## PERKEMBANGAN TARI KLASIK GAYA YOGYAKARTA DI ERA GLOBAL

## Titik Putraningsih FBS Universitas Negeri Yogyakarta

## Abstract
The  development  of  Yogyakarta  classical  dances  in  this  global  era  is influenced by the advance of technology, the spread of tourism industries and the change of aesthetic taste of urban society. This article discusses how art lovers and artists  face  the  global  challenges  and  survive  in  the  era.  Dance  experts  create innovative  forms  of  dances  that  are  easy  to  learn;  Dance  organizations  establish educational  programs  for  dance  learning;  Dance  education  produces  individuals who  grow  into  dancers,  or  teachers  in  both  formal  and  informal  education. Moreover,  dance  organizations  also  produce  new  generation  who  will  maintain, preserve and develop the classical dances in the future.
Key Words: Yogyakarta classical dances, dance organizations, the global era

## A. Pendahuluan
Saat ini kondisi kehidupan seni tari di keraton Yogyakarta sedang lesu dan memerlukan dukungan dari lembaga pendidikan formal seperti Sekolah Menengah Kejuruan I Bantul (SMKI), Institut Seni Indonesia Yogyakarta, Universitas Negeri Yogyakarta,  dan  organisasi  tari  yang  berkembang  di  luar  keraton  Yogyakarta. Sejarah  kehidupan  seni  pertunjukan  di  Indonesia  tidak  akan  terlepas  dari perkembangan berbagai aspek kehidupan yang berkaitan dengan politik, sosial, dan ekonomi.  Tari  istana  yang  disebut  seni adi  luhung semula  hanya  dinikmati  oleh kaum  bangsawan  kemudian  berkembang  ke  luar  istana,  sehingga  masyarakat  luas bisa  turut  menikmati  dan  mempelajarinya.  Sultan  Hamengku  Buwono  VII mengijinkan orang-orang di luar keraton untuk belajar tari istana tetapi kegiatannya di  luar  tembok  keraton.  Pada  tahun  1918  berdirilah  organisasi  tari  Krida  Beksa Wirama  yang  dipelopori  oleh  dua  putra  Sultan  yaitu  Pangeran  Tedjokusuma  dan Pangeran Soeryodiningrat. (Fred Wibowo, ed., 1981, 221-222).
Pada masa perang kemerdekaan kegiatan kesenian di keraton Yogyakarta terhenti.  Pada  tahun  1951  untuk  mengembangkan  kesenian  kraton,  Sultan memindahkan kegiatan kesenian di dalem Purwadiningratan. Hal ini dimaksudkan untuk  menampung  para  peminat  seni  tari  dan  karawitan  di  luar  keraton. Perkembangan  berikutnya  muncul  beberapa  organisasi  tari  lainnya  yaitu:  Irama Citra  (1949),  Paguyuban  Siswa  Among  Beksa  (1952),  Mardawa  Budaya  (1962) dan Pamulangan Beksa Ngayogyakarta (1976 ) , kemudian pada tahun 1992 kedua organisasi  tari  itu  bergabung  menjadi  Yayasan  Pamulangan  Beksa  Mardawa Budaya (YPBSM).
48 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 47 - 59 Implementasi Nilai-nilai Filosofis ... (Kuswarsantyo) 45
Pada  saat  ini  budaya  Jawa  dan  masyarakatnya  sedang  mengalami perubahan dan pergeseran diberbagai sisi kehidupan yang dipengaruhi oleh: 1). Sosial,  politik,  dan  budaya,  2).  Semangat  nasionalisme,  3).  Arus  indutrialisasi (Sumaryono, 2003,108-109). Perubahan itu mempengaruhi kehidupan tari klasik gaya Yogyakarta dalam menghadapi era globalisasi, karena kemajuan teknologi dan  gaya  hidup  masyarakat  modern.  Masyarakat  di  era  global  lebih  cenderung menerima  seni  modern  yang  lebih  bersifat  praktis  dan  menarik,  sehingga mempunyai kesan penikmat tari klasik menjadi berkurang.
