tidak  berjiwa. Jika  seorang  penari  menarikan  seorang  tokoh  dalam  sebuah  drama  tari misalnya,  maka  kemampuan  menjiwai  peran  itu  atau  kemampuan  dramatik menjadi  sangat  penting.  Kemampuan  semacam  ini  sangat  dituntut  dalam bentuk  penyajian  seperti  W ayang  wong,  Arja,  Topeng dan  bentuk-bentuk dramatari yang lain . c. Rasa irama
Rasa irama atau kemampuan membedakan frase-frase yang menjadi bagian pokok dari musik merupakan kemampuan yang harus dimiliki oleh seorang penari. Seorang penari harus mampu bergerak baik seirama dengan ketukan maupun  di  sela-sela  ketukan.  Dalam  tari  tradisi, tidak  masuk  akal  rasanya jika ada seorang penari yang tidak dapat mengenali irama pukulan gendang pengiring  tarian.  Di  samping  mengenal  irama  musik  pengiring,  seorang penari  harus  mampu  pula  melakukan  irama  gerak  tari,  yang  meliputi  : pengaturan  cepat  lambat,  berat  ringan  serta  peletakan  aksen-aksen  gerak sesuai dengan kebutuhan tarian.
d. Rasa ruang
Rasa ruang atau rasa pentas adalah kemampuan yang membuat seorang penari secara  spontan  mampu  menempatkan  diri  sehingga  tercapai  keseimbangan pentas.  Termasuk  di  dalamnya  kemampuan  untuk  memahami  apa  yang dirasakan oleh penonton dan kemampuan menampilkan berbagai masalah kecil yang membuat pertunjukan menjadi lebih baik. Kemampuan ini jika
164 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172 Upaya Peningkatan Kualitas ... (Marwanto) 165
secara gegabah digunakan dapat membunuh keidealan pertunjukan. Seorang penari  yang  selalu  mencari  tempat  terang  atau  selalu  menuntut  perhatian penonton tanpa memperdulikan suasana pentas dan peranannya, jelas bukan seorang penari yang baik.
e. Daya ingat Daya ingat yang jelek dalam tarian kelompok sangat merugikan. Kemampuan ini sangat berharga dalam kelompok tari profesional sebab seorang penari yang pelupa  bisa  mengakibatkan  seluruh  komposisi  berantakan,  apalagi  dalam sebuah  tarian  tunggal.  Seorang  penari  yang  lupa  dapat  kehilangan konsentrasinya,  sehingga  seluruh  komposisi  kehilangan  kontak  dengan penonton. Akan tetapi jika dimulai sejak awal daya ingat ini dapat dilatih. f. Kemampuan kreatif
Sekalipun dalam kadarnya yang besar, kemampuan ini memang lebih dimiliki oleh  penata  tari,  tetapi  seorang  penari  yang  baik  harus  pula  memiliki kemampuan  kreatif.  Kemampuan  ini  akan  memudahkan  bekerja  sama  dengan lebih  dari  seorang  penata  tari  yang  masing-masing  memiliki  pendekatan kreatifnya yang khas. Meskipun dengan kadar yang tidak sama tingginya, baik penari  maupun  penata  tari  harus  memiliki  kemampuan-kemampuan  di  atas. Kekurangan  di  salah  satu  bidang  dapat  saja  diimbangi  dengan  kelebihan  di bidang  yang  lain.  Berbeda  dengan  seorang  penari,  seorang  penata  tari  adalah seorang  yang  merencana,  mengatur dan bertanggung jawab atas sebuah  karya tari.  Tugasnya  meliputi  pekerjaan  mendesain,  merencana,  dan  membangun ditambah  dengan  merencakan  agar  karyanya  dapat  dikomunikasikan  kepada penonton  lewat  penafsiran  penari-penarinya.  Penata  tarilah  yang  memutuskan bagaimana  elemen-elemen  produksi  harus  diorganisir.  Untuk  itu,  ia  dapat menunjuk  pembantu-pembantunya.  Namun,  keputusan  terakhir  tentang bagaimana tarian itu harus disajikan bergantung kepadanya.
