## TRADISI DAN KREASI KOSTUM TOPENG BETAWI

## Imam Muhtarom, Mochamad Fauzie, Puguh Tjahyono
Program Studi Desain Komunikasi Visual, Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas Indraprasta PGRI, Jakarta.
imam_muhtarom@yahoo.com

## Abstrak
Tulisan ini membahas peran penting kostum dalam menghadirkan penonton di tengah-tengah pentas topeng betawi.  Kostum  ditunggu  penonton  lantaran  aneka  warna  dan  aksesorisnya  sehingga  ketika  para  penari pentas  menjadi  menarik  dilihat.  Kostum  tersebut  adalah  hasil  kreasi  antara  kostum  tradisi  dan  kostum kreasi. Gabungan keduanya berhasil menciptakan kostum-kostum yang memikat penonton untuk melihat pentas topeng betawi. Kostum itulah yang menjadikan topeng betawi tetap memperoleh undangan pentas.
Kata kunci: topeng betawi, kostum, tradisi, kreasi, penonton.

## Abstract
This paper discusses the important role of costumes in presenting the audience in the midst of topeng betawi performances. The costumes awaited the audience because of the various colors and accessories so that when the dancers perform to be interesting views. The costume is the result of a creation between traditional costume and costume creations. Combined both managed to create the costumes that captivate the audience to see the performances of topeng betawi. Costume that makes topeng betawi still get a stage invitation.
Keywords: topeng betawi, costume, tradition, creation, audiences

## PENDAHULUAN
Saat  ini  seni  tradisi  mengalami pelbagai tantangan dalam hal keberlanjutannya. Tantangan yang paling nyata  adalah  surutnya  pentas  di  tengah perubahan zaman. Menurunnya pentas ini terkait dengan beragamnya hiburan yang tersedia,  generasi  yang  berganti,  dan perubahan  dalam  komunitas  pendukung dari seni tradisi bersangkutan.
Adanya banyak hiburan dari televisi,  internet,  ipod,  film  layar  lebar sebagai bagian dari modernitas membuat semakin  kurangnya  peminat  seni  tradisi. Media  hiburan  tersebut  setiap  saat  terus berubah,  baik  dari  sisi  konten  maupun mediumnya, sehingga membuat penonton banyak  menikmati  media  audiovisual daripada  menonton  pertunjukan  seni tradisi.
Generasi  pemirsa  seni  tradisi  terus berganti.  Dalam  pekembangan  waktu generasi  lama  akan  digantikan  oleh generasi baru. Seni tradisi yang dihidupi oleh  generasi  lama  tidak  mendapat penerusnya pada generasi baru. Alasannya  beragam,  mulai  dari  tidak menarik  sampai  tidak  adanya  peluang ekonomi di dalamnya.
Kemudian  yang  paling  pokok adalah  perubahan  komunitas  seni  tradisi bersangkutan. Komunitas adalah sejumlah  orang  yang  hidup  bersama  di suatu tempat dan terikat oleh kebudayaan yang  sama  (Ninuk  Kleden,  1996,  hal
101).  Komunitas  sebagai  pemilik  tradisi telah  berubah  seiring  perkembangan zaman. Perubahan komunitas menyebabkan  seni  tradisi  perlahan kehilangan fungsinya di kalangan anggota komunitas. Komunitas tidak lagi menempatkan  tradisi  menjadi  bagian yang  penting  dalam  kehidupan  mereka. Di  sinilah  muncul  persoalan  tradisi kehilangan konteks sosialnya.
Topeng betawi sebagai bagian dari tradisi komunitas Betawi juga
menghadapi  persoalan  keberlanjutan.
Persoalan  munculnya  banyak  hiburan modern, pergantian generasi, dan perubahan  komunitas  menjadi  tantangan bagi keberlanjutan topeng betawi.
Dalam  menghadapi  tantangan  ini telah  banyak  yang  dilakukan  baik eksternal  maupun  internal.  Tindakan eksternal  antara  lain  menguatkan  peran sanggar, bantuan dana maupun pertunjukan  dari  pemerintah  DKI,  dan kerjasama  dengan  korporasi.  Sementara dari sisi internal dilakukan regenerasi dan perubahan  dalam  pertunjukan  topeng betawi. Perubahan pertunjukan ini diharapkan  memunculkan  ketertarikan pada  generasi  yang  ada  sekarang  pada seni  tradisi  tersebut.  Perubahan  dalam aspek pertunjukan disebut kreasi baru.
Tulisan  ini  beranjak  dari  adanya kreasi baru pada tarian dalam pertunjukan topeng  betawi,  khususnya  mengenai kostum  penari  akan  menarik  minat penonton.  Adapun  pertunjukan  topeng betawi  berupa  pergelaran  teater  yang didukung  oleh  musik,  tari,  dan  kostum. Karena itu, narasi menjadi bagian utama atau dominan dari pentas topeng betawi. Sementara  itu,  unsur  musik,  tari,  dan kostum berfungsi sebagai pendukungnya. Pertanyaannya:  apakah  kreasi  baru kostum bisa meningkatkan minat penonton,  padahal  kostum  bukan  unsur dominan dari pertunjukan topeng betawi?

## METODE PENELITIAN
Artikel ini ditulis berdasarkan hasil penelitian  “Strategi  Visual  Kostum sebagai  Unsur  Kreasi  baru  Topeng Betawi  dalam  Rangka  Meningkatkan Minat  Penonton”.  Adapun  pendekatan penelitian  ini  adalah  kualitatif  dengan menggunakan metode etnografi.
Penelitian  ini  dilakukan  pada pertunjukan topeng betawi yang
dilakukan  oleh  Kelompok  Margasari Kacrit Putra yang beralamat di Kampung
Jati  No.  44  RT  003  RW  07  Kel. Jatimulya, Kec. Tambun Selatan, Bekasi, 17515.
Penelitian  ini  hendak  mengungkap strategi  visual  kostum  topeng  betawi dalam  kaitannya  dengan  ketertarikan penonton. Dalam penelitian ini dilakukan model  partisipasi  terhadap  para  pelaku seni  topeng  Betawi  untuk  mengetahui lebih mendalam topik penelitian.
Selanjutnya  dengan  menetapkan informan  kunci  terlebih  dahulu,  pada penelitian  ini  dilakukan  wawancara mendalam terhadap para informan kunci yang  dianggap  bisa  memberi  informasi terkait topik penelitian.
Kemudian  setelah  data  diperoleh akan  dilakukan  analisis  data  dengan menggunakan kualitatif deskriptif.