Walaupun  minat  masyarakat  terhadap  tari  klasik  gaya  Yogyakarta berkurang,  namun  masih  bisa  dinikmati  pada  beberapa  event  yang diselenggarakan  oleh  Pemerintah  Daerah  Istimewa  Yogyakarta.  Pada  Festival Sendratari,  Festival  Kesenian  Yogyakarta  yang  diadakan  setiap  tahun,  Festival Wayang Wong diselenggarakan pada tahun 1996, 2000, dan 2005 . Pertunjukan tari  di  keraton  Yogyakarta  untuk  upacara  peringatan  hari  penobatan  raja, menjamu pejabat pemerintahan maupun tamu mancanegara, dan setiap Minggu siang  pertunjukan  untuk  wisatawan.  Di  luar  keraton  tari  klasik  dikemas  untuk hiburan resepsi  pernikahan, opening ceremony sebuah  acara  dan  hiburan  untuk kepentingan  pariwisata  di  restoran,  hotel-hotel  berbintang,  dan  rumah  keluarga bangsawan Dalem Jaya Kusuman dan dalem Pujakusuman.
Akibat  pengaruh  perkembangan  politik,  ekonomi  dan  sosial  di  Daerah Istimewa  Yogyakarta,  maka  hanya  dua  organisasi  tari  gaya  Yogyakarta  yang telah  cukup  lama  mampu  bertahan  hingga  sekarang.  Organisasi  tari  Yayasan Siswa  Among  Beksa  berdiri  sejak  tahun  1952  dengan  menyelenggarakan kegiatan  kursus  tari.  Begitu  pula  Organisasi  tari  Mardawa  Budaya  sejak  tahun 1962,  kemudian  tahun  1992  menjadi  Yayasan  Pamulangan  Beksa  Sasminta Mardawa,  mampu  bertahan  sampai  sekarang  menyelenggarakan  kursus  tari  dan pertunjukan  sendratari  Ramayana  untuk  wisatawan.  Walaupun  mengalami pasang  surut,  namun  dua  organisasi  tersebut  mampu  mempertahankan eksistensinya hingga sekarang.
Kondisi  pada  saat  ini  bahwa  kehidupan  tari  klasik  gaya  Yogyakarta perlu  mendapat  perhatian  untuk  menghadapi  tantangan  zaman.  Seiring  dengan kemajuan  teknologi  dan  kondisi  perekonomian  yang  tidak  menentu,  di  era globalisasi  ini  bagaimanakah  kegiatan  organisasi  tari  untuk  melestarikan  dan mengembangkan  tari  klasik  gaya  Yogyakarta,  dan  bagaimanakah  peranan organisasi tari dalam masyarakat yang selalu mengalami perubahan?

## B. Peranan Organisasi Tari dalam Pendidikan
Sistem  pendidikan  di  Indonesia  menjelaskan  bahwa  tujuan  pendidikan nasional  adalah  untuk  meningkatkan  kualitas  manusia  Indonesia,  yaitu  manusia yang  beriman  dan  bertaqwa  kepada  Tuhan  Yang  Maha  Esa,  berbudi  luhur, berkepribadian,  mandiri,  maju,  tangguh,  cerdas,  kreatif,  terampil,  berdisiplin, beretos kerja, bertanggung jawab, profesional, dan produktif, serta sehat jasmani
No Aspek Joged Mataram Deskripsi Prinsip Pembela- jaran Tari Keterkaitan 1. Sawiji wujud untuk selalu konsentrasi dalam menghadapi segala kegiatan Pemahaman Kemauan Kesungguhan Ketekunan Dalam mempelajari tari harus konsentrasi penuh agar apa yang dipelajri dapat optimal 2. Greget ungkapan dinamika dalam kehidupan yang harus dilalui manusia Pemahaman Kemauan Kesungguhan Ketekunan Dinamika dalam kehidupan harus menjadi dasar untuk memahami sesuatu 3. Sengguh kepercayaan diri manusia dalam segala situasi tanpa harus menyombongkan diri Pemahaman Kemauan Kesungguhan Ketekunan Sikap yang haru dikedepankan oleh setiap orang dalam menghadapi segala situai. Jangan merasa puas sebelum apa ,yang diperoleh itu jelas. Jangan merasa bisa padahal tidak bisa. Jangan merasa lebih baik daripada teman lainnya. 4. Ora Mingkuh sikap pantang menyerah untuk menggapai sebuah cita-cita Pemahaman Kemauan Kesungguhan Ketekunan Jangan menyerah sebelum dicoba. Mempelajari sesuatu tentu akan menghadapi banyak tantangan dan cobaan.
