Vol. 15, No. 1, Juli 2020, pp. 6 -11 ISSN 1412-4181, eISSN 2685287X https://jurnal.isi-ska.ac.id/index.php/dewaruci

## Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia
Rully Aprilia Zandra a,1 *, Rustopo b,2
a Prodi Pendidikan Seni Tari dan Musik, Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang, Jl. Semarang No 5, Malang, 65113 Indonesia
b. Jurusan Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia (ISI) Jl. Ki Hajar Dewantara No. 19 Kentingan Jebres Sur akarta 57126, Indonesia
1 rullyzandra.fs@um.ac.id *; 2 toporus19@gmail.com * Corresponding Author
Received 2020-01-18; accepted 2020-09-01; published 2020-09-16

## A B S T R A K
Keroncong  merupakan  musik,  instrumen  musik, dan genre  yang diklaim sebagai warisan budaya indonesia. Keroncong sebagai warisan budaya tentunya memiliki sejarah yang panjang.sejarah yang panjang juga tidak akan luput dari pasang surut dan perkembangan. Pasang surut dan perkembangan umumnya dipengaruhi politik dan situasi sosial. Untuk memetakan sejarah keroncong di Indonesia yang diwarnai politik dan situasi sosial, data dikumpulkan melalui dokumentasi, telaah pustaka, dan wawancara. Data valid dikonfirmasi dan dipaparkan secara kronologis berdasar periodesasinya. Hasil penelitian ini menunjukkan bahwa keroncong bermula dari diseminasi  instrumen  musik  bangsa  Portugis  yang  menjalin  hubungan  dengan Majapahit.  Diseminasi  instrumen  fado  di  nusantara  mengalami  perubahan morfologi dan teknik perlakuan alatnya. Perubahan morfologi dan perlakuan alat ini  melahirkan  instrumen  keroncong  atau  cukulele.  Gaya  lirik  dibangun  oleh kearifan  lokal  nusantara  sesuai  demografi  dan  situasi  sosial  di  masing-masing lokasi penciptaannya. Gaya lirik dan pasang surut popularitas keroncong sebagai kelompok  musik  didorong  dan  dihentikan  oleh  naik  turunnya  kekuatan  politik Portugis, Majapahit, Belanda, Jepang, dan Orde Lama dan Orde Baru.

## Political and Social Situations in the History of Keroncong in Indonesia
A B S T R A C T

## KATA KUNCI
Sejarah Keroncong; Perkembangan
Keroncong;
Diseminasi Fado

## KEYWORDS
Keroncong  is  music,  musical  instrument,  and  the  genre  that  is  claimed  to  be Indonesia's cultural  heritage. Keroncong, as a cultural  heritage, certainly has a long history. A long history will not escape its ups and downs and developments. Political  and  social  situations  generally  influence  the  ups  and  downs  and developments.  In  order  to  map  the  history  of  keroncong  in  Indonesia,  which  is colored by politics and social situations, data is collected through documentation, literature  review,  and  interviews.  Valid  data  are  confirmed  and  presented chronologically based on the periodization. The results of this study indicate that keroncong originated from the dissemination of Portuguese musical instruments, which had a relationship with Majapahit. The dissemination of fado instruments in the archipelago has changed the morphology and treatment techniques of the tools. Changes in the morphology and treatment of this tool gave birth to the keroncong or Cukulele instrument. The local wisdom of the archipelago builds the lyric style according  to  the  demographics  and  social  situations  in  each  location  of  its creation.  The  lyric  style  and  the  ebb  and  flow  of  keroncong's  popularity  as  a musical group was driven and stopped by the ups and downs of the political power of the Portuguese, Majapahit, Dutch, Japanese, and the Old and New Order.
History of Keroncong; Development of Keroncong; Dissemination of Fado This is an open- access article under the CC–BY-SA
license

## 1. Pendahuluan
Keroncong  merupakan  instrumen  musik  berdawai  tiga  (Suharto 1996 ),  berbentuk  gitar  kecil (Harmunah 1987 ),  dan  merupakan  instrumen  utama  dalam  genre  keroncong  (Sanjaya 2018 ). Keroncong juga memiliki arti suatu genre musik (Haryatmoko 2010 ). Keroncong dapat diartikan pula sebagai  sebuah  formasi  kelompok  musik  yang  berisi  tujuh  macam  alat  musik  (Zandra 2014 ).
