## G ALERI S ENI R UPA K IWARI D I S URAKARTA

## Radityo Aryanto, Rachmadi Nugroho, Mohamad Muqoffa
Program Studi Arsitektur
Fakultas Teknik Universitas Sebelas Maret Surakarta Email : raayoritoo@gmail.com
Abstract: Designing a Contemporary Art Gallery is considered by the rapid development of the art world,  and  contemporary  art  is  part  of  the  development  which  has  great  potential  and  practice  in Surakarta, but the lack of  facilities such as a gallery to display contemporary art. The  purpose to be achieved is to design a gallery which is able to accommodate contemporary art and its development, to increase the appreciation of contemporary art, the quality of the artists, and the produced works of art. The method to be used is a method of architectural design. The main issues to be solved are: to choose and design the site as required location, the land use of Surakarta, and to be able to support the activities of contemporary art; to  design spaces with the display systems which can answer the need of various contemporary art such as painting, printmaking, sculpture, video art, installation art, and  environmental  art.  The  result  to  be  obtained  is  an  art  gallery  which  be  able  to  display contemporary  art  in  various  forms  and  presentation,  with  the  design  of  the  building  which  is  also contemporary, so that it can represents the works of contemporary art itself.
Keywords: Gallery, Art, Contemporary, Display Rooms, Display, Surakarta

## 1. PENDAHULUAN
Dalam  perkembangan  pada  dunia seni,  muncul  aliran  seni  kiwari  sebagai refleksi fenomena sosial yang menunjukkan  kondisi  kreatif  pada  masa terakhir. Masyarakat pada jaman sekarang menganggap  kesenian  klasik/tradisional sudah  tidak  relevan  dan  membosankan, karena adanya "gap" atau perbedaan pola pikir  dan  cara  masyarakat  memandang dan menjalani hidupnya (Lim, 1998). Hal inilah  salah  satu  alasan  yang  mulai memunculkan aliran seni kiwari.
Merancang untuk seni kiwari melibatkan cara-cara baru dalam mengamati  dan  berinteraksi  dengan  seni (Chiara, 2001). Sebagai contoh, dalam hal dimensinya yang sangat beragam, setting ruang  terkait  dengan  penyajian  objek pamer,  baik  membutuhkan  pencahayaan pada  objek  atau  tidak,  di  dalam  atau  di luar  ruang,  digantung  ataupun free standing.
Praktek berkegiatan seni rupa kiwari di Surakarta sebenarnya cukup produktif. Hal  tersebut  ditandai  dengan  kegiatan- kegiatan  pameran  dan  kegiatan-kegiatan
pendukung lain, semakin berkembangnya komunitas-komunitas  seni  rupa  kiwari oleh seniman-seniman muda yang berakar dari institusi pendidikan seni yang ada di Surakarta  bersamaan  dengan  munculnya ruang-ruang  berkesenian  baru  namun dalam skala yang lebih kecil diantaranya adalah Kepatihan Art Space dan Lokananta Art Space.
Dalam  ranah  seni  rupa  kiwari, Surakarta  masih  menjadi  kota  yang  jauh dari rerasan dibanding dengan kota lain di Jawa  Tengah  seperti  Wonosobo  dan Semarang  (Susanto,  2012).  Apalagi  jika harus dibandingkan dengan Jogja,
Bandung,  Surabaya,  Bali  dan  Jakarta. Infrastruktur  berupa  galeri-galeri  yang saat ini ada di Surakarta juga belum cukup ideal  untuk  mewadahi  seni  rupa  kiwari karena memang tidak dirancang dari awal sebagai  sebuah  galeri  seni  rupa  kiwari (wawancara  dengan  Narsen  Afatara, 2015).
Kota  Surakarta  memiliki  potensi besar  berupa  kekayaan  kesenian  dan budaya  yang  telah  mengakar  dalam kehidupan  masyarakat.  Menururt  Narsen
Afatara, semakin besar kekayaan kesenian dan kebudayaan suatu bangsa atau daerah, semakin  besar  dan  luar  biasa  pula  seni kiwari  untuk  dikembangkan.  Seiring berjalannya  waktu,  kota  Surakarta  telah menjadi  tuan  rumah  bagi  event  budaya tahunan  bertaraf  internasional  seperti SIEM, SIPA, SBC.