Hasil  dari  pemahaman  siswa  terhadap  kandungan  yang  ada  dalam filosofi joged amtaram memang bervariasi, namun dari hasil angket yang dibantu guru tari sekolah tersebut menunjukkan :
a. Adanya  keterkaitan  yang  secara  signifikan  memberi  keyakinan  kita  bahwa aspek  filosofis  joged  mataram  dapat  diterapkan  ke  dalam  sistem pembelajaran tari di sekolah
b. Pemahaman joged mataram yang belum mendalam akan menyulitkan untuk memberi  satu  simpulan  tentang  korelasi  dimaksud  dalam  penelitian semacam ini
c. Kesadaran  siswa  dalam  mnyerap  materi  dapat  diungkap  dari  hasil jawaban mereka  yang  rata-rata  mengatakan  bahwa  belajar  tari  itu  membutuhkan konsentrasi penuh.

## D. Penutup
1. Simpulan
Berdasarkan  deskripsi  hasil  penelitian  dan  pembahasan  yang telahdipaparkan di atas dapat disimpulkan beberapa hal sebagai berikut: a. Dalam konteks tari, nilai-nilai filosofis joged mataram dapat diterapkan secara
50 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 47 - 59 Implementasi Nilai-nilai Filosofis ... (Kuswarsantyo) 43
sosial. (Sal Murgiyanto, 2004: 153).
Kegiatan  tari  selalu  membutuhkan  bantuan  orang  lain,  yaitu  penari, pemain  musik,  penata  panggung,  penata  cahya,  perias,  penata  busana,  bahkan penjaga  gedung  dan  pembersih  tempat  kegiatan  itu  diselenggarakan.  Dapat dikatakan tari merupakan kegiatan kesenian yang menjadi wadah sosialisasi anak- anak, dan menggugah kesadaran posisinya dalam kelompok ketika menari, secara tidak langsung mereka belajar menempatkan diri di tengah masyarakat.

## 2.  Pendidikan Lahir dan Batin
Tari  klasik  gaya  Yogyakarta  diajarkan  atau  dipelajari  sebagai  dasar pendidikan  lahir  maupun  batin  bagi  manusia  pada  umumnya,  khususnya  di lingkungan  keraton  Yogyakarta.  Sumaryono  mengatakan  bahwa  proses  belajar tari,  sebenarnya  merupakan  proses  belajar  kesenian  yang  utuh.  Suatu  proses yang  selalu  menempatkan  seni  pada  bingkai  kebudayaan.  Belajar  tari  klasik gaya Yogyakarta merupakan sarana untuk belajar tentang tata krama, etika, dan kepribadian.  (Joan  Suyenaga,  dkk.,  1999:  69).  Terutama  murid-murid  dari mancanegara,  mereka  mampu  beradaptasi,  bertingkah  laku  secara  Jawa  dalam pergaulannya dengan teman-teman peserta kursus tari.
Pendidikan secara lahir adalah berhubungan dengan tata-susila yaitu sopan santun  di  dalam  pergaulan  manusia.  Selama  belajar  tari  diberikan paugeran (aturan) tata gerak yang dilatih secara teratur dan dilakukan seirama dengan ritme gending yang mengiringi. Apabila hal itu dapat dikuasai dengan baik maka dalam pergaulan  sehari-hari,  tindak-tanduk  atau  gerak-geriknya  akan  enak  dipandang, menyenagkan,  dan  teratur,  sehingga  tidak  menimbulkan  sifat  kaku  dan  janggal yang  menimbulkan  perasaan  tidak  enak  dalam  pergaulan. Paugeran dalam  tata gerak  tari  klasik  gaya  Yogyakarta  disusun  berdasarkan  penelitian  sifat  tubuh manusia  yang  dapat  mewujudkan  tata  gerak  yang  luwes  dan  indah,  maka  akan berpengaruh dalam pergaulan sehari-hari. Dalam proses pembelajaran yang cukup lama dan terus  menerus akan  membentuk  kepribadian yang  tampak  pada  tingkah laku yang baik. (Joan Suyenaga, dkk., 1999: 18-19).