Rully Aprilia Zandra, et al. (Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia)
Keroncong dalam ilmu analisa musik merupakan sebuah bentuk musik yang berupa progresi, urutan, dan pola yang konstan (Ganap 2011 ; Zandra 2019 ). Dalam konteks bentuk musik ini pula keroncong adalah salah satu bentuk dari genre keroncong (Widjajadi 2005 ). Genre keroncong identik dimainkan dengan  instrumen  musik  gitar  kecil  yang  disebut  keroncong  (Zandra 2014 ).  Keempat  peristilahan keroncong ini diklaim masyarakat Indonesia sebagai kearifan lokal dan warisan budaya milik  bangsa Indonesia (Ganap 2006 ; Zandra 2011 ). Kearifan lokal merupakan suatu kejeniusan masyarakat (Bhaba 1994 ) pribumi yang terimplikasikan dalam perlakuan instrumen musik keroncong (Romadona 2019 ). Kejeniusan lainnya juga diklaim dalam morfologi instrumen keroncong (Rachman 2012 ). Instrumen ini  memiliki  beberapa  perbedaan  dengan  instrumen  pendahulunya  (Zandra 2014 ).  Instrumen pendahulunya adalah fado (Soeharto 1978 ). Fado adalah instrumen berdawai empat (Suharto 1996 ), sedangkan  instrumen  keroncong  berdawai  tiga  (Triwinarti  and  Sunarti 2013 ).  Instrumen  musik keroncong juga berbeda dalam penempatan dawai nada tingginya  (Haryatmoko 2010 ). Ia memiliki dawai kecil pada dawai urutan ketiga (Ramadhani and Rachman 2019 ; Zandra 2014 ), sedangkan fado memiliki dawai  terkecil  pada dawai  pertamanya  (Soeharto 1978 ). Proses  evolusi   yang  melibatkan kejeniusan lokal masyarakat pribumi (Ratnasari 2015 ; Hidayat 2019 ) semacam ini adalah tidak terjadi dalam waktu singkat (Ganap 2006 ).
Proses  perkembangan  yang  memakan  waktu  panjang  akan  melewati  berbagai  macam  situasi (Laksono 2015 ; Sanjaya 2018 ). Situasi politik umumnya merupakan situasi yang paling berpengaruh terhadap  suatu  perkembangan  genre  musik  (Zandra 2014 ).  Genre  musik  keroncong  dapat  pula terimbas situasi politik selama durasi masa perkembangannya (Widjajadi 2005 ). Hal ini bisa jadi dapat dipetakan dari periode pemerintahan (Zandra 2014 ) yang berbeda kepemimpinan pada setiap babak perkembangan. Mengingat keroncong telah melalui beberapa masa keuasaan yang berbeda (Zandra 2014 ).  Penelitian  mengenai  pemetaan  masa  politik  di  Indonesia  telah  banyak  ditulis.  Penelitian mengenai  pemetaan  sebaran  keroncong  juga  pernah  ditulis  beberapa  peneliti.  Penelitian  mengenai situasi sosial di setiap karakteristik masa pemerintahan juga dapat ditemui dalam publikasi-publikasi ilmiah. Namun, informasi mengenai pemetaan sejarah keroncong di Indonesia yang diwarnai politik dan  situasi  sosial masih  sering  menjadi  bahan  perdebatan.  Untuk memetakan  sejarah  keroncong  di Indonesia, dirasa penting untuk dilakukan kajian khusus yang mengaitkan sejarah keroncong dengan perubahan politik dan situasi sosial dalam beberapa periode.

## 2. Metode
Data dikumpulkan dari  dokumen-dokumen  yang  telah  ada  sebelum penelitian,  wawancara  pada praktisi dan pengamat musik keroncong, dan telaah kepustaakan yang membahas keroncong.  Data- data  yang  telah  valid  dikonfirmasi  kepada  pustaka  sejarah,  sosial,  dan  politik  di  nusantara. Selanjutnya, data dipaparkan kembali secara kronologis berdasar periodisasinya.

