## Pengantar
Bubaran  Lear, sesuai  dengan  namanya, memiliki  pengertian  bahwa  komposisi  ini digunakan sebagai penutup sajian acara. Bubaran ini  diilhami  oleh  gending  tradisi  Undur-Undur Kajongan ,  gending  pakurmatan  tradisi  yang

## KOMPOSISI MUSIK BUBARAN LEAR KOMPOSER RAHAYU SUPANGGAH
Dandun  Danurwendo Mahasiswa Program Pascasarjana ISI Surakarta

## Abstrak
Penelitian ini menjelaskan Komposisi Musik  Bubaran Lear. Bubaran Lear adalah sebuah  komposisi musik yang diciptakan oleh Rahayu Supanggah. Penelitian ini menggambarkan perjalanan Bubaran Lear . Studi ini menekankan pementasan terkait dengan perubahan dan perkembangan Bubaran Lear. Semua pertunjukan yang berkaitan dengan Bubaran Lear belum mampu disajikan dan dipaparkan dalam  penelitian  ini,  tetapi  terdapat  beberapa  fase  dimana  komposisi  musik  ini  tumbuh  dan berkembang.  Beberapa  tahap  berikut  ini  meliputi  pertunjukan  di  Bedaya  Kartini,  King  Lear,  film Opera Jawa, konser Taklim, dan Opera Jawa Tusuk Konde. Hingga saat ini, komposisi musik Bubaran Lear masih tumbuh dan berkembang. Dalam makalah ini juga menggambarkan inspirasi musik dari komposisi  musik.  Menurut  penciptanya,  Bubaran  Lear  terinspirasi  oleh  Ketawang  Undur-Undur Kajongan . Undur-Undur Kajongan merupakan gending tradisi yang cukup terjaga. Ketawang Undur- Undur Kajongan yang dipilih karya musik dan masih dipertahankan sebagai salah satu khusus musik di  kompleks  Karaton  Surakarta.  Ketawang  Undur-Undur  Kajongan  digunakan  dalam  upacara penghormatan raja dan disajikan hanya sekali dalam setahun. Penelitian ini juga menjelaskan sesuatu yang menjadi unsur inspirasi yang diterima komposer untuk menjadi sebuah komposisi musik Bubaran Lear .
Kata kunci: Komposisi Musik, Bubaran Lear, Rahayu Supanggah

## Abstract
This study describes the music composition of Bubaran Lear. Bubaran Lear is a work of musical composition created by Rahayu Supanggah. This study describes the journey of Bubaran Lear from stage to stage. This study emphasizes the staging associated with changes and developments Bubaran Lear. All performances are related to Bubaran Lear not been able to presented in this study, but there is a phase where dispersal lear changing and evolving. The phase includes performances in Bedaya Kartini, King Lear, the film Opera Jawa, Taklim’s concerts, and  Opera  Jawa  Tusuk  Konde.  Until  now,  the  composition  of  dispersal  lear  still  growing  and  developing. Beginning only of the order of tones flowing to get vocal collaboration therein. In this paper also describes the musical inspiration of the musical composition. According to its creator, dispersal Lear inspired by ketawang Undur-Undur  Kajongan.  Undur-Undur  Kajongan  a  pretty  song  tradition  maintained.  Ketawang  Undur- Undur Kajongan one selected musical works and still maintained as one of the musical special in the palace compound of Surakarta. When present ketawang Undur-Undur Kajongan only used in the king’s memorial and sung only once a year. This study also describes something that becomes an element of inspiration received composers to become a musical composition Bubaran Lear.
Keywords: music composition, Bubaran Lear, Rahayu Supanggah
khusus  digunakan  untuk  menghormat  Raja Surakarta  ketika  ia  pulang  ke  istananya  dari suatu  pasewakan  (audiensi). 1 Bubaran  Lear merupakan salah satu karya Rahayu Supanggah yang  digunakan  pada  pementasan    King  Lear. King Lear disutradarai oleh Ong Keng Sen yang berasal dari Singapura.

