Vol. 21 No. 2 (Oktober 2020) e-ISSN 2613-9308 p-ISSN 1907-3232 Hlm. 706 - 713

## ESTETIKA TARI LEGONG SEBUAH IDENTITAS TARI BALI

## Ni Made Pira Erawati
Universitas Mahadewa Indonesia Email : erawatipira@gmail.com

## ABSTRACT
Legong  dance  as  a  legacy  of  Balinese  cultural  arts,  has  a  long  history,  from  very  simple  to  complex forms. As a result of artistic creativity, legong dance comes with a high aesthetic concept so that it is used as a reference in every work on Balinese dance. Thus the paper aims to reveal the aesthetic concept of the Legong dance which is considered to represent the beauty value of Balinese dance. It can be understood that  every  dance  performance,  even  though  there  is  no  legong  dance,  is  known  by  the  audience  as “mebalih”  (watching)  legong.  Based  on  the  above  objectives,  several  problems  arise,  what  is  the aesthetic  concept,  legong  dance  and  what  are  the  elements  that  make  up  the  aesthetic  of  the  legong dance.  Legong  dance  is  a  work  of  dance  that  is  proud  of  by  the  community  as  the  identity  of  Balinese dance. As an identity, the legong dance has been admired by the Balinese people from time to time, so it is  placed  as  a  symbol  of  Balinese  dance.  In  accordance  with  the  problems  in  this  paper,  the  object  of study is the aesthetic concept of the legong dance and the main elements of the Legong dance. To explain the  problems  being  studied,  qualitative  research  methods  can  be  used  by  emphasizing  field  research (grounded reaserch) which is analyzed by aesthetic theory and identity theory. The results of this paper will be able to explain the meaning of Legong dance aesthetics,  which is built from elements of motion, appearance  and  story.  These  elements  are  present  as  one  unit  in  the  form  of  the  lagong  dance.
Keynote : aesthetic concept, legong dance, identity.

## ABSTRAK
Tari  legong  sebagai  warisan  seni  budaya  Bali,  memiliki  perjalanan  sejarah  yang  cukup  panjang  dari bentuk yang sangat  sederhana sampai bentuk yang kompleks.  Sebagai sebuah hasil kreativitas seni,  tari legong hadir  dengan  konsep estetika yang tinggi sehingga dijadikan acuan dalam  setiap menggarap tari Bali.    Dengan  demikian  tulisan  bertujuan  untuk  mengungkapkan  konsep  estetika  tari  Legong  yang dianggap dapat mewakili nilai keindahan tari Bali. Hal ini dapat dipahami bahwa setiap pementasan tari, meskipun  tidak  ada  tari  legongnya  oleh  penonton  disebut  dengan  “mebalih”  (nonton)  legong. Berdasarakan  tujuan    diatas  maka  muncul  beberapa  permasalahan,  apa  konsep  estetika,    tari  legong  dan apa  unsur-unsur  pembentuk    estetika  tari  legong.    Tari  legong  merupakan  hasil  karya  seni  tari  yang dibanggakan  oleh  masyarakat  sebagai  identitas  tari  Bali.  Sebagai  identitas  tari  legong  sangat  dikagumi oleh masyarakat Bali dari jaman ke jaman, sehingga ditempatkan sebagai simbol tari Bali. Sesuai dengan permasalahan  dalam  tulisan  ini  maka  yang  menjadi  objek  kajian  adalah  konsep  estetila  tari  legong  dan unsur-unsur  pokok  tari  Legong.  Untuk  menjelaskan  permasalahan  yang  dikaji  dapat  digunakan  metode penelitian  kualitatif  dengan  menekankan  pada  penelitian  lapangan  ( grounded  reaserch )  yang  dianalisis dengan teori estetika dan teori identitas.  Hasil tulisan ini akan dapat menjelaskan pengertian  estetika tari Legong,  yang  dibangun  dari  unsur  gerak,  penampilan  dan  cerita.    Unsur-unsur  itu    hadir  sebagai  satu kesatuan  dalam wujud tari lagong.
Keynote : konsep esetika, tari legong, identitas.

