## PERKEMBANGAN  MOTIF  HIAS  MEDALION  PADA BANGUNAN SAKRAL DI JAWA PADA ABAD IX – XVI
Iswahyudi

## Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta

## Abstrak
Dalam  tulisan  ini  akan  disampaikan  tentang  perkembangan  makna simbolik  medalion.  Sebagai  salah  satu  artefak  unsur  hias  yang  terdapat  pada seni  bangun  baik  sakral  maupun  sekuler,  ternyata  medalion  dapat  digunakan untuk menganalisis diversifikasi  budaya  yang berlaku.  Gagasan ini dilihat dan digarap  secara  diakronik-sinkronik-semiotik,  yaitu  menyangkut  pada perkembangan  struktur dan  analisis  visual  yang  menyertai,  sehingga  medalion secara  spasial  temporal  momentumnya  bertolak  dari  India  dan  dikembangkan di Jawa dari abad IX – XVI, kemudian dieksplanasikan dengan tinjauan estetik visual. Apabila ini benar maka dalam tulisan ini secara metodologi historiografi terbayang  dapat  membuktikan  bahwa  medalion  mengalami  perkembangan. Maksudnya  ketika  agama  Hindu  dan  Budha  mendominasi  produk  budaya, penciptaan medalion juga dipercanggih secara estetik, kemudian ketika beralih ke  Islam  penciptaan  medalion  juga  tidak  berubah  bahkan  mengalami perkembangan  yang  signifikan  sehingga  terjadilah lokal  genius dalam  perihal penciptaan medalion.
Kata kunci:  medalion, bangunan sakral, bermakna simbolik dan sebagai unsur hias

## PENDAHULUAN
Dalam awal millenium abad ini sering diketengahkan oleh para ilmuwan seni  rupa,  kritikus  dan  praktisi  mengenai  konsep  medan  sosial  seni  atau Art World (Wolf,  l981,  Becker,  1982).  Dalam  bentuk  lain Art  World juga  dapat dititipkan  dalam  kajian  sejarah  seni  rupa.  Salah  satu  dalam  asosiasi  sejarawan seni  selalu  mengidealkan  terwujudnya  karya  historiografi  seni  secara  total  atau disebut Total History Art (Braudel, 1982).
Wacana  permasalahan  juga  muncul  apabila  konsep  pendekatan total history telah  menjadi mainstream dalam  jagad  historiografi  modern  karena  alur reifikasinya  harus  dapat  diterapkan  dalam  sejarah  seni  rupa.  Kajian  total  jelas merupakan  pekerjaan  yang  harus  memakan  energi  bila  tidak  didukung  dengan akumulasi  sebaran  kajian evenemental aktivitas  seni  rupa.  Ciri  atau  modal  dasar dalam  rekonstruksi  aktivitas  sejarah  adalah  bersifat diakronik  –  sinkronik , maksudnya  sejarah  harus  dieksplanasikan  setiap  perkembangan  yang  bersifat spasial temporal dan harus dianalisis secara struktur, sehingga kajian sejarah betul –  betul  menunjukkan  kebenaran  empirik.  Di  barat  kajian  sejarah  seni  rupa  total dapat dikatakan hampir mendekati karena memang telah sempurna mengalami
28 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 29
perkembangan  secara  linier,  sehingga  dijadikan  paradigma  teori  sebagaimana Arnold Hauser (1957), Heinrich Wolflin (1924), dan John Canaday (1962) yang memfokuskan pada perkembangan gaya seni rupa.
Pertanyaan yang semula menyelimuti mengenai ada dan tidaknya sejarah seni  rupa  Indonesia  justru  diprakarsai  oleh  para  perupa  modern  Indonesia, tepatnya  ketika  S.  Soedjojono  bersama  sejawatnya  mendirikan  PERSAGI  atau Persatuan  Ahli  Gambar  Indonesia  pada  tahun  1930-an.  S.  Soedjojono  dengan konsepnya “seni jiwa ketok” telah menepis para pelukis “Mooi Indie” yang tidak menempatkan zeitgeist ungkapan  jaman  atau  cerminan  lukisan  yang Indonesia sentris dan  hanya  berfokus  untuk  kepentingan touristis saja.  Demikian  juga  R. Saleh  Syarif  Bustaman  sebagai  pelukis  perintis  yang  hanya  baru  bisa  melukis dengan  teknik  barat,  dan  tidak  ada  misi  sesuatu  kecuali  nuansa  feodalistiknya. Atas dasar itu S. Soedjojono mulai mencari benang merah restrofektif seni rupa sebelumnya  melalui  seni  rupa  Islam,  Hindu,  Budha  dalam  wilayah  klasik  dan seni  rupa  primitif  dalam  periode  prasejarah,  merupakan  sejarah  awal  jadi  seni rupa di Indonesia.
Jika  ditilik  dari  segi  kepentingan  fungsional  berbagai  peninggalan kebudayaan  masa  lalu,  sebenarnya  bukan  untuk  kepentingan  seni  yang  utama, melainkan adalah untuk ritual dan agama. Dengan demikian berbagai peninggalan kebudayaan  atau  artefak  masa  lalu  menjadi  wayuh  untuk  objek  pengakuan kepentingan. Pada salah satu sisi menjadi kajian arkeologi dan salah satunya dicari bobot estetik seni rupanya untuk sejarah seni rupa Indonesia. Berkaitan dengan hal tersebut maka pelukis Agus Djaja dan Oesman Effendi yang tergabung dalam SIM atau  Seniman  Indonesia  Muda  di  bawah  naungan  S.  Soedjojono  selalu  melukis berinspirasi  pada  peninggalan  kebudayaan  atau  artefak  dengan  tema  seperti  candi, relief, wayang, dan batik. Hal ini karena kedua pelukis tersebut dengan alasan lebih menjiwai  daripada  pelukis-  pelukis  Barat  yang  dianggap  tidak  mengerti  unsur kejiwaan kebudayaan yang bukan miliknya dan asal bisa melukis saja.
Bertolak dari S. Soedjojono tentang harus adanya kesinambungan dengan seni rupa sebelumnya, maka dalam periodesasi sejarah seni rupa Indonesia selalu berangkat  dari  prasejarah,  seni  rupa  klasik,  seni  rupa  Islam  dan  seni  rupa  baru Indonesia.  Sebagaimana  diketahui  bahwa  dengan  adanya  perbedaan  dengan  di Barat,  yang  tidak  mengalami  perkembangan  linier  maka  berbagai  sebaran  buku sejarah seni rupa Indonesia dengan berbagai penulis seperti Kusnadi.et.al (1984),
Affandi (1986), Soedarso SP (1990), Sudarmono dan Wiyadi (1982) dan Suwarno (2003), secara tidak tersadari akan terperangkap pada masalah prosopography Art atau  kumpulan  biografi  perupa.  Hal  ini  merupakan  titik  kelemahan  kita  dalam jagad historiografi seni rupa di Indonesia jika memang ingin menuju sejarah seni rupa Indonesia secara total.
Pertanyaan yang muncul sebagaimana dijelaskan di depan bahwa modal kajian evenimental seni rupa sangat mendukung terwujudnya sejarah total, maka apakah tidak pernah ada tentang kajian–kajian tersebut. Jawaban yang menyertai bahwa sebenarnya telah banyak dari berbagai artikel jurnal seni yang membahas kasus studi tentang seni rupa, baik tentang elemen-elemen seni rupa, kajian lokal, proses penciptaan dan pengkategorian gaya. Hanya saja ketika munculnya model kajian  yang  komprehensif  seperti cultures  study ,  kajian  sejarah  seni  rupa  total merasa  juga  tidak  mendapat  kesempatan  untuk  muncul.  Berdasarkan  hal  ini kemungkinan  belum  adanya  kesadaran  para  sejarawan  yang  betul-betul  pakar untuk  memaksimalkan  sejarah  seni  rupa  Indonesia,  atau  masih  sedikitnya sejarawan  seni  rupa  Indonesia  yang  bergelar  doktor,  atau  ditambah  pula  tidak menariknya kajian tentang ini.
