Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018

## CALENGSAI : KREATIVITAS DAN INOVASI PEKERJA SENI DALAM MEMPERTAHANKAN KESENIAN TRADISIONAL
Dyah Tjaturrini
Mahasiswa Pascasarjana Kajian Budaya Seni Program Doktoral FIB, Unpad tjaturrini.dyah@gmail.com

## Abstract
Calung Lengger is one of the traditional art from Banyumas, Central Java. Calung Lengger  is  a  tool  /  media  to  represent  the  identity  of  Banyumas  community. Calung  Lengger  experiencing  ups  and  downs  in  its  development,  caused  by  the progress  of  science  and  technology.  This  influence  is  very  large  for  the development of the traditional arts of calung and lengger. This traditional art of calung lengger must be defended in order to maintain the existence  of art itself. Various  efforts  are  made  by  art  workers  by  innovation  and  creation.  This innovation  and  creations  by  incorporating  other  traditional  arts  such  as  lion dance, art from Tiongkok. This can happen because of the intensive interaction by using  the  symbols  that  exist  in  each  art.  Symbolic  interaction  is  a  continuous relationship  between  symbols  and  intercations.  The  symbol  used  is  a representation  of  a  mutually  agreed  phenomenon.  The  interaction  between Banyumas  and  Tionghoa  community  is  bridged  by  symbols,  and  the  symbol  is  a verbal  symbol  that  uses  art  as  a  means  of  representing  a  phenomenon.  This intensive interaction also results in a combination of two cultures that occur in a harmonious and peaceful life.
Key words : traditional, representation, media, innovation, creation

## Abstrak
Calung  Lengger  adalah  salah  satu  kesenian  tradisional  dari  Banyumas,  Jawa Tengah.  Calung  lengger  merupakan  alat/media  untuk  merepresentasikan identitas masyarakat Banyumas. Calung lengger mengalami pasang surut dalam perkembangannya,  disebabkan  karena  kemajuan  ilmu  pengetahuan  dan teknologi.  Pengaruh  ini  sangat  besar  bagi  perkembangan  kesenian  tradisional calung dan lengger. Kesenian tradisional calung lengger ini harus dipertahankan demi  mempertahankan  eksisitensi  kesenian  itu  sendiri.  Berbagai  upaya dilakukan oleh para pekerja seni dengan melakukan inovasi dan kreasi. Inovasi dan  kreasi  ini  dengan  memasukkan  kesenian  tradisional  lainnya  yaitu barongsai, kesenian dari Tiongkok. Hal ini bisa terjadi karena adanya interkasi yang intensif dengan menggunakan simbol-simbol yang ada dalam tiap kesenian tersebut.  Interaksi  simbolik  merupakan  hubungan  yang  berkesinambungan antara  simbol  dan  interkasi.Simbol  yang  digunakan  adalah  representasi  dari suatu fenomena yang sudah disepakati bersama. Interaksi yang terjadi di antara masyarakat  Banyumas  dan  Tionghoa  dijembatani  oleh  simbol-simbol,  dan simbol tersebut merupakan simbol verbal yaitu menggunakan kesenian sebagai alat  represntasi  dari  suatu  fenomena.  Interaksi  yang  intensif  ini  pula  yang menghasilkan perpaduan antara dua budaya yang terjadi dalam kehidupan yang serasi dan damai melalui akulturasi.
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed)
Vol. 9  No. 2, 2018
Kata  kunci :  tradisional,  representasi,  media,  inovasi,  kreasi,  interaksi, akulturasi

## PENDAHULUAN
Kesenian  tradisional  merupakan  kekayaan  masyarakat  pendukung  dan suatu  bangsa.  Setiap  daerah  pasti  memiliki  kesenian  tradisional  dengan segala keunikannya. Kesenian merupakan salah satu unsur kebudayaan yang dikemukakan  okeh  Koentjaraningrat.  7  (tujuh)  unsur  budaya  dari Koentjaraningrat  merupakan  unsur-unsur  budaya  universal,  yang  artinya unsur-unsur  tersebut  dapat  ditemukan  pada  semua  kebudayaan  bangsa- bangsa di dunia. Salah satu unsur kebudayaan universal ini adalah kesenian. Di  dalam  kesenian  terbagi  lagi  yaitu  seni  patung/pahat,  relief,  lukis  dan gambar, rias, vokal, drama, tari, dan lain-lain.
Setiap kesenian tradisional dari semua bangsa-bangsa di dunia meliputi seni tari, musik, vokal, pahat, rias, dan lain-lain pasti memiliki keunikannya masing-masing.  Kesenian  tersebut  pun  memiliki  fungsi  dan  tujuan  yang berbeda pada setiap daerah. Contohnya adalah seni tari tradsional. Kesenian tari tradisional memiliki fungsi dan tujuan yang berbeda, meski pada intinya sama-sama  sebagai  ungkapan  rasa  syukur  kepada  Tuhan  sebagai  pencipta alam  semesta  dan  para  dewa.  Seperti  tari  lengger  yang  ada  di  Purwokerto, Banyumas. Tari lengger dipentaskan sebagai rasa syukur masyarakat karena hasil panen yang baik dan melimpah. Tari lengger ini tidak pernah terpisah dengan  calung  sebagai  musik  pengiringnya.  Oleh  sebab  itu  pentas  lengger selalu diiringi oleh musik Calung.