## PENDAHULUAN.
Legong  merupakan  warisan  seni budaya  Bali,  memiliki  perjalanan  sejarah yang  cukup  panjang  dengan  kompleksitas gerak  dan penampilanya.  Dalam perjalanan sejarah  tari  legong    berkembang  dari  seni kerajaan  menjadi  kesenian  yang  hadir  di setiap  desa  di  Bali,  sehingga  memiliki pepularitas  sampai  ke  manca  negara. Berdasarkan  catatan  para  peneliti,  seperti  I Nyoman Sudewi (1993) dalam tesisnya yang berjudul    “Legong  Keraton  sebagai  Seni Pertunjukan  Kontinuitas  dan  Perubahan”, menunjukan bahwa tari Legong berkembang terus,  tetapi  selalu  mengalami  perubahan baik bentuk maupun nilai estetik yang ada di dalamnya.
I Made Bandem (1983), Ensiklopedi Tari  Bali ,  menyebutkan  bahwa  konsep estetika tari Legong terletak pada gerak yang lembut,  luwes  dan  lentur,  sehingga  ada anggapan  bahwa  kalau  sudah  bisa  menari legong  akan  mudah  untuk  menarikan  tari yang lain. Kelembutan penampilanya, keluwesan geraknya dan kelenturan tubuhnya  dapat  memberikan  nilai  estetik yang  tinggi  pada  tari  Legong.      Sebagai sajian estetik tari legong muncul sebagai tari puri    sebagai  hasil  kreativitas  Anak  Agung
Gede  Rai  Perit  dari  Sukawati  atas  perintah raja  Gianyar  yaitu  I  Dewa  Manggis.    Buku Ensiklopedi  di  atas    juga  menyebutkan bahwa    munculnya  tari  Legong  berdasarkan inspirasi  dari  mitologi  tentang  turunya Betari  Giri  Putri  ke  Dunia  untuk  mencari Empehan  Lembu  untuk  mengobatan  Siwa yang  dalam  keadaan  sakit.  Cerita  tentang Japetuan yang istrinya meninggal. Berdasarkan mitologi tersebut maka munculnya  tari  Legong  merupakan  hasil cara berpikir yang terikat dengan keyakinan terhadap kekuatan supra natural.
Berdasarkan  informasi  sumber  di atas maka perjalanan panjang perkembangan tari  Legong  memiliki  perkembangan  makna sesuai  dengan  perkembangan  cara  berpikir orang  Bali  dari  masa  ke  masa.  Semula  cara berpikir  orang  Bali  merupakan  perpaduan antara  kepercayaan  pra  Hindu  dengan kepercayaan terhadap Hindu. Perpaduan dua kepercayaan  ini  telah  menempatkan  cara berpikir  orang  Bali  terhadap  kesenian khususnya tari legong bersifat teologis . Cara berpikir  teologis  ini  telah  mewariskan  nilai budaya  dan  norma  agama  yang  kompleks dan beraragam, sehingga nilai estetika tidak muncul  hanya  sebagai ekspresi  rasa tetapi muncul sebagai ekspresi keyakinan terhadap
hal-hal  yang  bersifat spiritual secara terintegrasi .  Dengan  demkian  nilai  estetika dalam  masyarakat  Bali  pada  mulanya ditentukan  berdasarkan  keyakinan  terhadap imajinasi  spiritual.    Dengan  demikian  maka tari  Legong  merupakan  perwujudan  nlai estetika  karena  adanya  kepercayaan  pada Tuhan  yang  memberikan  taksu  pada  tari Bali,  khususnya  tari  Legong.    Berdasarkan kepercayaan  itu  maka  gelungan  Legong sering  dikramatkan  oleh  orang  Bali  karena dianggap  dapat  memberikan  suplemen (tambahan) secara spiritual terhadap estetika tari Legong.
Berkembanganya  Legong  sebagai hasil  kreativitas  seni  merupakan  perpaduan antara keyakinan terhadap kekuatan supranatural  dengan  perasaan  seniman mengenai  nilai  keindahan  yang  bersifat metafisis .  Nilai  keindahan metafisis adalah, keindahan  yang  muncul  dari bayangan terhadap kekuatan supranatural dalam wujud para  bidadari  yang  sedang  menari.  Tari Legong  yang  diciptakan  oleh  seniman adalah  tarinya  para  bidadari,  sehingga  tari legong  adalah  perwujudan  bidadari  yang turun ke dunia.  Sebagai perujudan bidadari, maka  tari  Legong  dianggap  memilki  nilai kesucian  yang  hanya  dapat  dipentaskan untuk  kepentingan  keagamaan  juga  untuk kepentingan raja. Raja dianggap penjelmaan
dewa  didunia,  sehingga  tempat  tinggal  raja disebut  dengan puri merupakan  sinonim dengan pura .  Sebagai  seni  kerajaan,  tari legong    diikat  oleh  norma-norma  dan  nilai- nilai  estetika  yang  hidup  dalam  lingkungan kerajaan,  halus,    etis  dan  normatif.    Nilai estetika  kerajaan  dianggap  memiliki  nilai keluhuran, sehingga  keindahan tari  Legong ditampilkan  secara  maksimal  baik  melalui gerak  maupun  ekspresinya.    Terkait  dengan konsep  selera,  nilai  estetika  kerajaan merupakan  nilai  estetika  selera  tinggi  dan estetika  kerakyatan  dianggap  nilai  estetika selera rendahan.