## 3. Pembahasan dan Hasil
Musik keroncong merupakan subjek yang sering diperdebatkan asal-usulnya. Musik ini juga sering diperebutkan klaim warisan budayanya. Bahkan beberapa praktisi tidak berani tegas menyampaikan pernyataan mengenai hal ini. Asal-usul musik keroncong sering kali dijelaskan berasal dari bangsa Portugis. Bangsa Portugis berdagang sampai ke Asia di abad ke-16. Pada masa itu Portugis melakukan ekspansi  ekonomi  yang  menuju  ke  Asia  Tenggara.  Alfonso  d’Albuquerque  bersama  pasukannya mengalahkan  Sultan  Alaudin  Syah  penguasa  Malaka  pada  1511.  Kemenangan  ini  mentahbiskan Portugis  menjadi  penguasa  Malaka.  Ditahun-tahun  yang  sama  yakni  1512  Majapahit  membangun hubungan  dengan  bangsa  Portugis  yang  bercokol  di  Malaka.  Surabaya  digunakan  sebagai  pintu gerbang Majapahit pada masa itu. Hal ini berarti pula bahwa pada tahun 1512 secara sosial geografi masyarakat Surabaya dan sekitarnya telah berinteraksi dengan bangsa-bangsa barat. Interaksi dengan bangsa  barat  memicu  praduga  bahwa  embrio  keroncong  telah  ada  di  Jawa  pada  awal  abad  ke-16. Sepuluh  tahun  kemudian  bangsa  Portugis  yang  berpusat  di  Malaka  melanjutkan  ekspansi  rempah- rempah  menuju  Ambon  dan  Ternate.  Ekspansi  ini  dikhususkan  Portugis  untuk  memburu  cengkeh. Cengkeh merupakan komuditas mahal untuk pasar Eropa pada masanya. Dalam perjalanan berburu cengkeh ini, pelaut-pelaut Portugis tentu singgah pada pulau-pulau yang dilaluinya termasuk pulau Jawa, Borneo (Kalimantan), dan Celebes (Sulawesi). Mengacu daripadanya, dapat dikatakan bahwa
Rully Aprilia Zandra, et al. (Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia)
instrumen musik fado sudah bersinggungan dengan pulau-pulau dan kota-kota pelabuhan di Nusantara sejak awal abad ke-16.
Fado de Coimbra , yang merupakan sebuah musik tradisional asal kota terbesar kedua di Portugal, telah dinyanyikan oleh bangsa Moor di Batavia pada abad ke-17. Hal ini mempertegas bahwa Batavia telah  terhubung  dengan  bangsa  Portugal  dan  Moor  yang  menjadi  pembawa  instrumen fado ke Nusantara. Bangsa Moor juga terabadikan dalam kata Moresco yang akrab dalam konotasi musikal keroncong. Musisi keroncong masa kinipun tentu mengenal lagu Moresco dan Kr Moresco sebagai bukti kuat turunan sejarah seni bangsa Moor yang berjejak di Batavia dan Ambon. Bangsa Moor yang merupakan  bangsa  imigran  muslim,  secara  tidak  langsung  memberikan  warna  muslim  dalam disemenasi fado di  Nusantara.  Maka  darinya  dapat  dikatakan  bahwa  Malaka,  Surabaya,  Ambon, Ternate, dan Jakarta telah bersinggungan dengan asal usul instrumen keroncong cukulele pada abad ke-16 dan ke-17. Tahun 1800 istilah keroncong Liedje telah dikenal luas di Surabaya. Surabaya pada era itu telah menjadi jajahan bangsa Belanda. Jejak situasi sosial yang terjadi karena dominasi politis VOC Belanda terekam dalam lirik lagu Kali Pesapen dan Kali Krambangan . Teks asli lirik lagu Kali Pesapen dan Kali Krambangan terlihat pada Tabel 1 .