Dari kata calung, banyak orang yang berpikir bahwa calung merupakan kesenian Jawa Barat. Berbeda dengan calung yang ada di Jawa Barat, Calung di sini lebih mirip dengan bentuk gamelan Jawa yang memiliki nada slendro dan  pelog.  Nada  slendro  adalah  nada  utama  dalam  calung  dan  pelog merupakan  nada  tambahannya.  Di  dalam  calung  dijumpai  pula  perangkat- perangkat  alat  musik  yang  namanya  sama  dengan  gamelan  Jawa,  seperti gambang  barung  (Calung  pembuka),  gambang  penerus  (calung  penerus), slenthem  (dhendhem) , kethuk-kenong ,  gong,  kendang  dan  ketipung.  Semua peralatan ini terbuat dari bambu kecuali kendang dan ketipung (Nn, 2016). Lenggeran berasal dari bentuk kata lengger yang mendapat akhiran -an. Istilah ini berasal dari jarwodhosok dalam bahasa Jawa yakni dikira leng ning jengger . Arti kata leng dalam bahasa Jawa Banyumasan berarti lubang yang identik  dengan  alat  kelamin  perempuan  sedangkan jengger menunjuk  pada alat  kelamin  yang  dimiliki  oleh  seekor  ayam  jantan  sebagai  lambang kejantanan  seorang  pria.  Melihat  sejarah  lahirnya  pertunjukan  ini,  awalnya peran  lengger  dimainkan  oleh  seorang  pria  yang  berbusana  dan  berhias mirip  perempuan.  Berdasarkan  pengertian  tersebut  maka  yang  dimaksud dengan  lengger  adalah  seseorang  yang  dikira  perempuan  ternyata  pria. Lengger  ini  hampir  mirip  dengan  tarian  Ronggeng  yang  berasal  dari  Jawa
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
Barat.  Hanya  bedanya  pemain  ronggeng  semua  adalah  wanita,  sedangkan dahulu penari lengger adalah pria (Bappeda Tingkat II, Banyumas).
Dalam  pertunjukan  lengger,  biasanya  penari  dirasuki  oleh Indhang . Masuknya Indhang dalam salah satu tubuh penari membuat penari tersebut memiliki  kemampuan,  ketrampilan,  kekuatan  dan  daya  tarik  yang  sangat kuat dan mempesona. Indhang dapat merasuki tubuh tidak begitu saja tetapi diperoleh dengan menjalankan Laku. Laku yaitu bersemedi di temapat yang dianggap  keramat  baik  oleh  komunitas  seni  tersebut  ataupun  masyarakat setempat. Kedatangan indhang dalam kesenian Lengger bagi penari memiliki pengharapan  akan  membawa  berkah,  rizki,  pamor,  dan  dapat  mengobati orang yang sakit.
Kemajuan  ilmu  pengetahuan  dan  teknologi  serta  memasuki  era globalisasi  memberikan  banyak  dampak,  baik  itu  dampak  positif  maupun dampak  negatif  di  semua  bidang,  termasuk  salah  satunya  yaitu  kesenian tradsional  Calung  dan  lengger.  Calung  lengger  yang  sempat  berjaya  hingga tahun  1970-an  pun  mengalami  pasang  surut  dalam  perkembangannya. Dalam  era  globalisasi,  budaya-budaya  dan  kesenian  lokal/tradisional  kalah pamor atau kalah bersaing dengan kesenian-kesenian yang masuk dari luar melalui  media  TV,  video,  film  ,  dan  lain-lain  sehingga  sering  kali  membuat masyarakat  pendukungnya  kehilangan  identitasnya.  Kesenian  tradsional berupa  tari  atau  musik  sering  kali  digunakan  sebagai  alat/media  untuk merepresentasikan identitas suatu masyarakat. Kesenian tradisional menjadi sangat  penting  sebagai  alat  merepresentasikan  identitas  budaya  dan masyarakat  lokal.  Budaya  lokal    harus  bisa  berinteraksi  dengan  warisan budaya  global.  Jika  budaya-budaya  lokal  ini  didialogkan  dan  berinteraksi dengan budaya global maka akan tampak persamaan dan perbedaan.
Pentingnya  kesenian  tradisional  berinteraksi  dengan  budaya  lokal, sangat  erat  kaitannya  dengan  Indonesia  yang  memiliki  masyarakat multikultural. Multikulturalisme mendorong  untuk mencari cara bagaimana melestarikan  identitas-identitas  etnis  atau  suku  agar  menemukan  identitas baru  yang  dapat  menyatukan  semua  kelompok  etnis/suku.  Upaya  untuk mempersatukan etnis yang berbeda bisa ditempuh dengan cara menyatukan atau  memadukan  karya  seni  yang  mereka  miliki  melalui  proses  akulturasi. Akulturasi  antar  satu,  dua  atau  lebih  budaya/seni  mendorong  akan  segera terciptalah  harmonisasi  yang  selama  ini  sangat  diharapkan.  Di  dalam karya seni  tersebut  akan  digunakan  banyak  simbol  dan  tanda  yang  dapat digunakan  sebagai  alat  atau  media  untuk  mengekspresikan  persoalan- persoalan  sosial  yang  ada  dalam  kehidupan  mereka.  Problematika  tersebut berkaitan erat dengankesenian tradisional dan identitas budaya mereka yang akan  punah  atau  hilang  jika  tidak  dilakukan  upaya  pemertahanan  baik internal maupun eksternal.
