## KAJIAN MUSIKAL KESENIAN WAROK DI DESA TALUNOMBO, KECAMATAN SAPURAN KABUPATEN WONOSOBO
Tri  Jeniati
Alumni Jurusan Karawitan Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta
Suyoto Dosen Jurusan Karawitan Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta Email: suyotoskar@gmail.com

## Abstrak
“Kajian  Musikal  Kesenian  Warok  di  Desa  Talunombo,  Kecamatan  Sapuran,  Kabupaten Wonosobo” dilatarbelakangi bahwa kesenian warok memiliki beberapa ragam bentuk gending dan  irama.  Permasalahan  musikal  di  dalamnya  cukup  kompleks,  mulai  dari  instrumentasi, pola-pola garap permainan instrumen. Berbagai permasalahan musikal kesenian warok cukup menarik untuk diungkap, karena memiliki berbagai permasalahan musikal yang cukup kompleks. Persoalannya adalah 1) Bagaimana peran musik di dalam Kesenian Warok di Desa Talunombo Kecamatan  Sapuran  Kabupaten  Wonosobo?  2)  Bagaimana  garap  instrumen  Kesenian  Warok di Desa Talunombo Kecamatan Sapuran Kabupaten Wonosobo? Persoalan dimaksud diungkap dengan menggunakan konsep garap Rahayu Supanggah, dan teori fungsi oleh RM. Soedarsono. Hasil penelitian ditemukan, secara turun-temurun digantikan oleh generasi berikutnya, sehingga masih tetap eksis sampai sekarang. Peran musik dalam kesenian Warok sangat dominan. Kesan dapat  terbentuk  tidak  hanya  dari  kostum,  tata  rias,  atau  gerak  saja,  namun  bunyi  instrumen pun dapat menciptakan kesan dari sebuah pertunjukan. Bunyi dari pola tabuhan mempunyai kesan yang dapat memperkuat karakter warok. Proses ndadi dipercaya berkaitan dengan pola- pola  tabuhan  yang  mendukungnya.  Musik  menjadi  media  seseorang  meningkatkan  emosi, kemudian direspon oleh tubuh. Pola tabuhan yang ritmik, menimbulkan rasa untuk bergerak. Ketika musik dalam tempo cepat, dengan kondisi fisik penari yang lelah sangat mudah untuk dirasuki  oleh  makhluk  gaib.  Garap  gending  kesenian  Warok  dibagi  dalam  tiga  bagian,  yaitu bagian pertama garap gending untuk penari putri, bagian ke dua garap gending untuk penari putra, bagian ke tiga garap gending untuk penari putra dan putri.
Kata  kunci:  Gending ,  Garap,  Warok.

## Abstract
The  research  background  of  “Musical  Study  On  Warok  Arts  In  Talunombo  Village,  Sapuran  District Wonosobo  Regency”  is  that  Warok  art  has  various  forms  of  musical  tunes  and  rhythms.  The  problem on its musical aspect is quite complex, ranging from its instrumentation and its playing patterns (garap) on  its  instruments.  Various  musical  problems  in  Warok  arts  is  interesting  to  be  reveal  because  it  has complex  musical  problems.  Issues  of  this  research  are:  1)  what  is  the  role  of  music  in  Warok  Art  in Talunombo  Village,  Sapuran  District,  Wonosobo  Regency.  2)  How  is  work  of  instrument  (garap)  in Warok  Arts?  The  problem  of  this  research  revealed  using  the  concept  of  works  of  Rahayu  Supanggah, and  function  theory  by  RM.  Soedarsono.  The  results  of  the  study  found  that  the  Warok  arts  is  as existing  legacy  from  generations.  The  role  of  music  in  Warok  is  very  dominant.  Impressions  from Warok obtained not only by it costumes, make-up, or movement, but rather to the sound of the musical instruments  that  could  create  the  impression  of  a  performance.  The  sound  of  the  wasp  pattern  has  an impression that can strengthen the Warok character. The trance process believed having relation to the
wasp  patterns  that  support  it.  Music  becomes  a  media  for  a  person  to  increase  their  emotions  and  to their  body  responds.  Rhythmic  wasp  pattern  causes  a  sense  to  a  body  movement.  When  the  music played  in  fast  tempo,  the  tired  physical  dancers  could  easily  possessed  by  supernatural  beings.  Warok art  works  genre  divided  into  three  parts  namely:  1.)  works  (garap)  on  music  for  female  dancers,  2.) works  (garap)  on  music  for  male  dancers,  and  3.)  works  (garap)  on  music  for  both  male  and  female dancers.
Keywords:  Gending,  Garap,  Warok.