Berdasarkan hal tersebut kajian evenimental seni rupa, masih layak untuk dikaji sebagaimana dalam tulisan ini yang  mengkhususlan tentang perkembangan makna  simbolik  hiasan  medalion  di  Jawa  yang  biasannya  ditempatkan  pada banguna-bangunan sakral yang pernah terjadi sejak abad IX sampai XVI. Asumsi ini tidak terlalu utopis mengada-ada jika prolog di atas terlalu berat, tetapi tujuan orientasinya  hanya  sekecil  ini.  Bahkan  mungkin  ada  yang  mengatakan  sembari menunggu  komplitnya  kajian evenimental seni  rupa.  selekas  mungkin  lahir  bayi yang ditunggu-tunggu yaitu sejarah seni rupa Indonesia secara total.

## FUNGSI DAN MAKNA MEDALION Fungsi Medalion pada Berbagai Bangunan Sakral di Jawa
Seni  hias  medalion  sebenarnya  merupakan  bagian  pelengkap  bangunan sakral,  baik  yang  berada  pada  candi  maupun  masjid.  Menurut Websters  New Dictionary (1959:  1526)  definisi  medalion  adalah  suatu  bentuk  medali  yang mirip  dengan  seperti  tablet  yang  mengambarkan  objek  dalam  relief,  potret  atau ornamen, bisa terletak pada dinding, jendela atau berupa hiasan tepi yang berada pada karpet. Selanjutnya Poerwadarminta (1982: 640) memberi batasan medalion sebagai hiasan yang berbentuk bulat, lonjong dan panjang yang dibuat dari logam dan emas, dapat digantungkan berupa kalung, rantai, dan arloji. Dalam tulisan ini medalion  dikaitkan  dengan  motif  seni  hias  yang  berbentuk  bulat  dan  elip merupakan  bagian  dari  relief  candi  dan  juga  motif  hias  yang  ditempatkan  pada dinding-dinding masjid.
Berkaitan dengan seni bangun sakral baik Hinduistik maupun Budhistik, dengan  seni  hias  menurut  Krom  (1923)  dapat  digolongkan  menjadi  dua,  yaitu arsitektural  dan  ornamental.  Ragam  hias  yang  terkategori  arsitektural  atau konstruktif,  adalah  bersifat  aktif  karena  jika  hiasan  itu  dihilangkan  maka  dapat mengganggu  struktur  bangunan.  Contohnya  dalam  hal  ini  bermacam-macam bingkai, stupa, relung, jaladwara, dan karyatid atau tiang penyangga. Kemudian
30 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 31
ragam  hias  yang  ornamental  adalah  hanya  benar-benar  berfungsi  sebagai  hiasan jadi bersifat pasif, maka jika dihilangkan tidak berpengaruh pada bangunan induk. Seni hias dalam kelompok ini adalah terbagi antara relief cerita sebagai contohnya Ramayana,  Lalitavistara,  kunjarakarna,  dan  masih  banyak  lagi.  Berikutnya  untuk relief  hias  adalah  terbagi  antara  yang  mempunyai  arti  simbolik  dan  yang  tidak mempunyai arti simbolik. Berbagai seni hias simbolik di antaranya adalah artefak, pohon hayat, dan medalion. Sedangkan yang tidak mempunyai makna simbolik di antaranya  adalah  medalion,  tumpal,  pilin  berganda,  dan  sulur-sulur.  Berdasarkan hal tersebut maka khususnya medalion dapat mempunyai dua fungsi, sebagaimana terungkap dalam kajian ini.
Menurut Coomaraswamy (1961), bahwa dari sebaran berbagai peninggalan candi beserta unsur-unsurnya yang berada di Indonesia merupakan perkembangan proses Hinduisasi, sehingga dalam anutan ikonografi selalu mengikuti pusat, yaitu India. Termasuk dalam hal ini adalah unsur hias medalion
Di  India  artefak  medalion  diduga  telah  berkembang  sejak  prasejarah kurang  lebih  pada  tahun  2500  –  1500  SM,  tepatnya  di  lembah  sungai  Indus daerah  Harappa  dan  Mohenjodarro.  Hal  ini  didasarkan  ketika  pada  tahun  1922 arkeolog bangsa Inggris Sir Montimer Wheeler mengadakan ekskavasi, berhasil menemukan  250  buah  materai  dan  lempengan  batu  berbentuk  bulat  mirip medalion,  tetapi  setelah  dicermati  adalah  pictograf  atau  huruf  bergambar. Sebagaimana gambar di bawah ini materai batu dengan gambar binatang lembu yang  sekaligus  sebagai  pictograf  dan  dugaan  lebih  lanjut  binatang  lembu  sejak masa prasejarah sampai sekarang dikeramatkan oleh penduduk.
Gambar 1: meterai lempengan batu sekaligus sebagai Pictograf simbol binatang lembu (sumber: Schulberg, 1985:41)
Tradisi  penciptaan  medalion  mengalami  perkembangan  besar-besaran sejak  bersamaan  dengan  memuncaknya  agama  Budha  di  bawah  dinasti  Maurya pada tahun 150 SM. Berbagai seni hias medalion banyak dipaparkan pada Vedika dan stupa Barhut di India Utara. Seni hias medalion di stupa Barhut ini pada
umumnya  di  tempatkan secara skuensi  cerita atau  sinopsis,  karena ada  pandangan bahwa  di  India  faktor  waktu  menjadi  sesuatu  yang  kabur,  sehingga  ada penggambaran beberapa peristiwa harus dalam satu tempat (Rowland, 1977).
Sebagaimana gambar no 2 adalah salah satu medalion berbetuk skuensi sinopsis  terletak  nomer  tiga  dari  empat  medalion  yang  dipaparkan  pada  vedika atau dinding pagar candi Barhut. Medalion tersebut menggambarkan ketika dewi Maya  sedang  tidur  ditunggui  kedua  inangnya  dalam  keadaan  hamil,  mimpi bertemu dengan gajah putih yang tidak lain adalah sang Budha yang nanti setelah lahir menjilma pada putranya, yaitu pangeran Sidharta Gautama.
Gambar 2. Medalion Dewi Maya
Berkaitan  dengan  masuknya  kebudayaan  India  ke  Indonesia  atau  disebut proses  Hinduisasi  tampaknya  dalam  hal  ini  seni  bangun  candi  baik  Hinduistik maupun Budhistik juga mengalami perkembangan khususnya pada bentuk maupun fungsi.  Perkembangan  fungsi  juga  terjadi  karena  jika  di  India  tempat  untuk melakukan  upacara  persembahan  pada  dewa,  adalah  dibangun  sebuah  kuil.  Oleh kerana itu untuk memfokuskan kepada dewa tertentu yang dipuji, maka ditempatkan satu arca  dewa,  misalnya sebuah  kuil Siwa  hanya untuk  dewa  Siwa  dan satu  arca siwa.  Hal  ini  berbeda  dengan  yang  berada  di  Jawa,  bahwa  ritual  pada  dewa dibangun  sebuah  candi,  karena  secara  etimologis  berasal  dari  kata candikka yang berarti  dewi  kematian  yang  tidak  lain  adalah  Durga.  Dalam  hal  ini  seni  bangun candi berwayuh fungsi, karena, sebagai tempat ritual kepada Trimurti juga sebagai tempat penguburan jenazah. Bukti yang kuat ini karena di bawah arca dewa utama terdapat kotak peripih atau tempat abu jenazah raja yang didewakan atau dewaraja. Dalam  hal  ini  berbeda  dengan  India  dalam  hal  penempatan  arca  pada  satu  dewa tertentu, sedangkan di Jawa penempatan pantheon Trimurti, candi Brahma dengan arca dewa Brahma, candi Wisnu dengan arca dewa Wisnu, tetapi untuk candi induk atau Siwa selalu diikuti arca pengiring setia, yaitu arca Durga Mahesasuramardini, Agastya,  dan  Ganesya.  Dengan  memasukkan  unsur-unsur  prasejarah  ini,  menurut Wales (1948) merupakan suatu keunggulan dalam
32 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 33
kapasitas  kreativitas  bangsa  Indonesia  sehingga  disebut  lokal  genius. Sebagaimana  didefinisikan,  local  genius: the  sum  of  the  cultural  characteristics which  the  vast  majority  of  a  people  have  in  common  as  a  result  of  their experience in early life .
