e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 4 | Oktober 2022 | Hal: 1274- Terakreditasi Sinta 4
ARTI DAN BENTUK BUSANA KARNAVAL DALAM PAMERAN “JOGJA FASHION WEEK” DI YOGJAKARTA TAHUN 2007 – 2014
Ita Amalia, Atik Helmiana
Pendidikan Guru Sekolah Dasar, Universitas Negeri Semarang e-mail: 1ta4malia@students.unnes.ac.id

## ABSTRACT
One of the goals of the Jogja Fashion Week Carnival Fashion Exhibition is to advance the fashion industry in Indonesia, as well as to reduce the number of foreign clothing imports in order to increase the selling value of traditional fabrics in Indonesia and to foster a love for Indonesian products among the general public. local. Fashion exhibitions were quite successful in presenting traditional local products throughout a seven-year period (2007– 2014). This study was carried out to determine the classification of fashion trends using an art  history  approach,  as  well  as  to  analyze  the  meaning  and  social  interaction  of  the community using a sociological approach to art. The carnival fashion style's finale reveals numerous  meanings,  including  fabric  imagery,  designer,  and  trademark.  Physical  and non-physical  clothes  are  the  two  types  of  clothing.  The  style,  structure,  and  aesthetic appearance  all  reveal  the  actual  form.  While  the  concept  of  manufacture,  social conditions, and history can all be understood as non-physical. Several elements influence the creation of carnival costumes, including social situations involving folklore, fairy tales, and mythology. Carnival dress also emphasizes a comfortable construction, modesty, and the purpose of the garment. Designers are still involved in the "Yogja Fashion Week" event in Yogjakarata, where they make and create new forms of carnival apparel.
Keywords: Carnival Clothing, Style, Meaning and Meaning of Clothing

## ABSTRAK
Dalam Pameran Busana Karnaval Jogja Fashion Week, memiliki tujuan salah satunya yaitu untuk memajukan  industri  busana  di  Indonesia,  selain  itu  mampu  mengurangi  jumlah  impor  busana asing  sehingga  dapat  meningkatkan  nilai  jual  kain  tradisional  di  Indonesia  sehingga,  dapat memupuk jiwa cinta produk Indonesia di kalangan masyarakat setempat. Dalam rentang waktu 7 tahun (2007–2014), kegiatan pameran busana cukup efektif untuk memperkenalkan produk–produk tradisional dalam negeri. Penelitian ini dilaksanakan untuk mengetahui klasifikasi gaya busana berdasarkan penggunaan pendekatan sejarah seni; untuk mengartikan pemaknaan dan interaksi sosial masyarakat, sehingga digunakan pendekatan sosialogi seni. Kesimpulan yang dapat diambil dari gaya busana karnaval menampilkan beberapa arti seperti: pencitraan kain, desainer dan merk dagang. Bentuk busana dapat dibedakan menjadi dua yaitu fisik dan non fisik. Untuk bentuk fisik dapat dilihat dari gaya, struktur dan tampilan visual. Sedangkan non fisik dapat dilihat dari konsep pembuatan, kondisi sosial dan sejarahnya. Pembuatan kostum karnaval dalam dipengaruhi oleh
e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 4 | Oktober 2022 | Hal: 1274- Terakreditasi Sinta 4
beberapa  faktor  seperti  kondisi  sosial  yang  melibatkan  legenda,  dongeng,  dan  mitos.  Busana karnaval  juga  mengedepankan  struktur  nyaman,  kesopanan,  dan  tujuan  pakaian  tersebut diciptakan. Desainer masih memiliki peran dalam pembuatan dan mengkreasikan  bentuk baru pakaian karnaval dalam acara ”Yogja Fashion Week” di Yogjakarata.
Kata Kunci: Pakaian Karnaval, Gaya, Arti dan Makna Busana

