## SASTRA LISAN BERBASIS INDUSTRI KREATIF: RUANG PENYIMPANAN, PENGEMBANGAN, DAN IDENTITAS 1 Creative Industry-Based Oral Literature: Storage Space, Development, and Identity
Novi Anoegrajekti a,* , Sudartomo Macaryus b,*
a, * Fakultas Ilmu Budaya, Universitas Jember, Jalan Kalimantan 37, Jember, Indonesia, Telepon (0331) 337188 Faksimile (0331) 332738, Pos-el: novi.anoegrajekti@gmail.com
b Fakultas Keguruan Ilmu Pendidikan, Universitas Sarjanawiyata Tamansiswa, Jalan Batikan
1043, Yogyakarta, Indonesia, Telepon (0274) 375637
(Naskah Diterima Tanggal  5 April 2018—Direvisi Akhir Tanggal 5 Mei 2018—Disetujui Tanggal 7 Mei 2018)
Abstrak : Penelitian ini bertujuan menjelaskan pengembangan sastra lisan berbasis industri kreatif di Banyuwangi yang berkembang secara otonom bersama dengan seni tradisi dan modern, seperti janger, fesyen, tari, dan lagu. Dengan metode etnografi, penelitian diawali inventarisasi data pusta- ka dan dilengkapi data lapangan melalui wawancara, observasi, dan partisipasi. Kisah Sri Tanjung Sidopekso menjadi lakon janger dan tema Banyuwangi Ethno Carnival. Mantra jaran goyang ber- metamorfosis menjadi tari dan lagu. Berbagai industri kreatif tersebut berpotensi sebagai sumber rekonstruksi sastra lisan. Pada masyarakat pesisir berkembang sastra lisan yang berkaitan dengan budaya bahari. Di Muncar Banyuwangi, ritual petik laut menggunakan mantra dan simbol-simbol budaya bahari, seperti mantra, ziarah ke makam pendiri perkampungan nelayan Muncar, sedang- kan di Payangan Jember, kisah pendiri perkampungan nelayan dihormati dengan melantunkan ma- capat Babad Marsodo. Semua itu bermakna saat menjadi tindakan, pengetahuan, pengalaman, dan penghayatan masyarakat pendukungnya. Hasil penelitian menunjukkan bahwa sastra lisan berpo- tensi menginspirasi industri kreatif. Sebaliknya, industri kreatif berpotensi menjadi sumber untuk melakukan rekonstruksi sastra lisan yang memperkaya ragam dan versi masing-masing.
Kata-Kata Kunci: fesyen; industri kreatif; lakon; sastra lisan
Abstract: This paper aims to explain the development of creative oral literature based on creative industries in Banyuwangi that develop autonomously along with traditional and modern art, such as janger, fashion, dance, and song. With the ethnographic method, the research begins with an inventory of library data and is equipped with field data collected through interviews, observation, and  participation.  The  story  of Sri  Tanjung  Sidopekso becomes  the  janger  play  and  theme  of Banyuwangi  Ethno  Carnival.  The  mantra  of  jaran  goyang  is  transformed  into  dance  and  song. Various creative industries have the potential as a source of reconstructing oral literature. In coastal societies, there has developed oral literature related to maritime culture. In Muncar Banyuwangi, the rituals of petik laut use spells and maritime cultural symbols, such as mantras, pilgrimages to the tombs of the founders of the Muncar fishing village. While in Payangan Jember, the story of the founders of the fishing village is respected by singing macapat Babad Marsodo. All of those are mean- ingful when they become action, knowledge, experience, and appreciation of the supporting commu- nity. The results show that oral literature has the potential to inspire the creative industries. Re- versely, creative industries have the potential as a source for reconstructing oral literature that en- riches their forms and versions.
Key Words: fashion; creative industry; play; oral literature
How to Cite: Anoegrajekti, N., Macaryus, S. (2018).  Sastra Lisan Berbasis Industri Kreatif: Ruang Penyimpanan, Pengem- bangan, dan Identitas. Atavisme , 21 (1), 64-80 (doi: 10.24257/atavisme.v21i1.446. 64-80)
Permalink/DOI : http://doi.org/10.24257/atavisme.v21i1.446.64-80

## PENDAHULUAN
Sastra  lisan  merupakan  ruang  penyim- panan  berbagai  fenomena  budaya  yang dihidupi  oleh  masyarakat  pendukung budaya tersebut. Proses pewarisan seca- ra oral dan auditif berpotensi mengalami perubahan berupa penambahan, pengu- rangan, dan perubahan. Fenomena terse- but  menjadikan  sastra  lisan  cenderung berkembang dalam berbagai versi. Sastra lisan berkaitan dengan lingkungan alam dan budaya masyarakat yang ada di seki- tarnya. Kisah Roro Anteng dan Joko Seger sebagai  mite  masyarakat  Tengger  me- munculkan  ritual  Kasada  yang  dihidupi oleh masyarakat Tengger. Mite tersebut oleh  masyarakat  Tengger  dimunculkan dalam  bentuk  sendratari,  buku  cerita rakyat, dan kaset. Dalam drama radio ter- sebut,  mite  sekaligus  menjadi  legenda asal mula Gunung Bathok dan Segara We- dhi di Pegunungan Tengger.
Legenda Sri Tanjung dan Sidopekso yang menjadi asal mula nama Banyuwa- ngi  oleh  Pemerintah  Kabupaten  Banyu- wangi diangkat menjadi tema Banyuwa- ngi  Ethno  Carnival (BEC)  pada  tahun 2016. Tokoh Sri Tanjung selain menjadi legenda nama Banyuwangi juga memun- culkan mite sumur Sri Tanjung yang ter- letak  di  Dusun  Kawitan.  Nama kawitan yang berarti ‘asal mula’ mengisyaratkan bahwa setiap perhelatan besar perlu di- mulai  dengan  melakukan  ziarah  ke  su- mur itu. Sumur  tersebut hingga saat  ini dipercaya  memiliki  kekuatan  dan  tuah. Selain itu, nama Sri Tanjung juga menjadi nama panggung terbuka untuk mengge- lar pertunjukan seni dari yang tradisional hingga yang modern. Kisah tersebut juga menjadi  lakon  dalam  drama  tradisional Janger.
Lakon  lainnya  adalah  Menakjinggo, yang mengalami metamorfosis dalam be- berapa  bentuk,  mulai  sebagai  peristiwa sejarah,  menjadi  cerita  rakyat  (sastra lisan),  sebagai  seni  pertunjukan,  dan dalam bentuk fesyen. Kisah Menakjinggo
berkaitan dengan akhir peristiwa sejarah Majapahit. Menakjinggo dikalahkan oleh Damarwulan yang menjadi senapati pe- rang untuk membinasakannya. Kisah ter- sebut  selanjutnya  muncul  dalam  bebe- rapa versi cerita rakyat, diangkat menjadi lakon  dalam  seni  drama  tradisional  ja- nger,  dan  menjadi  subtema  fesyen (Mariati, et al ., 2014). Kisah kepahlawan- an Menakjinggo juga menjadi fokus kaji- an Ilham (2016)  yang menyoroti aspek kebahasaannya.
Penelitian  tentang  mantra  sebagai salah satu jenis sastra lisan telah  dilaku- kan  Saputra  (2007,  2016).  Menurutnya, mantra masih dihidupi oleh masyarakat Banyuwangi, terlebih di kalangan pelaku seni tradisi (gandrung, kuntulan, janger, angklung,  dan  barong)  dan  ritual  (seb- lang  bakungan,  seblang  olehsari,  petik laut, dan kebo-keboan ).  Masih  berkaitan dengan  seni  tradisi,  Mustamar  dan Macaryus (2012) yang mengaji sastra lo- kal dan media massa menyinggung syair tembang  dalam  seblang  (Bakungan  dan Olehsari). Dalam simpulannya dikatakan bahwa  kontak  budaya  Using  dengan budaya nasional dan global, sastra Using menunjukkan  adanya  dinamika  dengan memublikasi kesastraannya melalui me- dia massa (cetak, elektronik, dan digital) dan  mengalami  transformasi  ke  dalam sastra tulis.
Masalah yang menjadi fokus peneli- tian  ini  adalah  bagaimanakah  pengem- bangan sastra lisan berbasis industri kre- atif  di  Banyuwangi  yang  dikaitkan  de- ngan identitas kultural. Tujuannya untuk menjelaskan pengembangan sastra lisan berbasis  industri  kreatif  di  Banyuwangi yang berkembang secara otonom bersa- ma dengan seni tradisi dan modern. Pada masyarakat  yang  telah  memiliki  aksara atau mengenal tradisi tulis, ada kemung- kinan sastra yang lazim disampaikan se- cara  lisan  juga  terdokumentasi  secara tertulis. Akan tetapi, masyarakat bahasa di Indonesia lebih banyak yang memiliki
aksara. Hal tersebut menjadi ruang bagi para peneliti, peminat, dan praktisi untuk melakukan  rekonstruksi  sastra  lisan yang  ada  dan  dikembangkan  menjadi produk industri kreatif, seperti buku ce- rita rakyat, film, drama radio, seni pertun- jukan, atau motif produk industri terten- tu.