Di samping itu seorang penata tari harus : a. Memiliki  sikap  yang  terbuka,  selalu  bersedia  dengan  teliti  mengamati tingkah laku sesamanya, baik secara emosional maupun secara jasmani.
b. Memahami keunikan dari setiap pribadi, mulai dari pribadinya sendiri yang benar-benar harus ia kenal, dan pribadi orang lain yang  memiliki keunikan masing-masing.
c. Mempunyai  rasa  struktural,  mampu  menangkap  dan  menghayati  segala bentuk dan wujid yang hadir di sekitarnya.
d. Memiliki rasa dramatik, peka terhadap perkembangan situasi dramatik baik yang  ditulis  di  dalam  skenario  yang  nyata  maupun  dalam  bentuknya  yang lebih abstrak.
e. Memiliki kemampuan mematut, kemampuan untuk membuang gerakan yang vulgar dari gerakan yang halus, kemampuan untuk tidak mencampur aduk
gerakan yang lemah gemulai dengan gerakan primitif
f. Memiliki sifat-sifat cerdik, cekatan dan cakap menilai.
g. Memiliki kemampuan bahasa. Seorang penata tari dengan pikiran yang tajam dan  penguasaan  bahasa  yang  jelas  atau  puitis  akan  mudah  menyampaikan maksudnya  kepada  para  penarinya.  Kemampuan  ini  akan  sangat  berguna untuk tari-tarian yang bernilai sastra.
h. Benar-benar menguasai masalah yang hendak diungkapkannya. Sementara  itu  Sumandiyo  Hadi  dalam  bukunya  Aspek-aspek  dasar Koreografi  Kelompok  (1996  :  36-54),  mengatakan  bahwa  proses  dalam membuat koreografi memerlukan beberapa tahap. Yaitu : a. Eksplorasi : proses penjajagan, sebagai pengalaman untuk menanggapi objek dari  luar,  atau  aktivitasnya  mendapat  rangsang  dari  luar.  Ada  2  macam eksplorasi,  yaitu  eksplorasi  bebas  dan  terstruktur.  Eksplorasi  bebas  adalah eksplorasi  yang  tanpa  direncanakan  terlebih  dahulu,  jadi  mahasiswa  diberi kebebasan untuk mengeksplorasi seseuatu yang sesuai dengan keinginannya. Sedangkan  eksplorasi  terstruktur  adalah  eksplorasi  yang  sudah  direncanakan terlebih dahulu. Untuk penelitian kali ini eksplorasi yang dipergunakan adalah eksplorasi terstruktur. Mahasiswa sudah diberi bekal untuk bereksplorasi dan sudah tahu yang ingin di eksplor. Untuk eksplorasi mahasiswa semester genap 2005/2006 tempat eksplorasi adalah Kebun binatang Gembira Loka. Dengan alasan,  banyak  mahasiswa  yang  menggarap  karya  tari  dengan  tema  dunia binatang.
b. Improvisasi  :  menuangkan  ide  dari  hasil  eksplorasi.  Setelah  selesai bereksplorasi  para  mahasiswa  kemudian  menuangkan  hasilnya  ke  dalam bentuk gerak disesuaikan dengan tema yang telah di tentukan
c. Pembentukan : hasil dari improvisasi diidentifikasi dan diseleksi gerak-gerak yang tidak sesuai dengan tema dibuang atau diperhalus yang sudah sesuai bisa dipergunakan (Evaluasi). Untuk dapat menjadi suatu bentuk tarian yang sesuai dengan  ide  yang  diinginkan  masih  diperlukan  juga  kemampuan  dari  penata tari  untuk  meletakkan  gerak-gerak  yang  sama  dan  sesuai  sehingga  menjadi gerak yang runtut dan enak untuk dilihat.