## A. PENDAHULUAN
Pakaian yang dianggap sebagai barang primer bukan hanya terdiri atas material kain  yang  dijahit  menjadi  satu,  kemudian  di  padukan  dengan  aksesoris  tertentu.  Akan tetapi,  jika  dilihat  lebih  detail  pakaian  dapat  memancarkan  aura  kesenangan, kebahagiaan, kegembiraan, bahkan hingga tradisi. Dalam makna yang mendalam pakaian mengandung  pemberontakan  dan  perlawanan.  Pakaian  merupakan  sub-budaya  dari kebudayaan  yang  lebih  luas,  memiliki  peran  penting  perlawanan  terhadap  konstruksi sosial budaya tertentu, minimal terhadap konvensi pakaian (Deni: 2015, 196).
Pakaian yang digunakan pada karnaval tentunya tidak dibuat untuk melakukan pemberontakan dalam arti yang sesungguhnya, namun pemberontakan dalam arti untuk menciptakan bentuk pakaian yang terbarukan. Pemberontakan merupakan diciptakannya gaya  pakaian  yang  memiliki  corak  yang  bermacam-macam  sehingga    memberi kesempatan bagi peningkatan nilai tekstil tradisional. Diselenggarakannya Karnaval Jogja Fashion Week ( KJFW), sebagai wujud pemberontakan terhadap konvensi pakaian dalam rangka untuk meningkatkan nilai jual kain tradisional. Tema yang selalu di junjung tinggi dalam  acara  JFW  yaitu  bagaimana  cara  menjunjung  tinggi  potensi  ekonomi  kain tradisional di Indonesia dan memperkecil jumlah impor kain dari luar negara.
Acara JFW merupakan gagasan dari Gusti Kanjeng Ratu Pembayun, Afif Syakur, Isman  Indarto,  dan  di  dukung  penuh  oleh  Balai  Pelayanan  Bisnis  Dinas  Perindustrian Pedagangan dan Koperasi, Dinar Pariwisata Daerah Istimewa Yogyakarta (DIY), serta Dinas Pendidikan dan Budaya. Acara pameran pakaian JFW adalah salah satu bentuk promosi  yang  dilakukan  oleh  pemerintah  Daerah  Istimewa  Yogyakarta  (DIY)  sebagai bentuk promosi produk kain tradisional. Karena menurunnya tingkat  industri pakaian serta minimnya pengerajin pada sentra industri rumah tangga yang bergerak di bidang pakaian maka tercetuslah acara yang dapat menyongkong dan memperkenalkan tekstil tradisional.
Menurut  Desmond  Morris,  pakaian  dapat  dilihat  dari  persoalan  kenyamanan, kesopanan,  dan  benda  untuk  dipamerkan  (2002:320).  Hal  tersebut  juga  berlaku  pada pakaian  karnaval,  walaupun  pakaian  karnaval  merupakan  bentuk  karya  seni  dari perancang  pakaian  untuk  mengungkapkan  ekspresinya,  tetap  harus  memperhatikan struktur yang telah di ungkapkan oleh Desmond yaitu struktur nyaman, kesopanan, dan tujuan pakaian tersebut diciptakan.
e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 4 | Oktober 2022 | Hal: 1274- Terakreditasi Sinta 4

## B. METODE PENELITIAN
Penelitian ini berjenis penelitian kualitatif, dengan pendekatan teori sejarah seni dan sosiologi seni. Pengumpulan data untuk memperkuat penelitian ini dilakukan melalui sumber tertulis. Pengumpulan data dari sumber pustaka, baik data cetak seperti: majalah, tabloid, jurnal, koran, dan surat kabar, sedangkan data elektronik seperti: televisi dan data yang diakses melalui internet.

