106 , Vol.8, No. 1, Februari 2010 : 105 - 115 Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger ... (Wien Pudji Priyanto) 107 108 , Vol.8, No. 1, Februari 2010 : 105 - 115 Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger ... (Wien Pudji Priyanto) 109

## REPRESENTASI INDHANG DALAM KESENIAN LENGGER DI BANYUMAS
Wien Pudji Priyanto

## FBS Univeritas Negeri Yogyakarta

## Abstrak
Kesenian  Lengger  merupakan  salah  satu  bentuk  kesenian  khas Banyumas  yang  dilaksanakan  berkaitan  dengan  upacara  mulai  menanam  padi sampai  dengan  panen  padi  usai.  Dalam  pementasannya  kesenian  ini  terbagi menjadi  empat  babak  yaitu,  (1)  babak  Gambyongan,  (2)  babak  Badutan,  (3) babak Ebeg-ebegan (Jathilan) dan, (4) babak Baladewan. Masyarakat meyakini bahwa  penari  Lengger  atau  Jathilan  yang  memiliki  Indhang  pasti  dalam pementasannya  memiliki  kemampuan,  ketrampilan,  kekuatan  yang  lebih ibandingkan  dengan  mereka  yang  tidak  memiliki  indhang.  Indhang  diperoleh dengan  cara  menjalankan Laku yaitu  bersemadi/konsentrasi  di  tempat/makam yang  dianggap  keramat  baik  oleh  kelompok  kesenian  maupun  masyarakat setempat.  Penari  yang  kerasukan  Indhang  akan  memiliki  daya  tarik  dan kekuatan tersendiri misalnya  mampu  menari berjam-jam tanpa lelah, memiliki aura  atau  pamor  yang  berbeda  dengan  aslinya,  untuk  indhang  jathilan  dapat merasuk  ke  penari  dengan  cara mendem/ndadi mereka  akan  berbuat  sesuat diluar kemampuan dirinya. Di samping itu bagi yang  mempercayai atau yakin penari lengger yang  kerasukan indhang  maka akan dapat mengobati anak atau seseorang  yang  sedang  sakit  dengan  cara  mencium/meniup  kening  atau memberikan air putih yang telah didoakan.
Kata Kunci : Representasi, Indhang dan Kesenian Lengger.

## PENDAHULUAN
Kesenian  adalah  salah  satu  bagian  dari  kebudayaan  dan  merupakan  hasil budi daya manusia. Bentuk kesenian yang ada di Indonesia adalah seni musik, seni lukis, seni drama, seni sastra dan seni tari. Perwujudan seni yang ada di masyarakat merupakan  cermin  dari  kepribadian  hidup  masyarakat.  Driyarkara  (1980:8) menyatakan bahwa kesenian selalu melekat pada kehidupan manusia, di mana ada manusia  di  situ  pasti  ada  kesenian.  Selanjutnya  Wardhana  (1960:6)  menyatakan pada  hakikatnya  kesenian  adalah buah  budi  manusia  dalam  menyatakan  nilai-nilai keindahan dan keluhuran lewat berbagai media cabang seni. Suwandono (1984:40) mengatakan  bahwa  kesenian,  dalam  hal  ini  seni  tari  adalah  milik  masyarakat sehingga  pengungkapannya  merupakan  cermin  alam  pikiran  dan  tata  kehidupan daerah  itu  sendiri.  Tinggi  rendahnya  peradaban  suatu  bangsa  dapat  dilihat  dari kebudayaan atau kesenian yang dimilikinya, oleh sebab itu kesenian sebagai salah satu bagian dari kebudayaan perlu dilestarikan dan dikembangkan.
Banyumas  sebagai  salah  satu  bagian  wilayah  propinsi  Jawa  Tengah, memiliki berbagai macam budaya, adat istiadat, dialek, dan kesenian yang
menarik,  hal  tersebut  dikarenakan  letak  geografis  Banyumas  yang  berada  pada perbatasan  dua  etnis  yang  berbeda  yaitu  masyarakat  Jawa  Barat  dengan  etnik Sunda.  Oleh  sebab  itu,  pengaruh  kebudayaan  dan  kesenian  kedua  etnis  yang berbeda  menjadi  cukup  kuat  terhadap  masyarakat  Banyumas.  Kesenian  khas banyumas  tersebar  di  hampir  seluruh  pelosok  daerah  seperti  di  Purwokerto, Cilacap, Banjarnegara, Purbalingga, Gombong, Wonosobo, Kebumen, Purworejo, Kulon Progo, dan Magelang. Kesenian di Banyumas pada umumnya merupakan seni  pertunjukan  rakyat  yang  memiliki  fungsi-fungsi  tertentu  yang  berkaitan dengan  kehidupan  masyarakat  pemiliknya. Kesenian  yang  berasal  dari di daerah Banyumas  antaralain, Aplang,  Buncis,  Sintren,  Angguk,  Ebeg  atau  Jathilan, Dhames, Baritan, Ujungan, Gamelan Calung, Wayang kulit, Jemblung, Begalan, Aksi muda, Rodat, Dhaeng, Sintren, Ronggeng, Ketoprak, Dagelan, dan Lengger Calung. Kesenian lengger merupakan  salah  satu  kesenian  yang  ada  dan berkembang  di  Banyumas  sampai  saat  ini.  Kesenian  lengger  sebagai  seni  rakyat pada  awalnya  berkembang  di  desa-desa  atau  daerah  pertanian  dan  kesenian  ini dapat disebut tarian rakyat pinggiran.