Sebagaimana  dari  gambaran  tersebut  menarik  untuk  dipelajari  sejarah candi di Jawa karena ada pengembangan secara evolusi, bahkan terjadi perubahan gaya  yang  terbagi  antara  Jawa  Tengah  dan  Jawa  Timur.  Vogler  (l949) mengidentifikasi  berdasarkan  bentuk  kalamakara  candi  dan  membagi  menjadi empat  tahap. Pertama ,  Seni  bangun  Jateng  kuna:  yang  sampai  sekarang  sudah hilang. Kedua ,  Seni  bangun  Sanjaya,  diperkirakan  pertengahan  abad  VII  –  VIII. berakarkan pada seni bangun gaya Pallawa dari India selatan, sering disebut seni bangun Dieng kuna. Ketiga , seni bangun Sailendra, yaitu pertengahan abad VIII- IX,  merupakan  perpaduan  antara  anasir-anasir  seni  bangun  Dieng  kuna  dengan seni  bangun  India  utara  atau  Amarawati.  Dalam  hal  ini  terbagi  pertama,  seni bangun  Dieng  baru  yang  masih  melanjutkan  anasir-anasir  seni  bangun  Dieng kuna, sebagaimana yang terdapat di Kedu utara, yaitu Gedongsanga. Kedua, seni bangun Sailendra Jawa yang berakar pada seni bangun India utara. Hal ini banyak terdapat  di  wilayah  Kedu  selatan  di  antaranya  adalah  Kalasan,  Sari,  Sewu  dan Pawon. Keempat ,  seni  bangun  kesatuan,  yaitu  kira-kira  pada  pertengahan  abad IX–  X.  Disebut  kesatuan  karerna  dinasti  raja-raja  Sanjaya  dapat  mempengaruhi kekuasaan  dinasti  Sailendra,  sehingga  memadukan  dua  anasir  yang  nanti  dalam periode berikutnya menjadi candi gaya Jawa Timur. Seni bangun kesatuan ini juga mulai terpengaruh unsur-unsur yang datang dari luar Jawa dugaan hanya terbatas pada  wilayah  Asia  Tenggara,  yang  dalam  hal  ini  adalah  candi  Prambanaan  oleh Vogler  disebut  candi  corak  restorasi. Kelima ,  seni  bangun  jateng  terakhir  pada abad XV. Pertumbuhan seni bangun ini terlepas dari gaya Jateng dan Jatim, tetapi sudah  mendekati  tradisi  punden  berundak  masa  prasejarah,  sebagaimana  pada candi Sukuh dan candi Ceta.
Berbagai  corak  seni  bangun  sebagaimana  yang  digambarkan  Vogler didasarkan pada bentuk hiasan kepala  kala pada pintu utama candi, adalah hanya terbagi  antara  candi  gaya  Jawa  Tengah  dengan  hiasan  kepala  kala  tanpa  rahang bawah  dan  Jawa  Timur  dengan  kepala  kala  ada  rahang  bawah  disebut  kala berdagu.  Dalam  kosmologi  Hindu  yang  disebut  konsep Jambudwipa ,  yaitu  suatu benua  tempat  keberadaan  gunung  Mahameru  yang  dijadikan  istana  para  dewata. Seolah-olah  gunung  Mahameru  selain  tempat  istana  dewata  juga  terdapat  aneka kehidupan satwa dan berbagai jenis tumbuh-tumbuhan. Sebagaimana seni bangun yang  dijadikan  replika  gunung  Mahameru,  maka  didalam mandala, candi  juga digambarkan  adanya  simbol-simbol  yang  berkaitan  dengan  alam  semesta  beserta isinya.  Dalam  penggambaran  tersebut  Hadimulyo  (1978),  Zimmer  (1962),  dan Agrawala (1965) menyebutkan bahwa unsur-unsur kosmologi terdiri atas unsur
pariwara besar, yaitu para dewata, unsur pariwara kecil adalah berbagai makhuk kahyangan,  dan  isi  dalam  semesta  termasuk  pohon  kahyangan  dan  berbagai aneka  satwa.  Unsur  pariwara  besar  pada  umumnya  digambarkan  secara  visual bisa  berupa  relief  maupun  arca,  misalnya  dewa  utama,  dewa-dewa  lokapala, dewa-dewa  pengiring,  dan  wahana  dewa  utama.  Unsur  pariwara  kecil  di antaranya adalah makhluk kahyangan, gana, kinara-kinari dan apsara. Kemudian isi  alam  semestsa  di  antaranya  adalah  divisualkan  sebagai  seni  hias  seperti antefik, pohon hayat,dan medalion.
Beralihnya jaman madya adalah ketika agama Islam telah masuk di Jawa sejak  awal  abad  XV  -  XVIII  Sebenarnya  sulit  untuk  tidak  mengatakan  bahwa meskipun  sudah  beralih  Islam.  Sebagai  agama  dan  kebudayaan  yang  baru  harus bersih dari pengaruh budaya lama, yaitu Hindu dan Budha. Berbagai teori budaya di  antaranya  adalah barokisasi ,  yaitu  penghalusan  budaya  (Nobert,  1983)  mirip terjadi  di  Jawa  sekitar  akhir  abad  XV,  karena  harus  dilakukan  oleh  sekelompok minoritas yang disebut wali sanga. Para wali ini di antaranya Sunan Giri, Sunan Ngampeldenta, Sunan kudus, Sunan Kalijaga, sunan Bonang, Sunan Gunung Jati, Syeh Siti Jenar, dan Sunan Wali lanang, merupakanakan misi yang sukses untuk memasukkan  Islam  di  suatu  lokus  yang  telah  kuat  memiliki  kebiasan  budaya Hindu sehingga harus dilakukan dengan cara persuasif.
Berkaitan  hal  tersebut  dalam  mendirikan  seni  bangun  sakral, sebagaimana  masjid  dan  makam  yang  di  dalamnya  ada  bangunan  cungkup  dan batu  nisan  dalam  perkembangannya  menjadi  diskontinuitas  dengan  tradisi  seni bangun  candi  (Tjandrasasmita:  1985).  Dalam  hal  diskontinuitas  karena  arah hadap bangunan candi lebih bersifat arbiteriter, sedangkan bangunan masjid dan makam pada umumnya berkiblat ke arah ka’bah. Prototipe ini karena mengikuti sumbu  denah  arah  timur  dan  barat,  artinya  posisi  mihrab  terletak  di  barat  dan pintu masuk utama terletak di timur. Berkaitan dengan makam yang di dalamnya terdapat bangunan cungkup dan nisan atau jirat adalah mengikuti sumbu utara – selatan karena dikaitkan dengan posisi jenazah yang kepalanya agak dihadapkan ke  arah  kiblat.  Selanjutnya  dalam  hal  kontinuitas  dapat  dibuktikan  bahwa  pada umumnya  prototipe  bangunan  masjid  yang  terdapat  di  pulau  Jawa  berbentuk denah  segi empat  dan beratap tumpang,  mengingatkan  kemiripan dengan candi. Ditambah  dengan  bangunan  cungkup  pada  makam  ada  kemiripan  dengan bangunan ruang khusus sebagai tempat pendarmaan untuk para dewa. Demikian juga  dengan  fungsi  jirat  dan  nisan,  sampai  kini  sering  disebut maesan dan percanden. Secara etimologi dari kata maeso yang berarti kerbau mengingatkan binatang  untuk  ritual  kematian  pada  masa  prasejarah,  dan  percanden  juga  tidak lain  adalah  kelangsungan  dari  kata  candi  yang  berarti  batu  untuk  mengingat seseorang yang meninggal.