## PEMBAHASAN
Berkenaan  dengan  kreasi  baru Endang  Caturwati  (2007)  mengatakan kreasi  baru  merupakan  karya  yang dihasilkan atas kreativitas indvidual atau kelompok,  sebagai  karya  yang  ditata dengan  sentuhan  atau  cita  rasa  baru. Kreasi  baru dalam  seni  pertunjukan bisa diamati  pada  gerak  tari,  musik,  kostum, dan pencahayaan.
Selanjutnya, Arthur S Nalan (1996) berpendapat  tari  kreasi  merupakan  hasil ciptaan  tari  yang  muncul  sekitar  tahun 1950-an  yang  kerap  disebut  dengan  tari kreasi  baru.  Tari  kreasi  baru  merupakan wujud  garapan  tari  yang  hidup  relatif masih  muda,  lahir  setelah  tari  tradisi berkembang cukup lama. Dalam garapan tariannya terdapat tanda adanya pelbagai pembaharuan.  Menurut  Nalan,  kreasi baru dalam tari kreasi ada pada gerak tari, musik, dan kostum.
Dalam  konteks  topeng  betawi kreasi  baru  adalah  perubahan  dalam pertunjukan dengan tujuan menarik minat para  penonton.  Menurut  pakar  budaya Betawi, Yahya Saputra (2016),
perubahan  penting  dalam  topeng  betawi ada  pada  unsur  tarian.  Unsur  perubahan tari ini ini meliputi pencahayaan, busana, musik, dan gerak. Sementara unsur cerita dan  para  aktornya  cenderung  tidak berubah.  Padahal  pada  tahun  1970-an akhir atau awal tahun 1980-an belum ada perubahan  seperti  itu,  bahkan  untuk pentas  topeng  betawi  dilangsungkan masih di tanah (Ninuk Kleden, 1987).
Dalam penelitiannya, Praycita Utami  (2013)  menunjukkan  bahwa kostum dan aksesoris yang dipakai penari topeng  betawi  bagian  dari  kreasi  baru. Selain  mementaskan  gerak  yang  baru dalam  tari  kreasi,  terdapat  kostum  yang baru.  Tujuan  dari  kreasi  baru  ini  semata adalah  menarik  penonton  yang  lebih banyak.  Sesuai  dengan  sasaran  yang hendak dituju dari adanya tari kreasi ini, asumsinya  ada  kesesuaian  antara  tari kreasi  dengan  ketertarikan  penonton.
Kesesuaian  ini  termasuk  di  dalamnya adalah kesesuaian dalam hal kostum.
Dengan demikian, visualisasi kostum  berperan  dalam  menentukan minat  penonton  terhadap  pertunjukan topeng betawi. Pelaku seni topeng betawi menentukan  unsur  kostum  yang  terdiri dari  warna,  bentuk,  dan  bahan  serta komposisi dari unsur-unsur tersebut.
Perhatian  akan  pentingnya  kostum telah  ada  pada  pelaku  seni  dari  topeng betawi.  Perhatian  ini  berasal  dari pentingnya  penampilan  sebuah  pentas yang  menarik  penonton.  Kostum  topeng betawi  dipentaskan  dengan  banyak variasi  secara  visual,  tidak  monoton, memiliki  ciri khas, dan mampu bersaing dengan  tampilan  dari  kelompok  seni topeng  betawi  lainnya.  Juga,  topeng betawi ini memosisikan diri bersaing atau paling  tidak  beradaptasi  dengan  seni modern.  Untuk  itu,  tampilan  pentas  dari kostum menjadi perhatian.
Penyesuaian pertunjukan agar mendapat  apresiasi  yang  bagus  dari penonton  sudah  biasa  dilakukan  pada
pergelaran  seni  tradisi.  Misalnya,  kirab budaya  di  Kota  Gede,  Yogyakarta melakukan  penyesuaian  guna  meraih penonton dalam jumlah besar.  Sekalipun kirab  budaya  dilakukan  di  Kota  Gede, kirab budaya menghadirkan objek budaya Jawa  seperti  gunungan, siraman ,  abdi dalem,  kostum  prajurit  keraton,  dan kostum bregada (prajurit  perempuan).
Padahal,  kirab  budaya  ini  dilakukan  di Kota  Gede,  yang  disebut  lekat  dengan
Islam, khususnya Muhammadiyah. Menurut  para  abdi  dalem  yang  menjadi pencetus kirab budaya yang diselenggarakan  sejak  2009  menyatakan bahwa  kirab  budaya  tersebut  sebatas bermaksud mempromosikan produk kerajinan  perak  dan  makanan  khas  Kota Gede  serta  menarik  minat  para  turis (Judith Schele, 2017).
Pelaku  seni  topeng  betawi  dari Kelompok  Margasari  Kacrit  Putra, Bekasi,  Jawa  Barat  telah  melakukan kreasi  kostum  penari  sebagai  cara menarik  minat  penonton.  Kreasi  kostum dilakukan  pada      kostum  tari  kreasi maupun pada tari tradisi. Pada tari kreasi bersifat bebas meskipun tetap memanfaatkan bentuk-bentuk tradisi dalam  pembuatannya.  Sementara  pada tari  tradisi,  kostum  tetap  dibuat  dengan pendekatan  tradisi  namun  memasukkan unsur-unsur  baru  sebagai  bagian  dari kreasi.
Dalam tari tradisi yang
dipertahankan  yaitu  kembang  topeng (tutup kepala), pola 3 warna pada lengan, toka-toka  (dada),  ampreng  (perut  ke bawah), rok batik, andong (rok transparan menutup rok batik; biasa disebut tampol), dan selendang. Unsur yang dipertahankan ini  dapat  diubah  dalam  pola,  warna, bahan sesuai selera yang diinginkan oleh pihak grup, yang dalam hal ini pimpinan (Syamsudin atau Bang Udin) dan istrinya (Silvia).