## Pengantar
Kesenian Warok adalah salah satu dari sekian    jenis  kesenian  rakyat  yang  ada  di wilayah Kabupaten Wonosobo, khususnya di Desa  Talunombo  Kecamatan  Sapuran.  Selain Warok  di  Talunombo  terdapat  beberapa kesenian  lain  seperti,  Kuda  Lumping, Dayakan,  Rebana,  dan  Janenan.  Dari  sekian banyak  kesenian  rakyat  yang  ada  di  desa Talunombo, kesenian Warok merupakan salah satu  jenis  kesenian  rakyat  yang  paling berkembang  dan  sangat  populer  di  daerah Wonosobo  dibandingkan  dengan  kesenian rakyat  yang  lainnya.  Hal  tersebut  terbukti dalam  perkembangannya  ditandai  dengan banyaknya peminat yang ingin mementaskan pertunjukan  Kesenian  Warok,  dibandingkan dengan  kesenian  lain  yang  ada  di  daerah tersebut (Agus, 20 Agustus 2016).
Kesenian Warok  merupakan gabungan dari seni musik dan seni tari. Pemain kesenian Warok  berjumlah  sekitar  20  orang.  Para pemain  merupakan  satu  kesatuan,  tidak terikat  oleh  tugas  masing-masing,  kadang- kadang  seorang  pemain  dapat  bertugas sebagai penabuh gamelan atau sebagai penari dalam pementasan kesenian tersebut.
Tata  rias  dan properti  yang  digunakan pada Kesenian Warok memiliki kekhasan. Para penari menggunakan riasan hitam tebal pada wajah.  Bagian  alas  kaki  mengenakan  gelang klinthingan sehingga menimbulkan suara riuh gemerincing  tiap  gerakannya.  Hentakan  kaki para  penari  dan  musik  gamelan  yang berdentum  membuat  kemeriahan  sebuah pentas  Kesenian  Warok.  Para  penari  yang menggunakan riasan hitam tebal pada wajah, menari mengikuti irama musik gamelan yang mengiringi.
Dalam  setiap  pementasannya  para penari  warok  selalu  melibatkan  hal  gaib karena dalam setiap pementasannya selalu ada penari  yang  kesurupan.  Selain  itu  banyak sekali  sesajen  yang  disediakan  untuk memenuhi  permintaan  para  dhanyang  yang merasuk  kedalam  tubuh  penari.  Keberadaan seni  tradisi  merupakan  bagian  yang  tak terpisahkan  dari  kebudayaan  masyarakat pendukungnya.  Seni  difungsikan  sebagai salah  satu  sarana  dilaksanakannya  aktivitas budaya  mereka.  Terutama  cabang  seni tradisional  di  Jawa,  baik  langsung  maupun tidak  langsung  hampir  selalu  berkaitan dengan upacara dan ritual keagamaan (Simuh dalam  Soedarsono  1985:  64).  Masyarakat sebagai  pendukung  kesenian  mengalami berbagai perubahan sesuai dengan perkembangan  jamannya.  Keberadaan, peranan, fungsi, dan bentuknya akan bergeser atau  berubah  seiring  dengan  situasi  dan kondisi masyarakat pendukungnya. Perkembangan  dan  perubahan  yang  terjadi pada  Kesenian  Warok  terdapat  pada  unsur musikal, unsur urutan sajian, dan busana yang digunakan.
Peranan Kesenian Warok masih tampak dalam  masyarakat  Talunombo,  meskipun sudah  mengalami  perkembangan  dan perubahan, misalnya dalam acara bersih desa. Kenyataan  ini  menunjukkan  bahwa  peranan kesenian  erat  kaitannya  dengan  kehidupan masyarakat.  Hal  ini  sesuai  dengan  pendapat Edi  Sedyawati,  melihat  bahwa  bermacam- macam peranan masih dimiliki oleh kesenian dalam kehidupan, dan peranan itu ditentukan oleh  keadaan masyarakat,  maka besarlah  arti kondisi  masyarakat  ini  bagi  pengembangan kesenian  (Sedyawati,  1998:61).  Sehubungan dengan  peranan  kesenian,  terbukti  Kesenian Warok  sampai  sekarang  masih  dipercaya
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
masyarakat Desa Talunombo, karena kesenian masih  digunakan  dalam  berbagai  ritual  dan acara  daerah.
Ciri dan identitas sajian Kesenian Warok dapat  divisualisasikan  melalui  tiga  aspek, yakni:  aspek  musikal,  ragam  gerak,  dan  alur sajian.  Jika  seorang  pelaku  Kesenian  Warok memiliki ragam gerak yang lain (berbeda) dari sajian  Kesenian  Warok  secara  umum,  tetapi ragam  gerak  yang  disajikan  dapat  diterima atau  bahkan  disukai  oleh  masyarakat pendukungnya,  maka  ragam  gerak  tersebut akan  menjadi  ciri  khas  dari  Kesenian  Warok. Demikian  halnya  alur  sajian  dan  aspek musikal.  Kesenian  Warok  akan  dianggap mempunyai kekhasan jika mampu membawakan  sajian  yang  berbeda  dengan pertunjukan  Kesenian  Warok  secara  umum, ketika disajikan mendapat apresiasi positif dari masyarakat.
Mengulas  tentang  ciri  dan  identitas Kesenian  Warok  dilihat  dari  unsur-unsur sajiannya,  peneliti  tertarik  untuk  melakukan penelitian  terhadap  sajian  Kesenian  Warok yang ada di Desa Talunombo khususnya pada kelompok  kesenian  Projo  Mukti.  Kesenian Warok  Projo  Mukti  yang  ada  di  Desa Talunombo memiliki kekhasan atau keunikan tersendiri, sehingga masyarakat masih tertarik untuk mementaskannya. Selain itu, kelompok kesenian  Projo  Mukti  mampu  mengikuti perkembangan zaman  dan selera  masyarakat yaitu  dengan  menyajikan  bentuk  tari  dan musik yang lebih modern, serta menambahkan beberapa  alat  musik  untuk  membantu memeriahkan  setiap  pertunjukan  Kesenian Warok, namun tanpa menghilangkan ciri khas dari  Kesenian  Warok  yang  terdahulu.  Hal tersebut  dilakukan  supaya  pertunjukan Kesenian  Warok  tidak  membosan-kan  dan masyarakat  memiliki  antusias  yang  tinggi untuk menyaksikan Kesenian Warok.
Musik  merupakan  pendukung  utama Kesenian Warok, sehingga dengan kehadiran musik menjadikan Kesenian Warok hidup dan ada  rohnya.  Sesuai  dengan  perkembangan zaman  Kesenian  Warok  juga  mengalami perkembangan  yang  cukup  pesat.  Hal  ini ditandai  dengan  Kesenian  Warok  masuk panggung  seni  pertunjukan  modern,  sejalan
dengan  perkembangan  keseluruhan  unsur pertunjukannya  sendiri.
Perkembangan  selanjutnya  mulai diadakannya festival, lomba yang mengikutsertakan  Kesenian  Warok.  Hal  ini membawa pengaruh yang cukup berarti bagi perkembangan Kesenian Warok beserta semua aspek-aspeknya.  Salah  satu  dampak  dari perkembangan  ini  adalah  semakin  maraknya musik-musik  yang  bukan  musik  Kesenian Warok,  ikut  masuk  dan  ditampilkan  dalam pertunjukan  Kesenian  Warok.  Kendatipun Kesenian  Warok  telah  banyak  dimasuki  atau disisipi unsur-unsur musik lain seperti musik dangdut,  campursari,  regae,  dan  lainnya, namun  kedudukan  musik  atau  gending Kesenian Warok tetap mempunyai kedudukan tersendiri  dalam  suatu  garap  komposisi musiknya. Garap musik Kesenian Warok yang tradisi masih sangat eksis dan dipegang teguh oleh  para  seniman  (musisi/pengrawit) Kesenian  Warok.
Kesenian  Warok  memiliki  beberapa ragam  bentuk  gending  dan  irama. Permasalahan  musikal  di  dalamnya  pun cukup  kompleks,  mulai  dari  masalah instrumentasi,  pola-pola  garap  permainan instrumen seperti kendang, bendhe, senggakan, interaksi  musikal,  dan  masalah  musikalnya. Berbagai  permasalahan  musikal  Kesenian Warok  cukup  menarik  untuk  diungkap, karena  memiliki  berbagai  permasalahan musikal yang cukup kompleks.
Telah dijelaskan pada alenia sebelumnya, bahwa Kesenian Warok memiliki tiga aspek, yakni: aspek musikal, bentuk sajian, dan ragam gerak, namun dalam hal ini peneliti membahas  pada  musikalnya.  Alasannya adalah bahwa dari ketiga aspek tersebut, yang sesuai dengan disiplin ilmu yang peneliti miliki adalah  musikalnya.  Musik  atau  gending  di dalam pertunjukan Kesenian Warok memiliki peran  yang  cukup  vital,  sebagaimana dikemukakan oleh Rahayu Supanggah bahwa gending  untuk  keperluan  tari  memerlukan garap khusus  pada  beberapa  unsurnya (Supanggah,  2007:  262).
Pemikiran  di  atas,  menjadi  latar belakang peneliti untuk melakukan penelitian terhadap  kajian  musikal  dalam  Kesenian
Warok  yang  ada  di  Desa  Talunombo, Kecamatan  Sapuran,  Kabupaten  Wonosobo. Hal-hal  yang  berhubungan  dengan  ragam gerak  dan  alur  sajian  tidak  dibahas  secara detail,  melainkan  diinformasikan  seperlunya untuk  menjembatani  peneliti  melakukan identifikasi.
Atas  dasar  uraian  yang  telah dikemukakan  di  dalam  latar  belakang,  maka berbagai  masalah  yang  menarik  untuk mendapatkan  pemecahan  dan  jawabannya, dirumuskan  dalam  beberapa  pertanyaan.  1) Bagaimana  peran  musik  di  dalam  Kesenian Warok  di  Desa  Talunombo  Kecamatan Sapuran Kabupaten Wonosobo? 2)
Bagaimana  garap  instrumen  Kesenian  Warok dimaksud?