Tari  Legong  dalam  hal  ini,    sebagai hasil  kreativitas  seniman  dapat  digunakan untuk  mengemban  nilai  dan  norma  yang diwarisi  dari  masa  lampau.  Oleh  karena  itu nilai  estetika  tari  Legong  dapat  dikaji sebagai  bagian  dari  fenomana  sosial (Hobsbawn,  E.J,  1972:1-2).  Dari  pengertian di  atas  dapat  dipahamai  bahwa  tari  Legong sebagai warisan budaya berfungsi meneruskan nilai-nilai kehidupan masyarakat dalam bentuk imajinatif (Kartidirdjo, 1982: 125). Dengan menyadari pentingnya  nilai  estetika  tari  Legong  dalam kehidupan masyarakat Bali maka permasalahan  yang  perlu  dikaji  adalah  apa konsep  estetika  tari  legong  dan  apa  unsur- unsur pembentuknya ?.

## METODOLOGI.
Prinsip  utama  dalam  penulisan ilmiah  adalah  metodologi,  karena  itu metodologi  tidak  hanya  dipahami  sebagai kegiatan  untuk  mengumpulan  data  tetapi sebuah kegiatan yang di dalamnya terkandung  prinsip-prinisip,  konsep  dan teori serta pendekatan yang digunakan untuk menganalisis  objek  kajian.  Di  dalam metodologi terdapat prinsip-prinsip pengumpulan  data  sesuai  dengan  metode penelitian yang digunakan. Metodologi akan berkaitan dengan metode  penelitian sebagai upaya  untuk  mendapatkan  data,  atau  cara kerja  ilmiah  untuk  memehami  objek  yang menjadi sasaran penelitian (Silalahi, 1999:6).  Sebagai  cara  kerja  ilmiah  atau metode  ilmiah,  John  C  Almack,  dalam Garraghan  (1957:34),  menyatakan  bahwa metotde  ilmiah  adalah  pencarian  ilmu pengetahuan atau cara menggunakan prinsip-prinsip  logika  untuk  mengesahkan dan menjelaskan kebenaran temuan.
Sesuai  dengan  permasalahan  dalam tulisan  ini  maka  yang  menjadi  objek  kajian adalah komsep estetika dan unsur-unsur tari Legong  yang  dapat  dipahami  menajadi identitas  tari  Bali.  Untuk  menjelaskan permasalahan  yang  dikaji  dapat  digunakan metode penelitian kualitatif dengan
menekankan pada penelitian lapangan (grounded  reaserch).  Sebagai  alat  analisis digunakan teori estetika  dan  teori identitas.

## PEMBAHASAN
Perkembangan    tari  Legong  di  Bali telah membentuk  jati  diri  tari  Bali  sehingga tari  legong  ditempatkan  sebagai  pijakan utama dalam mempelajari tari Bali. Kenyataan  dalam  masyarakat  tari  Bali diidentikan dengan tari Legong sehingga ada ungkapan  nonton  tari  Bali  adalah  noton legong.  Berdasarkan  knyataan  itu  maka  tari Legong  telah  ditempatkan  sebagai  identitas tari Bali yang dibentuk oleh berbagai ragam gerak yang komplek, ekpresi tari yang ra  di dipisahkan  dengan  perkembangan  cara berpikir  dan  tingkat  keterampilan  seniman Bali  dalam menciptakan tari. Telah menjadi pandangan umum  bahawa seni sebagai hasil kreativitas  seniman  pada  mulanya  didasari oleh  rasa  pengabdian  kepada  raja  dan masyarakat Bali. Pengabdian pada raja telah melahirkan  kreativitas  seni  sesuai  dengan selera  estetika  seorang  raja.  Selera  estetika seorang raja sangat tinnggi yang mengandung nilai etika, nilai moral dan nilai kehalusan secara terpola.