Identitas kultural cenderung berka- itan dengan hibriditas. Dalam pandangan Hall (1997; Budianta, 2008:38; Anoegrajekti, 2013:186), identitas bukan sebagai esensi, tetapi seperangkat atribut identifikasi yang memperlihatkan bagai- mana manusia diposisikan dan memosi- sikan  diri  dalam  masyarakat  karena  as- pek budaya dan kesejarahan semata se- bagai keniscayaan. Dinyatakan oleh Hall bahwa  identitas  adalah  suatu  produksi yang tidak pernah tuntas. Ia selalu dalam proses dan dibangun dalam representasi. Identitas  tidak  bersifat  statis,  selalu  di- konstruksikan dalam ruang, waktu, serta bersifat kompleks dan majemuk. Dengan istilah  lain,  Eriksen  (2010)  mengatakan bahwa “identitas itu sifatnya situasional dan bisa berubah.”

## METODE
Penelitian ini diawali dengan inventarisa- si  data  pustaka  dan  dilengkapi  data  la- pangan  melalui  wawancara,  observasi, dan partisipasi. Sebagai penelitian kuali- tatif,  penelitian  ini  perlu  memfokuskan pada  signifikansi  industri  kreatif  dalam pemberdayaan  sastra,  ritual,  dan  seni pertunjukan Banyuwangi. Selain itu juga, pembacaan  terhadap  usaha-usaha  insti- tusi  seni  dan  dinas  terkait  dalam  me- ngembangkan industri kreatif di wilayah Banyuwangi, serta pembacaan terhadap kebijakan-kebijakan yang dibuat oleh di- nas, utamanya industri kreatif.
Lazimnya dalam penelitian etnogra- fi, metode interpretasi dipergunakan un- tuk mengakses lebih dalam terhadap ber- bagai domain yang dialamiahkan dan ak- tivitas karakteristik pelaku budaya yang
diteliti  (Eriksen,  2010;  Spradley,  1997; Barker,  2003). Untuk menganalisis  data primer  dan  sekunder  tersebut,  pe-neliti menggunakan  perspektif  teoretis  kajian seni  pertunjukan, cultural  studies, dan industri/ekonomi kreatif.
Perspektif cultural  studies merupa- kan  pendekatan  multidisiplin  yang  ber- guna untuk melihat persoalan relasi ku- asa dalam teks dan praktik kultural yang melibatkan kekuatan dominan dan sub- ordinat,  serta  proses  hegemoni,  nego- siasi, dan kontestasi di dalamnya (Barker, 2003;  Hall,  1997).  Dalam  konteks  ini, pendekatan cultural studies berguna un- tuk:  (1)  membaca  pandangan  stigmatik kekuatan-kekuatan  kultural  dan  agama dominan dalam memposisikan seni per- tunjukan yang bisa saja menghambat ek- sistensi  dan  pengembangannya;  (2) hegemoni  budaya  modern  dalam  kehi- dupan masyarakat dan pengaruhnya ter- hadap  eksistensi  seni  pertunjukan  Ba- nyuwangi, dan, (3) siasat dan kontestasi yang dilakukan oleh para pelaku seni   se- hingga mereka terus bisa mengembang- kan kreativitas.
Perspektif industri/kreatif.  Per- spektif  industri/ekonomi  kreatif    ber- manfaat untuk: (1) membaca secara kri- tis aspek-aspek seni pertunjukan yang bi- sa dikembangkan secara maksimal mela- lui  kreativitas-kreativitas  baru;  (2)  me- nganalisis  kesiapan  dan  potensi  kreati- vitas para pelaku seni; (3) menganalisis peran dan usaha institusi seni di Banyu- wangi dalam mengembangkan seni per- tunjukan;  (4)  memformulasi  model  pe- nguatan dan peningkatan kreativitas seni pertunjukan yang sesuai dengan formula industri kreatif; dan, (5) pengembangan model industri kreatif berbasis seni per- tunjukan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN Industri Kreatif dan Lokalitas
Saat ini industri kreatif merupakan salah satu  tema  atau  konsep  yang  paling
banyak  dibicarakan,  baik  di  kalangan akademisi  maupun  pembuat  kebijakan. Ketika peningkatan industri dan ekonomi berbasis  sumberdaya  alam  makin  men- dapat tantangan karena keterbatasan ba- han, industri kreatif berbasis pengetahu- an dan talenta kreatif menjadi pilihan pa- ling  masuk  akal  untuk  menggerakkan ekonomi. Ketika industri budaya bermo- dal raksasa dianggap kurang bisa meme- ratakan  keuntungan  finansial  bagi  ma- syarakat,  industri  kreatif  dipandang  se- bagai  bentuk  aktivitas  yang  dapat  men- dorong pemerataan ekonomi setiap indi- vidu atau komunitas yang memiliki kre- ativitas. Tujuan utama  kebijakan industri kreatif adalah terciptanya “ekonomi kre- atif”  ( creative  economy )  atau  “ekonomi- berbasis-pengetahuan” ( knowledge- based-economy )  berlandaskan  pada  pe- ngetahuan, kemampuan, dan talenta kre- atif warga negara yang dapat mensejah- terakan serta menciptakan peluang-pelu- ang baru pekerjaan (Flew, 2002; Dunlop, 2006).
Tomic-Koludrovic  &  Petric  (2005; Anoegrajekti,  Setyawan,  Saputra,  & Macaryus, 2015:88) menyampaikan bah- wa pada era kontemporer ada kecende- rungan lahir berbagai istilah terkait kre- ativitas, seperti “kota kreatif”, “kelompok kreatif”, “ekonomi kreatif”, “kelas kreatif”, “pekerja  pengetahuan”,  maupun  “kelas berpengetahuan” yang lebih sesuai dibi- carakan dalam dua terma: industri kreatif dan ekonomi kreatif . Pengalaman negara- negara  Eropa  Tenggara,  industri  kreatif dapat mengembangkan dan memberda- yakan kreativitas individual maupun ke- lompok masyarakat. Hal itu dapat men- dorong  dan  mengembangkan  ekonomi kreatif, sebagai sebuah sistem dan prak- tik ekonomi berdasarkan kreativitas dan pengetahuan.
Khusus di Banyuwangi, sejak tahun 80-an sudah berkembang industri buda- ya, tetapi yang lebih menonjol adalah in- dustri  rekaman  musik  Banyuwangi  dan
kondisi itu berlanjut hingga saat ini. Ka- laupun  ada  usaha  para  produser  untuk merekam dan mengedarkan seni pertun- jukan  berbasis  tari  dan  drama,  seperti gandrung dan janger, formula yang dipa- kai tetap mengikuti formula musik yang serba ringkas. Akibatnya, kekayaan seni pertunjukan  Banyuwangi  beserta  mak- na-makna kultural di dalamnya menjadi kurang menonjol.  Selain itu, para pelaku seni  tradisi  cenderung  menjadi  pihak yang  lemah  ketika  berhadapan  dengan pemodal.  Mereka  melakukan  rekaman seperti tanggapan. Oleh karena itu, ketika jumlah  rekaman  mengalami booming mereka tidak mendapatkan kompensasi secara proporsional dalam bentuk royal- ti.

## Sastra Lisan Using: Representasi Iden- titas
Representasi  identitas  pada  sastra  Ba- nyuwangi  tampak  dalam  aneka  bentuk karya sastra mulai dari mitos yang meng- gejala dalam sistem religi masyarakat Ba- nyuwangi dalam bentuk aneka ritual. Ge- jala lain tampak pada aneka karya sastra novel, puisi, dan drama yang juga dipen- taskan  dalam  bentuk  seni  pertunjukan seperti  syair  dalam  seni  pertunjukan Damarwulan,  Barong,  Kuntulan,  Gan- drung, Rodat Syiir, Kendang Kempul, dan Campursari.
Puisi  karya  penyair  Using  sebagian dipublikasikan melalui media massa, se- perti karya Aji Darmaji yang dipublikasi- kan  melalui  surat  kabar Surabaya  Post berikut ini.