## Pembahasan
Kehadiran  musik  di  dunia  ini  sangat mempengaruhi dan tidak lepas dari kehidupan manusia, bahkan musik seakan telah menyatu dalam kehidupan manusia. Musik merupakan nada atau suara yang disusun disertai bunyi- bunyian  dari  alat  musik  sehingga mengandung  lagu,  irama,  dan  kekompakan (Salim,  1991:1251).  Tidak  hanya  dari  alat musik  namun  berbagai  bunyi  dari  mana  saja dapat  menjadi  musik  apabila  terbentuknya musik tersebut terdapat elemen-elemen musik di  dalamnya.  Berdasarkan  ensiklopedi Nasional  Indonesia,  musik  dapat  dikatakan interaksi tiga elemen, yaitu irama, melodi, dan harmoni.
...  Irama  adalah  pengaturan  suara  dan waktu,  panjang  atau  pendek.  Irama membantu musik memberikan karakternya,... Semua musik mempunyai irama dan kecepatan musik yang  disebut  tempo.  Kombinasi beberapa  tinggi  nada  dan  beberapa irama  dapat  menghasilkan  sebuah melodi  atau  sebuah  lagu.  Beberapa bagian pendek hanya mempunyai satu melodi,  sedangkan  bagian  yang  lebih panjang  mungkin  terdiri  atas  beberapa melodi,  berbeda  yang  memberikan kontras  pada  musik  dan  membuatnya bervariasi  (Setiawan,  1990:413).
Keadaan  diatas  juga  dapat  tertuang pada fenomena alam seperti hujan, terkadang suara hujan yang tadinya deras tiba-tiba reda dan  sesaat  kemudian  menjadi  deras  kembali. Keadaan yang demikian seperti halnya tempo dalam  musik.  Pada  pertunjukan  musik  ada kalanya tempo musik harus dimainkan pelan atau  cepat.  Hal  ini  dalam  musik  karawitan Jawa  disebut  laya  cepet  (tempo  cepat),  laya sedeng (tempo  sedang)  dan  laya  cepet  (tempo cepat).
Musik  mempunyai  dua  fungsi  yaitu mandiri dan digunakan untuk keperluan lain sebagai  bagian  dari  sebuah  pertunjukan, seperti tari, wayang, film/teater, fashion show, upacara  dan  lain  sebagainya.  Dalam  dunia karawitan, oleh Trustho kedua peran tersebut dikatakan sebagai in action dan ex action. Peran in  action dapat  dilihat  apabila  karawitan  itu sejalan  dengan  partnernya,  sedangkan  peran ex  action apabila  karawitan  hanya  berfungsi melatar  belakangi  (Trustho,  2005:  4).
Dalam fungsinya  yang pertama  bahwa musik  dimainkan  secara  mandiri  menuntut penikmat  ataupun  pendengar  untuk  lebih berkonsentrasi  saat  mendengarkan  musik tersebut,  sehingga  akan  menimbulkan kepuasan  tersendiri  bagi  para  penikmatnya. Hal ini bisa terjadi pada orkestra-orkestra yang dalam permainannya tanpa dikaitkan dengan keperluan lain seperti tari, wayang, teater dan lain sebagainya. Fungsinya yang kedua musik dijadikan  sebagai  pendukung  dari  sebuah pertunjukan. Tanpa adanya musik pertunjukan  tidak  akan  dapat  berjalan sebagaimana  mestinya.  Musik  dapat digunakan  untuk  mengiringi  saja,  contoh untuk  mengiringi  upacara,  selain  itu  musik juga dapat dipakai untuk membentuk suasana seperti  yang  terjadi  pada  drama  atau  film. Adegan yang tidak terlalu menegangkan akan menjadi  mencekam  saat  musik  ikut  terlibat dalam pertunjukan tersebut. Dengan demikian musik  dapat  mendukung  suasana  dari pertunjukan,  sehingga  dapat  mempengaruhi jiwa  penikmatnya  saat  menyaksikan pertunjukan  tersebut.
Melihat  musik  dapat  ditempatkan  di mana saja dan digunakan untuk kepentingan apa  saja,  maka  musik  bersifat  luwes.
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
Kenyataan tersebut tampak pada pertunjukan Kesenian  Warok,  musik  digunakan  untuk mengiringi  tarian  di  setiap  permainannya. Musik  dalam  Kesenian  Warok  cukup sederhana,  bahkan  orang  awam  mengatakan musik  Kesenian  Warok  itu  monoton. Pengulangan  irama  seakan  banyak  terjadi  di setiap  pertunjukannya.  Hal  ini  Mathias Supriyanto  menjelaskan  bahwa  karena pemberian  iringan  dengan  tekanan  yang  ajeg pada  semua  bagian  atau  gerak  bisa menimbulkan  kesan  monoton  (Supriyanto, 2002:  55).
Keberadaan musik sangat menentukan jalannya  pertunjukan,  baik  vokal  maupun instrumen  dapat  dijadikan  sebagai  pengiring dari  sebuah  pertunjukan.  Meskipun  musik Kesenian Warok hanya sedikit menggunakan melodi  vokal,  namun  irama  yang  terbentuk dapat  mendukung  pertunjukan.    Peranan musik  dalam  pertunjukan  Kesenian  Warok dapat  menciptakan  suasana  yang  diperlukan dalam setiap tariannya. Penonton dapat dibuat takjub  oleh  berbagai  gerak  tarian  yang disajikan  oleh  para  penari  Kesenian  Warok, yang  bertindak  sebagai  peran  utama  dalam pertunjukan,  akan  tetapi  tarian  akan  berjalan dengan  bagus  apabila  terdapat  musik  yang menyertainya.
Peran beberapa jenis instrumen musik pukul begitu berarti untuk membentuk sebuah musik Kesenian Warok. Meskipun musik yang dimainkan  memiliki  volume  yang  keras  dan ramai,  namun  suara  itulah  yang  diharapkan dalam musik Kesenian Warok. Alunan bunyi musik  tersebut  yang  membantu  para  penari Warok untuk menampilkan setiap gerakannya. Kesenian  Warok  tidak  jauh  berbeda  dengan kesenian-kesenian  Indonesia  yang  banyak menggunakan  alat  musik  perkusi  dalam pertunjukannya.  Meskipun  sama-sama menggunakan alat musik perkusi namun jenis alat  musik  dan  musiknya  pun  berbeda. Masing-masing  kesenian  mempunyai  ciri khasnya  sendiri-sendiri,  yang  memudahkan masyarakat  cepat  mengenalinya  walaupun hanya dengan mendengar musik dari sebuah pertunjukan.

## Fungsi  Musik  dalam  Berbagai  Keperluan
Kesenian Warok beserta musiknya telah menjadi  salah  satu  bentuk  budaya  dan tradisi  bagi  masyarakat  pendukung  kesenian ini.  Bentuk  budaya  dimaksud  adalah digunakannya  kesenian  ini  untuk  sejumlah keperluan.  Berikut  fungsi  dari  aspek  musik atau  tabuhan  Kesenian  Warok.

## 1.  Fungsi  Musikal
Fungsi untuk seni pertunjukan tentunya mengarah  juga  pada  sisi  hiburan.  Kesenian Warok sebagai kesenian rakyat, dipahami oleh masyarakat sebagai seni pertunjukan tari. Atas dasar ini, aspek musik Kesenian Warok dapat disebut  sebagai  musik  tari,  atau  dengan  kata lain berfungsi sebagai musik tari.
a. Musik Tari
Fungsi  pokok  musik  Kesenian  Warok adalah  sebagai  musik  tari  untuk  Kesenian Warok.  Sejak  terbentuknya  Kesenian  Warok musik  memang  sudah  digunakan  untuk mengiringi  tarian  Warok,  meskipun  masih bersifat  sederhana.  Namun,  tetap  instrumen dan musik yang digunakan adalah instrumen musik  Warok.  Seiring  perkembangan  zaman musik  Kesenian  Warok  terus  berkembang, terlihat  dari  penambahan  alat  musik  yang semakin  beragam  dan  pola  tabuhan  yang semakin  bertambah.
b. Musik Mandiri (Tanpa Tari)
Selain sebagai musik tari, musik Warok juga  sering  disajikan  tidak  dalam  keperluan sebagai  musik  tari.  Dalam  pertunjukan Kesenian Warok pun sajian musik Warok tidak mesti  ditujukan  sebagai  musik  tari  (tarian Warok).  Beberapa  kasus  yang  menunjukkan bahwa musik Kesenian Warok dapat berfungsi untuk  keperluan  bunyi-bunyian  (tetabuhan) mandiri, tanpa bermaksud nabuhi suatu tarian (bukan  sebagai  musik  tarian  Warok).  Hal  ini bisa  dilihat  dari  aktivitas-aktivitas  seniman Kesenian  Warok  ketika  melakukan  latihan, seringkali ia nabuh musik tanpa sajian tari, dan cukup  untuk  dinikmati.  Saat  pentas  pun, sebelum  atau  disela-sela  sajian  tarian  Warok, penyajian  tabuhan  Warok  tanpa  tari  sering disajikan,  dan  bukan  sekedar  mengisi  waktu
luang tetapi juga dinikmati/dihayati oleh para penonton.  Menurut  pengamatan,  para penikmat  Kesenian  Warok  pun  tampak menikmati musik Warok.
Pada  tahun  2000-an  sekarang  ini Kesenian  Warok  cukup  inovatif  dalam penggarapan  musiknya.  Seperti  halnya dengan  mengangkat  lagu-lagu  populer (terutama  Jawa)  seperti  langgam,  campursari, dangdut  dan  sejenisnya,  yang  telah  masuk dapur rekaman komersial tanpa meninggalkan tabuhan asli  Kesenian  Warok.  Kenyataan  ini juga  menunjukkan  bahwa  musik  Warok  kini bukan  sekedar  musik  tari,  namun  juga berfungsi  sebagai  bunyi-bunyian  yang  dapat dinikmati oleh penikmatnya, meskipun tanpa adanya  unsur tari  dalam Kesenian  Warok.
Dalam  pembelajaran  garap  musik Kesenian  Warok  secara  tradisional  dilakukan melalui  budaya  lisan.  Hal  tersebut  seperti dikatakan  Taat  bahwa  dirinya  dan  banyak pemain  musik  Kesenian  Warok  pada  zaman dahulu  masih  berlaku  hingga  sekarang, umumnya menimba kemampuan dengan cara ngèngèr, yaitu  proses  belajar  tradisional, dimana  para  calon  musisi  selalu  mengikuti aktivitas berkesenian dari gurunya. Dalam hal ini  terjadi  proses  belajar  mengajar  dengan interaksi  antara  murid  dan  guru  secara langsung. Penyampaian materi garap tabuhan oleh seorang guru kepada muridnya diberikan dengan  memberikan  contoh-contoh  praktik. Para  murid  berusaha  mendengarkan  atau melihat dengan seksama praktik dari guru.
Selain  belajar  musik  Kesenian  Warok dengan  cara  ngèngèr,  para  musisi  juga  bisa belajar  melalui  mendengarkan  sajian  musisi lain ataupun rekaman kaset, apa yang dilihat dan didengarkan selanjutnya ditirukan. Dilihat dari  cara  belajar  memang  tampak  adanya perbedaan  antara  bentuk  belajar  yang dilakukan antara musisi satu dengan yang lain. Tetapi  secara  sifat,  proses  transfer pengetahuan sebenarnya memiliki kesamaan. Keduanya tidak menggunakan metode notasi sebagai  median  transfer  pengetahuan, melainkan  hanya  dengan  cara  mengamati praktik  sajian  sumber  garapnya  (guru). Pengamatan  dilakukan  dengan  cara  melihat
dan mendengarkan. Informasi garap dari hasil pengamatan  mereka  simpan  dalam  memori ingatan  (niteni).  Memori  ingatan  inilah  yang akan  menjadi  pijakan  para  musisi  Kesenian Warok  dalam  menyajikan  garap  musik Kesenian  Warok.  Teknik  belajar  seperti  ini selanjutnya  lebih  dikenal  dengan  istilah nguping atau  kupingan.