34 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 35
Sebagai  seni  bangun  sakral  masjid  dan  makam  pada  awal  masuknya Islam di Jawa juga masih memaparkan elemen-elemen visual baik sebagai unsur hias  maupun  simbolik  yang  di  tempatkan  pada  dinding  dan  pintu.  Menurut Ambary (1982: 129) paparan visual tersebut menghadapi sesuatu yang dilematis karena  dalam  hukum  Islam  tidak  boleh  memvisualkan  makhluk  hidup  di  dalam masjid.  Untuk  menghadapi  hal  tersebut  maka  terpaksa  harus  memvisualkan elemen-elemen yang mendukung keislaman seperti kaligrafi dan yang berfungsi sebagai  ornamen  di  antaranya  adalah  motif  geometrik,  vegetarian  atau  disebut arabesk,  dan  pseudo  makhluk  hidup  baik  yang anthropomorphic dan faunalmorphic pada umumnya diciptakan dalam bentuk medalion. Dalam hal ini Subarna  (1987:  8586)  menguatkan  bahwa  ornamen  arabesk  dengan  berbentuk sudut delapan mempunyai makna simbolik antara bumi-langit atau dunia-akherat digambarkan terus berulang bertumpangtindih sehingga berbentuk bulat menjadi unsur hias medalion.

## Makna Simbolik Motif Hias Medalion
Untuk  menjelaskan  makna  simbolik  motif  hias  medalion  dalam  hal  ini cenderung  diperlukan  semiotik  visual  model  Charles  Sanders  Pierce  dalam  Zoest (1992: 55), yaitu identifikasi antara tanda yang muncul dalam hubungannya dengan acuan  atau referent .  Menurut  Pierce  proses  semiosis  dianalogkan  seperti  berpikir dengan tanda-tanda  yang berkaitan  dengan sesuatu  yang lain dan  memberi  makna pada  apa  yang  ditampilkan.  Sebagai  pendalaman  dalam  suatu  sistem  semiosis dibutuhkan  tiga  syarat,  yaitu  tanda  atau sign dengan ground,  sign dengan interpretant ,  dan sign , referent ,  dan interpretant. Hubungan  antara  tanda  dengan ground adalah suatu tanda dengan kode yang merpakan sistem peraturan, sehingga dengan  ground  suatu  dapat  berfungsi.  Selanjutnya  dalam  hal  ini interpretant pada dasarnya merupakan tanda yang baru, karena berkat hasil interpretasi antara tanda yang asli dengan acuan.
Selanjutnya,  hubungan  antara sign dengan referent adalah  terdiri  tiga macam  pertalian  atau association . Pertama ,  pertalian  yang  bersifat  natural  : berkaitan  dengan  ini  maka  tanda  merupakan  perpanjangan  atau  petunjuk  pada referent .  Misalnya  asap  berarti  petunjuk  adanya  api,  tanda  seperti  ini  disebut indeks .  Kedua, pertalian  yang  bersifat  formal,  artinya  terdapat  kemiripan  antara tanda  dengan  referensinya.  Contoh  patung  kuda  dengan  binatang  kudanya,  tanda ini  disebut  i kon . Ketiga ,  pertalian  yang  bersifat  arbiter,  artinya  ketika  pertautan antara  tanda  dengan  referen  tidak  ada  kaitannya  sama  sekali,  sehingga  wujud apapun  atau arbitary dapat  dijadikan  tanda  dari referent tertentu  dan  terbentuk secara  konvensional,  misalnya  berupa  perilaku,  verbal,  kinetik,  teks,  artefak  dan unsur-unsur dari lingkungan alam yang lain. Tanda seperti ini disebut simbol.
Dalam kajian tentang makna simbolik motif hias medalion, yang menjadi perhatian utama adalah bagaimana hubungan sign, referent dan interpretant atau konsep  ini  berperan  memberikan  makna  kapada  motif  hias  medalion  dan bangunan  sucinya.  Proses  semiosis  atau  berpikir  erat  sekali  kaitannya  dengan hubungan  segi  tiga  tanda-  acuan-  intepretant.  Tanda  atau sign memperlihatkan dua wujud, yaitu yang bersifat fisik materialistik atau konkrit, dan yang bersifatt non  fisik,  idealistik,  dan  abstrak.  Misalnya  jika  motif  hias  medalion  dianggap sebagai tanda, maka wujudnya yang kongkrit adalah berbentuk reliref yang bulat, elip, atau persegi yang di dalamnya terdapat unsur-unsur visual manusia, hewan, tumbuh-tumbuhan,  garis  geometrik,  dan  kaligrafi  sebagaimana  yang  dipaparkan dalam bentuk frontal pada dinding bangunan suci sebagai batas fisik, sedangkan wujud  abstraknya  adalah  bagaimana  maksud  dari  makna  simboliknya  atau ideofaks yang dimiliki medalion.
Sebagaimana  diketahui  bahwa  proses  semiosis  sebenarnya  tidak  hanya berhenti  sampai  pada  eksplorasi  pengkodean.  Dalam  hal  ini  untuk  menjelaskan perkembangan  makna  simboliknya  maka  motif  hias  medalion  ternyata memerlukan eksplanasi yang baku. Maksudnya bahwa medalion memang benar- benar  merupakan  sarana  tanda  yang  selain  sudah  diakui  oleh  pengguna  tanda terutama pada waktu artefak tersebut diciptakan oleh pembuatnya, juga terutama dalam  tulisan  ini  medalion  dianggap  memiliki  nilai message .  Oleh  karena  itu medalion  menjadi  sumber  informasi  utama,  karena  secara hermeunitik telah menjadi interpretant bahkan  sebabagai tanda  baru yang  akan  dicari  pada  bobot pemaknaan.
Sebagai  elemen  dari  seni  bangun  candi,  medalion  secara  sintesis  jelas mengikuti referensi kitab Manasara-Silpasastra suatu buku pedoman para silpin atau  seniman.  Banerjea  (1974:  80)  menyebutkan  bahwa  ketika  para silpin membangun  kuil  untuk  dewa  dan  elemen-elemennya  seperti  relief,  arca  dan unsur hias selalu menggunakan prinsip bhakti, yaitu adanya rasa cinta kasih dan menyerah kepada dewa sehingga dalam agama Hindu antara seni dengan agama tidak terpisahkan.
Berdasarkan  latar  belakang  tersebut  tampaknya  penempatan  unsur  hias medalion  secara  diakronik  dapat  dikaji  secara vormgeving, yaitu  dalam perkembangan  bentuknya.  Tampaknya  dengan  pendapat  Vogler  mengenai perkembangan  seni  bangun  candi  yang  terbagi  antara  gaya  Jawa  Tengah  dan Jawa  Timur.  maka  dalam  perkembangan  unsur  hiasnya,  medalion  diduga  juga terjadi stijlvermenging atau  percampuran  gaya,  karena  masing-masing  situs terkait dengan peran lokal genius setempat.
