## RAGAM HIAS TRADISIONAL JAWA
Studi Rekonstruksi Visual Untuk Desain Kriya Kayu

## Rahayu Adi Prabowo
Program Studi Kriya Seni FSRD - ISI Surakarta adiaetnika7@gmail.com

## ABSTRACT
Javanese traditional ornaments are one of the richness of the archipelago's culture. A variety of craft works in the form of decorative motifs from various ethnic Archipelago has given rise to a style  with  its  own  characteristics  and  uniqueness.  The  focus  of  this  study  is  to  explain  the traditional  Javanese  decorative  motifs.  The  study  of  motif  reconstruction  as  a  method  of developing  and  preserving  traditional  Javanese  decorative  motifs,  as  an  alternative  design  of wood craft products.
Qualitative methods and explorative experimental methods are used as a basis for analyzing and translating  experimental  reconstruction  designs  for  the  visual  development  of  wood  crafts  in Indonesia that are Indonesian, unique and varied. The development of alternative designs with various reconstructions of traditional ornamental motifs will enrich the repertoire of traditional fine arts culture in Indonesia.
Keywords: Reconstruction, Ornamental Variety, Wood Craft

## ABSTRAK
Ornamen tradisional Jawa adalah salah satu kekayaan rupa budaya Nusantara. Berbagai karya kriya berwujud motif ragam hias dari berbagai etnis Nusantara telah memunculkan gaya dengan ciri khas dan keunikan tersendiri. Fokus kajian ini adalah menjelaskan tentang motif ragam hias tradisional  Jawa.  Studi  rekonstruksi  motif  sebagai  salah  satu  metode  pengembangan  dan pelestarian motif ragam hias tradisional Jawa, sebagai alternatif desain produk kriya kayu. Metode  kualitatif  dan  metode  eksperimen  eksploratif  digunakan  sebagai  dasar  dalam menganalisis  dan  menerjemahkan  eksperimentasi  rekonstruksi  desain  untuk  perkembangan visual kriya kayu di Indonesia yang berkarakter ke-Indonesiaan, unik dan variatif. Pengembangan alternatif  desain  dengan  beragam  rekonstruksi  motif  ragam  hias  tradisi  akan  memperkaya khasanah budaya seni rupa tradisi di Indonesia.
Kata Kunci : Rekonstruksi, Ragam Hias, Kriya Kayu

## PENDAHULUAN Latar Belakang
Sejak lama masyarakat Jawa te- lah mengenal dan juga memahami kon- sep  keindahan  yang  dijadikan  landasan
1 Soegeng  Toekio,  Anggitan  Perlambang  Jawa Pada Nekaukir Kayu (Bandung:Thesis,
berkarya,  termasuk  fungsi  pada  ragam hias  kesenirupaannya.  Hal  itu  dapat ditemukan  pada  peninggalan  kuno  be- rupa  karya  sastra  dan  karya  produk. 1
Ragam  hias  tradisional  Jawa  memiliki
Pascasarjana ITB,1992):22
banyak wujud dan jenis yang tersebar di berbagai  daerah  di  Jawa. Wujud  ragam hias  yang  dikenal  di  Jawa  terdiri  dari ornamen  tradisional  yaitu  ragam  hias yang  berkembang  ditengah-tengah  ma- syarakat  secara  turun-temurun,  dan tetap  digemari  dan  dilestarikan  sebagai sesuatu  yang  dapat  memberi  manfaat keindahan dari masa ke masa.
Ragam  hias  tradisional  mungkin berasal dari seni klasik atau seni primitif, namun  setelah  mendapat  pengolahan- pengolahan tertentu, dilestarikan keman faatannya  demi  memenuhi  kebutuhan, khususnya dalam hal kebutuhan estetis. Oleh  sebab  itu  corak  seni  ragam  hias tradisional  merupakan  pembauran  dari seni klasik dan primitif. Hasil atau wujud dari pembauran tersebut tergantung dari sumber mana yang lebih kuat yang akan memberi  kesan/  corak  yang  lebih  do minan.  Nama-nama  motif  ragam  hias khas tradisional Jawa erat hubungannya dengan pemberian nama-nama kerajaan yang  pernah  ada.  Dapat  diduga  bahwa motif ukiran tersebut merupakan pening - galan raja-raja atau kerajaan yang mem- punyai  kemajuan  kebudayaan  pada jaman  itu 2 .  Kekayaan  ragam  hias tradisional  ini  sangat  perlu  untuk  di- kembangankan  dan  dijelaskan  kepada setiap  generasi  sehingga  terjadi  kelan- jutan  mata  rantai  pemahaman  tentang kebudayaan,  dan  untuk  mempermudah
2 Soeprapto, Ornamen Ukir Kayu Tradisional Jawa
pembelajaran  maka  dipandang  sangat penting  untuk  dilakukan  penyusunan struktur motif ragam hias tradisional yang berangkat dari sebuah penelusuran dan penelitian  yaitu  bersumber  dari  kajian pengayaan  literatur  pustaka  dan  studi lapangan.
Salah  satu  ragam  hias  yang banyak dijumpai adalah yang diterapkan pada produk kriya kayu (ukir kayu). Motif ukiran  yang  ada  di  Indonesia  memiliki kekayaan  corak  dan  beraneka  ragam. Bentuk-bentuk  motif  ukiran    yang  ber- aneka  ragam  tersebut  masing-masing memiliki  ciri  khas  tersendiri  sesuai  de- ngan  daerahnya.  Untuk  mengenal  atau mempelajari ciri dan penerapannya pada ukir kayu maka perlu adanya identifikasi visual  yang  matang  dan  terstruktur sehingga  mampu  menyajikan  informasi yang baik dan benar. Hal ini dikarenakan adanya  perbedaan  ciri  dari  masing- masing  motif  ragam  hias  di  tiap  daerah yang banyak juga dipengaruhi oleh pola laku kehidupan masyarakatnya.
Penciptaan  karya  kriya  kayu merupakan sebuah hasil pemikiran serta ide  kreatif  seseorang  untuk  memenuhi sebuah kepuasan batin. Selain  itu men- ciptakan sebuah karya juga dalam rang- ka  untuk  memenuhi  kebutuhan  pribadi, sebagai  contoh  adalah  kebutuhan  eko- nomi.  Mencipta  atau  membuat  sebuah karya  ada  beberapa  hal  yang  harus
dipahami  terlebih  dahulu  yaitu  sebuah landasan  penciptaan  di  dalam  sebuah karya tersebut. Proses penciptaan karya dapat dilakukan secara intuitif tetapi juga dapat  ditempuh  melalui  metode  ilmiah yang  direncanakan  secara  seksama, analitis,  dan  sistematis. 3 Proses  pem- buatan karya akan diawali dalam sebuah pola  kerja  desain  yang  dirangkai  se- demikian  rupa  dalam  bingkai  masing- masing fungsi desainnya.
Pembuatan rangkaian kerja kriya, dalam  hal  ini  kriya  kayu  akan  melekat sebuah alur pemahaman tentang ragam hias  beserta  segala  aspek  pendukung- nya. Rangkaian analisa di atas merupa- kan alasan mendasar pentingnya penge- nalan dan pemahaman proses kerja de- sain  pada  kekaryaan  kriya  kayu,  se- hingga  akan  didapatkan  sebuah  kajian dasar  tentang  kronologi  kerja  kekriyaan yang  mampu  menjawab  tantangan  bi- dang industri kreatif.