## Isun Lare Using
Aji Darmaji
Garis-garis abang ring dadanisun Ambi sunare hang duwe pucuke suket semebyar sing ana hang ngelangkahi Ring lemah Blambangan iki Sunaliraken getihisun Suntublekaken nyawanisun Sunbungaraken tatanan juru angin

## Sun kelir awang-uwung hang kening
Isun lare hang duwe sekabehe ndaru lan banyu-banyu telaga biru mili sing ana kang ngganggu ...
Banyuwangi, 1992 Surabaya Post , Minggu, Juni 1992
Berikut  terjemahan  puisi Isun Lare Using dalam bahasa Indonesia.
Saya Orang Using Aji Darmaji
Garis garis merah yang ada di dada saya Dengan tali yang dimiliki pucuknya rumput bertaburan dan tidak ada yang melangkahi Di tanah Blambangan ini Saya alirkan darah saya
Saya berikan nyawa saya Saya dengarkan tempat segala penjuru angin Saya warnai awan-awan di kening
Saya adalah orang yang tak memiliki apa apa dengan air-air telaga biru mengalir di manapun dan tak ada yang mengganggu … Banyuwangi, 1992 Surabaya Post , Minggu, Juni 1992
Garis-garis  merah  menunjukkan warna  khas  Blambangan  yang  diambil dari  pakaian  Menakjinggo 2 .  Lirik  puisi tersebut  menunjukkan  kecintaan  dan bakti  pada  tanah  Blambangan,  dengan mengalirkan  darah  dan  memberikan nyawa. Sebagai orang Blambangan yang tidak punya apa-apa, ia menyamakan di- rinya dengan air telaga yang mengaliri ta- nah Blambangan tanpa ada yang tergang- gu.
Puisi berupa lirik lagu Banyuwangen juga dapat dilihat pada lagu ciptaan Catur Arum berjudul “Jaran Goyang” berikut.

## Jaran Goyang
Ketemu, mung sepisan Sing ono ati paran-paran, Benginé gok isun kepikiran, Sing biso turu, gelibegan
Sing ngiro, sun sing ngiro Gok dadi bingung sing karuan, Rasané, isun koyo wong édan Yo lali ambi nong panggonan
Reff :
Opo iki, tah kang aran kédadéan Isun yoro kenèng jaran goyang, Ati kangen, yo katon-katonen Kudu-kudu ketemu baèn..
Terjemahan  syair  lagu  Banyuwa- ngen itu dalam bahasa Indonesia sebagai berikut.

## Kuda Goyang
Bertemu hanya sekali Tidak ada rasa apa-apa Malam hari saya memikirkan Tidak dapat tidur, tidak tenang
Tidak mengira, saya tidak mengira Menjadi bingung tidak karuan Rasanya, saya seperti orang gila Ya lupa pada tempat tinggal
Reff: Apa ini, yang dinama tergila-gila Saya kira kena kuda goyang Hati rindu, ya rasanya ingin melihat Harus segera bertemu saja
Syair lagu tersebut mengisahkan se- orang  perempuan  yang  terkena  mantra “Jaran Goyang”. “Jaran Goyang” merupa- kan salah satu mantra pengasihan. Oleh karena itu, ia senantiasa dirundung rasa rindu  dan  seperti  melihat  orang  yang menggunakan  mantra  tersebut.  Mantra “Jaran  Goyang”  juga  merupakan  salah satu  bentuk  puisi  klasik  yang  memiliki daya  sugesti  dan  menyebabkan  orang
yang kena pengaruh mengalami rasa rin- du dan ingin bertemu dengan orang yang menggunakan mantra tersebut.
Salah  satu  versi  mantra  “Jaran  Go- yang” berbunyi sebagai berikut.
Bismillahirrahmanir rahim Niat isun matek aji Jaran Goyang Sun goyang ring tengah latar Sun sabetake gunung gugur Sun sabetake lemah bangka Sun sabetake segara asatsun sabetake ombak sirep Sun sabetake atine jebeng bayine... Kadhung edan sing edan Kadhung gendheng sing gendheng Kadhung bunyeng sing bunyeng Aja mari-mari Kadhung sing isun hang nambani
Sih-asih kersane Gusti Allah La ilaha illallah
Muhammadur rasulullah
‘Dengan  menyebut  nama  Allah  yang maha pengasih lagi maha penyayang Niat saya menggunakan kesaktian Jaran Goyang Saya goyang di tengah halaman Saya cambukkan gunung hancur Saya cambukkan tanah tandus Saya cambukkan laut kering Saya cambukkan ombak tenang Saya sambukkan hati jabang bayinya… Kalau gila tidak gila Kalau sinting tidak sinting Kalau teler tidak teler Jangan sembuh-sembuh
Kalau bukan saya yang menyembuhkan Sih-kasih kehendak Gusti Allah Tiada Tuhan selain Allah Muhammad utusan Allah’
Mantra “Jaran Goyang” tersebut ma- sih hidup di kalangan masyarakat Using Banyuwangi. Mantra yang masuk dalam tradisi lisan termasuk karya sastra klasik. Mantra tersebut merupakan ragam puisi lisan  Using  yang  berbentuk  puisi  bebas dan  berpotensi  memiliki  kekuatan  gaib
atau  semacam  doa  kesukuan  yang  me- manfaatkan bahasa lokal dengan didasari oleh  keyakinan  yang  telah  diwariskan oleh para leluhur. Agar kekuatan gaibnya dapat dimanfaatkan, mantra tidak cukup untuk  sekadar  dihafalkan,  tetapi  harus disertai dengan laku mistik. Mantra dapat mengandung  tantangan  atau  kutukan terhadap suatu kekuatan gaib dan dapat pula  berisi  bujukan  agar  kekuatan  gaib tersebut tidak berbuat hal yang merugi- kan  (Saputra,  2007:xxv).    Mantra  terse- but juga direpresentasikan dalam bentuk tari,  seperti  yang  diragakan  pada  saat berlangsung  Barong  Ider  Bumi  di  Desa Kemiren tanggal 26 Juni 2017 yang lalu. Dalam novel Niti Negari Bala Abang- an (2015) karya Hasnan Singodimayan, tokoh  perempuan  Sri  Tanjung  yang  di- tempatkan sebagai legenda yang menun- jukkan asal nama Banyuwangi pun ber- peluang  untuk  direinterpretasi.  Ada  ke- curigaan bahwa legenda tersebut dicipta- kan oleh Belanda untuk menandingi pe- ngaruh  Bali,  Mataram,  dan  Demak.  Pe- nempatan  Sri  Tanjung  sebagai  lambang kejujuran,  kesucian,  dan  kesetiaan  me- ngedukasi masyarakat agar mereka me- ngikuti  jejak  karakter  Sri  Tanjung  dan menentang  penguasa-penguasa  yang  la- lim dan gegabah.
“Sejarah  Blambangan  masih  sarat  de- ngan cerita mitos, dengan cerita rekaan yang sangat merugikan perjalanan seja- rah itu sendiri. Sejarah Blambangan te- lah  menelan  jiwanya  dan  merobek-ro- bek angannya berkeping-keping. Nama Blambangan telah diplesetkan orang Ba- li  dengan  nama Malambangan ,  oleh Mataram  dinamakan Balumbangan dan oleh Kerajaan Demak dan para Wali di sebut Bala-Abangan ” (Singodimayan, 2015:2)
“Tokoh-tokoh Blambangan seperti Kebo Marcuwet,  Tunggul  Manik,  Joko Umbaran,  Empu  Markandi,  Sedahmira, Minak  Jingga,  Minak  Kuncar,  Minak, Minak  Bedagas,  dan  Minak  Mumpuni,
merupakan tokoh-tokoh yang berperan protagonik,  antagonik,  dan  tritagonik” (Singodimayan, 2015:3)
“Suatu mitos yang dipercaya Suku Using, jika aroma harum itu berasal dari peti- lasan Sri Tanjung yang terletak di sebe- rang  jalan  menghadap  sebuah  rumah Jujizi  Zaidan  hanya  sekitar  500  m  ke Timur. Legenda Sri Tanjung merupakan mitos  tersendiri  yang  diciptakan  oleh para bupati di zaman penjajahan Belan- da,  sebagai  penunjang  pencitraan  diri- nya supaya diakui sebagai penguasa” (Singodimayan, 2015: 4)
Selain konstruksi perempuan Using sebagai liyan dalam legenda Sri Tanjung, penciptaan citra juga terdapat dalam ceri- ta rakyat Menakjinggo-Damarwulan, ya- itu  sebuah  peristiwa  lokal  yang  meng- gambarkan  bagaimana  perempuan  di- konstruksi dalam beragam konteks poli- tik (Anoegrajekti, 2011; 2016a). Pencitra- an juga terdapat dalam kisah-kisah klasik berupa  legenda  dan  cerita  rakyat  yang ditulis ulang  Hutomo dan Yonohudiyono (1996) dalam buku Cerita Rakyat dari Ba- nyuwangi yang diterbitan Grasindo. 3
Ritual, Kelisanan, dan Identitas Bertumpu pada pandangan bahwa sastra merupakan dunia kata, ritual sebagai ru- ang ekspresi budaya juga memanfaatkan aspek  verbal  berupa  satuan-satuan  li- ngual yang tertata secara sistematis. Ri- tual  pada  umumnya  berkaitan  dengan lingkungan alam yang dihidupi. Pada ma- syarakat  rural  agraris,  ritual  berkaitan dengan  siklus  pertanian.  Pada  masya- rakat pesisir dengan budaya bahari, ritual berkaitan  dengan  siklus  masa  tangkap ikan.  Di  beberapa  tempat,  ritual  bersih desa  yang bertumpu pada budaya  rural agraris  lazimnya  juga  berkaitan  dengan mite atau legenda yang dihidupi oleh ma- syarakat pendukungnya, seperti seblang, kebo-keboan , barong ider bumi, dan mer- ti dusun.