1. Estetika Tari Legong
Membicarakan  tari  Bali  adalah membicarakan  gerak  yang  dibalut  dengan
konsep  estetika  tari  Bali  yaitu agem, tandang,  tangkis dan, tangkep. Secara  gari besar  gerak  dapat  dibedakan  menjadi  gerak keseharian dan gerak tari (Sodarsono, 1999: 160).  Gerak  keseharian  adalah  gerak  murni (natural)  yaitu  gerak  yang  dilakukan  sehari- hari sebagai penanda prilaku manusia. Gerak tari  adalah  gerak  yang  telah  mengalami dsitorsi    atau  stilirisasi  dari  gerak  alam maupun  gerak  keseharian.  Gerak  tari  dalam dramatari  dapat  bedakan  menjadi  gerak maknawi  (gesture),  gerak  murni  (pure movement),  gerak  penguat  ekspresi  (baton signal),  gerak  khusus  berpindah  tempat (locomotion).  Berdasarkan  pandangan  di atas  maka  elemen  baku  sebuah  tari maupun dramatari  adalah  gerak,  yang  diperkuat dengan  gerak  ekpresif  yaitu  gerak  muka dengan  cara  mengkerut,  mendelik,  senyum, dst.
Estetika  tari  legong  merupakan jalinan  antara  berbagai  gerak,  espresi  dan penampilan  yang  tercermin  pad  agem, tandang,  tangkis  dan  tangkep. Agem dalam tari palegongan  adalah  gerak  dasar  yang ditandai  dengan    tekukan  siku  yang  lebih tajam dengan posisi tubuh agak condong ke depan,  dada  yang  didorong  ke  depan ( cengked), dan  posisi  pinggul  penari  legong menghadap ke sudut, sedangkan  dada masih dalam posisi menghadap kedepan (Bandem,
1983:5). Tandang adalah gaya berjalan yang meliputi semua gerak langkah yang menandakan  terjadinya  perpindahan  tempat dengan  kualitas  gerak,  tempo,  dan  lintasan garis  yang  berbeda-beda. Tangkis dapat diartikan  sebagai  persiapan  atau  variasi gerak yang bersifat elaboratif untuk memperkaya    frase-frase  gerak  yang  ada (Bandem,  1983:5). Tangkep adalah  ekspresi atau  perubahan  emosi  yang  tercermin  pada wajah menjadi tampak marah, senang, sedih, yang ditampilkan untuk memberikan karakter pada tari Legong.    Beberapa gerak yang  termasuk  dalam tangkep adalah seledet , nyegut,nyerere dan nyureng. Seledet merupakan gerakan mata dimana gerakan ini dapat  dilakukan  ke  samping  kanan  atau kiri dan  merupakan  ekspresi  pokok  dalam  tari Bali.
Dalam  tari  legong  gerak  di  atas  di tata  untuk  memberikan  karakter  dalam penampilan  tari  legong.  Perlu  dipahami bahwa  dalam  tari  legong  pada  umumnya dimunculkan  dua  karakter  yaitu  karakter laki-laki dan karakter perempuan. Misalnya, dalam  legong  lasem  ada  karakter  prabu lasem  dan  karakter  rangke  sari.  Dalam legong  raja  cina  ada  karakter  Jaya  Pangus dan  Karakter  Kang  Cing  Wie,  dst. Munculnya  legong  garapan  baru  telah memudarkan  cerminan  karakter,  sehingga
yang  muncul  satu  karakter  dengan  konsep masal.    Penampilan  tari  Legong  sebagai sebuah jalinan estetika dalam bentuk agem, tandang, tangkis dan tangkap dapat memberikan  karakter  terhadap  tari  Bali. Estetika tari legong sering dijadikan patokan untuk  memahami  gerak  tari  Bali  karena memiliki ragam gerak yang sangat kompleks dari  gerak  yang  dinamis,  lembut  sampai pada  gerak  yang  luwes  dan  rumit.  Ragama gerak  itu  antara  lain:  1) Miles, 2) Mungkah lawang, 3) Agem, 4) Seledet , 5) Luk nerudut,
6) Ngelangkar, 7) Ngotog, 8) Ulap – ulap,
9) Ombak  angkel, 10) Ngejatpala, 11)
Ngelo, 12) Nyeregseg, 13) Ngumad, 14)
Ngumbang ,  15) Kidang Rebutmuring, 16) Milpil, 17) Lasanmegatyeh , 18) Ngepik , 19) Tanjekpanjang, 20) Ngenjet, 21) Ngubit, 22) Gulungangsul, 23) Ngengsog, 24) Ngelus,
25) Ngeliput, 26) Ngepel, 27) Nyegut, 2 Jalinan  gerak  itu  tidak  hanya  berupa  ritme tetapi  melodis,  sehingga  jalinan  gerak menjadi gerak serempak ( unison ), sehimbang ( balance ), terpecah ( broken ) dan selang seling ( alternate ) (Rohana, 2014: 81).