## Ide awal pembuatan Bubaran Lear, Rahayu
Supanggah  merasa  sayang  terhadap  gending Undur-Undur Kajongan. Sayang dalam arti cinta, tetapi juga sayang dalam arti kegelisahan. Rahayu Supanggah  menanggapi  gending  tersebut terutama terhadap ricikan gambang gangsa, yang digunakan  hanya satu gending saja. Walaupun demikian gambang gangsa difungsikan sebagai ricikan ngajeng. Sebuah kebiasaan bahwa gending tradisi  terkadang  memang  dijaga  keasliannya, tetapi disisi lain justru menjadi sumber inspirasi untuk membuat karya ‘baru’.
Bubaran pada  King  Lear,  memang difungsikan  untuk  memberikan  tanda  kepada para  penonton,  bahwa  pertunjukan  telah  usai. Seperti  pernyataan  berikut  ini;  “As  its  name suggests [a bubaran signals the audience’s departure], this  composition  is  used  as  the  final  piece  in  a program.” 2 “Seperti namanya (sebuah sinyal bagi penonton  untuk  meninggalkan  tempat pertunjukan),  komposisi  ini digunakan  sebagai bagian akhir dalam sebuah program.”
Bubaran Lear pada mulanya terdapat pada musik tari Bedaya Kartini. Bedaya Kartini dibuat dalam rangka memperingati 100 tahun kelahiran seorang tokoh pahlawan nasional yang bernama R.A.  Kartini.  Bedaya  Kartini  dipentaskan  pada 21 April 1979 dipendapa kabupaten Jepara.  Karya Bubaran tersebut digunakan untuk maju beksan bedaya  Kartini.  Secara  fungsi  pada  awalnya bukan sebagai gendhing mulih, justru digunakan sebagai  gending  keberangkatan.  Maksud gending  keberangkatan  diartikan  sebagai gending  yang  menggambarkan  kebangkitan seorang  R.  A.  Kartini  yang  sudah  mengalami berbagai  pengalaman hidup  menjadi inspirator bangkitnya kaum perempuan yang terpojokkan kebebasannya  oleh  adat-istiadat  berlaku sebelumnya. 3 Pengalaman  hidupnya  ternyata mengilhami seluruh wanita Indonesia khususnya perjuangan  emansipasi  wanita.  Karya  ini melambangkan sosok wanita gagah, yang sudah terpengaruh  budaya  asing,  tetapi  kepribadian wanitanya  masih  mencerminkan  perempuan pribumi.
Kronologis Bubaran  Lear
1. Bubaran Lear pada Bedaya Kartini tahun 1979
Menurut Rahayu Supanggah, Bubaran Lear sebelum dipentaskan pada pertunjukan King Lear sebenarnya  sudah  pernah  ditampilkan  pada bedaya Kartini tahun 1979.
Gending yang bernama Bubaran Lear ini, dulu pernah disajikan yaitu pada Beksan Bedaya Kartini. Beksan Bedaya Kartini yaitu salah satu tarian  yang  disajikan  dalam  rangka  100  tahun atau  satu  abad  kelahiran  R.A.  Kartini  tepatnya pada  21  April  1979  di  kota  Rembang.  Gending Bubaran  Lear pada  saat  itu  belum  diberi  nama. Saat  itu  gending  tersebut  berfungsi  sebagai karawitan  tari  dan  digunakan  untuk  maju beksan. 4
Seperti yang dijelaskan pada pernyataan sebelumnya,  lebih  lanjut  Rahayu  Supanggah menyatakan  bahwa  gending  ini  tidak  hanya digunakan  sebagai  maju  beksan  seperti  bedaya yang lain, tetapi lebih dari itu. yaitu digunakan sebagai gending pemberangkatan. Adapun yang dimaksud pemberangkatan disini adalah sosok R.A.  Kartini  seorang  putri  bangsawan  yang dalam  kehidupannya  sangat  erat  dengan  nilai- nilai tradisi (kolot) yang tidak mau berubah. R.A. Kartini  ingin  lepas  dari  adat  istiadat  yang membuat peran wanita statis dalam masyarakat. Gending ini sebagai ilustrasi kebangkitan kaum Hawa yang  ingin maju sesuai dengan jamannya.
Rahayu Supanggah membuat gending ini sebagai sinyal, bahwa perempuan bisa lepas dan berkembang  melebihi  aturan-aturan  yang mengikat,  tanpa melupakan  identitasnya.  Pada gending  ini  dalam  sajiannya  menggunakan gambang gangsa, yang melukiskan sosok wanita gagah, menerima budaya asing dengan selektif, namun tetap menjadi sosok wanita pribumi. 5 Bedaya Kartini atau biasa disebut dengan bedaya Alok disusun oleh Agus Tasman dengan berpijak  pada  tari  bedaya  yang  telah  ada. Perbedaan tari ini dengan tari bedaya yang lain adalah pada gending beksan yang menggunakan keplok  alok .  Menurut  tradisi  karaton  Surakarta Hadiningrat,  alok  hanya  digunakan  pada  tari Srimpi. 6 Menurut penulis, sosok Kartini adalah seorang  wanita  yang  erat  dengan  tradisi  Jawa.
Akan  tetapi  beliau  punya  keyakinan  jika  para kaum wanita tidak mengenal budaya lain, maka kehidupan wanita jawa akan sukar untuk maju. Kartini merupakan pejuang emansipasi  wanita Indonesia  walau  harus  menentang  adat  dan tradisi  keluarga  bupati  dan  lingkungannya, kerajaan. Kartini berusaha keras memajukan dan menaikkan martabat wanita melalui pendidikan modern.  Beliau  mendirikan  sekolah,  mendidik kaum  wanita  dan  mengenalkan  mereka  pada budaya modern.Semua yang dilakukannya demi kemajuan  dan  dapat  disejajarkan  derajatnya dengan kaum pria.
Disisi  lain  yang  berhubungan  dengan karawitan tari, digunakannya alok dalam bedaya, merupakan  tindakan  yang  berani  karena melanggar kebiasaan yang ada. Alok digunakan dalam tari srimpi. Sajian  alok disajikan dengan suara  keras,  sajian  vokal  bersama  pria  dengan keras  dan  terkadang  menggunakan  unsur komunikasi.  Kartini  memperjuangkan  wanita untuk  maju  dan  tidak  selalu  mengikuti  tradisi Jawa. Alok tersebut menggambarkan ingin keluar dari  unsur  tradisi  yang  dianggap  tidak  cocok. Selain itu busana yang digunakan menggunakan kebaya  dengan  rambut  yang  digelung  konde. Jumlah penari 9 orang dan tiga diantara penari memerankan  tokoh  Kartini,  Kardinah,  dan Rukmini. 7
Penyusun karawitan pada Bedaya Kartini adalah Rahayu Supanggah. Dalam karawitan tari Bedaya  Kartini  ini  digunakan  seperangkat gamelan ageng. Bedaya Kartini terdiri dari tiga bagian yang pertama yaitu gending maju beksan, yang  kedua  gending  kemanak 8 ,  dan  ketiga gending mundur beksan. Pada bagian maju beksan Rahayu  Supanggah  menggunakan  gambang gangsa  disamping  instrumen  lain.  Diceritakan pada  bagian  pertama  penggambaran  sosok Kartini  masih  menjadi  bagian  dari  kehidupan Karaton  tradisi.  Ia  masih  menjadi  wanita  Jawa yang  tunduk  sama  orang  tua,  mentaati  tata krama  di  lingkungan  Karaton.  Bagian  kedua menggambarkan  sosok  Kartini  yang  sudah terpengaruh  dari  Belanda.  Bagian  tersebut pengaruh asing masuk dalam komposisi garap. Tata  musik  pada  bagian  kedua  sudah  tidak terikat  lagi  dengan  konsep  pathet  pada  Jawa, juga sudah terpengaruh dengan teknik menabuh.
Pada  bagian  ketiga  sudah  terpengaruh  dari karawitan  gaya  nusantara  bisa  diartikan  goyah dalam arti positif 9 , mulai terbuka, bisa berubah dan berkembang sesuai dengan keperluan, serta tidak hanya dengan konsep Karawitan Jawa.
2. Bubaran Lear pada King Lear tahun 1997 King Lear merupakan  sebuah  kolaburasi musik, teater, dan tari yang diakui bahwa inilah karya besar dari dunia teater Asia di penghujung abad ke-20. 10 Karya ini  mengkolaborasi kesenian dari  enam  negara  di  Asia.  King  Lear  disutradai oleh  Ong  Keng  Sen  yang  berasal  dari  negara Singapura.
Dalam pertunjukan ini terdapat dua peran utama,  yakni  sang  ayah  yang  diperagakan Umewaka  dan  Putri  Sulung  diperagakan  oleh pemain Opera Beijing yang bernama Jiang Qihu. Adapun tokoh-tokoh lain yang menunjang dalam pertunjukan ini, yaitu putri bungsu yang selalu membisu diperankan oleh Peeramon Chomdavat dari  negara  Thailand,  Badut  diperankan  oleh Hairi  Katagiri  dari  negara  Jepang,  Pelayan diperankan  oleh  Lim  Yu-beng  berasal  dari negara  Singapura,  dan  Abdi  diperankan  oleh Abdul Karim dari negara Indonesia.
Dalam  King  Lear  memberi  tempat  bagi keleluasan bahasa yang dipakai. Sutradara Ong Keng Sen mempunyai konsep bahwa projek antar budaya  ini  bukan  sebagai  satu  kesatuan  yang melebur  yang  mengurangi  perbedaan. Perbedaan yang ada dibiarkan hidup dan meliar hingga menemukan titik temunya sendiri. Baik itu  musik,  tari,  nyanyi,  doa,  maupun percakapannya. Dari  prinsip sutradara tersebut menghasilkan  dialog-dialog  yang  tak  lazim dalam  teater.  Setiap  pemain  berbicara  dengan bahasa asalnya sendiri. Teater musik yang sangat unik  mungkin  belum  pernah  ada  sebelumnya. Dengan  keunikan  teater  King  Lear  ini  menjadi satu  kenikmatan  tersendiri  dan  menyadari betapa  luasnya  ragam  bahasa  yang  ada. Pementasan  ini  juga  dilengkapi  sejenis  subtitle penerjemah  untuk  memudahkan  pemahaman komunikasi  yang  terjadi  selama  pertunjukan. Penerjemah  ini  ditampilkan  teks  dalam  dua bahasa,  yaitu  bahasa  Indonesia  dan  Inggris. Penerjemahan ini ditampilkan pada backscreen di sisi atas kiri dan kanan panggung.
Sutradara  Ong  Keng  Sen  berargumen bahwa  pokok  pikiran  King  Lear  adalah  sebuah dominasi  patriarki 11 yang  direbut  perempuan yang menjadi gejala awal di Asia. Sutradara yang beberapa  kali  mengerjakan  pementasan kolaborasi musisi antarbangsa ini melihat wajah Asia yang tengah berubah 12 . Ia ingin mencarikan alternatif  agar  tidak  berkembang  lagi  dan menginginkan  sebuah  tafsir  baru  dari  sudut pandang perempuan.
Ong  Keng  Sen  memecahkan  masalah gender 13 dalam  King  Lear.  Hal  ini  diwujudkan dengan  memunculkan  sosok  perempuan  yang diperankan  oleh  seorang  pria,  misalnya  peran wanita  tiga bayangan  Putri Sulung  diperankan oleh  pria.  Seting  tempat  dan  nama  ditiadakan sehingga  King  Lear  menjadi  sebuah  drama simbolik keluarga pada umumnya.
Tata  musik  disusun  oleh  Rahayu Supanggah  yang  bekerja  sama  dengan  Mark Chan  dari  negara  Singapura.  Mark  Chan menuliskan  lirik,  dan  menyanyikan  requiem 14 dalam  prolog,  serta  memainkan  berbagai instrumen. Musisi lain yang terlibat di antaranya adalah  Piterman  untuk  musik  Minang,  Junko Handa  berasal  dari  Jepang  untuk  musik  biwa, dan  pemain  musik  dari  Indonesia  terdiri  dari Danis Sugiyanto, Suyoto, dan Nardi memainkan instrumen  gamelan.  Dalam  segi  gerak  tari, koreografi  silat  untuk  prajurit  dan  abdi  yang digarap  oleh  Boi  G.  Sakti,  sementara  gerak lembut  bayangan  Ibu  digarap  oleh  Aida  Reza dari Malaysia.
Gamelan  yang  digunakan  dalam pementasan  King  Lear  dibuat  secara  khusus. Gamelan  tersebut  diberi  nama  gamelan  Mister Black . Hal ini merupakan keanehan dan keunikan dikarenakan sebagai berikut: Terdapat kesamaan penyuaraan kata dalam bahasa Inggris maupun bahasa Jawa namun mempunyai pengertian yang berbeda, yaitu kata blek – Jawa dan black – Inggris. Arti  kata  blek  dalam  bahasa  Jawa  yaitu  suatu tempat  makanan  (wadah)  yang  terbuat  dari lempeng besi yang tipis dan rata. Blek disini bisa diartikan  dengan  seng  yang  biasa  digunakan untuk  dibuat  instrumen  gamelan.  Hal  ini menyimbolkan  gamelan  yang  berbobot  ringan dan  murah  harganya  serta  hitam  warnanya. Sedangkan arti black dalam bahasa Inggris adalah warna  hitam.  Keanehan  dan  keunikan  nama
gamelan Mister Black disini adalah kesamaan kata Blek-Black tetapi  mempunyai  makna  yang berbeda  serta  kata  Black  yang  mempunyai  arti lempengan besi yang berbobot ringan yang dapat digunakan untuk membuat instrumen gamelan serta  harga  yang  murah.  Hal  ini  sesuai  wujud gamelan yang digunakan pada King Lear.
Instrumen  yang  digunakan  diantaranya rebab,  kulintang,  biola,  siter,  saron,  gender, gong. Dari beberapa instrumen tersebut terdapat instrumen  yang  dibuat  khusus  yaitu  saron  21 bilah. Lebih jelasnya lihat gambar berikut :
Gambar Gong Japan
Gambar Bonang Penembung
Gambar Saron 21 bilah
Terdapat  instrumen  yang  cukup  asing, yaitu  gender  pelog  lengkap.  Gender  disebut demikian karena gender ini dibuat khusus untuk King  Lear .  Gender  yang  terdiri  dari  nada  ji,  ro, lu,  pat,  ma,  nem,  dan  pi  ini  tidak  sewajarnya terdapat dalam gender laras pelog gamelan Jawa. Biasanya  gender  pelog  tidak  lengkap.  Jika gender  pelog  pathet  nem  tanpa  menggunakan pat dan pi, dan gender pelog pathet barang tanpa menggunakan  pat  dan  ji.  Secara  otomatis  cara memainkan gender ini menggunakan teknik dan cengkok  tersendiri.