Ritual dalam budaya bahari sebagai ungkapan  syukur  atas  hasil  tangkapan dan keselamatan juga berkaitan dengan mite  dan  legenda  tertentu.  Munculnya ritual seperti petik laut, larung sesaji, dan labuhan  memiliki  latar  belakang  cerita masing-masing. Selain itu, kelisanan juga tampak pada pengorganisasian dan kegi- atan  yang  dilaksanakan  oleh  keluarga masyarakat  nelayan  yang  tinggal  di  ru- mah.

## Ritual Rural Agraris
Seblang Bakungan dan Olehsari merupa- kan  dua  ritual  berbasis  budaya  agraris. Hal  itu  tampak  pada  benda-benda  yang digunakan  sebagai  hiasan,  sesaji,  serta syair  tembang  yang  digunakan  dalam pentas.  Hiasan  dalam  arena  seblang menggunakan  hasil  bumi  setempat,  se- perti pisang, singkong, ubi, padi, mangga, durian, salak, dan kelapa. Syair tembang dan aktivitas yang diragakan penari seb- lang  juga  menunjukkan  tradisi  agraris, seperti nama-nama kembang dan aktivi- tas membajak sawah, sabung ayam, dan bermain baling-baling.
Kembang Dirmo
Kembang  Dirmo  wiyayate  mbok widhodari Yo kurmo tunda pitu Ganjarane wong perang Wong perang yo sumpingi yo kalak ijo Yo pinunjang surat pati Luntrik luntrik tibo ndodok
Kembang dirmo diwisuda para bidadari Yang pahalanya bertingkat tujuh Upahnya bagi orang yang berjuang Kami beri tanda dengan kekuatan hijau Yang menghadang kematian Jatuhnya ikut berbaring
Kutipan  tembang  tersebut  menun- jukkan cara menghargai orang yang ber- juang dengan memberikan setangkai bu- nga.  Bunga  yang  harum  menunjukkan keharuman jiwa orang yang telah berju- ang. Dengan demikian, setelah meninggal
pun keharumannya akan terus tersebar. Tembang  tersebut  dilantunkan  sambil penari seblang membagikan bunga kepa- da para penonton. Para penonton meng- gantinya dengan harga tertentu.
Fenomena tersebut oleh masyarakat dimaknai  sebagai  peringatan  agar  ma- syarakat  mempertahankan  lahan  perta- nian mereka. Ritual seblang menjadi ber- makna  ketika  masyarakat  masih  memi- liki lahan pertanian dan bekerja mengo- lah tanah. Seblang sebagai ungkapan syu- kur atas hasil panen, keselamatan, yang telah diperoleh sebelumnya dan sebagai permohonan agar pada waktu yang akan datang  juga  mendapatkan  kelimpahan hasil bumi dan keselamatan bagi seluruh warga desa.
Tembang  menemukan  maknanya pada saat dilantunkan untuk mengiringi tari  seblang.  Latar  belakang  cerita  dan harapan  tersebut  menjadi  pengetahuan bersama masyarakat. Di Bakungan siang hari  menjelang  pentas  seblang  semua mempersiapkan  kenduri pecel  pitik dan kelengkapan  lainnya,  sedangkan  panitia penyelenggara  mempersiapkan  arena seblang dan melakukan prosesi ziarah ke makam  Buyut  Witri  dan  ke  sumber  air penawar  Watu  Ulo.  Buyut  Witri  adalah penari  seblang  yang  menjadi  moyang para  penari  seblang  sesudahnya  hingga Ibu  Supani  yang  menunaikan  sebagai penari  seblang  sejak  2015.  Sumber  air Watu Ulo adalah sumber air yang murni dan masyarakat menggunakannya untuk minum,  memasak,  dan  pertanian.  Pada musim kemarau pun sumber air tersebut mengalir jernih dan cukup untuk meme- nuhi kebutuhan masyarakat.
Di Olehsari, seblang berlangsung tu- juh hari dan penari seblang adalah gadis remaja. Tahun 2015, yang diminta adalah anak berusia sepuluh tahun. Karena pe- nari masih kecil, saat itu diputuskan pada hari terakhir saat berlangsung ider bumi, penari seblang ditandu. Hal itu disampai- kan oleh ketua adat sebagai perkecualian
karena  seblangnya  masih  kecil  dan  di- pandang terlalu berat bila harus berjalan keliling Dusun Ulian, Desa Olehsari. Kegiatan diawali dengan penunjuk- an oleh roh leluhur yang merasuki media, yaitu  warga  masyarakat  yang  menjadi sesepuh Dusun Olehsari. Akan tetapi, di- mungkinkan  juga  yang  menjadi  media adalah penari seblang yang dikehendaki oleh  roh  leluhur. Kahadiran  roh leluhur tersebut kemudian direspons oleh ketua adat untuk menentukan hari pelaksana- an  dan persyaratan  yang  diminta. Sesu- dah  itu  diselenggarakan  selametan  dan penempatan  sesaji  di  tujuh  lokasi,  yaitu perbatasan dusun dan satu di sumber air Sukmo Ilang. Latar belakang cerita terse- but menjadi milik masyarakat Olehsari. Seperti  halnya  seblang  Bakungan, seblang Olehsari juga menampakkan bu- daya agraris. Hal itu tampak dari fasilitas dan  hiasan  panggungnya,  seperti  janur, kelapa muda, padi, singkong, pisang, dan beraneka buah yang merupakan hasil bu- mi masyarakat setempat. Syair tembang yang dilantunkan pun menunjukkan latar belakang  pekerjaan  masyarakat  setem- pat  sebagai  petani.  Perhatikan  kutipan tembang  berjudul Celeng  Mogok 'babi hutan berhenti' berikut.
Celeng Mogok Celeng mogok keser keseran Sente jurang lemah duwur pangajaran
Babi berhenti Babi hutan berhenti ditarik-tarik Talas jurang tanah atas pengajaran
Babi hutan atau celeng lazimnya hidup di wilayah hutan yang jauh dari keramaian. Demikian juga tanaman sente 'talas yang getahnya  gatal', sente hanya  tumbuh  di lereng-lereng  bukit.  Itu  semua  menun- jukkan  lingkungan  alam  agraris  yang menjadi  sumber  mata  pencaharian  ma- syarakat Olehsari.
Penari  seblang  haruslah  keturunan langsung  dari  seblang  sebelumnya.
Masyarakat setempat menggunakan isti- lah  yang  berasal  dari  pohon  dan  bukan dari ranting atau daun. Kecuali bila ketu- runan  langsung  yang  dari  batang  tidak ada, dimungkinkan mengambil dari ran- ting. Hal itu perlu mendapat kesepakatan dengan  roh  leluhur  yang  hadir  melalui media  yang  mengalami kejiman 'trans'. Cerita  dan  syair  tembang  menjadi  ber- makna ketika dilantunkan untuk mengi- ringi seblang.