Menurut  Bang  Udin  dan  Silvia berikut  penempatan  dan  fungsi  unsur kostum tradisi:
1. Kembang  topeng  dikenakan  sebagai penutup kepala.
2. Toka-toka dikenakan di dada, sekaligus berfungsi menutupi dada.
3. Pola  tiga  warna  pada  pakain  yang terletak  di  antara  kedua  lengan  atas dan sikut penari.
4. Ampreng dikenakan di perut, sekaligus berfungsi menutupi perut.
5. Kain batik dikenakan sebagai rok.
6. Andong untuk menutupi pantat.
7. Selendang untuk perangkat menari. Kreasi  dalam  kostum  meliputi
beberapa  hal,  antara  lain  warna,  pola, bahan.  Bisa  dikatakan  tidak  ada  batasan dalam  olah  kreasi  karya  kostum  dalam topeng  betawi  Kelompok  Margasari Kacrit Putra, Bekasi. Warna diambil dari sumber  mana  saja,  tidak  terbatas  dalam keseharian budaya Betawi. Pola berubah- ubah,  sekalipun  pada  unsur  tari  tradisi. Misal, pada toka-toka. Sebelumnya toka- toka  terdiri  dari  dua  kain yang diselempangkan  di  dada  penari  tradisi sehingga  membentuk  pola  X  di  dada penari.  Dua  kain  ini  diikat  di  punggung penari.  Saat  ini,  tidak  hanya  dua  kain, tetapi satu kain yang langsung dikenakan pada  leher  penari.  Hal  ini  tampak  lebih praktis  pada  kostum  penari.  Ini  terjadi pada semua unsur kostum tari tradisi.
Dari  sisi  bahan  ada  perubahan banyak. Misalnya, pada toka-toka dibuat dari  bahan  yang  agak  kaku,  misalkan beludru.  Dari  beludru  ini  ditempelkan pernik-pernik hiasan permata imitasi dan payet di sekujur bagian depan toka-toka. Tampak  ada  kemewahan  dari  hiasan imitasi  ini  dan  hiasan  ini  secara fungsional  akan  memantulkan  cahaya pada saat  terkena sorot lampu  panggung ( lighting ).  Jadinya,  sebuah  visual  yang meriah.
Dalam  menyusun  warna,  mereka menghindari  warna  “mati”,  misal  warna
hitam  dan  merah  yang  paduannya menjadi warna gelap. Warna diupayakan harus warna yang hidup, misalnya warna kuning  ketemu  merah.  Warna  keemasan ketemu  merah.  Warna-warna  demikian menurut  Bang  udin  (42)  dan  istrinya Sylvia  (36)  menunjukkan  warna  yang “hidup”. Enak dipandang, kata mereka.
Padu-padan  yang  dilakukan  pada warna  misanya,  antara  warna  merah muda,  pink,  dan  warna  emas.  Tampak warna ini cukup megah dan Silvia bilang merupakan  jenis  warna  “kota”.  Warna kota  adalah  warna  yang  dalam  konteks masyarakat  Betawi  disebut  warna  yang bagus , berbalik dengan warna kampung yang disebut warna yang norak,
kampungan. Berikut  unsur  dalam  kreasi  baru pada
kostum dalam rangkaian pertunjukan Topeng Betawi dalam pentas kelompok  topeng  betawi  Margasari Kacrit  Putra.  Pentas  dilaksanakan  pada Sabtu,  19  Agustus  2017  di  Kampung Ciketing,  Rawa  Mulya,  Bekasi  Timur, Jawa Barat.
Pentas  dimulai  pada  pukul  20.00 diawali  dengan  adanya  tetalu,  yaitu pertunjukan musik topeng betawi. Fungsi lain tetalu  adalah memberitahu penonton bahwa  pertunjukan  topeng  betawi  sudah dimulai. Malam itu dipertunjukan 5 tarian dari grup ini,  yaitu tari  dasar, tari  gegot, tari tunggal, tari sarendong ajer, dan tari lipet gandes.  Kelima tari ini diantaranya ada tari tradisi dan tari kreasi. Tari tradisi, yaitu  tari  dasar,  tari  gegot,  tari  topeng tunggal,  dan tari lipet gandes. Sementara tari kreasi adalah tari sarendong ajer.

## Tari dasar

## Gb. 1. Kostum tari dasar
Tari  dasar  dimainkan  oleh  anak- anak  untuk  pembuka  sebuah  pentas topeng  betawi.  Urutannya  setelah  tetalu berakhir kemudian para penari tari dasar muncul di panggung. Tarian ini merupakan  tari  tradisi  sehingga  ada  7 unsur  yang  dapat  dikenali,  yaitu  pada kembang topeng, toka-toka, warna 3 pola, ampreng,  selendang,  rok  batik,  dan andong.
Sekalipun  kostum  yang  dikenakan menggunakan  pakem  tradisi,  bisa  kita lihat  kreasi  kekinian  di  balik  kostum tradisi  tersebut.  Warna  pada  kembang topeng  lebih  cenderung  pada  warna dingin  minus  warna  panas.  Warna  pada kembang  topeng  adalah  cokelat,  hijau, abu-abu,  dan  sedikit  kuning  dan  merah. Kemudian  dihiasi  oleh  rumbai  warna putih di batas pinggir kembang topeng.
Pada  toka-toka  secara  tradisional polanya  adalah  dua  kain  melintang  di dada.  Pada  kostum  tari  dasar  ini  penari mengenakan  pola  utuh  di  dada  dengan sebutan  tetap  toka-toka  yang  fungsinya adalah  menutupi  bagian  dada.  Warna yang digunakan adalah merah muda atau cenderung  pink  dengan  hiasan  berupa bordir warna keemasan menyusun bentuk sulur dedaunan. Kemudian di pinggirannya  terdapat  rumbai  yang disusun  rapat.  Dalam  hal  ini  dapat dikatakan  toka-toka  telah  mendapat kreasi yang baru.
Adapun  pola  tiga  warna  di  lengan kanan dan kiri merupakan susunan warna kuning-hijau-merah.  Dalam  hal  pola
adalah tradisi, sementara dalam hal warna adalah  kreasi.  Warna  dalam  pola  ini berubah-ubah dan ciri khas yang melekat ada pada tiga pola warna tersebut.
Kemudian  pada  ampreng  meng- gunakan  warna  merah  dan  bordir  warna emas. Warna ini merupakan unsur kreasi, sedangkan tradisi pada bentuk desainnya. Lalu pada rok batik menggunakan warna dasar  merah  tua  dengan  hiasan  berupa motif  bunga  warna  hijau  dan  putih. Selanjutnya, ada selendang yang terjatuh ke  bawah  warna  kuning  di  antara dominasi  warna  merah  pada  kostum  tari dasar ini.