## Tujuan Kajian
1.  Menjelaskan  ragam  hias  tradisional Jawa,  sehingga  diperoleh  pemaham- an  dan  pengetahuan  untuk  konsep pelestarian dan pengembangannya.
2.  Menemukan  alternatif  rancangan  de- sain ragam hias kriya kayu, sehingga membantu  para  pelaku  industri  kriya
3 SP.Gustami, Butir-Butir  Mutiara  Estetika  Timur, Ide  Dasar  Penciptaan  Seni  Kriya  Indonesia (Yogyakarta : Prasista , 2007):329
4 Metode eksperimen eksploratif bermaksud untuk mempertajam masalah dan perumusan hipotesa
kayu  dalam  membuat  perencanaan produk.

## Metodologi
Sajian  tulisan  tentang  studi  ra- gam  hias  tradisional  Jawa  ini  meng- gunakan 2 (dua) metode yang digabung untuk  didapatkan  keselarasan  dalam hasil  akhir  yang  baik  dan  terpercaya. Kedua  metode  tersebut  yaitu  metode kualitatif untuk mengupas tentang kajian motif  ragam  hias  tradisional  Jawa  yang memfokuskan  pada  interpretasi  serta penafsiran  terhadap  objek  data  analisis yang diperoleh di  lapangan dan metode eksperimen  ekploratif 4 yang  digunakan untuk merumuskan dan membuat eksperimen  rekonstruksi  desain  ragam hias.  Data  diperoleh  melalui  teknik pengumpulan  data  di  lapangan  dan sumber  pustaka.  Sumber  data  yang diperoleh  dari  lapangan  berupa  motif ragam  hias  Jawa  yang  selama  ini dipergunakan  sebagai  acuan  membuat desain  para  pengrajin  kriya  kayu,  yang diamati dan dibuat sketsa dasar sebagai rancangan  awal  dalam  membuat  re- konstruksi motif.
Sumber  data  lapangan  akan dielaborasikan  dengan  cermatan  dari sumber pustaka yang relevan. Data yang terkumpul  digolongkan  sesuai  unsur-
tentang  hubungan  sebab  akibat  antara  dua variabel  atau  lebih  yang  menimbulkan  hal-hal baru berangkat dari pengkayaan substansi objek sebelumnya. Lihat : Zulnaidi, Metode Penelitian.
(Medan : Universitas Sumatera Utara, 2007):17
unsur dan pemaknaannya. Penggolong- an setiap unsur motif diperlukan sebagai sumber  dalam  menganalisa  secara  vi- sual  yang  akan  diwujudkan  dalam sebuah rancangan baru yaitu rekonstruk- si motif ragam hias sebagai bahan acuan dalam  pengembangan  pola  desain. Tahap  analisis  visual  dilakukan  secara mendalam sehingga pola baru yang ter- cipta  tetap  berapa  dalam  ranah  tradisi Jawa.  Hasil  pengolahan  dan  peng- golongan  tiap  unsur  motif  akan  dikem- bangkan secara maksimal dalam bingkai segi  empat  yang  terdiri  dari  beberapa gatra 5 motif.