Di  Olehsari,  waktu tujuh  hari  ritual seblang  dimanfaatkan  oleh  masyarakat untuk  menyosialisasikan  dan  memasar- kan berbagai produk UMKM masyarakat setempat. Di Bakungan, ritual seblang ha- nya  berlangsung  satu  hari,  namun  agar memberi ruang untuk memasarkan kar- ya  masyarakat,  sejak  tahun  2016  ada waktu  dua  hari  sebelum  hari  H  berupa ekspo untuk menyosialisasikan dan me- masarkan produk UMKM masyarakat se- tempat  dan  UMKM  Banyuwangi  pada umumnya. Selain itu, waktu dua hari juga dimanfaatkan untuk menunjukkan pres- tasi dalam hal pembinaan seni oleh sang- gar dan lembaga pendidikan yang ada di Kelurahan Bakungan. Pengembangan ke- giatan berupa eksposisi ini memberi ru- ang kepada masyarakat agar penyeleng- garaan  ritual  seblang  berdampak  pada peningkatan kesejahteraan masyarakat. Di  Desa Alasmalang, Kecamatan Si- ngojuruh, ritual berbasis budaya agraris diberi nama kebo-keboan 'kerbau-kerba- auan'. Sesuai dengan namanya, kebo-ke- boan dilakukan  oleh  warga  masyarakat dengan mengenakan kostum kerbau, ya- itu celana hitam, tubuh diberi warna hi- tam, mengenakan topi bertanduk seperti kerbau, dan mengenakan gentha yang la- zim di kenakan pada leher kerbau. Ritual dimulai dengan selamatan desa pada so- re hari sebelum hari H. Pada hari H, ber- langsung prosesi ider bumi yang diikuti oleh peraga kerbau mulai dari anak-anak hingga orang dewasa. Ikut dalam prosesi tersebut adalah Dewa Naga dan Dewi Sri.
Kerbau  adalah  sahabat  para  petani dalam mengolah sawah. Dewi Sri adalah ibu  para  petani  yang  menjaga  tanaman padi selama masih berada di persawah- an.  Pada  saat  panen,  masyarakat  Alas- malang  mengirimkan  makanan  berupa nasi  dan  kelengkapannya  kepada  sanak saudara yang ada di desa lain. Pada saat itu Dewi Sri meninggalkan Desa Alasma- lang. Oleh karena itu, di tempat lain dise- lenggarakan  pertunjukan  wayang  de- ngan  lakon  wajib Mboyong  Dewi  Sri 'Membawa pulang Dewi Sri'.
Selamatan, ider bumi, dan lakon wa- yang menjadi rangkaian ritual yang ber- langsung setiap tahun, pada bulan Sura. Masyarakat Alasmalang mengetahui ceri- ta tersebut. Untuk menumbuhkan ingat- an  publik,  di  jalan  masuk  menuju  Desa Alasmalang  dipasang patung kebo-kebo- an .  Hal  itu  sekaligus  sebagai  sosialisasi kepada  masyarakat  yang  melalui  jalur lalu lintas tersebut. Kebo-keboan menjadi ikon Desa Alasmalang. Penyelenggaraan yang  hanya  satu    hari  itu  dimanfaatkan oleh  masyarakat  untuk  menyosialisasi- kan  dan  memasarkan  berbagai  produk masyarakat,  seperti  kuliner,  tekstil  (ba- tik), dan aneka cenderamata lainnya. Hal tersebut  sebagai  upaya  agar  penyeleng- garaan  ritual  sebagai  peristiwa  budaya berdampak pada peningkatan kesejahte- raan masyarakat pendukungnya.

## Ritual Bahari
Sebagian  besar  wilayah  Nusantara  ada- lah lautan. Budaya bahari menjadi bagian dari masyarakat Indonesia. Etnis Madura, Mandar, dan Bugis dikenal sebagai pela- ut-pelaut andal yang memiliki mata pen- caharian sebagai nelayan. Husni, nelayan Pantai Payangan, Kabupaten Jember me- nyampaikan pengalamannya sebagai ne- layan. Ia menyampaikan bahwa bukan ia yang  mencari  ikan,  tetapi  ikanlah  yang datang kepadanya. Ia tinggal mengambil sesuai dengan kebutuhan dan kekuatan- nya.  Sebagai  pemilik  kapal  kecil,  setiap
kali  melaut  ia  membawa  pulang  maksi- mal  satu  ton.  Nelayan  Payangan,  Puger, dan lainnya memiliki daerah operasi ter- tentu. Mereka sepakat tidak saling meng- intervensi ke batas wilayah nelayan yang lain.  Konvensi  tersebut  menjadi  penge- tahuan, dihidupi, dan dipatuhi bersa-ma.
Husni  menganalogikan  ikan  di  laut seperti helai-helai daun yang berjatuhan dari  pohon.  Setiap  hari  ada  yang  ber- jatuhan dan tidak pernah habis. Ia tinggal menyapu dan mengumpulkannya kemu- dian membawanya pulang dan menjadi- kannya sebagai sumber kehidupan untuk memenuhi  kebutuhan  hidup  keluarga- nya. Atas kemurahan yang telah diterima tersebut, masyarakat menyelenggarakan syukuran  yang  disebut Petik  Laut atau Larung  Sesaji .  Hal  itu  sebagai  ungkapan syukur atas hasil tangkapan yang melim- pah  dan  atas  keselamatan  yang  dialami oleh  masyarakat  nelayan.  Selanjutnya, mereka juga memohon agar pada waktu yang  akan  datang  mereka  juga  menda- patkan hasil tangkapan yang bagus, meli- mpah, dan keselamatan. 4
Satu  hari  sebelumnya  juga  dilang- sungkan  kerja  bakti  mempersiapkan panggung dan miniatur kapal untuk me- nampung  sesaji  yang  akan  dilarung  ke laut. Tujuh hasil bumi yang mengantung di  udara  dan  yang  tertanam  di  tanah menjadi  persyaratan  sesaji.  Dua  kepala kambing, ayam, siwalan, seperangkat pa- kaian perempuan dan laki-laki, berbagai makanan, dan minuman kopi dan teh se- mua menjadi kelengkapan sesaji.
Pada  hari  H,  penyelenggaraan  la- rung  sesaji  diawali  dengan  pertunjukan wayang kulit dengan lakon "Murwakala". Lakon  ini  populer  untuk  ruwatan,  yaitu membebaskan  dari  sukerta.  Kisah Komajaya  yang  salah,  yaitu  sperma Bethara  Guru  yang  jatuh  ke  laut  kemu- dian berkembang menjadi raksasa. Rak- sasa  itu  kemudian  menghadap  kepada para dewa. Setelah diberi nama Bethara Kala  dan  dipertemukan  dengan  ibunya,
Bethari Durga kemudian turun ke dunia untuk  mencari  mangsa.  Mangsa  yang pertama  mereka  makan  adalah  orang yang  sedang  me-ngambil  nira.  Akan tetapi,  Kala  tidak  tahu  bahwa  ia  adalah manusia. Narada me-mandang kehadiran Kala  ke  dunia  akan  menjadi  ancaman bagi  umat  manusia.  Oleh  karena  itu, hanya manusia yang su-kerta dan belum diruwat yang boleh di-makan.
Dalam pertunjukan wayang yang di- selenggarakan tanggal 13 Oktober 2017 di Payangan, sukerta yang dimaksud ada- lah  anak  yang  lahir  laki-laki  dan  pe- rempuan atau kedhana-kedhini dan anak tunggal atau ontang-anting . Para sukerta yang lain adalah orang-orang yang mem- biarkan  kulit  bambu  berserakan  dan menghalangi  perjalanan  Kala  saat  me- ngejar Wulandrema dan Wulandremi se- bagai anak kedhana-kedhini . Sukerta se- lanjutnya adalah orang yang mengguna- kan linggis untuk mengupas buah kelapa dan membiarkannya tetap menancap di tanah  dan  tidak  mencabutnya,  orang yang  membiarkan  dandang  berdiri  di tungku dan tidak menurunkannya, serta orang yang membangun rumah tidak me- masang dinding pada sudut atap yang ke- mudian menjadi lubang untuk melarikan diri Wulandrema dan Wulandremi. Wulandrema-Wulandremi akhirnya bertemu dengan Joko Jatus, seorang pe- muda gagah perkasa tetapi sukerta kare- na  anak  tunggal.  Dengan  keperkasaan- nya, ia bermaksud melindungi Wulandrema-Wulandremi  dan  berpe- rang melawan Kala. Joko Jatus tidak da- pat dikalahkan oleh Kala, tetapi ia adalah sukerta karena anak tunggal atau ontang- ating .  Joko  Jatus  dan  Wulandrema- Wulandremi  diberi  kesempatan  untuk menyelenggarakan ruwatan agar terhin- dar dari ancaman Bethara Kala yang akan memangsanya.  Ruwatan  masal  ini  di- akhiri  dengan  pengguntingan  rambut yang dilakukan oleh dhalang. Salah satu anggota  panitia  Petik  Laut  sebagai
representasi  masyarakat  nelayan  yang diruwat pun menghadap dhalang untuk upacara pengguntingan rambut ini. Lakon  "Murwakala"  menemukan maknanya secara utuh pada saat dijabar- kan dalam bentuk seni pertunjukan wa- yang kulit yang dibawakan secara verbal lisan. Selesai pertunjukan wayang dilan- jutkan  dengan  upacara  protokoler  yang diawali  dengan  pembacaan  Qalam  Ilahi, sambutan ketua panitia, sambutan Tripi- ka oleh Kapolsek Ambulu, doa, dan pemo- tongan pita miniatur kapal sesaji. Selesai pemotongan pita, diiringi doa dilakukan prosesi  miniatur  kapal  sesaji  menuju pantai untuk melarung sesaji.