Table 1. Teks asli lirik lagu Kali Pesapen dan Kali Krambangan
Kali Pesapen Kali Krambangan Djangan mandi di Kali Pesapen Kali Pesapen banjak lintahnja Djangan kawin Nonna Pesapen Nonna Pesapen banjak tingkahnja Djangan mandi di Kali Krambangan Kali Krambangan banjak oedangnya Djangan kawin Nonna Krambangan Nonna Krambangan banjak oetangnja
Teks lirik lagu Kali Pesapen dan Krambangan berupa sajak-sajak dan lampiran-lampiran. Sajak lampiran yang disampaikan dalam gaya keroncong Liedje ini, berisi sindiran satir pada gadis-gadis dari Kali Pesapen dan Kali Krambangan . Gadis-gadis yang dipaparkan dalam lirik lagu itu merupakan gadis  Indo-Belanda  yang  banyak  tingkah  dan  banyak  utangnya.  Berdasar  konten  lirik  dua  lagu keroncong Liedje didapati bahwa keroncong berkembang baik pada masa pendudukan Belanda. Pada masa  Belanda  pula,  musik  yang  dianggap  milik  pribumi  kampungan  ini  tidak  mendapat  hambatan politis  akhir  masa  pendudukannya.  Lagu Kali  Pesapen dan Krambangan merupakan  data  yang membuktikan bahwa musik keroncong telah terbentuk di Surabaya. Pada masa 1800-an, irama Liedje yang sederhana membuktikan keroncong masih bertaraf gaya lama. Irama sederhana merupakan salah satu  ciri  keroncong  gaya  lama  yang  mengindikasikan  bahwa  pada  tahun  1800  belum  terdapat keroncong Gaya Jakarta maupun Gaya Surakarta. Langgam dan Stambul juga belum ada. Gaya lama atau  gaya  Maluku  dapat dikatakan  masih  mendominasi  gaya  keroncong di  seluruh  Nusantara  pada abad ke-19.
Musik  keroncong  Gaya  Lama  inilah  yang  nantinya  berkembang  sesuai  dengan  ekosistem  di masing-masing  lokasi  perkembangannya.  Perkembangan  parsial  semacam  ini  tidak  benar-benar tertutup. Perkembangannya sedikit banyak tetap terdistrupsi perkembangan parsial keroncong di kota- kota  lain.  Namun,  setiap  daerah  selalu  menemukan  cirinya  masing-masing.  Sebagai  contoh,  di Surabaya  liriknya  bergaya  satir,  dan  berupa  sindiran  sosial.  Sementara  di  Solo,  lirik  cenderung mengangkat  romantisme  alam dan  kepahlawanan.  Gaya Jakarta beberapa  liriknya  masih berbahasa Portugis namun lebih banyak yang mengangkat patriotisme dan nasionalisme. Sejak masa perkenalan keroncong  masuk  dalam  masyarakat  pribumi,  telah  terjadi  banyak  penyesuaian  yang  yang  berupa bentuk  musik  maupun  morfologi  alat  musiknya.  Alat  musik fado yang  semula  berupa  gitar  kecil berdawai empat, berubah menjadi gitar kecil berdawai tiga. Alat baru ini dinamai gitar keroncong atau cukulele . Cukulele dikemudian  hari  disebut  lebih  singkat  dengan  nama cuk . Cuk berdawai  tiga memiliki urutan nada berbeda dari fado . Fado menempatkan nada rendah di dawai teratas, dan nada tertinggi di dawai terbawah. Cuk menempatkan nada tertinggi di dawai teratas, dan nada terendah di dawai kedua. Perubahan urutan dawai ini disebabkan oleh keterbatasan kemampuan teknik asli fado dan local wisdom masyarakat pribumi dalam perlakuan alat. Bunyi kentlulul lebih mudah dilakukan di dawai teratas. Maka, dawai dengan nada tertinggi dipindahkan keatas pada instrumen cuk .
Bentuk  morfologi fado yang  dipengaruhi  perubahan  perlakuan  alat  telah  berubah  menjadi instrumen cuk .  Perubahan  cara  perlakuan  alat  yang  diterapkan  pada cuk membentuk  varian  ritmik berbeda.  Perubahan  perlakuan  alat  juga  dapat  dikenali  dari  interval  melodi.  Interval  melodi  yang
Rully Aprilia Zandra, et al. (Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia)
digunakan pada cuk dan enam instrumen lainnya cenderung mirip dengan modes nada lokal. Modes lokal  terdiri  dari  nada-nada  umum  yang  digunakan  pada  lokasi-lokasi  penciptaan  lagunya.  Maka darinya  setiap  daerah  memiliki modes melodi  keroncong  yang  berbeda  satu  dengan  lainnya. Perbedaan modes keroncong di setiap daerah disebabkan oleh habitus musik yang berbeda pula. Di satu daerah modes pelog mendominasi karya-karya keroncongnya. Di daerah lainnya modes slendro yang  lebih  dominan  digunakan  dalam  karya-karya  keroncong.  Demikian  pula  pada  daerah-daerah yang  memiliki modes khas  seperti  Sunda,  Melayu,  Ternate,  dan  Borneo.  Perkembangan  musik keroncong  di  Jawa  Tengah  terpengaruh  musik  gamelan.  Perkembangan  musik  keroncong  di  Jawa Timur  dipengaruhi  oleh  teater  rakyat. Perkembangan  musik  keroncong di  Jawa  Timur  juga  identik dengan  teater  komedi  stambul.  Komedi  stambul  ini  kemudian  memunculkan  suatu  bentuk  khusus sebagai cabang musik keroncong. Bentuk ini disebut stambul 1. Stambul 1 berikutnya berkembang menjadi bentuk terusan yang disebut stambul 2 .