## Kajian Pustaka dan Analisis Teori
Sajian  tentang  ragam  hias  tra- disional  Jawa  ini  merupakan  kajian analisis visual dengan hasil akhir sebuah eksperimentasi  rekonstruksi  desain  un- tuk  kriya  kayu.  Dengan  demikian  akan diperoleh  rincian  gambar  visual dengan materi  utama  motif  ragam  hias  tradisi Jawa  yang salah  satu  tujuannya adalah untuk pengembangan desain kriya kayu sebagai  acuan  dasar  dalam  studi eksperimentasi  agar  dapat  digunakan sebagai  acuan  para  pengrajin  dan  juga para  akademisi  dalam  meningkatkan kualitas  kekaryaan  dan  potensi  untuk dikembangan dalam produk-produk kriya
5 Satuan  pola  motif  ragam  hias  tradisi  Jawa  yang terdiri  dari lung/ukel/ pilin  pokok  dan  beberapa isian  pendukungnya.  Jika  sebuah lung/ukel/ pilin
kayu.
Sumber  pustaka  yang  dapat  di- jadikan sumber kajian dalam pembahas- an  ini  antara  lain  adalah  karangan  Aryo Sunaryo  berjudul Ornamen  Nusantara, 2011. Buku ini membahas tentang ragam hias  ornamen  nusantara,  meliputi  ma- cam-macam  motif  hias  geometrik  dan organik  yang  juga  memuat  teknik menggambar  ornamen. Mengenal  Ra- gam  Hias  Indonesia ,  disusun  Soegeng Toekio, 1987. Buku ini menjelaskan ten- tang  beberapa  jenis  ragam  hias  di antaranya ragam hias geometris dan non geometris.  Ulasan  yang  berada  di  da- lamnya  membantu  penulis  dalam  men- jelaskan  tentang  ragam  hias  dan  fungsi simbol ragam hias dalam sebuah benda yang  memiliki  unsur  kebudayaan  yang kuat.
Kebudayaan sangat berkaitan de- ngan  sistem  simbol,  yaitu  merupakan acuan  dan  pedoman  bagi  kehidupan masyarakat  dan  sebagai  simbol,  pem- berian makna, model ditransmisikan me- lalui  kode-kode  simbolik.  Jika  suatu  ke- budayaan berkaitan dengan sistem sim- bol,  maka  masyarakat  yang  ada  di dalamnya  merupakan  masyarakat  yang memiliki hubungan erat dengan kebuda- yaan tersebut, karena tidak ada anggota masyarakat yang tidak memiliki kebuda-
berdiri  sendiri  tanpa  isian  pendukung  tidak  bisa disebut gatra. (disarikan  dari  beberapa  sumber lisan/para pengrajin ukir kayu).

## Creative Commons Attribution 4.0 International License
yaan. 6 Ragam  hias  tradisi  sebagai produk  budaya  seni  merupakan  refleksi dari kumpulan ide, nilai, dan norma yang secara obyektif berinteraksi dalam bentuk-bentuk  wujud  seni.  J.J.  Honing- man  membedakan  adanya  tiga  “gejala kebudayaan” yaitu wujud sebagai suatu kompleksitas  dari ideas,  activities dan artifact manusia  yang  berfikir  memiliki gagasan  atau  ide,  di  mana  gagasan  itu terwujud melalui suatu tindakan aktivitas untuk  memenuhi  kebutuhan  dalam bentuk hasil benda ( artefacts ). 7
Dharsono  Sony  Kartika  mem- bahas tentang ide penciptaan karya seni melalui buku Kreasi Artistik, Perjumpaan Tradisi  Modern  Dalam  Paradigma  Ke- karyaan Seni, 2016. Tulisan yang dimuat dalam  buku  ini  dipelajari  dalam  konteks penciptaan rekonstruksi motif ragam hias yang disesuaikan dengan metode artistik menurut Dharsono. Sumber-sumber ter- tulis  lainnya  yaitu, Desain  dan  Dunia Kesenirupaan Indonesia Dalam Wacana Transformasi  Budaya, karangan  Agus Sachari  dan  Yan  Yan  Sunarya,  2000. Buku  ini  dipakai  dalam  menganalisa desain  dengan  membaca  pola  budaya dalam masyarakat.
Penelitian  tentang  ragam  hias tradisional  ini  membahas  kajian  visual yang  bermuara  pada  sebuah  eksperi-
6 Dharsono  Sony  Kartika, Budaya  Nusantara  : Kajian  Konsep  Mandala  Dan  Konsep  Tri-Loka Terhadap  Pohon  Hayat  Pada  Batik  Klasik (Bandung : rekayasa sains, 2007):24-25
mentasi  kekaryaan  desain  pola  ragam hias  tradisional.  Rumusan  tersebut  me- liputi  kajian  teoritik  tentang  keberadaan ragam  hias  dewasa  ini  serta  kajian ekplorasi  desain  motif  ragam  hias  tra- disional Jawa yang belum banyak diulas.