## 2. Fungsi  Sosial
Selain memiliki daya sugesti terhadap penghayat dan penikmatnya untuk melakukan gerakan-gerakan  (joget),  tabuhan  dapat mengobarkan semangat dan keberanian pada diri  pendengar  dan  penikmatnya.  Inilah sebabnya,  musik  Warok  pernah  disertakan pada  sebuah  acara  ritual  untuk  siswa  suatu perguruan  silat  dan  tenaga  dalam  di Wonosobo,  untuk  mengobarkan  jiwa keberanian, kegagahan, dan maskulinitas para siswa  perguruan  silat  dan  tenaga  dalam tersebut.
Fungsi  musik  Kesenian  Warok  untuk acara ritual dalam perguruan silat dan tenaga dalam tersebut dikaitkan dengan adegan tarian Warok  yang  mempresentasikan  latihan kanuragan murid-murid  Ki  Ageng  Surya ngalam  pada  masa  lalu.  Terlepas  dari hubungannya dengan keperluan pertunjukan Kesenian  Warok,  musik  Warok  jelas-jelas digambarkan sebagai musik pengiring latihan kanuragan atau  sejenisnya.

## 3.  Keterkaitan  Musik  dengan  Warok.
Pembicaraan  awal  telah  dijelaskan bahwa  berhasilnya  sebuah  pertunjukan  bila didukung  satu  sama  lain  unsur-unsur  yang terdapat  didalamnya.  Begitu  pula  dengan Kesenian  Warok,  pertunjukan  Kesenian Warok akan dapat berjalan apabila didukung oleh beberapa unsur yang terkait seperti musik, gerak, properti, kostum, serta tempat. Unsur- unsur tersebut dapat membantu pertunjukan. Selain itu unsur ruang dan waktu serta tenaga juga dibutuhkan dalam pertunjukan Kesenian Warok.  Unsur  ruang  untuk  pengekspresian emosional,  waktu  mengetengahkan  sebuah urutan  temporal  yang  diekspresikan  melalui ritme.  Dalam  penyajiannya  unsur  waktu
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
dituangkan melalui ritme, sehingga terbentuk irama tertentu, dan unsur tenaga berhubungan dengan pengaturan tensi tubuh (Trustho,  2005:55).
Penyatuan  jiwa  sangat  diperlukan dalam  memainkan  Kesenian  Warok.  Tidak hanya  pada  musisi  dengan  musiknya  saja, namun dalam beratraksipun juga membutuhkan  penyatuan  jiwa  untuk menghasilkan sajian seperti  yang diinginkan. Gerak  penari  warok  menjadi  hidup  seperti layaknya karakter warok yang sesungguhnya apabila  dalam  memainkannya  menggunakan penghayatan. Penari harus mengetahui gerak dan  karakteristik  seorang  Warok,  untuk mendapatkan  hasil  sajian  yang  elok  dan memukau  penonton.  Cara  seorang  Warok berjalan, cara makan,  melompat, menari, dan lain  sebagainya.  Karakter  Warok  disajikan semirip  mungkin,  untuk  menunjang  agar pementasan Kesenian Warok lebih menarik.
Gerak-geraknya  yang  khas  seorang Warok mengundang banyak penonton untuk melihat dan menikmati pertunjukan Kesenian Warok. Ekspresi wajah juga sangat dibutuhkan untuk  mendukung  sajian  pertunjukan,  selain kelincahan geraknya. Melalui ekspresi wajah, pertunjukan  Kesenian  Warok  terkesan  lebih hidup. Tidak hanya ekspresi wajah para penari yang  menggunakan  kostum  Warok,  para penari yang menggunakan topeng juga harus lihai memainkan ekspresi mimik wajah sesuai dengan peran yang sedang disajikan.
Kesenian  Warok  mempunyai  dua macam topeng, berbeda  dengan topeng yang biasa digunakan tari topeng pada umumnya. Dalam  pertunjukan  Kesenian  Warok,  topeng tersambung  kain  panjang  yang  fungsinya untuk  menutupi  badan  pemain  depan  dan belakang.  Kedua  tangan  pemain  digerak- gerakkan ketika ia hendak memainkan ekspresi wajah  seperti  binatang  aslinya.
Sebagaimana  telah  dijelaskan  diawal bahwa  musik  pada  Kesenian  Warok  adalah sebagai  salah  satu  peran  penting  jalannya sebuah  sajian.  Alunan  musik  yang  begitu ramai akan membawa ungkapan ekspresi dari penari  Warok  untuk  disampaikan  kepada penonton.  Munculnya  ekspresi  disebabkan
adanya  perpaduan  unsur  musik  dan  gerak. Penuangan  musik  dan  gerak  yang  disajikan dalam  pertunjukan  Kesenian  Warok  biasa dilakukan  melalui  komunikasi  antara  kedua belah  pihak.  Menurut  Thrustho  komunikasi tersebut disebut dengan komunikasi non verbal, yaitu  dengan  isyarat  berupa  pola-pola  yang dimiliki  oleh  keduanya,  baik  gerak  maupun musik. Antara pola musik dengan gerak akan membentuk sebuah interaksi. Dan pertemuan keduanya (musik dengan gerak) tersebut dapat ditangkap oleh manusia dan di interpretasikan sebagai sebuah simbol.
Kesan dapat terbentuk tidak hanya dari kostum, tata rias atau gerak saja, namun bunyi instrumen pun dapat menciptakan kesan dari sebuah  pertunjukan.  Seperti  halnya  dalam pertunjukan  Kesenian  Warok  yang  hanya mempunyai beberapa pola musik saja, namun bunyi  dari  beberapa  pola  musik  tersebut mempunyai  kesan  yang  dapat  memperkuat karakter  Warok.  Munculnya  bunyi  dari beberapa  instrumen  dan  dibentuk  dalam beberapa  pola  tersebut  seakan  dapat mempengaruhi jiwa manusia yang mendengarnya.  Hal  ini  seperti  pendapat Aristoteles seorang filsuf Yunani pada abad IV sebelum  Masehi,  yang  dituliskan  oleh  Grout dalam A  History  of Western  Music,  dan  Judith Becker tertulis dalam buku yang berjudul Kalau Bahasa  Dapat  Diterjemahkan.
Secara  langsung  musik  menirukan gejolak dan keadaan jiwa – kelembutan, kemarahan, keberanian, keikhlasan hati, dan  sebagainya.    ...Oleh  karena  itu, apabila seseorang mendengarkan musik yang  menirukan  gejolak  jiwa  tertentu, ia  akan  masuk  ke  dalam  gejolak  jiwa yang  sama;  dan  jika  di  dalam  jangka waktu yang lama dan terus menerus ia terbiasa mendengarkan jenis musik yang membangkitkan  gejolak  jiwa  yang rendah  dan  murahan,  maka  pada dirinya  akan  terbentuk  watak  yang sama  pula.  (Grout,  1975:  7-8,  Judith Becker,  1990:  19-20).
Bunyi  dari  sebuah  instrumen  dapat mempengaruhi jiwa, tidak selalu bunyi musik
yang  dimainkan  secara  berasama  atau orkestra. Dalam musik Kesenian Warok, suara kendang  yang  tegas  sangat  mendukung pertunjukan. Hal ini dikarenakan kesan gagah, wibawa yang ditimbulkan dari suara kendang. Dengan demikian warna suara tersebut dapat memperkuat  karakter  Warok  menjadi  lebih hidup.  Kendang  dapat  bertempo  cepat  dan dapat pula bertempo lambat, meskipun tempo kendang  dimainkan  lambat  namun  kesan gagah  masih  tampak  dalam  warna  suara tersebut.
4. Keterkaitan  Musik dan Ndadi (  Warok) Musik  dan  kebudayaan  memiliki hubungan yang saling mempengaruhi, karena musik  ataupun  kebudayaan  berkembang seiring  dengan  peradapan  manusia.  Berbagai kebudayaan  diberbagai  penjuru  dunia  tidak terpisah dari penggunaan musik. Musik pada awalnya  hanya  dianggap  sebagai  bunyi  atau suara, namun kini anggapan mengenai musik tidak  lagi  demikian.  Dello  Joio,  seorang komponis  asal  Amerika  mengatakan “mengenal  musik  akan  menumbuhkan  rasa penghargaan akan nilai seni, selain menyadari akan dimensi lain dari kekayaan yang selama ini  tersembunyi”.  Penganut  agama  nasrani menggunakan  musik  sebagai  sarana peribadatan, demikian juga agama Hindu dan Budha  menempatkan musik  untuk  mencapai penyatuan  dengan  dewa-dewa  mereka.  Bagi umat  Islam  khususnya  Jawa,  musik  juga memiliki tempat tersendiri yakni sebagai syiar/ dakwah.