Koreografi anak adalah pembuatan gerak tari anak yang juga harus melalui proses seperti tersebut di atas. Penata tari yang sekaligus juga mahasiswa sebelum menata sebuah karya tari, diharapkan telah memahami pengetahuan yang seharusnya dimiliki oleh seorang penata tari. Oleh sebab itu mata kuliah ini adalah kelanjutan  dari  mata  kuliah  sebelumnya  yang  telah  ditempuh  oleh  mahasiswa, yakni  Mata  Kuliah  Komposisi  dan  Koreografi  I.  Mata  kuliah  Komposisi  dan Koreografi II ini adalah bentuk praktik dari Komposisi dan Koreografi I. Dengan demikian karena mata kuliah ini adalah awal dari latihan menggarap sebuah karya tari, tentu masih banyak kekurangan dan banyak kendalanya. Ada beberapa
166 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172 Upaya Peningkatan Kualitas ... (Marwanto) 167
kendala yang umumnya dihadapi oleh para mahasiswa di dalam membuat gerak tari ini, terutama adalah di dalam membuat gerak tari yang sesuai dengan tema tari anak.
C. Metode Penelitian
1. Lokasi dan Waktu Penelitian
Lokasi  untuk  penelitian  ini  adalah  di  Jurusan  Pendidikan  Seni  Tari
Fakultas  Bahasa  dan  Seni  Universitas  Negeri  Yogyakarta.  Waktu  penelitian adalah bulan Februari 2006 s/d Mei 2006.
2. Subjek Penelitian
Sebagai subjek penelitian adalah mahasiswa yang mengambil mata kuliah Komposisi dan Koreografi II semester genap 2005/2006 sebanyak 22 mahasiswa.
3. Prosedur Penelitian
Cara pengumpulan dan analisis data dalam penelitian ini mempergunakan tindakan  kelas  dengan  beberapa  tahap.  Menurut  Wiriaatmadja  (2006  :  252) tahapan-tahapan  tersebut  disebut  dengan  siklus  yang  setiap  tahapnya  merupakan rangkaian  kegiatan  perencanaan,  kegiatan  tindakan,  kegiatan  observasi  dari penampilan, analisis dan refleksi.
Tahap  pertama  :  peneliti  mengidentifikasi  garapan  tari  anak  seluruh mahasiswa  yang  mengambil  mata  kuliah  komposisi  dan  koreografi  II  semester genap 2005/2006, sebanyak 22 garapan. Mulai dari tahap awal yaitu eksplorasi. Pada tahap awal ini, mahasiswa tidak banyak  mengalami hambatan. Kemudian meningkat  pada  tahap  berikutnya,  yaitu  Improvisasi.  Pada  tahap  ini  ada beberapa  mahasiswa  yang  mengalami  hambatan,  namun  hambatan  itu  segera bisa di atasi. Hambatan pada tahap evaluasi terutama adalah masalah pemilihan gerak  yang  akan  di  pergunakan  serta  kostum.  Karena  garapan  tari  ini  adalah hasil dari mahasiswa sendiri, maka mereka juga merencana sendiri masalah rias dan  kostumnya  disesuaikan  dengan  tema.  Tahap  berikutnya  adalah  tahap pembentukan.  Hasil  dari  evaluasi  sudah  selesai  dan  sudah  runtut.  Garapan  tari dari mahasiswa sudah jadi dan sudah bisa dilihat atau dipentaskan.
Dari  22  karya  tari  tersebut  semuanya  ditampilkan  dan  diamati  wiraga, wirama,  wirasa,  kreativitas  serta  harmoninya.  Hasil  dari  amatan  tersebut disampaikan  kepada  para  mahasiswa  dan  dikaji  lagi  kelemahan  dan kekurangannya,  guna  melakukan  perencanaan  tindakan,  pelaksanaan  tindakan, dan observasi serta analisis dan refleksi yang berulang-ulang.