## PEMBAHASAN

## Pengertian Ragam Hias
Tradisional Jawa
Ragam  hias  merupakan  hasil budaya  sejak  masa  pra  sejarah  dan berlanjut sampai masa kini. Ragam hias memiliki  pengertian  secara umum,  yaitu keinginan  manusia  untuk  menghias benda-benda di sekelilingnya, kekayaan bentuk  yang  menjadi  sumber  ornamen dari  masa  lampau  yang  berkembang  di Istana Raja – Raja dan Bangsawan, baik yang  ada  di  Bangsa  Barat  maupun Bangsa Timur. Istilah yang lain berkaitan dengan  ragam  hias  adalah  ragam. Ragam  menurut Kamus  Besar  Bahasa Indonesia ,  berarti  “ pola” atau  “ corak”, sedangkan  corak  berarti  bunga  atau gambar-gambar. 8 Pengertian yang hampir  serupa  dengan  ragam  hias adalah  ragam  hiasan  dan  ornamen. Dengan  demikian  ragam  hias  dapat disimpulkan  adalah  suatu  pola  atau corak  hiasan  yang  terungkap  sebagai ungkapan ekspresi jiwa manusia
7 Koentjaraningrat, Pengantar  Ilmu  Antropologi , (Jakarta: PT Rinekacipta, 1990):186
8 Hasan  Shadly, Ensiklopedi  Indonesia (Jakarta  : PT Ichtiar Baru, Van Hoeve,1980):593
terhadap  keindahan  atau  pemenuhan kebutuhan lain yang bersifat budaya.
Ensiklopedi  Indonesia memuat penjelasan  bahwa  hiasan  adalah  or- namen, dibidang seni bangunan dikenal beberapa jenis hiasan, antara lain hiasan aktif,  yaitu  hiasan  yang  keberadaannya tidak  dapat  dipisahkan  dari  bangunan utama,  karena  kalau  hiasan  itu  dipisah- kan akan merusak konstruksi  bangunan tersebut. Sedangkan hiasan pasif adalah hiasan yang lepas dari bangunan utama, yang dapat dihilangkan tanpa mempeng- aruhi  konstruksi  bangunan. 9 Adapun  hi- asan  teknis  adalah  hiasan  yang  fung- sinya  sebagai  hiasan  dan  juga  punya fungsi lain.
Ragam  hias  tidak  terlepas  dari kehidupan  masyarakat  sebagai  media ungkap  perasaan  yang  diwujudkan dalam  bentuk  visual  yang  proses penciptaanya  tidak  terlepas  dari  penga- ruh lingkungan. Ragam hias untuk suatu benda pada dasarnya merupakan sebuah  pelengkap  untuk  mendapatkan nilai  lebih dari sebelumnya yaitu barang tersebut  menjadi  lebih  bagus  dan menarik.  Ketertarikan  masyarakat  pada seni  ragam  hias  terus  berkembang sesuai  dengan  kebutuhan  bendawi. Sekecil  apapun  produk  bendawi  yang digunakan  masyarakat  tentu  memiliki nilai  hias  atau  hiasan  (berhias)  yang
9 Mulia Tse, Hidding KAH, Ensiklopedia Indonesia (Bandung : S. Gravenhage, 1982):1250
berdiri sebagai hiasan objek pokok atau sebagai  pengisi.  Hiasan  pada  sebuah produk  sangat  beragam  jenisnya,  oleh karena  itu  menilik  khasanah  perkem- bangan  seni  ragam  hias  di  Indonesia yang  begitu  beragam,  maka  dianggap penting  adanya  sebuah  pengelolaan atau  pengorganisasian  ragam  hias  se- hingga  selain  makin  memiliki  ide-ide kreasi yang baru juga berpengaruh pada nilai keekonomian.
Motif  ragam  hias  yang  ada  di Indonesia  khususnya  di  Jawa  memiliki kekayaan  corak  yang  beraneka  ragam. Bentuk-bentuk  motif  ragam  hias  yang beraneka ragam tersebut masing-masing memiliki  ciri  khas  tersendiri  sesuai dengan daerahnya. Untuk mengenal dan mengetahui motif ragam hias tradisional daerah  tersebut  harus  melihat  bentuk- bentuk  dan  ciri  pada setiap  jenis  ragam hias. Nama-nama motif ragam hias khas tradisional  Jawa  erat  hubungannya dengan pemberian nama-nama kerajaan yang  pernah  ada  di  Jawa  dapat  diduga bahwa  motif  ukiran  tersebut  merupakan peninggalan raja-raja atau kerajaan yang mempunyai kemajuan kebudayaan pada jamannya. 10 Selain  itu  motif  ragam  hias tradisional  tercipta  sebagai  salah  satu bentuk  ekspresi  seniman  dalam  meng- ungkapkan karakteristik kedaerahan. Un- tuk mengetahui setiap motif ragam hias,
10 Soeprapto, (2007):14

## Creative Commons Attribution 4.0 International License
maka  harus  mengenal  nama  bentuk bagian dan ciri motif tersebut. Nama dan bentuk bagian motif itu perlu diperhatikan dengan  sebaik-baiknya  karena  penge- tahuan  ini  merupakan  dasar  dalam pengenalan ragam hias tradisional.
Pembahasan tentang ragam hias kriya kayu mewakili bidang elemen seni rupa  yang  disajikan  dalam  berbagai bentuk  dan  gaya.  Kriya  kayu  dapat  di- katakan sebuah  bentuk  ideal  dari  ranah kesenirupaan  tradisi  karena  mengako- modasi keterwakilan dari semua elemen seni  rupa  yang  pada  dasarnya  me- rupakan kesatuan organis antara gagas- an (isi) dan teknik (bentuk).

## Mengenal Sentra Industri Kayu Sebagai Strategi Perancangan Desain Ragam Hias
Pembahasan  pada  sub  bab  ini adalah menampilkan analisis penerapan ragam hias tradisi di sentra industri kriya kayu, yaitu Jepara dan Serenan sebagai salah  satu  strategi  perancangan  desain ragam hias. Kedua daerah ini terdapat di Jawa  Tengah  yang  memiliki  potensi masing-masing  sebagai  sentra  industri kerajinan kriya/ ukir kayu.