Sekelompok  regu  Tim  SAR  Pantai Payangan binaan Polsek Ambulu bersiap mengangkat  miniatur  kapal  sesaji.  Satu andong bermuatan anak-anak perempu- an seusia sekolah dasar berada pada ba- ris terdepan. Diikuti oleh Tripika Ambulu, Kepala Desa Watu Ulo, dan Panitia Petik Laut,  diikuti  miniatur  kapal  sesaji,  dua andong  berisi  anak-anak  perempuan seusia  sekolah  dasar,  dan  pada  barisan terakhir  adalah  grup  drum  band  dari SMK Maritim Ambulu.
Di  Pantai  Payangan  lebih  dari sepuluh ribu warga masyarakat menanti kehadiran prosesi yang mengarak mini- atur  kapal  sesaji.  Mereka  menyaksikan pasukan pembawa miniatur kapal sesaji yang  menurunkannya  ke  laut  dan men- dorongnya hingga tenggelam oleh ombak di perairan  laut  di  Pantai Payangan. Se- mua berlangsung aman, semua bergerak dengan  tertib,  dan  dapat  dikendalikan sehingga  tidak  terjadi  insiden  apapun. Kisah  Marsodo,  ikan  yang  tinggal  me- ngambil  dari  laut,  miniatur  kapal  sesaji, lakon wayang Murwakala, prosesi mini- atur  kapal  sesaji,  melepaskan  miniatur kapal  sesaji,  semuanya  menjadi  cerita yang  diketahui,  dihidupi,  dan  dihayati oleh  masyarakat  nelayan  Payangan. Sementara itu, di kiri-kanan jalan utama menuju  Pantai  Payangan  terpapar
berbagai  produk  industri  masyarakat setempat,  mulai  dari permainan, cende- ramata, dan kuliner yang disiapkan untuk melayani kebutuhan para tamu yang ha- dir.  Ikan  kerapu  yang  lezat,  ikan  putih, udang, dan berbagai jenis ikan lainnya di- siapkan oleh warung dan rumah makan yang menyediakan berbagai jenis makan- an ikan laut.

## Banyuwangi  Ethno  Carnival:  Sastra
Lisan dan Politik Ruang Global-Lokal Ihwal politik ruang dapat berwujud loka- si dan dapat berwujud kegiatan. Banyu- wangi  Ethno  Carnival oleh  Azwar  Anas ditempatkan  sebagai  ruang  hibriditas yang menjembatani global dengan lokal. Seni budaya tradisi yang dikemas dalam bentuk fesyen memaksa yang tradisional beradaptasi  dan  menyesuaikan  dengan tuntutan penampilan modern, mulai dari kostum, make up , gerak, dan penggunaan teknologi informasi dalam menyebarkan informasi secara global.
Kebijakan kebudayaan masa peme- rintahan  Bupati  Abdullah  Azwar  Anas berkaitan dengan kebijakan para bupati sebelumnya. Hal tersebut telah disampai- kan  oleh  (Anoegrajekti,  2016:12-24) yang membahas kebijakan dalam bidang seni  dan  budaya  sejak  zaman  pemerin- tahan  Bupati  Djoko  Supaat  Slamet,  T. Purnomo  Sidik,  Samsul  Hadi,  Ratna  Ani Lestari,  dan  Abdullah  Azwar  Anas.  Ia memandang  bahwa  kebijakan  yang  di- ambil oleh Azwar Anas merupakan aku- mulasi  dari  kebijakan-kebijakan  sebe- lumnya. Hal itu sejalan dengan pandang- an  yang  disampaikan  oleh  beberapa tokoh  masyarakat  dan  budayawan  Ba- nyuwangi.  Kesanggupan  Azwar  Anas menciptakan  sistem  menjadikan  pe- ngembangan  seni  budaya  mendapatkan kepastian  dan  dukungan  secara  formal dari  Pemerintah  Kabupaten  beserta SKPD yang terkait.
Banyuwangi Ethno Carnival pertama kali  diselenggarakan  tahun  2011,  pada
masa  pemerintahan  Bupati  Abdullah Azwar Anas. Melalui perdebatan dan dis- kusi yang ramai, BEC akhirnya disepakati sebagai  ajang  promosi  seni  budaya  dan pariwisata  Kabupaten  Banyuwangi.  Ke- khawatiran para budayawan dan pelaku seni  bahwa  seni  tradisi  dan  ritual  yang tidak menjadi tema BEC akan tersingkir dijawab dengan penyelenggaraan berba- gai festival yang tertampung dalam CBF. Banyuwangi Ethno Carnival hanyalah sa- lah  satu  dari  puluhan  mata  acara  yang
dipublikasikan  dalam  CBF  (Gambar  1). Festival  gandrung  sewu  dan  kuwung menjadi  bukti  keseriusan  Pemerintah Kabupaten  Banyuwangi  dalam  menghi- dupi seni tradisi. Demikian juga pendiri- an panggung pertunjukan Taman Blam- bangan dan  yang  dibangun  di  beberapa kecamatan  termasuk  Amphiteater  yang terletak  di  Pantai  Boom  menjadi  ruang ekspresi  dan  ajang  penampilan  kreasi masyarakat.
Gambar 1: Calender Banyuwangi Festival Tahun 2013 dan 2017
Selain itu, kebijakan juga dirancang ber- sifat  sistemik.  Sebagian  agenda  budaya yang menjadi milik dan dihidupi oleh ma- syarakat  pendukungnya  tetap  diseleng- garakan di tempat asal kegiatan budaya tersebut,  seperti  seblang  olehsari,  seb- lang  bakungan,  barong ider bumi, kebo- keboan ,  tumpeng  sewu,  dan endog-en- dogan , sedangkan sebagian lainnya dise- lenggarakan di pusat kota, seperti Gand- rung Sewu dan BEC. Hal tersebut membe- rikan  peluang  bagi  komunitas  masyara- kat  pendukung  masing-masing  kegiatan budaya untuk tetap aktif dalam mendu- kung  dan  mengembangkan  budaya  me- reka.
Kalangan  birokrat  Kabupaten  Ba- nyuwangi  pada  penyelenggaraan  BEC
menyadari bahwa seni budaya yang ada di wilayahnya dihadapkan pada persing- gunggan  secara  lintas  batas.  Hibriditas dalam bidang seni budaya yang diangkat menjadi tema BEC, berlangsung sebagai relasi  antara  yang  tradisional  dengan yang  modern  dan  antara  yang lokal  de- ngan  yang  global.  Dalam  penyeleng- garaan BEC, seni tradisi dan ritual menga- lami modifikasi, yaitu menyesuaikan de- ngan  tuntutan  kreator  kostum,  ruang (arena atau panggung), make up , durasi waktu,  dan  koreografi.  Hal  itu  menam- pakkan  relasi  kuasa  pasar  dunia  yang menuntut  performasi  maksimal  yang harus memenuhi kualitas standar fesyen internasional,  seperti  yang  berlangsung di Jember, Pasadena, dan Rio de Janeiro.

## Gambar 2: BEC I Tahun 2011 dan BEC VI Tahun 2016
Sebagai agenda tahunan yang dalam se- tiap penyelenggaraan selalu berganti te- ma (Gambar 2), hibriditas tersebut tidak mengkhawatirkan  akan  menghilangkan identitas dan karakteristik ketradisional- annya. Banyuwangi Ethno Carnival seba- gai inovasi dan ajang promosi memper- kenalkan seni budaya lokal agar dikenal
dan  menyugesti  wisatawan  agar  me- ngunjungi masing-masing kegiatan buda- ya yang masih dihidupi oleh masyarakat pendukungnya dan hadir di tempat asal budaya masing-masing tersebut. Secara kronologis sejak tahun 2011, BEC  mengangkat  tema  yang  bervariasi seperti tampak pada Tabel 1.