Secara visual  terlihat  warna merah dominan pada kostum tari dasar ini. Tari dasar  yang  termasuk  dalam  ranah  tari tradisi  mendapat  sentuhan  warna  yang dominan merah dengan diimbangi warna kuning  pada  selendang.  Sehingga  warna hijau pada kemeja penari tampak sengaja dibuat  “tenggelam”.  Warna  menyala  ini dalam  pengertian  Silvia  maupun  Bang Udin  selaku  pimpinan  disebut  sebagai warna ngejreng ,  warna  menyala  sebagai salah satu ciri dari kostum penari topeng betawi,
Tari Gegot
Gb. 2. Kostum tari gegot
Kostum  pada  tari  gegot  ini  juga didominasi oleh warna merah. Toka-toka yang  melintang  masih  menggunakan
desain  tradisional,  yaitu  desain  dua bidang  kain  melintang  di  dada  penari. Warna  merah  dihias  oleh  bordir  emas dengan  motif  bunga.  Pada  sisi  bawah dihias dengan rumbai warna kuning.
Kembang  topeng  yang  melekat  di kepala  penari  juga  didominasi  warna merah  kemudian  muncul  warna  kuning dan  hijau.  Sementara  untuk  rumbainya menggunakan  warna  kuning.  Hal  ini sejalan  dengan  warna  ampreng  yang tampak  luas  di  area  perut  ke  bagian bawah.  Warna  merah  terlihat  menyala dengan  hiasan  bordir  warna  emas. Kemudian  pola  tiga  warna  di  lengan kanan  dan  kiri  penari  ada  warna  merah, hijau,  dan  putih.  Hanya  saja,  dua  warna selain  merah  tenggelam  oleh  warna merah. Di ujung masing-masing warna di tiga  pola  ada  hiasan  rumbai  warna kuning.
Untuk  rok  batik  pada  tari  gegot menggunakan  batik  yang  didominasi warna merah dengan sedikit hiasan warna putih.  Pada  rok  batik  ini  melintang  ke bawah  dua  selendang  yang  fungsinya bukan  untuk  perlengkapan  menari, melainkan  lebih  pada  hiasan.  Warna dasarnya sebenarnya merah tetapi didominasi oleh hisan berupa bordir dan payet warna kuning dan putih mengkilau. Bahannya  sejenis  beludru  sehingga tampak  kaku  dan  dapat  menahan goyangan  penari.  Dengan  demikian, hiasannya akan tampak maksimal terlihat oleh penonton. Sementara  itu,  selendang  untuk menari  berwarna  hijau  muda.  Warna  ini tidak memberi kontras pada keseluruhan warna  dominan  merah.  Warna  ini cenderung  memberi  nuansa  lain  ketika difungsikan sebagai sarana menari dengan warna hijau mudanya.
Tari Tunggal Pada  tari  tunggal  tersebut  tetap dipertahankan  unsur  pembentuk  tari tradisi.  Ada  7  unsur  pembentuk  tari
tradisi  pada  tari  topeng  tunggal,  yaitu kembang topeng, pola 3 susun, toka-toka, selendang  ampreng,  rok  batik,  dan andong.  Ketujuh  unsur  ini  menjadi  ciri sekaligus identitas dipertahankannya bentuk  tari  tradisi  dalam  tari  topeng tunggal.    Selain  itu  ada  1  unsur  lainnya, yaitu topeng atau kedok yang berjumlah tiga  buah,  berwarn  putih,  merah  muda, dan merah tua.
Adapun  letak  kreasi  pada  tari tunggal  terletak di  luar 7 unsur tersebut. Warna pakaian biru muda  dan biru laut di kemeja merupakan paduan bebas yang lepas  dari  batasan  tradisi.  Warna  biru muda  yang  dominan  bagian  dada  dan warna  biru  laut  pada  lengan  yang membentuk pola tiga warna adalah warna serasi. Warna ini merupakan bagian dari kreasi tari tunggal.
Demikian juga warna pada kembang  topeng.  Paduan  warna  merah, kuning,  dan  sedikit  hijau  adalah  bentuk kebebasan kreatif. Demikian juga susunan  yang  kemudian  membentuk setengah  lingkaran  adalah  buah  dari kreasi  baru.  Kembang  topeng  dalam tinjauan  tradisi  terletak  pada  bentuk setengah  lingkaran  kemudian  terdapat rumbainya.  Sementara  susunan  yang membentuk  dan  warna  muncul  dari kebebasan kreatif.
Pada  toka-toka  kreasinya  terletak pada pilihan warna dasar putih mengkilau. Sementara motif yang ada di dalamnya  beserta  payet-payet  yang  ada adalah bentuk kreasi baru. Demikian juga pada  rumbai  di  bgaian  bawah  toka-toka tidak  ada  pada  ketentuan  tradisi.  Karena itu, termasuk bagian dari kreasi baru.
Warna  merah  pada  selendang adalah pilihan bebas atau disebut kreatif. Juga warna putih   sekaligus pola hiasan pada  ampreng  adalah  pilihan  kreatif. Warna  dasar  batik  pada  rok  batik termasuk di dalam unsur kreasi baru.
Kostum  penari  tunggal  ini  secara keseluruhan didasari warna biru laut dan
biru  muda  dengan  kombinasi  putih berkilauan.  Biru  muda  dan  biru  laut menjadi  ekpresi  yang  kuat  pada  kostum tari  tunggal.  Adapun  warna  kontrasnya ada  pada  warna  merah,  sedikit  kuning, dan  sedikit  lagi  warna  emas.  Secara komposisi  warna  kontras  ini  memberi sentuhan  kehangatan  pada  warna  dingin biru  laut  dan  biru  muda.  Sebuah komposisi warna yang enak dilihat.
Tari Lipet Gandes
Berikut  kostum  tari  lipet  gandes sebagai  sebuah  tari  tradisi.  Fungsi  dari lipet  gandes  ini  adalah  pembuka  pada bagian drama. Tari lipet gandes mengawali  adanya  kemunculan  drama. Berikut foto dari lipet gandes:

## Gb. 3. Kostum tari lipet gandes
Dalam  tinjauan  tradisi  topeng betawi,  kostum  tari  lipet  gandes  di  atas terdiri dari 7 unsur. Adapun ketujuh unsur tersebut  adalah  kembang  topeng,  toka- toka,  pola  lengan  3  warna,  andong, ampreng, selendang, dan rok batik.
Pada  kostum  tari  lipet  gandes  ini kembang  topeng  disusun  oleh  warna kuning-merah dan bagian atas warna biru tua.  Adapun  toka-toka  desainnya  tidak melintang  dari  dua  kain,  melainkan  satu kain  warna hitam.  Secara tradisi, bentuk toka-toka  melintang  di  dada.  Pada  toka- toka  ini  bentuknya  satu  bidang  utuh berupa  kain  beludru  warna  hitam  yang
secara  praktis  dikenakan  pada  leher  dan menutupi  dada  penari.  Toka-toka  warna hitam  dihiasi  payet  warna  hijau.  Dari pilihan  bahannya,  toka-toka  ini  terbuat dari kain beludru yang kaku. Adanya sifat kaku  ini  memudahkan  payet  tertempel dengan  baik  dan  ketika  penari  bergerak cepat  dapat  melekat  dengan  baik  pada dada penari.