Tahap  kedua  :  dari  hasil  tahap  pertama  peneliti  kemudian  memberikan tindakan kelas secara individual. Dari masing-masing garapan peneliti memberikan treatmen atau  perlakuan  tindakan  yang  berbeda  disebabkan  garapan  dari  masing- masing mahasiswa juga berbeda. Setelah diberikan tindakan tersebut, ditampilkan lagi dan dikaji lagi kelemahan dan kekurangannya, guna melakukan
perencanaan  tindakan,  pelaksanaan  tindakan,  dan  observasi  serta  analisis  dan refleksi pada tahap berikutnya.
Tahap  ketiga    :  dari  hasil  tahap  kedua  ternyata  masih  ada  4  orang mahasiswa  yang  mengalami  kesulitan  di  dalam  membuat  gerak  tari  yang  sesuai dengan  tema  yang  sudah  di  tentukan.  Keempat  mahasiswa  itu  masing-masing membuat  karya  tari  dengan  judul  :  Krucilan,  Ceria  Nelayan,  Badendang  dan Merak. Dari hasil temuan ini kemudian ditindaklanjuti dengan pemberian tindakan secara  individual.  Pemberian  tindakan  untuk  masing-masing  garapan  juga berbeda. Krucilan kelemahannya pada kostum yang kurang sesuai. Ceria Nelayan kelemahannya pada gerak yang kurang dinamis sehingga akan membosankan jika dilihat oleh penonton dan terasa lama. Badendang kelemahannya pada iringan tari yang  kurang  menyatu  dengan  tarinya,  dan  tari  Merak  kelemahannya  pada  gerak yang  kurang  lincah  serta  kostum  yang  kurang  sesuai.  Dari  masing-masing kelemahan  garapan  disampaikan  kepada  mahasiswa  dan  diberikan  tindakan, pelaksanaan  tindakan,  dan  observasi  serta  analisis  dan  refleksi  dari  tari  yang belum sesuai dengan judulnya.
Demikian  seterusnya  berulang-ulang  sehingga  di  dapatkan  kualitas garap  tari  anak  yang  “ideal”,  yaitu  tari  yang  sudah  memenuhi  syarat  untuk dipentaskan dan tari yang sudah sesuai dengan temanya.
D. Hasil Penelitian dan Pembahasan 1. Hasil Penelitian
Penelitian ini mempergunakan subjek mahasiswa seni tari yang mengambil mata kuliah Komposisi dan Koreografi II pada semester genap 2005/2006. Di dalam mata kuliah ini mahasiswa diwajibkan untuk membuat koreografi (karya tari) anak sesuai  dengan  undian  yang  telah  disepakai  bersama.  Bagi  mahasiswa  yang sebelumnya sudah pernah berkarya seni tari, hal ini tidak begitu menjadi masalah. Tetapi  bagi  mahasiswa  yang  belum  pernah  membuat  karya  tari  ada  masalah  yang cukup membingungkan. Dari mahasiswa sebanyak 22 orang, (lihat tabel di bawah) setelah  dilakukan  penelitian  dengan  metode  individual  rata-rata  mengalami kenaikan  nilai  yang  cukup  menggembirakan.  Dalam  melakukan  penelitian  ini mahasiswa tersebut di berikan tindakan kelas secara individual. Semua mahasiswa sebagai  subjek  penelitian,  tahap  demi  tahap  diamati  perkembangan  penggarapan geraknya  di  sesuaikan  dengan  tema  yang  diambil.  Hasil  dari  pengamatan  tersebut dicatat  dan  diinformasikan  kepada  masing-masing  mahasiswa.  Kemudian mahasiswa  bersangkutan  juga  ditanyakan  secara  santai  tentang  kesulitan-kesulitan yang di hadapi dalam membuat karya tari. Dari hasil wawancara tersebut kemudian diberi  tindakan  untuk  masing-masing  karya  tari  dan  diuji  cobakan  atau  dianalisis. Disebabkan masing-masing karya tari berbeda satu sama lain, maka untuk perlakuan tindakan masing-masing juga
168 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172 Upaya Peningkatan Kualitas ... (Marwanto) 169
berbeda, yaitu secara individual. Jika belum di dapatkan gerak tari yang sesuai dengan  temanya,  maka  siklus  ini  diulang  lagi.  Demikan  seterusnya  dilakukan secara  berulang-ulang  sehingga  di  dapatkan  gerak  tari  yang  sesuai  dengan temanya.