Banyumas terletak jauh dari keraton, baik keraton Yogyakarta Hadiningrat atau Mataram maupun keraton Surakarta atau Pajang serta Pajajaran Jawa Barat, sehingga  Banyumas  pernah  menjadi  pusat  kekuasaan  wilayah  yaitu  sebuah Kadipaten. Kadipaten Banyumas sejak didirikan oleh R. Jaka Kaiman atau Adipati Mrapat  pada  kurang  lebih  tahun  1582  selalu  berada  dalam  bayang-bayang kebesaran keraton Pajang atau Mataram. Oleh karena itu, Banyumas tidak pernah menjadi  pusat  kebudayaan.  Budaya  Banyumas  oleh  banyak  orang  dianggap sebagai  budaya  pinggiran,  budaya  desa  atau  budaya  petani.  Logat  dialek banyumasan  yang medhok dan  kasar  sering  dianggap  sebagai  cermin  dari  orang pinggiran/desa  yang  kurang  mengerti unggah-ungguh .  Di  daerah  inilah  kesenian lengger hidup dan tumbuh subur.
Kesenian lengger sebagai  salah  satu  bentuk  kebudayaan  masyarakat Banyumas  merupakan  seni  rakyat  yang  cukup  tua  dan  merupakan  warisan nenek  moyang  atau  leluhur  masyarakat  Banyumas.  Pertunjukan  kesenian lengger dilakukan dalam waktu semalam suntuk dengan penari laki-laki. Penari lengger menari  sambil  menyanyi  atau nyinden ,  diiringi  oleh  gamelan calung , sehingga sering disebut lengger calung . Fungsi kesenian lengger tersebut pada awalnya merupakan bagian dari ritual (sakral) dalam upacara baritan (upacara syukuran keberhasilan/pasca panen).
Fenomena  yang  muncul  di  masyarakat  Banyumas  bahwa  di  dalam pertunjukan lengger terdapat  kekuatan  gaib  yang  merasuk  dalam  tubuh  penari sehingga  penari  memiliki  kekuatan  yang  lebih  dibandingkan  dengan  penari- penari  lainnya.  Kekuatan  gaib  yang  merasuki  penari  tersebut  disebut indhang. Keberadaan indhang sangat terlihat melalui para penari yang sedang menari dan
menyanyi (nembang) pada babak awal yaitu gambyongan dan pada babak ebeg- ebegan. Kekuatan indhang juga diaktualisasikan dalam syair tembang yang lebih tepat disebut “mantra”. Mantra berfungsi untuk mendatangkan atau mengundang indhang.
Penari yang telah kerasukan indhang pada babak lenggeran dan ebeg-ebegan akan  mencapai  keadaan trance yang  membuatnya  mampu  melakukan  hal-hal  yang tidak  masuk  akal,  misalnya:  menari  dan  menyanyi  dengan  kekuatan  yang  lebih, memakan  pecahan  kaca  tanpa  terluka,  memegang  bara  api  tanpa  terbakar,  makan arang,  makan  bunga/ kembang ,  kemenyan  dan  lain  sebagainya.  Pada  babak gambyongan  penari  akan  sanggup  menari  selama  berjam-jam  tanpa  lelah  atau tariannya kelihatan indah dan erotis, serta memiliki daya tarik yang luar biasa.
Lengger sebagai  kesenian  rakyat  yang  digunakan  dalam  upacara-upacara kesuburan menjadi alat yang dapat membantu para petani mengungkapkan sukacita di  depan  sang  pencipta  yang  telah  memberi  mereka  hasil  panen  yang  baik. Gerakan-gerakan  tarian lengger yang  erotis  sekaligus  menyimbolkan  perkawinan para dewa yang berbuah pada panen yang melimpah. Orang yang tidak memahami kaitan  tarian  ini  dengan  latar  belakang  keyakinan  mereka  akan  dengan  mudah memandang dan menilai tarian ini sebagai tarian yang seronok.