Sifat  ini  juga  ada  pada  ampreng yang bahannya berasal dari beludru. Jenis beludru  ini  mudah  ditempeli  payet  hijau berkilauan.  Kemudian  warna  hitam sebagai  kreasi  dari  kostum  memberi
warna  kontras  pada  warna  pakaian  yang didominasi warna kuning.
Kemudian  selendang  warna  merah yang  merupakan  hasil  kreasi  memberi kontras lain pada dominasi warna kuning. Warna panas ini memberi kesan menyala bagi  keseluruhan  warna  yang  ada  pada kostum  penari  lipet  gandes.  Ini  kreasi yang tidak ada pada pakem tradisi.
Pada rok batik tampak warna yang agak  kalem  dengan  dasar  warna  krem. Adanya warna kalem ini membuat warna kuning  dan  warna  merah  kian  menyala. Rok  batik  ini  semakin  menegaskan dominasi pada warna kuning dan merah.
Tari Sarendong Ajer
Gb. 4. Kostum tari sarendong ajer
Tari yang dimaksudkan sebagai tari kreasi adalah tari sarendong ajer. Tari ini disebut tari  kreasi  sebab baru diciptakan dan karya dari Bang Udin. Tari sarendong ajer  memiliki  arti  kata,  yaitu sarendong berarti jenis bunga di Bekasi dan kata ajer berarti  murah.  Tari  ini  dimaksudkan untuk  merayakan  suka-suka  di  antara kaum muda. Tema dalam tarian ini adalah keriangan pada jiwa kaum  muda. Tarian ini dimainkan oleh lima penari perempuan.
Kreasi pada tari ini adalah dari sisi tutup  kepala  yang  berwarna  kuning keemasan.  Tutup  kepala  ini  terbuat  dari
bahan  keras  sejenis  kawat  yang  dihias oleh  bunga  imitasi  warna  kuning  dan merah  di  kepala  penari.  Para  penari  ini tidak  mengenakan  kembang  topeng sebagai  ciri  dari  tari  tradisi  dari  topegn betawi.
Kreasi  lainnya  ada  pada  celana. Dalam  tari  tradisi  tidak  ada  penggunaan celana. Tradisi pasti mengenakan rok dan terbuat dari kain batik. Dalam kostum tari sarendong  ajer  ini  terdapat  perbedaan yang  jelas  dengan  hadirnya  celana. Dengan  celana  gerak  kaki  penari  akan lebih  leluasa  dibandingkan  dengan  rok. Selanjutnya, adanya kreasi dengan
hadirnya kipas warna kuning. Para penari memegang  kipas  warna  kuning  yang membuat  gerak  semakin  dinamis  ketika menari.
Namun demikian, kostum tarian ini masih  menggunakan  toka-toka  dalam pola  tradisi,  pola  3  warna,  ampreng, andong,  dan  selendang.  Kostum  dalam tarian  ini  merupakan  paduan  dari  warna merah, warna emas, dan warna hijau. Ada kesan  mewah  ketika  merah  dan  warna emas  saling  berkombinasi.  Dan  dua warna hangat ini berusaha diredakan oleh warna  hijau  yang  berkecenderungan warna dingin.
Kostum Kreasi dan Penonton Mengamati  kostum  dan  pentas topeng  betawi  di  Bekasi  menimbulkan beberapa  hal,  khususnya  mengenai strategi  visual  kostum  penari  topeng betawi  untuk  menarik  minat  para penonton.  Kreasi yang ada pada kostum meliputi  pencarian  bentuk  atau  pola, penggunaan  warna,  bahan,  dan  adanya aksesoris.  Keempat  hal  tersebut  dipadu- padankan  sedemikian  rupa  sehingga membentuk  kostum  utuh  pada  penari. Unsur-unsur  tersebut  menjadi  sarana untuk menciptakan kostum-kostum  yang dianggap  bagus  dan  layak  untuk  pentas pada sebuah pertunjukan topeng betawi.
Pada pentas pada Sabtu, 19 Agustus 2017  di  Bekasi  menunjukkan  upaya Kelompok Margasari  Kacrit  Putra untuk membuat sebuah tarian menjadi menarik dengan  kostum  khusus.  Kostum  itu didesain  secara  khusus  dengan  detail- detail  yang  berbeda  satu  kostum  dengan kostum  yang  lain.  Kostum  menandai kekhasan  pada  sebuah  tarian  sekaligus menjadi  pembeda  antartarian.  Kostum tari  dasar  memiliki  perbedaan  dengan kostum  tari  gegot.  Begitu  pula  kostum tari tunggal dapat secara mudah dibedakan  secara  kostum  dengan  tari sarendong  ajer.  Begitu  pula  dengan kekhasan pada tari lipet gandes.
Dengan  demikian,  akan  diperoleh sebuah  tarian  yang  berbeda  tidak  hanya pada  sisi  koreografi,  tetapi  juga  pada kostum.  Kostum  selain  untuk  mewakili ekspresi  dari  tema  tarian  bersangkutan memiliki  tujuan  agar  menarik  di  dalam penglihatan penonton. Gagasan ini secara lugas  disampaikan  oleh  Bang  Udin. Kostum berperan penting dalam tampilan sebuah  topeng  betawi.  Kostum  bahkan lebih  penting  daripada  kostum  di  dalam bagian  drama  di  topeng  Betawi.  Kata Bang Udin,
“Pada  bagian  drama,  kostum  sekadar mewakili peran dari para pemain saja. Pemain  (aktor)  juragan  mengenakan kostum juragan. Demikian juga kostum petani atau kostum ibu rumah tangga….  Kostum  pada  tarian  bisa lebih bebas dan akan lebih berpengaruh pada penonton.” Pendapat serupa juga dikuatkan Ibu Silvia  yang  berperan  sebagai  desainer dalam pembuatan kostum pada
Kelompok  Topeng  Betawi  Margasari Kacrit Putra,
“Kostum  pada  pemain  drama  sama dengan  kostum  dalam  kehidupan sehari-hari,  sedangkan  pada  kostum tari  berbeda.  Kalau  peran  guru, kostumnya  ya  kostum  guru.  Jadinya, biasa aja ya  kostumnya…  Lebih menarik  pada  kostum  tari  yang  bisa kreatif dan inovatif.”