Dilihat  pada  skala  yang  lebih  luas, pada  era  pemerintahan  yang  baru  ini, ekonomi kreatif semakin digaungkan dan mendapat  keseriusan  dari  pemerintah dengan  dibentuknya  badan  ekonomi kreatif di mana seni rupa merupakan salah satu  dari  16  subsektor  yang  akan ditangani.  Hal  ini  menjadi  peluang  yang besar  bagi  perupa  dan  pemerintah  kota Surakarta untuk bersinergi dalam mengembangkan seni rupa kiwari sehingga dapat menjadi daya tarik wisata baru  selain  seni  pertunjukan  yang  telah menjadi ikon kota Surakarta.
Dengan  adanya  Galeri  Seni  Rupa Kiwari  yang  direncanakan,  diharapkan dapat menjembatani antara seniman/perupa kiwari dengan masyarakat luas, serta semakin
menggairahkan  dunia  seni  rupa  kiwari
Indonesia  pada  umunya  dan  Surakarta pada khususnya .
2. METODE
2.1 Macam dan Teknik Pengumpulan Data
1. Data mengenai seni rupa kiwari didapat melalui website , buku, dan wawancara dengan seniman.
2. Data mengenai kondisi galeri yang ada di  kota  Surakarta  dan    preseden diperoleh melalui survey lokasi,
wawancara dengan seniman, dan website .
3. Data  mengenai  peraturan  tata  guna lahan  kota  Surakarta  diperoleh  melalui data instansional pemerintah kota.
2.2 Metode Analisis Data
Analisis  perencanaan  (building  concept) mengidentifikasi  masalah  yang  ada berdasarkan  konsep  desain  Galeri  Seni Rupa Kiwari di Surakarta. Analisis  perancangan  (building  criteria) dilakukan  dengan  mengolah  data-data yang telah terkumpul dan dikelompokkan berdasarkan  pemrograman  fungsional, performansi, dan arsitektural.
1. Program fungsional untuk mengidentifikasi  penggunaan  pada Galeri Seni Rupa Kiwari, di antaranya adalah pelaku kegiatan, jenis kegiatan, pola kegiatan, sifat kegiatan dan sifat organisasi. 2. Program performansi untuk menentukan secara sistematik kebutuhan para pengguna Galeri Seni
Rupa  Kiwari  beserta  fasilitasnya  ke dalam  persyaratan  pemilihan  tapak, persyaratan ruang, persyaratan besaran ruang dan program ruang.
3. Analisis arsitektural merupakan tahap penggabungan  dari  hasil  identifikasi program  fungsional  dan  performasi. Proses  ini  dilakukan  dengan  cara menganalisa tapak, massa, peruangan, tampilan  bangunan,  utilitas  dan struktur.
Tahapan selanjutnya adalah tahap sintesis, yaitu  penggabungan  dari  referensi  dan hasil analisa fakta lapangan sehingga akan mendapatkan kesimpulan untuk memperolah  konsep  perancangan  yang kemudian  akan  ditransformasikan  ke bentuk  Galeri  Seni  Rupa  Kiwari  yang diinginkan.
3. ANALISIS
3.1 Analisis Peruangan
1. Tujuan:  Memperoleh  jenis  kebutuhan ruang.
2. Pertimbangan: pengelompokan kegiatan dan pelaku kegiatan.
3. Hasil  analisis:  pelaku  kegiatan  pada Galeri Seni Rupa Kiwari adalah:
a. Pengunjung
b. Seniman
c. Pengelola
Berikut adalah kebutuhan ruang dan total luasan ruang yang dibutuhkan:
a. Kegiatan utama: ruang pamer tetap dan temporer, penyimpanan karya.
Total uasasn: 3436,35m 2
b. Kegiatan  pendukung:  studio  seniman, kelas workshop , wisma seniman, ruang serbaguna, perpustakaan, amphiteater.
Total luasan: 1691m 2
c. Kegiatan  komersial: art  shop dan coffee shop.
Total luasan: 278,81m 2
d. Kegiatan  pengelolaan:  ruang  direktur, manajer,  koordinator,  kurator,  ruang rapat, dan arsip. Total luasan: 151,3m 2 e. Kegiatan  servis:  musholla,  lavatory, loading dock , ruang mekanikal elektrikal,  parkir  pengunjung  dan pengelola. Total luasan: 1.066,56m 2 3.2 Analisis Terkait dengan Seni Rupa Kiwari 1. Tujuan: memperoleh setting ruang yang memenuhi tuntutan seni rupa kiwari.