Kesenian  Warok  hidup  di  tengah lingkungan  yang  pendukungnya  beragama Islam, maka pembicaraan mengenai Kesenian Warok  lebih  banyak  menggunakan  sudut pandang Islam. Umat Islam di Persia, terutama penganut aliran tasawuf menggunakan musik sebagai media untuk mendapatkan pengalaman  kerohanian  dan  meningkatkan penghayatan religius. Penghayatan yang tinggi di kalangan tasawuf mampu mencapai tingkat peleburan dan kekekalan dengan Yang Maha Kuasa.  Musik  dikalangan  sufisme  ini  hanya satu contoh kekuatan musik dan kemampuan musik yang  mampu mempengaruhi  keadaan seseorang.  Seperti  pernyataan  Mary  Bassano
yang  dikutip  Darmo  Budhi  Suseno  dalam “Gong”  (No.56/VI/2004).
Bunyi-bunyian dan nada tertentu dapat mengubah sifat kimiawi tubuh kita, dan dapat  menaikkan  emosi  yang  rendah menjadi keadaan kesadaran yang baru, yang dengan cara ini dapat menyelaraskan instrumennya, yakni tak lain adalah diri kita sendiri”.
Kesenian  Warok  hidup  ditengah budaya  Jawa  yang  masyarakatnya  menganut kepercayan  kejawèn.  Dalam  kerangka  pikir kejawèn, rasionalitas  selalu  digabungkan dengan  intuisi,  kepercayaan  Islam  dicampur dengan  Hindu  dan  Animistik.  “Orang  Jawa selalu  berfikir  secara  induktif,  manganalisis pengalaman  dan  peristiwa  sambil  meraih esensinya (rasa-nya, kebenaran dibalik sebuah fenomena)  secara  intuitif  dengan  cara langsung  tanpa  konstruksi  teoritis  dan  riset yang  membosankan”  (Nick  Mulder,  2001: 138).  Mungkin  hal  ini  yang  mendasari,  satu anggapan bahwa proses ndadi dalam Kesenian Warok  berkaitan  dengan  pola-pola  musikal lagu  Kesenian  Warok  dan  berhubungan dengan makhluk gaib.
Ndadi adalah  sebuah  peristiwa  ketika seorang  penari  Warok  mengalami  tingkat kesadaran  tertentu,  sehingga  tidak  dapat mengendalikan raganya. Masyarakat Talunombo menganggap peristiwa ini sebagai “kesurupan”. Kesurupan adalah suatu kondisi ketika  raga  seseorang  dirasuki  oleh  makhluk gaib  yang  disebut  dhanyang.  Kepercayaan masyarakat Talunombo kepada dunia gaib dan kepada  hubungan  dengan  orang-orang  yang sudah  meninggal,  merupakan  sifat-sifat kebudayaan  petani  ladang  yang  sampai  saat ini  masih  dipertahankan.  Realitas  ini memberikan kesadaran bahwa nilai-nilai lokal tidak  dapat  dipisahkan  dalam  penciptaan keseniannya. Memahami kesenian Jawa tidak dapat  melupakan  sistem  kepercayaan  asli masyarakatnya. Budaya masyarakat Indonesia  lama  adalah  budaya  religius, budaya  mitos,  budaya  spiritual,  berbeda dengan  orang  modern  yang  lebih  profan, rasional-obyektif  (Jakob  Sumardjo,  2004:  33). Hal terpenting dari wacana ini adalah adanya
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
kepercayaan  terhadap  sesuatu  yang transenden,  dan  upaya  menghadirkan  yang transenden  tersebut.
Awalnya kemunculan Kesenian Warok mungkin  tidak  diketahui  secara  pasti. Kepercayaan masyarakat Talunombo terhadap  makhluk  gaib  menunjukkan  bahwa kebudayaan  primitif  masih  berpengaruh dalam masyarakat Talunombo. Menurut Jakob Sumardjo  (2004:  33),  pada  masa  primitif tingkat  kebudayaan  manusia  masih  sangat sederhana  dan  sangat  percaya  terhadap kekuatan  makhluk  gaib.  Masa  primitif memandang  dunia  ini  sebagai  kosmosentris dan  biosentris.  Kesatuan  alam  roh,  alam semesta dan alam manusia amat nyata dalam pandangan religius mereka. Ketiga hal tersebut disatukan oleh kekuatan adikodrati: hidup ini dikelilingi  gaya-gaya  gaib  dan  persoalannya kemudian  adalah  bagaimana  manusia  dapat memenejnya.  Kebudayaan  mereka  adalah persoalan  manajeman  daya-daya  adikodrati yang terdapat di mana-mana itu. Masyarakat Talunombo  sampai  saat  ini  juga  masih mempercayai  dan  menggunakan  praktek- praktek mistik. Kesenian Warok dan fenomena ndadi menjadi  salah  satu  contoh  kepercayaan masyarakat  Talunombo  terhadap  makhluk gaib.
Kesenian  Warok  menjadi  contoh bagaimana  masyarakat  mengelola  daya adikodrati. Unsur-unsur yang ada dalam jenis tari  ini  memiliki  bentuk  yang  belum  diolah secara  koreografis  seperti  halnya  pola gerakannya,  iringan  musik,  pakaian,  dan riasannya  pada  umumnya  masih  sederhana (Soedarsono,  1977:  18).  Masyarakat  percaya bahwa  makhluk  gaib  membutuhkan  media untuk menunjukkan eksistensi mereka. Penari ndadi dijadikan  media  makhluk  gaib, kemudian  dimanfaatkan  sebagai  hiburan.
Bagi masyarakat Talunombo fenomena ndadi selalu dikaitkan dengan musik. Melihat komposisi musik Kesenian Warok dengan pola yang diulang-ulang, sehingga tidak sulit untuk belajar  musik  Kesenian  Warok,  karena  tidak ada aturan baku. Tetapi bagaimana musik yang sederhana mampu mempengaruhi kesadaran seseorang.  “Nada  naik  dan  turun,  intensitas serta aksen dan temponya bisa menjadi iringan
tari,  dan  menimbulkan  ekspresi  emosional” (Margareth  N.  H  Doubler,  1959:  122).  Musik sebagai perangsang seorang penari mengalami ndadi, juga harus didukung dengan situasi dan kondisi  pertunjukan.  Pada  saat  latihan, meskipun musik iringan ndadi desajikan tetapi tidak  terjadi  peristiwa  ndadi.  Hal  ini  terjadi karena  emosi  dari  penari  itu  sendiri  tidak muncul,  karena  biasanya  yang  menonton adalah  rekan-rekan  mereka  sendiri.  Musik dalam  proses  ndadi  adalah  media  yang membantu  seseorang  meningkatkan  emosi yang kemudian direspon oleh tubuh.
Pola  tabuhan  iringan  Kesenian  Warok yang  ritmik,  menimbulkan  perasaan  untuk terus bergerak. Ketika iringan menyajikan lagu dengan  tempo  cepat,  dengan  kondisi  fisik penari  yang  lelah  sangat  mudah  untuk dirasuki oleh makhluk gaib. “musik juga dapat berakibat  pada  tekanan  darah,  mempercepat pulsa,  sirkulasi,  aktifitas  gelombang  otak, metabolisme dan respon fisik, serta emosi yang tak terhitung jumlahnya” (Djohan, 2003: 223). Pernyatan  ini  menunjukkan  bahwa  musik dapat  mempengaruhi  keadaan  seseorang.
Musik  dalam  tarian  bukan  hanya sebagai  iringan,  tetapi  musik  adalah  faktor pendukung tari yang tidak dapat ditinggalkan. Musik dalam Kesenian Warok menjadi sangat penting  ketika  masyarakat  manganggap bahwa  suaranya  mampu  menyebabkan seseorang  mengalami  trance.  Musik  menjadi unsur yang memperkuat tekanan pada gerak tari  dan  sebagai  pendukung  suasana pertunjukan. Seorang ahli tari Jawa, Pangeran Suryadiningrat  memberikan  pengertian tentang  tari  sebagai  berikut,  “Tari  adalah gerak  dari  seluruh  anggota  tubuh  manusia yang disusun selaras dengan irama musik serta mempunyai  maksud  tertentu”  (Soedarsono, 1992:  81).