Pada  tahap  selanjutnya  manusia  menyadari  bahwa  dunia  mereka  tidak sepenuhnya  dikuasi  oleh  kekautan  gaib.  Manusia  adalah  penguasa  dunianya. Keberhasilan  panen  tidak  tergantung  kepada  bagaimana  para  dewa,  tetapi tergantung  pada  kegiatan  manusia.  Mereka  masih  meyakini  bahwa  panen merupakan berkah dari yang Maha Kuasa, tetapi berkah itu diterima sebagai buah usaha  mereka.  Kesenian lengger pun  berubah  fungsi  dari  fungsi  sakral  untuk mengenang  dan  menghadirkan  tindakan  para  dewa  menjadi  perangkat  sosial masyarakat  desa,  yaitu  untuk  bersyukur  atas  keberhasilan  panen.  Bahkan, selanjutnya  bergeser  menjadi  tarian profan ,  yaitu  sekedar  sebagai  hiburan  atau tontonan. Di sini terjadi diferensiasi makna terhadap seni lengger . Menurut Van Peursen tahap ini disebut sebagai tahap  ontologis. Tahap ontologis adalah tahap pada  saat  manusia  menyadari  dirinya  sebagai  subjek  yang  berhadapan  dengan objek (Peursen. 1976: 18).
Meskipun  kesenian lengger sudah  bergeser  menjadi  sarana hiburan, tetapi di  dalamnya  juga  masih  terdapat  keyakinan  atau  kepercayaan  tertentu.  Di  dalam kesenian  ini  masih  terdapat  unsur-unsur  yang  masih “primitif” dan  mistis.  Unsur mistis yang dimaksud adalah keyakinan adanya roh halus yang merasuk dalam diri penari yang disebut indang. Gambaran mengenai keadaan masyarakat pada mitos- mitos  yang  dahulu  pernah  hidup  dan  mereka  yakini.  Kehadiran indhang yang merasuki  para  penari  lengger  masih  tetap  diyakini  keberadaannya.  Dari  latar belakang di atas, penulis akan memaparkan dan mendeskripsikan kesenian lengger dan representasi indhang dalam kesenian lengger di Banyumas.

## HAKIKAT KESENIAN LENGGER Sejarah Kesenian Lengger
Istilah lengger sampai  saat  ini  masih  dalam  perdebatan.  Ada  yang mengatakan lengger adalah  nama  lokal  Banyumas  untuk  tarian  yang  biasanya disebut ronggeng. Koentjaraningrat  dalam  buku kebudayaan  Jawa menulis bahwa  dalam  budaya  Bagelen  para  penari teledhek disebut ronggeng. Menurut Koentjaraningrat  seorang  penari  ronggeng  sudah  mulai  menari  sejak  berusia antara  delapan  sampai  sepuluh  tahun.  Seorang  penari  anak-anak  seperti  itu biasanya  adalah  anak  gadis  ketua  rombongan  tersebut  dan  ia  menarikan  tarian teledhek serta menyanyikan nyanyian anak-anak ( dolanan lare ). Rakyat di daerah Bagelen  menyebut penari ronggeng  yang  masih anak-anak itu lengger. Seorang lengger belum  tentu  menjadi  seorang ronggeng bila  ia  dewasa,  akan  tetapi sebaliknya  seorang  ronggeng  biasanya  berasal  dari lengger (Koentjaraningrat, 1994: 221).
Berbeda  dengan  pendapat  Koentjaraningrat,  pendapat  lain  mengatakan bahwa lengger merupakan akronim dari leng dan ngger. Dikiranya para penari itu adalah leng (lubang) artinya wanita, ternyata jengger (terjulur) artinya pria (Kodari, 1991: 60). Namun demikian, istilah ini tetap dipakai sampai sekarang, walaupun  para  penari  kini  adalah  wanita.  Dalam Bausastra (kamus) Jawa- Indonesia yang  disusun  oleh  S.  Prawiroatmojo  yang  diterbitkan  tahun  1957, disebutkan bahwa lengger adalah penari pria. Jadi, sampai dengan tahun 1957 para penari lengger jelas pria.
Kesenian  semacam lengger ini  sebenarnya  tersebar  di  mana-mana meskipun  bentuknya  berbeda-beda.  Misalnya: Ronggeng  Melayu,  Gandrung Banyuwangi,  Dombret  Karawang,  Cokek  Jakarta,  Gambyong  Keraton,  tayub atau  teledhek  Wonosari,  sintren  pesisiran, dan  sebagainya  (Koentjaraningrat, 1994:  211-228).  Perbedaan lengger Banyumas  dengan  tari-tarian  tersebut  di atas,  selain  struktur  koreografi,  bentuk  penyajiannya,  juga  alat  musik  iringan dan  lagu-lagu  yang  dinyanyikannya.  Untuk  kesenian lengger biasanya  diiringi oleh gamelan atau karawitan yang disebut calung , serta lagu dan syair tembang dialek khas Banyumasan.