Perkembangan  seni  hias  medalion  pada  bangunan-bangunan  candi  yang terjadi di Jawa secara lebih rinci adalah berbasis pada proses akulturasi masuknya kebudayaan India ke Jawa, Wales mengatakan bahwa proses tersebut adalah
36 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 37
dengan melalui zone timur yaitu dari India  -Jawa.- Campa -dan Kamboja. Ketika melalui  jalur  timur  ini  tampaknya  dalam  akulturasi  terjadi  perkembangan  yang positif,  karena  wilayah perifheral dapat  mempercanggih  produk  kebudayaan. Dalam kaitannya dengan gaya gaya seni bangun India yang masuk ke Jawa adalah terjadi empat gelombang besar, yaitu pertama adalah gaya Amarawati pada abad II- III M, gaya Gupta pada abad IV- VI M, gaya Pallawa sekitar tahun 550-750 M, dan gaya Pala sekitar tahun 700-900 M. jika ditilik dari letak geografi gaya Gupta dan Pala berada di barat laut India , dan Amarawati di India timur adalah sama-sama sebagai  puncak  seni  pahat  Budhistik.  Kemudian  Pallawa  dan  Chalukya  adalah berada  di  India selatan  merupakan pusat seni  Hinduistik.  Dari  keempat  gaya  seni tersebut  secara  menyebar  mempengaruhi  bentuk  seni  bangun  candi-candi  gaya Jawa  Tengah.  Berkaitan  dengan  proporsi  seni  bangun  gaya  Jawa  Timur  menurut Vogler,  tampaknya  terjadi  perubahan  yang  dianggap  sangat  ekstrim  atau  tidak mematuhi aturan silpasastra. Maksudnya bahwa dilihat dari segi penempatan candi tidak  memusat  tetapi  berurutan  candi  induk  berada  di  paling  belakang.  Hal  ini mengingatkan bahwa seni bangun gaya Jawa Timur cenderung kembali pada seni bangun  Prasejarah,  sebagaimana  pada punden  berundak. Selain  itu  juga terpengaruh  pada  seni  bangun  dari  Asia  Tenggara  pada  umunya.  Perubahan  ini diduga karena setelah abad ke-10, dimungkinkan terjadi hubungan yang tidak sehat antara India dengan Jawa menyangkut adanya intrik politik intern yang dibangun sejak abad sebelumnya.
Pada periode gaya Jawa Tengah motif hias medalion ditemukan di candi Merak  dan  candi  Gebang.  Salah  satu  awal  mula  medalion  periode  gaya  Jawa Tengah  yang  ditemukan  di  candi  Gebang.  Madalion  tersebut  dipahatkan  pada batu penutup lubang sangkup candi. Dengan penempatan medalion pada lubang sangkup  penutup  candi  merupakan  tradisi  yang  merata  pada  candi-candi  gaya Jawa Timur.
Kedua  motif  hias  madalion  tersebut  dalam  hal  teknik  pemahatan  juga mengikuti  model  relief  candi  Jawa  Tegah,  yaitu haut  relief atau  relief  tinggi. Relief  tersebut  selalu  dipaparkan  mendekati  bentuk  trimatra  bersandar  pada dinding  candi  sebagaimana  gaya  Jawa  Tengah  pada  umumnya.  Menurut  Krom unsur hias pada candi yang terdapat pada periode Jawa Tengah ini keberadaaanya diambil  dari  unsur-unsur  flora  dan  fauna  India,  maka  para  seniman  atau taksaka selalu  membuat  hasil  karya  seni  pahat  relief  menjadi  sesuatu  yang  mewah  dan diolah sebaik-baiknya.
Salah satu masa puncak unsur hias relief candi gaya Jawa Tengah, adalah candi  Kalasan.  Sebagaimana  diketahui  bahwa  relief  candi  Kalasan  dengan  unsur hias rekalsitran yang dipaparkan pada dinding candi beriringan dengan balustrade yang sekarang sudah runtuh adalah dipahat dengan teknik bajralepa, sehingga jika dipandang ada nuansa sinar yang mengkilat. Selain itu dalam unsur hias yang
mendekati  medalion,  adalah  hiasan  sulur  bunga  yang  keluar  dari  bonggol, terkenal dengan motif hias Kalasan.
Di  India  motif  hias  tersebut  menurut  Agrawala  dinamakan Purna- kumbha atau Purna-kalasa, yaitu  ragam  hias  yang  sangat  indah,  karena  dengan berbagai bunga dan daun-daunan yang keluar dari kumbha atau Jambangan yang mempunyai  nilai  simbolik  sebagai  lambang  kesuburan  dan  kemakmuran. Berdasarkan  pada  relief purna-kalasa apakah  nama  candi  Kalasan  dikaitkan dengan relief tersebut atau mengacu pada prasasti Kalasan. Menurut  Soekmono (1974) prasasti tersebut didirikan pada tahun 778 M dengan huruf pranagari yang isinya Tejah Purnapanangkarana atau Rakai Panangkaran setelah menderita sakit panas  oleh  gurunya  disuruh  pindah  agama  dari  Hindu  ke  Budha.  Kemudian mendirikan Prasadha atau rumah pemujaan untuk dewi Tara dengan menetapkan desa  Kalasan  sebagai sima dan  juga  sebagai sangha untuk  perhimpunan  kaum Budha.
Perkembangan  seni  bangun  masa  periode  gaya  Jawa  Timur  sekitar  abad XI – XV M, terjadi berbagai perubahan yang signifikan dengan medalion sebagai motif  hias  pendukungnya.  Perkembangan  tersebut  bersamaan  ditandai  dengan sinkretisme antara agama Hindu dan Budha atau disebut aliran agama tantrayana. Sinkretisme  tersebut  dimungkinkan  pula  memberi  pengaruh  padaperubahan bentuk seni bangun, cerita, relief, arca, dan medalion.
Dari  berbagai  seni  bangun  yang  didirikan  sekitar  periode  tersebut, menempatkan  unsur  hias  medalion  di  antaranya  adalah  candi  kidal,  Kesiman Tengah, Jawi, Sawentar, dan Panataran. Sebagaimana pada relief candi-candi Jawa Timur unsur hias medalion selalu dipaparkan dalpam bentuk bass-relief atau relief rendah. Berbagai medalion tersebut ada yang dipaparkan pada bagian kaki, tubuh, dan  atap  candi.,  Konsep  penempatan  ini  karena  didasarkan  pada  letak  tata  nilai ruang  yang  dibentuk  oleh tiga  sumbu  kosmos  terutama  dari bawah  ke  atas,  yaitu kaki  candi  sebagai bhurloka adalah  dunia  tempat  manusia  berpijak  termasuk lingkungan  makhluk  hidup  yang  masih  dapat  mati,  tubuh  candi  sebagai bhuwarloka adalah dunia manusia lingkungan makhluk hidup yang telah disucikan, dan atap sebagai swarloka adalah dunia atas sebagai tempat lingkungan para dewa dan roh nenek moyang.
Berkaitan  dengan  motif  hais  yang  dipaparkan  di  berbagai  sebaran medalion,  adalah  selalu  bertemakan  binatang,  mahkluk  mitilogis,  geometrik, tumbuh-tumbuhan  atau  sulur-suluran  dan surya  majapahit. Dari  semua  jenis binatang yang teridentifikasi sebagai motif hias medalion menurut Kempers (1959) di antaranya adalah: kancil, landak, musang, kambing, anjing, ular naga, serigala, kerbau,  gajah,  keledai,  kasuari,  babi  hutan,  rusa,  lembu,  harimau,  kucing,  burung hantu, merpati, burung rangkong, burung bangau, burung puyuh, burung
38 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 39
merak, angsa, jago, kadal, tikus, buaya, kelinci, tapir, burung betet, dan kuda.