## Sarana  Musikal
Unsur-unsur musik dapat diidentifikasi dalam  garap  Kesenian  Warok  diantaranya adalah:  instrumen,  laras,  irama  atau  tempo, ritme, dan volume.

## 1.  Instrumen
Banyak kesenian tradisi Nusantara yang menggunakan  perangkat  alat  musik  atau ansambel  yang  disebut  gamelan.  Pengertian “...alat  musik  pukul  atau  perkusi...”  cukup memberi penjelasan tentang definisi ‘gamelan’ secara umum. Kata gamelan berasal dari kata dasar gamel(bahasa  Jawa), kata  kerja  nggamel, yang  artinya  memukul,  menabuh.  Istilah gamel,  nggamel, atau  gamelan  memiliki  makna yang  dekat  dengan  istilah  tabuh,  nabuh,  atau tabuhan. Berikut  instrumen  gamelan  yang digunakan  Kesenian  Warok  adalah: a. Kendang
Kendang  adalah  instrumen  dalam klasifikasi  membranofon  yang  memiliki  dua muka. (Pono Bonoe, 1984: 123). Kendang yang digunakan  pada  Kesenian  Warok  terdiri  dari tiga buah, kendang besar, kendang tanggung menyerupai  kendang  ciblon,  serta  sebuah ketipung yang mirip dengan ketipung jaipong, posisi telungkup dan hanya bagian membran ukuran kecil saja yang dimainkan. Peran dari permainan  kendang  pada  Kesenian  Warok tidak  jauh  berbeda  dengan  peran  kendang pada  perangkat  gamelan  ageng,  yakni berperan  sebagai  pemurba  irama.
b. Demung
Demung  adalah  salah  satu  instrumen gamelan  ageng  termasuk  dalam  keluarga balungan .  Demung  berbentuk  bilah  yang terbuat  dari  perunggu  atau  kuningan, menghasilkan  nada  dengan  oktaf  terendah dalam  keluarga  balungan,  dengan  memiliki ukuran fisik yang lebih besar. Kesenian Warok di  desa  Talunombo  hanya  menggunakan demung  berlaras  pelog,  ricikan  ini  terdiri  dari tujuh  bilah  dengan  urutan  nada  sebagai berikut:

## _ 1 2 3 4 5 6 7 _
Cara  memainkannya  dengan  cara dipukul  mengunakan  tabuh  yang  biasanya terbuat dari kayu dengan bentuk seperti palu. Demung  ditabuh  sesuai  dengan  nada  yang telah  dirangkai  menjadi  sebuah  lagu  atau gending.  Cepat  lambat  dan  keras  lemahnya tabuhan tergantung  pada  komando  dari kendang.
c. Saron
Saron  memiliki  bentuk  yang  sama dengan demung, hanya saja ukuran bilahnya lebih kecil. Selain itu jumlah bilah pada ricikan saron  juga  berbeda  dengan  ricikan  demung. Saron yang digunakan dalam Kesenian Warok di  desa  Talunombo  yaitu  saron  sanga  yang mempunyai  sembilan  wilahan  atau  bilah bernada  pelog  dengan  urutan  nada  sebagai berikut:

## _ y 1 2 3 4 5 6 7 ! _
Saron menghasilkan nada satu oktaf lebih tinggi daripada demung. Cara memainkannya juga  sama  dengan  demung  bisa  saja  sesuai dengan  nada,  atau  bisa  juga  dimainkan dengan  cara  imbal 1 dan  nyacah 2 .  Selain  itu, dalam  Kesenian  Warok  saron  juga  bisa dimainkan  seperti  instrumen  saron  penerus. Hal  ini  bertujuan  agar  tabuhan  yang dihasilkan terasa  lebih ramai.
d. Kempul kecil (bendhé)
Dalam  karawitan  Jawa  kempul merupakan  salah  satu  perangkat  gamelan yang  ditabuh,  biasanya  digantung  menjadi satu  perangkat  dengan  gong.  Kempul  atau bendhé ini  merupakan instrumen  yang  paling tua  dalam  Kesenian  Warok,  karena  sebelum ditambahkan  beberapa  intrumen  lain  seperti demung  dan  saron,  dahulu  Kesenian  Warok hanya menggunakan dua kempul kecil, yang dimainkan  bersama  dengan  kendang. Berdasarkan  fungsinya,  kempul  atau  bendhé dapat  dikelompokkan  sebagai  ricikan struktural,  yakni  ricikan  yang  menegaskan sèlèh-sèlèh berat  dari  alur  lagu  dari  gending yang  disajikan.
e. Drum dan Jidor
Drum  dan  jidor  merupakan  instrumen pendukung dalam Kesenian Warok. Instrumen ini bertugas untuk memeriahkan tabuhan dari instrumen lainnya. Meskipun musik masih bisa mengiringi tarian Warok tanpa menggunakan instrumen  ini,  namun  pertunjukan  yang dihasilkan  tentu  akan  kurang  maksimal, karena  instrumen  ini  dapat  memperkuat karakter dari setiap gerak penari Warok.
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
f. Vokal
Unsur  vokal  dalam  Kesenian  Warok mempunyai kedudukan yang sangat penting. Unsur  vokal  ini  disebut  senggakan  (senggak). Akan  terasa  hambar  jika  tabuhan  musik Kesenian Warok tidak disenggaki (diberi vokal berupa senggakan). Melihat bentuknya, senggak merupakan manusia, namun dilihat dari pola musikal  senggakan  itu  sendiri,  erat  kaitannya dengan  tabuhan  instrumen  gamelan,  maka disejajarkan  dengan  alat  musik  pada instrumentasi Kesenian Warok yang lain.
Para  penyenggak  selain  menyajikan senggakan, biasanya  juga  alok,  nggerok,  atau nggereng, serta  juga  menyajikan  lelagon. Dengan  demikian,  sebutan  senggak  oleh masyarakat Talunombo mencakup keseluruhan  pelaku  vokal  Warok.  Bentuk- bentuk vokal (senggak) dalam musik Kesenian Warok  sendiri  apabila  dirinci  terdiri  sebagai berikut.
1)  Senggakan
Senggakan berasal  dari  kata  senggak mendapat  akhiran  an.  Senggak  memiliki  arti bersuara  santak,  giyak,  sorak,  semangat. Dengan  demikian  dapat  ditarik  suatu pemahaman  bahwa  senggakan  adalah bersuara  santak  sebagai  bentuk  interaksi musikal  dalam  pertunjukan  karawitan,  yang disajikan  secara  kelompok  dan  berlagu. Dengan kata lain senggakan adalah lagu vokal bersama  di  luar  lagu  pokok  dengan serangkaian  kata-kata  indah  (Suyoto,  2016: 137).
Senggak atau senggakan dalam Kesenian Warok  mengacu  pada  pola  tarian  dan/atau kendangan.  Pada  tabuhan  Kesenian  Warok yang bukan dalam rangka sebagai musik tari, misalnya murni untuk tabuhan saja atau untuk menyajikan tembang, pola dan ritme senggakan juga  mengacu  pada  pola  kendhangan.
2) Alok, Gerok
Di  dalam  karawitan,  alok  adalah  vokal bersama  tidak  bernada,  dan  kata-kata  yang digunakan  tidak  memiliki  arti  (Suyoto, 2016:140).  Alok-gerok  yang  penulis  maksud adalah  unsur  vokal  berupa  suara  manusia dengan  warna  dan  karakter  tertentu, diantaranya:  teriakan  (gerokan),  erangan (gerengan),  ungkapan  bunyi  atau  suara
tertentu,  yang  tidak  ritmis  atau  tidak  terikat irama namun disuarakan pada tempat-tempat tertentu, kaitannya dengan gerak dan suasana tari yang didukung oleh pola musik (tabuhan) tertentu.
3) Lagu
Penyajian  vokal  terutama  yang berbentuk lagu dengan wadah tabuhan (musik) Kesenian  Warok  menjadi  sesuatu  yang dibanggakan bagi para seniman atau penikmat Kesenian  Warok.  Penyajian  lagu-lagu  yang mengambil  repertoar  dari  langgam,  lelagon dolanan  Jawa, atau  bahkan  dari  musik-musik populer atau dangdut. Penyajian semacam itu biasanya  dilakukan  bukan  dalam  rangka keperluan  tarian  Warok,  akan  tetapi  lebih kepada  penyajian  bebas,  selingan  di  sela-sela penyajian  tarian-tarian,  atau  disajikan  ketika para penari sudah mulai memasuki fase ndadi (kondisi  dimana  para  penari  kehilangan kesadaran  diri  karena  dikuasai  atau  dirasuki oleh mahkluk gaib).