## Gambar Pementasan King Lear
3. Bubaran Lear pada film Opera Jawa tahun 2006
Opera Jawa adalah film musikal produksi
Indonesia yang disutradarai oleh Garin Nugroho disajikan untuk mengenang tokoh musik Mozart ke-250  tahun  pada  tahun  2006 15 .  Film  ini menggambarkan kehidupan yang penuh konflik dengan menggunakan kisah Ramayana sebagai patokan cerita. Hampir semua aspek kehidupan
masuk  di  dalamnya,  mulai  dari  permasalahan cinta  segitiga  dalam  sebuah  keluarga  hingga masalah sosial, politik, dan perekonomian yang mengorbankan kehidupan rakyat kecil. Film ini menggabungkan unsur seni drama, tari, busana tradisional,  dan  musik  gamelan  Jawa  (pertama kali gamelan jawa sebagai ilustrasi film).
Film ini masuk dalam nominasi Festival Film  Internasional  Venesia  2006,  Festival  Film Internasional  London  2006,  dan  Festival  Film Internasional Toronto 2006. dalam Festival Film Indonesia mendapatkan nominasi untuk kategori film  layar  lebar.  Dalam  Festival  International Film  Independent  Bruxelles  ke  35  di  Brussel, Belgia  4-9  November  2008,  film  ini  meraih penghargaan  tertinggi  untuk  kategori  Film Terbaik, Sutradara Terbaik yaitu Garin Nugroho, dan Aktris Terbaik yaitu Artika Sari Devi. Opera Jawa  adalah  salah  satu  dari  tujuh  film  yang ditugaskan oleh New Crowned Harapan Festival 2006 Wina, merayakan yang ke­250 ulang tahun Wolfgang  Amadeus  Mozart.  Garin  Nugroho menetapkan tema requiem - upacara untuk orang mati - dalam khas Indonesia konteks opera tari Jawa.  Opera  Jawa  meliputi  pencampuran  seni visual, musik tradisi jawa yaitu gamelan, dan seni tari.
Tata musik film ini disusun oleh Rahayu Supanggah.  Bubaran  Lear  terdapat  pada  akhir bagian  dalam  film  Opera  Jawa.  Bubaran  Lear digunakan  untuk  sebagai  pengisi  suara  dalam scene  daftar  seluruh  pendukung  film  tersebut. Bubaran  Lear disajikan  dengan  seperangkat gamelan  ageng.  Pada  film  ini  Bubaran  Lear disajikan  dengan  vokal  putra  dan  putri.  Salah satu  alasan  terdapat  penambahan  unsur  vokal dalam karya Bubaran Lear yaitu terdapat vokalis dalam  konser  ini.  Rahayu  Supanggah memberikan  vokal  dalam  karya  ini  untuk memperkuat  rasa  dan  fungsi.  Berikut  ini  teks vokal  Bubaran  Lear 16 yang  terdapat  pada  film Opera  Jawa:
Bibaran vpa R. Supanggah
Kudang aning têmbang kêkidung Gandhang  gêndhingé  gêndhing  gêndhêng gêndhung Amêmalat amêmilut ati Witlêdmulêd ginêlut rinakêt Ngambara anglamlami karacik prêmati
anglamlami karacik prêmati Ngrêmit kang gêgurit rawit tan karêmpit Mawèh rêsêp rasa kebak surasa Wayang wijang mbabar wêwayangan gêsang Sêmbur uwur wor pitutur Wulang wuruk nglumpuk gathuk mêthuthuk Sing talêsih sing amilah ja salah si milih
Bibaran vpi r.supanggah
Kudang aning kidung têmbung lan têmbangé Gandhung  gêndhèng  gandhang  gêndhing gêndhêng gêndhung Mulat ngulat amêmalat amiluting ati Wilêd amulêd winulêt kang rakêt Kang sinanggit wirid kang alungit Anglamlami karacik prêmati Ngrawit gurit cinarik tan karêmpit Rêsêp rumêsêping rasa dasar wèh surasa Wayang mêjang wijang wêwayanganing gêsang Sêmbur uwur wor pitutur
Wulang  wuruk  nglumpuk  gathuk  bruk mêthuthuk Tlêsih sing amilah ja salah sing milih
4. Bubaran Lear pada Taklim tahun 2008
Taklim (harfiah kehormatan) adalah sikap dan ekspresi yang ditunjukkan oleh masyarakat Jawa  khususnya  di  kota  Solo  saat  menyambut kedatangan tamu yang sangat dihormati. Konser musik karawitan berjudul Taklim adalah bentuk ekspresi  untuk  menyambut,  dengan  hormat, semua tamu yang datang ke Solo dari berbagai negara Asia dan Eropa untuk ambil bagian dalam Konferensi Internasional World  Heritage Cities Kongres dan Expo yang diselenggarakan mulai tanggal 25 Oktober hingga 28 Desember 2008 17 . Sejumlah  33  walikota    dari  anggota  Organisasi Dunia Heritage Cities (OWHC) dan 37 walikota dari  anggota  Serikat  Kota  dan  Pemerintah Daerah  (UCLG)  untuk  Asia  dan  Pasifik berpartisipasi  dalam  acara  tersebut 18 .  Adapun Tema  konferensi  ini  adalah  Perlindungan Warisan  dan  Pembangunan  Kota  yang Berkelanjutan.  Konferensi  regional  yang diselenggarakan  oleh  OWHC,  menjadi  sebuah simposium  yang  didedikasikan  untuk  menjaga warisan yang berwujud dan tidak berwujud dari kota-kota  bersejarah,  khususnya  mereka  yang karya  seninya  tertulis  di  UNESCO  World Heritage  List.
Organisasi  World  Heritage  Cities menimbulkan  masalah  pengamanan  warisan berwujud  dan  menggunakannya  untuk  tujuan pembangunan  ekonomi  ‘kota.  Konsep  warisan budaya  meliputi  adat  dan  upacara,  perayaan, tradisi lisan dan kerajinan diakui sebagai bagian dari  warisan  budaya  dan  diturunkan  dari generasi ke generasi. Setiap dua tahun konferensi mengumpulkan  pakar  menjaga  kota-kota bersejarah dan menggunakannya untuk menarik wisatawan  dan  pembangunan  ekonomi,  serta walikota  kota  warisan  dunia,  politisi  dan negarawan,  memberikan  mereka  kesempatan untuk  bertukar  pengalaman  dan  membahas masalah-masalah di bidang ini. Pembicara utama pada konferensi ini adalah Eugenio Yunis, Walter Santagata, Rieks Smeets, dan Andi N Sommeng.
Adalah  Rahayu  Supanggah  dipercaya sebagai penyusun dalam konser Taklim. Berbagai ensamble karawitan yang hidup dan atau pernah hidup  di  wilayah  Surakarta  ditampilkan  pada acara  ini.  Ensamble  karawitan  tersebut diantaranya  gamelan  ageng,  carabalen, terbangan,  rebana,  kentongan,  dan  melibatkan unsur  tembang.  Konser  Taklim  berlangsung sekitar 30 menit yang berisi berbagai rangkaian komposisi yaitu musik rakyat, musik tradisi, dan musik kontemporer 19 . Ditampilkannya serangkaian  macam  komposisi  tersebut  untuk memberikan  gambaran  bahwa  keberadaan berbagai macam ensamble yang ada di wilayah Surakarta  bisa  hidup  berdampingan  dengan catatan digarap oleh seniman yang berwawasan luas.
Bubaran  Lear adalah  salah  satu  gending yang  digunakan  oleh  komposer  pada  konser Taklim . Ditampilkannya gending ini pada konser tersebut  yaitu  pada  urutan  belakang  sebelum gending  yang  terakhir,  yaitu  gending  Lintang Rembulan 20 .  Dalam  konser  Taklim  termasuk pementasan  akbar  yang  melibatkan  berbagai ensamble,  dan  tentu  saja  diperlukan  tata panggung  megah,  menarik  serta  seimbang, disamping  dilibatkannya  40an  pengrawit  baik pria maupun wanita  yang terpilih 21 . Dalam  hal unsur  vokal  ditampilkan  suara  satu  dan  dua dengan  perincian  suara  satu  disajikan  oleh vokalis putri sedangkan suara dua oleh vokalis putra. Untuk menunjang pementasan yang sukses
maka  dalam  konser  ini  diperlukan  latihan dengan waktu sekitar dua bulan.