Tabel 1: Tema Banyuwangi Ethno Carnival Tahun 2011 – 2017 No  Tahun Tema Deskripsi 1. 2011  Gandrung, Damarwulan, dan Kundaran 1. Gandrung tari perjuangan menjadi tari pergaulan dan hiburan, gandrung hingga hingga saat ini masih dihidupi oleh masyarakat pendukungnya. 2. Sejak tahun 2002 Gandrung ditetapkan sebagai maskot pariwisata Banyuwangi. 3. Tanggapan gandrung perhelatan, ritual, mengawali musim panen kopi. 4. Damarwulan dirancang untuk hiburan masyarakat. Pertunjukan terdiri atas dua bagian, yaitu pracerita dan cerita. 5. Lakon telah mengalami perkembangan dari latar belakang sejarah Majapahit, Legenda Banyuwangi, dan latar sejarah nasional. 6. Tanggapan perhelatan keluarga, peringatan hari besar nasional, hari besar keagamaan, bersih desa. 7. Kundaran pada mulanya sebagai media dakwah dan dimainkan oleh laki-laki. Saat ini mengalami modifkasi menjadi hiburan. 8. Tanggapan untuk perhelatan, arak-arakan, dan upacara hari besar nasional.
Tabel 1: Tema Banyuwangi Ethno Carnival Tahun 2011 – 2017 (lanjutan dari hlm. 76) No Tahun Tema Deskripsi 2. 2012  Barong Using  1. Pada mulanya merupakan ritual yang mempertemukan Barong Tuwa dengan Buyut Cili. 2. Tanggapan untuk keperluan ritual barong ider bumi yang diselenggarakan setiap hari lebaran Syawal hari ke-2. 3. Barong juga dikembangkan untuk seni pertunjukan dan arak-arakan. 4. Lakon sudah dikembangkan menjadi lebih beragam, seperti (1) Geger Cilacap, (2) Pendekar Alas Purwo, (3) Sarjulo Kamandoko,(4) Puspolonggo Edan, (5) Alap-Alap Bojonegoro, (6) Satrio Alas Sambulungan, dan (7) Lahirnya Maheso Anggoro 3. 2013  Kebo-Keboan  1. Ritual bersih desa di Desa Alasmalang dan Aliyan. 2. Ritual dimulai dengan menyelenggarakan selamatan dilanjutkan dengan keliling desa. Pelaku ritual berpakaian serba hitam dan tubuh diberi pewarna hitam, seperti kerbau. 3. Ider bumi berakhir di arena persawahan yang digunakan untuk meragakan para kerbau yang menjaga benih padi yang disebarkan oleh Dewi Sri. 4. Pertunjukan wajib lainnya adalah wayang dengan lakon "Sri Mulih". 4. 2014  Seblang 1. Seblang merupakan ritual bersih desa. Seblang Olehrasi berlangsung selama 6 hari pada lebaran Syawal. Penari gadis remaja. Seblang Bakungan berlangsung pada lebaran Haji berlangsung semalam. Penari perempuan yang sudah menopouse. 2. Calender Banyuwangi Festival, selama tiga tahun terakhir mampu meningkatkan jumlah penonton secara signifikan. 3. Seblang Olehsari yang berlangsung selama 6 hari sekaligus sebagai ajang promosi, sosialisasi, dan pemasaran aneka produk industri kreatif Banyuwangi. Seblang Bakungan yang berlangsung satu malam, sejak tahun 2016 diawali pameran untuk memamerkan, menyosialisasikan, dan memasarkan aneka produk industri kreatif Banyuwangi. 5. 2015  Pengantin Using 1. Pengantin Using memiliki keunikan karena sebelum duduk bersanding dilakukan kirab keliling desa. Diringi oleh teman dan sahabat dekat, keluarga, sanak saudara, dan diiringi musik tradisional. 2. Perarakan diikuti oleh petugas yang membawa perlengkapan rumah tangga, seperti alat untuk memasak, alat pemotong, dan perlengkapan tidur. 3. Pengantin Using memiliki pakaian adat yang khas dan pada saat kirab pengantin mengendarai tandu atau jolang yang dipikul oleh warga masyarakat secara bergantian. 6. 2016  Sri Tanjung- Sidopekso 1. Sri Tanjung-Sidopekso adalah legenda yang menjadi asal usul nama Banyuwangi. 2. Sidopekso adalah seorang patih yang setia kepada rajanya. Akan tetapi, raja terpesona dengan kecantikan Sri Tanjung,
Tabel 1: Tema Banyuwangi Ethno Carnival Tahun 2011 – 2017 (lanjutan dari hlm. 77) No Tahun Tema Deskripsi istri Sidopekso. Oleh karena itu, Sidopekso diutus pergi mencari syarat yang dapat menyelamatkan kerajaan. 3. Pada saat Sidopekso pergi raja mendatangi Sri Tanjung dan berniat untuk menikahinya. Kehendak raja itu ditolak oleh Sri Tanjung. 4. Pada saat Sidopekso pulang dan menghadap raja, raja menceritakan bahwa Sri Tanjung mendatangi istana dan menghendaki agar ia diperistri oleh raja. Hal tersebut menimbulkan amarah Sidopekso. Oleh karena itu, Sidopekso berniat untuk membunuhnya. 5. Menerima tuduhan tersebut Sri Tanjung bersumpah dia mau dibunuh. Bila darah yang keluar dari tubuhnya anyir berarti benar ia telah berlaku serong dengan raja. Akan tetapi, bila darahnya wangi berarti ia tetap suci dan tidak serong dengan raja. 6. Ketika dibunuh darah yang keluar dari tubuhnya  wangi. Sidopekso pun menyesali tindakannya, tetapi semua sudah terlambat dan tidak dapat dikembalikan lagi. 7. 2017  Majestic Ijen  1. Ijen adalah nama gunung yang terletak di perbatasan Kabupaten Banyuwangi dan Bondowoso. Keistimewaan Gunung Ijen adalah memancarkan api biru ( blue fire ) yang di dunia hanya terdapat di dua tempat, yaitu Gunung Ijen dan Islandia. 2. Pancaran api biru tersebut tampak indah mulai sekitar pukul 02 dini hari hingga fajar sebelum matahari terbit. Banyak wisatawan asing utamanya Perancis dan Cina yang menikmati indahnya pancaran api biru ini. 3. Pemerintah Kabupaten Banyuwangi telah menggunakan lokasi dan nama Gunung Ijen sebagai tajuk pertunjukan musik Jaz dan olah raga tour de Ijen . 4. Untuk pertama kalinya Banyuwangi mengambil tema lokasi alam sebagai tema BEC. Sebelumnya menggunakan tema seni, ritual, tradisi, dan legenda Banyuwangi.

## SIMPULAN
Kisah Sri Tanjung-Sidopekso merupakan legenda  asal  mula  nama  Banyuwangi yang  dilisankan  menjadi  lakon  Janger. Cerita Janger pun berkembang dari kisah berbasis  sejarah  Majapahit  dan  Blam- bangan kemudian merambah ke legenda, sejarah  Mataram,  dan  sejarah  nasional, seperti  munculnya  lakon Bedahé  Irian ‘perebutan Irian Jaya’ yang sekarang ber- nama  Papua.  Kelisanan  tersebut  terus dimodifikasi  dan  dimasukkan  sebagai tema Banyuwangi  Ethno  Carnival pada
tahun 2016 yang merupakan salah satu produk  industri  kreatif,  fesyen  berbasis budaya etnik Using. Sementara itu, “Jaran Goyang” yang pada mulanya merupakan mantra  pengasihan  bertransformasi menjadi  lagu  dan  tari.  Semua  itu  me- nunjukkan kreasi dan inovasi yang men- jadi produk industri kreatif, hiburan, dan seni pertunjukan.
Ritual  bersih  desa,  yang  berbasis budaya agraris, merupakan ekspresi syu- kur  atas  hasil  panen  dan  keselamatan serta harapan agar pada masa yang akan
datang  juga  mendapatkan  hasil  panen yang melimpah dan terhindar dari segala macam  bahaya,  sedangkan  ritual  bersih desa  berbasis  budaya  bahari  sebagai ekspresi syukur atas hasil tangkapan ikan dan  keselamatan  yang  telah  diperoleh dan harapan agar di masa yang akan da- tang juga mendapatkan hasil tangkapan ikan  yang  melimpah  dan  terhindar  dari segala  macam  bencana.  Latar  belakang penyelenggaraan dan kisah-kisah herois yang melatarbelakangi dan berkaitan de- ngan  ritual  menjadi  pengetahuan  yang terus  dihidupi  oleh  masyarakat  pendu- kungnya.  Semuanya  menjadi  bermakna pada  saat  disampaikan  secara  verbal lisan  dalam  ruang  ekspresi  budaya  ma- syarakat pendukungnya.