Identitas budaya suatu bangsa dapat terwakili dari kesenian tradisional yang mereka miliki. Budaya menunjukkan bangsa, sangat tepat sekali kalimat tersebut  jika  kita  membicarakan  identitas.  Keberadaan  kesenian tradisional
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
dapat  dipertahankan  melalui  berbagai  usaha.  Selain  dengan  menjalankan sistem  pewarisan  secara  turun  temurun,  juga  dapat  dengan  melakukan inovasi dan kreasi dengan kesenian tradisional yang berasal dari luar. Inovasi dan kreativitas dibutuhkan oleh hampir sebagian besar kesenian tradisional untuk tetap mempertahankan eksistensi kesenian tersebut.
Dalam  menghadapi  era  globalisasi  para  pelaku  seni  melakukan  upaya untuk tetap dapat bertahan, begitu pula dengan kesenian calung dan lengger. Salah  satu  cara  yang  dilakukan  adalah  melakukan  suatu  inovasi  dan kreativitas  seni.  Teori  yang  memperkuat  itu  adalah  teori  inovasi  dan kreativitas  seni,  salah  satunya  dari  Rogers  (1983:11)  yang  berpendapat bahwa inovasi itu adalah suatu gagasan, praktik, atau objek yang dirasa atau dianggap  sebagai  sesuatu  yang  baru  oleh  individu  atau  unit  lain  yang mengadopsinya.
Menurut  Munandar  (1985)  pula,  kreativitas  adalah  kemampuan  untuk membuat  kombinasi  baru,  berdasarkan  data,  informasi  atau  unsur-unsur yang  telah  ada  sebelumnya.  Csikszentmihalyi  (dalam  Clegg,  2008)  juga menyatakan  kreativitas  sebagai  suatu  tindakan,  ide,  atau  produk  yang mengganti  sesuatu  yang  lama  menjadi  sesuatu  yang  baru.  Guilford  (dalam Munandar,  2009)  menyatakan  kreativitas  merupakan  kemampuan  berpikir divergen  atau  pemikiran  menjajaki  bermacam-macam  alternatif  jawaban terhadap  suatu  masalah/persoalan.  Ada  pula  Rogers  (dalam  Zulkarnain, 2002)  yang  menyatakan  bahwa  kreativitas  merupakan  kecenderungan- kecenderungan  manusia  untuk  mengaktualisasikan  dirinya  sesuai  dengan kemampuan  yang  dimilikinya.  Pendapat  lain  dari  Freedom  (1982)  juga menyatakan bahwa kreativitas sebagai kemampuan untuk memahami dunia, menginterpretasikan  pengalaman  dan  memecahkan  masalah  dengan  cara yang baru dan asli.
Inovasi dan kreativitas yang dilakukan oleh para pekerja seni calung dan lengger  meliputi  banyak  hal,  salah  satunya  menghasilkan  suatu  kolaborasi seni  baru  tanpa  menghilangkan  esensi  kesenian  tersebut  melalui  akuturasi. Akulturasi  merupakan  pengambilan  atau  penerimaan  satu  atau  beberapa unsur  yang  berasal  dari  pertemuan  dua  atau  beberapa  unsur  kebudayaan yang  saling  berhubungan  atau  saling  bertemu  (Suyono:  1995;208).  Nardy (2012)  menjelaskan  bahwa  “Akulturasi  ( acculturation  or  culture  contact ) adalah  proses  sosial  yang  timbul  bila  suatu  kelompok  manusia  dengan kebudayaan  tertentu  dihadapkan  dengan  unsur-unsur  suatu  kebudayaan asing  dengan  sedemikian  rupa,  sehingga  lambat  laun  unsur-unsur kebudayaan asing tersebut diterima dan diolah ke dalam kebudayaan sendiri tanpa me nyebabkan hilangnya kebudayaan itu sendiri”.
Inovasi  dan  kreativitas  yang  dilakukan  para  pekerja  seni  melalui akulturasi  yaitu  berkolaborasi  dengan  kesenian  tradisional  dari  Tiongkok, yaitu  barongsai.  Perpaduan  antara  calungm,  lengger  dan  barongsai menghasilkan  suatu  kesenian  baru  yaitu  calengsai.  Hal  ini  dilakukan  oleh mereka  sebagai  salah  satu  upaya  mereka  mempertahankan  kesenian
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
tradisional  yang  mulai  kurang  diminati  sebagai  akibat  dari  kemajuan  ilmu pengetahuan dan teknologi serta masuknya era globalisasi.