Menurut  asal  usulnya  tarian lengger adalah  semacam  ungkapan  rasa terima  kasih  kepada  dewa-dewi  kesuburan.  Menurut  ahmad  tohari  pada  zaman dahulu di daerah banyumas tarian lengger banyak ditarikan pada masa sesudah panen  sebagai  ungkapan  syukur  masyarakat  terhadap  para  dewa  yang  telah memberikan rejeki pendapat tohari ini sesuai dengan pendapat koentjaraningrat tentang tarian ledhek (koentjaraningrat. 1994: 211-212). Menurut koentjaraningrat masa sesudah panen adalah masa untuk bersukaria bagi para petani. Pada saat itu para penari ledhek sibuk melayani pesanan untuk menari. Jadi, boleh dikatakan bahwa tarian lengger pada awalnya adalah sebuah tarian religius
110 , Vol.8, No. 1, Februari 2010 : 105 - 115 Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger ... (Wien Pudji Priyanto) 111
atau  tarian  keagamaan  lokal.  Menurut  ahmad  tohari  ada  kemungkinan lengger sebagai tarian berasal dari india atau merupakan pengaruh agama hindu yang masih tersisa sampai sekarang ini. Tarian tersebut merupakan hasil pengaruh dari kegiatan ritus keagamaan di india selatan, yaitu pesta seks di pusat keagamaan (kuil) sebagai sarana  pemujaan  terhadap  dewi  durga.  Kegiatan  seksual  sebagai  ritus  pemujaan seperti  itu  pada  saat  ini  masih  diyakini  dan  dijalankan  orang  di  beberapa  tempat, misalnya  di  gunung  kemukus,  boyolali,  jawa  tengah  untuk  memuja  pengeran samudra.  Ben  suharto  dalam  buku tayub:  pertunjukan  dan  ritus  kesuburan menguraikan  bahwa  tayub  (tarian  sejenis  dengan  tari lengger )  di  masa  lampau kiranya  mempunyai  kaitan  dengan  kepercayaan  asli  yang  telah  berpadu  dengan ajaran hinduisme dari sekte tertentu.
Dalam Hinduisme di India pada masa lampau ada golongan (sekte) mistikus, yaitu  golongan  ciwa  cakra  tantrayana  yang  di  dalam  cita-citanya  mengejar  moksa mencari  jalan  sesingkat-singkatnya  antara  lain  dengan  persetubuhan  ( maithuna ). Golongan ini menyembah chakti dari ciwa yaitu uma atau durga. Dalam aliran ini yang  bagi  manusia  biasa  terlarang  bagi  aliran  ini  justru  menjadi  upacara  tersuci. Menurut  paham  mereka,  tidak  ada  sesuatu  pun  yang  kotor  bagi  manusia  yang bersih.  Lima  larangan  yaitu mamsa (daging), matsya (ikan), madya (alkohol), maithuna (persetubuhan),  dan mudra (sikap  tangan)  bahkan  dianggap  mampu menimbulkan tenaga-tenaga gaib, bila dilakukan secara berlebihan. Dengan cara ini mereka  melakukannya  sebagai  upacara  (Suharto,  1999:  4-8).  Prinsip  asal  mula kehidupan  yang  lahir  lewat  persatuan  laki-laki  dan  perempuan  juga  berlaku  bagi dewa,  agar  mereka  dapat  melanggengkan  kehidupan,  maka  timbul  dari  para  dewa yang  disebut chakti ,  misalnya cahkti dari wisnu adalah laksmi  atau  sri yang merupakan dewi kebahagiaan atau dewi kesuburan.
Di  dalam  tradisi  keagamaan,  ritual  dan  penghormatan  kepada  dewi kesuburan dalam kesenian tradisional di manapun berada biasanya selalu dekat dengan  pesta  seks.  Ketika  ajaran  Hindu  sampai  di  Jawa  ajaran  dan  tarian  itu terbawa,  dan  mengalami inkulturasi dengan  keyakinan  akan  dewi  Sri  sebagai dewi  padi.  Pada  zaman  dahulu  di  daerah  Banyumas  tarian lengger dimainkan pada  masa  sesudah  panen  sebagai  ungkapan  syukur  masyarakat  terhadap  para dewa yang telah memberikan rejeki. Boleh dikatakan bahwa tarian lengger pada awalnya  adalah  sebuah  tarian  religius  atau  tarian  keagamaan  lokal.  Sebagai tarian keagaamaan, lengger belum menjadi seni pertunjukan seperti sekarang ini dan oleh karenanya juga tidak memasang tarif.
Dinas pariwisata dan kebudayaan Banyumas (2001: 23) menyatakan bahwa lengger calung adalah seni pertunjukan khas Banyumas yang dilakukan oleh penari wanita. Kata lengger merupakan penggabungan dari dua kata menjadi bentuk baru, yaitu  kata leng dan jengger .  Kata Leng berarti  lubang  identik  dengan  kelamin perempuan dan jengger merupakan mahkota kepala alat kelamin pada
laki-laki, sedangkan jengger merupakan simbol atau tanda kelamin sekunder pada ayam jantan yang melambangkan sifat jantan bagi seorang laki-laki. Hal tersebut didukung oleh pernyataan pigeud dalam bukunya javans volksvertoningen, (ivone, 1986:  34-35)  yang  menyatakan  bahwa  di  banyumas  khususnya,  terdapat  lengger yaitu  pertunjukan  dengan  penari  laki-laki  dalam  bentuk  travesti  yang  diiringi musik dan beberapa badut. Travesti adalah seorang pria/laki-laki yang berperilaku ke  wanita-wanitaan  dan  senang  berdandan  atau  bersolek  serta  menari  tarian wanita.