Marsodo,  Murwakala,  dan  miniatur kapal sesaji, bermakna saat menjadi tin- dakan, pengetahuan, pengalaman, dan di- hayati  masyarakat  pendukungnya.  Ha- dirnya orang banyak dalam setiap ruang ritual  menjadi  kesempatan  menyosiali- sasikan  dan  memasarkan  berbagai  pro- duk masyarakat. Hal tersebut berpotensi meningkatkan  kesejahteraan  masyara- kat pendukungnya. Melalui cara tersebut, budaya bukan hanya sebagai asesori dan dekorasi tetapi berpotensi meningkatkan kesejahteraan.
1 Terima kasih kepada Lembaga Pengelola Dana Pendidikan (LPDP) Kementerian Keuangan Rep- ublik Indonesia yang telah mendanai riset berju- dul  “Optimalisasi  Potensi  Budaya  Using  dan  In- dustri  Kreatif  Banyuwangi  untuk  Meningkatkan Produktivitas dan Kesejahteraan”, tahun pertama 2017/2018.  Tulisan  ini  merupakan  bagian  dari penelitian  yang  didanai  oleh  LPDP.  Versi  awal tulisan  ini  dipaparkan  dalam  Seminar  Nasional Sastra  Lisan  dan  Festival  Sastra  Lisan  “Potensi Sastra Lisan di Era Global”  yang diselenggarakan oleh Program Studi Bahasa dan Sastra Indonesia, Jurusan Sastra Indonesia, Fakultas Sastra, Univer- sitas Negeri Malang, 18 Oktober 2017.
2 Wawancara dengan Bapak Haji Tejo dan Hasnan Singodimayan, Banyuwangi.
3 Cerita  Rakyat  dari  Banyuwangi berisi  sepuluh cerita rakyat Using, yaitu: Asal-Usul Banyuwangi; Lembu Setata dan Lembu Sakti; Agung Sulung dan Sulung  Agung;  Legenda  Sedah  Merah;  Dongeng
JokoWulur;  Dongeng  Mas  Ayu  Melok;  Kerajaan Macan Putih; Legenda Ki Ubret; Dewi Sekardadu; dan Kebo Marcuet.
4 Petik laut sebagai syukuran masyarakat nelayan Payangan mendapat dukungan seluruh masyara- kat nelayan. Semua berpartisipasi dengan mem- berikan iuran yang ditentukan oleh panitia penye- lenggara.  Kapal  kecil  ditarik  Rp100.000,00  dan kapal besar Rp250.000,00. Semuanya menerima kewajiban dengan ikhlas. Rangkaian kegiatan di- mulai pada hari sebelumnya dengan menyeleng- garakan tirakatan dan melantunkan macapat yang membawakan kisah Marsodo. Ia adalah moyang para nelayan yang membuka perkampungan nela- yan  Payangan.  Pada  saat  berlangsung  macapat dikatakan oleh Husni sering terjadi ombak besar. Hal  tersebut  oleh  masyarakat  dihayati  sebagai waktu hadirnya Marsodo. Ia hadir dalam rupa ikan besar sehingga menimbulkan ombak yang besar.

## DAFTAR PUSTAKA
Anoegrajekti, N. (2011). Membaca Identi- tas melalui Seni Pertunjukan: Komo- difikasi  dan  Politik  Kebudayaan. Dalam Y. Y. Taum, I. P. Baryadi, & B. E. P. Adji (Eds.), Bahasa, Sastra, dan Budaya  Indonesia  dalam  Jebakan Kepitalisme (pp.  341–368).  Yogya- karta: Penerbit USD.
Anoegrajekti, N. (2013). Sastra Lokal dan Industri  Kreatif:  Revitalisasi  Sastra dan Budaya Using. Atavisme , 16 (2),
183. https://doi.org/10.24257/ atavisme.v16i2.92.183-193 Anoegrajekti, N. (2016a). Optimalisasi Se- ni  Pertunjukan:  Kontestasi  Negara, Pasar,  dan  Agama .  Yogyakarta:  Pe- nerbit Ombak.
Anoegrajekti, N. (2016b). Perubahan So- sial Berbasis Lintas Budaya: Identi- tas  dan  Ruang  Negosiasi  Global- Lokal. Dalam Anoegrajekti, N. (Ed.), Jejak Langkah Perubahan: dari Using sampai  Indonesia (pp.  68–83). Yogyakarta: Pusat Penelitian Buda- ya  Etnik  dan  Komunitas,  Lembaga Penelitian  Universitas  Jember  be- kerja  sama  dengan  Himpunan  Sar- jana-Kesusastraan  Indonesia  dan Penerbit Ombak.
Anoegrajekti, N., Setyawan, I., Saputra, H. S. P., & Macaryus, S. (2015). Perem- puan Seni Tradisi dan Pengembang- an  Model  Industri  Kreatif  Berbasis Seni Pertunjukan. Karsa , 23 (1), 83– 102. Barker, C. (2003). Cultural Studies: Theory and Practice . New Delhi: Sage Publi- cations.
Budianta, M. (2008). Aspek Lintas Buda- ya dalam Wacana Multikutural. Da- lam  Puspitorini,  D.,  Kushartanti, Syahrial,  &  Fachrudin,  D  (Eds.), Kajian Wacana dalam Konteks Multi- kultural  dan  Multidisiplin (pp.  29– 42). Jakarta: Fakultas Ilmu Pengeta- huan Budaya (FIB) UI. Dunlop, S. G. & S. (2006). “Deconstructing the  Concept  of  Creative  Industries. In R. G. & C. H. Christiane Eisenberg (Ed.), Cultural Industries: The British Experience in International Perspec- tive . Humboldt University Berlin. Eriksen,  T.  H.  (2010). Ethnicity  and  Na- tionalism.  Anthropological  Perspec- tives.  3rd  Edition (3rd  ed.).  New York: Pluto Press. https://doi.org/ 10.2307/2804409 Flew,  T.  (2002).  Beyond  ad  hocery:  De- fining  Creative  Industries. Cultural Sites Cultural Theory Cultural Policy The Second International Conference on Cultural Policy Research , 6 , 1–30. Retrieved  from  http://eprints.qut. edu.au/archive/00000256 Hall, S. (1997a). Representation: Cultural Representations  and  Signifying Practices. Representation:  Cultural Representation & Signifying Practic- es ,15–39. https://doi.org/10.1177/ 0898010110393351 Hall, S. (1997b). The Work of Represen-
tation.  In Representation:  Cultural Representations and Signifying Prac- tices . London: Sage Publication.
Ilham,  M.  (2016).  Multibahasa:  Strategi Bertahan  Seni  Pertunjukan  Janger Banyuwangi.  Dalam  Anoegrajekti, N.,  Sudartomo,  M.,    &  H.  Prasetyo (Eds.), Kebudayaan Using: Konstruk- si, Identitas, dan Pengembangannya (pp.  51–75).  Yogyakarta:  Pusat  Pe- nelitian  Budaya  Etnik  dan  Komu- nitas,  Lembaga  Penelitian  Univer- sitas  Jember  bekerja  sama  dengan Penerbit Ombak.
Mariati, S., Anoegrajekti, N., S., A. E. R., & Macaryus,  S.  (2014).  Menakjinggo: Kepahlawanan dan Rekonsiliasi Bu- daya Using. Dalam Anoegrajekti, N., S.  Ningsih,  S.  Nawiyanto,  & Sudartomo, M. (Eds.), Dinamika Bu- daya Indonesia dalam Pusaran Pasar Global (pp.  1124–1135).  Yogyakar- ta: Penerbit Ombak. Mustamar,  S.,  &  Macaryus,  S.  (2012). Sastra  Lokal  dan  Media  Massa: Dialektika  Lokal-Global  dalam  Sas- tra Using-Banyuwangi. Jentera:  Jur- nal Kajian Sastra , 2 (2), 11–20. Saputra, H. S. P. (2007). Memuja Mantra . Yogyakarta: PT LKis Pelangi Aksara Yogyakarta.
Saputra,  H.  S.  P.  (2016).  Mandine  Pa- ngucap:  Mantra  Using  sebagai  Pra- nata Kultural. In N. Anoegrajekti, S. Macaryus, & H. Prasetyo (Eds.), Ke- budayaan  Using:  Konstruksi,  Identi- tas,  dan  Pengembangannya (pp. 123–163). Yogyakarta: Pusat Peneli- tian  Budaya  Etnik  dan  Komunitas, Lembaga  Penelitian  Universitas Jember bekerja sama dengan Pener- bit Ombak.
Spradley,  J.  P.  (1997). Metode  Etnografi . Yogyakarta:  PT  Tiara  Wacana Yogya.
Tomic-Koludrovic  &  Petric.  (2005). The
Emerging  of  Creative  Industries  in Southeastern  Europe .  Zagreb:  Insti- tute for International Relations.