Pendidikan secara batin adalah pada kehalusan jiwa, yaitu kehalusan budi pekerti  yang  meliputi  cara  berfikir,  pandangan  hidup,  dalam  kaitannya  percaya kepada  Tuhan  Yang  Maha  Kuasa.  R.M.  Soedarsono  dalam  sebuah  seminar  pada tanggal  13  Nopember  2006  menyampaikan  makalah  yang  berjudul  “Kearifan Lokal Dalam Seni Pertunjukan Tradisional” mengatakan bahwa ‘dulu” orang Jawa, lebih-lebih dari golongan aristrocrat selalu mewajibkan anak-anak mereka belajar menari,  dengan  belajar  tari  Jawa  sebenarnya  seseorang  juga  belajar  etika,  etiket (tatakrama),  bahasa  Jawa  yang  terdiri  dari  sembilan  srtata,  dan  sastra  terutama sastra  pewayangan.  Secara  tidak  langsung  nilai-nilai  pendidikan  tersebut  akan melekat  pada  pribadi  yang  melakukan  aktifitas  pembelajaran  seni  tari,  hasil pendidikan itu akan tercermin pada sikap dan perilaku sehari-hari.
Hasil kegiatan pembelajaran tari diimplementasikan pada pementasan
Dalam  penelitian  ini  kesahihan  yang  digunakan  adalah  kesahihan  yang berorintasi  pada  data  yakni  kesahihan  semantik.  Kesahihan  semants  mengukur tingkat  kesensitifan  suatu  teknik  terhadap  makna-makna  simbolik  yang  relevan dengan konteks tertentu.
Untuk  kehandalan  dalam  penelitian  ini  digunakan  kehandalan berdasarkan  kemunculan  kembali  ( reproducibility ).  Kemunculan  kembali menunjukkan seberapa jauh suatu proses dapat diciptakan kembali dalam berbagai lingkungan,  pada  tempat  berbeda,  menggunakan  pengkodean  yang  berbeda. Teknik  kemunculan  kembali  dalam  penelitian  ini  dilakukan  dengan  pembacaan dan  interpretasi  berulang-ulang  oleh  peneliti.  Dari  pembacaan  intensif  itu diharapkan dapat diperoleh hasil yang memenuhi kriteria kehandalan.

## D. Hasil Penelitian dan Pembahasan
Penelitian  ini  berusaha  mengungkap  sejauh  mana  implementasi nilai-nilai filosofis joged mataram ke dalam sistm pembelajaran tari di SMP Kota Yogyakarta.  Nilai-nilai  filosofis  secara  implisit  telah  tercakup  dalam  perilaku kehidupan  masyarakat,  khususnya  para  pelaku  seni  tari.  Pembelajaran  seni  tari merupakan  salah  satu  proses  untuk  mencapai  hasil  yang  optimal.  Dengan berbagai metode yang tepat proses pembelajaran dapat dicapai dengan maksimal. Permasalahan yang akan dibhas dalam penelitian ini bagaiaman mengimplementasikan  nilai-nilai  joged  mataram  itu  ke  dalam  sistem pembelajaran tarinya.
Untuk  memudahkan  analisis,  dalam  penelitian  ini  nilai-nilai  filosofis joged  mataram  akan  diklasifikasi  menjadi  empat  bagian  yakni  :  1)  Sawiji  ;  2) Greget  ;  3)  Sengguh  ;  4) Ora  Mingkuh.  Dari  klasifikasi  itu  kita jabarkan  sesuai dengan  kehidupan  di  sekitar  kita.  Berikut  ini  merupakan  identifikasi  muatan nilai-nilai filosofis dalam joged mataram.