## LANDASAN TEORI
Kajian  teori  tentang  kreativitas  dan  inovasi  seni  sangat  erat  kaitannya dengan  usaha  pemertahanan  kesenian  tradisional.  Untuk  dapat  terus bertahan  setiap  kesenian  tradisional  memiliki  caranya  sendiri-sendiri. Seperti yang dilakukan oleh pekerja seni calung dan lengger di Purwokerto, Banyumas. Sama seperti kesenian tradisional lainnya, mereka mengupayakan berbagai  cara  dengan  melakukan  inovasi  dan  kreasi  di  dalam  pertunjukan kesenian  tradisional.  Menurut  Munandar  (1985),  kreativitas  adalah kemampuan  untuk  membuat  kombinasi  baru,  berdasarkan  data,  informasi atau  unsur-unsur  yang  telah  ada  sebelumnya.  Pendapat  ini  diperkuat  pula oleh pendapat dari dari Rogers (1983:11) yang berpendapat bahwa inovasi itu  adalah  suatu  gagasan,  praktik,  atau  objek  yang  dirasa  atau  dianggap sebagai sesuatu yang baru oleh individu atau unit lain yang mengadopsinya. Calung lengger asli yang menggunakan musik-musik gendhing Banyumas an, mulai  menggunakan  organ  tunggal  sebagi  musik  pengiringnya  dan memasukkan  lagu-lagu  kekinian  yang  dianggap  lebih  menarik.  Teori  ini memperkuat  bahwa  upaya  melakukan  inovasi  dan  kreativitas  merupakan salah  satu  cara  untuk  mempertahankan  kesenian  tradisional  yang  mulai kurang  diminati  dan  kalah  bersaing  dengan  kesenian-kesenian  modern lainnya.
Selain teori inovasi dan kreativitas, dalam hidup bermasyarakat, sebagai mahluk  sosial  pasti  kita  membutuhkan  orang  lain  untuk  melangsungkan kehidupan  kita  dalam  segala  hal.  Termasuk  dalam  hal  ini  yaitu  kesenian tradisional calung dan lengger. Kehidupan bermasyarakat dan bergaul secara intensif  dengan  masyarakat  di  luar  masyarakat  Banyumas,  mengakibatkan timbulnya  kesadaran  bersama  bahwa  kesenian  trsdisional  yang  mereka miliki  harus  dipertahankan  dan  dilestarikan.  Masyarakat  Banyumas  yang hidup  berdampingan  dengan  masyarakat  Tionghoa,  lambat  laun  memiliki kesadaran bersama untuk membangun kerja sama di bidang kesenian.Hal ini terjadi  pada  kesenian  calung  dan  lengger,  selain  berinovasi  dengan memasukkan lagu-lagu kekinian dan penggunaan organ tunggal, kesenian ini juga  melakukan  kreasi  baru,  bergabung  dengan  kesenian  tradisional Tiongkok  yaitu  barongsai.  Hal  ini  tidak  mungkin  dapat  dilakukan  oleh mereka tanpa adanya pengaruh akulturasi yang terjadi di antara mereka. Hal ini  diperkuat  juga  oleh  Nardy  (20 12)  menjelaskan  bahwa  “Akulturasi ( acculturation or culture contact ) adalah proses sosial yang timbul bila suatu kelompok manusia dengan kebudayaan tertentu dihadapkan dengan  unsur- unsur  suatu  kebudayaan  asing  dengan  sedemikian  rupa,  sehingga  lambat laun  unsur-unsur  kebudayaan  asing  tersebut  diterima  dan  diolah  ke  dalam kebudayaan sendiri tanpa menyebabkan hilangnya kebudayaan itu sendiri”. Teori  akulturasi  ini  memperkuat  akulturasi  yang  terjadi  antara  masyarakat
ISSN 2086-1877 (Printed)
Vol. 9  No. 2, 2018
Banyumas  dan  Tionghoa  dalam  bidang  kesenian  yaitu  kesenian  calengsai. Menurut Hasyim (2011) bahwa akulturasi merupakan perpaduan antara dua budaya  yang  terjadi  dalam  kehidupan  yang  serasi  dan  damai.  Dari  definisi- definisi  tentang  akulturasi,  dapat  dikatakan  juga  bahwa  akulturasi  adalah bersatunya  dua  kebudayaan  atau  lebih  sehingga  membentuk  kebudayaan baru tanpa menghilangkan unsur kebudayaan asli.
Akulturasi  yang  terjadi  antara  masyarakat  Banyumas  dan  Tionghoa disebabkan  adanya  interaksi  yang  terjadi  di  antara  dua  atau  tiga  kesenian kemudian  memiliki  visi  yang  sama.  Dapat  dikatakan  bahwa  di  dalam interaksi  tersebut  telah  terjadi  suatu  interaksionisme  simbolik.  Interaksi simbolik  merupakan  hubungan  yang  berkesinambungan  antara  simbol  dan interaksi.  Simbol  yang  digunakan  adalah  representasi  dari  suatu  fenomena yang sudah disepakati bersama. Interaksi yang terjadi di antara masyarakat Banyumas  dan  Tionghoa  dijembatani  oleh  simbol-simbol,  dan  simbol tersebut  merupakan  simbol  verbal  dengan  menggunakan  kesenian  sebagai alat represntasi dari suatu fenomena.