## 5. Bubaran  Lear  pada  Opera  Jawa  Tusuk Konde  tahun  2010
Drama Musikal Opera Jawa Tusuk Konde karya sutradara Garin Nugroho dipentaskan di dalam  maupun  luar  negeri.  Di  dalam  negeri dipentaskan  di  kota  Solo,  Yogyakarta,  dan Jakarta,  sedangkan  di  luar  negeri  dipentaskan di  kota  Amsterdam  dan  Paris.  Drama  musikal tentang cinta segitiga diantara Rama, Shinta dan Rahwana ini dikemas dalam seni tari klasik dan modern,  seni  musik  tradisional  gamelan  dan kontenporer.  Penggunaan  karawitan  sebagai ilustrasi musik dalam Opera Jawa Tusuk Konde merupakan  kelanjutan  garap  dari  film  Opera Jawa sebelumnya.
Rahayu  Supanggah  sebagai  komposer pertunjukan  Opera  Jawa  Tusuk  Konde  dalam menyusun musiknya menampilkan kesan musik dan  vokal  rasa  Bali,  berkolaborasi  dengan karawitan  Jawa,  Banyumasan,  Sunda,  musik Keroncong,  serta  unsur  vokal  berbagai  gaya. adapun Bubaran  Lear  dalam Opera  Jawa  Tusuk Konde ini disajikan pada akhir pertunjukan atau sebagai gending penutup yang dalam sajiannya menggunakan unsur vokal bersama, baik vokal I  putri  dan  vokal  II  putra  dan  disajikan  dalam dua rambahan atau putaran. Berikut ini teks vokal pada Bubaran Lear di Opera Jawa Tusuk Konde: Vokal Putra
Kudanganing gondhang kêkidung Gandhang  gêndhingé  gondhang  gêndhung gêndhêng Amêmalat amêmilut ati Wilêd mulêd anggêlut rinakêt Wit rinakit wirid gung ngalungit Ngambara anglamlami rinacik prêmati Rumit kang ginurit rêmit angrêrawit Mawèh rasa rêsêp kebak surasa Wayang mêjang wijang wayanganing gêsang Sêmbur uwur wor pitutur Wulang wuruk gathuk byuk pêthuthuk Sing talêsih sing amilah ja salah sing milih Vokal Putri
Kudanganing têmbang  têmbung kang kêkidung Gêndhung  gêndhing  gêndhêng  gêndhing gandhang gêndhung Amulat hamêmalat amiluting ati Wilêd amulêd winulêt kang rakêt
Kang sinanggit wirid kang alungit Anglamlami ngrêracik prêmati Ngrawit gurit ngrêmit rinacik tan karêmpit Rêsêp rumêsêping rasa dasar wèh surasa Wayang mêjang wijang wêwayanganing gêsang Sêmbur uwur wor pitutur Wulang  wuruk  nglumpuk  gathuk  bruk mêthuthuk Tlêsih sing amilah ja salah sing milih
Notasi Bubaran Lear 22 Vokal  dan  Notasi Balungan Buka 1111 1111 1113 123g5
[  6565 6545 6546 456g1 6546 4561 6546 4561 6546 4561 4446 456g1 2121 2321 3213 1235 6465 6465 6456 4564 6544 4445 6561 235g3
1231 2343 3334 2343 4343 4323 4324 2346
7646 4346 4342 346g5
2352 3565 4564 5645 6544 4442 4765 432g1 1111 1111 1113 123g5]
1 1 1 1  1 1 1 1  1 1 1 3  1 2 3 g5
vpa . 1 . 1   . 5 . 5   . 6 ! !   . z@x c6 5
Ku – dang      a    –   ning    gon–dhang kê –     ki – dung
vpi . 5 . 5   @ ! 6 5   6 ! @ #   . z@x c# !
Ku -  da- nganing têmbang têmbung kang kê - ki-dung
6 5 6 5  6 5 4 5  6 5 4 6  4 5 6 g1
vpa . 5 4 5   6 5 . .   . 4 5 .   6 5 6 5 Gan-dhang gên- dhing- é gon-dhang  gên-dhung gêndhêng vpi 6 ! . .   @ ! 7 !   @ ! @ 5   . z6x c! !
Gên-dhung gêndhing gêndhêng gêndhing gandhang gên-dhung