No Klasifikasi Deskripsi 1. Sawiji, wujud untuk selalu konsentrasi dalam menghadapi segala kegiatan 2. Greged ungkapan dinamika dalam kehidupan yang harus dilalui manusia 3. Sengguh kepercayaan diri manusia dalam segala situasi tanpa harus menyombongkan diri 4. Ora mingkuh sikap  pantang  menyerah  untuk  menggapai sebuah cita-cita
1. Hubungan antaraspek dalam Filosofi Joged Mataram
Dari  empat  aspek  dalam  joged  mataram  yang  ada  dapat  kita  luihat keterkaitan  satu  sama  lain  dalam  mendukung  kekuatan  menjadi  sebuah  dasar pijakan  joged  yang  disebut  filosofi.  Empat  dasar  dari  deskripsi  itu  dapat  kita uraikan sebagai berikut:
52 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 47 - 59 Implementasi Nilai-nilai Filosofis ... (Kuswarsantyo) 41
sendratari  Ramayana  untuk  paket  wisata.  Namun  demikian  bentuk-bentuk  tari itu tidak meninggalkan paugeran atau norma pada tari klasik gaya Yogyakarta. Pada  tingkat  SD,  SLTP,  SLTA,  SMK,  maupun  perguruan  tinggi menggunakan tarian ciptaan Rama Sas sebagai materi pelajaran. Bentuk tari yang digunakan  untuk  materi  pelajaran  di  sekolah  diterapkan  untuk  siswa  puteri maupun putera. Materi tari puteri adalah tari golek Surungdayung untuk tingkat SD,  tari  golek  Kenyotinembe  untuk  tingkat  SLTP,  sedangkan  tari Golek Asmaradana untuk  tingkat  SLTA.  Materi  putera  tari Cantrik atau Kuda-kuda untuk  tingkat  SD,  tari Klana  Raja atau Klana  Alus untuk  tingkat  SLTP, sedangkan  tari Klana  Topeng  Gagah atau Klana  Topeng  Alus untuk  tingkat SLTA. Materi tari yang digunakan pada tingkat perguruan tinggi adalah Beksan Srikandi versus Suradewati, Srimpi Pandelori, Klana Topeng Gagah , dan Klana Topeng Alus, dan sebagainya .
Pada tahun 1962 berdirilah Konservatori Tari (KONRI) dan tahun 1963 berdirilah  Akademi  Seni  Tari  Indonesia.  Sekolah  kejuruan  tingkat  SLTA  dan perguruan  tinggi  khusus  seni  tari,  karawitan,  dan  pedalangan  tersebut merupakan  usaha  para  pakar  kesenian  agar  kesenian  dapat  dikembangkan menjadi bidang ilmu. Pada saat itu pula siswa-siswi KONRI dan ASTI menjadi peserta kursus di organisasi tari klasik gaya Yogyakarta yang ada di Yogyakarta. Mereka  mendukung  perkembangan  organisasi  tari,  karena  membantu  mereka untuk meningkatkan olah keterampilan tari dan karawitan.
Pada perkembangan berikutnya kegiatan pada organisasi dapat digunakan sebagai tempat praktek kerja lapangan bagi siswa SMKI (sekarang menjadi SMK I  Bantul)  yang  bermanfaat untuk  memberikan  pengalaman  pada  siswa.  Mereka perlu  belajar  dan  melihat  secara  langsung  pada  lembaga  non  formal  yang menyelenggarakan  kegiatan  pembelajaran  tari,  sekaligus  mengetahui  tentang manajemen pertunjukan pada sebuah organisasi tari.
Organisasi  tari  Yayasan  Siswa  Among  Beksa  (YASAB)  maupun Yayasan pamulangan Beksa sasminta Mardawa (YPBSM) memberikan manfaat pada  mahasiswa  Jurusan  Pendidikan  Seni  Tari  Universitas  Negeri  Yogyakarta (UNY)  dan  mahasiswa  Jurusan  Seni  Pertunjukan  Institut  Seni  Indonesia  (ISI) Yogyakarta  untuk  menimba  belajar  tari  pada  nara  sumber  tari  klasik  gaya Yogyakarta. Mahasiswa mendapat pengalaman untuk merekonstruksi tarian yang sudah cukup lama tidak dipentaskan yang dibuat rekaman aoudio fisual, misalnya tari Golek  Clunthang,  tari  Batik,  Beksan  Srikandi  Larasati,  Beksan  Srikandi Bisma,  Srimpi  Pandelori,  Srimpi  Gambirsawit,  Bedaya  Angron  Sekar,  Bedaya Sangupati, dan sebagainya.