Meski  setiap  manusia  akan  memberikan  pengertian  atau  persepsi  yang berbeda-beda  terhadap  suatu  tindakan  yang  dilakukan  melalui  simbol- simbol.  Kemampuan  manusia  menggunakan  simbol-simbol  sebagai  sebuah respon  dari  suatu  fenomena,  kemudian  akan  diolah  atau  dipikirkan  dalam benak  masing-masing  selanjutnya  akan  menghasilkan  makna.  Tiga  premis utama  dalam  teori  interaksionisme  simbolik  milik  Blumer  adalah  manusia akan  bertindak  berdasarkan  makna-makna  yang  ada,  makna  tersebut  hasil dari interkasi sosial seseorang dengan orang lain dan makna-makna tersebut berkembang dan disempurnakan ketika proses interaksi sosial berlangsung. Interaksi  yang  terjadi  karena  dijembatani  oleh  simbol-simbol  akan menghasilkan  suatu  kesepakatan  bersama  melalui  pemaknaan  yang  sama akan satu hal. Hal ini tentu saja mengakibatkan interaksi sosial yang terjadi antara dua masyarakat akan berlangsung dengan damai. Interaksi sosial yang terjadi secara intens dan memberikan respon yang positif akan mempercepat terjadinya akulturasi di antara mereka. Itulah yang terjadi dalam masyarakat Banyumas dan Tionghoa melalui kesenian calengsai.

## HASIL DAN PEMBAHASAN Calung Tradisional
Seni  Calung  menurut  Herusatoto  (2008)  merupakan  salah  satu  bentuk budaya  khas  Banyumas.  Seni  ini  berbentuk  alat  musik  tradisional  yang terbuat  dari  bilah-bilah  bambu.  Seni  Calung  berkembang  di  wilayah Banyumas. Wilayah Banyumas adalah wilayah budaya kulonan yang memiliki karakteristik cenderung apa adanya ( blaka suta ), lugu, dan aksen ngapak. Ciri khas  tersebut  tercermin  pada  syair-syair  lagu  yang  dipadu  dengan  irama musik Calung.
Kesenian calung pada dasarnya mirip dengan gamelan Jawa, oleh sebab itu  banyak  pula  yang  menyebutnya  dengan  istilah  gamelan  calung.
ISSN 2086-1877 (Printed)
Vol. 9  No. 2, 2018
Keberadaan  seni  gamelan  calung  di  Banyumas  dapat  dikatakan  cukup  baik, terbukti  dengan  adanya  grup-grup  calung  di  setiap  kecamatan.  Untuk mendukung  keberadaan  seni  gamelan  Calung  ini  pun,  pihak  Pemda Banyumas  dalam  hal  ini  adalah  kantor  Dinas  Pendidikan  dan  Kebudayaan serta kantor Dinas Pariwisata Banyumas, secara rutin mengadakan kegiatan- kegiatan  Porseni  tingkat  sekolah  dasar  se  kabupaten  Banyumas,  lomba  tari atau festival calung dan festival lengger. Kegiatan-kegiatan tersebut diadakan selain  untuk  melestarikan  seni  gamelan  ini,  juga  untuk  menanamkan  rasa cinta  terhadap  jati  diri  budaya  daerah.  Kesenian  gamelan  calung  ini  juga dapat digunakan sebagai sarana pendidikan.
Seiring  dengan  perkembangan  jaman  dan  bertambah  majunya  ilmu pengetahuan  serta  teknologi  (Iptek),  keberadaan  sanggar  atau  grup-grup calung  ini  semakin  berkurang.  Saat  ini  dari  27  kecamatan  yang  ada  di Banyumas, hanya tersisa tiga grup calung dan lengger yang masih bertahan. Salah  satu  nya  adalah  sanggar  tari  Ngudi  Luwesing  Salira  pimpinan  Nini Narsih dan Bapak Edi, berlokasi di daerah Pegalongan, Patikraja, Banyumas.

## Calung Inovasi dan Kreasi
Saat  ini  calung  bukan  hanya  tetap  dengan  lenggernya  tetapi  juga melakukan  kolaborasi  bersatu  padu  dengan  barongsai,  salah  satu  kesenian tradisional dari Tiongkok.  Alat musik yang digunakan pun ditambah dengan alat-alat  musik  yang  biasa  digunakan  pada  pentas  barongsai.  Musik barongsai  yang  berpadu  dengan  calung  menambah  meriah  pertunjukan calung,  lengger  dan  barongsai.  Sangat  terlihat  jelas  perbedaan  pada  saat Calung  lengger  pentas  tanpa  menggunakan  barongsai  dan  dengan menggunakan barongsai. Yang dapat kita lihat dan dengar sangat jelas adalah gerakan-gerakan para pemain calung dan lengger menjadi dinamis mengikuti irama  musik barongsai.  Pada  awalnya  calung  akan  mempermainkan musik- musik kekinian yang sangat dinamis dan disambung dengan alat-alat musik barongsai.
Selain  menggabungkan  dengan  musik-musik  yang  digunakan  dalam permentasan  barongsai,  kesenian  calung  lengger  pun  mulai  menggunakan organ  tunggal  dan  musik-musik  kekinian  untuk  mengiringi  pentas  lengger saat  ini.  Hal  ini  dimaksudkan  untuk  membuat  suatu  perubahan  dalam pementasan calengsai agar menarik minat penonton untuk melihatnya.