Malaysia  juga  dikatakan  memiliki  musik  keroncong  yang  digunakan  dalam  cerita  dan  selingan cerita.  Hal  ini  dikuatkan  pula  dengan  dimuatnya  berita-berita  dalam  surat  kabar  tentang  musik keroncong yang diperkenalkan oleh kumpulan-kumpulan teater toneel dari Indonesia. Secara retoris, jika  musik  keroncong  jenis Stambul berasal dari  Istambul, maka  Malaysia  yang  terletak di Malaka sebagai pintu gerbang masuknya budaya Barat dan Timur Tengah akan mendapat persebaran musik pengiring toneel ini lebih dulu dari masyarakat Jawa. Akan tetapi, jika melihat pernyataan tersebut, masyarakat Malaysia mengaku sudah mengenal keroncong khususnya jenis Stambul dari kumpulan teater toneel Indonesia  yang  membawakan  cerita-cerita  Jawa.  Maka,  terdapat  kemungkinan teater Stambul bukan berasal dari Istambul melainkan sebuah genius product pemusik asal pulau Jawa. Dan apabila  dihubungkan  dengan  pernyataan  Ernst  Heins  yang  menyatakan Stambul berasal  dari  Jawa Timur,  maka  Surabaya  sebagai  pusat  perkembangan  sosial,  politik,  dan  budaya  Jawa  Timur mempunyai peluang besar mengklaim keroncong jenis Stambul sebagai salah satu produk budayanya.
Perkembangan  musik  keroncong  di  Surabaya  pada  masa  sebelum  abad  ke-20  kurang  dapat dijabarkan. Keterbatasan literatur menyebabkan hal ini sulit disimpulkan. Perkembangan keroncong di daerah lain diamati sebagai penyambung rantai yang hilang. Pada waktu itu di daerah lain, orkes keroncong berupa kelompok pemain musik ini hanya terdiri dari dua ukulele , rebana, dan mandolin. Bentuk seperti ini bertahan lebih  kurang sampai akhir abad ke-19. Formasi semacam ini kemudian ditemukan pula di Surabaya pada akhir abad ke-19 dan disebut sebagai bezzeting keroncong. Selama lebih kurang seratus tahun kondisi perkeroncongan tidak ada kemajuan berarti. Awal abad ke-20 mulai muncul  beberapa  gelintir  masyarakat  Surabaya  yang  tampaknya  mulai  tertarik  lagi  untuk mengembangkan  musik  ini,  meski  pada  masa  itu  keroncong  sedang  diolok-olokan  sebagai  musik dekaden atau musik kampungan. Hal ini serupa dengan perkembangan musik keroncong di Jakarta, bermunculanlah grup-grup musik antara lain: “ Lief Java ” yang didirikan oleh Wang Suwardi tahun 1922, kemudian “Melayang”, “Monte Carlo” dan “Doodskopen”.