## 6 5 4 6  4 5 6 1  6 5 4 6  4 5 6 1
vpa 5 6 ! !   . 5 . 6   ! ! . .   . z@x c# !
Ha-mê-ma-lat       a  –     mê – mi-lut                      a –  ti
vpi @ ! 6 .   4 5 6 5   4 5 6 !   . z@x c6 5
A-mu-lat         ha-mê-ma-lat   a- mi-lut-ing           a –  ti
6 5 4 6  4 5 6 1  4 4 4 6  4 5 6 g1
vpa . . @ .   ! . 7 !   6 5 6 z4x x x c5 z6x c! !
Wi – lêd – mu-lêd   anggê- lut     ri   – na – kêt
. 5 4 5   6 5 . .   6 ! @ !   . z@x c6 5
Deskripsi Inspirasi Komposisi Bubaran Lear

## 1. Inspirasi Musikal
Dalam  menciptakan  sebuah  karya  seni, biasanya  mendapatkan  mendapatkan  suatu inspirasi dari media yang sama juga. Begitu juga dalam pembuatan karya seni khususnya dalam seni  bunyi  atau  musik.  Ketika  mendengarkan suatu  jalinan  bunyi  hingga  membentuk  suatu musik,  dalam  otak  akan  merespon  dengan menyimpan di memori dan menghasilkan suatu hasil  berbentuk  data.  Data  ini  diharapkan menjadi  cikal  bakal  sebuah  kreativitas  dan membuat sesuatu hal yang lebih segar dari yang sebelumnya diterima, yang disebut inspirasi.
Kaitannya  pernyataan  sebelumnya, Rahayu Supanggah menjelaskan sedikit tentang inspirasi pembuatan karya Bubaran Lear ini.
Seperti  namanya  itu  sendiri  telah menyebut bahwa komposisi ini digunakan sebagai  penutup  sajian  sebuah  acara. Bubaran ini di ilhami oleh gending tradisi Undur-Undur Kajongan , gending (pakurmatan  tradisi)  yang  khusus digunakan  untuk  menghormat  Raja Surakarta  ketika  ia  pulang  ke  istananya dari  suatu  pasewakan  (audiensi).  Bubaran Lear ini pertama... 23
Dari  pernyataan  ini  dijadikan  sebuah pegangan tahap awal untuk menganalisis karya ini Bubaran Lear. Pernyataan tersebut menjelaskan bahwa  karya  Rahayu  Supanggah  tersebut terinspirasi  dari  gending  tradisi  Undur-Undur Kajongan .  Gending  tradisi  yang  cukup  dijaga keberadaannya.  Ketawang  Undur-Undur
vpi . 5 . 5   . z6x c! !   . @ . !   @ # @ !
Kang     si –         nang-git          wi  –  rid   kang a-lu-ngit

## 6 4 6 5  6 4 6 5  6 4 5 6  4 5 6 4
vpa @ 7 ! .   @ ! 7 !   6 4 5 6   . z5x c6 4
Ngam-ba-ra      ang-lam-lam-i    ri-na-cik prê –        ma-  ti
vpi . @ . !   . 7 . !   # @ ! 6   . z5x c6 4
Ang - lam -      lam -    i    ngrê-ra-cik pre    -    ma - ti
6 5 4 4  4 4 4 5  6 5 6 1  2 3 5 g3
vpa 5 4 . .   4 5 6 !   @ ! . .   6 ! @ #
Ru-mit           kang gi-nu-rit    rê-mit             ang-rê-ra-wit vpi 6 5 6 4   . 5 4 .   4 3 2 1   . 2 3 1
Ngra-wit gu-rit    ngrê-mit       ri-na-cik tan        ka-rem-pit
1 2 3 1  2 3 4 3  3 3 3 4  2 3 4 3
vpa . @ . #   . $ . #   @ ! 7 !   . @ # #
Ma – wèh          ra  –  sa      rê-sêp kê-bak        su-ra-sa
vpi 2 3 4 3   2 1 u 1   2 3 . .   y 1 2 3
Rê-sêp ru-mê- sêp ing ra-sa    da-sar             wèh su-ra sa

## 4 3 4 3  4 3 2 3  4 3 2 4  2 3 4 6
vpa . # # .   . $ # .   $ # @ !   6 4 5 6
Wa-yang         mê-jang      wi-jang wa-ya-ngan ing gê-sang
vpi 2 1 u 1   . 2 3 .   4 3 2 3   . 4 6 6
Wa-yang mê-jang  wi-jang     wê-wa-yang-an    ing gê-sang