Kemudian,  motif  hias  yang  terkategori  sebagai  makhluk  hidup  selalu terkait dengan mitologis Hindu. Pada umumnya makhluk tersebut tidak terdapat di  dunia  nyata  tetapi  hanya  berada  dalam  alam  imajinasi,  di  antaranya  yang sering  digunakan  adalah  burung  Garuda,  Naga,  Kalamakara,  dan  berbagai makhluk yang tidak dapat diidentifikasi bentuknya. Sebagai contoh, gambar no 4 adalah salah satu medalion yang berada di candi Penataran, yaitu seekor binatang berkepala  seperti  gajah,  memiliki  belali  dan  dua  gading.  Akan  tetapi  binatang tersebut memiliki dua tanduk dan dari mulutnya keluar lidah api. Posisi tubuhnya menunduk dan keempat kakinya menyerupai bentuk kaki binatang buas, dengan kuku  yang  tajam.  Dari  ujung  ekornya  keluar  sulur-suluran  yang  dipahatkan memenuhi sisa bidang medalion tersebut.
Gambar no 4 Medalion dari Candi Penataran
Kemudian unsur hias medalion dengan motif berbentuk geometris diduga merupakan  kontinuitas  dari  ornamen  masa  prasejarah,  sebaimana  diketahui  pada bentuk  pilin  berganda,  tumpal,  meander  dan,  belah  ketupat.  Tampaknya  berbagai medalion  yang  ditemukan  di  sebaran  candi-candi  Jawa  Timur  berbentuk  belah ketupat dengan dipenuhi motif hias sulur-suluran. Selanjutnya, motif hias medalion dengan motif tumbuh-tumbuhan atau sulur-suluran paling banyak ditemukan pada kaki  dan  tubuh  candi  sebagian  besar  gaya  Jawa  Timur.  Hal  ini  diduga  karena menurut  tradisi  klasik  sulur-suluran  sebagai  simbol  kesuburan  dan  merupakan kelanjutan  motif  candi  Kalasan  Jawa  Tengah.  Hanya  saja  di  candi-candi  Jawa Timur  motif  sulur-suluran  selalu  keluar  dari  tubuh  binatang  dan  melingkar menyerupai bentuk medalion (gambar no 5).
Gambar no 5 Medalion dengan motif hias tumbuh-tumbuhan
Berkaitan  dengan  medalion  motif surya  majapahit atau teja  majapahit merupakan sesuatu yang unik, karena selalu dikaitkan dengan kebesaran Majapahit atau  paling  tidak  populer  pada  periode  kekuasaan  majapahit.  Secara  visual medalion  dengan  motif surya  majapahit terutama  digambarkan  berbentuk  bulat seperti  sinar  matahari,  sedangkan  di  tengahnya  terlihat  seorang  tokoh  ksatria sedang  mengendarai  kuda,  kemudian  yang  lain  adalah  motif  kala,  sulur-suluran, binatang,  dan  ada  pula  yang  tanpa  hiasan.  Terutama  medalion  motif  hias surya majapahit )  dengan  seorang  ksatria  sedang  mengendarai  kuda  diduga  merupakan lambang  kerajaan  Majapahit,  tetapi  dapat  juga  dikaitkan  dengan  pemujaan  dewa matahari (gambar no. 6).
Gambar no 6 Medalion motif surya
Menurut  Mursitawati  (1987)  dengan  penempatan  medalion  berada  di lubang  sangkup  candi  adalah  tertanda  pada  konsep swarloka dunia  atas  yang menunjukkan bahwa dewa yang dipuja adalah Wisnu, karena dalam pikiran Hindu binatang  kuda  sering  dikaitkan  dengan  dewa  Indra,  Surya,  dan  Wisnu.  Tradisi penempatan  medalion berada pada atap candi tersebut  merupakan  kelanjutan dari tradisi  Jawa  Tengah,  sebagaimana  pada  candi  Merak  dan  Gebang,  yaitu  dengan motif hias medalion adalah bunga padma Dalam ikoinografi padma adalah
40 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 41
lambang dunia atas bersemayamnya para dewa. Bunga padma mengingatkan pada padmasana, yaitu  tempat  duduk  Siwa  sebagai  dewa  Surya.  Padma  juga  dapat diartikan  sebagai  senjata  dewa  Siwa  ketika  sebagai  penguasa  dunia  tengah  yang sedang  di  kelilingi  oleh  kedelapan  dewa  dalam  konsep nawasanga .  Padma  juga dianggap  sebagai  wahana  atau  tempat  dewa  Surya  yang  merupakan  aspek  Siwa tertinggi sebagai dewa matahari . Hal ini menunjukkan antara padma dengan Surya adalah satu kesamaan simbolik, sehingga selain padma sebagai sandaran kaki arca. Surya  juga  diibaratkan  sebagai prabha yang  juga  sekaligus  merupakan  sandaran punggung arca.
Selagi  terjadi  masa  puncak  kebudayaan  Hindu  melalui  kekuasaan Majapahit,  bersamaan  dengan  masa  tersebut  tampaknya  mulai  abad  XIII terdapatlah  masyarakat  pemeluk  Islam  yang  bermukim  tidak  jauh  dari  istana. Dalam kaitan ini tampaknya Islam juga mempengaruhi tradisi penciptaan seni hias medalion beserta dengan kaligrafi mengiringi perkembangan khususnya pada seni bangun  sakral  atau turbah ,  yaitu  gabungan  antara  masjid  dan  makam  yang  di dalamnya  terdapat  bangunan  cungkup  dan  nisan.  Selain  ditempatkan  pada bangunan sakral, medalion juga juga dipaparkan pada bangunan sekuler misalnya istana,  rumah-rumah  penduduk,  dan  taman.  Hanya  saja  ketika  itu  seni  arca mengalami  kemunduran  karena  dikaitkan  dengan  kaidah  hukum  Islam  tentang larangan  untuk  menggambarkan  mahkluk  hidup.  Sebaliknya  dalam  hal  seni  hias dengan  motif  tumbuh-tumbuhan  terjadi  perkembangan.  Pelbagai  ragam  hias tersebut  sering  diwujudkan  dalam  bentuk  medalion  atau  yang  sejenis  yang biasanya diukirkan pada bahan logam maupun kayu. Berbagai ornamen tumbuh- tumbuhan tersebut menjadi gaya motif lokal di antaranya adalah motif Majapahit, Pajajaran, Madura, Cirebon, Yogyakarta, Surakarta, Bali, dan Jepara.
Damais (1957)  pernah  melakukan  penelitian berkaitan dengan unsur hias medalion  di  komplek  makam  Tralaya,  tepatnya  di  desa  Sentanareja,  Trowulan, Majakerta.  Disebutkan  bahwa  di  situs  makam  Tralaya  terdapat  sejumlah  12 buah batu  nisan  yang  selalu  memuat  kalimat Thayyibah dan surat  Alquran , menunjukkan angka tahun yang tertua 1203 saka atau 1281 M dan yang termuda 1533 saka atau 1611 M. Sebagian besar pada batu nisan tersebut selalu diberi unsur hias  medalion surya  majapahit, sehingga  oleh  penduduk  setempat  menyebut dengan kuburan srengenge. (lihat gambar no. 7).
Gambar no 7 Medalion bergambar surya Majapahit
Sebagaimana  yang  terlihat  pada  gambar  no.  7,  menurut  Damais  adalah salah satu medalion yang terdapat pada batu nisan Tralaya dengan diberi kode No IV, menunjukkan angka tahun 1329 saka atau 1407 M. Di dalamnya termuat Q-S Ali  Imron  ayat  18  dengan  inskripsi ku/lu  nafsin  da’iqatul  maut. pada  medalion tersebut  di  tengahnya  terdapat stralenskrans atau  lingkaran  berupa  gambar  awan pita yang melintasi motif flora disebut kropak dan pada bagian bawahnya terdapat hiasan bermotif tumpal.