## Garap  gending
Penggarapan gending dengan melakukan  inovasi  dengan  cara  mengolah, menyegarkan  dan  mengemas  bentuk  sajian menjadi lebih menarik. selera masyarakat yang selalu berubah seiring dengan perkembangan jaman dan pengaruh dari kesenian bentuk lain, kemudian  mengalihkan  identitas  sajian kesenian  Warok  di  masyarakat  menjadi semakin memudar dengan memasuki bentuk- bentuk baru seperti dangdut dan campursari.
Sebagai  upaya  untuk  mengimbangi selera masyarakat, kelompok kesenian Warok di desa Talunombo mencoba mengembangkan garap gending kesenian Warok dengan inovasi serta  disegarkan  kembali  kedalam  bentuk kemasan  yang  baru.  Inovasi  yang  dilakukan adalah dengan mengolah sajian lebih menarik, merubah  bentuk  gending  dengan  pola-pola yang lebih rapi dan dinamis tanpa harus keluar dari identitas (ciri khas) kesenian Warok.
Garap gending kesenian Warok dibagi dalam tiga bagian, yaitu bagian pertama garap gending  untuk  penari  putri,  bagian  ke  dua garap gending untuk penari putra, bagian ke tiga  garap  gending  untuk  penari  putra  dan
putri masing-masing bagian dianalisis sebagai berikut:
1.  Garap  Gending  untuk  Penari  Putri Bagian  pertama  menggunakan gending  bentuk  srepeg  laras  pélog  pathet  nem, disajikan  tanpa  ngelik.
Notasi balungan:  Srepeg  laras  pélog  pathet  nem
_ .6.5    .6.5   .2.3    .5.g3 .5.3    .5.3   .5.2    .3.5 .7.6    .5.3   .6.5    .3.g2 .3.2    .3.2   .3.5    .6.g5 _

## 2.  Garap  Gending  Penari  Putra
Garap  gending  untuk  penari  putra terdiri dari beberapa bagian seperti berikut: 1. Notasi  Balungan Bagian  Pertama
_ .6.1   .6.1   .6.1    .2.3 .2.3   .2.3   .2.3    .2.1 _

## Bagian  Kedua
_ 2321   2321   2321    2356 5356   5356   5356    5321 _

## 3.  Garap  Gending  untuk  Penari  Putra  dan Putri
Garap  gending  pada  bagian  putra  dan putri ini menggunakan notasi balungan yang sama  dengan  notasi  balungan  garap sebalumnya.  tabuhan  kendang  tentunya memiliki perbedaan karena harus menyesuaikan  pola  gerak  tari  oleh  para pemeran  warok.  Berikut  tabuhan  kendang pada garap kesenian warok bagian putra dan putri.

## Garap  Irama  dan  Tempo
Salah  satu  unsur  garap  yang  sangat mendasar  dalam  sajian  gending  dalam Kesenian  Warok  adalah  irama.  Dituturkan Supanggah,  irama  merupakan  konsep menyangkut  dengan  ruang  dan  waktu. Berkaitan  dengan  ruang,  irama  merupakan bentuk  panjang-pendek,  lebar-sempit,
banyaknya  volume  ruang  untuk  ditempati isian permainan musik, misalnya irama lancar, irama  tanggung,  irama  dadi, dan  sebagainya. Berkaitan    dengan  waktu,  yakni  kecepatan irama musik. Ada macam-macam tempo atau kecepatan  irama,  diantaranya:  seseg  (cepat), sedheng (sedang), tamban (lambat) (Supanggah, 2002:124).
Dalam  Kesenian  Warok  dikenal  tiga irama, yaitu irama I, irama II, irama III. Irama I  dalam  Kesenian  Warok  sejajar  degan  irama lancar pada gending gaya Surakarta, dan irama II pada  Kesenian Warok sejajar  dengan  irama tanggung pada  gending  gaya  Surakarta, sedangkan  irama  III  jarang  sekali  digunakan karena  pada  sajian  irama  III  lebih  sering digunakan untuk klenèngan yang bersifat mat- matan .  Dalam  sajian  Kesenian  Warok  hanya menggunakan  irama  I  dan  II,  untuk mempermudah  pembicaraan  selanjutnya dalam  garap  Kesenian  Warok  maka  istilah yang  digunakan  adalah  irama  I  (satu)  untuk menyebut irama lancar dan irama II (dua) untuk menyebut  irama  dadi.

## 1.  Ritme
Miller  menyatakan  bahwa  ritme dihasilkan  oleh  faktor aksen  (penekanan  atas sebuah nada yang membuatnya berbunyi lebih keras)  serta  faktor  durasi  yang  berkaitan dengan  variasi  panjang-pendek  nada. Selanjutnya  menurut  Miller  memiliki bermacam-macam  karakter  seperti:  kuat  - lemah,  teratur  – tidak  teratur,  dan  sederhana –  rumit  (2001:30-31).  Dalam  musikalitas Kesenian  Warok  unsur-unsur  ritmik  nampak pada  permainan  instrumen  kendang,  bendhé, hingga  suara  vokal  senggak.
Tentu saja unsur ritme ini juga berkaitan dengan  tarian  yang  ditampilkan.  Banyaknya suasana  dan  karakter  yang  dipresentasikan sepeti:  gagah,  sigrak,  gecul  (lucu),  dan  garang, yang implementasinya tentu tampak juga pada tabuhan- nya.  Hal  ini  untuk  menciptakan dinamika  tarian,yang  turut  didukung sepenuhnya oleh aspek musikal.

## 2.  Volume
Musik  Kesenian  Warok  menggunakan medium  gamelan.  Sering  kali  terjadi
Kajian Musikal Kesenian Warok di Desa Talunombo, Kecamatan Sapuran...                                Tri Jeniati dan Suyoto
permainan  musik  yang  menuntut  adanya tabuhan (dalam  arti  pukulan)  yang  kadang keras, lirih, atau sedang. Sebagai contoh pada adegan  tari  yang  energik,volume  tabuhan gamelan  harus  keras  supaya  mendukung suasana  menjadi  semangat.
Selain  penerapan  variasi  volume  pada keseluruhan permainan gamelan, volume juga menjadi  hal  yang  sangat  diperhitungkan dalam  memainkan  tiap-tiap  instrumen. Sebagai  contoh  adalah  permainan  demung dalam  Kesenian  Warok  yang  di  dalamnya jelas-jelas memperhitungkan volume pukulan. Dalam  permainannya  selalu  ada  bunyi  yang keras  dan  bunyi  yang  lirih  serta  bunyi  yang sedang  pada  bagian-bagian  tertentu. Perbedaan  ketiganya  (volume  keras  –  lirih  – sedang) sangat  jelas terdengar.