## Sentra Industri Kayu Jepara
Dewasa  ini,  Jepara  dikenal  se- bagai pusat industri seni kerajinan mebel
11 Gustami,  “Industri  Seni  Kerajinan  Meberl  Ukir Jepara”  (Naskah  Pidato  Pengukuhan  Jabatan
ukir kayu. Suatu jenis kegiatan seni ukir tradisi  yang  telah  berkembang  menjadi salah  satu  unit  usaha  industri  yang handal.  Hasil  produksinya  telah  me- masuki  daerah  pemasaran  yan  gluas baik  tingkat  lokal,  nasional,  regional, maupun  internasional.  Jepara  adalah sebuah  kota  kecil  yang  terletak  di kawasan pantai utara Jawa, akan tetapi Jepara  memiliki  sejarah  yang  amat panjang. Pada abad ke-16 sampai ke-19, kota Jepara dan Demak adalah ‘dwikota’ yang  berkuasa  atas  ekonomi  dan peradaban  budayanya.  H.J.  de  Graaf menyatakan,  mungkin  Jepara  adalah kota tua yang lebih tua daripada Demak. Dua  kota  itu  sangat  penting  bagi  pe- merintah, baik pada masa pemerintahan Kerajaan  Demak,  Pajang,  Mataram maupun  pada  masa  pemerintahan kolonial.  Pada  akhir  abad  ini,  produksi mebel  ukir  Jepara  dengan  penerapan ragam  hias  tradisi  dipasarkan  oleh pedagang  lokal  kepada  masyarakat  di kota-kota besar di Indonesia dalam ben- tuk  setengah jadi.  Kota  besar  itu  antara lain;  Semarang,  Surakarta,  Yogyakarta, Jakarta, Surabaya, Bandung, Denpasar, Medan, dan Makasar. 11
Pada  saat  ini  industri  kerajinan ukir  Jepara  telah  jauh  berkembang  dan minggalkan  industri  serupa  di  daerah lain.  Wilayah  kegiatan  kerajinan  ukir  ini
Guru Besar ISI Yogyakarta, 1997):3;16
mencakup  sembilan  dari  dua  belas kecamatan  di  Kabupaten  Jepara.  Ke- hidupan  masyarakat  Jepara  dapat  di- katakan unik, karakteristik, dan dinamis. Mereka  tidak  hanya  terdiri  dari  ma- syarakat petani yang menggarap sawah ladangnya  dengan  penuh  ketekunan, atau  sebagai  nelayan  yang  melakukan profesinya  dengan  penuh  gairah,  tetapi juga  perajin  dan  pengusaha  yang  me- miliki dedikasi tinggi terhadap profesinya. Tampaknya  masyarakat  Jepara  dapat menjadi model terpeliharanya semangat, etos, dan disiplin kerja yang tinggi yang dilambari  oleh  pemahaman  serius  ter- hadap nilai-nilai agama.
Industri-industri perkayuan di Kabupaten Jepara tidak tersebar merata, melainkan  berkelompok  di  berbagai  lo- kasi  dengan  kepadatan  yang  berbeda, yang  perlu  dicirikan  dan  dikuantifikasi- kan.  Pada  awalnya,  posisi  seluruh  per- usahaan  dan  bengkel  industri  atau  ko- mersial  yang  menggunakan,  mengolah, memamerkan  atau  menimbun  bahan kayu.  Setiap  unit  dikategorikan  dengan tipologi sederhana berdasarkan kegiatan ekonomi  utamanya  (bengkel,  ruang pamer,  tempat  penimbunan  kayu,  unit penggergajian,  gudang,  dan  toko  per- lengkapan  mebel),  serta  ukurannya (kecil,  menengah,  besar).  Dengan  de- mikian  dihasilkan  kategori-kategori  ber- dasarkan ukuran dan kegiatan. Industri di Jepara terdiri dari suatu jaringan hubung-
an  dan  sistem  sub  kontrak  yang  lentur dan kompleks. Oleh karena itu produksi ditata dan dihubungkan dengan berbagai segmen pasar, termasuk sumber bahan baku kayu.
Aktivitas mebel di Jepara dengan menggunakan  motif  ragam  hias  tradisi masih  dijumpai  pada  hampir  semua produk,  artinya  motif  ukir  ragam  hias tradisi  masih  dibuat  di  Jepara  selain motif-motif  lainya  yang  lebih  mendomi- nasi  yaitu  berupa  motif  kontemporer yang  lebih  bersifat  pop  dan  minimalis. Diakui  bahwa  pemakaian  motif  ragam hias tradisi masih terdapat penggabung- an-penggabungan  motif  ragam  hias tradisi  dan  motif-motif  pengembangan yang  merupakan  bentuk  baru.  Hal  ini terjadi  adalah  karena  menjawab  ke- butuhan  pasar  baik  di  dalam  negeri maupun  pasar  eksport  yang  sebagian tidak  menggunakan  ragam  hias  tradisi. Para  pengrajin  juga  tidak  bisa  me- maksakan menggunakan motif-motif tradisi  karena  mereka  berkarya  menye- suaikan  dengan  kondisi  pasar  dan  per- kembangan  persaingan  mebel-mebel modern yang banyak menggunakan mo- tif-motif  sederhana  yang  merupakan motif pengembangan.
Dengan  kondisi  yang  demikian, maka  banyak  diantara  pengrajin  yang kini  sudah  tidak  bisa  menguasai  desain motif  tradisi  yang  memang  terdapat aturan dan pola-pola tertentu yang mesti
ditaati  unutk  menjawab  kebenaran  pola standar  ragam  hias  tradisi.  Namun  de- mikian  seandainya  mendapatkan  order untuk  mengerjakan  motif  tradisi  mereka masih  mampu  untuk  membuat  desain sampai  dengan  pengerjaan  pengukiran- nya.  Dari  permasalahan  tersebut  perlu dibuat sebuah desain alternatif yang baru sehingga  pengenalan  dan  pemakaian ragam hias tradisi masih berlanjut.