## C. PEMBAHASAN

## 1. Sejarah Pembuatan Busana Karnaval Jogja Fashion Week
Unsur  dan  gaya  Penciptaan  Busana Karnaval  Jogja  Fashion  Week berkaitan  erat dengan dunia dongeng dan legenda yang berkembang di lingkungan masyarakat sehingga menjadi  daya  tarik  tersendiri.  Hal  ini  membuat  penonton  memiliki  keterkaitan  dan semangat dengan adanya beberapa tema yang berkaitan dengan sejarah lingkungannya. Selain  legenda  dan  dongeng,  ada  pula  mitos  dan  kepahlawanan  yang  diangkat  dalam beberapa  tema  terkahir  yang  diiringi  juga  dengan  nasihat  nasihat  sehingga  acara  ini memikat banyak masyarakat. Sejarah fisik dan nonfisik melihat dari sudut pandang sosial jika  gaya    pakaian  karnaval  berkaitan  dengan  aspek  sejarah.  Dimana    sejarah  mental berperan erat dengan para perancang pakaian yang menghasilkan produk pakaian dengan nilai–nilai, persoalan citra baik dan buruk, bergaya dan tidak, tren dan tidak tresn, bermerk dan populer, merupakan justifikasi yang membatasi, sekaligus membedakan jenis pakaian karnaval, serta kelas – kelas sosial (merk) pencipta dan penggunanya .
2. Busana Karnaval  Jogja Fashion Week Tahun 2007 - 2014
Dalam  Pameran Karnaval  Jogja  Fashion  Week, mengusung  tema  yang  menarik disetiap tahunnya. Karena dalam merancang dan menyusun tema melibatkan berbagai pihak . Sebagai pelaksana kegiatan, Dinas Pariwisata Daerah Istimewa Yogjakarata dan tim selalu mengganti panitia yang bertanggung jawab dalam acara Karnaval Jogja Fashion Week . Hal ini dilakukan untuk dapat menemukan gagasan baru dalam memajukan dan mendorong  perkembangan  industri  busana  di  Indonesia.  Beberapa  pihak  yang  sering terlibat dalam acara Jogja Fashion Week adalah Asosiasi Perancang Model dan Pengusaha (APPMI)  Yogjakarta  dan  ahli–ahli  perancang  busana.    Pemetaan  Karaktersitik  busana dan pelaksanaannya dari tahun 2007 – 2017 adalah sebagai berikut :