Kecenderungan  menempatkan  medalion  dengan  motif surya  majapahit pada  batu  nisan tampaknya  juga  terjadi  pada  makam  tempat  yang  lain  terutama terkait  dengan  tokoh  agama  sepanjang  abad  XIV-XVI.  Di  antaranya  adalah makam Sendangduwur Lamongan, Ampeldenta Surabaya, Sunan Giri dan Sunan Prapen  di  Gresik,  Sunan  Bonang  di  Tuban,  dan  Sunan  Drajat  di  Lamongan. Seiring  dengan  berubahnya  dari  Hindu  ke  Islam  dimungkinkan  makna  simbolik surya majapahit juga berubah menjadi pelita sesuai dengan ajaran Islam. Hiasan surya  bersamaan  dengan  kalimat Thayyibah menguatkan  bahwa  agama  Islam terkategori homoequalis maksudnya  bahwa  setiap  umat  Islam  ketika  di  alam kubur harus mempertanggungjawabkan secara pribadi segala tindakannya ketika hidup  di  dunia.  Pernyataan  ini  diperkuat  dengan  pendapat  Drewes  (1969:149) terkait dengan pentingnya pelita sebagai penerang, sebagaimana pada manuskrip Islam yang ditemukan pada abad XVI sebagai berikut.
Endi  wot  siratalmustakhim  ?/  jawabe:  marga  kang  bener.  pirang prakara  kang  aran  damar?.  Jawabe:  patang  prakara.  kang  karihin damaring  dunya,  atobat.  kaping  kalih  damaring  kubur,  dzikir.  Kaping tiga damaring wot siratalmustakim, marga kang abener, kaping sekawan damaring swarga istinamal .
42 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 43 Adapun terjemahannya makanakah jembatan siratalmustakim. Jawabnya jalan  yang  benar.  Berapa  hal  yang  disebut  pelita?  Jawabnya  empat  hal,  yang pertama lentera dunia, bertaubat, kedua lentera kubur yaitu dzikir, ketiga lentera jembatan  siratalmustakhim  jalan  yang  benar,  keempat  pelita  ke  surga  yaitu istiamal atau cinta kepada-Nya.
Menurut Mustopo (2001:90) selain medalion motif surya majapahit pada batu  nisan  di  Tralaya  juga  ditemukan  medalion  dari  ukiran  kayu  berbentuk kaligrafi dengan motif floral (lihat gambar no. 8).
Gambar no 8 Kaligrafi motif floral
Sebagaimana  pada  huruf  kaligrafi  tersebut  adalah  tertulis: la  maujud  illa Allah,  ma  ‘budu  illa  Allah,  lamagfur  illa  Allah,  la  baaqi  illa  Allah,  la  ilaha  illa Allah. Rumusan  kalimat  itu  dikenal  dengan  formula  zikir  utama  atau Afdzaluz zikirz, yaitu, laa  illaha  illa  Allah  Hayyun  maujud,  laa  illa  ha  illa  Allah  Hayyun ma’bud, laa lilaaha illa Allah Hayyun Baaqi. Adapun artinya: Tiada Tuhan selain Allah,  Maha  hidup  lagi  Ada.  Tiada  Tuhan  selain  Allah,  Maha  hidup  lagi  kekal. Bertolak dari medalion tersebut bukan  merupakan salah tulis sesuai dengan ejaan bahasa Arab, tetapi yang penting adalah salah satu bukti bahwa tradisi mushab atau menurun  ayat-ayat  Al-quran  dengan  indah  yang  ditransfer  dalam  bahan  apapun sebagaimana  yang  terdapat  di  Tralaya  adalah  betul-betul  merupakan  kreativitas budaya lokal.
Keterpaduan  antara  seni  bangun  sakral  termasuk  perihal  medalion  dan sebaran  motif  ornamen  tersebut  dapat  dibuktikan  dengan  masjid  Demak  yang dibangun  pada  tahun  1479  M  dan  diresmikan  pada  tahun  1506  M.  Pada  masjid Demak  telah  dipaparkan  medalion  motif surya  majapahit dan  pada  salah  satu tiang yang berada di teras sebelah tenggara masjid bermotif ornamen Majapahit (lihat gambar no. 9).
Gambar no 9 Medalion bermotif ornamen Majapahit
Apabila  dapat  memaknai  maksud  tersebut  maka  berdasarkan  Graaf  dan Pigeaud  (1975),  menyadari  bahwa  setelah  runtuhnya  Majapahit  dengan tampilnya  Raden  Patah  salah  satu  keturunan  Brawijaya  raja  Majapahit  yang terakhir  merupakan  penguasa  di  Demak  dengan  gelar  Sultan  Bintara  seiring dengan  kekuasaaan  Islam  di  Jawa.  Dengan  dibantu  para  wali  termasuk  dalam mendirikan  masjid  Demak,  maka  dengan  memaparkan  medalion  dengan  motif surya majapahit dan ornamen Majapahit ditambah dengan pemindahan berbagai pusaka  dari  Majapahit  ke  Demak  salah  satunya singgasana yang  sekarang disebut umpak yang  ditempatkan  pada  mihrab  masjid  adalah  untuk  kepentingan melegitimasi  kekuasaan  bahwa  tradsisi  Majapahit  diteruskan  di  Demak  dengan simbol-simbol Islam.
Lain  halnya  dengan  salah  satu  medalion  dengan  motif  penggambaran mahkluk  hidup  yang  distilisasi,  adalah  suatu  konsekwen  bahwa  para  seniman harus  wajib  menegakkan  hukum  Islam.  Perubahan  dari  Hindu  ke  Islam  dijaga agar  tidak  terjadi  keterkejutan  budaya,  adalah  sesuatu  yang  wajar  karena  para seniman masih terbiasa dengan sebelumnya yaitu sering menciptakan relief atau arca  dengan  menggambarkan  mahkluk  hidup.  Hal  ini  dapat  dilihat  kasus  di masjid  Mantingan,  Jepara  yang  dibangun  pada  tahun  1559  M  (lihat  gambar  no. 10).  Sebagaimana  pada  medalion  tersebut  berada  di  dinding  luar  bangunan masjid  Mantingan.  Dengan  konfigurasi  elip  di  dalamnya  sosok  tubuh  binatang gajah yang distilir dengan sulur-suluran sehingga tampak lebih indah.
44 , Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46 Perkembangan Motif Hias Medalion ... (Iswahyudi) 45

## Gambar no 11 Medalion dengan motif makhluk hidup

## SIMPULAN
Sebagai unsur hias medalion dalam perkembangannya terbagi antara yang mempunyai  makna  simbolik  dan  yang  khususnya  sebagai  ornamen.  Melalui pendekatan  historis  yang  bersifat  diakronik-sinkronik,  adalah  diawali  dari  teori penyebaran budaya dari India ke Jawa sejak abad VI sampai XVI. Dalam hal ini medalion merupakan salah satu elemen hias pada seni bangun sakral yaitu candi. Apabila  candi  menurut  teori  kosmologi  Hindu  dan  Budha  merupakan  replika gunung  Mahameru  sebagai  istana  para  dewa,  karena  itu  segala  unsur  hias  yang berada  pada  candi  merupakan  penggambaran  berbagai  aspek  kehidupan  yang dikaitkan  dengan  tempat  para  dewa.  Perjalanan  dari  India  menuju  Jawa  ini tampaknya juga direspon secara positif oleh masyarakat Jawa dalam hal menerima dan  mengembangkan  kebudayaan  India.  Hal  ini  dibuktikan  bahwa  ketika  ada empat gaya seni di India yaitu Amarawati, Gupta, Pala, dan Pallawa telah diterima secara selektif menjadi sumber inspirasi penciptaan yang kreatif sebagaimana seni bangun candi di Jawa yang terbagi antara gaya Jawa Tengah dan Jawa Timur yang sungguh  berbeda  dengan  di  India  termasuk  juga  dalam  hal  ini  menyangkut  seni hias medalion.