## Sentra Industri Kayu Serenan
Desa  Serenan  kecamatan  Juwi- ring  kabupaten  Klaten  secara  geografis terletak di daerah Klaten timur atau ber- ada di perbatasan Klaten dan Sukoharjo. Di  daerah  tersebut  terkenal  sebgai industri  mebel  dari  meja,  kursi,  almari, hiasan  dinding  dan  sebagainya.  Daerah Serenan  yang  terletak  di  wilayah  Ka- bupaten  Klaten,  merupakan  salah  satu dari  sekian  banyak  pelaku  usaha  di bidang  permebelan.  Dari  survey  yang dilakukan  diketahui  rata-rata  usaha mebel  yang  dilakukan  oleh  penduduk Serenan  dan  sekitarnya  lebih  dari  200 pelaku  usaha  industri  rumah  tangga permebelan.  Kondisi  tersebut  merupa- kan  sebuah  potensi  aset  yang  perlu  di- pertahankan serta dikembangkan kebera -daannya,  untuk  tetap mempertahankan keberadaan industri permebelan Indone- sia.
Hingga  tahun  1970an  kerajinan kriya kayu mebel di desa Serenan masih
menggunakan bahan baku dari kayu jati dengan  produksi  sangat  sederhana, seperti: meja, kursi, dan mebelair lainnya yang masih  sangat  sederhana.  Alat-alat yang digunakan semuanya serba manual tradisional  seperti:  pasah,  gergaji  do- rong,  gergaji  sentheng,  gobel,  gergaji puter,  pasah  undhuk  panjang  dan pendek,  pahat,  bor.  Produksi  dari  alat- alat sederhana tersebutpun hanya mam- pu memasok bagi kebutuhan lokal untuk kepentingan  masyarakat  desa  sekitar dan  kota  terdekatnya  seperti  Delanggu, Klaten  dan  Solo.  Baru  mulai  pada  awal tahun  1980an  produk-produk  kerajinan Desa  Serenan  mulai  dikenal  oleh  ma- syarakat  secara  luas  di  kota-kota  besar seperti Jakarta, Semarang dan Surabaya melalui  orang-orang  asal  Solo  dan sekitar Klaten dengan cara pemanggilan para  pemahat  dan  pengrajin  kayu  asal Desa  Serenan  ke  kota  tersebut  untuk membuat  alat-alat  rumah  tangga.  Dari situlah  maka  produk-produk  kerajinan kayu  Serenan  dikenal  dari  rumah  ke rumah di kota-kota tersebut.
Pada  sekitar  tahun  1998  seiring dengan  meningkatnya  permintaan  me- bel,  pengrajin  mebel  di  Desa  Serenan mulai  menggunakan  alat  produksi  yang modern dan memperbanyak mengguna- kan  ragam  hias  tradisi  dalam  setiap produknya.  Dengan  adanya  peralatan yang  modern  dalam  suatu  usaha  atau kegiatan  akan  mempengaruhi  kualitas
maupun  kuantitas  produksi.  Dalam penggunaan  ragam  hias  tradisi  para pengrajin merasa belum terdapat pening- katan  pada  penjualan  produknya,  se- hingga  banyak  pengrajin  tidak  me- neruskan mengunakan motif ragam hias tradisi  walaupun  sekali  waktu  tetap membuat  jika  terdapat  pesanan  yang mengharuskan mengunakan ragam hias tradisi.
Para  pengrajin  di  Serenan  ba- nyak yang sudah tidak menguasai desain motif  tradisi,  dan  hanya  berpaku  pada pola-pola motif garapan baru yang lebih menjanjikan  secara  finansial,  padahal sangat  dimungkinkan  jika  mencoba kembali  mengunakan  motif  tradisi  akan menaikkan  harga  jual  produk  sekaligus dapat  melestarikan  motif-motif  tradisi. Tidak  dipungkiri  bahwa  peran  serta perguruan  tinggi  sangat  membantu dalam  rangka  mengembalikan  kejayaan motif  tradisi  sehingga  selain  dapat menaikkan  nilai  tambah  juga  akan  lebih bersain di pasar global.
Dapat  disimpul-kan  disini  bahwa keahlian  para  pengrajin  tentang  pem- buatan  ragam  hias  tradisi  masih  perlu ditingkatkan  dengan  adanya  pola-pola baru  yang  lebih  variatif.  Adanya  fakta tersebut,  maka  sangat  diperlukan  ada- nya  alternatif  pola  desain  ragam  hias tradisi yang mengarah pada peningkatan
12 Kasjanto  dan  Sapardi  Djoko  Damono. Tifa Budaya. (Jakarta  :  Lembaga  Penunjang
nilai  kekaryaan  dan  juga  nilai  pelesta- riannya.

## Konsep dan Teori Desain Ragam Hias
Pekerjaan  kriya  kayu  atau  ke- rajinan  kayu  membutuhkan  proses sebelumnya  yang  juga  sangat  penting, yaitu  desain.  Aspek  desain  ini  sangat mempengaruhi seluruh proses kerja ukir kayu mulai dari persiapan bahan sampai dengan tahap akhir ukir kayu (finishing) . Desain  akan  menghasiIkan  bentuk-ben- tuk  obyek  yang  bernilai  dan  dibutuhkan oleh masyarakat, nilai tersebut tidak saja semata-mata  terletak  pada  bentuk  vi- sualnya  saja,  tetapi  terjadi  karena  ada- nya  hubungan  struktur  dengan  fungsio- nal sebagai sistem yang terpadu. Desain merupakan  rencana  atau  rancangan karya  yang  menghasilkan  daya  guna, daya  tarik,  dan  daya  jual  yang  dapat dipertanggung  jawabkan.  Desain  akan mencari  jawaban  permasalahan  serta untuk apa  dan  bagaimana membuatnya dengan  proyeksi  yang  luas. 12 Analisis pada  karya  seni  rupa  didasarkan  pada peranan  elemen-elemen  bentuknya,  di- gugah  melalui  substansi  lain,  yaitu idea dan subject matter . Elemen-elemen seni rupa  tersebut  berupa  garis,  bentuk, volume,  gelap  terang,  tekstur,  dan  war- na. Implementasi figur unsur ini disesuai- kan  dengan  persepsi,  konsepsi,  eks-
Pembangunan Nasional-LEPPENAS, 1991):98