Kostum  dalam  pentas  di  topeng Betawi  menempati  posisi  yang  penting bagi  pihak  di  luar  pelakunya.  Dari  sisi alasan  pihak  pemilik  hajat,  kostum menjadi  unsur  yang  dipertimbangkan untuk mengundang Kelompok Margasari Kacrit Putra dan bukan kelompok topeng betawi yang lain.
Dalam  keputusan  untuk  mengada- kan sekaligus memilih kekompok topeng betawi  mana  yang  tampil,  ketua  RT  dan Ketua  RW  tidak  menentukan  secara personal.  Kedua  perangkat  di  bawah kelurahan ini menyerahkan segala putusan  kepada  warga.  Hal  ini  terpapar dalam sebuah rapat persiapan HUT RI ke-
72 di RT 004 RW 01 Kampung Ciketing, Rawa Mulya, Bekasi.
Meski begitu sebagai ketua RW 01, Muhamad  Sarif  (45  tahun)  memiliki pengaruh  dalam  menentukan  pemilihan kelompok topeng betawi mana yang akan tampil  pada  malam  perayaan  HUT  RI yang  akan  pentas.  Ketua  RW  ini berpendapat bahwa kostum yang dikenakan oleh para penari bagus-bagus. Para  penari  selalu  berganti  kostum apabila  ganti  jenis  tarian.  Dengan demikian, penampilannya menjadi
menarik  dan  panggungnya  menjadi variatif. Memang, keputusan memilih
Kelompok  Margasari  Kacrit  Putra  tidak semata kostum. Faktor lainnya, misalkan, ketenaran, bintang panggung, pemainnya kebanyakan masih muda. Hal senada juga disampaikan Ketua RT 001, Mahmud (60 tahun),  bahwa  kelompok  ini  dipilih lantaran adanya kelengkapan pada waktu pertunjukan. Dalam pertunjukannya terdapat  gambang  kromong,  tari-tarian, musik  dangdut,  dan  lawak.  Namun Mahmud juga menyatakan bahwa kostum  kelompok  ini  menarik  sehingga bisa  ikut  memperkenalkan  berbagai kostum kepada generasi muda. Agar, kata Mahmud,  mereka mengenal  seni  budaya Betawi.
Apa  yang  disampaikan  pihak  grup yang  dinyatakan  oleh  Bang  Udin  selaku pimpinan  dan  Silvia  selaku  desainer kostum sejalan dengan pendapat pemilik hajat,  yang  dalam  hal  ini  diwakili  oleh Ketua  RT  dan  Ketua  RW.    Keduanya dapat  dikatakan  representasi  dari  warga RT 001 sebagai pemilik hajat
sesungguhnya  pada  pentas  Sabtu,  19 Agustus  2017  di  Kampung  Ciketing, Rawa Mulya, Bekasi.
Akan  halnya  penonton  sebagai penikmat  sesungguhnya  dari  penonton sekaligus  pemilik  seni  tradisi  topeng betawi  terdapat  pendapat  beragam  soal kostum. Kostum pada sebagian penonton
merupakan  unsur  yang  menarik  pada pertunjukan  topeng  malam  itu.  Namun, sebagian  penonton  lain  mengatakan bahwa  kostum  tidak  mereka  tunggu- tunggu. Penonton ini menunggu bodoran atau lawakan. Dalam pertunjukan topeng betawi  yang  mereka  harapkan  adalah adanya bodoran yang menggelikan.
Nur (55 tahun) mengatakan pertunjukan topeng betawi dari Kelompok Margasari Kacrit Putra selalu menarik.  Kostum  yang  mereka  kenakan bermacam-macam.  Setiap  tarian  yang naik  panggung  selalu  dengan  kostum yang berbeda. Ia melihat dandanan yang dikenakan  pada  penari  berbeda-beda. Mulai  dari  warna,  banyaknya  aksesoris yang dikenakan, dan desain kostum. Kata Nur,
“Dulu pada saat saya masih muda, kembang topengnya cuma itu-itu saja.” Maksud kata ”itu-itu” saja dari segi jenisnya  hanya  satu  kembang  topeng, yaitu  kembang  topeng  berupa  setengah lingkaran  yang  menutup  kepala  dengan hiasan rumbai. Saat ini dalam Kelompok Margasari  Kacrit  Putra  tidak  hanya kembang  topeng  yang  dipakai  penari, tetapi tutup kepala dengan jenis berbeda. Untuk itu, sesungguhnya namanya bukan kembang topeng, melainkan tutup kepala atau hiasan kepala saja.
Pendapat  Nur  ini  memberikan
gambaran akan perbedaan pentas kelompok  topeng  betawi  ini  dari  era  dia masih muda, bahkan masih kecil, dengan pentas malam itu. Penampilan Kelompok Margasari  Kacrit  Putra  lebih  menarik dikarenakan  adanya  banyak  variasi kostum yang dikenakan penari.
Tekanan pada kostum yang dikenakan  pada  penari  muncul  dari penonton  bernama  Fitrah  Anugerah  (44 tahun).  Ia  berpendapat  penari  dengan balutan kostum seperti pada pertunjukan Kelompok Margasari Kacrit Putra membuatnya  tertarik  menonton  topeng betawi.
“Penarinya cantik-cantik,” kata Fitrah. Ia  mengaku  sering  menonton  topeng betawi,  tidak  hanya  dari  kelompok Margasari  Kacrit  Putra  di  kawasan Bekasi. Ia selalu menunggu tari-tarian yang dibawakan oleh para perempuan cantik.
Pendapat  serupa  dengan  tekanan berbeda muncul pada penonton bernama Kokom  (33  tahun).    Dengan  terang  ia menyatakan  lebih  menyukai  tariannya daripada bodoran. Kata Kokom,
“Kostumnya  menarik  dari  sisi  warna, banyak variasi warnanya. Yang (saya) ditunggu adalah tariannya. Kostumnya lengkap terlihat (dari) aksesoris.” Menurutnya,  tarian  sarendong  ajer yang  dibawakan  Kelompok  Margasari Kacrit Putra adalah tarian yang menarik. Kostumnya  terasa  mewah  dan  cantik. Sementara,  bodoran  malam  itu  dangkal. Jadinya,  ia  tidak  terlalu  suka  dengan bodoran. Padahal, sudah menjadi kebiasaan  umum  bodoran  adalah  bagian yang paling sering ditunggu-tunggu oleh penonton.  Di  sini  pendapat  Bang  Udin dan  Silvia  juga  pendapat  pemilik  hajat sejalan  dengan  pendapat  penonton. Kostum  memiliki  peran  besar  dalam pertunjukan topeng betawi dalam kaitannya  untuk  menumbuhkan  minat ketertarikan  pada  diri  penonton.  Secara visual  kostum  dapat  memberi  pengaruh penonton untuk menyukai pentas topeng betawi. Visual yang menarik ini membentuk citra  yang melekat pada diri seseorang  (penonton)  dan  melebihi aspek-aspek  lainnya . Hal  ini  sejalan pendapat John Berger berkenaan dengan dengan  kekuatan  visual  dibandingkan kata-kata (1972, hal. 7).