2. Pertimbangan:  kenyamanan  pandang pengunjung, penyajian materi pameran, batas pandang atas, tata pencahayaan.
3. Hasil analisis:
a. Ruang  pamer  menggunakan  bentuk dasar  persegi  yang  lebih  fleksibel dalam pengolahan ruang dan penyajian  materi  pameran  karya- karya seni rupa kiwari.
b. Untuk mewadahi keberagaman bentuk,  dimensi,  dan  media  dalam seni  rupa  kiwari,  disediakan  ruang pamer dengan ketinggian yang bervariasi  antara  ±3m  hingga  ±7m yang  diperoleh  melalui  perhitungan batas  pandang  atas  dan  penggunaan standar  untuk  ruang  pamer  seni  rupa kiwari.
c. Ruang-ruang  pamer  bersifat  netral tanpa  ornamentasi,  karena  setiap elemen  pembentuk  ruang  dapat dijadikan background dan  media dalam berkarya.
d. Ruang-ruang  pamer  didesain  untuk memungkinkan  pengunjung  dapat melakukan  pengamatan  karya  secara vertikal  melalui void dan/tangga, sehingga  dapat  diperoleh  sudut pengamatan yang lebih bervariasi.
e. Setting ruang terkait dengan penyajian  materi  pameran  (lihat Gambar 1).
Gambar 1. Setting Ruang dan
Penyajian Materi Pameran
1) Penempatan open space pada tapak.
Area pada timur tapak dapat digunakan  untuk  karya-karya  yang memang  bersifat  lebih  publik,  untuk menarik  keingintahuan  masyarakat. Sedangkan area pada sisi barat tapak dan  ruang-ruang  terbuka  pada  atap untuk  jenis-jenis  karya  yang  lebih membutuhkan  suasana  yang  tenang dan  jauh  dari  keramaian  (lihat Gambar 2).
Gambar 2. Penempatan Open Space Pada Tapak
2) Dinding partisi geser ( moveable wall system ) Bagi seni lukis dan grafis dapat yang memerlukan
bidang vertikal datar menjadi backgorund. Selain  itu  untuk  karya- karya seperti seni video dan beberapa karya instalasi yang tidak memerlukan  penerangan  pada  objek, dapat  digunakan  untuk  membentuk setting ruang  yang  tertutup  (lihat Gambar 3).
Gambar 3. Penggunaan Dinding Partisi Geser
3) Grid metal ceiling dan catwalk
Gambar 4. Penggunaan Grid Ceiling dan Catwalk Penggunaan grid ceiling dan catwalk terutama  ditujukan  untuk  karya- karya  seperti  instalasi  dan  patung yang  dipamerkan  dengan  penyajian gantung sehingga dapat lebih fleksibel dalam penempatan, pengaturan ketinggian, dan mengubah  sorot  penerangan  pada objek (lihat Gambar 4).
4) Pedestal ( base )
Penggunaan pedestal ditujukan untuk menunjang kenyamanan
pandang sehingga  pengunjung tidak terlalu menunduk dalam  mengamati karya  seni  rupa  kiwari  yang berdimensi kecil (lihat Gambar 5).
Gambar 5. Penggunaan Pedestal

## 3.3 Analisis Penentuan Tapak
1. Tujuan:  mendapatkan  lokasi  yang sesuai  dan  mendukung  sebagai  area didirikannya bangunan.
2. Pertimbangan: aksesibel, lokasi strategis,  memiliki  lahan  yang  cukup
luas, tidak menyalahi peraturan pemerintah yang berlaku. 3. Hasil  analisis:  tapak  terpilih  berada  di kawasan  Ngarsopuro.  Tapak  berada  di Jl.  Diponegoro  dengan  luas  5.335m 2 . Tapak  berbatasan  dengan  pemukiman pada sisi barat, Jl. Diponegoro pada sisi timur, Jl. Madura pada sisi utara,  jalan lingkungan  dan  ruko  pada  sisi  selatan (lihat Gambar 6).
Gambar 6. Batas-Batas Tapak
3.4 Analisis Pencapaian
1. Tujuan: menentukan letak main entrance dan side entrance.
2. Pertimbangan: kondisi dan potensi jalan di sekitar area tapak, sirkulasi yang jelas dan  mudah  dicapai,  keamanan  dan kenyamanan  sirkulasi  tanpa crossing antar pengguna.