## Creative Commons Attribution 4.0 International License
presi,  interaksi  dan  daya  kreasi  pen- ciptanya.  Daya  kreasi  merupakan  hasil tanggapan  saat  itu  oleh  indera  yang kemudian  terjadi  interaksi  antara  per- sepsi  luar  dan  persepsi  dalam.  Hasil interaksi  tersebut  disebut  hasil  interpre- tasi  yang  kemudian  terkumpul  sebagai nilai hayati (isi atau makna). 13
Proses desain ragam hias diawali dari  pengolahan  daya  kreasi  yang  se- lanjutnya  mengarah  pada  pengenalan dasar-dasar  objek  yang  akan  dikreasi- kan.  Dasar  dari  pembuatan  ragam  hias pengalan  motif-motif  yang  mendasari- nya.  Ragam  hias  atau  ornamen  terdiri dari berbagai jenis motif, dan motif-motif itulah yang digunakan sebagai penghias. Sedangkan  pola  hias  merupakan  unsur dasar  yang  dapat  dipakai  sebagai pedoman untuk menyusun suatu hiasan. Pola hias mengandung suatu pengertian sebagai  hasil  susunan  dari  motif  hias tertentu  dalam  bentuk  dan  komposisi yang  tertentu  pula. 14 Susunan  pola  hias yang  menggunakan  suatu motif  dengan kaidah-kaidah  tertentu  pada  suatu  bi- dang  atau  ruang,  akan  menghasilkan suatu  hiasan  yang  lebih  indah  dan disebut  dengan  ornamen  atau  ragam hias. Penggunaan ornamen tersebut ber- variasi  yaitu  satu  motif,  dua  motif  atau lebih, pengulangan motif, kombinasi mo-
13 Dharsono Sony Kartika, Kreasi Artistik
Perjumpaan  tradisi  modern  dalam  paradigma kekaryaan Seni, (Citra Sain : LPKBN, 2016);15
14 Soeprapto, Ornamen Ukir Kayu
Tradisional  Jawa  1 .  (Semarang:  Effhar
tif, dan ada pula “distilasi” atau digayakan yang  akan  memunculkan  dasar  konsep estetika  dari  tampilnya  sebuah  bentuk visual motif ragam hias tradisi.
Konsep  estetika  tercipta  dengan terpenuhinya  asas  tertentu  mengenai bentuk pada sesuatu benda (khususnya karya seni yang diciptakan oleh seorang manusia). Hal ini harus kita sadari bahwa seni bukanlah sekedar perwujudan yang berasal  dari  ide  tertentu,  melainkan adanya  ekspresi  atau  ungkapan  dari segala macam ide yang bisa diwujudkan oleh  sang  seniman  dalam  bentuk  yang konkrit.  Penghayat  yang  sedang  me- mahami karya sajian, maka sebenarnya ia  harus  terlebih  dahulu  mengenali struktur organisasi atau dasar-dasar dari susunan  dasar  seni  rupa,  mengenal tentang garis,  shape,  warna,  tekstur, volume,  ruang dan waktu .  Penghayat harus  mengetahui  secara  pasti  asas- asas  pengorganisasian  yang  meliputi harmonis, kontras, gradasi, repetisi , ser- ta  hukum keseimbangan , unity dan va- riaty. 15

## Rekonstruksi Motif Ragam Hias Tradisional Jawa
Penciptaan  sebuah  karya  me- rupakan sebuah hasil pemikiran serta ide kreatif  seseorang  untuk  memenuhi  se-

## Offset, 2004);12
15 Dharsono  Sony  Kartika  dan  Nanang  Ganda Prawira.  2004. Pengantar  Estetika .  Bandung:
Rekayasa Sains, 2004):20
buah  kepuasan  batin.  Mencipta  atau membuat  sebuah  karya  ada  beberapa hal yang harus dipahami terlebih dahulu yaitu  sebuah  landasan  penciptaan  di dalam  sebuah  karya  tersebut.  Proses penciptaan karya dapat dilakukan secara intuitif tetapi juga dapat ditempuh melalui metode ilmiah yang direncanakan secara seksama,  analitis,  dan  sistematis. 16
Proses  pembuatan  karya  akan  diawali dalam  sebuah  pola  kerja  desain  yang dirangkai sedemikian rupa dalam bingkai masing-masing  fungsi  desainnya.  Pem- buatan  rangkaian  kerja  kriya,  dalam  hal ini kriya kayu akan melekat sebuah alur pemahaman tentang ragam hias beserta segala aspek pendukungnya.
Karya  seni  lahir  dari  kecen- derungan  manusia  dalam  mengungkap rasa  keindahan.  Dalam  hal  ini  manusia selalu  berusaha  melatih  sensitivitas artistiknya  untuk  menghasilkan  suatu karya  seni  yang  mempuyai  konsep  dan visual yang berkualitas untuk memenuhi kebutuhan manusia akan kepuasan rasa keindahan. Pencapaian akan hasil karya seni,  tentunya  memulai  serangkaian proses  hingga  mencapai  suatu  karya seni yang mempunyai konsep dan visual yang  berkualitas.  Pada  sub  bahasan  ini akan  disajikan  hasil  rekonstruksi  motif yang  dibuat  berdasarkan  struktur  motif tradisional  Jawa.  Rekonstruksi  yang
16 SP.Gustami, Butir-Butir  Mutiara  Estetika  Timur, Ide  Dasar  Penciptaan  Seni  Kriya  Indonesia
dimaksud adalah mengubah gaya ornamentik  dari  motif  tradisional  Jawa, yang  sering  dipakai  para  pengrajin  dan para  desainer.  Gambar  rekonstruksi motif  ini  bertujuan  untuk  memberikan alternatif  pola  gambar  motif  tradisional Jawa,  karena  biasanya  para  pengrajin dan mahasiswa sering hanya menguna- kan  acuan  pola  gambar  yang  sudah tersedia  dari  sumber  internet  dan  buku referensi  gambar  ragam  hias.  Sebenar- nya telah terdapat usaha dalam mengu- bah  tampilan  ragam hias  tradisi,  namun gubahan-gubahan  yang  dilakukan  sela- ma  ini  hanya  merujuk  pada  ukuran  dan penempatan  isian,  dan  sangat  jarang memberikan  gubahan  pada  bentuk pokoknya.  Berikut  hasil  rekonstruksi ragam hias tradisional Jawa:
Gambar 1 : ragam hias Jepara Sumber:http://www.damaruta.com/2015/03/motif- ukir-tumbuhan-hal-24.html
Diunduh oleh : R. Adi Prabowo, pada 10 Januari 2019, 13.00 WIB
(Yogyakarta:Prasista , 2007):329