## 3. Karakter Busana Karnaval Jogja Fashion Week Tahun 2007 – 2014
Dalam kegiatan KJFW pada tahun 2007 sangat erat hubungannya dengan konsep dan tema pada kegiatan Yogja Fashion Week , karena masih dalam serangkaian kegiatan yang diselenggarakan oleh Pemerintah Daerah Yogjakarta karena memiliki tujuan yang sama.  Untuk    peserta  sebagain  besar  terdiri  dari  para  pelaku  dan  pengusaha  industri busana di Indonesia, namun tidak hanya itu organisasi masyarakat juga turut andil dalam acara tersebut, seperti masyarakat Jawa Barat di Yogjakarta, dan Asosiasi Sepeda Onthel. Jadi acara Karnaval Jogja Fashion Week a dalah parade busana  dengan menggunakan 20 andhong  yang  di  dekor.  Disini  andhong  menunjukkan  beberapa  busana  yang  telah
e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 4 | Oktober 2022 | Hal: 1274- Terakreditasi Sinta 4
dirancang,  seperti  Bantik  karya  Ham  Zah,  Afif  Syakur,  dan  Lia  Mustafa.    Andhong digunakan  untuk  memudahkan  promosi  karena  sangat  familiar  dengan  masyarakat Yogjakarta.
Berbeda  dengan  tahun  2008    yang  mengusung  tema    relevan  dengan Culturally Plural yang bertujuan untuk menunjukkan kekayaan   kain dan busana suku bangsa yang ada di Indonesia. Dalam acara ini mengusung beberapa gaya busana dengan citra atristik tinggi yang diiringi pertunjukan drum band dan parade seni dari  beberapa sekolah, agen model, perguruan tinggi, organiasi masyarakat serta pelaku bisnis perhotelan dan industri home  furnishing.  Kelompok    karnaval  terbagi  menjadi  15  kelompok  pejalan  kaki,  28 andhong  yang  didekor  dan  beberapa  model  atau  maskot  yang  membawakan  desain terbaik yang telah di buat oleh desainer, selain itu juga ada 100  orang yang menggunakan sepeda onthel.
Selanjutnya  yaitu  karaktersitik  busana  KJFW  tahun  2009    yang  memfokuskan promosi  kain  batik  nusantara  dari  berbagai  daerah  di  Indonesia.  Kain  tradisional  dari beberapa daerah ini didaur ulang menjadi bentuk kostum seni dengan berbagai bentuk desain yang di rancang  sebagai upaya untuk menyajikan nilai–nilai tradisional   dalam pakaian  moderen.  Di  tahun  2009  mendapat  dukungan  dan  sponsor  dari  Grup  Swasta (penyedia  jasa  telekomunikasi)  menyelenggarakan  lomba  foto  terkait  kegiatan  JFW, termasuk peliputan foto dalam Rangkaian acaranya yang berhadiah Rp 11 juta. Acara ini terdiri  dari  30  andhong  yang  didekor  dengan  20  kelompok  peserta  karnaval.  Beberapa pihak  yang  terlibat  yaitu  Sekolah  Akademi  Parawisata  Ambbarukmo  Jogja  (StiPram) yang    menampilkan  beberapa  desain    busana  yang  menarik  dan  beragam,  mulai  dari kostum nasional yang berwarna cerah  hingga  busana berwarna gelap yang digunakan oleh  punggawanya.  Selain  itu  ada  juga  dari  SMK  Karya  Rini  Yogjakarta,  busana menekankan pada motif batik cokelat tua sebagai pakaian utama. Tidak hanya itu SMK N  6  Yogjakarta  juga  turut  berpartisipasi  dalam  acara  ini  dengan  menampilkan  busana yang terdiri dari beberapa elemen bulu ayam berwarna dengan topi gaya meksiko dan diiringi dengan musik rebana.
Di tahun 2010 tema yang diusulkan  adalah Save Our Planet , hal ini bertujuan untuk menumbuhkan  jiwa  kasih  sayang  manusia  kepada  bumi.  Acara  ini  diusulkan  oleh  Lia Mustafa dan Deni Setiawan.  Tujuan utama dari  KJFW 2010 adalah  memanfaatkan bahan yang tidak terpakai untuk dijadikan sesuatu yang bermanfaat dan terpakai. Acara ini diharapkan dapat mengurangi limbah  yang ada di bumi dengan memanfaatkannya dan    membuatnya  menjadi  barang  baru  yang  terpakai  dan  berguna  dalam  kehidupan sehari–hari.  Seperti  limbah  plastik  yang  dapat  dimanfaatkan  dalam  pembuatan  busana karnaval.  Dalam acara ini limbah  plastik menjadi bahan utama dalam pembuatan busana yang dipamerkan.  Pameran masih menggunakan andhong yang membawa karya busana yang telah dirancang.
Pada  tahun  2011,    tema  yang  diusungkan  adalah Sparkling  in  Vintage , menggunakan perpaduan batik  sebagai  gaya retro. ”In Vintage” berarti menyajikan desain busana yang kuat akan tradisi masa lalu yang didesain kembali dengan gaya busana sesuai dengan  perkembangan  jaman.    Busana  ini  dimodifikasi  dalam  bentuk  kebaya  dengan berbagai bentuk pakaian adat  yanga da di Indonesia. Bentuk busana karnaval mengacu
e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 4 | Oktober 2022 | Hal: 1274- Terakreditasi Sinta 4
pada  legenda  dan  cerita  tentang  tradisi  masyarakat,  seperi  bentuk  pakaian  Nyi  Roro Kidul,  Ratu  Ular,  Nyi  Blorong,  dan    Dewi  Sri.  Sebelum  pawai,  rancangan  terbaik ditampilkan di landasan pacu atau panggung yang disediakan panitia. Dan parade masih menggunakan andhong yang dihias.
Pada tahun 2012,  tema yang diusung adalah Gempita Sukma Raya yang diadakan diseluruh Jalan Malioboro sampai Benteng Vrede Burg.  Beberapa tema yang diusung oleh peserta karnaval mempertunjukkan Kebaya Kartini dan Cut Nyak Dien,
Karaktertistik Keluarga Transgender Yogjakarta dengan gaun merah. Karya Batik Display APIP Bernama Shinta Obong, muncul dalam wujud Rama Shinta, diikuti oleh sekelompok pria merah dan hitam. Di tahun ini kelompok yang berpartisipasi menerima dana   Rp 3.000.000,00 pertahun dengan merancang busana yang telah ditentukan.
Di  tahun  2013    tema  yang  diusungkan  adalah  Semarak  Katulistiwa.    Tema Semarak Katulistiwa dibagi menjadi beberapa subtema yaitu Paran Laut di Katulistiwa, Gugusan  Pulau  di  Katulistiwa,  dan  Ragam  Budaya  Katulistiwa.  Pameran  ini dilaksanakan pada tanggal 7  Juli 2013, dimulai pukul 14.00 WIB dengan melintasi rute Kantor Dinas Pariwisata DIY Jalan Malioboro, menuju Taman Budaya Yogjakarta, dan melintasi Benteng Vendeburg.
Selanjutnya di tahun 2014 mengusung tema Beriga Jengga Nusantara, bermakna ”Pertemuan Kemegahan Kerajaan Nusantara” (Deni). Acara ini dilaksanakan pada hari Minggu, 22 Juni 2014 di Jalan Malioboro. Rute  karnaval masih seperti tahun lalu, namun kelompok yang berpartisipasi terdiri dari 27 dan masin-masing terdiri dari 25 anggota yang menampilkan zaman kemajuan kerjaaan–kerjaan di Nusantara.