Bentuk Penyajian Kesenian Lengger Pertunjukan  kesenian  tradisional  lengger  calung  dibagi  menjadi  empat babak yaitu (a) babak gambyongan/lenggeran, (b) babak badutan, (c) babak kuda calung  (ebeg-ebegan),  dan  (d)  babak  baladewan. Pertama ,  babak  Gambyongan, yaitu  munculnya  tari  gambyong  yang  ditarikan  oleh  penari  wanita, menggambarkan  keluwesan  remaja  perempuan  yang  sedang  beranjak  dewasa, mereka melakukan gerak bersolek atau berhias diri agar menjadi cantik sehingga banyak pemuda tertarik. Dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia (1995: 288) tari gambyong  adalah  sebuah  tarian  yang  menggambarkan  keluwesan  seorang wanita/perempuan.  Tarian  ini  sebagai  pembuka  dalam  kesenian  lengger  calung, dan mempunyai makna ucapan selamat datang dan menyaksikan pertunjukan. Di samping  menari,  penari  diwajibkan  melantunkan  tembang-tembang  atau gendhing banyumasan sehingga membuat suasana menjadi gembira, dan meriah. Pada babak ini sering dimanfaatkan oleh penonton untuk meminta lagu-lagu atau gendhing Banyumas bahkan dapat untuk ngibing atau menari bersama. Sebelum permintaan  lagu  dipenuhi  maka  si  pemesan  menyisipkan  uang  sebagai  tips atau tambahan kepada penari lenggernya.
Kedua ,  Babak  Badutan,  pada  babak  kedua  ini  dimaksudkan  untuk memberikan waktu istirahat kepada penari lengger selama kurang lebih 30 menit, jumlah  penari  badutan  ini biasanya  2  orang,  bisa  laki-laki  semua  atau  pasangan laki-laki  dan  perempuan.  Mereka  menari  dengan  gerakan  yang  lucu  sehingga dapat  menghibur  penonton,  kemudian  biasanya  dilanjutkan  dengan  melawak dengan dialek banyumasan.
Ketiga , babak ebeg-ebegan atau kuda calung. Babak ketiga ini biasanya dilakukan  pada  tengah  malam  di  mana  penari  kuda  calung  atau  ebeg  ini melakukan trans atau ndadi  (wuru/mendem) .  Pada  babak  ini  biasanya  penonton ingin melihat bagaimana seorang pemain menari dalam keadaan ndadi, kemudian melakukan kegiatan atau atraksi yang aneh-aneh, misalnya makan bunga, makan kaca, makan bara api, minumair bunga, Kelapa muda yang dikupas dengan gigi pemainnya, sintrenan atraksi akrobat dan magic.
112 , Vol.8, No. 1, Februari 2010 : 105 - 115 Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger ... (Wien Pudji Priyanto) 113
Keempat ,  babak  akhir  yaitu  Baladewan.  Selanjutnya  babak  terakhir yaitu  munculnya  penari  yang  menarikan  tari  Baladewan,  pada  adegan  ini merupakan  penggambaran  bahwa  semua  roh  leluhur  kesenian  lengger  kembali ke tempat mereka bersemayam. Konon mereka adalah para dewa yang bertugas untuk membantu manusia dalam kegiatan.
Iringan  yang  digunakan  adalah  instrumen/gamelan  calung  yang  terbuat dari bambu laras slendro  dan  pelog.  Gendhing  yang  dimainkan adalah  gendhing- gendhing  dan  tembang  khas  Banyumas.  Estetika  yang  ada  pada  gending Banyumasan  terdapat  pada cengkok dan  bentuk  fisik  instrumen  yang  unik,  pola pukulan  instrumen  yang  bersautan  atau  imbal  menjadi  dominan  dan  khas  serta tembang atau nyanyian dengan cengkok , pengucapan khas banyumas. Calung adalah  perangkat  alat  musik  yang  terbuat  dari  bambu wulung mirip  dengan  angklung  dari  Jawa  barat  dan  dilaras  seperti  gamelan  jawa  yaitu slendro  dan  pelog.  Gamelan  calung  terdiri  dari gambang  barung,  gambang penerus,  dhendhem,  kenong,  gong,  tiup  dan  kendang .  Dalam  penyajiannya gamelan calung diiringi penyanyi wanita yang lazim disebut sinden . Aransemen musikal yang disajikan berupa gending-gendhing Banyumasan antara lain Ricik- ricik,  Eling-eling,  Gunungsari,  Sekar  gadung,  Unthuluwuk , Renggongmanis, Kulu-kulu,  Bendrong  Kulon , Godril,  Senggot , Warudoyong,  Ebeg-ebegan Kembang  Glepang ,  dan Randa  Nunut .  Calung  konon  merupakan  akronim  dari kata carang pring wulung (pucuk bambu wulung) atau dicacah melung-melung (dipukul  bersuara  nyaring).  Perangkat  musik  ini  berlaras slendro dengan  nada- nada 1 (ji), 2 (ro), 3 (lu), 5 (ma), dan 6 (nem) dan laras pelog yang bernada 1
(ji), 2 (ro), 3 (lu), 4(pat), 5 (ma), 6 (nem) dan 7 (pi ) sama dengan laras gamelan Jawa. Jumlah  pengrawit  adalah  enam  orang  dan  vokal  dua  orang  terdiri  dari sinden putri serta vokal putra.
Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger Hasil  panen  masyarakat  banyumas  yang  ada  diyakini  sebagai  berkat perkawinan  Dewi  Sri  dan  Djakasudana  (geertz,  1960:81).  Masa  sesudah  panen merupakan  saat  bagi  para petani  untuk  bersyukur  dan  mengadakan  pesta.  Pada saat  seperti  itulah  dimainkan  tari lengger (koentjaraningrat,  1994:211).  Pada masyarakat  yang  percaya  adanya  mitos-mitos  seperti  itu  menimbulkan  adanya mitos  terhadap  penari  lengger  yang  dapat  menarik  perhatian  penonton  selama pertunjukan.  Pada  kesenian  lengger  dikenal  adanya  nyanyian,  doa,  dan  tarian sebagai tradisi ritual untuk menghadirkan kekuatan tokoh-tokoh mistis tersebut. Fungsi  tarian  tersebut  adalah  menciptakan  atau  mengundang  kekuatan  yang memiliki  daya  tumbuh  bagi  tumbuh-tumbuhan  atau  datangnya  hujan.  Dalam pengungkapannya  sering  dijumpai  unsur-unsur  seksual  yang  terkandung  di dalamnya. Seperti, saling mendekatkan dan menggoyang-goyangkan pantat.
Secara umum dapat diketahui bahwa sebagian besar upacara kesuburan tumbuh- tumbuhan selalu dimulai dengan kesuburan manusia sendiri. Hal ini mengingat bahwa bagi dunia kehidupan yang sangat sederhana dan primitif, mereka masih sangat  menyatu  dengan  lingkungan  alam  serta  sadar  keharusan  keterlibatannya dalam menjaga keseimbangannya.
Lengger sebagai  tarian  rakyat  yang  digunakan  dalam  upacara-upacara kesuburan  juga  tidak  terhindarkan  dari  unsur-unsur  erotisme.  Orang  yang  tidak memahami kaitan tarian ini dengan latar belakang keyakinan mereka akan dengan mudah  memandang tarian ini sebagai  tarian  yang tidak  senonoh.  Padahal sebagai tarian  rakyat lengger menjadi  perangkat  yang  dapat  membantu  para  petani mengungkapkan sukacita di depan sang pencipta yang telah memberi mereka hasil panen  yang  baik.  Gerakan-gerakan  tarian lengger yang  erotis  sekaligus menyimbolkan perkawinaan para dewa yang berbuah pada panen yang melimpah.
Keyakinan  masyarakat  terhadap  adanya indhang sebagai  roh  yang membantu  hidupnya  kesenian  tradisional  tidak  dapat  dilepaskan  dari  adanya mitos-mitos keberadaan roh halus dalam masyarakat. Mereka percaya bahwa roh para  Leluhur  atau  nenek  moyang  masih  ada  dan  hidup  di  alam  lain  di  dunia manusia.  Masyarakat  menghadapi  pertanyaan-pertanyaan  berkaitan  dengan fenomena-fenomena  yang  mereka  temukan  dalam  kehidupan.  Lewat  mitos- mitos  tersebut,  masyarakat  menemukan  jawaban  atas  pertanyaan-pertanyaan yang tidak terjawab dalam kehidupan mereka. Mitos mencoba menjelaskan cara beradanya sesuatu atau mengapa sesuatu terjadi demikian.