RRI  Surabaya  mendebut  program  yang  khusus  menyiarkan  musik  keroncong    di  tahun  1933. Program ini bernama “Siaran Radio”. Meskipun dampak dari pembukaan program baru tersebut tidak langsung terasa, namun memiliki dampak jangka panjang yang sangat penting terhadap cikal bakal tumbuhnya  keroncong  gaya  Surabaya.  Dampak  sementara  pada  saat  itu  hanya  mempopulerkan eksistensi  keroncong  di  Surabaya  dan  sekitarnya.  Wadah  yang  disediakan  RRI  beberapa  tahun kemudian  menggerakkan  beberapa  gelintir  orang  untuk  membentuk  orkes-orkes  keroncong  di Surabaya.  Sejalan  dengan  itu,  muncul  semangat  bersaing  dalam  kemampuan  dan  kreativitas  para seniman musik keroncong di Surabaya. Selanjutnya, tepatnya pada 1942 perkembangan keroncong internal  Surabaya  mulai  dapat  dipetakan  lebih  lanjut.  Kekalahan  Belanda  dari  Jepang  berdampak terhadap meningkatnya eksistensi musik keroncong di Surabaya. Pecahnya perang Asia Timur Raya pada  tahun  1942  dan  kekalahan  Belanda  pada  Jepang,  membawa  perubahan  suasana  di  Indonesia. Pada jaman pendudukan Jepang, segala sesuatu yang berbau Eropa dilarang. Sejalan dengan itu, jika tadinya irama keroncong dianggap kesenian kelas bawah, maka pada  jaman Jepang kian mendapat dukungan.  Jepang  memberikan  penghargaan  terhadap  kesenian  lokal  termasuk  keroncong.  Penulis lagu keroncong pun mulai bermunculan di seluruh nusantara.
Dinamika  pertumbuhan  keroncong  mengalami  puncaknya  pada  lima  belas  tahun  pasca kemerdekaan  Indonesia.  Pada  masa  akhir  pemerintahan  orde  lama  keroncong  masuk  masa keemasannya.  Tahun  itu  merupakan  tonggak  sejarah  dimana  RRI  memulai  program  siaran  musik keroncong.  Tahun  1960  RRI  juga  menyelenggarakan  acara  Konkres  Orkes  Radio.  Acara  tersebut
Rully Aprilia Zandra, et al. (Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia)
memicu lahirnya grup-grup orkes keroncong baru. Maka muncullah orkes-orkes baru yang memiliki eksistensi  tinggi  dalam musik  keroncong.  Orkes-orkes  ini  yang  memberi  kontribusi  besar terhadap terbentuknya gaya Jakarta, gaya Solo, dan gaya Surabaya. Perkembangan keroncong pernah terhenti selama dua tahun sejak pertengahan tahun 1965. Jeda ini terjadi karena Indonesia mengalami gejolak politik.  Gejolak  politik  itu  dikenal  dengan  pemberontakan  G30S/PKI.  Larangan  berkumpul  yang dikeluarkan pemerintah mengakhiri masa keemasan keroncong. Orkes-orkes keroncong di Nusantara secara  otomatis  bubar.  Penguasa  pemerintahan  pada  waktu  itu  melarang  dengan  tegas  kegiatan berkumpul  dan  membentuk  organisasi-organisasi.  Periode  1965  hingga  1967  merupakan  periode kefakuman dalam perkembangan keroncong. Keroncong di Indonesia sempat tenggelam selama dua tahun. Tahun 1967 hingga 2020 disebut para praktisi sebagai era keroncong modern. Semua aturan baku, pakem , musik keroncong tidak berlaku lagi. Musik keroncong mengikuti aturan baru musik pop yang  berlaku  universal.  Rangkaian  harmoni diatonik,  kromatik,  akor disonan, politonal, dan  atonal menjadi  hal  umum  dalam  keroncong  modern.  Berdasarkan  paparan-paparan  data  tersebut,  dapat dikatakan bahwa keroncong telah dapat bertahan hidup melalui beberapa periode politik. Keroncong juga telah dapat bertahan hidup menyesuaikan diri dengan situasi sosial disetiap periode jamannya. Keroncong  sekali  lagi  juga  dapat  bertahan  hidup  dengan  penyesuaian  bentuk  terhadap  selera  jiwa jamannya.

## 4. Kesimpulan
Penelitian  ini  menunjukkan  bahwa  keroncong  bermula dari diseminasi  instrumen  musik bangsa Portugis  yang  menjalin  hubungan  dengan  Majapahit.  Diseminasi  instrumen fado di  Nusantara mengalami perubahan morfologi dan teknik perlakuan alatnya. Perubahan morfologi dan perlakuan alat  ini  melahirkan  instrumen  keroncong  atau cukulele .  Gaya  lirik  dibangun  oleh  kearifan  lokal Nusantara sesuai demografi dan situasi sosial di masing-masing lokasi penciptaannya. Gaya lirik dan pasang  surut  popularitas  keroncong  sebagai  kelompok  musik  didorong  dan  dihentikan  oleh  naik turunnya kekuatan politik Portugis, Majapahit, Belanda, Jepang, dan Orde Lama, dan Orde Baru.