## Kesimpulan
Kesenian Warok  merupakan gabungan dari  seni  tari  dan  seni  musik.  Tema  cerita menggambarkan  kehidupan  sesorang  warok, sosok  yang  kuat,  sakti  dengan  ciri  khas mengenakan  tali  panjang  dan  besar  (kolor warok )  sebagai  senjata  andalan.  Kesenian Warok terdapat  beberapa  penari  bertopeng besar berwajah seram, menggambarkan sosok makhluk jahat  menjadi musuh  warok.
Secara turun-temurun sampai beberapa generasi,  kesenian  Warok  masih  tetap  eksis sampai sekarang. Hal tersebut tidak lepas dari para  pemain  yang  terus  menerus,  inovatif, namun  tidak  meninggalkan  tradisi  leluhur terdahulu  yang  tetap  melibatkan  makhluk ghaib dalam setiap pementasannya, dan selalu menyiapkan  sesajen  demi  keberlangsungan pementasan.
Musik kesenian Warok, keberadaannya sangat  menentukan  jalannya  pertunjukan. Peran musik kesenian Warok sangat dominan, untuk menciptakan suasana yang diperlukan. Kesan  dapat  terbentuk  tidak  hanya  dari kostum, tata rias, atau gerak saja, namun bunyi instrumen pun dapat menciptakan kesan dari sebuah pertunjukan. Bunyi dari beberapa pola tabuhan  mempunyai  kesan  yang  dapat memperkuat karakter warok. Instrumen yang digunakan  dalam  tiap  penyajiannya  yaitu
kendang,  demung,  saron,  drumset,  jidor, bendhé dan  vokal.  Selain  itu,  proses  ndadi dalam  kesenian  Warok  dipercaya  berkaitan dengan pola-pola tabuhan yang mendukungnya.  Musik  menjadi  media seseorang meningkatkan emosi yang kemudian direspon oleh tubuh. Pola tabuhan yang ritmik, menimbulkan perasaan untuk terus bergerak. Ketika  musik  dalam  tempo  cepat,  dengan kondisi fisik penari yang lelah sangat mudah untuk dirasuki oleh makhluk gaib. Hal tersebut menunjukkan bahwa musik dapat mempengaruhi  keadaan  seseorang.
Kesenian  Warok dalam  setiap pementasannya  melibatkan  makhluk  gaib. Masyarakat  desa  Talunombo  masih mempercayai  dunia  gaib,  hubungan  roh dengan  orang-orang  yang  sudah  meninggal. Kepercayaan masyarakat Talunombo terhadap  makhluk  gaib  menunjukkan  bahwa kebudayaan  primitif  masih  berpengaruh dalam  masyarakat  Talunombo.  Kehidupan orang  primitif  tingkat  kebudayaan  manusia sangat  sederhana  dan  kepercayaan  terhadap kekuatan  makhluk  gaib  sangat  kuat. Masyarakat Talunombo sampai saat ini masih mempercayai  dan  menggunakan  praktik- praktik mistik, masih percaya bahwa makhluk gaib membutuhkan media untuk menunjukkan  eksistensinya.  Penari  warok yang  ndadi  dijadikan  media  makhluk  gaib, kemudian  dimanfaatkan  sebagai  hiburan. Kesenian Warok dan fenomena ndadi menjadi salah  satu  contoh  kepercayaan  masyarakat Talunombo terhadap makhluk gaib.
Pada  dasarnya  pertunjukan  kesenian Warok sangat sederhana, namun para generasi muda mampu melakukan inovasi dengan cara mengolah,  menyegarkan,  dan  mengemas bentuk  sajian  menjadi  lebih  menarik.  Hal tersebut  dilakukan  sebagai  upaya  untuk mengimbangi  selera  masyarakat  yang  selalu berubah-ubah  seiring  dengan  perkembangan jaman,  mengolah  sajian  menjadi  lebih menarik.

## (Endnotes)
1 Imbal:  tabuhan /pukulan  instrumen secara  bergantian.
2 nyacah:  tabuhan/pukulan  instrumen yang  diperbanyak  atau  dilipatkan.

## Kepustakaan
Becker,  Judith.  1990.  Kalau  Bahasa  dapat Diterjemahkan, Mengapa Musik Tidak?, dalam  Jurnal  Masyarakat  Musikologi Indonesia,  Seni  Pertunjukan  Indonesia Th.  1  No.1 .
Handayani,  Umi.  1998.  “Keberadaan  dan Bentuk Pertunjukan Reog ‘Singa Krida Muda  Wacana’  Dusun  Widan Kelurahan  Makam  Haji  Kartasura Kabupaten  Sukoharjo”.  Skripsi. Institut  Seni  Indonesia  Surakarta.
Kayam,  Umar.  1981.  Seni  Tradisi  Masyarakat. Jakarta:  Sinar  Harapan.
Kumorohadi.  2004.  “Reog  Obyogan: Keberlanjutan  dan  Perubahan  Cara Penyajian  dalam  Pertunjukan  Reog Ponorogo”.  Skripsi.  Institut  Seni Indonesia  Surakarta.
Manggala,  Bondan  Aji.  2006.  “Membangun Atraksi Ndadi Warok Komunitas Reog Singo Tamtomo Dukuh Prayan Desa Planggu  Kecamatan  Trucuk  Klaten”. Skripsi.  Institut  Seni  Indonesia Surakarta.
Mulder,  Nick.  2001.  Ruang  Batin  Masyarakat Indonesia. Yogyakarta:  Lkis.
Santosa,  Ajid  Heri.  2007.  “Fungsi  Slompret dalam Pertunjukan  Reog Ponorogo”. Skripsi.  Institut  Seni  Indonesia
Surakarta.
Sedyawati,  Edi.  1981.  Pertumbuhan  Seni Pertunjukan .  Jakarta:  Sinar  Harapan.
Soedarsono,  R.M.  1999.  Seni  Pertunjukan Indonesia  di  Era  Globalisasi. Jakarta:
Direktorat Jendral Pendidikan Tinggi, Departemen Pendidikan dan
Kebudayaan.
Supanggah, Rahayu. 2007. Bothekan Karawitan
II:  Garap. Surakarta:  ISI  Press.
___________.  Bothèkan  Karawitan  I.  2002. Jakarta: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia,.
Suseno,  Darmo  Budi.  2004.  Musik  dan  Dunia Sufisme,  dalam  Gong .
Suyoto. 2016.  “Carem: Puncak Kualitas Bawa dalam  Karawitan  Gaya  Surakarta”. Disertasi. Program  Studi S3 Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni
Rupa.
Trustho. 2005. Kendang dalam Tradisi Tari Jawa. Surakarta:  STSI  Press.

## Daftar  Narasumber
1.  Arifin,  28  tahun,  pengendang  pengganti sekaligus  penari,  asal  Talunombo, Sapuran,  Wonosobo.
2. Burhani, 80 tahun, pawang sekaligus tokoh yang  mengerti  banyak  tentang kesenian  Warok,  asal  Talunombo, Sapuran,  Wonosobo.
3.  Fahron,  25  tahun,  pemusik  sekaligus penggarap lagu  kesenian  Warok,  asal Talunombo,  Sapuran,  Wonosobo.
4.  Hartanto,  48  tahun,  pawang  yang menangani  saat  para  penari  warok mengalami  ndadi,  asal  Talunombo, Sapuran,  Wonosobo.
5. Sigit, 35 tahun, pengelola organisasi dalam kelompok  kesenian  Warok,  asal Talunombo,  Sapuran,  Wonosobo.
6.  Taat,  50  tahun,  pengendang  sekaligus pelatih kendang kesenian Warok, asal Talunombo,  Sapuran,  Wonosobo.
7. Wahyu, 28 tahun, sebagai pelatih sekaligus penari  warok,  asal  Talunombo, Sapuran,  Wonosobo.
.