## 7 6 4 6  4 3 4 6  4 3 4 2  3 4 6 g5
vpa . 2 . 3   . 4 . 6   . 4 . 2   . 4 . 5
Sêm -  bur          u -   wur        wor      pi -         tu -   tur
vpi . 4 . 3   . 4 . 6   . 4 . 5   . z6x c! !
Sêm -  bur          u -   wur        wor      pi -         tu -   tur
vpi . 5 4 5   6 5 . .   6 ! @ !   . z@x c6 5
Wi-lêd a –  mu-lêd             wi-nu-lêt kang         ra– kêt
2 1 2 1  2 3 2 1  3 2 1 3  1 2 3 5
vpa . ! . .   ! . @ 5   6 ! @ #   . z@x c# ! Wit ri  -  na - kit wi-rid gung nga   -    lu - ngit
2 3 5 2  3 5 6 5  4 5 6 4  5 6 4 5
vpa . 6 . 2   . 3 . 5   4 5 6 !   . z@x c6 5
Wu -  lang       wu -   ruk    ga-thuk byuk pe      thu- thuk
vpi @ ! @ 5   . z6x c! !   . 7 . !   @ # @ !
Wu-lang wu-ruk   nglum-puk     ga  -  thuk  bruk mê–thu-thuk
6 5 4 4  4 4 4 2  4 7 6 5  4 3 2 g1
vpa 6 5 4 4   2 4 5 5   . 6 2 1   . 2 3 1
Sing ta-lê-sih   sing a-mi-lah         ja  sa-lah       sing mi-lih vpi @ # . .   @ ! 6 5   3 5 6 2   . z3x c5 5 Tlê-sih           sing a-mi-lah    ja sa-lah sing          mi - lih
oleh  pihak  Karaton  Kasunanan.  Hal  ini dimaksudkan  untuk  menjaga  keaslian  garap maupun  bentuk  ketika  digunakan  di  dalam Karaton  itu  sendiri  khususnya  pada  upacara Garebeg Besar. Pada  prinsipnya gending  Undur- Undur  Kajongan digunakan  untuk  upacara Tingalan Jumenengan Undur Kedaton ageng. 27
Ditinjau  dari  bentuk  dan  jalan  sajian musikal, gending ini berbentuk ketawang, dalam satu  gong  terdapat  dua  kenong,  dan menggunakan  pola  kendangan  khusus  yang disebut  kendangan  ayamsupenang. 28 Pola kendangan ini  hanya  digunakan  untuk  gending Undur-Undur  Kajongan .  Jalan  sajian  gending, dibukani dengan  instrumen  gambang  gangsa kemudian  diikuti  instrumen  lain  setelah  buka seperti  garap  gending  sejenis  pada  umumnya. Bangunan gending ini yang membedakan dengan gending lain yaitu garap gambang gangsa selama sajian ini berlangsung.

## 2. Inspirasi Bentuk
Setiap  karya  baru  diciptakan  untuk melahirkan  sebuah  bentuk  penggarapan  yang berbeda  dengan  karya  orang  lain  dan  karya sebelumnya. 29 Karya  tersebut  tidak  hanya semata-mata  merubah  dari  segi  bentuk  dan esensi  yang  sudah  ada  sebelumnya.  Dalam penciptaan  karya  memiliki  maksud  dan kebutuhan  tersendiri.
Menurut Rahayu Supanggah: Maksud  dan  atau  tujuan  disusun  atau disajikan karya seni (gending) semuanya terkait  dengan  konteks  ruang,  waktu, kepentingan  tertentu.  Tujuannya  bias tumpang  tindih.  (overlapping)  dengan fungsi, baik fungsi social maupun fungsi musical  dalam  hubungannya  dengan presentasi  music  lainnya.  Fungsi  dipacu oleh  situasi  dan  kondisi  diluar  diri pengrawit .  Pacu  tersebut  yang  dapat mendorong atau memaksa pengrawit untuk memilih dan melakukan garap, sedangkan tujuan didorongoleh sikap dan keinginan dari  dalam  diri  pengrawit  sendiri  untuk menyajikan  dan  atau  menciptakan gending. Fungsi dan tujuan utama, kedua- duanya bias dilatarbelakangi oleh berbagai hal yang juga bias sama, seperti: komersial, pengabdian, persembahan, politik, social, hiburan  maupun  tujuan  ideal  sebagai
Kajongan salah satu hasil karya karawitan yang terseleksi  dan  masih  terjaga  sebagai  salah  satu gending  khusus  di  Karaton  Kasunanan Surakarta.  Dapat  diamati  saat  penyajian  hanya digunakan dalam upacara penghormatan raja dan hanya dikumandangkan setahun sekali.
Ketawang Undur-Undur Kajongan adalah inspirasi  terciptanya  komposisi  Bubaran  Lear. Undur-Undur Kajongan dapat dikatakan gending khusus, jika dilihat dari segi fungsional, gending ini  digunakan  untuk  upacara  penghormatan kepada  Sinuhun  ketika  Jengkar  angadhaton. 24 Gending  ini  biasa  disebut  gending  Calapita Ketawang Undur-Undur Kajongan . Calapita sendiri dapat  diartikan  gambang  gangsa.  Dalam  buku Srikarongron  menyebutkan, bahwa  :
Gya jumeneng saking dhampar rukmi, jengkar jeng sang katong, kondur maring jroning dalem gedhe, pra sumewa kang aneng pandhapi, sigra mandhap  maring,  lataring kadhatun,  //  Para rekadalem  angurmati,  jumeneng  kemawon, saliyane ngapurancang kabeh, gangsa munya calapita  ngrangin,  setrik  orkes  musik, Wilhelmis  ambarung.  //  Sapengkerdalem kangjeng sang aji, para sowan bodhol, ageng alit  sami  mundur  kabeh,  wus  bubaran  kang sumiweng puri, myang ing pancaniti, ugi sami mundur. (Mijil  pupuh 36-41). 25
Terjemahan penulis:
Bergegas  berdiri  dari  tempat  duduknya dari  jumenengan  (tempat  duduk  raja  di acara  jumenengan),  keluar  dari  tempat duduknya untuk menuju istana. Elemen- elemen yang di dalamnya (patih, senopati) yang ada di depannya mundur atau turun ke  halaman  bawah.  Raja  keluar,  diikuti oleh para patih-patih mengikuti, dan yang lainnya  menyembah  (ngapurancang). Gangsa  munya  calapita mengiringi,  setrik orkes  musik,  Wilhelmis  ambarun.  Setelah selesainyaraja yang aji, para pengikutnya mengikuti. Para abdi  raja  tersebut keluar semua, dan selesai di tempat tersebut, dan semuanya kembali ke asal.
Gending tersebut digunakan pada acara jamuan  untuk  Patih  Danureja.  Dapat dibayangkan betapa spesialnya gending tersebut jika  dipandang  dalam  sudut  fungsi  gending. Gending  Undur-Undur  Kajongan  itu  disengker 26
1615 1615 1615 161n5 1615 1615 1615 165g6 3333 3335 6115 165n3 1111 1115 5556 165g6 1615 1615 1615 161n5 1615 1615 1615 165g6 3333 3335 6115 165n3 6666 6663 3335 653g5 _
seniman yang ingin mengekspresikan diri atau isi  hatinya kepada audience sebagai bentuk kritik maupun pernyataan sikap. 30
Pada  dasarnya  sebuah  karya  seni merupakan  pernyataan  sikap  dari  seorang seniman.  Karya  seni  juga  merupakan  wujud ekspresi  yang  sesuai  dengan  latar  belakang kesenimanannya. Rahayu Supanggah menyatakan bahwa karya seni merupakan sikap dari  seniman  dalam  mencoba  untuk  peka terhadap fenomena dari luar diri.
Kaitannya  dengan  karya  Bubaran  Lear, bentuk dan struktur dalam aspek karawitan Jawa menjadi salah satu sumber inspirasi penciptaan karya Rahayu Supanggah. Tetapi bukan berarti menggunakan bentuk dan struktur yang sudah ada.  Rahayu  Supanggah  membuat  karya  yang terinspirasi dari bentuk ketawang Undur-Undur Kajongan .
Ketawang merupakan salah satu bentuk dan struktur dalam karawitan gaya Surakarta dan Jogjakarta. Sebenarnya yang mencirikan bentuk dan struktural dalam karawitan gaya Surakarta adalah ricikan strukturalnya. Jika diamati dalam bentuk  skema,  bentuk  dan  struktur  tabuhan ricikan  struktural  ketawang  cukup  sederhana. Berikut  ini  struktur  bentuk  ketawang  dalam karawitan  gaya  Surakarta.
Dari  bentuk  ini  menjadi  acuan  Rahayu Supanggah dalam pembuatan karya Bubaran Lear. Tetapi  dalam  perwujudan  karya  tersebut  tidak ada  bentuk  yang  sama  dengan  ketawang. Terdapat  penekanan-penekanan  nada  yang dibutuhkan seperti bonang penembung. Bentuk dan struktur ketawang hanya dijadikan sebagai sumber inspirasi.
3. Notasi Ketawang Undur-Undur Kajongan Slendro  Manyura 31
Dalam  pembahasan  ini  akan  diuraikan mengenai  notasi  dari  Ketawang  Undur-Undur Kajongan . Deskripsi komposisi Bubaran Lear yang dirasa mirip secara fisik dan bentuk-bentuk atau alur  rasa  yang  dibangun  menyerupai  dengan
gending  inspirasi  akan  disampaikan  dalam pembahasan ini.
-.=.-.. -.=.-.n. -.=.-.p. -.=.-.ng.
Buka :
2 .2.3 .5.3 5325 2356 ..56 .5.g3
3333 3335 6536 356n5 6565 6535 6356 356g5
6565 6535 6536 356n1 2353 2321 6535 222g2 _  5353 5653 5653 565n2 5653 5253 3235 222g2
5322 2223 5325 235n6 6666 6656 6665 365g3 6533 3335 6536 356n5 6565 6535 6536 356g5 6565 6535 6536 356n1 2353 2321 6535 222g2 5353 5653 5653 565n2 5653 5253 3235 222g2 5322 2223 5325 235n5 6666 356! !!!6 5!6g5
!655 5556 !65! 56!n6 !6!6 !656 !65! 56!g6
!6!6 !656 !65! 56!n@ 3565 3532 !656 333g3
6565 6!65 6!65 6!6n3 6!65 6365 5356 333g3
6533 3335 6536 356n! 2353 2321 6535 222g2
Inggah :
2223 2223 5653 653n2 6666 6663 3335 653g5 _  6563 6563 6563 656n3 6563 6563 6563 653g5
2222 2223 5663 653n2 6666 6663 3335 653g5
6563 6563 6563 656n3 6563 6563 6563 653g5
2222 2223 5663 653n2 1111 1115 5556 165g6
pertunjukan  dan  identik  sebagai  gending penutup.  Dinamakan  Bubaran  Lear  karena digunakan  dalam  pementasan  King  Lear. Penciptaan Bubaran Lear di ilhami oleh gending tradisi  Undur-Undur  Kajongan  dengan  buka instrumen  gambang  gangsa,  yaitu  gending pakurmatan  tradisi  yang  khusus  digunakan untuk  menghormat  Raja  Surakarta  saat  selesai pasewakan .  Bubaran  Lear  pertama  kali  disajikan pada tari Bedaya Kartini tahun 1979 di Rembang dalam rangka  100 tahun kelahiran  R.A. Kartini meskipun pada saat itu belum dinamakan Bubaran Lear .  Bubaran  Lear  mengalami  perubahan  dan pengembangan  yaitu  dimasukkannya  unsur vokal,  baik  vokal  putra  maupun  vokal  putri. Unsur  vokal  mulai  digunakan  saat  film  Opera Jawa tahun 2006. Penggunakan teks atau cakepan mengalami perubahan, dalam teks yang terbaru berisi  tentang  nama-nama  keluarga  Rahayu Supanggah yang dikemas menggunakan bentuk purwakanthi .
Bubaran Lear terdiri  dari  berbagai ragam teknik tabuhan, meliputi teknik mbalung, teknik kinthilan , teknik nyacah, teknik nyeleh, dan mipil rangkep serta  terkesan  didominasi  suara balungan. Komposisi musik ini terasa mengalir tanpa  hentakan  meskipun  ditempat  tertentu disajikan dengan unsur vokal. Terasa sedikit ada hentakan  saat  gending  ini  menuju  suwuk. Sehubungan dengan itu pengendang atau pemain kendang  disarankan  menggunakan  kendangan pematut .  Hal  tersebut  dimungkinkan  gending Bubaran  Lear tidak  mempunyai  bentuk  dan struktur  yang  jelas  seperti  halnya  gending- gending  karawitan  tradisi.  Meskipun  dalam penulisan balungan menggunakan konsep gatra yaitu  satu  gatra  terdiri  dari  empat  sabetan. Penggunaan  instrumen  tidak  terikat,  sesuai kebutuhan, kegunakan, dan jumlah pemusik.