Pertunjukan  calung,  lengger,  dan  barongsai  yang  dikenal  dengan  nama Calengsai  pun  mengalami  perubahan  dalam  maksud  dan  tujuan diselenggarakannya  kesenian  tersebut.  Saat  ini  bukan  lagi  hanya  untuk kebutuhan sosial tetapi juga sebagai hiburan dalam suatu acara. Musik yang begitu  meriah,  gerak  tari  lengger  dan  barongsai  yang  begitu  dinamis membuat  banyak  orang  tertarik  untuk  mengetahui  lebih  jauh  mengenai kesenian tersebut.
Musik calung yang sudah mulai diganti dengan musik-musik pop seperti dangdut  masa kini memang tidak lagi memiliki kandungan makna di dalam
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
lagu/musik tersebut tetapi kesenian calung ini masih ingin mengungkapkan bahwa kerja sama dan hidup berdampingan satu sama lain merupakan suatu hal  yang  harus  tetap  dijaga.  Kesenian  calung  boleh  mengalami  perubahan dalam segi musik dan makna tetapi tidak dalam maksud dan tujuannya, salah satunya untuk memelihara keutuhan atau kebersamaan dengan masyarakat lain.

## Lengger Tradisional
Pengertian  tersebut  terkait  dengan  lahirnya  pertunjukan  lengger.  Pada awalnya  peran  lengger  dilakukan  oleh  pria  yang  berpakaian  dan  berhias seperti perempuan. Dalam perkembangan selanjutnya, istilah lengger sering dikonotasikan  negatif  karena  terjadinya  pergeseran  pada  peran  lengger. Pergeseran  tersebut  terjadi  pada  perempuan  penari  lengger.  Di  samping sebagai  penari  lengger,  ada  juga  yang  berprofesi  sebagai  wanita  penghibur laki-laki.  Orang  awam  pada  umumnya  mengartikan  pengertian  lengger dengan  konotasi  negatif.  Lenggeran  sebagai  seni  pertunjukan,  di  dalamnya mengandung berbagai unsur seni yaitu seni musik, seni tari, seni vokal, seni rias, dan seni lawak. Unsur seni musik di dalam pertunjukan lengger ini yakni calung.  Oleh  karena  itu  lenggeran  sering  disebut  dengan  istilah  lengger calung.
Pada  jaman  dahulu  di  daerah  Banyumas  tarian  Lengger  banyak  ditarikan pada  masa  sesudah  panen  sebagai  ungkapan  syukur  masyarakat  terhadap para  dewa  yang  telah  memberikan  rejeki.  Masa  sesudah  panen  adalah  masa untuk  bersukaria  bagi  para  petani.  Pada  saat  itu  para  penari ledhek sibuk melayani  pesanan  untuk  menari.  Jadi,  boleh  dikatakan  bahwa  tarian  lengger pada awalnya adalah sebuah tarian religius atau tarian keagamaan lokal.
Lenggeran  di  Banyumas  sama  halnya  dengan  Ronggeng  Betawi  di  Jakarta, Ronggeng  Blantik  di  Bandung,  Jawa  Barat,  Banggreng  untuk  masyarakat Subang  dan  Sumedang  (Banten),  dan  Tayub  untuk  masyarakat  Wonogiri, Sukoharjo,  Purwodadi,  Grobogan,  Demak,  Blora,  Pati,  dan  Rembang,  Osing atau Gandrung untuk  masyarakat Banyuwangi. Semua tarian ini pada tempo dulu  sebagai  tarian  ritus/ritual  terhadap  Sang  Pencipta  atau  dewa/dewi. Kesan atau citra tari lenggeran sebagai tarian rakyat kecil yang sangat vulgar dan  porno  karena  penuh  dengan  gerakan  bodor  (lawak/badut)  ini, menimbulkan  image  yang  sudah  terlanjur  melekat  di  hati  masyarakat  pada umumnya.  Sebaliknya  tarian  tradisional  ini  merupakan  salah  satu  warisan budaya bangsa dan harus dipertahankan serta dilestarikan sebagai alah satu kekayaan bangsa Indonesia.

## Lengger Inovasi dan Kreasi
Seiring  dengan  perkembangan  jaman,  fungsi  dan  peran  lengger  telah mengalami sedikit pergeseran. Dengan masuknya berbagai macam kesenian asing membuat fungsi  dan peran lengger ini  berubah. Lengger yang semula
ISSN 2086-1877 (Printed)
Vol. 9  No. 2, 2018
dipentaskan sebagai kebutuhan ritual untuk mengucapkan syukur pada dewa atau  Sang  Pencipta,  kini  telah  berubah  hanya  sebagai  hiburan  semata, misalnya  untuk  perayaan  ulang tahun,  pernikahan,  khitanan,  dan  syukuran. Saat ini pertunjukan  lengger hanya berupa untuk hiburan saja atau sebagai mata  pencaharian.  Alasan  sebagai  mata  pencaharian  pun  tidak  dapat dijadikan alasan utama dalam mempertahankan keberadaan seni calung dan lengger.  Semakin  sedikitnya  permintaan  terhadap  sanggar/grup  calung lengger ini menyebabkan satu grup/sanggar calung lengger ini harus mencari cara tepat agar dapat tetap mempertahankan keberadaan calung dan lengger. Salah  satu  cara  atau  usaha  yang  dilakukan  adalah  melakukan  inovasi terhadap kesenian ini.