2.  Tari  Legong  Sebagai  Identitas  Tari Bali.
Identitas merupakan penetapan terhadap  ciri-ciri  seseorang,  kelonpok  atau, masyarakat  tertentu  yang  dapat  dimaknai melalui  tanda,  selera,  kepercayaan,  sikap,
dan gaya hidup (Purwadarminta, 1979:369). Berdasarkan  pengertian  tersebut,  identitas bisa bersifat personal maupun bersifat sosial yang  dapat  digunakan  untuk  menandai perbedaan.  Untuk  memdifinisikan  identitas dapat dilakukan dengan cara membandingkan  maupun  mengkontraskan ciri-ciri, sikap, kepercayaan, dan gaya hidup masyarakat  yang  satu  dengan  masyarakat yang  lain  (Burke,  2011:84).  Terkait  dengan tari  legong  sebagai  identitas  tari  Bali,  dapat dipahami  bahwa  tari  Legong  memiliki  ciri- ciri  yang  khas  dengan  gerakan  yang kompleks    dan  rumit  dapat  di  pahami sebagai identitas tari Bali.
Struktur penyajian taru legong dimulai  dari pepeson,  bapang,  pengawak, pengipuk,  pesiat dan pekaad .  Pepeson  tari legong  dimulai  dengan    menampilkan penari  Condong  dengan  gerakanya  yang kahs  yang  berperan  sebagai  abdi.  Setelah penari condong menganbil posisi menghadap  ke  rangki  maka    keluar  dua orang penari Legong dengan posisi berhadap-hadap.  Penari    condong  dan  dua orang  Legong    menari  bersama  kemudian penari  condong  menyerahkan  kipas  kepada dua  orang  legong  yang  disebut  dengan tari bapang .
Tari pengawak merupakan awal dari tari  Legong  bercerita  yang  dilanjutkan
dengan pengipuk .  Tari  pengipuk  adalah adegan  romatis  dalam  tari  legong,  sehingga penari  legong  yang  satu  berperan  sebagai laki-laki  dan  yang  satu  berperan  sebagai perempuan. Setelah pengipuk muncul sebush fenomena, sehingga muncul pertarungan  yang  juga  diperankan  oleh kedua  penari  legong  tersebut  yang  disebut dengan  adegan  pesiat.  Tari  legong  dengan cerita  tertentu  diakhiri  dengan  adegan pekaad.  Jalinan  antara  berbagai  gerak-gerak tari  legong  yang  komplek,  espresi  yang memperkuat  gerak  dan  penampilan  yang memberikan  karakter  pada  tari  legong tercermin  pada  agem,  tandang,  tangkis  dan tangkep.  Keragaman  gerak,  ekpresi  dan penampilan  tari  legong  itulah  yang  menjadi identitas  tari  Bali  yang  membedakannya dengan tari-tari lainnya di luar Bali.
Sejak diciptakannya tari Legong oleh Anak  Agung  Gede  Rai  Perit  telah  muncul gagasan  estetik  yang  bertujuan  untuk memberikan  kenikmatan  dan  kesenangan pada  raja.  Sangat  dapat  dipahami  bahwa seorang  raja  sangat  menyukai  keindahan, baik  keindahan  tubuh  (cantik)    maupun keindahan  penampilan,  sehingga  penari legong adalah penari pilihan. Dari persiapan untuk memilih penari saja sudah menunjukan  bahwa  tari  legong  adalah  tari yang  dikemas  memiliki  nilai  estetika  yang
tinggi  sesuai  dengan  selera  raja,  sehingga tari legong dikenal dengan kesnian puri dan dalam  perkembangannya  disebut  dengan legong keraton.  Dalam tari legong ada nilai keindahan  berdasarkan  keyakinan  pada Tuhan,  sebagai  bukti  gelungan  Legong sering dikramatkan karena dapat memberikan  keindahan  tersendiri  yang ditangkap oleh penonton.