## Kepustakaan

## Sumber Pustaka
Martapangrawit,  “Titilaras  Kendangan”. Surakarta: Bagian Research Konservatori  Karawitan,  1972.
Rustopo  dkk,  Kehidupan  Karawitan  Pada  Masa
Pemerintahan Paku Buwana X, Mangkunegara  IV,  dan  Informasi  Oral .
Surakarta: ISI Press Surakarta, 2007.

## 4. Komparasi  Inspirasi  Karya  dengan

## Bubaran  Lear
Bangun dan struktur Komposisi Bubaran Lear ini  lebih  kecil  daripada  Undur-Undur Kajongan. Komposisi Bubaran Lear disajikan dalam laras  pelog  nem.  Mempunyai  ciri-ciri  melodi balungan seperti  halnya  Undur-Undur  Kajongan. Undur-Undur  Kajongan disajikan  dalam  laras slendro  manyura.  Lebih  jelasnya  dapat  dilihat di  tabel  berikut.
No. Bubaran Lear Undur-Undur Kajongan Alur Melodi 1.  6565 6545 6546 4561 6565 6535 6536 3561 2. 6544 4445 5322 2223 6544 4442 3. 1111 1111 1113 2222 2223 6666 6663 1111 1115 3333 3335 Pengulangan 4. 6546 4561 6546 4561 6546 4561 6546 4561 6563 6563 6563 6563 6563 6563 6563 1615 1615 1615 1615 1615 1615 1615 1615
Pada nomor 1 sampai 3 terjadi kemiripan alur  melodi.  Pada  kolom  nomor  1  terdapat kemiripan alur melodi dalam empat gatra. Dapat diamati seksama, balungan pada Bubaran Lear 6565 6545 6546 4561 dan balungan pada Undur-Undur Kajongan 6565 6535 6536 3561. Perbedaannya pada notasi  4  pada  Bubaran  Lear  dan  3  pada  Undur- Undur  Kajongan .  Pada  kolom  nomor  2  terjadi kemiripan  nada  balungan  dalam  dua  gatra. Bubaran  Lear dengan  notasi  balungan  6544  4445 dan  6544  4442  dan  pada  gending  Undur-Undur Kajongan dengan 5322 2223. Alur Balungan yang mirip  menimbulkan  kesan  yang  sama.  Pada kolom  nomor  3  terdapat  juga  kemiripan  alur dalam dua gatra, tetapi dengan bentuk alur yang berbeda.  Bubaran  Lear  dengan  1111  1113  dan gending  Undur-Undur  Kajongan  dengan  2222 2223,  6666  6663,  1111  1115,  3333  3335.  Terjadi pengulangan nada hingga tujuh kali dan diakhiri dengan seleh nada yang berbeda. Kolom nomor 4 menggambarkan kemiripan pengulangan gatra pada  Bubaran  Lear  dengan  tiap  dua  gatra  dan gending Undur-Undur Kajongan tiap satu gatra.