Manfaat  yang  diperoleh  mahasiswa  diharapkan  tidak  hanya  sekedar keterampilan teknik tari saja. Setelah mendapat bimbingan dari nara sumber yang patut  dihandalkan,  maka  diharapkan  akan  mendapatkan  pendidikan  tentang  nilai- nilai budaya dan wawasan yang lebih luas dari pembelajaran tari yang diikutinya.
Beberapa nilai itu antara lain  nilai praktis, nilai sosial, nilai religius, nilai susila atau norma, nilai kultural, nilai estetis dan nilai yang bersifat konsepsional. Nilai dapat saling berkaitan membentuk suatu sistem dan antara satu dengan yang lain  koheren  serta  mempengaruhi  segi  kehidupan  manusia.  Selanjutnya  Sinarto (dalam Sutikno, 1999 : 168) mengatakan bahwa nilai-nilai kehidupan adalah norma yang  berlaku  dalam  masyarakat,  misalnya  adat  kebiasaan  dan  sopan  santun. Berdasarkan uraian di atas dapat bdisimpulkan bahwa nilai adalah sifat atau hal-hal yang penting dan berguna bagi manusia dan kemanusiaan. Nilai berkaitan dengan masalah kebaiakn dan menunjuk pada sikap orang terhadap sesuatu hal yang baik. Oleh  karena  itu  nilai  merupakan  kadar  relasi  posotof  antar  sesuatu  hal  dengan orang tertentu, termasuk nilai susila atau moral.
b. Makna Joged Mataram
Joged  adalah  tari,  Mataram  adalah  sumber  dari  asal  tarin  itu.  Jadi  Joged Mataram  adalah  hasil  karya  tari  yang  bersumber  dari  kerajaan  mataram.  Joged Mataram  secara  lahir  dapat  pula  diartikan  sebagai  gaya  dalam  tari.  Orang Yogyakarta  sering  menyebut  gaya  tari  Yogyakarta  dengan  gaya  Mataraman.  Hal ini terkait dengan latar belakang historis perjalanan tari klasik gaya Yogyakarta.
Secara substansial, joged mataram merupakan isi atau “roh” dari  bentuk fisik  yang  disebut  dengan  tari  gaya  Yogyakarta.  Dalam  paparannya  GBPH Suryobrongto menerapkan dasar pemahaman tari gaya Yogyakarta sebagai way of life bagi  orang  yang  menekuninya  (lihat  Fred  Wibowo,  1981  :  47)  Maka  tak mengherankan  kalau  para  pendukung  tari  di  kraton  tempo  dulu  lebih mengutamakan penjiwaan dari pada teknis menarinya. Menari bukan tujuan, tetapi hanya  sarana  membentuk  diri  (baca  :  sopan  santun)  Kandungan  isi  yang  dalam inilah  yang  sering  disebut  dengan  filosofi  dari  tari  gaya  Yogyakarta  yang  terdiri dari  empat  hal  yaitu  : sawiji,  greget,  sengguh dan ora  mingkuh  (Suryobrongto, 1971 : 3)
c. Pembelajaran Tari
Menurut Kussudiardja (1992) untuk melakukan tari perlu mempunyai bekal terlebih  dahulu,  agar  dalam  mempelajari  seni  tari  ada  sasaran  yang  akan  dituju. Pendapat  ini  relevan  dengan  kenyataan  yang  terjadi,  karena  belajar  tari  harus menggunakan pikiran, perasaan, dan badan sebagai alat pokok. Selain itu, masih ada beberapa hal yang perlu diperhatikan dalam mempelajari tari, yaitu : (a) pengertian, artinya  memahami  tari  bukan  sekedar  permainan  tetapi  merupakan  bagian  dari kehidupan, sehingga akan menumbuhkan kesadaran untuk meletakkan seni tari pada kedudukannya yang wajar, (b) kemauan, adanya keinginan atau hasrat untuk belajar tari,  bukan  karena  terpaksa  atau  dipaksa,  dan  (c)  kesungguhan,  pelaksanaan  yang ideal juga harus dilakukan dengan sungguh-sungguh, disiplin, tekun dan rajin. Lebih lanjur\t Kussudiardja menjelaskan bahwa penari selain menguasai teknik tari harus matang  dalam  menjiwai  isi  tariannya  dan  harus  bisa  menguasai  panggung. Sementara seorang guru taru harus bisa menguasai teknik