Untuk mewujudkan konsep keindahan  pada  tari  Legong,  Anak  Agung Gede  Rai  Perit  sebagai  penciptanya  mulai membayangkan  gerak  tari  pada  bidadari  di kahyangan,  dengan  berkaca  dari  hasil yoganya  Anak  Agung  Made  Karna  di  Pura Payogan  Agung  di  Ketewel,  Sukawati. Keindahan  berdasarkan  keyakinan  dan  hasil imajinasi  terhadap  hadirnya  para  bidadari dalam  gerak  tari  Legong  dipadukan  dengan pemikiran  rasional,  sehingga  muncul  poila estetika  yang  berstruktur.  Tari  legong memiliki  pola  dan  struktur  yang  sangat bagus  dalam  mewujudkan  konsep-konsep estetika,  sehingga  tari  legong  dinilai memiliki  tingkat  keindahan  (estetika)  yang terpola  yang  sering  disebut  dengan  estetika klasik.    Dengan  demikian  Gagasan  estetika pada tari Legong muncul sebagai perpaduan antara  cara  berpikir teologis,  metafisis dan cara berpikir positivistik (Layendckker,1983:145).

## KESIMPULAN
Perkembangan    tari  Legong  di  Bali telah membentuk  jati  diri  tari  Bali  sehingga tari  legong  ditempatkan  sebagai  pijakan utama dalam mempelajari tari Bali.
Kenyataan  dalam  masyarakat  tari  Bali diidentikan dengan tari Legong sehingga ada ungkapan  nonton  tari  Bali  adalah  nonton legong.  Berdasarkan  knyataan  itu  maka  tari Legong  telah  ditempatkan  sebagai  identitas tari Bali yang dibentuk oleh berbagai ragam gerak ( kompleks ), ekpresi tari yang memebrikan  karakter  serta  penampilannya yang  sering  memukau  penonton.  Dengan demikian maka estetika tari Legong terletak pada  jalinan  yang  utuh  antara  gerak, ekspresi, penampilan dan cerita sebagai satu kesatuan  (unity).    Jalinan  estetik  tersebut telah  memberikan  bobot  yang  sangat  inten pada  tari  Legong  (intesitas),  sehingga  tari legong  dianggap  sebagai  hasil  kreativitas yang bermutu tinggi. Sebagai hasil kreativitas  yang  bermutu  tinggi,  karena munculnya tari legong merupakan perpaduan  antara  pemikiran  teologis  alami,
metafisis  imajinatif  dan  akal  pikiran  yang rasional.

## DAFTAR PUSTAKA
Bandem,  I  Made,  1983, Ensiklopedi  Tari Bali. Denpasar:  Akademi  Seni  Tari Indonesia (ASTI) Denpasar Bali. Sudewi, I Nyoman, 1993, “ Legong Keraton
Sebagai Seni Pertunjukan: Kontinuitas  dan  Perkembangannya”. Tesis  S-2    Program  Studi  Sejarah .
Yogyakarta: Universitas Gadjah Mada. Kartodirdjo,  Sartono,  1982, Pemikiran  dan Perkembangan Historiografis Indonesia  sebuah Alternatif .  Jakarta: PT Gramedia.
Silalahi, Uber, 1999, Metode dan Metodologi  Penelitian .  Bandung:
Penerbit Bina Budhaya.
Garraghan,  SJ,  Gilbert  J,  1957, A  Guide  to Historical  Method .  New  York: Fordhan University Press. Hobsbawn, E.J, 1972, “ From Social History to  The  History  of  Society”,  dalam Felix  Gilbert  and  Stephen  R, Graubard  (ed), Historical  Studies Today .  New  York  :    W  W  Norton & Company-Inc.
Laeyendecker,  L,  1983, Tata,  Perubahan, dan  Ketimpangan  Suatu  Pengantar Sejarah  Sosiologi .  Jakarta:  P  T Gramedia.
Lauer,  Robert,  H,  1989, Perspektif  Tentang Perubahan  Sosial (terjemahan). Jakarta: Bina Aksara.