Dalam  pendekatan  semiotik,  tampaknya  kajian ini  menjadi  sesuatu  yang valid  karena  medalion  dapat  dianalisis  secara  struktur  berdasarkan  setiap  puak aspek  visual  mempunyai  cakupan  makna.  Dengan  mengikuti  Charles  Sanders Pierce, medalion merupakan tanda yang kongkrit dapat terkonfigurasi relief yang bundar,  elip,  dan  persegi  di  dalamnya  terdapat  unsur-unsur  visual  berupa  sulur- suluran, geometrik, hewan, manusia, mahkluk mitologis, dan kaligrafi.
Apabila  medalion  sebagai  tanda  yang  harus  dimaknai  oleh interpretan, maka membutuhkan referent yang dalam hal ini sesuai dengan norma silpasasdtra dan berbagai hasil ijtihad dari para perupa Islam. Oleh karena itu, medalion harus dapat  dimaknai  oleh  masyarakat  pendukungnya  sehingga  perlu  membutuhkan suatu interpretant yang baku agar berlaku untuk sepanjang waktu.

## DAFTAR PUSTAKA
Affandi, M. 1976. Sejarah Seni Rupa Indonesia . Yogyakarta: Swadaya Agrawala, Vasudewa, S. 1965. Studies in Indian Art . Varanasi: Vishmavidyalaya
Prakashan
Ambary, Hasan Muarif, 1982. “Beberapa Ciri Kreativitas yang Dimanifestasikan Melalui Seni Hias dan Seni Bangun, Masa Indonesia Islam Abad XIV  – XIX”, dalam majalah. Kreativitas . Jakarta: PT Dian Rakyat
Banerjea,  1974. Development  of  the  Hindu  Iconografi .  Calcuta:  Calcuta University Press
Braudel,  Fernand,  1966 . “The  Mediterranean  and  the  Mediterranean  World  in the  Age  of  Phillip  II”.  Terjemahan  S.  Reynolds.  Vol  I  II.  New  York: Harper Colophon Books, 1976 Canaday,  John.  1962. Mainstreams  of  Modern  Art .  NewYork:  Simon  and  Schuster Cardozo, MR, S. L. tanpa tahun. Seni India . Seri Monografi I Bukittinggi: Kursus B 1 Sejarah Coomaraswamy,  Ananda  K. History  of  Indian  and  Indonesian  Art .  New  York: Dover Publication Inc Damais, L.C, 1957. “Etude Javanes Les Tombes Musulmanes Datees de Tralaya “ dalam Bulletin et Ecole Francaise de Extreme Orient , Tome XLCII, fas ce, 2. 353-415 Drewes,  G.W.J.  1969. The  Admonitions  of  Seh  Bari .  Bibliotheca.  Indonesia  4. Martinus Nijhof the Hague Graaf, de. H.J en Pigeaud, Th. G. 1974. De Eerste Moslimse Vorstendommen op Java.  Studien  over  de  Staadkundige  Geschiedenis  van  de  15  en  16de Eeuw. Leiden: Verhandelingen KITLV Hadimulyo, Edi Sedyawati, 1978. “Permasalahan Telaah Ikonografi dari Sumber- Sumber Jawa Kuna”. Majalah Arkeologi no. 1- 4 . Jakarta: Fakultas Sastra UI Hauser, Arnold, 1957. the Social History of Art. Vol I, II . NewYork: Alfred A. Knoff. Inc Howard, S. Becker, 1982. Art Worlds . Berkeley: University of California Press Janes  Wollf,  1981. The  Social  Production  of  Art .  London:  Macmillan Publishers Ltd Kempers, Bernert, A.J, 1959, disalin oleh Soekmono, R. Candi Kalasan dan Sari. Djakarta:  Dinas  Purbakala  R  I.  Penelitian  dan  Balai  Buku  Indonesia Krom, N.J. 1923. Inleiding tot de Hindoe – Javaansche Kunst II . Den Haag: Martinus Nijhoff s’ Gravenhage Kusnadi  ( et.al ).  1978. Seni  Rupa  Indonesia  dan  Pembinaannya .  Jakarta: Penerbit Proyek Pembinaan Kesenian Departemen P dan K Mursitawati,  Eni,  1983. Variasi  dan  Arti  Simbolis  Hiasan  Surya  Majapahit . Skripsi tidak dipublikasikan. Yogyakarta: Fakultas Sastra, UGM
, Vol.7, No. 1, Februari 2009 : 27 - 46
Mustopo,  Moehamad  Habib,  2001. Kebudayaan  Islam  di  Jawa  Timur.  Kajian Beberapa Unsur Budaya Masa Peralihan . Yogyakarta: Jendela
Nobert,  Elias,  1983. The  Court  Society ,  terjemahan  Edmund  Jeph  Catt. England: Basil Blackwell Publisher. ltd
Poerwadarminta,  W.J.S,  1982. Kamus  Umum  Bahasa  Indonesia .  Jakarta:  PN.
Balai Pustaka Rowland, Benjamin, 1977. The Art and Architecture of India: Buddhist – Hindu – Jaina . Middlesex: Penguin Books Ltd Schulber,  Lucite,  1985. India  Bersejarah ,  terjemahan  Kamil,  T.W.  Jakarta:
Tiara Pustaka Soedarso, S.P. 1990. Sejarah Perkembangan Seni Rupa Indonesia. Yogyakarta:
Saku Dayar Sana
Soekmono,  R,  1974. Candi  Fungsi  dan  Pengertiannya ,  disertasi.  Jakarta: Universitas Indonesia Subarna, Abay. D, 1987, “Unsur Estetika dan Simbolik Pada Bangunan Islam”, dalam Estetika  dalam  Arkeolog  Indonesia. jakarta  :  Ikatan  Ahli
Arkeologi Indonesia
Sudarmana,  M  dan  Wiyadi,  1982. Sejarah  Seni  Rupa  Indonesia,  I,  II,  III . Jakarta: Dep dik Bud
Suwarna,  2003. Modul  Sejarah  Seni  Rupa  Indonesia .  Yogyakarta:  Program Semique Dirjend Dikti, FBS, UNY
Tjandrasasmita, Uka, 1985. Islamic Antiquities of Sendang Duwur , cetakan II.
Jakarta: Puslit Arkenas
Van  Zoest,  Aart,  1992,  “Interpretasi  dan  Semiotika”,  dalam  Panuti  Sudjiman dan  Aart  Van  Zoest  (peny), Serba-Serbi  Semiotika .  Jakarta:  Gramedia
Pustaka Utama Vogler,  E.B,  1949. De  Monsterkoop  uit  het  Omlijstings  Ornament  van Tempeldoorgangen  en  nissen  in  de  Hindoe  Javaansche  Bouwkunst .
Leiden: E.J. Brill.
Wales, Quaritch H.G, 1948, “the Making of Greater India: A study of Southeast Asian Culture Change”, Journal of Royal Asiatic Society . London: B.Q Webster’s  New  International  Dictionarry  of  the  English  Language .  Second Edition,  1951.  Unabridged,  G  &  C,  Merrian  Company,  USA:
Publishers, Spring Field Mars.
Wolfflin,  Heinrich,  1929,  terjemahan  M.D,  Hottinger. Principles  of  Art History:  the  Problem  of  the  Development  of  Style  in  Later  Art. Dover Publications. In.
Zimmer, Heinrich. Joseph Campbell, 1962. Myths and Symbol in India Art and Civilization . New York and Evanston: Harper & Row Publishers