## References
Bhaba, Homi K. 1994. The Location Of Culture . New York: Routledge. Available at: Google Scholar.
Ganap, Victor. 2006. “Pengaruh Portugis Pada Musik Keroncong.” Harmonia 02 (4): 1–14. Available at: Google Scholar.
———. 2011. “Krontjong Toegoe in Tugu Village: Generic Form of Indonesian Keroncong Music.” In , 1– 27. Associação Cultural e Museu Cavaquinho. Available at: Google Scholar.
Harmunah. 1987. Musik Keroncong (Sejarah, Gaya Dan Perkembangan) . Pusat Music Liturgi, Jogjakarta. Available at: Google Scholar.
Haryatmoko. 2010. Dominasi Penuh Muslihat Akar Kekerasan Dan Diskriminasi . Available at: Google Scholar.
Hidayat, Robby. 2019. “Transformasi Nilai Lokal Yang Diekspresikan Wayang Topeng Malang Sebagai Sumber Pendidikan Karakter.” Imaji 12 (2). https://doi.org/ 10.21831/imaji.v12i2.3151.
Laksono, Joko Tri. 2015. “Perspektif Historis Campursari Dan Campursari Ala Manthou’S.” Imaji 8 (1). https://doi.org/ 10.21831/imaji.v8i1.6654.
Rachman, Abdul. 2012. “Bentuk Aransemen Musik Keroncong Asli Karya Kelly Puspito Dan Relevansinya Bagi Remaja Dalam Mengembangkan Musik Keroncong Asli.” Catharsis: Journal of Arts Education 1 (2): 11–15. Available at: Catharsis
Ramadhani, Fandi Akhmad, and Abdul Rachman. 2019. “Resitensi Musik Keroncong Di Era Disrupsi: Studi Kasus Pada O.K Gita Puspita Di Kabupaten Tegal.” Musikolastika: Jurnal Pertunjukan Dan
Pendidikan Musik 1 (1): 41–51. https://doi.org/ 10.24036/musikolastika.v1i1.18
Ratnasari, Dani. 2015. “Perkembangan Musik Keroncong.” E-Journal Pendidikan Sejarah (Avatara) 3 (2).
Available at: Google Scholar.
Romadona, Eko Aprianto. 2019. “Penciptaan Musik Keroncong Dan Wayang Inovatif Dalam Pertunjukan Congwayndut.” Sorai : Jurnal Pengkajian Dan Penciptaan Musik 12 (1): 12–20.
Rully Aprilia Zandra, et al. (Politik dan Situasi Sosial dalam Sejarah Keroncong di Indonesia)
https://doi.org/ 10.33153/sorai.v12i1.2619
Sanjaya, Singgih. 2018. “New Composition Concept for Keroncong Music in the Oboe Concerto with Keroncong and Orchestra Singgih Sanjaya.” IJCAS International Journal of Creative and Arts Studies 5 (2): 75–85. https://doi.org/ 10.24821/ijcas.v5i2.2413.
Soeharto, M. 1978. Kamus Musik Indonesia . Gramedia Jakarta. Available at: Google Scholar.
Suharto. 1996. Serba-Serbi Keroncong . Mustika Jakarta.
Triwinarti, Wiwin, and L. Sunarti. 2013. “The Dynamics of Keroncong Music in Indonesia, 1940’s – 2000’s.” Tawarikh: International Journal for Historical Studies 5 (1): 91–102. Available at: Google Scholar.
Widjajadi, R Agoes Sri. 2005. “Menelusuri Sarana Penyebaran Musik Keroncong.” Harmonia: Journal of Arts Research and Education 6 (2). Available at: Google Scholar.
Zandra, Rully Aprilia. 2011. Mengenal Musik Dunia (Suplemen Musik Untuk SD Dan SMP) . 1st ed. Malang: CV Citra Malang.
———. 2014. “Sejarah Musik Keroncong Di Surabaya.” Imaji 12 (1): 74–84. https://doi.org/ 10.21831/imaji.v12i1.3634
———. 2019. “Keroncong Gaya Keempat (Kajian Bentuk Dan Gaya Penyajian).” Journal of Art, Design, Art Education And Culture Studies (JADECS) 4 (1): 39–47. Available at: Google Scholar.