## 4. Arti Busana Karnaval Jogja Fashion Week
Pameran  busana  dalam  acara  KJFW  ditujukan  untuk  mengenalkan  dan mempromosikan  budaya  Indonesia  kepada  masyarakat.  Pameran  Busana  (KJFW) merupakan  cara–cara  yang  dilakukan  dengan  aturan–aturan,  untuk  memberikan pemahaman atau bahkan dalam usaha untuk menarik minat orang lain untuk meniru, sehingga  apa  yang  dipromosikan  dapat  diterima.  Malcolm  Barnard  mengungkapkan, pakaian  digunakan  untuk  menjunjukkan  nilai  sosial  atau  status,  dan  orang  sering membuat penilaian terhadap nilai sosial, berdasarkan atas apa yang dipakai oleh orang lain (Malcom Barnard, 2009: 86). Di lain untuk promosi busana yang ditampilkan dalam pameran  diharapkan  mampu  mengundang  konsumen  mencintai  produk  dalam  negeri. Dalam hal ini nilai sosial menjadi penting, dikarenakan mampu mengundang konsumen dengan  luas  jangkauannya  sehingga  mampu  memberikan  keuntungan  ekonomi  yang didapatkan oleh masyarakat.
e-ISSN 2549-7715 | Volume 6 | Nomor 3 | Juli 2022 | Hal: 1274-1279 Terakreditasi Sinta 4

## D. KESIMPULAN
Karnaval Jogja Fashion Week (KJFK)  merupakan  salah  satu  bentuk  upaya  dalam mengatasi  persoalan  yang  berkaitan  dengan  rendahnya  permintaan  kain  tradisional  di industri rumahan serta memajukan industri yang bergerak di bidang busana yaitu dengan menciptakan  busana  yang  berkualitas  dan  kreatif,  sehingga  hal  tersebut  dapat memperkecil tingkat impor barang asing. Busana dalam Karnaval Jogja Fashion Week tidak lepas dengan unsur legenda, cerita rakyat, dan mitologi yang berkembang dimasyarakat. Acara  ini  tidak  dapat  terlaksana  tanpa  jika  tidak  adanya  peran  serta  dari  desainer, komunitas  sekitar,  lembaga-lembaga,  dan  pemerintah  Daerah  Istimewa  Yogyakarta (DIY)  yang  saling  mendukung  guna  memajukan  industri  tekstil  tradisional,  dan mencipatakan lapangan pekerjaan, serta meningkatkan kesejahteraan masyarakat.

## DAFTAR PUSTAKA
Barnard,  Malcolm.  2009.  Fashion  sebagai  Komunikasi:  Cara  Mengkomunikasikan Identitas Sosial, Seksual, Kelas, dan Gender. Cetakan ke-2. Yogyakarta: Penerbit Jalasutra.
Morris,  Desmond.  2002.  Peoplewatching:  The  Desmond  Morris  Guide  to  Body Language. London: Vintage Books
Setiawan,  Deni.  2015.  Makna  dan  Struktur  Pakaian  Karnaval  Jogja  Fashion  Week  di Yogjakarta 2007-2014. Semarang: Journal Unnes.