Namun demikian, pendapat tersebut tidak bulat. Kostum tidak selalu menjadi  unsur  penentu  ketertarikan penonton  ketika  melihat  topeng  betawi. Dibandingkan  dengan  kostum,  para penonton ini menyukai sekaligus menunggu-nunggu  bagian  bodoran  atau
lawak. Mereka menonton hingga pertunjukan topeng betawi berakhir.
Penonton  bernama  Herman  (30 tahun) mengatakan bahwa yang ia tunggu dari  pentas  topeng  betawi  adalah bodoran.  Bodoran  topeng  betawi  selalu menarik  hatinya,  apalagi  yang    pentas adalah Kelompok Margasari Kacrit Putra. Ia berpendapat kostum dari kelompok ini terbilang bagus. Namun secara pribadi ia tetap menunggu kehadiran bodoran pada setiap pertunjukan topeng betawi, utamanya kelompok ini. Kata Herman,
“Bodorannya  yang  selalu  menarik dan membuat tertawa-tawa.”
Pendapat  ini  serupa  dengan  Moh.
Saleh (40 tahun). Ia mengenal pertunjukan  kelompok  ini  semenjak  ia masih  kecil.  Dalam  setiap  pertunjukan topeng  betawi  ini  ia  selalu  menunggu bagian bodoran. Unsur-unsur lain semacam  musik  atau  tarian  tidak  terlalu menjadi perhatiannya.
Indra  (25  tahun)  juga  memiliki pendapat tentang menariknya bodoran. Ia lebih suka bodoran dibandingkan dengan tarian.  Ia  tidak  terlalu  memperhatikan ketika  ada  tarian.    Bahkan  penonton bernama  Evi  (35  tahun)  secara  terus terang mengatakan dalam setiap menonton topeng betawi yang ia tunggu- tunggu  adalah  kemunculan  bodoran.  Ia menganggap tidak penting kehadiran tari- tarian. Ia merasa tari-tarian topeng betawi membuatnya bosan, termasuk pentas tari yang  dibawakan  kelompok  Margasari Kacrit Putra malam itu. Katanya,
“Pentas  tarinya  terlalu  lama,  ya. Padahal,  saya  ingin  lekas  menyaksikan bodoran.”
Nur,  seorang  penonton,  yang  di awal  mengatakan  kostum  kelompok  ini menarik, sesungguhnya masih kalah seru dengan  pertunjukan  ketika  ia  masih muda. Kata Nur,
“Dulu  ada  bagian  drama  yang  berisi kisah para jagoan. Seru, ya, dibandingkan saat ini. Sekarang (kisah
jagoan)  sudah  tidak  ada  lagi.  Paling yang ada cuma bodoran.”
Pendapat dari para penonton di atas tidak  secara  bulat  atau  keseluruhan menyatakan  bahwa  unsur  kostum  yang dikenakan  penari  sebagai  hal  yang menarik  perhatiannya.  Bahkan  ada penonton  yang  merasa  tari-tarian  itu terasa mengganggu, sebab bagian bodoran  kegemarannya  baru  muncul setelah  larut  malam.  Namun  demikian, tidak dipungkiri,  sebagian dari penonton malam  itu  mengatakan  bahwa  kostum telah menarik perhatian mereka.
Sebuah  pentas  apapun,  termasuk topeng  betawi,  tujuannya  menggaet penonton sebanyak mungkin. Para pelaku seni ini ingin agar penonton menyenangi pentasnya dan sesering mungkin mereka mengundang  kelompok  mereka  untuk pentas. Apabila penonton tidak menyukai atau  mengabaikan  hal  tersebut  adalah sebuah risiko dari pertunjukan seni.
Unsur-unsur yang ditunggu penonton  dalam  pertunjukan  malam  itu sebagian besar terfokus pada bodoran dan tarian. Bodoran berupa lawakan di bagian akhir pentas, sedangkan tarian merupakan penampilan tarian berdasarkan tata gerak (koreografi) dalam iringan  musik  yang  dibawakan  para penari yang mengenakan kostum tertentu. Sementara,  perhatian  lainnya  diarahkan pada pertunjukan musik, berupa dangdut. Malam itu selain dari anggota kelompok sendiri,  Kelompok  Margasari  Kacrit Putra juga menghadirkan seorang penyanyi dangdut lokal.
Bisa  dinilai  kehadiran  kostum sebagai sarana visual pada pentas topeng betawi, tidak seutuhnya berhasil memikat penonton.  Penonton  sebagian  tertarik pada bodoran, dan tidak terlalu perhatian pada  kostum.  Kemudian  sebagian  kecil lainnya menyukai musik.
Namun  bila  mengamati  kehadiran penonton  di  sekitar  panggung  bisa menjelaskan hubungan antara pentas dan
penontonnya.  Pentas  topeng  betawi malam itu diawali pada pukul 20.00 dan diakhiri  pada  pukul  01.00  dinihari. Selama durasi 5 jam pertunjukan topeng betawi  tersebut  dapat  diamati  arus penonton,  kapan  penonton  penuh  dan kapan penonton kurang dalam kaitannya dengan jenis pentas di panggung.
Jumlah  penonton  memuncak  pada saat pentas tari lipet gandes pukul 23.13. Para  enonton  mulai  mengalir  semenjak tari gegot yang dimulai pukul 21.25. Pada saat  pentas  tari  topeng  tunggal  dan kemudian utamanya pada tari  sarendong ajer  penonton  sudah  memenuhi  lahan kosong seluas sekitar 20x15 m persegi.
Kemudian  pada  saat  berlangsung pertunjukan  bodoran  penonton  masih bertahan  di  tempatnya.  Penonton  masih memenuhi area lapang pada pukul 00.14.