## Kesimpulan
Bubaran Lear adalah salah satu komposisi musik  karya  Rahayu  Supanggah.  Kata  bubaran dalam bahasa Jawa memiliki makna selesai, oleh sebab itu Bubaran Lear disajikan  saat selesainya
Widyastutieningrum,  S.R.,  “Rekonstruksi, Reinterpretasi,  dan  Reaktualisasi  Tari Bedhaya”  dalam  Waridi  (Ed),  Seni Dalam  Berbagai  Wacana ,  Surakarta: Program  Pendidikan  Pascasarjana Sekolah Tinggi Seni Indonesia, 2003. Nugraha, P., “Komposisi Buka Sembarang Karya I Wayan Sadra”  Skripsi diajukan pada Institut Seni Indonesia Surakarta, 2010.

## Sumber Internet
www.gamelan.org/balungan/back_issues/ b a l u n g a n ( 9 - 1 0 ) / 1 3 - Supanggah_Homage.pdf dilihat pada 4 april 2013.
h t t p : / / w w w . o o c i t i e s . o r g / z _ i w a n / catatan_teater_learasia.html  dilihat pada 26 April 2013
http://www.thejakartapost.com/news/2008/ 08/13/solo-host-eu roasia-world- heritage-cities-conference.html  dilihat pada 7 Mei 2013.

## Sumber Audio
Rahayu  Supanggah  dalam  deskripsi  karya Bubaran  Lear kaset  “Kurmat  pada Tradisi (Homage to Tradition)”, 2001.

## Narasumber
Bambang Sosodoro Rawan Jayantoro, 32 tahun. Musisi dan Dosen ISI Surakarta. Darsono, 59 tahun. Musisi dan Dosen Karawitan ISI  Surakarta.
Joko Daryanto, 39 tahun. Musisi dan Dosen UNS
Surakarta.
Rahayu  Supanggah,  64  tahun.  Komposer  dan
Guru Besar Karawitan dan
Etnomusikologi di ISI  Surakarta.
Sri Joko Raharjo, almarhum. Musisi dan Dosen Karawitan ISI Surakarta.

## (Endnotes)
1 Rahayu  Supanggah  dalam  deskripsi  karya Bubaran  Lear kaset  “Kurmat  pada  Tradisi  (Homage  to Tradition )”, 2001.
2 www.g amelan.or g/balunga n/back_is sues/ balungan(9-10)/13-Supanggah_Homage.pdf dilihat pada 4 april 2013.
3 Wawancara  dengan  Rahayu  Supanggah  pada tanggal 24 April 2013.
4 Wawancara  dengan  Rahayu  Supanggah  pada tanggal 24 April 2013.
5 Wawancara  dengan  Rahayu  Supanggah  pada tanggal 24 April 2013.
6 Wawancara  dengan  Darsono  pada  tanggal  15 Februari  2014.
7 Widyastutieningrum,  S.R.,  “Rekonstruksi, Reinterpretasi,  dan  Reaktualisasi  Tari  Bedhaya”  dalam Waridi  (Ed),  Seni  Dalam  Berbagai  Wacana,  Surakarta: Program  Pendidikan  Pascasarjana  Sekolah  Tinggi  Seni Indonesia, 2003: 274.
8 Gending  kemanak  adalah  garap  kemanak  dan vokal  bersama.
9 Wawancara  dengan  Rahayu  Supanggah  pada tanggal 24 April 2013.
1 0 h t t p : / / w w w . o o c i t i e s . o r g / z _ i w a n / catatan_teater_learasia.html dilihat  pada 26 April 2013.
11 Dominasi patriarki adalah kekuasaaan ada pada bapak  atau  pimpinan  keluarga.
1 2 h t t p : / / w w w . o o c i t i e s . o r g / z _ i w a n / catatan_teater_learasia.html dilihat  pada 26 April 2013.
13 Gender dalam  hal ini  berarti jenis  kelamin.
14 Requiem bisa diartikan dengan lagu himne yang bernuansa berkabung atau kesedihan. Lagu ini dilakukan dengan peringatan kepada orang lain yang sudah mati.
15 Wawancara  dengan  Darsono  pada  tanggal  29 April 2013
16 Kumpulan notasi Rahayu Supanggah oleh Suraji
17 http://www.thejakartapost.com/news/2008/ 08 /1 3/s ol o-h ost -e uro as ia-wo rld -h eri tag e-cit ie s- conference.html dilihat pada 7 Mei 2013.
18 http://www.thejakartapost.com/news/2008/ 08 /1 3/s ol o-h ost -e uro as ia-wo rld -h eri tag e-cit ie s- conference.html dilihat pada 7 Mei 2013.
19 Kontemporer    yang  dimaksud  dalam  arti  sifat, bukan  secara  fisik.
20 Wawancara  dengan  Bambang  Sosodoro  Rawan Jayantoro pada tanggal  20 Januari 2014.
21 Wawancara dengan Sri Joko Raharjo pada tanggal 20 Januari 2014.
22 kumpulan  notasi  asli  Rahayu  Supanggah  oleh Suraji.
23 Rahayu  Supanggah,  dalam  deskripsi  karya Bubaran  Lear kaset  “Kurmat  pada  Tradisi  (Homage  to Tradition)”,  2001.
24 Jengkar  Angadhaton  merupakan  penghormatan kembalinya  Sinuhun  dari  pasewakan  (Sasanasewaka) menuju Prabayasa (angadhaton). Rustopo, dkk., Kehidupan Karawitan  Pada  Masa  Pemerintahan  Paku  Buwana  X, Mangkunegara IV, dan Informasi Oral . Surakarta: ISI Press Surakarta, 2007: 171.
25 “Serat  Srikarongron”  dalam  Rustopo  dkk, Kehidupan Karawitan Pada Masa Pemerintahan Paku Buwana X,  Mangkunegara  IV,  dan  Informasi  Oral .  Surakarta:  ISI Press Surakarta, 2007: 172.
26 Disengker bisa  diartikan  sebagai  diistimewakan, dikhususkan, disembunyikan, atau dibatasi penggunakannya ketika memainkannya. Bisa dimainkan di  luar  tembok  karaton  tetapi  harus  mengikuti  aturan yang  tersurat  maupun  tersirat.
27 Wawancara dengan Joko Daryanto pada tanggal 24  November  2012.
28 Martapangrawit,  “Titilaras  Kendangan”. Surakarta:  Bagian  Research  Konservatori  Karawitan, 1972: 69.
29 Nugraha, P., “Komposisi Buka Sembarang Karya I  Wayan  Sadra”  Skripsi  diajukan  pada  Institut  Seni Indonesia Surakarta, 2010: 40.
30 Supanggah, R., Bothekan Karawitan II: GARAP. ISI Press Surakarta. 2007: 295.
31 Martapangrawit, 1972: 69.