Setelah mendapatkan tindakan kelas dengan metode individual, maka di dapatkan  hasil  penilaian  dari  mahasiswa  yang  diteliti  menunjukkan  adanya perbaikan atau peningkatan yang cukup menggembirakan. Dengan menyertakan tiga  orang  pengamat  dari  luar  (bukan  dosen  pengampu  mata  kuliah)  yang menilai hasil dari karya tari anak tersebut di dapat nilai rata-rata :
No Judul Karya Tari Nilai awal Nilai akhir 1. Turonggo Hamanrang Mega 75 80 2. Tetanen 70 78 3. Sumpringan 72 78 4. Krucilan 60 75 5. Perang-Perangan 75 82 6. Yoga Tamtama 75 85 7. Sunda Manda 72 80 8. Angsa 73 80 9. Meong 73 80 10. Ngemban Lare 74 80 11. Kupu Ayu 75 85 12. Baris Gloco 72 80 13. Canthing Ayu 73 78 14. Kijang Kasmaran 76 90 15. Mojang Riang 70 78 16. Ceria Nelayan 60 72 17. Tenun 68 77 18. Malenggang 68 77 19. Ginjar 70 78 20. Kenes 72 80 21. Badendang 62 75 22. Merak 64 75
Sebagai  alat  ukur  untuk  menilai  keberhasialan  karya  tari  ini  adalah  : Wiraga,  Wirama,  Wirasa,  Kreativitas  serta  Harmoni.  Wiraga  adalah  cara melakukan gerak tari/ teknik tari. Wirama adalah kesesuaian antara gerak tari
dengan  irama  musik  yang  mengiringi.  Wirasa  adalah  cara/  teknik  merasakan (menghayati) gerak di sesuaikan dengan irama. Kreativitas adalah pengembangan ide  gerak  tari  yang  ditampilkan  di  sesuaikan  dengan  temanya.  Harmoni  adalah keselarasan atau kesesuaian antara keempat unsur tersebut di atas. Nilai awal (pre test)  adalah  hasil  yang  di  dapatkan  sebelum  mahasiswa  dikenai  penelitian tindakan.  Nilai  akhir  (post tes)  adalah  hasil  yang  di  dapatkan  setelah  mahasiswa dikenai tindakan penelitian dengan diamati oleh pengamat pada waktu mengamati nilai  awal  (pre  tes)  ditambah  dengan  tiga  orang  pengamat  dari  luar  yang  bukan penilai awal.