Dalem  Pujakusuman  sebagai  tempat  kegiatan  pembelajaran  tari  klasik gaya  Yogyakarta  dan  pertunjukan  sendratari  Ramayana,  tempat  ini  patut dikunjungi  oleh  wisatawan.  Yogyakarta  merupakan  kota  tujuan  wisata  nomor dua setelah pulau Bali. Pertunjukan drama tari Ramayana yang disajikan selama satu  setengah  jam  telah  dikemas  dan  disajikan  sebagai  pertunjukan  untuk wisatawan.  Untuk  itu  perlu  memperhatikan  kriteria  seni  pertunjukan  untuk wisata  yang  mempunyai  ciri  khusus  yaitu,  singkat,  padat,  dan  murah.  Hal  ini perlu  dipertimbangkan  dengan  memperhatikan  kondisi  dan  selera  wisatawan bahwa  wisatawan  mempunyai  waktu  terbatas  untuk  menikmati  pertunjukan, wisatawan  tidak  memerlukan  bentuk  pertunjukan  secara  utuh,  mereka  ingin mempunyai kesan baik dan menarik dengan pertunjukan yang dilihatnya.
Pada  tahun  1981  Mardawa  Budaya  bekerjasama  dengan  Gradika Pariwisata  Yogyakarta  (GYP)  telah  berhasil  menyelenggarakan  pertunjukan sendratari Ramayana yang dipadati oleh penonton asing. Pertunjukan itu dimulai pada  4  April  1981,  kemudian  diselenggarakan  setiap  hari  Rabu,  Jumat.  Dalam perkembangannya  disampaikan  oleh  Hasbullah  Ashari,  seorang  pengurus  GYP bahwa  lama  tinggal  seorang  wisatawan  di  Yogyakarta  rata-rata  dua  hari  dan menginginkan  mendapatkan  hiburan  malam  yang  bercirikan  Yogyakarta (Kompas, 9 April 1981).
Hal  itu  mendapat  perhatian  dari  GYP,  maka  akan  diperpanjang  dengan meyelenggarakan  hiburan  malam  yang  kontinyu,  yaitu  pertunjukan  di  Mardawa Budaya  pada  hari  Senin,  Rabu,  dan  Jumat.  Pengunjung  pertunjukan  di Pujakusuman  semakin  padat  pada  bulan  musim  turis  bulan  Juli  dan  Agustus. Namun  mulai  1990-an  jumlah  penonton  asing  mulai  menurun,  kemudian  pada tahun 1993 GYP melepas kerjasamanya, sehingga manajemen pertunjukan dikelola secara  mandiri  oleh  YPBSM.  Pihak  pengurus  dan  pendukung  pertunjukan membuat  kesepakatan,  bahwa  untuk  sementara  seluruh  pendukung  mendapatkan honor Rp 2000,- baik ada penonton maupun tidak sama sekali. (tahun 1984-1993 penulis masih aktif sebagai penari di YPBSM).
Pada  tahun  1981-1990-an  Mardawa  Budaya  bisa  dikatakan  sukses mencapai  puncaknya,  karena  bisa  mendatangkan  tamu  cukup  banyak  bahkan penonton rela duduk dilantai sekitar pendapa Pujakusuman. Namun sejak tahun 1998  gejolak  politik  dan  perekonomian  di  Indonesia  semakin  tidak  menentu, maka  berakibat turunnya jumlah  wisatawan  yang  berkunjung  di  Indonesia.  Hal ini mempunyai dampak pada menurunnya jumlah pertunjukan untuk wisatawan, sehingga  mengurangi  pendapatan  bagi  yang  mempunyai  profesi  penari  di restoran, hotel-hotel berbintang, maupun pertunjukan untuk wisatawan di Dalem Jayakusuman dan Dalem Pujakusuman.

## 2.  Pertunjukan Wisata di Era Global
Pada  tahun  1998  situasi  dan  kondisi  semakin  buruk  dengan  adanya peristiwa demonstrasi secara besar-besaran yang menuntut lengsernya Presiden