## Creative Commons Attribution 4.0 International License
Gambar 2 : ragam hias Jepara hasil rekonstruksi, oleh ; R. Adi Prabowo

## SIMPULAN
Motif  ragam  hias  tradisional  da- lam perjalanan perkembangannya meng- alami pasang surut yang mengakibatkan banyak perubahan motif diluar pola baku yang  semestinya.  Hal  ini  dikarenakan kurangnya  pemahaman  dari  para  seni- man  dan  pengrajin  tentang  pentingnya pelestarian  tradisi  budaya  rupa  yang merupakan  kekayaan  bangsa  yang sangat  tinggi  nilainya.  Disamping  me- mang  permintaan  pasar  yang  semakin bergeser  pada  pola-pola  minimalis  dan cenderung  benbentuk  seni  pop-kontem- porer.  Untuk  mengantisipasi  hal  ini  se- mestinya dilakukan langkah-langkah konkrit  dalam  pemajuan  budaya  tradisi, sehingga  bisa  tetap  eksis  dan  mem- punyai daya ungkit untuk perkembangan selanjutnya.
Kajian  mengenai  eksperimentasi dan rekontruksi desain pola motif ragam hias  tradisi  yang  dilakukan  ini  di- dukungan analisis lapangan dan metode yang  tepat  telah  menghasilkan  sebuah alternatif  tawaran  yang  baik  dan  diper- lukan  oleh  para  pelaku  industri  kriya kayu.  Langkah  pelestarian  diolah  se- demikian  rupa  pada  ranah  penelitian yang menemukan berbagai  langkah un- tuk menjaga kelestarian motif ragam hias tradisi. Seperti halnya sajian penelitian ini mengungkapkan  sisi  eksplorasi  bentuk motif  tradisi  sehingga  diharapkan  para seniman  dan  pengrajin  mempunyai alternatif bentuk dari ragam hias tradisi.

## Daftar Pustaka
Dharsono  Sony  Kartika  dan  Nanang
Ganda Prawira, 2004. Pengantar Estetika . Bandung
: Rekayasa Sains.
Dharsono  Sony  Kartika,  2007. Budaya Nusantara  :  Kajian  Konsep Mandala  Dan  Konsep  Tri- Loka Terhadap Pohon Hayat
Pada Batik Klasik, Bandung : Rekayasa Sains. --- ,2016. Kreasi Artistik Perjum- paan  tradisi  modern  dalam paradigma  kekaryaan  Seni , Citra Sain : LPKBN.
Gustami.  SP, 1997.  “Industri  Seni  Ke- rajinan  Meberl  Ukir  Jepara”, Naskah  Pidato  Pengukuhan Jabatan  Guru  Besar  ISI
Yogyakarta.
--- ,2007. Butir-Butir Mutiara Es-
tetika Timur, Ide Dasar Pen-
ciptaan Seni Kriya Indonesia , Yogyakarta : Prasista.
Hasan  Shadly,  1980. Ensiklopedi  Indo- nesia (Jakarta: PT Ichtiar Ba-
ru, Van Hoeve.
Kasjanto  dan  Sapardi  Djoko  Damono, 1991. Tifa Budaya, Jakarta : Lembaga  Penunjang  Pem- bangunan  Nasional-LEPPE NAS.
Koentjaraningrat,  1990. Pengantar  Ilmu Antropologi ,  Jakarta:  PT  Ri-
nekacipta
Mulia  Tse,  Hidding  KAH,  1982. Ensi- klopedia Indonesia (Bandung : S. Gravenhage.
Soegeng  Toekio,  1992.  Anggitan  Per- lambang  Jawa  Pada  Neka- ukir Kayu. Bandung : Thesis, Pascasarjana ITB
Soeprapto,  2004. Ornamen  Ukir  Kayu Tradisional  Jawa  1 ,  Sema- rang : Effhar Offset.
--- ,2007. Ornamen Ukir Kayu Tra -disional  Jawa  2 ,  Semarang:
Effhar Offset.
Zulnaidi, 2007. Metode Penelitian, Medan : Universitas Sumatera Utara.