Dari  hasil  nilai  akhir  yang  di  dapatkan  ternyata  dari  masing-masing. pengamat  memberikan  nilai  yang  hampir  sama  untuk  masing-masing  karya  tari. Setelah di rata-rata hasil akhir nilai yang didapat dari masing-masing pengamat di dapatkan  nilai  akhir  (post  tes)  seperti  yang  ada  pada  tabel  di  atas.  Dari  22 mahasiswa  yang  dijadikan  subjek  penelitian  nilai  yang  di  dapat  memang  cukup bervariasi. Ada nilai yang mengalami lonjakan cukup tinggi, tetapi ada pula yang hanya  mengalami  kenaikan  sedikit.  Dari  sejumlah  mahasiswa  yang  dijadikan subjek  penelitian  ada  4  orang  mahasiswa  yang  mendapatkan  nilai  akhir  tinggi mereka masing-masing adalah garapan tari dengan judul : Perang-Perangan, Yoga Tamtama, Kupu Ayu, dan Kijang Kasmaran. Dari keempat garapan tari mahasiswa yang  mendapatkan  nilai tinggi  ini, diunggulkan untuk dijadikan  bahan  Workshop tari bagi guru-guru se Kabupaten Sleman. Ke depan, bahan ini nantinya juga akan dijadikan materi untuk lomba tari tingkat kabupaten/ Provinsi. 2. Pembahasan
Sementara  itu,  ada  empat  garapan  tari  yang  pada  nilai  awal  masih medapatkan nilai yang kurang baik tetapi pada nilai akhir sudah mendapatkan hasil nilai yang cukup menggembirakan. Keempat karya tari tersebuat adalah : Krucilan, Ceria  Nelayan,  Badendang,  dan  Merak.  Krucilan  yang  pada  nilai  awal  hanya mendapatkan nilai 60 tetapi pada nilai akhir sudah mampu mendapatkan nilai 75. Ceria Nelayan nilai awal mendapat nilai 60, nilai akhir 72. Badendang nilai awal 62, nilai akhir 75. Merak nilai awal 64 pada nilai akhir 75.
Dari 22 garapan tari anak, ada 7 garapan yang diperuntukkan bagi anak usia Sekolah Dasar (SD), 8 garapan untuk anak usia Sekolah Menengah Pertama (SMP),  dan  7  garapan  yang  diperuntukkan  bagi  anak  usia  Sekolah  Menengah Atas  (SMA).  Secara  lengkap  data  dari  masing-masing  garapan  dengan  judul garapannya adalah sebagai berikut :
170 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172 Upaya Peningkatan Kualitas ... (Marwanto) 171 No Judul Karya Tari Materi untuk 1. Turonggo Hamanrang Mega SMP 2. Tetanen SMP 3. Sumpringan SD 4. Krucilan SD 5. Perang-Perangan SD 6. Yoga Tamtama SD 7. Sunda Manda SD 8. Angsa SD 9. Meong SD 10. Ngemban Lare SMP 11. Kupu Ayu SMP 12. Baris Gloco SMP 13. Canthing Ayu SMP 14. Kijang Kasmaran SMP 15. Mojang Riang SMP 16. Ceria Nelayan SMA 17. Tenun SMA 18. Malenggang SMA 19. Ginjar SMA 20. Kenes SMA 21. Badendang SMA 22. Merak SMA
Penari  dari  masing-masing  garapan  tidak  sama,  untuk  materi  anak Sekolah Dasar yang menarikan juga harus anak usia Sekolah Dasar. Materi untuk Sekolah Menengah Pertama penarinya juga harus anak seusia Sekolah Menengah Pertama. Demikian halnya untuk materi Sekolah Menengah Atas, penarinya juga harus anak usia Sekolah Menengah Atas.
Banyak kendala yang dihadapi oleh koreografer atau penata tari anak yang sekaligus  adalah  mahasiswa  yang  mengambil  mata  kuliah  Komposisi  dan Koreografi II. Kendala-kendala tersebut antara lain adalah : peraga tari atau penari, jadwal  latihan,  jarak  rumah  antara  penari  dan  penata  tari,  kesesuaian  iringan  dan sebagainya.  Peraga  tari  atau  penari  adalah  anak-anak  usia  SD  sampai  SMA,  oleh sebab itu kendala seperti pemilihan peraga tari, pengaturan jadwal untuk bisa latihan di luar jam-jam kesibukan anak sekolah, jarak rumah antara penata tari
dengan penari dan sebagainya selalu muncul di mata kuliah ini. Penelitian kali ini belum meneliti tentang kendala-kendala tersebut, tetapi masih terbatas hanya pada upaya peningkatan kualitas garap koreografi anak, diharapkan di tahun mendatang ada  yang  meneliti  lebih  jauh  tentang  kendala  yang  dialami  oleh  penata  tari  yang mempergunakan penari anak-anak usia Sekolah Dasar sampai Sekolah Menengah Atas.  Masih  banyak  pula  unsur  lain  yang  mendukung  keberhasilan  sebuah pementasan  atau  karya  seni  tari,  tetapi  karena  keterbatasan  yang  ada  pada  diri peneliti maka unsur-unsur yang lain tersebut belum dapat teramati.