3. Hasil analisis:
a. Kendaraan bermotor
Main  entrance diperuntukkan  bagi pengunjung yang berkendaraan pribadi  yang  terdiri  dari  motor  dan mobil, untuk menghindari kemacetan pada perempatan jalan Slamet Riyadi, main entrance ditempatkan agak jauh dari titik tersebut, yaitu pada sisi utara tapak.  Sedangkan side  entrance diperuntukkan  bagi  pengelola  dan kegiatan loading dock sifatnya temporer, maka side entrance ditempatkan  pada  sisi  timur  tapak (lihat Gambar 7).
b. Pejalan kaki Akses bagi pejalan kaki dapat dicapai langsung pada bagian tengah tapak Jl. Diponegoro  dan  Jl.  Madura  yang tidak  bersinggungan  dengan  akes
kendaraan baik pengunjung, pengelola dan servis (lihat Gambar 7).
Gambar 7. Entrance Pada Tapak 3.5 Analisis Pemintakatan ( Zoning )
1. Tujuan:  mendapatkan  lokasi  yang sesuai  dan  mendukung  sebagai  area didirikannya bangunan.
2. Pertimbangan: sifat kegiatan, kedekatan hubungan  antar  kelompok  kegiatan, studi preseden.
3. Hasil  analisis:  zona  utama  yang  terdiri dari ruang-ruang pamer dan penyimpanan  karya  sebagai  pusat kegiatan  ditempatkan    pada  bagian tengah  tapak.    Zona  penunjang  yang bersifat semi publik diantaranya perpustakaan,  ruang  serbaguna,  studio seniman,  ditempatkan  pada  sisi  utara tapak  yang  berhubungan  erat  dengan zona
utama. Zona komersial
ditempatkan  pada  bagian  depan  tapak sehingga dapat diakses oleh pengunjung tanpa  memasuki  area  lain  pada  galeri. Zona  pengelolaan  yang  membutuhkan tingkat  keprivasian  lebih  ditempatkan pada bagian barat tapak atau lantai atas. Zona  servis  yang  berupa  area  parkir berada  pada  bagian  depan  tapak  sisi utara  dan  selatan.  Sedangkan  ruang- ruang  servis  lain  yang  berupa  ruang utilitas  dan  sejenisnya  ditempatkan pada area basement (lihat Gambar 8).
Gambar 8. Pemintakatan Bangunan

## 3.6 Analisis Tata Massa
1. Tujuan:  menentukan  pola  tata  massa yang dapat menunjang fungsi bangunan
2. Pertimbangan:  dinamis  dalam  hal pergerakan  (sirkulasi)  dan  komposisi massa,  hasil analisis pemintakatan.
3. Hasil  analisis:  pola  tata  massa  yang digunakan  adalah  pola  tata  massa gabungan yang memberikan kesan yang dinamis  dalam  hal  susunan  massa  dan pergerakan (sirkulasi) yang selanjutnya akan  disatukan  menjadi  satu  kesatuan. Massa  bangunan  secara  garis  besar dapat  dibagi  menjadi  massa  bangunan utama dan penunjang (lihat Gambar 9).
Gambar 9. Pola Tata Massa

## 3.7 Analisis Gubahan Massa
1. Tujuan:  menemukan  gubahan  massa yang  sesuai  dengan  kebutuhan  serta karakter bangunan.
2. Pertimbangan: fleksibel, Dinamis, Kiwari 3. Hasil analisis: gubahan massa menggunakan  bentuk  dasar  persegi yang  lebih  fleksibel  dalam  pengolahan yang selanjutnya dikembangkan sehingga  lebih  mewakili  seni  rupa kiwari  dan  dapat  lebih  menunjang fungsi bangunan (lihat Gambar 10).
Gambar 10. Eksplorasi Bentuk Bentuk yang menjulang ke atas menggambarkan semangat perubahan dan kebaruan  dari  seni  rupa  kiwari  yang dinamis. Sedangkan bentuk yang menerus dari  tapak  merupakan  perluasan open space pada  tapak  yang  dapat  digunakan untuk  menggelar  pameran  temporer outdoor (lihat Gambar 10).
3.8 Analisis Tampilan Bangunan
1. Tujuan: menentukan tampilan bangunan yang dapat menunjang fungsi bangunan.
2. Pertimbangan:  karakter  seni  rupa kiwari, penyajian karya.
3. Hasil  analisis:  permainan  garis  pada bidang  fasad  sebagai secondary  skin, untuk  mengurangi  kesan  massif  pada bangunan.  Pada  massa  utama,  kulit bangunan  sekaligus  dapat  dijadikan sebagai  alternatif  untuk  menyajikan karya yang berada di area publik untuk dapat  menarik  perhatian  pengunjung agar mengunjungi galeri (lihat Gambar 11).