Menurut  Eliade  mitos  menjadi  dasar  kehidupan  sosial  dan  kebudayaan bagi  suatu  masyarakat  tertentu.  Mitos  mengungkapkan  cara  beradanya  di  dunia atau  terjadinya  sesuatu.  Mitos  merupakan  realitas  kultural  yang  kompleks  dan karena  itu  sulit  untuk  memberikan  batasan-batasan  yang  definitif  terhadapnya. Eliade memandang mitos sebagai usaha manusia untuk melukiskan lintasan yang supranatural  ke  dalam  dunia.  Mitos  menjadi  suatu  kebenaran  yang  pasti  dan menetapkan suatu kebenaran absolut yang tak dapat diganggu gugat. “sesuatu itu demikian  karena  memang  demikian,  titik  dan  habis  perkara”.  Mitos  berbicara hanya  tentang  apa  yang  disebutnya  dengan  kenyataan,  tentang  apa  yang  pada kenyataannya  terjadi.  Kenyataan  ini  merupakan kenyataan  kudus karena  hanya yang  kuduslah  yang  sungguh-sungguh  merupakan  kenyataan  sejati  dan  benar. Karena  itulah,  menurut  eliade  mitos  sama  sekali  berbeda  dengan  dongeng. Dongeng bukanlah merupakan kenyataan. Mitos menguakkan suatu tabir misteri, mewahyukan  suatu  peristiwa primordial yang  masih  selalu  diceritakan  dan diulang  kembali  pada  waktu  sekarang.  Mitos  memberikan  contoh-contoh  model untuk dijadikan referensi tindakan manusia sekarang.
Mitos menjadi dasar tindakan manusia religius, apa yang mereka lakukan adalah apa yang dilakukan oleh para dewa atau leluhur mereka. Mereka
114 , Vol.8, No. 1, Februari 2010 : 105 - 115 Representasi Indhang dalam Kesenian Lengger ... (Wien Pudji Priyanto) 115
menemukan  contoh-contoh  model  itu  dalam  mitos  dan  setiap  tindakan  manusia dibenarkan  dengan  mengambil  referensi  pada  mitos.  Menjadi  manusia  religius berarti  hidup  dan  tinggal  dalam  lingkungan  yang  sakral.  Semakin  religius manusia itu semakin ia mempunyai pegangan contoh model untuk membimbing sikap dan tindakannya.
Persyaratan  untuk  memperoleh  Indhang,  (1)  telah  mengikuti  dan melaksanakan  proses  magang  menjadi  penari  Lengger  yang  disebut Unthul ,  (2) Melaksanakan proses Laku atau menjalankan tata aturan yang berlaku, misalnya berpuasa, bersemadi, mandi air bunga setaman dan sebagainya, (3) Taat dengan segala  macam  pantangan  yang  digariskan,  (4)  Memasang  sesaji  pada  hari tertentu,  (5)  selalu  berlatih  tembang  dan  menari  sehingga  memiliki  ketrampilan yang tinggi dan (6) Tidak booleh sombong dan takabur.
Agar setiap pementasan penari selalu dirasuki indhang ada ritus yang harus dilaksanakan oleh penari lengger. Masuknya indhang  dalam tubuh penari melalui syair tembang yang  lebih  tepat  disebut “mantra”. Mantra  berfungsi  untuk mendatangkan  atau  mengundang indhang. Kekuatan  mantra  lewat  syair tembang tersebut  dirasakan  oleh  para  penari lengger. Dalam  beberapa  waktu  kemudian penari merasakan ada suatu kekuatan yang memasuki dirinya, penari dalam waktu sesaat merasakan kekuatan yang begitu hebat dan kekuatan itu mengajaknya untuk menyanyi  dan  menari  dengan  kekuatan  yang  lebih  dari  yang  dimilikinya  baik  itu wajahnya  yang  begitu  terlihat  cantik,  tenaga  yang  begitu  kuat,  menari  dan menyanyi  selama  berjam-jam,  bahkan  dapat  diminta  menyembuhkan  seseorang yang sedang sakit dengan cara mencium keningnya.
Berbeda  dengan indhang yang  merasuk  kepada  penari  lengger,  pada babak  ebeg-ebegan  indhang  yang  datang  bukanlah  indhang  yang  baik,  tetapi indhang jahat/brangasan sehingga  penari  ebeg/jathilan  yang  telah  kerasukan indhang  akan  mencapai  keadaan trance yang  membuatnya  mampu  melakukan hal-hal yang tidak  masuk akal, misalnya: memakan pecahan kaca tanpa terluka, memegang  bara  api  tanpa  menjadi  terbakar,  duduk  dengan  menggunakan  pisau tetapi tidak terluka, dan ada yang mengajak berkelahi penonton apabila indhang yang  masuk  merupakan  indhang  yang  jahat  dan  memiliki  dendam  dengan seseorang  sewaktu  hidupnya.  Gerak  para  penari  yang  sudah  kerasukan  indhang sangat  berbeda  dengan  gerak  penari  lainnya.  Para  penari  yang Trance atau Mendem  (Ndadi) mereka  sudah  memiliki  kekuatan,  stamina  yang  lebih  bahkan mampu  melakukan  kegiatan  di  luar  jangkauan  manusia  biasa.  Mereka  makan kaca/beling,  bara  api,  padi,  bunga, kreweng atau  pecahan  genting  dan  makan ayam hidup-hidup.