Lengger  inovasi  di  sini  dimaksudkan  adalah  lebih  pada  gerakan  tari pemain  lengger.  Lengger  yang  selalu  tampil  bersama  calung  sebagai pengiring  musik,  secara  tidak  langsung  mengikuti  perubahan  yang  terjadi pada musik calung. Musik calung yang saat ini sebagian besar menggunakan lagu-lagu pop dan dangdut mengakibatkan gerakan tari yang dilakukan pun berubah. Pemain lengger saat ini pun tidak lagi menjalani ritual yang begitu ketat untuk menjadi seorang penari lengger. Penari lengger di sini pun tidak lagi mempunyai persepsi sebagai simbol seksualitas seperti yang terjadi pada penari  lengger  di  masa  lalu.  Lengger  pun  saat  ini  banyak  dipentaskan  di instansi-instansi pemerintah, institusi pendidikan bahkan menjadi salah satu unit  kegiatan  mahasiswa  (UKM).  Sebagai  UKM,  penari  lengger  terdiri  dari para  mahasiswi  yang  memiliki  minat  terhadap  bidang  seni  tari  begitu  pula dengan calung.
Calung lengger yang lebih banyak dipentaskan dalam acara-acara formal seperti  instansi  pemerintah,  kampus,  dan  lain-lain,  menyebabkan sanggar/grup tari ini melakukan berbagai inovasi dan kreasi misalnya yaitu dengan  menggunakan  musik-musik  kekinian  dan  perubahan  pada  kostum. Penggunaan  musik  kekinian  ini  karena  adanya  permintaan  dari  pihak  yang menanggap/mengundang. Lagu-lagu tradisional Banyumasan dianggap tidak relevan  lagi  dalam  pertunjukan  calung  lengger.  Penonton  kesenian  calung lengger  banyak  yang  berasal  dari  luar  Banyumas  dan  tidak  terlalu  paham makna  lagu-lagu  yang  diperdengarkan  dalam  pentas  calung  lengger.  Oleh sebab  itulah  pengundang/  penanggap  meminta  sanggar/grup  tersebut menggantinya  dengan  musik  kekinian.  Selain  musik  yang  mengalami perubahan,  kostum  puni  yang  semula  memakai  model  kemben  digantikan dengan kostum yang tertutup semuanya dan menggunakan kerudung. Sesuai dengan  syariat  agama  Islam,  pemakaian  kemben  tidak  dianjurkan  karena dianggap memperlihatkan aurat wanita.
Inovasi  dan  kreasi  yang  paling  terlihat  adalah  berpadunya  kesenian calung,  lengger  dan  barongsai.  Barongsai  adalah  salah  satu  kesenian tradisional dari Tiongkok yang juga sedikit mengalami penurunan minat jika tidak  dilakukan  inovasi  dan  kreasi.  Dalam  pertunjukan  calengsai,  terdapat banyak modifikasi, inovasi dan kreasi yang dilakukan oleh para pekerja seni.
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
Hal ini dimaksudkan untuk menarik minat penonton karena pementasan ini lebih dinamis dan menarik.
Penelitian  ini  menggunakan  metode  kualitatif.  Metode  kualitatif  adalah suatu  pendekatan  yang  memiliki  perspektif  emik,  yaitu  pendekatan penulisan  yang  perolehan  datanya  dalam  bentuk  narasi,  cerita  detail, ungkapan,  dan  bahasa  asli  hasil  konstruksi  para  informan  atau  responden, tanpa  ada  evaluasi  dan  interpretasi  dari  penulis.  Data  dalam  bentuk  cerita tersebut  hanya  dapat  diperoleh  dengan  teknik  pengumpulan  data  melalui wawancara mendalam dan observasi, bukan kuisioner (Saifudin, 2005:31).
Penelitian kualitatif lebih menitikberatkan pada proses, bukan hasil. Data dan informasi yang diperlukan untuk menjawab pertanyaan-pertanyaan apa, mengapa, dan bagaimana untuk mengungkap proses bukan hasil. Penelitian ini juga bersifat induktif, karena penelitian dimulai dari lapangan yaitu fakta empiris.  Peneliti  terjun  ke  lapangan,  mempelajari  suatu  proses  atau penemuan  yang  terjadi  secara  alami,  mencatat,  menganalisis,  menafsirkan, melaporkan  serta  menarik  kesimpulan  dari  proses  tersebut.  Penelitian  ini juga  bersifat  deskripsi  analitik.    Data  yang  diperoleh  melalui  wawancara, pengamatan, hasil pemotretan, hasil rekaman dan angket dituangkan bukan dalam bentuk angka-angka.
Penelitian  dengan  metode  kualitatif  ini  menggunakan  teknik pengumpulan  data  melalui  wawancara  dan  penyebaran  angket.  Wawancara dilakukan pada beberapa nara sumber yang mengetahui keberadaan calung dan  lengger  dari  dahulu  hingga  saat  ini.  Penyebaran  angket  pun  dilakukan kepada para pelaku seni, penonton dan masyarakat umum untuk mengetahui seberapa  jauh  penilaian  mereka  terhadap  kesenian  tradsional  yang  sudah mulai kurang diminati.