Gambar 11. Fasad Bangunan Galeri
Penggunaan  material  dengan  warna- warna  yang  netral  untuk  menunjang penyajian karya dan karakter ruang yang dibutuhkan  di  mana  setiap  elemen pembentuk ruang dapat digunakan sebagai media  maupun background untuk  karya (lihat Tabel 1). Tabel 1. Material dan Penerapan pada Ruang Material Warna Gambar Penerapan Acian semen Abu- abu Lantai ruang-ruang pamer. Cat putih Putih Dinding, plafon ruang-ruang pamer

## 3.9 Analisis Struktur Atap dan Badan
1. Tujuan: menentukan struktur badan dan atap  yang  dapat  menunjang  fungsi bangunan.
2. Pertimbangan:  fleksibel,  dimensi  dan penyajian karya, bentuk bangunan
3. Hasil  analisis:  ruang  pamer  yang direncanakan  terdiri  dari  ruang  pamer tetap dan temporer dimana ruang pamer temporer  cenderung  lebih  fleksibel. Berdasarkan  pemahaman  tersebut  dan pertimbangan sebelumnya, ruang pamer tetap menggunakan modul kolom 7-8m, sedangkan  ruang  pamer  tetap  didesain bebas kolom pada tengah ruang dengan perkuatan pada kolom dan balok.
Struktur  atap  pada  massa  utama  yang merupakan  ruang  pamer  menggunakan struktur space  frame (rangka  baja ringan)  dengan  penutup Aluminium Composite  Panel (ACP)  sehingga memungkinkan  ruang-ruang  pamer pada lantai atas juga dapat bebas kolom.
Sedangkan  pada  massa  penunjang menggunakan  atap  datar  yang  dapat digunakan untuk ruang pameran di area outdoor (lihat Gambar 12).

## 4. KESIMPULAN (KONSEP DESAIN)
Dari  hasil  analisis  serta  keterkaitan  dari beberapa  data  di  atas,  maka  diperoleh hasil  berupa  desain  Galeri  Seni  Rupa
Kiwari di Surakarta sebagai berikut:
Nama
: Galeri Seni Rupa Kiwari
Lokasi             : Jl. Diponegoro Luas Lahan     : 5.335m 2
Luas Bangunan: 6.624m 2 Jumlah Lantai  : 4 lantai Daya Tampung : 470 orang Dalam  menjawab  tuntutan  berbagai bentuk  seni  rupa  kiwari  yang  diwadahi,
maka pada bangunan galeri ini disediakan  ruang-ruang  pamer  dengan skala yang bervariasi, berbentuk persegi, dan  dengan  karakter  ruang  yang cenderung netral tanpa ornamentasi (lihat Gambar  14,15,16,17),  penempatan open space pada tapak untuk mengakomodasi
karya-karya  yang  dipamerkan  di  luar ruang (lihat Gambar 2,12,13),
penggunaan  dinding  partisi  geser  dan grid  ceiling pada  ruang-ruang  pamer (lihat  Gambar  3,4,16,17),  pengamatan vertikal pada ruang pamer (lihat Gambar 14,16),  fasad  bangunan  yang  juga  dapat dimanfaatkan  sebagai  media  penyajian karya (lihat Gambar 11,12).
Gambar 12. Eksterior Galeri
Gambar 13. Eksterior Galeri
Gambar 14. Interior Ruang Pamer Tetap Lantai 3 dan 4
Gambar 15. Interior Ruang Pamer Temporer
Lantai 3
Gambar 16. Interior Ruang Pamer Tetap Lantai 1
Gambar 17. Interior Ruang Pamer Temporer Lantai 1

## REFERENSI
Chiara,  Joseph  dkk.  2001. Time  Saver Standart  for  Building  Type .  Singapura  : McGraw-Hill.
Lim, William S. Warren dan Tan Hock Beng. 1998. The  New  Asian  Architecture.: Vernacular Traditions and Contemporary Style . Hongkong : Periplus Editions.
Susanto,  Mikke.  2012. Dosen  Versus Mahasiswa . Tersedia :
http://mikkesusanto.jogjanews.com/ (18
Maret 2015).