Seperti telah  dikemukakan  pada  bab  pendahuluan  bahwa  fungsi  kesenian lengger pada awalnya merupakan bagian dari ritual (sakral) dalam upacara baritan (upacara syukuran keberhasilan/pasca panen). Lengger sebagai kesenian rakyat
yang  digunakan  dalam  upacara-upacara  kesuburan  menjadi  alat  yang  dapat membantu para petani mengungkapkan sukacita di depan sang pencipta (dewa) yang telah memberi mereka hasil panen yang baik.
Pada  tahap  selanjutnya  manusia  menyadari  bahwa  dunia  mereka  tidak sepenuhnya  dikuasi  oleh  kekautan  gaib,  manusia  adalah  penguasa  dunianya. Keberhasilan  panen  tidak  tergantung  kepada  bagaimana  kegiatan  para  dewa, tetapi tergantung pada kegiatan manusia. Mereka masih meyakini bahwa panen merupakan berkah dari yang maha kuasa, tetapi berkah itu diterima sebagai buah usaha  mereka.  Kesenian lengger pun  berubah  fungsi  dari  fungsi  sakral  untuk mengenangkan dan menghadirkan tindakan para dewa menjadi perangkat sosial masyarakat  desa,  yaitu  untuk  bersyukur  atas  keberhasilan  panen.  Bahkan, selanjutnya  bergeser  menjadi  tarian  profan,  yaitu  sekedar  sebagai  hiburan  atau tontonan.

## SIMPULAN
Berdasar pada uraian tersebut di atas dapat disimpulkan sebagai berikut. Pertama,  kesenian Lengger merupakan  salah  satu  jenis  kesenian  yang  bersifat Religius/Ritual pada tempo dulu, perkembangan sekarang telah berubah menjadi seni  hiburan  atau  pergaulan  dan  tontonan.  Kedua,  kesenian  Lengger  dalam pertunjukannya  terdiri  dari  empat  babak  yaitu,  babak Gambyongan, babak Badutan ,  babak ebeg-ebegan  (Jathilan) dan  diakhiri  dengan  babak  Baladewan. Ketiga , kesenian Lengger tempo dulu masih sarat dengan upacara religi dan sakral yaitu  masih  meyakini  adanya  Indhang  yaitu  Roh  halus  yang  merasuk  ke  tubuh penari, sehingga penampilannya akan menjadi lebih menarik, dan kekuatan yang lebih. Keempat ,  untuk  memperoleh indhang seorang  pawang  dan  penari  harus melaksanakan laku yaitu  bersemadi  atu  berdoa  di  tempat/makam  keramat, berpuasa,  melaksanakan  persyaratan  dan  pantangan  yang  berlaku. Kelima ,  bagi penari  yang  kerasukan  inhang  disamping  dapat  memiliki  kemampuan  dan ketrampilan  yang  lebih,  juga  dipercaya  oleh  sebagian  masyarakat  dapat memngobati  seseorang  yang  sedang  sakit  dengan  cara  mencium  atu  mengusap muka pasien dengan tanganya.

## DAFTAR PUSTAKA
Cassirer, Ernst. 1987. Manusia dan Kebudayaan: sebuah Esei Tentang Manusia. Jakarta: PT. Gramedia. Depdikbud. 1995. Kamus Besar Bahasa Indonesia . Jakarta: Balai Pustaka. Eliade, Mercea. 1964. Myth and Reality. London: George Allen & Anwin ltd. Geertz, clifford. 1960. “ Religion as Culture System ”. dalam Interpretation of Cultural. London: The Free Press of Glencoe .
Koentjaraningrat, 1994. Kebudayaan Jawa. Jakarta: Balai Pustaka. Kodari, M. 1991. Banyumas Wisata dan Budaya. Purwokerto: Metro Jaya. Lasor,  WS., et.al .  1987. Old  Testamen  Survey. Michigan:  Erdmans Publishing Company . Lembaga penelitian, 2004. Pedoman Penelitian . Yogyakarta: Lemlit UNY. Mangunwijaya, YB. 1989. “Memahami Gerakan Rakyat”. Dalam Prisma 7 November 1989. Prawiroadmojo  S.  1957. Bausastra  (Kamus)  Djawa-Indonesia. Surabaya:
Express.
Sach, Curt. 1963. World History of the Dance. Terjemahan Bassie Schonberga.
New York: WW Norton & Company.
Soekmono, 1973. Sejarah Kebudayaan Indonesia. Yogyakarta: Kanisius. Tohari, Ahmad. 1982. Ronggeng dukuh paruk. Jakarta: Gramedia. Suharto,  Ben.  1999. Tayub:  Pertunjukan  dan  Ritus  Kesuburan. Jakarta:
Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia.
Susanto, Hary. 1987. Mitos Menurut Pemikiran Eliade. Yogyakarta: Kanisius. Triyoga, Ivonne. 1986. Gambyong Banyumasan sebuah Studi Koreologis . Institut seni Indonesia Yogyakarta.