E. Penutup 1. Simpulan
Dari hasil penelitian ini dapat disimpulkan bahwa, tindakan kelas dengan metode individual sesuai untuk mahasiswa yang mengambil mata kuliah koreografi atau  membuat  karya  tari.  Karena  dengan  metode  individual  mahasiswa  akan mempunyai  banyak  waktu  untuk  mengutarakan  kesulitan-kesulitannya  di  dalam membuat karya tari. Dengan metode individual mahasiswa juga akan tumbuh rasa percaya diri untuk bangkit dan mampu membuat karya tari.
Mata kuliah Komposisi dan Koreografi II ini adalah mata kuliah awal yang mewajibkan  mahasiswa  untuk  berkarya  (membuat)  tari.  Kemampuan  awal  dari masing-masing  mahasiswa  tidak  sama.  Dengan  latar  belakang  yang  demikian, maka di dalam berkarya taripun ada mahasiswa yang sudah mampu berkarya tari dengan lancar (baik), namun ada pula yang tersendat-sendat dan butuh bimbingan secara intensif. 2. Saran
Untuk penelitian yang akan datang barangkali bisa diamati atau diteliti lebih spesifik hal-hal yang mendukung keberhasilan sebuah karya tari, seperti : latar  belakang  mahasiswa,  rias  dan  busana,  iringan,  tata  cahaya,  kualitas penari/pendukung, atau hambatan-hambatan lain yang dihadapi mahasiswa, dan sebagainya.
Daftar Pustaka Arikunto,  Suharsimi.  1989. Prosedur  Penelitian  Suatu  Pendekatan  Praktik. Jakarta : Bina Aksara Arikunto dkk, 2006. Penelitian Tindakan Kelas. Jakarta : Bumi Aksara Faisal,  Sanapiah.  1995. Format-Format  Penelitian  Sosial  Dasar-dasar  dan Aplikasi. Jakarta : PT Raja Grafindo Persada Kurikulum FBS 2002, 2006. (Revisi kedua) Universitas Negeri Yogyakarta Kussudiardja, Bagong, 1992. Jejak dan Pengakuan Bagong Kussudiardja. Yogyakarta : Padepokan Press
172 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 161 - 172
Madya,  Suwarsih,  2006. Teori  dan  Praktik  Penelitian  Tindakan  Action Research. Bandung : Alfabeta Marzuki. 1989. Metodologi Riset. Yogyakarta : BPFE-UII Morris, Desmond. 1977. Manwatching : A Field Guide to Human Behavior . New York : Harry N. Abrams Inc Murgiyanto, Sal. 1983. Koreografi Pengetahuan Dasar Komposisi Tari. Jakarta : DEPDIKBUD
Smith,  Jacqueline.  1985. Komposisi  Tari  Sebuah  Petunjuk  Praktis  Bagi  Guru.
Terjemahan Ben Suharto. Yogyakarta : Ikalasti.
Soedarsono, RM. Metodologi Penelitian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa. Cetakan  kedua. Bandung :  Masyarakat Seni Pertunjukan  Indonesia, 2001. Sumandiyo Hadi, Y. 1996. Aspek-aspek Dasar Koreografi Kelompok. Yogyakarta: Manthili Wardhana, Wisnoe  1990. Pendidikan  Seni  Tari  Buku  Guru  Sekolah  Menengah Pertama . Jakarta : Depdikbud Wiriaatmadja,  Rochiati,  2006. Metode  Penelitian  Tindakan  Kelas  untuk Meningkatkan  Kinerja  Guru  dan  Dosen. Bandung  :  PT.  Remaja Rosdakarya