Pada waktu tengah malam tersebut penonton  masih  berkumpul,  termasuk ibu-ibu  dan  anak-anak.  Mereka  tampak menikmati  pertunjukan  bodoran  di  atas gelaran  tikar  di  bawah  tenda  yang  telah disiapkan panitia.
Dengan  demikian,  unsur  tarian dengan  kostum  aneka  rupa  dan  bodoran merupakan  unsur  paling  kuat  dalam pertunjukan  topeng  betawi  malam  itu. Tari  dan  bodoran  merupakan  unsur pentas yang ditunggu-tunggu oleh penonton.  Hal  ini  sejalan  dengan pertimbangan  dari  Bang  Udin  selaku pimpinan  untuk  menghadirkan  pelbagai tarian dan adanya bodoran.
Adanya  beragam  “menu”  ini dipahami oleh Muhamad Sarif, ketua RW 01, bahwa topeng betawi dari Kelompok Margasari  Kacrit  Putra  menawarkan beragam  tampilan  yang  menarik.  Di dalamnya ada pemain yang masih muda- muda,  musiknya  kombinasi  antara  yang modern  dan  tradisi,  kostum  bervariasi, bodoran  menarik.  Sehingga  Muhamad Sarif  sampai  pada  kesimpulan  variasi panggung kelompok ini menarik.
Demikian  pula  pendapat  Nur  dari  pihak
penonton mengatakan bahwa pertunjukan kelompok  topeng  betawi  ini  memiliki tarian  dengan  kostum  bervariasi  dan bodorannya bagus.
Adanya  beragam  “menu”  ini berguna  untuk  menarik  minat  penonton sebanyak  mungkin.  Visualisasi  kostum yang  dikenakan  pada  penari  memiliki daya  pikat  untuk  menarik  perhatian penonton.  Sementara  itu,  sebagian  lain yang  tidak  tertarik  atau  tidak  perhatian pada  kostum  ternyata  menyukai  adanya bodoran. Tidak bisa dipungkiri kehadiran bodoran  pada  pentas  topenge  betawi Kelompok Margasari Kacrit putra adalah bagian  dinanti oleh sebagian penonton.

## SIMPULAN
Kostum tari kreasi yang dikenakan para penari memiliki daya tarik terhadap penonton dan pemiik hajat. Penonton dan pemilik  hajat  menilai  kostum  yang dikenakan para penari menarik perhatian mereka. Ketertarikan ini ditujukan kepada  susunan  aneka  warna  yang digunakan dan aksesoris yang dikenakan. Kostum  ini  utamanya  diarahkan  kepada pentas  topeng  betawi  dari  Kelompok Margasari  Kacrit  Putra.  Mereka  menilai kostum  yang  penari  kenakan  membuat pentas  menjadi  menarik.  Mereka  juga menganggap  kostum  penari  merupakan ciri khas dari kelompok tersebut.
Meskipun  demikian,  kostum  tari kreasi  bukan  satu-satunya  unsur  yang membuat  penonton  datang  untuk  me- nikmati  pentas  topeng  betawi.  Sebagian dari penonton tidak menganggap kostum tari kreasi sebagai sesuatu yang menarik hati  mereka.  Para  penonton  tersebut datang  ke  pentas  topeng  betawi  lantaran menunggu bagian bodoran atau lawakan.
Untuk itu dalam kaitannya meningkatkan  minat  masyarakat  untuk menonton pentas topeng Betawi, strategi visual  membuat  sebuah  kostum  para penari  yang  menarik  harus  dilakukan.
Kostum sebagai bagian dari aspek visual pentas  topeng  betawi  dapat  dikatakan sebagai  bagian  utamanya.  Karena  itu visual  kostum  harus  mendapat  prioritas dari  para  pelaku  seni  agar  penonton  dan pemilik hajat memperhatikan keberadaan mereka. Hal ini jelas pada pentas topeng betawi  dari  Kelompok  Margasari  Kacrit Putra.
Namun  demikian,  unsur  visual  ini bukan  satu-satunya  penentu  kehadiran penonton  dan  adanya  undangan  pentas dari pemilik hajat. Bodoran atau lawakan merupakan  unsur  lainnya  yang  penting dalam pementasan topeng betawi. Bodoran  merupakan  bagian  pentas topeng  betawi  yang  dinanti  penonton.
Adanya  bodoran  yang  lucu  dan  berhasil membuat  penonton  terpingkal-pingkal akan  memberi  kesan  mendalam  kepada penonton.  Dari sinilah sebuah kelompok topeng betawi akan popular dan menjadi rujukan  masyarakat  Betawi  dan  sekitar- nya  bila  akan  mengundang  pentas  seni tradisi Betawi, khususnya topeng betawi.
Selanjutnya, mengenai isu ketertarikan  penonton  topeng  betawi diarahkan pada dua unsur ini, yaitu visual dan  bodoran.  Penelitian  ini  untuk memahami  secara  mendalam  bagaimana unsur visual dan bodoran memberi kesan kuat pada diri penonton. Untuk menguatkan  kesimpulan  tersebut  perlu dilakukan  penelitian  kelompok  topeng betawi  yang  tersebar  dalam  wilayah budaya  Betawi.  Hasil penelitian tersebut banyak  manfaatnya  untuk  menyusun strategi  secara  utuh  tentang  bagaimana seni tradisi topeng betawi dapat bertahan di kawasan metropolitan Jakarta, Bekasi, Bogor, Depok, dan Tangerang.***

## DAFTAR PUSTAKA
Berger, J. (1972). Ways of Seeing . Great Britain: British Broadcasting Corporation and Penguin.
Caturwati,  E.  (2007). Tari  di  Tatar Sunda .  Bandung:  Sunan  Ambu
Press-STSI Bandung Kleden, N. (1996). Lenong Betawi, Studi Perbandingan Diakronik , Yayasan  Obor  dan  Yayasan Asosiasi  Tradisi  Lisan.  Jakarta,
1996.
_____.  (1987).  Disertasi  Universitas Indonesia. Teater Topeng Betawi sebagai  Teks  dan  Maknanya: Suatu Tafsiran Antropologi .
Nalan, A.S. (1996). Kapita Selekta Tari . Bandung: STSI Press Bandung.
Utami,  P.  (2013).  Tesis  di  Universitas Indonesia. Topeng  Betawi:  Dari Balik Tirai Ke Panggung .

## Jurnal
Schele, J. (2017). “Contesting Javannese Traditions”  dalam Indonesia  and the  Malay  World .  Volume  45. Issue 131. Hal. 10.