Dari  hasil  wawancara  dan  angket  dapat  diketahui  bahwa  kesenian tradisional  mengalami  pasang  surut  dalam  perkembangannya.  Sebagian besar  umumnya  tidak  terlalu  paham  tentang  calung  dan  lengger  terutama generasi  muda  yang  tidak  terlalu  memiliki  perhatian  besar  terhadap kesenian  tradisional.  Dari  hasil  angket  tersebut  dketahui  bahwa  kesenian- kesenian  modern  sangat  berpengaruh  besar  dalam  perkembangan  calung dan lengger.

## SIMPULAN
Kesenian  tradisional  selain  merupakan  warisan  suatu  bangsa,    juga merupakan alat/media untuk merepresentasikan identitas suatu masyarakat. Kesenian  tradisional  dalam  hal  ini  calung  dan  lengger  harus  tetap dipertahankan  atau  dilestarikan  meskipun  telah  banyak  kesenian-kesenian modern  yang  masuk  dan  membuat  generasi  sekarang  kehilangan  minat terhadap  kesenian  tradisional.  Mempertahankan  kesenian  tradisional  harus diupayakan dengan berbagai cara misalnya dengan berinovasi dan berkreasi serta  berkolaborasi  dengan  kesenian  lainnya  untuk  mengahsilkan  suatu kesenian  baru  tanpa  menghilangkan  esensi  dari  masing-masing  kesenian
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
tersebut.  Calengsai  merupakan  perpaduan  kesenian  tradisional  Banyumas dan Tiongkok. Calengsai ini lah merupakan hasil dari interaksi yang intensif antara masyarakat Banyumas dan Tionghoa melalui simbol-simbol yang ada dalam  kesenian  tersebut.  Calengsai  ini    dapat  hidup  berdampingan  secara damai melalui alkuturasi yang terjadi di antara mereka.

## DAFTAR PUSTAKA
Toer, P.A. (1998). Hoakiau di Indonesia , Graha Budaya, Jakarta
Barth,  F.  (1969). Ethnic  Group  and  Boundaries .  Little  Brown  and  Company, Boston
Baudrillad,  J.  [1970]. The  Counsumer  Society:  Myths  and  Structures ,  Sage Publications. London.
Berger,  A.A.  (2010) Tanda-tanda  Dalam  Kebudayaan  Kontemporer, Tiara Wacana
Berry,  JW  .  (1988). Field  Methods  in  Cross  Cultural  Research .  Sage Publications, London
-------------------. Immigrations,  Acculturation,  and  Adaptation .  Queens University. Canada
Bordieu,  P.  (1977).  Translated  by  Richard  Nice. Outline  of  A  Theory  of Practice . Cambridge University Press. London
-------------------.  dalam  D.  Hendropuspito,  OC.  (1989). Sosiologi  Sistematik. Kanisius, Jakarta, hal. 149.
Borofsky, R. (1994). The Culture in Motion dalam R. Borofsky (ed), Assesing Cultural Anthropology , Mc.Graw-Hill, New York
Cannadine,  D.  (1992). The  context,  performance  and  meaning  of  ritual:  The British monarchy and the inventon of tradition, c 1820-1977. In E. Hobasbawm and T.  Ranger  (eds) The  Invention  of  Tradition.
Cambridge:Canto
Geertz, Clifford. (1973). The Interpretation of Culture , Basic Books
Jurnal Ilmiah Lingua Idea ISSN 2580-1066 (Online) ISSN 2086-1877 (Printed) Vol. 9  No. 2, 2018
Gondomono.  (1995). Membanting  Tulang  Menyembah  Arwah  Kehidupan Kekotaan Masyarakat China , PT Pustaka Firdaus
Hall, S. (1997). Cultural Identity. Sage Publication, London.
___________.  (2003). Representation:  Cultural  Representations  and  Signifying Practises. Sage Publication, London.
Harris, M. (1981). Cultural Materialism: The Struggle for a Science of Culture . Random House, New York.
Herusatoto, B. (1984). Simbolis Dalam Budaya Jawa . PT Gramedia, Jakarta.
Koentjaraningrat. (1990). Pengantar Ilmu Antropologi, Rineka Cipta.
__________. (1996). Anatomi Sosial Budaya Masyarakat Banyumas di Kabupaten Banyumas , Bappeda Tingkat II, Banyumas, Jawa Tengah
NN. (2016). Informasi  Terseleksi Deposit Koleksi Jawa Tengah Tahun 2016, Bappeda , Semarang, Jawa Tengah.
Noveni,  N.A.  (2010). Transendensi  Diri  Pada  Pencetus  Tari  Calengsai, Universitas Gajah Mada, Yogyakarta.
Waluyo, H. (1988). “K ebudayaan Jawa Sebagai Sumber Kebudayaan Nasional” , Makalah Temu Budaya Daerah Jawa Tengah, UNS, Surakarta.
Data Internet Suara Merdeka.co.id. 2010 Supriatna, Nana. Trybawulang.blogspot.com. 2014 Republika.co.id. Lestarikan Kesenian Banyumas , 12 Juli 2015